லியோனார்டோ டா வின்சியின் வாழ்க்கை வரலாறு கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. டா வின்சி, லியோனார்டோ

ஏப்ரல் 15, 1452 இல், (பிரான்ஸ்) டஸ்கனி மலைகளில் அமைந்துள்ள வின்சி நகரத்தில் உள்ள கல் வீடுகளில் ஒன்றில், மறுமலர்ச்சியின் பன்முக மேதை லியோனார்டோ பிறந்தார். மர்மமான நிகழ்வுகளின் புலனாய்வாளர், கற்பனையைத் தொந்தரவு செய்யும் புன்னகையை உருவாக்கியவர், அதன் பின்னால் ஒரு அறிய முடியாத ஆழம் உள்ளது, மற்றும் தெரியாததை நோக்கி, மலையின் உயரத்தை சுட்டிக்காட்டும் கைகள், அவர் தனது சமகாலத்தவர்களுக்கு ஒரு மந்திரவாதியாகத் தோன்றினார். அவர் ஒரு சிறந்த இத்தாலிய கலைஞர் (ஓவியர், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர்) மற்றும் விஞ்ஞானி (உடற்கூறியல் நிபுணர், கணிதவியலாளர், இயற்பியலாளர், இயற்கை விஞ்ஞானி). நவீன அர்த்தத்தில் லியோனார்டோவுக்கு குடும்பப்பெயர் இல்லை; "டா வின்சி" என்றால் "வின்சி நகரத்திலிருந்து" என்று பொருள். அவரது முழுப் பெயர் லியோனார்டோ டி செர் பியரோ டா வின்சி, அதாவது "வின்சியிலிருந்து திரு. பியரோவின் மகன் லியோனார்டோ."

குழந்தைப் பருவம்

லியோனார்டோவின் மர்மம் அவரது பிறப்புடன் தொடங்குகிறது. அவர் சட்டவிரோதமானவர் பிறந்த மகன்கிட்டத்தட்ட எதுவும் தெரியாத ஒரு பெண். அவளுடைய கடைசி பெயர், வயது, தோற்றம் எங்களுக்குத் தெரியாது, அவள் புத்திசாலியா அல்லது முட்டாளா என்று எங்களுக்குத் தெரியாது, அவள் எதையாவது படித்திருக்கிறாளா இல்லையா. வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்கள் அவளை ஒரு இளம் விவசாய பெண் என்று அழைக்கிறார்கள். அப்படியே இருக்கட்டும். வின்சியில் அவளை உணவகக் காப்பாளர் என்று அழைக்கும் மரபு உள்ளது. அவள் கேடரினா என்ற பெயரில் எங்களுக்குத் தெரிந்தவள்.

லியோனார்டோவின் தந்தை பியரோ டா வின்சியைப் பற்றி அதிகம் அறியப்படுகிறது, ஆனால் போதுமானதாக இல்லை. அவர் ஒரு நோட்டரி மற்றும் குறைந்தது 13 ஆம் நூற்றாண்டில் வின்சியில் குடியேறிய ஒரு குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர். அவரது மூதாதையர்களின் நான்கு தலைமுறைகளும் நோட்டரிகளாகவும், சிக்கனமாகவும், தந்திரமாகவும், நில உரிமையாளர்களாகவும், "மூத்த" பட்டம் பெற்ற பணக்கார நகர மக்களில் ஒருவராகவும் இருந்தனர், இது ஏற்கனவே லியோனார்டோவின் தந்தையால் பெறப்பட்டது.

மான்சியர் பியர்ரோட், மெஸ்ஸர் பியர்ரோட், அவரது மகன் பிறக்கும் போது சுமார் இருபத்தைந்து வயதுடையவர், ஈர்க்கக்கூடிய ஆண்பால் குணங்களைக் கொண்டிருந்தார்: அவர் எழுபத்தேழு வயது வரை வாழ்ந்தார், நான்கு மனைவிகள் (அவர் மூவரை அடக்கம் செய்ய முடிந்தது) மற்றும் அவர் பன்னிரண்டு குழந்தைகளின் தந்தை ஆவார், கடைசி குழந்தை பிறந்தது, அவருக்கு எழுபத்தைந்து வயது. வெளிப்படையாக, அவர் நோட்டரி நடைமுறையிலும் குறிப்பிடத்தக்க வெற்றியைப் பெற்றார்: அவர் ஏற்கனவே முப்பது வயதைத் தாண்டியபோது, ​​​​அவர் புளோரன்ஸ் சென்று அங்கு தனது சொந்த வியாபாரத்தை நிறுவினார். குறிப்பாக உயர்குடியினர் மத்தியில் அவர் மதிக்கப்பட்டார்.

மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​முறைகேடான குழந்தைகள் சகிப்புத்தன்மையுடன் பார்க்கப்பட்டனர். இத்தகைய குழந்தைகள் பெரும்பாலும் வெவ்வேறு தரவரிசை ஊழியர்களிடையே தோன்றினர், மேலும் பெரும்பாலும் சட்டப்பூர்வ திருமணத்தில் பிறந்த குழந்தைகளைப் போலவே கருதப்பட்டனர்.
எனினும், அவர் உடனடியாக அவரது தந்தை வீட்டிற்கு அழைத்துச் செல்லப்படவில்லை. அவர் பிறந்த உடனேயே, அவர் கேடரினாவுடன் வின்சிக்கு அருகில் அமைந்துள்ள அன்சியானோ கிராமத்திற்கு அனுப்பப்பட்டார், மேலும் சுமார் நான்கு ஆண்டுகள் அங்கேயே இருந்தார், இதன் போது எம். பியரோ தனது முதல் மனைவியான பதினாறு வயது சிறுமியை மணந்தார். லியோனார்டோவின் தாயை விட சமூக ஏணியில் உயர்ந்த நிலையை ஆக்கிரமித்துள்ளார்.

இளம் மனைவி மலட்டுத்தன்மையுள்ளவராக மாறினார். ஒருவேளை இந்த காரணத்திற்காக, லியோனார்டோ, ஏறக்குறைய நான்கரை வயதில், ஒரு நகர வீட்டிற்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டார், அங்கு அவர் உடனடியாக ஏராளமான உறவினர்களின் பராமரிப்பில் இருந்தார்: தாத்தா, பாட்டி, தந்தை, மாமா மற்றும் வளர்ப்பு தாய். 1457 ஆம் ஆண்டுக்கு முந்தைய வரி பதிவேட்டில், அவர் பியர்ரோட்டின் முறைகேடான மகன் என்று பெயரிடப்பட்டார்.

லியோனார்டோ தனது குழந்தைப் பருவத்தை வின்சியில் எப்படிக் கழித்தார் என்பது பற்றி எங்களுக்கு எதுவும் தெரியாது. பிற்காலத்தில், அவர் தாவரவியல், புவியியல், பறவைகள் பறப்பதைக் கவனிப்பது, சூரிய ஒளி மற்றும் நிழல் விளையாடுவது மற்றும் நீரின் இயக்கம் ஆகியவற்றில் ஆர்வம் காட்டினார். இவை அனைத்தும் அவரது ஆர்வத்திற்கு சாட்சியமளிக்கின்றன, மேலும் அவரது இளமை பருவத்தில் அவர் புதிய காற்றில் நிறைய நேரம் செலவிட்டார், நகரின் புறநகரில் நடந்து சென்றார்.

இன்றுவரை எஞ்சியிருக்கும் லியோனார்டோவின் கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் வரைபடங்களின் ஏழாயிரத்திற்கும் மேற்பட்ட பக்கங்களில், அவரது இளமைப் பருவத்தைப் பற்றிய ஒன்று கூட இல்லை. பொதுவாக, அவர் தனது சொந்த வாழ்க்கை தொடர்பான குறிப்புகள் மிகக் குறைவு.

இளைஞர்கள்

தந்தை, 1466 ஆம் ஆண்டில், தனது மகனின் கலைத் திறமையின் உயர் பறப்பைக் கருத்தில் கொண்டு, ஒரு நல்ல நாள் அவரது பல ஓவியங்களைத் தேர்ந்தெடுத்து, அவற்றை தனது சிறந்த நண்பரான ஆண்ட்ரியா வெரோச்சியோவிடம் கொண்டு சென்றார், மேலும் லியோனார்டோவிடம் உள்ளதா என்று அவசரமாக அவரிடம் கேட்டார். வரைதல் எடுத்தால், எதை அடைய முடியும் - வெற்றி. புதிய லியோனார்டோவின் வரைபடங்களில் அவர் கண்ட மகத்தான ஆற்றலைக் கண்டு அதிர்ச்சியடைந்த ஆண்ட்ரியா, செர் பியரோவை இந்த வேலையில் ஈடுபடுத்துவதற்கான தனது முடிவை ஆதரித்தார், மேலும் லியோனார்டோ தனது பட்டறையில் நுழைவார் என்று உடனடியாக ஒப்புக்கொண்டார், அதை பதினான்கு வயது லியோனார்டோ அதிகம் செய்தார். விருப்பத்துடன் மற்றும் ஒரு பகுதியில் மட்டும் பயிற்சி ஆனது, ஆனால் வரைதல் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது அந்த பகுதிகளில்.

ஒரு பட்டறையில் ஒரு பயிற்சியாளராக, லியோனார்டோ ஓவியம் மற்றும் சிற்பம் ஆகியவற்றின் கைவினைப்பொருளைப் படித்தார் மற்றும் தூக்குதல், சுமந்து மற்றும் தோண்டுதல் போன்ற செயல்பாடுகளுக்கான பரந்த அளவிலான கருவிகளை நன்கு அறிந்திருந்தார். அவரது வாழ்வின் பிற்பகுதியில், அவர் தனது பல யோசனைகள் மற்றும் கண்டுபிடிப்புகளுக்கு இந்த அறிவை ஒரு தொடக்க புள்ளியாக பயன்படுத்தினார். லியோனார்டோ அனைத்து வகையான கலை நடவடிக்கைகளிலும் ஈடுபட்டார், எப்போதும் எல்லையற்ற ஆர்வத்தையும், கலையை விஞ்ஞான அறிவோடு இணைக்கும் திறனையும், நெருக்கமான அவதானிப்பு மற்றும் இயற்கை நிகழ்வுகளின் அயராத ஆய்வு ஆகியவற்றின் விளைவாக.

சிறந்த இத்தாலிய கலைஞர் லியோனார்டோ டா வின்சி தனது வாழ்க்கையில், அறிவியல் மற்றும் கலை படைப்பாற்றல்"விரிவாக வளர்ந்த ஆளுமை" (ஹோமோ யுனிவர்சேல்) என்ற மனிதநேய இலட்சியத்தை உள்ளடக்கியது. அவரது ஆர்வங்களின் வரம்பு உண்மையிலேயே உலகளாவியது. இதில் ஓவியம், சிற்பம், கட்டிடக்கலை, பைரோடெக்னிக்ஸ், ராணுவம் மற்றும் சிவில் இன்ஜினியரிங், கணிதம் மற்றும் இயற்கை அறிவியல், மருத்துவம் மற்றும் இசை ஆகியவை அடங்கும்.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் கலை பாரம்பரியம் அளவு அடிப்படையில் சிறியது - சிற்ப வேலைகள் இழந்தன, ஓவியங்கள் மோசமாகப் பாதுகாக்கப்பட்டன அல்லது முடிக்கப்படாமல் இருந்தன, கட்டடக்கலை திட்டங்கள் ஒருபோதும் செயல்படுத்தப்படவில்லை. குறிப்பேடுகள், குறிப்புகள் மற்றும் வரைபடங்களின் தனித்தனி தாள்கள், பெரும்பாலும் தன்னிச்சையாக குறியீடுகள் என்று அழைக்கப்படுபவை மட்டுமே அதிகம் பாதிக்கப்படாத ஒரே விஷயம்.

இது அவரது பொழுதுபோக்கு என்று பரிந்துரைக்கப்படுகிறது இயற்கை அறிவியல்மற்றும் பொறியியல் கலையில் அவரது கருவுறுதல் குறுக்கீடு. இருப்பினும், ஒரு அநாமதேய வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர், அவரது சமகாலத்தவர், லியோனார்டோ "மிகச் சிறந்த யோசனைகளைக் கொண்டிருந்தார், ஆனால் வண்ணப்பூச்சில் சில விஷயங்களை உருவாக்கினார், ஏனென்றால், அவர்கள் சொல்வது போல், அவர் ஒருபோதும் திருப்தி அடையவில்லை." வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர் வசாரி இதை உறுதிப்படுத்துகிறார், யாருடைய கருத்துப்படி, லியோனார்டோவின் ஆத்மாவில் தடைகள் இருந்தன - "மிகப்பெரிய மற்றும் மிகவும் அசாதாரணமானது ... துல்லியமாக இதுவே அவரை முழுமைக்கு மேல் மேன்மையைத் தேடத் தூண்டியது, இதனால் அவரது ஒவ்வொரு வேலையும் தாமதமானது. அதிகப்படியான ஆசைகளால் கீழே."

20 வயதில், லியோனார்டோ டா வின்சி கலைஞர்களின் புளோரன்ஸ் கில்டில் உறுப்பினரானார். இந்த நேரத்தில் அவர் தனது ஆசிரியரான வெரோச்சியோவின் படைப்பான கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானத்திற்கு பங்களித்தார். வசாரியின் கதையின்படி, இளம் லியோனார்டோ ஒரு பொன்னிற தேவதையின் தலையை படத்தின் இடது பக்கத்திலும் நிலப்பரப்பின் ஒரு பகுதியிலும் வரைந்தார். "இந்த தலை மிகவும் நேர்த்தியாக உன்னதமானது, அத்தகைய கவிதைகளால் நிரம்பியுள்ளது, படத்தில் உள்ள மற்ற கதாபாத்திரங்கள் அதற்கு அடுத்ததாகத் தெரியவில்லை, அவை மோசமானதாகவும் அற்பமானதாகவும் தெரிகிறது."

மாணவர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் ஆசிரியர்களின் பணியின் ஒரு பகுதியைச் செய்தார்கள், மேலும் லியோனார்டோ தனது பணியில் அவருக்கு உதவிய மாணவர்களையும் கொண்டிருந்தார். "கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்" என்ற ஓவியத்தில், லியோனார்டோ ஒரு இளம் மேதை மற்றும் அசல் தன்மையைக் காட்டினார். அவர் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தினார், இது இத்தாலியில் ஒரு புதுமையாக இருந்தது, மேலும் அவர்களின் உதவியுடன் ஒளி மற்றும் வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்துவதில் தனது ஆசிரியரை மிஞ்சினார். லியோனார்டோவின் திறமை அவரது ஆசிரியரின் பொறாமையைத் தூண்டியது என்று சிலர் நினைக்கிறார்கள். இருப்பினும், லியோனார்டோவுக்கு ஓவியக் கலையை அனுப்பியதில் வெரோச்சியோ மகிழ்ச்சியடைந்தார். சிற்பம் மற்றும் பிற திட்டங்களுக்கு அதிக நேரம் ஒதுக்க, லியோனார்டோ தனது ஆசிரியருடன் தொடர்ந்து வாழ்ந்தார், ஆனால் ஏற்கனவே தனது சொந்த ஓவியங்களில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார்.

ஒரு படைப்பு ஆளுமையின் முதிர்ச்சி

மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​பெரும்பாலான கலை ஓவியங்கள் மதக் கருப்பொருளில் வரையப்பட்டன அல்லது உருவப்படங்களாக இருந்தன. "கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்" போன்ற ஓவியங்களின் பின்னணியில் மட்டுமே நிலப்பரப்புகளைக் காண முடிந்தது. ஆனால் இயற்கைக்காட்சிகளை பின்னணியாக வரைதல் மனித உருவங்கள்லியோனார்டோவுக்கு அது போதாது. அவரது முதல் தேதியிட்ட ஓவியம் கிராமப்புற நிலப்பரப்பு"ஆர்னோ பள்ளத்தாக்கு" (1473). ஓவியம் பென்சிலால் ஆனது மற்றும் இயற்கையின் அசைவுகளால் நிரம்பியுள்ளது: மலைகள் மீது ஒளி கடந்து செல்லும், இலைகளின் சலசலப்பு மற்றும் நீரின் இயக்கம். ஆரம்பத்தில் இருந்தே, லியோனார்டோ பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட மரபுகளிலிருந்து விலகி, உருவாக்கினார் ஒரு புதிய பாணிஇயற்கை உலகத்தைப் பற்றிய அவரது சொந்த பார்வையுடன்.

வசாரியால் விரிவாக விவரிக்கப்பட்ட ஒரு அத்தியாயம், லியோனார்டோவின் கலைச் செயல்பாட்டின் ஆரம்ப காலகட்டத்திற்கு முந்தையது. ஒரு நாள், தந்தை ஒரு நண்பர் கொடுத்த சுற்று கேடயத்தை வீட்டிற்கு கொண்டு வந்தார், மேலும் இந்த நண்பரை மகிழ்விக்க தனது விருப்பப்படி ஏதாவது ஒரு படத்தை அலங்கரிக்கும்படி தனது மகனிடம் கேட்டார். லியோனார்டோ கவசம் வளைந்த மற்றும் கரடுமுரடானதாகக் கண்டறிந்தார், கவனமாக நேராக்கி மெருகூட்டினார், பின்னர் அதை பூச்சுடன் நிரப்பினார். பின்னர் அவர் தனது ஒதுக்குப்புற அறைக்குள் பலவகையான பச்சோந்திகள், பல்லிகள், கிரிக்கெட்டுகள், பாம்புகள், பட்டாம்பூச்சிகள், நண்டுகள், வெளவால்கள்மற்றும் பிற விசித்திரமான விலங்குகள். இந்த உயிரினங்களின் பார்வையால் ஈர்க்கப்பட்டு, ஒவ்வொன்றின் தோற்றத்தையும் மிக அற்புதமான கலவையில் பயன்படுத்தி, கேடயத்தை அலங்கரிக்க ஒரு பயங்கரமான அரக்கனை உருவாக்கினார், "அவர் பாறையின் இருண்ட பிளவுகளில் இருந்து ஊர்ந்து செல்ல வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, மேலும் விஷம் வெளியேறியது. இந்த அசுரனின் வாயில் இருந்து நெருப்பு பறந்தது, அவனது நாசியில் இருந்து புகை வந்தது. லியோனார்டோ கேடயத்தின் வேலையால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், "கலை மீதான அவரது மிகுந்த அன்பின் காரணமாக" அவர் இறக்கும் விலங்குகளின் பயங்கரமான துர்நாற்றத்தை கூட கவனிக்கவில்லை.

மதிப்பிற்குரிய நோட்டரி இந்த கேடயத்தைப் பார்த்ததும், அவர் திகிலுடன் பின்வாங்கினார், தனக்கு முன்னால் ஒரு திறமையான கலைஞரின் படைப்பு என்று நம்பவில்லை. ஆனால் லியோனார்டோ அவரை அமைதிப்படுத்தி, இந்த விஷயம் "அதன் நோக்கத்தை பூர்த்தி செய்கிறது..." என்று புத்திசாலித்தனமாக விளக்கினார், பின்னர், லியோனார்டோவின் கேடயம் மிலன் பிரபுவிடம் சென்றது, அவர் அதற்காக நிறைய பணம் செலுத்தினார்.

பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஏற்கனவே தனது வாழ்க்கையின் முடிவில், லியோனார்டோ, அதே வசாரியின் கூற்றுப்படி, பல்லியுடன் இணைக்கப்பட்டார் “அவர் மற்ற பல்லிகளிலிருந்து கிழித்த தோலில் இருந்து செய்யப்பட்ட இறக்கைகள், பாதரசத்தால் நிரப்பப்பட்டு பல்லி நகரும் போது படபடத்தது; கூடுதலாக, அவர் அவளுக்கு கண்கள், கொம்புகள் மற்றும் தாடியைக் கொடுத்தார், அவளை அடக்கி ஒரு பெட்டியில் வைத்தார்; அவர் அதைக் காட்டிய நண்பர்கள் அனைவரும் பயந்து ஓடிவிட்டனர்.

26 வயதில், டா வின்சி முற்றிலும் சுதந்திரமான வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், மேலும் இயற்கை அறிவியலின் பல்வேறு அம்சங்களைப் பற்றிய விரிவான ஆய்வைத் தொடங்கினார் மற்றும் ஆசிரியரானார். இந்த காலகட்டத்தில், அவர் மிலனுக்குப் புறப்படுவதற்கு முன்பே, லியோனார்டோ "தி அடோரேஷன் ஆஃப் தி மேகி" பற்றிய வேலையைத் தொடங்கினார், அதை அவர் முடிக்கவில்லை. ரோமில் உள்ள வத்திக்கானின் சிஸ்டைன் தேவாலயத்தை வரைவதற்கு ஒரு கலைஞரைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது போப் சிக்ஸ்டஸ் IV தனது வேட்புமனுவை நிராகரித்ததற்கு இது டா வின்சியின் ஒரு வகையான பழிவாங்கலாக இருக்கலாம். அந்த நேரத்தில் புளோரன்சில் ஆட்சி செய்த நியோபிளாடோனிசத்திற்கான ஃபேஷன், டா வின்சியின் கல்வி மற்றும் நடைமுறையான மிலனுக்குச் செல்வதற்கான முடிவில் ஒரு பங்கைக் கொண்டிருந்தது, இது அவரது ஆவிக்கு மிகவும் ஒத்துப்போகிறது.

மிலனில், லியோனார்டோ தேவாலயத்தின் பலிபீடத்திற்காக "மடோனா இன் தி க்ரோட்டோ" உருவாக்கத்தை மேற்கொள்கிறார். டா வின்சிக்கு உயிரியல் மற்றும் புவியியல் துறையில் ஏற்கனவே ஓரளவு அறிவு உள்ளது என்பதை இந்த வேலை தெளிவாகக் காட்டுகிறது, ஏனெனில் தாவரங்களும் கிரோட்டோவும் அதிகபட்ச யதார்த்தத்துடன் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. கலவையின் அனைத்து விகிதாச்சாரங்களும் சட்டங்களும் கடைபிடிக்கப்படுகின்றன. இருப்பினும், இத்தகைய அதிர்ச்சியூட்டும் செயல்திறன் இருந்தபோதிலும், இந்த ஓவியம் பல ஆண்டுகளாக ஆசிரியருக்கும் வாடிக்கையாளர்களுக்கும் இடையே ஒரு சர்ச்சைக்குரியதாக மாறியது. டாவின்சி இந்த காலகட்டத்தின் ஆண்டுகளை தனது எண்ணங்கள், வரைபடங்கள் மற்றும் ஆழமான ஆராய்ச்சிகளை பதிவு செய்ய அர்ப்பணித்தார். மிக்லியோரோட்டி என்ற ஒரு குறிப்பிட்ட இசைக்கலைஞர் மிலனுக்கு அவர் புறப்பட்டதில் ஈடுபட்டிருக்கலாம். இந்த மனிதரிடமிருந்து ஒரு கடிதம் மட்டுமே விவரிக்கப்பட்டுள்ளது அற்புதமான படைப்புகள்டாவின்சிக்கு போட்டியாளர்கள் மற்றும் தவறான விருப்பங்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் லூயிஸ் ஸ்ஃபோர்ஸாவின் அனுசரணையில் பணிபுரிவதற்கான அழைப்பைப் பெறுவதற்கு, "மூத்தவர், அவர் வரைந்தவர்" என்ற பொறியியல் சிந்தனை போதுமானதாக இருந்தது. இங்கே அவர் படைப்பாற்றல் மற்றும் ஆராய்ச்சிக்கான சுதந்திரத்தைப் பெறுகிறார். அவர் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் கொண்டாட்டங்களையும் ஏற்பாடு செய்கிறார், தொழில்நுட்ப உபகரணங்கள்நீதிமன்ற அரங்கின் காட்சிகள். கூடுதலாக, லியோனார்டோ மிலனீஸ் நீதிமன்றத்திற்காக பல உருவப்படங்களை வரைந்தார்.

இந்த காலகட்டத்தில்தான் டாவின்சி இராணுவ-தொழில்நுட்ப திட்டங்களைப் பற்றி அதிகம் யோசித்தார், நகர்ப்புற திட்டமிடலைப் படித்தார் மற்றும் ஒரு சிறந்த நகரத்தின் சொந்த மாதிரியை முன்மொழிந்தார்.

மேலும், ஒரு மடாலயத்தில் தங்கியிருந்தபோது, ​​குழந்தை இயேசு, புனித. அண்ணா மற்றும் ஜான் பாப்டிஸ்ட். வேலை மிகவும் சுவாரஸ்யமாக மாறியது, விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வில், படத்தின் ஒரு பகுதியாக பார்வையாளர் தன்னை இருப்பதாக உணர்ந்தார்.

1504 ஆம் ஆண்டில், டா வின்சியைப் பின்பற்றுபவர்கள் என்று தங்களைக் கருதும் பல மாணவர்கள் புளோரன்ஸை விட்டு வெளியேறினர், அங்கு அவர் தங்கியிருந்து தனது எண்ணற்ற குறிப்புகள் மற்றும் வரைபடங்களை ஒழுங்கமைத்து, தங்கள் ஆசிரியருடன் மிலனுக்குச் சென்றார். 1503 முதல் 1506 வரை லியோனார்டோ லா ஜியோகோண்டாவின் வேலையைத் தொடங்குகிறார். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மாடல் மோனாலிசா டெல் ஜியோகோண்டோ, நீ லிசா மரியா கெரார்டினி. பல சதி விருப்பங்கள் பிரபலமான ஓவியம்இன்னும் கலைஞர்கள் மற்றும் விமர்சகர்களை அலட்சியமாக விடாதீர்கள்.

1513 ஆம் ஆண்டில், லியோனார்டோ டா வின்சி போப் லியோன் X இன் அழைப்பின் பேரில் சிறிது காலம் ரோம் சென்றார், அல்லது அதற்கு பதிலாக, ரபேல் மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோ ஏற்கனவே பணிபுரிந்த வத்திக்கானுக்கு சென்றார். டியூக் ஜூலியன் டி மெடிசியின் உடைமைகளின் பிரதேசத்தில் உள்ள சதுப்பு நிலங்களை வடிகட்டுவதற்கான பிரச்சினையில் பணிபுரியும் பொறியியல் மீதான தனது ஆர்வத்தையும் மாஸ்டர் மறக்கவில்லை. இந்த காலகட்டத்தின் மிகவும் லட்சியமான கட்டடக்கலை திட்டங்களில் ஒன்று, அம்போயிஸில் உள்ள டாவின்சி தி கேஸில் ஆஃப் க்ளூக்ஸ் ஆகும், அங்கு மாஸ்டர் பிரான்சின் மன்னர் பிரான்சுவா I ஆல் பணிபுரிய அழைக்கப்பட்டார், காலப்போக்கில், அவர்களின் உறவு ஒரு வணிகத்தை விட மிகவும் நெருக்கமானது . பிரான்சுவா அடிக்கடி சிறந்த விஞ்ஞானியின் கருத்தைக் கேட்டு, அவரை ஒரு தந்தையைப் போல நடத்துகிறார், மேலும் 1519 இல் டாவின்சியின் மரணத்தை அனுபவிக்கிறார். லியோனார்டோ தனது 67 வயதில் கடுமையான நோயால் வசந்த காலத்தில் இறந்துவிடுகிறார், அவருடைய கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் தூரிகைகளை அவரது மாணவருக்கு வழங்கினார். , பிரான்செஸ்கோ மெல்சி.

ஒரு மேதையின் ரகசியங்கள்

அவர் சிதறல் (அல்லது sfumato) கொள்கையை கண்டுபிடித்தார். அவரது கேன்வாஸ்களில் உள்ள பொருட்களுக்கு தெளிவான எல்லைகள் இல்லை: எல்லாவற்றையும், வாழ்க்கையைப் போலவே, மங்கலானது, ஒன்றையொன்று ஊடுருவிச் செல்கிறது, அதாவது அது சுவாசிக்கிறது, வாழ்கிறது, கற்பனையை எழுப்புகிறது. சுவர்களில் உள்ள கறைகள், சாம்பல், மேகங்கள் அல்லது ஈரப்பதத்தால் ஏற்படும் அழுக்கு ஆகியவற்றைப் பார்த்து இத்தகைய கவனச்சிதறலைப் பயிற்சி செய்ய இத்தாலியர் அறிவுறுத்தினார். கிளப்களில் படங்களைத் தேடுவதற்காக அவர் பணிபுரிந்த அறையை புகையுடன் புகைபிடிப்பார்.

ஸ்ஃபுமாடோ விளைவுக்கு நன்றி, ஜியோகோண்டாவின் மினுமினுப்பான புன்னகை தோன்றியது, பார்வையின் மையத்தைப் பொறுத்து, படத்தின் கதாநாயகி மென்மையாகச் சிரிக்கிறார் அல்லது கொள்ளையடித்துச் சிரிக்கிறார் என்று பார்வையாளருக்குத் தோன்றுகிறது. மோனாலிசாவின் இரண்டாவது அதிசயம் அது "உயிருடன்" உள்ளது. பல நூற்றாண்டுகளாக, அவளுடைய புன்னகை மாறுகிறது, அவளுடைய உதடுகளின் மூலைகள் உயரும். அதே வழியில், மாஸ்டர் வெவ்வேறு அறிவியல்களின் அறிவைக் கலந்தார், எனவே அவரது கண்டுபிடிப்புகள் காலப்போக்கில் மேலும் மேலும் பயன்பாடுகளைக் கண்டறிகின்றன. ஒளி மற்றும் நிழல் பற்றிய கட்டுரையில் இருந்து ஊடுருவும் விசை, ஊசலாட்ட இயக்கம் மற்றும் அலை பரவல் பற்றிய அறிவியல்களின் ஆரம்பம் வருகிறது. அவரது 120 புத்தகங்கள் அனைத்தும் உலகம் முழுவதும் சிதறிக்கிடக்கின்றன மற்றும் படிப்படியாக மனிதகுலத்திற்கு வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன.

டா வின்சி நிறைய என்க்ரிப்ட் செய்தார், இதனால் அவரது கருத்துக்கள் படிப்படியாக வெளிப்படும், மனிதநேயம் அவர்களுக்கு "முதிர்ச்சியடைந்தது". கண்டுபிடிப்பாளர் தனது இடது கையால் மற்றும் நம்பமுடியாத சிறிய எழுத்துக்களிலும், வலமிருந்து இடமாகவும் எழுதினார். ஆனால் இது போதாது - அவர் அனைத்து கடிதங்களையும் ஒரு கண்ணாடி படத்தில் புரட்டினார். அவர் புதிர்களில் பேசினார், உருவக தீர்க்கதரிசனங்களைச் செய்தார், புதிர்களை உருவாக்க விரும்பினார். லியோனார்டோ தனது படைப்புகளில் கையெழுத்திடவில்லை, ஆனால் அவர்களுக்கு அடையாள அடையாளங்கள் உள்ளன. உதாரணமாக, நீங்கள் ஓவியங்களை உன்னிப்பாகப் பார்த்தால், ஒரு குறியீட்டு பறவை புறப்படுவதைக் காணலாம். இதுபோன்ற பல அறிகுறிகள் வெளிப்படையாக உள்ளன, அதனால்தான் பல நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு அவரது மூளையில் ஒன்று அல்லது மற்றொரு மூளை திடீரென கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. மடோனா பெனாய்ஸ் வழக்கில் இருந்தது போல், யார் நீண்ட காலமாகபயண நடிகர்கள் அவர்களை வீட்டு சின்னங்களாக எடுத்துச் சென்றனர்.

லியோனார்டோ மற்ற அனைவருக்கும் ஒப்புமை முறையை விரும்பினார். ஒப்புமையின் தோராயமான தன்மை சிலோஜிசத்தின் துல்லியத்தை விட ஒரு நன்மையாகும், மூன்றில் ஒரு பங்கு தவிர்க்க முடியாமல் இரண்டு முடிவுகளிலிருந்து பின்பற்றப்படுகிறது. ஆனால் ஒன்று. ஆனால் எவ்வளவு வினோதமான ஒப்புமை, அதிலிருந்து வரும் முடிவுகள் மேலும் நீடிக்கின்றன. விகிதாச்சாரத்தை நிரூபிக்கும் மாஸ்டரின் புகழ்பெற்ற விளக்கப்படத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள் மனித உடல். கைகளை நீட்டி, கால்களை விரித்து, மனித உருவம் ஒரு வட்டத்தில் பொருந்துகிறது. மற்றும் மூடிய கால்கள் மற்றும் உயர்த்தப்பட்ட கைகளுடன் - ஒரு சதுரத்தில், ஒரு குறுக்கு உருவாக்கும் போது. இந்த "மில்" பலவிதமான எண்ணங்களுக்கு உத்வேகம் அளித்தது. பலிபீடம் நடுவில் (மனித தொப்புள்) வைக்கப்பட்டுள்ள தேவாலயங்களுக்கான வடிவமைப்புகளைக் கொண்டு வந்தவர் புளோரன்டைன் மட்டுமே. ஆக்டோஹெட்ரான் வடிவத்தில் உள்ள இந்த தேவாலயத் திட்டம் மேதையின் மற்றொரு கண்டுபிடிப்பாக செயல்பட்டது - பந்து தாங்குதல்.

மேதையும் கான்ட்ராப்போஸ்டோ விதியைப் பயன்படுத்த விரும்பினார் - எதிரெதிர்களின் எதிர்ப்பு. கான்ட்ராப்போஸ்டோ இயக்கத்தை உருவாக்குகிறது. கோர்டே வெச்சியோவில் ஒரு பெரிய குதிரையின் சிற்பத்தை உருவாக்கும் போது, ​​​​கலைஞர் குதிரையின் கால்களை கான்ட்ராபோஸ்டோவில் வைத்தார், இது ஒரு சிறப்பு இலவச இயக்கத்தின் மாயையை உருவாக்கியது. சிலையைப் பார்த்த அனைவரும் விருப்பமின்றி தங்கள் நடையை நிதானமாக மாற்றிக்கொண்டனர்.

லியோனார்டோ ஒரு வேலையை முடிக்க அவசரப்படவில்லை, ஏனென்றால் முடிக்கப்படாதது வாழ்க்கையின் இன்றியமையாத தரம். முடிப்பது என்பது கொலை! படைப்பாளியின் மந்தநிலை நகரத்தின் பேச்சாக இருந்தது, அவர் இரண்டு அல்லது மூன்று பக்கவாதம் செய்து பல நாட்களுக்கு நகரத்தை விட்டு வெளியேறலாம், எடுத்துக்காட்டாக, லோம்பார்டியின் பள்ளத்தாக்குகளை மேம்படுத்த அல்லது தண்ணீரில் நடக்க ஒரு கருவியை உருவாக்க முடியும். கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொன்றும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள்- "முடிக்கப்படாதது". தண்ணீர், தீ, காட்டுமிராண்டித்தனமான சிகிச்சையால் பலர் சேதமடைந்தனர், ஆனால் கலைஞர் அவற்றை சரிசெய்யவில்லை. மாஸ்டர் ஒரு சிறப்பு அமைப்பைக் கொண்டிருந்தார், அதன் உதவியுடன் அவர் முடிக்கப்பட்ட ஓவியத்தில் "முழுமையற்ற ஜன்னல்களை" சிறப்பாக உருவாக்கினார். வெளிப்படையாக, இந்த வழியில் அவர் வாழ்க்கையே தலையிட்டு எதையாவது சரிசெய்யக்கூடிய இடத்தை விட்டுவிட்டார்.

லியோனார்டோவின் கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் கண்டுபிடிப்புகள் 400 ஆண்டுகளில் நடைமுறையில் உரிமை கோரப்படவில்லை. துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஹேங் கிளைடர், பாராசூட், கார் மற்றும் கார் பிரேக் கூட பெரிய புளோரண்டைனின் புத்திசாலித்தனமான யூகங்களை நம்பாமல் புதிதாக கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் படைப்புகளின் முழுமையான தொகுப்பு.


மனிதகுலத்தின் வரலாறு, உண்மையில், அவர்கள் எடுத்த ஒவ்வொரு செயலிலும் இந்த அல்லது அந்த சகாப்தத்திற்கு முன்னால் இருந்த பல மேதைகளை அறிந்திருக்கவில்லை. அவர்கள் உருவாக்கியவற்றில் சில சமகாலத்தவர்களின் வாழ்க்கையில் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டன, ஆனால் சில வரைபடங்கள் மற்றும் கையெழுத்துப் பிரதிகளில் இருந்தன: மாஸ்டர் மிகவும் முன்னால் பார்த்தார். பிந்தையது முழுமையாகப் பயன்படுத்தப்படலாம் லியோனார்டோ டா வின்சி, மேதை கலைஞர், விஞ்ஞானி, கணிதவியலாளர், பொறியாளர், கண்டுபிடிப்பாளர், கட்டிடக் கலைஞர், சிற்பி, தத்துவவாதி மற்றும் எழுத்தாளர் - ஒரு உண்மையான மறுமலர்ச்சி மனிதன். இடைக்கால அறிவு வரலாற்றில் தொடாத பகுதியே இல்லை எனலாம் பெரிய மாஸ்டர்அறிவொளி.

அவரது செயல்பாட்டின் நோக்கம் விண்வெளி (இத்தாலி-பிரான்ஸ்) மட்டுமல்ல, நேரத்தையும் உள்ளடக்கியது. லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஓவியங்கள் இப்போது அவரது வாழ்நாளில் இருந்த அதே சூடான விவாதத்தையும் போற்றுதலையும் ஏற்படுத்துவதில் ஆச்சரியமில்லையா? அத்தகைய "அழியாத சூத்திரம்" சரியாக கருதப்படலாம் மிகப்பெரிய கண்டுபிடிப்புவரலாற்றில். அதன் கூறுகள் என்ன? கிரகத்தில் உள்ள ஒவ்வொரு நபரும் இந்த கேள்விக்கான பதிலைப் பெற விரும்புகிறார்கள். நவீன விஞ்ஞான முன்னேற்றங்களின் உதவியுடன் எஜமானரை "உயிர்த்தெழுப்புதல்", இதைப் பற்றி லியோனார்டோவிடம் கேட்பது சிறந்தது என்று சிலர் முடிவு செய்தனர். இருப்பினும், "சூத்திரத்தின்" முக்கிய கூறுகள் நிர்வாணக் கண்ணுக்குத் தெரியும்: சாத்தியமான மேதை, நம்பமுடியாத ஆர்வம் மற்றும் மனிதநேயத்தின் பெரும் பங்கு ஆகியவற்றுடன். இன்னும், எந்த மேதையும் ஒரு கனவு காண்பவர்-பயிற்சியாளர். நீங்களே முடிவு செய்யுங்கள், லியோனார்டோ டா வின்சியின் அனைத்து வேலைகளும் (இங்கே நாங்கள் ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், ஓவியங்கள் மட்டுமல்ல, மாஸ்டரின் அனைத்து அறிவியல் ஆராய்ச்சிகளையும் உள்ளடக்குகிறோம்) மனிதகுலத்தின் முழுமைக்கான நீண்ட கனவுகளை நனவாக்குவதற்கான படிகளாக கற்பனை செய்யலாம். ஒரு நபர் பறவையைப் போல பறக்க வேண்டும் என்று நீங்கள் விரும்பினீர்களா? எனவே நாம் அவரை இறக்கைகள் போன்ற ஏதாவது செய்ய வேண்டும்! கிறிஸ்து தண்ணீரில் நடந்தார், எனவே மனிதர்களுக்கு ஏன் அதே வாய்ப்பு இருக்கக்கூடாது? வாட்டர் ஸ்கிஸ் கட்டுவோம்!

லியோனார்டோ டா வின்சியின் முழு வாழ்க்கையும் வேலையும் பிரபஞ்சத்தின் விதிகள் பற்றிய பல கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கும் முயற்சிகளால் நிரம்பியது, இருப்பின் ரகசியங்களை வெளிப்படுத்தவும், மனிதகுலத்தின் சேவைக்கு அவர்களை வழிநடத்தவும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு மறுமலர்ச்சி மனிதன், முதலில், ஒரு சிறந்த மனிதநேயவாதி என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் வாழ்க்கை வரலாறு, அடையாளப்பூர்வமாகச் சொன்னால், ஒரு நபரின் உடலில் சிக்கிய பல ஆத்மாக்களின் கதை. உண்மையில், ஆய்வு செய்யப்பட்ட ஒவ்வொரு பகுதியிலும், அவர் மிகவும் சிறப்பு வாய்ந்த குணங்களை வெளிப்படுத்துகிறார், இது சாதாரண மக்களின் புரிதலில், ஒரு தனி நபருக்கு சொந்தமானது அல்ல. லியோனார்டோ டா வின்சி என்பது ஒரு குழுவினரால் எடுக்கப்பட்ட புனைப்பெயர் என்று சிலர் நிரூபிக்க முயற்சித்திருக்கலாம். இருப்பினும், கோட்பாடு அதன் பிறப்பதற்கு முன்பே தோல்வியடைந்தது.

இன்று டா வின்சி ஒரு மீறமுடியாத கலைஞராக நமக்கு அதிக அளவில் அறியப்படுகிறார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவரது 15 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் எங்களை அடையவில்லை, மீதமுள்ளவை நுட்பங்கள் மற்றும் பொருட்களுடன் மாஸ்டரின் தொடர்ச்சியான சோதனைகள் காரணமாக நேரத்தின் சோதனையாக நிற்கவில்லை, அல்லது இன்னும் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை. இருப்பினும், எங்களிடம் வந்த அந்த படைப்புகள் உலகின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் மிகவும் நகலெடுக்கப்பட்ட கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகளாக இருக்கின்றன.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் வாழ்க்கை வரலாறு

பின்னர் லியோனார்டோ என்ற பெயரில் ஞானஸ்நானம் பெற்ற குழந்தை, "ஏப்ரல் 15, 1452 சனிக்கிழமை, கிறிஸ்துவின் நேட்டிவிட்டியிலிருந்து" என்ற தேவாலய புத்தகத்தில் பதிவுசெய்யப்பட்டபடி, விவசாயப் பெண்ணான கேத்தரின் மற்றும் நோட்டரி, தூதர் ஆகியோரின் திருமணத்திற்குப் புறம்பான விவகாரத்திலிருந்து பிறந்தது. புளோரண்டைன் குடியரசு, மெஸ்சியர் பியரோ ஃபிரூசினோ டி அன்டோனியோ டா வின்சி, ஒரு வழித்தோன்றல் பணக்கார, மரியாதைக்குரிய இத்தாலிய குடும்பம். அப்போது வேறு வாரிசுகள் இல்லாத தந்தை, தன் மகனைத் தன் வீட்டிற்கு அழைத்துச் சென்று, அவனுக்குச் சரியான கல்வியைக் கொடுக்க விரும்பினார். அம்மாவைப் பற்றி உறுதியாகத் தெரிந்ததெல்லாம், அவர் ஒரு விவசாய குடும்பத்தைச் சேர்ந்த ஒருவரை அதிகாரப்பூர்வமாக திருமணம் செய்து அவருக்கு மேலும் 7 குழந்தைகளைக் கொடுத்தார். மூலம், லியோனார்டோவின் தந்தையும் பின்னர் நான்கு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார், மேலும் பத்து சகோதரர்கள் மற்றும் இரண்டு சகோதரிகளுடன் தனது முதல் குழந்தையை (அவர் ஒருபோதும் தனது அதிகாரப்பூர்வ வாரிசாக மாற்றவில்லை) வழங்கினார்.

அனைத்து மேலும் சுயசரிதைடா வின்சி தனது பணியுடன் நெருக்கமாகப் பிணைந்துள்ளார்; இவ்வாறு, ஆண்ட்ரியா வெரோச்சியோவுடனான சந்திப்பு கலையில் அவரது பாதையின் தொடக்கத்தை தீர்மானித்தது. 16 வயதில், லியோனார்டோ பிரபல மாஸ்டர் வெரோச்சியோவின் ஸ்டுடியோவில் மாணவரானார். வெரோச்சியோவின் பட்டறையில்தான் லியோனார்டோ தன்னை ஒரு கலைஞராக வெளிப்படுத்தும் வாய்ப்பைப் பெறுகிறார்: புகழ்பெற்ற "கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்" க்காக ஒரு தேவதையின் முகத்தை வரைவதற்கு ஆசிரியர் அவரை அனுமதிக்கிறார்.

20 வயதில், டாவின்சி செயின்ட் சங்கத்தின் உறுப்பினரானார். லூக், கலைஞர்களின் கில்ட், இன்னும் 1476 வரை வெரோக்கிலின் பட்டறையில் பணிபுரிகிறார். அவரது முதல் சுயாதீன படைப்புகளில் ஒன்று, "மடோனா ஆஃப் தி கார்னேஷன்" அதே காலகட்டத்திற்கு முந்தையது. பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, லியோனார்டோ மிலனுக்கு அழைக்கப்பட்டார், அங்கு அவர் 1501 வரை பணியாற்றினார். இங்கே லியோனார்டோவின் திறமைகள் ஒரு கலைஞராக மட்டுமல்லாமல், ஒரு சிற்பி, அலங்கரிப்பாளர், அனைத்து வகையான முகமூடிகள் மற்றும் போட்டிகளின் அமைப்பாளர் மற்றும் அற்புதமான இயந்திர சாதனங்களை உருவாக்கிய ஒரு மனிதராகவும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மாஸ்டர் தனது சொந்த புளோரன்ஸ்க்குத் திரும்புகிறார், அங்கு அவர் தனது புகழ்பெற்ற ஓவியமான "தி பேட்டில் ஆஃப் ஆஞ்சியானி" வரைகிறார்.

பெரும்பாலான மறுமலர்ச்சி எஜமானர்களைப் போலவே, டா வின்சியும் நிறைய பயணம் செய்தார், அவர் சென்ற ஒவ்வொரு நகரத்திலும் தன்னைப் பற்றிய நினைவை விட்டுச் சென்றார். அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், அவர் பிரான்சுவா I இன் கீழ் "முதல் அரச கலைஞர், பொறியாளர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்" ஆனார், கிளவுக்ஸ் கோட்டையின் கட்டிடக்கலை கட்டமைப்பில் பணிபுரிந்தார். இருப்பினும், இந்த வேலை முடிக்கப்படாமல் இருந்தது: டா வின்சி 1519 இல் தனது 67 வயதில் இறந்தார். இப்போதெல்லாம், க்ளூக்ஸ் கோட்டையில், பெரிய லியோனார்டோவால் முதலில் உருவாக்கப்பட்ட திட்டத்திலிருந்து, இரட்டை சுழல் படிக்கட்டு மட்டுமே உள்ளது, அதே நேரத்தில் கோட்டையின் மீதமுள்ள கட்டிடக்கலை பிரெஞ்சு மன்னர்களின் அடுத்தடுத்த வம்சங்களால் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் படைப்புகள்

பல இருந்தாலும் அறிவியல் ஆராய்ச்சிலியோனார்டோ, ஒரு விஞ்ஞானி மற்றும் கண்டுபிடிப்பாளராக அவரது மகிமை லியோனார்டோ கலைஞரின் மகிமைக்கு சற்று முன் மங்கிவிட்டது, எஞ்சியிருக்கும் சில படைப்புகள் கிட்டத்தட்ட 400 ஆண்டுகளாக மனிதகுலத்தின் மனதையும் கற்பனையையும் கவர்ந்திழுத்து உற்சாகப்படுத்தியுள்ளன. ஓவியத் துறையில்தான் டாவின்சியின் பல படைப்புகள் அவற்றின் பயன்பாட்டைக் கண்டன. இயற்கைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டதுஒளி, வேதியியல், உயிரியல், உடலியல் மற்றும் உடற்கூறியல்.

அவரது ஓவியங்கள் மிகவும் மர்மமான கலைப் படைப்புகளாக இருக்கின்றன. அத்தகைய தேர்ச்சியின் ரகசியத்தைத் தேடி அவை நகலெடுக்கப்படுகின்றன, அவை முழு தலைமுறை கலை ஆர்வலர்கள், விமர்சகர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களால் விவாதிக்கப்பட்டு வாதிடப்படுகின்றன. லியோனார்டோ ஓவியத்தை பயன்பாட்டு அறிவியலின் ஒரு கிளையாகக் கருதினார். டா வின்சியின் படைப்புகளை தனித்துவமாக்கும் பல காரணிகளில், முதன்மையான ஒன்று மாஸ்டர் தனது படைப்புகளில் பயன்படுத்திய புதுமையான நுட்பங்கள் மற்றும் சோதனைகள், அத்துடன் உடற்கூறியல், தாவரவியல், புவியியல், ஒளியியல் மற்றும் மனித ஆன்மா பற்றிய ஆழமான அறிவு. அவர் உருவாக்கிய உருவப்படங்களைப் பார்க்கும்போது, ​​நாம் உண்மையில் ஒரு கலைஞரை மட்டுமல்ல, மனித ஆளுமையின் உணர்ச்சிக் கூறுகளின் உடல் வெளிப்பாட்டைப் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய ஒரு உளவியலாளரையும் பார்க்கிறோம். டாவின்சி இதைப் புரிந்துகொள்வது மட்டுமல்லாமல், புகைப்படத் துல்லியத்துடன் இந்த அறிவை கேன்வாஸுக்கு மாற்ற அனுமதிக்கும் நுட்பங்களையும் கண்டுபிடித்தார். ஸ்ஃபுமாடோ மற்றும் சியாரோஸ்குரோவின் மீறமுடியாத மாஸ்டர், லியோனார்டோ டா வின்சி தனது அறிவின் அனைத்து சக்தியையும் மிக அதிகமாக பயன்படுத்தினார். பிரபலமான படைப்புகள்- "மோனாலிசா" மற்றும் "தி லாஸ்ட் சப்பர்".

லியோனார்டோ கேன்வாஸில் சித்தரிக்க சிறந்த கதாபாத்திரம் என்று நம்பினார், யாருடைய உடல் அசைவுகள் அவரது ஆன்மாவின் இயக்கங்களுடன் மிகவும் நெருக்கமாக பொருந்துகின்றன. இந்த நம்பிக்கையை டா வின்சியின் படைப்பு நம்பிக்கையாகக் கருதலாம். அவரது படைப்புகளில், அவர் தனது முழு வாழ்க்கையிலும் ஒரு ஆணின் ஒரு உருவப்படத்தை மட்டுமே வரைந்தார், பெண்களை மாதிரிகளாகவும், அதிக உணர்ச்சிவசப்பட்ட நபர்களாகவும் விரும்பினார்.

படைப்பாற்றலின் ஆரம்ப காலம்

காலகட்டம் படைப்பு வாழ்க்கை வரலாறுலியோனார்டோ டா வின்சி மிகவும் தன்னிச்சையானவர்: அவரது சில படைப்புகள் தேதியிடப்படவில்லை, மேலும் எஜமானரின் வாழ்க்கையின் காலவரிசை எப்போதும் துல்லியமாக இருக்காது. டா வின்சியின் படைப்புப் பாதையின் ஆரம்பம் அவரது தந்தை செர் பியரோ தனது 14 வயது மகனின் சில ஓவியங்களை தனது நண்பர் ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோவிடம் காட்டிய நாளாகக் கருதலாம்.

ஒரு வருடத்திற்குப் பிறகு, லியோனார்டோ கேன்வாஸ்களை சுத்தம் செய்வதற்கும், வண்ணப்பூச்சுகளைத் தேய்ப்பதற்கும் மற்றும் பிற ஆயத்த வேலைகளைச் செய்வதற்கும் மட்டுமே நம்பப்பட்டவர், வெரோச்சியோ தனது மாணவருக்கு ஓவியம், வேலைப்பாடு, கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பம் ஆகியவற்றின் பாரம்பரிய நுட்பங்களை அறிமுகப்படுத்தத் தொடங்கினார். இங்கே லியோனார்டோ வேதியியல் அடிப்படைகள், உலோகம், மாஸ்டர் மரவேலை மற்றும் இயக்கவியலின் ஆரம்பம் பற்றிய அறிவைப் பெற்றார். அவரது சிறந்த மாணவரான அவருக்கு மட்டுமே, வெரோச்சியோ தனது வேலையை முடிப்பதாக நம்புகிறார். இந்த காலகட்டத்தில், லியோனார்டோ தனது சொந்த படைப்புகளை உருவாக்கவில்லை, ஆனால் அவர் தேர்ந்தெடுத்த தொழில் தொடர்பான அனைத்தையும் பேராசையுடன் உள்வாங்கினார். அவரது ஆசிரியருடன் சேர்ந்து அவர் கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம் (1472-1475) இல் பணியாற்றுகிறார். ஒளி மற்றும் நிழலின் விளையாட்டு, டாவின்சி வரைவதற்கு ஒப்படைக்கப்பட்ட குட்டி தேவதையின் முக அம்சங்கள், வெரோச்சியோவை மிகவும் வியப்பில் ஆழ்த்தியது, அவர் தனது சொந்த மாணவரால் தன்னைத் தாண்டியதாகக் கருதினார், மேலும் ஒருபோதும் தூரிகையை எடுக்க வேண்டாம் என்று முடிவு செய்தார். லியோனார்டோ தாவீதின் வெண்கல சிற்பம் மற்றும் தூதர் மைக்கேலின் உருவத்திற்கு மாதிரியாக மாறினார் என்றும் நம்பப்படுகிறது.

1472 ஆம் ஆண்டில், லியோனார்டோ செயின்ட் கில்டின் "சிவப்பு புத்தகத்தில்" சேர்க்கப்பட்டார். லூகா புளோரன்ஸ் கலைஞர்கள் மற்றும் மருத்துவர்களின் புகழ்பெற்ற ஒன்றியம். அதே நேரத்தில், டா வின்சியின் முதல் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள் தோன்றின, இது அவருக்கு புகழைக் கொடுத்தது: மை ஸ்கெட்ச் "சாண்டா மரியா டெல்லா நெவ்வின் நிலப்பரப்பு" மற்றும் "அறிவிப்பு". அவர் ஸ்ஃபுமாடோ நுட்பத்தை மேம்படுத்துகிறார், அதை முன்னோடியில்லாத பரிபூரணத்திற்கு கொண்டு வருகிறார். இப்போது ஒரு லேசான மூடுபனி - sfumato - மங்கலான வண்ணப்பூச்சின் மெல்லிய அடுக்கு மட்டுமல்ல, உண்மையில் வாழும் மூடுபனியின் லேசான முக்காடு. 1476 வாக்கில் என்ற போதிலும். டா வின்சி தனது சொந்த பட்டறையைத் திறந்து தனது சொந்த ஆர்டர்களைப் பெறுகிறார், அவர் இன்னும் வெரோச்சியோவுடன் நெருக்கமாக பணியாற்றுகிறார், தனது ஆசிரியரை ஆழ்ந்த மரியாதையுடனும் மரியாதையுடனும் நடத்துகிறார். டா வின்சியின் மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்றான தி மடோனா ஆஃப் தி கார்னேஷன் அதே ஆண்டு தேதியிட்டது.

படைப்பாற்றலின் முதிர்ந்த காலம்

26 வயதில், டா வின்சி முற்றிலும் சுதந்திரமான வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், மேலும் இயற்கை அறிவியலின் பல்வேறு அம்சங்களைப் பற்றிய விரிவான ஆய்வைத் தொடங்கினார் மற்றும் ஆசிரியரானார். இந்த காலகட்டத்தில், அவர் மிலனுக்குப் புறப்படுவதற்கு முன்பே, லியோனார்டோ "தி அடோரேஷன் ஆஃப் தி மேகி" பற்றிய வேலையைத் தொடங்கினார், அதை அவர் முடிக்கவில்லை. ரோமில் உள்ள வத்திக்கானின் சிஸ்டைன் தேவாலயத்தை வரைவதற்கு ஒரு கலைஞரைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது போப் சிக்ஸ்டஸ் IV தனது வேட்புமனுவை நிராகரித்ததற்கு இது டா வின்சியின் ஒரு வகையான பழிவாங்கலாக இருக்கலாம். அந்த நேரத்தில் புளோரன்சில் ஆட்சி செய்த நியோபிளாடோனிசத்திற்கான ஃபேஷன், டா வின்சியின் கல்வி மற்றும் நடைமுறையான மிலனுக்குச் செல்வதற்கான முடிவில் ஒரு பங்கைக் கொண்டிருந்தது, இது அவரது ஆவிக்கு மிகவும் ஒத்துப்போகிறது. மிலனில், லியோனார்டோ தேவாலயத்தின் பலிபீடத்திற்காக "மடோனா இன் தி க்ரோட்டோ" உருவாக்கத்தை மேற்கொள்கிறார். டா வின்சிக்கு உயிரியல் மற்றும் புவியியல் துறையில் ஏற்கனவே ஓரளவு அறிவு உள்ளது என்பதை இந்த வேலை தெளிவாகக் காட்டுகிறது, ஏனெனில் தாவரங்களும் கிரோட்டோவும் அதிகபட்ச யதார்த்தத்துடன் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. கலவையின் அனைத்து விகிதாச்சாரங்களும் சட்டங்களும் கடைபிடிக்கப்படுகின்றன. இருப்பினும், இத்தகைய அதிர்ச்சியூட்டும் செயல்திறன் இருந்தபோதிலும், இந்த ஓவியம் பல ஆண்டுகளாக ஆசிரியருக்கும் வாடிக்கையாளர்களுக்கும் இடையே ஒரு சர்ச்சைக்குரியதாக மாறியது. டாவின்சி இந்த காலகட்டத்தின் ஆண்டுகளை தனது எண்ணங்கள், வரைபடங்கள் மற்றும் ஆழமான ஆராய்ச்சிகளை பதிவு செய்ய அர்ப்பணித்தார். மிக்லியோரோட்டி என்ற ஒரு குறிப்பிட்ட இசைக்கலைஞர் மிலனுக்கு அவர் புறப்பட்டதில் ஈடுபட்டிருக்கலாம். போட்டியாளர்கள் மற்றும் தவறான விருப்பங்களிலிருந்து வெகு தொலைவில், லூயிஸ் ஸ்ஃபோர்சாவின் அனுசரணையில் பணியாற்றுவதற்கான அழைப்பைப் பெற, டாவின்சிக்கு "சீனரின், அவர் வரைந்தவர்" இன் அற்புதமான பொறியியல் படைப்புகளை விவரித்த இந்த மனிதரிடமிருந்து ஒரு கடிதம் போதும். இங்கே அவர் படைப்பாற்றல் மற்றும் ஆராய்ச்சிக்கான சுதந்திரத்தைப் பெறுகிறார். அவர் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் கொண்டாட்டங்களை ஏற்பாடு செய்கிறார், மேலும் நீதிமன்ற அரங்கின் மேடைக்கு தொழில்நுட்ப உபகரணங்களை வழங்குகிறார். கூடுதலாக, லியோனார்டோ மிலனீஸ் நீதிமன்றத்திற்காக பல உருவப்படங்களை வரைந்தார்.

படைப்பாற்றலின் பிற்பகுதி

இந்த காலகட்டத்தில்தான் டாவின்சி இராணுவ-தொழில்நுட்ப திட்டங்களைப் பற்றி அதிகம் யோசித்தார், நகர்ப்புற திட்டமிடலைப் படித்தார் மற்றும் ஒரு சிறந்த நகரத்தின் சொந்த மாதிரியை முன்மொழிந்தார்.
மேலும், ஒரு மடாலயத்தில் தங்கியிருந்தபோது, ​​குழந்தை இயேசு, புனித. அண்ணா மற்றும் ஜான் பாப்டிஸ்ட். வேலை மிகவும் சுவாரஸ்யமாக மாறியது, விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வில், படத்தின் ஒரு பகுதியாக பார்வையாளர் தன்னை இருப்பதாக உணர்ந்தார்.

1504 ஆம் ஆண்டில், டா வின்சியைப் பின்பற்றுபவர்கள் என்று தங்களைக் கருதும் பல மாணவர்கள் புளோரன்ஸை விட்டு வெளியேறினர், அங்கு அவர் தங்கியிருந்து தனது எண்ணற்ற குறிப்புகள் மற்றும் வரைபடங்களை ஒழுங்கமைத்து, தங்கள் ஆசிரியருடன் மிலனுக்குச் சென்றார். 1503 முதல் 1506 வரை லியோனார்டோ லா ஜியோகோண்டாவின் வேலையைத் தொடங்குகிறார். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மாடல் மோனாலிசா டெல் ஜியோகோண்டோ, நீ லிசா மரியா கெரார்டினி. புகழ்பெற்ற ஓவியத்தின் சதித்திட்டத்தின் பல வேறுபாடுகள் இன்னும் கலைஞர்களையும் விமர்சகர்களையும் அலட்சியமாக விடவில்லை.

1513 இல் லியோனார்டோ டா வின்சி போப் லியோன் X இன் அழைப்பின் பேரில் சிறிது காலம் ரோம் சென்றார், அல்லது அதற்கு பதிலாக, ரபேல் மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோ ஏற்கனவே பணிபுரிந்த வத்திக்கானுக்கு சென்றார். ஒரு வருடம் கழித்து, லியோனார்டோ "பிறகு" தொடரைத் தொடங்குகிறார், இது சிஸ்டைன் சேப்பலில் மைக்கேலேஞ்சலோவால் முன்மொழியப்பட்ட பதிப்பிற்கு ஒரு வகையான பதில். டியூக் ஜூலியன் டி மெடிசியின் உடைமைகளின் பிரதேசத்தில் உள்ள சதுப்பு நிலங்களை வடிகட்டுவதற்கான பிரச்சினையில் பணிபுரியும் பொறியியல் மீதான தனது ஆர்வத்தையும் மாஸ்டர் மறக்கவில்லை.

இந்த காலகட்டத்தின் மிகவும் லட்சியமான கட்டடக்கலை திட்டங்களில் ஒன்று, அம்போயிஸில் உள்ள டாவின்சி தி கேஸில் ஆஃப் க்ளூக்ஸ் ஆகும், அங்கு மாஸ்டர் பிரான்சின் மன்னர் பிரான்சுவா I ஆல் பணிபுரிய அழைக்கப்பட்டார், காலப்போக்கில், அவர்களின் உறவு ஒரு வணிகத்தை விட மிகவும் நெருக்கமானது . ஃபிராங்கோயிஸ் பெரும்பாலும் சிறந்த விஞ்ஞானியின் கருத்தைக் கேட்கிறார், அவரை ஒரு தந்தையைப் போல நடத்துகிறார், மேலும் 1519 இல் டா வின்சியின் மரணத்தை அனுபவிப்பது கடினம். லியோனார்டோ 67 வயதில் கடுமையான நோயால் வசந்த காலத்தில் இறந்துவிடுகிறார், அவருடைய கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் தூரிகைகளை அவரது மாணவர் பிரான்செஸ்கோ மெல்சிக்கு வழங்கினார்.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் கண்டுபிடிப்புகள்

இது நம்பமுடியாததாக தோன்றலாம், ஆனால் சில கண்டுபிடிப்புகள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் செய்யப்பட்டன. உண்மையில், அவை ஏற்கனவே டா வின்சியின் படைப்புகளில் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன, நமக்குத் தெரிந்த சில விஷயங்களைப் போலவே. மாஸ்டர் தனது கையெழுத்துப் பிரதிகளில் குறிப்பிடாதது இல்லை என்று தெரிகிறது. அலாரம் கடிகாரம் கூட விவரிக்கப்பட்டுள்ளது! நிச்சயமாக, அதன் வடிவமைப்பு இன்று நாம் பார்ப்பதிலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்டது, இருப்பினும், கண்டுபிடிப்பு அதன் வடிவமைப்பால் மட்டுமே கவனத்திற்கு தகுதியானது: அதன் கிண்ணங்கள் திரவத்தால் நிரப்பப்பட்ட செதில்கள். ஒரு கிண்ணத்திலிருந்து மற்றொரு கிண்ணத்திற்கு ஊற்றும்போது, ​​​​தண்ணீர் ஒரு பொறிமுறையை செயல்படுத்துகிறது, அது தூங்கும் நபரின் கால்களைத் தள்ளும் அல்லது தூக்கும். அத்தகைய சூழ்நிலையில் எழுந்திருப்பது கடினம்!

இருப்பினும், பொறியாளரான லியோனார்டோவின் உண்மையான மேதை அவரது இயந்திர மற்றும் கட்டிடக்கலை கண்டுபிடிப்புகளில் தெளிவாகத் தெரிகிறது. அவர் பிந்தையதை கிட்டத்தட்ட முழுமையாக உயிர்ப்பிக்க முடிந்தது (ஒரு சிறந்த நகரத்திற்கான திட்டத்தைத் தவிர). ஆனால் இயக்கவியல் தொடர்பாக, அதற்கான விண்ணப்பம் உடனடியாக கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை. டா வின்சி தனது பறக்கும் இயந்திரத்தை தானே பரிசோதிக்கத் தயாராகி வந்தார் என்பது அறியப்படுகிறது, ஆனால் காகிதத்தில் வரையப்பட்ட விரிவான திட்டம் இருந்தபோதிலும் அது ஒருபோதும் கட்டப்படவில்லை. மரத்திலிருந்து ஒரு மாஸ்டரால் உருவாக்கப்பட்ட மிதிவண்டி, இரண்டு நெம்புகோல்களால் இயக்கப்படும் இயந்திர சுயமாக இயக்கப்படும் வண்டியைப் போலவே பல நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு பயன்பாட்டுக்கு வந்தது. இருப்பினும், டாவின்சியின் வாழ்நாளில் தறியை மேம்படுத்த வண்டியின் செயல்பாட்டின் கொள்கையே பயன்படுத்தப்பட்டது.
அவரது வாழ்நாளில் ஓவியத்தின் மேதையாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட லியோனார்டோ டா வின்சி தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இராணுவ பொறியியலாளராக கனவு கண்டார், எனவே அவரது நடவடிக்கைகளில் கோட்டைகள், இராணுவ வாகனங்கள் மற்றும் தற்காப்பு கட்டமைப்புகள் பற்றிய ஆய்வுக்கு ஒரு சிறப்பு இடம் வழங்கப்பட்டது. எனவே, வெனிஸில் துருக்கிய தாக்குதல்களை முறியடிக்கும் சிறந்த முறைகளை உருவாக்கியவர், மேலும் ஒரு வகையான பாதுகாப்பு விண்வெளி உடையை உருவாக்கினார். ஆனால் துருக்கியர்கள் ஒருபோதும் தாக்காததால், கண்டுபிடிப்பு செயலில் சோதிக்கப்படவில்லை. அதே வழியில், ஒரு தொட்டியை ஒத்த ஒரு போர் வாகனம் மட்டுமே வரைபடங்களில் இருந்தது.

பொதுவாக, ஓவியப் படைப்புகளைப் போலல்லாமல், லியோனார்டோவின் கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் வரைபடங்கள் இன்றுவரை அதிக பாதுகாப்புடன் உயிர்வாழ்கின்றன மற்றும் இன்றும் தொடர்ந்து ஆய்வு செய்யப்படுகின்றன. டாவின்சியின் வாழ்நாளில் தோன்றாத இயந்திரங்களை மீண்டும் உருவாக்க சில வரைபடங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஓவியம்

டா வின்சியின் பெரும்பாலான படைப்புகள் ஓவியம் நுட்பங்களுடன் மட்டுமல்லாமல், கருவிகளுடனும் மாஸ்டரின் நிலையான சோதனைகள் காரணமாக இன்றுவரை பிழைக்கவில்லை: வண்ணப்பூச்சுகள், கேன்வாஸ்கள், ப்ரைமர்கள். இத்தகைய சோதனைகளின் விளைவாக, சில ஓவியங்கள் மற்றும் கேன்வாஸ்களில் வண்ணப்பூச்சுகளின் கலவை நேரம், ஒளி மற்றும் ஈரப்பதத்தின் சோதனையை தாங்கவில்லை.

காட்சி கலைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கையெழுத்துப் பிரதியில், டா வின்சி முக்கியமாக எழுதும் நுட்பத்தில் கவனம் செலுத்தவில்லை, ஆனால் விரிவான அறிக்கைஅவர் கண்டுபிடித்த புதுமைகள், கலையின் மேலும் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. முதலாவதாக, கருவிகளைத் தயாரிப்பது தொடர்பான சில நடைமுறை குறிப்புகள் இவை. எனவே, லியோனார்டோ முன்பு பயன்படுத்தப்பட்ட வெள்ளை ப்ரைமர் கலவைக்கு பதிலாக மெல்லிய அடுக்கு பசை கொண்டு கேன்வாஸை மூடுவதற்கு அறிவுறுத்துகிறார். இந்த வழியில் தயாரிக்கப்பட்ட கேன்வாஸில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு படம் தரையில் இருப்பதை விட சிறப்பாக சரி செய்யப்படுகிறது, குறிப்பாக டெம்பராவில் வரையப்பட்டிருந்தால், அது அந்த நேரத்தில் பரவலாக இருந்தது. சிறிது நேரம் கழித்து எண்ணெய் பயன்பாட்டுக்கு வந்தது, மேலும் டாவின்சி அதை முதன்மையான கேன்வாஸில் எழுதுவதற்கு குறிப்பாகப் பயன்படுத்த விரும்பினார்.

மேலும், டா வின்சியின் ஓவியப் பாணியின் அம்சங்களில் ஒன்று வெளிப்படையான இருண்ட (பழுப்பு) டோன்களில் உள்ள ஓவியத்தின் ஆரம்ப ஓவியமாகும்; இரண்டு சந்தர்ப்பங்களிலும், முடிக்கப்பட்ட வேலை ஒரு இருண்ட சாயல் கொடுக்கப்பட்டது. இந்த அம்சத்தின் காரணமாக காலப்போக்கில் வண்ணங்கள் இன்னும் துல்லியமாக இருட்டாகிவிட்டன.

டா வின்சியின் பெரும்பாலான தத்துவார்த்த படைப்புகள் மனித உணர்வுகளை சித்தரிப்பதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை. அவர் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் விதம் பற்றி நிறைய பேசுகிறார், மேலும் தனது சொந்த ஆராய்ச்சியை மேற்கோள் காட்டுகிறார். சிரிப்பு மற்றும் அழுகையின் போது முக தசைகள் எவ்வாறு நகர்கின்றன என்பது பற்றிய தனது யூகங்களை சோதனை ரீதியாக சோதிக்க லியோனார்டோ முடிவு செய்தபோது அறியப்பட்ட வழக்கு கூட உள்ளது. நண்பர்கள் குழுவை இரவு உணவிற்கு அழைத்த அவர் சொல்ல ஆரம்பித்தார் வேடிக்கையான கதைகள்விருந்தினர்களை சிரிக்க வைத்த டாவின்சி தசைகளின் அசைவையும் முகபாவங்களையும் கவனமாகக் கவனித்தார். ஒரு தனித்துவமான நினைவகத்தைக் கொண்டிருந்த அவர், அவர் பார்த்ததை ஓவியங்களுக்கு மிகவும் துல்லியமாக மாற்றினார், நேரில் கண்ட சாட்சிகளின் கூற்றுப்படி, மக்கள் உருவப்படங்களுடன் சிரிக்க விரும்பினர்.

மோனா லிசா.

"மோனாலிசா" அல்லது "லா ஜியோகோண்டா", முழுப்பெயர் மேடம் லிசா டெல் ஜியோகோண்டோவின் உருவப்படம், ஒருவேளை உலகின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியம். லியோனார்டோ 1503 முதல் 1506 வரை பிரபலமான உருவப்படத்தை வரைந்தார், ஆனால் இந்த காலகட்டத்தில் கூட உருவப்படம் முழுமையாக முடிக்கப்படவில்லை. டா வின்சி தனது வேலையில் பங்கெடுக்க விரும்பவில்லை, அதனால் வாடிக்கையாளருக்கு அது கிடைக்கவில்லை, ஆனால் அது வரை அவரது அனைத்து பயணங்களிலும் மாஸ்டருடன் சேர்ந்து கடைசி நாள். கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, உருவப்படம் ஃபோன்டைன்ப்ளூ கோட்டைக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டது.

மோனாலிசா அனைத்து காலங்களிலும் மிகவும் விசித்திரமான ஓவியமாக மாறியுள்ளது. இது ஆய்வுப் பொருளாக மாறியுள்ளது கலை நுட்பம் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் கைவினைஞர்களுக்கு. காதல் காலத்தில், கலைஞர்கள் மற்றும் விமர்சகர்கள் அதன் மர்மத்தை பாராட்டினர். சொல்லப்போனால், இந்த சகாப்தத்தின் புள்ளிவிவரங்களுக்குத்தான் மோனாலிசாவுடன் வரும் மர்மத்தின் அற்புதமான ஒளிக்கு நாம் கடமைப்பட்டுள்ளோம். அனைத்து புத்திசாலித்தனமான எஜமானர்கள் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகளில் உள்ளார்ந்த மாய சூழல்கள் இல்லாமல் கலையில் ரொமாண்டிசத்தின் சகாப்தம் வெறுமனே செய்ய முடியாது.

படத்தின் கதைக்களம் இன்று அனைவருக்கும் தெரியும்: ஒரு மலை நிலப்பரப்பின் பின்னணியில் மர்மமான முறையில் சிரிக்கும் பெண். இருப்பினும், பல ஆய்வுகள் முன்னர் கவனிக்கப்படாத மேலும் மேலும் விவரங்களை வெளிப்படுத்துகின்றன. எனவே, நெருக்கமான பரிசோதனையில், உருவப்படத்தில் உள்ள பெண்மணி தனது காலத்தின் நாகரீகத்திற்கு ஏற்ப முழுமையாக உடையணிந்துள்ளார் என்பது தெளிவாகிறது, அவளுடைய தலையில் ஒரு இருண்ட வெளிப்படையான முக்காடு மூடப்பட்டிருக்கும். இதில் சிறப்பு எதுவும் இல்லை என்று தோன்றுகிறது.

ஃபேஷனுடன் இணங்குவது என்பது பெண் ஏழ்மையான குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவள் அல்ல என்பதை மட்டுமே குறிக்கும். ஆனால் 2006 இல் மேற்கொள்ளப்பட்டது. கனேடிய விஞ்ஞானிகள், நவீன லேசர் கருவிகளைப் பயன்படுத்தி ஒரு விரிவான பகுப்பாய்வு, இந்த முக்காடு, உண்மையில், மாதிரியின் முழு உடலையும் சூழ்ந்துள்ளது என்பதைக் காட்டுகிறது. இந்த மிக மெல்லிய பொருள்தான் மூடுபனியின் விளைவை உருவாக்குகிறது, இது முன்பு டா வின்சியால் பிரபலமான ஸ்ஃபுமாடோவுக்குக் காரணம். இதேபோன்ற முக்காடு, முழு உடலையும், தலையை மட்டுமல்ல, கர்ப்பிணிப் பெண்களால் அணிந்திருந்தது என்பது அறியப்படுகிறது. துல்லியமாக இந்த நிலைதான் மோனாலிசாவின் புன்னகையில் பிரதிபலிக்கிறது: எதிர்பார்ப்புள்ள தாயின் அமைதி மற்றும் அமைதி. அவளுடைய கைகள் கூட ஒரு குழந்தையைத் தாலாட்டத் தயாராக இருப்பதைப் போல அமைக்கப்பட்டிருக்கும். மூலம், "லா ஜியோகோண்டா" என்ற பெயருக்கும் இரட்டை அர்த்தம் உள்ளது. ஒருபுறம், இது ஜியோகோண்டோ குடும்பப்பெயரின் ஒலிப்பு மாறுபாடு ஆகும், அந்த மாதிரி தன்னைச் சேர்ந்தது. மறுபுறம், இந்த வார்த்தை இத்தாலிய "ஜியோகோண்டோ" போன்றது, அதாவது. மகிழ்ச்சி, அமைதி. இது பார்வையின் ஆழத்தையும், மென்மையான அரை புன்னகையையும், அந்தி பிரகாசிக்கும் படத்தின் முழு சூழலையும் விளக்கவில்லையா? மிகவும் சாத்தியம். இது ஒரு பெண்ணின் உருவப்படம் மட்டுமல்ல. இது அமைதி மற்றும் அமைதியின் யோசனையின் சித்தரிப்பு. ஒருவேளை அதனால்தான் அவள் ஆசிரியருக்கு மிகவும் பிடித்தவள்.

இப்போது மோனாலிசா ஓவியம் லூவ்ரில் உள்ளது, மறுமலர்ச்சி பாணியைச் சேர்ந்தது. ஓவியத்தின் பரிமாணங்கள் 77 செ.மீ x 53 செ.மீ.

"தி லாஸ்ட் சப்பர்" என்பது 1494-1498 இல் டா வின்சியால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு ஓவியமாகும். மிலனில் உள்ள சாண்டா மரியா டெல்லே கிரேசியின் டொமினிகன் மடாலயத்திற்காக. நாசரேத்தின் இயேசு தனது பன்னிரண்டு சீடர்களால் சூழப்பட்ட கடைசி மாலையின் விவிலியக் காட்சியை ஓவியம் சித்தரிக்கிறது.

இந்த ஓவியத்தில், டா வின்சி முன்னோக்கு விதிகள் பற்றிய தனது அறிவை முழுவதுமாக வெளிப்படுத்த முயன்றார். இயேசுவும் அப்போஸ்தலர்களும் அமர்ந்திருக்கும் மண்டபம், பொருட்களின் விகிதாச்சாரங்கள் மற்றும் தூரத்தின் அடிப்படையில் விதிவிலக்கான துல்லியத்துடன் வரையப்பட்டுள்ளது. எவ்வாறாயினும், அறையின் பின்னணி மிகவும் தெளிவாகத் தெரியும், அது ஒரு பின்னணியை விட கிட்டத்தட்ட இரண்டாவது படம்.

இயற்கையாகவே, முழு வேலையின் மையமும் கிறிஸ்து தானே, மேலும் அவரது உருவம் தொடர்பாக தான் ஓவியத்தின் மீதமுள்ள அமைப்பு திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. மாணவர்களின் ஏற்பாடு (மூன்று பேர் கொண்ட 4 குழுக்கள்) மையத்துடன் தொடர்புடையது - ஆசிரியர், ஆனால் தங்களுக்குள் அல்ல, இது வாழ்க்கை இயக்கத்தின் உணர்வை உருவாக்குகிறது, ஆனால் அதே நேரத்தில் கிறிஸ்துவைச் சுற்றி தனிமையின் ஒரு குறிப்பிட்ட ஒளி உணரப்படுகிறது. அவரைப் பின்பற்றுபவர்களுக்கு இன்னும் கிடைக்காத அறிவாற்றல். சுவரோவியத்தின் மையமாக இருப்பதால், உலகம் முழுவதும் சுழலும் உருவமாக, இயேசு இன்னும் தனியாக இருக்கிறார்: மற்ற எல்லா உருவங்களும் அவரிடமிருந்து பிரிக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. முழு வேலையும் ஒரு கண்டிப்பான நேர்கோட்டு கட்டமைப்பில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அறையின் சுவர்கள் மற்றும் கூரை மற்றும் கடைசி சப்பரில் பங்கேற்பாளர்கள் அமர்ந்திருக்கும் மேஜை ஆகியவற்றால் வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது. தெளிவுக்காக, ஃப்ரெஸ்கோவின் முன்னோக்குடன் நேரடியாக தொடர்புடைய புள்ளிகளுடன் கோடுகளை வரைந்தால், கிட்டத்தட்ட சிறந்த வடிவியல் கட்டத்தைப் பெறுவோம், அவற்றின் "இழைகள்" ஒருவருக்கொருவர் சரியான கோணங்களில் சீரமைக்கப்படுகின்றன. லியோனார்டோவின் வேறு எந்தப் படைப்பிலும் இத்தகைய வரையறுக்கப்பட்ட துல்லியம் காணப்படவில்லை.

பெல்ஜியத்தின் டோங்கர்லோ அபேயில், மிலன் மடாலயத்தில் உள்ள ஓவியம் காலத்தின் சோதனையில் நிற்காது என்று கலைஞர் பயந்ததால், தனது சொந்த முயற்சியில் டா வின்சியின் பள்ளியின் முதுகலைகளால் செய்யப்பட்ட கடைசி இரவு உணவின் அதிசயமான துல்லியமான நகல் உள்ளது. . இந்த நகலை மீட்டெடுப்பவர்கள் அசலை மீண்டும் உருவாக்கப் பயன்படுத்தினர்.

இந்த ஓவியம் சான்டா மரியா டெல்லே கிரேசியில் அமைந்துள்ளது மற்றும் 4.6 மீ x 8.8 மீ அளவு உள்ளது.

விட்ருவியன் மனிதன்

"விட்ருவியன் மேன்" என்பது 1492 இல் உருவாக்கப்பட்ட டா வின்சியின் வரைகலை வரைபடத்திற்கான பொதுவான பெயர். ஒரு நாட்குறிப்பில் உள்ள பதிவுகளுக்கான விளக்கமாக. ஓவியம் ஒரு நிர்வாண ஆண் உருவத்தை சித்தரிக்கிறது. கண்டிப்பாகச் சொல்வதானால், இவை ஒன்றுக்கொன்று மிகைப்படுத்தப்பட்ட ஒரே உருவத்தின் இரண்டு படங்கள், ஆனால் வெவ்வேறு தோற்றங்களில். உருவத்தைச் சுற்றி ஒரு வட்டமும் சதுரமும் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த வரைபடத்தைக் கொண்ட கையெழுத்துப் பிரதி சில நேரங்களில் "விகிதாச்சாரத்தின் நியதி" அல்லது "மனிதனின் விகிதாச்சாரங்கள்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. இப்போது இந்த வேலை வெனிஸின் அருங்காட்சியகங்களில் ஒன்றில் வைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் இது மிகவும் அரிதாகவே காட்சிப்படுத்தப்படுகிறது, ஏனெனில் இந்த கண்காட்சி உண்மையிலேயே தனித்துவமானது மற்றும் மதிப்புமிக்கது மற்றும் கலைப் படைப்பாகவும் ஆராய்ச்சிப் பொருளாகவும் உள்ளது.

லியோனார்டோ தனது "விட்ருவியன் மேன்" ஐ உருவாக்கினார், அவர் பண்டைய ரோமானிய கட்டிடக் கலைஞர் விட்ருவியஸின் (எனவே டா வின்சியின் பணியின் பெயர்) கட்டுரையின் அடிப்படையில் அவர் மேற்கொண்ட வடிவியல் ஆய்வுகளின் எடுத்துக்காட்டு. தத்துவஞானி மற்றும் ஆராய்ச்சியாளரின் கட்டுரையில், மனித உடலின் விகிதாச்சாரங்கள் அனைத்து கட்டிடக்கலை விகிதாச்சாரங்களுக்கும் அடிப்படையாக எடுத்துக் கொள்ளப்பட்டன. டா வின்சி பண்டைய ரோமானிய கட்டிடக் கலைஞரின் ஆராய்ச்சியை ஓவியத்தில் பயன்படுத்தினார், இது லியோனார்டோ முன்வைத்த கலை மற்றும் அறிவியலின் ஒற்றுமையின் கொள்கையை மீண்டும் தெளிவாக விளக்குகிறது. தவிர, இந்த வேலைமனிதனை இயற்கையோடு தொடர்புபடுத்தும் எஜமானரின் முயற்சியையும் இது பிரதிபலிக்கிறது. டா வின்சி மனித உடலை பிரபஞ்சத்தின் பிரதிபலிப்பாகக் கருதினார் என்பது அறியப்படுகிறது, அதாவது. அது அதே சட்டங்களின்படி செயல்படுகிறது என்று நம்பப்பட்டது. ஆசிரியரே விட்ருவியன் மனிதனை "மைக்ரோகோசத்தின் அண்டவியல்" என்று கருதினார். இந்த வரைபடத்தில் சமமான ஆழம் மறைக்கப்பட்டுள்ளது குறியீட்டு பொருள். உடல் பொறிக்கப்பட்ட சதுரம் மற்றும் வட்டம் உடல், விகிதாசார பண்புகளை வெறுமனே பிரதிபலிக்காது. சதுரத்தை ஒரு நபரின் பொருள் இருப்பு என்று விளக்கலாம், மேலும் வட்டம் அதன் ஆன்மீக அடிப்படையையும் தொடர்பு புள்ளிகளையும் குறிக்கிறது. வடிவியல் வடிவங்கள்தங்களுக்கு இடையில் மற்றும் உடலுடன், அவற்றில் செருகப்படுவது மனித இருப்புக்கான இந்த இரண்டு அடித்தளங்களுக்கு இடையிலான இணைப்பாகக் கருதப்படலாம். பல நூற்றாண்டுகளாக, இந்த வரைபடம் மனித உடல் மற்றும் ஒட்டுமொத்த பிரபஞ்சத்தின் சிறந்த சமச்சீர் அடையாளமாக கருதப்பட்டது.

வரைதல் மையில் செய்யப்பட்டது. படத்தின் பரிமாணங்கள்: 34 செமீ x 26 செமீ வகை: சுருக்கக் கலை. இயக்கம்: உயர் மறுமலர்ச்சி.

கையெழுத்துப் பிரதிகளின் விதி.

1519 இல் டா வின்சி இறந்த பிறகு. சிறந்த விஞ்ஞானி மற்றும் ஓவியரின் அனைத்து கையெழுத்துப் பிரதிகளும் லியோனார்டோவின் விருப்பமான மாணவர் பிரான்செஸ்கோ மெல்சியால் பெறப்பட்டது. அதிர்ஷ்டவசமாக, டா வின்சி விட்டுச் சென்ற ஓவியங்கள் மற்றும் குறிப்புகளில் பெரும்பாலானவை, அவரது புகழ்பெற்ற கண்ணாடி எழுத்து முறையால் உருவாக்கப்பட்டவை, இன்றுவரை பிழைத்துள்ளன, அதாவது. வலமிருந்து இடமாக. மறுமலர்ச்சியின் படைப்புகளின் மிகப்பெரிய தொகுப்பை லியோனார்டோ விட்டுச் சென்றார் என்பதில் சந்தேகமில்லை, ஆனால் அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, கையெழுத்துப் பிரதிக்கு எளிதான விதி இல்லை. பல ஏற்ற தாழ்வுகளுக்குப் பிறகும், கையெழுத்துப் பிரதிகள் இன்றுவரை நிலைத்திருப்பது கூட ஆச்சரியம்தான்.
இன்று, டா வின்சியின் அறிவியல் படைப்புகள் மாஸ்டர் அவர்களுக்கு வழங்கிய அதே வடிவத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன, அவர் அறிந்த கொள்கைகளின்படி சிறப்பு கவனிப்புடன் அவற்றைத் தொகுத்தார். கையெழுத்துப் பிரதிகளின் வாரிசு மற்றும் பராமரிப்பாளரான மல்சியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது சந்ததியினர் இரக்கமின்றி சிறந்த விஞ்ஞானியின் பாரம்பரியத்தை வீணடிக்கத் தொடங்கினர், வெளிப்படையாக அவரைப் பற்றி கூட தெரியாமல். உண்மையான மதிப்பு. ஆரம்பத்தில், கையெழுத்துப் பிரதிகள் வெறுமனே அறையில் சேமிக்கப்பட்டன, பின்னர் மால்சே குடும்பம் சில கையெழுத்துப் பிரதிகளைக் கொடுத்தது மற்றும் தனிப்பட்ட தாள்களை சேகரிப்பாளர்களுக்கு அபத்தமான விலைக்கு விற்றது. இதனால், டாவின்சியின் அனைத்து பதிவுகளும் புதிய உரிமையாளர்களைக் கண்டறிந்தன. ஒரு தாள் கூட இழக்கப்படவில்லை என்பது அதிர்ஷ்டம்!

இருப்பினும், தீய விதியின் சக்தி அங்கு முடிவடையவில்லை. கையெழுத்துப் பிரதிகள் ஸ்பானிஷ் அரச மாளிகையின் நீதிமன்ற சிற்பி பாம்பியோ லியோனிக்கு வந்தன. இல்லை, அவை இழக்கப்படவில்லை, எல்லாம் மிகவும் மோசமாக மாறியது: லியோனி டா வின்சியின் பல குறிப்புகளை "ஒழுங்கமைக்க" மேற்கொண்டார், இயற்கையாகவே, தனது சொந்த வகைப்பாடு கொள்கைகளின் அடிப்படையில், மேலும் அனைத்து பக்கங்களையும் முழுமையாகக் கலந்து, பிரித்தார். சாத்தியமான, ஓவியங்களில் இருந்து நூல்கள், ஆனால் முற்றிலும் அறிவியல், அவரது கருத்து, ஓவியம் நேரடியாக தொடர்புடைய குறிப்புகள் இருந்து கட்டுரைகள். இவ்வாறு, கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் வரைபடங்களின் இரண்டு தொகுப்புகள் தோன்றின. லியோனியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, சேகரிப்பின் ஒரு பகுதி 1796 வரை இத்தாலிக்குத் திரும்பியது. மிலன் நூலகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. சில படைப்புகள் நெப்போலியனுக்கு நன்றி பாரிஸுக்கு வந்தன, ஆனால் மீதமுள்ளவை ஸ்பானிஷ் சேகரிப்பாளர்களிடையே "இழந்தன" மற்றும் 1966 இல் காப்பகங்களில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன. தேசிய நூலகம்மாட்ரிட்டில்.

இன்றுவரை, அறியப்பட்ட அனைத்து டா வின்சி கையெழுத்துப் பிரதிகளும் சேகரிக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் அவை அனைத்தும் உள்ளன மாநில அருங்காட்சியகங்கள்ஐரோப்பாவின் நாடுகளில், ஒன்றைத் தவிர, அதிசயமாக இன்னும் ஒரு தனிப்பட்ட சேகரிப்பில் உள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து. கையெழுத்துப் பிரதிகளின் அசல் வகைப்பாட்டை மீட்டெடுக்க கலை ஆராய்ச்சியாளர்கள் பணியாற்றி வருகின்றனர்.

முடிவுரை.

டா வின்சியின் கடைசி உயிலின்படி, அறுபது பிச்சைக்காரர்கள் அவரது இறுதி ஊர்வலத்துடன் சென்றனர். பெரிய மறுமலர்ச்சி மாஸ்டர் அம்போயிஸ் கோட்டைக்கு அருகில் உள்ள செயிண்ட்-ஹூபர்ட்டின் தேவாலயத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.
டாவின்சி வாழ்நாள் முழுவதும் தனிமையில் இருந்தார். மனைவியோ, குழந்தைகளோ இல்லாததால், சொந்த வீடு கூட இல்லாததால், அறிவியல் ஆராய்ச்சி மற்றும் கலையில் தன்னை முழுவதுமாக அர்ப்பணித்தார். மேதைகளின் தலைவிதி என்னவென்றால், அவர்களின் வாழ்நாளில் மற்றும் அவர்களின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவர்களின் படைப்புகள், ஒவ்வொன்றிலும் ஆன்மாவின் ஒரு துகள் முதலீடு செய்யப்பட்டு, அவர்களின் படைப்பாளரின் ஒரே "குடும்பமாக" இருக்கும். லியோனார்டோ விஷயத்தில் இது நடந்தது. இருப்பினும், தனது படைப்புகளில் மறுமலர்ச்சியின் உணர்வை முழுமையாகப் புரிந்துகொண்டு உருவகப்படுத்த முடிந்த இந்த மனிதன் செய்த அனைத்தும் இன்று மனிதகுலத்தின் சொத்தாக மாறிவிட்டது. விதி தானே எல்லாவற்றையும் ஏற்பாடு செய்தது, தனது சொந்த குடும்பம் இல்லாமல், டா வின்சி மனிதகுலம் அனைவருக்கும் ஒரு பெரிய பரம்பரை வழங்கினார். மேலும், இதில் தனித்துவமான பதிவுகள் மற்றும் அற்புதமான படைப்புகள் மட்டுமல்ல, இன்று அவற்றைச் சுற்றியுள்ள மர்மமும் அடங்கும். இழந்ததாகக் கருதப்பட்டதைத் தேட, டா வின்சியின் ஒன்றை அல்லது மற்றொரு திட்டத்தை அவிழ்க்க அவர்கள் முயற்சிக்காத ஒரு நூற்றாண்டு கூட இல்லை. நம் நூற்றாண்டில், முன்னர் அறியப்படாத பல விஷயங்கள் பொதுவானதாகிவிட்டாலும், பெரிய லியோனார்டோவின் கையெழுத்துப் பிரதிகள், வரைபடங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் அருங்காட்சியக பார்வையாளர்கள், கலை விமர்சகர்கள் அல்லது எழுத்தாளர்களை கூட அலட்சியமாக விடவில்லை. அவை இன்னும் உத்வேகத்தின் விவரிக்க முடியாத ஆதாரமாக செயல்படுகின்றன. இது அழியாமையின் உண்மையான ரகசியம் இல்லையா?

விட்ருவியன் மனிதன்

மடோனா பெனாய்ட்

மடோனா லிட்டா

லியோனார்டோ டா வின்சி (பிறப்பு ஏப்ரல் 15, 1452, புளோரன்சுக்கு அருகிலுள்ள வின்சி நகருக்கு அருகிலுள்ள அஞ்சியானோ கிராமம் - மே 2, 1519 இல் இறந்தார், க்ளூக்ஸ் கோட்டை, ஆம்போயிஸ், டூரைன், பிரான்ஸ்) - ஒரு சிறந்த இத்தாலிய கலைஞர் (ஓவியர், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர்) மற்றும் விஞ்ஞானி (உடற்கூறியல் நிபுணர், கணிதவியலாளர், இயற்பியலாளர், இயற்கை விஞ்ஞானி), "யுனிவர்சல் மேன்" (lat. ஹோமோ யுனிவர்சேல்) வகையின் முக்கிய பிரதிநிதி - இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் இலட்சியம். ஓவியர், பொறியாளர், மெக்கானிக், தச்சர், இசைக்கலைஞர், கணிதவியலாளர், நோயியல் நிபுணர், கண்டுபிடிப்பாளர் - இது ஒரு உலகளாவிய மேதையின் அம்சங்களின் முழுமையான பட்டியல் அல்ல. அவர் ஒரு மந்திரவாதி, பிசாசின் வேலைக்காரன், இத்தாலிய ஃபாஸ்ட் மற்றும் தெய்வீக ஆவி என்று அழைக்கப்பட்டார். அவர் தனது காலத்தை விட பல நூற்றாண்டுகள் முன்னால் இருந்தார். அவரது வாழ்நாளில் புராணக்கதைகளால் சூழப்பட்ட, பெரிய லியோனார்டோ மனித மனதின் வரம்பற்ற அபிலாஷைகளின் சின்னமாக இருக்கிறார். மறுமலர்ச்சி "உலகளாவிய மனிதனின்" இலட்சியத்தை வெளிப்படுத்திய லியோனார்டோ, சகாப்தத்தின் படைப்புத் தேடல்களின் வரம்பை மிகத் தெளிவாகக் கோடிட்டுக் காட்டிய நபராக அடுத்தடுத்த பாரம்பரியத்தில் விளக்கப்பட்டார். அவர் உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலையின் நிறுவனர் ஆவார்.

லியோனார்டோ டா வின்சி ஏப்ரல் 15, 1452 இல் வின்சிக்கு அருகிலுள்ள அஞ்சியானோ கிராமத்தில் பிறந்தார்: புளோரன்ஸுக்கு வெகு தொலைவில் இல்லை. அவரது பெற்றோர் 25 வயதான நோட்டரி பியரோட் மற்றும் அவரது காதலர், விவசாய பெண் கேடரினா. லியோனார்டோ தனது வாழ்க்கையின் முதல் ஆண்டுகளை தனது தாயுடன் கழித்தார். அவரது தந்தை விரைவில் ஒரு பணக்கார மற்றும் உன்னதமான பெண்ணை மணந்தார், ஆனால் இந்த திருமணம் குழந்தையற்றதாக மாறியது, மேலும் பியரோ தனது மூன்று வயது மகனை வளர்க்க அழைத்துச் சென்றார். தனது தாயிடமிருந்து பிரிந்து, லியோனார்டோ தனது முழு வாழ்க்கையையும் தனது தலைசிறந்த படைப்புகளில் தனது உருவத்தை மீண்டும் உருவாக்க முயன்றார். அந்த நேரத்தில் இத்தாலியில், முறைகேடான குழந்தைகள் கிட்டத்தட்ட சட்டப்பூர்வ வாரிசுகளாக கருதப்பட்டனர். வின்சி நகரத்தின் பல செல்வாக்கு மிக்கவர்கள் லியோனார்டோவின் மேலும் தலைவிதியில் பங்கேற்றனர். லியோனார்டோவுக்கு 13 வயதாக இருந்தபோது, ​​அவரது மாற்றாந்தாய் பிரசவத்தில் இறந்துவிட்டார். தந்தை மறுமணம் செய்து கொண்டார் - மீண்டும் விரைவில் ஒரு விதவை ஆனார். அவர் 78 வயது வரை வாழ்ந்தார், நான்கு முறை திருமணம் செய்து 12 குழந்தைகளைப் பெற்றார். தந்தை லியோனார்டோவை குடும்பத் தொழிலுக்கு அறிமுகப்படுத்த முயன்றார், ஆனால் பயனில்லை: மகன் சமூகத்தின் சட்டங்களில் ஆர்வம் காட்டவில்லை.

மந்தமான ரொட்டிக்கு உணவளிக்காதீர்கள், ஆனால் அவர் நியாயப்படுத்தட்டும், மற்றவர்களை இழிவுபடுத்தும் திறனை நீங்கள் மறுக்க மாட்டீர்கள். அவர் தனது சொந்த பயனற்ற தன்மைக்கு ஒரு காரணத்தைக் கண்டுபிடிக்க எப்போதும் தயாராக இருக்கிறார்.

டா வின்சி லியோனார்டோ

நவீன அர்த்தத்தில் லியோனார்டோவுக்கு குடும்பப்பெயர் இல்லை; "டா வின்சி" என்பது வின்சி நகரத்திலிருந்து (இலிருந்து) என்று பொருள்." இவரது முழுப்பெயர் இத்தாலியன். Leonardo di ser Piero da Vinci, அதாவது, "Lionardo, Mr. Piero இன் மகன் Vinci."

சிறந்த கலைஞரின் பயணத்தின் ஆரம்பம் பற்றி ஒரு புராணக்கதை உள்ளது. ஒரு விவசாயி தந்தை லியோனார்டோவிடம் திரும்பியதாகக் கூறப்படுகிறது. அவர் நோட்டரிக்கு அத்தி மரத்தால் செய்யப்பட்ட ஒரு வட்டக் கவசத்தைக் கொடுத்தார், மேலும் இந்த கேடயத்தை வரையக்கூடிய ஒரு கலைஞரைக் கண்டுபிடிக்கச் சொன்னார். பியர்ரோட் ஒரு நிபுணரைத் தேடவில்லை மற்றும் வேலையை தனது மகனிடம் ஒப்படைத்தார். லியோனார்டோ "பயங்கரமான" ஒன்றை சித்தரிக்க முடிவு செய்தார். அவர் தனது அறைக்குள் பல "மாடல்கள்", பாம்புகள் மற்றும் வினோதமான தோற்றத்தின் பூச்சிகளைக் கொண்டு வந்தார், மேலும் கேடயத்தில் ஒரு அற்புதமான டிராகனை வரைந்தார். திகைத்துப் போன தந்தை, லியோனார்டோவை டஸ்கனியில் சிறந்த ஓவியரான ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோவிடம் படிக்க அனுப்பினார். எனவே அந்த இளைஞன் அந்தக் காலத்தின் புகழ்பெற்ற கலைப் பட்டறையில் தன்னைக் கண்டான்.

15 ஆம் நூற்றாண்டில், பண்டைய இலட்சியங்களின் மறுமலர்ச்சி பற்றிய கருத்துக்கள் காற்றில் இருந்தன. புளோரன்ஸ் அகாடமியில், இத்தாலியின் சிறந்த மனம் புதிய கலைக் கோட்பாட்டை உருவாக்கியது. ஆக்கப்பூர்வமான இளைஞர்கள் கலகலப்பான விவாதங்களில் நேரத்தை செலவிட்டனர். லியோனார்டோ தனது பிஸியான சமூக வாழ்க்கையிலிருந்து ஒதுங்கியே இருந்தார் மற்றும் அரிதாகவே தனது ஸ்டுடியோவை விட்டு வெளியேறினார். கோட்பாட்டு விவாதங்களுக்கு அவருக்கு நேரமில்லை: அவர் தனது திறமைகளை மேம்படுத்தினார். ஒரு நாள் வெரோச்சியோ "கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்" ஓவியத்திற்கான ஆர்டரைப் பெற்றார் மற்றும் இரண்டு தேவதூதர்களில் ஒருவரை வரைவதற்கு லியோனார்டோவை நியமித்தார். அந்தக் கால கலைப் பட்டறைகளில் இது ஒரு பொதுவான நடைமுறை: ஆசிரியர் மாணவர் உதவியாளர்களுடன் சேர்ந்து ஒரு படத்தை உருவாக்கினார். மிகவும் திறமையான மற்றும் விடாமுயற்சியுடன் ஒரு முழு துண்டின் மரணதண்டனை ஒப்படைக்கப்பட்டது. லியோனார்டோ மற்றும் வெரோச்சியோ ஆகியோரால் வரையப்பட்ட இரண்டு தேவதைகள், ஆசிரியரை விட மாணவரின் மேன்மையை தெளிவாக நிரூபித்துள்ளனர். வசாரி எழுதுவது போல், ஆச்சரியமடைந்த வெரோச்சியோ தனது தூரிகையை கைவிட்டு ஓவியத்திற்கு திரும்பவில்லை.

24 வயதில், லியோனார்டோ மற்றும் மூன்று இளைஞர்கள் தவறான, அநாமதேய குற்றச்சாட்டின் பேரில் விசாரணைக்கு உட்படுத்தப்பட்டனர். அவர்கள் விடுதலை செய்யப்பட்டனர். இந்த நிகழ்வுக்குப் பிறகு அவரது வாழ்க்கையைப் பற்றி மிகக் குறைவாகவே அறியப்படுகிறது, ஆனால் அவர் 1476-1481 இல் புளோரன்சில் தனது சொந்த பட்டறையை வைத்திருந்தார்.

1482 இல் லியோனார்டோ, வசாரியின் கூற்றுப்படி, மிகவும் திறமையான இசைக்கலைஞர், குதிரைத் தலை வடிவில் வெள்ளிப் பாடலை உருவாக்கினார். லோரென்சோ டி மெடிசி அவரை லோடோவிகோ மோரோவுக்கு சமாதானம் செய்பவராக அனுப்பினார், மேலும் பாடலை அவருடன் பரிசாக அனுப்பினார்.

லியோனார்டோவுக்கு பல நண்பர்களும் மாணவர்களும் இருந்தனர். காதல் உறவுகளைப் பொறுத்தவரை, இந்த விஷயத்தில் நம்பகமான தகவல்கள் எதுவும் இல்லை, ஏனெனில் லியோனார்டோ தனது வாழ்க்கையின் இந்த பக்கத்தை கவனமாக மறைத்தார். சில பதிப்புகளின்படி, லியோனார்டோ லோடோவிகோ மோரோவின் விருப்பமான சிசிலியா கேலரானியுடன் உறவு கொண்டிருந்தார், அவருடன் அவர் எழுதினார். பிரபலமான ஓவியம்"பெண்மணி வித் எர்மைன்"

மதுவை ஒரு குடிகாரன் உட்கொண்டான் - இந்த மது குடிகாரனைப் பழிவாங்கியது. மது குடிகாரனை பழிவாங்குகிறது.

டா வின்சி லியோனார்டோ

பிரான்சில், லியோனார்டோ ஓவியம் வரையவில்லை. எஜமானரின் வலது கை உணர்ச்சியற்றது, உதவியின்றி அவரால் நகர முடியவில்லை. 68 வயதான லியோனார்டோ தனது வாழ்க்கையின் மூன்றாவது ஆண்டை அம்போயிஸில் படுக்கையில் கழித்தார். ஏப்ரல் 23, 1519 இல், அவர் ஒரு உயிலை விட்டுச் சென்றார், மே 2 அன்று, அவர் தனது மாணவர்களாலும் அவரது தலைசிறந்த படைப்புகளாலும் சூழப்பட்ட நிலையில் இறந்தார். லியோனார்டோ டா வின்சி அம்போயிஸ் கோட்டையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். கல்லறையில் கல்வெட்டு பொறிக்கப்பட்டுள்ளது: "இந்த மடத்தின் சுவர்களுக்குள் பிரெஞ்சு இராச்சியத்தின் சிறந்த கலைஞர், பொறியாளர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞரான வின்சியின் லியோனார்டோவின் சாம்பல் உள்ளது."

லியோனார்டோ டா வின்சி தொடர்பான செய்திகள் மற்றும் வெளியீடுகள்

லியோனார்டோ டி செர் பியரோ டா வின்சி (இத்தாலியன்: லியோனார்டோ டி செர் பியரோ டா வின்சி). ஏப்ரல் 15, 1452 இல் புளோரன்ஸ் நகருக்கு அருகிலுள்ள வின்சி நகருக்கு அருகிலுள்ள அஞ்சியானோ கிராமத்தில் பிறந்தார் - மே 2, 1519 அன்று, பிரான்சின் டூரைன், அம்போயிஸுக்கு அருகிலுள்ள க்ளோஸ் லூஸ் கோட்டையில் இறந்தார். இத்தாலிய கலைஞர் (ஓவியர், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர்) மற்றும் விஞ்ஞானி (உடற்கூறியல் நிபுணர், இயற்கை ஆர்வலர்), கண்டுபிடிப்பாளர், எழுத்தாளர், ஒருவர் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகள்உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலை.

லியோனார்டோ டா வின்சி "யுனிவர்சல் மேன்" (lat. ஹோமோ யுனிவர்சலிஸ்) என்பதற்கு ஒரு தெளிவான உதாரணம்.

லியோனார்டோ டா வின்சி ஏப்ரல் 15, 1452 அன்று புளோரன்ஸ் நகரத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லாத வின்சி என்ற சிறிய நகரத்திற்கு அருகிலுள்ள அஞ்சியானோ கிராமத்தில் "அதிகாலை மூன்று மணிக்கு" அதாவது நவீன காலத்தின்படி 22:30 மணிக்கு பிறந்தார். லியோனார்டோவின் தாத்தா அன்டோனியோ டா வின்சியின் (1372-1468) நாட்குறிப்பில் குறிப்பிடத்தக்க பதிவு. நேரடி மொழிபெயர்ப்பு): “சனிக்கிழமை, ஏப்ரல் 15 அன்று அதிகாலை மூன்று மணிக்கு, என் பேரன், என் மகன் பியர்ரோட்டின் மகன் பிறந்தான். சிறுவனுக்கு லியோனார்டோ என்று பெயர். அவர் தந்தை பியரோ டி பார்டோலோமியோவால் ஞானஸ்நானம் பெற்றார்."

அவரது பெற்றோர் 25 வயதான நோட்டரி பியரோட் (1427-1504) மற்றும் அவரது காதலர், விவசாயப் பெண் கேடரினா. லியோனார்டோ தனது வாழ்க்கையின் முதல் ஆண்டுகளை தனது தாயுடன் கழித்தார். அவரது தந்தை விரைவில் ஒரு பணக்கார மற்றும் உன்னதமான பெண்ணை மணந்தார், ஆனால் இந்த திருமணம் குழந்தையற்றதாக மாறியது, மேலும் பியரோ தனது மூன்று வயது மகனை வளர்க்க அழைத்துச் சென்றார். தனது தாயிடமிருந்து பிரிந்து, லியோனார்டோ தனது முழு வாழ்க்கையையும் தனது தலைசிறந்த படைப்புகளில் தனது உருவத்தை மீண்டும் உருவாக்க முயன்றார். அப்போது அவர் தாத்தாவுடன் வசித்து வந்தார். அந்த நேரத்தில் இத்தாலியில், முறைகேடான குழந்தைகள் கிட்டத்தட்ட சட்டப்பூர்வ வாரிசுகளாக கருதப்பட்டனர். வின்சி நகரத்தின் பல செல்வாக்கு மிக்கவர்கள் லியோனார்டோவின் மேலும் தலைவிதியில் பங்கேற்றனர். லியோனார்டோவுக்கு 13 வயதாக இருந்தபோது, ​​அவரது மாற்றாந்தாய் பிரசவத்தில் இறந்துவிட்டார். தந்தை மறுமணம் செய்து கொண்டார் - மீண்டும் விரைவில் ஒரு விதவை ஆனார். அவர் 77 வயது வரை வாழ்ந்தார், நான்கு முறை திருமணம் செய்து 12 குழந்தைகளைப் பெற்றார். தந்தை லியோனார்டோவை குடும்பத் தொழிலுக்கு அறிமுகப்படுத்த முயன்றார், ஆனால் பயனில்லை: மகன் சமூகத்தின் சட்டங்களில் ஆர்வம் காட்டவில்லை.

நவீன அர்த்தத்தில் லியோனார்டோவுக்கு குடும்பப்பெயர் இல்லை; "டா வின்சி" என்பது "(முதலில்) வின்சி நகரத்திலிருந்து" என்று பொருள்படும். இவரது முழுப்பெயர் இத்தாலியன். Leonardo di ser Piero da Vinci, அதாவது, "Lionardo, Mr. Piero இன் மகன் Vinci."

மிகவும் பிரபலமான ஓவியர்கள், சிற்பிகள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்களின் வாழ்வில், ஒருமுறை தனக்குத் தெரிந்த ஒரு விவசாயி, ஒரு வட்ட மரக் கவசத்தை வரைவதற்கு ஒரு கலைஞரைக் கண்டுபிடிக்குமாறு தந்தை லியோனார்டோவிடம் கேட்டதாக வசாரி கூறுகிறார். செர் பியர்ரோட் தனது மகனுக்குக் கேடயத்தைக் கொடுத்தார். லியோனார்டோ மெதுசா என்ற கோர்கனின் தலையை சித்தரிக்க முடிவு செய்தார், மேலும் அசுரனின் உருவம் பார்வையாளர்களுக்கு சரியான தோற்றத்தை ஏற்படுத்துவதற்காக, அவர் பல்லிகள், பாம்புகள், வெட்டுக்கிளிகள், கம்பளிப்பூச்சிகள், வெளவால்கள் மற்றும் "பிற உயிரினங்களை" பாடங்களாகப் பயன்படுத்தினார். பலவிதமான, அவற்றை வெவ்வேறு வழிகளில் இணைத்து, அவர் அசுரனை மிகவும் அருவருப்பான மற்றும் பயங்கரமானதாக உருவாக்கினார், இது அதன் சுவாசத்தில் விஷம் மற்றும் காற்றைப் பற்றவைத்தது." முடிவு அவரது எதிர்பார்ப்புகளை மீறியது: லியோனார்டோ முடிக்கப்பட்ட வேலையை தனது தந்தையிடம் காட்டியபோது, ​​​​அவர் பயந்தார். மகன் அவனிடம் சொன்னான்: “இந்த வேலை எந்த நோக்கத்திற்காக உருவாக்கப்பட்டது. எனவே அதை எடுத்து கொடுங்கள், ஏனென்றால் இது கலைப் படைப்புகளிலிருந்து எதிர்பார்க்கப்படும் விளைவு. செர் பியரோ லியோனார்டோவின் வேலையை விவசாயிக்கு கொடுக்கவில்லை: அவர் ஒரு குப்பை வியாபாரியிடமிருந்து வாங்கப்பட்ட மற்றொரு கேடயத்தைப் பெற்றார். தந்தை லியோனார்டோ புளோரன்சில் மெதுசாவின் கேடயத்தை விற்று, அதற்கு நூறு டகாட்களைப் பெற்றார். புராணத்தின் படி, இந்த கவசம் மெடிசி குடும்பத்திற்கு சென்றது, அது இழந்தபோது, ​​புளோரன்ஸின் இறையாண்மை உரிமையாளர்கள் கிளர்ச்சியாளர்களால் நகரத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டனர். பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கார்டினல் டெல் மான்டே காரவாஜியோவின் கோர்கன் மெடுசாவின் ஓவியத்தை உருவாக்கினார். ஃபெர்டினாண்ட் ஐ டி மெடிசிக்கு அவரது மகனின் திருமணத்தை முன்னிட்டு புதிய தாயத்து வழங்கப்பட்டது.

1466 இல் லியோனார்டோ டா வின்சி வெரோச்சியோவின் பட்டறையில் பயிற்சி கலைஞராக நுழைந்தார். வெரோச்சியோவின் பட்டறை அப்போதைய இத்தாலியின் புளோரன்ஸ் நகரத்தின் அறிவுசார் மையத்தில் அமைந்துள்ளது, இது லியோனார்டோ மனிதநேயத்தைப் படிக்கவும், சில தொழில்நுட்ப திறன்களைப் பெறவும் அனுமதித்தது. அவர் வரைதல், வேதியியல், உலோகம், உலோகம், பிளாஸ்டர் மற்றும் தோல் ஆகியவற்றுடன் பணிபுரிந்தார். கூடுதலாக, இளம் பயிற்சியாளர் வரைதல், சிற்பம் மற்றும் மாடலிங் ஆகியவற்றில் ஈடுபட்டார். லியோனார்டோ, பெருகினோ, லோரென்சோ டி கிரெடி, அக்னோலோ டி போலோ ஆகியோரைத் தவிர, பட்டறையில் படித்தார், போடிசெல்லி பணிபுரிந்தார், மேலும் கிர்லாண்டாயோ போன்ற பிரபலமான எஜமானர்கள் அடிக்கடி வருகை தந்தனர், லியோனார்டோவின் தந்தை அவரை தனது பட்டறையில் வேலைக்கு அமர்த்தினாலும், அவர் தொடர்கிறார். வெரோச்சியோவுடன் இணைந்து பணியாற்றுங்கள்.

1473 ஆம் ஆண்டில், 20 வயதில், லியோனார்டோ டா வின்சி செயின்ட் லூக்கின் கில்டில் மாஸ்டர் ஆக தகுதி பெற்றார்.

15 ஆம் நூற்றாண்டில், பண்டைய இலட்சியங்களின் மறுமலர்ச்சி பற்றிய கருத்துக்கள் காற்றில் இருந்தன. புளோரன்ஸ் அகாடமியில், இத்தாலியின் சிறந்த மனம் புதிய கலைக் கோட்பாட்டை உருவாக்கியது. ஆக்கப்பூர்வமான இளைஞர்கள் கலகலப்பான விவாதங்களில் நேரத்தை செலவிட்டனர். லியோனார்டோ தனது பிஸியான சமூக வாழ்க்கையிலிருந்து ஒதுங்கியே இருந்தார் மற்றும் அரிதாகவே தனது ஸ்டுடியோவை விட்டு வெளியேறினார். தத்துவார்த்த சர்ச்சைகளுக்கு அவருக்கு நேரமில்லை: அவர் தனது திறமைகளை மேம்படுத்தினார். ஒரு நாள் வெரோச்சியோ "கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்" ஓவியத்திற்கான ஆர்டரைப் பெற்றார் மற்றும் இரண்டு தேவதூதர்களில் ஒருவரை வரைவதற்கு லியோனார்டோவை நியமித்தார். அந்தக் கால கலைப் பட்டறைகளில் இது ஒரு பொதுவான நடைமுறை: ஆசிரியர் மாணவர் உதவியாளர்களுடன் சேர்ந்து ஒரு படத்தை உருவாக்கினார். மிகவும் திறமையான மற்றும் விடாமுயற்சியுடன் ஒரு முழு துண்டின் மரணதண்டனை ஒப்படைக்கப்பட்டது. லியோனார்டோ மற்றும் வெரோச்சியோ ஆகியோரால் வரையப்பட்ட இரண்டு தேவதைகள், ஆசிரியரை விட மாணவரின் மேன்மையை தெளிவாக நிரூபித்துள்ளனர். வசாரி எழுதுவது போல், ஆச்சரியமடைந்த வெரோச்சியோ தனது தூரிகையை கைவிட்டு ஓவியத்திற்கு திரும்பவில்லை.

1472-1477 இல் லியோனார்டோ பணிபுரிந்தார்: "கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்", "அறிவிப்பு", "மடோனா வித் எ குவளை".

70 களின் இரண்டாம் பாதியில், "மடோனா வித் எ ஃப்ளவர்" ("பெனாய்ஸ் மடோனா") உருவாக்கப்பட்டது.

24 வயதில், லியோனார்டோ மற்றும் மூன்று இளைஞர்கள் தவறான, அநாமதேய குற்றச்சாட்டின் பேரில் விசாரணைக்கு உட்படுத்தப்பட்டனர். அவர்கள் விடுதலை செய்யப்பட்டனர். இந்த நிகழ்வுக்குப் பிறகு அவரது வாழ்க்கையைப் பற்றி மிகக் குறைவாகவே அறியப்படுகிறது, ஆனால் அவர் 1476-1481 இல் புளோரன்சில் தனது சொந்த பட்டறை வைத்திருந்திருக்கலாம் (ஆவணங்கள் உள்ளன).

1481 ஆம் ஆண்டில், டா வின்சி தனது வாழ்க்கையில் முதல் பெரிய ஆர்டரை முடித்தார் - புளோரன்ஸ் அருகே அமைந்துள்ள சான் டொனாடோ எ சிஸ்டோவின் மடாலயத்திற்கான பலிபீடப் படம் “தி அடோரேஷன் ஆஃப் தி மேகி” (முடிக்கப்படவில்லை). அதே ஆண்டில், "செயின்ட் ஜெரோம்" ஓவியத்தின் வேலை தொடங்கியது.

1482 ஆம் ஆண்டில், லியோனார்டோ, மிகவும் திறமையான இசைக்கலைஞரான வசாரியின் கூற்றுப்படி, குதிரையின் தலையின் வடிவத்தில் ஒரு வெள்ளி பாடலை உருவாக்கினார். லோரென்சோ டி மெடிசி அவரை மிலனுக்கு சமாதானம் செய்பவராக லுடோவிகோ மோரோவுக்கு அனுப்பினார், மேலும் பாடலை அவருடன் பரிசாக அனுப்பினார். அதே நேரத்தில், பிரான்செஸ்கோ ஸ்ஃபோர்சாவின் குதிரையேற்ற நினைவுச்சின்னத்தின் வேலை தொடங்கியது.

லியோனார்டோவுக்கு பல நண்பர்களும் மாணவர்களும் இருந்தனர். காதல் உறவுகளைப் பொறுத்தவரை, இந்த விஷயத்தில் நம்பகமான தகவல்கள் எதுவும் இல்லை, ஏனெனில் லியோனார்டோ தனது வாழ்க்கையின் இந்த பக்கத்தை கவனமாக மறைத்தார். அவர் திருமணமாகவில்லை; பெண்களுடனான அவரது விவகாரங்கள் குறித்து நம்பகமான தகவல்கள் எதுவும் இல்லை. சில பதிப்புகளின்படி, லியோனார்டோ லோடோவிகோ மோரோவின் விருப்பமான சிசிலியா கேலரானியுடன் உறவு கொண்டிருந்தார், அவருடன் அவர் தனது புகழ்பெற்ற ஓவியமான "லேடி வித் எர்மைன்" வரைந்தார். பல ஆசிரியர்கள், வசாரியின் வார்த்தைகளைப் பின்பற்றி, மாணவர்கள் (சாலை) உட்பட இளைஞர்களுடன் நெருக்கமான உறவைப் பரிந்துரைக்கின்றனர், மற்றவர்கள் ஓவியரின் ஓரினச்சேர்க்கை இருந்தபோதிலும், மாணவர்களுடனான உறவுகள் நெருக்கமாக இல்லை என்று நம்புகிறார்கள்.

டிசம்பர் 19, 1515 அன்று போலோக்னாவில் போப் லியோ X உடன் மன்னர் பிரான்சிஸ் I இன் சந்திப்பில் லியோனார்டோ கலந்து கொண்டார். 1513-1516 இல் லியோனார்டோ பெல்வெடெரில் வசித்து வந்தார் மற்றும் "ஜான் தி பாப்டிஸ்ட்" ஓவியத்தில் பணியாற்றினார்.

நடக்கக்கூடிய ஒரு இயந்திர சிங்கத்தை உருவாக்க பிரான்சிஸ் ஒரு மாஸ்டரை நியமித்தார், அதன் மார்பில் இருந்து அல்லிகளின் பூச்செண்டு தோன்றும். ஒருவேளை இந்த சிங்கம் லியோனில் ராஜாவை வாழ்த்தியிருக்கலாம் அல்லது போப்புடனான பேச்சுவார்த்தைகளின் போது பயன்படுத்தப்பட்டது.

1516 ஆம் ஆண்டில், லியோனார்டோ பிரெஞ்சு மன்னரின் அழைப்பை ஏற்று தனது க்ளோஸ்-லூஸ் கோட்டையில் குடியேறினார், அங்கு பிரான்சிஸ் I தனது குழந்தைப் பருவத்தை அம்போயிஸ் அரச கோட்டையிலிருந்து வெகு தொலைவில் கழித்தார். முதல் அரச கலைஞர், பொறியாளர் மற்றும் கட்டிடக்கலைஞர் என அவரது உத்தியோகபூர்வ திறனில், லியோனார்டோ ஆண்டுக்கு ஆயிரம் ஈக்யூஸ் பெற்றார். இத்தாலியில் இதற்கு முன் லியோனார்டோ பொறியாளர் பட்டத்தை பெற்றதில்லை. பிரெஞ்சு மன்னரின் கிருபையால் "கனவு, சிந்திக்க மற்றும் உருவாக்க சுதந்திரம்" பெற்ற முதல் இத்தாலிய மாஸ்டர் லியோனார்டோ அல்ல - அவருக்கு முன், ஆண்ட்ரியா சோலாரியோ மற்றும் ஃப்ரா ஜியோவானி ஜியோகோண்டோ ஆகியோர் இதேபோன்ற மரியாதையைப் பகிர்ந்து கொண்டனர்.

பிரான்சில், லியோனார்டோ ஏறக்குறைய வரையவில்லை, ஆனால் நீதிமன்ற விழாக்களை ஒழுங்கமைப்பதில் திறமையாக ஈடுபட்டார், ஆற்றுப் படுகையில் திட்டமிட்ட மாற்றத்துடன் ரோமோரண்டனில் ஒரு புதிய அரண்மனையைத் திட்டமிடுகிறார், லோயர் மற்றும் சான் இடையே கால்வாயை வடிவமைத்தார், மேலும் முக்கிய இருவழி சுழல் Chateau de Chambord இல் படிக்கட்டு. அவர் இறப்பதற்கு இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, எஜமானரின் வலது கை மரத்துப் போனது, உதவியின்றி அவர் நகர்வதில் சிரமம் ஏற்பட்டது. 67 வயதான லியோனார்டோ தனது வாழ்க்கையின் மூன்றாவது ஆண்டை அம்போயிஸில் படுக்கையில் கழித்தார். ஏப்ரல் 23, 1519 இல், அவர் ஒரு உயிலை விட்டுச் சென்றார், மே 2 அன்று, அவர் தனது மாணவர்கள் மற்றும் அவரது தலைசிறந்த படைப்புகளால் சூழப்பட்ட க்ளோஸ்-லூஸில் இறந்தார்.

வசாரியின் கூற்றுப்படி, டா வின்சி அவரது நெருங்கிய நண்பரான கிங் பிரான்சிஸ் I இன் கைகளில் இறந்தார். பிரான்சில் இந்த நம்பமுடியாத, ஆனால் பரவலான புராணக்கதை இங்க்ரெஸ், ஏஞ்சலிகா காஃப்மேன் மற்றும் பல ஓவியர்களின் ஓவியங்களில் பிரதிபலிக்கிறது. லியோனார்டோ டா வின்சி அம்போயிஸ் கோட்டையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். கல்லறையில் கல்வெட்டு பொறிக்கப்பட்டுள்ளது: "இந்த மடத்தின் சுவர்களுக்குள் பிரெஞ்சு இராச்சியத்தின் சிறந்த கலைஞர், பொறியாளர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் லியோனார்டோ டா வின்சியின் சாம்பல் உள்ளது."

முக்கிய வாரிசு லியோனார்டோவின் மாணவரும் நண்பருமான பிரான்செஸ்கோ மெல்சி ஆவார், அவர் அடுத்த 50 ஆண்டுகளாக மாஸ்டர் பரம்பரையின் முக்கிய மேலாளராக இருந்தார், இதில் ஓவியங்கள், கருவிகள், ஒரு நூலகம் மற்றும் பல்வேறு தலைப்புகளில் குறைந்தது 50 ஆயிரம் அசல் ஆவணங்கள் அடங்கும். இன்றுவரை மூன்றில் ஒரு பங்கு மட்டுமே எஞ்சியிருக்கிறது. சலாயின் மற்றொரு மாணவர் மற்றும் ஒரு வேலைக்காரன் ஒவ்வொருவரும் லியோனார்டோவின் திராட்சைத் தோட்டங்களில் பாதியைப் பெற்றனர்.

எங்கள் சமகாலத்தவர்கள் லியோனார்டோவை முதன்மையாக ஒரு கலைஞராக அறிவார்கள். கூடுதலாக, டா வின்சியும் ஒரு சிற்பியாக இருந்திருக்கலாம்: பெருகியா பல்கலைக்கழக ஆராய்ச்சியாளர்கள் - ஜியான்கார்லோ ஜென்டிலினி மற்றும் கார்லோ சிசி - 1990 இல் கண்டுபிடித்த டெரகோட்டா தலை மட்டுமே லியோனார்டோ டா வின்சியின் சிற்ப வேலை என்று கூறுகின்றனர். எங்களுக்கு கீழே.

இருப்பினும், டா வின்சியே, தனது வாழ்க்கையின் வெவ்வேறு காலகட்டங்களில், தன்னை முதன்மையாக ஒரு பொறியியலாளர் அல்லது விஞ்ஞானியாகக் கருதினார். அவர் கலைக்கு அதிக நேரம் ஒதுக்கவில்லை மற்றும் மெதுவாக வேலை செய்தார். எனவே, லியோனார்டோவின் கலை பாரம்பரியம் பெரிய அளவில் இல்லை, மேலும் அவரது பல படைப்புகள் இழக்கப்பட்டுள்ளன அல்லது கடுமையாக சேதமடைந்துள்ளன. இருப்பினும், உலகிற்கு அவரது பங்களிப்பு கலை கலாச்சாரம்அது வழங்கிய மேதைகளின் கூட்டத்தின் பின்னணிக்கு எதிராகவும் மிகவும் முக்கியமானது இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி. அவரது படைப்புகளுக்கு நன்றி, ஓவியம் கலை அதன் வளர்ச்சியின் ஒரு புதிய கட்டத்திற்கு நகர்ந்தது.

லியோனார்டோவுக்கு முந்தைய மறுமலர்ச்சிக் கலைஞர்கள் பல மரபுகளை உறுதியாக நிராகரித்தனர் இடைக்கால கலை. இது யதார்த்தத்தை நோக்கிய ஒரு இயக்கமாக இருந்தது மற்றும் முன்னோக்கு, உடற்கூறியல் மற்றும் கலவை தீர்வுகளில் அதிக சுதந்திரம் பற்றிய ஆய்வில் ஏற்கனவே நிறைய சாதிக்கப்பட்டது. ஆனால் ஓவியம், பெயிண்ட் வேலை, கலைஞர்கள் இன்னும் மிகவும் வழக்கமான மற்றும் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட. படத்தில் உள்ள கோடு பொருளை தெளிவாக கோடிட்டுக் காட்டியது, மேலும் படம் வரையப்பட்ட வரைபடத்தின் தோற்றத்தைக் கொண்டிருந்தது.

மிகவும் வழக்கமானது நிலப்பரப்பு, இது இரண்டாம் நிலைப் பாத்திரத்தை வகித்தது. லியோனார்டோ ஒரு புதியதை உணர்ந்து உருவகப்படுத்தினார் ஓவியம் நுட்பம். அவரது வரி மங்கலாக இருக்க உரிமை உண்டு, ஏனென்றால் நாம் அதை எப்படிப் பார்க்கிறோம். காற்றில் ஒளி சிதறல் மற்றும் ஸ்ஃபுமாடோவின் தோற்றத்தை அவர் உணர்ந்தார் - பார்வையாளருக்கும் சித்தரிக்கப்பட்ட பொருளுக்கும் இடையில் ஒரு மூடுபனி, இது வண்ண வேறுபாடுகள் மற்றும் கோடுகளை மென்மையாக்குகிறது. இதன் விளைவாக, ஓவியத்தில் யதார்த்தவாதம் ஒரு தரமான புதிய நிலைக்கு நகர்ந்தது.

அவரது வாழ்நாளில் அங்கீகாரம் பெற்ற ஒரே கண்டுபிடிப்பு, ஒரு கைத்துப்பாக்கிக்கான சக்கர பூட்டு (சாவியுடன் தொடங்கியது). ஆரம்பத்தில், சக்கர கைத்துப்பாக்கி மிகவும் பரவலாக இல்லை, ஆனால் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இது பிரபுக்கள் மத்தியில், குறிப்பாக குதிரைப்படையினரிடையே பிரபலமடைந்தது, இது கவசத்தின் வடிவமைப்பில் கூட பிரதிபலித்தது, அதாவது: மாக்சிமிலியன் கவசம் துப்பாக்கிச் சூடு செய்வதற்காக கையுறைகளுக்குப் பதிலாக கையுறைகளைக் கொண்டு தயாரிக்கத் தொடங்கியது. லியோனார்டோ டா வின்சி கண்டுபிடித்த ஒரு கைத்துப்பாக்கிக்கான சக்கர பூட்டு மிகவும் சரியானது, அது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடர்ந்து கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

லியோனார்டோ டா வின்சி விமானப் பிரச்சினைகளில் ஆர்வமாக இருந்தார். மிலனில், அவர் பல வரைபடங்களை உருவாக்கினார் மற்றும் பல்வேறு இனங்கள் மற்றும் வெளவால்களின் பறவைகளின் பறக்கும் பொறிமுறையைப் படித்தார். அவதானிப்புகளுக்கு மேலதிகமாக, அவர் சோதனைகளையும் நடத்தினார், ஆனால் அவை அனைத்தும் தோல்வியுற்றன. லியோனார்டோ உண்மையில் ஒரு பறக்கும் இயந்திரத்தை உருவாக்க விரும்பினார். அவர் கூறினார்: “எல்லாவற்றையும் அறிந்தவர் எல்லாவற்றையும் செய்ய முடியும். நீங்கள் கண்டுபிடிக்க முடிந்தால், உங்களுக்கு இறக்கைகள் இருக்கும்! ”

முதலில், லியோனார்டோ மனித தசை சக்தியால் இயக்கப்படும் இறக்கைகளைப் பயன்படுத்தி பறக்கும் சிக்கலை உருவாக்கினார்: டேடலஸ் மற்றும் இக்காரஸின் எளிய கருவியின் யோசனை. ஆனால் ஒரு நபர் இணைக்கப்படக்கூடாது, ஆனால் அதைக் கட்டுப்படுத்த முழு சுதந்திரத்தைப் பேண வேண்டும் என்று அத்தகைய ஒரு கருவியை உருவாக்குவதற்கான யோசனையை அவர் கொண்டு வந்தார்; எந்திரம் அதன் சொந்த சக்தியால் தன்னைத்தானே இயக்க வேண்டும். இது அடிப்படையில் ஒரு விமானத்தின் யோசனை. லியோனார்டோ டா வின்சி செங்குத்து மற்றும் தரையிறங்கும் கருவியில் பணிபுரிந்தார். லியோனார்டோ செங்குத்து "ornitottero" மீது உள்ளிழுக்கும் படிக்கட்டுகளின் அமைப்பை வைக்க திட்டமிட்டார். இயற்கை அவருக்கு ஒரு முன்மாதிரியாக செயல்பட்டது: “கல் ஸ்விஃப்ட்டைப் பாருங்கள், அது தரையில் அமர்ந்து அதன் குறுகிய கால்களால் எடுக்க முடியாது; மேலும் அவர் விமானத்தில் இருக்கும்போது, ​​மேலே இருந்து இரண்டாவது படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி, ஏணியை வெளியே இழுக்கவும்... இப்படித்தான் நீங்கள் விமானத்திலிருந்து புறப்படுகிறீர்கள்; இந்த படிக்கட்டுகள் கால்களாக செயல்படுகின்றன..." தரையிறங்குவது குறித்து, அவர் எழுதினார்: “ஏணிகளின் அடிப்பகுதியில் இணைக்கப்பட்டுள்ள இந்த கொக்கிகள் (குழிவான குடைமிளகாய்) அவற்றின் மீது குதிப்பவரின் கால்விரல்களின் நுனிகளைப் போலவே, அவரது உடல் முழுவதும் அசைக்கப்படாமல், அவர் குதிகால் மீது குதித்தால்." லியோனார்டோ டா வின்சி இரண்டு லென்ஸ்கள் கொண்ட தொலைநோக்கியின் முதல் வடிவமைப்பை முன்மொழிந்தார் (தற்போது கெப்லர் தொலைநோக்கி என அழைக்கப்படுகிறது). கோடெக்ஸ் அட்லாண்டிகஸின் கையெழுத்துப் பிரதியில், பக்கம் 190a இல், ஒரு பதிவு உள்ளது: "கண்களுக்கு கண்ணாடிகளை (ஓச்சியாலி) உருவாக்குங்கள், இதனால் நீங்கள் சந்திரனைப் பெரிதாகப் பார்க்க முடியும்."

லியோனார்டோ டா வின்சி ஒரு நதியின் ஓட்டத்தை விவரிக்கும் போது திரவங்களின் இயக்கத்திற்கான வெகுஜன பாதுகாப்பு விதியின் எளிய வடிவத்தை முதலில் வடிவமைத்திருக்கலாம், ஆனால் வார்த்தைகளின் தெளிவற்ற தன்மை மற்றும் அதன் நம்பகத்தன்மை பற்றிய சந்தேகம் காரணமாக, இந்த அறிக்கை விமர்சிக்கப்பட்டது.

அவரது வாழ்நாளில், லியோனார்டோ டா வின்சி உடற்கூறியல் பற்றிய ஆயிரக்கணக்கான குறிப்புகள் மற்றும் வரைபடங்களை உருவாக்கினார், ஆனால் அவரது படைப்புகளை வெளியிடவில்லை. மனிதர்கள் மற்றும் விலங்குகளின் உடல்களைப் பிரித்தெடுக்கும் போது, ​​அவர் எலும்புக்கூடு மற்றும் உள் உறுப்புகளின் கட்டமைப்பை, சிறிய விவரங்கள் உட்பட துல்லியமாக தெரிவித்தார். மருத்துவ உடற்கூறியல் பேராசிரியர் பீட்டர் ஆப்ராம்ஸ் கருத்துப்படி, அறிவியல் வேலைடா வின்சி தனது காலத்தை விட 300 ஆண்டுகள் முன்னே இருந்தார் மற்றும் பல வழிகளில் பிரபலமான கிரேஸ் அனாடமியை விட உயர்ந்தவர்.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் கண்டுபிடிப்புகள்:

பாராசூட்
சக்கர பூட்டு
உந்துஉருளி
தொட்டி
இராணுவத்திற்கான இலகுரக சிறிய பாலங்கள்
ஸ்பாட்லைட்
கவண்
ரோபோ
இரண்டு லென்ஸ் தொலைநோக்கி.

"தி லாஸ்ட் சப்பர்" மற்றும் "லா ஜியோகோண்டா" ஆகியவற்றின் படைப்பாளரும் தன்னை ஒரு சிந்தனையாளராகக் காட்டினார், கலை நடைமுறையின் தத்துவார்த்த நியாயப்படுத்தலின் அவசியத்தை முன்கூட்டியே உணர்ந்தார்: "அறிவு இல்லாமல் பயிற்சிக்கு தங்களை அர்ப்பணிப்பவர்கள் ஒரு மாலுமியைப் போன்றவர்கள். ஒரு சுக்கான் மற்றும் திசைகாட்டி... பயிற்சி எப்போதும் கோட்பாட்டின் நல்ல அறிவின் அடிப்படையில் இருக்க வேண்டும்."

சித்தரிக்கப்பட்ட பொருட்களின் ஆழமான ஆய்வுக்கு கலைஞரிடமிருந்து கோரி, லியோனார்டோ டா வின்சி தனது அனைத்து அவதானிப்புகளையும் ஒரு குறிப்பேட்டில் பதிவு செய்தார், அதை அவர் தொடர்ந்து அவருடன் எடுத்துச் சென்றார். இதன் விளைவாக ஒரு வகையான நெருக்கமான நாட்குறிப்பு இருந்தது, இது போன்ற அனைத்து உலக இலக்கியங்களிலும் காணப்படவில்லை. வரைபடங்கள், வரைபடங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் இங்கே உள்ளன குறுகிய குறிப்புகள்முன்னோக்கு, கட்டிடக்கலை, இசை, இயற்கை அறிவியல், இராணுவப் பொறியியல் மற்றும் பலவற்றின் சிக்கல்களில்; இவை அனைத்தும் பல்வேறு சொற்கள், தத்துவ பகுத்தறிவு, உருவகங்கள், கதைகள், கட்டுக்கதைகள் ஆகியவற்றால் தெளிக்கப்படுகின்றன. ஒன்றாக எடுத்துக்கொண்டால், இந்த 120 புத்தகங்களில் உள்ள பதிவுகள் ஒரு விரிவான கலைக்களஞ்சியத்திற்கான பொருட்களை வழங்குகின்றன. இருப்பினும், அவர் தனது எண்ணங்களை வெளியிட முயற்சிக்கவில்லை, மேலும் அவரது குறிப்புகளின் முழுமையான புரிந்துகொள்ளுதல் இன்னும் முடிக்கப்படவில்லை.

அனுபவத்தை உண்மையின் ஒரே அளவுகோலாக அங்கீகரித்து, சுருக்கமான ஊகங்களுக்கு கண்காணிப்பு மற்றும் தூண்டல் முறையை எதிர்த்து, லியோனார்டோ டா வின்சி, சுருக்கமான தர்க்க சூத்திரங்கள் மற்றும் துப்பறியும் விருப்பத்துடன் இடைக்கால புலமைவாதத்திற்கு ஒரு மரண அடியை வார்த்தைகளில் மட்டுமல்ல, செயல்களிலும் கொடுக்கிறார். லியோனார்டோ டா வின்சியைப் பொறுத்தவரை, நன்றாகப் பேசுவது என்பது சரியாகச் சிந்திப்பது, அதாவது, எந்த அதிகாரிகளையும் அங்கீகரிக்காத முன்னோர்களைப் போல சுதந்திரமாகச் சிந்திப்பது. எனவே லியோனார்டோ டா வின்சி, நிலப்பிரபுத்துவ-இடைக்கால கலாச்சாரத்தின் இந்த எதிரொலியை, புலமைவாதத்தை மட்டுமல்ல, பழங்காலத்தின் அதிகாரத்திற்கான மூடநம்பிக்கை போற்றுதலால் உறைந்த இன்னும் பலவீனமான முதலாளித்துவ சிந்தனையின் ஒரு விளைபொருளான மனிதநேயத்தையும் மறுக்கிறார்.

புத்தகக் கற்றலை மறுத்து, அறிவியலின் பணியை (அத்துடன் கலை) விஷயங்களை அறிவதாக அறிவித்து, லியோனார்டோ டா வின்சி, இலக்கிய அறிஞர்கள் மீதான மாண்டெய்னின் தாக்குதல்களை எதிர்பார்த்து கலிலியோ மற்றும் பேக்கனுக்கு நூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ஒரு புதிய அறிவியலின் சகாப்தத்தைத் திறக்கிறார்.

மிகப்பெரிய இலக்கிய பாரம்பரியம்லியனார்டோ டா வின்சி தனது இடது கையால் எழுதப்பட்ட கையெழுத்துப் பிரதிகளில் குழப்பமான வடிவத்தில் இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறார். லியோனார்டோ டா வின்சி அவர்களிடமிருந்து ஒரு வரியை கூட அச்சிடவில்லை என்றாலும், அவரது குறிப்புகளில் அவர் ஒரு கற்பனை வாசகரை தொடர்ந்து உரையாற்றினார், மேலும் அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் அவர் தனது படைப்புகளை வெளியிடும் எண்ணத்தை கைவிடவில்லை.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது நண்பரும் மாணவருமான பிரான்செஸ்கோ மெல்சி அவர்களிடமிருந்து ஓவியம் தொடர்பான பத்திகளைத் தேர்ந்தெடுத்தார், அதில் இருந்து “ஓவியம் பற்றிய பயிற்சி” (டிரட்டாடோ டெல்லா பிட்டுரா, 1வது பதிப்பு, 1651) பின்னர் தொகுக்கப்பட்டது. லியோனார்டோ டா வின்சியின் கையால் எழுதப்பட்ட மரபு 19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் மட்டுமே முழுமையாக வெளியிடப்பட்டது. மகத்தான அறிவியல் கூடுதலாக மற்றும் வரலாற்று முக்கியத்துவம்அதுவும் உண்டு கலை மதிப்புசுருக்கமான, ஆற்றல்மிக்க நடை மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறாக தெளிவான மொழிக்கு நன்றி.

மனிதநேயத்தின் உச்சக்கட்டத்தில் வாழ்ந்த, லத்தீன் மொழியுடன் ஒப்பிடும்போது இத்தாலிய மொழி இரண்டாம் நிலை என்று கருதப்பட்டபோது, ​​லியோனார்டோ டா வின்சி தனது சமகாலத்தவர்களை தனது பேச்சின் அழகு மற்றும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையால் மகிழ்வித்தார் (புராணத்தின் படி, அவர் ஒரு நல்ல மேம்பாட்டாளராக இருந்தார்), ஆனால் எழுத்தாளர் மற்றும் அவர் பேசியபடி எழுதினார்; எனவே அவரது உரைநடை 15 ஆம் நூற்றாண்டின் அறிவுஜீவிகளின் பேச்சுவழக்கு மொழிக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு, மேலும் இது பொதுவாக மனிதநேயவாதிகளின் உரைநடையில் உள்ளார்ந்த செயற்கைத்தன்மை மற்றும் பேச்சுத்திறன் ஆகியவற்றிலிருந்து காப்பாற்றியது, இருப்பினும் லியோனார்டோ டா வின்சியின் உபதேச எழுத்துக்களின் சில பத்திகளில் நாம் எதிரொலிகளைக் காண்கிறோம். மனிதநேய பாணியின் பாத்தோஸ்.

வடிவமைப்பு மூலம் குறைந்த "கவிதை" துண்டுகளில் கூட, லியோனார்டோ டா வின்சியின் பாணி அதன் தெளிவான படங்களால் வேறுபடுகிறது; எனவே, அவரது “ஓவியம் பற்றிய ஆய்வு” அற்புதமான விளக்கங்களுடன் பொருத்தப்பட்டுள்ளது (எடுத்துக்காட்டாக, வெள்ளத்தின் பிரபலமான விளக்கம்), சித்திர மற்றும் பிளாஸ்டிக் படங்களை வாய்மொழியாக அனுப்பும் திறமையுடன் அற்புதமானது. ஒரு கலைஞன்-ஓவிஞரின் பாணியை ஒருவர் உணரக்கூடிய விளக்கங்களுடன், லியோனார்டோ டா வின்சி தனது கையெழுத்துப் பிரதிகளில் கதை உரைநடைக்கு பல எடுத்துக்காட்டுகளைத் தருகிறார்: கட்டுக்கதைகள், அம்சங்கள் (கேலி கதைகள்), பழமொழிகள், உருவகங்கள், தீர்க்கதரிசனங்கள். கட்டுக்கதைகள் மற்றும் அம்சங்களில், லியோனார்டோ 14 ஆம் நூற்றாண்டின் உரைநடை எழுத்தாளர்களின் மட்டத்தில் அவர்களின் எளிய எண்ணம் கொண்ட நடைமுறை ஒழுக்கத்துடன் நிற்கிறார்; மற்றும் அதன் சில அம்சங்கள் சச்செட்டியின் சிறுகதைகளிலிருந்து பிரித்தறிய முடியாதவை.

உருவகங்கள் மற்றும் தீர்க்கதரிசனங்கள் இயற்கையில் மிகவும் அற்புதமானவை: முதலில், லியோனார்டோ டா வின்சி இடைக்கால கலைக்களஞ்சியங்கள் மற்றும் பெஸ்டியரிகளின் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்; பிந்தையவை நகைச்சுவையான புதிர்களின் தன்மையில் உள்ளன, அவை சொற்றொடர்களின் பிரகாசம் மற்றும் துல்லியத்தால் வேறுபடுகின்றன மற்றும் பிரபல போதகர் ஜிரோலாமோ சவோனரோலாவை நோக்கி இயக்கப்பட்ட காஸ்டிக், கிட்டத்தட்ட வால்டேரியன் முரண்பாடானவை. இறுதியாக, லியோனார்டோ டா வின்சியின் பழமொழிகளில் இயற்கையின் அவரது தத்துவம், விஷயங்களின் உள் சாராம்சம் பற்றிய அவரது எண்ணங்கள் எபிகிராமடிக் வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. புனைகதை அவருக்கு முற்றிலும் பயனுள்ள, துணை அர்த்தத்தைக் கொண்டிருந்தது.

இன்றுவரை, லியோனார்டோவின் நாட்குறிப்புகளின் சுமார் 7,000 பக்கங்கள் பல்வேறு தொகுப்புகளில் உள்ளன. முதலில், விலைமதிப்பற்ற குறிப்புகள் முதுகலைப் பிடித்த மாணவர் பிரான்செஸ்கோ மெல்சிக்கு சொந்தமானது, ஆனால் அவர் இறந்தபோது, ​​கையெழுத்துப் பிரதிகள் மறைந்துவிட்டன. 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் தனிப்பட்ட துண்டுகள் "வெளிவர" தொடங்கின. முதலில் அவர்கள் போதுமான ஆர்வத்துடன் சந்திக்கவில்லை. எந்த வகையான புதையல் தங்கள் கைகளில் விழுந்தது என்று பல உரிமையாளர்கள் கூட சந்தேகிக்கவில்லை. ஆனால் விஞ்ஞானிகள் ஆசிரியரை நிறுவியபோது, ​​​​பார்ன் புத்தகங்கள், கலை வரலாற்று கட்டுரைகள், உடற்கூறியல் ஓவியங்கள், விசித்திரமான வரைபடங்கள் மற்றும் புவியியல், கட்டிடக்கலை, ஹைட்ராலிக்ஸ், வடிவியல், இராணுவக் கோட்டைகள், தத்துவம், ஒளியியல் மற்றும் வரைதல் நுட்பங்கள் பற்றிய ஆராய்ச்சி. ஒரு நபர். லியோனார்டோவின் நாட்குறிப்புகளில் உள்ள அனைத்து பதிவுகளும் ஒரு கண்ணாடி படத்தில் செய்யப்பட்டுள்ளன.

லியோனார்டோவின் பட்டறையிலிருந்து பின்வரும் மாணவர்கள் வெளியே வந்தனர்: "லியோனார்டெச்சி"): அம்ப்ரோஜியோ டி ப்ரெடிஸ், ஜியோவானி போல்ட்ராஃபியோ, பிரான்செஸ்கோ மெல்சி, ஆண்ட்ரியா சோலாரியோ, ஜியாம்பெட்ரினோ, பெர்னார்டினோ லுய்னி, சிசரே டா செஸ்டோ.

1485 ஆம் ஆண்டில், மிலனில் ஒரு பயங்கரமான பிளேக் தொற்றுநோய்க்குப் பிறகு, லியோனார்டோ சில அளவுருக்கள், தளவமைப்பு மற்றும் கழிவுநீர் அமைப்பு கொண்ட ஒரு சிறந்த நகரத்திற்கான திட்டத்தை அதிகாரிகளுக்கு முன்மொழிந்தார். மிலன் டியூக், லோடோவிகோ ஸ்ஃபோர்சா, திட்டத்தை நிராகரித்தார். பல நூற்றாண்டுகள் கடந்துவிட்டன, லண்டன் அதிகாரிகள் லியோனார்டோவின் திட்டத்தை நகரத்தின் மேலும் வளர்ச்சிக்கு சரியான அடிப்படையாக அங்கீகரித்தனர். நவீன நார்வேயில் லியோனார்டோ டா வின்சி வடிவமைத்த செயலில் பாலம் உள்ளது. மாஸ்டரின் ஓவியங்களின்படி செய்யப்பட்ட பாராசூட்டுகள் மற்றும் ஹேங் கிளைடர்களின் சோதனைகள், பொருட்களின் குறைபாடு மட்டுமே அவரை வானத்திற்கு செல்ல அனுமதிக்கவில்லை என்பதை உறுதிப்படுத்தியது. லியோனார்டோ டா வின்சியின் பெயரிடப்பட்ட ரோமானிய விமான நிலையத்தில், ஒரு விஞ்ஞானி ஒருவரின் கைகளில் ஹெலிகாப்டரின் மாதிரியுடன், வானத்தை நோக்கி ஒரு பிரம்மாண்டமான சிலை உள்ளது. "ஒரு நட்சத்திரத்தை நோக்கி செலுத்தப்பட்டவர் திரும்புவதில்லை" என்று லியோனார்டோ எழுதினார்.

லியோனார்டோ, வெளிப்படையாக, அவருக்கு சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கூறக்கூடிய ஒரு சுய உருவப்படத்தை விட்டுவிடவில்லை. லியோனார்டோவின் சாங்குயினின் (பாரம்பரியமாக தேதியிட்ட 1512-1515) சுய உருவப்படம், வயதான காலத்தில் அவரை சித்தரிப்பது போன்றது என்று விஞ்ஞானிகள் சந்தேகிக்கின்றனர். ஒருவேளை இது கடைசி சப்பருக்கான அப்போஸ்தலரின் தலையைப் பற்றிய ஆய்வு மட்டுமே என்று நம்பப்படுகிறது. இது கலைஞரின் சுய உருவப்படமா என்ற சந்தேகம் 19 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, சமீபத்தியது லியோனார்டோவின் முன்னணி நிபுணர்களில் ஒருவரான பேராசிரியர் பியட்ரோ மரானியால் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. ஆனால் சமீபத்தில், இத்தாலிய விஞ்ஞானிகள் ஒரு பரபரப்பான கண்டுபிடிப்பை அறிவித்தனர். லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஆரம்பகால சுய உருவப்படம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டதாக அவர்கள் கூறுகின்றனர். இந்த கண்டுபிடிப்பு பத்திரிகையாளர் பியரோ ஏஞ்சலாவுக்கு சொந்தமானது.

அவர் பாடலை திறமையாக வாசித்தார். லியோனார்டோவின் வழக்கு மிலன் நீதிமன்றத்தில் விசாரிக்கப்பட்டபோது, ​​அவர் ஒரு இசைக்கலைஞராகவோ அல்லது கண்டுபிடிப்பாளராகவோ இல்லாமல் துல்லியமாக அங்கு தோன்றினார். வானம் ஏன் நீலமானது என்பதை முதலில் விளக்கியவர் லியோனார்டோ. "ஆன் பெயிண்டிங்" புத்தகத்தில் அவர் எழுதினார்: "வானத்தின் நீலமானது பூமிக்கும் மேலே உள்ள கருமைக்கும் இடையில் அமைந்துள்ள ஒளிரும் காற்று துகள்களின் தடிமன் காரணமாகும்."

லியோனார்டோ இருதரப்பு - அவர் வலது மற்றும் இடது கைகளால் சமமாக நன்றாக இருந்தார். அவர் ஒரே நேரத்தில் வெவ்வேறு கைகளால் வெவ்வேறு நூல்களை எழுத முடியும் என்று கூட சொல்கிறார்கள். இருப்பினும், அவர் தனது பெரும்பாலான படைப்புகளை தனது இடது கையால் வலமிருந்து இடமாக எழுதினார்.

டா வின்சி சைவ உணவு உண்பவர் என்று நம்பப்படுகிறது (ஆண்ட்ரியா கோர்சாலி, கியுலியானோ டி லோரென்சோ டி மெடிசிக்கு எழுதிய கடிதத்தில், லியோனார்டோவை இறைச்சி சாப்பிடாத இந்தியருடன் ஒப்பிடுகிறார்).

இந்த சொற்றொடர் டா வின்சிக்கு அடிக்கடி கூறப்பட்டது: "ஒரு நபர் சுதந்திரத்திற்காக பாடுபடுகிறார் என்றால், அவர் ஏன் பறவைகள் மற்றும் விலங்குகளை கூண்டுகளில் அடைக்கிறார் .. மனிதன் உண்மையிலேயே விலங்குகளின் ராஜா, ஏனென்றால் அவன் அவற்றை கொடூரமாக அழிப்பான். பிறரைக் கொன்று வாழ்கிறோம். நாங்கள் கல்லறைகள் நடக்கிறோம்! மேலும் உள்ளே ஆரம்ப வயதுநான் இறைச்சியைக் கொடுத்தேன்" என்பது டிமிட்ரி மெரெஷ்கோவ்ஸ்கியின் "Resurrected Gods" நாவலின் ஆங்கில மொழிபெயர்ப்பிலிருந்து எடுக்கப்பட்டது. லியோனார்டோ டா வின்சி."

லியோனார்டோ தனது புகழ்பெற்ற டைரிகளில் வலமிருந்து இடமாக எழுதினார் கண்ணாடி படம். இந்த வழியில் அவர் தனது ஆராய்ச்சியை ரகசியமாக்க விரும்பினார் என்று பலர் நினைக்கிறார்கள். ஒருவேளை இது உண்மையாக இருக்கலாம். மற்றொரு பதிப்பின் படி, கண்ணாடி கையெழுத்து அவருடையது தனிப்பட்ட அம்சம்(சாதாரண முறையில் எழுதுவதை விட இந்த வழியில் எழுதுவது அவருக்கு எளிதாக இருந்தது என்பதற்கான சான்றுகள் கூட உள்ளன); "லியோனார்டோவின் கையெழுத்து" என்ற கருத்தும் உள்ளது.

லியோனார்டோவின் பொழுதுபோக்குகளில் சமையல் மற்றும் பரிமாறும் கலை ஆகியவை அடங்கும். மிலனில், 13 ஆண்டுகளாக அவர் நீதிமன்ற விருந்துகளின் மேலாளராக இருந்தார். சமையல்காரர்களின் வேலையை எளிதாக்க பல சமையல் சாதனங்களைக் கண்டுபிடித்தார். லியோனார்டோவின் அசல் உணவு - மெல்லியதாக வெட்டப்பட்ட சுண்டவைத்த இறைச்சி, மேலே வைக்கப்படும் காய்கறிகள் - நீதிமன்ற விருந்துகளில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஆளுமை மற்றும் பணி எப்போதும் மிகுந்த ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. லியோனார்டோ அவரது காலத்திற்கு மிகவும் அசாதாரணமான நபராக இருந்தார். புத்தகங்கள் மற்றும் கட்டுரைகள் வெளியிடப்படுகின்றன, புனைகதை மற்றும் ஆவணப்படங்கள். சிறந்த எஜமானரின் மேதையின் மர்மத்திற்கு ஒரு தீர்வைக் கண்டுபிடிக்கும் முயற்சியில் கலை விமர்சகர்கள் விஞ்ஞானிகள் மற்றும் மர்மவாதிகளிடம் திரும்புகிறார்கள். ஓவியரின் பாரம்பரியத்தைப் படிக்கும் அறிவியலில் ஒரு தனி திசை கூட உள்ளது. லியோனார்டோ டா வின்சியின் நினைவாக அருங்காட்சியகங்கள் திறக்கப்படுகின்றன, உலகெங்கிலும் கருப்பொருள் கண்காட்சிகள் தொடர்ந்து நடைபெற்று வருகின்றன, அனைத்து வருகை பதிவுகளையும் உடைத்து, மோனாலிசா கவச கண்ணாடிக்கு பின்னால் இருந்து நாள் முழுவதும் சுற்றுலாப் பயணிகளின் கூட்டத்தைப் பார்க்கிறது. உண்மையான வரலாற்று உண்மைகள் மற்றும் புனைவுகள், அறிவியல் சாதனைகள் மற்றும் கற்பனைஒரு மேதையின் பெயரைச் சுற்றி நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது.

பெரிய மாஸ்டர் விதி

எதிர்காலம் பெரிய கலைஞர்விஞ்ஞானி ஏப்ரல் 14, 1452 இல் ஒரு பணக்கார நோட்டரி சர் பியர்ரோட் மற்றும் வின்சி நகரத்தைச் சேர்ந்த ஒரு விவசாயப் பெண் அல்லது உணவக உரிமையாளருக்கு இடையேயான திருமணத்திற்குப் புறம்பான உறவிலிருந்து பிறந்தார். சிறுவனுக்கு லியோனார்டோ என்று பெயர். கேடரினா, அது கலைஞரின் தாயின் பெயர், அவரது வாழ்க்கையின் முதல் ஐந்து ஆண்டுகளாக தனது மகனை வளர்த்தார், அதன் பிறகு தந்தை சிறுவனை தனது வீட்டிற்கு அழைத்துச் சென்றார்.

பியரோ அதிகாரப்பூர்வமாக திருமணம் செய்து கொண்டாலும், அவருக்கு லியோனார்டோவைத் தவிர வேறு குழந்தைகள் இல்லை. எனவே, குழந்தையின் வருகையை வீட்டிற்கு அன்பாகவும் அன்பாகவும் வரவேற்றார். கலைஞருக்கு அவரது தந்தையால் முழுமையாக ஆதரவளிக்கப்பட்ட ஒரே விஷயம், பரம்பரை உரிமை. லியோனார்டோவின் ஆரம்ப வருடங்கள் டஸ்கனியின் அழகிய மலைப்பாங்கான இயற்கையால் சூழப்பட்ட அமைதியுடன் கழிந்தது. அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் தனது பூர்வீக நிலத்தின் மீது அபிமானத்தையும் அன்பையும் கொண்டு செல்வார், அதன் அழகை தனது நிலப்பரப்புகளில் அழியாமல் இருப்பார்.

குடும்பம் புளோரன்ஸ் நகருக்குச் சென்றபோது மாகாண வாழ்க்கையின் அமைதியும் அமைதியும் முடிவுக்கு வந்தது. அந்தக் காலத்தின் உண்மையான பெருநகரத்தின் அனைத்து வண்ணங்களுடனும் வாழ்க்கை பிரகாசிக்கத் தொடங்கியது. இந்த நகரம் மெடிசி குடும்பத்தின் பிரதிநிதிகளால் ஆளப்பட்டது, கலைகளின் புரவலர்களாக அவர்களின் பெருந்தன்மைக்கு பெயர் பெற்றது, அவர்கள் தங்கள் தோட்டத்தில் உருவாக்கினர். சிறந்த நிலைமைகள்கலைகளின் வளர்ச்சிக்காக.

அவர்களின் ஆட்சியின் போது, ​​புளோரன்ஸ் மறுமலர்ச்சி எனப்படும் கலாச்சார மற்றும் அறிவியல் புரட்சியின் தொட்டிலாக மாறியது. இங்கு வந்தவுடன், இளம் லியோனார்டோ நிகழ்வுகளின் மையத்தில் தன்னைக் கண்டார், நகரம் அதன் செழிப்பு மற்றும் மகிமையின் உச்சத்தை நெருங்கிக்கொண்டிருந்தது, மகத்துவத்தின் உச்சம், அதில் இளம் கலைஞர் ஒரு ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறினார்.

ஆனால் மகத்துவம் முன்னால் இருந்தது, இப்போதைக்கு, எதிர்கால மேதை வெறுமனே கல்வி பெற வேண்டும். ஒரு முறைகேடான மகனாக இருந்ததால், அவர் தனது தந்தையின் வேலையைத் தொடர முடியவில்லை, உதாரணமாக, ஒரு வழக்கறிஞர் அல்லது மருத்துவர் ஆக முடியவில்லை. இது, பொதுவாக, லியோனார்டோவின் தலைவிதியை எந்த வகையிலும் பாதிக்கவில்லை.

சிறு வயதிலிருந்தே, அந்த இளைஞன் அசாதாரணமானதை வெளிப்படுத்தினான் கலை திறன். பியர்ரோட் தனது ஒரே மகனின் தலைவிதியைப் பற்றி ஒரு முடிவை எடுத்தபோது இதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள முடியவில்லை. விரைவில், அவரது தந்தை பதினெட்டு வயது லியோனார்டோவை மிகவும் வெற்றிகரமான மற்றும் மேம்பட்ட ஓவியப் பட்டறையில் படிக்க அனுப்பினார். கலைஞரின் வழிகாட்டியாக பிரபல ஓவியர் ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோ இருந்தார்.

ஒரு திறமையான மற்றும் பரந்த மனப்பான்மை கொண்ட சிற்பி மற்றும் கலைஞரான வெரோச்சியோ இடைக்கால அழகியல் காட்சிகளை போதிக்கவில்லை, ஆனால் காலத்தை தக்க வைத்துக் கொள்ள முயன்றார். பழங்கால கலையின் எடுத்துக்காட்டுகளில் அவர் மிகுந்த ஆர்வம் கொண்டிருந்தார், அதை அவர் மீறமுடியாது என்று கருதினார், மேலும் அவரது பணியில் ரோம் மற்றும் கிரீஸின் மரபுகளை புதுப்பிக்க முயன்றார். ஆயினும்கூட, முன்னேற்றத்தை அங்கீகரித்து மதித்து, வெரோச்சியோ தனது காலத்தின் தொழில்நுட்ப மற்றும் விஞ்ஞான சாதனைகளை விரிவாகப் பயன்படுத்தினார், அதற்கு நன்றி ஓவியம் யதார்த்தவாதத்திற்கு நெருக்கமாக இருந்தது.

இடைக்காலத்தின் தட்டையான, திட்டவட்டமான படங்கள் விலகிச் சென்றன, எல்லாவற்றிலும் இயற்கையை முழுமையாகவும் முழுமையாகவும் பின்பற்றுவதற்கான விருப்பத்திற்கு வழிவகுத்தது. இதற்காக நேரியல் மற்றும் நுட்பங்களை மாஸ்டர் செய்வது அவசியம் வான் பார்வை, கணிதம், வடிவியல், வரைதல், வேதியியல், இயற்பியல் மற்றும் ஒளியியல் ஆகியவற்றில் தேர்ச்சி பெற வேண்டியதன் அவசியத்தைக் குறிக்கும் ஒளி மற்றும் நிழலின் விதிகளைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள். லியோனார்டோ வெரோச்சியோவுடன் அனைத்து துல்லியமான அறிவியல்களின் அடிப்படைகளையும் படித்தார், அதே நேரத்தில் வரைதல், மாடலிங் மற்றும் சிற்பம் ஆகியவற்றின் நுட்பங்களில் தேர்ச்சி பெற்றார், மேலும் பிளாஸ்டர், தோல் மற்றும் உலோகத்துடன் பணிபுரியும் திறன்களைப் பெற்றார். அவரது திறமை மிக விரைவாகவும் தெளிவாகவும் விரைவில் வெளிப்பட்டது இளம் திறமைஓவியத்தின் திறமை மற்றும் தரம் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் அவள் ஆசிரியரிடமிருந்து வெகு தொலைவில் சென்றுவிட்டாள்.

ஏற்கனவே இருபது வயதில், 1472 இல், லியோனார்டோ கெளரவ புளோரண்டைன் கலைஞர்களின் கில்டில் உறுப்பினரானார். சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் வாங்கிய தனது சொந்த பட்டறை இல்லாதது கூட, ஒரு சுயாதீன மாஸ்டராக தனது சொந்த பாதையைத் தொடங்குவதைத் தடுக்கவில்லை. வெளிப்படையான பொறியியல் திறன்கள் மற்றும் துல்லியமான அறிவியலுக்கான குறிப்பிடத்தக்க திறமை இருந்தபோதிலும், சமூகம் கலைஞரிடம் இன்னும் கௌரவம் இல்லாத ஒரு கைவினைஞரை மட்டுமே பார்த்தது. சுதந்திரம் மற்றும் படைப்பாற்றல் இலட்சியங்கள் இன்னும் தொலைவில் இருந்தன.

15 ஆம் நூற்றாண்டின் கலைஞரின் தலைவிதி முற்றிலும் செல்வாக்கு மிக்க ஆதரவாளர்களைச் சார்ந்தது. அதேபோல், லியோனார்டோ தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அதிகாரத்துடன் சேவை செய்யும் இடத்தை நாட வேண்டியிருந்தது, மேலும் தனிப்பட்ட மதச்சார்பற்ற மற்றும் தேவாலய உத்தரவுகளை நிறைவேற்றுவது ஒரு எளிய வர்த்தக ஒப்பந்தத்தின் கொள்கையின் அடிப்படையில் அமைந்தது.

கலைஞரின் வாழ்க்கையின் முதல் பத்து ஆண்டுகள் ஆக்கப்பூர்வமான முயற்சிகளிலும் சில ஆர்டர்களில் வேலை செய்ததிலும் கழிந்தது. ஒரு நாள் வரை, மிலனின் ஆட்சியாளரான ஸ்ஃபோர்ஸாவின் பிரபுவுக்கு நீதிமன்ற சிற்பி தேவை என்று ஒரு வதந்தி லியோனார்டோவை எட்டியது. அந்த இளைஞன் உடனடியாக தனது கையை முயற்சிக்க முடிவு செய்தான்.

உண்மை என்னவென்றால், அந்த நேரத்தில் மிலன் ஆயுத உற்பத்தியின் மிகப்பெரிய மையங்களில் ஒன்றாகும், மேலும் லியோனார்டோ தனது சமீபத்திய பொழுதுபோக்கில் மூழ்கியிருந்தார் - அசல் மற்றும் தனித்துவமான இயந்திரங்கள் மற்றும் வழிமுறைகளின் வரைபடங்களை உருவாக்குதல். எனவே, பொறியியல் தலைநகருக்குச் செல்லும் வாய்ப்பு அவரை பெரிதும் ஊக்கப்படுத்தியது. கலைஞர் ஸ்ஃபோர்சா டியூக்கிற்கு ஒரு பரிந்துரை கடிதத்தை எழுதினார், அதில் அவர் தன்னை ஒரு சிற்பி, கலைஞர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞராக மட்டுமல்லாமல், ஒரு பொறியியலாளராகவும் வழங்கத் துணிந்தார், அவர் கப்பல்கள், கவச வாகனங்கள், கவண்கள், பீரங்கிகளை உருவாக்க முடியும் என்று கூறினார். முதலியன இராணுவ உபகரணங்கள். லியோனார்டோவின் தன்னம்பிக்கை கடிதத்தால் டியூக் ஈர்க்கப்பட்டார், ஆனால் ஓரளவு மட்டுமே திருப்தி அடைந்தார்: கலைஞரின் சிற்பியின் நிலையை அவர் விரும்பினார். புதிய நீதிமன்ற சிற்பியின் முதல் பணியாக இருந்தது வெண்கல சிலைஸ்ஃபோர்ஸா குடும்ப மறைவை அலங்கரிக்கும் நோக்கம் கொண்ட ஒரு குதிரை. வேடிக்கையான விஷயம் என்னவென்றால், பல்வேறு சூழ்நிலைகளால், லியோனார்டோ மிலான் நீதிமன்றத்தில் கழித்த பதினேழு ஆண்டுகளில், குதிரை ஒருபோதும் நடிக்கப்படவில்லை. ஆனால் இராணுவ விவகாரங்கள், இயந்திரவியல் மற்றும் ஆயுதப் பட்டறைகளில் தொழில்நுட்பம் ஆகியவற்றில் இளம் திறமையாளர்களின் ஆர்வம் மட்டுமே வளர்ந்தது. லியோனார்டோவின் அனைத்து கண்டுபிடிப்புகளும் இந்த காலகட்டத்திலிருந்து வந்தவை.

அவரது வாழ்நாளில், புத்திசாலித்தனமான டா வின்சி நெசவு, அச்சிடுதல் மற்றும் உருட்டல் இயந்திரங்கள், உலோக உலைகள் மற்றும் மரவேலை இயந்திரங்கள் ஆகியவற்றின் பல வரைபடங்களை உருவாக்கினார். ஹெலிகாப்டர் ப்ரொப்பல்லர், பந்து தாங்கு உருளைகள், ரோட்டரி கிரேன், பைல்களை ஓட்டும் பொறிமுறை, ஹைட்ராலிக் டர்பைன், காற்றின் வேகத்தை அளக்கும் சாதனம், தொலைநோக்கி தீ ஏணி, சரிசெய்யக்கூடிய குறடு, போன்றவற்றை முதலில் கொண்டு வந்தவர். மற்றும் ஒரு கியர்பாக்ஸ். லியோனார்டோ அனைத்து வகையான இராணுவ வாகனங்களின் மாதிரிகளை உருவாக்கினார் - ஒரு தொட்டி, ஒரு கவண், ஒரு நீர்மூழ்கிக் கப்பல். அவரது ஓவியங்களில் டைவிங் பெல் ஸ்பாட்லைட், அகழ்வாராய்ச்சி, சைக்கிள் மற்றும் துடுப்புகளின் முன்மாதிரிகள் உள்ளன. மேலும், அவரது மிகவும் பிரபலமான வடிவமைப்புகள், பறவை பறக்கும் நுட்பங்கள் மற்றும் ஒரு பறவையின் இறக்கையின் அமைப்பு பற்றிய கடினமான ஆய்வின் அடிப்படையில் - ஒரு ஹேங் கிளைடர் மற்றும் ஒரு பாராசூட்டை மிகவும் நினைவூட்டும் ஒரு விமானம்.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, லியோனார்டோ தனது வாழ்நாளில் அவரது பெரும்பாலான யோசனைகளை செயல்படுத்துவதைக் காண வாய்ப்பு கிடைக்கவில்லை. அவர்களுக்கு தேவையான மூலப்பொருட்கள் மற்றும் பொருட்கள் இன்னும் வரவில்லை, அதன் உருவாக்கம் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் மேதைகளால் எதிர்பார்க்கப்பட்டது. அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், லியோனார்டோ டா வின்சி தனது பிரமாண்டமான திட்டங்கள் அவரது சகாப்தத்தை விட வெகு தொலைவில் இருந்தன என்ற உண்மையைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டியிருந்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மட்டுமே அவர்களில் பலர் தங்கள் உணர்தலைப் பெறுவார்கள். மற்றும், நிச்சயமாக, 20 மற்றும் 21 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் மில்லியன் கணக்கான சுற்றுலாப் பயணிகள் இந்த கண்டுபிடிப்புகளை அவரது பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சிறப்பு அருங்காட்சியகங்களில் பாராட்டுவார்கள் என்று மாஸ்டர் சந்தேகிக்கவில்லை.

1499 இல் லியோனார்டோ மிலனை விட்டு வெளியேறினார். காரணம் நகரம் கைப்பற்றப்பட்டது பிரெஞ்சு துருப்புக்கள்லூயிஸ் XII தலைமையில், அதிகாரத்தை இழந்த ஸ்ஃபோர்சா டியூக் வெளிநாடு தப்பிச் சென்றார். கலைஞருக்கு இது அவரது வாழ்க்கையில் சிறந்த காலம் அல்ல. நான்கு ஆண்டுகளாக அவர் தொடர்ந்து இடத்திலிருந்து இடத்திற்கு சென்றார், நீண்ட காலம் எங்கும் தங்கியதில்லை. 1503 ஆம் ஆண்டு வரை, ஐம்பது வயதான அவர் மீண்டும் புளோரன்ஸ் நகருக்குத் திரும்ப வேண்டியிருந்தது - அவர் ஒரு காலத்தில் ஒரு எளிய பயிற்சியாளராகப் பணிபுரிந்த நகரம், இப்போது, ​​​​அவரது திறமை மற்றும் புகழின் உச்சத்தில், அவர் தனது படைப்பை உருவாக்கும் பணியில் ஈடுபட்டார். புத்திசாலித்தனமான "மோனாலிசா".

உண்மை, டா வின்சி ஃப்ளோரன்ஸில் பல வருட வேலைக்குப் பிறகு மிலனுக்குத் திரும்பினார். இப்போது, ​​அவர் லூயிஸ் XII இன் நீதிமன்ற ஓவியராக இருந்தார், அந்த நேரத்தில் அவர் முழு இத்தாலிய வடக்கையும் கட்டுப்படுத்தினார். அவ்வப்போது, ​​கலைஞர் புளோரன்ஸ் திரும்பினார், ஒன்று அல்லது மற்றொரு உத்தரவை நிறைவேற்றினார். லியோனார்டோவின் சோதனை 1513 இல் முடிவுக்கு வந்தது, அவர் தனது புதிய புரவலர் கியுலியானோ மெடிசியிடம், போப் லியோ X இன் சகோதரரிடம் ரோம் சென்றார். அடுத்த மூன்று ஆண்டுகளுக்கு, டா வின்சி முக்கியமாக அறிவியல், பொறியியல் மேம்பாடுகள் மற்றும் தொழில்நுட்ப சோதனைகளுக்கான ஆர்டர்களில் ஈடுபட்டார்.

ஏற்கனவே மிகவும் மேம்பட்ட வயதில், லியோனார்டோ டா வின்சி மீண்டும் பிரான்சுக்கு சென்றார், இந்த முறை பிரான்சிஸ் I இன் அழைப்பின் பேரில், லூயிஸ் XII க்குப் பிறகு அரியணையில் ஏறினார். புத்திசாலித்தனமான எஜமானரின் வாழ்நாள் முழுவதும் மன்னரிடமிருந்து மிக உயர்ந்த மரியாதையால் சூழப்பட்ட அரச இல்லமான லம்போயிஸ் கோட்டையில் கழிந்தது. கலைஞரே, அவரது வலது கையின் உணர்வின்மை மற்றும் தொடர்ந்து மோசமடைந்து வரும் உடல்நிலை இருந்தபோதிலும், ஓவியங்களை உருவாக்கி மாணவர்களுடன் படிப்பதைத் தொடர்ந்தார், அவர் தனது வாழ்நாளில் எஜமானரால் ஒருபோதும் உருவாக்கப்படாத ஒரு குடும்பத்தை அவருக்கு மாற்றினார்.

பார்வையாளர் மற்றும் விஞ்ஞானியின் பரிசு

சிறுவயதிலிருந்தே, லியோனார்டோ கவனிக்கும் ஒரு அரிய திறமையைக் கொண்டிருந்தார். சிறுவயது முதல் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை, இயற்கை நிகழ்வுகளால் ஈர்க்கப்பட்ட கலைஞர், ஒரு மெழுகுவர்த்தியின் சுடரைப் பார்த்து, உயிரினங்களின் நடத்தையைக் கண்காணித்தல், நீரின் இயக்கம், தாவரங்களின் வளர்ச்சி சுழற்சிகள் மற்றும் விமானம் ஆகியவற்றைப் படிப்பதில் மணிநேரம் செலவிட முடியும். பறவைகளின். அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகில் மிகுந்த ஆர்வம் எஜமானருக்கு இயற்கையின் பல ரகசியங்களுக்கான விலைமதிப்பற்ற அறிவையும் சாவியையும் கொடுத்தது. "இயற்கை எல்லாவற்றையும் மிகச் சரியாக ஏற்பாடு செய்துள்ளது, எல்லா இடங்களிலும் உங்களுக்கு புதிய அறிவைக் கொடுக்கக்கூடிய ஒன்றை நீங்கள் காணலாம்" என்று மாஸ்டர் கூறினார்.

லியோனார்டோ தனது வாழ்நாளில், வளிமண்டல நிகழ்வுகளின் தன்மையை ஆராய்வதற்காக மிக உயர்ந்த ஆல்பைன் பாதைகளை கடந்து, மலை ஏரிகள் மற்றும் ஆறுகள் வழியாக நீரின் பண்புகளை ஆய்வு செய்தார். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், லியோனார்டோ அவருடன் ஒரு நோட்புக்கை எடுத்துச் சென்றார், அதில் அவர் தனது கவனத்தை ஈர்த்த அனைத்தையும் எழுதினார். அவர் ஒளியியலுக்கு குறிப்பிட்ட முக்கியத்துவத்தை அளித்தார், ஓவியரின் கண் ஒரு நேரடி கருவி என்று நம்பினார் அறிவியல் அறிவு.

தனது சமகாலத்தவர்களால் வழிநடத்தப்பட்ட பாதையைப் பின்பற்ற மறுத்த லியோனார்டோ, எல்லாவற்றின் நல்லிணக்கம் மற்றும் விகிதாச்சாரத்தைப் பற்றி கவலைப்பட்ட கேள்விகளுக்கு தனது சொந்த பதில்களைத் தேடினார் (அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகம் மற்றும் மனிதன்). மனிதனையும் தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தையும் தன் படைப்புகளில் அவற்றின் சாராம்சத்தை சிதைக்காமல் படம்பிடிக்க விரும்பினால், இரண்டின் தன்மையையும் முடிந்தவரை ஆழமாகப் படிக்க வேண்டும் என்பதை கலைஞர் உணர்ந்தார். புலப்படும் நிகழ்வுகள் மற்றும் வடிவங்களைக் கவனிப்பதில் தொடங்கி, படிப்படியாக அவற்றை நிர்வகிக்கும் செயல்முறைகள் மற்றும் வழிமுறைகளை அவர் ஆய்வு செய்தார்.

கணித அறிவு ஓவியருக்கு எந்தவொரு பொருளும் அல்லது பொருளும் ஒரு முழுமையானது என்பதை புரிந்து கொள்ள உதவியது, இது தவிர்க்க முடியாமல் பல பகுதிகள், விகிதாசார மற்றும் சரியான இடம்இது நல்லிணக்கம் என்று அழைக்கப்படுவதைப் பெற்றெடுக்கிறது. கலைஞரின் நம்பமுடியாத கண்டுபிடிப்பு என்னவென்றால், "இயற்கை", "அழகு" மற்றும் "நல்லிணக்கம்" என்ற கருத்துக்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட சட்டத்துடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, அதைத் தொடர்ந்து இயற்கையின் அனைத்து வடிவங்களும் வானத்தில் உள்ள மிக தொலைதூர நட்சத்திரங்கள் முதல் மலர் இதழ்கள் வரை உருவாகின்றன. இந்த சட்டத்தை எண்களின் மொழியில் வெளிப்படுத்த முடியும் என்பதை லியோனார்டோ உணர்ந்தார், மேலும் அதைப் பயன்படுத்தி ஓவியம், சிற்பம், கட்டிடக்கலை மற்றும் வேறு எந்தத் துறையிலும் அழகான மற்றும் இணக்கமான படைப்புகளை உருவாக்கினார்.

உண்மையில், லியோனார்டோ ஆதியாகமத்தை உருவாக்கியவர் இந்த உலகத்தை உருவாக்கிய கொள்கையைக் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது. கலைஞர் தனது கண்டுபிடிப்பை "தங்கம் அல்லது தெய்வீக விகிதம்" என்று அழைத்தார். இந்த சட்டம் பண்டைய உலகின் தத்துவவாதிகள் மற்றும் படைப்பாளர்களுக்கு ஏற்கனவே தெரிந்திருந்தது, கிரீஸ் மற்றும் எகிப்தில், இது பல்வேறு கலை வடிவங்களில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. ஓவியர் ஒரு பயிற்சியாளரின் பாதையைப் பின்பற்றினார், மேலும் இயற்கையுடனும் உலகத்துடனும் தொடர்புகொள்வதில் தனது சொந்த அனுபவத்திலிருந்து தனது அறிவைப் பெற விரும்பினார்.

லியோனார்டோ தனது கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் சாதனைகளை உலகத்துடன் பகிர்ந்து கொள்வதைத் தவிர்க்கவில்லை. அவரது வாழ்நாளில், அவர் கணிதவியலாளர் லூகா போசியோலியுடன் இணைந்து "தெய்வீக விகிதம்" புத்தகத்தை உருவாக்கினார், மேலும் மாஸ்டரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது கண்டுபிடிப்புகளின் அடிப்படையில் "தி கோல்டன் ரேஷியோ" என்ற கட்டுரை வெளியிடப்பட்டது. இரண்டு புத்தகங்களும் கணிதம், வடிவியல் மற்றும் இயற்பியல் மொழியில் கலை பற்றி எழுதப்பட்டுள்ளன. இந்த அறிவியல்களுக்கு கூடுதலாக, கலைஞர் வெவ்வேறு நேரம்வேதியியல், வானியல், தாவரவியல், புவியியல், புவியியல், ஒளியியல் மற்றும் உடற்கூறியல் ஆகியவற்றைப் படிப்பதில் தீவிர ஆர்வம் கொண்டிருந்தார். மேலும் கலையில் அவர் தனக்குத்தானே அமைத்துக் கொண்ட பிரச்சினைகளை இறுதியில் தீர்ப்பதற்காக. லியோனார்டோ படைப்பாற்றலின் மிகவும் அறிவார்ந்த வடிவமாகக் கருதிய ஓவியத்தின் மூலம், அவர் சுற்றியுள்ள இடத்தின் நல்லிணக்கத்தையும் அழகையும் வெளிப்படுத்த முயன்றார்.

கேன்வாஸில் வாழ்க்கை

சிறந்த ஓவியரின் படைப்பு பாரம்பரியத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​​​உலகைப் பற்றிய விஞ்ஞான அறிவின் அடிப்படைகளில் லியோனார்டோவின் ஊடுருவலின் ஆழம் அவரது ஓவியங்களை எவ்வாறு வாழ்க்கையில் நிரப்பியது, அவற்றை மேலும் மேலும் உண்மையாக்கியது என்பதை ஒருவர் தெளிவாகக் காணலாம். மாஸ்டரால் சித்தரிக்கப்பட்ட நபர்களுடன் நீங்கள் எளிதாக உரையாடலைத் தொடங்கலாம் என்று தோன்றுகிறது, அவர் வரைந்த பொருட்களை உங்கள் கைகளில் திருப்பலாம், மேலும் நீங்கள் நிலப்பரப்பில் நுழைந்து தொலைந்து போகலாம். லியோனார்டோவின் படங்களில், அதே நேரத்தில் மர்மமான மற்றும் வியக்கத்தக்க யதார்த்தமான, ஆழம் மற்றும் ஆன்மீகம் வெளிப்படையானவை.

லியோனார்டோ ஒரு உண்மையான, உயிருள்ள படைப்பாகக் கருதுவதைப் புரிந்து கொள்ள, நாம் புகைப்படத்துடன் ஒரு ஒப்புமையை வரையலாம். புகைப்படம் எடுத்தல், உண்மையில், ஒரு கண்ணாடி நகல் மட்டுமே, வாழ்க்கையின் ஆவண ஆதாரம், உருவாக்கப்பட்ட உலகின் பிரதிபலிப்பு, அதன் முழுமையை அடைய இயலாது. இந்த கண்ணோட்டத்தில், புகைப்படக்காரர் நவீன அவதாரம்யாரைப் பற்றி லியனார்டோ கூறினார்: "ஒரு ஓவியர், அறிவின்றி ஓவியம் வரைகிறார், பயிற்சி மற்றும் கண்ணின் தீர்ப்பால் மட்டுமே வழிநடத்தப்படுகிறார், ஒரு சாதாரண கண்ணாடியைப் போன்றவர், எதிர்க்கும் அனைத்து பொருட்களையும், அவற்றைப் பற்றி எதுவும் தெரியாது." ஒரு உண்மையான கலைஞன், மாஸ்டரின் கூற்றுப்படி, இயற்கையைப் படிப்பதன் மூலமும், அதை கேன்வாஸில் மீண்டும் உருவாக்குவதன் மூலமும், அதை விஞ்ச வேண்டும், "எண்ணற்ற புல் மற்றும் விலங்குகள், மரங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளை அவரே கண்டுபிடித்தார்."

லியோனார்டோவின் கூற்றுப்படி, அடுத்த கட்ட தேர்ச்சி மற்றும் மனிதனின் தனித்துவமான பரிசு கற்பனை. "இயற்கை ஏற்கனவே அதன் இனங்களை உற்பத்தி செய்து முடித்த நிலையில், மனிதனே இயற்கையான பொருட்களிலிருந்து, அதே இயற்கையின் உதவியுடன், எண்ணற்ற புதிய பொருட்களை உருவாக்கத் தொடங்குகிறான்." கற்பனையின் வளர்ச்சி என்பது ஒரு கலைஞர் செய்ய வேண்டிய முதல் மற்றும் மிக அடிப்படையான விஷயம், டா வின்சியின் கூற்றுப்படி, அவர் தனது கையெழுத்துப் பிரதிகளின் பக்கங்களில் இதைப் பற்றி எழுதுகிறார். லியோனார்டோவின் வாயில், இது ஒரு மூலதன டி உடன் உண்மை போல் தெரிகிறது, ஏனென்றால் அவரே தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இதை பலமுறை நிரூபித்துள்ளார் மற்றும் படைப்பு பாரம்பரியம், இதில் பல அற்புதமான யூகங்கள் மற்றும் கண்டுபிடிப்புகள் உள்ளன.

அறிவிற்கான லியோனார்டோவின் அடக்கமுடியாத ஆசை மனித செயல்பாட்டின் அனைத்து பகுதிகளையும் தொட்டது. அவரது வாழ்நாளில், மாஸ்டர் தன்னை ஒரு இசைக்கலைஞர், கவிஞர் மற்றும் எழுத்தாளர், பொறியாளர் மற்றும் மெக்கானிக், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் நகர்ப்புற திட்டமிடுபவர், உயிரியலாளர், இயற்பியலாளர் மற்றும் வேதியியலாளர், உடற்கூறியல் மற்றும் மருத்துவத்தில் நிபுணர், புவியியலாளர் மற்றும் வரைபடவியலாளர் என நிரூபிக்க முடிந்தது. டா வின்சியின் மேதை சமையல் குறிப்புகளை உருவாக்குதல், ஆடைகளை வடிவமைத்தல், அரண்மனை பொழுதுபோக்கிற்கான விளையாட்டுகளை உருவாக்குதல் மற்றும் தோட்டங்களை வடிவமைத்தல் போன்றவற்றில் கூட அதன் வழியைக் கண்டறிந்தார்.

லியோனார்டோ அசாதாரணமாக பல்துறை அறிவு மற்றும் பரந்த அளவிலான திறன்களை மட்டுமல்ல, கிட்டத்தட்ட சரியான தோற்றத்தையும் பெருமைப்படுத்த முடியும். சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, அவர் ஒரு உயரமான, அழகான மனிதர், அழகாக கட்டப்பட்ட மற்றும் மிகுந்த உடல் வலிமையுடன் இருந்தார். லியோனார்டோ சிறப்பாகப் பாடினார், ஒரு புத்திசாலித்தனமான மற்றும் நகைச்சுவையான கதைசொல்லியாக இருந்தார், நடனமாடினார் மற்றும் பாடல் வாசித்தார், நேர்த்தியான பழக்கவழக்கங்களைக் கொண்டிருந்தார், மரியாதைக்குரியவர் மற்றும் வெறுமனே தனது இருப்பைக் கொண்டு மக்களை வசீகரித்தார்.

புதுமையான கருத்துக்களில் எச்சரிக்கையாக இருந்த பழமைவாத பெரும்பான்மையினரால் அவர் மீது இதுபோன்ற எச்சரிக்கையான அணுகுமுறையை வாழ்க்கையின் கிட்டத்தட்ட எல்லா துறைகளிலும் அவரது இந்த தனித்துவம் துல்லியமாக ஏற்படுத்தியிருக்கலாம். அவரது மேதைமை மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறான சிந்தனைக்காக, அவர் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை ஒரு மதவெறியராக முத்திரை குத்தப்பட்டார் மற்றும் பிசாசுக்கு சேவை செய்ததாக குற்றம் சாட்டப்பட்டார். அஸ்திவாரங்களை உடைத்து மனிதகுலத்தை முன்னோக்கி கொண்டு செல்ல நம் உலகில் வரும் அனைத்து மேதைகளின் பங்கு இதுதான்.

சொல்லிலும் செயலிலும், கடந்த தலைமுறையின் அனுபவத்தை மறுத்து, பெரிய ஓவியர்"ஒரு ஓவியர் மற்றவர்களின் ஓவியங்களை உத்வேகமாக எடுத்துக் கொண்டால் அவரது ஓவியம் சரியாக இருக்காது" என்று கூறினார். இது மற்ற எல்லா அறிவுப் பகுதிகளுக்கும் பொருந்தும். மனிதன் மற்றும் உலகம் பற்றிய கருத்துக்களின் முக்கிய ஆதாரமாக அனுபவத்தில் லியோனார்டோ மிகுந்த கவனம் செலுத்தினார். "ஞானம் என்பது அனுபவத்தின் மகள்" என்று கலைஞர் கூறினார், புத்தகங்களைப் படிப்பதன் மூலம் அதை வெறுமனே பெற முடியாது, ஏனென்றால் அவற்றை எழுதுபவர்கள் மக்களுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையில் இடைத்தரகர்கள்.

ஒவ்வொரு நபரும் இயற்கையின் குழந்தை மற்றும் படைப்பின் கிரீடம். உலகத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கான எண்ணற்ற சாத்தியங்கள், அவனது உடலின் ஒவ்வொரு உயிரணுக்களுடனும் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. உலகத்தைப் படிப்பதன் மூலம், லியோனார்டோ தன்னைப் பற்றி அறிந்து கொண்டார். பல கலை வரலாற்றாசிரியர்களை ஆட்கொள்ளும் கேள்வி டா வின்சிக்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமானது - ஓவியம் அல்லது அறிவு? இறுதியில் அவர் யார் - ஒரு கலைஞர், ஒரு விஞ்ஞானி அல்லது ஒரு தத்துவஞானி? பதில் மிகவும் எளிமையானது, ஒரு உண்மையான படைப்பாளியைப் போலவே, லியோனார்டோ டா வின்சியும் இந்த கருத்துக்கள் அனைத்தையும் ஒருங்கிணைத்தார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீங்கள் வரைய கற்றுக்கொள்ளலாம், தூரிகை மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தலாம், ஆனால் இது உங்களை ஒரு கலைஞராக மாற்றாது, ஏனென்றால் உண்மையான படைப்பாற்றல் என்பது உணர்வுகள் மற்றும் உலகத்திற்கான அணுகுமுறையின் ஒரு சிறப்பு நிலை. நம் உலகம் பரஸ்பரம், ஒரு அருங்காட்சியகமாக மாறும், அதன் ரகசியங்களை வெளிப்படுத்தும் மற்றும் அதை உண்மையாக நேசிப்பவர்களை மட்டுமே விஷயங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் சாராம்சத்தில் ஊடுருவ அனுமதிக்கும். லியோனார்டோ வாழ்ந்த விதத்திலிருந்து, அவர் செய்த எல்லாவற்றிலிருந்தும், அவர் ஒரு தீவிரமான காதல் கொண்டவர் என்பது தெளிவாகிறது.

மடோனாவின் படங்கள்

"தி அறிவிப்பு" (1472-1475, லூவ்ரே, பாரிஸ்) ஒரு இளம் ஓவியரால் அவரது படைப்பு வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்திலேயே எழுதப்பட்டது. அறிவிப்பை சித்தரிக்கும் ஓவியம் புளோரன்ஸிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ள மடாலயங்களில் ஒன்றிற்காக வடிவமைக்கப்பட்டது. பெரிய லியோனார்டோவின் பணியின் ஆராய்ச்சியாளர்களிடையே இது நிறைய சர்ச்சையை ஏற்படுத்தியது. இந்த வேலை கலைஞரின் முற்றிலும் சுயாதீனமான படைப்பு என்பதில் சந்தேகங்கள் குறிப்பாக தொடர்புடையவை. லியோனார்டோவின் பல படைப்புகளுக்கு எழுத்தாளரைப் பற்றிய இத்தகைய சர்ச்சைகள் அசாதாரணமானது அல்ல என்று சொல்ல வேண்டும்.

ஈர்க்கக்கூடிய பரிமாணங்களின் மரத்தாலான பேனலில் செயல்படுத்தப்பட்டது - 98 x 217 செ.மீ., தேவதூதர் கேப்ரியல், பரலோகத்திலிருந்து இறங்கி, மேரிக்கு ஒரு மகனைப் பெற்றெடுப்பார் என்று தெரிவிக்கும் தருணத்தை இந்த வேலை காட்டுகிறது, அவருக்கு அவர் இயேசு என்று பெயரிடுவார். இந்த நேரத்தில் மரியாள் ஏசாயாவின் தீர்க்கதரிசனங்களின் பத்தியைப் படிக்கிறார் என்று பாரம்பரியமாக நம்பப்படுகிறது, இது எதிர்கால சாதனையைக் குறிப்பிடுகிறது. ஒரு வசந்த தோட்டத்தின் பின்னணியில் காட்சி சித்தரிக்கப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல - தூதர்களின் கையிலும் அவரது காலடியிலும் உள்ள பூக்கள் கன்னி மேரியின் தூய்மையைக் குறிக்கிறது. ஒரு தாழ்வான சுவரால் சூழப்பட்ட தோட்டமே பாரம்பரியமாக கடவுளின் தாயின் பாவமற்ற உருவத்தை குறிக்கிறது, வெளி உலகத்திலிருந்து அவளுடைய தூய்மையால் வேலி போடப்பட்டுள்ளது.

ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை கேப்ரியல் இறக்கைகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவை பின்னர் வரையப்பட்டவை என்பது படத்தில் தெளிவாகத் தெரியும் - அறியப்படாத கலைஞர்மிகவும் கொச்சையான சித்திரமான முறையில் அவற்றை நீட்டினார். லியோனார்டோ சித்தரித்த அசல் இறக்கைகள் தனித்துவமாக இருந்தன - அவை மிகவும் சிறியவை மற்றும் ஒரு உண்மையான பறவையின் இறக்கைகளிலிருந்து கலைஞரால் நகலெடுக்கப்பட்டிருக்கலாம்.

இந்த வேலையில், நீங்கள் உற்று நோக்கினால், முன்னோக்கை உருவாக்குவதில் இன்னும் அனுபவமற்ற லியோனார்டோ செய்த பல தவறுகளை நீங்கள் காணலாம். அதில் மிகவும் வெளிப்படையானது மேரியின் வலது கை, பார்வைக்கு அவரது முழு உருவத்தை விட பார்வையாளருக்கு நெருக்கமாக அமைந்துள்ளது. ஆடைகளின் திரைச்சீலைகளில் இன்னும் மென்மை இல்லை, அவை கல்லால் ஆனது போல் மிகவும் கனமாகவும் கடினமாகவும் காணப்படுகின்றன. லியோனார்டோ தனது வழிகாட்டியான வெரோச்சியோவால் கற்பிக்கப்பட்டது இதுதான் என்பதை இங்கே நாம் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். இந்த கோணமும் கூர்மையும் அந்தக் கால கலைஞர்களின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு. ஆனால் எதிர்காலத்தில், தனது சொந்த சித்திர யதார்த்தத்தை அடைவதற்கான பாதையில், லியோனார்டோ தன்னை வளர்த்துக்கொண்டு மற்ற எல்லா கலைஞர்களையும் தன்னுடன் வழிநடத்துவார்.

"மடோனா லிட்டா" (சுமார் 1480, ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) ஓவியத்தில், லியோனார்டோ கிட்டத்தட்ட ஒரே சைகையின் உதவியுடன் நம்பமுடியாத வெளிப்படையான பெண் உருவத்தை உருவாக்க முடிந்தது. கேன்வாஸில் ஒரு சிந்தனைமிக்க, மென்மையான மற்றும் அமைதியான தாய் தனது குழந்தையைப் போற்றுவதைக் காண்கிறோம், இந்த பார்வையில் அவளுடைய உணர்வுகளின் முழுமையையும் கவனம் செலுத்துகிறது. தலையின் அத்தகைய சிறப்பு சாய்வு இல்லாமல், பல மாஸ்டர் படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு, அவர் டஜன் கணக்கான ஆயத்த வரைபடங்களை உருவாக்கி மணிக்கணக்கில் படித்தார், இது எல்லையற்ற உணர்வை ஏற்படுத்தியது. தாயின் அன்புஇழக்கப்படும். மரியாவின் உதடுகளின் மூலைகளில் உள்ள நிழல்கள் மட்டுமே புன்னகையின் சாத்தியத்தை சுட்டிக்காட்டுகின்றன, ஆனால் இது முழு முகத்திற்கும் எவ்வளவு மென்மையை அளிக்கிறது. வேலையின் அளவு மிகவும் சிறியது, 42 x 33 செமீ மட்டுமே, பெரும்பாலும் இது வீட்டு வழிபாட்டிற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. உண்மையில், 15 ஆம் நூற்றாண்டில் இத்தாலியில், மடோனா மற்றும் குழந்தையின் ஓவியங்கள் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன. மறைமுகமாக, "மடோனா லிட்டா" முதலில் மிலனின் ஆட்சியாளர்களுக்காக மாஸ்டரால் வரையப்பட்டது. பின்னர், பல உரிமையாளர்களை மாற்றிய பிறகு, அது ஒரு தனிப்பட்ட குடும்ப சேகரிப்பில் சென்றது. வேலையின் நவீன தலைப்பு குடும்பத்திற்கு சொந்தமான கவுண்ட் லிட்டின் பெயரிலிருந்து வந்தது கலைக்கூடம்மிலனில். 1865 ஆம் ஆண்டில், அவர் பல ஓவியங்களுடன் ஹெர்மிடேஜுக்கு விற்றார்.

IN வலது கைகுழந்தை இயேசு கிட்டத்தட்ட ஒரு குஞ்சு மூலம் மறைக்கப்பட்டுள்ளது, முதல் பார்வையில் கண்ணுக்கு தெரியாதது, இது கிறிஸ்தவ பாரம்பரியத்தில் கடவுளின் குமாரன் மற்றும் அவரது குழந்தைப் பருவத்தின் அடையாளமாக செயல்படுகிறது. ஓவியத்தைச் சுற்றியுள்ள சர்ச்சை உள்ளது, வரைபடத்தின் மிகத் தெளிவான வரையறைகள் மற்றும் குழந்தையின் சற்றே இயற்கைக்கு மாறான போஸ், இது லியோனார்டோவின் மாணவர்களில் ஒருவர் ஓவியத்தை உருவாக்குவதில் தீவிரமாக பங்கேற்றதாக பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் கருதுகின்றனர்.

மாஸ்டரின் திறமை வெளிப்படுத்தப்பட்ட முதல் ஓவியம் "மடோனா இன் தி க்ரோட்டோ" (சுமார் 1483, லூவ்ரே, பாரிஸ்) ஓவியமாகும். செயின்ட் பிரான்சிஸின் மிலன் தேவாலயத்தில் உள்ள தேவாலயத்தின் பலிபீடத்திற்காக இந்த அமைப்பு நியமிக்கப்பட்டது மற்றும் இது ஒரு டிரிப்டிச்சின் மையப் பகுதியாக இருக்கும். ஒழுங்கு மூன்று எஜமானர்களிடையே பிரிக்கப்பட்டது. அவர்களில் ஒருவர் பலிபீடத்தின் உருவத்திற்காக தேவதூதர்களின் உருவங்களுடன் பக்க பேனல்களை உருவாக்கினார், மற்றொன்று மரத்தில் முடிக்கப்பட்ட வேலையின் செதுக்கப்பட்ட சட்டத்தை உருவாக்கியது.

மதகுருக்கள் லியோனார்டோவுடன் மிக விரிவான ஒப்பந்தத்தில் நுழைந்தனர். ஓவியத்தின் மிகச்சிறிய விவரங்கள், அனைத்து கூறுகளையும் செயல்படுத்தும் பாணி மற்றும் நுட்பம் மற்றும் ஆடைகளின் நிறம் வரை, கலைஞர் ஒரு படி கூட விலகக்கூடாது. இவ்வாறு, குழந்தை இயேசு மற்றும் ஜான் பாப்டிஸ்ட் சந்திப்பைப் பற்றி சொல்லும் ஒரு படைப்பு பிறந்தது. இந்த நடவடிக்கை கிரோட்டோவின் ஆழத்தில் நடைபெறுகிறது, இதில் தாயும் மகனும் ஏரோது மன்னரால் அனுப்பப்பட்ட பின்தொடர்பவர்களிடமிருந்து மறைந்துள்ளனர், அவர் கடவுளின் குமாரனில் தனது அதிகாரத்திற்கு நேரடி அச்சுறுத்தலைக் கண்டார். பாப்டிஸ்ட் இயேசுவிடம் விரைகிறார், ஜெபத்தில் தனது உள்ளங்கைகளை மடித்து, அவர் கையால் சைகையால் அவரை ஆசீர்வதித்தார். சடங்கின் அமைதியான சாட்சி யூரியல் தேவதை, பார்வையாளரை நோக்கிப் பார்க்கிறார். இனிமேல் அவர் ஜானைப் பாதுகாக்க அழைக்கப்படுவார். நான்கு உருவங்களும் படத்தில் மிகவும் திறமையாக அமைக்கப்பட்டிருக்கின்றன, அவை ஒரே முழுமையாய் இருப்பது போல் தெரிகிறது. முழு இசையமைப்பையும் "இசை" என்று அழைக்க விரும்புகிறேன், அதன் கதாபாத்திரங்களில் மிகவும் மென்மை, இணக்கம் மற்றும் திரவத்தன்மை உள்ளது, சைகைகள் மற்றும் பார்வைகளால் ஒன்றுபட்டது.

இந்த வேலை கலைஞருக்கு மிகவும் கடினமாக இருந்தது. ஒப்பந்தத்தில் காலக்கெடு கண்டிப்பாக நிர்ணயிக்கப்பட்டது, ஆனால், ஓவியருடன் அடிக்கடி நடந்தது போல, அவர் அவர்களை சந்திக்க முடியவில்லை, இது சட்ட நடவடிக்கைகளுக்கு வழிவகுத்தது. பல வழக்குகளுக்குப் பிறகு, லியோனார்டோ இந்த இசையமைப்பின் மற்றொரு பதிப்பை எழுத வேண்டியிருந்தது, இது இப்போது லண்டனில் உள்ள தேசிய கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது, இது "மடோனா ஆஃப் தி ராக்ஸ்" என்று எங்களுக்குத் தெரியும்.

மிலன் மடாலயத்தின் புகழ்பெற்ற ஓவியம்

சாண்டா மரியா டெல்லா கிரேசியின் மிலன் மடாலயத்தின் சுவர்களுக்குள், இன்னும் துல்லியமாக அதன் ரெஃபெக்டரியில், ஒன்று சிறந்த தலைசிறந்த படைப்புகள்ஓவியம் மற்றும் இத்தாலியின் முக்கிய தேசிய பொக்கிஷம். புகழ்பெற்ற ஃப்ரெஸ்கோ "தி லாஸ்ட் சப்பர்" (1495-1498) 4.6 x 8.8 மீ இடைவெளியைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் சீடர்களால் சூழப்பட்ட கிறிஸ்து "உங்களில் ஒருவர் என்னைக் காட்டிக் கொடுப்பார்" என்ற சோகமான தீர்க்கதரிசனத்தை உச்சரிக்கும் வியத்தகு தருணத்தை விவரிக்கிறது.

மனித உணர்வுகளைப் படிப்பதில் எப்போதும் ஈர்க்கப்பட்ட ஓவியர், அப்போஸ்தலர்களின் உருவங்களில் வரலாற்று கதாபாத்திரங்களை விட சாதாரண மக்களை சித்தரிக்க விரும்பினார். அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த வழியில் நிகழ்வுக்கு பதிலளிக்கின்றன. லியோனார்டோ மாலையின் உளவியல் சூழ்நிலையை அதிகபட்ச யதார்த்தத்துடன் தெரிவிக்கும் பணியை அமைத்துக் கொண்டார், அதில் பங்கேற்பாளர்களின் வெவ்வேறு கதாபாத்திரங்களை நமக்குத் தெரிவிக்கிறார், அவர்களின் ஆன்மீக உலகத்தையும் முரண்பாடான அனுபவங்களையும் ஒரு உளவியலாளரின் துல்லியத்துடன் வெளிப்படுத்துகிறார். படத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் பல்வேறு முகங்கள் மற்றும் அவர்களின் சைகைகளில், ஆச்சரியம் முதல் கோபம் வரை, குழப்பம் முதல் சோகம் வரை, எளிய அவநம்பிக்கையிலிருந்து ஆழ்ந்த அதிர்ச்சி வரை கிட்டத்தட்ட எல்லா உணர்ச்சிகளுக்கும் இடம் உண்டு. அனைத்து கலைஞர்களும் பாரம்பரியமாக பொதுக் குழுவிலிருந்து பிரிந்திருந்த வருங்கால துரோகி யூதாஸ், இந்த வேலையில் மற்றவர்களுடன் அமர்ந்து, அவரது முகத்தில் ஒரு இருண்ட வெளிப்பாடு மற்றும் அவரது முழு உருவத்தை மூடிய நிழலுடன் தெளிவாக நிற்கிறார். அவர் கண்டுபிடித்த தங்க விகிதத்தின் கொள்கையை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, லியோனார்டோ ஒவ்வொரு மாணவர்களின் இருப்பிடத்தையும் கணித துல்லியத்துடன் சரிபார்த்தார். அனைத்து பன்னிரண்டு அப்போஸ்தலர்களும் நான்கு சமச்சீர் குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர், மையத்தில் கிறிஸ்துவின் உருவத்தை எடுத்துக்காட்டுகின்றனர். படத்தின் மற்ற விவரங்கள் கதாபாத்திரங்களிலிருந்து கவனத்தைத் திசைதிருப்பாத வகையில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. இதனால், அட்டவணை வேண்டுமென்றே அதிகமாக சிறியதாக உள்ளது, மேலும் உணவு நடைபெறும் அறை கண்டிப்பாகவும் எளிமையாகவும் இருக்கும்.

தி லாஸ்ட் சப்பரில் பணிபுரியும் போது, ​​லியோனார்டோ வண்ணப்பூச்சுகளைப் பரிசோதித்தார். ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவர் கண்டுபிடித்த ப்ரைமர் மற்றும் பெயிண்ட் கலவை, அதற்காக அவர் எண்ணெய் மற்றும் டெம்பராவை இணைத்து, முற்றிலும் நிலையற்றதாக மாறியது. இதன் விளைவு என்னவென்றால், அது எழுதப்பட்ட இருபது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, வேலை விரைவாகவும் மீளமுடியாமல் மோசமடையத் தொடங்கியது. சுவரோவியம் இருந்த அறையில் நெப்போலியனின் இராணுவம் அமைத்த தொழுவங்கள் ஏற்கனவே இருந்த பிரச்சனையை அதிகப்படுத்தியது. இதன் விளைவாக, அதன் வரலாற்றின் தொடக்கத்திலிருந்து இன்றுவரை, இந்த நினைவுச்சின்ன கேன்வாஸில் மறுசீரமைப்பு பணிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டுள்ளன, அதற்கு நன்றி மட்டுமே அது இன்னும் பாதுகாக்கப்பட முடியும்.

தலைமை Xiu நீண்ட ஆயுள், லியோனார்டோ டா வின்சி இருபதுக்கும் மேற்பட்ட ஓவியங்களை உருவாக்கவில்லை, அவற்றில் சில முடிக்கப்படாமல் இருந்தன. இத்தகைய தாமதம், அந்த நேரத்தில் ஆச்சரியமாக, வாடிக்கையாளர்களை கவலையடையச் செய்தது, மேலும் மாஸ்டர் தனது ஓவியங்களில் பணிபுரியும் மந்தநிலை நகரத்தின் பேச்சாக மாறியது. சாண்டா மரியா டெல்லே கிரேசியின் மடாலயத்தின் ஒரு துறவியின் நினைவுகள் உள்ளன, அவர் புகழ்பெற்ற ஓவியத்தில் ஓவியரின் வேலையைப் பார்த்தார். கடைசி இரவு உணவு" லியோனார்டோவின் வேலை நாளை அவர் விவரித்தார்: கலைஞர் அதிகாலையில் ஓவியத்தைச் சுற்றி அமைக்கப்பட்ட சாரக்கட்டு மீது ஏறி, இரவு வெகுநேரம் வரை தனது தூரிகையைப் பிரிக்க முடியவில்லை, உணவு மற்றும் ஓய்வு பற்றி முற்றிலும் மறந்துவிட்டார். ஆனால் மற்ற நேரங்களில், அவர் ஒரு பக்கவாதம் கூட பயன்படுத்தாமல், தனது படைப்பை கவனமாக பரிசோதிப்பதில் மணிக்கணக்காக, நாட்களை செலவழிக்கிறார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, எஜமானரின் அனைத்து முயற்சிகளும் இருந்தபோதிலும், ஒரு தோல்வியுற்ற சோதனை மற்றும் பொருட்கள் காரணமாக, மிலன் மடாலயத்தின் ஓவியம் கலைஞரின் மிகப்பெரிய ஏமாற்றங்களில் ஒன்றாக மாறியது.



பிரபலமானது