Por que o caso de Pyotr Leshchenko não foi resolvido? Uma vida imaginária: uma série sobre o artista Pyotr Leshchenko chegou às telas da televisão russa

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Biografia de Pyotr Konstantinovich Leshchenko

Pyotr Konstantinovich Leshchenko nasceu em 14 de junho de 1898 perto de Odessa, na vila de Isaevo. O pai era um pequeno escriturário. Mãe, Maria Konstantinovna, uma mulher analfabeta, tinha absoluta ouvido musical, cantava bem, sabia muito ucraniano músicas folk- o que, claro, teve o efeito desejado em seu filho.

De primeira infância Descobriu-se que Peter tinha uma extraordinária habilidades musicais. Dizem que aos sete anos se apresentou diante dos cossacos de sua aldeia, pelos quais recebeu um pote de mingau e um pão...

Aos três anos, Petya perdeu o pai e, alguns anos depois, em 1909, a mãe casou-se novamente e a família mudou-se para a Bessarábia, para Chisinau. Petya é colocado em uma escola paroquial, onde o menino é notado boa VOZ e inscrevê-lo no coro do bispo. Acrescentemos ainda que a escola ensinava não só alfabetização, mas também ginástica artística, dança, música, canto...

Apesar de Petya ter completado apenas quatro anos de treinamento, ele ganhou muito. Aos 17 anos, Petya foi convocado para a escola de alferes. Um ano depois ele já estava no exército ativo (o Primeiro Guerra Mundial) com a patente de alferes. Em uma das batalhas, Peter foi ferido e enviado para um hospital de Chisinau. Enquanto isso, as tropas romenas capturaram a Bessarábia. Leshchenko, como milhares de outros, viu-se isolado da sua terra natal, tornando-se um “emigrante sem emigração”.

Era preciso trabalhar em algum lugar, para ganhar a vida: o jovem Leshchenko ingressou na sociedade teatral romena “Scene”, apresentada em Chisinau, apresentando danças que estavam na moda na época (incluindo a Lezginka) entre as sessões no cinema Orpheum.

Em 1917, a mãe, Maria Konstantinovna, deu à luz uma filha, chamaram-na de Valentina (em 1920 nasceu outra irmã - Ekaterina) - e Peter já se apresentava no restaurante "Suzanna" de Chisinau ...

Mais tarde, Leshchenko excursionou pela Bessarábia, depois, em 1925, veio para Paris, onde se apresentou em um dueto de violão e no conjunto balalaika “Guslyar”: Peter cantou, tocou balalaika, depois apareceu em um traje caucasiano com punhais nos dentes, apunhalando as adagas com a velocidade da luz e a destreza no chão, depois lançando “agachamentos” e “passos árabes”. Tem um tremendo sucesso. Logo, querendo aprimorar sua técnica de dança, ingressou na melhor escola de balé (onde a famosa Vera Aleksandrovna Trefilova, nascida Ivanova, que recentemente brilhou no Palco Mariinsky, que ganhou fama tanto em Londres quanto em Paris).

Nesta escola, Leshchenko conhece uma estudante de Riga, Zinaida Zakit. Tendo aprendido vários números originais, eles se apresentam em restaurantes parisienses e fazem sucesso em todos os lugares... Logo o casal dançante se torna um casal. Os noivos fazem uma grande digressão pelos países europeus, actuando em restaurantes, cabarés, palcos de teatro. Em todos os lugares o público recebe os artistas com entusiasmo.

E aqui estamos em 1929. A cidade de Chisinau, a cidade da juventude. Eles recebem o palco do restaurante mais badalado. Os cartazes diziam: “Todas as noites, os famosos bailarinos Zinaida Zakit e Pyotr Leshchenko, que vieram de Paris, se apresentam no restaurante de Londres”.

À noite, a orquestra de jazz de Mikhail Weinstein tocava no restaurante, e à noite Pyotr Leshchenko, vestindo uma camisa cigana de mangas largas, saía cantando canções ciganas ao acompanhamento de um violão (dado por seu padrasto). Então apareceu a linda Zinaida. Os números de dança começaram. Todas as noites foram passadas com grande sucesso.

“Na primavera de 1930”, lembra Konstantin Tarasovich Sokolsky, “apareceram cartazes em Riga anunciando um concerto do dueto de dança Zinaida Zakit e Peter Leshchenko, nas instalações do Teatro Dailes na Rua Romanovskaya nº 37. Eu não estava nisso show, mas depois de um tempo vi a atuação deles no programa de diversão do cinema Palladium Eles e a cantora Lilian Fernet preencheram todo o programa de diversão - 35-40 minutos.

Zakit brilhou com seus movimentos refinados e performance característica das figuras da dança russa. E Leshchenko fez “agachamentos” arrojados e passos árabes, fazendo transferências sem tocar o chão com as mãos. Depois veio a Lezginka, na qual Leshchenko jogou adagas temperamentalmente... Mas Zakit deixou uma impressão especial em personagens solo e danças cômicas, algumas das quais ela dançou com sapatilhas de ponta. E aqui, para dar ao parceiro a oportunidade de trocar de roupa para o próximo número solo, Leshchenko apareceu fantasiado de cigano, com violão e cantou músicas.

Sua voz tinha alcance pequeno, timbre leve, sem “metal”, com respiração curta (como a de um dançarino) e por isso não conseguia cobrir com sua voz a enorme sala de cinema (não havia microfones naquela época). Mas neste caso isto não teve uma importância decisiva, porque o público o via não como um cantor, mas como um dançarino. Mas no geral sua atuação deixou uma boa impressão... O programa terminou com mais algumas danças.
No geral gostei da atuação deles como casal dançante - senti o profissionalismo da atuação, a prática especial de cada movimento, gostei também dos figurinos coloridos.

Fiquei especialmente impressionado com meu parceiro com seu charme e charme feminino - tal era seu temperamento, uma espécie de ardor interior fascinante que Leshchenko também deixou a impressão de um cavalheiro maravilhoso...

Logo tivemos a oportunidade de atuar no mesmo programa e nos conhecermos. Eles acabaram sendo legais pessoas sociáveis. Zina era a nossa residente em Riga, uma letã, como ela disse, “a filha do proprietário da Rua Gertrudes, 27”. E Peter é da Bessarábia, de Chisinau, onde morava toda a sua família: a mãe, o padrasto e duas irmãs mais novas - Valya e Katya.

Aqui deve ser dito que após a Primeira Guerra Mundial, a Bessarábia cedeu à Roménia e, assim, toda a família Leshchenko transformou-se mecanicamente em súditos romenos.

Logo a dupla de dança ficou sem trabalho. Zina estava grávida e Peter, que ficou até certo ponto sem trabalho, começou a procurar oportunidades para utilizar os seus dados de voz e por isso chegou à gestão da casa de música de Riga "Juventude e Feyerabend" (estes são os nomes dos diretores do o empresa), que representava os interesses da empresa alemã de gramofones "Parlophone" e oferecia seus serviços como cantor...

Posteriormente, ao que parece, em 1933, a companhia “Juventude e Feyerabend” em Riga fundou o seu próprio estúdio de gravação denominado “Bonophon”, onde eu, em 1934, após o meu primeiro regresso do estrangeiro, cantei pela primeira vez “Heart”, “Ha-cha- cha", "Charaban-apple" e a canção cômica "Antoshka on an acordeon".

A direção recebeu a visita de Leshchenko com indiferença, dizendo não conhecer tal cantor. Após repetidas visitas de Peter a esta empresa, eles concordaram que Leshchenko iria para a Alemanha às suas próprias custas e cantaria dez músicas de teste na Parlophone, o que Peter fez. Na Alemanha, a empresa Parlofon lançou cinco discos de dez obras, três das quais baseadas na letra e na música do próprio Leshchenko: “Da Bessarábia a Riga”, “Divirta-se, alma”, “Boy”.

Os nossos clientes de Riga organizavam por vezes jantares, para os quais eram convidados artistas populares. Numa dessas noites no “médico de ouvido, nariz e garganta” Solomir (não lembro o nome dele, apenas o chamei de “médico”), onde visitei mais de uma vez o compositor Oscar Davydovich Strok, levamos Pyotr Leshchenko conosco. Ele veio com um violão...

A propósito, as paredes do escritório de Solomir estavam cobertas de fotos de nossos cantores de ópera e concertos e até de artistas convidados, como Nadezhda Plevitskaya, Lev Sibiryakov, Dmitry Smirnov, Leonid Sobinov e Fyodor Shalyapin, com comoventes autógrafos: “Obrigado por salvar o concerto”, “Ao milagreiro.”, que me devolveu a voz a tempo."... O próprio Solomir tinha um timbre de tenor agradável. Ele e eu sempre cantávamos romances em dueto nessas noites. Foi a mesma coisa naquela noite.

Então Oscar Strok ligou para Peter, combinou algo com ele e sentou-se ao piano, e Petya pegou o violão. A primeira coisa que ele cantou (pelo que me lembro) foi o romance “Hey, Guitar Friend”. Ele se comportou com ousadia e confiança, sua voz fluía com calma. Depois cantou mais alguns romances, pelos quais foi recompensado com aplausos unânimes. O próprio Petya ficou encantado, foi até O. Strok e o beijou...

Para ser sincero, gostei muito dele naquela noite. Não havia nada como quando ele cantava nos cinemas. Havia salões enormes, mas aqui, numa pequena sala, tudo era diferente; e, claro, o fato de o maravilhoso músico Oscar Strok acompanhá-lo desempenhou um papel importante. A música enriqueceu os vocais. E mais uma coisa, que considero um dos pontos principais: para cantores, o princípio básico é cantar apenas com respiração diafragmática profunda. Se em apresentações em dueto de dança Leshchenko cantou baixinho, animado depois de dançar, mas agora sentiu algum suporte para o som e daí a suavidade característica do timbre de sua voz...
Em alguma noite familiar semelhante, nos encontramos novamente. Todos gostaram do canto de Peter novamente. Oscar Strok se interessou por Peter e o incluiu na programação do concerto, com o qual fomos à cidade de Liepaja, às margens do Mar Báltico. Mas aqui novamente a história da performance no cinema se repetiu. Grande salão O clube marítimo onde nos apresentamos não deu ao Peter oportunidade de se mostrar.

O mesmo se repetiu em Riga, no café Barberina, onde outras condições eram desfavoráveis ​​​​ao cantor, e não ficou claro para mim porque é que Peter concordou em actuar ali. Fui convidado várias vezes e me ofereceram bons honorários, mas, valorizando meu prestígio como cantor, sempre recusei.

EM velha Riga, na rua Izmailovskaya, havia um pequeno café aconchegante chamado “A.T.” Não sei o que essas duas letras significavam; provavelmente eram as iniciais do proprietário. Uma pequena orquestra liderada pelo excelente violinista Herbert Schmidt tocava no café. Às vezes havia um pequeno programa ali, cantores se apresentavam e, principalmente, o brilhante e espirituoso contador de histórias-artista, artista do Teatro Dramático Russo, Vsevolod Orlov, irmão do mundo pianista famoso Nikolai Orlov.
Um dia estávamos sentados à mesa deste café: o Doutor Solomir, o advogado Elyashev, Oscar Strok, Vsevolod Orlov e nosso empresário local Isaac Teitlbaum. Alguém sugeriu a ideia: “E se Leshchenko se apresentasse neste café? Afinal, ele poderia ter sucesso aqui - a sala é pequena e a acústica, aparentemente, não é ruim”.

Durante o intervalo, quando a orquestra fez uma pausa, Herbert Schmidt veio até nossa mesa. Oscar Strok, Elyashev e Solomir começaram a conversar com ele sobre alguma coisa - nós, sentados do outro lado da mesa, a princípio não prestamos atenção. Então, a pedido de Teitlbaum, o gerente do café apareceu, e tudo terminou com Solomir e Elyashev “interessantes” Herbert Schmidt para trabalhar com Leshchenko, e Oscar se comprometeu a ajudá-lo com o repertório. Peter, quando soube disso, ficou muito feliz. Os ensaios começaram. Oscar Strock e Herbert Schmidt fizeram seu trabalho e duas semanas depois aconteceu a primeira apresentação.

Já as duas primeiras músicas foram um sucesso, mas quando foi anunciado que “My Last Tango” seria tocado, o público, vendo que o próprio autor, Oscar Strok, estava na sala, começou a aplaudir, voltando-se para ele. Strok subiu ao palco, sentou-se ao piano - isso inspirou Peter e depois que o tango foi executado, o salão explodiu em aplausos estrondosos. EM geral primeiro, o desempenho foi um triunfo. Depois disso, ouvi o cantor várias vezes - e em todos os lugares o público recebeu bem suas apresentações.
Isso foi no final de 1930, que pode ser considerado o ano do início carreira de cantora Petra Leshchenko. Zina, esposa de Peter, deu à luz um filho que, a pedido do pai, se chamou Igor (embora os parentes de Zina, letões, tenham sugerido um nome letão diferente).

Na primavera de 1931, estive com a trupe do teatro de miniaturas Bonzo, sob a direção do comediante A.N. Werner foi para o exterior. Peter ficou em Riga, apresentando-se no café A.T. Nessa altura, no mesmo local, em Riga, o dono da grande editora Gramatou Drauge, Helmar Rudzitis, abriu a empresa Bellacord Electro. Nesta companhia, Leshchenko grava vários discos: “My last tango”, “Tell me Why” e outros...

A direção gostou muito das primeiras gravações, a voz acabou ficando muito fonogênica, e esse foi o início da carreira de Pyotr Leshchenko como cantor. Durante a sua estadia em Riga, Peter também cantou em “Bellacord”, além das canções de O. Strok e das canções de outro nosso, também de Riga, o compositor Mark Iosifovich Maryanovsky “Tatyana”, “Marfusha”, “Cáucaso” , “Panquecas” e outros. [Em 1944, Maryanovsky morreu em Buchenwald]. A empresa pagou uma boa taxa para cantar, ou seja, Leshchenko finalmente teve a oportunidade de ter um bom rendimento...

Por volta de 1932, na Jugoslávia, em Belgrado, no cabaré "Família Russa", propriedade do sérvio Mark Ivanovich Garapich, o nosso quarteto de dança de Riga "Four Smaltsevs", de fama europeia, actuou com grande sucesso. O chefe deste número, Ivan Smaltsev, ouviu P. Leshchenko se apresentar em Riga, no café A.T., gostou de cantar e por isso convidou Garapich para contratar Peter. O contrato foi redigido em condições brilhantes para Leshchenko - 15 dólares por noite para duas apresentações (por exemplo, direi que em Riga você poderia comprar um bom terno por quinze dólares).

Mas o destino novamente não sorriu para Peter. O salão revelou-se estreito, amplo e, antes mesmo de sua chegada, a cantora estoniana Voskresenskaya, dona de um vasto e belo timbre, se apresentou ali soprano dramático. Petya não correspondeu às esperanças da administração, perdeu-se - e embora o contrato com ele tenha sido celebrado por um mês, doze dias depois (claro, tendo pago integralmente o contrato) eles se separaram dele. Acho que Peter tirou uma conclusão disso.

Em 1932 ou 33, a companhia de Gerutsky, Cavour e Leshchenko abriu um pequeno café-restaurante chamado "Casuca Nostru" ("nossa casa") em Bucareste, na Rua Brezoleanu 7. O capital foi investido pelo simpático Gerutsky, que cumprimentou os convidados, o experiente chef Cavour ficou encarregado da cozinha e Petya com um violão criou o clima no salão. O padrasto e a mãe de Petya guardavam as roupas dos visitantes no guarda-roupa (foi nessa época que toda a família Leshchenko de Chisinau se mudou para morar em Bucareste, e seu filho Igor continuou a viver e a ser criado em Riga, com os parentes de Zina e, portanto, o primeira língua que começou a falar - letão).

No final de 1933 cheguei a Riga. Cantou em russo teatro dramático todas as críticas musicais, viajou para as vizinhas Lituânia e Estônia. Petya veio várias vezes a Riga para visitar seu filho. Quando iam passear, eu era sempre o tradutor, porque Petya não conhecia a língua letã. Logo Peter levou Igor para Bucareste. As coisas iam bem no Casutsa Nostra, as mesas estavam ocupadas, como diziam, pela luta, e surgiu a necessidade de mudar de local. Quando, no outono de 1936, por contrato, voltei a Bucareste, já havia um novo e grande restaurante na rua principal de Calea Victoria (N1), que se chamava “Leshchenko”.

Em geral, Peter era muito popular em Bucareste. Ele era fluente em romeno e cantava em duas línguas. O restaurante foi visitado pela sofisticada sociedade russa e romena. Uma orquestra maravilhosa tocou. Zina transformou as irmãs de Peter, Valya e Katya, em boas dançarinas, elas se apresentaram juntas, mas, claro, destaque do programa basicamente era o próprio Peter.

Tendo aprendido todos os segredos do canto em discos em Riga, Petya fez um acordo com a filial da empresa americana Columbia em Bucareste e cantou muitos discos lá... Sua voz nessas gravações tem um timbre maravilhoso e é expressiva na performance. Afinal, esta é a verdade: quanto menos metal no timbre da voz do intérprete de músicas íntimas, melhor soará nos discos de gramofone (alguns chamavam Peter de “cantor de discos”: Peter não tinha material vocal adequado para no palco, enquanto executava músicas intimistas, tango em discos de gramofone, foxtrots, etc. Considero-o um dos melhores cantores russos que já ouvi quando cantei músicas em ritmo de tango, ou foxtrot, que exigiam suavidade e sinceridade de; o timbre da voz, sempre procurei, ao cantar discos, cantar também com um som alegre, tirando completamente o metal do timbre da voz, que, pelo contrário, é necessário no grande palco).

Em 1936 eu estava em Bucareste. Meu empresário, S.Ya. Bisker uma vez me disse: em breve haverá um concerto de F.I. Chaliapin, e após o concerto o público de Bucareste organiza um banquete em homenagem à sua chegada ao restaurante Continental (onde tocou o violinista virtuoso romeno Grigoras Nicu).
O concerto de Chaliapin foi organizado por S. Ya Bisker e, claro, um lugar para mim no concerto e no banquete foi garantido...

Mas logo Peter veio ao meu hotel e disse: “Convido você para um banquete em homenagem a Chaliapin, que acontecerá no meu restaurante!” E, de fato, o banquete aconteceu em seu restaurante. Acontece que Peter conseguiu chegar a um acordo com o administrador de Chaliapin, conseguiu “interessá-lo” e o banquete do Continental foi transferido para o restaurante Lescenco.

Sentei-me em quarto lugar de F.I. Chaliapin: Chaliapin, Bisker, o crítico Zolotorev e eu. Eu estava todo atento, ouvindo o tempo todo o que Chaliapin dizia aos que estavam sentados ao lado dele.

Falando no programa da noite, Peter estava entusiasmado enquanto cantava e tentou se dirigir à mesa em que Chaliapin estava sentado. Após as apresentações de Peter, Bisker perguntou a Chaliapin: “O que você acha, Fedor (eles estavam com você), Leshchenko canta bem?” Chaliapin sorriu, olhou para Peter e disse: “Sim, músicas estúpidas, ele canta bem”.

A princípio, quando Petya soube dessas palavras de Chaliapin, ficou ofendido, e então tive dificuldade em explicar-lhe:

“Você só pode se orgulhar de tal comentário. Afinal, o que você e eu cantamos, vários sucessos da moda, romances e tangos, são músicas realmente estúpidas comparadas ao repertório clássico. Mas eles elogiaram você, disseram que você canta essas músicas. bem. E quem disse isso - o próprio Chaliapin! Este é o maior elogio dos lábios do grande ator."

Fyodor Ivanovich estava de ótimo humor naquela noite e não economizou nos autógrafos.

Em 1932, o casal Leshchenko regressou de Riga para Chisinau. Leshchenko dá dois concertos na Sala Diocesana, que tinha uma acústica excepcional e era o edifício mais bonito da cidade.

O jornal escreveu: “Nos dias 16 e 17 de janeiro, o famoso intérprete de canções e romances ciganos, que faz enorme sucesso nas capitais da Europa, Pyotr Leshchenko, se apresentará no Salão Diocesano”. Depois que as apresentações apareceram seguintes mensagens: "O concerto de Peter Leshchenko foi um sucesso excepcional. A apresentação comovente e a seleção bem-sucedida de romances encantaram o público."

Em seguida, Leshchenko e Zinaida Zakit se apresentam no restaurante Suzanna, após o que viajam novamente para diferentes cidades e países.

Em 1933, Leshchenko estava na Áustria. Em Viena, na companhia Columbia, gravou discos. Infelizmente, esta melhor e maior empresa do mundo (cujas filiais estavam em quase todos os países) não registrou todas as obras executadas por Pyotr Leshchenko: os donos das empresas daquela época precisavam de obras em ritmos que estavam na moda na época: tango , foxtrots, e pagavam por eles várias vezes mais do que por romances ou canções folclóricas.

Graças aos discos lançados em milhões de cópias, Leshchenko ganhou popularidade extraordinária; os compositores mais famosos da época trabalharam de boa vontade com Peter: Boris Fomin, Oscar Strok, Mark Maryanovsky, Claude Romano, Efim Sklyarov, Gera Vilnov, Sasha Vladi, Arthur Gold, Ernst Nonigsberg e outros. Foi acompanhado pelas melhores orquestras europeias: os irmãos Genigsberg, os irmãos Albin, Herbert Schmidt, Nikolai Chereshny (que percorreu Moscovo e outras cidades da URSS em 1962), Columbia de Frank Fox, Bellacord-Electro. Cerca de metade das obras do repertório de Pyotr Leshchenko pertencem à sua pena e quase todas pertencem ao seu arranjo musical.

É interessante que se Leshchenko teve dificuldades quando grandes salões sua voz “desapareceu”, então sua voz foi gravada perfeitamente em discos (Chaliapin chegou a chamar Leshchenko de “cantor de discos”), enquanto mestres do palco como Chaliapin e Morfessi, que cantavam livremente no grande teatro e salas de concerto, estavam sempre insatisfeitos com seus discos, como observou K. Sokolsky, que transmitiam apenas uma certa fração de suas vozes...

Em 1935, Leshchenko veio para a Inglaterra, se apresentou em restaurantes e foi convidado para aparecer no rádio. Em 1938, Leshchenko e Zinaida em Riga. Uma noite aconteceu no Kemer Kurhaus, onde Leshchenko e a orquestra do famoso violinista e maestro Herbert Schmidt deram seu último concerto na Letônia.

E em 1940 houve os últimos concertos em Paris: e em 1941 a Alemanha atacou União Soviética, a Romênia ocupou Odessa. Leshchenko recebe uma ligação para o regimento ao qual está designado. Ele se recusa a ir à guerra contra seu povo, é julgado por um tribunal de oficiais, mas, como cantor popular, é libertado. Em maio de 1942 ele se apresentou no Odessa Russian Drama Theatre. A pedido do comando romeno, todos os concertos deveriam começar com uma música em língua romena. E só então soou o famoso “My Marusichka”, “Two Guitars”, “Tatyana”. Os shows terminaram com "Chubchik".

Vera Georgievna Belousova (Leshchenko) diz: “Na época eu morava em Odessa e me formei. Escola de Música, eu tinha 19 anos então. Ela se apresentou em shows, tocou acordeão, cantou... Uma vez vi um pôster: “O famoso e inimitável intérprete de canções russas e ciganas, Pyotr Leshchenko, está se apresentando”. E então, no ensaio de um dos shows (onde eu deveria me apresentar), um baixinho veio até mim e se apresentou: Pyotr Leshchenko, me convidando para seu show.

Estou sentado no corredor ouvindo, e ele olha para mim e canta:

Você tem dezenove anos e tem seu próprio caminho.
Você pode rir e brincar.
Mas não há retorno para mim, já passei por tanta coisa...

Foi assim que nos conhecemos e logo nos casamos. Chegamos a Bucareste, Zinaida só concordou com o divórcio quando Peter deixou o restaurante e o apartamento para ela...
Nós fizemos um acordo com a mãe dele. Em agosto de 1944, as tropas russas entraram na cidade. Leshchenko começou a oferecer suas apresentações. Os primeiros concertos foram recebidos com muita frieza, Peter ficou muito preocupado, descobriu-se que foi dada uma ordem: “Leshchenko não deve ser aplaudido”. Somente quando ele deu um concerto diante do comando é que tudo mudou imediatamente. Nós dois começamos a atuar em hospitais, em unidades, em corredores. O comando nos alocou um apartamento...

Então, dez anos voaram como se fosse um dia. Pedro continuou buscando permissão para retornar à sua terra natal e um dia recebeu essa permissão. Ele dá o último concerto - a primeira parte passou triunfante, a segunda começa... mas ele não sai. Entrei na sala do artista: havia um terno e um violão, duas pessoas à paisana vieram até mim e disseram que Piotr Konstantinovich havia sido levado para uma conversa, “é necessário esclarecimento”.

Nove meses depois, eles me deram um endereço para um encontro e uma lista de coisas que eu precisava. Eu cheguei lá. Mediram-me a seis metros do arame farpado e disseram-me para não me aproximar. Trouxeram Pedro: nem para dizer nem para tocar. Ao se despedir, ele cruzou as mãos, ergueu-as para o céu e disse: “Deus sabe, não tenho culpa diante de ninguém”.
Logo também fui preso, “por traição”, por me casar com uma estrangeira. Trazido para Dnepropetrovsk. Eles o condenaram à morte, depois mudaram para vinte e cinco anos e o enviaram para um campo. Em 1954 ele foi libertado. Descobri que Pyotr Konstantinovich não estava mais vivo.

Comecei a me apresentar e a viajar pelo país. Em Moscou conheci Kolya Chereshnya (ele era violinista da orquestra de Leshchenko). Kolya disse que em 1954 Leshchenko morreu na prisão, supostamente de intoxicação alimentar enlatada. Dizem também que o prenderam porque, tendo reunido os amigos para um jantar de despedida, ele ergueu a taça e disse: “Amigos, estou feliz por voltar para minha terra natal, meu sonho se tornou realidade, mas! meu coração permanece com você ".

As últimas palavras foram a ruína. Em março de 1951, Leshchenko foi preso... A voz do “favorito do público europeu, Pyotr Konstantinovich Leshchenko” parou de soar.

Vera Georgievna Leshchenko se apresentou em diversos palcos do país como cantora, acordeonista e pianista, e cantou em Moscou, no Hermitage. Em meados dos anos 80, ela se aposentou pouco antes de nosso encontro (em outubro de 1985), ela e seu marido, o pianista Eduard Vilgelmovich, retornaram a Moscou da cidade onde a cruzaram. melhores anos- da beleza de Odessa. Nossas reuniões ocorreram em um ambiente amigável e descontraído...

A irmã de Pyotr Leshchenko, Valentna, uma vez viu o irmão quando um comboio o conduzia pela rua, cavando valas. Peter também viu a irmã e chorou... Valentina ainda mora em Bucareste.

Outra irmã, Ekaterina, mora na Itália. O filho, Igor, era um magnífico coreógrafo do Teatro de Bucareste, morreu aos quarenta e sete anos...

Yuri Sosudin

Biografia de Pyotr Leshchenko, um dos artista famoso O século XX, hoje conhecido, consiste em fatos dispersos que muitas vezes não possuem provas documentais. Durante a vida do cantor ninguém pensou na importância de registrar os fatos e detalhes de sua biografia, além disso, não havia tempo para fazer isso e não havia ninguém para fazê-lo;

Pouco se sabe ao certo. Na aldeia de Isaevo, localizada perto de Odessa, um menino nasceu em uma família camponesa pobre em 1898. E três anos depois seu pai morreu. A mãe casou-se novamente e mudou-se com os filhos para Chisinau. Petya teve sorte com seu padrasto, Alexey Vasilyevich, que sabia jogar; instrumentos musicais e incutiu no enteado o amor por essa atividade.

Em Chisinau, Peter Leshchenko cantou na capela da igreja e ajudou (da melhor maneira que pôde) seus pais. Com a eclosão da guerra, ele se matriculou na escola de subtenentes e logo se tornou oficial do exército russo. Depois, participação em eventos militares, lesões, hospitais. Ainda não totalmente recuperado, o futuro artista soube que agora era súdito da coroa romena. O facto é que a Roménia anexou traiçoeiramente o território da Bessarábia às suas terras, embora fosse aliada da Rússia.

O ex-oficial da linha de frente foi forçado a ganhar a vida por todos os meios disponíveis. No entanto, ele via a carreira de carpinteiro ou lavador de pratos como uma ocupação forçada. O jovem sonhava em cantar no palco. As apresentações nos cinemas Suzanna e Orpheum são os primeiros passos em direção ao seu objetivo. Quase dois anos de prática deste estágio contribuíram para o desenvolvimento profissional e o surgimento da fé no sucesso futuro.

A biografia de Pyotr Leshchenko está ligada não só a Chisinau, mas também a Riga, Paris e Odessa. Aos vinte e cinco anos, o jovem artista procurou aprimorar suas habilidades profissionais. Ele queria estudar e por isso foi para A cidade eterna, onde existia uma famosa escola de balé, ministrada principalmente por dançarinos emigrantes russos. Aqui Peter conheceu a letã Zinaida Zakis, que, apesar da pouca idade (tinha 19 anos), já havia alcançado sucesso em Eles se apresentam juntos, fazem turnês, realizando números coreográficos conjuntos, às vezes Leshchenko canta. A cooperação profissional não pôde deixar de evoluir para um relacionamento mais próximo, eles se casaram.

Em 1930, a biografia de Pyotr Leshchenko sofre uma reviravolta. Se até agora era dançarino e companheiro da esposa, agora está se tornando cantor profissional. Ele tem 32 anos, tem uma voz não muito forte, mas agradável, mas isso não é tão importante. Ele é popular, seus vocais são perfeitamente adequados para gravação e seu repertório merece atenção especial. Leshchenko conseguiu fazer algo que ninguém poderia fazer antes dele. Ele combinou dois dos gêneros mais queridos do público: romance e tango. O resultado superou todas as expectativas.

Nos anos anteriores à guerra, a biografia do cantor Pyotr Leshchenko é totalmente ilustrada pelas gravações que ele fez na Columbia e na Bellacord. Ele trabalha em estreita colaboração com essas empresas; os discos são vendidos em milhões de cópias em todos os lugares: de Buenos Aires a Tóquio. Não há tempo para nada que não tenha relação com música.

Leshchenko não estava interessado em política. Em 1942, tendo chegado a Odessa ocupada pelos romenos, dá concertos no Teatro Russo e depois abre o seu cabaré na Teatralny Lane. A biografia de Pyotr Leshchenko está ligada à ensolarada cidade do Mar Negro, não apenas em relação à criatividade, mas também em Em um nível pessoal. É a Odessa que ele deve novos Sentimento profundo, que conquistou o artista nada jovem. Ele conheceu Vera Belousova, que se tornou amor principal a vida dele. Mas a esposa de Zinaida não quis ceder, escreveu uma carta (essencialmente uma denúncia) ao comando militar, na qual recordava que o seu marido era cidadão romeno, e também responsável pelo serviço militar. Mundialmente cantor famoso vestidos com um sobretudo verde brilhante, um boné angular do exército romeno e enviados para a Crimeia, onde são encarregados de administrar a cantina dos oficiais e organizar o lazer dos soldados. Esta dura medida revelou-se ineficaz e o casal divorciou-se em 1944.

Após a rendição da Romênia, Leshchenko se apresentou por oito anos para uma grande variedade de públicos. Ele adorava cantar para os militares soviéticos; esses concertos foram um grande sucesso. E em 1952, um funcionário da contra-espionagem romena, já comunista, escreveu na capa de uma pasta de papelão com letras latinas um nome conhecido em todo o mundo: “Peter Leshchenko”. A biografia do artista foi complementada por outro acontecimento: ele foi preso.

A cantora morreu em 1954. As circunstâncias de sua morte são desconhecidas. Ele foi espancado? Aparentemente não. Leshchenko provavelmente foi torturado por excesso de trabalho e comida escassa. Ele foi enviado para a prisão, provavelmente a pedido dos seus “camaradas soviéticos”. Do que ele foi acusado? Isto também permanece obscuro. Mas sobreviveram discos de gramofone com gravação de sua voz, o que ainda dá um prazer inexplicável aos amantes e conhecedores da música popular.

23.05.2017, 15:35

Demorou quatro longos anos para o projeto biográfico de televisão “Peter Leshchenko. Tudo o que era...” aparecer antes Visualizador russo. A série, estrelada por diversas celebridades locais, ficou pronta em 2013. Já foi exibido na TV ucraniana e divulgado na Internet, portanto o lançamento do filme no Channel One não pode ser considerado uma estreia completa. Além de ser classificado como verdadeiramente biográfico - vida verdadeira artista, em que ocorreram muitos acontecimentos dignos de adaptação cinematográfica, neste projeto está intimamente entrelaçado com a imaginação do roteirista, que procurou criar a imagem de um herói ideal. Com um acordeão em punho, ele passa por vários espinhos para acabar como uma estrela cadente.

Pyotr Leshchenko é uma figura bastante odiosa para a União Soviética opinião pública: por muito tempo o intérprete de obras-primas como “Chubchik” e “At the Samovar, Me and My Masha” foi proibido no território da URSS. Não é à toa: a carreira do artista floresceu no período pós-revolucionário e aconteceu na Europa durante a Segunda Guerra Mundial, ele se apresentou repetidamente em cidades ocupadas por tropas alemãs e romenas, e o próprio Joseph Stalin, dizem, o caracterizou como “o próprio Joseph Stalin; o mais vulgar e sem princípios cantor de taverna emigrante branco. A síndrome do fruto proibido funcionou no final dos anos 80, quando o álbum “Petr Leshchenko Sings”, lançado por Melodiya várias décadas após a morte do cantor, superou em popularidade todos, de “Alice” a “Alla Pugacheva”. Depois, poderia ser adquirido em qualquer quiosque da Soyuzpechat. Mas esta foi a crista de uma única onda. Depois disso, o sobrenome Leshchenko passou a ser associado principalmente a Melhor amigo Vladimir Vinokur e fotografias homem jovem com feições marcantes e olhos coloridos, eles se tornaram cada vez menos reconhecíveis. A série não ajudará muito o espectador a refrescar a memória - os atores cantam com suas próprias vozes, e a biografia, como mencionado acima, parece em grande parte fictícia.

O papel principal foi para Konstantin Khabensky, que antes de tudo abandonou os trajes elaborados característicos do verdadeiro Leshchenko (o cantor e dançarino aparecia frequentemente no palco, por exemplo, na imagem homem oriental com punhais nos dentes).

O jovem Peter foi interpretado por Ivan Stebunov - alguém teve que aproveitar a semelhança externa dos dois intérpretes, que o espectador notou há muito tempo. No final das contas, a mesma dupla de atrizes apareceu diante dos olhos do público - a semelhança entre Victoria Isakova e Olga Lerman também foi útil. Observemos que, para isso, tivemos que sacrificar mais um pedaço de bom senso - aqueles que os interpretam não se parecem em nada com os jovens estudantes do ensino médio neste filme.

O roteiro de “Peter Leshchenko” foi escrito pelo falecido Eduard Volodarsky, um especialista com grande experiência, cuja parte final consiste inteiramente em filmes seriados para televisão, muitos dos quais também descreviam a vida. pessoas maravilhosas. O diretor foi Vladimir Kott, diretor de vários filmes e filmes para televisão que não ganharam a maior fama. Em geral, a lista de pessoas envolvidas no trabalho do filme parece um tanto estranha. E o resultado inegável foi uma mistura instável de novela e fantasia com elementos de excursão histórica. Tudo relacionado à música e ao amor parece bastante brasileiro. Tudo relacionado à guerra e à revolução é engraçado.

Nos primeiros episódios de “Peter Leshchenko”, o público não conseguiu encontrar o declarado Khabensky nas quantidades que esperava: o herói do futuro murmura canção após canção na prisão romena, sendo atormentado pelo oficial especial local, maravilhosamente interpretado por Timofey Tribuntsev. Ele faz uma pausa nas surras e na pressão moral por meio de flashbacks mentais - é assim que a juventude do protagonista, cheia de tormentos e reviravoltas, se desenrola diante dos olhos do público.

Peter Leshchenko- Cantora pop russa e romena, intérprete de folk e danças de personagens, dono de restaurante. Na URSS, ele estava sob uma proibição tácita e seu nome não foi mencionado na mídia soviética. E no final da década de 80 do século 20, não havia permissão oficial para que a voz de Piotr Konstantinovich aparecesse no ar, mas mesmo assim, gravações de músicas começaram a ser ouvidas no rádio, e então programas e artigos apareceram na memória dele.

Pobreza, um pai monstro bebedor que veio do nada (na atuação aterrorizante de Nikolai Dobrynin), clérigos malvados que expulsaram um menino pobre do coro (o próprio Leshchenko lembra exatamente o oposto), estudantes burgueses do ensino médio por toda parte, e há não há saída.

Porém, existe um: um acampamento cigano com os amigos do protagonista e o objeto da paixão do protagonista circula permanentemente por Chisinau. Não lhe ensinam a roubar cavalos, mas dão-lhe aulas de música e dão-lhe aquele mesmo acordeão, que claramente reivindica um lugar no centro de toda a história. Por um tempo excessivamente longo, a futura estrela vagueia de local em local com uma camisa simples, procurando maneiras de usar seu talento (eles foram mostrados logo na primeira cena) e ao mesmo tempo resolvendo problemas difíceis do coração - por exemplo , como dormir com uma cigana orgulhosa, evitando casar com ela. Foi difícil viver, queridos telespectadores.

A Rússia, entretanto, caminha consistentemente para uma era de cataclismos destrutivos. O jovem Pedro não tem tempo de se inscrever no serviço voluntário (a partir desse momento começam a aparecer no quadro pessoas uniformizadas uniforme militar atores respeitáveis ​​como Andrei Merzlikin ou Evgeniy Sidikhin), como a guerra começa - ainda a Primeira Guerra Mundial. Os personagens disparam revólveres e rifles com alegria para o alto e vão com entusiasmo para as trincheiras, onde ferimentos e morte os aguardam. Kott e Volodarsky continuam a desenhar um herói impecável, que é bem-vindo em todos os lugares por causa de sua habilidade de atuar “Nas Colinas da Manchúria” - mesmo de uma morte cruel, ele é salvo não por matar o inimigo, mas por um olhar triste para o céu , onde um pássaro solitário voa.

Em maio de 1942, em Odessa, ocupada pelas tropas romenas, Pyotr Leshchenko conheceu Vera Belousova, de 19 anos, estudante do Conservatório de Odessa, musicista e cantora. Se apaixonou. Retornando a Bucareste, ele se divorciou de sua primeira esposa, também artista, Zhenya (Zinaida) Zakitt. Havia um filho de 11 anos crescendo na família. Dois anos depois, Pyotr Konstantinovich registrou seu casamento com Belousova. A diferença de idade com sua jovem esposa era de 25 anos. Os noivos mudaram-se de Odessa para Bucareste. Eles começaram a sair em turnê juntos, se apresentando em teatros e restaurantes na Romênia.

Milagrosamente, o jovem Leshchenko viaja do quartel ao palco, do palco ao campo de batalha, dos desaparecidos aos pacientes do hospital, conseguindo visitar a mãe e a namorada pelo caminho e receber aplausos do público diversas vezes na mesma taberna. Os criadores da série não se preocupam particularmente em recriar as relações entre os personagens – afinal, como convém aos cânones de uma cinebiografia nacional, são apenas marcos na trajetória do herói citado no título. A música ajuda a acreditar e a viver, e enquanto isso o roteiro vagueia pelas cadeias da Guarda Branca, onde Pyotr Leshchenko ajuda a organizar o lendário “ ataques psicológicos" É assustador pensar no que acontecerá com ele quando os bolcheviques finalmente se materializarem na tela.

A série não combina com o disfarce patriótico, por isso o abandona em todas as oportunidades - o herói é movido principalmente por motivos pessoais, como o desejo de fama ou a relutância em perder uma mulher para outro macho alfa com voz estabelecida. No entanto, quando Khabensky se colocar totalmente no lugar de Leshchenko, este mal-entendido será corrigido: pelo menos um único confronto com o fascismo que marcha por toda a Europa está definitivamente à nossa espera. É improvável que o espectador fique muito impressionado: não importa o que aconteça personagem principal um grande artista, o carisma do ator que conseguiu esse papel, de qualquer forma, virá à tona.

Pyotr Leshchenko viveu com Vera Belousova até 1951. Ele foi preso em 26 de março pelas autoridades de segurança do Estado romeno durante o intervalo após a primeira parte de um concerto na cidade de Brasov. E foi interrogado como testemunha no caso de Vera Belousova-Leshchenko, acusada de traição (o casamento com cidadão estrangeiro foi classificado como traição). Ele só teve permissão para se encontrar com sua esposa uma vez e eles nunca mais se encontraram. Petr Leshchenko morreu no hospital prisional romeno Targu Ocna em 16 de julho de 1954. Os materiais sobre o caso de Leshchenko ainda estão encerrados.

<>Há poucos dias assisti a série "Peter Leshchenko. Tudo o que aconteceu" (oito episódios) Os autores do filme designaram seu gênero: melodrama histórico. Este é realmente um melodrama, bem feito e interessante. Parece com entusiasmo e satisfaz completamente o desejo de quem gosta de chorar. Eu mesmo não resisti. Acho que a série será assistida com prazer por quem ama o ator Khabensky, que fez o papel de Pyotr Leshchenko na idade adulta, e não conhece muito a biografia do cantor. Os conhecedores do trabalho e da biografia de Leshchenko podem sentir alguma perplexidade e irritação.

Eu não era fã do cantor, sabia de sua popularidade nos anos 30 e 40, que ele era emigrante (este último não é verdade, sobre o qual escreverei mais tarde), ouvi suas músicas interpretadas pelo autor e toquei por outros cantores. A voz, prateada, agradável e clara, me pareceu um tanto doce, e até recentemente não me interessava o destino do artista. No entanto, tendo visto na TV imagens anunciando um filme com K. Khabensky dançando e cantando no papel-título, fiquei intrigado e sentei-me firmemente em frente à tela.

A voz do ator não tem a beleza e o brilho da voz de Leshchenko, mas seu canto cativa pela expressividade.No filme, Leshchenko foi concebido pelo diretor não apenas como um cantor de voz doce, dançarino pop e artista, mas como um herói persistente e corajoso com destino trágico. Khabensky lida com a tarefa de maneira soberba, sem privar seu caráter de humor, vivacidade e descontração. Dessa forma, seu herói se compara favoravelmente ao jovem Leshchenko interpretado por outro ator, Ivan Stebunov, que é muito sério e até um tanto sombrio, antes um herói de um filme sobre a vida dos ciganos, uma espécie de Aleko. Graças a Khabensky, você perdoa o filme por alguma tendenciosidade e melodrama exagerado, que são cada vez mais sentidos no final do filme. Em geral, assisti ao filme não sem prazer, acreditando em todas as suas repetições biográficas, e, como escrevi acima, até chorei. Depois de assistir, fui ao Google para ler sobre o cantor, pois o motivo da prisão de Pyotr Leshchenko na Romênia em 1951, que levou à sua morte, ainda não estava claro. E o que aprendi?

Em primeiro lugar, que o motivo da detenção não é conhecido não só por mim, mas também por qualquer pessoa, uma vez que muitos materiais sobre o caso Leshchenko ainda são confidenciais. Descobri que ele não era um emigrante, pois a Bessarábia passou a fazer parte da Roménia no momento em que ele, ferido, estava internado num hospital de Chisinau. Leshchenko deixou o hospital como cidadão romeno.

Em segundo lugar, que muitos fatos biográficos A vida da cantora fica distorcida no filme. Por que? Acho que por dois ou três motivos. 1. Pouco se sabe sobre Pyotr Leshchenko. Não há lembranças suficientes dele. Não há materiais de filme. O motivo é válido.

2. Por razões ideológicas: para enfatizar o caráter russo do cantor, seu patriotismo, para torná-lo um herói.

3 Esprema uma lágrima do espectador mesmo ao custo de distorcer dados biográficos conhecidos.

É surpreendente que o autor do roteiro da série, que distorceu a biografia do cantor, seja Eduard Volodarsky, que escreveu os roteiros de filmes sutis como “Road Check”, “My Friend Ivan Lapshin”, “A Friend Among Strangers, um estranho entre os nossos”. Ou os méritos destes filmes são determinados pelos seus diretores. O próprio Volodarsky disse em entrevista a um correspondente do jornal "Cultura" sobre Leshchenko e suas canções:" Estas são as canções da minha infância, cantávamos nos pátios: “Tenho saudades da minha pátria, da time da casa meu! EU Li muito sobre ele, mas escrevi meu próprio destino. .. Em quem tenho pouca fé é Khabensky, que foi oferecido para papel principal. Com todo o respeito. Em nosso cinema pré-perestroika havia rostos que não podiam ser confundidos com ninguém." Ou seja, o rosto de Khabensky não é russo o suficiente? Bem, ok, esta afirmação está na consciência de Volodarsky. Mas é permitido mudar os fatos básicos do biografia em um filme biográfico sobre um real figura histórica? - Essa é a minha pergunta.

Entendo que cada escritor, roteirista, diretor, ator tem sua ideia do personagem. Seguindo essa ideia, ele reproduz acontecimentos, refratando-os artisticamente. Existe um gênero - a biografia artística. O autor pode omitir uma série de fatos, inventar diálogos, mas para enxugar as lágrimas é possível tornar seu personagem órfão, escrevendo que sua mãe morreu de pobreza durante o Primeiro. Guerra Mundial enquanto ele estava no front, quando na realidade a mãe, o padrasto e duas irmãs de Leshchenko moravam em seu apartamento, sem saber da necessidade. A mãe morreu não antes de 1948. No filme, o pai de Peter é mostrado como um tirano da família; na verdade, seu pai é desconhecido, e a relação tensa com o padrasto na juventude deu lugar a amizades durante a bem-sucedida carreira artística do cantor. Posso aceitar a aparição na vida do herói da cigana Zlata Zobar, que lecionava. ele as primeiras lições de amor na adolescência, porque isso poderia ter acontecido, e dificilmente posso admitir que ele correu um risco mortal por causa dela, tentando usar o dinheiro para arrebatá-la das garras dos alemães, mas por que seu parceiro de dança é e, talvez, seu primeiro amor forte, que recebeu o nome de Ekaterina Zavyalova, se garota de verdade nome era Antonina Kangizer. O nome é indigno de um patriota russo?

Um papel importante no filme é desempenhado pelo empresário da cantora, o judeu Daniil Zeltser. Segundo o filme, era a ele e somente a ele que o artista devia seu sucesso e carreira, pois todas as apresentações e turnês eram organizadas por Zeltser, ao mesmo tempo que cuidava de sua saúde. O destino de Zeltser é trágico: apesar de Peter, apesar do perigo, ter lhe emitido um passaporte moldavo, ele foi morto pelos nazistas. A dor do cantor foi grande.

No entanto, na realidade tal pessoa não existia na vida de Leshchenko. Por que o roteirista e diretor precisava dessa imagem? Para mostrar o internacionalismo do seu herói? É possível distorcer a realidade neste caso por causa de uma ideia? Sim, o cantor era uma pessoa decente. Sim, os judeus trabalhavam em sua orquestra e ele não os expunha. Sua segunda esposa fornece evidências em suas memórias – uma carta de um dos residentes de Netanya. Ela conta como Leshchenko, durante apresentações na Odessa ocupada pela Romênia em 1942, aceitou judeus, seu avô e seus amigos em sua orquestra, salvando-os de serem enviados para um campo de concentração. (Vera Leshchenko. “Pyotr Leshchenko. Tudo o que aconteceu. O último tango” http://www.litmir.net/br/?b=190705&p=30) Mas ele não era um lutador, mas sim um conformista e nunca se meteu em encrencas . Ele flutuou com a corrente, tentando não se afogar ou se sujar. E ele certamente não poderia ter entrado em contato com os guerrilheiros. É impossível contar entre as heroínas sua segunda esposa, Vera, autora do livro que mencionei acima. Mas os cineastas realmente queriam encontrar algo heróico na biografia. Eles criaram:

42º ano. Leshchenko mal teve permissão para sair em turnê por Odessa. No caminho, seu carro está parado Partidários soviéticos, confiam-lhe caixas de fusíveis e pedem-lhe que os entregue a alguém que o procure em Odessa e lhe dê a palavra-passe. Sem hesitar, a cantora concorda. EM ópera Uma garota se aproxima dele e diz a senha. Assim, graças a Pyotr Leshchenko, fusíveis foram entregues ao porto de Odessa para destruir carga militar inimiga. Quem era essa garota? - Isso mesmo, Vera Belousova, que logo se tornou sua segunda esposa. Então o destino uniu os dois corações amorosos. Se algo semelhante tivesse acontecido, Vera Leshchenko certamente teria falado sobre isso em suas memórias: afinal, ela se esforçou muito para apresentar o marido como um patriota russo, lutando constantemente por sua pátria, a Rússia Soviética. Uma abordagem anti-artística rude por parte dos cineastas. Por que foi necessário inventar o destino de uma pessoa real?

Melhor inventar um novo herói com destino semelhante e escreva que o protótipo era Pyotr Leshchenko.

E o que você acha? É possível criar filmes biográficos com deturpações significativas dos fatos?

Não me arrependo de ter assistido ao filme. Gostei de Khabensky e de seu canto. Graças ao filme conheci a interessante personalidade do famoso cantor, ídolo da juventude dos meus pais. E ainda assim, conheci uma atriz talentosa, cujo nome ainda não ouvi, com Miriam Sekhon . Ela desempenha o papel da primeira esposa de Leshchenko, Jenny Zackitt. Um rosto incrível, que pode ser extraordinariamente terno dependendo do papel, tão fino e transparente que você tem medo de tocá-lo, pura luz e alegria e de repente no mesmo filme

Mas ainda estava tão longe de conhecê-lo, o que mudou tanto o destino de Leshchenko! No início, Pyotr Leshchenko se apresenta com sua esposa em cafés e cinemas, e mais provavelmente como parceiro de dança de Zakis. Enquanto sua esposa troca de roupa para um novo número, ele canta para o público com um violão, cantando, como todos os dançarinos, “em um suspiro curto”. A voz não é forte, as salas são grandes e muitas vezes têm acústica ruim, o público fica desatento, todos entendem que esse canto é tão simples enquanto a dançarina muda sua aparência de palco.
Muito mais tarde, seria estabelecida a reputação de Leshchenko como um “cantor de discos”, que realmente floresceu no estúdio. Ou isso exigia algum tipo de ambiente íntimo e um público atento.
No final, Leshchenko teve sorte. Foi convidado para cantar na casa do famoso médico Solomir. O famoso otorrinolaringologista salvou muitos cantores para o palco; Sobinov e Chaliapin estavam entre seus pacientes agradecidos. Na aconchegante sala de Solomir, a estreia de Leshchenko como cantor aconteceu diante de um público seleto. Entre seus ouvintes estava o famoso Oscar Borisovich Strok.
Começou uma colaboração frutífera entre o cantor e o compositor.
Em 1932, dois ingleses ficaram cativados pelo canto de Leshchenko e ele gravou suas canções em Londres.

Prosperidade

Em um curto período de tempo, Pyotr Leshchenko cantou mais de sessenta discos. E regressou em 1933 a Bucareste com a mulher, o filho e uma fortuna considerável.
No outono de 1936, o restaurante Leshchenko, decorado em estilo verdadeiramente russo, abriu na rua principal de Bucareste. Foi, no sentido pleno da palavra, uma empresa familiar: Peter cantou e executou liderança geral Na verdade, Katya e Valya dançavam, e a mãe e o padrasto cuidavam do guarda-roupa. Entre as forças artísticas que Leshchenko atraiu para se apresentar em seu restaurante estava a jovem Alla Bayanova.
lar programa de concerto a atuação do próprio Leshchenko começou à meia-noite. O champanhe corria como um rio, todos os nobres de Bucareste dançavam ao seu canto e se divertiam no restaurante até as seis da manhã. É verdade que há informações de que durante as apresentações do próprio Piotr Konstantinovich eles não apenas não dançaram, mas até pararam de beber e mastigar.
Petr Leshchenko era uma estrela da boémia e da sociedade na capital romena. Mais de uma vez um carro blindado o levou à vila do Rei Carol, grande admirador de seu talento.
Não apenas no palácio do monarca romeno, mas também nas casas dos cidadãos soviéticos comuns, as canções e tangos alegres e lânguidos de Leshchenko eram tocados incessantemente. Mas poucos dos nossos cidadãos estavam a par do facto de que o que se ouvia nos discos não era a voz do próprio Leshchenko (os seus discos foram confiscados pela alfândega soviética), mas a voz do cantor Nikolai Markov, vocalista do Tabachnikov Jazz conjunto. Ao mesmo tempo ele trabalhou nesta equipe e compositor famoso Boris Fomin. A renda dos criadores desses produtos falsificados foi medida em malas de dinheiro!
No entanto, o reconhecimento do rei romeno e do povo soviético não fez de Leshchenko um cantor “sério” aos olhos dos estetas. A. Vertinsky o chamou de “cantor de restaurante” e tratou o trabalho de Leshchenko com extremo desdém.
E Vertinsky é o único? Certa vez, o próprio Fyodor Ivanovich Chaliapin apareceu no restaurante de Leshchenko em Bucareste. O proprietário cantou a noite toda para o ilustre convidado e depois perguntou como ele achava seu canto. “Sim, você canta bem músicas estúpidas!” Chaliapin respondeu imponentemente.
Leshchenko ficou terrivelmente ofendido no início. Mas seus amigos garantiram que o grande cantor o elogiava: as músicas muitas vezes eram realmente estúpidas…

"Durma, meu pobre coração"

Cada vez mais, os oficiais alemães tornaram-se hóspedes do restaurante. Eles se comportaram muito bem e aplaudiram a cantora com prazer. É improvável que Pyotr Leshchenko, que estava longe da política, tenha visto imediatamente na reaproximação entre a Roménia e a Alemanha nazista uma ameaça para si mesmo pessoalmente. Mais de uma vez o cantor ignorou convocações que o ordenavam a comparecer ao treinamento militar.
Em 1941, a Roménia, juntamente com a Alemanha, entrou na guerra com a URSS. A questão do recrutamento de Leshchenko para o exército romeno ainda não tinha sido levantada, mas falava-se em dar uma série de concertos em território soviético ocupado. Piotr Konstantinovich concordou, sem saber o que isso significaria para ele, tanto num futuro muito próximo como num futuro mais distante.
Em maio de 1942, deu vários concertos na Odessa ocupada. Os concertos tiveram que começar com repertório em romeno, porque Pyotr Leshchenko era súdito do rei romeno. Mas então foi a vez do repertório russo, e então o salão explodiu em aplausos. Durante várias horas, os ouvintes esqueceram-se tanto da guerra como da ocupação.
Em um dos shows ele viu um deslumbrante garota linda. Depois do show eles começaram a conversar. O nome da menina era Vera Belousova, ela estudou no Conservatório de Odessa.
O romance deles desenvolveu-se rapidamente. Parecia que entre ele e ela não havia diferença de idade de um quarto de século!