பெரிய தியேட்டர் என்றால் என்ன? கிராண்ட் தியேட்டர்
தியேட்டர் இளவரசர் பியோட்டர் உருசோவின் ஒரு சிறிய தனியார் குழுவுடன் தொடங்கியது. திறமையான குழுவின் நிகழ்ச்சிகள் பெரும்பாலும் பேரரசி கேத்தரின் II ஐ மகிழ்வித்தன, அவர் தலைநகரில் உள்ள அனைத்து பொழுதுபோக்கு நிகழ்வுகளையும் இயக்கும் உரிமையுடன் இளவரசருக்கு நன்றி தெரிவித்தார். தியேட்டர் நிறுவப்பட்ட தேதி மார்ச் 17, 1776 என்று கருதப்படுகிறது - உருசோவ் இந்த பாக்கியத்தைப் பெற்ற நாள். பேரரசின் விருப்பத்திற்கு ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு, இளவரசர் நெக்லிங்காவின் கரையில் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் மரக் கட்டிடத்தை எழுப்பினார். ஆனால் திறக்கும் முன்பே தியேட்டர் எரிந்து நாசமானது. புதிய கட்டிடத்திற்கு பெரிய நிதி முதலீடுகள் தேவைப்பட்டன, மேலும் உருசோவுக்கு ஒரு பங்குதாரர் இருந்தார் - ரஸ்ஸிஃபைட் ஆங்கிலேயர் மெடாக்ஸ், ஒரு வெற்றிகரமான தொழில்முனைவோர் மற்றும் பாலே நடனக் கலைஞர். தியேட்டரின் கட்டுமானம் பிரிட்டனுக்கு 130,000 வெள்ளி ரூபிள் செலவாகும். புதிய மூன்று-அடுக்கு செங்கல் தியேட்டர் டிசம்பர் 1780 இல் அதன் கதவுகளைத் திறந்தது. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நிதி சிக்கல்கள் காரணமாக, ஆங்கிலேயர் தியேட்டரின் நிர்வாகத்தை மாநிலத்திற்கு மாற்ற வேண்டியிருந்தது, அதன் பிறகு மெல்போமீன் கோயில் இம்பீரியல் என்று அழைக்கத் தொடங்கியது. 1805 ஆம் ஆண்டில், மெடாக்ஸ் கட்டிய கட்டிடம் எரிந்தது.
பல ஆண்டுகளாக, நாடகக் குழு மாஸ்கோ பிரபுக்களின் வீட்டு மேடைகளில் நிகழ்த்தியது. 1808 ஆம் ஆண்டில் அர்பாட்டில் தோன்றிய புதிய கட்டிடம், கட்டிடக் கலைஞர் கார்ல் இவனோவிச் ரோஸியால் வடிவமைக்கப்பட்டது. ஆனால் இந்த தியேட்டரும் 1812 இல் தீயில் எரிந்து நாசமானது.
பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, தியேட்டரின் மறுசீரமைப்பு தொடங்கியது, 1825 இல் முடிந்தது. ஆனால், சோகமான பாரம்பரியத்தின் படி, இந்த கட்டிடம் 1853 இல் ஏற்பட்ட தீயிலிருந்து தப்பிக்க முடியவில்லை மற்றும் வெளிப்புற சுவர்களை மட்டுமே விட்டுச் சென்றது. போல்ஷோய் மறுமலர்ச்சி மூன்று ஆண்டுகள் நீடித்தது. கட்டிடத்தின் மறுசீரமைப்பை மேற்பார்வையிட்ட இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் தலைமை கட்டிடக் கலைஞர் ஆல்பர்ட் காவோஸ், அதன் உயரத்தை அதிகரித்தார், நுழைவாயிலின் முன் நெடுவரிசைகள் மற்றும் ஒரு போர்டிகோவைச் சேர்த்தார், அதன் மேலே பியோட்ர் க்ளோட் எழுதிய அப்பல்லோவின் வெண்கல குவாட்ரிகா இருந்தது. பெடிமென்ட் இரட்டை தலை கழுகால் அலங்கரிக்கப்பட்டது - ரஷ்யாவின் கோட்.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் 60 களின் முற்பகுதியில், போல்ஷோய் ஒரு இத்தாலிய ஓபரா நிறுவனத்தால் வாடகைக்கு எடுக்கப்பட்டது. இத்தாலியர்கள் வாரத்திற்கு பல முறை நிகழ்த்தினர், அதே நேரத்தில் ரஷ்ய தயாரிப்புகளுக்கு ஒரு நாள் மட்டுமே இருந்தது. இரண்டு நாடகக் குழுக்களுக்கு இடையேயான போட்டி ரஷ்ய பாடகர்களுக்கு பயனளித்தது, அவர்கள் தங்கள் திறமைகளை மேம்படுத்தவும் மேம்படுத்தவும் கட்டாயப்படுத்தப்பட்டனர், ஆனால் நிர்வாகத்தின் கவனக்குறைவு தேசிய திறமைரஷ்ய கலை பார்வையாளர்களிடையே பிரபலமடைவதைத் தடுத்தது. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நிர்வாகம் பொதுமக்களின் கோரிக்கைகளுக்கு செவிசாய்த்து, "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" மற்றும் "ருசல்கா" ஆகிய ஓபராக்களை மீண்டும் தொடங்க வேண்டியிருந்தது. 1969 ஆம் ஆண்டு பியோட்ர் சாய்கோவ்ஸ்கியின் முதல் ஓபராவான தி வோவோடாவின் தயாரிப்பால் குறிக்கப்பட்டது, அவருக்கு போல்ஷோய் முக்கிய தொழில்முறை தளமாக மாறியது. 1981 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டரின் திறமை ஓபரா "யூஜின் ஒன்ஜின்" மூலம் வளப்படுத்தப்பட்டது.
1895 இல், தியேட்டர் நடைபெற்றது பெரிய சீரமைப்பு, இதன் முடிவு முசோர்க்ஸ்கியின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" மற்றும் இவான் தி டெரிபிள் பாத்திரத்தில் ஃபியோடர் சாலியாபினுடன் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் "தி வுமன் ஆஃப் பிஸ்கோவ்" போன்ற தயாரிப்புகளால் குறிக்கப்பட்டது.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், போல்ஷோய் நாடக மற்றும் இசை உலக கலாச்சாரத்தின் முன்னணி மையங்களில் ஒன்றாக மாறியது. தியேட்டரின் தொகுப்பில் சிறந்த உலகப் படைப்புகள் (“வால்கெய்ரி”, “டான்ஹவுசர்”, “பக்லியாச்சி”, “லா போஹேம்”) மற்றும் சிறந்த ரஷ்ய ஓபராக்கள் (“சாட்கோ”, “தி கோல்டன் காக்கரெல்”, “தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்”, “தி டேல்” ஆகியவை அடங்கும். கண்ணுக்கு தெரியாத நகரமான கிட்டேஜ்” ). நாடக மேடையில், சிறந்த ரஷ்ய பாடகர்கள் மற்றும் பாடகர்கள் தங்கள் திறமையால் பிரகாசிக்கிறார்கள்: சாலியாபின், சோபினோவ், கிரிசுனோவ், சவ்ரான்ஸ்கி, நெஜ்தானோவா, பாலானோவ்ஸ்காயா, அஜர்ஸ்காயா; பிரபல ரஷ்ய கலைஞர்கள் வாஸ்நெட்சோவ், கொரோவின் மற்றும் கோலோவின் ஆகியோர் அலங்காரத்தில் பணியாற்றி வருகின்றனர்.
புரட்சிகர நிகழ்வுகளின் போது போல்ஷோய் தனது குழுவை முழுமையாகப் பாதுகாக்க முடிந்தது உள்நாட்டுப் போர். 1917-1918 பருவத்தில், பொதுமக்கள் 170 ஓபரா மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகளைக் கண்டனர். 1919 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டருக்கு "கல்வி" என்ற தலைப்பு வழங்கப்பட்டது.
கடந்த நூற்றாண்டின் 20 மற்றும் 30 கள் சோவியத் ஓபரா கலையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் காலமாக மாறியது. ஷோஸ்டகோவிச் எழுதிய “தி லவ் ஃபார் த்ரீ ஆரஞ்சு”, “டிரில்பி”, “இவான் தி சோல்ஜர்”, “கேடெரினா இஸ்மாயிலோவா”, “ அமைதியான டான்", "போர்க்கப்பல் பொட்டெம்கின்".
பெரிய காலத்தில் தேசபக்தி போர்போல்ஷோய் குழுவின் ஒரு பகுதி குய்பிஷேவுக்கு வெளியேற்றப்பட்டது, அங்கு புதிய நிகழ்ச்சிகள் தொடர்ந்து உருவாக்கப்பட்டன. பல நாடக கலைஞர்கள் கச்சேரிகளுடன் முன்னால் சென்றனர். போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகள் சிறந்த நடன இயக்குனரான யூரி கிரிகோரோவிச்சின் திறமையான தயாரிப்புகளால் குறிக்கப்பட்டன, அவை ஒவ்வொன்றும் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வாக இருந்தன. கலாச்சார வாழ்க்கைநாடுகள்.
2005 முதல் 2011 வரை, தியேட்டரில் ஒரு பிரமாண்டமான புனரமைப்பு மேற்கொள்ளப்பட்டது, அதற்கு நன்றி போல்ஷோய் கட்டிடத்தின் கீழ் ஒரு புதிய அடித்தளம் தோன்றியது, புகழ்பெற்ற வரலாற்று உட்புறங்கள் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டன, தியேட்டரின் தொழில்நுட்ப உபகரணங்கள் கணிசமாக மேம்படுத்தப்பட்டன, மேலும் ஒத்திகை அடிப்படை அதிகரிக்கப்பட்டது. .
போல்ஷோய் மேடையில் 800 க்கும் மேற்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன; தியேட்டர் ராச்மானினோஃப், புரோகோபீவ், அரென்ஸ்கி மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கி ஆகியோரின் ஓபராக்களின் முதல் காட்சிகளை நடத்தியது. பாலே குழுஎந்த நாட்டிலும் எப்போதும் வரவேற்பு விருந்தினராக இருந்து வருகிறார். போல்ஷோயின் கலைஞர்கள், இயக்குநர்கள், கலைஞர்கள் மற்றும் நடத்துனர்கள் பல முறை மிகவும் மதிப்புமிக்க மாநில மற்றும் சர்வதேச விருதுகளைப் பெற்றுள்ளனர்.
விளக்கம்
போல்ஷோய் திரையரங்கில் பொதுமக்களுக்கு மூன்று அரங்குகள் திறக்கப்பட்டுள்ளன:
- வரலாற்று (முக்கிய) மேடை, 2,500 பேர் அமரும்;
- புதிய மேடை, 2002 இல் திறக்கப்பட்டது மற்றும் 1000 பார்வையாளர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது;
- 320 இருக்கைகள் கொண்ட பீத்தோவன் ஹால், அதன் தனித்துவமான ஒலியியலுக்கு பெயர் பெற்றது.
வரலாற்றுக் காட்சி கடந்த நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்ததைப் போலவே பார்வையாளர்கள் முன் தோன்றுகிறது மற்றும் தங்கம் மற்றும் சிவப்பு வெல்வெட்டால் அலங்கரிக்கப்பட்ட நான்கு அடுக்குகளைக் கொண்ட அரை வட்ட மண்டபமாகும். பார்வையாளர்களின் தலைக்கு மேலே 26,000 படிகங்களைக் கொண்ட புகழ்பெற்ற சரவிளக்கு உள்ளது, இது 1863 இல் தியேட்டரில் தோன்றியது மற்றும் 120 விளக்குகளால் மண்டபத்தை ஒளிரச் செய்கிறது.
புதிய மேடை முகவரியில் திறக்கப்பட்டது: போல்ஷாயா டிமிட்ரோவ்கா தெரு, கட்டிடம் 4, கட்டிடம் 2. பெரிய அளவிலான புனரமைப்பின் போது, அனைத்து போல்ஷோய் திறமை நிகழ்ச்சிகளும் இங்கு அரங்கேற்றப்பட்டன, தற்போது புதிய மேடை வெளிநாட்டு மற்றும் ரஷ்ய திரையரங்குகளின் சுற்றுப்பயணங்களை வழங்குகிறது.
பீத்தோவன் ஹால் 1921 இல் திறக்கப்பட்டது. லூயிஸ் XV பாணியில் அதன் உட்புறத்தால் பார்வையாளர்கள் மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள்: சுவர்கள் பட்டு, அற்புதமான படிக சரவிளக்குகள், இத்தாலிய ஸ்டக்கோ, வால்நட் தளங்கள். மண்டபம் அறை மற்றும் தனி இசை நிகழ்ச்சிகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.
ஒவ்வொரு வசந்த காலத்திலும், தியேட்டர் கட்டிடத்தின் முன் இரண்டு வகையான டூலிப்ஸ் பூக்கும் - பணக்கார இளஞ்சிவப்பு "கலினா உலனோவா" மற்றும் பிரகாசமான சிவப்பு " கிராண்ட் தியேட்டர்", டச்சு வளர்ப்பாளர் லெஃபெபரால் வளர்க்கப்பட்டது. கடந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஒரு பூக்கடைக்காரர் உலனோவாவை போல்ஷோயின் மேடையில் பார்த்தார். ரஷ்ய நடன கலைஞரின் திறமையால் லெஃபெபர் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், குறிப்பாக அவர் மற்றும் அவர் பிரகாசித்த தியேட்டரின் நினைவாக புதிய வகை டூலிப்ஸை உருவாக்கினார். போல்ஷோய் தியேட்டர் கட்டிடத்தின் படத்தை பல தபால் தலைகளிலும் நூறு ரூபிள் ரூபாய் நோட்டுகளிலும் காணலாம்.
பார்வையாளர்களுக்கான தகவல்
தியேட்டர் முகவரி: Teatralnaya சதுக்கம், 1. Teatralnaya மற்றும் Okhotny Ryad மெட்ரோ நிலையங்களிலிருந்து Teatralny Proezd வழியாக நடந்து போல்சோய்க்குச் செல்லலாம். Ploshchad Revolyutsii நிலையத்திலிருந்து நீங்கள் அதே பெயரின் சதுரத்தைக் கடந்து போல்ஷோயை அடையலாம். குஸ்நெட்ஸ்கி மோஸ்ட் ஸ்டேஷனிலிருந்து நீங்கள் குஸ்நெட்ஸ்கி மோஸ்ட் ஸ்ட்ரீட் வழியாக நடக்க வேண்டும், பின்னர் டீட்ரல்னயா சதுக்கத்திற்கு திரும்ப வேண்டும்.
பியோட்ர் க்ளோட்டின் வெண்கல குவாட்ரிகா
போல்ஷோய் தயாரிப்புகளுக்கான டிக்கெட்டுகளை தியேட்டரின் இணையதளத்தில் - www.bolshoi.ru மற்றும் நிர்வாக கட்டிடத்தில் திறந்திருக்கும் பாக்ஸ் ஆபிஸில் வாங்கலாம் (தினமும் 11.00 முதல் 19.00 வரை, 15.00 முதல் 16.00 வரை இடைவெளி); ஒரு கட்டிடத்தில் வரலாற்று காட்சி(தினமும் 12.00 முதல் 20.00 வரை, 16.00 முதல் 18.00 வரை இடைவேளை); ஒரு கட்டிடத்தில் புதிய காட்சி(தினமும் 11.00 முதல் 19.00 வரை, இடைவேளை 14.00 முதல் 15.00 வரை).
ஆடிட்டோரியத்தில் செயல்திறன், செயல்திறன் நேரம் மற்றும் இடம் ஆகியவற்றைப் பொறுத்து டிக்கெட் விலைகள் 100 முதல் 10,000 ரூபிள் வரை மாறுபடும்.
போல்ஷோய் தியேட்டர் ஒரு விரிவான பாதுகாப்பு அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது, இதில் வீடியோ கண்காணிப்பு மற்றும் அனைத்து பார்வையாளர்களையும் மெட்டல் டிடெக்டர் மூலம் கட்டாயமாக கடந்து செல்ல வேண்டும். துளையிடும் அல்லது கூர்மையான பொருட்களை உங்களுடன் எடுத்துச் செல்ல வேண்டாம் - அவர்களுடன் தியேட்டர் கட்டிடத்திற்குள் நீங்கள் அனுமதிக்கப்பட மாட்டீர்கள்.
குழந்தைகள் 10 வயது முதல் மாலை நிகழ்ச்சிகளில் கலந்து கொள்ள அனுமதிக்கப்படுகிறார்கள். இந்த வயது வரை, ஒரு குழந்தை ஒரு தனி டிக்கெட் மூலம் காலை நிகழ்ச்சிகளில் கலந்து கொள்ளலாம். 5 வயதுக்குட்பட்ட குழந்தைகள் தியேட்டருக்குள் அனுமதிக்கப்படுவதில்லை.
திங்கள், புதன் மற்றும் வெள்ளிக்கிழமைகளில் வரலாற்று தியேட்டர் கட்டிடத்தில் சுற்றுப்பயணங்கள் நடத்தப்படுகின்றன, இது போல்ஷோயின் கட்டிடக்கலை மற்றும் அதன் கடந்த காலத்தைப் பற்றி சொல்கிறது.
போல்ஷோய் தியேட்டரை நினைவில் வைத்துக் கொள்ள ஏதாவது வாங்க விரும்புவோருக்கு, ஒரு நினைவு பரிசு கடை தினமும் 11.00 முதல் 17.00 வரை திறந்திருக்கும். அதற்குள் நுழைய, நுழைவு எண் 9A வழியாக தியேட்டருக்குள் நுழைய வேண்டும். நிகழ்ச்சிக்கு வரும் பார்வையாளர்கள், நிகழ்ச்சிக்கு முன்னும் பின்னும் போல்ஷோய் கட்டிடத்திலிருந்து நேரடியாக கடைக்குள் நுழையலாம். மைல்கல்: தியேட்டரின் இடது சாரி, தரை தளம், பீத்தோவன் ஹாலுக்கு அடுத்ததாக.
தியேட்டரில் போட்டோ மற்றும் வீடியோ ஷூட்டிங் அனுமதிக்கப்படாது.
போல்ஷோய் தியேட்டருக்குச் செல்லும்போது, உங்கள் நேரத்தைத் திட்டமிடுங்கள் - மூன்றாவது மணிக்குப் பிறகு நீங்கள் மண்டபத்திற்குள் நுழைய முடியாது!
சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கிராண்ட் தியேட்டர்- இது மாஸ்கோவின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய காட்சிகளில் ஒன்றாகும். அவரது படம் ரூபாய் நோட்டுகளில் இடம்பெற்றிருந்தது என்பதை நினைவில் வைத்துக் கொண்டால் போதும் இரஷ்ய கூட்டமைப்பு. 1776 இல் நிறுவப்பட்டது, இது விரைவில் இம்பீரியல் தியேட்டரின் நிலையைப் பெற்றது, மையமாக மாறியது. மேடை வாழ்க்கைஅந்த நேரத்தில். இந்த நிலையை தியேட்டர் இன்று வரை இழக்கவில்லை. "போல்ஷோய் தியேட்டர்" என்ற சொற்றொடர் நீண்ட காலமாக உலகெங்கிலும் உள்ள கலை ஆர்வலர்களால் அறியப்பட்ட மற்றும் புரிந்துகொள்ளப்பட்ட பிராண்டாக மாறியுள்ளது.
போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு
போல்ஷோய் தியேட்டரின் நிறுவன நாள் மார்ச் 13, 1776 ஆகும். இந்த நாளில், இளவரசர் பீட்டர் உருசோவ் ஒரு தியேட்டரை உருவாக்க பேரரசி கேத்தரின் II இலிருந்து அனுமதி பெற்றார். இந்த ஆண்டு, நெக்லிங்காவின் வலது கரையில் கட்டுமானம் தொடங்கியது, ஆனால் தியேட்டர் திறக்கப்படவில்லை - அனைத்து கட்டிடங்களும் தீயில் அழிக்கப்பட்டன. புதிய தியேட்டர்தலைமையில் அர்பத் சதுக்கத்தில் கட்டப்பட்டது ரஷ்ய கட்டிடக் கலைஞர் இத்தாலிய வம்சாவளிகார்ல் இவனோவிச் ரோஸி. இந்த முறை நெப்போலியனின் படையெடுப்பின் போது தியேட்டர் எரிந்தது. 1821 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக் கலைஞர் ஒசிப் போவ் தலைமையில், நாம் மிகவும் பழக்கமான போல்ஷோய் தியேட்டர் கட்டிடங்கள் தோன்றின. போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறப்பு ஜனவரி 6, 1825 அன்று நடந்தது. இந்த தேதி தியேட்டரின் இரண்டாவது பிறந்த நாளாக கருதப்படுகிறது. M. Dmitriev (A. Alyabyev மற்றும் A. Verstovsky ஆகியோரின் இசை) "தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூசஸ்" என்ற இசை நிகழ்ச்சியுடன் போல்ஷோய் தியேட்டர் திறனாய்வு தொடங்கியது.
போல்ஷோய் தியேட்டர் மிகவும் கடினமானது மற்றும் மேலும் விதி. அதன் கட்டிடம் எரிந்து, பழுதடைந்தது, ஜெர்மன் குண்டுகள் அங்கு விழுந்தன ... 2005 இல் தொடங்கப்பட்ட அடுத்த புனரமைப்பு, வரலாற்று தியேட்டர் கட்டிடத்தின் அசல் தோற்றத்தை கொடுக்க வேண்டும், பார்வையாளர்கள் மற்றும் சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கு பண்டைய கட்டிடத்தின் அனைத்து சிறப்பையும் வெளிப்படுத்த வேண்டும். மிகக் குறைந்த நேரமே உள்ளது: விரைவில் ரசிகர்கள் உயர் கலைபோல்ஷோய் தியேட்டரின் பிரதான மேடையின் அற்புதமான மற்றும் தனித்துவமான சூழ்நிலையில் உலக இசையின் தலைசிறந்த படைப்புகளை அனுபவிக்க முடியும். போல்ஷோய் தியேட்டர் பல ஆண்டுகளாக பெருமைக்குரிய கலைகளில் நிபுணத்துவம் பெற்றது. தேசிய கலாச்சாரம்- ஓபரா மற்றும் பாலே. அந்தந்த நாடகக் குழுக்கள், அதே போல் போல்ஷோய் தியேட்டர் இசைக்குழு, விதிவிலக்கான திறமையான கலைஞர்களைக் கொண்டுள்ளது. போல்ஷோய் மேடையில் ஒருபோதும் அரங்கேற்றப்படாத கிளாசிக்கல் ஓபரா அல்லது பாலே என்று பெயரிடுவது கடினம். போல்ஷோய் தியேட்டர் திறமைசிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளை மட்டுமே கொண்டுள்ளது: கிளிங்கா, முசோர்க்ஸ்கி, சாய்கோவ்ஸ்கி, ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, மொஸார்ட், புச்சினி!
போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு டிக்கெட் வாங்கவும்
மாஸ்கோ திரையரங்குகளுக்கு டிக்கெட் வாங்குவது கொள்கையளவில் எளிதானது அல்ல. போல்ஷோய் தியேட்டர், இயற்கையாகவே, மிகவும் மதிப்புமிக்கது, அதிக விலை இருந்தபோதிலும், டிக்கெட்டுகளைப் பெறுவது மிகவும் கடினம். எனவே, போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு முன்கூட்டியே டிக்கெட் வாங்குவதை நீங்கள் கவனித்துக் கொள்ள வேண்டும். பாக்ஸ் ஆபிஸில், டிக்கெட்டுகள் மிக விரைவாக விற்கப்படுகின்றன, மேலும் தியேட்டரில் இருக்கைகளின் தேர்வு குறைவாக உள்ளது. மிகவும் நவீன மற்றும் வசதியான வழியைப் பயன்படுத்திக் கொள்ளுங்கள் -
225 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடும் போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு, சிக்கலானது போலவே கம்பீரமானது. அதிலிருந்து நீங்கள் ஒரு அபோக்ரிபா மற்றும் ஒரு சாகச நாவலை சமமாக உருவாக்கலாம். தியேட்டர் பல முறை எரிந்தது, மீட்டெடுக்கப்பட்டது, மீண்டும் கட்டப்பட்டது, அதன் குழு ஒன்றிணைக்கப்பட்டு பிரிக்கப்பட்டது.
இரண்டு முறை பிறந்தார் (1776-1856)
225 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடும் போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு, சிக்கலானது போலவே கம்பீரமானது. அதிலிருந்து நீங்கள் ஒரு அபோக்ரிபா மற்றும் ஒரு சாகச நாவலை சமமாக உருவாக்கலாம். தியேட்டர் பல முறை எரிந்தது, மீட்டெடுக்கப்பட்டது, மீண்டும் கட்டப்பட்டது, அதன் குழு ஒன்றிணைக்கப்பட்டு பிரிக்கப்பட்டது. போல்ஷோய் தியேட்டரில் கூட இரண்டு பிறந்த தேதிகள் உள்ளன. எனவே, அவரது நூற்றாண்டு மற்றும் இருநூறாவது ஆண்டு விழாக்கள் ஒரு நூற்றாண்டு அல்ல, ஆனால் 51 ஆண்டுகளில் மட்டுமே பிரிக்கப்படும். ஏன்? ஆரம்பத்தில், போல்ஷோய் தியேட்டர் அதன் ஆண்டுகளைக் கணக்கிட்ட நாளிலிருந்து தியேட்டர் சதுக்கம்போர்டிகோவுக்கு மேலே அப்பல்லோ கடவுளின் தேருடன் ஒரு அற்புதமான எட்டு நெடுவரிசை தியேட்டர் எழுந்தது - போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர், இதன் கட்டுமானம் மாஸ்கோவிற்கு ஒரு உண்மையான நிகழ்வாகும். ஆரம்ப XIXநூற்றாண்டு. உள்ள அழகான கட்டிடம் உன்னதமான பாணி, சிவப்பு மற்றும் தங்க டன் உள்ளே அலங்கரிக்கப்பட்ட, சமகாலத்தவர்களின் படி, அது இருந்தது சிறந்த தியேட்டர்ஐரோப்பாவிலும் அளவிலும் மிலனின் லா ஸ்கலாவிற்கு அடுத்தபடியாக இரண்டாவது இடத்தில் இருந்தது. அதன் திறப்பு ஜனவரி 6 (18), 1825 அன்று நடந்தது. இந்த நிகழ்வின் நினைவாக, A. Alyabiev மற்றும் A. Verstovsky இசையுடன் M. Dmitriev எழுதிய "The Triumph of the Muses" முன்னுரை வழங்கப்பட்டது. மெடாக்ஸ் தியேட்டரின் இடிபாடுகளில் மியூஸ்களின் உதவியுடன் ரஷ்யாவின் மேதை எவ்வாறு ஒரு புதிய அழகான கலையை உருவாக்குகிறார் - போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர் என்பதை இது உருவகமாக சித்தரித்தது.
இருப்பினும், உலகளாவிய போற்றுதலை ஏற்படுத்திய ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூசஸை நிகழ்த்திய குழு, அந்த நேரத்தில் ஏற்கனவே அரை நூற்றாண்டு காலமாக இருந்தது.
இது 1772 இல் மாகாண வழக்குரைஞரான இளவரசர் பியோட்டர் வாசிலியேவிச் உருசோவ் என்பவரால் தொடங்கப்பட்டது. மார்ச் 17 (28), 1776 இல், "அனைத்து வகையான நாடக நிகழ்ச்சிகள், அதே போல் கச்சேரிகள், வாக்ஸ்ஹால்கள் மற்றும் முகமூடிகள் மூலம் அவருக்கு ஆதரவளிக்க மிக உயர்ந்த அனுமதி பின்பற்றப்பட்டது, மேலும் அவரைத் தவிர, எல்லா நேரங்களிலும் இதுபோன்ற பொழுதுபோக்குகளை யாரும் அனுமதிக்கக்கூடாது. பாக்கியம், அதனால் அவர் குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தப்படக்கூடாது.
மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் பேரரசி கேத்தரின் II க்கு மாஸ்கோவில் ஒரு ரஷ்ய தியேட்டரை பராமரிக்க பத்து வருட சலுகைக்காக மனு செய்தார், குழுவிற்கு நிரந்தர தியேட்டர் கட்டிடத்தை கட்டினார். ஐயோ, போல்ஷாயா பெட்ரோவ்ஸ்கயா தெருவில் மாஸ்கோவில் உள்ள முதல் ரஷ்ய தியேட்டர் திறக்கப்படுவதற்கு முன்பே எரிந்தது. இது இளவரசரின் விவகாரங்கள் வீழ்ச்சியடைய வழிவகுத்தது. அவர் தனது தோழரான ஆங்கிலேயரான மைக்கேல் மெடாக்ஸிடம் - சுறுசுறுப்பான மற்றும் ஆர்வமுள்ள மனிதரிடம் ஒப்படைத்தார். நெக்லிங்காவால் தொடர்ந்து வெள்ளத்தில் மூழ்கிய தரிசு நிலத்தில், அனைத்து தீ மற்றும் போர்கள் இருந்தபோதிலும், தியேட்டர் வளர்ந்தது, காலப்போக்கில் அதன் புவியியல் முன்னொட்டு பெட்ரோவ்ஸ்கியை இழந்து போல்ஷோய் வரலாற்றில் இருந்தது.
இன்னும், போல்ஷோய் தியேட்டர் அதன் காலவரிசையை மார்ச் 17 (28), 1776 இல் தொடங்குகிறது. எனவே, 1951 இல் 175 வது ஆண்டு விழா கொண்டாடப்பட்டது, 1976 இல் - 200 வது ஆண்டு விழா, மற்றும் முன்னால் ரஷ்யாவின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் 225 வது ஆண்டு விழா.
போல்ஷோய் தியேட்டர் 19 ஆம் தேதியின் மத்தியில்நூற்றாண்டு
1825 ஆம் ஆண்டில் போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரைத் திறந்த நிகழ்ச்சியின் அடையாளப் பெயர், "தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூஸ்", அடுத்த கால் நூற்றாண்டுகளில் அதன் வரலாற்றை முன்னரே தீர்மானித்தது. சிறந்த மேடை மாஸ்டர்களான பாவெல் மொச்சலோவ், நிகோலாய் லாவ்ரோவ் மற்றும் ஏஞ்சலிகா கேடலானி ஆகியோரின் முதல் செயல்திறனில் பங்கேற்றது மிக உயர்ந்த செயல்திறன் நிலையை அமைத்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் காலாண்டில் ரஷ்ய கலை மற்றும் குறிப்பாக மாஸ்கோ தியேட்டர் அதன் தேசிய அடையாளத்தின் விழிப்புணர்வு ஆகும். பல தசாப்தங்களாக போல்ஷோய் தியேட்டரின் தலைவராக இருந்த இசையமைப்பாளர்களான அலெக்ஸி வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கி மற்றும் அலெக்சாண்டர் வர்லமோவ் ஆகியோரின் பணி அதன் அசாதாரண உயர்வுக்கு பங்களித்தது. அவர்களின் கலை விருப்பத்திற்கு நன்றி, மாஸ்கோ இம்பீரியல் மேடையில் ஒரு ரஷ்ய ஓபராடிக் திறமை வெளிப்பட்டது. இது வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கியின் ஓபராக்களான “பான் ட்வார்டோவ்ஸ்கி”, “வாடிம், அல்லது பன்னிரண்டு ஸ்லீப்பிங் மெய்டன்ஸ்”, “அஸ்கோல்ட்ஸ் கிரேவ்” மற்றும் அலியாபியேவின் “தி மேஜிக் டிரம்”, “தி ஃபன் ஆஃப் தி சுல்தான், அல்லது ஸ்லேவ் விற்பனையாளர்” ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் அமைந்தது. வர்லமோவ் எழுதிய "டாம் தம்ப்".
செழுமை மற்றும் பல்வேறு வகைகளில் பாலே திறமையானது ஓபராடிக் திறனாய்வை விட தாழ்ந்ததாக இல்லை. குழுவின் தலைவர் ஆடம் குளுஷ்கோவ்ஸ்கி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பாலே பள்ளியின் பட்டதாரி, 1812 ஆம் ஆண்டு தேசபக்தி போருக்கு முன்பே மாஸ்கோ பாலேவுக்கு தலைமை தாங்கிய சி. டிடெலோட்டின் மாணவர், அசல் நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கினார்: “ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா, அல்லது செர்னோமோர், தீய வழிகாட்டி, "மூன்று பெல்ட்கள், அல்லது ரஷ்ய செண்ட்ரில்லன்" ", "தி பிளாக் ஷால் அல்லது தண்டிக்கப்படும் துரோகம்", டிடெலோட்டின் சிறந்த நடிப்பை மாஸ்கோ அரங்கிற்கு கொண்டு வந்தது. அவர்கள் கார்ப்ஸ் டி பாலேவின் சிறந்த பயிற்சியைக் காட்டினர், அதன் அடித்தளங்கள் நடன இயக்குனரால் அமைக்கப்பட்டன, அவர் பாலே பள்ளியின் தலைவராகவும் இருந்தார். நிகழ்ச்சிகளில் முக்கிய பாத்திரங்களை க்ளூஷ்கோவ்ஸ்கி மற்றும் அவரது மனைவி டாட்டியானா இவனோவ்னா குளுஷ்கோவ்ஸ்காயா மற்றும் பிரெஞ்சு பெண் ஃபெலிகாட்டா கியுலென்-சோர் ஆகியோர் நிகழ்த்தினர்.
கடந்த நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரின் நடவடிக்கைகளில் முக்கிய நிகழ்வு மிகைல் கிளிங்காவின் இரண்டு ஓபராக்களின் முதல் காட்சிகள். இவை இரண்டும் முதலில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அரங்கேற்றப்பட்டன. ஒரு ரஷ்ய தலைநகரிலிருந்து இன்னொரு இடத்திற்கு ரயிலில் செல்வது ஏற்கனவே சாத்தியம் என்ற போதிலும், மஸ்கோவியர்கள் புதிய தயாரிப்புகளுக்காக பல ஆண்டுகள் காத்திருக்க வேண்டியிருந்தது. "எ லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" முதன்முதலில் போல்ஷோய் தியேட்டரில் செப்டம்பர் 7 (19), 1842 இல் நிகழ்த்தப்பட்டது. “...உண்மையான இசை ஆர்வலர்களின் ஆச்சரியத்தை நான் எப்படி வெளிப்படுத்துவது, முதல் செயலிலிருந்தே, இந்த ஓபரா பொதுவாக கலைக்கும் குறிப்பாக ரஷ்ய கலைக்கும் முக்கியமான ஒரு சிக்கலைத் தீர்த்தது என்று அவர்கள் நம்புகிறார்கள், அதாவது: ரஷ்யன் இருப்பு ஓபரா, ரஷ்ய இசை... க்ளிங்காவின் ஓபராவுடன் நீண்ட காலமாக ஐரோப்பாவில் தேடப்பட்ட மற்றும் காணப்படாத ஒன்று, புதிய உறுப்புகலையில், மற்றும் அதன் வரலாற்றில் தொடங்குகிறது புதிய காலம்- ரஷ்ய இசையின் காலம். அத்தகைய சாதனை, இதயத்தில் கைவைப்பது திறமை மட்டுமல்ல, மேதையின் விஷயம் என்று சொல்லலாம்! ” - கூச்சலிட்டார் சிறந்த எழுத்தாளர், ரஷ்ய இசையியலின் நிறுவனர்களில் ஒருவர் V. ஓடோவ்ஸ்கி.
நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" இன் முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது. ஆனால் கிளிங்காவின் இரண்டு ஓபராக்களும், விமர்சகர்களிடமிருந்து சாதகமான விமர்சனங்கள் இருந்தபோதிலும், தொகுப்பில் நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை. இத்தாலிய பாடகர்களால் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிலிருந்து தற்காலிகமாக வெளியேற்றப்பட்ட ஒசிப் பெட்ரோவ் மற்றும் எகடெரினா செமனோவா ஆகிய விருந்தினர்களின் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்பது கூட அவர்களைக் காப்பாற்றவில்லை. ஆனால் பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, "ஜார்களுக்கான வாழ்க்கை" மற்றும் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" ஆகியவை ரஷ்ய பொதுமக்களின் விருப்பமான நிகழ்ச்சிகளாக மாறியது; நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் எழுந்த இத்தாலிய ஓபரா வெறியை தோற்கடிக்க அவர்கள் விதிக்கப்பட்டனர். பாரம்பரியத்தின் படி, போல்ஷோய் தியேட்டர் ஒவ்வொரு தியேட்டர் சீசனையும் கிளிங்காவின் ஓபராக்களுடன் திறந்தது.
அன்று பாலே மேடைநூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், ஐசக் ஆப்லெட்ஸ் மற்றும் ஆடம் குளுஷ்கோவ்ஸ்கி ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்ட ரஷ்ய கருப்பொருள்களின் நிகழ்ச்சிகளும் மாற்றப்பட்டன. மேற்கத்திய ரொமாண்டிசிசம் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. "லா சில்ஃபைட்," "கிசெல்லே" மற்றும் "எஸ்மரால்டா" மாஸ்கோவில் அவர்களின் ஐரோப்பிய பிரீமியர்களுக்குப் பிறகு உடனடியாகத் தோன்றின. டாக்லியோனியும் எல்ஸ்லரும் மஸ்கோவியர்களை பைத்தியமாக்கினர். ஆனால் ரஷ்ய ஆவி மாஸ்கோ பாலேவில் தொடர்ந்து வாழ்ந்தது. பிரபலங்களைப் பார்வையிடும் அதே நிகழ்ச்சிகளில் நடித்த எகடெரினா பாங்க்ஸ்காயாவை ஒரு விருந்தினர் கலைஞரால் கூட மிஞ்ச முடியவில்லை.
அடுத்த எழுச்சிக்கு முன் வலிமையைக் குவிப்பதற்காக, போல்ஷோய் தியேட்டர் பல அதிர்ச்சிகளைத் தாங்க வேண்டியிருந்தது. இவற்றில் முதலாவது 1853 இல் ஒசிப் போவ் தியேட்டரை அழித்த தீ. கட்டிடத்தில் எஞ்சியிருப்பது எரிந்த ஷெல் மட்டுமே. இயற்கைக்காட்சிகள், உடைகள், அரிய கருவிகள், இசை நூலகம் ஆகியவை அழிக்கப்பட்டன.
க்கான போட்டியில் சிறந்த திட்டம்தியேட்டரின் மறுசீரமைப்பு கட்டிடக் கலைஞர் ஆல்பர்ட் காவோஸால் வென்றது. மே 1855 இல் அவை தொடங்கப்பட்டன கட்டுமான வேலை, 16 (!) மாதங்களுக்குப் பிறகு முடிக்கப்பட்டது. ஆகஸ்ட் 1856 இல், புதிய தியேட்டர் V. பெல்லினியின் ஓபரா "தி பியூரிடன்ஸ்" உடன் திறக்கப்பட்டது. அது இத்தாலிய ஓபராவுடன் திறக்கப்பட்டது என்பதில் ஏதோ குறியீட்டு அம்சம் இருந்தது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் உண்மையான குத்தகைதாரர் இத்தாலிய மெரெல்லி ஆவார், அவர் மிகவும் வலுவான இத்தாலிய குழுவை மாஸ்கோவிற்கு கொண்டு வந்தார். மாற்றுத்திறனாளிகளின் மகிழ்ச்சியுடன் பொதுமக்கள், விரும்பினர் இத்தாலிய ஓபராரஷ்யன். Desiree Artaud, Pauline Viardot, Adeline Patti மற்றும் பிற இத்தாலிய ஓபரா சிலைகளைக் கேட்க மாஸ்கோ முழுவதும் குவிந்தது. இந்த நிகழ்ச்சிகள் நடைபெறும் அரங்கம் எப்போதும் கூட்டம் நிறைந்து காணப்படும்.
ரஷ்ய குழுவிற்கு வாரத்தில் மூன்று நாட்கள் மட்டுமே இருந்தன - இரண்டு பாலே மற்றும் ஓபராவுக்கு. ரஷ்ய ஓபரா, இல்லை பொருள் ஆதரவு, பொதுமக்களால் கைவிடப்பட்ட, சோகமான காட்சியாக இருந்தது.
இன்னும், எந்த சிரமங்களும் இருந்தபோதிலும், ரஷ்ய ஓபராடிக் திறமை படிப்படியாக விரிவடைகிறது: 1858 ஆம் ஆண்டில் ஏ. டார்கோமிஷ்ஸ்கியின் “ருசல்கா” வழங்கப்பட்டது, ஏ. செரோவின் இரண்டு ஓபராக்கள் - “ஜூடித்” (1865) மற்றும் “ரோக்னெடா” (1868) - அரங்கேற்றப்பட்டன. முதன்முறையாக. , எம். கிளிங்காவின் “ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா” மீண்டும் தொடங்கப்பட்டது. ஒரு வருடம் கழித்து, P. சாய்கோவ்ஸ்கி போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் "தி வோவோடா" என்ற ஓபராவுடன் அறிமுகமானார்.
பொது ரசனைகளில் ஒரு திருப்புமுனை 1870 களில் ஏற்பட்டது. ரஷ்ய ஓபராக்கள் போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக தோன்றும்: ஏ. ரூபின்ஸ்டீன் (1879) எழுதிய "தி டெமன்", பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" (1881), எம். முசோர்க்ஸ்கியின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" (1888), " ஸ்பேட்ஸ் ராணி"(1891) மற்றும் "Iolanta" (1893) மூலம் P. சாய்கோவ்ஸ்கி, "The Snow Maiden" by N. Rimsky-Korsakov (1893), "Prince Igor" by A. Borodin (1898). ஒரே ரஷ்ய ப்ரிமா டோனா எகடெரினா செமனோவாவைத் தொடர்ந்து, மாஸ்கோ மேடையில் சிறந்த பாடகர்களின் முழு விண்மீனும் தோன்றும். இவை அலெக்ஸாண்ட்ரா அலெக்ஸாண்ட்ரோவா-கோச்செடோவா, மற்றும் எமிலியா பாவ்லோவ்ஸ்காயா மற்றும் பாவெல் கோக்லோவ். அவர்கள் ஏற்கனவே, இல்லை இத்தாலிய பாடகர்கள், மாஸ்கோ பொதுமக்களின் பிடித்தவை ஆக. 70 களில், மிக அழகான கான்ட்ரால்டோவின் உரிமையாளர் யூலாலியா காட்மினா பார்வையாளர்களிடமிருந்து சிறப்பு அன்பை அனுபவித்தார். "ஒருவேளை ரஷ்ய பொதுமக்கள் இதற்கு முன்னரோ அல்லது பின்னரோ, அத்தகைய தனித்துவமான, உண்மையானது என்று அறிந்திருக்க மாட்டார்கள் துயர சக்திநிகழ்த்துபவர்,” என்று அவர்கள் அவளைப் பற்றி எழுதினார்கள். எம். ஐஹென்வால்ட் மீறமுடியாத ஸ்னோ மெய்டன் என்று அழைக்கப்பட்டார், பொதுமக்களின் சிலை பாரிடோன் பி. கோக்லோவ் ஆகும், அவரை சாய்கோவ்ஸ்கி மிகவும் மதிப்பிட்டார்.
நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், போல்ஷோய் தியேட்டர் பாலேவில் மர்ஃபா முராவியோவா, பிரஸ்கோவ்யா லெபடேவா, நடேஷ்டா போக்டனோவா, அன்னா சோபேஷ்சன்ஸ்காயா ஆகியோர் இடம்பெற்றனர், மேலும் போக்டானோவா பற்றிய தங்கள் கட்டுரைகளில், பத்திரிகையாளர்கள் "ஐரோப்பிய பிரபலங்களை விட ரஷ்ய நடன கலைஞரின் மேன்மையை" வலியுறுத்தினர்.
இருப்பினும், அவர்கள் மேடையில் இருந்து வெளியேறிய பிறகு, போல்ஷோய் தியேட்டர் பாலே ஒரு கடினமான சூழ்நிலையில் தன்னைக் கண்டது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் போலல்லாமல், நடன இயக்குனரின் ஒற்றை கலை விருப்பம் ஆதிக்கம் செலுத்தியது, நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் பாலே மாஸ்கோ ஒரு திறமையான தலைவர் இல்லாமல் இருந்தது. A. Saint-Leon மற்றும் M. Petipa (அவர் 1869 இல் போல்ஷோய் தியேட்டரில் டான் குயிக்சோட்டை அரங்கேற்றினார், மேலும் 1848 இல் மாஸ்கோவில் தீக்கு முன் அறிமுகமானார்) வருகைகள் குறுகிய காலமாக இருந்தன. திறனாய்வு சீரற்ற ஒரு நாள் நிகழ்ச்சிகளால் நிரப்பப்பட்டது (விதிவிலக்கு செர்ஜி சோகோலோவின் ஃபெர்னிக் அல்லது மிட்சம்மர் நைட், இது திறனாய்வில் நீண்ட நேரம் நீடித்தது). P. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "ஸ்வான் லேக்" (நடன இயக்குனர் வென்செல் ரைசிங்கர்) தயாரிப்பு கூட, போல்ஷோய் தியேட்டருக்காக தனது முதல் பாலேவை உருவாக்கியது, தோல்வியில் முடிந்தது. ஒவ்வொரு புதிய பிரீமியரும் பொதுமக்களையும் பத்திரிகையாளர்களையும் எரிச்சலடையச் செய்தது. நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் கணிசமான வருமானத்தை வழங்கிய பாலே நிகழ்ச்சிகளின் ஆடிட்டோரியம் காலியாகத் தொடங்கியது. 1880 களில், குழுவை கலைக்கும் கேள்வி தீவிரமாக எழுப்பப்பட்டது.
இன்னும், லிடியா கேடன் மற்றும் வாசிலி கெல்ட்சர் போன்ற சிறந்த எஜமானர்களுக்கு நன்றி, போல்ஷோய் தியேட்டர் பாலே பாதுகாக்கப்பட்டது.
புதிய நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் XX
நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தை நெருங்கி, போல்ஷோய் தியேட்டர் வாழ்ந்தது பரபரப்பான வாழ்க்கை. அந்த நேரத்தில் ரஷ்ய கலைஅதன் உச்சகட்டத்தின் உச்சம் ஒன்றை நெருங்கிக் கொண்டிருந்தது. மாஸ்கோ சீட்டிங் மையத்தில் இருந்தது கலை வாழ்க்கை. தியேட்டர் சதுக்கத்திலிருந்து ஒரு கல் எறிந்து, மாஸ்கோ பொது கலை அரங்கம் திறக்கப்பட்டது, மாமண்டோவ் ரஷ்ய தனியார் ஓபரா மற்றும் ரஷ்ய சிம்பொனி கூட்டங்களின் நிகழ்ச்சிகளைக் காண முழு நகரமும் ஆர்வமாக இருந்தது. இசை சமூகம். பின்தங்கிய மற்றும் பார்வையாளர்களை இழக்க விரும்பவில்லை, போல்ஷோய் தியேட்டர் முந்தைய தசாப்தங்களில் இழந்த நேரத்தை விரைவாக ஈடுசெய்தது, ரஷ்ய கலாச்சார செயல்முறையுடன் பொருந்த விரும்புகிறது.
அப்போது தியேட்டருக்கு வந்த இரண்டு அனுபவமிக்க இசைக்கலைஞர்கள் இதற்கு உதவினார்கள். ஹிப்போலிட் அல்டானி இசைக்குழுவிற்கு தலைமை தாங்கினார், உல்ரிச் அவ்ரானெக் பாடகர் குழுவிற்கு தலைமை தாங்கினார். இந்த குழுக்களின் தொழில்முறை, அளவு மட்டத்தில் (ஒவ்வொன்றும் சுமார் 120 இசைக்கலைஞர்களைக் கொண்டிருந்தது) கணிசமாக வளர்ந்திருந்தது, ஆனால் தரத்திலும், மாறாமல் போற்றுதலைத் தூண்டியது. அவர்கள் போல்ஷோய் தியேட்டர் ஓபரா குழுவில் பிரகாசித்தார்கள் சிறந்த எஜமானர்கள்: Pavel Khokhlov, Elizaveta Lavrovskaya, Bogomir Korsov ஆகியோர் தங்கள் வாழ்க்கையைத் தொடர்ந்தனர், Maria Deisha-Sionitskaya செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து வந்தார், லாவ்ரெண்டி டான்ஸ்காய், கோஸ்ட்ரோமா விவசாயிகளை பூர்வீகமாகக் கொண்டவர், முன்னணி குத்தகைதாரரானார், மார்கரிட்டா ஐஹென்வால்ட் தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார்.
இது கிட்டத்தட்ட அனைத்தையும் உள்ளடக்குவதை சாத்தியமாக்கியது உலக கிளாசிக்- ஜி. வெர்டி, வி. பெல்லினி, ஜி. டோனிசெட்டி, எஸ். கவுனோட், ஜே. மேயர்பீர், எல். டெலிப்ஸ், ஆர். வாக்னர் ஆகியோரின் ஓபராக்கள். P. சாய்கோவ்ஸ்கியின் புதிய படைப்புகள் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் தொடர்ந்து தோன்றின. சிரமத்துடன், ஆனால் இன்னும், புதிய ரஷ்ய பள்ளியின் இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் வழியை உருவாக்கினர்: 1888 ஆம் ஆண்டில் எம். முசோர்க்ஸ்கியின் “போரிஸ் கோடுனோவ்” இன் பிரீமியர் நடந்தது, 1892 இல் - “தி ஸ்னோ மெய்டன்”, 1898 இல் - “கிறிஸ்துமஸுக்கு முன் இரவு ”என். ரிம்ஸ்கி - கோர்சகோவ்.
அதே ஆண்டில், A. Borodin இன் "பிரின்ஸ் இகோர்" மாஸ்கோ இம்பீரியல் மேடையில் தோன்றியது. இது போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஆர்வத்தை புதுப்பித்தது மற்றும் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பாடகர்கள் குழுவில் சேர்ந்தனர் என்பதற்கு சிறிய அளவில் பங்களித்தது, அவருக்கு நன்றி போல்ஷோய் தியேட்டர் ஓபரா அடுத்த நூற்றாண்டில் மகத்தான உயரத்தை எட்டியது. ஒரு அற்புதமான இல் தொழில்முறை சீருடைபோல்ஷோய் தியேட்டர் பாலே 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் வந்தது. மாஸ்கோ தியேட்டர் பள்ளி தடையின்றி வேலை செய்தது, நன்கு பயிற்சி பெற்ற நடனக் கலைஞர்களை உருவாக்கியது. 1867 இல் வெளியிடப்பட்ட காஸ்டிக் ஃபூய்லெட்டன் மதிப்புரைகள்: “கார்ப்ஸ் டி பாலே சில்ஃப்ஸ் இப்போது என்ன?.. அனைத்தும் மிகவும் குண்டாக இருக்கின்றன, அவர்கள் அப்பத்தை சாப்பிடுவதைப் போலவும், அவர்களின் கால்கள் அவர்கள் விரும்பியபடி இழுக்கப்படுவது போலவும்” - பொருத்தமற்றதாகிவிட்டன. . இரண்டு தசாப்தங்களாக போட்டியாளர்கள் இல்லாத மற்றும் முழு நடன கலைஞரின் திறமையையும் தோளில் சுமந்த புத்திசாலித்தனமான லிடியா கேடன், பல உலகத் தரம் வாய்ந்த நடன கலைஞர்களால் மாற்றப்பட்டார். ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, அடெலினா ஜூரி, லியுபோவ் ரோஸ்லாவ்லேவா மற்றும் எகடெரினா கெல்ட்சர் ஆகியோர் அறிமுகமானார்கள். வாசிலி டிகோமிரோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிலிருந்து மாஸ்கோவிற்கு மாற்றப்பட்டார், பல ஆண்டுகளாக மாஸ்கோ பாலேவின் முதல்வராக ஆனார். உண்மை, எஜமானர்களைப் போலல்லாமல் ஓபரா குழு, அவர்களின் திறமைகளுக்கு தகுதியான பயன்பாடு இல்லாத வரை: ஜோஸ் மென்டிஸின் இரண்டாம் நிலை, அர்த்தமற்ற களியாட்ட பாலேக்கள் மேடையில் ஆட்சி செய்தன.
1899 ஆம் ஆண்டில், மரியஸ் பெட்டிபாவின் பாலே "தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி" மாற்றப்பட்டதன் மூலம், நடன இயக்குனர் அலெக்சாண்டர் கோர்ஸ்கி, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டில் மாஸ்கோ பாலேவின் உச்சக்கட்டத்துடன் தொடர்புடையவர், மேடையில் அறிமுகமானார். போல்ஷோய் தியேட்டர்.
1899 இல், ஃபியோடர் சாலியாபின் குழுவில் சேர்ந்தார்.
போல்ஷோய் தியேட்டரில் அது தொடங்கியது புதிய சகாப்தம், இது புதிய ஒன்றின் தொடக்கத்துடன் ஒத்துப்போனது, XX நூற்றாண்டு
அது 1917
1917 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், போல்ஷோய் தியேட்டரில் புரட்சிகர நிகழ்வுகளை எதுவும் முன்னறிவிக்கவில்லை. உண்மை, ஏற்கனவே சில சுய-அரசு அமைப்புகள் இருந்தன, எடுத்துக்காட்டாக, ஆர்கெஸ்ட்ரா கலைஞர்களின் நிறுவனம், 2-வயலின் குழுவின் துணைவியார் ஒய்.கே. கொரோலெவ் தலைமையில். கார்ப்பரேஷனின் செயலில் உள்ள நடவடிக்கைகளுக்கு நன்றி, போல்ஷோய் தியேட்டரில் நிறுவுவதற்கான உரிமையை ஆர்கெஸ்ட்ரா பெற்றது. சிம்பொனி கச்சேரிகள். அவற்றில் கடைசியாக ஜனவரி 7, 1917 அன்று நடந்தது மற்றும் எஸ். ராச்மானினோவின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. ஆசிரியர் நடத்தினார். "தி கிளிஃப்", "இறந்தவர்களின் தீவு" மற்றும் "பெல்ஸ்" ஆகியவை நிகழ்த்தப்பட்டன. போல்ஷோய் தியேட்டர் பாடகர்கள் மற்றும் தனிப்பாடல்கள் - ஈ. ஸ்டெபனோவா, ஏ. லாபின்ஸ்கி மற்றும் எஸ். மிகாய் - கச்சேரியில் பங்கேற்றனர்.
பிப்ரவரி 10 அன்று, தியேட்டர் ஜி. வெர்டியின் "டான் கார்லோஸ்" இன் முதல் காட்சியைக் காட்டியது, இது ரஷ்ய மேடையில் இந்த ஓபராவின் முதல் தயாரிப்பாக மாறியது.
பிப்ரவரி புரட்சி மற்றும் எதேச்சதிகாரம் தூக்கியெறியப்பட்ட பிறகு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் நிர்வாகம் பொதுவானதாக இருந்தது மற்றும் அவர்களின் முன்னாள் இயக்குனர் V. A. டெல்யகோவ்ஸ்கியின் கைகளில் குவிந்தது. மார்ச் 6 அன்று, மாநில டுமா N. N. Lvov இன் தற்காலிகக் குழுவின் ஆணையரின் உத்தரவின்படி, A.I. Yuzhin மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் (போல்ஷோய் மற்றும் மாலி) நிர்வாகத்திற்கான அங்கீகரிக்கப்பட்ட ஆணையராக நியமிக்கப்பட்டார். மார்ச் 8 அன்று, முன்னாள் ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் அனைத்து ஊழியர்களின் கூட்டத்தில் - இசைக்கலைஞர்கள், ஓபரா தனிப்பாடல்கள், பாலே நடனக் கலைஞர்கள், மேடை தொழிலாளர்கள் - எல்.வி. சோபினோவ் ஒருமனதாக மேலாளராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். போல்ஷோய் தியேட்டர், மற்றும் இந்த தேர்தல் தற்காலிக அரசாங்கத்தின் அமைச்சகத்தால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. மார்ச் 12 அன்று, தேடல் வந்தது; பொருளாதாரம் மற்றும் சேவைப் பகுதிகளிலிருந்து கலைப் பகுதி, மற்றும் எல்.வி. சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டரின் உண்மையான கலைப் பகுதிக்கு தலைமை தாங்கினார்.
"சோலோயிஸ்ட் ஆஃப் ஹிஸ் மெஜஸ்டி", "சோலோயிஸ்ட் ஆஃப் தி இம்பீரியல் தியேட்டர்ஸ்" எல். சோபினோவ், 1915 இல், நிர்வாகத்தின் அனைத்து விருப்பங்களையும் நிறைவேற்ற முடியாமல், இம்பீரியல் தியேட்டர்களுடனான ஒப்பந்தத்தை முறித்து, நிகழ்ச்சிகளில் நிகழ்த்தினார் என்று சொல்ல வேண்டும். பெட்ரோகிராடில் உள்ள மியூசிகல் டிராமா தியேட்டர் அல்லது மாஸ்கோவில் உள்ள ஜிமின் தியேட்டர். அது நடந்த போது பிப்ரவரி புரட்சி, சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டருக்குத் திரும்பினார்.
மார்ச் 13 அன்று, போல்ஷோய் தியேட்டரில் முதல் "இலவச காலா நிகழ்ச்சி" நடந்தது. தொடங்குவதற்கு முன், எல்.வி. சோபினோவ் ஒரு உரையை நிகழ்த்தினார்:
குடிமக்களே, குடிமக்களே! இன்றைய நிகழ்ச்சியின் மூலம், எங்கள் பெருமை, போல்ஷோய் தியேட்டர், அதன் புதிய இலவச வாழ்க்கையின் முதல் பக்கத்தைத் திறக்கிறது. பிரகாசமான மனம் மற்றும் தூய்மையான, சூடான இதயங்கள் கலையின் பதாகையின் கீழ் ஒன்றுபட்டன. கலை சில சமயங்களில் கருத்துப் போராளிகளை ஊக்கப்படுத்தி அவர்களுக்கு சிறகுகளை அளித்தது! உலகையே நடுங்கச் செய்த புயல் ஓய்ந்தால் அதே கலை, போற்றிப் பாடும் நாட்டுப்புற ஹீரோக்கள். அவர்களின் அழியாத சாதனையிலிருந்து அது பிரகாசமான உத்வேகத்தையும் முடிவில்லாத வலிமையையும் ஈர்க்கும். பின்னர் இரண்டு சிறந்த பரிசுகள்மனித ஆவி - கலை மற்றும் சுதந்திரம் - ஒரு சக்திவாய்ந்த நீரோட்டமாக ஒன்றிணைக்கும். எங்கள் போல்ஷோய் தியேட்டர், இந்த அற்புதமான கலைக் கோயில், அதன் புதிய வாழ்க்கையில் சுதந்திரக் கோயிலாக மாறும்.
மார்ச் 31 எல். சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டர் மற்றும் தியேட்டர் பள்ளியின் கமிஷனராக நியமிக்கப்பட்டார். அவரது செயல்பாடுகள் போல்ஷோயின் வேலையில் தலையிடும் இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் முன்னாள் நிர்வாகத்தின் போக்குகளை எதிர்த்துப் போராடுவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது. அது வேலைநிறுத்தத்திற்கு வருகிறது. தியேட்டரின் சுயாட்சி மீதான அத்துமீறல்களுக்கு எதிரான எதிர்ப்பின் அடையாளமாக, குழு "பிரின்ஸ் இகோர்" நாடகத்தின் நடிப்பை இடைநிறுத்தியது மற்றும் தியேட்டர் ஊழியர்களின் கோரிக்கைகளை ஆதரிக்க மாஸ்கோ கவுன்சில் ஆஃப் தொழிலாளர்கள் மற்றும் சிப்பாய்களின் பிரதிநிதிகளை கேட்டுக் கொண்டது. அடுத்த நாள், மாஸ்கோ சோவியத்தில் இருந்து தியேட்டருக்கு ஒரு தூதுக்குழு அனுப்பப்பட்டது, அதன் உரிமைகளுக்கான போராட்டத்தில் போல்ஷோய் தியேட்டரை வரவேற்றது. எல். சோபினோவ் மீதான தியேட்டர் ஊழியர்களின் மரியாதையை உறுதிப்படுத்தும் ஒரு ஆவணம் உள்ளது: “கலைஞர்களின் கழகம், உங்களை இயக்குநராகத் தேர்ந்தெடுத்து, கலையின் சிறந்த மற்றும் உறுதியான பாதுகாவலராகவும், கலையின் நலன்களை வெளிப்படுத்துபவராகவும், இந்தத் தேர்தலை ஏற்கும்படி உங்களை உறுதியுடன் கேட்டுக்கொள்கிறது. உங்கள் சம்மதத்தை உங்களுக்கு தெரிவிக்கவும்."
ஏப்ரல் 6 ஆம் தேதி வரிசை எண். 1 இல், எல். சோபினோவ் பின்வரும் முறையீட்டுடன் குழுவிடம் உரையாற்றினார்: “எனது தோழர்கள், ஓபரா, பாலே, ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பாடகர் கலைஞர்கள், அனைத்து தயாரிப்பு, கலை, தொழில்நுட்ப மற்றும் சேவை பணியாளர்களுக்கும் நான் ஒரு சிறப்பு வேண்டுகோள் விடுக்கிறேன். நாடகப் பருவத்தை வெற்றிகரமாக முடிப்பதற்கு அனைத்து முயற்சிகளையும் செய்ய கலை, கற்பித்தல் பணியாளர்கள் மற்றும் தியேட்டர் பள்ளி உறுப்பினர்கள் பள்ளி ஆண்டுபள்ளிகள் மற்றும் பரஸ்பர நம்பிக்கை மற்றும் தோழமை ஒற்றுமை ஆகியவற்றின் அடிப்படையில், அடுத்த நாடக ஆண்டில் வரவிருக்கும் வேலைக்காக தயார்படுத்த வேண்டும்.
அதே பருவத்தில், ஏப்ரல் 29 அன்று, போல்ஷோய் தியேட்டரில் எல். சோபினோவின் அறிமுகத்தின் 20 வது ஆண்டு விழா கொண்டாடப்பட்டது. ஜே. பிஜெட்டின் "தி பேர்ல் ஃபிஷர்ஸ்" என்ற ஓபரா நிகழ்த்தப்பட்டது. மேடையில் இருந்த தோழர்கள் அன்றைய மாவீரனை அன்புடன் வரவேற்றனர். மேக்கப்பைக் கழற்றாமல், நாடிரின் உடையில், லியோனிட் விட்டலிவிச் பதில் உரை நிகழ்த்தினார்.
“குடிமக்கள், குடிமக்கள், வீரர்கள்! உங்கள் வாழ்த்துக்கு எனது முழு மனதுடன் நன்றி கூறுகிறேன், கடினமான காலங்களில் நீங்கள் அத்தகைய தார்மீக ஆதரவை வழங்கிய முழு போல்ஷோய் தியேட்டரின் சார்பாக எனது சார்பாக அல்ல.
ரஷ்ய சுதந்திரம் பிறந்த கடினமான நாட்களில், அதுவரை போல்ஷோய் தியேட்டரில் "சேவை செய்த" மக்களின் ஒழுங்கமைக்கப்படாத தொகுப்பைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்திய எங்கள் தியேட்டர், ஒட்டுமொத்தமாக ஒன்றிணைந்து, அதன் எதிர்காலத்தை சுயமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அடிப்படையில் அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஆளும் அலகு.
இந்த தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கொள்கை நம்மை அழிவிலிருந்து காப்பாற்றியது மற்றும் புதிய வாழ்க்கையின் சுவாசத்தை நமக்குள் சுவாசித்தது.
அது வாழவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருக்கும். நீதிமன்றம் மற்றும் அப்பனேஜஸ் அமைச்சகத்தின் விவகாரங்களை கலைக்க நியமிக்கப்பட்ட தற்காலிக அரசாங்கத்தின் பிரதிநிதி, எங்களை பாதியிலேயே சந்தித்தார் - அவர் எங்கள் வேலையை வரவேற்றார், மேலும் முழு குழுவின் வேண்டுகோளின்படி, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மேலாளரான எனக்கு உரிமைகளை வழங்கினார். தியேட்டர் கமிஷனர் மற்றும் இயக்குனர்.
அனைவரையும் ஒன்றிணைக்கும் யோசனையில் எங்கள் சுயாட்சி தலையிடவில்லை மாநில திரையரங்குகள்மாநில நலன்களுக்காக. இதற்கு, அதிகாரமும், தியேட்டருக்கு நெருக்கமானவரும் தேவைப்பட்டார். அப்படி ஒரு நபர் கண்டுபிடிக்கப்பட்டார். அது விளாடிமிர் இவனோவிச் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ.
இந்த பெயர் மாஸ்கோவிற்கு நன்கு தெரிந்த மற்றும் அன்பானது: இது அனைவரையும் ஒன்றிணைத்திருக்கும், ஆனால் ... அவர் மறுத்துவிட்டார்.
மற்றவர்கள் வந்தார்கள், மிகவும் மரியாதைக்குரியவர்கள், மரியாதைக்குரியவர்கள், ஆனால் தியேட்டருக்கு அந்நியமானவர்கள். திரையரங்கிற்கு வெளியே இருப்பவர்கள்தான் சீர்திருத்தங்களையும், புதிய தொடக்கங்களையும் தருவார்கள் என்ற நம்பிக்கையுடன் வந்தார்கள்.
நமது சுயராஜ்ஜியத்தை முடிவுக்குக் கொண்டுவரும் முயற்சிகள் தொடங்கி மூன்று நாட்களுக்குள் கூட ஆகவில்லை.
எங்களின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அலுவலகங்கள் ஒத்திவைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் இந்த நாட்களில் தியேட்டர்களை நிர்வகிப்பதற்கான ஒரு புதிய ஒழுங்குமுறை எங்களுக்கு உறுதியளிக்கப்பட்டுள்ளது. இது யார், எப்போது உருவாக்கப்பட்டது என்று எங்களுக்கு இன்னும் தெரியவில்லை.
எங்களுக்குத் தெரியாத நாடகத் தொழிலாளர்களின் விருப்பங்களை அது பூர்த்தி செய்கிறது என்று தந்தி தெளிவில்லாமல் கூறுகிறது. நாங்கள் பங்கேற்கவில்லை, அழைக்கப்படவில்லை, ஆனால் சமீபத்தில் வெளியிடப்பட்ட கட்டளை சங்கிலிகள் மீண்டும் நம்மை குழப்ப முயல்கின்றன என்பதை நாங்கள் அறிவோம், மீண்டும் கட்டளையின் விருப்பமானது ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட முழு விருப்பத்துடன் வாதிடுகிறது, மேலும் அமைதியான கட்டளைத் தரம் அதன் குரலை எழுப்புகிறது, கூச்சல் பழகிவிட்டது.
அத்தகைய சீர்திருத்தங்களுக்கு நான் பொறுப்பேற்க முடியாது மற்றும் இயக்குனர் பதவியை ராஜினாமா செய்தேன்.
ஆனால் ஒரு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தியேட்டர் மேலாளராக, எங்கள் தியேட்டரின் தலைவிதி பொறுப்பற்ற கைகளில் கைப்பற்றப்பட்டதற்கு எதிர்ப்பு தெரிவிக்கிறேன்.
நாங்கள், எங்கள் முழு சமூகமும் இப்போது பிரதிநிதிகளிடம் திரும்புகிறோம் பொது அமைப்புகள்மற்றும் தொழிலாளர்கள் மற்றும் சிப்பாய்களின் பிரதிநிதிகளின் சோவியத்துகள் போல்ஷோய் தியேட்டரை ஆதரித்து, பெட்ரோகிராட் சீர்திருத்தவாதிகளுக்கு நிர்வாக சோதனைகளுக்கு வழங்கவில்லை.
நிலையான துறையையும், அப்பனேஜ் ஒயின் தயாரிப்பையும், அட்டைத் தொழிற்சாலையையும் அவர்கள் கவனித்துக் கொள்ளட்டும், ஆனால் அவர்கள் தியேட்டரை விட்டுவிடுவார்கள்.
இந்த உரையின் சில விதிகள் தெளிவுபடுத்தப்பட வேண்டும்.
மே 7, 1917 அன்று திரையரங்குகளை நிர்வகிப்பதற்கான ஒரு புதிய ஒழுங்குமுறை வெளியிடப்பட்டது மற்றும் மாலி மற்றும் போல்ஷோய் திரையரங்குகளின் தனி நிர்வாகத்திற்காக வழங்கப்பட்டது, மேலும் சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டர் மற்றும் தியேட்டர் பள்ளியின் கமிஷனராக அழைக்கப்பட்டார், ஆனால் கமிஷனர் அல்ல, அதாவது. உண்மையில், ஒரு இயக்குனர், மார்ச் 31 உத்தரவு படி.
தந்தியைக் குறிப்பிடும்போது, சோபினோவ் என்பது முன்னாள் துறைக்கான தற்காலிக அரசாங்கத்தின் ஆணையாளரிடமிருந்து அவர் பெற்ற தந்தி என்று பொருள். F.A. கோலோவின் முற்றம் மற்றும் தோட்டங்கள் (இதில் நிலையான துறை, ஒயின் தயாரித்தல் மற்றும் அட்டைத் தொழிற்சாலை ஆகியவை அடங்கும்).
தந்தியின் உரை இங்கே உள்ளது: “தவறான புரிதலின் காரணமாக நீங்கள் ராஜினாமா செய்ததற்கு நான் மிகவும் வருந்துகிறேன். விஷயம் தெளிவுபடுத்தப்படும் வரை தொடர்ந்து பணியாற்றுமாறு கேட்டுக்கொள்கிறேன். இந்த நாட்களில் ஒன்று புதியதாக இருக்கும் பொது நிலைதியேட்டர்களின் நிர்வாகத்தைப் பற்றி, யூஜினுக்குத் தெரியும், நாடகத் தொழிலாளர்களின் விருப்பங்களை நிறைவேற்றுவது. கமிஷனர் கோலோவின்."
இருப்பினும், எல்.வி. சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டரை இயக்குவதை நிறுத்தவில்லை மற்றும் மாஸ்கோ கவுன்சில் ஆஃப் தொழிலாளர்கள் மற்றும் சிப்பாய்களின் பிரதிநிதிகளுடன் தொடர்பு கொள்கிறார். மே 1, 1917 இல், போல்ஷோய் தியேட்டரில் மாஸ்கோ கவுன்சிலுக்கு ஆதரவாக ஒரு நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்றார் மற்றும் யூஜின் ஒன்ஜினின் பகுதிகளை நிகழ்த்தினார்.
ஏற்கனவே ஈவ் அக்டோபர் புரட்சி, அக்டோபர் 9, 1917. போர் அமைச்சகத்தின் அரசியல் இயக்குநரகம் பின்வரும் கடிதத்தை அனுப்புகிறது: “மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரின் கமிஷனருக்கு எல்.வி. சோபினோவ்.
தொழிலாளர் பிரதிநிதிகளின் மாஸ்கோ கவுன்சிலின் மனுவின் படி, நீங்கள் மாஸ்கோ கவுன்சில் ஆஃப் தொழிலாளர் பிரதிநிதிகளின் தியேட்டரின் மீது ஆணையராக நியமிக்கப்படுகிறீர்கள் ( முன்னாள் தியேட்டர்ஜிமினா)".
அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு, ஈ.கே. மாலினோவ்ஸ்கயா அனைத்து மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் தலைவராக நியமிக்கப்பட்டார், அவர் அனைத்து திரையரங்குகளின் கமிஷராகக் கருதப்பட்டார். எல். சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டரின் இயக்குநராக இருந்தார், அவருக்கு உதவ ஒரு (தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட) கவுன்சில் உருவாக்கப்பட்டது.
"IN XIX இன் பிற்பகுதிநூற்றாண்டு, போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஸ்டால்களில் நாற்காலிகள் நிறுவப்பட்டபோது, திறன் ஆடிட்டோரியம் 1740 இடங்களைத் தொட்டது. 1895 இல் வெளியிடப்பட்ட இம்பீரியல் திரையரங்குகளின் இயர்புக்கில் குறிப்பிடப்பட்ட எண் இதுவே" என்று குறிப்பிட்டார். உத்தியோகபூர்வ பிரதிநிதிபொது ஒப்பந்ததாரர், சும்மா மூலதன முதலீட்டு குழுமத்தின் மக்கள் தொடர்பு துறையின் இயக்குனர், மிகைல் சிடோரோவ்.
சோவியத் காலங்களில், போல்ஷோய் தியேட்டர் நாட்டின் முக்கிய தியேட்டர் மட்டுமல்ல, மிக முக்கியமான அரசியல் நிகழ்வுகளுக்கான இடமாகவும் இருந்தது. சோவியத்துகளின் அனைத்து ரஷ்ய காங்கிரஸ்கள், அனைத்து ரஷ்ய மத்திய செயற்குழுவின் கூட்டங்கள், கொமின்டர்ன் மாநாடுகள் மற்றும் உழைக்கும் மக்கள் பிரதிநிதிகளின் மாஸ்கோ கவுன்சிலின் கூட்டங்கள் இங்கு நடைபெற்றன. சோவியத் ஒன்றியத்தின் முதல் அனைத்து யூனியன் காங்கிரஸில் 1922 இல் போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடத்தில் சோவியத் ஒன்றியத்தின் உருவாக்கம் அறிவிக்கப்பட்டது. கட்சி அணிகளின் அகலத்திற்கு போல்ஷோய் மண்டபத்தில் வரிசைகளின் எண்ணிக்கையை அதிகரிக்க வேண்டியிருந்தது. முந்தைய நாற்காலிகள் மற்றவர்களால் மாற்றப்பட்டன, மிகவும் கச்சிதமான மற்றும் குறுகிய. இதற்கு நன்றி, மண்டபத்தின் கொள்ளளவு 2185 இருக்கைகள் ஆனது.
போல்ஷோய் தியேட்டரின் புனரமைப்பு மற்றும் மறுசீரமைப்புக்கான திட்டத்தின் வளர்ச்சியின் போது, வரலாற்று எண்ணிக்கையிலான இருக்கைகளுக்குத் திரும்ப முடிவு செய்யப்பட்டது. அவரது புகழ்பெற்ற ஆல்பமான "கிராண்ட் தியேட்டர் டி மாஸ்கோ..." இல் ஒரு புகைப்படக்காரரின் துல்லியத்துடன் போல்ஷோய் தியேட்டரின் உட்புறங்களை மீண்டும் உருவாக்கிய கலைஞர் லூய்கி ப்ரிமாஸியின் வரைபடங்கள் உட்பட, காப்பகத் தரவைப் பயன்படுத்தி பெட்டிகளில் இருக்கைகளை வைப்பதை நிபுணர்கள் ஆய்வு செய்தனர். "நாற்காலிகள் மற்றும் கை நாற்காலிகள் மிகவும் வசதியாக மாறும், பக்க இடைகழிகளின் அகலமும் அதிகரிக்கும், இது நிச்சயமாக ஸ்டால்களுக்கு வருபவர்களால் பாராட்டப்படும்" என்று எம். சிடோரோவ் வலியுறுத்தினார்.
போல்ஷோய் தியேட்டருக்கான தளபாடங்கள் இதிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது நவீன பொருட்கள், வரலாற்று உள்துறை பொருட்களின் தோற்றத்தை சரியாக மீண்டும் மீண்டும் செய்கிறது. உதாரணமாக, நாற்காலிகள் மற்றும் கவச நாற்காலிகள் துணி வடிவமைப்பு முற்றிலும் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் போல்ஷோய் தியேட்டரின் காப்பகங்களிலிருந்து வரலாற்று தளபாடங்கள் அமைவுகளின் துண்டுகள் மற்றும் உட்புறங்களை ஆய்வு செய்யும் போது மீட்டெடுப்பவர்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட துணி துண்டுகள் நவீன துணியின் வளர்ச்சிக்கான மாதிரி.
“19 ஆம் நூற்றாண்டில் நாற்காலிகள் மற்றும் நாற்காலிகளை அடைப்பதற்கு குதிரை முடி மற்றும் தேங்காய் சவரன் பயன்படுத்தப்பட்டது. இது மேற்பரப்பு விறைப்புத்தன்மையைக் கொடுத்தது, ஆனால் அத்தகைய தளபாடங்கள் மீது உட்கார்ந்து மிகவும் வசதியாக இல்லை. இப்போது, நாற்காலிகள் மற்றும் கவச நாற்காலிகள் மீண்டும் உருவாக்கும் போது, நவீன கலப்படங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. மேலும் தீ பாதுகாப்பு தேவைகளுக்கு இணங்க, போல்ஷோய் தியேட்டரின் அனைத்து துணிகளும் ஒரு சிறப்பு செறிவூட்டலுடன் பூசப்பட்டன, இதனால் பொருள் எரியக்கூடியதாக இல்லை" என்று எம். சிடோரோவ் கூறினார்.
போல்ஷோய் தியேட்டரின் புனரமைப்பின் முக்கிய பணிகளில் ஒன்று அதன் புகழ்பெற்ற ஒலியியலை மீட்டெடுப்பதாகும். ஆடிட்டோரியத்தின் உட்புறங்களை மீட்டெடுக்கும் கைவினைஞர்களின் பணி மற்றும் ஒலியியல் வல்லுநர்கள் நெருக்கமாக பின்னிப்பிணைந்தனர். அனைத்து மறுசீரமைப்பு பணிகளும் ஜெர்மன் நிறுவனமான முல்லர் பிபிஎம் உடன் இணைந்து கவனமாக திட்டமிடப்பட்டது, இது திரையரங்குகளுக்கான கட்டடக்கலை ஒலியியல் துறையில் முன்னணியில் உள்ளது. கச்சேரி அரங்குகள். இந்த நிறுவனத்தின் வல்லுநர்கள் தொடர்ந்து ஒலி அளவீடுகளை மேற்கொண்டனர் மற்றும் தொழில்நுட்ப பரிந்துரைகளை வழங்கினர், இதன் உதவியுடன் மறுசீரமைப்பு பணிகளின் முன்னேற்றம் சரிசெய்யப்பட்டது.
நிபுணர்களின் கூற்றுப்படி, தளபாடங்கள் கூட ஆடிட்டோரியத்தின் ஒலியியலை மேம்படுத்த உதவ வேண்டும். எனவே, நாற்காலிகள் மற்றும் கவச நாற்காலிகளுக்கான துணிகளின் கலவை மற்றும் செறிவூட்டல், அத்துடன் திரைச்சீலைகள் மற்றும் ஹார்லெக்வின் பெட்டிகளின் வடிவங்கள் ஆகியவை ஒலியியலுடன் கூடுதலாக ஒருங்கிணைக்கப்பட்டன.
ஆடிட்டோரியத்தின் திறனை அதிகரிக்கலாம். கச்சேரிகளின் போது, தியேட்டர் மேடையை உயர்த்த வாய்ப்பு கிடைக்கும் இசைக்குழு குழிஆடிட்டோரியத்தின் மட்டத்திற்கு மற்றும் பார்வையாளர்களுக்கு கூடுதல் இருக்கைகளை நிறுவவும்.
"புனரமைப்புக்குப் பிறகு போல்ஷோய் தியேட்டர் குறைபாடுகள் உள்ள பார்வையாளர்களுக்கு நிகழ்ச்சிகளில் கலந்துகொள்ள மிகவும் வசதியாக இருக்கும் என்பதை உங்களுக்கு நினைவூட்டுவது மிதமிஞ்சியதாக இருக்காது. எனவே, தசைக்கூட்டு கோளாறுகள் உள்ளவர்களுக்கு, ஆம்பிதியேட்டரின் முதல் வரிசையில் இருபத்தி ஆறு இருக்கைகள் வழங்கப்படுகின்றன. ஸ்டால்களின் கடைசி வரிசையில் பத்து நீக்கக்கூடிய இருக்கைகள் உள்ளன, இது சக்கர நாற்காலி பயனர்களுக்கு ஆறு இருக்கைகளை ஒழுங்கமைக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது. பார்வை குறைபாடு உள்ளவர்கள் தங்குவதற்கு, ஸ்டால்களின் முதல் இரண்டு வரிசைகளில் இருபது இருக்கைகள் வழங்கப்பட்டுள்ளன. சிறப்பு பிரெய்லி எழுத்துருவைப் பயன்படுத்தி நிரல்களையும் பிரசுரங்களையும் அச்சிட திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. செவித்திறன் குறைபாடுள்ள குடிமக்களுக்கு இடமளிக்க, ஆம்பிதியேட்டரின் இரண்டாவது வரிசையில் இருபத்தி எட்டு இருக்கைகளை ஒதுக்க திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. முன் வரிசை இருக்கைகளின் பின்புறத்தில் ஒரு தகவல் டிக்கர் வைக்க திட்டமிடப்பட்டுள்ளது," எம். சிடோரோவ் வலியுறுத்தினார்.
185 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு போல்ஷோய் தியேட்டர் திறக்கப்பட்டது.
போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஸ்தாபக தேதி மார்ச் 28 (மார்ச் 17), 1776 என்று கருதப்படுகிறது, பிரபல பரோபகாரரும் மாஸ்கோ வழக்கறிஞருமான இளவரசர் பியோட்ர் உருசோவ், "அனைத்து வகையான நாடக நிகழ்ச்சிகளையும் கொண்டிருக்க" மிக உயர்ந்த அனுமதியைப் பெற்றார். உருசோவ் மற்றும் அவரது தோழர் மிகைல் மெடாக்ஸ் மாஸ்கோவில் முதல் நிரந்தர குழுவை உருவாக்கினர். இது ஏற்கனவே இருந்த மாஸ்கோ நாடகக் குழுவின் நடிகர்கள், மாஸ்கோ பல்கலைக்கழக மாணவர்கள் மற்றும் புதிதாக ஆட்சேர்ப்பு செய்யப்பட்ட செர்ஃப் நடிகர்களிடமிருந்து ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது.
தியேட்டருக்கு ஆரம்பத்தில் ஒரு சுயாதீனமான கட்டிடம் இல்லை, எனவே ஸ்னாமெங்கா தெருவில் உள்ள வொரொன்ட்சோவின் தனியார் வீட்டில் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன. ஆனால் 1780 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டர் நவீன போல்ஷோய் தியேட்டரின் தளத்தில் கிறிஸ்டியன் ரோஸ்பெர்கனின் வடிவமைப்பின் படி சிறப்பாக கட்டப்பட்ட ஒரு கல் தியேட்டர் கட்டிடத்திற்கு மாற்றப்பட்டது. தியேட்டர் கட்டிடத்தை கட்ட, மெடாக்ஸ் பெட்ரோவ்ஸ்கயா தெருவின் தொடக்கத்தில் ஒரு நிலத்தை வாங்கினார், அது இளவரசர் லோபனோவ்-ரோஸ்டோட்ஸ்கியின் வசம் இருந்தது. மெடாக்ஸ் தியேட்டர் என்று அழைக்கப்படும் பலகை கூரையுடன் கூடிய மூன்று மாடி கல் கட்டிடம் ஐந்து மாதங்களில் எழுப்பப்பட்டது.
தியேட்டர் அமைந்துள்ள தெருவின் பெயரின் அடிப்படையில், அது "பெட்ரோவ்ஸ்கி" என்று அறியப்பட்டது.
இதன் முதல் தொகுப்பு தொழில்முறை நாடகம்மாஸ்கோவில் நாடகம், ஓபரா மற்றும் தொகுக்கப்பட்டது பாலே நிகழ்ச்சிகள். ஆனால் ஓபராக்கள் சிறப்பு கவனம் பெற்றன, எனவே பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர் பெரும்பாலும் "ஓபரா ஹவுஸ்" என்று அழைக்கப்பட்டது. நாடகக் குழு ஓபரா மற்றும் நாடகமாக பிரிக்கப்படவில்லை: அதே கலைஞர்கள் நாடகம் மற்றும் ஓபரா நிகழ்ச்சிகள் இரண்டிலும் நிகழ்த்தினர்.
1805 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடம் எரிந்தது, 1825 வரை, பல்வேறு நாடக அரங்குகளில் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் 20 களின் முற்பகுதியில், கட்டிடக் கலைஞர் ஒசிப் போவின் திட்டங்களின்படி, பெட்ரோவ்ஸ்கயா சதுக்கம் (இப்போது டீட்ரல்னயா) கிளாசிக் பாணியில் முழுமையாக மீண்டும் கட்டப்பட்டது. இந்த திட்டத்தின் படி, அதன் தற்போதைய கலவை எழுந்தது, இதன் முக்கிய அம்சம் போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடம். முன்னாள் பெட்ரோவ்ஸ்கியின் தளத்தில் 1824 ஆம் ஆண்டில் ஒசிப் போவின் வடிவமைப்பின் படி இந்த கட்டிடம் கட்டப்பட்டது. புதிய தியேட்டர் எரிந்த பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் சுவர்களை ஓரளவு உள்ளடக்கியது.
போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் கட்டுமானம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மாஸ்கோவிற்கு ஒரு உண்மையான நிகழ்வாகும். சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, போர்டிகோவுக்கு மேலே அப்பல்லோ கடவுளின் தேருடன் கிளாசிக்கல் பாணியில் ஒரு அழகான எட்டு நெடுவரிசை கட்டிடம், உள்ளே சிவப்பு மற்றும் தங்க நிற டோன்களில் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது, ஐரோப்பாவின் சிறந்த தியேட்டர் மற்றும் மிலனின் லா ஸ்கலாவுக்கு அடுத்தபடியாக இரண்டாவது இடத்தில் இருந்தது. அதன் திறப்பு ஜனவரி 6 (18), 1825 அன்று நடந்தது. இந்த நிகழ்வின் நினைவாக, அலெக்சாண்டர் அலியாபியேவ் மற்றும் அலெக்ஸி வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கியின் இசையுடன் மைக்கேல் டிமிட்ரிவ் அவர்களால் "தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூஸ்" என்ற முன்னுரை வழங்கப்பட்டது. மெடாக்ஸ் தியேட்டரின் இடிபாடுகளில் மியூஸ்களின் உதவியுடன் ரஷ்யாவின் மேதை எவ்வாறு ஒரு புதிய அழகான கலைக் கோவிலை உருவாக்குகிறார் - போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரை இது உருவகமாக சித்தரித்தது.
நகர மக்கள் புதிய கட்டிடத்தை "கொலோசியம்" என்று அழைத்தனர். இங்கு நடத்தப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் எப்போதும் வெற்றிகரமாக இருந்தன, உயர் சமூக மாஸ்கோ சமுதாயத்தை ஒன்று திரட்டியது.
மார்ச் 11, 1853 அன்று, தெரியாத காரணத்திற்காக, தியேட்டரில் தீ தொடங்கியது. தீயில் இறந்தார் நாடக உடைகள், நிகழ்ச்சிகளுக்கான இயற்கைக்காட்சிகள், குழுவின் காப்பகங்கள், இசை நூலகத்தின் ஒரு பகுதி, அரிய இசைக்கருவிகள், தியேட்டர் கட்டிடம் ஆகியவை சேதமடைந்தன.
தியேட்டர் கட்டிடத்தை மீட்டெடுப்பதற்கான ஒரு போட்டி அறிவிக்கப்பட்டது, அதில் வெற்றிகரமான திட்டம் ஆல்பர்ட் காவோஸால் சமர்ப்பிக்கப்பட்டது. தீக்குப் பிறகு, போர்டிகோவின் சுவர்கள் மற்றும் நெடுவரிசைகள் பாதுகாக்கப்பட்டன. ஒரு புதிய திட்டத்தை உருவாக்கும் போது, கட்டிடக் கலைஞர் ஆல்பர்டோ காவோஸ், பியூவைஸ் தியேட்டரின் முப்பரிமாண அமைப்பை ஒரு அடிப்படையாக எடுத்துக் கொண்டார். காவோஸ் ஒலியியல் பிரச்சினையை கவனமாக அணுகினார். ஆடிட்டோரியத்தின் உகந்த அமைப்பு கொள்கையின் அடிப்படையில் அமைந்ததாக அவர் கருதினார் இசைக்கருவி: கூரையின் தளம், பார்டர் தரையின் தளம், சுவர் பேனல்கள் மற்றும் பால்கனி கட்டமைப்புகள் மரத்தால் செய்யப்பட்டன. காவோஸின் ஒலியியல் சரியாக இருந்தது. அவர் தனது சமகாலத்தவர்கள், கட்டிடக் கலைஞர்கள் மற்றும் தீயணைப்பு வீரர்களுடன் பல போர்களைத் தாங்க வேண்டியிருந்தது, ஒரு உலோக உச்சவரம்பை நிறுவுவதை நிரூபித்தார் (உதாரணமாக, அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டர்கட்டிடக் கலைஞர் ரோஸ்ஸி) தியேட்டரின் ஒலியியலுக்கு தீங்கு விளைவிக்கும்.
கட்டிடத்தின் அமைப்பையும் அளவையும் பராமரிக்கும் போது, காவோஸ் உயரத்தை அதிகரித்தார், விகிதாச்சாரத்தை மாற்றினார் மற்றும் கட்டடக்கலை அலங்காரத்தை மறுவேலை செய்தார்; கட்டிடத்தின் ஓரங்களில் விளக்குகளுடன் கூடிய மெல்லிய வார்ப்பிரும்பு காட்சியகங்கள் கட்டப்பட்டன. ஆடிட்டோரியத்தின் புனரமைப்பின் போது, கவோஸ் மண்டபத்தின் வடிவத்தை மாற்றி, அதை மேடையை நோக்கி சுருக்கி, ஆடிட்டோரியத்தின் அளவை மாற்றினார், இது 3 ஆயிரம் பார்வையாளர்களுக்கு இடமளிக்கத் தொடங்கியது. ஒசிப் போவ் தியேட்டரை அலங்கரித்த அப்பல்லோவின் அலபாஸ்டர் குழு , தீயில் சிக்கி இறந்தார். புதிய ஒன்றை உருவாக்க, ஆல்பர்டோ காவோஸ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஃபோண்டாங்கா ஆற்றின் மீது அனிச்கோவ் பாலத்தில் புகழ்பெற்ற நான்கு குதிரையேற்றக் குழுக்களின் ஆசிரியரான பிரபல ரஷ்ய சிற்பி பியோட்ர் க்ளோட்டை அழைத்தார். க்ளோட் இப்போது உலகப் புகழ்பெற்றதை உருவாக்கினார் சிற்பக் குழுஅப்பல்லோவுடன்.
புதிய போல்ஷோய் தியேட்டர் 16 மாதங்களில் கட்டப்பட்டது மற்றும் ஆகஸ்ட் 20, 1856 அன்று இரண்டாம் அலெக்சாண்டரின் முடிசூட்டுக்காக திறக்கப்பட்டது.
காவோஸ் தியேட்டரில் இயற்கைக்காட்சி மற்றும் முட்டுகள் சேமிக்க போதுமான இடம் இல்லை, மேலும் 1859 ஆம் ஆண்டில் கட்டிடக் கலைஞர் நிகிடின் வடக்கு முகப்பில் இரண்டு அடுக்கு நீட்டிப்புக்கான திட்டத்தை உருவாக்கினார், அதன்படி வடக்கு போர்டிகோவின் அனைத்து தலைநகரங்களும் மூடப்பட்டிருந்தன. இந்த திட்டம் 1870 களில் செயல்படுத்தப்பட்டது. 1890 களில், நீட்டிப்பில் மற்றொரு தளம் சேர்க்கப்பட்டது, இதன் மூலம் பயன்படுத்தக்கூடிய பகுதி அதிகரித்தது. இந்த வடிவத்தில், போல்ஷோய் தியேட்டர் இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறது, சிறிய உள் மற்றும் வெளிப்புற புனரமைப்புகளைத் தவிர.
நெக்லிங்கா நதி குழாயில் இழுக்கப்பட்ட பிறகு, நிலத்தடி நீர் குறைந்து, மர அடித்தளக் குவியல்கள் வளிமண்டல காற்றில் வெளிப்பட்டு அழுகத் தொடங்கின. 1920 ஆம் ஆண்டில், அரங்கத்தின் முழு அரை வட்டச் சுவர் நிகழ்ச்சியின் போது இடிந்து விழுந்தது, கதவுகள் நெரிசலானது, பார்வையாளர்கள் பெட்டிகளின் தடைகள் வழியாக வெளியேற்றப்பட்டனர். இது 1920 களின் பிற்பகுதியில் கட்டிடக் கலைஞரும் பொறியியலாளருமான இவான் ரெர்பெர்க்கை ஆடிட்டோரியத்தின் கீழ் காளான் போன்ற வடிவிலான மைய ஆதரவில் ஒரு கான்கிரீட் ஸ்லாப்பை வைக்க கட்டாயப்படுத்தியது. இருப்பினும், கான்கிரீட் ஒலியியலைக் கெடுத்தது.
1990 களில், கட்டிடம் மிகவும் பாழடைந்தது, அதன் சரிவு 60% என மதிப்பிடப்பட்டது. திரையரங்கம் கட்டமைப்பு ரீதியாகவும் அலங்கார ரீதியாகவும் பழுதடைந்தது. தியேட்டரின் வாழ்க்கையில், அவர்கள் முடிவில்லாமல் அதில் எதையாவது சேர்த்தனர், அதை மேம்படுத்தினர், அதை இன்னும் நவீனமாக்க முயன்றனர். மூன்று திரையரங்குகளின் கூறுகளும் தியேட்டர் கட்டிடத்தில் ஒன்றாக இருந்தன. அவற்றின் அடித்தளங்கள் வெவ்வேறு நிலைகளில் இருந்தன, அதன்படி, அஸ்திவாரங்களிலும், சுவர்களிலும், பின்னர் உள்துறை அலங்காரத்திலும் விரிசல் தோன்றத் தொடங்கியது. ஆடிட்டோரியத்தின் முகப்பு மற்றும் சுவர்களின் செங்கல் வேலைகள் பழுதடைந்தன. பிரதான போர்டிகோவிற்கும் இதுவே செல்கிறது. நெடுவரிசைகள் செங்குத்தாக இருந்து 30 செ.மீ வரை விலகியது.19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் சாய்வு பதிவு செய்யப்பட்டது, அதன் பின்னர் அது அதிகரித்து வருகிறது. வெள்ளை கல் தொகுதிகளின் இந்த நெடுவரிசைகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதையும் "குணப்படுத்த" முயன்றன - ஈரப்பதம் 6 மீட்டர் உயரத்தில் நெடுவரிசைகளின் அடிப்பகுதியில் தெரியும் கருப்பு புள்ளிகளை ஏற்படுத்தியது.
தொழில்நுட்பம் நம்பிக்கையற்ற முறையில் நவீன நிலைக்கு பின்னால் உள்ளது: எடுத்துக்காட்டாக, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை, 1902 இல் தயாரிக்கப்பட்ட சீமென்ஸ் நிறுவனத்திடமிருந்து ஒரு அலங்கார வின்ச் இங்கு இயக்கப்பட்டது (இப்போது அது பாலிடெக்னிக் அருங்காட்சியகத்திற்கு ஒப்படைக்கப்பட்டுள்ளது).
1993 ஆம் ஆண்டில், போல்ஷோய் தியேட்டர் வளாகத்தை புனரமைப்பது குறித்த ஆணையை ரஷ்ய அரசாங்கம் ஏற்றுக்கொண்டது.
2002 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோ அரசாங்கத்தின் பங்கேற்புடன், போல்ஷோய் தியேட்டரின் புதிய கட்டம் டீட்ரல்னயா சதுக்கத்தில் திறக்கப்பட்டது. இந்த மண்டபம் வரலாற்று மண்டபத்தை விட இரண்டு மடங்கு சிறியது மற்றும் தியேட்டரின் தொகுப்பில் மூன்றில் ஒரு பங்கிற்கு மட்டுமே இடமளிக்க முடியும். புதிய கட்டத்தின் துவக்கம் பிரதான கட்டிடத்தின் புனரமைப்பு தொடங்குவதை சாத்தியமாக்கியது.
திட்டத்தின் படி, தியேட்டர் கட்டிடத்தின் தோற்றம் கிட்டத்தட்ட மாறாமல் இருக்கும். வடக்கு முகப்பில் மட்டுமே ஏற்கனவே அதன் நீட்டிப்புகளை இழக்கும் நீண்ட ஆண்டுகளாகஅலங்காரங்கள் சேமிக்கப்படும் சேமிப்பு அறைகளுடன் மூடப்பட்டது. போல்ஷோய் தியேட்டர் கட்டிடம் தரையில் 26 மீட்டர் ஆழத்தில் செல்லும்; பழைய மற்றும் புதிய கட்டிடத்தில் பெரிய செட் கட்டமைப்புகளுக்கு கூட இடம் இருக்கும் - அவை மூன்றாவது நிலத்தடி நிலைக்கு குறைக்கப்படும். 300 இருக்கைகள் கொண்ட அறை மண்டபமும் பூமிக்கடியில் மறைக்கப்படும். புனரமைப்புக்குப் பிறகு, ஒருவருக்கொருவர் 150 மீட்டர் தொலைவில் அமைந்துள்ள புதிய மற்றும் பிரதான நிலைகள், நிலத்தடி பாதைகள் மூலம் ஒருவருக்கொருவர் மற்றும் நிர்வாக மற்றும் ஒத்திகை கட்டிடங்களுடன் இணைக்கப்படும். மொத்தத்தில், தியேட்டரில் 6 நிலத்தடி அடுக்குகள் இருக்கும். சேமிப்பகம் நிலத்தடிக்கு நகர்த்தப்படும், இது பின்புற முகப்பை அதன் சரியான வடிவத்திற்கு மீட்டமைக்க அனுமதிக்கும்.
நடந்து கொண்டிருக்கிறது தனித்துவமான படைப்புகள்தியேட்டர் கட்டமைப்புகளின் நிலத்தடி பகுதியை வலுப்படுத்த, அடுத்த 100 ஆண்டுகளுக்கு பில்டர்களின் உத்தரவாதத்துடன், இணையான இடவசதி மற்றும் நவீனத்துடன் தொழில்நுட்ப உபகரணங்கள்வளாகத்தின் பிரதான கட்டிடத்தின் கீழ் வாகன நிறுத்துமிடங்கள், இது நகரத்தின் மிகவும் சிக்கலான சந்திப்பான டீட்ரல்னயா சதுக்கத்தில் இருந்து போக்குவரத்தை அகற்றுவதை சாத்தியமாக்கும்.
சோவியத் காலங்களில் இழந்த அனைத்தும் கட்டிடத்தின் வரலாற்று உட்புறத்தில் மீண்டும் உருவாக்கப்படும். புனரமைப்பின் முக்கிய பணிகளில் ஒன்று போல்ஷோய் தியேட்டரின் அசல், பெரும்பாலும் இழந்த, பழம்பெரும் ஒலியியலை மீட்டெடுப்பது மற்றும் மேடையில் தரையையும் முடிந்தவரை வசதியாக மாற்றுவது. ரஷ்ய திரையரங்கில் முதன்முறையாக, காட்டப்படும் நடிப்பின் வகையைப் பொறுத்து பாலினம் மாறும். ஓபராவுக்கு அதன் சொந்த பாலினம் இருக்கும், பாலே அதன் சொந்தமாக இருக்கும். தொழில்நுட்ப உபகரணங்களைப் பொறுத்தவரை, தியேட்டர் ஐரோப்பாவிலும் உலகிலும் சிறந்த ஒன்றாக மாறும்.
போல்ஷோய் தியேட்டர் கட்டிடம் ஒரு வரலாற்று மற்றும் கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னமாகும், எனவே வேலையின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதி விஞ்ஞான மறுசீரமைப்பு ஆகும். மறுசீரமைப்பு திட்டத்தின் ஆசிரியர், ரஷ்யாவின் மரியாதைக்குரிய கட்டிடக் கலைஞர், அறிவியல் மற்றும் மறுசீரமைப்பு மையத்தின் இயக்குனர் "ரெஸ்டாவ்ரேட்டர்-எம்" எலெனா ஸ்டெபனோவா.
ரஷ்ய கலாச்சார அமைச்சர் அலெக்சாண்டர் அவ்தேவின் கூற்றுப்படி, போல்ஷோய் தியேட்டரின் புனரமைப்பு 2010 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் - 2011 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் நிறைவடையும்.
RIA நோவோஸ்டி மற்றும் திறந்த மூலங்களின் தகவல்களின் அடிப்படையில் பொருள் தயாரிக்கப்பட்டது.
