லியோனார்டோ டா வின்சியின் வாழ்க்கைக் கதை. லியோனார்டோ டா வின்சியின் வாழ்க்கை வரலாறு

(லியோனார்டோ டா வின்சி) (1452-1519) - மிகப் பெரிய நபர், மறுமலர்ச்சியின் பன்முக மேதை, நிறுவனர் உயர் மறுமலர்ச்சி. கலைஞர், விஞ்ஞானி, பொறியாளர், கண்டுபிடிப்பாளர் என அறியப்பட்டவர்.

லியோனார்டோ டா வின்சி ஏப்ரல் 15, 1452 இல் புளோரன்ஸ் அருகே அமைந்துள்ள வின்சி நகருக்கு அருகிலுள்ள அஞ்சியானோ நகரில் பிறந்தார். அவரது தந்தை பியரோ டா வின்சி, நோட்டரியாக இருந்து வந்தார் பிரபலமான குடும்பம்வின்சி நகரம். ஒரு பதிப்பின் படி, தாய் ஒரு விவசாய பெண், மற்றொரு படி, கேடரினா என்று அழைக்கப்படும் ஒரு உணவக உரிமையாளர். சுமார் 4.5 வயதில், லியோனார்டோ தனது தந்தையின் வீட்டிற்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டார், அந்த கால ஆவணங்களில் அவர் பியரோவின் முறைகேடான மகன் என்று பெயரிடப்பட்டார். 1469 ஆம் ஆண்டில், அவர் பிரபல கலைஞர், சிற்பி மற்றும் நகைக்கடைக்காரர் ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோவின் பட்டறையில் நுழைந்தார். 1435/36–1488) இங்கே லியோனார்டோ தனது முழு பயிற்சியையும் மேற்கொண்டார்: வண்ணப்பூச்சுகளைத் தேய்ப்பதில் இருந்து ஒரு பயிற்சியாளராக வேலை செய்வது வரை. சமகாலத்தவர்களின் கதைகளின்படி, அவர் வெரோச்சியோவின் ஓவியத்தில் தேவதையின் இடது உருவத்தை வரைந்தார். ஞானஸ்நானம்(c. 1476, Uffizi Gallery, Florence), இது உடனடியாக கவனத்தை ஈர்த்தது. இயக்கத்தின் இயல்பான தன்மை, வரிகளின் மென்மை, சியாரோஸ்குரோவின் மென்மை - ஒரு தேவதையின் உருவத்தை வெரோச்சியோவின் மிகவும் கடினமான எழுத்தில் இருந்து வேறுபடுத்துகிறது. 1472 இல் ஓவியர்களின் சங்கமான செயின்ட் லூக்கின் கில்டில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட பிறகும் லியானார்டோ மாஸ்டர் வீட்டில் வாழ்ந்தார்.

லியோனார்டோவின் தேதியிட்ட சில வரைபடங்களில் ஒன்று ஆகஸ்ட் 1473 இல் உருவாக்கப்பட்டது. ஆர்னோ பள்ளத்தாக்கின் காட்சிமேலே இருந்து, இது விரைவான பக்கவாதம் கொண்ட பேனாவால் செய்யப்பட்டது, ஒளி மற்றும் காற்றின் அதிர்வுகளை வெளிப்படுத்துகிறது, இது வரைதல் வாழ்க்கையிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது என்பதைக் குறிக்கிறது (உஃபிஸி கேலரி, புளோரன்ஸ்).

லியோனார்டோவுக்குக் கூறப்பட்ட முதல் ஓவியம், அதன் படைப்புரிமை பல நிபுணர்களால் மறுக்கப்பட்டது அறிவிப்பு(c. 1472, Uffizi Gallery, Florence). துரதிர்ஷ்டவசமாக, அறியப்படாத ஆசிரியர் பின்னர் திருத்தங்களைச் செய்தார், இது படைப்பின் தரத்தை கணிசமாகக் குறைத்தது.

கினேவ்ரா டி பென்சியின் உருவப்படம்(1473-1474, நேஷனல் கேலரி, வாஷிங்டன்) ஒரு மனச்சோர்வு மனநிலையுடன் ஊடுருவியுள்ளது. கீழே உள்ள படத்தின் ஒரு பகுதி செதுக்கப்பட்டுள்ளது: அநேகமாக, மாதிரியின் கைகள் அங்கு சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. லியோனார்டோவுக்கு முன்பே உருவாக்கப்பட்ட ஸ்ஃபுமாடோ விளைவைப் பயன்படுத்தி உருவத்தின் வரையறைகள் மென்மையாக்கப்படுகின்றன, ஆனால் அவர்தான் இந்த நுட்பத்தின் மேதை ஆனார். Sfumato (இத்தாலியன் sfumato - மூடுபனி, புகை) என்பது ஓவியம் மற்றும் கிராபிக்ஸில் மறுமலர்ச்சியில் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு நுட்பமாகும், இது மாடலிங்கின் மென்மை, பொருள் வெளிப்புறங்களின் மழுப்பல் மற்றும் காற்றோட்டமான சூழலின் உணர்வை வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கிறது.


ஒரு பூவுடன் மடோனா
(மடோனா பெனாய்ட்)
(மடோனா மற்றும் குழந்தை)
1478 - 1480
ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்,
ரஷ்யா

1476 மற்றும் 1478 க்கு இடையில் லியோனார்டோ தனது பட்டறையைத் திறக்கிறார். இந்த காலம் முந்தையது ஒரு பூவுடன் மடோனா, என்று அழைக்கப்படும் மடோனா பெனாய்ட்(c. 1478, மாநில ஹெர்மிடேஜ் அருங்காட்சியகம், செயிண்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்). சிரிக்கும் மடோனா குழந்தை இயேசுவை தன் மடியில் அமர்ந்து உரையாற்றுகிறார்; இந்த ஓவியம் உள் உலகத்தைக் காண்பிப்பதில் லியோனார்டோவின் சிறப்பியல்பு ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

முடிக்கப்படாத ஓவியமும் ஒரு ஆரம்ப வேலை. மாஜி வழிபாடு(1481–1482, உஃபிஸி கேலரி, புளோரன்ஸ்). மைய இடம் மடோனா மற்றும் குழந்தை குழுவால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் முன்புறத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ள மாகி.

1482 ஆம் ஆண்டில், லியோனார்டோ அந்தக் காலத்தின் பணக்கார நகரமான மிலனுக்கு லுடோவிகோ ஸ்ஃபோர்சாவின் (1452-1508) ஆதரவின் கீழ் புறப்பட்டார், அவர் ஒரு இராணுவத்தை பராமரித்து, அற்புதமான விழாக்களுக்கும் கலைப் படைப்புகளை வாங்குவதற்கும் பெரும் தொகையைச் செலவிட்டார். தனது வருங்கால புரவலரிடம் தன்னை அறிமுகப்படுத்திக் கொண்டு, லியோனார்டோ தன்னை ஒரு இசைக்கலைஞர், இராணுவ நிபுணர், ஆயுதங்களைக் கண்டுபிடித்தவர், போர் ரதங்கள், கார்கள் என்று தன்னைப் பற்றி பேசுகிறார், பின்னர் தான் ஒரு கலைஞராக தன்னைப் பற்றி பேசுகிறார். லியோனார்டோ 1498 வரை மிலனில் வாழ்ந்தார், மேலும் அவரது வாழ்க்கையின் இந்த காலம் மிகவும் பயனுள்ளதாக இருந்தது.

லோடோவிகோ ஸ்ஃபோர்சாவின் தந்தை பிரான்செஸ்கோ ஸ்ஃபோர்ஸாவின் (1401-1466) நினைவாக குதிரையேற்றச் சிலையை உருவாக்குவதுதான் லியோனார்டோ பெற்ற முதல் கமிஷன். 16 ஆண்டுகளாக அதில் பணிபுரிந்த லியோனார்டோ பல வரைபடங்களையும், எட்டு மீட்டர் களிமண் மாதிரியையும் உருவாக்கினார். தற்போதுள்ள அனைத்து குதிரையேற்றச் சிலைகளையும் மிஞ்சும் முயற்சியில், லியானார்டோ ஒரு குதிரையை வளர்ப்பதைக் காட்ட ஒரு பிரமாண்டமான சிற்பத்தை உருவாக்க விரும்பினார். ஆனால் தொழில்நுட்ப சிக்கல்களை எதிர்கொண்டபோது, ​​லியோனார்டோ தனது திட்டத்தை மாற்றிக்கொண்டு ஒரு நடைபயிற்சி குதிரையை சித்தரிக்க முடிவு செய்தார். நவம்பர் 1493 மாடல் குதிரைசவாரி இல்லாமல் பொது காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, இந்த நிகழ்வுதான் லியோனார்டோ டா வின்சியை பிரபலமாக்கியது. சிற்பத்தை வடிக்க சுமார் 90 டன் வெண்கலம் தேவைப்பட்டது. தொடங்கிய உலோக சேகரிப்பு தடைபட்டது, குதிரையேற்றம் சிலை ஒருபோதும் போடப்படவில்லை. 1499 இல் மிலன் பிரெஞ்சுக்காரர்களால் கைப்பற்றப்பட்டது, அவர்கள் சிற்பத்தை இலக்காகப் பயன்படுத்தினர். சிறிது நேரம் கழித்து அது சரிந்தது. குதிரை- ஒரு பெரிய, ஆனால் முடிக்கப்படாத திட்டம் - ஒன்று குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் நினைவுச்சின்னம். மேலும், வசாரியின் கூற்றுப்படி, "பிரமாண்டமான களிமண் மாதிரியைப் பார்த்தவர்கள் ... அவர்கள் இதைவிட அழகான மற்றும் கம்பீரமான வேலையைப் பார்த்ததில்லை என்று கூறுகிறார்கள்," நினைவுச்சின்னத்தை "ஒரு பெரிய கோலோசஸ்" என்று அழைத்தனர்.

ஸ்ஃபோர்ஸா நீதிமன்றத்தில், லியோனார்டோ பல விழாக்களில் அலங்காரக் கலைஞராகவும் பணியாற்றினார், முன்பு காணப்படாத அலங்காரங்கள் மற்றும் வழிமுறைகளை உருவாக்கினார், மேலும் உருவக உருவங்களுக்கான ஆடைகளை உருவாக்கினார்.

முடிக்கப்படாத கேன்வாஸ் செயின்ட் ஜெரோம்(1481, வத்திக்கான் அருங்காட்சியகம், ரோம்) துறவி தனது காலடியில் ஒரு சிங்கத்துடன் ஒரு விரிவான திருப்பத்தில் தவம் செய்வதைக் காட்டுகிறது. படம் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வண்ணங்களில் வரையப்பட்டிருந்தது. ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் அதை வார்னிஷ் கொண்டு மூடிய பிறகு. நிறங்கள் ஆலிவ் மற்றும் தங்க நிறமாக மாறியது.

மடோனா ஆஃப் தி ராக்ஸ்(1483-1484, லூவ்ரே, பாரிஸ்) என்பது மிலனில் வரையப்பட்ட லியோனார்டோவின் புகழ்பெற்ற ஓவியமாகும். மடோனா, குழந்தை இயேசு, குட்டி ஜான் பாப்டிஸ்ட் மற்றும் ஒரு நிலப்பரப்பில் ஒரு தேவதையின் உருவம் அந்தக் கால இத்தாலிய ஓவியத்தில் ஒரு புதிய மையக்கருமாகும். பாறையின் திறப்பு ஒரு நிலப்பரப்பை வெளிப்படுத்துகிறது, அதில் கம்பீரமான சிறந்த அம்சங்கள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் இதில் நேரியல் மற்றும் வான் பார்வையின் சாதனைகள் காட்டப்படுகின்றன. குகை வெளிச்சம் குறைவாக இருந்தாலும், படம் இருட்டாக இல்லை, முகங்களும் உருவங்களும் நிழலில் இருந்து மென்மையாக வெளிப்படுகின்றன. மிகச்சிறந்த சியாரோஸ்குரோ (ஸ்ஃபுமாடோ) மங்கலான பரவலான ஒளியின் தோற்றத்தை உருவாக்குகிறது மற்றும் முகங்கள் மற்றும் கைகளை மாதிரியாக்குகிறது. லியோனார்டோ ஒரு பொதுவான மனநிலையால் மட்டுமல்ல, விண்வெளியின் ஒற்றுமையாலும் புள்ளிவிவரங்களை இணைக்கிறார்.


லேடி வித் எர்மைன்.
1485–1490.
சர்டோரிஸ்கி அருங்காட்சியகம்

ermine உடன் பெண்(1484, Czartoryski Museum, Krakow) நீதிமன்ற உருவப்பட ஓவியராக லியோனார்டோவின் முதல் படைப்புகளில் ஒன்றாகும். இந்த ஓவியம் லோடோவிக்கின் விருப்பமான சிசிலியா கேலரானியை ஸ்ஃபோர்ஸா குடும்பத்தின் சின்னமான ermine உடன் சித்தரிக்கிறது. தலையின் சிக்கலான திருப்பம் மற்றும் பெண்ணின் கையின் நேர்த்தியான வளைவு, விலங்கின் வளைந்த போஸ் - அனைத்தும் லியோனார்டோவின் ஆசிரியரைப் பற்றி பேசுகின்றன. பின்னணி மற்றொரு கலைஞரால் மீண்டும் எழுதப்பட்டது.

ஒரு இசைக்கலைஞரின் உருவப்படம்(1484, Pinacoteca Ambrosiana, Milan). முகம் மட்டும் முடிந்தது இளைஞன், படத்தின் மீதமுள்ள பகுதிகள் விவரிக்கப்படவில்லை. முகத்தின் வகை லியோனார்டோவின் தேவதூதர்களின் முகங்களுக்கு நெருக்கமாக உள்ளது, மேலும் தைரியமாக மட்டுமே செயல்படுத்தப்பட்டது.

ஸ்ஃபோர்சா அரண்மனையின் மண்டபங்களில் ஒன்றில் லியோனார்டோவால் மற்றொரு தனித்துவமான படைப்பு உருவாக்கப்பட்டது, இது கழுதை என்று அழைக்கப்படுகிறது. இந்த மண்டபத்தின் பெட்டகங்கள் மற்றும் சுவர்களில் அவர் வில்லோக்களின் கிரீடங்களை வரைந்தார், அதன் கிளைகள் சிக்கலான முறையில் பின்னிப்பிணைந்து அலங்கார கயிறுகளால் கட்டப்பட்டுள்ளன. பின்னர், வண்ணப்பூச்சு அடுக்கின் ஒரு பகுதி விழுந்தது, ஆனால் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பகுதி பாதுகாக்கப்பட்டு மீட்டெடுக்கப்பட்டது.

1495 இல் லியோனார்டோ வேலை செய்யத் தொடங்கினார் கடைசி இரவு உணவு(பகுதி 4.5 × 8.6 மீ). ஃப்ரெஸ்கோ மிலனில் உள்ள சாண்டா மரியா டெல்லே கிரேசியின் டொமினிகன் மடாலயத்தின் ரெஃபெக்டரியின் சுவரில் தரையிலிருந்து 3 மீ உயரத்தில் அமைந்துள்ளது மற்றும் அறையின் முழு சுவரையும் ஆக்கிரமித்துள்ளது. லியோனார்டோ சுவரோவியத்தின் பார்வையை பார்வையாளரை நோக்கி செலுத்தினார், இதன் மூலம் அது உணவகத்தின் உட்புறத்தில் இயல்பாக நுழைந்தது: ஓவியத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள பக்க சுவர்களின் முன்னோக்கு குறைப்பு ரெஃபெக்டரியின் உண்மையான இடத்தை தொடர்கிறது. சுவருக்கு இணையான மேஜையில் பதின்மூன்று பேர் அமர்ந்திருக்கிறார்கள். மையத்தில் இயேசு கிறிஸ்து இருக்கிறார், அவருக்கு இடது மற்றும் வலதுபுறம் அவருடைய சீடர்கள். துரோகத்தின் வெளிப்பாடு மற்றும் கண்டனம் ஆகியவற்றின் வியத்தகு தருணம் காட்டப்பட்டுள்ளது, கிறிஸ்து "உங்களில் ஒருவர் என்னைக் காட்டிக் கொடுப்பார்" என்ற வார்த்தைகளை உச்சரித்த தருணம் மற்றும் இந்த வார்த்தைகளுக்கு அப்போஸ்தலர்களின் வெவ்வேறு உணர்ச்சிகரமான எதிர்வினைகள். கலவை கண்டிப்பாக சரிபார்க்கப்பட்ட கணிதக் கணக்கீட்டின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டுள்ளது: மையத்தில் கிறிஸ்து, நடுத்தர பின்னணிக்கு எதிராக சித்தரிக்கப்படுகிறார், பின்புற சுவரின் மிகப்பெரிய திறப்பு, கண்ணோட்டத்தின் மறைந்துபோகும் புள்ளி அவரது தலையுடன் ஒத்துப்போகிறது. பன்னிரண்டு அப்போஸ்தலர்களும் தலா மூன்று உருவங்கள் கொண்ட நான்கு குழுக்களாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர். ஒவ்வொருவருக்கும் வெளிப்படையான சைகைகள் மற்றும் அசைவுகள் மூலம் தெளிவான குணாதிசயம் வழங்கப்படுகிறது. யூதாஸை மற்ற அப்போஸ்தலர்களிடமிருந்து பிரிப்பதே முக்கிய பணியாக இருந்தது. எல்லா அப்போஸ்தலர்களையும் போலவே மேசையின் ஒரே வரியில் அவரை வைப்பதன் மூலம், லியோனார்டோ தனிமையால் உளவியல் ரீதியாக அவரைப் பிரித்தார். உருவாக்கம் கடைசி இரவு உணவுஅந்த நேரத்தில் இத்தாலியின் கலை வாழ்க்கையில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வாக மாறியது. ஒரு உண்மையான கண்டுபிடிப்பாளர் மற்றும் பரிசோதனையாளராக, லியோனார்டோ ஃப்ரெஸ்கோ நுட்பத்தை கைவிட்டார். அவர் பிசின் மற்றும் மாஸ்டிக் ஆகியவற்றின் சிறப்பு கலவையுடன் சுவரை மூடி, டெம்பராவால் வரைந்தார். இந்த சோதனைகள் வழிவகுத்தன மிகப்பெரிய சோகம்: ஸ்ஃபோர்சாவின் உத்தரவின் பேரில் அவசரமாக பழுதுபார்க்கப்பட்ட ரெஃபெக்டரி, லியோனார்டோவின் அழகிய கண்டுபிடிப்புகள், ரெஃபெக்டரி அமைந்துள்ள தாழ்நிலம் - இவை அனைத்தும் அதன் பாதுகாப்பிற்கு ஒரு சோகமான நோக்கத்தை அளித்தன. கடைசி இரவு உணவு. 1556 இல் வசாரி ஏற்கனவே குறிப்பிட்டது போல, வண்ணப்பூச்சுகள் உரிக்கத் தொடங்கின. இரகசியம் இரவு உணவுஇது 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் பல முறை மீட்டெடுக்கப்பட்டது, ஆனால் மறுசீரமைப்புகள் திறமையற்றவை (பெயிண்ட் அடுக்குகள் வெறுமனே மீண்டும் பயன்படுத்தப்பட்டன). 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், எப்போது கடைசி இரவு உணவுஒரு மோசமான நிலையில் விழுந்து, அவர்கள் விஞ்ஞான மறுசீரமைப்பைத் தொடங்கினர்: முதலில் முழு வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு சரி செய்யப்பட்டது, பின்னர் அடுக்குகள் அகற்றப்பட்டன, மற்றும் லியோனார்டோவின் டெம்பரா ஓவியம் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. வேலை கடுமையாக சேதமடைந்திருந்தாலும், இந்த மறுசீரமைப்பு பணிகள் இந்த மறுமலர்ச்சியின் தலைசிறந்த படைப்பு சேமிக்கப்பட்டது என்று சொல்ல முடிந்தது. மூன்று ஆண்டுகளாக ஓவியத்தில் பணிபுரிந்த லியோனார்டோ மறுமலர்ச்சியின் மிகப்பெரிய படைப்பை உருவாக்கினார்.

1499 இல் ஸ்ஃபோர்ஸாவின் சக்தி வீழ்ச்சியடைந்த பிறகு, லியோனார்டோ புளோரன்ஸ் நகருக்குச் செல்கிறார், வழியில் மாண்டுவா மற்றும் வெனிஸில் நிறுத்துகிறார். மாண்டுவாவில் அவர் அட்டைப் பலகையை உருவாக்குகிறார் இசபெல்லா டி எஸ்டேவின் உருவப்படம்(1500, லூவ்ரே, பாரிஸ்), கருப்பு சுண்ணாம்பு, கரி மற்றும் வெளிர் கொண்டு செய்யப்பட்டது.

1500 ஆம் ஆண்டு வசந்த காலத்தில், லியோனார்டோ புளோரன்ஸ் வந்தார், அங்கு அவர் அறிவிப்பு மடாலயத்தில் ஒரு பலிபீட ஓவியத்தை வரைவதற்கு விரைவில் உத்தரவு பெற்றார். ஆர்டர் முடிக்கப்படவில்லை, ஆனால் விருப்பங்களில் ஒன்று அழைக்கப்படும் என்று கருதப்படுகிறது. பர்லிங்டன் ஹவுஸ் அட்டை(1499, நேஷனல் கேலரி, லண்டன்).

1502 ஆம் ஆண்டில் புளோரன்ஸில் உள்ள சிக்னோரியாவின் சந்திப்பு அறையின் சுவரை அலங்கரிக்க லியோனார்டோ பெற்ற குறிப்பிடத்தக்க கமிஷன்களில் ஒன்று. அங்கியாரி போர்(பாதுகாக்கப்படவில்லை). அலங்காரத்திற்கான மற்றொரு சுவர் மைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டிக்கு (1475-1564) வழங்கப்பட்டது, அவர் அங்கு ஒரு ஓவியத்தை வரைந்தார். காஷின் போர். லியோனார்டோவின் ஓவியங்கள், இப்போது தொலைந்துவிட்டன, போரின் பனோரமாவைக் காட்டியது, அதன் மையத்தில் பேனருக்கான சண்டை நடந்தது. 1505 இல் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட லியோனார்டோ மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோவின் அட்டைப்பெட்டிகள் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றன. வழக்கில் உள்ளது போல் கடைசி இரவு உணவு, லியோனார்டோ வண்ணப்பூச்சுகளுடன் பரிசோதனை செய்தார், இதன் விளைவாக வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு படிப்படியாக நொறுங்கியது. ஆனால் ஆயத்த வரைபடங்கள் மற்றும் பிரதிகள் தப்பிப்பிழைத்துள்ளன, இது இந்த வேலையின் அளவைப் பற்றிய ஒரு கருத்தை ஓரளவு தருகிறது. குறிப்பாக, பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் (1577-1640) வரைந்த ஒரு ஓவியம் எஞ்சியிருக்கிறது, இது இசையமைப்பின் மையக் காட்சியைக் காட்டுகிறது (c. 1615, Louvre, Paris).
போர் ஓவியத்தின் வரலாற்றில் முதல் முறையாக, லியோனார்டோ போரின் நாடகத்தையும் கோபத்தையும் காட்டினார்.


மோனா லிசா.
லூவ்ரே, பாரிஸ்

மோனா லிசா- லியோனார்டோ டா வின்சியின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு (1503-1506, லூவ்ரே, பாரிஸ்). மோனாலிசா (மடோனா லிசா என்பதன் சுருக்கம்) புளோரண்டைன் வணிகரான பிரான்செஸ்கோ டி பார்டோலோமியோ டெலி ஜியோகோண்டோவின் மூன்றாவது மனைவி. இப்போது படம் சிறிது மாற்றப்பட்டுள்ளது: முதலில் நெடுவரிசைகள் இடது மற்றும் வலதுபுறத்தில் வரையப்பட்டன, இப்போது துண்டிக்கப்பட்டது. சிறிய அளவிலான ஓவியம் ஒரு நினைவுச்சின்னமான தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது: மோனாலிசா ஒரு நிலப்பரப்பின் பின்னணியில் காட்டப்பட்டுள்ளது, அங்கு விண்வெளியின் ஆழம் மற்றும் காற்றோட்டமான மூடுபனி ஆகியவை மிகச் சிறந்த பரிபூரணத்துடன் தெரிவிக்கப்படுகின்றன. லியோனார்டோவின் புகழ்பெற்ற ஸ்ஃபுமாடோ நுட்பம் இங்கே முன்னோடியில்லாத உயரத்திற்கு கொண்டு வரப்பட்டது: மெல்லிய, உருகுவது போல், சியாரோஸ்குரோவின் மூடுபனி, உருவத்தை மூடி, வரையறைகளையும் நிழல்களையும் மென்மையாக்குகிறது. லேசான புன்னகையில், முகபாவத்தின் கலகலப்பில், கம்பீரமான அமைதியான தோரணையில், கைகளின் மென்மையான கோடுகளின் அமைதியில் ஏதோ மழுப்பலான, மயக்கும் மற்றும் கவர்ச்சியாக இருக்கிறது.

1506 இல் லியோனார்டோ பிரான்சின் XII லூயிஸிடமிருந்து (1462-1515) மிலனுக்கு அழைப்பைப் பெற்றார். லியோனார்டோவுக்கு முழுமையான செயல் சுதந்திரத்தை அளித்து, அவருக்கு தொடர்ந்து பணம் செலுத்தியதால், புதிய புரவலர்களுக்கு அவரிடமிருந்து குறிப்பிட்ட வேலை தேவையில்லை. லியோனார்டோ விஞ்ஞான ஆராய்ச்சியில் ஆர்வமாக உள்ளார், சில சமயங்களில் ஓவியம் வரைகிறார். பின்னர் இரண்டாவது பதிப்பு எழுதப்பட்டது மடோனாஸ் ஆஃப் தி ராக்ஸ்(1506–1508, பிரிட்டிஷ் நேஷனல் கேலரி, லண்டன்).


மடோனா மற்றும் குழந்தை மற்றும் செயின்ட். அண்ணா.
சரி. 1510.
லூவ்ரே, பாரிஸ்

மேரி மற்றும் கிறிஸ்து குழந்தையுடன் புனித அன்னே(1500-1510, லூவ்ரே, பாரிஸ்) என்பது லியோனார்டோவின் பணியின் கருப்பொருள்களில் ஒன்றாகும், அவர் மீண்டும் மீண்டும் உரையாற்றினார். இந்த தலைப்பின் கடைசி வளர்ச்சி முடிக்கப்படாமல் இருந்தது.

1513 இல் லியோனார்டோ ரோம், வாடிகன், போப் லியோ X (1513-1521) நீதிமன்றத்திற்குச் செல்கிறார், ஆனால் விரைவில் போப்பின் ஆதரவை இழக்கிறார். அவர் தாவரவியல் பூங்காவில் உள்ள தாவரங்களைப் படிக்கிறார், பான்டைன் சதுப்பு நிலங்களை வடிகட்டுவதற்கான திட்டங்களை வரைகிறார், மேலும் மனித குரலின் கட்டமைப்பைப் பற்றிய ஒரு கட்டுரைக்கான குறிப்புகளை எழுதுகிறார். இந்த நேரத்தில் அவர் மட்டுமே உருவாக்கினார் சுய உருவப்படம்(1514, Bibliotheca Reale, Turin), சாங்குயினில் தூக்கிலிடப்பட்டது, நீண்ட தாடி மற்றும் பார்வையுடன் நரைத்த முதியவரைக் காட்டுகிறது.

லியோனார்டோவின் கடைசி ஓவியமும் ரோமில் வரையப்பட்டது. புனித ஜான் பாப்டிஸ்ட்(1515, லூவ்ரே, பாரிஸ்). செயின்ட் ஜான் ஒரு கவர்ச்சியான புன்னகை மற்றும் பெண்பால் சைகைகளுடன் செல்லமாக காட்டப்படுகிறார்.

லியோனார்டோ மீண்டும் பிரெஞ்சு மன்னரிடமிருந்து ஒரு வாய்ப்பைப் பெறுகிறார், இந்த முறை லூயிஸ் XII இன் வாரிசான பிரான்சிஸ் I (1494-1547) இடமிருந்து: பிரான்சுக்குச் செல்ல, அம்போயிஸ் அரச கோட்டைக்கு அருகிலுள்ள ஒரு தோட்டத்திற்கு. 1516 அல்லது 1517 இல் லியோனார்டோ பிரான்சுக்கு வருகிறார், அங்கு அவருக்கு க்ளூக்ஸ் தோட்டத்தில் குடியிருப்புகள் கொடுக்கப்பட்டன. ராஜாவின் மரியாதைக்குரிய அபிமானத்தால் சூழப்பட்ட அவர், "ராஜாவின் முதல் கலைஞர், பொறியாளர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்" என்ற பட்டத்தைப் பெறுகிறார். லியோனார்டோ, வயது மற்றும் நோய் இருந்தபோதிலும், லோயர் நதி பள்ளத்தாக்கில் கால்வாய்களை வரைவதில் ஈடுபட்டுள்ளார் மற்றும் நீதிமன்ற விழாக்களைத் தயாரிப்பதில் பங்கேற்கிறார்.

லியோனார்டோ டா வின்சி மே 2, 1519 இல் இறந்தார், அவரது ஓவியங்கள் மற்றும் ஆவணங்களை அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் வைத்திருந்த பிரான்செஸ்கோ மெல்சி என்ற மாணவருக்கு அவரது விருப்பத்தில் விட்டுவிட்டார். ஆனால் அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, எண்ணற்ற ஆவணங்கள் உலகம் முழுவதும் விநியோகிக்கப்பட்டன, சில தொலைந்துவிட்டன, சில வெவ்வேறு நகரங்களில், உலகெங்கிலும் உள்ள அருங்காட்சியகங்களில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளன.

தொழிலில் ஒரு விஞ்ஞானி, லியோனார்டோ இப்போதும் அவரது அறிவியல் ஆர்வங்களின் அகலம் மற்றும் பல்வேறு வகைகளால் ஆச்சரியப்படுகிறார். விமான வடிவமைப்பு துறையில் இவரது ஆய்வு தனித்துவம் வாய்ந்தது. அவர் விமானம், பறவைகளின் சறுக்குதல், அவற்றின் இறக்கைகளின் அமைப்பு ஆகியவற்றைப் படித்தார், மேலும் அழைக்கப்படுவதை உருவாக்கினார். ஆர்னிதோப்டர், பறக்கும் சிறகுகள் கொண்ட பறக்கும் இயந்திரம், ஒருபோதும் உணரப்படவில்லை. அவர் ஒரு பிரமிடு பாராசூட்டை உருவாக்கினார், இது ஒரு ஹெலிகல் ப்ரொப்பல்லரின் மாதிரி (நவீன ப்ரொப்பல்லரின் மாறுபாடு). இயற்கையைக் கவனித்து, அவர் தாவரவியல் துறையில் நிபுணரானார்: பைலோடாக்சி (தண்டு மீது இலைகளின் அமைப்பை நிர்வகிக்கும் சட்டங்கள்), ஹீலியோட்ரோபிசம் மற்றும் ஜியோட்ரோபிசம் (சூரியனின் செல்வாக்கு மற்றும் தாவரங்களின் ஈர்ப்பு விதிகள்) சட்டங்களை முதலில் விவரித்தவர். ), மற்றும் வருடாந்திர வளையங்கள் மூலம் மரங்களின் வயதைக் கண்டறியும் வழியைக் கண்டுபிடித்தார். அவர் உடற்கூறியல் துறையில் நிபுணராக இருந்தார்: இதயத்தின் வலது வென்ட்ரிக்கிளின் வால்வை முதலில் விவரித்தவர், உடற்கூறியல் நிரூபித்தவர், முதலியன. அவர் வரைபடங்களின் அமைப்பை உருவாக்கினார், இது இப்போது மாணவர்களுக்கு கட்டமைப்பைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. மனித உடல்: அனைத்து பக்கங்களிலும் இருந்து அதை ஆய்வு செய்வதற்காக நான்கு காட்சிகளில் பொருள் காட்டியது, குறுக்கு பிரிவில் உறுப்புகள் மற்றும் உடல்களை சித்தரிக்கும் ஒரு அமைப்பை உருவாக்கியது. புவியியல் துறையில் அவரது ஆராய்ச்சி சுவாரஸ்யமானது: இத்தாலியின் மலைகளில் உள்ள வண்டல் பாறைகள் மற்றும் கடல் வைப்பு பற்றிய விளக்கங்களை அவர் வழங்கினார். ஒளியியல் விஞ்ஞானியாக, கண்ணின் கார்னியாவில் காட்சிப் படங்கள் தலைகீழாகத் திட்டமிடப்படுகின்றன என்பதை அவர் அறிந்திருந்தார். அனேகமாக அவர்தான் முதலில் கேமரா அப்ஸ்குராவை (லத்தீன் கேமராவிலிருந்து - அறை, இருண்ட - இருண்ட) - சுவர்களில் ஒன்றில் சிறிய துளையுடன் கூடிய மூடிய பெட்டி - இயற்கைக்காட்சிகளை வரைவதற்கு; ஒளிக்கதிர்கள் பெட்டியின் மறுபுறத்தில் உறைந்த கண்ணாடியில் பிரதிபலிக்கப்பட்டு, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இயற்கை ஓவியர்களால் பயன்படுத்தப்பட்ட ஒரு தலைகீழ் வண்ணப் படத்தை உருவாக்குகின்றன. பார்வைகளின் துல்லியமான இனப்பெருக்கத்திற்காக). லியோனார்டோவின் வரைபடங்களில் ஒளியின் தீவிரத்தை அளவிடுவதற்கான ஒரு கருவியின் வடிவமைப்பு உள்ளது, ஒரு ஃபோட்டோமீட்டர், இது மூன்று நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு உயிர்ப்பிக்கப்பட்டது. அவர் கால்வாய்கள், பூட்டுகள் மற்றும் அணைகளை வடிவமைத்தார். அவரது யோசனைகளில் நீங்கள் பார்க்க முடியும்: தண்ணீரில் நடப்பதற்கான இலகுரக காலணிகள், ஒரு லைஃப் பாய், நீச்சலுக்கான வலை கையுறைகள், நீருக்கடியில் இயக்கத்திற்கான சாதனம், ஒரு நவீன ஸ்பேஸ்சூட் போன்றது, கயிறு தயாரிக்கும் இயந்திரங்கள், அரைக்கும் இயந்திரங்கள் மற்றும் பல. பாடப்புத்தகத்தை எழுதிய கணிதவியலாளர் லூகா பாசியோலியுடன் பேசுகிறார் தெய்வீக விகிதத்தைப் பற்றி, லியோனார்டோ இந்த அறிவியலில் ஆர்வம் காட்டினார் மற்றும் இந்த பாடப்புத்தகத்திற்கான விளக்கப்படங்களை உருவாக்கினார்.

லியோனார்டோ ஒரு கட்டிடக் கலைஞராகவும் செயல்பட்டார், ஆனால் அவரது திட்டங்கள் எதுவும் உயிர்ப்பிக்கப்படவில்லை. அவர் மிலன் கதீட்ரலின் மையக் குவிமாடத்தை வடிவமைக்கும் போட்டியில் பங்கேற்றார், எகிப்திய பாணியில் அரச குடும்ப உறுப்பினர்களுக்கான கல்லறைக்கான வடிவமைப்பை உருவாக்கினார், மேலும் அவர் துருக்கிய சுல்தானுக்கு குறுக்கே ஒரு பெரிய பாலம் கட்ட முன்மொழிந்தார். போஸ்பரஸ் ஜலசந்தி, அதன் கீழ் கப்பல்கள் செல்ல முடியும்.

விட்டு ஒரு பெரிய எண்ணிக்கைலியோனார்டோவின் ஓவியங்கள் சாங்குயின், க்ரேயான்கள், பேஸ்டல்கள் (லியோனார்டோ பேஸ்டல்களின் கண்டுபிடிப்பு), வெள்ளி பென்சில் மற்றும் சுண்ணாம்பு ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்டவை.

மிலனில் லியோனார்டோ வண்ணம் தீட்டத் தொடங்குகிறார் ஓவியம் பற்றிய ஆய்வு, வேலை அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் தொடர்ந்தது, ஆனால் முடிக்கப்படவில்லை. இந்த பல-தொகுதி குறிப்பு புத்தகத்தில், லியோனார்டோ தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை கேன்வாஸில் எவ்வாறு மீண்டும் உருவாக்குவது, நேரியல் மற்றும் வான்வழி முன்னோக்கு, விகிதாச்சாரங்கள், உடற்கூறியல், வடிவியல், இயக்கவியல், ஒளியியல், வண்ணங்களின் தொடர்பு மற்றும் பிரதிபலிப்புகளைப் பற்றி எழுதினார்.


ஜான் பாப்டிஸ்ட்.
1513-16

மடோனா லிட்டா
1478-1482
ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்,
ரஷ்யா

அன்னம் கொண்ட லேடா
1508 - 1515
உஃபிசி கேலரி, புளோரன்ஸ்,
இத்தாலி

லியோனார்டோ டா வின்சியின் வாழ்க்கையும் பணியும் கலையில் மட்டுமல்ல, அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்பத்திலும் ஒரு மகத்தான அடையாளத்தை வைத்தது. ஓவியர், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர் - அவர் ஒரு இயற்கை விஞ்ஞானி, மெக்கானிக், பொறியாளர், கணிதவியலாளர், மேலும் பல கண்டுபிடிப்புகளை அடுத்தடுத்த தலைமுறைகளுக்கு செய்தார். இது மறுமலர்ச்சியின் மிகப்பெரிய ஆளுமை.

"விட்ருவியன் மேன்"- 1492 இல் உருவாக்கப்பட்ட டா வின்சியின் வரைகலை வரைபடத்திற்கு பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட பெயர். ஒரு நாட்குறிப்பில் உள்ள பதிவுகளுக்கான விளக்கமாக. வரைதல் ஒரு நிர்வாண ஆண் உருவத்தை சித்தரிக்கிறது. கண்டிப்பாகச் சொல்வதானால், இவை ஒன்றுக்கொன்று மிகைப்படுத்தப்பட்ட ஒரே உருவத்தின் இரண்டு படங்கள், ஆனால் வெவ்வேறு தோற்றங்களில். உருவத்தைச் சுற்றி ஒரு வட்டமும் சதுரமும் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த வரைபடத்தைக் கொண்ட கையெழுத்துப் பிரதி சில நேரங்களில் "விகிதாச்சாரத்தின் நியதி" அல்லது "மனிதனின் விகிதாச்சாரங்கள்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. இப்போது இந்த வேலை வெனிஸின் அருங்காட்சியகங்களில் ஒன்றில் வைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் இது மிகவும் அரிதாகவே காட்சிப்படுத்தப்படுகிறது, ஏனெனில் இந்த கண்காட்சி உண்மையிலேயே தனித்துவமானது மற்றும் மதிப்புமிக்கது கலைப் படைப்பாகவும் ஆராய்ச்சியின் பொருளாகவும் உள்ளது.

லியோனார்டோ தனது "விட்ருவியன் மேன்" ஐ உருவாக்கினார், அவர் பண்டைய ரோமானிய கட்டிடக் கலைஞர் விட்ருவியஸின் (எனவே டா வின்சியின் பணியின் பெயர்) கட்டுரையின் அடிப்படையில் அவர் மேற்கொண்ட வடிவியல் ஆய்வுகளின் எடுத்துக்காட்டு. தத்துவவாதி மற்றும் ஆராய்ச்சியாளரின் கட்டுரையில், மனித உடலின் விகிதாச்சாரங்கள் அனைத்து கட்டடக்கலை விகிதாச்சாரங்களுக்கும் அடிப்படையாக எடுத்துக் கொள்ளப்பட்டன. டா வின்சி பண்டைய ரோமானிய கட்டிடக் கலைஞரின் ஆராய்ச்சியை ஓவியத்தில் பயன்படுத்தினார், இது லியோனார்டோ முன்வைத்த கலை மற்றும் அறிவியலின் ஒற்றுமையின் கொள்கையை மீண்டும் ஒருமுறை தெளிவாக விளக்குகிறது. கூடுதலாக, இந்த வேலை மனிதனை இயற்கையுடன் தொடர்புபடுத்துவதற்கான எஜமானரின் முயற்சியையும் பிரதிபலிக்கிறது. டா வின்சி மனித உடலை பிரபஞ்சத்தின் பிரதிபலிப்பாகக் கருதினார் என்பது அறியப்படுகிறது, அதாவது. அது அதே சட்டங்களின்படி செயல்படுகிறது என்று நம்பப்பட்டது. ஆசிரியரே விட்ருவியன் மனிதனை "மைக்ரோகோசத்தின் அண்டவியல்" என்று கருதினார். இந்த வரைபடத்தில் ஒரு ஆழமான குறியீட்டு அர்த்தமும் மறைந்துள்ளது. உடல் பொறிக்கப்பட்ட சதுரம் மற்றும் வட்டம் உடல், விகிதாசார பண்புகளை வெறுமனே பிரதிபலிக்காது. சதுரத்தை ஒரு நபரின் பொருள் இருப்பு என்று விளக்கலாம், மேலும் வட்டம் அதன் ஆன்மீக அடிப்படையையும் தொடர்பு புள்ளிகளையும் குறிக்கிறது. வடிவியல் வடிவங்கள்தங்களுக்கு இடையில் மற்றும் உடலுடன், அவற்றில் செருகப்படுவது மனித இருப்புக்கான இந்த இரண்டு அடித்தளங்களுக்கு இடையிலான இணைப்பாகக் கருதப்படலாம். பல நூற்றாண்டுகளாக, இந்த வரைபடம் மனித உடல் மற்றும் ஒட்டுமொத்த பிரபஞ்சத்தின் சிறந்த சமச்சீர் அடையாளமாக கருதப்பட்டது.

மறுமலர்ச்சியின் போது பல சிறந்த சிற்பிகள், கலைஞர்கள், இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் கண்டுபிடிப்பாளர்கள் இருந்தனர். லியோனார்டோ டா வின்சி அவர்களின் பின்னணிக்கு எதிராக நிற்கிறார். அவர் படைத்தார் இசை கருவிகள், அவர் பல பொறியியல் கண்டுபிடிப்புகள், வரைந்த ஓவியங்கள், சிற்பங்கள் மற்றும் பலவற்றை வைத்திருந்தார்.

அவரது வெளிப்புற குணாதிசயங்களும் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது: உயரமான உயரம், தேவதூதர் தோற்றம் மற்றும் அசாதாரண வலிமை. மேதை லியோனார்டோ டா வின்சியுடன் பழகுவோம், அவரது முக்கிய சாதனைகளைப் பற்றி ஒரு சிறிய சுயசரிதை சொல்லும்.

சுயசரிதை உண்மைகள்

அவர் வின்சி என்ற சிறிய நகரத்தில் புளோரன்ஸ் அருகே பிறந்தார். லியோனார்டோ டா வின்சி ஒரு பிரபலமான மற்றும் பணக்கார நோட்டரியின் முறைகேடான மகன். அவரது தாயார் ஒரு சாதாரண விவசாயப் பெண். தந்தைக்கு வேறு குழந்தைகள் இல்லாததால், 4 வயதில் அவர் எடுத்தார் சிறிய லியோனார்டோநீங்களே. சிறுவயதிலிருந்தே சிறுவன் தனது அசாதாரண புத்திசாலித்தனத்தையும் நட்பான தன்மையையும் வெளிப்படுத்தினான், மேலும் அவர் விரைவில் குடும்பத்தில் விருப்பமானவராக ஆனார்.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் மேதை எவ்வாறு வளர்ந்தார் என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, ஒரு சுருக்கமான சுயசரிதை பின்வருமாறு வழங்கலாம்:

  1. 14 வயதில், அவர் வெரோச்சியோவின் பட்டறையில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் வரைதல் மற்றும் சிற்பம் படித்தார்.
  2. 1480 இல் அவர் மிலனுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் கலை அகாடமியை நிறுவினார்.
  3. 1499 ஆம் ஆண்டில், அவர் மிலனை விட்டு நகரத்திலிருந்து நகரத்திற்கு செல்லத் தொடங்கினார், அங்கு அவர் தற்காப்பு கட்டமைப்புகளை உருவாக்கினார். அதே காலகட்டத்தில், மைக்கேலேஞ்சலோவுடனான அவரது புகழ்பெற்ற போட்டி தொடங்கியது.
  4. 1513 முதல் அவர் ரோமில் பணிபுரிந்து வருகிறார். பிரான்சிஸ் I இன் கீழ், அவர் ஒரு நீதிமன்ற முனிவராக மாறுகிறார்.

லியோனார்டோ 1519 இல் இறந்தார். அவர் நம்பியபடி, அவர் தொடங்கிய எதுவும் முடிக்கப்படவில்லை.

படைப்பு பாதை

லியோனார்டோ டா வின்சியின் பணி, அவரது சுருக்கமான சுயசரிதை மேலே கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டது, மூன்று நிலைகளாகப் பிரிக்கலாம்.

  1. ஆரம்ப காலம். சான் டொனாடோவின் மடாலயத்திற்கான "மேகியின் வழிபாடு" போன்ற சிறந்த ஓவியரின் பல படைப்புகள் முடிக்கப்படாமல் இருந்தன. இந்த காலகட்டத்தில், "பெனாய்ஸ் மடோனா" மற்றும் "அறிவிப்பு" ஓவியங்கள் வரையப்பட்டன. அவரது இளம் வயது இருந்தபோதிலும், ஓவியர் ஏற்கனவே தனது ஓவியங்களில் உயர் திறமையை வெளிப்படுத்தினார்.
  2. லியோனார்டோவின் முதிர்ந்த படைப்பாற்றல் காலம் மிலனில் நடந்தது, அங்கு அவர் ஒரு பொறியியலாளராக பணியாற்ற திட்டமிட்டார். பெரும்பாலானவை பிரபலமான வேலை, இந்த நேரத்தில் எழுதப்பட்டது, "தி லாஸ்ட் சப்பர்", அதே நேரத்தில் அவர் "மோனாலிசா" வேலை செய்யத் தொடங்கினார்.
  3. IN தாமதமான காலம்படைப்பாற்றல், ஓவியம் "ஜான் தி பாப்டிஸ்ட்" மற்றும் தொடர்ச்சியான வரைபடங்கள் "வெள்ளம்" உருவாக்கப்பட்டது.

லியனார்டோ டா வின்சிக்கு ஓவியம் எப்போதும் அறிவியலைப் பூர்த்தி செய்தது, அவர் யதார்த்தத்தைப் பிடிக்க முயன்றார்.

கண்டுபிடிப்புகள்

ஒரு சிறு சுயசரிதை அறிவியலில் லியோனார்டோ டா வின்சியின் பங்களிப்பை முழுமையாக வெளிப்படுத்த முடியாது. இருப்பினும், விஞ்ஞானியின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் மதிப்புமிக்க கண்டுபிடிப்புகளை நாம் கவனிக்க முடியும்.

  1. இயந்திரவியலுக்கு அவர் தனது மிகப்பெரிய பங்களிப்பை வழங்கினார், அவரது பல வரைபடங்களில் இருந்து பார்க்க முடியும். லியோனார்டோ டா வின்சி உடலின் வீழ்ச்சி, பிரமிடுகளின் ஈர்ப்பு மையங்கள் மற்றும் பலவற்றைப் படித்தார்.
  2. அவர் மரத்தால் செய்யப்பட்ட ஒரு காரைக் கண்டுபிடித்தார், இது இரண்டு நீரூற்றுகளால் இயக்கப்படுகிறது. கார் பொறிமுறையில் பிரேக் பொருத்தப்பட்டிருந்தது.
  3. அவர் ஒரு ஸ்பேஸ்சூட், துடுப்புகள் மற்றும் நீர்மூழ்கிக் கப்பலைக் கொண்டு வந்தார், அத்துடன் ஒரு சிறப்பு வாயு கலவையுடன் ஒரு ஸ்பேஸ்சூட்டைப் பயன்படுத்தாமல் ஆழத்திற்கு டைவ் செய்வதற்கான வழியையும் கொண்டு வந்தார்.
  4. டிராகன்ஃபிளை பறத்தல் பற்றிய ஆய்வு மனிதர்களுக்கான இறக்கைகளின் பல வகைகளை உருவாக்க வழிவகுத்தது. சோதனைகள் தோல்வியடைந்தன. இருப்பினும், பின்னர் விஞ்ஞானி ஒரு பாராசூட்டைக் கொண்டு வந்தார்.
  5. அவர் இராணுவத் துறையில் முன்னேற்றங்களில் ஈடுபட்டார். அவரது முன்மொழிவுகளில் ஒன்று பீரங்கிகளுடன் கூடிய தேர்கள். அவர் ஒரு அர்மாடில்லோ மற்றும் ஒரு தொட்டியின் முன்மாதிரியைக் கொண்டு வந்தார்.
  6. லியோனார்டோ டா வின்சி கட்டுமானத்தில் பல முன்னேற்றங்களைச் செய்தார். ஆர்ச் பிரிட்ஜ்கள், வடிகால் இயந்திரங்கள் மற்றும் கிரேன்கள் அனைத்தும் அவரது கண்டுபிடிப்புகள்.

வரலாற்றில் லியோனார்டோ டா வின்சி போன்ற மனிதர் இல்லை. அதனால்தான் பலர் அவரை மற்ற உலகங்களிலிருந்து அந்நியராக கருதுகின்றனர்.

டா வின்சியின் ஐந்து ரகசியங்கள்

இன்று, பல விஞ்ஞானிகள் கடந்த காலத்தின் பெரிய மனிதர் விட்டுச் சென்ற மரபு குறித்து இன்னும் புதிராக உள்ளனர். லியோனார்டோ டா வின்சியை அப்படி அழைப்பது மதிப்புக்குரியது அல்ல என்றாலும், அவர் நிறைய கணித்தார், மேலும் முன்னறிவித்தார், அவரது தனித்துவமான தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கினார் மற்றும் அவரது அறிவு மற்றும் சிந்தனையின் அகலத்தால் ஆச்சரியப்பட்டார். சிறந்த மாஸ்டரின் ஐந்து ரகசியங்களை நாங்கள் உங்களுக்கு வழங்குகிறோம், அது அவருடைய படைப்புகளின் மீதான இரகசியத்தின் முக்காடுகளை அகற்ற உதவுகிறது.

குறியாக்கம்

கருத்துக்களை வெளிப்படையாக முன்வைப்பதற்காக மாஸ்டர் நிறைய குறியாக்கம் செய்தார், ஆனால் மனிதநேயம் அவர்களுக்கு "பழுத்து வளரும்" வரை சிறிது காத்திருக்க வேண்டும். இரண்டு கைகளாலும் சமமாக, டா வின்சி தனது இடது கையால் எழுதினார், மிகச்சிறிய எழுத்துருவில், மற்றும் வலமிருந்து இடமாக, மற்றும் பெரும்பாலும் கண்ணாடி படத்தில் கூட. புதிர்கள், உருவகங்கள், புதிர்கள் - இதுவே ஒவ்வொரு வரியிலும், ஒவ்வொரு படைப்பிலும் காணப்படும். அவரது படைப்புகளில் ஒருபோதும் கையெழுத்திடாமல், மாஸ்டர் தனது மதிப்பெண்களை விட்டுவிட்டார், கவனமுள்ள ஆராய்ச்சியாளருக்கு மட்டுமே தெரியும். உதாரணமாக, பல நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு, விஞ்ஞானிகள் அவரது ஓவியங்களை உன்னிப்பாகப் பார்ப்பதன் மூலம், ஒரு பறவை பறந்து செல்லும் சின்னத்தை நீங்கள் காணலாம் என்று கண்டுபிடித்தனர். அல்லது பிரபலமான "பெனாய்ஸ் மடோனா", கேன்வாஸை வீட்டு ஐகானாக எடுத்துச் சென்ற பயண நடிகர்களிடையே காணப்படுகிறது.

ஸ்புமாடோ

சிதறல் பற்றிய யோசனையும் பெரிய மர்மமானவருக்கு சொந்தமானது. கேன்வாஸ்களை உற்றுப் பாருங்கள், எல்லா பொருட்களும் வாழ்க்கையைப் போலவே தெளிவான விளிம்புகளை வெளிப்படுத்தாது: ஒரு படத்தின் மென்மையான ஓட்டம் மற்றொன்று, மங்கலானது, சிதறல் - எல்லாம் சுவாசிக்கின்றன, வாழ்கின்றன, கற்பனைகள் மற்றும் எண்ணங்களை எழுப்புகின்றன. மூலம், மாஸ்டர் அடிக்கடி அத்தகைய பார்வை பயிற்சி, தண்ணீர் கறை, சேறு படிவுகள் அல்லது சாம்பல் குவியல்களை எட்டிப்பார்க்க அறிவுறுத்தினார். கிளப்புகளில் நியாயமான கண்களுக்கு அப்பால் மறைந்திருப்பதைக் காண்பதற்காக அடிக்கடி அவர் வேண்டுமென்றே தனது பணியிடங்களை புகையால் புகைக்கிறார்.

பிரபலமான ஓவியத்தைப் பாருங்கள் - வெவ்வேறு கோணங்களில் இருந்து "மோனாலிசா" இன் புன்னகை, சில நேரங்களில் மென்மையானது, சில நேரங்களில் சற்று திமிர்பிடித்த மற்றும் கொள்ளையடிக்கும். பல விஞ்ஞானங்களைப் படிப்பதன் மூலம் பெறப்பட்ட அறிவு, இப்போது மட்டுமே கிடைக்கும் சரியான வழிமுறைகளை கண்டுபிடிப்பதற்கான வாய்ப்பை மாஸ்டருக்கு வழங்கியது. எடுத்துக்காட்டாக, இது அலை பரவலின் விளைவு, ஒளியின் ஊடுருவல் சக்தி, ஊசலாட்ட இயக்கம் ... மற்றும் பல விஷயங்களை இன்னும் நாம் அல்ல, ஆனால் நம் சந்ததியினர் பகுப்பாய்வு செய்ய வேண்டும்.

ஒப்புமைகள்

மாஸ்டரின் அனைத்து படைப்புகளிலும் ஒப்புமைகள் முக்கிய விஷயம். மனதின் இரண்டு முடிவுகளிலிருந்து மூன்றில் ஒரு பங்கு பின்பற்றும் போது, ​​துல்லியத்தின் மீது உள்ள நன்மை, எந்தவொரு ஒப்புமையின் தவிர்க்க முடியாத தன்மையாகும். டா வின்சிக்கு இன்னும் அவரது விசித்திரத்தன்மை மற்றும் முற்றிலும் மனதைக் கவரும் இணைகளை வரைவதில் சமமானவர் இல்லை. ஒரு வழி அல்லது வேறு, அவரது அனைத்து படைப்புகளும் ஒன்றோடொன்று ஒத்துப்போகாத சில யோசனைகளைக் கொண்டுள்ளன: பிரபலமான விளக்கம் " தங்க விகிதம்" - அவர்களுள் ஒருவர். கைகால்களை விரித்து, தனித்தனியாக, ஒரு நபர் ஒரு வட்டத்திற்குள் பொருந்துகிறார், அவரது கைகள் ஒரு சதுரமாக மூடப்பட்டிருக்கும், மற்றும் அவரது கைகளை ஒரு சிலுவையாக சிறிது உயர்த்தியிருக்கும். இந்த வகையான "மில்" தான் புளோரண்டைன் மந்திரவாதிக்கு தேவாலயங்களை உருவாக்கும் யோசனையை வழங்கியது, அங்கு பலிபீடம் சரியாக நடுவில் வைக்கப்பட்டு, வழிபாட்டாளர்கள் ஒரு வட்டத்தில் நின்றனர். மூலம், பொறியாளர்கள் இதே யோசனையை விரும்பினர் - பந்து தாங்கி பிறந்தது இப்படித்தான்.

கான்ட்ராப்போஸ்டோ

வரையறை எதிரெதிர்களின் எதிர்ப்பையும் ஒரு குறிப்பிட்ட வகை இயக்கத்தை உருவாக்குவதையும் குறிக்கிறது. கோர்டே வெச்சியோவில் உள்ள ஒரு பெரிய குதிரையின் சிற்பம் ஒரு எடுத்துக்காட்டு. அங்கு, விலங்குகளின் கால்கள் கான்ட்ராபோஸ்டோ பாணியில் துல்லியமாக நிலைநிறுத்தப்பட்டு, இயக்கத்தின் காட்சி புரிதலை உருவாக்குகிறது.

முழுமையின்மை

இது மாஸ்டரின் விருப்பமான "தந்திரங்களில்" ஒன்றாகும். அவரது படைப்புகள் எதுவும் வரையறுக்கப்படவில்லை. முடிப்பது என்பது கொலை, மற்றும் டா வின்சி தனது ஒவ்வொரு படைப்புகளையும் விரும்பினார். மெதுவாகவும், உன்னிப்பாகவும், எல்லா நேரங்களிலும் மோசடி செய்பவர் ஓரிரு தூரிகைகளை எடுத்து லோம்பார்டியின் பள்ளத்தாக்குகளுக்குச் சென்று அங்குள்ள நிலப்பரப்புகளை மேம்படுத்தலாம், அடுத்த தலைசிறந்த சாதனத்தை உருவாக்கலாம் அல்லது வேறு ஏதாவது செய்யலாம். பல படைப்புகள் நேரம், நெருப்பு அல்லது தண்ணீரால் கெட்டுப்போனதாக மாறியது, ஆனால் ஒவ்வொரு படைப்பும், குறைந்தபட்சம் எதையாவது அர்த்தப்படுத்துகிறது மற்றும் "முடிக்கப்படாமல்" உள்ளது. சேதத்திற்குப் பிறகும், லியோனார்டோ டா வின்சி தனது ஓவியங்களைத் திருத்தவில்லை என்பது சுவாரஸ்யமானது. தனது சொந்த வண்ணப்பூச்சியை உருவாக்கிய பின்னர், கலைஞர் வேண்டுமென்றே "முழுமையின்மையின் சாளரத்தை" விட்டுவிட்டார், வாழ்க்கையே தேவையான மாற்றங்களைச் செய்யும் என்று நம்பினார்.

லியோனார்டோ டா வின்சிக்கு முன் கலை என்ன? பணக்காரர்களிடையே பிறந்தது, அது அவர்களின் நலன்கள், அவர்களின் உலகக் கண்ணோட்டம், மனிதன் மற்றும் உலகம் பற்றிய அவர்களின் பார்வைகளை முழுமையாகப் பிரதிபலித்தது. கலைப் படைப்புகள் மதக் கருத்துக்கள் மற்றும் கருப்பொருள்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை: தேவாலயம் கற்பித்த உலகத்தைப் பற்றிய அந்தக் காட்சிகளை உறுதிப்படுத்துதல், புனித வரலாற்றின் காட்சிகளை சித்தரித்தல், மக்கள் பயபக்தியின் உணர்வைத் தூண்டுதல், "தெய்வீக" மற்றும் அவர்களின் சொந்த நனவை போற்றுதல். முக்கியத்துவமின்மை. மேலாதிக்க தீம் படிவத்தையும் தீர்மானித்தது. இயற்கையாகவே, "துறவிகளின்" உருவம் உண்மையான வாழும் மக்களின் உருவங்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தது, எனவே, திட்டங்கள், செயற்கைத்தன்மை மற்றும் நிலைத்தன்மை ஆகியவை கலையில் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. இந்த ஓவியங்களில் உள்ளவர்கள் வாழும் மக்களின் ஒரு வகையான கேலிச்சித்திரம், நிலப்பரப்பு அற்புதம், வண்ணங்கள் வெளிர் மற்றும் விவரிக்க முடியாதவை. உண்மை, லியோனார்டோவுக்கு முன்பே, அவரது ஆசிரியர் ஆண்ட்ரியா வெரோச்சியோ உட்பட அவரது முன்னோடிகளும் வார்ப்புருவில் திருப்தி அடையவில்லை மற்றும் புதிய படங்களை உருவாக்க முயன்றனர். அவர்கள் ஏற்கனவே புதிய சித்தரிப்பு முறைகளைத் தேடத் தொடங்கினர், முன்னோக்கு விதிகளைப் படிக்கத் தொடங்கினர், மேலும் படத்தில் வெளிப்பாட்டை அடைவதில் உள்ள சிக்கல்களைப் பற்றி நிறைய யோசித்தனர்.

இருப்பினும், புதிய ஒன்றைத் தேடும் இந்த தேடல்கள் சிறந்த முடிவுகளைத் தரவில்லை, முதன்மையாக இந்த கலைஞர்களுக்கு கலையின் சாராம்சம் மற்றும் பணிகள் மற்றும் ஓவியத்தின் விதிகள் பற்றிய அறிவு பற்றிய போதுமான தெளிவான யோசனை இல்லை. அதனால்தான் அவர்கள் மீண்டும் திட்டவாதத்தில் விழுந்தனர், பின்னர் இயற்கைவாதத்தில் விழுந்தனர், இது உண்மையான கலைக்கு சமமாக ஆபத்தானது, யதார்த்தத்தின் தனிப்பட்ட நிகழ்வுகளை நகலெடுக்கிறது. கலை மற்றும் குறிப்பாக ஓவியத்தில் லியோனார்டோ டா வின்சி செய்த புரட்சியின் முக்கியத்துவம் முதன்மையாக கலையின் சாரத்தையும் பணிகளையும் தெளிவாகவும் தெளிவாகவும் உறுதியாகவும் நிறுவிய முதல் நபர் என்பதன் மூலம் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. கலை ஆழமான வாழ்க்கையைப் போலவும் யதார்த்தமாகவும் இருக்க வேண்டும். இது யதார்த்தம் மற்றும் இயற்கையின் ஆழமான, கவனமாக படிப்பதில் இருந்து வர வேண்டும். அது ஆழமான உண்மையாக இருக்க வேண்டும், எந்த செயற்கைத்தனமும் பொய்யும் இல்லாமல் யதார்த்தத்தை அப்படியே சித்தரிக்க வேண்டும். நிஜம், இயற்கையானது தனக்குள்ளேயே அழகாக இருக்கிறது, அதற்கு எந்த அலங்காரமும் தேவையில்லை. கலைஞர் இயற்கையை கவனமாக படிக்க வேண்டும், ஆனால் அதை கண்மூடித்தனமாக பின்பற்றக்கூடாது, அதை வெறுமனே நகலெடுக்க முடியாது, ஆனால் படைப்புகளை உருவாக்குவதற்காக, இயற்கையின் விதிகள், யதார்த்தத்தின் விதிகளை புரிந்துகொண்டு; இந்த சட்டங்களை கண்டிப்பாக கடைபிடிக்க வேண்டும். புதிய மதிப்புகள், மதிப்புகளை உருவாக்குங்கள் நிஜ உலகம்- இதுதான் கலையின் நோக்கம். கலையையும் அறிவியலையும் இணைக்கும் லியோனார்டோவின் விருப்பத்தை இது விளக்குகிறது. எளிமையான, சாதாரண கவனிப்புக்குப் பதிலாக, முறையாக, விடாப்பிடியாகப் படிப்பது அவசியம் என்று அவர் கருதினார். லியோனார்டோ ஒருபோதும் ஆல்பத்துடன் பிரிந்ததில்லை, அதில் வரைபடங்கள் மற்றும் ஓவியங்களை எழுதினார் என்பது அறியப்படுகிறது.

அவர் தெருக்கள், சதுரங்கள், சந்தைகள் வழியாக நடக்க விரும்பினார், சுவாரஸ்யமான அனைத்தையும் குறிப்பிடுகிறார் - மக்களின் தோற்றங்கள், முகங்கள், அவர்களின் வெளிப்பாடுகள். ஓவியத்திற்கான லியோனார்டோவின் இரண்டாவது தேவை படத்தின் உண்மைத்தன்மை, அதன் உயிர்ச்சக்திக்கான தேவை. கலைஞர் அதன் அனைத்து செழுமையிலும் யதார்த்தத்தின் மிகத் துல்லியமான பிரதிநிதித்துவத்திற்காக பாடுபட வேண்டும். உலகின் மையத்தில் ஒரு வாழும், சிந்திக்கும், உணரும் நபர் நிற்கிறார். அவரது உணர்வுகள், அனுபவங்கள் மற்றும் செயல்களின் அனைத்து செழுமையிலும் அவர்தான் சித்தரிக்கப்பட வேண்டும். இதற்காக, மனித உடற்கூறியல் மற்றும் உடலியல் படித்தவர் லியோனார்டோ, இதற்காக அவர்கள் சொல்வது போல், அவர் தனது பட்டறையில் தனக்குத் தெரிந்த விவசாயிகளைச் சேகரித்து, அவர்களுக்கு சிகிச்சையளித்து, மக்கள் எப்படி சிரிக்கிறார்கள், அதே நிகழ்வு எவ்வாறு ஏற்படுகிறது என்பதைப் பார்க்க வேடிக்கையான கதைகளைச் சொன்னார். மக்கள் வெவ்வேறு அபிப்ராயங்களைக் கொண்டுள்ளனர். லியோனார்டோவுக்கு முன்பு ஓவியத்தில் உண்மையான மனிதர் இல்லை என்றால், இப்போது அவர் மறுமலர்ச்சிக் கலையில் ஆதிக்கம் செலுத்தினார். லியோனார்டோவின் நூற்றுக்கணக்கான வரைபடங்கள் மனிதர்களின் வகைகள், அவர்களின் முகங்கள் மற்றும் அவர்களின் உடலின் பாகங்கள் ஆகியவற்றின் மாபெரும் கேலரியை வழங்குகின்றன. மனிதன் தனது உணர்வுகள் மற்றும் செயல்களின் அனைத்து பன்முகத்தன்மையையும் கலை சித்தரிக்கும் பணியாகும். லியோனார்டோவின் ஓவியத்தின் வலிமையும் கவர்ச்சியும் இதுதான். அவரது வாடிக்கையாளர்கள் தேவாலயம், நிலப்பிரபுக்கள் மற்றும் பணக்கார வணிகர்கள் என்பதால், மத விஷயங்களில் முக்கியமாக படங்களை வரைவதற்கு அக்கால நிலைமைகளால் கட்டாயப்படுத்தப்பட்டது, லியோனார்டோ இந்த பாரம்பரிய பாடங்களை தனது மேதைக்கு வலுவாகக் கீழ்ப்படுத்தி, உலகளாவிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்த படைப்புகளை உருவாக்குகிறார். லியோனார்டோ வரைந்த மடோனாக்கள், முதலில், ஆழ்ந்த மனித உணர்வுகளில் ஒன்றின் உருவம் - தாய்மை உணர்வு, ஒரு தாயின் தன் குழந்தை மீதான எல்லையற்ற அன்பு, அவரைப் போற்றுதல் மற்றும் போற்றுதல். அவரது அனைத்து மடோனாக்களும் இளமையாக, பூக்கும், வாழ்வு முழுவதிலும்பெண்கள், அவரது ஓவியங்களில் உள்ள அனைத்து குழந்தைகளும் ஆரோக்கியமான, முழு கன்னமுள்ள, விளையாட்டுத்தனமான சிறுவர்கள், அவர்களில் ஒரு அவுன்ஸ் "புனிதம்" இல்லை.

தி லாஸ்ட் சப்பரில் அவரது அப்போஸ்தலர்கள் பல்வேறு வயதுடைய மக்கள், சமூக அந்தஸ்து, பல்வேறு இயல்பு; தோற்றத்தில் அவர்கள் மிலனிய கைவினைஞர்கள், விவசாயிகள் மற்றும் அறிவுஜீவிகள். உண்மைக்காக பாடுபடும் கலைஞர், அவர் தனிமனிதனாகக் கண்டறிவதைப் பொதுமைப்படுத்தவும், வழக்கமான ஒன்றை உருவாக்கவும் வேண்டும். எனவே, திவாலான பிரபுவின் மனைவி மோனாலிசா ஜியோகோண்டா, புளோரண்டைன் வணிகர் பிரான்செஸ்கோ டெல் ஜியோகோண்டா போன்ற வரலாற்று ரீதியாக அறியப்பட்ட சில நபர்களின் உருவப்படங்களை ஓவியம் வரையும்போது கூட, லியோனார்டோ தனிப்பட்ட உருவப்பட அம்சங்களுடன், பலருக்கு பொதுவான ஒரு பொதுவான அம்சத்தைக் கொடுக்கிறார். அதனால்தான் அவர் வரைந்த உருவப்படங்கள் பல நூற்றாண்டுகளாக அவற்றில் சித்தரிக்கப்பட்ட மக்களிடமிருந்து தப்பிப்பிழைத்தன. ஓவியத்தின் விதிகளை கவனமாகவும் கவனமாகவும் படித்தது மட்டுமல்லாமல், அவற்றை வடிவமைத்தவர் லியோனார்டோ. அவருக்கு முன் யாரையும் போல அவர் ஆழமாக, முன்னோக்கு விதிகள், ஒளி மற்றும் நிழலின் இடம் ஆகியவற்றைப் படித்தார். "இயற்கைக்கு சமமாக" அவர் சொன்னது போல், படத்தின் மிக உயர்ந்த வெளிப்பாட்டை அடைய அவருக்கு இவை அனைத்தும் தேவைப்பட்டன. முதன்முறையாக, லியோனார்டோவின் படைப்புகளில், ஓவியம் அதன் நிலையான தன்மையை இழந்து உலகிற்கு ஒரு சாளரமாக மாறியது. அவரது ஓவியத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​வரையப்பட்டவை, ஒரு சட்டகத்திற்குள் அடைக்கப்பட்டவை போன்ற உணர்வு தொலைந்து, நீங்கள் திறந்த ஜன்னல் வழியாகப் பார்க்கிறீர்கள், பார்வையாளருக்கு அவர்கள் பார்த்திராத புதிய ஒன்றை வெளிப்படுத்துகிறீர்கள். ஓவியத்தின் வெளிப்பாட்டைக் கோரி, லியோனார்டோ, வண்ணங்களின் முறையான விளையாட்டை உறுதியுடன் எதிர்த்தார், உள்ளடக்கத்தின் இழப்பில் வடிவத்திற்கான உற்சாகத்திற்கு எதிராக, நலிந்த கலையை தெளிவாகக் குறிப்பிடுகிறார்.

லியோனார்டோவைப் பொறுத்தவரை, வடிவம் என்பது கலைஞர் பார்வையாளருக்கு தெரிவிக்க வேண்டிய யோசனையின் ஷெல் மட்டுமே. படத்தின் கலவையின் சிக்கல்கள், புள்ளிவிவரங்களை வைப்பதில் உள்ள சிக்கல்கள் மற்றும் தனிப்பட்ட விவரங்கள் ஆகியவற்றில் லியோனார்டோ அதிக கவனம் செலுத்துகிறார். எனவே ஒரு முக்கோணத்தில் உருவங்களை வைப்பதில் அவருக்கு மிகவும் பிடித்த கலவை - எளிமையான வடிவியல் ஹார்மோனிக் உருவம் - பார்வையாளரை முழுப் படத்தையும் முழுவதுமாக ஏற்றுக்கொள்ள அனுமதிக்கும் கலவை. வெளிப்பாடு, உண்மைத்தன்மை, அணுகல் - இவை உண்மையான, உண்மையான நாட்டுப்புறக் கலையின் சட்டங்கள், லியோனார்டோ டா வின்சியால் உருவாக்கப்பட்டது, அவர் தனது அற்புதமான படைப்புகளில் பொதிந்துள்ள சட்டங்கள். ஏற்கனவே என் முதல் பெரிய படம்"மடோனா வித் எ ஃப்ளவர்" லியோனார்டோ அவர் கூறும் கலைக் கொள்கைகள் என்ன என்பதை நடைமுறையில் காட்டினார். இந்த படத்தில் குறிப்பிடத்தக்கது என்னவென்றால், முதலில், அதன் கலவை, படத்தின் அனைத்து கூறுகளின் வியக்கத்தக்க இணக்கமான விநியோகம். மகிழ்ச்சியான குழந்தையுடன் ஒரு இளம் தாயின் உருவம் ஆழமான யதார்த்தமானது. ஜன்னல் ஸ்லாட் வழியாக இத்தாலிய வானத்தின் ஆழமான நீலம் நம்பமுடியாத அளவிற்கு திறமையாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. ஏற்கனவே இந்த படத்தில், லியோனார்டோ தனது கலையின் கொள்கையை நிரூபித்தார் - யதார்த்தவாதம், ஒரு நபரின் உண்மையான இயல்புக்கு இணங்க ஆழமாக சித்தரித்தல், ஒரு சுருக்கத் திட்டம் அல்ல, இது இடைக்கால துறவி கலை கற்பித்தது மற்றும் செய்தது, அதாவது வாழ்க்கை , உணரும் நபர்.

இந்தக் கோட்பாடுகள் 1481 இல் லியோனார்டோவின் இரண்டாவது பெரிய ஓவியமான “தி அடோரேஷன் ஆஃப் தி மேகி” இல் இன்னும் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன, இதில் குறிப்பிடத்தக்கது மத சதி அல்ல, ஆனால் ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர், தனிப்பட்ட முகம் கொண்ட மக்களின் தலைசிறந்த சித்தரிப்பு. , அவர்களின் சொந்த போஸ், அவர்களின் சொந்த உணர்வு மற்றும் மனநிலையை வெளிப்படுத்துகிறது. வாழ்க்கை உண்மை என்பது லியோனார்டோவின் ஓவியத்தின் விதி. ஒரு நபரின் உள் வாழ்க்கையை முழுமையாக வெளிப்படுத்துவது அதன் குறிக்கோள். "தி லாஸ்ட் சப்பர்" இல், கலவை முழுமைக்கு கொண்டு வரப்படுகிறது: அதிக எண்ணிக்கையிலான புள்ளிவிவரங்கள் - 13 இருந்தபோதிலும், அவற்றின் இடம் கண்டிப்பாக கணக்கிடப்படுகிறது, இதனால் அவை அனைத்தும் ஒட்டுமொத்தமாக ஒரு வகையான ஒற்றுமையைக் குறிக்கின்றன, சிறந்த உள் உள்ளடக்கம். படம் மிகவும் சுறுசுறுப்பானது: இயேசுவால் அறிவிக்கப்பட்ட சில பயங்கரமான செய்திகள் அவருடைய சீடர்களைத் தாக்கின, அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த வழியில் அதற்கு எதிர்வினையாற்றுகிறார்கள், எனவே அப்போஸ்தலர்களின் முகங்களில் உள் உணர்வுகளின் பல்வேறு வெளிப்பாடுகள். கலப்பு பரிபூரணமானது வண்ணங்களின் அசாதாரணமான திறமையான பயன்பாடு, ஒளி மற்றும் நிழல்களின் இணக்கம் ஆகியவற்றால் பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது. படத்தின் வெளிப்பாடு அதன் முழுமையை அடைகிறது, அசாதாரணமான பல்வேறு வகையான முகபாவனைகளுக்கு நன்றி, ஆனால் படத்தில் வரையப்பட்ட இருபத்தி ஆறு கைகள் ஒவ்வொன்றின் நிலையும்.

லியோனார்டோவின் இந்த பதிவு, படத்தை ஓவியம் வரைவதற்கு முன்பு அவர் மேற்கொண்ட கவனமாக பூர்வாங்க வேலைகளைப் பற்றி நமக்குச் சொல்கிறது. அதில் உள்ள அனைத்தும் மிகச்சிறிய விவரங்களுக்கு சிந்திக்கப்படுகின்றன: போஸ்கள், முகபாவனைகள்; கவிழ்க்கப்பட்ட கிண்ணம் அல்லது கத்தி போன்ற விவரங்களும் கூட; இவையனைத்தும் அதன் கூட்டுத்தொகையில் ஒரு முழுமையைக் கொண்டுள்ளது. இந்த ஓவியத்தில் வண்ணங்களின் செழுமையும் சியாரோஸ்குரோவின் நுட்பமான பயன்பாட்டுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, இது ஓவியத்தில் சித்தரிக்கப்பட்ட நிகழ்வின் முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்துகிறது. கண்ணோட்டத்தின் நுணுக்கம், காற்று மற்றும் வண்ணத்தின் பரிமாற்றம் இந்த ஓவியத்தை உலக கலையின் தலைசிறந்த படைப்பாக ஆக்குகிறது. அந்த நேரத்தில் கலைஞர்கள் எதிர்கொள்ளும் பல பிரச்சினைகளை லியோனார்டோ வெற்றிகரமாக தீர்த்து, வழியைத் திறந்தார் மேலும் வளர்ச்சிகலை. கலையின் மீது அதிக எடை கொண்ட இடைக்கால மரபுகளை லியோனார்டோ தனது மேதையின் சக்தியால் முறியடித்தார், அவற்றை உடைத்து அவற்றை நிராகரித்தார்; கலைஞரின் படைப்பு சக்தியை மட்டுப்படுத்திய குறுகிய எல்லைகளை அவர் தேவாலயத்தின் ஆளும் குழுவால் தள்ள முடிந்தது, மேலும் ஹேக்னி செய்யப்பட்ட நற்செய்தி ஸ்டென்சில் காட்சிக்கு பதிலாக ஒரு பெரிய, முற்றிலும் காட்ட முடிந்தது. மனித நாடகம், வாழும் மக்களுக்கு அவர்களின் உணர்வுகள், உணர்வுகள், அனுபவங்களைக் காட்டுங்கள். இந்த படத்தில் கலைஞரும் சிந்தனையாளருமான லியோனார்டோவின் சிறந்த, வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் நம்பிக்கை மீண்டும் வெளிப்பட்டது.

அவரது அலைந்து திரிந்த ஆண்டுகளில், லியோனார்டோ இன்னும் பல ஓவியங்களை வரைந்தார், அவை தகுதியான உலகப் புகழையும் அங்கீகாரத்தையும் பெற்றன. "La Gioconda" இல் ஒரு ஆழமான முக்கிய மற்றும் பொதுவான படம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த ஆழமான உயிர்ச்சக்தி, முக அம்சங்கள், தனிப்பட்ட விவரங்கள் மற்றும் உடைகள் ஆகியவற்றின் அசாதாரண நிவாரணம், சிறந்த முறையில் வரையப்பட்ட நிலப்பரப்புடன் இணைந்து, இந்த படத்திற்கு சிறப்பு வெளிப்பாட்டைக் கொடுக்கிறது. அவளைப் பற்றிய அனைத்தும்-அவள் முகத்தில் விளையாடும் மர்மமான அரைப் புன்னகை முதல் அமைதியாகக் கூப்பியிருந்த கைகள் வரை-இந்தப் பெண்ணின் சிறந்த ஆன்மீக வாழ்க்கையைப் பற்றிப் பேசுகிறது. தெரிவிக்க லியோனார்டோவின் விருப்பம் உள் உலகம்மன இயக்கங்களின் வெளிப்புற வெளிப்பாடுகள் இங்கே குறிப்பாக முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. லியோனார்டோவின் ஒரு சுவாரஸ்யமான ஓவியம் "ஆங்கியாரி போர்", இது குதிரைப்படை மற்றும் காலாட்படையின் போரை சித்தரிக்கிறது. அவரது மற்ற ஓவியங்களைப் போலவே, லியோனார்டோ பலவிதமான முகங்கள், உருவங்கள் மற்றும் போஸ்களைக் காட்ட இங்கு முயன்றார். கலைஞரால் சித்தரிக்கப்பட்ட டஜன் கணக்கான மக்கள் படத்தைப் பற்றிய முழுமையான தோற்றத்தை துல்லியமாக உருவாக்குகிறார்கள், ஏனெனில் அவர்கள் அனைவரும் ஒரே யோசனைக்கு அடிபணிந்துள்ளனர். போரில் மனிதனின் அனைத்து வலிமையின் எழுச்சியையும், அவனது அனைத்து உணர்வுகளின் பதற்றத்தையும், வெற்றியை அடைய ஒன்றாகக் காட்ட வேண்டும் என்ற ஆசை.

லியோனார்டோ டா வின்சி (1452-1519) - சிறந்த இத்தாலிய கலைஞர் மற்றும் விஞ்ஞானி,
"உலகளாவிய நபர்" வகையின் பிரகாசமான பிரதிநிதி

லியோனார்டோ டா வின்சி (1452-1519), இத்தாலிய ஓவியர், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர், விஞ்ஞானி மற்றும் பொறியாளர். உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலை கலாச்சாரத்தின் நிறுவனர், லியோனார்டோ டா வின்சி புளோரன்சில் ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோவுடன் படிக்கும் போது ஒரு மாஸ்டராக வளர்ந்தார். வெரோச்சியோவின் பட்டறையில் பணிபுரியும் முறைகள், அங்கு கலைப் பயிற்சிகள் தொழில்நுட்ப பரிசோதனைகளுடன் இணைக்கப்பட்டன, அத்துடன் வானியலாளரான பி. டோஸ்கனெல்லியுடனான நட்பும், இளம் டா வின்சியின் அறிவியல் ஆர்வங்களின் வெளிப்பாட்டிற்கு பங்களித்தது. IN ஆரம்ப வேலைகள்(வெரோச்சியோவின் “பாப்டிசம்”, 1470க்குப் பிறகு, “அறிவிப்பு”, 1474 இல், உஃபிஸியில் ஒரு தேவதையின் தலைவர்; “பெனாய்ஸ் மடோனா” என்று அழைக்கப்படுபவர், 1478 இல், ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) கலைஞர், ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சிக் கலையின் மரபுகளை வளர்த்து, மென்மையான சியாரோஸ்குரோவுடன் வடிவங்களின் மென்மையான அளவை வலியுறுத்தியது, சில நேரங்களில் நுட்பமான புன்னகையுடன் முகங்களை உயிர்ப்பிக்கிறது, நுட்பமான உணர்ச்சி நிலைகளின் பரிமாற்றத்தை அடைய அதைப் பயன்படுத்துகிறது.

ஓவியங்கள், ஓவியங்கள் மற்றும் முழு அளவிலான ஆய்வுகளில் எண்ணற்ற அவதானிப்புகளின் முடிவுகளைப் பதிவுசெய்து, பல்வேறு நுட்பங்களில் (இத்தாலியன் மற்றும் வெள்ளி பென்சில்கள், சங்குயின், பேனா, முதலியன) நிகழ்த்தப்பட்ட, லியோனார்டோ டா வின்சி சாதித்தார், சில சமயங்களில் கிட்டத்தட்ட கேலிச்சித்திரம் கொண்ட கோரமான, முகத்தை வெளிப்படுத்துவதில் கூர்மை. வெளிப்பாடுகள், மற்றும் உடல் அம்சங்கள் மற்றும் சிறுவர்கள் மற்றும் சிறுமிகளின் மனித உடலின் இயக்கம் கலவையின் ஆன்மீக சூழ்நிலையுடன் சரியான இணக்கத்திற்கு கொண்டு வரப்பட்டது.

1481 அல்லது 1482 இல் லியோனார்டோ டா வின்சி மிலனின் ஆட்சியாளரான லோடோவிகோ மோரோவின் சேவையில் நுழைந்தார், மேலும் இராணுவ பொறியாளர், ஹைட்ராலிக் பொறியாளர் மற்றும் நீதிமன்ற விடுமுறைகளின் அமைப்பாளராக பணியாற்றினார். லோடோவிகோ மோரோவின் தந்தை பிரான்செஸ்கோ ஸ்ஃபோர்சாவின் குதிரையேற்ற நினைவுச்சின்னத்தில் 10 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக அவர் பணியாற்றினார் (1500 இல் பிரெஞ்சுக்காரர்கள் மிலனைக் கைப்பற்றியபோது நினைவுச்சின்னத்தின் வாழ்க்கை அளவிலான களிமண் மாதிரி அழிக்கப்பட்டது).

மிலனீஸ் காலத்தில், லியோனார்டோ டா வின்சி "மடோனா ஆஃப் தி ராக்ஸ்" (1483-1494, லூவ்ரே, பாரிஸ்; இரண்டாவது பதிப்பு - சுமார் 1497-1511, நேஷனல் கேலரி, லண்டன்) உருவாக்கினார், அங்கு கதாபாத்திரங்கள் ஒரு வினோதமான பாறை நிலப்பரப்பால் சூழப்பட்டுள்ளன, மற்றும் மனித உறவுகளின் அரவணைப்பை வலியுறுத்தும் சிறந்த சியாரோஸ்குரோ ஆன்மீக தொடக்கத்தின் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. சாண்டா மரியா டெல்லே கிரேசியின் மடாலயத்தின் ரெஃபெக்டரியில், அவர் சுவர் ஓவியத்தை முடித்தார் “தி லாஸ்ட் சப்பர்” (1495-1497; ஃப்ரெஸ்கோவில் லியோனார்டோ டா வின்சியின் பணியின் போது பயன்படுத்தப்பட்ட நுட்பத்தின் தனித்தன்மையின் காரணமாக - டெம்பராவுடன் எண்ணெய் - அது. மோசமாக சேதமடைந்த வடிவத்தில் இது 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மீட்டெடுக்கப்பட்டது ), சிகரங்களில் ஒன்றைக் குறிக்கிறது ஐரோப்பிய ஓவியம்; அதன் உயர் நெறிமுறை மற்றும் ஆன்மீக உள்ளடக்கம் கலவையின் கணித ஒழுங்குமுறையில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, இது தர்க்கரீதியாக உண்மையான கட்டடக்கலை இடத்தைத் தொடர்கிறது, தெளிவான, கண்டிப்பாக வளர்ந்த சைகைகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் முகபாவனைகள், வடிவங்களின் இணக்கமான சமநிலையில்.

கட்டிடக்கலை படிக்கும் போது, ​​லியோனார்டோ டா வின்சி வளர்ந்தார் பல்வேறு விருப்பங்கள்"சிறந்த" நகரம் மற்றும் மத்திய குவிமாடம் கொண்ட கோவிலின் திட்டங்கள், தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது பெரிய செல்வாக்குஇத்தாலியின் சமகால கட்டிடக்கலை மீது. மிலனின் வீழ்ச்சிக்குப் பிறகு, லியோனார்டோ டா வின்சியின் வாழ்க்கை நிலையான பயணத்தில் கழிந்தது (1500-1502, 1503-1506, 1507 - புளோரன்ஸ்; 1500 - மாண்டுவா மற்றும் வெனிஸ்; 1506, 1507-1513 - மிலன்; 1513-1513-1513 1519 - பிரான்ஸ்). அவரது சொந்த புளோரன்சில், அவர் பலாஸ்ஸோ வெச்சியோவில் உள்ள கிரேட் கவுன்சில் மண்டபத்தின் ஓவியத்தில் பணிபுரிந்தார் "ஆங்கியாரி போர்" (1503-1506, முடிக்கப்படாதது, அட்டைப் பிரதிகளிலிருந்து அறியப்பட்டது), இது ஐரோப்பிய போர் வகையின் தோற்றத்தில் இருந்தது. நவீன காலத்தில். "மோனாலிசா" அல்லது "லா ஜியோகோண்டா" (சுமார் 1503-1505, லூவ்ரே, பாரிஸ்) உருவப்படத்தில் அவர் நித்திய பெண்மை மற்றும் மனித வசீகரத்தின் விழுமிய இலட்சியத்தை உள்ளடக்கியிருந்தார்; கலவையின் ஒரு முக்கிய உறுப்பு அண்டவியல் பரந்த நிலப்பரப்பாகும், இது குளிர்ந்த நீல நிற மூட்டமாக உருகும்.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் தாமதமான படைப்புகளில் மார்ஷல் ட்ரிவல்ஜியோவின் (1508-1512) நினைவுச்சின்னத்திற்கான திட்டங்கள் அடங்கும், "செயின்ட் அன்னே மற்றும் மேரி வித் தி சைல்ட் கிறிஸ்து" (சுமார் 1507-1510, லூவ்ரே, பாரிஸ்), மாஸ்டரின் தேடலை நிறைவு செய்கிறது. ஒளி-காற்று முன்னோக்கு மற்றும் இணக்கமான பிரமிடு கட்டுமான கலவைகள் மற்றும் "ஜான் தி பாப்டிஸ்ட்" (சுமார் 1513-1517, லூவ்ரே),

படத்தின் சற்றே இனிமையான தெளிவின்மை கலைஞரின் வேலையில் வளர்ந்து வரும் நெருக்கடி தருணங்களைக் குறிக்கிறது. உலகளாவிய பேரழிவை சித்தரிக்கும் தொடர்ச்சியான வரைபடங்களில் ("வெள்ளம்" சுழற்சி, இத்தாலிய பென்சில் மற்றும் பேனா, சுமார் 1514-1516, ராயல் லைப்ரரி, வின்ட்சர்), உறுப்புகளின் சக்திக்கு முன் மனிதனின் முக்கியத்துவத்தைப் பற்றிய எண்ணங்கள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இயற்கை செயல்முறைகளின் சுழற்சி தன்மை பற்றிய பகுத்தறிவு கருத்துக்கள்.

மிக முக்கியமான ஆதாரம்லியோனார்டோ டா வின்சியின் பார்வைகளை ஆய்வு செய்ய அவரது குறிப்பேடுகள் மற்றும் கையெழுத்துப் பிரதிகள் (சுமார் 7 ஆயிரம் தாள்கள்), அதன் பகுதிகள் "ஓவியம் பற்றிய ஆய்வு" இல் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன, அவை மாஸ்டர் இறந்த பிறகு அவரது மாணவர் எஃப். மெல்சியால் தொகுக்கப்பட்டன. ஐரோப்பிய தத்துவார்த்த சிந்தனை மற்றும் கலை நடைமுறையில் பெரும் செல்வாக்கு. கலைகளுக்கு இடையிலான விவாதத்தில், லியோனார்டோ டா வின்சி ஓவியத்திற்கு முதல் இடத்தைக் கொடுத்தார், இயற்கையில் உள்ள நுண்ணறிவின் அனைத்து மாறுபட்ட வெளிப்பாடுகளையும் உள்ளடக்கும் திறன் கொண்ட ஒரு உலகளாவிய மொழியாக அதைப் புரிந்துகொண்டார். லியோனார்டோ டா வின்சியின் தோற்றம் அவரது கலை செயல்பாடு விஞ்ஞான நடவடிக்கைகளுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது என்ற உண்மையை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாமல் ஒருதலைப்பட்சமாக நம்மால் உணரப்படும். சாராம்சத்தில், லியோனார்டோ டா வின்சி ஒரு சிறந்த கலைஞரின் ஒரே உதாரணத்தை பிரதிபலிக்கிறார், அவருக்கு கலை வாழ்க்கையின் முக்கிய வணிகமாக இல்லை.

அவரது இளமை பருவத்தில் அவர் ஓவியத்தில் முதன்மை கவனம் செலுத்தினார் என்றால், காலப்போக்கில் இந்த விகிதம் அறிவியலுக்கு ஆதரவாக மாறியது. அவரது முக்கிய கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் தைரியமான யோசனைகளால் வளப்படுத்தப்படாத அறிவு மற்றும் தொழில்நுட்பத்தின் பகுதிகளைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம். லியோனார்டோ டா வின்சியின் மேதையின் பல ஆயிரம் பக்கங்கள் போன்ற அவரது கையெழுத்துப் பிரதிகளின் அசாதாரண பல்திறன் பற்றிய தெளிவான தோற்றத்தை எதுவும் கொடுக்கவில்லை. அவற்றில் அடங்கியுள்ள குறிப்புகள், லியனார்டோ டா வின்சியின் எண்ணங்களுக்கு பிளாஸ்டிக் பொருள் தரும் எண்ணற்ற வரைபடங்களுடன் இணைந்து, இருப்பு அனைத்தையும் உள்ளடக்கியது, அறிவின் அனைத்து பகுதிகளும், இருப்பது, மறுமலர்ச்சி உலகைக் கண்டுபிடித்ததற்கான தெளிவான சான்றாகும். . அவரது அயராத ஆன்மீகப் பணியின் இந்த முடிவுகளில், வாழ்க்கையின் பன்முகத்தன்மை தெளிவாக உணரப்படுகிறது, கலை மற்றும் பகுத்தறிவு கொள்கைகள் லியோனார்டோ டா வின்சியில் பிரிக்க முடியாத ஒற்றுமையில் தோன்றும்.

ஒரு விஞ்ஞானி மற்றும் பொறியியலாளராக, அவர் தனது காலத்தின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து அறிவியலையும் வளப்படுத்தினார். புதிய, சோதனை அடிப்படையிலான இயற்கை அறிவியலின் ஒரு முக்கிய பிரதிநிதி, லியோனார்டோ டா வின்சி இயக்கவியலில் சிறப்பு கவனம் செலுத்தினார், அதில் பிரபஞ்சத்தின் ரகசியங்களுக்கான முக்கிய திறவுகோலைக் கண்டார்; அவரது புத்திசாலித்தனமான ஆக்கபூர்வமான யூகங்கள் அவரது சமகால சகாப்தத்தை விட மிகவும் முன்னால் இருந்தன (உருட்டுதல் ஆலைகள், கார்கள், நீர்மூழ்கிக் கப்பல்கள், விமானங்கள்). பொருட்களின் வண்ணமயமாக்கலில் வெளிப்படையான மற்றும் ஒளிஊடுருவக்கூடிய ஊடகங்களின் செல்வாக்கின் மீது அவர் சேகரித்த அவதானிப்புகள் உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலையில் வான்வழி முன்னோக்கின் அறிவியல் அடிப்படையிலான கொள்கைகளை நிறுவ வழிவகுத்தது. கண்ணின் அமைப்பைப் படிக்கும் போது, ​​லியோனார்டோ டா வின்சி தொலைநோக்கி பார்வையின் தன்மையைப் பற்றி சரியான யூகங்களைச் செய்தார். உடற்கூறியல் வரைபடங்களில், அவர் நவீன அறிவியல் விளக்கத்தின் அடித்தளத்தை அமைத்தார், அவர் தாவரவியல் மற்றும் உயிரியல் படித்தார்.

மிக உயர்ந்த பதற்றம் நிறைந்த இந்த ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டிற்கு மாறாக, லியோனார்டோவின் தலைவிதி, அந்த நேரத்தில் இத்தாலியில் வேலை செய்வதற்கு சாதகமான நிலைமைகளைக் கண்டுபிடிப்பது சாத்தியமற்றதுடன் தொடர்புடைய அவரது முடிவில்லாத அலைவு. எனவே, பிரெஞ்சு மன்னர் பிரான்சிஸ் I அவருக்கு நீதிமன்ற ஓவியராக பதவி வழங்கியபோது, ​​லியோனார்டோ டா வின்சி அழைப்பை ஏற்று 1517 இல் பிரான்சுக்கு வந்தார். இந்த காலகட்டத்தில் இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரத்தில் குறிப்பாக தீவிரமாக ஈடுபட்டிருந்த பிரான்சில், லியோனார்டோ டா வின்சி நீதிமன்றத்தில் உலகளாவிய வணக்கத்தால் சூழப்பட்டார், இருப்பினும், இது இயற்கையில் வெளிப்புறமாக இருந்தது. கலைஞரின் பலம் தீர்ந்துவிட்டது, இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மே 2, 1519 அன்று, அவர் பிரான்சில் உள்ள க்ளூக்ஸ் (அம்போயிஸ், டூரைன் அருகே) கோட்டையில் இறந்தார்.

இத்தாலிய லியோனார்டோ டி செர் பியரோ டா வின்சி

இத்தாலிய கலைஞர் மற்றும் விஞ்ஞானி, கண்டுபிடிப்பாளர், எழுத்தாளர், இசைக்கலைஞர், ஒருவர் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகள்உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலை, "உலகளாவிய மனிதனின்" ஒரு பிரகாசமான எடுத்துக்காட்டு

லியோனார்டோ டா வின்சி

குறுகிய சுயசரிதை

லியோனார்டோ டா வின்சி, இத்தாலிய உயர் மறுமலர்ச்சியின் மிகப்பெரிய உருவம், ஒரு உலகளாவிய நபருக்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு, பல பக்க திறமைகளின் உரிமையாளர்: அவர் கலையின் சிறந்த பிரதிநிதி மட்டுமல்ல - ஒரு ஓவியர், சிற்பி, இசைக்கலைஞர், எழுத்தாளர், ஆனால் ஒரு விஞ்ஞானி , கட்டிடக் கலைஞர், தொழில்நுட்ப வல்லுநர், பொறியாளர், கண்டுபிடிப்பாளர். அவர் புளோரன்ஸ் நகருக்கு வெகு தொலைவில் இல்லை, சிறிய நகரமான வின்சியில் பிறந்தார் (எனவே அவரது பெயர்). லியோனார்டோ ஒரு பணக்கார நோட்டரி மற்றும் ஒரு விவசாயப் பெண்ணின் மகன் (பல வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்கள் அவர் சட்டவிரோதமானவர் என்று நம்புகிறார்கள்) மற்றும் சிறு வயதிலிருந்தே அவரது தந்தையால் வளர்க்கப்பட்டார். வளர்ந்த லியோனார்டோ தனது அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றுவார் என்ற நம்பிக்கை அவருக்கு இருந்தது, ஆனால் பொது வாழ்க்கை அவருக்கு சுவாரஸ்யமாகத் தெரியவில்லை. அதே நேரத்தில், சட்ட விரோதமான குழந்தைகளுக்கு வழக்கறிஞர் மற்றும் மருத்துவரின் தொழில்கள் கிடைக்காத காரணத்திற்காக கலைஞரின் கைவினைத் தேர்வு செய்யப்பட்டிருக்கலாம்.

அது எப்படியிருந்தாலும், அவரும் அவரது தந்தையும் புளோரன்ஸ் நகருக்குச் சென்ற பிறகு (1469), லியோனார்டோ அந்தக் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான புளோரண்டைன் ஓவியர்களில் ஒருவரான ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோவின் பட்டறையில் பயிற்சி பெற்றார். அந்த நாட்களில் புளோரண்டைன் பட்டறையில் கலைஞரின் பணியின் தொழில்நுட்பங்கள் அர்த்தம் தொழில்நுட்ப சோதனைகள். பாவ்லோ டோஸ்கனெல்லி என்ற வானியலாளருடனான ஒரு நல்லுறவு, பல்வேறு அறிவியல்களில் டாவின்சியின் தீவிர ஆர்வத்தை எழுப்ப மற்றொரு காரணியாக இருந்தது. 1472 ஆம் ஆண்டில் அவர் புளோரண்டைன் கலைஞர்களின் கில்டில் உறுப்பினராக இருந்தார் என்பது அறியப்படுகிறது, மேலும் அவரது முதல் தேதியிடப்பட்ட சுயாதீன கலைப் பணி 1473 ஆம் ஆண்டிலிருந்து தொடங்குகிறது. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு (1476 அல்லது 1478 இல்) டா வின்சி தனது சொந்த பட்டறையை வைத்திருந்தார். முதல் கேன்வாஸ்களில் இருந்து (“அறிவிப்பு”, “பெனாய்ஸ் மடோனா”, “மேகியின் அபிமானம்”) அவர் தன்னை ஒரு சிறந்த ஓவியராக அறிவித்தார், மேலும் அவர் தனது புகழை அதிகரித்தார்.

80 களின் தொடக்கத்தில் இருந்து. லியோனார்டோ டா வின்சியின் வாழ்க்கை வரலாறு மிலனுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, டியூக் லூயிஸ் ஸ்ஃபோர்ஸாவுடன் ஒரு ஓவியர், சிற்பி, இராணுவ பொறியாளர், விழாக்களின் அமைப்பாளர் மற்றும் பல்வேறு இயந்திர "அற்புதங்களை" கண்டுபிடித்தவர் என அவரது மாஸ்டர் புகழ் பெற்றார். டா வின்சி பல்வேறு துறைகளில் தனது சொந்த திட்டங்களில் தீவிரமாக பணியாற்றி வருகிறார் (உதாரணமாக, நீருக்கடியில் மணி, விமானம் போன்றவை), ஆனால் ஸ்ஃபோர்சா அவற்றில் எந்த ஆர்வத்தையும் காட்டவில்லை. டா வின்சி 1482 முதல் 1499 வரை மிலனில் வாழ்ந்தார், லூயிஸ் XII துருப்புக்கள் நகரத்தைக் கைப்பற்றி வெனிஸுக்குச் செல்லும்படி கட்டாயப்படுத்தினர். 1502 ஆம் ஆண்டில், சிசரே போர்கியா அவரை ஒரு இராணுவ பொறியாளர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞராக தனது சேவையில் சேர்த்தார்.

1503 இல் கலைஞர் புளோரன்ஸ் திரும்பினார். ஒருவேளை அவரது மிகவும் பிரபலமான ஓவியமான "மோனாலிசா" ("லா ஜியோகோண்டா") ஓவியம் இந்த ஆண்டு வரை (தற்காலிகமாக) தேதியிடுவது வழக்கம். 1506-1513 காலத்தில். டா வின்சி மீண்டும் மிலனில் வசித்து வருகிறார், இந்த நேரத்தில் அவர் பிரெஞ்சு கிரீடத்திற்கு சேவை செய்கிறார் (இத்தாலியின் வடக்கு பகுதி லூயிஸ் XII இன் கட்டுப்பாட்டில் இருந்தது). 1513 இல் அவர் ரோமுக்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவரது பணி மருத்துவரால் ஆதரிக்கப்பட்டது.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் கடைசி கட்டம் பிரான்சுடன் தொடர்புடையது, அங்கு அவர் ஜனவரி 1516 இல் கிங் பிரான்சிஸ் I இன் அழைப்பின் பேரில் சென்றார். க்ளோஸ் லூஸ் கோட்டையில் குடியேறிய அவர், முதல் அரச கலைஞர், கட்டிடக் கலைஞர் என்ற அதிகாரப்பூர்வ பட்டத்தைப் பெற்றார். மற்றும் பொறியாளர், மற்றும் ஒரு பெரிய வருடாந்திர பெறுநர் ஆனார். அரச குடியிருப்புகளுக்கான திட்டத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​அவர் முக்கியமாக ஒரு ஆலோசகர் மற்றும் முனிவர் என்ற போர்வையில் நடித்தார். பிரான்சுக்கு வந்து இரண்டு வருடங்கள் கழித்து, அவர் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டார், அவர் தனியாக செல்ல கடினமாக இருந்தது, வலது கைமரத்துப் போனார், அடுத்த ஆண்டு அவர் முற்றிலும் நோய்வாய்ப்பட்டார். மே 2, 1519 அன்று, அவரது சீடர்களால் சூழப்பட்ட பெரிய "உலகளாவிய மனிதன்" இறந்தார்; அவர் அருகிலுள்ள அம்போயிஸ் அரச கோட்டையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

பொதுவாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட தலைசிறந்த படைப்புகள் (“அடரேஷன் ஆஃப் தி மேகி”, “லாஸ்ட் சப்பர்”, “ஹோலி ஃபேமிலி”, “மடோனா லிட்டி”, “மோனாலிசா”), டாவின்சி சுமார் 7,000 தொடர்பில்லாத வரைபடங்கள், குறிப்புகளின் தாள்களை விட்டுச் சென்றார். எஜமானரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, லியோனார்டோ டா வின்சியின் உலகக் கண்ணோட்டத்தைப் பற்றிய ஒரு யோசனையை வழங்கும் பல ஆய்வுக் கட்டுரைகளை அவரது மாணவர்கள் ஒன்றிணைத்தனர். கலைக் கோட்பாடு, இயக்கவியல், இயற்கை அறிவியல் மற்றும் கணிதம் ஆகிய துறைகளில் ஏராளமான கண்டுபிடிப்புகளுக்கு அவர் பெருமை சேர்த்துள்ளார், இது அறிவியல் மற்றும் பொறியியலின் வளர்ச்சிக்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்தது. லியோனார்டோ டா வின்சி இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் இலட்சியத்தின் உருவகமாக மாறினார், மேலும் அந்த நேரத்தில் உள்ளார்ந்த படைப்பு அபிலாஷைகளின் தனித்துவமான அடையாளமாக அடுத்தடுத்த தலைமுறைகளால் உணரப்பட்டது.

விக்கிபீடியாவில் இருந்து சுயசரிதை

குழந்தைப் பருவம்

லியோனார்டோ டா வின்சிஏப்ரல் 15, 1452 அன்று புளோரன்ஸ் நகரத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லாத சிறிய நகரமான வின்சிக்கு அருகிலுள்ள அஞ்சியானோ கிராமத்தில் "அதிகாலை மூன்று மணிக்கு", அதாவது நவீன நேரத்தின்படி 22:30 மணிக்கு பிறந்தார். லியோனார்டோவின் தாத்தா அன்டோனியோ டா வின்சியின் (1372-1468) நாட்குறிப்பில் குறிப்பிடத்தக்க பதிவு: “சனிக்கிழமை, ஏப்ரல் 15 அன்று அதிகாலை மூன்று மணிக்கு, என் பேரன், என் மகன் பியரோவின் மகன், பிறந்தார். சிறுவனுக்கு லியோனார்டோ என்று பெயர். அவர் தந்தை பியரோ டி பார்டோலோமியோவால் ஞானஸ்நானம் பெற்றார்." அவரது பெற்றோர் 25 வயதான நோட்டரி பியரோட் (1427-1504) மற்றும் அவரது காதலர், விவசாயப் பெண் கேடரினா. லியோனார்டோ தனது வாழ்க்கையின் முதல் ஆண்டுகளை தனது தாயுடன் கழித்தார். அவரது தந்தை விரைவில் ஒரு பணக்கார மற்றும் உன்னதமான பெண்ணை மணந்தார், ஆனால் இந்த திருமணம் குழந்தை இல்லாததாக மாறியது, மேலும் பியரோ தனது மூன்று வயது மகனை வளர்க்க அழைத்துச் சென்றார். தனது தாயிடமிருந்து பிரிந்து, லியோனார்டோ தனது முழு வாழ்க்கையையும் தனது தலைசிறந்த படைப்புகளில் தனது உருவத்தை மீண்டும் உருவாக்க முயன்றார். அப்போது அவர் தாத்தாவுடன் வசித்து வந்தார்.

அந்த நேரத்தில் இத்தாலியில், முறைகேடான குழந்தைகள் கிட்டத்தட்ட சட்டப்பூர்வ வாரிசுகளாக கருதப்பட்டனர். வின்சி நகரின் செல்வாக்கு மிக்க பலர் இதில் பங்கேற்றனர் எதிர்கால விதிலியோனார்டோ.

லியோனார்டோவுக்கு 13 வயதாக இருந்தபோது, ​​அவரது மாற்றாந்தாய் பிரசவத்தில் இறந்துவிட்டார். தந்தை மறுமணம் செய்து கொண்டார் - மீண்டும் விரைவில் ஒரு விதவை ஆனார். அவர் 77 வயது வரை வாழ்ந்தார், நான்கு முறை திருமணம் செய்து 12 குழந்தைகளைப் பெற்றார். தந்தை லியோனார்டோவை குடும்பத் தொழிலுக்கு அறிமுகப்படுத்த முயன்றார், ஆனால் பயனில்லை: மகன் சமூகத்தின் சட்டங்களில் ஆர்வம் காட்டவில்லை.

நவீன அர்த்தத்தில் லியோனார்டோவுக்கு குடும்பப்பெயர் இல்லை; "டா வின்சி" என்பது வெறுமனே பொருள் "(முதலில்) வின்சி நகரத்திலிருந்து". இவரது முழுப் பெயர் இத்தாலியன். Leonardo di ser Piero da Vinci, அதாவது, "Lionardo, Mr. Piero இன் மகன் Vinci."

மெதுசாவின் கேடயத்தின் புராணக்கதை

மிகவும் பிரபலமான ஓவியர்கள், சிற்பிகள் மற்றும் கட்டிடக்கலைஞர்களின் வாழ்வில், ஒருமுறை தனக்குத் தெரிந்த ஒரு விவசாயி, ஃபாதர் லியோனார்டோவிடம் ஒரு வட்ட மரக் கவசத்தை வரைவதற்கு ஒரு கலைஞரைக் கண்டுபிடிக்கச் சொன்னதாக வசாரி கூறுகிறார். செர் பியர்ரோட் தனது மகனுக்குக் கேடயத்தைக் கொடுத்தார். லியோனார்டோ மெதுசா என்ற கோர்கனின் தலையை சித்தரிக்க முடிவு செய்தார், மேலும் அசுரனின் உருவம் பார்வையாளர்களுக்கு சரியான தோற்றத்தை ஏற்படுத்துவதற்காக, அவர் பல்லிகள், பாம்புகள், வெட்டுக்கிளிகள், கம்பளிப்பூச்சிகள், வெளவால்கள் மற்றும் "பிற உயிரினங்களை" பாடங்களாகப் பயன்படுத்தினார். பலவிதமான, அவற்றை வெவ்வேறு வழிகளில் இணைத்து, அவர் அசுரனை மிகவும் அருவருப்பான மற்றும் பயங்கரமானதாக உருவாக்கினார், இது அதன் சுவாசத்தில் விஷம் மற்றும் காற்றைப் பற்றவைத்தது." முடிவு அவரது எதிர்பார்ப்புகளை மீறியது: லியோனார்டோ முடிக்கப்பட்ட வேலையை தனது தந்தையிடம் காட்டியபோது, ​​​​அவர் பயந்தார். மகன் அவனிடம் சொன்னான்: “இந்த வேலை எந்த நோக்கத்திற்காக உருவாக்கப்பட்டது. எனவே அதை எடுத்து கொடுங்கள், ஏனென்றால் இது கலைப் படைப்புகளில் இருந்து எதிர்பார்க்கப்படும் விளைவு. செர் பியரோ லியோனார்டோவின் வேலையை விவசாயிக்கு கொடுக்கவில்லை: அவர் ஒரு குப்பை வியாபாரியிடமிருந்து வாங்கப்பட்ட மற்றொரு கேடயத்தைப் பெற்றார். தந்தை லியோனார்டோ மெதுசாவின் கேடயத்தை புளோரன்சில் விற்று, அதற்கு நூறு டகாட்களைப் பெற்றார். புராணத்தின் படி, இந்த கவசம் மெடிசி குடும்பத்திற்கு சென்றது, அது இழந்தபோது, ​​புளோரன்ஸின் இறையாண்மை உரிமையாளர்கள் கிளர்ச்சியாளர்களால் நகரத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டனர். பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கார்டினல் டெல் மான்டே காரவாஜியோவின் கோர்கன் மெடுசாவின் ஓவியத்தை உருவாக்கினார். புதிய தாயத்து ஃபெர்டினாண்ட் ஐ டி மெடிசிக்கு அவரது மகனின் திருமணத்தை முன்னிட்டு வழங்கப்பட்டது.

வெரோச்சியோவின் பட்டறை

1466 இல் லியோனார்டோ டா வின்சி வெரோச்சியோவின் பட்டறையில் பயிற்சி கலைஞராக நுழைந்தார்.

வெரோச்சியோவின் பட்டறை அப்போதைய இத்தாலியின் புளோரன்ஸ் நகரத்தின் அறிவுசார் மையத்தில் அமைந்துள்ளது, இது லியோனார்டோ மனிதநேயத்தைப் படிக்கவும், சில தொழில்நுட்ப திறன்களைப் பெறவும் அனுமதித்தது. அவர் வரைதல், வேதியியல், உலோகம், உலோகம், பிளாஸ்டர் மற்றும் தோல் ஆகியவற்றுடன் பணிபுரிந்தார். கூடுதலாக, இளம் பயிற்சியாளர் வரைதல், சிற்பம் மற்றும் மாடலிங் ஆகியவற்றில் ஈடுபட்டார். லியோனார்டோ, பெருகினோ, லோரென்சோ டி க்ரெடி, அக்னோலோ டி போலோ ஆகியோரைத் தவிர, பட்டறையில் படித்தார், போடிசெல்லி பணிபுரிந்தார், மேலும் கிர்லாண்டாயோ போன்ற பிரபலமான எஜமானர்கள் அடிக்கடி வருகை தந்தனர், லியோனார்டோவின் தந்தை அவரை தனது பட்டறையில் வேலைக்கு அமர்த்தினாலும், அவர் தொடர்கிறார். வெரோச்சியோவுடன் ஒத்துழைக்கவும்.

1473 ஆம் ஆண்டில், 20 வயதில், லியோனார்டோ டா வின்சி செயின்ட் லூக்கின் கில்டில் மாஸ்டர் ஆக தகுதி பெற்றார்.

தோற்கடிக்கப்பட்ட ஆசிரியர்

வெரோச்சியோவின் ஓவியம் "கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்". இடதுபுறத்தில் உள்ள தேவதை (கீழ் இடது மூலையில்) லியோனார்டோவின் உருவாக்கம்

15 ஆம் நூற்றாண்டில், பண்டைய இலட்சியங்களின் மறுமலர்ச்சி பற்றிய கருத்துக்கள் காற்றில் இருந்தன. புளோரன்ஸ் அகாடமியில், இத்தாலியின் சிறந்த மனம் புதிய கலைக் கோட்பாட்டை உருவாக்கியது. ஆக்கப்பூர்வமான இளைஞர்கள் நேரத்தை செலவிட்டனர் கலகலப்பான விவாதங்கள். லியோனார்டோ புயலில் இருந்து ஒதுங்கியே இருந்தார் பொது வாழ்க்கைமற்றும் அரிதாகவே பட்டறையை விட்டு வெளியேறினார். கோட்பாட்டு விவாதங்களுக்கு அவருக்கு நேரமில்லை: ஒரு நாள் வெரோச்சியோ "கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்" என்ற ஓவியத்திற்கான ஆர்டரைப் பெற்றார் மற்றும் இரண்டு தேவதூதர்களில் ஒருவரை வரைவதற்கு லியோனார்டோவுக்கு அறிவுறுத்தினார். அந்தக் கால கலைப் பட்டறைகளில் இது ஒரு பொதுவான நடைமுறை: ஆசிரியர் மாணவர் உதவியாளர்களுடன் சேர்ந்து ஒரு படத்தை உருவாக்கினார். மிகவும் திறமையான மற்றும் விடாமுயற்சியுடன் ஒரு முழு துண்டின் மரணதண்டனை ஒப்படைக்கப்பட்டது. லியோனார்டோ மற்றும் வெரோச்சியோ ஆகியோரால் வரையப்பட்ட இரண்டு தேவதைகள், ஆசிரியரை விட மாணவரின் மேன்மையை தெளிவாக நிரூபித்துள்ளனர். வசாரி எழுதுவது போல், ஆச்சரியமடைந்த வெரோச்சியோ தனது தூரிகையை கைவிட்டு ஓவியத்திற்கு திரும்பவில்லை.

தொழில்முறை செயல்பாடு, 1472-1513

  • 1472-1477 இல் லியோனார்டோ பணிபுரிந்தார்: "கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்", "அறிவிப்பு", "மடோனா வித் எ குவளை".
  • 70 களின் இரண்டாம் பாதியில், "மடோனா வித் எ ஃப்ளவர்" ("பெனாய்ஸ் மடோனா") உருவாக்கப்பட்டது.
  • 24 வயதில், லியோனார்டோ மற்றும் மூன்று இளைஞர்கள் தவறான, அநாமதேய குற்றச்சாட்டின் பேரில் விசாரணைக்கு உட்படுத்தப்பட்டனர். அவர்கள் விடுதலை செய்யப்பட்டனர். இந்த நிகழ்வுக்குப் பிறகு அவரது வாழ்க்கையைப் பற்றி மிகக் குறைவாகவே அறியப்படுகிறது, ஆனால் அவர் 1476-1481 இல் புளோரன்சில் தனது சொந்த பட்டறை வைத்திருந்திருக்கலாம் (ஆவணங்கள் உள்ளன).
  • 1481 ஆம் ஆண்டில், டா வின்சி தனது வாழ்க்கையில் முதல் பெரிய ஆர்டரை முடித்தார் - புளோரன்ஸ் அருகே அமைந்துள்ள சான் டொனாடோ எ சிஸ்டோவின் மடாலயத்திற்கான பலிபீடப் படம் “தி அடோரேஷன் ஆஃப் தி மேகி” (முடிக்கப்படவில்லை). அதே ஆண்டில், "செயின்ட் ஜெரோம்" ஓவியத்தின் வேலை தொடங்கியது.
  • 1482 இல் லியோனார்டோ, வசாரியின் கூற்றுப்படி, மிகவும் திறமையான இசைக்கலைஞர், குதிரைத் தலை வடிவில் வெள்ளிப் பாடலை உருவாக்கினார். லோரென்சோ டி மெடிசி அவரை மிலனுக்கு சமாதானம் செய்பவராக லுடோவிகோ மோரோவுக்கு அனுப்பினார், மேலும் பாடலை அவருடன் பரிசாக அனுப்பினார். அதே நேரத்தில், பிரான்செஸ்கோ ஸ்ஃபோர்சாவின் குதிரையேற்ற நினைவுச்சின்னத்தின் வேலை தொடங்கியது.

  • 1483 - "மடோனா இன் தி கிரோட்டோ" வேலை தொடங்கியது
  • 1487 - ஒரு பறக்கும் இயந்திரத்தின் வளர்ச்சி - ஒரு ஆர்னிதோப்டர், பறவை விமானத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
  • 1489-1490 - “லேடி வித் எர்மைன்” ஓவியம்
  • 1489 - மண்டை ஓடுகளின் உடற்கூறியல் வரைபடங்கள்
  • 1490 - "ஒரு இசைக்கலைஞரின் உருவப்படம்" ஓவியம். பிரான்செஸ்கோ ஸ்ஃபோர்சாவின் நினைவுச்சின்னத்தின் களிமண் மாதிரி உருவாக்கப்பட்டது.
  • 1490 - விட்ருவியன் மேன் - பிரபலமான வரைதல், சில நேரங்களில் நியமன விகிதாச்சாரங்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறது
  • 1490-1491 - "மடோனா லிட்டா" உருவாக்கப்பட்டது
  • 1490-1494 - “மடோனா இன் தி க்ரோட்டோ” முடிந்தது
  • 1495-1498 - மிலனில் உள்ள சாண்டா மரியா டெல்லே கிரேசியின் மடாலயத்தில் "தி லாஸ்ட் சப்பர்" என்ற ஓவியத்தின் வேலை
  • 1499 - மிலன் கைப்பற்றப்பட்டது பிரெஞ்சு துருப்புக்கள்லூயிஸ் XII, லியோனார்டோ மிலனை விட்டு வெளியேறினார், ஸ்ஃபோர்சா நினைவுச்சின்னத்தின் மாதிரி மோசமாக சேதமடைந்துள்ளது
  • 1502 - சிசரே போர்கியாவின் சேவையில் கட்டிடக் கலைஞராகவும் இராணுவப் பொறியாளராகவும் நுழைந்தார்
  • 1503 - புளோரன்சுக்குத் திரும்பு
  • 1503 - "அன்ஜாரியா போர் (அங்கியாரியில்)" ஓவியத்திற்கான அட்டை மற்றும் "மோனாலிசா" ஓவியம்
  • 1505 - பறவைகள் பறக்கும் ஓவியங்கள்
  • 1506 - மிலனுக்குத் திரும்பி பிரான்சின் மன்னர் லூயிஸ் XII உடன் சேவை செய்தார் (அந்த நேரத்தில் அவர் வடக்கு இத்தாலியைக் கட்டுப்படுத்தினார், இத்தாலியப் போர்களைப் பார்க்கவும்)
  • 1507 - மனித கண்ணின் அமைப்பு பற்றிய ஆய்வு
  • 1508-1512 - மார்ஷல் ட்ரிவல்ஜியோவின் குதிரையேற்ற நினைவுச்சின்னத்தில் மிலனில் வேலை
  • 1509 - புனித அன்னே கதீட்ரலில் ஓவியம்
  • 1512 - “சுய உருவப்படம்”
  • 1512 - போப் லியோ X இன் ஆதரவின் கீழ் ரோம் சென்றார்

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

லியோனார்டோவுக்கு பல நண்பர்களும் மாணவர்களும் இருந்தனர். போன்ற காதல் உறவு, இந்த விஷயத்தில் நம்பகமான தகவல்கள் எதுவும் இல்லை, ஏனெனில் லியோனார்டோ தனது வாழ்க்கையின் இந்த பக்கத்தை கவனமாக மறைத்தார். அவர் திருமணமாகவில்லை; பெண்களுடனான அவரது விவகாரங்கள் குறித்து நம்பகமான தகவல்கள் எதுவும் இல்லை. சில பதிப்புகளின்படி, லியோனார்டோ லோடோவிகோ மோரோவின் விருப்பமான சிசிலியா கேலரானியுடன் உறவு கொண்டிருந்தார், அவருடன் அவர் தனது புகழ்பெற்ற ஓவியமான "தி லேடி வித் எர்மைன்" வரைந்தார். பல ஆசிரியர்கள், வசாரியின் வார்த்தைகளைப் பின்பற்றி, மாணவர்கள் (சாலை) உட்பட இளைஞர்களுடன் நெருங்கிய உறவைப் பரிந்துரைக்கின்றனர், இருப்பினும் இதற்கு எந்த ஆதாரமும் இல்லை, மற்றவர்கள் லியோனார்டோ யாருடனும் நெருங்கிய உறவைக் கொண்டிருக்கவில்லை என்று நம்புகிறார்கள். அனைத்து, அவர் ஒரு கன்னி, வாழ்க்கையின் இந்த பக்கத்தில் முற்றிலும் ஆர்வமற்ற மற்றும் அறிவியல் மற்றும் கலையில் படிப்பை விரும்பினார்.

டா வின்சி ஒரு சைவ உணவு உண்பவர் என்று நம்பப்படுகிறது (ஆண்ட்ரியா கோர்சாலி, கியுலியானோ டி லோரென்சோ டி மெடிசிக்கு எழுதிய கடிதத்தில், லியோனார்டோவை இறைச்சி சாப்பிடாத இந்தியருடன் ஒப்பிடுகிறார்). டா வின்சிக்கு அடிக்கடி கூறப்படும் ஒரு சொற்றொடர் “ஒருவன் சுதந்திரத்திற்காக பாடுபடுகிறான் என்றால், அவன் ஏன் பறவைகளையும் விலங்குகளையும் கூண்டுகளில் அடைக்கிறான். பிறரைக் கொன்று வாழ்கிறோம். நாங்கள் கல்லறைகள் நடக்கிறோம்! மேலும் உள்ளே ஆரம்ப வயதுநான் இறைச்சியை விட்டுவிட்டேன்"இருந்து எடுக்கப்பட்டது ஆங்கில மொழிபெயர்ப்புடிமிட்ரி மெரெஷ்கோவ்ஸ்கியின் நாவல் “உயிர்த்தெழுந்த கடவுள்கள். லியோனார்டோ டா வின்சி."

லியோனார்டோவின் பொழுதுபோக்குகளில் சமையல் மற்றும் பரிமாறும் கலை ஆகியவை அடங்கும். மிலனில், 13 ஆண்டுகளாக அவர் நீதிமன்ற விருந்துகளின் மேலாளராக இருந்தார். சமையல்காரர்களின் வேலையை எளிதாக்க பல சமையல் சாதனங்களைக் கண்டுபிடித்தார். லியோனார்டோவின் அசல் உணவு - மெல்லியதாக வெட்டப்பட்ட சுண்டவைத்த இறைச்சி, மேலே போடப்பட்ட காய்கறிகள் - நீதிமன்ற விருந்துகளில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது.

கடந்த ஆண்டுகள் மற்றும் இறப்பு

டிசம்பர் 19, 1515 அன்று போலோக்னாவில் போப் லியோ X உடனான கிங் பிரான்சிஸ் I இன் சந்திப்பில் லியோனார்டோ கலந்து கொண்டார். 1513-1516 இல், லியோனார்டோ பெல்வெடெரில் வசித்து வந்தார் மற்றும் "ஜான் தி பாப்டிஸ்ட்" ஓவியத்தில் பணியாற்றினார்.

ஃபிரான்சிஸ் ஒரு இயந்திர சிங்கத்தை உருவாக்க நியமித்தார், அதன் மார்பில் இருந்து லில்லி மலர்கள் தோன்றும், இந்த சிங்கம் லியோனில் ராஜாவை வாழ்த்தியிருக்கலாம் அல்லது போப்புடனான பேச்சுவார்த்தைகளின் போது பயன்படுத்தப்பட்டது.

1516 ஆம் ஆண்டில், லியோனார்டோ பிரெஞ்சு மன்னரின் அழைப்பை ஏற்று, அம்போயிஸின் அரச கோட்டையிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லாத க்ளோஸ்-லூஸ் கோட்டையில் (பிரான்சிஸ் I தனது குழந்தைப் பருவத்தைக் கழித்தார்) குடியேறினார். முதல் அரச கலைஞர், பொறியாளர் மற்றும் கட்டிடக்கலைஞர் என அவரது உத்தியோகபூர்வ திறனில், லியோனார்டோ ஆண்டுக்கு ஆயிரம் ஈக்யூஸ் பெற்றார். இத்தாலியில் இதற்கு முன் லியோனார்டோ பொறியாளர் பட்டத்தை பெற்றதில்லை. பிரெஞ்சு மன்னரின் கிருபையால் "கனவு, சிந்திக்க மற்றும் உருவாக்க சுதந்திரம்" பெற்ற முதல் இத்தாலிய மாஸ்டர் லியோனார்டோ அல்ல - அவருக்கு முன், ஆண்ட்ரியா சோலாரியோ மற்றும் ஃப்ரா ஜியோவானி ஜியோகோண்டோ பிரான்சில் இதேபோன்ற மரியாதையைப் பகிர்ந்து கொண்டனர், லியோனார்டோ கிட்டத்தட்ட வண்ணம் தீட்டவில்லை , ஆனால் நீதிமன்ற விழாக்களை ஒழுங்கமைப்பதிலும், ரோமோரண்டனில் புதிய அரண்மனையைத் திட்டமிடுவதிலும், ஆற்றின் படுகையின் திட்டமிடப்பட்ட மாற்றத்துடன், லோயர் மற்றும் சாயோன் இடையேயான கால்வாயின் திட்டம், சாட்டோ டி சேம்போர்டில் உள்ள முக்கிய இருவழி சுழல் படிக்கட்டு ஆகியவற்றில் திறமையாக ஈடுபட்டார்.

அவர் இறப்பதற்கு இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, எஜமானரின் வலது கை உணர்ச்சியற்றது, மேலும் அவர் உதவியின்றி நகர முடியாது. லியோனார்டோ தனது வாழ்க்கையின் மூன்றாவது ஆண்டை அம்போயிஸில் படுக்கையில் கழித்தார். ஏப்ரல் 23, 1519 இல், அவர் ஒரு உயிலை விட்டுச் சென்றார், மே 2 அன்று, தனது 68 வயதில், அவர் தனது மாணவர்களாலும் அவரது தலைசிறந்த படைப்புகளாலும் சூழப்பட்ட அரட்டை டி க்ளோஸ் லூஸில் இறந்தார்.

வசாரியின் கூற்றுப்படி, டா வின்சி அவரது நெருங்கிய நண்பரான கிங் பிரான்சிஸ் I இன் கைகளில் இறந்தார். இந்த நம்பமுடியாத, ஆனால் பிரான்சில் பரவலான புராணக்கதை, இங்க்ரெஸ், ஏஞ்சலிகா காஃப்மேன் மற்றும் பல ஓவியர்களின் ஓவியங்களில் பிரதிபலிக்கிறது. லியோனார்டோ டா வின்சி அம்போயிஸ் கோட்டையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். கல்லறையில் கல்வெட்டு பொறிக்கப்பட்டுள்ளது: "இந்த மடத்தின் சுவர்களுக்குள் பிரெஞ்சு இராச்சியத்தின் சிறந்த கலைஞர், பொறியாளர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் லியோனார்டோ டா வின்சியின் சாம்பல் உள்ளது."

முக்கிய வாரிசு லியோனார்டோவின் மாணவரும் நண்பருமான பிரான்செஸ்கோ மெல்சி ஆவார், அவர் அடுத்த 50 ஆண்டுகளாக மாஸ்டர் பரம்பரையின் முக்கிய மேலாளராக இருந்தார், இதில் (ஓவியங்கள் தவிர) கருவிகள், ஒரு நூலகம் மற்றும் குறைந்தது 50 ஆயிரம் அசல் ஆவணங்கள் அடங்கும். பல்வேறு தலைப்புகள், அதில் மூன்றில் ஒரு பங்கு மட்டுமே இன்றுவரை எஞ்சியிருக்கிறது. சாலையின் மற்றொரு மாணவர் மற்றும் ஒரு வேலைக்காரன் தலா ஒரு பாதி லியோனார்டோவின் திராட்சைத் தோட்டங்களைப் பெற்றனர்.

சாதனைகள்

கலை

எங்கள் சமகாலத்தவர்கள் லியோனார்டோவை முதன்மையாக ஒரு கலைஞராக அறிவார்கள். கூடுதலாக, டா வின்சியும் ஒரு சிற்பியாக இருந்திருக்கலாம்: பெருகியா பல்கலைக்கழக ஆராய்ச்சியாளர்கள் - ஜியான்கார்லோ ஜென்டிலினி மற்றும் கார்லோ சிசி - 1990 இல் கண்டுபிடித்த டெரகோட்டா தலை மட்டுமே லியோனார்டோ டா வின்சியின் சிற்ப வேலை என்று கூறுகின்றனர். எங்களுக்கு கீழே. இருப்பினும், டா வின்சியே, தனது வாழ்க்கையின் வெவ்வேறு காலகட்டங்களில், தன்னை முதன்மையாக ஒரு பொறியியலாளர் அல்லது விஞ்ஞானியாகக் கருதினார். அவர் கலைக்கு அதிக நேரம் ஒதுக்கவில்லை மற்றும் மெதுவாக வேலை செய்தார். அதனால் தான் கலை பாரம்பரியம்லியோனார்டோ எண்ணிக்கையில் அதிகம் இல்லை, மேலும் அவரது பல படைப்புகள் தொலைந்துவிட்டன அல்லது கடுமையாக சேதமடைந்துள்ளன. இருப்பினும், உலகிற்கு அவரது பங்களிப்பு கலை கலாச்சாரம்இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி உருவாக்கிய மேதைகளின் பின்னணிக்கு எதிராகவும் இது மிகவும் முக்கியமானது. அவரது படைப்புகளுக்கு நன்றி, ஓவியக் கலை உயர் தரத்திற்கு நகர்ந்தது புதிய நிலைஅதன் வளர்ச்சி. லியோனார்டோவுக்கு முந்தைய மறுமலர்ச்சிக் கலைஞர்கள் பல மரபுகளை உறுதியாக நிராகரித்தனர் இடைக்கால கலை. இது யதார்த்தத்தை நோக்கிய ஒரு இயக்கமாக இருந்தது மற்றும் முன்னோக்கு, உடற்கூறியல் மற்றும் தொகுப்பு தீர்வுகளில் அதிக சுதந்திரம் பற்றிய ஆய்வில் ஏற்கனவே நிறைய சாதிக்கப்பட்டது. ஆனால் அழகியல், வண்ணப்பூச்சுடன் வேலை செய்தல், கலைஞர்கள் இன்னும் வழக்கமான மற்றும் கட்டுப்படுத்தப்பட்டவர்கள். படத்தில் உள்ள கோடு பொருளை தெளிவாக கோடிட்டுக் காட்டியது, மேலும் படம் வரையப்பட்ட வரைபடத்தின் தோற்றத்தைக் கொண்டிருந்தது. மிகவும் வழக்கமானது நிலப்பரப்பு, இது இரண்டாம் நிலைப் பாத்திரத்தை வகித்தது. லியோனார்டோ ஒரு புதியதை உணர்ந்து உருவகப்படுத்தினார் ஓவியம் நுட்பம். அவரது வரி மங்கலாக இருக்க உரிமை உண்டு, ஏனென்றால் நாம் அதை எப்படிப் பார்க்கிறோம். காற்றில் ஒளி சிதறல் மற்றும் ஸ்ஃபுமாடோவின் தோற்றத்தை அவர் உணர்ந்தார் - பார்வையாளருக்கும் சித்தரிக்கப்பட்ட பொருளுக்கும் இடையில் ஒரு மூடுபனி, இது வண்ண வேறுபாடுகள் மற்றும் கோடுகளை மென்மையாக்குகிறது. இதன் விளைவாக, ஓவியத்தில் யதார்த்தவாதம் ஒரு தரமான புதிய நிலைக்கு நகர்ந்தது.

வானம் ஏன் நீலமானது என்பதை முதலில் விளக்கியவர் லியோனார்டோ. "ஆன் பெயிண்டிங்" புத்தகத்தில் அவர் எழுதினார்: "வானத்தின் நீலமானது பூமிக்கும் மேலே உள்ள கருமைக்கும் இடையில் அமைந்துள்ள ஒளிரும் காற்று துகள்களின் தடிமன் காரணமாகும்."

லியோனார்டோ, வெளிப்படையாக, அவருக்கு சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கூறக்கூடிய ஒரு சுய உருவப்படத்தை விட்டுவிடவில்லை. லியோனார்டோவின் சாங்குயினின் (பாரம்பரியமாக தேதியிட்ட 1512-1515) சுய உருவப்படம், வயதான காலத்தில் அவரை சித்தரிப்பது போன்றது என்று விஞ்ஞானிகள் சந்தேகிக்கின்றனர். ஒருவேளை இது கடைசி சப்பருக்கான அப்போஸ்தலரின் தலையைப் பற்றிய ஆய்வு மட்டுமே என்று நம்பப்படுகிறது. இது கலைஞரின் சுய உருவப்படமா என்ற சந்தேகம் 19 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, சமீபத்தியது லியோனார்டோவின் முன்னணி நிபுணர்களில் ஒருவரான பேராசிரியர் பியட்ரோ மரானியால் வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

இத்தாலிய விஞ்ஞானிகள் ஒரு பரபரப்பான கண்டுபிடிப்பை அறிவித்தனர். லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஆரம்பகால சுய உருவப்படம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டதாக அவர்கள் கூறுகின்றனர். இந்த கண்டுபிடிப்பு பத்திரிகையாளர் பியரோ ஏஞ்சலாவுக்கு சொந்தமானது.

லியோனார்டோ திறமையாக பாடலை வாசித்தார். லியோனார்டோவின் வழக்கு மிலன் நீதிமன்றத்தில் விசாரிக்கப்பட்டபோது, ​​அவர் ஒரு இசைக்கலைஞராகவோ அல்லது கண்டுபிடிப்பாளராகவோ இல்லாமல் துல்லியமாக அங்கு தோன்றினார்.

அறிவியல் மற்றும் பொறியியல்

அவரது வாழ்நாளில் அங்கீகாரம் பெற்ற ஒரே கண்டுபிடிப்பு, ஒரு கைத்துப்பாக்கிக்கான சக்கர பூட்டு (ஒரு சாவியுடன் தொடங்கியது). ஆரம்பத்தில், சக்கர கைத்துப்பாக்கி மிகவும் பரவலாக இல்லை, ஆனால் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இது பிரபுக்கள் மத்தியில், குறிப்பாக குதிரைப்படையினரிடையே பிரபலமடைந்தது, இது கவசத்தின் வடிவமைப்பில் கூட பிரதிபலித்தது, அதாவது: மாக்சிமிலியன் கவசம் துப்பாக்கிச் சூடு செய்வதற்காக கையுறைகளுக்குப் பதிலாக கையுறைகளைக் கொண்டு தயாரிக்கத் தொடங்கியது. லியோனார்டோ டா வின்சி கண்டுபிடித்த ஒரு கைத்துப்பாக்கிக்கான சக்கர பூட்டு மிகவும் சரியானது, அது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடர்ந்து கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

லியோனார்டோ டா வின்சி விமானப் பிரச்சினைகளில் ஆர்வமாக இருந்தார். மிலனில், அவர் பல வரைபடங்களை உருவாக்கினார் மற்றும் பல்வேறு இனங்கள் மற்றும் வெளவால்களின் பறவைகளின் பறக்கும் பொறிமுறையைப் படித்தார். அவதானிப்புகளுக்கு மேலதிகமாக, அவர் சோதனைகளையும் நடத்தினார், ஆனால் அவை அனைத்தும் தோல்வியுற்றன. லியோனார்டோ உண்மையில் ஒரு பறக்கும் இயந்திரத்தை உருவாக்க விரும்பினார். அவர் கூறினார்: “எல்லாவற்றையும் அறிந்தவர் எல்லாவற்றையும் செய்ய முடியும். நீங்கள் கண்டுபிடிக்க முடிந்தால், உங்களுக்கு இறக்கைகள் இருக்கும்! ”

முதலில், லியோனார்டோ மனித தசை சக்தியால் இயக்கப்படும் இறக்கைகளைப் பயன்படுத்தி பறக்கும் சிக்கலை உருவாக்கினார்: டேடலஸ் மற்றும் இக்காரஸின் எளிய கருவியின் யோசனை. ஆனால் ஒரு நபர் இணைக்கப்படக்கூடாது, ஆனால் அதைக் கட்டுப்படுத்த முழு சுதந்திரத்தைப் பேண வேண்டும் என்று அத்தகைய ஒரு கருவியை உருவாக்குவதற்கான யோசனையை அவர் கொண்டு வந்தார்; கருவி தன்னை இயக்கத்தில் அமைக்க வேண்டும் சொந்த பலம். இது அடிப்படையில் ஒரு விமானத்தின் யோசனை.

லியோனார்டோ டா வின்சி செங்குத்து மற்றும் தரையிறங்கும் கருவியில் பணிபுரிந்தார். லியோனார்டோ செங்குத்து "ornitottero" மீது உள்ளிழுக்கும் படிக்கட்டுகளின் அமைப்பை வைக்க திட்டமிட்டார். இயற்கை அவருக்கு ஒரு முன்மாதிரியாக செயல்பட்டது: “கல் ஸ்விஃப்ட்டைப் பாருங்கள், அது தரையில் அமர்ந்து அதன் குறுகிய கால்களால் எடுக்க முடியாது; மேலும் அவர் விமானத்தில் இருக்கும்போது, ​​மேலே இருந்து இரண்டாவது படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி, ஏணியை வெளியே இழுக்கவும்... இப்படித்தான் நீங்கள் விமானத்திலிருந்து புறப்படுகிறீர்கள்; இந்த படிக்கட்டுகள் கால்களாக செயல்படுகின்றன..." தரையிறங்குவது பற்றி, அவர் எழுதினார்: “ஏணிகளின் அடிப்பகுதியில் இணைக்கப்பட்டிருக்கும் இந்த கொக்கிகள் (குழிவான குடைமிளகாய்) அவற்றின் மீது குதிப்பவரின் கால்விரல்களின் நுனிகளைப் போலவே செயல்படுகின்றன, அவரது முழு உடலையும் அசைக்காமல், அவர் குதிகால் மீது குதித்தால்."

லியோனார்டோ டா வின்சி இரண்டு லென்ஸ்கள் கொண்ட தொலைநோக்கியின் முதல் வடிவமைப்பை முன்மொழிந்தார் (தற்போது கெப்லர் தொலைநோக்கி என அழைக்கப்படுகிறது). "அட்லாண்டிக் கோடெக்ஸ்", தாள் 190a இன் கையெழுத்துப் பிரதியில், ஒரு நுழைவு உள்ளது: "பெரிய நிலவைக் காண கண்களுக்கு கண்ணாடிகளை (ஓச்சியாலி) உருவாக்கவும்" (லியோனார்டோ டா வின்சி. "LIL கோடிஸ் அட்லாண்டிகோ...", I Tavole, S.A. 190a),

லியோனார்டோ டா வின்சி ஒரு நதியின் ஓட்டத்தை விவரிக்கும் போது திரவங்களின் இயக்கத்திற்கான வெகுஜன பாதுகாப்பு விதியின் எளிய வடிவத்தை முதலில் வடிவமைத்திருக்கலாம், ஆனால் வார்த்தைகளின் தெளிவற்ற தன்மை மற்றும் அதன் நம்பகத்தன்மை பற்றிய சந்தேகம் காரணமாக, இந்த அறிக்கை விமர்சிக்கப்பட்டது.

உடற்கூறியல் மற்றும் மருத்துவம்

அவரது வாழ்நாளில், லியோனார்டோ டா வின்சி உடற்கூறியல் பற்றிய ஆயிரக்கணக்கான குறிப்புகள் மற்றும் வரைபடங்களை உருவாக்கினார், ஆனால் அவரது படைப்புகளை வெளியிடவில்லை. மனிதர்கள் மற்றும் விலங்குகளின் உடல்களைப் பிரித்தெடுக்கும் போது, ​​அவர் எலும்புக்கூடு மற்றும் உள் உறுப்புகளின் கட்டமைப்பை, சிறிய விவரங்கள் உட்பட துல்லியமாக தெரிவித்தார். மருத்துவ உடற்கூறியல் பேராசிரியர் பீட்டர் ஆப்ராம்ஸ் கருத்துப்படி, அறிவியல் வேலைடா வின்சி தனது காலத்தை விட 300 ஆண்டுகள் முன்னே இருந்தார் மற்றும் பல வழிகளில் பிரபலமான கிரேஸ் அனாடமியை விட உயர்ந்தவர்.

கண்டுபிடிப்புகள்

லியோனார்டோ டா வின்சியின் உண்மையான மற்றும் காரணமான கண்டுபிடிப்புகளின் பட்டியல்:

  • பாராசூட்
  • சக்கர பூட்டு
  • உந்துஉருளி
  • இராணுவத்திற்கான இலகுரக சிறிய பாலங்கள்
  • ஸ்பாட்லைட்
  • கவண்
  • ரோபோ
  • இரட்டை லென்ஸ் தொலைநோக்கி

பாராசூட்

பறக்கும் இயந்திரம் வரைதல்

போர் இயந்திரம்

விமானம்

ஆட்டோமொபைல்

குறுக்கு வில்

விரைவான தீ ஆயுதம்

போர் மேளம்

ஸ்பாட்லைட்

விட்ருவியன் மேன் - ஒரு நபரின் உருவத்தில் தங்க விகிதம்

சிந்தனையாளர்

"தி லாஸ்ட் சப்பர்" மற்றும் "லா ஜியோகோண்டா" ஆகியவற்றின் படைப்பாளரும் தன்னை ஒரு சிந்தனையாளராகக் காட்டினார், கலை நடைமுறையின் தத்துவார்த்த நியாயப்படுத்தலின் அவசியத்தை முன்கூட்டியே உணர்ந்தார்: "அறிவு இல்லாமல் பயிற்சிக்கு தங்களை அர்ப்பணிப்பவர்கள் ஒரு மாலுமியைப் போன்றவர்கள். ஒரு சுக்கான் மற்றும் திசைகாட்டி... பயிற்சி எப்போதும் கோட்பாட்டின் நல்ல அறிவின் அடிப்படையில் இருக்க வேண்டும்."

சித்தரிக்கப்பட்ட பொருட்களின் ஆழமான ஆய்வுக்கு கலைஞரிடம் கோரிக்கை விடுத்து, லியோனார்டோ டா வின்சி தனது அனைத்து அவதானிப்புகளையும் பதிவு செய்தார். குறிப்பேடு , அவர் எப்போதும் தன்னுடன் எடுத்துச் சென்றார். இதன் விளைவாக ஒரு வகையான நெருக்கமான நாட்குறிப்பு இருந்தது, இது போன்ற அனைத்து உலக இலக்கியங்களிலும் காணப்படவில்லை. வரைபடங்கள், வரைபடங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் இங்கே உள்ளன குறுகிய குறிப்புகள்முன்னோக்கு, கட்டிடக்கலை, இசை, இயற்கை அறிவியல், இராணுவப் பொறியியல் மற்றும் பலவற்றின் சிக்கல்களில்; இவை அனைத்தும் பல்வேறு சொற்கள், தத்துவ பகுத்தறிவு, உருவகங்கள், கதைகள், கட்டுக்கதைகள் ஆகியவற்றால் தெளிக்கப்படுகின்றன. ஒன்றாக எடுத்துக்கொண்டால், இந்த 120 புத்தகங்களில் உள்ள பதிவுகள் ஒரு விரிவான கலைக்களஞ்சியத்திற்கான பொருட்களை வழங்குகின்றன. இருப்பினும், அவர் தனது எண்ணங்களை வெளியிட முயற்சிக்கவில்லை, மேலும் அவரது குறிப்புகளின் முழுமையான புரிந்துகொள்ளுதல் இன்னும் முடிக்கப்படவில்லை.

அனுபவத்தை உண்மையின் ஒரே அளவுகோலாக அங்கீகரித்து, சுருக்கமான ஊகங்களுக்கு கண்காணிப்பு மற்றும் தூண்டல் முறையை எதிர்த்து, லியோனார்டோ டா வின்சி, சுருக்கமான தர்க்க சூத்திரங்கள் மற்றும் துப்பறியும் விருப்பத்துடன் இடைக்காலப் புலமைவாதத்திற்கு ஒரு மரண அடியை வார்த்தைகளில் மட்டுமல்ல, செயல்களிலும் கொடுக்கிறார். லியோனார்டோ டா வின்சியைப் பொறுத்தவரை, நன்றாகப் பேசுவது என்பது சரியாகச் சிந்திப்பது, அதாவது, எந்த அதிகாரிகளையும் அங்கீகரிக்காத முன்னோர்களைப் போல சுதந்திரமாகச் சிந்திப்பது. எனவே லியோனார்டோ டா வின்சி, நிலப்பிரபுத்துவ-இடைக்கால கலாச்சாரத்தின் இந்த எதிரொலியை, புலமைவாதத்தை மட்டுமல்ல, பழங்காலத்தின் அதிகாரத்திற்கான மூடநம்பிக்கை போற்றுதலால் உறைந்த இன்னும் பலவீனமான முதலாளித்துவ சிந்தனையின் ஒரு விளைபொருளான மனிதநேயத்தையும் மறுக்கிறார். புத்தகக் கற்றலை மறுத்து, அறிவியலின் பணியை (அத்துடன் கலை) விஷயங்களை அறிவதாக அறிவித்து, லியோனார்டோ டா வின்சி, இலக்கிய அறிஞர்கள் மீதான மாண்டெய்னின் தாக்குதல்களை எதிர்பார்த்து கலிலியோ மற்றும் பேக்கனுக்கு நூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ஒரு புதிய அறிவியலின் சகாப்தத்தைத் திறக்கிறார்.

...அந்த விஞ்ஞானங்கள் வெறுமையானவை மற்றும் அனுபவத்தால் உருவாக்கப்படாத பிழைகள் நிறைந்தவை, அனைத்து உறுதிப்பாட்டின் தந்தை, மற்றும் காட்சி அனுபவத்தில் முழுமையடையாதவை...

எந்த மனித ஆராய்ச்சியும் கணித நிரூபணத்தின் மூலம் செல்லாத வரை உண்மையான அறிவியல் என்று சொல்ல முடியாது. சிந்தனையில் தொடங்கும் மற்றும் முடிவடையும் அறிவியலில் உண்மை இருக்கிறது என்று நீங்கள் சொன்னால், இதை என்னால் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாது, ஏனென்றால் இதுபோன்ற முற்றிலும் மனப் பகுத்தறிவு அனுபவத்தை உள்ளடக்கியது அல்ல, அது இல்லாமல் எந்த நிச்சயமும் இல்லை.

இலக்கிய மரபு

லியோனார்டோ டா வின்சியின் மகத்தான இலக்கிய பாரம்பரியம் அவரது இடது கையால் எழுதப்பட்ட கையெழுத்துப் பிரதிகளில் குழப்பமான வடிவத்தில் இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறது. லியோனார்டோ டா வின்சி அவர்களிடமிருந்து ஒரு வரியை கூட அச்சிடவில்லை என்றாலும், அவரது குறிப்புகளில் அவர் ஒரு கற்பனை வாசகரை தொடர்ந்து உரையாற்றினார், மேலும் அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் அவர் தனது படைப்புகளை வெளியிடும் எண்ணத்தை கைவிடவில்லை.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது நண்பரும் மாணவருமான பிரான்செஸ்கோ மெல்சி அவர்களிடமிருந்து ஓவியம் தொடர்பான பத்திகளைத் தேர்ந்தெடுத்தார், அதில் இருந்து “ஓவியம் பற்றிய பயிற்சி” (டிரட்டாடோ டெல்லா பிட்டுரா, 1வது பதிப்பு, 1651) பின்னர் தொகுக்கப்பட்டது. லியோனார்டோ டா வின்சியின் கையால் எழுதப்பட்ட மரபு 19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் மட்டுமே முழுமையாக வெளியிடப்பட்டது. அதன் மகத்தான அறிவியல் மற்றும் வரலாற்று முக்கியத்துவத்துடன் கூடுதலாக, அதன் சுருக்கமான, ஆற்றல்மிக்க பாணி மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறாக தெளிவான மொழி ஆகியவற்றால் கலை மதிப்பையும் கொண்டுள்ளது. மனிதநேயத்தின் உச்சக்கட்ட காலத்தில் வாழும், எப்போது இத்தாலிய மொழிலத்தீன் மொழியுடன் ஒப்பிடும்போது இரண்டாம் நிலையாகக் கருதப்பட்ட லியோனார்டோ டா வின்சி தனது சமகாலத்தவர்களை அவரது பேச்சின் அழகு மற்றும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையால் மகிழ்வித்தார் (புராணத்தின் படி, அவர் ஒரு நல்ல மேம்பாட்டாளர்), ஆனால் தன்னை ஒரு எழுத்தாளராகக் கருதவில்லை, அவர் பேசியபடி எழுதினார்; எனவே அவரது உரைநடை ஒரு உதாரணம் பேச்சு மொழி 15 ஆம் நூற்றாண்டின் புத்திஜீவிகள், மற்றும் இது பொதுவாக மனிதநேயவாதிகளின் உரைநடைகளில் உள்ளார்ந்த செயற்கைத்தன்மை மற்றும் சொற்பொழிவு ஆகியவற்றிலிருந்து காப்பாற்றியது, இருப்பினும் லியோனார்டோ டா வின்சியின் போதனையான எழுத்துக்களின் சில பத்திகளில் மனிதநேய பாணியின் பாத்தோஸின் எதிரொலிகளைக் காண்கிறோம்.

வடிவமைப்பு மூலம் குறைந்த "கவிதை" துண்டுகளில் கூட, லியோனார்டோ டா வின்சியின் பாணி அதன் தெளிவான படங்களால் வேறுபடுகிறது; எனவே, அவரது “ஓவியம் பற்றிய ஆய்வு” அற்புதமான விளக்கங்களுடன் பொருத்தப்பட்டுள்ளது (எடுத்துக்காட்டாக, வெள்ளத்தின் பிரபலமான விளக்கம்), சித்திர மற்றும் பிளாஸ்டிக் படங்களை வாய்மொழியாக அனுப்பும் திறமையுடன் அற்புதமானது. ஒரு கலைஞன்-ஓவிஞரின் பாணியை ஒருவர் உணரக்கூடிய விளக்கங்களுடன், லியோனார்டோ டா வின்சி தனது கையெழுத்துப் பிரதிகளில் கதை உரைநடைக்கு பல எடுத்துக்காட்டுகளைத் தருகிறார்: கட்டுக்கதைகள், அம்சங்கள் (கேலி கதைகள்), பழமொழிகள், உருவகங்கள், தீர்க்கதரிசனங்கள். கட்டுக்கதைகள் மற்றும் அம்சங்களில், லியோனார்டோ 14 ஆம் நூற்றாண்டின் உரைநடை எழுத்தாளர்களின் மட்டத்தில் அவர்களின் எளிய எண்ணம் கொண்ட நடைமுறை ஒழுக்கத்துடன் நிற்கிறார்; மற்றும் அதன் சில அம்சங்கள் சச்செட்டியின் சிறுகதைகளிலிருந்து பிரித்தறிய முடியாதவை.

உருவகங்கள் மற்றும் தீர்க்கதரிசனங்கள் இயற்கையில் மிகவும் அற்புதமானவை: முதலாவதாக, லியோனார்டோ டா வின்சி இடைக்கால கலைக்களஞ்சியங்கள் மற்றும் பெஸ்டியரிகளின் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்; பிந்தையவை நகைச்சுவையான புதிர்களின் தன்மையில் உள்ளன, அவை சொற்றொடர்களின் பிரகாசம் மற்றும் துல்லியத்தால் வேறுபடுகின்றன மற்றும் பிரபல போதகர் ஜிரோலாமோ சவோனரோலாவை நோக்கி இயக்கப்பட்ட காஸ்டிக், கிட்டத்தட்ட வால்டேரியன் முரண்பாடானவை. இறுதியாக, லியோனார்டோ டா வின்சியின் பழமொழிகளில் அவரது இயற்கையின் தத்துவம், விஷயங்களின் உள் சாராம்சம் பற்றிய அவரது எண்ணங்கள் எபிகிராமடிக் வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. புனைகதை அவருக்கு முற்றிலும் பயனுள்ள, துணை அர்த்தத்தைக் கொண்டிருந்தது.

கலைஞரின் பாரம்பரியத்தில் ஒரு சிறப்பு இடம் "ஆன் தி கேம் ஆஃப் செஸ்" (லத்தீன் "டி லுடோ ஷாகோரம்") என்ற கட்டுரையால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது - புனித செபுல்கர் மடாலயத்தைச் சேர்ந்த இத்தாலிய துறவி-கணிதவியலாளரான லூகா பார்டோலோமியோ பாசியோலி எழுதிய லத்தீன் புத்தகம். இந்த கட்டுரை "அலுப்பை நீக்குதல்" (லத்தீன்: "Schifanoia") என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. கட்டுரைக்கான சில எடுத்துக்காட்டுகள் லியோனார்டோ டா வின்சிக்குக் காரணம், மேலும் சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் அவர் இந்தத் தொகுப்பிலிருந்து சில சதுரங்கச் சிக்கல்களைத் தொகுத்ததாகக் கூறுகின்றனர்.

நாட்குறிப்புகள்

இன்றுவரை, லியோனார்டோவின் நாட்குறிப்புகளின் சுமார் 7,000 பக்கங்கள் பல்வேறு தொகுப்புகளில் உள்ளன. முதலில், விலைமதிப்பற்ற குறிப்புகள் முதுகலைப் பிடித்த மாணவர் பிரான்செஸ்கோ மெல்சிக்கு சொந்தமானது, ஆனால் அவர் இறந்தபோது, ​​கையெழுத்துப் பிரதிகள் மறைந்துவிட்டன. தனிப்பட்ட துண்டுகள் 18-19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் "மேற்பரப்பில்" தொடங்கியது; முதலில் அவர்கள் போதுமான ஆர்வத்துடன் சந்திக்கவில்லை. எந்த வகையான புதையல் தங்கள் கைகளில் விழுந்தது என்று பல உரிமையாளர்கள் கூட சந்தேகிக்கவில்லை. ஆனால் விஞ்ஞானிகள் ஆசிரியரை நிறுவியபோது, ​​​​பார்ன் புத்தகங்கள், கலை வரலாற்று கட்டுரைகள், உடற்கூறியல் ஓவியங்கள், விசித்திரமான வரைபடங்கள் மற்றும் புவியியல், கட்டிடக்கலை, ஹைட்ராலிக்ஸ், வடிவியல், இராணுவக் கோட்டைகள், தத்துவம், ஒளியியல் மற்றும் வரைதல் நுட்பங்கள் பற்றிய ஆராய்ச்சி. ஒரு நபர் லியோனார்டோவின் நாட்குறிப்பில் உள்ள அனைத்து பதிவுகளும் ஒரு கண்ணாடி படத்தில் செய்யப்பட்டுள்ளன. லியோனார்டோ இருதரப்பு - அவர் வலது மற்றும் இடது கைகளால் சமமாக நன்றாக இருந்தார். அவர் ஒரே நேரத்தில் வெவ்வேறு கைகளால் வெவ்வேறு நூல்களை எழுத முடியும் என்று கூட சொல்கிறார்கள். இருப்பினும், அவர் தனது பெரும்பாலான படைப்புகளை தனது இடது கையால் வலமிருந்து இடமாக எழுதினார். இந்த வழியில் அவர் தனது ஆராய்ச்சியை ரகசியமாக்க விரும்பினார் என்று பலர் நினைக்கிறார்கள். ஒருவேளை இது உண்மையாக இருக்கலாம். மற்றொரு பதிப்பின் படி, கண்ணாடி கையெழுத்து அவருடையது தனிப்பட்ட அம்சம்(சாதாரண முறையில் எழுதுவதை விட இந்த வழியில் எழுதுவது அவருக்கு எளிதாக இருந்தது என்பதற்கான சான்றுகள் கூட உள்ளன); "லியோனார்டோவின் கையெழுத்து" என்ற கருத்தும் உள்ளது.

மாணவர்கள்

லியோனார்டோவின் பட்டறையில் இருந்து அத்தகைய மாணவர்கள் ("லியோனார்டெச்சி") வந்தனர்:

  • அம்ப்ரோஜியோ டி ப்ரீடிஸ்
  • ஜியோவானி போல்ட்ராஃபியோ
  • பிரான்செஸ்கோ மெல்சி
  • ஆண்ட்ரியா சோலாரியோ
  • ஜியாம்பெட்ரினோ
  • பெர்னார்டினோ லூனி
  • செசரே டா செஸ்டோ

புகழ்பெற்ற மாஸ்டர், இளம் ஓவியர்களுக்கு கல்வி கற்பதில் தனது பல வருட அனுபவத்தை சுருக்கமாகக் கூறினார் நடைமுறை பரிந்துரைகள். மாணவர் முதலில் முன்னோக்கை மாஸ்டர் செய்ய வேண்டும், பொருள்களின் வடிவங்களை ஆய்வு செய்ய வேண்டும், பின்னர் மாஸ்டர் வரைபடங்களை நகலெடுக்க வேண்டும், வாழ்க்கையிலிருந்து வரைய வேண்டும், வெவ்வேறு ஓவியர்களின் படைப்புகளைப் படிக்க வேண்டும், அதன் பிறகுதான் தனது சொந்த படைப்பைத் தொடங்க வேண்டும். "வேகத்திற்கு முன் விடாமுயற்சியைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்" என்று லியோனார்டோ அறிவுறுத்துகிறார். நினைவாற்றல் மற்றும் குறிப்பாக கற்பனையை வளர்க்க மாஸ்டர் பரிந்துரைக்கிறார், சுடரின் தெளிவற்ற வரையறைகளை உற்று நோக்கவும், அவற்றில் புதிய, அற்புதமான வடிவங்களைக் கண்டறியவும் ஊக்குவிக்கிறார். லியோனார்டோ ஓவியரை இயற்கையை ஆராய ஊக்குவிக்கிறார், அதனால் பொருட்களைப் பற்றிய அறிவு இல்லாமல் அவற்றைப் பிரதிபலிக்கும் கண்ணாடியைப் போல ஆகக்கூடாது. ஆசிரியர் முகங்கள், உருவங்கள், உடைகள், விலங்குகள், மரங்கள், வானம், மழை போன்ற படங்களுக்கான "சமையல்களை" உருவாக்கினார். பெரிய மாஸ்டரின் அழகியல் கொள்கைகளுக்கு மேலதிகமாக, அவரது குறிப்புகளில் இளம் கலைஞர்களுக்கு புத்திசாலித்தனமான உலக அறிவுரைகள் உள்ளன.

லியோனார்டோவுக்குப் பிறகு

1485 ஆம் ஆண்டில், மிலனில் ஒரு பயங்கரமான பிளேக் தொற்றுநோய்க்குப் பிறகு, லியோனார்டோ சில அளவுருக்கள், தளவமைப்பு மற்றும் கழிவுநீர் அமைப்பு கொண்ட ஒரு சிறந்த நகரத்திற்கான திட்டத்தை அதிகாரிகளுக்கு முன்மொழிந்தார். மிலன் டியூக், லோடோவிகோ ஸ்ஃபோர்சா, திட்டத்தை நிராகரித்தார். பல நூற்றாண்டுகள் கடந்துவிட்டன, லண்டன் அதிகாரிகள் லியோனார்டோவின் திட்டத்தை நகரத்தின் மேலும் வளர்ச்சிக்கு சரியான அடிப்படையாக அங்கீகரித்தனர். நவீன நார்வேயில் லியோனார்டோ டா வின்சி வடிவமைத்த செயலில் பாலம் உள்ளது. மாஸ்டரின் ஓவியங்களின்படி செய்யப்பட்ட பாராசூட்டுகள் மற்றும் ஹேங் கிளைடர்களின் சோதனைகள், பொருட்களின் குறைபாடு மட்டுமே அவரை வானத்திற்கு அழைத்துச் செல்ல அனுமதிக்கவில்லை என்பதை உறுதிப்படுத்தியது. லியோனார்டோ டா வின்சியின் பெயரிடப்பட்ட ரோமானிய விமான நிலையத்தில், விஞ்ஞானியின் கைகளில் ஹெலிகாப்டரின் மாதிரியுடன் வானத்தை நோக்கி ஒரு பிரம்மாண்டமான சிலை உள்ளது. "ஒரு நட்சத்திரத்தை குறிவைப்பவன் திரும்புவதில்லை", லியோனார்டோ எழுதினார்.

லியோனார்டோ டா வின்சி ஏப்ரல் 15, 1452 அன்று வின்சி எஃப்ஐ நகருக்கு அருகில் அமைந்துள்ள அஞ்சியானோ எல்யூ என்ற சிறிய கிராமத்தில் பிறந்தார். அவர் ஒரு பணக்கார நோட்டரி, பியரோ டா வின்சி மற்றும் ஒரு அழகான கிராமப் பெண், கட்டரினா ஆகியோரின் முறைகேடான மகன். இந்த நிகழ்வுக்குப் பிறகு, நோட்டரி உன்னதமான ஒரு பெண்ணுடன் திருமணம் செய்து கொண்டார். அவர்களுக்கு குழந்தைகள் இல்லை, பியரோவும் அவரது மனைவியும் தங்கள் மூன்று வயது குழந்தையை அவர்களுடன் அழைத்துச் சென்றனர்.

ஒரு கலைஞரின் பிறப்பு

கிராமத்தில் குழந்தைப் பருவத்தின் குறுகிய காலம் முடிந்துவிட்டது. நோட்டரி பியரோ புளோரன்ஸ் சென்றார், அங்கு அவர் தனது மகனை பிரபல டஸ்கன் மாஸ்டரான ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோசியோவிடம் பயிற்சி பெற்றார். அங்கு, ஓவியம் மற்றும் சிற்பம் தவிர, எதிர்கால கலைஞர்கணிதம் மற்றும் இயக்கவியல், உடற்கூறியல், உலோகங்கள் மற்றும் பிளாஸ்டருடன் பணிபுரிதல் மற்றும் தோல் ஆடை முறைகள் ஆகியவற்றின் அடிப்படைகளைப் படிக்கும் வாய்ப்பு கிடைத்தது. அந்த இளைஞன் பேராசையுடன் அறிவை உள்வாங்கி, பின்னர் அதை தனது நடவடிக்கைகளில் பரவலாகப் பயன்படுத்தினான்.

மேஸ்ட்ரோவின் சுவாரஸ்யமான படைப்பு வாழ்க்கை வரலாறு அவரது சமகால ஜார்ஜியோ வசாரியின் பேனாவுக்கு சொந்தமானது. வசாரியின் “தி லைஃப் ஆஃப் லியோனார்டோ” புத்தகத்தில் (ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோ) “கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்” (பாட்டெசிமோ டி கிறிஸ்டோ) உத்தரவை நிறைவேற்ற ஒரு மாணவரை எவ்வாறு ஈர்த்தார் என்பது பற்றிய ஒரு சுருக்கமான கதை உள்ளது.

லியோனார்டோவால் வரையப்பட்ட தேவதை, தனது ஆசிரியரின் மேல் தனது மேன்மையை மிகத் தெளிவாக வெளிப்படுத்தினார், பிந்தையவர் விரக்தியில் தனது தூரிகையை கீழே எறிந்துவிட்டு, மீண்டும் ஒருபோதும் வரைந்ததில்லை.

ஒரு மாஸ்டர் தகுதி அவருக்கு செயின்ட் லூக்கின் கில்ட் மூலம் வழங்கப்பட்டது. அடுத்த வருடம்லியோனார்டோ டா வின்சி தனது வாழ்க்கையை புளோரன்ஸ் நகரில் கழித்தார். அவரது முதல் முதிர்ந்த ஓவியம் "The Adoration of the Magi" (Adorazione dei Magi), சான் டொனாடோவின் மடாலயத்திற்காக நியமிக்கப்பட்டது.


மிலனீஸ் காலம் (1482 - 1499)

லியோனார்டோ லோரென்சோ டி மெடிசியிலிருந்து மோரோ என்ற புனைப்பெயர் கொண்ட லோடோவிகோ ஸ்ஃபோர்சாவுக்கு அமைதித் தூதராக மிலனுக்கு வந்தார். இங்கே அவரது பணி ஒரு புதிய திசையைப் பெற்றது. அவர் முதலில் ஒரு பொறியாளராகவும் பின்னர் ஒரு கலைஞராகவும் நீதிமன்ற ஊழியர்களில் பதிவு செய்யப்பட்டார்.

மிலன் பிரபு, ஒரு கொடூரமான மற்றும் குறுகிய மனப்பான்மை கொண்டவர், லியோனார்டோவின் ஆளுமையின் ஆக்கப்பூர்வமான கூறுகளில் அதிக ஆர்வம் காட்டவில்லை. பிரபுவின் அலட்சியத்தைப் பற்றி மாஸ்டர் இன்னும் குறைவாகவே கவலைப்பட்டார். ஆர்வங்கள் ஒரு விஷயத்தில் ஒன்றிணைந்தன. மோரேவுக்கு இராணுவ நடவடிக்கைகளுக்கான பொறியியல் சாதனங்கள் மற்றும் நீதிமன்றத்தின் பொழுதுபோக்கிற்கான இயந்திர கட்டமைப்புகள் தேவைப்பட்டன. லியோனார்டோ இதை வேறு யாரும் புரிந்து கொள்ளவில்லை. அவரது மனம் தூங்கவில்லை, மனித திறன்கள் வரம்பற்றவை என்று மாஸ்டர் உறுதியாக இருந்தார். அவரது கருத்துக்கள் புதிய யுகத்தின் மனிதநேயவாதிகளுக்கு நெருக்கமாக இருந்தன, ஆனால் பல வழிகளில் அவரது சமகாலத்தவர்களுக்கு புரியவில்லை.

இரண்டு முக்கியமான படைப்புகள் ஒரே காலகட்டத்தைச் சேர்ந்தவை - (Il Cenacolo) சாண்டா மரியா டெல்லா கிரேசி (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie) மடத்தின் ரெஃபெக்டரி மற்றும் “The Lady with an Ermine” (Dama con l') எர்மெலினோ).

இரண்டாவது ஸ்ஃபோர்ஸா பிரபுவின் விருப்பமான சிசிலியா கேலரானியின் உருவப்படம். இந்த பெண்ணின் வாழ்க்கை வரலாறு அசாதாரணமானது. மறுமலர்ச்சியின் மிக அழகான மற்றும் கற்றறிந்த பெண்களில் ஒருவரான அவர் எளிமையானவர் மற்றும் கனிவானவர், மேலும் மக்களுடன் எவ்வாறு பழகுவது என்பதை அறிந்திருந்தார். டியூக்குடனான உறவு அவரது சகோதரர்களில் ஒருவரை சிறையில் இருந்து காப்பாற்றியது. அவர் லியோனார்டோவுடன் மிகவும் மென்மையான உறவைக் கொண்டிருந்தார், ஆனால், சமகாலத்தவர்கள் மற்றும் பெரும்பாலான ஆராய்ச்சியாளர்களின் கருத்துப்படி, அவர்களின் சுருக்கமான உறவு பிளாட்டோனிக் இருந்தது.

மிகவும் பொதுவான (மற்றும் உறுதிப்படுத்தப்படாத) பதிப்பு, மாஸ்டர் தனது மாணவர்களான பிரான்செஸ்கோ மெல்சி மற்றும் சாலாய் ஆகியோருடனான நெருக்கமான உறவைப் பற்றியது. கலைஞர் தனது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் விவரங்களை ஆழமான ரகசியமாக வைத்திருக்க விரும்பினார்.

மோரே மாஸ்டருக்கு உத்தரவிட்டார் குதிரையேற்ற சிலைபிரான்செஸ்கோ ஸ்ஃபோர்சா. தேவையான ஓவியங்கள் முடிக்கப்பட்டு எதிர்கால நினைவுச்சின்னத்தின் களிமண் மாதிரி செய்யப்பட்டது. மிலன் மீதான பிரெஞ்சு படையெடுப்பால் மேலும் பணிகள் தடுக்கப்பட்டன. கலைஞர் புளோரன்ஸ் சென்றார். அவர் மீண்டும் இங்கு திரும்புவார், ஆனால் மற்றொரு எஜமானரிடம் - பிரெஞ்சு மன்னர் லூயிஸ் XII.

மீண்டும் புளோரன்சில் (1499 - 1506)


அவர் ஃப்ளோரன்ஸுக்கு திரும்பியது, டியூக் சிசேர் போர்கியாவின் சேவையில் அவர் நுழைந்தது மற்றும் அவரது மிகவும் பிரபலமான ஓவியமான ஜியோகோண்டாவின் உருவாக்கம் ஆகியவற்றால் குறிக்கப்பட்டது. புதிய வேலைஅடிக்கடி பயணத்தில் ஈடுபட்டார், மாஸ்டர் ரோமக்னா, டஸ்கனி மற்றும் உம்ப்ரியாவைச் சுற்றி பல்வேறு பணிகளில் பயணம் செய்தார். போப்பாண்டவர் நாடுகளை அடிபணியச் செய்யத் திட்டமிட்ட செசரின் உளவுத்துறை மற்றும் இராணுவ நடவடிக்கைகளுக்கான பகுதியைத் தயாரித்தல் அவரது முக்கிய பணியாகும். சிசேர் போர்கியா கிறிஸ்தவ உலகின் மிகப் பெரிய வில்லனாகக் கருதப்பட்டார், ஆனால் லியோனார்டோ ஒரு தளபதியாக அவரது உறுதியையும் குறிப்பிடத்தக்க திறமையையும் பாராட்டினார். டியூக்கின் தீமைகள் "சமமான சிறந்த நற்பண்புகளால்" சமநிலைப்படுத்தப்பட்டதாக அவர் வாதிட்டார். பெரிய சாகசக்காரரின் லட்சியத் திட்டங்கள் நிறைவேறவில்லை. மாஸ்டர் 1506 இல் மிலனுக்குத் திரும்பினார்.

பிந்தைய ஆண்டுகள் (1506 - 1519)

இரண்டாவது மிலனீஸ் காலம் 1512 வரை நீடித்தது. மேஸ்ட்ரோ மனிதக் கண்ணின் கட்டமைப்பை ஆய்வு செய்தார், ஜியான் ஜியாகோமோ ட்ரிவல்சியோவின் நினைவுச்சின்னத்திலும் அவரது சொந்த உருவப்படத்திலும் பணிபுரிந்தார். 1512 இல் கலைஞர் ரோம் சென்றார். ஜியோவானி டி மெடிசியின் மகனான ஜியோவானி டி மெடிசி, திருத்தந்தையாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டு லியோ எக்ஸ் என்ற பெயரில் திருநிலைப்படுத்தப்பட்டார். போப்பின் சகோதரர், டியூக் கியுலியானோ டி மெடிசி, அவரது தோழரின் பணியை மிகவும் பாராட்டினார். அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, மாஸ்டர் மன்னர் பிரான்சிஸ் I (பிரான்சுவா I) அழைப்பை ஏற்று 1516 இல் பிரான்சுக்குச் சென்றார்.

பிரான்சிஸ் மிகவும் தாராளமான மற்றும் நன்றியுள்ள புரவலராக மாறினார். மேஸ்ட்ரோ டூரைனில் உள்ள குளோஸ் லூஸின் அழகிய கோட்டையில் குடியேறினார், அங்கு அவருக்கு சுவாரஸ்யமானதைச் செய்ய அவருக்கு எல்லா வாய்ப்புகளும் இருந்தன. ராயல் கமிஷன் மூலம், அவர் ஒரு சிங்கத்தை வடிவமைத்தார், அதன் மார்பில் இருந்து லில்லி பூச்செண்டு திறக்கப்பட்டது. பிரெஞ்ச் காலம் அவர் வாழ்வில் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தது. ராஜா தனது பொறியாளருக்கு ஆண்டுதோறும் 1000 ஈக்குகளை ஒதுக்கினார் மற்றும் திராட்சைத் தோட்டங்களுடன் நிலத்தை தானமாக வழங்கினார், அவருக்கு அமைதியான முதுமையை உறுதி செய்தார். மேஸ்ட்ரோவின் வாழ்க்கை 1519 இல் குறைக்கப்பட்டது. அவர் தனது குறிப்புகள், கருவிகள் மற்றும் தோட்டங்களை தனது மாணவர்களுக்கு வழங்கினார்.

ஓவியங்கள்


கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் படைப்புகள்

மாஸ்டரின் பெரும்பாலான கண்டுபிடிப்புகள் அவரது வாழ்நாளில் உருவாக்கப்படவில்லை, குறிப்புகள் மற்றும் வரைபடங்களில் மட்டுமே உள்ளன. ஒரு விமானம், ஒரு சைக்கிள், ஒரு பாராசூட், ஒரு தொட்டி ... அவர் விமானம் கனவு மூலம் ஆட்கொண்டார், விஞ்ஞானி ஒரு நபர் பறக்க முடியும் மற்றும் வேண்டும் என்று நம்பினார். பறவையின் நடத்தை மற்றும் சிறகுகள் வரைந்ததைப் படித்தார் வெவ்வேறு வடிவங்கள். இரண்டு லென்ஸ் தொலைநோக்கிக்கான அவரது வடிவமைப்பு வியக்கத்தக்க வகையில் துல்லியமானது மற்றும் அவரது நாட்குறிப்புகளில் உள்ளது சிறு குறிப்பு"பெரிய சந்திரனைப் பார்க்கும்" வாய்ப்பு பற்றி.

ஒரு இராணுவ பொறியியலாளராக அவர் கண்டுபிடித்த இலகுரக சேணம் பாலங்கள் மற்றும் கைத்துப்பாக்கிக்கான சக்கர பூட்டு எல்லா இடங்களிலும் பயன்படுத்தப்பட்டது. அவர் நகர்ப்புற திட்டமிடல் மற்றும் நில மீட்பு பிரச்சினைகளை கையாண்டார், மேலும் 1509 இல் அவர் செயின்ட். கிறிஸ்டோபர், அதே போல் மார்டெசானா பாசன கால்வாய். டியூக் ஆஃப் மோரோ தனது "சிறந்த நகரத்திற்கான" திட்டத்தை நிராகரித்தார். பல நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு, இந்த திட்டத்தின் படி லண்டனின் வளர்ச்சி மேற்கொள்ளப்பட்டது. நோர்வேயில் அவர் வரைந்த படி ஒரு பாலம் கட்டப்பட்டுள்ளது. பிரான்சில், ஏற்கனவே வயதானவர், அவர் லோயர் மற்றும் சான் இடையே ஒரு கால்வாயை வடிவமைத்தார்.


லியோனார்டோவின் நாட்குறிப்புகள் எளிமையான, கலகலப்பான மொழியில் எழுதப்பட்டவை மற்றும் படிக்க ஆர்வமாக உள்ளன. அவரது கட்டுக்கதைகள், உவமைகள் மற்றும் பழமொழிகள் அவரது சிறந்த மனதின் பன்முகத்தன்மையைப் பற்றி பேசுகின்றன.

மேதையின் ரகசியம்

மறுமலர்ச்சி டைட்டனின் வாழ்க்கையில் ஏராளமான ரகசியங்கள் இருந்தன. முக்கியமானது ஒப்பீட்டளவில் சமீபத்தில் திறக்கப்பட்டது. ஆனால் திறக்கப்பட்டதா? 1950 ஆம் ஆண்டில், ஜெருசலேமில் 1090 இல் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு ரகசிய அமைப்பான ப்ரியரி ஆஃப் சியோனின் (பிரியூர் டி சியோன்) கிராண்ட் மாஸ்டர்களின் பட்டியல் வெளியிடப்பட்டது. பட்டியலின் படி, லியோனார்டோ டா வின்சி ப்ரியரியின் கிராண்ட் மாஸ்டர்களில் ஒன்பதாவது ஆவார். இந்த அற்புதமான பதவியில் அவரது முன்னோடி சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி, மற்றும் அவரது வாரிசு கான்ஸ்டபிள் சார்லஸ் III டி போர்பன். மெரோவிங்கியன் வம்சத்தை பிரான்சின் சிம்மாசனத்திற்கு மீட்டெடுப்பதே அமைப்பின் முக்கிய குறிக்கோள். இந்த குடும்பத்தின் சந்ததியினர் இயேசு கிறிஸ்துவின் வழித்தோன்றல்களாக பிரியரி கருதினர்.

அத்தகைய அமைப்பின் இருப்பு பெரும்பாலான வரலாற்றாசிரியர்களிடையே சந்தேகத்தை எழுப்புகிறது. ஆனால், தங்கள் செயல்பாடுகளை ரகசியமாகத் தொடர விரும்பும் ப்ரியரியின் உறுப்பினர்களால் இத்தகைய சந்தேகங்கள் விதைக்கப்பட்டிருக்கலாம்.

இந்த பதிப்பை நாம் உண்மையாக ஏற்றுக்கொண்டால், எஜமானரின் முழுமையான சுதந்திரத்தின் பழக்கம் மற்றும் ஃபிரான்ஸ் மீது ஒரு புளோரண்டைன் மீதான விசித்திரமான ஈர்ப்பு தெளிவாகிறது. லியோனார்டோவின் எழுத்து நடையும் கூட - இடது கை மற்றும் வலமிருந்து இடமாக - எபிரேய எழுத்தின் பிரதிபலிப்பு என்று விளக்கலாம். இது சாத்தியமில்லை என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் அவரது ஆளுமையின் அளவு மிகவும் தைரியமான அனுமானங்களைச் செய்ய அனுமதிக்கிறது.

ப்ரியரி பற்றிய கதைகள் விஞ்ஞானிகளிடையே அவநம்பிக்கையை ஏற்படுத்துகின்றன, ஆனால் கலை படைப்பாற்றலை வளப்படுத்துகின்றன. டான் பிரவுனின் புத்தகம் "தி டா வின்சி கோட்" மற்றும் அதே பெயரில் உள்ள திரைப்படம் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம்.

  • 24 வயதில், மூன்று புளோரண்டைன் இளைஞர்களுடன் சோடோமி குற்றம் சாட்டப்பட்டது. ஆதாரம் இல்லாததால் நிறுவனம் விடுவிக்கப்பட்டது.
  • மேஸ்ட்ரோ சைவ உணவு உண்பவராக இருந்தார். விலங்குகளின் உணவை உட்கொள்பவர்கள் "நடைபயிற்சி கல்லறைகள்" என்று அழைக்கப்பட்டனர்.
  • தூக்கிலிடப்பட்டவர்களை கவனமாக ஆராய்ந்து, விரிவாக வரைந்து பார்க்கும் பழக்கத்தால் அவர் தனது சமகாலத்தவர்களை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கினார்.மனித உடலின் அமைப்பைப் படிப்பதை மிக முக்கியமான செயலாகக் கருதினார்.
  • மேஸ்ட்ரோ என்று ஒரு கருத்து உள்ளது சிசேர் போர்கியாவிற்கு சுவையற்ற மற்றும் மணமற்ற விஷங்களை உருவாக்கியதுமற்றும் கண்ணாடி குழாய்களால் செய்யப்பட்ட கம்பி ஒட்டு சாதனங்கள்.
  • தொலைக்காட்சி குறுந்தொடர் "தி லைஃப் ஆஃப் லியோனார்டோ டா வின்சி"(La vita di Leonardo da Vinci), ரெனாடோ காஸ்டெல்லானி இயக்கிய, கோல்டன் குளோப் விருது பெற்றார்.
  • லியோனார்டோ டா வின்சி பெயரிடப்பட்டதுமற்றும் அவரது கைகளில் ஹெலிகாப்டர் மாதிரியுடன் ஒரு மாஸ்டர் சித்தரிக்கும் ஒரு பெரிய சிலை அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது.

↘️🇮🇹 பயனுள்ள கட்டுரைகள் மற்றும் தளங்கள் 🇮🇹↙️ உங்கள் நண்பர்களுடன் பகிர்ந்து கொள்ளுங்கள்



பிரபலமானது