Ele destemidamente introduziu novas tradições na Rússia, abrindo uma “janela” para a Europa. Mas uma “tradição” provavelmente causaria inveja a todos os autocratas ocidentais. Afinal, como você sabe, “nenhum rei pode casar por amor”. Mas Pedro, o Grande, o primeiro Imperador Russo, foi capaz de desafiar a sociedade, negligenciar noivas família nobre e princesas dos países da Europa Ocidental e casam-se por amor...

Peter não tinha nem 17 anos quando sua mãe decidiu se casar com ele. Um casamento precoce, segundo os cálculos da rainha Natalya, deveria mudar significativamente a posição de seu filho e, com ele, dela mesma. Segundo o costume da época, o jovem tornava-se adulto após o casamento. Conseqüentemente, o casado Pedro não precisará mais dos cuidados de sua irmã Sofia; chegará a hora de seu reinado, ele se mudará de Preobrazhensky para os aposentos do Kremlin.

Além disso, ao se casar, a mãe esperava acalmar o filho, amarrá-lo ao lar da família, distraí-lo do assentamento alemão, onde viviam comerciantes e artesãos estrangeiros, e de hobbies que não eram característicos do gabinete do czar. Com um casamento apressado, eles finalmente tentaram proteger os interesses dos descendentes de Pedro das reivindicações dos possíveis herdeiros de seu co-governante Ivan, que nessa época já era casado e aguardava o acréscimo de sua família.

Evdokia Lopukhina

A própria czarina Natalya encontrou uma noiva para seu filho - a bela Evdokia Lopukhina, segundo uma contemporânea, “uma princesa de rosto bonito, apenas uma mente mediana e uma disposição diferente do marido”. O mesmo contemporâneo observou que “havia muito amor entre eles, mas durou apenas um ano”.

É possível que o esfriamento entre os cônjuges tenha começado ainda mais cedo, porque um mês depois do casamento, Peter deixou Evdokia e foi ao Lago Pereyaslavl para se divertir no mar.

Anna Mons

No assentamento alemão, o czar conheceu a filha de um comerciante de vinhos, Anna Mons. Um contemporâneo acreditava que essa “garota era bonita e inteligente”, enquanto outro, ao contrário, achava que ela era “de astúcia e inteligência medíocres”.

É difícil dizer qual deles está certo, mas alegre, amorosa, engenhosa, sempre pronta para brincar, dançar ou apoiar conversa fiada, Anna Mons era o completo oposto da esposa do czar - uma beleza limitada, deprimente com sua obediência servil e cega adesão à antiguidade. Peter preferia Mons e passava seu tempo livre na companhia dela.

Várias cartas de Evdokia a Pedro e nenhuma resposta do rei foram preservadas. Em 1689, quando Pedro foi ao Lago Pereyaslavl, Evdokia dirigiu-se a ele com palavras ternas: “Olá, minha luz, por muitos anos. Pedimos misericórdia, por favor, senhor, venha até nós sem demora. E pela graça de minha mãe estou vivo. Seu noivo Dunka bate nele com a testa.”

Em outra carta dirigida à “minha namorada”, “seu noivo Dunka”, que ainda não sabia da separação iminente, pediu permissão para ir a um encontro com o marido. Duas cartas de Evdokia datam de uma época posterior - 1694, e a última delas é cheia de tristeza e solidão de uma mulher que sabe muito bem que foi abandonada por outro.

Não havia mais neles apelo à “namorada”, a esposa não escondia a amargura e não resistia às censuras, chamava-se “impiedosa”, queixava-se de não receber “uma única linha” em resposta às suas cartas. O nascimento de um filho em 1690, chamado Alexei, não fortaleceu os laços familiares.

Ela se aposentou do mosteiro de Suzdal, onde passou 18 anos. Depois de se livrar da esposa, Peter não demonstrou interesse por ela e ela teve a oportunidade de viver como queria. Em vez da escassa comida do mosteiro, foram servidos pratos entregues por numerosos parentes e amigos. Cerca de dez anos depois ela arranjou um amante...

Somente em 6 de março de 1711 foi anunciado que Pedro tinha uma nova esposa legal, Ekaterina Alekseevna.

O nome verdadeiro de Ekaterina Alekseevna é Marta. Durante o cerco de Marienburg pelas tropas russas em 1702, Martha, serva do pastor Gluck, foi capturada. Por algum tempo ela foi amante de um suboficial, o marechal de campo Sheremetev a notou e Menshikov também gostou dela.

Menshikov a chamou de Ekaterina Trubcheva, Katerina Vasilevskaya. Ela recebeu o patronímico de Alekseevna em 1708, quando, em seu batismo no papel Padrinho O czarevich Alexei falou.

Ekaterina Alekseevna (Marta Skavronskaya)

Pedro conheceu Catarina em 1703 na casa de Menshikov. O destino preparou para a ex-empregada o papel de concubina e depois de esposa. uma pessoa extraordinária. Linda, charmosa e cortês, ela rapidamente conquistou o coração de Peter.

O que aconteceu com Anna Mons? O relacionamento do czar com ela durou mais de dez anos e terminou sem culpa dele - a favorita arranjou um amante. Quando Pedro ficou sabendo disso, disse: “Para amar o rei, era preciso ter o rei na cabeça”, e ordenou que ela fosse mantida em prisão domiciliar.

O enviado prussiano Keyserling era um admirador de Anna Mons. É dada uma descrição interessante do encontro de Keyserling com Pedro e Menshikov, durante o qual o enviado pediu permissão para se casar com Mons.

Em resposta ao pedido de Keyserling, o rei disse: “que ele criou para si a donzela Mons, com a intenção sincera de se casar com ela, mas como ela foi seduzida e corrompida por mim, ele não quer ouvir ou saber sobre ela ou ela. parentes." " Menshikov acrescentou que “a garota Mons é realmente vil, uma mulher pública com quem ele próprio se debochou”. Os servos de Menshikov espancaram Keyserling e o jogaram escada abaixo.

Em 1711, Keyserling ainda conseguiu se casar com Anna Mons, mas seis meses depois morreu. A ex-favorito tentou se casar novamente, mas a morte por tuberculose impediu isso.

Casamento secreto de Pedro, o Grande e Ekaterina Alekseevna.

Catherine diferia de Anna Mons em sua saúde heróica, o que lhe permitiu suportar facilmente uma vida cansativa no campo e, ao primeiro chamado de Peter, superar muitas centenas de quilômetros de terreno off-road. Além disso, Catherine possuía uma força física extraordinária.

Chamberlain Berkholz descreveu como o czar certa vez brincou com um de seus ordenanças, o jovem Buturlin, a quem ordenou que o elevasse ao posto de braço estendido seu grande bastão de marechal. Ele não poderia fazer isso. “Então Sua Majestade, sabendo quão forte era a mão da Imperatriz, entregou-lhe seu cajado do outro lado da mesa. Ela levantou-se e com extraordinária destreza ergueu-o várias vezes acima da mesa com a mão direita, o que nos surpreendeu muito.”

Catarina tornou-se necessária para Pedro, e as cartas do czar para ela refletem de forma bastante eloquente o crescimento de seu afeto e respeito. “Venha para Kiev sem demora”, escreveu o czar a Catarina de Zhovkva em janeiro de 1707. “Pelo amor de Deus, venha rápido, e se houver algo que você não possa chegar logo, escreva de volta, porque me entristece não ouvir nem ver você”, escreveu ele de São Petersburgo.

O czar mostrou preocupação com Catarina e seus filha ilegítima Ana. “Se alguma coisa acontecer comigo pela vontade de Deus”, ele deu uma ordem por escrito no início de 1708 antes de ir para o exército, “então três mil rublos, que estão agora na corte do Sr. Príncipe Menshikov, devem ser dados para Ekaterina Vasilevskaya e a garota.”

Uma nova etapa no relacionamento entre Pedro e Catarina começou depois que ela se tornou sua esposa. Em cartas posteriores a 1711, o familiarmente rude “olá, mãe!” foi substituído por um gentil: “Katerinushka, minha amiga, olá”.

Não só a forma de tratamento mudou, mas também o tom das notas: em vez de cartas de comando lacônicas, semelhantes à ordem de um oficial a seus subordinados, como “quando esse informante vier até você, venha aqui sem demora”, as cartas começaram a venha expressar sentimentos ternos por um ente querido.

Em uma de suas cartas, Pedro aconselhou ter cuidado durante a viagem até ele: “Pelo amor de Deus, viaje com cuidado e não se afaste cem braças dos batalhões”. Seu marido lhe trouxe alegria com um presente caro ou iguarias estrangeiras.

170 cartas de Pedro para Catarina sobreviveram. Apenas muito poucos deles são de natureza empresarial. Porém, neles, o rei não sobrecarregava a esposa com instruções para realizar algo ou verificar o cumprimento de uma tarefa por outra pessoa, nem com um pedido de conselho, apenas informava-o sobre o ocorrido - sobre as batalhas venceu, sobre sua saúde.

“Terminei o curso ontem, as águas, graças a Deus, funcionaram muito bem; o que acontecerá depois? - escreveu ele de Carlsbad, ou: “Katerinushka, minha amiga, olá! Ouvi dizer que você está entediado, e eu também não estou, mas podemos raciocinar que não há necessidade de mudar as coisas por causa do tédio.

Imperatriz Catarina Alekseevna

Em suma, Catarina gozava do amor e do respeito de Pedro. Casar-se com um cativo desconhecido e negligenciar as noivas da família boyar ou as princesas dos países da Europa Ocidental era um desafio aos costumes, uma rejeição às tradições consagradas pelo tempo. Mas Pedro não se permitiu tais desafios.

Declarando Catarina como sua esposa, Pedro também pensou no futuro de suas filhas, Ana e Isabel, que viviam com ela: “Sou obrigado a seguir esse caminho desconhecido, para que, se os órfãos permanecerem, possam ter suas próprias vidas”.

Catherine era dotada de tato interior e uma compreensão sutil do caráter de seu marido temperamental. Quando o rei estava furioso, ninguém ousava se aproximar dele. Parece que ela foi a única que soube acalmar o czar e olhar em seus olhos ardendo de raiva sem medo.

O esplendor da corte não ofuscou na sua memória as memórias da sua origem.

“O czar”, escreveu um contemporâneo, “não podia maravilhar-se com a sua capacidade e capacidade de se transformar, como ele disse, numa imperatriz, sem esquecer que ela não nasceu assim. Muitas vezes viajavam juntos, mas sempre em comboios separados, distinguindo-se - um pela majestade da sua simplicidade, o outro pelo seu luxo. Ele adorava vê-la em todos os lugares.

Não houve revisão militar, lançamento de navio, cerimônia ou feriado em que ela não compareceu.” Outro diplomata estrangeiro também teve a oportunidade de observar a demonstração de atenção e carinho de Pedro para com a esposa: “Depois do jantar, o czar e a czarina abriram um baile, que durou cerca de três horas; o rei dançava muitas vezes com a rainha e as princesinhas e as beijava muitas vezes; nesta ocasião, ele descobriu grande ternura pela rainha, e pode-se dizer com justiça que, apesar do desconhecido de sua família, ela é plenamente digna da misericórdia de tão grande monarca.”

Este diplomata deu a única descrição da aparência de Catarina que chegou até nós, coincidindo com a sua imagem de retrato: “No presente momento (1715) tem uma plenitude agradável; sua tez é muito branca com uma mistura de blush natural e um tanto brilhante, seus olhos são pretos e pequenos, seus cabelos da mesma cor são longos e grossos, seu pescoço e braços são lindos, sua expressão facial é mansa e muito agradável.

Catherine realmente não esqueceu seu passado. Em uma de suas cartas ao marido, lemos: “Embora você tenha portos novos, você não esquece o antigo”, - então ela lembrou, brincando, que já foi lavadeira. Em geral, ela lidou com o papel de esposa do rei com facilidade e naturalidade, como se esse papel tivesse sido ensinado desde a infância.

“Sua Majestade amava o sexo feminino”, observou um de seus contemporâneos. O mesmo contemporâneo registrou o raciocínio do rei: “Esquecer o serviço por causa de uma mulher é imperdoável. Ser prisioneiro de uma amante é pior do que ser prisioneiro de guerra; o inimigo pode ter liberdade mais cedo, mas os grilhões da mulher durarão muito tempo.”

Catherine foi condescendente com as conexões fugazes do marido e até lhe forneceu “damas”. Certa vez, no exterior, Peter enviou uma resposta à carta de Catherine, na qual ela o repreendia, brincando, por ter relacionamentos íntimos com outras mulheres. “Por que brincar de diversão, não temos isso, já que somos velhos e não somos assim.”

“Porque”, escreveu o czar à sua esposa em 1717, “o médico proíbe o uso de água enquanto se bebe água em casa, por isso enviei-lhe os meus medidores”. A resposta de Catarina foi redigida no mesmo espírito: “E lembro-me mais que você se dignou a mandá-la (a pequena senhora) para a doença, na qual ela ainda permanece, e para tratamento ela se dignou a ir a Haia; e eu não gostaria, Deus me livre, que a galan daquela pequena senhora ficasse tão saudável quanto ela veio.

No entanto, sua escolhida teve que lutar com rivais mesmo depois de seu casamento com Pedro e ascensão ao trono, pois mesmo assim alguns deles ameaçaram sua posição como esposa e imperatriz. Em 1706, em Hamburgo, Pedro prometeu à filha de um pastor luterano o divórcio de Catarina, já que o pastor concordou em dar sua filha apenas ao seu cônjuge legal.

Shafirov já recebeu ordens para preparar tudo documentos necessários. Mas, infelizmente para si mesma, a noiva muito confiante concordou em saborear as alegrias de Hymen antes que sua tocha fosse acesa. Depois disso, ela foi escoltada para fora, pagando-lhe mil ducados.

Chernysheva Avdótia Ivanovna (Evdokia Rzhevskaya)

A heroína de outro hobby menos passageiro esteve, acredita-se, muito perto de uma vitória decisiva e de uma posição elevada. Evdokia Rzhevskaya era filha de um dos primeiros adeptos de Pedro, cuja família competiu com a família Tatishchev na antiguidade e na nobreza.

Aos quinze anos, ela foi abandonada na cama do czar e, aos dezesseis, Pedro a casou com o oficial Chernyshev, que procurava uma promoção e não rompeu relações com ela. Evdokia teve quatro filhas e três filhos do rei; pelo menos ele foi chamado de pai dessas crianças. Mas, tendo em conta a disposição excessivamente frívola de Evdokia, os direitos paternos de Pedro eram mais do que duvidosos.

Isso reduziu muito suas chances como favorita. Se você acredita na escandalosa crônica, ela só conseguiu cumprir a famosa ordem: “Vá e chicoteie Avdotya”. Tal ordem foi dada ao marido por seu amante, que adoeceu e considerou Evdokia a culpada de sua doença. Peter geralmente chamava Chernysheva de: “Avdotya boy-baba”. Sua mãe era a famosa “Príncipe-Abadessa”.

A aventura com Evdokia Rzhevskaya não teria nenhum interesse se fosse única. Mas, infelizmente, a sua imagem lendária é muito típica, o que é o triste interesse desta página da história; Evdokia personificou toda uma época e toda uma sociedade.

Os descendentes ilegítimos de Pedro são iguais em número aos descendentes de Luís XIV, embora talvez a lenda exagere um pouco. Por exemplo, a ilegalidade da origem dos filhos da Sra. Stroganova, para não falar de outros, não foi historicamente verificada por nada. Sabe-se apenas que sua mãe, nascida Novosiltseva, participava de orgias, tinha um temperamento alegre e bebia bebidas amargas.

Maria Hamilton antes de sua execução

A história de outra dama de honra, Maria Hamilton, é muito interessante. Escusado será dizer que o romance sentimental criado a partir desta história pela imaginação de alguns escritores continua a ser um romance de fantasia. Hamilton era, aparentemente, uma criatura bastante vulgar, e Peter não se traiu, demonstrando seu amor por ela à sua maneira.

Como se sabe, um dos ramos de uma grande família escocesa que competia com os Douglass mudou-se para a Rússia na época que antecedeu o grande movimento de emigração do século XVII e se aproximou da época de Ivan, o Terrível. Esta família tornou-se parente de muitas famílias russas e parecia completamente russificada muito antes da ascensão do czar reformador ao trono. Maria Hamilton era neta do pai adotivo de Natalia Naryshkina, Artamon Matveev. Ela não era feia e, tendo sido aceita na corte, compartilhou o destino de muitos como ela. Ela causou apenas um lampejo fugaz de paixão em Peter.

Tendo tomado posse dela de passagem, Pedro imediatamente a abandonou e ela se consolou com os ordenanças reais. Maria Hamilton esteve grávida várias vezes, mas tentou de todas as maneiras se livrar dos filhos. Para amarrar um de seus amantes casuais, o jovem Orlov, a si mesmo, basta pessoa insignificante, que a tratou com grosseria e a roubou, ela roubou dinheiro e joias da imperatriz.

Todos os seus grandes e pequenos crimes foram descobertos completamente por acidente. Desapareceu completamente do escritório do rei Documento Importante. A suspeita recaiu sobre Orlov, pois ele sabia desse documento e passou a noite fora de casa. Chamado ao soberano para interrogatório, ele se assustou e imaginou que estava em apuros por causa de sua ligação com Hamilton. Com um grito de “culpado!” caiu de joelhos e se arrependeu de tudo, contando sobre os roubos de que se aproveitou e os infanticídios que conhecia. A investigação e o julgamento começaram.

A infeliz Maria foi acusada principalmente de fazer discursos maliciosos contra a imperatriz, cuja compleição muito boa lhe causou ridículo. Na verdade, um crime grave... Digam o que disserem, desta vez Catherine mostrou muita boa índole. Ela mesma intercedeu em nome do criminoso e até forçou a czarina Praskovya, que gozava de grande influência, a defendê-la.

A intercessão da Rainha Praskovya teve o efeito de valor mais alto que todos sabiam quão pouco, via de regra, ela estava inclinada à misericórdia. Por conceito velha Rússia' para crimes como o infanticídio, havia muitas circunstâncias atenuantes, e a czarina Praskovya era, em muitos aspectos, uma verdadeira russa da velha escola.

Mas o soberano revelou-se inexorável: “Ele não quer ser nem Saulo nem Acabe, violando a lei divina por um impulso de bondade”. Ele realmente respeitou tanto assim as leis de Deus? Talvez. Mas ele meteu na cabeça que vários soldados haviam sido tirados dele, e isso era um crime imperdoável. Maria Hamilton foi torturada várias vezes na presença do rei, mas até ao fim recusou-se a revelar o nome do seu cúmplice. Este último pensou apenas em como se justificar e acusou-a de todos os pecados. Não se pode dizer que este ancestral dos futuros favoritos de Catarina II se comportou como um herói.

Em 14 de março de 1714, Maria Hamilton foi ao cadafalso, como disse Scherer, “com um vestido branco decorado com fitas pretas”. Peter, que gostava muito de efeitos teatrais, não pôde deixar de responder a este último truque de coqueteria moribunda. Teve a coragem de estar presente na execução e, como nunca poderia permanecer um espectador passivo, participou diretamente dela.

Ele beijou a condenada, exortou-a a rezar, apoiou-a nos braços quando ela perdeu a consciência e depois foi embora. Este foi o sinal. Quando Maria levantou a cabeça, o rei já havia sido substituído pelo carrasco. Scherer relatou detalhes surpreendentes: “Quando o machado fez seu trabalho, o rei voltou, ergueu a cabeça ensanguentada, que havia caído na lama, e calmamente começou a dar palestras sobre anatomia, nomeando aos presentes todos os órgãos afetados pelo machado e insistindo em cortar a coluna. Ao terminar, ele tocou com os lábios os lábios pálidos que antes cobria com beijos completamente diferentes, jogou a cabeça para Maria, fez o sinal da cruz e saiu.”

É altamente duvidoso que o favorito Peter Menshikov, como alguns alegaram, teria considerado apropriado participar no julgamento e condenação do infeliz Hamilton, a fim de proteger os interesses da sua patrona Catarina. Este rival não era nada perigoso para ela. Algum tempo depois, Catherine encontrou motivos para preocupações mais sérias. O despacho de Campredon datado de 8 de junho de 1722 diz: “A rainha teme que se a princesa der à luz um filho, o rei, a pedido do governante da Valáquia, se divorcie de sua esposa e se case com sua amante”.

Era sobre Maria Cantemir.

Maria Cantemir

Hospodar Dmitry Cantemir, que foi aliado de Pedro durante a infeliz campanha de 1711, perdeu seus bens na conclusão do Tratado de Prut. Tendo encontrado abrigo em São Petersburgo, ele adoeceu ali aguardando a compensação pelas perdas que lhe foi prometida. Durante muito tempo parecia que sua filha o recompensaria pelo que havia perdido.

Quando Pedro iniciou uma campanha contra a Pérsia em 1722, seu caso de amor com Maria Cantemir já se arrastava há vários anos e parecia próximo de um desfecho que seria fatal para Catarina. Ambas as mulheres acompanharam o rei durante a campanha. Mas Maria foi forçada a ficar em Astrakhan porque estava grávida. Isto fortaleceu ainda mais a confiança dos seus seguidores na sua vitória.

Após a morte do pequeno Peter Petrovich, Catarina não teve mais um filho que Pedro pudesse tornar seu herdeiro. Supunha-se que se, após o retorno do rei da campanha, Cantemir lhe desse um filho, então Pedro, sem hesitação, se livraria de sua segunda esposa da mesma forma que se livrou da primeira. Segundo Scherer, os amigos de Catherine encontraram uma maneira de se livrar do perigo: quando Peter voltou, encontrou sua amante gravemente doente após um parto prematuro; eles até temiam pela vida dela.

Catarina estava triunfante, e o romance, que quase a destruíra, parecia doravante condenado ao mesmo fim vulgar de todos os anteriores. Pouco antes da morte do soberano, um súdito obsequioso, semelhante a Chernyshev e Rumyantsev, propôs, “por uma questão de aparência”, casar-se com a princesa, ainda amada por Pedro, embora ela tivesse perdido suas ambiciosas esperanças.

O destino tirou Catherine de todas as provações com sucesso. A coroação cerimonial tornou sua posição completamente inatingível. A honra da amante foi reabilitada pelo casamento, e a posição da esposa, guardando vigilantemente o lar da família, e a imperatriz, compartilhando todas as honras concedidas ao alto escalão, elevou-a completamente e deu-lhe completa lugar especial entre uma multidão desordenada de mulheres, onde as empregadas do hotel caminhavam de mãos dadas com as filhas dos senhores escoceses e com as princesas moldavas-wlach. E de repente, no meio de toda essa multidão, uma pessoa completamente imagem inesperada, a imagem de um amigo casto e respeitado.

A nobre senhora polonesa que atuou nesse papel, de origem eslava, mas que recebeu educação ocidental, era encantadora no sentido pleno da palavra. Peter gostou da companhia da Sra. Senyavskaya nos jardins Yavorov. Eles passaram muitas horas juntos construindo a barcaça, andando sobre as águas e conversando. Foi um verdadeiro idílio. Elizaveta Senyavskaya,

nascida Princesa Lubomirska, era a esposa do Crown Hetman Sieniawski, um forte defensor de Augusto contra Leszczynski. Ela passou pela vida rebelde de um conquistador brutal sem ser caluniada. Peter admirava não tanto sua beleza medíocre, mas sua rara inteligência. Ele gostava da companhia dela.

Ele ouviu os conselhos dela, o que por vezes o colocou numa posição difícil, uma vez que ela apoiava Leshchinsky, mas não o protegido do czar e o seu próprio marido. Quando o czar lhe informou da sua intenção de libertar todos os oficiais estrangeiros que convidara para servir, ela deu-lhe uma lição prática ao mandar embora o alemão que dirigia a orquestra de músicos polacos; Mesmo o ouvido pouco sensível do czar não suportou a discórdia que começou imediatamente.

Quando ele lhe falou sobre seu projeto de transformar em deserto as regiões russas e polonesas situadas no caminho de Carlos XII para Moscou, ela o interrompeu com a história de um nobre que, para punir sua esposa, decidiu se tornar um eunuco. Ela era encantadora, e Pedro sucumbiu ao seu encanto, pacificado, enobrecido pela sua presença, como que transformado pelo contacto com esta natureza pura e requintada, ao mesmo tempo terna e forte...

Em 1722, Pedro, sentindo que suas forças o estavam abandonando, publicou a Carta sobre a herança do trono. A partir de agora, a nomeação de um herdeiro dependia da vontade do soberano. É provável que o czar tenha escolhido Catarina, pois só esta escolha pode explicar a intenção de Pedro de proclamar a sua esposa imperatriz e iniciar uma magnífica cerimónia para a sua coroação.

É improvável que Pedro tenha descoberto a habilidade de estadista em sua “amiga sincera”, como chamava Catarina, mas ela, parecia-lhe, tinha uma vantagem importante: sua comitiva era ao mesmo tempo sua comitiva.

Em 1724, Peter estava frequentemente doente. Em 9 de novembro, o dândi Mons, de 30 anos, irmão do ex-favorito de Peter, foi preso. Ele foi acusado de roubos relativamente pequenos do tesouro na época. Menos de uma semana se passou antes que o carrasco lhe cortasse a cabeça. No entanto, rumores ligavam a execução de Mons não a abusos, mas à sua relação íntima com a imperatriz. Pedro se permitiu violar a fidelidade conjugal, mas não acreditava que Catarina tivesse o mesmo direito. A Imperatriz era 12 anos mais nova que o marido...

As relações entre os cônjuges tornaram-se tensas. Pedro nunca exerceu o direito de nomear um sucessor ao trono e não levou o ato da coroação de Catarina à sua conclusão lógica.

A doença piorou e Peter passou a maior parte dos últimos três meses de sua vida na cama. Pedro morreu em 28 de janeiro de 1725 em terrível agonia. Catarina, que foi proclamada imperatriz no mesmo dia, deixou o corpo de seu falecido marido insepulto por quarenta dias e pranteou-o duas vezes ao dia. “Os cortesãos ficaram maravilhados”, observou um contemporâneo, “de onde vêm tantas lágrimas da imperatriz...”

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Retratos de toda a vida de Pedro I

PEDRO I

Pedro I, o Grande (1672-1725), fundador Império Russo, ocupa um lugar único na história do país. Seus feitos, grandes e terríveis, são bem conhecidos e não faz sentido enumerá-los. Eu queria escrever sobre as imagens vitalícias do primeiro imperador e quais delas podem ser consideradas confiáveis.

O primeiro de retratos famosos Pedro I é colocado no chamado. "Livro Titular do Czar" ou "A Raiz dos Soberanos Russos", um manuscrito ricamente ilustrado criado pela ordem da embaixada como um livro de referência sobre história, diplomacia e heráldica e contendo muitos retratos em aquarela. Pedro é retratado ainda criança, antes mesmo de subir ao trono, aparentemente no final. Década de 1670 - início Década de 1680. A história deste retrato e sua autenticidade são desconhecidas.

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Retratos de Pedro I feitos por mestres da Europa Ocidental:

1685- gravura de original desconhecido; criado em Paris por Larmessen e retrata os czares Ivan e Peter Alekseevich. O original foi trazido de Moscou pelos embaixadores - Prince. Sim.F. Dolgoruky e Príncipe. Myshetsky. A única imagem confiável conhecida de Pedro I antes do golpe de 1689.

1697- Retrato de trabalho Sir Godfrey Kneller (1648-1723), o pintor da corte do rei inglês, foi sem dúvida pintado em vida. O retrato faz parte da coleção real inglesa de pinturas, no Palácio de Hampton Court. O catálogo indica que o fundo da pintura foi pintado por Wilhelm van de Velde, um pintor marinho. Segundo os contemporâneos, o retrato era muito semelhante; a mais famosa, a obra de A. Belli, está em l'Hermitage. Este retrato serviu de base para a criação de um grande número dos mais imagens diferentes Czar (às vezes ligeiramente semelhante ao original).

OK. 1697- Retrato de trabalho Pieter van der Werff (1665-1718), a história de sua escrita é desconhecida, mas muito provavelmente aconteceu durante a primeira estada de Pedro na Holanda. Comprado pelo Barão Budberg em Berlim e presenteado ao Imperador Alexandre II. Esteve no Palácio Tsarskoye Selo, agora em Ermida Estadual.

OK. 1700-1704 gravura de Adrian Schonebeck a partir de um retrato da obra artista desconhecido. Original desconhecido.

1711- Retrato de Johann Kupetsky (1667-1740), pintado da vida em Carlsbad. Segundo D. Rovinsky, o original estava no Museu Braunschweig. Vasilchikov escreve que a localização do original é desconhecida. Reproduzo a famosa gravura deste retrato - obra de Bernard Vogel, 1737.

Uma versão reformulada deste tipo de retrato representava o rei em altura toda e esteve no salão da Assembleia Geral do Senado Governante. Agora localizado no Castelo Mikhailovsky em São Petersburgo.

1716- retrato do trabalho Benedicta Cofra, pintor da corte do rei dinamarquês. Provavelmente foi escrito no verão ou outono de 1716, quando o czar estava em uma longa visita a Copenhague. Pedro é retratado usando a fita de Santo André e a Ordem Dinamarquesa do Elefante em volta do pescoço. Até 1917 estava localizado no palácio de Pedro em Jardim de verão, agora no Palácio Peterhof.

1717- retrato do trabalho Carla Moura, que escreveu ao rei durante sua estada em Haia, onde chegou para tratamento. Pela correspondência de Pedro e sua esposa Catarina, sabe-se que o czar gostou muito do retrato do mouro e foi comprado pelo príncipe. B. Kurakin e enviado da França para São Petersburgo. Reproduzirei a gravura mais famosa - obra de Jacob Houbraken. Segundo alguns relatos, o original de Moore está agora em uma coleção particular na França.

1717- retrato do trabalho Arnaldo de Gelder (1685-1727), Artista holandês, aluno de Rembrandt. Escrito durante a estada de Peter na Holanda, mas não há informações de que tenha sido pintado em vida. O original está no Museu de Amsterdã.

1717 - Retrato da obra Jean-Marc Nattier (1686-1766), famoso Artista francês, escrito durante a visita de Pedro a Paris, sem dúvida em vida. Foi comprado e enviado para São Petersburgo e posteriormente pendurado no Palácio Tsarskoye Selo. Agora está em l'Hermitage, porém, não há certeza absoluta de que se trate de uma pintura original e não de uma cópia.

Ao mesmo tempo (em 1717 em Paris), o famoso retratista Hyacinthe Rigaud pintou Pedro, mas este retrato desapareceu sem deixar vestígios.

Retratos de Pedro, pintados por seus artistas da corte:

Johann Gottfried Tannauer (1680-c1737), saxão, estudou pintura em Veneza, artista da corte desde 1711. Segundo registros do "Diário" sabe-se que Pedro posou para ele em 1714 e 1722.

1714(?) - O original não sobreviveu, apenas existe a gravura feita por Wortmann.

Um retrato muito semelhante foi descoberto recentemente na cidade alemã de Bad Pyrmont.

L. Markina escreve: “O autor destas linhas introduziu na circulação científica uma imagem de Pedro da coleção do palácio de Bad Pyrmont (Alemanha), que relembra a visita do imperador russo a esta cidade turística. Retrato cerimonial, que tinha traços de imagem natural, foi considerada obra de um artista desconhecido do século XVIII. Ao mesmo tempo, a expressão da imagem, a interpretação dos detalhes e o pathos barroco revelaram a mão de um artesão habilidoso.

Pedro I passou junho de 1716 em hidroterapia em Bad Pyrmont, o que teve um efeito benéfico em sua saúde. Como forma de gratidão, o czar russo presenteou o príncipe Anton Ulrich Waldeck-Pyrmont com seu retrato, que estava em posse privada há muito tempo. Portanto, o trabalho não era conhecido dos especialistas russos. Evidências documentais detalhando todas as reuniões importantes durante o tratamento de Pedro I em Bad Pyrmont não mencionavam o fato de ele posar para nenhum pintor local ou visitante. A comitiva do czar russo contava com 23 pessoas e era bastante representativa. Porém, na lista dos acompanhantes de Pedro, onde estavam indicados o confessor e o cozinheiro, o Hofmaler não constava. É lógico supor que Pedro trouxe consigo uma imagem acabada de que gostou e que refletia sua ideia de monarca ideal. Comparação de gravuras de H.A. Wortman, que foi baseado no pincel original de I.G. Tannauer 1714, permitiu-nos atribuir o retrato de Bad Pyrmont a este artista alemão. Nossa atribuição foi aceita por nossos colegas alemães, e o retrato de Pedro, o Grande, como obra de I. G. Tannauer, foi incluído no catálogo da exposição."

1716- A história da criação é desconhecida. Por ordem de Nicolau I, foi enviado de São Petersburgo a Moscou em 1835 e mantido enrolado por muito tempo. Um fragmento da assinatura de Tannauer sobreviveu. Localizado no Museu do Kremlin de Moscou.

Década de 1710 Retrato de perfil, anteriormente erroneamente considerado obra de Kupetsky. O retrato foi danificado por uma tentativa frustrada de renovar os olhos. Localizado no Ermida do Estado.

1724(?), Retrato equestre, denominado "Pedro I na Batalha de Poltava", comprado na década de 1860 pelo Príncipe. A. B. Lobanov-Rostovsky, da família do falecido Chamber-Fourier, em estado de abandono. Após a limpeza, a assinatura de Tannauer foi descoberta. Agora localizado no Museu Estatal Russo.

Luís Caravaque (1684-1754), francês, estudou pintura em Marselha, tornou-se pintor da corte em 1716. Segundo os contemporâneos, seus retratos eram muito semelhantes. Segundo entradas do "Jurnal", Pedro pintou em vida em 1716 e em 1723. Infelizmente, os indiscutíveis retratos originais de Pedro pintados por Caravaque não sobreviveram, apenas chegaram até nós cópias e gravuras das suas obras;

1716- Segundo algumas informações, foi escrito durante a estada de Pedro na Prússia. O original não sobreviveu, mas há uma gravura de Afanasyev, a partir de um desenho de F. Kinel.

Uma cópia não muito bem sucedida (adicionada por navios da frota aliada) deste retrato, criada por uma pessoa desconhecida. artista, está agora na coleção do Museu Naval Central de São Petersburgo. (D. Rovinsky considerou esta pintura original).

Uma versão do mesmo retrato, que entrou em l'Hermitage em 1880 vindo do mosteiro Velika Remeta, na Croácia, provavelmente criado por um desconhecido Artista alemão. O rosto do rei é muito parecido com o pintado por Caravaque, mas o traje e a pose são diferentes. A origem deste retrato é desconhecida.

1723- o original não sobreviveu, existe apenas uma gravura de Soubeyran. Segundo "Jurnal", escrito durante a estada de Pedro I em Astrakhan. O último retrato da vida do czar.

Este retrato de Caravacca serviu de base para uma pintura de Jacopo Amiconi (1675-1758), escrita por volta de 1733 para o príncipe. Antioquia Cantemir, localizada na sala do trono de Pedro do Palácio de Inverno.

* * *

Ivan Nikitich Nikitin (1680-1742), o primeiro retratista russo, estudado em Florença, tornou-se o artista da corte do czar por volta de 1715. Ainda não há certeza total sobre quais retratos de Pedro foram pintados por Nikitin. Sabe-se de "Jurnale" que o czar posou para Nikitin pelo menos duas vezes - em 1715 e 1721.

S. Moiseeva escreve: “Houve uma ordem especial de Pedro, que ordenava que pessoas da comitiva real tivessem seu retrato de Ivan Nikitin em sua casa e cobrassem do artista cem rublos pela execução do retrato real. retratos que poderiam ser comparados com a caligrafia criativa de I. Nikitin, quase não sobreviveram. Em 30 de abril de 1715, foi escrito o seguinte no “Diário de Pedro”: “Ivan Nikitin pintou a meia personalidade de Sua Majestade com base nisso, arte. os historiadores procuravam um retrato de meio corpo de Pedro I. No final, sugeriu-se que era isso que o retrato deveria ser considerado “Retrato de Pedro contra o fundo”. batalha marítima"(Museu-Reserva Tsarskoye Selo). Por muito tempo esta obra foi atribuída a Caravaque ou a Tannauer. Ao estudar o retrato de A. M. Kuchumov, descobriu-se que a tela tinha três encadernações posteriores - duas na parte superior e uma na parte inferior, graças às quais o retrato se tornou geracional. A. M. Kuchumov citou o relato sobrevivente do pintor I. Ya. Majestade Imperial"contra o retrato de Sua Majestade Imperial." Aparentemente, em meados do século 18 século, surgiu a necessidade de recolocar retratos, e I.Ya. Vishnyakov recebeu a tarefa de aumentar o tamanho do retrato de Pedro I de acordo com o tamanho do retrato de Catarina. “Retrato de Pedro I no contexto de uma batalha naval” é estilisticamente muito próximo - aqui já podemos falar do tipo iconográfico de I. N. Nikitin - o retrato de Pedro descoberto recentemente de uma coleção particular florentina, pintado em 1717. Pedro é retratado na mesma pose; digno de nota é a semelhança na escrita das dobras e no fundo da paisagem."

Infelizmente, não consegui encontrar uma boa reprodução de “Pedro no contexto de uma batalha naval” de Czarskoe Selo (antes de 1917 na Galeria Romanov do Palácio de Inverno). Vou reproduzir o que consegui. Vasilchikov considerou este retrato obra de Tannauer.

1717 - Retrato atribuído a I. Nikitin e localizado no acervo do Departamento Financeiro de Florença, Itália.

Retrato apresentado ao imperador Nicolau I c. S.S. Uvarov, que herdou de seu sogro, Gr. A. K. Razumovsky. Vasilchikov escreve: “A lenda da família Razumovsky dizia que enquanto Pedro estava em Paris, ele foi ao ateliê de Rigaud, que estava pintando um retrato dele, não o encontrou em casa, viu seu retrato inacabado, cortou sua cabeça de uma grande tela com uma faca e levou-a consigo, deu-a à sua filha Elizaveta Petrovna, e ela, por sua vez, apresentou-a ao conde Alexei Grigorievich Razumovsky. Alguns pesquisadores consideram este retrato obra de I. Nikitin. Até 1917 foi conservado na Galeria Romanov do Palácio de Inverno; agora no Museu Russo.

Recebido da coleção Strogonov. Nos catálogos do Hermitage compilados em meados do século XIX, a autoria deste retrato é atribuída a A.M Matveev (1701-1739), no entanto, ele retornou à Rússia apenas em 1727 e não conseguiu pintar Pedro em vida e, muito provavelmente, apenas. fez uma cópia do original de Moore para bar.S.G. Stroganov. Vasilchikov considerou este retrato o original de Mouro. Isso é contrariado pelo fato de que, de acordo com todas as gravuras sobreviventes de Moora, Pedro é retratado em uma armadura. Rovinsky considerou este retrato a obra perdida de Rigaud.

Referências:

V. Stasov "Galeria de Pedro, o Grande" São Petersburgo 1903
D.Rovinsky" Dicionário detalhado Retratos gravados russos" Vol. 3 São Petersburgo 1888
D. Rovinsky “Materiais para iconografia russa” vol.1.
A. Vasilchikov "Sobre os retratos de Pedro, o Grande" M 1872
S. Moiseev "Sobre a história da iconografia de Pedro I" (artigo).
L.Markin "RÚSSIA da época de Pedro" (artigo)

PEDRO I

Pedro I, o Grande (1672-1725), fundador do Império Russo, ocupa um lugar único na história do país. Seus feitos, grandes e terríveis, são bem conhecidos e não faz sentido enumerá-los. Eu queria escrever sobre as imagens vitalícias do primeiro imperador e quais delas podem ser consideradas confiáveis.

O primeiro retrato conhecido de Pedro I está colocado no chamado. "Livro Titular do Czar" ou "A Raiz dos Soberanos Russos", um manuscrito ricamente ilustrado criado pela ordem da embaixada como um livro de referência sobre história, diplomacia e heráldica e contendo muitos retratos em aquarela. Pedro é retratado ainda criança, antes mesmo de subir ao trono, aparentemente no final. Década de 1670 - início Década de 1680. A história deste retrato e sua autenticidade são desconhecidas.

Retratos de Pedro I feitos por mestres da Europa Ocidental:

1685- gravura de original desconhecido; criado em Paris por Larmessen e retrata os czares Ivan e Peter Alekseevich. O original foi trazido de Moscou pelos embaixadores - Prince. Sim.F. Dolgoruky e Príncipe. Myshetsky. A única imagem confiável conhecida de Pedro I antes do golpe de 1689.

1697- Retrato de trabalho Sir Godfrey Kneller (1648-1723), o pintor da corte do rei inglês, foi sem dúvida pintado em vida. O retrato faz parte da coleção real inglesa de pinturas, no Palácio de Hampton Court. O catálogo indica que o fundo da pintura foi pintado por Wilhelm van de Velde, um pintor marinho. Segundo os contemporâneos, o retrato era muito semelhante; a mais famosa, a obra de A. Belli, está em l'Hermitage. Este retrato serviu de base para a criação de um grande número de imagens muito diferentes do rei (por vezes ligeiramente semelhantes ao original).

OK. 1697- Retrato de trabalho Pieter van der Werff (1665-1718), a história de sua escrita é desconhecida, mas muito provavelmente aconteceu durante a primeira estada de Pedro na Holanda. Comprado pelo Barão Budberg em Berlim e presenteado ao Imperador Alexandre II. Estava localizado no Palácio Tsarskoye Selo, hoje na Ermida do Estado.

OK. 1700-1704 gravura de Adrian Schonebeck a partir de um retrato de um artista desconhecido. Original desconhecido.

1711- Retrato de Johann Kupetsky (1667-1740), pintado da vida em Carlsbad. Segundo D. Rovinsky, o original estava no Museu Braunschweig. Vasilchikov escreve que a localização do original é desconhecida. Reproduzo a famosa gravura deste retrato - obra de Bernard Vogel, 1737.

Uma versão convertida de um retrato desse tipo representava o rei em pleno crescimento e estava localizada no salão da Assembleia Geral do Senado Governante. Agora localizado no Castelo Mikhailovsky em São Petersburgo.

1716- retrato do trabalho Benedicta Cofra, pintor da corte do rei dinamarquês. Provavelmente foi escrito no verão ou outono de 1716, quando o czar estava em uma longa visita a Copenhague. Pedro é retratado usando a fita de Santo André e a Ordem Dinamarquesa do Elefante em volta do pescoço. Até 1917 esteve no Palácio de Pedro no Jardim de Verão, hoje no Palácio de Peterhof.

1717- retrato do trabalho Carla Moura, que escreveu ao rei durante sua estada em Haia, onde chegou para tratamento. Pela correspondência de Pedro e sua esposa Catarina, sabe-se que o czar gostou muito do retrato do mouro e foi comprado pelo príncipe. B. Kurakin e enviado da França para São Petersburgo. Reproduzirei a gravura mais famosa - obra de Jacob Houbraken. Segundo alguns relatos, o original de Moore está agora em uma coleção particular na França.

1717- retrato do trabalho Arnaldo de Gelder (1685-1727), artista holandês, aluno de Rembrandt. Escrito durante a estada de Peter na Holanda, mas não há informações de que tenha sido pintado em vida. O original está no Museu de Amsterdã.

1717- Retrato de trabalho Jean-Marc Nattier (1686-1766), um famoso artista francês, foi escrito durante a visita de Pedro a Paris, sem dúvida em vida. Foi comprado e enviado para São Petersburgo e posteriormente pendurado no Palácio Tsarskoye Selo. Agora está em l'Hermitage, porém, não há certeza absoluta de que se trate de uma pintura original e não de uma cópia.

Ao mesmo tempo (em 1717 em Paris), o famoso retratista Hyacinthe Rigaud pintou Pedro, mas este retrato desapareceu sem deixar vestígios.

Retratos de Pedro, pintados por seus artistas da corte:

Johann Gottfried Tannauer (1680-c1737), saxão, estudou pintura em Veneza, artista da corte desde 1711. Segundo registros do "Diário" sabe-se que Pedro posou para ele em 1714 e 1722.

1714(?) - O original não sobreviveu, apenas existe a gravura feita por Wortmann.

Um retrato muito semelhante foi descoberto recentemente na cidade alemã de Bad Pyrmont.

L. Markina escreve: “O autor destas linhas introduziu na circulação científica uma imagem de Pedro da coleção do palácio de Bad Pyrmont (Alemanha), que relembra a visita a esta cidade turística do imperador russo. tinha os traços de uma imagem natural, era considerada obra de um artista desconhecido do século XVIII. Ao mesmo tempo, a expressão da imagem, a interpretação dos detalhes e o pathos barroco traíam a mão de um artesão habilidoso.

Pedro I passou junho de 1716 em hidroterapia em Bad Pyrmont, o que teve um efeito benéfico em sua saúde. Como forma de gratidão, o czar russo presenteou o príncipe Anton Ulrich Waldeck-Pyrmont com seu retrato, que estava em posse privada há muito tempo. Portanto, o trabalho não era conhecido dos especialistas russos. Evidências documentais detalhando todas as reuniões importantes durante o tratamento de Pedro I em Bad Pyrmont não mencionavam o fato de ele posar para nenhum pintor local ou visitante. A comitiva do czar russo contava com 23 pessoas e era bastante representativa. Porém, na lista dos acompanhantes de Pedro, onde estavam indicados o confessor e o cozinheiro, o Hofmaler não constava. É lógico supor que Pedro trouxe consigo uma imagem acabada de que gostou e que refletia sua ideia de monarca ideal. Comparação de gravuras de H.A. Wortman, que foi baseado no pincel original de I.G. Tannauer 1714, permitiu-nos atribuir o retrato de Bad Pyrmont a este artista alemão. Nossa atribuição foi aceita por nossos colegas alemães, e o retrato de Pedro, o Grande, como obra de I. G. Tannauer, foi incluído no catálogo da exposição."

1716- A história da criação é desconhecida. Por ordem de Nicolau I, foi enviado de São Petersburgo a Moscou em 1835 e mantido enrolado por muito tempo. Um fragmento da assinatura de Tannauer sobreviveu. Localizado no Museu do Kremlin de Moscou.

Década de 1710 Retrato de perfil, anteriormente erroneamente considerado obra de Kupetsky. O retrato foi danificado por uma tentativa frustrada de renovar os olhos. Localizado no Ermida do Estado.

1724(?), Retrato equestre, denominado "Pedro I na Batalha de Poltava", comprado na década de 1860 pelo Príncipe. A. B. Lobanov-Rostovsky, da família do falecido Chamber-Fourier, em estado de abandono. Após a limpeza, a assinatura de Tannauer foi descoberta. Agora localizado no Museu Estatal Russo.

Luís Caravaque (1684-1754), francês, estudou pintura em Marselha, tornou-se pintor da corte em 1716. Segundo os contemporâneos, seus retratos eram muito semelhantes. Segundo entradas do "Jurnal", Pedro pintou em vida em 1716 e em 1723. Infelizmente, os indiscutíveis retratos originais de Pedro pintados por Caravaque não sobreviveram, apenas chegaram até nós cópias e gravuras das suas obras;

1716- Segundo algumas informações, foi escrito durante a estada de Pedro na Prússia. O original não sobreviveu, mas há uma gravura de Afanasyev, a partir de um desenho de F. Kinel.

Uma cópia não muito bem sucedida (adicionada por navios da frota aliada) deste retrato, criada por uma pessoa desconhecida. artista, está agora na coleção do Museu Naval Central de São Petersburgo. (D. Rovinsky considerou esta pintura original).

Uma versão do mesmo retrato, que chegou a l'Hermitage em 1880 vindo do mosteiro Velika Remeta, na Croácia, provavelmente criado por um artista alemão desconhecido. O rosto do rei é muito parecido com o pintado por Caravaque, mas o traje e a pose são diferentes. A origem deste retrato é desconhecida.

1723- o original não sobreviveu, existe apenas uma gravura de Soubeyran. Segundo "Jurnal", escrito durante a estada de Pedro I em Astrakhan. O último retrato da vida do czar.

Este retrato de Caravacca serviu de base para uma pintura de Jacopo Amiconi (1675-1758), escrita por volta de 1733 para o príncipe. Antioquia Cantemir, localizada na sala do trono de Pedro do Palácio de Inverno.

* * *

Ivan Nikitich Nikitin (1680-1742), o primeiro retratista russo, estudado em Florença, tornou-se o artista da corte do czar por volta de 1715. Ainda não há certeza total sobre quais retratos de Pedro foram pintados por Nikitin. Sabe-se de "Jurnale" que o czar posou para Nikitin pelo menos duas vezes - em 1715 e 1721.

S. Moiseeva escreve: “Houve uma ordem especial de Pedro, que ordenava que pessoas da comitiva real tivessem seu retrato de Ivan Nikitin em sua casa e cobrassem do artista cem rublos pela execução do retrato real. retratos que poderiam ser comparados com a caligrafia criativa de I. Nikitin, quase não sobreviveram. Em 30 de abril de 1715, foi escrito o seguinte no “Diário de Pedro”: “Ivan Nikitin pintou a meia personalidade de Sua Majestade com base nisso, arte. os historiadores procuravam um retrato de meio corpo de Pedro I. No final, sugeriu-se que era isso. Durante muito tempo, esta obra foi atribuída a Caravaque ou a Tannauer. Ao estudar o retrato, A. M. Kuchumov descobriu que a tela tinha três encadernações posteriores - duas na parte superior e uma na parte inferior, graças às quais o retrato se tornou geracional. A. M. Kuchumov citou o relato sobrevivente do pintor I. Ya. Vishnyakov sobre a adição ao retrato de Sua Majestade Imperial “contra o retrato de Sua Majestade Imperial”. Aparentemente, em meados do século XVIII, surgiu a necessidade de recolocar os retratos, e I.Ya. Vishnyakov recebeu a tarefa de aumentar o tamanho do retrato de Pedro I de acordo com o tamanho do retrato de Catarina. “Retrato de Pedro I no contexto de uma batalha naval” é estilisticamente muito próximo - aqui já podemos falar do tipo iconográfico de I. N. Nikitin - o retrato de Pedro descoberto recentemente de uma coleção particular florentina, pintado em 1717. Pedro é retratado na mesma pose; digno de nota é a semelhança na escrita das dobras e no fundo da paisagem."

Infelizmente, não consegui encontrar uma boa reprodução de “Pedro no contexto de uma batalha naval” de Czarskoe Selo (antes de 1917 na Galeria Romanov do Palácio de Inverno). Vou reproduzir o que consegui. Vasilchikov considerou este retrato obra de Tannauer.

1717 - Retrato atribuído a I. Nikitin e localizado no acervo do Departamento Financeiro de Florença, Itália.

Retrato apresentado ao imperador Nicolau I c. S.S. Uvarov, que o herdou de seu sogro, Gr. A. K. Razumovsky. Vasilchikov escreve: “A lenda da família Razumovsky dizia que enquanto Pedro estava em Paris, ele foi ao ateliê de Rigaud, que estava pintando um retrato dele, não o encontrou em casa, viu seu retrato inacabado, cortou sua cabeça de uma grande tela com uma faca e levou-a consigo, deu-a à sua filha Elizaveta Petrovna, e ela, por sua vez, apresentou-a ao conde Alexei Grigorievich Razumovsky. Alguns pesquisadores consideram este retrato obra de I. Nikitin. Até 1917 foi conservado na Galeria Romanov do Palácio de Inverno; agora no Museu Russo.

Recebido da coleção Strogonov. Nos catálogos do Hermitage compilados em meados do século XIX, a autoria deste retrato é atribuída a A.M Matveev (1701-1739), no entanto, ele retornou à Rússia apenas em 1727 e não conseguiu pintar Pedro em vida e, muito provavelmente, apenas. fez uma cópia do original de Moore para bar.S.G. Stroganov. Vasilchikov considerou este retrato o original de Mouro. Isso é contrariado pelo fato de que, de acordo com todas as gravuras sobreviventes de Moora, Pedro é retratado em uma armadura. Rovinsky considerou este retrato a obra perdida de Rigaud.

Referências:

V. Stasov "Galeria de Pedro, o Grande" São Petersburgo 1903
D. Rovinsky "Dicionário detalhado de retratos gravados em russo" vol. 3 São Petersburgo, 1888
D. Rovinsky “Materiais para iconografia russa” vol.1.
A. Vasilchikov "Sobre os retratos de Pedro, o Grande" M 1872
S. Moiseev "Sobre a história da iconografia de Pedro I" (artigo).
L. Markin "RÚSSIA da época de Pedro" (artigo)

Retratos de toda a vida de Pedro I

PEDRO I

Pedro I, o Grande (1672-1725), fundador do Império Russo, ocupa um lugar único na história do país. Seus feitos, grandes e terríveis, são bem conhecidos e não faz sentido enumerá-los. Eu queria escrever sobre as imagens vitalícias do primeiro imperador e quais delas podem ser consideradas confiáveis.

O primeiro retrato conhecido de Pedro I está colocado no chamado. "Livro Titular do Czar" ou "A Raiz dos Soberanos Russos", um manuscrito ricamente ilustrado criado pela ordem da embaixada como um livro de referência sobre história, diplomacia e heráldica e contendo muitos retratos em aquarela. Pedro é retratado ainda criança, antes mesmo de subir ao trono, aparentemente no final. Década de 1670 - início Década de 1680. A história deste retrato e sua autenticidade são desconhecidas.

Retratos de Pedro I feitos por mestres da Europa Ocidental:

1685- gravura de original desconhecido; criado em Paris por Larmessen e retrata os czares Ivan e Peter Alekseevich. O original foi trazido de Moscou pelos embaixadores - Prince. Sim.F. Dolgoruky e Príncipe. Myshetsky. A única imagem confiável conhecida de Pedro I antes do golpe de 1689.

1697- Retrato de trabalho Sir Godfrey Kneller (1648-1723), o pintor da corte do rei inglês, foi sem dúvida pintado em vida. O retrato faz parte da coleção real inglesa de pinturas, no Palácio de Hampton Court. O catálogo indica que o fundo da pintura foi pintado por Wilhelm van de Velde, um pintor marinho. Segundo os contemporâneos, o retrato era muito semelhante; a mais famosa, a obra de A. Belli, está em l'Hermitage. Este retrato serviu de base para a criação de um grande número de imagens muito diferentes do rei (por vezes ligeiramente semelhantes ao original).

OK. 1697- Retrato de trabalho Pieter van der Werff (1665-1718), a história de sua escrita é desconhecida, mas muito provavelmente aconteceu durante a primeira estada de Pedro na Holanda. Comprado pelo Barão Budberg em Berlim e presenteado ao Imperador Alexandre II. Estava localizado no Palácio Tsarskoye Selo, hoje na Ermida do Estado.

OK. 1700-1704 gravura de Adrian Schonebeck a partir de um retrato de um artista desconhecido. Original desconhecido.

1711- Retrato de Johann Kupetsky (1667-1740), pintado da vida em Carlsbad. Segundo D. Rovinsky, o original estava no Museu Braunschweig. Vasilchikov escreve que a localização do original é desconhecida. Reproduzo a famosa gravura deste retrato - obra de Bernard Vogel, 1737.

Uma versão convertida de um retrato desse tipo representava o rei em pleno crescimento e estava localizada no salão da Assembleia Geral do Senado Governante. Agora localizado no Castelo Mikhailovsky em São Petersburgo.

1716- retrato do trabalho Benedicta Cofra, pintor da corte do rei dinamarquês. Provavelmente foi escrito no verão ou outono de 1716, quando o czar estava em uma longa visita a Copenhague. Pedro é retratado usando a fita de Santo André e a Ordem Dinamarquesa do Elefante em volta do pescoço. Até 1917 esteve no Palácio de Pedro no Jardim de Verão, hoje no Palácio de Peterhof.

1717- retrato do trabalho Carla Moura, que escreveu ao rei durante sua estada em Haia, onde chegou para tratamento. Pela correspondência de Pedro e sua esposa Catarina, sabe-se que o czar gostou muito do retrato do mouro e foi comprado pelo príncipe. B. Kurakin e enviado da França para São Petersburgo. Reproduzirei a gravura mais famosa - obra de Jacob Houbraken. Segundo alguns relatos, o original de Moore está agora em uma coleção particular na França.

1717- retrato do trabalho Arnaldo de Gelder (1685-1727), artista holandês, aluno de Rembrandt. Escrito durante a estada de Peter na Holanda, mas não há informações de que tenha sido pintado em vida. O original está no Museu de Amsterdã.

1717 - Retrato da obra Jean-Marc Nattier (1686-1766), um famoso artista francês, foi escrito durante a visita de Pedro a Paris, sem dúvida em vida. Foi comprado e enviado para São Petersburgo e posteriormente pendurado no Palácio Tsarskoye Selo. Agora está em l'Hermitage, porém, não há certeza absoluta de que se trate de uma pintura original e não de uma cópia.

Ao mesmo tempo (em 1717 em Paris), o famoso retratista Hyacinthe Rigaud pintou Pedro, mas este retrato desapareceu sem deixar vestígios.

Retratos de Pedro, pintados por seus artistas da corte:

Johann Gottfried Tannauer (1680-c1737), saxão, estudou pintura em Veneza, artista da corte desde 1711. Segundo registros do "Diário" sabe-se que Pedro posou para ele em 1714 e 1722.

1714(?) - O original não sobreviveu, apenas existe a gravura feita por Wortmann.

Um retrato muito semelhante foi descoberto recentemente na cidade alemã de Bad Pyrmont.

L. Markina escreve: “O autor destas linhas introduziu na circulação científica uma imagem de Pedro da coleção do palácio de Bad Pyrmont (Alemanha), que relembra a visita a esta cidade turística do imperador russo. tinha os traços de uma imagem natural, era considerada obra de um artista desconhecido do século XVIII. Ao mesmo tempo, a expressão da imagem, a interpretação dos detalhes e o pathos barroco traíam a mão de um artesão habilidoso.

Pedro I passou junho de 1716 em hidroterapia em Bad Pyrmont, o que teve um efeito benéfico em sua saúde. Como forma de gratidão, o czar russo presenteou o príncipe Anton Ulrich Waldeck-Pyrmont com seu retrato, que estava em posse privada há muito tempo. Portanto, o trabalho não era conhecido dos especialistas russos. Evidências documentais detalhando todas as reuniões importantes durante o tratamento de Pedro I em Bad Pyrmont não mencionavam o fato de ele posar para nenhum pintor local ou visitante. A comitiva do czar russo contava com 23 pessoas e era bastante representativa. Porém, na lista dos acompanhantes de Pedro, onde estavam indicados o confessor e o cozinheiro, o Hofmaler não constava. É lógico supor que Pedro trouxe consigo uma imagem acabada de que gostou e que refletia sua ideia de monarca ideal. Comparação de gravuras de H.A. Wortman, que foi baseado no pincel original de I.G. Tannauer 1714, permitiu-nos atribuir o retrato de Bad Pyrmont a este artista alemão. Nossa atribuição foi aceita por nossos colegas alemães, e o retrato de Pedro, o Grande, como obra de I. G. Tannauer, foi incluído no catálogo da exposição."

1716- A história da criação é desconhecida. Por ordem de Nicolau I, foi enviado de São Petersburgo a Moscou em 1835 e mantido enrolado por muito tempo. Um fragmento da assinatura de Tannauer sobreviveu. Localizado no Museu do Kremlin de Moscou.

Década de 1710 Retrato de perfil, anteriormente erroneamente considerado obra de Kupetsky. O retrato foi danificado por uma tentativa frustrada de renovar os olhos. Localizado no Ermida do Estado.

1724(?), Retrato equestre, denominado "Pedro I na Batalha de Poltava", comprado na década de 1860 pelo Príncipe. A. B. Lobanov-Rostovsky, da família do falecido Chamber-Fourier, em estado de abandono. Após a limpeza, a assinatura de Tannauer foi descoberta. Agora localizado no Museu Estatal Russo.

Luís Caravaque (1684-1754), francês, estudou pintura em Marselha, tornou-se pintor da corte em 1716. Segundo os contemporâneos, seus retratos eram muito semelhantes. Segundo entradas do "Jurnal", Pedro pintou em vida em 1716 e em 1723. Infelizmente, os indiscutíveis retratos originais de Pedro pintados por Caravaque não sobreviveram, apenas chegaram até nós cópias e gravuras das suas obras;

1716- Segundo algumas informações, foi escrito durante a estada de Pedro na Prússia. O original não sobreviveu, mas há uma gravura de Afanasyev, a partir de um desenho de F. Kinel.

Uma cópia não muito bem sucedida (adicionada por navios da frota aliada) deste retrato, criada por uma pessoa desconhecida. artista, está agora na coleção do Museu Naval Central de São Petersburgo. (D. Rovinsky considerou esta pintura original).

Uma versão do mesmo retrato, que chegou a l'Hermitage em 1880 vindo do mosteiro Velika Remeta, na Croácia, provavelmente criado por um artista alemão desconhecido. O rosto do rei é muito parecido com o pintado por Caravaque, mas o traje e a pose são diferentes. A origem deste retrato é desconhecida.

1723- o original não sobreviveu, existe apenas uma gravura de Soubeyran. Segundo "Jurnal", escrito durante a estada de Pedro I em Astrakhan. O último retrato da vida do czar.

Este retrato de Caravacca serviu de base para uma pintura de Jacopo Amiconi (1675-1758), escrita por volta de 1733 para o príncipe. Antioquia Cantemir, localizada na sala do trono de Pedro do Palácio de Inverno.

* * *

Ivan Nikitich Nikitin (1680-1742), o primeiro retratista russo, estudado em Florença, tornou-se o artista da corte do czar por volta de 1715. Ainda não há certeza total sobre quais retratos de Pedro foram pintados por Nikitin. Sabe-se de "Jurnale" que o czar posou para Nikitin pelo menos duas vezes - em 1715 e 1721.

S. Moiseeva escreve: “Houve uma ordem especial de Pedro, que ordenava que pessoas da comitiva real tivessem seu retrato de Ivan Nikitin em sua casa e cobrassem do artista cem rublos pela execução do retrato real. retratos que poderiam ser comparados com a caligrafia criativa de I. Nikitin, quase não sobreviveram. Em 30 de abril de 1715, foi escrito o seguinte no “Diário de Pedro”: “Ivan Nikitin pintou a meia personalidade de Sua Majestade com base nisso, arte. os historiadores procuravam um retrato de meio corpo de Pedro I. No final, sugeriu-se que era isso. Durante muito tempo, esta obra foi atribuída a Caravaque ou a Tannauer. Ao estudar o retrato, A. M. Kuchumov descobriu que a tela tinha três encadernações posteriores - duas na parte superior e uma na parte inferior, graças às quais o retrato se tornou geracional. A. M. Kuchumov citou o relato sobrevivente do pintor I. Ya. Vishnyakov sobre a adição ao retrato de Sua Majestade Imperial “contra o retrato de Sua Majestade Imperial”. Aparentemente, em meados do século XVIII, surgiu a necessidade de recolocar os retratos, e I.Ya. Vishnyakov recebeu a tarefa de aumentar o tamanho do retrato de Pedro I de acordo com o tamanho do retrato de Catarina. “Retrato de Pedro I no contexto de uma batalha naval” é estilisticamente muito próximo - aqui já podemos falar do tipo iconográfico de I. N. Nikitin - o retrato de Pedro descoberto recentemente de uma coleção particular florentina, pintado em 1717. Pedro é retratado na mesma pose; digno de nota é a semelhança na escrita das dobras e no fundo da paisagem."

Infelizmente, não consegui encontrar uma boa reprodução de “Pedro no contexto de uma batalha naval” de Czarskoe Selo (antes de 1917 na Galeria Romanov do Palácio de Inverno). Vou reproduzir o que consegui. Vasilchikov considerou este retrato obra de Tannauer.

1717 - Retrato atribuído a I. Nikitin e localizado no acervo do Departamento Financeiro de Florença, Itália.

Retrato apresentado ao imperador Nicolau I c. S.S. Uvarov, que herdou de seu sogro, Gr. A. K. Razumovsky. Vasilchikov escreve: “A lenda da família Razumovsky dizia que enquanto Pedro estava em Paris, ele foi ao ateliê de Rigaud, que estava pintando um retrato dele, não o encontrou em casa, viu seu retrato inacabado, cortou sua cabeça de uma grande tela com uma faca e levou-a consigo, deu-a à sua filha Elizaveta Petrovna, e ela, por sua vez, apresentou-a ao conde Alexei Grigorievich Razumovsky. Alguns pesquisadores consideram este retrato obra de I. Nikitin. Até 1917 foi conservado na Galeria Romanov do Palácio de Inverno; agora no Museu Russo.

Recebido da coleção Strogonov. Nos catálogos do Hermitage compilados em meados do século XIX, a autoria deste retrato é atribuída a A.M Matveev (1701-1739), no entanto, ele retornou à Rússia apenas em 1727 e não conseguiu pintar Pedro em vida e, muito provavelmente, apenas. fez uma cópia do original de Moore para bar.S.G. Stroganov. Vasilchikov considerou este retrato o original de Mouro. Isso é contrariado pelo fato de que, de acordo com todas as gravuras sobreviventes de Moora, Pedro é retratado em uma armadura. Rovinsky considerou este retrato a obra perdida de Rigaud.

Referências:

V. Stasov "Galeria de Pedro, o Grande" São Petersburgo 1903
D. Rovinsky "Dicionário detalhado de retratos gravados em russo" vol. 3 São Petersburgo, 1888
D. Rovinsky “Materiais para iconografia russa” vol.1.
A. Vasilchikov "Sobre os retratos de Pedro, o Grande" M 1872
S. Moiseev "Sobre a história da iconografia de Pedro I" (artigo).
L.Markin "RÚSSIA da época de Pedro" (artigo)

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Pedro I: biografia em retratos

A pintura soviética começou a se desenvolver na Rússia precisamente sob Pedro I, e os antigos parsuns foram substituídos por pinturas em estilo europeu. Como os artistas retrataram o imperador em diferentes períodos de sua vida - o material do portal “Culture.RF” contará a você..

Retrato do livro do título do czar

Artista desconhecido. Retrato de Pedro I. “O Titular do Czar”

Pedro I nasceu em 9 de junho de 1672 em grande família Czar Alexei Mikhailovich. Pedro era o décimo quarto filho, o que, no entanto, não o impediu de assumir posteriormente o trono russo: os filhos mais velhos do czar morreram, Fyodor Alekseevich governou apenas por seis anos e Ivan Alekseevich no futuro tornou-se apenas o co-governante de Pedro. Após a morte de seu pai, o menino morou no vilarejo de Preobrazhenskoye, perto de Moscou, onde brincava de soldado, comandava “tropas divertidas” compostas por seus pares e estudava alfabetização, assuntos militares e história. Nessa idade, mesmo antes de sua ascensão precoce ao trono, ele foi retratado no “Livro Titular do Czar” - livro de referência histórica aqueles anos. O “Livro Titular do Czar” foi criado pelo Embaixador Prikaz, antecessor do Ministério das Relações Exteriores, como um presente ao Czar Alexei Mikhailovich.

Juntamente com os autores - o diplomata Nikolai Milescu-Spafaria e o escrivão Peter Dolgiy - os principais artistas de seu tempo que pintaram retratos de governantes russos e estrangeiros - Ivan Maximov, Dmitry Lvov, Makariy Mitin-Potapov - trabalharam na criação do livro titular. Porém, não se sabe ao certo qual deles se tornou o autor do retrato de Pedro.

Gravura de Larmessen

Larmessen. Gravura de Pedro I e seu irmão Ivan

Esta gravura francesa retrata dois jovens czares russos governando simultaneamente: Pedro I e seu irmão mais velho, Ivan. Único para História russa o caso tornou-se possível após o motim de Streletsky. Então Sofia, irmã mais velha os meninos, com o apoio do exército Streltsy, se opuseram à decisão de transferir o trono após a morte do czar Fyodor Alekseevich para Pedro, contornando o doente czarevich Ivan (que, como sugerem os historiadores, sofria de demência). Como resultado, os dois meninos, Ivan, de 16 anos, e Peter, de 10, foram coroados reis. Foi até feito para eles um trono especial com dois assentos e uma janela nos fundos, através da qual sua regente, a princesa Sofia, dava diversas instruções.

Retrato de Pieter van der Werf

Pieter van der Werf. Retrato de Pedro I. Aprox. 1697. Eremitério

Após a remoção da princesa Sofia do cargo de regente em 1689, Pedro tornou-se o único governante. Seu irmão Ivan renunciou voluntariamente ao trono, embora fosse nominalmente considerado o czar. Nos primeiros anos de seu reinado, Pedro I concentrou-se em política estrangeira- guerra com império Otomano. Em 1697-1698, ele até reuniu uma Grande Embaixada para viajar à Europa e encontrar aliados na luta contra seu principal inimigo. Mas uma viagem à Holanda, Inglaterra e outros países também produziu outros resultados - Pedro I inspirou-se no modo de vida europeu e nas conquistas técnicas e mudou o rumo da política externa da Rússia para o fortalecimento das relações com o mundo ocidental. Quando Peter estava na Holanda, seu retrato foi pintado pelo artista local Pieter van der Werf.

Gravura de Andrian Schonebeck

Andrian Schönebeck. Pedro I. Ok. 1703

Depois de regressar à Rússia, Pedro I lançou reformas destinadas a europeizar o país. Para isso, tomou diversas medidas: proibiu o uso de barba, fez a transição para calendário juliano, mudou o Ano Novo para 1º de janeiro. Em 1700, a Rússia declarou guerra à Suécia para devolver terras que antes pertenciam à Rússia e ter acesso ao Mar Báltico. Em 1703, no território conquistado, Pedro fundou São Petersburgo, que posteriormente serviu como capital do Império Russo por mais de 200 anos.

Retrato de Ivan Nikitin

Ivan Nikitin. Retrato de Pedro I. 1721. Museu Estatal Russo

Pedro continuou trabalho ativo Por mudanças em grande escala países. Ele realizou reformas no exército, criou uma marinha e reduziu o papel da igreja na vida do estado. Sob Pedro I, apareceu o primeiro jornal da Rússia, o St. Petersburg Vedomosti, o primeiro museu, o Kunstkamera, foi inaugurado, o primeiro ginásio, a Universidade e a Academia de Ciências foram fundadas. Chegaram ao país arquitetos, engenheiros, artistas e outros especialistas convidados da Europa, que não só criaram no território da Rússia, mas também transmitiram sua experiência aos colegas russos.

Além disso, sob Pedro I, muitos cientistas e artistas foram estudar no exterior - como Ivan Nikitin, o primeiro artista da corte a ser educado em Florença. Pedro gostou tanto do retrato de Nikitin que o imperador ordenou ao artista que fizesse cópias dele para a comitiva real. Os próprios potenciais proprietários dos retratos tiveram que pagar pelo trabalho de Nikitin.

Retrato de Luís Caravaque

Luís Caravaque. Retrato de Pedro I. 1722. Museu Estatal Russo

Em 1718, ocorreu um dos acontecimentos mais dramáticos na vida de Pedro I: seu possível herdeiro, o czarevich Alexei, foi condenado à morte como traidor pelo tribunal. Segundo a investigação, Alexei preparava um golpe de estado para posteriormente assumir o trono. A decisão do tribunal não foi executada - o príncipe morreu numa cela da Fortaleza de Pedro e Paulo. No total, Pedro I teve 10 filhos de duas esposas - Evdokia Lopukhina (Pedro a tonsurou à força como freira alguns anos após o casamento) e Martha Skavronskaya (a futura Imperatriz Catarina I). É verdade que quase todos morreram na infância, exceto Anna e Elizabeth, que se tornaram imperatrizes em 1742.

Retrato de Johann Gottfried Tannauer

Johann Gottfried Tannauer. Retrato de Pedro I. 1716. Museu do Kremlin de Moscou

Na pintura de Tannauer, Pedro I é retratado em pleno crescimento, e a altura do imperador era notável - 2 metros e 4 centímetros. O duque francês Saint-Simon, com quem Pedro I estava visitando Paris, descreveu o imperador da seguinte forma: “Ele era muito alto, bem constituído, bastante magro, com rosto redondo, testa alta, sobrancelhas lindas; seu nariz é bastante curto, mas não muito curto e um tanto grosso na ponta; os lábios são bastante grandes, a tez é avermelhada e escura, lindos olhos negros, grandes, vivos, penetrantes, de belo formato; o olhar é majestoso e acolhedor quando ele se observa e se contém, de outra forma severo e selvagem, com convulsões no rosto que não se repetem com frequência, mas distorcem os olhos e todo o rosto, assustando todos os presentes. O espasmo geralmente durava um momento, e então seu olhar ficou estranho, como se estivesse confuso, então tudo imediatamente assumiu sua aparência normal. Toda a sua aparência mostrava inteligência, reflexão e grandeza e não deixava de ter charme.”.

Ivan Nikitin. "Pedro I em seu leito de morte"

Ivan Nikitin. Pedro I em seu leito de morte. 1725. Museu Estatal Russo

EM últimos anos Peter eu continuei a liderar imagem ativa vida, apesar dos graves problemas de saúde. Em novembro de 1724, ele ficou gravemente doente depois de ficar com água até a cintura enquanto retirava um navio que havia encalhado. Em 8 de fevereiro de 1725, Pedro I morreu em terrível agonia no Palácio de Inverno. O mesmo Ivan Nikitin foi convidado para pintar o retrato póstumo do imperador. Ele teve muito tempo para criar o quadro: Pedro I foi enterrado apenas um mês depois, e antes disso seu corpo permaneceu em Palácio de inverno para que todos possam se despedir do imperador.