Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

குசேவா ஏ.வி.

பழையதைப் பற்றி புதியது:

இசைப் பள்ளியில் சோல்ஃபெஜியோ பாடங்களில் இணக்கம்

- ஜி ஒலியிலிருந்து ஆதிக்கம் செலுத்தும் ஏழாவது நாண் இசைக்கவும்.

மாணவன் விளையாடினான்.

- இது எந்த சாவிக்கு சொந்தமானது?

- எனவே இது ஒலியிலிருந்து வந்தது!

ஆசிரியருக்கும் மாணவருக்கும் இடையே கேட்கப்பட்ட உரையாடலில் இருந்து

பல தசாப்தங்களாக, நம் நாட்டில் ஒரு பாரம்பரியம் பாதுகாக்கப்படுகிறது - ஒன்று முதல் ஏழாம் வகுப்பு வரை, அடிப்படைகள் சோல்ஃபெஜியோ பாடங்களில் படிக்கப்படுகின்றன. பாரம்பரிய இசை. இசைக் கற்றலின் அடுத்த கட்டத்தில் - பள்ளியில் - கிட்டத்தட்ட இதேதான் நடக்கும். ஆனால் சோல்ஃபெஜியோவின் கல்வித் துறையுடன் பதினொரு (!) ஆண்டுகள் தொடர்புகொள்வது நேர்மறையான முடிவுகளுக்கு வழிவகுக்கும் என்று சொல்ல முடியுமா, அதாவது மாணவர்கள் கற்ற எண்களை முழுமையாகப் பாடுகிறார்கள், பார்வையில் இருந்து பாடுகிறார்கள், இந்த காலகட்டத்தில் படித்த அனைத்து கிளாசிக்கல் கூறுகளையும் கேட்கிறார்கள், ஒன்றை எழுதுங்கள். குரல் மற்றும் இரண்டு குரல் கட்டளைகள் (இப்போதைக்கு அதை விட்டுவிடுகிறோம் விமர்சன மதிப்பீடுசோல்ஃபெஜியோவில் நிறுவப்பட்ட வேலை வடிவங்கள் மற்றும் மேலும், இந்த கல்வித்துறையின் இறுதி இலக்குகள்)? துரதிர்ஷ்டவசமாக, நாம் இதற்கு நேர்மாறாகக் கூற வேண்டும்: ஒரு பாடத்தின் கோட்பாட்டுத் தளம் மிகவும் மோசமாகி வருகிறது, குறிப்பாக இசைக்கான காதுகளை வளர்ப்பதற்கும் மேம்படுத்துவதற்கும் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. ஆரம்ப பள்ளிஇசைப் பள்ளி, இந்த வழக்கில் இறுதித் தேர்வின் முடிவுகள் மிகவும் எளிமையானவை. solfeggio பாடங்களில் செலவழித்த மணிநேரங்கள் மூலம் இசையில் உண்மையான ஆர்வத்தை உருவாக்குவதன் மூலம், solfeggio மீதான உணர்ச்சி மனப்பான்மை தொடர்பான கேள்வியைத் தவிர்ப்பது நல்லது.

ஆனால் அது ஏற்கனவே XXநான் நூற்றாண்டு! நாம் பாரம்பரிய சகாப்தத்திலிருந்து பிரிக்கப்பட்டுள்ளோம், மூன்று நூற்றாண்டுகளின் காலப்பகுதியில் ஒருவர் கூறலாம். இந்த நேரத்தில் கிளாசிக்கல் அமைப்பின் அடிப்படைகளின் விரைவான மற்றும் வெற்றிகரமான வளர்ச்சிக்குத் தேவையான வழிமுறைகள் உருவாகவில்லை என்பது உண்மையில் உண்மையா? கூடிய விரைவில், முந்தைய நூற்றாண்டின் - இருபதாம் நூற்றாண்டின் இசைப் பேச்சுப் பண்புகளின் சில கூறுகளுடன் (குறைந்தது கொஞ்சம்) பழகுவதற்கு நமக்கு இன்னும் நேரம் தேவைப்படுவதால்!

இதற்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, ஆசிரியர்களிடமிருந்து ஆட்சேபனைகளை நீங்கள் கேட்கலாம்: "20 ஆம் நூற்றாண்டின் கண்டுபிடிப்புகள் என்ன? கிளாசிக்ஸின் அடிப்படைகளை நாம் தேர்ச்சி பெற வேண்டும். ஆனால் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையிலிருந்து ஏதாவது வாசிப்பதில் நிபுணத்துவம் பெற்ற குழந்தைகள், எடுத்துக்காட்டாக, பார்டோக், புரோகோபீவ், ஸ்லோனிம்ஸ்கி, மெட்டாலிடி ஆகியோரின் நாடகங்கள். இதன் பொருள் என்னவென்றால், கடந்த நூற்றாண்டின் சில கண்டுபிடிப்புகள் சோல்ஃபெஜியோவில் பிரதிபலிக்கப்பட வேண்டும் என்பதை நாம் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டால், பல்கலைக்கழகத்தில் பியானோ கலைஞர்கள் மற்றும் சரம் பிளேயர்களுக்கு solfeggio என்ற பாடம் இல்லை, மேலும் அவர்கள் கன்சர்வேட்டரிக்குள் நுழையும் போது அவர்கள் கிளாசிக்கல் கூறுகளை மட்டுமே அறிவார்கள். , பின்னர் அம்சங்களை மாஸ்டரிங் செய்வதில் செவிவழி வேலை என்பதை அங்கீகரிப்பது மதிப்பு இசை மொழி XX நூற்றாண்டு பாடத்திட்டம்வி தற்போதுவழங்கப்படவில்லை.

ஒரு நவீன மாணவர், தனது சிறப்பு வகுப்புகளில் பார்டோக், சீக்மீஸ்டர், ப்ரோகோபீவ் மற்றும் நம் காலத்தைச் சேர்ந்த வேறு ஒருவரிடமிருந்து எதையாவது விளையாடுவது மட்டுமல்லாமல், அழைக்கிறார். கைபேசி, ஆறு வயதிலிருந்தே சுறுசுறுப்பாக விளையாடி வருகிறார் கணினி விளையாட்டுகள், விடுமுறையில் அவர் எகிப்து, பின்லாந்து அல்லது சுவிட்சர்லாந்து செல்கிறார். ஒரு இசைப் பள்ளி பட்டதாரியின் solfeggio இசை குறிப்பேடுகளில், பின்வரும் பணிகளை நீங்கள் காணலாம்: ஒலி B இலிருந்து ஒரு மேலாதிக்க ஏழாவது நாண் உருவாக்கவும், கிடைக்கக்கூடிய அனைத்து வழிகளிலும் ட்ரைடோனைத் தீர்க்கவும், காது டோனிக், மேலாதிக்க மற்றும் சில சமயங்களில் சப்டோமினன்ட் நாண்கள் மூலம் தீர்மானிக்கவும். தனித்தனியாக தனித்தனியாக, அதாவது, வெவ்வேறு விசைகளுக்கு சொந்தமானது மற்றும், நிச்சயமாக, எந்த இசை உரையையும் குறிப்பிடாமல். ஆசிரியரின் தரப்பில், உண்மையான கோபம் ஏற்படலாம், எடுத்துக்காட்டாக, எஃப் கூர்மையான மைனரின் முக்கிய அறிகுறிகளை மாணவர் அறியாமையால். அதே நேரத்தில், ஒரு இசைப் பள்ளியில் சேர்க்கைக்கான நிலையான solfeggio சேர்க்கை தேவைகள், இந்த தேர்வில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள பல சோதனைகள் இருந்தபோதிலும், விண்ணப்பதாரரின் இசை அக்கறை மற்றும் இசைத் துறையில் அவரது நடைமுறை திறன்களை வெளிப்படுத்தும் ஒரு பணியை சேர்க்கவில்லை. .

நவீன இசைக் கல்வியின் முக்கியமான நிலை கடந்த ஆண்டுகள்இது பெருகிய முறையில் அறிவியல் விவாதங்கள் மற்றும் அறிவியல் மற்றும் வழிமுறை மாநாடுகளின் பொருளாக மாறி வருகிறது. "இருபதாம் நூற்றாண்டில் சோல்ஃபெஜியோவை எவ்வாறு கற்பிப்பது" என்ற தலைப்பில் மிகவும் அறிகுறிகளுடன் கூடிய கட்டுரைகளின் தொகுப்பில் இசைக் கல்வியின் அழுத்தமான சிக்கல்கள் ஒரு வகையான செறிவைப் பெற்றன.நான் நூற்றாண்டு", 2006 இல் வெளியிடப்பட்டது. இத்தொகுப்பின் ஆசிரியர்-தொகுப்பாளர் மு. கரசேவா குறிப்பிடுகையில், “என்ற கேள்வி உயிர்வாழும்எந்த மட்டத்திலும் இசை தத்துவார்த்த துறைகள் (சோல்ஃபெஜியோ உட்பட). தேசிய கல்விமுன்னெப்போதையும் விட இன்று தீவிரமானது." E. Derunets கல்விச் செயல்பாட்டில் நெருக்கடி நிலைக்கான காரணத்தை சுட்டிக்காட்டுகிறார்: "நிகழ்ச்சி பயிற்சியின் உடனடித் தேவைகளிலிருந்து இசைக் கோட்பாட்டுத் துறைகளை தனிமைப்படுத்துவது, மாணவர்களால் பெற்ற அறிவு உடையக்கூடியதாக மாறுவதற்கு வழிவகுக்கிறது. அதன் குறிப்பிடத்தக்க பகுதி விரைவில் நினைவிலிருந்து மறைந்துவிடும். E. Lerner தீவிரமான நடவடிக்கைகளைப் பயன்படுத்த வேண்டியதன் அவசியத்தைப் பற்றிய முடிவுக்கு வருகிறார்: “திட்டம் புதிய திட்டம்கோட்பாட்டு பாடங்களில் ஒரு நிபந்தனையின் கீழ் மட்டுமே உருவாக்க முடியும் - இசைக் கல்வியின் முழு அமைப்பின் கருத்தின் திருத்தம்."

அடித்தளங்களை அமைப்பதில் கவனம் செலுத்துகிறது இசை சிந்தனை solfeggio பாடத்திற்கு ஏற்ப, V. செரெடா இந்த கல்வித்துறையின் "கருத்தை மறுபரிசீலனை செய்வதற்கான" வழிகளை எந்த திசையில் பார்க்க வேண்டும் என்பதை நடைமுறையில் குறிப்பிடுகிறார். கட்டுரையின் ஆசிரியர் இசை மொழியின் ஒருமைப்பாடு மற்றும் முறையான தன்மையின் அடிப்படையில் சோல்ஃபெஜியோவை கற்பிப்பதற்கான தனது முறையை உருவாக்குகிறார். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட முறையான நிலைப்பாடு solfeggio பாடங்களைக் கற்பிக்கும் பொதுவான வடிவத்தின் மீது V. செரிடாவின் கடுமையான எதிர்மறையான அணுகுமுறையைத் தீர்மானிக்கிறது, அங்கு இசை மொழியின் கூறுகள் ஒருவருக்கொருவர் அதிகபட்சமாக தனித்து வளரும்: ஒலிகள், இடைவெளிகள், நாண்கள் மற்றும் செதில்கள், இசையில் இருக்கும் வாழ்க்கை மற்றும் எப்போதும் மாறிவரும் சூழலில் இருந்து விவாகரத்து. வேலை செய்கிறது<…>இசைக்கான காது ஒலிகளின் சுருதியை வேறுபடுத்தி வெவ்வேறு வண்ணங்களின் தனிமைப்படுத்தப்பட்ட இணக்கங்களை அடையாளம் காணும் திறனில் அல்ல, ஆனால் ஒரு நபரின் உணர்தல் மற்றும் மதிப்பீடு செய்யும் திறனில் வெளிப்படுகிறது. சொற்பொருள் உறவுகள்இசையின் கூறுகள் மொழி. அதன் அடிப்படையானது உள்ளுணர்வு - ஒலிகள், மெய்யெழுத்துக்கள், இசைத் துணியின் குரல்கள், அத்துடன் அதன் தற்காலிக அலகுகள் - துடிப்புகள், நோக்கங்கள் மற்றும் சொற்றொடர்கள் ஆகியவற்றை இணைத்தல்."

புதியவர்களைத் தேடுகிறோம் வழிமுறை வழிகாட்டுதல்கள், நம் காலத்துடன் மெய்யொலி, உண்மையில், சோல்ஃபெஜியோவின் பொருள் ஏன் கோட்பாட்டுத் துறைகளின் கீழ் வந்தது என்பதைப் பற்றி முதலில் சிந்திக்க வேண்டியது அவசியம். எப்படியோ ஒரு தனிப்பட்ட உரையாடலில் கோரல் நடத்துனர்வி. செர்னுஷென்கோவ் இதைப் பற்றி கோபமடைந்தார்: "சோல்ஃபெஜியோவை எப்படி ஒரு தத்துவார்த்த பொருள் என்று அழைக்க முடியும், இது மிகவும் நடைமுறை ஒழுக்கம்! நல்லிணக்கம், பாலிஃபோனி, பகுப்பாய்வு போன்ற பாடங்கள் மிகவும் பயன்பாட்டுத் தன்மையைக் கொண்ட துறைகளாகக் கருதப்பட வேண்டும், ஆனால் இசையின் வரலாறு ஒரு கோட்பாடு, பாடத்தின் தர்க்கத்தைப் புரிந்துகொள்வதே இதன் உள்ளடக்கம் வரலாற்று நிகழ்வுகள். இந்த வெளிச்சத்தில், ஒவ்வொரு ஆசிரியரும் ஒன்று அல்லது மற்றொரு "கோட்பாட்டு" ஒழுக்கத்தை கற்பிப்பது நல்லது - இந்த துறையில் தனது படிப்பை முடித்தவுடன், இசையை நிகழ்த்துவதற்கு அல்லது கேட்பதற்குத் தேவையான நடைமுறை திறன்கள் என்ன. அதே நேரத்தில், அதை நிரூபிப்பவரின் உயிரோட்டமான ஆர்வத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட ஒன்று மட்டுமே இசைத் துறையுடன் தொடர்புடைய நடைமுறைத் திறமையாக கருதப்பட வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். எல்லா சோல்ஃபெஜியோ குழுக்களிலும் ஒரே சலிப்பான குரலில், ஒரு குறிப்பிட்ட சராசரியில் சமமாக எப்போதும் (!) இனப்பெருக்கம் செய்யப்பட்டால், "பார்வை பாடுதல்" என்று அழைக்கப்படுவதைக் கருத்தில் கொள்ள முடியுமா அல்லது வாங்கிய நடைமுறைத் திறமையுடன் முன்பே கற்றுக்கொண்ட மெல்லிசைப் பாடுவது சாத்தியமா? டெம்போ, கொடுக்கப்பட்ட மெல்லிசையுடன் தொடர்புடையது அல்ல, உள்ளுணர்வு வாசிப்பில் பிழைகள் உள்ளன, ஏனெனில் மெட்ரிக் அமைப்பின் தவறான புரிதலின் காரணமாக அதன் வகை பண்புகள் வெளிப்படுத்தப்படாமல் உள்ளன, இறுதியாக, ஒரு குறிப்பிட்ட இசைக்கருவியில் ஒரு மெல்லிசைப் பாடுவதற்கு ஒப்பாக ஒருபோதும் செயல்படாது. , ஒரு வகையான இசை நடவடிக்கையாக, பாடுவதை தனிப்பட்ட முறையில் வெளிப்படுத்தவில்லையா?

அப்படியென்றால் (50 - 100 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு!) இயற்றப்பட்ட இசையை என்ன செய்வது? இது எப்போதாவது ஒரு இசைப் பள்ளியின் சோல்ஃபெஜியோ திட்டத்தில் சேருமா, அல்லது கிளாசிக்கல் டோனலிட்டியின் நுட்பங்களை மட்டுமே படிக்கும் மாணவர் நீண்ட காலத்திற்கு அழிந்துவிடுவார்களா? வெவ்வேறு தேசிய கலாச்சாரங்களில். அல்லது ஒரே மூச்சில் “sol - si - re - fa - mi - do - do - do” ஐ விளையாட வேண்டிய அமைப்பின் கட்டமைப்பிற்குள் எஞ்சியிருக்கும் solfeggio ஐ மீண்டும் உயிர்ப்பிப்பதற்கான புதிய வழிமுறை வழிகளைத் தேடுவது எங்கள் முக்கிய பணியா?

தற்போதைய விவகாரங்களின் முரண்பாடு என்னவென்றால், ஒரு இசைப் பள்ளியில் சோல்ஃபெஜியோ நிகழ்ச்சியை காலவரிசையில் இருந்து அணுகினால் - முதலில் கிளாசிக், பின்னர் ... - நாம் ஒருபோதும் பிடிக்க மாட்டோம். சொந்த நிழல், எந்த பாணியையும் படிப்பதால், எந்த சகாப்தத்திற்கும் எல்லைகள் இல்லை. மேலும், இன்று இசை மொழியின் பரிணாம வளர்ச்சியின் பயமும் தவறான புரிதலும் கிளாசிக்கல் அமைப்பின் தவறான புரிதலின் குறிகாட்டியாக மாறி வருகிறது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் இசையில் முக்கிய மாற்றங்கள், எடுத்துக்காட்டாக, இணக்கத்துடன் மெல்லிசையின் வேறுபட்ட தொடர்பு, டோனலிட்டி அமைப்பு, கிளாசிக்கல் அமைப்புக்கு வேறுபட்ட அணுகுமுறை தேவைப்படுகிறது: கடைசி ஒலியால் தொனியை தீர்மானிப்பதற்கான தத்துவார்த்த கொள்கைகள் என்ன, அல்லது முக்கிய அறிகுறிகளால் டோனலிட்டியை தீர்மானித்தல், இறுதியாக, வடிவத்தில் டானிக் வரையறை அளவின் முதல் படி மட்டுமே. இவை அனைத்தும் மூன்று திமிங்கலங்கள் மீது தங்கியிருக்கும் பூமியின் இருப்பிடம் பற்றிய பழைய மனிதரான ஹாட்டாபிச்சின் வரையறைக்கு ஒத்த ஒரு அனாக்ரோனிசம் ஆகும்.

புதிய நுட்பம்ஒரு இசைப் பள்ளியில் கூட சோல்ஃபெஜியோ கற்பித்தல் ஆரம்ப கட்டத்தில்பயிற்சி, ஒவ்வொரு வரலாற்று காலத்திற்குமான மிக முக்கியமான அமைப்பு-உருவாக்கம் பற்றிய ஆழமான புரிதலை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். வெவ்வேறு கொள்கைகள்நல்லிணக்கம் மற்றும் மெல்லிசையின் தொடர்பு, இன்னும் பரந்த அளவில், இல் பல்வேறு உறவுகள்செங்குத்து மற்றும் கிடைமட்ட. கிளாசிக்கல் சிஸ்டம் என்பது ஒரு பெரிய-சிறு தொனியாகும், இதன் சாராம்சம் அதன் இணக்கமான இருப்பில் உள்ளது. மெல்லிசை, தாளம், மெட்ரிக், அமைப்பு, தொடரியல், விரலிடுதல், இயக்கவியல், கருவியாக்கம் ஆகிய எல்லாவற்றுக்கும் நல்லிணக்கம் ஏற்படுகிறது. மற்றும் நேர்மாறாக: முன்-கிளாசிக்கல் மற்றும் பிந்தைய கிளாசிக்கல் அமைப்புகள் கீழ்ப்படிதலின் வெவ்வேறு உறவுகளை நிறுவுகின்றன: நல்லிணக்கம் கிடைமட்டத்திற்கு அடிபணிகிறது, நல்லிணக்கம் கணிக்க முடியாததாகிறது. இசை மொழியின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து கூறுகளும் செயல்படுத்தும் சுதந்திரம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன. அதே நேரத்தில், நேர்மை இசை அமைப்புவெவ்வேறு நிலைமைகளின் கீழ் அடையப்படுகிறது: ஒவ்வொரு தனிப்பட்ட விஷயத்திலும், இசை மொழியின் கூறுகளை ஒரு கலை முழுமையில் ஒன்றிணைப்பதைத் தேட வேண்டும். இங்கே வெவ்வேறு சூழ்நிலைகளின் கடல் எழுகிறது - தாள மற்றும் ஒத்திசைவான ஆஸ்டினாடோவிலிருந்து போலிகள், மாறுபாடு, மீண்டும் மீண்டும் போன்றவற்றின் அடிப்படையில் உள்ளுணர்வின் ஒற்றுமை வரை.

ஒரு இசைப் பள்ளியில் படிக்கும் மாணவர்களிடம், பெரிய-சிறிய ஹார்மோனிக் செயல்பாட்டால் பிறந்த ஒரு மெல்லிசையை ஆணையாக எழுதச் சொன்னால், இந்த மெல்லிசைக்கு இந்த இசையமைப்புடன் உள்ளார்ந்த செயல்பாடுகளை ஏன் மாணவர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தக்கூடாது? நீங்கள் இதற்கு நேர்மாறாக செய்யலாம்: முதலில் கொடுக்கப்பட்ட மெல்லிசையின் ஹார்மோனிக் கட்டத்திற்கு மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்துங்கள், பின்னர் மெல்லிசைக்கு அறிமுகப்படுத்துங்கள், அதே நேரத்தில் "டானிக் - மேலாதிக்கம்" கருப்பொருளில் அடுத்த மாறுபாட்டை எதிர்கொள்ளும் மகிழ்ச்சியை அனுபவிக்கவும். மெல்லிசையின் ஹார்மோனிக் அடிப்படைக்கு இணங்க, அதனுடன் தொடர்புடைய இரண்டு-பகுதி ஹார்மோனிக் மிதிவை உருவாக்க முன்மொழிவது சாத்தியம் (மற்றும் அவசியம்!). குரல் அமைப்பு, அல்லது ஒரு ஹார்மோனிக் மூன்று குரல்களை எழுதவும் (பாரம்பரிய மூன்று குரல்கள், ஆனால் பாஸ் இல்லாமல், கிளாசிக்கல் ஹார்மனி பாடத்திலிருந்து ஆசிரியர்கள் அறிந்திருக்கிறார்கள்) ஒரு சுருக்க வரிசையில் நாண்கள் அல்ல, ஆனால் கிளாசிக்கல் டோனல் அமைப்பின் சாரத்தை உள்ளடக்கிய வளையங்கள்.

இணக்கத்துடன் நெருக்கமாக மெல்லிசையில் வேலை செய்வது இறுதியில் வழிவகுக்கும் கலை வடிவம், அசல் மெல்லிசையின் வார்த்தைகளுடன் தனிப்பாடல் (அல்லது ஒரு கருவியில் இசைப்பது, இயற்கையில் கருவியாக இருந்தால்), ஹார்மோனிக் பக்கவாத்தியம், இது ஒரு எளிய தாள மற்றும் கடினமான பதிப்பில் நான்கு-குறிப்பு வளையங்களின் வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது (இடது கை பாஸ் இசைக்கிறது, மற்றும் வலது கை மற்ற மூன்று ஒலிகளை வாசிக்கிறது), ஒரு குரல் இரண்டு அல்லது மூன்று குரல் மிதி அதே இணக்கத்தின் அடிப்படையில் இயற்றப்பட்ட ஒரு மெல்லிசையை எதிர்க்கும், பின்னர், ஒருவேளை, மாணவர்களின் மனதில் இறுதியாக அந்த யோசனை உருவாகும் மெல்லிசையில் நாண் இல்லை ("மேலாதிக்க ஏழாவது நாண் ஒலிகளுக்கு ஏற்ப மெல்லிசை நகர்கிறது" அல்லது "மெல்லிசையில் ஒரு டானிக் கால்-செக்ஸ் நாண் அடங்கும்" போன்ற வெளிப்பாடுகளை நினைவில் கொள்ளுங்கள்), ஆனால் ஒரு மெல்லிசை வளர்ந்துள்ளது. ஒன்று அல்லது மற்றொரு நாண் அடிப்படை மற்றும் எனவே ஒரு ஐந்தாவது மூலம் குறைக்கப்பட்டது VII டிகிரி மற்றும் மைனர் ஏழாவது அன்றுவி ஆதிக்கம் செலுத்தும் ஏழாவது நாண் உடன் படிகள். பின்னர், ஒருவேளை, கிளாசிக்கல் அமைப்பில் டானிக் என்பது ஒரு முதல் பட்டம் அல்ல, ஆனால் அதில் உள்ள ஒரு நாண் என்பது மாணவர்களின் மனதில் தோன்றும். I, III, V எந்தவொரு கலவையிலும், எந்தப் பதிவேட்டிலும், இந்த நிலைகளின் எந்த அளவு நகலிலும் நிலைகள். மற்றும் இடைவெளிகள் சொந்தமாக இல்லை, ஆனால் ஒன்று அல்லது மற்றொரு கிளாசிக்கல் நாண் மாதிரி செயல்பாட்டின் கேரியர்கள். பின்னர், இறுதியாக, இசையின் அடிப்படையில் ஒரு காதை உருவாக்க முடியும் ஒத்திசைவு முன்னறிவிப்பு, அதாவது, ஒரு குறிப்பிட்ட மெல்லிசையில் ஒரு இணக்கத்தின் எல்லைகளைக் கண்டறிந்து, ஒன்றிலிருந்து மாறுதலாக மெல்லிசை (அல்லது ஏதேனும் நேர்கோட்டு உறுப்பு) வெளிப்படுவதற்கு பதிலளிப்பது. இசை ஒலிப்புஅடுத்தவருக்கு. பின்னர், ஒருவேளை, solfeggio மற்றும் ஒரு சிறப்பு இடையே ஒரு இடைநிலை இணைப்பு இறுதியாக உருவாகும், இதில் solfeggio இல் பெற்ற திறன்கள் இசை ஒலிப்புஒரு திறமையான இசைக்கலைஞரின் கல்விக்கு பங்களிக்கும்.

முறைமையின் அடிப்படையில் solfeggio கற்பிப்பதற்கான ஒரு வழிமுறையை உருவாக்கக் கற்றுக்கொண்டால், மேஜர்-மைனர் என்ற கிளாசிக்கல் முறையை முன்-கிளாசிக்கல் மற்றும் நவீன இசை, எதிர் நிலைமை ஆட்சி செய்யும் இடத்தில் - எந்த மெல்லிசைக்கும் இணக்கமான தேர்வு சுதந்திரம். இங்குதான் நீங்கள் படைப்பாற்றலைப் பெற முடியும்! ஏற்கனவே நன்மைகள் உள்ளன இசை பாடங்கள்வி மழலையர் பள்ளி, இதில் பல்வேறு வரைபடங்களின்படி விளையாட முன்மொழியப்பட்டது (இந்த வரைபடங்கள் நவீன மதிப்பெண்களின் மாதிரியின் நேரடி பிரதிபலிப்பாகும், எடுத்துக்காட்டாக, கேஜ் மூலம்). நவீன இசையின் வடிவங்களை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான வசதியான வடிவங்களின் மிகவும் சக்திவாய்ந்த ஆதாரங்களில் ஒன்று மெல்லிசை மற்றும் இணக்கத்தின் அளவிலான அடையாளமாகும், இதில் நாண் முறை மெல்லிசையின் பயனுள்ள கூறுகளாகப் பிறக்கிறது, டோன்களின் எண்ணிக்கை அல்லது கட்டாய டெர்டியன் ஆகியவற்றால் இணைக்கப்படவில்லை. கட்டமைப்பு. “டிங்-டாங், டிங்-டாங், பூனையின் வீடு எரிகிறது...” என்ற உரைக்கு என்ன ஒரு பிரமாண்டமான சிம்பொனியை உருவாக்க முடியும் என்று ஒரு கணம் கற்பனை செய்து பாருங்கள், அதன் மெல்லிசை இரண்டு அடுத்தடுத்த கருப்பு சாவிகளின் எந்த வரிசையையும் உள்ளடக்கியது. ஏழு பதிவேடுகளிலும் ஒரே நேரத்தில் பியானோவில் மெல்லிசையுடன் இந்த வினாடி இணக்கமானது, அதாவது ஒரு நாண்! பராமரிப்பு என செயல்படுத்தலாம் மணி அடிக்கிறது- மாறி மாறி உயர் மற்றும் குறைந்த பதிவேடுகளுடன்.

பின்வரும் திசைகளில் நவீன இசைத் துறையில் மேலும் "படையெடுப்பை" மேற்கொள்வது முறையாக வசதியானது. அவற்றில் ஒன்று பரிச்சயமான ஒருவரின் ஒப்பீடு மற்றும் இந்த பரிச்சயமானதை மாற்றியமைத்தல் ஆகியவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது. மாற்று தொனி, டயடோனிக் மற்றும் அதே ஆனால் மாற்றப்பட்ட நாண்கள், ஒரே மாதிரியான இயக்கம் கொண்ட மெலடிகளில் செதில்களின் மாறுபாடு போன்றவற்றுடன் டெர்டியன் கோர்ட்கள் மற்றும் கோர்ட்களின் ஒப்பீடுகளை நாங்கள் வழங்க முடியும். மற்றொரு திசையானது பரிச்சயமான மற்றும் அறிமுகமில்லாத (பழக்கமான மெலோடிக் டர்ன்) ஒரே நேரத்தில் தொடர்புபடுத்துவதாகும். , ஆனால் ஒரு அறிமுகமில்லாத ஹார்மோனிக் "ஆடைகள்" அல்லது நேர்மாறாகவும்), இது இரண்டு துருவங்களுக்கும் மிகவும் சுறுசுறுப்பான வடிவத்தில் கவனத்தை ஈர்க்க உங்களை அனுமதிக்கிறது. அறிமுகம், மற்றும் துருவத்திற்கு அந்நியன்.

தற்போது உலகின் பல நாடுகளில் நிலவும் பொருளாதார நெருக்கடி, தேடுதல் வேட்டையை தீவிரப்படுத்துவது அவசியம் என நம்பப்படுகிறது. புதிய வடிவம்சமூகத்தின் செழிப்பு. வெளிப்படையாக, இசைக் கல்வித் துறையில் இதேபோன்ற செயல்முறைகள் நடைபெறுகின்றன, மேலும் பழைய வேலை முறைகளின் திறமையான மதிப்பீடு நம் குழந்தைகளுக்கு அவர்களின் வெற்றிகரமான ஆன்மீக இருப்புக்கு இன்றியமையாத புதிய முறைகளைக் கண்டறியும் விருப்பத்தைத் தீர்மானிக்க உதவும்.

டிசம்பர் 2008 இல், ஏழாவது, இப்போது பாரம்பரியமான, சர்வதேச அறிவியல் மற்றும் நடைமுறை மாநாடு "நவீன இசைக் கல்வி" நடந்தது, இது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இரண்டு முன்னணி பல்கலைக்கழகங்களால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது - ரஷ்ய மாநில கல்வியியல் பல்கலைக்கழகம். A. I. ஹெர்சன் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாநில கன்சர்வேட்டரி பெயரிடப்பட்டது. N. A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ். M. கரசேவா தற்போதைய விவகாரங்களின் சரியான விளக்கத்தைத் தருகிறார், பள்ளியில் சோல்ஃபெஜியோவை "முன் இசைவு" நிலை என்றும், கல்லூரி-பல்கலைக்கழகத்தில் "முன் இசைவு" என்றும் வரையறுக்கிறார் ( மு. கரசேவா. பின்நவீனத்துவ சகாப்தத்தின் ரஷ்ய சோல்ஃபெஜியோ, அல்லது பின்நவீனத்துவம் முறையின் கண்ணாடியில் / SATOR TENET OPERA ROTAS. யூரி நிகோலாவிச் கோலோபோவ் மற்றும் அவரது அறிவியல் பள்ளி. எம்., 2003. பி. 334.

ஆனால் solfeggio பாடப்புத்தகங்களில் நீங்கள் முதலில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் ஏழாவது நாண் ஒலிகளுடன் இயக்கத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு சுயாதீனமான பத்தியைக் காணலாம், பின்னர் எங்காவது இரண்டு அல்லது மூன்று பத்திகளுக்குப் பிறகு, V படியில் ஒரு சிறிய ஏழாவது இனப்பெருக்கம் தொடர்பான சூழ்நிலை கருதப்படுகிறது.

இந்த கட்டுரையின் ஆசிரியர் முன்பு கருதினார் சாத்தியமான வழிகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையில் புதுமைகளை உள்ளடக்கியது பயிற்சி பாடநெறிபயிற்சியின் ஆரம்ப கட்டத்தில் solfeggio: குசேவா ஏ. வி. புதிய பாதைகளைத் தேடுதல்: படைப்பாற்றலின் ஆரம்பம் / நவீன இசைக் கல்வியின் முறையான சிக்கல்கள். மார்ச் 21, 2008 அன்று பல்கலைக்கழகங்களுக்கு இடையேயான அறிவியல் மற்றும் நடைமுறை கருத்தரங்கின் பொருட்கள். RGPU பெயரிடப்பட்டது. ஏ. ஐ. ஹெர்சன். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2008. பக். 67 - 79.

ஆசிரியரின் திறந்த பாடத்தின் அவுட்லைன்

மாணவர்களுடன் MBU DO "DSHI r.p. Sredny" Speshilova O.V

பியானோ துறையின் 2 வகுப்புகள்

பாடம் தலைப்பு : நான்கு வகையான மும்மூர்த்திகள் .

பாடத்தின் நோக்கம்: மாணவர்களின் "இணக்கமான" சிந்தனையின் வளர்ச்சி.

பாடம் நோக்கங்கள் :

மாணவர்களின் கட்டமைப்பு மற்றும் தர்க்கரீதியான சிந்தனையின் வளர்ச்சி, திறன்

புதிய ஹார்மோனிக் கூறுகளின் கண்டுபிடிப்புக்கு அவர்களை இட்டுச் செல்கின்றன - முக்கோணங்கள்.

தெளிவான விழிப்புணர்வை உருவாக்குதல், கேட்பது, பாடுவது மற்றும் ஒரு கருவியை வாசிப்பது

நாண்கள்.

இசையின் காட்சி பகுப்பாய்வில் திறன்களை வளர்ப்பது.

பாடம் வடிவம்: குழு

வேலை முறைகள் :

முறை பிரச்சனை அடிப்படையிலான கற்றல், தருக்கத்தை செயல்படுத்துவதற்கு பங்களிக்கிறது

மற்றும் மாணவர்களின் ஆக்கப்பூர்வமான சிந்தனை

செவிப்புல உருவாக்கத்தை ஊக்குவிக்கும் ஒரு காட்சி கற்பித்தல் முறை

மாணவர்களின் யோசனைகளைப் பயன்படுத்துகிறது காட்சி எய்ட்ஸ்

வாய்மொழி மற்றும் உரையாடல் முறைகள் செயலில் உள்ள தொடர்புகளை உள்ளடக்கியது

மாணவர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்

விளையாட்டு முறையானது படைப்பாற்றலில் மாணவர்களின் செயலில் பங்கேற்பதை உள்ளடக்கியது

பாடத்தின் போது

மாணவர்களால் சுயாதீனமான கண்டுபிடிப்புடன் தொடர்புடைய தேடல் முறை

இசை சட்டங்கள்

வகுப்புகளின் போது:

"ட்ரைட்" தீம் மீண்டும்.

செவிவழி பகுப்பாய்வு.

தத்துவார்த்த தகவல். விளையாட்டு "டெரெமோக்".

கீர்த்தனைகளைக் கற்றல்.

பகுப்பாய்வோடு வீட்டில் கொடுக்கப்பட்ட பாடும் எண்கள்.

டிக்டேஷன்.

சுருக்கமாக. வீட்டு பாடம்.

பாடத்தின் செயற்கையான மற்றும் தளவாட ஆதரவு:

பியானோ

விசைப்பலகை

காந்த பலகை, காந்தங்கள்

மூன்றாவது-குக்கு அட்டைகள் (நீலம் - சிறியது, சிவப்பு - பெரியது)

விண்ணப்பம் கல்வி தொழில்நுட்பங்கள்

1. சிக்கல் அடிப்படையிலான கற்றல் தொழில்நுட்பம்.

ஆசிரியர் கேள்விகளுடன் ஒரு சிக்கல் சூழ்நிலையை (சிக்கல் அடிப்படையிலான கற்றலின் சராசரி நிலை) உருவாக்குதல்: "முக்கோணம் என்றால் என்ன?", "இடைவெளி என்றால் என்ன?", "முக்கூட்டு எதைக் கொண்டுள்ளது?" முதலியன மாணவர்கள் சுறுசுறுப்பான சிந்தனையில் ஈடுபட்டு தங்கள் சொந்த கருத்துக்களை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். நாங்கள் அதை நடைமுறையில் ஒருங்கிணைக்கிறோம் - நாங்கள் பாடுகிறோம், அதை காது மூலம் தீர்மானிக்கிறோம்.

2. மாணவர்களை மையமாகக் கொண்ட கற்றல் தொழில்நுட்பம்

பாடத்தில், மாணவர்களின் சுய-உணர்தலுக்கான தேவையான நிபந்தனைகள் உருவாக்கப்படுகின்றன (எல்லோரும் பாடம் செயல்பாட்டில் தீவிரமாக பங்கேற்கிறார்கள்), தனிப்பட்ட அறிவாற்றல் திறன்களின் வளர்ச்சி (ஒவ்வொரு குழந்தையும் தனது தனிப்பட்ட கருத்தை வெளிப்படுத்துகிறது), வளர்ச்சி படைப்பு கற்பனைஒவ்வொரு மாணவரும் (இசைக்கு உணர்ச்சிபூர்வமான பதில், கொடுக்கப்பட்ட தலைப்பில் மெல்லிசை உருவாக்குதல் போன்றவை). ஆசிரியர்-மாணவர் உறவு ஒத்துழைப்பு கொள்கைகளின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது.

3. உந்துதல் உருவாக்கும் தொழில்நுட்பம் அல்லது கேமிங் தொழில்நுட்பம்.

கல்விச் செயல்பாட்டில் விளையாட்டு தருணங்களைச் சேர்ப்பது - "டெரெமோக்" - சோல்ஃபெஜியோ வகுப்புகளில் மாணவர்களின் ஆர்வத்தை அதிகரிக்கிறது மற்றும் அவர்களின் படைப்பு செயல்பாட்டை செயல்படுத்துகிறது. ஆசிரியர் பாடத்தில் "வெற்றி சூழ்நிலை" என்று அழைக்கப்படுவதை உருவாக்குகிறார் - சுயாதீனமான சிக்கலைத் தீர்ப்பது மற்றும் வெற்றியின் உணர்வு solfeggio பாடங்களுக்கான மாணவர்களின் உந்துதலை அதிகரிக்கிறது.

பாடத்தின் உள்ளடக்கம்:

1.1 முக்கோணத்தைப் பற்றி குழந்தைகளுக்கு நினைவூட்டுங்கள்:

ஒரு முக்கோணம் எதைக் கொண்டுள்ளது?

மூன்றில் என்ன வகைகள் உள்ளன (மூன்றில் ஒரு பாடலைப் பாடுவது (என். ஃபெடோடோவா "விளையாடுவதன் மூலம் கற்றல்" pr. 20))

மூன்றில் ஒரு பகுதியைப் பற்றி விரிவாகப் பேசுங்கள் (மூன்றில் உள்ள வகைகள், படி மற்றும்

தொனி மதிப்பு, நிறம்)

1.2 ஒவ்வொரு மூன்றின் மதிப்பையும் தீர்மானித்து அவற்றை லேபிளிடுங்கள்:

D.Z.: சிறிய மூன்றில் ஒரு பகுதியை பெரிய மூன்றாக மாற்றவும் மற்றும் நேர்மாறாகவும்.

2. மூன்றாம் மற்றும் பிகளின் காது மூலம் தீர்மானித்தல் 53, எம் 53.

3. 1. “ஒரு வயலில் ஒரு கோபுரம் உள்ளது - அது தாழ்வாகவோ அல்லது உயரமாகவோ இல்லை. யார், யார் சிறிய வீட்டில் இருக்கிறார்கள்

உயிர்கள்?

அதில் இரண்டு குக்கூக்கள் வாழ்கின்றன - இரண்டு மகிழ்ச்சியான தோழிகள்"

ரியல் எஸ்டேட்காரர்களாக இருக்க மாணவர்களை அழைக்கவும் மற்றும் காக்காக்களை பிரபலப்படுத்தவும்

கோபுரங்கள்.

3.2 விசைப்பலகை மற்றும் பலகையில் அனைத்து வகையான முக்கோணங்களை உருவாக்கவும்.

4. பாடலைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள் (என். ஃபெடோடோவா "விளையாடுவதன் மூலம் கற்றல்" pr. 36)

விசையைத் தீர்மானிக்கவும்

இந்த விசையில் பாடுங்கள்

வடிவம் மற்றும் தன்மையை தீர்மானிக்கவும்

முக்கோண ஒலிகளைப் பயன்படுத்தி இயக்கத்தைக் கண்டறியவும்

டிக்டேஷன்: (ஜி.எஃப். கலினினா "இசை பொழுதுபோக்கு கட்டளைகள்")

விசையைத் தீர்மானிக்கவும்

மெல்லிசையின் இயக்கத்தை தீர்மானிக்கவும்: ஏறுதல், இறங்குதல், அதிகரிக்கும், குதித்தல், முக்கோணத்தின் ஒலிகளின் அடிப்படையில்.

7. பாடத்தை சுருக்கவும்: பாடத்தின் போது நீங்கள் புதிதாக என்ன கற்றுக்கொண்டீர்கள்?

வீட்டு பாடம்:

ஆணையை தொனியில் மாற்றவும்ஜி- துர்

பயன்முறையின் முக்கிய முக்கோணங்களைப் பயன்படுத்தி ஆணையை ஒத்திசைக்கவும்.

முக்கோணத்தின் ஒலிகளின் அடிப்படையில் இயக்கங்களைப் பயன்படுத்தி "டெரெம்காஸ்" க்கு மெல்லிசைகளை உருவாக்கவும்

உங்கள் நோட்புக் மற்றும் விசைப்பலகையில் முக்கோணங்களை உருவாக்கவும்.

பாடத்தின் சுய பகுப்பாய்வு:

திட்டத்தின் படி கண்டிப்பாக பாடம் நடத்தப்பட்டது. புதிய விஷயத்தை விளக்குவதற்கு முன், முந்தைய தலைப்பில் இருந்து பல பணிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன. ஒரு முக்கியமான புள்ளிவிழிப்புணர்வு என்று நினைக்கிறேன் புது தலைப்புமாணவர்கள், அத்துடன் முழு குழுவின் செயல்பாட்டில் பங்கேற்பு.

ஆரம்ப பள்ளி வயது குழந்தைகளின் வயது பண்புகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது - கவனத்தின் உறுதியற்ற தன்மை, உணர்ச்சி உணர்வுவாழ்க்கையைச் சுற்றி, பாடத்தின் போது நீங்கள் ஒரு வகையான வேலையிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு விரைவாக மாற வேண்டும். குழந்தைகள் உணர்ச்சி ரீதியாக ஆர்வமாக இருப்பதை எளிதாகவும் விரைவாகவும் உணர்ந்து ஒருங்கிணைக்கிறார்கள். இது குழந்தையின் நனவான மற்றும் உணர்வுபூர்வமாக நிரப்பப்பட்ட உந்துதல் ஆகும், இது அவரது கற்றலில் மிகவும் பயனுள்ள இயக்கி மற்றும் பொருள் கற்றல் தரத்தை பாதிக்கிறது. சிறந்த வழிகுழந்தைக்கு இந்த உளவியல் ரீதியாக வசதியான நிலையை அடைய, விளையாட்டு அவசியம்.

என்ற கேள்விக்கான பதிலைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கிறேன்: இசை என்றால் என்ன? - மக்கள் விளக்கமான, ஆக்கபூர்வமான மற்றும் நடைமுறை இசைத் துறைகளின் மேகங்களைக் கொண்டு வந்துள்ளனர்.அவை அனைத்தும், ஓரளவிற்கு, தூரம் அல்லது இசையின் புரிதலுக்கு நம்மை நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகின்றன, இது முற்றிலும் மழுப்பலான, எப்போதும் பல மதிப்புமிக்க மற்றும் மாயமான "சாரம்".

இருப்பினும், இந்த துறைகள் ஆரம்ப கட்டத்தில் (பள்ளியில்) அதே பார்வையில் ஒரு குறிப்பிட்ட சமூகத்தை உருவாக்குவதை சாத்தியமாக்குகின்றன. இசை உலகம், நீண்ட காலமாக பிரபலமான சில இசைத் துண்டுகளை விரும்புபவர்களின் சமூகம்.

அடுத்த கட்டத்தில் (ஏற்கனவே ஒரு தொழில்முறை இசை நிறுவனம் - கல்லூரியில்) - குறைந்தபட்ச தொழில்முறை திறன்கள் வழங்கப்படுகின்றன, இது இல்லாமல் தன்னை ஒரு இசை நிபுணராக அழைக்க முடியாது, சிறிய அளவிற்கு கூட. இது கண்டிப்பாக வரையறுக்கப்பட்ட இசைத் துறையில் மறுக்க முடியாத தகவல்.

கன்சர்வேட்டரிகள் (அல்லது இசை அகாடமிகள்) ஒரு பரந்த பார்வை கொடுக்க இசை கலை, அதிக தொழில்முறை திறன்கள், இருப்பினும், இது உலக இசை அறிவின் அளவின் 1 சதவீதத்திற்கு மேல் இல்லை. இசை மரபுகள் மிகவும் வலுவான வேறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளன பல்வேறு நாடுகள்மற்றும் கலாச்சாரங்கள்.

நாங்கள் மட்டுமே படிக்கிறோம் இசை மரபுகள் மேற்கு ஐரோப்பாமற்றும் ரஷ்யா. நாட்டுப்புற இசை பற்றி நமக்கு ஓரளவு தெரியும் முன்னாள் நாடுகள் CIS. இவை அனைத்தும்: குறிப்பிட்ட வகைகள், சில வடிவங்கள், ஒரு குறிப்பிட்ட இசை அமைப்பு, ஒரு குறிப்பிட்ட இசை. மொழி, இசை உள்ளடக்கம், தொடர்புடையது குறிப்பிட்ட கலாச்சாரம், நிச்சயமாக இசை கருவிகள், பாடும் ஒரு குறிப்பிட்ட பாணி.

எங்கள் இணையதளத்தில் நீங்கள் சோல்ஃபெஜியோ (பாடப்பட்ட எண்கள் மற்றும் ஆடியோ கட்டளைகள்), கோட்பாடு, பகுப்பாய்வு, இணக்கம், பாலிஃபோனி, இசை இலக்கியம் (இசையின் வகைகள் மற்றும் இசைப் படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு) போன்ற இசைக் கோட்பாட்டு பாடங்களைப் பற்றிய பல கட்டுரைகள் மற்றும் பயிற்சிகளைக் காணலாம்.

தீர்வு(சோல் மற்றும் மை ஒலிகளின் பெயரிலிருந்து) - ஒலிகளின் சிலாபிக் பெயர்களுடன் மெல்லிசைப் பாடுதல்.

இசை பகுப்பாய்வு - கட்டமைப்பைப் படிக்கும் ஒரு இசை தத்துவார்த்த ஒழுக்கம் இசை துண்டு. இசையியலில், ஒரு இசைப் படைப்பை ஒரு சிறப்பு கலை அமைப்பாகக் கருதும் ஒரு பாரம்பரியம் உள்ளது, ஒரு அர்த்தமுள்ள முழுமை, இதில் பல்வேறு இசை வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகள் - கூறுகள், ஒரு இசைப் படைப்பின் அம்சங்கள் - ஒன்றிணைந்து, கீழ்ப்படுத்தப்பட்ட, அமைப்புரீதியாக வடிவமைக்கப்பட்ட மற்றும் தொடர்பு கொள்கின்றன. இந்த கூறுகள் ஒவ்வொன்றும் (மெல்லிசை, நல்லிணக்கம், எதிர்முனை, முதலியன) ஒரு சிறப்பு பகுப்பாய்வு ஆய்வுக்கு உட்பட்டது (ஹார்மோனிக் பகுப்பாய்வு, பாலிஃபோனிக் பகுப்பாய்வு, தாள பகுப்பாய்வு, படிவ பகுப்பாய்வு மற்றும் பல). ஒரு இசைப் படைப்பின் அனைத்து அம்சங்களின் (ஒலி, ஒலிப்பு, கலவை) தொடர்பு முழுமையான இசை பகுப்பாய்வு என்று அழைக்கப்படுவதன் மூலம் ஆய்வு செய்யப்படுகிறது: உள்ளடக்கம் மற்றும் வடிவம், தத்துவார்த்த மற்றும் வரலாற்று முன்னோக்குகள், புறநிலை ஆய்வு மற்றும் அழகியல் மதிப்பீடு ஆகியவற்றின் ஒற்றுமையில் பணி கருதப்படுகிறது. ஒரு கலை ரீதியாக, இசையமைப்பாளரின் நோக்கத்தைப் பொறுத்து, விளக்கம் மற்றும் கேட்பவர் மீது கவனம் செலுத்துகிறது. குரல் இசையில், உண்மையான இசை வழிமுறைகளுக்கும் வாய்மொழி உரைக்கும் இடையிலான உறவும் பகுப்பாய்வு செய்யப்படுகிறது.

நல்லிணக்கம் (கிரேக்கம் - இணைப்பு, ஒழுங்கு; அமைப்பு, இணக்கம்; ஒத்திசைவு, விகிதாசாரம், இணக்கம்). இசையில் "ஹார்மனி" என்ற சொல் பல அர்த்தங்களை உள்ளடக்கியது: ஒலிகளின் இனிமையான ஒத்திசைவு; ஒலிகளை மெய்யெழுத்துகளாகவும் அவற்றின் இயற்கை வரிசையாகவும் இணைத்தல்; இசை, மெய் மற்றும் அவற்றின் இணைப்புகளின் சுருதி அமைப்பைப் படிக்கும் அறிவியல் மற்றும் கல்வி-நடைமுறை ஒழுக்கம் என்றும் ஹார்மனி அழைக்கப்படுகிறது. ஹார்மனி என்ற கருத்து சுருதி அமைப்பு, நாண்கள், டோனல் (மாதிரி) செயல்பாடுகள் போன்றவற்றை வகைப்படுத்த பயன்படுகிறது. இசை பாணி(உதாரணமாக, "பரோக் நல்லிணக்கம்", "புரோகோபீவின் இணக்கம்"), அதே போல் "நாண்", "மெய்யெழுத்து" ஆகியவற்றின் பொருளிலும்.

ஹார்மனி தீர்வுகள் - இசை இணக்க பிரச்சனைகளுக்கு சாத்தியமான தீர்வுகள்.

இசை இலக்கியம் - இது பொதுவாக அனைத்து இசைப் படைப்புகள் என்று அழைக்கப்படுகிறது: வெவ்வேறு நாடுகளில் உள்ள பல்வேறு இசையமைப்பாளர்களால் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகள். இந்த சொல் "சிறப்பு இலக்கியம்", "குறிப்பு இலக்கியம்", " போன்ற அதே வழியில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. அறிவியல் இலக்கியம்". இந்த வார்த்தைக்கு மற்றொரு அர்த்தம் உள்ளது: இது பொருளின் பெயர், அல்லது மாறாக, கல்வி ஒழுக்கம்உயர்நிலைப் பள்ளியில் படித்தது இசை பள்ளிகள்மற்றும் இசை பள்ளிகளில். இசை இலக்கியத் திட்டத்தில் உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு முக்கிய இசையமைப்பாளர்களின் சுயசரிதைகள், அவர்களின் படைப்புகள் பற்றிய அறிமுகம் மற்றும் மிகவும் பிரபலமான, மிக முக்கியமான சில படைப்புகளின் விரிவான ஆய்வு ஆகியவை அடங்கும்.

4 ஆம் வகுப்பிற்கான சோல்ஃபெஜியோ பற்றிய திறந்த பாடம்

குழந்தைகள் இசை பள்ளி

"ஹார்மனி இராச்சியத்திற்கான பயணம்"

தயாரித்தவர்:

இவனோவா ஈ.வி.

இசை ஆசிரியர்

தத்துவார்த்த துறைகள்

பாடம் தலைப்பு: "ஹார்மனி இராச்சியத்திற்கு பயணம்."

பாடத்தின் நோக்கம்: ஹார்மோனிக் செவிப்புலன் வளர்ச்சியில் வேலை செய்வதற்கான பல்வேறு நுட்பங்களைக் காட்டுங்கள்.

பணிகள்:

1. ஹார்மோனிக் மொழியின் அடிப்படைக் கொள்கைகளை அறிந்து கொள்ளுங்கள்;
2. நாண்களை உருவாக்குவதற்கான கோட்பாட்டு விதிகளை அறிந்து கொள்ளுங்கள்;
3. நாண்களை திறமையாகப் பதிவு செய்யும் திறனைக் கொண்டிருங்கள்;
4. இசை உரையின் ஹார்மோனிக் பகுப்பாய்வை மேற்கொள்ள முடியும்;
5. வகை மாறுபாட்டின் திறன்களைக் கொண்டிருங்கள்;
6. மூன்று பகுதி பாடும் திறன் உடையவர்;
7. அடிப்படை குரல் மேம்பாடு திறன்கள்;
8. செவிப்புல பகுப்பாய்வு திறன்களைக் கொண்டிருங்கள்.

உபகரணங்கள்:

1. பியானோ;
2. காந்தங்கள் கொண்ட பலகை.

காட்சி எய்ட்ஸ்:

1. ராஜா, ராணி, இளவரசி மற்றும் அரசவைகளை சித்தரிக்கும் வண்ண அட்டைகள்.

கையேடு:

1. இசை புத்தகங்கள்;
2. எளிய பென்சில்கள்;
3. ஒவ்வொரு மாணவருக்கும் கவிதைகள் கொண்ட தாள்கள்.

இசை பொருள்:

1. "ஸ்கூல் ஆஃப் பியானோ பிளேயிங்" (நிகோலேவ் ஏ.என். இன் பொது ஆசிரியரின் கீழ்)

4 ஆம் வகுப்பு குழந்தைகள் இசைப் பள்ளி.

பாட திட்டம்.

1. ஏற்பாடு நேரம்.
2. நல்லிணக்கம் பற்றிய உரையாடல்.
3. டி மேஜரில் இன்டோனேஷன் டியூனிங்.
4. ஹார்மோனிக் மொழியின் அடிப்படை வடிவங்களை மீண்டும் மீண்டும் செய்தல், வளையங்களின் "நிறத்தை" தீர்மானித்தல்.
5. இசை உரையின் ஹார்மோனிக் பகுப்பாய்வு.
6. ஒரு நாண் சங்கிலியை வேறு வகைகளில் வாசித்தல் - போல்கா வகை.
7. செவிவழி வேலை - காது மூலம் ஒரு நாண் சங்கிலியை பதிவு செய்தல்.
8. மூன்று பாகங்கள் கொண்ட வரிசையை பாடுவது.
9. ஒரு நாண் சங்கிலியில் குரல் மேம்பாடு.
10. வீட்டுப்பாடம் என்பது வெவ்வேறு வகைகளில் கொடுக்கப்பட்ட நாண் முன்னேற்றத்திற்காக ஒரு மெல்லிசையை உருவாக்குவதாகும்: போல்கா, வால்ட்ஸ், மார்ச்.

பாடத்தின் சுருக்கம்.

ஆசிரியர்:

வணக்கம் நண்பர்களே! இன்று நாம் போகிறோம் அற்புதமான பயணம். இசையின் பரந்த நாட்டில் நல்லிணக்கத்தின் ஒரு பெரிய இராச்சியம் உள்ளது. இந்த ராஜ்யத்தில் யார் வாழ்கிறார்கள் என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது? நல்லிணக்கம் என்றால் என்ன என்பதை நினைவில் கொள்வோம்?

மாணவர்கள்:

இவை நாண்கள், நாண் முன்னேற்றங்கள், நாண் சங்கிலிகள்.

ஆசிரியர்:

நாண் என்றால் என்ன?

மாணவர்கள்:

ஒரு நாண் என்பது மூன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ஒலிகளின் கலவையாகும்.

ஆசிரியர்:

நண்பர்களே, உங்களுக்கு என்ன வளையங்கள் தெரியும்?

மாணவர்கள்:

முக்கோணம், கால்-பாலு நாண், ஏழாவது நாண், இரண்டாம் நாண்...

ஆசிரியர்:

ஹார்மனி இராச்சியம் பெரியது, இன்று நாம் மூன்று ஒலி நாண்களின் கோட்டைக்கு கொண்டு செல்லப்படுவோம். உங்களுக்குத் தெரிந்த மூன்று-குறிப்பு வளையங்களை நினைவில் கொள்கிறீர்களா?

மாணவர்கள்:

முக்கோணம், ஆறாவது நாண் மற்றும் கால் பாலின நாண்.

ஆசிரியர்:

நாங்கள் கோட்டையின் கனமான கதவைத் திறந்து உடனடியாக அறிவிப்பைப் பார்க்கிறோம்: "இன்று மூன்று நாண்களின் கோட்டையில் டி மேஜரின் நாள்."

எனவே, டி மேஜரில் முக்கிய மும்மூர்த்திகளை ட்யூன் செய்து பாடுவோம்.

தோழர்களே பாடுகிறார்கள், ஆசிரியர் ராஜா, ராணி மற்றும் இளவரசியின் படங்களுடன் வண்ண அட்டைகளை பலகையில் இணைக்கிறார்.

ஆசிரியர்:

எனவே, டோனிக் முக்கோணம் ராஜா, அவர் ஆட்சியாளர், அவர் வலிமையானவர், நம்பிக்கையானவர், மிக முக்கியமானவர். ஆதிக்கம் செலுத்தும் முக்கோணம் ராணி, அவள் ராஜாவுக்கு மட்டுமே கீழ்ப்படிகிறாள். துணை முப்படை - இளவரசி, அவள் ராஜா மற்றும் ராணி இருவருக்கும் கீழ்ப்படிகிறாள். இப்போது நாம் பக்க படிகளின் முக்கோணங்களைப் பாடுகிறோம், உடனடியாக முக்கோணங்களின் "நிறத்தை" தீர்மானிக்கிறோம்.

மாணவர்கள் "நிறத்தை" பாடி அடையாளம் காட்டுகிறார்கள்: II 53 - மைனர், III 53 - மைனர், VI 53 - மைனர், VII53 – குறைக்கப்பட்டது. ஆசிரியர் வண்ண அட்டைகளை பலகையில் வெவ்வேறு நீதிமன்ற உறுப்பினர்களின் படங்களுடன் இணைக்கிறார் - பக்கம், மரியாதைக்குரிய பணிப்பெண், விஜியர் போன்றவை. குழந்தைகளுடன் சேர்ந்து, அவர்கள் II, III, VI, VII நிலைகளின் முக்கோணங்களுக்கான அட்டைகளைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார்கள்.

ஆசிரியர்:

முழு ராஜ்யமும் கூடியிருக்கிறது. இருப்பினும், நீங்கள் முக்கோணங்களை அவற்றின் அடிப்படை வடிவத்தில் மட்டுமல்ல, ஆறாவது நாண்கள் மற்றும் கால் பாலின வளையங்களின் வடிவத்திலும் பயன்படுத்தலாம். நீங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையில் வளையங்களை இணைக்க வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்: ஒரு மென்மையான குரல் வழியைப் பராமரிக்கவும் மற்றும் D - S நகர்வை விலக்கவும். மீண்டும் சொல்கிறோம், மென்மையான குரல் செயல்திறன் என்றால் என்ன?

மாணவர்கள்:

ஒட்டுமொத்த நாண் ஒலிகள் இடத்தில் இருக்கும்.

முக்கோணங்கள் தலைகீழாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

ஆசிரியர்:

மூன்று குறிப்பு நாண்களின் கோட்டையின் ராஜா, ராணி மற்றும் அரண்மனைகள் எந்த வரிசையில் நம் முன் வரிசையாக நிற்கிறார்கள் என்பதை இப்போது பார்ப்போம். ஹார்மோனிக் பகுப்பாய்வு - டி மேஜர், இசையமைப்பாளர் ப்ளேயலில் உள்ள சோனாடைனில் காலத்தின் இரண்டாம் பாதியின் வளையங்களைத் தீர்மானித்தல்.

ஒரு மாணவர் பியானோவில் சொனாட்டினாவின் 1வது காலகட்டத்தின் இரண்டாம் பாதியை வாசிக்கிறார்.

ஆசிரியர்:

இசைக் குறியீட்டைப் பயன்படுத்தி, ஒவ்வொரு நாண்களிலும் கையொப்பமிட்டு, ஒலியைக் கண்டுபிடிக்கிறோம்.

மாணவர்கள் பணியை முடிக்கிறார்கள்.

ஆசிரியர்:

கேடன்ஸ் எங்கே பயன்படுத்தப்படுகிறது, அது என்ன வளையங்களைக் கொண்டுள்ளது?

மாணவர்கள்:

முக்கிய முக்கோணங்களின் வரிசையானது ஒரு கேடன்ஸ் அல்லது கேடன்ஸை உருவாக்குகிறது.

கேடன்ஸ் என்பது இசையின் முழுப் பகுதியையும், அதன் பாகங்களையும் அல்லது ஒரு தனி காலத்தையும் முடிக்கப் பயன்படுகிறது. இது நிறைவு உணர்வை உருவாக்குகிறது.

கேடன்ஸ் T-S-D-T அல்லது T-S-T-D-T ஐக் கொண்டுள்ளது.

ஆசிரியரும் மாணவர்களும் ஹார்மோனிக் பகுப்பாய்வின் சரியான தன்மையை சரிபார்க்கிறார்கள்.

ஆசிரியர்:

அடுத்த பணி: இந்த போல்கா நாண் முன்னேற்றத்தை இயக்கவும்.

மாணவர் கையொப்பமிடப்பட்ட போல்கா நாண் முன்னேற்றத்தை விளையாடுகிறார்.

ஆசிரியர்:

இப்போது ஆடிட்டரி வேலை. நாண் சங்கிலியை டி மேஜரில் காது மூலம் எழுதவும்.

ஆசிரியர் நாண் முன்னேற்றத்தை வாசிக்கிறார்

T 53 – D 6 – VI 53 – III 6 – S 53 – K 64 – D 6 – T 53.

ஆசிரியர்:

நாங்கள் பாஸ் மற்றும் நாண் சின்னங்களை எழுதுகிறோம். நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம், குறிப்புகளுடன் எழுதுகிறோம் மற்றும் குரல்களில் பாடுகிறோம், பின்னர் நாங்கள் மூன்று குரல்களில் பாடுகிறோம்.

மாணவர்கள் நாண் முன்னேற்றத்தை காது மூலம் எழுதுகிறார்கள்.

ஆசிரியர்:

அடுத்த பணி: வால்ட்ஸ் வகைகளில் இந்த நாண்களின் வரிசையை இயக்கவும், அதற்கு ஒரு மெல்லிசை உருவாக்க முயற்சிப்போம். உங்கள் முன் ஒரு கவிதை உள்ளது, மனதளவில், அமைதியாக, உங்கள் உள் செவியால், இந்த நாண் வரிசைக்கு மெல்லிசைப் பாடுங்கள்.

ஒரு மாணவர் விளையாடுகிறார், மீதமுள்ளவர்கள் அமைதியாக பாடுகிறார்கள் - தங்களுக்கு.

கவிதை

இப்போது மேலே, இப்போது கீழே, காற்று சுத்தமாக இருக்கும் இடத்தில்,

ஒரு மஞ்சள் இலை பறக்கிறது.

ஒரு பழங்கால கோட்டையில், மெழுகுவர்த்தி வெளிச்சத்தில்,

பியானோ கலைஞர் விளையாடுகிறார்.

ஆசிரியர்:

என்ன நடந்தது என்பதை யார் காட்ட விரும்புகிறார்கள்?

ஒரு மாணவர் விளையாடுகிறார், மற்றவர் பாடுகிறார்.

ஆசிரியர்:

இந்த சுவாரஸ்யமான குரல் மேம்பாட்டில் நாம் ஹார்மனி இராச்சியத்திற்கு விடைபெறுவோம். வீட்டுப்பாடம்: ஒரு நாண் முன்னேற்றத்தைப் பயன்படுத்தி, வெவ்வேறு வகைகளில் ஒரு கருவி மெல்லிசை உருவாக்கவும்: போல்கா, வால்ட்ஸ், மார்ச்.

அனைவருக்கும் நன்றி. பிரியாவிடை.