Para sa lahat at tungkol sa lahat. Mga uri ng orkestra at pagkakaiba nito Totoo bang ang hukay ng orkestra ay inimbento ni Richard Wagner

Ang musika ay, una sa lahat, mga tunog. Maaari silang maging malakas at tahimik, mabilis at mabagal, maindayog at hindi masyadong...

Ngunit ang bawat isa sa kanila, ang bawat tunog ng tala kahit papaano sa isang tiyak na paraan nakakaimpluwensya sa kamalayan ng isang taong nakikinig sa musika, kanyang estado ng pag-iisip. At kung ito ay musikang orkestra, tiyak na hindi nito maiiwan ang sinuman na walang malasakit!

Orchestra. Mga uri ng orkestra

Ang orkestra ay isang grupo ng mga musikero na tumutugtog ng musika sa mga instrumentong pangmusika na partikular na idinisenyo para sa mga instrumentong iyon.

At depende sa kung ano ang komposisyon na ito, ang orkestra ay may iba't ibang mga kakayahan sa musika: sa timbre, dinamika, pagpapahayag.

Anong mga uri ng orkestra ang mayroon? Ang mga pangunahing ay:

Mayroon ding orkestra ng militar (gumaganap ng mga awiting militar), orkestra ng paaralan (binubuo ang mga mag-aaral), at iba pa.

Symphony Orchestra

Ang ganitong uri ng orkestra ay naglalaman ng mga string, hangin at mga instrumentong percussion.

May maliit na symphony orchestra at malaki.

Si Maly ang tumutugtog ng musika ng mga kompositor noong huling bahagi ng ika-18 - unang bahagi ng ika-19 na siglo. Maaaring mayroon ding mga modernong pagkakaiba-iba sa kanyang repertoire. Ang isang malaking symphony orchestra ay naiiba sa isang maliit sa pamamagitan ng pagdaragdag ng higit pang mga instrumento sa komposisyon nito.

Ang maliit ay dapat isama ang:

  • violin;
  • alto;
  • cellos;
  • double bass;
  • bassoon;
  • mga sungay;
  • mga tubo;
  • timpani;
  • mga plauta;
  • klarinete;
  • oboe.

Kasama sa malaki ang mga sumusunod na tool:

  • mga plauta;
  • oboes;
  • clarinets;
  • kontrabassoon.

Sa pamamagitan ng paraan, maaari itong maglaman ng hanggang 5 mga instrumento mula sa bawat pamilya. At din sa malaking orkestra kasalukuyan:

  • mga sungay;
  • mga trumpeta (bass, snare, alto);
  • trombones (tenor, tenorbass);
  • tuba

At, siyempre, mga instrumentong percussion:

  • timpani;
  • mga kampana;
  • maliit at malaking drum;
  • tatsulok;
  • plato;
  • Indian tom-tom;
  • alpa;
  • piano;
  • harpsichord.

Ang kakaiba ng isang maliit na orkestra ay mayroong humigit-kumulang 20 mga instrumentong kuwerdas sa loob nito, habang sa isang malaking orkestra ay may mga 60.

Ang konduktor ang nangunguna sa symphony orchestra. Masining niyang binibigyang-kahulugan ang isang gawaing ginanap ng isang orkestra gamit ang isang marka - isang kumpletong notasyong pangmusika ng lahat ng bahagi ng bawat instrumento ng orkestra.

Instrumental orkestra

Ang ganitong uri ng orkestra ay naiiba sa anyo nito dahil wala itong malinaw na bilang ng mga instrumentong pangmusika ng ilang grupo. Maaari rin siyang magtanghal ng anumang musika (hindi katulad orkestra ng symphony, na gumaganap ng eksklusibong klasikal).

Walang mga partikular na uri ng mga instrumental na orkestra, ngunit may kondisyon na maaari silang magsama ng isang pop orchestra, pati na rin ang isang orkestra na gumaganap ng mga klasiko sa mga modernong kaayusan.

Ayon kay makasaysayang impormasyon, nagsimulang aktibong umunlad ang instrumental na musika sa Russia sa ilalim lamang ni Peter the Great. Siya, siyempre, ay may impluwensyang Kanluranin, ngunit hindi na siya nasa ilalim ng pagbabawal gaya noong mga unang panahon. At bago pa umabot sa puntong ipinagbawal nila hindi lang ang paglalaro, kundi nasunog din mga Instrumentong pangmusika. Naniniwala ang Simbahan na wala silang kaluluwa o puso, at samakatuwid ay hindi nila luwalhatiin ang Diyos. At samakatuwid ang instrumental na musika ay nabuo pangunahin sa mga karaniwang tao.

Tinutugtog nila sa isang instrumental na orkestra ang plauta, lira, cithara, tubo, trumpeta, oboe, tamburin, trombone, tubo, nozzle at iba pang mga instrumentong pangmusika.

Ang pinakasikat na instrumental orchestra ng ika-20 siglo ay ang Paul Mauriat orchestra.

Siya ang konduktor, pinuno, tagapag-ayos nito. Ang kanyang orkestra ay tumugtog ng maraming sikat mga gawang musikal XX siglo, pati na rin ang kanyang sariling komposisyon.

Folk Orchestra

Sa naturang orkestra, ang mga pangunahing instrumento ay mga katutubong.

Halimbawa, ang pinakakaraniwan para sa isang Russian folk orchestra ay: domras, balalaikas, gusli, button accordions, harmonicas, zhaleikas, pipe, Vladimir horns, tamburin. Karagdagang mga instrumentong pangmusika para sa naturang orkestra ay ang plauta at oboe.

Unang lumitaw ang folk orchestra sa huli XIX siglo, na inorganisa ni V.V. Andreev. Ang orkestra na ito ay naglibot ng maraming at nakakuha ng malawak na katanyagan sa Russia at sa ibang bansa. At sa simula ng ika-20 siglo mga orkestra ng bayan nagsimulang lumitaw sa lahat ng dako: sa mga club, sa mga palasyo ng kultura, at iba pa.

Brass band

Ipinapalagay ng ganitong uri ng orkestra na kabilang dito ang iba't ibang instrumento ng hangin at percussion. Dumating ito sa maliit, katamtaman at malaki.

Jazz orchestra

Ang ganitong uri ng orkestra ay tinatawag ding jazz band.

Kabilang dito ang mga sumusunod na instrumentong pangmusika: saxophone, piano, banjo, gitara, tambol, trumpeta, trombone, double bass, clarinet.

Sa pangkalahatan, ang jazz ay isang direksyon sa musika na nabuo sa ilalim ng impluwensya ng mga ritmo at alamat ng Africa, pati na rin ang pagkakaisa ng Europa.

Unang lumitaw ang Jazz sa katimugang Estados Unidos sa simula ng ika-20 siglo. At sa lalong madaling panahon ito ay kumalat sa lahat ng mga bansa sa mundo. Nasa bahay na Direksyon sa musika binuo at dinagdagan ng bago mga katangiang katangian na lumitaw sa isang rehiyon o iba pa.

Sa isang pagkakataon sa Amerika ang mga katagang "jazz" at " sikat na musika"ay may parehong kahulugan ng semantiko.

Ang mga orkestra ng jazz ay nagsimulang aktibong bumuo noong 1920s. At nanatili silang ganoon hanggang sa 40s.

Ang mga kalahok, bilang panuntunan, ay sumali sa mga musikal na grupong ito sa kanilang mga kabataan, na gumaganap ng kanilang partikular na bahagi - kabisado o mula sa mga tala.

Ang 1930s ay itinuturing na rurok ng kaluwalhatian para sa mga orkestra ng jazz. Ang mga pinuno ng pinakasikat na orkestra ng jazz noong panahong iyon ay sina: Artie Shaw, Glenn Miller, at iba pa. Ang kanilang mga musikal na gawa ay naririnig sa lahat ng dako sa oras na iyon: sa radyo, sa mga dance club at iba pa.

Sa kasalukuyan, sikat na sikat din ang mga jazz orchestra at melodies na nakasulat sa istilong jazz.

At kahit na may mga uri ng mga musical orchestra malaking dami, tinatalakay ng artikulo ang mga pangunahing.

Ngayon sa halos bawat teatro sa musika May sariling orchestra pit ang planeta. Ngunit may mga pagkakataon na hindi ito umiiral. Sa pag-iisip tungkol sa kasaysayan ng pinagmulan nito, ito ang aming nalaman.

Totoo bang ang orchestra pit ay inimbento ni Richard Wagner?

Hindi. Ang mahusay na kompositor ng Aleman na si Richard Wagner ay talagang isang repormador sa larangan ng musika, ngunit hindi niya inimbento ang hukay ng orkestra. Gumawa lamang siya ng ilang mga pagsasaayos sa lokasyon nito, inilipat ito nang mas malalim sa ilalim ng entablado at itinago ito ng isang espesyal na canopy. Ang hukay mismo ay lumitaw sa panahon na kahit ang konsepto ng " konduktor"wala pa.

Kailan lumitaw ang konsepto ng "hukay"?

Sa panahon ng Renaissance, matagumpay na natagpuan ng isang pangkat ng mga musikero ng teatro ng Europa ang isang wika kasama ang mga tagapalabas at walang espesyal na pinuno, na matatagpuan sa parehong antas kasama ang madla ng mas mababang antas hanggang sa ikatlong quarter ng ika-19 na siglo. Ang lugar na tinatawag nating ground floor ay nagsimulang tawaging "hukay" noong Renaissance. Totoo, wala itong anumang mga palatandaan ng prestihiyo, walang mga upuan, ang madla ay kailangang tumayo sa buong aksyon, at ang sahig ay madalas na dumi, kung saan ang mga may hawak ng pinakamurang mga tiket ay itinapon ang lahat ng kanilang kinain sa maraming oras na pagtatanghal - nut shell at orange peels. At sa tabi nito" groundlings", na bumubuo sa madla ng "hukay" para sa 1 sentimos (ang halaga ng isang bahagi ng murang karne ng baka), mayroon ding mga musikero na tumutugtog kasama ang mga artistang nagtatanghal sa isang mataas na plataporma. Noong 1702 lamang nagsimulang tawagin ang lugar na ito para sa mga musikero malapit sa playing platform sinaunang salitang Griyego « orkestra"(isinalin mula sa Griyego " lugar para sa pagsasayaw»).


Hukay sa plataporma teatro ng Shakespearean globo

Paano lumitaw ang konduktor?

SA maagang XVIII siglo, ang bilang ng mga kalahok sa orkestra ay patuloy na lumaki, na nagpapakita ng isang malaking problema sa pagpapanatili ng tempo. Ito ang dahilan kung bakit nagkaroon ng pangangailangan para sa isang pinuno na maaaring mamuno sa koponan sa panahon ng laro. Madalas silang naging musikero na gumanap ng isa sa mga bahagi. Ang kanyang pangunahing gawain ay upang mapanatili ang isang malakas na bahagi.

Sa panahon ng pagkakaiba-iba mga instrumentong biyolin(huling ikatlong XVIII siglo), kapag ang iba't ibang laki ng mga violin ay pinalitan ng viola, cello, at double bass, ang pinuno ng orkestra ay madalas na ang unang biyolinista, gamit ang isang sheet ng puting papel na pinagsama sa isang tubo para kontrolin. Sa pagliko ng ika-18 - ika-19 na siglo, nahaharap ang mga unang konduktor auditorium sa gitna ng orkestra sa isang maliit na elevation. At ang orkestra ay matatagpuan pa rin sa rampa, sa parehong antas ng mga stall. Gayunpaman, sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, nagbago ang kanyang posisyon. Tumayo siya sa tabi ng hanay ng mga unang violin, nakatalikod sa audience, at nakikita niya ang lahat ng nangyayari sa entablado. Ang pagbabagong ito ay pag-aari ni Richard Wagner.


Richard Wagner (1813 - 1883)

Ano pa ang naisip ni Richard Wagner?

Bilang karagdagan sa isang bagong instrumento - ang bass trumpet, ang paglipat ng console ng conductor at ang ilang mga reporma sa komposisyon, pagkakaisa, at pagkilos, inilipat niya ang orkestra sa isang espesyal na angkop na lugar malapit sa ramp, ibinaba sa ibaba ng antas ng entablado at tinakpan mula sa itaas ng isang espesyal na aparato. Maraming mga mananaliksik ang nagsakralisa sa gawaing ito, na nakikita sa loob nito ang isang pagpapakita ng kalooban ng dakilang May-akda na makitungo sa orkestra sa parehong paraan tulad ng sa mga Nibelung, na itinatago sila sa kailaliman ng piitan. Iiwan namin ang interpretasyon sa mga tagahanga ng talento ni Wagner; nakuha namin ang tunay na katotohanan ng pagkawala ng isang balakid na nakakagambala sa amin mula sa isang kawili-wiling panoorin sa teatro na sinamahan ng kahanga-hangang musika mula sa kung saan.

Anong mga instrumento ang karaniwang binubuo ng isang orkestra?

Ang tradisyon ay nabuo sa panahon ng tinatawag na “ Mga klasikong Vienna"(Haydn, Mozart, Beethoven), nang ang mga unang symphony ay binubuo, na nagbigay ng pangalan sa mga unang performer nito - mga symphonic orchestra. Ngayon tulad ng isang orkestra para sa Western pagganap musikang Europeo tinawag" klasiko"o" kay Beethoven"(tulad ng nabuo sa mga marka ng kompositor) at binubuo ng apat na instrumental na grupo: 1 ) string quintet (1st at 2nd violin, viola, cello, double bass); 2 ) ipinares na woodwinds (mga pares ng flute, oboes, clarinets, bassoons); 3 ) tansong sungay (isang pares ng mga tubo at 2-4 na sungay) at 4 ) pagtambulin (kinakatawan ng timpani, ngunit ngayon malaki at maliit na tambol, tatsulok, orkestra na mga kampanilya, xylophone at kahit tam-tam ay karagdagang ginagamit). Paminsan-minsan makaakit ng alpa at mga kinatawan 5 ) mga keyboard (organ, harpsichord, piano) at iba pa. Ang ilang mga gawa ng mga kompositor ng huli, romantikong panahon ay nangangailangan ng hanggang isang daan at limampung tagapalabas (Wagner, Bruckner, Mahler, Strauss, Scriabin). Kasabay nito, ang mga grupo ng kamara na may lakas na 4 hanggang 12 katao, na lumitaw noong ika-17 siglo sa mga korte ng mga maharlika at marangal na pamilya, ay sikat pa rin salamat sa mga aktibidad bago ang symphonic period (Monteverdi, Handel, atbp.) . Minsan hindi sila nakatago sa hukay ng orkestra, ngunit ginagawang isang naka-istilong bahagi ng aksyon sa entablado.

Mayroon bang anumang mga tool na hindi mo magagawa nang wala?

Ang bawat panahon ay may sariling mga kagustuhan, na makikita sa komposisyon ng mga instrumento at mga pinuno ng musika. Sa musika ng Renaissance imposibleng gawin nang walang mga keyboard - ang organ at ang harpsichord. Nakakagulat, ang eksaktong komposisyon ng mga instrumento sa isang gawaing pangmusika ay unang ipinahiwatig noong 1607 sa opera " Orpheus» Claudio Monteverdi (15 viols iba't ibang laki. SA kalagitnaan ng ika-18 siglo Isang malinaw na dibisyon ang lumitaw sa kamara at musikang orkestra. Nasa simula na ng ika-18 at ika-19 na siglo, ipinakita ng mga kompositor ng musika ang kanilang mga instrumental na kagustuhan sa kanilang mga pangalan. Noong ika-19 na siglo, muling tumaas ang papel ng mga kuwerdas at naging nangungunang isa. Ang mga kompositor ay nagsimulang magsulat ng mga bahagi para sa bawat instrumento, na nagpapahintulot sa isa o sa isa na magkaroon ng isang espesyal na tunog.

Paano "sinusuri" ng orkestra kung ano ang nangyayari sa entablado?

Nakatingin ang isang mata sa mga nota, habang ang isa naman ay sinusundan ng mga musikero ang konduktor na nangunguna sa kanila. Walang duling pala. Wala sa kanila ang karaniwang may ideya kung ano ang nangyayari sa entablado. Totoo, lahat ay nakakarinig nang perpekto. At ang isang hindi inaasahang dagundong o isang maling tala ay mapapansin sa isang napapanahong paraan, ngunit dahil sa mahusay na pagpapalaki at mahigpit na disiplina ay hindi nila ito ipapakita.


Ang konduktor ng orkestra Perm Theater Opera at Ballet na pinangalanan. P. I. Tchaikovsky Teodor Currentzis

Ano ang "orchestra pit" ngayon?

Isang recess sa paghahati ng linya sa pagitan ng manonood at ng aksyon sa entablado, na nilayon upang mapaunlakan ang mga musikero na ang saliw ay kinakailangan upang samahan ang balangkas.

Bakit ito nakalagay sa ibaba, ano ang ibinibigay nito?

Para sa kapakanan ng pag-save ng manonood at espasyo sa entablado at upang hindi makagambala sa mga mata ng manonood na nakikita ang lahat ng nangyayari sa entablado ng eroplano.

Ano ang mga karaniwang sukat?

Isang hugis-parihaba na butas sa entablado na 1.2 hanggang 1.8 metro ang lapad, 6.1 hanggang 12 metro ang haba at 1.8 hanggang 3.0 metro ang lalim. Ang huling halaga na ito ang naging dahilan ng paminsan-minsang pinsala sa publiko.

Ano ang gamit nito?

Ang mga hukay ay may mga sumusunod na sistema ng kagamitan:
1 . Upuan para sa konduktor na nakaharap espasyo ng entablado upang makita kung ano ang nangyayari at ayusin ang isang solong musikal na organismo.
2 . Isang backlight system na nagbibigay-daan sa iyong magbasa ng mga tala mula sa isang sheet at makita ang konduktor kahit na sa ganap na kadiliman.
3 . Acoustic na proteksyon ng kahon mismo upang ang mga musikero ay hindi mabingi sa isa't isa, na may sistema ng mikropono na nagpapadala ng tunog sa pamamagitan ng mga tagapagsalin na matatagpuan sa buong lugar ng madla.
4 . Isang hydraulic lift o screw jack, isang rack at pinion o scissor system para sa pagtaas at pagbaba ng mga seksyon, o isang elevator.
5 . Panakip - kapag ang hukay ay hindi ginagamit, ito ay natatakpan iba't ibang uri materyales.


James McBay. biyolinista. 1932

Magalang bang tumingin sa hukay sa panahon ng intermission?

Ito ay malamang na hindi ka makakita ng anumang bagay na kawili-wili doon. Ang tanging bagay sikat na lugar, kung saan may nangyaring hindi pangkaraniwang bagay - ang hukay ng orkestra ng teatro ng pagdiriwang sa Bayreuth (Germany), na itinayo sa panahon ng buhay at sa ilalim ng direksyon ni R. Wagner (1872-76) at taun-taon na ipinagdiriwang ang holiday ng kanyang musika sa tag-araw opera festival. Dito na ang hukay ay tinago ng isang canopy at bumababa nang malalim sa entablado, upang ito ay ganap na hindi nakikita ng publiko. Dahil opera Aleman na kompositor ay itinuturing na pinakamatagal sa mundo, halos lahat ng musikero ay mas gusto ang forum sa mainit na araw ng tag-araw magaan na anyo damit - shorts at T-shirt. Gayunpaman, kahit na ang mga mapalad na tumayo sa mahabang pila ng sampung taon para sa mga tiket at nakita ang pagganap ng festival ay hindi makikita ito. Sa lahat ng iba pang kaso, ang dress code ay malungkot - lahat ay naka-itim, ngunit may mga sitwasyon kung kailan pinapayagan ang mga lalaki na magsuot ng puting kamiseta sa ilalim ng jacket o tuxedo. Sa panahon ng intermission, ang mga musikero, tulad ng mga manonood, ay nagpapahinga nang hindi nakikita.

Ano ang mangyayari kung ang isa sa mga musikero ay magkasakit?

Walang napapansin. Ang mga hanay ay nagpapalakas at nagkakaisa. At sa isang malawakang epidemya, ang ilang mga gawa ay nagtatapos din nang mas mabilis. Sa pagtingin sa kasaysayan ng symphonic na musika, kapag ang orkestra ay binubuo ng isang maliit na bilang ng mga instrumento, kung minsan ay nagsisimula kang makaligtaan ang laconicism at halatang pagkakaiba sa mga timbre at lilim ng mga boses. Bagama't may mga nagustuhan ito "na maging mas maingay at mas maingay." Para sa kanila mayroong isang espesyal na kagalakan - ang genre ng martsa. Ang ilang mga tao ay tulad ng isang militar, ang ilan ay tulad ng isang kasal, at ang ilan ay tulad ng isang nagdadalamhati, na, gayunpaman, ay isang malaking, kahit na malungkot, bagay. Ang pangunahing bagay ay hindi makinig sa kanila nang madalas sa gabi.

Posible bang magtapon ng mga bulaklak at regalo sa butas?

Ito ay halos kapareho ng paghahagis ng mga toro sa balkonahe sa ibaba. Maliban sa mga bihira, marunong bumasa at sumulat Gopnikov ang gayong pag-uugali ay hindi nagiging sanhi ng kahihiyan. Sa teatro, tiyak na mapapansin ang ganyang tagahagis at bugbugin at babalutin ng nanunuyong tingin. Hindi pa rin karapat-dapat ang paglalaro ng bowling o maliliit na bayan, na naghagis ng isang palumpon sa ulo ng isang magaling na miyembro ng orkestra. Hindi na kailangan! Gumamit ng mga serbisyo ng isang konduktor na nakakaalam ng isang hindi traumatikong paraan upang makapasok sa hukay ng orkestra. Maaari niyang ipadala ang iyong mga bulaklak at regalo na may kasamang card." Sa ngalan nino” sa mga kamay ng eksaktong musikero na gusto mong takutin ng mga alay. May oras at lugar para sa lahat.

Ang symphony orchestra ay binubuo ng tatlong grupo ng mga instrumentong pangmusika: mga kuwerdas (violin, violas, cellos, double basses), hangin (tanso at kahoy) at grupo. mga instrumentong percussion. Ang bilang ng mga musikero sa mga grupo ay maaaring mag-iba, depende sa piyesa na ginaganap. Kadalasan ang komposisyon ng isang symphony orchestra ay pinalawak, ang mga karagdagang at hindi tipikal na mga instrumentong pangmusika ay ipinakilala: alpa, celesta, saxophone, atbp. Ang bilang ng mga musikero sa isang symphony orchestra sa ilang mga kaso ay maaaring lumampas sa 200 mga musikero!

Depende sa bilang ng mga musikero sa mga grupo, ang isang maliit at malaking orkestra ng symphony ay nakikilala sa mga uri ng maliliit na may mga orkestra sa teatro na lumahok; saliw ng musika mga opera at ballet.

Kamara

Ang ganitong orkestra ay naiiba sa isang symphony orchestra sa pagkakaroon ng isang makabuluhang mas maliit na komposisyon ng mga musikero at isang mas maliit na iba't ibang mga grupo ng mga instrumento. SA orkestra ng silid Nabawasan din ang bilang ng mga instrumento ng hangin at percussion.

String

Ang orkestra na ito ay binubuo lamang ng mga kuwerdas nakayukong mga instrumento- violin, viola, cello, double bass.

Hangin

Bahagi brass band may kasamang iba't ibang mga instrumento ng hangin - kahoy at tanso, pati na rin ang isang pangkat ng mga instrumentong percussion. Kasama sa brass band, kasama ang mga instrumentong pangmusika na katangian ng isang symphony orchestra (flute, oboe, clarinet, bassoon, saxophone, trumpet, horn, trombone, tuba), at mga partikular na instrumento (wind alto, tenor, baritone, euphonium, flugelhorn, sousaphone at iba pa), na hindi matatagpuan sa ibang mga uri ng orkestra.

Sa ating bansa, ang mga bandang brass ng militar ay napakapopular, gumaganap, kasama ang mga komposisyon ng pop at jazz, espesyal na inilapat na musikang militar: mga fanfare, martsa, mga awit at ang tinatawag na repertoire ng paghahardin - waltzes at mga sinaunang martsa. Ang mga brass orchestra ay mas mobile kaysa sa symphony at chamber orchestras; Mayroong isang espesyal na genre ng pagganap - isang orchestral fashion show, kung saan ang pagganap ng musika ng isang brass band ay pinagsama sa sabay-sabay na pagganap ng mga kumplikadong choreographic na pagtatanghal ng mga musikero.

SA pangunahing mga sinehan Sa opera at ballet, makakahanap ka ng mga espesyal na brass band - mga theatrical band. Ang mga gang ay direktang lumahok sa mismong paggawa ng entablado, kung saan, ayon sa balangkas, ang mga musikero ay gumaganap na mga karakter.

Pop

Bilang isang patakaran, ito ay isang espesyal na komposisyon ng isang maliit na symphony orchestra (pop symphony orchestra), na kinabibilangan, bukod sa iba pang mga bagay, isang pangkat ng mga saxophone, mga partikular na keyboard, mga elektronikong instrumento(synthesizer, electric guitar, atbp.) at isang pop rhythm section.

Jazz

Jazz orchestra(band) ay binubuo, bilang panuntunan, ng isang brass group, kabilang ang mga grupo ng mga trumpeta, trombone at saxophone na pinalawak kumpara sa iba pang mga orkestra, isang string group na kinakatawan ng mga violin at double bass, pati na rin ang isang jazz rhythm section.

Folk Instruments Orchestra

Ang isa sa mga pagpipilian para sa isang katutubong grupo ay isang orkestra ng mga instrumentong katutubong Ruso. Binubuo ito ng mga grupo ng balalaikas at domras, kasama ang gusli, mga accordion ng pindutan, espesyal na Russian mga hinihipang instrument- sungay at awa. Ang ganitong mga orkestra ay kadalasang kinabibilangan ng mga instrumentong tipikal ng isang symphony orchestra - mga flute, oboe, horns at percussion instruments. Ang ideya ng paglikha ng tulad ng isang orkestra ay iminungkahi ng balalaika player na si Vasily Andreev sa pagtatapos ng ika-19 na siglo.

Ang orkestra ng mga instrumentong katutubong Ruso ay hindi lamang ang uri katutubong ensemble. Mayroong, halimbawa, Scottish bagpipe band, Mexican wedding band, na nagtatampok ng grupo ng iba't ibang gitara, trumpeta, etnikong percussion, atbp.

Makasaysayang sketch

Ang mismong ideya ng sabay-sabay na pagtugtog ng musika ng isang grupo ng mga instrumental na performer ay bumalik sa sinaunang panahon: bumalik Sinaunang Ehipto maliliit na grupo ng mga musikero ang sama-samang tumugtog sa iba't ibang pista opisyal at libing.

Ang salitang "orchestra" ("orchestra") ay nagmula sa pangalan ng bilog na plataporma sa harap ng entablado sa sinaunang teatro ng Greek, na kinaroroonan ng sinaunang koro ng Greek, isang kalahok sa anumang trahedya o komedya. Sa panahon ng Renaissance at higit pa noong ika-17 siglo, ang orkestra ay binago sa isang hukay ng orkestra at, nang naaayon, ibinigay ang pangalan nito sa grupo ng mga musikero na nasa loob nito.

Symphony Orchestra

Symphony orchestra at choir

Ang symphonic orchestra ay isang orkestra na binubuo ng iba't ibang grupo ng mga instrumento - isang pamilya ng mga string, hangin at percussion. Ang prinsipyo ng naturang pag-iisa ay nabuo sa Europa noong ika-18 siglo. Sa una, ang symphony orchestra ay kinabibilangan ng mga grupo ng mga nakayukong instrumento, woodwind at brass na mga instrumento, na kung saan ay nakakabit ng ilang percussion musical instruments. Kasunod nito, ang komposisyon ng bawat isa sa mga pangkat na ito ay lumawak at naiba-iba. Sa kasalukuyan, kabilang sa isang bilang ng mga uri ng mga orkestra ng symphony, kaugalian na makilala maliit At malaki Symphony Orchestra. Ang isang maliit na symphony orchestra ay isang orkestra na nakararami sa klasikal na komposisyon (nagpapatugtog ng musika noong huling bahagi ng ika-18 - unang bahagi ng ika-19 na siglo, o mga modernong istilo). Binubuo ito ng 2 plauta (bihirang maliit na plauta), 2 oboe, 2 clarinet, 2 bassoon, 2 (bihirang 4) na sungay, minsan 2 trumpeta at timpani, pangkat ng string hindi hihigit sa 20 instrumento (5 una at 4 na segundong violin, 4 na violin, 3 cellos, 2 double basses). Kasama sa Big Symphony Orchestra (BSO) ang mga obligatoryong trombone sa brass group at maaaring magkaroon ng anumang komposisyon. Kadalasan ang mga instrumentong gawa sa kahoy (flute, oboes, clarinets at bassoon) ay umaabot ng hanggang 5 instrumento ng bawat pamilya (minsan may mas maraming clarinets) at may kasamang mga varieties (maliit at alto flute, Cupid oboe at English oboe, small, alto at bass clarinets, contrabassoon ). Grupo ng tanso maaaring magsama ng hanggang 8 sungay (kabilang ang mga espesyal na Wagner tubas), 5 trumpeta (kabilang ang snare, alto, bass), 3-5 trombone (tenor at tenorbass) at tuba. Ang mga saxophone ay madalas na ginagamit (lahat ng 4 na uri, tingnan ang jazz orchestra). Ang pangkat ng string ay umabot sa 60 o higit pang mga instrumento. Mayroong maraming mga instrumento ng pagtambulin (bagaman ang timpani, kampana, maliit at malalaking tambol, tatsulok, cymbal at Indian tom-tom ang bumubuo sa kanilang gulugod), ang alpa, piano, at harpsichord ay kadalasang ginagamit.

Brass band

Ang brass band ay isang orkestra na eksklusibong binubuo ng hangin at mga instrumentong percussion. Ang batayan ng brass band ay binubuo ng mga instrumentong brass, ang nangungunang papel sa brass band sa mga brass na instrumento ay nilalaro ng wide-bore brass instruments ng flugelhorn group - soprano-flugelhorns, cornets, altohorns, tenorhorns, baritone euphoniums , bass at double bass tubas, (tandaan sa symphony orchestra isang double bass tuba lamang ang ginagamit). Ang mga bahagi ng makitid na mga instrumentong tanso ay mga trumpeta, mga sungay, at mga trombone ay nakapatong sa kanilang batayan. Ginagamit din ang mga instrumentong woodwind sa mga brass bands: flute, clarinets, saxophones, at sa mas malalaking ensembles - oboes at bassoons. Sa malalaking brass band, ang mga instrumentong gawa sa kahoy ay paulit-ulit na dinodoble (tulad ng mga string sa isang symphony orchestra), ginagamit ang mga varieties (lalo na ang maliliit na flute at clarinets, English oboe, viola at bass clarinet, minsan double bass clarinet at contrabassoon, alto flute at amour oboe ay bihirang ginagamit). Kahoy na grupo ay nahahati sa dalawang subgroup, katulad ng dalawang subgroup ng tanso: clarinet-saxophone (maliwanag na tunog na single-reed na mga instrumento - mayroong bahagyang mas marami sa kanila sa bilang) at isang grupo ng mga flute, oboe at bassoon (mas mahina ang tunog kaysa sa mga clarinet. , double-reed at mga instrumento sa pagsipol). Ang grupo ng mga sungay, trumpeta at trombone ay kadalasang nahahati sa mga ensembles (maliit na trumpeta, bihirang alto at bass) at trombones (bass) ang ginagamit. Sa ganitong mga orkestra mayroong isang malaking grupo ng pagtambulin, ang batayan nito ay ang parehong timpani at ang "Janissary group": maliit, cylindrical at malalaking drum, cymbals, isang tatsulok, pati na rin ang isang tamburin, castanets at tom-toms. Maaari mga instrumento sa keyboard- piano, harpsichord, synthesizer (o organ) at alpa. Ang isang malaking brass band ay maaaring tumugtog hindi lamang ng mga martsa at waltz, kundi pati na rin ang mga overture, konsiyerto, opera aria at kahit na mga symphony. Ang dambuhalang pinagsamang brass band sa mga parada ay talagang nakabatay sa pagdodoble ng lahat ng mga instrumento at ang kanilang komposisyon ay napakahina. Ang mga ito ay pinalaki lamang ng mga maliliit na brass band na walang mga obo, bassoon at may maliit na bilang ng mga saxophone. Ang brass band ay nakikilala sa pamamagitan ng malakas, maliwanag na sonority nito at samakatuwid ay madalas na ginagamit hindi sa mga saradong puwang, ngunit sa bukas na hangin (halimbawa, kasama ang isang prusisyon). Karaniwan para sa isang brass band na magtanghal ng musikang militar, pati na rin ang mga sikat na sayaw. Ang lahing Europeo(tinatawag na musika sa hardin) - waltzes, polkas, mazurkas. SA Kamakailan lamang binabago ng mga brass band ng garden music ang kanilang komposisyon sa pamamagitan ng pagsasama sa mga orkestra ng iba pang genre. Kaya, kapag gumaganap ng mga sayaw na Creole - tango, foxtrot, blues jive, rumba, salsa, mga elemento ng jazz ang ginagamit: sa halip na isang Janissary drum group, isang jazz drum set (1 performer) at isang bilang ng mga Afro-Creole na instrumento (tingnan ang jazz orkestra). Sa ganitong mga kaso, ang mga instrumento sa keyboard (piano, organ) at alpa ay lalong ginagamit.

String orchestra

Ang string orchestra ay mahalagang grupo ng mga string player mga instrumentong kuwerdas orkestra ng symphony. SA string orchestra may kasamang dalawang grupo ng violin ( una violin at pangalawa violin), pati na rin ang mga violas, cellos at double basses. Ang ganitong uri ng orkestra ay kilala mula noong ika-16-17 siglo.

Folk Instruments Orchestra

SA iba't ibang bansa Ang mga orkestra na binubuo ng mga katutubong instrumento ay naging laganap, na gumaganap ng parehong mga transkripsyon ng mga gawa na isinulat para sa iba pang mga ensemble at orihinal na komposisyon. Bilang halimbawa, maaari nating pangalanan ang isang orkestra ng mga instrumentong katutubong Ruso, na kinabibilangan ng mga instrumento ng pamilyang domra at balalaika, pati na rin ang gusli, akurdyon, zhaleika, kalansing, sipol at iba pang mga instrumento. Ang ideya na lumikha ng tulad ng isang orkestra ay iminungkahi sa pagtatapos ng ika-19 na siglo ng balalaika player na si Vasily Andreev. Sa ilang mga kaso, kabilang din sa naturang orkestra ang mga instrumento na talagang hindi katutubong instrumento: mga plauta, obo, iba't ibang kampana at maraming instrumentong percussion.

Iba't ibang orkestra

Ang pop orchestra ay isang grupo ng mga musikero na gumaganap ng pop at musikang jazz. Ang isang pop orchestra ay binubuo ng mga string, hangin (kabilang ang mga saxophone, na kadalasang hindi kinakatawan sa wind groups ng symphony orchestras), keyboard, percussion at electric musical instruments.

Ang pop symphony orchestra ay isang malaking instrumental na komposisyon na may kakayahang magkaisa gumaganap na mga prinsipyo iba't ibang uri sining ng musika. Ang iba't ibang bahagi ay kinakatawan sa naturang mga komposisyon ng isang grupo ng ritmo (drum set, percussion, piano, synthesizer, gitara, bass guitar) at isang buong malaking banda (mga grupo ng mga trumpeta, trombones at saxophone); symphonic - malaking grupo stringed bowed instruments, isang grupo ng woodwind, timpani, alpa at iba pa.

Ang hinalinhan ng pop symphony orchestra ay symphonic jazz, na lumitaw sa USA noong 20s. at nilikha ang istilo ng konsiyerto ng sikat na-entertainment at dance-jazz na musika. Alinsunod sa symphonic jazz, ang mga domestic orchestra ng L. Teplitsky ("Concert Jazz Band", 1927) at ang State Jazz Orchestra sa ilalim ng direksyon ni V. Knushevitsky (1937) ay gumanap. Ang terminong "Variety Symphony Orchestra" ay lumitaw noong 1954. Ito ang naging pangalan ng Variety Orchestra ng All-Union Radio and Television sa ilalim ng direksyon ni Y. Silantyev, na nilikha noong 1945. Noong 1983, pagkamatay ni Silantyev, ito ay pinangunahan ni A. Petukhov, pagkatapos ay M. Kazhlaev. Kasama rin sa variety at symphony orchestra ang mga orkestra ng Moscow Hermitage Theater, ang Moscow at Leningrad Variety Theaters, ang Blue Screen orchestra (director B. Karamyshev), ang Leningrad orkestra ng konsiyerto(direktor A. Badchen), State Variety Orchestra ng Latvian SSR na isinagawa ni Raimonds Pauls, State Variety Symphony Orchestra ng Ukraine, Presidential Orchestra Ukraine, atbp.

Kadalasan, ginagamit ang mga orkestra ng pop symphony sa mga pagtatanghal ng gala ng kanta, mga kumpetisyon sa telebisyon, at mas madalas para sa pagtatanghal. instrumental na musika. Ang gawaing pang-studio (pagre-record ng musika para sa radyo at sinehan, sa sound media, paggawa ng mga ponograma) ay nangingibabaw sa gawaing konsiyerto. Ang mga pop symphony orchestra ay naging isang uri ng laboratoryo para sa domestic, light at jazz music.

Jazz orchestra

Ang jazz orchestra ay isa sa mga pinakakawili-wili at natatanging phenomena modernong musika. Nang lumitaw nang mas huli kaysa sa lahat ng iba pang mga orkestra, nagsimula itong maimpluwensyahan ang iba pang mga anyo ng musika - chamber, symphonic, at brass band music. Gumagamit ang Jazz ng marami sa mga instrumento ng isang symphony orchestra, ngunit may kalidad na kakaiba sa lahat ng iba pang anyo ng orkestra na musika.

Ang pangunahing kalidad na nagpapakilala sa jazz mula sa European na musika ay ang mas malaking papel ng ritmo (mas malaki kaysa sa isang martsa ng militar o waltz). Sa bagay na ito, sa anumang jazz orchestra mayroong isang espesyal na grupo ng mga instrumento - ang seksyon ng ritmo. Ang isang jazz orchestra ay may isa pang tampok - ang nangingibabaw na papel ng jazz improvisation ay humahantong sa kapansin-pansing pagkakaiba-iba sa komposisyon nito. Gayunpaman, mayroong ilang mga uri ng jazz orchestras (mga 7-8): chamber combo (bagaman ito ang lugar ng ensemble, dapat itong ipahiwatig, dahil ito ang kakanyahan ng seksyon ng ritmo), Dixieland chamber ensemble, maliit na jazz orchestra - maliit na malaking banda , malaking jazz orchestra na walang string - malaking banda, malaking jazz orchestra na may mga string (hindi symphonic type) - extended big band, symphonic jazz orchestra.

Ang seksyon ng ritmo ng lahat ng uri ng jazz orchestra ay karaniwang may kasamang mga drum, plucked string, at keyboard. Ito ay isang jazz drum kit (1 player) na binubuo ng ilang rhythm cymbals, ilang accent cymbals, ilang tom-toms (alinman sa Chinese o African), pedal cymbals, isang snare drum at isang espesyal na uri ng bass drum ng African na pinagmulan - ang " Ethiopian (Kenyan) kick drum "(ang tunog nito ay mas malambot kaysa sa Turkish bass drum). Sa maraming istilo ng southern jazz at Musika ng Latino(rumba, salsa, tango, samba, cha-cha-cha, atbp.) karagdagang drum ang ginagamit: isang set ng congo-bongo drums, maracas (chocalos, cabasa), kampana, mga kahon na gawa sa kahoy, Senegalese bells (agogo), clave , atbp. Iba pang mga instrumento ng seksyon ng ritmo na hawak na ang melodic-harmonic pulse: piano, gitara o banjo (isang espesyal na uri ng North African guitar), acoustic bass guitar o double bass (tinutugtog lamang sa pamamagitan ng plucking). Sa malalaking orkestra, minsan mayroong ilang mga gitara, isang gitara kasama ang isang banjo, parehong uri ng bass. Ang bihirang ginagamit na tuba ay ang wind bass instrument ng seksyon ng ritmo. Sa malalaking orkestra (malalaking banda ng lahat ng 3 uri at symphonic jazz) madalas silang gumagamit ng vibraphone, marimba, flexatone, ukulele, blues na gitara(pareho sa huli ay bahagyang nakuryente, kasama ang bass), ngunit ang mga instrumentong ito ay hindi na bahagi ng seksyon ng ritmo.

Ang ibang mga grupo ng isang jazz orchestra ay nakasalalay sa uri nito. Karaniwang mayroong 1-2 soloista ang combo (saxophone, trumpet o bow soloist: violin o viola). Mga Halimbawa: ModernJazzQuartet, JazzMessenjers.

Ang Dixieland ay mayroong 1-2 trumpeta, 1 trombone, clarinet o soprano saxophone, minsan alto o tenor saxophone, 1-2 violin. Ang seksyon ng ritmo ng Dixieland ay gumagamit ng banjo nang mas madalas kaysa sa gitara. Mga halimbawa: Armstrong ensemble (USA), Tsfasman ensemble (USSR).

Ang isang maliit na malaking banda ay maaaring may 3 trumpeta, 1-2 trombone, 3-4 saxophone (soprano = tenor, alto, baritone, lahat ay tumutugtog din ng mga clarinet), 3-4 na violin, minsan isang cello. Mga Halimbawa: Ellington's First Orchestra 29-35 (USA), Bratislava Hot Serenaders (Slovakia).

Sa isang malaking big band ay karaniwang may 4 na trumpeta (1-2 tumutugtog ng matataas na bahagi ng soprano sa antas ng maliliit na may espesyal na mouthpiece), 3-4 trombone (4 trombone tenor-double bass o tenor bass, minsan 3), 5 saxophone (2 altos, 2 tenors = soprano, baritone).

Ang isang pinahabang malaking banda ay maaaring magkaroon ng hanggang 5 trumpeta (na may mga indibidwal na trumpeta), hanggang 5 trombone, karagdagang saxophone at clarinet (5-7 pangkalahatang saxophone at clarinet), bowed string (hindi hihigit sa 4 - 6 violin, 2 violin, 3 cellos), minsan sungay, plauta, maliit na plauta (sa USSR lamang). Ang mga katulad na eksperimento sa jazz ay isinagawa sa USA ni Duke Ellington, Artie Shaw, Glenn Miller, Stanley Kenton, Count Basie, sa Cuba - Paquito d'Rivera, Arturo Sandoval, sa USSR - Eddie Rosner, Leonid Utyosov.

Ang isang symphonic jazz orchestra ay may kasamang malaking string group (40-60 performers), at ang mga nakayukong double bass ay posible (sa isang malaking banda ay maaari lamang magkaroon ng nakayukong mga cello, double bass na miyembro ng seksyon ng ritmo). Ngunit ang pangunahing bagay ay ang paggamit ng mga flute, bihira para sa jazz (sa lahat ng uri mula sa maliit hanggang bass), oboes (lahat ng 3-4 na uri), mga sungay at bassoon (at contrabassoon), na hindi karaniwan para sa jazz. Ang mga clarinet ay kinukumpleto ng bass, viola, at maliit na clarinet. Ang ganitong orkestra ay maaaring magsagawa ng mga symphony at konsiyerto na espesyal na isinulat para dito, at lumahok sa mga opera (Gershwin). Ang kakaiba nito ay isang binibigkas na rhythmic pulse, na hindi matatagpuan sa isang regular na orkestra ng symphony. Ang dapat na makilala sa isang symphonic jazz orchestra ay ang kumpletong aesthetic na kabaligtaran nito - isang pop orchestra, hindi batay sa jazz, ngunit sa beat music.

Ang mga espesyal na uri ng jazz orchestra ay ang brass jazz band (isang brass band na may seksyon ng jazz rhythm, kabilang ang isang grupo ng gitara at may pinababang papel ng mga flugelhorn), isang jazz band ng simbahan ( kasalukuyang umiiral lamang sa mga bansa sa Latin America, kabilang ang organ, koro, mga kampana ng simbahan, ang buong seksyon ng ritmo, mga tambol na walang mga kampana at agogos, saxophone, clarinet, trumpeta, trombone, bowed string), isang jazz-rock ensemble (ang grupong Miles Davis, mula sa mga Sobyet - "Arsenal", atbp.).

Bandang militar

Militar band, brass band, na isang regular na yunit ng isang yunit ng militar.

Orkestra ng paaralan

Isang pangkat ng mga musikero na binubuo ng mga mag-aaral sa paaralan, na pinamumunuan, bilang panuntunan, ng isang pangunahing guro edukasyon sa musika. Para sa mga musikero, ito ang madalas na simula ng kanilang karera sa musika sa hinaharap.

Mga Tala


Wikimedia Foundation. 2010.

Mga kasingkahulugan:
  • Uri ng personalidad
  • Verges, Paul

Tingnan kung ano ang "Orchestra" sa iba pang mga diksyunaryo:

    ORCHESTRA- (Griyegong orkestra). 1) lahat ay konektado. ilang mga instrumento nang magkasama. 2) isang lugar sa teatro kung saan matatagpuan ang mga musikero. Diksyunaryo ng mga banyagang salita na kasama sa wikang Ruso. Chudinov A.N., 1910. ORCHESTRA Greek. orkestra. a) Ang komposisyon ng koro ng mga musikero... Diksyunaryo ng mga banyagang salita ng wikang Ruso

    orkestra- a, m. orkestra m., Aleman. Orchester lat. orkestra gr. 1. Ensemble ng mga instrumentong pangmusika. BASS 1. Piraso para sa string orchestra. BAS 1. 2. Isang pangkat ng mga musikero na magkakasamang nagtatanghal ng isang piyesa ng musika sa iba't ibang instrumento. BAS 1.…… Diksyunaryo ng Kasaysayan Gallicism ng wikang Ruso

Fedorov Veronica at Vasyagina Alexandra

Ang mga pagtatanghal ay ginawa bilang bahagi ng proyektong "Sa Mundo ng Mga Instrumentong Pangmusika"

I-download:

Preview:

https://accounts.google.com


Mga slide caption:

Mga uri ng orkestra na Ginampanan ng 7th grade student B Fedorov Veronica

Symphonic orchestra Ang symphony orchestra ay isang orkestra na binubuo ng iba't ibang grupo ng mga instrumento - ang pamilya ng mga violin, winds at percussion. Ang prinsipyo ng naturang pag-iisa ay nabuo sa Europa noong ika-18 siglo. Sa simula, ang symphony orchestra ay kinabibilangan ng mga grupo ng mga nakayukong instrumento, woodwind at brass na mga instrumento, na sinalihan ng ilang percussion musical instruments. Kasunod nito, ang komposisyon ng bawat isa sa mga pangkat na ito ay lumawak at naiba-iba. Sa kasalukuyan, kabilang sa isang bilang ng mga uri ng mga orkestra ng symphony, kaugalian na makilala sa pagitan ng isang maliit at isang malaking orkestra ng symphony.

Ang isang maliit na symphony orchestra ay isang orkestra na nakararami sa klasikal na komposisyon (nagpapatugtog ng musika noong huling bahagi ng ika-18 - unang bahagi ng ika-19 na siglo, o mga modernong istilo). Binubuo ito ng 2 plauta (bihirang maliit na plauta), 2 oboe, 2 clarinet, 2 bassoon, 2 (bihirang 4) na sungay, minsan 2 trumpeta at timpani, isang string group na hindi hihigit sa 20 instrumento (5 una at 4 na segundong violin. , 4 violas, 3 cellos, 2 double basses).

Ang isang malaking symphony orchestra ay may kasamang mga obligadong trombone sa brass group at maaaring magkaroon ng anumang komposisyon. Kadalasan ang mga instrumentong gawa sa kahoy (flute, oboes, clarinets at bassoon) ay umaabot ng hanggang 5 instrumento ng bawat pamilya (minsan may mas maraming clarinets) at may kasamang mga varieties (maliit at alto flute, Cupid oboe at English oboe, small, alto at bass clarinets, contrabassoon ). Ang brass group ay maaaring magsama ng hanggang 8 sungay (kabilang ang mga espesyal na Wagner tubas), 5 trumpeta (kabilang ang snare, alto, bass), 3-5 trombone (tenor at tenorbass) at tuba.

Brass band Ang brass band ay isang orkestra na eksklusibong binubuo ng hangin at mga instrumentong percussion. Ang batayan ng brass band ay binubuo ng mga instrumentong tanso, ang nangungunang papel sa brass band sa mga instrumentong tanso ay nilalaro ng malawak na mga instrumentong tanso ng grupong flugelhorn - soprano-flugelhorns, cornets, altohorns, tenorhorns, baritone- euphoniums, bass at double bass tubas, (sa symphony orchestra isa lamang double bass tuba).

Ang mga bahagi ng makitid na mga instrumentong tanso ay mga trumpeta, mga sungay, at mga trombone ay nakapatong sa kanilang batayan. Ginagamit din ang mga instrumentong woodwind sa mga brass bands: flute, clarinets, saxophones, at sa mas malalaking ensembles - oboes at bassoons. Sa malalaking brass band, ang mga instrumentong gawa sa kahoy ay paulit-ulit na dinodoble (tulad ng mga string sa isang symphony orchestra), ginagamit ang mga varieties (lalo na ang maliliit na flute at clarinets, English oboe, viola at bass clarinet, minsan double bass clarinet at contrabassoon, alto flute at amour oboe ay bihirang ginagamit).

Ang kahoy na grupo ay nahahati sa dalawang subgroup, katulad ng dalawang subgroup ng tanso: clarinet-saxophone (maliwanag na tunog na single-reed na mga instrumento - mayroong bahagyang higit pa sa mga ito sa bilang) at isang grupo ng mga flute, obo at bassoon (mas mahina sa tunog kaysa clarinets, double-reed at whistle instruments) . Ang grupo ng mga sungay, trumpeta at trombone ay kadalasang nahahati sa mga ensembles (maliit na trumpeta, bihirang alto at bass) at trombones (bass) ang ginagamit. Sa ganitong mga orkestra mayroong isang malaking grupo ng pagtambulin, ang batayan nito ay ang parehong timpani at ang "Janissary group": maliit, cylindrical at malalaking drum, cymbals, isang tatsulok, pati na rin ang isang tamburin, castanets at tam-tam.

String orchestra Ang string orchestra ay mahalagang grupo ng mga nakayukong string instrument sa isang symphony orchestra. Ang string orchestra ay binubuo ng dalawang grupo ng mga violin (unang violin at pangalawang violin), pati na rin ang mga violas, cellos at double bass. Ang ganitong uri ng orkestra ay kilala mula noong ika-16-17 siglo.

Sa iba't ibang bansa, ang mga orkestra na binubuo ng mga katutubong instrumento ay naging laganap, na gumaganap ng parehong mga transkripsyon ng mga gawa na isinulat para sa iba pang mga ensemble at orihinal na komposisyon. Bilang halimbawa, maaari nating pangalanan ang isang orkestra ng mga instrumentong katutubong Ruso, na kinabibilangan ng mga instrumento ng pamilyang domra at balalaika, pati na rin ang gusli, button accordions, zhaleikas at iba pang mga instrumento. Ang ideya ng paglikha ng tulad ng isang orkestra ay iminungkahi sa pagtatapos ng ika-19 na siglo ng balalaika player na si Vasily Andreev. Sa ilang pagkakataon, kabilang din sa naturang orkestra ang mga instrumento na talagang hindi katutubong instrumento: mga plauta, obo, at iba't ibang instrumentong percussion.

Pop orchestra Ang pop orchestra ay isang grupo ng mga musikero na gumaganap ng pop at jazz music. Ang iba't ibang orkestra ay binubuo ng mga kuwerdas, hangin (kabilang ang mga saxophone), mga keyboard, percussion at mga de-kuryenteng instrumentong pangmusika.

Ang pop symphony orchestra ay isang malaking instrumental na komposisyon na may kakayahang pagsamahin ang mga prinsipyo ng pagganap ng iba't ibang uri ng musikal na sining. Ang iba't ibang bahagi ay kinakatawan sa naturang mga komposisyon ng isang grupo ng ritmo (drum set, percussion, piano, synthesizer, gitara, bass guitar) at isang buong malaking banda (mga grupo ng mga trumpeta, trombones at saxophone); symphonic - isang malaking grupo ng mga instrumentong kuwerdas, isang grupo ng mga woodwinds, timpani, alpa at iba pa.

Ang hinalinhan ng pop symphony orchestra ay symphonic jazz, na lumitaw sa USA noong 20s. at nilikha ang istilo ng konsiyerto ng sikat na-entertainment at dance-jazz na musika. Ang mga domestic orchestra ng L. Teplitsky ("Concert Jazz Band", 1927) at ang State Jazz Orchestra sa ilalim ng direksyon ni V. Krushevitsky (1937) ay gumanap alinsunod sa symphonic jazz. Ang terminong Variety Symphony Orchestra ay lumitaw noong 1954.

Jazz orchestra Ang jazz orchestra ay isa sa pinakakawili-wili at kakaibang phenomena ng modernong musika. Nang lumitaw nang mas huli kaysa sa lahat ng iba pang mga orkestra, nagsimula itong maimpluwensyahan ang iba pang mga anyo ng musika - chamber, symphonic, at brass band music. Gumagamit ang Jazz ng marami sa mga instrumento ng isang symphony orchestra, ngunit may kalidad na kakaiba sa lahat ng iba pang anyo ng orkestra na musika.

Ang pangunahing kalidad na nagpapakilala sa jazz mula sa European na musika ay ang mas malaking papel ng ritmo (higit na mas malaki kaysa sa isang martsa ng militar o waltz). Sa bagay na ito, sa anumang jazz orchestra mayroong isang espesyal na grupo ng mga instrumento - ang seksyon ng ritmo. Ang isang jazz orchestra ay may isa pang tampok - ang jazz improvisation ay humahantong sa malabo ng komposisyon nito. Gayunpaman, mayroong ilang mga uri ng jazz orchestras (humigit-kumulang 7-8): chamber combo (bagaman ito ang lugar ng ensemble, dapat itong ipahiwatig, dahil ito ang kakanyahan ng seksyon ng ritmo), Dixieland chamber ensemble, at red jazz orchestra - maliit na big band , malaking jazz orchestra na walang string - big band, malaking jazz orchestra na may mga string (hindi symphonic type) - extended big band, symphonic jazz orchestra.

Ang seksyon ng ritmo ng lahat ng uri ng jazz orchestra ay karaniwang may kasamang mga drum, plucked string, at keyboard. Ito ay isang jazz drum set (1 player) na binubuo ng ilang rhythm cymbals, ilang accent cymbals, ilang tom-toms (alinman sa Chinese o African), pedal cymbals, isang snare drum at isang espesyal na uri ng bass drum ng African na pinagmulan - ang " Ethiopian (Kenyan) kick drum " (ang tunog nito ay mas malambot kaysa sa Turkish bass drum).

Orkestra ng Militar Ang orkestra ng militar ay isang espesyal na full-time na yunit ng militar na idinisenyo upang magsagawa ng musikang militar, iyon ay, mga musikal na gawa sa panahon ng pagsasanay sa drill ng mga tropa, sa panahon ng mga ritwal ng militar, mga seremonya, gayundin para sa mga aktibidad sa konsyerto. May mga homogenous na banda ng militar, na binubuo ng mga instrumentong tanso at percussion, at mga halo-halong, na kinabibilangan din ng isang grupo ng mga instrumentong woodwind. Ang pamumuno ng isang orkestra ng militar ay isinasagawa ng isang konduktor ng militar.

Sa Kanluran, ang pagtatatag ng mas marami o hindi gaanong organisadong mga banda ng militar ay nagsimula noong ika-17 siglo. Sa ilalim ni Louis XIV, ang orkestra ay binubuo ng mga tubo, obo, bassoon, trumpeta, timpani, at tambol. Ang lahat ng mga instrumentong ito ay nahahati sa tatlong grupo, bihirang pinagsama-sama: mga tubo at tambol, trumpeta at timpani, obo at bassoon. Noong ika-18 siglo, ang klarinete ay ipinakilala sa orkestra ng militar, at musikang militar tumatagal ng melodic na kahulugan. Hanggang sa simula ng ika-19 na siglo. Kasama sa mga banda ng militar sa France at Germany, bilang karagdagan sa mga nabanggit na instrumento, sungay, ahas, trombone at Turkish na musika, iyon ay, bass drum, cymbals, triangle. Ang pag-imbento ng mga piston (isang uri ng balbula, o ang tinatawag na standing valve, isang butones na nagpapagana sa isang mekanismo na nagbubukas ng mga ekstrang tubo, o mga koronang nakakabit sa isang instrumentong tansong hangin) para sa mga instrumentong tanso(1816) ay nagkaroon malaking impluwensya sa pag-unlad ng orkestra ng militar: lumitaw ang mga trumpeta, kornet, bugelhorn, ophicleides na may mga piston, tubas, saxophone. Nararapat ding banggitin ang orkestra, na binubuo lamang ng mga instrumentong tanso (fanfare). Ang ganitong orkestra ay ginagamit sa mga regiment ng kabalyerya. Bagong organisasyon ang mga banda ng militar ay lumipat mula sa Kanluran patungo sa Russia.

Salamat sa iyong atensyon!

Preview:

Upang gumamit ng mga preview ng presentasyon, lumikha ng isang account para sa iyong sarili ( account) Google at mag-log in: https://accounts.google.com


Mga slide caption:

"Mga Varieties ng Orchestra". Nakumpleto ng 7A class student na si Alexandra Vayagina.

Orchestra. Ang Orchestra (mula sa Greek na ορχήστρα) ay isang malaking grupo ng mga instrumental na musikero. Hindi tulad ng mga ensemble ng kamara, sa isang orkestra, ang ilan sa mga musikero nito ay bumubuo ng mga grupo na magkakasabay na tumutugtog.

Symphony Orchestra. Ang isang symphony orchestra ay isang malaking grupo ng mga musikero na nakatuon sa pagganap ng akademikong musika pangunahin ng tradisyon ng Kanlurang Europa. Ang isang symphony orchestra ay binubuo ng mga instrumento na ang kasaysayan ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa kasaysayan ng musika. Kanlurang Europa. Ang musika na isinulat na may isang symphony orchestra sa isip (tinatawag ding "symphonic") ay karaniwang isinasaalang-alang ang estilo na nabuo sa loob ng European kultura ng musika. Ang batayan ng isang symphony orchestra ay binubuo ng apat na grupo ng mga instrumento: bowed strings, woodwinds at brass, at percussion. Sa ilang mga kaso, ang iba pang mga instrumento ay kasama rin sa orkestra.

Symphony Orchestra.

Brass band. Ang brass band ay isang orkestra na binubuo ng hangin at mga instrumentong percussion. Ang core ng brass band ay binubuo ng wide-bore at conventional brass instruments - cornets, flugelhorns, euphoniums, altos, tenors, baritones, basses, trumpets, horns, trombones. Ginagamit din ang mga instrumentong woodwind sa mga brass bands: flute, clarinets, saxophones, at sa mas malalaking ensembles - oboes at bassoons. SA maagang XIX siglo, sa ilalim ng impluwensya ng "Janissary music", ang ilang mga instrumentong pangmusika ng percussion ay lumitaw sa mga brass band, pangunahin ang isang malaking drum at cymbals, na nagbibigay sa orkestra ng isang maindayog na batayan.

Brass band

String orchestra. Ang string orchestra ay mahalagang grupo ng mga nakayukong string instrument sa isang symphony orchestra. Ang string orchestra ay binubuo ng dalawang grupo ng mga violin (unang violin at pangalawang violin), pati na rin ang mga violin, cellos at double bass at gitara. Ang ganitong uri ng orkestra ay kilala mula noong ika-16-17 siglo.

String orchestra.

Orkestra ng mga katutubong instrumento. Sa iba't ibang bansa, ang mga orkestra na binubuo ng mga katutubong instrumento ay naging laganap, na gumaganap ng parehong mga transkripsyon ng mga gawa na isinulat para sa iba pang mga ensemble at orihinal na komposisyon. Bilang halimbawa, maaari nating pangalanan ang isang orkestra ng mga instrumentong katutubong Ruso, na kinabibilangan ng mga instrumento ng pamilyang domra at balalaika, pati na rin ang gusli, mga accordion ng butones, salterio, mga kalansing, mga sipol at iba pang mga instrumento. Ang ideya ng paglikha ng tulad ng isang orkestra ay iminungkahi sa pagtatapos ng ika-19 na siglo ng balalaika player na si Vasily Andreev. Sa ilang mga kaso, kabilang din sa naturang orkestra ang mga instrumento na talagang hindi katutubong instrumento: mga plauta, obo, iba't ibang kampana at maraming instrumentong percussion.

Orkestra ng mga katutubong instrumento.

Pop orchestra. Ang pop orchestra ay isang grupo ng mga musikero na gumaganap ng pop at jazz music. Ang isang pop orchestra ay binubuo ng mga string, hangin (kabilang ang mga saxophone, na kadalasang hindi kinakatawan sa wind groups ng symphony orchestras), keyboard, percussion at electric musical instruments.

Pop orchestra.

Jazz orchestra. Ang jazz orchestra ay isa sa mga pinakakawili-wili at natatanging phenomena ng modernong musika. Nang lumitaw nang mas huli kaysa sa lahat ng iba pang mga orkestra, nagsimula itong maimpluwensyahan ang iba pang mga anyo ng musika - chamber, symphonic, at brass band music. Gumagamit ang Jazz ng marami sa mga instrumento ng isang symphony orchestra, ngunit may kalidad na kakaiba sa lahat ng iba pang anyo ng orkestra na musika.

Jazz orchestra.

Bandang militar. Militar band, brass band, na isang regular na yunit ng isang yunit ng militar.

Bandang militar.

Orkestra ng paaralan. Isang pangkat ng mga musikero na binubuo ng mga mag-aaral sa paaralan, na pinamumunuan, bilang panuntunan, ng isang guro ng pangunahing edukasyon sa musika. Para sa mga musikero, ito ang madalas na simula ng kanilang karera sa musika sa hinaharap.

Orkestra ng paaralan.