Ang "Golden Age" ay binanggit din ng mga sinaunang makata at pilosopo: Inuri ni Hesiod ang mga panahon ng pag-unlad ng tao, nagsalita si Ovid ng balintuna tungkol sa pagnanasa ng kanyang mga kontemporaryo para sa pera. Kasunod nito, ang kasagsagan ng panitikan at kulturang Romano, na naganap noong ika-1 siglo BC, ay nauugnay sa marangal na metal. e.

SA bagong kasaysayan Ang metapora na ito ay unang natagpuan ni Pyotr Aleksandrovich Pletnev, na nagsasalita tungkol sa ginintuang edad ng tula ng Russia, na kinakatawan nina Zhukovsky, Baratynsky, Batyushkov at Pushkin. Kasunod nito, ang kahulugan na ito ay nagsimulang gamitin na may kaugnayan sa lahat ng panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo, hindi kasama ang huling 10 taon nito. Ipinapakita rin nila ang unang quarter ng ika-20 siglo. Ito ay ang "Silver Age".

Paano ito naiiba? panahon ng pilak mula sa ginto, bilang karagdagan sa kronolohiya at, nang naaayon, pagtukoy sa gawain ng iba't ibang mga may-akda? Ang mga modernong pag-aaral sa kultura ay nagsisikap na dalhin ang mga konseptong ito sa isang solong eroplano, ngunit ang tradisyong pampanitikan ay naiiba pa rin ang mga ito: ang tula ay minarkahan ng pilak, at ang panitikan ng panahon sa kabuuan ay minarkahan ng ginto. Samakatuwid, sa mga encyclopedia at mga aklat-aralin Noong nakaraan ay pinag-usapan natin ang ginintuang edad ng panitikang Ruso at ang pilak na edad ng tula ng Russia. Ngayon, ang parehong mga panahon ay maaaring tingnan sa pamamagitan ng prisma ng kultura sa kabuuan, ngunit ito ay nagkakahalaga ng pagkilala: ang prosa ay bumagsak sa simula ng ika-20 siglo, kaya ang kalawakan ng mga bituin sa panahong ito ay halos eksklusibong patula.

Paghahambing

Para sa mga nakabisado ang kurikulum ng paaralan sa panitikan, sapat na ang pangalan ng ilan sa mga pangalan ng mga manunulat na kumakatawan sa isa o ibang panahon ng panitikan:

Ang listahang ito, siyempre, ay malayo sa kumpleto, dahil ang mga kahulugan na pinag-uusapan ay partikular na nauugnay sa mga yugto ng panahon at matagal nang nawala ang kanilang evaluative na karakter, kaya ang gawain ng sinumang may-akda Panahon ng Pushkin nabibilang sa ginintuang edad pagliko ng XIX-XX mga siglo - pilak. Pero kurikulum ng paaralan pinapaasa tayo na walang mga hindi pamilyar na pangalan sa mga nakalista.

Ang paggantimpala ng isang yugto ng panahon ng mahalagang metal ay ang prerogative ng mga tagapagmana. Hindi alam ni Pushkin at ng kanyang mga kontemporaryo-makata na tatawagin ni Pletnev ang kanilang oras na "ginintuang edad"; iba't ibang pagkamalikhain at napakaraming iba't ibang mga may-akda. Ang nagpapasalamat na mga inapo ang nagbigay pugay.

Sa "Panahon ng Pilak" ay mas kumplikado: ito ay kung paano tinukoy ni Ivanov-Razumnik ang kanyang sariling panahon, at ang kanyang terminolohiya ay malinaw na nakakasira sa kalikasan - kung ihahambing sa Golden Age, nagsalita siya tungkol sa pagkasira ng tula at kahinaan ng bago. mga may-akda. Ang iba pang mga pilosopo, si Berdyaev, halimbawa, ay isinasaalang-alang ang oras na ito ng isang panahon ng muling pagsilang ng kultura, ang muling pagkabuhay ng panitikan ng Russia. Ang mga makata mismo ay hindi positibong nadama ang pangalawang lugar sa pedestal: ang pagliko ng siglo ay nagdala ng isang ugnayan ng modernidad, na lumampas sa mga klasiko at naghanap ng ganap na mga bagong mapagkukunan ng inspirasyon at mga anyo ng pagpapahayag ng sarili. Kasunod nito, ipinakilala ang emigrante na si Nikolai Otsup kritisismong pampanitikan kahulugan ng "Panahon ng Pilak", pinagsasama ang 30 taon ng modernismo ng Russia.

Ang ginintuang edad ay naganap sa panahon ng pagbuo tradisyong pampanitikan, paglikha at pag-unlad wikang pampanitikan at kultural na tanawin. Ang mga pathos at pathos ni Derzhavin, ang "high spheres of versification" ng classicism ay pinalitan ng pagiging simple ng estilo at "biography" ni Pushkin. Ang sentimentalismo at romantikismo ay umunlad sa tula, sa kalagitnaan ng siglo ay mabilis na umuunlad ang makatotohanang prosa, at ang mga isyung panlipunan at pilosopikal ay sumakop sa harapan.

Hinasa ng Panahon ng Pilak ang karunungan ng mga salita at lumikha ng masalimuot na mga pattern: bago ang 1917 rebolusyon, ang mga uso, direksyon, at mga istilo sa panitikan ay dumami lamang, gayundin ang bilang ng mga kinikilala, nai-publish na mga may-akda. Ang Acmeism, simbolismo, imagismo, futurism, at ang avant-garde ay nagdala ng mga bagong karakter sa entablado.

Kultura at mga prosesong pampanitikan hindi sila nagaganap sa labas ng makasaysayang proseso. Ano ang pagkakaiba sa pagitan ng Silver at Golden Ages? Una sa lahat, nararapat na tandaan na ang pagbabago ng mga siglo ay palaging isang punto ng pagbabago. Ang simula ng ika-20 siglo ay sinamahan ng pagbuo at pag-unlad rebolusyonaryong kilusan, kaya ang pakiramdam ng napipintong pagbagsak Imperyo ng Russia nadagdagan ng proporsyonal. Pag-unlad ng teknolohiya nagkamit ng hindi pa nagagawang bilis, ang pag-unlad ng agham at industriya ay nagdulot ng pag-unlad ng ekonomiya at isang krisis ng pananampalataya. Sa panitikan (at sining sa pangkalahatan) nagkaroon ng isang uri ng muling pagsusuri ng mga pagpapahalaga: ang makata-mamamayan ay nagbigay-daan sa makata-tao.

Ang pagkakaiba sa pagitan ng Silver Age at Golden Age ay matatagpuan din sa social plane. Ang huli, sa kabila ng populismo, ang pag-aalis ng serfdom, ang mga kahihinatnan ng paggising ni Herzen at ang paglago pampublikong kamalayan, ay ang edad ng maharlika. Alinsunod dito, ang karamihan sa mga may-akda ng panahong iyon ay kabilang sa maharlikang piling tao. Ang Panahon ng Pilak ay inukit ng mga kamay ng mga intelihente mula sa iba't ibang strata ng lipunan, kabilang ang mga "bagong magsasaka". Naging mas madaling makuha ang edukasyon, niyakap ng kilusang pangkultura ang lahat ng uri at rehiyon, at hindi na naging hadlang sa katanyagan ang probinsiyalismo.

Nagtapos ang Ginintuang Panahon sa mahuhulaan na pagbaba at pagwawalang-kilos ng creative. Dumating na ang oras para sa mga publicist: ang edukasyon ay nangangailangan ng mataas na kalidad na mga peryodiko na nagbibigay-kaalaman, kathang-isip pansamantalang tumigil sa pagkontrol sa isipan. Ang pilak ay naging isang napakahirap at hindi maliwanag na ika-tatlumpung anibersaryo, labis na kaganapan. Ang kasagsagan nito ay unang walang pakundangan na naantala ng rebolusyon noong 1917, at pagkatapos ay naantala ng unang alon ng pangingibang-bansa. Sa kaguluhan ng pagbuo ng isang bagong estado, ang sining at panitikan ay sumailalim sa mga makabuluhang pagbabago.

mesa

"Golden" at "pilak" na edad ng kulturang Ruso. "Espirituwal na pagtaas", ang mga sanhi at kahihinatnan nito

Ang panahong ito sa pag-unlad ng kulturang Ruso ay nauugnay sa isang pagtaas sa lahat ng mga larangan ng espirituwal na buhay ng lipunang Ruso: samakatuwid ang terminong "espirituwal na renaissance." Ang muling pagkabuhay ng pinakamahusay na mga tradisyon ng kulturang Ruso sa pinakamalawak na spectrum: simula sa agham, pilosopikal na kaisipan, panitikan, pagpipinta, musika at nagtatapos sa sining ng teatro, arkitektura, pandekorasyon at inilapat na sining.

Ang sining ng "ginintuang" at "pilak" na edad ng kulturang Ruso (estilo, genre) "Golden Age"

Napagtanto ang kulturang Ruso pinakamahusay na mga nagawa mga kultura ng ibang mga bansa at mga tao, nang hindi nawawala ang kanilang pagka-orihinal at, sa turn, nakakaimpluwensya sa pag-unlad ng ibang mga kultura. Halimbawa, ang relihiyosong kaisipang Ruso ay nag-iwan ng isang makabuluhang marka sa kasaysayan ng mga taong Europeo. "Naimpluwensyahan ng pilosopiya at teolohiya ng Russia Kultura ng Kanlurang Europa sa unang kalahati ng ika-20 siglo. salamat sa mga gawa ni V. Solovyov, S. Bulgakov, P. Florensky, N. Berdyaev, M. Bakunin...Sa isang banda, naganap ang pagkakaiba-iba iba't ibang larangan mga gawaing pangkultura(lalo na sa agham), at sa kabilang banda, ang komplikasyon ng prosesong pangkultura, ibig sabihin. higit na "contact" at magkaparehong impluwensya ng iba't ibang larangan ng kultura: pilosopiya at panitikan, panitikan, pagpipinta at musika, atbp. Kinakailangan din na tandaan ang pagpapalakas ng mga proseso ng nagkakalat na pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga bahagi ng Russian pambansang kultura- opisyal na kultura, na itinataguyod ng estado (nawalan ng espirituwal na kapangyarihan ang simbahan), at ang kultura ng masa ("folklore" layer)

Mula noong ika-17 siglo. ang isang "ikatlong kultura" ay nahuhubog at umuunlad, amateur at handicraft, sa isang banda, batay sa mga tradisyon ng alamat, at sa kabilang banda, nakahilig ito sa mga anyo ng opisyal na kultura.

Ang mga ito mga prinsipyo ng aesthetic ay itinatag sa aesthetics ng Enlightenment (P. Plavilshchikov, N. Lvov, A. Radishchev), ay lalong mahalaga sa panahon ng Decembrism sa unang quarter ng ika-19 na siglo. (K. Ryleev, A. Pushkin) at nakakuha ng pangunahing kahalagahan sa pagkamalikhain at aesthetics ng makatotohanang uri sa kalagitnaan ng huling siglo. Ang mga intelihente ay lalong lumalahok sa pagbuo ng pambansang kultura ng Russia.

Noong ika-19 na siglo Ang panitikan ay naging nangungunang lugar ng kulturang Ruso, na pinadali, una sa lahat, sa pamamagitan ng malapit na koneksyon nito sa progresibong ideolohiya ng pagpapalaya.

Noong ika-19 na siglo, kasama ang kamangha-manghang pag-unlad ng panitikan, mayroon ding pinakamaliwanag na pagtaas kultura ng musika Russia, at musika at panitikan ay nasa interaksyon.

Sa pangkalahatan, dapat tandaan na sa pagpasok ng siglo isang tiyak na pagbabago ang naganap sa gawain ng mga kompositor. mga tradisyong musikal, pag-alis mula sa isyung panlipunan at pagtaas ng interes sa panloob na mundo ng tao

Noong ika-19 na siglo Ang agham ng Russia ay nakamit ang makabuluhang tagumpay: sa matematika, pisika, kimika, medisina, agronomiya, biology, astronomy, heograpiya, at sa larangan ng humanitarian research.

Ang Panahon ng Pilak ay isang panahon ng pag-usbong ng espirituwal na kultura: panitikan, pilosopiya, musika, teatro at sining. Ito ay nangyayari mula noong 90s. XIX na siglo hanggang sa katapusan ng 20s. XX siglo Sa yugtong ito ng kasaysayan, naganap ang espirituwal na pag-unlad sa Russia batay sa ugnayan sa pagitan ng indibidwal at kolektibong mga prinsipyo. Sa una, ang indibidwal na prinsipyo ay nangingibabaw sa tabi nito, ang kolektibong prinsipyo ay umiral, inilipat sa background. Pagkatapos Rebolusyong Oktubre nagbago ang sitwasyon. Ang kolektibong prinsipyo ay naging pangunahing isa, at ang indibidwal na prinsipyo ay nagsimulang umiral nang kahanay nito.

Ang simula ng Silver Age ay inilatag ng Symbolists, isang maliit na grupo ng mga manunulat na nagsagawa sa pagtatapos ng ika-19 - simula ng ika-20 siglo. "aesthetic revolution" Mga simbolo noong 90s ng XIX na siglo. nagkaroon ng ideya na muling suriin ang lahat ng mga halaga. Ito ay batay sa problema ng relasyon sa pagitan ng indibidwal at kolektibong mga prinsipyo sa pampublikong buhay at sa sining. Hindi na bago ang problemang ito. Ito ay lumitaw kaagad pagkatapos ng pagpawi ng serfdom at ang Great Reforms, nang ang pagbuo ng lipunang sibil. Ang mga populist ay kabilang sa mga unang sumubok na lutasin ito. Isinasaalang-alang ang kolektibong prinsipyo bilang pagtukoy, isinailalim nila ang indibidwal na prinsipyo dito, ang personalidad sa lipunan. Ang isang tao ay may halaga lamang kung siya ay nagdala ng benepisyo sa koponan. Itinuturing ng mga populist na ang aktibidad sa lipunan at pulitika ang pinakamabisa. Sa loob nito, kailangang ihayag ng isang tao ang kanyang sarili. Ang pagpapalakas sa lipunan ng populist na diskarte sa tao at sa kanyang mga aktibidad, na naganap noong 60s - 80s ng ika-19 na siglo, ay humantong sa katotohanan na ang panitikan, pilosopiya at sining ay nagsimulang tingnan bilang pangalawang kababalaghan, hindi gaanong kinakailangan kumpara sa aktibidad sa pulitika. Itinuro ng mga Simbolista ang kanilang "aesthetic revolution" laban sa mga Narodnik at sa kanilang ideolohiya.

Symbolists: parehong senior (V.Ya. Bryusov, F.K. Sologub, Z.N. Gippius, atbp.) at mas bata (A. Bely, A.A. Blok, V.V. Gippius, atbp.) Iginiit ang indibidwal na prinsipyo bilang pangunahing isa. Binago nila ang ugnayan sa pagitan ng indibidwal at kolektibo. Kinuha ng mga simbolista ang tao sa kabila ng mga hangganan ng lipunan at sinimulang ituring siya bilang isang independiyenteng nilalang, na katumbas ng kahalagahan sa lipunan at sa Diyos. Natukoy nila ang halaga ng isang indibidwal sa pamamagitan ng kayamanan at kagandahan ng kanyang panloob na mundo. Ang mga pag-iisip at damdamin ng tao ay ginawang mga bagay ng pag-aaral. Sila ang naging batayan ng pagkamalikhain. Inner world ang isang tao ay itinuturing na resulta ng kanyang espirituwal na pag-unlad.

Kasama ang paninindigan ng indibidwal na prinsipyo, ang mga simbolista at manunulat na malapit sa kanila (A.L. Volynsky, V.V. Rozanov, A.N. Benois, atbp.) Ay nakikibahagi sa pagbuo ng aesthetic na lasa ng publiko. Binuksan nila sa mambabasa sa kanilang mga gawa ang mundo ng Russian at Panitikan sa Kanlurang Europa, ipinakilala sa amin ang mga obra maestra ng sining sa mundo. Mga gawang masining Ang mga simbolista, na humipo sa mga dating ipinagbabawal na paksa: indibidwalismo, imoralismo, erotismo, demonismo - pinukaw ang publiko, pinilit silang bigyang pansin hindi lamang ang pulitika, kundi pati na rin ang sining, sa isang tao na may kanyang damdamin, hilig, liwanag at madilim na panig. ng kanyang kaluluwa. Sa ilalim ng impluwensya ng mga Simbolo, nagbago ang saloobin ng lipunan sa espirituwal na aktibidad.

Kasunod ng mga simbolista, ang pagtatatag ng indibidwal na prinsipyo sa sining at pampublikong buhay ay ipinagpatuloy ng mga idealistang pilosopo at acmeist.

Ang mga idealistang pilosopo (N.A. Berdyaev, L.I. Shestov, S.L. Frank, atbp.) ay sumalungat sa utilitarian na pananaw ng lipunan sa indibidwal. Ibinalik nila ang halaga sa pilosopiya at inilagay ang tao sa gitna nito, na ang buhay ay hinahangad nilang ayusin sa mga prinsipyo ng relihiyon. Sa pamamagitan ng pagbabago ng personalidad, nais nilang baguhin ang buong lipunan.

Ang mga tagasuporta ng Acmeism (M. Kuzmin, N. Gumilyov, G. Ivanov, atbp.), Isang kilusang pampanitikan na lumitaw noong 10s ng ikadalawampu siglo, ay tinatrato ang personalidad bilang isang ibinigay, na hindi nangangailangan ng pagbuo at pag-apruba, ngunit pagsisiwalat. Ang mga pakikipagsapalaran sa relihiyon at ang pagnanais na baguhin ang lipunan ay kakaiba sa kanila. Naramdaman nilang maganda ang mundo at gusto nilang ipakita ito sa kanilang mga gawa.

Noong 10s ng ikadalawampu siglo. kasama ng acmeism isa pa direksyong pampanitikan- futurism. Kaugnay ng pag-unlad nito ay ang muling pagpapatibay ng kolektibong prinsipyo sa sining at pampublikong buhay. Ang mga futurist (V.V. Mayakovsky, D. Burlyuk, A. Kruchenykh, atbp.) ay inabandona ang tao bilang isang bagay ng pag-aaral at isang malayang halaga. Nakita lang nila siya bilang isang ganap na walang mukha na bahagi ng lipunan. Ang mga kotse, mga kagamitan sa makina, at mga eroplano ay ginawang mga bagay. Ipinahayag ang kanilang sarili bilang mga tagalikha mga tunay na gawa sining, isinagawa ng mga futurist ang kanilang muling pagtatasa ng mga halaga. Lubos nilang tinanggihan ang mga nagawa ng lumang kultura at iminungkahi na itapon ang mga ito sa "steamboat of modernity." Tinanggihan ang relihiyon bilang batayang elemento lumang kultura. Bagong kultura Ang mga futurist ay naglalayon na magtayo "nang walang moralidad at diyablo."

Ang paglitaw ng isang trend sa kultura na aktibong nagpapatunay sa kolektibong prinsipyo ay kasabay ng pagkasira ng sistemang sosyo-politikal sa Russia. Una digmaang pandaigdig, ang mga kahihinatnan nito: ang taggutom, anarkiya, kaguluhan sa pulitika ay humantong sa dalawang rebolusyon. Sa panahon ng Rebolusyong Oktubre, ang mga Bolshevik ay naluklok sa kapangyarihan at ipinahayag ang diktadura ng proletaryado sa bansa. Sa isipan ng maraming tao, ang pagbabago sa pulitika ay sinamahan ng pagbabago sa kultura. Ito ay lalong mahirap para sa mga taong sa loob ng maraming taon lumaban sa kolektibong prinsipyo. Nakatagpo muli nila siya sa sining at pulitika. Para sa kanila, ang lahat ng kanilang nilikha sa pamamagitan ng pagsusumikap ay nawasak sa isang iglap, na ang wakas ay dumating hindi lamang sa lumang pampulitikang rehimen, kundi pati na rin sa kultura. “Nararanasan natin ang pagtatapos ng Renaissance, nararanasan natin ang mga huling labi ng panahong iyon kung kailan pinalaya ang puwersa ng tao at ang kanilang masiglang paglalaro ay nagbunga ng kagandahan. - isinulat ni Nikolai Berdyaev noong 1918. "Ngayon ang libreng paglalaro ng puwersa ng tao ay lumipas mula sa muling pagsilang hanggang sa pagkabulok; [ 1 ] Ang mga matatandang pinuno ng kultura, kumbinsido na ang sining ay "lumago mula sa espirituwal na kailaliman ng tao," ay may negatibong saloobin sa avant-garde. Hindi nila ito itinuturing na sining. Ang isang negatibong saloobin sa avant-garde ay pinalakas sa isipan ng mga matatandang tao sa kultura matapos ipahayag ng maraming mga futurist ang kanilang suporta bagong pamahalaan, at kinilala naman ng mga Bolshevik ang futurism bilang isang sining. Ang saloobin ng mga Bolshevik patungo sa avant-garde ay dalawa. Ibinigay ng bagong gobyerno ang kredito sa mga avant-garde na artista para sa paglaban sa "dekadent" na kulturang burges, ngunit hindi matanggap ang pag-atras sa kawalang-kabuluhan at kawalang-kasiyahan. Umasa siya sa sining, "na malinaw at naiintindihan ng lahat." Ang oryentasyon patungo sa masa ay isa sa mga pangunahing alituntunin sa kultura ng mga Bolshevik. Ngunit ang pag-install ay malabo at walang partikular na nilalaman.

Ang patakarang pangkultura ng mga Bolshevik noong dekada 20 ay nagsisimula pa lamang magkaroon ng hugis. Wala pa ring mga katawan ng pamamahala sa kultura, walang mga alamat tungkol kay Lenin, sa rebolusyon at sa partido - ang elemento ng istruktura Kultura ng Sobyet, sumasaklaw sa lahat ng aspeto ng panlipunan at privacy. Ang lahat ng ito ay lumitaw sa ibang pagkakataon. Noong 1920s, ang mga ideologo ng partido ay gumawa ng mga pangkalahatang patnubay para sa pag-aalis ng kamangmangan at pagtataas ng antas ng kultura ng masa. Nagtalo ang mga ideologo para sa pangangailangang pagsamahin ang sining sa produksyon at anti-relihiyosong propaganda. Ngunit wala silang karaniwang pananaw sa kung anong uri ng kultura ang kailangang itayo ng nasa kapangyarihan. Siya ay lumitaw mamaya, sa thirties. Ang lahat ng ito ay nag-ambag sa paglitaw ng mga pagtatalo tungkol sa mga paraan ng pag-unlad ng kultura. Nakibahagi sa kanila ang mga kinatawan ng bagong pamahalaan (L.D. Trotsky, A.V. Lunacharsky, atbp.) at mga manunulat, artista, at mga tauhan sa teatro na nakiramay sa kanila. Ipinahayag nila ang pangangailangang bumuo ng isang kultura na tutugon sa panlasa at pangangailangan ng buong lipunan at ng lahat tiyak na tao sa loob nito. Mga kinatawan ng matanda tradisyonal na kultura na nagnanais na magpatuloy mula sa indibidwal sa pagbuo ng sining at buhay panlipunan. Ang mga pagtatalo tungkol sa mga paraan ng pag-unlad ng kultura ay tumigil noong dekada thirties, nang nagkaroon ng malakas na pagtaas kapangyarihan ng Sobyet at tumaas ang epekto nito sa lipunan.

Ang "Golden Age" ay inihanda ng buong nakaraang pag-unlad ng kulturang Ruso. Mula noong simula ng ika-19 na siglo, ang isang hindi pa naganap na mataas na pagsulong ng makabayan ay naobserbahan sa lipunang Ruso, na lalong tumindi sa simula. Digmaang Makabayan 1812.

Nag-ambag ito sa mas malalim na pag-unawa pambansang kakaiba, pag-unlad

pagkamamamayan. Ang sining ay aktibong nakipag-ugnayan sa kamalayan ng publiko, na hinuhubog ito sa isang pambansa. Ang pag-unlad ng makatotohanang mga uso ay tumindi at pambansang katangian kultura.

Ang isang kultural na kaganapan ng napakalaking kahalagahan, na nag-aambag sa paglago ng pambansang kamalayan sa sarili, ay ang hitsura ng "The History of the Russian State" ni N.M. Karamzin. Si Karamzin ang kauna-unahan na, sa pagpasok ng ika-18 at ika-19 na siglo, nadama na ang pinaka pangunahing problema sa kulturang Ruso ng darating na ika-19 na siglo magkakaroon ng kahulugan ng pambansang pagkakakilanlan nito.

Kasunod ni Karamzin ay si Pushkin, na nilulutas ang problema ng pag-uugnay ng kanyang pambansang kultura sa ibang mga kultura. Sinundan ito ng “pilosopikong sulat” ng P.Ya. Chaadaev - pilosopiya ng kasaysayan ng Russia, na nagpasimula ng talakayan sa pagitan ng Slavophiles at Westerners. Ang isa sa mga ito ay orihinal sa kultura, na nakatuon sa pagtukoy sa malalalim na mekanismo ng pambansang kultura at pagsasama-sama ng pinaka-matatag, hindi nagbabagong mga halaga. At ang iba pang opinyon ay modernisasyon, na naglalayong baguhin ang nilalaman ng pambansang kultura, kasama ito sa pandaigdigang proseso ng kultura.

Ang panitikan ay sinakop ang isang espesyal na lugar sa kultura ng "gintong panahon". Ang panitikan ay naging isang sintetikong kultural na kababalaghan at naging isang unibersal na anyo ng kamalayang panlipunan, na tinutupad ang misyon ng mga agham panlipunan.

Sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo, lalong nakilala ang kulturang Ruso sa Kanluran. N.I. Si Lobachevsky, na naglatag ng pundasyon para sa mga modernong ideya tungkol sa istruktura ng uniberso, ang naging unang siyentipiko na naging tanyag sa ibang bansa. Natuklasan ni P. Merimee si Pushkin sa Europa. Ang auditor ni Gogol ay hinirang sa Paris. Sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, tumaas ang katanyagan sa Europa at mundo ng kulturang Ruso, pangunahin na salamat sa mga gawa ni Turgenev, Leo Tolstoy at F.M. Dostoevsky.

Bilang karagdagan, ang pagpipinta, arkitektura at musika ay binuo noong ika-19 na siglo.

Pagpipinta: Repin, Savrasov, Polenov, Vrubel, Surikov, Levitan, Serov.

Arkitektura: Rossi, Beauvais, Gilardi, Ton, Vasnetsov.

Musika: Mussorgsky, Rimsky - Korsakov, Tchaikovsky. 1. Imposibleng hindi tandaan ang panahon ng "Panahon ng Pilak", na nakuha rin ang simula ng ika-20 siglo. Ito makasaysayang panahon mula noong 90s XIX na siglo hanggang 1922, nang ang "pilosopiko na barko" kasama ang mga pinakatanyag na kinatawan ng creative intelligentsia ng Russia ay umalis patungong Europa. Ang kultura ng "Panahon ng Pilak" ay naiimpluwensyahan ng kulturang Kanluranin, sina Shakespeare at Goethe, sinaunang at Orthodox na mitolohiya, simbolismong Pranses, relihiyong Kristiyano at Asyano. Kasabay nito, ang kultura ng "Silver Age" ay Russian orihinal na kultura, na ipinakita sa pagkamalikhain ng mga mahuhusay na kinatawan nito.

Ano ang bagong ibinigay ng panahong ito sa kultura ng mundo ng Russia?

Una, ito ang kaisipan ng isang sosyokultural na tao, na nagpapalaya mula sa pag-iisip na natatakpan ng pulitika, ang sosyalidad bilang isang cliché canon na pumipigil sa isa sa malayang pag-iisip at pakiramdam, nang paisa-isa. Ang konsepto ng pilosopo na si V. Solovyov, na tumatawag para sa pangangailangan para sa aktibong pakikipagtulungan sa pagitan ng Tao at ng Diyos, ay nagiging batayan ng isang bagong pananaw sa mundo ng bahagi ng intelihente.

Ang hangaring ito sa Diyos-tao na naghahanap panloob na integridad, pagkakaisa, Kabutihan, Kagandahan, Katotohanan.

Pangalawa, ang "Panahon ng Pilak" ng pilosopiyang Ruso ay isang panahon ng pagtanggi sa " taong sosyal", ang panahon ng indibidwalismo, mga interes sa mga lihim ng psyche, ang pangingibabaw ng mystical na prinsipyo sa kultura.

Pangatlo, ang "Panahon ng Pilak" ay nakikilala sa pamamagitan ng kulto ng pagkamalikhain bilang ang tanging posibilidad ng isang pambihirang tagumpay sa mga bagong transendental na katotohanan, na pagtagumpayan ang walang hanggang "binary" ng Russia - ang banal at ang bestial, si Kristo at Antikristo.

Pang-apat, ang Renaissance ay isang di-random na termino para sa panahong ito ng sosyokultural. Itinampok ng kasaysayan ang "pangunahing" kahalagahan nito para sa kaisipan ng panahon, mga pananaw at hula nito. Ang "Panahon ng Pilak" ay naging pinakamabungang yugto para sa pilosopiya at pag-aaral sa kultura. Ito ay isang literal na sparkling cascade ng mga pangalan, ideya, mga character: N. Berdyaev, V. Rozanov, S. Bulgakov, L. Karsavin, A. Losev at iba pa.

Ikalima, ang "Panahon ng Pilak" ay isang panahon ng mga namumukod-tanging artistikong pagtuklas, mga bagong direksyon na nagbigay ng hindi pa nagagawang iba't ibang pangalan ng mga makata, manunulat ng prosa, pintor, kompositor, at aktor. A. Blok, A. Bely, V. Mayakovsky, M. Tsvetaeva, A. Akhmatova, I. Stravinsky, A. Scriabin, M. Chagall at marami pang pangalan.

Ang mga Russian intelligentsia ay gumanap ng isang espesyal na papel sa kultura ng "Silver Age", sa katunayan ay ang pokus, sagisag at kahulugan nito. Sa mga kilalang koleksyon na "Milestones", "Change of Milestones", "From the Depths" at iba pa, ang tanong ng kalunos-lunos na kapalaran bilang isang sociocultural na problema sa Russia. "Kami ay nakikitungo sa isa sa mga nakamamatay na paksa na nagtataglay ng susi sa pag-unawa sa Russia at sa kinabukasan nito," buong-unawang isinulat ni G. Fedotov sa kanyang treatise na "The Tragedy of the Intelligentsia."

Ang antas ng artistikong, pagtuklas at pagtuklas sa pilosopikal na pag-iisip ng Russia, panitikan at sining ng "Panahon ng Pilak" ay nagbigay ng malikhaing impetus sa pag-unlad ng kulturang domestic at mundo. Ayon kay D. S. Likhachev, "ibinigay namin sa Kanluran ang simula ng aming siglo"... Ang pag-unawa sa papel ng tao sa mundo sa paligid niya bilang isang "banal" na misyon ay naglatag ng pundasyon para sa isang panimula na bagong humanismo, kung saan ang trahedya ng pagkakaroon ay mahalagang mapagtagumpayan sa pamamagitan ng pagkakaroon ng bagong kahulugan ng buhay, isang bagong pagtatakda ng layunin . Ang cultural treasury ng "Silver Age" ay may napakahalagang potensyal sa landas ng Russia ngayon at bukas.

Glossary:

Ang sekularisasyon ay isang pag-alis ng kultura mula sa mga tradisyon ng simbahan at binibigyan ito ng sekular, sibil na katangian. Mga tanong para sa kontrol:

Ano at paano ipinahayag ang mga tendensya ng sekularisasyon sa Russian kultura XVII siglo?

Anong mga positibo at negatibong kahihinatnan ang dinala ng mga reporma ni Peter I sa kultura ng Russia?

Anong mga kaganapang pangkultura na may malaking kahalagahan ang nag-ambag sa paglago ng pambansang kamalayan noong ika-19 na siglo?

Ilista ang mga pangunahing kinatawan ng sining ng "gintong edad".

Ano ang bagong ibinigay ng panahon ng "Silver Age" sa kultura ng Russia at mundo?

Higit pa sa paksa 2. Ang Golden at Silver Age ng kulturang Ruso:

1. Sinelshchikova Lyubov Alexandrovna. Mga alituntunin sa espirituwal at moral sa kulturang Ruso ng Panahon ng Pilak: mga aspetong sosyo-pilosopiko, 2015

Noong Abril 23, ginanap ng “House of Antique Books in Nikitsky” ang unang bahagi ng isang engrandeng pagbebenta ng pribadong koleksyon ng mga bihirang aklat, manuskrito, autograph, dokumento at litrato.

Noong Abril 23, ginanap ng "House of Antiquarian Books in Nikitsky" ang unang bahagi ng auction na "Golden and Silver Ages of Russian Literature. Mga bihirang aklat, manuskrito, autograph, dokumento at litrato mula sa pribadong koleksyon." Ang katalogo, na naglalaman ng 473 lote, ay sumasaklaw sa mga publikasyong Ruso klasikal na panitikan Sa maagang XIX hanggang sa unang kalahati ng ika-20 siglo. Espesyal na atensyon karapat-dapat ng maraming panghabambuhay na mga edisyon at mga autograph ng A. Akhmatova, A. Bely, S. Yesenin at iba pa Sa pangkalahatan, sa pagkakataong ito ang mga tagapag-ayos ng auction ay tila nakakolekta para sa auction na ito ng mga bihirang publikasyon ng halos lahat ng mga may-akda na ang mga pangalan ay alam natin mula sa paaralan. at kaninong gawain business card at patunay ng kadakilaan ng kulturang Ruso. Isipin na lang ang string ng mga aklat ni A. S. Pushkin mula sa 18 lot, na kinabibilangan ng mga bihirang panghabambuhay na edisyon. O 6 na lote na may kaugnayan sa buhay at gawain ni V. A. Zhukovsky, kabilang ang isang tseke para sa sampung libong francs na may autograph ni Zhukovsky na may petsang Pebrero 28, 1848 mula sa Rothschild bank, na inisyu upang makatanggap ng mga pondo para sa paglalathala ng mga nakolektang gawa ng A. S. Pushkin (lot 9 ).

Kabilang sa mga nangungunang lote ng auction, pinangalanan din ng mga organizer ang unang may larawang edisyon ng mga pabula ni I. A. Krylov mula 1815, kasabay ng aklat na "New Fables of I. Krylov" mula 1816 (lot 4).

At din - 30 maraming Yesenian, 24 - mga edisyon at autograph ng Akhmatova, 29 lot ng Blok, 23 - A. Bely, Bunin, Balmont, Bulgakov at higit pa sa ibaba ng listahan (ang catalog ay nagtatapos sa mga publikasyon ng mga may-akda na ang apelyido ay nagsisimula sa ang titik "K").

Namumukod-tangi sa seryeng ito ang maraming nauugnay sa buhay at gawain ng hindi lamang mga manunulat, kundi pati na rin ng mga artista - D. Burliuk, M. Voloshin, N. Goncharova.

Naturally, ang gayong pagpili ay hindi mapapansin, at ang mga tao ay nagsimulang magtipon sa auction hall ng gusali ng auction house sa Nikitsky Lane kalahating oras bago magsimula ang auction. At sa simula, sa alas-siyete ng gabi, ang bulwagan ay nabili - higit sa apat na dosenang tao. Mahigit sa 20 potensyal na mamimili ang nagparehistro para mag-bid online. Bukod pa rito, mayroong hindi pangkaraniwang mataas na bilang ng mga kalahok sa mga telepono at malaking bilang(183) mga bid ng absentee. Bilang resulta, 291 (61.65%) ng 472 na lote ng catalog ang naibenta ng higit sa 9 milyong rubles (60.59% ng average na pagtatantya). Mahusay na resulta para sa tagsibol na ito! Ang bulwagan ay nagpakita ng pinakadakilang aktibidad, kumuha ng 137 lot, sa pangalawang lugar ay ang mga absentee na bid, na matagumpay na 119 beses, 27 lot ang naibenta sa pamamagitan ng telepono, 8 ang napunta sa mga online na mamimili.

Ang unang seryosong pagbili (isa ring record na pagbili para sa gabi) ay naganap sa pinakadulo simula ng pangangalakal. Tatlong kalahok ang nakipagkalakalan para sa isang convolute ng dalawang edisyon ng mga pabula ni I. A. Krylov (lot 4) - mula sa madla, sa pamamagitan ng telepono at sa absentia. Nagsimula ang auction sa 100,000 rubles; Kinailangan ng mga aplikante ng higit sa sampung hakbang upang magpasya kung sino ang kukuha ng mga pabula at kung anong presyo. Ang pinaka-matigas ang ulo na kalahok sa bulwagan ay ang nakatanggap ng coveted convolute para sa 440,000 rubles.

Matapos ang mga pabula ni Krylov at isang string ng mga dokumento at publikasyon ni V. A. Zhukovsky, kung saan 3 sa 6 na lote ang naibenta, ito na ang pagkakataon na makipagtawaran para sa mga libro ng A. S. Pushkin. Sa 18 na lote sa seksyong Pushkin, 15 mga libro ang nakahanap ng mga bagong may-ari. Ang pinakamahal ay ang lote 21 - ang una at tanging edisyon ng tula ni Pushkin na "Poltava" mula 1829 at 24 - ang ikatlo at huling panghabambuhay na miniature na edisyon ng "Eugene Onegin" mula 1837. Ang parehong mga libro ay nagsimula sa 350,000 rubles bawat isa sa isang absentee rate.

Ang tunay na labanan ay naganap sa "Mga Tula ni Baron Delvig" noong 1829 (lot 36) - ang una at tanging aklat na nai-publish sa panahon ng buhay ng makata, na pinagsama-sama at inihanda para sa personal na pag-print ng may-akda. Ang bumibili sa bulwagan ay nagsimulang mag-bid na may absentee bid na 80,000 rubles. Mabilis na naging malinaw na ang kalahok sa bulwagan ay hindi madaling sumuko, ngunit ang pusta ng absentee, tulad ng nangyari, ay idinisenyo din hindi para sa pagkakataon, ngunit para sa isang seryosong laban. Ang mga bid ay mabilis na sumunod sa isa't isa, ngunit ang may-ari ng absentee na bid ay kailangang sumuko nang ang isang kalahok sa bulwagan ay nag-alok ng 420,000 rubles para sa libro, higit sa limang beses na mas mataas kaysa sa panimulang presyo. Nagtataka ako kung paano magtatapos ang "pagtatanghal" na ito kung ang natalong kalahok ay hindi umasa sa isang bid ng absentee, ngunit nakipag-bargain nang personal?

Ang isa sa mga pinakamatagumpay, nang ang presyo ng pagbebenta ay lumampas sa panimulang presyo nang eksaktong sampung beses, ay ang auction para sa libro ni A. M. Poltoratsky "Provincial nonsense at mga tala ng Dormedont Vasilyevich Prutikov" na inilathala noong 1836 (lot 46). Isang absentee bid, isang telepono at tatlong kalahok sa bulwagan ang nagpaligsahan para sa lote. Ang libro ay napunta sa nagwagi sa bulwagan para sa 300,000 rubles mula sa isang absentee simula ng 30,000.

SA nang buong lakas Maliit (5 lot bawat isa) na mga seleksyon ng mga publikasyon nina N. A. Nekrasov at S. Nadson ay napunta sa ilalim ng martilyo. (Noong 1912, 25 taon pagkatapos ng kamatayan ni Nadson, isinulat ni Igor Severyanin ang tungkol sa kanya sa halip na nakakasakit: " Natatakot akong aminin sa sarili ko, / Na nakatira ako sa ganoong bansa, / Kung saan nakasentro si Nadson sa loob ng isang-kapat ng isang siglo...“So, kahit ngayon may fans siya!) Halos lahat ng loteng ito ay nabili sa pamamagitan ng multi-stage auction at karamihan sa kanila ay napunta sa bulwagan.

"Ang pinakadakilang pambihira - nai-publish na "hindi ibinebenta" sa isang edisyon ng 50 kopya" - isang libro ng mga tula ni Apollo Maykov "Abril 30", 1888 na edisyon (lot 62). Mula sa panimulang presyo na 120,000 rubles sa isang absentee na bid, ang lot ay napunta sa nanalo sa bulwagan para sa 360,000 rubles.

Ang mga seksyon ng mga publikasyon at mga autograph ni Anna Akhmatova ay natugunan nang may interes at kahit na sigasig, kung saan 16 sa 24 na lot ang naibenta, Sergei Yesenin - 18 sa 30 lot, Valery Bryusov - 7 sa 9. Sa kabuuan - 15 sa 15 lots (mula 265- th to 278th) - nabenta ang mga publikasyon ng I. A. Bunin.

Lahat ng pitong lote (279–285) na may kaugnayan sa buhay at gawain ni David Burliuk ay nasa ilalim ng martilyo na may 3–5 beses na mas mataas na panimulang presyo.

Para sa 160,000 rubles mula sa panimulang presyo na 100,000 sa isang absentee na bid, ang aklat na "Transparent Shadows" ni M. Tsetlin noong 1920 na may mga guhit ni N. Goncharova at ang kanyang autograph sa pabalat ay naibenta sa bulwagan.

Aktibong silang nakipag-bargain para sa mga publikasyon ng Kruchenykh, Zoshchenko, Kuprin at iba pa.

Ang auction ay naganap sa isang malinaw, masiglang bilis: ang nagtatanghal ay tumagal lamang ng 2 oras at 20 minuto para sa halos 500 (!) na lote. Ang bahay na "Sa Nikitskoye" ay pinamamahalaang isagawa ang lahat nang walang mga komplikasyon sa organisasyon at mga pagkabigo sa channel ng komunikasyon (maliban sa ilang maliliit na pag-pause kapag nagyelo ang online na sistema ng pag-bid).

Umalis ang mga tao na nakangiti, medyo nasisiyahan. Tila ang mga tagapag-ayos ay dapat makaramdam ng hindi gaanong kasiyahan, na inayos ang tunay na kaganapang ito para sa kanilang sarili at sa lahat ng naroroon. pampanitikan holiday.

Kahapon, noong Abril 24, sa auction hall ng House of Antique Books sa Nikitsky, ang mga mahilig sa panitikang Ruso at natatanging mga publikasyon ay tinatrato sa isang "pagpapatuloy ng piging" - higit sa 400 maraming bibliographic rarities na nauugnay sa mga pangalan ng Mayakovsky , Tsvetaeva, Pasternak at marami pang ibang nangungunang pangalan sa panitikang Ruso. Naganap na ang auction at, sa hinaharap, maaari akong makiramay sa mga gumugol kahapon ng gabi hindi sa Nikitsky Lane. Marami na kaming nawala, mga ginoo!

Maria Kuznetsova,A.I.

Pansin! Ang lahat ng mga materyales sa site at ang database ng mga resulta ng auction sa site, kabilang ang nakalarawan na impormasyon ng sanggunian tungkol sa mga gawa na ibinebenta sa auction, ay inilaan para sa eksklusibong paggamit alinsunod sa Art. 1274 ng Civil Code ng Russian Federation. Ang paggamit para sa mga layuning pangkomersyo o sa paglabag sa mga patakarang itinatag ng Civil Code ng Russian Federation ay hindi pinahihintulutan. ang site ay hindi mananagot para sa nilalaman ng mga materyales na ibinigay ng mga ikatlong partido. Sa kaso ng paglabag sa mga karapatan ng mga ikatlong partido, ang pangangasiwa ng site ay may karapatang alisin ang mga ito mula sa site at mula sa database batay sa isang kahilingan mula sa awtorisadong katawan.