Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang bawat panahon ng kasaysayan ng tao ay nag-iwan ng sarili nitong - natatangi, hindi katulad ng iba. Kaugnay nito, higit na masuwerte ang Europa - nakaranas ito ng maraming pagbabago sa kamalayan, kultura, at sining ng tao. Paglubog ng araw sinaunang panahon minarkahan ang pagdating ng tinatawag na "dark ages" - ang Middle Ages. Aminin namin na ito ay isang mahirap na oras - ang simbahan subjugated lahat ng aspeto ng buhay ng European mamamayan, kultura at sining ay sa malalim na pagtanggi.

Anumang hindi pagkakaunawaan na sumasalungat sa Banal na Kasulatan ay pinarusahan ng mahigpit ng Inkisisyon - isang espesyal na nilikha na hukuman na umuusig sa mga erehe. Gayunpaman, ang anumang problema ay maaga o huli ay umuurong - nangyari ito sa Middle Ages. Ang kadiliman ay napalitan ng liwanag - ang Renaissance, o ang Renaissance. Ang Renaissance ay isang panahon ng kultura, masining, pampulitika at pang-ekonomiyang "muling pagsilang" pagkatapos ng Middle Ages. Nag-ambag siya sa muling pagtuklas ng klasikal na pilosopiya, panitikan at sining.

Ilan sa ang pinakadakilang mga nag-iisip, mga may-akda, mga estadista, ang mga siyentipiko at artista sa kasaysayan ng sangkatauhan ay nagtrabaho sa panahong ito. Ang mga pagtuklas ay ginawa sa mga agham at heograpiya, ang mundo ay ginalugad. Ang pinagpalang panahong ito para sa mga siyentipiko ay tumagal ng halos tatlong siglo mula ika-14 hanggang ika-17 siglo. Pag-usapan natin ito nang mas detalyado.

Renaissance

Ang Renaissance (mula sa French Re - muli, muli, naissance - birth) ay minarkahan ang isang ganap na bagong pag-ikot sa kasaysayan ng Europa. Ito ay nauna sa medieval period, kung kailan kultural na edukasyon Ang mga Europeo ay nasa kanilang kamusmusan. Sa pagbagsak ng Imperyo ng Roma noong 476 at ang paghahati nito sa dalawang bahagi - Kanluran (nakasentro sa Roma) at Silangan (Byzantium), ang mga sinaunang halaga ay nahulog din sa pagkabulok. Mula sa isang makasaysayang pananaw, ang lahat ay lohikal - ang taong 476 ay itinuturing na petsa ng pagtatapos ng sinaunang panahon. Ngunit sa usapin ng kultura, hindi dapat basta-basta mawala ang naturang pamana. Sinundan ng Byzantium ang sarili nitong landas ng pag-unlad - ang kabisera ng Constantinople ay naging isa sa mga pinakamagandang lungsod sa mundo, kung saan nilikha ang mga natatanging obra maestra ng arkitektura, lumitaw ang mga artista, makata, manunulat, nilikha ang malalaking aklatan. Sa pangkalahatan, pinahahalagahan ng Byzantium ang sinaunang pamana nito.

Ang kanlurang bahagi ng dating imperyo ay nagpasakop sa mga kabataan Simbahang Katoliko, na, natatakot na mawalan ng impluwensya sa naturang malaking lugar, mabilis na ipinagbawal ang parehong sinaunang kasaysayan at kultura, at hindi pinahintulutan ang pagbuo ng bago. Nakilala ang panahong ito bilang Middle Ages, o Dark Ages. Bagaman, sa pagiging patas, tandaan namin na hindi lahat ay napakasama - sa oras na ito na lumitaw ang mga bagong estado sa mapa ng mundo, umunlad ang mga lungsod, lumitaw ang mga unyon ng manggagawa (mga unyon ng kalakalan), at lumawak ang mga hangganan ng Europa. At higit sa lahat, may surge sa pag-unlad ng teknolohiya. Mas maraming bagay ang naimbento noong medieval period kaysa noong nakaraang milenyo. Ngunit, siyempre, ito ay hindi sapat.

Ang Renaissance mismo ay karaniwang nahahati sa apat na panahon - ang Proto-Renaissance (ika-2 kalahati ng ika-13 siglo - ika-15 siglo), ang Maagang Renaissance (ang buong ika-15 siglo), Mataas na Renaissance(huli ng ika-15 siglo - unang quarter ng ika-16 na siglo) at Huling Renaissance(kalagitnaan ng ika-16 na siglo - huling bahagi ng ika-16 na siglo). Siyempre, ang mga petsang ito ay napaka-arbitrary - pagkatapos ng lahat, para sa bawat estado ng Europa, ang Renaissance ay may sariling, ayon sa sarili nitong kalendaryo at oras.

Hitsura at pag-unlad

Dito kinakailangang tandaan ang sumusunod na kakaibang katotohanan - ang nakamamatay na pagbagsak noong 1453 ay may papel sa paglitaw at pag-unlad (sa mas malaking lawak sa pag-unlad) ng Renaissance. Ang mga masuwerteng makatakas sa pagsalakay ng mga Turko ay tumakas sa Europa, ngunit hindi walang dala - ang mga tao ay nagdala ng maraming libro, gawa ng sining, sinaunang mapagkukunan at manuskrito, hanggang ngayon ay hindi kilala sa Europa. Ang Italya ay opisyal na itinuturing na lugar ng kapanganakan ng Renaissance, ngunit ang ibang mga bansa ay nahulog din sa ilalim ng impluwensya ng Renaissance.

Ang panahong ito ay nakikilala sa pamamagitan ng paglitaw ng mga bagong uso sa pilosopiya at kultura - halimbawa, humanismo. Noong ika-14 na siglo, nagsimulang magkaroon ng momentum ang kilusang kultural ng humanismo sa Italya. Sa maraming mga prinsipyo nito, ang humanismo ay nagsulong ng ideya na ang tao ang sentro ng sarili niyang sansinukob, at ang isip ay nagtataglay ng hindi kapani-paniwalang kapangyarihan na maaaring baligtarin ang mundo. Nag-ambag ang humanismo sa pagsulong ng interes sa sinaunang panitikan.

Pilosopiya, panitikan, arkitektura, pagpipinta

Sa mga pilosopo ay lumitaw ang mga pangalan tulad ng Nicholas ng Cusa, Nicolo Machiavelli, Tomaso Campanella, Michel Montaigne, Erasmus ng Rotterdam, Martin Luther at marami pang iba. Ang Renaissance ay nagbigay sa kanila ng pagkakataong lumikha ng kanilang mga gawa, ayon sa bagong takbo ng panahon. Ang mga likas na phenomena ay pinag-aralan nang mas malalim, ang mga pagtatangka na ipaliwanag ang mga ito ay lumitaw. At sa gitna ng lahat ng ito, siyempre, ay ang tao - ang pangunahing paglikha ng kalikasan.

Ang panitikan ay sumasailalim din sa mga pagbabago - ang mga may-akda ay lumikha ng mga akda na lumuluwalhati sa humanistic ideals, na nagpapakita ng mayayaman panloob na mundo tao, ang kanyang damdamin. Ang ninuno ng pampanitikang Renaissance ay ang maalamat na Florentine na si Dante Alighieri, na lumikha ng kanyang pinakatanyag na gawain na "Comedy" (na kalaunan ay tinawag na " Ang Divine Comedy"). Sa medyo maluwag na paraan, inilarawan niya ang impiyerno at langit, na hindi nagustuhan ng simbahan - siya lamang ang kailangang malaman ito upang maimpluwensyahan ang isipan ng mga tao. Bahagyang bumaba si Dante - pinalayas lamang siya sa Florence, ipinagbabawal na bumalik. O maaari nilang sunugin ito bilang isang erehe.

Ang iba pang mga may-akda ng Renaissance ay kinabibilangan nina Giovanni Boccaccio (The Decameron), Francesco Petrarch (ang kanyang mga liriko na sonnet ay naging simbolo ng unang bahagi ng Renaissance), (hindi na kailangang ipakilala), Lope de Vega (Spanish playwright, ang kanyang pinakatanyag na akda ay Dog in the Manger ”) , Cervantes (“Don Quixote”). tanda panitikan sa panahong ito ay mga gawa sa mga pambansang wika Bago ang Renaissance, lahat ay nakasulat sa Latin.

At, siyempre, imposibleng hindi banggitin ang teknikal na rebolusyonaryong bagay - palimbagan. Noong 1450, ang unang imprenta ay nilikha sa pagawaan ng printer na si Johannes Gutenberg, na naging posible na mag-publish ng mga libro sa mas malaking volume at gawing available ang mga ito sa pangkalahatang publiko, kaya nadaragdagan ang kanilang literacy. Ano ang naging punong-puno para sa kanilang sarili - habang mas maraming tao ang natutong magbasa, magsulat at mag-interpret ng mga ideya, sinimulan nilang suriin at punahin ang relihiyon tulad ng alam nila.

Ang pagpipinta ng Renaissance ay kilala sa buong mundo. Upang pangalanan lamang ang ilang pangalan na alam ng lahat - Pietro della Francesco, Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio, Rafael Santi, Michelandelo Bounarotti, Titian, Peter Brueghel, Albrecht Dürer. Ang isang natatanging tampok ng pagpipinta sa oras na ito ay ang hitsura ng isang landscape sa background, na nagbibigay sa mga katawan ng pagiging totoo, mga kalamnan (nalalapat sa parehong mga kalalakihan at kababaihan). Ang mga kababaihan ay inilalarawan "sa katawan" (alalahanin ang sikat na expression na "Titian's girl" - isang mabilog na batang babae sa mismong katas, na sumisimbolo sa buhay mismo).

ay nagbabago at istilo ng arkitektura-Gothic ay pinalitan ng isang pagbabalik sa Romanong antigong uri ng konstruksiyon. Lumilitaw ang simetrya, muling itinayo ang mga arko, haligi, simboryo. Sa pangkalahatan, ang arkitektura ng panahong ito ay nagbibigay ng klasisismo at baroque. Kabilang sa mga maalamat na pangalan ay Filippo Brunelleschi, Michelangelo Bounarotti, Andrea Palladio.

Nagwakas ang Renaissance sa pagtatapos ng ika-16 na siglo, na nagbigay daan sa bagong Panahon at kasama nito, ang Enlightenment. Sa lahat ng tatlong siglo, ang simbahan ay nakipagpunyagi sa agham sa abot ng kanyang makakaya, gamit ang lahat ng posible, ngunit hindi ito ganap na nagtagumpay - patuloy pa rin ang pag-usbong ng kultura, lumitaw ang mga bagong isip na humamon sa kapangyarihan ng mga simbahan. At ang Renaissance ay itinuturing pa rin na korona ng European kultura ng medyebal, nag-iiwan ng mga monumento-mga saksi ng malalayong pangyayaring iyon.

Renaissance o Renaissance (Italian Rinascimento, French Renaissance) - pagpapanumbalik, sinaunang edukasyon, muling pagbabangon klasikal na panitikan, sining, pilosopiya, mithiin sinaunang mundo, baluktot o nakalimutan sa "madilim" at "maantala" para sa Kanlurang Europa panahon ng Middle Ages. Ito ang anyo na kinuha mula sa kalagitnaan ng ikalabing-apat hanggang maagang XVI siglo, isang kilusang pangkultura na kilala bilang humanismo (tingnan ang maikling at mga artikulo tungkol dito). Kinakailangang makilala ang humanismo mula sa Renaissance, na siyang pinaka-katangiang katangian lamang ng humanismo, na humingi ng suporta para sa pananaw nito sa mundo sa klasikal na sinaunang panahon. Ang lugar ng kapanganakan ng Renaissance ay ang Italya, kung saan ang sinaunang klasikal (Greco-Roman) na tradisyon, na para sa mga Italyano. pambansang katangian. Sa Italya, ang pang-aapi ng Middle Ages ay hindi kailanman nadama lalo na malakas. Tinawag ng mga Italyano ang kanilang mga sarili na "Latins" at itinuturing ang kanilang sarili na mga inapo ng mga sinaunang Romano. Sa kabila ng katotohanan na ang unang impetus para sa Renaissance ay nagmula sa bahagi ng Byzantium, ang pakikilahok ng mga Byzantine Greeks dito ay bale-wala.

Renaissance. video na pelikula

Sa France at Germany, ang antigong istilo ay may halong pambansang elemento, na sa unang panahon ng Renaissance, maagang renaissance, ay mas matalas kaysa sa mga sumunod na panahon. Ang huling Renaissance ay bumuo ng mga antigong disenyo sa mas maluho at makapangyarihang mga anyo, kung saan unti-unting nabuo ang baroque. Habang sa Italya ang diwa ng Renaissance ay tumagos nang halos pare-pareho sa lahat ng sining, sa ibang mga bansa ay arkitektura at iskultura lamang ang naiimpluwensyahan ng mga sinaunang modelo. Ang Renaissance ay sumailalim din sa pambansang rebisyon sa Netherlands, England at Spain. Matapos ang Renaissance ay bumagsak sa rococo, ang reaksyon ay dumating, na ipinahayag sa pinakamahigpit na pagsunod sinaunang sining, mga disenyong Griyego at Romano sa lahat ng kanilang primitive na kadalisayan. Ngunit ang imitasyon na ito (lalo na sa Alemanya) sa wakas ay humantong sa labis na pagkatuyo, na noong unang bahagi ng 60s ng siglong XIX. sinubukang pagtagumpayan ang pagbabalik sa Renaissance. Gayunpaman, ang bagong dominasyong ito ng Renaissance sa arkitektura at sining ay tumagal lamang hanggang 1880. Mula noon, nagsimulang umusbong muli ang baroque at rococo sa tabi nito.

Ang Italya ay isang bansang may kawili-wili at mayamang kasaysayan. Sa teritoryo nito, nabuo ito mula sa pinakamakapangyarihang imperyo ng militar sa mundo - Sinaunang Roma. Mayroon ding mga lungsod ng sinaunang Greeks at Etruscans. Hindi kataka-taka na sinasabi nila na ang Italya ay ang lugar ng kapanganakan ng Renaissance, dahil sa mga tuntunin lamang ng bilang ng mga monumento ng arkitektura ito ay nangunguna sa Europa. Leonardo da Vinci, Michelangelo, Titian, Raphael, Petrarch, Dante - ito lamang ang pinakamaliit at malayo sa buong listahan lahat ng mga pangalan ng mga taong lumikha at nanirahan sa magandang bansang ito.

Pangkalahatang mga kinakailangan

Katangian ng mga ideya ng humanismo sa kulturang Italyano lumitaw na sa Dante Alighieri, ang nangunguna sa Renaissance, na nabuhay sa pagliko ng ika-13 at ika-14 na siglo. Ang pinakakumpletong bagong kilusan ay nagpakita mismo sa kalagitnaan ng siglong XIV. Ang Italya ang tahanan ng lahat European Renaissance, dahil ang mga socio-economic preconditions para dito ay hinog na muna sa lahat. Sa Italya, ang mga relasyong kapitalista ay nagsimula nang maaga, at ang mga taong interesado sa kanilang pag-unlad ay kailangang umalis sa ilalim ng pamatok ng pyudalismo at pag-aalaga ng simbahan. Sila ay burgis, ngunit hindi sila burges-limitadong mga tao, tulad ng sa mga sumunod na siglo. Sila ay mga taong may malawak na pananaw, naglalakbay, nagsasalita ng ilang mga wika at aktibong kalahok sa anumang mga kaganapang pampulitika.

Aurora (1614) - pagpipinta ng renaissance

Ang mga cultural figure noong panahong iyon ay nakipaglaban laban sa scholasticism, asceticism, mysticism, kasama ang subordination ng panitikan at sining sa relihiyon, na tinawag ang kanilang sarili na mga humanista. Ang mga manunulat ng Middle Ages ay kinuha mula sa mga sinaunang may-akda ng "liham", iyon ay, indibidwal na impormasyon, mga sipi, mga maxim na kinuha sa labas ng konteksto. Binasa at pinag-aralan ng mga manunulat ng Renaissance ang buong mga gawa, na binibigyang pansin ang kakanyahan ng mga gawa. Bumaling din sila sa alamat, katutubong sining, katutubong karunungan. Ang mga unang humanista ay sina Francesco Petrarca, may-akda ng siklo ng mga soneto bilang parangal kay Laura, at Giovanni Boccaccio, may-akda ng Decameron, isang koleksyon ng mga maikling kwento.

Makinang lumilipad - Leonardo da Vinci

Ang mga katangian ng kultura ng bagong panahon na iyon ay ang mga sumusunod:

• Ang tao ang nagiging pangunahing paksa ng paglalarawan sa panitikan.
• Siya ay pinagkalooban ng isang malakas na karakter.
• Ang realismo ng Renaissance ay malawak na nagpapakita ng buhay na may kumpletong pagpaparami ng mga kontradiksyon nito.
• Sinimulan ng mga may-akda na malasahan ang kalikasan sa ibang paraan. Kung sa Dante ay sumisimbolo pa rin ito sa sikolohikal na hanay ng mga mood, kung gayon sa mga susunod na may-akda ang kalikasan ay nagdudulot ng kagalakan sa kanyang tunay na kagandahan.

3 dahilan kung bakit naging lugar ng kapanganakan ng Renaissance ang Italy?

1. Ang Italya noong panahon ng Renaissance ay isa sa mga pinakahiwa-hiwalay na bansa sa Europa; wala pang pinag-isang pampulitika at pambansang sentro. edukasyon nagkakaisang estado nahahadlangan ng pakikibaka na naganap sa buong Middle Ages sa pagitan ng mga papa at emperador para sa kanilang pangingibabaw. Samakatuwid, ang pag-unlad ng ekonomiya at pulitika iba't ibang distrito Ang Italya ay hindi pantay. Ang mga lugar sa gitna at hilagang bahagi ng peninsula ay kasama sa pag-aari ng papa; sa timog ay ang Kaharian ng Naples; gitnang Italya (Tuscany), na kinabibilangan ng mga lungsod gaya ng Florence, Pisa, Siena, at mga indibidwal na lungsod sa hilaga (Genoa, Milan, Venice) ay mga independyente at mayayamang sentro ng bansa. Sa katunayan, ang Italya ay isang kalipunan ng di-pagkakaisa, patuloy na nakikipagkumpitensya at pagalit na mga teritoryo.
2. Ito ay sa Italya na ang tunay na kakaibang mga kondisyon ay nabuo para sa pagpapanatili ng mga sprouts bagong kultura. Ang kawalan ng isang sentralisadong awtoridad, pati na rin ang kapaki-pakinabang posisyong heograpikal sa mga paraan ng pakikipagkalakalan ng Europe sa Silangan ay naiambag karagdagang pag-unlad mga independyenteng lungsod, ang pag-unlad sa kanila ng kapitalista at bagong kaayusang pampulitika. Sa mga advanced na lungsod ng Tuscany at Lombardy na nasa XII - XIII na siglo. naganap ang mga rebolusyong komunal, at nabuo ang isang sistemang republikano, kung saan patuloy na isinagawa ang isang mabangis na pakikibaka ng partido. Pangunahing pwersang pampulitika mga financier, mayayamang mangangalakal at artisan ang gumanap dito.

Sa ilalim ng mga kondisyong ito, ang aktibidad sa lipunan ng mga mamamayan ay naging napakataas, na naghangad na suportahan ang mga pulitiko na nag-ambag sa pagpapayaman at kaunlaran ng lungsod. Kaya, ang suporta ng publiko sa iba't ibang mga republika sa lunsod ay nag-ambag sa pagsulong at pagpapalakas ng kapangyarihan ng ilang mayayamang pamilya: ang Visconti at Sforza sa Milan at buong Lombardy, ang mga tagabangko ng Medici sa Florence at buong Tuscany, Malaking Konseho Doge sa Venice. At kahit na ang mga republika ay unti-unting naging mga paniniil na may malinaw na mga tampok ng monarkiya, pinananatili pa rin nila sa isang malaking lawak ang katanyagan at awtoridad. Samakatuwid, hinangad ng mga bagong pinunong Italyano na makakuha ng pahintulot opinyon ng publiko at sa lahat ng posibleng paraan ay ipinakita ang kanilang pangako sa lumalagong kilusang panlipunan - humanismo. Sila ang pinakanaakit mga kilalang tao oras - mga siyentipiko, manunulat, artista - sila mismo ay sinubukang paunlarin ang kanilang edukasyon at panlasa.

1. Sa konteksto ng paglitaw at paglago ng pambansang kamalayan sa sarili, ang mga Italyano ang nadama na sila ay direktang mga inapo ng dakilang sinaunang Roma. Ang interes sa sinaunang nakaraan, na hindi kumukupas sa buong Middle Ages, ngayon ay nangangahulugan ng kasabay na interes sa pambansang nakaraan ng isang tao, mas tiyak, ang nakaraan ng isang tao, ang mga tradisyon ng katutubong sinaunang tao. Walang ibang bansa sa Europa ang nag-iwan ng napakaraming bakas ng dakila sinaunang kabihasnan parang sa Italy. At kahit na ang mga ito ay madalas na mga guho lamang (halimbawa, ang Colosseum ay ginamit bilang isang quarry para sa halos buong Middle Ages), ngayon sila ang nagbigay ng impresyon ng kadakilaan at kaluwalhatian. Kaya, ang sinaunang sinaunang panahon ay naintindihan bilang ang dakilang pambansang nakaraan ng katutubong bansa.

Ang kasaysayan ng Renaissance ay nagsimula sa Pa rin ang panahong ito ay tinatawag na Renaissance. Ang Renaissance ay nagbago sa kultura at naging tagapagpauna ng kultura ng Bagong Panahon. At ang Renaissance ay natapos sa XVI-XVII na siglo, dahil sa bawat estado mayroon itong sariling petsa ng pagsisimula at pagtatapos.

Ilang pangkalahatang impormasyon

Ang mga kinatawan ng Renaissance ay sina Francesco Petrarca at Giovanni Boccaccio. Sila ang naging unang makata na nagsimulang magpahayag ng matataas na imahe at kaisipan sa isang lantad, karaniwang wika. Ang pagbabagong ito ay natanggap nang malakas at kumalat sa ibang mga bansa.

Renaissance at sining

Ang mga tampok ng Renaissance ay ang katawan ng tao ay naging pangunahing pinagmumulan ng inspirasyon at paksa ng pananaliksik para sa mga artista sa panahong ito. Kaya, binigyang-diin ang pagkakatulad ng eskultura at pagpipinta sa katotohanan. Ang mga pangunahing tampok ng sining ng panahon ng Renaissance ay kinabibilangan ng ningning, pinong brushwork, paglalaro ng anino at liwanag, pagiging ganap sa proseso ng trabaho at mga kumplikadong komposisyon. Para sa mga artista ng Renaissance, ang mga larawan mula sa Bibliya at mga alamat ang pangunahing larawan.

Sa pagkakahawig totoong tao sa kanyang imahe sa isa o ibang canvas ay napakalapit na kathang-isip na karakter parang buhay. Hindi ito masasabi tungkol sa sining ng ika-20 siglo.

Ang Renaissance (ang mga pangunahing uso nito ay maikli na nakabalangkas sa itaas) ay nakita ang katawan ng tao bilang isang walang katapusang simula. Regular na pinahusay ng mga siyentipiko at artista ang kanilang mga kasanayan at kaalaman sa pamamagitan ng pag-aaral sa katawan ng mga indibidwal. Noong panahong iyon, ang nangingibabaw na opinyon ay ang tao ay nilikha ayon sa wangis at larawan ng Diyos. Ang pahayag na ito ay sumasalamin sa pisikal na pagiging perpekto. Ang pangunahing at mahahalagang bagay ng sining ng Renaissance ay ang mga diyos.

Kalikasan at kagandahan ng katawan ng tao

Ang sining ng Renaissance ay nagbigay ng malaking pansin sa kalikasan. Ang isang katangian na elemento ng mga landscape ay isang iba't-ibang at luntiang mga halaman. Mga kalangitan na may asul-asul na kulay na tumagos sa sinag ng araw na tumagos sa mga ulap kulay puti, ay isang magandang backdrop para sa mga lumilipad na nilalang. Sinamba ng sining ng Renaissance ang kagandahan katawan ng tao. Ang tampok na ito ay ipinakita sa mga pinong elemento ng mga kalamnan at katawan. Ang mga mahihirap na pose, ekspresyon ng mukha at kilos, isang mahusay na coordinated at malinaw na paleta ng kulay ay katangian ng gawain ng mga sculptor at sculptor ng panahon ng Renaissance. Kabilang dito ang Titian, Leonardo da Vinci, Rembrandt at iba pa.

Florence - matanda lungsod ng Italya, ang duyan ng renaissance. Dito sila nanirahan at isinulat ang kanilang walang kamatayang mga gawa sikat Mga artistang Italyano Cast: Andrea Mantegna, Sandro Botticelli, Pietro della Francesca, Leonardo da Vinci, Rafael Santi, Michelangelo Buaonnarroti. Ang Florence ay isang lungsod ng napakahusay na mga talento tulad ng henyo ni Leonardo da Vinci, Donatello, Galileo, Nicolo Machiavveli, Dante. Ito ang lungsod ng mga dakilang musikero, siyentipiko, pilosopo, eskultor. Dito nagsimula ang panahon ng dakilang Renaissance, na nagkaroon ng epekto sa pagkamalikhain at arkitektura ng buong mundo. Ang mga tanawin ng Florence ay napakarami, susubukan kong suriin ang mga pangunahing.

Mas mainam na simulan ang pakikipagkilala kay Florence mula sa lumang lungsod, kung saan ang espiritu ay napanatili pa rin dakilang panahon. Maglakad sa makitid na cobblestone na kalye, tingnan ang mga pasyalan ng Florence, ang mga templo at hardin nito. Sa kabila ng liblib mula sa dagat, palaging maraming turista sa lungsod, na naaakit dito sa pamamagitan ng mayamang monumento ng sinaunang panahon.

Ang modernong lungsod ng Florence ay ang kabisera ng rehiyon ng Tuscany sa Italya. sentro ng lungsod, o Lumang lungsod- isang tunay na kayamanan lumang sining. Upang makita ang lahat ng mga tanawin ng Florence, kailangan mong manirahan sa lungsod sa loob ng ilang araw. Ngunit sa sandaling nakapunta ako dito, gusto kong bumalik muli, sa bawat oras na makahanap ng bago para sa aking sarili.

Mga tanawin ng Florence. Lumang lungsod

SQUARE MICELANGELO

Sa gitna ng parisukat ay may tansong kopya ng gawa ni Michelangelo - ang estatwa ni David. Patok na patok ito sa mga turista, kadalasan karamihan sa mga larawan ay nasa tabi nito. Nag-aalok ang parisukat ng magandang panorama ng lungsod. Mga bahay na puti ng niyebe sa ilalim ng mga pulang tiled na bubong, mga parisukat at mga palasyo, mga katedral.

Abangan ang Piazzale Michelangelo

Magandang panoorin ito sa gabi kapag bukas ang mga ilaw sa lungsod. Isang napaka-memorableng tanawin. Dito, maraming mga lokal na artista ang patuloy na nagpinta ng kanilang mga pagpipinta. Tingnan ang kanilang trabaho ay napaka-interesante din.

Signoria Square

Piazza della Signoria at Loggia dei Lanzi

Dito makikita ang mga monumento at eskultura ng sikat na Donatello at Michelangelo. Noong panahon ng Banal na Inkisisyon, ang mga taong hindi kanais-nais sa simbahan at mga pulitiko ay sinunog dito. Samakatuwid, hindi ako sigurado na ang lugar na ito ay dapat isama sa mga pasyalan ng Florence. Bagaman mayroong isang lugar ng pagpapatupad sa Red Square sa Moscow - ang mga tao ay naglalakad sa paligid, tingnan ...

Museo ng Bahay ni Dante Alighieri

BAHAY-MUSEUM NI DANTE ALIGIERI

Ang bahay ay itinayo sa pinakadulo simula ng huling siglo at direktang nauugnay sa sikat na manunulat wala ito, maliban sa nakatayo ito sa kinatatayuan noon ng bahay ni Dante.

SA BAHAY-MUSEUM NI DANTE ALIGHIERI

Ang museo ay may napakayamang koleksyon ng mga eksibit sa iba't ibang paksa. Pagkatapos ng paglilibot sa tatlong palapag ng museo, ang mga turista ay inaalok ng paglalakad sa kahabaan ng makulay na terrace.

Sa pagsasalita tungkol sa mga pasyalan ng Florence, isa ito sa pinakasikat at sinaunang mga gusali ng lumang lungsod. Nagsimula itong itayo sa pagtatapos ng ika-13 siglo, habang ang dekorasyon ng harapan ay natapos noong ika-19 na siglo. Inirerekomenda na panoorin ito.

Dome of the Cathedral of Santa Maria del Fiore (Ang pinakamalaking fresco sa mundo 3600 sqm)

Gumagana sa katedral bayad na museo may mga kagiliw-giliw na eksibit. Ang pagpasok sa mismong katedral ay libre.

6. Belfry "Giotto"

Belfry ng Giotto (85 metro)

Isang magandang gusali, ang mga pattern ng salamin na may kulay na mosaic ay kumikinang nang maliwanag sa isang maaraw na araw, na hindi sinasadyang umaakit ng maraming hitsura. Ito ay makikita mula sa kahit saan sa lungsod, lalo na sa Piazzale Michelangelo. Kung malalampasan mo ang mahabang pag-akyat sa observation deck nito, ang buong lungsod ng Florence ay kakalat sa harap mo sa ningning nito.

Palasyo ng Palazzo Vecchio

Pagpasok sa Palazzo Vecchio(Sa kaliwa ay ang estatwa ni David ni Michelangelo, sa kanan ay Hercules at Cactus Bandinelli

Kung magpasya ka kung saan pupunta sa Florence, bisitahin muna ang Palazzo Vecchio. Ito ay isang marangyang medieval na palasyo. Ang isang tingin sa kanya ay nagdudulot ng bagyo ng damdamin, at panloob na dekorasyon ang palasyo ay nahihilo. Kahit saan obra maestra ng pagpipinta, mga fresco ng natatanging kagandahan. Naglalakad ka sa mga bulwagan ng katedral nang higit sa isang oras, ngunit malamang na hindi mo ito pansinin, ang gayong kagandahan ay nasa paligid.

Mga fresco ni Michelangelo

Basilica ng Santa Croce

Basilica ng Santa Croce

May mga libingan sa teritoryo ng basilica. mga sikat na tao Florence - Galilee, Michelangelo, Machiavelli at marami pang iba. Ito ay hindi lamang isang relihiyosong dambana, ngunit isa ring maganda monumento ng arkitektura. Ang halaga nito ay mahirap i-overestimate. Laging maraming turista dito.

Basilica ng San Lorenzo

BASILICA OF SANT LORENZO

Ang templo ay itinayo noong ika-4 na siglo, sa loob ng mahabang panahon ito ay paulit-ulit na binago. Ang kasalukuyang hitsura nito ay mula sa ika-11 siglo. Ang mga labi ng mga dating pinuno ng Florence ng angkan ng Medici ay inilibing dito. Mga maringal na monumento na gawa sa marmol. Ang pangunahing atraksyon ng basilica ay ang kamangha-manghang interior ng New Sakritia.

Uffizi Gallery

UFFICI GALLERY

Ang gallery na ito ay totoo business card lungsod ng Florence. Dapat mong bisitahin ito nang mag-isa sa pamamagitan ng pagbili ng tiket. Palaging maraming bisita dito at maaari kang tumayo buong araw para sa isang tiket. Ipinakita sa Gallery pinakamahusay na trabaho mga sikat na artista kapayapaan.

Mga museo sa Florence

Ang mga tanawin ng Florence ay hindi lamang mga istrukturang arkitektura iba't ibang siglo kundi pati na rin ang mga museo at parke. Marami sa kanila, sasabihin ko sa iyo ang tungkol sa pinakasikat.

Palazzo Pitti

Palazzo Pitti,

Maraming mga museo sa Florence ay napaka-magkakaibang. Ang Palazzo Pitti sa kanila ay ang pinakamalaki sa mga palasyo, na may maraming mga eksibit sa museo, mga eksibisyon sa gallery, na may mga gusali ng palasyo, mga parke. Kasama ang marami pang iba kawili-wiling mga lugar. Ang pag-inspeksyon sa palasyo ay maaaring tumagal ng ilang araw, ang mga eksibit nito ay napakalawak.

Panloob ng Palazzo Pitti

Ponte Vecchio

Monumento sa Neptune sa Piazza Vecchio

Tulay talaga ito. Kawili-wiling kwento itong lumang tulay. Noong unang panahon, sagana dito ang mga tindahan na nagtitinda ng iba't ibang pagkain, lahat ng ito ay mabilis na lumala sa init at itinapon sa ilog, ang baho ay hindi matiis. Ang ilang mga tao, mula sa namumuno noon na angkan ng Medici, ay kailangang maglakad sa tulay na ito at ang mga lokal na "bango" ay inis sa kanila. Sa wakas, inutusan itong tanggalin ang mga food stalls at magtayo ng mga tindahan ng alahas sa kanilang lugar.

Ponte Vecchio

Ganito lumitaw ang marangyang shopping district na ito na may mga sikat na tindahan ng alahas. Maraming turista ang naging biktima ng sining ng mga panday-ginto sa Florentine.

SA GALLERY NG ACADEMY OF FINE ARTS

Ang petsa ng pagkakatatag ng Academy ay sa kalagitnaan ng ika-16 na siglo. Mula nang ito ay itinatag, ang Gallery ay nakolekta ng isang mayamang koleksyon na umaakit sa mga pulutong ng mga turista mula sa buong mundo. Lalo na ang mga turista mula sa Europa ay gustong bisitahin ito. Ang koleksyon ay itinuturing na pinakamahusay sa Europa.

Pambansang Bargello Museum

BARGELLO NATIONAL MUSEUM

Mukhang isang hindi matukoy na kulay abong gusali. Ngunit narito ang isang natatanging koleksyon ng mga eksibit tungkol sa buong kasaysayan ng pag-unlad ng sining ng Italyano, mula sa simula ng paglitaw nito. Ang isa sa mga bulwagan ay nagpapakita ng Arabic carpets, armor of knights, ivory, sculptures at paintings. Ang mga pangunahing bulwagan ay nagpapakita ng mga gawa nina Michelangelo at Donatello.

Binyag ni San Giovanni

Bapsisterium (Temple of Mars)

Ang Baptistery ay ang pinakalumang landmark sa Florence, higit sa 1500 taong gulang. Ito ay itinayo sa anyo ng isang octagon na may puti at berdeng marmol na dekorasyon. Lalo na maganda ang mga pintuan na pinalamutian ng maraming gintong panel na bas-relief sa mga tema ng Bibliya.

Mga Pintuan sa Bapsisteryo

Ang Florence ay sikat hindi lamang sa mga palasyo at monumento nito. Maraming magagandang parke at hardin. Narito ang ilan lamang sa kanila:

Boboli Gardens

BOBOL GARDENS,

Ito ay sa modelo ng hardin na ito na ang pinakamahusay na mga parke at hardin sa Europa ay nilikha. Lahat ay pinag-isipan dito sa pinakamahusay na paraan- maraming terrace para sa paglalakad, magagandang fountain na may iridescent jet ng tubig sa araw, gazebos para sa pagpapahinga, malilim na grotto.

Hardin ng Boboli

At nasa paligid pa rin sinaunang monumento at mga eskultura. Lahat ng sama-sama ay lumilikha ng isang simpleng kamangha-manghang grupo.

Cascina City Park (Parco delle Cascine)

CASHINE PARK

Matatagpuan ito sa kahabaan ng kanang pampang ng Arno River sa loob ng 3.5 km. Ito ay itinatag noong panahon ng paghahari ng Cosimo I de' Medici.

PARK KASHINA

Noong una ay may hunting lodge, pati na rin ang sakahan kung saan gumawa sila ng keso at mantikilya para sa pamilya ng duke. Noong ika-19 na siglo, binili ng lungsod ang buong teritoryo at nagtanim ng hardin dito.

Hardin ng Bardini

BARDINI GARDEN

Ang hardin ay sumasakop sa isang lugar na 4 na ektarya, na matatagpuan sa burol ng Montecuccoli, sa tabi ng Arno. Dati, ito ang mga ari-arian ng marangal na pamilya ni Mozzi, mga prutas at gulay ang itinanim dito. Noong ika-6 na siglo, ang buong teritoryo ay naging isang marangyang parke - na may maraming mga kama ng bulaklak, mga fountain, mga grotto, na may magagandang eskultura at isang magandang baroque na hagdanan na pinalamutian ang hardin.

BARDINI GARDEN.

hardin ng rosas ng Florentine

Sinasaklaw nito ang isang lugar na 1 ektarya lamang. Sa loob ng higit sa 150 taon, iba't ibang uri ng mga rosas, maliwanag na maraming kulay na iris at ang pinakamasarap na limon ay lumago dito. Nasira ito sa tabi ng simbahan ng San Miniato sa hagdan ng Monte alle Croci. Ang hardin ay dinisenyo ni Giuseppe Poggi noong 1865, nang mapagpasyahan na gawing kabisera ng Italya ang Florence. Ang hardin ay binuksan sa mga bisita makalipas lamang ang 30 taon.

FLORENTINE GARDEN OF ROSES

Sa hardin, maaari mong humanga ang mga rosas ng iba't ibang uri at kulay, mga bihirang pandekorasyon na halaman at bulaklak. Mayroon ding mga magagandang eskultura at fountain na mukhang kamangha-manghang mga hayop at kamangha-manghang mga mukha ng tao. Mula sa burol kung saan matatagpuan ang hardin, bubukas ang isang nakamamanghang panorama ng lungsod.

Florence sa gabi

Gabi na, Florence

Sa gabi, napakaganda ng Florence. Maraming tao sa mga lansangan, lahat ng tindahan, bar, tindahan, palengke, cafe, at iba't ibang entertainment establishments ay bukas at gumagana. Sa gabi, sa pamamagitan ng liwanag ng advertising at ilaw sa daan lahat ay mukhang kamangha-mangha. Sa gabi, mayroon ding mga lugar na pupuntahan at mga bagay na makikita.

Clown performance sa kalye

Ang mga performer sa kalye, musikero, artista ay gumaganap sa mga lansangan. Siguraduhing pumunta sa bagong merkado ng Mercato Nuovo, mayroong isang sikat estatwa ng tanso baboy-ramo (isinulat ito ni G.Kh. Andersen).

Rebulto ng baboy sa bagong palengke

Ito ay pinaniniwalaan na kapag hinimas mo ang kanyang nguso, tiyak na babalik ka muli sa Florence. Kung tutuusin sa paraan ng pagkinang ng kanyang biik, napakaraming tao ang may gusto nito.

Maaari mong bisitahin ang Tenax club, sa gabi mayroong isang malawak na programa sa entertainment, gumaganap ang mga bituin sa mundo, ang mga naka-istilong DJ ay nagbibigay-aliw sa mga bisita sa mga programa ng musika.

Restaurant Golden Open Bar sa Via Dei Bardi 58R.

Kumain at humanga sikat na tulay Florence, maaari kang uminom ng masarap na alak, subukan ang crostini na may keso at truffle, para sa dessert maaari kang kumain ng masarap na panna cotta sa restaurant ng Golden Open Bar sa Via Dei Bardi 58R. Ang hapunan sa isang restaurant ay nagkakahalaga ng mga 100-150 euro.

restaurant na Golden Open Bar sa Via Dei Bardi 58R

Maaari kang kumain ng totoong Italian pizza at pasta, mga orihinal na lamb dish sa Buca Lari restaurant, na matatagpuan sa basement ng isa sa mga gusali sa Via Del Trebbio.

Buca Lari restaurant sa Via Del Trebbio

Isa ito sa mga paboritong restaurant ng mga lokal.

Opera theater Pergola Florence

opera house Pergola Florence,

Sa gabi, ang Pergola Opera House ay bukas, ito ay matatagpuan sa tabi ng Cathedral ng Santa Maria del Fiore sa gitna ng lumang lungsod. Ang acoustics ng bulwagan dito ay kakaiba - ang tunog ay kumakalat kaagad. Ang Opera ay narito lamang sa Mayo, ang natitirang oras ay may mga pagtatanghal. Magsisimula sila sa 20.45.

Kashin Park sa gabi

Maaari kang umarkila ng mga bisikleta at sumakay sa mga eskinita sa gabi at sa kahabaan ng pilapil ng Cascine Park. Tunog sa mga eskinita sa gabi Klasikong musika, bukas ang mga ilaw sa gabi, napakaromantiko ng kapaligiran. Dito, bukas ang hippodrome hanggang 22:00, maaari mong panoorin ang mga karera.