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Mikhail Ivanovich Makhaev(-) - Artista russo, mestre em desenho e gravura, principalmente paisagismo arquitetônico.

Biografia

Principais trabalhos

• 1745-1753 - “Planta da capital São Petersburgo com imagens das avenidas mais nobres.”
• Década de 1750 - uma série de gravuras “Ambientes de São Petersburgo” - Makhaev baseou-se nos materiais do projeto.
• 1763 - uma série de vistas de Moscou para o álbum da coroação de Catarina II.
• Década de 1760 - álbum de vistas da propriedade Kuskovo (publicado em Paris).

M. I. Makhaev Vista da Fontanka. 1753 Gravação

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Literatura

• Gerstein Yu. Mikhail Ivanovich Mahaev, 1718-1770. - M.: Arte, 1952. - 30 p. - (Biblioteca de Massa).
• Malinovsky K.V. MI Mahaev, 1718-1770. - L.: Artista da RSFSR, 1978. - 64 p. - (Biblioteca de arte de massa). - 30.000 exemplares.
• Alekseev M. A. Mikhailo Mahaev: Mestre em desenho paisagístico do século XVIII. - São Petersburgo: Revista Neva, 2003.
• Malinovsky K.V. Petersburgo na imagem de M.I. - 2003.
• Malinovsky K.V. Mikhail Ivanovich Makhaev. - São Petersburgo. : Kriga, 2008. - 224 p. - 500 exemplares. - ISBN 978-5-901805-37-4.

Ligações

• em "Rodovode". Árvore dos ancestrais e descendentes

Trecho caracterizando Makhaev, Mikhail Ivanovich

“Taisez vous, mauvaise langue”, disse Dolgorukov. - Não é verdade, agora existem dois russos: Miloradovich e Dokhturov, e haveria um terceiro, o conde Arakcheev, mas seus nervos estão fracos.
“No entanto, acho que Mikhail Ilarionovich saiu”, disse o príncipe Andrei. “Desejo-lhes felicidades e sucesso, senhores”, acrescentou e saiu, apertando a mão de Dolgorukov e Bibilin.
Ao voltar para casa, o príncipe Andrei não resistiu e perguntou a Kutuzov, que estava sentado silenciosamente ao lado dele, o que ele pensava da batalha de amanhã.
Kutuzov olhou severamente para seu ajudante e, após uma pausa, respondeu:
“Acho que a batalha estará perdida, e eu disse isso ao conde Tolstoi e pedi-lhe que transmitisse isso ao soberano.” O que você acha que ele me respondeu? Eh, meu caro general, eu sou mele de riz et des et cotelettes, melez vous des cases de la guerre. [E, querido general! Estou ocupado com arroz e costeletas, e você está ocupado com assuntos militares.] Sim... Foi isso que me responderam!

Às 10 horas da noite, Weyrother com seus planos mudou-se para o apartamento de Kutuzov, onde foi nomeado um conselho militar. Todos os comandantes das colunas foram convidados a falar com o comandante-chefe e, com exceção do príncipe Bagration, que se recusou a comparecer, todos compareceram na hora marcada.
Weyrother, que era o administrador geral da batalha proposta, apresentou com sua vivacidade e pressa um nítido contraste com o insatisfeito e sonolento Kutuzov, que relutantemente desempenhou o papel de presidente e líder do conselho militar. Weyrother obviamente se sentia à frente de um movimento que se tornara imparável. Ele era como um cavalo aproveitado correndo ladeira abaixo com sua carroça. Se estava dirigindo ou sendo conduzido, ele não sabia; mas ele correu o mais rápido possível, não tendo mais tempo para discutir aonde esse movimento levaria. Weyrother naquela noite esteve duas vezes para inspeção pessoal na cadeia inimiga e duas vezes com os soberanos, russo e austríaco, para um relatório e explicações, e em seu escritório, onde ditou a disposição alemã. Ele, exausto, veio agora para Kutuzov.
Ele, aparentemente, estava tão ocupado que se esqueceu até de ser respeitoso com o comandante-em-chefe: interrompeu-o, falou rápido, sem clareza, sem olhar no rosto do interlocutor, sem responder às perguntas que lhe foram feitas, ficou manchado sujo e parecia lamentável, exausto, confuso e ao mesmo tempo arrogante e orgulhoso.
Kutuzov ocupou um pequeno castelo nobre perto de Ostralitsy. Na ampla sala de estar, que passou a ser o gabinete do comandante-chefe, reuniram-se: o próprio Kutuzov, Weyrother e membros do conselho militar. Eles estavam tomando chá. Eles estavam apenas esperando que o príncipe Bagration iniciasse o conselho militar. Às 8 horas, o ordenança de Bagration chegou com a notícia de que o príncipe não poderia estar presente. O príncipe Andrei veio relatar isso ao comandante-chefe e, aproveitando a permissão anteriormente dada a ele por Kutuzov para estar presente no conselho, permaneceu na sala.
“Já que o príncipe Bagration não estará lá, podemos começar”, disse Weyrother, levantando-se apressadamente de seu lugar e aproximando-se da mesa sobre a qual estava colocado um enorme mapa dos arredores de Brunn.
Kutuzov, de uniforme desabotoado, do qual, como se estivesse livre, o pescoço gordo flutuava até a gola, sentou-se numa cadeira Voltaire, apoiando simetricamente as mãos rechonchudas e velhas nos braços, e quase adormeceu. Ao som da voz de Weyrother, ele forçou seu único olho a se abrir.
“Sim, sim, por favor, senão é tarde demais”, disse ele e, balançando a cabeça, abaixou-a e fechou os olhos novamente.
Se a princípio os membros do conselho pensaram que Kutuzov fingia estar dormindo, então os sons que ele fez com o nariz durante a leitura subsequente provaram que naquele momento para o comandante-em-chefe era muito mais importante do que o desejo de mostrar seu desprezo pela disposição ou por qualquer outra coisa, seja como for: para ele tratava-se da satisfação irreprimível de uma necessidade humana - o sono. Ele estava realmente dormindo. Weyrother, com o movimento de um homem ocupado demais para perder um minuto sequer, olhou para Kutuzov e, certificando-se de que ele estava dormindo, pegou o papel e em tom alto e monótono começou a ler a disposição da futura batalha sob o título, que ele também leu:
"Disposição para atacar a posição inimiga atrás de Kobelnitsa e Sokolnitsa, 20 de novembro de 1805."
A disposição era muito complexa e difícil. A disposição original afirmava:
Da der Feind mit seinerien linken Fluegel an die mit Wald bedeckten Berge lehnt und sich mit seinerien rechten Fluegel laengs Kobeinitz und Sokolienitz hinter die dort befindIichen Teiche zieht, wir im Gegentheil mit unserem linken Fluegel seinen rechten sehr debordiren, so ist es vortheilhaft letzteren des Feindes zu attakiren, besondere wenn wer die Doerfer Sokolienitz und Kobelienitz im Besitze haben, wodurch wir dem Feind zugleich no Flanke caído und ihn auf der Flaeche zwischen Schlapanitz und dem Thuerassa Walde verfolgen koennen, indem wir dem Defileen von Schlapanitz und Bellowitz ichen, welche o feindliche Front decken. Zu dieserien Endzwecke ist es noethig... Die erste Kolonne Marieschirt... die zweite Kolonne Marieschirt... die dritte Kolonne Marieschirt... [Já que o inimigo repousa sua ala esquerda nas montanhas cobertas de floresta, e com sua asa direita ele se estende ao longo de Kobelnitsa e Sokolnitsa atrás das lagoas ali localizadas, e nós. Pelo contrário, se a nossa ala esquerda ultrapassar a sua ala direita, então é vantajoso para nós atacar esta última ala inimiga, especialmente se ocuparmos as aldeias de Sokolnitsa e Kobelnitsa , tendo a oportunidade de atacar o flanco do inimigo e persegui-lo na planície entre Shlapanits e a floresta Tyuras, evitando com aqueles desfiladeiros entre Shlapanitz e Belowitz, que cobriam a frente inimiga. Para isso é necessário... A primeira coluna marcha... a segunda coluna marcha... a terceira coluna marcha...], etc., leu Weyrother. Os generais pareciam relutantes em ouvir a difícil disposição. O loiro e alto general Buxhoeveden estava de costas para a parede e, fixando os olhos na vela acesa, parecia que não estava ouvindo e nem queria que pensassem que estava ouvindo. Diretamente oposto a Weyrother, dirigindo seu brilhante olhos abertos, em pose militante, com as mãos apoiadas nos joelhos e os cotovelos estendidos para fora, estava sentado o ruivo Miloradovich com o bigode e os ombros levantados. Ele permaneceu teimosamente em silêncio, olhando para o rosto de Weyrother, e só tirou os olhos dele quando o chefe do Estado-Maior austríaco ficou em silêncio. Neste momento, Miloradovich olhou significativamente para os outros generais. Mas pelo significado desse olhar significativo era impossível entender se ele concordava ou discordava, se estava satisfeito ou insatisfeito com a disposição. O conde Langeron sentou-se mais próximo de Weyrother e, com um sorriso sutil de rosto do sul da França que não o abandonou durante a leitura, olhou para seus dedos finos, virando rapidamente os cantos de uma caixa de rapé dourada com um retrato. No meio de um dos períodos mais longos, ele interrompeu o movimento giratório da caixa de rapé, ergueu a cabeça e, com uma polidez desagradável nas pontas dos lábios finos, interrompeu Weyrother e quis dizer alguma coisa; mas o general austríaco, sem interromper a leitura, franziu a testa com raiva e acenou com os cotovelos, como se dissesse: mais tarde, então você me contará o que pensa, agora, por favor, olhe o mapa e ouça. Langeron ergueu os olhos com uma expressão de perplexidade, olhou para Miloradovich, como se procurasse uma explicação, mas, encontrando o olhar significativo e sem sentido de Miloradovich, baixou tristemente os olhos e novamente começou a girar a caixa de rapé.

Makhaev Mikhail Ivanovich (c. 1717, vila de Smolenskoye, distrito de Vereisky, província de Moscou - 25 de fevereiro de 1770, São Petersburgo) - artista perspectiva, desenhista, gravador, maior mestre paisagem urbana de meados do século 18 na Rússia. Autor de obras arquitetônicas na região de Yaroslavl.

Filho de padre. Aos onze anos foi designado para a Academia do Almirantado, onde estudou matemática e navegação. Em 31 de agosto de 1731, foi transferido para a Academia de Ciências, primeiro para a oficina instrumental, depois para a câmara de corte de palavras do Landkart, para o mestre G. I. Unfertsakht. Estudou desenho com O. Elliger e B. Tarsia. A partir de meados da década de 1740, ele estudou ciências promissoras de forma independente, “por seu próprio desejo”, em livros. Desde 1742 é aprendiz no negócio de landcarts e desde 1743 é responsável pelas atividades da câmara do dicionário de landkarts. Desde 1756, mestre da arte paisagística. Desde 1760, Makhaev pela primeira vez se autodenomina um mestre não apenas em “grades de letras e mapas terrestres”, mas também em “ciência promissora”.

O melhor designer de tipos da Academia de Ciências, gravou um grande número de mapas, desenhos, inscrições feitas à mão e assinaturas em dezenas de gravuras feitas na Câmara de Gravura da Academia de Ciências nas décadas de 1730-60. Em 1752 ele esculpiu inscrições no santuário de prata de Alexander Nevsky, fez inscrições no lustre da Catedral de Pedro e Paulo, na maça e no bastão de Hetman K. G. Razumovsky. Por ordem do tribunal, executou numerosos textos manuscritos para apresentar à Imperatriz e assinou diplomas para académicos, em particular Voltaire e Lomonosov.

Os principais serviços de Makhaev à arte russa estão relacionados com o desenvolvimento do género paisagístico. Em 1753, foi publicado o álbum “Plano da capital de São Petersburgo com imagens de suas avenidas, publicado pelas obras da Academia Imperial de Ciências e Artes de São Petersburgo”. Todas as 12 folhas com vistas são gravadas a partir de desenhos de Makhaev, que, junto com I. A. Sokolov, foi na verdade o líder deste Muito trabalho, que foi a obra mais significativa da Câmara de Gravura da Academia das Ciências, culminando no seu desenvolvimento. A publicação do álbum foi um acontecimento de grande significado histórico e cultural, um marco para o desenvolvimento da paisagem russa. A coleção da RIAKHMZ contém a parte direita da talvez mais espetacular folha desta série, “Prospect up the Neva River from the Admiralty and the Academy of Sciences to the East”. A coleção contém outra gravura de E. G. Vinogradov, feita a partir de um desenho de Makhaev: “O Pavilhão de Caça no Zoológico de Tsarskoe Selo” de uma série de avenidas nos arredores de São Petersburgo, nas quais Makhaev trabalhou entre 1755 e 1757.

O nome e a obra de Makhaev também estão associados à região de Yaroslavl. Fortes relações comerciais e familiares (?) ligavam-no ao proprietário de terras de Rybinsk, Nikolai Ivanovich Tishinin. As cartas de Mikhail Ivanovich para Tishinin foram preservadas. A partir das cartas fica claro que Makhaev trabalhou na propriedade Tikhvino-Nikolskoye de Tishinin (perto de Rybinsk) como arquiteto, decorador e artista, e geralmente supervisionou o trabalho de design. Ele desenhou e preparou para gravar todos estruturas arquitetônicas propriedades. Em 1767, Catarina II fez uma viagem ao longo do Volga, durante a qual fez uma parada em Rybinsk e visitou Tishinin em sua propriedade Tikhvino-Nikolskoye. Para comemorar este evento, Tishinin encomendou dois desenhos (“iluminações”) a Makhaev retratando a visita de Catarina II, que posteriormente pretendia publicar em gravura (localização desconhecida).

Depois de filmar ao vivo, Makhaev desenhou cada prospecto duas ou três vezes em formato aproximado em seu estúdio, depois levou as opções de maior sucesso para Valeriani revisar, que fez alterações e indicou o que precisava ser concluído. Em março de 1751, Valeriani escreveu em um relatório à Academia de Ciências que não apenas supervisionou constantemente as filmagens dos prospectos de São Petersburgo e ajudou em sua conclusão, mas também trabalhou diligentemente neles em casa. O importante papel de Valeriani na produção dos prospectos de São Petersburgo também é visível nas faturas apresentadas por Makhaev ao escritório da Academia de Ciências para pagar as despesas que incorreu enquanto trabalhava nas vistas da cidade. A partir da primavera de 1749, durante dois anos, frases neles foram constantemente repetidas; “para idas frequentes à casa de G.[Sr.] Valer.[iani] para desenho e sombreamento dos prospectos”, “para idas frequentes e constantes à casa de G.[Sr.] Valer.[iani] para acabamento esses prospectos com ele”. Nesta fase dos trabalhos, foram acrescentadas imagens de navios e funcionários aos prospectos, conferindo-lhes dinamismo e decoratividade. Enquanto trabalhava nos prospectos, Makhaev viajou repetidamente ao Neva para esboçar iates salva-vidas, barcos, barcaças e outros tipos de embarcações que navegavam nas águas do Neva. Porém, devido à urgência da obra, não houve tempo suficiente para tirar todos os navios da vida, e ele recorreu à secretaria da Academia de Ciências com um pedido de solicitação de desenhos de galeras, barcos e outros navios ao Almirantado e o estaleiro privado para apresentá-los nas avenidas de São Petersburgo. Makhaev foi repetidamente a Valeriani “para montar navios mercantes” e “colocar figuras humanas” nas avenidas sob sua liderança. No desenho da equipe, Makhaev foi auxiliado pelo estudante Alexei Grekov, em cuja certificação I. A. Sokolov escreveu em 1752: “ele auxilia no desenho de pequenas figuras nas avenidas, desenha na natureza viva”. Ao trabalhar nos prospectos, junto com Grekov, Makheev também foi auxiliado por outro aluno, Ivan Lapkin.

Sobre estágio final Os prospectos foram finalizados por Makhaev usando uma régua, um compasso e parcialmente à mão, e foram cobertos com tinta, caneta e pincel.

Os prospectos finalizados foram revisados ​​​​pela Conferência de Assuntos Artísticos, após o que foram assinados por Shtelin como presidente e Valeriani como chefe da obra e transferidos para a câmara de gravura para gravação em placas de cobre. Mas o trabalho de Makhaev nos prospectos não terminou aí. Participou da gravura - aplicou os contornos principais do desenho a uma placa de cobre preparada, que os mestres e aprendizes da câmara de gravura trabalharam com cinzel. Em seguida, a placa foi gravada com “água régia” (mistura de ácido clorídrico e nítrico), em seguida a sujeira foi lavada, o desenho foi finalizado com cortador e feita uma impressão teste, que foi corrigida, após o que a a placa foi corrigida por gravadores e outro teste de impressão foi feito. Só depois disso o conselho foi para a Câmara de Landcard e Corte de Palavras, onde Makhaev e seus alunos gravaram assinaturas em russo e francês. Makhaev anexado grande importância este trabalho: “Até a escrita acrescenta muita beleza, mas uma assinatura ruim fará com que tudo que é bom pareça ruim.”

M. I. Makhaev Vista do Palácio de Verão do sul. Década de 1750 Papel, tinta, caneta, pincel.

O esboço dos prospectos do álbum durou menos de dois anos. Durante este tempo, Makhaev completou cerca de vinte vistas da cidade, mas a Conferência sobre Assuntos Artísticos aprovou apenas doze delas.

Em julho de 1752, quando o trabalho nas gravuras já estava chegando ao fim, foi repentinamente decidido incluir uma vista de Kronstadt no álbum. Em 16 de julho, Makhaev com dois estudantes - Grekov e Lapkin e “Gesel Feltin” (o futuro famoso arquiteto russo Yu. M. Felten) foi enviado para Kronstadt por uma semana. Lá, ele e seus alunos esboçaram “a avenida da fortaleza do porto de Kronstadt e todos os edifícios governamentais e filisteus”, “enquanto Gesel Feltin elaborou um plano e um perfil a partir de um modelo de madeira de todo o canal não cultivado e com piscinas”, ou seja, o doca de Kronstadt recém-construída. Porém, a pressa não produziu resultados. Makhaev relatou à Academia que “era impossível fazer um prospecto geral de Kronstadt numa base urgente”. Portanto, o número de gravuras no álbum permaneceu o mesmo - doze, das quais quatro prospectos “gerais” em duas folhas Alexandrinas e oito prospectos “especiais” em uma folha Alexandrina. O nome "folha Alexandrina" era usado naquela época para se referir a uma folha medindo aproximadamente quarenta por sessenta e cinco centímetros.

A crônica visual da cidade, iniciada com a primeira vista de São Petersburgo em 1704 em uma gravura de P. Picart e continuada nas folhas de A. F. Zubov, X. Marcelius e O. Elliger, atinge seu auge nos desenhos de Makhaev , cujas tradições foram continuadas meio século depois em seu próprio pinturas F. Ya.

Em seus desenhos, Makhaev criou uma imagem de São Petersburgo da época, capturou as estruturas arquitetônicas erguidas na capital ao longo de cinquenta anos, sobre as quais M.V Lomonosov disse de forma tão expressiva: “O plano plano e baixo da terra foi traçado pela natureza. , como que propositalmente, para acomodar as montanhas, feitas pelo homem para provar o gigantesco poder da Rússia, pois embora não haja elevações naturais aqui, enormes edifícios erguem-se em seu lugar.” As opiniões de Makhaev sobre São Petersburgo continuam a tradição de “prespekts” da época de Pedro, o Grande e são, por assim dizer, acréscimos ao plano da cidade. Mas em meados do século 18 século, a perspectiva, embora ainda seja um esboço documental de uma vista da cidade, já adquire características de paisagem. Um novo aparece nas obras de Makhaev. imagem artística Capital russa, diferente daquela criada por Zubov e ao mesmo tempo continuamente ligada a ele. A ligação com as gravuras da época de Pedro conserva-se na vasta extensão do espaço, no motivo de numerosos navios no rio. Mas na imagem de São Petersburgo criada por Makhaev, pode-se ver a atitude pessoal do artista em relação à cidade, glorificando sua beleza. Makhaev sentiu a poesia da paisagem da cidade e soube transmiti-la. Isto é o que há de novo que distingue os desenhos de Makhaev das imagens de São Petersburgo de Zubov. Além disso, existem diferenças composicionais entre eles; Zubov desenha edifícios de frente, transmitindo com precisão todas as características arquitetônicas. Makhaev cria a paisagem de uma cidade ou conjunto arquitetônico. Muitas vezes ele desenha edifícios individuais a partir de um ângulo, dando-lhes não apenas maior espacialidade e profundidade, mas também maior verossimilhança visual. Makhaev alcança um sucesso significativo no domínio da perspectiva. Em alguns desenhos, ele desloca o ponto de fuga para longe do centro (por exemplo, “Prospecto da Bolsa e Gostinago Dvor subindo o Pequeno Rio Neva”) e permite a assimetria na colocação de massas arquitetônicas (por exemplo, “Prospecto de as Câmaras Recém Construídas contra o Portão Anichkov”).

Em comparação com as gravuras de Zubov, Makhaev dedica mais espaço ao céu nos seus prospectos. Em vez de cartelas ou fitas com inscrições, comuns nas folhas de Zubov, Makhaev coloca nuvens renderizadas com tinta aguada, que não são mais esticadas no plano da folha, mas criam a impressão da vasta extensão do céu.

Nos desenhos de Makhaev observamos, pela primeira vez na arte russa, uma tentativa de transmitir o espaço arejado, suavizando linhas e contrastes, luzes e sombras no fundo e generalizando detalhes arquitetônicos em edifícios distantes do observador. Se os panoramas da época de Pedro, o Grande, são caracterizados por uma representação clara de objetos em primeiro plano, então nas Avenidas Makhaev eles muitas vezes recebem, ao contrário, um caráter de silhueta (“Prospect up the River Neva from the Admiralty and the Academy of Sciences to the leste”), como era comum em pintura decorativa em meados do século XVIII. Esta silhueta em primeiro plano realça a impressão de um ambiente claro e ajuda a transmitir o espaço que se abre em profundidade. Executados de forma leve e elegante, tão condizentes com o estilo da arquitetura barroca retratada, os desenhos de Makhaev, quando traduzidos em gravuras, infelizmente tornaram-se mais secos e pesados.

Folheando o álbum, parecemos estar dando um passeio por São Petersburgo. As avenidas reproduzem a parte central da cidade e alguns edifícios notáveis. As áreas mais urbanizadas da época eram as margens do Neva. A maioria dos edifícios de pedra com arquitetura notável estavam localizados aqui. E por isso o Neva e as suas margens foram o foco da atenção do artista. Há muitos navios militares e mercantes no rio, correm inúmeros barcos, que então serviram de veículo para o transporte de pessoas e mercadorias ao longo do Bolshaya e Malaya Neva, Fontanka, Moika. A imagem dos aterros é animada pela transferência Vida cotidiana cidades: as carruagens correm, os correios galopam, os soldados marcham, os mascates oferecem suas mercadorias, um acendedor de lampiões acende lanternas na ponte Anichkov, nobres caminham pelas margens, pessoas comuns correm pelas ruas. Staffage não só anima avenidas, mas também serve como meio de revelar a escala dos edifícios. Além disso, ele enfatiza a finalidade dos edifícios: cortesãos no Palácio de Verão, carruagens de dignitários e mensageiros no prédio dos Colégios Estaduais, uma multidão de cidadãos e motoristas de táxi no Gostiny Dvor. As paisagens arquitetônicas incluem cenas de gênero: um desfile na campina em frente ao terceiro Palácio de Inverno, a leitura de um decreto real ou do Senado na praça próxima ao prédio dos Colégios Estaduais, a descarga de mercadorias de navios perto do Gostiny Dvor, obras de construção nos aterros, empilhando toras nas margens do Fontanka, pastando vacas na campina em frente ao Almirantado.

Apelo a São Petersburgo, a glorificação da capital russa é típica das figuras culturais russas de meados do século XVIII. “Estendidas nas proximidades ao longo das margens principais do Neva e canais menores, as câmaras estatais e filisteus encantam a vista com que esplendor, agravando a beleza nos riachos calmos com imagens que se cruzam ora de excitação, ora de numerosos navios flutuantes de vários tipos, levando afaste-se gentilmente sonhando acordado por um tempo, supostamente para aumentar a simpatia e olhar para a ganância. Quem sobe num edifício alto verá, olhando em volta, casas supostamente flutuando sobre as águas, separadas apenas por linhas retas, como regimentos, dispostos em formações ordenadas. Além disso, existem canais, jardins, fontes, perspectivas na própria cidade e nas casas de prazer que a rodeiam.”

Juntamente com Lomonosov e Trediakovsky, Makhaev cantou a beleza de São Petersburgo, que ao longo de várias décadas se transformou de uma cidade portuária, uma cidade-fortaleza, em uma cidade de belos palácios e parques. Mas nos desenhos e gravuras de Makhaev, não é retratada toda a cidade, mas apenas a sua parte central, o que se explica, em primeiro lugar, pela tarefa atribuída a Makhaev - representar as “avenidas mais nobres” de São Petersburgo. A pompa e o esplendor dos palácios são compensados ​​pela modéstia dos edifícios circundantes. Makhaev transmite a arquitetura dos edifícios, suas formas e proporções com precisão documental. As gravuras dos desenhos de Mahaev preservaram para nós a aparência arquitetônica de muitos edifícios notáveis, posteriormente desaparecidos ou reconstruídos, de São Petersburgo do primeiro metade do século XVIII século - o Palácio de Verão, bem como o segundo e terceiro Palácios de Inverno, a pedra Gostiny Dvor no espeto Ilha Vasilievsky, a aparência original do Almirantado, do Kunstkamera e dos State Collegiums, a Nevsky Prospekt ainda não totalmente construída.

O álbum “Planta da capital São Petersburgo com imagens das avenidas mais notáveis ​​​​publicado pelas obras da Academia Imperial de Ciências e Artes de São Petersburgo” com uma planta e doze vistas da cidade foi impresso em maio de 1753 em uma edição de cem exemplares e destinado “como um presente no exterior para senhores embaixadores e enviados e ministros russos que visitam cortes estrangeiras e para as bibliotecas reais de lá”, bem como para venda gratuita. Suas cópias foram enviadas aos embaixadores russos em Viena, Haia, Dresden, enviados em Varsóvia, Hamburgo, Danzig, Copenhague, Londres, Estocolmo e às bibliotecas reais de Berlim, Dresden, Copenhague, Londres, Paris, Estocolmo. Além disso, uma cópia foi entregue gratuitamente a Makhaev, Sokolov, sob cuja supervisão foi realizada a gravação dos prospectos e do plano, ao compilador do novo plano de São Petersburgo, Truscott, e aos membros da Conferência sobre Assuntos Artísticos, Shtelin, Valeriani, Grimmel e Schumacher. As cópias restantes foram vendidas a um preço muito alto para a época - dez rublos.

O álbum lançado foi muito popular. A primeira edição esgotou muito rapidamente e a impressão adicional do álbum foi realizada três vezes em 1754, 1755 e 1756. Numerosas cópias pintadas e gravadas foram feitas a partir de folhas individuais na Rússia e no exterior. Os exemplares impressos de prospectos no exterior possuem legendas em inglês, italiano, espanhol e francês. Gravuras com vistas de São Petersburgo, feitas a partir de desenhos de Makhaev, eram frequentemente usadas como temas para decoração de móveis e pintura de caixas de rapé.

O trabalho de Makhaev e dos gravadores do Departamento de Arte sobre as vistas de São Petersburgo recebeu reconhecimento universal. No decreto do Senado governamental datado de 14 de junho de 1753, observou-se que os artistas russos demonstravam grande habilidade na criação de avenidas e que o dinheiro para sua formação e salários não era gasto em vão. A autoridade de Makhaev na Academia de Ciências também está crescendo. Três anos depois, Valeriani escreve em seu certificado a Makhaev: “Para trabalhos tão úteis, ele também é muito digno do respeitável apoio do escritório da Academia de Ciências, e é muito digno de toda gentileza e de um aumento de salário”. Em 28 de junho de 1756, foi agraciado com o título de mestre. Em 1757, substituiu Valeriani como membro do Conselho de Assuntos Artísticos. Em setembro de 1759, Makhaev recebeu o posto de alferes.

M. I. Makhaev Vista de São Petersburgo descendo o rio Neva. 1759-1760 Papel, tinta, caneta, pincel. Museu Estatal Russo.

Após o lançamento do álbum, o trabalho de Makhaev como desenhista promissor não terminou. Em 1753-1757, ele completou sete desenhos para gravuras representando a Ilha Kamenny, encomendados por seu então proprietário, o Chanceler do Império Russo, Conde A.P. O conjunto arquitetônico retratado nas gravuras foi criado nas décadas de 1740-1750 por um arquiteto desconhecido e não sobreviveu até hoje. Em 1765, a Ilha Kamenny foi adquirida por Catarina II, e em 1766-1781, no local da antiga propriedade, sob a supervisão do arquiteto Yu M. Felten, foi construído o Palácio Kamennoostrovsky.

Shtelin escolheu os pontos para filmar as avenidas Kamennoostrovsky. No outono de 1753, ele escreveu que “precisa... do aprendiz Makhaev com suas ferramentas promissoras, e precisa de um barco para poder ir imediatamente para a Ilha Kamenny e as duas avenidas necessárias, depois de escolhê-las, atribuí-las e ordená-las. a ser removido pelo aprendiz Makhaev.” Aqui estamos falando dos dois primeiros tipos realizados por Makhaev no mesmo ano.

As folhas desta série mostram-nos como eram as propriedades rurais dos nobres russos em meados do século XVIII - um elegante palácio com dependências, um vasto jardim parterre ao redor, com pavilhões e gazebos construídos nele. Makhaev capturou em seus desenhos os traços característicos do parque regular, que apareceu na Rússia sob Pedro I e foi difundido até a década de 1770.

Artisticamente, estes prospectos são um pouco inferiores aos trabalhos anteriores de Makhaev. Há uma diferença notável no humor emocional dessas folhas em comparação com os prospectos de São Petersburgo de 1748-1750 discutidos acima. A notável secura da imagem, a mesma simetria da composição em todas as folhas, a representação bastante esquemática da vegetação - tudo isso sugere que Makhaev, embora conscienciosamente, mas sem muito entusiasmo, executou este trabalho encomendado para o nobre todo-poderoso.

Em agosto de 1754, Makhaev começou a trabalhar nas avenidas da periferia de São Petersburgo. No primeiro ano fotografou três avenidas de Czarskoe Selo. Depois de filmar no local, Makhaev pintou o prospecto do Palácio Tsarskoye Selo em duas folhas durante o horário de trabalho na Academia de Ciências, e terminou o Hermitage e o Pavilhão de Caça para conclusão rápida em casa em seu tempo livre do trabalho na Academia - à noite e nos feriados. Os prospectos concluídos foram testados pela Conferência de Assuntos Artísticos e entregues à câmara de gravura do mestre Sokolov. Em 1758, Makhaev complementou e corrigiu o desenho do Palácio Tsarskoye Selo após a conclusão dos trabalhos de construção e acabamento e novamente o entregou aos gravadores. Todas as três gravuras com vistas de Czarskoe Selo ficaram prontas em 1761.

Em julho de 1755, Makhaev recebeu ordem de ir a Peterhof e Oranienbaum para fotografar as avenidas dos palácios imperiais de lá. Antes de partir para Oranienbaum, o gabinete da Academia deu-lhe instruções ameaçadoras: “Informe-o a Makhaev, para que ao retirar esses prospectos, ele se utilize sob a supervisão do Sr. Valeriani nos locais onde será mostrado, e em outros locais onde a presença mais elevada não é nada ousada.” Essas duas avenidas foram concluídas em maio de 1757.

Os prospectos das residências de verão dos czares russos atestam a habilidade de Makhaev em transmitir palácios grandiosos (“Palácio em Czarskoe Selo”, “Avenida Oranienbaum”), a natureza decorativa da arquitetura e paisagem (“Palácio Peterhof”, “Hermitage”) e sua combinação harmoniosa entre si (“Pavilhão de Caça no Menagerie”). Na fase final do trabalho, ao finalizar os desenhos, Makhaev utilizou desenhos de forma bastante extensa. Em 1756, num relatório à Academia das Ciências, escreveu que precisava “copiar os planos dos jardins das avenidas, nomeadamente dos palácios locais de Verão, Peterhof, Strelninsky e suas fachadas para as câmaras, grutas, treliças, cascatas, etc. ., para que a partir desses desenhos seja visto que se adapta à necessidade.” Depois de capturar a vista com uma câmera obscura, Makhaev finalizou o desenho e o refinou com a ajuda de desenhos e plantas, transferindo deles detalhes individuais. Graças a este método de trabalho, os seus prospectos distinguem-se pela grande precisão na transmissão dos detalhes arquitectónicos dos edifícios representados.

Após o lançamento do primeiro álbum com vista para São Petersburgo, a Academia de Ciências iniciou os preparativos para o lançamento do segundo álbum com vista para a capital russa. Deveria consistir em nove prospectos: seis “especiais” - uma folha Alexandrina - e três “gerais” - duas folhas cada. Em maio de 1757, Makhaev preparou e Valeriani testou nove desenhos para o álbum.

Infelizmente, este álbum não foi lançado. Os desenhos de Makhaev foram transferidos para a câmara de gravura, mas desta vez o trabalho foi realizado muito lentamente e permaneceu inacabado.

M. I. Makhaev "Velho inverno casa de madeira"(na Avenida Nevsky). 1761-1762 Gravura de F. T. Vnukov baseada em desenho de M. I. Makhaev. Museu Hermitage do Estado.

Além das gravuras de vistas de São Petersburgo a partir dos desenhos de Makhaev, seus desenhos originais, executados em caneta e tinta, foram preservados. Esta é apenas uma pequena parte das vistas da cidade e arredores pintadas por Makhaev. Em outubro de 1756, relatou ao gabinete da Academia de Ciências que, desde 1748, havia fotografado mais de trinta avenidas de São Petersburgo.

Makhaev pintou a próxima grande série de vistas da cidade em junho-agosto de 1761, quando foi decidido fazer um pequeno calendário de bolso para o grão-duque Pavel Petrovich, de sete anos, que seria decorado com gravuras com vistas do capital e seus subúrbios. Makhaev fez doze desenhos representando os melhores edifícios de São Petersburgo e seus subúrbios.

Com a exceção de grande Palácio em Peterhof e dois pavilhões (o Hermitage e o Pavilhão de Caça no Menagerie) em Czarskoe Selo, esta série não repete as avenidas reproduzidas no álbum de 1753. As gravuras (9x11,5) foram feitas a partir dos desenhos de Makhaev. Mas em Próximo ano Decidiu-se converter o calendário de bolso em calendário de parede, pelo que as brochuras produzidas não foram utilizadas.

Todas essas obras de Makhaev mostraram que ele se tornou o principal mestre da paisagem arquitetônica na Rússia em meados do século XVIII. Sua capacidade de recriar com precisão e competência vistas da cidade e edifícios individuais em uma folha de papel, transmitir o caráter de uma paisagem arquitetônica e investir nela grande conteúdo emocional foi altamente valorizada por outros artistas. Assim, o francês de Belli, ao criar os desenhos para o álbum da coroação de Catarina II, estipulou no contrato que Makhaev fosse nomeado seu assistente. Portanto, em março de 1763, ele recebeu ordem de ir a Moscou para executar os prospectos do álbum que estava sendo preparado. Mas, como escreveu o próprio Makhaev, ele foi enviado a Moscou não apenas para fazer desenhos destinados ao álbum da coroação de Catarina II, mas também para fotografar prospectos em nome da Academia de Ciências. No verão, relatou ao orientador I.I. Taubert da Academia de Ciências: “Procuro diligentemente mostrar o meu serviço, para o que fui e tentei ir aos campanários e outros lugares altos durante a Semana Santa; assim que o tempo não interferir.” Durante sua estada em Moscou, Makhaev com seu aluno V.A. Usachev completou dezoito prospectos, incluindo, “com a aprovação do Conselheiro de Estado e Sr. Diretor Shtelin, ele removeu o Kremlin de três lugares com uma parte da China”, bem como vários edifícios no Kremlin e na cidade a partir dos pontos delineados por de Velli. Makhaev prestou muita atenção aos esboços dos portões triunfais, que eram lindos monumentos arquitetônicos, consistente com as tradições arquitetura do palácio meados do século XVIII.

O principal campo de vida do notável gravador e desenhista russo de meados do século XVIII. A identidade de M.I Makhaev não foi determinada imediatamente. Aos onze anos foi enviado para estudar na Academia do Almirantado. Em 1731, foi enviado, juntamente com vários outros alunos, para a oficina da Academia de Ciências de artesanato instrumental (produção de teodolitos e outros instrumentos necessários à elaboração de planos e elaboração mapas geográficos). Três anos depois, o jovem foi transferido para a oficina de landcart e recorte de palavras do mestre gravador G.I. Aqui Makhaev ficou por muito tempo.

No início da década de 1740. já era considerado o melhor especialista literário e, na ausência da Unfetsakht, cumpria efectivamente as suas funções. O papel de Makhaev no desenvolvimento de vários tipos de fontes russas foi muito grande. Ele escreveu pessoalmente os textos dos diplomas concedidos aos membros honorários recém-eleitos da Academia de Ciências, incluindo M. V. Lomonosov e V. K. Trediakovsky. Mais tarde, em 1752, foi Makhaev quem foi encarregado de executar as inscrições compiladas por Lomonosov nos escudos do túmulo de prata de Alexander Nevsky.

Na década de 1740. Makhaev por à vontade passou a frequentar as aulas de desenho da Academia de Ciências, ministradas pelo famoso artista decorativo G. Valeriani. Em 1745, Makhaev foi oficialmente ordenado a estudar “perspekts”, isto é, a representação correta em perspectiva de vistas arquitetônicas. E aqui seu líder era Valeriani, que conhecia muito bem a ciência promissora. Na verdade, Makhaev se tornou o primeiro mestre nesta área na Rússia. E no final das contas - na hora certa.

A nova capital russa ainda era pouco conhecida na Europa. Para corrigir esta situação e comemorar o próximo 50º aniversário de São Petersburgo, decidiu-se publicar um plano para a capital. Depois - complemente-o com “representações” dos “edifícios públicos mais notáveis ​​da cidade” e publique-os num álbum separado.

A filmagem das vistas foi confiada a Makhaev. Em seu trabalho, o artista utilizou uma câmera obscura - dispositivo óptico que, por meio de um sistema de lentes e espelhos, possibilitou obter em uma folha de papel uma imagem fotograficamente precisa do objeto observado. Do final do século XVI até meados do século XIX Durante séculos, a câmera obscura foi usada por muitos pintores. Ao longo de dois anos, o artista executou 20 tipos. Destes, a Conferência de Assuntos Artísticos, chefiada por J. Stelin e G. Valeriani, selecionou 19 para gravura.

O trabalho nas “perspectivas” foi assim. Makhaev corrigiu o desenho original de acordo com os comentários de Valeriani, esclareceu detalhes (se necessário) de acordo com projetos arquitetônicos edifícios retratados, complementados (com a ajuda de alunos) com funcionários - figuras de pessoas, carruagens, etc. Makhaev alcançou grande sutileza na representação de detalhes arquitetônicos e ao mesmo tempo não perdeu a noção do todo. Ele também conseguiu transmitir o ambiente leve e arejado. A busca composicional do artista não se limitou à escolha da “moldura” e colocação da pauta. Assim, em “Prospect of State Collegiums com parte de Gostiny Dvor a leste” Gostiny Dvor fortemente voltado para sudeste, e na "Prospecção do Neva do Almirantado e da Academia de Ciências para o leste" Fortaleza de Pedro-Pavel muito perto do Spit da Ilha Vasilyevsky. Os desenhos de Makhaev não podem mais ser considerados apenas vistas arquitetônicas, mas sim paisagens arquitetônicas, as primeiras na Rússia. Quando traduzidos em gravura, perderam muito; tornaram-se mais ásperos e simples. O próprio Makhaev limitou-se aqui a desenhar as linhas iniciais no quadro e recortar inscrições explicativas.

O álbum "Perspekts" foi publicado em 1753 e enviado às capitais europeias.

E no futuro, Makhaev trabalhou ativamente: fez 7 desenhos da Ilha Kamenny em São Petersburgo (1753-57); desde 1754 fotografa “perspectivas” dos arredores da capital (entre elas “Vista do Grande Palácio em Peterhof”, “Vista do Palácio em Oranienbaum”, ambas de 1755, etc.). No total, 1748-56. ele completou mais de 30 “perspectivas”, mas muitas dessas obras não sobreviveram.

Por ordem do Conde P.B. Sheremetev, Makhaev executa um álbum de vistas de sua famosa propriedade Kuskovo. Continua a criar vistas de São Petersburgo e seus subúrbios imediatos ("Vista do Canal Kryukov subindo o rio Moika com a imagem do Palácio de P.I. Shuvalov", 1757-59; "Vista de São Petersburgo descendo o rio Neva", 1759- 60; "Mansão Strelina no Golfo da Finlândia", 1761-63, etc.). É verdade, um dos últimos grandes obras O artista está ligado a Moscou - “Vista do Kremlin de Zamoskvorechye entre as pontes Kamenny e Zhivoy ao meio-dia” (1766).

Makhaev tinha alunos cujo futuro ele se preocupava de todas as maneiras possíveis, especialmente quando o principal obra de arte foram transferidos da jurisdição da Academia de Ciências para a jurisdição da Academia de Artes. Makhaev usava título honorário"Gravador Landcard da Academia de Ciências e Mestre no Futuro." No entanto, nem o talento nem o trabalho árduo lhe trouxeram riqueza material. A este respeito, o destino do artista acabou por ser típico da Rússia.

Terceiro Palácio de Inverno em São Petersburgo. 1750-53. Tinta, caneta, pincel


Menagerie, ou Pavilhão de Caça em Czarskoe Selo. 1754-55. Tinta, caneta, pincel


Palácio de verão de Elizaveta Petrovna e pátio frontal em frente a ele. Vista do sul. B. g. Tinta, caneta, pincel


Vista da rua Bolshaya Nemetskaya (ou Millionnaya) da farmácia principal ao Palácio de Inverno. 1751. Tinta, caneta, pincel

Em 1753, foi celebrado o primeiro aniversário de São Petersburgo - o quinquagésimo aniversário da fundação da nova capital russa. A jovem cidade às margens do Neva surpreendeu os visitantes estrangeiros pela beleza de seus edifícios e pela escala de construção. Seu esplendor personificava o poder do Império Russo. Não só os estrangeiros visitantes, mas também os tribunais dos maiores estados da Europa Ocidental deveriam ter visto e sentido isto. Em honra de Data memorável Foi lançado um álbum retratando as "perspectivas mais ilustres" da cidade. As vistas de São Petersburgo nele reproduzidas foram criadas pelo desenhista e gravador russo Makhaev.

Mikhail Ivanovich Makhaev nasceu em 1718. Aos onze anos foi designado para a “Academia do Almirantado”, que treinava oficiais para a frota russa. Naquela época estava localizado em antiga casa Kikin, que ficava no local da parte sudoeste do atual Palácio de Inverno. Lá, durante dois anos, Makhaev estudou matemática e navegação. Por decreto do Senado do governo em 31 de agosto de 1731, ele, junto com outros cinco alunos, foi transferido para uma oficina na Academia de Ciências “para artesanato instrumental, para fazer teodolitos e instrumentos relacionados”. Naqueles anos na Rússia apareceu nova ferramenta para o levantamento da área - um teodolito, e na oficina instrumental da Academia de Ciências sua produção foi dominada para apoiar as expedições da Academia. A ordem do bibliotecário da Academia de Ciências I. D. Schumacher dizia: “Esses alunos deveriam ser aceitos na Academia de Ciências e enviados ao mestre Ivan Kolmyk para a ciência da referida arte instrumental”. I. I. Kalmykov foi o fundador da fabricação de instrumentos científicos na Academia. A partir de 1727, na oficina que equipou, produziu diversos instrumentos de desenho, físicos e geodésicos, que, segundo o testemunho do gabinete da Academia, em nada eram inferiores aos ingleses e franceses. Os novos aprendizes foram informados de que deveriam comparecer ao trabalho nos horários especificados, não sair do trabalho sem o conhecimento do mestre e “ser muito abstinentes” de embriaguez. E para que no futuro não se desculpassem pela ignorância, foi-lhes feita uma assinatura. Além das aulas puramente profissionais, os novos alunos eram lecionados “todos os dias durante duas horas, do sétimo ao nono” língua alemã. Eles instalaram Makhaev e seus camaradas em um apartamento acadêmico na Ilha Vasilyevsky, em uma daquelas numerosas casas de madeira com as quais, até 1739, foi construída a área pantanosa atrás do prédio da Kunstkamera, que pertencia à Academia de Ciências. Foi-lhes entregue gratuitamente um apartamento, lenha e velas, mas a decisão sobre a questão da fixação do salário foi adiada, pois, devido ao escasso orçamento do seu orçamento, a Academia não conseguiu “satisfazer estes alunos com o salário indicado por comida."

No dia 8 de novembro, os novos alunos escrevem um “humilde relatório” à Academia: “No dia 5 de outubro passado, nós, os mais baixos, fomos levados da Academia de Estudantes de Ciências Matemáticas e de Navegação para a referida Academia de trabalho instrumental como estudantes, em que trabalho nos encontramos. E temos uma grande necessidade de alimentos, pois do lado do Almirantado tínhamos alimentos para nós dos credores, com os quais, tendo recebido um salário, pagámos a partir de agora, de modo que depois do pagamento quase não sobrou dinheiro. Mas deste lado (ou seja, na Ilha Vasilyevsky - K.M.), sem nos conhecer, eles não acreditam em dívidas. Por esta razão, pedimos humildemente que a Academia de Ciências se digne a dar-nos crédito pelos alimentos, mesmo que seja uma pequena quantidade, para que nós, enquanto estivermos envolvidos no assunto acima mencionado, não morramos prematuramente de fome.”

De acordo com o relatório de despesas da Academia de Ciências datado de 6 de novembro de 1734, Makhaev, como outros estudantes “em trabalho instrumental”, recebia um salário de vinte e quatro rublos por ano. Logo Makhaev foi transferido para o mestre G.I. Unfertsakht e oficina de corte de palavras, uma vez que na equipe nominal da Academia de Ciências datada de 7 de março de 1735, ele já estava listado “no negócio de letras” com o mesmo salário anual retido. Com algumas interrupções, Makhaev trabalhou na Câmara do Dicionário Landkargno da Academia de Ciências por trinta e cinco anos.

A Academia recém-inaugurada tinha regras rígidas. À frente de cada câmara estava um mestre, a quem cabia fiscalizar a chegada atempada ao trabalho dos aprendizes e aprendizes a ele subordinados e o seu constante trabalho diligente nas horas marcadas.

Mas, apesar dos esforços e do trabalho árduo do amanhecer ao anoitecer, a necessidade assombrou Makhaev durante toda a sua vida. O escasso salário que recebia na Academia não era suficiente para viver, e ele escreveu repetidamente petições pedindo um aumento de salário. Em 1742, Makhaev recebia sessenta rublos por ano, mas era muito difícil viver com cinco rublos por mês e ele apresentou uma petição dirigida à Imperatriz Elizabeth Petrovna, na qual escreve que serviu impecavelmente na Academia de Ciências durante onze anos. , e seu salário ainda recebe apenas cinco rublos por mês. Esse dinheiro não dá para viver, então ele não consegue se livrar das dívidas e pede aumento de salário.

Anexada à petição estava uma certificação do mestre Unferzacht, que afirmava: “Certifico que após 8 anos de estudo ele pode ser totalmente declarado aprendiz”.

A pedido de Makhaev, o secretário da Conferência da Academia de Ciências, Schumacher, impôs uma resolução segundo a qual Makhaev, por seu serviço diligente e irrepreensível na Academia de Ciências, foi nomeado aprendiz de mapa geográfico e recorte de palavras, e três rublos por mês foram adicionados ao seu salário anterior.

No entanto, como Makhaev escreveu numa petição em 1745, “o meu salário anual foi determinado como sendo muito inferior ao de outros aprendizes”. Por exemplo, os aprendizes da câmara de gravura I. A. Sokolov e G. A. Kachalov naquela época já recebiam duzentos rublos por ano.

Makhaev viveu desde 1740 na antiga casa do Conde Golovkin (no local do atual prédio da Academia de Artes), contratado para a Academia de Ciências em dezembro de 1740, no terceiro andar, em uma sala onde outras quatro pessoas se amontoavam além ele. Na mesma casa moravam o “mestre de pintura” Elias Grimmel, que lecionava nas câmaras de gravura e desenho da Academia de Ciências, bem como os aprendizes Kachalov e Sokolov, mais tarde famosos gravadores russos. Em 1743-1745, Makhaev, junto com eles, assistia “por seu próprio desejo” às aulas de desenho de Grimmel três vezes por semana à tarde e pintava “da vida ou de um modelo vivo”.

Já no início da década de 1740, Makhaev era considerado o melhor especialista “literário” da Academia de Ciências, pois na ausência do mestre Unfertsacht cumpriu com sucesso as funções de mestre da câmara do dicionário Landkart em seu lugar e treinou diligentemente os alunos que lhe foi confiado e, além disso, participou na publicação do Atlas dos impérios russos. Foi Makhaev quem escreveu diplomas em pergaminho para membros honorários da Academia Russa de Ciências, incluindo Voltaire em 1746, e em junho de 1748 - diplomas para novos professores da Academia - M.V. Por ordem do tribunal, Mahaev executou textos manuscritos da nova carta constitutiva e do pessoal da Academia de Ciências de 1747 para apresentar à imperatriz. Em 1748, ele completou assinaturas em russo e francês em uma nova planta de São Petersburgo, que estava sendo preparada para gravura. Ele também gravou “alfabeto russo para escrita”. As obras executadas por Makhaev desempenharam um papel importante na formação da fonte russa na segunda metade do século XVIII.

Em meados do século 18, o túmulo de prata de Alexander Nevsky foi feito na Casa da Moeda de São Petersburgo. A ordem da chancelaria da Academia de Ciências de 18 de julho de 1750 estabelecia que as inscrições no santuário deveriam ser recortadas pelo aprendiz Makhaev. No início, Makhaev escreveu quatorze versões da inscrição em papel em fontes diferentes. A versão testada pela Imperatriz Elizabeth foi esculpida por ele em escudos de santuários em 1752. Além disso, durante mais de trinta anos, Makhaev gravou assinaturas e números em vários instrumentos físicos e matemáticos fabricados nas oficinas da Academia.

No entanto, Makhaev não ficou satisfeito com o trabalho muito monótono de gravar inscrições na Câmara de Landcard e Word-Cutting. Sua propensão para a atividade criativa procurava uma aplicação, e essa oportunidade se apresentou a ele. A Academia de Ciências estava interessada em ter um “mestre promissor” e, por decreto do gabinete da Academia em 1745, foi anunciado a Makhaev que, além do seu trabalho principal, ele iria “estudar pré-habilidades”. Em 26 de agosto de 1746, ele recebeu uma “Folha aberta para o direito de fotografar prospectos em São Petersburgo”, que afirmava que o aprendiz de gravura Mikhail Makhaev, para as necessidades da Academia de Ciências, tinha permissão para fotografar prospectos onde quer que ele desejava, em São Petersburgo e fora dela. Obviamente, Makhaev rapidamente adquiriu habilidade suficiente em uma nova área para ele, porque logo a Academia começou a confiar-lhe o esboço de vistas da cidade. Assim, em julho de 1747, houve uma ordem do gabinete da Academia de Ciências para enviar Mahaev à Lavra Alexander Nevsky para esboçar uma vista em perspectiva do mosteiro, necessária na gravura que estava sendo preparada para publicação. Esta primeira Avenida Makhaev que conhecemos foi usada para a cartela de vista na parte inferior da gravura de G. Kachalov “Tese do Mosteiro Alexander Nevsky”, executada em 1748.

Alguns anos depois, em uma das petições, Makhaev escreverá: “Eu, o mais baixo, estudei ciências promissoras em minha busca por livros em meu tempo livre de assuntos acadêmicos e obtive tanto sucesso nisso que, pela boa vontade do escritório de A.N., além do cargo acima mencionado, fui contratado para a remoção de avenidas na cidade local de São Petersburgo; Eu os produzi com diligência incansável e gastando meu dinheiro, e finalmente esses prospectos foram levados a tal perfeição que, após a aprovação da coleção da Academia de Artes, o escritório de A.N. Os livros mencionados por Makhaev, a partir dos quais ele estudou de forma independente a teoria da perspectiva, foram “Uma breve e simples apresentação dos mais regras úteis arte desenho em perspectiva"I. Schübler, "Duas Regras de Perspectiva Prática" por V. Vignola e "Perspectiva Prática" por I. Rembold.

Em 1748, um dos maiores pintores estrangeiros entre os que trabalharam na Rússia em meados do século XVIII, o italiano Giuseppe Valeriani, foi convidado para a aula de desenho da Academia de Ciências como professor. O contrato celebrado com ele definia as suas responsabilidades: devia ensinar as regras da perspectiva aos alunos que lhe foram confiados, corrigir erros nas suas trabalho prático e dar sugestões e conselhos sobre questões de perspectiva à Academia sempre que necessário.

Em um memorial ao Presidente da Academia de Ciências, Conde K. G. Razumovsky, Valeriani escreveu que estava entrando ao serviço da Academia de Ciências para ensinar as regras da perspectiva e da óptica e corrigir todos os prospectos que seriam desenhados pelos alunos a quem ele reconhecido como capaz disso. Ele sabe que vários alunos da Academia estão empenhados em desenhar prospectos de São Petersburgo, um dos quais ele viu e descobriu grande talento naquele que o executou. A avenida mencionada por Valeriani é “Vista da Alexander Nevsky Lavra”, que Makhaev realizou “no final de 1747” e no processo de trabalho “para correção levou a Valeriani”, que, como o maior especialista na área de pintura em perspectiva na Rússia, foi atraída pela Academia de Ciências para trabalhos individuais já desde 1745.

Valeriani começou a ensinar a desenhar prospectos com instrumentos e dispositivos especiais, como era costume em Europa Ocidental. Em maio de 1748, Makhaev escreveu um relatório à Academia de Ciências, no qual exigia a confecção de “uma ferramenta com porcas de cobre, segundo este modelo do mestre Valeriani”, necessária para a retirada de folhetos, bem como dois tábuas quadradas com duas réguas de carbono para desenho e um tripé - um tripé para que essas tábuas possam ser usadas no lugar de mesas.

Em 1748, o governo russo decidiu publicar, por ocasião do cinquentenário da fundação de São Petersburgo, um plano para uma nova capital, ainda tão pouco conhecida na Europa Ocidental. Em 21 de junho de 1748, isso foi relatado à Conferência de Assuntos Artísticos da Academia de Ciências e indicado aos “membros (J. Shtelin, D. Valeriani, I. Schumacher e E. Grimmel - K.M.) em sua reunião para ter conselhos entre si, como começar algo e como concluí-lo com benefícios e elogios.” A julgar pelas atas das reuniões da Conferência sobre Assuntos Artísticos que chegaram até nós, a princípio estava prevista a publicação apenas de um novo plano detalhado São Petersburgo, decidiu-se então “no plano local acrescentar representações dos edifícios mais nobres e públicos da cidade à semelhança do grande plano parisiense”, ou seja, as avenidas deveriam enquadrar o plano. Posteriormente, essa ideia foi desenvolvida e as avenidas foram executadas como anexo ao plano da cidade.

Em decreto da Academia de Ciências datado de 14 de julho de 1748, os executores da obra planejada foram determinados: “O plano de São Petersburgo deve ser recortado em cobre novamente na Academia, para o qual o arquiteto Schumacher, adjunto Truscott e o aprendiz Makhaev devem estar para retirar os pré-requisitos, e nesta data Makhaev relata que para o negócio promissor, o mestre Valeriani necessita de duas tábuas de tília com degraus de madeira complexos, e para fechar uma pequena cabine de cera, em postes complexos, então que foi ordenado que fosse feito de acordo com as instruções de Valeriani. ...Além disso, eles precisam carregar ferramentas e ir embora pessoas comuns- soldado. Por este motivo, foi determinado: O arquiteto nomeado Schumacher e seus companheiros receberão um bilhete escrito do escritório para retirar esses pré-requisitos, para que a polícia não os proíba de fazê-lo; ...e dê um soldado do escritório para carregar o instrumento.” O arquiteto I. Ya. Schumacher, aparentemente, escolheu o que filmar e determinou os pontos a partir dos quais Makhaev filmou as avenidas, e a tarefa do adjunto do departamento geográfico da Academia I. F. Truscott era traçar um novo plano de St. Petersburgo, já que a cidade cresceu rapidamente e o plano antigo, elaborado em 1737, não pôde mais ser utilizado no álbum.

Seis meses depois, foi concluída a elaboração de um novo plano. Foi decorado com desenhos feitos segundo projeto de J. Shtelin. No canto inferior esquerdo, sobre um alto pedestal rodeado de figuras alegóricas, Elizaveta Petrovna é retratada usando uma coroa, com um cetro e um orbe nas mãos. A glória a coroa com uma coroa de louros. Atrás do monumento à direita avista-se o edifício dos Doze Colégios; na praça em frente ergue-se o monumento equestre de Pedro I de K. B. Rastrelli, que ali deveria ser instalado. À esquerda ao longe está a Fortaleza de Pedro e Paulo. Desenhos desses edifícios, bem como aqueles colocados à direita canto superior O plano do brasão de São Petersburgo e os atributos das ciências, artes, comércio e assuntos militares foram executados por Makhaev.

Na segunda metade de 1748, vários acontecimentos tristes ocorreram na vida de Makhaev. Em relatório de 30 de julho de 1748, ele escreve: “Eu, humilde, estou detido pelo meu crime contra o comando, a saber: por não ter cumprido o trabalho que me foi designado e por embriaguez, sob guarda, nas glândulas.

Por esta razão, peço humildemente ao gabinete da Academia de Ciências que me ordene que me livre desta culpa e que me liberte das glândulas e da vigilância. E de agora em diante nunca cometerei nenhuma má ação em nenhuma circunstância, o que prometo com a assinatura da minha mão.”

É possível que o motivo da má conduta de Makhaev tenha sido algumas complicações em seu relacionamento com Valeriani ou revisões de seus prospectos da Conferência de Assuntos Artísticos, que, como pode ser visto nas atas das reuniões, nos primeiros meses de trabalho no álbum criticou especialmente seus desenhos e os devolveu para revisão. Uma coisa é certa: o orgulho de Makhaev foi gravemente ferido se, depois de tantos anos de serviço diligente e impecável, ao mesmo tempo em que fazia coisas interessantes trabalho criativo, ele de repente desistiu de tudo e parou de aparecer na Academia.

Em resposta à petição de Makhaev, o escritório da Academia de Ciências, por decreto, permitiu que as algemas fossem removidas dele, mas ordenou que ele fosse mantido sob custódia e proibido de sair da oficina da Câmara do Dicionário Landkart. O cabo Antsygin, da equipe militar da Academia, recebeu ordens de monitorar constantemente Makhaev para que ele estivesse constantemente ocupado com o trabalho e não bebesse, e também para garantir que ninguém trouxesse vinho para a oficina de Makhaev. Aqueles notados nesta violação deveriam ser colocados sob guarda. Foi tirada uma assinatura de Makhaev de que ele nunca cometeria tais crimes no futuro. A Chancelaria da Academia de Ciências avisou-o ameaçadoramente que da próxima vez ele seria abandonado como soldado vitalício e enviado para servir nas guarnições mais distantes.

No entanto, apesar de um aviso tão formidável e da assinatura de Makhaev, quatro meses depois tudo aconteceu novamente. A Chancelaria da Academia das Ciências determinou: “mantê-lo sob vigilância na sala da oficina. E se acontecer que ele, Makhaev, enquanto sob guarda, parece bêbado, neste caso os soldados designados para ele serão severamente punidos no corpo, o que lhes será anunciado no escritório.” Não se trata mais de recrutá-lo como soldado e deportá-lo para sempre para uma guarnição distante. Makhaev tornou-se necessário para a Academia, pois só ele foi encarregado de todo o trabalho de confecção dos prospectos do álbum que estava sendo preparado, e ele o mostrou; habilidades nele que não havia ninguém para substituí-lo.

M. I. Makhaev Vista do palácio em Oranienbaum. 1755 Papel, tinta, caneta, pincel. Museu Estatal Russo.

Para fotografar as avenidas, Makhaev tentou escolher ponto alto- uma torre sineira de igreja, um portão triunfal ou uma torre de edifício. Nos casos em que não foi possível utilizar tais pontos, Makhaev utilizou uma plataforma especial - uma máquina feita por “carpintaria, com duas braças de altura” (ou seja, mais de quatro metros). Nele foi instalado um estande forrado com lona impregnada de cera, confeccionada pelo carpinteiro da Academia conforme instruções de Valeriani. Uma “prancheta com moldura sobre pernas” foi colocada no estande. No topo do teto do estande havia um espelho montado em um ângulo de quarenta e cinco graus que podia ser girado. Através de um buraco no telhado, a imagem refletida no espelho era projetada por meio de um sistema de lentes em uma folha de papel sobre uma prancheta. O artista traçou a imagem com um lápis e obteve os contornos da vista - o “prospecto”. Este método acelerou e simplificou bastante o trabalho. O dispositivo descrito acima para fotografar terrenos da natureza é conhecido como câmera obscura, que foi descrita pela primeira vez pelo grande artista e cientista italiano Leonardo da Vinci. Todos os gravadores de vídeo da Europa Ocidental, incluindo famoso Antônio Canal, foi amplamente utilizado para desenhar vistas da cidade e panoramas da vida. O mérito de Valeriani é ter apresentado aos mestres russos os métodos de trabalho dos artistas da Europa Ocidental.

Ao trabalhar, Makhaev usou “uma bússola simples para medir e desenhar, e outra bússola de três pernas com penas e uma prancheta”. Em junho de 1749, ele escreveu em um relatório à Academia de Ciências que “para fotografar avenidas e outros lugares de São Petersburgo, são muito necessários um tubo de perspectiva de um metro de comprimento, uma pequena bússola e um nível de bolha”.

Embora Makhaev tenha usado uma câmera escura durante as filmagens, suas avenidas não são uma reprodução mecânica das vistas da cidade. Com base nos esboços feitos em vida, Makhaev criou então um rascunho da paisagem em seu estúdio, retornando à vida se necessário. Para transmitir com precisão a aparência arquitetônica dos edifícios retratados, bem como para reproduzir edifícios inacabados ou já destruídos da época, que não deveriam estar nas vistas cerimoniais de São Petersburgo, ele usa desenhos arquitetônicos. Assim, na “Prospecção do rio Neva entre a casa de inverno de Sua Majestade Imperial e a Academia de Ciências” vemos o edifício da Kunstkamera, cuja torre e decoração externa foram destruídas por um incêndio em dezembro de 1747. Para restaurar a aparência da Kunstkamera, Makhaev usou desenhos do álbum “Câmaras da Academia Imperial de Ciências de São Petersburgo, a Biblioteca e a Kunstkamera...” (1741). Em novembro de 1750 trabalhou na vista do terceiro Palácio de Inverno e num relatório à Chancelaria da Academia de Ciências informou que para representar as duas fontes que existiam no prado em frente ao palácio em 1745 e 1746 ele precisava de seus desenhos, que o arquiteto-chefe da Chancelaria de Edifícios tinha ao conde Rastrelli. O cuidado na representação da arquitetura em diversas avenidas é combinado com uma disposição bastante livre dos edifícios na folha em relação uns aos outros. Assim, no “Prospecto dos Colégios Estaduais com parte do Gostiny Dvor no lado oriental” o Gostiny Dvor está fortemente voltado para sudeste em relação à construção dos Colégios Estaduais, no “Prospecto subindo o rio Neva desde o Almirantado e a Academia de Ciências a leste” a Fortaleza de Pedro e Paulo fica muito perto do Spit da Ilha Vasilievsky. Isso foi feito para melhorar a composição dos prospectos e preencher o espaço livre da folha.