História dos Beatles. O que torna os Beatles únicos? Por que eles são considerados a melhor banda de todos os tempos? De onde vem o famoso grupo dos Beatles?

Os Beatles deram uma grande contribuição para o desenvolvimento do rock e se tornaram um fenômeno marcante na cultura mundial na década de sessenta do século XX. Neste artigo conheceremos não apenas a história do surgimento dos Beatles.

A biografia de cada participante após o colapso da lendária equipe também será considerada.

Início (1956-1960)

Quando os Beatles se originaram? A biografia e o trabalho do grupo interessaram a várias gerações de fãs. A história do grupo pode começar com a formação dos gostos musicais dos participantes.

Na primavera de 1956, o líder do futuro time de estrelas, John Lennon, ouviu pela primeira vez uma das canções de Elvis Presley. E essa música, Heartbreak Hotel, mudou toda a minha vida homem jovem. Lennon tocava banjo e gaita, mas nova música fez ele pegar o violão.

A biografia dos Beatles em russo geralmente começa com o primeiro grupo organizado por Lennon. Com amigos da escola, criou o grupo "Quarriman", que leva seu nome instituição educacional. Os adolescentes tocavam skiffle, uma forma de rock and roll britânico amador.

Em uma das apresentações do grupo, Lennon conheceu Paul McCartney, que surpreendeu o cara com seu conhecimento dos acordes das últimas músicas e alto desenvolvimento musical. E na primavera de 1958, George Harrison, amigo de Paul, juntou-se a eles. O trio se tornou a espinha dorsal do grupo. Eles foram convidados para tocar em festas e casamentos, mas nunca chegaram a shows de verdade.

Inspirados no exemplo dos pioneiros do rock and roll Eddie Cochran e Buddy Holly, Paul e John decidiram escrever suas próprias músicas e tocar guitarra. Eles escreveram os textos juntos e atribuíram-lhes dupla autoria.

Em 1959, um novo membro apareceu no grupo - Stuart Sutcliffe, amigo de Lennon. A formação do grupo estava quase completa: Sutcliffe (baixo), Harrison (guitarra solo), McCartney (vocal, guitarra, piano), Lennon (vocal, guitarra base). A única coisa que faltava era um baterista.

Nome

É difícil contar brevemente sobre os Beatles; mesmo a história da origem de um nome tão simples e curto do grupo é fascinante. Quando o grupo começou a se integrar na vida de concertos de sua cidade natal, eles precisaram de um novo nome, pois não tinham mais nada a ver com a escola. Além disso, o grupo passou a se apresentar em diversas competições de talentos.

Por exemplo, em uma competição televisiva de 1959, a equipe atuou sob o nome de Johnny and the Moondogs. E o nome The Beatles apareceu alguns meses depois, no início de 1960. Não se sabe quem exatamente o inventou, provavelmente Sutcliffe e Lennon, que queriam pegar uma palavra que tivesse vários significados.

Quando pronunciado, o nome soa como besouros, ou seja, besouros. E ao escrever, a raiz da batida é visível - como a música beat, uma tendência da moda do rock and roll que surgiu na década de 1960. Porém, os promotores acreditavam que esse nome não era cativante e muito curto, então nos cartazes os caras eram chamados de Long John and the Silver Beetles (“Long John and the Silver Beetles”).

Hamburgo (1960-1962)

As habilidades dos músicos cresceram, mas eles continuaram sendo apenas um dos muitos grupos musicais de sua cidade natal. Biografia dos Beatles, resumo que você começou a ler continua com a mudança da equipe para Hamburgo.

Os jovens músicos beneficiaram do facto de vários clubes de Hamburgo necessitarem de bandas de língua inglesa e de várias equipas de Liverpool terem provado o seu valor. No verão de 1960, os Beatles receberam um convite para vir a Hamburgo. Já era um trabalho sério, então o quarteto teve que procurar urgentemente um baterista. Foi assim que Pete Best apareceu no grupo.

O primeiro concerto aconteceu no dia seguinte à chegada. Durante vários meses os músicos aprimoraram suas habilidades em clubes de Hamburgo. Eles tiveram que tocar música por muito tempo estilos diferentes e direções - rock and roll, blues, ritmo e blues, cantando músicas pop e folk. Podemos dizer que foi em grande parte graças à experiência adquirida em Hamburgo que os Beatles surgiram. A biografia da equipe vivia seu amanhecer.

Em apenas dois anos, os Beatles deram cerca de 800 shows em Hamburgo e elevaram suas habilidades de amador a profissional. Os Beatles não executaram músicas próprias, concentrando-se em composições de artistas famosos.

Em Hamburgo, os músicos conheceram estudantes de uma faculdade de artes local. Uma das alunas, Astrid Kircher, começou a namorar Sutcliffe e a participar ativamente da vida do grupo. Essa garota ofereceu aos rapazes novos penteados - cabelos penteados na testa e nas orelhas, e depois jaquetas características sem lapelas e golas.

Os Beatles, que voltaram a Liverpool, deixaram de ser amadores, passaram a estar no mesmo nível dos grupos mais populares. Foi então que conheceram Ringo Starr, baterista de uma banda rival.

Após retornar a Hamburgo, ocorreu a primeira gravação profissional do grupo. Os músicos acompanharam o cantor de rock and roll Tony Sheridan. O quarteto também gravou várias músicas próprias. Desta vez o nome deles era The Beat Brothers, não The Beatles.

A breve biografia de Sutcliffe continuou com sua saída do time. Ao final da turnê, ele se recusou a retornar a Liverpool, optando por ficar com a namorada em Hamburgo. Um ano depois, Sutcliffe morreu de hemorragia cerebral.

Primeiro sucesso (1962-1963)

O grupo voltou para a Inglaterra e começou a se apresentar em clubes de Liverpool. Em 27 de julho de 1961, aconteceu o primeiro concerto significativo na sala, que passou a ser grande sucesso. Em novembro, o grupo ganhou um empresário - Brian Epstein.

Ele se encontrou com George Martin, um produtor de uma grande gravadora que demonstrou interesse no grupo. Ele não ficou totalmente satisfeito com as gravações demo, mas os jovens o encantaram ao vivo. O primeiro contrato foi assinado.

No entanto, tanto o produtor quanto o empresário da banda ficaram insatisfeitos com Pete Best. Eles acreditavam que ele não estava à altura do nível geral, além disso, o músico se recusava a ter um penteado característico, apoiava o estilo geral do grupo e muitas vezes entrava em conflito com outros membros. Apesar de Best ser popular entre os fãs, decidiu-se substituí-lo. Ringo Starr assumiu como baterista.

Ironicamente, foi com este baterista que o grupo gravou um disco amador às suas próprias custas em Hamburgo. Enquanto caminhavam pela cidade, os caras conheceram Ringo (Pete Best não estava com eles) e entraram em um dos estúdios de rua para gravar algumas músicas só por diversão.

Em setembro de 1962, o grupo gravou seu primeiro single, Love Me Do, que se tornou muito popular. A astúcia do gerente também desempenhou um papel importante aqui - Epstein comprou dez mil discos com seu próprio dinheiro, o que aumentou as vendas e despertou interesse.

Em outubro aconteceu a primeira apresentação televisiva - a transmissão de um dos shows em Manchester. Logo o segundo single Please Please Me foi gravado e, em fevereiro de 1963, um álbum de mesmo nome foi gravado em 13 horas, que incluía versões cover de músicas populares e composições próprias. Em novembro do mesmo ano, começaram as vendas do segundo álbum With The Beatles.

Assim começou o período de grande popularidade que os Beatles experimentaram. A biografia, um breve histórico da equipe iniciante, acabou. A história do lendário grupo começa.

O aniversário do termo “Beatlemania” é considerado 13 de outubro de 1963. Em Londres, no Palladium, aconteceu um show do grupo, que foi transmitido para todo o país. Mas milhares de fãs optaram por se reunir em torno da sala de concertos na esperança de ver os músicos. Os Beatles tiveram que chegar ao carro com a ajuda da polícia.

O auge da Beatlemania (1963-1964)

O quarteto era muito popular na Grã-Bretanha, mas os singles do grupo não foram lançados na América, já que os grupos ingleses geralmente não tinham muito sucesso. O gerente conseguiu fechar contrato com uma pequena empresa, mas os registros não foram percebidos.

Como os Beatles chegaram ao grande palco americano? Uma (breve) biografia da banda conta que tudo mudou quando um crítico musical de um jornal famoso ouviu o single I Want To Hold Your Hand, já muito popular na Inglaterra, e chamou os músicos de " maiores compositores depois de Beethoven." No mês seguinte o grupo alcançou o topo das paradas.

A Beatlemania atravessou o oceano. Na primeira visita da banda à América, os músicos foram recebidos no aeroporto por milhares de fãs. Os Beatles deram três grandes shows e apareceram em um programa de TV. Toda a América os observava.

Em março de 1964, o quarteto começou a criar um novo álbum, A Hard Day's Night, e um filme musical de mesmo nome. E o single Can't Buy Me Love/You Can't Do That, que apareceu naquele mês, estabeleceu um marco. recorde mundial em número de solicitações antecipadas.

Em 19 de agosto de 1964, uma turnê completa pela América do Norte começou. O grupo deu 31 shows em 24 cidades. Inicialmente, estava prevista a visita a 23 cidades, mas o dono de um clube de basquete da cidade do Cazaquistão ofereceu aos músicos 150 mil dólares por um concerto de meia hora (geralmente o conjunto recebia de 25 a 30 mil).

A turnê foi difícil para os músicos. Era como se estivessem numa prisão, completamente isolados da mundo exterior. Os lugares onde os Beatles ficaram eram cercados por multidões de fãs 24 horas por dia na esperança de ver seus ídolos.

As salas de concerto eram enormes e o equipamento era de má qualidade. Os músicos não se ouviam nem a si mesmos, muitas vezes se confundiam, mas o público não ouviu e não viu praticamente nada, já que o palco estava instalado muito longe por questões de segurança. Eles tinham que atuar de acordo com um programa claro; não havia qualquer improvisação ou experimentação no palco;

Ontem e os registros perdidos (1964-1965)

Depois de retornar a Londres, começaram os trabalhos no álbum Beatles For Sale, que incluía músicas emprestadas e próprias. Uma semana após seu lançamento, ele disparou para o topo das paradas.

Em julho de 1965 foi lançado o segundo filme Help!, e em agosto foi lançado um álbum com o mesmo nome. Foi este álbum que incluiu a música mais famosa do grupo Yesterday, que se tornou um clássico da música popular. Hoje são conhecidas mais de duas mil interpretações desta composição.

O autor da famosa melodia foi Paul McCartney. Ele compôs a música no início do ano, a letra apareceu depois. Ele chamou a composição de Ovo Mexido, pois ao compô-la cantou Ovo mexido, como eu adoro ovo mexido... (“Ovos mexidos, como eu adoro ovos mexidos”). A música foi gravada com acompanhamento de um quarteto de cordas, com a participação apenas de Paul dos integrantes do grupo.

Durante a segunda turnê americana, iniciada em agosto, ocorreu um acontecimento que ainda assombra os amantes da música em todo o mundo. O que os Beatles fizeram? A biografia descreve brevemente que os músicos visitaram o próprio Elvis Presley. As estrelas não apenas conversaram, mas também tocaram diversas músicas juntas, que foram gravadas em um gravador.

As gravações nunca foram lançadas e os agentes musicais de todo o mundo não conseguiram localizá-las. O valor dessas gravações é impossível de estimar hoje.

Novos rumos (1965-1966)

Em 1965, muitos grupos apareceram no grande palco e competiram com os Beatles. A banda começou a criar um novo álbum, Rubber Soul. Este registro marcou nova era na música rock. Elementos de surrealismo e misticismo pelos quais os Beatles são conhecidos começaram a aparecer nas canções.

A biografia (curta) conta que ao mesmo tempo começaram a surgir escândalos em torno dos músicos. Em julho de 1966, os integrantes do grupo recusaram uma recepção oficial, o que gerou conflito com a primeira-dama. Os filipinos, indignados com o fato, quase despedaçaram os músicos e tiveram que literalmente fugir. O tour manager foi severamente espancado, o quarteto foi empurrado e quase empurrado em direção ao avião.

O segundo grande escândalo eclodiu quando John Lennon disse numa entrevista que o Cristianismo está morrendo e que os Beatles são mais populares hoje do que Jesus. Os protestos varreram os Estados Unidos e os discos da banda foram queimados. O líder da equipe, pressionado, pediu desculpas pelas palavras.

Apesar dos problemas, o álbum Revolver foi lançado em 1966, um dos melhores álbuns grupos. Dele característica distintivaé aquele composições musicais eram complexos e não envolviam apresentações ao vivo. Os Beatles eram agora uma banda de estúdio. Exaustos da turnê, os músicos abandonaram as atividades de concertos. Os últimos concertos aconteceram este ano. Críticos musicais eles consideraram o álbum brilhante e tinham certeza de que o quarteto nunca seria capaz de criar algo tão perfeito.

No entanto, no início de 1967, o single Strawberry Fields Forever/Penny Lane foi gravado. A gravação deste disco durou 129 dias (compare com as 13 horas de gravação do primeiro álbum), o estúdio funcionou literalmente 24 horas por dia. O single foi extremamente difícil de musicalmente e foi simplesmente um sucesso retumbante, permanecendo no topo das paradas por 88 semanas.

Álbum Branco (1967-1968)

Em 1967, a apresentação dos Beatles foi transmitida para todo o mundo. Pode ser visto por 400 milhões de pessoas. Uma versão para TV da música All You Need Is Love foi gravada. Após este triunfo, os negócios da equipe começaram a declinar. A morte do “quinto Beatle”, o empresário da banda, Brian Epstein, como resultado de uma overdose de pílulas para dormir, desempenhou um papel nisso. Ele tinha apenas 32 anos. Epstein era um membro importante dos Beatles. A biografia do grupo após sua morte sofreu sérias mudanças.

Pela primeira vez, o grupo recebeu as primeiras críticas negativas em relação ao novo filme Magical Mystery Tour. Muitas reclamações foram causadas pelo fato da fita ter sido lançada apenas em cores, enquanto a maioria das pessoas só tinha TVs em preto e branco. A trilha sonora foi lançada como um mini-álbum.

Em 1968, foi responsável pelo lançamento dos álbuns Empresa Apple, assim anunciaram os Beatles, cuja biografia continuou. Em janeiro de 1969, foi lançado o desenho animado "Yellow Submarine" e sua trilha sonora. Solteiro em agosto Ei Judas, um dos melhores da história do grupo. E em 1968 foi lançado o famoso álbum The Beatles, mais conhecido como álbum branco. Recebeu esse nome porque sua capa era branca como a neve, com uma simples impressão do título. Os fãs receberam bem, mas a crítica já não compartilhava do entusiasmo.

Este disco marcou o início da separação do grupo. Ringo Starr deixou a banda por algum tempo, diversas músicas foram gravadas sem ele. McCartney tocou bateria. Harrison tem estado ocupado com trabalho solo. A situação também ficou tensa por causa da esposa de John Lennon, Yoko Ono, que estava constantemente presente no estúdio e irritava bastante os membros da banda.

Separação (1969-1970)

No início de 1969, os músicos tinham muitos planos. Eles iriam lançar um álbum, um filme sobre seu trabalho de estúdio e um livro. Paul McCartney compôs a música “Get Back”, que deu nome a todo o projeto. Os Beatles, cuja biografia começou de forma tão casual, estavam à beira do colapso.

Os integrantes da banda queriam mostrar o clima de diversão e descontração que reinava nas apresentações em Hamburgo, mas não deu certo. Muitas músicas foram gravadas, mas apenas cinco foram selecionadas, e muito material de vídeo foi filmado. Última entrada deveria estar filmando um show improvisado no telhado de um estúdio de gravação. Ele foi interrompido pela polícia, que foi chamada por moradores locais. Este concerto tornou-se última apresentação grupos.

Em 3 de fevereiro de 1969, a equipe ganhou um novo técnico, Allen Klein. McCartney se opôs fortemente, pois acreditava que o melhor candidato para o cargo seria seu futuro sogro, John Eastman. Paul iniciou processos judiciais contra os membros restantes do grupo. Assim, os Beatles, cuja biografia é descrita neste artigo, começaram a vivenciar um sério conflito.

O trabalho no ambicioso projeto foi abandonado, mas o grupo ainda lançou o álbum Abbey Road, que incluía a brilhante composição de George Harrison, Something. O músico trabalhou muito tempo nisso, gravando cerca de 40 versões prontas. A música é equiparada a Yesterday.

Em 8 de janeiro de 1970, o último álbum, Let It Be, foi lançado, com o produtor americano Phil Spector retrabalhando o material do fracassado projeto Get Back. No dia 20 de maio foi lançado um documentário sobre o grupo, que na época da estreia já havia se separado. Foi assim que terminou a biografia dos Beatles. Em russo, o título do filme soa como “Que assim seja”.

Após a separação. John Lennon

A era dos Beatles acabou. A biografia dos participantes continua com projetos solo. No momento da separação do grupo, todos os integrantes já estavam noivos trabalho independente. Em 1968, dois anos antes da separação, John Lennon lançou um álbum conjunto com sua esposa Yoko Ono. Foi gravado em uma noite e não continha música, mas sim um set sons diferentes, ruídos, gritos. Na capa o casal apareceu nu. Em 1969, seguiram-se mais dois discos do mesmo plano e uma gravação de concerto. De 70 a 75, foram lançados 4 álbuns musicais. Depois disso, o músico deixou de aparecer em público, dedicando-se à criação do filho.

O último álbum de Lennon, Double Fantasy, foi lançado em 1980 e foi bem recebido pela crítica. Poucas semanas após o lançamento do álbum, em 8 de dezembro de 1980, John Lennon foi morto por Mark David Chapman, com vários tiros nas costas. Em 1984, foi lançado o álbum póstumo do músico Milk and Honey.

Após a separação. Paul McCartney

Depois que McCartney deixou os Beatles, a biografia do músico ganhou uma nova reviravolta. O rompimento com o grupo foi difícil para McCartney. A princípio ele se retirou para uma fazenda remota, onde sofreu de depressão, mas em março de 1970 voltou com material para um álbum solo de McCartney e logo lançou um segundo, Ram.

Porém, sem o grupo, Paul se sentia inseguro. Ele organizou a equipe Wings, que incluía sua esposa Linda. O grupo existiu até 1980 e lançou 7 álbuns. Como parte de sua carreira solo, o músico lançou 19 álbuns, sendo o último lançado em 2013.

Após a separação. George Harrison

George Harrison, antes mesmo da separação dos Beatles, lançou 2 álbuns solo - Wonderwall Music em 1968 e Electronic Sound em 1969. Esses discos eram experimentais e não tiveram muito sucesso. O terceiro álbum, All Things Must Pass, incluía composições escritas durante o período dos Beatles e rejeitadas por outros membros da banda. Este é o álbum solo de maior sucesso do músico.

Ao longo de toda a sua carreira solo, após Harrison deixar os Beatles, a biografia do músico foi enriquecida por 12 álbuns e mais de 20 singles. Ele foi ativo na filantropia e contribuiu significativamente para a popularização da música indiana e se converteu ao hinduísmo. Harrison morreu em 2001, em 29 de novembro.

Após a separação. Ringo estrela

O álbum solo de Ringo, no qual ele começou a trabalhar enquanto ainda era membro dos Beatles, foi lançado em 1970, mas foi considerado um fracasso. No entanto, ele posteriormente lançou álbuns de maior sucesso, em grande parte graças à sua colaboração com George Harrison. No total, o músico lançou 18 álbuns de estúdio, além de diversas gravações de shows e coletâneas. O último álbum foi lançado em 2015.

Trecho de um concerto de 1963:

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2016-08-17
por: showbizby
Publicado em:

No Dia Internacional dos Beatles, é costume não apenas cantar os sucessos atemporais do quarteto de Liverpool, mas também relembrar fatos e histórias inusitadas do lendário grupo, especialmente porque houve muitos deles durante a rica história criativa do grupo .

Nenhum dos membros da banda conhecia notação musical.

Exatamente metade dos membros do quarteto são canhotos: Paul e Ringo.

A tia de John, Mimi, sempre repetia a frase: “Violão - boa ferramenta. No entanto, não é adequado para ganhar dinheiro." Tendo enriquecido, John comprou para sua tia uma villa que tinha uma parede de mármore com este ditado.

John Lynn, filho do proprietário de um dos locais onde os Fab Four se apresentaram, contou ao Washington Post sobre o cheiro persistente de urina nas salas de concerto após cada show dos Beatles. Bob Geldof, conhecido por nós como o ator principal do filme “The Wall”, de Alan Parker, baseado na música do Pink Floyd, relembrou: “Nos shows dos Beatles, por causa dos gritos dos fãs, a música não era ouvida, e de vez em quando corriam jatos de urina - as meninas literalmente se molhavam de alegria. É por isso que associo pessoalmente os Beatles, em primeiro lugar, ao cheiro de urina.”

O próprio Harrison relembrou: “Minha primeira relação sexual aconteceu em Hamburgo, na presença de Paul, John e Pete Best. Dormimos em beliches e nos cobrimos com lençóis, mas depois que terminei houve muitos aplausos. Bem, pelo menos eles não interferiram no processo!”

Em 1967, os músicos quase compraram uma ilha perto de Atenas, onde planejavam morar com amigos e parentes. John Lennon disse sobre os gregos: “Eles tentaram de tudo – guerra, nacionalismo, fascismo, comunismo, capitalismo, ódio, religião... Por que somos piores?” Paul McCartney lembrou mais tarde: “Graças a Deus não fizemos isso naquela época. Afinal, então, de qualquer forma, alguém teria que lavar a louça – e isso não seria mais uma utopia.”

Os membros da banda foram apresentados ao LSD em uma consulta no dentista. "Mad Dentist" John Riley colocou LSD no café de Lennon, Harrison, suas esposas e Pattie Boyd. Não se sabe exatamente o quanto os próprios músicos queriam isso, mas George afirmou que eles experimentaram LSD por acidente. Depois que os músicos tomaram café e quiseram ir para casa, Riley os convenceu a ficar. Ele disse algo no ouvido de John, Lennon virou-se para Harrison e disse: “Estamos tomando LSD”. George não entendeu a princípio e reagiu: “E daí? Vamos já! Mas naquele dia os músicos voltaram para casa muito tarde.

Em Hamburgo, os músicos moravam nos fundos do cinema Bambi Kino, localizado próximo aos banheiros. O cheiro de urina era terrível. Eventualmente, George Harrison foi deportado por ser menor. Saindo de Bambi Kino, Paul McCartney e Pete Best decidiram se despedir adequadamente e colocaram fogo em uma camisinha. O incêndio aumentou com bastante força e o proprietário do local perdeu a paciência - contactou a polícia. Os Beatles foram presos. No final das contas, McCartney e Best foram deportados depois de Harrison.

Na América, a Beatlemania começou com o adolescente Marsh Albert, de 15 anos, de Maryland. Depois de assistir comunicado de imprensa sobre o grupo, Albert ligou para a rádio de Washington e perguntou: “Por que eles não tocam esse tipo de música na América?” O DJ tocou a música “I Want To Hold Your Hand”, após a qual outras rádios rapidamente incluíram os Beatles em seu repertório.

O fatídico encontro de Paul McCartney e John Lennon ocorreu em 6 de julho de 1957, em um show da banda de Lennon, “The Quarrymen”. Paul tinha 15 anos e John 16. Ao mesmo tempo, John estava bastante bêbado.

Os Beatles foram a primeira banda a colocar uma bateria na frente do palco. A estreia aconteceu em sua cidade natal, Liverpool. Depois que Pete Best quase foi pisoteado por fãs que corriam para o palco, a mudança foi cancelada.

O grupo se tornou o primeiro da história a imprimir as letras de todas as músicas no verso da capa do álbum. Álbum “Sgt. Banda do Pepper's Lonely Hearts Club."

A gaita apresentada na música “Love Me Do” foi roubada por John no verão de 1960 de uma loja de instrumentos musicais na cidade holandesa de Arnhem.

Após o lançamento da faixa “Penny Lane” em 1967, as autoridades de Liverpool sofreram graves prejuízos devido ao constante roubo de placas nas casas. Como resultado, optou-se por escrever o nome da rua e o número da casa diretamente nas paredes dos edifícios.

Não é apenas Padrinho Sean Lennon. Ele também é o autor de uma das versões cover mais queridas de John Lennon da música “Lucy in the Sky with Diamonds”. Além disso, é tão querido que os backing vocals e a guitarra de John são ouvidos na faixa.

Para sentar na carteira escolar de Ringo Star, você precisa pagar cinco libras esterlinas.

John Lennon amava muito gatos. Ele teve dez animais de estimação enquanto morava em Weybridge com sua primeira esposa, Cynthia. Sua mãe tinha um gato chamado Elvis, pois a mulher era uma grande fã. Não admira que Lennon tenha afirmado mais tarde que “não havia nada antes de Elvis”.

Durante a semana de 4 de abril de 1964, cerca de doze canções dos Beatles estavam no top 100 das paradas da Billboard, com as composições do grupo ocupando os cinco primeiros lugares. Este recorde ainda não foi quebrado, embora já tenham se passado mais de 50 anos.

Em 1966, os Beatles escreveram a música "Got to Get You into My Life". Inicialmente pensou-se que fosse sobre uma garota, mas McCartney afirmou mais tarde em entrevistas que a música foi escrita sobre maconha.

A atriz de cinema Mae West inicialmente recusou uma oferta para ter sua imagem na capa do álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", mas mudou de ideia depois de receber uma carta pessoal do grupo. Outro mulheres famosas na capa - Marilyn Monroe e Shirley Temple.

Frank Sinatra expressou frequentemente publicamente sua admiração pelo grupo e disse uma vez que "Something" foi a melhor canção de amor já escrita.

John Lennon disse que as únicas músicas reais que ele escreveu foram "Help!" e “Strawberry Fields para sempre”. Ele afirmou que essas foram as únicas músicas que escreveu com base em suas próprias experiências, ao invés de simplesmente se imaginar em determinadas situações.

O mais próximo que a banda chegou de uma reunião desde a separação foi em um casamento quando ele se casou com Pattie Boyd em 1979. George Harrison, Paul McCartney e Ringo Starr tocaram juntos no casamento - mas John Lennon não compareceu.

O Vaticano acusou os Beatles de satanismo depois que John Lennon disse que o grupo era “mais popular que Jesus”. O trono papal “perdoou” os Beatles apenas em 2010, o que, como disse Ringo Starr, não era de todo necessário.

Em meados da década de 1960, John removeu um molar e o entregou à governanta com instruções para jogá-lo fora em algum lugar. Em vez disso, ela guardou o dente como lembrança para sua filha Beatlemaníaca. Durante muitos anos, o dente ficou guardado em casa, até que em 2011 foi colocado em leilão e vendido por uma quantia fabulosa - 31 mil dólares. Os compradores afirmam que o objetivo da aquisição é clonar Lennon.

Durante a lendária turnê dos Beatles pela Índia, Ringo Star carregava uma mala cheia de grãos torrados. O fato é que seu estômago, após doenças sofridas na infância, não conseguia digerir a comida local quente e picante.

Lennon era um péssimo motorista. Tendo recebido carteira de motorista aos 24 anos (o último dos Beatles), John nunca aprendeu a dirigir bem. A última vez que Lennon dirigiu foi em 1969, durante uma viagem em família à Escócia, que terminou em acidente - a estrela precisou de 17 pontos. Depois disso, Lennon sempre usava um táxi ou motorista particular.

Lennon é o único Beatle que não se tornou vegetariano. George e Paul foram forçados a retirar a carne da sua dieta por razões religiosas, Ringo foi forçado pela sua saúde debilitada, mas John, até ao extremo últimos dias Ele não negou a si mesmo o prazer de comer a carne, pelo que chegou a receber o apelido ofensivo de “Beatle gordo” de um dos jornalistas. O segundo amor gastronômico de Lennon foi a cafeína.

John Lennon foi capa da primeira edição da revista Rolling Stone. Isso aconteceu em 9 de novembro de 1969.

Lennon estava insatisfeito com todas as gravações dos Beatles. Depois que a banda se separou, John fez um anúncio chocante ao seu ex-produtor George Martin de que gostaria de regravar todas as músicas dos Beatles. Martin perguntou: "Até Strawberry Fields?" “Especialmente Strawberry Fields”, foi a resposta de Lennon.

Não se sabe onde os restos mortais de Lennon estão localizados. Em 9 de dezembro, um dia após o assassinato, o corpo de John Lennon foi cremado e suas cinzas foram entregues à sua viúva. O que ela fez com as cinzas, como se desfez delas, a demônio japonesa Yoko Ono ainda não admitiu.

Sobre

Biografia

A história do grupo britânico The Beatles, que teve a influência mais profunda no desenvolvimento da música popular no século XX e continua a fazê-lo até hoje, foi contada muitas vezes com grande detalhe. Os biógrafos mais meticulosos começam na primavera de 1956, quando John Lennon, de 15 anos, organizou o grupo “The Quarrymen” (“Guys from the Quarry”) em um bairro operário de Liverpool...

Biografia

A história do grupo britânico The Beatles, que teve a influência mais profunda no desenvolvimento da música popular no século XX e continua a fazê-lo até hoje, foi contada muitas vezes com grande detalhe. Os biógrafos mais meticulosos começam na primavera de 1956, quando John Lennon, de 15 anos, organizou o grupo “The Quarrymen” (“Guys from the Quarry”) em um bairro operário de Liverpool, que executava composições nos estilos de country e rock and roll.

Segundo data importante tornou-se 6 de julho de 1957, quando Paul McCartney ( Paul McCartney) ouviu pela primeira vez os Quarrymen se apresentarem no jardim público perto da Igreja de São Pedro em Woolton, Liverpool. Então Paul e John se conheceram e Paul conseguiu impressionar John pelo fato de conhecer acordes de violão que John desconhecia. Por esta razão convincente, Paul recebeu um convite para se tornar membro do grupo.

Um ano depois, em 1958, Paul trouxe seu amigo de escola, George Harrison, para o conjunto. George tinha apenas 15 anos, mas tocava violão muito bem. Paul, John e George se tornaram o núcleo da banda, que John rebatizou de Johnny and the Moondogs. Em 1959, o colega de classe de John na faculdade de artes, Stuart Sutcliffe, juntou-se ao grupo.

No mesmo 1959, John Lennon mudou o nome várias vezes: primeiro era “Long John And The Silver Beatles”, depois apareceu o abreviado “The Silver Beatles” e, por fim, simplesmente “The Beatles”. John, um grande fã de trocadilhos, gostou da palavra “beatles” - continha dois significados: “beat” como “golpe”, “pulsação” e “besouros” - “Besouros”. Isso também tinha algo em comum com o grupo “Crickets” muito popular da época.

Nessa época, o conjunto começou a se apresentar no clube Jacaranda, de Liverpool. Lá eles foram notados por um certo Koschmider, dono de um clube em Hamburgo - ele convidou os músicos para uma turnê pela Alemanha. Naquele momento, os Beatles procuravam mais uma vez um baterista. A escolha foi feita por Pete Best. O principal argumento era o fato de Pete ter seu próprio bateria. Assim que a formação foi concluída, os jovens artistas imediatamente pegaram a estrada e em 17 de agosto de 1960 Lennon, McCartney, Harrison, Sutcliffe e Best subiram ao palco do clube Indra de Hamburgo. Mais tarde, eles se mudaram para o Kaiserkeller, mais popular.

Os músicos permaneceram em Hamburgo durante quatro meses e meio - durante este período ganharam experiência e expandiram significativamente o seu repertório. Voltando à sua terra natal, Liverpool, já eram considerados uma das melhores bandas locais. Apesar de se apresentarem quase todos os dias, atraindo invariavelmente multidões de ouvintes, isso não deu em nada em termos de desenvolvimento. Em fevereiro de 1961 foram novamente para Hamburgo, onde já tinham fãs.

Em Hamburgo tiveram que reformular urgentemente todo o seu repertório, porque Stuart Sutcliffe, que se previa ter uma grande carreira artística (desenhava lindamente), decidiu deixar o conjunto. Quando ele saiu, Stu deu seu baixo para Paul McCartney e ele teve que aprender um novo instrumento. George Harrison foi forçado a assumir o cargo de guitarrista no lugar de Paul. A namorada alemã de Stewart, Astrid Kirkcher, foi fundamental para ajudar a banda a estabelecer seu próprio estilo visual. Ela criou jaquetas especiais sem lapela para eles e sugeriu cortar a franja e alongar os cabelos para que a nuca dos músicos parecesse a nuca de besouros.

Em Hamburgo, os Beatles entraram pela primeira vez em um estúdio de gravação. Primeiro - como acompanhante do guitarrista e cantor britânico Tony Sheridan. Antes de retornar a Liverpool gravaram seu primeiro single com duas músicas: "My Bonnie" e "The Saints". Este foi o disco que um cara chamado Curt Raymond Jones pediu no sábado, 28 de outubro de 1961, na loja de discos da NEMS Ltd. em Liverpool, que pertencia a Brian Epstein, de 27 anos. O meticuloso Brian não tinha esse disco na loja, mas ao encontrá-lo no catálogo de importação, ficou muito surpreso ao descobrir que os artistas estavam se apresentando no clube Cavern, que ficava ao lado da loja. Epstein ficou curioso e aproveitou para passar por aqui e ouvir o grupo, já que não só vendia discos, mas também promovia diversos artistas locais. Após o show, os Beatles receberam dele uma oferta de cooperação e no dia 13 de novembro assinaram um contrato, segundo o qual Brian Epstein se tornou seu empresário oficial.

Sendo um homem ativo, Epstein imediatamente ficou preocupado com o lançamento do disco. Demorou cerca de seis meses para visitar Londres, onde visitou estúdios de gravação. A recusa seguiu-se à recusa. Finalmente, em julho de 1962, o chefe da empresa Parlaphone, George Martin, concordou em assinar um contrato de um ano com os Beatles, sob o qual concordou em lançar 4 singles. Havia apenas uma condição: substituir o baterista. Pete Best, embora tivesse fãs, realmente ficou atrás dos outros membros dos Beatles musicalmente. A oferta para ingressar no grupo foi recebida por Ringo Starr, que os músicos conheciam da turnê em Hamburgo.

No início de setembro de 1962, os Beatles gravaram seu single de estreia, "Love Me Do" / "P.S. Eu te amo". Imediatamente após o seu lançamento, alcançou o 17º lugar nas paradas nacionais britânicas - foi um sucesso que ninguém esperava. O segundo single “Please Please Me”/“Ask Me Why”, lançado em novembro, já liderou as paradas.

Pegando o vento do sucesso, os Beatles saíram em turnê. Eles visitaram Hamburgo novamente, deram uma série de concertos na Suécia e percorreram bastante as pequenas cidades da Grã-Bretanha. Tendo interrompido a turnê por apenas um dia, em 11 de fevereiro de 1963, o grupo gravou seu álbum de estreia “Please Please Me” de uma só vez, em 585 minutos, que imediatamente saltou para o primeiro lugar nas paradas e lá permaneceu por 6 meses, dando lugar apenas ao próximo álbum dos Beatles.

O nascimento da Beatlemania é considerado 13 de outubro de 1963, quando os Beatles deram um show no London Palladium. Devido à histeria coletiva do público, os músicos tiveram que ser evacuados do salão com a ajuda da polícia.

O segundo disco do grupo, "With The Beatles", bateu recorde mundial em número de inscrições preliminares - foram mais de 300 mil. Mais de um milhão de cópias foram vendidas em um ano. Todos os singles subsequentes dos Beatles venderam milhões de cópias imediatamente após seu lançamento - este registro incrível ainda não foi derrotado por nenhum artista.

Os Beatles não foram aceitos nos EUA por muito tempo. O single “I Want To Hold You Hand” alcançou o primeiro lugar nas paradas apenas no início de 1964. Porém, quando os músicos chegaram em turnê no dia 7 de fevereiro, no aeroporto. Cerca de quatro mil fãs vieram conhecer Kennedy. E em abril, quando o filme “A Hard Days Night” e o novo álbum de mesmo nome foram lançados, as músicas dos Beatles ocuparam as 5 primeiras linhas da parada de sucessos americana - esse recorde também permanece ininterrupto.

A popularidade e influência dos Beatles cresceram: novo álbum“Beatles For Sale”, que foi colocado à venda em 4 de dezembro de 1964, vendeu 700 mil cópias em um dia. Com uma agenda de turnês bastante movimentada, os músicos conseguiram compor novas músicas e estrelar o próximo filme musical. No início de agosto de 1965, foram lançados quase simultaneamente o filme e o disco “Help!”, no qual, entre outras canções maravilhosas, estava a composição “Yesterday”, que se tornou a melodia mais executada do século XX.

Os dois discos seguintes foram um ponto de viragem não só para o trabalho dos Beatles, mas também para o desenvolvimento da música pop mundial como um todo. As composições dos álbuns “Rubber Soul” e “Revolver”, lançados em 1966, eram tão complexas que não implicavam performance de palco - eram tantos efeitos de estúdio. A partir desse momento, os Beatles abandonaram as apresentações em concertos e passaram a trabalhar puramente em estúdio.

Outro motivo para desistir dos shows foi o cansaço extremo das turnês contínuas. Os Beatles foram procurados e esperados em todos os continentes, foram atraídos por todos os meios, mas ao mesmo tempo foram vítimas de provocações e especulações. Cada apresentação se transformava em uma batalha com um exército de fãs temperamentais que gritavam tão alto que abafavam os instrumentos. Ao mesmo tempo, no Japão, estudantes armados na cidade de Badokan ameaçados com violência física; os Beatles tiveram literalmente de fugir de Manila depois de terem irritado as autoridades ao não comparecerem a uma recepção com o ditador Ferdinand Marcos. Por causa da observação aleatória de John Lennon de que os Beatles haviam se tornado mais populares que Jesus, membros da Ku Klux Klan no sul dos Estados Unidos começaram a queimar publicamente os discos dos Beatles, exigindo deles o arrependimento. Assim, tendo feito o último show da turnê americana em 29 de agosto de 1966 em São Francisco, os músicos nunca mais apareceram no palco.

Nas composições subsequentes, muitas técnicas inovadoras foram utilizadas, cuja quintessência se tornou o álbum “Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" é o primeiro álbum conceitual da história, onde tudo, desde a capa até a ordem das músicas, estava subordinado a um único conceito.

Álbum “Sgt. Pepper's..." tornou-se o último sério trabalho principal. No verão de 1967, ocorreu uma tragédia - em 27 de agosto, Brian Epstein morreu de overdose de drogas. Surgiram tensões dentro do grupo devido a um problema não resolvido - quem substituiria o gestor que, de fato, criou o sucesso do grupo.

Ao mesmo tempo, a criatividade continuou: foi lançado um longa-metragem desenho animado Yellow Submarine, e em 22 de novembro de 1968, um novo álbum duplo apareceu, simplesmente chamado de The Beatles. Logo o grupo assumiu um novo projeto inusitado. Desta vez a ideia era que composições complexas fossem escritas em estúdio como se fossem músicas ao vivo, sem paradas ou overdubs de estúdio. E todo esse processo seria filmado e se tornaria a base do filme. No entanto, a tarefa revelou-se muito difícil até mesmo para os Beatles. A câmera gravou com indiferença intermináveis ​​​​paradas e brigas, cerca de cem músicas foram gravadas, até um show foi realizado no telhado do estúdio Abbey Road, mas no final todo o material foi deixado de lado “até tempos melhores”.

No verão de 1969, os músicos gravaram o disco “Abbey Road”. Esta foi a última colaboração deles em estúdio. No dia anterior, 4 de julho de 1969, John Lennon anunciou que ele e sua esposa Yoko Ono haviam formado um novo grupo, o Plastic Ono Band. Além disso, começaram sérios problemas financeiros - a criativa empresa Apple Records, fundada pelos Beatles no início de 1968, depois de investir nela seus ganhos, transformou-se em um pesadelo organizacional, um buraco negro no qual caíram enormes quantias de dinheiro.

Nunca tendo chegado a um acordo sobre quem seria o novo empresário do grupo, os músicos deixaram de se comunicar e Paul McCartney, tendo lançado um álbum solo em 10 de abril de 1970, colocou na capa uma entrevista consigo mesmo, na qual ele afirmou que não planeja mais trabalhar no grupo "The Beatles". Esta mensagem chocou milhões de fãs, embora naquela época George Harrison já estivesse em turnê de concertos com dueto com “Delaney and Bonnie”, e Ringo Starr atuou em filmes - ele tinha o papel principal no filme "Magic Christian".

Em janeiro de 1970, a EMI, que já havia adquirido a Parlaphone, convidou o produtor americano Phil Spector, então considerado o melhor, para cuidar do material musical e cinematográfico abandonado em estúdio. Spector ouviu as gravações e preparou o álbum Let It Be para lançamento. Assim, este disco foi lançado quando os Beatles praticamente não existiam.

Os Beatles praticamente criaram uma nova era musical. Eles transformaram a música leve em uma subcultura volumosa, influenciando letras, arranjos, estilo de comportamento, penteado e design de roupas - quase todos os aspectos vida moderna. Eles se tornaram não apenas a voz de sua geração, mas também seu símbolo.

A separação dos Beatles paradoxalmente permitiu que cada membro do quarteto se realizasse de forma mais plena. Todos lançaram discos e se apresentaram em shows. Após a trágica morte de John Lennon em dezembro de 1980, todas as esperanças de uma reunião dos Beatles foram frustradas. No entanto, a popularidade das músicas que o grupo criou ao longo da década nunca diminuiu.

No início dos anos 90, Paul McCartney, George Harrison, Ringo Starr e a viúva de Lennon, Yoko Ono, finalmente conseguiram assinar um acordo de direitos autorais que lhes permitiu relançar material sob o selo dos Beatles. Graças a isso, em 1994 foi lançado um CD duplo com gravações da BBC feitas no início dos anos 60. Em seguida, foi feito um documentário em várias partes “Antologia” sobre a história dos Beatles com material musical em seis discos. Esta história foi posteriormente publicada como um livro ilustrado.

A morte de George Harrison de câncer na garganta em 2001 causou profunda tristeza entre fãs de todo o mundo. Por mais blasfemo que possa parecer, há alguma verdade nas palavras de Lennon: “Os Beatles são agora mais populares que Jesus”.

A Universidade de Liverpool introduziu hoje uma especialização em Estudos dos Beatles em seu currículo. Após a conclusão do treinamento, os graduados recebem o título de mestre nesta disciplina. Filmes e musicais baseados nas músicas dos Beatles são lançados, exposições são realizadas, artefatos relacionados à história dos Beatles são vendidos em leilões por grandes somas de dinheiro. Mais de 8.000 livros foram escritos sobre o grupo e vários eventos são realizados em todo o mundo.

Os Beatles apareceram em 1959 em Liverpool. A primeira formação do grupo incluía Paul McCartney (baixo, guitarra, voz), John Lennon (guitarra, voz), George Harrison (guitarra, voz), Stuart Sutcliffe (baixo), Pete Best (bateria). Quem estava nos Beatles originais, como Paul McCartney “morreu” e quando os “bugs” restantes cantarão juntos novamente? Os Beatles são a maior banda de rock do século.


Durante sua existência, os Beatles lançaram 13 álbuns de estúdio. Após a separação do grupo, coletâneas foram publicadas pelos estúdios Apple & Parlophone. Eles se tornaram os primeiros Grupo inglês, que foi um sucesso retumbante no exterior. Os negócios do grupo começaram a declinar. Em 1968, a banda lançou um álbum duplo, que mais tarde ficou conhecido entre os fãs da banda como o "álbum branco" devido à capa.

Em 1969, o grupo lançou uma de suas melhores músicas, “Hey Jude”. O single liderou as paradas em todo o mundo e vendeu seis milhões de cópias.

Em abril de 1970, simultaneamente ao lançamento de seu disco solo, Paul McCartney anunciou oficialmente que os Beatles não existiam mais. A maior banda de rock do mundo se separou. A essa altura, Stuart Sutcliffe havia deixado a banda e o baixo foi para Paul McCartney. Ao mesmo tempo, o grupo decidiu parar de realizar shows.

As relações dentro do grupo tornaram-se tensas e era quase impossível trabalhar em conjunto. Em 1971, Paul McCartney criou o grupo Wings, que durou até 1980. McCartney se apresentou ativamente em concertos e compôs músicas.

2. O fundador dos Beatles, John Lennon, formou seu primeiro grupo chamado The Quarrymen em 1956. A equipe incluiu seus amigos da escola QuarryBank. 3. Título O Os Beatles foram inventados quando novos membros chegaram ao grupo de Lennon - Paul McCartney e depois George Harrison - que não tinham ligação com a escola Quarry. 8. Em 1961, durante a segunda turnê do grupo em Hamburgo, Stuart Sutcliffe se apaixonou pela jovem artista e fotógrafa Astrid Kirchherr.

Sutcliffe decidiu deixar o grupo e ficar em Hamburgo com Astrid. 9. John Lennon, Paul McCartney, George Harrison, Pete Best - neste composição de O Os Beatles alcançaram seu primeiro sucesso. 10. Stuart Sutcliffe morreu em Hamburgo de hemorragia cerebral em 1962. Apesar de Stewart ter passado pouco tempo no grupo, ele influenciou todos os membros dos Beatles. No dia 28 de outubro de 1961, em uma loja de instrumentos musicais, ele pediu um disco da música My Bonnie grupo pouco conhecido Os Beatles.

19. A futura estrela e líder do grupo Genesis Phil Collins estrelou o filme Hard Day’s Night aos 13 anos - ele interpreta um dos fãs. 29. No momento, dois membros do grupo estão vivos: Paul McCartney e Ringo Starr. George Harrison morreu de câncer em 2001 e foi enterrado de acordo com os ritos hindus.

O pai de John não o lembrou de si mesmo por muitos anos, mas decidiu encontrá-lo apenas no auge da Beatlemania e até lançou seu próprio single com a música “This is My Life”. James Paul McCartney nasceu, filho de James McCartney e Mary Maughin, e dois anos depois eles tiveram um irmão, Michael. Os dois irmãos estudaram na mesma escola e depois no prestigiado Liverpool Institute. Paul era um excelente aluno, demonstrando uma inclinação pela literatura inglesa, e poderia facilmente ter entrado na Junior University.

Mais uma vez, a obsessão com este assunto chamou a atenção de McCartney para Lennon, e ambos rapidamente decidiram tocar e escrever em conjunto. Sheridan gravou com os Beatles álbum de estúdio"Tony Sheridan e os Beatles." Foi então em biografia criativa Os Beatles fizeram sua primeira grande estreia internacional. Após um projeto conjunto com Sheridan, Brian Epstein, dono de uma loja de discos, interessou-se pelo grupo.

O primeiro álbum independente da biografia dos Beatles foi lançado no início de 1963. Em 1964, o mundo inteiro estava louco pelos Beatles. Em 1965, o álbum vendeu mais de um milhão de cópias. Em 1963-1964, os Beatles conquistaram a América. Além disso, a empresa Parlofon não arriscou lançar os singles do grupo nos EUA, justamente por causa da popularidade de curta duração nos Estados Unidos de quase todos os músicos do Reino Unido.

Este fato da biografia dos Beatles é um dos mais significativos: tal número de audiências televisivas foi registrado pela primeira vez na história da televisão. Declarações descuidadas dos membros do grupo levaram a escândalos em escala nacional. Além disso, o palco limitava seu desenvolvimento criativo - dia após dia executavam as mesmas músicas, nos termos do contrato, não tendo o direito de se desviar da programação.

Em fevereiro de 1969, as relações no grupo finalmente desmoronaram devido a divergências sobre um novo gestor.

Em 1967, os Beatles gravaram um álbum monumentalmente inovador chamado Sgt Pepper's Lonely Hearts Club. Durante a apresentação, foi gravada uma versão em vídeo da música "All You Need Is Love". Logo depois veio esse sucesso triunfante morte trágica o "quinto Beatle" do empresário do grupo Brian Epstein. O álbum foi extremamente popular, mas foi durante o trabalho que surgiram os primeiros sinais de posterior desintegração do grupo.

EM Próximo ano, após o lançamento do segundo álbum “With The Beatles”, começou um fenômeno inexplicável - a Beatlemania. Em 1965, a Rainha Elizabeth II destacou seus serviços à cultura britânica ao premiar cada um dos membros do conjunto com a Ordem do Império Britânico.

Um ano depois, foi lançado seu álbum de maior sucesso, “Revolver”, no qual novos rumos assumiram um caráter tangível. Em 27 de agosto de 1967, o empresário Brian Epstein foi encontrado morto em sua casa. Tendo perdido o empresário, os músicos decidiram cuidar de seus próprios negócios e fundaram a infame empresa Apple. Os Beatles pararam por um tempo atividade musical e passou três meses na Índia estudando filosofia e meditação indianas.

O grupo tocava em clubes e festas, apresentando o então popular rock and roll. Quando Stuart Sutcliffe deixou o grupo em dezembro de 1961, os Beatles se tornaram um quarteto. O filme de 1994 The Beatles: 4+1 (5th of the Four) narra esse período da história do grupo. Depois de deixar os Beatles em 1969, John Lennon formou a Plastic Ono Band com sua esposa Yoko Ono. Suas canções mais famosas foram as anti-guerra “Imagine” e “Give Peace a Chance”.

Em 1958, quando John, Paul e George começaram a tocar juntos, o rock and roll americano já havia se espalhado por todo o Reino Unido. Os jovens esperavam por um segundo fôlego, algum tipo de faísca que eclipsasse a conservação britânica e a monotonia do pós-guerra, eles queriam desenvolvimento musical. O ídolo da juventude naquela época era Elvis, para quem eles estavam prontos para dançar a noite toda. Claro que, além de simples admiradores, ele também tinha imitadores. Centenas de bandas amadoras em toda a Inglaterra ensaiavam em porões e garagens, imitando estrelas americanas. Só em Liverpool havia inúmeros grupos desse tipo. Até mesmo um gênero especial de música britânica se destaca - Merseybeat (em homenagem ao rio Liverpool Mersey).

Naquela época, nossos heróis estavam longe de ser o único grupo que tocava essa música. Você pode pelo menos se lembrar do grupo The Undertakers, que se recusou a colaborar com Brian Epstein (quem sabe, talvez esses caras tivessem se tornado o grupo mais influente do mundo na história se tivessem assinado um contrato). E na década de 1960 a música britânica não se limitava apenas aos Beatles: havia The Kinks A WHO,O Pedra rolando s, Cream e muitos outros. Mas foram os Beatles que conseguiram trovejar pelo mundo de tal forma que os ecos ainda podem ser ouvidos.

Quem sabe se este é um mérito apenas de Brian Epstein ou coletivo, mas o fato permanece: entre centenas de grupos idênticos, foram os famosos Fab Four que se tornaram lendários. Eles alcançaram o que outros só poderiam sonhar.

  • Beatlemania

    Histeria em massa, causada por uma adoração às vezes doentia pelos Beatles, que começou em Liverpool e Hamburgo e posteriormente varreu o mundo inteiro (e até mesmo a URSS). Veja as gravações dos shows: o barulho nas arquibancadas é tão alto que às vezes você simplesmente não consegue ouvir a música em si. A multidão enfurecida seguiu o grupo literalmente nos calcanhares e não permitiu sua passagem. Ir do aeroporto até o carro às vezes era muito difícil e só a polícia ajudava.

    O amor selvagem dos fãs cansou tanto os Beatles que em 1966 anunciaram o fim dos shows: o grupo estava tão exausto com o fenômeno que ele próprio causou - a Beatlemania em escala global, que começou na década de 1960 e não para até hoje. É claro que até hoje todo grupo tem fãs especialmente amorosos e fanáticos, mas nenhum outro grupo jamais repetiu tamanha escala de adoração.

  • Fenômeno cultural pop

    A música dos Beatles era compreensível para todos. Você poderia dançar, sonhar, ficar triste, amar e geralmente fazer o que quisesse. Os Beatles tornaram-se um verdadeiro fenômeno cultural em termos de seu nível de popularidade em massa, que ninguém havia alcançado antes ou depois deles. E a arte que goza de um amor particularmente difundido vai além do seu tipo, tornando-se mais do que apenas arte – um símbolo da sua época. Os Beatles se tornaram um dos símbolos mais importantes do século XX. Suas imagens ainda podem ser encontradas em diversos lugares: desde fotografias em restaurantes até grafites em paredes, e produtos com os símbolos do grupo ainda são muito procurados.

  • Influência

    A lista de músicos que confessaram seu amor pelos Fab Four e citaram seu trabalho como fonte de influência é enorme. Aqui estão apenas alguns: The Who, The Velvet Underground, T-Rex, Tom Petty & The Heartbrakers, Bee Gees, Oasis, Aerosmith, The Jam, Cheap Trick, David Bowie, The Smiths, The Beach Boys, The Stone Roses, Os Lábios Flamejantes, As Chaves Negras, Nirvana. Cada uma dessas equipes presta homenagem não apenas à glória dos Beatles, mas também ao seu talento musical.

  • Frutificação

    13 álbuns em 7 anos é um recorde absoluto. Com tudo isso, os Beatles abordaram cada um de seus álbuns com muita responsabilidade e nunca fizeram um trabalho descuidado, apenas para lançar o álbum o mais rápido possível para ganhar mais. Apenas Deep Purple (10 álbuns de 1968 a 1975), The Rolling Stones (12 álbuns de 1964 a 1974), Led Zeppelin (4 álbuns de 1969) chegaram perto do nível de produtividade dos Beatles no palco britânico até 1971). e The Smiths (4 álbuns ao longo de 3 anos de existência, sem contar uma coleção de gravações raras). Vale acrescentar que só no Álbum Branco são 30 músicas. Hoje, uma banda grande leva em média de 3 a 4 anos para gravar um álbum de 10 a 15 músicas.

  • Desenvolvimento

    Os quatro lendários nunca pararam e a cada álbum traziam algo novo ao seu trabalho. Ao longo dos 10 anos de existência, os músicos experimentaram uma variedade de gêneros - do ritmo e blues ao rock psicodélico e hard rock. Neste último, o grupo é geralmente pioneiro: a música Helter Skelter é considerada o prenúncio do hard rock e do heavy metal. Os Beatles e o metal, você pode imaginar?

    Esses caras realmente tinham muito alcance. Uma variedade de instrumentos também foram usados ​​nas músicas: além de guitarras e baterias padrão, você pode ouvir uma cítara, harmônica, bongô e clássico orquestra de cordas. Os Beatles estavam sempre subindo, e quando parecia que já haviam chegado ao topo e simplesmente não havia para onde ir mais longe, eles surpreenderam seus ouvintes saltando acima de suas próprias cabeças.

  • Concedido por Elizabeth II

    “Então, o que há de errado nisso? - você pergunta: “Mick Jagger e Robert Plant também foram premiados, é uma coisa comum”. É verdade, mas apenas esses dois receberam seus prêmios nos anos 2000, e os Beatles também foram os primeiros nisso. Em 1965, os membros do grupo foram agraciados de forma sensacional com a Ordem do Império Britânico - um título muito honroso - por sua contribuição para o desenvolvimento da cultura britânica e sua popularização em todo o mundo. Isto significou duas coisas: a aceitação da música rock pelo establishment conservador (embora alguns detentores da ordem tenham ficado tão ofendidos com este evento que devolveram os seus prémios) e o surgimento de uma nova cartão de visitas Grã-Bretanha anteriormente pouco musical.

  • Sequência de vídeo

    É claro que os Beatles não foram os primeiros a usar o formato de videoclipe, mas estabeleceram certos padrões nessa área. Filmes famosos, como Help, A Hard Day’s Night, Yellow Submarine, entraram para sempre na história não só da música, mas também do cinema. Depois dos Beatles, muitos grupos usaram esse formato de boa vontade (por exemplo, The Who e Pink Floyd).

  • Separadamente

    A fama mundial dos Beatles fez com que, após a separação, o trabalho dos quatro (!) integrantes do grupo recebesse a mesma atenção ativa que foi dada ao grupo. Claro, isto também foi facilitado pelo comportamento dos próprios participantes: os protestos de John Lennon, a paixão de George Harrison pela filosofia indiana, o grupo Wings, que incluía Paul McCartney e sua esposa Linda...

    Lembre-se do que geralmente acontece quando um grupo se separa. O vocalista e o guitarrista costumam receber atenção nas atividades solo, sendo necessário simplesmente ter um super status para que o grau de atenção ao trabalho de todos os ex-integrantes não diminua.

  • Status quo

    O tempo passou, a música se desenvolveu, novos heróis e gêneros surgiram. Eles ainda aparecem hoje. Mas uma coisa permaneceu inalterada: todas as principais publicações musicais reconheceram os Beatles como o melhor grupo já criado, e seus álbuns permaneceram invariavelmente no topo ao longo da história.

    Veja a classificação dos “500 melhores álbuns de todos os tempos” da revista Rolling Stone. Inclui 10 álbuns dos Beatles, 4 dos quais estão entre os dez primeiros. Este é mais um recorde para os Fab Four: apenas Bob Dylan tem mais álbuns nesta lista - 11, mas apenas 2 entre os dez primeiros. A revista foi posteriormente acusada mais de uma vez de gostar muito do rock das décadas de 1960 e 1970, quando. compilando a lista, mas que todos os discos dos Beatles estavam absolutamente corretos, ninguém teve dúvidas.

  • O grupo popular dos Beatles, eles estão longe de Curta biografia, a composição dos Beatles e a história do grupo nas décadas desde o seu colapso não perdem relevância. Novas mensagens sobre os Beatles aparecem brevemente ou em detalhes com frequência frequente. Há informações sobre os Beatles online mensagem curta e vice-versa, tentamos combinar todas as informações disponíveis sobre os Beatles em uma só, curta e informativa.

    Absolutamente todo mundo já ouviu falar dos Beatles, mesmo que apenas brevemente. Essa equipe de 4 caras está tão arraigada na história da humanidade que ainda fornece alimento para pesquisa para todos que se preocupam com música, seja um amante da música ou um crítico.

    A magnitude da sua popularidade, que ainda hoje se faz sentir, o profundo amor pela criatividade, é realmente difícil de explicar, mas a verdade é que nos anos sessenta o quarteto virou o mundo inteiro de cabeça para baixo.

    Como tudo começou

    Por quase vinte anos, os Beatles foram considerados o padrão dos músicos. Os Beatles geraram uma enorme onda de imitação – tanto entre fãs comuns quanto entre outras bandas. A música da banda inspirou gerações inteiras. É ela a responsável pelo facto de o movimento pela paz, pelo amor e pela liberdade ter florescido activamente na Europa.

    É impossível avaliar plenamente a importância que os Beatles desempenharam na cultura da humanidade, e é improvável que alguém da equipe tenha entendido completamente aonde sua criatividade conjunta levaria.

    Liverpool, cidade que abrigou os fundadores do time, era na verdade um lugar interessante para músicos na Inglaterra. Foi aqui que surgiram novas ideias que inspiraram Paul e John a estudar música.

    Em 1957, Paul McCartney conheceu Lennon pela primeira vez. John já era considerado o líder dos Quarrymen, embora tivesse apenas dezessete anos. O estilo de criatividade pertencia à versão britânica do rock and roll - skiffle. McCartney encantou seu novo conhecido porque ele se revelou um multi-instrumentista - trompete, piano e violão, e também conhecia os acordes e letras de todos maiores sucessos daquela vez. Mas além disso, Paul mostrou a John os primeiros desenvolvimentos das composições, e John também queria criar suas próprias músicas. O espírito competitivo fez com que ambos trabalhassem muito. Eles se tornaram mais próximos mais tarde como resultado eventos trágicos- morte de mães.

    Menos de alguns meses depois, eles não apenas tocaram juntos, mas também subiram ao palco. Harrison os ajudou nisso; George era amigo íntimo de Paul. Um pouco mais tarde, Stuart Sutcliffe, que estudou com Harrison na mesma faculdade, também se juntou à equipe recém-formada.

    Ressalta-se que os pais praticamente não sabiam o que os filhos faziam. Eles estavam realmente convencidos de que queriam ter uma profissão ativa. Porém, todos os integrantes dos quatro eram apaixonados demais pelo tema musical. Apenas a mãe de Harrison foi calorosa com suas atividades.

    Como você chama o barco?

    Várias apresentações de sucesso levaram os músicos à ideia de que era hora de encontrar um nome adequado. Todos os membros da equipa tinham grandes ambições e, embora todas as suas aparições no palco dificilmente pudessem ser chamadas de concertos e ninguém se oferecesse para gravar a sua música, eles ainda estavam cheios de entusiasmo.

    Para fazer isso eu tive que me juntar ao Liverpool vida do clube. Atuando sob o nome de Quarrymen, eles tentaram competições criativas, mas nada parecido com sucesso saiu. Como resultado, tivemos que pensar sobre qual versão do nome descreveria melhor sua abordagem à criatividade.

    As reflexões levaram aos Beatles, e ainda hoje há debate sobre como isso surgiu. Os membros da equipe mencionaram repetidamente que o nome foi inventado por Stuart e John. Ocorreu-lhes criar um nome com duplo sentido. Inspirando-se nos besouros, mudaram a letra para fazer referência ao beat, pois esse estilo de música era especialmente popular.

    Se o nome foi o responsável pelo fato dos Beatles terem sido notados entre outros, ninguém sabe ao certo, mas os jovens realmente começaram a ser procurados para apresentações.

    O ano de 1960 mal havia começado quando a banda foi convidada para uma curta turnê pelas cidades da Escócia, e este foi o ponto de partida que os ajudou a superar as inúmeras bandas que tocavam músicas semelhantes em Liverpool. A equipe deveria trabalhar no mesmo palco com Johnny Gentle, um cantor popular da época.

    Infelizmente, a turnê escocesa não trouxe apenas impressões positivas. Durante os shows, a equipe brigou com o empresário e não recebeu o pagamento em dia. Eles retornaram para sua cidade natal mais cedo do que o previsto no acordo. O baterista, que sofreu uma concussão durante a turnê, deixou a equipe.

    Grande começo

    No verão de 1960, os Beatles receberam um convite para um show em Hamburgo. Para todos os membros dos Beatles, esta foi uma grande oportunidade de se mostrarem fora do seu país natal, de chegar à Europa, como diriam hoje. O mais curioso é que na realidade esta escolha foi bastante estranha. O grupo não tinha baterista permanente, o que dificultava o trabalho, e não era particularmente conhecido por ninguém. Porém, aconteceu que naquela época as bandas mais populares não podiam fazer uma turnê longa, e Allan Williams conseguiu empurrar os iniciantes para frente. Antes do passeio longa pesquisa o baterista foi trazido para a equipe de Pete Best - quase por acidente.

    Claro que houve algumas dificuldades - a viagem à Alemanha tornou-se um grande teste. Durante quase sete meses no exterior, os Beatles se apresentaram nos clubes Indra e Kaiserkeller. A agenda de concertos acabou por ser muito tensa, porque os concertos continuaram sem parar e em nenhum caso se podia perder prestígio. Deixando as próprias composições para uma ocasião mais conveniente, a equipe passou a realizar variações, improvisações e arranjos.

    Era impossível relaxar. Os Beatles tocavam blues, adaptavam canções folk, tocavam blues, rock and roll e selecionavam e cantavam composições pop. Acabou sendo uma boa experiência: ao longo dos sete meses de turnê, a habilidade cresceu visivelmente.

    O retorno da equipe também foi apreciado por clubes familiares. Os Beatles soavam diferentes.

    Porém, não só essa marca foi deixada pela primeira turnê da história do time. Stuart Sutcliffe conheceu e iniciou um relacionamento com Astrid Kirchherr. Esta é a sessão de fotos dela em um parque de Hamburgo. E foi ela quem sugeriu que a equipe escolhesse uma nova imagem.

    Novos penteados estilosos e jaquetas elegantes sem golas e lapelas de Cardin se tornaram a imagem atualizada do time. Podemos considerar que a alemã atuou como criadora de imagens.

    Era Epstein

    Voltando ao Liverpool, o time passou a jogar regularmente no Cavern. Músicos mais experientes avançaram rapidamente e tornaram-se bastante conhecidos na cidade. Porém, eles também tiveram concorrentes, como Rory Storm e os Hurricanes. Ringo Starr tocava bateria nesse grupo muito popular na época.

    Todos conseguiram conhecer a equipe dos Beatles na mesma turnê alemã. Eles gravaram um disco com esses caras juntos - tocando juntos como músicos de sessão. No entanto, no final foi um evento fatídico.

    Aliás, depois de fazer uma viagem memorável a Hamburgo, os Beatles foram lá pela segunda vez em 1961. Desta vez a turnê durou três meses. A Alemanha deu à banda a oportunidade de gravar em estúdio pela primeira vez, ao se apresentarem ao lado de Tony Sheridan. Oficialmente, o grupo foi identificado como The Beat Brothers.

    No Cavern, a equipe foi notada por Brian Epstein, que trabalhava em uma das lojas de discos. Ele ficou tão inspirado que iniciou negociações com gravadoras, mas recebeu muitas recusas, até que finalmente a Parlophone decidiu assinar um grupo do qual poucos tinham ouvido falar.

    George Martin, que atuou como produtor do estúdio, disse que não foi a qualidade da música ou o trabalho artesanal que o atraiu. Os Beatles conquistaram com sua inteligência, abertura e até uma leve arrogância. Eles encantaram tanto Martin que ele lhes abriu caminho para Abbey Road, para o famoso estúdio londrino.

    Em meados do outono de 1962, Love Me Do apareceu. Ninguém pode dizer se o single teria vendido pior se Epstein não tivesse comprado pessoalmente 10 mil discos, o que criou um burburinho em torno das estrelas em ascensão.

    Isso levou o time às telas de televisão e, claro, o número de torcedores começou a crescer em uma velocidade sem precedentes. Agora apareceram singles, shows foram organizados e ainda assim o primeiro álbum foi lançado. Este também foi um evento maravilhoso: Please Please Me subiu ao topo das paradas nacionais e não saiu do topo por seis meses.

    Podemos dizer que em 1963 surgiu um novo fenômeno - a Beatlemania.

    O próximo disco, chamado With The Beatles, apareceu um pouco mais tarde e trouxe um novo disco. Foram 300 mil pré-encomendas só deste álbum. Mais de um milhão de discos foram vendidos em um ano!

    Maiores Compositores

    A Grã-Bretanha adorava os quatro, mas ninguém na América tinha ouvido falar deles ainda. O relançamento dos sucessos que Epstein tentou negociar não aconteceu. No entanto, quando I Want To Hold Your Hand foi gravado, Richard Buccle falou sobre isso nas páginas da popular publicação The Sunday Times. Falando sobre o trabalho dos músicos, ele expressou a opinião de que os nomes de McCartney e Lennon aparecerão na história da música logo após o nome de Beethoven. Tais elogios despertaram interesse e assim as músicas dos Beatles começaram a soar nos Estados Unidos.

    Não demorou muito para que as primeiras cinco composições da parada de sucessos nacional da América pertencessem a eles.

    Os álbuns continuaram a ser gravados e a equipe até fez filmes. Quando Help! apareceu, o mundo inteiro reconheceu por unanimidade Ontem como a composição mais magnífica. As capas surgiram de todos os lados e hoje existem pelo menos duas mil variações.

    Trabalhar no estúdio

    Em 1965, o rock 'n' roll renasceu e evoluiu da música de entretenimento para algo novo. A onda foi liderada pelos Beatles, que lançaram Rubber Soul. Um ano depois, lançaram Revolver, que continha tantos efeitos que seria impossível tocar as composições ao vivo.

    Então a turnê ficou em segundo plano e a equipe começou a trabalhar seriamente nos estúdios. Em 1966, começaram as gravações de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, que durou quase 130 dias.

    Este álbum ainda é considerado uma evolução do gênero, um triunfo musical. No entanto, as coisas pioraram depois disso.

    Em 1967, Epstein morreu de overdose de pílulas para dormir.

    O Álbum Branco agora é considerado o primeiro sinal da separação do time.

    Infelizmente, naquela época as tensões cresciam no grupo; a música não foi criada em conjunto, mas tornou-se motivo de competição entre si. Além disso, John tinha Yoko, e os outros membros da equipe não gostavam nada dela.

    Pôr do sol

    Lennon tinha um novo projeto, embora ainda fosse membro dos Beatles, McCartney atingiu trabalho solo. Em meados de 1969 criatividade conjunta não houve, mas os fãs pareciam não saber de uma situação tão desagradável.

    Quando McCartney anunciou em 1970 que estava deixando o projeto, isso chocou a todos. Porém, a banda se separou felizmente - cada músico encontrou seu próprio caminho.

    Os fãs sonhavam com um reencontro, mas em 1980 Lennon morreu e ficou claro que a era dos Beatles havia acabado incondicionalmente, o que não afetou em nada a escala de popularidade. E hoje os discos da banda são ouvidos e conhecidos em todos os lugares.

    Alguns fatos

    Em 1965, a Grã-Bretanha concedeu a todos os membros da equipe a Ordem do Império Britânico.

    A revista popular entre os amantes da música, Rolling Stone, elegeu os Beatles como os maiores intérpretes de todos os tempos. O álbum dos Beatles ficou em primeiro lugar entre os quinhentos melhores álbuns.

    A apresentação dos Beatles, realizada em 1967, foi assistida por 400 milhões de espectadores. Foi mostrado em Nosso Mundo. Foi lá que All You Need Is Love recebeu uma versão em vídeo.

    1969: surge um formato inusitado na época - Yellow Submarine, longa-metragem. Continha muitas músicas, principalmente todos se lembravam de Hey Jude, que Lennon dedicou a seu filho Julian.

    Ringo e Paul ainda podem encantar os fãs com novas músicas hoje.