Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

மனிதகுலத்தின் வரலாறு, உண்மையில், அவர்கள் எடுத்த ஒவ்வொரு செயலிலும் இந்த அல்லது அந்த சகாப்தத்திற்கு முன்னால் இருந்த பல மேதைகளை அறிந்திருக்கவில்லை. அவர்கள் உருவாக்கியவற்றில் சில சமகாலத்தவர்களின் வாழ்க்கையில் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டன, ஆனால் சில வரைபடங்கள் மற்றும் கையெழுத்துப் பிரதிகளில் இருந்தன: மாஸ்டர் மிகவும் முன்னால் பார்த்தார். பிந்தையது முழுமையாகப் பயன்படுத்தப்படலாம் லியோனார்டோ டா வின்சி, ஒரு சிறந்த கலைஞர், விஞ்ஞானி, கணிதவியலாளர், பொறியாளர், கண்டுபிடிப்பாளர், கட்டிடக் கலைஞர், சிற்பி, தத்துவவாதி மற்றும் எழுத்தாளர் - மறுமலர்ச்சியின் உண்மையான மனிதர். அறிவொளியின் பெரிய மாஸ்டர் தொடாத இடைக்கால அறிவு வரலாற்றில் ஒரு பகுதி இல்லை.

அவரது செயல்பாட்டின் நோக்கம் விண்வெளி (இத்தாலி-பிரான்ஸ்) மட்டுமல்ல, நேரத்தையும் உள்ளடக்கியது. லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஓவியங்கள் இப்போது அவரது வாழ்நாளில் இருந்த அதே சூடான விவாதத்தையும் போற்றுதலையும் ஏற்படுத்துவதில் ஆச்சரியமில்லையா? அத்தகைய "அழியாத சூத்திரம்" சரியாக கருதப்படலாம் மிகப்பெரிய கண்டுபிடிப்புவரலாற்றில். அதன் கூறுகள் என்ன? கிரகத்தில் உள்ள ஒவ்வொரு நபரும் இந்த கேள்விக்கான பதிலைப் பெற விரும்புகிறார்கள். நவீன விஞ்ஞான முன்னேற்றங்களின் உதவியுடன் எஜமானரை "உயிர்த்தெழுப்புதல்", இதைப் பற்றி லியோனார்டோவிடம் கேட்பது சிறந்தது என்று சிலர் முடிவு செய்தனர். இருப்பினும், "சூத்திரத்தின்" முக்கிய கூறுகள் நிர்வாணக் கண்ணுக்குத் தெரியும்: சாத்தியமான மேதை, நம்பமுடியாத ஆர்வம் மற்றும் மனிதநேயத்தின் பெரும் பங்கு ஆகியவற்றுடன். இன்னும், எந்த மேதையும் ஒரு கனவு காண்பவர்-பயிற்சியாளர். நீங்களே முடிவு செய்யுங்கள், லியோனார்டோ டா வின்சியின் அனைத்து வேலைகளும் (இங்கே நாங்கள் ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், ஓவியங்கள் மட்டுமல்ல, மாஸ்டரின் அனைத்து அறிவியல் ஆராய்ச்சிகளையும் உள்ளடக்குகிறோம்) மனிதகுலத்தின் முழுமைக்கான நீண்ட கனவுகளை நனவாக்குவதற்கான படிகளாக கற்பனை செய்யலாம். ஒரு நபர் பறவையைப் போல பறக்க வேண்டும் என்று நீங்கள் விரும்பினீர்களா? எனவே நாம் அவரை இறக்கைகள் போன்ற ஏதாவது செய்ய வேண்டும்! கிறிஸ்து தண்ணீரில் நடந்தார், எனவே மனிதர்களுக்கு ஏன் அதே வாய்ப்பு இருக்கக்கூடாது? வாட்டர் ஸ்கை வடிவமைப்போம்!

லியோனார்டோ டா வின்சியின் முழு வாழ்க்கையும் வேலையும் பிரபஞ்சத்தின் விதிகள் பற்றிய பல கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கும் முயற்சிகளால் நிரம்பியது, இருப்பின் ரகசியங்களை வெளிப்படுத்தவும், மனிதகுலத்தின் சேவைக்கு அவர்களை வழிநடத்தவும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு மறுமலர்ச்சி மனிதன், முதலில், ஒரு சிறந்த மனிதநேயவாதி என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் வாழ்க்கை வரலாறு, அடையாளப்பூர்வமாகச் சொன்னால், ஒரு நபரின் உடலில் சிக்கிய பல ஆத்மாக்களின் கதை. உண்மையில், ஆய்வு செய்யப்பட்ட ஒவ்வொரு பகுதியிலும், அவர் மிகவும் சிறப்பு வாய்ந்த குணங்களை வெளிப்படுத்துகிறார், இது புரிதலில் சாதாரண மக்கள், அரிதாக ஒரு தனி நபருக்கு சொந்தமானது. லியோனார்டோ டா வின்சி என்பது ஒரு குழுவினரால் எடுக்கப்பட்ட புனைப்பெயர் என்று சிலர் நிரூபிக்க முயற்சித்திருக்கலாம். இருப்பினும், கோட்பாடு அதன் பிறப்பதற்கு முன்பே தோல்வியடைந்தது.

இன்று டா வின்சி ஒரு மீறமுடியாத கலைஞராக நமக்கு அதிக அளவில் அறியப்படுகிறார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவரது 15 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் எங்களை அடையவில்லை, மீதமுள்ளவை நுட்பங்கள் மற்றும் பொருட்களுடன் மாஸ்டரின் தொடர்ச்சியான சோதனைகள் காரணமாக நேரத்தின் சோதனையாக நிற்கவில்லை, அல்லது இன்னும் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை. இருப்பினும், எங்களிடம் வந்த அந்த படைப்புகள் உலகின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் மிகவும் நகலெடுக்கப்பட்ட கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகளாக இருக்கின்றன.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் வாழ்க்கை வரலாறு

பின்னர் லியோனார்டோ என்ற பெயரில் ஞானஸ்நானம் பெற்ற குழந்தை, "ஏப்ரல் 15, 1452 சனிக்கிழமை, கிறிஸ்துவின் நேட்டிவிட்டியிலிருந்து" என்ற தேவாலய புத்தகத்தில் பதிவுசெய்யப்பட்டபடி, விவசாயப் பெண்ணான கேத்தரின் மற்றும் நோட்டரி, தூதர் ஆகியோரின் திருமணத்திற்குப் புறம்பான விவகாரத்திலிருந்து பிறந்தது. புளோரண்டைன் குடியரசு, மெஸ்சியர் பியரோ ஃப்ரூசினோ டி அன்டோனியோ டா வின்சி, ஒரு பணக்கார, மரியாதைக்குரிய இத்தாலிய குடும்பத்தின் வழித்தோன்றல். அப்போது வேறு வாரிசுகள் இல்லாத தந்தை, தன் மகனைத் தன் வீட்டிற்கு அழைத்துச் சென்று, அவனுக்குச் சரியான கல்வியைக் கொடுக்க விரும்பினார். அம்மாவைப் பற்றி உறுதியாகத் தெரிந்ததெல்லாம், அவர் ஒரு விவசாய குடும்பத்தைச் சேர்ந்த ஒருவரை அதிகாரப்பூர்வமாக திருமணம் செய்து அவருக்கு மேலும் 7 குழந்தைகளைக் கொடுத்தார். மூலம், லியோனார்டோவின் தந்தையும் பின்னர் நான்கு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார், மேலும் பத்து சகோதரர்கள் மற்றும் இரண்டு சகோதரிகளுடன் தனது முதல் குழந்தையை (அவர் ஒருபோதும் தனது அதிகாரப்பூர்வ வாரிசாக மாற்றவில்லை) வழங்கினார்.

அனைத்து மேலும் சுயசரிதைடா வின்சி தனது பணியுடன் நெருக்கமாகப் பிணைந்துள்ளார்; இவ்வாறு, ஆண்ட்ரியா வெரோச்சியோவுடனான சந்திப்பு கலையில் அவரது பாதையின் தொடக்கத்தை தீர்மானித்தது. 16 வயதில், லியோனார்டோ பிரபல மாஸ்டர் வெரோச்சியோவின் ஸ்டுடியோவில் மாணவரானார். வெரோச்சியோவின் பட்டறையில்தான் லியோனார்டோ தன்னை ஒரு கலைஞராக வெளிப்படுத்தும் வாய்ப்பைப் பெறுகிறார்: புகழ்பெற்ற "கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்" க்காக ஒரு தேவதையின் முகத்தை வரைவதற்கு ஆசிரியர் அவரை அனுமதிக்கிறார்.

20 வயதில், டாவின்சி செயின்ட் சங்கத்தின் உறுப்பினரானார். லூக், கலைஞர்களின் கில்ட், இன்னும் 1476 வரை வெரோக்கிலின் பட்டறையில் பணிபுரிகிறார். அவரது முதல் சுயாதீன படைப்புகளில் ஒன்று, "மடோனா ஆஃப் தி கார்னேஷன்" அதே காலகட்டத்திற்கு முந்தையது. பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, லியோனார்டோ மிலனுக்கு அழைக்கப்பட்டார், அங்கு அவர் 1501 வரை பணியாற்றினார். இங்கே லியோனார்டோவின் திறமைகள் ஒரு கலைஞராக மட்டுமல்லாமல், ஒரு சிற்பி, அலங்கரிப்பாளர், அனைத்து வகையான முகமூடிகள் மற்றும் போட்டிகளின் அமைப்பாளர் மற்றும் அற்புதமான இயந்திர சாதனங்களை உருவாக்கிய ஒரு மனிதராகவும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மாஸ்டர் தனது சொந்த புளோரன்ஸுக்குத் திரும்புகிறார், அங்கு அவர் தனது புகழ்பெற்ற ஓவியமான "ஆங்கியானி போர்" வரைகிறார்.

பெரும்பாலான மறுமலர்ச்சி எஜமானர்களைப் போலவே, டா வின்சியும் நிறைய பயணம் செய்தார், அவர் சென்ற ஒவ்வொரு நகரத்திலும் தன்னைப் பற்றிய நினைவை விட்டுச் சென்றார். அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், அவர் பிரான்சுவா I இன் கீழ் "முதல் அரச கலைஞர், பொறியாளர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்" ஆனார், கிளவுக்ஸ் கோட்டையின் கட்டிடக்கலை கட்டமைப்பில் பணிபுரிந்தார். இருப்பினும், இந்த வேலை முடிக்கப்படாமல் இருந்தது: டா வின்சி 1519 இல் தனது 67 வயதில் இறந்தார். இப்போதெல்லாம், க்ளூக்ஸ் கோட்டையில், பெரிய லியோனார்டோவால் முதலில் உருவாக்கப்பட்ட திட்டத்திலிருந்து, இரட்டை சுழல் படிக்கட்டு மட்டுமே உள்ளது, அதே நேரத்தில் கோட்டையின் மீதமுள்ள கட்டிடக்கலை பிரெஞ்சு மன்னர்களின் அடுத்தடுத்த வம்சங்களால் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் படைப்புகள்

பல இருந்தாலும் அறிவியல் ஆராய்ச்சிலியோனார்டோ, ஒரு விஞ்ஞானி மற்றும் கண்டுபிடிப்பாளராக அவரது மகிமை லியோனார்டோ கலைஞரின் மகிமைக்கு சற்று முன் மங்கிவிட்டது, எஞ்சியிருக்கும் சில படைப்புகள் கிட்டத்தட்ட 400 ஆண்டுகளாக மனிதகுலத்தின் மனதையும் கற்பனையையும் கவர்ந்திழுத்து உற்சாகப்படுத்தியுள்ளன. ஓவியத் துறையில்தான் டா வின்சியின் பல படைப்புகள் அவற்றின் பயன்பாட்டைக் கண்டன. இயற்கைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டதுஒளி, வேதியியல், உயிரியல், உடலியல் மற்றும் உடற்கூறியல்.

அவரது ஓவியங்கள் மிக அதிகம் மர்மமான படைப்புகள்கலை. அத்தகைய தேர்ச்சியின் ரகசியத்தைத் தேடி அவை நகலெடுக்கப்படுகின்றன, அவை முழு தலைமுறை கலை ஆர்வலர்கள், விமர்சகர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களால் விவாதிக்கப்பட்டு வாதிடப்படுகின்றன. லியோனார்டோ ஓவியத்தை பயன்பாட்டு அறிவியலின் ஒரு கிளையாகக் கருதினார். டா வின்சியின் படைப்புகளை தனித்துவமாக்கும் பல காரணிகளில், முதன்மையான ஒன்று மாஸ்டர் தனது படைப்புகளில் பயன்படுத்திய புதுமையான நுட்பங்கள் மற்றும் சோதனைகள், அத்துடன் உடற்கூறியல், தாவரவியல், புவியியல், ஒளியியல் மற்றும் மனித ஆன்மா பற்றிய ஆழமான அறிவு. அவர் உருவாக்கிய உருவப்படங்களைப் பார்க்கும்போது, ​​நாம் உண்மையில் ஒரு கலைஞரை மட்டுமல்ல, மனித ஆளுமையின் உணர்ச்சிக் கூறுகளின் உடல் வெளிப்பாட்டைப் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய ஒரு உளவியலாளரையும் பார்க்கிறோம். டாவின்சி இதைப் புரிந்துகொள்வது மட்டுமல்லாமல், புகைப்படத் துல்லியத்துடன் இந்த அறிவை கேன்வாஸுக்கு மாற்ற அனுமதிக்கும் நுட்பங்களையும் கண்டுபிடித்தார். ஸ்ஃபுமாடோ மற்றும் சியாரோஸ்குரோவின் நிகரற்ற மாஸ்டர், லியோனார்டோ டா வின்சி தனது அறிவின் அனைத்து சக்தியையும் மிக அதிகமாக பயன்படுத்தினார். பிரபலமான படைப்புகள்- "மோனாலிசா" மற்றும் "தி லாஸ்ட் சப்பர்".

லியோனார்டோ கேன்வாஸில் சித்தரிக்க சிறந்த கதாபாத்திரம் என்று நம்பினார், யாருடைய உடல் அசைவுகள் அவரது ஆன்மாவின் இயக்கங்களுடன் மிகவும் நெருக்கமாக பொருந்துகின்றன. இந்த நம்பிக்கையை டா வின்சியின் ஆக்கப்பூர்வமான நம்பிக்கையாகக் கருதலாம். அவரது படைப்புகளில், அவர் தனது முழு வாழ்க்கையிலும் ஒரு ஆணின் ஒரு உருவப்படத்தை மட்டுமே வரைந்தார், பெண்களை மாதிரிகளாகவும், அதிக உணர்ச்சிவசப்பட்ட நபர்களாகவும் விரும்பினார்.

படைப்பாற்றலின் ஆரம்ப காலம்

காலகட்டம் படைப்பு வாழ்க்கை வரலாறுலியோனார்டோ டா வின்சி மிகவும் தன்னிச்சையானவர்: அவரது சில படைப்புகள் தேதியிடப்படவில்லை, மேலும் எஜமானரின் வாழ்க்கையின் காலவரிசை எப்போதும் துல்லியமாக இருக்காது. ஆரம்பமே படைப்பு பாதைடா வின்சியின் தந்தை, செர் பியரோ, தனது 14 வயது மகனின் சில ஓவியங்களை அவரது நண்பரான ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோவிடம் காட்டிய நாள் என்று அறியலாம்.

ஒரு வருடத்திற்குப் பிறகு, லியோனார்டோ கேன்வாஸ்களை சுத்தம் செய்வதற்கும், வண்ணப்பூச்சுகளைத் தேய்ப்பதற்கும் மற்றவற்றைச் செய்வதற்கும் மட்டுமே நம்பினார் ஆயத்த வேலை, வெரோச்சியோ தனது மாணவருக்கு ஓவியம், வேலைப்பாடு, கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பம் போன்ற பாரம்பரிய நுட்பங்களை அறிமுகப்படுத்தத் தொடங்கினார். இங்கே லியோனார்டோ வேதியியல் அடிப்படைகள், உலோகம், மாஸ்டர் மரவேலை மற்றும் இயக்கவியலின் ஆரம்பம் பற்றிய அறிவைப் பெற்றார். அவரது சிறந்த மாணவரான அவருக்கு மட்டுமே, வெரோச்சியோ தனது வேலையை முடிப்பதாக நம்புகிறார். இந்த காலகட்டத்தில், லியோனார்டோ தனது சொந்த படைப்புகளை உருவாக்கவில்லை, ஆனால் அவர் தேர்ந்தெடுத்த தொழில் தொடர்பான அனைத்தையும் பேராசையுடன் உள்வாங்கினார். அவரது ஆசிரியருடன் சேர்ந்து அவர் கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம் (1472-1475) இல் பணியாற்றுகிறார். ஒளி மற்றும் நிழலின் விளையாட்டு, டாவின்சி வரைவதற்கு ஒப்படைக்கப்பட்ட குட்டி தேவதையின் முக அம்சங்கள், வெரோச்சியோவை மிகவும் வியப்பில் ஆழ்த்தியது, அவர் தனது சொந்த மாணவரால் தன்னைத் தாண்டியதாகக் கருதினார், மேலும் ஒருபோதும் தூரிகையை எடுக்க வேண்டாம் என்று முடிவு செய்தார். லியோனார்டோ தாவீதின் வெண்கல சிற்பம் மற்றும் தூதர் மைக்கேலின் உருவத்தின் மாதிரியாக மாறினார் என்றும் நம்பப்படுகிறது.

1472 ஆம் ஆண்டில், லியோனார்டோ செயின்ட் கில்டின் "ரெட் புக்" இல் சேர்க்கப்பட்டார். லூக்கா - பிரபலமான தொழிற்சங்கம்புளோரன்ஸ் கலைஞர்கள் மற்றும் மருத்துவர்கள். அதே நேரத்தில், டா வின்சியின் முதல் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள் தோன்றின, இது அவருக்கு புகழைக் கொடுத்தது: மை ஸ்கெட்ச் "சாண்டா மரியா டெல்லா நெவ்வின் நிலப்பரப்பு" மற்றும் "அறிவிப்பு". அவர் ஸ்ஃபுமாடோ நுட்பத்தை மேம்படுத்துகிறார், அதை முன்னோடியில்லாத பரிபூரணத்திற்கு கொண்டு வருகிறார். இப்போது ஒரு லேசான மூடுபனி - sfumato - மங்கலான வண்ணப்பூச்சின் மெல்லிய அடுக்கு மட்டுமல்ல, உண்மையில் வாழும் மூடுபனியின் லேசான முக்காடு. 1476 வாக்கில் என்ற போதிலும். டா வின்சி தனது சொந்த பட்டறையைத் திறந்து தனது சொந்த ஆர்டர்களைப் பெறுகிறார், அவர் இன்னும் வெரோச்சியோவுடன் நெருக்கமாக பணியாற்றுகிறார், தனது ஆசிரியரை ஆழ்ந்த மரியாதையுடனும் மரியாதையுடனும் நடத்துகிறார். டாவின்சியின் மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்றான தி மடோனா ஆஃப் தி கார்னேஷன் அதே ஆண்டு தேதியிட்டது.

படைப்பாற்றலின் முதிர்ந்த காலம்

26 வயதில், டா வின்சி முற்றிலும் சுதந்திரமான வாழ்க்கையைத் தொடங்குகிறார், மேலும் விரிவான படிப்பையும் தொடங்குகிறார். பல்வேறு அம்சங்கள்இயற்கை அறிவியல் மற்றும் தன்னை ஒரு ஆசிரியர் ஆனார். இந்த காலகட்டத்தில், அவர் மிலனுக்குப் புறப்படுவதற்கு முன்பே, லியோனார்டோ "தி அடோரேஷன் ஆஃப் தி மேகி" இல் வேலை செய்யத் தொடங்கினார், அதை அவர் முடிக்கவில்லை. ரோமில் உள்ள வத்திக்கானின் சிஸ்டைன் தேவாலயத்தை வரைவதற்கு ஒரு கலைஞரைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது போப் சிக்ஸ்டஸ் IV தனது வேட்புமனுவை நிராகரித்ததற்கு இது டா வின்சியின் ஒரு வகையான பழிவாங்கலாக இருக்கலாம். அந்த நேரத்தில் புளோரன்ஸில் ஆட்சி செய்த நியோபிளாடோனிசத்திற்கான ஃபேஷன், டா வின்சியின் கல்வி மற்றும் நடைமுறை மிலனுக்குச் செல்வதற்கான முடிவில் ஒரு பங்கைக் கொண்டிருந்தது, இது அவரது ஆவிக்கு மிகவும் ஒத்துப்போகிறது. மிலனில், லியோனார்டோ தேவாலயத்தின் பலிபீடத்திற்காக "மடோனா இன் தி க்ரோட்டோ" உருவாக்கத்தை மேற்கொள்கிறார். டா வின்சிக்கு உயிரியல் மற்றும் புவியியல் துறையில் ஏற்கனவே ஓரளவு அறிவு உள்ளது என்பதை இந்த வேலை தெளிவாகக் காட்டுகிறது, ஏனெனில் தாவரங்களும் கிரோட்டோவும் அதிகபட்ச யதார்த்தத்துடன் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. கலவையின் அனைத்து விகிதாச்சாரங்களும் சட்டங்களும் கடைபிடிக்கப்படுகின்றன. இருப்பினும், இத்தகைய அதிர்ச்சியூட்டும் செயல்திறன் இருந்தபோதிலும், இந்த ஓவியம் பல ஆண்டுகளாக ஆசிரியருக்கும் வாடிக்கையாளர்களுக்கும் இடையே ஒரு சர்ச்சைக்குரியதாக மாறியது. டாவின்சி இந்த காலகட்டத்தின் ஆண்டுகளை தனது எண்ணங்கள், வரைபடங்கள் மற்றும் ஆழமான ஆராய்ச்சிகளை பதிவு செய்ய அர்ப்பணித்தார். மிக்லியோரோட்டி என்ற ஒரு குறிப்பிட்ட இசைக்கலைஞர் மிலனுக்கு அவர் புறப்பட்டதில் ஈடுபட்டிருக்கலாம். போட்டியாளர்கள் மற்றும் தவறான விருப்பங்களிலிருந்து வெகு தொலைவில், லூயிஸ் ஸ்ஃபோர்சாவின் அனுசரணையில் பணியாற்றுவதற்கான அழைப்பைப் பெற, டாவின்சிக்கு "சீனரின், அவர் வரைந்தவர்" இன் அற்புதமான பொறியியல் படைப்புகளை விவரித்த இந்த மனிதரிடமிருந்து ஒரு கடிதம் போதும். இங்கே அவர் படைப்பாற்றல் மற்றும் ஆராய்ச்சிக்கான சுதந்திரத்தைப் பெறுகிறார். அவர் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் கொண்டாட்டங்களை ஏற்பாடு செய்கிறார், மேலும் நீதிமன்ற அரங்கின் மேடைக்கு தொழில்நுட்ப உபகரணங்களை வழங்குகிறார். கூடுதலாக, லியோனார்டோ மிலனீஸ் நீதிமன்றத்திற்காக பல உருவப்படங்களை வரைந்தார்.

படைப்பாற்றலின் பிற்பகுதி

இந்த காலகட்டத்தில்தான் டாவின்சி இராணுவ-தொழில்நுட்ப திட்டங்களைப் பற்றி அதிகம் யோசித்தார், நகர்ப்புற திட்டமிடலைப் படித்தார் மற்றும் தனது சொந்த மாதிரியை முன்மொழிந்தார். சிறந்த நகரம்.
மேலும், ஒரு மடாலயத்தில் தங்கியிருந்தபோது, ​​குழந்தை இயேசு, புனித. அண்ணா மற்றும் ஜான் பாப்டிஸ்ட். இந்த வேலை மிகவும் சுவாரஸ்யமாக மாறியது, விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வில், படத்தின் ஒரு பகுதி பார்வையாளர் தன்னை இருப்பதாக உணர்ந்தார்.

1504 ஆம் ஆண்டில், டா வின்சியைப் பின்பற்றுபவர்கள் என்று தங்களைக் கருதும் பல மாணவர்கள் புளோரன்ஸை விட்டு வெளியேறினர், அங்கு அவர் தங்கியிருந்து தனது எண்ணற்ற குறிப்புகள் மற்றும் வரைபடங்களை ஒழுங்கமைத்து, தங்கள் ஆசிரியருடன் மிலனுக்குச் சென்றார். 1503 முதல் 1506 வரை லியோனார்டோ லா ஜியோகோண்டாவின் வேலையைத் தொடங்குகிறார். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மாடல் மோனாலிசா டெல் ஜியோகோண்டோ, நீ லிசா மரியா கெரார்டினி. பல சதி விருப்பங்கள் பிரபலமான ஓவியம்இன்னும் கலைஞர்களையும் விமர்சகர்களையும் அலட்சியமாக விடாதீர்கள்.

1513 இல் லியோனார்டோ டா வின்சி போப் லியோன் X இன் அழைப்பின் பேரில் சிறிது காலம் ரோம் சென்றார், அல்லது அதற்கு பதிலாக, ரபேல் மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோ ஏற்கனவே பணிபுரிந்த வத்திக்கானுக்கு சென்றார். ஒரு வருடம் கழித்து, லியோனார்டோ "பின்னர்" தொடரைத் தொடங்குகிறார், இது சிஸ்டைன் சேப்பலில் மைக்கேலேஞ்சலோவால் முன்மொழியப்பட்ட பதிப்பிற்கு ஒரு வகையான பதில். டியூக் ஜூலியன் டி மெடிசியின் உடைமைகளின் பிரதேசத்தில் உள்ள சதுப்பு நிலங்களை வடிகட்டுவதற்கான பிரச்சினையில் பணிபுரியும் பொறியியல் மீதான தனது ஆர்வத்தையும் மாஸ்டர் மறக்கவில்லை.

இந்த காலகட்டத்தின் மிகவும் லட்சியமான கட்டடக்கலை திட்டங்களில் ஒன்று, அம்போயிஸில் உள்ள டாவின்சி தி கேஸில் ஆஃப் க்ளூக்ஸ் ஆகும், அங்கு மாஸ்டர் பிரான்சின் மன்னர் பிரான்சுவா I ஆல் பணிபுரிய அழைக்கப்பட்டார், காலப்போக்கில், அவர்களின் உறவு ஒரு வணிகத்தை விட மிகவும் நெருக்கமானது . ஃபிராங்கோயிஸ் பெரும்பாலும் சிறந்த விஞ்ஞானியின் கருத்தைக் கேட்கிறார், அவரை ஒரு தந்தையைப் போல நடத்துகிறார், மேலும் 1519 இல் டா வின்சியின் மரணத்தை அனுபவிப்பது கடினம். லியோனார்டோ 67 வயதில் கடுமையான நோயால் வசந்த காலத்தில் இறந்துவிடுகிறார், அவருடைய கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் தூரிகைகளை அவரது மாணவர் பிரான்செஸ்கோ மெல்சிக்கு வழங்கினார்.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் கண்டுபிடிப்புகள்

இது நம்பமுடியாததாக தோன்றலாம், ஆனால் சில கண்டுபிடிப்புகள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் செய்யப்பட்டன. உண்மையில், அவை ஏற்கனவே டா வின்சியின் படைப்புகளில் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன, நமக்குத் தெரிந்த சில விஷயங்கள் போன்றவை. மாஸ்டர் தனது கையெழுத்துப் பிரதிகளில் குறிப்பிடாதது இல்லை என்று தெரிகிறது. அலாரம் கடிகாரம் கூட விவரிக்கப்பட்டுள்ளது! நிச்சயமாக, அதன் வடிவமைப்பு இன்று நாம் பார்ப்பதிலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்டது, இருப்பினும், கண்டுபிடிப்பு அதன் வடிவமைப்பால் மட்டுமே கவனத்திற்கு தகுதியானது: அதன் கிண்ணங்கள் திரவத்தால் நிரப்பப்பட்ட செதில்கள். ஒரு கிண்ணத்திலிருந்து மற்றொரு கிண்ணத்திற்கு ஊற்றும்போது, ​​​​தண்ணீர் ஒரு பொறிமுறையை செயல்படுத்துகிறது, அது தூங்கும் நபரின் கால்களைத் தள்ளும் அல்லது தூக்கும். அத்தகைய சூழ்நிலையில் எழுந்திருப்பது கடினம்!

இருப்பினும், பொறியாளரான லியோனார்டோவின் உண்மையான மேதை அவரது இயந்திர மற்றும் கட்டிடக்கலை கண்டுபிடிப்புகளில் தெளிவாகத் தெரிகிறது. அவர் பிந்தையதை கிட்டத்தட்ட முழுமையாக உயிர்ப்பிக்க முடிந்தது (ஒரு சிறந்த நகரத்திற்கான திட்டத்தைத் தவிர). ஆனால் இயக்கவியல் தொடர்பாக, அதற்கான விண்ணப்பம் உடனடியாக கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை. டா வின்சி தனது பறக்கும் இயந்திரத்தை தானே பரிசோதிக்கத் தயாராகி வந்தார் என்பது அறியப்படுகிறது, ஆனால் காகிதத்தில் வரையப்பட்ட விரிவான திட்டம் இருந்தபோதிலும் அது ஒருபோதும் கட்டப்படவில்லை. மரத்திலிருந்து ஒரு மாஸ்டரால் உருவாக்கப்பட்ட மிதிவண்டி, இரண்டு நெம்புகோல்களால் இயக்கப்படும் இயந்திர சுயமாக இயக்கப்படும் வண்டியைப் போலவே, பல நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு பயன்பாட்டுக்கு வந்தது. இருப்பினும், டாவின்சியின் வாழ்நாளில் தறியை மேம்படுத்த வண்டியின் செயல்பாட்டின் கொள்கையே பயன்படுத்தப்பட்டது.
அவரது வாழ்நாளில் ஓவியத்தின் மேதையாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட லியோனார்டோ டா வின்சி தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இராணுவ பொறியியலாளராக கனவு கண்டார், எனவே அவரது நடவடிக்கைகளில் கோட்டைகள், இராணுவ வாகனங்கள் மற்றும் தற்காப்பு கட்டமைப்புகள் பற்றிய ஆய்வுக்கு ஒரு சிறப்பு இடம் வழங்கப்பட்டது. எனவே, வெனிஸில் துருக்கிய தாக்குதல்களை முறியடிக்கும் சிறந்த முறைகளை உருவாக்கியவர், மேலும் ஒரு வகையான பாதுகாப்பு விண்வெளி உடையை உருவாக்கினார். ஆனால் துருக்கியர்கள் ஒருபோதும் தாக்காததால், கண்டுபிடிப்பு செயலில் சோதிக்கப்படவில்லை. அதே வழியில், ஒரு தொட்டியை ஒத்த ஒரு போர் வாகனம் மட்டுமே வரைபடங்களில் இருந்தது.

பொதுவாக, ஓவியப் படைப்புகளைப் போலல்லாமல், லியோனார்டோவின் கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் வரைபடங்கள் இன்றுவரை அதிக பாதுகாப்புடன் உயிர்வாழ்கின்றன மற்றும் இன்றும் தொடர்ந்து ஆய்வு செய்யப்படுகின்றன. டாவின்சியின் வாழ்நாளில் தோன்றாத இயந்திரங்களை மீண்டும் உருவாக்க சில வரைபடங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஓவியம்

டா வின்சியின் பெரும்பாலான படைப்புகள் ஓவியம் நுட்பங்களுடன் மட்டுமல்லாமல், கருவிகளுடனும் மாஸ்டரின் நிலையான சோதனைகள் காரணமாக இன்றுவரை பிழைக்கவில்லை: வண்ணப்பூச்சுகள், கேன்வாஸ்கள், ப்ரைமர்கள். இத்தகைய சோதனைகளின் விளைவாக, சில ஓவியங்கள் மற்றும் கேன்வாஸ்களில் வண்ணப்பூச்சுகளின் கலவை நேரம், ஒளி மற்றும் ஈரப்பதத்தின் சோதனையை தாங்கவில்லை.

அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கையெழுத்துப் பிரதியில் நுண்கலைகள்டா வின்சி, அடிப்படையில், எழுதும் நுட்பத்தில் கவனம் செலுத்தவில்லை, ஆனால் அவர் கண்டுபிடித்த புதுமைகளின் விரிவான விளக்கக்காட்சியில் கவனம் செலுத்துகிறார், இது ஒரு பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மேலும் வளர்ச்சிகலை. முதலில், இவை சில நடைமுறை ஆலோசனைகருவிகள் தயாரிப்பது பற்றி. எனவே, முன்பு பயன்படுத்தப்பட்ட வெள்ளை ப்ரைமர் கலவைக்கு பதிலாக, மெல்லிய அடுக்கு பசை கொண்டு கேன்வாஸை மூடுவதற்கு லியோனார்டோ அறிவுறுத்துகிறார். இந்த வழியில் தயாரிக்கப்பட்ட கேன்வாஸில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு படம் தரையில் இருப்பதை விட சிறப்பாக சரி செய்யப்பட்டது, குறிப்பாக டெம்பராவில் வரையப்பட்டிருந்தால், அது அந்த நேரத்தில் பரவலாக இருந்தது. சிறிது நேரம் கழித்து எண்ணெய் பயன்பாட்டுக்கு வந்தது, மேலும் டாவின்சி அதை முதன்மையான கேன்வாஸில் எழுதுவதற்கு குறிப்பாகப் பயன்படுத்த விரும்பினார்.

மேலும், டா வின்சியின் ஓவியப் பாணியின் அம்சங்களில் ஒன்று வெளிப்படையான இருண்ட (பழுப்பு) டோன்களில் உள்ள ஓவியத்தின் ஆரம்ப ஓவியமாகும்; இரண்டு சந்தர்ப்பங்களிலும், முடிக்கப்பட்ட வேலை ஒரு இருண்ட சாயல் கொடுக்கப்பட்டது. இந்த அம்சத்தின் காரணமாக காலப்போக்கில் வண்ணங்கள் இன்னும் துல்லியமாக இருட்டாகிவிட்டன.

டாவின்சியின் பெரும்பாலான தத்துவார்த்த படைப்புகள் மனித உணர்வுகளை சித்தரிப்பதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை. அவர் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் முறை பற்றி நிறைய பேசுகிறார், மேலும் தனது சொந்த ஆராய்ச்சியை மேற்கோள் காட்டுகிறார். சிரிப்பு மற்றும் அழுகையின் போது முக தசைகள் எவ்வாறு நகர்கின்றன என்பது பற்றிய தனது யூகங்களை சோதனை ரீதியாக சோதிக்க லியோனார்டோ முடிவு செய்தபோது அறியப்பட்ட வழக்கு கூட உள்ளது. நண்பர்கள் குழுவை இரவு உணவிற்கு அழைத்த அவர், வேடிக்கையான கதைகளைச் சொல்லத் தொடங்கினார், விருந்தினர்களை சிரிக்க வைத்தார், அதே நேரத்தில் டாவின்சி தசைகள் மற்றும் முகபாவனைகளை கவனமாகப் பார்த்தார். ஒரு தனித்துவமான நினைவகத்தைக் கொண்டிருந்த அவர், அவர் பார்த்ததை ஓவியங்களுக்கு மிகவும் துல்லியமாக மாற்றினார், நேரில் கண்ட சாட்சிகளின் கூற்றுப்படி, மக்கள் உருவப்படங்களுடன் சிரிக்க விரும்பினர்.

மோனா லிசா.

"மோனாலிசா" அல்லது "லா ஜியோகோண்டா", முழுப்பெயர் மேடம் லிசா டெல் ஜியோகோண்டோவின் உருவப்படம், ஒருவேளை உலகின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியம். லியோனார்டோ 1503 முதல் 1506 வரை பிரபலமான உருவப்படத்தை வரைந்தார், ஆனால் இந்த காலகட்டத்தில் கூட உருவப்படம் முழுமையாக முடிக்கப்படவில்லை. டா வின்சி தனது வேலையில் பங்கெடுக்க விரும்பவில்லை, அதனால் வாடிக்கையாளருக்கு அது கிடைக்கவில்லை, ஆனால் அது வரை அவரது அனைத்து பயணங்களிலும் மாஸ்டருடன் சேர்ந்து கடைசி நாள். கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, உருவப்படம் ஃபோன்டைன்ப்ளூ கோட்டைக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டது.

மோனாலிசா அனைத்து காலங்களிலும் மிகவும் விசித்திரமான ஓவியமாக மாறியுள்ளது. இது 15 ஆம் நூற்றாண்டின் முதுகலைகளுக்கான கலை நுட்பம் பற்றிய ஆராய்ச்சிக்கு உட்பட்டது. காதல் காலத்தில், கலைஞர்கள் மற்றும் விமர்சகர்கள் அதன் மர்மத்தை பாராட்டினர். சொல்லப்போனால், இந்த சகாப்தத்தின் புள்ளிவிவரங்களுக்குத்தான் மோனாலிசாவுடன் வரும் மர்மத்தின் அற்புதமான ஒளிக்கு நாம் கடமைப்பட்டுள்ளோம். அனைத்து புத்திசாலித்தனமான எஜமானர்கள் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகளில் உள்ளார்ந்த மாய சூழல்கள் இல்லாமல் கலையில் ரொமாண்டிசத்தின் சகாப்தம் வெறுமனே செய்ய முடியாது.

படத்தின் கதைக்களம் இன்று அனைவருக்கும் தெரியும்: ஒரு மலை நிலப்பரப்பின் பின்னணியில் மர்மமான முறையில் சிரிக்கும் பெண். இருப்பினும், பல ஆய்வுகள் முன்னர் கவனிக்கப்படாத மேலும் மேலும் விவரங்களை வெளிப்படுத்துகின்றன. எனவே, நெருக்கமான பரிசோதனையில், உருவப்படத்தில் உள்ள பெண்மணி தனது காலத்தின் நாகரீகத்திற்கு ஏற்ப முழுமையாக உடையணிந்துள்ளார் என்பது தெளிவாகிறது, அவளுடைய தலையில் ஒரு இருண்ட வெளிப்படையான முக்காடு மூடப்பட்டிருக்கும். இதில் சிறப்பு எதுவும் இல்லை என்று தோன்றுகிறது.

ஃபேஷனுடன் இணங்குவது என்பது பெண் ஏழ்மையான குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவள் அல்ல என்பதை மட்டுமே குறிக்கும். ஆனால் 2006 இல் மேற்கொள்ளப்பட்டது. கனேடிய விஞ்ஞானிகள், நவீன லேசர் கருவிகளைப் பயன்படுத்தி ஒரு விரிவான பகுப்பாய்வு, இந்த முக்காடு, உண்மையில், மாதிரியின் முழு உடலையும் சூழ்ந்துள்ளது என்பதைக் காட்டுகிறது. இந்த மிக மெல்லிய பொருள்தான் மூடுபனியின் விளைவை உருவாக்குகிறது, இது முன்பு டா வின்சியால் பிரபலமான ஸ்ஃபுமாடோவுக்குக் காரணம். இதேபோன்ற முக்காடு, முழு உடலையும், தலையை மட்டுமல்ல, கர்ப்பிணிப் பெண்களால் அணிந்திருந்தது என்பது அறியப்படுகிறது. துல்லியமாக இந்த நிலைதான் மோனாலிசாவின் புன்னகையில் பிரதிபலிக்கிறது: எதிர்பார்ப்புள்ள தாயின் அமைதி மற்றும் அமைதி. அவளது கைகள் கூட ஒரு குழந்தையை தாலாட்டுவதற்கு தயாராக இருப்பது போல் அமைக்கப்பட்டிருக்கும். மூலம், "லா ஜியோகோண்டா" என்ற பெயரும் உள்ளது இரட்டை அர்த்தம். ஒருபுறம், இது ஜியோகோண்டோ குடும்பப்பெயரின் ஒலிப்பு மாறுபாடு ஆகும், அந்த மாதிரி தன்னைச் சேர்ந்தது. மறுபுறம், இந்த வார்த்தை இத்தாலிய "ஜியோகோண்டோ" போன்றது, அதாவது. மகிழ்ச்சி, அமைதி. இது பார்வையின் ஆழத்தையும், மென்மையான அரை புன்னகையையும், அந்தி பிரகாசிக்கும் படத்தின் முழு சூழலையும் விளக்கவில்லையா? மிகவும் சாத்தியம். இது ஒரு பெண்ணின் உருவப்படம் மட்டுமல்ல. இது அமைதி மற்றும் அமைதியின் யோசனையின் சித்தரிப்பு. ஒருவேளை அதனால்தான் அவள் ஆசிரியருக்கு மிகவும் பிடித்தவள்.

இப்போது மோனாலிசா ஓவியம் லூவ்ரில் உள்ளது, மறுமலர்ச்சி பாணியைச் சேர்ந்தது. ஓவியத்தின் பரிமாணங்கள் 77 செ.மீ x 53 செ.மீ.

"தி லாஸ்ட் சப்பர்" என்பது 1494-1498 இல் டா வின்சியால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு ஓவியமாகும். மிலனில் உள்ள சாண்டா மரியா டெல்லே கிரேசியின் டொமினிகன் மடாலயத்திற்காக. நாசரேத்தின் இயேசு தனது பன்னிரண்டு சீடர்களால் சூழப்பட்ட கடைசி மாலையின் விவிலியக் காட்சியை ஓவியம் சித்தரிக்கிறது.

இந்த ஓவியத்தில், டா வின்சி முன்னோக்கு விதிகள் பற்றிய தனது அறிவை முழுவதுமாக வெளிப்படுத்த முயன்றார். இயேசுவும் அப்போஸ்தலர்களும் அமர்ந்திருக்கும் மண்டபம், பொருட்களின் விகிதாச்சாரங்கள் மற்றும் தூரத்தின் அடிப்படையில் விதிவிலக்கான துல்லியத்துடன் வரையப்பட்டுள்ளது. எவ்வாறாயினும், அறையின் பின்னணி மிகவும் தெளிவாகத் தெரியும், அது ஒரு பின்னணியை விட கிட்டத்தட்ட இரண்டாவது படம்.

இயற்கையாகவே, முழு வேலையின் மையமும் கிறிஸ்து தானே, மேலும் அவரது உருவம் தொடர்பாக தான் ஓவியத்தின் மீதமுள்ள அமைப்பு திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. மாணவர்களின் ஏற்பாடு (மூன்று பேர் கொண்ட 4 குழுக்கள்) மையத்துடன் தொடர்புடையது - ஆசிரியர், ஆனால் தங்களுக்குள் அல்ல, இது வாழ்க்கை இயக்கத்தின் உணர்வை உருவாக்குகிறது, ஆனால் அதே நேரத்தில் கிறிஸ்துவைச் சுற்றி தனிமையின் ஒரு குறிப்பிட்ட ஒளி உணரப்படுகிறது. அவரைப் பின்பற்றுபவர்களுக்கு இன்னும் கிடைக்காத அறிவாற்றல். சுவரோவியத்தின் மையமாக இருப்பதால், உலகம் முழுவதும் சுழலும் உருவமாக, இயேசு இன்னும் தனியாக இருக்கிறார்: மற்ற எல்லா உருவங்களும் அவரிடமிருந்து பிரிக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. முழு வேலையும் ஒரு கண்டிப்பான நேர்கோட்டு கட்டமைப்பில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அறையின் சுவர்கள் மற்றும் கூரை மற்றும் கடைசி சப்பரில் பங்கேற்பாளர்கள் அமர்ந்திருக்கும் மேஜை ஆகியவற்றால் வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது. தெளிவுக்காக, ஃப்ரெஸ்கோவின் முன்னோக்குடன் நேரடியாக தொடர்புடைய புள்ளிகளுடன் கோடுகளை வரைந்தால், கிட்டத்தட்ட சிறந்த வடிவியல் கட்டத்தைப் பெறுவோம், அவற்றின் "இழைகள்" ஒருவருக்கொருவர் சரியான கோணங்களில் சீரமைக்கப்படுகின்றன. லியோனார்டோவின் வேறு எந்தப் படைப்பிலும் இத்தகைய வரையறுக்கப்பட்ட துல்லியம் காணப்படவில்லை.

பெல்ஜியத்தின் டோங்கர்லோ அபேயில், டா வின்சியின் பள்ளியின் முதுகலை ஆசிரியர்களால் தயாரிக்கப்பட்ட "லாஸ்ட் சப்பர்" இன் அற்புதமான துல்லியமான நகல் உள்ளது. சொந்த முயற்சி, ஏனென்றால் மிலன் மடாலயத்தில் உள்ள ஓவியம் காலத்தின் சோதனையில் நிற்காது என்று கலைஞர் பயந்தார். இந்த நகலை மீட்டெடுப்பவர்கள் அசலை மீண்டும் உருவாக்கப் பயன்படுத்தினர்.

இந்த ஓவியம் சான்டா மரியா டெல்லே கிரேசியில் அமைந்துள்ளது மற்றும் 4.6 மீ x 8.8 மீ அளவு உள்ளது.

விட்ருவியன் மனிதன்

"விட்ருவியன் மேன்" என்பது 1492 இல் உருவாக்கப்பட்ட டா வின்சியின் வரைகலை வரைபடத்திற்கான பொதுவான பெயர். ஒரு நாட்குறிப்பில் உள்ள பதிவுகளுக்கான விளக்கமாக. ஓவியம் ஒரு நிர்வாண ஆண் உருவத்தை சித்தரிக்கிறது. கண்டிப்பாகச் சொல்வதானால், இவை ஒன்றுக்கொன்று மிகைப்படுத்தப்பட்ட ஒரு உருவத்தின் இரண்டு படங்கள் கூட வெவ்வேறு போஸ்கள். உருவத்தைச் சுற்றி ஒரு வட்டமும் சதுரமும் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த வரைபடத்தைக் கொண்ட கையெழுத்துப் பிரதி சில நேரங்களில் "விகிதாச்சாரத்தின் நியதி" அல்லது "மனிதனின் விகிதாச்சாரங்கள்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. இப்போது இந்த வேலை வெனிஸின் அருங்காட்சியகங்களில் ஒன்றில் வைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் இது மிகவும் அரிதாகவே காட்சிப்படுத்தப்படுகிறது, ஏனெனில் இந்த கண்காட்சி உண்மையிலேயே தனித்துவமானது மற்றும் மதிப்புமிக்கது கலைப் படைப்பாகவும் ஆராய்ச்சியின் பொருளாகவும் உள்ளது.

லியோனார்டோ தனது "விட்ருவியன் மேன்" ஐ உருவாக்கினார், அவர் பண்டைய ரோமானிய கட்டிடக் கலைஞர் விட்ருவியஸின் (எனவே டா வின்சியின் பணியின் பெயர்) கட்டுரையின் அடிப்படையில் அவர் மேற்கொண்ட வடிவியல் ஆய்வுகளின் எடுத்துக்காட்டு. தத்துவஞானி மற்றும் ஆராய்ச்சியாளரின் கட்டுரையில், மனித உடலின் விகிதாச்சாரங்கள் அனைத்து கட்டிடக்கலை விகிதாச்சாரங்களுக்கும் அடிப்படையாக எடுத்துக் கொள்ளப்பட்டன. டா வின்சி பண்டைய ரோமானிய கட்டிடக் கலைஞரின் ஆராய்ச்சியை ஓவியத்தில் பயன்படுத்தினார், இது லியோனார்டோ முன்வைத்த கலை மற்றும் அறிவியலின் ஒற்றுமையின் கொள்கையை மீண்டும் தெளிவாக விளக்குகிறது. கூடுதலாக, இந்த வேலை மனிதனை இயற்கையுடன் தொடர்புபடுத்துவதற்கான எஜமானரின் முயற்சியையும் பிரதிபலிக்கிறது. டா வின்சி மனித உடலை பிரபஞ்சத்தின் பிரதிபலிப்பாகக் கருதினார் என்பது அறியப்படுகிறது, அதாவது. அது அதே சட்டங்களின்படி செயல்படுகிறது என்று நம்பப்பட்டது. ஆசிரியரே விட்ருவியன் மனிதனை "மைக்ரோகாஸ்மின் அண்டவியல்" என்று கருதினார். இந்த வரைபடத்தில் ஒரு ஆழமான குறியீட்டு அர்த்தமும் மறைந்துள்ளது. உடல் பொறிக்கப்பட்ட சதுரம் மற்றும் வட்டம் உடல், விகிதாசார பண்புகளை வெறுமனே பிரதிபலிக்காது. சதுரத்தை ஒரு நபரின் பொருள் இருப்பு என்று விளக்கலாம், மேலும் வட்டம் அதன் ஆன்மீக அடிப்படையையும் தொடர்பு புள்ளிகளையும் குறிக்கிறது. வடிவியல் வடிவங்கள்தங்களுக்கு இடையில் மற்றும் உடலுடன், அவற்றில் செருகப்படுவது மனித இருப்புக்கான இந்த இரண்டு அடித்தளங்களுக்கு இடையிலான இணைப்பாகக் கருதப்படலாம். பல நூற்றாண்டுகளாக, இந்த வரைபடம் மனித உடல் மற்றும் ஒட்டுமொத்த பிரபஞ்சத்தின் சிறந்த சமச்சீர் அடையாளமாக கருதப்பட்டது.

வரைதல் மையில் செய்யப்பட்டது. படத்தின் பரிமாணங்கள்: 34 செமீ x 26 செமீ வகை: சுருக்கக் கலை. இயக்கம்: உயர் மறுமலர்ச்சி.

கையெழுத்துப் பிரதிகளின் விதி.

1519 இல் டா வின்சி இறந்த பிறகு. சிறந்த விஞ்ஞானி மற்றும் ஓவியரின் அனைத்து கையெழுத்துப் பிரதிகளும் லியோனார்டோவின் விருப்பமான மாணவர் பிரான்செஸ்கோ மெல்சியால் பெறப்பட்டது. அதிர்ஷ்டவசமாக, டா வின்சி விட்டுச் சென்ற ஓவியங்கள் மற்றும் குறிப்புகளில் பெரும்பாலானவை, அவரது புகழ்பெற்ற கண்ணாடி எழுத்து முறையால் உருவாக்கப்பட்டவை, இன்றுவரை பிழைத்துள்ளன, அதாவது. வலமிருந்து இடமாக. மறுமலர்ச்சியின் படைப்புகளின் மிகப்பெரிய தொகுப்பை லியோனார்டோ விட்டுச் சென்றார் என்பதில் சந்தேகமில்லை, ஆனால் அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, கையெழுத்துப் பிரதிக்கு எளிதான விதி இல்லை. பல ஏற்ற தாழ்வுகளுக்குப் பிறகும், கையெழுத்துப் பிரதிகள் இன்றுவரை நிலைத்திருப்பது கூட ஆச்சரியமாக இருக்கிறது.
இன்று, டா வின்சியின் அறிவியல் படைப்புகள் மாஸ்டர் அவர்களுக்கு வழங்கிய அதே வடிவத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன, அவர் அறிந்த கொள்கைகளின்படி சிறப்பு கவனிப்புடன் அவற்றைத் தொகுத்தார். கையெழுத்துப் பிரதிகளின் வாரிசு மற்றும் பராமரிப்பாளரான மல்சியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது சந்ததியினர் இரக்கமின்றி சிறந்த விஞ்ஞானியின் பாரம்பரியத்தை வீணடிக்கத் தொடங்கினர், வெளிப்படையாக அதன் உண்மையான மதிப்பைப் பற்றி கூட தெரியாது. ஆரம்பத்தில், கையெழுத்துப் பிரதிகள் வெறுமனே அறையில் சேமிக்கப்பட்டன, பின்னர் மால்சே குடும்பம் சில கையெழுத்துப் பிரதிகளைக் கொடுத்தது மற்றும் தனிப்பட்ட தாள்களை அபத்தமான விலைக்கு விற்றது. இதனால், டாவின்சியின் அனைத்து பதிவுகளும் புதிய உரிமையாளர்களைக் கண்டறிந்தன. ஒரு தாள் கூட இழக்கப்படவில்லை என்பது அதிர்ஷ்டம்!

இருப்பினும், தீய விதியின் சக்தி அங்கு முடிவடையவில்லை. கையெழுத்துப் பிரதிகள் ஸ்பானிஷ் அரச மாளிகையின் நீதிமன்ற சிற்பி பாம்பியோ லியோனிக்கு வந்தன. இல்லை, அவை இழக்கப்படவில்லை, எல்லாம் மிகவும் மோசமாக மாறியது: லியோனி டா வின்சியின் பல குறிப்புகளை "ஒழுங்கமைக்க" மேற்கொண்டார், இயற்கையாகவே, தனது சொந்த வகைப்பாடு கொள்கைகளின் அடிப்படையில், மேலும் அனைத்து பக்கங்களையும் முழுமையாகக் கலந்து, பிரித்தார். சாத்தியமான, ஓவியங்களில் இருந்து நூல்கள், ஆனால் முற்றிலும் அறிவியல், அவரது கருத்து, ஓவியம் நேரடியாக தொடர்புடைய குறிப்புகள் இருந்து கட்டுரைகள். இவ்வாறு, கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் வரைபடங்களின் இரண்டு தொகுப்புகள் தோன்றின. லியோனியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, சேகரிப்பின் ஒரு பகுதி 1796 வரை இத்தாலிக்குத் திரும்பியது. மிலன் நூலகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. சில படைப்புகள் நெப்போலியனுக்கு நன்றி பாரிஸுக்கு வந்தன, ஆனால் மீதமுள்ளவை ஸ்பானிஷ் சேகரிப்பாளர்களிடையே "இழந்தன" மற்றும் 1966 இல் மாட்ரிட்டில் உள்ள தேசிய நூலகத்தின் காப்பகங்களில் மட்டுமே கண்டுபிடிக்கப்பட்டன.

இன்றுவரை, அறியப்பட்ட அனைத்து டா வின்சி கையெழுத்துப் பிரதிகளும் சேகரிக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் அவை அனைத்தும் உள்ளன மாநில அருங்காட்சியகங்கள்ஐரோப்பாவின் நாடுகள், ஒன்றைத் தவிர, அதிசயமாக இன்னும் தனிப்பட்ட சேகரிப்பில் உள்ளன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து. கையெழுத்துப் பிரதிகளின் அசல் வகைப்பாட்டை மீட்டெடுக்க கலை ஆராய்ச்சியாளர்கள் பணியாற்றி வருகின்றனர்.

முடிவுரை.

டா வின்சியின் கடைசி உயிலின்படி, அறுபது பிச்சைக்காரர்கள் அவரது இறுதி ஊர்வலத்துடன் சென்றனர். பெரிய மறுமலர்ச்சி மாஸ்டர் அம்போயிஸ் கோட்டைக்கு அருகில் உள்ள செயிண்ட்-ஹூபர்ட்டின் தேவாலயத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.
டாவின்சி வாழ்நாள் முழுவதும் தனிமையில் இருந்தார். மனைவியோ, குழந்தைகளோ இல்லாததால், சொந்த வீடு கூட இல்லாததால், அறிவியல் ஆராய்ச்சி மற்றும் கலையில் தன்னை முழுவதுமாக அர்ப்பணித்தார். மேதைகளின் தலைவிதி என்னவென்றால், அவர்களின் வாழ்நாளில் மற்றும் அவர்களின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவர்களின் படைப்புகள், ஒவ்வொன்றிலும் ஆன்மாவின் ஒரு துகள் முதலீடு செய்யப்பட்டு, அவர்களின் படைப்பாளரின் ஒரே "குடும்பமாக" இருக்கும். லியோனார்டோ விஷயத்தில் இது நடந்தது. இருப்பினும், தனது படைப்புகளில் மறுமலர்ச்சியின் உணர்வை முழுமையாகப் புரிந்துகொண்டு உருவகப்படுத்த முடிந்த இந்த மனிதன் செய்த அனைத்தும் இன்று மனிதகுலத்தின் சொத்தாக மாறிவிட்டது. விதி தானே எல்லாவற்றையும் ஏற்பாடு செய்தது, தனது சொந்த குடும்பம் இல்லாமல், டா வின்சி மனிதகுலம் அனைவருக்கும் ஒரு பெரிய பரம்பரை வழங்கினார். மேலும், இதில் தனித்துவமான பதிவுகள் மற்றும் அற்புதமான படைப்புகள் மட்டுமல்ல, இன்று அவற்றைச் சுற்றியுள்ள மர்மமும் அடங்கும். இழந்ததாகக் கருதப்பட்டதைத் தேட, டா வின்சியின் ஒன்றை அல்லது மற்றொரு திட்டத்தை அவிழ்க்க அவர்கள் முயற்சிக்காத ஒரு நூற்றாண்டு கூட இல்லை. நம் நூற்றாண்டில், முன்னர் அறியப்படாத பல விஷயங்கள் பொதுவானதாகிவிட்டாலும், பெரிய லியோனார்டோவின் கையெழுத்துப் பிரதிகள், வரைபடங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் அருங்காட்சியக பார்வையாளர்கள், கலை விமர்சகர்கள் அல்லது எழுத்தாளர்களை கூட அலட்சியமாக விடவில்லை. அவை இன்னும் உத்வேகத்தின் விவரிக்க முடியாத ஆதாரமாக செயல்படுகின்றன. இது அழியாமையின் உண்மையான ரகசியம் இல்லையா?

விட்ருவியன் மனிதன்

மடோனா பெனாய்ட்

மடோனா லிட்டா

லியோனார்டோ டா வின்சி, அவரது வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகிறது, ஒருவேளை மறுமலர்ச்சியின் மிகவும் மர்மமான நபராக இருக்கலாம். லியோனார்டோ டா வின்சி எங்கு பிறந்தார், அவர் யார் என்பதைப் பற்றி பலர் கவலைப்படுகிறார்கள். அவர் ஒரு கலைஞர், உடற்கூறியல் நிபுணர் மற்றும் பொறியியலாளர் என்று அறியப்படுகிறார். பல கண்டுபிடிப்புகளுக்கு மேலதிகமாக, இந்த தனித்துவமான நபர் இன்றுவரை உலகம் முழுவதும் தீர்க்க முயற்சிக்கும் பல்வேறு மர்மங்களை விட்டுச் சென்றார்.

சுயசரிதை

லியோனார்டோ டா வின்சி எப்போது பிறந்தார்? அவர் ஏப்ரல் 15, 1452 இல் பிறந்தார். லியோனார்டோ டா வின்சி எங்கு பிறந்தார், குறிப்பாக எந்த நகரத்தில் பிறந்தார் என்பது சுவாரஸ்யமானது. எதுவும் எளிமையாக இருக்க முடியாது. அவரது குடும்பப்பெயர் அவர் பிறந்த இடத்தின் பெயரிலிருந்து வந்தது. வின்சி - இத்தாலிய நகரம்அப்போதைய புளோரன்டைன் குடியரசில்.

லியோனார்டோ ஒரு அதிகாரி மற்றும் ஒரு சாதாரண விவசாய பெண்ணின் முறைகேடான குழந்தை. சிறுவன் வளர்ந்தான் மற்றும் அவனது தந்தையின் வீட்டில் வளர்க்கப்பட்டான், அவருக்கு நன்றி அவர் நல்ல கல்வியைப் பெற்றார்.

வருங்கால மேதைக்கு 15 வயதாகியவுடன், அவர் திறமையான சிற்பி, ஓவியர் மற்றும் புளோரண்டைன் பள்ளியின் பிரதிநிதியாக இருந்த ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோவிடம் பயிற்சி பெற்றார்.

ஒரு நாள் லியோனார்டோவின் ஆசிரியர் ஒருவர் எடுத்தார் சுவாரஸ்யமான வேலை. சாந்தி சால்வி தேவாலயத்தில் ஒரு பலிபீடத்தை வரைவதற்கு அவர் ஒப்புக்கொண்டார், இது ஜான் கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானத்தை சித்தரித்தது. இந்த வேலையில் இளம் டாவின்சி பங்கேற்றார். அவர் ஒரே ஒரு தேவதையை மட்டுமே வரைந்தார், அது முழு உருவத்தையும் விட அழகான ஒரு வரிசையாக மாறியது. இந்தச் சூழ்நிலைதான் நான் இனி ஒருபோதும் தூரிகைகளை எடுக்கக்கூடாது என்று முடிவு செய்தேன். அவரது இளம் ஆனால் நம்பமுடியாத திறமையான மாணவர் தனது ஆசிரியரை மிஞ்ச முடிந்தது.

மேலும் 5 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, லியோனார்டோ டா வின்சி கலைஞர்களின் கில்டில் உறுப்பினராகிறார். அங்கு, குறிப்பிட்ட ஆர்வத்துடன், அவர் வரைபடத்தின் அடிப்படைகள் மற்றும் தேவையான பல துறைகளைப் படிக்கத் தொடங்கினார். சிறிது நேரம் கழித்து, 1476 இல், அவர் தனது முன்னாள் ஆசிரியரும் வழிகாட்டியுமான ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோவுடன் தொடர்ந்து பணியாற்றினார், ஆனால் அவரது படைப்புகளின் இணை ஆசிரியராக.

நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட மகிமை

1480 வாக்கில், லியோனார்டோ டா வின்சி என்ற பெயர் பிரபலமானது. லியோனார்டோ டா வின்சி எப்போது பிறந்தார் என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது, அவர் இவ்வளவு புகழ் பெறுவார் என்று அவரது சமகாலத்தவர்கள் கற்பனை செய்திருக்க முடியுமா? இந்த காலகட்டத்தில், கலைஞர் மிகப்பெரிய மற்றும் விலையுயர்ந்த ஆர்டர்களைப் பெற்றார், ஆனால் இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் தனது சொந்த ஊரை விட்டு வெளியேற முடிவு செய்து மிலனுக்குச் சென்றார். அங்கு அவர் தொடர்ந்து வேலை செய்கிறார், பல வெற்றிகரமான ஓவியங்கள் மற்றும் பிரபலமான ஃப்ரெஸ்கோ "தி லாஸ்ட் சப்பர்" ஆகியவற்றை வரைகிறார்.

அவரது வாழ்க்கையின் இந்த காலகட்டத்தில்தான் லியோனார்டோ டா வின்சி தனது சொந்த நாட்குறிப்பை வைத்திருக்கத் தொடங்கினார். அவர் இனி ஒரு கலைஞர் மட்டுமல்ல, கட்டிடக் கலைஞர்-வடிவமைப்பாளர், ஹைட்ராலிக் பொறியாளர், உடற்கூறியல் நிபுணர், அனைத்து வகையான பொறிமுறைகள் மற்றும் அலங்காரங்களைக் கண்டுபிடித்தவர் என்பதை அங்கிருந்து அறிந்து கொள்கிறோம். இவை அனைத்திற்கும் மேலாக, அவர் புதிர்கள், கட்டுக்கதைகள் அல்லது புதிர்களை எழுதவும் நேரத்தைக் காண்கிறார். மேலும், அவருக்கு இசை ஆர்வம் எழுகிறது. லியோனார்டோ டா வின்சி புகழ் பெற்றதில் இது ஒரு சிறிய பகுதி மட்டுமே.

சிறிது நேரம் கழித்து, ஓவியத்தை விட கணிதம் மிகவும் உற்சாகமானது என்பதை மேதை உணர்ந்தார். அவர் துல்லியமான அறிவியலில் மிகவும் ஆர்வமுள்ளவர், அவர் ஓவியம் பற்றி சிந்திக்க கூட மறந்துவிடுகிறார். பின்னர் கூட, டா வின்சி உடற்கூறியல் மீது ஆர்வம் காட்டத் தொடங்குகிறார். அவர் ரோம் சென்று அங்கு 3 ஆண்டுகள் தங்கி, மெடிசி குடும்பத்தின் "சாரி" கீழ் வாழ்கிறார். ஆனால் மிக விரைவில் மகிழ்ச்சி சோகத்திற்கும் ஏக்கத்திற்கும் வழிவகுக்கிறது. உடற்கூறியல் பரிசோதனைகளை நடத்துவதற்கான பொருள் இல்லாததால் லியோன்ராடோ டா வின்சி வருத்தமடைந்தார். பின்னர் அவர் பல்வேறு சோதனைகளை முயற்சிக்கிறார், ஆனால் இதுவும் ஒன்றும் செய்யாது.

வாழ்க்கை மாறுகிறது

1516 இல், இத்தாலிய மேதையின் வாழ்க்கை வியத்தகு முறையில் மாறியது. பிரான்ஸ் மன்னர் அவரைக் கவனித்து, அவரது வேலையை உண்மையிலேயே பாராட்டினார், மேலும் அவரை நீதிமன்றத்திற்கு அழைக்கிறார். பின்னர், சிற்பி எழுதுவார், லியோனார்டோவின் முக்கிய பணி நீதிமன்ற ஆலோசகரின் மிகவும் மதிப்புமிக்க பதவியாக இருந்தாலும், அவர் தனது படைப்பாற்றலைப் பற்றி மறக்கவில்லை.

வாழ்க்கையின் இந்த காலகட்டத்தில்தான் டா வின்சி ஒரு விமானம் பற்றிய யோசனையை உருவாக்கத் தொடங்கினார். முதலில் அவர் இறக்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு எளிய வடிவமைப்பைக் கொண்டு வர முடிகிறது. எதிர்காலத்தில், அது அந்த நேரத்தில் முற்றிலும் பைத்தியம் திட்டத்திற்கு அடிப்படையாக செயல்படும் - முழு கட்டுப்பாட்டுடன் ஒரு விமானம். ஆனால் டாவின்சி திறமையானவராக இருந்தாலும், அவரால் ஒரு மோட்டாரைக் கண்டுபிடிக்கவே முடியவில்லை. ஒரு விமானம் பற்றிய கனவு உண்மையற்றதாக மாறியது.

லியோனார்டோ டா வின்சி எங்கு பிறந்தார், அவர் என்ன ஆர்வமாக இருந்தார், அவர் எந்த வாழ்க்கைப் பாதையில் செல்ல வேண்டும் என்பது இப்போது உங்களுக்குத் தெரியும். புளோரண்டைன் மே 2, 1519 இல் இறந்தார்.

பிரபல கலைஞரின் ஓவியம்

இத்தாலிய மேதை மிகவும் பல்துறை திறன் கொண்டவர், ஆனால் பெரும்பாலான மக்கள் அவரை ஒரு ஓவியராக மட்டுமே நினைக்கிறார்கள். மேலும் இது காரணமின்றி இல்லை. லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஓவியம் உண்மையான கலை மற்றும் அவரது ஓவியங்கள் உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகள். உலகம் முழுவதிலுமிருந்து ஆயிரக்கணக்கான விஞ்ஞானிகள் புளோரண்டைன் எழுதிய மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளின் மர்மங்களுடன் போராடுகிறார்கள்.

முழு வகையிலிருந்தும் சில ஓவியங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது மிகவும் கடினம். எனவே, கட்டுரை முதல் 6 மிகவும் பிரபலமான மற்றும் மிகவும் முன்வைக்கும் ஆரம்ப வேலைகள்நூலாசிரியர்.

1. புகழ்பெற்ற கலைஞரின் முதல் படைப்பு "ஒரு நதி பள்ளத்தாக்கின் சிறிய ஓவியம்."

இது மிகவும் நேர்த்தியான வரைதல். இது ஒரு அரண்மனை மற்றும் ஒரு சிறிய மரத்தாலான மலைப்பகுதியைக் காட்டுகிறது. ஸ்கெட்ச் பென்சிலைப் பயன்படுத்தி விரைவான பக்கவாதம் மூலம் செய்யப்படுகிறது. முழு நிலப்பரப்பும் ஏதோ ஒரு உயரத்தில் இருந்து படத்தைப் பார்ப்பது போல் தோன்றும் வகையில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது.

2. “டுரின் சுய உருவப்படம்” - சுமார் 60 வயதில் கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்டது.

இந்த வேலை முதன்மையாக எங்களுக்கு சுவாரஸ்யமானது, ஏனெனில் இது சிறந்த லியோனார்டோ டா வின்சி எப்படி இருந்தது என்பதைப் பற்றிய ஒரு யோசனையை அளிக்கிறது. முற்றிலும் மாறுபட்ட நபர் இங்கே சித்தரிக்கப்படுகிறார் என்று ஒரு கருத்து இருந்தாலும். பல கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் "சுய உருவப்படம்" புகழ்பெற்ற "லா ஜியோகோண்டா" க்கு ஒரு ஓவியமாக கருதுகின்றனர். இந்த வேலை லியோனார்டோவின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது.

3. "மோனாலிசா" அல்லது "லா ஜியோகோண்டா" என்பது இத்தாலிய கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் மிகவும் மர்மமான ஓவியமாகும், இது 1514 - 1515 இல் வரையப்பட்டது.

லியோனார்டோ டா வின்சியைப் பற்றிய மிகவும் சுவாரஸ்யமான உண்மை இதுதான். படத்துடன் தொடர்புடைய பல கோட்பாடுகள் மற்றும் அனுமானங்கள் உள்ளன, அவை அனைத்தையும் எண்ணுவது சாத்தியமில்லை. கேன்வாஸ் மிகவும் அசாதாரண நிலப்பரப்பின் பின்னணியில் ஒரு சாதாரண நிலப்பரப்பை சித்தரிக்கிறது என்று பல நிபுணர்கள் வாதிடுகின்றனர். இது டச்சஸ் ஆஃப் கோஸ்டான்சாவின் உருவப்படம் என்று சிலர் நம்புகிறார்கள், இது ஃபிரான்செஸ்கோ டெல் ஜியோகோண்டாவின் மனைவியைக் காட்டுகிறது பெரிய கலைஞர்பசிஃபிகா என்ற ஜியோவானி அன்டோனியோ பிராண்டனோவின் விதவையை கைப்பற்றினார்.

4. “விட்ருவியன் மேன்” - தோராயமாக 1490-1492 இல் ஒரு புத்தகத்திற்கான விளக்கமாக உருவாக்கப்பட்ட ஒரு வரைபடம்.

இது மிகவும் அழகான நிர்வாண மனிதனை இரண்டு சற்றே வித்தியாசமான நிலைகளில், ஒன்றின் மேல் ஒன்றாகக் காட்டுகிறது. இந்த வேலை ஒரு கலைப் படைப்பு மட்டுமல்ல, அந்தஸ்தையும் பெற்றுள்ளது அறிவியல் வேலை.

5. லியோனார்டோ டா வின்சியின் “தி லாஸ்ட் சப்பர்” - இயேசு கிறிஸ்து தம் சீடர்களில் ஒருவரால் காட்டிக் கொடுக்கப்படுவார் என்று அறிவித்த தருணத்தைக் காட்டும் ஓவியம். 1495-1498 இல் உருவாக்கப்பட்டது.

இந்த வேலை லா ஜியோகோண்டாவைப் போல மர்மமானது மற்றும் புதிரானது. இந்த படத்தைப் பற்றிய மிகவும் ஆச்சரியமான விஷயம் அதன் கலவையின் கதை. பல வரலாற்றாசிரியர்களின் கூற்றுப்படி, லியோனார்டோ டா வின்சி நீண்ட காலமாக யூதாஸ் மற்றும் கிறிஸ்துவை எழுத முடியவில்லை. ஒருமுறை அவர் தேவாலய பாடகர் குழுவில் ஒரு அழகான இளைஞனைக் கண்டுபிடிக்கும் அளவுக்கு அதிர்ஷ்டசாலி, மிகவும் ஆன்மீக மற்றும் பிரகாசமான ஆசிரியரின் சந்தேகங்கள் மறைந்தன - இங்கே அவர், இயேசுவின் முன்மாதிரி. ஆனால் யூதாஸின் உருவம் இன்னும் முடிக்கப்படாமல் இருந்தது. மூன்று ஆண்டுகளாக, லியோனார்டோ விதை சந்துகள் வழியாக நடந்து, மிகவும் தாழ்த்தப்பட்ட மற்றும் மோசமான நபரைத் தேடினார். ஒரு நாள் இப்படி ஒன்றைக் கண்டுபிடித்தான். அது ஒரு சாக்கடையில் குடிபோதையில் இருந்தது. டாவின்சி அதை தனது பட்டறைக்கு கொண்டு வந்து அதிலிருந்து யூதாஸை வரைந்தார். இயேசுவையும், அவரைக் காட்டிக் கொடுத்த சீடரையும் ஒரே நபரின் அடிப்படையாக வைத்து, பிந்தையவரின் வாழ்க்கையின் வெவ்வேறு காலகட்டங்களில் எளிமையாகச் சந்தித்தபோது, ​​ஆசிரியரின் ஆச்சரியம் எவ்வளவு கற்பனை செய்ய முடியாததாக இருந்தது.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் "தி லாஸ்ட் சப்பர்" கிறிஸ்துவின் வலது புறத்தில் மாக்டலீன் மேரியை சித்தரித்ததற்காக பிரபலமானது. அவன் அவளை இப்படி வைத்ததால், அவள் இயேசுவின் சட்டப்பூர்வ மனைவி என்று பலர் கூற ஆரம்பித்தனர். கிறிஸ்து மற்றும் மேரி மாக்டலீனின் உடல்களின் வரையறைகள் M என்ற எழுத்தைக் குறிக்கின்றன, அதாவது "மேட்ரிமோனியோ", அதாவது திருமணம் என்று ஒரு கருதுகோள் கூட இருந்தது.

6. “மடோனா லிட்டா” - ஓவியம், எங்கள் லேடிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டதுமற்றும் குழந்தை கிறிஸ்து.

ஒருபுறம், இது மிகவும் பாரம்பரியமான மத சதி. ஆனால் லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஓவியம் இந்த விஷயத்தில் சிறந்த ஒன்றாக மாறியது. உண்மையில், இந்த தலைசிறந்த அளவு மிகப்பெரியது அல்ல, 42 x 33 செமீ மட்டுமே ஆனால் அதன் அழகு மற்றும் தூய்மையுடன் அது உண்மையிலேயே வியக்க வைக்கிறது. இந்த ஓவியம் அதன் மர்மமான விவரங்களுக்கும் குறிப்பிடத்தக்கது. குழந்தை ஏன் குஞ்சு கையில் வைத்திருக்கிறது? குழந்தை மார்பில் அழுத்தப்பட்ட இடத்தில் என்ன காரணத்திற்காக அவரது தாயின் ஆடை கிழிந்துள்ளது? ஏன் படம் மிகவும் இருட்டாக இருக்கிறது?

லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஓவியங்கள் அழகான கேன்வாஸ்கள் மட்டுமல்ல, இது ஒரு தனி வகை கலை, கற்பனையை அதன் விவரிக்க முடியாத அற்புதம் மற்றும் மயக்கும் ரகசியங்களால் தாக்குகிறது.

மாபெரும் படைப்பாளி உலகிற்கு விட்டுச் சென்றது என்ன?

லியோனார்டோ டா வின்சி தனது ஓவியங்களைத் தவிர எதற்காகப் பிரபலமானார்? சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, அவர் பல பகுதிகளில் திறமையானவர், அது ஒன்றுக்கொன்று இணைக்க முடியாது என்று தோன்றுகிறது. இருப்பினும், அவரது அனைத்து மேதைகள் இருந்தபோதிலும், அவர் ஒரு சுவாரஸ்யமான குணாதிசயத்தைக் கொண்டிருந்தார், அது உண்மையில் அவரது வேலைக்கு பொருந்தவில்லை - அவர் தொடங்கிய வேலையைக் கைவிட்டு, அதை எப்போதும் அப்படியே விட்டுவிட விரும்பினார். இருப்பினும், லியோனார்டோ டா வின்சி இன்னும் பல அற்புதமான கண்டுபிடிப்புகளை முடித்தார். அவர்கள் வாழ்க்கையைப் பற்றிய அப்போதைய எண்ணங்களை மாற்றினர்.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் கண்டுபிடிப்புகள் அற்புதமானவை. ஒரு முழு அறிவியலை உருவாக்கிய மனிதனைப் பற்றி நாம் என்ன சொல்ல முடியும்? நீங்கள் பழங்காலவியல் பற்றி நன்கு அறிந்தவரா? ஆனால் அதன் நிறுவனர் லியோனார்டோ டா வின்சி. அவர் தான் கண்டுபிடித்த ஒரு குறிப்பிட்ட அரிய புதைபடிவத்தைப் பற்றி தனது நாட்குறிப்பில் முதலில் பதிவு செய்தார். அவர்கள் எதைப் பற்றி பேசுகிறார்கள் என்று விஞ்ஞானிகள் இன்னும் ஆச்சரியப்படுகிறார்கள். ஒரு தோராயமான விளக்கம் மட்டுமே அறியப்படுகிறது: புதைபடிவ தேன்கூடு போல தோற்றமளிக்கும் மற்றும் அறுகோண வடிவத்தைக் கொண்ட ஒரு குறிப்பிட்ட கல். லியோனார்டோ பழங்காலவியல் பற்றிய முதல் கருத்துக்களை பொதுவாக ஒரு விஞ்ஞானமாக விவரித்தார்.

டா வின்சிக்கு நன்றி, விமானங்கள் விபத்துக்குள்ளாகாமல் குதிக்க மக்கள் கற்றுக்கொண்டனர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பாராசூட்டைக் கண்டுபிடித்தவர் அவர்தான். நிச்சயமாக, ஆரம்பத்தில் இது ஒரு நவீன பாராசூட்டின் முன்மாதிரி மட்டுமே மற்றும் அது முற்றிலும் மாறுபட்டதாகத் தோன்றியது, ஆனால் இது கண்டுபிடிப்பின் முக்கியத்துவத்தை குறைக்கவில்லை. அவரது நாட்குறிப்பில், மாஸ்டர் 11 மீட்டர் நீளமும் அகலமும் கொண்ட ஒரு துணி துணியைப் பற்றி எழுதினார். எந்த காயமும் இல்லாமல் அந்த நபரை தரையிறக்க இது உதவும் என்று அவர் நம்பினார். நேரம் காட்டியது போல், அவர் முற்றிலும் சரி.

நிச்சயமாக, லியோனார்டோ டா வின்சி இறந்ததை விட ஹெலிகாப்டர் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, ஆனால் பறக்கும் இயந்திரத்தின் யோசனை அவருக்கு சொந்தமானது. இப்போது நாம் ஹெலிகாப்டர் என்று அழைப்பது போல் இல்லை, மாறாக ஒரு காலுடன் ஒரு தலைகீழ் வட்ட மேசையை ஒத்திருக்கிறது, அதில் பெடல்கள் திருகப்படுகின்றன. கண்டுபிடிப்பு பறக்க வேண்டும் என்று அவர்களுக்கு நன்றி.

நம்பமுடியாதது ஆனால் உண்மை

லியோனார்டோ டா வின்சி வேறு என்ன உருவாக்கினார்? நம்பமுடியாத அளவிற்கு, அவர் ரோபோட்டிக்ஸிலும் ஒரு கை வைத்திருந்தார். யோசித்துப் பாருங்கள், 15 ஆம் நூற்றாண்டில் அவர் தனிப்பட்ட முறையில் ரோபோ என்று அழைக்கப்படும் முதல் மாதிரியை வடிவமைத்தார். அவரது கண்டுபிடிப்பு பல சிக்கலான வழிமுறைகளையும் நீரூற்றுகளையும் கொண்டிருந்தது. ஆனால் மிக முக்கியமாக, இந்த ரோபோ மனித உருவம் கொண்டது மற்றும் அதன் கைகளை கூட நகர்த்த முடியும். தவிர, இத்தாலிய மேதைபல இயந்திர சிங்கங்களுடன் வந்தது. செண்ட்ரிகள் போன்ற வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்தி அவர்கள் தாங்களாகவே நகர முடியும்.

லியோனார்டோ டா வின்சி பூமியில் பல கண்டுபிடிப்புகளை செய்தார், அதனால் அவர் விண்வெளியில் புதிதாக ஏதாவது ஆர்வமாக இருந்தார். அவர் நட்சத்திரங்களைப் பார்த்து மணிநேரம் செலவிட முடியும். அவர் ஒரு தொலைநோக்கியைக் கண்டுபிடித்தார் என்று சொல்ல முடியாது என்றாலும், அவரது புத்தகங்களில் ஒன்றில் அதைப் போன்ற ஒன்றை உருவாக்குவதற்கான வழிமுறைகளைக் காணலாம்.

டாவின்சிக்கு நாங்கள் எங்கள் கார்களுக்குக் கடன்பட்டிருக்கிறோம். அவர் மூன்று சக்கரங்கள் கொண்ட காரின் மர மாதிரியைக் கொண்டு வந்தார். இந்த முழு அமைப்பும் ஒரு சிறப்பு பொறிமுறையால் இயக்கப்பட்டது. பல விஞ்ஞானிகள் இந்த யோசனை 1478 இல் மீண்டும் பிறந்ததாக நம்புகிறார்கள்.

மற்றவற்றுடன், லியோனார்டோ இராணுவ விவகாரங்களிலும் ஆர்வமாக இருந்தார். அவர் ஒரு மல்டி பீப்பாய் மற்றும் வேகமான துப்பாக்கியுடன் வந்தார் - ஒரு இயந்திர துப்பாக்கி, அல்லது அதன் முன்மாதிரி.

நிச்சயமாக, லியோனார்டோ டா வின்சி ஓவியர்களுக்கு ஏதாவது ஒன்றைக் கொண்டு வர முடியவில்லை. தொலைதூர விஷயங்கள் அனைத்தும் மங்கலாகத் தோன்றும் கலை நுட்பத்தை உருவாக்கியவர். அவர் சியாரோஸ்குரோவையும் கண்டுபிடித்தார்.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் அனைத்து கண்டுபிடிப்புகளும் மிகவும் பயனுள்ளதாக மாறியது என்பது கவனிக்கத்தக்கது, மேலும் அவரது சில முன்னேற்றங்கள் இன்றும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அவை சற்று மேம்பட்டவை.

ஆயினும்கூட, அறிவியலில் மகத்தான பங்களிப்பை வழங்கிய லியோனார்டோ டா வின்சி ஒரு உண்மையான மேதை என்பதை நாம் ஒப்புக்கொள்ளாமல் இருக்க முடியாது.

நீர் லியோனார்டோ டா வின்சியின் விருப்பமான உறுப்பு

நீங்கள் டைவிங் விரும்பினால் அல்லது உங்கள் வாழ்க்கையில் ஒரு முறையாவது குறிப்பிடத்தக்க ஆழத்திற்கு டைவ் செய்திருந்தால், லியோனார்டோ டா வின்சிக்கு நன்றி. ஸ்கூபா கியரைக் கண்டுபிடித்தவர் அவர்தான். டா வின்சி ஒரு வகையான மிதக்கும் கார்க் மிதவையை வடிவமைத்தார், அது காற்றிற்காக தண்ணீருக்கு மேலே ஒரு நாணல் குழாயை வைத்திருந்தது. லெதர் ஏர் பேக்கைக் கண்டுபிடித்தவரும் அவர்தான்.

லியோனார்டோ டா வின்சி, உயிரியல்

மேதை எல்லாவற்றிலும் ஆர்வமாக இருந்தார்: சுவாசம், கொட்டாவி, இருமல், வாந்தி மற்றும் குறிப்பாக இதயத் துடிப்பு ஆகியவற்றின் கொள்கைகள். லியோனார்டோ டா வின்சி உயிரியலைப் படித்தார், அதை உடலியலுடன் நெருக்கமாக இணைத்தார். இதயத்தை ஒரு தசை என்று முதன்முதலில் விவரித்தவர், மனித உடலில் இரத்தத்தை செலுத்துவது அதுதான் என்ற முடிவுக்கு வந்தவர். ஆம் விச்னி ஒரு செயற்கை பெருநாடி வால்வை உருவாக்க முயற்சித்தார், அதன் மூலம் இரத்த ஓட்டம் சென்றது.

கலையாக உடற்கூறியல்

டாவின்சி உடற்கூறியல் துறையில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தார் என்பது அனைவருக்கும் தெரியும். 2005 ஆம் ஆண்டில், ஆராய்ச்சியாளர்கள் அவரது ரகசிய ஆய்வகத்தைக் கண்டுபிடித்தனர், அங்கு அவர் சடலங்களிலிருந்து எலும்புகளைப் பிரித்ததாகக் கூறப்படுகிறது. மற்றும் அது வெளிப்படையாக ஒரு விளைவை ஏற்படுத்தியது. மனித முதுகெலும்பின் வடிவத்தை துல்லியமாக விவரித்தவர் டாவின்சி. மற்றவற்றுடன், அவர் பெருந்தமனி தடிப்பு மற்றும் தமனி தடிப்புத் தோல் அழற்சி போன்ற நோய்களைக் கண்டுபிடித்தார் என்று ஒரு கருத்து உள்ளது. இத்தாலியரும் பல் மருத்துவத்தில் தன்னை வேறுபடுத்திக் கொள்ள முடிந்தது. வாய்வழி குழியில் பற்களின் சரியான அமைப்பை சித்தரித்த முதல் நபர் லியோனார்டோ, அவற்றின் எண்ணிக்கையை விரிவாக விவரித்தார்.

நீங்கள் கண்ணாடி அல்லது தொடர்புகளை அணியிறீர்களா? இதற்காக நாம் லியோனார்டோவுக்கு நன்றி சொல்ல வேண்டும். 1509 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது நாட்குறிப்பில் மனிதக் கண்ணின் ஒளியியல் சக்தியை எவ்வாறு, என்ன உதவியுடன் மாற்றலாம் என்பதற்கான ஒரு குறிப்பிட்ட மாதிரியை எழுதினார்.

லியோனார்டோ டா வின்சி, அறிவியலுக்கான அவரது பங்களிப்பு வெறுமனே விலைமதிப்பற்றது, எண்ண முடியாத பல விஷயங்களை உருவாக்கியது, படித்தது அல்லது கண்டுபிடித்தது. மிகப்பெரிய கண்டுபிடிப்புகள் நிச்சயமாக அவரது தனித்துவமான கைகளுக்கும் தலைக்கும் சொந்தமானது.

அவர் மிகவும் மர்மமான உருவமாக இருந்தார். மற்றும், நிச்சயமாக, இன்றுவரை பல்வேறு உள்ளன சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்லியோனார்டோ டா வின்சி பற்றி.

அவர் ஒரு மறைநூல் அறிஞர் என்பது உறுதியாகத் தெரியும். லியோனார்டோ தனது இடது கையால் மிகவும் சிறிய எழுத்துக்களில் எழுதினார். அவர் அதை வலமிருந்து இடமாக செய்தார். ஆனால், டாவின்சி இரண்டு கைகளாலும் சமமாக எழுதினார்.

புளோரண்டைன் எப்போதும் புதிர்களில் பேசினார் மற்றும் தீர்க்கதரிசனங்களைச் செய்தார், அவற்றில் பெரும்பாலானவை நிறைவேறின.

லியோனார்டோ டா வின்சி பிறந்த இடத்தில் அவருக்கு ஒரு நினைவுச்சின்னம் அமைக்கப்பட்டது என்பது சுவாரஸ்யமானது, ஆனால் முற்றிலும் மாறுபட்ட இடத்தில் - மிலனில்.

இத்தாலியர் ஒரு சைவ உணவு உண்பவர் என்று நம்பப்படுகிறது. ஆனால் பதின்மூன்று ஆண்டுகளாக நீதிமன்ற விருந்துகளின் மேலாளராக இருந்து இது அவரைத் தடுக்கவில்லை. சமையல்காரர்களின் வேலையை எளிதாக்குவதற்கு அவர் பல சமையல் "உதவியாளர்களுடன்" கூட வந்தார்.

மற்றவற்றுடன், புளோரண்டைன் இசையை நம்பமுடியாத அளவிற்கு அழகாக வாசித்தார். ஆனால் இது கூட லியோனார்டோ டா வின்சி பற்றிய சுவாரஸ்யமான உண்மைகள் அல்ல.

உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலையில் சில போக்குகள் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த கலைஞர்களின் வேலையில் எதிர்பார்க்கப்பட்டன, மேலும் அவை ஆடம்பரம், நினைவுச்சின்னம் மற்றும் படத்தை பொதுமைப்படுத்துதல் ஆகியவற்றில் வெளிப்படுத்தப்பட்டன. இருப்பினும், உயர் மறுமலர்ச்சி பாணியின் உண்மையான நிறுவனர் லியோனார்டோ டா வின்சி ஆவார், அவரது பணி கலையில் ஒரு பெரிய தரமான மாற்றத்தைக் குறித்தது. லியனார்டோவின் சிதறிய கையெழுத்துப் பிரதிகளை ஆய்வு செய்தபோதுதான் அவரது விரிவான அறிவியல் மற்றும் கலைச் செயல்பாடுகளின் முக்கியத்துவம் தெரிந்தது. அவரது குறிப்புகள் மற்றும் வரைபடங்கள் அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்பத்தின் பல்வேறு துறைகளில் சிறந்த நுண்ணறிவுகளைக் கொண்டுள்ளன. அவர் ஏங்கெல்ஸ் கூறியது போல், "ஒரு சிறந்த ஓவியர் மட்டுமல்ல, ஒரு சிறந்த கணிதவியலாளர், மெக்கானிக் மற்றும் பொறியியலாளர், இயற்பியலின் பல்வேறு துறைகள் முக்கியமான கண்டுபிடிப்புகளுக்கு கடன்பட்டவர்."

இத்தாலிய கலைஞருக்கு, கலை உலகைப் புரிந்துகொள்வதற்கான ஒரு வழியாகும். அவரது பல ஓவியங்கள் விஞ்ஞானப் பணிகளை விளக்குவதற்கு உதவுகின்றன, அதே நேரத்தில் அவை உயர் கலைப் படைப்புகளாகும். லியோனார்டோ ஒரு புதிய வகை கலைஞரை உருவகப்படுத்தினார் - ஒரு விஞ்ஞானி, ஒரு சிந்தனையாளர், அவரது பார்வைகளின் அகலம் மற்றும் திறமையின் பல்துறை ஆகியவற்றில் வேலைநிறுத்தம் செய்தார். லியோனார்டோ வின்சி நகருக்கு அருகிலுள்ள அஞ்சியானோ கிராமத்தில் பிறந்தார். அவர் ஒரு நோட்டரி மற்றும் ஒரு எளிய விவசாயப் பெண்ணின் முறைகேடான மகன். அவர் புளோரன்சில், சிற்பி மற்றும் ஓவியர் ஆண்ட்ரியா வெரோச்சியோவின் ஸ்டுடியோவில் படித்தார். ஆரம்பகால படைப்புகளில் ஒன்று இளம் கலைஞர்- வெரோச்சியோவின் ஓவியமான "தி பாப்டிசம்" (புளோரன்ஸ், உஃபிஸி) ஒரு தேவதையின் உருவம் - உறைந்த பாத்திரங்களில் அதன் நுட்பமான ஆன்மீகத்துடன் தனித்து நிற்கிறது மற்றும் அதை உருவாக்கியவரின் முதிர்ச்சிக்கு சாட்சியமளிக்கிறது.

லியோனார்டோவின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் "மடோனா வித் எ ஃப்ளவர்" ("பெனாய்ஸ் மடோனா", சுமார் 1478 என்று அழைக்கப்படுவது), ஹெர்மிடேஜில் வைக்கப்பட்டுள்ளது, இது 15 ஆம் நூற்றாண்டின் ஏராளமான மடோனாக்களிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது. ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி எஜமானர்களின் படைப்புகளில் உள்ளார்ந்த வகையையும் கவனமாக விவரிப்பதையும் மறுத்து, லியோனார்டோ பண்புகளை ஆழப்படுத்துகிறார் மற்றும் வடிவங்களை பொதுமைப்படுத்துகிறார். ஒரு இளம் தாய் மற்றும் குழந்தையின் உருவங்கள், பக்க வெளிச்சத்தால் நுட்பமாக வடிவமைக்கப்பட்டு, படத்தின் முழு இடத்தையும் நிரப்புகின்றன. உருவங்களின் இயக்கங்கள், இயற்கையாக ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டு, இயற்கை மற்றும் பிளாஸ்டிக் ஆகும். அவை சுவரின் இருண்ட பின்னணிக்கு எதிராக தெளிவாக நிற்கின்றன. சாளரத்தில் திறக்கும் தெளிவான நீல வானம், மனிதனால் ஆதிக்கம் செலுத்தும் பரந்த உலகத்துடன் உருவங்களை இயற்கையுடன் இணைக்கிறது. கலவையின் சீரான கட்டுமானத்தில், ஒரு உள் முறை உணரப்படுகிறது. ஆனால் அது வாழ்க்கையில் அனுசரிக்கப்படும் அரவணைப்பு, அப்பாவியான அழகை விலக்கவில்லை.

குழந்தைகளான கிறிஸ்து மற்றும் ஜானுடன் மடோனா
பாப்டிஸ்ட், சுமார் 1490, தனியார் சேகரிப்பு

உலகத்தின் மீட்பர்
சுமார் 1500, தனியார் சேகரிப்பு

1480 ஆம் ஆண்டில், லியோனார்டோ ஏற்கனவே தனது சொந்த பட்டறை வைத்திருந்தார் மற்றும் ஆர்டர்களைப் பெற்றார். இருப்பினும், விஞ்ஞானத்தின் மீதான ஆர்வம் அவரை கலையில் படிப்பதில் இருந்து அடிக்கடி திசை திருப்பியது. முடிக்கப்படாமல் நிறைய உள்ளன பலிபீட அமைப்பு"அடரேஷன் ஆஃப் தி மேகி" (புளோரன்ஸ், உஃபிஸி) மற்றும் "செயின்ட் ஜெரோம்" (ரோம், வத்திக்கான் பினாகோடெகா). முதலாவதாக, கலைஞர் மனித உணர்வுகளின் ஆழத்தை வெளிப்படுத்த, பலிபீடத்தின் உருவத்தின் சிக்கலான நினைவுச்சின்ன அமைப்பை பிரமிடு வடிவ, எளிதில் புலப்படும் குழுவாக மாற்ற முயன்றார். இரண்டாவதாக - மனித உடலின் சிக்கலான கோணங்களின் உண்மையுள்ள சித்தரிப்பு, நிலப்பரப்பின் இடம். லோரென்சோ டி மெடிசியின் நீதிமன்றத்தில் அவரது திறமைக்கு சரியான பாராட்டு கிடைக்கவில்லை, அவரது நேர்த்தியான நுட்பமான வழிபாட்டுடன், லியோனார்டோ மிலன் டியூக் லோடோவிகோ மோரோவின் சேவையில் நுழைந்தார். லியோனார்டோவின் பணியின் மிலன் காலம் (1482-1499) மிகவும் பயனுள்ளதாக இருந்தது. இங்கே ஒரு விஞ்ஞானி, கண்டுபிடிப்பாளர் மற்றும் கலைஞராக அவரது திறமையின் பன்முகத்தன்மை முழு பலத்துடன் வெளிப்பட்டது.

அவர் ஒரு சிற்ப நினைவுச்சின்னத்தின் மரணதண்டனையுடன் தனது செயல்பாட்டைத் தொடங்கினார் - டியூக் லுடோவிகோ மோரோவின் தந்தை பிரான்செஸ்கோ ஸ்ஃபோர்சாவின் குதிரையேற்ற சிலை. சமகாலத்தவர்களால் ஒருமனதாகப் பாராட்டப்பட்ட நினைவுச்சின்னத்தின் பெரிய மாதிரி, 1499 இல் பிரெஞ்சுக்காரர்களால் மிலனைக் கைப்பற்றியபோது அழிக்கப்பட்டது. வரைபடங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் மட்டுமே எஞ்சியுள்ளன பல்வேறு விருப்பங்கள்ஒரு நினைவுச்சின்னம், ஒரு வளர்க்கும் குதிரையின் படம், முழு இயக்கவியல், அல்லது ஒரு தனித்தன்மையுடன் செயல்படும் குதிரை, இது டொனாடெல்லோ மற்றும் வெரோச்சியோவின் கலவை தீர்வுகளை நினைவூட்டுகிறது. வெளிப்படையாக, இந்த கடைசி விருப்பம் சிலையின் மாதிரியாக மாற்றப்பட்டது. இது கட்டமெலடா மற்றும் கொலியோனியின் நினைவுச்சின்னங்களை விட கணிசமாக பெரியதாக இருந்தது, இது சமகாலத்தவர்களுக்கு வழிவகுத்தது மற்றும் லியோனார்டோ நினைவுச்சின்னத்தை "பெரிய கொலோசஸ்" என்று அழைத்தார். இந்த வேலை லியோனார்டோவை அந்தக் காலத்தின் மிகப்பெரிய சிற்பிகளில் ஒருவராகக் கருத அனுமதிக்கிறது.

லியோனார்டோவால் முடிக்கப்பட்ட ஒரு கட்டடக்கலை திட்டம் கூட எங்களை அடையவில்லை. இன்னும் அவரது வரைபடங்கள் மற்றும் கட்டிடங்களின் வடிவமைப்புகள், ஒரு சிறந்த நகரத்தை உருவாக்குவதற்கான திட்டங்கள் ஒரு சிறந்த கட்டிடக் கலைஞராக அவரது பரிசைப் பற்றி பேசுகின்றன. ஓவியங்கள் மிலனீஸ் காலத்திற்கு முந்தையவை முதிர்ந்த நடை- "மடோனா இன் தி க்ரோட்டோ" மற்றும் "தி லாஸ்ட் சப்பர்". "மடோனா இன் தி க்ரோட்டோ" (1483-1494, பாரிஸ், லூவ்ரே) உயர் மறுமலர்ச்சியின் முதல் நினைவுச்சின்ன பலிபீட அமைப்பு ஆகும். அவரது கதாபாத்திரங்கள் மேரி, ஜான், கிறிஸ்து மற்றும் தேவதை மகத்துவம், கவிதை ஆன்மீகம் மற்றும் வாழ்க்கை வெளிப்பாட்டின் முழுமை ஆகியவற்றின் அம்சங்களைப் பெற்றன. சிந்தனை மற்றும் செயலின் மனநிலையால் ஒன்றிணைக்கப்பட்டது - குழந்தை கிறிஸ்து ஜானை ஆசீர்வதிக்கிறார் - ஒரு இணக்கமான பிரமிடு குழுவில், சியாரோஸ்குரோவின் லேசான மூடுபனியால் விசிறிப்பது போல், நற்செய்தி புராணத்தின் கதாபாத்திரங்கள் அமைதியான மகிழ்ச்சியின் சிறந்த உருவங்களின் உருவகமாகத் தெரிகிறது.

(கார்லோ பெட்ரெட்டியின் பண்பு), 1505,
அருங்காட்சியகம் பண்டைய மக்கள்லுகானியா,
Vallo Basilicata, இத்தாலி

1495-1497 இல் மிலனில் உள்ள சான்டா மரியா டெல்லா கிராசியின் மடாலயத்திற்காக லியானார்டோவின் நினைவுச்சின்ன ஓவியங்களில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது, "தி லாஸ்ட் சப்பர்", உங்களை உண்மையான உணர்வுகள் மற்றும் வியத்தகு உணர்வுகளின் உலகத்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறது. நற்செய்தி அத்தியாயத்தின் பாரம்பரிய விளக்கத்திலிருந்து விலகி, லியோனார்டோ கருப்பொருளுக்கு ஒரு புதுமையான தீர்வைக் கொடுக்கிறார், இது மனித உணர்வுகளையும் அனுபவங்களையும் ஆழமாக வெளிப்படுத்துகிறது. ரெஃபெக்டரி அலங்காரங்களின் வெளிப்புறத்தைக் குறைத்து, வேண்டுமென்றே அட்டவணையின் அளவைக் குறைத்து, அதை முன்னோக்கித் தள்ளுவதன் மூலம், நிகழ்வின் வியத்தகு உச்சக்கட்டத்தில் கவனம் செலுத்துகிறார், வெவ்வேறு குணாதிசயங்கள் கொண்ட மக்களின் மாறுபட்ட பண்புகள், சிக்கலான வரம்பின் வெளிப்பாடு. "உங்களில் ஒருவன் என்னைக் காட்டிக் கொடுப்பான்" என்ற கிறிஸ்துவின் வார்த்தைகளுக்கு அப்போஸ்தலர்கள் பதிலளிக்கும் முகபாவங்கள் மற்றும் சைகைகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட உணர்வுகள். அப்போஸ்தலர்களுக்கு ஒரு தீர்க்கமான மாறுபாடு, கலவையின் மையத்தில் அமைந்துள்ள வெளிப்புறமாக அமைதியான, ஆனால் துரதிர்ஷ்டவசமான சிந்தனையுள்ள கிறிஸ்துவின் படங்களால் வழங்கப்படுகிறது, மற்றும் துரோகி யூதாஸ், மேசையின் விளிம்பில் சாய்ந்து, அதன் கடினமான, கொள்ளையடிக்கும் சுயவிவரம் மூழ்கியுள்ளது. நிழல். குழப்பம், வெறித்தனமாக தனது பணப்பையைப் பற்றிக் கொள்ளும் கையின் சைகையால் வலியுறுத்தப்பட்டது, மற்றும் அவரது இருண்ட தோற்றம் அவரை மற்ற அப்போஸ்தலர்களிடமிருந்து வேறுபடுத்துகிறது, யாருடைய ஒளிரும் முகங்களில் ஆச்சரியம், இரக்கம் மற்றும் கோபத்தின் வெளிப்பாட்டை ஒருவர் படிக்க முடியும். ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி எஜமானர்கள் செய்ததைப் போல லியோனார்டோ யூதாஸின் உருவத்தை மற்ற அப்போஸ்தலர்களிடமிருந்து பிரிக்கவில்லை. இன்னும், யூதாஸின் வெறுக்கத்தக்க தோற்றம் துரோகம் பற்றிய கருத்தை மிகவும் கூர்மையாகவும் ஆழமாகவும் வெளிப்படுத்துகிறது. கிறிஸ்துவின் பன்னிரண்டு சீடர்களும் ஆசிரியரின் இருபுறமும் மூன்று குழுக்களாக உள்ளனர். அவர்களில் சிலர் உற்சாகத்துடன் தங்கள் இருக்கைகளில் இருந்து குதித்து, கிறிஸ்துவிடம் திரும்புகிறார்கள். கலைஞர் அப்போஸ்தலர்களின் பல்வேறு உள் இயக்கங்களை ஒரு கண்டிப்பான ஒழுங்குக்கு கீழ்ப்படுத்துகிறார். ஃப்ரெஸ்கோவின் கலவை அதன் ஒற்றுமை மற்றும் ஒருமைப்பாட்டைக் கொண்டு வியக்க வைக்கிறது; படங்களின் நினைவுச்சின்னம் மற்றும் ஓவியத்தின் அளவு ஆகியவை படத்தின் ஆழமான முக்கியத்துவத்தின் உணர்விற்கு பங்களிக்கின்றன, ரெஃபெக்டரியின் முழு பெரிய இடத்தையும் அடிபணியச் செய்கின்றன. ஓவியம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றின் தொகுப்பின் சிக்கலை லியோனார்டோ அற்புதமாக தீர்க்கிறார். ஃப்ரெஸ்கோ அலங்கரிக்கும் சுவருக்கு இணையாக மேசையை வைப்பதன் மூலம், அவர் அதன் விமானத்தை உறுதிப்படுத்துகிறார். ஃப்ரெஸ்கோவில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள பக்க சுவர்களின் முன்னோக்கு குறைப்பு ரெஃபெக்டரியின் உண்மையான இடத்தை தொடர்கிறது.

ஓவியம் மோசமாக சேதமடைந்துள்ளது. புதிய பொருட்களைப் பயன்படுத்தி லியோனார்டோவின் சோதனைகள் காலத்தின் சோதனையாக நிற்கவில்லை, பின்னர் பதிவுகள் மற்றும் மறுசீரமைப்புகள் 1954 இல் மட்டுமே அழிக்கப்பட்டது. ஆனால் எஞ்சியிருக்கும் வேலைப்பாடுகள் மற்றும் ஆயத்த வரைபடங்கள் கலவையின் அனைத்து விவரங்களையும் நிரப்புவதை சாத்தியமாக்குகின்றன.

மிலன் பிரெஞ்சு துருப்புக்களால் கைப்பற்றப்பட்ட பிறகு, லியோனார்டோ நகரத்தை விட்டு வெளியேறினார். வருடங்கள் அலைய ஆரம்பித்தது. புளோரண்டைன் குடியரசால் நியமிக்கப்பட்ட அவர், பலாஸ்ஸோ வெச்சியோவில் (நகர அரசாங்க கட்டிடம்) கவுன்சில் அறையின் சுவர்களில் ஒன்றை அலங்கரிக்கும் "தி பேட்டில் ஆஃப் ஆங்கியாரி" என்ற ஓவியத்திற்காக அட்டைப் பலகையை உருவாக்கினார். இந்த அட்டைப் பலகையை உருவாக்கும் போது, ​​லியோனார்டோ இளம் மைக்கேலேஞ்சலோவுடன் போட்டியிட்டார், அவர் அதே மண்டபத்தின் மற்றொரு சுவருக்கு "தி பேட்டில் ஆஃப் காசினா" என்ற ஓவியத்திற்கான ஆர்டரை நிறைவேற்றினார். இருப்பினும், சமகாலத்தவர்களிடமிருந்து உலகளாவிய அங்கீகாரத்தைப் பெற்ற இந்த அட்டைகள் இன்றுவரை வாழவில்லை. பழைய பிரதிகள் மற்றும் வேலைப்பாடுகள் மட்டுமே போர் ஓவியம் துறையில் உயர் மறுமலர்ச்சியின் மேதைகளின் கண்டுபிடிப்புகளை தீர்மானிக்க அனுமதிக்கின்றன.

நாடகம் மற்றும் இயக்கவியல் நிறைந்த லியோனார்டோவின் இசையமைப்பில், பேனருக்கான போரின் அத்தியாயம், போராளிகளின் படைகளின் மிக உயர்ந்த பதற்றத்தின் தருணம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, போரின் கொடூரமான உண்மை வெளிப்படுகிறது. உலக ஓவியத்தின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றான மோனாலிசாவின் ("லா ஜியோகோண்டா", சிர்கா 1504, பாரிஸ், லூவ்ரே) உருவப்படத்தை உருவாக்குவது இந்த காலத்திற்கு முந்தையது. உருவாக்கப்பட்ட படத்தின் ஆழம் மற்றும் முக்கியத்துவம் அசாதாரணமானது, இதில் தனிப்பட்ட அம்சங்கள் சிறந்த பொதுமைப்படுத்தலுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. மறுமலர்ச்சி ஓவியத்தின் வளர்ச்சியிலும் லியோனார்டோவின் கண்டுபிடிப்பு வெளிப்பட்டது.

பிளாஸ்டிக்கால் விரிவாக, நிழற்படத்தில் மூடப்பட்டிருக்கும், ஒரு இளம் பெண்ணின் கம்பீரமான உருவம், நீல நிற மூடுபனியால் மூடப்பட்ட தொலைதூர நிலப்பரப்பில், பாறைகள் மற்றும் நீர் வழித்தடங்களுடன் வளைந்து செல்கிறது. சிக்கலான, அரை-அற்புதமான நிலப்பரப்பு, பொருளின் தன்மை மற்றும் புத்திசாலித்தனத்துடன் நுட்பமாக ஒத்திசைகிறது. வாழ்க்கையின் நிலையற்ற மாறுபாடு அவளது முகத்தின் வெளிப்பாட்டில் உணரப்படுகிறது, ஒரு நுட்பமான புன்னகையால் புத்துணர்ச்சியுற்றது, அவளது அமைதியான நம்பிக்கையுடன், ஊடுருவும் பார்வையில். தேசபக்தரின் முகம் மற்றும் நேர்த்தியான கைகள் அற்புதமான கவனிப்பு மற்றும் மென்மையுடன் வரையப்பட்டுள்ளன. மெல்லிய, உருகுவது போல், சியாரோஸ்குரோவின் மூடுபனி (ஸ்ஃபுமாடோ என்று அழைக்கப்படுபவை), உருவத்தை சூழ்ந்து, விளிம்புகளையும் நிழல்களையும் மென்மையாக்குகிறது; படத்தில் ஒரு கூர்மையான பக்கவாதம் அல்லது கோண விளிம்பு இல்லை.

IN கடந்த ஆண்டுகள்லியோனார்டோ தனது வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதியை அறிவியல் ஆராய்ச்சிக்காக அர்ப்பணித்தார். அவர் பிரான்சில் இறந்தார், அங்கு அவர் பிரெஞ்சு மன்னர் பிரான்சிஸ் I இன் அழைப்பின் பேரில் வந்தார், அங்கு அவர் இரண்டு ஆண்டுகள் மட்டுமே வாழ்ந்தார். அவரது கலை, அறிவியல் மற்றும் தத்துவார்த்த ஆராய்ச்சி மற்றும் அவரது ஆளுமை ஆகியவை உலக கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் மிகப்பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. அவரது கையெழுத்துப் பிரதிகளில் எண்ணற்ற குறிப்புகள் மற்றும் வரைபடங்கள் உள்ளன, அவை லியோனார்டோவின் மேதையின் உலகளாவிய தன்மைக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன. கவனமாக வரையப்பட்ட பூக்கள் மற்றும் மரங்கள், தெரியாத கருவிகளின் ஓவியங்கள், இயந்திரங்கள் மற்றும் கருவிகள் உள்ளன. பகுப்பாய்வு ரீதியாக துல்லியமான படங்களுடன், அவற்றின் அசாதாரண நோக்கம், காவியம் அல்லது நுட்பமான பாடல் வரிகளால் வேறுபடும் வரைபடங்கள் உள்ளன. சோதனை அறிவின் தீவிர அபிமானி, லியோனார்டோ அதன் விமர்சனப் புரிதலுக்காகவும், சட்டங்களைப் பொதுமைப்படுத்துவதற்கான தேடலுக்காகவும் பாடுபட்டார். "அனுபவம் மட்டுமே அறிவின் ஆதாரம்" என்று கலைஞர் கூறினார். "புக் ஆஃப் பெயிண்டிங்" யதார்த்தமான கலையின் கோட்பாட்டாளராக அவரது கருத்துக்களை வெளிப்படுத்துகிறது, அவருக்கு ஓவியம் "அறிவியல் மற்றும் இயற்கையின் முறையான மகள்" ஆகும். இந்த கட்டுரையில் உடற்கூறியல் மற்றும் முன்னோக்கு பற்றிய லியோனார்டோவின் அறிக்கைகள் உள்ளன, அவர் ஒரு இணக்கமான மனித உருவத்தை உருவாக்குவதற்கான வடிவங்களைத் தேடுகிறார், வண்ணங்களின் தொடர்பு மற்றும் பிரதிபலிப்புகளைப் பற்றி எழுதுகிறார். இருப்பினும், லியோனார்டோவைப் பின்பற்றுபவர்கள் மற்றும் மாணவர்களிடையே, திறமையின் அடிப்படையில் ஆசிரியரை அணுகும் ஒருவரும் இல்லை; கலையைப் பற்றிய ஒரு சுயாதீனமான பார்வையை இழந்த அவர்கள், அவரது கலை பாணியை வெளிப்புறமாக மட்டுமே இணைத்துக் கொண்டனர்.

லியோனார்டோ டா வின்சி ஏப்ரல் 15, 1452 இல் புளோரன்ஸ் நகருக்கு மேற்கே அமைந்துள்ள வின்சி நகரில் (அல்லது அதற்கு அருகில்) பிறந்தார். அவர் புளோரண்டைன் நோட்டரி மற்றும் ஒரு விவசாயப் பெண்ணின் முறைகேடான மகனாவார், அவருடைய தந்தையின் வீட்டில் வளர்க்கப்பட்டார். ஒரு படித்த மனிதனின் மகன் என்பதால், முழுமையான ஆரம்பக் கல்வியைப் பெற்றார்.

1467 - 15 வயதில், லியோனார்டோ புளோரன்ஸில் ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் முன்னணி மாஸ்டர்களில் ஒருவரான ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோவிடம் பயிற்சி பெற்றார்; 1472 - கலைஞர்களின் கில்டில் சேர்ந்தார், வரைதல் மற்றும் பிற தேவையான துறைகளின் அடிப்படைகளைப் படித்தார்; 1476 - அவர் வெரோச்சியோவின் பட்டறையில் பணிபுரிந்தார், வெளிப்படையாக மாஸ்டருடன் ஒத்துழைத்தார்.

1480 வாக்கில், லியோனார்டோ ஏற்கனவே பெரிய ஆர்டர்களைக் கொண்டிருந்தார், ஆனால் 2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் மிலனுக்குச் சென்றார். மிலனின் ஆட்சியாளரான லுடோவிகோ ஸ்ஃபோர்சாவுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், அவர் தன்னை ஒரு பொறியாளர், இராணுவ நிபுணர் மற்றும் கலைஞர் என்று அறிமுகப்படுத்தினார். அவர் மிலனில் கழித்த ஆண்டுகள் பல்வேறு செயல்பாடுகளால் நிரப்பப்பட்டன. லியோனார்டோ டா வின்சி பல ஓவியங்கள் மற்றும் புகழ்பெற்ற ஃப்ரெஸ்கோ "தி லாஸ்ட் சப்பர்" ஆகியவற்றை வரைந்தார் மற்றும் விடாமுயற்சியுடன் தீவிரமாக தனது குறிப்புகளை வைக்கத் தொடங்கினார். லியோனார்டோ ஒரு கட்டிடக் கலைஞர்-வடிவமைப்பாளர் (ஒருபோதும் செயல்படுத்தப்படாத புதுமையான திட்டங்களை உருவாக்கியவர்), உடற்கூறியல் நிபுணர், ஹைட்ராலிக் பொறியாளர், பொறிமுறைகளைக் கண்டுபிடித்தவர், நீதிமன்ற நிகழ்ச்சிகளுக்கான அலங்காரங்களை உருவாக்கியவர், புதிர்கள், புதிர்களை எழுதுபவர். நீதிமன்றம், இசைக்கலைஞர் மற்றும் ஓவியக் கோட்பாட்டாளர் ஆகியோரின் பொழுதுபோக்குக்கான கட்டுக்கதைகள்.

1499 - லோடோவிகோ ஸ்ஃபோர்சாவை பிரெஞ்சுக்காரர்கள் மிலனில் இருந்து வெளியேற்றிய பிறகு, லியோனார்டோ வெனிஸுக்குப் புறப்பட்டு, வழியில் மாண்டுவாவைப் பார்வையிட்டார், அங்கு அவர் தற்காப்பு கட்டமைப்புகளை நிர்மாணிப்பதில் பங்கேற்று, பின்னர் புளோரன்ஸ் திரும்பினார். அந்த நாட்களில், அவர் கணிதத்தில் மிகவும் ஆர்வமாக இருந்தார், அவர் தூரிகையை எடுப்பதைப் பற்றி யோசிக்கக்கூட விரும்பவில்லை. 12 ஆண்டுகளாக, லியோனார்டோ தொடர்ந்து நகரத்திலிருந்து நகரத்திற்குச் சென்றார், ரோமக்னாவில் பிரபலமானவர்களுக்காக வேலை செய்தார், பியோம்பினோவுக்காக தற்காப்பு கட்டமைப்புகளை வடிவமைத்தார் (ஒருபோதும் கட்டப்படவில்லை).

புளோரன்சில் அவர் மைக்கேலேஞ்சலோவுடன் போட்டி போடுகிறார்; இரண்டு கலைஞர்களும் பலாஸ்ஸோ டெல்லா சிக்னோரியாவிற்கு (மேலும்) வரைந்த மகத்தான போர் கலவைகளில் இந்தப் போட்டி உச்சக்கட்டத்தை அடைந்தது. பலாஸ்ஸோ வெச்சியோ) பின்னர் லியோனார்டோ இரண்டாவது குதிரையேற்ற நினைவுச்சின்னத்தை உருவாக்கினார், இது முதல் போல, ஒருபோதும் உருவாக்கப்படவில்லை. இத்தனை வருடங்கள் முழுவதும், அவர் தனது குறிப்பேடுகளை நிரப்பிக்கொண்டே இருக்கிறார். பல்வேறு பாடங்கள் தொடர்பான அவரது கருத்துக்களை அவை பிரதிபலிக்கின்றன. இதுவே ஓவியம், உடற்கூறியல், கணிதம் மற்றும் பறவைகள் பறக்கும் கோட்பாடு மற்றும் நடைமுறை. 1513 - 1499 இல், அவரது ஆதரவாளர்கள் மிலனில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டனர்.

லியோனார்டோ ரோம் செல்கிறார், அங்கு அவர் மெடிசியின் அனுசரணையில் 3 ஆண்டுகள் செலவிடுகிறார். உடற்கூறியல் ஆராய்ச்சிக்கான பொருள் இல்லாததால் மனச்சோர்வும் வருத்தமும் அடைந்த அவர், எங்கும் செல்லாத சோதனைகளில் ஈடுபடுகிறார்.

பிரான்சின் மன்னர்கள், முதலில் லூயிஸ் XII, பின்னர் பிரான்சிஸ் I, படைப்புகளைப் பாராட்டினர் இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி, குறிப்பாக லியோனார்டோவின் கடைசி இரவு உணவு. எனவே, 1516 ஆம் ஆண்டில், லியோனார்டோவின் பல்துறை திறமைகளை நன்கு அறிந்த பிரான்சிஸ் I, அவரை நீதிமன்றத்திற்கு அழைத்ததில் ஆச்சரியமில்லை, அது பின்னர் லோயர் பள்ளத்தாக்கில் உள்ள அம்போயிஸ் கோட்டையில் அமைந்திருந்தது. சிற்பி பென்வெனுடோ செல்லினி எழுதியது போல், புளோரண்டைன் புதிய அரச அரண்மனைக்கான ஹைட்ராலிக் திட்டங்கள் மற்றும் திட்டங்களில் பணிபுரிந்தாலும், அவரது முக்கிய தொழில் நீதிமன்ற முனிவர் மற்றும் ஆலோசகரின் கௌரவ பதவியாகும்.

ஒரு விமானத்தை உருவாக்கும் யோசனையால் ஈர்க்கப்பட்ட புளோரண்டைன் முதலில் இறக்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட எளிய கருவியை (டேடலஸ் மற்றும் இக்காரஸ்) உருவாக்கியது. அவரது புதிய யோசனை முழு கட்டுப்பாட்டுடன் ஒரு விமானம். ஆனால் மோட்டார் இல்லாததால் அந்த எண்ணத்தை உயிர்ப்பிக்க முடியவில்லை. மேலும், விஞ்ஞானியின் பிரபலமான யோசனை செங்குத்து எடுத்து மற்றும் தரையிறங்கும் சாதனம் ஆகும்.

பொதுவாக திரவம் மற்றும் ஹைட்ராலிக்ஸ் விதிகளைப் படித்து, லியோனார்டோ பூட்டுகள் மற்றும் கழிவுநீர் துறைமுகங்களின் கோட்பாட்டிற்கு பெரும் பங்களிப்பை வழங்கினார், நடைமுறையில் யோசனைகளை சோதித்தார்.

லியோனார்டோவின் பிரபலமான ஓவியங்கள் - “லா ஜியோகோண்டா”, “தி லாஸ்ட் சப்பர்”, “மடோனா வித் எர்மைன்” மற்றும் பல. லியோனார்டோ அவர் செய்த எல்லாவற்றிலும் கோரினார் மற்றும் துல்லியமாக இருந்தார். ஓவியம் வரைவதற்கு முன்பே, தொடங்கும் முன் பாடத்தை முழுமையாகப் படிக்க வேண்டும் என்று வலியுறுத்தினார்.

லியோனார்டோவின் கையெழுத்துப் பிரதிகள் விலைமதிப்பற்றவை. அவை முழுவதுமாக மட்டுமே வெளியிடப்பட்டன XIX-XX நூற்றாண்டுகள். அவரது குறிப்புகளில், லியோனார்டோ டா வின்சி எண்ணங்களை மட்டும் குறிப்பிட்டார், ஆனால் வரைபடங்கள், வரைபடங்கள் மற்றும் விளக்கங்களுடன் அவற்றைப் பூர்த்தி செய்தார்.

லியோனார்டோ டா வின்சி பல துறைகளில் திறமையானவர், அவர் கட்டிடக்கலை, கலை மற்றும் இயற்பியல் வரலாற்றில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்தார்.

லியோனார்டோ டா வின்சி மே 2, 1519 அன்று அம்போயிஸில் இறந்தார்; இந்த நேரத்தில் அவரது ஓவியங்கள் வழக்கமாக தனியார் சேகரிப்புகளுக்கு விற்கப்பட்டன, மேலும் அவரது குறிப்புகள் இருந்தன வெவ்வேறு சேகரிப்புகள், ஏறக்குறைய முழு மறதியில், இன்னும் பல நூற்றாண்டுகளாக.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் ரகசியங்கள்

லியோனார்டோ டா வின்சி நிறைய குறியாக்கம் செய்தார், இதனால் அவரது யோசனைகள் படிப்படியாக வெளிப்படும், மனிதநேயம் அவர்களுக்கு "பழுக்க" முடியும். அவர் தனது இடது கையால் மற்றும் மிகச் சிறிய எழுத்துக்களில், வலமிருந்து இடமாக எழுதினார், அதனால் உரை ஒரு கண்ணாடி படம் போல் இருந்தது. அவர் புதிர்களில் பேசினார், உருவக தீர்க்கதரிசனங்களைச் செய்தார், புதிர்களை உருவாக்க விரும்பினார். லியோனார்டோ டா வின்சி தனது படைப்புகளில் கையெழுத்திடவில்லை, ஆனால் அவற்றில் அடையாள அடையாளங்கள் உள்ளன. உதாரணமாக, நீங்கள் ஓவியங்களை உன்னிப்பாகக் கவனித்தால், ஒரு குறியீட்டுப் பறவை புறப்படுவதைக் காணலாம். வெளிப்படையாக, இதுபோன்ற பல அறிகுறிகள் உள்ளன, அதனால்தான் பல நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு பிரபலமான கேன்வாஸ்களில் அவரது மறைக்கப்பட்ட "மூளைக்குழந்தைகள்" ஒன்று அல்லது மற்றொரு எதிர்பாராத விதமாக கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, இது “பெனாய்ஸ் மடோனா” உடன் நடந்தது, இது நீண்ட காலமாக, வீட்டு ஐகானாக, பயண நடிகர்களுடன் கொண்டு செல்லப்பட்டது.

லியோனார்ட் சிதறல் (அல்லது sfumato) கொள்கையை கண்டுபிடித்தார். அவரது கேன்வாஸ்களில் உள்ள பொருட்களுக்கு தெளிவான எல்லைகள் இல்லை: எல்லாவற்றையும், வாழ்க்கையைப் போலவே, மங்கலானது, ஒன்றையொன்று ஊடுருவிச் செல்கிறது, அதாவது அது சுவாசிக்கிறது, வாழ்கிறது, கற்பனையை எழுப்புகிறது. இந்த கொள்கையில் தேர்ச்சி பெற, அவர் பயிற்சி செய்ய அறிவுறுத்தினார்: சுவர்கள், சாம்பல், மேகங்கள் அல்லது ஈரப்பதத்திலிருந்து தோன்றும் அழுக்குகளில் கறைகளைப் பார்க்கவும். கிளப்களில் படங்களைத் தேடுவதற்காக அவர் பணிபுரிந்த அறையை புகையுடன் புகைபிடிப்பார்.

ஸ்ஃபுமாடோ விளைவுக்கு நன்றி, ஜியோகோண்டாவின் மினுமினுப்பான புன்னகை தோன்றியது: பார்வையின் மையத்தைப் பொறுத்து, ஜியோகோண்டா மென்மையாகவோ அல்லது பாவமாகவோ சிரிக்கிறார் என்று பார்வையாளருக்குத் தெரிகிறது. மோனாலிசாவின் இரண்டாவது அதிசயம் அது "உயிருடன்" உள்ளது. பல நூற்றாண்டுகளாக, அவளுடைய புன்னகை மாறுகிறது, அவளுடைய உதடுகளின் மூலைகள் உயரும். அதே வழியில், மாஸ்டர் பல்வேறு அறிவியல்களின் அறிவைக் கலந்தார், எனவே அவரது கண்டுபிடிப்புகள் காலப்போக்கில் மேலும் மேலும் பயன்பாடுகளைக் கண்டறிகின்றன. ஒளி மற்றும் நிழல் பற்றிய கட்டுரையில் இருந்து ஊடுருவும் விசை, ஊசலாட்ட இயக்கம் மற்றும் அலை பரவல் பற்றிய அறிவியல்களின் ஆரம்பம் வருகிறது. அவரது 120 புத்தகங்கள் அனைத்தும் உலகம் முழுவதும் விநியோகிக்கப்பட்டுள்ளன மற்றும் படிப்படியாக மனிதகுலத்திற்கு வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன.

லியோனார்டோ டா வின்சி மற்ற அனைவருக்கும் ஒப்புமை முறையை விரும்பினார். ஒரு ஒப்புமையின் தோராயமான தன்மை ஒரு சிலாக்கியத்தின் துல்லியத்தை விட ஒரு நன்மையாகும், மூன்றாவது தவிர்க்க முடியாமல் இரண்டு முடிவுகளிலிருந்து பின்தொடரும் போது. ஆனால் எவ்வளவு வினோதமான ஒப்புமை, அதிலிருந்து வரும் முடிவுகள் மேலும் நீடிக்கின்றன. உதாரணமாக, மனித உடலின் விகிதாசாரத்தை நிரூபிக்கும் டாவின்சியின் புகழ்பெற்ற விளக்கப்படத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். நீட்டிய கைகள் மற்றும் விரிந்த கால்கள் கொண்ட ஒரு மனித உருவம் ஒரு வட்டத்திலும், மூடிய கால்கள் மற்றும் உயர்த்தப்பட்ட கைகளுடன் - ஒரு சதுரத்திலும் பொருந்துகிறது. இந்த "மில்" பல்வேறு முடிவுகளுக்கு வழிவகுத்தது. லியோனார்டோ மட்டுமே தேவாலயங்களுக்கான வடிவமைப்புகளை உருவாக்கினார், அதில் பலிபீடம் நடுவில் வைக்கப்பட்டுள்ளது (மனித தொப்புளைக் குறிக்கிறது), மற்றும் வழிபாட்டாளர்கள் சுற்றிலும் சமமாக இருக்கிறார்கள். ஆக்டோஹெட்ரான் வடிவத்தில் உள்ள இந்த தேவாலயத் திட்டம் மேதைகளின் மற்றொரு கண்டுபிடிப்பாக செயல்பட்டது - பந்து தாங்குதல்.

புளோரண்டைன் கான்ட்ராப்போஸ்டோவைப் பயன்படுத்த விரும்பினார், இது இயக்கத்தின் மாயையை உருவாக்குகிறது. கோர்டே வெச்சியோவில் அவரது ராட்சத குதிரையின் சிற்பத்தைப் பார்த்த அனைவரும் விருப்பமின்றி தங்கள் நடையை மிகவும் நிதானமாக மாற்றினர்.

லியோனார்டோ ஒரு வேலையை முடிக்க அவசரப்படவில்லை, ஏனென்றால் முடிக்கப்படாதது ஒரு ஒருங்கிணைந்த வாழ்க்கைத் தரம். முடித்தல் என்பது கொலை! புளோரன்டைனின் மந்தநிலை நகரத்தின் பேச்சு; கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொன்றும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள்- "முடிக்கப்படாதது". மாஸ்டர் ஒரு சிறப்பு அமைப்பைக் கொண்டிருந்தார், அதன் உதவியுடன் அவர் முடிக்கப்பட்ட ஓவியத்தில் "முழுமையற்ற ஜன்னல்களை" சிறப்பாக உருவாக்கினார். வெளிப்படையாக, அவர் வாழ்க்கையே தலையிட்டு எதையாவது சரிசெய்யக்கூடிய இடத்தை விட்டுவிட்டார்.

அவர் பாடலை திறமையாக வாசித்தார். லியோனார்டோவின் வழக்கு மிலன் நீதிமன்றத்தில் விசாரிக்கப்பட்டபோது, ​​அவர் ஒரு இசைக்கலைஞராகவோ அல்லது கண்டுபிடிப்பாளராகவோ இல்லாமல் துல்லியமாக அங்கு தோன்றினார்.

லியோனார்டோ டா வின்சி ஒரு ஓரினச்சேர்க்கையாளர் என்று ஒரு பதிப்பு உள்ளது. கலைஞர் வெரோச்சியோவின் ஸ்டுடியோவில் படித்துக்கொண்டிருந்தபோது, ​​​​தனக்காக போஸ் கொடுத்த ஒரு பையனை அவர் துன்புறுத்தியதாக குற்றம் சாட்டப்பட்டார். நீதிமன்றம் அவரை விடுதலை செய்தது.

ஒரு பதிப்பின் படி, ஜியோகோண்டா தனது ரகசிய கர்ப்பத்தை உணர்ந்ததிலிருந்து புன்னகைக்கிறார்.

மற்றொருவரின் கூற்றுப்படி, மோனாலிசா கலைஞருக்கு போஸ் கொடுத்தபோது இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் கோமாளிகளால் மகிழ்ந்தார்.

மற்றொரு அனுமானம் உள்ளது, அதன்படி, "மோனாலிசா" லியோனார்டோவின் சுய உருவப்படம்.

லியோனார்டோ டா வின்சி, வெளிப்படையாக, அவருக்கு சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கூறக்கூடிய ஒரு சுய உருவப்படத்தை விட்டுவிடவில்லை. லியோனார்டோவின் புகழ்பெற்ற சுய-உருவப்படமான சங்குயின் (பாரம்பரியமாக தேதியிட்டது 1512-1515) அவரை முதுமையில் சித்தரிக்கிறது என்று நிபுணர்கள் சந்தேகிக்கின்றனர். இது அநேகமாக கடைசி சப்பருக்கான அப்போஸ்தலரின் தலையைப் பற்றிய ஆய்வு மட்டுமே என்று நம்பப்படுகிறது. இது கலைஞரின் சுய உருவப்படமா என்ற சந்தேகம் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, அவற்றை வெளிப்படுத்தியவர் சமீபத்தில் லியனார்டோ டா வின்சியின் முன்னணி நிபுணர்களில் ஒருவரான பேராசிரியர் பியட்ரோ மரானி.

ஆம்ஸ்டர்டாம் பல்கலைக்கழக விஞ்ஞானிகள் மற்றும் அமெரிக்க ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஆய்வு செய்துள்ளனர் மர்மமான புன்னகைமோனாலிசா, ஒரு புதிய கணினி நிரலைப் பயன்படுத்தி, அதன் கலவையை அவிழ்த்தார்: அவர்களின் கூற்றுப்படி, அதில் 83 சதவீதம் மகிழ்ச்சி, 9 சதவீதம் வெறுப்பு, 6 சதவீதம் பயம் மற்றும் 2 சதவீதம் கோபம் உள்ளது.

லியோனார்டோ தண்ணீரை நேசித்தார்: அவர் நீருக்கடியில் டைவிங்கிற்கான வழிமுறைகளை உருவாக்கினார், அவர் நீருக்கடியில் டைவிங்கிற்கான ஒரு சாதனத்தை கண்டுபிடித்து விவரித்தார், ஸ்கூபா டைவிங்கிற்கான சுவாசக் கருவி. லியோனார்டோ டா வின்சியின் அனைத்து கண்டுபிடிப்புகளும் நவீன நீருக்கடியில் உபகரணங்களின் அடிப்படையை உருவாக்கியது.

தசைகளின் இருப்பிடம் மற்றும் அமைப்பைப் புரிந்துகொள்வதற்காக சடலங்களைத் துண்டிக்கத் தொடங்கிய ஓவியர்களில் லியோனார்டோ முதன்மையானவர்.

வளர்ந்து வரும் பிறை கட்டத்தில் சந்திரனின் அவதானிப்புகள் ஆராய்ச்சியாளரை முக்கியமான அறிவியல் கண்டுபிடிப்புகளில் ஒன்றிற்கு இட்டுச் சென்றன - லியோனார்டோ டா வின்சி சூரிய ஒளி நமது கிரகத்திலிருந்து பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் இரண்டாம் நிலை வெளிச்சத்தின் வடிவத்தில் சந்திரனுக்குத் திரும்புகிறது என்பதை நிறுவினார்.

புளோரண்டைன் இருதரப்பு - அவர் வலது மற்றும் இடது கைகளால் சமமாக நன்றாக இருந்தார். அவர் டிஸ்லெக்ஸியாவால் பாதிக்கப்பட்டார் (படிக்கும் திறன் குறைபாடு) - "வார்த்தை குருட்டுத்தன்மை" என்று அழைக்கப்படும் இந்த நோய், இடது அரைக்கோளத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியில் குறைந்த மூளை செயல்பாடுகளுடன் தொடர்புடையது. தெரிந்த உண்மை, லியோனார்டோ ஒரு கண்ணாடி வழியில் எழுதினார்.

ஒப்பீட்டளவில் மிக நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு, லூவ்ரே கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான தலைசிறந்த படைப்பான லா ஜியோகோண்டாவை பொது மக்களிடமிருந்து பிரத்யேகமாக பொருத்தப்பட்ட அறைக்கு மாற்ற $5.5 மில்லியன் செலவிட்டார். லா ஜியோகோண்டாவுக்கு மூன்றில் இரண்டு பங்கு ஒதுக்கப்பட்டது மாநில மண்டபம், மொத்தம் 840 சதுர மீட்டர் பரப்பளவை ஆக்கிரமித்துள்ளது. மீ. பெரிய அறை ஒரு கேலரியாக மீண்டும் கட்டப்பட்டது, அதன் தொலைதூர சுவரில் பெரிய லியோனார்டோவின் புகழ்பெற்ற படைப்பு இப்போது தொங்குகிறது. பெருவியன் கட்டிடக் கலைஞர் லோரென்சோ பிக்வெராஸின் வடிவமைப்பின் படி மேற்கொள்ளப்பட்ட புனரமைப்பு சுமார் 4 ஆண்டுகள் நீடித்தது. "மோனாலிசா" ஒரு தனி அறைக்கு மாற்றுவதற்கான முடிவு லூவ்ரின் நிர்வாகத்தால் எடுக்கப்பட்டது, ஏனெனில் அதன் அசல் இடத்தில், இத்தாலிய எஜமானர்களால் மற்ற ஓவியங்களால் சூழப்பட்ட, இந்த தலைசிறந்த படைப்பு இழக்கப்பட்டது, மேலும் பொதுமக்கள் கட்டாயப்படுத்தப்பட்டனர். புகழ்பெற்ற ஓவியத்தைப் பார்க்க வரிசையில் நிற்கவும்.

2003, ஆகஸ்ட் - 50 மில்லியன் டாலர்கள் மதிப்புள்ள பெரிய லியோனார்டோவின் ஓவியம், “மடோனா வித் எ ஸ்பிண்டில்” ஸ்காட்லாந்தில் உள்ள டிரம்லன்ரிக் கோட்டையில் இருந்து திருடப்பட்டது. ஸ்காட்லாந்தின் பணக்கார நில உரிமையாளர்களில் ஒருவரான பக்ளூச் பிரபுவின் வீட்டிலிருந்து தலைசிறந்த படைப்பு திருடப்பட்டது.

லியோனார்டோ ஒரு சைவ உணவு உண்பவர் என்று நம்பப்படுகிறது (ஆண்ட்ரியா கோர்சாலி, கியுலியானோ டி லோரென்சோ டி மெடிசிக்கு எழுதிய கடிதத்தில், இறைச்சி சாப்பிடாத இந்தியருடன் ஒப்பிடுகிறார்). லியோனார்டோவுக்கு இந்த சொற்றொடர் அடிக்கடி கூறப்பட்டது: “ஒரு நபர் சுதந்திரத்திற்காக பாடுபடுகிறார் என்றால், அவர் ஏன் பறவைகளையும் விலங்குகளையும் கூண்டுகளில் அடைக்கிறார் .. மனிதன் உண்மையிலேயே விலங்குகளின் ராஜா, ஏனென்றால் அவன் அவற்றை கொடூரமாக அழிப்பான். பிறரைக் கொன்று வாழ்கிறோம். நாங்கள் கல்லறைகள் நடக்கிறோம்! மேலும் உள்ளே ஆரம்ப வயதுநான் இறைச்சியைக் கொடுத்தேன்" என்பது டிமிட்ரி மெரெஷ்கோவ்ஸ்கியின் "Resurrected Gods" நாவலின் ஆங்கில மொழிபெயர்ப்பிலிருந்து எடுக்கப்பட்டது. லியோனார்டோ டா வின்சி."

லியோனார்டோ டா வின்சி ஒரு நீர்மூழ்கிக் கப்பல், ஒரு ப்ரொப்பல்லர், ஒரு தொட்டி, ஒரு தறி, ஒரு பந்து தாங்கி மற்றும் பறக்கும் கார்களுக்கான வடிவமைப்புகளை உருவாக்கினார்.

கால்வாய்களை கட்டும் போது, ​​லியோனார்டோ ஒரு அவதானிப்பு செய்தார், பின்னர் பூமியின் அடுக்குகள் உருவாகும் நேரத்தை அங்கீகரிப்பதற்காக ஒரு கோட்பாட்டுக் கொள்கையாக அவரது பெயரில் புவியியலில் நுழைந்தார். பைபிள் சுட்டிக்காட்டியதை விட நமது கிரகம் மிகவும் பழமையானது என்று அவர் முடிவு செய்தார்.

டா வின்சியின் பொழுதுபோக்குகளில் சமையல் மற்றும் பரிமாறும் கலை ஆகியவை அடங்கும். மிலனில், பதின்மூன்று ஆண்டுகளாக, அவர் நீதிமன்ற விருந்துகளின் மேலாளராக இருந்தார், அவர் சமையல்காரர்களின் வேலையை எளிதாக்குவதற்கு பல சமையல் சாதனங்களைக் கண்டுபிடித்தார். லியோனார்டோவின் அசல் உணவு - மெல்லியதாக வெட்டப்பட்ட சுண்டவைத்த இறைச்சி, மேலே போடப்பட்ட காய்கறிகள் - நீதிமன்ற விருந்துகளில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது.

டெர்ரி பிராட்செட்டின் புத்தகங்களில் ஒரு பாத்திரம் உள்ளது, அதன் பெயர் லியோனார்ட், அதன் முன்மாதிரி லியோனார்டோ டா வின்சி. பிராட்செட்டின் லியோனார்ட் வலமிருந்து இடமாக எழுதுகிறார், பல்வேறு இயந்திரங்களைக் கண்டுபிடித்தார், ரசவாதத்தைப் பயிற்சி செய்கிறார், படங்களை வரைகிறார் (மோனா ஓக்கின் உருவப்படம் மிகவும் பிரபலமானது)

கணிசமான எண்ணிக்கையிலான லியோனார்டோவின் கையெழுத்துப் பிரதிகள் முதலில் அம்ப்ரோசியன் நூலகத்தின் கண்காணிப்பாளரான கார்லோ அமோரெட்டியால் வெளியிடப்பட்டன.

பரபரப்பான கண்டுபிடிப்பு குறித்து இத்தாலிய விஞ்ஞானிகள் அறிக்கை ஒன்றை வெளியிட்டனர். அவர்களின் கூற்றுப்படி, லியோனார்டோவின் ஆரம்பகால சுய உருவப்படம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. இந்த கண்டுபிடிப்பு பத்திரிகையாளர் பியரோ ஏஞ்சலாவுக்கு சொந்தமானது.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஆளுமை மற்றும் பணி எப்போதும் மிகுந்த ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. லியோனார்டோ அவரது காலத்திற்கு மிகவும் அசாதாரணமான நபராக இருந்தார். புத்தகங்கள் மற்றும் கட்டுரைகள் வெளியிடப்படுகின்றன, திரைப்படங்கள் மற்றும் ஆவணப்படங்கள் வெளியிடப்படுகின்றன. சிறந்த எஜமானரின் மேதையின் மர்மத்திற்கு ஒரு தீர்வைக் கண்டுபிடிக்கும் முயற்சியில் கலை விமர்சகர்கள் விஞ்ஞானிகள் மற்றும் ஆன்மீகவாதிகளிடம் திரும்புகிறார்கள். ஓவியரின் பாரம்பரியத்தைப் படிக்கும் அறிவியலில் ஒரு தனி திசை கூட உள்ளது. லியோனார்டோ டா வின்சியின் நினைவாக அருங்காட்சியகங்கள் திறக்கப்படுகின்றன, உலகெங்கிலும் கருப்பொருள் கண்காட்சிகள் தொடர்ந்து நடைபெற்று வருகின்றன, அனைத்து வருகை பதிவுகளையும் உடைத்து, மோனாலிசா கவச கண்ணாடிக்கு பின்னால் இருந்து நாள் முழுவதும் சுற்றுலாப் பயணிகளின் கூட்டத்தைப் பார்க்கிறது. உண்மையான வரலாற்று உண்மைகள்மற்றும் புனைவுகள், அறிவியல் சாதனைகள் மற்றும் கலை புனைகதை ஆகியவை ஒரு மேதையின் பெயரைச் சுற்றி நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன.

பெரிய மாஸ்டர் விதி

வருங்கால சிறந்த கலைஞரும் விஞ்ஞானியும் ஏப்ரல் 14, 1452 அன்று ஒரு பணக்கார நோட்டரி சர் பியர்ரோட் மற்றும் வின்சி நகரத்தைச் சேர்ந்த ஒரு விவசாயப் பெண் அல்லது உணவக உரிமையாளருக்கு இடையிலான திருமணத்திற்குப் புறம்பான உறவிலிருந்து பிறந்தார். சிறுவனுக்கு லியோனார்டோ என்று பெயர். கேடரினா, அது கலைஞரின் தாயின் பெயர், அவரது வாழ்க்கையின் முதல் ஐந்து ஆண்டுகளாக தனது மகனை வளர்த்தார், அதன் பிறகு தந்தை சிறுவனை தனது வீட்டிற்கு அழைத்துச் சென்றார்.

பியரோ அதிகாரப்பூர்வமாக திருமணம் செய்து கொண்டாலும், அவருக்கு லியோனார்டோவைத் தவிர வேறு குழந்தைகள் இல்லை. எனவே, குழந்தையின் வருகையை வீட்டிற்கு அன்பாகவும் அன்பாகவும் வரவேற்றார். கலைஞருக்கு அவரது தந்தையால் முழுமையாக ஆதரவளிக்கப்பட்ட ஒரே விஷயம், பரம்பரை உரிமை. லியோனார்டோவின் ஆரம்ப வருடங்கள் டஸ்கனியின் அழகிய மலைப்பாங்கான இயற்கையால் சூழப்பட்ட அமைதியுடன் கழிந்தது. பாராட்டும் அன்பும் சொந்த நிலம்அவர் அதை தனது வாழ்நாள் முழுவதும் எடுத்துச் செல்வார், அதன் அழகை தனது நிலப்பரப்புகளில் அழியாமல் இருப்பார்.

குடும்பம் புளோரன்ஸ் நகருக்குச் சென்றபோது மாகாண வாழ்க்கையின் அமைதியும் அமைதியும் முடிவுக்கு வந்தது. அந்தக் காலத்தின் உண்மையான பெருநகரத்தின் அனைத்து வண்ணங்களுடனும் வாழ்க்கை பிரகாசிக்கத் தொடங்கியது. இந்த நகரம் மெடிசி குடும்பத்தின் பிரதிநிதிகளால் ஆளப்பட்டது, கலைகளின் புரவலர்களாக அவர்களின் பெருந்தன்மைக்கு பெயர் பெற்றது, அவர்கள் தங்கள் தோட்டத்தில் உருவாக்கினர். சிறந்த நிலைமைகள்கலை வளர்ச்சிக்காக.

அவர்களின் ஆட்சியின் போது, ​​புளோரன்ஸ் மறுமலர்ச்சி எனப்படும் கலாச்சார மற்றும் அறிவியல் புரட்சியின் தொட்டிலாக மாறியது. இங்கு வந்தவுடன், இளம் லியோனார்டோ நிகழ்வுகளின் மையத்தில் தன்னைக் கண்டார், நகரம் அதன் செழிப்பு மற்றும் மகிமையின் உச்சத்தை நெருங்கிக்கொண்டிருந்தது, மகத்துவத்தின் உச்சம், அதில் இளம் கலைஞர் ஒரு ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறினார்.

ஆனால் மகத்துவம் முன்னால் இருந்தது, இப்போதைக்கு, எதிர்கால மேதை வெறுமனே கல்வி பெற வேண்டும். ஒரு முறைகேடான மகனாக இருந்ததால், அவர் தனது தந்தையின் வேலையைத் தொடர முடியவில்லை, உதாரணமாக, ஒரு வழக்கறிஞராகவோ அல்லது மருத்துவராகவோ ஆக முடியவில்லை. இது, பொதுவாக, லியோனார்டோவின் தலைவிதியை எந்த வகையிலும் பாதிக்கவில்லை.

மிகவும் இருந்து ஆரம்ப ஆண்டுகளில்இளைஞன் அசாதாரண கலை திறன்களை வெளிப்படுத்தினான். பியர்ரோட் தனது ஒரே மகனின் தலைவிதியைப் பற்றி ஒரு முடிவை எடுத்தபோது இதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள முடியவில்லை. விரைவில், அவரது தந்தை பதினெட்டு வயது லியோனார்டோவை மிகவும் வெற்றிகரமான மற்றும் மேம்பட்ட ஓவியப் பட்டறையில் படிக்க அனுப்பினார். கலைஞரின் வழிகாட்டியாக பிரபல ஓவியர் ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோ இருந்தார்.

ஒரு திறமையான மற்றும் பரந்த மனப்பான்மை கொண்ட சிற்பி மற்றும் கலைஞரான வெரோச்சியோ இடைக்கால அழகியல் காட்சிகளை போதிக்கவில்லை, ஆனால் காலத்தை தக்க வைத்துக் கொள்ள முயன்றார். பழங்கால கலையின் எடுத்துக்காட்டுகளில் அவர் மிகுந்த ஆர்வம் கொண்டிருந்தார், அதை அவர் மீறமுடியாது என்று கருதினார், மேலும் அவரது பணியில் ரோம் மற்றும் கிரீஸின் மரபுகளை புதுப்பிக்க முயன்றார். ஆயினும்கூட, முன்னேற்றத்தை அங்கீகரித்து மதித்து, வெரோச்சியோ தனது காலத்தின் தொழில்நுட்ப மற்றும் விஞ்ஞான சாதனைகளை விரிவாகப் பயன்படுத்தினார், அதற்கு நன்றி ஓவியம் யதார்த்தவாதத்திற்கு நெருக்கமாக இருந்தது.

இடைக்காலத்தின் தட்டையான, திட்டவட்டமான படங்கள் விலகிச் சென்றன, எல்லாவற்றிலும் இயற்கையை முழுமையாகவும் முழுமையாகவும் பின்பற்றுவதற்கான விருப்பத்திற்கு வழிவகுத்தது. இதற்காக நேரியல் மற்றும் நுட்பங்களை மாஸ்டர் செய்வது அவசியம் வான் பார்வை, கணிதம், வடிவியல், வரைதல், வேதியியல், இயற்பியல் மற்றும் ஒளியியல் ஆகியவற்றில் தேர்ச்சி பெற வேண்டியதன் அவசியத்தைக் குறிக்கும் ஒளி மற்றும் நிழலின் விதிகளைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள். லியோனார்டோ வெரோச்சியோவுடன் அனைத்து துல்லியமான அறிவியல்களின் அடிப்படைகளையும் படித்தார், அதே நேரத்தில் வரைதல், மாடலிங் மற்றும் சிற்பம் ஆகியவற்றின் நுட்பங்களில் தேர்ச்சி பெற்றார், மேலும் பிளாஸ்டர், தோல் மற்றும் உலோகத்துடன் பணிபுரியும் திறன்களைப் பெற்றார். அவரது திறமை மிக விரைவாகவும் தெளிவாகவும் வெளிப்பட்டது, விரைவில் இளம் திறமைகள் அவரது ஆசிரியரின் திறமை மற்றும் ஓவியத்தின் தரத்தில் மிகவும் பின்தங்கிவிட்டன.

ஏற்கனவே இருபது வயதில், 1472 இல், லியோனார்டோ கெளரவ புளோரண்டைன் கலைஞர்களின் கில்டில் உறுப்பினரானார். சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் வாங்கிய தனது சொந்த பட்டறை இல்லாதது கூட, ஒரு சுயாதீன மாஸ்டராக தனது சொந்த பாதையைத் தொடங்குவதைத் தடுக்கவில்லை. வெளிப்படையான பொறியியல் திறன்கள் மற்றும் துல்லியமான அறிவியலுக்கான குறிப்பிடத்தக்க திறமை இருந்தபோதிலும், சமூகம் கலைஞரிடம் இன்னும் கௌரவம் இல்லாத ஒரு கைவினைஞரை மட்டுமே பார்த்தது. சுதந்திரம் மற்றும் படைப்பாற்றல் இலட்சியங்கள் இன்னும் தொலைவில் இருந்தன.

15 ஆம் நூற்றாண்டின் கலைஞரின் தலைவிதி முற்றிலும் செல்வாக்கு மிக்க ஆதரவாளர்களைச் சார்ந்தது. எனவே, அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், லியோனார்டோ அதிகாரத்துடன் சேவை செய்யும் இடத்தைத் தேட வேண்டியிருந்தது, மேலும் தனிப்பட்ட மதச்சார்பற்ற மற்றும் தேவாலய உத்தரவுகளை நிறைவேற்றுவது ஒரு எளிய வர்த்தக ஒப்பந்தத்தின் கொள்கையின் அடிப்படையில் அமைந்தது.

கலைஞரின் வாழ்க்கையின் முதல் பத்து ஆண்டுகள் ஆக்கப்பூர்வமான முயற்சிகளிலும் சில ஆர்டர்களில் வேலை செய்ததிலும் கழிந்தது. ஒரு நாள் வரை, மிலனின் ஆட்சியாளரான ஸ்ஃபோர்ஸாவின் பிரபுவுக்கு நீதிமன்ற சிற்பி தேவை என்று ஒரு வதந்தி லியோனார்டோவை எட்டியது. இளைஞன் உடனடியாக தனது கையை முயற்சிக்க முடிவு செய்தான்.

உண்மை என்னவென்றால், அந்த நேரத்தில் மிலன் ஆயுத உற்பத்தியின் மிகப்பெரிய மையங்களில் ஒன்றாகும், மேலும் லியோனார்டோ தனது சமீபத்திய பொழுதுபோக்கில் மூழ்கியிருந்தார் - அசல் மற்றும் தனித்துவமான இயந்திரங்கள் மற்றும் வழிமுறைகளின் வரைபடங்களை உருவாக்குதல். எனவே, பொறியியல் தலைநகருக்குச் செல்லும் வாய்ப்பு அவரை பெரிதும் ஊக்கப்படுத்தியது. கலைஞர் ஸ்ஃபோர்சா டியூக்கிற்கு ஒரு பரிந்துரை கடிதத்தை எழுதினார், அதில் அவர் தன்னை ஒரு சிற்பி, கலைஞர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞராக மட்டுமல்லாமல், ஒரு பொறியியலாளராகவும் வழங்கத் துணிந்தார், அவர் கப்பல்கள், கவச வாகனங்கள், கவண்கள், பீரங்கிகளை உருவாக்க முடியும் என்று கூறினார். முதலியன இராணுவ உபகரணங்கள். லியோனார்டோவின் தன்னம்பிக்கை கடிதத்தால் டியூக் ஈர்க்கப்பட்டார், ஆனால் ஓரளவு மட்டுமே திருப்தி அடைந்தார்: கலைஞரின் சிற்பியின் நிலையை அவர் விரும்பினார். புதிய நீதிமன்ற சிற்பியின் முதல் பணி குதிரையின் வெண்கல சிலையை உருவாக்குவதாகும், இது ஸ்ஃபோர்சா குடும்ப மறைவை அலங்கரிக்கும் நோக்கம் கொண்டது. வேடிக்கையான விஷயம் என்னவென்றால், பல்வேறு சூழ்நிலைகளால், லியோனார்டோ மிலான் நீதிமன்றத்தில் கழித்த பதினேழு ஆண்டுகளில், குதிரை ஒருபோதும் நடிக்கப்படவில்லை. ஆனால் இராணுவ விவகாரங்கள், இயந்திரவியல் மற்றும் ஆயுதப் பட்டறைகளில் தொழில்நுட்பம் ஆகியவற்றில் இளம் திறமையாளர்களின் ஆர்வம் மட்டுமே வளர்ந்தது. லியோனார்டோவின் அனைத்து கண்டுபிடிப்புகளும் இந்த காலகட்டத்திலிருந்து வந்தவை.

அவரது வாழ்நாளில், புத்திசாலித்தனமான டா வின்சி நெசவு, அச்சிடுதல் மற்றும் உருட்டல் இயந்திரங்கள், உலோக உலைகள் மற்றும் மரவேலை இயந்திரங்கள் ஆகியவற்றின் பல வரைபடங்களை உருவாக்கினார். ஹெலிகாப்டர் ப்ரொப்பல்லர், பந்து தாங்கு உருளைகள், ரோட்டரி கிரேன், பைல்களை ஓட்டும் பொறிமுறை, ஹைட்ராலிக் டர்பைன், காற்றின் வேகத்தை அளக்கும் சாதனம், தொலைநோக்கி தீ ஏணி, சரிசெய்யக்கூடிய குறடு, போன்றவற்றை முதலில் கொண்டு வந்தவர். மற்றும் ஒரு கியர்பாக்ஸ். லியோனார்டோ அனைத்து வகையான இராணுவ வாகனங்களின் மாதிரிகளை உருவாக்கினார் - ஒரு தொட்டி, ஒரு கவண், ஒரு நீர்மூழ்கிக் கப்பல். அவரது ஓவியங்களில் டைவிங் பெல் ஸ்பாட்லைட், ஒரு அகழ்வாராய்ச்சி, ஒரு சைக்கிள் மற்றும் துடுப்புகளின் முன்மாதிரிகள் உள்ளன. மேலும், அவரது மிகவும் பிரபலமான வடிவமைப்புகள், பறவை பறக்கும் நுட்பங்கள் மற்றும் ஒரு பறவையின் இறக்கையின் அமைப்பு பற்றிய கடினமான ஆய்வின் அடிப்படையில் - ஒரு ஹேங் கிளைடர் மற்றும் ஒரு பாராசூட்டை மிகவும் நினைவூட்டும் ஒரு விமானம்.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, லியோனார்டோ தனது வாழ்நாளில் அவரது பெரும்பாலான யோசனைகளை செயல்படுத்துவதைக் காண வாய்ப்பு கிடைக்கவில்லை. அவர்களுக்கு தேவையான மூலப்பொருட்கள் மற்றும் பொருட்கள் இன்னும் வரவில்லை, அதன் உருவாக்கம் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் மேதைகளால் எதிர்பார்க்கப்பட்டது. அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், லியோனார்டோ டா வின்சி தனது பிரமாண்டமான திட்டங்கள் அவரது சகாப்தத்தை விட வெகு தொலைவில் இருந்தன என்ற உண்மையைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டியிருந்தது. உள்ள மட்டும் XIX இன் பிற்பகுதிநூற்றாண்டில், அவர்களில் பலர் தங்கள் உணர்தல் பெறுவார்கள். மற்றும், நிச்சயமாக, 20 மற்றும் 21 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் மில்லியன் கணக்கான சுற்றுலாப் பயணிகள் இந்த கண்டுபிடிப்புகளை அவரது பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சிறப்பு அருங்காட்சியகங்களில் பாராட்டுவார்கள் என்று மாஸ்டர் சந்தேகிக்கவில்லை.

1499 இல் லியோனார்டோ மிலனை விட்டு வெளியேறினார். காரணம், லூயிஸ் XII தலைமையிலான பிரெஞ்சு துருப்புக்கள் நகரைக் கைப்பற்றியதால், அதிகாரத்தை இழந்த ஸ்ஃபோர்ஸாவின் பிரபு, வெளிநாடுகளுக்குத் தப்பிச் சென்றார். கலைஞருக்கு இது அவரது வாழ்க்கையில் சிறந்த காலம் அல்ல. நான்கு ஆண்டுகளாக அவர் தொடர்ந்து இடத்திலிருந்து இடத்திற்கு சென்றார், நீண்ட காலம் எங்கும் தங்கியதில்லை. 1503 ஆம் ஆண்டு வரை, அவர், ஐம்பது வயதாகி, மீண்டும் புளோரன்ஸ் நகருக்குத் திரும்ப வேண்டியிருந்தது - அவர் ஒரு காலத்தில் ஒரு எளிய பயிற்சியாளராகப் பணிபுரிந்த நகரம், இப்போது, ​​​​அவரது திறமை மற்றும் புகழின் உச்சத்தில் இருந்ததால், அவர் அதை உருவாக்கும் பணியில் ஈடுபட்டார். அவரது புத்திசாலித்தனமான "மோனாலிசா".

உண்மை, டா வின்சி ஃப்ளோரன்ஸில் பல வருட வேலைக்குப் பிறகு மிலனுக்குத் திரும்பினார். இப்போது, ​​அவர் லூயிஸ் XII இன் நீதிமன்ற ஓவியராக இருந்தார், அந்த நேரத்தில் அவர் முழு இத்தாலிய வடக்கையும் கட்டுப்படுத்தினார். அவ்வப்போது, ​​கலைஞர் புளோரன்ஸ் திரும்பினார், ஒன்று அல்லது மற்றொரு உத்தரவை நிறைவேற்றினார். லியோனார்டோவின் சோதனை 1513 இல் முடிவுக்கு வந்தது, அவர் ஒரு புதிய புரவலர், போப் லியோ X இன் சகோதரர் ஜியுலியானோ மெடிசியுடன் வாழ ரோமுக்குச் சென்றபோது, ​​அடுத்த மூன்று ஆண்டுகளுக்கு, டா வின்சி முக்கியமாக அறிவியல், பொறியியல் மேம்பாடுகள் மற்றும் தொழில்நுட்ப சோதனைகளுக்கான ஆர்டர்களில் ஈடுபட்டார்.

ஏற்கனவே மிகவும் மேம்பட்ட வயதில், லியோனார்டோ டா வின்சி மீண்டும் பிரான்சுக்கு சென்றார், இந்த முறை பிரான்சிஸ் I இன் அழைப்பின் பேரில், லூயிஸ் XII க்குப் பிறகு அரியணையில் ஏறினார். புத்திசாலித்தனமான எஜமானரின் வாழ்நாள் முழுவதும் மன்னரிடமிருந்து மிக உயர்ந்த மரியாதையால் சூழப்பட்ட அரச இல்லமான லம்போயிஸ் கோட்டையில் கழிந்தது. கலைஞரே, அவரது வலது கையின் உணர்வின்மை மற்றும் தொடர்ந்து மோசமடைந்து வரும் உடல்நிலை இருந்தபோதிலும், ஓவியங்களை உருவாக்கி மாணவர்களுடன் படிப்பதைத் தொடர்ந்தார், அவர் தனது வாழ்நாளில் எஜமானரால் ஒருபோதும் உருவாக்கப்படாத ஒரு குடும்பத்தை அவருக்கு மாற்றினார்.

பார்வையாளர் மற்றும் விஞ்ஞானியின் பரிசு

சிறுவயதிலிருந்தே, லியோனார்டோ கவனிக்கும் அரிய திறமையைக் கொண்டிருந்தார். ஆரம்பத்திலிருந்தே குழந்தைப் பருவம்மற்றும் அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை, கலைஞர், இயற்கை நிகழ்வுகளால் ஈர்க்கப்பட்டார், ஒரு மெழுகுவர்த்தியின் சுடரை உற்றுப் பார்க்கவும், உயிரினங்களின் நடத்தையை கண்காணிக்கவும், நீரின் இயக்கம், தாவரங்களின் வளர்ச்சி சுழற்சிகள் மற்றும் பறவைகளின் விமானம் ஆகியவற்றைப் படிக்கவும் மணிநேரம் செலவிட முடியும். . அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகில் மிகுந்த ஆர்வம் எஜமானருக்கு இயற்கையின் பல ரகசியங்களுக்கான விலைமதிப்பற்ற அறிவையும் சாவியையும் கொடுத்தது. "இயற்கை எல்லாவற்றையும் மிகச் சரியாக ஏற்பாடு செய்துள்ளது, எல்லா இடங்களிலும் உங்களுக்கு புதிய அறிவைக் கொடுக்கக்கூடிய ஒன்றை நீங்கள் காணலாம்" என்று மாஸ்டர் கூறினார்.

லியோனார்டோ தனது வாழ்நாளில், வளிமண்டல நிகழ்வுகளின் தன்மையை ஆராய்வதற்காக மிக உயர்ந்த ஆல்பைன் பாதைகளை கடந்து, மலை ஏரிகள் மற்றும் ஆறுகள் வழியாக நீரின் பண்புகளை ஆய்வு செய்தார். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், லியோனார்டோ அவருடன் ஒரு நோட்புக்கை எடுத்துச் சென்றார், அதில் அவர் தனது கவனத்தை ஈர்த்த அனைத்தையும் எழுதினார். அவர் ஒளியியலுக்கு குறிப்பிட்ட முக்கியத்துவத்தை அளித்தார், ஓவியரின் கண் ஒரு நேரடி கருவி என்று நம்பினார் அறிவியல் அறிவு.

தனது சமகாலத்தவர்களால் வழிநடத்தப்பட்ட பாதையைப் பின்பற்ற மறுத்த லியோனார்டோ, எல்லாவற்றின் நல்லிணக்கம் மற்றும் விகிதாச்சாரத்தைப் பற்றி கவலைப்பட்ட கேள்விகளுக்கு தனது சொந்த பதில்களைத் தேடினார் (அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகம் மற்றும் மனிதன்). மனிதனையும் தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தையும் தன் படைப்புகளில் அவற்றின் சாராம்சத்தை சிதைக்காமல் படம்பிடிக்க விரும்பினால், இரண்டின் தன்மையையும் முடிந்தவரை ஆழமாகப் படிக்க வேண்டும் என்பதை கலைஞர் உணர்ந்தார். புலப்படும் நிகழ்வுகள் மற்றும் வடிவங்களைக் கவனிப்பதில் தொடங்கி, படிப்படியாக அவற்றை நிர்வகிக்கும் செயல்முறைகள் மற்றும் வழிமுறைகளை அவர் ஆய்வு செய்தார்.

கணித அறிவு ஓவியருக்கு எந்தவொரு பொருள் அல்லது பொருளும் ஒரு முழுமையானது என்பதை புரிந்து கொள்ள உதவியது, இது தவிர்க்க முடியாமல் பல பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது, விகிதாசாரத்தன்மை மற்றும் சரியான ஏற்பாடு இணக்கம் என்று அழைக்கப்படுவதற்கு வழிவகுக்கிறது. கலைஞரின் நம்பமுடியாத கண்டுபிடிப்பு என்னவென்றால், "இயற்கை", "அழகு" மற்றும் "நல்லிணக்கம்" என்ற கருத்துக்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட சட்டத்துடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, அதைத் தொடர்ந்து இயற்கையின் அனைத்து வடிவங்களும் வானத்தில் உள்ள மிக தொலைதூர நட்சத்திரங்கள் முதல் மலர் இதழ்கள் வரை உருவாகின்றன. இந்த சட்டத்தை எண்களின் மொழியில் வெளிப்படுத்த முடியும் என்பதை லியோனார்டோ உணர்ந்தார், மேலும் அதைப் பயன்படுத்தி ஓவியம், சிற்பம், கட்டிடக்கலை மற்றும் வேறு எந்தத் துறையிலும் அழகான மற்றும் இணக்கமான படைப்புகளை உருவாக்கினார்.

உண்மையில், லியோனார்டோ ஆதியாகமத்தை உருவாக்கியவர் இந்த உலகத்தை உருவாக்கிய கொள்கையைக் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது. கலைஞர் தனது கண்டுபிடிப்பை "தங்கம் அல்லது தெய்வீக விகிதம்" என்று அழைத்தார். இந்த சட்டம் பண்டைய உலகின் தத்துவவாதிகள் மற்றும் படைப்பாளர்களுக்கு ஏற்கனவே தெரிந்திருந்தது, கிரீஸ் மற்றும் எகிப்தில், இது பல்வேறு கலை வடிவங்களில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. ஓவியர் ஒரு பயிற்சியாளரின் பாதையைப் பின்பற்றினார், மேலும் இயற்கையுடனும் உலகத்துடனும் தொடர்புகொள்வதில் தனது சொந்த அனுபவத்திலிருந்து தனது அறிவைப் பெற விரும்பினார்.

லியோனார்டோ தனது கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் சாதனைகளை உலகத்துடன் பகிர்ந்து கொள்வதைத் தவிர்க்கவில்லை. அவரது வாழ்நாளில், அவர் கணிதவியலாளர் லூகா போசியோலியுடன் இணைந்து "தெய்வீக விகிதம்" புத்தகத்தை உருவாக்கினார், மேலும் மாஸ்டரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது கண்டுபிடிப்புகளின் அடிப்படையில் "தி கோல்டன் ரேஷியோ" என்ற கட்டுரை வெளியிடப்பட்டது. இரண்டு புத்தகங்களும் கணிதம், வடிவியல் மற்றும் இயற்பியல் மொழியில் கலை பற்றி எழுதப்பட்டுள்ளன. இந்த அறிவியல்களுக்கு கூடுதலாக, கலைஞர் வெவ்வேறு நேரம்வேதியியல், வானியல், தாவரவியல், புவியியல், புவியியல், ஒளியியல் மற்றும் உடற்கூறியல் ஆகியவற்றைப் படிப்பதில் தீவிர ஆர்வம் கொண்டிருந்தார். மேலும் கலையில் அவர் தனக்குத்தானே அமைத்துக் கொண்ட பிரச்சினைகளை இறுதியில் தீர்ப்பதற்காக. லியோனார்டோ படைப்பாற்றலின் மிகவும் அறிவார்ந்த வடிவமாகக் கருதிய ஓவியத்தின் மூலம், அவர் சுற்றியுள்ள இடத்தின் நல்லிணக்கத்தையும் அழகையும் வெளிப்படுத்த முயன்றார்.

கேன்வாஸில் வாழ்க்கை

சிறந்த ஓவியரின் படைப்பு பாரம்பரியத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​​​உலகைப் பற்றிய விஞ்ஞான அறிவின் அடிப்படைகளில் லியோனார்டோவின் ஊடுருவலின் ஆழம் அவரது ஓவியங்களை எவ்வாறு வாழ்க்கையில் நிரப்பியது, அவற்றை மேலும் மேலும் உண்மையாக்கியது என்பதை ஒருவர் தெளிவாகக் காணலாம். மாஸ்டரால் சித்தரிக்கப்பட்ட நபர்களுடன் நீங்கள் எளிதாக உரையாடலைத் தொடங்கலாம் என்று தோன்றுகிறது, அவர் வரைந்த பொருட்களை உங்கள் கைகளில் திருப்பலாம், மேலும் நீங்கள் நிலப்பரப்பில் நுழைந்து தொலைந்து போகலாம். லியோனார்டோவின் படங்களில், அதே நேரத்தில் மர்மமான மற்றும் வியக்கத்தக்க யதார்த்தமான, ஆழம் மற்றும் ஆன்மீகம் வெளிப்படையானவை.

லியோனார்டோ ஒரு உண்மையான, உயிருள்ள படைப்பாகக் கருதுவதைப் புரிந்து கொள்ள, நாம் புகைப்படத்துடன் ஒரு ஒப்புமையை வரையலாம். புகைப்படம் எடுத்தல், உண்மையில், ஒரு கண்ணாடி நகல் மட்டுமே, வாழ்க்கையின் ஆவண ஆதாரம், உருவாக்கப்பட்ட உலகின் பிரதிபலிப்பு, அதன் முழுமையை அடைய இயலாது. இந்தக் கண்ணோட்டத்தில், புகைப்படக் கலைஞர் லியோனார்டோ கூறியதன் நவீன உருவகம்: “ஒளிர், பயிற்சி மற்றும் கண்ணின் தீர்ப்பால் மட்டுமே வழிநடத்தப்பட்டு, மனமில்லாமல் ஓவியம் வரைந்து, எதிர்க்கும் அனைத்து பொருட்களையும் பின்பற்றும் ஒரு சாதாரண கண்ணாடி போன்றது. அவர்களைப் பற்றி எதுவும் தெரியாமல்." ஒரு உண்மையான கலைஞன், மாஸ்டரின் கூற்றுப்படி, இயற்கையைப் படிப்பதன் மூலமும், அதை கேன்வாஸில் மீண்டும் உருவாக்குவதன் மூலமும், அதை விஞ்ச வேண்டும், "எண்ணற்ற புல் மற்றும் விலங்குகள், மரங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளை அவரே கண்டுபிடித்தார்."

லியோனார்டோவின் கூற்றுப்படி, அடுத்த கட்ட தேர்ச்சி மற்றும் மனிதனின் தனித்துவமான பரிசு கற்பனை. "இயற்கை ஏற்கனவே அதன் இனங்களை உற்பத்தி செய்து முடித்த நிலையில், மனிதனே இயற்கையான பொருட்களிலிருந்து, அதே இயற்கையின் உதவியுடன், எண்ணற்ற புதிய பொருட்களை உருவாக்கத் தொடங்குகிறான்." கற்பனையின் வளர்ச்சி என்பது ஒரு கலைஞர் செய்ய வேண்டிய முதல் மற்றும் மிக அடிப்படையான விஷயம், டா வின்சியின் கூற்றுப்படி, அவர் தனது கையெழுத்துப் பிரதிகளின் பக்கங்களில் இதைப் பற்றி எழுதுகிறார். லியோனார்டோவின் வாயில், இது ஒரு மூலதன டி உடன் உண்மை போல் தெரிகிறது, ஏனென்றால் அவரே தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இதை பலமுறை நிரூபித்துள்ளார் மற்றும் படைப்பு பாரம்பரியம், இதில் பல அற்புதமான யூகங்கள் மற்றும் கண்டுபிடிப்புகள் உள்ளன.

அறிவிற்கான லியோனார்டோவின் அடக்கமுடியாத ஆசை மனித செயல்பாட்டின் அனைத்து பகுதிகளையும் தொட்டது. அவரது வாழ்நாளில், மாஸ்டர் தன்னை ஒரு இசைக்கலைஞர், கவிஞர் மற்றும் எழுத்தாளர், பொறியாளர் மற்றும் மெக்கானிக், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் நகர்ப்புற திட்டமிடுபவர், உயிரியலாளர், இயற்பியலாளர் மற்றும் வேதியியலாளர், உடற்கூறியல் மற்றும் மருத்துவத்தில் நிபுணர், புவியியலாளர் மற்றும் வரைபடவியலாளர் என நிரூபிக்க முடிந்தது. டா வின்சியின் மேதை சமையல் குறிப்புகளை உருவாக்குதல், ஆடைகளை வடிவமைத்தல், அரண்மனை பொழுதுபோக்கிற்கான விளையாட்டுகளை உருவாக்குதல் மற்றும் தோட்டங்களை வடிவமைத்தல் போன்றவற்றில் கூட அதன் வழியைக் கண்டறிந்தார்.

லியோனார்டோ அசாதாரணமாக பல்துறை அறிவு மற்றும் பரந்த அளவிலான திறன்களை மட்டுமல்ல, கிட்டத்தட்ட சரியான தோற்றத்தையும் பெருமைப்படுத்த முடியும். சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, அவர் உயரமாக இருந்தார். அழகான மனிதன், அழகாக கட்டப்பட்டு, பெரும் உடல் வலிமையுடன் கூடியது. லியோனார்டோ சிறப்பாகப் பாடினார், ஒரு புத்திசாலித்தனமான மற்றும் நகைச்சுவையான கதைசொல்லியாக இருந்தார், நடனமாடினார் மற்றும் பாடல் வாசித்தார், நேர்த்தியான பழக்கவழக்கங்களைக் கொண்டிருந்தார், மரியாதைக்குரியவர் மற்றும் வெறுமனே தனது இருப்பைக் கொண்டு மக்களை வசீகரித்தார்.

புதுமையான கருத்துக்களில் எச்சரிக்கையாக இருந்த பழமைவாத பெரும்பான்மையினரால் அவர் மீது இதுபோன்ற எச்சரிக்கையான அணுகுமுறையை வாழ்க்கையின் கிட்டத்தட்ட எல்லா துறைகளிலும் அவரது இந்த தனித்துவம் துல்லியமாக ஏற்படுத்தியிருக்கலாம். அவரது மேதைமை மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறான சிந்தனைக்காக, அவர் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை ஒரு மதவெறியராக முத்திரை குத்தப்பட்டார் மற்றும் பிசாசுக்கு சேவை செய்ததாகக் கூட குற்றம் சாட்டப்பட்டார். அஸ்திவாரங்களை உடைத்து மனிதகுலத்தை முன்னோக்கி கொண்டு செல்ல நம் உலகில் வரும் அனைத்து மேதைகளின் பங்கு இதுதான்.

சொல்லிலும் செயலிலும், கடந்த தலைமுறையின் அனுபவத்தை மறுத்து, பெரிய ஓவியர்"ஒரு ஓவியர் மற்றவர்களின் ஓவியங்களை உத்வேகமாக எடுத்துக் கொண்டால் அவரது ஓவியம் சரியானதாக இருக்காது" என்று கூறினார். இது அறிவின் மற்ற எல்லா பகுதிகளுக்கும் பொருந்தும். மனிதன் மற்றும் உலகம் பற்றிய கருத்துக்களின் முக்கிய ஆதாரமாக அனுபவத்தில் லியோனார்டோ மிகுந்த கவனம் செலுத்தினார். "ஞானம் என்பது அனுபவத்தின் மகள்" என்று கலைஞர் கூறினார், புத்தகங்களைப் படிப்பதன் மூலம் அதை வெறுமனே பெற முடியாது, ஏனென்றால் அவற்றை எழுதுபவர்கள் மக்களுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையில் இடைத்தரகர்கள்.

ஒவ்வொரு நபரும் இயற்கையின் குழந்தை மற்றும் படைப்பின் கிரீடம். உலகத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கான எண்ணற்ற சாத்தியங்கள், அவனது உடலின் ஒவ்வொரு உயிரணுக்களுடனும் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. உலகத்தைப் படிப்பதன் மூலம், லியோனார்டோ தன்னைப் பற்றி அறிந்து கொண்டார். பல கலை வரலாற்றாசிரியர்களின் கேள்வி என்னவென்றால் டா வின்சியில் அதிக ஆர்வம் இருந்தது - ஓவியம் அல்லது அறிவு? இறுதியில் அவர் யார் - ஒரு கலைஞர், ஒரு விஞ்ஞானி அல்லது ஒரு தத்துவஞானி? பதில் மிகவும் எளிமையானது, ஒரு உண்மையான படைப்பாளியைப் போலவே, லியோனார்டோ டா வின்சியும் இந்த கருத்துக்கள் அனைத்தையும் இணக்கமாக ஒருங்கிணைத்தார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீங்கள் வரைய கற்றுக்கொள்ளலாம், தூரிகை மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தலாம், ஆனால் இது உங்களை ஒரு கலைஞராக மாற்றாது, ஏனென்றால் உண்மையான படைப்பாற்றல் என்பது உணர்வுகள் மற்றும் உலகத்திற்கான அணுகுமுறையின் ஒரு சிறப்பு நிலை. நம் உலகம் பரஸ்பரம், ஒரு அருங்காட்சியகமாக மாறும், அதன் ரகசியங்களை வெளிப்படுத்தும் மற்றும் அதை உண்மையாக நேசிப்பவர்களை மட்டுமே விஷயங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் சாராம்சத்தில் ஊடுருவ அனுமதிக்கும். லியோனார்டோ வாழ்ந்த விதத்திலிருந்து, அவர் செய்த எல்லாவற்றிலிருந்தும், அவர் ஒரு தீவிரமான காதல் கொண்டவர் என்பது தெளிவாகிறது.

மடோனாவின் படங்கள்

"தி அறிவிப்பு" (1472-1475, லூவ்ரே, பாரிஸ்) ஒரு இளம் ஓவியரால் அவரது படைப்பு வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்திலேயே எழுதப்பட்டது. அறிவிப்பை சித்தரிக்கும் ஓவியம் புளோரன்ஸிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ள மடாலயங்களில் ஒன்றிற்காக வடிவமைக்கப்பட்டது. பெரிய லியோனார்டோவின் பணியின் ஆராய்ச்சியாளர்களிடையே இது நிறைய சர்ச்சையை ஏற்படுத்தியது. சந்தேகங்கள் வேலை முழுவதுமாக உள்ளது என்ற உண்மையுடன் தொடர்புடையது சுதந்திரமான வேலைகலைஞர். லியோனார்டோவின் பல படைப்புகளுக்கு எழுத்தாளரைப் பற்றிய இத்தகைய சர்ச்சைகள் அசாதாரணமானது அல்ல என்று சொல்ல வேண்டும்.

ஈர்க்கக்கூடிய பரிமாணங்களின் மரத்தாலான பேனலில் செயல்படுத்தப்பட்டது - 98 x 217 செ.மீ., தேவதூதர் கேப்ரியல், பரலோகத்திலிருந்து இறங்கி, மேரிக்கு ஒரு மகனைப் பெற்றெடுப்பார் என்று தெரிவிக்கும் தருணத்தை இந்த வேலை காட்டுகிறது, அவருக்கு அவர் இயேசு என்று பெயரிடுவார். இந்த நேரத்தில் மரியாள் ஏசாயாவின் தீர்க்கதரிசனங்களின் பத்தியைப் படிக்கிறார் என்று பாரம்பரியமாக நம்பப்படுகிறது, இது எதிர்கால சாதனையைக் குறிப்பிடுகிறது. ஒரு வசந்த தோட்டத்தின் பின்னணியில் காட்சி சித்தரிக்கப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல - தூதர்களின் கையிலும் அவரது காலடியிலும் உள்ள பூக்கள் கன்னி மேரியின் தூய்மையைக் குறிக்கிறது. ஒரு தாழ்வான சுவரால் சூழப்பட்ட தோட்டமே பாரம்பரியமாக கடவுளின் தாயின் பாவமற்ற உருவத்தை குறிக்கிறது, வெளி உலகத்திலிருந்து அவளுடைய தூய்மையால் வேலி போடப்பட்டுள்ளது.

ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை கேப்ரியல் இறக்கைகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவை பின்னர் வரையப்பட்டவை என்பது படத்தில் தெளிவாகத் தெரிகிறது - அறியப்படாத ஒரு கலைஞர் அவற்றை மிகவும் கச்சா ஓவியமாக நீளமாக்கினார். லியோனார்டோ சித்தரித்த அசல் இறக்கைகள் தனித்துவமாக இருந்தன - அவை மிகவும் சிறியவை மற்றும் ஒரு உண்மையான பறவையின் இறக்கைகளிலிருந்து கலைஞரால் நகலெடுக்கப்பட்டிருக்கலாம்.

இந்த வேலையில், நீங்கள் உற்று நோக்கினால், முன்னோக்கை உருவாக்குவதில் இன்னும் அனுபவமற்ற லியோனார்டோ செய்த பல தவறுகளை நீங்கள் காணலாம். அதில் மிகவும் வெளிப்படையானது மேரியின் வலது கை, பார்வைக்கு அவரது முழு உருவத்தை விட பார்வையாளருக்கு நெருக்கமாக அமைந்துள்ளது. ஆடைகளின் திரைச்சீலைகளில் இன்னும் மென்மை இல்லை, அவை கல்லால் ஆனது போல் மிகவும் கனமாகவும் கடினமாகவும் காணப்படுகின்றன. லியோனார்டோ தனது வழிகாட்டியான வெரோச்சியோவால் கற்பிக்கப்பட்டது இதுதான் என்பதை இங்கே நாம் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். இந்த கோணமும் கூர்மையும் அந்தக் கால கலைஞர்களின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு. ஆனால் எதிர்காலத்தில், தனது சொந்த சித்திர யதார்த்தத்தை அடைவதற்கான பாதையில், லியோனார்டோ தன்னை வளர்த்துக்கொண்டு மற்ற எல்லா கலைஞர்களையும் தன்னுடன் வழிநடத்துவார்.

"மடோனா லிட்டா" (சுமார் 1480, ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) ஓவியத்தில், லியோனார்டோ கிட்டத்தட்ட ஒரே சைகையின் உதவியுடன் நம்பமுடியாத வெளிப்படையான பெண் உருவத்தை உருவாக்க முடிந்தது. கேன்வாஸில் ஒரு சிந்தனைமிக்க, மென்மையான மற்றும் அமைதியான தாய் தனது குழந்தையைப் போற்றுவதைக் காண்கிறோம், இந்த பார்வையில் அவளுடைய உணர்வுகளின் முழுமையையும் கவனம் செலுத்துகிறது. தலையில் ஒரு சிறப்பு சாய்வு இல்லாமல், பல எஜமானரின் படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு, அவர் டஜன் கணக்கான ஆயத்த வரைபடங்களை உருவாக்கும் போது மணிநேரம் செலவிட்டார், எல்லையற்ற தாய்வழி அன்பின் தோற்றம் இழந்திருக்கும். மரியாவின் உதடுகளின் மூலைகளில் உள்ள நிழல்கள் மட்டுமே புன்னகையின் சாத்தியத்தை சுட்டிக்காட்டுகின்றன, ஆனால் இது முழு முகத்திற்கும் எவ்வளவு மென்மையை அளிக்கிறது. வேலையின் அளவு மிகவும் சிறியது, 42 x 33 செமீ மட்டுமே, பெரும்பாலும் இது வீட்டு வழிபாட்டிற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. உண்மையில், 15 ஆம் நூற்றாண்டில் இத்தாலியில், மடோனா மற்றும் குழந்தையின் ஓவியங்கள் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன. மறைமுகமாக, "மடோனா லிட்டா" முதலில் மிலனின் ஆட்சியாளர்களுக்காக மாஸ்டரால் வரையப்பட்டது. பின்னர், பல உரிமையாளர்களை மாற்றிய பிறகு, அது ஒரு தனிப்பட்ட குடும்ப சேகரிப்பில் சென்றது. படைப்பின் நவீன பெயர் மிலனில் உள்ள குடும்ப கலைக்கூடத்தை வைத்திருந்த கவுண்ட் லிட்டாவின் பெயரிலிருந்து வந்தது. 1865 ஆம் ஆண்டில், அவர் பல ஓவியங்களுடன் ஹெர்மிடேஜுக்கு விற்றார்.

குழந்தை இயேசுவின் வலது கையில் கிட்டத்தட்ட மறைந்திருக்கும் ஒரு குஞ்சு, முதல் பார்வையில் கண்ணுக்கு தெரியாதது, இது கிறிஸ்தவ பாரம்பரியத்தில் கடவுளின் குமாரன் மற்றும் அவரது குழந்தைப் பருவத்தின் அடையாளமாக செயல்படுகிறது. ஓவியத்தைச் சுற்றியுள்ள சர்ச்சை உள்ளது, வரைபடத்தின் மிகத் தெளிவான வரையறைகள் மற்றும் குழந்தையின் சற்றே இயற்கைக்கு மாறான போஸ், இது லியோனார்டோவின் மாணவர்களில் ஒருவர் ஓவியத்தை உருவாக்குவதில் தீவிரமாக பங்கேற்றதாக பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் கருதுகின்றனர்.

மாஸ்டரின் திறமை வெளிப்படுத்தப்பட்ட முதல் ஓவியம் "மடோனா இன் தி க்ரோட்டோ" (சுமார் 1483, லூவ்ரே, பாரிஸ்) ஓவியமாகும். செயின்ட் பிரான்சிஸின் மிலன் தேவாலயத்தில் உள்ள தேவாலயத்தின் பலிபீடத்திற்காக இந்த அமைப்பு நியமிக்கப்பட்டது மற்றும் இது ஒரு டிரிப்டிச்சின் மையப் பகுதியாக இருக்கும். ஒழுங்கு மூன்று எஜமானர்களிடையே பிரிக்கப்பட்டது. அவர்களில் ஒருவர் பலிபீடத்தின் உருவத்திற்காக தேவதூதர்களின் உருவங்களுடன் பக்க பேனல்களை உருவாக்கினார், மற்றொன்று மரத்தில் முடிக்கப்பட்ட வேலையின் செதுக்கப்பட்ட சட்டத்தை உருவாக்கியது.

மதகுருக்கள் லியோனார்டோவுடன் மிக விரிவான ஒப்பந்தத்தில் நுழைந்தனர். ஓவியத்தின் மிகச்சிறிய விவரங்கள், அனைத்து கூறுகளையும் செயல்படுத்தும் பாணி மற்றும் நுட்பம் மற்றும் ஆடைகளின் நிறம் வரை, கலைஞர் ஒரு படி கூட விலகக்கூடாது. இவ்வாறு, குழந்தை இயேசு மற்றும் ஜான் பாப்டிஸ்ட் சந்திப்பைப் பற்றி சொல்லும் ஒரு படைப்பு பிறந்தது. இந்த நடவடிக்கை கிரோட்டோவின் ஆழத்தில் நடைபெறுகிறது, இதில் தாயும் மகனும் ஏரோது மன்னரால் அனுப்பப்பட்ட பின்தொடர்பவர்களிடமிருந்து மறைந்துள்ளனர், அவர் கடவுளின் குமாரனில் தனது அதிகாரத்திற்கு நேரடி அச்சுறுத்தலைக் கண்டார். பாப்டிஸ்ட் இயேசுவிடம் விரைகிறார், ஜெபத்தில் தனது உள்ளங்கைகளை மடித்து, அவர் கையால் சைகையால் அவரை ஆசீர்வதித்தார். சடங்கின் அமைதியான சாட்சி யூரியல் தேவதை, பார்வையாளரை நோக்கிப் பார்க்கிறார். இனிமேல் அவர் ஜானைப் பாதுகாக்க அழைக்கப்படுவார். நான்கு உருவங்களும் படத்தில் மிகவும் திறமையாக அமைக்கப்பட்டிருக்கின்றன, அவை ஒரே முழுமையாய் இருப்பது போல் தெரிகிறது. முழு இசையமைப்பையும் "இசை" என்று அழைக்க விரும்புகிறேன், அதன் கதாபாத்திரங்களில் சைகைகள் மற்றும் பார்வைகளால் ஒன்றுபட்டுள்ளது.

இந்த வேலை கலைஞருக்கு மிகவும் கடினமாக இருந்தது. ஒப்பந்தத்தில் காலக்கெடு கண்டிப்பாக நிர்ணயிக்கப்பட்டது, ஆனால், ஓவியருடன் அடிக்கடி நடந்தது போல, அவர் அவர்களை சந்திக்க முடியவில்லை, இது சட்ட நடவடிக்கைகளுக்கு வழிவகுத்தது. பல வழக்குகளுக்குப் பிறகு, லியோனார்டோ இந்த இசையமைப்பின் மற்றொரு பதிப்பை எழுத வேண்டியிருந்தது, இது இப்போது லண்டனில் உள்ள தேசிய கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது, இது "மடோனா ஆஃப் தி ராக்ஸ்" என்று எங்களுக்குத் தெரியும்.

மிலன் மடாலயத்தின் புகழ்பெற்ற ஓவியம்

சுவர்களுக்குள் மிலன் மடாலயம்சாண்டா மரியா டெல்லா கிரேசி, அல்லது அவரது ரெஃபெக்டரியில் ஒன்று சிறந்த தலைசிறந்த படைப்புகள்ஓவியம் மற்றும் இத்தாலியின் முக்கிய தேசிய பொக்கிஷம். புகழ்பெற்ற ஃப்ரெஸ்கோ "தி லாஸ்ட் சப்பர்" (1495-1498) 4.6 x 8.8 மீ இடைவெளியைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் சீடர்களால் சூழப்பட்ட கிறிஸ்து "உங்களில் ஒருவர் என்னைக் காட்டிக் கொடுப்பார்" என்ற சோகமான தீர்க்கதரிசனத்தை உச்சரிக்கும் வியத்தகு தருணத்தை விவரிக்கிறது.

மனித உணர்வுகளைப் படிப்பதில் எப்போதும் ஈர்க்கப்பட்ட ஓவியர், அப்போஸ்தலர்களின் உருவங்களில் பிடிக்க விரும்பினார். சாதாரண மக்கள், ஆனால் இல்லை வரலாற்று பாத்திரங்கள். அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த வழியில் நிகழ்வுக்கு பதிலளிக்கின்றன. லியோனார்டோ மாலையின் உளவியல் சூழ்நிலையை அதிகபட்ச யதார்த்தத்துடன் தெரிவிக்கும் பணியை அமைத்துக் கொண்டார், அதில் பங்கேற்பாளர்களின் வெவ்வேறு கதாபாத்திரங்களை நமக்குத் தெரிவிக்கிறார், அவர்களின் ஆன்மீக உலகத்தையும் முரண்பாடான அனுபவங்களையும் ஒரு உளவியலாளரின் துல்லியத்துடன் வெளிப்படுத்துகிறார். படத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் பல்வேறு முகங்கள் மற்றும் அவர்களின் சைகைகளில், ஆச்சரியம் முதல் கோபம் வரை, குழப்பம் முதல் சோகம் வரை, எளிய அவநம்பிக்கையிலிருந்து ஆழ்ந்த அதிர்ச்சி வரை கிட்டத்தட்ட எல்லா உணர்ச்சிகளுக்கும் இடம் உண்டு. அனைத்து கலைஞர்களும் பாரம்பரியமாக பொதுக் குழுவிலிருந்து பிரிந்திருந்த வருங்கால துரோகி யூதாஸ், இந்த வேலையில் மற்றவர்களுடன் அமர்ந்து, அவரது முகத்தில் ஒரு இருண்ட வெளிப்பாடு மற்றும் அவரது முழு உருவத்தை மூடிய நிழலுடன் தெளிவாக நிற்கிறார். அவர் கண்டுபிடித்த தங்க விகிதத்தின் கொள்கையை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, லியோனார்டோ ஒவ்வொரு மாணவர்களின் இருப்பிடத்தையும் கணித துல்லியத்துடன் சரிபார்த்தார். அனைத்து பன்னிரண்டு அப்போஸ்தலர்களும் நான்கு சமச்சீர் குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர், மையத்தில் கிறிஸ்துவின் உருவத்தை எடுத்துக்காட்டுகின்றனர். படத்தின் மற்ற விவரங்கள் கதாபாத்திரங்களிலிருந்து கவனத்தைத் திசைதிருப்பாத வகையில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. இதனால், அட்டவணை வேண்டுமென்றே அதிகமாக சிறியதாக உள்ளது, மேலும் உணவு நடைபெறும் அறை கண்டிப்பாகவும் எளிமையாகவும் இருக்கும்.

தி லாஸ்ட் சப்பரில் பணிபுரியும் போது, ​​லியோனார்டோ வண்ணப்பூச்சுகளைப் பரிசோதித்தார். ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவர் கண்டுபிடித்த ப்ரைமர் மற்றும் பெயிண்ட் கலவை, அதற்காக அவர் எண்ணெய் மற்றும் டெம்பராவை இணைத்து, முற்றிலும் நிலையற்றதாக மாறியது. இதன் விளைவு என்னவென்றால், அது எழுதப்பட்ட இருபது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, வேலை விரைவாகவும் மீளமுடியாமல் மோசமடையத் தொடங்கியது. சுவரோவியம் இருந்த அறையில் நெப்போலியனின் இராணுவம் அமைத்த தொழுவங்கள் ஏற்கனவே இருந்த பிரச்சனையை அதிகப்படுத்தியது. இதன் விளைவாக, அதன் வரலாற்றின் தொடக்கத்திலிருந்து இன்றுவரை, இந்த நினைவுச்சின்ன கேன்வாஸில் மறுசீரமைப்பு பணிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டுள்ளன, அதற்கு நன்றி மட்டுமே அது இன்னும் பாதுகாக்கப்பட முடியும்.

அவரது நீண்ட வாழ்க்கையை நடத்திய லியோனார்டோ டா வின்சி இருபதுக்கும் மேற்பட்ட ஓவியங்களை உருவாக்கவில்லை, அவற்றில் சில முடிக்கப்படாமல் இருந்தன. இத்தகைய தாமதம், அந்த நேரத்தில் ஆச்சரியமாக, வாடிக்கையாளர்களை கவலையடையச் செய்தது, மேலும் மாஸ்டர் தனது ஓவியங்களில் பணிபுரியும் மந்தநிலை நகரத்தின் பேச்சாக மாறியது. சாண்டா மரியா டெல்லே கிரேசியின் மடாலயத்தின் ஒரு துறவியின் நினைவுகள் உள்ளன, அவர் புகழ்பெற்ற ஓவியமான "தி லாஸ்ட் சப்பர்" இல் ஓவியரின் வேலையைப் பார்த்தார். லியோனார்டோவின் வேலை நாளை அவர் விவரித்தார்: கலைஞர் அதிகாலையில் ஓவியத்தைச் சுற்றி அமைக்கப்பட்ட சாரக்கட்டு மீது ஏறி, இரவு வெகுநேரம் வரை தனது தூரிகையைப் பிரிக்க முடியவில்லை, உணவு மற்றும் ஓய்வு பற்றி முற்றிலும் மறந்துவிட்டார். ஆனால் மற்ற நேரங்களில், அவர் ஒரு பக்கவாதம் கூட பயன்படுத்தாமல், தனது படைப்பை கவனமாக பரிசோதிப்பதில் மணிக்கணக்காக, நாட்களை செலவழிக்கிறார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, எஜமானரின் அனைத்து முயற்சிகளும் இருந்தபோதிலும், ஒரு தோல்வியுற்ற சோதனை மற்றும் பொருட்கள் காரணமாக, மிலன் மடாலயத்தின் ஓவியம் கலைஞரின் மிகப்பெரிய ஏமாற்றங்களில் ஒன்றாக மாறியது.