Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Notas da Casa dos Mortos- uma obra de Fyodor Dostoiévski, composta por um conto homônimo em duas partes, além de vários contos; criado em -1861. Criado sob a impressão de prisão na prisão de Omsk em 1850-1854.

História da criação

A história é de natureza documental e apresenta ao leitor a vida de criminosos presos na Sibéria na segunda metade do século XIX. O escritor compreendeu artisticamente tudo o que viu e vivenciou durante quatro anos de trabalhos forçados em Omsk (de 1854), tendo sido exilado lá no caso Petrashevites. A obra foi criada de 1862 a 1862; os primeiros capítulos foram publicados na revista “Time”.

Trama

A história é contada a partir da perspectiva do personagem principal, Alexander Petrovich Goryanchikov, um nobre que se viu em trabalhos forçados durante 10 anos pelo assassinato de sua esposa. Tendo matado sua esposa por ciúme, o próprio Alexander Petrovich confessou o assassinato e, depois de cumprir trabalhos forçados, cortou todos os laços com parentes e permaneceu em um assentamento na cidade siberiana de K., levando uma vida isolada e ganhando a vida por tutoria. Um de seus poucos entretenimentos continua sendo a leitura e esquetes literários sobre trabalhos forçados. Na verdade, o autor chama de “Casa dos Mortos vivos”, que deu o título da história, a prisão onde os presidiários cumprem pena, e chama suas notas de “Cenas da Casa dos Mortos”.

Encontrando-se na prisão, o nobre Goryanchikov vivencia intensamente sua prisão, que é agravada pelo ambiente camponês incomum. A maioria dos presos não o aceita como igual, ao mesmo tempo que o despreza por sua impraticabilidade, nojo e respeita sua nobreza. Tendo sobrevivido ao primeiro choque, Goryanchikov começa a estudar com interesse a vida dos habitantes da prisão, descobrindo por si mesmo as “pessoas comuns”, seus lados baixos e sublimes.

Goryanchikov cai na chamada “segunda categoria”, na fortaleza. No total, na servidão penal siberiana do século XIX havia três categorias: a primeira (nas minas), a segunda (nas fortalezas) e a terceira (fábrica). Acreditava-se que a gravidade do trabalho duro diminui da primeira para a terceira categoria (ver trabalho duro). Porém, segundo Goryanchikov, a segunda categoria era a mais rígida, pois estava sob controle militar e os presos estavam sempre sob vigilância. Muitos dos condenados de segunda classe falaram a favor da primeira e terceira classes. Além dessas categorias, junto com os presos comuns, na fortaleza onde Goryanchikov estava preso, havia um “departamento especial” no qual os presos eram designados para trabalhos forçados indefinidamente por crimes especialmente graves. O “departamento especial” no código de leis foi descrito da seguinte forma: “Um departamento especial é estabelecido em tal e tal prisão para os criminosos mais importantes, enquanto se aguarda a abertura dos trabalhos forçados mais severos na Sibéria”.

A história não tem enredo coerente e aparece diante dos leitores na forma de pequenos esquetes, porém, construídos em ordem cronológica. Os capítulos da história contêm impressões pessoais do autor, histórias da vida de outros presidiários, esboços psicológicos e profundas reflexões filosóficas.

A vida e a moral dos prisioneiros, as relações dos condenados entre si, a fé e os crimes são descritos em detalhes. A partir da história você poderá descobrir para que empregos os presidiários foram contratados, como ganharam dinheiro, como trouxeram vinho para a prisão, o que sonharam, como se divertiram, como trataram seus chefes e o trabalho. O que era proibido, o que era permitido, o que as autoridades faziam vista grossa, como os condenados eram punidos. Sob consideração Composição nacional condenados, sua atitude em relação à prisão, em relação aos presos de outras nacionalidades e classes.

Personagens

• Goryanchikov Alexander Petrovich é o personagem principal da história, em cujo nome a história é contada.
• Akim Akimych é um dos quatro ex-nobres, camarada de Goryanchikov, prisioneiro sênior no quartel. Condenado a 12 anos por atirar em um príncipe caucasiano que ateou fogo à sua fortaleza. Uma pessoa extremamente pedante e estupidamente bem comportada.
• Gazin é um condenado que beija, um comerciante de vinhos, um tártaro, o condenado mais poderoso da prisão. Ele era famoso por cometer crimes, matar crianças inocentes, desfrutar de seu medo e tormento.
• Sirotkin é um ex-recruta de 23 anos que foi enviado para trabalhos forçados pelo assassinato de seu comandante.
• Dutov é um ex-soldado que correu contra o oficial da guarda para atrasar a punição (sendo conduzido através das fileiras) e recebeu uma sentença ainda mais longa.
• Orlov é um assassino obstinado, completamente destemido diante de punições e testes.
• Nurra é um montanhês, Lezgin, alegre, intolerante ao roubo, à embriaguez, piedoso, um dos favoritos dos condenados.
• Alei é um daguestão de 22 anos que foi enviado para trabalhos forçados com seus irmãos mais velhos por atacar um comerciante armênio. Um vizinho do beliche de Goryanchikov, que se tornou amigo íntimo dele e ensinou Aley a ler e escrever em russo.
• Isai Fomich é um judeu que foi enviado para trabalhos forçados por assassinato. Agiota e joalheiro. Ele mantinha relações amistosas com Goryanchikov.
• Osip, um contrabandista que elevou o contrabando ao nível de uma arte, levou vinho para a prisão. Ele tinha muito medo de punição e muitas vezes desistiu do contrabando, mas ainda assim desabou. Na maior parte do tempo ele trabalhava como cozinheiro, preparando comida separada (não oficial) (inclusive para Goryanchikov) com o dinheiro dos prisioneiros.
• Sushilov é um prisioneiro que mudou seu nome no palco com outro prisioneiro: por um rublo de prata e uma camisa vermelha, ele trocou seu acordo por trabalhos forçados eternos. Serviu Goryanchikov.
• AV - um dos quatro nobres. Ele recebeu 10 anos de trabalhos forçados por falsa denúncia, com os quais queria ganhar dinheiro. O trabalho duro não o levou ao arrependimento, mas o corrompeu, transformando-o em informante e canalha. O autor usa esse personagem para retratar o completo declínio moral do homem. Um dos participantes da fuga.
• Nastasya Ivanovna é uma viúva que cuida abnegadamente dos condenados.
• Petrov é um ex-soldado que acabou em trabalhos forçados depois de esfaquear um coronel durante o treinamento porque ele o agrediu injustamente. Ele é caracterizado como o condenado mais determinado. Ele simpatizava com Goryanchikov, mas o tratava como uma pessoa dependente, uma maravilha da prisão.
• Baklushin - acabou em trabalhos forçados pelo assassinato de uma alemã que havia prometido sua noiva. Organizador de um teatro numa prisão.
• Luchka é ucraniano, foi enviado para trabalhos forçados pelo assassinato de seis pessoas e, enquanto estava na prisão, matou o chefe da prisão.
• Ustyantsev é um ex-soldado; para evitar o castigo, bebeu vinho com infusão de tabaco para induzir o consumo, do qual morreu posteriormente.
• Mikhailov é um condenado que morreu de tuberculose em um hospital militar.
• Zherebyatnikov é um tenente, um executor com tendências sádicas.
• Smekalov - tenente, executor, popular entre os condenados.
• Shishkov é um prisioneiro que foi enviado para trabalhos forçados pelo assassinato de sua esposa (a história “O Marido de Akulkin”).
• Kulikov - cigano, ladrão de cavalos, veterinário vigiado. Um dos participantes da fuga.
• Elkin é um siberiano que foi preso por falsificação. Um veterinário cauteloso que rapidamente tirou a prática de Kulikov.
• A história apresenta um quarto nobre sem nome, um homem frívolo, excêntrico, irracional e sem crueldade, falsamente acusado de assassinar seu pai, absolvido e libertado de trabalhos forçados apenas dez anos depois. O protótipo de Dmitry do romance Os Irmãos Karamazov.

Parte um

• EU. Casa Morta
• II. Primeiras impressões
• III. Primeiras impressões
• 4. Primeiras impressões
• V. Primeiro mês
• VI. Primeiro mês
• VII. Novos conhecidos. Petrov
• VIII. Pessoas determinadas. Luchka
• IX. Isai Fomich. Balneário. A história de Baklushin
• X. Festa da Natividade de Cristo
• XI. Desempenho

Parte dois

• I. Hospital
• II. Continuação
• III. Continuação
• 4. Marido de Akulkin História
• V. Horário de verão
• VI. Condenar animais
• VII. Alegar
• VIII. Camaradas
• IX. A fuga
• X. Saída do trabalho duro

Ligações

“Notas da Casa dos Mortos” pode ser justamente chamado de livro do século. Se Dostoiévski tivesse deixado apenas “Notas da Casa dos Mortos”, ele teria entrado para a história da literatura russa e mundial como sua celebridade original. Não é por acaso que os críticos lhe atribuíram, durante a sua vida, um “nome do meio” metonímico - “o autor das Notas da Casa dos Mortos” e o usaram em vez do apelido do escritor. Este livro dos livros de Dostoiévski causou, como ele previu com precisão em 1859, ou seja, no início dos trabalhos, o interesse era “maior capital” e tornou-se um acontecimento literário e social sensacional da época.

O leitor ficou chocado com as imagens do mundo até então desconhecido do “trabalho duro militar” siberiano (o trabalho duro militar era mais difícil do que o trabalho civil), pintado de forma honesta e corajosa pela mão de seu prisioneiro - um mestre da prosa psicológica. “Notas da Casa dos Mortos” causou uma impressão forte (embora não igual) na IA. Herzen, L. N. Tolstoi, I.S. Turgeneva, N.G. Chernyshevsky, M.E. Saltykov-Shchedrin e outros. À glória triunfante, mas ao longo dos anos, como se já meio esquecida do autor de “Pobres Pessoas”, uma adição poderosa e refrescante foi acrescentada pela glória recém-cunhada do grande mártir e da Casa de Dante. dos Mortos ao mesmo tempo. O livro não apenas restaurou, mas levantou novas alturas A popularidade literária e cívica de Dostoiévski.

No entanto, a existência de “Notas da Casa dos Mortos” na literatura russa não pode ser chamada de idílica. A censura criticou-os de forma estúpida e absurda. A publicação inicial “mista” de jornais e revistas (o semanário Russkiy Mir e a revista Vremya) durou mais de dois anos. O entusiasmo dos leitores não significou a compreensão que Dostoiévski esperava. Ele considerou os resultados das avaliações críticas literárias de seu livro decepcionantes: “Na crítica”3<аписки>de Meurthe<вого>“Casas” significa que Dostoiévski expôs as prisões, mas agora está desatualizado. Foi o que disseram no livro.<ых>lojas<нах>, oferecendo outra denúncia mais próxima das prisões" (Cadernos 1876-1877). Os críticos menosprezaram o significado e perderam o significado das Notas da Casa dos Mortos. Tais abordagens unilaterais e oportunistas das “Notas da Casa dos Mortos” apenas como uma “exposição” do sistema penitenciário-condenado e, figurativa e simbolicamente, em geral da “casa dos Romanov” (avaliação de V.I. Lenin), uma instituição do poder estatal, não foram completamente superadas e até agora. O escritor, entretanto, não se concentrou em objetivos “acusatórios”, e estes não ultrapassaram os limites da necessidade literária e artística imanente. É por isso que as interpretações politicamente tendenciosas do livro são essencialmente infrutíferas. Como sempre, Dostoiévski aqui, como especialista em coração, está imerso no elemento da personalidade homem moderno, desenvolve seu conceito de motivos caracterológicos do comportamento das pessoas em condições de extrema mal social e violência.

O desastre ocorrido em 1849 teve consequências terríveis para Petrashevsky Dostoiévski. Um proeminente especialista e historiador da prisão real M.N. Gernet comenta estranhamente, mas sem exagerar, sobre a estada de Dostoiévski na prisão de Omsk: “É preciso ficar surpreso que o escritor não tenha morrido aqui” ( Gernet M. N. História da prisão real. M., 1961. T. 2. P. 232). No entanto, Dostoiévski aproveitou ao máximo a oportunidade única de compreender de perto e de dentro, em todos os detalhes inacessíveis na natureza, a vida das pessoas comuns, constrangidas por circunstâncias infernais, e de lançar as bases de seu próprio conhecimento literário. das pessoas. “Você não é digno de falar sobre as pessoas; você não entende nada sobre elas. Vocês não moravam com ele, mas eu morava com ele”, escreveu aos seus oponentes um quarto de século depois (Cadernos 1875-1876). “Notas da Casa dos Mortos” é um livro digno do povo (povos) da Rússia, baseado inteiramente na difícil experiência pessoal do escritor.

A história criativa de “Notas da Casa dos Mortos” começa com entradas secretas em “meu caderno de condenado”.<ую>", que Dostoiévski, violando as disposições da lei, conduziu na prisão de Omsk; dos esboços de Semipalatinsk “das memórias<...>permaneça em trabalhos forçados" (carta para A.N. Maikov datada de 18 de janeiro de 1856) e cartas de 1854-1859. (M.M. e A.M. Dostoiévski, A.N. Maikov, N.D. Fonvizina, etc.), bem como com histórias orais no círculo de pessoas próximas a ele. O livro foi concebido e criado ao longo de muitos anos e superado na duração do tempo criativo que lhe foi dedicado. Daí, em particular, o seu acabamento estilístico de gênero, incomum para Dostoiévski em sua meticulosidade (não uma sombra do estilo de “Pobres” ou), a elegante simplicidade da narrativa é inteiramente o ápice e a perfeição da forma.

O problema de definir o gênero de Notas da Casa dos Mortos tem intrigado os pesquisadores. No conjunto de definições propostas para as “Notas...” há quase todos os tipos de prosa literária: memórias, livro, romance, ensaio, pesquisa... E ainda assim nenhuma concorda na totalidade das características com o original . O fenómeno estético desta obra original situa-se na fronteira entre os géneros e o hibridismo. Só o autor de “Notas da Casa dos Mortos” conseguiu controlar a combinação do documento e do endereço com a poesia da complexa escrita artística e psicológica que determinou a originalidade única do livro.

A posição elementar do recoletor foi inicialmente rejeitada por Dostoiévski (ver a instrução: “Minha personalidade desaparecerá” - em carta a seu irmão Mikhail datada de 9 de outubro de 1859) como inaceitável por uma série de razões. O fato de sua condenação aos trabalhos forçados, por si só conhecido, não representava um assunto proibido no sentido político-censório (com a ascensão de Alexandre II, foram delineadas flexibilizações da censura). A figura fictícia que acabou na prisão por assassinar a esposa também não conseguiu enganar ninguém. Em essência, era a máscara do condenado Dostoiévski, que todos entendiam. Por outras palavras, a história autobiográfica (e portanto valiosa e cativante) sobre a servidão penal de Omsk e os seus habitantes de 1850-1854, embora ofuscada por um certo olhar sobre a censura, foi escrita de acordo com as leis de um texto artístico, livre da memória autossuficiente e contida do empirismo de memórias da personalidade cotidiana.

Até o momento, nenhuma explicação satisfatória foi oferecida de como o escritor conseguiu alcançar uma combinação harmoniosa em um único processo criativo de crônica (factografia) com confissão pessoal, conhecimento do povo com autoconhecimento, pensamento analítico, meditação filosófica com o épico natureza da imagem, análise microscópica meticulosa da realidade psicológica com ficção divertida e concisamente simples, o tipo de narrativa de Pushkin. Além disso, “Notas da Casa dos Mortos” era uma enciclopédia do trabalho duro siberiano em meados do século XIX. A vida externa e interna de sua população é percorrida - com o laconicismo da história - ao máximo, com uma completude insuperável. Dostoiévski não ignorou uma única ideia da consciência do condenado. As cenas da vida na prisão, escolhidas pelo autor para consideração escrupulosa e compreensão vagarosa, são reconhecidas como impressionantes: “Balneário”, “Performance”, “Hospital”, “Reivindicação”, “Saída do trabalho forçado”. Seu grande plano panorâmico não obscurece a massa de particularidades e detalhes abrangentes, não menos penetrantes e necessários em seu significado ideológico e artístico na composição humanística geral da obra (a esmola dada pela menina a Goryanchikov; o despir dos homens algemados na casa de banhos; as flores da eloqüência argótica do prisioneiro e etc.)

A filosofia visual de “Notas da Casa dos Mortos” prova: “um realista em no sentido mais elevado“—como Dostoiévski se autodenominaria mais tarde—não permitiu que seu talento mais humano (de forma alguma “cruel”!) se desviasse nem um pouco da verdade da vida, por mais desagradável e trágica que fosse. Com seu livro sobre a Casa dos Mortos, ele desafiou corajosamente a literatura de meias verdades sobre o homem. O narrador Goryanchikov (atrás do qual o próprio Dostoiévski está visível e tangível), observando um senso de proporção e tato, olha para todos os cantos da alma humana, sem evitar os mais distantes e sombrios. Assim, não apenas as travessuras selvagens e sádicas dos prisioneiros (Gazin, marido de Akulkin) e dos algozes ex officio (tenentes Zherebyatnikov, Smekalov) entraram em seu campo de visão. A anatomia do feio e do cruel não tem limites. “Irmãos na desgraça” roubam e bebem a Bíblia, falam “sobre as ações mais antinaturais, com as risadas mais infantis e alegres”, embebedam-se e brigam nos dias santos, deliram durante o sono com facas e machados de “Raskolnikov”, enlouquecem, envolver-se em sodomia (a “companhia” obscena à qual pertencem Sirotkin e Sushilov) acostumar-se a todo tipo de abominações. Um após o outro, a partir de observações privadas da vida atual dos presidiários, seguem-se julgamentos aforísticos e máximas generalizantes: “O homem é uma criatura que se acostuma com tudo e, creio, esta é a melhor definição dele”; “Existem pessoas como tigres, ávidas por lamber sangue”; “É difícil imaginar como a natureza humana pode ser distorcida”, etc. - então eles se juntarão ao fundo artístico-filosófico e antropológico do “Grande Pentateuco” e do “Diário de um Escritor”. Os cientistas têm razão quando consideram que não são “Notas do Subterrâneo”, mas sim “Notas da Casa dos Mortos” o início de muitos começos na poética e na ideologia de Dostoiévski, romancista e publicitário. É nesta obra que estão as origens dos principais complexos e soluções literárias ideológicas, temáticas e composicionais do artista Dostoiévski: crime e castigo; tiranos voluptuosos e suas vítimas; liberdade e dinheiro; sofrimento e amor; os algemados “nosso povo extraordinário” e os nobres - “nariz de ferro” e “arrastadores de mosca”; o narrador cronista e as pessoas e acontecimentos que ele descreve no espírito da confissão do diário. Em “Notas da Casa dos Mortos”, o escritor recebeu uma bênção para seu futuro caminho criativo.

Com toda a transparência da relação artístico-autobiográfica entre Dostoiévski (autor; protótipo; editor imaginário) e Goryanchikov (narrador; personagem; memorialista imaginário), não há razão para simplificá-las. Um complexo mecanismo poético e psicológico está oculto e opera aqui de forma latente. Foi corretamente observado: “Dostoiévski tipificou seu destino cauteloso” (Zakharov). Isto permitiu-lhe permanecer ele próprio nas “Notas...”, o Dostoiévski incondicional, e ao mesmo tempo, em princípio, seguindo o exemplo do Belkin de Pushkin, não ser ele. A vantagem de tal “mundo duplo” criativo é a liberdade de pensamento artístico, que, no entanto, provém de fontes realmente documentadas e historicamente confirmadas.

O significado ideológico e artístico de “Notas da Casa dos Mortos” parece imensurável, e as questões nelas levantadas são inúmeras. Este é - sem exagero - uma espécie de universo poético de Dostoiévski, uma versão resumida de sua confissão completa sobre o homem. Aqui está um resumo indireto da colossal experiência espiritual de um gênio que viveu durante quatro anos “amontoado” com gente do povo, ladrões, assassinos, vagabundos, quando, sem receber a saída criativa adequada, “o trabalho interior estava em pleno swing”, e raras, de vez em quando, entradas fragmentárias no “Caderno Siberiano” apenas alimentaram a paixão por atividades literárias de sangue puro.

Dostoiévski-Goryanchikov pensa na escala de toda a grande Rússia geográfica e nacionalmente. Um paradoxo surge na imagem do espaço. Atrás da cerca da prisão (“palami”) da Casa dos Mortos, os contornos de um imenso poder aparecem em linhas pontilhadas: o Danúbio, Taganrog, Starodubye, Chernigov, Poltava, Riga, São Petersburgo, Moscou, “uma vila próxima Moscou”, Kursk, Daguestão, Cáucaso, Perm, Sibéria, Tiumen, Tobolsk, Irtysh, Omsk, Quirguistão “Estepe Livre” (no dicionário de Dostoiévski esta palavra é escrita com letra maiúscula), Ust-Kamenogorsk, Sibéria Oriental, Nerchinsk, porto de Petropavlovsk. Assim, para o pensamento soberano, são mencionados a América, o Mar Negro (Vermelho), o Monte Vesúvio, a ilha de Sumatra e, indiretamente, a França e a Alemanha. Destaca-se o contacto vivo do narrador com o Oriente (motivos orientais da “Estepe”, países muçulmanos). Isto está em consonância com o caráter multiétnico e multiconfessional de “Notas...”. O artel da prisão consiste em grandes russos (incluindo siberianos), ucranianos, poloneses, judeus, Kalmyks, tártaros, “circassianos” - Lezgins, chechenos. A história de Baklushin retrata os alemães russo-bálticos. Nomeados e, de uma forma ou de outra, ativos em “Notas da Casa dos Mortos” são os Quirguizes (Cazaques), “Muçulmanos”, Chukhonka, Armênios, Turcos, Ciganos, Franceses, Francesas. A dispersão e coesão poeticamente determinada de topoi e grupos étnicos tem uma lógica expressiva própria, já “novelística”. A Casa dos Mortos não é apenas parte da Rússia, mas a Rússia também faz parte da Casa dos Mortos.

O principal conflito espiritual de Dostoiévski-Goryanchikov está relacionado com o tema da Rússia: perplexidade e dor diante do fato da alienação de classe do povo da nobre intelectualidade, sua melhor parte. O capítulo “Reivindicação” contém a chave para a compreensão do que aconteceu ao narrador-personagem e ao autor da tragédia. A sua tentativa de permanecer solidário ao lado dos rebeldes foi rejeitada com uma categórica mortal: eles não são - sob nenhuma circunstância e nunca - “camaradas” do seu povo. A saída do trabalho forçado resolveu o problema mais doloroso para todos os prisioneiros: de jure e de facto, foi o fim da servidão prisional. O final de “Notas da Casa dos Mortos” é brilhante e edificante: “Liberdade, nova vida, ressurreição dos mortos... Que momento glorioso!” Mas o problema da separação do povo, não previsto em nenhum código legal na Rússia, mas que perfurou para sempre o coração de Dostoiévski (“o ladrão me ensinou muito” - Caderno 1875-1876), permaneceu. Ela gradualmente - no desejo do escritor de resolver pelo menos para si mesmo - democratizou a direção desenvolvimento criativo Dostoiévski e, finalmente, levou-o a uma espécie de populismo pochvennik.

Um pesquisador moderno chama com sucesso “Notas da Casa dos Mortos” de “um livro sobre o povo” (Tunimanov). A literatura russa antes de Dostoiévski não conhecia nada parecido. Posição centralizada tema folclórico V base conceitual o livro nos obriga a levá-lo em consideração antes de tudo. “Notas...” testemunharam o enorme sucesso de Dostoiévski na compreensão da personalidade das pessoas. O conteúdo de “Notas da Casa dos Mortos” não se limita de forma alguma ao que Dostoiévski-Goryanchikov viu e experimentou pessoalmente. A outra metade, não menos significativa, é o que chegou às “Notas...” do ambiente que cercava de perto o autor-narrador, oralmente, “dublado” (e o que lembra o corpus de notas do “Caderno Siberiano”).

Contadores de histórias populares, curingas, sagazes, “Conversas de Petrovich” e outros Crisóstomos desempenharam um papel inestimável de “coautor” no conceito artístico e na implementação de “Notas da Casa dos Mortos”. Sem o que ouvi e adotei diretamente deles, o livro – na forma que está – não teria acontecido. As histórias de prisão, ou “conversas” (expressão neutralizadora da censura de Dostoiévski-Goryanchikov) recriam o encanto vivo – como se de acordo com o dicionário de um certo cauteloso Vladimir Dahl – do discurso coloquial popular de meados do século XIX. A obra-prima contida em “Notas da Casa dos Mortos”, a história “O Marido do Tubarão”, por mais estilizada que a reconheçamos, é baseada na prosa popular cotidiana do mais alto mérito artístico e psicológico. Na verdade, esta interpretação brilhante de um conto popular oral é semelhante aos “Contos de Fadas” de Pushkin e às “Noites em uma Fazenda perto de Dikanka” de Gogol. O mesmo pode ser dito da fabulosa história de confissão romântica de Baklushin. De excepcional importância para o livro são as constantes referências narrativas a boatos, boatos, boatos, visitas - grãos do folclore cotidiano. Com as devidas reservas, “Notas da Casa dos Mortos” deveria ser considerado um livro, em certa medida, contado pelo povo, “irmãos na desgraça”, tão grande é a proporção de tradição coloquial, lendas, histórias e momentos momentâneos. palavras vivas nele.

Dostoiévski foi um dos primeiros em nossa literatura a delinear os tipos e variedades de contadores de histórias populares e deu exemplos estilizados (e melhorados por ele) deles. criatividade oral. A Casa dos Mortos, que, entre outras coisas, também era uma “casa do folclore”, ensinou o escritor a distinguir entre contadores de histórias: “realistas” (Baklushin, Shishkov, Sirotkin), “comediantes” e “bufões” (Skuratov) , ​​“psicólogos” e “anedotas” ( Shapkin), chicoteando “véus” (Luchka). O romancista Dostoiévski não poderia ter achado o estudo analítico do condenado “Conversas dos Petrovich” mais útil do que a experiência lexical e caracterológica que foi concentrada e poeticamente processada em “Notas da Casa dos Mortos” e que mais tarde alimentou sua habilidade narrativa (Cronista, biógrafo dos Karamazov, escritor) no Diário, etc.).

Dostoiévski-Goryanchikov escuta igualmente seus condenados - “bons” e “maus”, “próximos” e “distantes”, “famosos” e “comuns”, “vivos” e “mortos”. Em sua alma de “classe” não há sentimentos hostis, “nobres” ou repugnantes em relação aos seus companheiros plebeus. Pelo contrário, ele revela uma atenção solidária aos cristãos, verdadeiramente “camaradagem” e “fraterna” para com a massa de pessoas presas. Atenção, extraordinária na sua finalidade ideológica e psicológica e nos seus objetivos últimos - através do prisma do povo, para explicar a si mesmo, e a uma pessoa em geral, e os princípios da sua vida. Isso foi capturado pelo Ap. A. Grigoriev imediatamente após o lançamento de “Notas da Casa dos Mortos”: seu autor, observou o crítico, “através de um doloroso processo psicológico chegou ao ponto em que na “Casa dos Mortos” ele se fundiu completamente com o povo. ..”( Grigoriev Ap. A. Aceso. crítica. M., 1967. S. 483).

Dostoiévski não escreveu uma crônica desapaixonadamente objetificada de trabalho duro, mas uma história épica confessional e, além disso, “cristã” e “edificante” sobre “as pessoas mais talentosas e poderosas de todo o nosso povo”, sobre suas “poderosas forças ”, que na Casa dos Mortos “morreu em vão”. Na poética história popular de “Notas da Casa dos Mortos”, foram expressos exemplos da maioria dos personagens principais do falecido artista de Dostoiévski: “coração mole”, “gentil”, “persistente”, “legal” e “ sincero” (Aley); indígena grão-russo, “precioso” e “cheio de fogo e vida” (Baklushin); “Órfão de Kazan”, “quieto e manso”, mas capaz de rebelião ao extremo (Sirotkin); “o mais decidido, o mais destemido de todos os condenados”, de potencial heróico (Petrov); no estilo de Avvakum, sofrendo estoicamente “pela fé”, “manso e manso como uma criança”, um rebelde cismático (“avô”); “aranha” (Gazin); artístico (Potseykin); “super-homem” do trabalho duro (Orlov) - toda a coleção sócio-psicológica de tipos humanos revelada em “Notas da Casa dos Mortos” não pode ser listada. No final, uma coisa permanece importante: os estudos caracterológicos da prisão russa revelaram ao escritor o mundo espiritual sem horizonte de uma pessoa do povo. Nessas bases empíricas, o pensamento romanesco e jornalístico de Dostoiévski foi atualizado e afirmado. A reaproximação criativa interna com o elemento folclórico, iniciada na época da Casa dos Mortos, trouxe-o ao formulado pelo escritor em 1871 “ lei recorrer à nacionalidade."

Os méritos históricos do autor de “Notas da Casa dos Mortos” para a cultura etnológica russa serão violados se não prestarmos atenção especial a alguns aspectos da vida popular que encontraram em Dostoiévski seu descobridor e primeiro intérprete.

Aos capítulos “Performance” e “Animais Condenados” é atribuído um estatuto ideológico e estético especial nas “Notas...”. Eles retratam a vida e os costumes dos presos em um ambiente próximo do natural, primordial, ou seja, descuidado atividades folclóricas. O ensaio sobre o “teatro popular” (o termo foi inventado por Dostoiévski e entrou na circulação do folclore e dos estudos teatrais), que constituiu o núcleo do famoso décimo primeiro capítulo de “Notas da Casa dos Mortos”, não tem preço. Esta é a única descrição completa (“relatória”) e competente do fenômeno na literatura e etnografia russas teatro folclórico Século XIX - uma fonte indispensável e clássica da história teatral russa.

O desenho da composição “Notas da Casa dos Mortos” assemelha-se a uma corrente de presidiário. As algemas são o emblema pesado e melancólico da Casa dos Mortos. Mas a disposição em cadeia dos elos dos capítulos do livro é assimétrica. A cadeia, composta por 21 elos, é dividida ao meio pelo décimo primeiro capítulo intermediário (não pareado). Na arquitetura principal do enredo fraco de Notas da Casa dos Mortos, o capítulo onze é fora do comum, em termos de composição, destacado. Dostoiévski dotou-a poeticamente de um enorme poder de afirmação da vida. Este é o clímax pré-programado da história. O escritor presta aqui homenagem ao poder espiritual e à beleza do povo com toda a medida do seu talento. Num alegre impulso em direção ao brilhante e ao eterno, a alma de Dostoiévski-Goryanchikov, jubilosamente, funde-se com alma das pessoas(atores e espectadores). O princípio da liberdade humana e o direito inalienável a ela triunfam. Arte folclóricaé definido como um modelo, como as mais altas autoridades da Rússia podem verificar: “Isto é Kamarinskaya em todo o seu âmbito, e seria realmente bom se Glinka ouvisse isso acidentalmente na nossa prisão”.

Atrás da paliçada da prisão, desenvolveu-se a sua própria civilização, por assim dizer, de “presidiários” - um reflexo direto, antes de tudo, Cultura tradicional Camponês russo. Normalmente o capítulo sobre os animais é visto de um ângulo estereotipado: nossos irmãos menores compartilham o destino dos escravos com os prisioneiros, complementando-o, duplicando-o e sombreando-o figurativa e simbolicamente. Isto é inegavelmente verdade. As páginas animalescas realmente se correlacionam com os princípios bestiais das pessoas da Casa dos Mortos e além. Mas a ideia de semelhança externa entre humano e bestial é estranha a Dostoiévski. Ambas nas tramas do bestiário de “Notas da Casa dos Mortos” estão ligadas por laços de parentesco histórico-natural. O narrador não segue as tradições cristãs, que prescrevem ver semelhanças quiméricas do divino ou do diabo por trás das propriedades reais das criaturas. Ele está inteiramente à mercê de ideias camponesas populares e saudáveis ​​sobre os animais que estão todos os dias perto das pessoas e sobre a unidade com elas. A poesia do capítulo “Animais Condenados” reside na casta simplicidade da história de um homem do povo, tomado na sua eterna relação com os animais (cavalo, cão, cabra e águia); relacionamentos, respectivamente: amoroso-econômico, utilitário-autonegociante, divertido-carnavalesco e misericordiosamente respeitoso. O capítulo do bestiário está envolvido em um único “passivo psicológico processo" e completa o quadro da tragédia da vida no espaço da Casa dos Mortos.

Muitos livros foram escritos sobre a prisão russa. De “A Vida do Arcipreste Avvakum” às grandiosas pinturas de A.I. Solzhenitsyn e histórias de acampamento V. T. Shalamov. Mas “Notas da Casa dos Mortos” permaneceu e continuará sendo fundamental nesta série literária. São como uma parábola imortal ou um mitologema providencial, uma certa arquétipo onisciente da literatura e história russa. O que poderia ser mais injusto do que procurá-los nos tempos dos chamados “a mentira de Dostoiévschina” (Kirpotin)!

Um livro sobre a grande, embora “não intencional” proximidade de Dostoiévski com o povo, sobre sua atitude gentil, intercessora e infinitamente simpática para com ele - “Notas da Casa dos Mortos” está imbuído de uma visão “humana-popular cristã” ( Grigoriev Ap. A. Aceso. crítica. P. 503) para um mundo instável. Este é o segredo da sua perfeição e encanto.

Vladimirtsev V.P. Notas da Casa dos Mortos // Dostoiévski: Obras, cartas, documentos: Dicionário-livro de referência. São Petersburgo, 2008. S. 70-74.

“Notas da Casa dos Mortos” é a obra culminante da criatividade não-românica madura de Dostoiévski. O esquete “Notas da Casa dos Mortos”, cuja base se baseia nas impressões da prisão de quatro anos do escritor em Omsk, ocupa um lugar especial tanto na obra de Dostoiévski quanto na literatura russa de meados. século 19.

Dramática e triste em seus temas e material de vida, “Notas da Casa dos Mortos” é uma das obras “Pushkin” mais harmoniosas e perfeitas de Dostoiévski. O carácter inovador de “Notas da Casa dos Mortos” concretizou-se na forma sintética e multigénero de um conto de ensaio, aproximando a organização do todo ao Livro (Bíblia). A forma de contar a história, a natureza da narração por dentro supera a tragédia do contorno do acontecimento das “notas” e conduz o leitor à luz do “verdadeiro cristão”, segundo L.N. Tolstoi, uma visão do mundo, o destino da Rússia e a biografia do narrador principal, indiretamente relacionada à biografia do próprio Dostoiévski. “Notas da Casa dos Mortos” é um livro sobre o destino da Rússia na unidade de aspectos históricos e meta-históricos específicos, sobre a jornada espiritual de Goryanchikov, como o andarilho de Dante em “ Divina Comédia”, com o poder da criatividade e do amor superando os princípios “mortos” da vida russa e encontrando uma pátria espiritual (Casa). Infelizmente, a aguda relevância histórica e social dos problemas de “Notas da Casa dos Mortos” ofuscou a sua perfeição artística, a inovação deste tipo de prosa e a singularidade moral e filosófica de contemporâneos e investigadores do século XX. A crítica literária moderna, apesar do grande número de publicações privadas trabalhos empíricos sobre a problemática e compreensão do material sócio-histórico do livro, dá apenas os primeiros passos no estudo da natureza única da integridade artística de “Notas da Casa dos Mortos”, da poética, da inovação da posição do autor e da natureza de intertextualidade.

Este artigo dá uma interpretação moderna de “Notas da Casa dos Mortos” através de uma análise da narrativa, entendida como um processo de implementação da atividade holística do autor. O autor de “Notas da Casa dos Mortos”, como uma espécie de princípio integrador dinâmico, realiza sua posição em constantes oscilações entre duas possibilidades opostas (e nunca totalmente realizadas) - entrar no mundo que criou, esforçando-se para interagir com os heróis como acontece com as pessoas vivas (esta técnica chama-se “acostumar-se”), e ao mesmo tempo distanciar-se o máximo possível da obra que criou, enfatizando a ficcionalidade, a “composição” dos personagens e das situações (uma técnica chamada “alienação” por M. M. Bakhtin).

Situação histórica e literária no início da década de 1860. com sua difusão ativa de gêneros, dando origem à necessidade de híbridos, formas mistas, tornou possível realizar em “Notas da Casa dos Mortos” um épico da vida popular, que, com algum grau de convenção, pode ser chamado de “esboço de história”. Como em qualquer história, o movimento significado artístico em “Notas da Casa dos Mortos” se realiza não na trama, mas na interação de diferentes planos narrativos (fala do narrador principal, narradores orais condenados, editor, boato).

O próprio nome “Notas da Casa dos Mortos” não pertence à pessoa que as escreveu (Goryanchikov chama seu trabalho de “Cenas da Casa dos Mortos”), mas ao editor. O título parece ter encontrado duas vozes, dois pontos de vista (o de Goryanchikov e o do editor), até dois princípios semânticos (a crônica concreta: “Notas da Casa dos Mortos” - como indicação da natureza do gênero - e o simbólico -fórmula-oxímoro conceitual “A Casa dos Mortos”).

A fórmula figurativa “Casa dos Mortos” surge como um momento peculiar de concentração da energia semântica da narrativa e ao mesmo tempo na própria visão geral descreve a direção intertextual na qual a atividade de valor do autor se desenvolverá (desde o nome simbólico do Império Russo como Necrópole por P.Ya. Chaadaev até alusões à história de V.F. Odoevsky “A Zombaria dos Mortos”, “O Baile”, “O Living Dead” e mais amplamente - o tema da realidade morta e não espiritual na prosa do romantismo russo e, finalmente, à polêmica interna com o título do poema de Gogol “Dead Souls”), a natureza oximorônica de tal nome é, como foi, repetido por Dostoiévski em um nível semântico diferente.

O amargo paradoxo do nome de Gogol (a alma imortal é declarada morta) é contrastado com a tensão interna de princípios opostos na definição de “Casa dos Mortos”: “Morto” devido à estagnação, falta de liberdade, isolamento do grande mundo , e sobretudo da espontaneidade inconsciente da vida, mas ainda uma “casa” “- não só como habitação, calor do lar, refúgio, esfera de existência, mas também como família, clã, comunidade de pessoas (“estranho família”), pertencentes a uma integridade nacional.

A profundidade e a capacidade semântica da prosa artística de “Notas da Casa dos Mortos” revelam-se de forma especialmente clara na introdução sobre a Sibéria que abre a introdução. Aqui está o resultado da comunicação espiritual entre o editor provincial e o autor das notas: ao nível do enredo-acontecimento, a compreensão, ao que parece, não ocorreu, no entanto, a estrutura da narrativa revela a interação e a penetração gradual de A visão de mundo de Goryanchikov no estilo do editor.

O editor, que também é o primeiro leitor de “Notas da Casa dos Mortos”, compreende a vida da Casa dos Mortos, ao mesmo tempo em que busca a resposta a Goryanchikov, caminhando para uma compreensão cada vez maior dele, não por meio de os fatos e circunstâncias da vida no trabalho duro, mas sim através do processo de familiarização com a visão de mundo do narrador. E a medida dessa familiarização e compreensão está registrada no Capítulo VII da Parte Dois, na mensagem do editor sobre destino futuro prisioneiro - um parricídio imaginário.

Mas o próprio Goryanchikov procura a chave da alma do povo através da dolorosamente difícil iniciação na unidade da vida do povo. Através tipos diferentes a consciência refrata a realidade da Casa dos Mortos: editora, A.P. Goryanchikov, Shishkov, contando a história de uma garota arruinada (capítulo “O Marido de Akulkin”); Todas essas formas de perceber o mundo se olham, interagem, se corrigem, e na sua fronteira nasce uma nova visão universal do mundo.

A introdução dá uma olhada nas Notas da Casa dos Mortos de fora; termina com uma descrição da primeira impressão do editor sobre sua leitura. É importante que na mente do editor existam os dois princípios que determinam a tensão interna da história: é o interesse tanto pelo objeto quanto pelo assunto da história.

“Notas da Casa dos Mortos” é uma história de vida não no sentido biográfico, mas sim existencial; é uma história não de sobrevivência, mas de vida nas condições da Casa dos Mortos. Dois processos interligados determinam a natureza da narrativa de “Notas da Casa dos Mortos”: esta é a história da formação e crescimento da alma viva de Goryanchikov, que se dá à medida que ele compreende os fundamentos vivos e fecundos da vida nacional, revelados na vida da Casa dos Mortos. O autoconhecimento espiritual do narrador e sua compreensão do elemento folclórico ocorrem simultaneamente. Estrutura composicional“Notas da Casa dos Mortos” é determinada principalmente por uma mudança na visão do narrador - tanto pelos padrões de reflexão psicológica da realidade em sua mente, quanto pela direção de sua atenção para os fenômenos da vida.

“Notas da Casa dos Mortos”, segundo o tipo de organização composicional externa e interna, reproduz o círculo anual, o círculo da vida no trabalho duro, conceituado como o círculo da existência. Dos vinte e dois capítulos do livro, o primeiro e o último aberto fora da prisão; a introdução apresenta uma breve história da vida de Goryanchikov após trabalhos forçados; Os vinte capítulos restantes do livro estão estruturados não como uma simples descrição da vida do condenado, mas como uma tradução hábil da visão e percepção do leitor do externo para o interno, do cotidiano para o invisível, essencial. O primeiro capítulo implementa a fórmula simbólica final de “A Casa dos Mortos”, os três capítulos seguintes são chamados de “Primeiras Impressões”, que enfatiza a personalidade da experiência holística do narrador. Em seguida, dois capítulos são intitulados “O primeiro mês”, que dá continuidade à inércia dinâmica da crônica da percepção do leitor. A seguir, três capítulos contêm uma referência em várias partes a “novos conhecidos”, situações incomuns e personagens pitorescos da prisão. A culminação são dois capítulos - X e XI (“A Festa da Natividade de Cristo” e “Desempenho”), e no Capítulo X são dadas as expectativas enganadas dos condenados sobre o feriado interno fracassado, e no capítulo “Desempenho” a lei da necessidade de participação espiritual e criativa pessoal é revelada para que o verdadeiro feriado aconteça. A segunda parte contém os quatro mais capítulos trágicos com impressões do hospital, do sofrimento humano, dos algozes, das vítimas. Esta parte do livro termina com a história ouvida “O Marido do Tubarão”, onde o narrador, o carrasco de ontem, acabou sendo a vítima de hoje, mas nunca viu o significado do que aconteceu com ele. Os próximos cinco capítulos finais dão uma imagem de impulsos espontâneos, delírios, ações externas sem compreender o significado interno dos personagens das pessoas. O décimo capítulo final, “Saída do trabalho duro”, marca não apenas a aquisição física da liberdade, mas também dá a transformação interna de Goryanchikov à luz da simpatia e da compreensão da tragédia da vida das pessoas por dentro.

Com base em tudo o que foi dito acima, podem-se tirar as seguintes conclusões: a narrativa em “Notas da Casa dos Mortos” se desenvolve novo tipo relação com o leitor, no esquete a atividade do autor visa moldar a visão de mundo do leitor e se realiza por meio da interação das consciências do editor, do narrador e dos contadores de histórias orais do povo, os habitantes da Casa dos Mortos. A editora atua como leitora de “Notas da Casa dos Mortos” e é ao mesmo tempo sujeito e objeto de uma mudança na visão de mundo.

A palavra do narrador, por um lado, vive em constante correlação com a opinião de todos, ou seja, com a verdade da vida nacional; por outro lado, dirige-se ativamente ao leitor, organizando a integridade de sua percepção.

A natureza dialógica da interação de Goryanchikov com os horizontes de outros narradores não visa a sua autodeterminação, como no romance, mas a identificação de sua posição em relação à vida comum, portanto, em muitos casos, a palavra do narrador interage com não- vozes personalizadas que ajudam a moldar sua maneira de ver.

Encontrar um look verdadeiramente épico torna-se uma forma superação espiritual a desunião na Casa dos Mortos que o narrador compartilha com os leitores; este evento épico determina tanto a dinâmica da narrativa quanto a natureza do gênero de “Notas da Casa dos Mortos” como um esboço de história.

A dinâmica da narrativa do narrador é inteiramente determinada pela natureza do gênero da obra, subordinada à implementação da tarefa estética do gênero: de uma visão generalizada de longe, de uma “visão aérea” ao desenvolvimento de um fenômeno específico , que é realizado comparando diferentes pontos de vista e identificando seus pontos em comum com base na percepção popular; aprofundar estas medidas desenvolvidas consciência nacional tornar-se propriedade da experiência espiritual interior do leitor. Assim, o ponto de vista adquirido no processo de familiarização com os elementos da vida popular aparece no caso da obra tanto como meio quanto como meta.

Assim, a introdução da editora orienta o gênero, desfamiliariza a figura do narrador principal, Goryanchikov, e permite mostrá-lo tanto por dentro quanto por fora, como sujeito e objeto da história no mesmo tempo. O movimento da narrativa dentro de “Notas da Casa dos Mortos” é determinado por dois processos inter-relacionados: a formação espiritual de Goryanchikov e o autodesenvolvimento da vida das pessoas, na medida em que esta se revela à medida que o herói-narrador a compreende. .

A tensão interna da interação de visões de mundo individuais e coletivas se concretiza na alternância do ponto de vista concreto momentâneo do narrador-testemunha ocular e seu ponto de vista final, distanciado para o futuro como o tempo da criação de “Notas do Casa dos Mortos”, bem como o ponto de vista da vida geral, aparecendo em sua versão específica e cotidiana da psicologia de massa, depois na existência essencial de um todo popular universal.

Akelkina E.A. Notas da Casa dos Mortos // Dostoiévski: Obras, cartas, documentos: Dicionário-livro de referência. São Petersburgo, 2008. S. 74-77.

Publicações vitalícias (edições):

1860—1861 — Mundo russo. O jornal é político, social e literário. Editado por A.S. Hieroglífico. SPb.: Tipo. F. Stellovsky. Ano dois. 1860. 1º de setembro. Nº 67. pp. Terceiro ano. 1861. 4 de janeiro. Nº 1. P. 1-14 (I. Casa dos Mortos. II. Primeiras impressões). 11 de janeiro. Nº 3. P. 49-54 (III. Primeiras impressões). 25 de janeiro. Nº 7. P. 129-135 (IV. Primeiras impressões).

1861—1862 — . SPb.: Tipo. E Praça.

1862: janeiro. págs. 321-336. Fevereiro. págs. 565-597. Marchar. págs. 313-351. Poderia. páginas 291-326. Dezembro. págs. 235-249.

1862 —

Segunda edição: Parte um [e apenas]. SPb.: Tipo. E. Praça, 1862. 167 p.

1862 — Segunda edição. São Petersburgo: Editora. A.F. Bazunov. Tipo. I. Ogrizko, 1862. Parte um. 269 ​​​​pág. Parte dois. 198 pág.

1863 - SPb.: Tipo. O.I. Baksta, 1863. - S. 108-124.

1864 — Para classes superiores de instituições de ensino secundário. Compilado por Andrey Filonov. Segunda edição, corrigida e ampliada. Volume um. Poesia épica. SPb.: Tipo. I. Ogrizko, 1864. - S. 686-700.

1864 — : nach dem Tagebuche eines nach Sibirien Verbannten: nach dem Russischen bearbeitet / herausgegeben von Th. M. Dostojewski. Leipzig: Wolfgang Gerhard, 1864. BI 251 p. B. II. 191 pág.

1865 — A edição foi revisada e ampliada pelo próprio autor. Publicação e propriedade de F. Stellovsky. SPb.: Tipo. F. Stellovsky, 1865. TIP 70-194.

1865 — Em duas partes. Terceira edição, revisada e atualizada com um novo capítulo. Publicação e propriedade de F. Stellovsky. SPb.: Tipo. F. Stellovsky, 1865. 415 p.

1868 — Primeira [e única] edição. [Bm], 1868. - Notas da Casa dos Mortos. Marido de Akulkin págs. 80-92.

1869 — Para classes superiores de instituições de ensino secundário. Compilado por Andrey Filonov. Terceira edição, significativamente revisada. Parte um. Poesia épica. SPb.: Tipo. F.S. Sushchinsky, 1869. — Notas da Casa dos Mortos. Desempenho. pp. 665-679.

1871 — Para classes superiores de instituições de ensino secundário. Compilado por Andrey Filonov. Quarta edição, significativamente revisada. Parte um. Poesia épica. SPb.: Tipo. Eu. eu. Glazunov, 1871. — Notas da Casa dos Mortos. Desempenho. págs. 655-670.

1875 — Para classes superiores de instituições de ensino secundário. Compilado por Andrey Filonov. Quinta edição, significativamente revisada. Parte um. Poesia épica. SPb.: Tipo. Eu. eu. Glazunov, 1875. — Notas da Casa dos Mortos. Desempenho. pp. 611-624.

1875 — Quarta edição. SPb.: Tipo. irmão. Panteleev, 1875. Parte um. 244 pág. Parte dois. 180 pp.

SPb.: Tipo. irmão. Panteleev, 1875. Parte um. 244 pág. Parte dois. 180 pp.

1880 — Para classes superiores de instituições de ensino secundário. Compilado por Andrey Filonov. Sexta edição (impressa a partir da terceira edição). Parte um. Poesia épica. SPb.: Tipo. Eu. eu. Glazunov, 1879 (na região - 1880). - Notas da Casa dos Mortos. Desempenho. págs. 609-623.

Edição póstuma preparada para publicação por A.G. Dostoiévski:

1881 — Quinta edição. São Petersburgo: [Ed. A.G. Dostoiévskaia]. Tipo. Irmão. Panteleev, 1881. Parte 1. 217 p. Parte 2. 160 p.

“Notas da Casa dos Mortos” atraiu a atenção do público como uma representação de presidiários, que ninguém retratou claramente até “A Casa dos Mortos”, escreveu Dostoiévski em 1863. Mas como o tema “Notas da Casa dos Mortos” é muito mais amplo e diz respeito a muitas questões gerais da vida das pessoas, as avaliações da obra apenas do ponto de vista da representação da prisão começaram posteriormente a perturbar o escritor. Entre os rascunhos de notas de Dostoiévski datados de 1876, encontramos o seguinte: “Na crítica às Notas da Casa dos Mortos, significa que Dostoiévski usava prisões, mas agora está desatualizado. Foi o que disseram na livraria, oferecendo outra coisa, mais próximo denúncia das prisões”.

A atenção do memorialista em “Notas da Casa dos Mortos” está focada não tanto em suas próprias experiências, mas nas vidas e personagens das pessoas ao seu redor. Como Ivan Petrovich em “Os Humilhados e Insultados”, Goryanchikov está quase inteiramente ocupado. com o destino de outras pessoas, sua narrativa tem um objetivo: “Apresentar toda a nossa prisão e tudo o que vivi durante esses anos, em uma imagem clara e vívida”. Cada capítulo, sendo parte do todo, é uma obra totalmente acabada, dedicada, como todo o livro, à vida geral da prisão. A representação de personagens individuais também está subordinada a esta tarefa principal.

Existem muitas cenas de multidão na história. O desejo de Dostoiévski de focar não nas características individuais, mas na vida geral da massa do povo, cria o estilo épico de “Notas da Casa dos Mortos”.

F. M. Dostoiévski. Notas de uma casa morta (parte 1). Áudio-livro

O tema da obra vai muito além das fronteiras do trabalho duro da Sibéria. Contando histórias de presos ou simplesmente refletindo sobre os costumes da prisão, Dostoiévski volta-se para as razões dos crimes ali cometidos, na “liberdade”. E sempre que comparamos pessoas livres e condenados, verifica-se que a diferença não é tão grande, que “as pessoas são pessoas em todo o lado”, que os condenados vivem de acordo com as mesmas leis gerais, ou mais precisamente, que as pessoas livres vivem de acordo com leis condenatórias. Não é por acaso que alguns crimes são cometidos especificamente com o objectivo de ir para a prisão “e ali livrar-se do trabalho incomparavelmente mais árduo da vida na selva”.

Estabelecendo semelhanças entre a vida de um condenado e a de um “livre”, Dostoiévski aborda antes de tudo o mais importante problemas sociais: sobre a atitude do povo em relação aos nobres e à administração, sobre o papel do dinheiro, sobre o papel do trabalho, etc. Como ficou claro na primeira carta de Dostoiévski ao sair da prisão, ele ficou profundamente chocado hostilidade prisioneiros até condenados da nobreza. Em “Notas da Casa dos Mortos” isso é amplamente mostrado e explicado socialmente: “Sim, senhor, eles não gostam de nobres, principalmente políticos... Em primeiro lugar, você e o povo são diferentes, diferentes deles, e em segundo lugar , todos eles eram proprietários de terras ou militares. Julgue por si mesmo, eles podem amar você, senhor?

O capítulo “Reivindicação” é especialmente expressivo nesse sentido. É característico que, apesar da severidade de sua posição de fidalgo, o narrador compreenda e justifique plenamente o ódio dos presos aos nobres, que, ao saírem da prisão, voltarão a passar para uma classe hostil ao povo. Esses mesmos sentimentos também se manifestam na atitude das pessoas comuns em relação à administração, em relação a tudo que é oficial. Até os médicos do hospital eram tratados com preconceito pelos presos, “porque afinal os médicos são cavalheiros”.

As imagens das pessoas das “Notas da Casa dos Mortos” foram criadas com notável habilidade. Na maioria das vezes, são naturezas fortes e íntegras, intimamente unidas ao seu ambiente, alheias à reflexão intelectual. Precisamente porque nas suas vidas anteriores estas pessoas foram oprimidas e humilhadas, porque na maioria das vezes foram empurradas para crimes por razões sociais, não há arrependimento nas suas almas, mas apenas uma firme consciência do seu direito.

Dostoiévski está convencido de que as maravilhosas qualidades naturais das pessoas presas, em outras condições, poderiam ter se desenvolvido de maneira completamente diferente e encontrado um uso diferente para si mesmas. As palavras de Dostoiévski de que as melhores pessoas do povo acabaram na prisão são uma acusação furiosa contra toda a ordem social: “Eles morreram em vão”. forças poderosas, morreu de forma anormal, ilegal e irrevogável. E quem é o culpado? Então quem é o culpado?

No entanto, Dostoiévski retrata os heróis positivos não como rebeldes, mas como pessoas humildes. Ele até afirma que os sentimentos rebeldes desaparecem gradualmente na prisão; Os personagens favoritos de Dostoiévski em “Notas da Casa dos Mortos” são o jovem quieto e afetuoso Alei, a gentil viúva Nastasya Ivanovna e o velho Velho Crente que decidiu sofrer por sua fé. Falando, por exemplo, de Nastássia Ivanovna, Dostoiévski, sem citar nomes, polemiza com a teoria do egoísmo racional Tchernichévski: “Outros dizem (já ouvi e li isto) que o maior amor ao próximo é ao mesmo tempo o maior egoísmo. Eu simplesmente não entendo que egoísmo havia.”

Em “Notas da Casa dos Mortos”, formou-se pela primeira vez o ideal moral de Dostoiévski, que mais tarde ele não se cansou de promover, fazendo-o passar por um ideal de povo. Honestidade e nobreza pessoal, humildade religiosa e amor ativo - essas são as principais características que Dostoiévski confere a seus heróis favoritos. Posteriormente, criando o Príncipe Myshkin (“O Idiota”) e Alyosha (“Os Irmãos Karamazov”), ele desenvolveu essencialmente as tendências estabelecidas em “Notas da Casa dos Mortos”. Essas tendências, que tornam as “Notas” semelhantes à obra do “falecido” Dostoiévski, ainda não podiam ser percebidas pelos críticos dos anos sessenta, mas depois de todas as obras subsequentes do escritor tornaram-se evidentes. É característico que ele tenha prestado especial atenção a este aspecto das Notas da Casa dos Mortos L. N. Tolstoi, que enfatizou que aqui Dostoiévski está próximo de suas próprias crenças. Em uma carta para Strákhov datado de 26 de setembro de 1880, ele escreveu: “Outro dia eu não estava me sentindo bem e estava lendo “A Casa dos Mortos”. Esqueci muito, reli e não conheço livros melhores de toda a nova literatura, inclusive Pushkin. Não o tom, mas o ponto de vista é incrível: sincero, natural e cristão. Um livro bom e edificante. Aproveitei o dia inteiro ontem, como não aproveitava há muito tempo. Se você vir Dostoiévski, diga-lhe que eu o amo.”

Havia muitas pessoas indesejáveis ​​na União Soviética grupos musicais, - tentaram desacreditá-los ou bani-los, mas, é claro, continuaram a aparecer. Um deles foi o grupo “ Notas dos Mortos pessoa", formada em Kazan em meados dos anos 80 por um amador Artes marciais Vitaly Kartsev e físico com honras Vladimir Guskov.

Vitaly tornou-se vocalista e ficou responsável por todas as letras, Vladimir tornou-se guitarrista e assumiu os backing vocals. Na mesma época, nasceu um clube de rock no Centro Juvenil de Kazan e foi lá que os amigos encontraram o restante da banda. A eles se juntou o baterista e, mais tarde, o gerente de relações públicas Andrei Anikin, impressionado com a energia da autoexpressão de Vitaly e seus poemas “sobre o tema do dia”. No mesmo clube conheceram Vladimir Burmistrov, também baterista, mas no grupo desempenhou com sucesso o papel de “percussionista”. E o quinto membro do ZMCH foi um velho amigo de Vitaly – o baixista Viktor Shurgin. Assim, tendo completado a formação, o ZMCH seguiu o caminho de uma banda de rock rebelde. Foi um trabalho árduo - eles não tinham local permanente para ensaios, nem instrumentos inteligentes, nem conexões na comunidade musical. Porém, em campo, em um dia, o primeiro álbum do grupo ZMCH “Incubator of Fools” foi gravado em um gravador bobina a bobina na despensa em 1986.

Antes do aparecimento do ZMCh, Vitaly Kartsev esteve envolvido com artes marciais e artes marciais durante anos - a filosofia oriental em geral teve uma influência muito forte sobre ele forte influência. E sua personalidade e visão de mundo foram transferidas para o trabalho do grupo - o próprio nome “Notas de um Homem Morto” foi inspirado nos poemas do poeta japonês, mestre Zen Shido Bunan: “Vivendo como um homem morto”, e a música desenvolvida em uma certa direção integral com elementos de pós-punk, rock e psicodélicos. A paixão de Vitaly pelos ensinamentos orientais é claramente sentida em todos os grupos constituintes - textos abstratos sobre a busca pelo valor da vida, misturados com um som doloroso, às vezes triste, lembram associativamente o esoterismo da Ásia.

Notas de um homem morto, 1989

No mesmo ano de 1986, eles se apresentaram em um festival de rock na Casa dos Pioneiros do Distrito Soviético, onde foram notados pelo apresentador de TV Shamil Fattakhov e convidados a participar do “versus” daquela época - o programa musical de televisão “Duel ”. Tendo aparecido na tela grande, o ZMCH não passou mais despercebido com suas dicas políticas em suas músicas. Segundo Kartsev, foi dada ordem de cima para fundir o grupo e, na segunda parte do programa, o ZMCH perdeu e desistiu do programa. Relembrando esse período, ele falou sobre os juízes enviados: “A primeira coisa que tocamos neste programa foi “HamMillioniya” – com uma pitada da nossa sociedade. E o segundo - “The Powerless Contemplator” - era sobre o fato de que uma pessoa é impotente para mudar qualquer coisa neste mundo atolado em jogos políticos sujos. A atuação foi notada e Shamil recebeu uma ordem de cima: faça outro passe para nos esmagar. No segundo programa, começaram a ser lidas cartas no ar: supostamente pessoas dos bairros escreveram que isso era inaceitável e não gostavam desse tipo de música. E também havia os mesmos especialistas enviados.”

ZMCH foram incrivelmente prolíficos - só em 1988 eles gravaram dois álbuns. O primeiro é “Filhos do Comunismo”, e o segundo “Exumação” foi gravado numa noite em Moscou, no estúdio de televisão Ostankino. Tamanha eficiência surpreendeu tanto os colegas músicos quanto os fãs, que não tiveram tempo de avaliar o álbum anterior antes do lançamento do novo. Mas Kartsev não ousa assumir a responsabilidade pela qualidade da música: “Todos ficaram surpresos: como? E assim, nossos músicos eram de primeira classe - eles levavam tudo na hora. Hoje em dia as bandas são compostas por muito dinheiro em bons estúdios, ficam paradas por meses e o resultado final muitas vezes ainda é uma porcaria. Claro, também podemos ter merda, mas pelo menos fizemos isso rapidamente“, lembra ele mais de 20 anos depois. O álbum “Exhumation” distingue-se pela sua forte politização, espírito rebelde e protesto contra funcionários e sistema político, reinando nos últimos anos da URSS, mas, ao mesmo tempo, também há momentos de desespero nas letras, quando o autor fala sobre esperanças perdidas depositadas em vão na sociedade soviética.

ZMCH fazia regularmente pequenas turnês pelas regiões e continuava a escrever músicas, apesar de todos os membros do grupo terem uma vida fora do grupo - Vitaly, por exemplo, estudou na Faculdade de Direito da Universidade de Kazan e continuou a se envolver em Artes marciais. Todas as apresentações do ZMCh em cidades pequenas foram acompanhadas pelo descontentamento das autoridades locais e dos membros do Komsomol, mas continuaram assim mesmo. Tendo ganhado popularidade suficiente para o grupo Kazan, sua música tornou-se interessante para diretores e estações de rádio - suas composições foram usadas como trilhas sonoras nos curtas-metragens “Wanderer in the Bulgars” e “Afghanistan”, e a música “Children of Communism” foi ouvida na rádio BBC. É claro que agora, nas realidades do século XXI, é difícil chamar isto de um grande sucesso, mas o jovem grupo de Kazan, que fazia música pela música, não precisava de mais.

Em 1987, mudaram a composição, substituindo o guitarrista e o baterista: dois irmãos se juntaram ao grupo - Alexander (guitarra e voz) e Evgeniy (baixo e backing vocal) Gasilov, e Vladimir Burmistrov como baterista. E o ex-baterista Andrei Anikin passou a cumprir aquelas tarefas que hoje são consideradas da esfera da gestão de relações públicas - organizou apresentações, negociou a inclusão do grupo na programação de diversos festivais, fez contatos com proprietários de estúdios de gravação e fez outras coisas necessárias para o grupo musical. E ele fez um ótimo trabalho - ZMCH se apresentou em festivais em diferentes cidades (Moscou “Rock for Democracy”, Leningrado “Aurora”, Barnaul “Rock Asia”, Samara “The Worst”), em programas de televisão e na Casa da Cultura de Moscou , gravando álbum após álbum ao longo do caminho.

Sua discografia completa é impressionante - ao longo de 10 anos de existência eles lançaram 10 álbuns, literalmente um por ano. Ao mesmo tempo, existem composições que nunca foram incluídas em nenhuma das obras. Muitos dos álbuns foram gravados no menor tempo possível - eles gravaram “The Science of Celebrating Death” em 1990 no estúdio de Andrei Tropillo em São Petersburgo em três ou quatro dias. O álbum “Prayer (Empty Heart)” de 1992 tornou-se um elemento importante na vida do grupo - foi com ele que o ZMCH se tornou o primeiro grupo de Kazan a tocar na empresa Melodiya, lançando o álbum em vinil. Agora o disco é considerado uma raridade e só é encontrado nas coleções particulares dos fãs mais fervorosos, que, no entanto, às vezes conseguem vender qualquer item por uma quantia bastante elevada.

Esta apresentação de slides requer JavaScript.

Nos últimos anos de existência do grupo, Kartsev combinou estudos musicais e atividades acadêmicas, seja estudando na universidade ou lecionando. Até 1994, entre as turnês pela Rússia, ele foi para a Europa, onde ensinou qigong e bagua, voltou para a Rússia e saiu em turnê novamente.

Seus textos muitas vezes apresentam o tema do misticismo, dos mortos, das sepulturas e de outros componentes do cemitério: “Hoje estou muito corajoso, toquei trompete, todos os meus vizinhos sérios me aplaudiram.”– na música “The Brave Dead” Vitaly aparece como exemplo de pessoa falecida, e em “Master of Silence” afirma que "Não há amigo mais confiável que a morte". Mas, além de pensar no abstrato, o ZMCH recorre frequentemente à política e à ordem social que os rodeia, razão pela qual acabou por ser odiado pelo partido no poder. Por exemplo, na música "Incubator of Fools", eles cantam sobre um sistema que "cria perus para que possam ser usados ​​uns pelos outrosinterrompidorostos, caso contrário não haverá trabalho para aqueles que zelam pela paz e pelo sucesso - os principais cozinheiros, os principais parasitas" referindo claramente o ouvinte às realidades da realidade soviética. Mas a mensagem geral do trabalho do ZMCH quase sempre deixa o ouvinte com um sentimento de desesperança e desespero. Em uma das linhas de “Trouble”, Vitaly resume que “Hoje é melhor que ontem, e amanhã também, a partir de uma nova linha, os escassos jogos da existência e a emoção da vida num ponto morto.” E essa frase é típica de todas as letras do ZMCH, e as discussões sobre a pobreza da vida e a morte mental assombram todo o trabalho do grupo.

Ao ouvir o arquivo ZMCH, um ouvinte moderno não encontrará uma única falha, mas dadas todas as condições de existência do grupo, isso é fácil de perdoar. É impossível não notar sua fertilidade e eficiência: 10 álbuns, e as composições chegam a 10 minutos de duração e são repletas de sons e instrumentos completamente diferentes, criando a impressão geral de uma cerimônia religiosa ou de um cortejo fúnebre.

O projeto ZMCH foi encerrado não por perda de interesse, não por brigas entre os participantes e não por mudanças no país, como alguns acreditam, mas por causa da morte do irmão mais novo de Vitaly Kartsev, de quem ele não gosta de falar sobre. Mesmo durante a existência do grupo, ele não desistiu das artes marciais, e após a dissolução do grupo se aprofundou no ensino, enquanto os demais participantes permaneceram no campo musical, apenas em posições diferentes. Olhando para trás, podemos dizer que o ZMCH deixou sua marca no movimento rock de Kazan e entrou na galáxia dos melhores representantes da onda Kazan dos anos 80 e início dos anos 90.

Nas regiões remotas da Sibéria, entre estepes, montanhas ou florestas impenetráveis, ocasionalmente você se depara com pequenas cidades, com uma, muitas com dois mil habitantes, de madeira, indefinidas, com duas igrejas - uma na cidade, outra no cemitério - cidades que mais parecem uma boa vila perto de Moscou do que uma cidade. Eles geralmente estão suficientemente equipados com policiais, assessores e todas as outras patentes subalternas. Em geral, na Sibéria, apesar do frio, faz muito calor. As pessoas vivem vidas simples e iliberais; a ordem é antiga, forte, santificada há séculos. Os funcionários, que desempenham justamente o papel da nobreza siberiana, ou são nativos, siberianos inveterados, ou visitantes da Rússia, principalmente das capitais, seduzidos pelos salários não creditados, passes duplos e esperanças tentadoras para o futuro. Entre eles, aqueles que sabem resolver o enigma da vida quase sempre ficam na Sibéria e nela se enraízam com prazer. Posteriormente, produzem frutos ricos e doces. Mas outros, pessoas frívolas que não sabem resolver o enigma da vida, logo ficarão entediados com a Sibéria e se perguntarão com saudade: por que chegaram a isso? Eles cumprem avidamente seu mandato legal, três anos, e no final imediatamente se preocupam com sua transferência e voltam para casa, repreendendo a Sibéria e rindo dela. Eles estão errados: não só do ponto de vista oficial, mas mesmo de muitos pontos de vista, pode-se ser feliz na Sibéria. O clima é excelente; há muitos comerciantes extraordinariamente ricos e hospitaleiros; há muitos estrangeiros extremamente ricos. As jovens florescem com rosas e são morais ao extremo. O jogo voa pelas ruas e tropeça no caçador. Uma quantidade anormal de champanhe é bebida. O caviar é incrível. A colheita acontece em outros lugares já aos quinze... Em geral a terra é abençoada. Você só precisa saber como usá-lo. Na Sibéria eles sabem como usá-lo.

Numa dessas cidades alegres e satisfeitas, com as pessoas mais doces, cuja memória permanecerá indelével em meu coração, conheci Alexander Petrovich Goryanchikov, um colono que nasceu na Rússia como nobre e proprietário de terras, depois se tornou um segundo exílio de classe e condenado pelo assassinato de sua esposa e, após o término do prazo de dez anos de trabalhos forçados prescrito para ele por lei, ele viveu humilde e silenciosamente sua vida na cidade de K. como um colono. Ele, na verdade, foi designado para um volost suburbano, mas morava na cidade, tendo a oportunidade de ganhar pelo menos um pouco de comida ensinando crianças. Nas cidades siberianas encontramos frequentemente professores de colonos exilados; eles não são desdenhados. Eles ensinam principalmente Francês, tão necessários no campo da vida e dos quais sem eles nas regiões remotas da Sibéria não teriam ideia. A primeira vez que conheci Alexander Petrovich foi na casa de um velho, honrado e hospitaleiro funcionário, Ivan Ivanovich Gvozdikov, que tinha cinco filhas, de diferentes idades, que demonstravam esperanças maravilhosas. Alexander Petrovich dava aulas quatro vezes por semana, trinta copeques de prata por aula. Sua aparência me interessou. Ele estava extremamente pálido e pessoa magra, ainda não velho, com cerca de trinta e cinco anos, pequeno e frágil. Ele estava sempre vestido de maneira muito limpa, no estilo europeu. Se você falou com ele, ele olhou para você com extrema atenção e atenção, ouvindo cada palavra sua com estrita polidez, como se estivesse pensando sobre isso, como se você lhe pedisse uma tarefa com sua pergunta ou quisesse extrair dele algum segredo e, por fim, ele respondeu de forma clara e breve, mas pesando tanto cada palavra de sua resposta que de repente você se sentiu estranho por algum motivo e finalmente se alegrou com o final da conversa. Perguntei então a Ivan Ivanovich sobre ele e descobri que Goryanchikov vivia de maneira impecável e moral e que, caso contrário, Ivan Ivanovich não o teria convidado para ter suas filhas; mas que ele é uma pessoa terrivelmente insociável, se esconde de todos, é extremamente culto, lê muito, mas fala muito pouco, e que em geral é bastante difícil conversar com ele. Outros argumentaram que ele era absolutamente louco, embora descobrissem que, em essência, essa não era uma falha tão importante, que muitos dos membros honorários da cidade estavam prontos para favorecer Alexander Petrovich de todas as maneiras possíveis, que ele poderia até ser útil , escrever solicitações, etc. Eles acreditavam que ele devia ter parentes decentes na Rússia, talvez nem mesmo as últimas pessoas, mas sabiam que desde o exílio ele cortou teimosamente todas as relações com eles - em uma palavra, ele estava se prejudicando. Além disso, todos nós conhecíamos a história dele, sabíamos que ele matou a esposa no primeiro ano de casamento, matou por ciúmes e se denunciou (o que facilitou muito sua punição). Tais crimes são sempre vistos como infortúnios e lamentados. Mas, apesar de tudo isso, o excêntrico evitava obstinadamente a todos e aparecia nas pessoas apenas para dar aulas.

No começo não prestei muita atenção nele, mas, não sei por que, aos poucos ele começou a me interessar. Havia algo misterioso nele. Não houve a menor oportunidade de falar com ele. É claro que ele sempre respondia às minhas perguntas, e até com um ar de quem considerava esse seu principal dever; mas depois de suas respostas, de alguma forma me senti sobrecarregado por interrogá-lo por mais tempo; e em seu rosto, depois dessas conversas, sempre era visível algum tipo de sofrimento e cansaço. Lembro-me de caminhar com ele em uma bela noite de verão de Ivan Ivanovich. De repente, pensei em convidá-lo para minha casa por um minuto para fumar um cigarro. Não consigo descrever o horror expresso em seu rosto; ele ficou completamente perdido, começou a murmurar algumas palavras incoerentes e de repente, olhando para mim com raiva, correu na direção oposta. Fiquei até surpreso. Desde então, sempre que me encontrava, olhava para mim como se estivesse com algum tipo de medo. Mas não me acalmei; Algo me atraiu por ele e, um mês depois, do nada, fui ver Goryanchikov. Claro, agi de forma estúpida e indelicada. Ele morava na periferia da cidade, com uma velha burguesa que tinha uma filha tuberculosa, e essa filha tinha uma filha ilegítima, uma criança de uns dez anos, uma menina bonita e alegre. Alexander Petrovich estava sentado com ela ensinando-a a ler assim que entrei em seu quarto. Quando ele me viu, ficou tão confuso, como se eu o tivesse flagrado cometendo algum crime. Ele ficou completamente confuso, pulou da cadeira e olhou para mim com todos os olhos. Finalmente nos sentamos; ele observou atentamente cada olhar meu, como se suspeitasse de algum significado misterioso e especial em cada um deles. Imaginei que ele estava desconfiado ao ponto da loucura. Ele me olhou com ódio, quase perguntando: “Você vai sair daqui logo?” Conversei com ele sobre a nossa cidade, sobre as novidades da atualidade; ele permaneceu em silêncio e sorriu maldosamente; Acontece que ele não apenas não conhecia as notícias mais comuns e conhecidas da cidade, mas nem mesmo estava interessado em conhecê-las. Aí comecei a falar da nossa região, das necessidades dela; ele me ouviu em silêncio e olhou nos meus olhos de forma tão estranha que finalmente senti vergonha de nossa conversa. No entanto, quase o provoquei com novos livros e revistas; Eu os tinha em mãos, recém-chegados do correio, e os ofereci a ele, ainda sem cortes. Ele lançou um olhar ganancioso para eles, mas imediatamente mudou de ideia e recusou a oferta, alegando falta de tempo. Por fim, despedi-me dele e, ao deixá-lo, senti que um peso insuportável havia sido tirado do meu coração. Fiquei com vergonha e parecia extremamente estúpido incomodar uma pessoa cujo objetivo principal era se esconder o mais longe possível do mundo inteiro. Mas o trabalho estava feito. Lembro que não notei quase nenhum livro nele e, portanto, era injusto dizer que ele lê muito. Porém, ao passar duas vezes por suas janelas, bem tarde da noite, notei uma luz nelas. O que ele fez enquanto ficou sentado até o amanhecer? Ele não escreveu? E se sim, o que exatamente?

As circunstâncias me afastaram de nossa cidade por três meses. Voltando para casa no inverno, descobri que Alexander Petrovich morreu no outono, morreu na solidão e nem sequer chamou um médico para ele. A cidade quase se esqueceu dele. Seu apartamento estava vazio. Conheci imediatamente a dona da falecida, com a intenção de saber por ela; O que exatamente o inquilino dela estava fazendo e ele escreveu alguma coisa? Por dois copeques ela me trouxe uma cesta cheia de papéis deixados pelo falecido. A velha admitiu que já havia esgotado dois cadernos. Ela era uma mulher sombria e silenciosa, de quem era difícil conseguir algo que valesse a pena. Ela não conseguiu me contar nada de especial sobre seu inquilino. Segundo ela, ele quase nunca fazia nada e durante meses seguidos não abria um livro nem pegava uma caneta; mas noites inteiras ele andava de um lado para o outro pela sala e ficava pensando em alguma coisa, e às vezes falando sozinho; que ele amava e acariciava muito a neta dela, Katya, principalmente desde que descobriu que o nome dela era Katya, e que no dia de Katerina toda vez que ele ia fazer uma cerimônia fúnebre para alguém. Ele não tolerava convidados; ele só saía do quintal para dar aula às crianças; ele até olhava de soslaio para ela, a velha, quando ela vinha, uma vez por semana, arrumar pelo menos um pouco o quarto dele, e quase não lhe disse uma palavra durante três anos inteiros. Perguntei a Katya: ela se lembra da professora? Ela olhou para mim em silêncio, virou-se para a parede e começou a chorar. Portanto, este homem poderia pelo menos forçar alguém a amá-lo.