Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

நான் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இரண்டாவது நாளின் காலையும் மாலையும் நகரத்தை சுற்றி நடந்தேன். நான் விரிவாகப் பேசியது.

வானிலை சரியாக இருந்தது. ஆனால் நடைப்பயணத்தைத் தவிர, நான் மிகவும் சுவாரஸ்யமான ஒன்றையும் பார்வையிட்டேன் கலை அருங்காட்சியகம், இதில் நீங்கள் பிரத்தியேகமாக "ரஷியன்" பார்க்க முடியும்!

பி.எஸ். கவனம்! நிறைய தகவல்கள் மற்றும் சுமார் 150 புகைப்படங்கள் வெட்டப்பட்ட நிலையில் உள்ளன!

ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், - நாட்டில் முதல் மாநில அருங்காட்சியகம்ரஷ்ய நுண்கலை! இது மூன்றாம் அலெக்சாண்டரால் கருத்தரிக்கப்பட்டது, பின்னர் அவரது மகன் பேரரசர் இரண்டாம் நிக்கோலஸ் 1895 இல் நிறுவப்பட்டது.

ஆனால் முதலில், 1819-1825 இல், இன்று அருங்காட்சியகம் அமைந்துள்ள கட்டிடத்தில், திட்டத்தின் படி பிரபல கட்டிடக் கலைஞர்கார்லோ ரோஸி வடிவமைத்த ஆடம்பரமானது மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனை!இது பால் I இன் இளைய மகன் கிராண்ட் டியூக் மிகைல் பாவ்லோவிச்சின் இல்லமாக செயல்பட்டது.

பிரதேசத்திற்குள் நுழைந்தவுடன், நீங்கள் உங்களைக் காண்பீர்கள் முன் புறம்,சக்தியின் குறிகாட்டியாக இரண்டு சிங்கங்கள் நிறுவப்பட்ட பக்கங்களில்! அவர்கள் புனிதமான சூழ்நிலையை உருவாக்கி, அரண்மனையின் விருந்தினர்களை வரவேற்றனர். கட்டிடத்தின் முகப்பில் சிங்கங்களும் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன.

அருங்காட்சியகம் கண்டுபிடிக்க மிகவும் எளிதானது; இது நகரின் மையத்தில் அமைந்துள்ளது Griboyedov கால்வாய் அணைக்கட்டு, கட்டிடம் 2.அருகிலுள்ள மெட்ரோ நிலையம், - நெவ்ஸ்கி அவென்யூ.

அருங்காட்சியகத்தின் அதிகாரப்பூர்வ இணையதளம்: http://www.rusmuseum.ru

இயக்க முறை:
திங்கள், புதன், வெள்ளி, சனி, ஞாயிறு - 10:00 முதல் 18:00 வரை
வியாழன் - 13:00 முதல் 21:00 வரை
செவ்வாய் - விடுமுறை நாள்
டிக்கெட் அலுவலகங்கள் அரை மணி நேரத்திற்கு முன்பே மூடப்படும்

டிக்கெட் எனக்கு செலவானது 280 ரூபிள்.

அருங்காட்சியகம் ஃப்ளாஷ்கள் அல்லது கூடுதல் உபகரணங்களைப் பயன்படுத்தாமல் அமெச்சூர் புகைப்படம் எடுக்க அனுமதிக்கிறது.

புகைப்படம் எடுத்தல் செலவு 300 ரூபிள் ஆகும்.

ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்ஒரு முழு அருங்காட்சியக வளாகத்தையும் உள்ளடக்கியது, இதன் காரணமாக கிட்டத்தட்ட அரை மில்லியன் கலைப் படைப்புகளைக் கொண்டிருக்க முடிந்தது! இது எம் பெனாய்ஸ் கட்டிடம் மற்றும் ரோஸ்ஸி பிரிவைக் கொண்ட இகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனை,ஆனால் அவர்களும் அதனுடன் தொடர்புடையவர்கள் மிகைலோவ்ஸ்கி (பொறியாளர்கள்) கோட்டை, பளிங்கு மற்றும் ஸ்ட்ரோகனோவ் அரண்மனைகள்,மேலும் வசதியானது மிகைலோவ்ஸ்கி தோட்டம், பீட்டர் I இன் அரண்மனை,அதன் தனித்துவமான தோட்டம் மற்றும் பூங்கா சந்துகளுடன் சம்மர் கார்டன், மற்றும் பீட்டர் I வீடுநெவா ஆற்றின் எதிர் பக்கத்தில். அத்தகைய குறிப்பிடத்தக்க பட்டியல் இங்கே.

பெயரிலிருந்து நீங்கள் எளிதாக யூகிக்க முடியும் என, அருங்காட்சியகம் பிரத்தியேகமாக ரஷ்ய கலைப் படைப்புகளைக் காட்டுகிறது. பொதுக் கூட்டம் உலகிலேயே மிகப் பெரியதாகக் கருதப்படுகிறது, எழுதும் நேரத்தில் 411 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட கண்காட்சிகள்,ஓவியம், கிராபிக்ஸ், சிற்பம், நாணயவியல், அலங்கார, பயன்பாட்டு மற்றும் நாட்டுப்புற கலை, அத்துடன் காப்பக பொருட்கள் உட்பட! ஆனால் இதையெல்லாம் பார்க்க ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட கட்டிடங்களை சுற்றி வர வேண்டும். மேலும் பல நாட்கள் இதற்காக ஒதுக்குங்கள். ஆனால் எல்லாவற்றையும் பார்த்த பிறகு, நீங்கள் ஒரு கால இயந்திரத்தில் மூழ்கி, கடந்த 1000 ஆண்டுகளில் ரஷ்ய கலையின் வளர்ச்சியில் ஒவ்வொரு காலகட்டத்தையும் அனுபவிப்பீர்கள்!

துரதிர்ஷ்டவசமாக, ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தின் அனைத்து கட்டிடங்களிலும் நடக்க எனக்கு வாய்ப்பு கிடைக்கவில்லை. எனவே, இன்று நாம் சேமித்து வைக்கப்பட்டுள்ள முக்கிய கண்காட்சியைப் பற்றி பேசுவோம் மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனை, பெனாய்ஸ் விங் மற்றும் கார்ல் ரோஸ்ஸி விங்.

முக்கிய கண்காட்சி எஸ்.எஃப் உட்பட சிறந்த ரஷ்ய கலைஞர்களின் படைப்புகளால் வழங்கப்படுகிறது. ஷ்செட்ரின், ஐ.ஐ. ஷிஷ்கின், எஃப்.ஏ. வாசிலீவ், ஐ.கே. ஐவாசோவ்ஸ்கி, எஃப்.ஏ. புருனி, ஏ.கே. சவ்ரசோவ், வி.ஐ. சூரிகோவ், ஏ.எம். வாஸ்நெட்சோவ், ஏ.ஐ. குயின்ட்ஜி, கே.பி. Bryullov, F.A. Bronnikov, K.F. துப்பாக்கி, என்.என். ஜி, வி.ஜி. பெரோவ், கே.ஈ. மாகோவ்ஸ்கி, வி.வி. Vereshchagin, மற்றும் நான் உருவப்படங்களை முன்னிலைப்படுத்த விரும்புகிறேன் ஐ.என். கிராம்ஸ்கோய், ஓ.ஏ. கிப்ரென்ஸ்கி, ஐ.ஈ. ரெபின், வி.எல்.போரோவிகோவ்ஸ்கி, டி.ஜி. லெவிட்ஸ்கி!

சர்ரியலிசத்தைப் பார்க்க நன்றாக இருந்தது என். எஸ். கோஞ்சரோவா, ஏ.வி. லென்டுலோவா, கே.எஸ். மாலேவிச், எஸ்.ஏ. லுச்சிஷ்கினா மற்றும் பி.என். ஃபிலோனோவா.

அருங்காட்சியக திட்டம்.

உள்ளே நுழைந்தவுடன், நீங்கள் உடனடியாக ஒரு அரண்மனைக்குள் இருப்பீர்கள்! பரந்த படிக்கட்டுகள், பெரிய நெடுவரிசைகள் மற்றும் உயர் கூரைகள்! மிகவும் ராயல்!

ஒரு டிக்கெட்டை வாங்கிய பிறகு, நான் அருங்காட்சியகத்தை ஆராய ஆரம்பித்தேன். படிக்கட்டுகளில் ஏறி நடக்கையில் அவள் என்னை முதலில் சந்தித்தாள் மூன்றாம் அலெக்சாண்டரின் சிற்பம், அருங்காட்சியக பார்வையாளர்களில் ஒருவர் அதை மிகவும் கவனமாக ஆய்வு செய்தார்.

பின்னர் நம்பமுடியாத எண்ணிக்கையிலான ஓவியங்களைக் கொண்ட அரங்குகள் தொடங்குகின்றன! பெரும்பாலானோர் வழக்கம் போல ஒத்த அருங்காட்சியகங்கள், வரலாற்றுக் காலமும் இங்கு நன்கு கவனிக்கப்படுகிறது. ஒவ்வொரு ஹாலில் இருந்தும் நகரும்போது, ​​படிப்படியாக அங்கிருந்து நகர்ந்தேன் பழைய ரஷ்யனுக்கு சமீபத்திய கலை! கண்கள் எப்பொழுதும் போல் விரிந்தன.

முதலில், எனக்கு முன்னால் பல அரங்குகள் இருந்தன சின்னங்கள். எனக்கு அவர்கள் சரியாகப் புரியவில்லை, எனவே நான் அவர்களை விரைவாகக் கடந்து சென்றேன்.

அடுத்து தொடங்கியது கலை காட்சியகங்கள். துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஓவியங்களின் அருவருப்பான விளக்குகள் உடனடியாக என் கண்ணில் பட்டன. நிச்சயமாக அது உள்ளது, ஆனால் உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்ட ஒரு சிறந்த கலை அருங்காட்சியகத்தில், விளக்குகளில் இதுபோன்ற சிக்கல்கள் இருக்கக்கூடாது என்று நான் நினைக்கிறேன். அப்போது என்னை மிகவும் வருத்தியது.

பாருங்கள், சரவிளக்கிலிருந்தும் ஜன்னலிலிருந்தும் ஒளி ஓவியங்கள் மீது விழுகிறது.

உதாரணமாக, அத்தகைய பிரச்சினைகள் எதுவும் இல்லை. பெரும்பாலான உலகப் புகழ்பெற்ற அருங்காட்சியகங்களில் இதுவும் இல்லை. என்னை நம்புங்கள், நான் சென்றிருக்கிறேன் வெவ்வேறு அருங்காட்சியகங்கள். ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் அத்தகைய நெரிசல் உள்ளது, இதன் காரணமாக, ஓவியங்களைப் பார்க்கும்போது, ​​​​உங்கள் பார்வையை மிகவும் கவனம் செலுத்த வேண்டியிருந்தது, அவற்றைப் பார்க்க கடினமாக இருந்தது, மேலும் முக்கியமான கேமரா அளவுருக்கள் மூலம் மட்டுமே புகைப்படம் எடுக்க முடிந்தது.

1754. பி.வி. சுகோடோல்ஸ்கி - ஓவியம்.

1780. அறியப்படாத கலைஞர் - பன்னிரண்டு கல்லூரிகளின் கட்டிடம்.

1750. ஐ.யா. விஷ்னியாகோவ் - வில்ஹெல்ம் ஜார்ஜ் ஃபெர்மரின் உருவப்படம்.

அரண்மனை மண்டபங்களின் அலங்காரம் அதன் அழகில் வியக்க வைக்கிறது. ஓவியம் வரைவதில் அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது.

1795. ஐ.பி. செர்னோவ் - ஊதாரி மகனின் திரும்புதல்.

1762. ஏ.பி. லோசென்கோ - அற்புதமான பிடிப்புமீன்.

1776. டி.ஜி. லெவிட்ஸ்கி - N.S இன் உருவப்படம். போர்ஷேவா.

1775. டி.ஜி. லெவிட்ஸ்கி - ஏ.பி.யின் உருவப்படம். லெவ்ஷினா.

உள்துறை பொருட்கள் வெள்ளை நெடுவரிசை மண்டபம் மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனை.

1860. பீங்கான் பதக்கங்கள் கொண்ட குவளை.

1799. வி.எல். போரோவிகோவ்ஸ்கி - இளவரசர் ஏ.பி. குராக்கினா.

1796. வி.எல். போரோவிகோவ்ஸ்கி - முர்தாசா குலி கானின் உருவப்படம்.

1798-1800. F.Ya. Alekseev - பக்கிசராய் நகரின் காட்சி.

1846. ஐ.கே. ஐவாசோவ்ஸ்கி - நிலவொளியில் கான்ஸ்டான்டினோப்பிளின் காட்சி.

1843. ஐ.கே. ஐவாசோவ்ஸ்கி - கடற்கரை. அமைதி.

1850. ஐ.கே. ஐவாசோவ்ஸ்கி - ஒன்பதாவது அலை.கலைஞரின் இந்த உலகப் புகழ்பெற்ற மற்றும் மிகவும் பிரபலமான ஓவியம் இந்த அருங்காட்சியகத்தில் தொங்கவிடப்பட்டுள்ளது!

1846. ஐ.கே. ஐவாசோவ்ஸ்கி - செவாஸ்டோபோல் சாலைத்தடத்தில் உள்ள ரஷ்ய படை.

படத்தின் நெருக்கமான பகுதிகள்.

1848. ஐ.கே. Aivazovsky - பிரிக் "மெர்குரி", இரண்டு துருக்கிய கப்பல்களை தோற்கடித்த பிறகு, ரஷ்ய படைப்பிரிவை சந்திக்கிறது.

1889. ஐ.கே. ஐவாசோவ்ஸ்கி - அலை.

படத்தின் நெருக்கமான பகுதிகள்

1896. ஐ.கே. ஐவாசோவ்ஸ்கி - கடலில் கப்பல்.

1885. ஐ.கே. ஐவாசோவ்ஸ்கி - அமைதியான.

1884. ஐ.கே. ஐவாசோவ்ஸ்கி - ஒரு கப்பலுடன் கடல்.

1885. ஐ.கே. ஐவாசோவ்ஸ்கி - நிலவொளி இரவு. கடல் கரை.

1833. கே.பி. பிரையுலோவ் - பாம்பீயின் கடைசி நாள்.

அளவைப் பாருங்கள்! கலைஞர்களின் திறமை, பொறுமை இரண்டையும் கண்டு வியக்கிறேன்! அத்தகைய அழகை இனப்பெருக்கம் செய்வது நம்பமுடியாத அளவிற்கு கடினம், அத்தகைய ஈர்க்கக்கூடிய கேன்வாஸில் கூட!

1830. கே.பி. பிரையுலோவ் - அவரது மகள் மரியாவுடன் கிராண்ட் டச்சஸ் எலெனா பாவ்லோவ்னாவின் உருவப்படம்.

1839. கே.பி. பிரையுலோவ் - ஷிஷ்மரேவ் சகோதரிகளின் உருவப்படம்.

1821. கே.பி. பிரையுலோவ் - மம்ரே ஓக் மரத்தில் ஆபிரகாமுக்கு மூன்று தேவதூதர்களின் தோற்றம்.

அருங்காட்சியகத்தில் சில நபர்கள் உள்ளனர், ஆனால் அனைவருக்கும் போதுமான இடம் உள்ளது!

அடுத்த அறை குறைவான சுவாரஸ்யமானது அல்ல.

1828. பி.வி. பேசின் - பொடிடேயா போரில் சாக்ரடீஸ் அல்சிபியாட்ஸைப் பாதுகாத்தார்.

1812. ஏ.ஐ. இவானோவ் - இளவரசர் எம்ஸ்டிஸ்லாவ் விளாடிமிரோவிச் உதலி மற்றும் கொசோஜ் இளவரசர் ரெடிடே இடையே ஒற்றைப் போர்.

ஒவ்வொரு அறையிலும் ஓவியங்கள் மட்டுமல்ல, சிற்பங்களும் உள்ளன.

1813. வாசிலி டெமுட்-மலினோவ்ஸ்கி - ரஷ்ய ஸ்கேவோலா.

1841. எஃப்.ஏ. புருனி - செம்பு பாம்பு.

1835. ஏ.ஏ. இவானோவ் - உயிர்த்தெழுதலுக்குப் பிறகு மேரி மாக்டலீனுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்.

1824. எஃப்.ஏ. புருனி - ஹொரேஸின் சகோதரி கமிலாவின் மரணம்.

1836-1855. ஏ.ஏ. இவானோவ் - மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்.

ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தின் உட்புறம் மிகவும் அழகாக இருக்கிறது, ஒரு சிறந்த வளிமண்டலம் உள்ளது, ஆனால் மோசமான வெளிச்சம் காரணமாக எல்லாம் ஒரு பிட் இருட்டாகத் தெரிகிறது.

1816. எஸ்.எஃப். ஷ்செட்ரின் - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள பெட்ரோவ்ஸ்கி தீவிலிருந்து காட்சி.

1823. எஸ்.எஃப். ஷெட்ரின் - புதிய ரோம். சான்ட் ஏஞ்சலோ கோட்டை.

1826. எஸ்.எஃப். ஷ்செட்ரின் - நேபிள்ஸுக்கு அருகிலுள்ள அமல்ஃபியின் காட்சி.

எஸ் எப். ஷ்செட்ரின் - கரைக்கு அருகில் உள்ள மீனவர்கள்.

1829. எஸ்.எஃப். ஷ்செட்ரின் - பார்ட்டினோப் மற்றும் காஸ்டெல்லோ டெல்'ஓவோ வழியாக நிலவொளி இரவில் நேபிள்ஸ்.

1829. எஸ்.எஃப். ஷ்செட்ரின் - நேபிள்ஸுக்கு அருகிலுள்ள சோரெண்டோவின் காட்சி.

1836. எம்.ஐ. லெபடேவ் - ரோம் அருகே அரிசியா.

1845. ஏ.யா. வோலோஸ்கோவ் - பாவ்லோவ்ஸ்க் பூங்காவில் காண்க.

1827. ஓ.ஏ. கிப்ரென்ஸ்கி - கவுண்ட் ஜி.ஜியின் உருவப்படம். குசேலேவா.

1830. ஓ.ஏ. கிப்ரென்ஸ்கி - ஒரு மெழுகுவர்த்தியுடன் ஒரு அதிர்ஷ்டம் சொல்பவர்.

1823. ஓ.ஏ. கிப்ரென்ஸ்கி - E.S இன் உருவப்படம். அவ்துலினா.

1809. ஓ.ஏ. கிப்ரென்ஸ்கி - எவ்கிராஃப் வி. டேவிடோவின் உருவப்படம்.

1855. ஏ.எம். வோல்கோவ் - இவான் சுசானின் மரணம்.

1875. ஏ.டி. லிடோவ்சென்கோ - இவான் தி டெரிபிள் ஜெரோம் ஹார்சிக்கு பொக்கிஷங்களைக் காட்டுகிறார்.

1887. கே.என். கோர்ஸ்கி - பீட்டர் I 1717 இல் மேடம் மைன்டெனனைப் பார்க்கிறார்.

1865. வி.ஜி. ஸ்வார்ட்ஸ் - பாம் ஞாயிறுமாஸ்கோவில் ஜார் அலெக்ஸி மிகைலோவிச்சின் கீழ்.

வி.ஜி. ஸ்வார்ட்ஸ் - மாஸ்கோவிற்கு ஷுயிஸ்கி மற்றும் டி லா கார்டியின் நுழைவு (ஸ்கெட்ச்).

1880. ஐ.என். கிராம்ஸ்கோய் - கலைஞரின் உருவப்படம் I.I. ஷிஷ்கினா.

1882. ஐ.என். கிராம்ஸ்காய் - மினா மொய்சீவ்.

1840. ஐ.என். கிராம்ஸ்காய் - ஆற்றுப்படுத்த முடியாத துக்கம்.

1869. எஃப்.ஏ. வாசிலியேவ் - கிராமம்.

1871. எஃப்.ஏ. வாசிலீவ் - தாவ்.

1867. எஃப்.ஏ. வாசிலீவ் - தேவாலய வேலியில்.

மேலும் இது என்னுடையது நல்ல நண்பன்ஓலெக்.

இந்த அறையில் உள்ள ஓவியங்களின் அளவை நீங்கள் புரிந்து கொள்ளலாம். இவ்வளவு பெரிய ஓவியங்கள் எப்படி கவனிக்கப்படுகின்றன, எப்படி மற்ற அருங்காட்சியகங்களுக்கு தற்காலிக கண்காட்சிக்காக கொண்டு செல்லப்படுகின்றன என்று நான் எப்போதும் யோசித்திருக்கிறேன். இதைப் பற்றி ஒரு அறிக்கை எழுத விரும்புகிறேன். :)

1869. எஃப்.ஏ. ப்ரோனிகோவ் - ஹெர்மாவின் பிரதிஷ்டை.

எஃப். ப்ரோனிகோவ் - ஒரு இத்தாலிய நகரத்தின் தெரு.

1905. எஸ்.வி. பகலோவிச் - கோன்சுவிடம் பிரார்த்தனை.

1862. கே.டி. ஃபிளாவிட்ஸ்கி - கொலோசியத்தில் கிறிஸ்தவ தியாகிகள்.

1868. கே.எஃப். துப்பாக்கி - செயின்ட் பர்த்தலோமிவ் இரவின் ஈவ்.

1889. ஜி.ஐ. செமிராட்ஸ்கி - எலியுசிஸில் போஸிடான் திருவிழாவில் ஃபிரைன்.

1865-1876. வி.ஜி. பெரோவ் - உணவு.

1869. வி.ஜி. பெரோவ் - ஒரு குடம் கொண்ட பெண்.

1879. வி.ஜி. பெரோவ் - புகச்சேவ் நீதிமன்றம்.

1864. வி.ஜி. பெரோவ் - பாரிசியன் கந்தல் எடுப்பவர்கள்.

1880. வி.ஜி. பெரோவ் - கியேவில் முதல் கிறிஸ்தவர்கள்.

1860கள். எஃப்.எஸ். ஜுரவ்லேவ் - பிச்சைக்கார குழந்தைகள்.

1840கள். ஏ.கே. Savrasov - Birches. அதிக நீர்.

1870-1880. ஏ.கே. சவ்ரசோவ் - குளிர்காலம்.

1873. ஏ.கே. சவ்ராசோவ் - மாஸ்கோ கிரெம்ளின் காட்சி. வசந்த.

1871. ஏ.கே. சவ்ரசோவ் - சதுப்பு நிலத்தின் மீது சூரிய அஸ்தமனம்.

1869. எல்.எல். Kamenev - Porechye கிராமத்தின் புறநகரில் இருந்து காட்சி.

1850. ஏ.பி. போபோவ் (மாஸ்கோவ்ஸ்கி) - மாஸ்கோ. யௌசா வங்கி.

1890. வி.வி. Vereshchagin - Shipka-Sheinovo (Skobelev Shipka அருகில்).

1873. வி.வி. வெரேஷ்சாகின் - மசூதியின் வாசலில்.

1884. வி.வி. வெரேஷ்சாகின் - ஜெருசலேமில். அரச கல்லறைகள்.

1884. என்.என். Ge - L.N இன் உருவப்படம். டால்ஸ்டாய்.

1863. என்.என். ஜீ - கடைசி இரவு உணவு.

1883. ஐ.ஐ. ஷிஷ்கின் - ஒரு பிர்ச் காட்டில் நீரோடை.

1865. ஐ.ஐ. ஷிஷ்கின் - ஓக்ஸ்.

1871. எம்.கே. க்ளோட் - விளை நிலத்தில்.

1865. ஐ.ஐ. ஷிஷ்கின் - ஓக்ஸ்.

1898. ஐ.ஐ. ஷிஷ்கின் - கப்பல் தோப்பு.

1870. கே.இ. மகோவ்ஸ்கி - கெய்ரோவில் புனித கம்பளத்தின் பரிமாற்றம்.

1881. கே.இ. மாகோவ்ஸ்கி - பூங்காவில்.

1882. கே.இ. மாகோவ்ஸ்கி - குடும்ப சித்திரம்.

1888. கே.ஏ. சாவிட்ஸ்கி - போருக்கு.

1888. வி.டி. பொலெனோவ் - கிறிஸ்து மற்றும் பாவி.

1871. ஐ.இ. ரெபின் - ஜெய்ரஸின் மகளின் உயிர்த்தெழுதல்.

1870-1873 ஐ.ஈ. ரெபின் - வோல்காவில் பார்ஜ் ஹாலர்ஸ்.

1876. ஐ.இ. ரெபின் - சட்கோ.

1876. ஐ.இ. ரெபின் - நெக்ரெஸ்.

1879. ஐ.இ. ரெபின் - ஒரு புதிய ஆட்சேர்ப்பைப் பார்ப்பது.

1905-1908. ஏ.ஐ. குயிண்டி - இரவு.

1880. ஏ.ஐ. குயிண்ட்ஜி - டினீப்பரில் நிலவொளி இரவு.

1898-1908. ஏ.ஐ. குயிண்டி - கடல். கிரிமியா

1900-1905. ஏ.ஐ. குயின்ட்ஜி - ஓக்ஸ்.

ஒரு மண்டபத்தில் இவான் ரெபின் வெறுமனே நம்பமுடியாத ஓவியம் இருந்தது. 1903. ஐ.இ. ரெபின் - மே 7, 1901 அன்று நிறுவப்பட்ட நூற்றாண்டு நாளில் மாநில கவுன்சிலின் சடங்கு கூட்டம்.

1896. ஐ.இ. ரெபின் - நிக்கோலஸ் II இன் உருவப்படம்.

1899. வி.ஐ. சூரிகோவ் - 1799 இல் ஆல்ப்ஸ் மலையை சுவோரோவ் கடக்கிறார்.

1895. வி.ஐ. சூரிகோவ் - சைபீரியாவை எர்மாக் கைப்பற்றினார்.

1906. வி.ஐ. சூரிகோவ் - ஸ்டீபன் ரஸின்.

1882. ஏ.எம். வாஸ்நெட்சோவ் - குறுக்கு வழியில் நைட்.

1877. ஏ.எம். வாஸ்நெட்சோவ் - அக்ரோபேட்ஸ் (பாரிஸ் அருகே ஒரு திருவிழாவில்).

1881. ஏ.எம். வாஸ்நெட்சோவ் - ஸ்லாவ்களுடன் சித்தியர்களின் போர்.

1910. கே.எஃப். போகேவ்ஸ்கி - கிளாசிக்கல் நிலப்பரப்பு.

1912. கே.எஃப். போகேவ்ஸ்கி - கப்பல்கள். மாலை சூரியன்.

1908. எல்.எஸ். பாக்ஸ்ட் - பண்டைய திகில்.

1896. ஏ.பி. ரியாபுஷ்கின் - 17 ஆம் நூற்றாண்டில் வணிகரின் குடும்பம்.

1910. கே.எஃப். யுவான் - வசந்த சன்னி நாள். செர்கீவ் போசாட்.

அது வழங்கப்படும் மண்டபம் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை மற்றும் நாட்டுப்புற கலை.

ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் மிகப்பெரியது! பல தாழ்வாரங்களில் நீங்கள் எளிதில் குழப்பமடையலாம். இந்த வழக்கில், வழியில் நீங்கள் அருங்காட்சியகத்தின் தரைத் திட்டத்தைக் காட்டும் அத்தகைய அறிகுறிகளைக் காணலாம்.

1898. எம்.ஏ. வ்ரூபெல் - போகடிர்.

1902. வி.ஏ. செரோவ் - இளவரசி ஜைனாடா நிகோலேவ்னா யூசுபோவாவின் உருவப்படம்.

1912. ஏ.யா. கோலோவின் - எஃப்.ஐ.யின் உருவப்படம். போரிஸ் கோடுனோவாக சாலியாபின்.

1916. பி.எம். குஸ்டோடிவ் - மஸ்லெனிட்சா.

1917. ஏ.வி. லென்டுலோவ் - தேவாலயங்கள். புதிய ஜெருசலேம்.

1911. என்.எஸ். கோஞ்சரோவா - சுவிசேஷகர்கள்.

1908. என்.எஸ். கோஞ்சரோவா - குளிர்காலம்.

1914. கே.எஸ். மாலேவிச் - மோனாலிசாவுடன் கலவை ("பகுதி கிரகணம்").

1915. எல்.எஸ். போபோவா - ஒரு தத்துவஞானியின் உருவப்படம்.

1914. கே.எஸ். மாலேவிச் - விமானி.

1915. கே.எஸ். மாலேவிச் - சிவப்பு சதுக்கம் (இரண்டு பரிமாணங்களில் ஒரு விவசாயி பெண்ணின் சித்திர யதார்த்தம்).

1929. கே.எஸ். மாலேவிச் - ஒரு வெள்ளை மாளிகையுடன் கூடிய நிலப்பரப்பு.

1932. K. S. Malevich - துறையில் பெண்கள்.

சர்ரியலிசத்தின் லேபிரிந்த்ஸ்! முன்னதாக, கலையில் இதுபோன்ற ஒரு திசையை நான் உணரவில்லை. இப்போது நான் அதை மிகவும் விரும்புகிறேன். :)

1920-1921. பி.என். ஃபிலோனோவ் - பெட்ரோகிராட் பாட்டாளி வர்க்கத்தின் ஃபார்முலா.

1926. எஸ்.ஏ. லுச்சிஷ்கின் - சறுக்கு வீரர்கள்.

1934. வி.வி. குப்ட்சோவ் - ANT-20 "மாக்சிம் கார்க்கி".

சரி இப்போது எல்லாம் முடிந்துவிட்டது. இறுதியாக, நான் கிளம்பும் முன் கடைசி மண்டபத்திற்குள் ஓடி, அத்தகைய தட்டை புகைப்படம் எடுத்தேன்.

நான் மீண்டும் மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனையின் பிரதான படிக்கட்டுக்குச் சென்றேன்.

அதில் இருந்து இறங்கி அவர் எனக்காகக் காத்திருந்தார் பரிசுப்பொருட்கள் விற்கும் கடை.அவர்கள் புத்தகங்கள், தட்டுகள், காந்தங்கள், கூடு கட்டும் பொம்மைகள், காலெண்டர்கள் மற்றும் ஓவியங்களின் நகல்களை கூட விற்கிறார்கள்.

இடுகை மிகவும் தகவலறிந்ததாக மாறியது, ஒருவேளை மிகவும் முழுமையானதாக இருக்கலாம். ஆனால் இது நாம் பார்த்ததில் ஒரு சிறிய பகுதி மட்டுமே. சொல்லப்போனால், நான் ஆரம்பத்தில் சொன்னது போல், எல்லாவற்றையும் கைப்பற்றுவது சாத்தியமில்லை! ஆனால் என்னை நம்புங்கள், அருங்காட்சியகத்தில் நான் எடுத்த புகைப்படங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது மிகவும் கடினமாக இருந்தது. அவை அனைத்தும் ஓவியங்களின் வளிமண்டலத்தை சரியாக வெளிப்படுத்த போதுமானதாக இல்லை, முக்கியமாக மோசமான விளக்குகள் காரணமாக. பல ஓவியங்கள் கண்ணாடிக்குப் பின்னால் அல்லது மிக உயரமாகத் தொங்குகின்றன. நிறைய பளபளப்பு இருந்தது. ஒரு ஆலோசனையாக, வெளியில் ஏற்கனவே இருட்டாக இருக்கும்போது, ​​​​அந்த அருங்காட்சியகங்களுக்கு மாலையில் வருவது நல்லது. உங்களிடம் குறைந்தது ஒரு செயற்கை ஒளி மூலமாவது இருக்கும். இருப்பினும், அருங்காட்சியகம் அற்புதமானது! அவர் நாட்டின் சிறந்தவர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார்!

இன்று ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் ஒரு தனித்துவமான களஞ்சியமாக கருதப்படுகிறது கலை மதிப்புகள்! இது கலையின் முழு நூலகமாகும், நிச்சயமாக உலகைச் சேர்ந்த சிறந்த கலைஞர்களின் தலைசிறந்த படைப்புகளின் அற்புதமான தொகுப்பைப் பார்க்க அனைவருக்கும் வாய்ப்பு உள்ளது. கலாச்சார பாரம்பரியத்தை. எனவே, அனைவருக்கும் சோம்பேறியாக இருக்க வேண்டாம் என்று நான் பரிந்துரைக்கிறேன், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்து எல்லாவற்றையும் உங்கள் கண்களால் பார்க்கவும்!

"பாம்பீயின் கடைசி நாள்", கார்ல் பிரையுலோவ்

கார்ல் பிரையுலோவ் எழுதிய "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" வெசுவியஸ் வெடிப்பின் கருப்பொருளில் உலகின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியமாகும்.

1833 ஆம் ஆண்டில் மிலனில் ஓவியத்தை வழங்கிய பிறகு, பிரையுலோவ் இத்தாலியில் வெறித்தனமான வழிபாட்டின் பொருளாக ஆனார், மறுமலர்ச்சியிலிருந்து இந்த நாட்டில் எந்த கலைஞரும் பெறவில்லை. அவர் தெருவில் நடந்து சென்றபோது, ​​அவர் திரையரங்கிற்குள் நுழைந்தபோது வழிப்போக்கர்கள் தங்கள் தொப்பிகளைக் கழற்றினர்; அவரது சிலைக்கு வாழ்த்து தெரிவிக்க திரளான மக்கள் அவரது வீட்டின் அருகே கூடினர்.

பிரையுலோவ் ஓவியத்தில் ஒரு கதாபாத்திரத்தில் தன்னை சித்தரித்தது சுவாரஸ்யமானது, மேலும் அவரது நண்பர் கவுண்டஸ் யூலியா சமோலோவா கேன்வாஸில் மூன்று முறை தோன்றினார்.

☼ ☼ ☼

"ஒன்பதாவது அலை", ஐ.கே. ஐவாசோவ்ஸ்கி

இவான் கான்ஸ்டான்டினோவிச் ஐவாசோவ்ஸ்கியின் உண்மையான பெயர் ஹோவன்னெஸ் கெவோர்கோவிச் அய்வாஸ்யான்.

“ஒன்பதாவது அலை” ஓவியத்தை உருவாக்க ஐவாசோவ்ஸ்கி சிவப்பு, மஞ்சள், பச்சை மற்றும் பழுப்பு ஆகிய 4 வண்ணங்களை மட்டுமே பயன்படுத்தினார். முதன்மை வண்ணங்களை கலப்பதன் மூலம் கேன்வாஸின் பணக்கார வண்ண விளைவுகள் உருவாக்கப்படுகின்றன.

ஐவாசோவ்ஸ்கிக்கு முழுமையான காட்சி நினைவகம் இருந்தது மற்றும் அவரது பெரும்பாலான ஓவியங்களை வாழ்க்கை இல்லாமல் உருவாக்கினார், வழக்கமான ஓவியங்களை மட்டுமே பயன்படுத்தினார். அவர் மிக வேகமாக உழைத்து, 2 மணி நேரத்தில் ஒரு நடுத்தர அளவிலான கடற்பரப்பை வரைந்து விடுவார். அவரது வாழ்நாளில், கலைஞர் 6 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட ஓவியங்களை வரைந்தார்.

☼ ☼ ☼

"கோசாக்ஸ் துருக்கிய சுல்தானுக்கு ஒரு கடிதம் எழுதுகிறார்கள்", I. E. ரெபின்

“கோசாக்ஸ் துருக்கிய சுல்தானுக்கு கடிதம் எழுதுவது” என்ற ஓவியம் தனியாக இல்லை என்பது சிலருக்குத் தெரியும். கலவை மற்றும் எழுத்துக்களில் சிறிது வேறுபடும் மூன்று பதிப்புகள் உள்ளன. 1887 பதிப்பு காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, 1891 பதிப்பு (அடிப்படை) செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில். மூன்றாவது, கலைஞர் "மிகவும் வரலாற்று துல்லியம்" என்று அழைத்தார், இது ஐ.இ.யின் தாயகத்தில் அமைந்துள்ளது. ரெபின், கார்கோவ் கலை அருங்காட்சியகத்தில்.

"கோசாக்ஸ்" இன் ஆறு கதாபாத்திரங்களுக்கான மாதிரிகளாக, ரெபின் தனது அறிமுகமானவர்களையும் நண்பர்களையும் பயன்படுத்தினார். குறிப்பாக, தாராஸ் புல்பாவுடன் பலர் ஒப்பிடும் ஒரு வெள்ளைத் தொப்பியில் ஒரு போர்லி கோசாக், விளாடிமிர் கிலியாரோவ்ஸ்கி ("மாமா கிலியா"), பிரபலமான பயணிமற்றும் எழுத்தாளர்.

☼ ☼ ☼

"சட்கோ", I. E. ரெபின்

ரெபின் வரைந்த ஒரே ஓவியம் “சட்கோ” விசித்திரக் கதை சதி, மற்றும் அவர் இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்திய சிலவற்றில் ஒன்று. கலைஞர் பிரான்சில் இம்ப்ரெஷனிசத்துடன் பழகினார், அங்கு அவர் கலை அகாடமியின் ஓய்வூதியதாரராக பயணம் செய்தார். ரெபின் தனது நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி பல ஓவியங்களை வரைந்தார் ("சாட்கோ", "தி லாஸ்ட் ரே", முதலியன), ஆனால் இதன் விளைவாக புதிய மாஸ்டர் திருப்தி அடையவில்லை. இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் வட்டங்களில் அவர் மகத்தான வெற்றியைப் பெறுவார் என்று கணிக்கப்பட்டாலும், அவர் "தொழில்நுட்பக் கண்ணோட்டத்தில் சுவாரஸ்யமானது, ஆனால் அர்த்தத்தில் காலியாக உள்ளது" என்று அவர் கருதிய பாணியை தீர்க்கமாக கைவிட்டார்.

சட்கோவின் படத்தை உருவாக்குவதற்கான மாதிரி I. E. ரெபினின் நண்பர், கலைஞர் V. M. வாஸ்நெட்சோவ் ("போகாடிர்ஸ்", "அலியோனுஷ்கா" போன்றவற்றின் ஆசிரியர்)

☼ ☼ ☼

"தி நைட் அட் தி கிராஸ்ரோட்ஸ்", வி.எம். வாஸ்நெட்சோவ்

"தி நைட் அட் தி கிராஸ்ரோட்ஸ்" என்ற மூன்று ஓவியங்கள் வரையப்பட்டன. முதல் இரண்டு பதிப்புகளில், ஹீரோ பார்வையாளர்களை எதிர்கொள்ளும் நிலையில் இருக்கிறார். 1878 பதிப்பு செர்புகோவ் வரலாற்று மற்றும் கலை அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. 1879 பதிப்பு 1903-1904 இல் ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியத்தின் முதல் கண்காட்சியில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. மற்றும் ஒரு அமெரிக்க சேகரிப்பாளரால் கையகப்படுத்தப்பட்டது. 110 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 2013 இல், ஓவியம் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பியது மற்றும் மாஸ்கோவில் "ரஷ்யா: வரலாற்றின் சோதனை" என்ற வார்த்தையில் வழங்கப்பட்டது. 1882 பதிப்பு, இதில் நைட்டியின் முதுகு பார்வையாளர்களை நோக்கி திரும்பியது, மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் காணலாம்.

☼ ☼ ☼

"மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்", ஏ.ஐ. குயிண்ட்ஷி

1880 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஒரு கண்காட்சி நடத்தப்பட்டது, அதில் ஒரு ஓவியம் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. ஆயினும்கூட, இது ஒரு பரபரப்பை உருவாக்கியது, கண்காட்சிக்காக வரிசையாக நிற்கிறது, மேலும் பல பார்வையாளர்கள் ஓவியத்தை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பார்க்க வந்தனர். அது ஆர்க்கிப் இவனோவிச் குயின்ட்ஜியின் "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்". கேன்வாஸில் வழங்கப்பட்ட அசாதாரண சந்திர விளக்குகள், ஓவியம் ஒரு இருண்ட அறையில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டதன் மூலம் வலியுறுத்தப்பட்டது. பல பார்வையாளர்கள் சந்திரனின் ஒளியை மிகவும் யதார்த்தமாக வரைவது சாத்தியம் என்று நம்பவில்லை, மேலும் மறைந்த ஒளி விளக்கைத் தேடி சட்டத்தின் பின்னால் பார்த்தார்கள்.

☼ ☼ ☼

"சுவோரோவ்ஸ் கிராசிங் ஆஃப் தி ஆல்ப்ஸ்", வி.ஐ. சூரிகோவ்

"சுவோரோவ்ஸ் கிராசிங் ஆஃப் தி ஆல்ப்ஸ்" என்ற ஓவியத்தை உருவாக்கிய வி.ஐ. சூரிகோவ் சுவிட்சர்லாந்திற்குச் சென்று 1799 இல் பிரபலமான ஜெனரலிசிமோவின் இராணுவம் கடந்து சென்ற அனைத்து பாதைகளையும் பார்வையிட்டார். அவர் இந்த இடங்களில் எதிர்கால ஓவியத்திற்கான இயற்கை ஓவியங்களை எழுதியது மட்டுமல்லாமல், பனி மற்றும் பனிக்கட்டிகளை கீழே சறுக்கி, வம்சாவளியின் வெவ்வேறு கட்டங்களில் கதாபாத்திரங்களின் வேகத்தை தீர்மானித்தார்.

இந்த ஓவியம் 1899 இல் வரையப்பட்டு காட்சிப்படுத்தப்பட்டது - A. சுவோரோவின் முன்னோடியில்லாத இராணுவ சாதனையின் 100 வது ஆண்டு விழாவில்.

பிரபல இயக்குனர்கள் ஆண்ட்ரி கொஞ்சலோவ்ஸ்கி மற்றும் நிகிதா மிகல்கோவ் ஆகியோர் V.I இன் நேரடி சந்ததியினர். சூரிகோவ்.

எழுத்துப் பிழை அல்லது பிழையைக் கண்டால், அதைக் கொண்ட உரையின் பகுதியைத் தேர்ந்தெடுத்து Ctrl + ↵ அழுத்தவும்

வடக்கு தலைநகரின் கலாச்சார பாரம்பரியத்துடன் எங்கள் அறிமுகத்தைத் தொடர்ந்து, மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்திற்குச் செல்ல முடிவு செய்தோம்.

இந்த பிராண்ட் ஐந்து கட்டிடங்களை ஒன்றிணைக்கிறது - பெனாய்ஸ் கட்டிடத்துடன் மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனை, மார்பிள் பேலஸ், மிகைலோவ்ஸ்கி (பொறியாளர்கள்) கோட்டை, பீட்டர்ஸ் கோடைகால அரண்மனைநான் , ஸ்ட்ரோகனோவ் அரண்மனை மற்றும் பல பூங்கா பகுதிகள் உட்பட கோடை தோட்டம்மற்றும் மிகைலோவ்ஸ்கி தோட்டம்...

இந்த வழக்கில், இதன் முக்கிய கட்டிடத்தைப் பற்றி பேசுவோம் அருங்காட்சியக வளாகம்- இன்செனெர்னயா தெருவில் அமைந்துள்ள பெனாய்ஸ் கண்காட்சி கட்டிடத்துடன் கூடிய மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனை. d.4...

உலகின் மிகப்பெரிய ரஷ்ய கலை அருங்காட்சியகத்தின் வரலாறு பெயரிடப்பட்டதுடன் தொடங்குகிறது மிக உயர்ந்த ஆணைநிக்கோலஸ் II பேரரசர் அலெக்சாண்டரின் ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சிறப்பு நிறுவனத்தை நிறுவுவது குறித்து III "மற்றும் மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனையின் இந்த நோக்கத்திற்காக கருவூலத்தால் அதன் அனைத்து வெளிப்புற கட்டிடங்கள், சேவைகள் மற்றும் தோட்டம் கையகப்படுத்தப்பட்டது" ஏப்ரல் 1895 இல் கையொப்பமிடப்பட்டது.

1898 இல், அருங்காட்சியகம் அதிகாரப்பூர்வமாக திறக்கப்பட்டது. அந்த நேரத்தில் அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பின் அடிப்படையானது நன்கொடையாக வழங்கப்பட்ட கலைப் படைப்புகளால் ஆனது குளிர்கால அரண்மனை, ஹெர்மிடேஜ், சில தனியார் தொகுப்புகள்....

விசித்திரமாகத் தோன்றினாலும், அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பில் முக்கிய அதிகரிப்பு 1917 க்குப் பிறகு ஏற்பட்டது ... இது முதன்மையாக தனியார் சொத்துக்களின் தேசியமயமாக்கல் காரணமாகும், இது ஏராளமான சேகரிப்பாளர்களை முழுமையாக பாதித்தது ...

தற்போது, ​​உத்தியோகபூர்வ ஆதாரங்களின்படி, அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பில் 408 ஆயிரம் கண்காட்சிகள் உள்ளன, அவை இன்று நாம் தெரிந்துகொள்ளப் போகிறோம் ...

எங்கள் அறிமுகம் பிரதான கட்டிடத்தின் லாபியில் தொடங்குகிறது.... பரந்த பெரிய படிக்கட்டு வழியாக நாங்கள் இரண்டாவது மாடிக்கு ஏறுகிறோம்.

எங்களுக்கு முன் அலெக்சாண்டரின் நினைவுச்சின்னம் உள்ளது III....

இரண்டாவது மாடி கேலரி கொரிந்தியன் வரிசையில் 18 பெரிய நெடுவரிசைகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது.

மற்றும் பல சிற்பங்கள்...

மூலையில் புகழ்பெற்ற வரலாற்றாசிரியர் என்.எம் நினைவுச்சின்னத்தின் மாதிரி உள்ளது. கரம்சின், எஸ்.ஐ. சிம்பிர்ஸ்கிற்கான கால்பெர்க்...

அருங்காட்சியகத்தின் பல அரங்குகளில் தொலைந்து போகாமல் இருக்க, அதன் திட்டத்தை நாங்கள் கவனமாகப் படிக்கிறோம்

12-13 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் சின்னங்களைக் காட்டும் முதல் மண்டபத்திற்குச் செல்லவும்.

மாஸ்கோ, நோவ்கோரோட், பிஸ்கோவ் போன்ற பல்வேறு ஐகான் ஓவியப் பள்ளிகளின் படைப்புகளை இங்கே நாம் அறிந்து கொள்ளலாம்.

இங்கே, எடுத்துக்காட்டாக, கியேவில் உள்ள செயின்ட் மைக்கேல் கோல்டன்-டோம்ட் மடாலயத்திலிருந்து "தீர்க்கதரிசி சாமுவேல்" (1112) என்ற ஓவியம் நமக்கு முன் உள்ளது.

அடுத்து கண்காட்சி அரங்கம்ரஷ்ய வடக்கின் சின்னங்களுடன் பழகுவதற்கான வாய்ப்பு எங்களுக்கு உள்ளது.

"செயிண்ட் நிக்கோலஸ் தி வொண்டர்வொர்க்கர், வாழ்க்கையுடன்" (14 ஆம் நூற்றாண்டு) - கிராமத்தில் உள்ள செயின்ட் நிக்கோலஸ் தேவாலயத்திலிருந்து இங்கு வந்தார். ஓஸெரோவோ, லெனின்கிராட் பகுதி....

ப்ஸ்கோவ் "செயின்ட் டிமிட்ரி ஆஃப் தெசலோனிகா" (15 ஆம் நூற்றாண்டு) இல் உள்ள வர்வாரா தேவாலயத்திலிருந்து ஐகான்....

ஆற்றங்கரையில் உள்ள கோஸ்டினோபோல் என்ற தொலைதூர கிராமத்தில் உள்ள செயின்ட் நிக்கோலஸ் தேவாலயத்தில் இருந்து அறிவிப்பு மற்றும் புனிதர்கள் பசில் தி கிரேட் மற்றும் ஜான் கிறிசோஸ்டம் ஆகியோரின் உருவத்துடன் கூடிய ராயல் கதவுகள். வோல்கோவ் (15 ஆம் நூற்றாண்டு).....

நோவ்கோரோட் ஸ்கூல் ஆஃப் ஐகான் ஓவியத்தின் மற்றொரு கண்காட்சி "செயின்ட் நிக்கோலஸ் தி வொண்டர்வொர்க்கர் வித் செலக்டட் செயின்ட்ஸ்" (13 ஆம் நூற்றாண்டு)...

அடுத்த அறையில் 15 மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் சின்னங்கள் உள்ளன. அவற்றில், ஆண்ட்ரி ரூப்லெவ் “அப்போஸ்தலர் பால்” மற்றும் “அப்போஸ்தலர் பீட்டர்” ஆகியோரின் படைப்புகள் தனித்து நிற்கின்றன, அவை மண்டபத்தின் மையத்தில் அமைந்துள்ளன.

ஹால் எண் 4....16 மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் சின்னங்கள் ஏற்கனவே இங்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. ....

"நான் நம்புகிறேன்..." (1668) மாஸ்கோவில் உள்ள பாலியங்காவில் உள்ள செயின்ட் கிரிகோரி ஆஃப் நியோசெசரி தேவாலயத்தில் இருந்து....

"தீர்க்கதரிசி டேனியல்"....(ட்வெரில் உள்ள உருமாற்ற கதீட்ரலின் ஐகானோஸ்டாசிஸிலிருந்து)

ஐகான்கள் முடிவடைந்து, அடுத்த அறைக்குச் செல்கிறோம், இது ரஷ்யாவின் வரலாற்றில் ஒரு புதிய காலகட்டத்துடன் தொடர்புடையது.

இது 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கமாகும். பீட்டரின் ஆட்சிநான் ... நேரம் பெரிய மாற்றங்கள்அரசியலில் மட்டுமல்ல, கலையிலும் கூட.... ஐகான் ஓவியம் பின்னணியில் மங்குகிறது, மேலும் ஓவிய வகைக்கு முன்னுரிமை கொடுக்கப்படுகிறது.... பீட்டர்நான் பல கலைஞர்களை இத்தாலியில் படிக்க அனுப்பினார், அவர்களில் இவான் நிகிடிச் நிகிடின்.

இந்த அறையில் அவரது படைப்புகள் வழங்கப்படுகின்றன.

எங்களுக்கு முன் அவரது பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்று - இளவரசி நடால்யா அலெக்ஸீவ்னாவின் உருவப்படம். (1716)...

மேலும் இந்த காலகட்டத்தில், சிற்பக் கலை வேகமாக வளரத் தொடங்கியது.... மிகவும் முக்கிய மாஸ்டர்இந்த காலகட்டத்தின் பி.கே. ராஸ்ட்ரெல்லி. எனவே, இந்த அறையில் பீட்டரின் வார்ப்பிரும்பு மார்பளவு இருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்லநான், 1810 இல் ஆசிரியரின் அச்சுக்கு ஏற்ப நடித்தேன்...

பீட்டர் தி கிரேட் சகாப்தத்தின் தொடர்ச்சியை அருங்காட்சியகத்தின் அடுத்த மண்டபத்தில் காண்கிறோம்....

இவை முதலில், இவான் விஷ்னியாகோவின் படைப்புகள் - ஃபெர்மர் சகோதரர் மற்றும் சகோதரியின் உருவப்படங்கள் ...

ஓவியம் பி.வி. சுகோடோல்ஸ்கி "ஓவியம்" (1754)....

இந்த மண்டபத்தில் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட படைப்புகளில், "ஒரு வயதான மனிதனின் தலை" (மாஸ்டர் மேட்வி வாசிலீவ், 1769) தனித்து நிற்கிறது.

அடுத்த மண்டபத்தின் மையத்தில் நாம் ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை சந்திக்கிறோம் சிற்பக் குழு"அன்னா அயோனோவ்னா வித் எ லிட்டில் அரபு" - பி.கே. ராஸ்ட்ரெல்லி...

பீட்டர் தி கிரேட் முன்முயற்சியின் பேரில் நிறுவப்பட்ட செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் டேப்ஸ்ட்ரி தொழிற்சாலையிலிருந்து மண்டபத்தின் சுவர்கள் அற்புதமான நாடாக்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன.நான் 1716 இல்...

போர்ட்ரெய்ட் வகை ரஷ்யாவில் பல நூற்றாண்டுகளாக குறிப்பாக பிரபலமாக உள்ளது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் இந்த போக்கின் ஒரு முக்கிய பிரதிநிதி. ஃபியோடர் ரோகோடோவ் இருந்தார், அவருடைய படைப்புகள் அடுத்த அறையில் வழங்கப்படுகின்றன.

போர்ட்ரெய்ட் வகையானது வரலாற்று வகையால் மாற்றப்படுகிறது... அதன் ஆதிக்கம் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து ரஷ்ய கலை அகாடமியால் நிறுவப்பட்டது.

ரஷ்யாவில் இந்த வகையின் முதல் பிரதிநிதிகளில் ஒருவர் ஏ.பி. லோசென்கோ தனது புகழ்பெற்ற கேன்வாஸ் "விளாடிமிர் மற்றும் ரோக்னெடா" உடன் பிரதிபலிக்கிறார் வரலாற்று உண்மை: இளவரசர் விளாடிமிர் போலோட்ஸ்க் இளவரசர் ரோக்னெடாவின் மகளை திருமணம் செய்ய முயற்சிக்கிறார்.

மேலும் இதோ அவருடைய மற்ற படைப்பு - “A Wonderful Catch”, அவர் பயிற்சியின் போது பாரிஸில் முடித்தார்.... J. Jouvenet (Louvre இல் வைக்கப்பட்டுள்ளது) அதே பெயரில் வரைந்த ஓவியம் அடிப்படையாக எடுத்துக் கொள்ளப்பட்டது. படத்தின் சதி பைபிளுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது மற்றும் சைமன் பீட்டரின் படகில் முன்னோடியில்லாத மீன்பிடி பயணத்தில் கிறிஸ்துவின் பங்கேற்பின் செயல்முறையை பிரதிபலிக்கிறது.

அடுத்த மண்டபத்தில் உள்ள கண்காட்சி டிமிட்ரி லெவிட்ஸ்கியின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது - நிபுணர்களின் கூற்றுப்படி - அறிவொளி கிளாசிக் சகாப்தத்தின் பிரகாசமான ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர் ...

ஆனால் அவரது படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்வதற்கு முன், இந்த அறையின் கூரையை விரைவாகப் பார்ப்போம்

மற்றும் அதன் மையத்தில் அமைந்துள்ள சிற்பத்தின் மீது....

ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில் சிற்ப ஓவியத்தின் சிறந்த மாஸ்டர் ஃபெடோட் இவனோவிச் ஷுபின் படைப்புகளின் தனித்துவமான தொகுப்பு உள்ளது. 1789 இல், இளவரசர் ஜி.ஏ. பொட்டெம்கின்-டாவ்ரிசெஸ்கி சிற்பி கேத்தரின் சிலையை ஒரு சடங்கு உருவப்படம் செய்தார். II டாரைடு அரண்மனைக்கு...

இங்கே அவள் நம் முன்னால் இருக்கிறாள் - "எகடெரினா II - சட்டமன்ற உறுப்பினர்"....

சரி, இப்போது நாம் லெவிட்ஸ்கிக்குத் திரும்பலாம்.

எகடெரினா இவனோவ்னா மோல்கனோவாவின் உருவப்படம் (1776)...

அலெக்ஸாண்ட்ரா பெட்ரோவ்னா லெவிட்ஸ்காயாவின் உருவப்படம்.....

எங்கள் அடுத்த பாதை வெள்ளை (வெள்ளை நெடுவரிசை) மண்டபத்தின் வழியாக செல்கிறது.

ஒரு காலத்தில் ஒரு இசை நிலையம் இருந்தது, அதில் கிராண்ட் டச்சஸ் எலெனா பாவ்லோவ்னா (வூர்ட்டம்பேர்க்கின் இளவரசி ஃப்ரெடெரிகா சார்லோட் மரியா) இசை மற்றும் கவிதை மாலைகளை ஏற்பாடு செய்தார்.

இன்று, இந்த மண்டபம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஒரு தனித்துவமான அரண்மனை உட்புறத்தைக் காட்டுகிறது, அதற்கு K.I. ரோஸி, ஏ. விஜி, ஜே.பி. ஸ்காட்டி மற்றும் பலர் புகழ்பெற்ற சிற்பிகள்மற்றும் ஓவியர்கள்...

அரண்மனையின் சில அறைகளில் ஒயிட் ஹால் அதன் அசல் அலங்காரத்தை இன்றுவரை பாதுகாத்து வருகிறது.

ஒயிட் ஹாலில் இருந்து, அங்கீகரிக்கப்பட்ட ஓவியக் கலைஞரான வி.எல். போரோவிகோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளின் கண்காட்சியில் நம்மைக் காண்கிறோம்.

இருப்பினும், கலைஞர் நெருக்கமான உருவப்படங்களுக்கு முன்னுரிமை அளிக்கிறார், அதில், அவரது கருத்துப்படி, சித்தரிக்கப்பட்ட நபரின் பல்வேறு நெருக்கமான உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களை ஒருவர் தெரிவிக்க முடியும்.

அதே அறையில், மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனையின் கரம்சின் வாழ்க்கை அறைக்கான தளபாடங்கள் அமைக்கப்பட்ட நாற்காலிகள், கே.ஐ. ரஷ்யா......

சரி, இப்போது நாம் ஹால் எண். 14ல் இருக்கிறோம்.... இந்த எண்களை நினைவில் கொள்ளுங்கள். எங்கள் கருத்துப்படி, அருங்காட்சியகத்தில் வழங்கப்பட்ட ஓவியங்களின் அடிப்படையில் இது சிறந்த அரங்குகளில் ஒன்றாகும்.

Aivazovsky மற்றும் Bryullov ஆகியோரின் புகழ்பெற்ற படைப்புகள் இங்கே காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன.

ஐ.கே.யின் வேலைகளில் இருந்து ஆரம்பிக்கலாம். ஐவாசோவ்ஸ்கி - உலகப் புகழ்பெற்ற ரஷ்ய கடல் ஓவியர்...

அவரது புகழ்பெற்ற ஓவியங்களில் ஒன்று "ஒன்பதாவது அலை" நமக்கு முன்.... கடுமையான புயலுக்குப் பிறகு மக்கள் கப்பல் உடைந்து, மாஸ்ட்டின் இடிபாடுகளில் இருந்து தப்பிக்க முயற்சிக்கிறார்கள், ஆனால் மோசமானது அவர்கள் மீது விழப்போகிறது. ஒரு பெரிய அலை- ஒன்பதாவது அலை...

ஓவியத்தின் அளவு 221x332 செ.மீ. எனவே அறையின் மையத்தில் நிற்கும் மென்மையான சோபாவில் அதை வசதியாகப் பார்ப்பது நல்லது.

ஆனால் அனைத்து விவரங்களும் எவ்வளவு தெளிவாக வரையப்பட்டுள்ளன என்பதைப் பார்க்க, நீங்கள் கேமராவின் ஒளியியலைப் பயன்படுத்த வேண்டும்.

இந்த அறையில் நாம் காணும் ஐவாசோவ்ஸ்கியின் அடுத்த ஓவியம் “அலை” (1889)...

IN கடந்த ஆண்டுகள்வாழ்க்கையில், ஐவாசோவ்ஸ்கி படத்தை உருவாக்குவதில் முழுமையாக உள்வாங்கப்பட்டார் கடல் கூறுகள். இந்த காலகட்டத்திலிருந்து அவரது பல ஓவியங்கள் அடிப்படையில் ஒரே சதித்திட்டத்தின் மாறுபாடுகள் ஆகும், இருப்பினும், அவை ஒவ்வொன்றும் சிறப்பு, தனிப்பட்ட ...

படத்தின் விவரம்....

மாஸ்டரின் முந்தைய படைப்புகளையும் இங்கே காணலாம், எடுத்துக்காட்டாக, “செவாஸ்டோபோல் ரோட்ஸ்டெட்டில் ரஷ்ய படைப்பிரிவு” (1846).

அல்லது "பிரிக் மெர்குரி, இரண்டு துருக்கிய கப்பல்களை தோற்கடித்த பிறகு, ரஷ்ய படையை சந்திக்கிறார்" (1848)....

மண்டபத்தின் இரண்டாம் பாதி மற்றொரு பிரபல கலைஞரின் படைப்புகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது - கார்ல் பாவ்லோவிச் பிரையுலோவ் - கலையில் கல்வியின் பிரதிநிதி ...

கண்காட்சியின் மைய இடம் "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" கேன்வாஸுக்கு சொந்தமானது - பண்டைய வரலாற்றிலிருந்து ஒரு சதி (வெசுவியஸ் எரிமலை வெடிப்பு மற்றும் பாம்பீ நகரத்தின் இறப்பு) (1833)....

ஓவியம் "சிலுவை" (1838)... கலைஞரின் சகோதரர் அலெக்சாண்டர் பாவ்லோவிச்சின் வடிவமைப்பின் படி கட்டப்பட்ட செயின்ட் பீட்டர் மற்றும் பால் லூத்தரன் தேவாலயத்திற்காக இந்த படம் வரையப்பட்டது.

யு.பியின் உருவப்படம். உடன் சமோயிலோவா தத்து பெண்அமலியா (1842)...

உருவப்படம் கிராண்ட் டச்சஸ்எலெனா பாவ்லோவ்னா தனது மகளுடன் (1830).....

W.M இன் உருவப்படம். ஸ்மிர்னோவா (1837)....

இளவரசியின் உருவப்படம் ஈ.பி. சால்டிகோவா (1841)....

"மம்ரே ஓக் ஆபிரகாமுக்கு மூன்று தேவதூதர்களின் தோற்றம்" (1821) .... இந்த ஓவியம் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் அறிவுறுத்தலின் பேரில் பிரையுலோவ் என்பவரால் வரையப்பட்டது மற்றும் தங்கப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது.

பொதுவாக, அறை எண் 14 இல் நீங்கள் சோபாவில் வசதியாக உட்கார்ந்து, எங்கள் பெரிய எஜமானர்களின் படைப்புகளை ரசித்து மணிநேரம் செலவிடலாம்.

உட்காருவது நல்லது, ஆனால் அருங்காட்சியகம் இந்த மண்டபத்துடன் முடிவடையாது.... எனவே ஆய்வை மேலும் தொடரலாம்...

அடுத்த அறையில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் கலை அகாடமியின் பேராசிரியர்களின் படைப்புகள் வழங்கப்படுகின்றன.

கண்காட்சிகளில், ஏ.ஏ. இவானோவ் "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்"...

இது இத்தாலியில் அரசு ஓய்வூதியத்திற்காக ஆசிரியரின் ஒரு வகையான அறிக்கையிடல் வேலை...

படத்தின் கதைக்களம் மத்தேயு நற்செய்தியின் 3 வது அத்தியாயத்தின் நிகழ்வுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது ... ஜோர்டான் கரையில் ஞானஸ்நானம் எடுக்க தீர்க்கதரிசி ஜான் பாப்டிஸ்டைப் பின்பற்றி வந்த யூதர்களின் கூட்டத்தைப் பார்க்கிறோம். தூரத்தில் தோன்றிய கிறிஸ்துவின் உருவம், ஒரு நபர் அவர்களுக்கு ஒரு புதிய உண்மையை, ஒரு புதிய மதத்தை கொண்டு வருகிறார் என்று ஜான் அங்கு கூடியிருந்தவர்களுக்கு விளக்குகிறார்.

நாம் மேலே பேசிய அவரது தலைசிறந்த படைப்புக்கான தயாரிப்பில், இவானோவ் பல்வேறு நிலப்பரப்பின் பின்னணியில் நிர்வாண சிறுவர்களின் தொடர்ச்சியான ஆய்வுகளை வரைந்தார் ... கீழே காட்டப்பட்டுள்ள "மூன்று நிர்வாண சிறுவர்கள்" ஓவியம் அவற்றில் ஒன்றாகும். .

ஏ.ஏ.வின் நுட்பமான இணக்கம் நிறைந்த மற்றொரு படைப்பு. இவனோவா - "அப்பல்லோ, பதுமராகம் மற்றும் சைப்ரஸ் இசை மற்றும் பாடலில் ஈடுபட்டுள்ளனர்" (1831)...

எஃப்.ஏ.வின் ஓவியமும் சுவாரசியமாக உள்ளது. புருனியின் "பித்தளைப் பாம்பு" (1841), இதில் இடம்பெற்றுள்ளது பைபிள் கதை, இஸ்ரவேல் ஜனங்கள் பாலைவனத்தில் 40 வருடங்களாக அலைந்து திரிந்த சம்பவத்துடன் தொடர்புடையது.... பாலைவனத்தில் இருந்து அவர்களை அழைத்துச் செல்லும் மோசேயின் திறனை மக்கள் சந்தேகித்தார்கள், பின்னர் கடவுள் அவர்கள் மீது விஷ பாம்புகளை மழையாக அனுப்பினார்.... பலருக்குப் பிறகு இறந்தார், இறைவன் மோசேக்கு ஒரு செம்புப் பாம்பை வைக்கும்படி கட்டளையிட்டார், மேலும் அவரை நம்பிக்கையுடன் பார்த்தவர்கள் உயிருடன் இருந்தனர் ...

நமக்கு முன் அவரது படைப்பு "சாக்ரடீஸ் பொடிடேயா போரில் அல்கியேடஸைப் பாதுகாத்தார்" (1828)....

"குலிகோவோ ஃபீல்டில் டிமிட்ரி டான்ஸ்காய்" (1824) - ஆசிரியர் கவுண்ட் என்.பி.யின் முன்னாள் செர்ஃப் ஆவார். Rumyantseva - V.K. சசோனோவ்...

மூலம், இந்த அறையில், முந்தையதைப் போலவே, ஒரு மூடிய (வார்த்தையின் நேரடி அர்த்தத்தில்) கண்காட்சியை நீங்கள் அறிந்து கொள்ளலாம் ... நீங்கள் கவனித்திருந்தால், மண்டபத்தின் சுவர்களில் சிறிய அட்டவணைகள் மூடப்பட்டிருக்கும். வெல்வெட் ... எனவே, நீங்கள் இந்த துணியை தூக்கினால், அதன் கீழ் நீங்கள் பல்வேறு ஓவியங்கள், வரைபடங்களைக் காண்பீர்கள் பிரபலமான எஜமானர்கள்தனியார் சேகரிப்புகளில் இருந்து... பல பார்வையாளர்கள் இதைப் பற்றி அறியாமல் கடந்து செல்கிறார்கள்... மேலும் ஒரே ஒரு நோக்கத்திற்காக அவர்கள் இதையெல்லாம் துருவியறியும் கண்களிலிருந்து மறைக்கிறார்கள் - அவர்கள் படம் எடுக்கக்கூடாது என்பதற்காக... நீங்கள் தூக்கியவுடன் திரைச்சீலை, மண்டபத்தின் பாதுகாவலர் இடைவிடாமல் தாக்கும் நாகப்பாம்பின் தோரணையில் உங்கள் உடல் அசைவுகளைப் பார்ப்பார்...

S. ஷெட்ரின் மற்றும் எம். லெபடேவ் ஆகியோரின் ஓவியங்களைத் தொடர்ந்து

ஓ. கிப்ரென்ஸ்கியின் கைகளிலும் அவரது உருவப்படங்களின் தொகுப்பிலும் நாங்கள் விழுகிறோம்.

O.A இன் உருவப்படம் ரியூமினா (1826)...

அதே அறையில், ஜார்ஸ்கோய் செலோவின் கேத்தரின் பூங்காவில் உள்ள நீரூற்றுக்கான சிலையின் மாதிரி பி.பி. சோகோலோவ் (1807-1810)....

அடுத்த அறையில் நாங்கள் ஏ.ஜி.யின் வேலைக்கு சாட்சிகளாக மாறுகிறோம். வெனெட்சியானோவ் ... அதற்கு முன் ஓவியங்களின் ஹீரோக்கள் பிரபலமானவர்களாகவோ அல்லது உன்னதமானவர்களாகவோ இருந்திருந்தால், வெனெட்சியானோவில் விவசாயிகளின் படங்கள், அவர்களின் வாழ்க்கை முறை மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கை ஆகியவை முன்னுக்கு வருகின்றன ...

ஓவியங்கள் "பீட் பீட்" (1820),

"தி ரீப்பர்" (1826) மற்றும்

"அட்டைகள் மூலம் அதிர்ஷ்டம் சொல்வது" (1842) என்பது மேலே உள்ளதை தெளிவாக உறுதிப்படுத்துகிறது.

சாளரத்தில் எம்.ஐ.க்கு நினைவுச்சின்னத்தின் கல்லறைக்கான திட்டத்தை நாங்கள் காண்கிறோம். கோஸ்லோவ்ஸ்கி, எஸ்.எஸ். பிமெனோவ் (1802)...

அடுத்த அறையில் வாசிலி கிரிகோரிவிச் பெரோவின் வேலையைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறோம்.

அவரது “ஹண்டர்ஸ் அட் ரெஸ்ட்” (1877) என்ற படைப்பில் தற்போதைய காலத்திற்கு பொருத்தமான ஒரு தலைப்பைக் காண்கிறோம்.

ஒரு துறவற இரவு உணவிற்கான செயல்முறை பெரோவ் தனது படைப்பான "உணவு" (1865) இல் அனைத்து விவரங்களிலும் பிரதிபலிக்கிறது.

ஒரு தனிமையான மனிதனின் அபிலாஷைகள், அவனது எண்ணங்கள், பிரச்சனைகள் மற்றும் அவற்றைத் தீர்ப்பதற்கான வழிகள் ஆகியவை “கிடார் பிளேயர்” (1865) என்ற ஓவியத்தில் பிரதிபலிக்கின்றன.

எங்களுக்கு முன் பிரபல இயற்கை கலைஞரான I.I இன் படைப்புகள் உள்ளன. ஷிஷ்கினா...

"பைன் காடு" (1883),

"காடு (நர்வா அருகே ஷ்மெட்ஸ்க்)" (1888)...,

"கப்பல் தோப்பு"....

ஷிஷ்கினுக்கு அடுத்ததாக எம்.கே.யின் படைப்புகளைப் பார்க்கிறோம். க்ளோட் ரஷ்ய கிராமத்தின் யதார்த்தமான நிலப்பரப்புகளில் மாஸ்டர்.

இதோ அவரது படைப்புகளில் ஒன்று - “நண்பகலில் ஆற்றில் ஒரு மந்தை” (1869)....

ஓவியங்களுக்கு இடையில் உள்ள "இடைவெளிகள்" ஈ.ஏ. லான்சரே - ரஷ்ய விலங்கு சிற்பி...

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவர் குதிரைகள் மீது ஆர்வமாக இருந்தார், எனவே இந்த விலங்குகள் அவரது பல படைப்புகளில் இருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

நமக்கு முன்னால் "சிங்கக் குட்டிகளுடன் அரபு" (1879) வெண்கல வார்ப்பு உள்ளது....

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், "நியோ-கிரேக்க" பாணி ஓவியத்தில் பிரபலமடைந்தது, இது பல உருவ கண்கவர் காட்சிகள், இரத்தக்களரி நாடகங்கள் போன்றவற்றின் வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

இதைத்தான் அருங்காட்சியகத்தின் அடுத்த ஹாலில் நாங்கள் எதிர்கொள்ள வேண்டியிருந்தது.

ஓவியம் ஜி.ஐ. செமிராட்ஸ்கியின் "பிரைன் அட் தி ஃபெஸ்டிவல் ஆஃப் போஸிடான் இன் எலூசிஸ்" (1889) கலையில் இந்த போக்குக்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டு.

அதே "தொடரில்" இருந்து முழு வியத்தகு வெளிப்பாடு, ஓவியம் K.D. ஃபிளாவிட்ஸ்கி "கொலோசியத்தில் கிறிஸ்தவ தியாகிகள்" (1862)....

அடுத்த அறைக்குச் செல்லும் வழியில், ஏற்கனவே எங்களுக்குத் தெரிந்த ஈ.ஏ.வின் வேலையை மீண்டும் காண்கிறோம். லான்செரே - "கிர்கிஸ் பள்ளி விடுமுறையில்" (1880)...

சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, ரஷ்ய நாட்டுப்புற காவியத்தால் "பிடிக்கப்பட்டோம்" ... மேலும் இவை அனைத்தும் V.M இன் விசித்திரக் கதை-போர் படைப்புகளுக்கு நன்றி. வாஸ்னெட்சோவா:

- "ஸ்லாவ்களுடன் சித்தியர்களின் போர்" (1882)

மற்றும் "தி நைட் அட் தி கிராஸ்ரோட்ஸ்" (1882)...

எங்கள் பிரபல கலைஞர்களில் ஒருவரின் வேலையைப் பற்றி அறிந்து கொள்வோம் - வி.ஐ. சூரிகோவா...

"Stepan Razin"ஐ மெதுவாக கடந்து செல்கிறோம்....

"சலோம் ஜான் பாப்டிஸ்டின் தலையை தன் தாய் ஹெரோடியாஸிடம் கொண்டு வருகிறார்" (1872) என்ற ஓவியத்தில் நாங்கள் சிறிது தாமதிக்கிறோம் (நீங்கள் ஒரு தட்டில் ஒரு தலையைப் பார்ப்பது அடிக்கடி இல்லை...)

மற்றும் கேன்வாஸில் நிறுத்தவும் "பீட்டருக்கான நினைவுச்சின்னத்தின் பார்வைநான் அன்று செனட் சதுக்கம்செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில்" (1870)

அடுத்த அறைக்குச் செல்வோம் - சூரிகோவின் கண்காட்சியின் தொடர்ச்சி இதோ....

நாங்கள் சோபாவில் வசதியாக உட்கார்ந்து, நிதானமாகவும் அமைதியாகவும் "சுவோரோவின் ஆல்ப்ஸ் கிராசிங்" மற்றும் "எர்மாக் சைபீரியாவின் வெற்றி" ஆகியவற்றைப் பாராட்டலாம்.

ஆனால் எங்கிருந்தோ ஒரு கும்பல் நக்கிமோவைட்டுகள் தோன்றினர்.

நாங்கள் அவசரமாக வேறொரு அறைக்கு பின்வாங்க வேண்டியிருந்தது, ஹோட்டலில் உள்ள இந்த ஓவியங்களின் விவரங்களை நாங்கள் ஏற்கனவே கேமரா மூலம் ஆய்வு செய்தோம்.

நாங்கள் இதை சரியான நேரத்தில் செய்தோம், ஏனென்றால் ... அடுத்த, சிறிய மண்டபத்தில், ஐ.ஈ.யின் நினைவுச்சின்ன ஓவியம் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. "குறுகிய" தலைப்புடன் "மே 7, 1901 அன்று மாநில கவுன்சிலின் சடங்கு கூட்டம், அதன் நிறுவப்பட்ட நூற்றாண்டு நாளில்" (1903) உடன் ரெபின்.

இந்த அரசு உத்தரவை நிறைவேற்றும் வகையில் கலைஞர் முதலில் 60 ஓவியங்களை தனித்தனியாக வரைந்தார். அரசியல்வாதிகள், பின்னர், அவரது மாணவர்களின் (பி.எம். குஸ்டோடிவ் மற்றும் ஐ.எஸ். குலிகோவ்) உதவியுடன் அவர்களை ஒரு பெரிய கேன்வாஸுக்கு மாற்றினார்.

ரெபினின் பணியுடன் எங்கள் அறிமுகம் பின்வரும் அறைகளில் தொடர்கிறது....

ஓவியம் "ஒரு பணியமர்த்தலைப் பார்ப்பது",

"மைராவின் நிக்கோலஸ் மூன்று அப்பாவி குற்றவாளிகளை மரணத்திலிருந்து காப்பாற்றுகிறார்" (1888),

"வோல்காவில் பார்ஜ் ஹாலர்ஸ்" (1870),

"டர்ஃப் பெஞ்சில்" (1876),

"கோசாக்ஸ்" (1880) - இவை அனைத்தும் அவரது சகாப்தத்தின் சிறந்த கலைஞரான இலியா எஃபிமோவிச் ரெபினின் படைப்புகளில் ஒரு சிறிய பகுதி மட்டுமே ...

அடுத்த அறை மற்றும் எங்களுக்கு முன் ஒரு தனித்துவமான ஓவியரின் படைப்புகள் மட்டுமல்ல, ஒரு பயணி, ஜப்பானில் இராணுவ நடவடிக்கைகளில் ரஷ்ய இராணுவத்துடன் இடைவிடாமல் சென்ற ஒரு மனிதர், மைய ஆசியாமற்றும் பிற "ஹாட் ஸ்பாட்கள்" - வி.வி. வெரேஷ்சாகினா...

"மசூதியின் கதவுகளில்" (1873) ஓவியம் பல படைப்புகளில் ஒன்றாகும் துர்கெஸ்தான் தொடர், மத்திய ஆசிய நாடுகளின் ஒழுக்கத்தை பிரதிபலிக்கும்...

அவரது கடைசி பயணங்களில் ஒன்றில், இது ஜப்பான், வெரேஷ்சாகின் பாரம்பரிய கலாச்சாரம், அசல் தன்மை, ஆடைகளின் அசல் தன்மை ஆகியவற்றின் நினைவுச்சின்னங்களால் வியப்படைந்தார்.

கேன்வாஸ் "ஜப்பான். நிக்கோவில் உள்ள ஷின்டோ கோயில்" (1904) பெறப்பட்ட பதிவுகளின் அடிப்படையில் வரையப்பட்டது...

ருஸ்ஸோ-ஜப்பானியப் போர் தொடங்கியபோது, ​​​​கலைஞர் அவசர அவசரமாக மார்ச் 31, 1904 அன்று வைஸ் அட்மிரல் மகரோவுடன் சேர்ந்து, பெட்ரோபாவ்லோவ்ஸ்கில் (கப்பல் ஒரு சுரங்கத்தால் தகர்க்கப்பட்டது) சோகமாக இறந்தார். போர்ட் ஆர்தர் ரோட்ஸ்டெட்)...

ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் வழியாக எங்கள் மேலும் பயணத்தைத் தொடர்ந்து, I.I இன் படைப்புகள் கொண்ட ஒரு அறையில் நாங்கள் இருப்பதைக் காண்கிறோம். லெவிடன் - "மனநிலை நிலப்பரப்பின்" மாஸ்டர்...

"கோல்டன் இலையுதிர் காலம். ஸ்லோபோட்கா" (1889),

"இருண்ட நாள்" (1895),

"லேக். ரஸ்'" (மறைந்த லெவிடனின் முக்கிய வேலை: கலைஞர் இறந்துவிட்டார், அதை முடிக்காமல் விட்டுவிட்டார்...),

"ஆரம்ப வசந்தம்" (1898)....

இவை நிச்சயமாக அவரது தலைசிறந்த படைப்புகளான “மார்ச்”, “கோல்டன் இலையுதிர் காலம்” அல்லது ப்ளெஸைப் பற்றிய தொடர்ச்சியான படைப்புகள் அல்ல, ஆனால் இன்னும்...

அதே அறையில் கே.ஏ.வின் படைப்புகளைப் பார்க்கிறோம். கொரோவின் "லிலாக்" (1915),

மற்றும் கே.எஃப். போகேவ்ஸ்கி "கப்பல்கள். மாலை சூரியன்"....

அருங்காட்சியகத்தின் அடுத்த மண்டபம்...

ஐ.ஐ. ப்ராட்ஸ்கி "கலைஞரின் மனைவியின் உருவப்படம்" (1908),

ஒரு. பெனாய்ட் "ஃப்ளோராஸ் பூல்" ....

கே.ஏ. சோமோவ் மற்றும் அவரது மிகவும் பிரபலமான ஓவியமான "விண்டர் ஸ்கேட்டிங் ரிங்க்" (1915)... (ஓவிய நிபுணர்களின் கூற்றுப்படி, இந்த ஓவியம் முற்றிலும் அற்புதமான நிலப்பரப்பை சித்தரிக்கிறது, இது உண்மையில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் குளிர்காலத்தில் காணப்படுகிறது...)

வரலாற்று மற்றும் அன்றாட வகையின் பிரதிநிதியான ஆண்ட்ரி பெட்ரோவிச் ரியாபுஷ்கின் படைப்புகளின் கண்காட்சி.

அவரது சில சிறந்த படைப்புகள்: “மாஸ்கோவ்ஸ்கயா தெரு XVII நூற்றாண்டு விடுமுறை" (1895),

"அவர்கள் வருகிறார்கள்! (இறுதியில் மாஸ்கோவில் ஒரு வெளிநாட்டு தூதரகம் நுழையும் போது மாஸ்கோ மக்கள் XVII நூற்றாண்டு)"

எப்படியோ, வெளிப்படையாக சிந்தனையில் ஆழமாக ஆழ்ந்து, கலையில் ஆழ்ந்திருந்த நாங்கள் எப்படி ஒருவித நடைபாதையில் வந்தோம் என்பதை கவனிக்கவில்லை.

ஆனால் இங்கும் சுவர்கள் காலியாக இல்லை...

அனைத்து வகையான விளம்பர சுவரொட்டிகள் தவிர, வரலாற்று புகைப்படங்களும் இருந்தன (உதாரணமாக, இது "போர் முடிந்துவிட்டது. பி.கே. ராஸ்ட்ரெல்லியின் சிற்பம் "அன்னா அயோனோவ்னா வித் எ லிட்டில் அரேபியர்" மிகைலோவ்ஸ்கி தோட்டத்தில் ஒரு மறைவிடத்திலிருந்து எழுச்சி பெற்றது. , 1945"),

மற்றும் அருங்காட்சியகத்தின் முக்கிய அரங்குகளில் இடம் இல்லாத சிற்பங்கள் கூட ("அலெக்சாண்டர் III "எம்.எம். அன்டோகோல்ஸ்கியின் வேலை 1897)

நடைபாதையில் பார்க்க எதுவும் இல்லை என்பதை உணர்ந்து, நாங்கள் அருங்காட்சியகத்தின் பிரதான அரங்குகளுக்குத் திரும்பினோம், A.I இன் படைப்புகளின் கண்காட்சியில் எங்களைக் கண்டோம். பிரபல ரஷ்ய இயற்கை ஓவியர்களில் ஒருவரான குயிண்ட்ஷி, ஐவாசோவ்ஸ்கியின் மாணவர்...

"கடல். கிரிமியா" (1898),

"டினீப்பர் மீது நிலவொளி இரவு"

"சூரிய அஸ்தமனம்"....

இதெல்லாம் எவ்வளவு பெரிய விஷயம்??? அவர்கள் சொல்வது போல், சுவைக்கும் வண்ணத்திற்கும் தோழர்கள் இல்லை ... நிபுணர்களுக்கு அவர்களின் சொந்த கருத்து உள்ளது, ஆனால் உயர்ந்த விஷயங்களில் இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளவர்களான நாங்கள் சற்று வித்தியாசமான கருத்தை கொண்டுள்ளோம்: நீங்கள் ஒரு ஓவியத்தை விரும்பினால், அது நல்லது என்று அர்த்தம், ஆனால் பக்கவாதம் தேடுங்கள். கலைஞரின் கேன்வாஸில் உள்ள மனநிலையின் நுணுக்கங்கள், என்ன நடக்கிறது என்பது பற்றிய அவரது பார்வை நமக்கானதல்ல.... யாரேனும் புண்பட்டிருந்தால் மன்னிக்கவும்...

நீங்கள் திட்டத்தை நம்பினால், நாங்கள் ஹால் எண் 32 இல் இருக்கிறோம்...

இங்கே சிந்தனையுடன் அமர்ந்திருக்கிறது "ஸ்பினோசா" M.M. அன்டோகோல்ஸ்கி...

சரி, நாம் V.D ஆல் "பிடிக்கப்பட்டோம்". Polenov - சிறந்த Peredvizhniki கலைஞர்களில் ஒருவர்.

அவரது கண்காட்சியின் மைய இடம் "கிறிஸ்து மற்றும் பாவி" (1888) ஓவியத்தால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, அதில் அவர் நற்செய்தியிலிருந்து ஒரு சதியை சித்தரித்தார்.

எல்லாம் யதார்த்தமாக மாற, பொலெனோவ் சிரியா, எகிப்து, பாலஸ்தீனம் ஆகிய நாடுகளுக்குச் செல்ல வேண்டியிருந்தது.

கலைஞரின் சிறிய அளவிலான படைப்புகள்: "நோய்வாய்ப்பட்ட பெண்" (1879),

"அவர் ஆவியின் பலத்துடன் கலிலேயாவுக்குத் திரும்பினார்"...

அடுத்த அறையில் ஜி.ஜி. மியாசோடோவா - " ஒரு பிரகாசமான பிரதிநிதி 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் ரஷ்ய யதார்த்தவாதம், "பயண கலை கண்காட்சிகள் சங்கத்தின்" நிறுவனர் (விக்கிபீடியாவிலிருந்து மேற்கோள்)

அது சரி. அவரது ஓவியம் "கடுமையின் நேரம்" ஏன் யதார்த்தமாக இல்லை?

கி.ஆ.வின் படைப்புகளையும் இங்கு பார்க்கலாம். சாவிட்ஸ்கி ("போருக்கு" என்ற ஓவியம் - 1877 ரஷ்ய-துருக்கியப் போரின் தொடக்கத்துடன் தொடர்புடைய நிகழ்வுகளை பிரதிபலிக்கிறது),

மற்றும் ஐ.எம். பிரியனிஷ்னிகோவா (" ஊர்வலம்"),

மற்றும் கே.இ. மாகோவ்ஸ்கி: ("பெட்ஹவுஸ்" 1889),

"குடும்ப சித்திரம்",

"செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அட்மிரால்டி சதுக்கத்தில் மஸ்லெனிட்சாவின் போது நாட்டுப்புற விழாக்கள்" (1869);

மற்றும் ஹெச்.பி. பிளாட்டோனோவ் "நைமிச்சா", மற்றும் என்.பி. போக்டானோவ்-பெல்ஸ்கி "பள்ளி வாசலில்" (1897)...

வேறொரு கட்டிடத்திற்குச் செல்லும்போது, ​​ஏற்கனவே நமக்குத் தெரிந்த M.M. இன் படைப்புகளை நாங்கள் சந்திக்கிறோம். அன்டோகோல்ஸ்கி "எர்மாக்",

மற்றும் "புலி மற்றும் சினாய்" ஏ.எல். ஓபேரா....

மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனையிலிருந்து பெனாய்ஸ் கட்டிடத்திற்கு செல்கிறோம்.

இந்தக் கட்டிடத்தின் முதல் மண்டபத்தில் எம்.ஏ. எங்களுக்காகக் காத்திருக்கிறார். வ்ரூபெல் - "... ரஷ்ய ஆர்ட் நோவியோவின் சிறந்த படைப்பாளிகளில் ஒருவர், அதன் பணி உயர் கலைத்திறன் மற்றும் சிறந்த பாணியிலான படைப்புகளை உருவாக்கும் விருப்பத்தால் குறிக்கப்படுகிறது. மாஸ்டரின் கூற்றுப்படி, கலை "அன்றாட அற்ப விஷயங்களிலிருந்து ஆன்மாவை எழுப்ப வேண்டும். கம்பீரமான உருவங்களுடன் வாழ்க்கை." (கண்காட்சி அரங்கில் வெளியிடப்பட்ட அவரது படைப்புகளுக்கான சிறுகுறிப்பில் இருந்து மேற்கோள்)....

அத்தகைய "அறிவுறுத்தலுக்கு" பிறகு, மாஸ்டர் ஓவியங்களைப் பார்க்க வேண்டிய நேரம் இது ...

வேலை "போகாடிர்" (1898)....

கலை ஆர்வலர்கள் வ்ரூபலை ஒரு மர்மமான ஓவிய மேதை என்று அழைக்கிறார்கள்.

அவரது தலைசிறந்த படைப்பு "காலை"....

"அவரது ஓவியமான "பறக்கும் அரக்கன்" ஒரு மர்மமான சூழ்நிலையுடன் நிரப்பப்பட்டுள்ளது ..." (நிபுணர்களின் கருத்து...)

நான் மீண்டும் சொல்கிறேன், நாங்கள் நிபுணர்கள் அல்ல. வ்ரூபலின் படைப்புகளில் உள்ள அனைத்தும் மர்மமானதாக இருக்கலாம், ஆனால் சில காரணங்களால் அவை நம் "ஆன்மாவை அன்றாட அற்ப விஷயங்களிலிருந்து" எழுப்பவில்லை.

அருங்காட்சியகத்தின் அடுத்த மண்டபத்தில், எம்.வி. நெஸ்டெரோவா...

அவற்றை ஆய்வு செய்வதற்கு முன், நிபுணர்களின் கருத்துக்களை அறிந்து கொள்வோம்...

"மிகைல் நெஸ்டெரோவ் சிறந்த ஆன்மீக சக்தி மற்றும் முக்கியத்துவத்தின் உருவங்களை உருவாக்குகிறார். அவை நுட்பமான பாடல் வரிகளால் நிறைவுற்றவை, பூமிக்குரிய கவலைகளிலிருந்து விலகி, சிந்தனை மற்றும் மத பிரதிபலிப்பு நிறைந்தவை. கலைஞர் தனது ஹீரோக்களின் சிக்கலான ஆன்மீக வாழ்க்கையை, அவர்களின் அறிவுசார் மற்றும் தார்மீக திறன்களின் செல்வத்தை காட்டுகிறார். , மனிதன் மற்றும் இயற்கையின் இணக்கமான வரையறை "நெஸ்டெரோவின் நிலப்பரப்பு" - அமைதியான, அமைதியான, மென்மையான பச்சை - நவீன ரஷ்ய அகராதிக்குள் நுழைந்துள்ளது.

இதையெல்லாம் ஒரு சாமானியரின் கண்ணோட்டத்தில் பார்ப்போம்....

ஓவியம் "கிரேட் டான்சர்" (1898)...,

"ஹோலி ரஸ்" (1905),

"வணக்கத்திற்குரிய செர்ஜியஸ்ராடோனேஜ்" (1899)...,

"டுமாஸ்" (1900)...

இந்த விஷயத்தில், விந்தை போதும், நெஸ்டெரோவின் பணி பற்றிய எங்கள் கருத்து நிபுணர்களின் கருத்துக்களுடன் கிட்டத்தட்ட ஒத்துப்போனது.

ஹால் எண்.... ஏற்கனவே எண்ணிக்கை இழந்துவிட்டது....

பொதுவாக, இந்த அறை வீடுகள் வி.ஏ. செரோவா...

"மிகப்பெரிய ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர் V.A. செரோவ் தனது சமகாலத்தவர்களின் அற்புதமான ஓவியக் கேலரியை உருவாக்கினார், பல்வேறு குணாதிசயங்கள் மற்றும் சமூக அந்தஸ்து. 1880-1890 களின் இரண்டாம் பாதியில், அவர் ஈர்க்கக்கூடிய ஓவிய நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி பாடல் வரி சிந்தனை ஓவியங்களை வரைந்தார். கலைஞர் புறநிலை மற்றும் உண்மையுள்ளவர். படத்தில், ஒரு போஸ், சைகை, மாதிரியின் தலையைத் திருப்புவது ஆகியவற்றைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் கவனமாக இருக்கிறார்...."

இதையெல்லாம் நடைமுறையில் கண்டுபிடிக்க வேண்டிய நேரம் இது...

"இளவரசி ஜைனாடா நிகோலேவ்னா யூசுபோவாவின் உருவப்படம்" (1902),

"எஸ்.எம். போட்கினாவின் உருவப்படம், பி.டி. போட்கின் மனைவி" (1899),

"இளவரசி ஓ.கே. ஓர்லோவாவின் உருவப்படம்" (1911)

மேலும் இது ஒரு "வேறுபட்ட ஓபராவில்" இருந்து ஒரு படைப்பு....

"குளியல் குதிரைகள்"...

எங்கள் கருத்துப்படி, மற்ற வகைகளின் படைப்புகளை விட செரோவின் உருவப்படங்கள் மிகவும் கவர்ச்சிகரமானவை (குறைந்தது ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட ஓவியங்களுடன் ஒப்பிடும்போது) ...

அடுத்த அறையில், போரிஸ் குஸ்டோடிவின் வேலையைப் பற்றி தெரிந்துகொள்ள எங்களுக்கு வாய்ப்பு உள்ளது.

"F.I. சாலியாபின் உருவப்படம்" (1922) (கலைஞர் ஏற்கனவே முடங்கிப்போயிருந்தபோது இந்த வேலையைச் செய்தார். அவர் பகுதிகளாக வரைந்தார், கேன்வாஸ் அவரது நாற்காலியில் சாய்ந்திருந்தது)

"டீயில் வணிகரின் மனைவி" (1918)...

"பாலகனி" (1917)...

பணிகளில் பி.எம். குஸ்டோடிவ் பெரும்பாலும் மாகாண வாழ்க்கையின் அசல் தன்மையை அதன் குறிப்பிடத்தக்க தருணங்களுடன் பிரதிபலிக்கிறார்: பஜார், நாட்டுப்புற திருவிழாக்கள், கண்காட்சிகள் போன்றவை.

அடுத்த இரண்டு அரங்குகளை (B.D. Grigoriev, I.I. Mashkov இன் படைப்புகளின் கண்காட்சி) மிக விரைவாகவும் சரளமாகவும் ஆய்வு செய்தோம்.

நிச்சயமாக, பரிசோதிக்கப்பட்ட அரங்குகளின் எண்ணிக்கை எழுபதைத் தாண்டும் போது, ​​ஒரு குறிப்பிட்ட சோர்வு, சோர்வு மற்றும் அனைத்தையும் விரைவாக முடிக்க வேண்டும் என்ற ஆசை ...

எங்கள் கருத்துப்படி, கண்காட்சிகளின் அமைப்பாளர்கள், இந்த அனைத்து மனித காரணிகளையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, அருங்காட்சியக பார்வையாளர்களை பாதியிலேயே சந்தித்தனர்: அவர்கள் வெளியேறும் இடத்திற்கு நெருக்கமாக இருக்கிறார்கள், மிகவும் மென்மையாகவும் கலாச்சார ரீதியாகவும் சொல்லலாம்.... பொதுவாக, சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் பாரம்பரிய உணர்வின் அடிப்படையில் படங்கள் எளிமையாகின்றன.. .

குறிப்பாக சமீபத்திய கண்காட்சிகளில் இருந்து, "பிரிமிடிவிசம்" என்று அழைக்கப்படும் கலை இயக்கத்தில் நாங்கள் மனதார மகிழ்ச்சியடைந்தோம்.

அருங்காட்சியகத் தொழிலாளர்கள் இந்த திசையை பின்வருமாறு விவரிக்கிறார்கள்: "ரஷ்ய விவசாய கலையின் ஈடுபாடு, தற்போதைய வட்டத்தில் நகர்ப்புற நாட்டுப்புறவியல் கலை மரபுகள், சுய-கற்பித்த கலைஞர்களின் கலையில் ஆழ்ந்த ஆர்வம் 1910 களில் கிட்டத்தட்ட உலகளாவியதாக இருந்தது. கலை வடிவத்தின் நனவான எளிமைப்படுத்தல் சாயல் தன்மையைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஆனால் கலைஞரால் மாற்றப்பட்ட யதார்த்தத்தின் உருவங்களை வழங்குவதற்கான ஒரு முயற்சியாகும், அந்த தெளிவு, எளிமை மற்றும் அதே நேரத்தில் சொற்பொருள் திறன் ஆகியவை நாட்டுப்புறக் கலைக்கு அதன் இயல்பால் வழங்கப்பட்டுள்ளன. ..."

இப்போது அது எப்படி இருக்கிறது என்று பார்ப்போம்....

உதாரணமாக, எம்.எஃப் வரைந்த தொடர் ஓவியங்கள். லாரியோனோவ் (அவர் இளமையில் வரைந்ததைப் போல) ....

ஆனால் அவரது பிற்கால தலைசிறந்த படைப்பு - “வீனஸ்” அவர்கள் இந்த வேலையைப் பார்க்கும்போது, ​​​​அவர்கள் சிந்தனைமிக்க தோற்றத்தைப் பெறுவார்கள், அவர்களின் முகத்தில் ஒரு புத்திசாலித்தனமான வெளிப்பாட்டை உருவாக்குவார்கள், அதன் பிறகு, பல பத்து நிமிடங்களுக்கு, தொழில்முறை ஸ்லாங்கைப் பயன்படுத்தி, அவர்கள் ஆர்வத்துடன் சொல்வார்கள். இது ஒரு உண்மையான தலைசிறந்த படைப்பு...

மழலையர் பள்ளியில் படிக்கும் குழந்தைகள் இன்னும் அழகாக வரைவார்கள் என்பது நமது அறிவற்ற கருத்து.

N.S இலிருந்து "சைக்கிளிஸ்ட்" கோஞ்சரோவா...(கலைஞரின் பட்டுப்புடவைகளிலும், இழைகளிலும், சிந்தனைகளிலும் சிக்குண்டு...)

இன்னொரு தலைசிறந்த படைப்பு.... உங்களுக்கு முன்னால் யார் இருக்கிறார்கள் என்று நீங்கள் யூகிக்கவில்லையா? ஆம், இது "ஒரு தத்துவஞானியின் உருவப்படம்" எல்.எஸ். போபோவா. "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் பிரின்ஸ் ஃப்ளோரிசெல்" திரைப்படத்தின் "சரிபார்க்கப்பட்ட" ஒன்றை ஓரளவு நினைவூட்டுகிறது.

இந்த அறையில் நாம் மட்டும் “மகிழ்ச்சி” இல்லை என்று தெரிகிறது....

சரி, இப்போது நாம் ஆதிவாதத்தின் மிகப் பெரிய தலைசிறந்த படைப்புகளை மதிப்பீடு செய்ய வேண்டும் ... இல்லை என்றாலும், அது ஏற்கனவே வித்தியாசமாக அழைக்கப்படுகிறது - மேலாதிக்கவாதம் (அதாவது எளிய ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது " ஆரம்ப வெளிப்பாடுநவீன காலத்தின் சுருக்க கலை")

இந்த வகையின் கிளாசிக் படைப்புகளின் முன் நாங்கள் நிற்கிறோம் கே.எஸ். மாலேவிச்... ஓவியங்கள் "பிளாக் சர்க்கிள்" (1923), "பிளாக் கிராஸ்" (1923) மற்றும் "ஒயிட் ரேடியேட்டர்" ... (மன்னிக்கவும், ரேடியேட்டர் உண்மையாக மாறியது. - அதில் அமைந்துள்ள அடையாளத்தால் நான் குழப்பமடைந்தேன், அதை ஃபிளாஷ் மூலம் புகைப்படம் எடுக்க முடியாது என்று குறிப்பிடப்பட்ட இடத்தில்)...

"கருப்பு சதுக்கம்" இங்கே வழங்கப்படவில்லை என்பது ஒரு பரிதாபம் .... எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மாலேவிச் சொன்னது போல்: "சதுரம் அனைத்து சாத்தியக்கூறுகளின் கரு ..."

சிறிது நேரம் கழித்து, மாலேவிச்சின் ஆயுதக் களஞ்சியத்தில் வண்ண வண்ணப்பூச்சுகள் வெளிப்படையாகத் தோன்றின. 1928 இல், அவர் ஏற்கனவே அவற்றைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார்.

குறைந்தபட்சம் "டு தி ஹார்வெஸ்ட் (மார்ஃபா மற்றும் வான்கா)" படத்தில் இது ஏற்கனவே தெரியும் ...

மூலம், மாலேவிச்சின் ஆயுதக் களஞ்சியத்தில் மற்றொரு சொற்றொடர் உள்ளது: “ஓவியத்தை உணருபவர் பொருளைக் குறைவாகப் பார்க்கிறார், பொருளைப் பார்ப்பவர், ஓவியத்தை குறைவாக உணர்கிறார் ...” எனவே அவரது “குளிர்ச்சியான” படைப்புகளைப் பொறுத்தவரை, எல்லாமே அடிப்படை - நீங்கள் பொருளைப் பார்க்கிறீர்கள். (உதாரணமாக, ஒரு சதுரம், வட்டம்), ஆனால் அது ஓவியத்தின் "வாசனை" இல்லை...

இறுதியாக, புதிய கலையின் சிறந்த கோட்பாட்டாளர் ஒருமுறை கூறினார்: "கலை நேற்று இருந்ததை கைவிட வேண்டும்." எனவே அவர் (மாலேவிச்) உண்மையான கலையை கைவிட்டார்.

அதே அறையில், 3ல் ஓவியங்கள்டி படம்....

இந்த அறையில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ள ஓவியங்களில் யதார்த்தவாதத்தின் ஆரம்பத்தை ஏற்கனவே காணலாம்.

"மேசையில் மூன்று" பி.என். ஃபிலோனோவ் (1914)...

அடுத்த அறை....

கே.எஸ்.வின் படைப்புகளை இங்கு நாம் அறிந்து கொள்ளலாம். பெட்ரோவா-வோட்கினா....

"ஹெர்ரிங்" (1918),...

"ஃபேண்டஸி" (1925),

1920 களின் - 1930 களின் கலையில் நாம் நம்மைக் காண்கிறோம், இது சமூகத்தில் அரசியல் மற்றும் சமூக மாற்றங்களை பிரதிபலிக்கிறது, மேலும் சமகாலத்தவரின் உருவம் ஒரு கூட்டுத் தன்மையைப் பெறுகிறது அவர்களின் கேன்வாஸ்களில், நவீன காலத்தின் இலட்சியங்களில், கலைஞர்கள் நினைவுச்சின்னக் கலை மரபுகள் - பேனல்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் ஆகியவற்றிற்கு பரவலாகத் திரும்புகிறார்கள்.

அக்கால ரஷ்யப் பெண்ணின் கூட்டுத் தன்மை “வாளிகளுடன் கூடிய பெண்” (வி.வி. பகுலின், 1928) என்ற ஓவியத்தில் தெரியும்.

விளையாட்டு பற்றிய ஒரு படம் இங்கே

மற்றும் அவரது ரசிகர்கள் (ஏ.என். சமோக்வலோவ் "கேர்ள் இன் எ டி-ஷர்ட்" 1932)...

"இராணுவமயமாக்கப்பட்ட கொம்சோமால்" (ஏ.என். சமோக்வலோவ், 1932) என்ற கேன்வாஸ் அந்த சகாப்தத்திற்கு மிகவும் பொருத்தமானது (எங்கள் சீன அல்லது கொரிய சகாக்களிடமிருந்து இதுபோன்ற விஷயங்களை நாம் எங்கே பார்க்கிறோம் என்பது இப்போது தெளிவாகிறது)

பின்வரும் அரங்குகள் - மற்றும் கலையில் ஒரு புதிய சகாப்தம்...

புகழ்பெற்ற ஓவியம் ஏ.ஏ. டீனேகா "செவாஸ்டோபோல் பாதுகாப்பு" (1942)

மேலும் "அமைதியான" கேன்வாஸ்கள்:

"மதியம்" ஏ.ஏ. பிளாஸ்டோவ் 1961,

"காலை" ஏ.ஏ. மில்னிகோவ் 1972,

"பாகர்ஸ்" ஓ.வி. புல்ககோவா 1979...

"தி பிக்கர்ஸ்" யா.ஐ. கிரெஸ்டோவ்ஸ்கி 1975,

மிகவும் உண்மையான தலைப்புகடந்த நூற்றாண்டின் 80 களின் பிற்பகுதியிலும் 90 களின் முற்பகுதியிலும் A.A ஓவியத்தில் பிரதிபலித்தது. சுண்டுகோவ் "வரிசை" (1986)

மீண்டும் பழமையான விஷயங்களுக்கு திரும்பும் முயற்சி....

வி.என். நெமுகின் "உள்துறை எண். 3. டிப்டிச்" (1997)

எஃப். இன்ஃபான்டே-அரன் (1964) எழுதிய "எ பாயின்ட் இன் இட்ஸ் ஸ்பேஸ்"

சரி, நாம் அடைந்துவிட்டதாகத் தெரிகிறது விரும்பிய புள்ளிரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தின் இடம், இது வெளியேறு என்று அழைக்கப்படுகிறது.

புதிய காற்றின் சுவாசம் நம்மால் முடியும்....

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஓவியங்களின் மிகப்பெரிய தொகுப்பாகும், இதில் 400 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் உள்ளன. உலகில் இதுபோன்ற ரஷ்ய கலைகளின் தொகுப்பு இல்லை.

ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தின் உருவாக்கம்

அருங்காட்சியகத்தை நிறுவுவதற்கான ஆணை 1895 இல் வெளியிடப்பட்டது. இந்த நோக்கத்திற்காக, மிகைலோவ்ஸ்கி கோட்டை மற்றும் அதைச் சுற்றியுள்ள தோட்டம், மற்றும் சேவைகள் மற்றும் வெளிப்புற கட்டிடங்கள் கையகப்படுத்தப்பட்டன. ஆணையின்படி, அருங்காட்சியகம் ஏற்கனவே வாங்கிய அனைத்து படைப்புகளையும் யாருக்கும் விற்கவோ அல்லது மாற்றவோ முடியாது. அவை எப்போதும் சேகரிப்பில் இருக்க வேண்டும். 1898 ஆம் ஆண்டில், ஸ்டேட் ரஷியன் பார்வையாளர்களுக்கு மூன்று ஆண்டுகளுக்கு திறக்கப்பட்டது, இந்த நிகழ்வை நான் எதிர்பார்த்துக் கொண்டிருந்தேன். இது அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ், ஹெர்மிடேஜ், வின்டர் பேலஸ் மற்றும் தனியார் சேகரிப்புகளின் படைப்புகளைப் பெற்றது. ஆரம்ப கண்காட்சி பெரிதாக இல்லை.

புரட்சிக்குப் பிறகு

சேகரிப்பு தொடர்ந்து நிரப்பப்பட்டது, மேலும் புதிய வளாகங்களைச் சேர்ப்பதன் மூலம் அருங்காட்சியகத்தின் பரப்பளவு விரிவடைந்தது. ஆண்டுகளில் தேசபக்தி போர்மிகவும் மதிப்புமிக்க பணிகள் அனைத்தும் வெளியேற்றப்பட்டன மற்றும் சேதமடையவில்லை. முற்றுகையிடப்பட்ட நகரத்தில் எஞ்சியிருந்தவை கவனமாக பேக் செய்யப்பட்டு அடித்தளங்களில் சேமிக்கப்பட்டன. அவையும் முற்றிலும் அப்படியே இருந்தன. மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் அத்தகைய கடினமான பணியை முழுமையாக சமாளித்தது - முழு கண்காட்சியையும் பாதுகாக்க, இதில் ஏற்கனவே ஏழாயிரத்திற்கும் மேற்பட்ட கண்காட்சிகள் உள்ளன.

அருங்காட்சியகத்தின் வளர்ச்சி

50 களில் புதிய வருகைகள் தீவிரமாக சேர்க்கப்பட்டன. மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனை மற்றும் உள்ளே வேலைகள் உள்ளன பெனாய்ஸ் கட்டிடம், அதே போல் மற்ற கட்டிடங்கள். ருப்லெவ், டியோனிசியஸ் மற்றும் ஆரம்பகால ஐகான் ஓவியர்களின் விலைமதிப்பற்ற படைப்புகளைக் கொண்ட ஒரு பகுதியை அவை கொண்டிருக்கின்றன. பிற்பகுதியில் இடைக்காலம். மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் 18 முதல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை வேலை செய்கிறது.

புகைப்படம் டி.ஜி. லெவிட்ஸ்கியின் "நெலிடோவாவின் உருவப்படம்" என்பதைக் காட்டுகிறது. அருங்காட்சியகம் பார்வையாளர்களுக்கு வழங்கப்பட்ட ஓவியங்களின் முழுமையைப் பற்றி பெருமையாக உள்ளது. எங்கள் சிறந்தவர்களின் பெயர்கள் மற்றும் குடும்பப்பெயர்களை பட்டியலிடுதல் மற்றும் புத்திசாலித்தனமான கலைஞர்கள்நிறைய இடத்தை எடுத்துக் கொள்ளும். மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி மற்றும் பிற்பகுதியில் உள்ள படைப்புகளையும், "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" ஓவியர்கள் மற்றும் எதிர்கால கலைஞர்களின் படைப்புகளையும் வழங்குகிறது, அவர்கள் அருங்காட்சியகத்தின் பெருமையையும் பெற்றுள்ளனர். ஒரு முழு மண்டபமும் ஒரு கலைஞர், கலை வரலாற்றாசிரியர் மற்றும் அலங்கரிப்பாளர் ஆகியோரின் படைப்புகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

புகைப்படத்தில் ஏ.என். பெனாய்ட் "பால் I இன் ஆட்சியின் போது அணிவகுப்பு". அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பில் சோவியத் கலைஞர்களின் அனைத்து காலகட்டங்களின் ஓவியங்களும் அடங்கும். சோவியத் ஒன்றியம். தற்போது, ​​மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் புதிய, பாரம்பரியமற்ற படைப்புகளை சேகரித்து காட்சிப்படுத்துகிறது. இந்த துறை கையாள்கிறது சமீபத்திய போக்குகள், சுமார் முப்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு உருவாக்கப்பட்டது.

புகழ்பெற்ற ஓவியம்

கண்காட்சியில் "பிளாக் ஸ்கொயர்" அடங்கும். மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் அதை அவதூறான புகழுடன் வாங்கி பெனாய்ஸ் கட்டிடத்தில் வைத்தது.

உருவாக்கு உரத்த ஊழல்எதிர்கால மற்றும் சூப்பர்மேட்டிஸ்ட் கலைஞர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கும் பணியாக இருந்தது. அவர்களின் முன்னோடி ஹெரோஸ்ட்ராடஸ் ஆவார், அவர் பல நூற்றாண்டுகளாக இருக்க, கோவிலை எரித்தார். எல்லாவற்றையும் அழிப்பதே மாலேவிச் மற்றும் அவரது கூட்டாளிகளின் முக்கிய ஆசை: முன்பு வந்த எல்லாவற்றிலிருந்தும் நம்மை விடுவித்துவிட்டோம், இப்போது நாம் ஒரு சுத்தமான, தட்டையான, எரிந்த இடத்தில் கலை செய்வோம். மாலேவிச் முதலில் கருப்பு சதுரத்தை ஒரு ஓபராவுக்கான இயற்கைக்காட்சியாக உருவாக்கினார். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் ஒரு கோட்பாட்டை உருவாக்கினார், அது எல்லாவற்றிற்கும் மேலானது (சூப்பர்மேடிசம்), மற்றும் எல்லாவற்றையும் மறுத்தது: வடிவம் மற்றும் இயல்பு. கலை வெறுமனே ஒன்றுமில்லாமல் இருக்கிறது.

ஈர்க்கக்கூடிய 1915 கண்காட்சி

"0.10" கண்காட்சியில் சதுரங்கள், சிலுவைகள், வட்டங்கள் ஆகியவற்றைக் கொண்ட ஓவியங்கள் இருந்தன, மேலும் மேல் வலது மூலையில் உள்ள இந்த அறையில், சின்னங்கள் தொங்கவிடப்பட்டுள்ளன, மாலேவிச் தனது சதுரத்தை தொங்கவிட்டார்.

இங்கே என்ன முக்கியம்? சதுரமா அல்லது அது தொங்கவிடப்பட்ட இடமா? நிச்சயமாக, வரையப்பட்டதை விட இடம் முக்கியமானது, குறிப்பாக அது "ஒன்றுமில்லை" என்று எழுதப்பட்டதைக் கருத்தில் கொண்டு. கடவுளின் இடத்தில் "ஒன்றுமில்லை" என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள். இது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வாகும். இது ஒரு அற்புதமான திறமையான PR நடவடிக்கையாகும், ஏனெனில் இது இறுதிவரை சிந்திக்கப்பட்டது பற்றி பேசுகிறோம்அங்கு சித்தரிக்கப்பட்டதைப் பற்றி அல்ல. அந்த அறிக்கை இதுதான்: ஒன்றுமில்லை, கருமை, வெறுமை, கடவுளுக்குப் பதிலாக இருள். "ஒளியை நோக்கி செல்லும் ஒரு ஐகானுக்குப் பதிலாக, இருளுக்குள், ஒரு குஞ்சுக்குள், ஒரு அடித்தளத்திற்குள், பாதாள உலகத்திற்கு ஒரு பாதை உள்ளது" (டாட்டியானா டோல்ஸ்டாயா). கலை இறந்துவிட்டது, அதற்கு பதிலாக இங்கே ஒரு முட்டாள்தனம் உள்ளது. அதற்கு நீங்கள் பணம் கொடுக்க தயாராக உள்ளீர்கள். மாலேவிச்சின் "பிளாக் ஸ்கொயர்" கலை அல்ல, ஆனால் மிகவும் திறமையான விற்பனையாளரின் அற்புதமான செயல். பெரும்பாலும், "பிளாக் ஸ்கொயர்" ஒரு நிர்வாண ராஜா, இது பற்றி பேசுவது மதிப்புக்குரியது, உலகின் புரிதலின் ஆழம் பற்றி அல்ல. "கருப்பு சதுரம்" கலை அல்ல, ஏனெனில்:

உணரும் திறமை எங்கே?

திறமை எங்கே? யார் வேண்டுமானாலும் ஒரு சதுரத்தை வரையலாம்.

அழகு எங்கே? பார்வையாளர் நீண்ட காலமாக இது என்ன அர்த்தம் என்பதைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும், இன்னும் புரியவில்லை.

மரபுகளை மீறுவது எங்கே? அங்கு மரபுகள் இல்லை.

இவ்வாறு, இந்தக் கண்ணோட்டத்தில் இருந்து பார்த்தால், நேர்மையை உடைக்கும் கலைக்கு என்ன நடந்தது, நடக்கிறது என்பதைக் காண்கிறோம், அது புத்தியைக் கவரத் தொடங்குகிறது, அதாவது, "என்ன செய்வது என்று நான் நீண்ட காலமாக யோசிக்கிறேன். ஊழல் நிகழ்கிறது மற்றும் நான் கவனிக்கப்படுகிறேன். ஒரு சாதாரண நபர் தனக்குத்தானே ஒரு கேள்வியைக் கேட்டுக்கொள்கிறார்: "அவர் ஏன் இதைச் செய்தார்? நீங்கள் பணம் சம்பாதிக்க விரும்புகிறீர்களா அல்லது உங்கள் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த விரும்புகிறீர்களா?" தன்னை எப்படி விற்பது என்று கலைஞர் யோசித்துக்கொண்டிருப்பதால் நேர்மையா என்ற கேள்வி எழுந்தது. புதுமையைப் பின்தொடர்வது கலையை முழுமையான அர்த்தமற்ற நிலைக்கு இட்டுச் செல்கிறது, மேலும் இந்த அறிவுசார் முயற்சி இதயத்திலிருந்து அல்ல, தலையிலிருந்து வருகிறது. மாலேவிச் மற்றும் அவரைப் போன்ற மற்றவர்கள் ஊழல்கள் மற்றும் விற்பனையை உருவாக்குவதற்கான வழிகளைத் தேடிக்கொண்டிருந்தனர், இது இப்போது தொழில்முறை நிலைக்கு உயர்த்தப்பட்டுள்ளது. உங்கள் படைப்புக்குப் பின்னால் ஒரு கோட்பாட்டை வைத்து, புரிந்துகொள்ள முடியாத, நீண்ட, புத்திசாலித்தனமான பெயரைச் சேர்ப்பது மிகவும் முக்கியம். படத்தை விட முக்கியமானது. சில காரணங்களால், நம் சமூகத்தில், ஒரு நபருக்கு புரியாத ஒன்று திறமையானதாக கருதப்படுகிறது. "கருப்பு சதுக்கத்தில்" ஆன்மீகம் இல்லாதது பலருக்கு மறுக்க முடியாதது. நேரம் மற்றும் திறமையான சுய வர்த்தகத்தின் அடையாளம் "பிளாக் ஸ்கொயர்". மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் அத்தகைய "பேசும்" வேலையைத் தவறவிட முடியாது.

கடலில் நாடகம்

1850 ஆம் ஆண்டில், ஐவாசோவ்ஸ்கி "தி ஒன்பதாவது அலை" என்ற பெரிய அளவிலான ஓவியத்தை உருவாக்கினார். மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் இப்போது இந்த வேலையைக் காட்சிப்படுத்துகிறது.

ஒரு சக்திவாய்ந்த அலை கப்பலின் இடிபாடுகளுக்கு மேல் தொங்குகிறது. மனிதநேயம் இந்த படத்தில் துரதிர்ஷ்டவசமான மாலுமிகளின் வடிவத்தில் குறிப்பிடப்படுகிறது, அவர்கள் ஒரு மாஸ்ட்டின் எச்சங்களில், நீச்சலுக்கு ஏற்றதாக இல்லை, அதை தீவிரமாக ஒட்டிக்கொண்டிருக்கிறார்கள், அதே நேரத்தில் அலை இரக்கமின்றி அதை விழுங்க விரும்புகிறது. எங்கள் உணர்வுகள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன. இதன் எழுச்சியில் அவர்கள் மூழ்கியுள்ளனர் பெரிய அலை. நாம் அதன் மேல்நோக்கிய இயக்கத்துடன் நுழைந்து முகடு மற்றும் புவியீர்ப்பு விசைக்கு இடையேயான பதற்றத்தை அனுபவிக்கிறோம், குறிப்பாக அலையின் மேற்பகுதி உடைந்து நுரையாக மாறும் தருணத்தில். தண்டு அனுமதியின்றி நீரின் இந்த உறுப்பை ஆக்கிரமித்தவர்களை இலக்காகக் கொண்டது. மாலுமிகள் அலைகளை ஊடுருவிச் செல்லும் சுறுசுறுப்பான சக்தி. இந்த கலவையை இயற்கையில் நல்லிணக்கத்தின் படமாகவும், நீர் மற்றும் பூமியின் இணக்கமான கலவையின் படமாகவும் கருத முயற்சி செய்யலாம், இது தெரியவில்லை, ஆனால் நம் நனவில் உள்ளது. நீர் ஒரு திரவம், மாறக்கூடிய, நிரந்தரமற்ற உறுப்பு மற்றும் நிலம் என்பது நம்பிக்கையின் முக்கிய பொருளாகக் கூட குறிப்பிடப்படவில்லை. இது பார்வையாளரின் செயலில் உள்ள பங்கை ஊக்குவிக்கிறது. இது பிரபஞ்சத்தின் படம், இது நிலப்பரப்பின் மூலம் காட்டப்பட்டுள்ளது. அடிவானத்தில் உள்ள அலைகள் மூடுபனியால் மூடப்பட்ட மலைகளைப் போல தோற்றமளிக்கின்றன, மேலும் அவை, மென்மையாக, பார்வையாளருக்கு நெருக்கமாக மீண்டும் மீண்டும் வருகின்றன. இது கலவையின் தாள வரிசைக்கு வழிவகுக்கிறது. நிறம் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது, வானத்தில் இளஞ்சிவப்பு மற்றும் ஊதா நிற நிழல்கள் மற்றும் கடலில் பச்சை, நீலம், ஊதா, கதிர்கள் ஊடுருவி உள்ளன உதய சூரியன், மகிழ்ச்சியையும் நம்பிக்கையையும் தருகிறது. தொகுப்பின் முத்து ஒன்று காதல் வேலை"ஒன்பதாவது அலை" மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் இளம் ஐவாசோவ்ஸ்கி வரைந்த ஒரு தலைசிறந்த படைப்பு உள்ளது.

பூமியில் சோகம்

முந்தைய ஓவியத்தில் நீர் மற்றும் காற்று ஆகிய இரண்டு கூறுகள் சம்பந்தப்பட்டிருந்தால், அடுத்த கேன்வாஸில் பூமியும் நெருப்பும் அச்சுறுத்தும் வகையில் தோன்றும் - இது "பாம்பீயின் கடைசி நாள்". மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் அதை அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் தொகுப்பிலிருந்து பெற்றது.

1834 இல் வரையப்பட்டு ரோமில் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட இந்த ஓவியம் இத்தாலியர்களிடையேயும், பின்னர் ரஷ்ய பார்வையாளர்களிடையேயும் ஒரு பரபரப்பை ஏற்படுத்தியது. புஷ்கின், கோகோல், பாரட்டின்ஸ்கி ஆகியோர் இதயப்பூர்வமான வரிகளை அவருக்கு அர்ப்பணித்தனர். இந்த வேலை ஏன் இன்றும் பொருத்தமானது? இயக்கங்களின் பிளாஸ்டிசிட்டி, உடல்கள் மற்றும் தலைகளின் திருப்பங்கள் மற்றும் வண்ணமயமான தட்டுகளின் இயக்கவியல் ஆகியவற்றுடன், கலைஞர் கடந்த ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளின் நிகழ்வுகளை புதுப்பித்தார். எரிமலை வெடிப்பு மற்றும் சக்திவாய்ந்த நிலநடுக்கத்தால் ஏற்படும் தீ எரியும் எரிமலைக்குழம்புகளில் இறக்கவிருக்கும் மக்களின் பயங்கரமான அனுபவங்களை நாங்கள் தனிமைப்படுத்துகிறோம். இந்தக் காலத்தில் இப்படிப்பட்ட அவலங்கள் இல்லையா? படைப்பின் கிளாசிக்கல் வடிவம் சரியானது, கைவினைத்திறன் சிறப்பாக உள்ளது, கலைஞர்களின் பெயர்களை நினைவில் வைக்கிறது உயர் மறுமலர்ச்சி. கார்ல் பிரையுலோவின் தலைசிறந்த படைப்பு பண்டைய நாகரிகத்தின் மரணத்தை சித்தரித்த போதிலும், அதன் அழகால் வசீகரிக்கப்படுகிறது.

நவீன காலத்தில் அருங்காட்சியகம்

ஆரம்பத்தில் அருங்காட்சியகம் இம்பீரியல் அரண்மனைகளைக் கொண்டிருந்தால், இப்போது அது ஒரு முழு குழுமமாகவும், மிகவும் அழகாகவும், ஒரு கலாச்சார மையமாகவும் உள்ளது, ஏனெனில் இது அறிவியல் மற்றும் கல்வி சிக்கல்களை தீர்க்கிறது. சிறந்த ஓவியர்களின் மரபு பல நூற்றாண்டுகளின் ஆழத்திலிருந்து நம்மை வந்தடைந்துள்ளது. கிளாசிக்கல், காதல், அன்றாட, வகை படைப்புகள் மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளன. புகைப்படம் எங்களுக்கு முக்கிய கட்டிடத்தைக் காட்டுகிறது - மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனை.

தூரிகை கலைஞர்களின் படைப்புகளை வைப்பதற்காக இந்த வாழ்க்கை இடம் மீண்டும் கட்டப்பட்டது.

அரண்மனையை ஒட்டிய குழுமம்

மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ஆறு கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னங்களில் அமைந்துள்ளது, இது கோடை மற்றும் கோடைகாலத்தால் பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது. மிகைலோவ்ஸ்கி தோட்டம், இதில் பார்வையாளர்கள் புதர்கள் மற்றும் மரங்களின் கண்டிப்பான வழக்கமான நடவுகளை மட்டுமல்ல, அழகான சிற்பங்களையும் பாராட்டலாம். அருங்காட்சியக கட்டிடங்களில் உல்லாசப் பயணங்கள் நடத்தப்படுகின்றன, மேலும் கூடுதல் சேவைகள் வழங்கப்படுகின்றன: ஒரு விரிவுரை மண்டபம், ஒரு சினிமா அரங்கம், ஒரு இணைய வகுப்பு மற்றும் ஊனமுற்றோர் தங்குவதற்கு வசதியாக ஒரு சிற்றுண்டிச்சாலை.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனையில் "பேரரசர் அலெக்சாண்டர் III இன் ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்" நிறுவுவதற்கான மிக உயர்ந்த ஆணை 120 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, ஏப்ரல் 13, 1895 அன்று கையெழுத்தானது.

தற்போது மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் உள்ளது மிகப்பெரிய அருங்காட்சியகம்உலகில் ரஷ்ய கலை. அவரது சேகரிப்பில் 407.5 சேமிப்பு அலகுகள் என அழைக்கப்படுபவை அடங்கும். எதிர்பார்ப்பில் மறக்கமுடியாத தேதிஇந்த தளம் ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் காணக்கூடிய 10 தலைசிறந்த ஓவியங்களை நினைவில் வைத்தது.

Arkhip Kuindzhi. "Dnieper மீது நிலவொளி இரவு." 1880

ஆற்றங்கரை. அடிவானக் கோடு கீழே செல்கிறது. சந்திரனின் வெள்ளி-பச்சை நிற ஒளி தண்ணீரில் பிரதிபலிக்கிறது. "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" மிகவும் ஒன்றாகும் பிரபலமான ஓவியங்கள் Arkhip Kuindzhi.

நிலப்பரப்பின் மந்திரம் கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் கான்ஸ்டான்டினோவிச்சைக் கவர்ந்தது, அவர் அதை கலைஞரின் பட்டறையிலிருந்து நேரடியாக நிறைய பணத்திற்கு வாங்கினார். இளவரசர் உலகம் முழுவதும் தனது பயணத்தின் போது கூட தனக்கு பிடித்த ஓவியத்துடன் பிரிந்து செல்ல விரும்பவில்லை. இதன் விளைவாக, அவரது விருப்பம் குயின்ட்ஜியின் தலைசிறந்த படைப்பை கிட்டத்தட்ட அழித்துவிட்டது - கடல் காற்று காரணமாக, வண்ணப்பூச்சின் கலவை மாறியது, மேலும் நிலப்பரப்பு இருட்டத் தொடங்கியது. ஆனால், இது இருந்தபோதிலும், இன்றுவரை படம் ஒரு மாயாஜால முறையீட்டைக் கொண்டுள்ளது, பார்வையாளர்களை நீண்ட நேரம் பார்க்கும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறது.

நிலப்பரப்பின் மந்திரம் கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் கான்ஸ்டான்டினோவிச்சைக் கவர்ந்தது. புகைப்படம்: www.russianlook.com

கார்ல் பிரையுலோவ். "பாம்பீயின் கடைசி நாள்". 1830-1833

"பாம்பீயின் கடைசி நாள் ரஷ்ய தூரிகைக்கு முதல் நாளாக மாறியது!" - இந்த படத்தைப் பற்றி கவிஞர் எவ்ஜெனி பாரட்டின்ஸ்கி எழுதியது இதுதான். ஏ பிரிட்டிஷ் எழுத்தாளர்வால்டர் ஸ்காட் இந்த ஓவியத்தை "அசாதாரண, காவியம்" என்று அழைத்தார்.

465.5x651 செமீ அளவுள்ள கேன்வாஸ் ரோம் மற்றும் பாரிஸில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. இது கலை அகாடமியின் வசம் இருந்தது, நிக்கோலஸ் I க்கு நன்றி. இந்த ஓவியத்தை பிரபல பரோபகாரர் அனடோலி டெமிடோவ் அவருக்கு பரிசாக வழங்கினார், மேலும் பேரரசர் அதை அகாடமியில் காட்சிப்படுத்த முடிவு செய்தார், அங்கு அது வழிகாட்டியாக இருக்கும். தொடக்க ஓவியர்கள்.

கார்ல் பிரையுலோவ் ஒரு சரிந்து வரும் நகரத்தின் பின்னணியில் தன்னை சித்தரித்துக் கொண்டார் என்பது கவனிக்கத்தக்கது. ஓவியரின் சுய உருவப்படம் ஓவியத்தின் இடது மூலையில் காணப்படுகிறது.

கார்ல் பிரையுலோவ் ஒரு சரிந்து வரும் நகரத்தின் பின்னணியில் தன்னை சித்தரித்துக் கொண்டார். ஓவியரின் சுய உருவப்படம் ஓவியத்தின் இடது மூலையில் காணப்படுகிறது. புகைப்படம்: Commons.wikimedia.org

இலியா ரெபின். "வோல்காவில் பார்ஜ் ஹாலர்ஸ்". 1870-1873

1870 ஆம் ஆண்டு கோடைக்காலம், சமாராவிலிருந்து 15 தொலைவில் உள்ள வோல்காவில் கலைஞர் கழித்தார். பெரிய செல்வாக்குஇலியா ரெபினின் வேலையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. அவர் கேன்வாஸில் வேலை செய்யத் தொடங்குகிறார், அதில் பலர் பின்னர் பார்த்தார்கள் தத்துவ பொருள், விதிக்கு அடிபணிதல் மற்றும் பொது மக்களின் வலிமை ஆகியவற்றின் உருவகம்.

பார்ஜ் இழுப்பவர்கள் மத்தியில், இல்யா எஃபிமோவிச் ரெபின் முன்னாள் பாதிரியார் கானினை சந்திக்கிறார், அவரிடமிருந்து அவர் ஓவியத்திற்கான பல ஓவியங்களை உருவாக்கினார்.

"அவரைப் பற்றி ஓரியண்டல் மற்றும் பழமையான ஒன்று இருந்தது. ஆனால் கண்கள், கண்கள்! எவ்வளவு ஆழமான பார்வை, புருவங்கள் வரை உயர்த்தப்பட்டது, இது நெற்றியை நோக்கியும் செல்கிறது ... மேலும் நெற்றி ஒரு பெரிய, புத்திசாலி, புத்திசாலித்தனமான நெற்றி; "அவர் ஒரு எளியவர் அல்ல," மாஸ்டர் அவரைப் பற்றி கூறினார்.

"அவரைப் பற்றி ஓரியண்டல் ஒன்று இருந்தது, ஆனால் கண்கள், கண்கள்!" புகைப்படம்: Commons.wikimedia.org

இலியா ரெபின். "கோசாக்ஸ் துருக்கிய சுல்தானுக்கு ஒரு கடிதம் எழுதுகிறார்கள்." 1880-1891

"நீங்கள் துருக்கிய பிசாசு, மோசமான பிசாசின் சகோதரர் மற்றும் தோழர், மற்றும் லூசிபரின் செயலாளர்!" புராணத்தின் படி, 1675 ஆம் ஆண்டில் ஜாபோரோஷியே கோசாக்ஸ் எழுதிய கடிதம் சுல்தான் மஹ்மூத் IV தனது கீழ் வருவதற்கான வாய்ப்பிற்கு பதிலளிக்கும் வகையில் தொடங்கியது. பிரபலமான கதைஅடிப்படையாக அமைந்தது பிரபலமான ஓவியம்இலியா ரெபின்.

நன்கு அறியப்பட்ட சதி இலியா ரெபினின் புகழ்பெற்ற ஓவியத்தின் அடிப்படையை உருவாக்கியது. புகைப்படம்: Commons.wikimedia.org

விக்டர் வாஸ்நெட்சோவ். "தி நைட் அட் தி கிராஸ்ரோட்ஸ்." 1878

நாட்டுப்புற புனைவுகளின் கவிதை உணர்வு விக்டர் வாஸ்நெட்சோவின் படைப்பில் திறமையாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த ஓவியம் முதன்முதலில் 1878 இல் ஒரு பயண கண்காட்சியின் ஒரு பகுதியாக பார்வையாளர்களுக்கு வழங்கப்பட்டது.

கலைஞர் பல ஆண்டுகளாக ஓவியத்தில் பணியாற்றினார். முதல் பதிப்புகளில், ஹீரோ பார்வையாளரை எதிர்கொண்டார், ஆனால் பின்னர் கலவை மாற்றப்பட்டது. ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் ஓவியத்தின் பிற்கால பதிப்பு உள்ளது - 1882. 1878 ஆம் ஆண்டின் முதல் பதிப்பு செர்புகோவ் வரலாற்று மற்றும் கலை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது.

விவெடென்ஸ்கி கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்ட கலைஞரின் கல்லறையில் "தி நைட் அட் தி க்ராஸ்ரோட்ஸ்" சதி மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது என்பது கவனிக்கத்தக்கது.

கலைஞர் பல ஆண்டுகளாக ஓவியத்தில் பணியாற்றினார். புகைப்படம்: Commons.wikimedia.org

இவான் ஐவாசோவ்ஸ்கி. "ஒன்பதாவது அலை" 1850

1850 இல் உருவாக்கப்பட்டது, "ஒன்பதாவது அலை" ஓவியம் நிக்கோலஸ் I ஆல் வாங்கப்பட்டது.

ஒன்பதாவது அலை, மாலுமிகளின் மனதில், மிகவும் அழிவுகரமானது. கப்பல் உடைந்த கதாபாத்திரங்கள் இதைத்தான் கடந்து செல்ல வேண்டும்.

1850 இல் உருவாக்கப்பட்டது, "ஒன்பதாவது அலை" ஓவியம் நிக்கோலஸ் I ஆல் வாங்கப்பட்டது. புகைப்படம்: Commons.wikimedia.org

வாலண்டைன் செரோவ். ஐடா ரூபின்ஸ்டீனின் உருவப்படம். 1910

பிரபல நடனக் கலைஞரும் நடிகையுமான ஐடா ரூபின்ஸ்டீன் பல கலைஞர்களை ஊக்கப்படுத்தினார்: கீஸ் வான் டோங்கன், அன்டோனியோ டி லா கந்தாரா, ஆண்ட்ரே டுனோயர் டி செகோன்சாக், லியோன் பக்ஸ்ட் மற்றும் வாலண்டைன் செரோவ்.

உருவப்படத்தில் தலைசிறந்தவராகக் கருதப்படும் ரஷ்ய ஓவியர், பாரிஸ் மேடையில் முதன்முறையாக அவளைப் பார்த்தார். 1910 இல் அவர் தனது உருவப்படத்தை உருவாக்கினார்.

"அவளுடைய ஒவ்வொரு அசைவிலும் நினைவுச்சின்னம் உள்ளது, புத்துயிர் பெற்ற தொன்மையான அடிப்படை நிவாரணம்" என்று கலைஞர் அவரது கருணையைப் பாராட்டினார்.

பிரபல நடனக் கலைஞரும் நடிகையுமான ஐடா ரூபன்ஸ்டீன் பல கலைஞர்களை ஊக்கப்படுத்தினார். புகைப்படம்: Commons.wikimedia.org

வாலண்டைன் செரோவ். ஐரோப்பாவின் கற்பழிப்பு. 1910

"தி ரேப் ஆஃப் யூரோபா" எழுதும் எண்ணம் கிரீஸ் பயணத்தின் போது வாலண்டைன் செரோவுக்கு பிறந்தது. கிரீட் தீவில் உள்ள நாசோஸ் அரண்மனைக்குச் சென்றது அவருக்கு ஒரு பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. 1910 ஆம் ஆண்டில், ஃபீனீசிய மன்னர் ஏஜெனரின் மகள் யூரோபாவை ஜீயஸ் கடத்திச் சென்ற புராணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஓவியம் முடிக்கப்பட்டது.

சில ஆதாரங்களின்படி, செரோவ் ஓவியத்தின் ஆறு பதிப்புகளை உருவாக்கினார்.

"தி ரேப் ஆஃப் யூரோபா" எழுதும் எண்ணம் கிரீஸ் பயணத்தின் போது வாலண்டைன் செரோவுக்கு பிறந்தது. புகைப்படம்: Commons.wikimedia.org

போரிஸ் குஸ்டோடிவ். எஃப்.ஐ.யின் உருவப்படம் ஷல்யாபின். 1922

"எனக்கு நிறைய சுவாரஸ்யமான, திறமையான மற்றும் தெரியும் நல் மக்கள். ஆனால் நான் எப்போதாவது ஒரு மனிதனில் உண்மையிலேயே ஒரு சிறந்த ஆவியைப் பார்த்திருந்தால், அது குஸ்டோடிவ்வில் உள்ளது, ”என்று அவர் தனது சுயசரிதை புத்தகமான “மாஸ்க் அண்ட் சோல்” இல் கலைஞரைப் பற்றி எழுதினார். பிரபல பாடகர்ஃபியோடர் சாலியாபின்.

ஓவியத்தின் வேலை கலைஞரின் குடியிருப்பில் மேற்கொள்ளப்பட்டது. குஸ்டோடியேவுக்கு சாலியாபின் போஸ் கொடுத்த அறை மிகவும் சிறியது, படம் பகுதிகளாக வரையப்பட வேண்டியிருந்தது.

கலைஞரின் மகன் பின்னர் வேலையின் வேடிக்கையான தருணத்தை நினைவு கூர்ந்தார். அவரைப் பொறுத்தவரை, ஃபியோடர் இவனோவிச்சின் அன்பான நாயை கேன்வாஸில் பிடிக்க, அவர் ஒரு தந்திரத்தை நாட வேண்டியிருந்தது: “பக் தலையை உயர்த்தி நிற்க, ஒரு பூனை அலமாரியில் வைக்கப்பட்டது, சாலியாபின் முடிந்த அனைத்தையும் செய்தார். நாயைப் பார்க்கச் செய்."

குஸ்டோடியேவுக்கு சாலியாபின் போஸ் கொடுத்த பட்டறை மிகவும் சிறியது, படம் பகுதிகளாக வரையப்பட வேண்டியிருந்தது. புகைப்படம்: Commons.wikimedia.org

காசிமிர் மாலேவிச். கருப்பு வட்டம். 1923

மேலாதிக்கவாதத்தின் நிறுவனர் காசிமிர் மாலேவிச்சின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று பல விருப்பங்களைக் கொண்டுள்ளது. அவற்றில் முதலாவது, 1915 இல் உருவாக்கப்பட்டது, இப்போது ஒரு தனிப்பட்ட சேகரிப்பில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. இரண்டாவது - அவரது தலைமையில் மாலேவிச்சின் மாணவர்களால் உருவாக்கப்பட்டது - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.

காசிமிர் மாலேவிச்சிற்கான "கருப்பு வட்டம்" அவற்றில் ஒன்று என்று நிபுணர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர் மூன்று முக்கியபுதிய பிளாஸ்டிக் அமைப்பின் தொகுதிகள், புதிய பிளாஸ்டிக் யோசனையின் பாணியை உருவாக்கும் திறன் - மேலாதிக்கம்.