Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

நாக்டர்ன் -- பண்பு வகை காதல் இசை, பல்வேறு பாடல் சிறு உருவம்-- அதன் அசல் தீம் மூலம் வேறுபடுகிறது.

"நாக்டர்ன்" என்ற வார்த்தைக்கு "இரவு" என்று பொருள். அந்தி ஒளியின் சோகக் கவிதை, நிலவின் பேய் பிரகாசம் அல்லது இருளில் பொங்கி வரும் இரவு இடியுடன் கூடிய மழை, உண்மையான எல்லைகளை மாற்றுவது, தனிப்பட்ட உணர்வுகளிலிருந்து பிரிக்க முடியாத ஒரு மர்மமான மூடுபனியால் மூடப்பட்ட தரிசனங்களாக மாறியது. கலைஞர். பல்வேறு அம்சங்களில் இரவின் படங்கள் - காட்சி மற்றும் வெளிப்படையான, விளக்கமான மற்றும் உளவியல் - கவிதை, ஓவியம், ஆகியவற்றில் அடிக்கடி நிகழும் நிகழ்வு. XIX இன் இசைநூற்றாண்டு. இந்த வகையின் வகைகள் செரினேட்ஸ், கேசேஷன்ஸ், டைவர்டைஸ்மென்ட் மற்றும் நாக்டர்ன்கள் என்று அழைக்கப்பட்டன. ஒரு வகைக்கும் மற்றொன்றுக்கும் உள்ள வித்தியாசம் மிகக் குறைவு.

இரவு நேரங்கள் வெளியில் நிகழ்த்தப்பட வேண்டும் என்பது இந்த வகையின் சிறப்பியல்புகளையும் செயல்திறனுக்கான வழிமுறைகளையும் தீர்மானித்தது: இது போன்ற நாடகங்கள் பொதுவாக காற்றுக் கருவிகளின் குழுமத்திற்காகவும், சில சமயங்களில் சரங்களைக் கொண்டும் எழுதப்பட்டன.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரவு இசையில் ஒரு இரவுநேரத்தைப் பற்றி பேசும்போது நம் மனதில் தோன்றும் மந்தமான பாடல் வரிகள் இல்லை என்பது சுவாரஸ்யமானது. இந்த வகையின் படைப்புகள் இந்த பாத்திரத்தை மிகவும் பின்னர் பெற்றன. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரவு நேரங்கள், மாறாக, மகிழ்ச்சியான, எந்த வகையிலும் "இரவு" தொனியால் வேறுபடுகின்றன. இசைக்கலைஞர்களின் வருகையை அல்லது புறப்படுவதை சித்தரிப்பது போல, பெரும்பாலும் இத்தகைய தொகுப்புகள் அணிவகுப்புடன் தொடங்கி முடிவடையும்??? இத்தகைய இரவு நேரங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள் I. ஹெய்டன் மற்றும் V.A. மொஸார்ட்.

கருவி இரவுகளுக்கு கூடுதலாக, 18 ஆம் நூற்றாண்டில் குரல்-தனி மற்றும் கோரல் இரவுகளும் இருந்தன.

19 ஆம் நூற்றாண்டில், காதல் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில், இரவுநேர வகை மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது. ரொமாண்டிக்ஸின் இரவு நேரங்கள் இனி விரிவான இரவு அறைகள் அல்ல, ஆனால் சிறியவை கருவி துண்டுகள், கனவு, சிந்தனை, அமைதியான தன்மை, அதில் அவர்கள் தெரிவிக்க முயன்றனர் பல்வேறு நிழல்கள்உணர்வுகள் மற்றும் மனநிலைகள், இரவு இயற்கையின் கவிதை படங்கள்.

பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் இரவு நேரங்களின் மெல்லிசைகள் அவற்றின் மெல்லிசை மற்றும் பரந்த சுவாசத்தால் வேறுபடுகின்றன. நாக்டர்ன் வகை அதன் சொந்த "நாக்டர்ன் போன்ற" துணை அமைப்பை உருவாக்கியுள்ளது; இது இயற்கைப் படங்களுடனான தொடர்பைத் தூண்டும் ஒரு ஊசலாடும் பின்னணியைக் குறிக்கிறது. இரவுநேரங்களின் கலவை அமைப்பு 3-பகுதி வடிவம், அதாவது. 3 வது பகுதி 1 வது பகுதியை மீண்டும் செய்யும் ஒன்று; இந்த வழக்கில், பொதுவாக தீவிர, அமைதியான மற்றும் இலகுவான பகுதிகள் உற்சாகமான மற்றும் மாறும் நடுத்தரத்துடன் வேறுபடுகின்றன.

நாக்டர்ன் உண்மையானது வணிக அட்டைகாதல்வாதம். கிளாசிக்கல் கருத்தில், இரவு என்பது தீமையின் உருவமாக இருந்தது. கிளாசிக்கல் படைப்புகள்இருளின் மீது ஒளியின் வெற்றி வெற்றியுடன் முடிந்தது. ரொமான்டிக்ஸ், மாறாக, இரவு விரும்பப்படுகிறது - ஆன்மா அதன் உண்மையான அம்சங்களை வெளிப்படுத்தும் நேரம், நீங்கள் கனவு காணவும், எல்லாவற்றையும் பற்றி சிந்திக்கவும், அமைதியான இயல்பைப் பற்றி சிந்திக்கவும், பகல் சலசலப்புகளால் சுமையாக இருக்க முடியாது.

சோபினின் நாக்டர்ன் ரொமாண்டிக் பாடல்களில் மிகவும் பிரபலமானது; இது இரவு நேர அமைப்பு (அழகிய இணக்கத்தின் பாஸ் மற்றும் தாள உருவம் ஆகியவற்றைக் கொண்ட ஒரு துணைக்கு மேலே மிதக்கும் வசீகரிக்கும் மெல்லிசை) இசையமைப்பாளரின் அழைப்பு அட்டையாக மாறியது. ஷுமன் உணர்வுபூர்வமாக சித்தரிக்கப்பட்டார் இசை பாணிசோபின், அவரது விசித்திரமான வைப்பது இசை உருவப்படம்பியானோ சுழற்சியின் ஒரு பகுதிக்கு “கார்னிவல்” (எண். 12 - பாடல் வரிகள்). கார்ல் செர்னி, ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட், எட்வர்ட் க்ரீக், ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள் - கிளிங்கா (அவர் ஃபீல்டின் இசையின் உணர்வின் கீழ் தனது இரண்டு இரவுநேரங்களை எழுதினார்), பாலகிரேவ், சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் பிற இசையமைப்பாளர்களால் இரவுநேரங்கள் எழுதப்பட்டன.

இரவு நேரங்களின் வேகம் மெதுவாகவோ அல்லது மிதமாகவோ இருக்கலாம். ஆனால் அதே நேரத்தில், நடுத்தர (3 பாகங்கள் இருந்தால்) பொதுவாக மிகவும் விறுவிறுப்பான வேகத்தில் எழுதப்படுகிறது.

பெரும்பாலான நிகழ்வுகளில், இரவு நேரங்கள் தனி கருவி செயல்திறன் மற்றும் முக்கியமாக பியானோவுக்காக எழுதப்படுகின்றன. இரவுநேரம், கவிதை வகைகாதல் இசை, காதல் இசையமைப்பாளர் ஃபிரடெரிக் சோபினை மிகவும் கவிதையாக ஈர்க்க முடியவில்லை. சோபின் 20 இரவுநேரங்களை எழுதினார். அவர்களின் முக்கிய உணர்ச்சித் தொனி பலவிதமான நிழல்களின் கனவு வரிகள். அவரது வேலையில், இரவுநேரம் மிக உயர்ந்த கலை பரிபூரணத்தை அடைந்து மாறியது கச்சேரி துண்டு, உள்ளடக்கத்தில் குறிப்பிடத்தக்கது. சோபினின் இரவு நேரங்கள் மாறுபட்ட தன்மை கொண்டவை: பிரகாசமான மற்றும் கனவு, துக்கம் மற்றும் சிந்தனை, வீரம் மற்றும் பரிதாபம், தைரியமாக கட்டுப்படுத்தப்பட்டவை.

டி-பிளாட் மேஜரில் உள்ள நாக்டர்ன் சோபினின் மிகவும் கவிதைத் துண்டு (Op. 27, எண். 2). ஒரு சூடான கோடை இரவின் பேரானந்தம், ஒரு இரவு தேதியின் கவிதை இந்த நாடகத்தின் மென்மையான மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க இசையில் ஒலிக்கிறது. முக்கிய தீம் ஒரு உயிருள்ள மற்றும் துடிப்பான மனித சுவாசத்தால் தூண்டப்பட்டதாகத் தெரிகிறது.

இரவு நேரத்தின் நடுப்பகுதியில், வளர்ந்து வரும் உற்சாகம் கேட்கப்படுகிறது, ஆனால் அது மீண்டும் இந்த பகுதியை ஆதிக்கம் செலுத்தும் முக்கிய தெளிவான மற்றும் பிரகாசமான மனநிலைக்கு வழிவகுக்கிறது. இரு குரல்களுக்கு இடையேயான அற்புதமான டூயட்-உரையாடலுடன் இரவுநேரம் முடிவடைகிறது.

ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் பணிகளில் இரவுநேர வகை மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் இரவுநேரங்கள் அவர்களின் மிகவும் நேர்மையான அறிக்கைகளைப் பிடிக்கலாம்.

நாக்டர்ன் இசை வகையை உருவாக்குவதில் முன்னுரிமை உள்ளது ஜான் ஃபீல்ட். இந்த காதல் பாடல் மினியேச்சரின் முக்கிய வரையறைகளை அவர் கோடிட்டுக் காட்டினார். ஆனால் நேர்த்தியான வடிவம் மற்றும் அழகான பியானோ அமைப்பு அவரது நாடகங்களை ஒரு குறிப்பிட்ட வரவேற்புரை உணர்திறனை அகற்றவில்லை, இது ஃபீல்டின் இரவுநேரங்களின் நோக்கத்தையும் செல்வாக்கையும் சுருக்கியது. பெரிய மற்றும் நீண்ட ஆயுள்இந்த புதிய வகை சோபின் மேதையால் கொண்டு வரப்பட்டது. அவர் தனது படைப்புகளில் முதலீடு செய்வதன் மூலம் ஃபீல்டின் இரவுநேரத்தை, வடிவமைப்பு மற்றும் பியானிசத்தில் அடக்கமாக மாற்றினார். மகத்தான சக்திபாடல் உணர்வு, சோகமான பாத்தோஸ் அல்லது மென்மையான நேர்த்தி மற்றும் மனச்சோர்வு. இசைப் படங்களின் உள் உள்ளடக்கத்தை செழுமைப்படுத்தி, வடிவத்தை நாடகமாக்குவது, சிறிய அளவிலான அறை இசைக்கான இயற்கையான எல்லைகளை சோபின் மீறுவதில்லை.

சோபினின் ஈர்க்கப்பட்ட பாடல் வரிகள் இரவு நேரங்களில் அதன் குறிப்பிட்ட வெளிப்பாட்டின் வழியைக் கண்டறிகின்றன. முற்றிலும் மொஸார்டியன் பெருந்தன்மையுடன், சோபின் தனது அழகான மெல்லிசைகளை அவற்றில் சிதறடிக்கிறார். மிகவும் வெளிப்படையான, தன்னிச்சையான, அவை இயற்கையாக ஓடும் பாடலாக, உயிருள்ள மனிதக் குரல் போல ஒலிக்கின்றன. இரவுநேரங்களில், சோபினின் மெல்லிசையின் பாடல் மற்றும் குரல் தோற்றம் மிகவும் வெளிப்படையானது. அலங்கார மெல்லிசை வடிவங்களுக்கான அவரது சிறப்பு விருப்பம் இங்கே வெளிப்படுகிறது. நேர்த்தியாக எழுதப்பட்ட, ஃபிலிக்ரீ-முடிக்கப்பட்ட மெலிஸ்மாடிக்ஸ் தொடர்ந்து மாறுபடுகிறது மற்றும் மெல்லிசையின் ஒலியைப் புதுப்பிக்கிறது.

பாடல் மெல்லிசைக்கும் துணைக்குமான தொடர்பு சிறப்பியல்பு. பெரும்பாலும் துணையானது ஒரு ஹார்மோனிக் உருவம் ஆகும் பரந்த எல்லை; அதன் நாண் டோன்கள் ஓவர்டோன் அளவின் ஒலி இயல்புக்கு ஒத்த பரந்த இடைவெளியில் அமைக்கப்பட்டிருக்கும். இதன் விளைவாக, ஒரு நீண்ட மிதி ஒலியின் மாயை உருவாக்கப்படுகிறது, ஒரு ஆழமான "மூச்சு" பின்னணி, உயரும் மெல்லிசையை மூடுவது போல்.

பாடல் வரிகளின் பல நிழல்கள் இருந்தபோதிலும், சோபின் ஒவ்வொரு பகுதிக்கும் அதன் சொந்த படைப்பு பணியை அமைக்கிறது, மேலும் அதன் தீர்வு எப்போதும் தனிப்பட்டது. இன்னும் சில பொதுவானவற்றின் படி இரவுநேரங்களை தொகுக்கலாம் கலவை நுட்பங்கள். ஃபீல்ட் வகையின் இரவு நேரங்கள் உள்ளன - ஒரு வகையான "வார்த்தைகள் இல்லாத பாடல்." அவை ஒரு இசை படத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை; மேல் குரல் மெல்லிசைக்கு வழிவகுக்கிறது, மீதமுள்ள ஹார்மோனிக் குரல்கள் அதற்கு துணையாக அமைகின்றன. ஆனால் சோபின் போன்ற இரவு நேரங்கள் கூட அவற்றின் ஆழமான உள்ளடக்கம், படைப்பு கற்பனை மற்றும் மெல்லிசையின் உள்ளுணர்வின் வெளிப்பாடு ஆகியவற்றில் ஃபீல்டில் இருந்து வேறுபடுகின்றன. மெல்லிசை வளர்ச்சியின் தீவிரம் நேர்த்தியான மெல்லிசைகளை அதிக அளவு பதற்றம் மற்றும் நாடகத்திற்கு கொண்டு வருகிறது. ஆரம்பகால இரவு நேரங்கள் கூட ஒரு எடுத்துக்காட்டு: இ-மோல், ஒப். 72[(மரணத்திற்குப் பின்) அல்லது முக்கிய, ஒப். 9.

ஆனால் சோபினின் பெரும்பாலான இரவு நேரங்கள் இரண்டு கூர்மையாக மாறுபட்ட படங்கள் இருப்பதால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. இது உள்ளடக்கத்தின் அதிக சிக்கலை வெளிப்படுத்துகிறது, இது வடிவத்தின் செறிவூட்டலுக்கு வழிவகுக்கிறது, மேலும் முரண்பாடுகளின் கூர்மை வகையின் நாடகமாக்கலுக்கு வழிவகுக்கிறது. இந்த வகை கலவையின் எடுத்துக்காட்டுகள் இரவு நேர ஒப். 15, F-dur மற்றும் Fis-dur.

இரண்டு சந்தர்ப்பங்களிலும், மூன்று-பகுதி வடிவம் தர்க்கரீதியாக கான்டிலீனா மெல்லிசையுடன் கூடிய மெதுவான வெளிப்புறப் பகுதிகளின் எதிர்ப்பிலிருந்து நகரும் மற்றும் அமைதியற்ற நடுத்தர பகுதிகளுக்குப் பின்தொடர்கிறது (சிக்கலான மூன்று-பகுதி வடிவம் இரவு நேரங்களில் மிகவும் பொதுவானது. அசல் படத்திற்குத் திரும்புவது பிளாஸ்டிக்கைத் தூண்டுகிறது. சோபின் வடிவங்களில் உள்ளார்ந்த கட்டுமானத்தின் முழுமை, சமச்சீர்மை. கலவை திட்டத்தின் ஒற்றுமை இருந்தபோதிலும் மற்றும் பொதுவான வரையறைகள்வடிவங்கள், உள் உறவுகள், மாறுபாட்டின் வகை வேறுபட்டவை.

இந்த நாட்களில் ஒரு இரவுநேரம் என்பது கனவு காணும் பாடல் இயல்புடைய ஒரு சிறிய கருவிக்கு கொடுக்கப்பட்ட பெயர்.

பிரெஞ்சு மொழியில் இரவு என்றால் "இரவு" என்று பொருள். அதன் பிரஞ்சு மற்றும் இத்தாலிய பதிப்புகளில் இந்த பெயர் மறுமலர்ச்சியில் இருந்து அறியப்படுகிறது மற்றும் ஒளி பொழுதுபோக்கு இயற்கையின் கருவி இரவு இசை என்று பொருள்.

18 ஆம் நூற்றாண்டில் இரவு இசை பரவலாகியது. இந்த வகை வியன்னாவில் குறிப்பாக பிரமாதமாக வளர்ந்தது, அந்த நேரத்தில் ஒரு தீவிரமான மற்றும் மிகவும் தனித்துவமானது. இசை வாழ்க்கை. வியன்னாவின் பல்வேறு பொழுதுபோக்குகளில் இசை ஒரு முக்கிய அம்சமாக இருந்தது; அது எல்லா இடங்களிலும் ஒலித்தது - வீட்டில், தெருவில், பல உணவகங்களில், நகர விழாக்களில். நகரத்தின் இரவு நிசப்தத்தில் இசையும் ஊடுருவியது. ஏராளமான அமெச்சூர் இசைக்கலைஞர்கள் இசையுடன் இரவு ஊர்வலங்களை ஏற்பாடு செய்தனர் மற்றும் அவர்கள் தேர்ந்தெடுத்தவர்களின் ஜன்னல்களின் கீழ் செரினேட்களை நிகழ்த்தினர். இந்த வகையான இசை, திறந்த வெளியில் நிகழ்த்துவதற்காக வடிவமைக்கப்பட்டது, பொதுவாக ஒரு வகையான தொகுப்பாக இருந்தது - பல பகுதி கருவியாக இருக்கும். இந்த வகையின் வகைகள் செரினேட்ஸ், கேசேஷன்ஸ், டைவர்டைஸ்மென்ட் மற்றும் நாக்டர்ன்கள் என்று அழைக்கப்பட்டன. ஒரு வகைக்கும் மற்றொன்றுக்கும் உள்ள வித்தியாசம் மிகக் குறைவு.

இரவு நேரங்கள் வெளியில் நிகழ்த்தப்பட வேண்டும் என்பது இந்த வகையின் சிறப்பியல்புகளையும் செயல்திறனுக்கான வழிமுறைகளையும் தீர்மானித்தது: இத்தகைய துண்டுகள் பொதுவாக காற்று கருவிகளின் குழுமத்திற்காக எழுதப்பட்டன, சில நேரங்களில் சரங்களுடன்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரவு இசையில் ஒரு இரவுநேரத்தைப் பற்றி பேசும்போது நம் மனதில் தோன்றும் மந்தமான பாடல் வரிகள் இல்லை என்பது கவனிக்கத்தக்கது. இந்த வகையின் படைப்புகள் இந்த பாத்திரத்தை மிகவும் பின்னர் பெற்றன. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரவு நேரங்கள், மாறாக, மகிழ்ச்சியான, எந்த வகையிலும் "இரவு" தொனியால் வேறுபடுகின்றன. பெரும்பாலும் இத்தகைய தொகுப்புகள் இசைக்கலைஞர்களின் வருகை அல்லது புறப்படுவதை சித்தரிப்பது போல் அணிவகுப்புடன் தொடங்கி முடிவடையும். இத்தகைய இரவு நேரங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள் I. ஹெய்டன் மற்றும் W. A. ​​மொஸார்ட்டில் காணப்படுகின்றன.

கருவி இரவுகளுக்கு கூடுதலாக, 18 ஆம் நூற்றாண்டில் குரல்-தனி மற்றும் கோரல் இரவுகளும் இருந்தன.

19 ஆம் நூற்றாண்டில், காதல் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில், இரவுநேர வகை மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது. ரொமாண்டிக்ஸின் இரவு நேரங்கள் இனி விரிவான இரவு அறைகள் அல்ல, ஆனால் சிறிய கருவி துண்டுகள்

கனவு, சிந்தனை, அமைதியான தன்மை, இதில் அவர்கள் பல்வேறு உணர்வுகள் மற்றும் மனநிலைகளை வெளிப்படுத்த முயன்றனர், இரவு இயற்கையின் கவிதை படங்கள்.

பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் இரவு நேரங்களின் மெல்லிசைகள் அவற்றின் மெல்லிசை மற்றும் பரந்த சுவாசத்தால் வேறுபடுகின்றன. நாக்டர்ன் வகை அதன் சொந்த "நாக்டர்ன் போன்ற" துணை அமைப்பை உருவாக்கியுள்ளது; இது இயற்கைப் படங்களுடனான தொடர்பைத் தூண்டும் ஒரு ஊசலாடும் பின்னணியைக் குறிக்கிறது. இரவுநேரங்களின் கலவை அமைப்பு 3-பகுதி வடிவம், அதாவது. 3 வது பகுதி 1 வது பகுதியை மீண்டும் செய்யும் ஒன்று; இந்த வழக்கில், பொதுவாக தீவிர, அமைதியான மற்றும் இலகுவான பகுதிகள் உற்சாகமான மற்றும் மாறும் நடுத்தரத்துடன் வேறுபடுகின்றன.

இரவு நேரங்களின் வேகம் மெதுவாகவோ அல்லது மிதமாகவோ இருக்கலாம். இருப்பினும், நடுத்தர (3 பாகங்கள் இருந்தால்) பொதுவாக அதிக வேகத்தில் எழுதப்படுகிறது.

பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், இரவு நேரங்கள் தனி கருவி செயல்திறன் மற்றும் முக்கியமாக பியானோவுக்காக எழுதப்படுகின்றன. ரொமாண்டிக் பியானோ நாக்டர்னை உருவாக்கியவர் ஐரிஷ் பியானோ கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான ஜான் ஃபீல்ட் (1782-1837), அவர் தனது வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதியை ரஷ்யாவில் வாழ்ந்தார். அவரது 17 இரவு நேரங்கள் மென்மையான, மெல்லிசை பியானோ வாசிக்கும் பாணியை உருவாக்குகின்றன. இந்த இரவு நேரங்களின் மெல்லிசை பொதுவாக காதல் போன்றது மற்றும் இனிமையானது.

காதல் இசையின் ஒரு கவிதை வகையான Nocturne, காதல் இசையமைப்பாளர்களில் மிகவும் கவித்துவமான ஃபிரடெரிக் சோபினை ஈர்க்காமல் இருக்க முடியவில்லை. சோபின் 20 இரவுநேரங்களை எழுதினார். அவர்களின் முக்கிய உணர்ச்சித் தொனி பலவிதமான நிழல்களின் கனவு வரிகள். அவரது படைப்பில், இரவுநேரம் மிக உயர்ந்த கலைத்துவத்தை அடைந்தது மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க உள்ளடக்கத்தின் கச்சேரிப் படைப்பாக மாறியது. சோபினின் இரவு நேரங்கள் மாறுபட்ட தன்மை கொண்டவை: பிரகாசமான மற்றும் கனவு, துக்கம் மற்றும் சிந்தனை, வீரம் மற்றும் பரிதாபம், தைரியமாக கட்டுப்படுத்தப்பட்டவை.

டி-பிளாட் மேஜரில் உள்ள நாக்டர்ன் சோபினின் மிகவும் கவிதைத் துண்டு (Op. 27, எண். 2). ஒரு சூடான கோடை இரவின் பேரானந்தம், ஒரு இரவு தேதியின் கவிதை இந்த நாடகத்தின் மென்மையான மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க இசையில் ஒலிக்கிறது. முக்கிய தீம் ஒரு உயிருள்ள மற்றும் துடிப்பான மனித சுவாசத்தால் தூண்டப்பட்டதாகத் தெரிகிறது.

இரவு நேரத்தின் நடுப்பகுதியில், வளர்ந்து வரும் உற்சாகம் கேட்கப்படுகிறது, ஆனால் அது மீண்டும் இந்த பகுதியை ஆதிக்கம் செலுத்தும் முக்கிய தெளிவான மற்றும் பிரகாசமான மனநிலைக்கு வழிவகுக்கிறது. இரு குரல்களுக்கு இடையேயான அற்புதமான டூயட்-உரையாடலுடன் இரவுநேரம் முடிவடைகிறது.

சோபினைத் தொடர்ந்து, பல மேற்கத்திய ஐரோப்பிய மற்றும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள் இரவுநேர வகைக்கு திரும்பினர்: ஆர். ஷுமன், எஃப். லிஸ்ட், எஃப். மெண்டல்சோன், ஈ. க்ரீக், எம். கிளிங்கா, எம். பாலகிரேவ், ஏ. ரூபின்ஸ்டீன், பி. சாய்கோவ்ஸ்கி, எஸ். ராச்மானினோவ் , ஏ. ஸ்க்ரியாபின்.

ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் பணிகளில் இரவுநேர வகை மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் இரவுநேரங்கள் அவர்களின் மிகவும் நேர்மையான அறிக்கைகளைப் பிடிக்கலாம்.

இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் பலர் இந்த வகைக்கு மாறுகிறார்கள் தாமதமான காலம். எஸ். ராச்மானினோவின் 4 இளமை இரவுகள் (அவற்றில் 3 14 வயதில் எழுதப்பட்டவை) அவற்றின் புத்துணர்ச்சி மற்றும் உணர்வுகளின் நேர்மையால் ஈர்க்கின்றன.

ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்காக எழுதப்பட்ட நாக்டர்ன்களில், மெண்டல்சனின் இரவு நேரமும், டெபஸ்ஸியின் "நாக்டர்ன்களும்" நாம் நினைவுகூரலாம். இருப்பினும், மெண்டல்சோனின் இரவுநேரம் இந்த வகையின் அனைத்து ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்களையும் தக்க வைத்துக் கொண்டால், ஆர்கெஸ்ட்ரா வேலைஆசிரியரால் "நாக்டர்ன்ஸ்" என்று அழைக்கப்படும் டெபஸ்ஸியின் "மேகங்கள்", "விழாக்கள்" மற்றும் "சைரன்ஸ்" ஆகியவை வகையின் வழக்கமான விளக்கத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன. இந்த நாடகங்கள் சிந்திக்கும் வண்ணம் உள்ளன இசை ஓவியங்கள். அவர்களுக்கு "நாக்டர்ன்ஸ்" என்ற பெயரைக் கொடுத்து, இசையமைப்பாளர் இரவு ஒளியின் நிறம் மற்றும் விளையாட்டால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு அகநிலை உணர்விலிருந்து முன்னேறினார்.

சோவியத் இசையமைப்பாளர்கள் அதன் பாரம்பரிய அர்த்தத்தில் இரவுநேர வகைக்கு ஒப்பீட்டளவில் அரிதாகவே திரும்புகின்றனர். அவரது படைப்புகளுக்கு "நாக்டர்ன்" என்று பெயரிடப்பட்டது, நவீன இசையமைப்பாளர்கள்பொதுவாக அவர்கள் இந்த வகையிலிருந்து இசையின் பொதுவான தன்மை மற்றும் பொதுவான அடையாள நோக்குநிலையை மட்டுமே கடன் வாங்குகிறார்கள் - அவை வேலையின் நெருக்கமான மற்றும் பாடல் வரிகளை வலியுறுத்துகின்றன.

பொதுவாக, இந்த நாட்களில் நாக்டர்ன் மற்ற வகைகளுடன் இணைந்து அதிகமாகக் காணப்படுகிறது அல்லது அது ஒரு படைப்பின் நிரலாக்க வசனமாக இருப்பது தற்செயலானது அல்ல. இது ஒரு பொதுவான போக்கின் வெளிப்பாடாக, வகையின் வளர்ச்சியின் பொதுவான வடிவமாக பார்க்கப்படுகிறது.

எனவே, நம் காலத்தில் "நாக்டர்ன்" என்ற பெயர் ஓரளவிற்கு ஒரு நிரல் தன்மையைப் பெறுகிறது. இருப்பினும், நிரல் தன்னை, இசையமைப்பாளர் வலியுறுத்த விரும்பும் படங்கள் மற்றும் மனநிலைகளின் வரம்பு, வேலையை ஒரு இரவுநேரம் என்று அழைக்கிறது.

டெபஸ்ஸியின் இசை உலகத்தைப் பற்றிய அதன் பார்வையின் புதுமை, அவற்றில் உள்ளார்ந்த உணர்வுகளின் புத்துணர்ச்சி, வலிமை, தைரியம் மற்றும் அசாதாரணத்தன்மை ஆகியவற்றால் வியக்க வைக்கிறது. வெளிப்படையான வழிமுறைகள்: இணக்கம், அமைப்பு, வடிவம், மெல்லிசை. கிளாட் டெபஸியின் அம்சங்கள் கிளாட் டெபஸ்ஸி அவரது காலத்தின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் தேடும் கலைஞர்களில் ஒருவராக இருந்தார், அவர் எப்போதும் தனது திறமைகளை மேம்படுத்துவதற்கான புதிய வழிகளைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார், அவரது சமகாலத்தவரின் படைப்புகளைப் படித்தார்.

அவரது இதயம் அவரது சகோதரியால் வார்சாவுக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டு, ஹோலி கிராஸ் தேவாலயத்தின் நிலவறையில் புதைக்கப்பட்டது; 1879 ஆம் ஆண்டில், இந்த கோவிலின் நெடுவரிசைகளில் ஒன்றில் சுவர் எழுப்பப்பட்டது, அதில் "ஃப்ரைடெரிக் சோபின் தோழர்கள்" என்ற கல்வெட்டுடன் ஒரு தகடு அமைக்கப்பட்டது. தயாரிப்பு அவர் வாழ்ந்த காலத்தில் வெளியிடப்படாத ஷ. 1851 இல் வியன்னாவில் எஃப்.பிக்கான முதல் சொனாட்டா வெளியிடப்பட்டது. தனது கையெழுத்துப் பிரதியை வெளியீட்டாளர் கே. ஹாஸ்லிங்கரிடம் ஒப்படைத்த ஷ. IN...

Grieg - செயலாக்கம் நாட்டு பாடல்கள்மற்றும் நடனங்கள்: எளிய பியானோ துண்டுகள் வடிவில், பியானோ நான்கு கைகள் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கு ஒரு தொகுப்பு சுழற்சி. வகைகளில் வேறுபட்டது, க்ரீக்கின் பணி பொருள் விஷயத்தில் வேறுபட்டது. ஓவியங்கள் நாட்டுப்புற வாழ்க்கை, சொந்த இயல்பு, நாட்டுப்புற புனைகதைகளின் படங்கள், ஒரு நபர் தனது முழு வாழ்க்கை உணர்வையும் கொண்டவர் - இது க்ரீக்கின் இசை உலகம். க்ரீக்கின் படைப்புகள், அவர் எதைப் பற்றி எழுதினாலும், உள்ளடக்கியவை...

அவை அனைத்தும் மல்லோர்கா தீவில் எழுதப்பட்டவை. சோபின்தான் முதன் முதலில் முன்னுரையை உருவாக்கினார் ஒரு சுயாதீன நாடகம், மற்றும் ஏதோ ஒரு அறிமுகம் அல்ல. 24 முன்னுரைகளின் சுழற்சியானது அதன் மேம்பட்ட தன்மை மற்றும் நேரடி வெளிப்பாட்டின் சாத்தியக்கூறுகளால் சோபினை ஈர்த்தது. இங்கே ஒரு தர்க்கரீதியான சிந்தனை உள்ளது. சோபின் ஒரு கிளாசிக்கல் மனநிலையுடன் ஒரு காதல். ஒவ்வொரு முன்னுரையும் அதன் சொந்த விசையில் எழுதப்பட்டுள்ளது. அவை கால்-ஐந்தில் வரிசைப்படுத்தப்பட்டுள்ளன

• நாக்டர்ன் (பிரெஞ்சு நாக்டர்னில் இருந்து - "இரவு") - இருந்து பரவியது ஆரம்ப XIXநூற்றாண்டு, நாடகங்களின் பெயர் (பொதுவாக கருவி, குறைவாக அடிக்கடி குரல்) ஒரு பாடல், கனவு இயல்பு. இந்த அர்த்தத்தில் நாக்டர்ன் என்ற பிரெஞ்சு வார்த்தை 1810 களில் ஜான் ஃபீல்டால் முதன்முதலில் பயன்படுத்தப்பட்டது. இத்தாலிய சொல்நோட்டூர்னோ 18 ஆம் நூற்றாண்டில் இருந்தது மற்றும் திறந்த வெளியில் நிகழ்த்தப்பட்ட இசையைக் குறிக்கிறது.

  நாக்டர்ன் வகை இடைக்காலத்தில் உருவானது. நள்ளிரவுக்கும் விடியலுக்கும் இடையில் நிகழ்த்தப்படும் மத கத்தோலிக்க சேவையின் ஒரு பகுதிக்கு இரவுநேரம் என்று பெயர் (ஆர்த்தடாக்ஸ் மாடின்கள் போன்றவை). இரவுநேரம் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் முற்றிலும் மத வகைகளில் இருந்து வெளிப்பட்டது, இது திறந்த வெளியில் (Nachtmusik) இரவில் நிகழ்த்தப்படும் ஒரு அறைப் பகுதியாக மாறியது. TO நவீன புரிதல்கிளாசிக்கல் நாக்டர்ன் வகையுடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை (இது ஒரு பாடல் மினியேச்சர் அல்ல) மேலும் இது பெரும்பாலும் சொனாட்டா-சிம்போனிக் சுழற்சியின் வடிவத்தில் எழுதப்பட்டது (எடுத்துக்காட்டாக, மொஸார்ட்டின் லிட்டில் நைட் செரினேட்).

  நாக்டர்ன் பொதுவாக பரவலாக உருவாக்கப்பட்ட மெல்லிசை மெல்லிசையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது ஒரு வகையான இசைக்கருவி பாடலாகும். பொதுவாக இரவு நேரங்கள் பியானோவுக்காக எழுதப்படுகின்றன, ஆனால் இதே போன்ற படைப்புகள் மற்ற கருவிகளுக்கும், குழுமங்கள் மற்றும் இசைக்குழுக்களுக்கும் காணப்படுகின்றன.

  இரவு நேரங்களை எழுதிய முதல் இசையமைப்பாளர் நவீன பொருள்இந்த வார்த்தை ஜான் ஃபீல்ட். அவர் 18 பியானோ இரவுகளை உருவாக்கினார், அவை இன்னும் பியானோ கலைஞர்களின் தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

  ஃபிரடெரிக் சோபினின் வேலையில் பியானோ நாக்டர்ன் வகை மேலும் மலர்ந்தது. அவர் 21 நாடகங்களை எழுதினார். IN ஆரம்ப வேலைகள்சோபின் (உதாரணமாக, பிரபலமான இரவு நேர எஸ்-துர், ஒப். 9 எண். 2) புலத்தின் செல்வாக்கு கவனிக்கத்தக்கது; பின்னர் இசையமைப்பாளர்நல்லிணக்கத்தை சிக்கலாக்கத் தொடங்கியது, மேலும் ஒரு இலவச வடிவத்தைப் பயன்படுத்தவும்.

  இரவுநேரம் ரொமாண்டிசிசத்தின் உண்மையான அழைப்பு அட்டையாக மாறியது. கிளாசிக்கல் கருத்தில், இரவு என்பது தீமையின் உருவமாக இருந்தது, கிளாசிக்கல் படைப்புகள் இருளுக்கு எதிரான ஒளியின் வெற்றியுடன் முடிந்தது. ரொமான்டிக்ஸ், மாறாக, இரவு விரும்பப்படுகிறது - ஆன்மா அதன் உண்மையான அம்சங்களை வெளிப்படுத்தும் நேரம், நீங்கள் கனவு காணவும், எல்லாவற்றையும் பற்றி சிந்திக்கவும், அமைதியான இயல்பைப் பற்றி சிந்திக்கவும், பகல் சலசலப்புகளால் சுமையாக இருக்க முடியாது. சோபினின் நாக்டர்ன் ரொமாண்டிக் பாடல்களில் மிகவும் பிரபலமானது; இது இரவு நேர அமைப்பு (அழகிய இணக்கத்தின் பாஸ் மற்றும் தாள உருவம் ஆகியவற்றைக் கொண்ட ஒரு துணைக்கு மேலே மிதக்கும் வசீகரிக்கும் மெல்லிசை) இசையமைப்பாளரின் அழைப்பு அட்டையாக மாறியது. பியானோ சுழற்சியின் "கார்னிவல்" (எண். 12 - பாடல் இரவு) துண்டுகளில் ஒன்றில் அவரது தனித்துவமான இசை உருவப்படத்தை வைத்து, ஷூமன் சோபினின் இசை பாணியை உணர்ச்சியுடன் சித்தரித்தார். கார்ல் செர்னி, ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட், எட்வர்ட் க்ரீக், ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள் - க்ளிங்கா (அவர் ஃபீல்டின் இசையின் உணர்வின் கீழ் தனது இரண்டு இரவுகளை எழுதினார்), பாலகிரேவ், சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் பிற இசையமைப்பாளர்களால் இரவுநேரங்கள் எழுதப்பட்டன.

  மத்தியில் ஆர்கெஸ்ட்ரா வேலைகள்இந்த வகையானது ஃபெலிக்ஸ் மெண்டல்சனின் இசையிலிருந்து ஷேக்ஸ்பியரின் நகைச்சுவை "தி ட்ரீம் ஆஃப்" வரையிலான இரவு நேரத்திற்காக மிகவும் பிரபலமானது. கோடை இரவு" இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் இசைக்கு ஒரு சிறந்த உதாரணம் கிளாட் டெபஸ்ஸியின் மூன்று இரவுகள் (மேகங்கள், விழாக்கள், சைரன்கள்) ஆகும்.

  20 ஆம் நூற்றாண்டில், சில இசையமைப்பாளர்கள் இரவு நேரத்தின் கலை சாரத்தை மறுபரிசீலனை செய்ய முயன்றனர், இனி பாடல் வரிகள் கொண்ட இரவு கனவுகளை சித்தரிக்காமல், பேய் தரிசனங்கள் மற்றும் இரவு உலகின் இயற்கையான ஒலிகளை சித்தரிக்க பயன்படுத்தினர். இது ராபர்ட் ஷுமான் என்பவரால் Nachtstücke சுழற்சியில் தொடங்கப்பட்டது; இந்த அணுகுமுறை பால் ஹிண்டெமித் (சூட் "1922"), பேலா பார்டோக் ("இரவு இசை") மற்றும் பல இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் மிகவும் தீவிரமாக வெளிப்பட்டது.

நாக்டர்ன் என்பது பிரபலமான சிகை அலங்காரம் அல்லது மூலையில் உள்ள புதிய கேக் கடையின் பெயர் அல்ல. இது ஒரு கவிதை எழுத்து அல்ல, உங்களுக்கு பிடித்த இனிப்புகள் அல்லது சுவையான காபியின் பெயர் அல்ல. "நாக்டர்ன்" என்ற கருத்து ஐரோப்பாவிலிருந்து எங்களுக்கு வந்தது, மேலும் பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட அதன் அர்த்தம் "இரவு". ஒருவேளை இதனால்தான் முதலில் மாலையில் மட்டுமே இரவு நேரங்களைச் செய்வது வழக்கம், இதயப் பெண்ணின் ஜன்னல்களுக்கு அடியில் நின்று.

அப்படியே இரவு நேரமும்

இசை பற்றிய பெரும்பாலான புத்தகங்கள் "நாக்டர்ன்" என்ற வார்த்தையின் அர்த்தத்தை ஒரு கனவான இயற்கையின் ஒரு குறுகிய பாடல் வரியாக எளிதான மற்றும் நிதானமான டெம்போ மற்றும் நேர்த்தியான மற்றும் காதல் செயல்திறன் கொண்டதாக விளக்குகின்றன.

ஒரு அமைதியான, மெல்லிசைப் படைப்பு அதன் பாடல் வரிகள் மற்றும் இசை சாயல்களால் கவர்ந்திழுக்கிறது, பிரகாசமான எதிர்காலத்தைப் பற்றிய எண்ணங்களைத் தூண்டுகிறது அல்லது வாழ்க்கையில் மகிழ்ச்சியான தருணங்களின் சூடான நினைவுகளின் நிலத்திற்கு உங்களை அனுப்புகிறது.

இந்த படைப்புகளில் பல பகுதிகள் அடங்கும், பொதுவாக மூன்று - பொதுவாக ஒரு அமைதியான அறிமுகம், மிகவும் கலகலப்பான இரண்டாம் பகுதி, மற்றும் இரவு நேரமானது மூன்றாவது துண்டின் இசையால் முடிசூட்டப்படுகிறது, இது ஆரம்பத்தில் போலவே அமைதியாகவும், சில சமயங்களில் உரத்த வெளியேற்றங்களுடனும் இருக்கும். அவை சிறியவை மற்றும் புரிந்துகொள்ள எளிதானவை, நேர்மையானவை.

கடந்த கால ஒலிகள்

மக்கள் எப்படி என்று பார்ப்போம் வெவ்வேறு காலங்கள்இரவுநேரம் என்றால் என்ன என்பதை தலைமுறையினர் புரிந்துகொண்டனர். இரவுநேரம் கூறப்பட்டது மத வகைகள், எனவே அவர்கள் அதிகாலையில் பிரத்தியேகமாக இத்தகைய வேலைகளை விளையாடினர். இது அடுத்தடுத்த நூற்றாண்டுகளில் அதன் முக்கிய வளர்ச்சியைப் பெற்றது.

18 ஆம் நூற்றாண்டில், ஒரு இரவுநேரம் என்பது புதிய காற்றில் பிரத்தியேகமாக நிகழ்த்தப்படும் ஒரு சிறிய துண்டு ஆகும். வித்தியாசமான பாத்திரம். பெரும்பாலும் அவள் விளையாட்டுத்தனமாகவும், குறும்புத்தனமாகவும், பொழுதுபோக்காகவும், சில சமயங்களில் நடனமாடவும் கூட இருந்தாள். அதன் முடிவில், கட்டளையிடும் குறிப்புகள் எப்போதும் கேட்கப்பட்டன, இது இசைக்கலைஞர்கள் வெளியேறுவது பற்றி கேட்போருக்கு அறிவித்தது. அவர்கள் பெரும்பாலும் இரவு நேரங்களை இயற்றினர் வெவ்வேறு கருவிகள்ஒரு விதியாக, அவை பித்தளை அல்லது சரம் கலவைகளுடன் இசைக்குழுக்களால் நிகழ்த்தப்பட்டன.

19 ஆம் நூற்றாண்டு முதன்மையாக இசையமைப்பாளர் ஜான் ஃபீல்டுடன் தொடர்புடையது. அவர்தான் முதலில் பயன்படுத்தினார் பிரெஞ்சு வார்த்தை"நாக்டர்ன்", மற்றும் அதை பயன்பாட்டுக்கு கொண்டு வந்தது மட்டுமல்லாமல், கருத்தை ஒரு புதிய அர்த்தத்துடன் நிரப்பியது. அவர் பதினெட்டு படைப்புகளை உருவாக்கினார், அவற்றின் மெல்லிசைகள் வளமான ஒலி வரம்பைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் அவை காதல், மெல்லிசை மற்றும் ஆத்மார்த்தமான குறிப்புகளால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. அந்த சகாப்தத்தின் இசைக்கலைஞர்கள் அமைதியான, மென்மையான, சிந்தனைமிக்க இசையை உருவாக்கினர். அவர்களின் படைப்புகளில் அவர்கள் ஒரு நபர் அனுபவிக்கக்கூடிய முழு அளவிலான உணர்வுகளையும் உணர்ச்சிகளையும் வெளிப்படுத்த முயன்றனர்.

எஃப்.எஃப். சோபின்

இரவு நேரத்தின் கருத்து திறமையான மற்றும் படைப்பாற்றலுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞர்ஃபிரடெரிக் சோபின். இசையமைப்பாளர் இருபது இரவுகளை அவற்றின் வடிவத்தில் வித்தியாசமானதாகவும் ஆச்சரியமாகவும் எழுதியிருக்கலாம். அவர்கள் வானவில் மற்றும் உணர்ச்சிவசப்பட்டவர்கள், சோகம் மற்றும் சிந்தனைமிக்கவர்கள், தைரியமான மற்றும் உற்சாகமான, அமைதியான மற்றும் கட்டுப்படுத்தப்பட்டவர்கள். இதில் சோபினின் சிறந்த மற்றும் மறக்கமுடியாத பாடல்களில் ஒன்று இசை வகை- டி-பிளாட் மேஜரில் இரவுநேரம். அதன் தனித்தன்மை என்னவென்றால், படைப்பின் ஒளி, சிற்றின்ப மற்றும் அற்புதமான கருப்பொருளின் இறுதிப் பகுதியில், உரையாடல் கேட்கப்படுகிறது.

ஹெய்டன்

பள்ளியின் அற்புதமான பிரதிநிதி, ஃபிரான்ஸ் ஜோசப் ஹைட், மிகவும் சரியாக நினைவுக்கு வருகிறார். அவரது நடிப்பில் இரவுநேரம் எப்போதும் ஒரு சிறப்பு இனப்பெருக்க முறையால் வேறுபடுகிறது. அவர் உராய்வுக்காக பல மெல்லிசைக் கருப்பொருள்களை உருவாக்கினார் இசை கருவிகள், மற்றும், நான் குறிப்பாக கவனிக்க விரும்புவது, இது நேபிள்ஸ் மன்னரின் உத்தரவின் பேரில் செய்யப்பட்டது.

ஃபிரடெரிக் சோபின் மற்றும் ஜோசப் ஹெய்டன் ஆகியோரைத் தவிர, பின்வரும் பிரபலமான இசையமைப்பாளர்கள் இரவுநேர வகைக்கு திரும்பியுள்ளனர் மேற்கு ஐரோப்பா, E. Grieg, F. Liszt, R. Schumann மற்றும் பலர்.

நாக்டர்ன். கிளிங்கா

ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் பாடல் இரவுகளின் வகை ஒரு தனித்துவமான தன்மையைக் கொண்டிருந்தது. அதை நன்றாக புரிந்து கொள்ள, சிறந்த இசைக்கலைஞர் மிகைல் இவனோவிச் கிளிங்காவின் அனுபவத்திற்கு திரும்புவோம்.

பியானோவிற்கான இரவுநேரங்களில், அவரது படைப்புகள் தான் முதலில் நினைவுக்கு வருகின்றன, அவர் இருந்ததிலிருந்து நிறைவான மாஸ்டர்கருப்பு மற்றும் வெள்ளை விசைகள். இசையமைப்பாளர் பாடல் மினியேச்சர் வகைகளில் பல அற்புதமான படைப்புகளை எழுதினார். அவற்றில் முதலில் நினைவுக்கு வருவது அவரது சகோதரி எலிசவெட்டா இவனோவ்னா ஃப்ளூரிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட இரவு நேர "பிரிவு" ஆகும். கலவை உணர்ச்சிகளை சுவாசிக்கிறது, மென்மையான மற்றும் மெல்லிசை மாற்றங்கள், தொடுதல் மற்றும் மென்மையான மனநிலையால் வேறுபடுகிறது. பாராட்டப்பட்ட தலைசிறந்த படைப்பு கருவி கைவினைத்திறனுக்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு மட்டுமல்ல, நவீனத்தின் உண்மையான எடுத்துக்காட்டு. பாடல் வகை, அவர் வகுக்கத் தொடங்கிய பாதை சிறந்த உருவம் பியானோ இசை- மிகைல் கிளிங்கா.

மெல்லிசைகளின் அசல் மற்றும் சிக்கலான அம்சங்கள் ஸ்க்ராபின், பாலகிரேவ், ராச்மானினோவ், சாய்கோவ்ஸ்கி போன்ற மரியாதைக்குரிய ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் இரவு நேரங்களிலும் இயல்பாகவே உள்ளன.

இன்று இரவுநேரம்

நவீன மெல்லிசைகள் பல மாற்றங்களுக்கு உள்ளாகியுள்ளன; இன்று, நாக்டர்ன் என்பது ஒரு உருவகக் கருத்தாகும், இது பலதரப்பட்ட இசை பாணிகளின் கலவையை உள்ளடக்கியது. கிளாசிக்கல் ஆர்கெஸ்ட்ராவால் நிகழ்த்தப்படும் கன்சர்வேட்டரி அல்லது பில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டியின் மண்டபத்திலும், நாடு முழுவதும் உள்ள கச்சேரி அரங்குகளிலும் அசாதாரண குரல் உருவகத்தில் இதைக் கேட்கலாம். ஒரு நல்ல உதாரணம்இது சம்பந்தமாக, முஸ்லீம் மாகோமயேவ், ஜோசப் கோப்சன், வலேரியா மற்றும் பலரின் உரைகள் சேவை செய்கின்றன.

இதயத்தைத் தூண்டும் மற்றும் மெல்லிசைக் குறிப்புகளைக் கொண்ட ஒரு சிறிய இசைக்கருவி கடினமான இதயத்தைக் கூட தொடும். நாக்டர்ன் ஒரு இசை படைப்பு மட்டுமல்ல. இது ஒரு சிறப்பு அங்கீகாரம், ஒரு நபரின் ஆன்மாவின் மெல்லிய சரங்களைத் தொடும் ஒரு உண்மையான ஒப்புதல் வாக்குமூலம் மற்றும் ஒரு உயிரோட்டமான தன்மையுடன் வழக்கத்திற்கு மாறாக சிற்றின்ப மெல்லிசையை அனுபவிக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது.

நாக்டர்ன்

20 ஆம் நூற்றாண்டில், சில இசையமைப்பாளர்கள் இரவு நேரத்தின் கலை சாரத்தை மறுபரிசீலனை செய்ய முயன்றனர், இனி பாடல் வரிகள் கொண்ட இரவு கனவுகளை சித்தரிக்காமல், பேய் தரிசனங்கள் மற்றும் இரவு உலகின் இயற்கையான ஒலிகளை சித்தரிக்க பயன்படுத்தினர். இதை ராபர்ட் ஷுமன் தனது சுழற்சியில் தொடங்கினார் நாச்ட்ஸ்டுக்கே, இந்த அணுகுமுறை பால் ஹிண்டெமித் (சூட் "1922"), பெலா பார்டோக் ("இரவு இசை") மற்றும் பல இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் மிகவும் தீவிரமாக வெளிப்பட்டது.

நூல் பட்டியல்

• யாங்கெலிவிச் வி.லே நாக்டர்ன். - பாரிஸ், 1957
• மெரினா மல்கீல். வரலாறு பற்றிய விரிவுரைகளின் தொடர் வெளிநாட்டு இசை(ரொமாண்டிசத்தின் வயது)

இணைப்புகள்

விக்கிமீடியா அறக்கட்டளை. 2010.

• ஃபெராட், கிறிஸ்டியன்
• அகழி கோட்

பிற அகராதிகளில் "நாக்டர்ன்" என்றால் என்ன என்பதைக் காண்க:

இரவு- (இரவு) பாலினம் இசை அமைப்பு, கனவான, மெல்லிசை, மனச்சோர்வு நாடகங்கள். சோபின் நானாக்கள் உலகப் புகழ் பெற்றவை. ரஷ்ய மொழியில் வெளிநாட்டு சொற்களின் அகராதி சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. பாவ்லென்கோவ் எஃப்., 1907. NOCTURNE, NOCTURNE இசை... ... ரஷ்ய மொழியின் வெளிநாட்டு சொற்களின் அகராதி

இரவு- இரவு, இரவு, கணவர். (பிரெஞ்சு நாக்டர்ன், லிட். நைட்) (இசை). ஒரு வகை குறுகிய பாடல் வரிகள். சோபின் நோக்டர்ன். "வடிகால் குழாய் புல்லாங்குழலில் நீங்கள் இரவுநேர இசையை வாசிக்க முடியுமா?" மாயகோவ்ஸ்கி. அகராதிஉஷகோவா. டி.என். உஷாகோவ்...... உஷாகோவின் விளக்க அகராதி

இரவுநேரம்- செ.மீ. ஒத்த அகராதி

இரவுநேரம்- a, m. இரவுநேரம். 1. கொஞ்சம் பாடல் வரிகள் இசை அமைப்பு. BAS 1. வீணையில் ஜூலி போரிஸ் மிகவும் சோகமான இரவுகளில் நடித்தார். தடித்த. போர் மற்றும் அமைதி. நல்ல மனிதர் மாஸ்கோவில் ஃபீல்டைக் கேட்டார், இசையில் மட்டுமே உள்ளன என்று நினைத்தார் ... ... வரலாற்று அகராதிரஷ்ய மொழியின் கேலிசிஸங்கள்

இரவு- (லத்தீன் நாக்டர்னஸ் நாக்டர்னலில் இருந்து பிரஞ்சு நாக்டர்ன்), 18 மற்றும் தொடக்கத்தில். 19 ஆம் நூற்றாண்டு பெரும்பாலும் காற்றுக் கருவிகளுக்காக, மாலை அல்லது இரவில் வெளியில் நிகழ்த்தப்படும் பல-பகுதி கருவி இசை; தொடர்புடைய...... பெரிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

இரவு- இரவு, ஆ, கணவர். கொஞ்சம் பாடல் வரிகள், பெரும்பாலும். பியானோ இசை துண்டு. | adj இரவு, ஓ, ஓ. ஓஷெகோவின் விளக்க அகராதி. எஸ்.ஐ. Ozhegov, N.Yu. ஷ்வேடோவா. 1949 1992 … ஓசெகோவின் விளக்க அகராதி

இரவு- "NOCTURN", USSR, RIGA ஃபிலிம் ஸ்டுடியோ, 1966, b/w, 88 நிமிடம். போர் படம், சோகமான மெலோட்ராமா. ஜீன் க்ரிவாவின் அதே பெயரின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. பிரெஞ்சு பெண் யவெட் மற்றும் லாட்வியன் ஜார்ஜஸ் ஆண்டுகளில் சந்தித்தனர் உள்நாட்டு போர்ஸ்பெயினில், அவர்கள் பக்கத்தில் சண்டையிட்டனர் ... ... என்சைக்ளோபீடியா ஆஃப் சினிமா

நாக்டர்ன்- (Notturno, Nottorno, Italian) இரவு இசை, இரவின் அமைதியில் நிகழ்த்தப்படும் ஒரு வகையான செரினேட்; அமைதியான, மென்மையான தன்மை. இது ஒரு நெடுவரிசைக் கிடங்கில் எழுதப்பட்டுள்ளது மற்றும் முக்கியமாக 8/8 அளவு N. ஃபீல்ட், சோபின் மற்றும் பிறரிடமிருந்து கலை சிகிச்சையைப் பெற்றது. என்சைக்ளோபீடியா ஆஃப் ப்ரோக்ஹாஸ் மற்றும் எஃப்ரான்

நாக்டர்ன்- (பிரெஞ்சு நாக்டர்ன், லிட். - இரவு) - XVIII இல் - ஆரம்பம். XIX நூற்றாண்டுகள் ஒரு பல பகுதி கருவி இசை வேலை, பெரும்பாலும் காற்று கருவிகள், பொதுவாக மாலை அல்லது இரவில் வெளியில் நிகழ்த்தப்படும்; 19 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து சிறிய... ... கலாச்சார ஆய்வுகளின் கலைக்களஞ்சியம்