Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Nasceu na família do camponês Ivan Yakovlevich da aldeia de Syrtsovo, que serviu no governo zemstvo, e de Evdokia Mikhailovna da aldeia de Dudinskaya Província de Vyatka.

A princípio, o pequeno Fyodor, tentando colocá-lo “no negócio”, foi aprendiz do sapateiro N.A. Tonkov, então V.A. Andreev, depois para torneiro, depois para carpinteiro.

EM primeira infância Ele desenvolveu uma bela voz aguda e cantava frequentemente com sua mãe. Aos 9 anos começou a cantar em coro da igreja, para onde foi trazido pelo regente Shcherbitsky, vizinho, e começou a ganhar dinheiro com casamentos e funerais. O pai comprou um violino para o filho em um mercado de pulgas e Fiodor tentou tocá-lo.

Mais tarde, Fedor ingressou na escola de quatro anos da 6ª cidade, onde havia um professor maravilhoso N.V. Bashmakov, que se formou com um diploma de louvor.

Em 1883, Fyodor Chaliapin foi ao teatro pela primeira vez e continuou a se esforçar para assistir a todas as apresentações.

Aos 12 anos começou a participar de apresentações da trupe itinerante como figurante.

Em 1889 ingressou trupe de teatro V. B. Serebryakov como estatístico.

Em 29 de março de 1890, Fyodor Chaliapin estreou como Zaretsky na ópera de P.I. "Eugene Onegin" de Tchaikovsky, encenado pela Sociedade de Amadores de Kazan artes cênicas. Logo ele se muda de Kazan para Ufa, onde se apresenta no coral da trupe S.Ya. Semyonov-Samarsky.

Em 1893, Fyodor Chaliapin mudou-se para Moscou e em 1894 para São Petersburgo, onde começou a cantar no jardim rural Arcádia, no V.A. Panaev e na trupe de V.I. Zazulina.

Em 1895, a diretoria das Óperas de São Petersburgo o aceitou na trupe. Teatro Mariinsky, onde cantou as partes de Mefistófeles em “Fausto” de C. Gounod e Ruslan em “Ruslan e Lyudmila” de M.I. Glinka.

Em 1896, S.I. Mamontov convidou Fyodor Chaliapin para cantar em seu Moscou ópera privada e mude para Moscou.

Em 1899, Fyodor Chaliapin tornou-se o principal solista do Teatro Bolshoi em Moscou e, durante a turnê, apresentou-se com grande sucesso no Teatro Mariinsky.

Em 1901, Fyodor Chaliapin fez 10 apresentações triunfantes no La Scala de Milão, Itália, e fez uma turnê por toda a Europa.

A partir de 1914 começou a atuar em companhias privadas de ópera de S.I. Zimin em Moscou e A.R. Aksarina em Petrogrado.

Em 1915, Fyodor Chaliapin desempenhou o papel de Ivan, o Terrível, no drama cinematográfico “Czar Ivan Vasilyevich, o Terrível”, baseado no drama “A Mulher Pskov”, de L. Mey.

Em 1917, Fyodor Chaliapin atuou como diretor, encenando a ópera “Don Carlos” de D. Verdi no Teatro Bolshoi.

Depois de 1917, foi nomeado diretor artístico do Teatro Mariinsky.

Em 1918, Fyodor Chaliapin foi agraciado com o título de Artista do Povo da República, mas em 1922 fez uma digressão pela Europa e lá permaneceu, continuando a actuar com sucesso na América e na Europa.

Em 1927, Fyodor Chaliapin doou dinheiro a um padre em Paris para os filhos dos emigrantes russos, o que foi apresentado como uma ajuda “aos Guardas Brancos na luta contra Poder soviético"Em 31 de maio de 1927, na revista "Vserabis" de S. Simon. E em 24 de agosto de 1927, o Conselho dos Comissários do Povo da RSFSR, por resolução, privou-o do título Artista do Povo e proibiu-o de retornar à URSS. Esta resolução foi cancelada pelo Conselho de Ministros da RSFSR em 10 de junho de 1991 “por ser infundada”.

Em 1932, estrelou o filme “As Aventuras de Dom Quixote”, de G. Pabst, baseado no romance de Cervantes.

Em 1932-1936, Fyodor Chaliapin saiu em turnê para Extremo Oriente. Ele deu 57 concertos na China, Japão e Manchúria.

Em 1937 ele foi diagnosticado com leucemia.

Em 12 de abril de 1938, Fedor morreu e foi enterrado no cemitério Batignolles, em Pargis, na França. Em 1984, suas cinzas foram transferidas para a Rússia e em 29 de outubro de 1984, reenterrado em Cemitério Novodevichy em Moscou.

Compreendendo a história russa teatro musical impossível sem considerar a questão de quais óperas Chaliapin desempenhou os papéis principais. Este notável cantor teve uma enorme influência no desenvolvimento não só da cultura nacional, mas também mundial. É difícil superestimar sua contribuição para o desenvolvimento da ópera nacional. Seu sucesso fenomenal no exterior contribuiu para a difusão e popularização não apenas da Rússia música clássica, mas também folclore, folclore criatividade musical.

Alguns fatos biográficos

Chaliapin nasceu em Kazan em 1873. A futura cantora veio de uma família simples de camponeses. Formou-se na escola paroquial local e cantou no coro da igreja desde a infância. Porém, devido à sua difícil situação financeira, estudou artesanato por algum tempo. Depois de algum tempo, o jovem ingressou na escola Arsk. O começo disso carreira criativa associado à adesão à trupe de Serebryakov, onde inicialmente executou pequenos papéis, participando de canto coral.

Em 1890, Fyodor Ivanovich Chaliapin partiu para Ufa, onde se juntou à trupe de opereta. Aqui ele começou a tocar partes solo. Quatro anos depois mudou-se para Moscou e depois para a capital do império, onde foi aceito no teatro principal. Aqui ele desempenhou papéis de repertório estrangeiro e nacional. Talento jovem cantor atraiu imediatamente a atenção não só do público em geral, mas também da crítica. No entanto, apesar de sua popularidade crescente, Chaliapin sentiu-se um tanto constrangido: faltava-lhe liberdade e iniciativa pessoal.

Início de uma carreira

Uma virada na vida do cantor ocorreu depois que ele conheceu o famoso milionário e filantropo russo S. Mamontov. Ele o conheceu enquanto procurava talentos e o recrutava para sua trupe. melhores cantores, músicos e artistas. Nesta cidade, as atuações de Chaliapin começaram com a atuação do papel-título de Ivan Susanin na ópera “A Life for the Tsar”, de M. Glinka. A performance foi um grande sucesso e desempenhou um papel decisivo na carreira do artista, pois foi nesta produção que se revelou o seu enorme talento como intérprete de música clássica russa, que ele sentiu e compreendeu perfeitamente.

Então Savva Ivanovich convidou o cantor para sua trupe particular. Ele queria criar um teatro musical nacional russo e, portanto, teve um cuidado especial para atrair os artistas mais talentosos.

A criatividade floresce

A ópera de Mamontov desempenhou um papel de destaque na cultura russa. O fato é que neste palco privado foram encenadas aquelas óperas que não foram exibidas nos teatros estatais. Por exemplo, foi aqui que aconteceu a estreia da nova obra de Rimsky-Korsakov, “Mozart e Salieri”. O papel deste último foi brilhantemente desempenhado por Chaliapin. Na verdade isso novo teatro pretendia popularizar a música dos representantes do “Big Handful”. E foi nesse repertório que o talento da cantora se revelou ao máximo.

Para entender o quanto mudaram os papéis desse destacado intérprete, basta simplesmente listar em quais óperas Chaliapin desempenhou os papéis principais. Começou a cantar grandes óperas russas: foi atraído pela música forte, poderosa e dramática de compositores que escreveram suas obras sobre temas históricos, épicos e temas de contos de fadas. Tradicional motivos folclóricos A cantora gostou especialmente deles, e as pinturas da história da antiga Rússia os atraíram por seu pitoresco e profundidade. Foi durante este período da sua obra (1896-1899) que incorporou no palco uma série de imagens marcantes. Uma de suas obras mais significativas nesta fase foi o papel de Ivan, o Terrível, na obra de Rimsky-Korsakov.

Temas históricos na criatividade

A ópera “A Mulher de Pskov” baseia-se num episódio histórico e distingue-se por um enredo nítido e dinâmico e, ao mesmo tempo, pela profundidade psicológica da imagem do rei e dos habitantes da cidade. A música desta obra foi idealmente adequada às capacidades vocais e artísticas da cantora. No papel deste governante, ele foi muito convincente e expressivo, por isso este trabalho se tornou um dos mais significativos de sua carreira. Posteriormente, ele até estrelou um filme baseado nesta obra. Porém, como o cantor não percebia o valor independente do cinema, quase não atuou em filmes, e seu primeiro filme não mereceu reconhecimento da crítica.

Características de execução

Para uma avaliação objetiva da criatividade do cantor, é necessário indicar em quais óperas Chaliapin desempenhou os papéis principais. É importante notar que existem muitos deles. A ópera “A Mulher Pskov” tornou-se uma das mais significativas de sua carreira. No entanto, ele se tornou famoso em vários outros produções excelentes. Nesse período, considerou a ópera russa seu principal repertório, que valorizou especialmente, e deu-lhe ótimo valor no desenvolvimento do teatro musical mundial. Contemporâneos notaram que a popularidade do cantor foi explicada não apenas por suas incríveis habilidades vocais, mas também por sua arte, capacidade de se acostumar com o papel e transmitir todos os menores tons de entonação com sua voz.

Os críticos notaram que ele se sentiu ótimo linguagem musical realizou trabalhos. Além disso, Chaliapin foi excelente artista de teatro, ou seja, com a ajuda de expressões faciais e gestos ele transmitiu tudo traços psicológicos o personagem que está sendo retratado. A cantora tinha o talento da transformação. Por exemplo, ele poderia desempenhar vários papéis em uma performance. Fyodor Chaliapin tornou-se especialmente famoso por essa habilidade.

“Boris Godunov” é uma ópera em que cantou os papéis do czar e do monge Pimen. Sua atuação foi particularmente expressiva, pois soube encontrar uma nova linguagem musical para cada papel. Mussorgsky era seu compositor favorito.

Episódios

A voz de Chaliapin é grave e aguda. E embora tenha ficado famoso por interpretar papéis principalmente dramáticos, ele tinha um bom senso de humor, e como grande artista Desempenhou excelentes papéis cômicos, por exemplo o papel de Don Basilio na ópera O Barbeiro de Sevilha.

O seu talento era multifacetado: cantava soberbamente em papéis episódicos, como, por exemplo, na ópera de Glinka. Além de desempenhar o papel principal na peça “Uma Vida para o Czar”, ele desempenhou o papel de um dos cavaleiros em sua outra obra. Esta pequena mise-en-scène foi notada positivamente pelos críticos, que afirmaram que o artista conseguiu transmitir com surpreendente precisão a imagem de um guerreiro arrogante.

Outro papel pequeno, mas significativo, é o do convidado varangiano, que se tornou cartão de visita cantor e a imagem de um moleiro de outra ópera de conto de fadas. No entanto, papéis dramáticos sérios continuaram a ser a base do seu repertório. Aqui a obra da ópera “Mozart e Salieri” deve ser destacada separadamente. Este trabalhoé de câmara e difere daquelas performances em que participou anteriormente. Mesmo assim, Chaliapin também se mostrou um grande artista aqui, executando a parte do baixo de maneira soberba.

Nas primeiras décadas do século XX

Às vésperas da primeira revolução russa, a cantora já era muito popular. Nessa época, ele canta canções folclóricas, que cantou som especial. A canção “Dubinushka” tornou-se especialmente famosa, à qual os trabalhadores deram um som revolucionário. Depois que os bolcheviques chegaram ao poder em 1917, Chaliapin tornou-se o líder de facto do Teatro Mariinsky e recebeu o título de Artista do Povo da República. No entanto, devido às suas frequentes viagens ao estrangeiro e às doações aos filhos dos emigrantes, era suspeito de simpatia pela monarquia. Desde 1922, o cantor viveu e excursionou no exterior, pelo que foi privado do título de Artista do Povo.

Emigração

Nas décadas de 1920-1930, a cantora excursionou ativamente, apresentando-se não só com repertório nacional, mas também estrangeiro. Ao caracterizar este período de sua obra, é necessário indicar em quais óperas Chaliapin desempenhou os papéis principais. Assim, J. Massenet escreveu a ópera “Dom Quixote” especialmente para ele. A cantora desempenhou esse papel e estrelou o filme de mesmo nome.

Chaliapin morreu em 1938 de doença grave, foi sepultado na França, mas depois suas cinzas foram transportadas para o nosso país. Em 1991, ele recebeu postumamente o título de Artista do Povo.

(12 de abril é o dia da memória do famoso cantor russo)

Fyodor Ivanovich Chaliapin chegou ao teatro pela primeira vez aos 12 anos em Kazan e ficou estupefato, encantado. O teatro enlouqueceu Fyodor Ivanovich, embora ele já tivesse que atuar e ser cantor. O teatro tornou-se uma necessidade para Fyodor Ivanovich. Logo ele participou da peça como figurante. Ao mesmo tempo, ele estudou em uma escola municipal de quatro anos. Seu pai queria que ele se tornasse sapateiro e mais tarde exigiu que Fyodor fosse zelador ou estudasse para se tornar carpinteiro, mas Fyodor escolheu o destino de um artista.

Aos 17 anos, copiava papéis por 8 copeques. de acordo com a folha, à noite, Fyodor Ivanovich comparecia todas as noites à opereta, que era apresentada no Jardim Panaevsky, e lá assinava seu primeiro contrato - para cantar no coro.
Em 1880, Chaliapin juntou-se à trupe de Semenov-Samarsky. Ele amava tanto o teatro que trabalhava para todos com igual prazer: varria o palco, colocava querosene nas luminárias, limpava os vidros e já começava a cantar solos, e no final da temporada após a apresentação beneficente recebeu 50 rublos (uma fortuna). A voz da cantora é um baixo agudo com timbre leve.

Posteriormente, Fyodor Ivanovich viajou com a trupe Little Russian e, uma vez em Tiflis, conheceu o professor de canto Usatov, que, vendo um talento significativo, ofereceu aulas gratuitas de canto a Chaliapin. Usatov mandou alugar um quarto melhor e alugar um piano. Tudo na casa de Usatov era estranho e incomum: os móveis, as pinturas e o piso de parquet. Usatov deu um fraque a Chaliapin. Estudando com Usatov, Fyodor Ivanovich executou partes de baixo na ópera. Posteriormente, Usatov aprovou a intenção de Chaliapin de ir a Moscou e entregou-lhe uma carta ao gerente do escritório dos teatros imperiais. Moscou surpreendeu os provincianos com sua agitação e diversidade. O escritório dos teatros imperiais recusou-o porque a temporada havia acabado. Chaliapin foi convidado a ir a São Petersburgo, onde cantou no jardim rural de Arcádia, e posteriormente assinou contrato com a direção do Teatro Mariinsky. Encomendei imediatamente os cartões “Artista dos Teatros Imperiais” - Fyodor Ivanovich ficou muito lisonjeado com este título.
A primeira estreia foi dada em Fausto. Chaliapin falou com grande sucesso como Mefistófeles. O desempenho foi incomparável.

Fyodor Ivanovich conhece o famoso filantropo de Moscou, Savva Ivanovich Mamontov, e começa a cantar em 1896 em sua ópera particular em Moscou. Mamontov, prestando homenagem ao talento extraordinariamente rico de Fyodor Ivanovich, ofereceu a Chaliapin 7.200 rublos por ano. Antes da primeira apresentação de “A Life for the Tsar”, Chaliapin estava muito preocupado: e se ele não justificasse a confiança? Mas ele cantou com sucesso. Mamontov veio aos ensaios, deu-lhe um tapinha no ombro e tranquilizou Chaliapin: “Pare de ficar nervoso, Fedenka”. A bailarina Iola Tornaghi, italiana que se tornou a primeira esposa de Chaliapin, dançou neste teatro.
Mamontov estava muito interessado na música russa: eles encenaram “ A noiva real" e "Sadko". Mamontov participou ativamente das produções: ele próprio apresentou diversas inovações.
Posteriormente, Chaliapin cantou no palco dos teatros imperiais - no Bolshoi em Moscou e no Mariinsky em São Petersburgo. Desde 1899, Fyodor Ivanovich é o solista principal, mas sentia uma pena inexprimível de seus camaradas de teatro S. Mamontov e do próprio Savva Ivanovich.

Chaliapin teve enorme sucesso: em 1901 causou sensação no palco de Milão. Seu baixo era magnífico, de força e beleza sem precedentes. Esta foi a primeira digressão estrangeira da sua vida, foi convidado para interpretar uma das suas melhores árias - Mefistófeles. Chaliapin estava estudando italiano, ele recebeu uma quantia significativa por suas apresentações - 15.000 francos. Depois da Itália, Chaliapin tornou-se uma celebridade mundial e era convidado anualmente para fazer turnês no exterior.
Em Paris, Chaliapin foi o destaque das temporadas de Diaghilev em 1907 com seu melhor papel Czar Boris na ópera Boris Godunov de Mussorgsky. A performance foi de uma beleza emocionante justamente graças à participação do gênio Chaliapin. Alexandra Benois, que esteve presente na apresentação, disse: “Quando esta felicidade é revelada, quando alguma força secreta e orientadora parece reinar no palco, então você experimenta uma felicidade incomparável. E esta influência milagrosa é tão forte que supera todos os obstáculos.”

Sua alta arte promoveu, em primeiro lugar, o trabalho dos compositores russos M.P. Rimsky-Korsakov Maior Representante russo escola vocal, Chaliapin contribuiu para a extraordinária ascensão da arte realista russa arte musical. Chaliapin era popular não apenas como cantor, mas também como um artista notável. Alto, com rosto expressivo e figura imponente, Chaliapin surpreendeu o público com seu temperamento brilhante e bela voz, de timbre suave e soando comovente em suas melhores árias de Mefistófeles e Boris Godunov.
Desde 1922, Chaliapin viveu na França.
Em 12 de abril de 1938 ele morreu. Enterrado em Paris. Em 1984, suas cinzas foram transferidas para o Cemitério Novodevichy, em Moscou.

Ópera russa e cantora de câmara (baixo agudo).
Primeiro Artista Popular da República (1918-1927, título devolvido em 1991).

Filho do camponês da província de Vyatka, Ivan Yakovlevich Chaliapin (1837-1901), representante da antiga família Vyatka dos Shalyapins (Shelepins). A mãe de Chaliapin é uma camponesa da aldeia de Dudintsy, Kumensky volost (distrito de Kumensky, região de Kirov), Evdokia Mikhailovna (nee Prozorova).
Quando criança, Fedor era cantor. Ainda menino, foi enviado para estudar sapataria com os sapateiros N.A. Tonkov, então V.A. Andreev. Recebido ensino primário na escola particular de Vedernikova, depois na Quarta Escola Paroquial de Kazan e mais tarde na Sexta Escola Primária.

O próprio Chaliapin considerou o início de sua carreira artística em 1889, quando se juntou à trupe de teatro de V.B. Serebryakov, inicialmente como estatístico.

Em 29 de março de 1890, ocorreu a primeira apresentação solo - o papel de Zaretsky na ópera “Eugene Onegin”, encenada pela Sociedade Kazan de Amantes da Arte Cênica. Ao longo de maio e início de junho de 1890, ele foi membro do coro da companhia de operetas de V.B. Serebryakova. Em setembro de 1890, ele chegou de Kazan a Ufa e começou a trabalhar no coro de uma trupe de opereta sob a direção de S.Ya. Semyonov-Samarsky.
Por acaso, tive que me transformar de corista em solista, substituindo um artista doente na ópera “Galka” de Moniuszko no papel de Stolnik.
Esta estreia trouxe à tona um menino de 17 anos, a quem ocasionalmente eram atribuídos pequenos papéis em óperas, por exemplo, Ferrando em Il Trovatore. EM próximo ano atuou como o Desconhecido em Askold's Grave, de Verstovsky. Foi-lhe oferecido um lugar no Ufa zemstvo, mas a pequena trupe russa de Derkach veio para Ufa e Chaliapin juntou-se a ela. Viajar com ela o levou a Tiflis, onde pela primeira vez conseguiu levar a voz a sério, graças ao cantor D.A. Usatov. Usatov não só aprovou a voz de Chaliapin, mas, devido à falta de recursos financeiros deste último, começou a dar-lhe aulas de canto gratuitamente e geralmente teve grande participação nisso. Ele também providenciou para que Chaliapin atuasse na ópera de Tiflis de Ludwig-Forcatti e Lyubimov. Chaliapin morou um ano inteiro em Tiflis, realizando as primeiras partes do baixo da ópera.

Em 1893 mudou-se para Moscou, e em 1894 para São Petersburgo, onde cantou em Arcádia na trupe de ópera de Lentovsky, e no inverno de 1894-1895. - na parceria de ópera no Teatro Panaevsky, na trupe Zazulin. Linda voz aspirante a artista e especialmente sua expressiva recitação musical em conexão com sua execução verdadeira atraíram a atenção da crítica e do público.
Em 1895, foi aceito pela diretoria dos Teatros Imperiais de São Petersburgo como membro do trupe de ópera: subiu ao palco do Teatro Mariinsky e cantou com sucesso os papéis de Mefistófeles (Fausto) e Ruslan (Ruslan e Lyudmila). O talento diversificado de Chaliapin foi expresso em ópera cômica“Casamento Secreto” de D. Cimarosa, mas ainda não recebeu os devidos elogios. É relatado que na temporada 1895-1896 ele “aparecia muito raramente e, além disso, em festas que não lhe eram muito adequadas”. O famoso filantropo S.I. Mamontov, que estava segurando naquela época ópera em Moscou, o primeiro a notar o talento extraordinário de Chaliapin, ele o convenceu a ingressar em sua trupe privada. Aqui, em 1896-1899, Chaliapin desenvolveu-se em sentido artístico e desenvolveu seu talento teatral, atuando em diversas funções de responsabilidade. Graças à sua compreensão sutil da música russa em geral e da música moderna em particular, ele criou de forma completamente individual, mas ao mesmo tempo profundamente verdadeira, uma série de imagens significativas Clássicos da ópera russa:
Ivan, o Terrível, em “Pskovianka”, de N.A. Rimsky-Korsakov; Convidado varangiano em seu próprio “Sadko”; Salieri em seu “Mozart e Salieri”; Miller em “Rusalka” de A.S. Dargomyzhsky; Ivan Susanin em “Life for the Tsar”, de M.I. Glinka; Boris Godunov em ópera de mesmo nome Deputado Mussorgsky, Dosifey em sua “Khovanshchina” e em muitas outras óperas.
Ao mesmo tempo, trabalhou arduamente em papéis em óperas estrangeiras; por exemplo, o papel de Mefistófeles no Fausto de Gounod em sua transmissão recebeu uma cobertura incrivelmente brilhante, forte e original. Ao longo dos anos, Chaliapin ganhou grande fama.

Chaliapin foi solista da Ópera Privada Russa, criada por S.I. Mamontov, durante quatro temporadas - de 1896 a 1899. Em seu livro autobiográfico “Máscara e Alma”, Chaliapin caracteriza esses anos vida criativa como o mais importante: “De Mamontov recebi o repertório que me deu a oportunidade de desenvolver todas as principais características da minha natureza artística, do meu temperamento”.

Desde 1899 ele serviu novamente na Ópera Imperial Russa em Moscou ( Teatro Bolshoi), onde obteve enorme sucesso. Foi muito elogiado em Milão, onde atuou no Teatro La Scala no papel-título de Mefistófeles A. Boito (1901, 10 apresentações). A viagem de Chaliapin em São Petersburgo em Palco Mariinsky constituiu uma espécie de evento no mundo musical de São Petersburgo.
Durante a revolução de 1905, ele doou os lucros de suas apresentações aos trabalhadores. Suas atuações com canções folclóricas(“Dubinushka” e outros) às vezes se transformavam em manifestações políticas.
Desde 1914 atua em companhias de ópera privadas de S.I. Zimina (Moscou), A.R. Aksarina (Petrogrado).
Em 1915, ele estreou no cinema, o papel principal (Czar Ivan, o Terrível) no drama histórico “Czar Ivan Vasilyevich, o Terrível” (baseado no drama de Lev Mey “A Mulher Pskov”).

Em 1917, na produção da ópera “Don Carlos” de G. Verdi em Moscou, ele apareceu não apenas como solista (o papel de Philip), mas também como diretor. Sua próxima experiência como diretor foi a ópera “Rusalka” de A.S. Dargomyzhsky.

Em 1918-1921 - diretor artístico Teatro Mariinsky.
Desde 1922 tem estado em digressão no estrangeiro, nomeadamente nos EUA, onde o seu empresário americano foi Solomon Hurok. O cantor foi para lá com sua segunda esposa, Maria Valentinovna.

A longa ausência de Chaliapin despertou suspeitas e atitudes negativas em Rússia Soviética; então, em 1926 V.V. Mayakovsky escreveu em sua “Carta a Gorky”:
Ou viver para você
como Chaliapin vive,
salpicado de aplausos perfumados?
Voltar
Agora
um artista assim
voltar
para rublos russos -
Serei o primeiro a gritar:
- Reverter,
Artista Popular da República!

Em 1927, Chaliapin doou aos filhos dos emigrantes o produto de um dos concertos, que foi apresentado em 31 de maio de 1927 na revista VSERABIS por um certo funcionário da VSERABIS, S. Simon, como apoio aos Guardas Brancos. Esta história é contada em detalhes na autobiografia de Chaliapin, “Mask and Soul”. Em 24 de agosto de 1927, por resolução do Conselho dos Comissários do Povo da RSFSR, foi privado do título de Artista do Povo e do direito de retornar à URSS; isto foi justificado pelo facto de não querer “regressar à Rússia e servir o povo cujo título de artista lhe foi atribuído” ou, segundo outras fontes, pelo facto de alegadamente ter doado dinheiro a emigrantes monarquistas.

No final do verão de 1932 ele se apresenta papel principal no filme “Dom Quixote” do cineasta austríaco Georg Pabst romance de mesmo nome Cervantes. O filme foi rodado em dois idiomas ao mesmo tempo - inglês e francês, com dois elencos, a música do filme foi escrita por Jacques Ibert. As filmagens do filme aconteceram perto da cidade de Nice.
Em 1935-1936, o cantor fez sua última turnê pelo Extremo Oriente, dando 57 shows na Manchúria, China e Japão. Durante a turnê, seu acompanhante foi Georges de Godzinsky. Na primavera de 1937, ele foi diagnosticado com leucemia e, em 12 de abril de 1938, morreu em Paris, nos braços de sua esposa. Ele foi enterrado no cemitério de Batignolles, em Paris. Em 1984, seu filho Fyodor Chaliapin Jr. conseguiu o enterro de suas cinzas em Moscou, no Cemitério Novodevichy.

Em 10 de junho de 1991, 53 anos após a morte de Fyodor Chaliapin, o Conselho de Ministros da RSFSR adotou a Resolução nº 317: “Para cancelar a resolução do Conselho dos Comissários do Povo da RSFSR de 24 de agosto de 1927 “Sobre a privação F. I. Chaliapin do título de “Artista do Povo” como infundado.”

Chaliapin foi casado duas vezes e de ambos os casamentos teve 9 filhos (um morreu em idade precoce de apendicite).
Fyodor Chaliapin conheceu sua primeira esposa em Níjni Novgorod, e casaram-se em 1898 na igreja da aldeia de Gagino. Tratava-se da jovem bailarina italiana Iola Tornaghi (Iola Ignatievna Le Presti (depois da etapa de Tornaghi), falecida em 1965, aos 92 anos), nascida na cidade de Monza (perto de Milão). No total, Chaliapin teve seis filhos neste casamento: Igor (falecido aos 4 anos), Boris, Fedor, Tatyana, Irina, Lydia. Fiodor e Tatyana eram gêmeos. Iola Tornaghi por muito tempo morou na Rússia e somente no final da década de 1950, a convite do filho Fedor, mudou-se para Roma.
Já tendo família, Fyodor Ivanovich Chaliapin tornou-se próximo de Maria Valentinovna Petzold (nascida Elukhen, em seu primeiro casamento - Petzold, 1882-1964), que teve dois filhos do primeiro casamento. Eles têm três filhas: Marfa (1910-2003), Marina (1912-2009) e Dasia (1921-1977). A filha de Shalyapin, Marina (Marina Fedorovna Shalyapina-Freddy), viveu mais que todos os seus filhos e morreu aos 98 anos.
Na verdade, Chaliapin tinha uma segunda família. O primeiro casamento não foi dissolvido e o segundo não foi registrado e foi considerado inválido. Acontece que Chaliapin tinha uma família na antiga capital e outra na nova: uma família não foi para São Petersburgo e a outra não foi para Moscou. Oficialmente, o casamento de Maria Valentinovna com Chaliapin foi formalizado em 1927 em Paris.

prêmios e premiações

1902 - Ordem da Estrela Dourada de Bukhara, grau III.
1907 - Cruz Dourada da Águia Prussiana.
1910 - título de Solista de Sua Majestade (Rússia).
1912 - título de Solista de Sua Majestade o Rei Italiano.
1913 - título de Solista de Sua Majestade o Rei da Inglaterra.
1914 - Ordem inglesa de serviços especiais na área da arte.
1914 - Grau da Ordem Russa de Stanislav III.
1925 - Comandante da Legião de Honra (França).

O grande cantor russo Fyodor Ivanovich Chaliapin combinou duas qualidades em seu trabalho: atuando e habilidades vocais únicas. Foi solista nos teatros Bolshoi e Mariinsky, bem como na Metropolitan Opera. Um dos maiores cantores de ópera.

A infância de Fyodor Chaliapin

A futura cantora nasceu em Kazan em 13 de fevereiro de 1873. Os pais de Fyodor Chaliapin se casaram em janeiro de 1863 e, 10 anos depois, nasceu seu filho Fyodor.

Meu pai trabalhou como arquivista no governo zemstvo. A mãe de Fyodor, Evdokia Mikhailovna, era uma camponesa comum da aldeia de Dudintsy.

Já na infância ficou claro que o pequeno Fedor talento musical. Possuindo um belo agudo, cantava no coro da igreja suburbana e nas festas da aldeia. Posteriormente, o menino passou a ser convidado para cantar nas igrejas vizinhas. Quando Fedor se formou na 4ª série com certificado de mérito, foi aprendiz de sapateiro e depois de torneiro.

Aos 14 anos, o menino começou a trabalhar no governo zemstvo do distrito de Kazan como escriturário. Ganhei 10 rublos por mês. No entanto, Chaliapin nunca se esqueceu da música. Tendo aprendido notação musical, Fedor procurou dedicar todo o seu tempo livre à música.

O início da carreira criativa do cantor Fyodor Chaliapin

Em 1883, Fyodor foi ao teatro pela primeira vez para a produção da peça “Casamento Russo” de P.P. Chaliapin ficou “enjoado” do teatro e tentou não perder uma única apresentação. Acima de tudo, o menino gostava de ópera. E a maior impressão no futuro cantor foi causada pela ópera “A Life for the Tsar”, de M. I. Glinka. O pai manda o filho para a escola para estudar carpinteiro, mas quando sua mãe adoeceu, Fedor foi forçado a retornar a Kazan para cuidar dela. Foi em Kazan que Chaliapin começou a tentar conseguir um emprego no teatro.

Finalmente, em 1889, foi aceito como figurante no prestigiado Coro Serebryakov. Antes disso, Chaliapin não foi aceito no coro, mas um jovem magro e de olhos horríveis foi contratado. Alguns anos depois, tendo conhecido Maxim Gorky, Fyodor contou-lhe sobre seu primeiro fracasso. Gorky sorriu e disse que era um jovem encantador, embora tenha sido rapidamente expulso do coral devido à total falta de voz.

E a primeira apresentação do extra Chaliapin terminou em fracasso. Ele recebeu o papel sem palavras. O cardeal, interpretado por Chaliapin, e sua comitiva simplesmente tiveram que atravessar o palco. Fedor estava muito preocupado e repetia constantemente para sua comitiva: “Faça tudo como eu!”

Assim que entrou no palco, Chaliapin ficou preso na túnica vermelha do cardeal e caiu no chão. Sua comitiva, lembrando-se das instruções, o seguiu. O Cardeal não conseguiu se levantar e rastejou por todo o palco. Assim que a comitiva rastejante liderada por Chaliapin apareceu nos bastidores, o diretor deu um chute no “cardeal” de todo o coração e o jogou escada abaixo!

Chaliapin realizou seu primeiro papel solo - o papel de Zaretsky na ópera "Eugene Onegin" - em março de 1890.

Em setembro do mesmo ano, Chaliapin mudou-se para Ufa e começou a cantar na trupe de opereta local Semenov-Samarsky. Gradualmente, Chaliapin começou a receber pequenos papéis em muitas apresentações. Após o final da temporada Chaliapin juntou-se à trupe itinerante de Derkach com a qual percorreu cidades da Rússia Ásia Central e o Cáucaso.

Vida de Fyodor Chaliapin em Tíflis

Como muitos outros grandes representantes da literatura e da arte russa, Tíflis desempenhou um papel muito importante na vida de Chaliapin. Aqui ele conheceu um ex-artista dos Teatros Imperiais, Professor Usatov. Depois de ouvir o cantor, Usatov disse: “Fique para aprender comigo. Não aceito dinheiro para meus estudos.” Usatov não apenas deu voz a Chaliapin, mas também o ajudou financeiramente. Em 1893, Chaliapin estreou no palco da Ópera de Tiflis.

Ei, WHACK! russo canção folclórica. Interpretado por: FEDOR SHALYAPIN.

Um ano depois, todas as partes do baixo da ópera de Tiflis foram executadas por Chaliapin. Foi em Tiflis que Chaliapin ganhou fama e reconhecimento, e de cantor autodidata se transformou em artista profissional.

O apogeu da criatividade de Fyodor Chaliapin

Em 1895, Fyodor Chaliapin veio para Moscou, onde assinou contrato com a direção do Teatro Mariinsky. Inicialmente, no palco do Teatro Imperial, Fyodor Ivanovich desempenhou apenas papéis menores.

Um encontro com o famoso filantropo Savva Mamontov marcou o início do florescimento da criatividade de Chaliapin. Mamontov convidou o cantor para trabalhar na Ópera Privada de Moscou com um salário três vezes superior ao salário do Teatro Mariinsky.

Na ópera privada, o talento multifacetado de Chaliapin foi verdadeiramente revelado, e o repertório foi reabastecido com muitas imagens inesquecíveis de óperas de compositores russos.

Em 1899, Chaliapin foi convidado para o Teatro Bolshoi, onde obteve um sucesso impressionante. Vida no palco a cantora se transformou em um triunfo grandioso. Ele se tornou o favorito de todos. Os contemporâneos do cantor avaliaram sua voz única desta forma: em Moscou existem três milagres - o Sino do Czar, o Canhão do Czar e o Baixo do Czar - Fyodor Chaliapin.

Fiodor Chaliapin. Elegia. Romance. Antigo romance russo.

Os críticos musicais escreveram que, aparentemente, os compositores russos do século 19 “previram” o surgimento de um grande cantor, e é por isso que escreveram tantas partes maravilhosas para baixo: Ivan, o Terrível, Convidado Varangiano, Salieri, Melnik, Boris Godunov, Dosifey e Ivan Susanin. Em grande parte graças ao talento de Chaliapin, que incluiu árias de óperas russas em seu repertório, os compositores N.A. Rimsky-Korsakov, A.S Dargomyzhsky, M. Mussorgsky, M. Glinka receberam reconhecimento mundial.

Nesses mesmos anos, a cantora ganhou fama europeia. Em 1900 foi convidado para o famoso La Scala milanês. O valor pago a Chaliapin nos termos do contrato era inédito naquela época. Após sua estada na Itália, o cantor foi convidado todos os anos para fazer turnês no exterior. Guerra Mundial, Revoluções e guerra civil na Rússia eles “acabaram” com as turnês estrangeiras da cantora por 6 longos anos. No período de 1914 a 1920, Chaliapin não deixou a Rússia.

Período de emigração

Em 1922, Chaliapin saiu em turnê pelos EUA. EM União Soviética a cantora nunca mais voltou. Em sua terra natal, por sua vez, decidiram privar Chaliapin do título de Artista do Povo. O caminho para a Rússia foi completamente interrompido.

No exterior, Chaliapin experimenta uma nova arte - o cinema. Em 1933, estrelou o filme “Dom Quixote” dirigido por G. Pabst.

Vida pessoal de Fyodor Chaliapin

Fyodor Chaliapin foi casado duas vezes. O cantor conheceu sua primeira esposa, a bailarina italiana Iona Tornaghi, em 1898, em Nizhny Novgorod. Neste casamento nasceram sete filhos ao mesmo tempo.

Mais tarde, sem dissolver o primeiro casamento, Chaliapin tornou-se próximo de Maria Petzold. Naquela época, a mulher já tinha dois filhos do primeiro casamento. Eles se conheceram secretamente por muito tempo. O casamento foi registrado oficialmente apenas em 1927 em Paris.

Memória

Chaliapin morreu na primavera de 1938 em Paris. O grande cantor foi enterrado no cemitério de Batignolles, em Paris. Só quase meio século depois, em 1984, o seu filho Fyodor obteve permissão para enterrar novamente as cinzas do pai em Moscovo, no Cemitério Novodevichy.

O segundo funeral foi realizado com todas as honras.

E 57 anos após a morte do artista, o título de Artista do Povo da URSS foi-lhe devolvido postumamente.

Assim, finalmente, o cantor voltou à sua terra natal.