Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

“Colombo de Zamoskvorechye”, autor das peças que transformaram o drama russo em literatura “real”, é A. N. Ostrovsky, cujas obras se tornaram as principais do repertório do Teatro Maly de Moscou desde meados do século XIX. Tudo o que ele escreveu não foi feito para leitura, mas para apresentação no palco. O resultado de 40 anos foram peças originais (cerca de 50), em coautoria, revisadas e traduzidas.

Fontes de inspiração"

Todas as obras de Ostrovsky são baseadas em observações constantes da vida de diversas classes, principalmente comerciantes e da nobreza local.

A infância e a juventude do dramaturgo foram passadas em Zamoskvorechye, um antigo bairro de Moscou, habitado principalmente por moradores da cidade. Portanto, Ostrovsky conhecia bem seu modo de vida e as características do ambiente intrafamiliar e meados do século XIX século, cada vez mais os chamados “empresários” aparecem aqui - eles se juntarão à nova classe mercantil.

Trabalhar no escritório de Moscou, onde Alexander Nikolaevich entrou em 1843, revelou-se muito útil. 8 anos de observação de numerosos litígios e brigas entre comerciantes e parentes nos permitiram acumular material valioso, com base no qual seriam escritas as melhores obras de Ostrovsky.

Costuma-se distinguir 4 períodos principais na obra do dramaturgo. Cada um foi marcado por uma abordagem especial para retratar a realidade e pelo aparecimento de peças marcantes.

1847-1851. Primeiras experiências

Ensaios escritos no espírito de " escola natural"e de acordo com as tradições estabelecidas por Gogol, trouxeram ao aspirante a escritor o título de "Colombo de Zamoskvorechye". Mas logo foram substituídos por peças que substituíram completamente os gêneros épicos.

A primeira obra de Ostrovsky é “Foto de Família”, lida pela primeira vez pelo autor em uma noite com S. Shevyrev. No entanto, “Bankrut” traz fama, mais tarde renomeado como “Our People - Let’s Be Numbered!” A reação à peça foi imediata. A censura o proibiu imediatamente (escrito em 1849, só subiu ao palco em 1861), e V. Odoevsky o colocou no mesmo nível de “O Menor”, ​​“Ai do Espírito” e “O Inspetor Geral”. Durante vários anos, a obra foi lida com sucesso em círculos e em noites literárias, proporcionando para o jovem autor reconhecimento universal.

1852-1855. Período "Moscou"

Foi nessa época que Ostrovsky se juntou à “jovem redação” da revista, que pregava as ideias do pochvennichestvo e se interessava pelos comerciantes. Representantes de uma classe social não associada à servidão e não isolada do povo poderiam tornar-se, segundo A. Grigoriev, nova força, capaz de influenciar o desenvolvimento da Rússia. Apenas três obras de Ostrovsky datam desse período, uma das quais é “A pobreza não é um vício”.

O enredo é baseado na representação das relações na família do comerciante Tortsov. O poderoso e despótico pai, Gordey, planeja casar sua filha, que está apaixonada por um funcionário pobre, com o inteligente e rico Korshunov. uma nova geração que nunca sentirá falta da sua. Lyubim, que tem tendência à embriaguez e não acumulou fortuna, consegue convencer o irmão tirano, mas em todas as situações seguintes leis morais. Com isso, o assunto é resolvido com sucesso para Lyuba, e o dramaturgo afirma a vitória das tradições russas sobre as europeias.

1856-1860. Aproximação com Sovremennik

Obras deste período: " Ameixa", "Na festa alheia há ressaca" e, claro, "A Tempestade" - foram o resultado de um repensar do papel dos mercadores patriarcais na vida do país. Não atraiu mais o dramaturgo, mas adquiriu cada vez mais características de tirania e tentou desesperadamente resistir a tudo que era novo e democrático (resultado da influência dos plebeus de Sovremennik). Este “reino sombrio” foi mostrado mais claramente na única tragédia do dramaturgo, “A Tempestade”. Aqui aparecem jovens que não querem tolerar as leis Domostroevsky.

Analisando as obras criadas nas décadas de 40 e 50, ele chamou A. N. Ostrovsky de verdadeiramente “ poeta nacional”, que enfatizou a escala das pinturas que retratou.

1861-1886. Criatividade madura

Durante os 25 anos de atividade pós-reforma, o dramaturgo escreveu trabalhos brilhantes, variados em gênero e tópico. Eles podem ser combinados em vários grupos.

1. Uma comédia sobre a vida de um comerciante: “A verdade é boa, mas a felicidade é melhor”, “Nem tudo é Maslenitsa para o gato”.
2. Sátira: “Lobos e Ovelhas”, “Dinheiro Louco”, “Floresta”, etc.
3. “Fotos da vida em Moscou” e “preços do sertão” sobre gente “pequena”: “Dias difíceis”, “Um velho amigo é melhor que dois novos”, etc.
4. Crônicas ativadas tópico histórico: “Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk” e outros.
5. Drama psicológico: “A Última Vítima”, “Dowry”.

Destaca-se a peça de conto de fadas “The Snow Maiden”.

As obras das últimas décadas adquiriram características trágicas e filosófico-psicológicas e distinguem-se pela perfeição artística e uma abordagem realista da representação.

Criador do Teatro Nacional

Séculos se passam, mas as obras de Alexander Nikolaevich Ostrovsky ainda atraem casas cheias nos principais palcos do país, confirmando a frase de I. Goncharov: “... depois de você, nós... podemos dizer com orgulho: temos nosso próprio russo teatro nacional." “Pobre noiva” e “Não entre no seu próprio trenó”, “O casamento de Balzaminov” e “O coração não é uma pedra”, “Não havia um centavo, mas de repente houve um altyn” e “Simplicidade é suficiente para todo homem sábio”... Esta lista é daquelas conhecidas por todos os freqüentadores de teatro. Eu poderia continuar com os nomes das peças de Ostrovsky por muito tempo. Graças à habilidade do dramaturgo, um mundo especial ganhou vida no palco, repleto de problemas que sempre preocuparão a humanidade.

Alexander Ostrovsky é o melhor dramaturgo russo Século XIX. As obras mais famosas de Ostrovsky ainda gozam de grande popularidade entre o público do teatro, do cinema e da televisão, encenadas pelos melhores diretores e interpretadas por excelentes atores modernos.

1. Mulher sem dote

Ostrovsky trabalhou neste trabalho por mais de quatro anos. A primeira apresentação aconteceu no final da década de 70 do século XIX e causou grande protesto entre espectadores e críticos. O verdadeiro sucesso veio para “Dowry” somente após a morte do autor.

Naqueles anos, Ostrovsky era magistrado em um distrito próximo a Kostroma e encontrou temas para suas obras em crônicas criminais locais. O enredo desta peça é baseado em acontecimentos reais.

Destino personagem principal Larisa Ogudalova repete amplamente destino trágico Katerina de “The Thunderstorm” do mesmo autor. No entanto, muitos críticos consideraram que o autor desperdiçou tempo com uma jovem burguesa.

A primeira atriz a interpretar o papel de Larisa foi Vera Komissarzhevskaya. Os críticos consideraram que ela interpretou de forma muito melodramática; Muitas pessoas conhecem bem as adaptações cinematográficas nacionais de “Dowry” com Pashenna, Alisova, Guzeeva.

2. Tempestade

“A Tempestade” é uma das peças mais famosas de Ostrovsky, que nasceu no final dos anos 50 do século XIX, às vésperas da abolição da servidão na Rússia. O protótipo de Katerina em “A Tempestade” foi a atriz Lyubov Kositskaya, por quem Ostrovsky teve fortes sentimentos em sua juventude.

Katerina, tendo se casado e saído da casa da mãe, morava na casa do marido de acordo com as regras de construção de casas. De repente, ela se apaixonou por Boris e quis fugir da atmosfera opressiva de sua casa. Mas Boris foi enviado para a Sibéria e Katerina, de tristeza, afogou-se no Volga.

A peça estreou logo depois e hoje tem sido objeto de debates acirrados durante o terceiro século. críticos de teatro. Pisarev e Dobrolyubov, Grigoriev, Lobanov e Lakshin discutiram sobre “A Tempestade” e Katerina.

Muitas adaptações cinematográficas desta obra de Ostrovsky foram feitas, uma ópera foi encenada, incl. sob autoria Compositor italiano Roca. "Tempestade" recebe maior atenção pessoas criativas e apenas amantes do teatro.

3. Nosso povo - seremos numerados

Completando as três obras mais famosas de Ostrovsky está a comédia “Nosso povo – vamos ser numerados”, escrita no final dos anos 40. Século XIX. Foi originalmente intitulado "Devedor Insolvente". O texto foi lido publicamente; é interessante que o próprio Nikolai Gogol estivesse presente.

A obra foi um grande sucesso entre os frequentadores do teatro. Escritor famoso Goncharov respondeu calorosamente aos personagens russos bem escritos e à maravilhosa língua russa, à interessante combinação de comédia e tragédia em uma obra.

Tolstoi chamou Ostrovsky de dramaturgo brilhante, mas o czar Nicolau I proibiu a peça “Nosso povo – seremos numerados”. Só foi permitido novamente 10 anos depois, mas apenas de forma abreviada.

É interessante que esta peça tenha sido encenada duas vezes para contornar a proibição do Czar: em Voronezh e Irkutsk, e mais tarde muitos teatros a encenaram sem quaisquer cortes. EM início do XXI século, a peça foi filmada sob o título "Falido".

4. Donzela da Neve

Alexander Nikolaevich escreveu esta obra na década de 70 do século XIX, ao mesmo tempo que foi publicada no “Boletim da Europa”, e foi encenada pela primeira vez Teatro Bolshoi. A música foi escrita por Pyotr Tchaikovsky.

Esta peça foi escrita em verso, porque... A Comissão Imperial ordenou uma apresentação extravagante com música, balé e poesia. Ostrovsky criou uma peça baseada em conto popular sobre a Donzela da Neve.

Talvez, " Conto de Primavera"era muito inovador, muitos espectadores e críticos simplesmente não entenderam. Ostrovsky foi um famoso realista e cético, mas aqui está uma ação fantástica e inesperada.

5. A pobreza não é um vício

A trama fala sobre o amor entre o balconista Mitya e a filha do comerciante Lyuba, que passam por espinhos e finalmente encontram a felicidade familiar, embora antes o pai quisesse dar a filha ao velho. Esses eram os costumes daquela sociedade.

6. Culpado sem culpa

“Guilty Without Guilt” é uma das peças mais populares de Ostrovsky, considerada um verdadeiro exemplo de melodrama clássico. Também pode ser visto como uma combinação de realismo e drama psicológico. Há histórias sobre a morte de um filho, a desgraça de uma mãe, a traição de um ente querido, etc.

A obra foi criada na década de 80 do século XIX, o autor ficou satisfeito com a peça, escreveu que queria provar ao público do teatro do interior da Rússia que não havia descansado sobre os louros, mas continuava a criar .

“Guilty Without Guilt” foi encenado pela primeira vez em Moscou logo após a publicação do texto. Hoje a peça é considerada um dos maiores repertórios de clássicos do teatro russo, incl. no cinema e na TV.

7. Floresta

Esta é mais uma brilhante comédia de Ostrovsky, criada no início dos anos 70 do século XIX, que conta a vida dos proprietários de terras russos da época, as peculiaridades de suas visões sobre a existência pessoal e social.

O autor fala sobre como a Rússia mudou depois das reformas, os primeiros representantes da burguesia surgiram e começaram a avançar. Ele também não se esquece do que está acontecendo no campo das relações pessoais e familiares.

"The Forest" era extremamente popular no teatro russo e soviético. No século passado, a obra foi filmada diversas vezes. E em 2014, o famoso cineasta francês Desplechin se interessou por esta peça.

8. A simplicidade é suficiente para todo homem sábio

Esta peça foi escrita no final dos anos 60 do século retrasado. Nele, Ostrovsky abordou as relações sociais na Rússia naqueles anos de forma cômica e revelou uma série de problemas éticos e políticos importantes da época de Alexandre II.

Aqui você pode ver retrógrados, reacionários, fraseadores, liberais, carreiristas, escribas por dinheiro - tudo é muito parecido com Rússia moderna. A sociedade olha para isso com desprezo personagem principal Glumov é um cínico, mas acaba se fundindo com ele.

A peça foi encenada pela primeira vez no Teatro Alexander em São Petersburgo e recebeu críticas favoráveis. Ela teve um sucesso considerável em Tempos soviéticos, existem alguns programas de TV excelentes

9. Lobos e ovelhas

Esta é uma maravilhosa peça de comédia de Ostrovsky, escrita por ele em meados dos anos 70 do século XIX, publicada pela primeira vez em Otechestvennye zapiski e encenada no Teatro Alexandrinka em São Petersburgo, e um pouco mais tarde no Teatro Maly de Moscou.

Uma viúva jovem e rica, com uma boa propriedade e uma grande floresta, sonha com o amor e a felicidade familiar. E seu oposto, um proprietário de terras local, quer tomar posse da propriedade dessa pessoa romântica, incl. não foge da intimidação banal.

Uma vizinha da bela e romântica Kupavina aparece e sai em sua defesa contra Murzavetskaya, briga com os parasitas deste, acaba derrotando todos os oponentes e se casa com Kupavina.

Esta peça foi muito popular durante a Rússia Imperial e na União Soviética. Mas acima de tudo, é procurado nos tempos modernos Teatro russo. Pyotr Fomenko, Arkady Kats, Leonid Kheifets, etc. trabalharam na produção de “Wolves and Sheep”.

10. Dinheiro louco

Outro trabalho famoso Ostrovsky, escrito na virada das décadas 60-70 do século XIX. A estreia da performance baseada nesta obra aconteceu menos de um ano depois no Teatro Maly.

O personagem principal volta a ser um jovem cínico, amante das grandes fortunas e dos dotes dos Glums. Desta vez ele se transforma em um intrigante vulgar e, no final, torna-se secretário contratado por uma senhora idosa.

O autor apresenta novamente ao público o tema atual da crise da nobreza russa e a emergência da burguesia em primeiro plano. Os nobres na Rússia estão gradualmente a transformar-se em pequenos ladrões; eles, sem vergonha, são apoiados pela burguesia de classe média.

Esse tema só ganhava relevância naquela época, mas foi totalmente revelado por Chekhov. No século 20, foram criadas duas adaptações cinematográficas maravilhosas “ Dinheiro louco", a peça é apreciada pelo público do teatro até hoje.

Alexander Nikolaevich Ostrovsky; Império Russo, Moscou; 31/03/1823 – 02/06/1886

Um dos maiores dramaturgos Império Russoé legitimamente considerado A.N. Ostrovsky. Ele deixou uma contribuição significativa não apenas para o russo, mas também literatura mundial. As peças de A. N. Ostrovsky ainda hoje são um grande sucesso. Isso permitiu que o dramaturgo ocupasse um lugar de destaque em nossa classificação e que suas obras fossem apresentadas em outras classificações de nosso site.

Biografia de A N Ostrovsky

Ostrovsky nasceu em Moscou. Seu pai era padre e sua mãe filha de um sacristão. Mas, infelizmente, a mãe de Alexander faleceu quando ele tinha apenas 8 anos. O pai casou-se novamente com a filha de um nobre sueco. A madrasta revelou-se uma boa mulher e dedicou muito tempo aos enteados.

Graças a grande biblioteca pai, Alexander cedo se viciou em literatura. O pai queria que o filho fosse advogado. É por isso que, imediatamente após terminar o ensino médio, Ostrovsky foi estudar na Faculdade de Direito da Universidade de Moscou. Mas ele não terminou a universidade por causa de uma briga com um professor, mas foi ao tribunal como escriturário. Foi aqui que Ostrovsky viu muitos episódios de sua primeira comédia, “O Devedor Insolvente”. Posteriormente, esta comédia foi renomeada como “Nosso Povo – Seremos Numerados”.

Esta obra de estreia de Ostrovsky foi escandalosa, pois representava mal a classe mercantil. Por causa disso, a vida de A. N. Ostrovsky tornou-se significativamente mais complicada, embora escritores como , tenham avaliado este trabalho muito bem. Desde 1853, a leitura de Ostrovsky tornou-se cada vez mais popular; suas novas obras são encenadas em Maly e; Teatros Alexandrinsky. Desde 1856, Ostrovsky pode ser lido na revista Sovremennik, onde quase todas as suas obras foram publicadas.

Em 1960, apareceu “A Tempestade” de Ostrovsky, que você pode ler em nosso site. Este trabalho merece as mais elogiosas críticas dos críticos. Posteriormente, o autor recebe cada vez mais respeito e reconhecimento. Em 1863 recebeu o Prêmio Uvarov e foi eleito membro da Academia de Ciências de São Petersburgo. O ano de 1866 na vida de A. N. Ostrovsky também se torna especial. Este ano fundou o Círculo Artístico, cujos membros são, e muitos outros escritores famosos. Mas, apesar disso, Alexander Nikolaevich não para por aí e trabalha em novas obras até sua morte.

Peças de A. N. Ostrovsky no site Top books

Ostrovsky entrou em nossa classificação com a obra “The Thunderstorm”. Esta peça é considerada uma das melhores trabalhos autor, então não é surpreendente que as pessoas gostem de ler “A Tempestade” de Ostrovsky, apesar da idade da obra. Ao mesmo tempo, o interesse pela peça é bastante estável, o que só pode ser alcançado por pessoas verdadeiramente trabalho significativo. Você pode descobrir mais sobre os trabalhos de Ostrovsky abaixo.

Todas as obras de A. N. Ostrovsky

1. Foto de família
2. Caso inesperado
3. Manhã de um jovem
4. Pobre noiva
5. Não entre no seu próprio trenó
6. Não viva do jeito que você quer
7. Há uma ressaca no banquete de outra pessoa
8. Ameixa
9. Cochilo de férias antes do almoço
10. Não se dava bem
11. Jardim da infância
12. um velho amigo é melhor que dois novos
13. Seus próprios cães estão brigando, não incomode os de outra pessoa
14. O casamento de Balzaminov
15. Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk
16. Dias difíceis
17. Pecado e infortúnio não vivem em ninguém
18. Voivoda
19. Coringas
20. Em um lugar movimentado
21. Abismo
22. Dmitry, o Pretendente e Vasily Shuisky
23. Tushino
24. Vasilisa Melentyeva
25. A simplicidade é suficiente para todo homem sábio
26. Coração quente
27. Dinheiro louco
28. Todo dia não é domingo
29. Não havia um centavo, mas de repente era Altyn
30. Comediante do século 17
31. Amor tardio
32. Pão de trabalho
33. Lobos e ovelhas
34. Noivas ricas
35. A verdade é boa, mas a felicidade é melhor
36. O casamento de Belugin
37. A última vítima
38. Bom mestre
39. Selvagem
40. O coração não é uma pedra
41. Escravos
42. Brilha mas não aquece
43. Culpado sem culpa
44. Talentos e fãs
45. Homem bonito
46. Não deste mundo

O objetivo da lição. UM. Drama de Ostrovsky "Dote". À primeira vista, os dois primeiros fenômenos são a exposição. Significado simbólico nomes e sobrenomes. Paratov Sergey Sergeevich. Normalmente os nomes das peças de Ostrovsky são ditos, provérbios. Karandyshev. Idéias criativas de A.N. Ostrovsky. Personagens. Discussão da imagem de L.I. Ogudalova. Análise do drama "Dowry". O que aprendemos sobre Paratov.

"Heróis da Donzela da Neve"- Músicas. Criatura fria. Poder imenso. Donzela de neve. Que heróis são simplesmente fabulosos. UM. Ostrovsky. A imagem de Lelya. Manhã de amor. Heróis. Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov. Conto de Inverno. O final da ópera. Personagens. Chifre de pastor. Os ideais do autor. Cena. Amor. Elemento russo rituais folclóricos. O poder e a beleza da natureza. Atitude atenciosa Para tradições culturais pessoas. V. M. Vasnetsov. Kupava e Mizgir. Padre Frost.

"A peça "Dote"" - Cena final. "Dote." Mas a capacidade de se deixar levar e a extravagância não rejeitam de forma alguma o cálculo sóbrio. A relação entre Larisa e Paratov lembra a relação entre um predador e uma vítima. Ex-comerciantes estão se transformando em empreendedores milionários. Katerina - verdade heroína trágica. Assim como Katerina, Larisa pertence a mulheres de “coração caloroso”. É como estar em um navio de alta velocidade sem precedentes, como estar em uma villa luxuosa.

"Peça de Ostrovsky "A Tempestade""- Leia expressivamente o monólogo de Katerina na cena do arrependimento. Que tipo de ordem reina na cidade? (Confirme sua resposta com texto). Tikhon é gentil e ama Katerina sinceramente. Com o que a heroína está lutando: um senso de dever ou “ reino sombrio"? Katerina tinha outra saída além da morte? Por que Katerina ficou sozinha com sua dor? Prove a veracidade das palavras de N. Dobrolyubov. Sob quais condições? Kabanova Marfa Ignatievna é a personificação do despotismo, coberta de hipocrisia.

"Heróis da Tempestade"- Características do estilo de Ostrovsky. Retrato de Ostrovsky. Alexander Nikolaevich Ostrovsky. A peça "The Thunderstorm" foi escrita em 1859. N. A. Dobrolyubov. Atividade social A.N. Conversa sobre a percepção da peça. O tema principal de "Trovoadas". O significado do título. O comportamento é hipócrita. Teatro nacional. Aceitação do contraste. Maioria peças famosas A.N. Encaracolado. Monumento a A.N. O protesto de Katerina. Dicionário.

"Peça de Ostrovsky "Dote""- Linhas poéticas. Habilidades para expressar seus pensamentos. Uma canção triste sobre uma mulher sem-teto. Questões problemáticas. Como é Karandyshev? Amor por Larisa. Que tipo de pessoa é Paratov? Análise da peça. Adquirir competências de análise de texto. Noivo de Larisa. O que a canção cigana acrescenta à peça e ao filme? Ostrovsky. Filmado por Karandyshev. O mistério da peça de Ostrovsky. Romance. Romance cruel. Paratova precisa de Larisa? Canção cigana.