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E Deus viu tudo o que havia feito, e eis que era muito bom.
/ Ger. 1.31/

É da natureza humana apreciar a beleza. A alma humana precisa de beleza e a busca. Toda a cultura humana é permeada pela busca da beleza. A Bíblia também testifica que a beleza estava no coração do mundo e que o homem estava originalmente envolvido nela. A expulsão do paraíso é uma imagem da beleza perdida, a ruptura de uma pessoa com a beleza e a verdade. Uma vez tendo perdido sua herança, o homem anseia por recuperá-la. A história humana pode ser apresentada como um caminho da beleza perdida para a beleza buscada, neste caminho a pessoa se realiza como participante da criação divina. Deixando o belo Jardim do Éden, simbolizando seu estado natural puro antes da queda, uma pessoa retorna à cidade-jardim - Jerusalém Celestial " nova, descendo de Deus, do céu, ataviada como noiva adornada para seu marido» (Apoc. 21.2). E esta última imagem é a imagem da beleza futura, sobre a qual se diz: olhos não viram, ouvidos não ouviram, nem jamais penetrou em coração humano o que Deus preparou para aqueles que o amam.» (1 Cor. 2.9).

Toda a criação de Deus é originalmente bela. Deus admirou Sua criação estágios diferentes sua criação. " E Deus viu que era bom”- estas palavras são repetidas no 1º capítulo do livro de Gênesis 7 vezes e têm claramente um caráter estético. É aqui que a Bíblia começa e termina com a revelação de um novo céu e uma nova terra (Ap 21:1). O apóstolo João diz que " o mundo está no mal”(1 João 5.19), enfatizando assim que o mundo não é mau em si mesmo, mas que o mal que entrou no mundo distorceu sua beleza. E brilhar no fim dos tempos verdadeira beleza Criação divina - purificada, salva, transfigurada.

O conceito de beleza sempre inclui os conceitos de harmonia, perfeição, pureza e, para a cosmovisão cristã, o bem certamente está incluído nesta série. A separação entre ética e estética ocorreu já nos tempos modernos, quando a cultura sofreu a secularização, e a integridade da cosmovisão cristã foi perdida. A pergunta de Pushkin sobre a compatibilidade de gênio e vilania já nasceu em um mundo dividido, para o qual valores cristãos não são óbvios. Um século depois, essa pergunta soa como uma afirmação: “estética do feio”, “teatro do absurdo”, “harmonia da destruição”, “culto da violência”, etc. — são as coordenadas estéticas que definem a cultura do século XX. Romper os ideais estéticos com raízes éticas leva à antiestética. Mas mesmo no meio da decadência alma humana nunca deixa de lutar pela beleza. A famosa máxima tchekhoviana “tudo em uma pessoa deve ser belo...” nada mais é do que nostalgia da integridade da compreensão cristã da beleza e da unidade da imagem. Os becos sem saída e as tragédias da busca moderna pela beleza estão na completa perda das orientações de valor, no esquecimento das fontes da beleza.

A beleza é uma categoria ontológica na compreensão cristã, está inextricavelmente ligada ao significado do ser. A beleza está enraizada em Deus. Disto segue-se que há apenas uma beleza - a Verdadeira Beleza, o próprio Deus. E toda beleza terrena é apenas uma imagem que reflete a Fonte Primária em maior ou menor grau.

« No princípio era o Verbo... por meio dele tudo veio a ser, e sem ele nada do que veio a ser veio a ser» (João 1.1-3). Palavra, Logos Inexprimíveis, Mente, Significado, etc. - este conceito tem uma enorme série de sinônimos. Em algum lugar desta série, a incrível palavra “imagem” encontra seu lugar, sem a qual é impossível compreender Verdadeiro significado beleza. Palavra e Imagem têm uma fonte, em sua profundidade ontológica são idênticas.

A imagem em grego é εικων (eikon). Daí vem e palavra russa"ícone". Mas assim como distinguimos entre a Palavra e as palavras, devemos também distinguir entre a Imagem e as imagens, de uma forma mais sentido estreito- ícones (no discurso coloquial russo, não é por acaso que o nome dos ícones - “imagem” foi preservado). Sem compreender o significado da Imagem, não podemos compreender o significado do ícone, seu lugar, seu papel, seu significado.

Deus cria o mundo através da Palavra, Ele mesmo é a Palavra que veio ao mundo. Deus também cria o mundo dando uma imagem a tudo. Ele mesmo, não tendo imagem, é o protótipo de tudo no mundo. Tudo o que existe no mundo existe porque carrega a Imagem de Deus. A palavra russa “feio” é sinônimo da palavra “feio”, significando nada mais do que “disforme”, ou seja, não ter a Imagem de Deus em si, não essencial, inexistente, morta. O mundo inteiro está impregnado da Palavra e o mundo inteiro está cheio da Imagem de Deus, nosso mundo é iconológico.

A criação de Deus pode ser imaginada como uma escada de imagens que, como espelhos, refletem umas às outras e, em última análise, Deus como Protótipo. O símbolo das escadas (na antiga versão russa - “escadas”) é tradicional para a imagem cristã do mundo, começando na escada de Jacó (Gn 28.12) e até a “Escada” do abade do Sinai João, apelidado de “A Escada”. O símbolo do espelho também é bem conhecido - encontramos, por exemplo, no apóstolo Paulo, que fala do conhecimento assim: agora vemos como através de um vidro fosco, adivinhando"(1 Cor. 13.12), que no texto grego é expresso da seguinte forma:" como um espelho na adivinhação". Assim, nossa cognição é como um espelho refletindo vagamente valores verdadeiros que só podemos adivinhar. Assim, o mundo de Deus é todo um sistema de imagens de espelhos construídos em forma de escada, cada degrau do qual está em algum grau reflete Deus. Na base de tudo está o próprio Deus – o Uno, Sem Começo, Incompreensível, sem imagem, dando vida a tudo. Ele é tudo e tudo está nEle, e não há ninguém que possa olhar para Deus de fora. A incompreensibilidade de Deus tornou-se a base para o mandamento que proíbe a representação de Deus (Ex. 20.4). A transcendência de Deus revelada ao homem no Antigo Testamento supera capacidades humanas então a bíblia diz: o homem não pode ver Deus e permanecer vivo» (Ex. 33.20). Até mesmo Moisés, o maior dos profetas, que se comunicava diretamente com Jeová, ouviu Sua voz mais de uma vez, quando pediu para lhe mostrar a Face de Deus, recebeu a seguinte resposta: “ você me verá por trás, mas meu rosto não será visto» (Ex. 33.23).

O evangelista João também testifica: Deus nunca foi visto"(João 1.18a), mas depois acrescenta:" o Filho unigênito, que está no seio do Pai, Ele revelou» (João 1.18b). Aqui está o centro da revelação do Novo Testamento: através de Jesus Cristo temos acesso direto a Deus, podemos ver Sua face. " O Verbo se fez carne e habitou entre nós, cheio de graça e de verdade, e vimos a sua glória» (João 1.14). Jesus Cristo, o Filho Unigênito de Deus, o Verbo encarnado é a única e verdadeira Imagem do Deus Invisível. NO em certo sentido Ele é o primeiro e único ícone. O apóstolo Paulo escreve: Ele é a imagem do Deus Invisível, nascido antes de toda criatura" (Col. 1.15), e " sendo a imagem de Deus, tomou a forma de servo» (Fil. 2.6-7). A aparição de Deus no mundo ocorre através de Seu menosprezo, kenosis (grego κενωσις). E a cada passo subsequente, a imagem reflete o Protótipo até certo ponto, graças a isso, a estrutura interna do mundo é exposta.

O próximo degrau da escada que desenhamos é uma pessoa. Deus criou o homem à Sua imagem e semelhança (Gn 1.26) (κατ εικονα ημετεραν καθ ομοιωσιν), distinguindo-o assim de toda a criação. Nesse sentido, o homem é também um ícone de Deus. Em vez disso, ele está destinado a ser. O Salvador chamou os discípulos: seja perfeito como seu Pai celestial é perfeito» (Mt. 5.48). Aqui a verdade é encontrada dignidade humana, aberto a pessoas Cristo. Mas como resultado de sua queda, tendo se afastado da fonte do Ser, o homem em seu estado natural não reflete, como um espelho puro, a imagem de Deus. Para alcançar a perfeição necessária, uma pessoa precisa fazer esforços (Mt. 11.12). A Palavra de Deus lembra o homem de seu chamado original. Isso também é evidenciado pela Imagem de Deus, revelada no ícone. Na vida cotidiana, muitas vezes é difícil encontrar confirmação disso; olhando ao redor e olhando imparcialmente para si mesmo, uma pessoa pode não ver imediatamente a imagem de Deus. No entanto, está em cada pessoa. A imagem de Deus pode não ser manifestada, escondida, nublada, mesmo distorcida, mas existe em nossas profundezas como garantia de nosso ser. O processo de desenvolvimento espiritual consiste em descobrir a imagem de Deus em si mesmo, revelando-a, purificando-a, restaurando-a. De muitas maneiras, isso lembra a restauração de um ícone, quando uma placa enegrecida e fuliginosa é lavada, limpa, removendo camada após camada de óleo de secagem antigo, várias camadas posteriores e inscrições, até que finalmente o Rosto aparece, a Luz brilha , a Imagem de Deus se manifesta. O apóstolo Paulo escreve aos seus discípulos: Minhas crianças! por quem estou de novo na agonia do nascimento, até que Cristo seja formado em você!» (Gal. 4.19). O Evangelho ensina que o objetivo de uma pessoa não é apenas o auto-aperfeiçoamento, como o desenvolvimento de suas habilidades naturais e qualidades naturais, mas a revelação em si mesma da verdadeira Imagem de Deus, a realização da semelhança de Deus, o que os santos padres chamavam "deificação" (grego Θεοσις). Esse processo é difícil, segundo Paulo, são as dores do parto, porque a imagem e a semelhança em nós são separadas pelo pecado - recebemos a imagem ao nascer, e alcançamos a semelhança durante a vida. É por isso que na tradição russa os santos são chamados de "reverendos", isto é, aqueles que alcançaram a semelhança de Deus. Este título é concedido aos maiores ascetas sagrados, como Sérgio de Radonej ou Serafim de Sarov. E, ao mesmo tempo, esse é o objetivo que todo cristão enfrenta. Não é por acaso que S. Basílio, o Grande, disse que " O cristianismo está comparando Deus na medida em que é possível para a natureza humana«.

O processo de “deificação”, a transformação espiritual de uma pessoa, é cristocêntrico, pois se baseia na semelhança com Cristo. Mesmo seguir o exemplo de qualquer santo não se limita a ele, mas conduz, antes de tudo, a Cristo. " Imite-me como eu imito Cristo“, escreveu o apóstolo Paulo (1 Cor. 4.16). Assim, qualquer ícone é inicialmente cristocêntrico, não importa quem esteja representado nele - seja o próprio Salvador, a Mãe de Deus ou um dos santos. Ícones de férias também são cristocêntricos. Precisamente porque nos foi dada a única Imagem e modelo verdadeiros - Jesus Cristo, o Filho de Deus, o Verbo Encarnado. Esta imagem em nós deve ser glorificada e brilhar: mas nós, com o rosto descoberto, como um espelho, contemplando a glória do Senhor, somos transformados de glória em glória na mesma imagem, como pelo Espírito do Senhor» (2 Cor. 3.18).

Uma pessoa está localizada à beira de dois mundos: acima de uma pessoa - o mundo divino, abaixo - o mundo natural, por causa de onde seu espelho está implantado - para cima ou para baixo - dependerá de qual imagem ele percebe. De um certo palco histórico a atenção do homem estava voltada para a criatura, e a adoração ao Criador desapareceu em segundo plano. A desgraça do mundo pagão e o vinho da cultura moderna é que as pessoas, tendo conhecido a Deus, não o glorificaram como Deus, e não foram agradecidos, mas foram fúteis em suas mentes... a verdade com a mentira e adorou e serviu a criatura em vez do Criador"(1 Cor. 1.21-25).

Na verdade, um passo para baixo mundo humano reside o mundo criado, que também reflete, em sua medida, a imagem de Deus, como qualquer outra criação que traz a marca do Criador. No entanto, isso só pode ser visto se a hierarquia correta de valores for observada. Não é por acaso que os santos padres disseram que Deus deu ao homem dois livros para o conhecimento - o Livro das Escrituras e o Livro da Criação. E através do segundo livro, também podemos compreender a grandeza do Criador - através do " vendo criações» (Rom. 1.20). Este chamado nível de revelação natural estava disponível para o mundo mesmo antes de Cristo. Mas na criação a imagem de Deus é ainda mais diminuída do que no homem, pois o pecado entrou no mundo e o mundo está no mal. Cada passo subjacente reflete não apenas o Protótipo, mas também o anterior; neste contexto, o papel de uma pessoa é claramente visível, pois “ a criatura não se submeteu voluntariamente" e " aguarda a salvação dos filhos de Deus» (Rom. 8.19-20). Uma pessoa que corrigiu a imagem de Deus em si mesma distorce essa imagem em toda a criação. Todos os problemas ambientais mundo moderno deriva daqui. Sua decisão está intimamente ligada à transformação interior da própria pessoa. A revelação do novo céu e da nova terra revela o mistério da futura criação, pois " passa a imagem deste mundo"(1 Cor. 7.31). Um dia, através da Criação, a Imagem do Criador brilhará em toda a sua beleza e luz. O poeta russo F.I. Tyutchev viu essa perspectiva da seguinte forma:

Quando a última hora da natureza chegar,
A composição das partes terrestres entrará em colapso,
Tudo visível ao redor será coberto por água
E a Face de Deus será exibida neles.

E, finalmente, o último quinto degrau da escada que desenhamos é o próprio ícone e, mais amplamente, a criação mãos humanas toda a criatividade humana. Somente quando inserido no sistema de imagens-espelhos por nós descrito, refletindo o Protótipo, o ícone deixa de ser apenas um quadro com tramas escritas nele. Fora desta escada, o ícone não existe, mesmo que tenha sido pintado de acordo com os cânones. Fora desse contexto, surgem todas as distorções na veneração de ícones: algumas se desviam para a magia, a idolatria grosseira, outras caem para a veneração da arte, esteticismo sofisticado e ainda outras negam completamente o uso de ícones. O objetivo do ícone é direcionar nossa atenção para o Arquétipo – através da única Imagem do Filho de Deus Encarnado – para o Deus Invisível. E este caminho passa pela revelação da Imagem de Deus em nós mesmos. A veneração do ícone é a adoração do Arquétipo, a oração diante do ícone é a posição diante do Deus Incompreensível e Vivo. O ícone é apenas um sinal de Sua presença. A estética do ícone é apenas uma pequena aproximação da beleza da idade futura imperecível, como um contorno pouco visível, sombras não muito claras; contemplar o ícone é semelhante a uma pessoa que recupera gradualmente a visão, que é curada por Cristo (Mc 8,24). Por isso ó. Pavel Florensky argumentou que um ícone é sempre maior ou menos produto arte. Tudo é decidido pela experiência espiritual interior do futuro.

Idealmente, todos atividade humana- iconológico. Uma pessoa pinta um ícone, vendo a verdadeira Imagem de Deus, mas um ícone também cria uma pessoa, lembrando-lhe a imagem de Deus escondida nele. Uma pessoa tenta perscrutar a Face de Deus através do ícone, mas Deus também nos olha através da Imagem. " Sabemos em parte e em parte profetizamos, quando o perfeito vier, então o que é em parte cessará. Agora vemos, como se fosse através de um vidro fosco, adivinhando, mas ao mesmo tempo, face a face; agora conheço em parte, mas então conhecerei, assim como sou conhecido"(1 Cor. 13.9,12). Linguagem condicionalícones é um reflexo da incompletude de nosso conhecimento da realidade divina. E, ao mesmo tempo, é um sinal que indica a existência da beleza Absoluta, que está escondida em Deus. O famoso ditado de Fiódor Dostoiévski "A beleza salvará o mundo" não é apenas uma metáfora vencedora, mas é a intuição precisa e profunda de um cristão criado em uma tradição ortodoxa milenar de busca por essa beleza. Deus é a verdadeira Beleza e, portanto, a salvação não pode ser feia, sem forma. A imagem bíblica do Messias sofredor, em quem não há “nem forma nem majestade” (Is. 53.2), apenas enfatiza o que foi dito acima, revelando o ponto em que a depreciação (grego κενωσις) de Deus, e ao mesmo tempo da Beleza de Sua Imagem, chega ao limite, mas do mesmo ponto começa a ascensão. Assim como a descida de Cristo ao inferno é a destruição do inferno e a condução de todos os fiéis para a Ressurreição e Vida Eterna. " Deus é luz e não há trevas nele”(1 João 1.5) - esta é a imagem do Verdadeiro Divino e da beleza salvadora.

A tradição cristã oriental percebe a Beleza como uma das provas da existência de Deus. De lenda famosa O último argumento para o príncipe Vladimir na escolha de uma fé foi o testemunho dos embaixadores sobre a beleza celestial da Hagia Sophia de Constantinopla. O conhecimento, como argumentou Aristóteles, começa com a admiração. Muitas vezes o conhecimento de Deus começa com a admiração pela beleza da criação de Deus.

« Eu te louvo, porque eu sou feito maravilhosamente. Maravilhosas são as tuas obras, e minha alma está plenamente consciente disso."(Sl. 139.14). A contemplação da beleza revela ao homem o segredo da relação entre o externo e o interno neste mundo.

… Então, o que é beleza?
E por que as pessoas a divinizam?
Ela é um vaso em que há vazio?
Ou fogo piscando em um navio?
(N. Zabolotsky)

Para a consciência cristã, a beleza não é um fim em si mesma. É apenas uma imagem, um sinal, uma ocasião, um dos caminhos que conduzem a Deus. Não há estética cristã no sentido próprio, assim como não há "matemática cristã" ou "biologia cristã". No entanto, para um cristão é claro que a categoria abstrata de “belo” (beleza) perde seu significado fora dos conceitos de “bem”, “verdade”, “salvação”. Tudo está unido por Deus em Deus e em nome de Deus, o resto é sem forma. O resto é puro inferno (a propósito, a palavra russa “pitch” significa tudo o que permanece exceto, isto é, fora, neste caso fora de Deus). Portanto, é tão importante distinguir entre a beleza externa, falsa, e a verdadeira beleza interna. A verdadeira beleza é uma categoria espiritual, imperecível, independente de critérios externos de mudança, é incorruptível e pertence a outro mundo, embora possa se manifestar neste mundo. A beleza externa é transitória, mutável, é apenas beleza externa, atratividade, charme (a palavra russa “charme” vem da raiz “bajulação”, que é semelhante a uma mentira). O apóstolo Paulo, guiado pela compreensão bíblica da beleza, dá este conselho às mulheres cristãs: Que o vosso adorno não seja a tecelagem externa de cabelos, nem cocares de ouro ou adornos em roupas, mas um homem escondido no coração na beleza imperecível de um espírito manso e silencioso, que é precioso diante de Deus"(1 Ped. 3.3-4).

Assim, “a beleza imperecível de um espírito manso, valioso diante de Deus” é, talvez, a pedra angular da estética e da ética cristãs, que constituem uma unidade inseparável, pois beleza e bondade, beleza e espiritualidade, forma e significado, criatividade e salvação são essencialmente inseparáveis, como um em seu núcleo Imagem e Palavra. Não é por acaso que a coleção de instruções patrísticas, conhecida na Rússia sob o nome de "Philokalia", em grego é chamada de "Φιλοκαλια".(Philocalia), que pode ser traduzida como "amor pelo belo", pois a verdadeira beleza é a transfiguração espiritual do homem, na qual a Imagem de Deus é glorificada.
Averintsev S. S. "A Poética da Literatura Cristã Primitiva". M., 1977, pág. 32.

Esclarecimento da frase comum "A beleza salvará o mundo" em dicionário enciclopédico palavras aladas e as expressões de Vadim Serov:

"A beleza salvará o mundo" - do romance "O Idiota" (1868) de F. M. Dostoiévski (1821 - 1881).

Via de regra, entende-se literalmente: ao contrário da interpretação do autor do conceito de "beleza".

No romance (parte 3, cap. V), essas palavras são ditas por um jovem de 18 anos, Ippolit Terentyev, referindo-se às palavras do príncipe Myshkin transmitidas a ele por Nikolai Ivolgin e ironicamente sobre este último: “É verdade , príncipe, que você disse uma vez que o mundo será salvo pela “beleza”? Cavalheiros, - ele gritou alto para todos, - o príncipe afirma que a beleza salvará o mundo! E digo que ele tem pensamentos tão brincalhões porque agora está apaixonado.

Senhores, o príncipe está apaixonado; agora mesmo, assim que ele entrou, eu estava convencido disso. Não fique vermelho, príncipe, vou sentir pena de você. Que beleza salvará o mundo. Kolya me disse isso... Você é um cristão zeloso? Kolya diz que você se diz cristão.

O príncipe examinou-o atentamente e não lhe respondeu. F. M. Dostoiévski estava longe de julgamentos estritamente estéticos - ele escreveu sobre a beleza espiritual, sobre a beleza da alma. Isso corresponde à ideia principal do romance - criar uma imagem de "positivamente pessoa bonita". Portanto, em seus rascunhos, o autor chama Myshkin de "Príncipe Cristo", lembrando-se, assim, que o príncipe Myshkin deve ser o mais semelhante possível a Cristo - bondade, filantropia, mansidão, completa falta de egoísmo, capacidade de simpatizar com os infortúnios humanos e infortúnios. Portanto, a “beleza” de que fala o príncipe (e o próprio F. M. Dostoiévski) é a soma qualidades morais"uma pessoa positivamente bonita."

Essa interpretação puramente pessoal da beleza é característica do escritor. Ele acreditava que "as pessoas podem ser bonitas e felizes" não apenas na vida após a morte. Podem ser assim e "sem perder a capacidade de viver na terra". Para isso, eles devem concordar com a ideia de que o Mal “não pode ser o estado normal das pessoas”, que todos são capazes de se livrar dele. E então, quando as pessoas forem guiadas pelo melhor que há em sua alma, memória e intenções (Bom), elas serão verdadeiramente belas. E o mundo será salvo, e é justamente essa “beleza” (ou seja, o melhor que há nas pessoas) que o salvará.

É claro que isso não acontecerá da noite para o dia - são necessários trabalho espiritual, provações e até sofrimento, após o qual uma pessoa renuncia ao Mal e se volta para o Bem, começa a apreciá-lo. O escritor fala disso em muitas de suas obras, inclusive no romance O Idiota. Por exemplo (Parte 1, Capítulo VII):

“Durante algum tempo, o general, em silêncio e com certo desprezo, examinou o retrato de Nastássia Filippovna, que ela segurava à sua frente com a mão estendida, afastando-se extrema e efetivamente dos olhos.

Sim, ela é boa,” ela finalmente disse, “muito boa mesmo. Eu a vi duas vezes, apenas de longe. Então você aprecia tal e tal beleza? ela de repente se virou para o príncipe.
- Sim... tal... - respondeu o príncipe com algum esforço.
- Ou seja, exatamente assim?
- Exatamente assim
- Para que?
"Há muito sofrimento neste rosto ..." o príncipe disse, como se involuntariamente, como se estivesse falando para si mesmo, e não respondendo a uma pergunta.
“Você pode estar delirando, a propósito”, decidiu a esposa do general e com um gesto arrogante jogou o retrato de volta na mesa.

O escritor em sua interpretação da beleza age como uma pessoa que pensa da mesma forma filósofo alemão Immanuel Kant (1724-1804), que falou da "lei moral dentro de nós", que "a beleza é um símbolo da bondade moral". F. M. Dostoiévski desenvolve a mesma ideia em seus outros trabalhos. Então, se no romance “O Idiota” ele escreve que a beleza salvará o mundo, então no romance “Demônios” (1872) ele conclui logicamente que “a feiúra (malícia, indiferença, egoísmo. - Comp.) matará .. . "

A frase “Dostoiévski disse: a beleza salvará o mundo” há muito se tornou um carimbo de jornal. Deus sabe o que isso significa. Alguns acreditam que isso é dito para a glória da arte ou da beleza feminina, outros afirmam que Dostoiévski tinha em mente a beleza divina, a beleza da fé e de Cristo.

Na verdade, não há resposta para essa pergunta. Em primeiro lugar, porque Dostoiévski não disse nada disso. Essas palavras são pronunciadas pelo jovem meio louco Ippolit Terentyev, referindo-se às palavras do príncipe Myshkin transmitidas a ele por Nikolai Ivolgin e, ironicamente: dizem que o príncipe se apaixonou. O príncipe, notamos, está em silêncio. Dostoiévski também está em silêncio.

Não vou nem adivinhar que sentido o autor de O idiota deu a essas palavras do herói, transmitidas por outro herói ao terceiro. No entanto, vale a pena falar em detalhes sobre a influência da beleza em nossas vidas. Não sei se isso tem alguma coisa a ver com filosofia, mas Vida cotidiana Tem. Uma pessoa é infinitamente dependente do que a cerca, e isso está relacionado, em particular, com a forma como ela se percebe.

Meu amigo conseguiu ao mesmo tempo um apartamento em blocos de prédios novos. A paisagem é deprimente, ônibus raros iluminam a rua com lanternas fumegantes, mares de chuva e lama sob os pés. Em apenas alguns meses, um desejo não ventilado se instalou em seus olhos. Um dia ele bebeu muito na casa de um vizinho. Após a festa, a persuasão de sua esposa para amarrar suas botas foi respondida com uma recusa categórica: “Por quê? Eu estou indo para casa." Chekhov observa pela boca de seu herói que "a ruína dos edifícios universitários, a escuridão dos corredores, a fuligem das paredes, a falta de luz, a aparência opaca de degraus, cabides e bancos na história do pessimismo russo ocupam um dos primeiros lugares." Por toda a sua astúcia, esta afirmação também não deve ser desconsiderada.

Os sociólogos observaram que os casos de vandalismo em São Petersburgo pertencem principalmente a jovens que cresceram nas chamadas áreas de dormir. Eles percebem a beleza da histórica São Petersburgo de forma agressiva. Em todas essas pilastras e colunas, cariátides, pórticos e treliças a céu aberto, eles veem um sinal de privilégio e, com quase ódio de classe, correm para destruí-los e destruí-los.

Mesmo um ciúme tão selvagem da beleza é extremamente significativo. Uma pessoa depende disso, ele não é indiferente a isso.

Por sugestão de nossa literatura, estamos acostumados a tratar a beleza com ironia. “Faça-me bonita” é o lema da vulgaridade burguesa. Gorki, seguindo Tchekhov, desdenhou os gerânios no parapeito da janela. Vida de Meshchansky. Mas o leitor parecia não ouvi-los. E ele cultivou gerânios no peitoril da janela e comprou estatuetas de porcelana no mercado por um centavo. E por que o camponês em sua vida difícil decorou a casa com venezianas e patins esculpidos? Não, esse desejo é indestrutível.

A beleza pode tornar uma pessoa mais tolerante, mais gentil? Ela pode parar o mal? Improvável. A história de um general fascista que amava Beethoven tornou-se um selo cinematográfico. E, no entanto, a beleza pode misturar pelo menos algumas manifestações agressivas.

Recentemente dei palestras na Universidade Politécnica de São Petersburgo. Duzentos passos antes de se ouvir a entrada do edifício principal música clássica. De onde ela é? Os alto-falantes estão ocultos. Os alunos provavelmente estão acostumados com isso. Qual é o ponto?

Foi mais fácil para mim entrar na plateia depois de Schumann ou Liszt. Isso é claro. Mas os alunos, fumando, se abraçando, tentando descobrir alguma coisa, se acostumaram com esse pano de fundo. Amaldiçoar contra o pano de fundo de Chopin não era apenas impossível, mas de alguma forma embaraçoso. A briga estava fora de questão.

Minha amiga, famoso escultor, durante seus dias de estudante, ele escreveu um ensaio sobre um serviço sem nome. Sua aparência quase o levou a uma depressão natural. Uma ideia se repetiu no serviço. A xícara era o fundo do bule, o açucareiro era o meio. Sobre um fundo branco, quadrados pretos foram dispostos simetricamente, de baixo para cima, tudo isso foi redesenhado com linhas paralelas. O espectador parecia estar em uma gaiola. O fundo era pesado, o topo estava inchado. Ele descreveu tudo. Descobriu-se que o serviço pertence a um ceramista da comitiva de Hitler. Isso significa que a beleza também pode ter implicações éticas.

Escolhemos as coisas na loja. O principal é conveniente, útil, não muito caro. Mas (esse é o segredo) estamos dispostos a pagar mais se também for bonito. Porque somos pessoas. A capacidade de falar, é claro, nos distingue de outros animais, mas também o desejo de beleza. Para um pavão, por exemplo, é apenas uma distração e uma armadilha sexual, mas para nós, talvez, faça sentido. De qualquer forma, como disse um dos meus amigos, a beleza pode não salvar o mundo, mas certamente não fará mal.

A verdade não está na culpa. Não existe mente sã em corpo são. Mas há frases de efeito, cujo significado realmente não sabemos.

Há uma opinião de que uma pessoa verdadeiramente educada se distingue pela capacidade de escolher as palavras certas em qualquer situação. Isso é extremamente difícil de fazer se você não souber o significado de certas palavras. A mesma coisa acontece com conhecidos frases de efeito: alguns deles são tão replicados em falsos significados que poucas pessoas se lembram de seu significado original.

Lado positivo acredita que as expressões certas devem ser usadas nos contextos certos. Os equívocos mais comuns são coletados neste material.

"O trabalho não é um lobo - não vai fugir para a floresta"

• Contexto errado: O trabalho não vai a lugar nenhum, vamos adiar.
• Contexto Certo R: O trabalho terá que ser feito de qualquer maneira.

Aqueles que pronunciam este provérbio agora não levam em conta que o lobo era anteriormente percebido na Rússia como um animal que não pode ser domado, que é garantido para fugir para a floresta, enquanto o trabalho não desaparecerá em nenhum lugar e ainda terá que ser feito.

"Em um corpo são mente sã"

• Contexto errado: Ao manter o corpo saudável, uma pessoa mantém a saúde mental em si mesma.
• Contexto Certo: É preciso buscar a harmonia entre corpo e espírito.

Esta é uma citação tirada do contexto por Juvenal "Orandum est, ut sit mens sana in corpore sano" - "Devemos rezar aos deuses que um espírito saudável esteja em um corpo saudável". Estamos falando da necessidade de buscar a harmonia entre corpo e espírito, já que na realidade ela raramente é encontrada.

"Verdade no vinho"

• Contexto errado: quem bebe vinho está certo.
• Contexto correto: Quem bebe vinho não é saudável.

Mas o fato é que apenas parte da tradução do provérbio latino "In vino veritas, in aqua sanitas" é citada. Na íntegra, deve soar como “Verdade no vinho, saúde na água”.

"A beleza salvará o mundo"

• Contexto errado: A beleza salvará o mundo
• Contexto Certo: A beleza não salvará o mundo.

Essa frase, atribuída a Dostoiévski, foi de fato colocada na boca do herói de O idiota, o príncipe Myshkin. O próprio Dostoiévski, no decorrer do desenvolvimento do romance, demonstra consistentemente como Míchkin está errado em seus julgamentos, percepção da realidade circundante e, em particular, essa máxima.

"E você Bruta?"

• Contexto errado: Surpresa, um apelo a um traidor confiável.
• Contexto Certo: Ameaça, "você é o próximo."

César adaptou as palavras de uma expressão grega que se tornou um provérbio entre os romanos. A frase completa deve soar assim: "E você, meu filho, sentirá o gosto do poder". Tendo pronunciado as primeiras palavras da frase, César, por assim dizer, conjurou Brutus, prenunciando sua morte violenta.

"Espalhe o pensamento ao longo da árvore"

• Contexto errado: Falar/escrever é confuso e longo; sem limitar seu pensamento, entre em detalhes desnecessários.
• Contexto Certo: Vista de todos os ângulos.

Em "The Tale of Igor's Campaign" esta citação se parece com isso: "A mente espalhada sobre a árvore, Lobo cinza no chão, como uma águia cinzenta sob as nuvens. O rato é um esquilo.

"O povo está calado"

• Contexto errado: As pessoas são passivas, indiferentes a tudo.
• Contexto Certo: As pessoas se recusam ativamente a aceitar o que está sendo imposto a elas.

No final da tragédia de Pushkin, Boris Godunov, o povo fica em silêncio, não porque não esteja preocupado com problemas urgentes, mas porque não quer aceitar o novo czar:
"Masalsky: Pessoas! Maria Godunova e seu filho Fedor se envenenaram com veneno(As pessoas ficam em silêncio de horror). Por que você está quieto?
Grito: viva o czar Dimitri Ivanovich!
O povo está calado."

"O homem foi criado para a felicidade, como um pássaro para voar"

• Contexto errado: O homem nasce para a felicidade.
• Contexto Certo: A felicidade é impossível para uma pessoa.

Isso é expressão popular pertence a Korolenko, em cuja história “Paradoxo” é falado por um desafortunado deficiente de nascença, sem braços, que ganha a vida para sua família e para si mesmo compondo ditos e aforismos. Em sua boca, essa frase soa trágica e se refuta.

"A vida é curta, a arte é eterna"

• Contexto errado: A verdadeira arte permanecerá por séculos, mesmo após a morte do autor.
• Contexto Certo: A vida não é suficiente para dominar toda a arte.

Na frase latina “Ars longa, vita brevis”, a arte não é “eterna”, mas “extensa”, ou seja, a questão aqui é que você não terá tempo de ler todos os livros de qualquer maneira.

"O Mouro fez o seu trabalho, o Mouro pode ir"

• Contexto errado: Sobre Otelo de Shakespeare, sobre ciúmes.
• Contexto Certo: Cínico sobre uma pessoa cujos serviços não são mais necessários.

Esta expressão não tem nada a ver com Shakespeare, pois foi emprestada do drama de F. Schiller, The Fiesco Conspiracy in Genoa (1783). Esta frase é dita ali pelo mouro, que se revelou desnecessária depois de ter ajudado o conde Fiesco a organizar uma insurreição dos republicanos contra o tirano de Génova, Doge Doria.

"Deixe uma centena de flores florescer"

• Contexto errado: A riqueza de opções e variedade é boa.
• Contexto Certo: Você precisa deixar os críticos falarem para que eles possam ser punidos mais tarde.

O slogan "Deixe cem flores desabrocharem, deixe cem escolas competirem" foi proposto pelo imperador Qin Shi Huang, que unificou a China. A campanha de incentivo à crítica e à publicidade acabou sendo uma armadilha quando foi anunciado que o slogan fazia parte de outra campanha chamada "Deixe a cobra colocar a cabeça para fora".

Hamlet, uma vez interpretado por Vladimir Recepter, salvou o mundo de mentiras, traição, ódio. Foto: RIA Novosti

Esta frase - "A beleza salvará o mundo", - que perdeu todo o conteúdo do uso sem fim no lugar e fora do lugar, é atribuída a Dostoiévski. De fato, no romance O Idiota, é dito por um jovem tuberculoso de 17 anos, Ippolit Terentyev: a beleza salvará o mundo!E eu digo que ele tem pensamentos tão brincalhões porque agora está apaixonado.

Há outro episódio no romance que nos remete a essa frase. Durante o encontro de Myshkin com Aglaya, ela o avisa: "Ouça, de uma vez por todas... pena de morte, ou sobre o estado econômico da Rússia, ou sobre o fato de que "a beleza salvará o mundo", então ... eu, é claro, me alegrarei e rirei muito, mas ... aviso com antecedência: não apareça diante dos meus olhos!" Ou seja, sobre a beleza que supostamente salvará o mundo é falado pelos personagens do romance, não pelo seu autor. E o mais importante, será?

Vamos discutir o tema com o diretor artístico do Estado Pushkin centro de teatro e o teatro "Pushkin School", ator, diretor, escritor Vladimir Recepter.

"Eu ensaiei o papel de Myshkin"

Depois de pensar um pouco, decidi que provavelmente não deveria procurar outro interlocutor para falar sobre esse assunto. Afinal, você tem um relacionamento pessoal de longa data com os personagens de Dostoiévski.

Vladimir Recepter: Meu papel de estreia no Teatro Tashkent Gorky foi Rodion Raskolnikov de Crime e Castigo. Mais tarde, já em Leningrado, por indicação de Georgy Aleksandrovich Tovstonogov, ensaiei o papel de Myshkin. Ela foi interpretada em 1958 por Innokenty Mikhailovich Smoktunovsky. Mas ele deixou o BDT e, no início dos anos sessenta, quando a apresentação teve que ser retomada para turnês estrangeiras, Tovstonogov me chamou em seu escritório e disse: “Volodya, somos convidados para a Inglaterra com“ Idiot ”. tanto Smoktunovsky quanto um jovem ator interpretam Myshkin. Eu quero que seja você! Então me tornei um sparring de atores que foram reintroduzidos na peça: Strzhelchik, Olkhina, Doronina, Yursky ... Antes da aparição de Georgy Alexandrovich e Innokenty Mikhailovich, a famosa Roza Abramovna Sirota trabalhou conosco ... Eu estava internamente pronto , e o papel de Myshkin ainda vive em mim. Mas Smoktunovsky chegou do tiroteio, Tovstonogov entrou no salão e todos os atores acabaram no palco, e eu permaneci deste lado da cortina. Em 1970 em pequeno palco BDT, lancei a peça "Faces" baseada nos contos de Dostoiévski "Bobok" e "O Sonho de um Homem Engraçado", onde, como em "O Idiota", falam de beleza... O tempo muda tudo, muda estilo antigo para um novo, mas aqui está a "aproximação": nos encontramos em 8 de junho de 2016. E na mesma data, 8 de junho de 1880, Fyodor Mikhailovich fez seu famoso relatório sobre Pushkin. E ontem eu estava novamente interessado em folhear o volume de Dostoiévski, onde sob uma capa estavam reunidos "O sonho de um homem ridículo" e "Bobok", e um discurso sobre Pushkin.

"O homem é um campo onde o diabo luta com Deus por sua alma"

O próprio Dostoiévski, em sua opinião, compartilhava da convicção do príncipe Mychkin de que a beleza salvaria o mundo?

Vladimir Receptor: Absolutamente. Pesquisadores falam sobre uma conexão direta entre o príncipe Myshkin e Jesus Cristo. Isso não é inteiramente verdade. Mas Fyodor Mikhailovich entende que Myshkin é uma pessoa doente, russa e, claro, ternamente, nervosa, forte e sublimemente ligada a Cristo. Eu diria que este é um mensageiro que cumpre algum tipo de missão e a sente profundamente. Um homem jogado neste mundo de cabeça para baixo. Santo tolo. E assim um santo.

E lembre-se, o príncipe Myshkin examina o retrato de Nastasya Filippovna, expressa admiração por sua beleza e diz: "Há muito sofrimento neste rosto". A beleza, segundo Dostoiévski, se manifesta no sofrimento?

Vladimir Receptor: A santidade ortodoxa, e é impossível sem sofrimento, é o mais alto grau de desenvolvimento espiritual de uma pessoa. O santo vive retamente, isto é, corretamente, sem violar os mandamentos divinos e, por conseguinte, as normas morais. O próprio Santo quase sempre se considera um terrível pecador quem só Deus pode salvar. Quanto à beleza, é uma qualidade perecível. Dostoiévski diz mulher bonita assim: então aparecerão as rugas e sua beleza perderá a harmonia.

Há argumentos sobre a beleza no romance Os Irmãos Karamazov. "A beleza é uma coisa terrível e terrível", diz Dmitry Karamazov. "Terrível, porque é indefinível, mas não pode ser definida, porque Deus estabeleceu alguns enigmas. Aqui as margens convergem, aqui todas as contradições convivem." Dmitry acrescenta que, em busca da beleza, uma pessoa "começa com o ideal de Madonna e termina com o ideal de Sodoma". E ele chega a esta conclusão: "É terrível que a beleza não seja apenas uma coisa terrível, mas também uma coisa misteriosa. Aqui o diabo luta com Deus, e o campo de batalha é o coração das pessoas." Mas talvez ambos estejam certos - tanto o príncipe Myshkin quanto Dmitry Karamazov? No sentido de que a beleza tem um caráter duplo: não é apenas salvadora, mas também capaz de mergulhar em uma tentação profunda.

Vladimir Receptor: Muito bem. E você sempre tem que se perguntar: de que tipo de beleza estamos falando. Lembre-se, em Pasternak: "Eu sou seu campo de batalha... A noite toda li seu testamento, e, como se de um desmaio, ganhei vida..." Ler o testamento revive, ou seja, restaura a vida. Essa é a salvação! E em Fyodor Mikhailovich: uma pessoa é um "campo de batalha" no qual o diabo luta com Deus por sua alma. O diabo seduz, vomita tanta beleza que te atrai para o tanque, e o Senhor tenta salvar e salva alguém. Quanto mais alto uma pessoa é espiritualmente, mais ela percebe sua própria pecaminosidade. Esse é o problema. As forças das trevas e da luz estão lutando por nós. É como um conto de fadas. Em seu "discurso de Pushkin", Dostoiévski disse sobre Alexander Sergeevich: "Ele foi o primeiro (precisamente o primeiro, e ninguém antes dele) nos deu tipos artísticos A beleza russa... os tipos de Tatiana testemunham isso... tipos históricos, como Monk e outros em "Boris Godunov", tipos cotidianos, como em "A Filha do Capitão" e em muitas outras imagens piscando em seus poemas, em contos, em notas, mesmo na "História da Rebelião Pugachev" .... Publicando seu discurso sobre Pushkin no "Diário de um Escritor", Dostoiévski no prefácio destacou outro "especial, mais característico e não encontrado, exceto ele, em qualquer lugar e ninguém tem a mínima gênio artístico"Pushkin:" a capacidade de resposta universal e reencarnação completa no gênio de nações estrangeiras, reencarnação quase perfeita ... na Europa havia os maiores gênios do mundo artístico - Shakespeares, Cervantes, Schillers, mas que não vemos essa capacidade em qualquer um deles, mas vemos apenas em Pushkin." Dostoiévski, falando de Pushkin, nos ensina sua "responsividade universal". beleza é bom...

Se tivermos em mente apenas a beleza física de uma pessoa, então nos romances de Dostoiévski é óbvio: pode destruir completamente, salvar - somente quando combinado com verdade e bondade, e além disso, a beleza física é até hostil ao mundo. "Oh, se ela fosse gentil! Tudo seria salvo ..." - O príncipe Myshkin sonha no início do trabalho, olhando para o retrato de Nastasya Filippovna, que, como sabemos, arruinou tudo ao seu redor. Para Myshkin, a beleza é inseparável da bondade. É assim que deveria ser? Ou a beleza e o mal também são bastante compatíveis? Eles dizem - "diabolicamente belo", "beleza diabólica".

Vladimir Receptor: Esse é o problema, que eles são combinados. O próprio diabo assume a forma mulher bonita e começa, como o padre Sérgio, a envergonhar outra pessoa. Vem e confunde. Ou manda uma mulher desse tipo ao encontro do pobre coitado. Quem é, por exemplo, Maria Madalena? Vamos olhar para o passado dela. O que ela estava fazendo? Ela destruiu os homens por muito tempo e sistematicamente com sua beleza, ora um, depois outro, depois um terceiro... E então, tendo crido em Cristo, tornando-se testemunha de sua morte, ela foi a primeira a correr para onde já havia sido afastado e de onde saiu o ressuscitado Jesus Cristo. E por sua correção, por sua nova e grande fé, ela foi salva e reconhecida como Santa como resultado. Você entende qual é o poder do perdão e qual é o grau de bem que Fyodor Mikhailovich está tentando nos ensinar! E através de seus heróis, e falando sobre Pushkin, e através da própria Ortodoxia, e através do próprio Jesus Cristo! Veja em que consistem as orações russas. Do arrependimento sincero e do pedido de perdão. Eles consistem na intenção honesta de uma pessoa de superar sua natureza pecaminosa e, tendo partido para o Senhor, ficar à sua direita, e não à sua esquerda. A beleza é o caminho. O caminho do homem para Deus.

"Depois do que aconteceu com ele mesmo, Dostoiévski não pôde deixar de acreditar no poder salvador da beleza"

A beleza aproxima as pessoas?

Vladimir Receptor: Eu gostaria de acreditar que sim. Chamado para unir. Mas as pessoas, por sua vez, devem estar prontas para essa unificação. E aqui está a "resposta universal" que Dostoiévski descobriu em Púchkin, e me faz estudar Púchkin por metade da minha vida, tentando a cada vez entendê-lo para mim e para o público, para meus jovens atores, para meus alunos. Quando nos juntamos nesse tipo de processo, saímos um pouco diferentes. E neste maior papel de toda a cultura russa; e Fedor Mikhailovich, e especialmente Alexander Sergeevich.

Essa ideia de Dostoiévski - "a beleza salvará o mundo" - não era uma utopia estética e moral? Você acha que ele entendeu a impotência da beleza em transformar o mundo?

Vladimir Receptor: Acho que ele acreditava no poder salvador da beleza. Depois do que aconteceu com ele, ele não podia deixar de acreditar. Ele considerou os últimos segundos de sua vida - e foi salvo alguns momentos antes da execução aparentemente inevitável, a morte. O herói da história de Dostoiévski "O sonho de um homem ridículo", como você sabe, decidiu se matar. E a pistola, pronta e carregada, estava na frente dele. E ele adormeceu, e ele teve um sonho que ele se matou, mas não morreu, mas acabou em algum outro planeta que atingiu a perfeição, onde apenas gentil e pessoas bonitas. É por isso que ele é um "Homem Engraçado" porque acreditou nesse sonho. E este é o encanto: sentado em sua cadeira, a pessoa adormecida entende que isso é uma utopia, um sonho, e que isso é ridículo. Mas por alguma estranha coincidência, ele acredita nesse sonho e fala dele como se fosse uma realidade. O terno mar esmeralda batia calmamente nas margens e os beijava com amor, óbvio, visível, quase consciente. Árvores altas e belas estavam em todo o esplendor de sua cor ... "Ele pinta um quadro celestial, absolutamente utópico. Mas utópico do ponto de vista dos realistas. E do ponto de vista dos crentes, isso não é utopia. , mas a própria verdade e a própria fé. Eu, infelizmente, comecei a pensar sobre essas coisas mais importantes. Tarde - porque nem na escola, nem na universidade, nem no instituto de teatro em hora soviética não foi ensinado. Mas isso faz parte da cultura que foi expulsa da Rússia como algo desnecessário. A filosofia religiosa russa foi colocada em um barco a vapor e enviada para a emigração, ou seja, para o exílio... E assim como O Homem Engraçado, Myshkin sabe que é engraçado, mas ainda vai pregar e acredita que a beleza salvará o mundo.

"A beleza não é uma seringa descartável"

Do que hoje é necessário salvar o mundo?

Vladimir Receptor: Da guerra. Da ciência irresponsável. Do charlatanismo. Da indiferença. Da auto-admiração arrogante. Da grosseria, raiva, agressão, inveja, maldade, vulgaridade... Aqui para salvar e salvar...

Você consegue se lembrar do caso em que a beleza salvou, se não o mundo, pelo menos algo neste mundo?

Vladimir Receptor: A beleza não pode ser comparada a uma seringa descartável. Economiza não com uma injeção, mas com a constância de sua influência. Onde quer que a "Madona Sistina" apareça, onde quer que a guerra e o infortúnio a joguem, ela cura, salva e salvará o mundo. Ela se tornou um símbolo de beleza. E o Credo convence o Criador de que aquele que reza acredita na ressurreição dos mortos e na vida da era futura. Eu tenho um amigo, ator famoso Vladimir Zamansky. Ele tem noventa anos, lutou, venceu, teve problemas, trabalhou no Teatro Sovremennik, atuou muito, suportou muito, mas não desperdiçou sua fé na beleza, na bondade, na harmonia do mundo. E podemos dizer que sua esposa Natalya Klimova, também atriz, com sua rara e espiritual beleza salvou e salva minha amiga...

Ambos são, eu sei, pessoas profundamente religiosas.

Vladimir Receptor: Sim. Vou lhe contar um grande segredo: tenho uma esposa incrivelmente linda. Ela deixou o Dnieper. Digo isso porque nos encontramos com ela em Kiev e precisamente no Dnieper. Ambos não se importavam. Eu a convidei para jantar em um restaurante. Ela disse: não estou vestida assim para ir a um restaurante, estou de camiseta. Estou vestindo uma camiseta também, eu disse a ela. Ela disse: bem, sim, mas você é um Receptor, e eu ainda não sou... E nós dois começamos a rir descontroladamente. E acabou... não, continuou com o fato de que a partir daquele dia em 1975 ela me salva...

A beleza é para unir as pessoas. Mas as pessoas, por sua vez, devem estar prontas para essa unificação. A beleza é o caminho. O caminho do homem para Deus

A destruição de Palmyra pelos combatentes do ISIS é uma zombaria maligna da crença utópica no poder salvador da beleza? O mundo está cheio de antagonismos e contradições, cheio de ameaças, violência, confrontos sangrentos - e nenhuma beleza salva ninguém, em qualquer lugar e de qualquer coisa. Então, talvez pare de dizer que a beleza vai salvar o mundo? Não é hora de admitir honestamente para nós mesmos que esse lema em si é vazio e hipócrita?

Vladimir Receptor: Não, acho que não. Não é necessário, como Aglaya, evitar a afirmação do príncipe Myshkin. Para ele, isso não é uma pergunta ou um lema, mas conhecimento e fé. Você levanta corretamente a questão de Palmyra. É terrivelmente doloroso. É terrivelmente doloroso quando um bárbaro tenta destruir a tela de um artista brilhante. Ele não dorme, o inimigo do homem. Eles não chamam o diabo por nada. Mas não foi em vão que nossos sapadores limparam os restos de Palmyra. Eles salvaram a própria beleza. No início de nossa conversa, concordamos que essa afirmação não deveria ser tirada de seu contexto, ou seja, das circunstâncias em que foi feita, por quem foi dita, quando, para quem... subtexto e sobretexto. Há todo o trabalho de Fiódor Mikhailovich Dostoiévski, seu destino, que levou o escritor a precisamente esses heróis aparentemente ridículos. Não vamos esquecer que muito muito tempo Dostoiévski simplesmente não foi permitido no palco... Não é coincidência que o futuro seja chamado de "a vida do próximo século" na oração. Aqui temos em mente não um século literal, mas um século como um espaço de tempo - um espaço poderoso e infinito. Se olharmos para trás em todas as catástrofes que a humanidade passou, nos infortúnios e infortúnios que a Rússia passou, então seremos testemunhas oculares de uma salvação ininterrupta. Portanto, a beleza salvou, está salvando e salvará tanto o mundo quanto o homem.

Cartão de visitas

Receptor Vladimir - Artista nacional Rússia, laureado Prêmio Estadual Rússia, Professor de São Petersburgo Instituição estadual artes cênicas, poeta, prosador, Pushkinista. Graduado pela Faculdade de Filologia da Universidade da Ásia Central em Tashkent (1957) e departamento de atuação Instituto de Teatro e Arte de Tashkent (1960). Desde 1959, ele se apresentou no palco do Teatro de Drama Russo de Tashkent, ganhou fama e recebeu um convite para o Bolshoi de Leningrado teatro teatro graças ao papel de Hamlet. Já em Leningrado ele criou uma performance solo "Hamlet", com a qual viajou quase todo o União Soviética e países próximos e distantes no exterior. Em Moscou, por muitos anos ele se apresentou no palco do Tchaikovsky Hall. Desde 1964, ele atuou em filmes e na televisão, encenou performances solo baseadas em Pushkin, Griboyedov, Dostoiévski. Desde 1992 - fundador e permanente diretor artistico State Pushkin Theatre Center em São Petersburgo e o teatro "Pushkin School", onde encenou mais de 20 apresentações. Autor dos livros: loja do ator", "Cartas de Hamlet", "Retorno da "Sereia" de Pushkin, "Adeus, BDT!", "Nostalgia do Japão", "Bebi vodka na Fontanka", "Príncipe Pushkin, ou a Economia Dramática do Poeta", " O Dia que Prolonga Dias" e muitos outros.

Valery Vyzhutovich

Fedor Dostoiévski. Gravura de Vladimir Favorsky. 1929 Estado Galeria Tretyakov/DIOMÍDIA

"A beleza salvará o mundo"

“É verdade, príncipe [Mishkin], que você disse uma vez que o mundo seria salvo pela “beleza”? Cavalheiros, - ele [Ippolit] gritou bem alto para todos, - o príncipe afirma que a beleza salvará o mundo! E digo que ele tem pensamentos tão brincalhões porque agora está apaixonado. Senhores, o príncipe está apaixonado; agora mesmo, assim que ele entrou, eu estava convencido disso. Não fique vermelho, príncipe, vou sentir pena de você. Que beleza salvará o mundo? Kolya me disse isso... Você é um cristão zeloso? Kolya diz que você se diz cristão.
O príncipe examinou-o atentamente e não lhe respondeu.

"Idiota" (1868)

A frase sobre a beleza que salvará o mundo é dita por personagem menor- jovem tuberculoso Ippolit. Ele pergunta se o príncipe Myshkin realmente disse isso e, não tendo recebido resposta, começa a desenvolver essa tese. E aqui o protagonista do romance em tais formulações não fala sobre beleza e apenas uma vez esclarece sobre Nastasya Filippovna se ela é gentil: “Ah, se ela fosse gentil! Tudo seria salvo!”

No contexto de O Idiota, costuma-se falar antes de tudo sobre o poder da beleza interior - foi assim que o próprio escritor sugeriu interpretar essa frase. Enquanto trabalhava no romance, ele escreveu ao poeta e censor Apollon Maikov que se propôs a criar imagem perfeita"uma pessoa muito maravilhosa", referindo-se ao príncipe Myshkin. Ao mesmo tempo, nos rascunhos do romance há a seguinte entrada: “O mundo será salvo pela beleza. Dois exemplos de beleza ”, após o que o autor discute a beleza de Nastasya Filippovna. Para Dostoiévski, portanto, é importante avaliar o poder salvador tanto da beleza interior e espiritual de uma pessoa quanto de sua aparência. Na trama de O idiota, porém, encontramos uma resposta negativa: a beleza de Nastássia Filippovna, assim como a pureza do príncipe Mychkin, não melhora a vida de outros personagens e não impede a tragédia.

Mais tarde, no romance "Os Irmãos Karamazov", os personagens falarão novamente sobre o poder da beleza. O irmão Mitya não duvida mais do seu poder salvador: ele sabe e sente que a beleza pode tornar o mundo um lugar melhor. Mas em seu próprio entendimento, também tem poder destrutivo. E o herói será atormentado porque não entende exatamente onde está a fronteira entre o bem e o mal.

"Sou uma criatura trêmula, ou tenho o direito"

“E não dinheiro, o principal, eu precisava, Sonya, quando matei; era preciso dinheiro não tanto quanto outra coisa... Eu sei tudo isso agora... Entenda-me: talvez, seguindo o mesmo caminho, eu nunca mais repetiria os assassinatos. Eu tinha que descobrir outra coisa, outra coisa me empurrava sob os braços: eu tinha que descobrir então, e descobrir o mais rápido possível, se eu era um piolho, como todo mundo, ou um homem? Serei capaz de atravessar ou não! Eu me atrevo a me abaixar e pegar ou não? Eu sou uma criatura trêmula ou direita Eu tenho…"

"Crime e Castigo" (1866)

Pela primeira vez, Raskolnikov fala de uma “criatura trêmula” depois de se encontrar com um comerciante que o chama de “assassino”. O herói se assusta e mergulha no raciocínio sobre como algum "Napoleão" reagiria em seu lugar - um representante da mais alta "categoria" humana, que pode cometer um crime com calma por causa de seu objetivo ou capricho: "Certo, certo. ” profeta, quando ele coloca uma bateria de bom-r-roy em algum lugar do outro lado da rua e golpeia na direita e nos culpados, sem nem se dignar a se explicar! Obedeça, criatura trêmula, e - não deseje, portanto - isso não é da sua conta! .. ”Raskolnikov provavelmente emprestou esta imagem do poema de Pushkin “Imitação do Alcorão”, onde a 93ª sura é declarada livremente:

Tenha bom ânimo, despreze o engano,
Siga o caminho da justiça,
Ame os órfãos e meu Alcorão
Pregue para a criatura trêmula.

No texto original da sura, os destinatários do sermão não devem ser “criaturas”, mas pessoas que devem ser informadas sobre as bênçãos que Allah pode conceder “Portanto, não oprima o órfão! E não dirija quem pede! E proclama a misericórdia do teu Senhor" (Alcorão 93:9-11).. Raskolnikov mistura deliberadamente a imagem de "Imitações do Alcorão" e episódios da biografia de Napoleão. Claro, não o profeta Maomé, mas o comandante francês colocou "uma boa bateria do outro lado da rua". Então ele esmagou a revolta monarquista em 1795. Para Raskolnikov, ambos são grandes pessoas, e cada um deles, em sua opinião, tinha o direito de alcançar seus objetivos por qualquer meio. Tudo o que Napoleão fez poderia ser implementado por Maomé e qualquer outro representante da mais alta "classe".

A última menção da "criatura trêmula" em "Crime e Castigo" é a maldita pergunta de Raskolnikov "Sou uma criatura trêmula ou tenho o direito de ...". Ele pronuncia essa frase no final de uma longa explicação com Sonya Marmeladova, finalmente não se justificando com impulsos nobres e circunstâncias difíceis, mas afirmando diretamente que matou para si mesmo para entender a qual “categoria” ele pertence. Assim termina seu último monólogo; depois de centenas e milhares de palavras, ele finalmente chegou ao fundo da questão. O significado dessa frase é dado não apenas pelo fraseado mordaz, mas também pelo que acontece a seguir com o herói. Depois disso, Raskólnikov não faz mais discursos longos: Dostoiévski deixa-lhe apenas breves comentários. Os leitores aprenderão sobre as experiências internas de Raskolnikov, que eventualmente o levarão a uma confissão à Praça Sen-naya e à delegacia de polícia, a partir das explicações do autor. O próprio herói não falará sobre mais nada - afinal, ele já fez a pergunta principal.

"A luz vai falhar, ou não devo beber chá"

“... Na verdade, eu preciso, sabe de uma coisa: para que você falhe, é isso! Eu preciso de paz. Sim, sou a favor de não ser incomodado, vou vender o mundo inteiro agora por um centavo. A luz vai falhar ou não devo beber chá? Direi que a luz vai se apagar, mas que sempre tomo chá. Você sabia disso ou não? Bem, agora eu sei que sou um canalha, um canalha, uma pessoa egoísta e preguiçosa.

"Notas do Subterrâneo" (1864)

Isso faz parte do monólogo do herói sem nome de Notas do Subterrâneo, que ele diz a uma prostituta que inesperadamente veio à sua casa. A frase sobre o chá soa como prova da insignificância e do egoísmo do homem subterrâneo. Essas palavras têm um contexto histórico interessante. O chá como medida de prosperidade aparece pela primeira vez em Pobres, de Dostoiévski. Aqui está como o herói do romance Makar Devushkin fala sobre sua situação financeira:

“Mas meu apartamento me custa sete rublos em notas, e uma mesa custa cinco rublos: aqui estão vinte e quatro e meio, e antes disso eu paguei exatamente trinta, mas me neguei de várias maneiras; Ele nem sempre bebia chá, mas agora paga pelo chá e pelo açúcar. É, você sabe, minha querida, não tomar chá é um pouco envergonhado; há pessoas suficientes aqui, e é uma pena.”

O próprio Dostoiévski experimentou experiências semelhantes em sua juventude. Em 1839 ele escreveu de São Petersburgo para seu pai na aldeia:

"O que; sem tomar chá, você não vai morrer de fome! Eu vou viver de alguma forma!<…>A vida no campo de cada aluno de instituições educacionais militares requer pelo menos 40 rublos. de dinheiro.<…>Nessa soma, não incluo necessidades como, por exemplo, tomar chá, açúcar etc. Isso já é necessário, e necessário, não apenas por conveniência, mas por necessidade. Quando você se molha com tempo úmido na chuva em uma barraca de linho, ou com esse tempo, quando você chega em casa da escola cansado, com frio, você pode ficar doente sem chá; o que aconteceu comigo no ano passado em uma caminhada. Mas mesmo assim, respeitando sua necessidade, não vou tomar chá.

chá em Rússia czarista era um produto muito caro. Foi transportado diretamente da China ao longo da única rota terrestre, e esta rota é para -------- pequena por cerca de um ano. Devido aos custos de transporte, bem como às enormes taxas alfandegárias, o chá na Rússia Central custa várias vezes mais do que na Europa. De acordo com o Vedomosti da polícia da cidade de São Petersburgo, em 1845, na loja de chá chinesa do comerciante Piskarev, os preços por libra (0,45 kg) do produto variavam de 5 a 6,5 ​​rublos em notas e o custo do chá verde atingiu 50 rublos. Ao mesmo tempo, por 6-7 rublos, você pode comprar um quilo de carne de primeira classe. Em 1850, Otechestvennye Zapiski escreveu que o consumo anual de chá na Rússia é de 8 milhões de libras - no entanto, é impossível calcular quanto por pessoa, pois esse produto era popular principalmente nas cidades e entre as pessoas da classe alta.

“Se não há Deus, então tudo é permitido”

“... Ele terminou com a afirmação de que para cada pessoa privada, por exemplo, como se nós somos agora, que não acredita nem em Deus nem em sua imortalidade, a lei moral da natureza deve mudar imediatamente para o completo oposto da lei moral da natureza. antigo, religioso, e que o egoísmo é mesmo mau --- a ação não deve apenas ser permitida a uma pessoa, mas até mesmo reconhecida como necessária, o resultado mais razoável e quase o mais nobre em sua posição.

Os Irmãos Karamazov (1880)

A maioria palavras importantes em Dostoiévski geralmente não são os personagens principais que falam. Assim, Porfiry Petrovich é o primeiro a falar sobre a teoria de dividir a humanidade em duas categorias em Crime e Castigo, e só então Ras-kol-nikov; Ipolit coloca a questão do poder salvador da beleza em O idiota, e Pyotr Miusov, um parente dos Karamazovs, observa que Deus e a salvação prometida a ele são a única garantia da observância das leis morais pelas pessoas. Miusov se refere a seu irmão Ivan, e só então outros personagens discutem essa teoria provocativa, discutindo se Karamazov poderia tê-la inventado. O irmão Mitya considera interessante, o seminarista Raki-tin é vil, o manso Alyosha é falso. Mas a frase "Se não há Deus, então tudo é permitido" no romance, ninguém pronuncia. Esta "cotação" será posteriormente construída a partir de diferentes réplicas críticos literários e leitores.

Cinco anos antes da publicação de Os Irmãos Karamazov, Dostoiévski já tentava fantasiar sobre o que a humanidade faria sem Deus. O herói do romance O Adolescente (1875), Andrei Petrovich Versilov, argumentou que a evidência clara da ausência de um poder superior e da impossibilidade da imortalidade, ao contrário, faria as pessoas se amarem e se apreciarem mais, porque não há outro para amar. Essa observação imperceptivelmente escorregadia no próximo romance se transforma em uma teoria, e isso, por sua vez, em um teste na prática. Exausto por ideias de luta contra Deus, irmão Ivan desiste leis morais e permite o assassinato de seu pai. Incapaz de suportar as consequências, ele quase enlouquece. Permitindo-se tudo, Ivan não deixa de acreditar em Deus - sua teoria não funciona, porque nem para si mesmo ele poderia provar isso.

“Masha está na mesa. Vou ver Masha?

Ame uma pessoa como você mesmo de acordo com o mandamento de Cristo, é impossível. A lei da personalidade na terra obriga. EU atrapalha. Só Cristo poderia, mas Cristo era um ideal desde os tempos, ao qual o homem aspira e, de acordo com a lei da natureza, o homem deve lutar.

De um caderno (1864)

Masha, ou Maria Dmitrievna, nascida Constant, e pelo primeiro marido de Isaev, a primeira esposa de Dostoiévski. Eles se casaram em 1857 na cidade siberiana de Kuznetsk e depois se mudaram para a Rússia Central. Em 15 de abril de 1864, Maria Dmitrievna morreu de tuberculose. Nos últimos anos, o casal vivia separado e falava pouco. Maria Dmitrievna está em Vladimir e Fedor Mikhailovich está em São Petersburgo. Ele estava absorto na publicação de revistas, onde, entre outras coisas, publicava os textos de sua amante, a aspirante a escritora Apollinaria Suslova. A doença e a morte de sua esposa o atingiram com força. Poucas horas depois de sua morte, Dostoiévski gravou em caderno seus pensamentos sobre amor, casamento e metas de desenvolvimento humano. Resumidamente, sua essência é a seguinte. O ideal pelo qual lutar é Cristo, o único que pode se sacrificar pelos outros. O homem é egoísta e incapaz de amar o próximo como a si mesmo. No entanto, o céu na terra é possível: com um trabalho espiritual adequado, cada nova geração será melhor que a anterior. Tendo atingido o mais alto estágio de desenvolvimento, as pessoas recusarão casamentos, porque contradizem o ideal de Cristo. Uma união familiar é um isolamento egoísta de um casal, e em um mundo onde as pessoas estão dispostas a abrir mão de seus interesses pessoais em prol dos outros, isso não é necessário e impossível. E, além disso, como o estado ideal da humanidade só será alcançado no último estágio de desenvolvimento, será possível parar de se multiplicar.

“Masha está deitada na mesa…” é uma anotação de diário íntimo, não um manifesto de um escritor pensativo. Mas é justamente nesse texto que se delineiam as ideias que Dostoiévski desenvolveria posteriormente em seus romances. O apego egoísta de uma pessoa ao seu "eu" será refletido na teoria individualista de Raskolnikov e a inatingibilidade do ideal - no príncipe Myshkin, que foi chamado de "príncipe Cristo" em rascunhos, como exemplo de auto-sacrifício e humildade.

"Constantinopla - mais cedo ou mais tarde, deve ser nosso"

“A Rússia pré-petrina era ativa e forte, embora lentamente tomasse forma politicamente; elaborou uma unidade para si mesma e se preparava para consolidar suas periferias; compreendeu que carrega dentro de si um valor precioso que não se encontra em nenhum outro lugar - a Ortodoxia, que ela é a guardiã da verdade de Cristo, mas já a verdade verdadeira, a imagem de Cristo real, obscurecida em todas as outras fés e em todas as outras on-ro-dah.<…>E essa unidade não é para captura, nem para violência, nem para destruição de personalidades eslavas diante do colosso russo, mas para recriá-las e colocá-las em um relacionamento adequado com a Europa e a humanidade, dar-lhes, finalmente, a oportunidade de se acalmar e descansar - após seus incontáveis ​​séculos de sofrimento ...<…>Claro, e com o mesmo propósito, Constantinopla - mais cedo ou mais tarde, deve ser nossa ... "

"Diário de um escritor" (junho de 1876)

Em 1875-1876, a imprensa russa e estrangeira foi inundada com ideias sobre a captura de Constantinopla. Neste momento no território do Porto Porta Otomana, ou Porta, Outro nome para o Império Otomano. uma após a outra, eclodiram revoltas dos povos eslavos, que as autoridades turcas reprimiram brutalmente. Ia para a guerra. Todos esperavam que a Rússia saísse em defesa dos estados balcânicos: eles previam a vitória e o colapso do Império Otomano. E, claro, todos estavam preocupados com a questão de quem, neste caso, ficaria com a antiga capital bizantina. Várias opções foram discutidas: que Constantinopla se tornaria uma cidade internacional, que seria ocupada pelos gregos, ou que faria parte do Império Russo. A última opção não combinava com a Europa, mas era muito popular entre os conservadores russos, que a viam principalmente como um benefício político.

Vol-no-vali essas perguntas e Dostoiévski. Tendo entrado em controvérsia, ele imediatamente acusou todos os participantes da disputa de estarem errados. No Diário do Escritor, do verão de 1876 até a primavera de 1877, ele continuamente retorna à Questão Oriental. Ao contrário dos conservadores, ele acreditava que a Rússia deseja sinceramente proteger os irmãos crentes, libertá-los do jugo dos muçulmanos e, portanto, como potência ortodoxa, tem direito exclusivo a Constantinopla. “Nós, Rússia, somos realmente necessários e inevitáveis ​​tanto para todo o cristianismo oriental quanto para todo o destino da futura Ortodoxia na terra, para sua unidade”, escreve Dostoiévski em seu Diário de março de 1877. O escritor estava convencido da missão cristã especial da Rússia. Ainda antes, ele desenvolveu essa ideia em The Possessed. Um dos heróis deste romance, Chátov, estava convencido de que o povo russo é um povo portador de Deus. A mesma ideia será dedicada ao famoso, publicado no Diário do Escritor em 1880.