Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Taglamig na, at mula sa maulap na kalangitan

Ang magagandang bulaklak ay nahuhulog sa lupa...

Ano ang nasa likod ng mga ulap?

Di ba dumating na naman

Spring, papalitan ang lamig?

Kiyohara no Fukayabu

Paano ipinanganak ang mga fairy tale? Ang kamangha-manghang anyo ng pagkamalikhain ay lumitaw sa lahat ng mga tao sa parehong paraan. Ang kanilang panlabas na anyo ay nakasalalay sa "lugar ng kapanganakan" at dahil sa espesyal na espiritu ng bawat tao. Ngunit mayroon lamang isang dahilan para sa paglikha ng isang fairy tale - ito ay isang unibersal na pagnanais ng tao na "kumagat toughie"ng nakapaligid na mundo, upang maunawaan ito, at kung hindi mo makuha ang ilalim ng katotohanan, pagkatapos ay pagkalooban ang mundong ito ng iyong" pag-decode ". At narito ang pinaka kamangha-manghang kalidad, tao, - isang pantasya na lumalabo ang mga linya sa pagitan ng buhay at walang buhay; sa pagitan ng tao at ng ibang bahagi ng mundo ng hayop; sa pagitan ng nakikita at hindi nakikita. Ang espasyo ay nagsimulang mamuhay ng isang espesyal na buhay at nakikipag-ugnayan: ang kalikasan ay nakikipag-usap sa tao at nagbabahagi ng mga lihim nito sa kanya, ang mga takot ay nabuhay, ang mga mahimalang pagbabago ay nangyari, ang mga hangganan ay nawawala at ang lahat ay naging posible.

Pinag-uusapan natin ngayon Mga fairy tale ng Hapon- nakakatawa at malungkot, tuso at nakapagpapatibay, na angkop sa mga kwentong engkanto, na sumasalamin sa kaluluwa at budhi ng mga tao, ang hindi mabibiling pamana ng kanilang mga ninuno, sinaunang tradisyon. Pero kaya pala fairy tales sila, hindi hadlang sa kanila ang oras na iyon: modernong mundo pumapasok sa tela mga fairy tale, at walang sinuman ang nagulat na niloloko ng fox ang driver, nagiging isang paparating na tren, at ang tusong badger ay nakikipag-chat sa telepono.

Tatlong grupo ng Japanese fairy tale

katangian na tampok Ang mga engkanto at alamat ng Hapon ay ang kanilang pagkakaiba sa makasaysayang anyo at antas modernong pang-unawa. Nahahati sila sa tatlong malalaking grupo. Ang pinakamatibay ay ang tinatawag na "great fairy tales". Kilala sila ng lahat. Kung wala ang mga fairy tale na ito, hindi maiisip ang pagkabata ng sinumang bata; higit sa isang henerasyon ng mga Hapones ang pinalaki sa kanilang moralidad. Para sa kanila, sa modernong alamat ng Hapon, mayroong kahit isang kakaibang termino - Dare de mo sitte iru hanashi(“mga fairy tales na alam ng lahat”). Marami sa kanila ang pumasok sa kaban ng mundo ng mga fairy tale.

Ang kanilang kakaiba ay maaaring isaalang-alang ang katotohanan na sa paglipas ng mga siglo ang bawat rehiyon, lungsod, bayan o nayon ay nakabuo ng sarili nitong ideya ng isang fairy tale, ang balangkas at mga karakter nito. Ang mga kuwento ng bawat prefecture sa Japan ay isang uri ng folklore world na may sariling mga batas at canon. At samakatuwid, ang mga kuwento ng Osaka, na namumulaklak nang may sigasig at tuso, ay hindi kailanman malito sa mga katangi-tanging romantikong mga kuwento ng Kyoto, at ang mga mapanlikhang kuwento ng katimugang mga isla ng Ryukyu na may malupit at mahigpit na mga kuwento ng hilagang isla ng Hokkaido.

At sa wakas, sa mga kuwentong engkanto ng Hapon, isang makabuluhang pangkat ng mga lokal na engkanto ang namumukod-tangi, na maaaring kondisyon na tinatawag na mga kuwento sa templo, dahil madalas silang kilala lamang sa isang maliit na nayon o templo. Labis silang nakadikit sa lokalidad na nagsilang sa kanila. Ang kuwento ng werewolf badger ay kinakailangang iugnay ng nakikinig sa badger na pinaniniwalaang nakatira sa temple grove, at ang matandang lalaki at ang matandang babae ay pareho ang dating nakatira sa paanan ng kalapit na bundok.

Ang mga fairy tale ng Hapon ay magkakaiba din sa mga genre.

Ang mga kwento tungkol sa mga hangal, klutze, tusong tao at manlilinlang, bilang panuntunan, ay pinagsama sa genre warai-banashi (« mga nakakatawang kwento"). Sa genre o-bake-banashi("werewolf tales") isama ang lahat nakakatakot na mga kwento: tungkol sa mga multo, misteryosong pagkawala, tungkol sa mga pangyayari sa gabi sa isang kalsada sa bundok o sa isang abandonadong templo. Genre fusagi-banashi("tungkol sa kung ano ang hindi karaniwan") ay may kasamang mga kuwento tungkol sa iba't ibang mga himala - mabuti at hindi napakahusay, ngunit palaging kapansin-pansin sa kanilang pagka-orihinal at emosyonal na lalim. Ang isang bilang ng mga fairy tale ay pinagsama sa isang genre chie no aru hanashi(“tungkol sa kung ano ang matalino”). Ito ay uri ng didactic fairy tale-parables, madalas na may malinaw na ipinahayag moralidad. Malapit sila sa genre dobutsu no hanashi("mga kwento tungkol sa mga hayop"). Maaari kang pumili ng sikat tonari no jisan no hanashi("Mga kwento tungkol sa mga kapitbahay").

Sikat sa Japan at lahat ng uri ng mga fairy tale, joke, na kilala bilang casey-banashi("mga fairy tales lamang sa hitsura"), halimbawa, ang tinatawag na nagai hanashi (« mahabang kwento”), kung saan ang mga kastanyas na nahuhulog mula sa isang puno o mga palaka na tumatalon sa tubig ay mabibilang na monotonously hanggang sa sumigaw ang nakikinig: "Tama na!" Kasama sa mga fairy tale at joke mijikai hanashi (« maikling kwento”), sa katunayan, ito ay mga nakakainip na kuwento na nagpalamig sa init ng mga nakakainis na tagapakinig na humihiling ng higit at higit pang mga bagong kuwento. Sa Nagasaki Prefecture, halimbawa, mayroong isang paraan ng pagtatanggol sa sarili ng mananalaysay: “Noong unang panahon. Ah-ah. Maraming itik ang lumalangoy sa lawa. Narito ang mangangaso. Ah-ah. Tinutukan niya ang kanyang baril. Ah-ah. Para sabihin pa o hindi sasabihin?" - "Sabihin mo!" - “Pon! Nagpaputok siya, lumipad ang lahat ng itik. Tapos na ang kwento."

Ang lahat ng mga nakalistang uri ng mga engkanto ay pinagsama ng isang termino - " mukashi-banashi”, na literal na nangangahulugang “mga kuwento ng unang panahon”.

Paano sabihin ang mga engkanto sa Hapon

Sa kabila ng pagiging malapit ng mga engkanto at alamat, ang parehong mga genre sa Japan ay orihinal na binuo nang nakapag-iisa, at ang mga pagkakaiba sa pagitan ng mga ito ay naramdaman mula sa pinakaunang mga salita ng kuwento. Ang kuwento ay palaging may tradisyonal na pambungad: "Noong unang panahon" ( "mukashi") o "Matagal na ang nakalipas" (" mukashi-o-mukashi"). Dagdag pa, kinakailangang sabihin ang tungkol sa lugar ng kung ano ang nangyayari, kadalasang hindi tiyak: "sa isang lugar ..." (" aru tokoro ni...") o "sa isang tiyak na nayon.." (" aru mura ni...”), at pagkatapos ay sumunod ang isang maikling paliwanag: sa paanan ng isang bundok o sa dalampasigan ... At ito ay agad na naglagay sa tagapakinig sa isang tiyak na diwa ng engkanto.

Kung ang aksyon ay magaganap sa dalampasigan, kung gayon ang mga pakikipagsapalaran ng mga bayani ay kinakailangang maiugnay sa mga espiritu ng dagat, mga kaharian sa ilalim ng dagat, mababait o taksil na mga naninirahan elemento ng dagat; kung ang nayon ay nasa isang lugar sa kabundukan, malamang na pag-uusapan natin ang tungkol sa mga insidente sa palayan, sa daanan ng bundok o sa isang kawayan.

Ang engkanto at alamat ng Hapon ay nagkakaiba din sa kanilang pagtatapos. Ang fairy tale, bilang panuntunan, ay may masayang pagtatapos: ang mabuti ay nagtagumpay sa kasamaan, ang kabutihan ay ginagantimpalaan, ang kasakiman at katangahan ay walang awang pinarurusahan.

Ang mga fairy tale ng Hapon ay pinayaman din ng oral art ibang mga tao ng Japan: ang mga alamat ng mga taong Ainu, na ngayon ay naninirahan sa hilagang isla ng Hokkaido, at ang mga Ryukyuan - ang mga orihinal na naninirahan sa katimugang bahagi ng bansa - ang Ryukyu archipelago.

Japanese fairy tale bilang instrumento ng mabuti

Ang Japanese fairy tale ay malalim na patula. Ang mga tula at engkanto ay palaging iginagalang sa Japan bilang isang instrumento ng kabutihan at katarungan, na may kakayahang magpaamo sa puso ng mga tao at sa galit ng mga elemento. Ang mga bayani ng mga fairy tale na pinagkalooban ng dakilang regalo ng isang makata ay laging nag-uutos ng paggalang, pagmamahal at pakikiramay. Ang lumilikha ay hindi maaaring pagmulan ng kasamaan... At samakatuwid ang kasintahang babae, na marunong magsama-sama ng isang magandang tula sa punto, ay nangunguna sa kanyang naiinggit na mga karibal. Palihim na kinaladkad ni Badger ang mga scroll na may mga talata mula sa bahay ng ibang tao at walang pag-iimbot na binibigkas ang mga ito sa isang malinaw na ilaw ng buwan. At ang magnanakaw na pinangalanang Red Octopus ay umakyat sa plantsa, na nagbibigay sa mga tao ng kanyang huling regalo, simple at marilag - tula.

Sa Japanese fairy tale, nabubuhay ang sining. Ang estatwa ng diyosa ay nagiging asawa ng mahirap. Ang itim na uwak, na nagpapakpak ng mga pakpak, ay umalis sa piraso ng canvas magpakailanman.

At ang fairy tale ay may sariling melodic pattern: kulog at kaluskos ng mga dahon ng taglagas, ang tunog ng ulan sa tagsibol at ang kaluskos ng mga tangkay ng kawayan sa sunog ng Bagong Taon, ang ungol ng matandang alimango at ang ungol ng pusa ay naririnig. sa loob. Ang mga paglalarawan ng maraming pista opisyal at ritwal ay hinabi sa mga plot ng mga fairy tale.

Gustung-gusto ng Japanese fairy tale ang isang nakakatawang paglalaro ng mga salita, mga bugtong bilang pagsubok sa isip, ang katawa-tawang paggamit ng mga katinig: nagpasya ang magsasaka na si Jinshiro na humingi sa magic mallet ng mga pantry na puno ng bigas (“ kome kura”), ngunit siya ay natisod, kaya ang mga bulag na duwende ay nahulog mula sa bag (“ ko-makura»).

Ang mga bayani ng mga fairy tale ay naghahanap ng mga sagot sa mga walang hanggang tanong, sinusubukang tuklasin ang mundo sa kanilang paligid. Ang mga gumagala ay sunod-sunod na tumatawid sa maraming bundok, na namamangha sa kanilang bilang. Ang mga earthworm sa kuwento ng Ryukyuan ay umiyak nang mapait, na nagpasya na sila ay nag-iisa sa buong uniberso sa kanilang maliit na isla.

Pagbabago ng mga diyos na Budista

Kaugnay nito, hindi mabibigo ang isang tao na banggitin ang impluwensya ng Budismo (nagsimula itong kumalat noong ika-6 na siglo), salamat sa kung saan nabuo ang isang bagong pantheon ng mga diyos sa engkanto ng Hapon.

Ang mga diyos na Budista sa mga engkanto ay umiral sa dalawang anyo. Ang mga ito ay malawak na kilalang mga diyos na sinasamba sa lahat ng dako, at kasabay nito, ang ilan sa kanila ay patuloy na umiral sa lokal na antas, unti-unting naging mga lokal na diyos sa pang-unawa ng mga Hapon.

Kaya ito, halimbawa, sa diyos na si Jizo (Skt. Ksitigarbha). Kilala sa China bilang ang Bodhisattva na nagpapaginhawa sa pagdurusa at panganib, si Jizo ay nakakuha ng partikular na katanyagan sa Japan bilang patron ng mga bata at manlalakbay. Ayon sa popular na paniniwala, si Jizo ay gumagawa ng maraming kabutihan: nagligtas mula sa sunog ( Hikeshi Jizo), tumutulong sa field work ( Taue Jizo), ginagarantiyahan ang mahabang buhay ( Emmai Jizo).

nakakatakot na mga kwento

Ang "masasamang espiritu" ng mga engkanto ng Hapon ay mahigpit na pinag-iba ayon sa kanilang tirahan at dominasyon: bahagi nito ay kabilang sa bundok, kagubatan "masasamang espiritu", at ang isa ay sa elemento ng tubig. Ang pinakakaraniwang demonyo ng kagubatan at bundok ay tengu. Ayon sa mga alamat, nakatira siya sa mga bingi na kasukalan at nakatira sa pinakamataas na puno.

Ito ay hindi isang tao, hindi isang ibon, hindi isang hayop - ang mukha ay pula, ang ilong ay mahaba, may mga pakpak sa likod. Si Tengu ay maaaring magpadala ng kabaliwan sa isang tao, kung gusto niya, ang kanyang lakas ay kakila-kilabot, at kung ang manlalakbay ay walang talino at katalinuhan, tiyak na mahihimatay ang kanyang bundok na tengu. Ang pinaka-kahanga-hangang kayamanan ng demonyo ay ang kanyang magic fan. Mayroon siyang espesyal na kapangyarihan: sampal sa ilong kanang bahagi tagahanga - lalago ang ilong hanggang sa maabot nito ang mga ulap; pag sinampal mo ang kaliwa mo liit na naman ilong mo. Sa paglipas ng panahon, ang magic fan ng tengu ay nagiging isang uri ng moral na pamantayan. mga bayaning fairytale: sa tulong ng isang pamaypay, ang mabubuti ay tiyak na magiging masaya, ang masasama ay mapaparusahan nito.

Sinakop ng mga werewolves ang isang espesyal na lugar sa mga fairy tale. Ang kakayahang muling magkatawang-tao ay taglay ng mga ibon, hayop at iba't ibang bagay– mga pitaka at tsarera, ginamit na sapatos at walis. Pero ang pinaka walang kapantay na mga master ang mga pagbabago mula noong sinaunang panahon ay itinuturing na mga fox ( kitsune) at mga badger ( tanuki).

Ang mga panlilinlang ng fox at badger ay madalas na tuso at hindi nakakapinsala, ngunit kung minsan ay isang tunay na mapanlinlang na demonyo ang nagtatago sa likod ng panlabas na cute na hayop. Ang fox ay madalas na nag-anyong isang batang babae at lumitaw sa isang landas sa bundok sa harap ng isang huli na manlalakbay. Sa aba ng mga hindi agad nakikilala ang mga panlilinlang ng tusong soro.

Ang badger ay naging anumang kagamitan sa bahay, halimbawa, sa isang palayok para sa kumukulong tubig.

Ang nasabing badger ay isang uri ng brownie, kung minsan ay pabagu-bago, at pagkatapos ay walang buhay mula sa kanya sa bahay, at kung minsan ay pang-ekonomiya at matipid.

Ito ay nangyari na ang mga badger ay naging mga bouquet ng chrysanthemums at naging maliliit na batang babae. Maraming mga fairy tale tungkol sa kung paano nakatulong ang mga fox at badger sa mga tao, na sa pamamagitan ng pagpapakasal sa isang fox, makakahanap ka ng kaligayahan, at sa pakikipagkaibigan sa isang badger, maaari kang yumaman.

Kabutihan sa Japanese fairy tale

Ang isang makabuluhang lugar ay inookupahan ng mga engkanto tungkol sa mga ibon-maiden: isang crane, isang nightingale, isang sisne. Ang mga pangunahing tauhang ito ay pinagkalooban ng awa at kabaitan, nagagawa nilang iligtas at isakripisyo ang kanilang mga sarili. Ang mga dalagang ibon ay hindi lamang hindi nagbabagong mga kagandahan, kundi mga nagdadala din ng pinakamataas na mga birtud.

Ang mga larawan ng mga bayani na ang kapanganakan ay nauugnay sa mga halaman ay lumilitaw na kumplikado at hindi maliwanag: ang matapang na Momotaro ay ipinanganak mula sa isang peach, at ang mapang-akit na Urihime ay ipinanganak mula sa isang melon.

Ang mga mangingisda at mandaragat ay may sariling paniniwala. Ang bawat barko ay may sariling espiritu ng tagapag-alaga, na tinatawag sa karamihan ng mga fairy tale " funadama"("kayamanan ng barko")," fune no kami"("diyos ng barko") o " fune no tamasii"("ang kaluluwa ng barko"). Siyempre, ang masasamang espiritu ay naninirahan din sa kailaliman ng dagat.

Sa Japanese fairy tale, ang ideya ng komunidad ay malakas: isang nayon o isang tribong komunidad. Ang tanging paraan upang mabuhay sa pakikibaka laban sa maganda ngunit malupit na kalikasan ng mga isla ng Hapon ay ang pagtutulungan: araruhin ang lupa sa mga spurs ng mga bundok at patubigan ang mga palayan. Ang katapatan sa pamayanan, ang kakayahang isakripisyo ang sarili para sa kapakanan ng iba ay isang tungkulin at ang tunay na pangarap.

Katotohanan sa mga fairy tale huling bahagi ng medieval Kapag ang pamayanan ng Hapon ay hindi na nagkakaisa, ngunit nahati sa mayaman at mahirap, kahit sa loob ng iisang pamilya, lumilitaw ang komprontasyon.

Ang kahirapan ay kakila-kilabot: ang dukha ay pumunta sa mga bundok upang hilingin sa lobo na kainin siya. Ang trabaho sa isang fairy tale ay iginagalang, ngunit walang umaasa sa yaman mula sa kanya. Ito o hindi kapani-paniwalang kaso, o predestinasyon ng kapalaran.

Nakatira sa mahiwagang mundo- ito ay patuloy na pakikibaka sa pagitan ng liwanag at dilim, mabuti at masama. Ito ay isang patuloy na pagpipilian, isang paghahanap para sa isang landas para sa bayani, isang pagsubok ng kanyang moral na kakanyahan at ang katotohanan ng kanyang mga mithiin.

Anong Japanese fairy tale ang nabasa mo? Mayroon bang alinman sa iyong mga paborito? Isulat ang tungkol dito sa mga komento!

Ang Japanese fairy tale, na tinatawag ding "tales of antiquity", ay may espesyal na oriental na lasa. Maaaring ito ay ganap maikling kwento o mahabang kwento. Ngunit ang karunungan ng isang bansang mayroon libong taon ng kasaysayan naramdaman sa lahat ng bagay.

Mga genre ng Japanese fairy tale

Baby kamangha-manghang mga gawa Ang Japan ay may kondisyong hinati ayon sa genre sa ilang grupo:

mga nakakatawang kwento, kung saan ang mga pangunahing tauhan ay mga rogue at tuso;

mga kwento tungkol sa mga taong lobo - lahat ng kakila-kilabot na gawa;

tungkol sa hindi pangkaraniwang - kung ano ang nakasanayan nating tawagan ang mga fairy tale;

tungkol sa matatalinong tao - mga tales-parables na may sariling moralidad;

fiction tungkol sa mga hayop, kung saan ang mga pangunahing tauhan ay mga kinatawan ng mundo ng hayop;

mga kwento tungkol sa mga kapitbahay - madalas na nakakatawa, tulad ng mga nobela;

fairy tales-jokes - yung sa pangalan lang, maaring binubuo ng dalawang pangungusap o ulitin ang plot ng maraming beses.

Ang mga fairy tale ng Japan para sa mga bata ay makabuluhang naiiba sa heograpikal na lokasyon. Halimbawa, sa Osaka, nangingibabaw ang masigla at palihim, ang mga naninirahan sa Kyoto ay nagkukuwento ng mga romantikong kuwento na mas katulad ng mga alamat, sa isla ng Hokkaido sila ay mahigpit at malupit pa.

Mahalagang tampok ng plot

Ang isang tampok ng mga fairy tale ng mga Hapones ay ang walang katapusang paggalang at maingat na saloobin sa mundo ng mga hayop at halaman. Pinakamahusay na Bayani nabubuhay sa malapit na pakikipagtulungan sa likas na kapaligiran.

Ang mga pista opisyal ay madalas na may malaking lugar sa kuwento. Maaaring ito ay isang paglalarawan ng pagdiriwang mismo, iba't ibang mga laro, mga alamat na nakatuon sa magandang date at iba pa.

Sa alinmang istoryang kathang isip kinakailangang may maagang pagkabata ang ideya ay inilatag ng pangangailangan para sa paggalang sa mas lumang henerasyon, paggalang sa kanilang mga payo. Anumang tulong sa iba ay pinahahalagahan. Ang mahiwagang bansa ng kamangha-manghang Japan sa liwanag, nagtuturo na anyo tumutulong Nakababatang henerasyon mag log in pagtanda na may tamang mga ideya ng mabuti at masama.

Ang pinakamahusay na Japanese fairy tale sa Russian ay isang tunay na regalo para sa mas lumang henerasyon na gustong makita ang kanilang mga anak na babae at mga anak na lalaki sa hinaharap bilang mabait at nakikiramay na mga tao.

Hapon kwentong bayan

Noong unang panahon ay may nakatirang isang matandang lalaki at isang matandang babae. Nag-iingat sila ng isang tindahan at nakikibahagi sa paghahanda at pagbebenta ng tofu. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Matagal na itong nangyari. May nakatirang matanda sa isang nayon. Mahilig siyang bumili ng iba't ibang kakaibang gizmos. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Sa likod ng sementeryo sa templo ng Shotsaniyi, sa mga suburb ng kabisera, minsan ay nakatayo ang isang malungkot na maliit na bahay kung saan siya nakatira. isang matandang lalaki pinangalanang Takahama. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Matagal na ang nakalipas. Inanyayahan ng badger ang kuhol na sumama sa kanya sa pagsamba sa Ise Shrine. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Ito ay isang mainit na araw ng tagsibol. Nagpunta si Heisaku sa kabundukan upang maggapas ng dayami. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Isang sinungaling ang nakatira sa lungsod ng Osaka. Palagi siyang nagsisinungaling, at alam ito ng lahat. Samakatuwid, walang naniwala sa kanya. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Sa pinaka-hilaga ng Japan, sa isla ng Hokkaido, sa nayon ng Inagi, nakatira ang magsasaka na si Gombei. Wala siyang ama, walang ina, walang asawa, walang anak. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Noong unang panahon, ang mag-asawa ay nakatira sa iisang nayon ng pangingisda. Namuhay silang magkasama, ngunit ang problema lang ay wala silang anak. Araw-araw ang aking asawa ay pumupunta sa templo upang manalangin sa mga diyos, palagi niyang hinihiling sa kanila: “Padalhan kami ng sinumang anak sa kagalakan!” Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Noong unang panahon, noong ang lungsod ng Kyoto ay kabisera pa ng Japan, mayroong isang palaka sa Kyoto. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Noong unang panahon, dalawang magkapatid na babae ang nakatira sa iisang lugar. Ang panganay ay isang maganda at mabait na babae, at ang bunso ay isang masama, sakim. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Ano ang tunay na pangalan ni Onlychon, walang nakakaalam. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Isang magsasaka ang siniyahan ang kanyang kabayo at sumakay sa lungsod para kumuha ng soybeans. Sa lungsod siya bumili ng labindalawang batya ng toyo. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Isang naglalakbay na mangangalakal ang pumasok sa isang bahay-tuluyan sa nayon. Sa likod niya ay isang malaking bale ng mga paninda. At ang hostess ng hotel ay isang matakaw na babae. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Noong unang panahon, ang mga mahihirap ay nakatira sa isang nayon sa bundok - isang matandang lalaki at isang matandang babae. Labis silang nalungkot na wala silang anak. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Noong unang panahon, may isang mayamang bahay sa isang nayon. Maraming henerasyon ang nagbago dito, ngunit ang pinakamahalagang kayamanan ng bahay na iyon ay palaging isang tasa. Basahin...

Mga kwentong bayan ng Hapon

Ang may-ari ay nakakuha ng isang usbong ng wilow mula sa isang lugar at itinanim ito sa kanyang hardin. Ito ay isang wilow ng isang bihirang lahi. Inaalagaan ng may-ari ang sibol, araw-araw niya itong dinidiligan.

Tahimik na bumabagsak ang snow. Ang malalaking puting mga natuklap ay tahimik na nahuhulog sa lupa. Ang humpbacked na tulay sa kabila ng ilog ng bundok ay hindi na nakikita, ang mga sanga ng isang lumang pine tree ay nakayuko sa ilalim ng bigat ng niyebe. Parang tumigil ang mundo. Binalot siya ng katahimikan at lamig... Ngunit hindi. Ang mga baga ay masayang kumikislap sa brazier, at maaari kang lumapit sa apuyan, madama ang init ng mainit na apoy ng Bagong Taon at, nang may pigil hininga, makinig at makinig sa mga engkanto ... Ang boses ng mananalaysay ay mas malayo, siya ay nag-aanyaya na tumatawag sa kanya. At ngayon ay nariyan ka na, kung saan ang pilyong badger ay nagbabantay sa manlalakbay sa landas ng bundok, kung saan ang magandang binata, ang anak ng Haring Dagat, ay naghihintay sa kailaliman ng tubig, kung saan ang tanga na si Saburo ay pinarurusahan dahil sa kanyang kabagalan, at dalawang hangal na palaka mula sa Osaka at Kyoto ay paulit-ulit na pumunta sa malayo...

Nakakatawa at malungkot, tuso at nakapagtuturo, ang mga engkanto ng Hapon ay ang kaluluwa at budhi ng mga tao, ang pinagmulan ng kanilang inspirasyon at ang sukatan ng kanilang mga tagumpay sa kultura.

Mula pa noong una sa Japan, ang mga engkanto ay naipasa mula sa bibig hanggang sa bibig bilang isang napakahalagang pamana ng mga ninuno, bilang ang pinakamahalagang sagradong relic. Pagkatapos ng lahat, hindi para sa wala na ang mga engkanto ay sinabi sa Japan kapwa sa pamilya, at sa isang malaking pagtitipon ng mga tao sa mga pista opisyal, at sa panahon ng pagganap ng mga pinaka makabuluhang ritwal na nauugnay sa magic ng pagkamayabong.

Ang panahon ay gumawa ng sarili nitong mga pagsasaayos sa mga lumang tradisyon. At ang alamat ng Hapon ay nakaranas ng tuluy-tuloy na proseso ng pag-renew at pagbabago. Ang mga katotohanan ng bagong panahon ay matatag na pumasok sa buhay ng Japanese fairy tale, at ang mga orihinal na konsepto ay madalas na kumupas sa background. Masasabing ang mga fairy tale na kilala mula sa mga modernong talaan ay nakakuha ng buhay at kaugalian ng Japan sa panahon ng huling pyudalismo, ngunit sa parehong oras ay pinanatili ang mga tampok ng higit pa. maagang panahon. AT modernong panahon ang mga palatandaan ng modernidad ay natural at matatag na sumalakay sa pang-araw-araw na buhay ng Japanese fairy tale. At walang sinuman ang nagulat sa katotohanan na niloloko ng fox ang driver, nagiging isang paparating na tren, at ang tusong badger ay nakikipag-chat sa telepono.

Ang heograpikal na posisyon ng Japan bilang isang isla na estado, ang kasaysayan nito bilang isang bansa ay halos sarado labas ng mundo sa panahon ng XVII-XIX na siglo, nag-ambag sa paglikha ng mga isla ng Hapon kakaiba reserbang pangkultura. Ngayon, gayunpaman, ito ay ikinalulungkot na sabihin iyon kulturang ritwal, awit at salaysay na alamat, na nagpalusog sa tradisyunal na buhay ng mga Hapon mula pa noong unang panahon, ay nanganganib na makalimutan. pangingibabaw kulturang masa, ang urbanisasyon ng lipunan, ang mabilis na pagbabago ng mga paaralan at mga uso sa sining ay naglagay hindi lamang sa Japan, kundi pati na rin sa maraming iba pang mga bansa sa mundo sa harap ng pangangailangan na protektahan at mapanatili ang isang napakahalagang pamana ng kultura - katutubong sining.

Napakalaki ng pamanang alamat ng mga Hapones. Ang mga gawa ng salaysay na alamat, na magkakaibang anyo at nilalaman, ay lalong marami. Ang isang katangian ng mga engkanto at alamat ng Hapon ay ang kanilang pagkakaiba sa makasaysayang itinatag na anyo ng pag-iral at sa antas ng modernong pang-unawa; parang nahahati sila sa tatlong malalaking grupo. Ang pinakamatibay at matatag ay ang tinatawag na "great fairy tales". Kilala sila ng lahat. Kung wala ang mga fairy tale na ito, hindi maiisip ang pagkabata ng sinumang bata; higit sa isang henerasyon ng mga Hapones ang pinalaki sa kanilang moralidad. Para sa mga kuwentong ito sa alamat ng Hapon, mayroon pa ngang kakaibang termino - dare de mo shitte iru hanashi ("mga kuwentong alam ng lahat"). At tulad ng mga ito bilang "Momota-ro", "Cuttongue Sparrow", "Mount Kachikati", "Grandfather Hanasaka" (sa koleksyong ito na tinatawag na "Ash, fly, fly!") at "Uri-hime and Amanojaku" ay nararapat na pumasok sa kaban ng mundo ng mga fairy tale.

Ang isang kapansin-pansing tampok ng pagkakaroon ng mga kuwentong engkanto ng Hapon ay sa paglipas ng mga siglo, ang bawat rehiyon, lungsod, bayan o nayon ay nakabuo ng sarili nitong ideya ng isang fairy tale, ang balangkas at mga karakter nito. Ang mga kuwento ng bawat prefecture sa Japan ay isang uri ng folklore world na may sariling mga batas at canon. At samakatuwid, ang mga kuwento ng Osaka, na namumulaklak nang may sigasig at tuso, ay hindi kailanman malito sa katangi-tanging romantikong mga kuwento ng Kyoto, at ang mga mapanlikhang kuwento ng katimugang mga isla ng Ryukyu na may malupit at mahigpit na mga kuwento ng hilagang isla ng Hokkaido.

At sa wakas, sa mga kuwentong engkanto ng Hapon, isang makabuluhang pangkat ng mga lokal na engkanto ang namumukod-tangi, na maaaring kondisyon na tinatawag na mga kuwento sa templo, dahil madalas silang kilala lamang sa isang maliit na nayon o templo. Ang kanilang kakaiba ay nakasalalay sa katotohanan na, sa kabila ng pagpapanatili ng panlabas na anyo ng fairy-tale (i.e., ang pagkilala na ang aksyon ay nagaganap sa ilang hindi kilalang lugar na may medyo abstract na mga character), ang mga fairy tale na ito ay malalim na nakatali sa lokalidad na nagsilang. sa kanila. Ang kuwento ng werewolf badger ay kinakailangang iugnay ng nakikinig sa badger na pinaniniwalaang nakatira sa temple grove, at ang matandang lalaki at ang matandang babae ay ang mismong mga dating nakatira sa paanan ng kalapit na bundok.

Ang iba pang mga genre ng Japanese narrative folklore ay nahahati ayon sa parehong prinsipyo: mga alamat, mga alamat, mga blades ng damo, atbp.

Ang mga engkanto ng Hapon ay magkakaiba hindi lamang sa anyo ng pagkakaroon at pang-unawa, kundi pati na rin sa mga genre. Ang modernong dibisyon ng genre ng mga fairy tale, na pinagtibay sa alamat ng Hapon, ay nagtataglay ng mga tampok ng mga sinaunang pagkakaiba. mga gawaing pagsasalaysay. Ito ay batay sa makabuluhang pag-unawa sa teksto. Ang mga kwento tungkol sa mga tanga, klutze, tusong tao at manlilinlang, bilang panuntunan, ay nagkakaisa sa genre ng wari-banashi ("nakakatawang mga kwento"). Kasama sa genre ng o-bake-banashi ("mga kwentong werewolf") ang lahat ng kakila-kilabot na kwento: tungkol sa mga multo, misteryosong pagkawala, tungkol sa mga pangyayari sa gabi sa isang kalsada sa bundok o sa isang inabandunang templo. Ang genre ng fusagi-banashi ("tungkol sa kung ano ang hindi karaniwan") ay may kasamang mga kuwento tungkol sa iba't ibang mga himala - mabuti at hindi masyadong maganda, ngunit palaging kapansin-pansin sa kanilang pagka-orihinal at emosyonal na lalim. Ang ilang mga fairy tale ay nagkakaisa rin sa genre ng chie no aru hanashi ("tungkol sa kung ano ang matalino"). Ito ay isang uri ng didactic fairy tales-parables, kadalasang may malinaw na ipinahayag na moralidad. Sa kanilang nilalaman, napakalapit nila sa mga fairy tale na kabilang sa genre ng dobutsu no hanashi ("kwento tungkol sa mga hayop"). Sa didactic Japanese fairy tale, ang pinakamadalas na pagtaas at pagbaba ay nangyayari sa mga hayop. Kaya, sa alamat ng Hapon, ang parehong mga kuwento ng hayop at didactic na kuwento ay pinaka-malinaw na nagpapahayag ng unibersal na moralidad: huwag maging sakim, huwag mainggitin, huwag maging masama.

Ang sikat na tonari-no jisan-no hanashi ("kwento ng kapitbahay") ay maaaring makilala. Magkakaiba sa balangkas at oryentasyong panlipunan, ang mga engkanto tungkol sa mga kapitbahay ay isang kumplikado ng mga pang-araw-araw na salaysay, kung minsan ay lumalaki sa mga kwentong bayan.

Patok sa Japan ang lahat ng uri ng mga joke na kuwento na kilala bilang keishiki-banashi (lit. "mga kuwento lamang sa hitsura"), halimbawa, ang tinatawag na nagai hanashi ("mahabang kwento"), kung saan ang mga kastanyas ay nahuhulog mula sa puno o tumatalon. sa tubig ng palaka hanggang sa sumigaw ang nakikinig ng "Tama na!" Kasama rin sa mga biro na kuwento ang mijikai hanashi (“maikling kuwento”), sa katunayan, ang mga nakakainip na kuwento, na kung minsan ay nagpapalamig sa sigasig ng mga nakakainis na tagapakinig, na walang katapusang hinihingi ang mga bago at bagong kuwento. Sa Nagasaki Prefecture, halimbawa, mayroong isang paraan ng pagtatanggol sa sarili ng mananalaysay: "Noong unang panahon ay ganoon. A-an. Maraming itik ang lumalangoy sa lawa. Narito ang mangangaso. A-an. Tinutukan niya ang kanyang baril. A-an. Para sabihin pa o hindi sasabihin?" - "Sabihin mo!" - “Pon! Nagpaputok siya, lumipad ang lahat ng itik. Tapos na ang kwento."

Sa tradisyon ng alamat ng Hapon, ang lahat ng nakalistang uri ng mga engkanto ay pinag-isa ng isang termino - "mukashi-banashi", na literal na nangangahulugang "mga kuwento ng unang panahon".

Tila, ang kahulugan ng mga engkanto bilang mukashi-banashi ay isang tunay na katutubong kababalaghan at medyo sinaunang, hindi tulad ng ibang mga termino na nagsasaad ng mga genre ng alamat ng Hapon, dahil pinanatili nito ang orihinal na Japanese phonetic na tunog (sa kaibahan, halimbawa, mula sa terminong "alamat" - " densetsu, na ang pinagmulan ay konektado sa salitang Tsino na "chuanshuo", na may katulad na kahulugan).

Dumating ang isang badger, nakita niya sa templo magandang babae, nagsisiksikan ang mga katulong sa kanya. "Hindi kung hindi, ang anak na babae ng mayaman," naisip ng badger. Gumapang siya sa dalaga at marahang sinampal ng pamaypay ang ilong nito. Dito lumaki ang kagandahan ng isang mahaba at mahabang ilong. Ang batang babae ay natakot, siya ay sumigaw, ang mga katulong ay sumugod sa lahat ng direksyon! Ingay, ingay! At ang badger ay nakaupo sa isang maliit na bato, nakangiti.

Sa mahabang panahon ang badger at ang fox ay hindi umalis sa kanilang mga butas: natatakot silang makilala ang mga mangangaso. Ang mga mangangaso, na nagpasya na pinatay nila ang lahat ng mga hayop, ay tumigil sa pagpunta sa kagubatan na ito. At kaya, nakahiga sa kanyang butas, naisip ito ng fox: "Kung aalis ako sa aking butas, kung gayon hindi alam kung mahuhuli ko ang mata ng mangangaso. Kung mananatili pa ako dito ng ilang araw, ako at ang aking fox cub - pareho kaming mamamatay sa gutom.

Ang unggoy ay ayaw makinig sa sinuman. Umakyat siya sa matataas na puno at tumalon sa pinakamanipis na sanga. Isang araw umakyat siya sa isang mataas na puno. Biglang naputol ang isang sanga sa ilalim nito, at ang unggoy ay nahulog sa isang matitinik na palumpong, at isang mahabang matalim na tinik ang dumikit sa kanyang buntot.

Samantala, sa isang alulong at dagundong, ang mga halimaw ay lumapit sa mismong puno at nagsimulang umupo sa damuhan. Ang pangunahing halimaw ay nakaupo sa gitna, at ang mas maliliit na halimaw ay nakaupo sa kalahating bilog sa mga gilid. Pagkatapos silang lahat ay naglabas ng mga tasa ng porselana at rice vodka mula sa kanilang mga bulsa at nagsimulang tratuhin ang isa't isa, tulad ng mga tao. Sa una ay umiinom sila sa katahimikan, pagkatapos ay kumanta sila ng isang kanta sa koro, at pagkatapos ay biglang tumalon ang isang maliit na halimaw, tumakbo sa gitna ng bilog at nagsimulang sumayaw. Sinundan siya ng iba sa sayaw. Ang ilan ay mas mahusay sumayaw, ang iba ay mas masahol pa.

Dalawampung kapitbahay ang isinama ni Itay, at lahat sila ay sumigaw ng En-yara-hoy!, En-yara-hoy! naglagay ng patpat sa kanilang mga balikat, dinala sa nayon at ibinigay sa bata. Masaya siyang humawak ng patpat, sumandal dito, umungol, hinila ang sarili at tumayo. Pagkatapos ay nag-inat siya at, na ikinagulat ng lahat, sa isang kisap-mata, siya ay nag-mature at naging isang guwapo at mataba, tulad ng isang wrestler, isang malusog na lalaki na higit sa anim na shaku ang taas.

May isang lugar sa Shinano na tinatawag na Sarashina. May nakatirang isang magsasaka kasama ang kanyang matandang ina. Hindi maalis sa kanyang isipan ang kanyang ina na ang kanyang ina ay pitumpung taong gulang na at ang mga opisyal ng prinsipe ay lalabas at kukunin siya. Maglilipat ba siya ng isang malayong pagpapatapon? Anong uri ng trabaho ang mayroon sa bukid - ang lahat ay nahulog sa kanyang mga kamay! Pagod na pagod na siya at napagdesisyunan na mas mabuting ilabas na lang niya ang kanyang ina sa bahay kaysa maghintay hanggang ipadala siya ng mga matigas ang loob na opisyal sa walang nakakaalam kung saan.

Mas maingat siyang tumingin, ngunit dahil sa takot ay hindi na siya makapagsalita - isang halimaw ang nakaupo sa likod ng isang bato na nakatira sa isang malaking puno ng mulberry: ang kanyang mukha ay pula, ang kanyang buhok ay pula, na lumalabas sa iba't ibang direksyon. Ang matanda ay natakot, nanliit ang buong katawan, halos hindi makahinga. Nakalimutan ko na ang tungkol sa isda. At sa halimaw, ang tanging ginagawa ng isda ay kumagat. Kaya umupo sila hanggang madaling araw.