Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Dobrolyubov, Nikolai Alexandrovich

Kritiko ng Russia, publicist. Ipinanganak noong Enero 24 (Pebrero 5), 1836 sa Nizhny
Novgorod sa pamilya ng isang pari. Ang aking ama ay isang mahusay na pinag-aralan at iginagalang na tao sa lungsod, isang miyembro ng consistory. Si Dobrolyubov, ang panganay sa walong anak, ay tumanggap edukasyong elementarya sa bahay sa ilalim ng gabay ng isang guro-seminarian.
Malaking library sa bahay maagang pagsisimula sa pagbabasa. AT
1847 Pumasok si Dobrolyubov sa huling klase ng Nizhny Novgorod Theological School, noong 1848 - ang Nizhny Novgorod Theological Seminary. Sa seminary siya ang unang estudyante at, bilang karagdagan sa mga aklat na kailangan para sa pag-aaral, "basahin ang lahat ng dumating sa kamay: kasaysayan, paglalakbay, pangangatwiran, odes, tula, nobela,
- karamihan ay mga nobela. Ang rehistro ng mga librong binasa, na itinago ni Dobrolyubov, na nagtatala ng kanyang mga impression sa kanyang nabasa, noong 1849–1853, ay may ilang libong mga pamagat. Nag-iingat din si Dobrolyubov ng mga talaarawan, nagsulat ng Mga Tala,
Mga alaala, tula ("Sa mundo ang lahat ay nabubuhay sa pamamagitan ng panlilinlang ..., 1849, atbp.), prosa
(Adventures at Shrovetide at ang mga kahihinatnan nito (1849), sinubukan ang kanyang kamay sa dramaturgy.
Kasama ang kanyang kaklase na si Lebedev, naglathala siya ng isang sulat-kamay na journal Akhineya, kung saan noong 1850 ay naglathala siya ng dalawang artikulo tungkol sa mga tula ni Lebedev. Ipinadala niya ang kanyang sariling mga tula sa mga magasin na "Moskvityanin" at "Anak ng Fatherland" (hindi sila nai-publish).
Sumulat din si Dobrolyubov ng mga artikulo para sa pahayagan ng Nizhny Novgorod Gubernskiye Vedomosti, nakolekta ang lokal na alamat (higit sa isang libong salawikain, kasabihan, kanta, alamat, atbp.), Naipon ang isang diksyunaryo ng mga lokal na salita at isang bibliograpiya sa
Lalawigan ng Nizhny Novgorod.
Noong 1853, umalis siya sa seminaryo at tumanggap ng pahintulot mula sa Sinodo na mag-aral
Petersburg Theological Academy. Gayunpaman, pagdating sa St. Petersburg, naipasa niya ang mga pagsusulit sa Main Pedagogical Institute sa Faculty of History and Philology, kung saan siya ay tinanggal mula sa klero. Sa mga taon ng pag-aaral sa institute
Nag-aral si Dobrolyubov ng alamat, nagsulat ng Mga Tala at mga karagdagan sa koleksyon ng mga kasabihang Ruso ni G. Buslaev (1854), Sa mga tampok na patula ng Great Russian katutubong tula sa mga expression at turns (1854) at iba pang mga gawa.
Noong 1854, nakaranas si Dobrolyubov ng isang espirituwal na punto ng pagbabago, na tinawag niyang "ang gawa ng muling paggawa" sa kanyang sarili. Ang pagkabigo sa relihiyon ay nag-ambag sa kagulat-gulat
Dobrolyubova halos sabay-sabay na pagkamatay ng ina at ama, pati na rin ang sitwasyon ng pampublikong pagtaas na nauugnay sa pagkamatay ni Nicholas I at ang Crimean War
1853–1856 Sinimulan ni Dobrolyubov na labanan ang mga pang-aabuso ng mga awtoridad ng institute, isang bilog ng mga mag-aaral na may pag-iisip sa oposisyon ang nabuo sa paligid niya, tinatalakay ang mga isyung pampulitika at nagbabasa ng mga iligal na literatura. Para sa isang satirical na tula kung saan tinuligsa ni Dobrolyubov ang tsar bilang isang "sovereign gentleman" (Sa ika-50 anibersaryo ng kanyang Kamahalan
Nick. Iv. Grecha, 1854), ay inilagay sa isang selda ng parusa. Pagkalipas ng isang taon, nagpadala si Dobrolyubov
Binibigkas ko ang isang tula na mapagmahal sa kalayaan noong Pebrero 18, 1855, na ipinadala ng addressee sa departamento ng III. Sa isang patula na pamplet na Duma sa kabaong ni Olenin
(1855) Nanawagan si Dobrolyubov para sa "isang alipin ... na magtaas ng palakol laban sa isang despot."
Noong 1855, nagsimulang maglathala si Dobrolyubov ng isang iligal na pahayagan, Mga Alingawngaw, kung saan inilathala niya ang kanyang mga tula at rebolusyonaryong tala - Mga Lihim na Lipunan sa
Russia 1817–1825, ang debauchery ni Nikolai Pavlovich at ang kanyang malalapit na paborito, atbp. Sa parehong taon nakilala niya si N.G.
Naakit ni Chernyshevsky si Dobrolyubov na makipagtulungan sa magasing Sovremennik.
Pinirmahan ni Dobrolyubov ang mga artikulo na inilathala sa journal na may mga pseudonym (Laibov at iba pa). Sa isang artikulo na nakaakit ng atensyon ng publiko, tinuligsa ng Interlocutor of Lovers of the Russian Word (1856) ang "madilim na phenomena" ng autokrasya. AT
Ang mga artikulo ni Dobrolyubov ay lumitaw sa Sovremennik. V.A. Sollogub
(1857) at iba pa. Noong 1857, sa mungkahi nina Chernyshevsky at Nekrasov, pinamunuan ni Dobrolyubov ang departamento ng kritisismo ng Sovremennik.
Noong 1857, si Dobrolyubov ay mahusay na nagtapos mula sa institute, ngunit binawian ng gintong medalya para sa malayang pag-iisip. Sa loob ng ilang panahon ay nagtrabaho siya bilang home tutor para kay Prince.
Kurakin, at mula 1858 ay naging tutor sa panitikang Ruso sa 2nd Cadet Corps. Nagpatuloy siyang aktibong magtrabaho sa Sovremennik: noong 1858 lamang ay naglathala siya ng humigit-kumulang 75 na artikulo at pagsusuri, isang kuwento ng Delets at ilang mga tula. Sa artikulong Sa antas ng pakikilahok ng nasyonalidad sa pagbuo ng panitikang Ruso (1958), nagbigay si Dobrolyubov ng pagtatasa ng panitikan ng Russia mula sa isang panlipunang pananaw.
Sa pagtatapos ng 1858, gumaganap na si Dobrolyubov ng isang pangunahing papel sa pinagsamang departamento ng kritisismo, bibliograpiya at kontemporaryong mga tala ng Sovremennik, naimpluwensyahan ang pagpili gawa ng sining para sa publikasyon. Ang kanyang rebolusyonaryong demokratikong pananaw, na ipinahayag sa mga artikulong Literary Trifles of the Past Year (1859), Ano ang Oblomovism? (1859) madilim na kaharian
(1859) ginawa siyang idolo ng raznochintsy intelligentsia.
Sa kanyang mga artikulo sa programa 1860 When darating ang tunay araw? (pagsusuri ng nobelang On the Eve ni I. Turgenev, pagkatapos nito ay sinira ni Turgenev ang relasyon sa
"Kontemporaryo") at Ray ng liwanag sa madilim na kaharian (tungkol sa drama ni A.N. Ostrovsky
Thunderstorm) Direktang nanawagan si Dobrolyubov para sa pagpapalaya ng inang bayan mula sa "panloob na kaaway", na itinuturing niyang autokrasya. Sa kabila ng maraming pagbawas sa censorship, kitang-kita ang rebolusyonaryong kahulugan ng mga artikulo ni Dobrolyubov.
Sumulat din si Dobrolyubov para sa Whistle, isang satirical supplement sa
"Magkapanabay". Nagtrabaho siya sa mga genre ng poetic parody, satirical review, feuilleton, atbp., na nagtatago sa likod ng mga imahe ng "bard" Conrad
Lilienschwager, "Austrian chauvinist na makata" na si Jacob Ham, "batang talento"
Anton Kapelkin at iba pa. kathang-isip na mga tauhan.
Dahil sa masinsinang trabaho at hindi maayos na personal na buhay, tumindi ang sakit
Dobrolyubova. Noong 1860 ginamot niya ang tuberkulosis sa Germany, Switzerland, Italy,
France. Kalagayang politikal sa Kanlurang Europa, mga pagpupulong sa mga sikat na pigura rebolusyonaryong kilusan(Z. Serakovsky at iba pa) ay makikita sa mga artikulong Incomprehensible Strangeness (1860) at iba pa, kung saan nag-alinlangan si Dobrolyubov sa posibilidad ng "instant, mahimalang paglaho ng lahat ng lumang kasamaan" at nanawagan para sa isang mas malapit na pagtingin sa kung ano ang iminumungkahi ng buhay mismo para makaalis sa isang hindi patas na social device. Ang hindi masayang pag-ibig para sa Italian I. Fiocchi ay nagbigay-buhay sa mga tula 1861 Marami pa ring gawain sa buhay ... Hindi, hindi rin siya mabait sa akin, ang aming marilag na hilaga ... at iba pa.
Noong 1861 bumalik si Dobrolyubov sa St. Petersburg. Noong Setyembre 1861, inilathala ni Sovremennik ang kanyang pinakabagong artikulo mga taong naaapi, nakatuon sa pagkamalikhain
F.M. Dostoevsky. Sa mga huling araw ng buhay ni Dobrolyubov, bumisita siya araw-araw
Nasa malapit sina Chernyshevsky, Nekrasov at iba pang katulad ng pag-iisip. Naramdaman ang kalapitan ng kamatayan, nagsulat si Dobrolyubov ng isang matapang na tula na Hayaan akong mamatay
kaunting kalungkutan...
Namatay si Dobrolyubov sa St. Petersburg noong Nobyembre 17 (29), 1861.

Drama A.N. Ang "Thunderstorm" ni Ostrovsky ay nai-publish noong 1860, sa bisperas ng rebolusyonaryong sitwasyon sa Russia. Ang akda ay sumasalamin sa mga impresyon ng paglalakbay ng manunulat sa kahabaan ng Volga noong tag-araw ng 1856. Ngunit hindi anumang partikular na lungsod ng Volga at hindi anumang partikular na tao ang inilalarawan sa "Bagyo ng Kulog". Ginawa ni Ostrovsky ang lahat ng kanyang mga obserbasyon sa buhay ng rehiyon ng Volga at ginawa ang mga ito sa malalim na tipikal na mga larawan ng buhay ng Russia. Dadalhin tayo ng dula ni Ostrovsky kapaligiran ng mangangalakal kung saan ang mga order ng domostroevskie ay suportado ng pinaka matigas ang ulo. Ang mga naninirahan sa isang bayan ng probinsya ay namumuhay sa isang sarado at dayuhan sa pampublikong interes, sa kamangmangan sa kung ano ang nangyayari sa mundo, sa kamangmangan at kawalang-interes. Ang saklaw ng kanilang mga interes ay limitado sa mga gawaing bahay. Sa likod ng panlabas na katahimikan ng buhay ay namamalagi ang madilim na pag-iisip, ang madilim na buhay ng mga maniniil na hindi kumikilala. dignidad ng tao. Ang mga kinatawan ng "madilim na kaharian" ay Wild at Boar. Ang una ay ang tapos na uri ng isang malupit na mangangalakal, na ang kahulugan ng buhay ay gumawa ng kapital sa anumang paraan. Nagpakita si Ostrovsky mula sa buhay. Ang nangingibabaw at mahigpit na Kabanikha ay isang mas makasalanan at mapanglaw na kinatawan ng pagtatayo ng bahay. Mahigpit niyang sinusunod ang lahat ng mga kaugalian at mga order ng patriarchal antiquity, kumakain

sambahayan, nagbubunga ng pagkukunwari, nagkakaloob ng mga regalo sa mahihirap, hindi pinahihintulutan ang pagpapakita ng personal na kalooban sa sinuman. Iginuhit ni Ostrovsky si Kabanikha bilang isang matibay na tagapagtanggol ng mga pundasyon
"madilim na kaharian" Ngunit kahit sa kanyang pamilya, kung saan ang lahat ay nagbitiw sa kanya, nakikita niya ang paggising ng isang bagong bagay, alien at kinasusuklaman niya. At mapait na nagreklamo si Kabanikha, nararamdaman kung paano sinisira ng buhay ang kanyang karaniwang mga relasyon: "Wala silang alam, walang kaayusan. Hindi nila alam kung paano magpaalam. Kung mananatili ang ilaw, hindi ko alam. Buweno, buti na lang wala akong makita." Sa ilalim ng hamak na reklamong ito ni Kabanikhi ay misanthropy, hindi mapaghihiwalay sa pagkapanatiko sa relihiyon. Ang genre ng drama ay nailalarawan sa katotohanan na ito ay batay sa salungatan sa pagitan ng indibidwal at ng nakapaligid na lipunan. Sa "Thunderstorm" ang taong ito - si Katerina Kabanova - ay isang mala-tula, mapangarapin, mapagmahal sa kalayaan. Nabuo ang mundo ng kanyang damdamin at mood tahanan ng magulang kung saan napapaligiran siya ng pag-aalaga at pagmamahal ng kanyang ina. Sa isang kapaligiran ng pagkukunwari at pagmamalabis, maliit na pangangalaga, ang salungatan sa pagitan
"madilim na kaharian" at kapayapaan ng isip Unti-unting nagmamature si Katerina. Si Katerina ay naghihirap lamang pansamantala. "At kung talagang nasusuka ako dito, walang puwersa ang makakapigil sa akin. Itatapon ko ang sarili ko sa bintana, itatapon ang sarili ko sa Volga, ayokong manirahan dito, kaya hindi ko, kahit kung putulin mo ako!" sabi niya. Si Katerina ay nagpapakilala sa kadalisayan ng moral, espirituwal na kagandahan ng isang babaeng Ruso, ang kanyang pagnanais para sa kalooban, para sa kalayaan, ang kanyang kakayahang hindi lamang magtiis, kundi pati na rin upang ipagtanggol ang kanyang mga karapatan, ang kanyang dignidad ng tao. Ayon kay Dobrolyubov, "hindi niya pinatay ang kalikasan ng tao sa kanyang sarili." Katerina - pambansang karakter ng Russia.
Una sa lahat, ito ay makikita ni Ostrovsky, na matatas sa lahat ng kayamanan ng pambansang wika, sa pagsasalita ng pangunahing tauhang babae. Kapag nagsasalita siya, parang kumakanta siya. Ang talumpati ni Katerina, na nauugnay sa mga karaniwang tao, na dinala sa kanilang oral na tula, ay pinangungunahan ng kolokyal na bokabularyo ng katutubong wika, na nakikilala sa pamamagitan ng mataas na tula, matalinghaga, at emosyonalidad. Nararamdaman ng mambabasa ang musika at melodiousness, ang diyalekto ni Katya ay nakapagpapaalaala sa mga katutubong kanta.
Ang wika ng Ostrov heroine ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga pag-uulit ("sa nangungunang tatlo sa isang mahusay", "ang mga tao ay kasuklam-suklam sa akin, at ang bahay ay kasuklam-suklam sa akin, at ang mga dingding ay kasuklam-suklam!"), Isang kasaganaan ng paghaplos. at maliliit na salita ("sikat ng araw", "voditsa", "libingan") , paghahambing ("hindi nagdalamhati tungkol sa anumang bagay, tulad ng isang ibon sa ligaw", "isang taong magiliw na nakikipag-usap sa akin, tulad ng isang kalapati na yumakap"). Pagnanasa para kay Boris, sa sandali ng pinakamalaking pag-igting lakas ng kaisipan Ipinahayag ni Katerina ang kanyang damdamin sa wika ng katutubong tula, na sumisigaw: "Mabangis na hangin, inilipat mo ang aking kalungkutan - mapanglaw!" Ang pagiging natural, katapatan, pagiging simple ng pangunahing tauhang Ostrov ay kapansin-pansin.
"Hindi ako marunong manlinlang; wala akong maitatago," sagot niya.
Barbara, na nagsasabing walang daya ay hindi ka mabubuhay sa kanilang bahay. Tingnan natin ang pagiging relihiyoso ni Katerina. Ito ay hindi ang pagkukunwari ng Kabanikhi, ngunit isang parang bata na tunay na pananampalataya sa Diyos. Madalas siyang nagsisimba at ginagawa ito nang may kasiyahan at kasiyahan (“At gustung-gusto kong magsimba hanggang mamatay!
For sure, dati na akong mapupunta sa paraiso"), mahilig magkwento tungkol sa mga gala ("Ang aming bahay ay puno ng mga gala at nagdadasal na babae"), ang mga pangarap ni Katerina tungkol sa "mga gintong templo".
Ang pag-ibig ng Ostrov heroine ay hindi makatwiran. Una, ang pangangailangan para sa pag-ibig ay nagpapadama sa sarili: pagkatapos ng lahat, malamang na ang kanyang asawang si Tikhon, sa ilalim ng impluwensya ng "ina", ay nagpakita ng kanyang pagmamahal sa kanyang asawa nang madalas. Pangalawa, ang damdamin ng asawa at babae ay nasaktan. Pangatlo, ang mortal na paghihirap ng isang monotonous na buhay ay suffocates Katerina. At, sa wakas, ang ikaapat na dahilan ay ang pagnanais para sa kalooban, espasyo: pagkatapos ng lahat, ang pag-ibig ay isa sa mga pagpapakita ng kalayaan. Nagpupumiglas si Katerina sa sarili, at ito ang trahedya ng kanyang posisyon, ngunit sa huli ay sa loob niya binibigyang-katwiran ang kanyang sarili. Ang pagpapakamatay, paggawa, mula sa pananaw ng simbahan, isang kakila-kilabot na kasalanan, hindi niya iniisip ang tungkol sa kaligtasan ng kanyang kaluluwa, ngunit tungkol sa pag-ibig na ipinahayag sa kanya. "Kaibigan ko! Ang saya ko! Paalam!" - ito ang mga huling salita ni Katerina. Ang isa pang tampok na katangian ng Ostrov heroine ay "isang mature na pangangailangan para sa karapatan at espasyo ng buhay na nagmumula sa kailaliman ng buong organismo", ang pagnanais para sa kalayaan, espirituwal na pagpapalaya. Sa mga salita ni Varvara: "Saan ka pupunta? Isa kang asawa ng asawa, "tugon ni Katerina: "Oh, Varya, hindi mo alam ang aking pagkatao!
Siyempre, ipinagbabawal ng Diyos na mangyari ito! At kung nilalamig ako dito, hindi nila ako pipigilan ng kahit anong pwersa. Itatapon ko ang aking sarili sa bintana, itatapon ko ang aking sarili sa Volga. Ayokong manirahan dito, kaya't hindi, kahit na putulin mo ako!” Hindi para sa wala na ang imahe ng isang ibon ay paulit-ulit na nauulit sa dula - isang simbolo ng kalooban. Kaya ang palaging epithet na “libre ibon.” Si Katerina, na naalala kung paano siya namuhay bago ang kasal, ay inihambing ang kanyang sarili sa tulad ng isang ibon sa ligaw.” Bakit hindi lumilipad ang mga tao tulad ng mga ibon? sabi niya
Varvara. "Alam mo, kung minsan ay tila ako ay isang ibon." Ngunit ang libreng ibon ay nahulog sa isang bakal na kulungan. At siya ay pumutok at nanabik sa pagkabihag. At ito ay hindi isang pagpapakita ng kahinaan, ngunit ng espirituwal na lakas at katapangan, ng matinding pagkamuhi sa pang-aapi at despotismo. kapaligiran. Sa ikaapat na yugto, sa tagpo ng pagsisisi, tila darating ang denouement. Lahat ay laban
Katerina sa eksenang ito: kapwa ang "bagyo ng Panginoon" at ang pagmumura na kalahating baliw
"babae na may dalawang alipores", at sinaunang pagpipinta sa isang sira-sirang pader na naglalarawan ng "nagniningas na Gehenna". Ang lahat ng mga palatandaang ito ng papalabas, ngunit tulad ng isang matibay na lumang mundo, ay halos nabaliw sa kaawa-awang babae, at nagsisi siya sa kanyang kasalanan sa isang semi-delusyon, isang estado ng pagkataranta. Siya mismo sa kalaunan ay umamin kay Boris na "hindi siya malaya sa kanyang sarili", "hindi niya naalala ang kanyang sarili." Kung ang drama na "Bagyo ng Kulog" ay natapos sa eksenang ito, kung gayon ito ay magpapakita ng kawalan ng kakayahan
"madilim na kaharian": pagkatapos ng lahat, sa pagtatapos ng ikaapat na yugto, ang Kabanikha ay nagtagumpay:
"Aba anak! Saan hahantong ang will!" Ngunit ang drama ay nagtatapos sa isang moral na tagumpay kapwa laban sa mga panlabas na puwersa na humadlang sa kalayaan ni Katerina at sa mga madilim na ideya na humahadlang sa kanyang kalooban at isipan. At ang kanyang desisyon na mamatay, kung hindi lamang manatiling isang alipin, ay nagpapahayag, ayon kay Dobrolyubov, "ang pangangailangan para sa umuusbong na kilusan ng buhay ng Russia." Tinawag ng kritiko si Katerina bilang isang pambansa, pambansang karakter, "isang maliwanag na sinag sa isang madilim na kaharian," ibig sabihin ay ang mabisang pagpapahayag sa kanya ng direktang protesta, ang mga mithiin sa pagpapalaya ng masa. Itinuturo ang malalim na katangian ng imaheng ito, sa pambansang kahalagahan nito, isinulat ni Dobrolyubov na kinakatawan niya
"isang masining na kumbinasyon ng mga homogenous na tampok, na ipinakita sa iba't ibang mga posisyon ng buhay ng Russia, ngunit nagsisilbing isang pagpapahayag ng isang ideya." Magiting na babae
Sinasalamin ni Ostrovsky sa kanyang mga damdamin, sa kanyang mga aksyon, ang kusang protesta ng malawak na masa ng mga tao laban sa kinasusuklaman na mga kondisyon ng "madilim na kaharian".
Iyon ang dahilan kung bakit pinili ni Dobrolyubov ang The Thunderstorm mula sa lahat ng progresibong panitikan bago ang reporma at binigyang-diin ang obhetibong rebolusyonaryong kahalagahan nito.
Para sa panahon nito, nang ang Russia ay nakaranas ng isang panahon ng napakalaking pag-unlad ng lipunan bago ang reporma ng magsasaka, ang dramang "Thunderstorm" ay nagkaroon ng kahalagahan.
Ang imahe ni Katerina ay pag-aari ang pinakamahusay na mga imahe kababaihan hindi lamang sa sining
Ostrovsky, ngunit din sa lahat ng panitikan ng Russia at mundo.

Si Ostrovsky ay may malalim na pag-unawa sa buhay ng Ruso at isang mahusay na kakayahang ilarawan nang matalas at malinaw ang pinakamahalagang aspeto nito.

Maingat na isinasaalang-alang ang kabuuan ng kanyang mga gawa, nalaman namin na ang likas na ugali para sa mga tunay na pangangailangan at mithiin ng buhay na Ruso ay hindi kailanman umalis sa kanya; minsan hindi ito ipinakita sa unang tingin, ngunit palaging nasa ugat ng kanyang mga gawa.

Ang kahilingan para sa batas, paggalang sa indibidwal, protesta laban sa karahasan at arbitrariness, makikita mo sa maraming mga akdang pampanitikan; ngunit sa kanila sa kalakhang bahagi ang bagay ay hindi isinasagawa sa isang mahalaga, praktikal na paraan, ang abstract, pilosopikal na bahagi ng tanong ay nadarama at ang lahat ay hinuhusgahan mula rito, ang tama ay ipinahiwatig, at ang tunay na posibilidad ay naiwan nang walang pansin. . Si Ostrovsky ay hindi pareho: sa kanya makikita mo hindi lamang ang moral, kundi pati na rin ang makamundong pang-ekonomiyang bahagi ng isyu, at ito ang kakanyahan ng bagay. Sa kanya ay malinaw mong makikita kung paano ang paniniil ay nakasalalay sa isang makapal na pitaka, na tinatawag na "pagpapala ng Diyos", at kung paano ang hindi masasagot ng mga tao sa harap niya ay tinutukoy ng materyal na pag-asa sa kanya. Bukod dito, nakikita mo kung paano ang materyal na panig na ito sa lahat ng makamundong relasyon ay nangingibabaw sa abstract, at kung paano ang mga taong pinagkaitan ng materyal ay sumusuporta sa maliit na halaga ng abstract na mga karapatan at kahit na nawalan ng malinaw na kamalayan sa kanila. Sa katunayan, ang isang taong may sapat na pagkain ay maaaring mangatuwiran nang mahinahon at matalino kung dapat siyang kumain ng ganito at ganoong pagkain; ngunit ang nagugutom ay nananabik sa pagkain, saan man ito makita, at anuman ito. Ito ay isang kababalaghan na umuulit sa lahat ng mga lugar pampublikong buhay, mahusay na napansin at nauunawaan ni Ostrovsky, at ang kanyang mga dula ay nagpapakita ng mas malinaw kaysa sa anumang pangangatwiran kung paano ang isang sistema ng kawalan ng mga karapatan at magaspang, maliit na pagkamakasarili, na itinatag ng paniniil, ay nakikintal sa mga nagdurusa dito; kung paano nila, kung pananatilihin nila ang mga labi ng enerhiya sa kanilang sarili, subukang gamitin ito upang makakuha ng pagkakataong mamuhay nang nakapag-iisa at hindi na maunawaan ang mga paraan o ang mga karapatan.

Para sa Ostrovsky, sa foreground ay palaging isang karaniwan, independiyente sa alinman sa mga artista, kapaligiran ng buhay. Hindi niya pinaparusahan ang kontrabida o ang biktima; pareho silang nakakaawa sa iyo, madalas pareho silang katawa-tawa, ngunit ang pakiramdam na napukaw sa iyo ng dula ay hindi direktang nakakaakit sa kanila. Nakikita mong nangingibabaw sa kanila ang kanilang posisyon, at sinisisi mo lamang sila sa hindi pagpapakita ng sapat na lakas upang makaalis sa posisyon na ito. Ang mga maliliit na maniniil sa kanilang sarili, na kung saan ang iyong damdamin ay dapat na natural na magalit, sa mas malapit na pagsusuri ay nagiging mas karapat-dapat na maawa kaysa sa iyong galit: sila ay parehong mabait at kahit matalino sa kanilang sariling paraan, sa loob ng mga limitasyon na inireseta para sa kanila ng nakagawiang suportado. sa pamamagitan ng kanilang posisyon; ngunit ang sitwasyon ay tulad na ang buong, malusog na pag-unlad ng tao ay imposible dito.

Kaya, ang pakikibaka ay nagaganap sa mga dula ni Ostrovsky hindi sa mga monologo ng mga aktor, ngunit sa mga katotohanang nangingibabaw sa kanila. Ang mga extraneous na tao ay may dahilan para sa kanilang hitsura at kahit na kinakailangan para sa pagkakumpleto ng dula. Ang mga hindi aktibong kalahok sa drama ng buhay, ang bawat isa ay tila abala lamang sa kanilang sariling negosyo, ay kadalasang may impluwensya sa takbo ng mga gawain sa pamamagitan lamang ng kanilang pag-iral na walang makapagpapakita nito. Gaano karaming mga masigasig na ideya, kung gaano karaming malawak na mga plano, kung gaano karaming mga masigasig na salpok ang bumagsak sa isang sulyap sa walang malasakit, prosaic na pulutong, na dumaraan sa atin nang may mapanghamak na kawalang-interes! Ilang malinis at Magandang pakiramdam nagyeyelo sa atin dahil sa takot, upang hindi mapagtawanan at pagalitan ng karamihang ito. At sa kabilang banda, kung gaano karaming mga krimen, kung gaano karaming mga pagsabog ng arbitrariness at karahasan ang huminto bago ang desisyon ng karamihang ito, palaging tila walang malasakit at masunurin, ngunit, sa esensya, napaka-uncompromising sa kung ano ang minsan ay kinikilala nito.
Samakatuwid, napakahalaga para sa atin na malaman kung ano ang mga ideya ng karamihang ito tungkol sa mabuti at masama, kung ano ang itinuturing nilang totoo at kung ano ang mali. Tinutukoy nito ang ating pananaw sa posisyon kung saan ang mga pangunahing tauhan ng dula ay, at, dahil dito, ang antas ng ating pakikilahok sa kanila.

Si Katerina ay ginagabayan hanggang sa wakas ng kanyang kalikasan, at hindi ng ibinigay na mga desisyon, dahil para sa mga pagpapasya ay kailangan niyang magkaroon ng lohikal, matibay na pundasyon, ngunit ang lahat ng mga prinsipyo na ibinigay sa kanya para sa teoretikal na pangangatwiran ay ganap na salungat sa kanyang likas na hilig. Kaya naman hindi lang siya nagpapakabayani at hindi bumibigkas ng mga kasabihan na nagpapatunay sa kanyang lakas ng pagkatao, ngunit sa kabaligtaran, siya ay lumilitaw sa anyo ng isang mahinang babae na hindi makalaban sa kanyang instincts, at sinusubukang bigyang-katwiran ang kabayanihan na ay makikita sa kanyang mga aksyon. Siya ay nagrereklamo tungkol sa sinuman, walang sinisisi, at walang ganoong pumapasok sa kanyang isip. Walang malisya, walang paghamak dito, walang karaniwang nagpapakita ng mga bigong bayani na arbitraryong umalis sa mundo. Ang pag-iisip ng pait ng buhay, na kailangang tiisin, ay nagpapahirap kay Katerina sa isang lawak na ito ay naglubog sa kanya sa isang uri ng semi-feverish na estado. Sa huling sandali, lahat ng domestic horrors ay kumikislap lalo na sa kanyang imahinasyon. Sumigaw siya: "Huhulihin nila ako at iuuwi ako sa pamamagitan ng puwersa! .. Magmadali, magmadali ..." At ang bagay ay tapos na: hindi na siya magiging biktima ng isang walang kaluluwang biyenan, siya ay hindi na nanghihina na nakakulong sa kanyang walang gulugod at nakakadiri na asawa. Pinakawalan na siya!

Malungkot, mapait ay tulad ng isang pagpapalaya; Ngunit ano ang gagawin kapag walang ibang paraan. Buti na lang nakahanap ng determinasyon ang kawawang babae para sa kakila-kilabot na paglabas na ito. Iyon ang lakas ng karakter niya, kaya naman nakaka-refresh ng impression sa amin ang The Thunderstorm.

Ang wakas na ito ay tila kasiya-siya sa atin; madaling maunawaan kung bakit: sa loob nito ay isang kakila-kilabot na hamon ang ibinibigay sa puwersang may kamalayan sa sarili, sinabi niya dito na hindi na posible na lumayo pa, imposibleng mabuhay pa kasama ang marahas, nakamamatay na mga prinsipyo nito. Sa Katerina nakita natin ang isang protesta laban sa mga konsepto ng moralidad ni Kabanov, isang protesta na dinala hanggang sa wakas, na ipinahayag kapwa sa ilalim ng domestic torture at sa kalaliman kung saan itinapon ng mahirap na babae ang sarili. Ayaw niyang makipagkasundo, ayaw niyang samantalahin ang kahabag-habag na pagwawalang-kilos na ibinibigay sa kanya bilang kapalit sa kanya. buhay na kaluluwa.

Niraranggo ni Dobrolyubov si Ostrovsky nang napakataas, na natagpuan na siya ay ganap at komprehensibong magagawang ilarawan ang mga mahahalagang aspeto at hinihingi ng buhay ng Russia. Ang ilang mga may-akda ay kumuha ng mga pribadong phenomena, pansamantala, panlabas na mga pangangailangan ng lipunan at inilalarawan ang mga ito na may higit o mas kaunting tagumpay. Ang iba pang mga may-akda ay kumuha ng higit pa sa loob buhay, ngunit limitado ang kanilang mga sarili sa isang napakalapit na bilog at napansin ang gayong mga phenomena na malayo sa pagkakaroon ng pambansang kahalagahan. Ang kaso ni Ostrovsky ay higit na mabunga: nakuha niya ang mga pangkalahatang hangarin at pangangailangan na sumasaklaw sa lahat. lipunang Ruso na ang tinig ay naririnig sa lahat ng mga phenomena ng ating buhay, na ang kasiyahan ay isang kinakailangang kondisyon para sa ating karagdagang pag-unlad.

Ang hindi gaanong imposible ay isa pang solusyon - ang tumakbo kasama si Boris mula sa kawalang-kasiyahan at karahasan ng tahanan. Sa kabila ng kalubhaan ng pormal na batas, sa kabila ng kapaitan ng magaspang na paniniil, ang mga hakbang na ito ay hindi imposible sa kanilang sarili, lalo na para sa mga karakter tulad ni Katerina. At hindi niya pinababayaan ang ganitong paraan, dahil hindi siya isang abstract na pangunahing tauhang babae na gustong mamatay sa prinsipyo. Ang pagkakaroon ng pagtakas mula sa bahay upang makita si Boris, at iniisip na ang tungkol sa kamatayan, gayunpaman, hindi siya tumanggi sa pagtakas; nang malaman na si Boris ay pupunta sa malayo, sa Siberia, sinabi niya sa kanya: "Isama mo ako mula rito." Ngunit pagkatapos ay isang bato ang lumitaw sa harap namin sa loob ng isang minuto, na nagpapanatili sa mga tao sa kailaliman ng pool, na tinatawag naming "madilim na kaharian". Ang batong ito ay umaasa sa materyal. Si Boris ay walang anuman at ganap na umaasa sa kanyang tiyuhin, si Wild; Si Dikoy at ang mga Kabanov ay isinaayos na ipadala siya sa Kyakhta, at, siyempre, hindi nila hahayaang isama niya si Katerina. Kaya naman sinagot niya ito: "imposible, Katya; hindi ako pupunta sa aking sariling kalooban, nagpapadala ang aking tiyuhin, handa na ang mga kabayo," atbp. Si Boris ay hindi isang bayani, malayo siya sa pagiging karapat-dapat kay Katerina , mas nahulog ang loob niya sa kanya sa ilang. Siya ay may sapat na "edukasyon" at hindi na makayanan ang alinman sa lumang paraan ng pamumuhay, o sa kanyang puso, o sa sentido komun - siya ay naglalakad sa paligid na parang naliligaw. Siya ay nakatira sa kanyang tiyuhin dahil sila ng kanyang kapatid na babae ay dapat magbigay ng bahagi ng pamana ng lola, "kung sila ay magalang sa kanya." Alam na alam ni Boris na hindi siya makikilala ni Dikoi bilang magalang at samakatuwid ay hindi siya bibigyan ng anuman; oo, hindi ito sapat. Ganito ang pangangatwiran ni Boris: "Hindi, siya ay unang sumira sa atin, papagalitan tayo sa lahat ng posibleng paraan, tulad ng nais ng kanyang puso, ngunit ang lahat ay magtatapos sa pamamagitan ng hindi pagbibigay ng anuman o higit pa, kaunti, at kahit na magsisimulang sabihin. kung ano ang ibinigay niya dahil sa awa, na hindi dapat mangyari." At gayon pa man siya ay naninirahan sa kanyang tiyuhin at tinitiis ang kanyang mga sumpa; bakit? - hindi kilala. Sa unang pagpupulong kay Katerina, nang magsalita siya tungkol sa kung ano ang naghihintay sa kanya para dito, pinutol siya ni Boris sa mga salitang: "well, kung ano ang iisipin tungkol dito, ito ay mabuti para sa amin ngayon." At kailan huling petsa iyak: "who knew it that we will suffer so much with you for our love! Mas mabuti pang tumakas na lang ako nun!" Sa madaling salita, isa ito sa mga napakadalas na tao na hindi alam kung paano gawin ang kanilang naiintindihan, at hindi naiintindihan ang kanilang ginagawa. Ang kanilang uri ay maraming beses nang ipinakita sa ating kathang-isip - kung minsan ay may labis na pakikiramay sa kanila, kung minsan ay may labis na kapaitan laban sa kanila. Ibinibigay sila ni Ostrovsky sa amin kung ano sila, at sa isang espesyal na kasanayan ay gumuhit siya ng dalawa o tatlong mga tampok ng kanilang kumpletong kawalang-halaga, bagaman, sa pamamagitan ng paraan, hindi walang isang tiyak na antas ng espirituwal na maharlika. Walang dapat palawakin kay Boris: siya, sa katunayan, ay dapat ding maiugnay sa sitwasyon kung saan natagpuan ang pangunahing tauhang babae ng dula. Kinakatawan niya ang isa sa mga pangyayari kung saan kinakailangan ang nakamamatay na wakas nito. Kung ito ay ibang tao at nasa ibang posisyon, hindi na kailangang sumugod sa tubig. Ngunit ang katotohanan ng bagay ay ang kapaligiran, na napapailalim sa kapangyarihan ng mga Dikikh at Kabanov, ay kadalasang gumagawa ng mga Tikhonov at Boris, na hindi kayang pasiglahin at tanggapin ang kanilang kalikasan bilang tao, kahit na nakaharap sa mga karakter tulad ni Katerina. Sinabi namin ang ilang mga salita sa itaas tungkol sa Tikhon; Boris - pareho sa kakanyahan, "edukado" lamang. Inalis sa kanya ng edukasyon ang kapangyarihang gumawa ng maruming mga trick, - totoo; ngunit hindi ito nagbigay sa kanya ng lakas upang labanan ang maruming panlilinlang na ginagawa ng iba; hindi man lang nabuo sa kanya ang kakayahang kumilos sa paraang manatiling dayuhan sa lahat ng karumaldumal na bagay na umaaligid sa kanya. Hindi, hindi lang siya sumasalungat, nagpapasakop siya sa mga masasamang bagay ng ibang tao, kusang-loob niyang nakikilahok sa mga ito at dapat tanggapin ang lahat ng kanilang kahihinatnan. Ngunit nauunawaan niya ang kanyang posisyon, pinag-uusapan ito, at madalas na nililinlang, sa unang pagkakataon, tunay na masigla at malakas na mga kalikasan, na, sa paghatol sa kanilang sarili, iniisip na kung ang isang tao ay nag-iisip, naiintindihan ito, kung gayon dapat niyang gawin ito. Kung titingnan mula sa kanilang pananaw, ang gayong mga kalikasan ay hindi nag-atubiling sabihin sa mga "edukado" na nagdurusa, lumalayo mula sa malungkot na kalagayan ng buhay: "isama mo ako, susundan kita kahit saan." Ngunit dito lalabas ang kawalan ng lakas ng mga nagdurusa; lumalabas na hindi nila nakita, at sinumpa nila ang kanilang sarili, at matutuwa sila, ngunit imposible, at wala silang kalooban, at higit sa lahat, wala silang anumang bagay sa kanilang mga kaluluwa at iyon upang magpatuloy. ang kanilang pag-iral, dapat nilang pagsilbihan iyon ngunit sa Wild, na gusto nilang tanggalin kasama natin ...

Walang dapat purihin o pagalitan ang mga taong ito, ngunit dapat bigyang pansin ang praktikal na batayan kung saan pumasa ang tanong; dapat aminin na mahirap para sa isang tao na umaasa ng mana mula sa isang tiyuhin na alisin ang kanyang pag-asa sa tiyuhin na ito, at pagkatapos ay dapat bigyan ng isang tao ang labis na pag-asa para sa mga pamangkin na umaasa ng mana, kahit na sila ay "edukado" sa pinaka imposible. Kung susuriin natin ang may kasalanan dito, hindi naman sa mga pamangkin ang dapat sisihin; kung gaano karaming mga tiyuhin, o sa halip, ang kanilang mana.

Gayunpaman, tungkol sa kahulugan ng materyal na pag-asa, bilang pangunahing base lahat ng kapangyarihan ng mga maliliit na maniniil sa "madilim na kaharian", nagsalita kami nang mahaba sa aming mga naunang artikulo. Samakatuwid, naaalala lamang natin ito upang ipahiwatig ang mapagpasyang pangangailangan para sa nakamamatay na pagtatapos na mayroon si Katerina sa The Thunderstorm, at, dahil dito, ang mapagpasyang pangangailangan para sa isang karakter na, sa ibinigay na sitwasyon, ay magiging handa para sa gayong pagtatapos.

Nasabi na natin na ang wakas na ito ay tila kasiya-siya sa atin; madaling maunawaan kung bakit: sa loob nito ay isang kakila-kilabot na hamon ang ibinibigay sa malupit na puwersa, sinabi niya dito na hindi na posible na lumayo pa, imposibleng mabuhay pa kasama ang marahas, nakamamatay na mga prinsipyo nito. Sa Katerina nakita natin ang isang protesta laban sa mga konsepto ng moralidad ni Kabanov, isang protesta na dinala hanggang sa wakas, na ipinahayag kapwa sa ilalim ng domestic torture at sa kalaliman kung saan itinapon ng mahirap na babae ang sarili. Ayaw niyang makipagkasundo, ayaw niyang samantalahin ang kahabag-habag na vegetative life na ibinigay sa kanya bilang kapalit ng kanyang buhay na kaluluwa. Ang kanyang kamatayan ay ang natupad na awit ng pagkabihag sa Babylonian...

Ngunit kahit na walang anumang matayog na pagsasaalang-alang, para lamang sa sangkatauhan, ito ay kasiya-siya para sa atin na makita ang pagpapalaya ni Katerina - kahit sa pamamagitan ng kamatayan, kung ito ay imposible kung hindi man. Sa bagay na ito, mayroon tayo sa mismong drama ng isang kahila-hilakbot na katibayan, na nagsasabi sa atin na manirahan sa isang "tempo kaharian" mas masahol pa sa kamatayan. Si Tikhon, na inihagis ang kanyang sarili sa bangkay ng kanyang asawa, hinila mula sa tubig, sumigaw sa paglimot sa sarili: "Mabuti para sa iyo, Katya! Ngunit bakit ako nanatili sa mundo upang mabuhay at magdusa!" Ang dula ay nagtatapos sa tandang ito, at tila sa amin ay wala nang naimbento na mas malakas at mas totoo kaysa sa gayong pagtatapos. Ang mga salita ni Tikhon ay nagbibigay ng susi sa pag-unawa sa dula para sa mga hindi man lang mauunawaan ang kakanyahan nito noon; pinapaisip nila ang manonood hindi tungkol sa isang pag-iibigan, ngunit tungkol sa buong buhay na ito, kung saan naiinggit ang mga buhay sa mga patay, at kahit ilang mga pagpapakamatay! Sa mahigpit na pagsasalita, hangal ang tandang ni Tikhon: malapit na ang Volga, sino ang pumipigil sa kanya na itapon ang sarili kung nakakasuka ang buhay? Ngunit iyon ang kanyang kalungkutan, iyon ang mahirap para sa kanya, na wala siyang magagawa, ganap na wala, kahit na kung saan kinikilala niya ang kanyang kabutihan at kaligtasan. Ang katiwalian sa moral na ito, ang pagkalipol na ito ng isang tao, ay nakakaapekto sa atin nang mas mahirap kaysa sa anumang pinakakalunos-lunos na pangyayari: doon makikita mo ang sabay-sabay na kamatayan, ang pagtatapos ng pagdurusa, madalas na paglaya mula sa pangangailangang magsilbi bilang isang kahabag-habag na instrumento ng ilang uri ng karumal-dumal na bagay; at dito - pare-pareho, mapang-aping sakit, pagpapahinga, kalahating bangkay, nabubulok na buhay sa loob ng maraming taon ... At isipin na ang buhay na bangkay na ito ay hindi isa, hindi isang eksepsiyon, ngunit isang buong masa ng mga tao na napapailalim sa masamang impluwensya ng ang Wild at Kabanovs! At huwag asahan ang pagpapalaya para sa kanila - ito, nakikita mo, ay kakila-kilabot! Ngunit napakasaya at sariwang buhay na humihinga sa atin ang isang malusog na tao, na natagpuan sa kanyang sarili ang determinasyon na wakasan ang bulok na buhay na ito sa lahat ng mga gastos!...

Dito tayo nagtatapos. Wala kaming masyadong napag-usapan - tungkol sa eksena ng gabi-gabi na pagkikita, tungkol sa personalidad ni Kuligin, na hindi rin walang kabuluhan sa dula, tungkol kay Varvara at Kudryash, tungkol sa pakikipag-usap ni Diky kay Kabanova, atbp., atbp. Ito ay dahil ang aming layunin ay upang ipahiwatig ang pangkalahatang kahulugan ng dula, at nadala ng heneral, hindi namin sapat na pumunta sa pagsusuri ng lahat ng mga detalye. Ang mga hukom sa panitikan ay muling hindi masisiyahan: ang panukala masining na merito ang paglalaro ay hindi sapat na tinukoy at nilinaw, pinakamagandang lugar ay hindi ipinahiwatig, ang pangalawa at pangunahing mga karakter ay hindi mahigpit na pinaghihiwalay, ngunit higit sa lahat - ang sining ay muling ginawang instrumento ng ilang kakaibang ideya! ipagpalagay na ang lahat ay nabasa o nakakita ng "Bagyo ng Kulog"), - ay ang ideya na ipinahiwatig namin nang eksakto - isang ganap na kakaibang "Bagyo ng Kulog", na ipinataw namin sa pamamagitan ng puwersa, o ito ba ay talagang sumusunod mula sa mismong dula, ang bumubuo sa kakanyahan nito at tinutukoy nito tuwirang kahulugan? .. Kung tayo ay nagkamali, hayaan nilang patunayan nila, bibigyan nila ng ibang kahulugan ang dula, mas angkop dito ... Kung, gayunpaman, ang ating mga iniisip ay naaayon sa dula, pagkatapos ay itatanong natin sagutin mo ang isa pang tanong: ang likas na pamumuhay ng Ruso ay ipinahayag kay Katerina, ang sitwasyon ba ng Russia sa lahat ng bagay sa kanyang paligid, ang pangangailangan ba sa umuusbong na paggalaw ng buhay ng Russia ay nakaapekto sa kahulugan ng dula, paano natin ito naiintindihan? Kung "hindi", kung ang mga mambabasa ay hindi nakikilala dito ang anumang bagay na pamilyar, mahal sa kanilang mga puso, malapit sa kanilang mga kagyat na pangangailangan, kung gayon, siyempre, ang aming gawain ay nawala. Ngunit kung "oo", kung ang aming mga mambabasa, na naunawaan ang aming mga tala, ay makikita na parang ang buhay ng Russia at lakas ng Russia ay tinawag ng artista sa "Bagyo ng Kulog" sa isang mapagpasyang gawa, at kung naramdaman nila ang pagiging lehitimo at kahalagahan ng ang gawaing ito, kung gayon tayo ay nasisiyahan, anuman ang sinabi ng ating mga natutunan at pampanitikan na mga hukom.

Ang pamagat ng artikulo (1859) ng kritiko at publicist na si Nikolai Alexandrovich Dobrolyubov (1836-1861), na nakatuon sa pagsusuri ng dula ni A. N. Ostrovsky "Bagyo ng Kulog".

Sinasamantala ang mga larawan ng paniniil ng mangangalakal na inilalarawan ng manunulat ng dula bilang isang dahilan, inihalintulad ni N. A. Dobrolyubov ang buong pyudal na Russia kasama ang kamangmangan at magaspang na moral nito sa "madilim na kaharian", "mabahong piitan", "ang mundo ng mapurol na sakit na sakit, ang mundo ng bilangguan, matinding katahimikan”. Sumulat ang kritiko: “Walang banal, walang dalisay, walang tama sa madilim na mundong ito: ang paniniil na nangingibabaw dito, ligaw, baliw, mali, nag-aalis ng anumang kamalayan ng karangalan at tama ... At hindi sila maaaring maging kung nasaan sila. itinapon sa alabok at walang pakundangan na dignidad ng tao, kalayaan ng indibidwal, pananampalataya sa pag-ibig at kaligayahan, at ang kasagraduhan ng tapat na paggawa ay niyurakan ng mga malupit.”

Si A. N. Ostrovsky mismo ang nagbigay ng ganoong kahulugan sa "madilim na kaharian" sa pamamagitan ng mga labi ni Dosuzhev, isa sa mga bayani ng isa pa niyang dula, "Hard Days" (act. 1, phenom. 2): "... Nakatira ako sa direksyon kung saan ang mga araw ay nahahati sa magaan at mabigat; kung saan ang mga tao ay matatag na kumbinsido na ang lupa ay nakatayo sa tatlong isda at na, ayon sa pinakabagong impormasyon, tila ang isa ay nagsisimulang gumalaw: nangangahulugan ito na ang mga bagay ay masama; kung saan ang mga tao ay nagkakasakit mula sa masamang mata, ngunit gumagaling sa pamamagitan ng pakikiramay; kung saan may mga astronomo na nanonood ng mga kometa at tumitingin sa dalawang tao sa buwan; kung saan ito ay may sariling patakaran, at ang mga pagpapadala ay natatanggap din, ngunit parami nang parami mula sa White Arapia at sa mga bansang katabi nito.

Allegorically: isang madilim at inert na kapaligiran sa lipunan (hindi naaprubahan).

Tingnan din ang Sinag ng liwanag sa madilim na kaharian.

N. A. Dobrolyubov. "Isang Sinag ng Liwanag sa Isang Madilim na Kaharian"

Ang kontrobersya ni Dobrolyubov sa mga kritiko ni Ostrovsky.

Ang mga dula ni Ostrovsky ay "mga dula ng buhay".

Tyrants sa "Thunderstorm".

Dobrolyubov tungkol sa mga natatanging tampok ng positibong personalidad ng kanyang panahon (Katerina).

Iba pang mga tauhan sa dula na, sa isang antas o iba pa, ay sumasalungat sa paniniil.

"Ang Thunderstorm ay, walang alinlangan, ang pinaka mapagpasyang gawain ni Ostrovsky."

1. Sa simula ng kanyang artikulo, isinulat ni Dobrolyubov na ang kontrobersya sa paligid ng Groza ay humipo sa pinakamahalagang problema ng buhay at panitikan bago ang repormang Ruso, at higit sa lahat ang problema ng mga tao at pambansang karakter, goodie. Ang iba't ibang mga saloobin sa mga tao ay higit na tinutukoy ang maraming mga opinyon tungkol sa dula. Binanggit ni Dobrolyubov ang mga negatibong pagtatasa ng mga reaksyonaryong kritiko na nagpahayag ng mga pyudal na pananaw (halimbawa, ang mga pagtatasa ni N. Pavlov), at mga pahayag ng mga kritiko ng liberal na kampo (A. Palkhovsky), at mga pagsusuri ng Slavophiles (A. Grigoriev), na tumingin sa mga tao bilang isang uri ng homogenous dark at inert mass na hindi kayang ihiwalay ang isang malakas na personalidad mula sa kanyang kapaligiran. Ang mga kritikong ito, sabi ni Dobrolyubov, na pinipigilan ang puwersa ng protesta ni Katerina, ay nagpinta sa kanya bilang isang walang gulugod, mahina ang kalooban, imoral na babae. Ang pangunahing tauhang babae sa kanilang interpretasyon ay walang mga katangian positibong personalidad at hindi matatawag na tagadala ng mga katangian pambansang katangian. Ang mga katangian ng likas na katangian ng mga bayani tulad ng pagpapakumbaba, pagpapakumbaba, pagpapatawad ay idineklara na tunay na tanyag. Ang pagpindot sa imahe sa "Bagyo ng Kulog" ng mga kinatawan " madilim na kaharian”, ang mga kritiko ay nagtalo na nasa isip ni Ostrovsky ang matandang uri ng mangangalakal at ang konsepto ng "paniniil" ay tumutukoy lamang sa kapaligirang ito.

Inihayag ni Dobrolyubov ang isang direktang koneksyon sa pagitan ng pamamaraan ng gayong pagpuna at mga pananaw sa sosyo-politikal: "Sinasabi muna nila sa kanilang sarili kung ano ang dapat na nilalaman sa trabaho (ngunit ang kanilang mga konsepto, siyempre) at kung hanggang saan ang lahat ng bagay na dapat talagang nasa loob nito (muli , ayon sa kanilang mga konsepto). Itinuturo ni Dobrolyubov ang matinding suhetibismo ng mga konseptong ito, inilalantad ang anti-popular na posisyon ng mga kritiko ng esthete, at sinasalungat sila ng isang rebolusyonaryong pag-unawa sa mga tao, na obhetibong makikita sa mga gawa ni Ostrovsky. Sa mga nagtatrabaho, nakikita ni Dobrolyubov ang kabuuan pinakamahusay na mga katangian pambansang katangian, at higit sa lahat ang pagkapoot sa paniniil, kung saan ang kritiko - isang rebolusyonaryong demokrata - ay nauunawaan ang buong autokratikong pyudal na sistema ng Russia, at ang kakayahan (kahit na potensyal lamang sa ngayon) na magprotesta, maghimagsik laban sa mga pundasyon ng "madilim. kaharian". Ang pamamaraan ni Dobrolyubov ay "isaalang-alang ang gawa ng may-akda at pagkatapos, bilang resulta ng pagsasaalang-alang na ito, sabihin kung ano ang nilalaman nito at kung ano ang nilalamang ito."

2. "Nasa mga nakaraang dula ni Ostrovsky," binibigyang-diin ni Dobrolyubov, "napansin namin na hindi ito mga komedya ng intriga at hindi mga komedya ng mga karakter, ngunit isang bagong bagay, kung saan bibigyan namin ang pangalang "mga dula ng buhay." Kaugnay nito, itinala ng kritiko ang katapatan sa katotohanan ng buhay sa mga gawa ng manunulat ng dula, ang malawak na saklaw ng katotohanan, ang kakayahang tumagos nang malalim sa kakanyahan ng mga phenomena, ang kakayahan ng artista na tumingin sa mga recess. kaluluwa ng tao. Si Ostrovsky, ayon kay Dobrolyubov, ay tiyak kung ano ang mahusay dahil "nakuha niya ang mga karaniwang adhikain at pangangailangan na sumasaklaw sa buong lipunan ng Russia, na ang boses ay naririnig sa lahat ng mga phenomena ng ating buhay, na ang kasiyahan ay isang kinakailangang kondisyon para sa ating karagdagang pag-unlad. ” Ang lawak ng mga artistikong paglalahat ay tumutukoy, ayon sa kritiko, ang tunay na nasyonalidad ng akda ni Ostrovsky, na ginagawang makatotohanan ang kanyang mga dula, na nagpapahayag ng mga tanyag na adhikain.

Itinuro ang dramatikong pagbabago ng manunulat, sinabi ni Dobrolyubov na kung sa "mga komedya ng intriga" ang pangunahing lugar ay inookupahan ng isang intriga na arbitraryong naimbento ng may-akda, ang pag-unlad nito ay tinutukoy ng mga karakter na direktang nakikilahok dito, pagkatapos ay sa mga dula ni Ostrovsky. "sa harapan ay palaging may isang heneral, independiyente sa sinuman sa mga karakter, ang kapaligiran ng buhay. Karaniwang nagsusumikap ang mga playwright na lumikha ng mga karakter na lumalaban nang walang humpay at sadyang para sa kanilang mga layunin; ang mga bayani ay inilalarawan bilang mga panginoon ng kanilang posisyon, na itinatag ng "walang hanggan" na mga prinsipyong moral. Sa Ostrovsky, sa kabilang banda, ang "posisyon ay nangingibabaw" sa mga aktor; sa kanya, tulad ng sa buhay mismo, "kadalasan ang mga karakter mismo ... ay walang malinaw o walang kamalayan sa lahat tungkol sa kahulugan ng kanilang sitwasyon at kanilang pakikibaka." Ang "mga komedya ng intriga" at "mga komedya ng mga tauhan" ay idinisenyo upang gawin ng manonood, nang walang pangangatwiran, na tanggapin ang interpretasyon ng may-akda sa mga konseptong moral bilang isang hindi mapag-aalinlanganan, kundenahin nang eksakto ang kasamaan na hinatulan, na puno ng paggalang para lamang sa kabutihang iyon na sa wakas nagtagumpay. Si Ostrovsky, sa kabilang banda, "ay hindi pinarurusahan ang kontrabida o ang biktima ...", "ang pakiramdam na napukaw ng dula ay hindi direktang nakakaakit sa kanila." Ito ay lumalabas na riveted sa pakikibaka na nagaganap "hindi sa monologues ng mga aktor, ngunit sa mga katotohanan na nangingibabaw sa kanila", disfiguring sa kanila. Ang manonood mismo ay kasangkot sa pakikibakang ito at bilang isang resulta ay "hindi sinasadyang nag-aalsa laban sa sitwasyon na nagbubunga ng gayong mga katotohanan."

Sa ganitong pagpaparami ng katotohanan, ang sabi ng kritiko, isang malaking papel ang ginagampanan ng mga karakter na hindi direktang nasasangkot sa intriga. Sila, sa esensya, tinutukoy ang paraan ng komposisyon ng Ostrovsky. "Ang mga mukha na ito," isinulat ni Dobrolyubov, "ay kailangan din para sa dula bilang ang mga pangunahing: ipinapakita nila sa amin ang kapaligiran kung saan nagaganap ang aksyon, gumuhit ng posisyon na tumutukoy sa kahulugan ng aktibidad ng mga pangunahing tauhan ng dula. .”

Ayon kay Dobrolyubov, anyo ng sining Ang "mga bagyong may pagkulog" ay ganap na tumutugma sa nilalaman ng ideolohiya nito. Sa mga tuntunin ng komposisyon, nakikita niya ang drama bilang isang buo, ang lahat ng mga elemento ay artistikong kapaki-pakinabang. "Sa The Thunderstorm," sabi ni Dobrolyubov, "ang pangangailangan para sa tinatawag na "hindi kailangan" na mga mukha ay nakikita lalo na: kung wala sila, hindi natin maintindihan ang mukha ng pangunahing tauhang babae at madaling masira ang kahulugan ng buong dula, na nangyari sa karamihan ng mga kritiko.”

3. Ang pagsusuri sa mga larawan ng "mga panginoon ng buhay", ang kritiko ay nagpapakita na sa mga nakaraang dula ni Ostrovsky, ang mga maliliit na tyrant, sa likas na duwag at walang gulugod, ay nakaramdam ng kalmado at tiwala, dahil hindi sila nakatagpo ng malubhang pagtutol. Sa unang tingin, at sa The Thunderstorm, sabi ni Dobrolyubov, “parang pareho ang lahat, maayos ang lahat; Pinagalitan ni Dikoi ang sinumang gusto niya .... Pinipigilan ng baboy-ramo ... ang kanyang mga anak sa takot ... isinasaalang-alang ang kanyang sarili na ganap na hindi nagkakamali at pinapakasawa ng iba't ibang Feklushas. Ngunit ito ay sa unang tingin lamang. Nawala na ng mga tyrant ang dating kalmado at kumpiyansa. Nag-aalala na sila sa kanilang sitwasyon, pinapanood, naririnig, nararamdaman kung paanong unti-unting gumuguho ang kanilang pamumuhay. Ayon kay Kabanikhi, Riles- isang diabolical na imbensyon, ang pagmamaneho dito ay isang mortal na kasalanan, ngunit "ang mga tao ay nagtutulak ng higit pa, hindi binibigyang pansin ang mga sumpa nito." Sinabi ni Dikoi na ang isang bagyo ay ipinadala sa mga tao bilang isang "parusa" upang sila ay "pakiramdam", habang si Kuligin ay "hindi nararamdaman ... at nagsasalita tungkol sa kuryente." Inilalarawan ni Feklusha ang iba't ibang mga kakila-kilabot sa "mga hindi matuwid na lupain", at sa Glasha ang kanyang mga kuwento ay hindi pumukaw ng galit, sa kabaligtaran, ginigising nila ang kanyang pagkamausisa at pinupukaw ang isang pakiramdam na malapit sa pag-aalinlangan: "Kung tutuusin, hindi ito maganda sa amin, ngunit kami pa rin hindi alam ng mabuti ang tungkol sa mga lupaing iyon....” At may mali sa mga gawaing bahay - nilalabag ng mga kabataan ang itinatag na kaugalian sa bawat hakbang.

Gayunpaman, binibigyang diin ng kritiko, ang mga pyudal na panginoon ng Russia ay hindi nais na umasa sa mga makasaysayang pangangailangan ng buhay, hindi nila nais na tanggapin ang anuman. Pakiramdam na napapahamak, nababatid ang kawalan ng lakas, natatakot sa isang hindi kilalang hinaharap, "Ang mga Kabanov at ang mga Wild ay nag-aalala ngayon tungkol sa patuloy na pananalig sa kanilang lakas." Kaugnay nito, isinulat ni Dobrolyubov, dalawang matalim na tampok ang namumukod-tangi sa kanilang pagkatao at pag-uugali: "walang hanggang kawalang-kasiyahan at pagkamayamutin", malinaw na ipinahayag sa Dikoy, "patuloy na hinala ... at pagkabihag", na namamayani sa Kabanova.

Ayon sa kritiko, ang "idyll" ng bayan ng Kalinov ay sumasalamin sa panlabas, mapagmataas na kapangyarihan at panloob na kabulukan at kapahamakan ng autokratikong pyudal na sistema ng Russia.

4. "Ang kabaligtaran ng lahat ng makasariling simula" sa dula, ang sabi ni Dobrolyubov, ay si Katerina. Ang karakter ng pangunahing tauhang babae "ay isang hakbang pasulong hindi lamang sa dramatikong aktibidad ni Ostrovsky, ngunit sa lahat ng ating panitikan. Ito ay tumutugma sa isang bagong yugto ng ating buhay bayan».

Ayon sa kritiko, ang kakaibang buhay ng Ruso sa "bagong yugto" nito ay "may isang kagyat na pangangailangan para sa mga tao ... aktibo at masigla." Hindi na siya nasisiyahan sa "mga banal at kagalang-galang, ngunit mahihina at impersonal na mga nilalang." Ang buhay ng Russia ay nangangailangan ng "pangnegosyo, determinado, patuloy na mga karakter" na may kakayahang malampasan ang maraming mga hadlang na itinakda ng mga maliliit na maniniil.

Bago ang Thunderstorm, itinuro ni Dobrolyubov, kahit na mga pagtatangka pinakamahusay na mga manunulat upang muling likhain ang isang solid, mapagpasyang karakter na natapos "higit pa o hindi gaanong matagumpay." Ang kritiko ay pangunahing tumutukoy sa malikhaing karanasan nina Pisemsky at Goncharov, na ang mga karakter (Kalinovich sa nobelang "A Thousand Souls", Stolz sa "Oblomov"), malakas sa "praktikal na kahulugan", umangkop sa umiiral na mga pangyayari. Ang mga ito, pati na rin ang iba pang mga uri na may kanilang "crackling pathos" o lohikal na konsepto, ang sabi ni Dobrolyubov, ay mga claim para sa malakas, integral na mga character, at hindi sila maaaring magsilbi bilang mga tagapagsalita para sa mga hinihingi bagong panahon. Ang mga pagkabigo ay dahil sa ang katunayan na ang mga manunulat ay ginagabayan ng mga abstract na ideya, at hindi katotohanan sa buhay; bukod pa (at dito si Dobrolyubov ay hindi hilig na sisihin ang mga manunulat), ang buhay mismo ay hindi pa nagbibigay ng isang malinaw na sagot sa tanong: "Sa anong mga tampok dapat makilala ang karakter kung saan ang isang mapagpasyang pahinga ay gagawin sa luma, walang katotohanan at marahas na relasyon sa buhay?"

Ang merito ni Ostrovsky ay, binibigyang-diin ng kritiko, na sensitibong naiintindihan niya kung ano ang "kapangyarihan ay nagmamadaling lumabas sa mga recesses ng buhay ng Russia", naiintindihan niya, naramdaman at naipahayag ito sa imahe ng pangunahing tauhang babae ng drama. . Ang karakter ni Katerina ay “puro, determinado, hindi matitinag na tapat sa likas na likas na katotohanan, puno ng pananampalataya sa mga bagong mithiin at walang pag-iimbot sa diwa na ang kamatayan ay mas mabuti para sa kanya kaysa sa buhay na may mga alituntuning salungat sa kanya.

Si Dobrolyubov, na sinusubaybayan ang pag-unlad ng karakter ni Katerina, ay nagsasaad ng pagpapakita ng kanyang lakas at determinasyon sa pagkabata. Sa pagiging isang may sapat na gulang, hindi nawala ang kanyang "pagkabata". Ipinakita ni Ostrovsky ang kanyang pangunahing tauhang babae bilang isang babaeng may madamdamin na kalikasan at isang malakas na karakter: pinatunayan niya ito sa kanyang pagmamahal kay Boris at pagpapakamatay. Sa pagpapakamatay, sa "pagpapalaya" ni Katerina mula sa pang-aapi ng mga tirano, hindi nakikita ni Dobrolyubov ang isang pagpapakita ng kaduwagan at kaduwagan, tulad ng sinabi ng ilang mga kritiko, ngunit katibayan ng kanyang pagiging mapagpasyahan at lakas ng pagkatao: "Ang gayong pagpapalaya ay malungkot, mapait; Ngunit ano ang gagawin kapag walang ibang paraan. Buti na lang nakahanap ng determinasyon ang kawawang babae para sa kakila-kilabot na paglabas na ito. Yan ang lakas ng karakter niya, kaya nakakapanibagong impresyon sa atin ang "Bagyo ng Kulog" ... "

Nilikha ni Ostrovsky ang kanyang Katerina bilang isang babae na "barado ng kapaligiran", ngunit sa parehong oras ay pinagkalooban siya ng mga positibong katangian ng isang malakas na kalikasan, na may kakayahang magprotesta laban sa despotismo hanggang sa wakas. Dobrolyubov tala ang pangyayaring ito, arguing na "ang pinakamalakas na protesta ay ang isa na rises ... mula sa dibdib ng pinakamahina at pinaka-pasyente." Sa mga relasyon sa pamilya, sabi ng kritiko, ang isang babae ay higit na nagdurusa sa paniniil. Samakatuwid, siya, higit sa sinuman, ay dapat na mamuo sa kalungkutan at galit. Ngunit upang maipahayag ang kanyang kawalang-kasiyahan, ipakita ang kanyang mga hinihingi at pumunta sa dulo sa kanyang protesta laban sa arbitrariness at pang-aapi, siya ay "dapat na puno ng kabayanihan na pagtanggi sa sarili, dapat siyang magpasya sa lahat at maging handa sa lahat." Ngunit kung saan ay "to take her so much character!" - Nagtanong at sumagot si Dobrolyubov: "Sa imposibilidad ng pagtitiis kung ano ... pinipilit nila." Ito ay pagkatapos na ang isang mahinang babae ay nagpasiya na ipaglaban ang kanyang mga karapatan, na likas na sumusunod lamang sa mga dikta ng kanyang pagkatao, ang kanyang likas na mga mithiin. "Ang kalikasan," ang pagbibigay-diin ng kritiko, "ay pinapalitan dito ang parehong mga pagsasaalang-alang ng katwiran, at ang mga hinihingi ng pakiramdam at imahinasyon: lahat ng ito ay sumasama sa pangkalahatang pakiramdam ng isang organismo na nangangailangan ng hangin, pagkain, kalayaan." Ito, ayon kay Dobrolyubov, ay ang "lihim ng integridad" ng babaeng masiglang karakter. Yan ang ugali ni Katherine. Ang paglitaw at pag-unlad nito ay medyo naaayon sa umiiral na mga pangyayari. Sa sitwasyong inilalarawan ni Ostrovsky, ang paniniil ay umabot sa mga sukdulan na maaari lamang maitaboy ng matinding pagtutol. Dito, hindi maaaring hindi, ang isang madamdamin na hindi mapagkakasundo na protesta ng indibidwal na "laban sa mga ideya ng moralidad ni Kaban, isang protesta na dinala sa wakas, ay ipinahayag kapwa sa ilalim ng domestic torture at sa ibabaw ng kalaliman kung saan ang mahirap na babae ay itinapon ang sarili" ay hindi maiiwasang ipanganak.

Inihayag ni Dobrolyubov ang ideolohikal na nilalaman ng imahe ni Katerina hindi lamang sa pamilya at pang-araw-araw na buhay. Ang imahe ng pangunahing tauhang babae ay naging napakalawak, ang ideolohikal na kahalagahan nito ay lumitaw sa isang sukat na hindi naisip ni Ostrovsky mismo. Iniuugnay ang The Thunderstorm sa lahat ng katotohanang Ruso, ipinakita ng kritiko na sa layunin ay lumampas ang manunulat ng dula buhay pamilya. Sa dula, nakita ni Dobrolyubov ang isang artistikong pangkalahatan ng mga pangunahing tampok at katangian ng pyudal na paraan ng pamumuhay sa pre-reporma sa Russia. Sa imahe ni Katerina, nakita niya ang isang salamin ng "bagong kilusan ng buhay ng mga tao", sa kanyang karakter - mga tipikal na katangian ng karakter ng mga manggagawa, sa kanyang protesta - isang tunay na posibilidad ng isang rebolusyonaryong protesta ng mga mas mababang uri ng lipunan. . Tinatawag si Katerina na "isang sinag ng liwanag sa madilim na kaharian", inihayag ng kritiko ang kahulugan ng ideolohikal katutubong katangian mga pangunahing tauhang babae sa malawak nitong sosyo-historikal na pananaw.

5. Mula sa pananaw ni Dobrolyubov, ang karakter ni Katerina, tunay na katutubong sa esensya nito, ay ang tanging tunay na sukatan ng pagsusuri ng lahat ng iba pang mga karakter sa dula, na sa isang antas o iba pa ay sumasalungat sa paniniil.

Tinawag ng kritiko si Tikhon na "isang simpleng pag-iisip at bulgar, hindi naman masama, ngunit lubhang walang spine na nilalang." Gayunpaman, ang mga Tikhon "sa pangkalahatang kahulugan ay nakakapinsala gaya ng mga maliliit na maniniil sa kanilang sarili, dahil sila ay nagsisilbing kanilang tapat na mga katulong." Ang anyo ng kanyang protesta laban sa malupit na pang-aapi ay pangit: hinahangad niyang makalaya sandali, upang bigyang-kasiyahan ang kanyang hilig sa pagsasaya. At kahit na sa finale ng drama Tikhon sa desperasyon ay tinawag ang kanyang ina na nagkasala sa pagkamatay ni Katerina, siya mismo ay naiinggit sa kanyang namatay na asawa. "... Ngunit iyon ang kanyang kalungkutan, kaya't mahirap para sa kanya," isinulat ni Dobrolyubov, "na wala siyang magagawa, ganap na wala ... ito ay isang kalahating bangkay, nabubulok na buhay sa loob ng maraming taon ..."

Boris, ang kritiko argues, ay ang parehong Tikhon, lamang "edukado." “Inalis sa kanya ng edukasyon ang kapangyarihang gumawa ng maruming mga pandaraya ... ngunit hindi ito nagbigay sa kanya ng lakas na labanan ang maruming mga panlilinlang na ginagawa ng iba ....” Bukod dito, ang pagsunod sa “mga masasamang bagay ng ibang tao, ayaw niyang makilahok. sa kanila ..." Sa ganitong " may pinag-aralan na nagdurusa "Nahanap ni Dobrolyubov ang kakayahang magsalita nang makulay at sa parehong oras ay duwag at kawalan ng lakas, na nabuo ng isang kakulangan ng kalooban, at pinaka-mahalaga, materyal na pag-asa sa mga tyrant.

Ayon sa kritiko, hindi maaaring umasa sa mga taong tulad ni Kuligin, na naniniwala sa isang mapayapang paraan ng muling pagsasaayos ng buhay at sinubukang kumilos sa mga malupit sa pamamagitan ng puwersa ng panghihikayat. Lohikal lamang na naunawaan ng mga Kuligin ang kahangalan ng paniniil, ngunit walang kapangyarihan sa pakikibaka kung saan "lahat ng buhay ay pinamamahalaan hindi ng lohika, kundi ng purong arbitrariness."

Sa Kudryash at Varvara, nakikita ng kritiko ang mga karakter na may malakas na "praktikal na kahulugan", mga taong may kakayahang gumamit ng mga pangyayari upang ayusin ang kanilang mga personal na gawain.

6. Tinawag ni Dobrolyubov ang "Thunderstorm" na "pinaka-mapagpasyahang gawain" ni Ostrovsky. Itinuturo ng kritiko ang katotohanan na sa dula "ang magkaparehong relasyon ng paniniil at kawalan ng boses ay dinadala ... sa pinakadulo kalunus-lunos na kahihinatnan". Kasabay nito, natagpuan niya sa The Thunderstorm ang "isang bagay na nakakapresko at nakapagpapalakas ng loob", na tumutukoy sa imahe ng isang sitwasyon sa buhay na nagpapakita ng "kabalintunaan at ang malapit na pagtatapos ng paniniil", at lalo na ang personalidad ng pangunahing tauhang babae, na sumaklaw sa diwa ng buhay. . Sa pag-aangkin na si Katerina ay "isang tao na nagsisilbing kinatawan ng ideya ng dakilang mga tao," ipinahayag ni Dobrolyubov ang malalim na pananampalataya sa rebolusyonaryong enerhiya ng mga tao, sa kanilang kakayahang pumunta sa wakas sa pakikibaka laban sa "madilim na kaharian".

Panitikan

Ozerov Yu. A. Nag-iisip bago sumulat. (Praktikal na payo para sa mga aplikante sa mga unibersidad): Pagtuturo. – M.: graduate School, 1990. - S. 126-133.

Ang kritikal na artikulong "Isang Sinag ng Liwanag sa Madilim na Kaharian" ay isinulat ni Nikolai Dobrolyubov noong 1860 at pagkatapos ay inilathala sa magasing Sovremennik.

Sinasalamin ito ni Dobrolyubov sa mga dramatikong pamantayan, kung saan "nakikita natin ang pakikibaka ng simbuyo ng damdamin at tungkulin." Isang masayang pagtatapos, sa kanyang opinyon, ang drama ay kung mananalo ang tungkulin, at isang malungkot na pagtatapos kung pasyon. Sinabi ng kritiko na sa drama ni Ostrovsky ay walang pagkakaisa ng oras at mataas na bokabularyo, na siyang panuntunan para sa mga drama. Ang "Thunderstorm" ay hindi nakakatugon sa pangunahing layunin ng drama - upang igalang ang "moral na tungkulin", upang ipakita ang mapanirang, nakamamatay na "mga kahihinatnan ng pagkahibang sa pagsinta." Napansin ni Dobrolyubov na hindi sinasadya ng mambabasa na binibigyang-katwiran si Katerina, at iyon ang dahilan kung bakit hindi natutupad ng drama ang layunin nito.

May papel na ginagampanan ang manunulat sa paggalaw ng sangkatauhan. Binanggit ng kritiko bilang isang halimbawa ang matayog na misyon na nagawa ni Shakespeare: nagawa niyang itaas ang moralidad ng kanyang mga kontemporaryo. Ang "Plays of life" ay medyo pejoratively na tinatawag na mga gawa ni Ostrovsky Dobrolyubov. Ang manunulat ay "hindi nagpaparusa sa kontrabida o sa biktima", at ito, ayon sa kritiko, ay ginagawang walang pag-asa na makamundo at makamundo ang mga dula. Ngunit hindi itinatanggi ng kritiko ang "nasyonalidad" sa kanila, na nakikipagtalo sa kontekstong ito kay Apollon Grigoriev. Ito ay ang salamin ng mga mithiin ng mga tao na tila isa sa lakas gumagana.

Ipinagpapatuloy ni Dobrolyubov ang kanyang mapangwasak na pagpuna sa pagsusuri ng mga "hindi kinakailangang" bayani ng "madilim na kaharian": ang kanilang panloob na mundo limitado sa isang maliit na mundo. May mga kontrabida sa trabaho, na inilarawan sa isang lubhang nakakatakot na paraan. Ito ay ang Kabanikha at Wild. Gayunpaman, hindi tulad, halimbawa, ng mga karakter ni Shakespeare, ang kanilang paniniil ay maliit, bagaman maaari itong sumira sa buhay ng isang mabuting tao. Gayunpaman, ang "Thunderstorm" ay tinatawag na Dobrolyubov "ang pinaka mapagpasyang gawain” playwright, kung saan ang paniniil ay dinadala sa “tragic na kahihinatnan”.

Isang tagasuporta ng mga rebolusyonaryong pagbabago sa bansa, masayang napapansin ni Dobrolyubov ang mga palatandaan ng isang bagay na "nakakapresko" at "nagpapatibay" sa dula. Para sa kanya, ang daan palabas sa madilim na kaharian ay maaari lamang maging resulta ng protesta ng mga tao laban sa paniniil ng mga awtoridad. Sa mga dula ni Ostrovsky, nakita ng kritiko ang protestang ito sa gawa ni Katerina, kung kanino ang naninirahan sa "madilim na kaharian" ay mas masahol pa kaysa sa kamatayan. Nakita ni Dobrolyubov kay Katerina ang taong hinihingi ng panahon: mapagpasyahan, na may malakas na karakter at kalooban ng espiritu, bagaman "mahina at matiyaga." Si Katerina, "malikhain, mapagmahal, perpekto", ay, ayon sa rebolusyonaryong demokrata na si Dobrolyubov, ang perpektong prototype ng isang taong may kakayahang magprotesta at higit pa. Katerina - maliwanag na tao na may maliwanag na kaluluwa - tinawag ng kritiko na "isang sinag ng liwanag" sa mundo ng mga madilim na tao na may kanilang mga maliliit na hilig.

(Napaluhod si Tikhon sa harap ni Kabanikha)

Kabilang sa mga ito ay ang asawa ni Katerina Tikhon - "isa sa maraming mga kahabag-habag na uri" na "nakakapinsala tulad ng mga maliliit na maniniil sa kanilang sarili." Si Katerina ay tumakas mula sa kanya patungo kay Boris "higit pa sa ilang", dahil sa "pangangailangan para sa pag-ibig", na hindi kaya ni Tikhon dahil sa kanyang pag-unlad sa moral. Ngunit si Boris ay hindi nangangahulugang "isang bayani." Walang paraan para kay Katerina, hindi ba liwanag na kaluluwa makaalis sa malagkit na kadiliman ng "madilim na kaharian".

Ang trahedya na pagtatapos ng dula at ang sigaw ng kapus-palad na si Tikhon, na, ayon sa kanya, ay patuloy na "nagdurusa", "ginagawa ang manonood - tulad ng isinulat ni Dobrolyubov - hindi mag-isip tungkol sa isang pag-iibigan, ngunit tungkol sa buong buhay, kung saan ang nabubuhay na inggit sa patay."

Itinatakda ni Nikolai Dobrolyubov ang totoong gawain niya kritikal na artikulo upang iguhit ang mambabasa sa ideya na ang buhay ng Russia ay ipinakita ni Ostrovsky sa "Bagyo ng Kulog" sa gayong pananaw upang matawagan ang "sa mapagpasyang aksyon." At ang negosyong ito ay legal at mahalaga. Sa kasong ito, gaya ng sinabi ng kritiko, masisiyahan siya "anuman ang sabihin ng ating mga siyentipiko at mga hukom sa panitikan."