Introdução

A percepção das aquarelas era muitas vezes associada à ideia de algum método de pintura muito simples e até frívolo, mais adequado para a fase inicial de aprendizagem, anterior ao treino. tecnologia de petróleo. A técnica da aquarela não foi levada a sério pelos profissionais. E hoje uma opinião tão bem estabelecida não é incomum. Os artistas modernos começaram a prestar muita atenção ao desenvolvimento das técnicas de aquarela, e os primeiros passos foram dados para reviver as aquarelas clássicas. O problema deste estudo é que os métodos, tecnologias e técnicas das técnicas de aquarela não foram suficientemente estudados. Hoje no pedagógico e artístico instituições educacionais Acumulei muita experiência metodológica no ensino de aquarelas. Precisa ser estudado, submetido análise científica, disponibilizá-lo à comunidade pedagógica e artística. Assim, o estudo das características artísticas e expressivas da aquarela como meio de pintura e grafismo, a análise da experiência metodológica Pintura aquarela e os principais aquarelistas, determinando as técnicas metodológicas e técnicas mais eficazes em aquarela - todos esses são problemas urgentes na teoria e metodologia de formação de futuros aquarelistas. A aquarela é indispensável no ensino de artes plásticas em várias formas educação infantil, pois entre os materiais artísticos para escolares destaca-se pela acessibilidade e não necessita de dispositivos especiais complexos. Mas para ensinar esta técnica “acessível”, o próprio professor deve ter confiança nas habilidades de escrita em aquarela, mas a formação de professores nesta área é insuficiente. Portanto, no mais alto escola pedagógica a arte da aquarela deveria receber atenção mais séria. Atualmente, nos cursos de pintura, muitas vezes desempenha um papel secundário e torna-se uma etapa preliminar ao domínio da pintura a óleo. O problema mais importante e sempre presente das belas-artes é a educação do espectador. Para perceber e apreciar os méritos de uma obra feita em aquarela, o espectador deve estar familiarizado com suas capacidades e respeitá-la como meio. reflexão artística paz

A essência da aquarela e suas propriedades

pintura em aquarela pintura paisagem

AQUARELA (aquarela)

A essência da aquarela é a luz refletida pelo papel, passando por camadas transparentes de tinta.

A técnica da aquarela é simples. Você só precisa correlacionar as quantidades de água e tinta no pincel e no papel ao mesmo tempo.

A técnica da aquarela é fácil: você não consegue ver o trabalho por trás da arte. O caminho para essa leveza passa pelas dezenas de quilos de lençóis gastos (a aquarela não tolera emendas), pelas tentações do uso do branco e de outros arsenais químicos (a aquarela não precisa de maquiagem).

Todo artista pode trabalhar com aquarela, mas nem todo mundo consegue pintar aquarela

Cada aquarela é única: a garantia disso é a coautoria de Água.

Konstantin Kuzema

Aquarela (derivada da palavra latina aqua - água) - tintas adesivas solúveis em água. A pintura feita com essas tintas também é chamada de aquarela. Este artigo discute as características, propriedades e sua composição da aquarela.

A peculiaridade da aquarela é sua excepcional transparência de cores. Com base nesta propriedade, você pode construir o restante. As propriedades derivadas da aquarela incluem a mudança de tonalidade pela aplicação de camadas secas de tinta sobre as anteriores. Da mesma forma, a saturação da cor aumenta se a mesma composição corante for usada. Em outras palavras, você pode aplicar tinta para que o papel fique visível, você pode aplicar cor sobre cor para que a camada subjacente apareça, formando uma nova tonalidade de cor. Isto é conseguido pela pureza dos materiais utilizados, bem como pela alta dispersão dos pigmentos.

Ao contrário do guache, a aquarela não se destina à aplicação em impasto, pois perde-se todo o significado. As propriedades da aquarela nos ditam regras, sendo a principal delas o uso de grande quantidade de água, pois até o nome aquarela vem da palavra “água”. Outra diferença é que é difícil conviver com três cores primárias. Portanto, os lançamentos em aquarela são sempre “multicoloridos” (16 cores ou mais). Ao misturar cores mecanicamente, as propriedades da aquarela são significativamente perdidas, a transparência e a pureza são reduzidas.

Os recipientes com aquarela são sempre pequenos em volume, ao contrário do guache, pois, novamente, exigem maiságua na hora de usar, enquanto o guache pode ser usado sem água se as tintas forem frescas.

As aquarelas são produzidas em bisnagas (aquarela semilíquida), em bisnagas plásticas (aquarela macia).

O trabalho com aquarela é na maioria das vezes feito com pincéis de pêlo de esquilo de grande número (pincéis do número 4), mas o acabamento dos detalhes é feito com pincéis de número menor. Condição necessária para um pincel ao trabalhar com aquarelas - a capacidade de reter um grande suprimento de umidade e ter uma ponta fina em forma de gota. Artistas experientes podem realizar trabalhos de alta qualidade com um quinto ou até sétimo número, nos mínimos detalhes.

Composição aquarela:

pigmentos (pós finos),

aglutinante - goma arábica, dextrina, goma de cereja ou abrunho,

plastificante (glicerina ou açúcar invertido),

surfactante - bile de boi - facilita a distribuição da tinta no papel, evita que a tinta se transforme em gotas, anti-séptico - fenol, protege a tinta do mofo.

Tintas aquarela:

Artístico (para pinturas).

Nikitin Pavel

O trabalho é dedicado ao estudo das propriedades físico-químicas tintas aquarela. A parte teórica examina as propriedades e características das tintas aquarela. As características dos principais componentes tintas A questão da produção industrial de tintas aquarela é abordada.

A parte prática do trabalho descreve métodos de produção de tintas em casa. É apresentada uma técnica para obtenção de base para aquarelas a partir das matérias-primas disponíveis.

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Instituição educacional municipal Silinskaya escola secundária básica

Conferência científica e prática “Primeiros passos na ciência”

Categoria: química inorgânica

Entrada para a competição

“Tintas aquarela.

Sua composição e produção"

Eu fiz o trabalho:

Nikitin Pavel,

14 anos.

Supervisor:

Sazanova A. E.,

professor de quimica

aldeia Silino

2014

1. Plano…………………………………………………... página 3.

2. Introdução………………………………………………………… pp. 4-6.

3. Parte principal……………………………………….. pp. 7-27.

4. Conclusão………………………………………………………………. págs. 28-30.

5. Literatura…………………………………………p.31.

Plano

I. Introdução.

1. Relevância do tema.

2. Objetivo.

3. Objetivos.

4. Metodologia de investigação.

II. Parte principal. Tintas aquarela. O que sabemos sobre eles?

1. Parte teórica:

3. O processo de preparação de tintas.

4. Características das tintas aquarela.

2. Parte prática.

III. Conclusão.

4. Literatura.

I. Introdução.

As cores ocupam um grande nicho em nossas vidas. No entanto, na maioria das vezes nem os notamos - o nosso carro, moto e bicicleta têm um revestimento colorido. Os chãos e as paredes da nossa casa são pintados nas paredes podemos pendurar várias paisagens que nos incomodam, habilmente feitas com tintas a óleo; A fachada da nossa casa é pintada com tinta de fachada e até a cerca atrás da casa é pintada pelo filho de um vizinho que sonha em se tornar um grande artista, e com tintas de lata aerossol, vendidas gratuitamente na esquina.

Quem não conhece tintas aquarela?! Uma caixa com azulejos multicoloridos, potes redondos ou tubos. Umedeça uma escova macia com água. Você vai colocar tinta nele. Então você toca o papel e uma pincelada alegre se ilumina. Outro golpe, outro... Aos poucos surge uma imagem. O azul alegre do céu, o laço das nuvens, o véu de neblina são melhor transmitidos em aquarela. E como é útil quando você precisa retratar um pôr do sol, ondas correntes, um crepúsculo cada vez mais profundo, flores fabulosas, um reino subaquático, uma paisagem cósmica!As aquarelas se distinguem pela transparência, ternura e riqueza. Mas também podem ser muito brilhantes e profundos.

O boom da construção no início do século 21 criou um aumento na demanda por produtos de tintas e vernizes. Os requisitos para as propriedades das tintas utilizadas estão mudando - respeito ao meio ambiente, resistência a temperaturas elevadas, precipitação, desbotamento sob a influência da luz, velocidade de secagem, etc.

Eu considero o tema do meu trabalho relevante , uma vez que no nosso país o estabelecimento da produção de produtos químicos domésticos (incluindo a produção de tintas), como o subsetor mais importante da indústria química, começou há relativamente pouco tempo (1968).

No meu tempo livre gosto de pintar, então Este trabalho Estou especialmente interessado nisso.

Meus desenhos.

E talvez as habilidades e conhecimentos que adquiri durante este trabalho sejam úteis no futuro e ajudem na escolha de uma profissão. E talvez no futuro nos permitam criar novos tipos de tintas.

Alvo : fazer aquarelas com ingredientes naturais em casa.

Tarefas : 1. Estude a composição e propriedades das tintas aquarela.

2. Descubra o significado funcional dos componentes da tinta.

3. Considere as principais etapas da produção de tintas.

4. Prepare uma base para aquarelas a partir de materiais vegetais e obtenha pigmentos vegetais.

Hipótese : Trabalhando apenas com material vegetal, é possível obter aquarelas à base de pigmentos naturais até em casa.

Métodos de pesquisa:

• Estudo e análise de literatura científica e científica popular, recursos da Internet sobre o problema de pesquisa.
• Experimento: métodos físicos e químicos para produção de pigmentos vegetais e tintas a partir deles.
• Processamento e análise de dados experimentais.

O trabalho é dedicado à pesquisa das propriedades físicas e químicas das tintas aquarela. A parte teórica examina as propriedades e características das tintas aquarela. São fornecidas as características dos principais componentes das tintas. A questão da produção industrial de tintas aquarela é abordada.

A parte prática do trabalho descreve métodos de produção de tintas em casa. É apresentada uma técnica de obtenção de base para aquarelas a partir das matérias-primas disponíveis.

Parte principal.

1. A história da pintura – da caverna à fachada moderna.

1. A história das tintas.

A história das cores começou com o advento do homem. Os moradores das cavernas pintavam nas pedras o que os rodeava: animais correndo e caçadores com lanças. Desenhos primitivos feitos com carvão e sanguíneo (argila) sobreviveram até hoje. Quanto mais rica e complexa a vida se tornava, mais cores eram necessárias para capturá-la. Atualmente, existe uma variedade tão grande de tintas e suas cores que até um não especialista pode citar de imediato uma dúzia de seus nomes diferentes.Sem cores, nosso mundo seria cinza, por isso o homem sempre se esforçou para encontrar uma forma de iluminar a realidade.Agora as tintas são feitas de materiais naturais e sintéticos.

O aparecimento de tintas e desenhos remonta aos tempos pré-históricos. As tintas eram conhecidas muito antes de aparecerem relatórios escritos sobre elas. As imagens coloridas nas paredes das cavernas foram preservadas em condições relativamente boas até hoje. Alguns deles existiam já em 15.000 AC. Assim, podemos considerar que o aparecimento de substâncias coloridas foi uma das primeiras descobertas nos primórdios da civilização.

Os moradores das cavernas pintavam nas pedras o que os rodeava: animais correndo e caçadores com lanças. Para pinturas rupestres na caverna de Lascaux (França), uma mistura natural de minerais - ocre (do grego ochros - “amarelo”) foi usada como tinta. Óxidos e hidratos de óxidos de ferro deram à tinta um aspecto avermelhado ou amarelo. Tons escuros de tinta foram obtidos adicionando carvão preto ao ocre. Artistas primitivos Misturavam as tintas com gordura animal para que aderissem melhor à pedra. A tinta resultante permaneceu pegajosa e úmida por muito tempo, uma vez que as gorduras animais não secam tão facilmente no ar para formar uma película dura como as tintas modernas.

O ocre vermelho, de cor semelhante ao sangue, era usado para cobrir os corpos dos falecidos antes do enterro. Agora somos lembrados desta antiga tradição pelo nome moderno do minério de ferro vermelho - hematita (do grego haima - “sangue”).

Deve-se notar, entretanto, que em essência essas tintas primitivas são muito semelhantes às modernas tanto na composição quanto no método de fabricação. As gorduras animais, entretanto, não são mais utilizadas, mas a fuligem gasosa, de composição semelhante à fuligem comum, é o pigmento preto mais difundido. Atualmente, o negro de fumo é submetido a limpeza e processamento especiais para conferir à cor maior resistência e outras propriedades. O homem primitivo, ao preparar tintas, moía a matéria-prima entre pedras planas, e hoje utiliza para esse fim moinhos de três rolos e de bolas, ou seja, essencialmente a mesma coisa - trituram a matéria-prima para que fiquem simultaneamente expostas às forças de impacto e fricção.

Anteriormente, as tintas não podiam ser armazenadas por mais de um dia, pois em contato com o ar oxidavam e endureciam. Essas tintas eram difíceis de trabalhar: as tintas mais escuras e ricas em carvão secavam muito mais lentamente do que as tonalidades ricas em ocre.

Durante o Renascimento, cada mestre tinha sua receita para diluir tintas: alguns misturavam o pigmento com clara de ovo - foi o que fizeram os italianos Fra Angelico (1387(?)-1455) e Piero della Francesca (c.1420-1492). Outros preferiram a caseína (uma proteína do leite já utilizada em afrescos de templos romanos). E o flamengo Jan van Eyck (c.1390-1441) introduziu o uso de tintas a óleo. Ele aprendeu a aplicá-los em camadas finas. Esta técnica transmitiu melhor espaço, volume e profundidade de cor.

No início, nem tudo correu bem com as tintas a óleo. Então, pintando a parede do refeitório Mosteiro de Milão Santa Maria delle Grazie, Leonardo da Vinci (1452-1519) tentou misturar tinta a óleo com têmpera (tinta à base de gema de ovo diluída em água). Como resultado, sua “Última Ceia” começou a desmoronar durante a vida do mestre...

Algumas tintas permaneceram incrivelmente caras por muito tempo. O corante azul ultramarino foi obtido do lápis-lazúli, trazido do Irã e do Afeganistão. Esse mineral era tão caro que os artistas só usavam o ultramarino em casos excepcionais, se o cliente concordasse em pagar adiantado pela tinta.

Em 1704, o químico alemão Diesbach tentou melhorar o corante vermelho, mas em vez disso obteve um corante azul, muito semelhante ao ultramarino. Foi chamado de "azul da Prússia". Esse pigmento era 10 vezes mais barato que o ultramarino natural. Em 1802, o francês Louis-Jacques Thénard inventou uma tinta chamada azul cobalto, que era um substituto ainda melhor para o ultramarino. E apenas 24 anos depois, o químico Jean-Baptiste Gimet obteve o “ultramarino francês”, completamente semelhante ao natural. As tintas artificiais eram significativamente mais baratas que as naturais, mas havia um “mas” importante: elas podiam causar alergias e, muitas vezes, piorar a saúde.

Em 1870, a Sociedade Internacional de Tintureiros decidiu descobrir quais tintas eram prejudiciais à saúde. Descobriu-se que não havia “nenhum”, exceto um: verde esmeralda. Foi feito com uma mistura de vinagre, óxido de cobre e arsênico. Esta tinta foi usada para pintar as paredes da casa de Napoleão na ilha de Santa Helena. Muitos pesquisadores acreditam que ele morreu envenenado por vapor de arsênico proveniente do papel de parede.

Apesar de o aparecimento das tintas remontar aos tempos pré-históricos, a moderna indústria de tintas foi criada há relativamente pouco tempo. Há menos de 200 anos, não existiam tintas prontas e os ingredientes tinham que ser misturados e moídos antes do uso. Aconteceu, porém, que os empresários mais clarividentes perceberam todas as vantagens de produzir misturas prontas para uso. Foi assim que nasceu a indústria de tintas e vernizes. Porém, mesmo após o seu início, muitas pessoas preferiram misturar eles próprios os ingredientes para obter a tinta, por isso, durante muitos anos, tanto as tintas prontas como as matérias-primas para as mesmas estiveram à venda lado a lado. Mesmo assim, as tintas prontas assumiram o controle e, gradualmente, a produção de óleos e pigmentos separados cessou.

Há 50 anos, a composição da tinta incluía principalmente: pigmento ou mistura de pigmentos, óleo de linhaça numa das muitas formas então existentes (óleo de linhaça, óleo de linhaça polimerizado) e terebintina como diluente. Foi necessário diluente para deixar a tinta com a consistência desejada. As tintas prontas para uso tinham composição semelhante naquela época.

Desde então, porém, muita coisa mudou na composição das tintas, e surgiram tintas mais duráveis ​​e melhores qualidades garantindo fácil aplicação com pincel, sem marcas de pincel e boa fluidez. A terebintina foi amplamente substituída por outros solventes. Quanto aos pigmentos, a maioria deles que eram usados ​​há 50 anos ainda são usados ​​hoje: pigmentos terrosos naturais de vários graus de pureza e branco de chumbo preparado artificialmente. Com o tempo, esta gama foi sendo reabastecida com novos produtos da indústria química, orgânica e inorgânica.

Anteriormente, havia mais tintas venenosas: o arsênico estava incluído no cinábrio (“ouro amarelo”) e o chumbo estava incluído no chumbo vermelho-laranja. Paleta de hoje cores artificiais muito amplo. Um maior número de pigmentos são produzidos artificialmente e são de origem inorgânica - são mais estáveis ​​​​e possuem uma composição química constante e de alta qualidade, o que é muito importante na produção em massa. Mas, curiosamente, a procura por pigmentos naturais não só não desapareceu, como também voltou a crescer gradualmente (5,5% ao ano); Muito provavelmente, isto se deve à melhoria das técnicas de produção e à transição para tecnologias mais ecológicas.

A pintura de fachadas ocupa um grande nicho na construção moderna. Hoje em dia, essas tintas possuem uma paleta incrível, todo tipo de qualidades especiais e podem satisfazer todos os caprichos.

Na Rússia, a história das tintas é estudada usandoícones As primeiras tintas na pintura de ícones e na escrita manuscrita dos séculos 11 a 13 eram vários ocres e fuligem - “tinta fumê”, azul celeste e cinábrio, potes verdes obtidos de cobre, branco, que era preparado a partir de chumbo, “criado” ouro.

1. História do desenvolvimento da pintura em aquarela.

O termo Aquarela (francês aquarelle, inglês pintura em aquarela, italiano aquarelle ou aqua-tento, alemão Wasserfarbengemalde, Aquarellmalerei; do latim aqua - água) tem vários significados.

Primeiramente, significa pintar com tintas especiais solúveis em água (ou seja, livremente solúveis em água comum). E neste caso costuma-se falar da técnica da aquarela (ou seja, de um certo processo criativo nas artes plásticas).

Em segundo lugar, é usado, de fato, para designar diretamente as próprias tintas solúveis em água (aquarela). Quando dissolvidos em água, formam uma suspensão aquosa transparente de pigmento fino, que faz parte da base da tinta, graças à qual é possível criar um efeito único de leveza, leveza e sutis transições de cores.

E finalmente, em terceiro lugar , é assim que se chama o trabalho em si, feito nessa técnica com aquarelas. Suas características distintivas residem principalmente na transparência da mais fina camada de tinta que permanece no papel após a secagem da água. Nesse caso, o branco não é utilizado, pois seu papel é desempenhado pela cor branca do papel, que brilha na camada de tinta ou não é pintado.

A aquarela é conhecida desde os tempos antigos. A sua história começa na China após a invenção do papel no século II DC. Nos séculos XII-XIII, o papel tornou-se difundido na Europa, principalmente na Espanha e na Itália. A antecessora da técnica da aquarela na Europa foi a pintura sobre gesso úmido (afresco), o que possibilitou a obtenção de efeitos semelhantes.

Na Europa, a pintura em aquarela entrou em uso mais tarde do que outros tipos de pintura. Alguns artistas mencionaram-na apenas de passagem como uma arte que não merece atenção séria. A técnica da aquarela foi inicialmente utilizada para pintar plantas arquitetônicas e topográficas, onde inicialmente foi utilizada tinta chinesa, depois tinta laca carmim, sépia e depois outras tintas à base de água.

No final do século XV. excelente mestre Renascença Alemã A. Durer criou muitas aquarelas magníficas. Eram paisagens, imagens de animais e plantas.

Logo o italiano Baghetti e muitos outros pintores habilidosos provaram que a aquarela com grande sucesso pode competir com a pintura a óleo, justamente onde se exige transparência e um acabamento especialmente cuidadoso dos detalhes do desenho.

Inicialmente, esta pintura era encontrada principalmente em álbuns de “memória” e souvenirs, depois foi incluída em álbuns de artistas e apareceu em galerias de arte e em exposições de arte.

A aquarela tornou-se plenamente estabelecida nos países europeus há relativamente pouco tempo - em final do XVII - início do XVIII V. Artistas que trabalharam neste tipo de pintura e contribuíram para o seu desenvolvimento: Kozen - trabalhou com tinta marrom e cinza, utilizando vermelho e tinta azul; Aquarelistas franceses: Delaroche, Houdin e Johannot, estavam engajados na pintura mais em miniatura. Os pintores ingleses do século XIX foram dos primeiros a apreciar o seu trabalho e a continuar a trabalhar com aquarelas. W. Turner, o cantor dos nevoeiros e ondas espumosas de Londres, das rochas sombrias e da luz do sol, tornou-se especialmente famoso por suas aquarelas.

Na Rússia do século passado, houve muitos pintores de aquarela notáveis.

Entre eles está S. V. Gerasimov (1885-1964). Suas paisagens são magníficas: florestas e rios, nuvens azuis carregadas de umidade, colinas e vales iluminados pelo sol. Ele também escreveu todos os tipos de cenas cotidianas. O pintor disse aos pintores iniciantes em aquarela: “A vida ao nosso redor oferece uma infinidade de temas para o artista Campos intermináveis ​​de trigo dourado, prados verdes, produção de feno, viagens de crianças. terra Nativa- é interessante retratar tudo no papel! E que riqueza de cores na natureza! Nenhuma imaginação pode criar cores tão incomuns como as que vemos, por exemplo, ao pôr do sol.”

O famoso artista dominou com maestria a pintura em aquarela

A. V. Fonvizin (1882-1973).Ele escrevia com elegância, facilidade, ousadia e suculência em papel úmido.

Também KP Bryullov trouxe folhas de cenas de gênero, retratos e paisagens até a conclusão da filigrana.

A. A. Ivanov ele pintava de forma simples e fácil, combinando desenhos vivos e impecáveis ​​com cores limpas e ricas.

PA Fedotov, I. N. Kramskoy, N. A. Yaroshenko, V. D. Polenov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. I. Surikov...Cada um deles fez uma rica contribuição para a escola russa de aquarela. Os pintores soviéticos, continuando as tradições desta escola, deram à aquarela um novo desenvolvimento. EsseA. P. Ostroumova-Lebedeva, P. P. Konchalovsky, S. V. Gerasimov, A. A. Deineka, N. A. Tyrsa, A. V. Fonvizin, E. Springis e muitos outros.

Em 1839, os artistas russos Ivanov, Richter, Moller, Kanevsky, Schuppe, Nikitin, Durnovo, Efimov, Scotti e Pimenov fizeram um álbum de desenhos em aquarela, apresentado ao imperador Alexandre II durante sua visita a Roma.

2. Características das tintas aquarela em termos de composição química, propriedades e métodos básicos de preparação.

Desde tempos imemoriais, o artista em sua prática foi forçado a aplicar o conhecimento de certas leis da química e da física, por mais estranho que pareça à primeira vista. Há evidências suficientes disso na história da arte.

As tintas são essencialmente misturas substancias químicas, que foram previamente elaborados pelos próprios artistas. Cada mestre conhecia os segredos da moagem de pigmentos e poderia ter suas próprias receitas originais para a obtenção de tintas de determinada cor e qualidade. O artista moderno não precisa mais estudar receitas antigas ou inventar novas receitas, mas na prática, ao receber do fabricante tintas prontas, ainda deve levar em consideração algumas características químicas e físicas dos pigmentos e tintas preparadas a partir delas. Como dito anteriormente, primeiro,Uma condição muito importante é a qualidade das tintas, que depende do fabricante. Segundo - a compreensão do artista sobre a estrutura das tintas.Uma moagem de pigmento excepcionalmente fina, que é um critério para a qualidade da tinta aquarela, não pode ser alcançada em alguns casos devido à natureza química de algumas substâncias. Assim, é sabido que o azul cobalto espectral e o ultramarino podem dar um sedimento pulverulento, enquanto o azul da Prússia (azul da Prússia) e o carmim são naturalmente solúveis em coloidal, ou seja, quando dissolvidos, colorem uniformemente a água.

Qualquer tinta consiste em um pigmento colorido e um aglutinante:

Pigmento - corante seco aglutinante

Água de Carvão

Cola de Argila

Óleo Terrestre

Ovo Malaquita

Mel de lápis-lazúli

Cera de giz

Artistas antigos procuravam material para tintas bem debaixo dos pés. Da argila vermelha e amarela, moendo-a finamente, obtém-se corante vermelho e amarelo ou, como dizem os artistas, pigmento. O pigmento preto dá carvão, o branco dá giz, o azul dá azul, o verde dá malaquita e o lápis-lazúli.

Os óxidos metálicos também produzem pigmentos verdes. Tintas roxas pode ser feito com caroços de pêssego ou casca de uva.

Hoje em dia, quase todas as tintas são fabricadas em laboratórios e fábricas a partir de produtos químicos. Portanto, algumas tintas são até venenosas, por exemplo: cinábrio vermelho feito de mercúrio.

A tinta seca não pode aderir à tela, então você precisa de um aglutinante que cole as partículas da tinta seca em uma tinta de uma única cor - uma massa. Os artistas pegaram o que tinham em mãos: óleo, mel, ovo, cola, cera. Como amigo mais próximo partículas de pigmento entre si, mais espessa será a tinta. A espessura da tinta pode ser determinada observando como se espalha uma gota de mel ou um ovo, ou uma gota de óleo de longa secagem, que nem se combina com a água e, ao secar, deixa uma marca gordurosa.

Diferentes ligantes dão diferentes tintas com nomes diferentes:

Nome das tintas	Óleo	Ovo	Água	Cola
Aquarela
Guache
Oleoso
Tempera

Aquarela é uma tinta leve e translúcida que requer diluição em água. O próprio nome fala sobre isso.

O óleo faz parte das tintas a óleo, são as mais duráveis ​​e aplicam pinceladas grossas no papel. São armazenados em tubos e diluídos com solvente, querosene ou terebintina.

Um dos antigos técnicas de pintura– têmpera. São tintas misturadas com ovos, às vezes chamadas de “tintas de ovo”.

Aquarela pinta do seu jeito composição química pertencem ao grupo de tintas adesivas.São ideais para quem está começando a dominar a arte da pintura, bem como para aqueles artistas que possuem requisitos especiais quanto à qualidade da tela.

Hoje em dia são produzidos vários tipos de tintas aquarela:

1) tintas sólidas na forma de ladrilhos de vários formatos,

2) tintas suaves colocadas em copos de barro,

3) tintas de mel, vendidas como têmpera e pinturas à óleo, em tubos de estanho,

4) guache - tintas líquidas colocadas em potes de vidro.

O fichário de todos melhores visualizações tintas aquarela servemmucilagem: goma arábica, dextrina, tragacanta e cola de frutas (cereja); além disso, mel, glicerina, açúcar doce, cera e algumas resinas, principalmente resinas de bálsamo.O objetivo deste último é dar às tintas a capacidade de não serem lavadas tão facilmente após a secagem, o que certamente é necessário para aquelas que contêm muito mel, glicerina, etc.

Chiclete arabico (do latim gummi - goma e arabicus - árabe) é um líquido viscoso e transparente secretado por alguns tipos de acácias. Pertence a um grupo de substâncias vegetais (colóides) altamente solúveis em água. Em termos de composição, a goma arábica não é uma substância quimicamente pura. Esta é uma mistura de compostos orgânicos complexos, consistindo principalmente de ácidos glicosídeo-húmicos (por exemplo, ácido arábico e seus sais de cálcio, magnésio e potássio). É utilizado na produção de tintas aquarela como adesivo. Após a secagem, forma uma película transparente e quebradiça, sem tendência a rachar e não é higroscópica.

Cola de laríciofeito de madeira de lariço.

Dextrina - pó amarelo claro ou branco preparado a partir de amido.

Cola cereja colhido em cerejeiras e ameixeiras, apresenta coloração marrom, pouco solúvel em água (somente quando fresco). Quando exposto a ácidos, é neutralizado e vai para uma solução utilizada no preparo de aquarelas.

Albume refere-se a substâncias proteicas, obtidas a partir de claras de ovo purificadas de gema e fibra, secas a 50 °C.

Mel - uma mistura de quantidades iguais de frutose e glicose com uma mistura de água (16-18%), cera e uma pequena quantidade de substâncias proteicas.

Xarope – produto obtido por sacarificação (hidrólise) de amido (principalmente batata e milho) com ácidos diluídos, seguida de filtração e fervura do xarope até à consistência desejada. Cria uma película durável na pintura e protege a tinta de secar rapidamente.

Glicerol – um líquido espesso e xaroposo que se mistura com água em qualquer proporção. A glicerina pertence ao grupo dos álcoois tri-hídricos. É muito higroscópico e é adicionado ao aglutinante das aquarelas para preservá-las no estado semi-seco e formar uma película elástica.

Variedades mais baratas de tintas aquarela, bem como tintas destinadas não à pintura, mas a desenhos, etc., também incluem cola comum para madeira, cola de peixe e melaço de batata como aglutinante.
As aquarelas também contêm um plastificante, que torna as tintas macias e flexíveis.Os plastificantes são açúcar invertido e glicerina. Este último evita que resseque, fique quebradiço e retém a umidade nas tintas. A bile de boi também está incluída nas aquarelas. Por ser um surfactante, facilita a pintura do papel e evita que a tinta se transforme em gotas.

Para proteger as tintas da destruição por mofo, elas contêm um anti-séptico, geralmente fenol.

Devido à baixa estabilidade dos principais ligantes da aquarela, têm sido feitas repetidas tentativas de substituí-los por outros de maior resistência; até agora, porém, nada digno de nota foi proposto.

Pigmentos (do latim pigmentum - tinta), em química - compostos químicos coloridos usados ​​na forma de pós finos para tingir plásticos, borracha, fibras químicas e fazer tintas. Eles são divididos em orgânicos e inorgânicos.

Para dar à tinta uma determinada cor, os seguintes pigmentos são mais amplamente utilizados: cinábrio, amarelo indiano, ocre amarelo, goma, ocre vermelho, ocre indiano, cobalto, ultramarino, índigo, azul da Prússia e muitos, muitos outros.

A qualidade das tintas depende em grande parte dos pigmentos. Alguns pigmentos estão sujeitos ao branqueamento da luz solar, de modo que a imagem pintada com essas tintas desbota. Uma pintura pintada com azul da Prússia desbota com a exposição à luz solar, mas quando colocada em um quarto escuro por um tempo, recupera sua aparência anterior.

Muito bom material são ocre mineral natural de diversas cores, coroas de zinco e marte branco, marrom, vermelho e outros.
Uma característica distintiva das tintas aquarela é a transparência, o brilho da cor e a pureza. Essas propriedades são alcançadas tanto pela pureza dos materiais utilizados quanto pela grande dispersão dos pigmentos, para os quais se utiliza moagem especial de pós.

Quando, quando há necessidade de fosco e opacidade, utiliza-se uma mistura de tintas aquarela e guache. Para a mesma finalidade, as tintas são diluídas em água com sabão.

As tintas podem ser de três tipos: sólidas (ladrilhos), semissólidas (pastas) e semilíquidas (tubos).

3. Processo de preparação de tinta

Nenhum método de pintura requer tintas tão finamente divididas como a aquarela; É por isso que preparar boas aquarelas manualmente não é uma tarefa fácil. Mas, além do lixamento fino das tintas, na confecção das aquarelas, outra condição, não menos importante, deve ser observada - as tintas devem ser compostas de tal forma que seu pó, quando a aquarela é diluída em água em abundância, “trava” no fichário e não cai dele. Somente sob esta condição de “penduração” e assentamento gradual da substância tinta sobre o papel é que se consegue seu layout uniforme; caso contrário, a tinta fica distribuída de forma desigual, formando pontos, manchas, etc.
Após analisar a literatura e artigos na Internet, podemos descrever como as tintas são preparadas.

Primeiro eles procuram matérias-primas. Pode ser carvão, giz, argila, lápis-lazúli, malaquita. As matérias-primas devem ser limpas de impurezas estranhas. Os materiais devem então ser reduzidos a pó.

Carvão, giz e argila podem ser triturados em casa, mas a malaquita e o lápis-lazúli são pedras muito duras e requerem ferramentas especiais para triturá-las. Artistas antigos moíam o pó em um almofariz. O pó resultante é o pigmento.

Então o pigmento deve ser misturado com um aglutinante. Como aglutinante você pode usar: ovo, óleo, água, cola, mel. A tinta deve ser bem misturada para que não haja grumos. A tinta resultante pode ser usada para pintura.

4. Características das aquarelas

A pintura em aquarela é transparente, limpa e de tom brilhante, o que é difícil de conseguir através do vitrificação com tintas a óleo. Na aquarela é mais fácil conseguir os melhores tons e transições. As tintas aquarela também são usadas como base para pintura a óleo.

A tonalidade das aquarelas muda com a secagem - fica mais clara. Essa mudança ocorre a partir da evaporação da água, fazendo com que os espaços entre as partículas de pigmento da tinta sejam preenchidos com ar, as tintas refletem muito mais a luz. A diferença nos índices de refração do ar e da água provoca uma mudança na cor da tinta seca e fresca.

A forte diluição das tintas com água, quando aplicadas em camadas finas no papel, reduz a quantidade de aglutinante, e a tinta perde o tom e se torna menos durável. Ao aplicar várias camadas de tinta aquarela em um local, o resultado é uma supersaturação com o aglutinante e aparecem manchas.

Ao revestir pinturas feitas com aquarela, é muito importante que todas as tintas estejam mais ou menos uniformemente saturadas com um aglutinante em quantidades suficientes.

Se partes individuais da camada de tinta contiverem uma quantidade insuficiente de cola, o verniz, penetrando na camada de tinta, criará um ambiente diferente para o pigmento, não opticamente semelhante à cola, e mudará bastante sua cor. Quando as tintas contêm quantidade suficiente de ligante, quando envernizadas, sua intensidade e brilho original serão restaurados.

2. Parte prática.

Livros antigos costumam conter nomes de corantes exóticos: sândalo vermelho, quercitron, carmim, sépia, madeira de tora... Alguns desses corantes ainda hoje são usados, mas em quantidades muito pequenas, principalmente para a preparação de tintas artísticas. Afinal, corantes naturais com tais lindos nomes obtido de plantas e animais, o que é caro e difícil. Mas os corantes naturais são muito brilhantes, duráveis ​​e resistentes à luz.

Seria interessante verificar. Mas como? Logum cresce na América do Sul, o sândalo cresce no Sul da Ásia, o sépia vem do choco, o carmim vem da cochonilha (pequenos insetos)…

E ainda assim, você pode tentar preparar tintas a partir de substâncias minerais - pigmentos, que podem ser encontrados no laboratório da escola ou em casa.

Descrição dos experimentos

Para realizar os experimentos, precisei obter pigmentos e ligantes naturais. À minha disposição estavam argila, carvão, giz, casca de cebola, permanganato de potássio, hena em pó, cola PVA, mel e um ovo de galinha.

Conduzi 6 experimentos.

Experiência 1.

1) Limpe o carvão de impurezas estranhas.

1. Moa o carvão até virar pó.
2. Peneire o pó.
3. Misture carvão com água.

Experiência 2.

1) Limpe a argila de impurezas estranhas.

2) Moa a argila até virar pó.

3) Peneire o pó.

4) Misture argila com cola.

Experiência 3.

1) Limpe o giz de impurezas estranhas.

2) Moa o giz até virar pó.

3) Peneire o pó.

4) Misture giz com clara de ovo.

Experiência 4.

1) Faça uma decocção espessa de cascas de cebola.

2) Esfrie o caldo.

3) Misture a decocção com mel.

Experiência 5.

1) Moa grandes pedaços de hena.

2) Peneire o pó.

3) Misture a hena com a gema de ovo.

Experiência 6.

1) Moa o permanganato de potássio até formar um pó fino.

2) Peneire o pó.

3) Misture permanganato de potássio com água.

Todos os experimentos foram bem sucedidos, recebi tintas pretas, marrons, brancas, bege, amarelas.

Nossas tintas não eram duras, como as vendidas nas lojas. No entanto, os artistas usam tintas aquarela semilíquidas em tubos de consistência semelhante.

Depois de realizar experimentos, quis experimentar outras matérias-primas, além de pintar meu próprio desenho com novas cores.

Resultados experimentais

Agora eu sei do que são feitas as aquarelas. Você pode preparar algumas tintas em casa. As tintas resultantes diferem em consistência e qualidade das tintas compradas em lojas.

Assim, o carvão com água deu uma tinta com tonalidade metálica, foi facilmente aplicado no pincel e deixou uma marca brilhante no papel, além de secar rapidamente.

A argila com cola deu uma tinta marrom suja, não misturou bem com a cola, deixou uma marca de gordura no papel e demorou para secar.

Giz com clara de ovo dal pintura branca, que foi facilmente aplicado no pincel, deixou uma marca grossa no papel, demorou para secar, mas acabou sendo o mais durável.

Uma decocção de cascas de cebola com mel deu uma tinta amarela; pegou bem no pincel, deixou uma marca intensa no papel e secou rapidamente.

A hena com gema de ovo produziu uma tinta bege, que também pegou bem no pincel, deixou uma marca intensa no papel, mas secou mais lentamente.

O permanganato de potássio com água formou uma tinta marrom clara, foi facilmente aplicado no pincel e deixou uma marca pálida no papel, secando rapidamente.

As tintas resultantes apresentam vantagens e desvantagens: são ecologicamente corretas, gratuitas, têm cor natural, mas exigem muito trabalho para serem produzidas, inconvenientes para armazenar e não há cores saturadas entre as soluções resultantes.

III. Conclusão.

Aquarela é um dos tipos mais poéticospintura . Um esboço literário lírico ou conto, cheio de imagens claras e claras, costuma ser chamado de aquarela. Eles se comparam com ela composição musical, encantando com melodias suaves e transparentes. As aquarelas podem transmitir o azul sereno do céu, a renda das nuvens, o véu da neblina. Ele permite capturar fenômenos naturais de curto prazo. Mas também tem acesso a grandes obras, gráficas e pictóricas, de câmara e monumentais, paisagens e naturezas mortas, retratos e composições complexas.

Uma folha de papel branco granulado, uma caixa de tintas, um pincel macio e obediente, água em um pequeno recipiente - isso é tudo a “casa” de um aquarelista. Além disso - olhar atento, mão firme, conhecimento dos materiais e domínio da técnica deste tipo de pintura.

Conclusões, que fiz do trabalho:

1. A história das cores começou com o advento do homem. Eles eram conhecidos muito antes de aparecerem relatórios escritos sobre eles.

A história das aquarelas começou no século 2 DC na China. A aquarela se consolidou nos países europeus há relativamente pouco tempo - no final do século XVII - início do século XVIII. Inicialmente, esta pintura foi encontrada principalmente em álbuns de “memória” e souvenirs, depois foi incluída em álbuns de artistas e apareceu em galerias de arte e exposições de arte.

2. A técnica da pintura em aquarela é muito diversificada tanto nas técnicas quanto na forma como utiliza as tintas. Difere de outras técnicas em sua consistência e resultados. Eles pintam aquarelas de maneiras diferentes. Alguns pintores preferem trabalhar gradativamente - uma camada de tinta é colocada sobre outra, que já secou. Em seguida, os detalhes são transmitidos com cuidado. Muitas pessoas levam tinta para força total e escreva em uma camada. É difícil mostrar imediatamente com precisão a forma e a cor dos objetos.

O sucesso do trabalho com aquarela é muito alto e é vantajoso em grande parte por suas propriedades. A aquarela é o único tipo de tinta que se distingue pela especial transparência, pureza e brilho da cor.

3. As tintas consistem em um pigmento e um aglutinante.

Ou seja, as tintas aquarela são feitas de tinta seca e cola. Também podem conter uma certa quantidade de goma e açúcar e, quando usados, são esfregados com água em pires, ou diretamente (tintas de mel) são retirados com pincel umedecido em água de ladrilhos ou xícaras.

4. Durante os experimentos em casa, consegui obter aquarelas de diferentes cores e tonalidades, comparar sua qualidade com as tintas compradas em loja e analisar as vantagens e desvantagens.

5. E se a aquarela tiver futuro? Podemos responder a esta pergunta com segurança. Aquarela tem futuro! Essa resposta pode ser explicada pelo fato de que durante o trabalho identificamos seus aspectos positivos e problemáticos sobre a aquarela.

O pintor russo S.V. Gerasimov disse aos aquarelas iniciantes: "A vida que nos rodeia oferece uma infinidade de temas para o artista. Campos intermináveis ​​​​de trigo dourado, prados verdes, produção de feno, viagens de crianças pela sua terra natal - é interessante retratar tudo isso no papel! E que riqueza de cores na natureza! Nenhuma imaginação pode criar cores tão incomuns como as que você vê, por exemplo, ao pôr do sol".

Um mundo sem aquarelas pintura artística Será chato e monótono!

4. Literatura.

1. Alekseev V.V. - O que é arte? – M.: Artista soviético, 2003.
2. Brodskaya N.V. - Impressionismo. Descoberta da luz e da cor – M.: Aurora, 2009.
3. Cirilo e Metódio. Enciclopédia eletrônica. Artigo “Aquarela” do “Dicionário Enciclopédico de Brockhaus e Efron” (1890–1907).
4. Kukushkin Yu.N. - A química que nos rodeia - Abetarda, 2003.
5. Petrov V. - Mundo da Arte. Associação artística do século XX.-M.: Aurora, 2009
6. Olgin O. - Experimentos sem explosões.- Ed. segundo, revisado. – M.: Química, 1986. – 192 p.
7. Orlova N.G. - Iconografia - M.: Cidade Branca, 2004.

   http://www.lformula.ru

   http://www.peredvizhnik.ru

Composição completa Não é costume os fabricantes indicarem aquarelas. Na maioria das vezes, na embalagem encontraremos apenas a indicação dos pigmentos com que é feita a tinta. Mas vamos descobrir o que mais pode estar escondido dentro do tubo e qual o papel dos vários ingredientes.
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Tudo o que consideraremos neste artigo é apenas informações gerais, com base no qual você pode ter uma ideia da formulação da tinta.
Na verdade, a receita de cada tinta de cada fabricante é única e é segredo comercial.
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Então vamos começar!
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Agente corante

A base de qualquer composição corante é o corante. É ele quem determina a cor da futura tinta, sua capacidade de coloração, resistência à luz e muitas outras propriedades. Os corantes podem ser divididos em pigmentos e corantes.
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O corante é uma substância capaz de colorir outros materiais, geralmente solúvel em água.
O pigmento é uma substância colorida insolúvel em água. Simplificando, é um pó colorido (moído muito finamente), cujas partículas não estão de forma alguma ligadas entre si.
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Se falamos de aquarelas profissionais, na maioria dos casos estamos lidando com pigmentos.
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Não só as próprias partículas de pigmento não estão de forma alguma ligadas umas às outras, como também não formam qualquer ligação com a superfície sobre a qual são aplicadas. Se tentássemos pintar com uma mistura de pigmento e água, após a secagem essa mistura começaria a cair da folha.

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Para garantir que as partículas de pigmento aderem à superfície e que a tinta interage com o papel da forma como estamos habituados, utiliza-se um chamado aglutinante.
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É também o aglutinante que determina o tipo de tinta futura. Claro, estamos falando de aquarelas, que utilizam um aglutinante solúvel em água. Mas, se em vez disso tomarmos, por exemplo, óleo de linhaça, poderemos obter tintas a óleo. Afinal, os pigmentos, em sua maioria, são utilizados em tintas.
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A principal vantagem do aglutinante para aquarela é que ele pode ser dissolvido novamente em água mesmo depois de completamente seco. Por isso basta umedecer as aquarelas que secaram na paleta com água para reaproveitamento, por isso podemos limpar e selecionar a tinta da folha mesmo depois de a camada de tinta secar.

O que pode servir de aglutinante para aquarelas?

Historicamente, as pessoas usaram uma grande variedade de substâncias diferentes – podem ser resinas, amidos, colas animais e assim por diante.
Ou seja, não havia uma opção única. Aliás, de acordo com uma teoria, é por isso que a aquarela recebeu esse nome não em homenagem ao aglutinante (como o óleo ou o acrílico), mas em homenagem ao seu solvente - a água.
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No século XVIII, a goma arábica começou a ser usada na Europa e até hoje continua sendo o aglutinante para aquarela mais popular. A goma arábica é sólida resina transparente de cor amarelada, constituída pela seiva seca de alguns tipos de acácias.
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O preço da goma arábica é bastante alto, então ligantes mais baratos são usados ​​em séries econômicas e tintas de uso geral. Por exemplo, a dextrina, uma substância obtida a partir de vários amidos, é ativamente utilizada. Além disso, como substituto, existem opções valiosas não apenas para ligantes à base de plantas, mas também para ligantes sintéticos.

Aditivos e enchimentos

As primeiras aquarelas comerciais consistiam principalmente de pigmento, água e goma arábica e vinham em placas sólidas. Antes do uso, esses ladrilhos tiveram que ser ralados e embebidos em água por muito tempo.
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Para que a nossa tinta tenha a consistência pastosa habitual e, quando seca, fique encharcada ao ser tocada com um pincel úmido, são adicionados vários plastificantes e umectantes.
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Um dos plastificantes mais populares em aquarelas é a glicerina, e xarope de açúcar ou mel podem ser usados ​​como umectantes.
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E estes são apenas os aditivos mais básicos! Além disso, as aquarelas também podem conter vários dispersantes, conservantes, espessantes e assim por diante. É importante entender que tudo isso está incluído na composição por um motivo.
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Cada pigmento possui características próprias e, para fazer com eles tintas aproximadamente semelhantes em consistência e comportamento, é necessária uma abordagem individual e formulações exclusivas.

Vale acrescentar também que cargas especiais podem ser utilizadas para reduzir a concentração de pigmentos e reduzir o custo final da tinta. Essas cargas são frequentemente usadas em tintas baseadas nos pigmentos mais caros. Também é considerada prática normal utilizá-las em séries de alunos; isso torna as tintas mais acessíveis. A adição de tais cargas geralmente não afeta as propriedades de preservação da tinta. Porém, seu uso excessivo pode levar à chamada ensaboabilidade da tinta e à diminuição de sua saturação.
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Os aditivos e cargas desempenham um papel importante na composição da tinta e na maioria dos casos funcionam a favor do consumidor, a menos que o fabricante abuse da sua quantidade em busca de uma produção mais barata.
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Esse é o nosso excursão curta chegou ao fim. Agora você sabe com certeza que a aquarela não é apenas uma substância indefinida de alguma cor, mas uma substância complexa, cada elemento cumprindo sua finalidade.

O artigo foi elaborado por especialistas do laboratório de aquarela watercolor.lab.

Aquarela(derivado da palavra latina aqua - água) - tintas adesivas solúveis em água. A pintura feita com essas tintas também é chamada de aquarela.

Características da aquarela

Transparência. Esta é uma característica extremamente importante dessas tintas. Os métodos de utilização da aquarela e os excelentes resultados são inteiramente baseados na transparência. A razão para isso são as menores partículas de pigmento, impossíveis de ver a olho nu. Isto é conseguido moendo finamente os pigmentos corantes e distribuindo-os uniformemente na superfície. A distância entre as partículas deve ser suficiente para permitir que a luz passe para a superfície e reflita a luz. papel branco, brilhando através de uma camada de tinta, confere à pintura uma luminosidade e brilho incríveis. A qualidade da aquarela depende diretamente da qualidade de seus componentes e proporções.

Paleta de cores. As propriedades derivadas da aquarela incluem a mudança de tonalidade pela aplicação de camadas secas de tinta sobre as anteriores. Apesar da aparente simplicidade do que foi dito, não é nada fácil controlar as cores por meio de camadas. O mestre deve ter uma boa ideia do resultado - afinal, não haverá oportunidade de corrigir a imagem. Na aquarela é difícil usar três cores primárias. Portanto, os lançamentos em aquarela são sempre “multicoloridos” (16 cores ou mais). Ao misturar cores mecanicamente, as propriedades da aquarela são significativamente perdidas, a transparência e a pureza são reduzidas. Porém, é a transparência da aquarela que permite ampliar a paleta de cores dessas tintas para tamanhos inéditos.

Tom de cor, saturação. Ao colocar camadas da mesma cor umas sobre as outras, a saturação da cor é alcançada. Ao contrário do guache, a aquarela não se destina à aplicação em impasto, pois perde-se todo o significado. As propriedades da aquarela nos ditam regras, sendo a principal delas o uso de grande quantidade de água, pois até o nome aquarela vem da palavra “água”.

Uma das características negativas da aquarela é sua baixa resistência à luz - a pintura é destruída sob a influência da luz, ou seja, ela desbota. Além disso, devido à grande quantidade de água, a película de tinta é bastante frágil e pode ser facilmente destruída por influências físicas externas. Garantir a preservação a longo prazo de tais pinturas não é uma tarefa trivial.

Composição aquarela

• pigmentos (pós finos),
• aglutinante - goma arábica, dextrina, goma de cereja ou abrunho,
• plastificante (glicerina ou açúcar invertido),
• surfactante - bile de boi - facilita a distribuição da tinta no papel, evita que a tinta role em gotas,
• anti-séptico - fenol, protege a tinta do mofo.

Tipos de aquarela

• Aquarela artística (para pinturas)
• Desenho aquarela

Tintas baratas de mel estão amplamente disponíveis em lojas para crianças em idade escolar. E você pode realmente começar a se familiarizar com aquarelas exatamente com essas tintas. Depois, depois de sentir a aquarela, você pode passar para composições profissionais. Além disso, tintas baratas podem ser utilizadas em trabalhos e esboços de design artístico, onde a qualidade do material não desempenha um papel tão importante, ao contrário da pintura.

Os recipientes com aquarela são sempre pequenos em volume, ao contrário do guache, pois, novamente, requerem mais água para serem usados, enquanto o guache pode ser usado sem água se as tintas forem frescas.

As aquarelas são produzidas em bisnagas (aquarela semilíquida), em bisnagas plásticas (aquarela macia).

Papel especial também é adequado para aquarelas. Essas folhas não permitem que a tinta “role”, espalhando-se uniformemente pela superfície, e não permitem que a tinta “caia”, prendendo a película de tinta na superfície. Além disso, a espessura do papel permite manter a sua forma mesmo com grandes quantidades de água. Como é sabido, as folhas de papel estão sujeitas a deformação quando molhadas e secas.

O trabalho com aquarela é na maioria das vezes feito com pincéis de pêlo de esquilo de grande número (pincéis do número 4), mas o acabamento dos detalhes é feito com pincéis de número menor. Um pré-requisito para um pincel ao trabalhar com aquarela é a capacidade de reter uma grande quantidade de umidade e ter uma ponta fina em forma de gota. Artistas experientes podem realizar trabalhos de alta qualidade com um quinto ou até sétimo número, nos mínimos detalhes.

Armazene em local seco e bem ventilado, com temperatura não inferior a 0 graus e não superior a 30 graus, caso contrário a qualidade se deteriorará significativamente e não será restaurada.

Hoje em dia são produzidos vários tipos de tintas aquarela:

1) tintas sólidas na forma de ladrilhos de vários formatos,

2) tintas suaves colocadas em copos de barro,

3) tintas à base de mel, vendidas, como têmpera e tintas a óleo, em tubos de estanho,

4) guache – tintas líquidas colocadas em potes de vidro*.

O aglutinante para todos os melhores tipos de aquarela é a cola vegetal: goma arábica, dextrina, tragacanta e cola de frutas (cereja); além disso, mel, glicerina, açúcar doce**, cera e algumas resinas, principalmente resinas de bálsamo. O objetivo deste último é dar às tintas a capacidade de não serem lavadas tão facilmente após a secagem, o que certamente é necessário para aquelas que contêm muito mel, glicerina, etc.
Variedades mais baratas de tintas aquarela, bem como tintas destinadas não à pintura, mas a desenhos, etc., também incluem cola comum para madeira, cola de peixe e melaço de batata como aglutinante.
Devido à baixa estabilidade dos principais ligantes da aquarela, têm sido feitas repetidas tentativas de substituí-los por outros de maior resistência; até agora, porém, nada digno de nota foi proposto. Esses tipos de inovações incluem dois tipos de aquarelas: “aquarela fixada pelo fogo” e “aquarela sobre sarcocole”, proposta por J. Vibert e descrita por ele em sua obra “La science de la peinture”. Neste caso, o aglutinante das tintas é cera e goma-resina. Ambas as técnicas têm pouca semelhança com a aquarela e, como vemos, não tiveram sucesso.
Toda a beleza e poder da aquarela está em suas cores transparentes e, portanto, é natural que ela necessite de um material colorido especial, que por sua natureza já atenderia melhor às necessidades da aquarela, ou se tornou tal após um determinado processamento. Como mesmo as tintas de essência opaca, quando finamente moídas, obtêm um certo grau de transparência, uma das condições mais importantes na confecção de aquarelas é o seu lixamento mais fino.
Nenhum método de pintura requer tintas tão finamente trituradas como aquarela*; É por isso que preparar boas aquarelas manualmente não é uma tarefa fácil. Mas, além do lixamento fino das tintas, na confecção das aquarelas, outra condição, não menos importante, deve ser observada - as tintas devem ser compostas de tal forma que seu pó, quando a aquarela é diluída em água em abundância, “trava” no fichário e não cai dele. Somente sob esta condição de “penduração” e assentamento gradual da substância tinta sobre o papel é que se consegue seu layout uniforme; caso contrário, a tinta fica distribuída de forma desigual, formando pontos, manchas, etc.
A preparação de boas tintas aguarelas consegue-se assim triturando-as o mais finamente possível e preparando um aglutinante adequado **.

* As partículas de tintas finamente raladas aqui têm cerca de 25 mícrons (0,00025 mm) ou menos de diâmetro e estão, portanto, no chamado estado de água. "suspensão" ou "solução coloidal".
** Nesta base, as tintas aquarela idealmente compostas são uma mistura de uma solução coloidal de uma substância inorgânica (tinta mineral finamente moída) com uma solução coloidal de substâncias orgânicas (cola, goma, etc., aglutinantes de tinta).