Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

ஒரு மாற்றாந்தாய் தனது வளர்ப்பு மகனின் மீதான அன்பின் பண்டைய சதித்திட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது இந்த வேலை.

சோகத்தின் முதல் பதிப்பு பொதுமக்களின் கோபத்தின் புயலை ஏற்படுத்தியது மற்றும் ஒழுக்கக்கேடானதாக அறிவிக்கப்பட்டது. முக்கிய கதாபாத்திரங்களில் ஒருவரான ஃபெட்ரா, தனது வளர்ப்பு மகன் ஹிப்போலிட்டஸிடம் காதலை வெளிப்படுத்துகிறார். அந்த நேரத்தில் தனிநபரின் தனிப்பட்ட அனுபவங்களில் கவனம் செலுத்தப்படாததால் தோல்வியும் எளிதாக்கப்பட்டது.

சோகத்தின் இரண்டாவது பதிப்பை மட்டுமே நாம் அறிந்துகொள்ள இன்று நமக்கு வாய்ப்பு கிடைத்துள்ளது, அங்கு ஃபெட்ரா ஹிப்போலிட்டஸிடம் ஒப்புக்கொள்ளாமல், தன் உயிரை மாய்த்துக்கொள்கிறாள், தெரிந்தே தன் வளர்ப்பு மகனை அவதூறாகப் பேசும் குறிப்பை கணவனை விட்டுவிட்டு.

யூரிபிடீஸின் கண்டுபிடிப்புகளில் ஒன்று, சோகத்தில் பெண் உருவம் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. மேலும், இது இலட்சியத்திலிருந்து முற்றிலும் தொலைவில் உள்ளது.

யூரிபிடீஸின் கடவுள்கள் மனித குணாதிசயங்களைக் கொண்டவர்கள் என்பதும் முக்கியம். எனவே, இந்த சோகத்தில், ஆர்ட்டெமிஸ் மற்றும் அப்ரோடைட் இரண்டு விசித்திரமான தெய்வங்கள், அவர்களின் சர்ச்சையின் பொருள் ஹிப்போலிட்டஸ்.

சோகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரம் ஆர்ட்டெமிஸ் மீதான அவரது அர்ப்பணிப்பு மற்றும் அப்ரோடைட்டை முழுமையாக புறக்கணிப்பதன் மூலம் அழிக்கப்படுகிறது. எனவே, பண்டைய நாடக வரலாற்றில் முதன்முறையாக, யூரிபிடிஸ் கடவுள்களின் அனைத்து செயல்களையும் நியாயமானதாகவும் நியாயமானதாகவும் கருத முடியுமா என்ற கேள்வியை எழுப்பினார்.

சதி

மொழிபெயர்ப்புகள்

நாடகம் பலமுறை ஆங்கிலத்தில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது.

• எட்வர்ட் பி. கோல்ரிட்ஜ், 1891 - உரைநடை: முழு உரை
• கில்பர்ட் முர்ரே, 1911 - வசனம்: முழு உரை
• ஆர்தர் எஸ்.வே, 1912 - வசனம்
• அகஸ்டஸ் டி. முர்ரே, 1931 - உரைநடை
• டேவிட் கிரீன், 1942 - வசனம்
• பிலிப் வெல்லகோட், 1953 - வசனம்
• ராபர்ட் பேக், 1973. ISBN 978-0-19-507290-7
• டேவிட் கோவாக்ஸ், 1994 - உரைநடை: முழு உரை
• டேவிட் லான், 1998
• அன்னே கார்சன்(2006). துக்க பாடங்கள்: யூரிபிடீஸின் நான்கு நாடகங்கள். நியூயார்க் விமர்சன புத்தகங்கள் கிளாசிக்ஸ். ISBN 1-59017-180-2.
• ஜான் கோரேலிஸ், 2006: வசனத்தில் செயல்திறன் பதிப்பு.

உன்னதமான ரஷ்ய மொழிபெயர்ப்பு இன்னோகென்டி அன்னென்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பாக உள்ளது.

விக்கிமீடியா அறக்கட்டளை. 2010.

• ஹிப்போலிடஸ் (போப் எதிர்ப்பு)
• இப்போலிட் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் வ்ரெவ்ஸ்கி

பிற அகராதிகளில் "ஹிப்போலிடஸ் (சோகம்)" என்றால் என்ன என்பதைப் பார்க்கவும்:

சோகம்- நாடகத்தின் ஒரு பெரிய வடிவம், நகைச்சுவைக்கு எதிரான ஒரு நாடக வகை (பார்க்க), குறிப்பாக ஹீரோவின் தவிர்க்க முடியாத மற்றும் அவசியமான மரணத்துடன் வியத்தகு போராட்டத்தைத் தீர்ப்பது மற்றும் வியத்தகு மோதலின் சிறப்புத் தன்மையால் வேறுபடுகிறது. டி. அடிப்படையானது அல்ல... இலக்கிய கலைக்களஞ்சியம்

சோகம்- சோகம். ஒரு சோகம் உள்ளது நாடக வேலை, இதில் முக்கிய கதாபாத்திரம் (மற்றும் சில சமயங்களில் பக்க மோதல்கள்), ஒரு நபருக்கான அதிகபட்ச விருப்பம், மனம் மற்றும் உணர்வு ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது, ஒரு குறிப்பிட்ட பொதுவான பிணைப்பை மீறுகிறது (உடன்... ... இலக்கிய சொற்களின் அகராதி

ஹிப்போலிடஸ்- (Ίππόλυτος), in கிரேக்க புராணம்ஏதெனிய மன்னர் தீசஸ் மற்றும் அமேசான் ராணி ஆன்டியோப்பின் மகன் (விருப்பங்கள்: ஹிப்போலிடா அல்லது மெலனிப்பே). I. அன்பை வெறுத்து, வேட்டையாடுபவராகவும், ஆர்ட்டெமிஸ் என்ற பெண் வேட்டையாடியின் தெய்வத்தின் அபிமானியாகவும் பிரபலமானார், அதற்காக அவர் அப்ரோடைட்டின் கோபத்தை அனுபவித்தார்,... ... புராணங்களின் கலைக்களஞ்சியம்

ஹிப்போலிடஸ்- தீசஸ் மற்றும் அமேசான் ஆண்டியோப் அல்லது ஹிப்போலிடாவின் மகன். அவரது சோக மரணம் பற்றிய கட்டுக்கதை மிகவும் பிரபலமானது. தீசஸின் இரண்டாவது மனைவி, ஃபெட்ரா, யாருடைய காதலை அவர் நிராகரித்தார், அவரது தந்தைக்கு முன்பாக அவரை அவதூறாகப் பேசினார்; தீசஸ் I. மற்றும் நெப்டியூன் கடவுளை சபித்தார், கோபத்தில் அவரால் வரவழைக்கப்பட்டார், எதிர்பாராத விதமாக ஒரு அலையை அனுப்பினார் ... ... என்சைக்ளோபீடியா ஆஃப் ப்ரோக்ஹாஸ் மற்றும் எஃப்ரான்

ஹிப்போலிடஸ் (புராணம்)- விக்கிப்பீடியாவில் ஹிப்போலிடஸ் என்ற பெயரில் பிறரைப் பற்றிய கட்டுரைகள் உள்ளன. Ipp இன் மரணம் ... விக்கிபீடியா

புராணங்களில் ஹிப்போலிடஸ்- தீசஸ் மற்றும் அமேசான் ஆண்டியோப் அல்லது ஹிப்போலிடாவின் மகன்; அவரது சோக மரணம் பற்றிய கட்டுக்கதை மிகவும் பிரபலமானது. தீசஸின் இரண்டாவது மனைவி, ஃபெட்ரா, யாருடைய காதலை அவர் நிராகரித்தார், அவரது தந்தைக்கு முன்பாக அவரை அவதூறாகப் பேசினார்; தீசஸ் I. மற்றும் நெப்டியூன் கடவுளை சபித்தார், கோபத்தில் அவரால் வரவழைக்கப்பட்டார், எதிர்பாராத விதமாக அனுப்பப்பட்டார் ... ...

ஹிப்போலிடஸ், தீசஸின் மகன்- மற்றும் அமேசான்ஸ் ஆண்டியோப் அல்லது ஹிப்போலிடா அவரது துயர மரணம் பற்றிய கட்டுக்கதைக்கு மிகவும் பிரபலமானது. தீசஸின் இரண்டாவது மனைவி, ஃபெட்ரா, யாருடைய காதலை அவர் நிராகரித்தார், அவரது தந்தைக்கு முன்பாக அவரை அவதூறாகப் பேசினார்; தீசஸ் I. ஐ சபித்தார், மேலும் கோபத்தில் அவரால் அழைக்கப்பட்ட நெப்டியூன் கடவுள், எதிர்பாராத விதமாக ஒரு அலையை அனுப்பினார் ... ... கலைக்களஞ்சிய அகராதிஎஃப். Brockhaus மற்றும் I.A. எஃப்ரான்

சோகம்- TRAGEDY (கிரேக்கம் τραγῳδία, lit. ஆடு பாடல், τραγος ஆடு மற்றும் ᾠδή பாடலில் இருந்து) ஒரு மேடை வேலை, இதில் கூர்மையான மோதலை சித்தரிக்கிறது வீர ஆளுமைசமூகம், அரசு அல்லது இயற்கையின் கூறுகள் ஆகியவற்றின் எதிர் சக்திகளுடன்... ... கவிதை அகராதி

ஷ்பாஜின்ஸ்கி, இப்போலிட் வாசிலீவிச்- Ippolit Vasilyevich Shpazhinsky மாற்றுப்பெயர்கள்: இவான் வெசோவ்ஸ்கி பிறந்த தேதி: ஏப்ரல் 1, 1844 (1844 04 01) இறந்த தேதி: பிப்ரவரி 2, 1917 (1917 02 02) (72 ... விக்கிபீடியா

நம்பிக்கையான சோகம் (திரைப்படம்)- இந்த வார்த்தைக்கு வேறு அர்த்தங்கள் உள்ளன, நம்பிக்கையான சோகம் பார்க்கவும். நம்பிக்கையான சோகம்... விக்கிபீடியா

புத்தகங்கள்

• பண்டைய கிரேக்க சோகம். பெரும்பாலான படைப்புகளை உள்ளடக்கிய ஒரு தொகுப்பை உங்கள் கவனத்திற்கு வழங்குகிறோம் முக்கிய பிரதிநிதிகள் பண்டைய சோகம்: எஸ்கிலஸ், சோஃபோக்கிள்ஸ் மற்றும் யூரிப்பிடிஸ்...

அறிமுகம்

பல நூற்றாண்டுகளாக, ஆழமான பழங்காலத்திலிருந்தே, புராணக் கதைகளின் ஹீரோக்கள் நம்மிடம் வருகிறார்கள், அவர்களின் ஒழுக்கம், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் அடையாளத்தை பாதுகாத்து வருகின்றனர். ஆனால், நேரம் மற்றும் தூரத்தின் ப்ரிஸத்தை கடந்து, அவர்களின் அடிப்படை யோசனைகள், ஓரளவு அவர்களின் பாத்திரங்கள், பார்வைகள் மற்றும் அவர்களின் செயல்களின் சாராம்சம் மாறுகின்றன. ஏதெனிய மன்னர் தீசஸின் (தீசியஸ்) மனைவி ஃபெத்ரா தனது வளர்ப்பு மகன் ஹிப்போலிட்டஸை காதலித்த சதிக்கு விதிவிலக்கு இல்லை. அவனால் நிராகரிக்கப்பட்டு, அவள் தற்கொலை செய்து கொள்கிறாள், ஹிப்போலிட்டஸை இழிவுபடுத்துகிறாள், மேலும் தன் மரியாதைக்கு அவர் முயற்சி செய்ததாக குற்றம் சாட்டினாள். எனவே இந்த சதி சிறந்த கிரேக்க சோகவாதியான யூரிபிடிஸ், "புதிய பாணியின்" ரோமானிய மாஸ்டர் செனெகா மற்றும் ரேசின் ஆகியோரால் பிரெஞ்சு கிளாசிக்ஸின் சிறந்த மரபுகளில் (1677) எழுதப்பட்ட "ஃபேட்ரா" என்ற படைப்பில் பயன்படுத்தப்பட்டது.

நிச்சயமாக, ஒவ்வொரு படைப்பும் அதன் ஆசிரியர் மட்டுமல்ல, மக்கள், சமூகத்தில் சமூக அந்தஸ்து, அந்த நேரத்தில் இருந்த அரசியல் அமைப்பு மற்றும், பெரும்பாலும், புதிய எண்ணங்கள் மற்றும் போக்குகள் போன்றவற்றின் மூளையாகும். யூரிபிடிஸ் "ஹிப்போலிடஸ்" இன் வேலை.

எனவே, யூரிபிடிஸ் மற்றும் செனலின் படைப்புகளில் உள்ள வேறுபாடுகள் மற்றும் வேறுபாடுகளைக் கண்டறிவது, அவற்றின் நிகழ்வுக்கான காரணங்கள் மற்றும் பொதுக் கருத்தின் செல்வாக்கின் அளவு மற்றும் அவற்றைச் சுற்றியுள்ள யதார்த்தம் ஆகியவை எங்கள் பணியாகும்.

என் கருத்துப்படி, கருப்பொருளின் வேர்கள், ஒவ்வொரு படைப்பின் யோசனைகள் மற்றும் அதைச் செய்ய ஆசிரியரைத் தூண்டும் காரணங்கள் அவரது தோற்றம், கல்வி, சிந்தனை மற்றும் செயல் முறை மற்றும் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தில் தேடப்பட வேண்டும்.

ஆளுமையின் தனிமைப்படுத்தல் மற்றும் தைம் மீதான விமர்சன அணுகுமுறை - புதிய உலகக் கண்ணோட்டத்தில் இந்த இரண்டு போக்குகளும் எஸ்கிலஸ் மற்றும் சோஃபோக்கிள்ஸின் சோகத்தின் கருத்தியல் அடித்தளங்களுடன் கடுமையான முரண்பாட்டில் இருந்தன; ஆயினும்கூட, அவர்கள் சோக வகைக்குள் தங்கள் முதல் இலக்கிய உருவகத்தைப் பெற்றனர், இது 5 ஆம் நூற்றாண்டின் அட்டிக் இலக்கியத்தின் முன்னணி கிளையாக இருந்தது.

கிரேக்க சமூக சிந்தனையின் புதிய போக்குகள் ஏதென்ஸின் மூன்றாவது பெரிய கவிஞரான யூரிபிடீஸின் படைப்புகளில் பதிலைக் கண்டன.

யூரிபிடீஸின் வியத்தகு படைப்பாற்றல் சோஃபோக்கிள்ஸின் செயல்பாடுகளுடன் கிட்டத்தட்ட ஒரே நேரத்தில் தொடர்ந்தது. யூரிபிடிஸ் 406 இல் பிறந்தார். அவரது முதல் நாடகங்கள் 455 இல் அரங்கேற்றப்பட்டன, அன்றிலிருந்து ஏறக்குறைய அரை நூற்றாண்டு காலம், அவர் ஏதெனியன் மேடையில் சோஃபோக்கிள்ஸின் மிக முக்கியமான போட்டியாளராக இருந்தார். அவர் தனது சமகாலத்தவர்களுடன் விரைவில் வெற்றியை அடையவில்லை; வெற்றி நீடித்தது அல்ல. அவரது சோகங்களின் கருத்தியல் உள்ளடக்கம் மற்றும் வியத்தகு கண்டுபிடிப்புகள் ஏதெனியர்களின் பழமைவாத பகுதியினரிடையே கடுமையான கண்டனத்தை சந்தித்தன மற்றும் நகைச்சுவையின் தொடர்ச்சியான கேலிக்குரிய பொருளாக செயல்பட்டன.
V நூற்றாண்டு இருபது தடவைகளுக்கு மேல் அவர் தனது படைப்புகளை சோகமான போட்டிகளில் நிகழ்த்தினார், ஆனால் ஏதெனியன் நடுவர் மன்றம் இந்த நேரத்தில் அவருக்கு ஐந்து பரிசுகளை மட்டுமே வழங்கியது. கடந்த முறைஏற்கனவே மரணத்திற்கு பின். ஆனால் பின்னர், போலிஸின் சிதைவின் காலத்திலும், எலிஸ்டிக் சகாப்தத்திலும், யூரிபிடிஸ் ஒரு விருப்பமாக மாறியது. சோகக் கவிஞர்கிரேக்கர்கள்

மிகவும் நம்பகமான வாழ்க்கை வரலாற்று ஆதாரங்கள் யூரிபிட்ஸை ஒரு தனி சிந்தனையாளர் மற்றும் புத்தக காதலராக சித்தரிக்கின்றன. அவர் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க புத்தகத் தொகுப்பின் உரிமையாளராக இருந்தார். IN அரசியல் வாழ்க்கைஅவர் ஏதென்ஸில் தீவிரமாக பங்கேற்கவில்லை, தத்துவ மற்றும் இலக்கிய நோக்கங்களுக்காக ஒதுக்கப்பட்ட ஓய்வு நேரத்தை விரும்பினார். இந்த வாழ்க்கை முறை, போலிஸின் குடிமக்களுக்கு அசாதாரணமானது, பெரும்பாலும் யூரிப்பிடஸால் புராண ஹீரோக்களுக்குக் கூட காரணம்.

பாரம்பரிய போலிஸ் சித்தாந்தத்தின் நெருக்கடி மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் புதிய அடித்தளங்கள் மற்றும் வழிகளுக்கான தேடல் ஆகியவை யூரிபிடீஸின் சோகத்தில் மிகவும் தெளிவாகவும் முழுமையாகவும் பிரதிபலித்தன.
ஒரு தனி கவிஞர் மற்றும் சிந்தனையாளர், அவர் சமூக மற்றும் அரசியல் வாழ்க்கையின் அழுத்தமான பிரச்சினைகளுக்கு உணர்ச்சியுடன் பதிலளித்தார். அவரது தியேட்டர் 5 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் கிரேக்கத்தின் மன இயக்கத்தின் ஒரு வகையான கலைக்களஞ்சியமாகும்.

யூரிபிடீஸின் படைப்புகளில், ஆர்வமுள்ள கிரேக்க சமூக சிந்தனை, புதிய கோட்பாடுகள் முன்வைக்கப்பட்டு விவாதிக்கப்பட்ட பல்வேறு சிக்கல்கள் முன்வைக்கப்பட்டன, பண்டைய விமர்சனம் யூரிபிடிஸ் ஒரு தத்துவஞானி என்று மேடையில் அழைக்கப்பட்டது.
இருப்பினும், அவர் யாருக்கும் ஆதரவாக இருக்கவில்லை தத்துவ போதனை, மற்றும் அவரது சொந்த கருத்துக்கள் நிலையானதாகவோ அல்லது நிலையானதாகவோ இல்லை.

ஜனநாயகத்தின் ஆக்கிரமிப்பு வெளியுறவுக் கொள்கைக்கு ஒரிபிடிஸ் எதிர்மறையான அணுகுமுறையைக் கொண்டிருப்பது எங்களுக்கு முக்கியமானது. அவர் ஒரு ஏதெனியன் தேசபக்தர் மற்றும் எதிரி
ஸ்பார்டா. யூரிபிடிஸுக்கு ஏலியன் தத்துவ பார்வைகள்ரோமானிய சமூகம்.

யூரிபிடீஸைப் போலவே செனிகாவும் அவரது மாநிலத்தின் மகனாக இருந்தார், மேலும் இது அவரது படைப்பான "ஃபீட்ரா" மற்றும் அவரது அனைத்து வேலைகளின் தன்மையையும் பாதித்தது. அகஸ்டஸ் ("பிரின்சிபேட்") உருவாக்கிய பேரரசின் அமைப்பு அதன் நிறுவனர் இறந்த 200 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 3 ஆம் நூற்றாண்டின் நெருக்கடி வரை நீடித்தது. இராணுவ சர்வாதிகாரம் மட்டுமே அரசு வடிவமாக மாறியது, அதில் அடிமைத்தனத்தின் முரண்பாடுகளால் சிதைக்கப்பட்ட பண்டைய சமூகம், போலிஸ் அமைப்பின் சரிவுக்குப் பிறகு தொடர்ந்து இருக்க முடியும்.

செழுமையின் தோற்றம் இருந்தபோதிலும், அடிமை முறையின் நெருங்கி வரும் சிதைவின் அறிகுறிகள் விரைவில் தோன்றத் தொடங்கின. இத்தாலியில்தான் பொருளாதாரச் சரிவின் அறிகுறிகள் மிகத் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, ஆனால் பொருளாதாரச் சரிவு நெருங்கிக்கொண்டிருந்தபோது, ​​ரோமானிய சமுதாயத்தின் சமூக மற்றும் தார்மீக சரிவு ஏற்கனவே தெளிவாகத் தெரிந்தது. பொதுவான உரிமைகள் இல்லாமை மற்றும் ஒரு சிறந்த ஒழுங்கின் சாத்தியத்திற்கான நம்பிக்கையின் இழப்பு பொதுவான அக்கறையின்மை மற்றும் மனச்சோர்வுக்கு ஒத்திருக்கிறது.
மக்கள் தொகையில் பெரும்பாலோர் "ரொட்டி" மற்றும் "சர்க்கஸ்கள்" மட்டுமே கோரினர். இந்த தேவையை பூர்த்தி செய்வது தனது நேரடி பொறுப்பாக அரசு கருதியது.

அடிபணிதல், பொருள் செல்வத்தின் வெளிப்படையான நாட்டம், சமூக உணர்வுகளை பலவீனப்படுத்துதல், குடும்ப உறவுகளின் பலவீனம், பிரம்மச்சரியம் மற்றும் பிறப்பு விகிதம் வீழ்ச்சி
– குணாதிசயங்கள் 1 ஆம் நூற்றாண்டின் ரோமானிய சமூகம்.

இந்த தளத்தில், ரோமானிய இலக்கியத்தின் நிலை குறைகிறது, மேலும் தனிப்பட்ட புத்திசாலித்தனமான விதிவிலக்குகள் மாறாது பெரிய படம். பண்பு
"வெள்ளி வயது" - தோற்றம் பெரிய எண்இலக்கியவாதிகள் மத்தியில் மாகாணங்கள். குறிப்பாக, ரோமானியமயமாக்கப்பட்ட மேற்கு மாகாணங்களில் பழமையான மற்றும் கலாச்சார ரீதியாக முதிர்ச்சியடைந்த ஸ்பெயின், பல குறிப்பிடத்தக்க எழுத்தாளர்களை உருவாக்கியது - செனெகா, லூகன், குயின்டிலியன் மற்றும் பலர். அகஸ்டஸின் காலத்தின் "வாசிப்பாளர்களால்" உருவாக்கப்பட்ட பாணி, 1 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் மிகவும் பரவலாகியது. 1 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்கள் சிசரோவின் "பண்டைய" பாணிக்கு மாறாக, "புதிய" பாணி என்று அவர்கள் அழைக்கிறார்கள், அதன் நீண்ட உரைகள், தத்துவ விவாதங்கள், கண்டிப்பாக சமநிலையான காலங்கள் இப்போது மந்தமானதாகவும் சலிப்பாகவும் தோன்றின. இலக்கிய மரபுகள்"ஆசியவாதம்" 1 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரோமில் வளமான மண்ணைக் கண்டறிந்தது. புத்திசாலித்தனத்திற்கான அவரது தாகம், பெருமைமிக்க போஸின் ஆசை மற்றும் சிற்றின்ப தெளிவான பதிவுகளைப் பின்தொடர்வது. 1 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் "புதிய" பாணியின் சிறந்த மாஸ்டர். – லூசியஸ் அன்னியஸ் செனெலா. ஸ்பெயினில், கோர்டுபா நகரில் பிறந்தார், ஆனால் ரோமில் வளர்ந்தார். செனிகா புதிய சொல்லாட்சியின் உணர்வில் ஒரு கல்வியைப் பெற்றார் மற்றும் தத்துவ அறிவுடன் அதை விரிவுபடுத்தினார். அவரது இளமை பருவத்தில், அவர் புதிய தத்துவ போக்குகளில் ஆர்வமாக இருந்தார், மேலும் 30 களில் அவர் ஒரு வழக்கறிஞரானார் மற்றும் செனட்டில் நுழைந்தார். ஆனால், அரசியல் சூழ்ச்சிகள், ஏற்ற தாழ்வுகள் போன்ற நரக வட்டங்களை கடந்து, நீதிமன்றத்தை விட்டு விலகி இலக்கியம் மற்றும் தத்துவ நடவடிக்கைகளை மேற்கொண்டார்.

யூரிபிடிஸ் போன்ற செனிகாவின் தத்துவக் கருத்துக்கள் சீரானவை அல்லது நிலையானவை அல்ல. அவரது எண்ணங்கள் மன வாழ்க்கை மற்றும் நடைமுறை ஒழுக்கம் தொடர்பான சிக்கல்களை மையமாகக் கொண்டுள்ளன. தத்துவம் ஆன்மாவிற்கு மருந்து; சுற்றுச்சூழலைப் பற்றிய அறிவு முதன்மையாக மத மற்றும் நெறிமுறைப் பக்கத்திலிருந்து செனிகாவுக்கு ஆர்வமாக உள்ளது, இயற்கையால் ஒன்றிணைக்கப்பட்ட தெய்வத்தை ("கடவுள் என்றால் என்ன? பிரபஞ்சத்தின் ஆன்மா") அறிந்து கொள்வதற்கும், தவறான அச்சங்களிலிருந்து ஆன்மாவைத் தூய்மைப்படுத்துவதற்கும், தர்க்கரீதியான ஆராய்ச்சியிலும் அவர் பயனற்ற பகுத்தறிவை மட்டுமே பார்க்கிறார்.

அவரது சமகாலத்தவர்களைப் போலவே, செனிகாவும் நேசிக்கிறார் பிரகாசமான வண்ணங்கள், மற்றும் அவர் தீமைகள், வலுவான பாதிப்புகள் மற்றும் நோயியல் நிலைமைகளின் படங்களை வரைவதில் சிறந்தவர். அவர் "புதிய" பாணியின் முழக்கங்களை இடைவிடாமல் கடைப்பிடிக்கிறார் -
"ஆர்வம்", "உற்சாகம்", "உற்சாகம்". சினேகாவின் குறுகிய, கூர்மையான சொற்றொடர்களில், உருவக எதிர்ப்புகள் நிறைந்த, "புதிய" பாணி அதன் மிகவும் நியாயமான வெளிப்பாட்டைப் பெற்றது. இந்த ஸ்டைலிஸ்டிக் கலைசெனிகாவின் மகத்தான இலக்கியப் புகழ் நிறுவப்பட்டது, அது இவைதான் பண்புகள்அவரது சோகமான "Phaedra" இல் காணலாம்.

இவ்வாறு, ஒரு பெரிய தற்காலிக பிரிவினை, வெவ்வேறு அரசியல் அமைப்புகளின் நிலைகளில் வாழ்க்கை, கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய சோகங்களைச் சுற்றியுள்ள பல்வேறு சமூகத் தத்துவங்கள் அவர்களின் வாழ்க்கையை பாதித்தன. பெரிய செல்வாக்குபண்டைய தொன்மத்தின் சதி, தீம் மற்றும் யோசனைக்கான அவர்களின் அணுகுமுறைகள். இந்த வேலையின் முக்கிய பணி
- கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கவும்:

- செனெகா மற்றும் யூரிபிடிஸ் துயரங்களின் ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வு;

- கடவுள்கள் மற்றும் மதத்தின் இருப்பு பற்றிய தத்துவக் கண்ணோட்டங்களாக விளக்கம்;

- ஃபெட்ரா முக்கிய கதாபாத்திரம், அவளுடைய விதியின் சோகம்;

- ஹிப்போலிடஸ் என்பது கடவுளின் கைகளில் மனிதனின் விதி;

- "ஹிப்போலிடஸ்" மற்றும் "ஃபீட்ரா" படைப்புகளின் முக்கிய கேள்விகள் - "தீமை என்றால் என்ன?",

"அதன் காரணங்கள் என்ன?"

துயரங்களின் ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வு

பாரம்பரிய உலகக் கண்ணோட்டத்தின் மீதான விமர்சனத்துடன், யூரிபிடீஸின் பணியானது தனிநபரின் மீதான மகத்தான ஆர்வத்தையும், பொலிஸின் நெருக்கடியின் காலகட்டத்தின் சிறப்பியல்புகளின் அகநிலை அபிலாஷைகளையும் பிரதிபலிக்கிறது. அவருக்கு அந்நியமானவை. தனிப்பட்ட உந்துதல்கள் மற்றும் தூண்டுதல்கள், உணர்வுகள் மற்றும் உள் போராட்டங்களுடன் மக்களை அவர் சித்தரிக்கிறார். உணர்வு மற்றும் பேரார்வத்தின் இயக்கவியலின் காட்சி குறிப்பாக யூரிபைட்ஸின் சிறப்பியல்பு. பழங்கால இலக்கியத்தில் முதன்முறையாக, அவர் தெளிவாக வைக்கிறார் உளவியல் பிரச்சினைகள், குறிப்பாக பெண் உளவியலை வெளிப்படுத்துகிறது. உலக இலக்கியத்திற்கான யூரிபிடிஸின் பணியின் முக்கியத்துவம் முதன்மையாக பெண் கதாபாத்திரங்களை உருவாக்குவதில் உள்ளது. காதல் என்ற கருப்பொருளைப் பயன்படுத்தி உணர்ச்சிகளை சித்தரிக்க யூரிபிடிஸ் பயனுள்ள பொருளைக் காண்கிறார். சோகம் "ஹிப்போலிடஸ்" இந்த விஷயத்தில் குறிப்பாக சுவாரஸ்யமானது. ஹிப்போலிடாவின் கட்டுக்கதை என்பது ஒரு நயவஞ்சகமான மனைவியைப் பற்றிய சதித்திட்டத்தின் கிரேக்க பதிப்புகளில் ஒன்றாகும், அவர் தனது அன்பைப் பகிர்ந்து கொள்ள விரும்பாத தனது கணவரிடம் தனது கற்புடைய வளர்ப்பு மகனை அவதூறாகப் பேசுகிறார். ஏதெனிய மன்னரின் மனைவி பேட்ரா
காதலையும் பெண்களையும் தவிர்க்கும் கன்னி தெய்வமான ஆர்ட்டெமிஸின் ஆர்வமுள்ள வேட்டைக்காரனும் அபிமானியுமான ஹிப்போலிடஸ் என்ற இளைஞனை தீஸ்யா காதலிக்கிறாள். நிராகரிக்கப்பட்டது
ஹிப்போலிடஸ், ஃபெட்ரா தன்னை அவமதிக்க முயற்சிப்பதாக நியாயமற்ற முறையில் குற்றம் சாட்டுகிறார்.
அவரது கோபமான தந்தையின் வேண்டுகோளை நிறைவேற்றி, கடவுள் போஸிடான் ஒரு பயங்கரமான காளையை அனுப்புகிறார், அது ஹிப்போலிட்டஸின் குதிரைகளுக்கு பயத்தை ஏற்படுத்துகிறது, மேலும் அவர் பாறைகளில் மோதி இறந்துவிடுகிறார்.

செனெகாவின் படைப்பில், பழைய கிரேக்க சோகத்தின் வெளிப்புற வடிவங்கள் மாறாமல் இருந்தன - சோகத்திற்கான வழக்கமான வசன வடிவங்களில் மோனோலாக்ஸ் மற்றும் உரையாடல்கள் கோரஸின் பாடல் பகுதிகளுடன் மாறி மாறி, மூன்றுக்கும் மேற்பட்ட கதாபாத்திரங்கள் உரையாடலில் பங்கேற்கவில்லை, கோரஸின் பகுதிகள். சோகத்தை ஐந்து செயல்களாகப் பிரிக்கவும். ஆனால் நாடகத்தின் அமைப்பு, ஹீரோக்களின் உருவங்கள், சோகத்தின் தன்மை முற்றிலும் வேறுபட்டது. செனிகாவின் சோகம் மிகவும் எளிமைப்படுத்தப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. கிரேக்க நாடகத்தின் கருத்தியல் பக்கம் செனிகாவுக்குப் பொருந்தவில்லை. இந்தக் கேள்விகள் நீக்கப்பட்டன, ஆனால் வேறு எந்தச் சிக்கல்களும் இல்லை. யூரிபிடிஸ் உங்களை உணர வைக்கும் இடம் சிக்கலான நாடகம்நிராகரிக்கப்பட்ட பெண். ஆர்வத்தின் சோதனைக்கும் மரியாதையைப் பாதுகாப்பதற்கும் இடையிலான போராட்டம்:

மேலும் என் கன்னங்கள் வெட்கத்தால் எரிகின்றன ... திரும்ப

இது மிகவும் வலிக்கிறது, அது நன்றாக இருக்கிறது

நான் எழுந்திருக்காமல் இறக்க முடியுமானால்.

(Phaedra, "ஹிப்போலிடஸ்")

நிராகரிக்கப்பட்ட பெண்ணின் பழிவாங்கும் ஆத்திரத்தில் சினேகா தனது கவனத்தை மாற்றுகிறார். படம் மிகவும் ஒரே வண்ணமுடையதாக மாறியது, ஆனால் நனவான, வலுவான விருப்பமான நோக்கத்தின் தருணங்கள் அதில் தீவிரமடைந்தன:

“அவமானம் உன்னத ஆன்மாவை விட்டு அகலவில்லை.

நான் கீழ்ப்படிகிறேன். காதலை இயக்க முடியாது

ஆனால் நீங்கள் வெல்ல முடியும். நான் கறை படிய மாட்டேன்

நீங்கள், ஓ பெருமை. பிரச்சனையிலிருந்து ஒரு வழி இருக்கிறது: நான் செல்கிறேன்

திருமணமானவர். மரணம் பேரழிவைத் தடுக்கும்."

(Phaedra, "Phaedra")

சினேகாவின் சோகம் சொல்லாட்சிக்குரியது: செயலின் மறைமுகமாக பாதிக்கும் படத்தால் நேரடியாக பாதிக்கும் வார்த்தையின் பங்கு அவற்றில் அதிகரிக்கிறது. வெளிப்புற வறுமை வியத்தகு நடவடிக்கைமற்றும் உள் உளவியல் நடவடிக்கை கூட வேலைநிறுத்தம், எல்லாம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, ஹீரோவின் வார்த்தைகளுக்குப் பின்னால் வேறு, சொல்லாத வெளிப்பாடு தேவைப்படும் எச்சம் இல்லை, அதேசமயம்
யூரிபிடிஸ் தன்னைத்தானே குறிப்புகளில் வெளிப்படுத்துகிறார், அச்சுறுத்தலுக்கு ஆளாக நேரிடும் என்று பயப்படுகிறார்.
சோகம் பண்டைய வழக்கப்படி, ஒரு புராணக் கருப்பொருளில் எழுதப்பட்டது; செனிகா சுவாரஸ்யமாக ஒரே ஒரு புராணக் குறிப்பைப் பயன்படுத்துகிறார், இது நாடகத்தின் கதைக்களத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடைய அர்த்தத்தில் நிறைந்த ஒரு சங்கத்தை உருவாக்குகிறது. IN
"Phaedre" - கதாநாயகியின் வளர்ப்பு மகன் மீதான குற்றவியல் காதல் மற்றும் ஒரு காளை மீதான அவரது தாயின் காதல் இடையே. இது கூடுதல் அர்த்தத்தை உருவாக்குகிறது, சதித்திட்டத்தின் விவரங்களை இன்னும் தீவிரமாக்குகிறது - ஆனால், நிச்சயமாக, ஒட்டுமொத்த இயக்கத்தை குறைக்கிறது.

செனிகாவின் சோகத்தின் நிலையான தன்மைக்கான மற்றொரு காரணம் அதன் மரணதண்டனையின் தன்மை ஆகும். வெளிப்படையாக இது ஒருபோதும் அரங்கேற்றப்பட வேண்டும் என்ற நோக்கத்தில் இல்லை. மேலும் இது பாராயணம்-பொதுவாக சத்தமாக வாசிக்கும் வடிவத்தில் மட்டுமே நிகழ்த்தப்பட்டது.
கொடூரமான விவரங்களை தீவிரப்படுத்துவது வழக்கமான சதியின் சோகத்தின் பலவீனமான உணர்வை ஈடுசெய்யும். ஹிப்போலிடஸ் எப்படி இறப்பார் என்பது அனைவருக்கும் தெரியும், ஆனால் யூரிபிடிஸில் அவரது மரணத்தின் விளக்கம் 4 வரிகளுக்கு குறைவாக இருந்தால், செனெகா இதற்கு 20 வரிகளை அர்ப்பணிக்கிறார், அதில் "கிழிந்த சதை" (யூரிபைட்ஸில்) "கூர்மையான கற்களால் துன்புறுத்தப்பட்ட முகமாக மாறும். ”, “கூர்மையான கிளையால் இடுப்பில் குத்திக் கிழிந்த உடல்”, “முள் முட்கள் பாதி உயிருள்ள சதையைக் கிழித்து, இரத்தம் தோய்ந்த துண்டுகள் எல்லா புதர்களிலும் தொங்கும்.”

சோகத்தின் "பயனற்ற தன்மைக்கு" மூன்றாவது காரணம் அதன் தத்துவ அணுகுமுறை.
எங்களுக்கு வழங்குகிறது உங்கள் புராண கதை, அவர் ஒரு குறிப்பிட்ட நிகழ்விலிருந்து ஒரு பொதுவான போதனை விதிக்கு விரைவாக ஏற முயற்சிக்கிறார். சினேகாவின் சோகத்தின் ஒவ்வொரு சூழ்நிலையும் விவாதிக்கப்படுகிறது பொது அடிப்படையில், அல்லது ஒரு பொதுவான கருத்தை வெளிப்படுத்த ஒரு காரணம் கொடுக்கிறது.

யூரிபிடிஸைப் போலவே, செனிகாவும் வேலையில் அறிமுகப்படுத்த முயன்றார் சொந்த பார்வைபிரச்சனைகள். அவர் இந்த வழியில் எழுதுவது நாகரீகத்திற்காக அல்ல, மாறாக அது அவருக்கு புறம்பான தன்மை, உரையாடல், நெருக்கம் மற்றும் உற்சாகமான ஆர்வத்தை உருவாக்க அனுமதித்தது. இது அவரை வாசகரிடம் நெருக்கமாக்கியது.

நவீன பிரச்சனைகளில் கவிஞர்களின் கருத்துக்கள்

பாரம்பரிய மதம் மற்றும் புராணங்கள் தொடர்பாக யூரிபிடிஸ் ஒரு தெளிவான நிலைப்பாட்டை எடுக்கிறது. அயோனிய தத்துவஞானிகளால் தொடங்கப்பட்ட தொன்மவியல் அமைப்பு பற்றிய விமர்சனம், யூரிபிடீஸில் ஒரு தீர்க்கமான பின்தொடர்பவரைக் காண்கிறது. அவர் பெரும்பாலும் புராணக் கொடுப்பின் கச்சா அம்சங்களை வலியுறுத்துகிறார் மற்றும் விமர்சனக் கருத்துக்களுடன் வருகிறார். எனவே "எலக்ட்ரா" என்ற சோகத்தில் அவர் பின்வரும் அறிக்கைகளை பாடகர் வாயில் வைக்கிறார்:

"அவர்கள் சொல்வது இதுதான், ஆனால் அதை நம்புவது எனக்கு கடினமாக உள்ளது ...

மக்களுக்கு அச்சத்தை ஏற்படுத்தும் கட்டுக்கதைகள்

தெய்வ வழிபாட்டுக்கு லாபம்.”

கட்டுக்கதைகளின் தார்மீக உள்ளடக்கத்திற்கு அவர் பல எதிர்ப்புகளை எழுப்புகிறார். பாரம்பரிய கடவுள்களை சித்தரித்து, அவர் அவர்களின் அடிப்படை உணர்வுகள், விருப்பங்கள், தன்னிச்சையான தன்மை, மக்கள் மீதான கொடூரம் ஆகியவற்றை வலியுறுத்துகிறார்.

"என் அதிகாரத்தை சாந்தமாக எடுத்துக்கொள்பவர்,

நான் நேசிக்கிறேன், ஆனால் எனக்கு முன்னால் இருந்தால்

பெருமை கொள்ளத் திட்டமிடுகிறவன் அழிந்துவிடுவான்.”

ஏதெனியன் தியேட்டரின் நிலைமைகளில் பிரபலமான மதத்தை நேரடியாக மறுப்பது சாத்தியமற்றது: நாடகம் அரங்கேற்றப்பட்டிருக்காது மற்றும் ஆசிரியரை துரோகத்தின் ஆபத்தான குற்றச்சாட்டிற்கு அம்பலப்படுத்தியிருக்கும். எனவே யூரிப்பிடிஸ் தன்னை குறிப்புகள் மற்றும் சந்தேகத்தின் வெளிப்பாடுகளுக்கு மட்டுப்படுத்துகிறார். அவரது சோகம், செயலின் வெளிப்புறப் போக்கு கடவுளின் வெற்றிக்கு வழிவகுக்கும் வகையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் பார்வையாளருக்கு அவர்களின் தார்மீக சரியான தன்மை குறித்து சந்தேகம் ஏற்படுகிறது. "கடவுள்கள் வெட்கக்கேடான செயல்களைச் செய்தால், அவர்கள் கடவுள்கள் அல்ல." இது முன்னுரையில் ஏற்கனவே வலியுறுத்தப்பட்டுள்ளது, இதிலிருந்து ஃபெட்ரா மற்றும் ஹிப்போலிட்டஸின் பேரழிவு அப்ரோடைட்டின் பழிவாங்கல் என்பதை பார்வையாளர் அறிந்து கொள்கிறார்.
தெய்வம் ஹிப்போலிடாவை வெறுக்கிறாள், ஏனென்றால் அவன் அவளை மதிக்கவில்லை. ஆனால் இந்த வழக்கில், அப்பாவி ஃபெத்ரா இறக்க வேண்டும்.

"நான் அவளுக்காக அவ்வளவு வருத்தப்படவில்லை,

அதனால் இதயம் திருப்தியடையாது

என் வெறுப்பாளர்களின் வீழ்ச்சியால்...” என்று முன்னுரையில் அப்ரோடைட் கூறுகிறார். இந்த பழிவாங்கும் தன்மை, அப்ரோடைட்டுக்குக் காரணம், பாரம்பரிய கடவுள்களுக்கு எதிரான யூரிபிடீஸின் வழக்கமான தாக்குதல்களில் ஒன்றாகும்.
ஹிப்போலிடஸை ஆதரிக்கும் ஆர்ட்டெமிஸ், சோகத்தின் முடிவில் தீசஸுக்கு உண்மையை வெளிப்படுத்தவும், ஹிப்போலிட்டஸ் இறப்பதற்கு முன் அவருக்கு ஆறுதல் கூறவும் தோன்றுகிறார்; "கடவுள்களிடையே உள்ள வழக்கம் ஒருவருக்கொருவர் எதிராகச் செல்லக்கூடாது" என்பதால், அவளால் சரியான நேரத்தில் தனது அபிமானியின் உதவிக்கு வர முடியவில்லை என்று மாறிவிடும்.

செனெகாவின் படைப்புகளில், முதலில், விருப்பத்தின் தருணம், அதாவது வாழ்க்கையின் பொறுப்பான தேர்வு, ஸ்டோயிக் ஃபாடலிசத்துடன் முரண்பட்டது - காரணம் மற்றும் விளைவு உறவுகளின் தவிர்க்கமுடியாத சங்கிலியாக விதியின் கோட்பாடு. எனவே, செனெகா விதியின் மற்றொரு ஸ்டோயிக் புரிதலை விரும்புகிறார் - உலகத்தை உருவாக்கும் தெய்வீக மனதின் விருப்பமாக. மனித சித்தம் போலல்லாமல், இந்த தெய்வீக சித்தம் மட்டுமே நல்லதாக இருக்க முடியும்: கடவுள் மக்களைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார், அவருடைய விருப்பம் அவருடைய விருப்பம். ஆனால் பாதுகாப்பு நல்லது என்றால், மனித வாழ்க்கை ஏன் இவ்வளவு துன்பங்கள் நிறைந்ததாக இருக்கிறது? செனிகா பதிலளிக்கிறார்: சோதனைகளில் நற்குணமுள்ள ஒருவரை பலப்படுத்துவதற்காக கடவுள் துன்பத்தை அனுப்புகிறார் - சோதனைகளில் மட்டுமே ஒருவர் தன்னை வெளிப்படுத்த முடியும், எனவே துன்பத்தின் முக்கியத்துவத்தை மக்களுக்கு நிரூபிக்க முடியும்.

"நீ தாங்குவாய்... மரணத்தை வெல்வாய்...

எனக்கும், ஐயோ! சைப்ரிஸ்

துன்பம் ஒரு அடையாளத்தை விட்டுச்சென்றது..."
- யூரிபிடிஸின் படைப்பான "ஹிப்போலிட்டஸ்" இல் தீசஸ் கூறுகிறார். இது படைப்புகளின் ஆசிரியர்களின் கருத்துக்களை ஒன்றிணைக்கிறது. தெய்வத்தின் விருப்பத்தை ஏற்றுக்கொள்வதே சிறந்த தேர்வாகும், அது கடுமையானதாக இருந்தாலும்: "... போரில் துணிச்சலான வீரர்களைப் போல, பெரிய மக்கள் துன்பத்தில் மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள்"[i].

ஒரு நல்ல மனிதர் மரணத்தை தெய்வீக சித்தத்தின் ஒரு பகுதியாக உணர்கிறார்.
மரணம் உலகச் சட்டத்தால் முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டது, எனவே அது நிபந்தனையற்ற தீமையாக இருக்க முடியாது. ஆனால் வாழ்க்கை ஒரு நிபந்தனையற்ற நன்மை அல்ல: அது கொண்டிருக்கும் அளவுக்கு அது மதிப்புமிக்கது தார்மீக அடிப்படை. அது மறைந்துவிட்டால், அந்த நபருக்கு தற்கொலை செய்துகொள்ள உரிமை உண்டு. ஒரு நபர் வற்புறுத்தலின் நுகத்தின் கீழ் தன்னைக் கண்டறிந்து, தேர்வு சுதந்திரத்தை இழக்கும்போது இது நிகழ்கிறது. உணர்ச்சியின் செல்வாக்கின் கீழ் ஒருவர் வாழ்க்கையை விட்டுவிடக்கூடாது என்று அவர் சுட்டிக்காட்டுகிறார், ஆனால் தற்கொலையே சிறந்த வழி என்பதை பகுத்தறிவும் தார்மீக உணர்வும் பரிந்துரைக்க வேண்டும். மற்றும் அளவுகோல் வாழ்க்கையின் நெறிமுறை மதிப்பாக மாறும் - ஒருவரின் தார்மீக கடமையை நிறைவேற்றும் திறன். இது சினேகாவின் கருத்து.

எனவே, தற்கொலைப் பிரச்சினையில், செனிகா மரபுவழி ஸ்டோயிசிசத்திலிருந்து வேறுபட்டார், ஏனெனில் ஒரு நபரின் கடமையுடன், அவர் மற்றவர்களுக்கு ஒரு கடமையையும் செய்கிறார். அதே நேரத்தில், காதல், பாசம் மற்றும் பிற உணர்ச்சிகள் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்படுகின்றன - ஒரு நிலையான ஸ்டோயிக் "உணர்வுகள்" என்று நிராகரிப்பார்.

சோகமான செயலின் அதிகபட்ச உண்மைத்தன்மைக்கான யூரிபிடீஸின் விருப்பம், கதாபாத்திரங்களின் நடத்தைக்கான உளவியல் ரீதியாக இயற்கையான உந்துதல்களில் தெரியும். எந்த மேடை மாநாட்டிலும் கவிஞருக்கு வெறுப்பு வந்து விட்டது போலும். பேச்சு வார்த்தைகளின் வடிவம் கூட, உரையாசிரியர்கள் இல்லாத பேச்சு. துயரங்களின் இத்தகைய "அன்றாடவாதத்துடன்"
யூரிபிடீஸைப் பொறுத்தவரை, கடவுள்கள், தெய்வங்கள் மற்றும் பூமிக்குரிய சட்டங்களுக்கு உட்பட்ட அனைத்து வகையான அதிசய சக்திகளின் செயல்களில் பங்கேற்பது குறிப்பாக பொருத்தமற்றதாகத் தெரிகிறது. ஆனால் ஏற்கனவே
அரிஸ்டோஃபேன்ஸ் யூரிபிடீஸைக் கண்டனம் செய்தார், உயர்ந்தவர்களும் தாழ்ந்தவர்களும் குழப்பமடையவில்லை.
"காட் எக்ஸ் மெஷினா" நுட்பத்திற்கு அடிமையாகியதற்காக அரிஸ்டாட்டில் அவரை நிந்தித்தார், இதில் கண்டனம் சதித்திட்டத்திலிருந்து பின்பற்றப்படவில்லை, ஆனால் கடவுளின் தோற்றத்தால் அடையப்பட்டது.

அன்பின் குருட்டு சக்தியை தன்னம்பிக்கையுடன் எதிர்க்கும் ஒரு ஹீரோவின் மரணத்தை “ஹிப்போலிடஸ்” இல் காட்டி, மனித இயல்பில் உள்ள பகுத்தறிவற்ற கொள்கை நாகரிகத்தால் நிறுவப்பட்ட விதிமுறைகளுக்கு ஏற்படுத்தும் ஆபத்து குறித்து எச்சரித்தார். மோதலைத் தீர்க்க அவருக்கு அடிக்கடி அமானுஷ்ய சக்திகளின் எதிர்பாராத தோற்றம் தேவைப்பட்டால், இங்கே முக்கிய விஷயம் மிகவும் உறுதியான தொகுப்பு நகர்வைக் கண்டுபிடிக்க இயலாமை அல்ல, ஆனால் கவிஞர் பல சிக்கலான மனித விவகாரங்களின் தீர்வைக் காணவில்லை என்பதுதான். அவரது காலத்தின் உண்மையான நிலைமைகளில்.

செனிகாவின் மையப் படங்கள் மக்கள் மகத்தான சக்திமற்றும் உணர்ச்சிகள், செயல் மற்றும் துன்பம், துன்புறுத்துபவர்கள் மற்றும் தியாகிகள். அவர்கள் தைரியமாக இறந்தால், நாம் வருத்தப்படக்கூடாது, ஆனால் அதே உறுதியை நாமே விரும்புகிறோம்; அவர்கள் தங்கள் துக்கத்தில் தைரியத்தைக் காட்டவில்லை என்றால், அவர்கள் மீது துக்கப்படுவதற்கு அவர்கள் மிகவும் மதிப்புமிக்கவர்கள் அல்ல: “நான் மகிழ்ச்சியுள்ளவர்களையும் அழுவதையும் துக்கப்படுத்துவதில்லை; முதல்வரே என் கண்ணீரைத் துடைத்தார், இரண்டாவது கண்ணீருக்குத் தகுதியற்றவர் என்று கண்ணீரால் சாதித்தார். துயர அழகியலில்
செனிகாவைப் பொறுத்தவரை, இரக்கம் பின்னணியில் பின்வாங்குகிறது. இது இந்த சகாப்தத்தின் ரோமானியர்களின் பொது ஒழுக்கத்தின் வழித்தோன்றலாகும்.

யூரிபிடிஸ் மற்றும் செனெகாவின் படங்களை ஒப்பிடுகையில், பிந்தையவர்களின் படங்கள் மிகவும் சலிப்பானதாகிவிட்டன என்ற முடிவுக்கு வருகிறோம், ஆனால் மறுபுறம், உணர்ச்சி மற்றும் நனவான விருப்பமான நோக்கத்தின் தருணங்கள் அவற்றில் தீவிரமடைந்துள்ளன.

“மனம் என்ன செய்ய முடியும்? பேரார்வம் விதிகள், வெற்றி,

மேலும் முழு ஆன்மாவும் வலிமைமிக்க கடவுளின் சக்தியில் உள்ளது ... "
- செனிகாவின் ஃபெட்ரா தனது மோனோலோக்கில் கூச்சலிடுகிறார்.

நடிகர்களின் எண்ணிக்கை குறைந்து, செயல் எளிமையாகிவிட்டது.
பரிதாபகரமான மோனோலாக்ஸ் மற்றும் விரிவாக்கம் பயங்கரமான படங்கள்- ஒரு சோகமான தோற்றத்தை உருவாக்குவதற்கான முக்கிய வழிமுறைகள். செனிகாவின் சோகம் பிரச்சினைகளை ஏற்படுத்தாது, மோதலை தீர்க்காது. ரோமானியப் பேரரசின் காலத்தின் நாடக ஆசிரியர், அவர் ஒரு ஸ்டோயிக் தத்துவஞானி, உலகத்தை தவிர்க்கமுடியாத விதியின் செயல்பாட்டுக் களமாக உணர்கிறார், இதற்கு ஒரு நபர் அகநிலை சுய உறுதிப்பாட்டின் மகத்துவத்தை மட்டுமே எதிர்க்க முடியும், எல்லாவற்றையும் தாங்குவதற்கான தயார்நிலை மற்றும், தேவைப்பட்டால், இறக்க வேண்டும். போராட்டத்தின் விளைவு அலட்சியமானது மற்றும் அதன் முக்கியத்துவத்தை மாற்றாது: அத்தகைய அணுகுமுறையுடன், வியத்தகு நடவடிக்கையின் போக்கு மட்டுமே விளையாடுகிறது. சிறிய பாத்திரம்மேலும் இது பொதுவாக எந்த தடங்கலும் இல்லாமல் நேர்கோட்டில் செல்கிறது.

ரோமானியர்களைப் போலல்லாமல், யூரிபிடிஸ் குடும்பப் பிரச்சினைகளில் அதிக கவனம் செலுத்துகிறார். ஏதெனியன் குடும்பத்தில், பெண் கிட்டத்தட்ட ஒரு தனிமையில் இருந்தார். ஏங்கெல்ஸ் கூறுகிறார், "ஒரு ஏதெனியனுக்கு அவள் உண்மையில் குழந்தைப்பேறு தவிர, மூத்த வேலைக்காரியாக இருந்தாள். கணவர் தனது ஜிம்னாஸ்டிக் பயிற்சிகள், அவரது சமூக விவகாரங்கள், பங்கேற்பதில் இருந்து மனைவி விலக்கப்பட்டதில் ஈடுபட்டிருந்தார். இத்தகைய நிலைமைகளின் கீழ், திருமணம் ஒரு சுமையாக இருந்தது, தெய்வங்கள், அரசு மற்றும் ஒருவரின் சொந்த முன்னோர்களுக்கு ஒரு கடமை. பொலிஸின் சிதைவு மற்றும் தனித்துவப் போக்குகளின் வளர்ச்சியுடன், யூரிபிடீஸின் கதாபாத்திரங்கள் அவர்கள் திருமணம் செய்து கொள்ள வேண்டுமா அல்லது குழந்தைகளைப் பெற வேண்டுமா என்பதைப் பற்றி மிகவும் தீவிரமாக உணரத் தொடங்கினர். கிரேக்க திருமண முறை குறிப்பாக பெண்களால் கடுமையாக விமர்சிக்கப்படுகிறது, அவர்களின் ஒதுங்கிய இருப்பு, திருமணங்கள் பெற்றோரின் உடன்படிக்கையால், வருங்கால மனைவியைச் சந்திக்காமல், வெறுக்கத்தக்க கணவனை விட்டு வெளியேறுவது சாத்தியமற்றது. குடும்பத்தில் W இன் இடம் பற்றிய கேள்வியில், யூரிபிடிஸ் மீண்டும் மீண்டும் சோகத்திற்குத் திரும்புகிறார், பலவிதமான கருத்துக்களை கதாபாத்திரங்களின் வாயில் வைக்கிறார். ஃபெர்டாவின் உருவம் யூரிபிடீஸின் பழமைவாத எதிர்ப்பாளர்களால் அவருக்கு ஒரு "மிசோஜினிஸ்ட்" என்ற நற்பெயரை உருவாக்க பயன்படுத்தப்பட்டது. இருப்பினும், அவர் தனது கதாநாயகியை வெளிப்படையான அனுதாபத்துடன் நடத்துகிறார், மேலும், பெண் படங்கள்அவரது சோகங்கள் எந்த வகையிலும் ஃபெட்ரா போன்ற நபர்களுக்கு மட்டும் அல்ல.

ஃபெட்ராவின் தாமதமான ஆர்வத்திற்கும் ஹிப்போலிட்டஸின் கண்டிப்பான கற்புக்கும் இடையிலான மோதல்
யூரிபிடிஸ் இரண்டு முறை சித்தரிக்கப்பட்டது. முதல் பதிப்பில், ஹிப்போலிடஸின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவர் குற்றமற்றவர் என்பது வெளிப்பட்டது, ஃபெட்ரா தற்கொலை செய்து கொண்டார். இந்த சோகம் பொதுமக்களுக்கு ஒழுக்கக்கேடானதாகத் தோன்றியது. யூரிபிடிஸ் ஹிப்போலிடஸின் புதிய பதிப்பை வைத்திருப்பது அவசியம் என்று கருதினார், அதில் கதாநாயகியின் உருவம் மென்மையாக்கப்பட்டது. இரண்டாம் பதிப்பு (428) மட்டுமே முழுமையாக நம்மை வந்தடைந்துள்ளது. ஃபெட்ராவின் காதல் வேதனைகளின் படம் மிகுந்த சக்தியுடன் வரையப்பட்டுள்ளது. புதிய ஃபெத்ரா உணர்ச்சியிலிருந்து நலிவடைந்தாள், அதை அவள் கவனமாக கடக்க முயற்சிக்கிறாள்: அவளுடைய மரியாதையைக் காப்பாற்ற; அவள் தன் உயிரைத் தியாகம் செய்யத் தயாராக இருக்கிறாள்:

“என் கன்னங்கள் வெட்கத்தால் எரிகின்றன... திரும்ப

உணர்வுக்கு அது மிகவும் வலிக்கிறது, அது நன்றாகத் தெரிகிறது,

நான் எழுந்திருக்காமல் சாக முடிந்தால் போதும்.”

அவளுடைய விருப்பத்திற்கு மாறாக, வயதான செவிலியர், தனது எஜமானியின் ரகசியத்தை மிரட்டி, இந்த ரகசியத்தை ஹிப்போலிட்டஸிடம் வெளிப்படுத்துகிறார். கோபமடைந்த ஹிப்போலிடஸின் மறுப்பு, தற்கொலைத் திட்டத்தைச் செயல்படுத்த ஃபெட்ராவை கட்டாயப்படுத்துகிறது, ஆனால் இப்போது தனது வளர்ப்பு மகனுக்கு எதிரான அவதூறுகளை இறக்கி தனது நல்ல பெயரைக் காப்பாற்றுகிறது. முதல் சோகத்தின் கவர்ச்சியான ஃபெத்ரா பாதிக்கப்பட்ட ஃபெட்ராவாக மாறுகிறார். யூரிபிடிஸ் அந்தப் பெண்ணின் மீது பரிதாபப்படுகிறார்: வெற்றி பெற்ற கணவனின் மனைவியாக, தன் சொந்த உணர்வுகளுக்குப் பணயக்கைதியாக அவள் தன் சொந்த நிலைக்குப் பணயக்கைதியாகிவிட்டாள். மன நோய், உடலாக மாறுகிறது. அதேசமயம்
செனிகாவின் ஃபெட்ரா "மனநோய்" முகத்தில் தனது சக்தியற்ற தன்மையை மட்டுமே குறிப்பிடுகிறார்:

"இல்லை, அன்பு மட்டுமே என்னை ஆள்கிறது ..." மற்றும் தீர்க்கமான முறைகளுடன் தனது சூழ்நிலையை எதிர்த்துப் போராடுகிறது; இறந்த பிறகும் ஒரு தியாகியின் சுமையை சுமக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் ஃபெட்ரா யூரிபிடிஸ் உள்ளார். ஆர்ட்டெமிஸ் இதை தீசஸுக்கு உறுதியளிக்கிறார்:

என் அம்புகளில் ஒன்றைக் கொண்டு பழிவாங்குவேன்.

வீணாகப் பறந்து போகாதவை."

பழங்காலத்தில், ஹிப்போலிட்டஸின் இரண்டு பதிப்புகளும் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன.
ரோமன் செனிகா தனது ஃபெட்ரஸில் யூரிபிடீஸின் முதல் பதிப்பை நம்பியிருந்தார். சமகால வாசகர்களின் தேவைகளுக்கு இது இயற்கையானது. இதுவே படைப்பின் சில கொடுமைகளை துல்லியமாக விளக்குகிறது.

நீங்கள் வயலில் கிழிந்த சடலத்தை சேகரிக்கிறீர்கள், -

(ஹிப்போலிட்டஸின் உடல் பற்றி)

இதற்காக ஒரு ஆழமான துளை தோண்டவும்:

குற்றவாளியின் தலையை பூமி ஒடுக்கட்டும்.

(தீசியஸ், ஃபெட்ரா)

ஹிப்போலிடஸின் எஞ்சியிருக்கும் இரண்டாவது பதிப்பில் செனிகாவின் ஃபெட்ரே, பிரெஞ்சு கிளாசிக்ஸின் (1677) சிறந்த சோகங்களில் ஒன்றான ரேசினின் ஃபெட்ரேக்கு பொருளாக செயல்பட்டது.

நாம் பார்க்கிறபடி, யூரிபிடிஸ் மற்றும் செனெகாவின் உருவத்திற்கு இடையேயான வித்தியாசம் கதாநாயகியின் உணர்வுகளின் இயக்கவியலில் உள்ளது, அவளுடைய உருவத்தின் ஆழம், தன்மை மற்றும் விருப்பத்தின் வலிமை, மென்மை மற்றும் பயம் ஆகியவற்றின் ஆழத்தையும் தெளிவின்மையையும் காட்டுகிறது.
ரோமானியர் பெண்ணை நோக்கமாக சித்தரித்தார்; அவரது நோய்க்கு குடும்ப விருப்பங்களே காரணம். இது சமகால பார்வைகள் மற்றும் அணுகுமுறைகளால் விளக்கப்படுகிறது.

ஹிப்போலிடஸின் உருவம் இரு ஆசிரியர்களாலும் மனிதர்கள் மீதான கடவுள்களின் அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்த பயன்படுத்தப்பட்டது. யூரிபிடிஸ் தெய்வம் இன்னும் அந்த இளைஞனுக்கு ஆறுதல் கூறத் தோன்றினாலும், அவளால் அவனுக்கு எந்த வகையிலும் உதவ முடியாது, ஏனென்றால் எதிராக
தெய்வங்கள் "தங்கள்" செல்வதில்லை. அது எப்படியிருந்தாலும், இரண்டு சோகங்களும் திறக்கப்படுகின்றன உண்மையான அர்த்தம்மதம் மற்றும் கடவுள் வழிபாடு.

எனவே, யூரிபிடீஸைப் போலவே, செனிகாவும் உலகில் தீமை எங்கிருந்து வருகிறது என்ற கேள்விக்கு நேரடியான பதிலைத் தவிர்க்கிறார், ஆனால் இன்னும் தீர்க்கமாக, மனிதனில் தீமை எங்கிருந்து வருகிறது என்ற கேள்விக்கு அவர் பதிலளிக்கிறார்: உணர்ச்சிகளிலிருந்து. எல்லாம் பொதுவாக நல்லது, ஆனால் மனித "ரேபிஸ்" மற்றும் "பைத்தியம்" மட்டுமே தீயதாக மாறும். ஃபெத்ரா தனது வெறுப்பையும் காதலையும் "நோய்" என்று அழைக்கிறார். உணர்ச்சிகளில் மிக மோசமானது கோபம், அதில் இருந்து அடாவடித்தனம், கொடுமை மற்றும் ஆத்திரம் வருகிறது; அன்பும் உணர்ச்சியாக மாறி வெட்கமின்மைக்கு வழிவகுக்கிறது. பகுத்தறிவின் சக்தியால் உணர்வுகள் ஆன்மாவிலிருந்து அழிக்கப்பட வேண்டும், இல்லையெனில் பேரார்வம் ஆன்மாவை முழுமையாகக் கைப்பற்றி, குருடாக்கி, பைத்தியக்காரத்தனத்தில் மூழ்கடிக்கும். ஃபெட்ராவின் மோனோலாக் ஆஃப் பாதிப்பு தன்னைப் புரிந்துகொள்ளும் முயற்சியாகும். உணர்வுகளில் ஏற்படும் மாற்றங்கள் உள்நோக்கம் மற்றும் உள்நோக்கத்தால் மாற்றப்படுகின்றன, உணர்ச்சி தாக்கம்- உணர்ச்சியின் உளவியலில் செனிகாவின் சிறப்பியல்பு ஆர்வம். ஆனால் ஒரே ஒரு முடிவு மட்டுமே உள்ளது: "மனம் என்ன செய்ய முடியும்?" - ஃபெத்ரா கூச்சலிடுகிறார், மேலும் இந்த ஆச்சரியத்தில் பகுத்தறிவு மற்றும் வாழ்க்கையின் யதார்த்தத்தின் கோட்பாட்டிற்கு இடையிலான தோல்வியின் முழு ஆழமும் உள்ளது, அங்கு "உணர்வுகள்" தனிப்பட்ட நபர்களின் விதியை மட்டுமல்ல, முழு ரோமானிய உலகத்தையும் தீர்மானிக்கிறது.

ரோமானியர்கள் எப்போதும் கவிதைக்கு ஒரு நடைமுறை அணுகுமுறையை எடுத்தனர். இருந்து கவிதை வார்த்தைநன்மையைக் கோரினார், இந்த அர்த்தத்தில் செனிகா ஒரு உண்மையான ரோமானியர். Euripides நேர்மறையான முடிவுகளைக் காட்டிலும் விமர்சனத்தில் வலுவாக இருந்தார். அவர் எப்போதும் தேடுகிறார், தயங்குகிறார், முரண்பாடுகளில் குழப்பமடைகிறார். பிரச்சனைகளை முன்வைக்கும்போது, ​​அவர் அடிக்கடி எதிரெதிர் கருத்துகளை எதிர்கொள்வதில் தன்னை கட்டுப்படுத்திக் கொள்கிறார், மேலும் அவரே நேரடியாக பதிலளிப்பதைத் தவிர்க்கிறார். யூரிபிடிஸ் அவநம்பிக்கைக்கு ஆளாகிறது.
மனிதனின் வலிமை மீதான அவரது நம்பிக்கை அசைக்கப்படுகிறது, மேலும் வாழ்க்கை சில சமயங்களில் அவருக்கு ஒரு கேப்ரிசியோஸ் விளையாட்டாகத் தோன்றுகிறது, அதை எதிர்கொண்டு ஒருவர் தன்னைத்தானே ராஜினாமா செய்ய முடியும்.

செனிகாவின் கலைப் படைப்பில் வலுவான பாதிப்புகள், வேதனையின் பாத்தோஸ் ஆகியவற்றின் சித்தரிப்பை நாங்கள் எதிர்கொள்கிறோம். 5 ஆம் நூற்றாண்டின் அட்டிக் சோகங்களிலிருந்து அதை வேறுபடுத்தும் அம்சங்கள். கி.மு e., எப்போதும் செனிகா அல்லது அவரது காலத்திற்கு மட்டுமே சொந்தமான கண்டுபிடிப்புகளாக கருதப்படக்கூடாது; கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய இலக்கியங்களில் சோகத்தின் முழு பின்னாளில் வரலாறும் அவற்றில் வைக்கப்பட்டது. ஆனால் அந்த நேரத்தில், லூசியஸ் அன்னியஸ் செனெகாவின் கருத்துக்கள் கிரேக்கத்துடன் ஒப்பிடும்போது ரோமானிய சோகம் பற்றிய கருத்தையே மாற்றியது. கிரேக்க சோகம் கதாபாத்திரங்களின் சோகம் அல்ல, ஆனால் சூழ்நிலைகளின் சோகம்: அதன் ஹீரோ "நல்லொழுக்கம் அல்லது நீதியால் வேறுபடுத்தப்படவில்லை, மேலும் துரதிர்ஷ்டத்தில் விழுவது சீரழிவு மற்றும் அர்த்தத்தால் அல்ல, ஆனால் சில தவறுகளால்." ரோமானிய சோகத்தில், "தவறு" இடம் குற்றத்தால் எடுக்கப்படுகிறது (உதாரணமாக ஹிப்போலிட்டஸின் மரணம்). இந்த குற்றத்திற்கான காரணம் பகுத்தறிவை வென்ற பேரார்வம், மற்றும் முக்கிய விஷயம் பகுத்தறிவுக்கும் ஆர்வத்திற்கும் இடையிலான போராட்டம்.

ஒன்றரை ஆயிரம் ஆண்டுகள் கடந்துவிடும், பகுத்தறிவுக்கும் ஆர்வத்திற்கும் இடையிலான இந்த போராட்டம் மறுமலர்ச்சி மற்றும் கிளாசிக்ஸின் புதிய ஐரோப்பிய சோகத்தின் முக்கிய நோக்கமாக மாறும்.

இவ்வாறு, யூரிபிடிஸ் "ஹிப்போலிடஸ்" மற்றும் "ஃபீட்ரா" ஆகியோரின் படைப்புகளை ஒப்பிடுகையில்
செனிகா, அவர்களின் தத்துவ பார்வைகள், சமகால பள்ளிகள் மற்றும் இயக்கங்களை ஆராய்ந்த பின்னர், ஒரே விஷயத்தில் எழுதப்பட்ட படைப்புகள் வெவ்வேறு யோசனைகளைக் கொண்டுள்ளன, எனவே பொதுவான பிரச்சினைக்கு ஆசிரியர்களின் வெவ்வேறு அணுகுமுறைகள் உள்ளன என்ற முடிவுக்கு வந்தோம். படைப்பில் வழங்கப்பட்ட எடுத்துக்காட்டுகளிலிருந்து, ஒவ்வொரு படைப்பும் ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டத்தில் நாட்டின் அரசியல் மற்றும் சமூக நிலைமையை பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் இது குறித்த ஆசிரியரின் அணுகுமுறையை முழுமையாக வகைப்படுத்துகிறது என்பது தெளிவாகிறது. கவிஞரின் கல்வி மற்றும் வளர்ப்பு அவரது பாணி மற்றும் ஹீரோக்கள் மற்றும் அவர்களின் செயல்கள் மீதான அணுகுமுறையில் ஒரு முத்திரையை விட்டுச்செல்கிறது.

பண்டைய உலகின் கவிஞர்களால் வெளிப்படுத்தப்பட்ட பிரச்சினைகளின் ஆழம், மதம் மற்றும் கடவுள் வழிபாடு, குடும்பம் மற்றும் தார்மீக பிரச்சினைகளுக்கான அணுகுமுறைகள் போன்ற பிரச்சினைகளில் ரோமானியர்கள் மற்றும் கிரேக்கர்களின் அணுகுமுறையைக் கண்டறிய இந்த வேலை எங்களுக்கு உதவியது. தீமை மற்றும் மக்களின் விதிகளில் விதியின் பங்கு. சில சிக்கல்களுக்கு பழங்கால கவிஞர்களின் தனித்துவமான அணுகுமுறை பற்றி அறிந்து கொள்வது சுவாரஸ்யமானது நெருக்கமான வாழ்க்கைஅவர்களின் சமகாலத்தவர்கள் மற்றும் பண்டைய சமூகத்தால் நிறுவப்பட்ட தார்மீக தரநிலைகள். ஆசிரியர் இந்த தலைப்பு தொடர்பான சிக்கல்களை முழுமையாக மறைக்க முயன்றார் மற்றும் இந்த தலைப்பில் தனது சொந்த கருத்தை வெளிப்படுத்தினார்.

பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்

1. பண்டைய நாடகம் / I.V.Abashidze, I.Aitmatov மற்றும் பிறரால் திருத்தப்பட்டது - எம்.:

கற்பனை, 1970. – 765 கள்.

2. பண்டைய கிரீஸ். கொள்கையின் சிக்கல்கள் / E.S Golubtsov மற்றும் பிறரால் திருத்தப்பட்டது - M.: Nauka, 1983. - 383 p.

3. லூசிலியஸுக்கு தார்மீக கடிதங்கள். துயரங்கள் / திருத்தியவர்

எஸ். அவெரின்ட்சேவா, எஸ். ஆப்தா மற்றும் பலர் - எம்.: புனைகதை, 1986. -

4. ட்ரான்ஸ்கி ஐ.எம். கதை பண்டைய இலக்கியம். - எம்.: மேல்நிலைப் பள்ளி,

1988. – 867 பக்.

5. Chistyakova N.A., Vulikh N.V. பண்டைய இலக்கியங்களின் வரலாறு. – எம்.:

உயர்நிலைப் பள்ளி, 1971. – 454 பக்.

6. பண்டைய தொன்மை மற்றும் இடைக்காலம். கருத்தியல் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் சிக்கல்கள் /

அறிவியல் கட்டுரைகளின் தொகுப்பு / எம்.ஏ. பாலியகோவ்ஸ்கயா மற்றும் பிறரால் திருத்தப்பட்டது -

Sverdlovsk: UrSU, 1987. - 152 பக்.

7. லோசெவ் ஏ.எஃப்., சோன்கினா ஜி.ஏ., தஹோ-கோடி ஏ.ஏ.. பண்டைய இலக்கியம். –

எம்.: புனைகதை, 1980. - 492 பக்.

ஹிப்போலிடஸ் - முக்கிய கதாபாத்திரம்சோகம் "ஹிப்போலிடஸ்", ஏதெனிய மன்னர் தீசஸின் மகன். ஹிப்போலிடஸ் ட்ரோசெனில் வசிக்கிறார், ஆர்ட்டெமிஸ் தெய்வத்தை ஆர்வத்துடன் வணங்குகிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில் அப்ரோடைட்டை புறக்கணித்து அவளது கோபத்திற்கு ஆளாகிறார். பழிவாங்கும் விதமாக, காதல் தெய்வம் ஹிப்போலிட்டஸின் மாற்றாந்தாய் ஃபெட்ராவை தனது வளர்ப்பு மகனின் மீது மோகத்திற்கு அனுப்புகிறது. ஃபெத்ராவின் வயதான நர்ஸ் அவளுக்குத் தெரியாமல் அவளுக்கு உதவ முடிவு செய்து அவர்களின் காதலில் ஒரு மத்தியஸ்தராக மாறுகிறார். ஹிப்போலிடஸ் செவிலியரின் வாய்ப்பை வெறுப்புடனும் அவமதிப்புடனும் நிராகரிக்கிறார். தற்செயலாக இந்த உரையாடலைக் கண்ட ஃபெத்ரா தற்கொலை செய்து கொண்டார். இருப்பினும், ஹிப்போலிட்டஸின் ஆணவத்திற்காகத் தண்டிக்கும் முயற்சியில், மேலும் அவமானகரமான கறையைத் துடைக்க, அவர் தனது கணவருக்கு ஒரு கடிதத்தை விட்டுச் செல்கிறார், அதில் தீசஸ் தனது மரணத்திற்கு தீசஸ் மீது குற்றம் சாட்டினார், அவர் தன்னை அவமதித்ததாகக் கூறப்பட்டு, வீடு திரும்புகிறார். ஒரு நீண்ட பயணத்தில் ஃபெட்ராவின் கடிதம் கிடைத்தது. தனது மகனின் மீது கோபமடைந்த அவர், தனது மூன்று விருப்பங்களை நிறைவேற்றுவதாக உறுதியளித்த போஸிடான் கடவுளிடம், ஹிப்போலிடஸை மாலை வரை வாழ விடக்கூடாது என்று கெஞ்சுகிறார். அவர் தனது மகனை நாடுகடத்தினார், ஆனால் கடலின் அடிப்பகுதியில் இருந்து போஸிடான் அனுப்பிய ஒரு பயங்கரமான காளை ஹிப்போலிட்டஸின் குதிரைகளை பயமுறுத்துகிறது, அவை ஓடிப்போய் ஹிப்போலிட்டஸை கற்களுக்கு எதிராக அடித்து நொறுக்குகின்றன. தீயஸ், இறக்கும் மகனிடம் விடைபெற விரும்பி, அவனை தன்னிடம் அழைத்து வரும்படி கட்டளையிடுகிறார். ஆர்ட்டெமிஸ் தெய்வம் தோன்றி தீசஸிடம் உண்மையை வெளிப்படுத்துகிறது, அவர் அவசர முடிவை எடுத்ததாக குற்றம் சாட்டினார். பூமியில் ஹிப்போலிட்டஸுக்கு மரணத்திற்குப் பிந்தைய மரியாதைகளை அவள் உறுதியளிக்கிறாள். ஹிப்போலிடஸ் என்பது பக்தியின் உருவம். அவர் கன்னித்தன்மையை தனது முக்கிய நல்லொழுக்கமாகக் கருதுகிறார், மேலும் அனைவரின் முன்னிலையிலும் அதைப் பெருமைப்படுத்துகிறார். பழைய வேலைக்காரன் ஹிப்போலிடஸை எச்சரிக்க முயல்கிறான், அது காதல் தெய்வமான அப்ரோடைட்டின் புறக்கணிப்பை அச்சுறுத்துகிறது, ஆனால் ஹிப்போலிடஸ் அவனது கோரிக்கைகளுக்கு செவிசாய்க்கவில்லை. ஹிப்போலிடஸ் அனைத்து பெண்களையும் வெறுக்கிறார், அவரது வெறுப்பு அப்பாவி ஃபெட்ரா வரை நீண்டுள்ளது. பெண்கள் மீதான அவரது அவமதிப்பு ஃபெத்ராவின் தகுதியற்ற நடத்தையால் ஏற்படவில்லை, மாறாக, அவர் பெண்களின் பொதுவான வெறுப்பின் அடிப்படையில் ஃபெட்ராவை மதிப்பிடுகிறார். அத்தகைய அநீதி அவரது மரணத்தில் விளைகிறது. வேலையில் ஹிப்போலிட்டஸின் முக்கிய எதிரியாக ஃபெட்ரா மாறுகிறார். அவரது உருவத்தில் உண்மையான மற்றும் கற்பனையான பக்தியின் கருப்பொருள் ஹிப்போலிட்டஸின் உருவத்தை விட முற்றிலும் மாறுபட்ட வளர்ச்சியைப் பெறுகிறது. ஃபெட்ரா தனது வளர்ப்பு மகனுக்கான தனது உணர்வுகளை எதிர்க்கிறார் மற்றும் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட தார்மீக தரங்களை மீற விரும்பவில்லை, இது அனுதாபத்தைத் தூண்டுகிறது. ஹிப்போலிடஸின் பக்தி ஒரு எதிர்மறையான விளக்கத்தைப் பெறுகிறது, அதன் அடிப்படையில் படங்கள் ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன.

17. பண்டைய கிரேக்க நகைச்சுவை. அரிஸ்டோபேன்ஸின் படைப்புகள். நகைச்சுவை "ரைடர்ஸ்"

நகைச்சுவை என்பது பண்டைய கிரேக்க நாடகத்தின் வகைகளில் ஒன்றாகும். நகைச்சுவையுடன், சோகம் மற்றும் நையாண்டி நாடகம் வளர்ந்தது. இந்த திசைகருவுறுதலை முன்னிட்டு நடத்தப்பட்ட நாட்டுப்புற சடங்கு நிகழ்வுகளிலிருந்து அதன் தோற்றத்தை எடுக்கிறது. இத்தகைய திருவிழாக்கள் முக்கியமாக மகிழ்ச்சியான பாடல்கள், நகைச்சுவைகள், ஏளனம் மற்றும் ஆபாசங்கள் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தன, பண்டைய கிரேக்க சமுதாயத்தின் படி, இயற்கையின் உற்பத்தி சக்திகளைப் புகழ்ந்து மகிழ்விப்பது அவசியம். இந்த சடங்கு நடவடிக்கைகளில் சர்ச்சை முக்கிய பங்கு வகித்தது.

பெரும்பாலும், கிரேட் டியோனீசியஸின் நினைவாக விடுமுறை நாட்களில் நகைச்சுவை நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன. திருவிழாவின் 3 நாட்களில் ஒவ்வொன்றின் இறுதி கட்டமாக அவை இருந்தன. இந்த நாட்கள் ஒரு உண்மையான "அரங்கம்" என்று சொல்வது மதிப்பு, இதில் அனைத்து நாடக ஆசிரியர்கள், நகைச்சுவை நடிகர்கள் மற்றும் சோகக்காரர்கள் மேன்மை மற்றும் திறமைக்கான போட்டிகளை ஏற்பாடு செய்தனர். முதல் பண்டைய கிரேக்க நகைச்சுவை நாடக ஆசிரியர் எபிசார்மஸ் என்று நம்பப்படுகிறது. அவரது படைப்புகள் பின்னர் ரோமானிய நாட்டுப்புற நகைச்சுவை அட்லெனா மற்றும் ப்ளாட்டஸின் படைப்புகளுக்கு அடிப்படையாக அமைந்தன.

புதிய மேடை

முதிர்ச்சியின் அடுத்த கட்டம் பண்டைய அட்டிக் நகைச்சுவையின் வளர்ச்சியாகும். அவள் ஏற்கனவே அதிக வெளிப்பாட்டைக் கொண்டிருந்தாள் மற்றும் சில அம்சங்கள் மற்றும் சிறப்பியல்பு அம்சங்களைக் கொண்டிருந்தாள். உதாரணத்திற்கு:

முழு நடவடிக்கையின் அடிப்படையும் ஒரு ஆய்வறிக்கை. அவர் சர்ச்சைக்கு ஆளானார் மற்றும் நிகழ்ச்சியின் முடிவில் நிரூபிக்கப்பட்டார்;
நகைச்சுவையின் ஒரு முக்கிய பகுதியானது பாராபேஸ் ஆகும், இது பார்வையாளர்களை உரையாற்றும் கோரஸைக் கொண்டிருந்தது;
மேடை நடவடிக்கையின் அனைத்து சதிகளும் சாதாரண அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்டு பொதுமக்களின் பிரச்சனைகளை வெளிப்படுத்தியது;
பண்டைய கிரேக்க நகைச்சுவையில், வாழ்க்கையின் காட்சிகள் கேலி செய்யப்பட்டன, ஆனால் உண்மையான நபர்களும் கூட.

நகைச்சுவை நிகழ்ச்சி எப்போதும் வேடிக்கை மற்றும் சிரிப்புடன் இருந்தது. பாண்டோமைம், நடனம் மற்றும் பாடல்கள் ஆகியவை எந்தவொரு செயலின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். நகைச்சுவையில் பயன்படுத்தப்பட்ட நடன அமைப்பு மிகவும் வெளிப்படையானது, இயற்கையில் சிற்றின்பம் கூட, இது அசைவுகள் மற்றும் முகபாவனைகளில் வெளிப்பட்டது என்பது கவனிக்கத்தக்கது. நடிப்பில் சிறப்பு கவனம் ஆடைகள் மற்றும் முகமூடிகளுக்கு வழங்கப்பட்டது. மேடை நகைச்சுவை உடை சோகமான உடையில் இருந்து முற்றிலும் மாறுபட்டது. நடிகர்களின் முகமூடிகள் அசிங்கமாகவும், சிதைக்கப்பட்டதாகவும், வித்தியாசமானதாகவும் இருந்தன உணர்ச்சி நிலைகள். நகைச்சுவை பங்கேற்பாளர்கள் புஸ்கின்களை அணியவில்லை, ஆனால் அவர்களின் வயிறு மற்றும் பிட்டங்களை மிகப்பெரிய அளவில் பெரிதாக்கும் சிறப்பு பேட்களைப் பயன்படுத்தினர்.

ஏற்கனவே நான்காம் நூற்றாண்டில் கி.மு. பண்டைய கிரேக்க நகைச்சுவை வகை மிகவும் வளர்ந்தது. பரிணாம வளர்ச்சியின் புதிய நிலை அதிக ஆழத்தையும் அதிக கவனத்தையும் கொண்டு வந்தது உள் உலகம்பல்வேறு வேடிக்கையான வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளில் தங்களைக் கண்டுபிடித்த ஹீரோக்கள்.

அரிஸ்டோபேன்ஸின் நகைச்சுவைகள் புத்திசாலித்தனம், வடிவமைப்பின் மேதை, கண்டுபிடிப்பின் தைரியம், பொருத்தமான மற்றும் தனித்துவமான குணாதிசயம், புத்திசாலித்தனமான, கவர்ச்சிகரமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான மொழி ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. பெலோபொன்னேசியப் போரின் கொந்தளிப்பான காலங்களில் முக்கியமாகச் செயல்பட்ட கவிஞர், பழைய, பழமைவாதக் கண்ணோட்டத்தில் நின்று, அமைதியை ஆதரிப்பவர் மற்றும் மக்களைக் குழப்பும், அரசைச் சுரண்டி, அதைப் பற்றி அறிய விரும்பாத பேச்சுவாதிகளின் எதிர்ப்பாளர். சமாதானம். இரக்கமற்ற புத்திசாலித்தனம் மற்றும் தீவிர தைரியத்துடன், அரிஸ்டோஃபேன்ஸ் இந்த "மக்களின் தலைவர்கள்", துடுக்கான அல்லது திறமையற்ற தளபதிகள், வழக்கு மீதான ஆர்வம், அற்பத்தனம் மற்றும் நம்பக்கூடிய தன்மை, சாகச முயற்சி மற்றும் ஆதிக்கம், மோசமான கல்வி மற்றும் ஏதெனியர்களின் ஆசை மோசமான செல்வாக்குசோபிஸ்டுகள், சீரழிவு புதிய கவிஞர்கள்இது சமூகத்தின் அனைத்து அம்சங்களையும் உள்ளடக்கியது மற்றும் தனியுரிமை, எனவே அவரது நகைச்சுவைகள் மிகவும் உள்ளன முக்கியமானஏதெனியன் வாழ்க்கையைப் பற்றி தெரிந்துகொள்ள. தத்துவஞானி பிளேட்டோ, ஏதெனியன் வாழ்க்கையின் ஆவியைப் படிக்க விரும்பிய ஈரோகுயிஸ் கொடுங்கோலன் டியோனீசியஸுக்கு அரிஸ்டோபேன்ஸின் நகைச்சுவைகளைப் படிக்க அறிவுறுத்தினார், மேலும் அவரே அவற்றை அவரிடம் அனுப்பினார்.

புத்திசாலித்தனமான கவிஞர்-தேசபக்தர் எல்லா கெட்டதையும் வெளிப்படுத்தினார் பலவீனமான பக்கங்கள்அந்த நேரத்தில் ஏதென்ஸின் மாநில, தார்மீக, அறிவியல், கலை வாழ்க்கை. நோயுற்ற தன்மை மற்றும் ஒழுக்கத்தின் அனைத்து வெளிப்பாடுகளையும் அவர் கேலி செய்தார். கிளியோன் மற்றும் அவரது தோழர்களின் நபரில், அரிஸ்டோபேன்ஸ் தந்திரமான பேச்சுவாதிகளின் சூழ்ச்சியை சித்தரித்தார்; யூரிபிடீஸின் நபரில், சோகத்தின் சிதைவு, இதில் மூடத்தனமான உணர்வு மாற்றப்பட்டது ஆழமான உணர்வுகள்; சாக்ரடீஸின் நபரில், மத நம்பிக்கைகளை குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தும் சூழ்ச்சி. அரிஸ்டோபேன்ஸின் துணிச்சலான நையாண்டி அவரது காலத்தின் அனைத்து தீமைகளையும் பலவீனங்களையும் அம்பலப்படுத்தியது: ஏதெனியன் மக்களின் அற்பமான ஆணவம், நிறைவேற்ற முடியாத முயற்சிகளுக்கு விரைந்து செல்வது மற்றும் அவர்களின் சீரற்ற தன்மை; லட்சிய மதச்சார்பற்ற மக்கள் மீது ஆதிக்கம் செலுத்தும் போரின் பேரழிவு உணர்வு; ஸ்பார்டன் அரசாங்கத்தின் பேடான்டிக் சம்பிரதாயம்; வெற்று அரசியல் உரையாடல்களிலும் நீதிமன்ற விசாரணைகளிலும் நேரத்தை செலவிட ஏதெனியன் டெமோக்களின் காதல்; இளமையின் வீரியம் மற்றும் பஞ்சம்; ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ் சரிவு மற்றும் இசைக் கல்வி, ஆற்றல் வளரும்; குடிமக்களின் அக்கறையின்மை, பெண்களின் செல்வாக்கிற்கு அடிபணிதல்; உழைக்காமல் செல்வம் பெற்று மகிழும் ஆசை; ஃபிலோக்ஸெனஸ், கினேசியாஸ், ஃபிரினிஸ், பிற இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களால் இசை மற்றும் பாடல் கவிதைகளின் நடத்தை மற்றும் சிதைவு, உணர்ச்சிவசப்பட்ட சிற்றின்பத்தைப் புகழ்ந்து பேசுவதற்கான வழிமுறையாக மாற்றப்பட்டது - ஒரு வார்த்தையில், மாநிலத்தின் அனைத்து மோசமான நிகழ்வுகள் மற்றும் பொது வாழ்க்கைகோபமடைந்த கவிஞரின் துணிச்சலான நையாண்டியால் இரக்கமின்றி அவமானத்திற்கு ஆளானார்கள். அனைத்து நூற்றாண்டுகளிலும், ஏதெனியன் மக்களுக்குத் தெரிந்த அனைத்து மக்களும் அரிஸ்டோபேன்ஸின் ஓவியங்களுக்குப் பொருட்களை வழங்குகிறார்கள். அவர் தனது சமகாலத்தவர்களின் வீரம் மற்றும் இரட்டை எண்ணத்தை மாரத்தானில் போராடிய அவர்களின் முன்னோர்களின் வீரம் மற்றும் நேர்மையுடன் ஒப்பிடுகிறார். அரிஸ்டோபேன்ஸின் கற்பனையானது வானத்தையும் பூமியையும், கிரேக்க நாடுகள் மற்றும் காட்டுமிராண்டி நாடுகளையும் தழுவியது. அது கட்டுகிறது கற்பனை உலகம், யதார்த்த உலகத்தை பிரதிபலிக்கிறது; மற்றும் கற்பனை உயிரினங்கள், தவளைகள், பறவைகள், குளவிகள், மேகங்கள் அவரது நகைச்சுவைகளில் தோன்றும்: எல்லா இடங்களிலும் அவர் மனித கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் செயல்களை விவரிக்க அம்சங்களைக் காண்கிறார். கேலிச்சித்திரமான மிகைப்படுத்தலில் ஏதெனியர்களின் குறைபாடுகளை அம்பலப்படுத்திய அரிஸ்டோஃபேன்ஸ், பழைய நாட்களின் ஆற்றல், குடிமை நற்பண்புகள் மற்றும் ஒழுக்கங்களின் எளிமை ஆகியவற்றை மகிமைப்படுத்துகிறார், அவருக்குப் பிரியமானவர், அதை அவர் மீட்டெடுக்க விரும்புகிறார்.

அரிஸ்டோபேன்ஸ் - "குதிரை வீரர்கள்" (சுருக்கம்)

பண்டைய ஏதென்ஸில், தீசஸ் மன்னர் ஆட்சி செய்தார். ஹெர்குலஸைப் போலவே, அவருக்கு இரண்டு தந்தைகள் இருந்தனர் - ஒரு பூமிக்குரியவர், கிங் ஏஜியஸ், மற்றும் பரலோக ஒருவர், கடவுள் போஸிடான். அவர் கிரீட் தீவில் தனது முக்கிய சாதனையை நிகழ்த்தினார்: அவர் பயங்கரமான மினோட்டாரை பிரமையில் கொன்றார் மற்றும் அவருக்கு அஞ்சலி செலுத்துவதில் இருந்து ஏதென்ஸை விடுவித்தார். கிரெட்டான் இளவரசி அரியட்னே அவருக்கு உதவியாளராக இருந்தார்: அவர் அவருக்கு ஒரு நூலைக் கொடுத்தார், அதைத் தொடர்ந்து அவர் தளம் வெளியே வந்தார். அரியட்னை தனது மனைவியாக எடுத்துக் கொள்வதாக அவர் உறுதியளித்தார், ஆனால் டியோனிசஸ் கடவுள் அவளை தனக்காகக் கோரினார், இதற்காக தீசஸ் காதல் அஃப்ரோடைட் தெய்வத்தால் வெறுக்கப்பட்டார்.

தீசஸின் இரண்டாவது மனைவி ஒரு அமேசான் போர்வீரர்; அவர் போரில் இறந்தார், ஹிப்போலிடா தீசஸை விட்டு வெளியேறினார்.

அமேசானின் மகன், அவர் முறையானவராக கருதப்படவில்லை, ஏதென்ஸில் அல்ல, அண்டை நகரமான ட்ரோஸனில் வளர்க்கப்பட்டார். அமேசான்கள் ஆண்களை அறிய விரும்பவில்லை - ஹிப்போலிடஸ் பெண்களை அறிய விரும்பவில்லை. அவர் தன்னை கன்னி தெய்வம்-வேட்டைக்காரன் ஆர்ட்டெமிஸின் வேலைக்காரன் என்று அழைத்தார், நிலத்தடி மர்மங்களில் தொடங்கினார், இது பாடகர் ஆர்ஃபியஸ் மக்களிடம் கூறினார்: ஒரு நபர் தூய்மையாக இருக்க வேண்டும், பின்னர் அவர் கல்லறைக்கு அப்பால் பேரின்பத்தைக் காண்பார். இதற்காக, காதல் தெய்வமான அப்ரோடைட்டும் அவரை வெறுத்தார்.

தீசஸின் மூன்றாவது மனைவி ஃபெட்ரா, அரியட்னேவின் தங்கையான கிரீட்டைச் சேர்ந்தவர். முறையான குழந்தைகள்-வாரிசுகளைப் பெறுவதற்காக தீசஸ் அவளை தனது மனைவியாக எடுத்துக் கொண்டார். இங்கே அப்ரோடைட்டின் பழிவாங்கல் தொடங்குகிறது. ஃபெட்ரா தன் வளர்ப்பு மகனைப் பார்த்தாள்

ஹிப்போலிடா அவரை மரண அன்புடன் காதலித்தார். முதலில் அவள் தனது ஆர்வத்தை வென்றாள்: ஹிப்போலிடஸ் அருகில் இல்லை, அவர் ட்ரோசனில் இருந்தார். ஆனால் தீசஸ் தனக்கு எதிராகக் கலகம் செய்த தனது உறவினர்களைக் கொன்று ஒரு வருடம் நாடுகடத்த வேண்டியிருந்தது; ஃபெட்ராவுடன் சேர்ந்து அவர் அதே ட்ரோஸனுக்கு சென்றார். இங்கே மாற்றாந்தாய் தன் வளர்ப்பு மகன் மீது கொண்ட அன்பு மீண்டும் பளிச்சிட்டது; ஃபெத்ரா அவள் மீது கலக்கமடைந்தாள், நோய்வாய்ப்பட்டாள், ராணியின் தவறு என்னவென்று யாராலும் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை. தீசஸ் ஆரக்கிள் சென்றார்; அவர் இல்லாத நேரத்தில்தான் இந்த சோகம் நடந்தது. உண்மையில், யூரிபிடிஸ் இதைப் பற்றி இரண்டு சோகங்களை எழுதினார். முதலாவது உயிர் பிழைக்கவில்லை. அதில், ஃபெட்ரா தானே ஹிப்போலிடஸிடம் தனது காதலை வெளிப்படுத்தினார், ஹிப்போலிட்டஸ் அவளை திகிலுடன் நிராகரித்தார், பின்னர் ஃபைட்ரா ஹிப்போலிட்டஸை திரும்பி வரும் தீசஸிடம் அவதூறாகப் பேசினார்: அவளுடைய வளர்ப்பு மகன் அவளைக் காதலித்து அவளை அவமதிக்க விரும்புவது போல. ஹிப்போலிடஸ் இறந்தார், ஆனால் உண்மை வெளிப்பட்டது, அதன் பிறகுதான் ஃபெட்ரா தற்கொலை செய்ய முடிவு செய்தார். சந்ததியினர் நன்றாக நினைவில் வைத்திருப்பது இந்தக் கதைதான். ஆனால் ஏதெனியர்கள் அவரைப் பிடிக்கவில்லை: ஃபெட்ரா இங்கே மிகவும் வெட்கமற்றவராகவும் கோபமாகவும் மாறினார். பின்னர் பிவ்ரிபிடாஸ் ஹிப்போலிடஸைப் பற்றிய இரண்டாவது சோகத்தை இயற்றினார் - அது நம் முன் உள்ளது.

சோகம் அப்ரோடைட்டின் ஒரு மோனோலாக் உடன் தொடங்குகிறது: தெய்வங்கள் பெருமையுள்ளவர்களைத் தண்டிக்கின்றன, மேலும் அவள் அன்பை வெறுக்கும் பெருமைமிக்க ஹிப்போலிட்டஸை தண்டிப்பாள். இங்கே அவர், ஹிப்போலிடஸ், அவரது உதடுகளில் கன்னி ஆர்ட்டெமிஸின் நினைவாக ஒரு பாடலுடன் இருக்கிறார்: அவர் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார், இன்று அவருக்கு தண்டனை வரும் என்று தெரியவில்லை. அப்ரோடைட் மறைந்துவிடும், ஹிப்போலிடஸ் தனது கைகளில் ஒரு மாலையுடன் வெளியே வந்து அதை ஆர்ட்டெமிஸுக்கு அர்ப்பணிக்கிறார் - "தூய்மையானது." "நீங்கள் ஏன் அப்ரோடைட்டை மதிக்கக்கூடாது?" - பழைய அடிமை அவனிடம் கேட்கிறான். "நான் அதைப் படித்தேன், ஆனால் தூரத்திலிருந்து: இரவு தெய்வங்கள் என் இதயத்தில் இல்லை" என்று ஹிப்போலிடஸ் பதிலளிக்கிறார். அவர் வெளியேறினார், அடிமை அவருக்காக அப்ரோடைட்டிடம் பிரார்த்தனை செய்கிறார்: "அவரது இளமை ஆணவத்தை மன்னியுங்கள்: அதனால்தான் நீங்கள் கடவுள்கள் புத்திசாலிகள், மன்னிக்க வேண்டும்." ஆனால் அப்ரோடைட் மன்னிக்க மாட்டார்.

Troezen பெண்களின் கோரஸ் உள்ளே நுழைகிறது: ராணி ஃபெத்ரா உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருப்பதாகவும் மயக்கமடைந்ததாகவும் ஒரு வதந்தியை அவர்கள் கேட்டிருக்கிறார்கள். எதிலிருந்து? கடவுளின் கோபம், பொல்லாத பொறாமை, கெட்ட செய்தி? ஃபெத்ரா அவர்களைச் சந்திப்பதற்காக வெளியே அழைத்து வரப்படுகிறார், அவளது படுக்கையில் துள்ளிக் குதித்து, அவளுடன் அவளது பழைய செவிலியருடன். ஃபெட்ரா ரேவ்ஸ்: "நான் மலைகளுக்கு வேட்டையாட செல்ல விரும்புகிறேன்!" ஆர்ட்டெமிடின் மலர் புல்வெளிக்கு! கடலோர குதிரை பட்டியல்களுக்கு” ​​- இவை அனைத்தும் ஹிப்போலிட்டஸின் இடங்கள். செவிலியர் வற்புறுத்துகிறார்: "எழுந்திரு, திறக்கவும், பரிதாபப்படுங்கள், உங்களுக்காக இல்லையென்றால், குழந்தைகளுக்காக: நீங்கள் இறந்தால், அவர்கள் ஆட்சி செய்ய மாட்டார்கள், ஆனால் ஹிப்போலிட்டஸ்." ஃபெட்ரா நடுங்குகிறார்: "அந்தப் பெயரைச் சொல்லாதே!" வார்த்தைக்கு வார்த்தை: "நோய்க்கு காரணம் காதல்"; "காதலுக்கான காரணம் ஹிப்போலிட்டஸ்"; "ஒரே ஒரு இரட்சிப்பு உள்ளது - மரணம்." செவிலியர் எதிர்க்கிறார்: “அன்பு என்பது உலகளாவிய சட்டம்; அன்பை எதிர்ப்பது மலட்டு பெருமை; மேலும் ஒவ்வொரு நோய்க்கும் ஒரு மருந்து இருக்கிறது. ஃபெட்ரா இந்த வார்த்தையை உண்மையில் எடுத்துக்கொள்கிறார்: ஒருவேளை செவிலியருக்கு சில குணப்படுத்தும் மருந்து தெரியுமா? செவிலியர் வெளியேறுகிறார்; பாடகர் பாடுகிறார்: "ஓ, ஈரோஸ் என்னை ஊதட்டும்!"

மேடைக்குப் பின்னால் இருந்து சத்தம்: ஃபெட்ரா செவிலியர் மற்றும் ஹிப்போலிடஸின் குரல்களைக் கேட்கிறார். இல்லை, இது போஷனைப் பற்றியது அல்ல, அது ஹிப்போலிடஸின் அன்பைப் பற்றியது: செவிலியர் அவருக்கு எல்லாவற்றையும் வெளிப்படுத்தினார் - மற்றும் வீண். எனவே அவர்கள் மேடையில் செல்கிறார்கள், அவர் கோபமாக இருக்கிறார், அவள் ஒரு விஷயத்திற்காக ஜெபிக்கிறாள்: "யாரிடமும் ஒரு வார்த்தை கூட சொல்லாதே, நீங்கள் சத்தியம் செய்தீர்கள்!" "என் நாக்கு சத்தியம் செய்தது, என் ஆத்மாவுக்கும் அதற்கும் எந்த தொடர்பும் இல்லை" என்று ஹிப்போலிட் பதிலளிக்கிறார். அவர் பெண்களைக் கடுமையாகக் கண்டிக்கிறார்: “ஓ, பெண்கள் இல்லாமல் எங்கள் இனத்தைத் தொடர முடியுமானால்! ஒரு கணவன் திருமணத்திற்கு பணம் செலவழிக்கிறான், ஒரு கணவன் மாமியார் பெறுகிறான், ஒரு முட்டாள் மனைவி கஷ்டமானவள், ஒரு புத்திசாலி மனைவி ஆபத்தானவள் - நான் என் சபதத்தை அமைதியாக வைத்திருப்பேன், ஆனால் நான் உன்னை சபிக்கிறேன்! அவர் புறப்படுகிறார்; விரக்தியில் ஃபெட்ரா, செவிலியரை முத்திரை குத்துகிறார்: “உன்னை சபிக்கிறேன்! மரணத்தின் மூலம் நான் என்னை அவமானத்திலிருந்து காப்பாற்ற விரும்பினேன்; மரணம் அவரைத் தப்ப முடியாது என்பதை இப்போது நான் காண்கிறேன். கடைசி முயற்சி ஒன்றுதான் பாக்கி” என்று சொல்லிவிட்டு அவன் பெயரைச் சொல்லாமல் போய்விட்டாள். இதன் பொருள் ஹிப்போலிடஸை அவரது தந்தைக்கு எதிராக குற்றம் சாட்டுவதாகும். பாடகர் பாடுகிறார்: “இந்த உலகம் பயங்கரமானது! நான் அதை விட்டு ஓட வேண்டும், நான் ஓட வேண்டும்! ”

காட்சிக்குப் பின்னால் இருந்து அழுகை வருகிறது: பேத்ரா ஒரு கயிற்றில் இருக்கிறாள், ஃபெத்ரா இறந்துவிட்டாள்! மேடையில் அலாரம் உள்ளது: தீசஸ் தோன்றுகிறார், எதிர்பாராத பேரழிவால் அவர் திகிலடைகிறார், அரண்மனை திறக்கப்படுகிறது, மேலும் ஃபெட்ராவின் உடலில் பொதுவான அழுகை தொடங்குகிறது. ஆனால் அவள் ஏன் தற்கொலை செய்து கொண்டாள்? அவள் கையில் எழுத்து மாத்திரைகள் உள்ளன; தீசஸ் அவற்றைப் படிக்கிறார், மேலும் அவரது திகில் இன்னும் அதிகமாக உள்ளது. கிரிமினல் வளர்ப்பு மகனான ஹிப்போலிடஸ் தான் அவளது படுக்கையை ஆக்கிரமித்துள்ளார், மேலும் அவமானத்தைத் தாங்க முடியாமல் அவள் தற்கொலை செய்து கொண்டாள்.

“அப்பா போஸிடான்! - தீசஸ் கூச்சலிடுகிறார். "எனது மூன்று விருப்பங்களை நிறைவேற்றுவதாக நீங்கள் ஒருமுறை எனக்கு உறுதியளித்தீர்கள், - இதோ அவற்றில் கடைசி: ஹிப்போலிட்டஸைத் தண்டியுங்கள், அவர் இந்த நாளில் உயிர்வாழக்கூடாது!" ஹிப்போலிடஸ் தோன்றுகிறது; இறந்த ஃபெத்ராவின் பார்வையால் அவர் தாக்கப்பட்டார், ஆனால் அதைவிட அதிகமாக அவரது தந்தை அவர் மீது கொண்டு வரும் நிந்தைகளால். “ஓ, ஏன் நம்மால் பொய்யை ஒலியால் அடையாளம் காண முடியவில்லை! - தீசஸ் கத்துகிறார். - மகன்கள் தந்தையை விட வஞ்சகமுள்ளவர்கள், மகன்களை விட பேரக்குழந்தைகள் அதிக வஞ்சகமுள்ளவர்கள்; விரைவில் குற்றவாளிகளுக்கு பூமியில் போதுமான இடம் இருக்காது. ஒரு பொய் உங்கள் பரிசுத்தம், ஒரு பொய் உங்கள் தூய்மை, இங்கே உங்கள் குற்றம் சாட்டுபவர். என் பார்வையில் இருந்து வெளியேறு - நாடுகடத்து! - “கடவுளுக்கும் மக்களுக்கும் தெரியும் - நான் எப்போதும் தூய்மையாக இருந்தேன்; "இதோ உங்களுக்கான எனது சத்தியம், ஆனால் மற்ற நியாயங்களைப் பற்றி நான் அமைதியாக இருக்கிறேன்" என்று இப்போலிட் பதிலளிக்கிறார். "காமம் என்னை மாற்றாந்தாய் ஃபெத்ராவிடம் தள்ளவில்லை, அல்லது வீண் ராணி ஃபெத்ராவிடம் தள்ளவில்லை." நான் பார்க்கிறேன்: தவறானவர் வழக்கிலிருந்து சுத்தமாக வெளியே வந்தார், ஆனால் உண்மை சுத்தமானதைக் காப்பாற்றவில்லை. நீங்கள் விரும்பினால் என்னை தூக்கிலிடுங்கள். - “மன்னிக்கவும், ஆர்ட்டெமிஸ், மன்னிக்கவும், ட்ரோசன், மன்னிக்கவும், ஏதென்ஸ்! என்னை விட தூய்மையான இதயம் கொண்ட ஒருவர் உங்களிடம் இல்லை. ஹிப்போலிடஸ் இலைகள்; பாடகர் பாடுகிறார்: "விதி மாறக்கூடியது, வாழ்க்கை பயங்கரமானது; உலகத்தின் கொடூரமான சட்டங்களை நான் அறிவேன்!

சாபம் உண்மையாகிறது: ஒரு தூதர் வருகிறார். ஹிப்போலிட்டஸ் ட்ரோஸனில் இருந்து ஒரு தேரில் பாறைகளுக்கும் கடற்கரைக்கும் இடையிலான பாதையில் சென்றார். "நான் ஒரு குற்றவாளியாக வாழ விரும்பவில்லை, ஆனால் என் தந்தை தவறு என்று தெரிந்து கொள்ள வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன், நான் உயிருடன் இருக்கிறேன் அல்லது இறந்தேன்" என்று அவர் கடவுளிடம் முறையிட்டார். அப்போது கடல் அலறியது, ஒரு தண்டு அடிவானத்திற்கு மேலே உயர்ந்தது, ஒரு அசுரன் தண்டிலிருந்து எழுந்தது, கடல் காளை போல; குதிரைகள் வழிவிட்டு ஓடின, தேர் பாறைகளில் மோதியது, அந்த இளைஞன் கற்களில் இழுத்துச் செல்லப்பட்டான். இறக்கும் மனிதன் மீண்டும் அரண்மனைக்கு கொண்டு செல்லப்படுகிறான். "நான் அவருடைய தந்தை, நான் அவரால் அவமதிக்கப்பட்டேன்," என்று தீசஸ் கூறுகிறார், "அவர் என்னிடமிருந்து அனுதாபத்தையோ மகிழ்ச்சியையோ எதிர்பார்க்க வேண்டாம்." ஆனால் இங்கே ஆர்ட்டெமிஸ், ஹிப்போலிட்டா தெய்வம், மேடைக்கு மேலே தோன்றுகிறது. "அவர் சொல்வது சரி, நீங்கள் தவறு" என்று அவள் சொல்கிறாள். - ஃபெட்ராவும் தவறு செய்தார், ஆனால் அவள் தீய அப்ரோடைட்டால் தூண்டப்பட்டாள். அழுக அரசே; உங்கள் வருத்தத்தை உங்களுடன் பகிர்ந்து கொள்கிறேன்” என்றார்.

ஹிப்போலிடஸ் ஒரு ஸ்ட்ரெச்சரில் கொண்டு செல்லப்படுகிறார், அவர் கூக்குரலிடுகிறார் மற்றும் முடிக்குமாறு கெஞ்சுகிறார்; யாருடைய பாவங்களுக்கு அவர் செலுத்துகிறார்? .ஆர்டெமிஸ் உயரத்தில் இருந்து அவன் மீது சாய்ந்து கொள்கிறார்: “இது அப்ரோடைட்டின் கோபம், அவள்தான் ஃபெட்ராவையும், ஃபெட்ரா ஹிப்போலிடஸையும் அழித்தவள், மேலும் ஹிப்போலிட்டஸ் தீசஸை ஆற்றுப்படுத்தாமல் விட்டுவிட்டார்: மூன்று பாதிக்கப்பட்டவர்கள், ஒருவர் மற்றவரை விட துரதிர்ஷ்டவசமானவர். அட, மக்களின் தலைவிதியை தெய்வங்கள் செலுத்தாதது என்ன பரிதாபம்! அப்ரோடைட்டுக்கும் துக்கம் இருக்கும் - அவளுக்கும் பிடித்தது - வேட்டைக்காரன் அடோனிஸ், அவன் விழுவான்.

சோகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரம் ஹிப்போலிட்டஸ். ஐ.யின் உருவத்தின் முக்கிய அம்சம் அவருடைய பக்தி. அதே நேரத்தில், அவரது முக்கிய நல்லொழுக்கம் அவரது கன்னி தூய்மை. I. தனது நல்லொழுக்கத்தை சந்தேகிக்கவில்லை, அதில் உள்ள அனைத்து மக்களையும் விட தன்னை உயர்ந்தவராக கருதுகிறார். இருப்பினும், ஆர்ட்டெமிஸ் மீதான அவரது முழுமையான பக்தியின் மறுபக்கம் அப்ரோடைட் தெய்வத்தின் மீது அவர் காட்டும் இயற்கையான வெறுப்பாகும். அஃப்ரோடைட்டின் முன் ஆணவத்திலிருந்து அவரைப் பாதுகாக்க தனது பழைய வேலைக்காரனின் அனைத்து முயற்சிகளையும் I. உறுதியாக நிராகரிக்கிறார். அவர் தனது வெறுப்பை அனைத்து பெண்களிடமும் பரப்புகிறார், மேலும் அவரது நிந்தைகளுக்கு தகுதியற்ற ஃபெட்ராவை கோபமாக தாக்குகிறார். I. பெண்களை வெறுக்கவில்லை, ஏனெனில் அவரது பார்வையில், ஃபெத்ராவின் நடத்தை தீயதாக மாறியது, மாறாக, அவர் பெண்களை வெறுப்பதன் காரணமாக ஃபேத்ராவின் நடத்தையை இவ்வாறு மதிப்பிடுகிறார். இந்த நியாயமற்ற அணுகுமுறையே இறுதியில் அவரது மரணத்திற்கு நேரடி காரணமாக அமைந்தது. கோபம் மற்றும் கோபத்தில், செவிலியரின் கோரிக்கைகள் எதற்கும் இணங்காமல், ஐ. ஃபெட்ரா இந்த கோபத்தின் அழுகையைக் கேட்டு, இறப்பதற்குத் தயாராகி, I இன் மரணத்தைத் தயார் செய்கிறார். I. இன் உருவத்தின் கூடுதல் சிறப்பியல்பு, அவரது வாழ்க்கை முறையின் வலியுறுத்தப்பட்ட உயரடுக்கு ஆகும், இது ஒரு முழுமையான படித்தவர்களிடமிருந்தும் கூட தெளிவான நேர்மறையான மதிப்பீட்டைப் பெற முடியாது. இந்த சோகத்தின் நவீன பண்டைய பார்வையாளர்.

இந்த சோகத்தில், I. இன் முக்கிய எதிரி ஃபெட்ரா. அவளுடைய உருவத்தில், அதே கருப்பொருள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது - உண்மையான பக்தி மற்றும் தூய்மையைக் கடைப்பிடிக்கும் உறவு. இந்த அர்த்தத்தில், படங்கள் ஒரு இணையான வளர்ச்சியைக் கொண்டுள்ளன. இருப்பினும், ஃபெட்ராவைப் பொறுத்தவரை, தீம் ஒரு நேர்மறையான வழியில் உருவாகிறது: பாரம்பரிய தார்மீக விதிமுறைகளை மீறாதபடி பேட்ரா ஆர்வத்தை எதிர்க்கிறது, மேலும் அத்தகைய எதிர்ப்பு பாராட்டைத் தவிர வேறு எதையும் ஏற்படுத்தாது. I. ஐப் பொறுத்தவரை, அவரது படத்தில் தீம் எதிர்மறையான விளக்கத்தைப் பெறுகிறது. இந்த அர்த்தத்தில், Phedra மற்றும் I. படங்கள் ஒன்றுக்கொன்று முரண்படுகின்றன.

யூரிபிடீஸின் மூன்று சோகங்களில் ஹெலன் ஒரு பாத்திரம்: தி ட்ரோஜன் வுமன், ஹெலினா மற்றும் ஓரெஸ்டஸ். அவர்களில் இருவர், "தி ட்ரோஜன் வுமன்" மற்றும் "ஓரெஸ்டெஸ்", பாரிஸுடன் ஓடிப்போன துரோக மனைவி மற்றும் ஹெல்லாஸுக்கு ஏற்பட்ட பிரச்சனைகளின் குற்றவாளியான E. இன் பாரம்பரிய உருவத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றனர். "ஹெலன்" என்ற சோகத்தில், யூரிபிடிஸ் ஹெலனை அப்பாவியாக சித்தரிக்கிறார். "தி ட்ரோஜன் வுமன்" என்ற சோகம் புகழ்பெற்ற ட்ரோஜன் பெண்களை அடிமைத்தனத்திற்கு அழைத்துச் செல்வதை சித்தரிக்கிறது. கைதிகளில் ஈ., கிரேக்கர்கள் அவரைக் கொல்ல அல்லது கிரேக்கத்திற்கு அழைத்துச் செல்ல ஆசையுடன் மெனலாஸிடம் ஒப்படைத்தனர்.

ட்ரோஜன் போரின் முடிவில் தனது கணவரைச் சந்தித்ததால், ஈ. வெட்கப்படவோ வெட்கப்படவோ இல்லை, ஆனால் ஏமாற்று மற்றும் அதிநவீன தந்திரங்கள் நிறைந்த பேச்சால் தனது துரோகத்தை மறைக்க முயற்சிக்கிறார். தெய்வீகத் தேவை அவளை ஒரு குற்றத்தைச் செய்யத் தூண்டியதாக ஈ. கூறுகிறது, மேலும் பழைய ஹெக்யூபா பாரிஸ் மற்றும் சொல்லொணாச் செல்வங்கள் மீதான பேரார்வம் என்பதைக் காட்டுகிறது. ஈ. பாரிஸின் மரணத்திற்குப் பிறகு அவர் ட்ராய்வில் சிறைபிடிக்கப்பட்டவராக வாழ்ந்தார், இதற்கிடையில், ஹெகுபாவின் கூற்றுப்படி, இந்த நேரத்தில் அவர் ஆசிய வாழ்க்கையின் ஆடம்பரத்தை அனுபவித்தார், ட்ராய் விட்டு வெளியேற விரும்பவில்லை. இ. மெனலாஸால் கொல்லப்பட மாட்டார், ஆனால் அவரை அடிபணியச் செய்து பத்திரமாக வீடு திரும்புவார் என்பதை அனைவரும் அறிந்திருப்பதால் காட்சி ஒரு சிறப்புப் பொருளைப் பெறுகிறது. இது சம்பந்தமாக, அவரது உருவம் மற்ற கைதிகளின் படங்களுடன் முரண்படுகிறது: கசாண்ட்ரா, ஆண்ட்ரோமாச், ஹெகுபா, பாலிக்ஸேனா, அவர்கள் பின்னால் எந்த குற்றமும் இல்லாமல், வன்முறை, கொடுமைப்படுத்துதல் மற்றும் சிலர் மரணத்தைத் தாங்குகிறார்கள். "ஓரெஸ்டெஸ்" என்ற சோகம் டிராயிலிருந்து ஆர்கோஸுக்கு ஈ. வருகையை சித்தரிக்கிறது, அங்கு கூட்டத்தின் கோபத்திற்கு பயந்து மெனலாஸ், தனது சொந்த வருகைக்கு முன்பே அவளை ரகசியமாக அனுப்பினார்.

E. இன் உருவத்தின் விளக்கத்தில், இந்த சோகத்திலிருந்து இரண்டு அம்சங்கள் தனித்து நிற்கின்றன. ஒருபுறம், இது ஈ. அவர் கிரேக்கர்களால் உணரப்படுகிறார் - "தீமையின் ராணி", போரின் குற்றவாளி மற்றும் போரினால் ஏற்படும் அனைத்து பிரச்சனைகளும். ஈ. கூட்டத்தினரிடமிருந்தும் குடும்ப உறுப்பினர்களிடமிருந்தும் வெறுப்பால் சூழப்பட்டுள்ளது, அவர்கள் தங்கள் வீட்டிற்கு நேர்ந்த துரதிர்ஷ்டங்களுக்கு அவளைக் காரணம் என்று கருதுகிறார்கள். மறுபுறம், இறந்த மாவீரர்களின் தந்தைகள் மற்றும் தாய்மார்கள் ஈ. மீதான அணுகுமுறைக்கு கூடுதலாக, கிரேக்கத்திற்கு எதிரான அவரது குற்றத்திற்கு கூடுதலாக, அவர் ஒரு கருவியாக இருந்த தெய்வீக திட்டம் உள்ளது என்பது வலியுறுத்தப்படுகிறது. ஈ. ஒரு தெய்வமாக மாற வேண்டும், மேலும் தெய்வீகத்தின் அம்சங்கள் அவளுடைய நடத்தையின் சில அம்சங்களில் தெளிவாகத் தெரியும். நாடகத்தில் பங்கேற்பவர்களைப் போலல்லாமல், அதிகப்படியான உணர்வுகள் அவளைத் தவிர்க்கின்றன; அகமெம்னானின் வீட்டின் தலைவிதியைப் பற்றிய அவளுடைய சோகம் அவளுடைய மகள் ஹெர்மியோனுக்கான மகிழ்ச்சியால் சமப்படுத்தப்பட்டது. சோகத்தில் அனைத்து பங்கேற்பாளர்களின் கூற்றுப்படி, சூழ்ச்சியின் முக்கிய குற்றவாளியாக இருப்பது, E. மட்டும் அதிக துன்பத்தை அனுபவிப்பதில்லை. அவநம்பிக்கையான ஓரெஸ்டெஸ் மற்றும் பைலேட்ஸ் அவளை எல்லா தீமைகளுக்கும் குற்றவாளியாகக் கொல்ல விரும்பும்போது, ​​அப்பல்லோ அவளை சொர்க்கத்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறார், ஏனென்றால் அவள் மனித தீர்ப்புக்கு உட்பட்டவள் அல்ல.

"ஹெலன்" என்ற சோகத்தில், யூரிபிடிஸ் ஒரு பதிப்பை அமைக்கிறார், அதன்படி பாரிஸால் டிராய்க்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டது ஹெலன் அல்ல, ஆனால் ஹீரோவால் ஈதரில் இருந்து நெய்யப்பட்ட அவரது பேய். ட்ரோஜன் போரின் போது, ​​ஈ. தன்னை ஹெர்ம்ஸால் எகிப்துக்கு பக்தியுள்ள ராஜா புரோட்டியஸுக்கு மாற்றினார், அங்கு அவர் மெனலாஸுக்கு விசுவாசமாக இருந்து, கடவுள்களின் விருப்பப்படி இந்த நிலத்தில் முடிவடையும் வரை காத்திருக்க வேண்டியிருந்தது.

எலெக்ட்ரா "எலக்ட்ரா" மற்றும் "ஓரெஸ்டெஸ்" சோகங்களில் ஒரு பாத்திரம். சோகத்தில் "எலக்ட்ரா" ஈ. ஏஜிஸ்டஸ் மற்றும் கிளைடெம்னெஸ்ட்ரா ஆகியோரால் ஒரு ஏழை விவசாயிக்கு திருமணம் செய்து வைக்கப்பட்டது. இருப்பினும், இந்த திருமணம் கற்பனையானதாகவே உள்ளது, ஏனெனில் அவர் E. ஐப் பெற்றார் என்பதை விவசாயி உணர்ந்தார். தண்ணீர் எடுக்கச் செல்லும் போது, ​​ஈ. ஓரெஸ்டெஸை மூலத்தில் சந்திக்கிறார், அவர் பைலேட்ஸுடன் ரகசியமாக ஆர்கோஸுக்கு வந்து, பாடகர்களுடன் ஈ.யின் உரையாடலில் இருந்து, அவளை தனது சகோதரியாக அங்கீகரித்தார். பழிவாங்கும் திட்டம் வகுக்கப்பட்டது, ஒரே நேரத்தில் ஏஜிஸ்டஸ் மற்றும் அவரது தாயை எப்படி சமாளிப்பது என்று தெரியாமல் ஓரெஸ்டெஸ் குழப்பமடைந்தார். ஈ. தாய் தொடர்பாக தனது உதவியை வழங்குகிறது: அவள் கொண்டு வந்த திட்டத்தின் படி, அவள் முதல் குழந்தையின் பிறப்பு என்ற சாக்குப்போக்கில் க்ளைடெம்னெஸ்ட்ராவை வீட்டிற்குள் ஈர்க்க வேண்டும். க்ளைடெம்னெஸ்ட்ராவின் வருகைக்கு முன், ஓரெஸ்டெஸ் சந்தேகங்கள் மற்றும் திகிலால் சமாளிக்கப்படுகிறார், அதனால் அவளைக் கொல்லும் யோசனையை கைவிட அவர் முற்றிலும் தயாராக இருக்கிறார், மேலும் E. இன் விடாமுயற்சியும் வளைந்து கொடுக்கும் தன்மையும் மட்டுமே அவரைத் திருப்பி அனுப்புகிறது. அசல் திட்டம். E. க்ளைடெம்னெஸ்ட்ராவை வெறுப்பும் பழியும் நிறைந்த பேச்சுடன் வாழ்த்தி, அவளை ஓரெஸ்டெஸ் கொல்லும் வீட்டிற்கு அழைத்துச் செல்கிறார். அவரது தாயார் கொலை செய்யப்பட்ட உடனேயே, E. மற்றும் Orestes அவர்கள் செய்ததைப் பற்றி அழத் தொடங்குகிறார்கள், மேலும் E. எல்லாப் பழிகளையும் தன் மீது சுமக்கிறார்.

ஒரு படத்தை உருவாக்குவதில் முக்கிய கதாபாத்திரம்யூரிபிடிஸ் தனது "பழிவாங்கும் நாடகங்கள்" (cf. "Medea", "Hecuba") என்று அழைக்கப்படும் அனைத்துக்கும் பொதுவான அவருக்குப் பிடித்தமான நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார். இந்த நுட்பத்தின் சாராம்சம் என்னவென்றால், பழிவாங்குவதற்கான நியாயமான ஆசை இருந்தபோதிலும், கதாநாயகியைக் கொண்ட பழிவாங்கும் தீய ஆர்வம் சட்டவிரோதமாக சித்தரிக்கப்படுகிறது, இது இறுதியில் நிலைமையை ஆரம்பத்தில் நோக்கத்திற்கு எதிர் திசையில் திருப்புகிறது. நிறைவேற்றப்பட்ட பழிவாங்கும் எந்தவொரு நியாயமான நியாயத்தையும் இழக்கிறது. இந்த விளைவு, ஒரு விதியாக, சோகத்தின் அனைத்து செயல்களையும் மதிப்பிடுவதற்கான அளவுகோல் சாதாரண மனித ஒழுக்கத்தின் தரமாகும் என்பதன் மூலம் அடையப்படுகிறது.

குறுகிய விளக்கம்

"மெடியா" க்கு மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அரங்கேற்றப்பட்ட "ஹிப்போலிடஸ்" என்ற சோகம், முதல் விருதை வழங்கியது, மனித துன்பத்தின் ஆதாரமான உணர்ச்சிகளின் போராட்டத்தின் கருப்பொருளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த சோகம் ஏதெனிய அரசின் புகழ்பெற்ற நிறுவனரான ஏதெனிய மன்னர் தீசஸின் கட்டுக்கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. தீசஸின் மனைவி தனது வளர்ப்பு மகனான ஹிப்போலிடஸ் மீதான காதல் பற்றிய கட்டுக்கதை, ஒரு மாற்றாந்தாய் தனது வளர்ப்பு மகனுக்கான குற்றவியல் காதல் மற்றும் ஒரு கற்புள்ள இளைஞனின் மயக்கத்தின் நன்கு அறியப்பட்ட நாட்டுப்புறக் கதைகளுடன் பின்னிப்பிணைந்துள்ளது. ஆனால் ஃபெட்ரா யூரிபிடிஸ், கௌரவ பெண்டிஃப்ரியின் அந்த தீய மனைவியைப் போல் இல்லை. பைபிள் கதை, அழகான ஜோசப்பை மயக்குகிறார். ஃபெத்ரா இயல்பிலேயே உன்னதமானவள்: அவள் எதிர்பாராத ஆர்வத்தை சமாளிக்க எல்லா வகையிலும் முயற்சி செய்கிறாள், அவளுடைய உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவதை விட இறக்க தயாராக இருக்கிறாள்.

இணைக்கப்பட்ட கோப்புகள்: 1 கோப்பு

யூரிபிடிஸின் சோகம் "ஹிப்போலிடஸ்" பற்றிய பகுப்பாய்வு

நிகழ்த்தப்பட்டது:

1ம் ஆண்டு மாணவர்

மொழியியல் பீடம்

குழுக்கள் FL-RLB-11

ஹைராபெத்தியன் அலினா

யூரிபிடிஸ் (கி.மு. 480 - 406) - பெரும் சோகக் கவிஞர்களின் வரிசையில் கடைசி பண்டைய கிரீஸ். பெற்றுக் கொண்டார் என்பது தெரிந்தது ஒரு நல்ல கல்வி: தத்துவவாதிகளான புரோட்டகோரஸ் மற்றும் அனாக்சகோரஸ் ஆகியோருடன் படித்தார், தத்துவவாதிகளான ஆர்க்கிலாஸ் மற்றும் புரோடிகஸ் ஆகியோருடன் நண்பர்களாக இருந்தார், விரிவான நூலகத்தின் உரிமையாளராக இருந்தார். எஸ்கிலஸ் மற்றும் சோஃபோக்கிள்ஸைப் போலல்லாமல், தனிமையில் இருப்பதற்கான வாய்ப்புகள் அதிகம் படைப்பு வாழ்க்கை, யூரிபிடிஸ் பொது வாழ்வில் நேரடியாக பங்கு கொள்ளவில்லை. இருப்பினும், நாடக ஆசிரியரின் படைப்புகள் நம் காலத்தின் அழுத்தமான பிரச்சினைகளுக்கு ஏராளமான பதில்களைக் கொண்டுள்ளன. அதே நேரத்தில், ஆசிரியரின் நிலைப்பாடு மற்றும் அவரது அழகியல் அணுகுமுறைகள் பெரும்பாலும் பாரம்பரியத்துடன் விவாதங்களில் நுழைகின்றன, இது பல சமகாலத்தவர்களிடையே அதிருப்தியை ஏற்படுத்தியது.

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் யூரிபிடிஸ் ஐந்து முதல் வெற்றிகளை மட்டுமே வென்றார் என்பது அறியப்படுகிறது, இருப்பினும் அவர் அதிக எண்ணிக்கையிலான படைப்புகளை எழுதி அரங்கேற்றினார் (75 முதல் 98 நாடக படைப்புகள் அவருக்குக் காரணம்); யூரிப்பிடீஸின் 18 நாடகங்கள் மட்டுமே நம்மை வந்தடைந்துள்ளன.

இயற்கையாகவே, புதிய வரலாற்று நிலைமைகளில், யூரிபிடிஸ் முதன்மையாக தனிநபர், தனிப்பட்ட நபர், அவரது தனிப்பட்ட துறையில் ஆர்வம் காட்டுகிறார், பொது வாழ்க்கையில் அல்ல. பார்வைக் கோணத்தில் இத்தகைய மாற்றத்திற்கு இணங்க, சோகத்திற்கு அவசியமான எதிரெதிர் சக்திகளுடன் ஒரு நபரின் மோதல், யூரிபிடிஸ் மனித ஆன்மாவின் விமானத்திற்கு மாற்றுகிறது, ஒரு நபரின் மோதலை சித்தரிக்கிறது. செயல்கள் மற்றும் அதன் விளைவாக, ஹீரோக்களின் துரதிர்ஷ்டங்கள் மற்றும் துன்பங்கள் பொதுவாக அவர்களின் சொந்த கதாபாத்திரங்களிலிருந்து உருவாகின்றன. எனவே, அவரது முன்னோடிகளுடன் ஒப்பிடுகையில், யூரிபிடிஸ் ஹீரோக்களின் உள் உலகத்தை சித்தரிப்பதில் அதிக கவனம் செலுத்துகிறார். நாடக ஆசிரியர் பலவிதமான கதாபாத்திரங்களை உருவாக்குகிறார், பல்வேறு உணர்ச்சி தூண்டுதல்கள், முரண்பாடான நிலைகள், அவற்றின் வழக்கமான தன்மை மற்றும் ஒரு சோகமான முடிவின் தவிர்க்க முடியாத தன்மை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகிறார். பார்வையாளர் கதாபாத்திரங்களின் நுட்பமான உணர்ச்சி அனுபவங்களில் இருக்கிறார் மற்றும் மனித இயல்பின் சிக்கலான தன்மையைக் கண்டறிகிறார். கதாப்பாத்திரங்களின் உளவியலை சித்தரிக்கும் முக்கியத்துவம் வியத்தகு சூழ்ச்சியின் இரண்டாம் நிலை முக்கியத்துவத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. அவரது நாடகங்களில் வியத்தகு மோதல்கள் கூர்மையாகவும் தீவிரமாகவும் இருந்தாலும், யூரிபிடிஸ், சோஃபோக்கிள்ஸ் சொல்வதைப் போல, செயல்பாட்டின் கட்டுமானத்தில் அதிக கவனம் செலுத்துவதில்லை. ஆனால், உதாரணமாக, அவரது நாடகங்களின் ஆரம்பம் மற்றும் முடிவுகளில் கவனம் செலுத்துவோம். பெரும்பாலும் முன்னுரையில், யூரிபிடிஸ் சோகத்தின் தொடக்கத்தைத் தருவது மட்டுமல்லாமல், அதன் முக்கிய உள்ளடக்கத்தையும் முன்கூட்டியே கூறுகிறது, இதன் விளைவாக, பார்வையாளரின் கவனத்தை சூழ்ச்சியிலிருந்து அதன் உளவியல் வளர்ச்சிக்கு மாற்றுகிறது. யூரிபிடீஸின் நாடகங்களின் முடிவுகளும் சுட்டிக்காட்டுகின்றன. அவர் செயலின் இயற்கையான வளர்ச்சி மற்றும் முழுமையை புறக்கணிக்கிறார், எனவே இறுதிக்கட்டத்தில் அவர் அடிக்கடி திடீர், வெளிப்புற, செயற்கையான கண்டனத்தை வழங்குகிறார், பொதுவாக ஒரு சிறப்பு நாடக இயந்திரத்தில் தோன்றும் தெய்வத்தின் தலையீட்டுடன் தொடர்புடையது.

"மெடியா" க்கு மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அரங்கேற்றப்பட்ட "ஹிப்போலிடஸ்" என்ற சோகம், முதல் விருதை வழங்கியது, மனித துன்பத்தின் ஆதாரமான உணர்ச்சிகளின் போராட்டத்தின் கருப்பொருளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த சோகம் ஏதெனிய அரசின் புகழ்பெற்ற நிறுவனரான ஏதெனிய மன்னர் தீசஸின் கட்டுக்கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. தீசஸின் மனைவி தனது வளர்ப்பு மகனான ஹிப்போலிடஸ் மீதான காதல் பற்றிய கட்டுக்கதை, ஒரு மாற்றாந்தாய் தனது வளர்ப்பு மகனுக்கான குற்றவியல் காதல் மற்றும் ஒரு கற்புள்ள இளைஞனின் மயக்கத்தின் நன்கு அறியப்பட்ட நாட்டுப்புறக் கதைகளுடன் பின்னிப்பிணைந்துள்ளது. ஆனால் ஃபெட்ரா யூரிபிடிஸ், விவிலிய புராணத்தின் படி, அழகான ஜோசப்பை மயக்கும் கௌரவமான பென்டெஃப்ரியின் தீய மனைவியைப் போல் இல்லை. ஃபெத்ரா இயல்பிலேயே உன்னதமானவள்: அவள் எதிர்பாராத ஆர்வத்தை சமாளிக்க எல்லா வகையிலும் முயற்சி செய்கிறாள், அவளுடைய உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவதை விட இறக்க தயாராக இருக்கிறாள். அவளுடைய துன்பங்கள் மிகப் பெரியவை, அவை ராணியின் தோற்றத்தைக் கூட மாற்றின, பாடகர் குழு ஆச்சரியத்துடன் கூச்சலிடுகிறது:

எவ்வளவு வெளிர்! எப்படி தேய்ந்து போனது
அவள் புருவங்களின் நிழல் எப்படி வளர்கிறது, கருமையாகிறது!

தன்னைப் புறக்கணித்த ஹிப்போலிட்டஸ் மீது கோபமடைந்த அப்ரோடைட் தெய்வம், ஃபெட்ராவில் அன்பைத் தூண்டியது. எனவே, ஃபேத்ரா தனது உணர்வுகளைக் கட்டுப்படுத்தவில்லை. வயதான, அர்ப்பணிப்புள்ள ஆயா நோய்வாய்ப்பட்ட எஜமானியை விட்டு வெளியேறவில்லை, அவளுடைய நோய்க்கான காரணத்தை புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்கிறார். அன்றாட அனுபவம் வயதான பெண்ணுக்கு உதவுகிறது: அவள் தந்திரமாக ஃபெட்ராவின் ரகசியத்தை வெளிப்படுத்துகிறாள், பின்னர் அவளுக்கு உதவ விரும்புகிறாள், அவளுக்குத் தெரியாமல், ஹிப்போலிட்டஸுடன் பேச்சுவார்த்தைகளைத் தொடங்குகிறாள். ஆயாவின் வார்த்தைகள் அந்த இளைஞனைத் தாக்கி அவருக்கு கோபத்தையும் கோபத்தையும் ஏற்படுத்தியது:

அப்பா
புனிதமான அவள் படுக்கையில் துணிந்தாள்
நான், என் மகன், அதை வழங்க வேண்டும்.

வயதான பெண், ஃபெட்ரா மற்றும் அனைத்து பெண்களையும் சபித்து, ஹிப்போலிட்டஸ், ஒரு சத்தியத்திற்குக் கட்டுப்பட்டு, அமைதியாக இருப்பதாக உறுதியளிக்கிறார். சோகத்தின் முதல் பாதுகாக்கப்படாத பதிப்பில், ஃபெட்ரா தானே ஹிப்போலிட்டஸிடம் தனது காதலை ஒப்புக்கொண்டார், மேலும் அவர் பயத்தில் அவளிடமிருந்து தப்பி ஓடினார், அவரது முகத்தை தனது ஆடையால் மூடிக்கொண்டார். ஏதெனியர்களுக்கு, ஒரு பெண்ணின் இத்தகைய நடத்தை மிகவும் ஒழுக்கக்கேடானதாகத் தோன்றியது, கவிஞர் இந்த காட்சியை மறுபரிசீலனை செய்து ஒரு இடைத்தரகர்-ஆயாவை அறிமுகப்படுத்தினார். சோகத்தின் மேலும் விதி யூரிபிடீஸின் சமகாலத்தவர்களின் தீர்ப்புக்கு முரணானது. செனிகாவும் ரேசினும் முதல் பதிப்பை மிகவும் நம்பக்கூடியதாகவும் வியத்தகுதாகவும் மாற்றினர்.

ஹிப்போலிடஸின் பதிலைக் கற்றுக்கொண்ட ஃபேத்ரா, துன்பத்தால் சோர்வடைந்து, தனது உணர்வுகளில் புண்பட்டு, இறக்க முடிவு செய்தார். ஆனால் தற்கொலை செய்து கொள்வதற்கு முன், அவர் தனது கணவருக்கு ஒரு கடிதம் எழுதினார், அவரது மரணத்தின் குற்றவாளி ஹிப்போலிட்டஸ் என்று பெயரிட்டார், அவர் தன்னை அவமதித்ததாகக் கூறப்படுகிறது. திரும்பிய தீசஸ் தனது அன்பு மனைவியின் சடலத்தைக் கண்டுபிடித்து அவள் கையில் ஒரு கடிதத்தைப் பார்க்கிறார். விரக்தியில், அவர் தனது மகனை சபித்து ஏதென்ஸிலிருந்து வெளியேற்றுகிறார். தீசஸ் தனது தாத்தா பொசிடனை நோக்கி ஒரு பிரார்த்தனையுடன் திரும்புகிறார்: "இந்த இரவைக் காண என் மகன் வாழக்கூடாது, அதனால் நான் உங்கள் வார்த்தையை நம்ப முடியும்." தந்தையின் விருப்பம் நிறைவேறும். ஹிப்போலிட்டஸ் ஏதென்ஸிலிருந்து புறப்பட்ட தேர் கவிழ்ந்து துண்டுகளாக உடைகிறது. இறக்கும் இளைஞன் மீண்டும் அரண்மனைக்கு அழைத்து வரப்படுகிறான். ஹிப்போலிடா ஆர்ட்டெமிஸின் புரவலர் துறவி, தனது மகனின் அப்பாவித்தனத்தைப் பற்றி தனது தந்தையிடம் கூற தீசஸிடம் வருகிறார். ஹிப்போலிடஸ் தனது தந்தையின் கைகளில் இறந்துவிடுகிறார், மேலும் தெய்வம் அவருக்கு அழியாத மகிமையை முன்னறிவிக்கிறது.

அஃப்ரோடைட் மற்றும் ஆர்ட்டெமிஸ் இடையேயான போட்டி அப்பாவிகளின் மரணத்திற்கு வழிவகுத்தது அற்புதமான மக்கள், தீசஸுக்கு ஒரு அடியை அளித்தார், இறுதியாக, இரு தெய்வங்களையும் ஒரு கூர்ந்துபார்க்க முடியாத வெளிச்சத்தில் வழங்கினார். அவர்களின் தலையீட்டால், யூரிபிடிஸ் மனித உணர்வுகளின் தோற்றத்தை விளக்கினார், ஹோமரிக் பாரம்பரியத்தைத் தொடர்ந்தார். ஆனால் கடவுள்களின் செயல்பாடுகளை ஒரு புறநிலை மதிப்பீட்டில், அவர் பாரம்பரிய மதத்தை விமர்சிக்கும் ஒரு பகுத்தறிவாளர் நிலையில் இருந்து செயல்பட்டார். சோகத்தின் எபிலோக்கில் ஆர்ட்டெமிஸின் எதிர்பாராத தோற்றம், தந்தைக்கும் மகனுக்கும் இடையிலான சிக்கலான மோதலைத் தீர்க்க வெளிப்புற வழிகள் மூலம் யூரிபிடிஸை அனுமதித்தது.

நாடகத்தில் காதல் கருப்பொருளை முதன்முதலில் அறிமுகப்படுத்தியவர் யூரிபிடிஸ், இது அவரது சில சோகங்களில் மையமானது. தைரியமான கண்டுபிடிப்புகளை கொடூரமாக கண்டித்த கவிஞரின் எதிர்ப்பாளர்களின் வாதங்கள் அரிஸ்டோபேன்ஸால் ஏராளமாக வழங்கப்படுகின்றன, அவர் யூரிபிடிஸ் ஏதெனியர்களை சிதைத்ததாக குற்றம் சாட்டினார் மற்றும் காதலில் இருக்கும் ஒரு பெண்ணின் உருவத்தை உருவாக்கியதற்காக அவரை நிந்தித்தார், அதே நேரத்தில் "கலைஞர் இந்த மோசமான புண்களை மறைக்க வேண்டும். ."

கவிஞரின் அனுதாபங்களை வெளிப்படுத்தும் நேர்மறையான கதாபாத்திரங்களில், முதலில் ஹிப்போலிட்டஸைக் குறிப்பிடுவது அவசியம். அவர் ஒரு வேட்டையாடுபவர் மற்றும் இயற்கையின் மடியில் தனது வாழ்க்கையை கழிக்கிறார். அவர் கன்னி தெய்வமான ஆர்ட்டெமிஸை வணங்குகிறார், அவர் வேட்டையின் தெய்வமாக மட்டுமல்லாமல், இயற்கையின் தெய்வமாகவும் குறிப்பிடப்படுகிறார். இயற்கையில், நவீன தத்துவவாதிகள் தங்கள் உயர்ந்த இலட்சியத்தைக் கண்டனர். இதிலிருந்து படிமத்தின் அடிப்படைக் கருத்து கவிஞருக்கு நவீன தத்துவத்தால் பரிந்துரைக்கப்பட்டது என்பது தெளிவாகிறது. ஹிப்போலிடஸுக்கு மட்டுமே தெய்வத்துடன் தொடர்பு கொள்ளவும், அவளுடைய குரலைக் கேட்கவும் வாய்ப்பு உள்ளது, இருப்பினும் அவர் அவளைப் பார்க்கவில்லை. சாதாரண மக்கள் காலடி எடுத்து வைக்காத அவளது நேசத்துக்குரிய புல்வெளியில் அவன் அடிக்கடி நேரத்தை செலவிடுகிறான்; அவர் அம்மனுக்கு மலர்களால் மாலைகள் செய்கிறார். கூடுதலாக, அவர் எலியூசினியன் மற்றும் ஆர்பிக் மர்மங்களில் தொடங்கப்படுகிறார், இறைச்சி சாப்பிடுவதில்லை, கடுமையான வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்துகிறார், இயற்கையாகவே, அத்தகைய நிலைமைகளின் கீழ், சரீர அன்பைத் தவிர்க்கிறார். அவர் பெண்களை வெறுக்கிறார் மற்றும் அவரது இலட்சியத்திற்கு அந்நியமான மற்றும் அப்ரோடைட்டின் நபரில் குறிப்பிடப்படுகிறார் (ஆர்டெமிஸ் அவளை தனது மோசமான எதிரியாக கருதுகிறார்). கூச்சம் என்பது அவரது உள்ளார்ந்த குணம். ஒரு கூட்டத்திற்கு முன்னால் பேசுவதை விட, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நபர்களின் சிறிய வட்டத்தில் அவர் சிறப்பாக பேசுகிறார். அவர் ஒரு விஞ்ஞானி. தத்துவஞானி, ஹிப்போலிட்டஸ் போல் தெரிகிறது, அதிகாரம், மரியாதை அல்லது புகழால் வசீகரிக்கப்பட முடியாது. அதே சமயம், கவனக்குறைவாக வழங்கப்பட்டாலும், உறுதிமொழியைக் கடைப்பிடிப்பதில் அவரது தளராத உறுதியையும் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்: அதற்காக அவர் தனது உயிரைக் கொடுக்கிறார். கோபத்தின் உஷ்ணத்தில், அவர் வார்த்தைகளை உச்சரித்தார்: "என் நாக்கு சத்தியம் செய்தது, ஆனால் என் இதயம் செய்யவில்லை." ஆனால் அவர் தனது சத்தியத்திற்கு உண்மையுள்ளவர், அரிஸ்டோபேன்ஸ் இந்த வார்த்தைகளை இரட்டை கையாளுதலுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு என்று விளக்கினால், இது ஒரு தெளிவான அநீதி. அவரது கதாபாத்திரத்தின் பொதுவான தீவிரம், ஃபெத்ரா மீதான அவரது அணுகுமுறை, அவரது அச்சுறுத்தும் பேச்சு மற்றும் பெண்கள் மீதான சாபம் ஆகியவற்றை விளக்குகிறது.

"நம் வாழ்க்கையில் பல சோதனைகள் உள்ளன, நீண்ட உரையாடல்கள், சும்மா இருப்பது ஒரு இனிமையான விஷம்" என்று ஃபெட்ரா கூறுகிறார். இயல்பிலேயே நேர்மையானவள், தன்னை ஆட்கொண்ட பேரார்வத்தின் முன் தன் சக்தியின்மையை உணர்ந்து, யாரிடமும் தன் ரகசியத்தை வெளிப்படுத்தாமல் அமைதியாக இறக்க விரும்பினாள்.

ஆனால் சூழல் அவளை அழித்துவிட்டது. சோகம் அவளுடைய அனுபவங்களை மிகத் தெளிவாகக் காட்டுகிறது. பசியால் களைத்து, எண்ணங்களில் மூழ்கி, தன்னிச்சையாக தன் ரகசிய ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்துகிறாள் என்பதை நாம் காண்கிறோம்: ஒன்று அவள் ஒரு மலை நீரூற்றில் இருந்து தண்ணீர் குடிக்க விரும்புகிறாள், பின்னர் நாய்களை காட்டு மான் மீது செலுத்த விரும்புகிறாள் அல்லது அவள் மீது ஈட்டியை வீச விரும்புகிறாள். அவளுடைய எல்லா விசித்திரமான தூண்டுதல்களிலும், அவளுடைய அன்புக்குரியவருடன் நெருக்கமாக இருக்க ஒரு ரகசிய ஆசை வெளிப்படுகிறது. அவள் வெட்கப்படுகிறாள், அவளுடைய வார்த்தைகளின் பைத்தியக்காரத்தனத்தை கவனித்தாள். "ஈரோஸ் ஒரு நபருக்கு கற்றுக்கொடுக்கிறது மற்றும் அவரை ஒரு கவிஞராக ஆக்குகிறது, அவர் முன்பு ஒருவராக இல்லாவிட்டாலும் கூட," என்று கூறி அந்த உணர்வையே உயர்த்த முயற்சிக்கிறார். ஃபெட்ரா தனது ரகசியத்தை ஆயாவிடம் வெளிப்படுத்தினார், மேலும் இதுபோன்ற விஷயங்களில் அனுபவம் வாய்ந்த அவள், அவளது சம்மதத்தைக் கேட்காமல் அவளுக்கு உதவ முயன்றாள். அறியாமையால், தெருவோர முனிவர்களிடம் இருந்து எந்த அற்பத்தனத்தையும் நியாயப்படுத்தக் கற்றுக்கொண்ட அவள், தன் உறுதியால் சோர்வுற்றிருந்த பேத்ராவை நிராயுதபாணியாக்கினாள். ஹிப்போலிட் அத்தகைய நம்பிக்கைக்குரியவர்களில் மிகப்பெரிய தீமையைக் காண்கிறார் என்பது காரணமின்றி அல்ல: அவர்கள் தங்கள் மனைவிகளிடமிருந்து விலகி இருக்க வேண்டும். ஆயாவின் தலையீடு பேரழிவிற்கு வழிவகுத்தது. ஆயா தெரிவித்த மோசமான திட்டத்தில் ஹிப்போலைட் கோபமடைந்தார். மேலும் ஃபெத்ரா, அவமானப்படுத்தப்பட்டதாக உணர்கிறாள், தன்னையோ அல்லது அவளது ரகசியத்தைக் கற்றுக்கொண்ட எதிரியையோ கூட விட்டுவைக்காத ஒரு கோபமான பழிவாங்குபவளாக மாறுகிறாள். அப்ரோடைட்டின் தீங்கான தலையீடு பாதிக்கப்பட்டவளுக்கு இரக்கத்தைத் தூண்டுகிறது.

சோகத்தின் முன்னுரை சைப்ரஸுக்கு சொந்தமானது. அமேசான் மகனுக்கு இது தெய்வீக அச்சுறுத்தல், காதல் தெய்வத்தின் சக்தியைப் பற்றி கர்வமாக இருந்தது. சைப்ரிஸின் கூற்றுப்படி, ஃபெத்ராவும் இறந்துவிடுவார், அவளுடைய சொந்த தவறு அல்ல, ஆனால் ஹிப்போலிட்டஸ் அவள் மூலம் தண்டிக்கப்பட வேண்டும். எதிர்கால சோகத்தில் மூன்றாவது பங்கேற்பாளரையும் தெய்வம் கோடிட்டுக் காட்டுகிறது - தீசஸ். Posidon அவருக்கு மூன்று ஆசைகளை நிறைவேற்றுவதாக உறுதியளித்தார், மேலும் தந்தையின் வார்த்தை அவரது மகனை அழிக்கும்.

அப்ரோடைட் ஹிப்போலிடஸை தனது தனிப்பட்ட "எதிரி" என்று பேசினாலும், அவளுக்கு "பணம்" கொடுக்கும், முன்னுரையின் அழகியல் சக்தியை மீட்டெடுக்கும் போது, ​​யூரிபிடீஸின் கடவுள்கள் ஒலிம்பஸை விட்டு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே வெளியேறினர் என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். "நான் பொறாமைப்படுவதில்லை," என்று "ஹிப்போலிட்டா" தெய்வம் கூறுகிறார், "எனக்கு இது ஏன் தேவை?" சிப்ரிடா ஏற்கனவே பரிதாஸின் பாதுகாவலரின் அப்பாவி தோற்றத்தை இழந்துவிட்டது, இதன் மூலம் அதிகாரத்தின் அதிநவீன சின்னமாக உயர்ந்து, மறுக்க முடியாத சக்தியாக மாறியது, "மனிதர்களுக்குப் பெரியது மற்றும் பரலோகத்தில் புகழ்பெற்றது"; Euripides தெய்வத்தில் நூற்றாண்டின் முத்திரை தாங்கி ஒரு புதிய சுய உணர்வு உள்ளது. "தெய்வீக இனத்தில் கூட, மனித மரியாதை இனிமையானது" என்று அப்ரோடைட் கூறுகிறார்.

அத்தகைய குறியீட்டு, பிரதிபலிப்பு தெய்வத்திலிருந்து வரும் தண்டனை பார்வையாளரின் தார்மீக உணர்வின் மீது குறைவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியிருக்க வேண்டும், மேலும் யூரிபிடிஸ், கூட்டத்தில் இரக்கத்தின் மென்மையான உணர்ச்சியைத் தூண்டும், நுட்பமான கலைக் கணக்கீடு இல்லாமல், முதல் படிகளிலிருந்தே. சோகம், அவரது தெய்வத்தின் குளிர்ந்த, கம்பீரமான தோற்றத்துடன், அசத்தியத்தின் கனமான சுவாசத்திலிருந்து உணர்திறன் இதயங்களைப் பாதுகாப்பது போல் தோன்றியது.

சோகத்தின் இறுதிக் காட்சியில், ஆர்ட்டெமிஸின் மோனோலாக் ஒலிக்கிறது, அதில் தெய்வம் தீயஸை நிந்திக்கும் வார்த்தைகளால் பேசுகிறது. நாடகத்தின் இறுதிக் காட்சியில் ஆர்ட்டெமிஸ் ஒரு டியூஸ் எக்ஸ் மெஷினாவாக தோன்றுவது தீசஸின் வீட்டில் நிகழ்ந்த முழு பேரழிவின் உச்சத்தை குறிக்கிறது. யூரிபிடிஸ் தனது முற்றிலும் மனித உறவுகளுக்குக் காரணம் - ஆர்ட்டெமிஸ் தீசஸை அவமானப்படுத்துகிறார், மக்களிடையே வழக்கமாக இருக்கும் வழியில் அவரைக் கண்டிக்கிறார். யூரிபிடிஸ், ஆர்ட்டெமிஸின் வாய் வழியாக, தீசஸ் ஹிப்போலிடஸின் மரணம் குறித்து குற்றம் சாட்டுகிறார், துரதிர்ஷ்டவசமான தந்தைக்கு அவர் என்ன நடந்தது என்பதற்கு குற்றவாளி என்று விளக்கினார், ஏனென்றால் அவர் சாட்சிகளை புறக்கணித்ததால், அதிர்ஷ்டம் சொல்வது, ஆதாரங்களை வரிசைப்படுத்தவில்லை, நேரத்தை மிச்சப்படுத்தியது. உண்மை.

ஆர்ட்டெமிஸ் தனது மோனோலாக்கில், தீயஸை முதலில் ஒரு குற்றச்சாட்டுடன் பேசுகிறார், பின்னர் நாடகத்தின் உள்ளடக்கத்தை ஒட்டுமொத்தமாக சுருக்கமாகக் கூறுகிறார், ஃபெட்ராவின் ஆர்வத்தின் பிறப்பு முதல் அவரது குற்றச்சாட்டு கடிதத்தின் தோற்றம் வரை, தீயஸுக்கு இப்போது உண்மையைக் கண்டறிய வாய்ப்பளிக்கிறது. மற்றும் நல்லிணக்கத்தை நாடுங்கள். தந்தை மற்றும் மகனின் நல்லிணக்கத்தில் இந்த தெய்வீக ஆதரவு காட்சியின் பரிதாபகரமான விளைவை அதிகரிக்கிறது, இருவரையும் யதார்த்தத்திற்கு மேலே உயர்த்துகிறது, சோகத்தில் உள்ள மற்ற கதாபாத்திரங்களிலிருந்து அவர்களை வேறுபடுத்துகிறது. அதே நேரத்தில், ஆர்ட்டெமிஸ் தீசஸிடம் உண்மையை வெளிப்படுத்துகிறார், ஹிப்போலிட்டஸ் மீதான ஃபெட்ராவின் ஆர்வத்தை அப்ரோடைட்டின் படைப்பு என்று அறிவித்தார்: “எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கன்னித்தன்மை மகிழ்ச்சியாக இருக்கும் எங்களுக்காக மிகவும் வெறுக்கப்படும் தெய்வங்களின் நோக்கங்களால் காயமடைந்தார், அவள் உணர்ச்சியுடன் உன் மகனைக் காதலித்தேன்."

தேவி இங்கு அதிசயமான அல்லது இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட எதையும் செய்வதில்லை. சோகத்தில் ஆர்ட்டெமிஸின் செயல்பாடு, ஆராய்ச்சியாளர்கள் கூறியது போல், "அடிப்படையில் வியத்தகுது."

நூல் பட்டியல்:

1. ட்ரான்ஸ்கி ஐ.எம். பண்டைய இலக்கிய வரலாறு / ஐந்தாம் பதிப்பு எம்., 1988. பகுதி 1. பிரிவு II. அத்தியாயம் II. பக். 142-143
2. ராட்ஜிக் எஸ்.ஐ.. பண்டைய கிரேக்க இலக்கிய வரலாறு / 5வது பதிப்பு. எம்., 1982. ச. XII. பக். 261-271

1. அன்னென்ஸ்கி ஐ.எஃப். ஹிப்போலிடஸ் மற்றும் ஃபெட்ராவின் சோகம் / எம்., "அறிவியல்", 1979