Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

புதிய யோசனைகள், உண்மையான கலாச்சாரம், சுதந்திரம் மற்றும் பகுத்தறிவு ஆகியவற்றால் எதிர்க்கப்பட்ட அணிகள் மற்றும் மரபுகளுக்கு முன்பாக அர்த்தமற்ற தன்மை, அறியாமை மற்றும் அடிமைத்தனத்தை விளக்குவது "Woe from Wit" என்ற படைப்பின் முக்கிய யோசனை. பழமைவாதிகள் மற்றும் அடிமை உரிமையாளர்களை வெளிப்படையாக சவால் செய்த அதே ஜனநாயக சிந்தனை கொண்ட இளைஞர்களின் சமூகத்தின் பிரதிநிதியாக சாட்ஸ்கியின் முக்கிய கதாபாத்திரம் நாடகத்தில் நடித்தார். கிளாசிக் நகைச்சுவையின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி சமூக மற்றும் அரசியல் வாழ்க்கையில் பொங்கி எழும் இந்த நுணுக்கங்கள் அனைத்தையும் கிரிபோடோவ் பிரதிபலிக்க முடிந்தது. காதல் முக்கோணம். படைப்பாளியால் விவரிக்கப்பட்ட படைப்பின் முக்கிய பகுதி ஒரே நாளில் நடைபெறுகிறது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, மேலும் கதாபாத்திரங்கள் கிரிபோடோவ் மிகவும் தெளிவாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன.

எழுத்தாளரின் சமகாலத்தவர்களில் பலர் அவரது கையெழுத்துப் பிரதியை நேர்மையான பாராட்டுக்களுடன் வழங்கினர் மற்றும் ஜாருக்கு நகைச்சுவையை வெளியிட அனுமதி கோரினர்.

"Woe from Wit" நகைச்சுவையை எழுதிய வரலாறு

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் தங்கியிருந்தபோது கிரிபோயோடோவுக்கு "Woe from Wit" என்ற நகைச்சுவையை எழுதும் எண்ணம் வந்தது. 1816 ஆம் ஆண்டில், அவர் வெளிநாட்டிலிருந்து நகரத்திற்குத் திரும்பினார் மற்றும் சமூக வரவேற்பு ஒன்றில் தன்னைக் கண்டார். நகரத்தின் பிரபுக்கள் வெளிநாட்டு விருந்தினர்களில் ஒருவரை வணங்குவதைக் கவனித்த பிறகு, ரஷ்ய மக்களின் வெளிநாட்டு விஷயங்களுக்கான ஏக்கத்தில் அவர் ஆழ்ந்த கோபமடைந்தார். எழுத்தாளர் தன்னைக் கட்டுப்படுத்திக் கொள்ள முடியவில்லை மற்றும் அவரது எதிர்மறை அணுகுமுறையைக் காட்டினார். இதற்கிடையில், அவரது நம்பிக்கைகளைப் பகிர்ந்து கொள்ளாத அழைப்பாளர்களில் ஒருவர், கிரிபோடோவ் பைத்தியம் என்று பதிலளித்தார்.

அந்த மாலை நிகழ்வுகள் நகைச்சுவையின் அடிப்படையை உருவாக்கியது, மேலும் கிரிபோடோவ் முக்கிய கதாபாத்திரமான சாட்ஸ்கியின் முன்மாதிரி ஆனார். எழுத்தாளர் 1821 இல் வேலையைத் தொடங்கினார். அவர் டிஃப்லிஸில் நகைச்சுவையில் பணியாற்றினார், அங்கு அவர் ஜெனரல் எர்மோலோவ் மற்றும் மாஸ்கோவில் பணியாற்றினார்.

1823 ஆம் ஆண்டில், நாடகத்தின் பணிகள் நிறைவடைந்தன, எழுத்தாளர் அதை மாஸ்கோவில் படிக்கத் தொடங்கினார் இலக்கிய வட்டங்கள், வழியில் மதிப்புமிக்க விமர்சனங்களைப் பெறுகிறது. நகைச்சுவையானது வாசிப்பு மக்களிடையே பட்டியல்கள் வடிவில் வெற்றிகரமாக விநியோகிக்கப்பட்டது, ஆனால் இது முதன்முதலில் 1833 இல் மட்டுமே வெளியிடப்பட்டது, அமைச்சர் உவரோவ் ஜார்ஸிடம் கோரிக்கை விடுத்த பிறகு. அந்த நேரத்தில் எழுத்தாளரே உயிருடன் இல்லை.

வேலையின் பகுப்பாய்வு

நகைச்சுவையின் முக்கிய சதி

நகைச்சுவையில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள நிகழ்வுகள் இங்கு நடைபெறுகின்றன ஆரம்ப XIXநூற்றாண்டு, தலைநகர் அதிகாரி Famusov வீட்டில். அவரது இளம் மகள் சோபியா ஃபமுசோவின் செயலாளரான மோல்சலின் என்பவரை காதலிக்கிறார். அவர் ஒரு விவேகமான மனிதர், பணக்காரர் அல்ல, சிறிய பதவியில் இருக்கிறார்.

சோபியாவின் உணர்வுகளைப் பற்றி அறிந்த அவர், வசதிக்காக அவளைச் சந்திக்கிறார். ஒரு நாள், ஒரு இளம் பிரபு, சாட்ஸ்கி, மூன்று ஆண்டுகளாக ரஷ்யாவில் இல்லாத குடும்ப நண்பர், ஃபமுசோவ்ஸ் வீட்டிற்கு வருகிறார். அவர் திரும்பியதன் நோக்கம் சோபியாவை திருமணம் செய்வதாகும், அவருக்காக அவர் உணர்வுகளைக் கொண்டிருக்கிறார். சோபியா தானே மோல்சலின் மீதான தனது காதலை நகைச்சுவையின் முக்கிய கதாபாத்திரத்திலிருந்து மறைக்கிறார்.

சோபியாவின் தந்தை பழைய வாழ்க்கை முறை மற்றும் பார்வைகளைக் கொண்டவர். அவர் அணிகளுக்கு அடிபணிந்தவர் மற்றும் இளைஞர்கள் எல்லாவற்றிலும் தங்கள் மேலதிகாரிகளை மகிழ்விக்க வேண்டும் என்று நம்புகிறார், தங்கள் கருத்துக்களைக் காட்டாமல், தங்கள் மேலானவர்களுக்கு தன்னலமின்றி சேவை செய்ய வேண்டும். சாட்ஸ்கி, மாறாக, ஒரு நகைச்சுவையான இளைஞன் மற்றும் பெருமை உணர்வுடன் நல்ல கல்வி. அவர் அத்தகைய கருத்துக்களைக் கண்டிக்கிறார், அவற்றை முட்டாள், பாசாங்குத்தனம் மற்றும் வெற்று என்று கருதுகிறார். Famusov மற்றும் Chatsky இடையே சூடான மோதல்கள் எழுகின்றன.

சாட்ஸ்கியின் வருகையின் நாளில், அழைக்கப்பட்ட விருந்தினர்கள் ஃபமுசோவின் வீட்டில் கூடினர். மாலை நேரத்தில், சாட்ஸ்கி பைத்தியம் பிடித்ததாக சோபியா ஒரு வதந்தியைப் பரப்பினாள். அவரது கருத்துக்களைப் பகிர்ந்து கொள்ளாத விருந்தினர்கள், இந்த யோசனையை தீவிரமாக எடுத்துக்கொள்கிறார்கள் மற்றும் ஹீரோவை பைத்தியம் என்று ஒருமனதாக அங்கீகரிக்கின்றனர்.

மாலையின் கருப்பு ஆடு என்று தன்னைக் கண்டுபிடித்து, சாட்ஸ்கி ஃபாமுசோவ்ஸ் வீட்டை விட்டு வெளியேறப் போகிறார். வண்டிக்காகக் காத்திருக்கையில், ஃபாமுசோவின் செயலர் எஜமானரின் பணிப்பெண்ணிடம் தனது உணர்வுகளை ஒப்புக்கொள்வதை அவர் கேட்கிறார். சோபியாவும் இதைக் கேட்டு, உடனடியாக மோல்சலினை வீட்டை விட்டு வெளியேற்றினாள்.

காதல் காட்சியின் மறுப்பு சோபியாவில் சாட்ஸ்கியின் ஏமாற்றத்துடன் முடிவடைகிறது மதச்சார்பற்ற சமூகம். ஹீரோ என்றென்றும் மாஸ்கோவை விட்டு வெளியேறுகிறார்.

நகைச்சுவையின் ஹீரோக்கள் "வோ ஃப்ரம் விட்"

இது முக்கிய கதாபாத்திரம் Griboyedov எழுதிய நகைச்சுவை. அவர் ஒரு பரம்பரை பிரபு, யாருடைய உடைமையில் 300 - 400 ஆன்மாக்கள் உள்ளன. சாட்ஸ்கி ஆரம்பத்தில் ஒரு அனாதையாக விடப்பட்டார், மேலும் அவரது தந்தை ஃபமுசோவின் நெருங்கிய நண்பராக இருந்ததால், குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அவர் சோபியாவுடன் ஃபமுசோவ்ஸ் வீட்டில் வளர்க்கப்பட்டார். பின்னர் அவர்களுடன் சலிப்பு ஏற்பட்டது, முதலில் அவர் தனித்தனியாக குடியேறினார், பின்னர் உலகத்தை அலைய விட்டுவிட்டார்.

குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, சாட்ஸ்கியும் சோபியாவும் நண்பர்களாக இருந்தனர், ஆனால் அவர் அவளிடம் நட்பு உணர்வுகளை விட அதிகமாக இருந்தார்.

Griboyedov இன் நகைச்சுவையில் முக்கிய கதாபாத்திரம் முட்டாள், நகைச்சுவையான, சொற்பொழிவு இல்லை. முட்டாள் மக்களை கேலி செய்வதை விரும்புபவர், சாட்ஸ்கி ஒரு தாராளவாதியாக இருந்தார், அவர் தனது மேலதிகாரிகளுக்கு வளைந்து கொடுத்து உயர்ந்த பதவிகளுக்கு சேவை செய்ய விரும்பவில்லை. அதனால்தான் அவர் இராணுவத்தில் பணியாற்றவில்லை மற்றும் ஒரு அதிகாரி அல்ல, இது அக்காலத்திற்கும் அவரது பரம்பரைக்கும் அரிதானது.

ஃபாமுசோவ் கோவில்களில் நரைத்த முடி கொண்ட வயதான மனிதர், ஒரு பிரபு. அவரது வயதிற்கு அவர் மிகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் புத்துணர்ச்சியுடனும் இருக்கிறார். Pavel Afanasyevich ஒரு விதவை; அவரது ஒரே குழந்தை சோபியா, 17 வயது.

அதிகாரி இருக்கிறார் பொது சேவை, அவர் பணக்காரர், ஆனால் அதே நேரத்தில் பறக்கும். ஃபமுசோவ் தயக்கமின்றி தனது சொந்த பணிப்பெண்களைத் துன்புறுத்துகிறார். அவரது பாத்திரம் வெடிக்கும் மற்றும் அமைதியற்றது. Pavel Afanasyevich எரிச்சலானவர், ஆனால் உடன் சரியான மக்கள், அவருக்கு மரியாதை காட்டத் தெரியும். ஃபமுசோவ் தனது மகளை திருமணம் செய்ய விரும்பும் கர்னலுடனான அவரது தொடர்பு இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. தன் குறிக்கோளுக்காக எதையும் செய்யத் தயார். அடிபணிதல், பதவிக்கு முன் பணிதல், பணிதல் ஆகியவை அவனுடைய சிறப்பியல்பு. தன்னையும் தன் குடும்பத்தையும் பற்றிய சமூகத்தின் கருத்தையும் அவர் மதிக்கிறார். அதிகாரி படிக்க விரும்புவதில்லை மற்றும் கல்வியை மிக முக்கியமான ஒன்றாக கருதுவதில்லை.

சோபியா ஒரு பணக்கார அதிகாரியின் மகள். அழகான மற்றும் படித்த சிறந்த விதிகள்மாஸ்கோ பிரபுக்கள். தாய் இல்லாமல் சீக்கிரம் வெளியேறினார், ஆனால் மேடம் ரோசியரின் ஆளுமையின் பராமரிப்பில், அவர் படிக்கிறார் பிரெஞ்சு புத்தகங்கள், நடனமாடுகிறார் மற்றும் பியானோ வாசிக்கிறார். சோபியா ஒரு நிலையற்ற பெண், பறக்கும் மற்றும் இளைஞர்களை எளிதில் கவரும். அதே நேரத்தில், அவள் ஏமாறக்கூடியவள் மற்றும் மிகவும் அப்பாவியாக இருக்கிறாள்.

நாடகத்தின் போது, ​​மோல்சலின் அவளை நேசிக்கவில்லை என்பதை அவள் கவனிக்கவில்லை என்பதும், அவனுடைய சொந்த நன்மைகள் காரணமாக அவளுடன் இருப்பதும் தெளிவாகிறது. அவளுடைய தந்தை அவளை ஒரு அவமானம் மற்றும் வெட்கமற்ற பெண் என்று அழைக்கிறார், ஆனால் சோபியா தன்னை ஒரு புத்திசாலி மற்றும் ஒரு கோழைத்தனமான இளம் பெண் என்று கருதுகிறார்.

அவர்களது வீட்டில் வசிக்கும் ஃபமுசோவின் செயலாளர், மிகவும் ஏழ்மையான குடும்பத்தைச் சேர்ந்த ஒற்றை இளைஞன். Molchalin அவரது சேவையின் போது மட்டுமே அவரது உன்னத பட்டத்தைப் பெற்றார், அது அந்த நாட்களில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. இதற்காக, ஃபமுசோவ் அவ்வப்போது அவரை வேரற்றவர் என்று அழைக்கிறார்.

ஹீரோவின் குடும்பப்பெயர் அவரது குணாதிசயத்திற்கும் குணத்திற்கும் சரியாகப் பொருந்துகிறது. அவருக்குப் பேசப் பிடிக்காது. Molchalin ஒரு வரையறுக்கப்பட்ட மற்றும் மிகவும் முட்டாள் நபர். அவர் அடக்கமாகவும் அமைதியாகவும் நடந்துகொள்கிறார், அந்தஸ்தை மதிக்கிறார் மற்றும் அவரைச் சுற்றியுள்ள அனைவரையும் மகிழ்விக்க முயற்சிக்கிறார். அவர் இதை லாபத்திற்காக மட்டுமே செய்கிறார்.

அலெக்ஸி ஸ்டெபனோவிச் ஒருபோதும் தனது கருத்தை வெளிப்படுத்துவதில்லை, இதன் காரணமாக அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்கள் அவரை முற்றிலும் அழகான இளைஞராக கருதுகின்றனர். உண்மையில், அவர் மோசமானவர், கொள்கையற்றவர் மற்றும் கோழைத்தனமானவர். நகைச்சுவையின் முடிவில், வேலைக்காரி லிசாவை மோல்சலின் காதலிக்கிறார் என்பது தெளிவாகிறது. இதை அவளிடம் ஒப்புக்கொண்ட பிறகு, அவர் சோபியாவிடமிருந்து நீதியான கோபத்தின் ஒரு பகுதியைப் பெறுகிறார், ஆனால் அவரது குணாதிசயமான சிகோபான்சி அவரை மேலும் அவரது தந்தையின் சேவையில் இருக்க அனுமதிக்கிறது.

Skalozub நகைச்சுவையின் ஒரு சிறிய ஹீரோ, அவர் ஒரு ஜெனரலாக மாற விரும்பும் முன்முயற்சி இல்லாத கர்னல்.

Pavel Afanasyevich Skalozub ஐ தகுதியான மாஸ்கோ இளங்கலைகளில் ஒருவராக வகைப்படுத்துகிறார். Famusov கருத்துப்படி, சமூகத்தில் எடை மற்றும் அந்தஸ்து கொண்ட ஒரு பணக்கார அதிகாரி அவரது மகளுக்கு ஒரு நல்ல பொருத்தம். சோபியா தன்னை விரும்பவில்லை. வேலையில், Skalozub இன் படம் தனி சொற்றொடர்களில் சேகரிக்கப்பட்டுள்ளது. செர்ஜி செர்ஜிவிச் சாட்ஸ்கியின் பேச்சில் அபத்தமான பகுத்தறிவுடன் இணைகிறார். அவனுடைய அறியாமையையும் கல்வியின்மையையும் காட்டிக் கொடுக்கிறார்கள்.

பணிப்பெண் லிசா

லிசாங்கா ஃபமுசோவின் வீட்டில் ஒரு சாதாரண வேலைக்காரன், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவள் மற்றவர்களிடையே மிகவும் உயர்ந்த இடத்தைப் பிடித்திருக்கிறாள். இலக்கிய பாத்திரங்கள், மேலும் அவளுக்கு பல்வேறு அத்தியாயங்கள் மற்றும் விளக்கங்கள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன. லிசா என்ன செய்கிறார், என்ன, எப்படி கூறுகிறார் என்பதை ஆசிரியர் விரிவாக விவரிக்கிறார். நாடகத்தில் உள்ள மற்ற கதாபாத்திரங்கள் தங்கள் உணர்வுகளை ஒப்புக்கொள்ளும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறாள், சில செயல்களுக்கு அவர்களைத் தூண்டுகிறாள், அவர்களின் வாழ்க்கைக்கு முக்கியமான பல்வேறு முடிவுகளுக்கு அவர்களைத் தள்ளுகிறாள்.

திரு. ரெபெட்டிலோவ் வேலையின் நான்காவது செயலில் தோன்றுகிறார். இது நகைச்சுவையில் ஒரு சிறிய ஆனால் பிரகாசமான பாத்திரம், அவரது மகள் சோபியாவின் பெயர் தினத்தின் போது ஃபமுசோவின் பந்துக்கு அழைக்கப்பட்டார். வாழ்க்கையில் எளிதான பாதையைத் தேர்ந்தெடுக்கும் ஒரு நபரை அவரது படம் வகைப்படுத்துகிறது.

ஜாகோரெட்ஸ்கி

அன்டன் அன்டோனோவிச் ஜாகோரெட்ஸ்கி பதவிகள் மற்றும் மரியாதைகள் இல்லாத ஒரு மதச்சார்பற்ற மகிழ்ச்சியாளர், ஆனால் அனைத்து வரவேற்புகளுக்கும் எப்படி அழைக்கப்பட வேண்டும் என்பதை அவர் அறிவார் மற்றும் விரும்புகிறார். உங்கள் பரிசு காரணமாக - நீதிமன்றத்திற்கு மகிழ்ச்சியாக இருக்க வேண்டும்.

நிகழ்வுகளின் மையத்தில் இருக்க அவசரமாக, வெளியில் இருந்து "போல்", இரண்டாம் ஹீரோ ஏ.எஸ். கிரிபோயோடோவா, அன்டன் அன்டோனோவிச், தன்னை, ஃபாஸ்டவ்ஸ் வீட்டில் ஒரு மாலை நேரத்துக்கு அழைக்கப்பட்டதைக் காண்கிறார். அவரது நபருடனான செயலின் முதல் வினாடிகளிலிருந்தே, ஜாகோரெட்ஸ்கி இன்னும் ஒரு "சட்டகம்" என்பது தெளிவாகிறது.

நகைச்சுவையின் சிறிய கதாபாத்திரங்களில் மேடம் க்ளெஸ்டோவாவும் ஒருவர், ஆனால் இன்னும் அவரது பாத்திரம் மிகவும் வண்ணமயமானது. இது ஏற்கனவே ஒரு பெண் மேம்பட்ட ஆண்டுகள். அவளுக்கு 65 வயதாகிறது, அவளுக்கு ஒரு ஸ்பிட்ஸ் நாய் மற்றும் ஒரு கருப்பு நிற வேலைக்காரி உள்ளது. க்ளெஸ்டோவாவுக்குத் தெரியும் சமீபத்திய கிசுகிசுமுற்றம் மற்றும் விருப்பத்துடன் பங்குகள் சொந்த கதைகள்வாழ்க்கையிலிருந்து, அதில் அவர் வேலையில் உள்ள மற்ற கதாபாத்திரங்களைப் பற்றி எளிதாகப் பேசுகிறார்.

"Woe from Wit" நகைச்சுவையின் கலவை மற்றும் கதைக்களங்கள்

"Woe from Wit" என்ற நகைச்சுவையை எழுதும் போது, ​​Griboyedov இந்த வகையின் ஒரு நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தினார். இங்கே நாம் பார்க்கலாம் உன்னதமான சதி, ஒரே நேரத்தில் ஒரு பெண்ணின் கைக்கு இரண்டு ஆண்கள் போட்டியிடுகிறார்கள். அவர்களின் படங்களும் உன்னதமானவை: ஒருவர் அடக்கமானவர் மற்றும் மரியாதைக்குரியவர், இரண்டாவது படித்தவர், பெருமை மற்றும் அவரது சொந்த மேன்மையில் நம்பிக்கை கொண்டவர். உண்மைதான், நாடகத்தில் க்ரிபோடோவ் கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்களில் உச்சரிப்புகளை சற்று வித்தியாசமாக வைத்து, அந்த சமூகத்தின் மீது அனுதாபமுள்ள மோல்கலின், சாட்ஸ்கி அல்ல.

பல அத்தியாயங்களில் நாடகங்கள் வருகின்றனஃபமுசோவ்ஸ் வீட்டில் வாழ்க்கையின் பின்னணி விளக்கம் மற்றும் ஏழாவது காட்சியில் மட்டுமே சதி தொடங்குகிறது காதல் கதை. நாடகத்தின் போது மிகவும் விரிவான நீண்ட விளக்கம் ஒரு நாள் பற்றி சொல்கிறது. நிகழ்வுகளின் நீண்ட கால வளர்ச்சி இங்கு விவரிக்கப்படவில்லை. நகைச்சுவையில் இரண்டு கதைக்களங்கள் உள்ளன. இவை மோதல்கள்: காதல் மற்றும் சமூகம்.

Griboyedov விவரித்த படங்கள் ஒவ்வொன்றும் பன்முகத்தன்மை கொண்டவை. மோல்சலின் கூட சுவாரஸ்யமானவர், யாரை நோக்கி வாசகர் ஏற்கனவே விரும்பத்தகாத அணுகுமுறையை வளர்த்துக் கொள்கிறார், ஆனால் அவர் வெளிப்படையான வெறுப்பை ஏற்படுத்தவில்லை. பல்வேறு அத்தியாயங்களில் அவரைப் பார்ப்பது சுவாரஸ்யமானது.

நாடகத்தில், அடிப்படை கட்டமைப்புகளை ஏற்றுக்கொண்ட போதிலும், சதித்திட்டத்தை உருவாக்க சில திசைதிருப்பல்கள் உள்ளன, மேலும் நகைச்சுவையானது மூன்று இலக்கிய சகாப்தங்களின் சந்திப்பில் எழுதப்பட்டது என்பது தெளிவாகத் தெரிகிறது: செழிப்பான காதல், வளர்ந்து வரும் யதார்த்தவாதம் மற்றும் இறக்கும் கிளாசிக்.

Griboyedov இன் நகைச்சுவை "Woe from Wit" ஒரு தரமற்ற கட்டமைப்பில் கிளாசிக்கல் சதி நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவதற்கு மட்டுமல்லாமல், சமூகத்தில் வெளிப்படையான மாற்றங்களைப் பிரதிபலித்தது, பின்னர் அவை உருவாகி முதல் முளைகளை எடுத்தன.

கிரிபோயோடோவ் எழுதிய மற்ற எல்லா படைப்புகளிலிருந்தும் இது மிகவும் வித்தியாசமானது என்பதால் இந்த வேலையும் சுவாரஸ்யமானது.

வகையின் சிக்கல். அடிப்படை நகைச்சுவை நுட்பங்கள் (A.S. Griboedov "Woe from Wit")

"Woe from Wit" நகைச்சுவையில் இரண்டு உள்ளன கதைக்களங்கள்: காதல் மற்றும் சமூக-அரசியல், அவை முற்றிலும் சமமானவை, மற்றும் மைய பாத்திரம்இருவரும் சாட்ஸ்கி.

கிளாசிக்ஸின் நாடகவியலில், செயல் காரணமாக உருவாக்கப்பட்டது வெளிப்புற காரணங்கள்: முக்கிய திருப்புமுனைகள். "Woe from Wit" இல், சாட்ஸ்கி மாஸ்கோவிற்கு திரும்புவது போன்ற ஒரு நிகழ்வு. இந்த நிகழ்வு செயலுக்கு உத்வேகம் அளிக்கிறது, நகைச்சுவையின் தொடக்கமாகிறது, ஆனால் அதன் போக்கை தீர்மானிக்கவில்லை. எழுத்தாளரின் அனைத்து கவனமும் கதாபாத்திரங்களின் உள் வாழ்க்கையில் கவனம் செலுத்துகிறது. சரியாக ஆன்மீக உலகம்கதாபாத்திரங்கள், அவர்களின் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகள் நகைச்சுவை ஹீரோக்களுக்கு இடையிலான உறவுகளின் அமைப்பை உருவாக்கி, செயல்பாட்டின் போக்கை தீர்மானிக்கின்றன.

கிரிபோடோவ் பாரம்பரிய சதி முடிவு மற்றும் மகிழ்ச்சியான முடிவை ஏற்க மறுத்தது, அங்கு நல்லொழுக்கம் வெற்றிபெறுகிறது மற்றும் துணை தண்டிக்கப்படுகிறது, இது அவரது நகைச்சுவையின் மிக முக்கியமான அம்சமாகும். யதார்த்தவாதம் தெளிவான முடிவுகளை அங்கீகரிக்கவில்லை: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வாழ்க்கையில் எல்லாம் மிகவும் சிக்கலானது, ஒவ்வொரு சூழ்நிலையும் கணிக்க முடியாத முடிவை அல்லது தொடர்ச்சியைக் கொண்டிருக்கலாம். எனவே, "Woe from Wit" தர்க்கரீதியாக முடிக்கப்படவில்லை, நகைச்சுவை மிகவும் வியத்தகு தருணத்தில் முடிவடைகிறது: முழு உண்மையும் வெளிப்பட்டபோது, ​​"முக்காடு விழுந்தது" மற்றும் அனைத்து முக்கிய கதாபாத்திரங்களும் ஒரு புதிய பாதையின் கடினமான தேர்வை எதிர்கொண்டன. .

விமர்சகர்கள் நாடகத்தின் வகையை வெவ்வேறு வழிகளில் வரையறுத்தனர் (அரசியல் நகைச்சுவை, நடத்தை நகைச்சுவை, நையாண்டி நகைச்சுவை), ஆனால் எங்களுக்கு வேறு ஏதாவது முக்கியமானது: கிரிபோடோவின் சாட்ஸ்கி ஒரு உன்னதமான பாத்திரம் அல்ல, ஆனால் "ரஷ்ய நாடகத்தின் முதல் காதல் ஹீரோக்களில் ஒருவர், எப்படி காதல் ஹீரோஅவர், ஒருபுறம், குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அவருக்கு நன்கு தெரிந்த செயலற்ற சூழலை திட்டவட்டமாக ஏற்கவில்லை, இந்த சூழல் உருவாகும் மற்றும் பரப்பும் கருத்துக்கள்; மறுபுறம், அவர் சோபியா மீதான தனது அன்புடன் தொடர்புடைய சூழ்நிலைகளை ஆழமாகவும் உணர்ச்சி ரீதியாகவும் "வாழ்கிறார்"" (என்சைக்ளோபீடியா இலக்கிய நாயகர்கள். எம்., 1998).

Griboedov பரந்த அளவிலான சிக்கல்களுடன் ஒரு நகைச்சுவையை உருவாக்கினார். இது மேற்பூச்சு சமூக பிரச்சனைகளை மட்டுமல்ல, எந்த சகாப்தத்திலும் நவீன பிரச்சனைகளையும் தொடுகிறது. தார்மீக பிரச்சினைகள். நாடகத்தை உண்மையாக்கும் சமூக மற்றும் தார்மீக-உளவியல் மோதல்களை எழுத்தாளர் புரிந்துகொள்கிறார் ஒரு கலை வேலை. இன்னும் அவர் தனது சமகாலத்தவர்களை முதன்மையாக "Woe from Wit" என்று உரையாற்றினார். A. S. Griboyedov கிளாசிக்ஸின் மரபுகளில் தியேட்டரைப் பார்த்தார்: ஒரு பொழுதுபோக்கு ஸ்தாபனமாக அல்ல, ஆனால் ஒரு பிரசங்கமாக, அவர் சொல்லக்கூடிய ஒரு மேடையாக மிக முக்கியமான எண்ணங்கள்அதனால் ரஷ்யா அவர்களைக் கேட்க முடியும், அதனால் நவீன சமுதாயம்அவளது தீமைகளை - அற்பத்தனம், அசிங்கம் - கண்டு அவர்களால் திகிலடைந்தார், அவர்களைப் பார்த்து சிரித்தார். எனவே, கிரிபோடோவ் மாஸ்கோவை முதலில் வேடிக்கையாகக் காட்ட முயன்றார்.

கண்ணியத்தின் விதிகளின்படி, முதலில் வீட்டின் உரிமையாளரிடம் திரும்புவோம் - பாவெல் அஃபனாசிவிச் ஃபமுசோவ். அவர் தனது மகள்-மணமகளின் தந்தை என்பதை ஒரு நிமிடம் கூட மறக்க முடியாது. அவளுக்கு திருமணம் செய்து வைக்க வேண்டும். ஆனால், நிச்சயமாக, "அதிலிருந்து விடுபடுவது" எளிதானது அல்ல. ஒரு தகுதியான மருமகன் - இங்கே முக்கிய பிரச்சனைஅவரை வேதனைப்படுத்துகிறது. "என்ன ஒரு கமிஷன், படைப்பாளி, வயது வந்த மகளுக்கு தந்தையாக இருப்பது!" - அவர் பெருமூச்சு விடுகிறார். ஒரு நல்ல விளையாட்டுக்கான அவரது நம்பிக்கைகள் ஸ்காலோசுப் உடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் "ஒரு தங்க பை மற்றும் ஒரு ஜெனரலாக மாறுவதை நோக்கமாகக் கொண்டவர்." ஃபாமுசோவ் எவ்வளவு வெட்கமின்றி வருங்கால ஜெனரலைப் பற்றிப் பேசுகிறார், அவரைப் புகழ்ந்து பேசுகிறார், சண்டையின் போது "அகழியில்" நேரத்தைக் கழித்த இந்த வெளிப்படையான முட்டாள் "போர்வீரரின்" ஒவ்வொரு வார்த்தையையும் சத்தமாகப் போற்றுகிறார்!

ஸ்காலோசுப் நகைச்சுவையானவர் - ஒழுக்கமான நடத்தையின் அடிப்படை விதிகளைக் கற்றுக்கொள்ள அவரது புத்திசாலித்தனம் கூட போதுமானதாக இல்லை. அவர் தொடர்ந்து உரத்த நகைச்சுவை மற்றும் சிரிப்பு, பதவிகளைப் பெறுவதற்கான “பல சேனல்கள்” பற்றி பேசுகிறார், தோழமையில் மகிழ்ச்சியைப் பற்றி பேசுகிறார் - அப்போதுதான் அவரது தோழர்கள் கொல்லப்பட்டு அவருக்கு பதவிகள் கிடைக்கும். ஆனால் இங்கே சுவாரஸ்யமானது: ஸ்காலோசுப், முற்றிலும் கேலிக்கூத்தான கதாபாத்திரம், எப்போதும் சமமாக வேடிக்கையாக இருக்கும். ஃபமுசோவின் படம் மிகவும் சிக்கலானது: அவர் உளவியல் ரீதியாக மிகவும் ஆழமாக வளர்ந்தவர், அவர் ஒரு வகையாக ஆசிரியருக்கு சுவாரஸ்யமானவர். கிரிபோடோவ் அவரை வெவ்வேறு வழிகளில் வேடிக்கையாக ஆக்குகிறார். அவர் துணிச்சலான கர்னலைப் பற்றிப் பேசும்போது, ​​லிசாவுடன் ஊர்சுற்றும்போது அல்லது சோபியாவுக்கு ஒழுக்கப் பாடத்தைப் படிக்கும்போது ஒரு துறவியாக நடிக்கும்போது அவர் நகைச்சுவையாக இருக்கிறார். ஆனால் சேவையைப் பற்றிய அவரது பகுத்தறிவு: "அது கையொப்பமிடப்பட்டது, உங்கள் தோள்களில் உள்ளது," மாமா மாக்சிம் பெட்ரோவிச் மீதான அவரது அபிமானம், சாட்ஸ்கி மீதான அவரது கோபம் மற்றும் "இளவரசி மரியா அலெக்செவ்னா" நீதிமன்றத்தின் அவமானகரமான பயம் ஆகியவை வேடிக்கையானவை மட்டுமல்ல. அவர்கள் பயங்கரமானவர்கள், அவர்களின் ஆழ்ந்த ஒழுக்கக்கேடு மற்றும் கொள்கையற்ற தன்மையால் பயங்கரமானவர்கள். அவை பயமுறுத்துகின்றன, ஏனென்றால் அவை ஃபமுசோவுக்கு தனித்துவமானவை அல்ல - இவை முழு ஃபமுசோவ் உலகின் வாழ்க்கை அணுகுமுறைகள், முழு “கடந்த நூற்றாண்டு”. அதனால்தான் கிரிபோடோவ் தனது ஹீரோக்கள், முதலில், சிரிப்பைத் தூண்டுவது முக்கியம் - அந்த குறைபாடுகள் மற்றும் தீமைகளைப் பார்த்து பார்வையாளர்களின் சிரிப்பு. மேலும் "Woe from Wit" என்பது ஒரு உண்மையான வேடிக்கையான நகைச்சுவை, இது நகைச்சுவை வகைகளின் தொகுப்பாகும்.

இங்கே, எடுத்துக்காட்டாக, Tugoukhovsky குடும்பம்: ஒரு swaggering மனைவி, ஒரு கணவன் தனது மேடையில் முன்னிலையில் ஒரு தெளிவான வரியை உச்சரிக்கவில்லை, மற்றும் ஆறு மகள்கள். ஏழை ஃபமுசோவ், நம் கண்களுக்கு முன்பாக, தனது ஒரே மகளுக்கு ஒரு இடத்தைக் கண்டுபிடிப்பதற்காக பின்னோக்கி வளைந்து கொண்டிருக்கிறார், இங்கே ஆறு இளவரசிகள் இருக்கிறார்கள், தவிர, அவர்கள் நிச்சயமாக அழகுடன் பிரகாசிக்கவில்லை. அவர்கள் பந்தில் ஒரு புதிய முகத்தைப் பார்த்ததும் தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல - அது நிச்சயமாக சாட்ஸ்கியாக மாறியது (எப்போதும் பொருத்தமற்றது!) - துகுகோவ்ஸ்கிகள் உடனடியாக மேட்ச்மேக்கிங்கைத் தொடங்கினர். உண்மை, சாத்தியமான மணமகன் பணக்காரர் அல்ல என்பதை அறிந்தவுடன், அவர்கள் உடனடியாக பின்வாங்கினர்.

மற்றும் கோரிசி? அவர்கள் நகைச்சுவையாக நடிக்கவில்லையா? நடால்யா டிமிட்ரிவ்னா தனது கணவரை, சமீபத்தில் ஓய்வு பெற்ற ஒரு இளம் இராணுவ மனிதரை நியாயமற்ற குழந்தையாக மாற்றினார், அவர் தொடர்ந்து மற்றும் கட்டாயமாக கவனித்துக் கொள்ளப்பட வேண்டும். பிளாட்டன் மிகைலோவிச் சில சமயங்களில் கொஞ்சம் எரிச்சல் அடைகிறார், ஆனால், பொதுவாக, அவர் தனது அவமானகரமான நிலையைப் புரிந்துகொண்டு நீண்ட காலமாக இந்த மேற்பார்வையைத் தாங்குகிறார்.

எனவே, நமக்கு முன் சமூக வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு நகைச்சுவை உள்ளது நவீன Griboyedovமாஸ்கோ. நரகத்தில் சிறப்பியல்பு அம்சம்ஆசிரியர் தொடர்ந்து வலியுறுத்துகிறாரா? ஆண்கள் வித்தியாசமாக பெண்களைச் சார்ந்து இருக்கிறார்கள். அவர்கள் தானாக முன்வந்து தங்கள் ஆண் சிறப்புரிமையை - பொறுப்பில் இருப்பதற்கு - மற்றும் அவர்களின் பரிதாபகரமான பாத்திரத்தில் மிகவும் திருப்தி அடைந்துள்ளனர். சாட்ஸ்கி இதை அற்புதமாக உருவாக்குகிறார்:

கணவன்-பையன், கணவன்-வேலைக்காரன் மனைவியின் பக்கங்களிலிருந்து -

அனைத்து மாஸ்கோ ஆண்களின் உயர்ந்த இலட்சியம்.

இந்த நிலைமை அசாதாரணமானது என்று அவர்கள் கருதுகிறார்களா? இல்லை, அவர்கள் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்கள். மேலும், கிரிபோடோவ் இந்த யோசனையை எவ்வளவு தொடர்ந்து பின்பற்றுகிறார் என்பதில் கவனம் செலுத்துங்கள்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பெண்கள் மேடையில் மட்டுமல்ல, திரைக்குப் பின்னாலும் ஆட்சி செய்கிறார்கள். "ருசி, தந்தை, சிறந்த முறை..." என்ற மோனோலோக்கில் பாவெல் அஃபனாசிவிச் குறிப்பிடும் டாட்டியானா யூரியெவ்னாவை நினைவில் கொள்வோம், அதன் ஆதரவு மோல்சலினுக்கு மிகவும் பிடித்தது; ஃபமுசோவின் இறுதிக் கருத்தை நினைவில் கொள்வோம்:

ஓ! என் கடவுளே! அவர் என்ன சொல்வார்

இளவரசி மரியா அலெக்சேவ்னா?

அவரைப் பொறுத்தவரை - ஒரு மனிதன், ஒரு மாஸ்டர், ஒரு அரசாங்க அதிகாரி, சிறியவர் அல்ல - சில மரியா அலெக்ஸீவ்னாவின் விசாரணை மோசமானது. கடவுளின் தீர்ப்பு, அவளது வார்த்தை உலகின் கருத்தை தீர்மானிக்கும். அவளும் அவளைப் போன்ற மற்றவர்களும் - டாட்டியானா யூரியெவ்னா, க்ளெஸ்டோவா, கவுண்டஸ் பாட்டி மற்றும் பேத்தி - உருவாக்கவும் பொது கருத்து. பெண் சக்தி, ஒருவேளை, முழு நாடகத்தின் முக்கிய காமிக் தீம்.

விஷயங்கள் எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பது பற்றிய பார்வையாளர் அல்லது வாசகரின் சில சுருக்கமான யோசனைகளை நகைச்சுவை எப்போதும் ஈர்க்காது. அவள் நம் பொது அறிவுக்கு முறையிடுகிறாள், அதனால்தான் "Woe from Wit" படிக்கும்போது நாம் சிரிக்கிறோம். எது வேடிக்கை என்றால் அது இயற்கைக்கு மாறானது. ஆனால் மகிழ்ச்சியான, மகிழ்ச்சியான சிரிப்பை கசப்பான, பித்த, கிண்டலான சிரிப்பிலிருந்து வேறுபடுத்துவது எது? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நாங்கள் சிரித்த அதே சமூகம் எங்கள் ஹீரோவை பைத்தியக்காரத்தனமாக கருதுகிறது. சாட்ஸ்கி மீதான மாஸ்கோ சமுதாயத்தின் தீர்ப்பு கடுமையானது: "எல்லாவற்றிலும் பைத்தியம்." உண்மை என்னவென்றால், ஒரு நாடகத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் ஆசிரியர் பல்வேறு வகையான நகைச்சுவைகளை சுதந்திரமாக பயன்படுத்துகிறார். செயலிலிருந்து செயலுக்கு, "வோ ஃப்ரம் விட்" நகைச்சுவையானது, கிண்டல் மற்றும் கசப்பான முரண்பாட்டின் பெருகிய முறையில் உறுதியான நிழலைப் பெறுகிறது. அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் - சாட்ஸ்கி மட்டுமல்ல - நாடகம் முன்னேறும் போது குறைவாகவும் குறைவாகவும் கேலி செய்கின்றன. ஒரு காலத்தில் ஹீரோவுக்கு மிகவும் நெருக்கமாக இருந்த ஃபமுசோவ் வீட்டின் வளிமண்டலம் அடைத்து, தாங்க முடியாததாகிறது. இறுதியில், சாட்ஸ்கி இனி எல்லோரையும் எல்லாவற்றையும் கேலி செய்யும் ஜோக்கர் அல்ல. இந்த திறனை இழந்ததால், ஹீரோ வெறுமனே தானே இருப்பதை நிறுத்துகிறார். "குருடு!" அவர் விரக்தியில் அழுகிறார். முரண் என்பது ஒரு வாழ்க்கை முறை மற்றும் மாற்றுவதற்கான உங்கள் சக்தியில் இல்லாததைப் பற்றிய அணுகுமுறை. எனவே, கேலி செய்யும் திறன், ஒவ்வொரு சூழ்நிலையிலும் வேடிக்கையான ஒன்றைப் பார்க்கும் திறன், வாழ்க்கையின் மிகவும் புனிதமான சடங்குகளை கேலி செய்வது ஒரு குணவியல்பு மட்டுமல்ல, இது உணர்வு மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் மிக முக்கியமான அம்சமாகும். சாட்ஸ்கியை எதிர்த்துப் போராடுவதற்கான ஒரே வழி, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவனுடையது தீய நாக்குடன், முரண்பாடான மற்றும் கிண்டல் - அவரை ஒரு சிரிப்பு பங்கு செய்ய, அதே நாணயத்தில் அவரை திருப்பி செலுத்த: இப்போது அவர் ஒரு கேலி மற்றும் ஒரு கோமாளி, அவர் சந்தேகிக்கவில்லை என்றாலும். நாடகத்தின் போக்கில் சாட்ஸ்கி மாறுகிறார்: மாஸ்கோ உத்தரவுகள் மற்றும் யோசனைகளின் மாறாத தன்மையைப் பற்றி அவர் மிகவும் பாதிப்பில்லாத சிரிப்பிலிருந்து காஸ்டிக் மற்றும் உமிழும் நையாண்டிக்கு நகர்கிறார், அதில் அவர் "மறந்துபோன செய்தித்தாள்களிலிருந்து தங்கள் தீர்ப்புகளை வரைபவர்களின் ஒழுக்கங்களைக் கண்டிக்கிறார் // காலங்கள் ஓச்சகோவ்ஸ்கிஸ் மற்றும் கிரிமியாவின் வெற்றி." I.A இன் படி சாட்ஸ்கியின் பங்கு Goncharova, "செயலற்ற", இதில் எந்த சந்தேகமும் இல்லை. வியத்தகு நோக்கம் இறுதிவரை மேலும் மேலும் வளர்கிறது, மேலும் நகைச்சுவையானது படிப்படியாக அதன் ஆதிக்கத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. இதுவும் Griboyedov இன் கண்டுபிடிப்பு.

கிளாசிக்ஸின் அழகியல் பார்வையில், இது நையாண்டி மற்றும் உயர் நகைச்சுவை வகைகளின் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாத கலவையாகும். நவீன வாசகரின் பார்வையில், இது அதிர்ஷ்டம் திறமையான நாடக ஆசிரியர்மற்றும் படி புதிய அழகியல், வகைகளின் படிநிலை இல்லை மற்றும் ஒரு வகை மற்றொன்றிலிருந்து வெற்று வேலியால் பிரிக்கப்படவில்லை. எனவே, கோஞ்சரோவின் கூற்றுப்படி, "Woe from Wit" என்பது "ஒழுக்கங்களின் படம், மற்றும் வாழும் வகைகளின் கேலரி, மற்றும் எப்போதும் கூர்மையான, எரியும் நையாண்டி, அதே நேரத்தில் ஒரு நகைச்சுவை ... மற்ற இலக்கியங்கள்." என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கி தனது ஆய்வுக் கட்டுரையில் நகைச்சுவையின் சாரத்தை துல்லியமாக வரையறுத்துள்ளார். அழகியல் உறவுகள்கலை யதார்த்தம்": நகைச்சுவையான "...உள் வெறுமை மற்றும் முக்கியத்துவமின்மை மனித வாழ்க்கை, அதே நேரத்தில் உள்ளடக்கம் மற்றும் உண்மையான அர்த்தத்திற்கு உரிமை கோரும் தோற்றத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும்."

"Woe from Wit" இல் உள்ள நகைச்சுவை நுட்பங்கள் என்ன? "காது கேளாதவர்களின் உரையாடல்" நுட்பம் முழு நகைச்சுவையிலும் இயங்குகிறது. இரண்டாவது செயலின் முதல் நிகழ்வு, சாட்ஸ்கியுடன் ஃபமுசோவ் சந்திப்பு. உரையாசிரியர்கள் ஒருவருக்கொருவர் கேட்கவில்லை, ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்தத்தைப் பற்றி பேசுகிறார்கள், மற்றவரை குறுக்கிடுகிறார்கள்:

ஃபமுசோவ். ஓ! என் கடவுளே! அவர் ஒரு கார்பனாரி!

சாட்ஸ்கி. இல்லை, இன்று உலகம் அப்படி இல்லை.

ஃபமுசோவ். ஒரு ஆபத்தான நபர்!

கட்டுரை மெனு:

எழுத்தாளர்கள் ஒரு குறுகிய சூழ்நிலையின் அடிப்படையில் ஒரு பன்முகத் தலைசிறந்த படைப்பை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பது அவர்களுக்குத் தெரியும். ஏறக்குறைய அதே விதி Griboyedov இன் நகைச்சுவை "Woe from Wit" க்கும் ஏற்பட்டது.

"Wo from Wit" படைப்பை உருவாக்கிய வரலாறு

ஒருமுறை கிரிபோடோவ் பிரபுத்துவ வட்டங்களில் இரவு விருந்துகளில் ஒன்றில் கலந்து கொள்ள வாய்ப்பு கிடைத்தது. அங்கு அவர் சாட்சியாக இருந்தார் அசாதாரண படம்: விருந்தினர்களில் ஒருவர் வெளிநாட்டு குடிமகன். பிரபுக்கள் வெளிநாட்டு அனைத்தையும் மிகவும் பாராட்டினர், அவர்கள் முடிந்தவரை அவர்களைப் போலவே இருக்க விரும்பினர், எனவே வெளிநாட்டு விருந்தினர்களுடன் எந்த தொடர்பும், குறிப்பாக உன்னத பிறப்புபிரதிநிதிகளுக்கு முகஸ்துதியாக இருந்தது உயர் சமூகம். எனவே, முழு இரவு நேரமும் வெளிநாட்டு விருந்தினரைப் பற்றிய மரியாதைக்குரிய அணுகுமுறைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது - நடத்தை, மொழி மற்றும் வாழ்க்கையின் அம்சங்கள் உட்பட வெளிநாட்டு அனைத்தையும் பெற ரஷ்ய பிரபுத்துவத்தின் முயற்சிகளுக்கு விரோதமாக இருந்த கிரிபோடோவ், அந்த தருணத்தை தவறவிட முடியாது. இந்த விஷயத்தில் பேசுங்கள்.

நகைச்சுவை “ஏ. Griboyedov "Woe from Wit".

இயற்கையாகவே, அவரது பேச்சு கேட்கப்படவில்லை - பிரபுக்கள் Griboedov அவரது மனதை விட்டு விலகியதாகக் கருதினர், உடனடியாக மகிழ்ச்சியுடன் அவரது மனநோயைப் பற்றி வதந்திகளைத் தொடங்கினர். கோபமடைந்த அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் ஒரு நகைச்சுவையை எழுத முடிவு செய்தார், அதில் அவர் பிரபுத்துவ சமூகத்தின் அனைத்து தீமைகளையும் அம்பலப்படுத்தினார். இது 1816 இல் நடந்தது.

நகைச்சுவை வெளியீடு வரலாறு

இருப்பினும், Griboyedov சிறிது நேரம் கழித்து வேலையை உருவாக்கத் தொடங்கினார். 1823 ஆம் ஆண்டில், நகைச்சுவையின் முதல் துண்டுகள் தயாராக இருந்தன. கிரிபோடோவ் அவற்றை அவ்வப்போது சமூகத்திற்கு வழங்கினார், முதலில் மாஸ்கோவில், பின்னர் டிஃப்லிஸில்.

பிரசுரத்துடன் கூட நீண்ட காலமாகசிரமங்கள் இருந்தன - உரை மீண்டும் மீண்டும் தணிக்கைக்கு உட்பட்டது, இதன் விளைவாக, திருத்தம் மற்றும் திருத்தம் செய்யப்பட்டது. 1825 இல் மட்டுமே படைப்பின் துண்டுகள் வெளியிடப்பட்டன.

Griboyedov வாழ்நாளில், அவரது படைப்புகள் முழுமையாக வெளியிடப்படவில்லை - அவரது நண்பர் பல்கேரின் இதற்கு உதவுவார் என்ற நம்பிக்கையில், அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் தனது நகைச்சுவையின் கையெழுத்துப் பிரதியை அவருக்குக் கொடுக்கிறார், அந்த நேரத்தில் அது "Woe of Wit" என்று அழைக்கப்பட்டது, ஆனால் வெளியீடு பின்பற்றப்படவில்லை. .

Griboedov இறந்த நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு (1833 இல்), "துக்கம்" இறுதியாக பகல் வெளிச்சத்தைக் கண்டது. இருப்பினும், நகைச்சுவையின் உரை தலையங்கம் மற்றும் தணிக்கை ஆணையத்தால் சிதைக்கப்பட்டது - உரையில் வெளியிடுவதற்கு ஏற்றுக்கொள்ள முடியாத பல தருணங்கள் இருந்தன. 1875 வரை தணிக்கை இல்லாமல் படைப்பு வெளியிடப்பட்டது.

நகைச்சுவை ஹீரோக்கள்

நாடகத்தில் உள்ள அனைத்து கதாபாத்திரங்களையும் பிரதான, இரண்டாம் நிலை மற்றும் மூன்றாம் நிலை என மூன்று வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்.

நகைச்சுவையின் மையக் கதாபாத்திரங்களில் ஃபமுசோவ், சாட்ஸ்கி, மோல்சலின் மற்றும் சோபியா பாவ்லோவ்னா ஆகியோர் அடங்குவர்.

• பாவெல் அஃபனாசிவிச் ஃபமுசோவ்- பிறப்பால் ஒரு பிரபு, ஒரு அரசாங்க நிறுவனத்தை நிர்வகித்தல். அவர் ஒரு நேர்மையற்ற மற்றும் ஊழல் அதிகாரி, மேலும் சமூகத்தின் பிரதிநிதியாக, அவர் இலட்சியத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இருக்கிறார்.
• சோபியா பாவ்லோவ்னா ஃபமுசோவா- ஃபமுசோவின் இளம் மகள், தனது இளம் வயது இருந்தபோதிலும், அவர் ஏற்கனவே பிரபுத்துவ வட்டங்களில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட தந்திரங்களை தீவிரமாக பயன்படுத்துகிறார் - பெண் மற்றவர்களின் உணர்வுகளுடன் விளையாட விரும்புகிறார். அவள் கவனத்தின் மையமாக இருக்க விரும்புகிறாள்.
• அலெக்சாண்டர் சாட்ஸ்கி- பரம்பரை பிரபு, அனாதை. அவரது பெற்றோரின் மரணத்திற்குப் பிறகு அவர் ஃபமுசோவ் என்பவரால் அழைத்துச் செல்லப்பட்டார். சில காலம், அலெக்சாண்டர் இராணுவ சேவையில் இருந்தார், ஆனால் இந்த வகை நடவடிக்கைகளால் ஏமாற்றமடைந்தார்.
• அலெக்ஸி ஸ்டெபனோவிச் மோல்சலின்- ஃபமுசோவின் செயலாளர், இழிவான தோற்றம் கொண்ட மனிதர், அவர், ஃபமுசோவின் செயல்களுக்கு நன்றி, பிரபுக்களின் பதவியைப் பெறுகிறார். மோல்சலின் ஒரு மோசமான மற்றும் பாசாங்குத்தனமான நபர், அவர் எந்த விலையிலும் பிரபுத்துவ வட்டங்களுக்குள் நுழையும் விருப்பத்தால் உந்தப்படுகிறார்.

TO சிறிய எழுத்துக்கள் Skalozub, Lisa மற்றும் Repetilov ஆகியோரின் படங்கள் அடங்கும்.

• Sergey Sergeevich Skalozub- ஒரு பிரபு, பதவி உயர்வு மட்டுமே ஆர்வமுள்ள ஒரு இளம் அதிகாரி.
• ரெபெட்டிலோவ்- பரம்பரை பிரபுவான பாவெல் அஃபனாசிவிச்சின் பழைய நண்பர்.
• லிசா- ஃபமுசோவ்ஸ் வீட்டில் ஒரு வேலைக்காரன், அவருடன் மோல்கலின் காதலிக்கிறார்.

மூன்றாம் நிலை முக்கியத்துவம் வாய்ந்த கதாபாத்திரங்களில் அன்டன் அன்டோனோவிச் ஜாகோரெட்ஸ்கி, அன்ஃபிசா நிலோவ்னா க்ளெஸ்டோவா, பிளாட்டன் மிகைலோவிச் கோரிச், நடாலியா டிமிட்ரிவ்னா கோரிச், இளவரசர் பியோட்ர் இலிச் துகோகோவ்ஸ்கி, கவுண்டஸ்கள் க்ரூமின் மற்றும் பெட்ருஷ்கா ஆகியோரின் படங்கள் அடங்கும். சமூக நிலையதார்த்தத்தின் துல்லியமான மற்றும் அசிங்கமான படத்தை வரைவதற்கு உதவும்.

இளம் நில உரிமையாளர் சாட்ஸ்கி ரஷ்யாவிலிருந்து மூன்று வருடங்கள் இல்லாத பிறகு வீடு திரும்புகிறார். அவர் தனது மகளை கவர்ந்திழுப்பதற்காக தனது ஆசிரியர் ஃபமுசோவின் வீட்டிற்குச் செல்கிறார், அவருடன் அவர் நீண்ட காலமாக காதலித்து வருகிறார், சோபியா.

ஃபமுசோவின் வீட்டில், சாட்ஸ்கி அவர் இல்லாத காலத்தில் பிரபுத்துவத்தின் தீமைகள் மோசமடைந்ததைக் கவனிக்கிறார். இளைஞன்உயர் சமூகத்தின் பிரதிநிதிகளின் சுயநலம் மற்றும் கணக்கீடு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. உயர்குடியினர், மனிதநேயம் மற்றும் நேர்மைக்கு ஒரு முன்மாதிரியை வைப்பதற்குப் பதிலாக, லஞ்சம் மற்றும் பொதுமக்களுக்கு விளையாடுவதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு - இது சாட்ஸ்கியை ஊக்கப்படுத்துகிறது. இல் நடத்தைக்கான இலட்சியம் உயர் வட்டங்கள்அடிமைத்தனம் ஆகிவிட்டது - பிரபுக்களுக்கு சேவை செய்வது முக்கியமற்றதாகிவிட்டது - இப்போது சேவை செய்வது நாகரீகமாகிவிட்டது. ஃபேமுஸ் சமூகம் தொடர்பாக சாட்ஸ்கியின் எதிர் நிலைப்பாடு அம்பலமானது, அவர் சோனியாவின் கையை அவர் கோர முடியாததற்கு முக்கிய காரணமாகிறது.

A. Griboyedov எழுதிய "Woe from Wit" நகைச்சுவையுடன் உங்களைப் பழக்கப்படுத்திக்கொள்ள உங்களை அழைக்கிறோம்.

அலெக்சாண்டர் இன்னும் நம்பிக்கை இழக்கவில்லை. பெண்ணின் ஆதரவால் நிலைமையை மாற்ற முடியும் என்று அவர் நினைக்கிறார், ஆனால் இங்கே கூட சாட்ஸ்கி ஏமாற்றமடைவார் - சோனியா உண்மையில் அவரை அல்ல, ஆனால் அவளுடைய தந்தையின் செயலாளரை நேசிக்கிறார்.

இருப்பினும், சாட்ஸ்கியை மறுக்க சோனியா அவசரப்படவில்லை - அவர் சாட்ஸ்கியிடமிருந்து உண்மையான விவகாரங்களை மறைத்து, அலெக்சாண்டரின் அனுதாபம் தனக்கு இனிமையானது என்று பாசாங்கு செய்கிறார். மேலும், அந்த பெண் வதந்திகளை பரப்பி வருகிறார்

சாட்ஸ்கிக்கு மனநலப் பிரச்சினைகள் உள்ளன. அலெக்சாண்டர் உண்மையைக் கண்டறிந்ததும், அத்தகைய பெண் தனது மனைவியாக இருக்க முடியாது என்பதை உணர்ந்தார். அலெக்சாண்டருக்கு எஞ்சியிருப்பது மாஸ்கோவை விட்டு வெளியேறுவது மட்டுமே.

கவிதை அளவு மற்றும் நாடகத்தின் வசனத்தின் அம்சங்கள்

Griboyedov இன் நாடகம் "Woe from Wit" ஐயம்பிக் மொழியில் எழுதப்பட்டது. கவிதையில் அடிகளின் எண்ணிக்கை ஒரே மாதிரியாக இருக்காது (பாரம்பரிய அலெக்ஸாண்டிரியன் வசனம் போலல்லாமல், இது ஐம்பிக் ஹெக்ஸாமீட்டரைப் பயன்படுத்துகிறது) - அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் அவ்வப்போது அடிகளின் எண்ணிக்கையை மாற்றுகிறார். அவற்றின் எண்ணிக்கை ஒன்று முதல் ஆறு வரை மாறுபடும்.

ரைம் அமைப்பும் நிலையானது அல்ல. நாடகத்தில் நீங்கள் கிட்டத்தட்ட அனைத்து விருப்பங்களையும் பார்க்க முடியும் - இரட்டை, குறுக்கு, பெல்ட். கூடுதலாக, Griboyedov உள் ரைம் பயன்படுத்துகிறது.

நாடகத்தின் கருப்பொருள்கள் மற்றும் சிக்கல்கள்

நாடகத்தின் முக்கிய மோதல் "தற்போதைய நூற்றாண்டு" மற்றும் "கடந்த நூற்றாண்டு" ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான மோதலின் கட்டமைப்பால் வரையறுக்கப்படுகிறது. இந்த கருத்து சேவைக்கான அணுகுமுறை மற்றும் ஒரு நபரின் செல்வத்திற்கு மட்டுமே வரையறுக்கப்படவில்லை - இந்த சொற்றொடர்களின் கீழ் ஒரு பெரிய வரிசை சிக்கல்கள் மறைக்கப்பட்டுள்ளன.

முதலாவதாக, மனித செயல்பாட்டின் வகை மற்றும் உன்னதமான நோக்கங்களில் அவற்றின் விநியோகம் ஆகியவை முன்னிலைப்படுத்தப்படுகின்றன ( சிவில் சர்வீஸ்வி அரசு நிறுவனங்கள்மற்றும் ராணுவ சேவை) மற்றும் வெட்கக்கேடான (எழுதுதல், அறிவியல் செயல்பாடு).

நாடகத்தின் இரண்டாவது சிக்கல் சக்-அப்களை மகிமைப்படுத்துவதாகும் - சமூகத்தில் அதிகாரமும் மரியாதையும் பெறப்படுவது வீரமிக்க சேவை அல்லது முன்மாதிரியான வேலைகளால் அல்ல, மாறாக உயர் நிர்வாகத்தை மகிழ்விக்கும் திறனால்.

அடுத்த பிரச்சனை லஞ்சம் மற்றும் பரஸ்பர பொறுப்பு. சமுதாயத்தில் உள்ள அனைத்து பிரச்சனைகளுக்கும் பணம் அல்லது தொடர்புகள் மூலம் தீர்வு காண முடியும்.

நேர்மை மற்றும் நேர்மையின் பிரச்சனையும் Griboyedov ஆல் எழுப்பப்படுகிறது - மக்கள் நன்மை என்ன என்று கூறுகிறார்கள். சில பலன்களைப் பெறுவதற்காக அவர்கள் பிரித்து ஏமாற்றத் தயாராக உள்ளனர். ஒரு உண்மையான கருத்தை வெளிப்படுத்த அரிதாகவே யாரும் தயாராக இல்லை, குறிப்பாக பெரும்பான்மையினரின் கருத்துடன் ஒத்துப்போகவில்லை என்றால்.

பெரும்பாலான மக்கள் மற்றவர்களின் கருத்துக்களைச் சார்ந்து இருக்கிறார்கள், அவர்கள் வசதிக்காக அல்ல, பாரம்பரியத்தால் வழிநடத்தப்படுகிறார்கள், அது அவர்களின் வாழ்க்கையை கணிசமாக சிக்கலாக்கும் போது கூட.

சுயநலப் பிரச்சனையால் இரட்டை வேடம் உருவாகியுள்ளது காதல் முன்- ஒரு கணவராக இருப்பது நாகரீகமற்றதாகிவிட்டது.

படைப்பின் வகை: "Wo from Wit"

நாடகத்தின் கருப்பொருள்கள் மற்றும் சிக்கல்களின் தனித்தன்மைகள் "Woe from Wit" வகையைப் பற்றி இலக்கிய வட்டாரங்களில் விவாதத்திற்கு வழிவகுத்தது. இந்த பிரச்சினையில் ஆராய்ச்சியாளர்களின் கருத்துக்கள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன.

நகைச்சுவை வகையை ஒரு படைப்புக்கு ஒதுக்குவது சரியானது என்று சிலர் நம்புகிறார்கள், மற்றவர்கள் இதுபோன்ற சிக்கல்கள் நாடக இயல்புடைய படைப்புகளுக்கு பொதுவானவை என்று உறுதியாக நம்புகிறார்கள்.

நாடகத்தை ஒரு நாடகமாக வரையறுக்க அனுமதிக்கும் முக்கிய காரணம், எழுப்பப்பட்ட பிரச்சனையின் உலகளாவிய தன்மை. நாடகத்தின் மோதல் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது ஆழமான உணர்வுஏமாற்றம், இது நகைச்சுவைக்கு பொதுவானதல்ல. கதாபாத்திரங்களின் விளக்கத்தில் இருக்கும் காமிக் கூறுகள் மிகக் குறைவு மற்றும் ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, உரையில் வியத்தகு செயல்பாட்டை மேம்படுத்த பயன்படுகிறது.

இந்த நிலைப்பாட்டின் அடிப்படையில், வகையை நகைச்சுவை அல்லது நாடகம் என்று வரையறுப்பதற்கான முன்மொழிவுகளுடன், வகைகளை கலப்பதற்கான முன்மொழிவுகள் விவாதத்தின் போக்கில் தோன்றத் தொடங்கின. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, N.I. Nadezhdin அதை ஒரு நையாண்டி படமாக நியமித்தார்.

என்.கே. பிஸ்கானோவ், நாடகத்தின் அம்சங்களை பகுப்பாய்வு செய்து, அதன் வகையை சரியாக தீர்மானிக்க இயலாது என்ற முடிவுக்கு வந்தார் - இலக்கிய அறிஞர்கள் அதை நியமிக்க எல்லா காரணங்களும் உள்ளன. சமூக நாடகம், யதார்த்தமான தினசரி விளையாட்டு, உளவியல் நாடகம் மற்றும் இசை நாடகம் கூட (நாடகத்தின் வசனத்தின் பண்புகளின் அடிப்படையில்).

அனைத்து விவாதங்கள் இருந்தபோதிலும், Griboyedov நாடகம் "Woe from Wit" தொடர்ந்து நகைச்சுவை என்று அழைக்கப்படுகிறது. முதலாவதாக, அலெக்சாண்டர் செர்ஜீவிச் தனது படைப்பின் வகையை இந்த வழியில் நியமித்ததே இதற்குக் காரணம். காமிக் கூறுகள் நாடகத்தில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படவில்லை என்றாலும், அதன் அமைப்பு மற்றும் சதி அம்சங்கள் பாரம்பரிய நகைச்சுவையிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தாலும், நையாண்டி மற்றும் நகைச்சுவையின் தாக்கம் நாடகத்தில் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பெற்றுள்ளது.

இதனால், நாடகம் ஏ.எஸ். Griboedov இன் "Woe from Wit" ஒரு பன்முக மற்றும் விரிவான படைப்பு.

நாடகத்தின் பல்வேறு கருப்பொருள்கள் மற்றும் சிக்கல்கள், அத்துடன் மோதலின் சாரத்தை சித்தரிக்கும் வழிகள் ஆகியவை நாடகத்தின் வகையின் அடிப்படையில் விவாதத்திற்கு காரணமாகின்றன.

Griboyedov எழுப்பிய பிரச்சனைகள் மற்றும் தலைப்புகள் "நித்திய" தலைப்புகள் என வகைப்படுத்தலாம், அவை ஒருபோதும் அவற்றின் பொருத்தத்தை இழக்காது.

"Woe from Wit" நகைச்சுவையை பகுப்பாய்வு செய்யும் போது, ​​படைப்பின் வகை மற்றும் அதன் வரையறை பல சிரமங்களை எழுப்புகிறது. புதுமையாக, நகைச்சுவை "Woe from Wit" A.S. Griboyedova கிளாசிக்ஸின் பல கொள்கைகளை அழித்து நிராகரித்தார். பாரம்பரியம் போலவே உன்னதமான நாடகம், “Woe from Wit” காதல் விவகாரத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இருப்பினும், அதனுடன் இணையாக, அது உருவாகிறது சமூக மோதல். லஞ்சம், பதவிக்கு மரியாதை, பாசாங்குத்தனம், அறிவு மற்றும் கல்வியின் அவமதிப்பு மற்றும் தொழில்சார்ந்த பிரச்சினைகள் இங்கு எழுப்பப்படுகின்றன. எனவே, "Woe from Wit" நகைச்சுவை வகையை தெளிவாக வரையறுக்க முடியாது. இது கதாபாத்திரங்களின் குணாதிசயங்களையும் நகைச்சுவையையும் பின்னிப் பிணைக்கிறது உள்நாட்டு நகைச்சுவை, மற்றும் சமூக நையாண்டி.

"Woe from Wit" ஒரு நகைச்சுவையா என்பது பற்றி அடிக்கடி விவாதங்கள் கூட உள்ளன. "Woe from Wit" நாடகத்தின் வகையை படைப்பாளி எவ்வாறு வரையறுக்கிறார்? Griboyedov தனது படைப்பை வசனத்தில் நகைச்சுவை என்று அழைத்தார். ஆனால் அவள் முக்கிய கதாபாத்திரம்நகைச்சுவையாக இல்லை. ஆயினும்கூட, "Woe from Wit" நகைச்சுவைக்கான அனைத்து அடையாளங்களையும் கொண்டுள்ளது: நகைச்சுவை பாத்திரங்கள் மற்றும் நகைச்சுவையான சூழ்நிலைகள் உள்ளன. எடுத்துக்காட்டாக, மோல்சலினுடனான அறையில் தனது தந்தையால் பிடிபட்ட சோபியா, ஃபாமுசோவின் செயலாளர் தற்செயலாக அங்கு வந்துவிட்டார் என்று கூறுகிறார்: "நான் அறைக்குள் சென்றேன், மற்றொன்றில் முடித்தேன்."

Skalozub இன் முட்டாள்தனமான நகைச்சுவைகள் அவரது உள் வரம்புகளை நிரூபிக்கின்றன வெளிப்புற திடத்தன்மை: "அவளும் நானும் ஒன்றாக சேவை செய்யவில்லை." நகைச்சுவையான விஷயம் என்னவென்றால், கதாபாத்திரங்கள் தங்களைப் பற்றிய கருத்துக்களுக்கும் அவர்கள் உண்மையில் என்னவாக இருக்கிறார்கள் என்பதற்கும் இடையிலான முரண்பாடு. உதாரணமாக, ஏற்கனவே முதல் செயலில், சோபியா ஸ்காலோசுப்பை முட்டாள் என்று அழைத்து, ஒரு உரையாடலில் அவர் இரண்டு வார்த்தைகளை இணைக்க முடியாது என்று அறிவிக்கிறார். ஸ்காலோசுப் தன்னைப் பற்றி இவ்வாறு கூறுகிறார்: "ஆம், தரவரிசையைப் பெறுவதற்கு, பல சேனல்கள் உள்ளன, ஒரு உண்மையான தத்துவஞானியாக நான் அவற்றை மதிப்பிடுகிறேன்."

சமகாலத்தவர்கள் "Woe from Wit" நாடகத்தை ஒரு உயர் நகைச்சுவை என்று அழைத்தனர், ஏனெனில் அது தீவிரமான தார்மீக மற்றும் சமூக பிரச்சனைகளை எழுப்பியது.

இருப்பினும், இந்த வகையின் பாரம்பரிய சாத்தியக்கூறுகளை முழுமையாக தீர்க்க முடியவில்லை ஆக்கபூர்வமான யோசனைஎழுத்தாளர். எனவே, Griboyedov நகைச்சுவை பற்றிய பாரம்பரிய புரிதலில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களைச் செய்கிறார்.

முதலாவதாக, கிரிபோடோவ் செயலின் ஒற்றுமையை மீறுகிறார். அவரது நாடகத்தில், முதல் முறையாக, இரண்டு சமமான மோதல்கள் தோன்றும்: காதல் மற்றும் சமூகம். கூடுதலாக, கிளாசிக்ஸில், கண்டனத்தில், துணையை நல்லொழுக்கத்தால் தோற்கடிக்க வேண்டும். "Woe from Wit" நாடகத்தில் இது நடக்கவில்லை. சாட்ஸ்கி, தோற்கடிக்கப்படாவிட்டால், பின்வாங்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார், ஏனெனில் அவர் சிறுபான்மையினராக இருப்பதால் வெற்றிக்கான வாய்ப்பு இல்லை.

இரண்டாவதாக, நகைச்சுவை கதாபாத்திரங்களுக்கான அணுகுமுறையும் மாறுகிறது. Griboyedov அவர்களை மிகவும் யதார்த்தமானதாக ஆக்குகிறார், பாரம்பரியப் பிரிவை நேர்மறையாகவும் கைவிடுகிறார் எதிர்மறை ஹீரோக்கள். இங்குள்ள ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும், வாழ்க்கையைப் போலவே, நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை குணங்களைக் கொண்டுள்ளது.

நாடகத்தில் கூறுகள் இருப்பதைப் பற்றியும் பேசலாம் நாடக வகை. சாட்ஸ்கி வேடிக்கையானவர் மட்டுமல்ல, கவலையும் கொண்டவர் உணர்ச்சி நாடகம். அவர் மூன்று வருடங்கள் வெளிநாட்டில் இருந்தபோது, ​​​​சோபியாவை சந்திக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார் மற்றும் அவரது கனவுகளில் அவளுடன் மகிழ்ச்சியான எதிர்காலத்தை உருவாக்கினார். ஆனால் சோபியா அவரை குளிர்ச்சியாக வரவேற்கிறார் முன்னாள் காதலன். அவள் மோல்சலின் மீது ஆர்வம் கொண்டவள். காதலில் சாட்ஸ்கியின் நம்பிக்கைகள் நிறைவேறவில்லை என்பது மட்டுமல்லாமல், பணமும் பதவியும் மட்டுமே மதிக்கப்படும் ஃபாமுஸின் சமூகத்தில் அவர் மிதமிஞ்சியதாக உணர்கிறார். தான் வளர்க்கப்பட்ட மக்களிடமிருந்து, அவர் வளர்ந்த வீட்டிலிருந்து அவர் என்றென்றும் துண்டிக்கப்பட்டார் என்பதை இப்போது அவர் உணர வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார்.

சோபியா தனிப்பட்ட நாடகத்தையும் அனுபவித்து வருகிறார். அவள் மோல்சலினை உண்மையாக காதலித்தாள், சாட்ஸ்கியின் முன் வைராக்கியத்துடன் அவனைப் பாதுகாத்தாள், அவனிடம் காணப்பட்டன நேர்மறையான அம்சங்கள், ஆனால் அவள் காதலர்களால் கொடூரமாக காட்டிக் கொடுக்கப்பட்டாள். மோல்சலின் தன் தந்தைக்கு மரியாதை நிமித்தமாக அவளுடன் இருந்தாள்.

இதனால், வகை அசல் தன்மை"Woe from Wit" நாடகம் பல வகைகளின் கலவையாகும், இதில் முன்னணியில் இருப்பது சமூக நகைச்சுவை வகையாகும்.

வேலை சோதனை

Griboyedov இரண்டு ஆண்டுகள் (1822-1824) நாடகத்தை எழுதினார். அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் ஒரு இராஜதந்திரியாக பணியாற்றினார் மற்றும் ஒரு செல்வாக்கு மிக்க நபராகக் கருதப்பட்டதால், அவர் தனது படைப்பு தணிக்கையை எளிதில் கடந்து விரைவில் முழு அளவிலான நடிப்பாக மாறும் என்று நம்பினார். இருப்பினும், அவர் விரைவில் உணர்ந்தார்: நகைச்சுவையைத் தவிர்க்க முடியாது. துண்டுகளை மட்டுமே வெளியிட முடிந்தது (1825 இல் பஞ்சாங்கத்தில் "ரஷ்ய இடுப்பு"). நாடகத்தின் முழு உரையும் மிகவும் பின்னர் 1862 இல் வெளியிடப்பட்டது. முதலில் நாடக செயல்திறன் 1831 இல் நடந்தது. இருப்பினும், கையால் எழுதப்பட்ட பிரதிகளில் (அந்த காலத்தின் சமிஸ்தாத்) புத்தகம் வேகமாக பரவியது மற்றும் வாசகர்களிடையே மிகவும் பிரபலமானது.

நகைச்சுவை அம்சம்

நாடகம் என்பது கலையின் மிகவும் பழமைவாத வடிவமாகும், எனவே, இலக்கியத்தில் ரொமாண்டிசிசம் மற்றும் யதார்த்தவாதம் வளர்ந்து கொண்டிருந்தாலும், கிளாசிக் இன்னும் மேடையில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. Griboyedov இன் நாடகம் மூன்று திசைகளின் அம்சங்களையும் ஒருங்கிணைக்கிறது: "Woe from Wit" வடிவத்தில் ஒரு உன்னதமான படைப்பு, ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவின் யதார்த்தங்கள் தொடர்பான யதார்த்தமான உரையாடல்கள் மற்றும் சிக்கல்கள் அதை யதார்த்தத்திற்கு நெருக்கமாக கொண்டு வருகின்றன, மேலும் காதல் ஹீரோ (சாட்ஸ்கி) மற்றும் சமூகத்துடனான இந்த ஹீரோவின் மோதல் - காதல்வாதத்திற்கான ஒரு பண்பு எதிர்ப்பு. "Woe from Wit" இல் கிளாசிசிஸ்ட் நியதி, காதல் மையக்கருத்துகள் மற்றும் உயிர்ச்சக்திக்கான பொதுவான யதார்த்தமான அணுகுமுறை எவ்வாறு இணைந்துள்ளது? ஆசிரியர் தனது காலத்தின் தரங்களால் புத்திசாலித்தனமாகப் படித்தவர், அடிக்கடி உலகம் முழுவதும் பயணம் செய்தார் மற்றும் பிற மொழிகளில் படித்தார், எனவே மற்ற நாடக ஆசிரியர்களுக்கு முன் புதிய இலக்கியப் போக்குகளை உள்வாங்கினார் என்பதன் காரணமாக முரண்பாடான கூறுகளை இணக்கமாக நெசவு செய்ய முடிந்தது. அவர் எழுத்தாளர்களிடையே நகரவில்லை, அவர் ஒரு இராஜதந்திர பணியில் பணியாற்றினார், எனவே அவரது மனம் பல ஸ்டீரியோடைப்களிலிருந்து விடுபட்டது, இது ஆசிரியர்களை பரிசோதனை செய்வதைத் தடுக்கிறது.

நாடக வகை "Woe from Wit". நகைச்சுவை அல்லது நாடகமா?

"Woe from Wit" ஒரு நகைச்சுவை என்று Griboyedov நம்பினார், ஆனால் அதில் சோகமான மற்றும் வியத்தகு கூறுகள் மிகவும் வளர்ந்திருப்பதால், இந்த நாடகத்தை நகைச்சுவை வகைக்கு மட்டும் கூற முடியாது. முதலில், வேலையின் முடிவில் நாம் கவனம் செலுத்த வேண்டும்: இது சோகமானது. இன்று "Woe from Wit" ஒரு நாடகமாக வரையறுப்பது வழக்கமாக உள்ளது, ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் அத்தகைய பிரிவு இல்லை, எனவே அது " உயர் நகைச்சுவை"லோமோனோசோவின் உயர் மற்றும் குறைந்த அமைதியுடன் ஒப்புமை மூலம். இந்த உருவாக்கம் ஒரு முரண்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது: சோகம் மட்டுமே "அதிகமாக" இருக்கும், மேலும் நகைச்சுவை இயல்பாகவே "குறைந்த" அமைதியாக இருக்கும். இந்த நாடகம் தெளிவற்றதாகவும் வழக்கமானதாகவும் இல்லை, இது தற்போதுள்ள நாடக மற்றும் இலக்கிய கிளிஷேக்களிலிருந்து உடைந்தது, அதனால்தான் இது சமகாலத்தவர்களாலும் தற்போதைய தலைமுறை வாசகர்களாலும் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது.

மோதல். கலவை. சிக்கல்கள்

நாடகம் பாரம்பரியமாக சிறப்பிக்கப்படுகிறது இரண்டு வகையான மோதல்கள்: தனிப்பட்ட ( காதல் நாடகம்) மற்றும் சமூக (பழைய மற்றும் புதிய காலங்களுக்கு மாறாக, " ஃபமுசோவ் சமூகம்"மற்றும் சாட்ஸ்கி). இந்த வேலை ஓரளவு ரொமாண்டிசிசத்துடன் தொடர்புடையது என்பதால், நாடகத்தில் தனிமனிதனுக்கும் (சாட்ஸ்கி) சமூகத்திற்கும் (ஃபாமுசோவ்ஸ்கி சமூகம்) இடையே ஒரு காதல் மோதல் இருப்பதாக நாம் வாதிடலாம்.

கிளாசிக்ஸின் கடுமையான நியதிகளில் ஒன்று செயல்களின் ஒற்றுமை ஆகும், இது நிகழ்வுகள் மற்றும் அத்தியாயங்களுக்கு இடையே ஒரு காரணம் மற்றும் விளைவு உறவை முன்வைக்கிறது. "Woe from Wit" இல், இந்த இணைப்பு ஏற்கனவே கணிசமாக பலவீனமடைந்துள்ளது; பார்வையாளருக்கும் வாசகருக்கும் குறிப்பிடத்தக்க எதுவும் நடக்கவில்லை என்று தோன்றுகிறது: கதாபாத்திரங்கள் அங்கும் இங்கும் நடக்கின்றன, பேசுகின்றன, அதாவது வெளிப்புற நடவடிக்கை சலிப்பானது. எவ்வாறாயினும், இயக்கவியல் மற்றும் நாடகம் ஆகியவை கதாபாத்திரங்களின் உரையாடல்களில் இயல்பாகவே உள்ளன, என்ன நடக்கிறது என்பதன் பதற்றத்தையும் தயாரிப்பின் பொருளையும் நீங்கள் முதலில் கேட்க வேண்டும்.

கலவையின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், இது கிளாசிக்ஸின் நியதிகளின்படி கட்டப்பட்டுள்ளது, செயல்களின் எண்ணிக்கை அதனுடன் ஒத்துப்போவதில்லை.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் எழுத்தாளர்களின் நகைச்சுவைகள் தனிப்பட்ட தீமைகளை அம்பலப்படுத்தியிருந்தால், கிரிபோடோவின் நையாண்டி முழு பழமைவாத வாழ்க்கை முறையையும் தாக்கியது, இந்த தீமைகளுடன் நிறைவுற்றது. அறியாமை, தொழில்வாதம், மார்டினெட், கொடுமை மற்றும் அதிகாரத்துவ மந்தநிலை - இவை அனைத்தும் உண்மைகள் ரஷ்ய பேரரசு. மாஸ்கோ பிரபுக்கள் அதன் ஆடம்பரமான தூய்மையான ஒழுக்கம் மற்றும் வணிகத்தில் நேர்மையற்ற தன்மை ஆகியவற்றை ஃபமுசோவ் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார்கள், முட்டாள் இராணுவ வாழ்க்கை மற்றும் கண் சிமிட்டப்பட்ட நனவை ஸ்கலோசுப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார், அதிகாரத்துவத்தின் அடிமைத்தனம் மற்றும் பாசாங்குத்தனம் மோல்சலின் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது. எபிசோடிக் கதாபாத்திரங்களுக்கு நன்றி, பார்வையாளரும் வாசகரும் அனைத்து வகையான "ஃபேமஸ் சொசைட்டி" பற்றி அறிந்து கொள்கிறார்கள், மேலும் அவர்களின் ஒருங்கிணைப்பு தீய நபர்களின் ஒற்றுமையின் விளைவாக இருப்பதைக் காணலாம். சமூகம் வழிபடுவதற்கும், வழிபடுவதற்கும் பழக்கப்பட்ட அனைத்து அசிங்கங்கள், பொய்கள் மற்றும் முட்டாள்தனங்கள் அனைத்தையும் உள்வாங்கிக் கொண்டது பலதரப்பு மற்றும் வண்ணமயமான குழு. மேடையில் மட்டுமல்ல, மேடைக்கு வெளியேயும் கதாபாத்திரங்கள், வரிகளில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன பாத்திரங்கள்(தார்மீக அமைப்பாளர் இளவரசி மரியா அலெக்ஸெவ்னா, "முன்மாதிரியான முட்டாள்தனம்" ஃபோமா ஃபோமிச், செல்வாக்கு மிக்க மற்றும் அனைத்து சக்திவாய்ந்த டாட்டியானா யூரியெவ்னா மற்றும் பலர் எழுதியவர்).

"Woe from Wit" நாடகத்தின் முக்கியத்துவம் மற்றும் புதுமை

நாடகத்தில், ஆசிரியரே நகைச்சுவையாகக் கருதினார், விந்தை போதும், மிகவும் உண்மையான பிரச்சனைகள்அந்த காலம்: அடிமைத்தனத்தின் அநீதி, ஒரு அபூரண அரசு எந்திரம், அறியாமை, கல்வியின் சிக்கல் போன்றவை. கிரிபோடோவ் தனது பொழுதுபோக்குப் பணியில் உறைவிடப் பள்ளிகள், நடுவர் மன்ற விசாரணைகள், தணிக்கை மற்றும் நிறுவனங்கள் பற்றிய முக்கிய விவாதங்களையும் சேர்த்துக்கொண்டார்.

நாடக ஆசிரியருக்கு குறைவான முக்கியத்துவம் இல்லாத தார்மீக அம்சங்கள், படைப்பின் மனிதநேய நோயை உருவாக்குகின்றன. "ஃபேமஸ் சொசைட்டியின்" அழுத்தத்தின் கீழ் மக்கள் எவ்வாறு இறக்கிறார்கள் என்பதை ஆசிரியர் காட்டுகிறார் சிறந்த குணங்கள்மனிதனில். உதாரணமாக, Molchalin இழக்கப்படவில்லை நேர்மறை குணங்கள், ஆனால் ஃபமுசோவ் மற்றும் அவரைப் போன்ற மற்றவர்களின் சட்டங்களின்படி வாழ வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார், இல்லையெனில் அவர் ஒருபோதும் வெற்றியை அடைய மாட்டார். அதனால்தான் "Woe from Wit" எடுக்கிறது சிறப்பு இடம்ரஷ்ய நாடகத்தில்: இது உண்மையான மோதல்கள் மற்றும் கற்பனை அல்லாத வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளை பிரதிபலிக்கிறது.

நாடகத்தின் கலவை ஒரு உன்னதமான பாணியில் உள்ளது: மூன்று ஒற்றுமைகளை கடைபிடித்தல், பெரிய மோனோலாக்ஸ் இருப்பது, பேசும் பெயர்கள்நடிகர்கள், முதலியன உள்ளடக்கம் யதார்த்தமானது, அதனால்தான் ரஷ்யாவில் பல திரையரங்குகளில் செயல்திறன் இன்னும் விற்கப்படுகிறது. கிளாசிக்ஸில் வழக்கமாக இருந்ததைப் போல ஹீரோக்கள் ஒரு துணை அல்லது ஒரு நல்லொழுக்கத்தை வெளிப்படுத்துவதில்லை, அவர்கள் ஆசிரியரால் பன்முகப்படுத்தப்படுகிறார்கள், அவர்களின் கதாபாத்திரங்கள் எதிர்மறை மற்றும் நேர்மறையான குணங்கள் இரண்டையும் கொண்டிருக்கவில்லை. உதாரணமாக, விமர்சகர்கள் பெரும்பாலும் சாட்ஸ்கியை ஒரு முட்டாள் அல்லது அதிக மனக்கிளர்ச்சி கொண்ட ஹீரோ என்று அழைக்கிறார்கள். அவர் நீண்ட காலமாக இல்லாத நேரத்தில் அவர் அருகில் இருந்த ஒருவரைக் காதலித்தது சோபியாவின் தவறு அல்ல, ஆனால் சாட்ஸ்கி உடனடியாக புண்படுத்தப்படுகிறார், பொறாமைப்படுகிறார், மேலும் அவரைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் வெறித்தனமாக கண்டிக்கிறார், ஏனெனில் அவரது காதலி அவரை மறந்துவிட்டார். சூடான மற்றும் சண்டையிடும் கதாபாத்திரம் முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு பொருந்தாது.

என்பது குறிப்பிடத்தக்கது பேச்சுவழக்குஒவ்வொரு கதாப்பாத்திரமும் அவரவர் தனித்தன்மை வாய்ந்த பேச்சு வடிவங்களைக் கொண்டிருக்கும் இடத்தில் விளையாடுகிறது. இந்த வேலை வசனத்தில் (ஐம்பிக் மீட்டரில்) எழுதப்பட்டதால் இந்த திட்டம் சிக்கலானது, ஆனால் கிரிபோடோவ் ஒரு சாதாரண உரையாடலின் விளைவை மீண்டும் உருவாக்க முடிந்தது. ஏற்கனவே 1825 இல், எழுத்தாளர் வி.எஃப். ஓடோவ்ஸ்கி கூறினார்: "கிரிபோடோவின் நகைச்சுவையின் அனைத்து வசனங்களும் பழமொழிகளாக மாறியது, மேலும் சமூகத்தில் நான் அடிக்கடி கேள்விப்பட்டேன், அதன் முழு உரையாடல்களும் பெரும்பாலும் "Woe from Wit" இன் வசனங்களால் ஆனது.

என்பது குறிப்பிடத்தக்கது "Woe from Wit" இல் பேசும் பெயர்கள்: எடுத்துக்காட்டாக, "Molchalin" என்பது ஹீரோவின் மறைக்கப்பட்ட மற்றும் பாசாங்குத்தனமான தன்மையைக் குறிக்கிறது, "Skalozub" என்பது "பற்கள்" என்பதற்கான தலைகீழ் வார்த்தையாகும், அதாவது சமூகத்தில் மோசமான நடத்தை.

Griboedov இன் நகைச்சுவை "Woe from Wit" இப்போது படிக்கக்கூடியது ஏன்?

இப்போதெல்லாம், மக்கள் பெரும்பாலும் கிரிபோடோவின் மேற்கோள்களைத் தெரியாமல் பயன்படுத்துகிறார்கள். சொற்றொடர்கள் "புராணக்கதை புதியது, ஆனால் நம்புவது கடினம்", " சந்தோஷ தருணங்கள்கவனிக்காதே", "தந்தையின் புகை நமக்கு இனிமையாகவும் இனிமையாகவும் இருக்கிறது" - இவை அனைத்தும் கேட்ச் சொற்றொடர்கள்அனைவருக்கும் தெரிந்தவர். Griboyedov இன் ஒளி, பழமொழி ஆசிரியரின் பாணி காரணமாக நாடகம் இன்னும் பொருத்தமானது. மக்கள் இன்னும் பேசும் மற்றும் சிந்திக்கும் உண்மையான ரஷ்ய மொழியில் ஒரு நாடகத்தை முதலில் எழுதியவர்களில் இவரும் ஒருவர். அவரது காலத்தின் அற்புதமான மற்றும் ஆடம்பரமான சொற்களஞ்சியம் அவரது சமகாலத்தவர்களால் எந்த வகையிலும் நினைவில் இல்லை, ஆனால் கிரிபோடோவின் புதுமையான பாணி ரஷ்ய மக்களின் மொழியியல் நினைவகத்தில் அதன் இடத்தைக் கண்டது. "Woe from Wit" நாடகத்தை 21 ஆம் நூற்றாண்டில் பொருத்தமானதாக அழைக்க முடியுமா? ஆம், அன்றாட வாழ்வில் நாம் அவரிடமிருந்து மேற்கோள்களைப் பயன்படுத்துவதால் மட்டுமே.