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Quando o romance "1984" foi publicado pela primeira vez na União Soviética, todos literalmente enlouqueceram. E foi de quê. Ninguém jamais viu uma narrativa tão misteriosa, alegórica e fácil de interpretar neste país. Foi lido aos buracos, passado de mão em mão, horários foram definidos para a ordem de leitura, as portas das bibliotecas de clubes e distritos começaram a se abrir duas vezes mais. Nas salas de aula dos alunos, salas de aula e laboratórios de inúmeros institutos de pesquisa, eles só falavam sobre isso: “Você já leu? - E você? - Então como?". As disputas sobre o que foi lido às vezes se tornaram bastante acirradas. Em alguns casos, os cânones da amizade eterna e do amor violento começaram a vacilar.

Duas meninas que conheço estabeleceram o critério necessário para o encontro com os jovens: a leitura e a interpretação obrigatórias de 1984. e um dos amigos filósofos em um sussurro na cozinha, sob grande segredo(Verdade, para todos em uma fileira) transmitiu que, dizem eles, este livro não foi escrito por George Orwell, mas por um certo Georgy Rulko, que passou toda a sua vida em uma litsharashka. O principal argumento era que quase nenhum americano poderia escrever uma obra tão volumosa e perspicaz. Para fazer isso, você certamente deve ser russo e até mesmo estar na prisão. Realmente, é real depois de um cansativo dia de trabalho gasto no transportador de suéter do Sr. Ford para chegar em casa e rabiscar algo assim?

Por que meu conhecido decidiu que o inglês Orwell era americano está além de mim até hoje, mas o fato de "1984" ter feito uma sensação real, perturbado as mentes do público mais leitor e especulativo do mundo, é um fato indiscutível.

Em 4 de abril de 1984, um funcionário menor do Ministério da Verdade, Winston Smith, começa a manter um diário secreto em caderno comprado de um traficante de sucata. Esta é uma ofensa terrível e inaceitável em 1984. Afinal, objetos do passado, e especialmente pensamentos secretos, são estritamente proibidos. Tudo acontece em Londres, principal cidade da Pista I, parte da Oceania, que inclui Reino Unido, América do Norte e América do Sul. Oceania - estado totalitário, seguindo rigorosamente os princípios do ANGSOCA - socialismo inglês.

Proles habitam a Oceania. Por causa de sua estupidez e estreiteza mental, dificilmente vale a pena tratá-los como seres humanos. A vida de todos é monitorada por teletelas instaladas em cada residência. Winston Smith é incrivelmente sortudo: ele tem um lugar em seu quarto que não é visível com um olhar atento. Ele se esconde furtivamente neste canto e abre o diário: “Abaixo o Big Brother!”, “Abaixo o Big Brother!”, “Abaixo o Big Brother!”, ele deduz diligentemente repetidamente.

Grande Irmão... Seu rosto de bigode pesado parece severamente de cada parede, cerca, poste de luz. Ele é o chefe, o líder mítico da Oceania. Ninguém nunca o viu, mas qualquer um que ousasse pensar nisso imediatamente sentiu seu poder em seus ossos quebrados nos porões de tortura do Ministério do Amor. Todos deveriam amar o Big Brother...

Bem, diga-me, era possível apaziguar o sussurro da cozinha depois de ler?! Proles, proletários de leitura, líder bigodudo, vigilância total, tortura e reforjamento de dissidentes... Não sei se todos os "sussurradores" leram o livro até o fim - o romance é volumoso, mas qual é o começo?!

George Orwell (nome real Eric Blair) nasceu exatamente cem anos atrás na Índia. A família não era rica, então ele estava destinado a se tornar um pobre "bolsista" em um nível inferior. Escola de inglês.

No entanto, ele ainda conseguiu entrar no Eton, tendo conquistado uma vitória absoluta em uma competição difícil.

instituição educacional, é claro, pertencente ao número de castas, conheceu-o em seu verdadeiro valor: atenção, hipocrisia, esnobismo. Muito provavelmente, isso forçou Orwell a interromper sua vida estudantil. Quebrado e desapontado, ele parte para a Birmânia, onde aceita um emprego na polícia. Cinco anos ele observa sangue, morte, injustiça...

Depois de escrever seu primeiro romance Burmese Days, Orwell deixa a polícia e se muda para Paris, e depois para Londres, onde é inicialmente forçado a trabalhar como lavador de pratos em restaurantes e cafés. Impressões e experiências daqueles anos formaram a base do livro " Vida de cachorro em Paris e Londres."

Desde então, Orwell tem trabalhado como jornalista e escritor. Suas convicções - ódio a qualquer doutrina política que viole os direitos humanos, que permita a violência contra uma pessoa - o levaram às fileiras dos legalistas, defensores da ordem e do Estado. No decorrer guerra civil na Espanha, onde foi ferido, onde, com indisfarçável pesar, está mais uma vez convencido da veracidade de seus princípios e prioridades morais. A sangrenta traição dos comunistas, que levou o povo da Espanha ao desastre, tornou-se o leitmotiv do livro "Respeito pela Catalunha". Em numerosos ensaios magistralmente escritos daqueles anos, ele implora, implora, grita, alertando o mundo sobre o perigo mortal de vários "ismos" que têm uma cor marrom-avermelhada: fascismo, nacional-socialismo, comunismo ...

O fantasma da trama de "1984" estava amadurecendo em sua mente há muito tempo: uma infância difícil, a posição humilhante de um "bolsista", a arrogância implacável e o esnobismo de Eton, "dias birmanesas", dejetos nos quintais dos parisienses restaurantes e, finalmente, o pus e o sangue da Espanha...

A guerra começou. Mortalmente doente, incapaz de lutar na linha de frente, o escritor ainda consegue um emprego como observador na defesa aérea. Apesar de tudo, ele nunca para de escrever. Em 1945, foi publicado seu romance Fazenda dos bichos, escrito no raro gênero de fábula política. A fazenda de gado é administrada pelo cruel e implacável fazendeiro Jones. Os animais levantam uma rebelião, expulsam o tirano e tentam viver de uma nova maneira. Mas logo a casta mais alta aparece em sua sociedade - porcos astutos e gulosos liderados pelo javali Napoleão. Em última análise, os belos, mas irrealizáveis ​​ideais da igualdade universal dos animais são pisoteados e esquecidos, e um pesadelo começa. Tudo é exatamente como aconteceu na Rússia. Uma história de engano, traição e crime.

A doença progrediu. Chegou o momento em que os médicos foram obrigados a admitir sua impotência. Antes da morte de Orwell, em janeiro de 1950, foi publicado o romance "1984" - a coroa de sua obra, resultado digno de uma difícil, difícil e ofensiva vida curta.

"Guerra é Paz!", "Liberdade é Escravidão!", "Ignorância é Força!" - essas fórmulas e conceitos-chave de qualquer ditadura e totalitarismo são brilhantemente deduzidos por Orwell em seus livros por causa de um slogan humano principal: "Povo, seja vigilante!". 2003…

Crime e Castigo é o romance mais famoso de F.M. Dostoiévski, que deu um golpe poderoso consciência pública. Escrever um romance simboliza a descoberta de um estágio mais elevado e novo na obra de um escritor brilhante. No romance, com o psicologismo inerente a Dostoiévski, mostra-se o caminho da inquieta alma humana pelos espinhos do sofrimento para compreender a Verdade.

História da criação

O caminho de criação da obra foi muito difícil. A ideia do romance com a teoria subjacente do "super-homem" começou a surgir durante a permanência do escritor em trabalho árduo, ele amadureceu ao longo de muitos anos, mas a própria ideia de revelar a essência do "comum" e do "extraordinário" "as pessoas se cristalizaram durante a estada de Dostoiévski na Itália.

O início do trabalho no romance foi marcado pela fusão de dois rascunhos - o romance inacabado "Bêbado" e o esboço do romance, cujo enredo é baseado na confissão de um dos condenados. Posteriormente, o enredo foi baseado na história de um estudante pobre Rodion Raskolnikov, que matou um velho penhorista para o benefício de sua família. Vida cheia de drama e conflito cidade grande tornou-se um dos personagens principais do romance.

Fyodor Mikhailovich trabalhou no romance em 1865-1866, e quase imediatamente após se formar em 1866 foi publicado na revista Russky Vestnik. A resposta entre os revisores e a comunidade literária da época foi muito tempestuosa - da admiração tempestuosa à rejeição aguda. O romance foi submetido a dramatização repetida e foi posteriormente filmado. A primeira produção teatral na Rússia ocorreu em 1899 (destaque-se que foi encenada no exterior 11 anos antes).

Descrição da obra de arte

A ação se passa em uma área pobre de São Petersburgo na década de 1860. Rodion Raskolnikov, um ex-aluno, penhora a última coisa valiosa para um velho penhorista. Cheio de ódio por ela, ele planeja um terrível assassinato. No caminho para casa, ele olha para um dos estabelecimentos de bebidas, onde conhece o oficial completamente degradado Marmeladov. Rodion ouve revelações dolorosas sobre o destino infeliz de sua filha, Sonya Marmeladova, forçada por sua madrasta a ganhar a vida de sua família pela prostituição.

Logo Raskolnikov recebe uma carta de sua mãe e fica horrorizado com a violência moral contra sua irmã mais nova Dunya, perpetrada pelo cruel e depravado proprietário de terras Svidrigailov. A mãe de Raskolnikov espera arranjar o destino de seus filhos casando-se com Pyotr Lujin, um homem muito rico, sua filha, mas ao mesmo tempo todos entendem que não haverá amor neste casamento e a menina estará novamente condenada ao sofrimento. O coração de Rodion está dilacerado de pena por Sonya e Dunya, e o pensamento de matar a odiada velha está firmemente fixado em sua mente. Ele vai gastar o dinheiro do penhorista, ganho de maneira injusta, por uma boa causa - a libertação de meninas e meninos sofredores da pobreza humilhante.

Apesar da aversão à violência sangrenta crescendo em sua alma, Raskolnikov, no entanto, comete um pecado grave. Além disso, além da velha, ele mata sua mansa irmã Lizaveta, uma testemunha involuntária de um crime grave. Rodion mal consegue escapar da cena do crime, enquanto esconde a riqueza da velha em um lugar aleatório, sem sequer avaliar seu valor real.

O sofrimento mental de Raskolnikov causa alienação social entre ele e aqueles ao seu redor, Rodion adoece por experiências. Logo ele descobre que outra pessoa é acusada do crime que cometeu - um simples garoto da aldeia Mikolka. Uma reação dolorosa às conversas dos outros sobre o crime torna-se muito perceptível e suspeita.

Além disso, o romance descreve as duras provações da alma de um estudante assassino que está tentando encontrar paz de espírito, encontrar pelo menos alguma justificativa moral para o crime cometido. Um fio de luz percorre o romance, a comunicação de Rodion com a garota infeliz, mas ao mesmo tempo gentil e altamente espiritual, Sonya Marmeladova. Sua alma está inquieta com a discrepância entre a pureza interior e o modo de vida pecaminoso, e Raskolnikov encontra nessa garota sua alma gêmea. A solitária Sonya e o amigo universitário Razumikhin tornam-se um apoio para os torturados ex-estudante Rodion.

Com o tempo, o investigador do caso de assassinato, Porfiry Petrovich, descobre as circunstâncias detalhadas do crime e Raskolnikov, após longo tormento moral, se reconhece como assassino e vai para o trabalho duro. Altruísta Sonya não deixa o seu próprio amigo próximo e vai atrás dele, graças à garota, ocorre a transformação espiritual do protagonista do romance.

Os personagens principais da novela

(Ilustração de I. Glazunov Raskolnikov em seu armário)

A dualidade dos impulsos espirituais está no nome do protagonista do romance. Toda a sua vida é permeada pela pergunta - as violações da lei serão justificadas se forem cometidas em nome do amor aos outros? Sob a pressão das circunstâncias externas, Raskolnikov na prática passa por todos os círculos do inferno moral associados ao assassinato para ajudar os entes queridos. A catarse vem de querida pessoa- Sonya Marmeladova, que ajuda a encontrar paz para a alma de um assassino de estudantes inquieto, apesar das difíceis condições de trabalho duro.

Sabedoria e humildade carregam a imagem dessa heroína incrível, trágica e ao mesmo tempo sublime. Por causa do bem-estar de seus vizinhos, ela pisou na coisa mais preciosa que ela tem - sua honra feminina. Apesar de sua maneira de ganhar, Sonya não causa o menor desprezo, sua alma pura, a adesão aos ideais da moral cristã encantam os leitores do romance. Sendo uma amiga fiel e amorosa de Rodion, ela vai com ele até o fim.

O mistério e a ambiguidade desse personagem nos faz pensar mais uma vez na versatilidade da natureza humana. Por um lado, uma pessoa astuta e cruel, no final do romance, ele mostra seu cuidado e preocupação com seus filhos órfãos e ajuda Sonya Marmeladova a restaurar sua reputação danificada.

Um empresário de sucesso, uma pessoa de aparência respeitável, causa uma impressão enganosa. Lujin é frio, ganancioso, não evita calúnias, não quer amor de sua esposa, mas exclusivamente servilismo e humildade.

Análise do trabalho

A estrutura composicional do romance é uma forma polifônica, onde a linha de cada um dos personagens principais é multifacetada, auto-suficiente e, ao mesmo tempo, interage ativamente com os temas de outros personagens. Além disso, as características do romance são a incrível concentração de eventos - o prazo do romance é limitado a duas semanas, o que, com um volume tão significativo, é uma ocorrência bastante rara na literatura mundial da época.

A composição estrutural do romance é bastante simples - 6 partes, cada uma das quais, por sua vez, é dividida em 6-7 capítulos. Uma característica é a falta de sincronização dos dias de Raskolnikov com uma estrutura clara e concisa do romance, o que enfatiza a confusão Estado interno Personagem principal. A primeira parte descreve três dias da vida de Raskolnikov e, a partir da segunda, o número de eventos aumenta a cada capítulo, atingindo uma concentração surpreendente.

Outra característica do romance é a desgraça sem esperança e destino trágico maioria de seus personagens. Até o final do romance, apenas personagens jovens permanecerão com o leitor - Rodion e Dunya Raskolnikov, Sonya Marmeladova, Dmitry Razumikhin.

O próprio Dostoiévski considerou seu romance "um registro psicológico de um crime", ele tem certeza de que a angústia mental prevalece sobre a punição legal. O protagonista se afasta de Deus e se deixa levar pelas ideias do niilismo, populares na época, e somente no final do romance há um retorno à moral cristã, o autor deixa o herói com uma hipotética possibilidade de arrependimento.

Conclusão final

Ao longo do romance Crime e Castigo, a visão de mundo de Rodion Raskolnikov se transforma de próximo a Nietzsche, que era obcecado pela ideia de um “super-homem”, para um cristão com seus ensinamentos sobre o amor divino, humildade e misericórdia. O conceito social do romance está intimamente entrelaçado com a doutrina evangélica do amor e do perdão. Todo o romance está saturado de verdade espírito cristão e nos faz perceber todos os eventos e ações das pessoas que acontecem na vida pelo prisma da possibilidade de transformação espiritual da humanidade.

Há 70 anos, em 13 de fevereiro de 1940, Mikhail Bulgakov terminava o romance O Mestre e Margarita.

Mikhail Bulgakov escreveu seu romance O Mestre e Margarita por um total de 12 anos. O conceito do livro tomou forma gradualmente. O próprio Bulgakov datou a época em que o trabalho no romance começou em diferentes manuscritos de 1928 ou 1929.

Sabe-se que a ideia do romance veio do escritor em 1928, e em 1929 Bulgakov começou o romance O Mestre e Margarita (que ainda não tinha esse título).

Após a morte de Bulgakov, oito edições do romance permaneceram em seu arquivo.

Na primeira edição do romance "O Mestre e Margarita" tinha variantes dos nomes "Mago Negro", "Casco do Engenheiro", "Malabarista com Casco", "Filho B", "Tour".

Em 18 de março de 1930, após receber a notícia sobre a proibição da peça "A cabala dos santos", a primeira edição do romance, trazida para o capítulo 15, foi destruída pelo próprio autor.

A segunda edição de O Mestre e Margarita, que foi criada até 1936, tinha como subtítulo "Romance fantástico" e variantes dos nomes "O Grande Chanceler", "Satanás", "Aqui estou", "Chapéu com Pena", "Teólogo Negro", "Ele Apareceu", "A Ferradura do Estrangeiro", "Ele Apareceu", "A Vinda", "O Mago Negro" e "O Casco do Conselheiro".

Na segunda edição do romance, Margarita e o Mestre já apareceram, e Woland adquiriu sua comitiva.

A terceira edição do romance, iniciada na segunda metade de 1936 ou em 1937, foi originalmente chamada O Príncipe das Trevas. Em 1937, voltando mais uma vez ao início do romance, o autor escreveu pela primeira vez em folha de rosto o título "Mestre e Margarita", que se tornou definitivo, colocou as datas 1928-1937 e não deixou mais trabalhos nele.

Maio - Junho de 1938 texto completo O romance foi reimpresso pela primeira vez, a edição do autor continuou quase até a morte do escritor. Em 1939, mudanças importantes foram feitas no final do romance e um epílogo foi adicionado. Mas então o doente terminal Bulgakov ditou à sua esposa, Elena Sergeevna, emendas ao texto. A extensão das inserções e emendas na primeira parte e no início da segunda sugere que não havia menos trabalho a ser feito, mas o autor não teve tempo de completá-lo. Bulgakov parou de trabalhar no romance em 13 de fevereiro de 1940, menos de quatro semanas antes de sua morte.

O romance de Fiódor Mikhailovich Dostoiévski "Crime e Castigo" é o mais trabalho famoso escritor, incluído no fundo dourado da literatura mundial. Escrito durante um período difícil de provações da vida do autor, aborda muitos problemas sérios que permanecem relevantes até hoje. O romance é bastante complexo e profundo, porém análise detalhada obras ajudarão a entender melhor a ideia principal e os problemas do romance, as ações dos personagens principais. A análise "Crime e Castigo" requer a mais completa e será especialmente útil para alunos da 10ª série em preparação para o exame de literatura.

Breve análise

Ano de escrita– 1866

História da criação- Dostoiévski alimentou a ideia de "Crime e Castigo" durante sua estada em trabalho duro, durante o período das experiências emocionais mais fortes.

Sujeito- Mostrar condições desumanas vida dos segmentos mais pobres da população, a desesperança de sua existência e a raiva do mundo inteiro.

Composição- O romance consiste em seis partes e um epílogo. Cada parte é dividida em 6-7 capítulos. A primeira parte descreve o modo de vida do protagonista e o crime que cometeu, nas partes subsequentes - o castigo que lhe seguiu, no epílogo - o remorso do protagonista.

Gênero- Romance.

Direção- Realismo.

História da criação

Durante sua permanência em trabalho forçado, Fedor Mikhailovich foi forçado a se comunicar não apenas com criminosos políticos, mas também com criminosos perigosos - assassinos e ladrões. Observando esses tipos humanos, o escritor chegou à conclusão de que a esmagadora maioria dos crimes foram cometidos por essas pessoas com base em um desespero terrível. Após a abolição da servidão, muitos camponeses que não tinham meios de subsistência foram para grandes cidades onde bebiam, roubavam e matavam.

Foi então que o escritor teve a ideia de escrever um romance cheio de drama e conflitos internos. De acordo com o plano, a obra foi concebida como a confissão de Raskolnikov, na qual se revelava a experiência espiritual do protagonista. No entanto, enquanto escrevia o romance, o autor começou a perceber que não era capaz de se limitar às experiências de um Raskolnikov - o enredo exigia mais profundidade e plenitude. Tendo reagido com muitas críticas ao material escrito, Dostoiévski queimou o romance praticamente concluído e o reescreveu - como todo o mundo literário o conhece.

O escritor também teve um problema com o título da obra. Houve várias versões de trabalho, incluindo "Conto do Criminoso", "Em Julgamento". Como resultado, ele optou pela opção "Crime e Castigo". A essência e o significado do título do romance reside não apenas na punição penal para o cometimento de um crime, mas, sobretudo, na angústia mental infrator. Qualquer atrocidade acarreta uma punição inevitável, e é impossível se esconder dela.

Fyodor Mikhailovich trabalhou no romance em 1865-1866 e, imediatamente após a conclusão, foi publicado na popular revista Russkiy Vestnik. A reação ao trabalho foi muito ambígua, desde uma forte rejeição até uma tempestuosa admiração.

Nos anos 80 do século XIX, o romance foi traduzido para muitas línguas europeias. Sua influência no mundo processo literário acabou sendo enorme: os escritores começaram a desenvolver o tema abordado por Dostoiévski e, às vezes, imitar francamente os clássicos, em cidades diferentes a paz foi entregue apresentações teatrais, mais tarde o trabalho imperecível foi filmado muitas vezes.

Sujeito

tópico principal obras - a opressão e a terrível pobreza da maior parte da sociedade, cuja triste situação não interessa a ninguém. Além disso, o tema de delírios de personalidade e rebelião forçada devido à pobreza sufocante corre como uma linha vermelha. desigualdade social e desesperança.

O problema das falsas crenças, abordado no romance, é sempre relevante. A teoria a que Raskolnikov estava sujeito, sobre a permissividade e a possibilidade de cometer um crime por bons propósitos, é destrutiva. É ela quem é a causa da arbitrariedade, da violência e do terror.

Em seu romance, Dostoiévski queria transmitir suas ideias cristãs sobre a vida, segundo as quais se deve tentar viver moralmente, não sucumbir ao orgulho, à luxúria, ao egoísmo. Viver para o bem dos outros, fazer o bem, sacrificar os próprios interesses pelo bem da sociedade - é o que ensina o escritor. É por esta razão que no final do epílogo, Rodion Raskolnikov chega à fé, que é a salvação de sua alma atormentada, e ganha esperança de salvação.

Composição

A composição estrutural de "Crime e Castigo" é bastante simples: o romance consiste em 6 partes, cada uma das quais, por sua vez, consiste em 6-7 capítulos.

O romance é dividido em dois componentes: o primeiro descreve a provação do protagonista, seu raciocínio e, por consequência, o crime que cometeu. Isso é seguido pela punição e auto-revelação de Raskolnikov, e as 5 partes restantes do trabalho são dedicadas a isso.

Uma característica do romance é alguma inconsistência na cronologia das ações de Raskolnikov. Com isso, o autor queria enfatizar a instabilidade do estado interno do personagem principal, sua perda. Uma excelente adição ao humor de Raskolnikov são as ruas escuras e cinzentas de São Petersburgo, cuja descrição Dostoiévski atribuiu muito espaço na obra.

Na parte final do romance - o epílogo - o escritor apontava para a possível cura de Raskolnikov devido ao arrependimento sincero e fé em Deus. O renascimento moral do herói só foi possível graças ao seu completo repensar de sua vida, ações, valores.

Dostoiévski prestou muita atenção não apenas ao aluno pobre, mas também a outros. personagens centrais: Razumikhin, Dunya Raskolnikova, Pulcheria Alexandrovna, Sonya Marmeladova, Svidrigailov. O personagem de cada um deles é descrito de forma brilhante, colorida, a interação desses heróis complementa perfeitamente grande foto mostrado pelo autor. Apesar dos meandros histórias, todos eles, de uma forma ou de outra, estão conectados a Raskolnikov. Vale ressaltar que um destino trágico aguarda muitos dos heróis descritos e, no final do romance, apenas alguns permanecerão vivos.

personagens principais

Gênero

"Crime e Castigo" refere-se a psicológico e romance filosófico . O próprio Fedor Mikhailovich chamou sua ideia de "um relatório psicológico de um único crime". É único trabalho literário, em que componentes detetivescos, criminais, sociais, psicológicos, filosóficos e amorosos estão habilmente entrelaçados. Combina harmoniosamente a realidade assustadora da vida cotidiana e da fantasia, representada pelos sonhos de Raskolnikov.

Se falar sobre direção literária romance, é totalmente consistente com o "realismo".

Teste de arte

Avaliação de Análise

Classificação média: 4.4. Total de avaliações recebidas: 4274.

O romance "Guerra e Paz" de L.N. Tolstoi dedicou seis anos de trabalho intenso e árduo. 5 de setembro de 1863 A.E. Bers, pai de Sofya Andreevna, esposa de Tolstoy, enviou uma carta de Moscou a Yasnaya Polyana com a seguinte observação: "Ontem conversamos muito sobre 1812 por ocasião de sua intenção de escrever um romance sobre esta época". É esta carta que os pesquisadores consideram "a primeira evidência precisa" datando o início do trabalho de Tolstoi sobre Guerra e Paz. Em outubro do mesmo ano, Tolstoi escreveu a seu parente: “Nunca senti minhas forças mentais e até mesmo todas as minhas forças morais tão livres e tão capazes de trabalhar. E eu tenho esse trabalho. Esta obra é um romance da época de 1810 e dos anos 20, que me ocupou completamente desde o outono... Sou agora um escritor com todas as forças da minha alma, e escrevo e penso, como nunca escrevi e pensado antes.

Os manuscritos de "Guerra e Paz" testemunham como uma das maiores criações do mundo foi criada: mais de 5.200 folhas finamente escritas foram preservadas no arquivo do escritor. A partir deles você pode traçar toda a história da criação do romance.

Inicialmente, Tolstoi concebeu um romance sobre um dezembrista que retornou após um exílio de 30 anos na Sibéria. A ação do romance começou em 1856, pouco antes da abolição da servidão. Mas então o escritor revisou seu plano e mudou-se para 1825 - a era do levante dezembrista. Logo o escritor deixou esse começo e decidiu mostrar a juventude de seu herói, que coincidiu com os tempos formidáveis ​​e gloriosos da Guerra Patriótica de 1812. Mas Tolstoi não parou por aí e, como a guerra de 1812 estava inextricavelmente ligada à de 1805, ele começou todo o seu trabalho a partir desse momento. Tendo movido o início de seu romance meio século para as profundezas da história, Tolstoi decidiu liderar não um, mas muitos heróis pelos eventos mais importantes para a Rússia.

Sua intenção - capturar em forma de arte meio século de história países - Tolstoi chamou de "Três poros". A primeira vez é o início do século, sua primeira década e meia, a época da juventude dos primeiros dezembristas que passaram por Guerra Patriótica 1812. A segunda vez é a década de 20 com seu evento principal - a revolta de 14 de dezembro de 1825. A terceira vez - os anos 50, um fim malsucedido para o exército russo Guerra da Crimeia, a morte repentina de Nicolau I, a anistia dos dezembristas, seu retorno do exílio e o tempo de espera por mudanças na vida da Rússia. No entanto, no processo de trabalhar na obra, o escritor estreitou o escopo de sua Intenção original e focou no primeiro período, tocando apenas no epílogo do romance no início do segundo período. Mas mesmo nesta forma, a ideia da obra manteve-se global e exigiu o esforço de todas as forças do escritor. No início de seu trabalho, Tolstoi percebeu que o quadro usual do romance e da história histórica não seria capaz de acomodar toda a riqueza do conteúdo que ele havia concebido, e começou a procurar persistentemente um novo. forma de arte, ele queria criar uma obra literária de um tipo completamente incomum. E ele conseguiu. "Guerra e Paz", de acordo com L.N. Tolstoi não é um romance, não é um poema, não é uma crônica histórica, este é um romance épico, novo gênero prosa, que, depois de Tolstoi, se tornou difundida na literatura russa e mundial.

"EU AMO O PENSAMENTO DAS PESSOAS"

“Para que uma obra seja boa, é preciso amar a ideia principal nela. Assim, em Anna Karenina eu amei o pensamento familiar, em Guerra e paz eu amo o pensamento popular como resultado da guerra de 1812” (Tolstoi). A guerra, que resolveu a questão da independência nacional, abriu diante do escritor a fonte da força da nação - o poder social e espiritual do povo. O povo faz história. Este pensamento iluminou todos os acontecimentos e rostos. "Guerra e Paz" tornou-se novela histórica, recebeu a forma majestosa de um épico ...

A aparição de "Guerra e Paz" na imprensa causou as críticas mais contraditórias. Revistas radical-democráticas dos anos 60. encontrou o romance com ataques ferozes. Em "Iskra" para 1869 aparece "Medley literário e desenho" M. Znamensky [V. Kurochkin], parodiando o romance. N. Shelgunov fala dele: "uma apologia a uma nobreza bem alimentada". T. é atacado pela idealização do ambiente senhorial, pelo fato de que a posição do campesinato servo acabou sendo contornada. Mas o romance também não recebeu reconhecimento no campo da nobreza reacionária. Alguns de seus representantes chegaram a acusar Tolstoi de ser antipatriótico (ver P. Vyazemsky, A. Narov e outros). Lugar especialé ocupado pelo artigo de N. Strakhov, que enfatizava o aspecto acusatório de Guerra e Paz. Um artigo muito interessante do próprio Tolstoi “Algumas palavras sobre guerra e paz” (1868). Tolstoi, por assim dizer, justificou-se em algumas das acusações quando escreveu: “Naqueles dias, eles também amavam, invejavam, procuravam a verdade, a virtude, eram levados pelas paixões; o mesmo era uma vida mental e moral complexa..."

"GUERRA E PAZ" NA PERSPECTIVA MILITAR

Romano gr. Tolstoi é interessante para os militares em um duplo sentido: descrevendo as cenas da vida militar e militar e esforçando-se para tirar algumas conclusões sobre a teoria dos assuntos militares. A primeira, ou seja, as cenas, são inimitáveis ​​e, em nossa extrema convicção, podem constituir um dos acréscimos mais úteis a qualquer curso de teoria da arte militar; as últimas, ou seja, as conclusões, não resistem às críticas mais condescendentes por sua unilateralidade, embora sejam interessantes como etapa de transição no desenvolvimento das concepções do autor sobre assuntos militares.

HERÓIS DO AMOR

Andrei Bolkonsky: “Eu não acreditaria em alguém que me dissesse que eu posso amar assim. Não é a mesma sensação que eu tinha antes. O mundo inteiro está dividido para mim em duas metades: uma é ela e há toda felicidade, esperança, luz; a outra metade - tudo onde não está, há todo desânimo e escuridão... Não posso deixar de amar a luz, não tenho culpa disso. E estou muito feliz..."

Pierre Bezukhov: “Se existe um Deus e existe vida futura, isto é, verdade, é virtude; e a maior felicidade do homem é lutar para alcançá-los. Devemos viver, devemos amar, devemos acreditar..."

"A MÃE HUMANA"

Já nos anos poder soviético Lenin mais de uma vez expressou seu sentimento de grande orgulho pelo gênio de Tolstoi, ele conhecia e amava bem suas obras. Gorki lembrou como, em uma das visitas de Lenin, ele viu um volume de "Guerra e Paz" em sua mesa. Vladimir Ilyich imediatamente começou a falar sobre Tolstoi: “Que bloqueio, hein? Que ser humano endurecido! Aqui, meu amigo, é um artista... E, sabe, o que mais é incrível? Antes disso, não havia mujique real na literatura.

Quem na Europa pode ser colocado ao lado dele?

Ele mesmo respondeu:

Ninguém"

"ESPELHO DA REVOLUÇÃO RUSSA"

Um lado, artista brilhante, que dava não apenas imagens incomparáveis ​​da vida russa, mas também obras de primeira literatura mundial. Por outro lado, há um proprietário de terras que é tolo em Cristo.

Por um lado, há um protesto notavelmente forte, direto e sincero contra as mentiras e falsidades públicas, - por outro lado, um "tolstoiano", isto é, um pateta histérico desgastado, chamado intelectual russo, que, espancando publicamente no peito, diz: “Sou mau, sou feio, mas estou empenhado no auto-aperfeiçoamento moral; Não como mais carne e agora como bolos de arroz”.

Por um lado, uma crítica implacável da exploração capitalista, exposição da violência governamental, comédias de corte e controlado pelo governo revelando toda a profundidade das contradições entre o crescimento da riqueza e as conquistas da civilização e o crescimento da pobreza, selvageria e tormento das massas trabalhadoras; por outro lado, a tola pregação da "não resistência ao mal" pela violência.

REAVALIAÇÃO

“Em janeiro de 1871, Tolstoi enviou uma carta a Vasiliy: “Como estou feliz...

Em 6 de dezembro de 1908, Tolstoi escreveu em seu diário: "As pessoas me amam por essas ninharias - Guerra e Paz, etc., que parecem muito importantes para elas"

“No verão de 1909, um dos visitantes Yasnaya Polyana expressou sua alegria e gratidão pela criação de "Guerra e Paz" e "Anna Karenina". Tolstoi respondeu: "É como se alguém viesse a Edison e dissesse:" Eu o respeito muito porque você dança bem a mazurca. Eu atribuo significado a livros muito diferentes dos meus."

TOLSTOI E OS AMERICANOS

Os americanos declararam a obra de quatro volumes de Leo Tolstoi "Guerra e Paz" o principal romance de todos os tempos e povos. Os especialistas da revista Newsweek compilaram uma lista de cem livros declarados pela publicação como os melhores de todos os que já foram escritos. Como resultado da seleção, além do romance de Leo Tolstoy, os dez primeiros foram: "1984" de George Orwell, "Ulysses" de James Joyce, "Lolita" de Vladimir Nabokov, "The Sound and the Fury" de William Faulkner, "O Homem Invisível" de Ralph Ellison, "Na lighthouse" de Virginia Woolf, "Ilíada" e "Odisseia" de Homero, "Orgulho e Preconceito" de Jane Austen e " A Divina Comédia" Dante Alighieri.