Epische Genres nach Volumen. Die Geschichte als Gattung der Literatur

Episches Genre – was ist das? Tatsache ist, dass es unmöglich ist, diese Frage eindeutig zu beantworten. Dies liegt daran, dass dieses Genre mehrere Varianten enthält. Mal sehen, was das epische Genre ist und welche Richtungen es enthält? Und auch in dem, was Epos und Text verbindet.

Was ist eine literarische Gattung?

Es scheint, dass es am Anfang der Erzählung über die Gattungen epischer Werke angemessen wäre, den Begriff einer literarischen Gattung als solchen zu verstehen. Das Wort „Genre“ stammt aus dem französischen Genre, abgeleitet aus dem Lateinischen, wo es ein Wort Gattung gibt, beide bedeuten „Art, Gattung“.

Was die literarische Gattung betrifft, handelt es sich um solche Gruppen von Werken der Literatur, die historisch gebildet und durch eine Reihe von Eigenschaften vereint sind. Solche Eigenschaften sind sowohl inhaltlich als auch formal. Darin unterscheiden sie sich von Literarische Formen, die sich nur nach formalen Merkmalen unterscheiden. Oft wird das Genre mit der Art der Literatur verwechselt, was falsch ist.

Kommen wir nun zu einer direkten Betrachtung der Frage, ob es sich hier um ein episches Genre handelt.

Was ist die Essenz des Konzepts?

Ein Epos (wie das Genre, das wir in Betracht ziehen, auch genannt wird) ist eines (genau wie Drama und Songtexte), das von Ereignissen erzählt, die angeblich in der Vergangenheit stattgefunden haben. Und der Erzähler erinnert sich an sie. charakteristisches Merkmal episch ist der Umfang des Seins in solchem verschiedene Aspekte, als:

  • Plastikmasse.
  • Erweiterung in Zeit und Raum.
  • Plot oder Reichtum an Ereignissen.

Aristoteles über das Wesen des Epos

Altgriechischer Philosoph 4. Jahrhundert v e. Aristoteles schrieb in seinem Werk „Poetik“, dass das epische Genre (im Gegensatz zu dramatischen und lyrischen Werken) die Unparteilichkeit und Objektivität des Autors im Moment der Erzählung ist. Laut Aristoteles sind die Merkmale des Epos die folgenden:

  1. Ein weites Feld der Realität, das bedeutet das Bild und Privatsphäre individuelle Charaktere und Phänomene des öffentlichen Lebens.
  2. Offenlegung der Charaktere von Personen im Verlauf der Handlung.
  3. Objektivität in der Erzählung, in der die Einstellung des Autors zu seinen Figuren und der im Werk dargestellten Welt durch die Auswahl künstlerischer Details erfolgt.

Varianten des Epos

Wie oben erwähnt, gibt es mehrere Arten von epischen Genres, die auf der Grundlage ihres Volumens gruppiert werden können. Diese sind groß, mittel und klein. Jeder dieser Typen umfasst die folgenden Sorten:

  • Zu den wichtigsten gehören das Epos, der Roman, das epische Gedicht (das epische Gedicht).
  • Zur Mitte gehört so etwas wie eine Geschichte.
  • Unter den Kleinen nennen sie eine Geschichte, eine Kurzgeschichte und einen Aufsatz.

Ein wenig mehr über die Vielfalt der Werke, die zu den epischen Genres gehören, wird weiter unten besprochen.

Was ist noch zu beachten? Es gibt auch Folklore, volksepische Genres wie Epos, Märchen und historisches Lied.

Welche Bedeutung hat das Epos noch?

Merkmale dieses Genres sind auch die folgenden:

  • Ein episches Werk ist im Umfang nicht beschränkt. Wie V. E. Khalizev, ein sowjetischer und russischer Literaturkritiker, sagte, bezieht sich das Epos auf eine Art Literatur, die nicht nur enthält Kurzgeschichten, aber auch Werke, die zum langen Lesen oder Hören bestimmt sind - Epen, Romane.
  • Im epischen Genre kommt dem Bild des Erzählers (Erzählers) eine wichtige Rolle zu. Er spricht über die Ereignisse selbst, über Schauspieler ah, grenzt sich zugleich von dem Geschehen ab. Gleichzeitig wird aber im Erzählen selbst nicht nur das Erzählte wiedergegeben, eingeprägt, sondern auch die Denkweise des Erzählers, seine Darstellungsweise.
  • Im epischen Genre ist es möglich, fast alle zu verwenden künstlerische Mittel in der Literatur bekannt. Seine inhärente Erzählform ermöglicht ein tiefes Eindringen Innere einzelne Person.

zwei große Formen

führende Gattung epische Literatur Bis zum 18. Jahrhundert war die Quelle seiner Handlung eine Volkstradition, deren Bilder verallgemeinert und idealisiert wurden. Sprache spiegelt eine relativ einheitliche populäres Bewusstsein, und die Form ist normalerweise poetisch. Beispiele sind Homers Ilias und Odyssee.

Im 18. und 19. Jahrhundert wurde es vom Roman als führende Gattung abgelöst. Die Handlungen der Romane sind hauptsächlich der modernen Realität entnommen, und die Bilder werden individueller. Die Sprache der Charaktere spiegelt Mehrsprachigkeit wider öffentliches Bewusstsein, die stark differenziert ist. Die Form des Romans ist prosaisch. Beispiele sind die Romane von Leo Tolstoi und Fjodor Dostojewski.

Kombinieren in Zyklen

Epische Werke streben nach einer möglichst vollständigen Widerspiegelung der Lebensrealitäten, weshalb sie dazu neigen, in Zyklen kombiniert zu werden. Ein Beispiel für diesen Trend ist der epische Roman The Forsyte Saga.

Es ist eine monumentale Reihe verschiedener Werke, die das Leben der wohlhabenden Familie Forsyth beschreiben. 1932 wurde der Autor für die Galsworthy innewohnende Erzählkunst ausgezeichnet, in der die Forsyte Saga der Höhepunkt ist Nobelpreisüber Literatur.

Episch bedeutet „Erzählung“

Ein Epos (aus dem Altgriechischen ἔπος – „Wort, Erzählung“ und ποιέω – „Ich schaffe“) ist eine umfangreiche Erzählung, die entweder in Versen oder in Prosa angelegt ist und herausragenden historischen Ereignissen von nationalem Ausmaß gewidmet ist. Im Allgemeinen ist ein Epos eine komplexe, lange Geschichte, die eine Reihe von Ereignissen in großem Umfang umfasst.

Die Vorläufer des Epos waren vergangene Lieder, die halb lyrisch, halb erzählend waren. Sie wurden durch die Heldentaten eines Stammes oder Clans verursacht, die zeitlich so abgestimmt waren, dass sie mit den Helden zusammenfielen, um die sie sich gruppierten. Solche Lieder formierten sich zu großen poetischen Einheiten, die als Epen bezeichnet werden.

In heroisch-romantischen Epen nehmen ihre Hauptfiguren gezielt und aktiv an bedeutenden historischen Ereignissen teil, in deren Verlauf die Bildung ihrer Persönlichkeit erfolgt, wie zum Beispiel im Roman von A. N. Tolstoi "Peter I". Es gibt auch „moralbeschreibende“ Epen, die auf komische Weise vom Zustand der Gesellschaft erzählen, wie zum Beispiel „Gargantua und Pantagruel“ von Rabelais oder „ Tote Seelen» Gogol.

Epische und lyrische Genres

Die beiden Genres sind miteinander verbunden und können in manchen Fällen eine Art Symbiose eingehen. Um dies zu verstehen, lassen Sie uns Texte definieren. Dieses Wort kommt aus dem Griechischen λυρικός, was „zum Klang der Leier aufgeführt“ bedeutet.

Diese Art von Literatur, auch Lyrik genannt, gibt das persönliche Gefühl eines Menschen, seine Einstellung zu etwas oder die Stimmung des Autors selbst wieder. Werke dieses Genres zeichnen sich durch Emotionalität, Aufrichtigkeit, Aufregung aus.

Aber es gibt auch eine Zwischenoption zwischen Poesie und dem epischen Genre - das ist das Leier-Epos. Solche Werke haben zwei Seiten. Eine davon ist die Beobachtung und Bewertung durch den Leser von der Seite der Handlungserzählung, die in Form von Poesie präsentiert wird. Und das Zweite, das jedoch eng mit dem Ersten verwandt ist, ist der Empfang einer bestimmten lyrischen (emotionalen) Bewertung des Erzählers durch ihn. Das lyrische Epos zeichnet sich also sowohl durch epische als auch durch lyrische Prinzipien in der Reflexion der umgebenden Realität aus.

Lyro-epische Genres umfassen solche Genres wie:

  • Gedicht.
  • Ballade.
  • Stanzen.

Epische Genres.

Gleichnis. Morallehre in allegorischer (allegorischer) Form. Es gibt immer eine bestimmte Idee in dem Gleichnis. Das Gleichnis bildet nicht ab, sondern informiert; Es gibt keine Abgrenzung von Charakteren, die Phänomene in der Entwicklung zeigen.

Geschichte.- kleines episches Genre: ein Prosawerk von geringem Umfang, in dem in der Regel ein oder mehrere Ereignisse aus dem Leben des Helden dargestellt werden. Der Kreis der Figuren in der Geschichte ist begrenzt, die beschriebene Handlung ist von kurzer Dauer. Manchmal kann ein Geschichtenerzähler in einem Werk dieses Genres anwesend sein. Die Meister der Geschichte waren A.P. Tschechow, V. V. Nabokov, A.P. Platonow, K.G. Paustowski, O.P. Kasakow, V.M. Schukschin.

Novelle. Eine Art Kurzgeschichte mit einer scharfen Handlung und einem unerwarteten Ende.

Feature-Artikel. Eine Art Geschichte, eine künstlerische Beschreibung spezifischer Phänomene der Realität, meist gesellschaftlich, als typisch für eine bestimmte Zeit. Es basiert auf dokumentarischem „Schreiben aus dem Leben“

Geschichte- das mittlere (zwischen der Geschichte und dem Roman) epische Genre, das eine Reihe von Episoden aus dem Leben des Helden (Helden) präsentiert. Bei der Länge der Geschichte mehr Geschichte und im weiteren Sinne stellt es die Realität dar, indem es eine Kette von Episoden zeichnet, die einen bestimmten Lebensabschnitt der Hauptfigur ausmachen, es hat mehr Ereignisse und Charaktere, aber im Gegensatz zum Roman gibt es in der Regel nur eine Geschichte.

Roman- groß epische Arbeit, die das Leben von Menschen in einem bestimmten Zeitraum oder während eines ganzen Menschenlebens umfassend darstellt. Die charakteristischen Eigenschaften des Romans sind: die multilineare Handlung, die das Schicksal einer Reihe von Charakteren abdeckt; das Vorhandensein eines Systems gleichwertiger Zeichen; Berichterstattung über ein breites Spektrum von Lebensphänomenen, Inszenierung von Öffentlichkeit bedeutende Probleme; erhebliche Wirkdauer.

epischer Roman- die größte Genreform des Epos. Das Epos zeichnet sich aus durch:

1. Eine breite Abdeckung der Phänomene der Wirklichkeit, des Lebensbildes der Menschen an einem historisch bedeutsamen Wendepunkt

2. Globale Probleme von universeller Bedeutung werden aufgeworfen

3. Inhalt der Nationalität

4. Mehrere Handlungsstränge

5. Sehr oft - Vertrauen in Geschichte und Folklore

Lyrische Genres Oh ja(griechisch "Lied") - ein monumentales feierliches Gedicht, das ein großes Ereignis oder eine große Person verherrlicht; unterscheiden zwischen geistlichen Oden (Bearbeitungen von Psalmen), moralisierenden, philosophischen, satirischen, Odenbotschaften usw. Die Ode ist dreiteilig: Sie muss ein Thema haben, das zu Beginn des Werks angegeben wird; Entwicklung des Themas und der Argumente in der Regel allegorisch (zweiter Teil); abschließender, didaktischer (instruktiver) Teil.; Die Ode kam im 18. Jahrhundert nach Russland, die Oden von M. Lomonosov ("Am Tag der Thronbesteigung von Kaiserin Elisaveta Petrovna"), V. Trediakovsky, A. Sumarokov, G. Derzhavin ("Felitsa") , „Gott“), A .Radischev („Freiheit“). Hommage an die Ode A. Puschkin ("Liberty"). Zu Mitte des neunzehnten Jahrhundert verlor die Ode ihre Bedeutung und ging allmählich in die Kategorie der archaischen Gattungen über.

Hymne- ein Gedicht mit lobendem Inhalt; stammen auch aus der antiken Poesie, aber wenn in der Antike Hymnen zu Ehren von Göttern und Helden komponiert wurden, dann wurden in späterer Zeit Hymnen zu Ehren von feierlichen Ereignissen, Festen, oft nicht nur staatlicher, sondern auch persönlicher Natur, geschrieben (A. Puschkin. "Festliche Studenten" ).

Elegie(phrygische "Schilfflöte") - ein Genre von Texten, das der Meditation gewidmet ist. Entstanden in der antiken Poesie; ursprünglich hieß es das Weinen über die Toten. Die Elegie basierte auf dem Lebensideal der alten Griechen, das auf der Harmonie der Welt, der Verhältnismäßigkeit und dem Gleichgewicht des Seins beruhte, unvollständig ohne Traurigkeit und Betrachtung, diese Kategorien sind in die moderne Elegie übergegangen. Eine Elegie kann sowohl lebensbejahende Ideen als auch Enttäuschung verkörpern. Die Poesie des 19. Jahrhunderts hat die Elegie noch in ihrer „reinen“ Form weiterentwickelt, in der Lyrik des 20. Jahrhunderts findet sich die Elegie eher als Gattungstradition, als besondere Stimmung. In der modernen Poesie ist eine Elegie ein handlungsloses Gedicht kontemplativer, philosophischer und landschaftlicher Natur. A. Puschkin. "Zum Meer" N. Nekrasov. "Elegie" Epigramm(griechisch „Inschrift“) – ein kleines Gedicht mit satirischem Inhalt. In der Antike wurden Inschriften auf Haushaltsgegenständen, Grabsteinen und Statuen Epigramme genannt. Anschließend änderte sich der Inhalt der Epigramme. Beispiele für Epigramme: Nachricht(oder Epistole) - ein Gedicht, dessen Inhalt als "Buchstabe in Vers" definiert werden kann. Das Genre stammt auch aus alten Texten. A. Puschkin. Puschchin ("Mein erster Freund, mein unbezahlbarer Freund ...") V. Mayakovsky. „Sergej Jesenin“; "Lilichka! (Anstelle eines Briefes)" S. Yesenin. "Brief der Mutter" M. Tsvetaeva. Gedichte an Blok

Sonett- Das poetische Gattung die sogenannte starre Form: ein aus 14 Zeilen bestehendes Gedicht, das in besonderer Weise in Strophen gegliedert ist, mit strengen Reimprinzipien und Stilgesetzen.

Dieses lyrische Genre wurde im 13. Jahrhundert in Italien geboren. Sein Schöpfer war der Anwalt Jacopo da Lentini; Hundert Jahre später erschienen Petrarcas Sonett-Meisterwerke. Das Sonett kam im 18. Jahrhundert nach Russland; Wenig später erhielt er eine ernsthafte Entwicklung in der Arbeit von Anton Delvig, Ivan Kozlov und Alexander Puschkin. Die Dichter des "Silbernen Zeitalters" zeigten besonderes Interesse am Sonett: K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, V. Ivanov, I. Bunin, N. Gumilyov, A. Blok, O. Mandelstam ... In In der Verskunst gilt das Sonett als eine der schwierigsten Gattungen. In den letzten 2 Jahrhunderten hielten sich Dichter selten an strenge Reime und boten oft eine Mischung aus verschiedenen Schemata an.

    Vokabular und Intonation sollten erhaben sein;

    Reime - genau und wenn möglich ungewöhnlich, selten;

    bedeutende Wörter sollten nicht in der gleichen Bedeutung wiederholt werden usw.

: In der Schulliteraturkritik wird eine solche Gattung von Liedtexten genannt lyrisches gedicht. In der klassischen Literaturkritik gibt es kein solches Genre. Es wurde in den Schullehrplan eingeführt, um das komplexe System der lyrischen Genres etwas zu vereinfachen: wenn hell Genremerkmale Werke nicht herausgegriffen werden können und das Gedicht strenggenommen weder eine Ode noch eine Hymne noch eine Elegie noch ein Sonett usw. ist, wird es als lyrisches Gedicht definiert. In diesem Fall sollte man auf die individuellen Merkmale des Gedichts achten: die Besonderheiten der Form, des Themas, des Bildes des lyrischen Helden, der Stimmung usw. Lyrische Gedichte (im Sinne der Schule) sollten also Gedichte von Mayakovsky, Tsvetaeva, Blok usw. enthalten. Fast alle Texte des zwanzigsten Jahrhunderts fallen unter diese Definition, es sei denn, die Autoren haben das Genre der Werke ausdrücklich angegeben.

Satire(lat. „Mischung, allerlei“) – als poetische Gattung: ein Werk, dessen Inhalt die Anprangerung – gesellschaftlicher Phänomene, menschlicher Laster oder Einzelner – durch Spott ist. In der russischen Literatur arbeiteten A. Kantemir, K. Batyushkov (XVIII-XIX Jahrhundert) im Satire-Genre, im 20. Jahrhundert wurden Sasha Cherny und andere als Autor von Satiren berühmt.Viele Gedichte aus V. Mayakovskys "Poems about America" ​​können auch als Satiren bezeichnet werden ("Sechs Nonnen", "Schwarz-Weiß", "Wolkenkratzer im Schnitt" usw.).

Ballade- lyrisch-episches Handlungsgedicht von fantastischen, satirischen, historischen, fabelhaften, legendären, humorvollen usw. Charakter. Die Ballade entstand in der Antike (vermutlich im frühen Mittelalter) als folkloristisches Ritualtanz- und Liedgenre, und dies bestimmt ihre Genremerkmale: strenger Rhythmus, Handlung (in alten Balladen wurde von Helden und Göttern erzählt), das Vorhandensein von Wiederholungen (ganze Zeilen oder einzelne Wörter wurden als eigenständige Strophe wiederholt), genannt Refrain. Im 18. Jahrhundert wurde die Ballade zu einer der beliebtesten poetischen Gattungen der romantischen Literatur. Balladen wurden von F. Schiller ("Cup", "Glove"), I. Goethe ("Forest King"), V. Zhukovsky ("Lyudmila", "Svetlana"), A. Pushkin ("Anchar", "Groom ") , M. Lermontov ("Borodino", "Drei Palmen"); an der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert wurde die Ballade wiederbelebt und erfreute sich vor allem in der Revolutionszeit, in der Zeit der Revolutionsromantik, großer Beliebtheit. Unter den Dichtern des zwanzigsten Jahrhunderts wurden Balladen von A. Blok ("Love" ("Die Königin lebte auf einem hohen Berg ..."), N. Gumilyov ("Captains", "Barbarians") und A. Akhmatova geschrieben ("Der grauäugige König"), M. Svetlov ("Grenada") usw.

Beachten Sie! Das Werk kann die Merkmale einiger Genres kombinieren: eine Nachricht mit Elementen einer Elegie (A. Puschkin, "K *** ("Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment ..."), ein lyrisches Gedicht mit elegischem Inhalt (A. Blok . "Mutterland"), eine Epigramm-Nachricht usw. .d.

Dramatische Genres

Tragödie- (aus dem Griechischen tragodia - Ziegenlied< греч. tragos - козел и ode - песнь) - один из основных жанров драмы: пьеса, в которой изображаются крайне острые, зачастую неразрешимые жизненные противоречия. В основе сюжета трагедии - непримиримый конфликт Героя, starke Persönlichkeit, mit transpersonalen Kräften (Schicksal, Staat, Elemente etc.) oder mit sich selbst. In diesem Kampf stirbt der Held in der Regel, erringt aber einen moralischen Sieg. Der Zweck der Tragödie besteht darin, den Betrachter durch das, was er sieht, zu schockieren, was wiederum Trauer und Mitgefühl in seinen Herzen hervorruft: Ein solcher Geisteszustand führt zur Katharsis – Reinigung aufgrund des Schocks.

Komödie- (aus dem Griechischen von komos - eine fröhliche Menge, eine Prozession bei dionysischen Festlichkeiten und odie - ein Lied) - eines der führenden Genres des Dramas: ein Werk, das auf dem Spott über soziale und menschliche Unvollkommenheiten basiert.

Theater- (in engeren Sinne) eines der führenden Genres der Dramaturgie; ein literarisches Werk, das in Form eines Dialogs von Charakteren geschrieben ist. Entwickelt, um auf der Bühne aufgeführt zu werden. Fokussiert auf spektakulären Ausdruck. Die Beziehung der Menschen, die Konflikte, die zwischen ihnen entstehen, werden durch die Handlungen der Charaktere offenbart und in einer monolog-dialogischen Form verkörpert. Anders als die Tragödie endet das Drama nicht mit einer Katharsis.

Die Geschichte ist ein episches Genre kleines Volumen. Lassen Sie uns seine Merkmale definieren und am Beispiel von A.P. Tschechows Geschichte „Chamäleon“ betrachten.

Story-Funktionen

  • kleines Volumen
  • Begrenzte Anzahl von Schauspielern
  • Ein Handlungsstrang ist oft das Schicksal des Protagonisten.
  • Die Geschichte erzählt von mehreren, aber häufiger von einem, wichtige Folge aus dem Leben eines Menschen.
  • Neben- und Episodenfiguren offenbaren auf die eine oder andere Weise den Charakter der Hauptfigur, das mit dieser Hauptfigur verbundene Problem.
  • Durch die Anzahl der Seiten kann die Geschichte umfangreich sein, aber die Hauptsache ist, dass die gesamte Handlung einem Problem unterliegt, mit einem Helden, einer Handlung verbunden ist.
  • Details spielen eine große Rolle in der Geschichte. Manchmal reicht ein Detail aus, um den Charakter des Helden zu verstehen.
  • Die Geschichte wird von einer Person erzählt. Das kann der Erzähler, der Held oder der Autor selbst sein.
  • Die Geschichten haben einen treffenden, einprägsamen Titel, der bereits einen Teil der Antwort auf die gestellte Frage enthält. .
  • Die Geschichten wurden von den Autoren in einer bestimmten Epoche geschrieben, spiegeln also natürlich die Besonderheiten der Literatur einer bestimmten Epoche wider. Es ist bekannt, dass Geschichten bis zum 19. Jahrhundert Kurzgeschichten nahe standen, im 19. Jahrhundert tauchte in den Geschichten ein Subtext auf, der in einer früheren Zeit nicht hätte sein können.

Beispiel.

Illustrationen von Gerasimov S.V. zur Geschichte von Tschechow A.P.
"Chamäleon". 1945

Die Geschichte von A. P. Tschechow „Chamäleon“

  • Klein im Volumen. Tschechow ist generell ein Meister der Kurzgeschichte.
  • Die Hauptfigur ist der Polizist Ochumelov. Alle anderen Charaktere helfen, den Charakter der Hauptfigur zu verstehen, einschließlich des Handwerkers Khryukin.
  • Die Handlung ist um eine Episode herum aufgebaut - der Hund beißt dem Goldschmied Khryukin in den Finger.
  • Das Hauptproblem besteht darin, Unterwürfigkeit, Kriecherei, Unterwürfigkeit lächerlich zu machen, eine Person nach dem Platz in der Gesellschaft zu bewerten, den sie einnimmt, die Gesetzlosigkeit der Machthaber. Alles in der Geschichte unterliegt der Offenlegung dieses Problems - alle Änderungen in Ochumelovs Verhalten in Bezug auf diesen Hund - vom Wunsch, die Ordnung wiederherzustellen, damit es keine streunenden Hunde gibt, bis zur Zuneigung des Hundes, der sich drehte heraus, gehörte dem Bruder des Generals.
  • Details spielen eine wichtige Rolle in der Geschichte. In diesem Fall ist dies Ochumelovs Mantel, den er dann auszieht und wieder über seine Schultern wirft (zu diesem Zeitpunkt ändert sich seine Einstellung zur aktuellen Situation).
  • Die Geschichte wird aus der Sicht des Autors erzählt. In einer kleinen Arbeit gelang es Tschechow, seine Empörung, satirische, sogar sarkastische Haltung gegenüber der Ordnung in Russland auszudrücken, in der eine Person nicht nach ihrem Charakter, ihren Taten und Taten bewertet wird, sondern nach dem Rang, den sie einnimmt.
  • Der Name der Geschichte - "Chamäleon" - spiegelt sehr genau das Verhalten des Protagonisten wider, der seine "Farbe", dh seine Einstellung zu dem, was passiert, in Verbindung mit dem Besitzer des Hundes ändert. Chamäleonismus als soziales Phänomen vom Autor in der Geschichte verspottet.
  • Die Geschichte wurde 1884 geschrieben, während der Blütezeit von Kritischer Realismus in der russischen Literatur des 19. Jahrhunderts. Daher hat das Werk alle Merkmale diese Methode: die Laster der Gesellschaft lächerlich machen, eine kritische Reflexion der Realität.

So haben wir am Beispiel der Erzählung „Chamäleon“ von A. P. Tschechow die Besonderheiten dieser Literaturgattung untersucht.

Gattungen der Literatur- dies sind historisch gewachsene Gruppen von Werken der Literatur, die durch eine Reihe von formalen und bedeutungsvollen Eigenschaften, die auf formalen Merkmalen beruhen, vereint sind.

Fabel- ein poetisches oder prosaisches literarisches Werk moralisierenden, satirischen Charakters. Am Ende der Fabel steht ein kurzer moralisierender Schluss – die sogenannte Moral.

Ballade- Dies ist ein lyrisch-episches Werk, das heißt eine Geschichte, die in poetische Form, historischen, mythischen oder heroischen Charakter. Die Handlung der Ballade ist normalerweise der Folklore entlehnt.

Epen- das sind heroisch-patriotische Lieder-Geschichten, die von den Taten der Helden erzählen und das Leben widerspiegeln Altes Russland IX-XIII Jahrhundert; Art mündlich Volkskunst, die der songepischen Art der Realitätsreflexion innewohnt.

Visionen ist eine Gattung mittelalterliche Literatur, die einerseits dadurch gekennzeichnet ist, dass das Bild eines „Hellsehers“ im Zentrum der Erzählung steht und andererseits der jenseitige, eschatologische Inhalt der visuellen Bilder selbst dem Hellseher offenbart wird.

Detektiv- Dies ist ein überwiegend literarisches Genre, dessen Werke den Prozess der Untersuchung eines mysteriösen Vorfalls beschreiben, um seine Umstände zu klären und das Rätsel zu lösen.

Komödie- Aussicht dramatisches Werk. Zeigt alles Hässliche und Lächerliche, Komische und Peinliche, macht sich über die Laster der Gesellschaft lustig.

Sittenkomödie(Komödie der Charaktere) ist eine Komödie, in der die Quelle des Witzigen die innere Essenz der Charaktere und Sitten ist hohe Gesellschaft, lustige und hässliche Einseitigkeit, hypertrophierter Charakterzug oder Leidenschaft (Laster, Fehler). Sehr oft ist es eine Komödie der Manieren satirische Komödie das sich über all diese menschlichen Qualitäten lustig macht.

lyrisches gedicht(in Prosa) - anzeigen Fiktion, die emotional und poetisch die Gefühle des Autors ausdrückt.

Melodrama- eine Art Drama, dessen Charaktere scharf in positive und negative unterteilt sind.

Mythos ist eine Erzählung, die die Vorstellungen der Menschen über die Welt, den Platz des Menschen darin, über den Ursprung aller Dinge, über Götter und Helden vermittelt.

Feature-Artikel- die zuverlässigste Art der Erzählung, epische Literatur, die Fakten aus dem wirklichen Leben zeigt.

Lied, oder Lied- die meisten antike Ansicht Lyrik; ein Gedicht, das aus mehreren Strophen und einem Refrain besteht. Lieder werden in Folk, Heroisch, Historisch, Lyrisch usw. unterteilt.

Science-Fiction - ein Genre in der Literatur und anderen Kunstformen, eine der Spielarten der Fantasie. Science-Fiction basiert auf fantastischen Annahmen (Fiktion) im Bereich der Wissenschaft, einschließlich Verschiedene Arten Wissenschaften, wie zum Beispiel: exakte, natürliche und Geisteswissenschaften.

Novelle ist das wichtigste Genre der kleinen erzählende Prosa, eine kürzere Form Fiktion als eine Kurzgeschichte oder ein Roman. Der Autor von Geschichten wird normalerweise als Romanautor bezeichnet, und die Gesamtheit der Geschichten wird als Kurzgeschichten bezeichnet.

Geschichte- mittlere Form; eine Arbeit, die eine Reihe von Ereignissen im Leben des Protagonisten hervorhebt.

Oh ja- ein Genre von Texten, das ein feierliches Gedicht ist, das einem Ereignis oder Helden gewidmet ist, oder individuelle Arbeit so ein Genre.

Gedicht- Art des lyrischen Epos; poetisches Geschichtenerzählen.

Nachricht(äh Pistolenliteratur) ist eine literarische Gattung, die die Form von "Briefen" oder "Nachrichten" (Epistol) verwendet.

Geschichte- eine kleine Form, eine Arbeit über ein Ereignis im Leben einer Figur.

Geschichte- Das Genre literarische Kreativität, h Märchen enthalten vor allem Magie und verschiedene unglaubliche Abenteuer. .

Roman- große Form; ein Werk, an dessen Geschehen meist viele Charaktere beteiligt sind, deren Schicksale miteinander verflochten sind. Romane sind philosophisch, abenteuerlich, historisch, familiär und sozial.

Tragödie- eine Art dramatisches Werk, das vom unglücklichen Schicksal des Protagonisten erzählt, der oft dem Tode geweiht ist.

Folklore- Aussicht Volkskunst, was die allgemeinen Muster widerspiegelt Gemeindeentwicklung Völker. In der Folklore gibt es drei Arten von Werken: episch, lyrisch und dramatisch. Gleichzeitig haben epische Genres eine poetische und prosaische Form (in der Literatur wird das epische Genre nur durch Prosawerke repräsentiert: eine Geschichte, ein Roman, ein Roman usw.). Ein Merkmal der Folklore ist ihr Traditionalismus und ihre Orientierung an der mündlichen Art der Informationsübermittlung. Die Träger waren in der Regel Dorfbewohner(Bauern).

Epos- ein Werk oder ein Werkzyklus, der eine bedeutende Person darstellt historische Ära oder ein großes historisches Ereignis.

Elegie- ein lyrisches Genre, das in freier poetischer Form jede Klage, jeden Ausdruck von Traurigkeit oder jedes emotionale Ergebnis enthält philosophische Meditationüber die komplexen Probleme des Lebens.

Epigramm- Dies ist ein kleines satirisches Gedicht, das sich über eine Person oder ein soziales Phänomen lustig macht.

Epos ist eine heroische Erzählung der Vergangenheit, enthaltend vollständiges Bild Volksleben und in harmonischer Einheit ein Gewisses darstellend epische Welt Helden Helden.

Essay ist eine literarische Gattung, ein Prosawerk von geringem Umfang und freier Komposition.

Eine Besonderheit des Epos liegt in der organisierenden Rolle der Erzählung: Der Sprecher berichtet die Ereignisse und ihre Details als etwas Vergangenes, etwas, an das man sich erinnert, während er auf Beschreibungen der Handlungen der Charaktere und ihres Aussehens zurückgreift, manchmal zurückgreift zu argumentieren.

Das Epos ist ein Werk nationaler Probleme, monumental in der Form: "" L. Tolstoi " Ruhig Don» M. Scholochova.

Ein episches Gedicht ist ein poetisches, manchmal prosaisches literarisches Werk, das eine Handlung hat. In der Regel singt er von der glorreichen Vergangenheit der Menschen, seinem Geist, seinen Traditionen usw.: "" A. Puschkin "" N ..

Ein Roman ist ein literarisches Werk, in dem sich die Erzählung auf das Schicksal eines Individuums in seinem Entstehungs- und Entwicklungsprozess konzentriert, dem Roman zufolge ein „Epos des Privatlebens“: „Oblomov“ von A. Goncharov, "" ICH. .

Die Geschichte ist ein "durchschnittliches" Genre epische Art Literatur. Sie ist weniger Romantik in Bezug auf das Volumen, aber mehr als eine Geschichte oder Kurzgeschichte. Im Roman besteht die Basis in einer ganzheitlichen Handlung, in der tatsächlichen oder psychologischen Bewegung der Handlung und in der Geschichte Besondere Aufmerksamkeit statischen Komponenten gegeben - mentale Zustände, Beschreibungen von Landschaften, Leben und so weiter: A. Puschkin "Schneesturm", A. "Steppe". Im Western ist es oft schwierig, zwischen einem Roman und einer Geschichte zu unterscheiden Literarisches Genre Die Story sticht überhaupt nicht heraus.

Novelle - klein Prosa-Genre, die im Volumen mit der Geschichte verglichen werden kann.

Aber es unterscheidet sich davon dadurch, dass die Kurzgeschichte eine scharfe zentripetale Handlung hat, oft paradox, es ihr an Beschreibung und kompositorischer Strenge mangelt. Den Fall poetisierend bringt die Kurzgeschichte den Kern der Handlung zum Vorschein, reduziert Lebensmaterial auf den Rahmen eines Geschehens: frühe Geschichten A. Tschechow, N. Gogol.

Story - eine kleine epische Genreform Literarische Arbeit. Kleines Volumen der abgebildeten Phänomene. Hat wenig Text. Es ist ein Prosawerk.

lyrische Gattungen. Ode ist ein Genre, das ein wichtiges historisches Ereignis, eine Person oder ein Phänomen besingt. Dieses Genre wurde besonders im Klassizismus entwickelt: „Ode am Tag der Thronbesteigung“ von M. Lomonosov.

Ein Song ist ein Genre, das entweder episch oder episch sein kann lyrische Gattung. Das epische Lied hat eine Handlung: „Das Lied von Prophetischer Oleg» A. Puschkin. Im Kern lyrisches Lied Lüge seelische Gefühle die Hauptfigur oder der Autor selbst: Marys Lied aus "Ein Fest in der Zeit der Pest" von A. Puschkin. Elegie ist ein Genre der romantischen Poesie, trauriges Spiegelbild ein Dichter über das Leben, das Schicksal, seinen Platz in dieser Welt: „Das Tageslicht ging aus“ von A. Puschkin Die Botschaft ist ein Genre, das nicht mit einer bestimmten Tradition verbunden ist.Ein charakteristisches Merkmal ist die Anziehungskraft auf eine Person: „An Chaadaev “ von A. Puschkin. Sonett - ein Genre, das in Form eines lyrischen Gedichts präsentiert wird und sich durch strenge Anforderungen an die Form auszeichnet.Das Sonett sollte 14 Zeilen haben. Es gibt 2 Arten von Sonetten:

Englisches Sonett. Besteht aus drei Vierzeilern und einem Couplet am Ende: Shakespeares Sonette;

Französisches Sonett. Besteht aus zwei Vierzeilern und zwei Tertiärzeilen am Ende. Dieses Genre erlangte in Russland im Zeitalter der Symbolik besondere Popularität: Balmont.

Ein Epigramm ist ein kurzes Gedicht, nicht mehr als ein Vierzeiler, das eine bestimmte Person lächerlich macht oder auf humorvolle Weise vorstellt:

"Über Woronzow" von A. Puschkin.

Satire ist ein detaillierteres Gedicht, sowohl in Bezug auf die Lautstärke als auch auf den Umfang dessen, was dargestellt wird.

Macht sich normalerweise über soziale Fehler lustig. Satire ist geprägt von bürgerlichem Pathos: die Satiren von Kantemir, „Mein rötlicher Spötter mit dickem Bauch“ von A. Puschkin.

Eine solche Unterteilung in Genres ist sehr bedingt, weil in der Regel in reiner Form selten präsentiert. Ein Gedicht kann mehrere Genres gleichzeitig vereinen: „Ans Meer“ von A. Puschkin verbindet Elegie und Botschaft.

Dramaturgie

Dramaturgie hat ihren Ursprung in der Antike. Damals zwei wichtige dramatische Gattung- Tragödie und Komödie. Der Hauptkonflikt in der Tragödie war der spirituelle Konflikt in der Seele des Protagonisten zwischen Gewissen und Pflicht. Die Tragödie ist die höchste Art des Dramas

Furchtbares, düsteres Ereignis, fataler Ausgang Das antike Drama hatte seine Eigenheiten. Das wichtigste war die Idee des Schicksals, die Vorbestimmung des Schicksals. wichtige Rolle dabei antikes Schauspiel gehörte zum Chor. Er formulierte die Haltung des Publikums zum Bühnengeschehen, drängte es zur Empathie, durch den Chor wurde das Publikum in die Aufführung hineingezogen und selbst zum Akteur des Geschehens.

Comedy basierte auf Alltagsgeschichten und galt als niederes Genre. Die Handlung basierte lustige Geschichten, Missverständnisse, Fehler, komische Fälle. Im Mittelalter trug die christliche Kirche zur Entstehung neuer Schauspielgattungen bei – liturgisches Drama, Mysterium, Wunder, Moral, Schuldrama – im 18. Jahrhundert bildete sich das Drama als Gattung heraus, Melodramen, Farcen und Varietés breiteten sich aus. In der Ära des Klassizismus wurden die Regeln der Dramaturgie geformt. Als Hauptregel gilt „Einheit von Ort und Zeit“ zeitgenössische Literatur das tragikomische Genre gewinnt zunehmend an Bedeutung. Theater letztes Jahrhundert enthält einen Liedtext.

Comedy ist ein Genre, in dem Charaktere, Handlungen und Situationen in lustigen Formen dargestellt oder mit Comic durchdrungen sind. Lange Zeit Komödie galt als "niedriges Genre". Komödie wurde bis zum Klassizismus als Gegenstück zur Tragödie verstanden, bei der Komödie wurde immer von einem Happy End ausgegangen. Helden stammten in der Regel aus der Unterschicht. Und erst im Zeitalter der Aufklärung wurde die Komödie als „mittleres Genre“ oder, wie sie es anders nannten, als „kleinbürgerliches Drama“ anerkannt. Im 19. und besonders im 20. Jahrhundert wurde die Komödie frei und frei vielfältiges Genre. Comedy zielt in erster Linie darauf ab, das Hässliche lächerlich zu machen. Die Helden der Komödie sind innerlich nicht wohlhabend, widersprüchlich, entsprechen nicht ihrer Position, deshalb werden sie verspottet, was sie zu sich bringt sauberes Wasser. Und das Lachen erfüllt seine „ideale“ Mission. In einem Genre wie der Komödie ist die Darstellung menschlicher Gefühle und Leiden nur bis zu einem gewissen Grad zulässig, sonst verdrängt das Mitgefühl das Lachen und das Drama erscheint vor uns.

Klassizismus

Der Name dieser Richtung leitet sich von ab Lateinisches Wort classicus, was auf Russisch vorbildlich bedeutet. Existierte in der europäischen Literatur und Kunst vom 17. bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts. Merkmale des Klassizismus:

Ästhetik basiert auf den Prinzipien des Rationalismus (Verhältnis - Vernunft). Fiktionales Werk wird unter diesem Gesichtspunkt als künstliches Gebäude betrachtet - bewusst geschaffen, vernünftig organisiert, logisch gebaut.

Es wurde eine strenge Hierarchie von Genres festgelegt, die in hoch, mittel und niedrig unterteilt sind.

Eine solche Klassifizierung im russischen Klassizismus wurde von M. Lomonosov gegeben.

Er schrieb Tragödie, Ode, Epos dem hohen Genre zu. Sie beschrieben öffentliches Leben, historische Ereignisse, Mythologie. Helden beschrieben in hohes Genre müssen notwendigerweise Götter, Könige, Generäle gewesen sein. Romane, Annalen, Leben gehörten zum mittleren Genre.

Helden in diesem Stil können sowohl hochrangige als auch gewöhnliche Menschen sein. Das niedrige Genre umfasste Komödien, Fabeln und Satiren. Die Helden in ihnen waren einfache Leute. Jedes Genre hat klare Grenzen und klare formale Merkmale, keine Vermischung von Erhabenem und Niedrigem, Tragischem und Komischem, heroischem Alltag war nicht erlaubt. Das Hauptgenre war natürlich die Tragödie. Die klassische Literatur befürwortete das Prinzip der "Einheit von Ort, Zeit und Zeit".

Das bedeutete, dass die Aktion an einem Ort und zu einer Zeit stattfinden musste. Die Dauer der Handlung sollte auf die Dauer der Aufführung begrenzt werden (die Zeit, von der das Stück erzählt, sollte auf einen Tag begrenzt sein). Die Einheit der Zeit bedeutete, dass das Stück eine Intrige widerspiegeln sollte und es keine Nebenwirkungen geben sollte.