ரபேல். ஏ.எஸ். அரென்ஸ்கி - ஒன்-ஆக்ட் ஓபரா “ரபேல் மற்றும் ஃபோர்னாரினாவின் ரபேல் டூயட்
மிட்கோவா அனஸ்தேசியா டிமிட்ரிவ்னா, கசான் மாநில கன்சர்வேட்டரியின் மாணவர். என்.ஜி.ஜிகனோவா [மின்னஞ்சல் பாதுகாக்கப்பட்டது]
19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய கலையின் சூழலில் அரென்ஸ்கி "ரபேல்" எழுதிய ஓபரா
சிறுகுறிப்பு. A.S அரென்ஸ்கியின் ஓபரா "ரபேல்" கலைஞர்கள் மற்றும் கலை ஆர்வலர்களின் முதல் அனைத்து ரஷ்ய காங்கிரஸிற்காக உருவாக்கப்பட்டது. கட்டுரை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய கலையின் முக்கிய ஸ்டைலிஸ்டிக் போக்குகள் மற்றும் ஓபராவின் உருவாக்கத்தில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய அவற்றின் போக்குகளை அடையாளம் காட்டுகிறது. "ரபேல்" ஓபராவின் உள்ளடக்கம் குறியீட்டு மற்றும் அழகியல் கருத்துக்களின் செல்வாக்கின் பின்னணியில் கருதப்படுகிறது. முக்கிய வார்த்தைகள்: அரென்ஸ்கி, ஓபரா, குறியீட்டுவாதம், அழகியல், கலை உலகம்.
அன்டன் ஸ்டெபனோவிச் அரென்ஸ்கி மிகவும் திறமையான ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர் XIX இன் பிற்பகுதிநூற்றாண்டு. அவரது வாழ்நாளில் அவரது புகழ் அசாதாரணமானது. சாய்கோவ்ஸ்கி அரென்ஸ்கியைப் பற்றி பேசினார்: “அரென்ஸ்கி இசையில் அற்புதமான புத்திசாலி, எப்படியாவது அவர் எல்லாவற்றையும் நுட்பமாகவும் சரியாகவும் சிந்திக்கிறார்! இது மிகவும் சுவாரஸ்யமான இசை ஆளுமை! ” சாய்கோவ்ஸ்கிக்கு கூடுதலாக, ஏ. அரென்ஸ்கியின் இசையமைக்கும் திறமையை எஸ். Taneyev, G. Konyus, G. Laroche, B. Asafiev. அரென்ஸ்கி ஒரு பியானோ கலைஞராகவும் மக்களால் அறியப்பட்டார், மேலும் அங்கீகாரம் பெற்றார் செயல்பாடு நடத்துதல்இசைக்கலைஞர். அரென்ஸ்கியின் மாணவர்களின் பட்டியலில், கலவை வகுப்பில் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர்
எஸ் போன்ற பிரபலமான பெயர்கள். ராச்மானினோவ், ஏ. ஸ்க்ரியாபின், ஜி. கோனியஸ், ஆர். க்ளியர், கே. இகும்னோவ், ஏ. கோல்டன்வீசர்.
ஆனால், தனது சொந்த ஆசிரியரான என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி கோர்சகோவின் வார்த்தைகளுக்குக் கீழ்ப்படிவது போல, "அவர் விரைவில் மறந்துவிடுவார்", 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், இசையமைப்பாளரின் பெயர், ஒருமுறை அவரது சமகாலத்தவர்களின் நெருக்கமான கவனத்தால் சூழப்பட்டது. உண்மையில் மறந்துவிடும். அரென்ஸ்கியின் நெருக்கமான, நுட்பமான பாடல் வரிகள் புதிய புரட்சிக்கு முந்தைய காலத்தின் உணர்வோடு ஒத்துப்போகவில்லை. சோவியத் ஆட்சியின் கீழ், அவரது பணியின் மீதான ஆர்வமும் அதன் "சித்தாந்தமற்ற தன்மை" காரணமாக புதுப்பிக்கப்படவில்லை. படைப்பு பாரம்பரியம்அரென்ஸ்கி ஒரு கடினமான விதியை சந்தித்தார்: அவரது இசை தவறாக புரிந்து கொள்ளப்பட்டது மற்றும் குறைத்து மதிப்பிடப்பட்டது இசை திறமை A.S. அரென்ஸ்கி, "The Singer's Song Behind the Stage" மற்றும் "Fantasy on Themes of Ryabinin" ஆகியவற்றின் ஆசிரியராக நன்கு அறியப்பட்டவர்: இசையமைப்பாளர் 2 சிம்பொனிகள், ஒரு சிம்போனிக் கற்பனையான "மார்குரைட் கௌடியர்" மற்றும் பிற ஆர்கெஸ்ட்ரா படைப்புகளை எழுதினார். . அவரது பாலே "நைட் இன் எகிப்து" (1900) பாரிஸில் (1908) டியாகிலெவின் "ரஷ்ய நிறுவனங்களின்" போது அரங்கேற்றப்பட்டது. இசையமைப்பாளர் அறை பாடல் வரி வடிவங்களில் தனது மிகப்பெரிய வெற்றியைக் கண்டார், மேலும் அவரது காதல்கள் நம் காலத்தில் தேவை என்று நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. பியானோ வேலை செய்கிறதுமற்றும் அறை குழுமங்கள். ஓபரா வகை அரென்ஸ்கியை அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் ஈர்த்தது. படைப்பு பாதை. "ட்ரீம் ஆன் தி வோல்கா" (1880 களின் முற்பகுதி - 1888) என்ற பெரிய நான்கு-நடவடிக்கை ஓபராவுடன் ஒரு இசையமைப்பாளராக தனது தேடலைத் தொடங்கிய அரென்ஸ்கி இந்த வகையில் தொடர்ந்து ஆர்வத்துடன் பணியாற்றினார். "ட்ரீம் ஆன் தி வோல்கா" (1890) தயாரிப்பின் பிரீமியர் ஆண்டில், அரென்ஸ்கி தனது முதல் ஓபராவின் வெற்றியால் ஈர்க்கப்பட்டார், "நல் மற்றும் தமயந்தி" (1903) என்ற மூன்று-நடவடிக்கை ஓபராவின் வேலையைத் தொடங்கினார். "ரபேல்" (1894) என்ற ஒரு-நடவடிக்கை ஓபராவை உருவாக்குவதன் மூலம் பல வருட வேலைகள் தடைபட்டன. ஏப்ரல் 24, 1894 அன்று மாஸ்கோவில் நடைபெற்ற கலைஞர்கள் மற்றும் கலை ஆர்வலர்களின் முதல் அனைத்து ரஷ்ய காங்கிரசுக்கு ஆர்டர் செய்வதற்காக "ரபேல்" என்ற ஓபரா எழுதப்பட்டது. "மாஸ்கோவில் முதல் கலை காங்கிரஸ்" என்ற கட்டுரையில் ஜி. கொன்யூஸ் குறிப்பிடுகிறார். கடந்த ஏப்ரலில் கலைஞர்களின் முதல் மாநாட்டைக் குறிக்கும் நிகழ்வுகள், இசைக் கலைத் துறையில், மாஸ்கோ நோபல் அசெம்பிளியின் அரங்குகளில் நடைபெற்ற கூட்டத்தில் இரண்டு முறை மாநாட்டின் சந்தர்ப்பத்தில் சிறப்பாக எழுதப்பட்டவை குறித்து சிறப்பு கவனம் செலுத்தப்பட்டது. கலை விழா A.S அரென்ஸ்கியின் ஒரு புதிய இசையமைப்பு நிகழ்த்தப்பட்டது.
இந்த காங்கிரஸ் ஆகிவிட்டது முக்கியமான நிகழ்வுரஷ்ய ஓவிய வரலாற்றில். அதற்கு வெளிக் காரணம் ஊருக்கு மாற்றப்பட்டது கலைக்கூடம்பாவெல் மற்றும் செர்ஜி ட்ரெட்டியாகோவ். அக்காலத்தின் முன்னணி கலை இதழான "கலைஞர்" இல் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, "இந்த கேலரி, ரஷ்ய சமூகம் நமக்கு முன்பு அனுபவித்த வரலாற்றுக் காலத்தில் ரஷ்ய ஓவியத்தின் தீர்வுக்காக அமைக்கப்பட்ட கலைப் பணிகளின் தொகுப்பாகும். கண்கள்." 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் ரஷ்ய கலாச்சாரம் ரஷ்ய கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு சிக்கலான மற்றும் முரண்பாடான காலமாக இருந்தது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இது கலாச்சாரத்தை வளர்ப்பதற்கான புதிய வழிகளைத் தேடும் விரைவான செயல்முறையின் காரணமாகும், இதன் விளைவாக, திசைகள் மற்றும் பள்ளிகளின் பன்முகத்தன்மை. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் திருப்பத்தின் கலையில். 80 கள் மற்றும் 90 களின் தொடக்கத்தில் எழுந்த ரஷ்ய குறியீட்டுவாதம் கலாச்சாரத்தில் முன்னணி உலகக் கண்ணோட்டங்களில் ஒன்றாக மாறி வருகிறது. XIX நூற்றாண்டுஒரு முன்னணி கருத்தியல், கலை, மத மற்றும் தத்துவ இயக்கமாக. இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தின் அனைத்து கலாச்சார சாதனைகளையும் உள்வாங்கியது, எனவே சகாப்தத்தின் மிகப்பெரிய தத்துவ, கலை மற்றும் மறைமுகமாக அறிவியல் மற்றும் சமூக-அரசியல் சாதனைகளை பெரும்பாலும் தீர்மானித்தது. வெள்ளி வயது, உட்பட கலை அவாண்ட்-கார்ட், ரஷ்ய மத தத்துவம். ரஷ்ய குறியீட்டின் அபோதியோசிஸ் என்பது கலை, தத்துவம், வாழ்க்கை மற்றும் ஒரு "முழுமையான பாணியை" உருவாக்குவதற்கான ஒரு யோசனையாகும். கலை பற்றிய எண்ணமே விரிவடைகிறது மனித செயல்பாடுஅனைத்தும். அதே நேரத்தில், குறியீட்டுவாதம் பெரும்பாலும் எஃப். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் நிலைப்பாட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது: "அழகு உலகைக் காப்பாற்றும்." இது Vl ஆல் எடுக்கப்பட்டது. சோலோவியோவ் தனது ஒற்றுமையின் தத்துவத்தின் அடிப்படையாக, ரஷ்ய குறியீட்டுவாதத்தின் அடித்தளமாக மாறியது, இது ஒரு வகையான முடிவில்லாத படைப்பு செயல்முறையாகவே பார்க்கப்படுகிறது, இது ஒரு குறிப்பிட்ட விஷயத்தை விட அதன் செயலில் உள்ள பக்கத்திற்கு மதிப்புமிக்கது. உறுதியான முடிவு. இங்கிருந்து செயல்முறையே முன்னுக்கு வருகிறது கலை படைப்பாற்றல். கவனம் செலுத்து படைப்பு ஆளுமைமற்றும் மனிதனின் தெய்வீகக் கொள்கையை உணர்ந்துகொள்ளும் சிகிச்சையின் நிகழ்வு, ஒரு குறிப்பிட்ட ஆளுமை வழிபாட்டிற்கு வழிவகுத்தது (மறுமலர்ச்சியின் எதிரொலி). கலைஞர்-கவிஞரின் ஆளுமை "கேரியரின் ஆளுமை" என்று புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது உள் வார்த்தை, உலக ஆன்மாவின் உறுப்பு, இருத்தலின் நெருங்கிய தொடர்பைக் குறிப்பவர், வாழ்வின் பார்வையாளரும் இரகசியமான படைப்பாளியும்.” அவர் வான அண்ட கோளங்களின் இசையின் ஒரு வகையான "மின்மாற்றி" மற்றும் "மொழிபெயர்ப்பவர்", இது அவருக்கு அணுகக்கூடியது மற்றும் வெறும் மனிதர்களுக்கு அணுக முடியாதது. ஒரு கவிதை, சிம்பொனி, ஓவியம் போன்ற படைப்பு வெளிப்பாடுகள் மூலம் இந்த "மறைகுறியாக்கப்பட்ட தகவலை" வெறும் மனிதர்களுக்கு கொண்டு வருபவர், கவிதை, இசை, ஓவியம் ஆகியவற்றின் உதவியுடன் கலைஞர் தான். படைப்பு செயல்முறை, படைப்பாற்றல் ஒரு நிகழ்வாக மாறும். அழகு கருத்து. கலையின் நோக்கம் உண்மையான வாழ்க்கையின் சிக்கல்களை எதிர்கொள்ளும் அழகான, உன்னதமானவற்றை உருவாக்குவதே தவிர, சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பு, அதன் எதிர்மறையான பக்கங்கள் மற்றும் கடுமையானது என்ற கருத்து இங்கே பொதிந்துள்ளது. சமூக பிரச்சினைகள், முன்பு இருந்தது போல். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், ரஷ்ய ஓவியர்களின் மனதில் ஓவியத்தின் பங்கு பற்றிய அணுகுமுறையில் மாற்றம் ஏற்பட்டது. Peredvizhnikiயின் யதார்த்தமான கருத்துக்களுக்கு மாறாக 19 ஆம் நூற்றாண்டின் திருப்பம் 20 ஆம் நூற்றாண்டில், கலை சங்கம் "கலை உலகம்" உருவாக்கப்பட்டது. இந்த சங்கத்தின் கலைஞர்கள், கலையில் உள்ள அழகியல் கொள்கையை முதன்மையானதாகக் கருதினர், கலைத் திட்டத்தில் பல அடிப்படை விதிகள் உள்ளன அழகியல் மற்றும் குறியீட்டு கருத்துக்களில் இருந்து உருவானது. பிரதான கம்பி புதிய திட்டம்கலை தனித்துவத்தின் பிரச்சனை, கலை உலகின் சுயாட்சி, சமூக மற்றும் அரசியல் பிரச்சனைகளிலிருந்து விடுபட்டது, ஒரு பிரச்சனையாக மாறியது, மேலும் அழகின் அழகியல் கலை படைப்பாற்றலின் நித்திய மிக முக்கியமான கருப்பொருளாக தன்னை நிலைநிறுத்தியது. ஒரு அழகியல் இலட்சியம் தீர்ந்துவிட்ட ஒரு சகாப்தத்தில் (வாண்டரர்ஸ்), மற்றொன்று இன்னும் உருவாகவில்லை ("கலை உலகம்"), அழகியல் பற்றிய உலகக் கண்ணோட்டம் மிகவும் தீவிரமாகி வருகிறது. வாழ்க்கையிலும் கலையிலும் அழகின் முக்கிய மதிப்பை அவர் உறுதிப்படுத்துகிறார், உள்ளடக்கத்தை விட அழகான வடிவத்தின் ஆதிக்கம். அழகியல் தத்துவத்தில், சுத்திகரிக்கப்பட்ட சிந்தனை அழகு வழிபாட்டு அல்லது மதத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. மற்றொன்று பண்புஅழகியல் தத்துவம்: அனைத்து வடிவங்களும், அவற்றின் அழகியல் மதிப்பைப் பொருட்படுத்தாமல், உயர்ந்த, மத அர்த்தத்தைப் பெறுவதால், உள்ளடக்கம் மற்றும் வடிவம் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை அல்ல, ஆனால் சிந்தனையாளர், சொற்பொழிவாளர், அறிவாளியின் ஆளுமை.
IN ஒரு பரந்த பொருளில்அழகியல் என்பது அழகை முழுமையான உயர்ந்த மதிப்பாகவும், அதன் இன்பத்தை வாழ்க்கையின் அர்த்தமாகவும் அங்கீகரிப்பது; இது கலை மற்றும் வாழ்க்கையில் அழகு வழிபாடு. இந்த அழகியல் கருத்தின் அடிப்படையானது அழகு மற்றும் அதன் முக்கிய கொள்கலன் - கலை - அறநெறி, அரசியல், மதம் மற்றும் பிற ஆன்மீக செயல்பாடுகளிலிருந்து அதே நேரத்தில், ரஷ்ய கலையில் அதன் வரலாறு முழுவதும் இல்லை முற்றிலும் கலை, ஆனால் தார்மீக, நெறிமுறைக் கொள்கை, நிலவிய உண்மைக்கான தேடல், இது கல்வியாளர் டி.எஸ். லிகாச்சேவின் கூற்றுப்படி, அனைத்து ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் மையமாகும். கலையின் சாராம்சத்தைப் பற்றிய இந்த புரிதல் A. Rublev முதல் M. Vrubel வரை அனைத்து ரஷ்ய கலைஞர்களுக்கும் பொருந்தும். இது மத சந்நியாசிகளின் உருவப்படங்களில் - பண்டைய ரஷ்ய ஓவியர்கள் மற்றும் இரண்டாவது ஜனநாயக சிந்தனை கொண்ட பயணிகளின் ஓவியங்களில் வெளிப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாதிநூற்றாண்டு, மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் கலைஞர்களின் ஓவியங்களில், ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் XIX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம், கலாச்சாரத்தின் அனைத்து சாதனைகளையும் ஒருங்கிணைக்க முயற்சிக்கிறது: கலை, தத்துவம், மதம் - எல்லாம் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளது. . கலை சூழலின் அத்தகைய ஒருமைப்பாட்டை பிளாக் "செயற்கை கலாச்சாரம்" என்று அழைத்தார், ரஷ்யாவில் "ஓவியம், இசை, உரைநடை, கவிதை, தத்துவம், மதம், பொதுமக்கள் பிரிக்க முடியாதவர்கள், ஒன்றாக அவர்கள் தேசிய கலாச்சாரத்தின் விலைமதிப்பற்ற சுமையை சுமக்கும் ஒரு சக்திவாய்ந்த நீரோட்டத்தை உருவாக்குகிறார்கள். இந்த முறைகளைப் பின்பற்றி, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஓவியத்தின் புதிய போக்குகள் இசைக் கலையில் குறிப்பிடத்தக்க அழகியல் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தவில்லை. குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் இசை கலைகலை மற்றும் வாழ்க்கையில் அதன் பங்கு பற்றிய அணுகுமுறைகளில் புதிய போக்குகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. 6070 களின் இசையமைப்பாளர்கள் "இன் இலட்சியங்களுக்கு ஒத்த கொள்கையைப் பின்பற்றினர். இயற்கை பள்ளி"இலக்கியத்திலும் ஓவியத்திலும் அலைதல். இந்தக் கொள்கை" இசை உண்மை"19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஒரு அழகியல் அணுகுமுறைக்கு வழிவகுத்தது, இசையில் பொதிந்துள்ள தத்துவக் கருத்துக்கள் மீதான ஈர்ப்பு, ஹீரோக்களின் அதிகரித்த உளவியல் மற்றும் வகைகள் மற்றும் வடிவங்களின் புதுப்பித்தல். இவ்வாறு, 80களின் இசைக் கலையிலும், 90களின் முதல் பாதியிலும், புதிய போக்கு- சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் துன்பம் மற்றும் ஒடுக்குமுறை இருந்தபோதிலும் அழகை உறுதிப்படுத்துதல். அழகியல் ரீதியாக அழகான தொடக்கத்தின் தேவை 80-90 களின் இசையில் பல வழிகளில் வெளிப்படுகிறது: சாய்கோவ்ஸ்கியில் - காதல் மற்றும் உண்மையின் ஒரு பாடலாக, இருளுக்கு எதிரான ஒளியின் வெற்றி (பாலே “ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி”, ஓபரா “ஐயோலாண்டா” Glazunov இல் வாழ்க்கையின் அழகான ஒரு பாடல், காவியம் மற்றும் பாடல் அறிக்கை (நான்காவது சிம்பொனியில்). ரிம்ஸ்கி கோர்சகோவில், இந்த போக்கு இயற்கையின் சன்னி மகிமை மற்றும் மக்களின் கலையின் படங்களில் பொதிந்துள்ளது (சிம்போனிக் தொகுப்புகள் "ஷீஹெராசாட்" (1888) மற்றும் "காப்ரிசியோ ஸ்பானிஷ்" (1887), ஓபராக்கள் "கிறிஸ்துமஸுக்கு முன் இரவு" (1894-1995) மற்றும் "சட்கோ" (1897)). இந்த இசையமைப்பாளரின் உலகக் கண்ணோட்டம், தூய சிந்தனையின் அழகியல், அழகைப் போற்றுதல் மற்றும் வடிவத்தின் முழுமையான பரிபூரணத்தை நோக்கிய ஒரு போக்கால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த போக்குகள் 1880 களில் "தி ஸ்னோ மெய்டன்" (1881), "Mlada" (1892) மற்றும் பின்னர் ஓபராவில் தெளிவாகத் தெரிந்தன. ஜார்ஸ் மணமகள்"(1899), "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டான்" (1899-1900) "தி டேல் ஆஃப் தி இன்விசிபிள் சிட்டி ஆஃப் கிடேஜ் அண்ட் தி மெய்டன் ஃபெவ்ரோனியா" (1903-1907).
அதே சூழலில், ஏ.எஸ். அரென்ஸ்கியின் ஓபரா "ரபேல்" தோன்றுகிறது, அங்கு அழகியல் அழகான கொள்கை ஆன்மீக உண்மையுடன் தொடர்புடையது, மேலும் அழகின் அனைத்தையும் உள்ளடக்கிய சக்தியின் வழிபாடு தார்மீக மோதலைத் தீர்க்கிறது. புதிய கலைப் போக்குகளை உள்ளடக்கும் பணியுடன் தொடர்புடைய சதி, வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு சதி இத்தாலிய கலைஞர்ரபேல் சாந்தியின் மறுமலர்ச்சி. இவ்வாறு, ரஷ்ய ஓபராவின் வரலாற்றில் முதல்முறையாக, கலைஞரின், படைப்பாளரின் ஆளுமைக்கு ஒரு முறையீடு இருந்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ஒரு கலைஞரின் பங்கேற்புடன் சதித்திட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரே ஓபரா காமிக் ஓபராஹெக்டர் பெர்லியோஸ் எழுதிய "பென்வெனுடோ செல்லினி" (1838) (எல். டி வைல்லி மற்றும் ஓ. பார்பியர் எழுதிய லிப்ரெட்டோ, புளோரண்டைன் சிற்பி பென்வெனுடோ செல்லினியின் சுயசரிதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது). இந்த ஆரம்பகால பெர்லியோஸ் ஓபராவின் பிரீமியர் தோல்வியில் முடிந்தது. பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1852 இல், லிஸ்ட்டின் புதிய பதிப்பில் ஓபரா வெற்றிகரமாக அரங்கேற்றப்பட்டது. ஓபராவின் முடிவில், படைப்பின் கருப்பொருள் எழுகிறது, இறுதிக்கட்டத்தில், ஒரு கலைப் படைப்பு ரசிக்கும் பார்வையாளர்களுக்கு முன் தோன்றும்.
பெர்சியஸின் சிலை மற்றும் படைப்பாற்றலுக்கான ஏரியா-பாடல் "Seulpourlutter, seulavecmoncourage" ஒலிக்கிறது, ஆனால், ஒருவேளை காமிக் வகையைச் சேர்ந்தது என்பதால், இந்த ஓபராவில் உள்ள படைப்பாளி மற்றும் கலையின் தீம் தத்துவத்தின் தாங்கி அல்ல. மற்றும் அழகியல் உள்ளடக்கம் அரென்ஸ்கியின் ஓபராவில், ஃபோர்னாரினா - கலைஞரின் அருங்காட்சியகத்தில் அழகியல் ரீதியாக அழகான கொள்கை பொதிந்துள்ளது. எனவே சிறந்த அழகுக்கான காதல். இந்த காதல் படைப்பாற்றலுக்கான தூண்டுதலாக மாறும், இது கலை உத்வேகத்திற்கு சமம் உயர் அன்பு, படைப்பு செயல்முறையே ஆகிறது. முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் உணர்வுகளின் கம்பீரமானது, "மேடைக்குப் பின்னால் பாடகர்" என்ற ஓபராவின் (காதல் டூயட்) மைய அத்தியாயத்தை ஆக்கிரமிக்கும் பூமிக்குரிய ஆர்வத்துடன் ஒப்பிடுவதன் மூலம் வலியுறுத்தப்படுகிறது.
இவ்வாறு, ஓபராவின் மைய யோசனை ஆனது தத்துவ யோசனைகலை மற்றும் படைப்பாற்றல் பற்றிய படைப்பாளியின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் காதல் மற்றும் கலையின் தொகுப்பு பற்றி, கலைஞரின் இருப்பை வெளிப்படுத்தும் மிக உயர்ந்த வடிவமாக, இங்கே கலையின் நோக்கம், அதன் எதிர்மறையான பக்கங்களை பிரதிபலிக்கவில்லை. சிக்கல்கள், ஆனால் இந்த யோசனையைப் பின்பற்றி, அழகான, உன்னதமான, இரண்டு லீட்தீம்களை வேறுபடுத்தி அறியலாம்: கலையின் தீம் மற்றும் காதல் தீம் ரபேலின் முதல் பகுதியில் தோன்றும் தனி வயலின் மூலம் நிகழ்த்தப்படும் அரியோசோ:
கலையின் தீம் ரஃபேல், ஃபோர்னாரினா மற்றும் கார்டினல் பிபீனா ஆகிய மூவரில் ஒலிக்கிறது, மேலும் காதல் தீம் உடன் இணைந்து ஓபராவை நிறைவு செய்கிறது
காதல் தீம். அவர் முதலில் ரபேல் மற்றும் ஃபோர்னாரினா இடையேயான டூயட் காட்சியில் தோன்றினார். இது "இசை அழகின் உண்மையான முத்து" என்று ஜி. கொன்யூஸ் பாராட்டினார். இது அன்பான மென்மையின் படுகுழியைக் கொண்டுள்ளது, கவிதையாக்கப்பட்ட கனவு, தீவிரத்தின் மிக உயர்ந்த அளவிற்கு, பரவசத்திற்கு கொண்டு வரப்பட்டது.
கார்டினல் பிபீனா மடோனாவின் முகத்திலிருந்து திரையை விலக்கும் தருணத்தில் அது ஒலிக்கிறது. பரலோக அழகை மகிமைப்படுத்தும் ஓபராவின் இறுதி கோரஸ் கட்டப்பட்ட முக்கிய தீம் இதுவாகும். செயல் முன்னேறும்போது, தீம் ஒரு பரந்த பொருளைப் பெறுகிறது. அன்பின் கருப்பொருளாகத் தொடங்கி, இது மிகவும் திறமையான உள்ளடக்கத்தைப் பெறுகிறது, படைப்பாற்றலின் கருப்பொருளாக மாறுகிறது, கலைஞரின் உணர்வுகள் அழகின் சிறந்த உதாரணத்துடன் காதலிக்கும்போது, படைப்பு செயல்முறை அதன் மகிமையாக மாறும் கருப்பொருளின் சொற்பொருள் உலகத்தைப் பற்றிய கலைஞரின் பார்வையில் இந்த இரண்டு கருத்துக்களுக்கும் இடையே நெருங்கிய தொடர்பைக் குறிக்கிறது. கார்டினல் பிபீனா ரஃபேலின் வேலையிலிருந்து திரையை அகற்றும் தருணத்தில் இந்த செயலின் கண்டனம் நிகழ்கிறது மற்றும் பாடகர் குழு, அவர்கள் பார்த்ததைக் கண்டு ஆச்சரியப்பட்டு, மடோனாவின் பரலோக அழகைப் புகழ்ந்து பாடுகிறார்கள். இறுதி கோரஸின் மெல்லிசையின் அடிப்படையானது, முதலில் இசைக்குழுவில் ஒலிக்கும் மற்றும் பின்னர் இசைக்குழுவின் துட்டியின் ஆதரவுடன், அதே தீம் ஓபராவை முடிக்கிறது. ஆர்கெஸ்ட்ரா முடிவில், எக்காளத்தின் உறுதியான, கம்பீரமான டிம்பரில் உள்ள கலையின் கருப்பொருள் காதல் மற்றும் படைப்பாற்றலின் லீட்தீமின் ஒலியில் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது, அதன் நிறைவு:
இவ்வாறு, பணிகளில் ஏ.எஸ். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க கலை மற்றும் அழகியல் கருத்துக்களில் அரென்ஸ்கி அவர்களின் உருவகத்தைக் கண்டார். A.S. அரென்ஸ்கி ஒரு ஓபராவை உருவாக்கினார், அதில் கலைஞரின் இருப்பின் மிக உயர்ந்த வடிவங்களாக கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் பற்றிய அழகான, உன்னதமான மற்றும் யோசனையை உருவாக்குவதில் கலையின் நோக்கம் உள்ளது.
எனவே, ஏ.எஸ். அரென்ஸ்கியின் ஒன்-ஆக்ட் ஓபரா "ரபேல்" 1920 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கலையில் புதிய அழகியல் போக்குகளை உள்ளடக்கியது, இது ஏற்கனவே 20 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்டது.
ஒரு செயலில் ஓபரா. A. Kryukov எழுதிய லிப்ரெட்டோ.
பிரீமியர்: செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், மரின்ஸ்கி ஓபரா ஹவுஸ், டிசம்பர் 13, 1895.
பாத்திரங்கள்:
- ரபேல், கலைஞர் (டெனர்)
- ஃபோர்னாரினா, மாடல் (சோப்ரானோ)
- கார்டினல் பிபீனா (பாஸ்)
- மேடைக்குப் பின் பாடகர் (டெனர்)
- மாணவர்கள், நகர மக்கள்
இந்த நடவடிக்கை 16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் புளோரன்சில் நடைபெறுகிறது.
படைப்பின் வரலாறு
ஏப்ரல் 1894 இல், ரஷ்ய கலைக்கு சிறிய முக்கியத்துவம் இல்லாத ஒரு நிகழ்வு மாஸ்கோவில் நடைபெற இருந்தது: கலைஞர்களின் முதல் அனைத்து ரஷ்ய காங்கிரஸ். இந்த மாநாட்டின் மூலம் அரென்ஸ்கி, அந்த நேரத்தில் அது ஏற்கனவே போதுமானதாக இருந்தது பிரபல இசையமைப்பாளர், ஓபராவின் ஆசிரியர் “ட்ரீம் ஆன் தி வோல்கா”, இரண்டு சிம்பொனிகள், ஒரு பியானோ கச்சேரி மற்றும் அறை வேலை செய்கிறது, ஒரு ஓபரா நியமிக்கப்பட்டது. இந்த சந்தர்ப்பத்திற்காக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பொருள் சிறந்த மறுமலர்ச்சி கலைஞரான ரபேலின் பெயருடன் தொடர்புடைய புராணங்களில் ஒன்றாகும் - ஃபோர்னாரினா (பேக்கர்) என்ற புனைப்பெயர் கொண்ட இளம் மாடல் மார்கரிட்டா மீதான அவரது காதல் பற்றி. லிப்ரெட்டோ ஒரு குறிப்பிட்ட A. A. Kryukov என்பவரால் எழுதப்பட்டது, அவரைப் பற்றி எந்த தகவலும் பாதுகாக்கப்படவில்லை. அந்த நேரத்தில் மாஸ்கோவில் இரண்டு அழகானவர்கள் வாழ்ந்தனர் பிரபலமான நபர்பின்வரும் குடும்பப்பெயர் மற்றும் முதலெழுத்துக்களுடன்: மாஸ்கோ செய்தித்தாள் ஒன்றில் பணியாற்றிய ஒரு சிறு கவிஞர் மற்றும் பத்திரிகையாளர். ஒருவேளை அவர்களில் ஒருவர் ஆசிரியராக இருக்கலாம், ஆனால் அவர்கள் வாழ்ந்த தேதிகள் தெரியவில்லை.
நிச்சயமாக, லிப்ரெட்டோவில் ரபேலின் படம் புத்திசாலித்தனமான எஜமானரின் உண்மையான உருவத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தது, ஆனால் இது இசையமைப்பாளர் உற்சாகத்துடன் வேலை செய்வதைத் தடுக்கவில்லை. "ரபேல்" அவரால் மிக விரைவாக உருவாக்கப்பட்டது - வெறும் ஐந்து வாரங்களில். சிறிய வடிவங்களை விரும்பிய இசையமைப்பாளர், சிறந்த பாடலாசிரியர் ஆகியோரின் திறமைக்கு ஒரு-செயல் ஓபரா வகையின் கடிதப் பரிமாற்றத்தால் இது எளிதாக்கப்பட்டது. அரென்ஸ்கி தனது ஓபராவுக்கு "மறுமலர்ச்சியிலிருந்து இசைக் காட்சிகள்" என்ற வசனத்தை வழங்கினார். ஆரம்பத்தில், ரபேலின் பாத்திரம் மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோவை நோக்கமாகக் கொண்டது, ஆனால் பின்னர் ஒரு குத்தகைதாரருக்கு ஒதுக்கப்பட்டது.
ஓபரா முதன்முதலில் ஏப்ரல் 24 மற்றும் 25, 1894 இல் மாஸ்கோ நோபல் அசெம்பிளியின் மண்டபத்தின் மேடையில் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி மாணவர்களால் காங்கிரஸில் பங்கேற்பாளர்களுக்கு முன்னால் நிகழ்த்தப்பட்டது, அவர்கள் அதை மிகவும் அன்பாகப் பெற்றனர். பிரீமியரில் கலந்து கொண்ட ரஷ்யாவின் மிகவும் மரியாதைக்குரிய இசைக்கலைஞர்களில் ஒருவரான தானியேவ், கண்ணீரை அடக்க முடியாமல் மிகவும் தொட்டார். பத்திரிகைகளும் நேர்மறையானவை. முதலில் நாடக செயல்திறன்செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் "ரபேல்" நிகழ்த்தப்பட்டது. பிரீமியர் டிசம்பர் 13, 1895 அன்று நடந்தது.
சதி
ரஃபேலின் பட்டறையில், மாணவர்கள் மாஸ்டரிடம் விடைபெற்று, கார்னிவல் வேடிக்கையில் சேர விரைகிறார்கள். தனியாக விட்டுவிட்டு, அவர் தனது தலைவிதியைப் பிரதிபலிக்கிறார்: கார்டினல் பிபீனா, அவரது புரவலர், அவரது மருமகளை திருமணம் செய்து கொள்ள முன்வருகிறார், ஆனால் ரபேல் இன்னொருவரை நேசிக்கிறார் - மடோனாவின் உருவத்திற்காக அவருக்கு போஸ் கொடுக்கும் அடக்கமான மாடல் ஃபோர்னரினா. ஃபோர்னாரினா தோன்றுகிறது. உத்வேகத்துடன், கலைஞர் தனது தூரிகையை எடுத்துக்கொள்கிறார். தெருவில் இருந்து ஆரவாரமான கூட்டத்தின் சத்தம் கேட்கிறது. யாரோ ஒருவர் காதலைப் புகழ்ந்து பாடுகிறார். அவரது வேலையில் குறுக்கிட்டு, ரஃபேல் தனது எண்ணங்களை ஃபோர்னாரினாவிடம் திருப்பி அனுப்புகிறார் - ஒரு மாடல் அல்ல, ஆனால் அவர் நேசிக்கும் பெண், அவளை அணைத்துக்கொள்கிறார். திடீரென்று கார்டினல் தோன்றினார். கலைஞரை மணமகளை அவமதித்ததாகவும், சன்னதியை மிதித்ததாகவும் அவர் குற்றம் சாட்டுகிறார்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் பாவம் ஃபோர்னாரினாவை மடோனாவுடன் அடையாளம் காட்டினார்... கலைஞர் தைரியமாக எதிர்க்கிறார்: கார்டினல் தனது அன்பைக் கொல்ல முடியாது! பயங்கரமான கோபத்தில், கார்டினல் மக்களை "பாவத்தின் அடிமை" காட்ட அழைக்கிறார். பட்டறை மகிழ்ச்சியான நகர மக்களால் நிரம்பியுள்ளது மற்றும் அழகான ஓவியத்தின் முன் வணங்கி, அதன் படைப்பாளரின் மேதையை மகிமைப்படுத்துகிறது.
இசை
"ரபேல்" ஒரு தெளிவான, கச்சிதமான அமைப்பு, தீவிர லாகோனிசம், பொருளாதாரம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது. வெளிப்படையான வழிமுறைகள். ஓபராவின் இசை நேர்த்தியானது, பாடல் வரிகளால் நிரம்பியுள்ளது மற்றும் கவிதை, கனவுகள் மற்றும் தெளிவான மெல்லிசைகளால் வேறுபடுகிறது.
"ஆல் ஆஃப் நேபிள்ஸ்" தொகுப்பிலிருந்து இசையமைப்பாளரால் கடன் வாங்கப்பட்ட உண்மையான இத்தாலிய நாட்டுப்புற மெல்லிசையை அடிப்படையாகக் கொண்ட மிகவும் பிரபலமான "பாடகர் பாடகர் மேடைக்கு பின்னால்" உள்ளது.
இன்று, பிரபல ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் பாரம்பரியத்தின் ஒரு பகுதி மறந்துவிட்டது மற்றும் அழிவின் விளிம்பில் உள்ளது. பல படைப்புகள் கடந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மட்டுமே நிகழ்த்தப்பட்டன, அவற்றில் சிலவற்றின் பதிவுகள் எஞ்சியிருக்கவில்லை. தொலைந்து போனதை மீட்டெடுப்பது, பாதுகாத்தல் மற்றும் பிரபலப்படுத்துவது இத்திட்டத்தின் நோக்கமாகும் இசை படைப்புகள், ஆர்ஃபியஸ் வானொலி நூலகத்திலிருந்து மதிப்புமிக்க புத்தகங்கள் மற்றும் தாள் இசை. நிறுவனம் "E.ON ரஷ்யா" மற்றும் வானொலி "Orpheus" A. அரென்ஸ்கியின் "Raphael" ஓபராவின் மறுசீரமைப்பு மற்றும் பதிவுடன் திட்டத்தைத் தொடங்குகிறது.
ஓபரா இசையமைப்பாளரால் 1894 ஆம் ஆண்டில் முதல் அனைத்து ரஷ்ய கலைஞர்களின் காங்கிரஸிற்காகவும், திறப்பு விழாவிலும் எழுதப்பட்டது. ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி. சென்ற முறைஇந்த வேலை 20 களில் அரங்கேற்றப்பட்டது மற்றும் இருபதாம் நூற்றாண்டின் 50 களில் அதன் அசல் செயல்திறனில் பதிவு செய்யப்பட்டது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, பதிவு இழக்கப்பட்டது, மேலும் ஆசிரியரின் பெயர் நடைமுறையில் மறக்கப்பட்டது.
E.ON ரஷ்யா நிறுவனம், ஆர்ஃபியஸ் வானொலி நிலையத்துடன் இணைந்து, ஓபராவின் தாள் இசையைத் தேர்ந்தெடுத்து, மீட்டெடுத்தது மற்றும் டிஜிட்டல் மயமாக்கியது.
ஓபரா ஒரு ஸ்டுடியோவில் பதிவு செய்யப்பட்டது சிம்பொனி இசைக்குழுவானொலி "ஆர்ஃபியஸ்", கல்வி பெரிய பாடகர் குழு"மாஸ்டர்கள் கோரல் பாடல்", அதே போல் மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் தனிப்பாடல்கள்.
"ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் பாரம்பரியத்தை புதுப்பித்தல்" என்ற மல்டிமீடியா திட்டத்தைப் பற்றிய ஒரு படமும் இந்த வெளியீட்டில் உள்ளது.
வட்டுகள் ஒரு சிறு புத்தகத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, இது ஓபரா மற்றும் லிப்ரெட்டோவை இரண்டு மொழிகளில் உருவாக்கிய வரலாற்றை வழங்குகிறது.
"நான் இசையை விரும்புகிறேன், அதற்காக என்னால் முடிந்ததைச் செய்ய விரும்புகிறேன், என் சக்தியில் என்ன இருக்கிறது,"- ஏ. அரென்ஸ்கி
"அரென்ஸ்கி இசையில் அற்புதமாக புத்திசாலி... அவர் மிகவும் சுவாரஸ்யமான நபர்!"- பி. சாய்கோவ்ஸ்கி.
"புதியவர்களில், அரென்ஸ்கி சிறந்தவர், அவர் எளிமையானவர், மெல்லிசை ...",- எல். டால்ஸ்டாய்.
வானொலி "ஆர்ஃபியஸ்" ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் பாரம்பரியத்தை புதுப்பிக்கிறது.
அன்டன் அரென்ஸ்கி
ரபேல்
ஒரு செயல் ஓபரா
பிரீமியர் 1894
லிப்ரெட்டோ: ஏ. க்ரியுகோவ், எம். சாய்கோவ்ஸ்கி
பாத்திரங்கள்
ரபேல் (டெனர்) வி. கலுஷ்ஸ்கி
ஃபோர்னாரினா, ரபேலின் மாடல் (சோப்ரானோ) Z. டோலுகனோவா
கார்டினல் பிபீனா (பாஸ்) ஏ. கொரோலெவ்
நாட்டுப்புற பாடகர்(டெனர்) வி. க்ராவ்ட்சோவ்
ஆல்-யூனியன் ரேடியோ கொயர் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா, நடத்துனர் வி. ஸ்மிர்னோவ்
1956
நடவடிக்கை நடைபெறுகிறது ஆரம்ப XVIரோமில் நூற்றாண்டு.
ரோமில் ரபேல் பட்டறை. கலைஞர் மாணவர்களால் சூழப்பட்டு வேலை செய்கிறார், பின்னர் அவர்களை வீட்டிற்கு அனுப்புகிறார், ஏனென்றால் இன்று திருவிழாவின் முதல் நாள்.
இருப்பினும், ரபேல் கொண்டாட்டத்தில் பங்கேற்க அவசரப்படவில்லை: நகர நீரூற்றுகளில் ஒன்றில் அவர் சமீபத்தில் சந்தித்த ஒரு பெண்ணால் அவரது எண்ணங்கள் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளன. அந்தப் பெண் தன் அழகால் அவனை மிகவும் கவர்ந்தாள், இதுவரை ஓவியம் என்ற சிறந்த கலையில் மட்டுமே மூழ்கியிருந்த அவன், அவன் காதலிப்பதை உணர்ந்தான். துரதிர்ஷ்டவசமாக, இப்போது தான் ஃபோர்னாரினா (அழகின் பெயர்) ரபேலின் உணர்வுகளுக்கு பதிலளித்தார், அவரது காதலர், கலைஞரின் புரவலர், அனைத்து சக்திவாய்ந்த கார்டினல் பிபீனா, அவரை தனது மருமகளுக்கு திருமணம் செய்து கொள்ளும் முடிவை அறிவித்தார்.
ஃபோர்னாரினா தோன்றுகிறது. அவர்கள் ஒன்றாக மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்கள் - மாடல் மற்றும் கலைஞர், அவரிடமிருந்து தனது புதிய படைப்பை வரைகிறார் - தெருவில் இருந்து "மேஸ்ட்ரோ ரபேலை" பொது வேடிக்கையில் சேர அழைக்கும் குரல்கள் மற்றும் அனைவரையும் பற்றிய இதயப்பூர்வமான பாடலை அவர்கள் கவனிக்கவில்லை. அன்பை வென்றெடுப்பது, அவர் அண்டை சதுக்கத்தில் அலைந்து திரிந்த பாடகரில் கிடாருடன் நிகழ்த்துகிறார்.
திடீரென்று, கார்டினல் பிபீனா பட்டறையில் தோன்றினார். அவர் ஏற்கனவே தனது குடும்பத்தின் உறுப்பினராகக் கருதும் கலைஞரை, அறிமுகமில்லாத அழகுடன் தனியாகக் கண்டுபிடித்து, வாழ்க்கையின் வீண் சந்தோஷங்களில் தனது திறமையை வீணடித்ததற்காக அவரை நிந்திக்கிறார் என்ற உண்மையால் அவர் கோபமடைந்தார். ரபேல் ஃபோர்னாரினா மீதான தனது ஆழ்ந்த அன்பை வெளிப்படையாக அறிவிக்கிறார், மேலும் அவர் கலைஞரிடம் தனது நேர்மையான உணர்வுகளை அறிவிக்கிறார், ஆனால் கார்டினல் பிடிவாதமாக இருக்கிறார்: அத்தகைய காதல் அவருக்கு தீயதாகவும் ரபேலின் மேதைக்கு தகுதியற்றதாகவும் தெரிகிறது. கோபமடைந்த பிபீனா, ரஃபேலிடமிருந்து "தீய பாசாங்குத்தனத்தின் முகமூடியை" கிழித்து, அவனது பாவத்தைப் பற்றி எல்லோரிடமும் கூறுவதற்காக, நகரவாசிகளை பட்டறைக்கு அழைக்கிறார். பிரபல கலைஞர். இருப்பினும், இப்போது முடிக்கப்பட்ட கேன்வாஸிலிருந்து திரையைத் தூக்கி எறிந்துவிட்டு, கேன்வாஸில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள அமானுஷ்ய அழகின் முன், அவர் மகிழ்ச்சியின் ஆச்சரியத்தை அடக்க முடியாது மற்றும் பிரமிப்பில் பின்வாங்குகிறார்.
கார்டினல் உட்பட அனைவரும் ரபேலையும் அவரது கலையையும் பாராட்டுகிறார்கள். (இங்கிருந்து எடுக்கப்பட்டது: http://culture.natm.ru/tree4.html?id=7638)
ஓபராவின் மிகவும் பாடநூல் துண்டு, "இதயம் உணர்ச்சி மற்றும் பேரின்பத்தால் நடுங்குகிறது" என்ற பாடகரின் பாடகர் பாடலாகும்.
"... படைப்பின் இரண்டாவது தலைப்பு "மறுமலர்ச்சியில் இருந்து இசைக் காட்சிகள்." முதல் காட்சி 1894 இல் நடந்தது மற்றும் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி மாணவர்களால் நடத்தப்பட்டது. படைப்பை எழுதுவதற்கான காரணம் அனைத்து ரஷ்ய கலைஞர்களின் காங்கிரஸ் ஆகும். , அரேன்ஸ்கி ஒரு மறுமலர்ச்சிக் கலைஞர் ஆனார் - ஓபராவின் நிகழ்வுகள் கற்பனையானவை, ஓபரா மிகவும் அரிதாகவே அரங்கேற்றப்பட்டது அது தெரியும் (அவர் பிரீமியரில் இருந்தார்): "நான் இசையால் கண்ணீர் வடிந்தேன் ... "மேடைக்கு பின்னால் உள்ள பாடகரின் பாடல்" சிறந்ததாக இருந்தது - ஒரு வழக்கமான இத்தாலிய கேன்சோனா, அதிசயமாக அழகான மற்றும் நெகிழ்வான...."
MP3
320 kb/ps
83.6 எம்பி
http://narod.ru/disk/8510921000/Arenskiy_Raffaello_Smirnov.rar.html
==================================== 
அன்டன் அரென்ஸ்கி
பக்கிசராய் நீரூற்று
கவிதைக்கான இசை (துண்டு?)
ஜரேமா - இரினா அர்க்கிபோவா
பாடகர் மற்றும் இசைக்குழு போல்ஷோய் தியேட்டர்
நடத்துனர் மெலிக்-பாஷாயேவ்
MP3
256 kb/ps
40.5 எம்பி
http://narod.ru/disk/8510621000/Arenskiy_fontaine%20bakshisarai.rar.html
======================================
ஆரென்ஸ்கி, அன்டன் ஸ்டெபனோவிச் (1861-1906),ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் மற்றும் ஆசிரியர்; அவரது பியானோ மற்றும் அறை இசை. அரென்ஸ்கி ஜூன் 30 (ஜூலை 12), 1861 இல் நோவ்கோரோடில் பிறந்தார். அவர் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் வகுப்பில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் படித்தார் மற்றும் பட்டப்படிப்பு முடிந்ததும் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் நல்லிணக்கம் மற்றும் எதிர்முனை பேராசிரியராக அழைக்கப்பட்டார். மற்றவர்களில், A.N. S.V. ரச்மானினோவ் மற்றும் R.M. 1895 ஆம் ஆண்டில், அரென்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலின் மேலாளராக ஆனார், இந்த பதவியில் எம்.ஏ.பாலகிரேவ் என்பவரை மாற்றினார். அரென்ஸ்கியின் மரபு மூன்று ஓபராக்களை உள்ளடக்கியது - ட்ரீம் ஆன் தி வோல்கா (1888, 1890 இல் அரங்கேற்றப்பட்டது), ரபேல் (1894), நல் மற்றும் தமயந்தி (1903, 1904 இல் அரங்கேற்றப்பட்டது); இரண்டு சிம்பொனிகள்; இரண்டு சரம் குவார்டெட்ஸ்; பியானோ கச்சேரி; இன்டர்மெஸ்ஸோ சரம் இசைக்குழு; இரண்டு பியானோ ட்ரையோஸ்; பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான ரியாபினின் தீம்களில் கற்பனை; பியானோ குயின்டெட்; பாலே எகிப்திய இரவுகள் (புஷ்கினுக்குப் பிறகு). IN குரல் வகைகள்அரென்ஸ்கி பல தேவாலய பாடகர்கள், பல காதல்கள், கான்டாட்டா தி ஃபாரஸ்ட் கிங் (கோதேவின் கவிதையின் அடிப்படையில், ஜுகோவ்ஸ்கி மொழிபெயர்த்தார்), மற்றும் தனிப்பாடல், பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான பாலாட், தி கோப்பை (ஷுகோவ்ஸ்கியால் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட ஷில்லரின் கவிதையின் அடிப்படையில்) ஆகியவற்றை உருவாக்கினார். ஆரென்ஸ்கி நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட பியானோ துண்டுகளை, ஓபஸ் சுழற்சிகளாகவும், இரண்டு பியானோக்களுக்கான நான்கு தொகுப்புகளையும் எழுதியவர்.
அரென்ஸ்கியின் இசை முக்கியமாக பாடல் வரிகள் கொண்டது. இசையமைப்பாளர் அனுபவித்தார் வலுவான செல்வாக்குசாய்கோவ்ஸ்கி, ஆனால் அவரது படைப்புகளில் பிரகாசமான தேசிய ரஷ்ய அம்சங்களைக் கண்டறிவது சாத்தியமில்லை, மாறாக அவை தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பாணியில் உள்ளன. ரஷ்யாவிற்கு வெளியே, இரண்டு பியானோக்கள் எண். 1க்கான சூட்டில் இருந்து வால்ட்ஸ், டி மைனரில் பியானோ ட்ரையோ மற்றும் ஸ்ட்ரிங் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்காக சாய்கோவ்ஸ்கியின் தீம் ஆன் மாறுபாடுகள் ஆகியவை மிகவும் பிரபலமானவை. அரென்ஸ்கி டெரிஜோகியில் இறந்தார் (பின்லாந்து, அந்த நேரத்தில் - ரஷ்ய பேரரசு) பிப்ரவரி 12 (25), 1906.
படைப்பின் வரலாறு
அவரது முதல் ஓபராவான ட்ரீம் ஆன் தி வோல்காவின் வெற்றிக்குப் பிறகு, அரென்ஸ்கிக்கு மாஸ்கோ சொசைட்டி ஆஃப் ஆர்ட் லவர்ஸ் இந்த ஓபராவை நியமித்தது. 1894 இல் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி மாணவர்களால் முதன்முதலில் அரங்கேற்றப்பட்டது.
பாத்திரங்கள்
சுருக்கம்
திருவிழாவைக் கொண்டாடும் வகையில் ரஃபேல் தனது மாணவர்களை வெளியேற்றுகிறார். நீரூற்றில் சந்தித்த அழகு ஃபோர்னரினாவில் அவரது எண்ணங்கள் உறிஞ்சப்படுகின்றன. இருப்பினும், கலைஞரின் புரவலர் கார்டினல் பிபீனா, ரபேலை தனது மகளுக்கு திருமணம் செய்து வைக்க விரும்புகிறார்.
தெருவில் உள்ளவர்கள் "மேஸ்ட்ரோ ரபேல்" மற்றும் ஃபோர்னாரினா ஆகியோரை விழாக்களில் சேர அழைக்கிறார்கள். அலையும் பாடகரின் காதல் பாடல் கேட்கிறது. திடீரென்று கார்டினல் தோன்றினார். கிட்டத்தட்ட குடும்பத்தில் ஒரு உறுப்பினராக இருப்பதால், அவர் தனியாக இருக்கிறார் என்பதற்காக அவர் கலைஞரை நிந்திக்கிறார் தெரியாத பெண். ரஃபேல் கார்டினலிடம் ஃபோர்னரினாவை காதலிப்பதாக ஒப்புக்கொண்டார். கோபமான கார்டினல், ரபேலிடமிருந்து "தீய பாசாங்குத்தனத்தின் முகமூடியை" கிழித்து, கலைஞரின் பாவத்தை கண்டிக்க மக்களைத் தூண்டுகிறார். கோபத்தில், அவர் முடிக்கப்பட்ட ஓவியத்திலிருந்து கேன்வாஸைக் கிழித்து, ஃபோர்னாரினாவில் இருந்து வரையப்பட்ட மடோனாவின் உருவத்தின் முன் பயபக்தியுடன் பின்வாங்குகிறார்.
இசை எண்கள்
- அறிமுகம் (ஓவர்ச்சர்)
- « ஆண்டியம், சு காம்பாக்னி அல் லவர்"- மாணவர்களின் பாடகர் குழு.
- ரபேல் எழுதிய அரியோசோ « மகன் லிபரோ அல்ஃபைன்!"- ரஃபேல்.
- ரபேல் மற்றும் ஃபோர்னாரினாவின் டூயட் « ஓ, டெலிசியா டெல் கோர்"- ரஃபேல், ஃபோர்னாரினா.
- அலைந்து திரிந்த பாடகரின் பாடல் « "- அலைந்து திரிந்த பாடகர் (மேடைக்கு வெளியே).
- கார்டினல் ஆரியா « கிரான் டியோ உள்ளது!" - கார்டினல்.
- « ஓ கார்டினல்! பென் புவோய் செவெரோ"- மூவர், ரஃபேல், ஃபோர்னாரினா, கார்டினல்.
- இறுதி - ரபேல், ஃபோர்னாரினா, கார்டினல், கோரஸ்.
பிரபல கலைஞர்கள்
அலைந்து திரிந்த பாடகரின் பாடல், " ஆ! Di voluttade già il mio cor si fonde"(ரஷ்ய மொழிபெயர்ப்பில்:" இதயம் உணர்ச்சியாலும் பேரின்பத்தாலும் நடுங்குகிறது") என்பது ரஷ்ய குத்தகைதாரர்களின் தொகுப்பின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். அதே நேரத்தில், இந்த ஓபராவின் மிகவும் பிரபலமான ஏரியாவின் கலைஞர், அலைந்து திரிந்த பாடகர் மேடையில் தோன்றவில்லை.
- மேடைக்குப் பின்னால் அலையும் பாடகர்: I. கோஸ்லோவ்ஸ்கி, எஸ். லெமேஷேவ், எல். சோபினோவ்
பிரபலமான ஒலிப்பதிவுகள்
- - நடத்துனர் வி. ஸ்மிர்னோவ், ஆல்-யூனியன் வானொலியின் பாடகர் மற்றும் இசைக்குழு, "மெலடி", யுஎஸ்எஸ்ஆர்.
- - நடத்துனர் கே. ஆர்பெலியன், ரஷ்யாவின் ஆன்மீக மறுமலர்ச்சியின் பாடகர் மற்றும் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, “டெலோஸ்”, ரஷ்யா.
"ரபேல் (ஓபரா)" கட்டுரையில் ஒரு மதிப்பாய்வை எழுதுங்கள்
குறிப்புகள்
இணைப்புகள்
ரஃபேல் (ஓபரா)
- சரி, அவர் கண்டுபிடிப்பார், சரி, உங்கள் சகோதரர், மாப்பிள்ளை!"எனக்கு வருங்கால கணவர் இல்லை, நான் மறுத்துவிட்டேன்," நடாஷா கத்தினார்.
"அது ஒரு பொருட்டல்ல," மரியா டிமிட்ரிவ்னா தொடர்ந்தார். - சரி, அவர்கள் கண்டுபிடிப்பார்கள், ஏன் அதை அப்படியே விட வேண்டும்? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர், உங்கள் தந்தை, எனக்கு அவரைத் தெரியும், அவர் சண்டைக்கு சவால் செய்தால், அது நன்றாக இருக்குமா? ஏ?
- ஓ, என்னை விட்டு விடுங்கள், நீங்கள் ஏன் எல்லாவற்றிலும் தலையிட்டீர்கள்! எதற்காக? எதற்காக? உன்னை யார் கேட்டார்கள்? - நடாஷா கத்தினாள், சோபாவில் உட்கார்ந்து மரியா டிமிட்ரிவ்னாவை கோபமாகப் பார்த்தாள்.
- உனக்கு என்ன வேண்டும்? - மரியா டிமிட்ரிவ்னா மீண்டும் கூச்சலிட்டார், உற்சாகமடைந்தார், - அவர்கள் ஏன் உங்களைப் பூட்டினர்? சரி, அவரை வீட்டுக்குப் போகவிடாமல் தடுத்தது யார்? ஒருவித ஜிப்சியைப் போல அவர்கள் உங்களை ஏன் அழைத்துச் செல்ல வேண்டும்?... சரி, அவர் உங்களை அழைத்துச் சென்றிருந்தால், அவர் கண்டுபிடிக்கப்பட மாட்டார் என்று நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள்? உங்கள் தந்தை, அல்லது சகோதரர் அல்லது வருங்கால மனைவி. மேலும் அவர் ஒரு அயோக்கியன், ஒரு அயோக்கியன், அதுதான்!
"அவர் உங்கள் அனைவரையும் விட சிறந்தவர்," நடாஷா எழுந்து நின்று அழுதார். - நீங்கள் தலையிடவில்லை என்றால் ... கடவுளே, இது என்ன, இது என்ன! சோனியா, ஏன்? போய்விடு!... - மேலும் அவள் விரக்தியுடன் புலம்ப ஆரம்பித்தாள், மக்கள் அத்தகைய துக்கத்தை மட்டுமே துக்கப்படுத்துகிறார்கள், அதற்கு அவர்களே காரணம் என்று உணர்கிறார்கள். மரியா டிமிட்ரிவ்னா மீண்டும் பேச ஆரம்பித்தார்; ஆனால் நடாஷா கூச்சலிட்டார்: "போ, போ, நீங்கள் அனைவரும் என்னை வெறுக்கிறீர்கள், என்னை வெறுக்கிறீர்கள்." - மீண்டும் அவள் தன்னை சோபாவில் தூக்கி எறிந்தாள்.
மரியா டிமிட்ரிவ்னா நடாஷாவுக்கு அறிவுரை கூறி, இதையெல்லாம் கணக்கில் இருந்து மறைக்க வேண்டும், எல்லாவற்றையும் மறந்துவிட்டு, எதுவும் நடந்ததாக யாருக்கும் காட்டாமல் இருப்பதை நடாஷா மட்டுமே எடுத்துக் கொண்டால் யாரும் எதையும் கண்டுபிடிக்க மாட்டார்கள் என்று அவளை நம்பவைத்தார். நடாஷா பதில் சொல்லவில்லை. அவள் இனி அழவில்லை, ஆனால் அவள் குளிர்ச்சியையும் நடுக்கத்தையும் உணர ஆரம்பித்தாள். மரியா டிமிட்ரிவ்னா அவள் மீது ஒரு தலையணையை வைத்து, அவளை இரண்டு போர்வைகளால் மூடி, அவளுக்கு சிறிது சுண்ணாம்பு பூக் கொண்டு வந்தாள், ஆனால் நடாஷா அவளுக்கு பதிலளிக்கவில்லை. "சரி, அவர் தூங்கட்டும்," மரியா டிமிட்ரிவ்னா, அவள் தூங்குகிறாள் என்று நினைத்து அறையை விட்டு வெளியேறினாள். ஆனால் நடாஷா தூங்கவில்லை மற்றும் நிறுத்தினார் திறந்த கண்களுடன்அவள் வெளிறிய முகத்திலிருந்து நிமிர்ந்து பார்த்தாள். அன்று இரவு முழுவதும் நடாஷா தூங்கவில்லை, அழவில்லை, சோனியாவிடம் பேசவில்லை, அவள் எழுந்து பல முறை அவளை அணுகினாள்.
மறுநாள், காலை உணவுக்காக, கவுண்ட் இலியா ஆண்ட்ரீச் வாக்குறுதியளித்தபடி, அவர் மாஸ்கோ பிராந்தியத்திலிருந்து வந்தார். அவர் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தார்: வாங்குபவருடனான ஒப்பந்தம் நன்றாக நடந்து கொண்டிருந்தது, இப்போது எதுவும் அவரை மாஸ்கோவில் வைத்திருக்கவில்லை மற்றும் அவர் தவறவிட்ட கவுண்டஸிடமிருந்து பிரிந்தார். மரியா டிமிட்ரிவ்னா அவரைச் சந்தித்து, நடாஷா நேற்று மிகவும் உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருந்ததாகவும், அவர்கள் ஒரு டாக்டரை அனுப்பியதாகவும், ஆனால் அவர் இப்போது நன்றாக இருக்கிறார் என்றும் கூறினார். அன்று காலை நடாஷா தன் அறையை விட்டு வெளியே வரவில்லை. துண்டிக்கப்பட்ட, விரிந்த உதடுகளுடன், வறண்ட, உறுதியான கண்களுடன், அவள் ஜன்னல் அருகே அமர்ந்து, தெருவில் சென்றவர்களை அமைதியின்றி உற்றுப் பார்த்துவிட்டு, அறைக்குள் நுழைபவர்களை அவசரமாகத் திரும்பிப் பார்த்தாள். அவள் வெளிப்படையாக அவனைப் பற்றிய செய்திகளுக்காகக் காத்திருந்தாள், அவன் வருவதற்கோ அல்லது அவளுக்கு எழுதுவதற்கோ காத்திருந்தாள்.
அந்த எண்ணம் அவளுக்கு வந்ததும், அவனது ஆண் அடிகளின் சத்தத்தில் அவள் அமைதியின்றி திரும்பினாள், அவள் முகம் அதன் முந்தைய குளிர்ச்சியையும் கோபத்தையும் கூட எடுத்தது. அவனைச் சந்திக்கக்கூட அவள் எழுந்திருக்கவில்லை.
- உனக்கு என்ன ஆச்சு, என் தேவதை, உனக்கு உடம்பு சரியில்லையா? - எண்ணிக்கை கேட்டார். நடாஷா அமைதியாக இருந்தாள்.
"ஆம், எனக்கு உடம்பு சரியில்லை," என்று அவள் பதிலளித்தாள்.
அவள் ஏன் இவ்வளவு கொல்லப்பட்டாள், தன் வருங்கால கணவனுக்கு ஏதாவது ஆகிவிட்டதா என்ற எண்ணின் கவலையான கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, எதுவும் தவறு இல்லை என்று உறுதியளித்தார், மேலும் கவலைப்பட வேண்டாம் என்று கேட்டுக் கொண்டார். மரியா டிமிட்ரிவ்னா, எதுவும் நடக்கவில்லை என்று நடாஷாவின் உறுதிமொழியை கவுண்டிற்கு உறுதிப்படுத்தினார். கற்பனை நோய், அவரது மகளின் கோளாறு, சோனியா மற்றும் மரியா டிமிட்ரிவ்னா ஆகியோரின் சங்கடமான முகங்களால், அவர் இல்லாத நிலையில் ஏதோ நடக்கப் போகிறது என்பதை அவர் தெளிவாகக் கண்டார்: ஆனால் அவமானகரமான ஒன்று நடந்ததாக நினைத்து அவர் மிகவும் பயந்தார். அவர் தனது அன்பு மகளுக்கு, அவர் தனது மகிழ்ச்சியான அமைதியை மிகவும் நேசித்தார், அவர் கேள்விகளைக் கேட்பதைத் தவிர்த்தார், மேலும் சிறப்பு எதுவும் நடக்கவில்லை என்று தன்னைத்தானே உறுதிப்படுத்திக் கொள்ள முயன்றார், மேலும் அவரது உடல்நிலை சரியில்லாததால் அவர்கள் கிராமத்திற்குப் புறப்படுவது தள்ளிப்போனது என்று வருத்தப்பட்டார்.
அவரது மனைவி மாஸ்கோவிற்கு வந்த நாளிலிருந்து, பியர் அவளுடன் இருக்கக்கூடாது என்பதற்காக எங்காவது செல்ல தயாராகிக்கொண்டிருந்தார். ரோஸ்டோவ்ஸ் மாஸ்கோவிற்கு வந்த உடனேயே, நடாஷா அவர் மீது ஏற்படுத்திய எண்ணம் அவரது நோக்கத்தை நிறைவேற்ற அவரை விரைவுபடுத்தியது. ஜோசப் அலெக்ஸீவிச்சின் விதவையைப் பார்க்க அவர் ட்வெருக்குச் சென்றார், அவர் இறந்தவரின் ஆவணங்களைக் கொடுப்பதாக நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே உறுதியளித்தார்.
