இந்த கட்டுரையில் நான் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் வெளிநாட்டு கட்டிடக்கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகளைப் பற்றி பேசுவேன்.

V.I. Bazhenov, M.F. Kazakov, A.F. Kokorinov போன்ற அற்புதமான எஜமானர்களின் பெயர்களை நீங்கள் அறிந்திருக்கலாம், இந்த மக்கள் தங்கள் முழு வாழ்க்கையையும் கட்டிடக்கலைக்காக அர்ப்பணித்து உருவாக்கினர். தனித்துவமான படைப்புகள் கலை XVIIIநூற்றாண்டு, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, V.I. Bazhenov, F.I. Kazakov, A.F. Kokorinov ஆகியோரின் படைப்புகள் உலக கட்டிடக்கலையின் புதையல் ஆகும், ஆனால் இந்த கட்டுரையில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் வெளிநாட்டு கட்டிடக்கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகளைப் பற்றி பேச விரும்புகிறேன்.

18 ஆம் நூற்றாண்டு அறிவொளியின் நூற்றாண்டு, வால்டேர் மற்றும் டி. டிடெரோட், ஜே.-ஜே. ரூசோ மற்றும் சி. மான்டெஸ்கியூ ஆகியோரின் நூற்றாண்டு. 18 ஆம் நூற்றாண்டில், கலையில் இரண்டு முற்றிலும் புதிய பாணிகள் தோன்றின - ரோகோகோ மற்றும் பரோக். பிரான்சில், இல் ஆரம்ப XVIIIபிரஞ்சு மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட ரோகோகோ என்றால் "கல்" அல்லது "ஷெல்" என்று பொருள்படும். ரோகோகோவின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களில் அதிநவீனத்தன்மை, அதிக எண்ணிக்கையிலான பல்வேறு ஆபரணங்கள், நிஜ உலகில் இருந்து விலகுதல், கற்பனையில் மூழ்குதல் மற்றும் புராணக் கதைகளை சித்தரிக்கும் போக்கு ஆகியவை அடங்கும்.

BAROQUE பாணியின் பிறப்பிடமாக இத்தாலி கருதப்படுகிறது.இந்த பாணி இறுதியில் தோன்றியது XVII ஆரம்பம் XVIII நூற்றாண்டு. இத்தாலிய மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட பரோக் என்றால் "விசித்திரம்", "பிரான்டியஸ்".

18 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகப்பெரிய கட்டிடக் கலைஞர்கள் ஏ. ரினால்டி, சி.ஐ. ரோஸ்ஸி, பி.எஃப். ராஸ்ட்ரெல்லி, டி. ட்ரெஸினி.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலிய மற்றும் ஆங்கில கட்டிடக்கலை.

பரோக் மறுமலர்ச்சிக்குப் பிறகு இத்தாலியில் தோன்றியது, இத்தாலிய பரோக் சிக்கலான வடிவங்களின் திரவத்தன்மை, கட்டிடங்களின் முகப்பில் ஏராளமான சிற்பங்கள் மற்றும் குவிமாட வடிவங்களின் சிக்கலான தன்மை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்பட்டது.பரோக் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை மட்டுமே கலையில் நிலவியது. , இந்த வினோதமான பாணியானது மிகவும் பகுத்தறிவுமிக்க கிளாசிசிசத்தால் மாற்றப்பட்டது.மிகப்பெரிய இத்தாலிய எஃப். யுவாரா ஒரு கட்டிடக் கலைஞராகவும், மறைந்த பரோக்கின் பிரதிநிதியாகவும் கருதப்படுகிறார், டுரினில் உள்ள சூப்பர்கா மற்றும் பலாஸ்ஸோ மடமாவின் புகழ்பெற்ற தேவாலயத்தை உருவாக்கியவர் அவர்தான்.பின்னர் அவர் அழைக்கப்பட்டார். போர்ச்சுகலில் பணிபுரிந்தார், லிஸ்பனில், எஃப். யுவாரா அஜுடா அரண்மனையைக் கட்டினார், கட்டிடக் கலைஞரின் கடைசி வேலைகள் மாட்ரிட்டில் உள்ள ஓரியண்டல் (ராயல்) அரண்மனை (ஸ்பானிய மன்னர்களின் அதிகாரப்பூர்வ இல்லம்) மற்றும் ஸ்பானிய மன்னர் பிலிப் வி - லா கிரான்ஜாவின் கோடைகால குடியிருப்பு. அரண்மனை.மற்றொரு இத்தாலிய கட்டிடக்கலைஞர் எல். வான்விடெல்லி காசெர்டாவில் புகழ்பெற்ற அரண்மனையை உருவாக்கினார்.இந்த அரண்மனை 1752 இல் நியோகிளாசிக்கல் பாணியில் கட்டப்பட்டது, கட்டிடக் கலைஞர் என். சால்வி புகழ்பெற்ற நீரூற்று டி ட்ரெவியை உருவாக்கினார், இது ரோமில் மிகப்பெரியது, நீரூற்று 1732 முதல் 1762 வரை கட்டப்பட்டது. நீரூற்றின் பாணி பரோக் ஆகும், இத்தாலிய கட்டிடக் கலைஞர் ஏ. கலிலி ரோமில் உள்ள சான் ஜியோவானி லேட்டரன் கதீட்ரல் தேவாலயத்தைக் கட்டினார்.

இங்கிலாந்தில், பரோக் இத்தாலியில் பரவியிருக்கவில்லை, இங்கிலாந்தில் பரோக் கட்டிடக்கலையின் முக்கிய நபர்கள் ஜே. வான்ப்ரூக் மற்றும் என். ஹாக்ஸ்மூர். ஜே. வான்ப்ரூக்-சீடன் டெலாவலின் முக்கிய திட்டம் மற்றும் என். ஹாக்ஸ்மூரின் பணியின் உச்சம். கிறிஸ்துவின் ஸ்பிடல்ஃபீல்ட்ஸ் தேவாலயம்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு மற்றும் போர்ச்சுகீஸ் கட்டிடக்கலை.

ஃபிலிப் டி ஆர்லியன்ஸின் காலத்தில் பிரான்சில் ரோகோகோ பாணி தோன்றியது, ஆனால் ரோகோகோவின் மிகப்பெரிய பூக்கள் லூயிஸ் XV மன்னரின் ஆட்சியின் போது வந்தது, அந்தக் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான கட்டிடக் கலைஞர்கள் ஜே.ஏ. கேப்ரியல் மற்றும் ஜே.ஜே. சௌஃப்லாட். முதல் ராயல் கட்டிடக் கலைஞர் கேப்ரியல் பாரிஸில் உள்ள ஸ்கொயர் கான்கார்டாகக் கருதப்படுகிறார், அதே சதுக்கத்திற்கு லூயிஸ் XV பெயரிடப்பட்டது. ஜே.-ஜே. சௌஃப்லாட் லியோன் ஓபரா, பாரிசியன் பாந்தியன் மற்றும் நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் கருவூலம் ஆகியவற்றைக் கட்டினார். பாரிஸில் உள்ள Rococo ஹோட்டல் Soubise. 1704- 1705 இல் 1780 களில் கட்டிடக் கலைஞர் J. Boffrand என்பவரால் ஹோட்டலின் உட்புறம் உருவாக்கப்பட்டது. பிரான்ஸில் கிளாசிசிசம் பரவியது.18 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில் நாடக வெறி பாரிஸைப் பிடித்தது.1779-1782 க்கு இடையில். பாரிஸில், ODEON தியேட்டர் கட்டிடக் கலைஞர்களான C. de Wailly மற்றும் M.-J. Peyre ஆகியோரின் வடிவமைப்பின்படி கட்டப்பட்டது, பிரெஞ்சு கட்டிடக் கலைஞர் C. N. Ledoux இன் வாழ்நாள் திட்டம் ஒரு கனவு நகரம், அவரது சிறந்த நகரமான Chaux.

போர்ச்சுகலில், ரோகோகோ 1726 இல் தோன்றியது. போர்த்துகீசிய ரோகோகோ பாணியில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க கட்டிடங்களில் ஒன்று கியூலூஸ் அரண்மனை ஆகும், இது "போர்த்துகீசிய வெர்சாய்ஸ்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. சாவோ கார்லோஸின் லிஸ்பன் தியேட்டரின் கட்டிடம் 1793 இல் கட்டப்பட்டது. 1750 இல் , Necessidades அரண்மனையின் கட்டுமானம் நிறைவடைந்தது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஜெர்மன் மற்றும் ஆஸ்திரிய கட்டிடக்கலை.

ஜெர்மன் கட்டிடக்கலையில் பரோக் இத்தாலி மற்றும் பிரான்சை விட நூறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு உருவாகத் தொடங்கியது, 1725 முதல், பிரெஞ்சு கட்டிடக் கலைஞர் எஃப். குவில்லியர் முனிச்சில் பணிபுரிந்தார், கட்டிடக் கலைஞர் பூக்கும், பசுமையான மற்றும் பசுமையான ரோகோகோ பாணியில் பணியாற்றினார். அவர் அமலியன்பர்க் பெவிலியனை உருவாக்கினார். நிம்பன்பர்க்கில், ஜேர்மனியின் மிகப்பெரிய கட்டிடக் கலைஞர், பரோக் மற்றும் ரோகோகோவின் பிரதிநிதியான ஐ.பி. நியூமன், கோஸ்வைன்ஸ்டீனில் உள்ள பசிலிக்கா, வூர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள குடியிருப்பு அரண்மனை, கைபாச்சில் உள்ள கத்தோலிக்க தேவாலயம் போன்ற தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கினார். டிரெஸ்டன் பரோக் எம்.டி. -1722. ஸ்விங்கர் அரண்மனை ("சிட்டாடல்") ரோகோகோ இன்டீரியர்களின் மாஸ்டர், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஜெர்மன் கட்டிடக் கலைஞர் ஜி. நோபல்ஸ்டோர்ஃப் பெர்லினில் (1750) ஓபரா ஹவுஸின் கட்டிடத்தை கட்டினார். ஆனால் அவரது முக்கிய உருவாக்கம் ஒரு மாடி சான்ஸ் சூசி அரண்மனை போட்ஸ்டாமின் அரச தோட்டத்தில் (1745-1747) பிரஷ்ய மன்னர் இரண்டாம் ஃபிரடெரிக்

ஹப்ஸ்பர்க் பரோக்கின் நிறுவனர் ஆஸ்திரிய கட்டிடக்கலைஞர் I. B. பிஷர் வான் எர்லாக், ஜெர்மனி மற்றும் ஆஸ்திரியா ஆகிய இரண்டு நாடுகளுக்காக பணிபுரிந்தார்.பிஷ்ஷரின் முக்கிய திட்டங்கள் ஷான்ப்ரூன் அரண்மனை, கார்ல்ஸ்கிர்ச் கத்தோலிக்க தேவாலயம் மற்றும் சவோயின் குளிர்கால அரண்மனை. வியன்னா மற்றும் சால்ஸ்பர்க்கில் பணிபுரிந்த ஆஸ்திரிய கட்டிடக்கலைஞர் I. L. வான் ஹில்டெப்ராண்ட், அவரது முக்கிய கட்டிடங்கள் Mirabell Castle, Belvedere Palace, Vienna Palace of Eugene of Savoy.

உலக கலை கலாச்சாரம் மற்றும் கலை அழகாகவும் பன்முகத்தன்மையுடனும் உள்ளன, அவை எப்போதும் ஒரே சக்தியுடன் மற்றும் எல்லா நேரங்களிலும், அது பழங்காலமாக இருந்தாலும் சரி, பாப் கலையாக இருந்தாலும் சரி.

மேற்கு ஐரோப்பிய நாடுகளில் கலை XVII-XVIIIநூற்றாண்டுகள் முக்கிய கலை திசைகள்மற்றும் இயக்கங்கள் பரோக் மற்றும் கிளாசிசிசம். பல ஐரோப்பிய நாடுகளில் கலை மற்றும் கட்டிடக்கலை கல்விக்கூடங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. ஆனால் இந்த பாணிகள் எதுவும் 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இங்கிலாந்தின் கலையில் இல்லை. அதன் தூய வடிவத்தில், ஏனெனில் அவர்கள் மற்ற நாடுகளை விட மிகவும் தாமதமாக ஆங்கிலேய மண்ணுக்கு வந்தனர்.

இந்த காலகட்டத்தின் ஆங்கில கலை மக்களின் உணர்ச்சி வாழ்க்கை, குறிப்பாக உருவப்படம் ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்துகிறது. மேலும், ஆங்கில ஞானம் சிறப்பு கவனம்தனிநபரின் தார்மீகக் கல்வி, நெறிமுறைகள் மற்றும் ஒழுக்கத்தின் சிக்கல்கள் பற்றிய கருத்துக்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. இந்த காலகட்டத்தின் மற்றொரு முன்னணி ஆங்கில ஓவிய வகை தினசரி வகையாகும். எங்கள் இணையதளத்தில் மிகவும் பிரபலமான கலைஞர்களைப் பற்றி (டி. கெய்ன்ஸ்பரோ, டி. ரெனால்ட்ஸ், டபிள்யூ. ஹோகார்த்) பேசினோம்.

கட்டிடக்கலை

17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில். இங்கிலாந்து மிகப்பெரிய மையங்களில் ஒன்றாக இருந்தது ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலை. ஆனால் வேறு கட்டிடக்கலை பாணிகள்மற்றும் திசைகள் சில சமயங்களில் ஒரே நேரத்தில் இங்கு இருந்தன.
பிரிட்டிஷ் கட்டிடக்கலை பாரம்பரியத்தின் தோற்றத்தில் நின்றது இனிகோ ஜோன்ஸ்(1573-1652), ஆங்கில கட்டிடக் கலைஞர், வடிவமைப்பாளர் மற்றும் கலைஞர்.

வில்லியம் ஹோகார்ட்டின் இனிகோ ஜோன்ஸின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய உருவப்படம் (வான் டிக்கின் வாழ்நாள் உருவப்படத்தின் அடிப்படையில்)

இனிகோ ஜோன்ஸ் 1573 இல் லண்டனில் ஒரு துணி வியாபாரியின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். 1603-1605 இல். ஜோன்ஸ் இத்தாலியில் வரைதல் மற்றும் வடிவமைப்பு படித்தார். தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பிய அவர், நாடக நிகழ்ச்சிகளுக்கான இயற்கைக்காட்சிகளை உருவாக்குவதில் ஈடுபட்டார்; ஐரோப்பிய நாடகத்தின் வளர்ச்சியில் அவர் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தார்.
1613-1615 இல் ஜோன்ஸ் மீண்டும் இத்தாலிக்கு வந்து, ஆண்ட்ரியா பல்லாடியோவின் படைப்புகள், பண்டைய மற்றும் மறுமலர்ச்சி கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றைப் படிக்கிறார். 1615 ஆம் ஆண்டில், ஜோன்ஸ் அரச கட்டிடங்களின் தலைமைப் பராமரிப்பாளராக ஆனார், மேலும் கிரீன்விச்சில் அவர் ஜேம்ஸ் I இன் மனைவி ராணி அன்னேயின் நாட்டு மாளிகையை விரைவில் கட்டத் தொடங்கினார்.

குயின்ஸ் ஹவுஸ்

இரண்டு மாடி குயின்ஸ் ஹவுஸ் ஒரு ஒற்றைக் கன சதுரம், முற்றிலும் வெள்ளை மற்றும் கிட்டத்தட்ட கட்டிடக்கலை அலங்காரம் இல்லாமல் உள்ளது. பூங்கா முகப்பின் மையத்தில் ஒரு லோகியா உள்ளது. குயின்ஸ் ஹவுஸ் கிளாசிக் பாணியில் முதல் ஆங்கில கட்டிடம்.

கிரீன்விச், குயின்ஸ் ஹவுஸில் துலிப் படிக்கட்டு

கட்டிடக் கலைஞரின் அடுத்த பணி லண்டனில் உள்ள பேங்க்வெட்டிங் ஹவுஸ் (1619-1622). அதன் இரண்டு-அடுக்கு முகப்பு கிட்டத்தட்ட கட்டிடக்கலை அலங்காரத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும். உட்புறத்தில், இரண்டு அடுக்கு கோலோனேட் ஒரு பழங்கால கோவிலின் தோற்றத்தை மீண்டும் உருவாக்குகிறது. ஜோன்ஸின் கட்டிடங்கள் அன்றைய ஆங்கிலேய நீதிமன்றத்தின் ரசனைக்கேற்ப இருந்தன. ஆனால் ஜோன்ஸின் பணி 18 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே பாராட்டப்பட்டது: இது பல்லாடியோவின் ரசிகர்களால் மீண்டும் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, மேலும் அவரது படைப்புகள் ஆங்கில பல்லேடியனிசத்தின் கட்டிடங்களுக்கு மாதிரியாக மாறியது.

விருந்து வீடு

16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். அரண்மனையின் வரலாற்றில் நாடக நிகழ்ச்சிகள் ("முகமூடிகள்") முக்கிய பங்கு வகித்தன. திறமையான நாடக வடிவமைப்பாளரான இனிகோ ஜோன்ஸ் உருவாக்கிய செட் மற்றும் உடைகள் குறிப்பாக பிரபலமானவை.
விருந்து வீடு 34 மீ நீளம், 17 மீ அகலம் மற்றும் அதே உயரம் கொண்டது. இரண்டு தளங்கள் உயரமான தளத்திற்கு மேலே உயர்கின்றன. முகப்பில் பரந்த ஜன்னல்கள் தாளமாக அமைக்கப்பட்டிருக்கும். கட்டிடத்தின் மையம் கீழ் வரிசையில் உள்ள அயனி வரிசையின் 8 நெடுவரிசைகளால் சிறப்பிக்கப்படுகிறது, கொரிந்தியன் - மேல். மேல் தளத்தின் ஜன்னல்களுக்கு மேலே கல்லில் செதுக்கப்பட்ட மாலைகள் வடிவில் ஒரு ஃப்ரைஸ் உள்ளது. ஒரு நேர்த்தியான பேலஸ்ட்ரேட் முழு அமைப்பையும் நிறைவு செய்கிறது. இந்த கட்டிடத்தின் ஒரே மண்டபம் ரூபன்ஸால் அலங்கரிக்கப்பட்டது.
IN XIX இன் பிற்பகுதிவி. இந்த கட்டிடத்தில் இராணுவ வரலாற்று அருங்காட்சியகத்தின் கண்காட்சி இருந்தது.

ஆங்கில கட்டிடக்கலை வரலாற்றில் ஒரு புதிய கட்டம் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், முதல் கட்டிடங்கள் தோன்றியபோது தொடங்கியது. சர் கிறிஸ்டோபர் ரென்(1632-1723), மிகவும் பிரபலமான மற்றும் மதிப்பிற்குரிய ஆங்கில கட்டிடக் கலைஞர்களில் ஒருவர்.

காட்ஃபிரைட் நெல்லர் "கிறிஸ்டோபர் ரெனின் உருவப்படம்" (1711)

சர் கிறிஸ்டோபர் ரென், ஒரு கட்டிடக் கலைஞரும் கணிதவியலாளருமான, 1666 ஆம் ஆண்டின் பெரும் தீ விபத்துக்குப் பிறகு லண்டனின் மையத்தை மீண்டும் கட்டியெழுப்பினார். அவர் ஆங்கிலக் கட்டிடக்கலையின் தேசிய பாணியை உருவாக்கினார் - ரென் கிளாசிசிசம்.
ரென் ஒரு விஞ்ஞானி, கணிதம் மற்றும் வானியல் படித்தார், மேலும் அவருக்கு ஏற்கனவே முப்பது வயதாக இருந்தபோது கட்டிடக்கலைக்கு திரும்பினார். நீண்ட மற்றும் பலனளிக்கும் வாழ்க்கையில், அவர் தனது அனைத்து திட்டங்களையும் நிறைவேற்ற முடிந்தது. அவர் அரண்மனைகள் மற்றும் கோவில்கள், நூலகங்கள் மற்றும் திரையரங்குகள், மருத்துவமனைகள் மற்றும் டவுன் ஹால்களை கட்டினார், மேலும் லண்டனின் குடியிருப்பு பகுதிகளை உருவாக்கினார். ஒன்றாக எடுத்துக்கொண்டால், ரெனின் பல கட்டிடங்கள் நடுத்தர அளவிலான நகரத்தை உருவாக்கலாம். 1666 ஆம் ஆண்டின் "பெரிய தீ" க்குப் பிறகு, லண்டனை மீட்டெடுப்பதில் ரென் தீவிரமாக பங்கேற்றார்: எரிக்கப்பட்ட 87 தேவாலயங்களில் 50 க்கும் மேற்பட்டவற்றை அவர் மீண்டும் கட்டினார். இந்த செயல்பாட்டின் முடிசூடா சாதனை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் பிரமாண்டமான மற்றும் கம்பீரமான கதீட்ரல் ஆகும். பால், இது புராட்டஸ்டன்ட் உலகின் மிகப்பெரிய மத கட்டிடமாக மாறியது.

தேம்ஸ் நதிக்கரையில் அமைந்துள்ள கிரீன்விச்சில் உள்ள ராயல் மருத்துவமனை கிறிஸ்டோபர் ரெனின் கடைசி பெரிய கட்டிடமாகும். பெரிய வளாகம்மருத்துவமனை 4 கட்டிடங்களைக் கொண்டுள்ளது, முன் கட்டிடங்களுக்கு இடையில் ஒரு விசாலமான பகுதியுடன் செவ்வக முற்றங்களை உருவாக்குகிறது, ஆற்றை எதிர்கொள்ளும் முகப்புகளின் போர்டிகோக்கள். பரந்த படிகள், கம்பீரமான குவிமாடம் கொண்ட கட்டிடங்களால் சூழப்பட்டு, இரண்டாவது ஜோடி முற்றங்களுக்கு இடையில் இரண்டாவது சதுரத்திற்கு இட்டுச் செல்கிறது. சதுரத்தை வடிவமைக்கும் இரட்டை நெடுவரிசைகளின் கோலோனேட் மிகவும் ஈர்க்கக்கூடிய முன்னோக்கை உருவாக்குகிறது, இது இனிகோ ஜோன்ஸின் குயின்ஸ் ஹவுஸுடன் முடிவடைகிறது. கட்டிடக் கலைஞரும் கிரீன்விச் மருத்துவமனையின் கட்டுமானத்தில் பங்கேற்றார் நிக்கோலஸ் ஹாக்ஸ்மூர்(1661-1736). அவர் ரெனின் வாழ்நாளில் வேலையைத் தொடங்கினார் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிறகு அதைத் தொடர்ந்தார்.
ரென் இனிகோ ஜோன்ஸின் பாதையைப் பின்பற்றினார். ஆனால் ஜோன்ஸ் இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் உணர்வை உள்வாங்கினார், மேலும் ரென் கிளாசிக் பாணியில் உருவாக்கப்பட்டது.
கிறிஸ்டோபர் ரெனின் மரபுகள் தொடர்ந்தன ஜேம்ஸ் கிப்ஸ்(1682-1754) - முதல் ஆங்கில கட்டிடக்கலையின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் அசல் உருவம் XVIII இன் பாதி c., பிரிட்டிஷ் கட்டிடக்கலையில் பரோக் பாணியின் சில பிரதிநிதிகளில் ஒருவர். அவர் பல்லேடியன் பாணியில் கட்டினார், அதிலிருந்து தனிப்பட்ட கூறுகளை கடன் வாங்கினார்.

ஏ. சோல்டி "ஜேம்ஸ் கிப்ஸின் உருவப்படம்"

கிப்ஸின் மிகப்பெரிய செல்வாக்கு கிறிஸ்டோபர் ரெனின் வேலை, ஆனால் கிப்ஸ் படிப்படியாக தனது சொந்த பாணியை வளர்த்துக் கொண்டார். ஆக்ஸ்போர்டில் உள்ள அவரது புகழ்பெற்ற ராட்க்ளிஃப் நூலகம், கடுமையான மற்றும் நினைவுச்சின்னம், இவற்றில் உயர்ந்த இடத்தில் உள்ளது. சிறந்த நினைவுச்சின்னங்கள்ஆங்கில கட்டிடக்கலை.

கிப்ஸின் கட்டிடங்களில் அளவிலும் உள்ளேயும் நூலகம் மிக முக்கியமானது கலை தகுதி. இந்த விசித்திரமான மைய அமைப்பு 16-பக்க அடித்தளம், ஒரு உருளை முக்கிய பகுதி மற்றும் ஒரு குவிமாடம் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. பீடம் பெரிய வளைவு கதவு மற்றும் ஜன்னல் திறப்புகளால் வெட்டப்படுகிறது; சுற்று முக்கிய பகுதி ஜோடி நெடுவரிசைகளால் 16 தூண்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, இதில் ஜன்னல்கள் மற்றும் இடங்கள் இரண்டு அடுக்குகளில் மாறி மாறி அமைக்கப்பட்டன. விளக்குடன் கூடிய ஒரு குவிமாடம் பலஸ்ட்ரேடிற்கு மேலே உயர்கிறது.
இந்த நூலகம் ஆங்கிலேய கட்டிடக்கலையின் சிறந்த நினைவுச்சின்னங்களில் ஒன்றாகும்.
கிப்ஸின் மற்றொரு தலைசிறந்த படைப்பு செயின்ட் மார்ட்டின் தேவாலயம் இன் தி ஃபீல்ட்ஸ் ஆகும்.

வயல்களில் செயின்ட் மார்ட்டின் தேவாலயம்

இது லண்டனில் உள்ள டிராஃபல்கர் சதுக்கத்தை அலங்கரிக்கிறது. செயின்ட் மார்ட்டின் இன் தி ஃபீல்ட்ஸில், கிறிஸ்டோபர் ரெனின் செல்வாக்கைக் காணலாம், ஆனால் மணி கோபுரம் ஒரு தனி கட்டிடம் அல்ல, இது தேவாலய கட்டிடத்துடன் ஒரு முழுமையை உருவாக்குகிறது. ஆரம்பத்தில், கட்டிடக் கலைஞரின் இந்த முடிவை சமகாலத்தவர்கள் விமர்சித்தனர், ஆனால் பின்னர் இந்த தேவாலயம் இங்கிலாந்திலும் அதன் எல்லைகளுக்கு அப்பாலும் ஏராளமான ஆங்கிலிகன் தேவாலயங்களுக்கு ஒரு மாதிரியாக மாறியது.

ஆங்கில பல்லேடியனிசம்

ஆங்கில பல்லேடியனிசம் பெயருடன் தொடர்புடையது வில்லியம் கென்ட்(c. 1684-1748), கட்டிடக் கலைஞர், தொல்பொருள் ஆய்வாளர், ஓவியர் மற்றும் வெளியீட்டாளர்.

சிஸ்விக் வில்லா (1723-1729)

பர்லிங்டன் பிரபு நேரடி பங்கேற்புடன் வில்லா கட்டப்பட்டது வில்லியம் கென்ட். ஆங்கில பல்லேடியனிசத்தின் மிகவும் பிரபலமான கட்டிடம் இதுவாகும். இது ஆண்ட்ரியா பல்லாடியோவின் வில்லா ரோட்டுண்டாவை, முகப்புகளைத் தவிர்த்து, கிட்டத்தட்ட மீண்டும் மீண்டும் செய்கிறது.

சிஸ்விக் வில்லா பூங்கா

பூங்கா முகப்பில் ஒரு பெடிமென்ட் கொண்ட போர்டிகோவால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது; ஒரு சிக்கலான மற்றும் நேர்த்தியான படிக்கட்டு போர்டிகோவிற்கு செல்கிறது. வில்லா வாழ்வதற்காக அல்ல, படுக்கையறைகள் அல்லது சமையலறை இல்லை, பர்லிங்டனின் கலை சேகரிப்புகளுக்கான அறைகள் மட்டுமே உள்ளன.
பர்லிங்டன் பிரபுவின் ஆதரவிற்கு நன்றி, கென்ட் கட்டுமானத்திற்கான ஆர்டர்களைப் பெற்றார் பொது கட்டிடங்கள்லண்டனில், உதாரணமாக, குதிரை காவலர்கள்.

குதிரை காவலர்கள்

குதிரைக் காவலர்கள் லண்டனில் உள்ள குதிரைக் காவலர்களின் முகாம்கள். இது வில்லியம் கென்ட்டின் மிகவும் முதிர்ந்த படைப்பு.
வில்லியம் கென்ட் லண்டனில் பல அரண்மனைகளைக் கட்டினார். ஆங்கிலேய பிரபுக்களின் நாட்டின் குடியிருப்புகளின் உள்துறை வடிவமைப்பிற்கான உத்தரவுகளை அவர் நிறைவேற்றினார். முக்கிய வேலைகென்ட்டின் எஸ்டேட் நோர்போக்கில் உள்ள ஹோல்காம் ஹால் ஆனது.

நோர்போக்கில் உள்ள ஹோல்காம் ஹால்

இது லார்ட் லெய்செஸ்டரின் கலை சேகரிப்புக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது. பட்டு, வெல்வெட் மற்றும் கில்டிங் நிறைந்த ஹோல்காம் மண்டபத்தின் உட்புறம் குறிப்பாக பிரபலமானது. கென்ட்டின் வரைபடங்களின்படி மரச்சாமான்களும் செய்யப்பட்டன.

ஆங்கில பூங்கா

லேண்ட்ஸ்கேப் ஆங்கில பூங்கா - முக்கியமான சாதனை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கில கட்டிடக்கலை. இயற்கை பூங்கா உண்மையான, தீண்டப்படாத இயற்கையின் மாயையை உருவாக்கியது; மனிதனின் இருப்பு மற்றும் நவீன நாகரிகம் இங்கு உணரப்படவில்லை.
முதல் இயற்கை பூங்கா பல்லேடியன் காலத்தில் ட்விக்கன்ஹாமில் (லண்டனின் புறநகர்ப் பகுதி) கவிஞர் அலெக்சாண்டர் போப்பின் தோட்டத்தில் கட்டப்பட்டது. பிரெஞ்சு வழக்கமான பூங்கா அவருக்கு அரச கொடுங்கோன்மையின் உருவமாகத் தோன்றியது, இது இயற்கையைக் கூட அடிபணியச் செய்தது (வெர்சாய்ஸ் பூங்கா). கவிஞர் இங்கிலாந்தை சுதந்திர நாடாகக் கருதினார். இங்கிலாந்தின் இயற்கைக் கலையில் ஒரு புதுமைப்பித்தன் வில்லியம் கென்ட். அவர் அந்த சகாப்தத்தின் சிறந்த இயற்கை பூங்காக்களை உருவாக்கினார்: சிஸ்விக் ஹவுஸ் வில்லாவின் பூங்கா, மத்திய இங்கிலாந்தில் உள்ள ஸ்டோவில் உள்ள சாம்ப்ஸ் எலிசீஸ் பூங்கா.

சாம்ப்ஸ் எலிசீஸ் பூங்கா

நவீன நல்லொழுக்கத்தின் கோயில் என்று அழைக்கப்படும் செயற்கை, சிறப்பாக கட்டப்பட்ட இடிபாடுகள் குறிப்பாக ஈர்க்கக்கூடியவை. வெளிப்படையாக, இடிபாடுகள் ஒழுக்கத்தின் வீழ்ச்சியைக் குறிக்கிறது நவீன சமுதாயம்மற்றும் பண்டைய பாணியில் W. கென்ட் கட்டிய பண்டைய அறத்தின் ஆடம்பரமான கோவிலில் இருந்து வேறுபட்டது.

புராதன பாணியில் டபிள்யூ. கென்ட் என்பவரால் கட்டப்பட்ட பண்டைய நல்லொழுக்கக் கோயில், குறைந்த மேடையில் பொருத்தப்பட்ட 16 வழுவழுப்பான அயனித் தூண்களைக் கொண்ட கோலோனேடால் சூழப்பட்ட ஒரு வட்டமான குவிமாட கட்டிடமாகும். கோவிலுக்கு வளைவு வடிவில் இரண்டு நுழைவாயில்கள் உள்ளன, அவை ஒவ்வொன்றும் 12-படி படிக்கட்டுகளால் அடையப்படுகின்றன. கோயிலின் உள்ளே 4 இடங்கள் உள்ளன, அதில் பண்டைய கிரேக்க பிரபலங்களின் மனித அளவிலான சிலைகள் நிறுவப்பட்டுள்ளன.
ஏற்கனவே 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில். இங்கிலாந்து, பிரான்ஸ், ஜெர்மனி மற்றும் ரஷ்யாவில் இயற்கை பூங்காக்கள் பொதுவானவை.

ஆங்கில கட்டிடக்கலையில் பல்லேடியனிசத்தின் கடைசி முக்கிய பிரதிநிதி வில்லியம் சேம்பர்ஸ்(1723-1796) - ஸ்காட்டிஷ் கட்டிடக் கலைஞர், கட்டிடக்கலையில் கிளாசிக்ஸின் பிரதிநிதி.

F. கோட்ஸ் "W. சேம்பர்ஸின் உருவப்படம்"

நிலப்பரப்பு தோட்டக்கலையின் வளர்ச்சிக்கு அறைகள் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்தன. சேம்பர்ஸுக்கு நன்றி, பாரம்பரிய ஆங்கில இயற்கை பூங்காவில் கவர்ச்சியான (சீன) உருவங்கள் தோன்றின.

பெரிய பகோடா- ஆவியின் முதல் கட்டிடம் சீன கட்டிடக்கலைஐரோப்பாவில். இது 1761-1762 இல் ரிச்மண்டில் உள்ள கியூ தோட்டத்தில் கட்டப்பட்டது. கிங் ஜார்ஜ் III இன் தாயார் அகஸ்டாவின் விருப்பத்திற்கு ஏற்ப நீதிமன்ற கட்டிடக் கலைஞர் வில்லியம் சேம்பர்ஸ் வடிவமைத்தார். உயரம் 50 மீ, கீழ் அடுக்கின் விட்டம் 15 மீ. பகோடாவின் உள்ளே 243 படிகள் கொண்ட படிக்கட்டு உள்ளது, கூரை ஓடுகள் வேயப்பட்டுள்ளது.
கியூவில் உள்ள பகோடாவின் சாயல்கள் முனிச் மற்றும் ஐரோப்பாவின் பிற பகுதிகளில் உள்ள ஆங்கில தோட்டத்தில் தோன்றின. கேத்தரின் II இன் விருப்பப்படி, சேம்பர்ஸின் தோழர் சார்லஸ் கேமரூன், சீன கிராமமான Tsarskoe Selo இன் மையத்தில் இதேபோன்ற கட்டமைப்பை வடிவமைத்தார், ஆனால் திட்டம் உயிர்ப்பிக்கப்படவில்லை. ஆனால் சீன வீடுகள் இன்னும் கட்டப்பட்டன.

சீன வீடுகள். ஜார்ஸ்கோ செலோவின் அலெக்சாண்டர் பூங்காவில் உள்ள சீன கிராமம்

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்தபோது. முதலில் இத்தாலியில் தொடங்கியது தொல்லியல் அகழ்வாராய்ச்சிகள்பண்டைய நினைவுச்சின்னங்கள், ஆங்கில நியோகிளாசிசத்தின் அனைத்து முக்கிய பிரதிநிதிகளும் பண்டைய கட்டிடங்களின் இடிபாடுகளைக் காண ரோம் சென்றனர். பண்டைய கிரேக்க கட்டிடங்களை ஆய்வு செய்வதற்காக மற்ற ஆங்கிலேய கட்டிடக் கலைஞர்கள் கிரேக்கத்திற்குச் சென்றனர். இங்கிலாந்தில், நியோகிளாசிசிசம் பழங்காலத்திலிருந்து, குறிப்பாக ஆங்கில நியோகிளாசிக்கல் உட்புறங்களில் லேசான தன்மையையும் நேர்த்தியையும் ஏற்றுக்கொண்டதன் மூலம் வேறுபடுத்தப்பட்டது. மாறாக, அனைத்து கட்டிடங்களும் இலகுவாகவும் நேர்த்தியாகவும் இருந்தன.

ஜி. வில்சன் "ராபர்ட் ஆடமின் உருவப்படம்"

ஆங்கில நியோகிளாசிசத்தின் கட்டிடக்கலையில் சிறப்புப் பங்கு வகித்தார் ராபர்ட் ஆடம்(1728-1792), பல்லாடியன் ஆடம் வம்சத்தைச் சேர்ந்த ஸ்காட்டிஷ் கட்டிடக் கலைஞர், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரிட்டிஷ் கிளாசிக்ஸின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி. ஆடம் பண்டைய கட்டிடக்கலை பற்றிய ஆய்வை நம்பியிருந்தார் மற்றும் கடுமையான பாரம்பரிய வடிவங்களைப் பயன்படுத்தினார். ஆதாமின் கட்டிடக்கலை செயல்பாடு மிகவும் பரந்ததாக இருந்தது. அவரது சகோதரர்கள் ஜேம்ஸ், ஜான் மற்றும் வில்லியம் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, அவர் மேனர் வீடுகள் மற்றும் பொது கட்டிடங்களை அமைத்தார், லண்டனின் முழு தெருக்கள், சதுரங்கள் மற்றும் நகரத் தொகுதிகளைக் கட்டினார். அவரது படைப்பு முறை பகுத்தறிவு, கிரேக்க பழங்கால வடிவங்களில் உடையணிந்துள்ளது.

லண்டனில் உள்ள சியோன் ஹவுஸ் தோட்டத்தில் உள்ள வீடு. வளைவு. ஆர். ஆடம் (1762-1764). வரவேற்பு. லண்டன், கிரேட் பிரிட்டன்)

சியோன் ஹவுஸில் உள்ள வரவேற்பு அறை ஆதாமின் மிகவும் பிரபலமான உட்புறங்களில் ஒன்றாகும். அறையானது பன்னிரண்டு நீல பளிங்கு நெடுவரிசைகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது, அதன் மேல் கில்டட் தலைநகரங்கள் மற்றும் சிற்பங்கள் உள்ளன. இந்த நெடுவரிசைகளின் டிரங்குகள் உண்மையிலேயே பழமையானவை - அவை ரோமில் உள்ள டைபர் ஆற்றின் அடிப்பகுதியில் காணப்பட்டன, அதே நேரத்தில் தலைநகரங்களும் சிற்பங்களும் ஆதாமின் வரைபடங்களின்படி செய்யப்பட்டன. இங்குள்ள நெடுவரிசைகள் கூரையை ஆதரிக்கவில்லை, ஆனால் வெறுமனே சுவருக்கு எதிராக வைக்கப்படுகின்றன, ஆனால் அவை அறைக்கு கம்பீரமான தோற்றத்தை அளிக்கின்றன.

மாஸ்டரின் வாழ்நாளில் கூட, ஆதாமின் உட்புறங்கள் ஆங்கில கட்டிடக்கலையின் மிக உயர்ந்த சாதனையாக பலரால் கருதப்பட்டன. அவர்களின் கலை மரபுகள் நீண்ட காலமாக ஆங்கில கட்டிடக்கலையில் தங்கள் முக்கியத்துவத்தை தக்கவைத்துக்கொண்டன.
ஆனால் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நியோகிளாசிசத்தில். இரண்டு கட்டிடக் கலைஞர்கள் இருந்தனர், அவர்களின் பாணி "ஆடம் பாணியில்" இருந்து வேறுபட்டது: ஜார்ஜ் இளைய நடனம்(1741-1825) மற்றும் சர் ஜான் சோனே(1753-1837). நடனத்தின் மிகவும் பிரபலமான கட்டிடம் லண்டனில் உள்ள நியூகேட் சிறைச்சாலை (பாதுகாக்கப்படவில்லை). ஜான் சோன் பெரும்பாலும் டான்ஸின் பாணியைப் பின்பற்றினார், பாங்க் ஆஃப் இங்கிலாந்து கட்டிடத்தின் (1795-1827) தலைமை கட்டிடக் கலைஞராக இருந்தார் மற்றும் அவரது வாழ்க்கையின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதியை அதன் கட்டுமானத்திற்காக அர்ப்பணித்தார்.

"கோதிக் மறுமலர்ச்சி" (நவ-கோதிக்)

18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில். இங்கிலாந்தில், உருவங்களைப் பயன்படுத்தும் கட்டிடங்கள் தோன்றின கோதிக் கட்டிடக்கலை: கூரான வளைவுகள், செங்குத்தான சரிவுகளுடன் கூடிய உயர்ந்த கூரைகள், படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்கள். கோதிக்கிற்கான இந்த உற்சாகத்தின் காலம் பொதுவாக "கோதிக் மறுமலர்ச்சி" (நியோ-கோதிக்) என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை தொடர்ந்தது. மற்றும் இன்றுவரை ஒரு பிரபலமான பாணியாக மாறியுள்ளது: இங்கிலாந்தில் கட்டிடங்கள் பெரும்பாலும் கோதிக் பாணியில் கட்டப்பட்டுள்ளன).
கோதிக் மறுமலர்ச்சியின் நிறுவனர் கவுண்ட் ஆவார் ஹோரேஸ் வால்போல்(1717-1797) - எழுத்தாளர், முதல் திகில் நாவலான "தி கேஸில் ஆஃப் ஒட்ரான்டோ" எழுதியவர். 1746-1790 இல் ஸ்ட்ராபெரி ஹில் தோட்டத்தில் (லண்டனின் புறநகர்ப் பகுதியான ட்விக்கன்ஹாம்) கோதிக் பாணியில் தனது வில்லாவை மீண்டும் கட்டினார்.

வில்லா

மத்திய இங்கிலாந்தில் உள்ள ஃபாண்ட் ஹில் அபே 1796 மற்றும் 1807 க்கு இடையில் கட்டப்பட்டது. கட்டிடக் கலைஞர் ஜேம்ஸ் வைத் (1746-1813).

எழுத்துரு ஹில் அபே (தற்போது இல்லை)

ஏற்கனவே 19 ஆம் நூற்றாண்டில். கோதிக் பாணிஅரசுக்குச் சொந்தமானது. இந்த பாணியில் 19 ஆம் தேதியின் மத்தியில்வி. அன்றைய ஆங்கில கட்டிடக்கலையின் முக்கிய கட்டிடங்களில் ஒன்றான லண்டனில் (கட்டிடக்கலைஞர் சார்லஸ் பாரி) பாராளுமன்ற வீடுகள் கட்டுமானத்தில் இருந்தன.

ஏ.ஐ.வெனெடிக்டோவ்

மதிப்பாய்வு செய்யப்பட்ட காலத்தின் ஆங்கில கட்டிடக்கலையின் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி முப்பது ஆண்டுகளுக்கு முந்தையவை. ஆங்கிலக் கட்டிடக்கலையின் உன்னதமான வாரிசு, இனிகோ ஜோன்ஸ், கிறிஸ்டோபர் ரென் (1632-1723) ஆவார், அவர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டில் ஆங்கில கட்டிடக்கலையில் முன்னணி மாஸ்டர் ஆவார்.

ரென் மிகவும் பரந்த கல்வியைப் பெற்றார்: அவர் முற்றிலும் கட்டிடக்கலைக்கு திரும்புவதற்கு முன்பு, அவர் கணிதம் மற்றும் வானியல் படித்தார். 1665 இல் பிரான்சுக்கு ஒரு பயணத்தை மேற்கொண்ட அவர், ஜூல்ஸ் ஹார்டூயின்-மன்சார்ட் மற்றும் பிற பிரெஞ்சு கட்டிடக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகள் மற்றும் லூவ்ரே திட்டத்தை பாரிஸுக்குக் கொண்டு வந்த பெர்னினி ஆகியோரைச் சந்தித்தார்.

லண்டனின் பெரும்பகுதியை அழித்த 1666 ஆம் ஆண்டின் "பெரிய தீ" க்குப் பிறகு, ரென் நகரின் தீவிர மறுவடிவமைப்புக்கான ஒரு திட்டத்தை உருவாக்கினார், இருப்பினும், பிற்போக்குத்தனமான அதிகாரிகளால் நிராகரிக்கப்பட்டது. அதே நேரத்தில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் புதிய கதீட்ரல் கட்டுவதற்கான மிகப்பெரிய ஆர்டரை ரென் பெற்றார். பால் மற்றும் நூறு எரிக்கப்பட்ட பாரிஷ் தேவாலயங்களுக்கான வடிவமைப்புகளை வரைவதற்கு, அவர் ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்டவற்றைக் கட்டினார்.

புனித கதீட்ரல். லண்டனில் உள்ள செயின்ட் பால்ஸ், முப்பத்தாறு ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக ரெனால் கட்டப்பட்டது (1675-1710), புராட்டஸ்டன்ட் உலகின் மிகப் பெரிய மதக் கட்டிடமாக மாறியது (இது கொலோன் கதீட்ரலை நீளம், குவிமாடம் பகுதியின் உயரம் - சங்காவின் புளோரன்டைன் கதீட்ரல் மரியா டெல் ஃபியோர்). செயின்ட் ரோமன் கத்தோலிக்க கதீட்ரல். ஒன்றரை நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக பல கட்டிடக் கலைஞர்களால் கட்டப்பட்ட பீட்டர்ஸ், லண்டன் புராட்டஸ்டன்ட் கதீட்ரலுடன் வேண்டுமென்றே வேறுபட்டது, ஒரு கட்டுமான காலத்தில், மூன்றரை தசாப்தங்களில் ஒரு மாஸ்டரால் கட்டப்பட்டது. வெஸ்டிபுலுடன் ஒரு சமபக்க குறுக்கு வடிவத்தில் மையத் திட்டத்துடன் ரென் வரைந்த முதல் திட்டம் பழமைவாத மதகுருக்களால் நிராகரிக்கப்பட்டது. இரண்டாவது, முடிக்கப்பட்ட திட்டம் மிகவும் பாரம்பரியமான நீளமான வடிவத்தைக் கொண்டிருந்தது, தூண்கள் மற்றும் வளைவுகளால் மூன்று வளைவுகளாகப் பிரிக்கப்பட்ட ஒரு பிரதான அறை மற்றும் டிரான்செப்ட்டுடன் நேவ்ஸ் சந்திக்கும் இடத்தில் ஒரு விசாலமான கீழ்-டோம் இடம்.

ரெனின் கணித அறிவு கைக்கு வந்தது கடினமான பணிகுவிமாடத்தின் கட்டுமானத்தை, நுட்பமான மற்றும் ஆழமான கணக்கீடுகளுடன் அவர் அற்புதமாக தீர்த்தார். எட்டு தூண்களில் தங்கியிருக்கும் மூன்று குவிமாடத்தின் வடிவமைப்பு சிக்கலானது மற்றும் அசாதாரணமானது: அரைக்கோள உள் செங்கல் ஓடுக்கு மேலே ஒரு செங்கல் துண்டிக்கப்பட்ட கூம்பு உள்ளது, இது கதீட்ரலுக்கு முடிசூட்டும் விளக்கு மற்றும் குறுக்கு, அத்துடன் மூன்றாவது, மர, ஈயத்தால் மூடப்பட்ட வெளிப்புறம். குவிமாடத்தின் ஷெல்.

கதீட்ரலின் தோற்றம் கண்கவர். விசாலமான படிகளின் இரண்டு விமானங்கள் மேற்கிலிருந்து ஆறு ஜோடி கொரிந்திய நெடுவரிசைகளின் நுழைவாயில் போர்டிகோவிற்கு இட்டுச் செல்கின்றன, அதற்கு மேலே நான்கு ஜோடி நெடுவரிசைகள் கலப்பு மூலதனங்களுடன் அமைந்துள்ளன. சிற்பக் குழுடிம்பனத்தில். மிகவும் அடக்கமான அரைவட்ட போர்டிகோக்கள் டிரான்செப்ட்டின் இரு முனைகளிலும் வைக்கப்பட்டுள்ளன. பிரதான முகப்பின் பக்கங்களில், மெல்லிய கோபுரங்கள் அமைக்கப்பட்டன (ஒன்று மணிகளுக்கு, மற்றொன்று கடிகாரத்திற்கு), அவற்றின் பின்னால், கதீட்ரலின் மத்திய சிலுவைக்கு மேலே, ஒரு பெரிய, கம்பீரமான குவிமாடம் உயர்கிறது. நெடுவரிசைகளால் சூழப்பட்ட குவிமாடம் டிரம் குறிப்பாக சக்திவாய்ந்ததாக தோன்றுகிறது, ஏனெனில் கொலோனேட்டின் ஒவ்வொரு நான்காவது இடைக்காலமும் (ஸ்டோன் கேலரி என்று அழைக்கப்படுவது) கல்லால் போடப்பட்டுள்ளது. குவிமாடத்தின் அரைக்கோளத்திற்கு மேலே, இரண்டாவது, கோல்டன் கேலரி என்று அழைக்கப்படுபவை, ஒரு குறுக்கு விளக்கைச் சுற்றி ஒரு சுற்று உருவாக்குகிறது. லண்டனைக் கண்டும் காணாத கோபுரங்கள் மற்றும் கோபுரங்களின் உயரமான குழு சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கதீட்ரலின் மிகவும் வெற்றிகரமான பகுதியாகும், இதன் முக்கிய பகுதி நகர்ப்புற வளர்ச்சியின் ஒழுங்கீனத்தால் மறைக்கப்பட்டதால் (இரண்டாம் உலகத்தின் போது குண்டுவீச்சினால் பெரிதும் சேதமடைந்தது) போர்).

ரெனின் படைப்பாற்றல் தனித்துவம் அவரது சொந்த படைப்புகளில் தெளிவாக வெளிப்படுகிறது. லண்டன் பாரிஷ் தேவாலயங்கள் போன்ற பணிகள். இந்த கட்டிடங்களின் சதுர, செவ்வக, ஓவல் திட்டங்களின் பல்வேறு மற்றும் புத்திசாலித்தனம், பொதுவாக சிறிய அளவில், அவற்றின் கட்டுமானத்திற்காக ஒதுக்கப்பட்ட நெரிசலான, சிரமமான தளங்களின் தலைசிறந்த பயன்பாட்டினால் அடிக்கடி விளக்கப்படும் கட்டமைப்பு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. தேவாலயங்கள் மற்றும் அவற்றின் மணி கோபுரங்களின் கட்டிடக்கலை மிகவும் மாறுபட்டது, சில சமயங்களில் கோதிக் வடிவத்தில் நெருக்கமாகவும், சில நேரங்களில் கண்டிப்பாக கிளாசிக்கல் ஆகும். செயின்ட் ஸ்டீபனின் (1672-1679) குவிமாட தேவாலயத்திற்கு, அதன் உட்புற இடத்தின் அமைப்பில் அசல் அல்லது செயின்ட் மேரி லு போவின் (1671-1680) தேவாலயத்திற்கு அதன் மெல்லிய மணி கோபுரத்துடன் பெயரிட்டால் போதும். அதன் நிழற்படத்தின் அழகு.

ரெனின் சிவில் வேலைகளில் மிகவும் புத்திசாலித்தனமானது ஹாம்ப்டன் கோர்ட் அரண்மனையின் புதிய பகுதிகள் ஆகும். 1689-1694 இல். அவர்கள் முற்றம் என்று அழைக்கப்படுவதைச் சுற்றி ஒரு நீரூற்று மற்றும் பூங்காவை எதிர்கொள்ளும் முகப்புடன் கட்டிடங்களைக் கட்டினார்கள். இந்த அசல் வேலையில், கட்டிடக் கலைஞர் காட்டினார் உயர் கைவினைத்திறன், கண்டிப்பான சுவை மற்றும் பொருட்களை திறம்பட பயன்படுத்த திறன் - செங்கல் மற்றும் வெள்ளை போர்ட்லேண்ட் கல்.

ஒரு சிறந்த கைவினைஞர், ரென் அரண்மனைகள் மற்றும் தேவாலயங்களை விட அதிகமாக கட்டினார். அவர் இறுதியாக கிரீன்விச் மருத்துவமனைக்கான திட்டத்தை உருவாக்கினார் ( அசல் திட்டம்இது வெளிப்படையாக இனிகோ ஜோன்ஸுக்கு சொந்தமானது), மேலும் செல்சியாவில் மற்றொரு மருத்துவமனையையும் கட்டியது. அவர் லண்டனில் டெம்பிள் மாவட்டத்தை உருவாக்கினார் மற்றும் விண்ட்சரில் டவுன்ஹாலைக் கட்டினார். கேம்பிரிட்ஜில், அவர் டிரினிட்டி கல்லூரியின் (டிரினிட்டி கல்லூரி) நூலகத்தின் கட்டிடத்தை வைத்திருக்கிறார், இதன் முன்மாதிரி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் நூலகமாகும். வெனிஸில் முத்திரை. ரென் தனது இளமை பருவத்தில் வானியல் கற்பித்த ஆக்ஸ்போர்டில், அவர் ஷெல்டன் தியேட்டர் என்று அழைக்கப்படுவதைக் கட்டினார் - விரிவுரைகள் மற்றும் அறிக்கைகளுக்கான ஒரு பெரிய சுற்று அறை, இது பண்டைய ரோமானிய மார்செல்லஸ் தியேட்டரின் கட்டிடக்கலை மையக்கருத்துக்களைப் பயன்படுத்துகிறது; அங்கு குயின்ஸ் கல்லூரியில் நூலகத்தையும் டிரினிட்டி கல்லூரியில் முற்றத்தையும் கட்டினார். இந்த கட்டிடங்களில் பயன்படுத்தப்பட்ட வெனிஸ் மற்றும் ரோமானிய கட்டிடக்கலையின் கருக்கள் ரெனிடமிருந்து அசல் விளக்கத்தைப் பெற்றன மற்றும் ஒரு தேசிய மேதையின் உருவாக்கமாக ஆங்கில கட்டிடக்கலை வரலாற்றில் இறங்கியது.

இந்த நேரத்தில் குடியிருப்பு நாடு மற்றும் நகர வீடுகளில், வெள்ளை கல் டிரிம் கொண்ட ஒரு வகை செங்கல் கட்டிடம் உருவாக்கப்பட்டது, இது பின்னர் ஆங்கில கட்டுமானத்திற்கு ஒரு மாதிரியாக மாறியது. கென்ட்டில் உள்ள க்ரூம்பிரிட்ஜ் பிளேஸில் உள்ள ரென் மற்றும் சிசெஸ்டரில் உள்ள ஸ்வான் ஹவுஸ் ஆகியவற்றில் உள்ள எஸ்டேட்டுகள் உதாரணங்களில் அடங்கும்.

இனிகோ ஜோன்ஸ் போலல்லாமல், ரென் தனது நீண்ட மற்றும் பலனளிக்கும் வாழ்க்கையில் கிட்டத்தட்ட அனைத்து திட்டங்களையும் உணர்ந்தார். ஒரு உண்மையான மனிதநேயவாதியாக, ரென் கல்விக்காகவும் மக்களுக்காகவும் பணியாற்றினார்; அவர் தேவாலயங்கள் மட்டுமல்ல, மருத்துவமனைகள், நூலகங்கள், அரண்மனைகள் மட்டுமல்ல, சாதாரண குடியிருப்பு கட்டிடங்களையும் கட்டினார். ஜோன்ஸ் சுட்டிக்காட்டிய பாதையை ரென் பின்பற்றினார், ஆனால், இத்தாலியில் மறுமலர்ச்சியின் உணர்வை உள்வாங்கிய ஜோன்ஸைப் போலல்லாமல், பியூரிட்டனிசத்தின் சகாப்தத்தில் தப்பிப்பிழைத்த ரெனின் கிளாசிக்ஸில் பகுத்தறிவுக் கொள்கை மிகவும் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கில கட்டிடக்கலையில். பல்லடியோவின் வேலையில் புதிதாக எழுந்த ஆர்வம் மிகுந்த முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. 1742 வாக்கில், பல்லாடியோவின் கட்டிடக்கலை கட்டுரையின் மூன்று பதிப்புகள் ஏற்கனவே வெளியிடப்பட்டன. நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, பண்டைய கட்டிடக்கலை பற்றிய சுயாதீன ஆராய்ச்சி வெளியீடு தொடங்கியது. 1753-1757 இல் ராபர்ட் வூட் பல்மைரா மற்றும் பால்பெக்கின் இடிபாடுகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு புத்தகத்தை வெளியிட்டார், ராபர்ட் ஆடம் 1764 இல் டால்மேஷியாவில் உள்ள ஸ்ப்ளிட்டில் உள்ள டியோக்லீஷியனின் அரண்மனையின் ஓவியங்களையும் அளவீடுகளையும் வெளியிட்டார். இந்த வெளியீடுகள் அனைத்தும் கட்டிடக்கலை கோட்பாட்டின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தன மற்றும் அக்கால கட்டிடக்கலை நடைமுறையில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. புதிய யோசனைகள் முக்கிய நகர்ப்புற திட்டமிடல் நிகழ்வுகளில் பிரதிபலித்தன, எடுத்துக்காட்டாக, பாத் நகரத்தின் (1725-1780) திட்டமிடல் மற்றும் மேம்பாட்டில், அதன் பகுதிகள் இங்கிலாந்தில் மிகவும் முழுமையான கிளாசிக் குழுமங்களைக் குறிக்கின்றன. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கட்டிடக் கலைஞர்கள், பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், தொழில் வல்லுநர்கள் மற்றும் கோட்பாட்டாளர்கள்.

ஜான் வான்ப்ரூக் (1664-1726) 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பல்திறமை மற்றும் படித்த எஜமானர்களுக்கும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் குறுகிய நிபுணர்களுக்கும் இடையில் ஒரு இடைநிலை நிலையை ஆக்கிரமித்துள்ளார். ஒரு சிறந்த அதிகாரி, நீதிமன்ற அறிவு, நாகரீகமான நாடக ஆசிரியர், அவர் கட்டிடக்கலையில் திறமையான அமெச்சூர் ஆக இருந்தார்.

அவரது முக்கிய மற்றும் மிகப்பெரிய படைப்புகள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் ஆண்டுகளில் கட்டப்பட்டன. ஹோவர்ட் (1699-1712) மற்றும் பிளென்ஹெய்ம் (1705-1724) அரண்மனைகள்.

அவற்றில் முதலாவது, வெர்சாய்ஸ் அளவை ஆங்கில வசதியுடன் இணைக்க முயற்சித்த அவர், தனது சமகாலத்தவர்களை முதன்மையாக தனது கட்டிடத்தின் அளவுடன் ஆச்சரியப்படுத்தினார், அதன் நீளம் 200 மீ, ஆழம் கிட்டத்தட்ட 130 மீ, மத்திய குவிமாடத்தின் உயரம். 70 மீ தாண்டியது. மேலும் பிரமாண்டமான ப்ளென்ஹெய்ம் அரண்மனையில், புகழ்பெற்ற தளபதி டியூக் ஆஃப் மார்ல்பரோவுக்காக (259 X 155 மீ) கட்டப்பட்டது, கட்டிடக் கலைஞர் முதல் கட்டிடத்தின் சற்றே மோசமான திட்டத்தை மேம்படுத்த முயன்றார். கடுமையான சமச்சீர்மையைக் கவனித்த அவர், பெரிய முற்றத்தின் இருபுறமும் மேலும் இரண்டு முற்றங்களை வைத்தார், அவை பிரதான கட்டிடத்துடன் இணைக்கப்பட்ட கேலரிகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டன. ப்ளென்ஹெய்ம் அரண்மனையின் வெளிப்புற கட்டிடக்கலையில், பிரதான நுழைவாயிலின் கனமான போர்டிகோ, அல்லது பூங்கா முகப்பின் வெற்றிகரமான வளைவு, அல்லது கோண, வெளித்தோற்றத்தில் உள்ளமைக்கப்பட்ட கோபுரங்கள் கண்ணைப் பிரியப்படுத்தவில்லை: இங்குள்ள வடிவங்கள் கனமானவை மற்றும் கடினமானவை. அரண்மனையின் உட்புறம் அசௌகரியமாகவும் சங்கடமாகவும் இருக்கிறது. கிளாசிக்ஸின் கண்டிப்பான ஆடம்பரத்திற்கான ஆசை வான்ப்ரூக்கில் இயந்திரத்தனமாக பரோக் காலத்திலிருந்தே மேலோட்டமான ஆடம்பரத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது கட்டிடக்கலையில், அவரது சமகாலத்தவர்களில் ஒருவர் கூறியது போல், "உருவத்தில் கனமானது மற்றும் சாராம்சத்தில் ஒளி", தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தன்மையின் வெளிப்படையான அறிகுறிகளைக் கண்டறிவது கடினம் அல்ல.

நிக்கோலஸ் ஹாக்ஸ்மூர் (1661-1736) ரெனுக்கு மிகவும் அடக்கமான ஆனால் தகுதியான வாரிசாக இருந்தார். அவர் லண்டன் தேவாலயங்களை நிர்மாணிக்க வழிவகுத்தார், அதில் மிகவும் சுவாரஸ்யமானது செயின்ட் மேரி வுல்னோஸ் தேவாலயம் (1716-1719) பழமையால் அலங்கரிக்கப்பட்ட முகப்பையும், நெடுவரிசைகளால் சூழப்பட்ட ஒரு செவ்வக மணி கோபுரத்தையும் கொண்டது, இது இரண்டு கோபுரங்களால் பலஸ்ட்ரேடுடன் முடிக்கப்பட்டது. ஹாக்ஸ்மூர் ஆக்ஸ்போர்டில் தனது ஆசிரியருக்குப் பிறகு பணிபுரிந்தார், அங்கு அவர் குயின்ஸ் கல்லூரியின் புதிய கட்டிடத்தை நினைவுச்சின்ன முற்ற முகப்பு மற்றும் ஒரு தனித்துவமான நுழைவாயிலுடன் கட்டினார் (1710-1719). இறுதியாக, ரெனின் வாழ்நாளில் மற்றும் அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, 1705-1715 இல் ஹாக்ஸ்மூர். கிரீன்விச் மருத்துவமனையின் கட்டுமானம் தொடர்ந்தது. தேம்ஸ் நதிக்கரையில் அமைந்துள்ள இது, ஆங்கிலக் கட்டிடக்கலையின் மிக முக்கியமான நினைவுச்சின்னங்களில் ஒன்றான அளவு மற்றும் கலைத் தகுதி இரண்டிலும் ஹாக்ஸ்மூர் கீழ் அதன் இறுதி வடிவம் பெற்றது.

கடற்படைப் பள்ளி தற்போது அமைந்துள்ள பெரிய மருத்துவமனை வளாகம், நான்கு கட்டிடங்களைக் கொண்டுள்ளது, இது முன் கட்டிடங்களுக்கு இடையில் ஒரு விசாலமான பகுதியுடன் செவ்வக முற்றங்களை உருவாக்குகிறது, ஆற்றை எதிர்கொள்ளும் முகப்புகளின் போர்டிகோக்கள். பரந்த படிகள், கம்பீரமான குவிமாடம் கொண்ட கட்டிடங்களால் சூழப்பட்டு, இரண்டாவது ஜோடி முற்றங்களுக்கு இடையில் இரண்டாவது சதுரத்திற்கு இட்டுச் செல்கிறது. ஜோன்ஸ் தொடங்கிய கட்டுமானத்தை ஹாக்ஸ்மூர் தகுதியுடன் முடித்தார் மற்றும் ரென் தொடர்ந்தார்.

வில்லியம் கென்ட் (1684-1748) 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் மிகவும் பிரபலமான ஆங்கில பல்லேடியன் ஆவார். தன்னை ஒரு கட்டிடக் கலைஞராகக் கருதிய லார்ட் பர்லிங்டனுடன் சேர்ந்து, அவர் சிஸ்விக் (1729) இல் ஒரு வில்லாவை வடிவமைத்து கட்டினார், இது பல்லாடியன் வில்லா ரோட்டுண்டாவின் பல ஆங்கில பதிப்புகளில் மிகவும் வெற்றிகரமானது. ஹோல்காம் ஹால் கோட்டை (1734) கட்டும் போது கென்ட் மிகவும் சுதந்திரமாக உணர்ந்தார், அங்கு நான்கு இறக்கைகள் (ஒரு தேவாலயம், நூலகம், சமையலறை மற்றும் விருந்தினர் அறைகளுடன்) மைய கட்டிடத்துடன் இயற்கையாக இணைக்கப்பட்டு சுற்றியுள்ள பூங்காவில் திறக்கப்பட்டது. கென்ட்டின் தகுதிகள் குறிப்பாக இயற்கை தோட்டக்கலையில் சிறந்தவை, அங்கு அவர் "நவீன தோட்டத்தின் தந்தை" என்று அழைக்கப்படுகிறார்.

லண்டனில் உள்ள குதிரைக் காவலர் படைப்பிரிவின் (குதிரை காவலர்கள், 1742-1751) அரண்மனையின் அரிதான வடிவ, ஒழுங்கற்ற முகப்பில் கட்டிடக் கலைஞரின் மிகவும் முதிர்ந்த வேலை உள்ளது.

கட்டிடக்கலை மற்றும் கட்டிடக்கலை கோட்பாட்டாளர் ஜேம்ஸ் கிப்ஸ் (1682-1765) 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ஆங்கில கட்டிடக்கலையில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நபர் ஆவார். டூரினில் பிலிப் ஜுவாராவுடன் படித்த அவர், பல்லாடியோவின் ஒழுங்கு மற்றும் விகிதாசார அமைப்புகளிலும் தேர்ச்சி பெற்றார். அவரது கட்டிடங்களில், அளவிலும் கலைத் தகுதியிலும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது, ஆக்ஸ்போர்டில் உள்ள ரெட்க்ளிஃப் நூலகம் (1737-1749), விதிவிலக்கான அசல் தன்மையின் மையக் கட்டமைப்பாகும், இது பதினாறு பக்க பீடம், ஒரு உருளை முக்கிய பகுதி மற்றும் ஒரு குவிமாடம். பாரிய பழமையான பீடம் பெரிய வளைவு கதவு மற்றும் ஜன்னல் திறப்புகளால் வெட்டப்பட்டது; சுற்றுப் பகுதியானது ஜோடி முக்கால் பத்திகளால் பதினாறு தூண்களாகப் பிரிக்கப்பட்டு இரண்டு அடுக்கு மாற்று ஜன்னல்கள் மற்றும் முக்கிய இடங்களைக் கொண்டது. பிரதான உருளை அளவை நிறைவு செய்யும் பலுஸ்ட்ரேடிற்கு மேலே, ஒரு விளக்கு ஏற்றப்பட்ட ஒரு குவிமாடம் உயர்கிறது. அதன் நோக்கத்தை முழுமையாக வெளிப்படுத்தி, கண்டிப்பான மற்றும் நினைவுச்சின்ன பல்கலைக்கழக நூலகம் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஆங்கில கட்டிடக்கலையின் சிறந்த நினைவுச்சின்னங்களில் முதல் இடங்களில் ஒன்றாகும்.

கிப்ஸின் லண்டன் தேவாலயங்கள், ரென் மற்றும் ஹாக்ஸ்மூருக்குப் பிறகு அவர் தொடர்ந்த கட்டுமானமும் தனித்துவமானது - செயின்ட் மேரி லீ ஸ்ட்ராண்டின் (1714-1717) இரண்டு மாடி தேவாலயம் நுழைவாயிலின் அரை வட்ட போர்டிகோ மற்றும் மெல்லிய மணி கோபுரம் மற்றும் தேவாலயம். செயின்ட் மார்ட்டின் இன் தி ஃபீல்ட்ஸ் (1721-1726) ஒரு ஈர்க்கக்கூடிய கொரிந்தியன் போர்டிகோவுடன்.

வில்லியம் சேம்பர்ஸ் (1723-1796) 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இங்கிலாந்தில் பல்லேடியனிசத்தின் நிலையான பிரதிநிதியாக இருந்தார், குறைந்த ஆங்கில கட்டிடக் கலைஞர்கள் ஏற்கனவே ஆங்கிலேய காலநிலை மற்றும் தேவைகளுக்கு ஏற்ப பல்லேடியன் வில்லாக்களின் திட்டங்களை மாற்றியமைக்கும் தோல்வியுற்ற முயற்சிகளை கைவிட்டனர். ஆங்கில வசதி.

சேம்பர்ஸ் தனது கட்டடக்கலை கட்டுரையில் ஆங்கில கட்டிடக்கலையின் கடந்த கால கட்டத்தையும், லண்டனில் உள்ள சோமர்செட் ஹவுஸ் (1776-1786) என அழைக்கப்படும் அவரது மிகப்பெரிய கட்டிடத்தையும் சுருக்கமாகக் கூறினார். இந்த நினைவுச்சின்ன கட்டிடம், துணைக்கட்டுமானங்களின் ஆர்கேடுகளில் கட்டப்பட்டது, அதன் பழமையான முகப்புகளுடன் ஸ்ட்ராண்ட் மற்றும் தேம்ஸ் கரையை கவனிக்கிறது (நதியை எதிர்கொள்ளும் முகப்பு பின்னர், 19 ஆம் நூற்றாண்டில் சேர்க்கப்பட்டது). ராயல் அகாடமி 1780 இல் சோமர்செட் ஹவுஸ் வளாகத்தில் அமைந்துள்ளது.

கடைசி பல்லேடியன், சேம்பர்ஸ் ஆங்கில கட்டிடக்கலையில் கல்வி இயக்கத்தின் முதல் பிரதிநிதி.

ஆனால் சோமர்செட் ஹவுஸ், குறிப்பாக ஸ்ட்ராண்டில் இருந்து அதன் மூன்று வளைவு நுழைவாயில் மற்றும் கட்டிடத்தின் கம்பீரமான முற்றம் கொண்ட முகப்பில், ஆங்கில கட்டிடக்கலை வரலாற்றில் ஒரு பெரிய மற்றும் புத்திசாலித்தனமான சகாப்தத்தை முடிக்க முடியும்.

இயற்கை கட்டிடக்கலை துறையில் சேம்பர்ஸின் தகுதிகளும் மறுக்க முடியாதவை, அங்கு அவர் ஆங்கில நிலப்பரப்பு பூங்காவை ஊக்குவித்தார். கென்ட்டிற்குப் பிறகு, அவர் கியூ பூங்காவில் பணிபுரிந்தார், அங்கு கிளாசிக்கல் பெவிலியன்களுக்கு மேலதிகமாக, "சீனத்தன்மைக்கு" ஐரோப்பிய நாகரீகத்திற்கு அஞ்சலி செலுத்தும் வகையில் ஒரு சீன பகோடாவைக் கட்டினார் மற்றும் அவரது இளமை பருவத்தில் தூர கிழக்கு பயணத்தின் நினைவாக.

ராபர்ட் ஆடம் (1728-1792), 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் மற்றொரு முக்கிய ஆங்கில கட்டிடக் கலைஞர், பெரும்பாலும் சேம்பர்ஸுடன் முரண்படுகிறார். பழமைவாத அறைகள் கட்டிடக்கலையில் பல்லேடியன் மரபுகளின் கடுமையான பாதுகாவலராக இருந்தபோது, ​​​​"புதிய சுவைகளின்" போதகர் ஆடம் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு ஆங்கிலக் கலையில் ஒரு கண்டுபிடிப்பாளராக இருந்தார். ஒரு புதிய வழியில் பழங்காலத்தை எடுத்து, அலங்கார வடிவங்களில் சிறப்பு கவனம் செலுத்துகையில், அவர் தனது சொந்த வார்த்தைகளில், "புரட்சிகரமான ஆபரணம்". அவர் தலைமையிலான அந்தக் காலத்தின் முன்னணி ஆங்கிலக் கட்டிடக் கலைஞர்கள், அவர் பின்பற்றிய புதிய கலைப் போக்குகள் உள்துறை அலங்காரத்திலிருந்து பரவுவதை உறுதிசெய்ய நிறையச் செய்தார்கள் (அவர்களின் உதாரணம், ஜேம்ஸ் பெய்ன் என்ற கட்டிடக் கலைஞர் உருவாக்கிய வில்ட்ஷயரில் உள்ள வார்டோர் கோட்டையின் முன்மண்டபம் ஆகும், விளக்கத்தைப் பார்க்கவும். ) தளபாடங்கள், துணிகள் மற்றும் பீங்கான்கள்.

ஆதாமின் பணிக்கு ஒரு பொதுவான உதாரணம் கெடில்ஸ்டன் ஹால் கோட்டை (1765-1770), மற்ற கட்டிடக் கலைஞர்களால் வரையப்பட்ட பல்லேடியன் திட்டத்தின்படி (மத்திய கட்டிடத்தை ஒட்டிய அரை வட்ட இறக்கைகளுடன்) உள்ளே கட்டப்பட்டு அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. ஆனால் கோட்டையின் மிகப்பெரிய சடங்கு அறைகள், பிரதான அச்சில் அமைந்துள்ளன, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஆதாமுக்கு சொந்தமானது. கருத்து பெரிய மண்டபம், ஸ்டக்கோ கூரையை ஆதரிக்கும் செயற்கை பளிங்குக் கற்களால் செய்யப்பட்ட கொரிந்திய நெடுவரிசைகளுக்குப் பின்னால் சுவர்களின் முக்கிய இடங்களில் பழங்கால சிலைகள் உள்ளன, மேலும் குவிமாடம் கொண்ட வரவேற்புரை, அதன் சுவர்கள் முக்கிய இடங்கள் மற்றும் கூடாரங்களால் துண்டிக்கப்பட்டுள்ளன, இது ஆதாமின் பண்டைய நினைவுச்சின்னங்களால் ஈர்க்கப்பட்டிருக்கலாம். டால்மேஷியாவிற்கு ஒரு பயணத்தின் போது அறிமுகமானார், அங்கு அவர் ஸ்பிலிட்டில் உள்ள டியோக்லெஷியனின் அரண்மனையைப் படித்தார். இன்னும் அதிக அளவில்மற்ற, சிறிய அறைகளை அலங்கரிப்பதற்கான நுட்பங்கள் - ஸ்டக்கோ கூரைகள் மற்றும் சுவர்கள், நெருப்பிடங்களை அலங்கரித்தல் - புதிய, சுத்திகரிக்கப்பட்ட சுவைகளுக்கு பதிலளித்தன. லண்டனில் உள்ள பூடில் கிளப்பின் (1765) அழகான முகப்பில் ஆடம் கட்டிடத்தின் தோற்றத்தை எவ்வாறு தீர்மானித்தார் என்பது பற்றிய யோசனையை அளிக்கிறது.

ராபர்ட் ஆடமின் கட்டிடக்கலை செயல்பாடு விதிவிலக்காக பரந்ததாக இருந்தது. சகோதரர்கள் ஜேம்ஸ், ஜான் மற்றும் வில்லியம், அவரது நிரந்தர ஊழியர்களுடன் சேர்ந்து, லண்டனின் முழு தெருக்கள், சதுரங்கள் மற்றும் குடியிருப்புகளை கட்டினார். முந்தைய பல்லேடியன் தனிமைப்படுத்தல் மற்றும் கட்டடக்கலை தொகுதியின் தனிமைப்படுத்தலைக் கடந்து, ஆடம் சகோதரர்கள் ஒரு கட்டடக்கலை குழுமத்தின் அடிப்படையில் ஒருங்கிணைந்த நகரத் தொகுதிகளை (முக்கியமாக குடியிருப்பு கட்டிடங்கள்) உருவாக்கும் முறைகளை உருவாக்கினர். இது ஃபிட்ஸ்ராய் சதுக்கம், அடெல்பி காலாண்டு, ஆடம் சகோதரர்களின் பெயரால் பெயரிடப்பட்டது ("அடெல்ஃபோஸ்" என்பது கிரேக்க மொழியில் "சகோதரர்"). பின்னர் நகரின் மறுவடிவமைப்பு மற்றும் மறுகட்டமைப்பின் விளைவாக (மற்றும் இரண்டாம் உலகப் போரின் போது வான்வழி குண்டுவெடிப்புக்குப் பிறகு), ஆடம் சகோதரர்களின் விரிவான கட்டிட நடவடிக்கைகளில் இருந்து சிறிதும் தப்பித்தது. ஆனால் அவர்களின் கலையின் மரபுகள் நீண்ட காலமாக ஆங்கில கட்டிடக்கலையில் தங்கள் முக்கியத்துவத்தை தக்கவைத்துக்கொண்டன. ஆடம் சகோதரர்களின் ஏற்கனவே வலுவாக ஹெலனிஸ் செய்யப்பட்ட பாணி "கிரேக்க மறுமலர்ச்சி" என்று அழைக்கப்படுவதில் அதன் தொடர்ச்சியைக் கண்டறிந்தது, இதன் ஆரம்பம் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் உள்ளது, இது ஆக்கப்பூர்வமாக போதுமானதாக இல்லை மற்றும் பெரும்பாலும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதாக இருந்தது. இந்த திசை அடுத்த, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தங்களில் ஆங்கில கட்டிடக்கலையில் அதன் முழு வளர்ச்சியை அடைந்தது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்யாவின் கட்டிடக்கலை (மாஸ்கோ தவிர), குடியிருப்பு மற்றும் பொது கட்டிடங்களின் திட்டங்கள்

18 ஆம் நூற்றாண்டு ரஷ்ய கட்டிடக்கலையில் மிகவும் முக்கியமானது. அதில், மூன்று திசைகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம், இது படிப்படியாக ஒருவருக்கொருவர் மாற்றுகிறது, இது மற்றும் கிளாசிக். இந்த காலகட்டத்தில், பல புதிய நகரங்கள் தோன்றின, புதிய கட்டிடங்கள் அங்கீகரிக்கப்பட்டன வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்கள்மற்றும் இன்றும் காணலாம்.

ஓவியம் "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நகரின் 100 வது ஆண்டு விழா கொண்டாட்டத்தின் நாளில்" பெஞ்சமின் பேட்டர்சன். கேன்வாஸ், எண்ணெய். 66.5x100 செ.மீ.. ஸ்வீடன். சுமார் 1803

முக்கிய கட்டுமானம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடைபெறுகிறது. இது தொடக்கத்துடன் இணைக்கப்பட்டது வடக்குப் போர்நேவா வங்கிகளை விடுவிப்பதற்காக தொடங்கிய ஸ்வீடனுக்கு எதிராக. பல இராணுவ கட்டமைப்புகள் அப்போது கட்டப்பட்டன, முக்கியமானது பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டை. தெற்கே நெருக்கமாக, கோட்டையை எதிர்கொண்டு, அவர்கள் அட்மிரால்டியைக் கட்டினார்கள் - ஒரு கப்பல் கட்டும் கப்பல் கட்டடம்-கோட்டை, பொறியாளர்கள் தங்கள் உருவாக்கத்தில் பணியாற்றியது மட்டுமல்லாமல், பீட்டர் தி கிரேட் அவர்களும் கூட. முதலில், குடியேற்றங்கள் விவசாயிகளின் குடிசைகளாகவும் நகர மாளிகைகளாகவும் கட்டப்பட்டன, அரிதாக செங்கற்களைப் போல வர்ணம் பூசப்பட்டன. அது எப்படி இருந்தது என்பதை நன்கு புரிந்து கொள்ள, நெவாவில் உள்ள பீட்டர் தி கிரேட் பதிவு மாளிகையைப் பார்க்கலாம்.

பீட்டர் மற்றும் பால் கதீட்ரல் 1712-1733 இல் (கட்டிடக் கலைஞர் டொமினிகோ ட்ரெஸினி) அதே பெயரில் (1703-1704) மர தேவாலயத்தின் தளத்தில் கட்டப்பட்டது.

மர பீட்டர் மற்றும் பால் கதீட்ரல், பழங்கால செதுக்குதல்

மக்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு செல்ல நிர்ப்பந்திக்கப்பட்டாலும், கட்டுமானம் மிகவும் மெதுவாகவே தொடர்ந்தது. பின்னர் கட்டிடக் கலைஞர்களுக்கு சிறப்புப் பணிகள் வழங்கப்பட்டன: நகரம் நவீனமாக மாற வேண்டும், மேலும் கட்டடக்கலை ரீதியாக வடிவமைக்கப்படுவது மட்டுமல்லாமல், அதன் தளவமைப்பிலும் வசதியாக இருக்க வேண்டும்.

18 ஆம் நூற்றாண்டு பெரும் மாற்றங்களுடன் தொடங்கியது, அதன் குற்றவாளி பீட்டர் தி கிரேட். இந்த நேரத்தில், பல ரஷ்ய நகரங்களில் சமூக-பொருளாதார மற்றும் கட்டிடக்கலை மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. இந்த நேரத்தில், தொழில் தீவிரமாக வளரத் தொடங்கியது, தொழிலாளர் குடியிருப்புகள் மற்றும் பொது கட்டிடங்கள் தோன்றின. இந்த நேரம் வரை, தேவாலயங்கள் மற்றும் அரச குடியிருப்புகளுக்கு சிறப்பு கவனம் செலுத்தப்பட்டது, ஆனால் இப்போது சாதாரண கட்டிடங்கள், திரையரங்குகள், கட்டுகள், பள்ளிகள் மற்றும் மருத்துவமனைகளின் தோற்றத்திற்கு அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. மரத்தை கட்டிடப் பொருளாக மறந்துவிட்டு அதற்குப் பதிலாக செங்கலைப் போட்டுவிட்டார்கள். தொடங்குவதற்கு, இந்த பொருள் தலைநகரில் மட்டுமே பயன்படுத்தப்பட்டது, ரஷ்யாவின் பிற நகரங்களில் செங்கல் அல்லது கல் தெரியவில்லை.

பீட்டர் தி கிரேட் ஒரு சிறப்பு ஆணையத்தை நிறுவினார், இது இப்போது தலைநகரை மட்டுமல்ல, அனைத்து முக்கிய நகரங்களையும் வடிவமைப்பதில் ஈடுபடும். தேவாலய கட்டுமானம்சிவில் கட்டமைப்புகளுக்கு இடத்தை விட்டு, பக்கத்திற்கு செல்கிறது. இப்போது முக்கிய முக்கியத்துவம் வீடுகளின் தோற்றத்திற்கு அல்ல, ஆனால் பொது வடிவம்நகரங்கள், வீடுகள் ஒரே மாதிரியான முகப்புகளுடன் தெருக்களில் நீண்டுள்ளன, தீ அபாயத்திலிருந்து பாதுகாக்கும் வகையில் கட்டிடங்கள் குறைந்த அடர்த்தியுடன் செய்யப்படுகின்றன, அழகியல் நோக்கங்களுக்காக, தெரு சாலைகள் விளக்குகளுடன் பொருத்தப்பட்டுள்ளன, தெருக்களில் நிலப்பரப்பு உள்ளது. இவை அனைத்தும் மேற்கு மற்றும் பெர்த் தி ஃபர்ஸ்ட் ஆகியவற்றால் தெளிவாகப் பாதிக்கப்பட்டன, இது நகர்ப்புற திட்டமிடல் தொடர்பாக பல ஆணைகளை வெளியிட்டது, இது புரட்சியின் அளவை எட்டியது. குறுகிய காலத்தில், நகர்ப்புற வளர்ச்சியின் அடிப்படையில் ரஷ்யா ஐரோப்பாவை நெருங்கிவிட்டது.

கட்டிடக்கலை வரலாற்றில் முக்கிய நிகழ்வு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் கட்டுமானமாகும். இதற்குப் பிறகு, மற்ற நகரங்கள் தீவிரமாக மாறத் தொடங்கின, பீட்டர் தி கிரேட் மேற்கில் இருந்து கட்டிடக் கலைஞர்களை அழைத்தார், ரஷ்ய எஜமானர்கள் இன்டர்ன்ஷிப்பிற்காக ஐரோப்பாவிற்குச் சென்றனர்.

சிறிது நேரம் கழித்து, கட்டிடக் கலைஞர்கள் அதிகம் வெவ்வேறு பள்ளிகள், புதிய கட்டிடங்கள் ரஷ்ய மரபுகள், இத்தாலியன், டச்சு, பிரஞ்சு மற்றும் பலவற்றை இணைத்தன. மேலும், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் கட்டிடக்கலை புதிய பயன்பாட்டிற்கு சிறப்பு நன்றி கட்டிட பொருட்கள், வீடுகள் செங்கல் அல்லது மண் குடிசை வகை, பூச்சு இரண்டு வண்ணங்களில் பயன்படுத்தப்பட்டது: சிவப்பு (பழுப்பு) மற்றும் வெள்ளை.

1710 ஆம் ஆண்டில், பீட்டர் தி கிரேட் ஆணைப்படி, பின்லாந்து வளைகுடாவின் வளர்ச்சி தொடங்கியது, பிரபலமானது அரண்மனை மற்றும் பூங்கா குழுமங்கள். 1725 ஆம் ஆண்டில், இரண்டு மாடி நாகோர்னி அரண்மனை தோன்றியது, பின்னர் அது மீண்டும் கட்டப்பட்டு விரிவுபடுத்தப்பட்டது, வேலை ராஸ்ட்ரெல்லியால் மேற்பார்வையிடப்பட்டது. அதே நேரத்தில், வளைகுடாவின் கரையில் பீட்டருக்காக ஒரு சிறிய அரண்மனை கட்டப்பட்டது; அது ஒரு அரசு மண்டபம் மற்றும் பல அறைகளைக் கொண்டிருந்தது; அது மோன்பிளைசிர் அரண்மனை.

பீட்டர்ஹாஃப் - அரண்மனையிலிருந்து பூங்காவின் காட்சி, 1907, பழைய அஞ்சல் அட்டை

பார்வையாளர்கள் Rastrelli, Schedel, Leblon, Trezzini மற்றும் பலர் கட்டிடக்கலைக்கு பெரும் பங்களிப்பை வழங்குவதாக உறுதியளிக்கின்றனர். அவர்கள் ரஷ்யாவில் உருவாக்கத் தொடங்கியபோது, ​​​​அவர்கள் தங்கள் முந்தைய அனுபவத்தைப் பின்பற்றி, ஐரோப்பிய அனலாக் படி உருவாக்கினர் என்பது கவனிக்கத்தக்கது, ஆனால் சிறிது நேரம் கழித்து, அவர்கள் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தால் பாதிக்கப்பட்டனர், இது அவர்களின் வேலையை பெரிதும் பாதித்தது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் பரோக் காலம் என குறிப்பிடப்பட்டது. இக்கால கட்டிடங்கள் பொருத்தமற்ற, மாறுபாடு மற்றும் ஆடம்பரம், யதார்த்தம் மற்றும் மாயை ஆகியவற்றின் கலவையால் வேறுபடுகின்றன. 1703-1704 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டை மற்றும் அட்மிரால்டியின் கட்டுமானம் தொடங்கியது. பீட்டர் அதை கட்டிடக் கலைஞர்களிடம் ஒப்படைத்தார் பெரிய நம்பிக்கைகள்மற்றும் வேலையை மிகக் கண்டிப்பாகக் கண்காணிக்கிறார். இதன் விளைவாக ஆடம்பரமான அரண்மனைகள், தேவாலயங்கள், அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் திரையரங்குகளுடன் கூடிய பாணி ரஷ்ய பரோக் (பரோக் ஆஃப் தி பீட்டர்) என்று அழைக்கப்பட்டது.

பனோரமிக் காட்சிஅம்புகள் வாசிலியெவ்ஸ்கி தீவுசெயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், 1805-1807 காலகட்டத்தில் ஜே. ஏ. அட்கின்சன் என்பவரால் தூக்கிலிடப்பட்டது. கையொப்பம் (ஆங்கிலம், பிரஞ்சு): "தாள் 4. பரிமாற்றம் மற்றும் கிடங்கு. புதிய பரிமாற்றம். செயின்ட் பீட்டர் மற்றும் செயின்ட் பால் கோட்டை."

இந்த நேரத்தில், பீட்டர் மற்றும் பால் அரண்மனை, கோடைகால அரண்மனை, குன்ஸ்ட்கமேரா, பன்னிரண்டு கல்லூரிகளின் கட்டிடம் மற்றும் மென்ஷிகோவ் அரண்மனை ஆகியவை கட்டப்பட்டன. மாஸ்கோவில் ஏராளமான தேவாலயங்கள் தோன்றின, அவை அனைத்தும் பரோக் கூறுகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டன. கசானில் உள்ள பீட்டர் மற்றும் பால் கதீட்ரல் அந்த நேரத்தில் மிகவும் முக்கியமான பொருளாக மாறியது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், ரஷ்யா பீட்டர் தி கிரேட்டை இழந்தது, இது மாநிலத்திற்கும் அனைத்து மக்களுக்கும் பெரும் இழப்பு, ஆனால் நகர்ப்புற திட்டமிடல் மற்றும் கட்டிடக்கலையைப் பொறுத்தவரை, அவர் வெளியேறிய பிறகு குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் எதுவும் இல்லை. நாடு மிகவும் இருந்தது வலுவான எஜமானர்கள், அவர்களில் பலர் வெளிநாட்டில் பயிற்சி பெற்றதால், அந்த நேரத்தில் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் தேவை இருந்தது வெற்று, மிச்சுரின், உசோவ், ஜெம்ட்சோவ், முதலியன. ரோகோகோ பாணியில் கட்டிடங்கள் தோன்றத் தொடங்கின, அதாவது, பரோக் மற்றும் கிளாசிசிசம் இரண்டையும் இணைத்து. கட்டிடங்கள் அதிக நம்பிக்கையுடனும் நேர்த்தியாகவும் மாறும். ரோகோகோ வெளிப்புற விவரங்களில் மட்டுமல்ல, உட்புறத்திலும் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது. வெளியேயும், உள்ளேயும், கட்டிடங்கள் ஆடம்பரமானவை, ஆனால் அதே நேரத்தில் கண்டிப்பானவை.

இந்த நேரத்தில், பீட்டரின் மகள் எலிசபெத் ஆட்சி செய்யத் தொடங்கினார், மேலும் அவர் இளைய ராஸ்ட்ரெல்லிக்கு நிறைய வேலைகளை வழங்கினார். அவர் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் நிலைமைகளில் வளர்ந்தார், எனவே அவரது படைப்புகள் ரஷ்ய பாத்திரத்துடன் புத்திசாலித்தனத்தையும் ஆடம்பரத்தையும் குறிப்பிட்டன. குவாசோவ், செவாகின்ஸ்கி மற்றும் உக்தோம்ஸ்கி ஆகியோருடன் சேர்ந்து, அவர்கள் ரஷ்ய கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னங்களை உருவாக்கினர். ராஸ்ட்ரெல்லி ரஷ்யா முழுவதும் குவிமாடம் கலவைகளை உருவாக்கினார், மேலும் மாஸ்கோ அல்லது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மட்டும் அல்ல; அவை பெருகிய முறையில் ஸ்பைர் வடிவ விவரங்களை மாற்றின. அத்தகைய புதுப்பாணியான மற்றும் பருமனான ரஷ்ய குழுமங்கள் போன்ற எதையும் ரஷ்ய வரலாறு இனி நினைவில் கொள்ளாது. ஆனால், அதிக எண்ணிக்கையிலான ராஸ்ட்ரெல்லி ரசிகர்கள் இருந்தபோதிலும், அவரது பாணி விரைவில் அடுத்தவருக்கு வழிவகுத்தது - கிளாசிக். இந்த காலகட்டத்தில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் திட்டம் முற்றிலும் மாறியது மற்றும் மாஸ்கோ மீண்டும் அபிவிருத்தி செய்யப்பட்டது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றாவது கட்டிடக்கலையில் ஒரு புதிய திசையால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது - ரஷ்ய கிளாசிக். நூற்றாண்டின் இறுதியில், கிளாசிக் கலையில் ஒரு நிலையான இயக்கமாக மாறியது. இது பழங்கால கூறுகள், தேவையற்ற விவரங்கள் இல்லாதது, ஆடம்பர மற்றும் பகுத்தறிவு வடிவமைப்புகளுடன் கடுமையான வடிவங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த கட்டிடங்களில் பெரும்பாலானவை மாஸ்கோவில் காணப்படுகின்றன, ஆனால் அவை மற்ற நகரங்களில் இல்லை என்று அர்த்தமல்ல. ரஸுமோவ்ஸ்கி அரண்மனை, கோலிட்சின் ஹவுஸ், சாரிட்சின் வளாகம், செனட் கட்டிடம் மற்றும் பாஷ்கோவ் ஹவுஸ் ஆகியவை மாஸ்கோவிற்கு மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டுகள். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸ், ஹெர்மிடேஜ் தியேட்டர், ஹெர்மிடேஜ், மார்பிள் பேலஸ், டாரைட் பேலஸ் ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடுவது மதிப்பு. அந்தக் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான கட்டிடக் கலைஞர்கள் உக்தோம்ஸ்கி, பசெனோவ் மற்றும் கசகோவ்.

மார்பிள் அரண்மனை 1768-1785 இல் கட்டிடக் கலைஞர் அன்டோனியோ ரினால்டியின் வடிவமைப்பின் படி கிளாசிக் பாணியில் கட்டப்பட்டது, பேரரசி கேத்தரின் அவருக்கு பிடித்த கவுண்ட் ஜி.ஜி. ஓர்லோவ் என்பவரால் நியமிக்கப்பட்டார். மார்பிள் அரண்மனை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள முதல் கட்டிடமாகும், அதன் முகப்பில் இயற்கை கல் வரிசையாக உள்ளது. ஜோசப் சார்லமேனின் (1782-1861) லித்தோகிராஃப்

கிளாசிசிசம் என்பது பண்டைய உலகம் மற்றும் காலத்திலிருந்து வடிவங்கள், வடிவங்கள் மற்றும் கலவைகளை கடன் வாங்குவதன் மூலம் உருவாகும் ஒரு பாணியாகும். இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி. கட்டிடங்கள் வழக்கமான வடிவங்கள் மற்றும் பகுதிகளுடன் தோன்றும், தருக்க, சமச்சீர், பகுத்தறிவு, எல்லாவற்றிலும் கடுமை மற்றும் இணக்கம் உள்ளது, ஆர்டர் டெக்டோனிக் அமைப்பு தீவிரமாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. பல வாடிக்கையாளர்களால் பரோக் வீடுகளை வாங்க முடியவில்லை, இப்போது விவசாயிகள் மற்றும் வணிகர்களின் காலம் குறைந்த பொருளாதார வாய்ப்புகளுடன் வந்தது.

பொருளாதாரம் மற்றும் நன்றி சமூக அந்தஸ்துநாட்டில், உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு சந்தைகள் தீவிரமாக உருவாகத் தொடங்கின, இது தொழில்துறை மற்றும் கைவினைத் தொழில்களின் விரிவாக்கத்தை அனுமதிக்கிறது. அரசு மற்றும் தனியார் கட்டிடங்களின் தேவை இருந்தது: வர்த்தக அறைகள், விருந்தினர் மாளிகைகள், சந்தைகள், கண்காட்சிகள், கிடங்குகள். அந்தக் காலத்திற்கான தனித்துவமான கட்டிடங்களும் தோன்றின: வங்கிகள் மற்றும் பரிமாற்றங்கள்.

அனைத்து நகரங்களிலும் பொது கட்டிடங்கள் தோன்றத் தொடங்கின: பள்ளிகள், உடற்பயிற்சி கூடங்கள், நிறுவனங்கள், மருத்துவமனைகள், சிறைகள், முகாம்கள், போர்டிங் ஹவுஸ் மற்றும் நூலகங்கள். நகரங்கள் வேகமாக வளர்ந்தன, எனவே பரோக் வீடுகளுக்கு அதிக நிதி இல்லை, இதற்கு போதுமான கைவினைஞர்கள் இல்லை.

1762 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவில் கல் கட்டுமானப் பிரச்சினைகளில் ஒரு கமிஷன் நிறுவப்பட்டது. நகர்ப்புற திட்டமிடலை ஒழுங்குபடுத்துவதற்கும் மேற்பார்வை செய்வதற்கும் இது உருவாக்கப்பட்டது. கமிஷன் 1796 வரை இருந்தது, இதில் குவாசோவ், ஸ்டாரோவ், லெம் மற்றும் பிற சிறந்த கட்டிடக் கலைஞர்கள் இருந்தனர். முக்கிய காரணிகள் நிலம் மற்றும் நீர் நெடுஞ்சாலைகள், நகரங்களுக்கு இடையிலான எல்லைகள், வர்த்தக தளங்கள் மற்றும் நிர்வாக கட்டிடங்கள். நகரம் தெளிவான செவ்வக அமைப்பைக் கொண்டிருந்தது. தெருக்களின் உயரம் தெளிவான கட்டுப்பாடுகளைக் கொண்டிருந்தது, பின்பற்ற வேண்டிய வடிவங்கள் இருந்தன, மேலும் வீடுகள் ஒருவருக்கொருவர் குறைந்தபட்ச தூரத்தில் அமைந்திருக்க வேண்டும். கட்டிடக்கலை தீர்வுகள் உருவம் கொண்ட சாளர பிரேம்களால் உயிர்ப்பிக்கப்பட்டன.

ரஷ்யாவின் மாகாண நகரங்களில், கட்டிடங்கள் 1-2 மாடிகளுக்கு மேல் கட்டப்படவில்லை, அதே நேரத்தில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் 3- மற்றும் 4-அடுக்கு கட்டிடங்களைக் காணலாம். குவாசோவ் ஒரு திட்டத்தை உருவாக்கினார், அதன்படி ஃபோண்டாங்கா அணையின் பிரதேசம் மேம்படுத்தப்பட்டது; அது விரைவில் ஒரு வில்-உருவாக்கும் நெடுஞ்சாலையாக மாறியது.

கிளாசிக்ஸின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம் ஓரனியன்பாமில் "இன்ப வீடுகள்" என்று அழைக்கப்படலாம்; இப்போது அது இல்லை, எனவே புத்தகங்கள் மற்றும் பாடப்புத்தகங்களின் பக்கங்களில் மட்டுமே பார்க்க முடியும். கோகோரின் இந்த கட்டிடத்தில் பணிபுரிந்தார், அந்த நேரத்தில் விஸ்டா பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையில் போட்னி ஹவுஸைக் கட்டினார்.

மாகாண நகரங்களைப் பொறுத்தவரை, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கலை ஜார்ஸ்கோய் செலோ, யாரோஸ்லாவ்ல், கோஸ்ட்ரோமாவில் அதன் அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றது. நிஸ்னி நோவ்கோரோட், Arkhangelsk, Odoev Bogoroditsky, முதலியன இந்த காலத்திற்குப் பிறகு, Petrozavodsk, Yekaterinburg, Taganrog, முதலியன தீவிரமாக உருவாக்கத் தொடங்கின, அவர்கள் முழு மாநிலத்தின் தொழில் மற்றும் பொருளாதாரத்தில் பெரும் கவனம் செலுத்தினர்.

இந்த தலைப்பில்:

"18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவின் கட்டிடக்கலை" - "Tsentrnauchfilm" (00:26:26 வண்ணம்) இயக்குனர் - A. Tsineman

ரஷ்யாவில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கட்டிடக்கலை வளர்ச்சியின் முக்கிய அம்சங்கள்

ரஷ்ய கட்டிடக்கலை வரலாற்றில் 18 ஆம் நூற்றாண்டு முக்கியமானது, ரஷ்யாவில் கட்டிடக்கலை பூக்கும்:

• மூன்று போக்குகள் சிறப்பியல்பு, இது நூற்றாண்டு முழுவதும் தொடர்ச்சியாக தோன்றியது: பரோக், ரோகோகோ, கிளாசிசிசம். பரோக்கிலிருந்து (நாரிஷ்கின்ஸ்கி மற்றும் பீட்டர் தி கிரேட்) 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் கிளாசிக்ஸுக்கு ஒரு மாற்றம் உள்ளது.
• மேற்கத்திய மற்றும் ரஷ்ய மரபுகள், நவீன காலம் மற்றும் இடைக்காலம் ஆகியவை கட்டிடக்கலையில் வெற்றிகரமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன.
• புதிய நகரங்கள் தோன்றுகின்றன, கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னங்கள் பிறந்து வருகின்றன, அவை இன்று ரஷ்யாவின் வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார பாரம்பரியத்திற்கு சொந்தமானது.
• செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கட்டுமானத்தின் முக்கிய மையமாக மாறியது: முகப்பில் அரண்மனைகள் மற்றும் சடங்கு கட்டிடங்கள் கட்டப்பட்டன, அரண்மனை மற்றும் பூங்கா குழுமங்கள் உருவாக்கப்பட்டன.
• சிவில் கட்டிடக்கலை பொருட்களை நிர்மாணிப்பதில் சிறப்பு கவனம் செலுத்தப்பட்டது: திரையரங்குகள், தொழிற்சாலைகள், கப்பல் கட்டடங்கள், கல்லூரிகள், பொது மற்றும் தொழில்துறை கட்டிடங்கள்.
• திட்டமிட்ட நகர்ப்புற வளர்ச்சிக்கான மாற்றம் ஆரம்பமாகிறது.
• வெளிநாட்டு எஜமானர்கள் ரஷ்யாவிற்கு அழைக்கப்படுகிறார்கள்: இத்தாலியன், ஜெர்மன், பிரஞ்சு, டச்சு.
• 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், அரண்மனை மற்றும் பூங்கா கட்டிடங்கள் தலைநகரில் மட்டுமல்ல, மாகாண மற்றும் மாவட்ட நகரங்களிலும் ஒரு அடையாளமாக மாறியது.

18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய கட்டிடக்கலையின் வளர்ச்சியை மூன்று காலகட்டங்களாகப் பிரிக்கலாம், அவை ஒவ்வொன்றும் ஒரு திசை அல்லது இன்னொரு திசையின் வளர்ச்சிக்கு காரணமாகின்றன, அதாவது:

• முதலில் மூன்றாவது XVIIIநூற்றாண்டு. பரோக்.
• 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி. பரோக் மற்றும் ரோகோகோ.
• 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். கிளாசிசிசம்.

ஒவ்வொரு காலகட்டத்திலும் இன்னும் விரிவாக கவனம் செலுத்துவோம்.

ரஷ்யாவில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முக்கிய கட்டிடக்கலை பாணிகள்

18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றாவதுபீட்டர் I இன் பெயருடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த காலகட்டத்தில் ரஷ்ய நகரங்கள் கட்டடக்கலை திட்டமிடல் மற்றும் சமூக-பொருளாதார அம்சத்தில் மாற்றங்களைச் சந்தித்தன. தொழில் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது தோற்றம் பெரிய அளவுதொழில்துறை நகரங்கள், நகரங்கள். குடியிருப்பு நோக்கங்களுக்காக சாதாரண கட்டிடங்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகளின் தோற்றம், முகப்புகள், அத்துடன் திரையரங்குகள், டவுன்ஹால்கள், மருத்துவமனைகள், பள்ளிகள் மற்றும் அனாதை இல்லங்கள் ஆகியவற்றிற்கு பெரும் முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்படுகிறது. கட்டுமானத்தில் மரத்திற்குப் பதிலாக செங்கலை செயலில் பயன்படுத்துவது 1710 ஆம் ஆண்டிலிருந்தே உள்ளது, ஆனால் முதன்மையாக தலைநகரங்களைப் பற்றியது, இருப்பினும், புற நகரங்களுக்கு, செங்கல் மற்றும் கல் தடைசெய்யப்பட்ட வகையைச் சேர்ந்தவை.

சிவில் இன்ஜினியரிங் வளர்ச்சியுடன், தெரு மேம்பாடு, விளக்குகள் மற்றும் மரங்கள் நடப்படுவதில் குறிப்பிடத்தக்க கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. எல்லாமே மேற்கத்திய செல்வாக்கு மற்றும் பீட்டரின் விருப்பத்தால் பாதிக்கப்பட்டன, இது நகர்ப்புற திட்டமிடலில் புரட்சியை ஏற்படுத்திய ஆணைகளை வெளியிடுவதன் மூலம் வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

குறிப்பு 1

நகர்ப்புற திட்டமிடல் மற்றும் மேம்பாட்டில் ரஷ்யா ஒரு தகுதியான இடத்தைப் பிடித்துள்ளது, இதன் மூலம் ஐரோப்பாவைப் பிடிக்கிறது.

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் முக்கிய நிகழ்வு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோ லெஃபோர்டோவோ ஸ்லோபோடாவின் கட்டுமானமாகும். பீட்டர் I ஐரோப்பாவில் படிக்க உள்நாட்டு எஜமானர்களை அனுப்பினார், வெளிநாட்டு கட்டிடக் கலைஞர்களை ரஷ்யாவிற்கு அழைத்தார். அவர்களில் ராஸ்ட்ரெல்லி (தந்தை), மிச்செட்டி, ட்ரெஸ்ஸினி, லெப்லான், ஷெடெல். இந்த காலகட்டத்தின் முக்கிய திசை பரோக் ஆகும், இது ஒரே நேரத்தில் யதார்த்தம் மற்றும் மாயை, ஆடம்பரம் மற்றும் மாறுபாடு ஆகியவற்றின் கலவையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

1703 இல் பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டை மற்றும் 1704 இல் அட்மிரால்டியின் கட்டுமானம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் கட்டுமானத்தின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கிறது. வெளிநாட்டு மற்றும் ரஷ்ய எஜமானர்களின் ஒருங்கிணைந்த பணிக்கு நன்றி, மேற்கத்திய கட்டிடக்கலை அம்சங்கள் பூர்வீக ரஷ்யனுடன் இணைக்கப்பட்டன, இறுதியில் ரஷ்ய பரோக் அல்லது பீட்டர் தி கிரேட் சகாப்தத்தின் பரோக்கை உருவாக்கியது. இந்த காலகட்டத்தில் பீட்டர் தி கிரேட் கோடைகால அரண்மனை, குன்ஸ்ட்கமேரா, மென்ஷிகோவ் அரண்மனை, பன்னிரண்டு கல்லூரிகளின் கட்டிடம் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள பீட்டர் மற்றும் பால் கதீட்ரல் ஆகியவை அடங்கும். மேலும் தாமதமான காலம்குளிர்கால அரண்மனை, Tsarskoe Selo, Peterhof, Stroganov அரண்மனை மற்றும் ஸ்மோல்னி மடாலயம் ஆகியவற்றின் குழுக்களை உருவாக்குவது அவசியம். யாக்கிமங்காவில் உள்ள ஆர்க்காங்கல் கேப்ரியல் மற்றும் ஜான் தி வாரியர் தேவாலயங்கள் மாஸ்கோவில் உள்ள கட்டிடக்கலை படைப்புகள், கசானில் உள்ள பீட்டர் மற்றும் பால் கதீட்ரல்.

படம் 1. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அட்மிரால்டி. ஆசிரியர்24 - மாணவர் படைப்புகளின் ஆன்லைன் பரிமாற்றம்

பீட்டர் I இன் மரணம் மாநிலத்திற்கு ஈடுசெய்ய முடியாத இழப்பாகும், இருப்பினும் இது கட்டிடக்கலை மற்றும் நகர்ப்புற திட்டமிடல் வளர்ச்சியில் எந்த தாக்கத்தையும் ஏற்படுத்தவில்லை. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில்நூற்றாண்டு. ரஷ்ய மாநிலத்தில் வலுவான பணியாளர்கள் உள்ளனர். Michurin, Blank, Korobov, Zemtsov, Eropkin, Usov ஆகியோர் அந்தக் காலத்தின் முன்னணி ரஷ்ய கட்டிடக் கலைஞர்கள்.

ரோகோகோ என்பது இந்த காலகட்டத்தை வகைப்படுத்தும் ஒரு பாணியாகும், இது பரோக் மற்றும் வளர்ந்து வரும் கிளாசிக்ஸின் கலவையாகும். துணிச்சலும் தன்னம்பிக்கையும் அந்தக் காலத்தின் முக்கிய அம்சங்கள். அக்கால கட்டிடங்கள் இன்னும் ஆடம்பரத்தையும் ஆடம்பரத்தையும் கொண்டிருக்கின்றன, அதே நேரத்தில் கிளாசிக்ஸின் கடுமையான அம்சங்களைக் காட்டுகின்றன.

ரோகோகோ காலம்பீட்டரின் மகள் எலிசபெத்தின் ஆட்சியுடன் ஒத்துப்போகிறது மற்றும் ராஸ்ட்ரெல்லியின் (மகன்) வேலைகளால் குறிக்கப்படுகிறது, அதன் திட்டங்கள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கட்டிடக்கலை வரலாற்றில் மிகவும் இயல்பாக பொருந்துகின்றன. ராஸ்ட்ரெல்லி ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் வளர்க்கப்பட்டார் மற்றும் ரஷ்ய தன்மையை நன்கு புரிந்து கொண்டார். அவரது பணி அவரது சமகாலத்தவர்களான உக்டோம்ஸ்கி, செவாகின்ஸ்கி, குவாசோவ் ஆகியோருடன் வேகத்தில் இருந்தது. குவிமாடம் கலவைகள் பரவலாகி, ஸ்பைர் வடிவத்தை மாற்றின. ரஷ்ய வரலாற்றில், அந்தக் காலக் குழுக்களில் உள்ளார்ந்த நோக்கம் மற்றும் ஆடம்பரத்தின் ஒப்புமைகள் எதுவும் இல்லை. மாற்றுவதற்கு உயர் கலைராஸ்ட்ரெல்லி மற்றும் அவரது சமகாலத்தவர்கள், அவர்களின் அனைத்து அங்கீகாரத்துடன், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் கிளாசிக்ஸம் வந்தது.

குறிப்பு 2

மிகவும் பிரமாண்டமான திட்டங்கள்காலம் - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கான புதிய மாஸ்டர் பிளான் மற்றும் மாஸ்கோவின் மறுவடிவமைப்பு.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில்கட்டிடக்கலையில், ஒரு புதிய திசையின் அம்சங்கள் தோன்றத் தொடங்குகின்றன - ரஷ்ய கிளாசிசம் - பின்னர் அது அழைக்கப்பட்டது. இந்த திசையானது வடிவங்களின் பழங்கால தீவிரத்தன்மை, வடிவமைப்புகளின் எளிமை மற்றும் பகுத்தறிவு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அக்கால மாஸ்கோ கட்டிடக்கலையில் கிளாசிசிசம் மிகவும் வெளிப்பட்டது. பல பிரபலமான படைப்புகளில், பாஷ்கோவ் வீடு, சாரிட்சின் வளாகம், ரஸுமோவ்ஸ்கி அரண்மனை, செனட் கட்டிடம் மற்றும் கோலிட்சின் வீடு ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடுவது மதிப்பு. அந்த நேரத்தில், அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ரா, ஹெர்மிடேஜ் கட்டுமானம், ஹெர்மிடேஜ் தியேட்டர், அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸ், டாரைட் பேலஸ், மார்பிள் பேலஸ். கசகாவ், உக்தோம்ஸ்கி, பசெனோவ் ஆகியோர் அந்தக் காலத்தின் புகழ்பெற்ற மற்றும் சிறந்த கட்டிடக் கலைஞர்கள்.

மாற்றங்கள் பல மாகாண நகரங்களை பாதித்தன, அவற்றில்: நிஸ்னி நோவ்கோரோட், கோஸ்ட்ரோமா, ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க், யாரோஸ்லாவ்ல், ஒரானியன்பாம் (லோமோனோசோவ்), ஓடோவ் போகோரோடிட்ஸ்க், ஜார்ஸ்கோ செலோ (புஷ்கின்).

இந்த காலகட்டத்தில், ரஷ்ய அரசின் பொருளாதார மற்றும் தொழில்துறை மையங்கள் பிறந்தன: தாகன்ரோக், பெட்ரோசாவோட்ஸ்க், யெகாடெரின்பர்க் மற்றும் பிற.