Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Hans Christian Andersen (1805-1875)

Mahigit sa isang henerasyon ng mga tao ang lumaki sa mga gawa ng Danish na manunulat, mananalaysay at manunulat ng dula.

Mula sa maagang pagkabata, si Hans ay isang visionary at isang mapangarapin, sinasamba niya mga papet na sinehan at nagsimulang magsulat ng tula nang maaga.

Namatay ang kanyang ama noong si Hans ay wala pang sampung taong gulang, ang bata ay nagtrabaho bilang isang apprentice sa isang sastre, pagkatapos ay sa isang pabrika ng sigarilyo, at sa edad na 14 siya ay naglalaro na. mga menor de edad na tungkulin V Royal Theater sa Copenhagen.

Isinulat ni Andersen ang kanyang unang paglalaro sa edad na 15, nasiyahan siya malaking tagumpay, noong 1835 ay nai-publish ang kanyang unang libro ng mga fairy tale, na binabasa ng maraming bata at matatanda nang may galak hanggang sa araw na ito.

Ang pinakatanyag sa kanyang mga gawa ay ang "Flint", "Thumbelina", "The Little Mermaid", "The Steadfast Tin Soldier", " Reyna ng Niyebe», « Pangit na pato", "The Princess and the Pea" at marami pang iba.

Charles Perrault (1628-1703)

Ang Pranses na manunulat-kuwento, kritiko at makata ay isang huwarang mahusay na mag-aaral bilang isang bata. Natanggap niya magandang edukasyon, gumawa ng karera bilang isang abogado at manunulat, natanggap siya sa French Academy, nagsulat ng maraming mga gawaing siyentipiko.

Noong 1697, nai-publish ang kanyang koleksyon na "Tales of Mother Goose", na nagdala ng katanyagan sa mundo ng Perrault. Base sa plot ng kanyang fairy tales sikat na ballet At gumagana ang opera.

Para naman sa karamihan mga tanyag na gawa, ilang tao ang hindi nagbasa sa pagkabata tungkol sa Puss in Boots, Sleeping Beauty, Cinderella, Little Red Riding Hood, Gingerbread House, Thumb, Bluebeard.

Alexander Sergeevich Pushkin (1799-1837)

Hindi lamang ang mga tula at taludtod ng mahusay na makata at manunulat ng dula ay tinatangkilik ang karapat-dapat na pagmamahal ng mga tao, kundi pati na rin ang mga kahanga-hangang fairy tale sa taludtod.

Sinimulan ni Alexander Pushkin na isulat ang kanyang tula pabalik maagang pagkabata, gumaling siya edukasyon sa tahanan, nagtapos sa Tsarskoye Selo Lyceum (pribilehiyo institusyong pang-edukasyon), ay kaibigan sa iba mga sikat na makata, kabilang ang mga "Decembrist".

Sa buhay ng makata ay may parehong mga panahon ng pagtaas at pagbaba. mga trahedya na pangyayari: mga akusasyon ng malayang pag-iisip, hindi pagkakaunawaan at pagkondena sa mga awtoridad, at sa wakas, isang nakamamatay na tunggalian, bilang isang resulta kung saan nakatanggap si Pushkin ng isang mortal na sugat at namatay sa edad na 38.

Ngunit nananatili ang kanyang pamana: ang huling fairy tale, na isinulat ng makata, ay naging “The Tale of the Golden Cockerel.” Kilala rin ang "The Tale of Tsar Saltan", "The Tale of the Fisherman and the Fish", The Tale of patay na prinsesa and the Seven Bogatyrs”, “The Tale of the Priest and the Worker Balda”.

Brothers Grimm: Wilhelm (1786-1859), Jacob (1785-1863)

Mula sa kanilang kabataan hanggang sa kanilang mga libingan, sina Jacob at Wilhelm Grimm ay hindi mapaghihiwalay: sila ay nakatali sa mga karaniwang interes at karaniwang pakikipagsapalaran.

Lumaki si Wilhelm Grimm bilang isang may sakit at mahinang batang lalaki sa kanyang pagtanda lamang na bumalik sa normal ang kanyang kalusugan.

Ang Brothers Grimm ay hindi lamang mga dalubhasa sa alamat ng Aleman, kundi pati na rin ang mga lingguwista, abogado, at siyentipiko. Pinili ng isang kapatid ang landas ng isang philologist, nag-aaral ng sinaunang literatura ng Aleman, ang isa pa ay naging isang siyentipiko.

Ang mga fairy tale ang nagpabantog sa mundo ng magkapatid, kahit na ang ilang mga gawa ay itinuturing na "hindi para sa mga bata." Ang pinakasikat ay ang "Snow White and Scarlet Flower", "Straw, Coal and Bean", "Bremen Street Musicians", " Matapang na Little Tailor", "The Wolf and the Seven Little Goats", "Hansel and Gretel" at iba pa.

Pavel Petrovich Bazhov (1879-1950)

Russian manunulat at folklorist, ang unang gumanap pampanitikan paggamot Ural legend, nag-iwan sa amin ng isang napakahalagang pamana. Ipinanganak siya sa isang simpleng pamilyang manggagawa, ngunit hindi ito naging hadlang sa kanyang pagtatapos ng seminary at maging guro ng wikang Ruso.

Noong 1918, nagboluntaryo siya para sa harapan, at nang bumalik siya, nagpasya siyang bumaling sa pamamahayag.

Kapansin-pansin na ang mga engkanto ay nakasulat sa anyo ng mga alamat: katutubong talumpati, mga larawan ng alamat gawing espesyal ang bawat piraso. Ang pinaka sikat na fairy tale: “Mistress of the Copper Mountain”, “ pilak na kuko», « Kahon ng Malachite", "Dalawang Lizards", "Golden Hair", "Stone Flower".

Rudyard Kipling (1865-1936)

Sikat na manunulat, makata at repormador. Si Rudyard Kipling ay ipinanganak sa Bombay (India), sa edad na 6 ay dinala siya sa England;

Kinabukasan na manunulat nakatanggap ng kanyang edukasyon, bumalik sa India, at pagkatapos ay naglakbay, bumisita sa maraming bansa sa Asya at Amerika.

Nang ang manunulat ay 42 taong gulang, siya ay ginawaran Nobel Prize– at hanggang ngayon ay nananatili siyang pinakabatang manunulat na nagwagi sa kanyang kategorya. Ang pinakasikat na aklat ng mga bata ni Kipling ay, siyempre, "The Jungle Book", ang pangunahing karakter kung saan ay ang batang si Mowgli ay napaka-interesante din na basahin ang iba pang mga fairy tale: -

- "Ang pusa na lumalakad nang mag-isa", "Saan nakukuha ng kamelyo ang umbok nito?", "Paano nakuha ng leopardo ang mga batik nito", lahat sila ay nagsasabi tungkol sa malalayong bansa at napaka-interesante.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822)

Si Hoffmann ay isang napakaraming nalalaman at mahuhusay na tao: kompositor, artista, manunulat, mananalaysay.

Siya ay ipinanganak sa Koeningsberg, noong siya ay 3 taong gulang, ang kanyang mga magulang ay naghiwalay: ang kanyang nakatatandang kapatid na lalaki ay umalis kasama ang kanyang ama, at si Ernst ay nanatili sa kanyang ina, hindi na muling nakita ni Hoffmann ang kanyang kapatid; Si Ernst ay palaging isang gumagawa ng kalokohan at isang mapangarapin;

Kapansin-pansin na may boarding house para sa mga babae sa tabi ng bahay kung saan nakatira ang mga Hoffmann, at nagustuhan ni Ernst ang isa sa mga babae kaya nagsimula pa siyang maghukay ng lagusan para makilala siya. Nang halos handa na ang butas, nalaman ito ng aking tiyuhin at iniutos na punan ang daanan. Palaging pinangarap ni Hoffmann na pagkatapos ng kanyang kamatayan ay mananatili ang isang alaala sa kanya - at kaya nangyari ang kanyang mga kwentong engkanto ay binabasa hanggang ngayon: ang pinakasikat ay ang "The Golden Pot", "The Nutcracker", "Little Tsakhes, na pinangalanang Zinnober"; at iba pa.

Alan Milne (1882-1856)

Sino sa atin ang hindi nakakaalam ng isang nakakatawang oso na may sup sa kanyang ulo - si Winnie the Pooh at ang kanyang mga nakakatawang kaibigan? – ang may-akda ng mga ito mga nakakatawang kwento at si Alan Milne.

Ginugol ng manunulat ang kanyang pagkabata sa London, siya ay isang mahusay na pinag-aralan na tao, at pagkatapos ay nagsilbi sa Royal Army. Ang mga unang kwento tungkol sa oso ay isinulat noong 1926.

Kapansin-pansin, hindi binasa ni Alan ang kanyang mga gawa sa kanyang sariling anak na si Christopher, mas pinipiling itaas siya sa mas seryosong mga paksa. mga kwentong pampanitikan. Binasa ni Christopher ang mga engkanto ng kanyang ama bilang isang may sapat na gulang.

Ang mga libro ay isinalin sa 25 na wika at napakapopular sa maraming bansa sa buong mundo. Bilang karagdagan sa mga kwento tungkol sa Winnie the Pooh kilala ang mga fairy tale na "Princess Nesmeyana", "Ordinary Fairy Tale", "Prince Rabbit" at iba pa.

Alexey Nikolaevich Tolstoy (1882-1945)

Sumulat si Alexei Tolstoy sa maraming mga genre at estilo, natanggap ang pamagat ng akademiko, at isang sulat ng digmaan sa panahon ng digmaan.

Bilang isang bata, nanirahan si Alexey sa sakahan ng Sosnovka sa bahay ng kanyang ama (iniwan ng kanyang ina ang kanyang ama, si Count Tolstoy, habang buntis). Si Tolstoy ay gumugol ng ilang taon sa ibang bansa sa pag-aaral ng panitikan at alamat iba't ibang bansa: ito ay kung paano lumitaw ang ideya na muling isulat ito bagong paraan fairy tale "Pinocchio".

Noong 1935, inilathala ang kanyang aklat na "The Golden Key or the Adventures of Pinocchio". Naglabas din si Alexey Tolstoy ng 2 mga koleksyon ng kanyang sariling mga fairy tale, na tinatawag na "Mermaid Tales" at "Magpie Tales".

Ang pinakatanyag na "pang-adulto" na mga gawa ay ang "Paglalakad sa Torment", "Aelita", "Hyperboloid ng Engineer Garin".

Alexander Nikolaevich Afanasyev (1826-1871)

Ito ay isang natatanging folklorist at istoryador, na naging interesado katutubong sining at ginalugad ito. Una siyang nagtrabaho bilang isang mamamahayag sa archive ng Ministry of Foreign Affairs, kung saan nagsimula siya sa kanyang pananaliksik.

Si Afanasyev ay itinuturing na isa sa mga pinakatanyag na siyentipiko noong ika-20 siglo, ang kanyang koleksyon ng mga kwentong katutubong Ruso ay ang tanging koleksyon ng mga engkanto ng Russian East Slavic na matatawag na "folk book", dahil higit sa isang henerasyon ang lumaki sa sila.

Ang unang publikasyon ay itinayo noong 1855, mula noon ang aklat ay muling nai-print nang maraming beses.

Sinasamahan ng mga fairy tale ang ating buhay mula sa duyan. Ang mga bata ay hindi pa marunong makipag-usap, ngunit ang mga ina at ama, mga lolo't lola, ay nagsisimula nang makipag-usap sa kanila sa pamamagitan ng mga fairy tale. Ang bata ay hindi pa nakakaintindi ng isang salita, ngunit nakikinig sa intonasyon ng kanyang katutubong boses at mga ngiti. Napakaraming kabaitan, pagmamahal, at katapatan sa mga engkanto na ito ay naiintindihan nang walang anumang salita.

Ang mga storyteller ay iginagalang sa Rus' mula noong sinaunang panahon. Pagkatapos ng lahat, salamat sa kanila, ipininta ang buhay, kadalasang kulay abo at miserable maliliwanag na kulay. Ang fairy tale ay nagbigay ng pag-asa at pananampalataya sa mga himala at nagpasaya sa mga bata.

Gusto kong malaman kung sino ang mga wizard na ito na makakapagpagaling ng mapanglaw at pagkabagot sa mga salita, at itakwil ang kalungkutan at kasawian. Kilalanin natin ang ilan sa kanila?

Lumikha ng Flower City

Si Nikolai Nikolaevich Nosov ay unang nagsulat ng mga gawa sa pamamagitan ng kamay, pagkatapos ay nai-type ang mga ito. Wala siyang katulong o sekretarya;

Sino ang hindi bababa sa isang beses sa kanilang buhay nakarinig ng isang maliwanag at kontrobersyal na karakter bilang Dunno? Si Nikolai Nikolaevich Nosov ang lumikha ng kawili-wili at cute na batang ito.

Ang may-akda ng kahanga-hangang Flower City, kung saan ang bawat kalye ay pinangalanan sa isang bulaklak, ay ipinanganak noong 1908 sa Kyiv. Ang ama ng hinaharap na manunulat ay isang pop singer, at maliit na batang lalaki Masigasig akong pumunta sa mga konsiyerto ng aking pinakamamahal na ama. Ang lahat sa paligid ay hinulaang isang kinabukasan ng pag-awit para sa maliit na Kolya.

Ngunit lahat ng interes ng bata ay nawala matapos nilang bilhin sa kanya ang pinakahihintay na biyolin na matagal na niyang hinihiling. Hindi nagtagal ay inabandona ang violin. Ngunit si Kolya ay palaging interesado sa isang bagay at interesado sa isang bagay. Siya ay pantay na mahilig sa musika, chess, photography, chemistry, at electrical engineering. Lahat ng bagay sa mundong ito ay kawili-wili sa kanya, na kalaunan ay makikita sa kanyang trabaho.

Ang mga unang fairy tale na kanyang nilikha ay para lamang sa kanyang maliit na anak. Nag-compose siya para sa kanyang anak na si Petya at sa kanyang mga kaibigan, at nakakita ng tugon sa puso ng kanilang mga anak. Napagtanto niya na ito na ang kanyang kapalaran.

Ang paglikha ng aming paboritong karakter na si Dunno Nosov ay inspirasyon ng manunulat na si Anna Khvolson. Ito ay kabilang sa kanyang maliit na mga tao sa kagubatan na ang pangalang Dunno ay natagpuan. Ngunit ang pangalan lamang ang hiniram mula sa Khvolson. Kung hindi, ang Dunno Nosova ay natatangi. Mayroong isang bagay kay Nosov mismo sa kanya, ibig sabihin, isang pag-ibig sa malawak na mga sumbrero at ningning ng pag-iisip.

“Chebureks... Cheboksary... Pero walang Cheburashka!...

Eduard Uspensky, larawan: daily.afisha.ru

Ang may-akda ng hindi kilalang hayop na Cheburashka, na minamahal sa buong mundo, si Uspensky Eduard Nikolaevich, ay ipinanganak noong Disyembre 22, 1937 sa lungsod ng Yegoryevsk, rehiyon ng Moscow. Ang kanyang pagmamahal sa pagsusulat ay nagpakita na sa taon ng mag-aaral. Ang kanyang unang libro, Uncle Fyodor, Dog and Cat, ay nai-publish noong 1974. Ang ideya para sa paglikha ng fairy tale na ito ay dumating sa kanya habang nagtatrabaho bilang isang librarian sa isang kampo ng mga bata.

Sa una, sa libro, si Uncle Fyodor ay dapat na isang adult na forester. Kinailangan niyang tumira kasama ang isang aso at isang pusa sa kagubatan. Ngunit hindi kukulangin sikat na manunulat Iminungkahi ni Boris Zakhoder na gawin ni Eduard Uspensky ang kanyang karakter bilang isang maliit na bata. Ang aklat ay muling isinulat, ngunit maraming pang-adultong katangian sa karakter ni Uncle Fyodor ang nanatili.

Ang isang kawili-wiling sandali ay sinusunod sa kabanata 8 ng libro tungkol kay Uncle Fyodor, kung saan pumirma si Pechkin: "Paalam. Postman ng nayon ng Prostokvashino, distrito ng Mozhaisk, Pechkin. Ito ay tumutukoy, malamang, sa distrito ng Mozhaisky ng rehiyon ng Moscow. Sa katunayan, ang isang kasunduan na may pangalang "Prostokvashino" ay umiiral lamang sa rehiyon ng Nizhny Novgorod.

Ang cartoon tungkol sa pusang Matroskin, ang asong si Sharik, ang kanilang may-ari na si Uncle Fyodor at ang malikot na postman na si Pechkin ay naging napakapopular din. Ang isa pang kawili-wiling bagay tungkol sa cartoon ay ang imahe ng Matroskin ay iginuhit pagkatapos marinig ng animator na Marina Voskanyants ang tinig ni Oleg Tabakov.

Ang isa pang cute at cute na karakter ni Eduard Uspensky, na minahal sa buong mundo salamat sa kanyang alindog, ay si Cheburashka.

Inimbento halos kalahating siglo na ang nakalilipas ni Uspensky, hindi pa rin nawawala ang kaugnayan ng Cheburashka - halimbawa, kamakailan lamang ay iminungkahi ng Federation Council na pangalanan ang malaking tainga na bayani pagkatapos Russian Internet, sarado mula sa labas ng mundo

Ang ganitong awkward na pangalan ay lumitaw salamat sa mga kaibigan ng may-akda, na tinawag ang kanilang clumsy na anak na babae, na nagsisimula pa lamang sa paglalakad, sa ganoong paraan. Ang kwento ng kahon na may mga dalandan kung saan natagpuan si Cheburashka ay kinuha din sa buhay. Minsan si Eduard Nikolaevich sa port ng Odessa ay nakakita ng isang malaking chameleon sa isang kahon na may mga saging.

Ang manunulat ay pambansang bayani Japan, salamat kay Cheburashka, na mahal na mahal sa bansang ito. Ang kawili-wiling bagay ay na sa iba't ibang mga bansa iba nauugnay sa mga karakter ng may-akda, ngunit walang pag-aalinlangan na sila ay minamahal ng lahat. Halimbawa, ang mga Finns ay lubhang nakikiramay kay Uncle Fyodor, sa Amerika ay sinasamba nila ang matandang babae na si Shapoklyak, ngunit ang mga Hapon ay lubos na umiibig kay Cheburashka. Walang mga tao sa mundo na walang malasakit sa mananalaysay na si Uspensky.

Schwartz bilang isang ordinaryong himala

Lumaki ang mga henerasyon sa mga fairy tale ni Schwartz - "The Tale of Lost Time", "Cinderella", "An Ordinary Miracle". At ang Don Quixote, sa direksyon ni Kozintsev at batay sa script ni Schwartz, ay itinuturing pa rin na walang kapantay na adaptasyon ng mahusay na nobelang Espanyol.

Evgeny Schwartz

Si Evgeny Schwartz ay ipinanganak sa isang matalino at mayamang pamilya ng isang Orthodox Jewish na doktor at midwife. Mula sa maagang pagkabata, si Zhenya ay patuloy na lumipat kasama ang kanyang mga magulang mula sa isang lungsod patungo sa isa pa. At sa wakas, nanirahan sila sa lungsod ng Maykop. Ang mga galaw na ito ay isang uri ng pagpapatapon para sa mga rebolusyonaryong aktibidad ni Padre Evgeniy Schwartz.

Noong 1914, pumasok si Evgeniy sa law faculty ng Moscow University, ngunit pagkatapos ng 2 taon napagtanto niya na hindi ito ang kanyang landas. Palagi siyang naaakit ng panitikan at sining.

Noong 1917, na-draft siya sa hukbo, kung saan nakatanggap siya ng shell shock, kaya naman nanginginig ang kanyang mga kamay sa buong buhay niya.

Matapos ang demobilisasyon mula sa hukbo, si Evgeny Schwartz ay ganap na nakatuon sa kanyang sarili sa pagkamalikhain. Noong 1925, inilathala niya ang kanyang unang libro ng mga fairy tale, na tinawag na "Mga Kuwento ng Lumang Balalaika." Sa kabila ng mahusay na pangangasiwa sa censorship, ang aklat ay isang mahusay na tagumpay. Ang pangyayaring ito ay nagbigay inspirasyon sa may-akda.

May inspirasyon, sumulat siya dula ng fairy tale"Underwood", na itinanghal sa Leningrad Youth Theater. Doon din itinanghal ang kanyang mga sumunod na dula, "Islands 5K" at "Treasure." At noong 1934, si Schwartz ay naging miyembro ng USSR Writers' Union.

Ngunit sa Mga panahon ni Stalin Ang kanyang mga dula ay hindi na ginanap; Ang manunulat ay labis na nag-aalala tungkol dito.

Dalawang taon bago ang kamatayan ng manunulat, ang kanyang obra na "An Ordinary Miracle" ay pinalabas. Ang may-akda ay nagtrabaho sa obra maestra na ito sa loob ng 10 mahabang taon. "Isang Karaniwang Himala" - mahusay na kuwento tungkol sa pag-ibig, isang fairy tale para sa mga matatanda, kung saan mayroong higit na nakatago kaysa sa tila sa unang tingin.

Namatay si Evgeny Schwartz sa edad na 61 dahil sa atake sa puso at inilibing sa sementeryo ng Bogoslovskoye sa Leningrad.

Itutuloy…

"Dito nagsimula ang isang fairy tale, nagsimula ang isang layaw mula sa siwka at mula sa burka, at mula sa wine-wort hen, mula sa rough-legged rough-legged piglet."

Nagsimula ito sa isang simula, sinamahan ng mga kasabihan at biro, hindi kapani-paniwala at mahiwagang, sinunod ang mga pormula ng "mga fairytale na ritwal" o, sa kabaligtaran, pinabayaan ang canon, nang walang simula o pagtatapos, naging malapit sa katotohanan, ang pang-araw-araw na kapaligiran, depende kung kanino nanggaling ang mga labi, kung paano sinabi ng nagkukwento...

Abram Kuzmich Novopoltsev

Storyteller-joker, storyteller-entertainer Abram Novopoltsev - tipikal na kinatawan pamana ng mga buffoons. Ang kanyang repertoire ay nagulat sa pagkakaiba-iba nito: mayroong hindi kapani-paniwala mga fairy tale, at novelistikong pang-araw-araw na buhay, at mga engkanto tungkol sa mga hayop, pati na rin ang mga anekdota, nakakapagpatibay na mga alamat, mga makasaysayang alamat. Gayunpaman, kahit na ang klasikong tradisyunal na fairy tale sa paghahatid ng Novopoltsev, kasama ang lahat ng pormal na katapatan nito sa canon, ay muling pinag-isipan at muling ginawa dahil sa kakaibang istilo ng mananalaysay. Pangunahing tampok Ang istilong ito ay isang tula na nagpapasakop sa anumang fairy tale na sinabi ni Novopoltsev, ginagawa itong nakakatuwa, magaan, walang malasakit at hindi maaaring magpatawa at aliwin ang nakikinig. "Narito ang katapusan ng fairy tale," ang sabi sa amin ng kapwa, mahusay na ginawa, isang baso ng serbesa, para sa pagtatapos ng fairy tale isang baso ng alak.

Egor Ivanovich Sorokovikov-Magai

Ang isang fairy tale ay nagpapagaan sa pagsusumikap ng isang magsasaka, nagpasigla sa kanyang espiritu, nagbigay sa kanya ng lakas upang mabuhay ang mga mananalaysay ay palaging kilala at pinahahalagahan sa mga tao. Kadalasan ang mga mananalaysay ay nagtatamasa ng mga pribilehiyo, halimbawa, sa mga kooperatiba ng pangingisda sa Lake Baikal, ang mananalaysay ay binigyan ng dagdag na bahagi at hindi kasama sa ilang mahirap na trabaho. O, halimbawa, bilang Sorokovikov, isang natitirang Russian storyteller, recalls, karamihan sa mga kuwento ay kailangang sabihin sa gilingan, kapag oras na upang gumiling ng tinapay. “Pagdating mo sa gilingan, tumatanggap pa sila ng mga bag para tulungan ako. "Magsasabi siya ng fairy tales!" At pinadaan nila kami sa linya. "We dare you, sabihin mo lang sa amin ang mga fairy tale!" Ito ang paraan na kailangan nating magkuwento ng maraming fairy tale." Si Sorokovikov ay nakikilala mula sa maraming mga mananalaysay sa pamamagitan ng kanyang kaalaman sa literacy at pagkahilig sa mga libro, kaya ang kakaiba ng mga kuwento na sinasabi niya: dala nila ang imprint ng mga impluwensya ng libro at kultura ng lunsod. Ang mga elemento ng kultura na ipinakilala ni Yegor Ivanovich sa fairy tale, tulad ng espesyal na istilo ng aklat ng pagsasalita ng mga bayani o mga gamit sa bahay (telepono sa mansyon ng prinsesa, mga club at mga sinehan, kuwaderno, na kinuha ng isang magsasaka na magsasaka, at marami pang iba), ibahin ang anyo ng kuwentong engkanto at tinago ito ng isang bagong pananaw sa mundo.

Anna Kupriyanova Baryshnikova

Ang mahirap, illiterate na babaeng magsasaka na si Anna Baryshnikova, na mas kilala sa palayaw na "Kupriyanikha" o "Tita Anyuta," ay nagmana ng karamihan sa kanyang mga fairy tale mula sa kanyang ama, na mahilig magpasok ng isang nakakaakit na salita at magpatawa sa mga manonood. Sa parehong paraan, ang mga engkanto ni Kuprianikha - masigla, madalas na patula - tulad ng mga engkanto ni Novopoltsev, ay nagmana ng tradisyon ng mga buffoon at dalubhasang nakakaaliw na bahari. Ang mga engkanto ni Baryshnikova ay puno ng makulay na simula, pagtatapos, kasabihan, biro at tula. Tinutukoy ng rhyming ang buong kuwento o ang mga indibidwal na yugto nito, nagpapakilala ng mga bagong salita, pangalan, at gumagawa ng mga bagong probisyon. At ang ilan sa mga simula ng mananalaysay ay mga independiyenteng kasabihan na lumilipat mula sa isang fairy tale patungo sa isa pa: "Ang tinapay ay hindi maganda, ito ay nakahiga sa paligid ng counter, sa kalan? Inilagay nila ako sa sulok, inilagay nila ako sa mga kahon, hindi sa bayan. Walang makakabili ng tinapay, walang makakabili nito ng walang bayad. Lumapit ang baboy na si Ustinya at nadungisan ang buong nguso. Tatlong linggo siyang nagkasakit, sa ikaapat na linggo namilipit ang baboy, at sa ikalimang linggo ay patay na siya.”

Fedor Ivanovich Aksamentov

Ang isang fairy tale, tulad ng isang piraso ng plasticine sa iyong mga kamay, ay muling ginawa at binago sa ilalim ng impluwensya ng iba't ibang mga kadahilanan ( mga indibidwal na katangian ang mananalaysay, ang lugar kung saan nagaganap ang kuwento, ang kapaligirang panlipunan kung saan nabibilang ang tagaganap). Kaya, ang isang fairy tale na sinabi sa mga sundalo ay sumisipsip ng mga katotohanan ng kampo at buhay militar, ang kuwartel, at lumilitaw sa harap natin sa isang ganap na naiibang paraan, isang bagong fairy tale. Ang kuwento ng isang sundalo ay nailalarawan sa pamamagitan ng sarili nitong espesyal na repertoire, isang espesyal na hanay ng mga tema at pagpili ng mga yugto. Si Aksamentov, ang tagapagsalaysay ni Lena, isa sa mga pinakamahusay na kinatawan ng engkanto ng sundalo, ay maingat na tinatrato ang tradisyon ng engkanto, ngunit sa parehong oras ang kanyang fairy tale ay na-moderno, napapailalim sa mga katotohanan ng buhay ng sundalo (mga bantay, guwardiya, mga tala sa pagpapaalis. , mga bantay, atbp.). Sa kuwento ng isang sundalo, hindi mo mahahanap ang kamangha-manghang "sa ilang kaharian" o "malayong lupain" na nakatakdang gawin tiyak na lugar at kahit na oras, ito ay nagaganap sa Moscow o St. Petersburg, at ang mga karakter ay madalas na binibigyan ng mga pangalan mga makasaysayang pigura, ang mga pagsasamantala ng bayani ay nakakulong na rin ngayon heograpikal na lugar. Para sa Aksamentov, ito ay madalas na France at Paris. Pangunahing tauhan ang kanyang mga engkanto - ang sundalong Ruso. Ipinakilala rin ng tagapagsalaysay ang mga lasenggo sa kuwento, mga laro ng card, mga hotel, mga party, kung minsan ang mga larawang ito ng paglalasing ay nagiging isang uri ng apotheosis ng isang lasenggo, na nagbibigay ng isang tiyak na lilim sa fairy-tale fiction.

Natalia Osipovna Vinokurova

Para sa mananalaysay na si Vinokurova, isang mahirap na babaeng magsasaka na nakipaglaban sa kahirapan sa buong buhay niya, ang pangunahing interes sa isang fairy tale ay ang pang-araw-araw na mga detalye at sikolohikal na sitwasyon sa kanyang mga fairy tale ay hindi ka makakahanap ng mga simula, pagtatapos, kasabihan at iba pang mga katangian; klasikong fairy tale. Kadalasan ang kanyang kwento ay isang puro enumeration ng mga katotohanan, at sa halip ay gusot at nalilito, kaya, tumatalon mula sa isang episode patungo sa isa pa, ginagamit ni Vinokurova ang formula "sa madaling salita." Ngunit kasabay nito, maaaring biglang huminto ang nagkukuwento sa detalyadong paglalarawan ang pinakasimpleng pang-araw-araw na eksena, na sa prinsipyo ay hindi tipikal ng isang fairy tale. Nagsusumikap si Vinokurova na ilapit ang kapaligiran ng fairytale sa katotohanan, kaya't sinubukan niyang pag-aralan sikolohikal na estado mga bayani, ilarawan ang kanilang mga kilos, ekspresyon ng mukha, kung minsan ang mananalaysay ay nagbibigay pa ng mga paglalarawan ng hitsura ng mga karakter sa kanyang mga fairy tale ("biglang tumakbo ang isang batang lalaki sa kanya, na nakasuot ng maikling sutana at isang takip na Chornen").

Dmitry Savelievich Aslamov

Ang isang mahalagang papel sa pang-unawa ng isang fairy tale ay nilalaro sa paraan ng pagsasalaysay nito ng mananalaysay: emosyonal at sinasamahan ang kuwento na may mga kilos, komento, address sa mga nakikinig, o, sa kabaligtaran, tahimik, maayos, nang walang flash. Halimbawa, si Vinokurova ay isa sa mga kalmadong mananalaysay, tulad ni Sorokovikov, na ang pananalita ay tahimik, medyo solemne at sa isang upbeat na tono. Ang kanilang ganap na kabaligtaran ay ang master storyteller na si Aslamov. Lahat siya ay gumagalaw, patuloy na kumikilos, nagtataas at nagpapababa ng kanyang boses, huminto, naglalaro, tumatawa, ginagamit ang kanyang mga kamay upang ipahiwatig ang mga sukat kung, halimbawa, kailangan niyang magsalita tungkol sa laki, taas, o pangkalahatang sukat ng isang bagay o isang tao. At kung mas maraming tagapakinig, lalo siyang lumilitaw sa lahat ng kanyang kaluwalhatian. Mga indibidwal na pagsasamantala at pakikipagsapalaran mga bayani sa engkanto Ang mga tala ni Aslamov na may mga tandang at mga tanong: "Aha!", "Mabuti!", "Matalino!", "Ganyan!", "Matalino!" atbp. o, sa kabaligtaran, na may mga komento: "Ang tanga!", "Buweno, ano, wala akong sapat na talino!", o pinutol niya ang kanyang kuwento ng mga komento: "Kawili-wili ba ang aking mga fairy tale?!" , "Ang aking mga fairy tale ay napaka-interesante."

Matvey Mikhailovich Korguev

"Sa aling kaharian, kung saan ang estado, lalo na sa kung saan ikaw at ako ay nakatira, mayroong isang magsasaka," - ito ay kung paano sinimulan ni Korguev ang kanyang fairy tale na "Tungkol sa Chapai", kung saan ang White Sea storyteller ay namamahala upang isama ang makasaysayang materyal at pangyayari Digmaang Sibil, sa mga larawan ng katutubong sining. Mapaglaro, pinagsasama ni Korguev ang mga kamangha-manghang tradisyonal na motif sa kontemporaryong katotohanan, dinadala sa kanila ang buhay kasama ang lahat ng pang-araw-araw na detalye nito, nagpapakatao mga tauhan sa fairy tale, ginagawang indibidwal ang mga ito. Kaya, ang mga bayani at pangunahing tauhang babae ng mga fairy tale na kanilang sinasabi ay tinatawag na Tanechka, Lenochka, Elechka, Sanechka, Andreyushko. Kinuha ni Elechka ang isang "gintong bristle pig" para kay Andrei, "inilagay ito sa isang drawer at humiga. Nakatulog ako ng kaunti, bumangon ng alas-sais, nagpainit ng samovar at nagsimulang gisingin si Andrei." Dahil sa mga ganitong detalye, nagiging makatotohanan at nakakaaliw ang mga fairy tale, na tiyak na nagtatakda sa mga fairy tale ni Korguev na bukod sa iba.

Danish na manunulat ng prosa at makata - may-akda ng mga kilalang engkanto sa mundo para sa mga bata at matatanda. Siya ang may-akda ng "The Ugly Duckling", "The King's New Clothes", "The Steadfast Tin Soldier", "The Princess and the Pea", "Ole Lukoye", "The Snow Queen" at marami pang ibang gawa.

Ang mananalaysay ay patuloy na natatakot para sa kanyang buhay: Si Andersen ay natakot sa posibilidad ng pagnanakaw, mga aso, at ang posibilidad na mawala ang kanyang pasaporte.

Higit sa lahat ang manunulat ay natatakot sa sunog. Dahil dito, ang may-akda " Ang ugly duckling"Palagi akong may dalang lubid, na kung sakaling may sunog ay makakalabas ako sa bintana patungo sa kalye.

Si Andersen ay pinahirapan din ng takot na lason sa buong buhay niya. Mayroong isang alamat ayon sa kung saan ang mga bata na mahilig sa gawain ng Danish na mananalaysay ay bumili ng regalo para sa kanilang idolo. Ironically, nagpadala ang mga lalaki kay Andersen ng isang kahon ng mga tsokolate. Kinilabutan ang kuwentuhan nang makita ang regalo ng mga bata at ipinadala ito sa kanyang mga kamag-anak.

Hans Christian Andersen. (nacion.ru)

Sa Denmark mayroong isang alamat tungkol sa maharlikang pinagmulan ni Andersen. Ito ay dahil sa ang katunayan na sa kanyang maagang talambuhay ang may-akda mismo ay sumulat tungkol sa kung paano bilang isang bata ay nilalaro niya si Prince Frits, nang maglaon ay si King Frederick VII, at wala siyang mga kaibigan sa mga batang lalaki sa kalye. Tanging ang prinsipe. Ang pakikipagkaibigan ni Andersen kay Frits, ayon sa pantasya ng mananalaysay, ay nagpatuloy hanggang sa pagtanda, hanggang sa kamatayan ng huli, at, ayon sa mismong manunulat, siya lamang, maliban sa mga kamag-anak, na pinayagang bisitahin ang kabaong ng namatay. .

Charles Perrault

Gayunpaman, hindi seryosong mga libro ang nagdala sa kanya ng katanyagan at pagkilala sa buong mundo mula sa kanyang mga inapo, ngunit ang mga kahanga-hangang fairy tale na "Cinderella", "Puss in Boots", "Bluebeard", "Little Red Riding Hood", "Sleeping Beauty".

Pinagmulan: twi.ua

Inilathala ni Perrault ang kanyang mga fairy tale hindi sa ilalim ng kanyang sariling pangalan, ngunit sa ilalim ng pangalan ng kanyang 19-taong-gulang na anak na si Perrault d'Armancourt. Ang katotohanan ay na sa kultura ng ika-15 siglo sa buong Europa, at lalo na sa France, ang klasiko ay dominado. Ang direksyon na ito ay nagbigay ng mahigpit na paghahati sa "mataas" at "mababa" na mga genre. Maaaring ipagpalagay na ang manunulat ay nagtatago ibinigay na pangalan, upang maprotektahan ang kanyang naitatag na pampanitikan na reputasyon mula sa mga akusasyon ng pagtatrabaho sa "mababa" na genre ng mga fairy tale.

Dahil sa katotohanang ito, pagkatapos ng pagkamatay ni Perrault, si Mikhail Sholokhov ay nagdusa din ng parehong kapalaran: sinimulan ng mga iskolar sa panitikan ang pagtatalo sa kanyang pagiging may-akda. Ngunit ang bersyon tungkol sa independent authorship ni Perrault ay tinatanggap pa rin sa pangkalahatan.

Mga kapatid na Grimm

Sina Jacob at Wilhelm, mga mananaliksik ng Aleman katutubong kultura at mga mananalaysay. Ipinanganak sila sa lungsod ng Hanau. Sa mahabang panahon nanirahan sa lungsod ng Kassel. Pinag-aralan namin ang gramatika ng mga wikang Aleman, ang kasaysayan ng batas at mitolohiya.

Ang mga kuwento ng Brothers Grimm bilang "The Wolf and the Seven Little Goats", "Snow White and the Seven Dwarfs" at "Rapunzel" ay kilala sa buong mundo.

Mga kapatid na Grimm. (history-doc.ru)

Para sa mga Aleman, ang duet na ito ay ang personipikasyon ng kanilang orihinal na katutubong kultura. Ang mga manunulat ay nangolekta ng mga alamat at naglathala ng ilang mga koleksyon na tinatawag na "Fairy Tales of the Brothers Grimm", na naging napakapopular. Gumawa rin ang Brothers Grimm ng isang libro tungkol sa German Middle Ages, "German Legends."

Ang magkapatid na Grimm ang itinuturing na tagapagtatag ng German philology. Sa pagtatapos ng kanilang buhay, nagsimula silang lumikha ng unang diksyunaryo ng wikang Aleman.

Pavel Petrovich Bazhov

Ang manunulat ay ipinanganak sa lungsod ng Sysert, distrito ng Yekaterinburg, lalawigan ng Perm. Nagtapos siya sa Ekaterinburg Theological School, at kalaunan sa Perm Theological Seminary.

Nagtrabaho siya bilang isang guro, manggagawa sa politika, mamamahayag at editor ng mga pahayagan ng Ural.

Pavel Petrovich Bazhov. (zen.yandex.com)

Noong 1939, isang koleksyon ng mga fairy tale ni Bazhov, "The Malachite Box," ay nai-publish. Noong 1944, inilathala ang “The Malachite Box” sa London at New York, pagkatapos ay sa Prague, at noong 1947 sa Paris. Ang gawain ay isinalin sa German, Hungarian, Romanian, Chinese, at Japanese. Sa kabuuan, ayon sa aklatan. Lenin, - sa 100 wika ng mundo.

Sa Yekaterinburg mayroong isang bahay-museum ng Bazhov, na nakatuon sa buhay at malikhaing landas manunulat. Sa silid na ito isinulat ng may-akda ng "The Malachite Box" ang lahat ng kanyang mga gawa.

Astrid Lindgren

Ang mga fairy tale ay malapit sa katutubong sining; Si Astrid ang may-akda ng ilang sikat na libro sa mundo para sa mga bata, kabilang ang "The Kid and Carlson Who Lives on the Roof" at "Pippi Mahabang medyas" Sa Russian, nakilala ang kanyang mga libro salamat sa pagsasalin ng Lilianna Lungina.

Astrid Lindgren. (wbkids.ru)

Inialay ni Lindgren ang halos lahat ng kanyang mga libro sa mga bata. "Hindi ako nagsulat ng mga libro para sa mga nasa hustong gulang at sa palagay ko ay hindi ko gagawin iyon," tiyak na sinabi ni Astrid. Siya, kasama ang mga bayani ng mga libro, ay nagturo sa mga bata na "Kung mamumuhay ka nang hindi ayon sa ugali, ang iyong buong buhay ay magiging isang araw!"

Ang manunulat mismo ay palaging tinatawag na masaya ang kanyang pagkabata (maraming laro at pakikipagsapalaran sa loob nito, na may kasamang trabaho sa bukid at sa paligid nito) at itinuro na ito ay nagsilbing mapagkukunan ng inspirasyon para sa kanyang trabaho.

Noong 1958, natanggap ni Lindgren ang Hans Christian Andersen Medal, na katumbas ng Nobel Prize sa panitikang pambata.

Nabuhay si Lindgren mahabang buhay, 94 taong gulang, kung saan 48 taon hanggang sa kanyang kamatayan ay patuloy siyang naging malikhain.

Rudyard Kipling

Sikat na manunulat, makata at repormador, ipinanganak sa Bombay (India). Sa edad na 6 siya ay dinala sa England nang maglaon ay tinawag niya ang mga taong iyon na "mga taon ng pagdurusa." Noong 42 taong gulang ang manunulat, ginawaran siya ng Nobel Prize. Hanggang ngayon, nananatili siyang pinakabatang manunulat na nagwagi sa kanyang kategorya. Siya rin ang naging unang Englishman na nakatanggap ng Nobel Prize for Literature.

Hans Christian Andersen (1805-1875)

Mahigit sa isang henerasyon ng mga tao ang lumaki sa mga gawa ng Danish na manunulat, mananalaysay at manunulat ng dula. Mula sa maagang pagkabata, si Hans ay isang visionary at isang mapangarapin ang mga papet na teatro at nagsimulang magsulat ng tula. Namatay ang kanyang ama nang si Hans ay wala pang sampung taong gulang, ang batang lalaki ay nagtrabaho bilang isang apprentice sa isang sastre, pagkatapos ay sa isang pabrika ng sigarilyo, at sa edad na 14 ay naglaro na siya ng mga menor de edad na tungkulin sa Royal Theater sa Copenhagen. Isinulat ni Andersen ang kanyang unang dula sa edad na 15; ito ay isang malaking tagumpay noong 1835, ang kanyang unang aklat ng mga engkanto ay nai-publish, na binabasa nang may kagalakan ng maraming mga bata at matatanda hanggang sa araw na ito. Ang pinakasikat sa kanyang mga gawa ay ang "Flint", "Thumbelina", "The Little Mermaid", "The Steadfast Tin Soldier", "The Snow Queen", "The Ugly Duckling", "The Princess and the Pea" at marami pang iba. .

Charles Perrault (1628-1703)

Ang Pranses na manunulat-kuwento, kritiko at makata ay isang huwarang mahusay na mag-aaral bilang isang bata. Nakatanggap siya ng isang mahusay na edukasyon, gumawa ng karera bilang isang abogado at manunulat, natanggap siya sa French Academy, at nagsulat ng maraming mga akdang pang-agham. Inilathala niya ang kanyang unang libro ng mga fairy tales sa ilalim ng isang pseudonym - ang pangalan ng kanyang panganay na anak ay ipinahiwatig sa pabalat, dahil natatakot si Perrault na ang kanyang reputasyon bilang isang mananalaysay ay maaaring makapinsala sa kanyang karera. Noong 1697, nai-publish ang kanyang koleksyon na "Tales of Mother Goose", na nagdala ng katanyagan sa mundo ng Perrault. Ang mga sikat na ballet at opera ay nilikha batay sa balangkas ng kanyang mga fairy tale. Tulad ng para sa pinakasikat na mga gawa, kakaunti ang hindi nagbasa sa pagkabata tungkol sa Puss in Boots, Sleeping Beauty, Cinderella, Little Red Riding Hood, Gingerbread House, Thumb, Bluebeard.

Alexander Sergeevich Pushkin (1799-1837)

Hindi lamang ang mga tula at taludtod ng mahusay na makata at manunulat ng dula ay tinatangkilik ang karapat-dapat na pagmamahal ng mga tao, kundi pati na rin ang mga kahanga-hangang fairy tale sa taludtod. Sinimulan ni Alexander Pushkin ang pagsulat ng kanyang tula sa maagang pagkabata, nakatanggap siya ng isang mahusay na edukasyon sa bahay, nagtapos mula sa Tsarskoye Selo Lyceum (isang pribilehiyong institusyong pang-edukasyon), at naging kaibigan ng iba pang sikat na makata, kabilang ang "Decembrists." Ang buhay ng makata ay may parehong mga yugto ng pagtaas at pagbaba at trahedya na mga kaganapan: mga akusasyon ng malayang pag-iisip, hindi pagkakaunawaan at pagkondena ng mga awtoridad, at sa wakas, isang nakamamatay na tunggalian, bilang isang resulta kung saan nakatanggap si Pushkin ng isang mortal na sugat at namatay sa edad na 38. Ngunit ang kanyang legacy ay nananatili: ang huling fairy tale na isinulat ng makata ay "The Tale of the Golden Cockerel." Kilala rin ang "The Tale of Tsar Saltan", "The Tale of the Fisherman and the Fish", "The Tale of the Dead Princess and the Seven Knights", "The Tale of the Priest and the Worker Balda".

Brothers Grimm: Wilhelm (1786-1859), Jacob (1785-1863)

Mula sa kanilang kabataan hanggang sa kanilang mga libingan, sina Jacob at Wilhelm Grimm ay hindi mapaghihiwalay: sila ay nakatali sa mga karaniwang interes at karaniwang pakikipagsapalaran. Lumaki si Wilhelm Grimm bilang isang may sakit at mahinang batang lalaki sa kanyang pagtanda lamang na bumalik sa normal ang kanyang kalusugan. Ang Brothers Grimm ay hindi lamang mga dalubhasa sa alamat ng Aleman, kundi pati na rin ang mga lingguwista, abogado, at siyentipiko. Pinili ng isang kapatid ang landas ng isang philologist, nag-aaral ng sinaunang literatura ng Aleman, ang isa pa ay naging isang siyentipiko. Ang mga fairy tale ang nagpabantog sa mundo ng magkapatid, kahit na ang ilang mga gawa ay itinuturing na "hindi para sa mga bata." Ang pinakasikat ay ang "Snow White and the Scarlet Flower", "Straw, Ember and Bean", "Bremen Street Musicians", "The Brave Little Tailor", "The Wolf and the Seven Little Goats", "Hansel and Gretel" at iba pa.

Pavel Petrovich Bazhov (1879-1950)

Ang manunulat at folklorist ng Russia, na siyang unang nagsagawa ng mga adaptasyong pampanitikan ng mga alamat ng Ural, ay nag-iwan sa amin ng isang napakahalagang pamana. Ipinanganak siya sa isang simpleng pamilyang manggagawa, ngunit hindi ito naging hadlang sa kanyang pagtatapos ng seminary at maging guro ng wikang Ruso. Noong 1918, nagboluntaryo siya para sa harapan, at nang bumalik siya, nagpasya siyang bumaling sa pamamahayag. Sa okasyon lamang ng ika-60 kaarawan ng may-akda ay nai-publish ang koleksyon ng mga maikling kwento na "The Malachite Box", na dinala ni Bazhov pagmamahal ng mga tao. Ito ay kagiliw-giliw na ang mga fairy tale ay ginawa sa anyo ng mga alamat: katutubong pananalita at mga imahe ng alamat ay ginagawang espesyal ang bawat gawain. Ang pinakasikat na fairy tale: "The Mistress of the Copper Mountain", "The Silver Hoof", "The Malachite Box", "Two Lizards", "The Golden Hair", "The Stone Flower".

Rudyard Kipling (1865-1936)

Sikat na manunulat, makata at repormador. Si Rudyard Kipling ay ipinanganak sa Bombay (India), sa edad na 6 ay dinala siya sa England; Ang hinaharap na manunulat ay nakatanggap ng edukasyon, bumalik sa India, at pagkatapos ay naglakbay, bumisita sa maraming bansa sa Asya at Amerika. Noong 42 taong gulang ang manunulat, ginawaran siya ng Nobel Prize - at hanggang ngayon ay nananatili siyang pinakabatang manunulat na nagwagi sa kanyang kategorya. Ang pinakasikat na aklat ng mga bata ni Kipling ay, siyempre, "The Jungle Book", ang pangunahing karakter kung saan ay ang batang si Mowgli nakuha ng kamelyo ang umbok nito?", "Paano nakuha ng leopardo ang kanyang mga batik," lahat sila ay nagsasabi tungkol sa malalayong lupain at napaka-interesante.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822)

Si Hoffmann ay isang napakaraming nalalaman at mahuhusay na tao: kompositor, artista, manunulat, mananalaysay. Siya ay ipinanganak sa Koeningsberg, noong siya ay 3 taong gulang, ang kanyang mga magulang ay naghiwalay: ang kanyang nakatatandang kapatid na lalaki ay umalis kasama ang kanyang ama, at si Ernst ay nanatili sa kanyang ina, hindi na muling nakita ni Hoffmann ang kanyang kapatid; Si Ernst ay palaging isang gumagawa ng kalokohan at isang mapangarapin; Kapansin-pansin na may boarding house para sa mga babae sa tabi ng bahay kung saan nakatira ang mga Hoffmann, at nagustuhan ni Ernst ang isa sa mga babae kaya nagsimula pa siyang maghukay ng lagusan para makilala siya. Nang halos handa na ang butas, nalaman ito ng aking tiyuhin at iniutos na punan ang daanan. Palaging pinangarap ni Hoffmann na pagkatapos ng kanyang kamatayan ay mananatili ang isang alaala sa kanya - at kaya nangyari ang kanyang mga kwentong engkanto ay binabasa hanggang ngayon: ang pinakasikat ay ang "The Golden Pot", "The Nutcracker", "Little Tsakhes, na pinangalanang Zinnober"; at iba pa.

Alan Milne (1882-1856)

Sino sa atin ang hindi nakakaalam ng isang nakakatawang oso na may sup sa kanyang ulo - si Winnie the Pooh at ang kanyang mga nakakatawang kaibigan? – ang may-akda ng mga nakakatawang kuwentong ito ay si Alan Milne. Ginugol ng manunulat ang kanyang pagkabata sa London, siya ay isang mahusay na pinag-aralan na tao, at pagkatapos ay nagsilbi sa Royal Army. Ang mga unang kwento tungkol sa oso ay isinulat noong 1926. Kapansin-pansin, hindi binasa ni Alan ang kanyang mga gawa sa kanyang sariling anak na si Christopher, mas pinipiling palakihin siya sa mas seryosong mga kwentong pampanitikan. Binasa ni Christopher ang mga engkanto ng kanyang ama bilang isang may sapat na gulang. Ang mga libro ay isinalin sa 25 na wika at napakapopular sa maraming bansa sa buong mundo. Bilang karagdagan sa mga kwento tungkol kay Winnie the Pooh, kilala ang mga fairy tale na "Princess Nesmeyana", "An Ordinary Fairy Tale", "Prince Rabbit" at iba pa.

Alexey Nikolaevich Tolstoy (1882-1945)

Sumulat si Alexei Tolstoy sa maraming mga genre at estilo, natanggap ang pamagat ng akademiko, at isang sulat ng digmaan sa panahon ng digmaan. Bilang isang bata, nanirahan si Alexey sa sakahan ng Sosnovka sa bahay ng kanyang ama (iniwan ng kanyang ina ang kanyang ama, si Count Tolstoy, habang buntis). Si Tolstoy ay gumugol ng maraming taon sa ibang bansa, na nag-aaral ng panitikan at alamat ng iba't ibang mga bansa: ito ay kung paano lumitaw ang ideya na muling isulat ang engkanto na "Pinocchio" sa isang bagong paraan. Noong 1935, inilathala ang kanyang aklat na "The Golden Key or the Adventures of Pinocchio". Naglabas din si Alexey Tolstoy ng 2 mga koleksyon ng kanyang sariling mga fairy tale, na tinatawag na "Mermaid Tales" at "Magpie Tales". Ang pinakatanyag na "pang-adulto" na mga gawa ay ang "Paglalakad sa Torment", "Aelita", "Hyperboloid ng Engineer Garin".

Alexander Nikolaevich Afanasyev (1826-1871)

Siya ay isang natatanging folklorist at mananalaysay, na naging interesado sa katutubong sining at sinaliksik ito mula pa noong kanyang kabataan. Una siyang nagtrabaho bilang isang mamamahayag sa archive ng Ministry of Foreign Affairs, kung saan nagsimula siya sa kanyang pananaliksik. Si Afanasyev ay itinuturing na isa sa mga pinakatanyag na siyentipiko noong ika-20 siglo, ang kanyang koleksyon ng mga kwentong katutubong Ruso ay ang tanging koleksyon ng mga engkanto ng Russian East Slavic na matatawag na "folk book", dahil higit sa isang henerasyon ang lumaki sa sila. Ang unang publikasyon ay itinayo noong 1855, mula noon ang aklat ay muling nai-print nang maraming beses.