Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Yulia Molchanova( Supervisor coral infantil no Teatro Bolshoi.)
: “Muitos artistas do coral infantil do Teatro Bolshoi continuam tentando conectar seu destino com a música”

Nem uma única produção de ópera em grande escala no Teatro Bolshoi está completa sem um coro infantil. A correspondente da rádio Orpheus, Ekaterina Andreas, encontrou-se com Yulia Molchanova, diretora do coral infantil do Teatro Bolshoi.

- Yulia Igorevna, conte-nos qual é a história da criação do coral infantil do Teatro Bolshoi?

- O coral infantil é um dos grupos mais antigos do Teatro Bolshoi, tem quase 90 anos. O surgimento do coral infantil remonta a 1925-1930. Inicialmente era um grupo de filhos de artistas de teatro que participava de espetáculos de ópera, pois em quase todos os apresentação de ópera Há uma parte para um coral infantil. Mais tarde, quando o teatro durante a Grande Guerra Patriótica estava em evacuação, foi formado um grupo criativo profissional do coral infantil do Teatro Bolshoi, e começou a ser feita uma seleção rigorosa de seus grupos. Após o que o coro recebeu um poderoso desenvolvimento criativo, e hoje é uma equipe brilhante e forte, que, além de participar de apresentações teatrais, agora também se apresenta em salas de concerto não só com a orquestra do Teatro Bolshoi, mas também com outras orquestras famosas e condutores.

- Aquilo é coral infantil não está vinculado apenas a apresentações teatrais?

- É claro que o coro está intimamente ligado ao teatro, mas além das atividades teatrais, também realiza atividades concertísticas independentes e ativas. Atuamos com as principais orquestras de Moscou, somos convidados para concertos significativos, tanto na Rússia como no exterior. O coral tem um programa solo próprio, com o qual já viajamos diversas vezes ao exterior: para Alemanha, Itália, Lituânia, Japão....

- O coral sai em turnê com o teatro?

- Não, nem sempre. Como é muito difícil exportar para passeios de teatro também uma trupe infantil. Em turnê, o teatro costuma se apresentar com um grupo infantil local. Para fazer isso, chego com antecedência e em cerca de uma semana ou uma semana e meia estudo com o coral infantil local, aprendo as partes com eles e os apresento na apresentação. E quando nossa trupe de teatro chega, as crianças locais já conhecem bem o repertório. Isso também faz parte do meu trabalho como maestro.

- Há muitas pessoas no coral infantil do Teatro Bolshoi hoje?

- Hoje são cerca de 60 pessoas no coral. É claro que todos os caras raramente vão a apresentações juntos - afinal, apresentações diferentes exigem um número completamente diferente de membros do coral.

- Qual a composição que a equipe costuma ter em turnê?

- O número ideal é de 40 a 45 pessoas. Não faz sentido escolher um plantel menor (afinal, você precisa entender que alguém pode ficar doente, alguém por algum motivo de repente não conseguirá se apresentar), e levar mais de 45 pessoas também não é bom - isso já está sobrecarregado.

- Como você resolve a questão da permissão dos pais para viagens de menores de 18 anos?

- Aqui, claro, tudo está resolvido há muito tempo. Levamos crianças para o exterior a partir dos seis anos. Além do condutor, devem viajar com o grupo um médico, um inspetor e um administrador. É claro que fazer turnês une muito a equipe. Sempre que há preparação para um passeio e para o passeio em si, as crianças tornam-se mais simpáticas e independentes. Embora, claro, tenhamos geralmente uma equipa muito simpática - as crianças têm um objetivo e uma ideia comuns, que tratam com muito carinho e carinho.

- E quando as crianças perdem a voz, elas continuam a cantar ou fazem uma pausa criativa?

- Como você sabe, o processo de “quebra de voz” é diferente para cada pessoa. Temos intérpretes sonoros muito bons no teatro e as crianças têm a oportunidade de assisti-los. Além disso, eu mesmo também acompanho esse momento com muita atenção, e se a abstinência for muito grave e difícil, então, claro, você precisa ficar em silêncio um pouco..... Nesse caso, as crianças realmente continuam uma curta licença acadêmica. Se a retirada ocorrer sem problemas, gradualmente transferimos a criança para um ambiente mais vozes profundas. Por exemplo, se um menino cantava soprano e tinha agudos, e então sua voz abaixa gradualmente, a criança muda para contraltos. Geralmente esse processo ocorre com bastante calma. Nas meninas, se cantarem com a produção sonora correta e se a respiração estiver correta, via de regra, não surgem problemas de “quebra de voz”.

Já aconteceu de as crianças do seu grupo, que a princípio são voltadas para o repertório clássico, de repente começarem a ir também para o estúdio? vocais pop? Ou isso é basicamente impossível?

“É mais como se o oposto estivesse acontecendo aqui.” Houve momentos em que pessoas de vários grupos pop infantis vieram fazer testes para nós... e até levamos algumas crianças para nossa equipe. É claro que os vocais pop e clássicos ainda são direções diferentes, por isso é impossível combiná-los. Isso também é difícil para uma criança - devido à diferença no estilo de cantar. Deixe-me observar que não estamos falando agora sobre qual estilo de canto é melhor ou pior. Estamos falando apenas do fato de as direções serem diferentes, então é quase impossível combiná-las, e acho que não é necessário.

- Yulia Igorevna, conte-nos sobre o cronograma de ensaios?

- Claro que tentamos seguir um horário único, principalmente nossos ensaios acontecem à noite. Mas as situações são diferentes. É claro que estamos muito apegados à programação do teatro, então se há ensaios orquestrais (por exemplo, matinais), então é perfeitamente compreensível que as crianças sejam chamadas para eles. Ou se as crianças estão envolvidas em uma produção, elas também são chamadas para a apresentação – no horário em que aparece no cartaz. Exemplo: quando estava passando a ópera “Turandot” (na qual algumas crianças cantam e outras dançam no palco), as crianças estavam ocupadas literalmente dia sim, dia não. E não há nada que você possa fazer sobre isso. Mas quando a produção acaba, é claro que damos alguns dias para as crianças descansarem.

- É claro que o coral é um grupo infantil. Provavelmente existem algumas dificuldades organizacionais associadas a isso?

- Claro que existem algumas dificuldades na organização, mas quero sublinhar que apesar de a equipa ser para crianças, procuro desde logo habituá-los ao facto de já serem adultos. Desde que chegaram ao teatro já são artistas, o que significa que já têm uma certa parcela de responsabilidade. Procuro criá-los de tal forma que aqui se comportem como artistas adultos. Em primeiro lugar, tem a ver com a subida ao palco, o cenário e a disciplina. Ou seja, com muita responsabilidade. Porque quando você sai para algum lugar Jardim da infância ou ler um poema na escola é uma coisa, e completamente diferente quando você sobe no palco do Teatro Bolshoi. De qualquer forma, isso é muito prestativo. É por isso que deveriam sentir-se artistas adultos, sentir-se responsáveis ​​por cada movimento feito e palavra cantada... e parece-me que mesmo as crianças pequenas de 6 a 7 anos rapidamente se tornam adultos e, em geral, sentem a sua responsabilidade.

- Há alguma restrição alimentar antes de um ensaio ou apresentação? Eles podem comer tudo?

- Claro, em vida comum eles comem de tudo como crianças comuns. Embora durante as apresentações, quando o teatro os alimenta (as crianças recebem cupons especiais para levar comida por um determinado valor). Hoje em dia vou especificamente ao bufê e aviso que hoje as crianças têm apresentação, por isso proíbo categoricamente a venda de água com gás e salgadinhos para crianças. Como vocês sabem, é isso que as crianças costumam comprar no bufê em vez de, por exemplo, levarem um almoço completo.

- Isso faz mal às cordas... chips causam dor de garganta, rouquidão, e água doce gaseificada realmente “seca a voz”... a voz fica rouca.

- Além da vida cotidiana séria, provavelmente existem alguns incidentes engraçados?

- Sim, claro, existem muitos casos assim. Por exemplo, durante a ópera Boris Godunov, as crianças participam de uma cena na Catedral de São Basílio (onde cantam com o Santo Louco). Nesta cena, as crianças brincam de mendigos, maltrapilhos, e são maquiadas de acordo - estão vestidas com trapos especiais, hematomas, escoriações, palidez característica são pintadas neles... E antes dessa aparição há uma cena de natureza completamente diferente - um baile em Marina Mnishek, uma cena na fonte - com trajes cerimoniais muito magníficos representando o público mais rico, e no meio do palco há uma bela fonte. Antes do início desta foto, a cortina, claro, está fechada... então as crianças, já vestidas de maltrapilhos para a próxima aparição, foram aos bastidores - ficaram interessadas em ver - havia aqui uma fonte de verdade! E então eles, fantasiados de mendigos, correram até a fonte e começaram a chapinhar na água, pegando alguma coisa dali... e o encenador, não vendo as crianças no palco, deu a ordem de levantar a cortina. . E imagine só – a cortina se abre – um público secular, palácio de decoração cara, tudo brilhando... e umas dez pessoas famintas lavando e espirrando nessa fonte... foi muito engraçado...

- Será que também existe maquiador infantil?

- Definitivamente – tanto maquiadores quanto figurinistas. Tudo é como nos adultos. Eles são maquiados de maneira especial, são ajudados a vestir e a montar o figurino. Os figurinistas, é claro, garantem que todas as crianças estejam prontas para a cena desejada. Além disso! Quando isso sai? nova produção, cada um faz o seu terno, as crianças vão às provas, isso também é sempre muito interessante para elas.

- Já houve casos em que um coral infantil se tornou solista?

- Certamente! É bastante natural - as crianças que começam a trabalhar aqui ficam muito apegadas ao teatro. Afinal, o teatro é muito atraente. E, via de regra, muitas crianças que vieram para cá tentam vincular ainda mais seu destino à música. Por isso, muitos ingressam posteriormente em escolas de música, conservatórios e institutos... As crianças aqui cantam muito bem e têm a oportunidade de ouvir os apresentadores estrelas da ópera, cante com eles na mesma apresentação, aprenda habilidades de palco com eles. Alguns do coral infantil passam para o coral adulto, alguns se tornam solistas, alguns se tornam artistas de orquestra... Em geral, muitos voltam ao teatro de uma forma ou de outra, ou simplesmente conectam suas vidas com a música.

- Até que idade um jovem artista pode cantar num coral infantil?

- Até 17-18 anos. Se há vontade de continuar a cantar, já num coro adulto, então neste caso, claro, eles precisam, assim como todos os outros, passar no concurso de qualificação para adultos grupo coral. Para ingressar em um coral adulto é necessário já ter formação musical. Pelo menos Escola de Música. E você pode ingressar em um coral adulto a partir dos 20 anos.

- Provavelmente todos os integrantes do coral infantil recebem educação musical em escolas de música?

- Claro, definitivamente. Quase todas as crianças estudam em escolas de música. Afinal, isto é um teatro, não uma escola de música. O coro é absolutamente banda de concerto e, claro, não temos assuntos como solfejo, ritmo, harmonia em nosso programa... Naturalmente, as crianças devem estudar em Escola de música, e é muito bom quando eles estudam lá.

- Pelo que eu sei, você também cantou no coral do Teatro Bolshoi quando criança?

- Sim, durante muito tempo cantei no coral infantil do Teatro Bolshoi. Além disso, a diretora do coral adulto, Elena Uzkaya, também foi artista do coral infantil do Teatro Bolshoi quando criança. Para mim, pessoalmente, cantar em um coral infantil determinou em grande parte meu destino futuro.

- Yulia Igorevna, seus pais são músicos?

- Não. Embora meu pai seja uma pessoa muito talentosa. Toca piano lindamente e improvisa. Ele é muito musical. Embora tenha uma formação totalmente técnica.

- Qual foi o seu caminho até a profissão?

- Estudei piano na escola regular de música nº 50, depois através de um concurso (foi um concurso muito sério - várias rodadas) entrei no coral infantil do Teatro Bolshoi. Então ela começou a estudar mais a sério, primeiro ingressou na escola de música e depois no Conservatório de Moscou como regente de coro (para aula do professor Boris IvanovichKulikova, - Aproximadamente. autor).

As crianças estão ocupadas o tempo todo dias diferentes – grupos diferentes, Você chama conjuntos individuais para ensaio... Você pessoalmente tem dias de folga fixos?

-Sim. Tenho um dia de folga - como em todo o teatro - segunda-feira.

Entrevistado pela correspondente especial da Rádio Orpheus Ekaterina Andreas

gamão de polca

No Teu Reino...(Castalsky - da Divina Liturgia)

Querubico (Castal - da Divina Liturgia)

Santo Deus (Castalsky - da Divina Liturgia)

Atualmente, o coral combina com sucesso apresentações teatrais com...

O Coro Infantil do Teatro Bolshoi existe como grupo independente desde 1920. A equipe participou de diversas óperas e apresentações de balé teatro: " rainha de Espadas", "Eugene Onegin", "O Quebra-Nozes", "Khovanshchina", "Boris Godunov", "Isso é o que todo mundo faz", "Carmen", "La Boheme", "Tosca", "Turandot", "Der Rosenkavalier", "Wozzeck" , “Anjo de Fogo”, “Criança e Magia”, “Moidodyr”, “Ivan, o Terrível” e outros.

Atualmente, o coro combina com sucesso apresentações teatrais com atividades de concertos independentes. O som único das vozes dos jovens artistas do Teatro Bolshoi foi ouvido em todos os salões do Conservatório de Moscou, em Teatro em homenagem a P. I. Tchaikovsky, Casa Internacional de Música de Moscou, Casa central trabalhadores de arte, nos corredores dos museus em homenagem a A. S. Pushkin, em homenagem a M. I. Glinka e outros públicos. A equipe é constantemente convidada a participar de eventos especiais, shows governamentais e outros eventos culturais(Dia da Literatura Eslava, Ano da Cultura na Rússia, etc.). COM grande sucesso o coro excursionou pela Alemanha, Itália, Estônia, Japão, Coreia do Sul e outros países.

Os principais solistas do Teatro Bolshoi participam de diversos concertos do Coro Infantil. A equipe colaborou com famosos Orquestras russas- Orquestra Nacional Russa, Orquestra Sinfônica de Moscou “Filarmônica Russa”, Orquestra Acadêmica Nacional instrumentos folclóricos Rússia em homenagem a N.P. Osipov e, claro, à Orquestra Sinfônica do Teatro Bolshoi.

O repertório do coro inclui música europeia e russa, espiritual e música secular Séculos XV-XX. O Coro Infantil do Teatro Bolshoi gravou diversos CDs, incluindo dois álbuns de canções de Natal e programas de concertos com os pianistas V. Krainev e M. Bank.

As aulas no coral permitem que seus alunos ingressem no ensino superior musical Estabelecimentos de ensino. Muitos deles tornam-se laureados em competições vocais, muitos deles são ex-artistas de corais infantis e solistas importantes. casas de ópera, incluindo solistas do Teatro Bolshoi.

Lidera o coro Julia Molchanova. Formada pelo Conservatório de Moscou (turma do Professor B.I. Kulikov), desde 2000 é maestrina do Teatro Bolshoi e desde 2004 dirige o Coro Infantil. Participou como regente de coros adultos e infantis em todas as apresentações de repertório e atividades de concerto do coral. Ela se apresentou como regente em todos os salões do Conservatório de Moscou. Recebeu um certificado de honra do Ministro da Cultura da Federação Russa.

O convidado do programa "Canon" é o maestro do Teatro Acadêmico Estatal Bolshoi da Rússia, diretor artístico do coro infantil do Teatro Bolshoi Yulia Molchanova. O diálogo incidirá sobre a história do grupo infantil mais velho do país e as especificidades do trabalho dos jovens artistas. O programa utiliza fragmentos de um concerto do coral infantil do Teatro Bolshoi no Salão dos Conselhos da Igreja da Catedral de Cristo Salvador.

Hoje nosso convidado é o maestro do Teatro Bolshoi da Rússia, diretor artístico do coro infantil do Teatro Bolshoi Yulia Molchanova.

O coral infantil do Teatro Bolshoi é um dos ateliês infantis mais antigos da capital, fundado no início da década de 20 do século passado. É muito difícil entrar no time; boa VOZ e o básico alfabetização musical você precisa passar por uma seleção profissional. A competição por uma vaga é como numa boa universidade metropolitana. Os artistas do coro estão envolvidos na maioria das produções do teatro. Além disso, o coral sai em turnê com programa de concerto. Conversaremos mais sobre a vida do grupo com a maestrina e diretora artística do coral infantil do Teatro Bolshoi, Yulia Molchanova.

Embora o coral que você lidera seja chamado de coral infantil, na verdade não tem a idade de uma criança: seu coral tem quase 90 anos.

Sim, o coral infantil do Teatro Bolshoi é um dos grupos mais antigos da Rússia (pelo menos para crianças); foi criado por volta de 1924. Inicialmente era composto por filhos de artistas de teatro. Isso se deve ao fato de que quase todas as óperas possuem algum papel para o coral infantil e, naturalmente, quando essas óperas eram encenadas no Teatro Bolshoi, alguém tinha que executá-las. No início eram filhos de artistas, mas a equipe foi crescendo conforme necessário.

- E agora não tem mais essa continuidade?

Sim. Grande Teatro implica um nível de desempenho muito elevado e temos uma concorrência muito séria e acirrada. Recrutamos crianças apenas numa base competitiva; elas passam por várias fases de audição; Aceitamos apenas as crianças que realmente nos agradam, apenas as talentosas.

- Qual a idade das crianças que cantam?

A idade varia de seis anos a aproximadamente dezesseis anos, às vezes um pouco mais. Mas os mais novos têm cinco anos e meio e seis anos.

- E além de participar de produções e apresentações, o grupo vive algum tipo de vida de concerto?

Sim. Felizmente, a equipe tem muitos projetos e shows independentes, mas, novamente, também atuamos muito como parte da trupe do Teatro Bolshoi, em alguns shows do Teatro Bolshoi. Mas também temos atividades de concertos independentes - por exemplo, colaboramos com várias grandes orquestras de Moscou muito boas. Trabalhamos em estreita colaboração com a Orquestra Filarmónica Russa sob a direcção de Dmitry Yurovsky, e frequentemente actuamos com a Capela Polyansky e a Orquestra Pletnevsky.

Eu sei que este ano você teve grande projeto com o coro da Catedral de Cristo Salvador. Você participou do culto de Natal com Sua Santidade.

Sim. Foi um serviço religioso patriarcal de Natal noturno e tivemos a sorte de participar dele.

- Essa experiência é incomum para você, para crianças?

Para as crianças, naturalmente, era experiência incomum. Esta foi a primeira vez que participamos de um projeto tão maravilhoso.

- Houve também uma transmissão ao vivo?

Sim, tudo foi transmitido ao vivo. Aconteceu assim: recebemos tal proposta do regente da Catedral de Cristo Salvador, Ilya Borisovich Tolkachev, e discutimos com ele como isso poderia ser feito. Acabou sendo bastante interessante. Fizemos canto antifonal. Na maior parte, é claro, o coral de adultos cantou, mas algumas partes do culto foram cantadas por um coral de crianças, e soou muito bem. Antífona na igreja - na minha opinião, ficou simplesmente maravilhoso.

- Júlia, me diga, quais são suas responsabilidades como maestro?

Minhas responsabilidades como maestro de coro incluem uma preparação absolutamente completa das crianças para a apresentação. O que isto significa? Aprenda as partes primeiro; Naturalmente, peças teatrais. Por exemplo, alguma nova produção começa (digamos, “A Dama de Espadas”). Primeiro é preciso aprender as partes: aprender tudo, desmontar, aceitar as partes para que todas as crianças saibam. Depois começa o trabalho com o diretor, ensaios de produção, nos quais o maestro também está sempre presente. A próxima etapa é, digamos, trabalhar com o maestro; chega um maestro e também expressa algumas de suas exigências em relação à apresentação no palco, digamos, antes dos ensaios orquestrais, antes de ir para a orquestra. A próxima etapa é quando a produção está quase concluída ou está na última fase, quando as crianças (e não só as crianças, mas os adultos também) entram no palco principal com a orquestra.

- Esta é a corrida, certo?

As provas de fantasias e maquiagem já começaram.

- Este é um trabalho colossal.

Sim, isso é o suficiente grande trabalho, uma camada bastante grande - para trazer tudo ao resultado final.

- Quantas produções você tem nas quais está envolvido agora?

Você sabe muito. O coral infantil está ocupado em quase todos os lugares. Vou te contar mais: tem até apresentações de balé, onde funciona um coral infantil, por exemplo, “Ivan, o Terrível”; há um coral infantil acapella; Aliás, é bastante complicado. Naturalmente, o coral infantil canta “O Quebra-Nozes” e durante o período de dezembro a janeiro temos até vinte e sete “Quebra-Nozes” literalmente por mês. Ou seja, também estamos envolvidos em alguns balés.

Há apresentações (é claro que são minoria) em que o coro infantil atua como mímico em um conjunto de mímica; ou seja, mesmo que a parte do coral infantil não seja escrita, as crianças ainda participam de alguma coisa. Por exemplo, participam na ópera “Così fan tutte” (“Isto é o que todas as mulheres fazem”), embora não haja participação de coral infantil.

Apesar da enormidade deste trabalho, ainda são crianças. Eles ainda têm tempo para algumas pegadinhas, talvez?

Sempre há tempo para brincadeiras!

- Como você organiza os jovens artistas?

Você sabe, temos uma disciplina bastante rígida; e simplesmente nos separamos (naturalmente, após alguns avisos) de crianças que não conseguem lidar com esta disciplina. Infelizmente, o teatro é uma máquina; o teatro é muito difícil, muito responsável. Isto também está relacionado com a responsabilidade de subir ao palco, deve ser sempre o máximo; alto nível performance, essa deve ser a disciplina mais elevada, porque está ligada, você entende, com máquinas, cenários, figurinos, com a presença às vezes de um número enorme de pessoas no palco. Por exemplo, na ópera “Boris Godunov” temos no palco 120-130 corais adultos, solistas, coro infantil, um grande número de atores do conjunto mímico. Mesmo isso por si só requer uma enorme organização.

Isto também tem suas vantagens. Na minha opinião, as crianças tornam-se muito responsáveis ​​em equipe.

- Eles crescem rapidamente.

Sim, eles crescem rapidamente. Como eles crescem? Talvez psicologicamente. Eles se sentem responsáveis, sentem que estão participando de alguma grande e maravilhosa causa comum e que fazem parte desse enorme e maravilhoso processo. Na minha opinião, isso é muito importante.

Yulia, as crianças têm alguma restrição em termos de alimentação ou, quem sabe, de atividade física? Alguma dieta especial?

Claro que não. Naturalmente, não existem dietas especiais. E não há restrições. A única coisa é que as crianças têm a oportunidade de comer gratuitamente no teatro, ou seja, o teatro paga as suas refeições, e nós, claro, proibimos categoricamente a venda de batatas fritas e refrigerantes; Além de não haver nada de bom neles, também tem um efeito prejudicial na voz. Por exemplo, depois da Coca-Cola ou de qualquer outra coisa, sua voz pode ficar completamente morta. Portanto, isso é, obviamente, proibido.

Perdoe-me por esta pergunta talvez um pouco seca, mas a rotatividade de pessoal ocorre com frequência em sua equipe? Afinal, as crianças crescem.

Praticamente não há rotatividade. Temos um ambiente tão maravilhoso e caseiro que alguns têm até 20 anos...

- ...manter no coral infantil.

Não que a gente segure isso. Eu entendo, claro, que a pessoa não é mais criança, mas eles falam: “Yulia Igorevna! Bem, por favor, podemos cantar esta apresentação? Yulia Igorevna, podemos participar do show?” Na verdade temos isso grande família. Para ser sincero, cantei durante muito tempo no coral infantil do Teatro Bolshoi quando era criança. Posso apenas dizer que a tradição deste grupo é que ainda todos nos comunicamos, ainda mantenho contacto com os rapazes com quem cantei. Muitos deles agora trabalham no Teatro Bolshoi. Também cultivo essa atmosfera em minha equipe. Por exemplo, temos várias tradições. No dia trinta e um de dezembro tem apresentação de “O Quebra-Nozes”, e com certeza nos reunimos, vêm muitos formandos. Às vezes, esses formandos cantam essa performance; ou seja, não as crianças que agora estão no teatro, mas os formandos - a galera já está mais madura; Esta é uma saída, uma tradição. Vamos juntos, em coro, ao rinque de patinação, ou seja, algumas coisas assim.

- Então as lendas sobre as intrigas do Teatro Bolshoi são todas lendas?

Na minha opinião, sim. Não sei, mas isso certamente não se aplica ao coral infantil. Você sabe, intriga e todo tipo de coisa assim existem em todos os lugares, não apenas no Teatro Bolshoi. Acho que isso está presente em qualquer área e sempre estará presente.

- A concorrência saudável é, em princípio, necessária.

Sim, é necessária uma competição saudável, mas, você sabe, todos os nossos filhos são muito bons e, felizmente, não há crianças más na equipe, elas simplesmente não criam raízes conosco. Os caras são todos muito gentis, sempre prontos para ajudar uns aos outros, sempre ajudam as crianças: se maquiam, se vestem e apresentam o espetáculo. No geral, a atmosfera é maravilhosa.

(Continua.)

Apresentador Alexander Kruse

Gravado por Lyudmila Ulyanova

O programa de ópera juvenil do Teatro Bolshoi da Rússia anuncia um conjunto adicional de participantes para a temporada 2018/19 na especialidade “solista-vocalista” (de dois a quatro lugares). Artistas de 1984 a 1998 estão autorizados a participar de audições competitivas no programa. nascidos com ensino superior musical incompleto ou completo.

O prazo para as audições na cidade escolhida pelo concorrente é de três dias corridos antes da data da audição naquela cidade. Prazo final inscrições para audições em Moscou - cinco dias do calendário antes do início dessas audições.

Todas as despesas de participação nas audições (viagens, alojamento, etc.) são suportadas pelos próprios concorrentes.

Procedimento para a realização da competição

Primeiro passeio:

• Audição em Tbilisi, Teatro de Ópera e Ballet da Geórgia. Z. Paliashvili - 25 de maio de 2018
• Audição em Yerevan, Conservatório Estadual de Yerevan. Komitas - 27 de maio de 2018
• Audições em São Petersburgo, Palácio da Juventude Estudantil de São Petersburgo - 30 e 31 de maio e 1º de junho de 2018.
• Audição em Chisinau, Academia de Música, Teatro e Belas Artes - 5 de junho de 2018
• Audição em Novosibirsk, Novosibirsk teatro acadêmicoÓpera e Ballet - 11 de junho de 2018
• Audição em Yekaterinburg, Conservatório Estadual de Ural. MP Mussorgsky - 12 de junho de 2018
• Audição em Minsk, Teatro Acadêmico Nacional de Ópera e Ballet Bolshoi da República da Bielorrússia - 16 de junho de 2018
• Audições em Moscou, Teatro Bolshoi, aulas de ópera no Prédio Auxiliar Administrativo - 20 e 21 de setembro de 2018.

Devido à Copa do Mundo FIFA em junho-julho de 2018, as rodadas I, II e III em Moscou foram adiadas para setembro de 2018.

O participante chega à audição com seu próprio acompanhante, tendo previamente preenchido um formulário eletrônico no site.

O questionário é considerado aceito se dentro de 10-15 MINUTOS após o envio for enviada uma notificação automática para o endereço E-mail remetente.

Em Moscou, para participantes não residentes, mediante solicitação prévia, o teatro disponibiliza um acompanhante.

Em cada etapa das audições, o participante deverá apresentar à comissão pelo menos duas árias - a primeira a pedido do cantor, as demais - à escolha da comissão a partir da lista de repertório fornecida pelo concorrente anteriormente no questionário e incluindo cinco árias preparadas. A lista de árias deve incluir árias em três ou mais idiomas, necessariamente russo, italiano, francês e/ou alemão. Todas as árias listadas devem ser executadas em seu idioma original. A comissão reserva-se o direito de ouvir menos ou mais árias.

O número de participantes na primeira rodada não é limitado.

Segunda rodada:

Audição em Moscou, Teatro Bolshoi, Nova cena- 22 de setembro, Cena histórica- 23 de setembro de 2018. O participante chega à audição com acompanhante próprio (o teatro disponibiliza acompanhante para participantes não residentes mediante solicitação prévia). O participante deverá apresentar duas ou três árias à comissão - a primeira a pedido do cantor, as demais - à escolha da comissão na lista de repertório elaborada para o primeiro turno. Todas as árias listadas devem ser executadas em seu idioma original. A Comissão reserva-se o direito de pedir menos ou mais quantidade Ariano. O número de participantes no segundo turno não passa de quarenta pessoas.

Terceira rodada:

1. Audição em Moscou, Teatro Bolshoi, Palco Histórico - 24 de setembro de 2018. O participante vem para a audição com acompanhante próprio (para participantes não residentes, mediante solicitação prévia, o teatro disponibiliza acompanhante). O participante deverá apresentar à comissão uma ou duas árias de acordo com a seleção preliminar da comissão (com base nos resultados do 2º turno) de sua lista de repertório.
2. Aula/entrevista com líderes do programa.

O número de participantes na terceira rodada não passa de vinte pessoas.

PROGRAMA DE ÓPERA JUVENIL DO TEATRO BOLSHOI

Em outubro de 2009, o Teatro Acadêmico Estatal Bolshoi da Rússia criou um Programa de Ópera Juvenil, no âmbito do qual jovens cantores e pianistas da Rússia e da CEI passam por cursos de desenvolvimento profissional. Durante vários anos, jovens artistas que ingressaram no programa através de audições competitivas estudam diversos disciplinas acadêmicas, incluindo aulas de canto, master classes cantores famosos e professores-tutores, treinamento línguas estrangeiras, movimento de palco e atuação. Além disso, cada um dos participantes Programa juvenil tem extensa prática cênica, desempenhando papéis em estreias e produções atuais de teatro, além de preparar diversos programas de concertos.

Ao longo dos anos de existência do Programa Juvenil, trabalharam com os participantes os maiores profissionais da área da ópera: cantores - Elena Obraztsova, Evgeny Nesterenko, Irina Bogacheva, Maria Guleghina, Makvala Kasrashvili, Carol Vaness (EUA), Neil Shicoff (EUA ), Kurt Riedl (Áustria), Nathalie Dessay (França), Thomas Allen (Grã-Bretanha); pianistas - Giulio Zappa (Itália), Alessandro Amoretti (Itália), Larisa Gergieva, Lyubov Orfenova, Mark Lawson (EUA, Alemanha), Brenda Hurley (Irlanda, Suíça), John Fisher (EUA), George Darden (EUA); maestros - Alberto Zedda (Itália), Vladimir Fedoseev (Rússia), Mikhail Yurovsky (Rússia), Giacomo Sagripanti (Itália); diretores - Francesca Zambello (EUA), Paul Curren (EUA), John Norris (EUA), etc.

Artistas e graduados da Juventude programa de ópera atuar nos maiores locais do mundo, como Metropolitan Opera (EUA), Royal Opera Covent Garden (Reino Unido), Teatro alla Scala (Itália), Berlin State Opera (Alemanha), Ópera alemã em Berlim (Alemanha), Paris ópera nacional(França), Ópera Estatal de Viena (Áustria), etc. Muitos graduados do Programa de Ópera Juvenil juntaram-se à trupe do Teatro Bolshoi da Rússia ou tornaram-se solistas convidados do teatro.

O diretor artístico do Programa de Ópera Juvenil é Dmitry Vdovin.

Os participantes recebem uma bolsa enquanto estudam no programa; os participantes não residentes recebem um albergue.