Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Heitor Vila-Lobos, mas tama Heitur Villa Lobos(port. Heitor Villa-Lobos; Marso 5, 1887, Rio de Janeiro - Nobyembre 17, 1959) - Brazilian na kompositor. Isa sa pinakasikat na kompositor ng Latin American, si Vila-Lobos ay naging tanyag sa kanyang synthesis ng mga tampok na pangkakanyahan ng Brazilian folk at European academic music.

Talambuhay

Ipinanganak sa Rio de Janeiro noong Marso 5, 1887. Nag-aral siya sa conservatory, kung saan lahat kursong pagsasanay ay ganap na nakabatay sa tradisyon ng Europa, ngunit pagkatapos ay umalis sa kanyang pag-aaral. Pagkamatay ng kanyang ama (kung kanino siya nag-aral ng musikang Brazilian), nabuhay siya sa pamamagitan ng pag-arte bilang isang accompanist sa mga tahimik na pelikula, at gayundin sa pagtugtog sa mga street orchestra. Nang maglaon ay naging biyolinista siya sa opera house.

Noong 1912, pinakasalan niya ang pianista na si Luclia Guimares at nagsimula ang kanyang karera bilang isang kompositor. Ang kanyang mga gawa ay unang inilathala noong 1913. Iniharap niya sa publiko ang ilan sa kanyang mga bagong akda sa unang pagkakataon sa kanyang mga pagtatanghal sa orkestra mula 1915 hanggang 1921. Sa mga akdang ito, napapansin pa rin ang isang "krisis sa pagkakakilanlan", isang pagtatangka na pumili sa pagitan ng European at Mga tradisyon ng Brazil. Nang maglaon ay lalo siyang umasa sa huli.

Ang mga unang komposisyon ni Vila-Lobos - mga kanta at sayaw ng isang labindalawang taong gulang na self-taught na musikero - na may petsang 1899. Sa susunod na 60 taon malikhaing aktibidad(Namatay si Vila-Lobos noong Nobyembre 17, 1959 sa edad na 73) ang kompositor ay lumikha ng higit sa isang libo (ang ilang mga mananaliksik ay nagbibilang ng hanggang 1500!) iba't ibang genre. Sumulat siya ng 9 na opera, 15 ballet, 12 symphony, 10 instrumental na konsiyerto, higit sa 60 gumagana sa silid malaking hugis(sonatas, trios, quartets); mga kanta, romansa, koro, mga piyesa para sa mga indibidwal na instrumento sa pamana ng Vila Lobos bilang sa daan-daan, pati na rin ang mga katutubong melodies na nakolekta at inayos ng kompositor; kanyang musika para sa mga bata, na isinulat kasama ng mga layuning pang-edukasyon para sa musika at sekondaryang paaralan, para sa amateur choir, kasama ang higit sa 500 mga pamagat. (Dapat isaisip na ang isang tiyak na bahagi ng pamana ng Vila-Lobos ay nananatiling hindi nai-publish at hindi naitala sa mga katalogo.) Vila-Lobos pinagsama sa isang tao ang isang kompositor, konduktor, guro, kolektor at mananaliksik ng alamat, kritiko ng musika at isang manunulat, isang administrator na sa loob ng maraming taon ay namumuno mga institusyong pangmusika mga bansa (kabilang kung saan maraming nilikha sa kanyang inisyatiba at sa kanyang personal na pakikilahok), miyembro ng gobyerno para sa pampublikong edukasyon, delegado ng Brazilian National Committee ng UNESCO, aktibong pigura sa International konseho ng musika. Buong miyembro ng Academies sining Paris at New York, honorary member ng Rome Academy of Santa Cecilia, kaukulang miyembro Pambansang Akademya ng Fine Arts ng Buenos Aires, miyembro ng International pagdiriwang ng musika sa Salzburg, Commander ng Legion of Honor ng France, doctor honoris causa ng maraming dayuhang institusyon - mga badge internasyonal na pagkilala natitirang mga tagumpay ng Brazilian kompositor. Tatlo, apat na puno, karapat-dapat sa paggalang buhay ng tao Ang ginawa ni Vila-Lobos ay higit pa sa sapat para sa isa - kamangha-mangha, puno ng supernatural na enerhiya, may layunin, asetiko - buhay ng isang artista na naging, sa mga salita ni Pablo Casals, "ang pinakadakilang pagmamalaki ng bansang nagsilang ng siya.”

• SA Pambansang Teatro sa kabisera ng Brazil, ang pinakamalaking bulwagan ay ipinangalan sa Vila Lobos.
• Ang pamangkin ng kompositor na si Dadu Vila-Lobos ay ang gitarista ng Legio Urbana, isa sa pinakamatagumpay na rock band sa kasaysayan ng Brazilian music.
• Noong Setyembre 25, 2015, ipinangalan sa kanya ang bunganga ng Villa-Lobos sa Mercury.

Mga sanaysay (seleksyon)

• Mga bahiana ng Brazil. Isa sa pinaka mga tanyag na gawa Vila Lobosa - aria mula sa "Brazilian Bahiana" No. 5.
• Sonata No. 2 para sa cello
• Piano trio No. 2
• Konsiyerto para sa alpa at orkestra
• Pagtuklas ng Brazil. Mga Orchestral suite No. 1-4
• Konsiyerto para sa gitara
• Rudepoema Dancas
• Symphony No. 1-12 (No. 5 - nawala)
• String quartets
• lima mga konsiyerto sa piano
• Ciranda das sete notas para sa bassoon at string orchestra
• 14 Shoro
• Brazilian folk suite, para sa gitara (limang koro)
• Foresta do Amazonas (symphonic na bersyon ng musika para sa pelikula ni Mel Ferrer na "Green Estates", 1959)

Panitikan

• • Fedotova V.N. Ang gawain ni Heitor Vila-Lobos bilang isang kinatawan ng kulturang musikal ng Brazil. Disertasyon para sa antas ng kandidato ng kasaysayan ng sining. Institusyon ng Estado kasaysayan ng sining, Moscow, 1983.
  • Fedotova V.N. Ito ay tumunog sa unang pagkakataon. / Buhay ng musika. M., 1974, No. 15.
  • Fedotova V.N. Mula sa malayong bansa. / Buhay ng musika. M., 1976, No. 11.
  • Fedotova V.N. Brazilian Bahiana Heitor Vila Lobos. // Ilan aktwal na mga problema sining at kasaysayan ng sining. M., 1981.
  • Fedotova V.N. Tungkol sa katutubong sining at modernong primitivism. / Latin America. M., 1983, No. 6.
  • Fedotova V.N. Sa tanong ng thematic na katangian ng "Brazilian Bahianas" ni Heitor Vila-Lobos. // Musika ng mga bansa Latin America. M., 1983.
  • Fedotova V.N. Panimulang sanaysay na "Mga kompositor ng Latin America" ​​sa kolektibong monograp na "Music of the 20th Century". Mga sanaysay. Bahagi 2, 1917-1945, aklat V, M., 1983.
  • Fedotova V.N. "Heitor Villa-Lobos." - sa kolektibong monograp na "Music of the 20th Century". Mga sanaysay. Bahagi 2, 1917-1945, aklat V, M., 1983.
  • Fedotova V.N. Pagkamalikhain ng E. Vila-Lobos at Brazilian folk music. // Sining ng Latin America. M., 1986.
  • Fedotova V.N. Ang musika ay makalupa at kahanga-hanga. Sa sentenaryo ni Heitor Vila-Lobos / Kultura ng Sobyet, 1987.
  • Fedotova V.N. Sa sentenaryo ng E.Vila-Lobos. / Bulletin ng APN, inilathala sa Brazil, 1987.
  • Fedotova V.N. Sa problema ng mga contact at impluwensya ng European at non-European kultura. // Heograpiya at sining. Institute pamanang kultural sila. D. Likhacheva. M., 2002.
  • Appleby, David P. 1988. Heitor Villa-Lobos: Isang Bio-Bibliography. New York: Greenwood Press. ISBN 0-313-25346-3

Si Vila Lobos ay nananatiling isa sa mga dakilang pigura ng kontemporaryong musika at ang pinakamalaking pagmamalaki ng bansang nagsilang sa kanya.
P. Casals

Ang Brazilian na kompositor, konduktor, folklorist, guro at musikal at pampublikong pigura na si E. Vila Lobos ay isa sa pinakamalaki at pinaka orihinal na kompositor ng ika-20 siglo. “Gumawa si Vila Lobos ng pambansang musikang Brazilian, pinukaw niya ang marubdob na interes sa alamat sa mga kapanahon niya at naglagay ng matibay na pundasyon kung saan ang mga batang Brazilian na kompositor ay magtatayo ng isang maringal na Templo,” isinulat ni V. Mariz.

Natanggap ng hinaharap na kompositor ang kanyang unang mga impresyon sa musika mula sa kanyang ama, isang madamdamin na mahilig sa musika at isang mahusay na baguhang cellist. Tinuruan niya ang batang Heitor notasyong pangmusika at tumutugtog ng cello. Pagkatapos ang hinaharap na kompositor ay nakapag-iisa na pinagkadalubhasaan ang ilan mga instrumentong orkestra Sa edad na 16, sinimulan ni Vila Lobos ang buhay ng isang naglalakbay na musikero. Nag-iisa o kasama ang isang grupo ng mga naglalakbay na artista, na may palaging kasama - isang gitara, naglakbay siya sa buong bansa, naglaro sa mga restawran at sinehan, nag-aral buhay bayan, kaugalian, nakolekta at naitala mga awiting bayan at mga himig. Iyon ang dahilan kung bakit, kabilang sa napakaraming iba't ibang mga gawa ng kompositor, ang mga katutubong kanta at sayaw na kanyang ginawa ay sumasakop sa isang makabuluhang lugar.

Walang pagkakataong makapag-aral sa musika institusyong pang-edukasyon, nang hindi nakahanap ng suporta para sa kanyang mga adhikain sa musika sa pamilya, pinagkadalubhasaan ni Vila Lobos ang mga pangunahing kaalaman sa propesyonal na komposisyon higit sa lahat salamat sa kanyang napakalaking talento, tiyaga, determinasyon, at kahit na maikling pag-aaral kasama sina F. Braga at E. Oswald.

Malaki ang ginampanan ng Paris sa buhay at gawain ni Vila Lobos. Dito, mula noong 1923, umunlad siya bilang isang kompositor. Ang mga pagpupulong kay M. Ravel, M. de Falla, S. Prokofiev at iba pang kilalang musikero ay may ilang impluwensya sa pagbuo malikhaing sariling katangian kompositor. Noong 20s marami siyang compose, nagbibigay ng mga konsiyerto, palaging gumaganap tuwing season sa kanyang sariling bayan bilang isang conductor na gumaganap sariling komposisyon at mga gawa ng mga modernong kompositor sa Europa.

Si Vila Lobos ay isang pangunahing musikal at pampublikong pigura sa Brazil at nag-ambag sa lahat ng posibleng paraan sa pagpapaunlad ng kulturang pangmusika nito. Mula noong 1931, ang kompositor ay naging komisyoner ng gobyerno para sa edukasyon sa musika. Sa maraming lungsod ng bansa, itinatag niya ang mga paaralan ng musika at mga koro, at bumuo ng isang pinag-isipang sistema edukasyong pangmusika mga bata, kung saan magandang lugar ay nakalaan para sa choral singing. Kalaunan ay inorganisa ni Vila Lobos ang National Conservatory of Choral Singing (1942). Sa kanyang inisyatiba, ang Brazilian Museum ay binuksan sa Rio de Janeiro noong 1945. Academy of Music, na pinamunuan ng kompositor hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw. Malaki ang kontribusyon ni Vila Lobos sa pag-aaral ng musikal at patula na alamat ng Brazil, na lumikha ng anim na tomo na "Praktikal na Gabay sa Pag-aaral ng Alamat," na may tunay na encyclopedic na kahalagahan.

Ang kompositor ay nagtrabaho sa halos lahat mga genre ng musika- mula sa opera hanggang sa musika para sa mga bata. Ang napakalaking pamana ng Vila Lobos, na may bilang na higit sa 1000 mga gawa, ay kinabibilangan ng mga symphony (12), symphonic na mga tula at suite, opera, ballet, mga instrumental na konsiyerto, quartets (17), mga piyesa ng piano, romansa, atbp. Sa kanyang trabaho, dumaan siya sa maraming libangan at impluwensya, kung saan ang impluwensya ng impresyonismo ay lalong malakas. Gayunpaman pinakamahusay na mga sanaysay ang mga kompositor ay nagsusuot ng binibigkas pambansang katangian. Binubuod nila ang mga tipikal na katangian ng Brazilian katutubong sining: modal, harmonic, genre; Ang kanyang mga gawa ay kadalasang batay sa mga sikat na katutubong awit at sayaw.

Kabilang sa maraming mga gawa ng Vila Lobos espesyal na atensyon Ang "14 Choro" (1920-29) at ang cycle na "Brazilian Bahianas" (1930-44) ay nararapat. Ang "Shoro," ayon sa kompositor, "ay kumakatawan bagong uniporme komposisyon ng musika, nag-synthesize ng iba't ibang uri ng Brazilian, Negro at Indian na musika, na sumasalamin sa maindayog at pagka-orihinal ng genre katutubong sining." Ang Vila Lobos ay naglalaman dito hindi lamang isang anyo ng katutubong musika, kundi pati na rin ang isang cast ng mga performer. Sa esensya, ang "14 Shoro" ay isang uri ng musikal na larawan Brazil, kung saan ang mga uri ay muling nilikha mga awiting bayan at sayawan, tunog mga instrumentong bayan. Ang "Brazilian Bahianas" cycle ay isa sa mga pinaka mga tanyag na gawa Villa Lobosa. Ang pagka-orihinal ng disenyo ng lahat ng 9 na suite ng cycle na ito, na inspirasyon ng pakiramdam ng paghanga para sa henyo ni J. S. Bach, ay nakasalalay sa katotohanan na walang stylization ng musika ng mahusay. Aleman na kompositor. Ito ay tipikal na musikang Brazilian, isa sa pinakamaliwanag na pagpapakita ng pambansang istilo.

Ang mga gawa ng kompositor ay nakakuha ng malawak na katanyagan sa Brazil at sa ibang bansa sa panahon ng kanyang buhay. Sa ngayon, sa tinubuang-bayan ng kompositor, sistematikong ginaganap ang isang kumpetisyon na nagtataglay ng kanyang pangalan. Ito kaganapan sa musika, na nagiging tunay na pambansang holiday, ay umaakit sa mga gumaganap na musikero mula sa maraming bansa sa mundo.

Heitor Villa Lobos (1887 - 1959)

Ang Villa Lobos ay nananatiling isa sa mga dakilang pigura ng kontemporaryong musika at ang pinakamalaking pagmamalaki ng bansang nagsilang sa kanya.
P. Casals

Ang Brazilian na kompositor, konduktor, folklorist, guro at musikal at pampublikong pigura na si Villa Lobos ay isa sa pinakamalaki at pinaka orihinal na kompositor ng ika-20 siglo.

"Gumawa si Villa Lobos ng pambansang musikang Brazilian, pinukaw niya ang isang marubdob na interes sa alamat sa mga kapanahon niya at naglagay ng matibay na pundasyon kung saan ang mga batang Brazilian na kompositor ay magtatayo ng isang maringal na Templo."

V. Maryse.

Natanggap ng hinaharap na kompositor ang kanyang unang mga impresyon sa musika mula sa kanyang ama, isang madamdamin na mahilig sa musika at isang mahusay na baguhang cellist. Tinuruan niya ang batang Heitor na magbasa ng musical notation at tumugtog ng cello. Pagkatapos ang hinaharap na kompositor ay nakapag-iisa na pinagkadalubhasaan ang ilang mga instrumentong orkestra. Sa edad na 16, sinimulan ni Vila Lobos ang buhay ng isang naglalakbay na musikero. Nag-iisa o kasama ang isang grupo ng mga naglalakbay na artista, kasama ang kanyang palaging kasama - isang gitara, naglakbay siya sa buong bansa, naglaro sa mga restawran at sinehan, nag-aral ng katutubong buhay at kaugalian, nakolekta at naitala ang mga katutubong kanta at himig. Iyon ang dahilan kung bakit, kabilang sa napakaraming iba't ibang mga gawa ng kompositor, ang mga katutubong kanta at sayaw na kanyang ginawa ay sumasakop sa isang makabuluhang lugar.

Nang walang pagkakataong makapag-aral sa isang paaralan ng musika, nang hindi nakahanap ng suporta para sa kanyang mga adhikain sa musika sa kanyang pamilya, pinagkadalubhasaan ni Villa Lobos ang mga pangunahing kaalaman sa propesyonal na komposisyon higit sa lahat salamat sa kanyang napakalaking talento, tiyaga, determinasyon, at kahit na maikling pag-aaral kasama si F. Braga at E. Oswald.

Malaki ang ginampanan ng Paris sa buhay at gawain ng Villa Lobos. Dito, mula noong 1923, umunlad siya bilang isang kompositor. Ang mga pagpupulong kasama sina Ravel, M de Falla, Prokofiev at iba pang mga kilalang musikero ay may isang tiyak na impluwensya sa pagbuo ng pagiging malikhain ng kompositor. Noong 20s, marami siyang komposisyon at nagbigay ng mga konsyerto, palaging gumaganap sa bawat panahon sa kanyang tinubuang-bayan bilang isang konduktor, gumaganap ng kanyang sariling mga komposisyon at gawa ng mga kontemporaryong kompositor ng Europa.

Ang Villa Lobos ay isang pangunahing musikal at pampublikong pigura sa Brazil at nag-ambag sa lahat ng posibleng paraan sa pagpapaunlad ng kulturang pangmusika nito. Mula noong 1931, ang kompositor ay naging komisyoner ng gobyerno para sa edukasyon sa musika. Sa maraming mga lungsod ng bansa, itinatag niya ang mga paaralan ng musika at mga koro, at bumuo ng isang pinag-isipang sistema ng edukasyon sa musika para sa mga bata, kung saan ang isang malaking lugar ay nakatuon sa pag-awit ng koro. Kalaunan ay inorganisa ng Villa Lobos ang National Conservatory of Choral Singing (1942). Sa kanyang inisyatiba, binuksan ang Brazilian Academy of Music sa Rio de Janeiro noong 1945, na pinamunuan ng kompositor hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw. Malaki ang kontribusyon ng Villa Lobos sa pag-aaral ng musikal at patula na alamat ng Brazil, na lumikha ng anim na tomo na "Praktikal na Gabay sa Pag-aaral ng Alamat," na may encyclopedic na halaga.

Ang kompositor ay nagtrabaho sa halos lahat ng mga genre ng musika - mula sa opera hanggang sa musika para sa mga bata. Ang malaking pamana ng Villa Lobos, na may bilang na higit sa 1000 mga gawa, ay kinabibilangan ng mga symphony (12), symphonic na mga tula at suite, opera, ballet, instrumental na konsiyerto, quartet (17), piano piece, romansa. Sa kanyang trabaho, dumaan siya sa isang bilang ng mga libangan at impluwensya, kung saan ang impluwensya ng impresyonismo ay lalong malakas. Gayunpaman, ang pinakamahusay na mga gawa ng kompositor ay may malinaw na pambansang katangian. Binubuod nila ang mga tipikal na katangian ng Brazilian folk art: mga mode, harmonika, genre; Kadalasan ang batayan ng mga akda ay mga awiting bayan at sayaw.

Sa maraming mga gawa ng Villa Lobos, ang 14 Shoro (1920-29) at ang cycle na "Brazilian Bahianas" (1930-44) ay nararapat na espesyal na pansin.

Ang "Choro," ayon sa kompositor, "ay kumakatawan sa isang bagong anyo ng musikal na komposisyon na nagsasama-sama ng iba't ibang uri ng Brazilian, Negro at Indian na musika, na sumasalamin sa ritmo at genre ng orihinalidad ng katutubong sining." Villa Lobos katawanin dito hindi lamang isang anyo ng katutubong musika, ngunit din ng isang cast ng performers. Sa esensya, ang "14 Shoro" ay isang natatanging musikal na larawan ng Brazil, kung saan ang mga uri ng mga katutubong kanta at sayaw at ang tunog ng mga katutubong instrumento ay nililikha muli.

Ang seryeng "Brazilian Bahianas" ay isa sa mga pinakasikat na gawa ng Villa Lobos. Ang pagka-orihinal ng disenyo ng lahat ng 9 na suite ng cycle na ito, na inspirasyon ng isang pakiramdam ng paghanga para sa henyo ni J. S. Bach, ay nakasalalay sa katotohanan na walang stylization ng musika ng mahusay na kompositor ng Aleman. Ito ay tipikal na musikang Brazilian, isa sa pinakamaliwanag na pagpapakita ng pambansang istilo.

Ang mga gawa ng kompositor ay nakakuha ng malawak na katanyagan sa Brazil at sa ibang bansa sa panahon ng kanyang buhay. Sa ngayon, sa tinubuang-bayan ng kompositor, sistematikong ginaganap ang isang kumpetisyon na nagtataglay ng kanyang pangalan. Ang musikal na kaganapang ito, na nagiging isang tunay na pambansang holiday, ay umaakit sa mga gumaganap na musikero mula sa maraming bansa.

Orihinal na post at komento sa

Villa-Lobos Heitor (Heitor Villa-Lobos), Marso 5, 1887 - Nobyembre 17, 1959, Rio de Janeiro, ay isang pambihirang kompositor ng Brazil, connoisseur musikal na alamat, konduktor, guro. Kumuha ng mga aralin mula kay F. Braga. Noong 1905-1912 naglakbay siya sa buong bansa, nag-aral ng katutubong buhay, musikal na alamat (naitala ang higit sa 1000 katutubong melodies). Mula noong 1915 ay gumanap siya sa kanyang sariling mga konsyerto.

Noong 1923-30 pangunahing nanirahan sa Paris, nakipag-ugnayan sa Mga kompositor ng Pranses. Noong 30s siya ay gumugol mahusay na trabaho ayon sa organisasyon sa Brazil pinag-isang sistema edukasyon sa musika, nagtatag ng isang numero mga paaralan ng musika at mga grupo ng koro. Si Heitor Vila-Lobos ang may-akda ng mga espesyal na pantulong sa pagtuturo ("Practical Guide", "Choral Singing", "Solfeggio", atbp.), at isang theoretical work na "Musical Education". Gumanap din siya bilang isang konduktor at nag-promote ng musikang Brazilian sa kanyang tinubuang-bayan at sa ibang mga bansa. Natanggap niya ang kanyang edukasyon sa musika sa Paris, kung saan nakilala niya si A. Segovia at kung kanino niya inialay ang lahat ng kanyang mga komposisyon para sa gitara. Ang mga komposisyon ng Vila-Lobos para sa gitara ay may malinaw na pambansang karakter; Pinuno ng paaralan ng pambansang komposisyon. Nagsimula ng paglikha ng Brazilian Academy of Music (1945, presidente nito). Bumuo siya ng isang sistema ng edukasyon sa musika para sa mga bata. 9 na opera, 15 ballet, 20 symphony, 18 symphonic poems, 9 na konsyerto, 17 string quartets; 14 "Shoros" (1920-29), "Brazilian Bahianas" (1944) para sa mga instrumental na ensemble, isang hindi mabilang na bilang ng mga koro, kanta, musika para sa mga bata, mga adaptasyon ng mga sample ng alamat, atbp. - sa kabuuan ay higit sa isang libong magkakaibang komposisyon.

Ang gawa ng Villa-Lobos ay isa sa mga tugatog ng Latin American music. Noong 1986, binuksan ang Vila Lobos Museum sa Rio de Janeiro.

Ang unang pagkilala sa musika ay naganap sa ilalim ng gabay ng kanyang ama, isang malawak na edukadong tao. Tinuruan niya ang kanyang anak na tumugtog ng cello at clarinet. Bumisita si Heitor ng ilang oras mga klase sa musika sa St. College Peter sa Rio de Janeiro, mamaya - mga kurso sa National Institute of Music. Gayunpaman, si Vila-Lobos ay hindi kailanman nakatanggap ng isang sistematikong edukasyon - ang kanyang mga kamag-anak ay walang sapat na pera, at ang binata ay kailangang mag-isip tungkol sa paggawa ng pera.

Ang kinabukasan ng kompositor ay tinutukoy ng kanyang likas na musika. SA teenage years Naglaro ang Vila-Lobos sa shoros - maliliit na grupo ng kalye, at nakipag-usap sa mga katutubong musikero. Para sa layunin ng pagkolekta at pag-aaral ng musikal na alamat, katutubong ritwal, mga engkanto, mga alamat, nakibahagi si Vila-Lobos sa ekspedisyon ng alamat noong 1904-1905; Ang mga susunod na paglalakbay sa buong bansa ay naganap noong 1910-1912. Naimpluwensyahan ng Brazilian katutubong musika Lumilikha ang Vila-Lobos ng una nitong major cycle para sa orkestra ng silid"Mga Kanta ng Sertan" (1909).

Mahalaga para sa musikero ang kanyang pagkakakilala sa kompositor na si D. Milhaud at pianist na si Arthur Rubinstein.

Noong 1923, nakatanggap si Vila-Lobos ng scholarship ng gobyerno, na nagbigay sa kanya ng pagkakataong manirahan ng ilang taon sa Paris. Doon ay marami siyang nakikilala mga mahuhusay na musikero, kasama si M. Ravel, M. De Falla, V. d'Andy, S. Prokofiev sa panahong ito, ganap nang nabuo si Vila-Lobos bilang isang artista, ang kanyang mga gawa ay malawak na kilala hindi lamang sa Brazil, kundi pati na rin sa Europa. . Malayo sa kanyang tinubuang-bayan, lalo na naramdaman ang kanyang koneksyon sa sining ng Brazil, bukod sa iba pang mga gawa ay natapos niya ang malaking cycle na "Choro" - isang uri ng malikhaing repraksyon ng Brazilian folklore.

Noong 1931, bumalik si Vila-Lobos sa Brazil at agad na naging aktibong kasangkot sa buhay musikal mga bansa. Bumisita siya sa mga konsyerto sa animnapu't anim na lungsod sa halos lahat ng mga probinsya nito. Sa ngalan ng gobyerno, nag-oorganisa ng pinag-isang sistema ng edukasyon sa musika sa bansa. Si Heitor Vila-Lobos ay lumikha ng National Conservatory, dose-dosenang mga paaralan ng musika at mga koro, na nagpapakilala ng musika sa mga programa sa paaralan, isinasaalang-alang iyon pag-awit ng koro- ang batayan ng edukasyon sa musika. Sa mga taon ding iyon ay nagpakita siya pagtuturo"Isang Praktikal na Gabay sa Pag-aaral ng Alamat" - isang antolohiya ng maliit mga choral songs para sa dalawa o tatlong tinig isang cappella o sinamahan ng piano, na itinuturing na isang tunay na encyclopedia ng musikal at patula na alamat ng Brazil. Sa inisyatiba ng Vila-Lobos, binuksan ang Brazilian Academy of Music sa Rio de Janeiro noong 1945, kung saan nanatili siyang pangulo hanggang sa katapusan ng kanyang buhay.

Ang kompositor ay nagsagawa din ng malawak na mga aktibidad sa konsiyerto, na nagpo-promote ng musikang Brazilian - kumilos siya bilang isang konduktor sa kanyang tinubuang-bayan, sa mga bansa sa Timog at Hilagang Amerika, sa Europa. Ang pagkilala ay dumating sa kanya sa kanyang buhay. Noong 1943, si Vila-Lobos ay iginawad sa isang honorary doctorate mula sa New York University, at noong 1944 siya ay nahalal bilang isang kaukulang miyembro ng Argentine Academy of Fine Arts. Noong 1958, natanggap niya ang "Grand Prix" para sa album na may mga suite na "Discovery of Brazil".
Napakalawak ng hanay ng pagkamalikhain ng Vila-Lobos - mula sa monumental na symphonic canvases hanggang sa maliliit na vocal at instrumental na miniature. Ang kanyang mga gawa (mayroong higit sa isang libo) ay may malinaw na pambansang katangian. Vila-Lobos naniniwala passionately sa transformative kapangyarihan ng musika; kaya naman nag-ukol sila ng labis na pagsisikap sa kanilang sarili edukasyon sa musika, at mga aktibidad sa musika at panlipunan, at pagpapasikat ng mga nagawa ng kulturang pangmusika ng mundo. Ang kanyang pinakamahusay na nilikha ay ang "Brazilian Bahian" cycle. Wala kahit saan bago nakamit ng isang kompositor ang isang organikong kumbinasyon ng mga pambansang pinagmulan at mga klasikal na anyo, tulad ng taas ng inspirasyon.

Ang mga maliliwanag na pahina ng kanyang trabaho ay nauugnay sa gitara, na tinugtog ni Vila-Lobos nang maganda at maaari pang ituring na isang birtuoso sa instrumentong ito. Ang kanyang mga unang gawa para sa gitara ay mga transkripsyon ng mga dula ng mga klasikal at romantikong kompositor. Kabilang sa mga orihinal na gawa ng Villa-Lobos na nilikha kasunod ay ang Concerto for Guitar and Orchestra, ang cycle ng mga miniature na "Twelve Etudes", "Popular Brazilian Suite", 5 preludes, transcriptions para sa dalawang gitara, atbp. Marami sa mga gawang ito ay inspirasyon ng ang sining ng namumukod-tanging gitarista sa ating panahon na si A. Segovia at nakatuon sa kanya.

MGA TALAMBUHAY NG MGA GITARISTA - MGA KOMPOSER (classical)

VILA-LOBOS HEITOR

SA Heitor Villa-Lobos, Marso 5, 1887 - Nobyembre 17, 1959, Rio de Janeiro, ay isang pambihirang kompositor ng Brazil, dalubhasa sa musikal na alamat, konduktor, guro. Kumuha ng mga aralin mula kay F. Braga. Noong 1905-1912 naglakbay siya sa buong bansa, nag-aral ng katutubong buhay, musikal na alamat (naitala ang higit sa 1000 katutubong melodies). Mula noong 1915 ay gumanap siya sa kanyang sariling mga konsyerto.

Noong 1923-30 pangunahing nanirahan sa Paris, nakipag-ugnayan sa mga kompositor na Pranses. Noong 1930s, gumawa siya ng maraming trabaho upang ayusin ang isang pinag-isang sistema ng edukasyon sa musika sa Brazil, at nagtatag ng isang bilang ng mga paaralan ng musika at mga koro. Si Heitor Vila-Lobos ang may-akda ng mga espesyal na pantulong sa pagtuturo ("Practical Guide", "Choral Singing", "Solfeggio", atbp.), at isang theoretical work na "Musical Education". Gumanap din siya bilang isang konduktor at nag-promote ng musikang Brazilian sa kanyang tinubuang-bayan at sa ibang mga bansa. Natanggap niya ang kanyang edukasyon sa musika sa Paris, kung saan nakilala niya si A. Segovia at kung kanino niya inilaan ang lahat ng kanyang mga komposisyon para sa gitara. Ang mga komposisyon ng Vila-Lobos para sa gitara ay may malinaw na pambansang karakter; Pinuno ng paaralan ng pambansang komposisyon. Nagsimula ng paglikha ng Brazilian Academy of Music (1945, presidente nito). Bumuo siya ng isang sistema ng edukasyon sa musika para sa mga bata. 9 na opera, 15 ballet, 20 symphony, 18 symphonic na tula, 9 na konsyerto, 17 string quartets; 14 "Shoros" (1920-29), "Brazilian Bahianas" (1944) para sa mga instrumental na ensemble, isang hindi mabilang na bilang ng mga koro, kanta, musika para sa mga bata, mga adaptasyon ng mga sample ng alamat, atbp. - sa kabuuan ay higit sa isang libong magkakaibang komposisyon.
Ang gawa ng Villa-Lobos ay isa sa mga tugatog ng Latin American music. Noong 1986, binuksan ang Vila Lobos Museum sa Rio de Janeiro.

Ang unang pagkilala sa musika ay naganap sa ilalim ng gabay ng kanyang ama, isang malawak na edukadong tao. Tinuruan niya ang kanyang anak na tumugtog ng cello at clarinet. Sa loob ng ilang panahon, dumalo si Heitor sa mga klase ng musika sa St. Peter sa Rio de Janeiro, mamaya - mga kurso sa National Institute of Music. Gayunpaman, si Vila-Lobos ay hindi kailanman nakatanggap ng isang sistematikong edukasyon - ang kanyang mga kamag-anak ay walang sapat na pera, at ang binata ay kailangang mag-isip tungkol sa kumita ng pera.
Ang kinabukasan ng kompositor ay tinutukoy ng kanyang likas na musika. Mula sa kanyang kabataan, si Vila-Lobos ay naglaro sa shoros - maliliit na ensemble sa kalye, at nakipag-usap sa mga katutubong musikero. Upang mangolekta at makapag-aral ng mga musikal na alamat, mga ritwal ng bayan, mga engkanto, at mga alamat, nakibahagi si Vila-Lobos sa ekspedisyon ng alamat noong 1904-1905; Ang mga susunod na paglalakbay sa buong bansa ay naganap noong 1910-1912. Naimpluwensyahan ng Brazilian folk music, nilikha ni Vila-Lobos ang kanyang unang major cycle para sa chamber orchestra, Songs of the Sertan (1909).

Mahalaga para sa musikero ang kanyang pagkakakilala sa kompositor na si D. Milhaud at pianist na si Arthur Rubinstein.
Noong 1923, nakatanggap si Vila-Lobos ng scholarship ng gobyerno, na nagbigay sa kanya ng pagkakataong manirahan ng ilang taon sa Paris. Doon ay nakilala niya ang maraming mga natitirang musikero, kabilang ang M. Ravel, M. De Falla, V. d'Andy, S. Prokofiev Sa oras na ito, ang Vila-Lobos ay ganap na nabuo bilang isang artista, ang kanyang mga gawa ay malawak na kilala hindi lamang sa Brazil , ngunit pati na rin sa Europa Malayo sa kanyang tinubuang-bayan, lalo na naramdaman ang kanyang koneksyon sa sining ng Brazil, bukod sa iba pang mga gawa, nakumpleto niya ang malaking cycle na "Shoro" - isang uri ng malikhaing repraksyon ng Brazilian folklore.

Noong 1931, bumalik si Vila-Lobos sa Brazil at agad na naging aktibong kasangkot sa buhay musikal ng bansa. Bumisita siya sa mga konsyerto sa animnapu't anim na lungsod sa halos lahat ng mga probinsya nito. Sa ngalan ng gobyerno, nag-oorganisa ng pinag-isang sistema ng edukasyon sa musika sa bansa. Si Heitor Vila-Lobos ay lumikha ng National Conservatory, dose-dosenang mga paaralan ng musika at mga koro, ipinakilala ang musika sa mga kurikulum ng paaralan, na naniniwalang ang pag-awit ng koro ay ang batayan ng edukasyon sa musika. Sa parehong mga taon, lumitaw ang kanyang aklat-aralin na "A Practical Guide for the Study of Folklore" - isang antolohiya ng maliliit na awit ng koro para sa dalawa o tatlong tinig isang cappella o sinamahan ng piano, na itinuturing na isang tunay na ensiklopedya ng musikal at patula na alamat ng Brazil. Sa inisyatiba ng Vila-Lobos, binuksan ang Brazilian Academy of Music sa Rio de Janeiro noong 1945, kung saan nanatili siyang pangulo hanggang sa katapusan ng kanyang buhay.
Ang kompositor ay nagsagawa din ng malawak na mga aktibidad sa konsiyerto, na nagtataguyod ng musikang Brazilian - gumanap siya bilang isang konduktor sa kanyang tinubuang-bayan, sa mga bansa ng Timog at Hilagang Amerika, at sa Europa. Ang pagkilala ay dumating sa kanya sa kanyang buhay. Noong 1943, si Vila-Lobos ay iginawad sa isang honorary doctorate mula sa New York University, at noong 1944 siya ay nahalal bilang isang kaukulang miyembro ng Argentine Academy of Fine Arts. Noong 1958, natanggap niya ang "Grand Prix" para sa album na may mga suite na "Discovery of Brazil".
Napakalawak ng hanay ng pagkamalikhain ng Vila-Lobos - mula sa monumental na symphonic canvases hanggang sa maliliit na vocal at instrumental na miniature. Ang kanyang mga gawa (mayroong higit sa isang libo) ay may malinaw na pambansang katangian. Vila-Lobos naniniwala passionately sa transformative kapangyarihan ng musika; Iyon ang dahilan kung bakit nila inilaan ang labis na pagsisikap sa kanilang edukasyon sa musika, mga aktibidad sa musika at panlipunan, at pagpapasikat ng mga tagumpay ng kultura ng musika sa mundo. Ang kanyang pinakamahusay na nilikha ay ang cycle na "Brazilian Bahianas". Wala kahit saan bago nakamit ng isang kompositor ang isang organikong kumbinasyon ng mga pambansang pinagmulan at mga klasikal na anyo, tulad ng taas ng inspirasyon.
Ang mga maliliwanag na pahina ng kanyang trabaho ay nauugnay sa gitara, na tinugtog ni Vila-Lobos nang maganda at maaari pang ituring na isang birtuoso sa instrumentong ito. Ang kanyang mga unang gawa para sa gitara ay mga transkripsyon ng mga dula ng mga klasikal at romantikong kompositor. Kabilang sa mga orihinal na gawa ng Villa-Lobos na nilikha kasunod ay ang Concerto for Guitar and Orchestra, ang cycle ng mga miniature na "Twelve Etudes", "Popular Brazilian Suite", 5 preludes, transcriptions para sa dalawang gitara, atbp. Marami sa mga gawang ito ay inspirasyon ng ang sining ng namumukod-tanging gitarista sa ating panahon na si A. Segovia at nakatuon sa kanya.