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Albitova Tatiana e Mukhametyanova Ilmira

Apresentação sobre artistas românticos do século XIX.

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Artístico cultura XIX século Romantismo na pintura Apresentação preparada por: alunos 11 a Classe MBOU Escola secundária nº 8 em Noyabrsk Albitova Tatyana e Mukhametyanova Ilmira Head Kalashnikova Victoria Aleksandrovna

Objetivo: Conhecer a Arte do Romantismo na pintura

Romantismo O romantismo (romantismo francês) é um fenômeno Cultura europeia V Séculos XVIII-XIX, que é uma reação ao Iluminismo e ao progresso científico e tecnológico por ele estimulado; ideológico e direção artística na cultura europeia e americana do final do século XVIII - primeira metade do século XIX. Caracteriza-se pela afirmação do valor intrínseco da vida espiritual e criativa do indivíduo, pela representação de paixões e personagens fortes (muitas vezes rebeldes), de natureza espiritualizada e curativa. No século XVIII, os motivos preferidos dos artistas eram paisagens montanhosas e ruínas pitorescas. Suas principais características são composição dinâmica, espacialidade volumétrica, cores ricas e claro-escuro.

Romantismo na pintura belas-Artes O romantismo manifestou-se mais claramente na pintura e na arte gráfica, e menos na arquitetura. Em suas telas, os artistas obedeciam apenas ao chamado de suas próprias almas e prestavam grande atenção à manifestação expressiva dos sentimentos e experiências humanas. A pintura do Romantismo foi caracterizada por “um terrível poder de criar de todas as maneiras possíveis”. Favorito meios expressivos A pintura romântica é caracterizada pela cor, iluminação, atenção aos detalhes, emotividade de maneira, pincelada e textura.

Gaspar David Friedrich Artista alemão. Nasceu em 5 de setembro de 1774 em Greifswald, na família de um fabricante de sabão. Em 1790 recebeu suas primeiras aulas de desenho. De 1794 a 1798, Friedrich estudou artes plásticas na Academia de Artes de Copenhague. Em 1794-1798 estudou na Academia de Artes de Copenhague. Até 1807 trabalhou exclusivamente com técnicas de desenho, depois voltou-se para a pintura a óleo. O principal expoente da carga emocional de David é leve. Não cria a ilusão de luz, mas faz com que objetos e figuras projetem sombras bizarras e misteriosas. Em 1835, o artista sofreu de paralisia e desde então não voltou a trabalhar pinturas à óleo, limitado a pequenos desenhos em sépia. O artista morreu na pobreza em 7 de maio de 1840 em Dresden. “Uma pintura deve ser percebida como uma pintura, como uma criação de mãos humanas, e não nos enganar com uma semelhança perfeita da natureza” (K.D. Friedrich)

Obras de David Friedrich: “Andarilho acima do mar de neblina” (1817-1818) “Paisagem com arco-íris”, 1809, Coleção de Arte do Estado, Weimar

Karl Eduard Ferdinand Blechen (29 de julho de 1798, Cottbus - 23 de julho de 1840, Berlim) Regular Educação Artistica começou apenas em 1822 na Academia de Berlim, com o pintor paisagista P. L. Lütke. No entanto, devido a um relacionamento não cumprido com o professor, K. Blechen rompeu com a escola acadêmica e partiu para a Suíça Saxônica. De 1824 a 1827 trabalhou como designer de teatro em Berlim. Blechen é um paisagista em sua área. Após a viagem ao sul, suas composições tornam-se mais livres e estilisticamente reais. Ele é conhecido como um dos primeiros artistas "industriais" alemães que glorificou o poder industrial emergente dos novos tempos. Karl Blechen morreu aos 42 anos como um homem com doença mental.

Obras de Blechen: No Tiergarten de Berlim, 1825 No parque de Villa d'Este, 1830

Torre bombardeada do Castelo de Heidelberg, c. 1830 Construção da Ponte do Diabo, 1830-32

Ferdinan Victor Eugene Delacroix “Meu coração”, escreveu ele, “sempre começa a bater mais rápido quando fico cara a cara com uma enorme parede aguardando o toque do meu pincel” Pintor e artista gráfico francês, líder direção romântica V Pintura europeia. Seus pais morreram quando ele era muito jovem. Em 1815, o jovem foi deixado à própria sorte. E fez uma escolha ao ingressar na oficina do famoso classicista Pierre, Narcisse Guerin (1774-1833). Em 1816, Delacroix tornou-se aluno da Escola belas-Artes, onde Guerin lecionou. Na década de 1850, seu reconhecimento tornou-se inegável. Em 1851, o artista foi eleito para a Câmara Municipal de Paris. Em 1855 foi condecorado com a Ordem da Legião de Honra. No mesmo ano, a exposição pessoal de Delacroix foi organizada como parte da Exposição Mundial de Paris. Delacroix morreu silenciosamente e despercebido devido a uma recaída de uma doença na garganta em sua casa em Paris, em 13 de agosto de 1863, aos 65 anos.

Obras de Delacroix: “Mulheres argelinas em seus quartos”. 1834 Óleo sobre tela. 180x229 cm. Louvre, Paris. "Um ladrão mortalmente ferido saciando sua sede." 1825

“...Se não lutei pela minha pátria, pelo menos deixe-me escrever por ela” (Eugene Delacroix) Liberdade liderando o povo, 1830, Louvre

Francisco José de Goya e Lucientes Pintor espanhol, gravador. A arte amante da liberdade de Goya distingue-se pela inovação ousada, emotividade apaixonada, fantasia, caracterização nítida, grotesco de orientação social: - cartolinas para a oficina de tapeçaria real ("O Jogo do Buff do Cego", 1791), - retratos ("A Família de Rei Carlos IV", 1800), - murais (na capela da Igreja de San Antonio de la Florida, 1798, Madrid, na “Casa dos Surdos”, 1820-23), gráficos (série “Caprichos”, 1797 -98, “Desastres da Guerra”, 1810-20), - pinturas (“Revolta de 2 de maio de 1808 em Madrid” e “Execução dos rebeldes na noite de 3 de maio de 1808” - ambas ca. 1814).

"Maja vestida" Cerca de 1803, Prado, Madrid "Maja nua" 1800, Prado, Madrid

"O Transportador de Água" 1810 "Antonia Zarate" 1811, Hermitage, São Petersburgo

Conclusão: os românticos abrem o mundo alma humana, um indivíduo diferente de todos, mas sincero e, portanto, próximo de todos com visão sensual do mundo. A imediatez da imagem na pintura, como dizia Delacroix, e não a sua consistência na execução literária, determinou a aposta dos artistas na transmissão mais complexa do movimento, para a qual foram encontradas novas soluções formais e colorísticas. O romantismo deixou um legado para a segunda metade do século XIX. todos esses problemas e a individualidade artística libertada das regras do academicismo. O símbolo, que entre os românticos deveria expressar a ligação essencial entre as ideias e a vida, na arte do segundo metade do século XIX V. dissolve-se na polifonia da imagem artística, captando a diversidade de ideias e do mundo envolvente.

Lista de literatura utilizada: materiais utilizados do site http://francegothic.boom.ru http://wikipedia. ru. http://www. LabelleFrance. ru http://www. geo-mundo. ru http://www.fos.ru

A apresentação foi preparada por: alunos do 11º ano Tatyana Albitova e Ilmira Mukhametyanova

Romantismo

Slides: 11 Palavras: 366 Sons: 0 Efeitos: 36

Romantismo. Plano: Romantismo na pintura. Romantismo na música. Romantismo na literatura alemã. Romantismo na literatura inglesa. Romantismo na literatura russa. Tipos de romantismo. Personalidades famosas. Conclusão. O desenvolvimento do romantismo na pintura ocorreu em acirradas polêmicas com os adeptos do classicismo. Os românticos censuraram os seus antecessores pela “prudência fria” e pela falta de “movimento de vida”. O romantismo surgiu pela primeira vez na Alemanha, entre escritores e filósofos. EM desenvolvimento adicional Romantismo alemão distingue-se pelo interesse em contos de fadas e motivos mitológicos. Na Inglaterra, o Romantismo deveu-se em grande parte à influência alemã. - Romantismo.ppt

Traços do Romantismo

Slides: 23 Palavras: 704 Sons: 0 Efeitos: 0

Romantismo. Direção ideológica e artística. Característica principal. Romantismo na arte. Representantes do romantismo na literatura. Representantes do romantismo na música. Representantes do romantismo na pintura. Eugênio Delacroix. "O Massacre de Quios". "Liberdade liderando o povo." Theodoro Géricault. "Oficial dos Caçadores da Guarda em Angrif." João Constável. "Vista de Highgate das colinas Hamstead." Terra arável. Maria Bicknell. Guilherme Turner. "O Grande Canal de Veneza." Sala de música em Petworth. Kiprensky Orest Adamovich. A. Pushkin. "Retrato de E.G. Gagarin quando criança." “Retrato de AA Chelishchev.” - Características do Romantismo.pptx

Era romântica

Slides: 64 Palavras: 706 Sons: 0 Efeitos: 22

Romantismo. Materiais didáticos para literatura e lições do mundo cultura artística. Principais princípios estéticos. Belas artes do romantismo. Origem do termo. Retrato de um herói da época. Excepcionalidade herói romântico. Dualidade interna Solidão em mundo real Busca por ideais e sonhos. A vida na esfera das emoções e sentimentos. Poeta Charles Baudelaire. Artista Eugène Delacroix. Poeta Zhukovsky. Bonaparte é um comandante. Compositor de Chopin. Artista Kiprensky. Trabalhos sobre o tema “Retrato da era romântica”. Retrato é um estado de espírito. O mundo duplo romântico representa externamente a coloração da paisagem. - A Era do Romantismo.ppt

Romantismo do século 19

Slides: 14 palavras: 355 sons: 0 efeitos: 0

Romantismo na arte. O Romantismo é um movimento ideológico e artístico que surgiu na cultura europeia e americana no final do século XVIII - primeira metade do século XIX. Acredita-se que o Romantismo foi uma resposta à Revolução Francesa. Os românticos rejeitaram o racionalismo e o praticismo do Iluminismo como impessoais e artificiais. A contenção e a humildade foram substituídas por emoções fortes, muitas vezes chegando a extremos. Os românticos proclamaram abertamente o triunfo do gosto individual e da total liberdade de criatividade. Afirmação do valor intrínseco da vida espiritual e criativa do indivíduo, representação de paixões fortes, natureza espiritualizada e curativa. - Romantismo do século XIX.ppt

Romantismo na arte

Slides: 15 Palavras: 362 Sons: 0 Efeitos: 0

Retratos do Iluminismo. Você já viu a diferença entre imagens artísticas? Assunto. Romantismo. características gerais período. OBJETIVO: Revelar o conceito de uma nova direção na arte “ROMANTISMO”. V.G. Belinsky. Questões fundamentais: Quais foram os principais resultados da revolução burguesa século 18? Houve profunda decepção entre as figuras culturais. Onde procurar um herói... ...na história, na Idade Média. Características comuns romantismo. Surge um romance histórico... O conceito “ Cultura mundial" Chegou um novo método criativo– ROMANTISMO. - Romantismo em art.ppt

Movimento romantismo

Slides: 27 Palavras: 554 Sons: 0 Efeitos: 104

O Romantismo como movimento na arte. Introdução à era do romantismo. Direções literárias. Antiguidade. Uma direção que foi preparada pelo próprio curso da história. Romantismo. Direção em arte. Um homem da era do romantismo. Massacre em Quios. Liberdade nas barricadas. O último dia de Pompéia. Retrato de Dona Isabel Cobos de Porcel. Pesadelo. Andarilho acima das nuvens. Regata em Argenteuil. Música. Francisco Schubert. Roberto Schumann. Fryderyk Chopin. Francisco Liszt. Niccolò Paganini. Valores. Liberdade personalidade criativa. Características de um herói romântico. Mundo duplo romântico. Preencha a mesa. - A direção do romantismo.ppt

Características gerais do romantismo

Slides: 31 Palavras: 882 Sons: 1 Efeitos: 7

Características gerais do romantismo. Romance. Origem do termo “Romantismo”. Eugênio Delacroix. Chopin. Herói romântico. As principais características de um herói romântico. Direção em arte. As origens do romantismo. As razões do surgimento do romantismo. Olhar. Ivan Aivazovsky. Gaspar Friedrich. Arco-íris. O último dia de Pompéia. Karl Bryullov. Sinais de romantismo. Os românticos abriram a literatura. Dialética estados psicológicos. Personagens. O tema é “humilhado e insultado”. Novela histórica. Conto filosófico. Romance de ficção científica. Detetive psicológico. - Características gerais do romantismo.ppt

Cultura artística do romantismo

Slides: 16 Palavras: 361 Sons: 0 Efeitos: 0

Romantismo. Definição de Romantismo. Faça uma mesa. Princípios básicos do romantismo. Reafirmação de princípios básicos. Theodore Gericault "A Jangada da Medusa". Eugene Delacroix "Liberdade liderando o povo." "A Morte de Sardanápalo." F. Goya "Maja vestida". Características paisagem romântica. Imagens com traços característicos. - Cultura artística do romantismo.ppt

Romantismo na pintura

Slides: 46 Palavras: 1388 Sons: 1 Efeitos: 31

Romantismo. O passado sobe ao som e parece claro para quem está perto de você. O surgimento do romantismo. O desenvolvimento do romantismo na pintura. Os românticos muitas vezes idealizavam a sociedade patriarcal. Consideremos a diferença entre romantismo e classicismo. Traços característicos do estilo romantismo. Os principais princípios estéticos do romantismo. Géricault Theodore. Cena do naufrágio. Domando os touros. Um cavalo sendo atormentado por um leão. Vítima de acidente. Aivazovsky Ivan. Costa em Amalfi. Nono. Torres num penhasco perto do Bósforo. Gruta Azul. Arco-íris. Blake William. Compaixão. Ilustrações para o poema de John Milton. O fantasma do nada. -

Diapositivo 1

Romantismo na arte O autor é professor de língua russa e literatura MOU Escola secundária nº 81, candidata a ciências pedagógicas, Frolova L.S.

Diapositivo 2

O romantismo é um movimento ideológico e artístico que surgiu na cultura europeia e americana no final do século XVIII - primeira metade do século XIX. Os novos critérios na arte eram a liberdade de expressão, maior atenção ao indivíduo, traços únicos de uma pessoa, naturalidade. , sinceridade e descontração, que substituíram a imitação desenhos clássicos século 18. Acredita-se que o romantismo tenha sido uma resposta à Revolução Francesa

Diapositivo 3

Os românticos rejeitaram o racionalismo e o praticismo do Iluminismo como impessoais e artificiais. Eles colocaram a expressão emocional e a inspiração em primeiro plano. Eles procuraram expressar seus novos pontos de vista e as verdades que haviam descoberto. Eles encontraram seus leitores entre a crescente classe média, prontos para apoiar emocionalmente e até mesmo adorar o artista – um gênio e profeta. A moderação e a humildade foram substituídas por emoções fortes, muitas vezes chegando a extremos.

Diapositivo 4

Os românticos proclamaram abertamente o triunfo do gosto individual e da total liberdade de criatividade. Atribuindo ao próprio ato criativo uma importância decisiva, destruindo os obstáculos que impediam a liberdade do artista, eles corajosamente equipararam o alto e o baixo, o trágico e o cômico, o comum e o incomum.

Diapositivo 5

Afirmação do valor intrínseco da vida espiritual e criativa do indivíduo, representação de paixões fortes, natureza espiritualizada e curativa

Diapositivo 6

Vista-se ao estilo do “romantismo” Na primeira metade do século XIX, surgia um novo movimento artístico - o romantismo. Há uma ruptura com herança clássica antiguidade e volte para tradições folclóricas Idade Média Europeia. Os gostos da Idade Média foram ressuscitados em joias e roupas.

Diapositivo 7

Os romances de Walter Scott, os poemas de Byron, as pinturas de Delacroix e a música de Beethoven e Chopin desempenharam um papel significativo na formação de novos ideais de moda. O herói do livro está na moda, por isso as mulheres de mentalidade romântica não se desfazem do volume de seu romance favorito e o carregam em um bolso especial. A direção que dominou Artes Aplicadas e um terno dos anos 30-40, chama-se Biedermeier, em homenagem ao herói burguês do poema “Biedermeier Liederlust” de L. Eichrodt. Esse estilo se tornou sinônimo de bem-estar e conforto burguês.

Diapositivo 8

Característica os vestidos femininos ficam mais estreitos na cintura e têm mangas volumosas. A elegância da cintura é enfatizada em termos de composição por detalhes como gola, lenço, renda

A palavra “romantismo” remonta ao latim “romano”, ou seja, surgindo com base na cultura romana. Com o tempo, a palavra tornou-se o nome de um novo escola literária, que substituiu o sentimentalismo e o classicismo. Romantismo “A verdadeira religião é o sentimento e o sabor do infinito” Schleiermacher

Rejeição Vida real, o desejo de conhecer o desconhecido. Românticos que experimentaram decepção em revolução Francesa, voltaram seu olhar para o mundo dos sentimentos e experiências humanas. A exclusividade do herói romântico (dualidade interna, solidão, busca de ideal e sonhos). Princípios estéticos romantismo Eugène Delacroix. Retrato de Frederic Chopin, Louvre, Paris.

A natureza como expressão do início espontâneo da vida. Na vida da Natureza, o herói romântico vê um reflexo de sua própria alma, deseja fundir-se com a natureza. Culto ao passado: Antiguidade e Idade Média, interesse pelo folclore. Exóticos de países distantes. O Oriente não é apenas um conceito geográfico, mas um refúgio para uma alma desiludida, um lugar onde se pode esconder da realidade. KD Friedrich. Monge à beira-mar Museu do Estado, Berlim

A pintura do Romantismo foi caracterizada por uma “terrível sede de criar de todas as maneiras possíveis”. Os meios de expressão favoritos são cor, iluminação e atenção aos detalhes. Os artistas recorrem frequentemente à linguagem de alusões e símbolos. Belas artes Eugène Delacroix. Liberdade nas barricadas por um ano. Louvre. Paris.

Kiprensky O. A. A. S. Pushkin. 1827, Galeria Tretyakov. Moscou. Retrato de V. A. Zhukovsky Retrato de V. A. Zhukovsky Galeria Tretyakov. Moscou. G.

Os problemas criativos do romantismo, comparados ao classicismo, eram mais complexos e não tão claros. O romantismo, no início, era mais um movimento artístico do que uma doutrina de um estilo específico. Portanto, só com grande dificuldade podemos classificar suas manifestações e considerar sequencialmente a história do desenvolvimento até final do século XIX- início do século 20 No início, o romantismo tinha um caráter vivo e mutável, pregando o individualismo e a liberdade criativa. Ele reconheceu o valor das culturas que diferiam significativamente da antiguidade grega e romana. Foi dada muita atenção às culturas do Oriente, cujos motivos artísticos e arquitetónicos foram adaptados ao gosto europeu. A arquitectura da Idade Média está a ser reavaliada e as realizações técnicas e artísticas do estilo gótico estão a ser reconhecidas. O conceito de conexão com a natureza dá origem ao conceito de parque inglês e à popularidade de composições livres de um jardim chinês ou japonês. Nas artes plásticas, o romantismo manifestou-se mais claramente na pintura e na gráfica, menos claramente na escultura e na arquitetura (por exemplo, no falso gótico). Maioria escolas nacionais O romantismo nas artes plásticas desenvolveu-se na luta contra o classicismo acadêmico oficial.