சமகால கலைஞர்களின் ஓவியங்களில் குழந்தைகள். ஓவியம் வரைவதற்கு குழந்தைகளை எப்படி அறிமுகப்படுத்துவது? அலெக்ஸி ஸ்லியுசரின் சன்னி வேர்ல்ட் ஒரு குழந்தைக்குக் காட்டப்பட வேண்டிய படங்கள்

நம்மில் பலருக்கு கூட, ஒரு கலைக் கண்காட்சி சில சமயங்களில் கொட்டாவியை உண்டாக்குகிறது மற்றும் சலிப்பான மற்றும் ஆர்வமற்ற ஒன்றோடு தொடர்புடையது: சரி, ஒரு ஓவியம், நன்றாக, வரையப்பட்ட ஒன்று - அதனால் என்ன? மேலும் குழந்தைக்கு எதுவும் புரியாது என்று தெரிகிறது. ஆனால் நீங்கள் ஒரு பொருத்தமான சதித்திட்டத்தைத் தேர்வுசெய்தால், நீங்கள் ஒன்றாகப் பார்ப்பதை விவாதித்து, உங்கள் பதிவுகளைப் பகிர்ந்து கொண்டால், அது குழந்தைகளுக்கும் உங்களுக்கும் வேடிக்கையாக இருக்கும். எனவே, அலட்சியமான பெரியவர்களைத் தவிர்ப்பதற்கு, சிறு வயதிலிருந்தே கலையைப் புரிந்துகொள்வதற்கும், மாஸ்டர் வேலையை மதிக்கவும் கற்றுக்கொள்வது நல்லது.

நடாலியா இக்னாடோவா என்ற விரிவுரையாளர், குழந்தைகளிடம் அழகுக்கான அன்பை எவ்வாறு ஏற்படுத்துவது என்பது குறித்த தனது ரகசியங்களைப் பகிர்ந்து கொண்டார். கல்வி திட்டம்முதல் நிலை மற்றும் பட்டய கலை வரலாற்றாசிரியர்.

நடாலியா இக்னாடோவா

முதல் நிலை கல்வித் திட்டத்தின் விரிவுரையாளர் மற்றும் சான்றளிக்கப்பட்ட கலை வரலாற்றாசிரியர்

குழந்தைகளுக்கு ஆர்வமூட்டுங்கள் ஓவிய கண்காட்சிமுதல் பார்வையில் தோன்றும் அளவுக்கு கடினமாக இல்லை. மற்றும் அனைத்து பெற்றோர்களும் அதை செய்ய முடியும். அருங்காட்சியகத்திற்கு பயணம் செய்வது நல்லது குடும்ப பாரம்பரியம், வயதைக் கவனியுங்கள் இளம் பார்வையாளர்மற்றும் விளையாட்டின் மூலம் கலையை ஆராயுங்கள். உங்கள் குழந்தையை அறிந்தால், ஓவியத்தின் கதையை நீங்கள் அவருக்குத் தடையற்ற மற்றும் அணுகக்கூடிய வழியில் சொல்லலாம், அதாவது தேவையற்ற தகவல்களுடன் அவரை ஓவர்லோட் செய்ய மாட்டீர்கள்.

பாலர் பாடசாலைகள்

இந்த அல்லது அந்த ஓவியத்தை யார் வரைந்தார்கள், ஏன் வரைந்தார்கள் என்பதில் 4 முதல் 6 வயது வரையிலான குழந்தைகள் அதிக ஆர்வம் காட்டுவதில்லை. தொடங்குவதற்கு, அவர்கள் ஒரு அருங்காட்சியகம் மற்றும் பொதுவாக ஓவியங்கள் என்ன என்பதை விளக்க வேண்டும். இந்த வயதில் பெரும்பாலான குழந்தைகள் ஏற்கனவே புகைப்படங்களை நன்கு அறிந்திருக்கிறார்கள். அவர்கள் ஏற்கனவே அம்மா மற்றும் அப்பா அல்லது அவர்களின் பொம்மைகளை படமாக்க முயற்சித்திருக்கலாம். எனவே, ஓவியங்கள் புகைப்படங்கள் போன்றவை என்று சொல்லலாம். இதற்கு முன்பு ஸ்மார்ட்போன்கள் அல்லது கேமராக்கள் இல்லை, மக்கள் மட்டுமே வரைய முடியும் - மேலும் யதார்த்தம் மட்டுமல்ல, விசித்திரக் கதைகளும் கூட.

IN பாலர் வயதுமுதலில், உங்கள் பிள்ளைக்கு படங்களை கவனமாகப் பார்க்க கற்றுக்கொடுக்க வேண்டும். கேலரிகளில் நிர்வாணம் மற்றும் வன்முறைக் காட்சிகள் இரண்டையும் சித்தரிக்கும் ஓவியங்கள் உள்ளன என்பதை நினைவில் கொள்ளவும். எனவே, உங்கள் வழியை முன்கூட்டியே சிந்தியுங்கள். IN ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரிவிக்டர் வாஸ்னெட்சோவ் (அறை எண் 26) ஓவியங்களுடன் உடனடியாக மண்டபத்திற்குச் செல்வது நல்லது. குழந்தைகள் உணர சிறந்த வேலை "Bogatyrs" ஆகும்.

V. M. Vasnetsov "Bogatyrs" (1898)

கலைஞர் மிகவும் விரும்பிய இந்த ஓவியத்தின் கதைக்களத்தை ஒரு விசித்திரக் கதையின் வடிவத்தில் சொல்லுங்கள்: “ஒரு காலத்தில் மூன்று ஹீரோக்கள் இருந்தனர். அவர்களின் பெயர்கள் இலியா முரோமெட்ஸ், டோப்ரின்யா நிகிடிச் மற்றும் அலியோஷா போபோவிச். மேலும் அவர்கள் தங்கள் நிலங்களை எதிரிகளின் படையெடுப்பிலிருந்து பாதுகாத்தனர். ஒரு நாள் அவர்கள் வயலுக்குச் சென்று...” குழந்தை என்ன நினைக்கிறது என்று இங்கே நீங்கள் கேட்கலாம்: அவர்கள் எதிரிகளைப் பார்க்கிறார்களா இல்லையா? வாள் எவ்வாறு நீட்டிக்கப்பட்டுள்ளது, அம்புக்குறி தயாரிக்கப்படுகிறது, படத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்கள் எவ்வாறு பார்க்கப்படுகின்றன என்பதில் குழந்தையின் கவனத்தை ஈர்க்கவும் - பொதுவாக, எதிரி எங்காவது அருகில் இருக்கிறார் என்ற முடிவுக்கு அவரைத் தள்ளுங்கள். அடுத்து என்ன நடக்கும் என்பதை ஒன்றாக கற்பனை செய்து பாருங்கள். அவர்கள் எப்படி ஒத்தவர்கள், எப்படி வித்தியாசமாக இருக்கிறார்கள் என்பதைப் பற்றி சிந்திக்க உங்கள் பிள்ளையை அழைக்கவும். காவிய நாயகர்கள்அவர்களுக்கு என்ன மாதிரியான கதாபாத்திரங்கள்.

மூலம், இந்த குறிப்பிட்ட ஓவியம் பாவெல் மிகைலோவிச் ட்ரெட்டியாகோவின் சேகரிப்பில் கடைசியாக இருந்தது, அவர் தன்னை வாங்கி, கேன்வாஸ் இப்போது தொங்கும் இடத்தில் வாஸ்நெட்சோவுடன் தொங்கினார்.

தவிர கற்பனை கதைகள், குழந்தைகள் விலங்குகளின் ஓவியங்கள், அன்றாடக் காட்சிகள் மற்றும் ஸ்டில் லைஃப்களைப் படிப்பதில் மகிழ்ச்சி அடைவார்கள்.

ஐ.எஃப். க்ருட்ஸ்கி "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" (1839)

இவான் க்ருட்ஸ்கியின் (அறை எண். 14) நிச்சய வாழ்க்கைக்குச் சென்று, கலைஞர்கள் அவர்கள் பார்க்கும் அனைத்தையும் அடிக்கடி வரைகிறார்கள் என்பதை உங்கள் குழந்தைக்கு விளக்குங்கள். படத்தில் என்ன பழங்கள் மற்றும் காய்கறிகள் உள்ளன, பூச்சி எங்கே மறைந்துள்ளது, கலைஞர் பயன்படுத்திய வண்ணப்பூச்சுகள் என்ன, எந்த நிறத்தை அதிகம் விரும்புகிறார்கள் என்று அவரிடம் கேளுங்கள். அதே நேரத்தில், பெற்றோர்களும் தங்கள் பதிவுகளைப் பகிர்ந்து கொண்டால் அது மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும்.

இளைய பள்ளி மாணவர்களுடன், இனி குறிப்பிட்ட அரங்குகளுக்கு ஓட வேண்டிய அவசியமில்லை, அவர்கள் போரின் காட்சிகளையோ அல்லது காதலர்களின் மென்மையான அரவணைப்பையோ பார்க்கிறார்கள் என்று பயந்து. நீங்கள் உருவப்படங்களுடன் தொடங்கி அவை என்ன வகை என்பதை விளக்கலாம்.

படங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது வித்தியாசமான மனிதர்கள், உங்கள் குழந்தை எங்களிடமிருந்து வேறுபட்டவர்களா, எப்படி என்று கேளுங்கள், மேலும் “அவர் யார் என்று யூகிக்கலாமா?” என்ற விளையாட்டையும் விளையாடுங்கள். ஒரு இராணுவ மனிதன், ஒரு வணிகன் அல்லது, ஒரு ராஜா, அதிகாரத்தின் பண்புகளுடன் - ஒரு சக்தி மற்றும் ஒரு செங்கோல். உருவப்படங்கள் வகைகளில் வேறுபடுகின்றன என்பதையும் எங்களிடம் கூறுங்கள் - சடங்கு உருவப்படங்கள் உள்ளன, முழு உயரம், மற்றும் அறைகள் உள்ளன - இடுப்பு வரை, மற்றும் எது என்பதை தீர்மானிக்க முன்வருகின்றன.

கூடுதலாக, கதாபாத்திரங்களின் உணர்ச்சிகளுக்கு உங்கள் குழந்தையின் கவனத்தை ஈர்க்கவும். இதைச் செய்ய, உதாரணமாக, ஓரெஸ்ட் கிப்ரென்ஸ்கியின் ஓவியம் "நேபிள்ஸில் செய்தித்தாள் வாசகர்கள்" (அறை எண் 8) இல் உள்ள ஆண்களின் முகங்களைக் கவனியுங்கள்.

ஓ. ஏ. கிப்ரென்ஸ்கி "நேபிள்ஸில் செய்தித்தாள் வாசகர்கள்" (1831)

அதில் ஒன்று செய்தித்தாள் படிப்பது. நீங்கள் கேட்கலாம்: மற்றவர்கள் என்ன செய்கிறார்கள்? அவர்கள் கேட்கிறார்கள் - இது ஒருவரின் தலையின் திருப்பத்திலிருந்தும் மற்றவரின் சிந்தனைப் பார்வையிலிருந்தும் தெளிவாகத் தெரிகிறது. பின்னர் கேள்வியைக் கேட்பது மதிப்பு: ஒருவர் ஏன் அனைவருக்கும் படிக்கிறார்? பெற்றோர்களே அதற்கு பதிலளிக்க உதவுவார்கள், ஒரு சிறிய தயாரிப்புடன். படத்தில் உள்ள அனைவரும் வெளிநாட்டினர், அவர்களில் ஒருவருக்கு மட்டுமே செய்தித்தாள் எழுதப்பட்ட மொழி தெரியும். மேலும் அவர் மொழிபெயர்க்கிறார். பார்வையாளரைப் பார்த்து, அவர் எதைப் பற்றி பேசுகிறார் என்று முற்றிலும் அறியாத ஒரு நாய்க்கு படிக்க மிகவும் சுவாரஸ்யமான விஷயம். பற்றி பேசுகிறோம். நீங்களும் யாரோ ஒருவர் சொல்வதைக் கவனமாகக் கேட்கிறீர்கள் என்பதை உங்கள் குழந்தைக்குக் காட்ட முயற்சி செய்யுங்கள், மேலும் படத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் முகபாவனைகளுடன் உங்கள் முகம் எவ்வளவு ஒத்திருக்கிறது என்பதை ஒப்பிட்டுப் பார்க்க அவரை அழைக்கவும்.

I. I. லெவிடன் "கோல்டன் இலையுதிர் காலம்" (1895)

இந்த வயதில் நீங்கள் நிலப்பரப்புகளைப் பாராட்டலாம், மிகவும் தெளிவாகவும் பிரகாசமாகவும் இருக்கும். உங்கள் குழந்தையுடன் மதிப்பாய்வு செய்யவும் " கோல்டன் இலையுதிர் காலம்» ஐசக் லெவிடன் (ஹால் எண். 37). அவரிடம் கேளுங்கள்: இது ஏன் இலையுதிர் காலம், நிலப்பரப்பு எந்த காலகட்டத்தைச் சேர்ந்தது, கலைஞர் எந்த வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தினார், ஓவியம் என்ன மனநிலையைத் தூண்டுகிறது?

ஃபியோடர் வாசிலீவ் (அறை எண் 18) எழுதிய "வெட் புல்வெளி" ஓவியத்தில் ஆண்டின் எந்த நேரம் என்று யூகிக்க முயற்சிக்கவும். அங்கே பச்சை மரங்கள் வர்ணம் பூசப்பட்டுள்ளன, பூக்கள் வளரும் மற்றும் சூரியன் மேகங்களை உடைக்கிறது.

கான்ஸ்டான்டின் கொரோவின் (அறை எண் 43) நிலப்பரப்புகளுக்கு உங்கள் குழந்தைக்கு அறிமுகப்படுத்தவும். "குளிர்காலத்தில்" என்ற அவரது ஓவியத்தில், பனியால் மூடப்பட்ட ஒரு முற்றத்தையும், பனியில் சறுக்கி ஓடும் ஒரு குதிரையையும் நீங்கள் காண்பீர்கள்.

குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அனைவருக்கும் தெரிந்த அலெக்ஸி சவ்ராசோவின் ஓவியத்திற்குச் செல்லுங்கள், "தி ரூக்ஸ் வந்துவிட்டது" (ஹால் எண். 18). கலைஞர் வசந்தத்தின் நடுப்பகுதியை சித்தரித்தார், அது வெப்பமடையும் போது, ​​​​பறவைகள் தெற்கிலிருந்து திரும்புகின்றன, ஆனால் இலைகள் இன்னும் மலரவில்லை, பனி உருகவில்லை.

I. I. ஷிஷ்கின் “காலை தேவதாரு வனம்"(1889)

சரி, எப்படி ஒரு சிறிய இனிப்பு பல் இது போன்ற பழக்கமான படத்தை (ஹால் எண். 25) கடந்து செல்ல முடியும். உங்கள் குழந்தையுடன் ஒரு ரகசியத்தைப் பகிர்ந்து கொள்ளுங்கள்: உடைந்த பைன் மரத்தில் உரோமம் கொண்ட விலங்குகள் மற்றொரு கலைஞரான கான்ஸ்டான்டின் சாவிட்ஸ்கியால் வரையப்பட்டது. ஒரு காலத்தில், அவர் தனது குடும்பத்தினரிடம், ஆசிரியர் ஓவியத்தை 4 ஆயிரம் ரூபிள்களுக்கு விற்றதாகவும், எனவே "4 வது பங்கில் பங்கேற்றார்" என்றும் கூறினார். சாவிட்ஸ்கி முதலில் தனது கையொப்பத்தை வேலையில் வைத்தார், ஆனால் அதை அகற்றினார்.

பல மரங்களின் உச்சி துண்டிக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது மற்றும் கேன்வாஸில் கூட பொருந்தாது என்பதற்கு குழந்தையின் கவனத்தை ஈர்க்கவும் - இதன் மூலம் கலைஞர் அவர்களின் சக்தியையும் கம்பீரத்தையும் தெரிவிக்க விரும்பினார். மேலும், கரடிகளைப் போலவே, அடர்ந்த அடர்ந்த காடுகளுக்குள் நம்மைக் காண்கிறோம்.

9 வயது மற்றும் அதற்கு மேற்பட்ட குழந்தைகள்

அன்னா உம்ரிகினா
"ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள்" பாடத்தின் சுருக்கம்

"ரஷ்ய ஓவியங்களுக்கு குழந்தைகளை அறிமுகப்படுத்துதல் கலைஞர்கள், ஓவியங்களின் விளக்கம்."

கல்விப் பகுதிகள்: « அறிவாற்றல் வளர்ச்சி» , « கலை ரீதியாக- அழகியல் வளர்ச்சி", "பேச்சு வளர்ச்சி"

இலக்கு: ரஷ்ய ஓவியங்களுக்கு குழந்தைகளை அறிமுகப்படுத்துங்கள் கலைஞர்கள்.

பணிகள்: ரஷ்ய ஓவியங்களுக்கு குழந்தைகளை அறிமுகப்படுத்துவதைத் தொடரவும் கலைஞர்கள்: Vasnetsov, Shishkin, Aivazovsky, Repin, Serov, Vatagin. ஒரு படத்தின் கதைக்களம், இசையமைத்தல் பற்றிய கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கும் திறனை வலுப்படுத்துங்கள் விளக்கமான கதை. சரியாக உணரும் திறனை வளர்க்க, ஒரு படத்தின் மனநிலையை உணர்ந்து அதை ஒரு அறிக்கையில் தெரிவிக்கவும். மோனோலோக் பேச்சை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள். ரஷ்ய ஓவியத்தின் மீது அன்பை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள், இரக்க உணர்வையும் கல்வி ஆர்வத்தையும் வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

பொருட்கள் மற்றும் உபகரணங்கள்: ஓவியங்கள் கலைஞர்கள்: Vasnetsov, Shishkin, Aivazovsky, Serov, Repin, Vatagin; இசைக்கருவி, பதக்கங்கள்.

பாடத்தின் முன்னேற்றம்:

கல்வியாளர்: நண்பர்களே, நண்பர்கள் வட்டத்தில் நின்று ஒருவருக்கொருவர் வணக்கம் சொல்வோம்.

அனைத்து குழந்தைகளும் ஒரு வட்டத்தில் கூடினர்,

நான் உன் நண்பன் நீ என் நண்பன்.

ஒன்றாக கை பிடிப்போம்

மேலும் ஒருவருக்கொருவர் புன்னகை செய்வோம்!

வணக்கம்.

கல்வியாளர்: உங்களை சந்தித்ததில் மகிழ்ச்சி.

நண்பர்களே, நாங்கள் ஒரு அற்புதமான சூழலில் வாழ்கிறோம் அழகிய நாடு. அதை எப்படி கூப்பிடுவார்கள்? (ரஷ்யா.)

நம் நாட்டை அழகாகவும், சக்திவாய்ந்ததாகவும், பிரபலமாகவும் மாற்றுவது யார்? (மக்கள்.)

நாட்டின் அனைத்து நகரங்களிலும் கிராமங்களிலும் மக்கள் வேலை செய்கிறார்கள். மக்களின் உழைப்பில் இருந்து வெவ்வேறு தொழில்கள்நமது நாடு வலுவாகவும், அழகாகவும், வளமாகவும் இருக்குமா என்பதைப் பொறுத்தது.

உங்களுக்கும் எனக்கும் பல தொழில்கள் தெரியும், அவற்றை நினைவில் கொள்வோம். (ஸ்லைடுகள் காட்டப்படுகின்றன, மேலும் குழந்தைகள் மக்களின் தொழில்களுக்கு பெயரிடுகிறார்கள்.)

இன்று நான் உங்களுக்கு மற்றொரு தொழிலை அறிமுகப்படுத்துகிறேன், அது நம் அனைவருக்கும் மகிழ்ச்சியைத் தருகிறது, அழகைப் பார்க்க கற்றுக்கொடுக்கிறது, ஒரு மனநிலையை உருவாக்குகிறது, மேலும் நாடு மற்றும் உலக வரலாற்றைப் பற்றி அறிய உதவுகிறது.

இது எந்தத் தொழிலாக இருக்கும் என்று யூகிக்கவும் பேச்சு:

அவர் ஒரு பென்சில், பல வண்ண கோவாச் வைத்திருக்கிறார்,

வாட்டர்கலர், தட்டு, தூரிகை மற்றும் தடிமனான தாள்,

மேலும் ஒரு முக்காலி ஈசல்,

ஏனென்றால் அவன்… (கலைஞர்) .

- ஒரு கலைஞன் ஒரு படைப்பாளி, அழகான ஓவியங்களை உருவாக்குகிறார். கலைஞர்கள் நிலப்பரப்புகளை வரைகிறார்கள், உருவப்படங்கள், ஸ்டில் லைஃப்ஸ். அவர்கள் பட்டறைகளில் வேலை செய்கிறார்கள் அல்லது இயற்கையில் வண்ணம் தீட்டுகிறார்கள். கலைஞர்கள்நம் வாழ்க்கையை இன்னும் அழகாக்குங்கள்.

அது எதைக் குறிக்க முடியும்? அவரது ஓவியங்களில் கலைஞர்? (இயற்கை, ஒரு நபர், அவரது முக அம்சங்கள், மனநிலை, விலங்குகள், விசித்திரக் கதை ஹீரோக்கள்.)

கல்வியாளர்: உண்மையான ஆக ஒரு கலைஞனாக இருப்பது எளிதானது அல்ல. இதைச் செய்ய, நீங்கள் நீண்ட மற்றும் கடினமாக உழைக்க வேண்டும், நினைவகம், கற்பனை, கவனிப்பு, சிறந்த படைப்புகளைப் படிக்க வேண்டும். கலைஞர்கள். மேலும் ஒரு கலைஞனுக்கு திறமை இருக்க வேண்டும்.

கல்வியாளர்: நண்பர்களே, இப்போது புதிர்களைக் கேளுங்கள், அவற்றை யூகிப்பதன் மூலம் என்ன கருவிகள் உதவுகின்றன என்பதைக் கண்டுபிடிப்போம் வேலையில் கலைஞர்.

எனக்கு பெயிண்ட் நீச்சல் பிடிக்கும்.

முற்றிலும் பயம் இல்லை

நான் என் தலையில் மூழ்கிவிட்டேன்,

பின்னர், நான் என்னை துடைப்பதில்லை,

ஒரு தாளில்

அல்லது நெய்த கேன்வாஸ்

இடது, வலது, மேல் மற்றும் கீழ்

நான் நடக்கிறேன். நான் யார்? (தூரிகை)

இதோ உங்களுக்காக ஒரு மர உதவியாளர்.

அது எல்லா நேரங்களிலும் கூர்மையாக இருக்க வேண்டும்.

விளிம்பு, நிலையான வாழ்க்கை, உருவப்படம், நிலப்பரப்பு

விரைவில் வரைவார்... (எழுதுகோல்)

குறிப்புகளை ஒழுங்கமைக்க,

இசைக்கலைஞர்களுக்கு இசை நிலைப்பாடுகள் உள்ளன

மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகளை நீர்த்துப்போகச் செய்ய,

கலைஞர்கள் தேவை...(தட்டுகள்).

பழகுவோம்: நான் பெயிண்ட்,

நான் ஒரு வட்ட ஜாடியில் அமர்ந்திருக்கிறேன்.

நான் உங்களுக்காக ஒரு வண்ணப்பூச்சுக்கு வண்ணம் தீட்டுவேன்,

மேலும் - விசித்திரக் கதைக்கான படங்கள்

நான் குழந்தைக்கு வரைவேன்.

நான் பென்சிலை விட பிரகாசமானவன்

மிகவும் ஜூசி. (கவுச்சே)

அவள் ஒரு வடிவத்தை வரைவாள்

மிகவும் மரியாதைக்குரிய மற்றும் மென்மையான,

அது வானமாக இருந்தாலும் சரி, காடாக இருந்தாலும் சரி,

மெல்லிய பனி வெள்ளை உறைபனி,

பச்சை ஏப்ரல் -

எல்லாம் வண்ணமயமாக இருக்கும். (நீர் வண்ணம்)

நீங்கள் என்னை புரட்டினீர்கள் -

இது ஒரு அருங்காட்சியகத்தைப் பார்ப்பது போன்றது.

ஒரு பக்கத்தில் இடம்

மறுபக்கம் ஒரு வீடு,

கடைசியில் நெருப்புப் பறவையின் வால் உள்ளது.

மற்றும் அனைத்து ஒன்றாக நான் -. (ஆல்பம்)

கல்வியாளர்: பல நூற்றாண்டுகளாக கலைஞர்கள்அவர்கள் தங்கள் ஓவியங்களில் தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகம், அதன் பல்வேறு இயல்புகள், விலங்குகள், பொருட்கள், மனிதன் மற்றும் அவனது வாழ்க்கையை சித்தரித்தனர். ஓவியங்களை வகைகளாகப் பிரிப்பது இங்குதான் எழுந்தது.

கல்வியாளர்: இயற்கையை சித்தரிக்கும் ஓவியங்கள் இயற்கை வகை என்று அழைக்கப்பட்டன;

படத்தில் பார்த்தால், ஒரு நதி வரையப்பட்டிருக்கிறது.

அல்லது தளிர் மற்றும் வெள்ளை உறைபனி,

அல்லது ஒரு தோட்டம் மற்றும் மேகங்கள், அல்லது ஒரு பனி சமவெளி,

அல்லது ஒரு வயல் மற்றும் ஒரு குடிசை - பார்க்க வேண்டிய படம்

இது ஒரு நிலப்பரப்பு என்று அழைக்கப்படுகிறது.

அழகான விஷயங்கள் மற்றும் பொருள்களின் சித்தரிப்பு ஒரு நிலையான வாழ்க்கை வகையாகும்;

படத்தில் டேபிளில் ஒரு கோப்பை காபியைப் பார்த்தால்

அல்லது ஒரு பெரிய டிகாண்டரில் கடல், அல்லது படிகத்தில் ஒரு ரோஜா

அல்லது ஒரு வெண்கல குவளை, அல்லது ஒரு பேரிக்காய், அல்லது ஒரு கேக்,

அல்லது அனைத்து பொருட்களும் ஒரே நேரத்தில், இது ஒரு நிலையான வாழ்க்கை என்பதை அறிந்து கொள்ளுங்கள்.

ஒரு நபரை வரைவது என்பது உருவப்படத்தின் ஒரு வகை; மற்றும் விலங்குகளின் சித்தரிப்பு என்பது விலங்கு ஓவியத்தின் ஒரு வகையாகும்.

படத்தில் இருந்து யாராவது நம்மைப் பார்ப்பதை நீங்கள் பார்த்தால்,

அல்லது ஒரு இளவரசன் ஒரு பழைய உடையில், அல்லது சில வகையான ஸ்டீபிள்ஜாக்,

ஒரு பைலட் அல்லது ஒரு நடன கலைஞர், அல்லது கொல்கா உங்கள் அண்டை வீட்டாரே

ஓவியத்தை உருவப்படம் என்று அழைக்க வேண்டும்.

படத்தில் பார்த்தால் யானை ஒன்று வரையப்பட்டுள்ளது.

முதலை, ஒட்டகச்சிவிங்கி, கொரில்லா, பூனை அல்லது மலைப்பாம்பு

அல்லது அர்ஜென்டினாவின் விலங்குகள் அல்லது ஆர்க்டிக் பென்குயின்

அத்தகைய ஓவியத்தின் வகை மிருகத்தனமானது என்பதே இதன் பொருள்.

படம் கடற்பரப்பு- கடல் வகை;

காவியங்களின் காட்சிகளை சித்தரிக்கும் ஓவியங்கள் மற்றும் நாட்டுப்புறவியல்அதை காவிய வகை என்கிறார்கள்.

நண்பர்களே, அவர்கள் தங்கள் வேலையை எங்கே வைத்திருக்கிறார்கள்? கலைஞர்கள்? அது சரி, சில வேலைகள் கலைஞர்கள்அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் கலைக்கூடங்களில் சேமிக்கப்படுகிறது.

நண்பர்களே, பெரியவர்களின் பெயர்கள் உங்களுக்குத் தெரியுமா? கலைஞர்கள்? (வாசிலி வதாகின், இவான் ஐவாசோவ்ஸ்கி; இவான் ஷிஷ்கின், விக்டர் வாஸ்நெட்சோவ், செரோவ், ரெபின்)

கல்வியாளர்: இப்போது நான் உங்களை ஓவிய அருங்காட்சியகத்திற்கு அழைக்கிறேன். அருங்காட்சியகத்தில், மக்கள் எப்போதும் அமைதியாகவும் கவனமாகவும் இருப்பார்கள், அவர்களின் உரையாசிரியரை எவ்வாறு கேட்பது என்பது அவர்களுக்குத் தெரியும்.

கலை அருங்காட்சியகத்திற்குள் நுழையும்போது,

அழகின் ரகசியத்தை வெளிப்படுத்துவோம்.

அனைத்தும் அவரில் ஒன்றிணைந்தன: சிந்தனை மற்றும் உணர்வு,

திறமை, கலைஞர், அதிசயம், நீங்கள்.

கல்வியாளர்: இன்று நாம் அவர்களை நன்றாக அறிந்து கொள்வோம்.

உடற்கல்வி நிமிடம் « கலைஞர்»

கலைஞர்நான் இரவு முழுவதும் படத்தை வரைந்தேன்,

(குழந்தைகள் தங்கள் கைகளை மேலும் கீழும் கொண்டு மாற்று அசைவுகளை செய்கிறார்கள்)

அவர் மனசாட்சியுடன் வேலை செய்தார், அவருக்கு ஓய்வு தெரியாது.

("துடை"வலது மற்றும் இடது கைகளால் மாறி மாறி நெற்றியில்)

ஜன்னலுக்கு வெளியே உயரமான தளிர் மரங்கள் உள்ளன,

(கைகளை மேலே உயர்த்தவும்)

பஞ்சுபோன்ற தளிர்,

(கைகளை பக்கவாட்டில்)

பின்னர் நாங்கள் வானத்தைப் பார்த்தோம்

(கைகளை மேலே உயர்த்தவும்)

நட்சத்திரம் எங்கே மகிழ்ச்சியான நடனம்சொந்தமாக வழிநடத்துகிறது

(சுழலும்)

ஸ்னோஃப்ளேக்ஸ் நேராக எங்களை நோக்கி பறந்தன -

(செய் "விளக்குகள்")

நாங்கள் ஓய்வெடுத்தோம், இப்போது வரைவோம்.

(உங்கள் கைகளை ஒவ்வொன்றாக முன்னோக்கி வைக்கவும்)

பிரபலமான ரஷ்யன் கலைஞர்விக்டர் மிகைலோவிச் வாஸ்நெட்சோவ்.

விக்டர் மிகைலோவிச் வாஸ்நெட்சோவ் 1848 ஆம் ஆண்டு மே 15 ஆம் தேதி உர்ஜம் மாவட்டத்தில் உள்ள லோபியால் கிராமத்தில் பிறந்தார். வியாட்கா மாகாணம்பாதிரியார் மிகைல் வாசிலியேவிச் வாஸ்நெட்சோவின் குடும்பத்தில்.

குழந்தை பருவத்திலிருந்து எதிர்காலம் வரை கலைஞர்நான் ரஷ்ய வரலாறு, பண்டைய இதிகாசங்கள் மற்றும் புனைவுகளில் ஆர்வமாக இருந்தேன். கலைஞர்அவர் எளிமையான படங்களை வரைவதில்லை, அதன் அடிப்படையில் படங்களை வரைந்தார் பிரபலமான விசித்திரக் கதைகள். விக்டர் மிகைலோவிச் வாஸ்நெட்சோவ் ஒரு படத்தை வரைகிறார் "போகாட்டர்ஸ்". அவர் அதை மிக நீண்ட காலமாக எழுதினார் - 20 ஆண்டுகள்!

ஒரு ஓவியத்தில் இருந்து வேலை

படத்தில் காட்டப்பட்டவர் யார்?

ஹீரோக்களின் பெயர்கள் என்ன? (இலியா முரோமெட்ஸ், டோப்ரின்யா நிகிடிச், அலியோஷா போபோவிச்)

எந்த ஹீரோ மிகவும் சக்திவாய்ந்தவர்? (இலியா முரோமெட்ஸ்)

எந்த ஹீரோ கனவு காண்பவர்? (அலேஷா போபோவிச்)

பழமையானது எது?

ஹீரோக்கள் என்ன வகையான கவசத்தை அணிவார்கள்? ஆர்மர் என்பது ரஷ்ய இராணுவ ஆடை. (ஹெல்மெட், சங்கிலி அஞ்சல்)

டோப்ரின்யா நிகிடிச் தனது கைகளில் என்ன வைத்திருக்கிறார்? (வாள்)

இலியா முரோமெட்ஸ் பற்றி என்ன? (ஒரு ஈட்டி)

அலியோஷா போபோவிச்சில்? (வெங்காயம்)

ஹீரோக்கள் எதைப் பாதுகாக்கிறார்கள்? (சொந்த ரஷ்ய நிலம்)

கல்வியாளர்: எல்லாவற்றையும் சரியாகச் சொன்னீர்கள். ஹீரோக்களுக்கு ஒரு குறிக்கோள் உள்ளது - எதிரியைத் தவறவிடாமல், தாய்நாட்டின் மீது உறுதியாக நிற்க வேண்டும். அவர்களுக்கு மேலே சாம்பல் மேகங்களால் மூடப்பட்ட ஒரு தாழ்வான வானம். மலைகளுக்குப் பின்னால் சுதந்திரமான ரஸ் உள்ளது, இது ஹீரோக்களை வளர்த்து, ஊட்டி, அதன் பாதுகாப்பிற்கு அனுப்பியது.

பிரபலமான ரஷ்யன் கலைஞர்கள். மற்றும் ஷிஷ்கின்

I. I. ஷிஷ்கின் காமா நதியில் எலபுகாவில் பிறந்தார். அவரது உருவப்படத்தைப் பார்ப்போம். தாடி மற்றும் சுருள் முடியுடன் வலிமையான, பரந்த தோள்பட்டை கொண்ட மனிதர். மக்கள் அவரை வன வீரன், காட்டின் ராஜா என்று அழைத்தனர். அவரது ஓவியங்களில், பைன் தோப்புகள் சலசலக்கிறது, தங்க கம்பு அசைகிறது, வலிமைமிக்க ஓக்ஸ் அவற்றின் இலைகளால் சலசலக்கிறது. அவரது ஓவியங்களைப் பார்ப்பவர் காதல் வயப்படுவார்.

வி - எல்: இப்போது I. ஷிஷ்கின் வரைந்த ஓவியத்தைப் பார்ப்போம், அது அழைக்கப்படுகிறது "ஒரு பைன் காட்டில் காலை". இந்தப் படத்தில் கலைஞர்எங்களுக்கு காட்டியது அதிகாலை. நீங்கள் என்ன மரங்களை வரைந்தீர்கள் என்று சொல்லுங்கள் கலைஞர்?

குழந்தைகள்: குழந்தைகளின் பதில்

வி - எல்: பைன் மரங்கள் மட்டுமே வளரும் காடுகளின் பெயர் என்ன?

குழந்தைகள்: குழந்தைகளின் பதில்

வி - எல்: நண்பர்களே, அவர்கள் எவ்வளவு உயரமான மற்றும் சக்திவாய்ந்தவர்கள் என்று பாருங்கள். காடு எவ்வாறு சுத்தமான, வெளிப்படையான, காலைக் காற்றால் நிரம்பியுள்ளது என்பதைப் பார்க்கிறோம். புயலால் பழைய மரங்கள் முறிந்து வேரோடு சாய்ந்தன. படத்தில் யாரைப் பார்க்கிறீர்கள்?

குழந்தைகள்: குழந்தைகளின் பதில்

வி - எல்: ஒரு தாய் கரடி மற்றும் அதன் குட்டிகள் நடைபயிற்சி சென்றன, குட்டிகள் விழுந்த மரங்களில் ஏற விரும்புகின்றன.

பிரபலமான ரஷ்யன் கலைஞர் இலியா எஃபிமோவிச் ரெபின்.

எதிர்காலம் பிறந்தது கலைஞர் 1844 இல் Chuguevo இல் (கார்கோவ் மாகாணம்).

ரெபின் ஆரம்பத்தில் ஓவியம் வரைவதில் ஆர்வத்தைக் கண்டுபிடித்தார், 1855 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஒரு அச்சுக்கலைப் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டார், ஆனால் 1857 இல் பள்ளி மூடப்பட்டது, ரெபின் ஒரு மாணவராக ஐகான்-பெயிண்டிங் பட்டறைக்குச் சென்றார்.

வி - எல்: இப்போது நான் படத்தைப் பார்க்க பரிந்துரைக்கிறேன் "ஆப்பிள்கள் மற்றும் இலைகள்"

சிறிய மற்றும் பெரிய இலைகள் சிதறிய இருண்ட பின்னணியில் ஓவியம் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது, கலவையின் மைய உறுப்பு ஆப்பிள்கள். அவை உண்மையான உயிருள்ள பழங்களைப் போல தோற்றமளிக்கின்றன; பழுத்த ஆப்பிள்களையும் கீரைகளையும் நாம் வாசனை செய்யலாம்

பிரபலமான ரஷ்யன் கலைஞர்வாலண்டைன் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் செரோவ்.

வாலண்டைன் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் செரோவ் 1865 ஆம் ஆண்டு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இசையமைப்பாளர்களான அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் செரோவ் மற்றும் வாலண்டினா செமியோனோவ்னா செரோவா ஆகியோரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். (நீ பெர்க்மேன், ஞானஸ்நானம் பெற்ற யூத குடும்பத்திலிருந்து). அவருடைய பெரியப்பா (தந்தையின் பக்கத்திலிருந்து)ஒரு இயற்கை ஆர்வலர் கார்ல் இவனோவிச் கேப்லிட்ஸ் இருந்தார்.

அவர் ஒரு கிளாசிக்கல் ஜிம்னாசியத்தில் தனது கல்வியைத் தொடங்கினார், ஆனால் மூன்று கீழ் வகுப்புகளில் மட்டுமே தேர்ச்சி பெற்றார் மற்றும் கலையில் தன்னை முழுமையாக ஈடுபடுத்தும் நோக்கத்துடன் அதை விட்டுவிட்டார். இரண்டு வருடங்கள் கழித்து வகுப்புகள் I. E. Repin இன் வழிகாட்டுதலின் கீழ் வரைதல் மற்றும் ஓவியம் வரைதல் (அவரது பட்டறையில், பாரிஸில், அவர் ஒரு குளிர்காலத்தில் ஓவியம் வரைந்தார், இன்னும் 8-9 வயது சிறுவனாக இருந்தபோது, ​​அவர் இம்பீரியல் அகாடமியின் மாணவரானார். கலைகள்

இந்த திறமையானவரின் முக்கிய படைப்புகள் கலைஞர் - உருவப்படங்கள்.

ஓவியம் "பீச் கொண்ட பெண்".

வெருஷா மாமண்டோவாவின் உருவப்படம் - ஒரு குறிப்பிட்ட உருவப்படத்தை விட மிகவும் அதிகமான கலவை குறிப்பிட்ட நபர், இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, அதன் பொதுவான பெயர் "பீச் கொண்ட பெண்". படம் உண்மையில் மகிழ்ச்சி மற்றும் சூரிய ஒளியிலிருந்து பிணைக்கப்பட்டுள்ளது, ஒளி சுவர்களில் சறுக்கி, மேஜை துணியில் விழுகிறது, பெண்ணின் இளஞ்சிவப்பு ஆடையின் ஸ்லீவ்ஸ் மற்றும் தோள்களில் விளையாடுகிறது. அறையின் காற்று வெளிப்படையானது மற்றும் ஒலிப்பது போல் தெரிகிறது, பீச்ஸின் மென்மையான வாசனை மற்றும் தங்கத்தின் ஒளிரும் பிரகாசங்களால் நிரப்பப்படுகிறது. வெருஷாவின் இருண்ட கண்கள் குழந்தைத்தனமான அமைதியின்மையால் வாடுகின்றன, சிறுமியால் ஒரு புன்னகையை அடக்க முடியவில்லை, அவள் அதிசயமாக வர்ணம் பூசப்பட்ட தோல் பதனிடப்பட்ட கையால் ஏற்கனவே தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பீச்சைக் கடிக்க அவளால் காத்திருக்க முடியாது.

பிரபலமான ரஷ்யன் கலைஞர்வாசிலி அலெக்ஸீவிச் வதாகின்.

V. A. Vatagin டிசம்பர் 20, 1883 இல் பிறந்தார் (ஜனவரி 1, 1884)மாஸ்கோவில் பல ஆண்டுகளாக, ஒரு உடற்பயிற்சி ஆசிரியரின் குடும்பத்தில். வாசிலி வதாகின் விலங்குகளை மிகவும் நேசித்தார், மேலும் அவர் வாழ்நாள் முழுவதும் அவற்றின் பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் பிளாஸ்டிசிட்டிகளைப் படித்தார், அவற்றின் நிறங்கள், நெகிழ்வான அசைவுகள் மற்றும் நிழற்படங்களின் வெளிப்பாடு ஆகியவற்றைப் பாராட்டினார். டார்வின் அருங்காட்சியகத்தின் இணை நிறுவனராக வதாகின் சரியாகக் கருதப்படுகிறார்.

ஓவியம் "ஒரு நீர்யானையின் குழந்தைப் பருவம்".

படத்தில் காட்டப்பட்டவர் யார்

சிறிய நீர்யானை பற்றி நாங்கள் உங்களுக்கு என்ன சொல்ல முடியும்?

இந்தப் படத்தைப் பார்க்கும்போது நீங்கள் என்ன உணர்வுகளை அனுபவிக்கிறீர்கள்?

வாடாகின் வரைபடங்கள் விலங்குகளை மட்டுமல்ல, ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியின் நிறம் மற்றும் மனநிலையையும் அற்புதமாக வெளிப்படுத்துகின்றன. "ஒரு விலங்கை அதன் சொந்த உறுப்புகளில் பார்ப்பது மதிப்புக்குரியது" என்று எழுதினார், "புல்வெளியில் ஓடும் தீக்கோழி அல்லது மான், வெப்பமண்டல காட்டில் கிளிகள் அல்லது குரங்குகள், கடலோர பாறைகளில் கடற்பறவைகள், பாலைவனத்தில் ஒட்டகம், ஓநாய் அல்லது எல்க் எங்கள் காடுகள், மீன் உள்ளே தெளிவான நீர்பாசிகள் மத்தியில் - விலங்கு, தாவரம், பூமி, நீர் மற்றும் வானம் ஆகியவை ஒன்றிணைந்து ஒரு அற்புதமான, ஒருங்கிணைந்த வாழ்க்கை இயல்பு தோன்றும் போது, ​​ஒரு அற்புதமான தொகுப்பு நமக்கு முன் எழுகிறது.

பிரபலமான ரஷ்யன் கலைஞர் இவான் கான்ஸ்டான்டினோவிச் ஐவாசோவ்ஸ்கி.

இவன் பிறந்தான் கான்ஸ்டான்டினோவிச் 17(29) ஜூலை 1817 ஃபியோடோசியாவில். சிறுவயதில் கூட இவன் இசை மற்றும் ஓவியம் வரைவதில் திறமை உள்ளவனாக காட்டப்பட்டான். முதல் பாடங்கள் கலைபுகழ்பெற்ற ஃபியோடோசியன் கட்டிடக்கலைஞரான ஜே.எச்.கோச் அவருக்கு திறமைகளை வழங்கினார்.

பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, ஐவாசோவ்ஸ்கி சிம்ஃபெரோபோல் ஜிம்னாசியத்தில் நுழைந்தார். அதன் நிறைவுக்குப் பிறகு, ஃபியோடோசியா மேயரின் ஆதரவின் கீழ், A.I கலைஞர்தலைநகரின் இம்பீரியல் அகாடமியில் சேர்ந்தார் கலைகள்.

ஓவியம் "ஒன்பதாவது அலை"

படத்தில் கலைஞர்ஒரு புயல் இரவுக்குப் பிறகு அதிகாலையில் சித்தரிக்கப்பட்டது. சூரியனின் முதல் கதிர்கள் பொங்கி எழும் கடல் மற்றும் மிகப்பெரிய "ஒன்பதாவது அலை" ஆகியவற்றை ஒளிரச் செய்கின்றன, மாஸ்ட்களின் இடிபாடுகளில் இரட்சிப்பைத் தேடும் மக்கள் குழுவின் மீது விழத் தயாராக உள்ளன. ஓரியண்டல் ஆடை அணிந்த நான்கு பேர், கப்பல் விபத்தில் இருந்து தப்பியவர்கள், இறந்த கப்பலின் மாஸ்டில் ஒட்டிக்கொண்டிருக்கிறார்கள். ஐந்தாவது தண்ணீரிலிருந்து மாஸ்ட் மீது இறங்க முயற்சிக்கிறார், அதிலிருந்து விழும் தோழரைப் பிடிக்கிறார். அவர்கள் மீது விழும் தண்டுகளில் அவர்கள் தொடர்ந்து மரண அச்சுறுத்தலுக்கு உள்ளாகிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் இரட்சிப்பின் நம்பிக்கையை இழக்கவில்லை. ஒரு நபரின் விருப்பம், தைரியம் மற்றும் நம்பிக்கை ஆகியவை கூறுகளை விட வலிமையானதாக இருக்கும்.

கல்வியாளர்: நண்பர்களே, நாங்கள் நிறைய கற்றுக்கொண்டோம் கலைஞர்கள், இப்போது நான் உங்களை ஆக அழைக்கிறேன் கலைஞர்கள். நான் புதிர்களைக் கேட்பேன், நீங்கள் பதில்களை வரைவீர்கள்.

தனியாக அலைகிறது

உமிழும் கண்.

எல்லா இடங்களிலும் அது நடக்கும்

தோற்றம் உங்களை சூடேற்றுகிறது. (சூரியன்)

அவள் இலையுதிர்காலத்தில் இறந்துவிடுகிறாள்

மீண்டும் வசந்த காலத்தில் அது உயிர் பெறுகிறது.

அவள் இல்லாமல் பசுக்கள் சிரமப்படுகின்றன,

அவள் அவர்களின் முக்கிய உணவு. (புல்)

பாய்கிறது, பாய்கிறது, ஓடாது,

அவர் ஓடுகிறார், ஓடுகிறார், ஓடமாட்டார். (நதி)

கால்கள் இல்லை, ஆனால் நடைபயிற்சி

கண்கள் இல்லை, ஆனால் அழுகிறது. (மேகம்)

வெள்ளி நூல்கள்

அவர்கள் பூமியை வானத்துடன் தைக்கிறார்கள். (மழை)

கல்வியாளர்: நீங்கள் அதைச் செய்திருப்பது சுவாரஸ்யமானது

குழந்தைகள். காட்சியமைப்பு.

கல்வியாளர்: அருங்காட்சியகத்திற்கான எங்கள் பயணம் முடிந்தது. நீங்கள் ஒவ்வொருவரும் சிறந்த ரஷ்யர்களின் ஓவியத்தை மீண்டும் உருவாக்க பரிந்துரைக்கிறேன் கலைஞர்கள்மற்றும் அனைவரும் சேர்ந்து குழுவில் மறு தயாரிப்புகளின் ஆல்பத்தை உருவாக்குங்கள்

கலைஞர்கள் பற்றிய புத்தகங்கள் மற்றும் சிறு குழந்தைகளுக்கான ஓவியங்கள்

2016-10-14 | 27

எந்த வயதில் ஒரு குழந்தையை கலைக்கு அறிமுகப்படுத்த வேண்டும் - ஓவியங்களைக் காட்டுங்கள், கலைஞர்களைப் பற்றி பேசுங்கள், அருங்காட்சியகங்களுக்கு அழைத்துச் செல்லுங்கள்? இங்கே திட்டவட்டமான பதில் இல்லை; இவை அனைத்தும் உங்கள் தனிப்பட்ட விருப்பத்தேர்வுகள் மற்றும் குழந்தையின் நலன்களைப் பொறுத்தது. ஆனால் ஒரு விஷயம் நிச்சயமாக அறியப்படுகிறது - மற்றும் பாலர் வயதில் குழந்தை அறிவு மற்றும் மிகவும் திறந்த உள்ளது புதிய தகவல். சிறந்த கலைஞர்களின் ஓவியங்களை உங்கள் பிள்ளைக்கு தடையின்றி மற்றும் வேடிக்கையான முறையில் அறிமுகப்படுத்த உதவும் புத்தகங்களை நாங்கள் உங்களுக்கு வழங்குகிறோம்.

ஜேம்ஸ் மேஹூ
"கடி உள்ளே கலைக்கூடம்", "கட்டி மற்றும் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள்", "கட்டி மற்றும் சூரியகாந்தி"
பதிப்பகம் "இளம் தாய்"

சிறிய கத்யாவின் சந்திப்புகளைப் பற்றிய பிரமிக்க வைக்கும் அழகான புத்தகங்கள் இவை " உள் உலகம்» ஓவியங்கள். ஆம், ஒரு அருங்காட்சியகத்தில் நீங்கள் ஓவியம் முதல் ஓவியம் வரை அமைதியாக நடப்பது மட்டுமல்லாமல், உண்மையான சாகசத்திலும் ஈடுபடலாம். குறிப்பாக நீங்கள் ஆர்வமுள்ள கத்யாவாக இருந்தால். அருங்காட்சியகத்தில் கதாநாயகி சந்திக்கும் ஒவ்வொரு ஓவியமும் அந்தப் பெண்ணே ஒரு பங்கேற்பாளராக மாறும் கதை. இங்கே அவள் ஜீன்-அகஸ்ட் இங்க்ரெஸின் ஓவியத்திலிருந்து மேடம் மொய்ட்சியருடன் தேநீர் அருந்துகிறாள், இங்கே அவள் டெகாஸின் பாலேரினாக்களுடன் மேடையில் நடனமாடுகிறாள், இங்கே அவள் வேகமான நாய் டியூட்டின் பிடியில் இருந்து வான் கோவின் பிரபலமான சூரியகாந்திகளை காப்பாற்றப் போகிறாள்.

கலைஞர்களைப் பற்றிய முழுமையான தகவல் இல்லாதது ஒரு குறைபாடாக சிலர் கருதலாம் (ஆசிரியரின் பெயர், ஓவியத்தின் தலைப்பு மற்றும் - இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் விஷயத்தில் - திசை, இல்லை கூடுதல் தகவல்கொடுக்கப்படவில்லை). கலைஞர் எங்கு, எப்போது வாழ்ந்தார், எந்த வகையான மக்கள் மற்றும் இடங்கள் ஓவியங்களில் சித்தரிக்கப்படுகின்றன - வாசகர்கள் இதை புத்தகத்திலிருந்து கற்றுக்கொள்ள மாட்டார்கள். ஆனால் அவர்களால் ஓவியங்களையும் அவற்றின் அழகிய பகட்டான மாறுபாடுகளையும் பார்க்க முடியும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கலைஞர் தனது படைப்பை எந்த ஆண்டு உருவாக்கினார் என்பது பற்றிய தகவல்கள் குழந்தைகளுக்கான வெற்று சொற்றொடர். ஆனால் ஒரு குழந்தை படத்தை நினைவில் வைத்திருந்தால், அவர் அதை விரும்பினால், இது மிகவும் நனவான வயதில் மிகவும் விரிவான படிப்பிற்கான ஊக்கமாக மாறும்.

ஆண்ட்ரி உசச்சேவ்
"ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி வழியாக நடக்கிறார்", "ஹெர்மிடேஜ் வழியாக நடக்கிறார்"
பதிப்பகம் "அஸ்புகா"


கவிஞர் Andrei Usachev ஐ தனித்தனியாக அறிமுகப்படுத்த வேண்டிய அவசியமில்லை. நவீன குழந்தை இலக்கியத்தில் அவரது பெயர் தரத்தின் அடையாளம். நடைகள் பற்றிய புத்தகங்கள் வேடிக்கையானவை, நாட்டின் இரண்டு முக்கிய அருங்காட்சியகங்களுக்கு கவிதை வழிகாட்டிகள். ஒவ்வொரு கவிதையும் அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ள ஓவியங்களில் ஒன்றின் மூலம் விளக்கப்பட்டுள்ளது. உசாச்சேவின் கவிதைகள் வித்தியாசமானவை - வேடிக்கையானவை மற்றும் சோகமானவை, குறுகிய மற்றும் நீளமானவை, ஆனால் அவை அனைத்தும் ஓவியங்களில் உள்ள கதாபாத்திரங்கள் பேசக்கூடிய மொழியில் எழுதப்பட்டுள்ளன. இங்கே நீங்கள் "மணம்", "அப்பா", "அம்மா மாஸ்கோ" வார்த்தைகளைக் காணலாம். எனவே நீங்கள் உங்கள் குழந்தையுடன் ஒரு இனிமையான மற்றும் சுவாரஸ்யமான நேரத்தை மட்டும் கொண்டிருக்க முடியாது, ஆனால் அதை கணிசமாக விரிவுபடுத்தவும் அகராதி. புத்தகத்தை ஒன்றாக படிப்பது நல்லது: கவிதைகளிலும், ஓவியங்களிலும், வரலாற்று, பைபிள் கதைகள், இது நிச்சயமாக கூடுதல் கேள்விகளை எழுப்பும்.

வாசகர்களுடன் அருங்காட்சியகங்களுக்குச் செல்லும் கலைஞர் எலெனா கோஸ்மேனின் வேடிக்கையான பூனைகளை குழந்தைகள் நிச்சயமாக விரும்புவார்கள். புத்தகங்களைப் படித்த பிறகு, நீங்கள் பாதுகாப்பாக உண்மையான ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரிக்குச் செல்லலாம். ஒரு குழந்தை அருங்காட்சியகத்தின் அரங்குகளில் பழக்கமான ஓவியங்களை எதிர்கொண்டால், கலை குழந்தைகளுக்கு மிகவும் நெருக்கமாகிறது என்று உளவியலாளர்கள் கூறுகிறார்கள்.

சாரா கோர்டால்ட், கேட் டேவிஸ்
"கலைஞர்களைப் பற்றிய கதைகள்"
பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் "மகான்"

குழந்தைகள் பசையை விரும்புகிறார்கள் என்பது அனைவரும் அறிந்த உண்மை. அதனால்தான் பல கல்விப் புத்தகங்கள் மற்றும் குறிப்பேடுகள் இப்போது ஸ்டிக்கர்களுடன் வெளியிடப்படுகின்றன: அவை சேர்க்கின்றன கல்வி செயல்முறைவிளையாட்டு உறுப்பு. "கலைஞர்களைப் பற்றிய கதைகள்" புத்தகத்தின் ஆசிரியர்கள் தங்களை பிரேம்களை நிரப்ப குழந்தைகளை அழைக்கிறார்கள் பிரபலமான ஓவியங்கள். நீங்கள் பக்கத்தைப் பார்க்க வேண்டிய அவசியமில்லை: குழந்தைகள் ஸ்டிக்கரை உரிக்கவும், அதற்குத் தேவையான சட்டத்தைத் தேர்வு செய்யவும், படத்தை சமமாகவும் அழகாகவும் வைக்க முயற்சிக்கிறார்கள். எனவே குழந்தை, வில்லி-நில்லி, கலை வேலை நினைவில் இருக்கும். நிச்சயமாக அவர் ஓவியங்களில் அவருக்குப் பிடித்தமானவற்றைக் கொண்டிருப்பார், அதைப் பற்றி அவர் மேலும் அறிய விரும்புவார். ஒவ்வொரு ஓவியத்திற்கும் அடுத்ததாக ஒரு சிறிய தகவல் உள்ளது - இது கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாறு, ஓவியம் வரைவதற்கான நுட்பம் ஆகியவற்றைப் பற்றியது. ஆம், ஒருவேளை ஒவ்வொரு குழந்தையும் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் வண்ண சேர்க்கைகளின் நுணுக்கங்களில் ஆர்வமாக இருக்காது (புத்தகத்தில் உள்ள உண்மைகள் மிகவும் சுவாரஸ்யமானவை என்றாலும்). உங்கள் பிள்ளை எப்போதும் புத்தகத்தை ஸ்டிக்கர் ஆல்பமாகப் பயன்படுத்தலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, குழந்தைகளுக்கான கலை, மற்ற செயல்பாடுகளைப் போலவே, முதலில், ஒரு அற்புதமான விளையாட்டு.

அன்னா ஒபியோல்ஸ்
தொடர் "கலைஞர்கள்"
பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் "பீனிக்ஸ்-பிரீமியர்"


ஒரு குழந்தைக்கு கலையில் ஆர்வம் காட்டுவதற்கான மற்றொரு வழி, ஓவியத்துடன் அல்ல, ஆனால் கலைஞர்களின் ஆளுமைகளுடன் ஓவியம் படிக்கத் தொடங்குவது. ஒருவரிடம் ஆர்வம் இருந்தால், அவர் எதற்காகப் புகழ் பெற்றார் என்பதில் ஆர்வம் தானாகவே தோன்றும். இந்தப் புத்தகங்களை கல்விப் பொருளாக எடுத்துக்கொள்ளக் கூடாது. இது கற்பனை, மிகவும் அடிப்படையிலான விசித்திரக் கதைகள் பிரபலமான ஓவியங்கள்ஓவியர்கள், கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் சிறிய நண்பர்களின் கற்பனை சாகசங்கள்.

மிகவும் பிரபலமான கலைஞர்கள்குழந்தைகளுக்கு - நிச்சயமாக, இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள். இந்தத் தொடரில் வான் கோ, கவுஜின், டெகாஸ் மற்றும் மோனெட் பற்றிய புத்தகங்கள் இருந்தன. தொடரின் வெளிப்படையான நன்மை ஓவியங்கள் வெவ்வேறு கலைஞர்கள்குழந்தை ஒரு குவியலாக கலக்காது, அவை அனைத்தும் ஒரே புத்தகத்தில் காணப்பட்டால் நடக்கும். ஒவ்வொரு கலைஞரும் அவருடைய படைப்புகளும் இணைந்திருக்கும் போது தனிப்பட்ட கதைகள், பாலேரினாக்கள் டெகாஸ், சூரியகாந்தி வான் கோ, மற்றும் சூடான நாடுகள் காகுயின் என்பதை நினைவில் கொள்வது மிகவும் எளிதானது.

ஒவ்வொரு புத்தகத்தின் முடிவிலும் - கல்வி மற்றும் தொழில்பற்றிய சிறுதொகுப்புகலைஞரைப் பற்றி மற்றும் கலையின் திசையைப் பற்றிய கதை.

ஸ்டீபனி லெட்யூ, ஸ்டீபன் ஃப்ராட்டினி
"கலை. க்ரோ-மேக்னனிலிருந்து உங்களுக்கு"

இந்த புத்தகம் கலை வரலாற்றின் முதல் பாடநூலாக பயன்படுத்தப்படலாம். எனவே, இது குழந்தைகளுக்கு மட்டுமல்ல, பெரியவர்களுக்கும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும் - இது சகாப்தங்கள் மற்றும் போக்குகள் பற்றிய துண்டு துண்டான கருத்துக்களை அமைப்பில் வைக்க உதவும். பண்டைய காலங்களிலிருந்து இன்று வரை கலை எவ்வாறு மாறிவிட்டது என்பதை எளிமையாகவும் தெளிவாகவும் காட்டுகிறது. இங்கே குகை மனிதர்கள் குகையின் சுவர்களில் தங்கள் பாறை ஓவியங்களை வரைகிறார்கள், இங்கே எகிப்தியர்கள் பிரமிடுகளை உருவாக்குகிறார்கள், அழகாக அலங்கரிக்கப்பட்ட அரண்மனைகள், கோயில்கள் மற்றும் தேவாலயங்கள் படிப்படியாக தோன்றும், இடைக்கால கலைஞர்கள் கறை படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்கள், கேன்வாஸ்கள் மற்றும் நாடாக்களில் வேலை செய்கிறார்கள். வெவ்வேறு பாணிகள்ஓவியம் மற்றும் கட்டிடக்கலை, புகைப்படம் எடுத்தல் தோன்றும்... பொதுவாக, கலையை புரிந்து கொள்ள விரும்புவோருக்கு இது ஒரு பொக்கிஷம். இந்தப் புத்தகத்தை உங்கள் குழந்தையுடன் படிப்படியாகப் படிக்குமாறு பரிந்துரைக்கிறோம். தொடங்குவதற்கு, அதை விம்மல்புக் ஆகப் பயன்படுத்தலாம். திபால்ட் ரசாட்டின் விளக்கப்படங்கள் மிகவும் பிரகாசமானவை, உயிரோட்டமானவை மற்றும் விரிவானவை, நீங்கள் அவற்றை ஆரம்பத்தில் இருந்தே பார்க்கலாம். ஆரம்ப வயது, சிக்கலின் தகவல் பக்கத்தைத் தொடாமல். படங்களில் யார் சரியாக சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள், அவர்கள் என்ன செய்கிறார்கள் என்பதில் குழந்தை ஆர்வமாக இருக்கும்போது, ​​​​நீங்கள் மெதுவாக படிக்க ஆரம்பிக்கலாம்.

இவை பிரகாசமான மற்றும் நல்ல வேலை. விசித்திர உலகம்குழந்தை பருவம் ஓவியங்களில் நம் முன் தோன்றுகிறது சமகால கலைஞர்கள். ஓவியர்களில் சிலர் தங்கள் ஆரம்பகால நினைவுகளை கேன்வாஸ்களில் படம்பிடித்தனர், மற்றவர்கள் மகன்கள் மற்றும் மகள்கள், பேரக்குழந்தைகள் அல்லது தெருவில் இருந்து குழந்தைகளை வரைந்தனர். மற்றொரு விஷயம் முக்கியமானது - இந்த படைப்புகளைப் பார்த்தால், நாம் நிச்சயமாக வாழ்க்கையின் மிக அழகான காலத்திற்குத் திரும்புகிறோம்.



டொனால்ட் சோலனின் ஓவியங்களில் குழந்தைகள்

டொனால்ட் ஜோலன்அழைக்கப்பட்டது நம் காலத்தின் மிகவும் நேர்மறையான கலைஞர். அவரது ஓவியங்களின் முக்கிய கருப்பொருள் குழந்தைகள். ஜோலன் கலைஞர்களின் குடும்பத்தில் 1937 இல் பிறந்தார். இயற்கையாகவே, சிறுவன் ஆரம்பத்தில் ஒரு பென்சிலை எடுத்தான், இன்னும் பள்ளி மாணவனாக இல்லாதபோது, ​​பல்வேறு போட்டிகளில் வெற்றி பெறத் தொடங்கினான். உயர் கல்விஅமெரிக்க அகாடமியில் இருந்து பெற்றார் நுண்கலைகள், ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டராக ஆனார், தனது சொந்த கேலரியைத் திறந்தார்.

அவரது படைப்புகளில் உயிர் பெறுகிறது மாய உலகம்குழந்தைப் பருவம். ஒரு சூடான நாளில், ஒரு பெண் ஒரு தோள் மீது ஏறி, நீரூற்றை அடைந்து பேராசையுடன் குடித்தாள் (" நீர் ஆதாரம்"). இதோ ஒரு குழந்தை பஞ்சுபோன்ற பந்தைத் துழாவுகிறது (" ஒரு பூனைக்குட்டியுடன் பையன்"). அல்லது ஒரு இளம் உயிரினம் தனக்காக உலகைக் கண்டுபிடித்து, ஊர்ந்து செல்லும் கம்பளிப்பூச்சியை ஆர்வத்துடன் பார்க்கிறது (" கம்பளிப்பூச்சி"). ஒவ்வொரு படமும் ஒரு வகையான ஒளியைப் பரப்புகிறது. கேன்வாஸ்கள் கலைஞரின் குழந்தையாக இருந்த ஆண்டுகளின் நினைவுகளைப் பிடிக்கின்றன.

ஜிம் டேலியின் ஓவியங்களில் குழந்தைகள்

அமெரிக்கன் ஜிம் டேலிஅவரது ஓவியங்களை வரைகிறார் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள். அவர் ஏக்க வகை காட்சிகளை வரைகிறார் மற்றும் அவரது கலை உணர்வுகளை எழுப்புவது மட்டுமல்லாமல், அழகாகவும் இருக்கும் என்று கனவு காண்கிறார். கலைஞரின் உட்காருபவர்கள் பெரும்பாலும் அவரது சொந்த குழந்தைகளாக இருந்தனர். கேன்வாஸ்கள் அவர்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து வெவ்வேறு தருணங்களை சித்தரிக்கின்றன.

இங்கே ஒரு பையன் குளிக்கிறான், சோப்பு போட்டுக் கொண்டான் - அவனுக்கு இது ஒரு விளையாட்டு மற்றும் பொறுப்பான விஷயம். இங்கே ஒரு பெண் படுக்கையில் படுத்திருக்கிறாள், அவளுக்கு பிடித்த பொம்மைகளால் சூழப்பட்டாள், அவளுக்கு அருகில் ஒரு பூனை போர்வையில் கூடுகட்டப்பட்டுள்ளது. அந்தப் பெண் யோசிப்பதைப் பார்க்கிறோம், எதைப் பற்றி நாம் ஆச்சரியப்படுகிறோம்? ஒருவேளை அவர் நாளைக்காக சில திட்டங்களைச் செய்கிறாரா? அவளுடைய வாழ்க்கை இப்போதுதான் தொடங்குகிறது. இங்கே ஒரு தீய இழுபெட்டிக்கு அருகில் இரண்டு பெண்கள், ஒரு குழந்தைக்கு பாலூட்டுகிறார்கள். "தாய்மார்கள் மற்றும் மகள்கள்" என்ற நித்திய குழந்தைகள் விளையாட்டு.



அலெக்ஸி ஸ்லியுசரின் சூரிய உலகம்

உக்ரேனிய கலைஞர் அலெக்ஸி ஸ்லியுசர்மேலும் வரையத் தொடங்கினார் ஆரம்பகால குழந்தை பருவம். வயது வந்தவராக, அவர் ப்ராக் சென்றார், அதன் பின்னர் செக் குடியரசின் தலைநகரம் அவரது அருங்காட்சியகமாக மாறியது. ஆனால் கலைஞரின் படைப்பில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடம் குழந்தைகளை சித்தரிக்கும் ஓவியங்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. மேலும் இவை வெறும் உருவப்படங்கள் அல்ல.

கலைஞர் குழந்தைகளுக்கும் அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பை வலியுறுத்துகிறார். மணலில் ஓவியம் வரைந்து கொண்டிருந்த ஒரு பெண்ணைப் பிடித்தான். மற்றொரு கேன்வாஸில், ஒரு சிறு பெண் தன் உள்ளங்கையில் இருந்து புறாக்களுக்கு உணவளிக்கிறாள். இங்கே மற்றொரு பெண் கரையில் அமர்ந்திருக்கிறாள் - கடற்பாசிகள் அவளுக்குப் பயப்படுவதில்லை, அவளுடைய கால்கள் வரை பறக்கின்றன. இந்த கலைஞரின் படைப்புகளைப் பற்றி அவர்கள் சொல்வதில் ஆச்சரியமில்லை: “அவர் கைப்பற்றினார் சன்னி உலகம்குழந்தைப் பருவம்."



ராபர்ட் டங்கன் - அமெரிக்காவில் அல்லது ரஷ்யாவில் குளிர்காலம்?

அமெரிக்க ஓவியங்கள் ராபர்ட் டங்கன்கேன்வாஸ்களை தவறாகப் புரிந்துகொள்வது மிகவும் எளிதானது உள்நாட்டு கலைஞர்! கிராமப்புறங்களில் குளிர்காலத்தை கைப்பற்றும் அவரது படைப்புகளின் மதிப்பு என்ன! அவை இரண்டும் அற்புதமானவை மற்றும் மிகவும் எளிமையானவை. நாங்கள் பார்க்கிறோம் கிராம வீடுகள், ஒரு பனி போர்வையில் மூடப்பட்டிருக்கும். பையனும் பெண்ணும் ஏற்கனவே ஒரு பனிமனிதனை உருவாக்கியிருந்தனர், இப்போது சிறுவன் பனிப்பொழிவுகளில் சுற்றி வர முடிவு செய்தார். அந்தப் பெண் யோசனையில் அவன் அருகில் நின்றாள். ஒரு நண்பரின் வேடிக்கையில் சேருங்கள் அல்லது அவரிடம் சொல்லுங்கள்: "வா, எழுந்திரு!"

மற்றொரு ஓவியம் ஸ்கை பயணத்திற்குச் சென்ற தோழர்களை சித்தரிக்கிறது. பையன்களில் ஒருவர் சவாரி செய்யக் கற்றுக்கொள்கிறாரா, அடிக்கடி விழுகிறாரா, அல்லது ஒரு பெரிய, நல்ல குணமுள்ள நாய் - சிறுவர்களின் உண்மையுள்ள தோழனால் கைவிடப்பட்டதா என்பது எங்களுக்குத் தெரியாது. கலைஞரின் ஓவியங்களில் உள்ள குழந்தைகள் வியக்கத்தக்க வகையில் "உயிருடன்" இருக்கிறார்கள்.




இயற்கை மற்றும் குழந்தைகள் - அலெக்சாண்டர் அவெரின் தீம்

கேன்வாஸ்கள் அலெக்ஸாண்ட்ரா அவெரினாஅவர்கள் எங்களை கரைக்கு கொண்டு செல்வது போல் - அது ஒரு நதி அல்லது கடலாக இருந்தாலும் பரவாயில்லை. இந்த சூடான கோடைக் காற்றை நாம் உணர்ந்து அலைகளை ரசிப்பது போல் இருக்கிறது. இங்கே ஒரு பெண் மணலில் அமர்ந்திருக்கிறாள். அதற்கு அடுத்ததாக ஒரு பாய்மரக் கப்பல் உள்ளது. குழந்தை புத்திசாலித்தனமான வெள்ளை உடையை அணிந்துள்ளது, ஆனால் அவளுடைய கால்கள் வெறுமையாக உள்ளன. அவள் மேலே குதித்து மீண்டும் படகை அனுப்பத் தயாராக இருக்கிறாள் - உற்சாகம் கொஞ்சம் தணிந்தால் மட்டுமே (“ மென்மையான சூரியன்»).

ஒரு இளம் கலைஞர் கடற்கரைக்கு வந்த குழந்தைகளின் குழுவை வரைகிறார் (" ஓவியங்களில்"). ஒரு பெண்ணும் பையனும் மாலுமி உடையில் அவள் பின்னால் நின்று பிறக்கும் படத்தைப் பார்க்கிறார்கள். "உட்கார்ந்தவர்கள்" தங்கள் வேலையில் உறிஞ்சப்படுகிறார்கள் - அவர்களின் படகுகள் ஆழமற்ற நீரில் சறுக்குகின்றன. ஆனால் சிறுமியும் அவளுடைய தாயும் வயலுக்குச் சென்றனர் (" நட"). எத்தனை மலர்கள்! குழந்தை தன் தாய்க்காக ஒரு பூச்செண்டை சேகரிக்கிறது. மற்றும், நிச்சயமாக, அவர்களின் அன்பான நாய் அவர்களுடன் சேர்ந்தது. அவள் ஏதோவொன்றில் ஆர்வம் காட்டினாள் - ஒருவேளை அவள் புல்லில் ஒரு வெட்டுக்கிளியைப் பார்த்தாளா? அவெரின் வியக்கத்தக்க நல்ல படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் அவர்களிடமிருந்து வரும் எண்ணம் பிரகாசமாக உள்ளது.




கலைஞர்களின் ஓவியங்களில் குழந்தைகள் எதிர்காலத்தைக் குறிக்கின்றனர். உலகம் அவர்களுக்குச் சொந்தமானது, அது அவர்களின் புன்னகையைப் போலவே எப்போதும் நட்பாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருக்கட்டும்.

பிரையுலோவ் கார்ல் பாவ்லோவிச்- ஒரு சிறந்த ரஷ்ய ஓவியர். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் பேராசிரியர் (1836 முதல்), மிலன், போலோக்னா, புளோரன்ஸ், பர்மா அகாடமிகளின் கௌரவ உறுப்பினர்.
டிசம்பர் 12 (23), 1799 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஒரு ரஷ்ய ஜெர்மன் குடும்பத்தில் பிறந்தார் (எதிர்கால மாஸ்டரின் தந்தை தானே ஒரு மரச் செதுக்கியவர்) அவர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் (1809-1821) படித்தார், குறிப்பாக ஏ.ஐ. இவானோவ் ( ஏ. ஏ. இவானோவின் தந்தை) 1823-1835 ஆம் ஆண்டில், கார்ல் பிரையுலோவ் இத்தாலியில் பணிபுரிந்தார், கலை ஊக்குவிப்பு சங்கத்தின் "ஓய்வூதியம் பெறுபவராக" அங்கு சென்று பண்டைய மற்றும் இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி-பரோக் கலையின் ஆழமான செல்வாக்கை அனுபவித்தார்.
பிரையுல்லோவின் இத்தாலிய ஓவியங்கள் சிற்றின்ப பேரின்பத்தால் நிரம்பியுள்ளன. இந்த காலகட்டத்தில், ஒரு வரைவாளராக அவரது பரிசு இறுதியாக உருவாக்கப்பட்டது. அவர் மதச்சார்பற்ற உருவப்படத்தின் மாஸ்டராகவும் செயல்படுகிறார், அவரது படங்களை கதிரியக்க, "பரலோக" அழகு உலகங்களாக மாற்றுகிறார். கலைஞர் 1835 இல் தனது தாய்நாட்டிற்கு ஒரு வாழும் கிளாசிக்காக திரும்பினார்.
அவரது படைப்பாற்றலின் ஒரு முக்கிய பகுதி நினைவுச்சின்ன வடிவமைப்பு திட்டங்களாகும், அங்கு அவர் ஒரு அலங்கரிப்பாளர் மற்றும் நாடக ஆசிரியரின் திறமைகளை இயல்பாக இணைக்க முடிந்தது.
நோயால் பலவீனமடைந்து, 1849 முதல், பிரையுலோவ் மடீரா தீவிலும், 1850 முதல் இத்தாலியிலும் வாழ்ந்தார். பிரையுலோவ் ஜூன் 23, 1852 இல் மாண்ட்சியானா (ரோம் அருகே) நகரில் இறந்தார்.

உருவப்படம் கிராண்ட் டச்சஸ்எலெனா பாவ்லோவ்னா தனது மகள் மரியாவுடன், 1830

குதிரைப் பெண், 1832

"பெண் திராட்சை பறிக்கும்" 1827

"கவுண்டஸ் யூலியா சமோயிலோவாவின் உருவப்படம் மற்றும் வளர்ப்பு மகளுடன்"

"இனெஸ்ஸா டி காஸ்ட்ரோவின் மரணம்" 1834

1840 ஆம் ஆண்டு தனது மகளுடன் எம்.ஏ.பெக்கின் உருவப்படம்

மேய்ப்பர்களுடன் எர்மினியா

1843 இல் பிளாக்மூர் கொண்ட வோல்கோன்ஸ்கி குழந்தைகளின் உருவப்படம்

கவுண்டஸ் யூலியா பாவ்லோவ்னா சமோய்லோவாவின் உருவப்படம், அவரது மாணவர் மற்றும் பிளாக்மாமருடன், 1832-1834

கவுண்டஸ் O.I ஓர்லோவா-டேவிடோவாவின் உருவப்படம் அவரது மகளுடன், 1834

தெரசா மைக்கேல் டிட்டோனியின் உருவப்படம் அவரது மகன்களுடன், 1850-1852

வெனெட்சியானோவ் அலெக்ஸி கவ்ரிலோவிச்- ரஷ்ய ஓவியர் கிரேக்க தோற்றம், நிறுவனர்களில் ஒருவர் அன்றாட வகைரஷ்ய ஓவியத்தில்.
இருந்து வணிக குடும்பம்ட்வெர் உதடுகள். பிப்ரவரி 7, 1780 இல் மாஸ்கோவில் பிறந்தார்.
இளமையில் ஒரு அதிகாரியாக பணியாற்றிய அவர், ஹெர்மிடேஜில் இருந்து ஓவியங்களை நகலெடுத்து, கலையை பெரும்பாலும் சொந்தமாக படிக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. 1807-1811 இல் வி.எல்.போரோவிகோவ்ஸ்கியிடம் ஓவியப் பாடம் எடுத்தார்.
ரஷ்ய அச்சிடப்பட்ட கேலிச்சித்திரத்தின் நிறுவனர் என்று கருதப்படுகிறார். போது தேசபக்தி போர் 1812 ஆம் ஆண்டில், I. I. டெரெபெனெவ் உடன் சேர்ந்து, பிரெஞ்சு ஆக்கிரமிப்பாளர்களுக்கு மக்கள் எதிர்ப்பு என்ற கருப்பொருளில் தொடர்ச்சியான பிரச்சார மற்றும் நையாண்டி படங்களை உருவாக்கினார்.
1811 முதல் வெனெட்சியானோவ் கலை அகாடமியின் கெளரவ உறுப்பினராக இருந்து வருகிறார்.
1819 இல் ஓய்வு பெற்ற வெனெட்சியானோவ் ஏ.ஜி கிராமத்தில் குடியேறினார். சஃபோனோவ்கா, வைஷ்னெவோலோட்ஸ்கி மாவட்டம், ட்வெர் மாகாணம், அங்கு அவர் எழுதத் தொடங்கினார் வகை ஓவியங்கள்ஒரு அழகிய இயற்கையின் கிராமப்புற வாழ்க்கையிலிருந்து.
அவரது கிராமத்தில் நிறுவப்பட்டது கலை பள்ளிஇதில் 70க்கும் மேற்பட்ட ஓவியர்கள் பயிற்சி பெற்றனர். வெனெட்சியானோவ், வி. ஏ. ஜுகோவ்ஸ்கி மற்றும் கே.பி. பிரையுலோவ் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, டி.ஜி. ஷெவ்செங்கோவை அடிமைத்தனத்திலிருந்து விடுவிக்க பங்களித்தார் ()

ஜாகர்கா, 1825

இவர்கள் தான் அப்பா மதிய உணவு, 1824

1825-1826 கலைஞரின் மகள் ஏ.ஏ.வெனெட்சியானோவாவின் உருவப்படம்

ஸ்லீப்பிங் ஷெப்பர்ட், 1823-182

புலத்தில் விவசாய குழந்தைகள், 1820 கள்.

நாஸ்தென்கா காவ்ஸ்காயாவின் உருவப்படம், 1826

1820 களில் செருப்புகளை அணியும் விவசாயி சிறுவன்.

கிப்ரென்ஸ்கி ஓரெஸ்ட் அடமோவிச்- ரஷ்ய கலைஞர், ஓவியர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞர், மாஸ்டர் உருவப்படம் ஓவியம்.
மார்ச் 13 (24), 1782 இல் நெஜின்ஸ்காயா மேனரில் பிறந்தார் (இப்போது லெனின்கிராட் பகுதி) மறைமுகமாக இருந்தது முறைகேடான மகன்நில உரிமையாளர் ஏ.எஸ். தியாகோனோவா. அவர் பிறந்து ஒரு வருடம் கழித்து, அவரது தாயார், ஒரு செர்ஃப் விவசாயி பெண், செர்ஃப் ஆடம் ஸ்வால்பேவை மணந்தார். கிப்ரென்ஸ்கி என்ற குடும்பப்பெயர் உருவாக்கப்பட்டது.
சிறுவனுக்கு ஆறு வயதாக இருந்தபோது, ​​டைகோனோவ் அவருக்கு சுதந்திரம் அளித்து, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கலைக் கழகத்தில் உள்ள ஒரு கல்விப் பள்ளிக்கு அனுப்பினார்.
ஒன்பது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கிப்ரென்ஸ்கி வரலாற்று ஓவியத்தின் வகுப்பில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார், அது அந்த நேரத்தில் கருதப்பட்டது. மிக உயர்ந்த வகை காட்சி கலைகள்.
1805 ஆம் ஆண்டில், ஓ.ஏ. கிப்ரென்ஸ்கி அகாடமியில் தனது படிப்பை "டிமிட்ரி டான்ஸ்காய் ஆன் தி விக்டரி ஓவர் மாமாய்" என்ற ஓவியத்துடன் தொகுக்கிறார், அதற்காக அவர் பெரும் பரிசைப் பெற்றார். தங்க பதக்கம்மற்றும் வெளிநாடு செல்வதற்கான உரிமை. இருப்பினும், நெப்போலியனின் படைகளின் இராணுவ நடவடிக்கைகள் காரணமாக, இந்த பயணம் ஒத்திவைக்கப்பட்டது.
அகாடமியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, கலைஞரின் பணியின் முக்கிய மையமாக உருவப்படம் ஆனது. O.A. கிப்ரென்ஸ்கி ரஷ்யாவில் ஒரு உருவப்பட அமைப்பை உருவாக்கத் தொடங்கியவர்களில் முதன்மையானவர், அதில் மாதிரியின் சமூக மற்றும் வர்க்க கௌரவம் இறுதியாக நபரின் ஆளுமையில் ஆர்வம், அவரது சுய மதிப்பை அங்கீகரிப்பது ஆகியவற்றால் மாற்றப்பட்டது. உண்மையில், அவர் படைப்பாளிகளில் ஒருவர் காதல் பாணிரஷ்ய ஓவியத்தில்.
கிப்ரென்ஸ்கி மாஸ்கோவில் (1809), ட்வெர் (1811), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் (1812 முதல்) வாழ்கிறார்.
இந்த காலகட்டத்தில் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள்அவரது படைப்பில்: ஒரு சிறுவனின் உருவப்படங்கள் ஏ. ஏ. செலிஷ்சேவ் (1810-1811), ஈ.டி. டேவிடோவ் (1809), ஈ.பி. ரோஸ்டோப்சினா (1809), பி.ஏ. ஒலெனின் (1813), வாழ்க்கைத் துணைவர்கள் வி.எஸ். குவோஸ்டோவ் மற்றும் டி.என். குவோஸ்டோவா (1814) மற்றும் வி.ஏ. ஜுகோவ்ஸ்கி (1816), முதலியன.
1816 இல், ஓ.ஏ. கிப்ரென்ஸ்கி வெளிநாடு சென்றார். இத்தாலிய வணிக பயணம் ஓவியருக்கு பயனுள்ளதாக இருந்தது. அவர் உத்தரவுகளால் மூழ்கினார். ரஷ்ய கலைஞரின் திறமையைப் பாராட்டியதால், புளோரன்ஸில் உள்ள உஃபிசி கேலரி அவருக்கு ஒரு சுய உருவப்படத்தை (1820) உத்தரவிட்டது.
TO சிறந்த படைப்புகள்இந்த காலகட்டத்தில் "தி இத்தாலிய தோட்டக்காரர்" (1817) ஓவியம், ஏ.எம். கோலிட்சின் (சுமார் 1819) மற்றும் ஈ.எஸ். அவ்துலினா (சுமார் 1822), முதலியன.
கலைஞரின் தலைவிதியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்ட "மரியூசியின் உருவப்படம்" குறிப்பிட வேண்டியது அவசியம். அவருக்கு மாடல் அழகான பெண் மரியூசி பால்குச்சி. அவளுடைய தாய்க்கு ஒழுக்கமான வாழ்க்கை முறை இல்லை. கிப்ரென்ஸ்கி, இத்தாலியை விட்டு வெளியேறி, மரியூசியாவை அவளது கரைந்த தாயிடமிருந்து வாங்கி ஒரு மடாலய உறைவிடப் பள்ளியில் சேர்த்தார்.
ரஷ்யா கலைஞரை நட்பாக வாழ்த்தியது. இருப்பினும், 1824 ஆம் ஆண்டில், கிப்ரென்ஸ்கி தனது படைப்புகளைக் காட்டிய கலை அகாடமியில் மற்றொரு பொது கண்காட்சிக்குப் பிறகு, அவரது நற்பெயர் மீட்டெடுக்கப்பட்டது.
1827 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் A.S இன் புகழ்பெற்ற உருவப்படத்தை வரைந்தார். புஷ்கின். "நான் என்னை ஒரு கண்ணாடியில் பார்க்கிறேன், ஆனால் இந்த கண்ணாடி என்னைப் புகழ்கிறது ...", எழுதினார் பிரபல கவிஞர்ஒரு நன்றி செய்தியில்.
1828 ஆம் ஆண்டில், ஓ.ஏ. கிப்ரென்ஸ்கி மீண்டும் ரோம் சென்றார், அங்கு அவர் தனது முன்னாள் மாணவர் மரியூசியாவை மணந்தார். திருமணம் செய்ய, அவர் ரகசியமாக கத்தோலிக்க மதத்திற்கு மாற வேண்டியிருந்தது. எனினும் குடும்ப வாழ்க்கைகலைஞருக்கு மகிழ்ச்சியைத் தரவில்லை. அவர் இனி குறிப்பிடத்தக்க எதையும் உருவாக்கவில்லை.
அக்டோபர் 17, 1836 இல், ஓரெஸ்ட் ஆடமோவிச் கிப்ரென்ஸ்கி ரோமில் நிமோனியாவால் இறந்தார், அங்கு சான்ட் ஆண்ட்ரியா டெல்லே ஃப்ராட்டே தேவாலயத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு அவரது மகள் க்ளோடில்டே பிறந்தார்.

பாப்பி மாலை அணிந்த பெண் தன் கையில் கார்னேஷன் (மரியூசியா)

நியோபோலிடன் மீன்பிடி சிறுவர்கள்

பழங்களுடன் நியோபோலிடன் பெண்

அவ்டோத்யா இவனோவ்னா மோல்கனோவாவின் உருவப்படம், அவரது மகள் எலிசவெட்டாவுடன், 1814

குழந்தையுடன் தாய் (மேடம் பிரஸ் உருவப்படம்?)

A.A இன் உருவப்படம் செலிஷ்சேவா, 1808 - 1809 இன் முற்பகுதி

<ட்ரோபினின் வாசிலி ஆண்ட்ரீவிச்- ரஷ்ய கலைஞர், கல்வியாளர், ரஷ்ய நுண்கலைகளில் காதல்வாதத்தின் பிரதிநிதி, உருவப்படத்தின் மாஸ்டர்.
மார்ச் 19 (30), 1776 இல் கார்போவ்கா (நாவ்கோரோட் மாகாணம்) கிராமத்தில் கவுண்ட் ஏ.எஸ். மினிக்கின் செர்ஃப்களின் குடும்பத்தில் பிறந்தார்; பின்னர் அவர் மினிச்சின் மகளுக்கு வரதட்சணையாக கவுண்ட் I.I இன் வசம் அனுப்பப்பட்டார்.
Tropinin V. A. சிறுவனாக வரையும் திறனைக் காட்டினார், ஆனால் அவரது மாஸ்டர் அவரை ஒரு பேஸ்ட்ரி செஃப் படிக்க செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அனுப்பினார். அவர் கலை அகாடமியில் வகுப்புகளில் கலந்து கொண்டார், முதலில் தந்திரமாக, மற்றும் 1799 முதல் - மோர்கோவின் அனுமதியுடன்; எனது படிப்பின் போது நான் ஓ.ஏ. கிப்ரென்ஸ்கியை சந்தித்தேன்.
1804 ஆம் ஆண்டில், உரிமையாளர் இளம் கலைஞரை தனது இடத்திற்கு வரவழைத்தார், பின்னர் அவர் மாறி மாறி உக்ரைனிலும், குகாவ்காவின் புதிய கேரட் தோட்டத்திலும், பின்னர் மாஸ்கோவிலும் ஒரு செர்ஃப் ஓவியராக வாழ்ந்தார்.
1823 இல் ட்ரோபினின் வி.ஏ. தனது சுதந்திரத்தையும் கல்வியாளர் பட்டத்தையும் பெற்றார், ஆனால், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் தனது வாழ்க்கையை கைவிட்டு, மாஸ்கோவில் இருந்தார். ()

1810 களில் குஞ்சு பொரித்த பையன்

ஆர்சனி வாசிலீவிச் ட்ரோபினின் உருவப்படம், சிர்கா 1818

ஒரு சிறுவனின் உருவப்படம், 1820கள்

V.I இன் உருவப்படம் எர்ஷோவா தனது மகளுடன், 1831

பரிதாபத்துடன் சிறுவன்

இளவரசர் மிகைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் ஒபோலென்ஸ்கியின் (?) சிறுவயதில் உருவப்படம், சுமார் 1812

கோல்ட்ஃபிஞ்ச் கொண்ட பையன், 1825

ஒரு பொம்மையுடன் பெண், 1841

இறந்த கோல்ட்ஃபிஞ்ச் கொண்ட பையன், 1829

டிமிட்ரி பெட்ரோவிச் வோய்கோவ் அவரது மகள் வர்வாரா டிமிட்ரிவ்னா மற்றும் ஆங்கிலேய பெண் மிஸ் நாற்பது, 1842 உடன் உருவப்படம்

<மாகோவ்ஸ்கி கான்ஸ்டான்டின் எகோரோவிச்(20.06 (2.07).1839 - 17 (30.09.1915), ரஷ்ய கலைஞர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் முழு உறுப்பினர் (1898).
மாஸ்கோ ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளியின் அமைப்பாளர்களில் ஒருவரான ஈ.ஐ. மாகோவ்ஸ்கியின் குடும்பத்தில் மாஸ்கோவில் பிறந்தார். கலைஞர் விளாடிமிர் மாகோவ்ஸ்கியின் மூத்த சகோதரர்.
அவர் MUZHVZ இல் (1851-58) S. K. Zaryanko மற்றும் கலை அகாடமியில் (1858 முதல்) படித்தார்.
"பதினான்கு கிளர்ச்சியில்" (கிராம்ஸ்கோய், கோர்சுகின், லெமோக், வெனிக், கிரிகோரிவ், முதலியன) பங்கேற்றவர்களில் ஒருவரான கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கி 1863 இல் கலை அகாடமியை விட்டு வெளியேறி, ஆர்டெல் ஆஃப் ஆர்டிஸ்ட்டின் உறுப்பினர்களில் ஒருவரானார், பின்னர் பயணம் செய்பவர்களின் சங்கத்தில் உறுப்பினரானார் (பார்க்க கலைஞர்கள் பயணம் செய்பவர்கள்).
கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கியின் வேலையை இரண்டு நிலைகளாகப் பிரிக்கலாம். 1860 களில் - 1870 களின் முற்பகுதியில், Peredvizhniki கருத்துக்களின் செல்வாக்கின் கீழ், அவர் நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் காட்சிகளுக்குத் திரும்பினார் ("தி ஹெர்ரிங் கேர்ள்" 1867, "பூத்ஸ் ஆன் அட்மிரால்டி சதுக்கம்" 1869, இரண்டு ஓவியங்களும் மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், " குளிர்காலத்தில் வேலியில் சிறிய உறுப்பு கிரைண்டர்கள்" 1868, தனியார் சேகரிப்பு).
கலைஞரின் வேலையில் ஒரு திருப்புமுனை எகிப்து மற்றும் செர்பியாவிற்கு (1870 களின் நடுப்பகுதியில்) ஒரு பயணமாக கருதப்படுகிறது. இந்த நிகழ்வுக்குப் பிறகு, மாகோவ்ஸ்கி மேலும் மேலும் கல்வியை நோக்கிச் சாய்ந்தார் ("மக்காவிலிருந்து கெய்ரோவிற்கு புனித கம்பளத்தின் திரும்புதல்", 1876, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்).
1883 இல், வாண்டரர்ஸுடனான இறுதி முறிவு நடந்தது. அந்த தருணத்திலிருந்து, அவர் முக்கியமாக பார்வைக்கு கண்கவர் உருவப்படங்கள் மற்றும் வகை வரலாற்று காட்சிகளை வரைந்தார் (கலைஞரின் மனைவியின் உருவப்படம், 1881, "கிஸ்ஸிங் ரைட்," 1895, இரண்டும் ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில்; "இவான் தி டெரிபிலுடன் ஒரு விருந்தில் இளவரசர் ரெப்னின், "இர்குட்ஸ்க் பிராந்திய கலை அருங்காட்சியகம்). கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கியின் ஓவியங்கள் உயர் சமூகத்தில் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. அவர் அந்தக் காலத்தின் மிகவும் உயர்ந்த கலைஞர்களில் ஒருவர்.
கான்ஸ்டான்டின் எகோரோவிச் மகோவ்ஸ்கி 1915 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஒரு விபத்தில் இறந்தார் (ஒரு டிராம் அவரது குழுவினருடன் மோதியது). கலைஞர் ஒரு பெரிய கலை பாரம்பரியத்தை விட்டுச் சென்றார்.

இடியுடன் கூடிய மழையில் இருந்து ஓடும் குழந்தைகள், 1872

வயலில் விவசாயிகளின் மதிய உணவு. 1871


பட்டறையில் ஒரு மகனின் உருவப்படம்

1868 ஆம் ஆண்டு குளிர்காலத்தில் வேலிக்கு அருகில் சிறிய உறுப்பு கிரைண்டர்கள்

கலைஞரின் ஸ்டுடியோவில், 1881

வோல்கோவ்ஸின் குடும்ப உருவப்படம்

இளவரசி மரியா நிகோலேவ்னா

கலைஞரின் குழந்தைகளின் உருவப்படம், 1882


குடும்ப உருவப்படம், 1882

திரு பாலாஷோவின் குழந்தைகள்

தாத்தாவின் கதைகள். 1881(?)


கதைசொல்லி

<மாகோவ்ஸ்கி விளாடிமிர் எகோரோவிச்(ஜனவரி 26 (பிப்ரவரி 7) 1846, மாஸ்கோ - பிப்ரவரி 21, 1920, பெட்ரோகிராட்) - ஒரு சிறந்த ரஷ்ய கலைஞர், கல்வியாளர் (1873), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் முழு உறுப்பினர் (1893).
19 ஆம் நூற்றாண்டின் யதார்த்தமான ஓவியத்தில் அன்றாட வகையின் மிகப்பெரிய மாஸ்டர்களில் ஒருவர்.
மாஸ்கோ ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளியின் அமைப்பாளர்களில் ஒருவரான ஈ.ஐ. மாகோவ்ஸ்கியின் குடும்பத்தில் மாஸ்கோவில் பிறந்தார். K. E. மகோவ்ஸ்கியின் சகோதரர்.
1861 முதல் 1866 வரை விளாடிமிர் மாஸ்கோ ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலையில் படித்தார்.
அவர் தனது "இலக்கிய வாசிப்பு" பணிக்காக வெள்ளிப் பதக்கம் மற்றும் மூன்றாம் பட்டத்தின் வகுப்பு கலைஞர் என்ற பட்டத்துடன் கல்லூரியில் பட்டம் பெற்றார். இந்த காலகட்டத்தில், ரஷ்ய ஓவியத்தில் யதார்த்தமான அன்றாட வகையின் எழுச்சியுடன் ஒத்துப்போனது, அதன் படைப்பு திசை தீர்மானிக்கப்பட்டது.
1869 ஆம் ஆண்டில், "விவசாய சிறுவர்கள் காவலர் குதிரைகள்" என்ற ஓவியத்திற்காக, மாகோவ்ஸ்கி "விஜி-லெப்ரூன் தங்கப் பதக்கத்துடன் முதல் பட்டத்தின் வகுப்பு கலைஞர்" என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார். 1873 ஆம் ஆண்டில், "நைடிங்கேல் காதலர்கள்" ஓவியத்திற்காக, வி.ஈ. மகோவ்ஸ்கி கலை அகாடமியால் கல்வியாளராக உயர்த்தப்பட்டார்.
1872 முதல் பயணக் கலை கண்காட்சிகள் சங்கத்தின் உறுப்பினர்.
1894 முதல் Makovsky V. E. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வசித்து வந்தார். அவர் ஒரு புத்தகம் மற்றும் பத்திரிகை இல்லஸ்ட்ரேட்டராகவும் ஆசிரியராகவும் வெற்றிகரமாக செயல்பட்டார் (1882 முதல் அவர் மாஸ்கோ ஓவியம் மற்றும் ஓவியம் பள்ளியிலும், பின்னர் கலை அகாடமியிலும் கற்பித்தார்).

தனது படைப்பில், வி.இ. மகோவ்ஸ்கி ரஷ்ய வகையின் நிறுவனர்களான ஏ.ஜி. வெனெட்சியானோவ் மற்றும் வி.ஏ. டிராபினின், சிறந்த ரஷ்ய வகை கலைஞர்களான பி.ஏ. ஃபெடோடோவ் மற்றும் வி.ஜி. பெரோவ் ஆகியோரின் சிறந்த மரபுகளைத் தொடர்ந்தார் மற்றும் உருவாக்கினார்.

kvass விற்கும் பையன், 1861

ரெண்டெஸ்வஸ், 1883

விவசாய சிறுவர்கள், 1880

மழையிலிருந்து, 1887

பாட்டி விளையாட்டு, 1870

மேய்ப்பர்கள், 1903

மீனவர் பெண்கள், 1886

விவசாய குழந்தைகள், 1890

1869, இரவில் குதிரைகளைக் காக்கும் விவசாயச் சிறுவர்கள்

<பெரோவ் வாசிலி கிரிகோரிவிச்- ரஷ்ய ஓவியர், அன்றாட ஓவியத்தின் மாஸ்டர், உருவப்பட ஓவியர், வரலாற்று ஓவியர்.
டிசம்பர் 21 அல்லது 23, 1833 (ஜனவரி 2 அல்லது 4, 1834) அன்று டொபோல்ஸ்கில் பிறந்தார். அவர் உள்ளூர் வழக்கறிஞரான பரோன் ஜி.கே. க்ரைடனரின் மகன் (அவரது பிறப்புக்குப் பிறகு அவரது பெற்றோர் திருமணம் செய்துகொண்டதால்) மற்றும் "பெரோவ்" என்ற குடும்பப்பெயர் வருங்கால கலைஞருக்கு அவரது எழுத்தறிவு ஆசிரியரான ஒரு தாழ்வான செக்ஸ்டன் மூலம் புனைப்பெயராக வழங்கப்பட்டது.
அவர் தனது குழந்தைப் பருவத்தின் ஒரு பகுதியை அர்ஜாமாஸில் கழித்தார், அங்கு அவர் ஏ.வி. ஸ்டூபின் (1846-1849) பள்ளியில் படித்தார்
1853 இல் அவர் மாஸ்கோ ஓவியம் மற்றும் சிற்பக் கல்லூரியில் நுழைந்தார். பெரோவின் ஆசிரியர்கள் ஸ்காட்டி எம்.ஐ., மொக்ரிட்ஸ்கி ஏ.என்., ஜரியான்கோ எஸ்.கே., வகுப்புத் தோழர் மற்றும் நண்பர் - பிரயானிஷ்னிகோவ் ஐ.எம்.
1858 ஆம் ஆண்டில், அவரது ஓவியமான "தி அரைவல் ஆஃப் தி ஸ்டாவோய் ஃபார் இன்வெஸ்டிகேஷன்" (1857) பெரிய வெள்ளிப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது, பின்னர் அவர் "முதல் ரேங்க், கல்லூரி பதிவாளராக பதவி உயர்வு" என்ற ஓவியத்திற்காக சிறிய தங்கப் பதக்கம் பெற்றார். 1860, இடம் தெரியவில்லை). பெரோவின் முதல் படைப்புகள் கண்காட்சிகளில் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. பட்டமளிப்பு போட்டிக்காக, வி.ஜி. பெரோவ் "ஒரு கிராமத்தில் பிரசங்கம்" (1861, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) ஓவியத்தைத் தயாரித்தார். ஆசிரியருக்கு பெரிய தங்கப் பதக்கம் மற்றும் வெளிநாட்டு பயண உரிமை வழங்கப்பட்டது.
வெளிநாடு சென்று, கலைஞர் பாரிஸில் குடியேறினார். இருப்பினும், "மக்கள், அவர்களின் வாழ்க்கை முறை அல்லது அவர்களின் குணாதிசயங்களை அறியாமல்," பெரோவ் பிரான்சில் வேலை செய்வதன் பலனைக் காணவில்லை, மேலும் கால அட்டவணைக்கு முன்னதாக வீடு திரும்ப அனுமதி கேட்டார். அவர் ரஷ்யாவில் தனது ஓய்வூதியத்தைத் தொடர அனுமதி பெற்றார் மற்றும் 1864 இல் மாஸ்கோவிற்கு வந்தார்.
பெரோவ் வி.ஜி 1860 களின் ரஷ்ய அன்றாட ஓவியத்தில் விமர்சன இயக்கத்தின் தலைவராக கலை வரலாற்றில் நுழைந்தார், அதிகாரத்தில் இருப்பவர்களின் நையாண்டி முகத்தின் "அவமானப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் அவமானப்படுத்தப்பட்ட" மற்றும் கோபமான பரிதாபங்களுக்கு தனது பணி அனுதாபத்தை இணைத்தார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய, குறிப்பாக மாஸ்கோ, கலையின் வளர்ச்சியில் கலைஞரின் பணி குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.
அவர் பயணம் செய்பவர்களின் சங்கத்தின் (1870) நிறுவன உறுப்பினர்களில் ஒருவர்.
1871-1882 ஆம் ஆண்டில், வி.ஜி. பெரோவ் மாஸ்கோ ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளியில் கற்பித்தார், அங்கு அவரது மாணவர்களில் என்.ஏ. கசட்கின், எஸ்.ஏ. கொரோவின், எம்.வி. நெஸ்டெரோவ், ஏ.பி. ரியாபுஷ்கின் ஆகியோர் அடங்குவர்.
பெரோவ் வி.ஜி. குஸ்மிங்கி கிராமத்தில் (அந்த ஆண்டுகளில் - மாஸ்கோவிற்கு அருகில்) மே 29 (ஜூன் 10), 1882 இல் இறந்தார்.

இறந்தவரைப் பார்ப்பது

தூங்கும் குழந்தைகள்

ட்ரொய்கா

ஒரு குடத்துடன் பெண்

ஒரு கைவினைஞர் சிறுவன் ஒரு கிளியைப் பார்த்துக் கொண்டிருக்கிறான்

மீன்பிடித்தல்

<கோர்சுகின் அலெக்ஸி இவனோவிச்(1835 - 1894) - ரஷ்ய வகை ஓவியர். பிறந்த எதிர்கால கலைஞர்மார்ச் 11 (23), 1835 உக்டஸ் ஆலையில் (இப்போது யெகாடெரின்பர்க்) ஒரு செர்ஃப் கோல்ட் பேனரின் குடும்பத்தில். அவர் தனது கலை திறன்களை ஆரம்பத்தில் கண்டுபிடித்தார். ஏற்கனவே தனது இளமைப் பருவத்தில், அவர் உறவினர்களின் உருவப்படங்களை வரைந்தார் மற்றும் உள்ளூர் உருமாற்ற தேவாலயத்திற்கான (1840 கள்) ஐகான்களை ஓவியம் வரைவதில் பங்கேற்றார்.
1857 ஆம் ஆண்டில், கோர்சுகின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்து ஒரு வருடம் கழித்து அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் மாணவரானார். இங்கே அவர் 1858 முதல் 1863 வரை படித்தார். அவரது ஓவியமான "குடும்பத்தின் குடிகார தந்தை" 1861 இல் அகாடமியால் ஒரு சிறிய தங்கப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது. இருப்பினும், அவர் ஒரு பெரிய தங்கப் பதக்கம் மற்றும் ஓய்வூதியம் பெறுபவரின் பயணத்திற்கான உரிமைக்காக போட்டியிட மறுத்துவிட்டார்: 1863 இல் நடந்த பதினான்காவது கிளர்ச்சியில் மற்ற பங்கேற்பாளர்களுடன் சேர்ந்து, அவர் அகாடமியை விட்டு வெளியேறி ஆர்டெல் ஆஃப் ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸில் (குறிப்பாக கிராம்ஸ்காய் உட்பட) உறுப்பினரானார். , கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கி, லெமோக், முதலியன).
1868 ஆம் ஆண்டில், "தி ரிட்டர்ன் ஆஃப் தி ஃபேமிர் ஆஃப் தி ஃபேர்" என்ற ஓவியத்திற்காக, கோர்சுகின் கலை அகாடமியின் கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார்.
பயணப் பயணிகளின் கூட்டாண்மையின் நிறுவன உறுப்பினர்: 1870 இல் அரசாங்கத்தால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட கூட்டாண்மை சாசனத்தில் அவரது கையொப்பம் இருந்தது.
கோர்சுகினின் படைப்பாற்றல் வகை ஓவியங்களுக்கு மட்டும் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. கலைஞர் உருவப்படங்களையும் வரைந்தார் மற்றும் அடிக்கடி தேவாலய கமிஷன்களை மேற்கொண்டார் (அவர் இரட்சகராகிய கிறிஸ்துவின் கதீட்ரலின் அழகிய அலங்காரத்தில் பங்கேற்றார், யெலெட்ஸில் உள்ள கதீட்ரலின் ஓவியம் மற்றும் ரிகாவில் உள்ள கதீட்ரலுக்கான பல படங்களை முடித்தார்).
பேரரசர் இரண்டாம் அலெக்சாண்டர் நரோத்னயா வோல்யாவால் தன்னிச்சையான சாட்சியாகக் கொல்லப்பட்டது, ஓவியர் 1881 இல் ஆனார், இது அவருக்கு மிகுந்த அதிர்ச்சியை ஏற்படுத்தியது மற்றும் கலைஞரின் ஆரோக்கியத்தில் கடுமையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இருப்பினும், அவர் தனது சுறுசுறுப்பான படைப்புப் பணிகளைத் தொடர்ந்தார்.
Alexey Ivanovich Korzukhin அக்டோபர் 18 (30), 1894 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இறந்தார்.

நகரத்திலிருந்து திரும்புதல்



பிரபலமானது