நாஸ்தியாவின் கதைக்கு இரவு தங்குமிடங்களின் அணுகுமுறை. நாஸ்தியாவின் கதைக்கு இரவு தங்குமிடங்களின் வெவ்வேறு அணுகுமுறைகள் நாடகத்தின் முக்கிய மோதலை எவ்வாறு பிரதிபலிக்கின்றன? ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் எந்த படைப்புகள் "புத்தக" கதாநாயகிகளை சித்தரிக்கின்றன மற்றும் எந்த வழிகளில் அவர்களை கோர்க்கியின் நாஸ்தியாவுடன் ஒப்பிடலாம்? ஈ
சூழலை விரிவுபடுத்துவதன் மூலம் நிழல்கள்: இலக்கியம், வாழ்க்கை வரலாறு, தத்துவம் போன்றவை. இந்த "சூழல்களின் சுருக்கத்தை" பார்க்காமல் இருப்பது என்பது இலக்கியத்தை ஒரு உயிருள்ள, முழுமையான நிகழ்வாகக் கொண்டிருக்கக் கூடாது என்பதாகும். அதனால்தான் “உயர்நிலைப் பள்ளியில் ஒரு கவிதையை கவிஞரின் படைப்புடன் ஒப்பிடும் நுட்பம் மற்றும் கவிதை உலகம்அவரது முன்னோடிகளும் வாரிசுகளும் பகுப்பாய்வின் விருப்பமான பாதையாக மாறுகிறார்கள்"2.
குறிப்பிட்ட உதாரணங்களைப் பார்ப்போம்.
C3. வி.வி.யின் "ஏ கிளவுட் இன் பேண்ட்" என்ற கவிதையில் ஹீரோவிற்கும் கூட்டத்திற்கும் இடையிலான மோதலின் அடிப்படை என்ன. மாயகோவ்ஸ்கியா?
வேலை 1. "அவரது கவிதையில் "கிளவுட் இன் பேண்ட்ஸ்" வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கி கவிதைக்கு பொருத்தமான ஒரு தலைப்பைத் தொட்டார் - கவிஞர் மற்றும் கூட்டத்தின் எதிர்ப்பு. மாயகோவ்ஸ்கியின் பாடலாசிரியர் கவிதை மீதான மக்களின் நன்றியற்ற அணுகுமுறையால் ஓரளவிற்கு புண்படுத்தப்பட்டார். கவிஞன் மக்களின் தூதர் என்ற கருத்தைக் கவிதை கொண்டுள்ளது; கடவுள் மௌனமாக இருக்கும்போது அது மௌனத்தில் இருக்கும் குரல். மேலும் ஒரு கவிஞனுக்குக் கவிதை படைப்பது என்பது பெரிய வேலை; "அவர் பாடத் தொடங்கும் முன்," கவிஞர் மன வேதனையை அனுபவிக்கிறார். மேலும் சாதாரண மக்கள் தங்கள் தேவைகளின் அடிமைகள் மட்டுமே, அவர்கள் கவிஞரைக் கேட்க விரும்புவதில்லை. எனவே, ஹீரோவுக்கும் கூட்டத்துக்கும் இடையேயான மோதலின் அடிப்படை இணைப்பு, “ஏ கிளவுட் இன் பேண்ட்ஸ்” அவர்களின் மோதல்: ஒருவர் மற்றவரைப் புரிந்து கொள்ளத் தயங்குவது. (1 புள்ளி: 1 + 0)
பட்டதாரி கேள்விக்கு பதிலளிக்கிறார், ஆனால் அவரது வேலை மீண்டும் சொல்லுவதன் மூலம் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. கவிதையில் கடவுளின் உருவம் ஏன் தோன்றுகிறது மற்றும் பாடல் நாயகனின் எதிர்ப்பிற்கு என்ன காரணம் என்பதை அவர் விளக்க முயற்சிக்கவில்லை, "மக்களை" அடையாளம் காட்டுகிறார். சாதாரண மக்கள்" மற்றும் "கூட்டம்". கூடுதலாக, வேலையில் கணிசமான எண்ணிக்கையிலான பேச்சு பிழைகள் செய்யப்பட்டன.
வேலை 2. "ஹீரோவிற்கும் கூட்டத்திற்கும் இடையிலான மோதலின் அடிப்படையானது நவீன யதார்த்தத்தை நிராகரிப்பதும், தனித்தன்மையும் ஆகும் என்று நான் நம்புகிறேன். உள் உலகம்மற்றும் ஹீரோவின் பாத்திரம் தானே.
அவர் சமூக ஒழுக்கங்கள், வாழ்க்கை முறை மற்றும் சமூகத்தின் அடித்தளங்கள் மற்றும் நவீன முதலாளித்துவ அமைப்புக்கு எதிராகவும் ("உங்கள் அன்புடன் கீழே... உங்கள் மதத்துடன் கீழே", "நான் செய்த எல்லாவற்றின் மீதும் "நிஹில்" வைக்கிறேன்). அவரது உலகக் கண்ணோட்டம் (அவர் முதலாளித்துவத்தை ஒட்டுமொத்தமாக ஏற்றுக் கொள்ளவில்லை) மற்றும் மனநிலையின் காரணமாக (ஹீரோ மனக்கிளர்ச்சி, திட்டவட்டமானவர், அவர் “கூட்டத்திலிருந்து” வேறுபட்டவர் - அவரே இதைப் புரிந்துகொள்கிறார்) சுற்றியுள்ள மக்களின் அடிப்படைத்தன்மையைப் பார்க்கிறார். அவரை. நகரம் மற்றும் அதன் குடிமக்களின் விளக்கத்தால் இது நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. உதாரணமாக, மாயகோவ்ஸ்கி "நாக்கற்ற தெரு," "நகரம் இருளால் சாலையை அடைத்துவிட்டது" போன்ற வெளிப்பாடுகளைப் பயன்படுத்துகிறார், இது அவர் பார்க்கும் அனைத்தையும் நோக்கி அவரது கிண்டலான அணுகுமுறையை வகைப்படுத்துகிறது. (2 புள்ளிகள்)
பட்டதாரி கேள்விக்கு நேரடியான பதிலைத் தருகிறார் (முக்கிய ஆய்வறிக்கையை உருவாக்குகிறார்), ஆனால் முதலாளித்துவ சமூகத்திற்கு எதிரான பாடல் ஹீரோவின் எதிர்ப்பின் கருத்தை மிகவும் உறுதியுடன் வாதிடவில்லை.
வேலை 3. "காலுறையில் மேகம்" - வழக்கமான உதாரணம்சமூகத்தின் வீழ்ச்சியின் அளவைப் புரிந்துகொள்ளும் ஒரு மனிதனின் கூட்டத்தை எதிர்கொள்வது. இது விரக்தியின் அழுகை, நவீன ஒழுக்கங்களுக்கும் அடித்தளங்களுக்கும் அவமதிப்பு. கார்கள் நிறைந்த தெருக்களும் இடைவிடாத சத்தமும் உலகின் அழகைப் பற்றி மறந்துவிட்ட, கலையைப் பாராட்டுவதை நிறுத்திவிட்ட, இரக்கமும் உணர்திறனும் முற்றிலும் இல்லாத மக்களின் வாழ்க்கை முறை.
பாடலாசிரியர் கூட்டத்துடன் எந்த வகையிலும் உடன்படவில்லை, அதன் பொருள் தேவைகள் முன்னணியில் உள்ளன:
தெரு உட்கார்ந்து கத்தினார்: "சாப்பிடலாம்!"
எனவே, அவரது மோனோலாக் ஒரு அவநம்பிக்கையான சவால்: சமூகம் கவிஞர்களைக் கேட்க விரும்பவில்லை, சிறந்து விளங்குகிறது, ஆனால் கவிஞர்கள் இல்லாமல் கூட அது "கத்துவதற்கும் பேசுவதற்கும் எதுவும் இல்லை."
(4 புள்ளிகள்: 3 + 1)
2 இலக்கியம் கற்பிக்கும் முறைகள்: மாணவர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களுக்கான கையேடு: பகுதி 2 / எட். ஓ.யு. போக்டானோவா மற்றும் வி.ஜி. மரான்ட்ஸ்மேன். - எம்.: கல்வி * விளாடோஸ், 1995. - 301 பக்.
இந்த பதில் அதிகபட்ச மதிப்பெண்ணுடன் மதிப்பிடப்படுகிறது, ஏனெனில் தேர்வாளர் கவிஞருக்கும் கூட்டத்திற்கும் இடையிலான மோதலுக்கான காரணங்களை "சமூகத்தின் வீழ்ச்சியின் அளவு", அதன் ஆன்மீகமின்மை மற்றும் அதில் உள்ள பொருள் நலன்களின் ஆதிக்கம் ஆகியவற்றால் சரியாக உறுதிப்படுத்துகிறார். படைப்பின் ஆசிரியர் தனது எண்ணங்களை உரையுடன் உறுதிப்படுத்துகிறார். உண்மையான பிழைகள் எதுவும் இல்லை.
C4. ரஷ்ய கவிதைகளின் எந்தப் படைப்புகள் கவிஞருக்கும் கூட்டத்திற்கும் இடையிலான மோதலை சித்தரிக்கின்றன, மேலும் இந்த படைப்புகளை வி.வி.யின் "எ கிளவுட் இன் பேண்ட்" உடன் எந்த வழிகளில் ஒப்பிடலாம். மாயகோவ்ஸ்கியா?
வேலை 1. “கவிஞரும் கூட்டமும் என்ற கருப்பொருளை ஏ.எஸ். அதே பெயரில் கவிதையில் புஷ்கின். அவர் படைப்பின் யோசனை மற்றும் கருத்தில் மாயகோவ்ஸ்கிக்கு நெருக்கமானவர்.
புஷ்கினின் கவிதை ரப்பலுக்கும் கூட்டத்திற்கும் இடையிலான உரையாடலாகும். எந்தவொரு கவிஞரும் கூட்டத்திற்கு மேலே இருக்க வேண்டும் என்று ஆசிரியர் உறுதியாக நம்புகிறார், ஏனென்றால் அவர் ஒரு தீர்க்கதரிசி மற்றும்
மனிதகுலம் எந்த திசையில் செல்ல வேண்டும் என்பதைக் குறிக்கிறது.
உயரிய மற்றும் அழகான கவிஞரின் அபிலாஷைகளை கும்பல் புரிந்து கொள்ளவில்லை, அங்கீகரிக்கவில்லை. பயன்பாட்டு நோக்கங்கள் கவிதையில் கூட்டத்தைக் கைப்பற்றுகின்றன மற்றும் ஏ.எஸ். புஷ்கின்."
இந்த படைப்பு A.S இன் கவிதையுடன் ஒப்பிடப்படுகிறது. புஷ்கின் "கவிஞரும் கூட்டமும்" (சூழல் குறைவாக உள்ளது). அதே நேரத்தில், ஆசிரியர் ஒரு உண்மைப் பிழையைச் செய்கிறார், கவிதை என்று கூறுகிறார் "கும்பத்திற்கும் கூட்டத்திற்கும் இடையிலான உரையாடலைக் குறிக்கிறது."உண்மையில், இது கவிஞருக்கும் கும்பலுக்கும் இடையிலான உரையாடல். புஷ்கின் கவிதைவி.வி.யின் கவிதையின் ஒரு பகுதியுடன் ஒப்பிடவில்லை. மாயகோவ்ஸ்கி, ஆனால் கருத்து மட்டுமே உள்ளது, மேலும் இந்த வர்ணனையை முழுமையாகவும் ஆழமாகவும் அழைக்க முடியாது. புஷ்கின் "என்று தேர்வாளருக்குத் தெளிவாகத் தெரிகிறது. படைப்பின் யோசனை மற்றும் கருத்தில் மாயகோவ்ஸ்கிக்கு நெருக்கமானவர்"இருப்பினும், இந்த ஆய்வறிக்கை ஆதாரமற்றது. "கவிஞரும் கூட்டமும்" என்ற கவிதையின் இறுதிப் பகுதியில் ஒலிக்கும் வெளிப்படையான வேறுபாட்டையும் தேர்வாளர் தவறவிடுகிறார்: "... நாங்கள் உத்வேகத்திற்காக, / இனிமையான ஒலிகள் மற்றும் பிரார்த்தனைகளுக்காகப் பிறந்தோம்." மாயகோவ்ஸ்கி, மாறாக, கவிதைக்கு எதிராக எதிர்ப்பு தெரிவிக்கிறார் - "காதல் மற்றும் நைட்டிங்கேல்ஸ்" - மற்றும் தெருவின் கவிஞராக தன்னை நிலைநிறுத்திக்கொள்கிறார், அவரது ஆன்மா மக்களுக்கு வலிக்கிறது: "... எங்கும் வலி இருக்கும் இடத்தில் நான் இருக்கிறேன்; / ஒவ்வொரு துளி கண்ணீரிலும் / சிலுவையில் சிலுவையில் அறையப்பட்டார்.
வேலை 2. "கவிதை "கிளவுட் இன் பேண்ட்ஸ்" வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கி கவிஞருக்கும் கூட்டத்திற்கும் இடையிலான மோதலை நமக்கு முன்வைக்கிறார். இந்த மோதல் அக்மடோவாவின் கவிதைகளுடன் "எனக்கு ஒரு குரல் இருந்தது" மற்றும் ஸ்வேட்டேவா "யார் கல்லில் இருந்து உருவாக்கப்பட்டவர், யார் களிமண்ணால் உருவாக்கப்பட்டவர்" என்ற கவிதைகளுடன் ஒத்துப்போகிறது.
அக்மடோவாவின் பாடல் வரிகள் கதாநாயகி தங்கள் தாயகத்திலிருந்து நகரத்தை விட்டு வெளியேறும் மக்கள் கூட்டத்திற்கு எதிராக பேசுகிறார். அவள் அவர்களுடன் உடன்படவில்லை, அவள் நாட்டிலேயே இருக்கிறாள். எனவே, "எனக்கு ஒரு குரல் இருந்தது" மற்றும் "எ க்ளவுட் இன் மை பேண்ட்" ஆகியவை ஒத்தவை, ஏனென்றால் ஹீரோக்கள், எதுவாக இருந்தாலும், தங்கள் உண்மையைப் பாதுகாக்கிறார்கள்.
"யார் கல்லில் இருந்து படைக்கப்பட்டவர், யார் களிமண்ணால் படைக்கப்பட்டவர்" என்ற கவிதையில் ஸ்வேடேவா கதாநாயகி மற்றும் சமூகத்தின் போராட்டத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். அவள் எல்லோரையும் போல இல்லை, அவள் மாறப்போவதில்லை. கூட்டம் அவளை உடைக்க முயற்சிக்கிறது, ஆனால் அவள் வலிமையான பெண்மற்றும் அவர்கள் வெற்றி பெறவில்லை. எனவே, சமூகத்துடன் சுதந்திரத்திற்கான தற்போதைய போராட்டம் ஸ்வேடேவா மற்றும் மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதையை ஒன்றிணைக்கிறது.
இவ்வாறு, கவிஞருக்கும் கூட்டத்திற்கும் இடையிலான மோதல் ரஷ்ய கவிதைகளின் பல படைப்புகளில் பிரதிபலிப்பதைக் காண்கிறோம். (2 புள்ளிகள்)
இலக்கிய சூழலைத் தீர்மானிப்பதில், தேர்வாளர் இரண்டு படைப்புகளைக் குறிப்பிடுகிறார் மற்றும் அவற்றைப் பற்றிய அறிவை நிரூபிக்கிறார். இருப்பினும், அவரது தேர்வுக்கான காரணம் மற்றும் வி.வி.யின் கவிதையுடன் முன்மொழியப்பட்ட ஒப்பீடு. மாயகோவ்ஸ்கியை நம்ப வைக்க முடியாது.
பணி C4 க்கு பதிலளிப்பதற்காக 2 மற்றும் 3 புள்ளிகளைப் பெற்ற தேர்வாளர்களின் வேலையை ஒப்பிடுவோம்.
C4. எந்த ரஷ்ய கவிஞர்களின் படைப்புகள் கனவுகள் மற்றும் யதார்த்தத்தின் மோதலை பிரதிபலிக்கின்றன, மேலும் அவை லெர்மொண்டோவின் "மர்மமான, குளிர்ந்த அரை முகமூடியின் கீழ் இருந்து ..." என்ற கவிதையுடன் எந்த வழிகளில் ஒத்திருக்கிறது?):
வேலை 1. "பல ரஷ்ய கவிஞர்கள் கனவுகள் மற்றும் யதார்த்தத்தின் மோதலை தங்கள் கவிதைகளில் பிரதிபலித்தனர்.
அடிக்கடி ஒத்த தலைப்புசிறந்த ரஷ்ய கவிஞரான A.S இன் படைப்புகளில் காணலாம். புஷ்கின். உதாரணமாக, கவிதையில் “எனக்கு நினைவிருக்கிறது அற்புதமான தருணம்...”, என் கருத்துப்படி, கனவுகள் மற்றும் யதார்த்தத்தின் மோதலின் இந்த தீம் மிகவும் தெளிவாக பிரதிபலிக்கிறது. ஒரு "விரைவான பார்வை" பாடல் ஹீரோ முன், அவரது கனவின் உருவகமாக தோன்றுகிறது. இது லெர்மொண்டோவின் "ஒரு மர்மமான, குளிர்ந்த அரை முகமூடியின் கீழ் இருந்து ..." என்ற கவிதையுடன் ஒத்துப்போகிறது, அதில் புஷ்கினின் பாடல் வரிகள் நாயகன் அவரை லெர்மொண்டோவைப் போலவே புகழ்ந்து அவரை "தூய அழகின் மேதை" என்று அழைக்கிறார். மேலும், ஏற்கனவே முதல் வரியில், ஆசிரியர் பார்வைக்கு "அற்புதம்" என்ற அடைமொழியைக் கொடுக்கிறார், இது அவரைப் பற்றிய பாடல் வரி ஹீரோவின் நினைவுகள் யதார்த்த உலகில் எவ்வளவு இனிமையானவை என்பதை தெளிவுபடுத்துகிறது.
கவிதை எஸ்.ஏ. Yesenin இன் "நான் இதற்கு முன்பு சோர்வாக இருந்ததில்லை..." கனவுகள் மற்றும் யதார்த்தத்தின் மோதலையும் காட்டுகிறது. எனவே, தனது இதயத்திற்குப் பிரியமான நிலங்களுக்குத் திரும்புவதையும், தனது உறவினர்களை நினைவுகூருவதையும் கனவு கண்டு, பாடல் ஹீரோ "ரியாசான் வானத்தைப் பற்றி கனவு கண்டேன் ..." என்று கூறுகிறார், ஆனால் கனவுகளின் உலகத்திலிருந்து யதார்த்தத்திற்குத் திரும்புகிறார், அவர் மேலும் கூறுகிறார்: ".. மற்றும் என் துரதிர்ஷ்டவசமான வாழ்க்கை. "நான் இதற்கு முன்பு சோர்வாக இருந்ததில்லை..." என்ற கவிதை லெர்மொண்டோவின் "ஒரு மர்மமான, குளிர்ந்த அரை முகமூடியின் கீழ் இருந்து..." என்ற கவிதையுடன் ஒத்துப்போகிறது, அதில் யேசெனினின் பாடல் ஹீரோ தனது வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியான தருணங்களின் நினைவையும் பாதுகாக்கிறார். எதற்காக இருந்தாலும், லெர்மொண்டோவின் ஹீரோவைப் போலவே அன்புடனும் அரவணைப்புடனும்." (2 புள்ளிகள்)
ஒப்பிடுவதற்கான கவிதைகளின் தேர்வு தோல்வியுற்றது: கனவுகள் மற்றும் யதார்த்தத்தின் மோதலின் சிக்கலை அவற்றில் எதுவும் பிரதிபலிக்கவில்லை.
பட்டதாரி இவ்வாறு கூறும்போது தவறாக நினைக்கிறார்: பாடலாசிரியர் தோன்றுகிறார்
அவரது கனவின் உருவகமாக "ஒரு விரைவான பார்வை".
வரிகளை நினைவில் வைத்துக் கொண்டால் போதும்:
எனக்கு ஒரு அற்புதமான தருணம் நினைவிருக்கிறது ...
உங்கள் மென்மையான குரலை நான் மறந்துவிட்டேன் ...
பின்னர் நீங்கள் மீண்டும் தோன்றினீர்கள் ...
யேசெனின் பாடல் ஹீரோ கனவு காண்கிறார் என்று சொல்வதும் தவறானது
"இதயத்திற்கு அன்பான நிலங்களுக்குத் திரும்பு."
கவிதையின் வரிகள் பாடல் நாயகனின் உணர்வுகளைப் பற்றி பேசுகின்றன:
ஆனாலும் நான் உன்னை வணங்குகிறேன்நான் ஒரு காலத்தில் விரும்பிய அந்த துறைகளுக்கு.
நான் ஆலமரத்தடியில் வளர்ந்த அந்த நிலங்களுக்கு, நான் மஞ்சள் புல்லில் உல்லாசமாக இருந்த அந்த நிலங்களுக்கு, நான் சிட்டுக்குருவிகள் மற்றும் காகங்கள் மற்றும் இரவில் அழுதுகொண்டிருக்கும் ஆந்தைகளுக்கு வாழ்த்துக்களை அனுப்புகிறேன்.
தேர்வாளரால் வரையப்பட்ட முடிவு, பணியின் பிரத்தியேகங்களுடன் ஓரளவு மட்டுமே ஒத்துள்ளது.
கீழே 3 புள்ளிகள் மதிப்புள்ள பதில் உள்ளது. இது உள்ளடக்கத்தில் மிகவும் துல்லியமானது மற்றும் ஒப்பிடுவதற்கு வெற்றிகரமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கவிதைகளை நம்பியுள்ளது. இருப்பினும், A.A இன் கவிதையுடன் ஒப்பிடுவது மட்டுமே உறுதியானது. "அந்நியன்" தடு. "லெர்மொண்டோவின் மற்றொரு கவிதையின் பாடல் வரிகளின் ஹீரோ "எவ்வளவு அடிக்கடி ஒரு மோட்லி கூட்டத்தால் சூழப்பட்டுள்ளது ..." என்ற எண்ணமும் அவரது கனவுகள் மற்றும் நினைவுகளின் உலகில் மூழ்கிவிடும்" என்ற கருத்து பதிலில் வெளிப்படுத்தப்படவில்லை.
வேலை 2. “கனவுகள் மற்றும் யதார்த்தத்தின் மோதல் பெரும்பாலும் ரஷ்ய கவிஞர்களின் படைப்புகளில் காணப்படுகிறது.
ஒரு அழகான, ஆனால் "ஆகாய பார்வை"யின் உருவம் "ஒரு மர்மமான, குளிர்ந்த அரை முகமூடியின் கீழ் இருந்து..." என்ற கவிதையை A.A இன் கவிதைக்கு ஒத்ததாக ஆக்குகிறது. "அந்நியன்" தடு. பிளாக்கின் பாடல் வரிகள் ஹீரோவும் ஒரு அழகான பெண்ணின் உருவத்தைப் பார்க்கிறார், மேலும் லெர்மொண்டோவின் ஹீரோவைப் போலவே, அதை விலைமதிப்பற்ற ஒன்றாக கருதுகிறார்: "என் ஆத்மாவில் ஒரு புதையல் உள்ளது ...". இருப்பினும், மனநிலையைப் பொறுத்தவரை, இந்த கவிதைகளின் முடிவுகள் முற்றிலும் வேறுபட்டவை: லெர்மொண்டோவின் ஹீரோ ஒரு "விண்மீன் பார்வையை" சந்திப்பார் என்று நம்பினால், பிளாக்கின் பாடல் வரிகள் ஹீரோவின் கனவு
உணரமுடியாது. கடைசி வரிகளில் ஒலிக்கும் கொடூரமான மற்றும் கொச்சையான யதார்த்தத்தைப் பற்றி அவள் நொறுங்குகிறாள்.
லெர்மொண்டோவின் மற்றொரு கவிதையின் பாடல் நாயகன், "எவ்வளவு அடிக்கடி ஒரு வண்ணமயமான கூட்டத்தால் சூழப்பட்டுள்ளது ..." மேலும் அவரது கனவுகள் மற்றும் நினைவுகளின் உலகில் மூழ்குகிறது. இது "ஒரு மர்மமான, குளிர்ந்த அரை முகமூடியின் கீழ் இருந்து..." என்ற கவிதையுடன் அதன் சிந்தனை வழியில் தொடர்புடையது. இருப்பினும், இறுதிப் போட்டியைப் போலல்லாமல், "ஒரு மர்மமான, குளிர்ந்த அரை முகமூடியின் கீழ் இருந்து ..." பாடல் ஹீரோ யதார்த்தத்தின் வெளிப்படுத்தப்பட்ட ஏமாற்றத்திலிருந்து "கசப்பு" மற்றும் "கோபம்" ஆகியவற்றை அனுபவிக்கிறார். அவரது கனவுகள் கடந்த காலத்தின் மகிழ்ச்சியான நினைவுகள், அவர் பிரிந்து செல்ல விரும்பவில்லை. (3 புள்ளிகள்)
இன்னொரு உதாரணத்தைப் பார்ப்போம். என்ற கேள்விக்கான ஆழமான, உறுதியான பதிலுக்கு “கவிதையை வி.ஏ.வுக்குக் கூறுவதற்கு என்ன காரணம்? ஜுகோவ்ஸ்கியின் "கடல்" தத்துவ பாடல் வரிகளுக்கு? "தத்துவ பாடல் வரிகள்" என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம் என்ன என்பதையும், ஏன் இந்த கவிதையை இயற்கைக் கவிதையாக மட்டும் கருத முடியாது என்பதையும் தேர்வர்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். "கடல்" மற்றும் "வானம்" ஆகியவற்றின் புறநிலை படங்களுக்குப் பின்னால் அவர்கள் பார்க்க வேண்டும் குறியீட்டு படங்கள்மற்றும் அவற்றின் அர்த்தத்தை விளக்கவும்.
C3. “கவிதையை வி.ஏ.வுக்குக் கூறுவதற்கு என்ன காரணம்? ஜுகோவ்ஸ்கியின் "கடல்" தத்துவ பாடல் வரிகளுக்கு?
வேலை 1. "ஜுகோவ்ஸ்கியின் பாடல் ஹீரோ, கடலுக்குத் திரும்பி, முயற்சி செய்கிறார் அதன் இதயத்தை அடையுங்கள், சொல்லாட்சிக் கேள்விகளைக் கேட்கிறார்:
உங்கள் பரந்த மார்பை நகர்த்துவது எது? உங்கள் பதட்டமான மார்பு சுவாசம் என்ன?
Zhukovsky F.I போல. தியுட்சேவ், ஒரு அங்கீகரிக்கப்பட்ட கவிஞர்-தத்துவவாதி, அவரது கவிதைகளில் ஒன்றில் நீரூற்றின் ஓட்டத்தைப் பற்றி பேசுகிறார்: "என்ன ஒரு அயராத நீரோடை உங்களை நோக்கி விரைகிறது, அது உன்னை வருடுகிறதா?
கூடுதலாக, "தி சீ" இன் ஹீரோ கடலுக்கும் வானத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பைக் கவனிக்கிறார், இரண்டு காதலர்களுக்கு இடையிலான தொடர்பைப் போலவே, ஒருவர் மற்றவருக்கு "நடுங்கும்போது", இழக்க பயப்படுகிறார். கடலுக்கு மனித குணாதிசயங்களை வழங்குவது இயற்கையில் உள்ள ஒன்றோடொன்று இணைந்திருப்பதை விளக்குகிறது, இது மனிதர்களுக்கு இடையேயான ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளது, இதனால் மனிதன் மற்றும் இயற்கையின் ஒற்றுமையின் கருப்பொருளுக்கு நம்மைக் கொண்டுவருகிறது." (3 புள்ளிகள்: 2 + 1)
வி.ஏ.வின் பெருமையை நிரூபிப்பது. ஜுகோவ்ஸ்கியை ஒரு தத்துவ பாடலாசிரியராக வகைப்படுத்தலாம்; பரீட்சார்த்தி மனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான உறவைப் பற்றி ஒரு ஆய்வறிக்கையை முன்வைக்கிறார், ஆனால் அதை முழுமையாக நியாயப்படுத்தவில்லை. தத்துவ பொருள்கவிதை, முதலில், ஜுகோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, வாழும் அனைத்தும் உயர்ந்த ஆன்மீக ஒளியால் ஒளிரும். எனவே, கவிதையில், கடல் வானத்திற்காக (உயர்ந்த இலட்சியத்திற்காக) பாடுபடுவது மட்டுமல்லாமல், பாடல் நாயகனும் கூறுகளுடன் ஒன்றிணைவதற்கான தனது தூண்டுதலை வெளிப்படுத்துகிறார்.
கவிதையின் ஒப்பீடு V.A. ஜுகோவ்ஸ்கி மற்ற பாடல் வரிகளுடன், இதில் கடலின் உருவமும் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது, கவிஞரின் காதல் படங்களின் பிரத்தியேகங்களைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது.
C4. ரஷ்ய கவிஞர்களில் யார் கடலின் உருவத்திற்குத் திரும்பினார்கள், அவர்களின் படைப்புகள் வி.ஏ.வின் கவிதையுடன் எவ்வாறு ஒப்பிடப்படுகின்றன. ஜுகோவ்ஸ்கியா?
வேலை 1. “ஏ.எஸ். புஷ்கினின் கடல் (கவிதை "டு தி சீ") ஒரு உரையாசிரியர், அவர் அவருடன் சமமான சொற்களில் தொடர்பு கொள்கிறார், அவருக்கு தன்மையைக் கொடுக்கிறார்:
உங்கள் மதிப்புரைகள், மந்தமான ஒலிகள், ஆழ்மனக் குரல்கள்,
மற்றும் மாலையில் அமைதி,
மற்றும் தவறான தூண்டுதல்கள்...
யு இரண்டு கவிஞர்களிலும், கடல் ஒரு பெண்ணைப் போன்றது, கேப்ரிசியோஸ், தூண்டுதல், ஆனால் மர்மமானது
மற்றும் உற்சாகமான.
"கடல்" கவிதையில் எஃப்.ஐ. டியுட்சேவ், ஜுகோவ்ஸ்கியைப் போலவே, வானத்தின் உருவத்தை மகிமைப்படுத்தப்பட்ட கூறுகளுடன் இணைக்கிறார்:
நீ ஒரு பெரிய அலை, நீ கடல் சீற்றம், யாருடைய விடுமுறையை இப்படிக் கொண்டாடுகிறாய்? அலைகள் விரைகின்றன, இடி, மின்னுகின்றன,
உணர்திறன் கொண்ட நட்சத்திரங்கள் மேலே இருந்து பார்க்கின்றன.
தேர்வாளர் இரண்டு படைப்புகளின் பெயர்களையும் அவற்றின் ஆசிரியர்களையும் குறிப்பிடுகிறார், V.A இன் கவிதையை ஒப்பிடுகிறார். சுகோவ்ஸ்கி ஒரு கவிதையுடன் A.S. புஷ்கின் "கடலுக்கு". இருப்பினும், அவரது பதிலில் ஒரு வெளிப்படையான உண்மைப் பிழை இருந்தது (F.I. Tyutchev இன் கவிதை "எவ்வளவு நல்லவர், ஓ இரவு கடல் ..." "கடல்" என்று அழைக்கப்படுகிறது), இந்த கவிதையின் தேர்வு மற்றும் அதனுடன் ஒப்பிடுவதற்கு எந்த நியாயமும் இல்லை. கொடுக்கப்பட்ட வேலை.
கவிதைகளின் உரையின் அடிப்படையில் மிகவும் முழுமையான பதில் கீழே உள்ள வேலையில் வழங்கப்படுகிறது, மதிப்பு 4 புள்ளிகள்.
வேலை 2. “பல ரஷ்ய கவிஞர்கள் தங்கள் படைப்பில் கடலின் உருவத்தை நோக்கி திரும்பினர். எனவே, புஷ்கினின் "கடலுக்கு" என்ற கவிதையில், பாடலாசிரியர் "சுதந்திர கூறுகளுக்கு" மட்டுமல்ல, விடைபெறுகிறார். தெற்கு நிலங்கள், காதல் காலம்அவரது படைப்பாற்றல், இளமை. இங்குள்ள கடல் முழுமையான, வரம்பற்ற சுதந்திரத்தின் சின்னமாகும். எதிரொலிகள் கடல் அலைகள்"காடுகளிலும் அமைதியான பாலைவனங்களிலும்" கூட கவிஞரின் உள்ளத்தில் இருக்கும்.
கடலின் உருவம் லெர்மொண்டோவின் கவிதையான "செயில்" இல் தோன்றுகிறது. அது அமைதியானதாகவோ, “அஸ்யூரை விட இலகுவானதாகவோ” அல்லது புயலாகவோ இருக்கலாம். பாய்மரம் குறிக்கிறது மனித ஆன்மாதாகம், நல்லிணக்கத்திற்காக அல்ல, ஆனால் புயலுக்கு:
அவருக்குக் கீழே லேசான நீல நிற நீரோடை உள்ளது, அவருக்கு மேலே சூரியனின் தங்கக் கதிர் உள்ளது, மேலும் அவர், கிளர்ச்சியுடன், புயல்களில் அமைதி இருப்பதைப் போல புயலைக் கேட்கிறார்.
இந்த கவிதைகளை ஜுகோவ்ஸ்கியின் எலிஜியுடன் ஒப்பிடலாம். அனைத்திலும் மூன்று படைப்புகள்கவிஞர்கள் கடல் உறுப்பை சித்தரிப்பது மட்டுமல்லாமல், மனித உணர்வுகள் மற்றும் ஆன்மாவின் இயக்கங்களுடன் இணையாக வரைகிறார்கள். இருப்பினும், லெர்மொண்டோவ், ஜுகோவ்ஸ்கி மற்றும் புஷ்கின் போலல்லாமல், புயல், கிளர்ச்சிக்கான விருப்பத்தைக் காட்டுகிறார், அமைதியாக இல்லை. (4 புள்ளிகள்)
C3 மற்றும் C4 பணிகளுக்கான பதில்களின் உயர் மதிப்பீடு பாடல் வரிகள் பற்றிய நல்ல அறிவு, பொதுவான விவரக்குறிப்புகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு அவற்றை பகுப்பாய்வு செய்யும் திறன் மற்றும் ஒருவரின் பதில்களை நியாயப்படுத்தும் திறன் ஆகியவற்றின் காரணமாகும். ஆசிரியரின் நிலை. கவிதைகளை இதயத்தால் அறிந்துகொள்வது, அவற்றை நியமிப்பில் முன்மொழியப்பட்ட வேலையுடன் ஒப்பிட்டுப் பார்க்க உதவுகிறது.
ஒட்டுமொத்தமாக C1-C4 பணிகளை முடிப்பதன் முடிவுகளைப் புரிந்துகொள்வது, இந்த பணிகளில் பணிபுரியும் போது தேர்வாளர்களுக்கு எழும் சில பொதுவான சிக்கல்களை அடையாளம் காண முடிந்தது மற்றும் பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்ட படைப்புகளின் பாலினத்தால் தீர்மானிக்கப்படவில்லை. ஒரே மாதிரியான மற்ற பணிகளுடன் ஒப்பிடும்போது பட்டதாரிகள் மோசமாகச் சமாளிக்கும் பணிகளின் சொற்களை பின்வரும் விவரிக்கிறது:
– பணிகள் C1 மற்றும் C3, இதில் ஒரு கலைப் படைப்பின் முழு உரையிலும் ஒரு துண்டின் கணிப்பு உள்ளது ("எப்படி வெவ்வேறு அணுகுமுறைநாஸ்தியாவின் கதையின் அறை தோழர்கள் நாடகத்தின் முக்கிய மோதலை பிரதிபலிக்கின்றனவா?");
– பணிகள் C1 மற்றும் C3, இதில் நீங்கள் ஆசிரியரின் அணுகுமுறையை அடையாளம் காண வேண்டும் ("மாஸ்கோவில் ஆசிரியரின் பிரதிபலிப்புடன் என்ன உணர்வுகள் நிரப்பப்படுகின்றன?");
– பணிகள் சி 3, இதில் நீங்கள் பாடல் ஹீரோவின் நிலையை வகைப்படுத்த வேண்டும், கவிதையை ஊடுருவிச் செல்லும் மனநிலை;
– பணிகள் C3, கவிதையின் உருவங்களின் பகுப்பாய்வு, படங்களை உருவாக்கப் பயன்படுத்தப்படும் நுட்பங்கள், ஆசிரியரின் நோக்கத்தை வெளிப்படுத்துவதில் படங்களின் பங்கு போன்றவற்றில் கவனம் செலுத்துகிறது. ("ஹேம்லெட்" கவிதையில் பி. பாஸ்டெனக்கின் பிரதிபலிப்பு, நாடக உலகத்துடன் தொடர்புடைய படங்களுடன் சகாப்தத்தின் சோகத்தைப் பற்றியது ஏன்?");
– சி 2 மற்றும் சி 4 பணிகளில், சிரமம் பெரும்பாலும் இரண்டாம் பகுதியை செயல்படுத்துவதால் ஏற்படுகிறது, இது இலக்கிய நிகழ்வுகளை ஒப்பிடுவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது, மேலும் வேறுபாடுகளை அடையாளம் காண்பது அதிகமாக இருக்கும். கடினமான பணிஒற்றுமைகளை அடையாளம் காண்பதை விட.
பணிகளுக்கான பதில்களின் பகுப்பாய்வு C5
கீழே பகுப்பாய்வு வழக்கமான தவறுகள்மற்றும் பணி C5 ஐ முடிக்கும்போது எழும் சிக்கல்கள், கடினமான அல்லது அடிக்கடி தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தலைப்புகள் மற்றும் பட்டதாரிகளின் இலக்கியப் படைப்புகள் பற்றிய கட்டுரைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.
பரீட்சார்த்திகளின் முக்கிய பிரச்சனை, பகுப்பாய்வு அறிக்கைகள் மற்றும் முறையான கடிதங்கள் 3 இல் மீண்டும் மீண்டும் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, இலக்கியப் படைப்புகளின் உரையின் அறியாமை மற்றும் அதன் விளைவாக, கட்டுரையின் தலைப்பை வெளிப்படுத்த இயலாமை.
படைப்பின் தலைப்பின் பொருளையோ அல்லது "சின்னம்" என்பதன் அர்த்தம் என்ன என்பதை ஆசிரியரால் விளக்க முடியாத ஒரு படைப்பின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி இதைக் காண்பிப்போம். "கட்டுரையின் தலைப்பை வெளிப்படுத்தும் ஆழம் மற்றும் தீர்ப்புகளின் வற்புறுத்தல்" என்ற அளவுகோலின் படி கட்டுரை 0 புள்ளிகள் என மதிப்பிடப்பட்டது.
C5.3. ஏ.ஏ.வின் கவிதையின் தலைப்பின் குறியீடு என்ன? "பன்னிரண்டு" பிளாக்?
"வலுவான மற்றும் பெரிய கவிதைஏ.ஏ. ஆன்மாவுடன் எழுதப்பட்ட பிளாக்கின் "பன்னிரண்டு", ஆரம்பத்திலிருந்தே ஒரு புயல் உணர்ச்சிக் கட்டணத்தைக் கொண்டுள்ளது. முக்கிய குறியீடு கவிதையின் தலைப்பில் உள்ளது - "பன்னிரண்டு". எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் பன்னிரண்டு போர்வீரர்கள். கவிதையில் ஒரு அனஃபோரா உள்ளது, இது இந்த துணிச்சலான தோழர்களின் எண்ணிக்கையை மறக்க அனுமதிக்காது, மேம்படுத்துகிறது உணர்ச்சி உணர்வுகவிதைகள். பன்னிரண்டு வீரர்களில் ஒவ்வொருவரும் வித்தியாசமானவர்கள்
மற்றும் எல்லோரும் கவிதைக்கு பங்களிக்கிறார்கள். இருப்பினும், கவிதையின் மற்ற எல்லா குறியீடுகளையும் போல. உதாரணமாக, கவிதை பனிப்புயல் மற்றும் காற்றை தெளிவாக சித்தரிக்கிறது, அவை ஒரு தடையாக ஒப்பிடும்போது மற்றும் எதிரியின் சின்னத்தை பிரதிபலிக்கின்றன. தேசத்துரோகத்திற்காக கொல்லப்பட்ட பன்னிரண்டு போர்வீரர்களில் ஒருவரின் பெண், ஒரு காரணத்திற்காக கவிதையில் தோன்றுகிறாள், அவள் துரோகத்தின் அடையாளமாக, அழிவுற்ற நம்பிக்கையின் அடையாளமாக இருக்கிறாள். ஒரு பெரிய சிலுவையுடன் ஒரு பாதிரியார் எல்லாவற்றையும் விற்பனைக்குக் காட்டுகிறார், நீங்கள் உங்களை மட்டுமே நம்ப முடியும். கவிதை முழுவதும் ஏ.ஏ. பிளாக் பதற்றத்தை அதிகரிக்கிறது மற்றும் தெளிவான, சில சமயங்களில் முரட்டுத்தனமான அறிக்கைகள் மனிதகுலத்தின் கொடுமை மற்றும் கடினத்தன்மையின் அடையாளமாக உள்ளன. நிச்சயமாக, "பன்னிரண்டு" கவிதையின் மிக முக்கியமான அத்தியாயம் மாலை, இது வெற்றியின் அடையாளமாக செயல்படுகிறது.
இந்த இளைஞர்களுக்கு மிகவும் கடினமான வழியில் கிடைத்த வெற்றி. வலிமையாகவும், தைரியமாகவும், தங்களை மற்றும் தங்கள் பலத்தை மட்டுமே நம்பவும் கற்றுக்கொடுத்த வெற்றி.
அவள் அவர்களை பல சிரமங்களுக்கு உள்ளாக்கினாள், பல விஷயங்களுக்கு அவர்களின் கண்களைத் திறந்தாள், பலரின் முகமூடிகளை கழற்றினாள்.
ஏ.ஏ. பிளாக், "பன்னிரண்டு" என்ற தனது கவிதையுடன் தனது வாசகர்களுக்கு நிறைய கற்றுக் கொடுத்தார், மிக முக்கியமாக, அவர் துணிச்சலான, தைரியமான மற்றும் வலுவான விருப்பமுள்ள தோழர்களை தைரியம் மற்றும் துணிச்சலுடன் வசூலித்தார் - முடிவை அடைய முடிந்த பன்னிரண்டு வீரர்கள்.
குறைந்தபட்ச நேர்மறை மதிப்பெண்ணுடன் ஒவ்வொரு அளவுகோலுக்கும் நிபுணர்களால் மதிப்பிடப்பட்ட கட்டுரையின் உரையையும் நாங்கள் வழங்குகிறோம். (5 புள்ளிகள்: 1 + 1 + 1 + 1 + 1)
கட்டுரையின் முன்னிலைப்படுத்தப்பட்ட துண்டுகளுக்கு நீங்கள் கவனம் செலுத்த வேண்டும்: அவை இணையத்தில் கிடைக்கின்றன, அதாவது. பட்டதாரி சுதந்திரமாக தலைப்பை முழுமையாக வெளிப்படுத்தவில்லை.
C5.3. என்ன பாத்திரம் பெண் படங்கள்நாவலில் எம்.ஏ. ஷோலோகோவ்" அமைதியான டான்»?
"M.A. ஷோலோகோவ், புரட்சியின் திருப்புமுனையில் "அமைதியான டான்" என்ற காவிய நாவலை உருவாக்கினார்
மற்றும் உள்நாட்டுப் போர், அதிக கவனம் செலுத்துகிறதுஒரு கோசாக் பெண்ணுக்கு: வயலிலும் வீட்டிலும் அவளது கடின உழைப்பு, அவளுடைய துக்கம், அவளுடைய தாராள இதயம்.
கிரிகோரி இலினிச்னாவின் தாயின் உருவம் மறக்க முடியாததாக மாறியது. அவளுடைய முழு வாழ்க்கையும் வேலையில் கழிந்தது. அவர் தனது வன்முறை மற்றும் வழிகெட்ட கணவரிடமிருந்து நிறைய அடிகளை எடுத்தார், அவர் நிறைய கவலைகளை அனுபவித்தார், மேலும் அவர் போர் ஆண்டுகளில் நிறைய இழப்புகளை சந்தித்தார். Ilyinichna அடக்கமான மற்றும்
ஒரு கடின உழைப்பாளி பெண், அவள் ஒரு புத்திசாலி மனம், தைரியம் மற்றும் உறுதியானவள்
3 பார்க்கவும்: Zinin S.A., Gorokhovskaya L.N., Novikova L.V. இலக்கியம் கற்பிப்பதில் 2010 ஒருங்கிணைந்த மாநிலத் தேர்வின் முடிவுகளைப் பயன்படுத்துதல் கல்வி நிறுவனங்கள்இரண்டாம் நிலை (முழு) பொது கல்வி// பள்ளியில் இலக்கியம். 2011. எண். 1; இலக்கியத்தில் ஒருங்கிணைந்த மாநிலத் தேர்வு: சிக்கல் பகுதிகள் மற்றும் வளர்ச்சியின் தர்க்கம் // பள்ளியில் இலக்கியம். 2012. எண். 4;
இலக்கியத்தில் இறுதித் தேர்வு: உண்மைகள், புள்ளிவிவரங்கள், பிரதிபலிப்புகள் // பள்ளியில் இலக்கியம். 2013.
குணம், பெரிய, அன்பான இதயத்துடன்) அவள் பான்டெலி புரோகோஃபிச்சை "கட்டுப்படுத்த" முடிந்தது: கண்ணுக்கு தெரியாத, ஆனால் உறுதியாக அவனை வழிநடத்துகிறாள். மைக்கேல் கோர்ஷுனோவின் (FACTKosheva) குடும்பத்தை படுகொலை செய்ததை அறிந்த அவரது கணவர் நடால்யாவின் சகோதரர் மிட்கா கோர்ஷுனோவை வீட்டிற்குள் அனுமதிக்கவில்லை என்பது அவரது செல்வாக்கின் கீழ் இருந்தது.
என் மகன் க்ரிஷா மீது மிகவும் தீவிரமான காதல். கணவனையும், மூத்த மகனையும், மருமகள்கள் இருவரையும் இழந்த நிலையில், போருக்குப் பிறகு கடைசி நிமிடம் வரை அவனுக்காகக் காத்திருந்தாள்.
டிமிட் நடால்யாவும் கிரிகோரியை பக்தியுடன் நேசிக்கிறார். அவளுடைய காதல் தன்னலமற்றது, கீழ்ப்படிதல், ஆனால் கிரிகோரியைத் துன்புறுத்திய கனமான எண்ணங்களை நடால்யா புரிந்து கொள்ளவில்லை. உண்மையான ஆத்ம துணைகிரிகோரி அதை அக்சினியாவில் காண்கிறார். கிரிகோரியின் அன்பை அவள் வாழ்நாள் முழுவதும் சுமந்தாள். கடினமான வாழ்க்கை. ஒரு எளிய படிப்பறிவற்ற கோசாக் பெண், அவளுக்கு ஒரு சிக்கலான, பணக்கார ஆன்மா இருந்தது. எழுத்தாளர் அடிக்கடி அக்ஸின்யாவை உற்சாகப்படுத்தும் உணர்வுகளை சுற்றியுள்ள இயற்கையைப் பற்றிய தனது உணர்வின் மூலம் வெளிப்படுத்துகிறார்.கிரிகோரி இல்லாத, காதல் இல்லாத வாழ்க்கை அக்ஸினியாவுக்கு தாங்க முடியாததாக இருந்தது. பிரகாசமான, வேகமான, தன்னலமற்ற, அக்ஸினியா நீண்ட காலமாக வாசகர்களின் நினைவில் உள்ளது.
பெரியவரின் காவியத்தின் கலவையால் "அமைதியான டான்" நாவலுக்கு கணிசமான கண்ணியம் வழங்கப்படுகிறது. வரலாற்று நிகழ்வுகள், கதையின் அற்புதமான பாடல் வரிகளுடன், மக்களின் மிக நுட்பமான அந்தரங்க அனுபவங்களை வெளிப்படுத்துகிறது.
சாதாரண ரஷ்ய பெண்களின் பெண் உருவங்களின் விளக்கத்திற்கும் இது பொருந்தும்.
ஒப்பிட்டுப் பார்க்க, தேர்வாளர் படைப்பின் உரையைக் குறிப்பிடுவதன் மூலம் தனது எண்ணங்களை உறுதியுடன் வாதிடும் திறனை வெளிப்படுத்தும் ஒரு தாளைப் பார்ப்போம்.
C5.1. "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரத்தில்" கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகள் மீதான ஆசிரியரின் அணுகுமுறை எவ்வாறு தோன்றுகிறது?
"தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்" ஆகும் மிகப்பெரிய நினைவுச்சின்னம் பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியம். அவரது கண்டுபிடிப்பு சகாப்தத்தின் ஒரு முக்கியமான கலாச்சார நிகழ்வாக மாறியது. வேலையின் நம்பகத்தன்மை பற்றிய சர்ச்சைகள் நீண்ட காலமாக தொடர்ந்தன. கருத்துக்கள் பிரிக்கப்பட்டன: சிலர் இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் போலி என்று நம்பினர், ஆனால் பெரும்பாலான படித்தவர்கள், சிறந்த ரஷ்ய கவிஞர் ஏ.எஸ். புஷ்கின், அவர்கள் இன்னும் "தி லே..." இன் நம்பகத்தன்மையை நம்பினர்.
இந்த படைப்பின் ஆசிரியரின் பெயர் எங்களை அடையவில்லை, இது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது. அநாமதேயமானது பண்டைய ரஷ்ய கலையின் சிறப்பியல்பு (சொல்லின் பரந்த பொருளில்) அவர்களின் படைப்புகளில் கையெழுத்திடவில்லை. "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரத்தின்" கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாறு அல்லது தலைவிதி எங்களுக்குத் தெரியாது, ஆனால் அவரது படைப்புகளிலிருந்து அவரைப் பற்றி நிறைய கற்றுக்கொள்ளலாம்.
முற்போக்கு சிந்தனையும், முற்போக்கு சிந்தனையும் கொண்டவர் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. துண்டு துண்டான சகாப்தத்தில், மிகவும் பயங்கரமான அச்சுறுத்தல் ரஸ் மீதான அவர்களின் அழிவுகரமான தாக்குதல்களால் நாடோடிகள் அல்ல, மாறாக ரஷ்ய இளவரசர்களின் சமரசம் செய்ய தயக்கம், அதிகாரம் மற்றும் இலாபத்திற்கான தாகம், அவர்களின் ஒற்றுமையின்மை ஆகியவற்றை அவர் உணர முடிந்தது.
"வார்த்தைகள்..." கலைஞர் ஒரு உண்மையான தேசபக்தர், எனவே அவர் " பொன் வார்த்தை"ஸ்வயடோஸ்லாவ், "கண்ணீருடன் கலந்து."
தாயகத்தைக் காப்பாற்றுகிறோம் என்ற பெயரில் இளவரசர்களின் படைகளை ஒரு பொது எதிரிக்கு எதிராக ஒன்றிணைக்க வேண்டும் என்ற அழைப்பு, ஆசிரியரின் நிலைப்பாட்டை தெளிவாகப் பிரதிபலிக்கிறது.
சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, "தி லே..." ஆசிரியர் தனது நிலத்தின் தலைவிதியைப் பற்றி மிகவும் கவலைப்படுகிறார், அவரது தாயகம். அவர் விவரித்த அனைத்து நிகழ்வுகளுக்கும் அவர் நேரில் கண்ட சாட்சி என்று நாம் கருதலாம், ஒருவேளை இளவரசர் இகோர் போலோவ்ட்சியர்களுக்கு எதிரான பிரச்சாரத்தில் பங்கேற்றிருக்கலாம். ஆயினும்கூட, அவர் கதையை புறநிலையாக நடத்த முயற்சிக்கிறார், ஆரம்பத்தில் அவர் "நம் காலத்தின் காவியங்களின்படி" ("காவியங்கள்" இங்கே "இருக்க வேண்டும்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து எழுதுவார், அதாவது அவர் எழுதுவார், இப்போது வழக்கம் போல் உண்மையான நிகழ்வுகளின் அடிப்படையில்) என்று கூறலாம். "தி லே..." இல் ஆசிரியர் இகோரின் உருவத்தை இலட்சியப்படுத்தவில்லை. இளவரசர் அடையாளத்தை புறக்கணித்தார் ( சூரிய கிரகணம்அந்த நாட்களில் அது மூடநம்பிக்கையாக கருதப்பட்டது உறுதியான அடையாளம்பிரச்சனைகள்) மற்றும் பிரபலமடைவதற்கான அவரது விருப்பத்தை பூர்த்தி செய்ய ஒரு பிரச்சாரத்திற்கு சென்றார். உண்மையில், முதல் மற்றும் இரண்டாவது போர்கள் வெற்றியுடன் முடிசூட்டப்பட்டன, ஆனால் மூன்றாவது தோல்வியடைந்தது, மேலும் "ரஷ்ய நிலம் முழுவதும் சோகம் பரவியது." ரஷ்யாவிற்கு பேரழிவை ஏற்படுத்தியதற்காக ஆசிரியர் தனது படைப்பின் ஹீரோவை கண்டிக்கிறார். இகோர் சிறையிலிருந்து தப்பித்து, முதலில் கடவுளின் தாயிடம் மனந்திரும்பச் செல்லும்போது, ஆசிரியர் அவரை மன்னித்து, "வார்த்தை ..." என்று முடித்து, இளவரசர், அவரது அணி மற்றும் துணிச்சலான இராணுவத்தைப் பாராட்டினார்.
அவர் தனது பிராந்தியத்தின் விதியால் சுமையாக இருக்கிறார். உணர்திறன் மிக்க பாடலாசிரியராக இருப்பதால், என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான தனது அணுகுமுறையை இன்னும் ஆழமாக பிரதிபலிக்க, நாட்டுப்புறக் கதைகளை ஆசிரியர் பயன்படுத்துகிறார். இயற்கையானது அவரது படைப்பில் ஆபத்தை எச்சரிக்கிறது, மேலும் இயற்கையும் இகோர் சிறையிலிருந்து தப்பிக்க உதவுகிறது.
"தி லே..." ஆசிரியர் மிகவும் படித்த நபர் மட்டுமல்ல, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, ஒரு உண்மையான படைப்பாளி, வார்த்தைகளின் கலைஞர். அவர் தனது மக்கள் மற்றும் அவரது நிலத்தின் தலைவிதியைப் பற்றி அலட்சியமாக இருக்கவில்லை, இதை தனது வேலையில் காட்ட எல்லா வழிகளிலும் முயன்றார். பண்டைய ரஷ்ய "எழுத்தாளரால்" நிறுவப்பட்ட பாரம்பரியம் பின்னர் M. ஷோலோகோவ் தனது காவிய நாவலான "அமைதியான டான்" இல் தொடர்ந்தது, A. பிளாக் கவிதைகளின் சுழற்சியில் "குலிகோவோ ஃபீல்ட்", L.N. "போர் மற்றும் அமைதி" இல் டால்ஸ்டாய். ஆசிரியர் அறியப்படாதவராக இருந்தாலும், அவரது பெயர் அவரது சந்ததியினரை அடையவில்லை என்றாலும், ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சிக்கு அவர் விலைமதிப்பற்ற பங்களிப்பைச் செய்தார். (14 புள்ளிகள்: 3 + 2 + 3 + 3 + 3)
இந்த வேலையின் ஒரு முக்கிய நன்மை அதன் கலவை சிந்தனை, பகுதிகளின் தர்க்கரீதியான இணைப்பு மற்றும் அவற்றுக்கிடையே தேவையான மாற்றங்களின் இருப்பு.
ஒருவரின் சொந்த அறிக்கையின் தர்க்கத்தை பொதுவாகப் புரிந்துகொள்ளும் திறன், முதலில், தலைப்பிலிருந்து விலகல்கள் இல்லாத நிலையில், அதே போல் தலைப்புக்கான அறிமுகம் மற்றும் முடிவின் கடிதப் பரிமாற்றத்திலும் வெளிப்படுகிறது (இது இணக்கமான சொற்பொருள் ஒற்றுமையைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். கட்டுரையின் ஆரம்பம் மற்றும் முடிவு). எஃப்.எம் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட கட்டுரைகளின் அறிமுகம் மற்றும் முடிவுக்கான எடுத்துக்காட்டுகளைத் தருவோம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி "குற்றம் மற்றும் தண்டனை":
“குற்றமும் தண்டனையும்” நாவலில் எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி எல்லாவற்றையும் முழுமையாக பிரதிபலித்தார் சமூக பிரச்சனைகள் XIX நூற்றாண்டின் 60 களில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க். சமூகத்தின் ஏழை அடுக்குகளின் வாழ்க்கை அசாதாரண நம்பகத்தன்மையுடன் நாவலில் விவரிக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் வாசகரை ஆச்சரியப்படுத்த முடியாது.
கதையின் மையத்தில் ஏழை மாணவர் ரோடியன் ரஸ்கோல்னிகோவ் இருக்கிறார், அவர் நல்லது செய்ய ஒரு குற்றத்தைச் செய்ய முடிவு செய்தார். விமர்சகர்களில் ஒருவர் நாவலில் ரஸ்கோல்னிகோவ் இரட்டையர் என்று அழைக்கப்படுபவை அதிக எண்ணிக்கையில் இருப்பதாக ஒரு சுவாரஸ்யமான பார்வையை வெளிப்படுத்தினார். ஏறக்குறைய அனைத்து ஹீரோக்களும் அவர்களே, ஆனால் லுஷின் அவர்களில் மிகவும் தெளிவாக நிற்கிறார். ஏன் என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்போம்."
"இவ்வாறு, லுஜின் ரோடியனின் இரட்டை, ரஸ்கோல்னிகோவ் அடையக்கூடிய உச்சநிலைகளில் ஒன்றாகும். சில நிபந்தனைகள்மற்றும் சூழ்நிலைகள். இறுதியில் அவர் இந்த தீவிரத்தை அடையவில்லை, ஆனால் வேறு பாதையில் வளரத் தொடங்கினார் என்பது கூட நல்லது. ஒருவேளை, மற்ற சூழ்நிலைகளில் மற்றும் சோனியாவின் ஆதரவு இல்லாமல், அவரது ஆன்மா ஆன்மீக மறுபிறப்பை அடைந்திருக்காது, அதன் தோற்றத்தை நாம் எபிலோக் பக்கங்களில் காணலாம்.
"கலவை ஒருமைப்பாடு மற்றும் தர்க்கரீதியான விளக்கக்காட்சி" என்ற அளவுகோலின் படி, வேலைக்கு 2 புள்ளிகள் வழங்கப்பட்டன.
அறிமுகத்திற்கும் முடிவிற்கும் இடையிலான சிறந்த உறவின் உதாரணம் இங்கே:
“...ஆனால் ஒவ்வொருவரிடமும் வெறுப்பையும் வெறுப்பையும் வெடிக்கும் உணர்வைத் தூண்டும் படைப்பில் ஒரு ஹீரோ இருக்கிறார் - ரஸ்கோல்னிகோவ், நாவலின் ஆசிரியர் மற்றும் வாசகர்கள். இது பியோட்டர் பெட்ரோவிச் லுஷின். ஆனால் அவர் ஏன் மிகவும் கொடூரமானவர்? உண்மையில் அவருக்குள் மனிதர்கள் எதுவும் இல்லையா?”
"...ஆனால் எழுத்தாளர் லுஜினுக்கு இரக்கம் காட்டவில்லை, அவர் அவரைக் கருதுகிறார்" இறந்த ஆன்மா", ஏனென்றால் ரஸ்கோல்னிகோவ் மட்டுமல்ல, எல்லோரும் உள் உலகத்தைப் பார்க்கத் தொடங்குகிறார்கள்
லுஷின் என்பது மோசமான, மனநிறைவு, பெருமை ஆகியவற்றின் உலகம். அதனால்தான் தஸ்தயேவ்ஸ்கி லுஷினை மனிதனாகப் பார்க்கவில்லை! அவர் தன்னை மட்டுமே நம்புகிறார், ஆனால் கடவுள் மற்றும் பரிசுத்த உண்மைகளில் இல்லை. வயதான பெண் இஸெர்கில் சொன்ன புராணக்கதையின் பெருமைமிக்க மனிதரான லாராவின் புராணக்கதை எனக்கு நினைவிருக்கிறது: எனவே தஸ்தாயெவ்ஸ்கி லுஷினை தனிமையில் தண்டிக்கிறார், எல்லோரும் அவரிடமிருந்து விலகிச் செல்கிறார்கள். லுஜினின் உருவத்துடன், எழுத்தாளர் ரஸ்கோல்னிகோவின் கோட்பாடு எங்கு செல்கிறது, அது எவ்வளவு பயங்கரமானது என்பதைக் காட்ட விரும்பினார். ஏ முக்கிய யோசனை"குற்றமும் தண்டனையும்" நாவல் கருணை, பாவங்களுக்கான பரிகாரம் மற்றும் கடவுளிடம் திரும்புவதற்கான அழைப்பு.
"கலவை ஒருமைப்பாடு மற்றும் தர்க்கரீதியான விளக்கக்காட்சி" என்ற அளவுகோலின் படி, வேலைக்கு 3 புள்ளிகள் வழங்கப்பட்டன.
இந்த அளவுகோலுக்கான அதிகபட்ச மதிப்பெண்ணை தர்க்கரீதியான மீறல்கள் இல்லாத வேலைக்கு வழங்கலாம் சொற்பொருள் பகுதிகள், மற்றும் அவர்களுக்குள்.
இந்த நிபந்தனை முழுமையாக பூர்த்தி செய்யப்பட்ட கட்டுரையின் முக்கிய பகுதியை முன்வைப்போம்.
C5.1. ஏ.எஸ் எழுதிய நாவலில் உள்ளது போல. புஷ்கினின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" டாட்டியானாவின் "ரஷ்ய ஆன்மாவை" வெளிப்படுத்துகிறதா?
“... டாட்டியானா தேசிய பூர்வீகத்துடன் தனது தொடர்பைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். ஆகவே, அவளை ஆசிரியரின் "இனிமையான இலட்சியமாக" மாற்றும் முக்கிய குணாதிசயங்கள் கடவுள் மீதான உயிருள்ள நம்பிக்கை (டாட்டியானா "அவளுடைய தொந்தரவான ஆன்மாவின் மனச்சோர்வை பிரார்த்தனையால் இனிமையாக்கினாள்"), தனது அண்டை வீட்டாருக்கு உதவ விருப்பம் (அவள் "ஏழைகளுக்கு உதவினாள்"), நேர்மை, உயர் சமூகத்தின் மீதான அவமதிப்பு, "கந்தல் முகமூடி" என்று அவள் அழைக்கிறாள்.
"டாட்டியானாவின் ரஷ்ய ஆன்மா முதன்மையாக அவளுடைய செயல்களில் வெளிப்படுகிறது. அவள் ஒன்ஜினை அடையாளம் காண்கிறாள் அசாதாரண ஆளுமைமேலும் அவர் மீது காதல் கொள்கிறார். இதயத்தின் நேர்மையான தூண்டுதல், சமூகத்தின் அனைத்து அடித்தளங்களுக்கும் மாறாக, தன் காதலருக்கு ஒரு கடிதம் எழுதவும், அவளுடைய உணர்வுகளை ஒப்புக்கொள்ளவும் அவளைத் தூண்டுகிறது:
இல்லை, நான் என் இதயத்தை உலகில் யாருக்கும் கொடுக்க மாட்டேன்!
ஒன்று அது மிக உயர்ந்த சபையில் தீர்மானிக்கப்பட்டது, அல்லது பரலோகத்தின் விருப்பம்: நான் உன்னுடையவன்!
...செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கூட, ஒரு இளவரசி மற்றும் உயர் சமூகப் பெண்மணியாக இருந்தாலும், டாட்டியானா மாறவில்லை. இயல்பான தன்மை - முக்கிய அம்சம், மற்ற பிரதிநிதிகளிடமிருந்து அதை வேறுபடுத்துகிறது உயர் சமூகம். அவள் "அமைதியாகவும் சுதந்திரமாகவும்" அமர்ந்திருக்கிறாள். இன்னும் ஒன்ஜினை நேசிக்கும் டாட்டியானா தனது கணவருக்கு உண்மையாக இருப்பதற்கு உயிருள்ள நம்பிக்கையே காரணம். அவள், ஹீரோவைக் கண்டித்து, அவனிடம் தன் உணர்வுகளை ஒப்புக்கொள்கிறாள், ஆனால் அவனுக்கு அடிபணியவில்லை:
ஐ நான் உன்னை காதலிக்கிறேன் (ஏன் பொய் சொல்கிறேன்?), ஆனால் நான் வேறொருவருக்கு கொடுக்கப்பட்டேன்,
ஐ நான் அவருக்கு என்றென்றும் விசுவாசமாக இருப்பேன்.
கூடுதலாக, டாட்டியானாவின் "ரஷ்ய ஆன்மா" இயற்கையின் மீதான அவரது அணுகுமுறையில் வெளிப்படுகிறது. நாவலின் பல நிலப்பரப்புகள் டாட்டியானாவின் கண்களால் வழங்கப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. ரஷ்ய குளிர்காலத்திற்கான அன்பில்தான் ஆசிரியர் அதன் தேசிய தன்மையின் முக்கிய வெளிப்பாட்டைக் காண்கிறார்:
டாட்டியானா (ஆன்மாவில் ரஷ்யன், ஏன் என்று தெரியாமல்)
அவளுடன் குளிர் அழகுநான் ரஷ்ய குளிர்காலத்தை விரும்பினேன் ...
ஒன்ஜின் மற்றும் டாட்டியானா இடையே உள்ள வேறுபாடு நிலப்பரப்பைப் பயன்படுத்தி வலியுறுத்தப்படுகிறது. ஹீரோ இயற்கையில் அலட்சியமாக இருந்தால், டாட்டியானா புல்வெளிகளையும் காடுகளையும் தனது நண்பர்களாகக் கருதுகிறார்:
அவள், சமமான நண்பர்களைப் போலவே, அவளது தோப்புகள் மற்றும் வயல்களுடன் பேசுவதில் இன்னும் அவசரமாக இருக்கிறாள்.
டாட்டியானாவின் "ரஷ்ய ஆன்மா" பெரும்பாலும் அவரது கனவால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஐந்தாவது அத்தியாயத்திற்கான கல்வெட்டு ("ஓ, இந்த பயங்கரமான கனவுகள் தெரியாது / நீ, என் ஸ்வெட்லானா!") V.A இன் பாலாட்டுடனான தொடர்பை வலியுறுத்துகிறது. ஜுகோவ்ஸ்கி "ஸ்வெட்லானா" மற்றும் நம்பிக்கைகளின் உலகில் வாசகரை மூழ்கடிக்கிறார். இதில் டாட்டியானா
சாதாரண மக்களுக்கு நெருக்கமானவர், ஏனெனில் அவர்களின் வீட்டில் பணிப்பெண்கள் "அவர்களின் இளம் பெண்களைப் பற்றி வியந்தனர்." இது யூ.எம். லோட்மேன் யூஜின் ஒன்ஜினுக்கான கருத்துகளில். உதாரணமாக, ஒரு கரடி மற்றும் ரஷ்ய நனவில் ஒரு நீரோடையைக் கடப்பது உடனடி திருமணத்தின் அடையாளங்கள்.
தவிர, தேசிய தன்மைபிரதிநிதிகளுடனான உறவுகளில் டாட்டியானா தன்னை வெளிப்படுத்துகிறார் பொது மக்கள். கதாநாயகி தனது ஆயா பிலிபியேவ்னாவுடன் நெருக்கமாக தொடர்பு கொள்கிறார், அவர் தனது திருமணத்தின் கதையைச் சொல்கிறார். டாட்டியானா மற்ற விவசாயிகளால் சூழப்பட்டுள்ளது: லாரின்ஸின் வீட்டில் பணிப்பெண்கள், பெண்கள் "பெர்ரிகளை எடுக்கிறார்கள்," ஒன்ஜினின் வீட்டுக்காப்பாளர் அனிஸ்யா.
இவ்வாறு, டாட்டியானாவின் "ரஷ்ய ஆன்மா" நாவலில் பல வழிகளில் வெளிப்படுகிறது. கதாநாயகியின் தேசிய அடையாளம் நேர்மை, கற்பு மற்றும் இயல்பான தன்மை போன்ற அம்சங்களை முன்னிலைப்படுத்தியது. படத்தில் புஷ்கின் மரபுகள் பெண் தன்மை I.A போன்ற எழுத்தாளர்களால் தொடரப்பட்டது. கோஞ்சரோவ், ஐ.எஸ். துர்கனேவ், எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மற்றும் எல்.என். டால்ஸ்டாய்."
இந்த வேலையின் எடுத்துக்காட்டு அனைத்து தரமான தேவைகளையும் தெளிவாகக் காட்டுகிறது கட்டுரைகளைப் பயன்படுத்தவும்மற்றும் மதிப்பீட்டு அளவுகோல்கள் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன: படைப்பின் உள்ளடக்கத்தை அறிந்த ஒரு தேர்வாளர் மட்டுமே, ஆசிரியரின் நோக்கத்தைப் புரிந்துகொண்டு, இலக்கியப் பகுப்பாய்வின் திறன்களைக் கொண்ட ஒரு தர்க்கரீதியாக ஒத்திசைவான அறிக்கையை உருவாக்க முடியும்.
கட்டுரையின் தலைப்பை முழுமையாக வெளிப்படுத்த தேவையான நிபந்தனைகளில் ஒன்று ஆசிரியரின் நிலையை நம்புவது. கட்டுரையின் மேற்கூறிய துண்டில், இந்த நிபந்தனை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது.
"எந்தவொரு கலைப் படமும் ஒரு இயந்திர நகல் அல்ல; அது சித்தரிக்கப்படுவதைப் பற்றிய ஆசிரியரின் செயலில், சார்புடைய மற்றும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அணுகுமுறையால் அறிமுகப்படுத்தப்படுகிறது. பெரும்பாலும், ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் ஆசிரியரின் மதிப்பீடுகளின் அமைப்பு சிறப்பு பகுப்பாய்வு இல்லாமல் புரிந்துகொள்ளத்தக்கது: எடுத்துக்காட்டாக, ஃபோன்விசின் பிராவ்டின், ஸ்டாரோடம், மிலோன், சோபியா மற்றும் எதிர்மறையாக - ஸ்கோடினின், ப்ரோஸ்டகோவா, மிட்ரோஃபனுஷ்கா ஆகியோரின் கதாபாத்திரங்களை சாதகமாக மதிப்பிடுகிறார் என்பது எங்களுக்குத் தெளிவாகிறது. இருப்பினும், யதார்த்தமான படைப்புகளில் நாம் இன்னும் அடிக்கடி சிக்கலை எதிர்கொள்கிறோம் ஆசிரியரின் மதிப்பீடுநேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை இரண்டையும் உள்ளடக்கிய ஒரு மதிப்பீட்டுடன் ஒரு இயல்பு அல்லது வேறு... யதார்த்தமான தன்மை என்பது ஒரு சிக்கலான ஒற்றுமை..."4
தலைப்பில் பட்டதாரியின் கட்டுரையை பகுப்பாய்வு செய்வோம்: "ஒரு ஆசிரியரின் நிலையாக
ஏ.என்.யின் நாடகத்தின் இறுதிக்காட்சியில் தோன்றுகிறது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி இடியுடன் கூடிய மழை"? (C5.2)
“நாடகம் ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "The Thunderstorm" மிகவும் பன்முகப் படைப்பு. அதில் ஆசிரியரின் நிலையைக் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் கடினம்: இது மேற்பரப்பில் இல்லை, ஆனால் நிகழ்வுகள், விதிகள் மற்றும் சிறிய மற்றும் பெரிய சோகங்களின் தடிமன் கீழ் மறைக்கப்பட்டுள்ளது.
நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரம் கேடரினா. அவள் ஒரு எளிய, சாந்தமான, அமைதியான பெண் மற்றும் பக்தி இல்லாவிட்டாலும் மிகவும் மத நம்பிக்கை கொண்டவள். கேடரினா இயற்கையுடன் நம்பமுடியாத ஒற்றுமையை உணர்கிறாள், மேலும் அதை "கோவில்" என்றும் அழைக்கிறாள். தோட்டத்தின் வழியாக கேடரினாவின் நடைப்பயணங்கள், அதே போல் "வோல்காவுடனான தொடர்பு", ஒருவேளை மிகவும் "ரஷ்ய" மற்றும் எனவே நதிகளில் மிகவும் "வாழும்", ஒரு கோவிலில் பிரார்த்தனையை மிகவும் நினைவூட்டுகிறது. அதனால்தான் அத்தகைய பெண் தற்கொலை செய்யக்கூடியவர் என்று கற்பனை செய்வது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது.
இருப்பினும், கணவன் மற்றும் மாமியார் கபனிகா ஆகிய இருவராலும் விரக்தியின் ஆழமான நிலைக்குத் தள்ளப்பட்டதால், தன்னையும், தன் கணவரையும், தன் அன்புக்குரியவரையும் ஏமாற்றி வாழ முடியாத அளவுக்கு தூய்மையாக இருந்ததால், அவள் இந்த நடவடிக்கை எடுக்க முடிவு செய்கிறது. ஆச்சரியப்படும் விதமாக, விசுவாசிகள் உட்பட பலர் அவளைக் கண்டிக்கவில்லை, ஏனென்றால் கபனிகாவைத் தவிர அனைவரும் இந்த ஆழ்ந்த மகிழ்ச்சியற்ற பெண்ணுக்கு மட்டுமே அனுதாபம் தெரிவித்தனர்.
4 எசின் ஏ.பி. பகுப்பாய்வின் கொள்கைகள் மற்றும் நுட்பங்கள் இலக்கியப் பணி: பாடநூல். எம்.: பிளின்டா: நௌகா, 1998. பி. 59.
8. நாஸ்தியாவின் கதைக்கு இரவு தங்குமிடங்களின் வெவ்வேறு அணுகுமுறைகள் நாடகத்தின் முக்கிய மோதலை எவ்வாறு பிரதிபலிக்கின்றன?
இந்த பத்தியில், "உண்மை அல்லது இரக்கம்?" என்ற சமச்சீரற்ற கேள்வியாக எம். கார்க்கி உருவாக்கிய பொய்களை சேமிப்பதில் உள்ள பிரச்சனைக்கு ஒரு முரண்பாடான அணுகுமுறையை கதாபாத்திரங்கள் வெளிப்படுத்துகின்றன.
கூழ் நாவல்களின் கதாநாயகியாக தன்னைக் கற்பனை செய்துகொண்டு, நாஸ்தியா மிகவும் மகிழ்ச்சியாக உணர்கிறாள், எனவே அந்தப் பெண்ணின் காதல் கனவுகளை ஆதரிப்பாள், உண்மையாக அவளுக்கு ஆறுதல் அளிக்கிறாள்: "லூகா, புன்னகைத்து, நாஸ்தியாவின் தலையைத் தாக்குகிறார்." நடாஷா, இரக்கமுள்ள மற்றும் நாஸ்தியாவைப் போன்ற ஒரு வித்தியாசமான வாழ்க்கையை கனவு காண்கிறார், லூகாவின் நிலையை ஏற்றுக்கொள்கிறார், மேலும் அந்த பெண்ணை ஆதரிக்கிறார்.
எதிர் கருத்து Bubnov மற்றும் Baron மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. இழிந்த மற்றும் சந்தேகம் கொண்ட பப்னோவ் இரக்கமின்றி நாஸ்தியாவின் ஆதாரமற்ற கனவுகளை அம்பலப்படுத்துகிறார், பரோன் அவளுடைய நம்பிக்கையைப் பார்த்து சிரிக்கிறார்: "ஆனால், கடைசியாக காஸ்டன்!"
இந்த கதாபாத்திரங்கள் லூக்காவின் நிலைப்பாட்டை நிராகரிப்பதை விளக்குகின்றன, ஆறுதல் தரும் பொய்கள் உயிரைக் கொடுக்கும் யோசனைக்கு எதிரானவை.
9. ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் எந்தப் படைப்புகளில் "புத்தகம்" கதாநாயகிகள் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள் மற்றும் எந்த வழிகளில் அவர்களை ஒப்பிடலாம் கோர்கோவ்ஸ்கயா நாஸ்தியா?
"புத்தகம்" கதாநாயகியின் படம் பல படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கிறது ரஷ்ய இலக்கியம். எடுத்துக்காட்டாக, A.S. Griboyedov இன் நகைச்சுவையான "Woe from Wit" இல், Sofya Famusova பிரெஞ்சு நாவல்களைப் படிக்க விரும்புவதோடு, ஒரு பெரிய கனவுகளையும், அழகான காதல், நாஸ்தியாவைப் போல. இருப்பினும், சோபியா இன்னும் நிஜ உலகில் வாழ்கிறார் மற்றும் ஒரு காதல் ரசிகராக நடிக்கத் தேர்வு செய்கிறார் உண்மையான நபர், மோல்கலினா, நாஸ்தியா வறுமையிலும் அவமானத்திலும் இருக்க அழிந்தாள், அவள் கனவுகளில் மட்டுமே உண்மையிலேயே காதலிக்கிறாள்.
மற்றொரு கதாநாயகி, ஏ.எஸ்.புஷ்கின் நாவலான "யூஜின் ஒன்ஜின்" இலிருந்து டாட்டியானா லாரினாவும் தனது இளமை பருவத்தில் நிறைய படித்து வாழ்கிறார். கற்பனை உலகம்புத்தக படங்கள். டாட்டியானாவின் நடத்தை மற்றும் அவர் எழுதிய கடிதம் கூட நினைவூட்டுகிறது உன்னதமான கதைகள்பிரெஞ்சு நாவல்கள். இருப்பினும், நாஸ்தியா இன்னும் சமூக அடிமட்டத்திலிருந்து வெளியேறத் தவறினால், ஏற்பாடு செய்யுங்கள் சொந்த வாழ்க்கை, பின்னர் முதிர்ச்சியடைந்த டாட்டியானா மாஸ்கோவின் உயர் சமூகத்தின் ஆடம்பரமான பிரதிநிதியாக மாறுகிறார் மற்றும் வாழ்கிறார், உண்மையான மரியாதைக்கு உண்மையாக இருக்கிறார், நாவல் கனவுகளுக்கு அல்ல.
புதுப்பிக்கப்பட்டது: 2018-08-09
கவனம்!
உங்கள் கவனத்திற்கு நன்றி.
பிழை அல்லது எழுத்துப்பிழையை நீங்கள் கண்டால், உரையை முன்னிலைப்படுத்தி கிளிக் செய்யவும் Ctrl+Enter.
அவ்வாறு செய்வதன் மூலம், திட்டத்திற்கும் மற்ற வாசகர்களுக்கும் விலைமதிப்பற்ற பலனை வழங்குவீர்கள்.
தலைப்பில் பயனுள்ள பொருள்
- ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் எந்த படைப்புகள் "புத்தக" கதாநாயகிகளை சித்தரிக்கின்றன மற்றும் எந்த வழிகளில் அவர்களை கோர்க்கியின் நாஸ்தியாவுடன் ஒப்பிடலாம்?
நாடகத்தின் தனித்துவமான அசல் தன்மை என்னவென்றால், கோஸ்டிலேவா - நடாஷா - ஆஷஸ் ஆகியவற்றின் வியத்தகு சூழ்ச்சியின் வளர்ச்சியில் பெரும்பாலான கதாபாத்திரங்கள் பங்கு வகிக்கவில்லை.
விரும்பினால், அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் முக்கிய கதைக்களத்தில் செயலில் பங்கேற்பவர்களாக மாறும் ஒரு வியத்தகு சூழ்நிலையை உருவகப்படுத்த முடியும்.
நாடகத்தின் கதாபாத்திரங்கள் செயலால் ஒன்றுபடவில்லை, ஆனால், ஆரம்பத்தில், அவர்கள் வசிக்கும் இடம் மற்றும் வாழ்க்கை முறை ஆகியவற்றால் ஒன்றுபட்டுள்ளன. அவர்கள் அனைவரும் வெவ்வேறு சமூகப் பின்னணியில் இருந்தாலும், இரவு தங்குமிடங்கள்.
கதாபாத்திரங்களுக்கு சமூக வேறுபாடுகள் அடிப்படையில் முக்கியமானவை மற்றும் அவர்களின் உரையாடல்களின் பொருளை உருவாக்குகின்றன, ஆனால் ஆசிரியருக்கு தத்துவ அம்சம் மிகவும் முக்கியமானது, மேலும் அவர் தனது கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையிலான சமூக முரண்பாடுகளை திறமையாக குறைக்கிறார்.
நாடக உலகில் உள்ள நபர் மிதமிஞ்சியவராக மாறி, வாழ்க்கையின் வாசலுக்கு அப்பால் தூக்கி எறியப்பட்டார். பப்னோவ் நாஸ்தியாவிடம்: "நீங்கள் எல்லா இடங்களிலும் மிதமிஞ்சியவர்கள் ... பூமியில் உள்ள அனைத்து மக்களும் மிதமிஞ்சியவர்கள்."
கதாபாத்திரங்களை இரண்டு குழுக்களாகப் பிரிக்கலாம்: "ஓநாய்கள்" மற்றும் "செம்மறி ஆடுகள்", இது வாசகரிடம் அனுதாபத்தையும் விரோதத்தையும் தூண்டுகிறது; "விசுவாசிகள்" மற்றும் "நம்பிக்கை இல்லாதவர்கள்" தொழிலாளர்கள் மற்றும் ஒட்டுண்ணிகள்; ஆனால் இந்த வேறுபாடுகள் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தையும் தனிப்பயனாக்குவதற்கு பதிலாக ஆசிரியருக்கு முக்கியம். இவை ஒரு முக்கிய கருப்பொருளின் வெவ்வேறு மாறுபாடுகள் - "உண்மை" தீம்: சிலருக்கு, உண்மை என்பது அவர்களின் வாழ்க்கையின் வெறுக்கத்தக்க உண்மை, மற்றவர்களுக்கு இது ஒரு சிறந்த விதியின் கனவு.
முதல் செயலில் அவர் பொதுக் குழுவிலிருந்து "வெளியே விழுகிறார்" பாத்திரங்கள்லூக்காவின் படம். கசப்பும் ஆக்ரோஷமும் இல்லாதவர் அவர் மட்டுமே. லூகா தங்குமிடத்தில் வசிப்பவர்களை விட வித்தியாசமாக மக்களை நடத்துகிறார், மேலும் அவர்களுடன் வித்தியாசமாக பேசுகிறார். லூக்காவைப் பொறுத்தவரை, எல்லோரும் மனிதர்கள், அனைவரும் சமம் என்ற நம்பிக்கை ஆரம்பமானது. அவரைப் பொறுத்தவரை, ஒவ்வொரு நபரும் உலகம் அறியாத ஒரு சிறப்புத் தரத்தின் ஆதாரமாக இருக்கிறார்கள்.
லூக்கா அந்த உள் ஆன்மீக செயல்முறைகளின் "வினையூக்கியாக" ஒரு ஹீரோ அல்ல, அது தங்குமிடத்தில் நம்பிக்கையற்ற மக்களில் ஒளிரும். இந்த ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் ஆன்மாவிலும் அவரது தோற்றத்துடன், "கீழிருந்து" தப்பிக்கும் வாய்ப்புக்கான நம்பிக்கையின் ஒளிரும்.
எந்த ஹீரோக்களும் தங்கள் விழித்தெழுந்த கனவை நனவாக்க முடியவில்லை. நாடகத்தின் முடிவில், சோகமான பதற்றம் தீவிரமடைகிறது. மீண்டும், ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் ஒட்டுமொத்த முக்கிய நோக்கத்திற்கு பங்களிக்கிறது. லூகா, க்ளெஷ்ச் மற்றும் டாடர் தாவின் வருகையுடன். டிக் அலியோஷாவின் துருத்தியை ஒன்றுமில்லாமல் சரி செய்கிறது.
மக்கள் மீதான அன்பின் மினுமினுப்பு அவருக்குள் பிறந்தது, அதனுடன் மகிழ்ச்சி சொந்த இருப்பு. இலவச வாழ்க்கையின் அழகு "கீழே." நடிகரின் மரணம் குறித்த செய்தி அதிர்ச்சியளிக்கிறது. இது இரவு தங்குமிடங்களை மீண்டும் சிந்திக்க வைக்கிறது: கனவு இல்லாமல் உண்மை இருக்க முடியுமா? ஒரு நபர் தனது கனவை சுற்றியுள்ள மக்களால் மிதித்து, "தீய" உண்மையால் மிதித்துவிட்டால், அவரது முழங்காலில் இருந்து எழுந்திருக்க முடியுமா? இந்த நாடகத்தின் ஹீரோக்களை நேசிக்க முடியுமா, அப்படியானால், ஏன்? நாங்கள் நாடகத்தைப் படிக்கும்போது அல்லது பார்க்கும்போது, கோஸ்டிலேவின் சிறைச்சாலையில் வசிப்பவர்களில் பலர் நம் அனுதாபத்தையும் அனுதாபத்தையும் கூட எழுப்புகிறார்கள். நான் அவர்களுக்காக வருந்துகிறேன், இரக்கம் இல்லாமல் அவர்கள் வாழ முடியாது என்று தோன்றுகிறது. இருப்பினும், பரிதாபத்திற்கு கூடுதலாக, உங்களுக்கு உங்கள் சொந்த மன உறுதி தேவை. "அட் தி பாட்டம்" நாடகத்தின் செயல் ஒரு குகை போன்ற இருண்ட, அரை-இருண்ட அடித்தளத்தில் நடைபெறுகிறது, அதன் கல் எடையுடன் மக்கள் மீது அழுத்தும் ஒரு வால்ட், தாழ்வான கூரையுடன், அது இருட்டாக இருக்கும், இடம் இல்லை. சுவாசிக்க கடினமாக உள்ளது. இந்த அடித்தளத்தில் உள்ள தளபாடங்களும் மோசமானவை: நாற்காலிகளுக்குப் பதிலாக அழுக்கு மரக் கட்டைகள், தோராயமாக ஒன்றாகத் தட்டப்பட்ட மேசை மற்றும் சுவர்களில் பங்க்குகள் உள்ளன. கோஸ்டிலெவோ டாஸ் ஹவுஸின் இருண்ட வாழ்க்கை கோர்க்கியால் உருவகமாக சித்தரிக்கப்படுகிறது சமூக தீமை. நாடகத்தில் வரும் பாத்திரங்கள் ஏழ்மையிலும், அழுக்கிலும், வறுமையிலும் வாழ்கின்றனர். ஒரு ஈரமான அடித்தளத்தில் சமூகத்தில் நிலவும் சூழ்நிலைகளால் வாழ்க்கையிலிருந்து தூக்கி எறியப்பட்ட மக்கள் வாழ்கின்றனர். இந்த அடக்குமுறை, இருண்ட மற்றும் நம்பிக்கையற்ற சூழலில் திருடர்கள், ஏமாற்றுபவர்கள், பிச்சைக்காரர்கள், பசி, ஊனமுற்றோர், அவமானப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் அவமானப்படுத்தப்பட்ட, வாழ்க்கையிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டனர். ஹீரோக்கள் தங்கள் பழக்கவழக்கங்கள், வாழ்க்கை நடத்தை, கடந்த கால விதி ஆகியவற்றில் வேறுபட்டவர்கள், ஆனால் சமமாக பசி, சோர்வு மற்றும் யாருக்கும் பயனற்றவர்கள்: முன்னாள் உயர்குடி பரோன், குடிகார நடிகர், முன்னாள் அறிவுஜீவிசாடின், மெக்கானிக்-கைவினைஞர் க்ளேஷ்ச், வீழ்ந்த பெண் நாஸ்தியா, திருடன் வாஸ்கா. அவர்களிடம் எதுவும் இல்லை, அனைத்தும் பறிக்கப்பட்டு, தொலைந்து, அழிக்கப்பட்டு, அழுக்கில் மிதிக்கப்படுகின்றன. அனைத்து வகையான மக்களும் இங்கு கூடினர் சமூக அந்தஸ்து. அவை ஒவ்வொன்றும் தங்களுக்கு சொந்தமானவை தனிப்பட்ட பண்புகள். தொழிலாளி மைட், நேர்மையான வேலைக்கு திரும்பும் நம்பிக்கையில் வாழ்கிறார். சரியான வாழ்க்கைக்காக ஏங்கும் சாம்பல். ஒரு நடிகர், தனது கடந்தகால மகிமையின் நினைவுகளில் மூழ்கிவிட்டார், நாஸ்தியா, உண்மையான, சிறந்த அன்பிற்காக ஆர்வத்துடன் ஏங்குகிறார். அவர்கள் அனைவரும் ஒரு சிறந்த விதிக்கு தகுதியானவர்கள். இப்போது அவர்களின் நிலை மிகவும் சோகமானது. இந்த அடித்தளத்தில் வசிக்கும் மக்கள் ஒரு அசிங்கமான மற்றும் கொடூரமான ஒழுங்கின் சோகமான பாதிக்கப்பட்டவர்கள், அதில் ஒரு நபர் மனிதனாக இருப்பதை நிறுத்தி, ஒரு பரிதாபகரமான இருப்பை இழுக்க அழிந்து போகிறார். கோர்க்கி கொடுக்கவில்லை விரிவான விளக்கக்காட்சிநாடகத்தின் ஹீரோக்களின் சுயசரிதைகள், ஆனால் அவர் மீண்டும் உருவாக்கும் பல அம்சங்கள் ஆசிரியரின் நோக்கத்தை மிகச்சரியாக வெளிப்படுத்துகின்றன. சில வார்த்தைகள் சோகத்தை உணர்த்துகின்றன வாழ்க்கை விதிஅண்ணா. "நான் எப்போது நிரம்பினேன் என்று எனக்கு நினைவில் இல்லை," என்று அவர் கூறுகிறார். “ஒவ்வொரு ரொட்டித் துண்டையும் அசைத்துக்கொண்டிருந்தேன்... வாழ்நாள் முழுவதும் நடுங்கிக்கொண்டிருந்தேன். துன்பகரமான வாழ்க்கை...” தொழிலாளி கிளேஷ் தனது நம்பிக்கையின்மை பற்றி பேசுகிறார்: “வேலை இல்லை... பலம் இல்லை.... உண்மைதான்! புகலிடம் இல்லை, புகலிடம் இல்லை! நாம் சுவாசிக்க வேண்டும். ... அதுதான் உண்மை!" கதாபாத்திரங்களின் வண்ணமயமான கேலரி முதலாளித்துவ ஒழுங்கின் பலியாகும், இங்கே கூட, வாழ்க்கையின் அடிப்பகுதியில், சோர்வுற்ற மற்றும் முற்றிலும் ஆதரவற்ற நிலையில், அவை சுரண்டலின் பொருள்களாக செயல்படுகின்றன, இங்கே கூட உரிமையாளர்கள், ஃபிலிஸ்டைன் உரிமையாளர்கள், எந்த குற்றத்திலும் நிற்கவில்லை. அவர்களிடமிருந்து சில சில்லறைகளை கசக்க முயற்சிக்கின்றனர். அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் இரண்டு முக்கிய குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன: வீடற்ற நாடோடிகள் மற்றும் தங்குமிடம் உரிமையாளர்கள், சிறிய உரிமையாளர்கள் மற்றும் நகரவாசிகள். "வாழ்க்கையின் எஜமானர்களில்" ஒருவரான ஹாஸ்டல் உரிமையாளர் கோஸ்டிலேவின் உருவம் அருவருப்பானது. பாசாங்குத்தனமான மற்றும் கோழைத்தனமான, அவர் தனது கொள்ளையடிக்கும் இச்சைகளை நேர்மையற்ற மத பேச்சுகளால் மறைக்க முயல்கிறார். அவரது மனைவி வாசிலிசா தனது ஒழுக்கக்கேட்டை சமமாக வெறுக்கிறார். அவள் அதே பேராசை, கொடுமை மற்றும் முதலாளித்துவ உரிமையாளரைக் கொண்டிருக்கிறாள், எந்த விலையிலும் அவளுடைய நல்வாழ்வுக்கு வழிவகுக்கிறாள். அதன் சொந்த தவிர்க்க முடியாத ஓநாய் சட்டங்கள் இங்கே பொருந்தும்.
மனிதர்கள் அனைத்தையும் இழந்த முதலாளித்துவ உரிமையாளர்கள், வீடற்ற நாடோடிகளுடன் முரண்பட்டுள்ளனர். இரவு தங்குமிடங்களின் கலவை வண்ணமயமானது: அவர்கள் வெவ்வேறு வழிகளில் “கீழே” வந்தனர், ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த வாழ்க்கையை வாழ்ந்தனர், அவர்கள் குணத்திலும், நம்பிக்கைகளிலும், அடித்தளத்திலிருந்து தப்பிக்கும் விருப்பத்தின் வலிமையிலும் வேறுபட்டவர்கள். ஆனால் அவை எதுவாக இருந்தாலும் அவை தனித்து நிற்கின்றன தார்மீக குணங்கள்தங்குமிடத்தின் உரிமையாளர்களை விட அளவிட முடியாத அளவுக்கு உயர்ந்தது.
இங்கே "ராஜாக்கள்" மற்றும் ஆளப்பட்டவர்கள், சுரண்டுபவர்கள் மற்றும் சுரண்டப்பட்டவர்கள், எஜமானர்கள் மற்றும் தொழிலாளர்கள் உள்ளனர். சமுதாயத்தின் சட்டங்கள் ஒரு நபரை பிறப்பு முதல் இறப்பு வரை, அரச அரண்மனைகள் முதல் துர்நாற்றம் வீசும் டாஸ்ஹவுஸ் வரை பின்தொடர்கின்றன. பிந்தையவர்களுடன் மட்டுமே எல்லாம் மிகவும் நிர்வாணமாக இருக்கிறது, மேலும் உறவுகள் காட்டுத்தனமாக உள்ளன. இது அமைப்பு மற்றும் சமூகத்தின் மீதான குற்றச்சாட்டு! ஒரு சாதாரண மனிதனின் வாழ்க்கை கடின உழைப்பை விட மோசமானது. இது மக்களை குற்றங்கள், இரக்கமற்ற தன்மை மற்றும் மனிதாபிமானமற்ற செயல்களுக்குத் தள்ளுகிறது. இந்த மக்கள் அனைவரின் தலைவிதியும், "கீழே" இருப்பதே முதலாளித்துவ அமைப்பின் சட்டவிரோதத்தை நிரூபிக்கிறது மற்றும் முதலாளித்துவ உலகின் அம்பலப்படுத்தக்கூடிய மற்றும் வலிமையான குற்றச்சாட்டாக செயல்படுகிறது.
செயல்பாட்டின் போது, மேடையில் இருந்து சத்தியம் கேட்கப்படுகிறது, சண்டைகள் நிகழ்கின்றன, கதாபாத்திரங்கள் தங்கள் துரதிர்ஷ்டங்கள் மற்றும் பிறரின் துரதிர்ஷ்டங்களைப் பற்றி பேசுகின்றன - நாடகம் வாழ்க்கையின் மிக பயங்கரமான அம்சங்களைக் காட்டுகிறது. ஆனால், இது இருந்தபோதிலும், நாடகத்தின் சூழ்நிலை, பார்வையாளர்களில் அது தூண்டும் மனநிலை மற்றும் அவர்கள் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறுவது நம்பிக்கைக்குரியது. பார்வையாளரும் நபரும் சமூகத்தின் இந்த குப்பைகளில் சிதைந்த, ஆனால் தங்கள் சொந்த கண்ணியத்தின் உணர்வுடன், வேறுபட்ட வாழ்க்கையை வாழக்கூடியவர்களைக் காண்கிறார்கள்.
நாடோடிகளின் சக்தியற்ற தன்மை, ரஷ்யாவை மீண்டும் கட்டியெழுப்பும் பணிக்கு அவை பொருத்தமற்றவை என்பதை அனைத்து தீர்க்கமான தன்மையுடன் கோர்க்கி நாடகத்தில் வெளிப்படுத்துகிறார். தங்குமிடத்தில் உள்ள அனைவரும் நம்பிக்கையுடன் வாழ்கிறார்கள், ஆனால் சூழ்நிலைகளின் சோகமான கலவையால் அவர்களின் மோசமான சூழ்நிலையை மாற்ற எதுவும் செய்ய முடியாது.
"தொழிலாளர் சுதந்திரத்திற்காக அவர்கள் கிளர்ச்சி செய்ய இயல்பாக இயலாது" என்று கோர்க்கி பின்னர் நாடகத்தின் பாத்திரங்களைப் பற்றி கூறினார். மேலும், தங்குமிடம் வசிப்பவர்கள் போன்றவர்கள் எழுச்சியில் பங்கேற்பது அந்த எண்ணத்தையே இழிவுபடுத்துவதாக இருக்கும். சோசலிச உழைப்பு, மற்றும் மக்களின் வாழ்வில் நம்பிக்கை இழந்து தவிக்கும் மக்களின் அராஜகக் களியாட்டங்கள் அல்ல.
"அட் தி பாட்டம்" நாடகத்தில், மிகுந்த வலிமையுடனும், மீறமுடியாத கலைத் திறனுடனும், அவளை "கீழே", "குழிக்கு" தள்ளும் பயங்கரமான வாழ்க்கை நிலைமைகள் காட்டப்பட்டுள்ளன. பின்னர் அந்த நபர் ஒரு நபராக இருப்பதை நிறுத்துகிறார். இவர்கள் உண்மையில் கோஸ்டிலேவின் கேவலமான ஃப்ளாப்ஹவுஸில் வசிப்பவர்களா? அவர்கள் மனிதர்கள் அனைத்தையும் இழந்து, ஒரு நபரின் தோற்றத்தை கூட இழந்து, பரிதாபகரமான, பயனற்ற உயிரினங்களாக மாறிவிட்டனர்.
நிச்சயமாக, பல வழிகளில் அவர்களுக்கு என்ன நடந்தது என்பதற்கு அவர்களே காரணம்: அவர்களுக்கு போதுமான உறுதியும் அல்லது விதியை எதிர்த்துப் போராடும் திறன், வேலை செய்ய ஆசை, சிரமங்களை சமாளிக்கும் திறன் இல்லை. ஆனால் சமூக நிலைமைகளும் காரணம். இது சிலருக்கு விரைவான செறிவூட்டல் மற்றும் சிலருக்கு வறுமையின் சகாப்தமாக இருந்தது, பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான அஸ்திவாரங்களின் எச்சங்கள் சிதைந்து கொண்டிருந்த ஒரு சகாப்தம். ஒவ்வொரு பாழடைந்த விதியிலும் பொது மற்றும் தனிப்பட்ட பிரச்சனைகளின் கலவையை நாம் காண்கிறோம்.
நாடகத்தின் ஆரம்பத்திலிருந்தே, கார்க்கியின் முந்தைய ஆதர்சமான நாடோடிகளுடன், தன்னுடன் கோர்க்கியின் வாதம் போல் தெரிகிறது. கோஸ்டிலெவோ தங்குமிடத்தில், சுதந்திரம் மாயையாக மாறிவிடும்: "கீழே" மூழ்கி, மக்கள் வாழ்க்கையை விட்டு வெளியேறவில்லை, அது அவர்களை முந்துகிறது. மேலும் கோர்க்கியின் முன்னாள் ஆசை, நாடோடிகள், லம்பன் மக்கள், இயல்பிலிருந்து நிராகரிக்கப்பட்ட மக்கள் ஆகியவற்றைக் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும் மனித வாழ்க்கை, முதலில், நல்லது - பின்னணியில் பின்வாங்குகிறது. இந்த மக்கள் ஒருவருக்கொருவர் கொடூரமானவர்கள், வாழ்க்கை அவர்களை அவ்வாறு செய்தது. இந்த கொடுமை வெளிப்படுகிறது, முதலில், அவர்கள் மற்றவர்களின் மாயைகளை அழிக்கும் விடாமுயற்சியில் வெளிப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, நாஸ்தியா, இறக்கும் அண்ணா, கிளேஷ் தங்குமிடத்திலிருந்து வெளியேறும் நம்பிக்கையுடன், தொடங்குகிறார். புதிய வாழ்க்கை, பரோன், அவரது முழு சொத்தும் குடும்பத்தின் கடந்தகால மகத்துவத்தின் நினைவுகளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் நாஸ்தியா கோபத்தில் ஒரு கருத்தை வீசுகிறார்: "நீங்கள் பொய் சொல்கிறீர்கள், இது நடக்கவில்லை!"
சமூகத்தில் நிலவும் நிலைமைகள் காரணமாக "கீழே" வசிப்பவர்கள் வாழ்க்கையிலிருந்து தூக்கி எறியப்படுகிறார்கள்.
மனிதன் தன் விருப்பத்திற்கு விடப்பட்டான். அவர் தடுமாறினால், பாதையிலிருந்து வெளியேறினால், அவர் "கீழே", தவிர்க்க முடியாத தார்மீக மற்றும் பெரும்பாலும் உடல் ரீதியான மரணத்தால் அச்சுறுத்தப்படுகிறார்.
ஆனால் இவர்கள் இன்னொரு வாழ்க்கையை அறிந்தவர்கள். எனவே நடாஷா உணர்ச்சிமிக்க கனவுகள் நிறைந்தவர், நாஸ்தியா பிரகாசமான உணர்வுகளைப் பற்றி சிந்திக்கிறார், நோய்வாய்ப்பட்ட மற்றும் மனச்சோர்வடைந்த நடிகர் தனது கனவை நம்புகிறார். அவர்கள் வாழ்க்கையில் எஞ்சியிருப்பது நம்பிக்கை மட்டுமே. “எங்களுக்குப் பெயர் இல்லை! நாய்களுக்கு கூட புனைப்பெயர்கள் உள்ளன, ஆனால் எங்களுக்கு இல்லை! ” - நடிகர் கசப்புடன் கூச்சலிடுகிறார். இந்த ஆச்சரியத்தில், வாழ்க்கையின் மேல் வீசப்பட்ட ஒரு நபரின் தாங்க முடியாத மனக்கசப்பு உள்ளது. அவர்களிடமிருந்து, இவற்றிலிருந்து எல்லாம் பறிக்கப்பட்டது மறந்த மக்கள், ஆனால் சிறந்த நம்பிக்கையை அகற்ற முடியவில்லை. கோர்க்கி இந்த குணத்தை ஏராளமாக கொண்டிருந்தார், மேலும் அவர் அதை தனது ஹீரோக்களுக்கு வழங்கினார்.
நாஸ்தியாவின் கதைக்கு இரவு தங்குமிடங்களின் வெவ்வேறு அணுகுமுறைகள் நாடகத்தின் முக்கிய மோதலை எவ்வாறு பிரதிபலிக்கின்றன?
கீழே உள்ள உரைப் பகுதியைப் படித்து, B1-B7 பணிகளை முடிக்கவும்; C1-C2.
"வேஸ்ட்லேண்ட்" என்பது முற்றத்தில் பல்வேறு குப்பைகள் மற்றும் களைகள் நிறைந்த ஒரு முற்றத்தில் உள்ளது. அதன் பின்புறம் உயரமான செங்கல் தீச்சுவர் உள்ளது. அது வானத்தை மூடுகிறது. அதன் அருகே எல்டர்பெர்ரி புதர்கள் உள்ளன. வலதுபுறம் ஒரு இருண்ட, சில வகையான வெளிப்புறக் கட்டிடத்தின் சுவர் உள்ளது: ஒரு கொட்டகை அல்லது நிலையானது. இடதுபுறத்தில் சாம்பல் சுவர் உள்ளது, இது கோஸ்டிலெவ்ஸின் அறை வீடு அமைந்துள்ள வீட்டின் பிளாஸ்டரின் எச்சங்களால் மூடப்பட்டிருக்கும். இது சாய்வாக நிற்கிறது, அதனால் அதன் பின்புற மூலை கிட்டத்தட்ட காலியான இடத்தின் நடுவில் உள்ளது. அதற்கும் சிவப்பு சுவருக்கும் இடையில் ஒரு குறுகிய பாதை உள்ளது. சாம்பல் சுவரில் இரண்டு ஜன்னல்கள் உள்ளன: ஒன்று தரை மட்டத்தில் உள்ளது, மற்றொன்று இரண்டு அர்ஷின்கள் அதிகமாகவும் ஃபயர்வாலுக்கு நெருக்கமாகவும் உள்ளது. இந்த சுவருக்கு அருகில் ஒரு ஸ்லெட்ஜ் அதன் ரன்னர்ஸ் அப் மற்றும் நான்கு அர்ஷின்கள் நீளமுள்ள ஒரு மரத்தடியுடன் உள்ளது. வலதுபுறம், சுவரின் அருகே, பழைய பலகைகள் மற்றும் விட்டங்களின் குவியல் உள்ளது. மாலை, சூரியன் மறைகிறது, ஃபயர்வாலை சிவப்பு நிற ஒளியால் ஒளிரச் செய்கிறது. இது வசந்த காலத்தின் துவக்கம், பனி சமீபத்தில் உருகிவிட்டது. கருப்பு எல்டர்பெர்ரி கிளைகள் இன்னும் மொட்டுகள் இல்லாமல் உள்ளன. நடாஷாவும் நாஸ்தியாவும் ஒரு மரக்கட்டையில் ஒருவருக்கொருவர் அமர்ந்திருக்கிறார்கள். விறகின் மீது லூகா மற்றும் பரோன் உள்ளனர். டிக் வலது சுவரின் அருகே ஒரு மரக் குவியலில் உள்ளது. தரைக்கு அருகிலுள்ள ஜன்னலில் பப்னோவின் முகம்.
நாஸ்தியா (கண்களை மூடிக்கொண்டு, வார்த்தைகளின் தாளத்திற்கு தலையை அசைத்து, மெல்லிய குரலில் சொல்கிறார்). எனவே நாங்கள் ஒப்புக்கொண்டபடி அவர் இரவில் தோட்டத்திற்கு, கெஸெபோவுக்கு வருகிறார் ... நான் அவருக்காக நீண்ட நேரம் காத்திருந்தேன், பயத்துடனும் துக்கத்துடனும் நடுங்கினேன். அவரும் நடுங்கி, சுண்ணாம்பு போல் வெண்மையாக, கைகளில் இடது கை...
நடாஷா (விதைகளை கசக்குகிறது). பார்! வெளிப்படையாக, அவர்கள் சொல்வது உண்மைதான்: மாணவர்கள் அவநம்பிக்கை...
நாஸ்தியா. மேலும் அவர் ஒரு பயங்கரமான குரலில் என்னிடம் கூறுகிறார்: "என் விலைமதிப்பற்ற அன்பு ..."
பப்னோவ்.
பரோன்.
காத்திருங்கள்! உங்களுக்கு பிடிக்கவில்லை என்றால், கேட்காதீர்கள், பொய் சொல்லி தொந்தரவு செய்யாதீர்கள்... தொடரவும்!
நாஸ்தியா. "அன்பே," அவர் கூறுகிறார், "என் அன்பே!" என் பெற்றோர், நான் உன்னை திருமணம் செய்து கொள்வதற்கு சம்மதம் தெரிவிக்காதே... உன்னை காதலித்ததற்காக என்னை என்றென்றும் சபிப்பேன் என்று மிரட்டுகிறார்கள். சரி, நான் கட்டாயம், அதனால் நான் என் உயிரை எடுக்க வேண்டும் என்று அவர் கூறுகிறார்...” மேலும் அவரது இடது கை பெரியது மற்றும் பத்து தோட்டாக்கள் ஏற்றப்பட்டது ... “பிரியாவிடை,” அவர் கூறுகிறார், என் இதயத்தின் அன்பான நண்பரே! "நான் என் மனதை மாற்றமுடியாமல் தீர்மானித்தேன்... நீ இல்லாமல் என்னால் வாழ முடியாது." நான் அவருக்கு பதிலளித்தேன்: "என் மறக்க முடியாத நண்பர்... ரவுல்..." பப்னோவ்(ஆச்சரியம்)
. என்ன-ஓ? எப்படி? கிரால்? பரோன்(சிரிக்கிறார்)
. நாஸ்தியா! ஆனால்... எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கடைசியாக காஸ்டன் இருந்தது! நாஸ்தியா(மேலே குதித்தல்) . வாயை மூடு... துரதிஷ்டசாலிகளே! அட... தெருநாய்கள்! முடியுமா... புரிந்து கொள்ள முடியுமா... அன்பா?உண்மையான காதல் ? எனக்கு அது இருந்தது... உண்மை!(பரோனுக்கு.)
நீ! முக்கியமில்லாதவன்!.. நீ படித்தவன்... என்கிறாய் - காபி குடித்துக்கொண்டே...
லூக்கா. மற்றும் நீங்கள் - ஒரு நிமிடம்! தலையிடாதே! நபரை மதிக்கவும்... வார்த்தை முக்கியமல்ல, ஆனால் அந்த வார்த்தை ஏன் சொல்லப்படுகிறது? - அது தான்! சொல்லு, பெண்ணே, ஒன்றுமில்லை!
பப்னோவ்.
. நாஸ்தியா! ஆனால்... எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கடைசியாக காஸ்டன் இருந்தது! நிறம், காகம், இறகுகள்... மேலே செல்லுங்கள்!நடாஷா. அவங்க சொல்றதைக் கேக்காதே... அவை என்ன? அவர்கள் பொறாமையால்... தங்களைப் பற்றிச் சொல்ல எதுவும் இல்லை...(மீண்டும் அமர்ந்து) . எனக்கு இனி வேண்டாம்! நான் சொல்ல மாட்டேன்... நம்பவில்லை என்றால்... சிரித்தால்...
நடாஷா (திடீரென, அவரது பேச்சில் குறுக்கிட்டு, அவர் பல வினாடிகள் அமைதியாக இருக்கிறார், மீண்டும் கண்களை மூடிக்கொண்டு, சூடாகவும் சத்தமாகவும் தொடர்கிறார், தனது பேச்சின் போது கையை அசைத்து, தொலைதூர இசையைக் கேட்பது போல்.)அதனால் - நான் அவருக்கு பதிலளிக்கிறேன்: “என் வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சி! நீ என் தெளிவான மாதம்! மேலும் நீங்கள் இல்லாத உலகில் நான் வாழ்வது முற்றிலும் சாத்தியமற்றது ... ஏனென்றால் நான் உன்னை வெறித்தனமாக நேசிக்கிறேன், என் இதயம் என் மார்பில் துடிக்கும் வரை உன்னை நேசிப்பேன்! ஆனால், நான் சொல்கிறேன், உங்கள் இளம் வாழ்க்கையை நீங்களே இழக்காதீர்கள் ... உங்கள் அன்பான பெற்றோருக்கு இது எப்படித் தேவை, யாருக்காக நீங்கள் அவர்களின் மகிழ்ச்சி எல்லாம் ... என்னை விட்டு விடுங்கள்! நான் காணாமல் போவது நல்லது... உனக்காக ஏங்குவதில் இருந்து, என் வாழ்க்கை... நான் தனியாக இருக்கிறேன்... நான் அப்படித்தான்! நான்... இறந்தாலும் பரவாயில்லை! நான் எதற்கும் நல்லவன் இல்லை... மேலும் எனக்கு ஒன்றுமில்லை... ஒன்றுமில்லை...”
(அவள் கைகளால் முகத்தை மூடிக்கொண்டு அமைதியாக அழுகிறாள்.)
(அமைதியாக விலகி)
. அழாதே... அழாதே!
லூகா, சிரித்துக்கொண்டே, நாஸ்தியாவின் தலையில் அடிக்கிறார்.
எம். கார்க்கி "அட் தி பாட்டம்"
நாடகம் என்பது ஒரு இலக்கிய (நாடக), மேடை மற்றும் சினிமா வகை. இது குறிப்பாக 18-21 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இலக்கியத்தில் பரவலாகப் பரவியது, நாடகத்தின் மற்றொரு வகையை படிப்படியாக இடமாற்றம் செய்தது - சோகம், இது முக்கியமாக அன்றாட சதி மற்றும் அன்றாட யதார்த்தத்திற்கு நெருக்கமான பாணியுடன் வேறுபடுகிறது.
பதில்: நாடகம்.
விருந்தினர் 12.02.2015 00:47
நான் தவறாக நினைக்கவில்லை என்றால், நாடகம் என்பது ஒரு வகை இலக்கியம், மற்றும் வகை நாடகம்
டாட்டியானா ஸ்டேட்சென்கோ
எல்லாம் சரியாக இருக்கிறது, விளக்கத்தில் எல்லாம் சரியாக விளக்கப்பட்டுள்ளது.
யூலியா குத்யகோவா 18.12.2016 22:35
பதில் சமூக-தத்துவ நாடகம் சரியாக இருக்குமா?
டாட்டியானா ஸ்டேட்சென்கோ
குறியாக்கியை அடிக்கடி பார்க்கவும்: இது போன்ற ஒரு பிரிவு இல்லை.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் செழித்தோங்கிய ஒரு இலக்கிய இயக்கத்தின் பெயரைக் குறிப்பிடவும், அதன் கொள்கைகள் கோர்க்கியின் நாடகத்தில் பொதிந்துள்ளன.
லூகா, சிரித்துக்கொண்டே, நாஸ்தியாவின் தலையில் அடிக்கிறார்.
யதார்த்தவாதத்தின் கொள்கைகள் கோர்க்கியின் நாடகத்தில் பொதிந்திருந்தன. ஒரு வரையறை கொடுப்போம்.
யதார்த்தவாதம் என்பது யதார்த்தத்தை உண்மையாக சித்தரிப்பதாகும். சிறந்த இலக்கியத்தின் எந்தவொரு படைப்பிலும் நாம் இரண்டு தேவையான கூறுகளை வேறுபடுத்துகிறோம்: புறநிலை - கலைஞருக்கு கூடுதலாக வழங்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் இனப்பெருக்கம், மற்றும் அகநிலை - கலைஞரால் சொந்தமாக படைப்பில் வைக்கப்படும் ஒன்று. இந்த இரண்டு கூறுகளின் ஒப்பீட்டு மதிப்பீட்டில் கவனம் செலுத்துவதன் மூலம், வெவ்வேறு காலகட்டங்களில் உள்ள கோட்பாடு அவற்றில் ஒன்று அல்லது மற்றொன்றுக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கிறது (கலை மற்றும் பிற சூழ்நிலைகளின் வளர்ச்சியின் போக்கில்). எனவே கோட்பாட்டில் இரண்டு எதிர் திசைகள் உள்ளன; ஒன்று - யதார்த்தவாதம் - யதார்த்தத்தை உண்மையாக மீண்டும் உருவாக்கும் பணியை கலைக்கு முன் அமைக்கிறது; மற்றொன்று - இலட்சியவாதம் - கலையின் நோக்கத்தை "உண்மையை நிரப்புவதில்", புதிய வடிவங்களை உருவாக்குவதில் காண்கிறது. மேலும், தொடக்கப் புள்ளியானது சிறந்த யோசனைகளாகக் கிடைக்கும் உண்மைகள் அல்ல.
பதில்: யதார்த்தவாதம்.
பதில்: யதார்த்தவாதம்
துண்டின் ஆரம்பம் ஒரு விரிவான ஆசிரியரின் விளக்கமாகும், இது செயல் நடைபெறும் அமைப்பை மீண்டும் உருவாக்குகிறது. மேடையில் என்ன நடக்கிறது அல்லது கதாபாத்திரங்களின் செயல்களைப் பற்றி கருத்து தெரிவிக்கும் ஆசிரியரின் இத்தகைய கருத்துக்கள் அல்லது விளக்கங்களின் பெயர்கள் என்ன?
லூகா, சிரித்துக்கொண்டே, நாஸ்தியாவின் தலையில் அடிக்கிறார்.
ஆசிரியரின் இத்தகைய கருத்துக்கள் அல்லது விளக்கங்கள் கருத்துக்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. ஒரு வரையறை கொடுப்போம்.
ஒரு கருத்து என்பது கதாபாத்திரங்களின் நடத்தையின் வியத்தகு படைப்பின் உரையில் ஆசிரியரின் அறிகுறியாகும்: அவற்றின் சைகைகள், முகபாவனைகள், உள்ளுணர்வு, பேச்சு வகை மற்றும் இடைநிறுத்தங்கள், செயலின் அமைப்பு, சில அறிக்கைகளின் சொற்பொருள் முக்கியத்துவம்.
நடாஷா (விதைகளை கசக்குகிறது). பார்! வெளிப்படையாக, மாணவர்கள் விரக்தியில் இருப்பதாக அவர்கள் சொல்வது உண்மைதான்...
பதில்: குறிப்பு.
பதில்: கருத்து|குறிப்புகள்
கொடுக்கப்பட்ட துண்டில், நடிகர்களின் கருத்துகளின் மாற்றத்தால் செயலின் வளர்ச்சி ஏற்படுகிறது. கலைப் பேச்சின் இந்த வடிவத்தைக் குறிக்கும் சொல்லைக் குறிப்பிடவும்.
லூகா, சிரித்துக்கொண்டே, நாஸ்தியாவின் தலையில் அடிக்கிறார்.
இந்த வகையான தொடர்பு உரையாடல் என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஒரு வரையறை கொடுப்போம்.
உரையாடல் என்பது ஒரு கற்பனைப் படைப்பில் இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட நபர்களுக்கு இடையே நடக்கும் உரையாடலாகும். ஒரு வியத்தகு படைப்பில், கதாபாத்திரங்களின் உரையாடல் ஒரு உருவத்தையும் பாத்திரத்தையும் உருவாக்குவதற்கான முக்கிய கலை வழிமுறைகளில் ஒன்றாகும்.
பதில்: உரையாடல்.
பதில்: உரையாடல்|பாலிலாக்
இந்த காட்சியில், நாஸ்தியாவின் "கனவுகள்" அவரது கதை கேட்கப்பட்ட அமைப்பில் வேறுபடுகின்றன. பொருள்கள் அல்லது நிகழ்வுகளின் கூர்மையான மாறுபாட்டின் அடிப்படையில் ஒரு நுட்பத்தின் பெயர் என்ன?
லூகா, சிரித்துக்கொண்டே, நாஸ்தியாவின் தலையில் அடிக்கிறார்.
இந்த நுட்பம் ஆன்டிதீசிஸ் என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஒரு வரையறை கொடுப்போம்.
எதிர்ச்சொற்கள் என்பது கருத்துக்கள் மற்றும் படங்களின் கூர்மையான எதிர்ப்பை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் சாதனம், பெரும்பாலும் எதிர்ச்சொற்களின் பயன்பாட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது.
ஒரு தரிசு நிலம் என்பது பல்வேறு குப்பைகளால் நிறைந்து களைகள் நிறைந்த முற்றமாகும். "..." மற்றும் இடதுபுறத்தில் சாம்பல் சுவர் உள்ளது, இது கோஸ்டிலெவ்ஸின் தங்குமிடம் அமைந்துள்ள வீட்டின் எச்சங்களால் மூடப்பட்டிருக்கும். “...” வலதுபுறம், சுவருக்கு அருகில், பழைய பலகைகள் மற்றும் விட்டங்களின் குவியல் உள்ளது.
அதனால் நான் அவருக்கு பதிலளிக்கிறேன்: "என் வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சி! நீ என் தெளிவான மாதம்! மேலும் நீங்கள் இல்லாத உலகில் நான் வாழ்வது முற்றிலும் சாத்தியமற்றது ... ஏனென்றால் நான் உன்னை வெறித்தனமாக நேசிக்கிறேன், என் இதயம் என் மார்பில் துடிக்கும் வரை உன்னை நேசிப்பேன்! ஆனால், நான் சொல்கிறேன், உங்கள் இளம் வாழ்க்கையை நீங்களே இழக்காதீர்கள் ... உங்கள் அன்பான பெற்றோருக்கு, யாருக்காக நீங்கள் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறீர்கள், அது எப்படி தேவை ... என்னை விட்டுவிடு! உனக்காக ஏங்கி தவிப்பதில் இருந்து நான் மறைவதே நல்லது என் உயிரே... நான் தனியாக இருக்கிறேன்... நான் அப்படித்தான்! நான் இறந்தாலும் பரவாயில்லை! நான் எதற்கும் நல்லவன் இல்லை... மேலும் எனக்கு ஒன்றுமில்லை... ஒன்றுமில்லை...”
மோசமான நிலைமை நாஸ்தியாவின் மென்மையான கதையுடன் முரண்படுகிறது.
பதில்: எதிர்ப்பு அல்லது மாறுபாடு.
பதில்: எதிர்ப்பு|மாறுபாடு
லிடானா ட்ரோனென்கோ 08.12.2016 18:57
ஏன் எதிர்நிலை, மாறாக அல்ல, அடிப்படையில் ஒரே விஷயம்???
டாட்டியானா ஸ்டேட்சென்கோ
சரி, பதில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.
சித்தரிக்கப்படுவதைப் பற்றிய ஆசிரியரின் அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்தும் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க விவரத்தின் பெயர் என்ன (உதாரணமாக, நாஸ்தியாவின் கதையைக் கேட்கும்போது நடாஷா கசக்கும் விதைகள்)?
லூகா, சிரித்துக்கொண்டே, நாஸ்தியாவின் தலையில் அடிக்கிறார்.
அத்தகைய விவரம் ஒரு விவரம் அல்லது கலை விவரம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஒரு வரையறை கொடுப்போம்.
ஒரு கலை விவரம் என்பது ஒரு கலைப் படத்தின் குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்க, சிறப்பித்துக் காட்டப்பட்ட உறுப்பு, குறிப்பிடத்தக்க சொற்பொருள், கருத்தியல் மற்றும் உணர்ச்சி சுமைகளைக் கொண்ட ஒரு படைப்பில் வெளிப்படையான விவரம்.
பதில்: விவரம்.
பதில்: விவரம்|கலை விவரம்|கலை விவரம்
