Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

விளாடிமிர் கல்வியில் பிராந்திய நாடகம்நாடகம், "தி இடியட்" நாடகத்தின் முதல் காட்சி நடந்தது. டோக்கியோ நியூ ரெபர்ட்டரி தியேட்டரின் கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது.

விளக்குகள் அணையும். அடுத்து என்ன நடக்கும் என்று யாருக்கும் தெரியாது. இளவரசர் மிஷ்கின் எப்படி இருப்பார், நடிகர்கள் ரஷ்ய மொழி பேசுவார்களா, சாமுராய் மேடையில் தோன்றுவார்களா? முதல் செயல். சாமுராய் இல்லை, மொழிபெயர்ப்பாளர் இல்லை. நடிகர்கள் ஜப்பானிய மொழி பேசுகிறார்கள், மேடையின் ஓரங்களில் வசனங்களுடன் கூடிய திரைகள் உள்ளன. இயக்குனர் தெளிவுபடுத்துகிறார்: நாடக கலை ஒரு உன்னதமானது, கூடுதல் சிறப்பு விளைவுகள் தேவையில்லை. குழுவின் இயக்குனரின் கூற்றுப்படி, ஜப்பனீஸ் உண்மையில் பொருள் "பழகி". இரண்டு கலாச்சாரங்களும் ஆன்மீக ரீதியில் நெருக்கமாக உள்ளன.

லியோனிட் அனிசிமோவ், ஆர்ட்டிஸ்டிக் டைரக்டர், டோக்கியோ நியூ ரெபெர்ட்ரி தியேட்டர்:"அவர்கள் மனதை நன்றாகப் படிக்கிறார்கள். ஒரு நபர் என்ன நினைக்கிறார் என்பதை உணரவும் பார்க்கவும் இது மிகவும் நுட்பமான நிலையாகும். இது ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் அமைப்புக்கு, அதன் ஆன்மீக உள்ளடக்கத்திற்கு மிகவும் முக்கியமானது. எனவே, நான் வேலை செய்வது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. அவர்களுடன்."

இரண்டு முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் உடனடியாக அடையாளம் காணக்கூடியவை - இளவரசர் மிஷ்கின் மற்றும் நாஸ்தஸ்யா பிலிப்போவ்னா. படங்களின் விரிவான விரிவாக்கம். மேலும் - ஜப்பானிய கவனக்குறைவு. மைஷ்கின் கண்ணீர் மல்க, மேடையில் மிக நுட்பமான குரல். நாஸ்தஸ்யா ஒரு நேர்த்தியான மற்றும், முதல் பார்வையில், திமிர்பிடித்த ஜப்பானிய பெண்மணி.

இலியா மகோவிகோவ், பார்வையாளர்:"இது மிகவும் சுவாரஸ்யமான அபிப்ராயம். நான் நீண்ட காலமாக ஜப்பானில் ஆர்வமாக இருந்தேன், எனக்கு மொழி பிடிக்கும். இது போன்ற ஒரு நடிப்பில் இது எனது முதல் முறையாகும். இது அசாதாரணமானது, இது ஜப்பானிய மொழியில் இல்லை மற்றும் ரஷ்ய மொழியில் இருப்பதை நான் விரும்பினேன் - இது ஒரு உருவாக்குகிறது தனித்துவமான சுவை."

டோக்கியோ புதியது ரெபர்ட்டரி தியேட்டர்லியோனிட் அனிசிமோவின் முயற்சியால் 16 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நிறுவப்பட்டது. 3 வெவ்வேறு அணிகள்ஒரு காலத்தில் மூடப்பட்ட நாட்டின் மரபுகளை உடைத்து, ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி அமைப்பின் படி வேலை செய்ய ஒன்றுபட்டது. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், ஒரு நிரந்தர திறமை உருவாக்கப்பட்டது. ஜப்பானில் உள்ள மற்ற திரையரங்குகளில், தயாரிப்புகள் ஒரு சீசனுக்கு மேல் நீடிக்கும். உதய சூரியனின் தேசத்தில், திரையரங்குக்கு அரசு ஆதரவளிக்கவில்லை என்கிறார் நடிகர் கனி ஹிரோட்சிகா. ஆனால் அது நடிகர்களை நிறுத்தாது.

ஹிரோட்சிகா, நடிகர்:"ஒரு கலைஞராக, ஒரு நடிகராக மட்டுமல்ல, ஒரு கலைஞராகவும், தொடர்ந்து படைப்பு செயல்பாட்டில் இருக்க வேண்டும் என்பதற்காக, எங்கள் கலை இயக்குனரின் முன்மொழிவை நாங்கள் ஏற்றுக்கொண்டோம். ரஷ்ய முறைப்படி நாம் படிக்க வேண்டும்."

ரஷ்ய மொழியில் அர்ப்பணிப்புடன் நடிப்பு பள்ளிஎல்லா நாடக கலைஞர்களும் சொல்கிறார்கள். எனவே திறமைக்கு சிங்கத்தின் பங்கு. "அங்கிள் வான்யா" மற்றும் "தி சீகல்" நடிகர்கள் பார்வையாளர்களாக நிகழ்ச்சிக்கு வந்தனர்.

கிமிகோ, நடிகை:"ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் அமைப்பை நன்கு புரிந்துகொள்வதற்காக செக்கோவின் இந்த படைப்புகளில் நான் நடித்தேன். ஏனென்றால் எனக்கு மேடையில் வாழ்வதே முக்கிய விஷயம்."

மற்றொரு வண்ணமயமான கதாபாத்திரம் வர்யா. நடிகை நவோகோ ரஷ்ய படைப்புகள், முதலில், தனிப்பட்ட வளர்ச்சி, ஆன்மீக வளர்ச்சி. தஸ்தாயெவ்ஸ்கி புதிய அம்சங்களைத் திறக்கிறார்.

நாகோ, நடிகை:"ஒருவேளை இது எங்கள் ஜப்பானிய மனநிலையாக இருக்கலாம் - பின்வாங்குவது, உணர்வுகளை மறைப்பது. ஆனால் வர்யா திறந்தவர், அவள் நினைப்பதைச் சொல்கிறாள். அதனால், அவள் என்னை வளப்படுத்தினாள்."

ஜப்பானிய சினிமா மற்றும் தியேட்டரின் மாறாத அங்கமாக விளக்கு உள்ளது. இந்த தயாரிப்பில், வண்ணங்கள் பேய், சர்ரியல். அடர் நீலம், சிவப்பு, மரகதம். கண்டனத்திற்கு நெருக்கமாக, ஒளியின் இந்த நாடகம் இன்றியமையாததாக மாறியது.

முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், கதவு கோடரியால் உடைக்கப்பட்டுள்ளது. மேலும் சில நேரம், ஒரு ஒளிக் கதிர் விரிசலை உடைக்கிறது. பொதுவான குழப்பம் இருந்தபோதிலும், நம்பிக்கை உள்ளது. இளவரசர் மிஷ்கின் நமது புதிய காலத்தின் ஹீரோக்களுக்கு ஒரு முன்னோடி மட்டுமே.

விளாடிமிர் கோசிகின், அலெக்சாண்டர் மியாஸ்னோவ்

"தரவு": லியோனிட் இவனோவிச், பத்து ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, விளாடிவோஸ்டாக்கின் இயக்குநராக இருந்தார் சேம்பர் தியேட்டர்நாடகம், நீங்கள் ஜப்பானில் உள்ள ரஷ்ய நாடகப் பள்ளியின் முதன்மை வகுப்புகளைப் பயிற்சி செய்ய ஆரம்பித்தீர்கள். ஒரு கட்டத்தில், இந்த நாட்டில் நடிகர்களுடன் குறுகிய படிப்புகள் வேலையாக வளர்ந்தன, இது இந்த ஆண்டு 8 ஆண்டுகளைக் கடந்தது. இந்த நேரத்தில் நீங்கள் என்ன சாதித்தீர்கள்?

எல். அனிசிமோவ்: இந்த எட்டு ஆண்டுகளில் ஜப்பான் மட்டுமல்ல, அமெரிக்கா மற்றும் தென் கொரியாவும் அடங்கும். டோக்கியோ எனக்கு ஆசிய-பசிபிக் பிராந்தியத்தில் ஒரு வகையான "படைப்புத் தளமாக" மாறும் வகையில் சூழ்நிலைகள் வளர்ந்தன.

சுருக்கமாக, பின்வருபவை பல ஆண்டுகளாக நடந்தன: டோக்கியோ நியூ ரெபர்ட்டரி தியேட்டர் ஜப்பானில் உருவாக்கப்பட்டது. தென் கொரியா- இன்சென்ஸ்கி புதிய தியேட்டர், அமெரிக்காவில் - சியாட்டில் நியூ தியேட்டர். மொத்தத்தில், "சர்வதேச தியேட்டர் ஹோல்டிங்" போன்ற தலைப்பைப் பெறக்கூடிய ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டமைப்பை உருவாக்க முடிந்தது.

இவ்வாறு, அன்டன் செக்கோவின் நான்கு நாடகங்கள் டோக்கியோ தியேட்டரில் நிகழ்த்தப்படுகின்றன: "தி சீகல்", "மாமா வான்யா", "தி செர்ரி பழத்தோட்டம்", "மூன்று சகோதரிகள்". மாக்சிம் கார்க்கியின் "அட் தி லோயர் டெப்த்ஸ்" இயக்கத்தில் உள்ளது. கூடுதலாக, ஜப்பானிய கிளாசிக்குகள் உள்ளன: சிக்கமாட்சு மொன்செமோன் - “காதலர்களின் தற்கொலை” மற்றும் மியாசாவா கென்ஜி “பால் வழி நடைபயிற்சி இரவு எக்ஸ்பிரஸ்”. ஷேக்ஸ்பியரின் ஹேம்லெட் தற்போது வேலையில் உள்ளது. செக்கோவின் "மூன்று சகோதரிகள்" விரைவில் சியாட்டிலிலும், "அங்கிள் வான்யா" தென் கொரியாவிலும் ஒத்திகை பார்க்கப்படும்.

இந்த தியேட்டர்களின் வேலை ரஷ்ய கிளாசிக்கல் தியேட்டர் பள்ளியின் அனைத்து நியதிகளையும் அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி அமைப்பு உள்ளது மிகவும் சக்திவாய்ந்த சக்தி, துரிதப்படுத்தும் திறன் கொண்டது பெரிய அலைகள். நான் அவர்கள் மீது சறுக்கி ஓடும் ஒரு சர்ஃபர்.

"தரவு": இன்னும், நீங்கள் ஹோல்டிங் நிறுவனம் என்று அழைப்பதை உருவாக்கினாலும், நீங்கள் ஜப்பானில் அதிக நேரத்தை செலவிடுகிறீர்களா?

எல். அனிசிமோவ்: இதுவரை இதுதான் நடக்கிறது. டோக்கியோ ரெபர்ட்டரி தியேட்டர் குழுவில் 50 நடிகர்கள் உள்ளனர். ஆண்டுக்கு 120-150 நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்படுகின்றன, கூடுதலாக ஒத்திகைகள் தொடர்ந்து நடத்தப்படுகின்றன. மேலும் மூன்று தற்போது உருவாக்கப்படுகின்றன தியேட்டர் ஸ்டுடியோக்கள். டோக்கியோ தற்போது எனது பணி அட்டவணையில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. ஆனால் நிலைமை விரைவில் மாறும், எப்படியாவது மூன்று அல்லது நான்கு நாடுகளில் சீரான வேலையைத் திட்டமிடுவது அவசியம்.

"தரவு": இது சாத்தியம் என்று நினைக்கிறீர்களா?

எல். அனிசிமோவ்: ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி கூறினார்: "ஒரு நபர் இரண்டு மூலங்களிலிருந்து ஆற்றலைப் பெற முடியும் - உயர் கலைமற்றும் இயற்கை." எனவே நான் எங்காவது "ரீசார்ஜ்" செய்ய வேண்டும்.

"தரவு": ரஷ்ய கிளாசிக்கல் தியேட்டரில் ஜப்பானியர்களின் ஆர்வத்திற்குப் பின்னால் என்ன இருக்கிறது?

எல். அனிசிமோவ்: ஒழுக்கம், நெறிமுறைகள், மனிதநேயம் - ரஷ்ய கிளாசிக்கல் நாடகம் சார்ந்த அனைத்தும்.

எதிர்பாராதவிதமாக, நவீன சமுதாயம், பெரும்பாலான, ஒரு நுகர்வோர் சமூகம். இதில் நெறிமுறைகள், ஒழுக்கம் மற்றும், மிக முக்கியமாக, அனுபவம் இல்லை. ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி அமைப்பு உலகில் உள்ள ஒரே நாடக முறை ஆகும், இது கற்பிக்கும்போது, ​​​​அனுபவத்தை சாத்தியமாக்குகிறது. ஜப்பானியர்களுக்கு, அனுபவிக்கும் மற்றும் உணரும் ரஷ்ய திறன் ஒரு வகையான குணப்படுத்தும் சொத்தாக மாறிவிட்டது. இது மனித ஆவியை குணப்படுத்தும் என்று அவர்கள் நம்புகிறார்கள். எனவே, ஜப்பான் ரஷ்ய கிளாசிக்ஸில் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளது. ஜப்பானியர்கள் ரஷ்ய கிளாசிக்கல் நாடகத்தைப் பற்றிய அறிவின் தாகத்தைக் கொண்டுள்ளனர்.

தரவு: பாரம்பரிய ஜப்பானிய நாடகம் சர்வதேச நாடக சமூகத்துடன் எவ்வாறு ஒருங்கிணைக்கப்பட்டுள்ளது?

எல். அனிசிமோவ்: இது போதாது என்று நான் நினைக்கிறேன். உலகில் ஜப்பானிய தியேட்டர் முதன்மையாக கபுகி என்று கருதப்படுகிறது. சில கவர்ச்சியான. மூலம், இந்த நிலைமை ஜப்பானிய நடிகர்களுக்கு அடிப்படைகளை புரிந்து கொள்ள முக்கிய தூண்டுதலாகும் ஐரோப்பிய தியேட்டர். மற்றும், முதலில், ரஷ்ய நாடக பள்ளி மற்றும் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி அமைப்பு. இந்த போக்கு அவர்கள் மத்தியில் இரண்டு தசாப்தங்களாக தெளிவாகத் தெரியும்.

"தரவு": நீங்கள் நவீனத்தைப் பின்பற்றுகிறீர்களா? நாடக வாழ்க்கைரஷ்யா? உங்கள் கருத்துப்படி, உள்நாட்டு தியேட்டரில் இப்போது என்ன நடக்கிறது, அதன் வாய்ப்புகள் என்ன?

எல். அனிசிமோவ்: ரஷ்ய தியேட்டர் இன்னும் அரை வாழ்வில் இருப்பதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது. நாட்டில், எப்படியாவது மிகவும் சுறுசுறுப்பாக, ஒருவித மசோகிசத்துடன், ரஷ்ய கிளாசிக்கல் தியேட்டர் பள்ளி பத்து ஆண்டுகளில் அழிக்கப்பட்டது. இது அபத்தம்! உலகம் முழுவதும் மண்டியிட்டதை அழித்தோம்! மறுசீரமைப்பு மற்றும் அதன் வளர்ச்சியின் செயல்முறை எதிர்காலத்தில் தொடங்குவதற்கு கடவுள் அனுமதிக்கிறார்.

ரஷ்ய கிளாசிக்கல் தியேட்டர் பள்ளியில் ஆர்வம் விரைவில் ரஷ்யாவிலேயே வெடிக்கும் என்று நான் நம்புகிறேன். அதே நேரத்தில், கேள்வியைப் பற்றி நான் கவலைப்படுகிறேன்: இந்த திறமையைத் தாங்குபவர்கள் என்று அழைக்கப்படுபவர்கள் இருக்கிறார்களா?! அவற்றில் சில மட்டுமே உள்ளன. அவை தேசிய பொக்கிஷமாக பாதுகாக்கப்பட வேண்டும்.

"தரவு": நவீன ரஷ்ய நாடகத்தைப் பொறுத்தவரை: உங்கள் கருத்துப்படி, அதன் நெருக்கடியைப் பற்றி பேசலாமா?

எல். அனிசிமோவ்: நவீன ரஷ்ய நாடகத்தை வேண்டுமென்றே மிகவும் கவனமாகப் பின்பற்றும் பல நண்பர்கள் என்னிடம் உள்ளனர். புதிய மற்றும் தகுதியான ஏதாவது தோன்றினால், அவர்கள் எனக்குத் தெரிவிக்க வேண்டும் என்று நான் அவர்களிடம் கேட்டேன். இப்போதைக்கு அமைதியாக இருக்கிறார்கள். இந்த மக்கள் மிகவும் அதிகாரப்பூர்வமானவர்கள், அவர்களின் கருத்து எனக்கு முக்கியமானது. அவர்கள் அமைதியாக இருப்பதால், நான் பொருத்தமான முடிவுகளை எடுக்கிறேன். நிலைமை இதுதான்: திட்டங்கள் தோன்றும், ஆனால் நாடகங்கள் எதுவும் இல்லை.

"தரவு": தற்போது சமூகம் தொலைக்காட்சித் தொடர்களால் "தொற்று" அடைந்துள்ளது. இது எவ்வளவு சாதாரணமானது, உங்கள் கருத்துப்படி, இது பார்வையாளர்களை திரையரங்கில் இருந்து அழைத்துச் செல்கிறதா?

L. Anisimov: இதில் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத ஆபத்து உள்ளது. மனித உணர்வுஒன்று அது உருவாகிறது அல்லது சரிகிறது - நடுநிலை இல்லை. எனவே, ரஷ்யாவில் தொலைக்காட்சி வழங்குவதில் பெரும்பகுதி நனவை அழிக்கிறது என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. ஆனால் இது இன்னும் ஒரு கட்டத்தில் நிறுத்தப்பட வேண்டும் என்று நான் நினைக்கிறேன். மேலும், இந்த செயல்முறையை மக்களே நிறுத்த வேண்டும். இது எப்போது நடக்கும் என்று சொல்வது கடினம், ஆனால் அது நடக்கும். உதாரணமாக, இது ஜப்பானில் இருந்தது.

நோசென்கோவா ஸ்வெட்லானா

டோக்கியோ நியூ ரெபர்ட்டரி தியேட்டர் நவீன உலக கலாச்சாரத்தின் ஒரு தனித்துவமான நிகழ்வு ஆகும். அதன் நிறுவனரும் கலை இயக்குனரும் எங்கள் நாட்டுக்காரர். இது ரஷ்யாவின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி தியேட்டரின் சர்வதேச அகாடமியின் தலைவர், ஜப்பானிய மாநில பரிசின் பரிசு பெற்றவர் லியோனிட் அனிசிமோவ். TNRT திறமையானது ரஷ்ய கிளாசிக்கல் திட்டத்தின் படி உருவாக்கப்பட்டது, இது ஜப்பானில் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்படுகிறது. டோக்கியோவில் பல நூறு திரையரங்குகள் உள்ளன, ஆனால் அவை அனைத்தும், ஒரு விதியாக, வாரத்தில் 7-10 முறை நாடகத்தை விளையாடுகின்றன, அதற்குத் திரும்புவதில்லை. டிஎன்ஆர்டியில் நீண்ட கால நிகழ்ச்சிகள் உள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக, "ஹெவன்லி நெட்ஸ் தீவில் காதலர்களின் தற்கொலை." லியோனிட் இவனோவிச் இந்த உன்னதமான ஜப்பானிய நாடகத்தை 2005 இல் சிக்கமாட்சு மொஸெமோனின் படைப்பின் அடிப்படையில் அரங்கேற்றினார்.

TNRT இன் தனித்துவம் என்ன என்பதை பட்டியலிட நீண்ட நேரம் எடுக்கும். ஆனால், ஒருவேளை, மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், லியோனிட் அனிசிமோவ் எல்லையில் உருவாக்க முடிந்தது கலாச்சார சூழல்கள்தியேட்டர் அதே நேரத்தில் உளவியல் மற்றும் தியானம். ஷேக்ஸ்பியரின் ஹேம்லெட், செக்கோவின் மாமா வான்யா மற்றும் எஸ். பெக்கெட்டின் வெயிட்டிங் ஃபார் கோடோட் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கிய டிஎன்ஆர்டி தொகுப்பைப் பார்த்தால், இந்த குழு நம் அனைவரையும் ஒன்றிணைக்கக்கூடிய உலகளாவிய மனித மதிப்புகளைப் பற்றி பேசுவதைக் காணலாம். ரஷ்யாவிற்கு டோக்கியோ நியூ ரெபர்ட்டரி தியேட்டரின் சமீபத்திய சுற்றுப்பயணம் மெட்டாகல்ச்சரலிசத்தின் மற்றொரு குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டு. "அட் தி கோல்டன் கேட்" திருவிழாவின் ஒரு பகுதியாக, ஜப்பானிய கலைஞர்கள் விளாடிமிர் பார்வையாளர்களுக்கு எஃப்.எம் நாவலின் விளக்கத்தை வழங்கினர். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "தி இடியட்", மற்றும் மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் மேடையில் - பண்டைய ஜப்பானிய புராணமான "கோஜிகியை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு இசை மற்றும் கவிதை செயல்திறன்-சடங்கு. பழங்காலச் செயல்களின் பதிவுகள்." இவ்வாறு, ஜப்பானியர்கள் மர்மமான ரஷ்ய ஆன்மாவைப் பற்றிய தங்கள் பார்வையைக் காட்டினர், மேலும் ரஷ்யர்கள் தங்கள் தேசிய தன்மையின் அம்சங்களைப் புரிந்துகொள்ள, ரைசிங் சன் நிலத்தில் வசிப்பவர்களின் ஆன்மாவைப் பார்க்க முயன்றனர்.

செயல்திறன்-பிரார்த்தனை

"கோஜிகி" என்பது ஷின்டோயிசத்தின் பாரம்பரிய ஜப்பானிய நம்பிக்கைகளின் முக்கிய புத்தகங்களில் ஒன்றாகும், இது பண்டைய ஜப்பானிய இலக்கியத்தின் மிகப்பெரிய நினைவுச்சின்னமாகும், இது கி.பி 712 க்கு முந்தையது. இந்த பாரம்பரியத்தில் முக்கிய பங்கு வகிக்கும் புராண மற்றும் வரலாற்று இயல்புடைய நூல்கள் இந்த படைப்பில் உள்ளன. பிரபஞ்சத்தின் தோற்றம், மூதாதையர் கடவுள்கள், பூமியின் உருவாக்கம் - யமடோ நாடு பற்றிய கட்டுக்கதைகள் இதில் அடங்கும். முக்கிய தொன்மமானது சூரிய தேவியான அமதேராசுவின் பிறப்பு மற்றும் அவளை பரலோக குரோட்டோவிற்கு அகற்றுவது பற்றியது. இந்த வேலை ஜப்பான் மக்களுக்கு என்ன அர்த்தம் என்பதை விளக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, அதன் தயாரிப்பை முதலில் மேற்கொண்டார் ரஷ்ய இயக்குனர்! சிலர் இந்த முயற்சியின் வெற்றியை சந்தேகித்தனர் மற்றும் லியோனிட் இவனோவிச்சை நிராகரித்தனர், ஆனால் அவர், ஒரு உண்மையான கலைஞரைப் போலவே, சாதாரணமான பரிபூரணத்தை விட அதிகமாக ஏதாவது செய்ய முயற்சிக்கிறார். "கோஜிகி" நாடகம் ஜப்பானில் அத்தகைய அதிர்வுகளைப் பெற்றது, TNRT அதை பண்டைய கோவில்களில் காட்ட அழைத்தது.

இந்த தயாரிப்பு மாஸ்கோ பொதுமக்களிடையே அழியாத தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. லியோனிட் அனிசிமோவ், ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட கோஜிகியைப் படித்து, குறிப்பிட்டார்: "இந்த புத்தகத்தில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள கருத்துக்கள் மற்றும் ஆன்மீகத்தில் இது உள்ளது. பண்டைய ஜப்பான்உலக அமைதியை அடைவதற்கான திறவுகோலைக் காணலாம்." விளைவு புதியது நாடக வகைபாரம்பரிய ஜப்பானிய கலாச்சாரத்தின் கூறுகளைப் பயன்படுத்தி "சம்பிரதாய தியேட்டர்". செயல்திறன் “கோஜிகி. பண்டைய செயல்களின் பதிவுகள்" என்பது ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி அமைப்பு மற்றும் ஜப்பானிய ஒற்றுமையின் "வா" ஆகியவற்றின் இணக்கமான கலவையாகும். பார்வையாளர்கள் மேடையில் பலதரப்பட்ட, கலகலப்பான மற்றும் அதே நேரத்தில் பாரம்பரிய படங்களை பார்க்கிறார்கள்.

லியோனிட் இவனோவிச் பார்வையாளர்களை மிகவும் சிக்கலான பகுதிக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறார், அங்கு ஒரு நபர் உண்மையில் மர்மமான, பயங்கரமான மற்றும் கடவுள்களுடன் தொடர்புகொள்வதில் பெரியவர். இந்த நிகழ்ச்சியில் TNRT கலைஞர்கள் பார்வையாளர்களின் எதிர்வினையைப் பற்றி அதிகம் கவலைப்படவில்லை, ஆனால் அவர்கள் எப்படி பார்க்கப்படுகிறார்கள் என்பது தெளிவாகத் தெரிந்தது. அதிக சக்தி. இந்த தியானத்தின் மூலம், பார்வையாளர்கள் உண்மையான அன்பின் உணர்வை வெளிப்படுத்தினர். நடிகர்களின் முகத்தில் பாரம்பரிய வெள்ளை முகமூடிகள்; நமக்கு வழக்கத்திற்கு மாறான அசைவுகள், கொஞ்சம் கட்டுப்படுத்தப்பட்டவை, மிகத் துல்லியமானவை மற்றும் சலிப்பானவை, ஆனால் செழுமையையும் நேர்த்தியையும் மறைக்கிறது; ஒலி நாட்டுப்புற கருவிகள், தொண்டை பாடுகிறதுமற்றும் நீண்ட மோனோலாக்ஸ் ஆச்சரியமான, மர்மமான மற்றும் - ஒரு ஆழ் மட்டத்தில் - பழக்கமான ஒன்றை சந்திப்பதற்கான அற்புதமான சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறது. ஒரு லிப்ரெட்டோ கொண்ட நிகழ்ச்சிகள் அனைத்து பார்வையாளர்களுக்கும் விநியோகிக்கப்பட்டாலும், நிகழ்ச்சியின் போது ஒரு குறுகிய மொழிபெயர்ப்பு கேட்கப்பட்டாலும், இது இல்லாமல் கூட கலைஞர்கள் பார்வையாளருக்கு என்ன தெரிவிக்க விரும்புகிறார்கள் என்பது தெளிவாகத் தெரிந்திருக்கும். "கோஜிகி" இல் ஒரு ஆன்மீக மட்டத்தில் ஒரு உரையாடல் உள்ளது, அங்கு தேசியங்கள் அல்லது வெவ்வேறு மதங்கள் இல்லை, மனிதனும் அவனுடைய படைப்பாளரும் மட்டுமே இருக்கிறார், மேலும் அவருக்கான பயபக்தியான உணர்வுகளும் உள்ளன.

அமேதராசு தெய்வம் அவளது சகோதரனான சுசானோவால் ஏற்பட்ட கலவரங்களுக்குப் பிறகு பரலோக குரோட்டோவிற்குள் இறங்கியது மறக்கமுடியாத காட்சிகளில் ஒன்றாகும். சூரியன் மறைந்து உலகம் இருளில் மூழ்குகிறது. ஒரு திருவிழாவை நடத்தி அமதராசுவை வெளியே இழுக்க தெய்வங்கள் முடிவு செய்கின்றன. தேவிகளில் ஒருவர் நடனமாடத் தொடங்கினார், அவளுடைய ஆடைகள் நழுவியது, அவள் அழகான உடல்ஒளியூட்டு. இந்த தருணத்தை நடிகர்கள் அரங்கேற்றம் மற்றும் நடித்த விதம் நடிப்பு மட்டுமல்ல, அழகு பற்றிய ஜப்பானிய யோசனைகளின் உச்சம் என்று அழைக்கலாம். உலகளாவிய மகிழ்ச்சி, வாழ்க்கையின் கொண்டாட்டம் மற்றும் ஒற்றுமை ஆகியவற்றின் உணர்வு ஊடுருவுகிறது கடைசி காட்சிகள்"கோஜிகி".

நிகழ்ச்சியின் மறுநாள் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தியேட்டர் தொழிலாளர்கள் சங்கத்தில் காட்டப்பட்டது, படைப்பு கூட்டம்டோக்கியோ நியூ ரெபர்ட்டரி தியேட்டரின் குழு மற்றும் அதன் கலை இயக்குனருடன், பார்வையாளர்கள், ஊடக பிரதிநிதிகள் மற்றும் லியோனிட் அனிசிமோவின் ரஷ்ய மாணவர்கள் கலந்து கொண்டனர், அவர் விளாடிவோஸ்டாக் மற்றும் யெகாடெரின்பர்க்கில் அவர் உருவாக்கிய திரையரங்குகளில் நடித்தார். இரண்டு மணி நேரத்திற்கும் மேலாக, கூடியிருந்தவர்கள் தங்கள் பதிவுகள், நினைவுகள், தொழில்முறை ரகசியங்கள்மற்றும் "கோஜிகி" நாடகத்தைப் பற்றி விவாதித்தார், இதில் பார்வையாளர்கள் நடிகர்கள் மற்றும் இயக்குனரின் முழுமையான ஒற்றுமையைக் கண்டனர், ஆனால் இரண்டு கலாச்சாரங்கள். சந்திப்புக்குப் பிறகு, நாங்கள் லியோனிட் இவனோவிச்சுடன் பேச முடிந்தது.

ஒரு நபரைப் போற்றுதல்

- பன்னிரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, உங்கள் தலைமையில், டோக்கியோ நியூ ரெபர்ட்டரி தியேட்டர் நிறுவப்பட்டது, இது மூன்று குழுக்களை ஒன்றிணைத்தது: கியோ தியேட்டர், எக்ஸ்பீரியன்ஸ் தியேட்டர் மற்றும் சன் ஸ்டுடியோ. "வலிக்கிற இதயத்தை குணப்படுத்தும் ஒரு உண்மையான தியேட்டரை உருவாக்குவதே குறிக்கோளாக இருந்தது நவீன மனிதன்மற்றும் அவரது ஆன்மாவுக்கு உணவளிக்கிறது." இது முதலில் மற்றும் இப்போது என்ன பிரச்சனைகளை ஏற்படுத்தியது?

“நாட்டைப் பொருட்படுத்தாமல், இவை ஒரே மாதிரியான பிரச்சினைகள், உணர்வின்மை மற்றும் தவறான புரிதல் பகுதியில் அமைந்துள்ளன. பிரச்சனை வாழ்க்கையின் நவீன வேகம், இது குறைந்தபட்சம் சிறிது நேரம் நிறுத்தி, அவர்களின் ஆன்மாவின் ஆரோக்கியத்தைப் பற்றி சிந்திக்க மக்களுக்கு வாய்ப்பளிக்காது. ஜப்பானில், நிச்சயமாக, ரஷ்யாவை விட இது மிகவும் தீவிரமாக உணரப்படுகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பரபரப்பான மாஸ்கோ கூட வாழ்க்கையின் வேகத்தைப் பொறுத்தவரை டோக்கியோவுடன் ஒப்பிடமுடியாது. எனவே, எப்போதும் எனக்கு முன்னால் இருக்கும் முக்கிய பணி, மனித இதயத்திற்கு இதுபோன்ற திறவுகோல்களைக் கண்டுபிடிப்பதாகும், இதனால் மக்கள் ஒருவருக்கொருவர் சிந்திக்கவும் உணரவும் முடியும். இப்போது ஜப்பானிய மொழியில் வெளியிடப்பட்ட எனது புத்தகத்தின் பெயர்: "ஒரு நபரைப் போற்றுவது அல்லது ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் அமைப்பை எவ்வாறு படிப்பது." வசந்த சகுரா பூக்களை மட்டுமல்ல, மக்கள் பாராட்ட வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன் இலையுதிர் கால இலைகள்மேப்பிள், இது ஜப்பானிய கலாச்சாரத்தில் பாரம்பரியமாக அழகாக இருக்கிறது, ஆனால் அவர்கள் ஒரு நபரைப் போற்றவும் கற்றுக்கொண்டனர். இதற்காக நீங்கள் அவரைப் பார்க்க வேண்டும். பார்வையாளர்களின் கண்களைத் திறக்க நாங்கள் எங்கள் தியேட்டரில் எல்லாவற்றையும் செய்கிறோம்.

மற்றொரு பிரச்சனை என்னவென்றால், ஜப்பானில், கலைஞர்கள் நீண்ட காலமாக நடத்தப்படுகிறார்கள் தாழ்ந்த சாதி. நவீன ஜப்பானியர்கள் நடிகரில் ஒரு கலைஞரை அடையாளம் காண்பது, குணப்படுத்தக்கூடிய, நாடகத்தின் மூலம் ஞானத்தை வெளிப்படுத்தக்கூடிய ஒரு ஆசிரியர் மற்றும் பொதுவாக தன்னை நாடக கலைகள். இப்போது இந்த விஷயத்தில் ஒரு மாற்றம் நிகழ்ந்து கொண்டிருக்கிறது என்று சொல்லலாம். மக்கள் தியேட்டரை சூழ்ந்து கொள்ள ஆரம்பித்தனர் உயர் நிலை — பிரபல எழுத்தாளர்கள், இசைக்கலைஞர்கள், அரசியல்வாதிகள். அங்கீகாரம் பெற்ற நபர்களின் வட்டத்தை ஈர்ப்பது மற்றும் கிளப்புகளை உருவாக்குவது நடிகரைப் பற்றிய சாதாரண ஜப்பானியர்களின் அணுகுமுறையை மாற்ற உதவுகிறது.

- லியோனிட் இவனோவிச், நீங்கள் ஒரு செயலில் இயக்குனர் மற்றும் கற்பித்தல் செயல்பாடுஜப்பானில் மட்டுமல்ல, ஐரோப்பாவிலும் அமெரிக்காவிலும் கூட. ஏழு திரையரங்குகளை உருவாக்கியுள்ளீர்கள். நீங்கள் எப்படி வேலை செய்ய விரும்புகிறீர்கள் வெளிநாட்டு கலைஞர்கள், பள்ளிகளுக்கு இடையே வேறுபாடு உள்ளதா?

- மிகவும். முதலாவதாக, கலாச்சாரங்கள் மற்றும் மனநிலைகளில் வேறுபாடு உள்ளது. ரஷ்யர்கள் மிக விரைவாக ஒரு பாத்திரத்தை பெற முடியும், ஆனால் அவர்கள் சோம்பேறிகள் மற்றும் சுயநலவாதிகள். அமெரிக்கர்களைப் பொறுத்தவரை, முக்கிய தரம் விருப்பம், இருப்பினும் அது என்ன என்பதைப் பற்றிய தவறான புரிதல். IN நாடக பள்ளிகள்அமெரிக்கா உண்மையில் விருப்பத்தை அல்ல, பொறுமையை கற்பிக்கிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, ஒரு வலுவான, ஊக்கமளிக்கும் ஆசை பிறக்கும் போது விருப்பம். இது ஒரு அழகான அண்ட ஆற்றல், ஆனால் அதை உங்களுக்குள் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் கடினம். அவர்கள் நம் மீது திணிக்க முயற்சிக்கும் பொறுமையால் அதை மாற்ற முடியாது. மேலும் அமெரிக்கர்கள் மத்தியில், நான் அவர்களின் உடல் பதற்றம் மற்றும் பொறுமையை உற்சாகம், ஆர்வமின்மை, வெறுமனே கொடுக்க ஆசை, பின்னர் விருப்பம் பிறக்க முயற்சித்தேன். ஜப்பானியர்கள் முற்றிலும் வேறுபட்ட ஒன்றைக் கொண்டுள்ளனர். சிறுவயதிலிருந்தே அவர்களுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட ஞானம் வழங்கப்பட்டது. அவர்கள் நம் எண்ணங்களை எவ்வளவு எளிதாகப் படிக்கிறார்கள் என்று அவர்கள் என்னை ஆச்சரியப்படுத்துகிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் உணர்வுகளை எழுப்ப வேண்டும்.

- உங்கள் முதன்மை வகுப்புகளில், ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் அமைப்பின் அடிப்படை அடித்தளங்களில் ஒன்று சமநிலை என்று நீங்கள் அடிக்கடி கூறுகிறீர்கள். இது நடிகர்களுக்கு மட்டும் பொருந்துமா அல்லது இயக்குனருக்கும் முக்கியமா?

- சமநிலை, நிச்சயமாக, அனைவருக்கும் அவசியம். எந்த பதற்றமும் படைப்பாற்றலில் தலையிடுகிறது. எனவே, முதலில், நானே சமநிலையைக் கற்றுக்கொள்கிறேன். இது மிகவும் கடினம். எனது ஜப்பானிய குழுவிலிருந்து நான் நிறைய கற்றுக்கொள்கிறேன் - பணிவு, சமநிலை மற்றும் இதைப் பெற்ற பிறகு, நான் அதை மற்றவர்களுக்கு அனுப்புகிறேன். இங்கே நாம் உணர்வை மாற்ற வேண்டும். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி ஒரு அற்புதமான சொற்றொடரைக் கூறினார், ஒரு நபர் சொந்தமாக உருவாக்க முடியாது. ஒவ்வொரு ஒத்திகையிலும், ஒவ்வொரு மாஸ்டர் வகுப்பிலும் இதை நான் மீண்டும் சொல்கிறேன். இதை உணர்ந்து ஒருவன் இயற்கையின் கருவியாக, பிரபஞ்சம், கடவுளாக மாறினால், தேவையற்ற முயற்சிகள் விலகி, சமநிலை தன்னை நிலைநிறுத்துகிறது.

காலமற்ற கிளாசிக்

- TNRT இன் திறனாய்வில் எங்களின் பல கிளாசிக் பாடல்கள் உள்ளன: "இவனோவ்", "தி சீகல்", "மாமா வான்யா", "மூன்று சகோதரிகள்", "தி செர்ரி பழத்தோட்டம்" ஏ.பி. செக்கோவ், எம். கோர்க்கியின் "அட் தி லோயர் டெப்த்ஸ்", "தி இடியட்" எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி. இன்று நடந்த கூட்டத்தில் ஜப்பானியர்கள் ரஷ்ய கிளாசிக்ஸில் மிகவும் நல்ல உணர்வைக் கொண்டுள்ளனர் என்று கூறினார்கள். இது கலைஞர்களுக்கு மட்டும் பொருந்துமா அல்லது பார்வையாளர்களுக்கும் பொருந்துமா?

— பொதுவாக, எல்லா ஜப்பானியர்களும் எங்கள் கிளாசிக்ஸைப் பற்றி மிகவும் தீவிரமான உணர்வைக் கொண்டுள்ளனர், நான் கூட சில நேரங்களில் பொறாமைப்படுகிறேன். ஆன்மாக்களின் ஒற்றுமையைப் பற்றி பேசுவது இங்கே பொருத்தமானதாக இருக்கலாம். இப்போது ஜப்பானியர்கள் ரஷ்யர்களை விட செக்கோவை நேசிக்கிறார்கள் என்று நான் உண்மையாக நம்புகிறேன். ஏன் என்று நான் யூகிக்க ஆரம்பித்தேன். அன்டன் பாவ்லோவிச்சின் படைப்புகளில் தொட்ட தலைப்புகள் நெருக்கமானவை உள் உலகம்ஜப்பானியர். உதாரணமாக, செர்ரி பழத்தோட்டத்தில் சகுரா. அதைப் படிக்கும்போது இயற்கையின் அழகுதான் அவர்களுக்கு முக்கியக் கடவுள் செர்ரி பழத்தோட்டம்வெட்டப்படும், இது அவர்களுக்கு ஒரு அதிர்ச்சி. செக்கோவ் இயற்கையின் வலியை கடுமையாக உணர்ந்தார் என்பதை அவர்கள் புரிந்துகொள்கிறார்கள். இது அவர்களுக்கு இயல்பானது, இயற்கையானது, அதனால்தான் அவர்கள் அதை விரும்புகிறார்கள். கோர்க்கியின் "அட் தி லோயர் டெப்த்ஸ்" நாடகத்தில் அவர்கள் மனித மதிப்பின் தத்துவத்தை நன்றாக உணர்கிறார்கள். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியில், அவர்கள் சில வலி உணர்வுகளை மிகவும் துல்லியமாகவும் உடல் ரீதியாகவும் உண்மையாகப் பெறுகிறார்கள். ஜப்பானிய நடிகர்களுக்கு வலியைக் கற்பிக்க வேண்டிய அவசியமில்லை; சிறுவயதிலிருந்தே அவர்களுக்குள் வலி இருக்கிறது.

- நீங்கள் ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்கில் (இப்போது யெகாடெரின்பர்க்) முதல் "தி சீகல்" அரங்கேற்றம் செய்தீர்கள், பின்னர் விளாடிவோஸ்டாக் "தி சீகல்" இருந்தது, அமெரிக்கன் ஒன்று, ஜப்பானிய ஒன்று ... அவர்களுக்கு இடையே ஏதாவது பொதுவானது உள்ளதா?

- ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்கில், நானே ட்ரெப்லெவ் பாத்திரத்தில் நடித்தேன், அது அவரது கண்களால் ஒரு நடிப்பு. விளாடிவோஸ்டாக்கில், நாங்கள் “தி சீகல்” ஒத்திகை பார்க்க ஆரம்பித்து, ஓலெக் எஃப்ரெமோவுடன் பேசும்போது (நான் மிகவும் இளமையாக, துடுக்கான, திமிர்பிடித்தவன்), ட்ரெப்லெவின் பார்வையில், எல்லாம் எவ்வாறு சிறப்பாகச் செயல்படுகின்றன என்பதை அவருக்கு விளக்க ஆரம்பித்தேன். Oleg Nikolaevich கூறினார்: "நீங்கள் Treplev ஐ விரும்புகிறீர்களா? என் வயதில் நான் ஏற்கனவே அனைவரையும் நேசிக்கிறேன். இப்போது நான் அனைவரையும் நேசிக்கிறேன். எனவே, நிகழ்ச்சிகள், நிச்சயமாக, மிகவும் வித்தியாசமாக இருக்கும். இந்த ஆண்டு ஜப்பானில் எனது சிறந்த “தி சீகல்” நிகழ்ச்சியை நான் நடத்தியிருக்கலாம் - ஜூலை மாதம் அகாடமியில் எங்களுக்கு இறுதித் தேர்வு இருந்தது. ட்ரெப்லெவ், நினா மற்றும் அர்கடினா அனைவரும் அங்கு ஒத்துப்போனார்கள். நடிகர்கள் தங்கள் பாத்திரங்களை மிகவும் உணர்ந்தார்கள், நான் அவர்களைப் பாராட்டினேன்.

- நீங்கள் ஆசிரியரை எவ்வளவு கவனமாகவும், தொட்டுணர்வாகவும், மென்மையாகவும் அணுகுகிறீர்கள் என்பதைப் பற்றி இன்று நாங்கள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பேசினோம். என்ன ரகசியம்? ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் அமைப்பில் மட்டுமா?

- உங்களுக்குத் தெரியும், என் வாழ்நாள் முழுவதும் நான் கூறிய இரண்டு முறைகள் இங்கே மிகவும் செல்வாக்கு செலுத்துகின்றன. இது மெதுவாக படிக்கும் முறை மற்றும் திறந்த உணர்வின் முறை, அதாவது ஆச்சரியம். நாங்கள் அவற்றை எப்போதும் பயன்படுத்துகிறோம்.

- மிகவும் நவீன படைப்புகள் TNRT திறனாய்வில் S. பெக்கெட் மற்றும் "காகேசியன்" எழுதிய "Waiting for Godot" சுண்ணாம்பு வட்டம்» பி. பிரெக்ட். நீங்கள் அடிப்படையில் தற்போதைய நாடக ஆசிரியர்களிடம் திரும்ப விரும்பவில்லையா?

- என் ஆண்டுகள் அனைத்தும் படைப்பு செயல்பாடுநான் கிளாசிக்ஸில் மட்டுமே வேலை செய்கிறேன். இது அநேகமாக எனது கொள்கை. எது நவீனமானது, எது இல்லாதது என்று நான் யோசிப்பதில்லை. ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிலான இலக்கியத்தின் மீது எனக்கு ஒரு ஈடுபாடு உண்டு. மேலும், நான் பொருளைத் தேர்ந்தெடுக்கவில்லை என்று அடிக்கடி சொல்ல வேண்டும் - அது மேலே இருந்து வருகிறது. நான் உணர ஆரம்பிக்கிறேன், வேலை தெளிவாக உணர. உதாரணமாக, தஸ்தாயெவ்ஸ்கியை மேடையேற்ற மாட்டேன் என்று பல தசாப்தங்களாக எனக்கு நானே சத்தியம் செய்தேன். புரிந்துகொள்ள முடியாத ஏதோவொன்றைப் பற்றிய ஒருவித வலுவான பயம் இருந்தது, அது எனக்குத் தோன்றியபடி, இருட்டாக இருந்தது. ஒருவேளை இது பள்ளி காலத்திலிருந்தே ஒரு உணர்வு, எனக்குத் தெரியாது. ஆனால் யாரோ ஒருவர் என்னை தஸ்தாயெவ்ஸ்கியுடன் தெளிவாக பயமுறுத்தினார், நான் அவரை மிகவும் கடினமாக எடுத்துக் கொண்டேன். நான் திடீரென்று தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் அற்புதமான, முற்றிலும் அழகான, சற்றே நோய்வாய்ப்பட்ட நகைச்சுவையை உணர்ந்தபோது, ​​அவர் என்னிடம் திறந்தார். நான் உட்கார முடியாததால் தரையில் படுத்துக்கொண்டு "தி இடியட்" நாவலைப் படித்தேன் - நான் என் நாற்காலியில் இருந்து விழுந்தேன். இந்த நாவலில் ஃபியோடர் மிகைலோவிச்சின் பிடித்த மூன்று வார்த்தைகள் கதை, கனவு மற்றும் அற்புதமானவை. இதைத்தான் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி பற்றிய ஜப்பானியப் பார்வைக்குள் கொண்டு வர முயற்சித்தேன்.

- TNRT இன் சமீபத்திய பிரீமியர்களிலும் இதே நுண்ணறிவு ஏற்பட்டது - பண்டைய கிரேக்க துயரங்கள்"ஆண்டிகோன்" மற்றும் "மீடியா"?

- ஆம், கிரீஸ் பயணத்திற்கு முன்பே நான் ஒரு கிரேக்க நாடகத்துடன் வேலை செய்வேன் என்று எனக்குத் தெரியும். என்னைப் பொறுத்தவரை, கிரேக்க தத்துவம் அடிப்படையான ஒன்றாகும்; நான் அதை மிக நீண்ட காலமாக படித்து வருகிறேன். "மெடியா ஏன் தன் குழந்தைகளைக் கொன்றாள்?" என்ற கேள்வியை அவர்கள் என்னிடம் கேட்கத் தொடங்கியபோது, ​​​​அது செயல்முறையை துரிதப்படுத்தியது. கிரேக்கர்கள் இதைப் பற்றி உண்மையாகக் கேட்டார்கள், நீண்ட காலமாக துருக்கிய நுகத்தின் கீழ் இருந்ததால், அவர்கள் தங்கள் வாழ்க்கையை இழந்துவிட்டதாக விளக்கினர். பண்டைய கலாச்சாரம்மற்றும் அதை எப்படி மீட்டெடுப்பது என்று தெரியவில்லை. இப்போது அவர்கள் எங்கள் டோக்கியோ அகாடமியின் ஒரு கிளையாக ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி பள்ளியை உருவாக்குகிறார்கள். நான் கிரேக்கர்களிடம் வார்த்தைகளால் அல்ல, ஆனால் ஒரு நடிப்பின் மூலம் பதில் சொல்ல முடியும் என்று சொன்னேன். இந்த இரண்டு சோகங்களையும் நாங்கள் ஜப்பானில் உள்ள நோ தியேட்டரின் மேடையில் செய்தோம்.

வளருங்கள், கட்ட வேண்டாம்

- இன்றைய சந்திப்பில் இருந்து, TNRT குழுவில் உள்ள அனைத்து கலைஞர்களும் தொழில் கல்வி பெற்றவர்கள் அல்ல என்பதை உணர்ந்தேன்.

- அது முக்கியமில்லை. இது முக்கியமானது: ஒரு நபர் கலைஞராக முடியுமா இல்லையா. இது ஆவி மற்றும் ஆன்மாவின் நிலையாக இருக்க வேண்டும், ஒருவேளை பிறவியாகவும் இருக்கலாம். இந்த விஷயத்தில், நிபுணத்துவத்தை வளர்ப்பது மிகவும் கடினம் அல்ல: பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் பேச்சு இரண்டையும் ஒரு வருடத்தில் தேர்ச்சி பெறலாம். மேலும், ஒரு நபர் ஆன்மீக ரீதியில் தயாராக இருந்தால், எல்லாம் உடனடியாக தன்னை வெளிப்படுத்தத் தொடங்குகிறது. ஆன்மீக மொழி உருவாகிறது, ஒரு நபர் மாறுகிறார்: அவர் திறமையானவர், அவரது நடை, இயக்கங்கள், பேச்சு மற்றும் பார்வை மாறுகிறது. அவர் அழகாக மாறுகிறார். அவர்கள் ஆரோக்கியமான உடலில் சொல்கிறார்கள் - ஆரோக்கியமான மனம். ஆரோக்கியமான மனம் ஆரோக்கியமான உடலைக் கொடுக்கும் என்று நான் நம்புகிறேன்.

- நடிகர்கள் ஆசிரியர்களாக இருக்க வேண்டும் என்றும் அவர்களிடமிருந்து நீங்களே கற்றுக் கொள்ளுங்கள் என்றும் இன்று நீங்கள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை கூறியுள்ளீர்கள். ஆனால், இப்போது தியேட்டருக்கு வந்த தொழில்முறை அல்லாத கலைஞர்களை விட உங்களுக்கு அதிக அனுபவம் உள்ளது. டிஎன்ஆர்டியை டைரக்டர்ஸ் தியேட்டர் என்று சொல்லலாம் என்று நினைத்தேன்.

- இல்லை, இயக்குனர்கள் நடிகர்களை சிதைக்கத் தொடங்கும் போது நான் அதை உண்மையாக ஏற்கவில்லை. நானும் அதே தவறைச் செய்திருந்தாலும்: நான் இளமையாகவும் சுயநலமாகவும் இருந்தபோது, ​​அவற்றை மீண்டும் செய்ய அனுமதித்தேன், ஆனால், கடவுளுக்கு நன்றி, இது தீங்கு விளைவிக்கும் என்பதை நான் விரைவாக உணர்ந்தேன். பொதுவாக, நாடகக் கலையை இரண்டு வகையாகப் பிரிக்கிறேன். ஒன்று தோட்டக்கலை. நான் என்னை ஒரு தோட்டக்காரனாக கருதுகிறேன். ஒரு விதையை வளர்க்க வேண்டும், இதயத்துடன் பாய்ச்ச வேண்டும், பின்னர் முளைகள் மற்றும் பழங்கள் தோன்றும் என்று நான் நம்புகிறேன். ஆனால் பெரும்பாலான இயக்கம், துரதிர்ஷ்டவசமாக, சிண்டர் பிளாக் கட்டுமானமாகும். நான் என் சக ஊழியர்களிடம் சொல்கிறேன்: "நீங்கள் என்ன செய்கிறீர்கள்? நீங்கள் கட்டியெழுப்புவது அழிக்கப்படும், ஆனால் நீங்கள் வளர்ப்பது என்றென்றும் நிலைத்திருக்கும். ஒரு காலத்தில், ஒரு தானியத்திலிருந்து, நமது முழு கிரகத்தையும் உள்ளடக்கிய தாவரங்கள் வளர்ந்தன. படைப்பாற்றலிலும், எந்த கலையிலும் இது ஒன்றே. ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி எனக்குக் கற்றுக் கொடுத்ததும் இதுதான் - ஒரு தோட்டக்காரராக இருக்க வேண்டும். பூக்கள் எப்போது பூக்கும், காய்கள் காய்க்கும் என்று தெரியவில்லை. நான் அதை எதிர்பார்த்துக் கொண்டிருக்கிறேன், அதுதான் எனக்கு மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளது. ஆனால் அதே நேரத்தில், எனது முழு வாழ்க்கையிலும், நான் நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட நிகழ்ச்சிகளை நடத்தியுள்ளேன், பிரீமியர் நேரம் ஒருபோதும் ரத்து செய்யப்படவில்லை. எல்லாமே சரியான நேரத்தில் பூத்து காய்க்கும். படைப்பது நான் அல்ல, எனக்குள் இருக்கும் தந்தை.

— உங்களுக்குள் என்ன நடக்கிறது என்பதை நடிகர்களுக்குத் தெரிவிப்பது எப்படி?

- ஒவ்வொரு ஒத்திகையிலும் நான் என் ஆன்மாவை முழுமையாக திறந்து நிறைய ஆற்றலைக் கொடுக்கிறேன். உதாரணமாக, ஒரு ஒத்திகை மூன்று மணி நேரம் நீடித்தால், அவர்களில் இரண்டு மணி நேரம் என்னால் பேச முடியும், ஆனால் கலைஞர்கள் ஒரு வாரத்தில் முடிந்ததை விட ஒரு மணி நேரத்தில் அதிகம் செய்வார்கள் என்று எனக்குத் தெரியும். நான் எப்பொழுதும் குழந்தைத்தனத்தை வெளிப்படுத்துகிறேன், இது நுண்ணறிவுக்கு வழிவகுக்கிறது.

- ஆனால் அது மிகவும் தேவைப்படுகிறது மன வலிமை! நீங்கள் என்ன எரிபொருள் செய்கிறீர்கள்?

- மிக உயர்ந்த அன்பு, இயற்கைக்கு, விண்வெளிக்கு உதவுகிறது. இந்த அன்பு இருக்கும் வரை, ஆற்றல் பாய்கிறது. சில நேரங்களில் நான் அதைக் கண்டு வியப்படைகிறேன். நான் எவ்வளவு அதிகமாகக் கொடுக்கிறேனோ, அவ்வளவு அதிகமாகிறது. ஆனால் வாழ்க்கையின் சலசலப்பு இழுக்கத் தொடங்கியவுடன், திடீர் சோர்வு ஏற்படுகிறது. மேலும் நடிகர்களுக்கு ஒன்று இருக்கிறது என்று கற்றுக்கொடுக்கிறேன் மேதை கலைஞர்- இயற்கை. நீங்கள் அதன் கருவியாக மாற வேண்டும், பின்னர் ஆற்றல் வருகிறது.

- லியோனிட் இவனோவிச், இன்று ரஷ்ய மொழியில் எங்காவது உங்கள் செயல்திறனைப் பார்க்க முடியுமா?

- இல்லை, எல்லாம் ஏற்கனவே முடிந்துவிட்டது போல் தெரிகிறது.

- மேலும் சிலவற்றில் ஏதாவது ஒன்றை அரங்கேற்ற நீங்கள் அழைக்கப்பட்டிருந்தால் ரஷ்ய தியேட்டர்?

- நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள், நான் மற்றவர்களின் நடிகர்களுடன் எதுவும் செய்ய மாட்டேன். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியிடம் ஒருமுறை கேட்டது போல, என்ன செய்ய வேண்டும் நல்ல செயல்திறன். கான்ஸ்டான்டின் செர்ஜிவிச் பதிலளித்தார்: "முதலில் நீங்கள் ஒரு பள்ளியை உருவாக்க வேண்டும், பின்னர் ஒரு ஸ்டுடியோ, பின்னர் ஒரு தியேட்டர், அதன் பிறகுதான் நீங்கள் ஒரு நாடகத்தை நடத்த முடியும்." ஆனால் சில மாதங்கள் வந்து ஒரு தயாரிப்பு செய்வது வேலை செய்யாது. நான் வெட்கப்படுவேன், தியேட்டர் வெட்கப்படும். அவர்கள் உங்களை அழைத்தால், உதாரணமாக, இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு, நீங்கள் முயற்சி செய்யலாம். முதல் வருடம் படிப்போம், இரண்டாம் ஆண்டு மேடையேற்றுவோம். பயிற்சி இல்லாமல், பொருத்தமான சூழ்நிலையை உருவாக்கி, என் இதயத்தைத் திறக்க முடியாது.

நாடக உலகத்திலிருந்து உலக நாடகம் வரை

- நீங்கள் ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்கில் வேலை செய்யத் தொடங்கியபோது, ​​ஒவ்வொரு நடிப்பும் ஒரு உவமையாக இருக்க வேண்டும் என்று சொன்னீர்கள்.

- எனவே, தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் “கோஜிகி” அல்லது “தி இடியட்” உவமைகள். நாம் ஒரு கட்டுக்கதையை உருவாக்க வேண்டும். ஏனென்றால் எல்லாம் இறந்துவிடும், ஆனால் கட்டுக்கதை அப்படியே உள்ளது. இது ஒரே உண்மை.

- மூலம், "கோஜிகி" நாடகத்தில் முற்றிலும் இயற்கைக்காட்சி இல்லை. இது ஆசிரியரின் சொல் மற்றும் நடிப்பில் முழுமையாக கவனம் செலுத்த அனுமதித்தது. நாடகக் கலையைப் பற்றிய உங்கள் கரிம உணர்வை வடிவமைப்பதில் மினிமலிசம் உள்ளதா?

- முற்றிலும் சரி. நாங்கள் ஒருமுறை வந்தோம் என்று ஞாபகம் ரஷ்ய நடிகர்கள், திருவிழாவிற்கு இர்குட்ஸ்க்கு. அவர்கள் என்னிடம் கேட்டார்கள்: "அலங்காரங்களுடன் கூடிய உங்கள் வண்டிகள் எங்கே?" நான் பதிலளித்தேன்: "எதுவும் இல்லை." அவர்கள் என்னை நம்பவில்லை. அடுத்த நாள் அவர்கள் வந்து சொன்னார்கள்: “நாங்கள் அனைவரையும் அழைத்தோம் ரயில்வே, உங்கள் கார்கள் அங்கு இல்லை. திருவிழா ரத்து!” நான் மீண்டும்: “எங்களிடம் வண்டிகள் இல்லை. அருகில் ஒரு ரோலும் ஒரு கலைஞரும் உள்ளனர். மாலையில் ஒரு செயல்திறன் இருந்தது, பின்னர் இது எப்படி சாத்தியம் என்று நான் ஆச்சரியப்பட்டேன் (புன்னகைக்கிறார்).

- விளாடிவோஸ்டாக் மற்றும் யெகாடெரின்பர்க்கில் உங்கள் வேலையை எப்படி நினைவில் கொள்கிறீர்கள்?

"இன்று கூட்டத்தில், நிச்சயமாக, நான் மிகுந்த மென்மை மற்றும் வலியுடன் நிறைய நினைவில் வைத்தேன். ஆனால் பொதுவாக எனக்கு கடந்த காலங்கள் அதிகம் நினைவில் இல்லை. இது எதிர்காலத்தில் இருந்து என்னை திசைதிருப்ப நான் விரும்பவில்லை. நான் முன்னேறுவது முக்கியம். அது இருந்தது பெரிய பள்ளிஎனக்காக. ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி சொன்னது போல், இயக்குனர் ஒரு மருத்துவச்சியைப் போன்றவர். இது வெளிப்படையாக எனக்கு வேலை செய்யும் விதம். அவர்கள் எல்லாவற்றையும் செய்தார்கள், நான் தண்ணீர் ஊற்றி சூடேற்றினேன். நாடகத்திற்குள் நாம் காணும் சுதந்திரத்தைப் பற்றி ஏற்கனவே பேசினோம். ஏனென்றால் அவள் கண்டுபிடிக்கப்படும் வரை, எந்த நடிப்பும் இருக்காது. இது மூன்று கூறுகளிலிருந்து பிறக்கிறது: வேலைக்கான அணுகுமுறை, ஒருவருக்கொருவர் மற்றும் மக்களை நோக்கி. இந்த மூன்று கூறுகளும் இணைந்தால், மேடையில் இருப்பதற்கான சுதந்திரம் பிறக்கிறது.

- டோக்கியோ நியூ ரெபர்ட்டரி தியேட்டர் அடிக்கடி வெளிநாடுகளுக்குச் செல்கிறதா?

- துரதிர்ஷ்டவசமாக இல்லை. நாங்கள் அடிக்கடி கொரியாவுக்குச் சென்றோம், ஏனென்றால் அது மிகவும் அதிகம் நல்ல நிலைமைகள்மற்றும் பல்வேறு உள்ளன அரசு திட்டங்கள், நிறுவ நிதி ஒதுக்கீடு கலாச்சார உறவுகள்ஜப்பானுடன். நாங்கள் ரஷ்யாவிற்கு மூன்று முறை மட்டுமே சென்றுள்ளோம்: மெலிகோவோவில், விளாடிவோஸ்டாக்கில் சர்வதேச விழாவில் கிளாசிக்கல் நாடகம்"நிகோல்ஸ்க்-உசுரிஸ்கி" மற்றும் இப்போது. மாஸ்கோவில் சுற்றுப்பயணம், நிச்சயமாக, TNRT கலைஞர்களுக்கு ஒரு பெரிய நிகழ்வாக மாறியது.

- மாஸ்கோ பொதுமக்களுக்கும். இதுபோன்ற சந்திப்புகள் அடிக்கடி நடக்க வேண்டும் என்று விரும்புகிறேன்.

- இது அனைத்தும் நிதியுதவிக்கு வரும். இதனால் நாங்கள் இப்போது மிகவும் சிரமப்படுகிறோம். இங்கு வர, மூன்று நிதிக்கு விண்ணப்பித்தோம், அவர்கள் அனைவரும் மறுத்துவிட்டனர். நான் அநேகமாக எனது திறமையை குறைக்க வேண்டும். நடிகர்களுக்காக நான் வருந்துகிறேன் - அவர்கள் மிகவும் சோர்வாக இருக்கிறார்கள், அவர்கள் தங்கள் முழு வாழ்க்கையையும் எனக்குக் கொடுத்தார்கள். இவர்கள் உண்மையிலேயே தன்னலமற்றவர்கள். நீங்கள் ரஷ்ய நடிகர்களுடன் நெருக்கமாக ஒப்பிட முடியாது. அவர்கள் மிகக் குறைந்த செலவில் வாழ்கிறார்கள், கூடுதல் பணம் சம்பாதிக்கிறார்கள், தியேட்டருக்கு எல்லாவற்றையும் நன்கொடையாக வழங்குகிறார்கள். விலை அதிகம் என்பதால் நடிகைகள் திருமணம் செய்து கொள்வதில்லை, குழந்தை பெற்றுக் கொள்வதில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எங்களுக்கு எந்த மாநில ஆதரவும் இல்லை; ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியைப் போலவே எங்களால் முடிந்தவரை வளர்ச்சியில் முதலீடு செய்கிறோம். பெரும்பாலான ஜப்பானியர்கள் மிகவும் கடினமான வாழ்க்கையை கொண்டுள்ளனர், எனவே TNRT நடிகர்கள் சிறந்த மனிதர்கள் என்று நான் உண்மையாக நினைக்கிறேன்.

- உங்கள் அடுத்தது என்ன ஆக்கபூர்வமான திட்டங்கள்?

- நான் ஒன்றை வைக்க வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறேன் மிகப்பெரிய படைப்புகள்ஜப்பானியர் பாரம்பரிய இலக்கியம்ஜென்ஜி மோனோகாதாரி, ஹெயன் காலத்தில் எழுதப்பட்டது. இது எனது பெரும் தேவை. ஆனால் அங்கு, அனைத்து நடவடிக்கைகளும் ஏகாதிபத்திய நகரத்தில் நடைபெறுகிறது மற்றும் சிறப்பு ஏகாதிபத்திய ஆடைகள் தேவைப்படுகின்றன. இந்த 12 அடுக்கு கிமோனோக்களை அவர்கள் என்னிடம் காட்டியபோது, ​​அது தெளிவாகியது முக்கிய பிரச்சனை- மீண்டும் நிதி. என்னிடம் நிதி கிடைத்தவுடன், கண்டிப்பாக ஜெஞ்சி மோனோகாதாரியை அரங்கேற்றுவேன்.

புகைப்பட தொகுப்பு

விளாடிமிர் நகரில் செப்டம்பர் 16 முதல் 30 வரைஇப்போது பாரம்பரிய IV ஆல்-ரஷியன் தியேட்டர் திருவிழா "கோல்டன் கேட்" நடைபெறும். இந்த ஆண்டு அது ஒரு சிறப்பு நோக்கத்தைப் பெற்றுள்ளது. ரஷ்யாவிலும் உலகிலும் உள்ள 23 திரையரங்குகள் ஏற்கனவே நாடக விழாக்களில் பங்கேற்று விருதுகளைப் பெற்ற எங்கள் நகரத்திற்கு நிகழ்ச்சிகளைக் கொண்டு வந்தன. "அட் தி கோல்டன் கேட்" திருவிழா திருவிழாக்களின் திருவிழாவாகும், மேலும் நாடக அரங்கின் மேடையில் விளாடிமிர் பார்வையாளர்கள் திரையரங்குகளின் சிறந்த நிகழ்ச்சிகளைக் காண முடியும்: மாஸ்கோ, எலிஸ்டா, மகச்சலா, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், கலுகா, செவாஸ்டோபோல், Tolyatti, Orel, அத்துடன் மால்டோவா, மங்கோலியா, அமெரிக்கா, ஜப்பான் , ஸ்வீடன், இஸ்ரேல், ஜெர்மனி, உக்ரைன்.

"அட் தி கோல்டன் கேட்" திருவிழாவில் பங்கேற்கும் ஒவ்வொரு நிகழ்ச்சியும் ஏற்கனவே விமர்சகர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களிடமிருந்து கடுமையான விமர்சனங்களைப் பெற்றுள்ளது. விழாவுக்கு வரும் ஒவ்வொரு திரையரங்கமும் தனித்தன்மை வாய்ந்தது. நடிகர்கள் மற்றும் இயக்குனர்கள் சோதனை செய்ய பயப்படுவதில்லை, வியத்தகு கிளாசிக் பற்றிய வழக்கமான புரிதலை மாற்றுகிறார்கள் மற்றும் நீண்டகாலமாக பார்க்க ஒரு வாய்ப்பை வழங்குகிறார்கள். பிரபலமான கதைகள்புதிய கண்களுடன். ஆனால் அதே நேரத்தில், இந்த நிகழ்ச்சிகள் நாடக மரபுகளை இழக்காது, அவை மீண்டும் எழுதுவதில்லை, ஆனால் படைப்புகளை மீண்டும் படித்து பார்வையாளருக்கு செயல்பாட்டில் பங்கேற்க வாய்ப்பளிக்கின்றன.

இந்த ஆண்டு, முதல் முறையாக, திருவிழா உலகின் சிறந்த ஒரு மனிதன் நிகழ்ச்சிகளின் அணிவகுப்பை நடத்துகிறது - "கோல்டன் கேட் ரெட் கார்பெட்". உலக அரங்கில் பிரகாசித்த நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் சர்வதேச திருவிழாக்கள், முதல் முறையாக விளாடிமிர் பார்வையாளர்களுக்கு காண்பிக்கப்படும்.

உள்ளே திருவிழா நடக்கும்தொடர் விரிவுரைகள் "கோல்டன் கேட் அட் தி கோல்டன் லெக்சர்ஸ்". நவீன நாடக செயல்முறையின் பகுப்பாய்வு புரிதல் பற்றிய விரிவுரைகள் முன்னணி விஞ்ஞானிகள் மற்றும் நிபுணர்களால் வழங்கப்படும் - ரஷ்ய நாடக வணிகத்தில் வல்லுநர்கள். ரஷ்யாவின் நவீன சமூக-கலாச்சார இடத்தில் நாடகத்தின் பங்கு மற்றும் இடம் பற்றிய தலைப்புகள் எழுப்பப்படும். நாடக வல்லுநர்கள் நடிப்பு கலை மற்றும் பற்றி பேசுவார்கள் தற்போதைய பிரச்சனைகள்நாடக வாழ்க்கை.

விழாவில் வெற்றி பெறுபவர்கள் தகுதி வாய்ந்த நடுவர் குழுவால் தேர்ந்தெடுக்கப்படுவார்கள் மக்கள் கலைஞர்ரஷ்யா, பரிசு பெற்றவர் மாநில பரிசுஎவ்ஜீனியா சிமோனோவாவின் சோவியத் ஒன்றியம். ஆனால் நடுவர் மன்றத்தின் மிக முக்கியமான உறுப்பினர் பார்வையாளராக இருப்பார், அவர் சிறந்தவற்றிலிருந்து சிறந்ததைத் தேர்வுசெய்யவும், பிரகாசமான ரஷ்ய மற்றும் உலக பிரீமியர்களைப் பார்க்கவும் வாய்ப்பைப் பெறுவார்.

அனைத்து ரஷ்யனையும் வைத்திருப்பதன் முக்கிய குறிக்கோள் நாடக விழா"கோல்டன் கேட்" என்பது பிராந்திய உறவுகளை விரிவுபடுத்துதல், ரஷ்யாவின் ஒருங்கிணைந்த நாடக இடத்தை வலுப்படுத்துதல், விளாடிமிர் பிராந்தியத்தின் குடிமக்களுக்கு ரஷ்யாவில் உள்ள நாடகக் கலையின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளுக்கு அணுகலை வழங்குதல் (http://culture.avo.ru/ இலிருந்து தகவல். செய்தி/?p=23943).

பண்டிகை நிகழ்ச்சி

09.16.2016 18:00 மணிக்கு (18+),
விழாவின் பிரமாண்ட திறப்பு
ஃபோண்டாங்கா, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள இளைஞர் அரங்கம்
எரிக்-இம்மானுவேல் ஷ்மிட்
"காதல் பற்றி நான்கு டேங்கோஸ்"
ஒரு இடைவெளியுடன் பிரஞ்சு கற்பனைகள்
மேடை இயக்குனர் - செர்ஜி மோரோசோவ்

09.17.2016 18:00 (16+), விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
கல்மிகியா குடியரசின் குடியரசுக் கட்சியின் ரஷ்ய நாடகம் மற்றும் நகைச்சுவை அரங்கம், எலிஸ்டா
ஜிரி ஹூபாக்
"கோர்சிகானா"
2 செயல்களில் நகைச்சுவை
மேடை இயக்குனர் - மாரி எல் விளாடிஸ்லாவ் கான்ஸ்டான்டினோவின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர்

09.18.2016 15:00 மணிக்கு,

நினா மஸூர்
"நான் எடித் பியாஃப்"*
இசை மோனோட்ராமா
எடித் பிசாஃப் - பயஸ்கலன் செரெண்டோர்ஜ், மங்கோலியா
மேடை இயக்குனர் - மங்கோலியாவின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் Baatar Bayartsagaan

09.18.2016 18:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
குடியரசுக் கட்சி ரஷ்யன் நாடக அரங்கம்அவர்களுக்கு. எம். கோர்க்கி, மகச்சலா
கெர்ஹார்ட் ஹாப்ட்மேன்
"சூரியனுக்கு முன்"
நாடகம்
மேடை இயக்குனர் - ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் ஸ்கந்தர்பெக் துல்பரோவ்

09.19.2016 18:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
நாடக அரங்கம் கருங்கடல் கடற்படை இரஷ்ய கூட்டமைப்புஅவர்களுக்கு. பி.ஏ. லாவ்ரெனேவா, செவாஸ்டோபோல்
நிகோலாய் கோகோல்
"வீரர்கள்"
ஏமாற்றும் நகைச்சுவை
மேடை இயக்குனர் - கிரிமியாவின் தன்னாட்சி குடியரசின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர் யூரி மாகோவ்ஸ்கி
09.20.2016 18:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் பிராந்திய பப்பட் தியேட்டரின் மேடையில்
உலகின் சிறந்த ஒன் மேன் ஷோக்களின் அணிவகுப்பு!
தியேட்டர் "லான்செரான்", கார்கோவ், உக்ரைன்
"கடவுளுக்கு கடிதம்"*
"யூத மகிழ்ச்சியைப் பற்றிய கதைகள்" தொடரில் இருந்து அனடோலி கிரிம் எழுதிய அதே பெயரின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட சோக நகைச்சுவை
மேடை இயக்குனர் - கலினா பானிபிரேட்ஸ்

09.20.2016 18:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
தியேட்டர் மையம் "ஆம்பிட்ரியன்", மாஸ்கோ
அன்டன் செக்கோவ்
"குல்"
கான்ஸ்டான்டின் ட்ரெப்லெவ் இயற்றிய ஒரு நலிந்த நாடகம்
மேடை இயக்குனர் அலெக்சாண்டர் விளாசோவ்
09.21.2016 15:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
விளாடிமிர் பிராந்திய பப்பட் தியேட்டர்
மிகைல் சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின்
"ஒரு மனிதன் இரண்டு ஜெனரல்களுக்கு எப்படி உணவளித்தான்..."*
விசித்திரக் கதை
மேடை இயக்குனர் - மெரினா புரோட்டாசோவா

09.21.2016 18:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
டோக்கியோ நியூ ரெபர்ட்டரி தியேட்டர், ஜப்பான்
ஃபெடோர் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி
"இடியட்"
நாடகம்
மேடை இயக்குனர் - ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் லியோனிட் அனிசிமோவ்

09.22.2016 17:00, விளாடிமிர் பிராந்திய பப்பட் தியேட்டரின் மேடையில்
உலகின் சிறந்த ஒன் மேன் ஷோக்களின் அணிவகுப்பு!

இடோ நெதன்யாகு
"மோதலில் உலகங்கள்"*
நாடகம் சாதாரண மேதைகள்இரண்டு செயல்களில்
மேடை இயக்குனர் - உஸ்பெகிஸ்தானின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் நபி அப்துரக்மானோவ்

09.22.2016 19:00 (12+), விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
யூத் தியேட்டர் "ஸ்டேஜ்கோச்", டோலியாட்டி
கார்லோ கோல்டோனி
"இரண்டு எஜமானிகளின் வேலைக்காரன், அல்லது வெனிஸில் உள்ள ட்ரூஃபால்டினோ"
நகைச்சுவை
மேடை இயக்குனர்: விக்டர் மார்டினோவ்

09.23.2016 17:00, விளாடிமிர் பிராந்திய பப்பட் தியேட்டரின் மேடையில்
உலகின் சிறந்த ஒன் மேன் ஷோக்களின் அணிவகுப்பு!
EMI - இஸ்ரேலின் கலைஞர்களின் ஒன்றியம்
யாஃபிட் லெவி எழுதி நிகழ்த்தினார்
"ஃப்ரிடா கஹ்லோ: வாழ்க்கை மற்றும் விதி"*
மோனோட்ராமா
மேடை இயக்குனர்: மிக்கி யூன்ஸ்

09.23.2016 19:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
செவாஸ்டோபோல் அகாடமிக் ரஷ்ய நாடக அரங்கின் பெயரிடப்பட்டது. ஏ.வி. லுனாசார்ஸ்கி
அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி
"ப்ளம்"
நகைச்சுவை
மேடை இயக்குனர்: கிரிகோரி லிஃபானோவ்

09.24.2016 15:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் பிராந்திய பப்பட் தியேட்டரின் மேடையில்
உலகின் சிறந்த ஒன் மேன் ஷோக்களின் அணிவகுப்பு!

மெரினா ஸ்வேடேவா
"கண்களை விட கண்ணீர் அதிகமாக இருந்தது"*
ஒரு மனிதன் நிகழ்ச்சி
மேடை இயக்குனர் - ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் அலெக்சாண்டர் மிகைலோவ்

09/24/2016 18:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
விளாடிமிர்ஸ்கி கல்வி நாடகம்நாடகங்கள்
Evgeniy Yevtushenko
"நேரங்களில்"
கவிதை நாளாகமம்
மேடை இயக்குனர்: விளாடிமிர் குஸ்நெட்சோவ்

09.25.2016 15:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் பிராந்திய பப்பட் தியேட்டரின் மேடையில்
உலகின் சிறந்த ஒன் மேன் ஷோக்களின் அணிவகுப்பு!
ப்ரெம்னர் டுதி, அமெரிக்காவினால் எழுதப்பட்டு நிகழ்த்தப்பட்டது
"CABARET"*
ஒரு மனிதன் நிகழ்ச்சி
மேடை இயக்குனர் டேவிட் டாசன்

09.25.2016 18:00 (18+), விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
ஓர்லோவ்ஸ்கி மாநில தியேட்டர்குழந்தைகள் மற்றும் இளைஞர்களுக்கான "ஃப்ரீ ஸ்பேஸ்"
இவான் பிராங்கோ
"திருடப்பட்ட மகிழ்ச்சி"
2 செயல்களில் நாடகம்
மேடை இயக்குனர்: லினாஸ் மரிஜஸ் ஜைகாஸ்காஸ்

09.26.2016 17:00, விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
Pantomime மற்றும் பிளாஸ்டிக் தியேட்டர் "Atelier", செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
லயன் ஃபியூச்ட்வாங்கர்
"கோயாவின் பெண்கள்"*
"கோயா, அல்லது அறிவின் கடினமான பாதை" நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட பிளாஸ்டிக் செயல்திறன்
மேடை இயக்குனர்கள்: ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலாச்சார பணியாளர் லியுட்மிலா பெலோவா, டேனியல் ஜாண்ட்பெர்க்

09.26.2016 19:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
தியேட்டர் "ஸ்கூல் ஆஃப் டிராமாடிக் ஆர்ட்", மாஸ்கோ
அலெக்சாண்டர் கிரிபோடோவ்
"மனதில் இருந்து மதிப்பு. 2 செயல்களில் மாஸ்கோ கனவுகள்"
மேடை இயக்குனர் - ரஷ்யாவின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர், ரஷ்ய தேசிய விருது பெற்றவர் நாடக விருது « கோல்டன் மாஸ்க்» அலெக்சாண்டர் ஒகரேவ்

09.27.2016 17:00 மணிக்கு விளாடிமிர் பிராந்திய பப்பட் தியேட்டரின் மேடையில்
உலகின் சிறந்த ஒன் மேன் ஷோக்களின் அணிவகுப்பு!
KEF தியேட்டர் மற்றும் இன்சைட் தியேட்டர், மால்மோ, ஸ்வீடன்.
"தாத்தா"*
மேடை இயக்குனர் Pelle Olund

09.27.2016 19:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்

நிகோலாய் லெஸ்கோவ்
"MTSENSK இன் லேடி மேக்பெத்"
நாடகம்

09.28.2016 17:00 (12+), விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
மாநில இளைஞர் நாடக அரங்கம் "ரோஸ் ஸ்ட்ரீட்டிலிருந்து", சிசினாவ், மால்டோவா
யூரி ரைப்சின்ஸ்கி
"வெள்ளை காகம்"*
ராக் ஓபரா
மேடை இயக்குனர் - மால்டோவா குடியரசின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர் யூரி கார்மெலின்

09.28.2016 18:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
தொழிலாளர் பிராந்திய நாடக அரங்கின் ரெட் பேனரின் கலுகா ஆர்டர்
கிரிகோரி கோரின்
"நினைவு பிரார்த்தனை"
2 செயல்களில் உவமை
மேடை இயக்குனர்: அனடோலி பெய்ராக்

09.29.2016 17:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் பிராந்திய பப்பட் தியேட்டரின் மேடையில்
உலகின் சிறந்த ஒன் மேன் ஷோக்களின் அணிவகுப்பு!
தியேட்டர் "ரஷியன் ஸ்டேஜ்", பெர்லின், ஜெர்மனி
“முகமூடியின் ஒப்புதல் வாக்குமூலம்”*
மூலம் அதே பெயரில் நாவல்யுகியோ மிஷிமா
மேடை இயக்குனர்: இன்னா சோகோலோவா-கார்டன்

09.29.2016 19:00 மணிக்கு, விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
மாஸ்கோ நாடக அரங்கம் "கோளம்"
வாசிலி சுக்ஷின்
"ரஸ்காஸ்"
வெளிப்புற செயல்திறன் - கிராமப்புற அமெச்சூர் நிகழ்ச்சிகளின் கச்சேரி இடைவிடாமல் 7 பகுதிகளாக
மேடை இயக்குனர்: யூலியா பெல்யாவா

09.30.2016 18:00 (18+), விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் மேடையில்
விழா நிறைவு விழா
நடுவர் மன்றத் தலைவரிடமிருந்து பரிசு
மாஸ்கோ அகாடமிக் தியேட்டர் பெயரிடப்பட்டது. Vl. மாயகோவ்ஸ்கி
ட்ரேசி லெட்ஸ்
"ஆகஸ்ட்: ஓசேஜ் கவுண்டி"
3டியில் குடும்ப வரலாறு
மேடை இயக்குனர் - கிர்ட்ஸ் ஈசிஸ்

*விளாடிமிர் பிராந்திய குகோ தியேட்டரின் மேடையில் நிகழ்ச்சி நடைபெறுகிறதுஎல்

"தி இடியட்" நாடகத்தின் முதல் காட்சி விளாடிமிர் அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கில் நடந்தது. டோக்கியோ நியூ ரெபர்ட்டரி தியேட்டரின் கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது.
ஜப்பானியக் குழு ஆல்-ரஷ்யனின் விருந்தினராக மாறியது நாடக மன்றம்- திருவிழாக்களின் திருவிழா "கோல்டன் கேட்". இந்த நாடகம் சப்டைட்டில்களுடன் ஜப்பானிய மொழியில் நிகழ்த்தப்பட்டது. டோக்கியோ நியூ ரெபர்ட்டரி தியேட்டர் ரஷ்ய நடிப்பு மரபுகளை கடைபிடிக்கிறது. இது டோக்கியோவில் உள்ள பல திரையரங்குகளை ஒன்றிணைத்த பிறகு 2000 ஆம் ஆண்டில் நிறுவப்பட்டது. கலை இயக்குனர்- லியோனிட் அனிசிமோவ். அவர் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி முறையைப் பயன்படுத்தி நடிகர்களுக்கு பயிற்சி அளிக்கிறார். தியேட்டர் ஜப்பானுக்கு புதுமையானது. முதலாவதாக, ஒரு நிரந்தர திறமையை அறிமுகப்படுத்தியதற்கு நன்றி. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஜப்பானியர்கள் பொதுவாக ஒரு பருவத்திற்கு மட்டுமே தயாரிப்பைப் பார்க்கிறார்கள். இயக்குனரின் கூற்றுப்படி, அவர் தோற்றத்தில் ரஷ்யர் ஜப்பானிய கலாச்சாரம்மாறுபடும். ஆனால் ஆன்மீக ரீதியில் அவர்கள் மிகவும் நெருக்கமானவர்கள். லியோனிட் அனிசிமோவ், ஆர்ட்டிஸ்டிக் டைரக்டர், டோக்கியோ நியூ ரெபெர்ட்ரி தியேட்டர்:"அவர்கள் மனதைப் படிப்பதில் மிகவும் நல்லவர்கள். ஒரு நபர் என்ன நினைக்கிறார் என்பதை உணரவும் பார்க்கவும் இது மிகவும் நுட்பமான உணர்வு நிலை. ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் அமைப்புக்கு, அதன் ஆன்மீக உள்ளடக்கத்திற்கு இது மிகவும் முக்கியமானது. அதனால்தான் அவர்களுடன் பணியாற்றுவது எனக்கு மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளது.
17.30 மணிக்கு வெஸ்டியில் விளாடிமிர் கோசிகின் விரிவான அறிக்கையைப் பார்க்கவும்.

கடைசி செய்தி:

விளாடிமிர் பிராந்தியத்தின் நிர்வாகம் ஸ்ட்ரூனின்ஸ்கி மருத்துவமனையில் பழுதுபார்ப்பு எப்போது முடிவடையும் என்று கூறியது

ஸ்ட்ரூனின்ஸ்கி மருத்துவமனையின் வரலாறு மீண்டும் முழு நாட்டினாலும் நினைவுகூரப்படுகிறது. சமீபத்தில், மருத்துவ வசதி மீண்டும் கவனத்தை ஈர்த்தது கூட்டாட்சி சேனல்கள். இதற்குக் காரணம் மாஸ்கோவில் உள்ள சுகாதார அமைச்சின் கட்டிடத்திற்கு அருகே ஆர்வலர்களின் மறியல் போராட்டம். "[ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவரின்] இந்த உத்தரவை நிறைவேற்றும் வகையில், அனைத்து கட்டிடங்களின் பழுது அக்டோபர் இறுதிக்குள் முடிக்கப்படும் ...

விளாடிமிர் குடியிருப்பாளர்கள் இணையத்தை விட தொலைக்காட்சியை அதிகம் நம்புகிறார்கள்

விளாடிமிர் குடியிருப்பாளர்கள் ஒரு கணக்கெடுப்பை முடித்தனர், அதில் அவர்கள் எந்த தகவலை அதிகம் நம்புகிறார்கள் என்பதைக் குறிப்பிடும்படி கேட்கப்பட்டனர். இந்த ஆய்வில் 1,100 பேர் ஈடுபட்டுள்ளனர், அவர்களில் 51 சதவீதம் பேர் டிவியை அதிகம் நம்பினர். ஆனால் பதிலளித்தவர்களில் 43 சதவீதம் பேர் இணையத்தில் தகவல்களைப் பெற விரும்புகிறார்கள் மற்றும் அதை மிகவும் சரியானதாகக் கருதுகின்றனர்.

Vasilisin மீது தீ 12 பேர் மூலம் அணைக்கப்பட்டது

தீ விபத்து மேலாண்மை மைய பணியகத்தில் தெரிவிக்கப்பட்டது. விளாடிமிர் காரிஸனின் தீயணைப்புத் துறையினர் சம்பவ இடத்திற்கு வந்தனர். தீயின் மொத்த பரப்பளவு 1 சதுர மீட்டர். அதிர்ஷ்டவசமாக உயிர்சேதம் ஏதும் ஏற்படவில்லை. தீயின் விளைவுகளை நீக்குவதில் 4 யூனிட் உபகரணங்கள் மற்றும் 12 பேர் ஈடுபட்டுள்ளனர். தீ விபத்துக்கான காரணம் கண்டறியப்பட்டு வருகிறது.

விளாடிமிர் பகுதியில், காட்டில் தொலைந்து போன 83 வயதான ஓய்வூதியதாரர் கண்டுபிடிக்கப்பட்டார்.

அக்டோபர் 15 ஆம் தேதி விளாடிமிர் பிராந்தியத்தின் கிர்ஷாக் மாவட்டத்தில், 83 வயதான ஒருவர் காளான்களை எடுக்க வெளியே சென்றார். ஓய்வூதியதாரர் வழி தவறி இரண்டு நாட்களாக வீடு திரும்ப முடியவில்லை. இதன் விளைவாக, அவர் இராணுவ பயிற்சி மைதானத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டார். 85 பேர் முதியவரை தேடி வந்தனர். இதில் லிசா அலர்ட், தீயணைப்பு வீரர்கள் மற்றும் உள்ளூர்வாசிகளை கவனித்துக்கொள்வது ஆகியவை அடங்கும்.