Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச் (செப்டம்பர் 12 (25) ( 19060925 ) , செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ரஷ்ய பேரரசு - ஆகஸ்ட் 9, மாஸ்கோ, யுஎஸ்எஸ்ஆர்) - ரஷ்ய சோவியத் இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர், ஆசிரியர் மற்றும் பொது நபர். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகப்பெரிய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர், உலகின் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார் இசை கலாச்சாரம். சோசலிச தொழிலாளர் ஹீரோ (1966), சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் (1954), கலை வரலாற்றின் டாக்டர் (1965).

சுயசரிதை

தோற்றம் மற்றும் ஆரம்ப ஆண்டுகள்

1950கள்

ஐம்பதுகள் மிகவும் தொடங்கியது முக்கியமான வேலை. 1950 இலையுதிர்காலத்தில் லீப்ஜிக்கில் நடந்த பாக் போட்டியில் நடுவர் உறுப்பினராக பங்கேற்ற இசையமைப்பாளர் நகரத்தின் வளிமண்டலத்தாலும், அதன் சிறந்த குடியிருப்பாளரான ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் இசையாலும் ஈர்க்கப்பட்டார் - மாஸ்கோவிற்கு வந்தவுடன் அவர் 24 இசையமைக்கத் தொடங்கினார். பியானோவிற்கான முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்ஸ், சிறந்த இசையமைப்பாளர் மற்றும் அவருக்கு அஞ்சலி செலுத்தும் ஒரு படைப்பு "நல்ல குணமுள்ள கிளேவியருக்கு" .

1960கள்

ஷோஸ்டகோவிச் கட்சியில் சேர வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருந்தார் (RSFSR இன் இசையமைப்பாளர்களின் ஒன்றியத்தின் புதிதாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட முதல் செயலாளராக, அவர் உண்மையில் இதைச் செய்ய வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருந்தார்). அவரது நண்பர் ஐசக் க்ளிக்மேனுக்கு எழுதிய கடிதங்களில், இந்த சமரசத்தின் அருவருப்பான தன்மையைப் பற்றி அவர் புகார் அளித்தார், மேலும் அவர் தனது பிற்கால பிரபலமான சரம் குவார்டெட் எண். 8 (1960) ஐ எழுதத் தூண்டிய உண்மையான காரணங்களை வெளிப்படுத்துகிறார். 1961 ஆம் ஆண்டில், ஷோஸ்டகோவிச் தனது "புரட்சிகர" சிம்போனிக் டூயஜியின் இரண்டாம் பகுதியை முடித்தார்: பதினொன்றாவது சிம்பொனி "1905" உடன் "ஜோடி" இல் அவர் சிம்பொனி எண். 12 "1917" ஐ எழுதினார் - இது ஒரு உச்சரிக்கப்படும் "காட்சி" இயல்புடைய ஒரு வேலை (உண்மையில் கொண்டுவருகிறது. ஒன்றாக சிம்போனிக் வகைதிரைப்பட இசையுடன்), அங்கு, கேன்வாஸில் வண்ணப்பூச்சுகளைப் போல, இசையமைப்பாளர் வரைகிறார் இசை ஓவியங்கள்பெட்ரோகிராட், ரஸ்லிவ் ஏரியில் லெனின் அடைக்கலம் மற்றும் அக்டோபர் நிகழ்வுகள். ஒரு வருடம் கழித்து, அவர் யெவ்ஜெனி யெவ்டுஷென்கோவின் கவிதைகளுக்குத் திரும்பும்போது முற்றிலும் மாறுபட்ட பணியை அமைத்துக் கொண்டார் - முதலில் "பாபி யார்" (பாஸ் சோலோயிஸ்ட், பாஸ் பாடகர் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு) என்ற கவிதையை எழுதுகிறார், பின்னர் அதில் வாழ்க்கையிலிருந்து மேலும் நான்கு பகுதிகளைச் சேர்த்தார். நவீன ரஷ்யாமற்றும் அதன் சமீபத்திய வரலாறு, அதன் மூலம் மற்றொரு "கான்டாட்டா" சிம்பொனியை உருவாக்கியது, பதின்மூன்றாவது - இது, க்ருஷ்சேவின் அதிருப்திக்குப் பிறகு, நவம்பர் 1962 இல் நிகழ்த்தப்பட்டது. (யுஎஸ்எஸ்ஆர் அதிகாரிகள் போரின் போது யூதர்களின் இனப்படுகொலையை அங்கீகரிக்க தயங்கினார்கள் மற்றும் போரின் பிற நிகழ்வுகளின் பின்னணிக்கு எதிராக இந்த நிகழ்வுகளை குறிப்பாக முன்னிலைப்படுத்த விரும்பவில்லை).

க்ருஷ்சேவ் அதிகாரத்தில் இருந்து அகற்றப்பட்டு, ரஷ்யாவில் அரசியல் தேக்கத்தின் சகாப்தத்தின் தொடக்கத்திற்குப் பிறகு, ஷோஸ்டகோவிச்சின் படைப்புகளின் தொனி மீண்டும் ஒரு இருண்ட தன்மையைப் பெற்றது. அவரது குவார்டெட்ஸ் எண். 11 (1966) மற்றும் எண். 12 (1968), இரண்டாவது செல்லோ (1966) மற்றும் இரண்டாவது வயலின் (1967) கச்சேரிகள், வயலின் சொனாட்டா (1968), குரல் படைப்புகள்அலெக்சாண்டர் பிளாக்கின் வார்த்தைகளுக்கு, பதட்டம், வலி ​​மற்றும் தவிர்க்க முடியாத மனச்சோர்வு. பதினான்காவது சிம்பொனியில் (1969) - மீண்டும் "குரல்", ஆனால் இந்த முறை அறை, இரண்டு தனி பாடகர்கள் மற்றும் சரங்கள் மற்றும் தாளங்களை மட்டுமே கொண்ட ஒரு இசைக்குழுவிற்கு - ஷோஸ்டகோவிச் அப்போலினேர், ரில்கே, குசெல்பெக்கர் மற்றும் லோர்கா ஆகியோரின் கவிதைகளைப் பயன்படுத்துகிறார், அவை ஒரு கருப்பொருளால் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. - மரணம் (அவர்கள் நியாயமற்ற, ஆரம்ப அல்லது வன்முறை மரணம் பற்றி பேசுகிறார்கள்).

1970கள்

இந்த ஆண்டுகளில் இசையமைப்பாளர் உருவாக்கினார் குரல் சுழல்கள் Tsvetaeva மற்றும் Michelangelo, 13th (1969-1970), 14th (1973) மற்றும் 15th (1974) string quartets மற்றும் Symphony No. 15 ஆகியவற்றின் கவிதைகள், சிந்தனை, ஏக்கம் மற்றும் நினைவுகளின் மனநிலையால் வகைப்படுத்தப்படும் ஒரு படைப்பு. ஷோஸ்டகோவிச் சிம்பொனியின் இசையில் ஓபராவுக்கு ரோசினியின் மேற்கோள்களைப் பயன்படுத்துகிறார். "வில்லியம் டெல்"மற்றும் வாக்னரின் ஓபரா டெட்ராலஜியில் இருந்து விதியின் தீம் "ரிங் ஆஃப் தி நிபெலுங்", அத்துடன் கிளிங்கா, மஹ்லர் மற்றும் அவரது சொந்த இசைக்கான இசை குறிப்புகள். சிம்பொனி 1971 கோடையில் உருவாக்கப்பட்டது, பிரீமியர் ஜனவரி 8, 1972 அன்று நடந்தது. கடைசிக் கட்டுரைவயோலா மற்றும் பியானோவிற்கு ஷோஸ்டகோவிச்சின் சொனாட்டா.

கடந்த சில ஆண்டுகளில், இசையமைப்பாளர் நுரையீரல் புற்றுநோயால் பாதிக்கப்பட்டு மிகவும் உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருந்தார். டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் ஆகஸ்ட் 9, 1975 அன்று மாஸ்கோவில் இறந்தார் மற்றும் தலைநகரின் நோவோடெவிச்சி கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள முகவரிகள் - பெட்ரோகிராட் - லெனின்கிராட்

• 09.12.1906 - 1910 - Podolskaya தெரு, 2, பொருத்தமானது. 2;
• 1910-1914 - நிகோலேவ்ஸ்கயா தெரு, 16, பொருத்தமானது. 20;
• 1914-1934 - நிகோலேவ்ஸ்கயா தெரு, 9, பொருத்தமானது. 7;
• 1934 - இலையுதிர் காலம் 1935 - டிமிட்ரோவ்ஸ்கி லேன், 3, பொருத்தமானது. 5;
• இலையுதிர் காலம் 1935-1937 - கலைஞர்களின் தொழிலாளர் வீட்டுவசதி மற்றும் கட்டுமான கூட்டுறவு சங்கத்தின் வீடு - கிரோவ்ஸ்கி ப்ரோஸ்பெக்ட், 14, பொருத்தமானது. 4;
• 1938 - 09/30/1941 - அபார்ட்மெண்ட் கட்டிடம்முதல் ரஷ்ய காப்பீட்டு நிறுவனம் - க்ரோன்வெர்க்ஸ்காயா தெரு, 29, பொருத்தமானது. 5;
• 09.30.1941 - 1973 - ஹோட்டல் "ஐரோப்பிய" - ரகோவா தெரு, 7;
• 1973-1975 - ஜெலியாபோவா தெரு, 17, பொருத்தமானது. 1.

படைப்பாற்றலின் பொருள்

D-E♭(Es)-C-H குறிப்புகளைப் பயன்படுத்தி மறைகுறியாக்கப்பட்ட மோனோகிராம் DSCH ("டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்"), ஷோஸ்டகோவிச்சின் பல படைப்புகளில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

இன்று ஷோஸ்டகோவிச் உலகில் அதிகம் நிகழ்த்தப்பட்ட இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். அவரது படைப்புகள் உள்ளத்தின் உண்மையான வெளிப்பாடுகள் மனித நாடகம்மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் ஏற்பட்ட பயங்கரமான துன்பங்களின் நாளாகமம், ஆழமான தனிப்பட்ட மனிதகுலத்தின் சோகத்துடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது.

ஷோஸ்டகோவிச்சின் இசையின் வகை மற்றும் அழகியல் பன்முகத்தன்மை மகத்தானது. நாம் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட கருத்துக்களைப் பயன்படுத்தினால், அது டோனல், அடோனல் மற்றும் மாதிரி இசையின் கூறுகளை ஒருங்கிணைக்கிறது, பாரம்பரியம், வெளிப்பாடு மற்றும் "பிரமாண்டமான பாணி" ஆகியவை இசையமைப்பாளரின் வேலையில் பின்னிப்பிணைந்துள்ளன. எவ்வாறாயினும், அவரது திறமையின் அளவு மிகவும் மகத்தானது, அவரது படைப்பை உலக கலையின் ஒரு தனித்துவமான நிகழ்வாகக் கருதுவது மிகவும் சரியானது, இது நமது மற்றும் அடுத்தடுத்த தலைமுறைகளால் மேலும் மேலும் முழுமையாகப் புரிந்துகொள்ளப்படும்.

இசை

IN ஆரம்ப ஆண்டுகளில்ஷோஸ்டகோவிச் மஹ்லர், பெர்க், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, ப்ரோகோபீவ், ஹிண்டெமித் மற்றும் முசோர்க்ஸ்கி ஆகியோரின் இசையால் பாதிக்கப்பட்டார். கிளாசிக்கல் மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் மரபுகளை தொடர்ந்து படித்து, ஷோஸ்டகோவிச் தனது சொந்த இசை மொழியை உருவாக்கினார், உணர்ச்சிவசப்பட்டு உலகெங்கிலும் உள்ள இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் இசை ஆர்வலர்களின் இதயங்களைத் தொட்டார்.

ஷோஸ்டகோவிச்சின் படைப்புகளில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வகைகள் சிம்பொனிகள் மற்றும் சரம் குவார்டெட்டுகள் - அவை ஒவ்வொன்றிலும் அவர் 15 படைப்புகளை எழுதினார். இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை முழுவதும் சிம்பொனிகள் எழுதப்பட்டாலும், ஷோஸ்டகோவிச் தனது வாழ்க்கையின் முடிவில் பெரும்பாலான குவார்டெட்களை எழுதினார். மிகவும் பிரபலமான சிம்பொனிகளில் ஐந்தாவது மற்றும் எட்டாவது, குவார்டெட்களில் எட்டாவது மற்றும் பதினைந்தாவது.

இசையமைப்பாளரின் இசை தாக்கத்தை காட்டுகிறது பெரிய எண்ஷோஸ்டகோவிச்சின் விருப்பமான இசையமைப்பாளர்கள்: பாக் (அவரது ஃபியூக்ஸ் மற்றும் பாஸ்காக்லியாவில்), பீத்தோவன் (அவரது தாமதமான குவார்டெட்களில்), மஹ்லர் (அவரது சிம்பொனிகளில்), பெர்க் (ஓரளவு - முசோர்க்ஸ்கியுடன் அவரது ஓபராக்களிலும், இசை மேற்கோள்களைப் பயன்படுத்துவதிலும்). ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களில், ஷோஸ்டகோவிச் சுமாரான முசோர்க்ஸ்கி மீது மிகுந்த அன்பு கொண்டிருந்தார், ஷோஸ்டகோவிச் தனது "போரிஸ் கோடுனோவ்" மற்றும் "கோவன்ஷினா" ஆகிய ஓபராக்களுக்கு புதிய இசைக்குழுக்களை உருவாக்கினார். ஓபராவின் சில காட்சிகளில் முசோர்க்ஸ்கியின் தாக்கம் குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது " Mtsensk லேடி மக்பத்", பதினொன்றாவது சிம்பொனியிலும், நையாண்டி வேலைகளிலும்.

முக்கிய படைப்புகள்

• 15 சிம்பொனிகள்
• ஓபராக்கள்: "தி நோஸ்", "லேடி மக்பெத் ஆஃப் எம்ட்சென்ஸ்க்" ("கேடெரினா இஸ்மாயிலோவா"), "தி பிளேயர்ஸ்" (கிர்சிஸ்டோஃப் மேயரால் முடிக்கப்பட்டது)
• பாலேக்கள்: "த கோல்டன் ஏஜ்" (1930), "போல்ட்" (1931) மற்றும் "பிரைட் ஸ்ட்ரீம்" (1935)
• 15 சரம் குவார்டெட்ஸ்
• பியானோ மற்றும் சரங்களுக்கு குயின்டெட்
• ஓரடோரியோ "காடுகளின் பாடல்"
• கான்டாட்டா "சூரியன் எங்கள் தாய்நாட்டின் மீது பிரகாசிக்கிறது"
• கான்டாட்டா "ஸ்டெபன் ரசினின் மரணதண்டனை"
• சம்பிரதாய எதிர்ப்பு சொர்க்கம்
• பல்வேறு கருவிகளுக்கான கச்சேரிகள் மற்றும் சொனாட்டாக்கள்
• பியானோ மற்றும் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் குரலுக்கான காதல் மற்றும் பாடல்கள்
• ஓபரெட்டா "மாஸ்கோ, செரியோமுஷ்கி"
• திரைப்பட மதிப்பெண்கள்: "சாதாரண மக்கள்" (1945).

விருதுகள் மற்றும் பரிசுகள்

ரஷ்யாவின் முத்திரை 2000.
டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்

• ஸ்டாலின் பரிசு வென்றவர் ( , , , , ).
• சர்வதேச அமைதி பரிசு பெற்றவர் ().
• லெனின் பரிசு பெற்றவர் ().
• USSR மாநில பரிசு பெற்றவர் ().
• பரிசு பெற்றவர் மாநில பரிசு RSFSR ().

அவர் சோவியத் அமைதிக் குழு (1949 முதல்), சோவியத் ஒன்றியத்தின் ஸ்லாவிக் குழு (1942 முதல்), மற்றும் உலக அமைதிக் குழு (1968 முதல்) ஆகியவற்றில் உறுப்பினராக இருந்தார். ஸ்வீடிஷ் ராயல் கவுரவ உறுப்பினர் இசை அகாடமி(1954), இத்தாலிய அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் "சாண்டா சிசிலியா" (1956), செர்பிய அறிவியல் மற்றும் கலை அகாடமி (1965). ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழகத்தில் இருந்து கௌரவ டாக்டர் ஆஃப் சயின்ஸ் (1958), எவன்ஸ்டன் வடமேற்கு பல்கலைக்கழகம் (அமெரிக்கா, 1973), பிரெஞ்சு அகாடமி நுண்கலைகள்(1975), அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் ஆஃப் ஜிடிஆர் (1956), பவேரியன் அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் (1968), ராயல் இங்கிலீஷ் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் உறுப்பினர் (1958), தேசிய அகாடமிஅமெரிக்க அறிவியல் (1959). மெக்சிகன் கன்சர்வேட்டரியின் எமரிட்டஸ் பேராசிரியர். சோவியத் ஒன்றியத்தின் தலைவர் - ஆஸ்திரியா சமுதாயம் (1958).

மல்டிமீடியா

"மீட்டிங் ஆன் தி எல்பே" படத்தின் "சமாதானத்தின் பாடல்"(தகவல்)

டி. ஷோஸ்டகோவிச்சின் வானொலி முகவரி: செப்டம்பர் 16, 1941 அன்று முற்றுகையிடப்பட்ட லெனின்கிராட்டில் இருந்து ஒளிபரப்பப்பட்டது(தகவல்)

நூல் பட்டியல்

ஷோஸ்டகோவிச்சின் உரைகள்:

• ஷோஸ்டகோவிச் டி.டி.இசையை அறியவும் விரும்பவும்: இளைஞர்களுடன் உரையாடல். - எம்.: இளம் காவலர், 1958.
• ஷோஸ்டகோவிச் டி.டி.தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கட்டுரைகள், உரைகள், நினைவுகள் / எட். ஏ. டிஷ்செங்கோ. - எம்.: சோவியத் இசையமைப்பாளர், 1981.

ஆராய்ச்சி இலக்கியம்:

• டானிலெவிச் எல்.டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்: வாழ்க்கை மற்றும் படைப்பாற்றல். - எம்.: சோவியத் இசையமைப்பாளர், 1980.
• லுக்கியனோவா என்.வி.டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச். - எம்.: இசை, 1980.
• மக்ஸிமென்கோவ் எல்.வி.இசைக்கு பதிலாக குழப்பம்: 1936-1938 ஸ்டாலினின் கலாச்சார புரட்சி. - எம்.: சட்ட புத்தகம், 1997. - 320 பக்.
• மேயர் கே.ஷோஸ்டகோவிச்: வாழ்க்கை. உருவாக்கம். நேரம் / ஒன்றுக்கு. போலந்து மொழியிலிருந்து ஈ குல்யேவா. - எம்.: யங் கார்ட், 2006. - 439 பக்.: நோய். - (வாழ்க்கை அற்புதமான மக்கள்: சேர். biogr.; தொகுதி. 1014)
• சபினினா எம்.ஷோஸ்டகோவிச் சிம்போனிஸ்ட்: நாடகம், அழகியல், பாணி. - எம்.: இசை, 1976.
• கென்டோவா எஸ். எம்.ஷோஸ்டகோவிச். வாழ்க்கை மற்றும் படைப்பாற்றல் (இரண்டு தொகுதிகளில்). - எல்.: சோவியத் இசையமைப்பாளர், 1985-1986.
• கென்டோவா எஸ். எம்.ஷோஸ்டகோவிச்சின் உலகில்: ஷோஸ்டகோவிச்சுடன் உரையாடல்கள். இசையமைப்பாளர் பற்றிய உரையாடல்கள். - எம்.: இசையமைப்பாளர், 1996.
• டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச்: நோட்டோகிராஃபிக் மற்றும் பைப்லியோகிராஃபிக் குறிப்பு புத்தகம் / காம்ப். ஈ.எல். சடோவ்னிகோவ். 2வது பதிப்பு., சேர். மற்றும் நீட்டிப்பு - எம்.: இசை, 1965.
• D. ஷோஸ்டகோவிச்: கட்டுரைகள் மற்றும் பொருட்கள் / Comp. மற்றும் எட். ஜி. ஷ்னெர்சன். - எம்.: சோவியத் இசையமைப்பாளர், 1976.
• டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச்: அவரது பிறந்த 90வது ஆண்டு நிறைவுக்கான கட்டுரைகளின் தொகுப்பு. எல். கோவக்ஸ்கயா. - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: இசையமைப்பாளர், 1996.

ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் சோவியத் காலம், பியானோ கலைஞர், இசை மற்றும் பொது நபர், கலை வரலாற்றின் மருத்துவர், ஆசிரியர், பேராசிரியர்

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்

குறுகிய சுயசரிதை

டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச்(செப்டம்பர் 25, 1906, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் - ஆகஸ்ட் 9, 1975, மாஸ்கோ) - ரஷ்ய சோவியத் இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர், இசை மற்றும் பொது நபர், கலை வரலாற்றின் மருத்துவர், ஆசிரியர், பேராசிரியர். 1957-1974 இல். - 1960-1968 இல் சோவியத் ஒன்றியத்தின் இசையமைப்பாளர்கள் சங்கத்தின் குழுவின் செயலாளர் - RSFSR இன் இசையமைப்பாளர்கள் சங்கத்தின் வாரியத்தின் தலைவர்.

ஹீரோ சோசலிச தொழிலாளர்(1966) சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் (1954). லெனின் பரிசு (1958), ஐந்து ஸ்டாலின் பரிசுகள் (1941, 1942, 1946, 1950, 1952), யுஎஸ்எஸ்ஆர் மாநில பரிசு (1968) மற்றும் எம்.ஐ. கிளிங்கா (1974) பெயரிடப்பட்ட RSFSR இன் மாநில பரிசு ஆகியவற்றை வென்றவர். 1960 முதல் CPSU இன் உறுப்பினர்.

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர், 15 சிம்பொனிகள், 6 இசை நிகழ்ச்சிகள், 3 ஓபராக்கள், 3 பாலேக்கள் மற்றும் பல படைப்புகளை எழுதியவர். அறை இசை, திரைப்படங்கள் மற்றும் நாடக தயாரிப்புகளுக்கான இசை.

தோற்றம்

டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச்சின் தந்தைவழி தாத்தா - கால்நடை மருத்துவர் பியோட்டர் மிகைலோவிச் ஷோஸ்டகோவிச் (1808-1871) - ஆவணங்களில் தன்னை ஒரு விவசாயியாகக் கருதினார்; அவர் வில்னா மருத்துவ-அறுவை சிகிச்சை அகாடமியில் தன்னார்வலராக பட்டம் பெற்றார். 1830-1831 ஆம் ஆண்டில், அவர் போலந்து எழுச்சியில் பங்கேற்றார், அதை அடக்கிய பிறகு, அவரது மனைவி மரியா ஜோசெபா ஜாசின்ஸ்காயாவுடன் சேர்ந்து, யூரல்ஸ், பெர்ம் மாகாணத்திற்கு நாடுகடத்தப்பட்டார். 40 களில், தம்பதியினர் யெகாடெரின்பர்க்கில் வசித்து வந்தனர், அங்கு ஜனவரி 27, 1845 இல் அவர்களின் மகன் போல்ஸ்லாவ்-ஆர்தர் பிறந்தார்.

யெகாடெரின்பர்க்கில், பியோட்டர் ஷோஸ்டகோவிச் கல்லூரி மதிப்பீட்டாளர் பதவிக்கு உயர்ந்தார்; 1858 இல் குடும்பம் கசானுக்கு குடிபெயர்ந்தது. இங்கே, அவரது ஜிம்னாசியம் ஆண்டுகளில் கூட, போல்ஸ்லாவ் பெட்ரோவிச் "நிலம் மற்றும் சுதந்திரம்" தலைவர்களுடன் நெருக்கமாகிவிட்டார். ஜிம்னாசியத்தில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, 1862 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், அவர் கசான் "லேண்டர்கள்" யூ எம். மோசோலோவ் மற்றும் என்.எம். ஷாதிலோவ் ஆகியோரைத் தொடர்ந்து மாஸ்கோ சென்றார். நிஸ்னி நோவ்கோரோட்டின் நிர்வாகத்தில் பணியாற்றினார் ரயில்வே, புரட்சியாளர் யாரோஸ்லாவ் டோம்ப்ரோவ்ஸ்கியின் சிறையிலிருந்து தப்பிக்க ஏற்பாடு செய்வதில் தீவிரமாக பங்கேற்றார். 1865 ஆம் ஆண்டில், போல்ஸ்லாவ் ஷோஸ்டகோவிச் கசானுக்குத் திரும்பினார், ஆனால் ஏற்கனவே 1866 இல் அவர் கைது செய்யப்பட்டார், மாஸ்கோவிற்கு கொண்டு செல்லப்பட்டார் மற்றும் என்.ஏ. இஷுடின் - டி.வி. கரகோசோவ் வழக்கில் விசாரணைக்கு கொண்டு வரப்பட்டார். நான்கு மாதங்கள் தங்கிய பிறகு பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டைஅவர் சைபீரியாவுக்கு நாடுகடத்தப்பட்டார்; டாம்ஸ்கில், 1872-1877 இல் - நரிமில் வாழ்ந்தார், அங்கு அக்டோபர் 11, 1875 இல் அவரது மகன் பிறந்தார், டிமிட்ரி என்று பெயரிடப்பட்டார், பின்னர் இர்குட்ஸ்கில், சைபீரிய வர்த்தக வங்கியின் உள்ளூர் கிளையின் மேலாளராக இருந்தார். 1892 ஆம் ஆண்டில், அந்த நேரத்தில் ஏற்கனவே இர்குட்ஸ்கின் கெளரவ குடிமகனாக இருந்த போல்ஸ்லாவ் ஷோஸ்டகோவிச் எல்லா இடங்களிலும் வாழும் உரிமையைப் பெற்றார், ஆனால் சைபீரியாவில் தங்கத் தேர்வு செய்தார்.

Dmitry Boleslavovich Shostakovich (1875-1922) 90 களின் நடுப்பகுதியில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் சென்று, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழகத்தின் இயற்பியல் மற்றும் கணித பீடத்தின் இயற்கை அறிவியல் துறையில் நுழைந்தார், அதன் பிறகு, 1900 இல், அவர் சேம்பர் ஆஃப் பணியமர்த்தப்பட்டார். எடைகள் மற்றும் அளவீடுகள், டி.ஐ. 1902 ஆம் ஆண்டில், அவர் அறையின் மூத்த சரிபார்ப்பாளராகவும், 1906 இல் - நகர சரிபார்ப்பு கூடாரத்தின் தலைவராகவும் நியமிக்கப்பட்டார். பங்கேற்பு புரட்சிகர இயக்கம்ஷோஸ்டகோவிச் குடும்பத்தில், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், இது ஏற்கனவே ஒரு பாரம்பரியமாக மாறிவிட்டது, டிமிட்ரி விதிவிலக்கல்ல: குடும்ப சாட்சியங்களின்படி, ஜனவரி 9, 1905 அன்று, அவர் ஊர்வலத்தில் பங்கேற்றார். குளிர்கால அரண்மனை, பின்னர் பிரகடனங்கள் அவரது குடியிருப்பில் அச்சிடப்பட்டன.

டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச்சின் தாய்வழி தாத்தா, வாசிலி கோகோலின் (1850-1911), டிமிட்ரி போல்ஸ்லாவோவிச்சைப் போலவே சைபீரியாவில் பிறந்தார்; பட்டம் பெற்றவர் நகர பள்ளிகிரென்ஸ்கில், 1860 களின் இறுதியில் அவர் போடாய்போவுக்குச் சென்றார், அங்கு அந்த ஆண்டுகளில் "தங்க ரஷ்" மூலம் பலர் ஈர்க்கப்பட்டனர், மேலும் 1889 இல் அவர் ஒரு சுரங்க அலுவலகத்தின் மேலாளராக ஆனார். உத்தியோகபூர்வ பத்திரிகைகள் அவர் "ஊழியர்கள் மற்றும் தொழிலாளர்களின் தேவைகளை ஆராய்ந்து அவர்களின் தேவைகளை பூர்த்தி செய்ய நேரத்தை கண்டுபிடித்தார்" என்று குறிப்பிட்டார்: அவர் தொழிலாளர்களுக்கு காப்பீடு மற்றும் மருத்துவ சேவையை அறிமுகப்படுத்தினார், அவர்களுக்கான மலிவான பொருட்களில் வர்த்தகத்தை நிறுவினார் மற்றும் சூடான அரண்மனைகளை கட்டினார். அவரது மனைவி, அலெக்ஸாண்ட்ரா பெட்ரோவ்னா கோகோலினா, தொழிலாளர்களின் குழந்தைகளுக்காக ஒரு பள்ளியைத் திறந்தார்; அவரது கல்வி பற்றி எந்த தகவலும் இல்லை, ஆனால் போடாய்போவில் அவர் சைபீரியாவில் பரவலாக அறியப்பட்ட ஒரு அமெச்சூர் இசைக்குழுவை ஏற்பாடு செய்தார் என்பது அறியப்படுகிறது.

தாயிடமிருந்து பெற்ற இசை காதல் இளைய மகள்கோகோலினிக், சோபியா வாசிலீவ்னா (1878-1955): அவர் தனது தாயின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் மற்றும் இர்குட்ஸ்க் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் நோபல் மெய்டன்ஸில் பியானோ படித்தார், பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவரது மூத்த சகோதரர் யாகோவைப் பின்தொடர்ந்து, அவர் தலைநகருக்குச் சென்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அனுமதிக்கப்பட்டார். பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரி, அங்கு அவர் முதலில் எஸ். ஏ. மலோசெமோவாவுடன் படித்தார், பின்னர் ஏ.ஏ. ரோசனோவாவிடம் இருந்து படித்தார். யாகோவ் கோகோலின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழகத்தின் இயற்பியல் மற்றும் கணித பீடத்தின் இயற்கை அறிவியல் துறையில் பயின்றார், அங்கு அவர் தனது சக நாட்டைச் சேர்ந்த டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சைச் சந்தித்தார்; இசையின் மீதான காதல் அவர்களை ஒன்றிணைத்தது. யாகோவ் டிமிட்ரி போல்ஸ்லாவோவிச்சை தனது சகோதரி சோபியாவுக்கு ஒரு சிறந்த பாடகியாக அறிமுகப்படுத்தினார், மேலும் அவர்களின் திருமணம் பிப்ரவரி 1903 இல் நடந்தது. அதே ஆண்டு அக்டோபரில், இளம் தம்பதியருக்கு செப்டம்பர் 1906 இல் மரியா என்ற மகள் இருந்தாள், டிமிட்ரி என்ற மகனும், மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, இளைய மகள் சோயாவும்.

குழந்தை பருவம் மற்றும் இளமை

டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச் போடோல்ஸ்காயா தெருவில் உள்ள வீடு எண். 2 இல் பிறந்தார், அங்கு டி.ஐ. மெண்டலீவ் 1906 இல் நகர அளவுத்திருத்த கூடாரத்திற்கான முதல் தளத்தை வாடகைக்கு எடுத்தார்.

1915 ஆம் ஆண்டில், ஷோஸ்டகோவிச் மரியா ஷிட்லோவ்ஸ்கயா கமர்ஷியல் ஜிம்னாசியத்தில் நுழைந்தார், மேலும் அவரது முதல் தீவிர இசை பதிவுகள் இந்த காலத்திற்கு முந்தையவை: N. A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் ஓபரா "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டன்" நிகழ்ச்சியில் கலந்துகொண்ட பிறகு, இளம் ஷோஸ்டகோவிச் இசையை எடுக்க தனது விருப்பத்தை அறிவித்தார். தீவிரமாக. அவரது முதல் பியானோ பாடங்கள் அவரது தாயால் அவருக்கு வழங்கப்பட்டது, மேலும் பல மாத பாடங்களுக்குப் பிறகு, ஷோஸ்டகோவிச் தனிப்பட்ட முறையில் படிக்கத் தொடங்கினார். இசை பள்ளிஅப்போதைய பிரபல பியானோ ஆசிரியர் I. A. க்ளைசர்.

கிளாஸருடன் படிக்கும் போது, ​​ஷோஸ்டகோவிச் பியானோ நடிப்பில் சில வெற்றிகளைப் பெற்றார், ஆனால் அவர் தனது மாணவர்களின் இசையமைப்பில் ஆர்வத்தை பகிர்ந்து கொள்ளவில்லை, மேலும் 1918 இல் ஷோஸ்டகோவிச் தனது பள்ளியை விட்டு வெளியேறினார். அடுத்த கோடை இளம் இசைக்கலைஞர்இசையமைப்பாளராக தனது திறமையை ஆமோதித்து பேசிய A.K. 1919 இலையுதிர்காலத்தில், ஷோஸ்டகோவிச் பெட்ரோகிராட் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் எம்.ஓ. ஸ்டெய்ன்பெர்க்கின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் நல்லிணக்கம் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷனைப் படித்தார், என்.ஏ. சோகோலோவுடன் கவுண்டர்பாயிண்ட் மற்றும் ஃபியூக், நடத்துவதையும் படித்தார். 1919 இன் இறுதியில், ஷோஸ்டகோவிச் தனது முதல் மேஜரை எழுதினார் ஆர்கெஸ்ட்ரா அமைப்பு - ஷெர்சோ ஃபிஸ்-மோல்.

அன்று அடுத்த வருடம்ஷோஸ்டகோவிச் எல்.வி. நிகோலேவின் பியானோ வகுப்பில் நுழைந்தார், அங்கு அவரது வகுப்பு தோழர்களில் மரியா யுடினா மற்றும் விளாடிமிர் சோஃப்ரோனிட்ஸ்கி ஆகியோர் அடங்குவர். இந்த காலகட்டத்தில், "அண்ணா வோக்ட் வட்டம்" உருவாக்கப்பட்டது, அதில் கவனம் செலுத்தப்பட்டது சமீபத்திய போக்குகள்அந்தக் காலத்து மேற்கத்திய இசை. ஷோஸ்டகோவிச் இந்த வட்டத்தில் ஒரு செயலில் பங்கேற்றார்; அவர் இசையமைப்பாளர்களான பி.வி. ஷோஸ்டகோவிச் எழுதினார் "கிரைலோவின் இரண்டு கட்டுக்கதைகள்"மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ மற்றும் பியானோ மற்றும் "மூன்று அருமையான நடனங்கள்"பியானோவிற்கு.

கன்சர்வேட்டரியில், அந்தக் காலத்தின் சிரமங்கள் இருந்தபோதிலும், அவர் விடாமுயற்சியுடன் மற்றும் சிறப்பு ஆர்வத்துடன் படித்தார்: முதல் உலக போர், புரட்சி, உள்நாட்டுப் போர், பேரழிவு, பஞ்சம். குளிர்காலத்தில் கன்சர்வேட்டரியில் வெப்பம் இல்லை, போக்குவரத்து மோசமாக இருந்தது, பலர் இசையை விட்டுவிட்டு வகுப்புகளைத் தவிர்த்தனர். ஷோஸ்டகோவிச் "அறிவியலின் கிரானைட்டைக் கவ்வினார்." 1921 இல் மீண்டும் திறக்கப்பட்ட பெட்ரோகிராட் பில்ஹார்மோனிக் இசை நிகழ்ச்சிகளில் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு இரவும் அவரைக் காண முடிந்தது.

அரை பட்டினியுடன் கூடிய கடினமான வாழ்க்கை (பழமைவாத உணவுகள் மிகவும் சிறியவை) கடுமையான சோர்வுக்கு வழிவகுத்தது. 1922 இல், ஷோஸ்டகோவிச்சின் தந்தை இறந்தார், குடும்பத்திற்கு வாழ்வாதாரம் இல்லாமல் போனது. சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, ஷோஸ்டகோவிச் ஒரு தீவிர அறுவை சிகிச்சைக்கு உட்படுத்தப்பட்டார், அது கிட்டத்தட்ட அவரது உயிரைக் கொடுத்தது. உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருந்தபோதிலும், அவர் வேலை தேடுகிறார் மற்றும் ஒரு சினிமாவில் பியானோ-பியானோ கலைஞராக வேலை செய்கிறார். இந்த ஆண்டுகளில் கிளாசுனோவ் மூலம் பெரும் உதவியும் ஆதரவும் வழங்கப்பட்டது, அவர் கூடுதல் ரேஷன்களையும் ஷோஸ்டகோவிச்சிற்கு தனிப்பட்ட உதவித்தொகையையும் பெற முடிந்தது.

1920கள்

1923 ஆம் ஆண்டில், ஷோஸ்டகோவிச் கன்சர்வேட்டரியில் பியானோவில் பட்டம் பெற்றார் (எல். வி. நிகோலேவ் உடன்), மற்றும் 1925 இல் - இசையமைப்பில் (எம்.ஓ. ஸ்டீன்பெர்க்குடன்). அவரது பட்டப்படிப்பு பணி முதல் சிம்பொனி. பட்டதாரி மாணவராக கன்சர்வேட்டரியில் படிக்கும் போது, ​​எம்.பி.முசோர்க்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்ட இசைக் கல்லூரியில் வாசிப்பு மதிப்பெண்களைக் கற்றுக் கொடுத்தார். ரூபின்ஸ்டீன், ராச்மானினோவ் மற்றும் ப்ரோகோபீவ் ஆகியோருக்கு முந்தைய பாரம்பரியத்தில், ஷோஸ்டகோவிச் ஒரு கச்சேரி பியானோ கலைஞராகவும் இசையமைப்பாளராகவும் வாழ்க்கையைத் தொடர விரும்பினார். 1927 இல் முதல் சர்வதேச போட்டிவார்சாவில் சோபின் பெயரிடப்பட்ட பியானோ கலைஞர்கள், ஷோஸ்டகோவிச்சும் சொனாட்டாவை நிகழ்த்தினார் சொந்த கலவை, அவர் கௌரவ டிப்ளமோ பெற்றார். அதிர்ஷ்டவசமாக, பிரபல ஜெர்மன் நடத்துனர் புருனோ வால்டர் சோவியத் ஒன்றியத்தில் தனது சுற்றுப்பயணத்தின் போது இசைக்கலைஞரின் அசாதாரண திறமையை முன்பே கவனித்தார்; முதல் சிம்பொனியைக் கேட்டவுடன், வால்டர் உடனடியாக ஷோஸ்டகோவிச்சை பெர்லினில் அவருக்கு ஸ்கோர் அனுப்பும்படி கேட்டார்; சிம்பொனியின் வெளிநாட்டு பிரீமியர் நவம்பர் 22, 1927 அன்று பேர்லினில் நடந்தது. புருனோ வால்டரைத் தொடர்ந்து, ஜெர்மனியில் ஓட்டோ க்ளெம்பெரர், அமெரிக்காவில் லியோபோல்ட் ஸ்டோகோவ்ஸ்கி (நவம்பர் 2, 1928 அன்று பிலடெல்பியாவில் அமெரிக்க பிரீமியர்) மற்றும் ஆர்டுரோ டோஸ்கானினி ஆகியோரால் சிம்பொனி நிகழ்த்தப்பட்டது, இதன் மூலம் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் பிரபலமடைந்தார்.

1927 ஆம் ஆண்டில், ஷோஸ்டகோவிச்சின் வாழ்க்கையில் மேலும் இரண்டு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகள் நிகழ்ந்தன. நான் ஜனவரி மாதம் லெனின்கிராட் சென்றேன் ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர்புதிய வியன்னா பள்ளி அல்பன் பெர்க். பெர்க்கின் வருகை அவரது ஓபராவின் ரஷ்ய பிரீமியர் காரணமாக இருந்தது "வோசெக்", இது ஒரு பெரிய நிகழ்வாக இருந்தது கலாச்சார வாழ்க்கைநாடு, மேலும் ஷோஸ்டகோவிச்சை ஒரு ஓபரா எழுதத் தூண்டியது "மூக்கு", என்.வி. கோகோலின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. மற்றவர்களுக்கு முக்கியமான நிகழ்வுஷோஸ்டகோவிச் I. I. Sollertinsky உடன் பழகினார், அவர் இசையமைப்பாளருடனான தனது பல வருட நட்பின் போது, ​​கடந்த கால மற்றும் நிகழ்காலத்தின் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளுடன் ஷோஸ்டகோவிச்சை வளப்படுத்தினார்.

அதே நேரத்தில், 1920 களின் பிற்பகுதியிலும் 1930 களின் முற்பகுதியிலும், ஷோஸ்டகோவிச்சின் அடுத்த இரண்டு சிம்பொனிகள் எழுதப்பட்டன - இரண்டும் ஒரு பாடகர் பங்கேற்புடன்: இரண்டாவது ( "அக்டோபருக்கான சிம்போனிக் அர்ப்பணிப்பு", ஏ. ஐ. பெசிமென்ஸ்கியின் வார்த்தைகளுக்கு) மற்றும் மூன்றாவது ( "பெர்வோமய்ஸ்கயா", எஸ்.ஐ. கிர்சனோவின் வார்த்தைகளுக்கு).

1928 ஆம் ஆண்டில், ஷோஸ்டகோவிச் லெனின்கிராட்டில் V. E. மேயர்ஹோல்ட்டைச் சந்தித்தார், அவருடைய அழைப்பின் பேரில், மாஸ்கோவில் உள்ள V. E. மேயர்ஹோல்ட் தியேட்டரின் பியானோ கலைஞராகவும், இசைத் துறையின் தலைவராகவும் சில காலம் பணியாற்றினார். 1930-1933 இல் அவர் லெனின்கிராட் டிராமின் (இப்போது பால்டிக் ஹவுஸ் தியேட்டர்) இசைத் துறையின் தலைவராக பணியாற்றினார்.

1930கள்

அவரது ஓபரா லேடி மக்பத் Mtsensk மாவட்டம்"என். எஸ். லெஸ்கோவ் எழுதிய கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது (1930-1932 இல் எழுதப்பட்டது, 1934 இல் லெனின்கிராட்டில் அரங்கேற்றப்பட்டது), ஆரம்பத்தில் உற்சாகத்துடன் பெறப்பட்டது, ஏற்கனவே ஒன்றரை பருவத்தில் மேடையில் இருந்ததால், சோவியத் பத்திரிகைகளில் அழிக்கப்பட்டது (கட்டுரை "பதிலாக குழப்பம் ஜனவரி 28, 1936 தேதியிட்ட "பிரவ்தா" செய்தித்தாளில் இசை".

அதே 1936 ஆம் ஆண்டில், நான்காவது சிம்பொனியின் பிரீமியர் நடைபெறவிருந்தது - ஷோஸ்டகோவிச்சின் முந்தைய அனைத்து சிம்பொனிகளையும் விட மிகவும் நினைவுச்சின்ன நோக்கம் கொண்ட ஒரு வேலை, கோரமான, பாடல் மற்றும் நெருக்கமான அத்தியாயங்களுடன் சோகமான பாத்தோக்களை இணைத்து, ஒருவேளை, இருக்க வேண்டும். இசையமைப்பாளரின் பணியில் ஒரு புதிய, முதிர்ந்த காலகட்டம் தொடங்கியது. ஷோஸ்டகோவிச் டிசம்பர் பிரீமியருக்கு முன்னதாக சிம்பொனிக்கான ஒத்திகையை நிறுத்தினார். நான்காவது சிம்பொனி முதன்முதலில் 1961 இல் மட்டுமே நிகழ்த்தப்பட்டது.

மே 1937 இல், ஷோஸ்டகோவிச் ஐந்தாவது சிம்பொனியை முடித்தார் - முந்தைய மூன்று “அவாண்ட்-கார்ட்” சிம்பொனிகளைப் போலல்லாமல், பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டவற்றில் வெளிப்புறமாக “மறைக்கப்பட்ட” ஒரு படைப்பு. சிம்போனிக் வடிவம்(4 இயக்கங்கள்: முதல் இயக்கத்தின் சொனாட்டா வடிவத்துடன், scherzo, adagio மற்றும் இறுதி வெளித்தோற்றத்தில் வெற்றிகரமான முடிவோடு) மற்றும் பிற "கிளாசிக்கல்" கூறுகள். பிராவ்தாவின் பக்கங்களில் ஐந்தாவது சிம்பொனியின் பிரீமியர் குறித்து ஸ்டாலின் கருத்து தெரிவித்தார்: “ஒரு வணிகரீதியான ஆக்கபூர்வமான பதில் சோவியத் கலைஞர்நியாயமான விமர்சனத்திற்கு."

1937 முதல், ஷோஸ்டகோவிச் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு கலவை வகுப்பைக் கற்பித்தார். 1939 இல் அவர் பேராசிரியரானார்.

1940கள்

கடமையின் போது கன்சர்வேட்டரி டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச்சின் கற்பித்தல் ஊழியர்களின் தன்னார்வ தீயணைப்புப் பிரிவின் உறுப்பினர். மே 26, 2013 அன்று காப்பகப்படுத்தப்பட்டது.

கிரேட் முதல் மாதங்களில் தேசபக்தி போர்லெனின்கிராட்டில் (அக்டோபரில் குய்பிஷேவுக்கு வெளியேற்றப்படும் வரை), ஷோஸ்டகோவிச் 7 வது சிம்பொனியில் பணியாற்றத் தொடங்கினார் - “லெனின்கிராட்”. சிம்பொனி முதன்முதலில் குய்பிஷேவ் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் மேடையில் மார்ச் 5, 1942 இல் நிகழ்த்தப்பட்டது, மற்றும் மார்ச் 29, 1942 இல் - மாஸ்கோ ஹவுஸ் ஆஃப் யூனியன்களின் நெடுவரிசை மண்டபத்தில். ஜூலை 19, 1942 இல், ஏழாவது சிம்பொனி அமெரிக்காவில் ஆர்டுரோ டோஸ்கானினியின் (ரேடியோ பிரீமியர்) பேட்டனின் கீழ் (முதல் முறையாக) நிகழ்த்தப்பட்டது. இறுதியாக, ஆகஸ்ட் 9, 1942 இல், சிம்பொனி நிகழ்த்தப்பட்டது லெனின்கிராட்டை முற்றுகையிட்டார். அமைப்பாளர் மற்றும் நடத்துனர் போல்ஷோயின் நடத்துனர் சிம்பொனி இசைக்குழுலெனின்கிராட் வானொலி குழு கார்ல் எலியாஸ்பெர்க். சிம்பொனியின் செயல்திறன் சண்டை நகரம் மற்றும் அதன் குடிமக்களின் வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கியமான நிகழ்வாக மாறியது.

ஒரு வருடம் கழித்து, ஷோஸ்டகோவிச் எட்டாவது சிம்பொனியை எழுதினார் (மிராவின்ஸ்கிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது), அதில் அவர் நியோகிளாசிசத்திற்கு அஞ்சலி செலுத்தினார் - அதன் III பகுதி பரோக் டோக்காட்டா, IV - பாஸகாக்லியா வகையின் வகைகளில் எழுதப்பட்டது. இந்த இரண்டு இயக்கங்களும், குறிப்பாக "ஷோஸ்டகோவிச்" வகையின் ஒளிவிலகலின் எடுத்துக்காட்டுகளாக, எட்டாவது சிம்பொனியில் இன்னும் பிரபலமாக உள்ளன.

1943 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் மாஸ்கோவிற்கு குடிபெயர்ந்தார், 1948 வரை மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் (1943 முதல் ஒரு பேராசிரியர்) கலவை மற்றும் கருவிகளைக் கற்பித்தார். V. D. Bibergan, R. S. Bunin, A. D. Gadzhiev, G. G. Galynin, O. A. Evlakhov, K. A. Karaev, G. V. Sviridov அவருடன் (லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில்), B. I. Tishchenko, A. Mnatsakanyan (கசாதூர் B. கன்சர்வேட்டரியில்), லெனிங்ராட் கன்சர்வேட்டரியில் படித்தார். சாய்கோவ்ஸ்கி, ஏ.ஜி. சுகேவ்.

அவரது உள்ளார்ந்த கருத்துக்கள், எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த, ஷோஸ்டகோவிச் அறை இசையின் வகைகளைப் பயன்படுத்தினார். இந்த பகுதியில், அவர் பியானோ குயின்டெட் (1940), இரண்டாவது பியானோ ட்ரையோ (I. Sollertinsky நினைவாக, 1944; ஸ்டாலின் பரிசு, 1946), சரம் குவார்டெட்ஸ் எண் 2 (1944), எண் 3 (1946) போன்ற தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கினார். ) மற்றும் எண். 4 (1949 ). 1945 இல், போர் முடிந்த பிறகு, ஷோஸ்டகோவிச் ஒன்பதாவது சிம்பொனியை எழுதினார்.

1948 ஆம் ஆண்டில், ஒரு பொலிட்பீரோ தீர்மானம் வெளியிடப்பட்டது, அதில் ஷோஸ்டகோவிச் மற்ற சோவியத் இசையமைப்பாளர்களுடன் சேர்ந்து "சம்பிரதாயம்," "முதலாளித்துவ சீரழிவு" மற்றும் "மேற்கு நாடுகளுக்கு முன் ஊர்ந்து செல்வதாக" குற்றம் சாட்டப்பட்டார். ஷோஸ்டகோவிச் தொழில்முறை திறமையின்மை குற்றம் சாட்டப்பட்டார், மாஸ்கோ மற்றும் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரிகளில் அவரது பேராசிரியர் பட்டத்தை பறித்து, பணிநீக்கம் செய்யப்பட்டார். முக்கிய குற்றம் சாட்டியவர் போல்ஷிவிக்குகளின் அனைத்து யூனியன் கம்யூனிஸ்ட் கட்சியின் மத்திய குழுவின் செயலாளர் ஏ. ஏ. ஜ்தானோவ் ஆவார். 1948 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் குரல் சுழற்சியை எழுதினார் “யூதரிடம் இருந்து நாட்டுப்புற கவிதை", ஆனால் அதை மேசையில் விட்டுவிட்டார் (அந்த நேரத்தில் நாட்டில் "காஸ்மோபாலிட்டனிசத்தை எதிர்த்துப் போராட" ஒரு பிரச்சாரம் தொடங்கப்பட்டது). 1948 இல் எழுதப்பட்ட முதல் வயலின் கச்சேரியும் அப்போது வெளியிடப்படவில்லை. அதே 1948 ஆம் ஆண்டில், ஷோஸ்டகோவிச் தனது சொந்த உரையை அடிப்படையாகக் கொண்ட "ஆன்டிஃபார்மலிஸ்டிக் பாரடைஸ்" என்ற நையாண்டி பகடி இசை நாடகத்தை எழுதத் தொடங்கினார், அங்கு அவர் "சம்பிரதாயம்" பற்றிய அதிகாரப்பூர்வ விமர்சனத்தையும் கலை பற்றிய ஸ்டாலின் மற்றும் ஜ்தானோவின் அறிக்கைகளையும் கேலி செய்தார்.

குற்றச்சாட்டுகள் இருந்தபோதிலும், ஷோஸ்டகோவிச் ஏற்கனவே ஆணையுக்குப் பிறகு (1949) நியூயார்க்கில் நடைபெற்ற அமைதியைப் பாதுகாப்பதற்கான உலக மாநாட்டின் தூதுக்குழுவின் ஒரு பகுதியாக அமெரிக்காவிற்கு விஜயம் செய்தார், மேலும் இந்த மாநாட்டில் ஒரு நீண்ட அறிக்கையை வழங்கினார். அடுத்த ஆண்டு (1950) "காடுகளின் பாடல்" (1949 இல் எழுதப்பட்டது) என்ற பாடலுக்கான ஸ்டாலின் பரிசைப் பெற்றார் - அந்தக் காலத்தின் உத்தியோகபூர்வ கலையின் பரிதாபகரமான "பிரமாண்டமான பாணியின்" எடுத்துக்காட்டு.

1950கள்

ஐம்பதுகள் ஷோஸ்டகோவிச்சின் மிக முக்கியமான வேலையுடன் தொடங்கியது. 1950 இலையுதிர்காலத்தில் லீப்ஜிக்கில் நடந்த பாக் போட்டியில் நடுவர் உறுப்பினராக பங்கேற்ற இசையமைப்பாளர், நகரத்தின் வளிமண்டலத்தாலும், அதன் சிறந்த குடியிருப்பாளரான ஜே.எஸ். பாக் இசையாலும் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார் - மாஸ்கோவிற்கு வந்தவுடன் அவர் இசையமைக்கத் தொடங்கினார். 24 முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்ஸ்பியானோவிற்கு.

1952 இல் அவர் ஆர்கெஸ்ட்ரா இல்லாமல் பியானோவுக்காக "டான்சிங் டால்ஸ்" துண்டுகளின் சுழற்சியை எழுதினார்.

1953 ஆம் ஆண்டில், எட்டு வருட இடைவெளிக்குப் பிறகு, அவர் மீண்டும் சிம்போனிக் வகைக்கு திரும்பினார் மற்றும் பத்தாவது சிம்பொனியை உருவாக்கினார்.

1954 இல் அவர் "பண்டிகை ஓவர்ச்சர்" எழுதினார். அனைத்து ரஷ்ய விவசாய கண்காட்சியைத் திறந்து சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார்.

தசாப்தத்தின் இரண்டாம் பாதியின் பல படைப்புகள் நம்பிக்கையுடன் ஊக்கமளிக்கின்றன. இவை ஆறாவது சரம் குவார்டெட் (1956), பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான இரண்டாவது கச்சேரி (1957), மற்றும் ஓபரெட்டா "மாஸ்கோ, செரியோமுஷ்கி". அதே ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் பதினொன்றாவது சிம்பொனியை உருவாக்கினார், அதை "1905" என்று அழைத்தார், மேலும் அந்த வகையில் தனது பணியைத் தொடர்ந்தார். கருவி கச்சேரி(செலோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான முதல் கச்சேரி, 1959). அதே ஆண்டுகளில், உத்தியோகபூர்வ அதிகாரிகளுடன் ஷோஸ்டகோவிச்சின் நல்லுறவு தொடங்கியது. 1957 ஆம் ஆண்டில், அவர் சோவியத் ஒன்றிய விசாரணைக் குழுவின் செயலாளராக ஆனார், 1960 இல் - RSFSR விசாரணைக் குழு (1960-1968 இல் - முதல் செயலாளர்). அதே 1960 இல், ஷோஸ்டகோவிச் CPSU இல் சேர்ந்தார்.

1960கள்

1961 இல், ஷோஸ்டகோவிச் தனது "புரட்சிகர" சிம்போனிக் டூயஜியின் இரண்டாம் பகுதியை முடித்தார்: பதினொன்றாவது சிம்பொனி "1905" உடன் இணைந்து அவர் சிம்பொனி எண். 12 ஐ எழுதினார். "1917"- ஒரு "நல்ல" இயல்புடைய ஒரு படைப்பு (உண்மையில் சிம்போனிக் வகையை திரைப்பட இசைக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது), அங்கு, ஒரு கேன்வாஸில் வண்ணப்பூச்சுகளைப் போல, இசையமைப்பாளர் பெட்ரோகிராட், வி.ஐ. லெனின் ஏரி மற்றும் அக்டோபர் நிகழ்வுகளின் இசைப் படங்களை வரைகிறார் தங்களை. தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட "சித்தாந்த" திட்டம் இருந்தபோதிலும், பன்னிரண்டாவது சிம்பொனி சோவியத் ஒன்றியத்தில் உரத்த அதிகாரப்பூர்வ அங்கீகாரத்தைப் பெறவில்லை மற்றும் (பதினொன்றாவது சிம்பொனியைப் போலல்லாமல்) அரசாங்க பரிசுகளை வழங்கவில்லை.

ஷோஸ்டகோவிச் ஒரு வருடம் கழித்து பதின்மூன்றாவது சிம்பொனியில் முற்றிலும் மாறுபட்ட பணியை அமைத்துக்கொண்டார், ஈ.ஏ. யெவ்துஷென்கோவின் கவிதைக்கு திரும்பினார். அதன் முதல் பகுதியானது "பாபி யார்" (பாஸ் சோலோயிஸ்ட், பாஸ் பாடகர் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா) ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது, அதைத் தொடர்ந்து நவீன ரஷ்யாவின் வாழ்க்கையையும் அதன் சமீபத்திய வரலாற்றையும் விவரிக்கும் கவிதைகளில் மேலும் நான்கு பகுதிகள் உள்ளன. இசையமைப்பின் குரல் இயல்பு அதை கான்டாட்டா வகைக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது. சிம்பொனி எண். 13 முதன்முதலில் நவம்பர் 1962 இல் நிகழ்த்தப்பட்டது.

1962 ஆம் ஆண்டில், ஷோஸ்டகோவிச் (ஜி.என். ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி, எம்.எல். ரோஸ்ட்ரோபோவிச், டி.எஃப். ஓஸ்ட்ராக், ஜி.பி. விஷ்னேவ்ஸ்கயா மற்றும் பிற சோவியத் இசைக்கலைஞர்களுடன் சேர்ந்து) எடின்பர்க் திருவிழாவிற்கு விஜயம் செய்தார், இந்த நிகழ்ச்சி முக்கியமாக அவரது இசையமைப்பால் இயற்றப்பட்டது. கிரேட் பிரிட்டனில் ஷோஸ்டகோவிச்சின் இசை நிகழ்ச்சிகள் பெரும் மக்கள் எதிர்ப்பை ஏற்படுத்தியது.

N. S. குருசேவ் அதிகாரத்தில் இருந்து அகற்றப்பட்ட பிறகு, சோவியத் ஒன்றியத்தில் அரசியல் தேக்கத்தின் சகாப்தத்தின் தொடக்கத்துடன், ஷோஸ்டகோவிச்சின் இசை மீண்டும் ஒரு இருண்ட தொனியைப் பெற்றது. அவரது நால்வர் எண். 11 (1966) மற்றும் எண். 12 (1968), இரண்டாவது செல்லோ (1966) மற்றும் இரண்டாவது வயலின் (1967) கச்சேரிகள், வயலின் சொனாட்டா (1968), ஏ. ஏ. பிளாக்கின் வார்த்தைகளுக்கு ஒரு குரல் சுழற்சி, கவலையில் மூழ்கியது, வலி மற்றும் தவிர்க்க முடியாத மனச்சோர்வு. பதினான்காவது சிம்பொனியில் (1969) - மீண்டும் "குரல்", ஆனால் இந்த முறை அறை, இரண்டு தனி பாடகர்கள் மற்றும் சரங்கள் மற்றும் தாளங்களை மட்டுமே கொண்ட ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு - ஷோஸ்டகோவிச் ஜி. அப்பல்லினேர், ஆர். எம். ரில்கே, வி.கே. குசெல்பெக்கர் மற்றும் எஃப். கார்சியா லோர்கா ஆகியோரின் கவிதைகளைப் பயன்படுத்தினார். , இது ஒரு கருப்பொருளால் இணைக்கப்பட்டுள்ளது - மரணம் (அவர்கள் நியாயமற்ற, ஆரம்ப அல்லது வன்முறை மரணம் பற்றி பேசுகிறார்கள்).

1970கள்

இந்த ஆண்டுகளில், இசையமைப்பாளர் எம்.ஐ. ஸ்வேடேவா மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோவின் கவிதைகளின் அடிப்படையில் குரல் சுழற்சிகளை உருவாக்கினார், 13வது (1969-1970), 14வது (1973) மற்றும் 15வது (1974) சரம் குவார்டெட்கள் மற்றும் சிம்பொனி எண். 15, சிந்தனைமிக்க அமைப்பு, மனநிலை. ஏக்கம், நினைவுகள். அதில், ஷோஸ்டகோவிச் மேற்கோள்களை நாடினார் பிரபலமான படைப்புகள்கடந்த (கொலாஜ் நுட்பம்). இசையமைப்பாளர் மற்றவற்றுடன், இசையமைப்பாளர் "வில்லியம் டெல்" என்ற ஓபராவிற்கு ஜி. ரோசினியின் மேலோட்டத்தின் இசை மற்றும் ஆர். வாக்னரின் ஓபரா டெட்ராலஜி "தி ரிங் ஆஃப் தி நிபெலுங்" இலிருந்து விதியின் கருப்பொருளைப் பயன்படுத்தினார். M. I. Glinka, G. Mahler மற்றும், இறுதியாக, , அவரது சொந்த முன்பு எழுதிய இசை. சிம்பொனி 1971 கோடையில் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் ஜனவரி 8, 1972 அன்று திரையிடப்பட்டது. ஷோஸ்டகோவிச்சின் கடைசி இசையமைப்பு வயோலா மற்றும் பியானோவுக்கான சொனாட்டா ஆகும்.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி சில ஆண்டுகளில், இசையமைப்பாளர் மிகவும் நோய்வாய்ப்பட்டார், நுரையீரல் புற்றுநோயால் அவதிப்பட்டார். அவர் கால் தசைகள் சேதம் தொடர்புடைய மிகவும் சிக்கலான நோய் இருந்தது. 1970-1971 இல் அவர் மூன்று முறை குர்கன் நகருக்கு வந்து மொத்தம் 169 நாட்கள் டாக்டர். ஜி. ஏ. இலிசரோவின் ஆய்வகத்தில் (ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க் எலும்பியல் ஆராய்ச்சி நிறுவனத்தில்) சிகிச்சை பெற்றார்.

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் ஆகஸ்ட் 9, 1975 இல் மாஸ்கோவில் இறந்தார் மற்றும் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். நோவோடெவிச்சி கல்லறை(தள எண் 2).

குடும்பம்

1 வது மனைவி - ஷோஸ்டகோவிச் நினா வாசிலீவ்னா (நீ வர்சார்) (1909-1954). அவர் தொழில் ரீதியாக ஒரு வானியற்பியல் வல்லுநராக இருந்தார் மற்றும் பிரபல இயற்பியலாளர் ஆப்ராம் ஐயோஃப் என்பவரிடம் படித்தார். அவர் தனது விஞ்ஞான வாழ்க்கையை கைவிட்டு, தனது குடும்பத்திற்காக தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணித்தார்.

மகன் - மாக்சிம் டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச் (பி. 1938) - நடத்துனர், பியானோ கலைஞர். A.V Gauk மற்றும் G.N.

மகள் - கலினா டிமிட்ரிவ்னா ஷோஸ்டகோவிச்.

2 வது மனைவி - மார்கரிட்டா கய்னோவா, கொம்சோமால் மத்திய குழுவின் ஊழியர். திருமணம் விரைவில் முறிந்தது.

3 வது மனைவி - சுபின்ஸ்காயா (ஷோஸ்டகோவிச்) இரினா அன்டோனோவ்னா (நவம்பர் 30, 1934 இல் லெனின்கிராட்டில் பிறந்தார்). ஒடுக்கப்பட்ட விஞ்ஞானியின் மகள். "சோவியத் இசையமைப்பாளர்" பதிப்பகத்தின் ஆசிரியர். அவர் 1962 முதல் 1975 வரை ஷோஸ்டகோவிச்சின் மனைவியாக இருந்தார்.

படைப்பாற்றலின் பொருள்

உயர் மட்ட இசையமைப்பு நுட்பம், பிரகாசமான மற்றும் வெளிப்படையான மெல்லிசைகள் மற்றும் கருப்பொருள்களை உருவாக்கும் திறன், பாலிஃபோனியின் தலைசிறந்த தேர்ச்சி மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் கலையின் சிறந்த தேர்ச்சி, தனிப்பட்ட உணர்ச்சி மற்றும் மகத்தான செயல்திறன் ஆகியவற்றுடன் இணைந்து, அவரது இசை படைப்புகளை பிரகாசமாகவும், அசல் மற்றும் மகத்தானதாகவும் ஆக்கியது. கலை மதிப்பு. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையின் வளர்ச்சிக்கு ஷோஸ்டகோவிச்சின் பங்களிப்பு பொதுவாக அவரது சமகாலத்தவர்கள் மற்றும் பின்பற்றுபவர்கள் மீது குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

ஷோஸ்டகோவிச்சின் இசையின் வகை மற்றும் அழகியல் பன்முகத்தன்மை மகத்தானது, இது டோனல், அடோனல் மற்றும் மாதிரியான இசையின் கூறுகளை ஒருங்கிணைக்கிறது, பாரம்பரியம், வெளிப்பாடு மற்றும் "பிரமாண்டமான பாணி" ஆகியவை இசையமைப்பாளரின் வேலையில் பின்னிப்பிணைந்துள்ளன.

உடை

தாக்கங்கள்

அவரது ஆரம்ப ஆண்டுகளில், ஷோஸ்டகோவிச் ஜி. மஹ்லர், ஏ. பெர்க், ஐ.எஃப். ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, எஸ்.எஸ். ப்ரோகோபீவ், பி. ஹிண்டெமித், எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கி ஆகியோரின் இசையால் பாதிக்கப்பட்டார். கிளாசிக்கல் மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் மரபுகளை தொடர்ந்து படித்து, ஷோஸ்டகோவிச் தனது சொந்த இசை மொழியை உருவாக்கினார், உணர்ச்சிவசப்பட்டு உலகெங்கிலும் உள்ள இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் இசை ஆர்வலர்களின் இதயங்களைத் தொட்டார்.

டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச்சின் படைப்புகளில், அவருக்குப் பிடித்த மற்றும் மதிப்பிற்குரிய இசையமைப்பாளர்களின் செல்வாக்கு கவனிக்கத்தக்கது: ஜே.எஸ். பாக் (அவரது ஃபியூக்ஸ் மற்றும் பாசகாக்லியாவில்), எல். பீத்தோவன் (அவரது தாமதமான குவார்டெட்களில்), பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, ஜி. மஹ்லர் மற்றும் ஓரளவு எஸ்.வி. ராச்மானினோவ் (அவரது சிம்பொனிகளில்), ஏ. பெர்க் (ஓரளவு, எம். பி. முசோர்க்ஸ்கியுடன் அவரது ஓபராக்களில், அத்துடன் இசை மேற்கோள்களின் பயன்பாட்டில்). ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களில், ஷோஸ்டகோவிச் முசோர்க்ஸ்கியின் மீது மிகுந்த அன்பைக் கொண்டிருந்தார்; ஓபராவின் சில காட்சிகளில் முசோர்க்ஸ்கியின் தாக்கம் குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது " Mtsensk லேடி மக்பத்", பதினொன்றாவது சிம்பொனியிலும், நையாண்டி வேலைகளிலும்.

வகைகள்

ஷோஸ்டகோவிச்சின் படைப்புகளில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வகைகள் சிம்பொனிகள் மற்றும் சரம் குவார்டெட்டுகள் - அவை ஒவ்வொன்றிலும் அவர் 15 படைப்புகளை எழுதினார். இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை முழுவதும் சிம்பொனிகள் எழுதப்பட்டாலும், ஷோஸ்டகோவிச் தனது வாழ்க்கையின் முடிவில் பெரும்பாலான குவார்டெட்களை எழுதினார். மிகவும் பிரபலமான சிம்பொனிகளில் ஐந்தாவது மற்றும் பத்தாவது, குவார்டெட்களில் எட்டாவது மற்றும் பதினைந்தாவது.

இசை மொழியின் பிரத்தியேகங்கள்

மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய அம்சம் இசை மொழிஷோஸ்டகோவிச் - நல்லிணக்கம். இது எப்போதும் ஒரு பெரிய-சிறிய தொனியை அடிப்படையாகக் கொண்டிருந்தாலும், இசையமைப்பாளர் தொடர்ந்து, தனது வாழ்நாள் முழுவதும், சிறப்பு அளவுகோல்களை (மோடலிசம்) பயன்படுத்தினார், இது ஆசிரியரின் செயல்பாட்டில் விரிவாக்கப்பட்ட தொனியை ஒரு குறிப்பிட்ட பண்பைக் கொடுத்தது. ரஷ்ய ஆராய்ச்சியாளர்கள் (ஏ.என். டோல்ஜான்ஸ்கி, யு.என். கோலோபோவ் மற்றும் பலர்) இந்த சுருதி பண்புகளை பொதுவாக "ஷோஸ்டகோவிச்சின் முறைகள்" என்று விவரித்தனர்.

ஷோஸ்டகோவிச்சின் மைனர் பயன்முறையின் இருண்ட, இருண்ட அமுக்கப்பட்ட வண்ணம், கலவை நுட்பத்தின் பார்வையில், ஷோஸ்டகோவிச்சின் மோனோகிராமில் குறியீடாகக் கொண்டிருக்கும் குறைக்கப்பட்ட குவார்ட் ("ஹெமிக்வார்ட்") அளவில் முதன்மையாக 4-படி அளவுகளில் உணரப்படுகிறது. DSCH ( es-h in d-es-c-h) 4-படி ஹெமிக்வார்ட்டின் அடிப்படையில், இசையமைப்பாளர் 8- மற்றும் 9-படி முறைகளை குறைக்கப்பட்ட ஆக்டேவ் ("ஹீமியோக்டேவ்") வரம்பில் உருவாக்குகிறார். ஷோஸ்டகோவிச்சின் இசையில் குறிப்பாக விருப்பமான ஒற்றை வகை ஹெமியோக்டேவ் அளவு இல்லை, ஏனெனில் ஆசிரியர் புத்திசாலித்தனமாக ஹெமிக்வார்ட்டை வெவ்வேறு டையடோனிக் மற்றும் மிக்சோடியாடோனிக் அளவுகளுடன் கலவையிலிருந்து கலவை வரை இணைக்கிறார்.

"ஷோஸ்டகோவிச் பயன்முறைகளின்" அனைத்து வகைகளுக்கும் பொதுவானது என்னவென்றால், ஒரு சிறிய பயன்முறையின் பின்னணியில் நான்காவது மற்றும் எண்மங்களின் காதுகளின் மூலம் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அடையாளம் காண்பது. ஹெமியோக்டேவ் முறைகளின் எடுத்துக்காட்டுகள் (வெவ்வேறு கட்டமைப்புகள்): பியானோ சிஸ்-மோல்க்கான முன்னுரை, ஒன்பதாவது சிம்பொனியின் II இயக்கம், "கேடெரினா இஸ்மாயிலோவா" (5வது காட்சிக்கு இடைவேளை) மற்றும் பலவற்றின் பாசகாக்லியா தீம். முதலியன

மிகவும் அரிதாக, ஷோஸ்டகோவிச் தொடர் நுட்பத்தையும் (உதாரணமாக, பதினைந்தாவது சிம்பொனியின் முதல் இயக்கத்தில்) நாடினார், மேலும் கிளஸ்டர்களை வண்ணமயமான வழிமுறையாகப் பயன்படுத்தினார் (காதல் "ஃபிராங்க் கன்ஃபெஷன்" இல் தாடையில் ஒரு அடியின் "விளக்கம்" , ஒப் 121 எண். 59-64 ).

கட்டுரைகள் (தேர்வு)

• சிம்பொனிகள் எண். 5, 7, 8, 11 (மொத்தம் 15)
• ஓபராஸ் "தி நோஸ்" மற்றும் "லேடி மக்பெத் ஆஃப் எம்ட்சென்ஸ்க்" ("கேடரினா இஸ்மாயிலோவா")
• பாலேக்கள் "த கோல்டன் ஏஜ்", "போல்ட்" மற்றும் "பிரைட் ஸ்ட்ரீம்"
• ஓரடோரியோ "காடுகளின் பாடல்"
• கான்டாட்டா "ஸ்டெபன் ரசினின் மரணதண்டனை"
• ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் பியானோ, வயலின் மற்றும் செலோ ஆகியவற்றிற்கான கச்சேரிகள் (ஒவ்வொன்றும் இரண்டு).
• அறை கருவி இசை, 15 சரம் குவார்டெட்ஸ், பியானோ குயின்டெட், பியானோ ட்ரையோ எண். 2 (சொல்லர்டின்ஸ்கியின் நினைவாக) உட்பட
• "சம்பிரதாய எதிர்ப்பு சொர்க்கம்", "யூத நாட்டுப்புறக் கவிதைகளிலிருந்து" சுழற்சி, மைக்கேலேஞ்சலோவின் கவிதைகளின் தொகுப்பு (பாஸ் மற்றும் பியானோவிற்கு) உட்பட அறை குரல் இசை
• "பியானோவிற்கான 24 முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்ஸ்", "பொம்மைகளின் ஏழு நடனங்கள்", "மூன்று அருமையான நடனங்கள்" மற்றும் பிற பியானோ படைப்புகள்
• படங்களுக்கான இசை (மொத்தம் 35), பாடல் பற்றிய பாடல் (“கவுண்டர்” படத்தின் இசையிலிருந்து), காதல் (“கேட்ஃபிளை” படத்தின் இசையிலிருந்து), “ஹேம்லெட்” படத்திற்கான இசை, நாடக நிகழ்ச்சிகளுக்கான இசை
• ஓபரெட்டா "மாஸ்கோ, செரியோமுஷ்கி"
• "டஹிடி டிராட்", ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்காக (வி. யூமென்ஸின் "டீ ஃபார் டூ" பாடலை அடிப்படையாகக் கொண்டது)

DD. ஷோஸ்டகோவிச் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பிறந்தார். டிமிட்ரி போல்ஸ்லாவோவிச் ஷோஸ்டகோவிச் மற்றும் சோபியா வாசிலீவ்னா ஷோஸ்டகோவிச் ஆகியோரின் குடும்பத்தில் இந்த நிகழ்வு செப்டம்பர் 25, 1906 அன்று நடந்தது. குடும்பம் மிகவும் இசையாக இருந்தது. வருங்கால இசையமைப்பாளரின் தாயார் ஒரு திறமையான பியானோ கலைஞர் மற்றும் ஆரம்பநிலைக்கு பியானோ பாடங்களைக் கொடுத்தார். பொறியியலாளராக அவரது தீவிரமான தொழில் இருந்தபோதிலும், டிமிட்ரியின் தந்தை வெறுமனே இசையை நேசித்தார் மற்றும் கொஞ்சம் பாடினார்.

மாலை நேரங்களில் வீட்டில் கச்சேரிகள் அடிக்கடி நடத்தப்பட்டன. ஒரு நபராகவும் உண்மையான இசைக்கலைஞராகவும் ஷோஸ்டகோவிச்சின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியில் இது ஒரு பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது. அவர் ஒன்பது வயதில் தனது முதல் படைப்பான பியானோவை வழங்கினார். பதினொரு வயதிற்குள், அவர் ஏற்கனவே பலவற்றைக் கொண்டிருந்தார். மேலும் பதின்மூன்றாவது வயதில் பெட்ரோகிராட் கன்சர்வேட்டரியில் கலவை மற்றும் பியானோவைப் படிக்கச் சேர்ந்தார்.

இளைஞர்கள்

இளம் டிமிட்ரி தனது நேரத்தையும் சக்தியையும் இசைப் படிப்பிற்காக அர்ப்பணித்தார். அவரை ஒரு தனி திறமைசாலி என்று சொன்னார்கள். அவர் இசையமைக்கவில்லை, ஆனால் கேட்போரை அதில் மூழ்கி, அதன் ஒலிகளை அனுபவிக்க வைத்தார். அவரை குறிப்பாக கன்சர்வேட்டரியின் இயக்குனர் ஏ.கே. கிளாசுனோவ், தனது தந்தையின் திடீர் மரணத்திற்குப் பிறகு, ஷோஸ்டகோவிச்சிற்கு தனிப்பட்ட உதவித்தொகையைப் பெற்றார்.

இருப்பினும், குடும்பத்தின் நிதி நிலைமை மிகவும் விரும்பத்தக்கதாக இருந்தது. மேலும் பதினைந்து வயது இசையமைப்பாளர் ஒரு இசை இல்லஸ்ட்ரேட்டராக பணியாற்றத் தொடங்கினார். இந்த அற்புதமான தொழிலில் முக்கிய விஷயம் மேம்பாடு. மேலும் அவர் அழகாக மேம்படுத்தினார், பயணத்தின்போது உண்மையான இசைப் படங்களை இசையமைத்தார். 1922 முதல் 1925 வரை, அவர் மூன்று சினிமாக்களை மாற்றினார், இந்த விலைமதிப்பற்ற அனுபவம் அவருக்கு என்றென்றும் இருந்தது.

உருவாக்கம்

குழந்தைகளுக்கு, முதல் அறிமுகம் இசை பாரம்பரியம்மற்றும் டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் சிறு சுயசரிதை மீண்டும் பள்ளியில் நடைபெறுகிறது. சிம்பொனி என்பது கருவி இசையின் மிகவும் சிக்கலான வகைகளில் ஒன்று என்பதை இசைப் பாடங்களிலிருந்து அவர்கள் அறிவார்கள்.

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் தனது முதல் சிம்பொனியை 18 வயதில் இயற்றினார், 1926 இல் அது நிகழ்த்தப்பட்டது. பெரிய மேடைலெனின்கிராட்டில். சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அது நிகழ்த்தப்பட்டது கச்சேரி அரங்குகள்அமெரிக்கா மற்றும் ஜெர்மனி. இது ஒரு நம்பமுடியாத வெற்றி.

இருப்பினும், கன்சர்வேட்டரிக்குப் பிறகு, ஷோஸ்டகோவிச் இன்னும் அவரது கேள்வியை எதிர்கொண்டார் எதிர்கால விதி. அவனால் முடிவெடுக்க முடியவில்லை எதிர்கால தொழில்: ஆசிரியர் அல்லது கலைஞர். சிறிது நேரம் அவர் ஒன்றை மற்றொன்றுடன் இணைக்க முயன்றார். 1930 கள் வரை அவர் தனிப்பாடலாக நடித்தார். அவரது திறனாய்வில் பெரும்பாலும் பாக், லிஸ்ட், சோபின், புரோகோபீவ் மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கி ஆகியோர் அடங்குவர். மேலும் 1927 இல் வார்சாவில் நடந்த சர்வதேச சோபின் போட்டியில் கௌரவ டிப்ளோமா பெற்றார்.

ஆனால் பல ஆண்டுகளாக, ஒரு திறமையான பியானோ கலைஞரின் புகழ் இருந்தபோதிலும், ஷோஸ்டகோவிச் இந்த வகை செயல்பாட்டை கைவிட்டார். அவள் இசையமைப்பிற்கு ஒரு உண்மையான தடையாக இருந்தாள் என்று அவர் சரியாக நம்பினார். 30 களின் முற்பகுதியில், அவர் தனது தனித்துவமான பாணியைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார் மற்றும் நிறைய பரிசோதனை செய்தார். ஓபரா ("தி மூக்கு"), பாடல்கள் ("சாங் ஆஃப் தி கவுண்டர்"), சினிமா மற்றும் தியேட்டருக்கான இசை, பியானோ துண்டுகள், பாலேக்கள் ("போல்ட்"), சிம்பொனிகள் ("பெர்வோமய்ஸ்காயா") போன்ற எல்லாவற்றிலும் அவர் தனது கையை முயற்சித்தார்.

பிற சுயசரிதை விருப்பங்கள்

• ஒவ்வொரு முறையும் டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் திருமணம் செய்து கொள்ளப் போகிறார், அவரது தாயார் நிச்சயமாக தலையிட்டார். எனவே, ஒரு பிரபல மொழியியலாளர் மகள் தான்யா கிளிவென்கோவுடன் அவரது வாழ்க்கையை இணைக்க அவர் அனுமதிக்கவில்லை. இசையமைப்பாளரின் இரண்டாவது தேர்வான நினா வஸரையும் அவர் விரும்பவில்லை. அவளுடைய செல்வாக்கு மற்றும் அவனது சந்தேகம் காரணமாக, அவர் தனது சொந்த திருமணத்தில் தோன்றவில்லை. ஆனால், அதிர்ஷ்டவசமாக, இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர்கள் சமரசம் செய்து மீண்டும் பதிவு அலுவலகத்திற்குச் சென்றனர். இந்த திருமணம் கல்யா என்ற மகளையும், மாக்சிம் என்ற மகனையும் பெற்றெடுத்தது.
• டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் ஒரு சூதாட்ட அட்டை வீரர். இளமையில் ஒருமுறை வெற்றி பெற்றதாக அவரே கூறினார் ஒரு பெரிய தொகைபணம், பின்னர் அவர் ஒரு கூட்டுறவு குடியிருப்பை வாங்கினார்.
• மரணத்திற்கு முன் சிறந்த இசையமைப்பாளர்பல ஆண்டுகளாக நோய்வாய்ப்பட்டது. மருத்துவர்களால் துல்லியமான நோயறிதலைச் செய்ய முடியவில்லை. பின்னர் அது கட்டி என்பது தெரியவந்தது. ஆனால் சிகிச்சை அளிக்க தாமதமானது. டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் ஆகஸ்ட் 9, 1975 இல் இறந்தார்.

டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச்

சோவியத் இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர், நடத்துனர், ஆசிரியர் மற்றும் பொது நபர். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தலைசிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். ஷோஸ்டகோவிச்சின் பணி உலக இசை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

RSFSR இன் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர் (1942).
RSFSR இன் மக்கள் கலைஞர் (1948).
சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் (1954).

செப்டம்பர் 25, 1906 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பிறந்தார்.
அவர் 1923 இல் பியானோவில் உள்ள லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார் (எல்.வி. நிகோலேவின் பட்டறை), 1925 இல் (எம்.ஓ. ஸ்டீன்பெர்க்கின் பட்டறை). அவர் சினிமாக்களில் பியானோ-இல்லஸ்ட்ரேட்டராக பணியாற்றினார்.

15 சிம்பொனிகள் (1925-1971), ஒரு பியானோ ட்ரையோ (1944) மற்றும் பல சரம் குவார்டெட்களின் ஆசிரியர்; ஓபராக்கள் "தி நோஸ்" (1928), "கேடெரினா இஸ்மாயிலோவா" (2வது பதிப்பு, 1956); பாலே "தி கோல்டன் ஏஜ்" (1930), "போல்ட்" (1931); ஓபரெட்டா "மாஸ்கோ, செரியோமுஷ்கி" (1959), குரல்-சிம்போனிக் கவிதை "தி எக்ஸிகியூஷன் ஆஃப் ஸ்டெபன் ரஸின்" (1964), ரஷ்ய கவிஞர்களின் கவிதைகள் (1951) அடிப்படையிலான துணையில்லாத பாடகர்களுக்கான 10 கவிதைகள், அறைப் படைப்புகள் (15 சரம் குவார்ட்டர்கள் உட்பட) குயின்டெட், 24 முன்னுரைகள் மற்றும் பியானோவுக்கான ஃபியூக்ஸ்).

1928 இல் - மேயர்ஹோல்ட் தியேட்டரின் (மாஸ்கோ) இசைத் துறையின் தலைவர், 1930-1933 இல் - உழைக்கும் இளைஞர்களின் லெனின்கிராட் தியேட்டர். 1943-1948 இல் அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் கற்பித்தார், 1943 முதல் அவர் பேராசிரியராக இருந்தார்.
1957 முதல் - சோவியத் ஒன்றியத்தின் இசையமைப்பாளர்கள் ஒன்றியத்தின் செயலாளர், 1960 முதல் - RSFSR இன் இசையமைப்பாளர்கள் சங்கத்தின் (1960-1968 இல் - முதல் செயலாளர்).
டாக்டர் ஆஃப் ஆர்ட் ஹிஸ்டரி (1965).

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி சில ஆண்டுகளில், இசையமைப்பாளர் மிகவும் நோய்வாய்ப்பட்டார், நுரையீரல் புற்றுநோயால் அவதிப்பட்டார். டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் ஆகஸ்ட் 9, 1975 இல் மாஸ்கோவில் இறந்தார் மற்றும் தலைநகரின் நோவோடெவிச்சி கல்லறையில் (தளம் எண் 2) அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

பரிசுகள் மற்றும் விருதுகள்

சோசலிச தொழிலாளர் நாயகன் (1966).
ஸ்டாலின் பரிசு, முதல் பட்டம் (1941) - பியானோ குயின்டெட்டுக்கு.
ஸ்டாலின் பரிசு, முதல் பட்டம் (1942) - 7வது (“லெனின்கிராட்”) சிம்பொனிக்கு.
இரண்டாம் பட்டத்தின் ஸ்டாலின் பரிசு (1946) - மூவருக்கும்.
ஸ்டாலின் பரிசு, முதல் பட்டம் (1950) - “மீட்டிங் ஆன் தி எல்பே” (1949) படத்திற்கான இசைக்காக.
ஸ்டாலின் பரிசு, இரண்டாம் பட்டம் (1952) - பாடகர்களுக்கான 10 கவிதைகளுக்கு.
சர்வதேச அமைதி பரிசு (1954).
லெனின் பரிசு (1958) - 11வது சிம்பொனி “1905”க்கு.
யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் மாநில பரிசு (1968) - பாஸ், பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான "தி எக்ஸிகியூஷன் ஆஃப் ஸ்டீபன் ரஜின்" கவிதைக்காக.
லெனினின் மூன்று ஆணைகள் (1946, 1956, 1966).
ஆர்டர் அக்டோபர் புரட்சி (1971).
ஆர்டர் ஆஃப் தி ரெட் பேனர் ஆஃப் லேபர் (1940).
ஆர்டர் ஆஃப் ஃப்ரெண்ட்ஷிப் ஆஃப் பீப்பிள்ஸ் (1972).
RSFSR இன் மாநில பரிசு M.I. பெயரிடப்பட்டது. க்ளிங்கா (1974) - 14 வது சரம் நால்வர் மற்றும் கோரல் சுழற்சி "ஃபிடிலிட்டி".
உக்ரேனிய SSR இன் மாநில பரிசு டி.ஜி. ஷெவ்செங்கோ (1976 - மரணத்திற்குப் பின்) - ஓபரா "கேடெரினா இஸ்மாயிலோவா" க்காக, டி.ஜி.யின் பெயரிடப்பட்ட குகடோபின் மேடையில் அரங்கேற்றப்பட்டது. ஷெவ்செங்கோ.
ஆஸ்திரியா குடியரசிற்கான சேவைகளுக்கான சில்வர் கமாண்டர்ஸ் கிராஸ் ஆஃப் தி ஆர்டர் ஆஃப் ஹானர் (1967).
"ஹேம்லெட்" (லெனின்கிராட், 1964) திரைப்படத்திற்கான சிறந்த இசைக்கான 1வது ஆல்-யூனியன் திரைப்பட விழாவின் பரிசு.
கமாண்டர் ஆஃப் தி ஆர்ட்ஸ் அண்ட் லெட்டர்ஸ் (பிரான்ஸ், 1958).
பெயரிடப்பட்ட பரிசு ஜே. சிபெலியஸ் (1958).
லியோனி சோனிங் விருது (1973).
கெளரவ டிப்ளமோ 1வது சர்வதேசம்வார்சாவில் சோபின் பியானோ போட்டி (1927).

ஷோஸ்டகோவிச் டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் - ஒரு சிறந்த ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், இசை மற்றும் பொது நபர்; திறமையான ஆசிரியர், பேராசிரியர் மற்றும் தேசிய கலைஞர். 1954 இல் அவருக்கு விருது வழங்கப்பட்டது சர்வதேச பரிசுசமாதானம். செப்டம்பர் 25, 1906 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஒரு இரசாயன பொறியாளரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார், அவர் இசையின் ஆர்வலராகவும் இருந்தார். டிமிட்ரியின் தாயார் ஒரு திறமையான பியானோ மற்றும் இசை ஆசிரியராக இருந்தார், மேலும் அவரது சகோதரிகளில் ஒருவர் பின்னர் பியானோ கலைஞரானார். முதலில் இசை அமைப்புசிறிய மித்யா இணைக்கப்பட்டிருந்தார் இராணுவ தீம்மற்றும் "சிப்பாய்" என்று அழைக்கப்பட்டார்.

1915 ஆம் ஆண்டில், சிறுவன் ஒரு வணிக உடற்பயிற்சி கூடத்திற்கு அனுப்பப்பட்டார். அதே நேரத்தில், அவர் இசை பயின்றார், முதலில் அவரது தாயின் மேற்பார்வையின் கீழ், பின்னர் பெட்ரோகிராட் கன்சர்வேட்டரியில். ஸ்டெய்ன்பெர்க், ரோசனோவா, சோகோலோவ், நிகோலேவ் போன்ற புகழ்பெற்ற இசைக்கலைஞர்கள் அவருக்கு ஆசிரியர்களாக ஆனார்கள். உண்மையான முதல் பயனுள்ள வேலைஅவரது ஆனது பட்டப்படிப்பு வேலை- சிம்பொனி எண். 1. 1926 ஆம் ஆண்டில், அவரது வேலையில் தைரியமான ஸ்டைலிஸ்டிக் சோதனைகளின் காலம் தொடங்கியது. எப்படியோ எதிர்பார்த்தான் இசை கண்டுபிடிப்புகள்மைக்ரோபோலிஃபோனி, சோனோரிக்ஸ் மற்றும் பாயிண்டிலிசம் துறையில் புதுமைகள்.

அதன் மேல் ஆரம்பகால படைப்பாற்றல்அதே பெயரில் கோகோலின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஓபரா "தி நோஸ்" ஆனது, அவர் 1928 இல் எழுதி இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு மேடையில் வழங்கினார். அந்த நேரத்தில், பெர்லினில் உள்ள இசை உயரடுக்கு அவரது 1 வது சிம்பொனியை ஏற்கனவே அறிந்திருந்தது. வெற்றியால் ஈர்க்கப்பட்டு, அவர் 2, 3 மற்றும் 4 வது சிம்பொனிகளையும், "லேடி மக்பெத் ஆஃப் எம்ட்சென்ஸ்க்" என்ற ஓபராவையும் எழுதினார். முதலில், இசையமைப்பாளர் மீது விமர்சனம் விழுந்தது, இருப்பினும், 5 வது சிம்பொனியின் தோற்றத்துடன் அது தணிந்தது. இரண்டாம் உலகப் போரின் போது அவர் லெனின்கிராட்டில் (இப்போது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) இருந்தார் மற்றும் ஒரு புதிய சிம்பொனியில் பணியாற்றினார், இது முதலில் குய்பிஷேவில் (இப்போது சமாரா) மற்றும் பின்னர் மாஸ்கோவில் நிகழ்த்தப்பட்டது.

1937 முதல், அவர் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் கற்பித்தார், ஆனால் குய்பிஷேவுக்குச் செல்ல வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, அங்கு அவர் வெளியேற்றப்பட்டார். 1940 களின் போது. அவர் பல ஸ்டாலின் பரிசுகள் மற்றும் கௌரவப் பட்டங்களைப் பெற்றார். இசையமைப்பாளரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை கடினமாக இருந்தது. அவரது அருங்காட்சியகம் தான்யா க்ளிவென்கோ, அவரைப் போலவே வயது, அவர் ஆழமாக காதலித்தார். இருப்பினும், அவரது தரப்பில் தீர்க்கமான நடவடிக்கைக்கு காத்திருக்காமல், அந்த பெண் வேறு ஒருவரை திருமணம் செய்து கொண்டார். பல ஆண்டுகளாக, ஷோஸ்டகோவிச் வேறொருவரை மணந்தார். நினா வர்சார் அவருடன் 20 ஆண்டுகள் வாழ்ந்து இரண்டு குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார்: ஒரு மகன் மற்றும் ஒரு மகள். ஆனால் அதன் முக்கிய பாடல் வரிகள் இசை அமைப்புக்கள்அவர் அதை தன்யா க்ளிவென்கோவுக்கு அர்ப்பணித்தார்.

ஷோஸ்டகோவிச் 68 வயதில் ஆகஸ்ட் 9, 1975 அன்று நீண்ட நுரையீரல் நோயால் இறந்தார். அவர் மாஸ்கோவில் நோவோடெவிச்சி கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். அவரது ரசிகர்களின் இதயங்களில், அவர் ஒரு மரியாதைக்குரிய கலைஞராகவும் திறமையான கலைஞராகவும் இருந்தார்.