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“Veja a Ópera de Paris e morra” - enquanto caminho pelo 9º arrondissement de Paris, quero pronunciar assim a famosa frase de Ilya Ehrenburg. O edifício da Grande Ópera é uma obra-prima do ecletismo e das belas artes, encomendada por Napoleão III ao pouco conhecido arquiteto Charles Garnier. Em homenagem a ele, em 1989 a Grande Ópera recebeu seu segundo nome, “Ópera Garnier”, porque foi construída a segunda sede da Ópera Nacional de Paris, a Ópera Bastille, que hoje funciona como Novo Palco.

Ingressos

Você pode adquirir os ingressos inscrevendo-se no sistema de notificação sobre o início das vendas no site. Os ingressos geralmente esgotam em 10 minutos. Mas abrindo o portal na hora certa, você terá a chance de comprar os melhores ingressos para melhores atuações dentro de 252 euros. Os regulares sabem disso melhores lugares Você pode comprá-los nas barracas pela metade do preço ou no site oficial da ópera na aba Bolsa, onde os ingressos são vendidos ou trocados por quem não pode comparecer ao espetáculo. Ou você pode adquirir um ingresso para assento reclinável no dia do espetáculo na bilheteria. Essas poltronas não são consideradas as mais confortáveis, e estão localizadas bem no centro das baias, onde fica a passagem, têm encosto, são aveludadas e macias - não há incômodo, mas é visível - 100% .

Se você quiser ir ao teatro no mesmo dia e não se importar em pagar pela experiência, o concierge do seu hotel sempre terá ingressos para qualquer estreia. Não se esqueça de agradecê-lo por seus problemas.

Código de vestimenta e tradições
No Natal e no Ano Novo, você verá o mundo inteiro na Ópera de Paris. Haverá verdadeiras condessas e princesas de todo o mundo, em tiaras e lorgnettes, senhoras em quimonos, rendas e casacos de pele de zibelina. Já agora, sobre os casacos de pele: costuma-se usá-los ao entrar no auditório - todos devem ver e apreciar o seu casaco de pele, após o que o seu cavalheiro pode levá-lo para o guarda-roupa. A escadaria principal da Ópera Garnier é um dos lugares mais solenes e majestosos da Ópera. Na época das crinolinas e das perucas, a elite desfilava por aqui. O tempo parou nesta escada e, ao caminhar por ela hoje, você involuntariamente endireita as costas, olha para frente com confiança, acena facilmente com a cabeça para seus conhecidos e sorri suavemente. EM Ano Novoé decorado com flores frescas - rosas e peônias.

A escada leva a um hall de entrada repleto de mosaicos onde você pode saborear uma taça de champanhe com morangos e macaroons. Mas no início do século XX foi inaugurado outro foyer, localizado logo atrás do palco - o Dance Foyer. Bailarinas e governantes passaram algum tempo lá após a apresentação. Aqui foram decididos destinos e feitos contactos úteis: quando as bailarinas se queixavam dos baixos salários, eram lembradas deste foyer como forma de organizar as suas vidas.

Se você está atrasado
Se você chegar atrasado à Ópera, definitivamente não terá permissão para ocupar seus devidos lugares nas arquibancadas e camarotes, mas eles lhe oferecerão o nível superior sob o teto até o intervalo. Daqui você mal consegue ver a cena. Ao mesmo tempo, a acústica aqui é incrível, e você pode curtir a música e o teto pintado nos anos 60 por Marc Chagall.

Durante o intervalo e após a apresentação
E aqui está você no salão de veludo vermelho e dourado. Elegantes inspetores de ingressos acompanham você até seus assentos enquanto você senta e espera. lindo balé Nureyev ou Petipa. Uma magnífica cortina pintada com tranças douradas e borlas se abre. Seu coração pula uma batida. Você só poderá respirar depois de 2 horas no Café de la Paix perto do teatro e discutir os incríveis trajes de bailarina criados, por exemplo, por Christian Lacroix ou Karl Lagerfeld.

Visita ao teatro
Se perceber que o espetáculo não foi suficiente para você, faça um tour pelo teatro, cujos ingressos podem ser adquiridos no site ou na bilheteria do teatro. Aqui você aprenderá que há 10 anos existe uma colmeia com ombros no telhado do prédio, e que o próprio “lago” onde se escondia o famoso “Fantasma da Ópera” ainda está localizado no porão do teatro.

Ópera Bastilha

No calendário de eventos da reconhecida capital cultural do mundo, Paris, as apresentações e concertos da Ópera da Bastilha ocupam um lugar importante. Este maior teatro da França surgiu há relativamente pouco tempo - em 1989, 200 anos após o Dia da Bastilha, no local da famosa fortaleza parisiense, onde eram mantidos criminosos do Estado, desmantelados peça por peça pelo povo. Ao planejar a construção de um teatro, o presidente francês François Mitterrand foi guiado por dois motivos. Em primeiro lugar, já não havia lugares suficientes no antigo edifício da Ópera de Paris. Em segundo lugar, na antiga e elitista Ópera Garnier, as produções no espírito dos tempos modernos pareciam ridículas. O novo teatro poderia apresentar a arte a um público mais amplo.

Não é o último papel na escolha do local e do nome nova ópera Também desempenhou um papel o fato de o Dia da Bastilha ser um feriado nacional na França, um símbolo de liberdade e de novos tempos: há um desejo claro de aceitar a arte sem fronteiras no palco da nova Ópera.

Ingressos
Na hora de comprar seus ingressos você pode respirar tranquilo: o arquiteto Carlos Ott criou um salão onde o palco é visível de qualquer assento. O efeito foi conseguido pelo fato do auditório normalmente ser feito em formato de ferradura, mas aqui é retangular!

Visita ao teatro
A Ópera da Bastilha é um dos teatros mais sofisticados do mundo, junto com a Ópera de Sydney. Os bastidores, que aqui são exibidos nas excursões, ocupam 90% do teatro. Todas as nove cenas aqui podem se mover completamente sem contato, substituindo-se rapidamente! É verdade que os profissionais ainda reclamam: a acústica aqui não é a melhor para demonstrar grandes vozes. Ao mesmo tempo, a ópera contou com apresentações de Placido Domingo e The Night Before the Morning, de Bob Wilson. Ambas as óperas em Paris são altamente competitivas. Assim, o marido de Natalie Portman, Benjamin Millepied, e até o maestro israelense Daniel Barenboim não resistiram aos jogos de bastidores e deixaram os cinemas.

Código de vestimenta e tradições
Um ponto interessante: na Ópera da Bastilha também é costume entrar no salão com agasalhos, mas ao contrário da Ópera Garnier, não é necessário levá-lo para o guarda-roupa. Surgiu uma estranha tradição porque quando você leva o casaco ao vestiário, é costume dar gorjeta ao atendente do vestiário. O público na Bastilha é mais democrático e simplesmente poupa dinheiro em chá.

Terceira cena

O projeto teatral “Terceira Etapa” em Paris existe apenas na Internet, mas é parte integrante da vida cultural da cidade. Seus colaboradores - o rapper Abd Al Malik, as atrizes Fani Ardant e Clémence Poésy, o coreógrafo Benjamin Millepied - criaram Espaço da Internet dentro Ópera de Paris , onde pessoas talentosas se encontrariam em busca de inspiração, autoexpressão e criatividade. Na era da Internet, a criação de uma plataforma cibernética tornou-se uma continuação lógica das duas etapas existentes da ópera. As atividades da Terceira Etapa podem ser observadas de qualquer lugar do mundo e em qualquer idioma.

Comédia Francesa

A estrela de Sarah Bernhardt brilhou no palco deste teatro quando ela tinha apenas 18 anos! Ela se iluminou tanto que aos 22 anos teve que deixar a trupe por 6 anos para conquistar a América! Foi aqui que estreou a adorável Jeanne Samary, de 17 anos, cujos retratos de Renoir estão pendurados Museu Pushkin e o Eremitério. Aqui o mundo reconheceu Jean Marais e Jeanne Moreau. A Comédie Française está localizada no coração de Paris - no primeiro arrondissement do Palais Royal, ao lado do Louvre. O teatro foi fundado no século XVII por Luís, o Sol.

Pierre-Auguste Renoir "Retrato da atriz Jeanne Samary" (1877)

Ingressos
Os preços dos ingressos aqui são mais acessíveis do que na ópera. Além disso, os jovens com menos de 28 anos podem obter descontos impressionantes. No início do mês você sempre encontrará bons ingressos para o próximo. Há muitas cenas na Comedy Française. Além do principal, onde são encenados principalmente clássicos franceses, há palcos experimentais, onde pequenas salas apresentam apresentações que vão te perfurar por completo! A entrada neles é quase gratuita.

Código de roupa
No palco principal do teatro, tente se vestir de maneira conservadora, mas festiva. Mas para cenas menores, a roupa depende inteiramente de você. Mas lembre-se: todos os cenários estão localizados em edifícios majestosos dos séculos XV ou XVII, e um deles fica até no Louvre, com estuques e outros atributos de luxo.

Odeon (Teatro da Europa)

O Teatro Odeon está localizado próximo a um dos parques mais bonitos de Paris - o Jardim de Luxemburgo. O edifício foi construído por ordem da Rainha Maria Antonieta em estilo classicista. Em 1784, foi aqui que aconteceu a estreia de “Dia Louco, ou As Bodas de Fígaro”, de Beaumarchais. No século 18, este teatro era considerado incrivelmente avançado - afinal, absolutamente todos os assentos aqui eram sentados. E no século XX, o teatro tornou-se o primeiro em França a abandonar as velas em favor da electricidade! Agora é chamado de Teatro da Europa. Os mais populares nele são produções modernas– segundo Beckett e Ionesco.

Teatro de la Ville

O teatro, localizado no coração de Paris, foi construído em meados do século XIX para o Barão Haussmann. Rapidamente mudou de nome: na virada dos séculos XIX e XX passou a ser denominado Teatro das Nações, após a Segunda Guerra Mundial - Teatro Sarah Bernhardt, e no final dos anos 60 voltou a ter o nome original e o drama abandonado. Hoje, fãs leais da arte da dança vão até lá.

Teatro na Champs Elysees

Apesar do nome, este teatro, construído nas melhores tradições do Art Déco, não está localizado na Champs Elysees, mas na principal avenida da moda - Avenue Montaigne, onde é vizinho de CHANEL, DIOR, GIVENCHY e VALENTINO. As famosas “Estações Russas” de Diaghilev tiveram lugar neste palco: a estreia do balé de Stravinsky “A Sagração da Primavera”, que terminou num enorme escândalo – o público achou tal trabalho odioso e provocador.

Código de roupa
Seu look deve ser escolhido de acordo com o palco em que você vai: para um concerto de música clássica no palco do Grande Teatro, escolha um vestido até o chão, para uma apresentação teatral no La Comedie smart casual, e para o palco intimista de Le Studio, onde às vezes você pode ouvir música antiga autêntica, roupas casuais, decoradas com um lindo lenço ou broche, são adequadas. Aliás, “Russian Seasons”, agora sob a liderança de Maris e Ilze Liepa, ainda vem aqui.

Chalélet

O Chatelet, um teatro no primeiro arrondissement de Paris, é adequado para os amantes não só da ópera e do balé, mas também da opereta e dos musicais. O Chatelet também sediou as temporadas de Diaghilev, por exemplo, foi aqui em 1912 que os parisienses viram “A Tarde de um Fauno” com Vaslav Nijinsky e o escandaloso “Desfile” de 1917, cujos figurinos foram criados por Pablo Picasso e roteiro de Jean Cocteau.

Figurinos de Pablo Picasso para a peça "Desfile"

Graças a arquitetura excepcional e cúpula de vidro, o Châtelet possui excelente acústica. Aliás, é neste teatro que acontecem anualmente os prêmios de cinema Cesar.

Principais teatros de Paris: Teatro de Drama, musical, fantoche, balé, ópera, sátira. Números de telefone, sites oficiais, endereços de teatros em Paris.

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Paris é a “capital do mundo”, “umas férias que está sempre com você”, a cidade do amor, a cidade das mulheres bonitas e dos homens galantes, a cidade dos Três Mosqueteiros e dos alegres cabarés. Não importa como esta cidade fosse chamada, que epítetos excelentes não foram concedidos! Mas, homenageando todas as belezas e atrações da capital da França, seus cafés sob guarda-sóis, os Champs Elysees e as avenidas, não se pode deixar de notar outra característica importante de Paris: é uma cidade onde uma rica vida cultural está em plena plenitude. balanço. E, claro, quase todo mundo sabe que a cara de Paris são seus teatros. Afinal, ainda na escola ensinávamos que as primeiras produções de Molière foram Paris, e as estreias de Beaumarchais foram Paris, e a grande Sarah Bernhardt, que atuou no palco aos 75 anos com uma perna amputada na tragédia mais difícil de Racine para um ator , “Fedra”, também é Paris.

O incendiário Moulin Rouge, repetidamente cantado por poetas e pintado por artistas, o brilhante cabaré Lido - todos estes são sinais de Paris, a cidade dos atores, dançarinos, cantores, diretores, escritores e arquitetos.

Chegando aqui, cada um de nós tem na cabeça e no coração uma imagem já formada da grande cidade, imagina pelo menos aproximadamente o que gostaria de ver, o que é impossível sem e o que ainda pode ser feito sem, pois tudo pode ser visto ao mesmo tempo neste ilimitado Para um turista, o lugar é simplesmente irreal. Tenha em mente que Paris pode surpreendê-lo e mudar total ou parcialmente a sua percepção dela. Mas em qualquer caso, recomendamos incluir no seu programa uma visita a qualquer teatro de Paris, ou melhor ainda, a vários ao mesmo tempo - sem isso a impressão da cidade ficará incompleta.

Para se orientar no colorido e mundo diverso Nos teatros parisienses, você precisa, antes de tudo, ter uma boa ideia de quais apresentações você prefere.

Se você está interessado em ópera ou balé testado pelo tempo, ambientes teatrais reais, lustres de “teatro” com muitos castiçais, salas clássicas com camarotes, barracas, anfiteatro, varandas e galerias - bem-vindo à Grande Ópera. Ou você pode visitar o maior salão de música clássica de Paris, o Théâtre du Châtelet.

Ainda na escola aprendemos que as primeiras produções de Molière foram Paris, e as estreias de Beaumarchais foram Paris, e a grande Sarah Bernhardt, que atuou no palco aos 75 anos com uma perna amputada na tragédia mais difícil de Racine para um ator, “Phaedra ”, também é Paris.

Se você gosta de ópera moderna, não se interessa por um estilo elitista, mas por um estilo de atuação, repertório e estilo de direção mais democrático e próximo do nosso tempo - então você definitivamente deveria visitar a Ópera da Bastilha.

Se gosta de teatro dramático, também tem uma excelente escolha - a Comédie Française (casa de Molière), o teatro Palais Royal, o teatro Odeon, que deu nome a todo o bairro e hoje ostenta o orgulhoso título de “teatro da Europa ”.

E, claro, o destaque da Paris teatral são os seus famosos cabarés. “Moulin Rouge” foi replicado muitas vezes, conhecido por milhares de livretos e cartões postais e, mais importante, pelas pinturas clássicas de seu frequentador, Henri de Toulouse-Lautrec, que glorificou a si mesmo e a seu estabelecimento favorito, o cabaré clássico. E hoje o “Moinho Vermelho” (um dos dois preservados em Montparnasse, sendo o outro o Moulin de la Galette) atrai muitos visitantes de vários países. Todas as noites aqui você pode ver o famoso cancan - o cartão de visita do Moulin Rouge.

Pois bem, se quiser acompanhar as últimas tendências do teatro de género, o cabaré Lido espera por si. Sua história começa após a Segunda Guerra Mundial, quando os irmãos Clerico, italianos, vieram conquistar Paris. Deram ao seu estabelecimento o nome das famosas praias venezianas do Lido. Uma ideia original que até a sofisticada Paris gostou - a combinação “jantar mais show” acabou sendo um sucesso surpreendente, muitos estabelecimentos a adotaram, seguindo o Lido; E agora você pode jantar aqui com vinho e champanhe, enquanto assiste a uma apresentação encantadora. Os preços no cabaré começam nos 100 euros, os espectáculos começam às 19, 21 e 23 horas.

Seja qual for o teatro que você escolher nesta cidade brilhante, você pode garantir uma coisa: você não ficará desapontado em nenhum caso!

Paris não é apenas uma cidade de amantes, tem uma atmosfera especial, é a capital cultural do mundo. Aqui você simplesmente não pode deixar de visitar pelo menos alguns teatros para tornar a experiência de viagem completa. Que teatros a capital da França oferece aos turistas?

As casas de ópera mais famosas de Paris

Os teatros de Paris podem ser divididos em teatros de drama, comédia, variedades, musicais e óperas. Mas, sem dúvida, o primeiro da lista em popularidade é a Grande Ópera ou Ópera Garnier, como o teatro é chamado em homenagem ao seu criador, o arquiteto. O edifício da ópera foi construído ao longo de 15 anos e aberto ao público em 1875. Este edifício, sem precedentes na sua beleza e escala, é mundialmente famoso. É um tesouro nacional e pertence ao estado. Todas as celebridades do mundo se apresentaram aqui palco de ópera. Uma forte impressão permanece, mesmo apenas pela vista de fora. Não apenas apresentações de ópera são apresentadas aqui, mas também apresentações de balé. O edifício da Grande Ópera é incrivelmente magnífico: escadas e estátuas douradas, enormes lustres de cristal e salões decorados com veludo.

Outro local de ópera mais famoso de Paris é a Ópera Bastille, inaugurada em 1989. Também é propriedade estatal. Grande construção moderna na Place de la Bastille está aberto para o aniversário da captura da fortaleza de mesmo nome.

Cabaré e shows de variedades em Paris

Os teatros de dança leve parisienses mais famosos são o Moulin Rouge, o Cabaret Lido e o Crazy Horse. Moulin Rouge é o estabelecimento de cabaré clássico mais famoso. Foi aqui que nasceu o cancã. E quase todo mundo conhece o Red Mill no topo do prédio.

Cabaret Lido está localizado na Champs Elysees. Seus shows são incríveis. O Lido é mundialmente famoso e não é barato para visitar. O teatro recebeu o nome da praia veneziana.

Teatros Drama e comédia, teatros musicais de Paris

Os teatros dramáticos e de comédia mais famosos de Paris são o Teatro Odeon, inaugurado pela própria Maria Antonieta, o Théâtre de la Ville, a Comédie Française - a casa de Molière, o Théâtre des Champs-Élysées, o Palais Royal, o Chatelet, e Magador.

O Teatro Odeon foi inaugurado no final do século XVIII. O Palais Royal é um verdadeiro teatro dramático. O Théâtre des Champs-Élysées é um edifício de concreto armado na Avenue Montaigne. O Théâtre de la Ville é o mais famoso no campo das produções de dança clássica. O Chatelet é um dos maiores salões para os amantes da música clássica. Foi inaugurado em 1862. Balés e apresentações também acontecem aqui. Comedy Française é um dos teatros mais antigos. O foral desta instituição foi aprovado por Napoleão, e ali ocorreram as primeiras apresentações no final do século XVII. O Teatro Magador é uma sala de música. Apresentações de balé e musicais acontecem aqui. Foi inaugurado em 1919.

Além do mais grandes teatros Em Paris existem muitas pequenas companhias de teatro em salas modestas, prontas para apresentar produções clássicas e modernas.

Fonte: http://my-france.net/paris/teatr/.

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Os teatros mais famosos do mundo

Os teatros mais famosos do mundo estão localizados em cidades como Londres, Paris, Viena, Moscou, Nova York, Sydney, Milão e algumas outras. Um número considerável de frequentadores de teatro sonha em entrar em pelo menos um dos teatros do mundo.

O teatro mais famoso de Londres

Londres é rica em famosos teatros brilhantes. O mais famoso deles é Covent Garden. Desde 1946, é palco de ópera e apresentações de balé. Este teatro é a sede do Royal Ballet e da Royal Opera. Localização Teatro Real- Área de Covent Garden, daí o nome do teatro.

O edifício moderno é o terceiro a ser erguido neste local. Em 1720, ali ficava o edifício do segundo teatro dramático de Londres. Em 1808 ocorreu um incêndio que não deixou quase nada do Teatro Real. Um ano depois, ali surgiu um novo prédio e o teatro continuou funcionando. A primeira produção nas paredes recém-reconstruídas foi Macbeth, de Shakespeare.

Em 1856 houve novamente um incêndio e novamente o teatro foi completamente destruído. Demorou dois anos para restaurá-lo. Abriu com uma produção de "Os Huguenotes" de Meyerbeer.

Em 1990, foi tomada a decisão de realizar uma reconstrução completa do edifício do Royal London Theatre. Agora seu salão acomodará dois mil duzentos e sessenta e oito visitantes. Qualquer bailarino, ator ou cantor de ópera considera um grande sucesso receber um convite e se apresentar no palco deste famoso teatro. Entrar no palco do Covent Garden é uma confirmação de grandes conquistas e profissionalismo. Outra particularidade do teatro é que todas as produções são apresentadas na língua em que foram escritas pelo autor. Os salários dos atores de Covent Garden são considerados talvez os mais altos do mundo.

O teatro mais famoso de Paris

O teatro mais famoso de Paris é a lendária Grand Opera House. A sua história começou em 1669, quando esta ópera foi fundada com o consentimento de Luís XIV. Seus fundadores são o poeta Perrin e o compositor Camber. Ao longo de centenas de anos, o teatro mudou não só de nome, mas também de localização, até acabar no 9º arrondissement de Paris, num edifício construído em 1875 pelo arquitecto Charles Garnier. A fachada do teatro é luxuosa, está decorada com quatro esculturas, cada uma delas a personificação do Drama, da Música, da Poesia e da Dança, além de sete arcos. O topo do edifício é uma cúpula majestosa e brilhante.

O palco da Grande Ópera “viu” ao longo dos anos a existência de óperas de compositores alemães, italianos e franceses. Ali aconteceu a estreia da ópera "O Mouro" de I. Stravinsky. Seu nome atual é Palais Garnier e é o teatro mais visitado do mundo.

A casa de ópera mais famosa

A mais famosa e talvez a melhor casa de ópera pode ser chamada com segurança de Ópera de Viena. Não é à toa que a Áustria é o berço de muitos compositores mundialmente famosos. O edifício da ópera foi construído em 1869. A abertura aconteceu com a ópera “Don Giovanni” de Mozart.

Como o edifício do teatro foi construído em estilo neo-renascentista, foi repetidamente submetido a críticas impiedosas. No entanto, os anos se passaram e a concretização arquitetônica do teatro finalmente recebeu reconhecimento. Até hoje, o edifício da Ópera de Viena é considerado um dos mais belos do mundo.

No segundo guerra Mundial o teatro foi parcialmente destruído, mas já em 1955 ocorreu sua grande inauguração, na qual foi apresentada a ópera “Fidelio” de Beethoven. Em termos de número de apresentações, nenhum teatro do mundo se compara à Ópera de Viena. Cerca de sessenta óperas são encenadas lá todos os anos. Os fãs de ópera têm a oportunidade de apreciá-la duzentos e oitenta e cinco dias por ano. Todos os anos, a Ópera de Viena acolhe o “Baile da Ópera”, que conta com a presença de um grande número de espectadores e participantes.

O teatro mais famoso do mundo

Foi a Itália durante o Renascimento que deu origem à ópera moderna. Em Milão, no território que anteriormente foi sede da Igreja de Santa Maria della Scala, foi construído um teatro, denominado La Scala. Hoje leva o título de teatro mais famoso do mundo. A primeira ópera encenada em seu palco foi “Europa Reconhecida”, que conhecemos pelas obras de Pushkin do compositor Antonio Salieri.

A primeira coisa que os turistas que chegam a Milão veem é o Teatro La Scala. Nomes como Gavazzeni Gianandrea, Arturo Toscanini e Riccardo Muti foram ouvidos pela primeira vez dentro dos muros do La Scala. Em seu palco foram encenados óperas famosas de todos os tempos. O teatro está associado ao luxo e à riqueza. Nenhum espectador permanece indiferente. O sonho de qualquer amante da ópera é entrar na famosa casa de ópera para curtir a música e sentir a atmosfera da grande arte.

A última vez que o teatro foi reconstruído foi no início dos anos 2000. A inauguração ocorreu em 2004, e a ópera “Europa Renovada” de Salieri foi novamente exibida no palco reformado.

A Rússia também possui edifícios incomuns. Por exemplo, a Torre da Federação é o edifício mais alto da Rússia. O site uznayvse.ru traz um artigo detalhado sobre quem o construiu e quando, sobre a altura do prédio e quem é o proprietário do local exclusivo.

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Fonte: http://www.uznayvse.ru/interesting-facts/samyie-izvestnyie-teatryi-v-mire.html

Teatro parisiense 5 letras

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• par com Rouge para rimar com Alain
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• parte do nome de um cabaré em Paris
• casal para Rouge em Paris

• VILAR
  • Ator e diretor francês, encabeçou o nacional. teatro folclórico em Paris em 1951-63.
  • Pistola automática espanhola calibre 7,65 mm

• PERUCA
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  • Neurologista alemão, cujo nome é dado a um banho benéfico para o sistema nervoso
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  • Explorador polar francês, oceanógrafo, líder de expedições à Península Antártica (1903-05, 1908-10), participante de expedições à costa da Groenlândia (desde 1926)
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Paris não é apenas uma cidade de amantes, tem uma atmosfera especial, é a capital cultural do mundo. Aqui você simplesmente não pode deixar de visitar pelo menos alguns teatros para tornar a experiência de viagem completa. Que teatros a capital da França oferece aos turistas?

As casas de ópera mais famosas de Paris

Os teatros de Paris podem ser divididos em teatros de drama, comédia, variedades, musicais e óperas. Mas, sem dúvida, o primeiro da lista em popularidade é o nome do teatro em homenagem ao seu criador, o arquiteto. O edifício da ópera foi construído ao longo de 15 anos e aberto ao público em 1875. Este edifício, sem precedentes na sua beleza e escala, é mundialmente famoso. É um tesouro nacional e pertence ao estado. Todas as celebridades da ópera do mundo se apresentaram aqui. Uma forte impressão permanece, mesmo apenas pela vista de fora. Não apenas apresentações de ópera são apresentadas aqui, mas também apresentações de balé. O edifício da Grande Ópera é incrivelmente magnífico: escadas e estátuas douradas, enormes lustres de cristal e salões decorados com veludo.

Outro local de ópera mais famoso de Paris é a Ópera Bastille, inaugurada em 1989. Também é propriedade estatal. Um grande edifício moderno na Place de la Bastille foi inaugurado para o aniversário da captura da fortaleza de mesmo nome.

Cabaré e shows de variedades em Paris

Os teatros de dança leve parisienses mais famosos são Cabaret Lido e Crazy Horse. Moulin Rouge é o estabelecimento de cabaré clássico mais famoso. Foi aqui que nasceu o cancã. E quase todo mundo conhece o Red Mill no topo do prédio.

Cabaret Lido está localizado na Champs Elysees. Seus shows são incríveis. O Lido é mundialmente famoso e não é barato para visitar. O teatro recebeu o nome da praia veneziana.

Teatros Drama e comédia, teatros musicais de Paris

Os teatros dramáticos e de comédia mais famosos de Paris são, inaugurados pela própria Maria Antonieta, o Théâtre de la Ville, a Comedy Française - a casa de Molière, o Théâtre des Champs-Élysées, o Palais Royal, o Chatelet e o Magador.

O Teatro Odeon foi inaugurado no final do século XVIII. O Palais Royal é um verdadeiro teatro dramático. O Théâtre des Champs-Élysées é um edifício de concreto armado na Avenue Montaigne. O Théâtre de la Ville é o mais famoso no campo das produções de dança clássica. O Chatelet é um dos maiores salões para os amantes da música clássica. Foi inaugurado em 1862. Balés e apresentações também acontecem aqui. Comedy Française é um dos teatros mais antigos. O foral desta instituição foi aprovado por Napoleão, e ali ocorreram as primeiras apresentações no final do século XVII. O Teatro Magador é uma sala de música. Apresentações de balé e musicais acontecem aqui. Foi inaugurado em 1919.

Além dos grandes teatros de Paris, existem muitas pequenas companhias de teatro em salas modestas que estão prontas para apresentar produções clássicas e modernas. 

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Além dos teatros conhecidos em Paris, existem muitos teatros pequenos, mas interessantes. Assim, ao caminhar por uma das ruas centrais de des Mathurins, você poderá descobrir o charmoso Teatro Michel. Está localizado em um prédio de 4 andares com grades elegantes nas varandas. Este teatro foi fundado por Michel Mortier em 1906.

O interior é projetado em ricas cores vermelho escuro, incluindo confortáveis ​​​​cadeiras estofadas em veludo vermelho, uma ampla cortina e paredes. O carpete dos outros quartos também é vermelho. O edifício do teatro dispõe ainda de um café com sofás acolhedores e piano, onde poderá jantar num ambiente agradável com música ao vivo. Instalações também estão disponíveis para concertos, shows e seminários de negócios.

O repertório de Michelle é dominado por apresentações de comédia para adultos e crianças. Muitos atores do Teatro Michel ficaram famosos, como Jean Poiret e Michel Serrault, Elvira Popesco, Harry Baur, Brigitte Fossey, Jean Lefebvre, Denise Gray e outros.

Teatro Marigny-Robert Hossein

A história do teatro começou em 1835, quando neste local foi erguido o Folies Marigny Hall de madeira, onde aconteciam apresentações ilusionistas no verão. A partir de 1855, durante vários anos, o teatro foi dirigido pelo fundador da opereta francesa, Jacques Offenbach, que aqui encenou suas apresentações.

Em 1880, o salão foi convertido em sala redonda pelo arquiteto Charles Garnier. Em 1896, o teatro passou por novas reformas em termos de arquitetura e decoração de interiores. Todos os balés e musicais apresentados aqui antes de 1910 fizeram grande sucesso entre os parisienses.

Um período de grande reconstrução ocorreu em 1925, quando o teatro foi dirigido por Leon Voltaire. Hoje o dono do teatro é François Pinault, empresário, bilionário, uma das pessoas mais influentes no mundo da arte contemporânea.

E o nome “Teatro Marigny-Robert Hossein” apareceu quando Robert Hossein, um famoso ator e diretor francês de origem russa, tornou-se o diretor artístico do teatro.

Teatro Lucernaire

O Teatro Lucernaire vale a visita mesmo para quem não gosta de teatro. São salas de cinema, galerias e restaurantes interessantes onde você não só pode comer comidas deliciosas, mas também aprender a cozinhar sozinho. Este é um local familiar onde, além de muitos eventos pagos, há sempre exposições gratuitas. É aqui que você pode ver a boêmia francesa.

O teatro será mais interessante para quem fala francês e já conhece perfeitamente todos os pontos turísticos de Paris. Este é um lugar para um público sofisticado que não está em Paris pela primeira vez. E no teatro você pode escolher uma peça ou um filme, e geralmente passar o dia inteiro aqui.

O cinema deste complexo exibe filmes de diversos países com legendas em francês, o que é muito importante para os alunos da língua francesa. O repertório de performances consiste em peças conhecidas e novas produções experimentais. Num dia você pode assistir aqui dois filmes e duas performances, além de visitar uma exposição.

Exposições abertas a partir das 11h30.

Teatro La Cursive

O Teatro La Cursive não é tão popular como o Moulin Rouge, mas é no seu palco teatral que acontecem óperas, performances e concertos nacionais.

Além dos mestres e majestosos compositores da França, que dão concertos todas as temporadas, aqui no mesmo palco iniciam a sua carreira teatral e jovens talentos. Graduados de escolas e universidades de La Rochelle, que se inscreveram a tempo para participar da peça, muitas vezes passam na seleção e se apresentam no mesmo palco com atores já famosos.

Mais de 1.000 assentos são ocupados a cada temporada de teatro. O moderno e espaçoso salão foi projetado não apenas para apresentações e concertos, mas também é um local ideal para assistir filmes. A altura da tela removível chega a 22 metros e a profundidade é de 12 metros.

Portanto, o Teatro La Cursive é um local de férias preferido entre visitantes e residentes permanentes da cidade. Em uma temporada, mais de 60 eventos acontecem aqui. shows de circo, apresentações teatrais, concertos musicais e, claro, exibições de filmes.

Teatro Bouleville

O Teatro Bourvil leva o nome do ator, cantor e comediante francês André Bourvil. Está localizado no 11º arrondissement de Paris. Para os conhecedores da arte teatral, aqui se apresenta uma rica programação, que inclui produções no estilo cabaré e clássicos.

As instalações do teatro não são nada grandes, têm 57 lugares, mas cria-se um ambiente acolhedor e amigável na recepção dos convidados. Todos os espectadores têm a garantia de deleite e ternura em cada obra eclética teatral.

Há uma tela retrátil na sala do teatro, e um retrato do padrinho do teatro, André Bourville, observa as ações que acontecem no palco. O principal trunfo da programação teatral é o espetáculo individual. Jovens atores - comediantes e dramaturgos teatrais - estão trabalhando nessa direção, na esperança de ganhar reconhecimento aqui e em breve concretizar seu talento nos grandes palcos.

As criações de Jacques Ardouin, Claude Merczio, autor de “The Stranger” e “Love” Murray Schisgal, Robert Pouderou gozam de grande sucesso. Há mais de vinte anos o teatro apresenta produções de Arobasse, estreladas por Arlene e George Clair.

Teatro de Humor e Sátira

Caveau de la Republique é um teatro de humor e sátira, localizado em um dos edifícios no cruzamento da Place de la République com o Boulevard Saint-Martin. A equipe teatral é formada por cinco atores que apresentam ao seu público produções nas melhores tradições dos teatros parisienses.

O auditório tem capacidade para 440 pessoas e está quase sempre lotado. O público do teatro é muito diversificado tanto em termos de idade como do ponto de vista geográfico. É popular não apenas entre os parisienses; a maior parte do público é formada por visitantes da cidade. O repertório do teatro inclui canções, apresentações humorísticas, sátiras políticas e sociais. O talento brilhante dos artistas e a magnífica atmosfera do salão dificilmente deixarão ninguém indiferente. Sempre há risadas sinceras, às vezes malucas aqui.

Teatro na Rue Huchet

Na margem esquerda de Paris há um pequeno teatro - o Teatro da Rue Huchette. Foi fundado em 1948 e era chefiado por George Vitaly.

O tamanho do teatro é bastante modesto - o salão foi projetado para apenas 85 espectadores, mas isso não prejudica sua popularidade. Durante todo o período de funcionamento, o teatro foi visitado por mais de 1,5 milhão de espectadores.

A primeira “ideia” do teatro foi a produção de “Albertina” de Valentino Bompiani. Em 1957, o famoso dramaturgo Eugene Inesco atuou de forma brilhante no teatro. Suas famosas performances “La Vocaliste CHAUVE” e “La Lecon” tornam-se parte permanente do repertório do teatro da Rue Huchette. E em 1979, essas duas peças estabeleceram um recorde mundial pelo número de vezes que foram encenadas - mais de 22 vezes. Logo, em 1952, o teatro passou a ser dirigido por Marcel Pinard, com a chegada de cujo repertório foi reabastecido com produções de Lorca, Ivan Turgenev, Jean Tardieu.

O teatro da Rue Huchette foi glorificado pelo extraordinário estilo de atuação do ator Eugene Inesco. Mas mesmo após a morte deste grande dramaturgo, a inteligência e a instrutividade das suas peças continuam a atrair um grande público.

Teatro Nacional de la Collina

O Théâtre National de la Collina está localizado no 20º arrondissement de Paris. Este é um dos cinco teatros nacionais, inteiramente dedicado ao drama clássico. O estatuto do teatro nacional e o apoio oficial do Ministério da Cultura francês definem a sua principal missão, que é promover obras contemporâneas e educar o público. Hoje o diretor do teatro é Stefan Braunschweig, que substituiu Alain Francon em seu cargo.

O Teatro Nacional de la Collina foi fundado em 1951, mas teatro permanente ele se tornou apenas nove anos depois. Com a ajuda do ministro da Cultura francês, Jack Lang, o teatro ganhou prédio próprio, onde ainda está localizado. O projeto foi idealizado pelos arquitetos Valentin Fabre e John Perot com o auxílio de Alberto Cattani. A fachada do prédio é uma estrutura de vidro e metal com 12 metros de altura, o que confere imponência e solidez ao teatro da modesta rua Malte-Brun. O edifício é um exemplo clássico da arquitetura dos anos 1980. O interior foi desenhado por Annie Triebel, que utilizou uma técnica inusitada onde a estrutura natural da madeira foi enfatizada com o auxílio de vernizes e impregnações coloridas.

O teatro possui duas salas com 750 e 200 lugares. Existe também um amplo hall de onde se acede ao restaurante e bar.

Teatro Madeleine

O Teatro Madeleine, localizado no centro de Paris, é um dos teatros privados de maior prestígio em Paris. Foi fundado em 1924 por um grupo de trabalhadores do teatro. Ao longo da sua história, o Teatro Madeleine tem colaborado com grandes dramaturgos, sendo palco tanto para a produção de obras famosas como para novas peças escritas especificamente para este teatro.

Muitos atores que mais tarde se tornaram estrelas mundiais atuaram no palco do Teatro Madeleine. Basta citar apenas alguns nomes, pois fica claro mais alto nível habilidade. Estes são Jean-Louis Trintignant, e Fanny Ardant, e Philippe Noiret, e Claudia Cardinale, e Charlotte Rampling, e Alain Delon, e Gerard Depardieu, e muitos, muitos atores franceses de destaque.

A estreita colaboração com os melhores dramaturgos, atores e diretores, uma abordagem democrática do repertório e uma constante pesquisa criativa fizeram do Teatro Madeleine um lugar verdadeiramente único entre os muitos teatros da França. Este é um lugar onde a Arte reina sem limites.

Teatro de Comédia

Th â tre la Grande Com die é um pequeno teatro de comédia privado. Está localizado no 9º arrondissement de Paris, na 40 rue de Clichy. O teatro é bastante jovem - fundado em 2005. O programa Grande Com die é dedicado exclusivamente à comédia.

O teatro possui duas salas: a primeira sala “Nice” tem capacidade para 400 lugares e a segunda pode acomodar cerca de 100 convidados. A dupla francesa “O Jogo de Omar e Fred” trouxe fama e sucesso ao teatro. Com o tempo, o número de pessoas que desejam assistir a espetáculos de comédia aumentou significativamente. De particular interesse é a alegre peça “O Presidente, Sua Mulher e Eu”. Atores jovens e pouco conhecidos atuam no teatro, mas a quantidade de espectadores que reúnem fala por si.

O palco e a sala são bem projetados, o que permite ver claramente a ação no palco, mesmo do fundo da sala e da varanda. O teatro tem excelente acústica. Os assentos confortáveis ​​são colocados de forma a não causar transtornos aos vizinhos. A equipe sempre simpática está pronta para resolver todas as suas dúvidas.

Th â tre la Grande Com die proporciona diversão, risos e alegria, acompanhados de imaginação selvagem e loucura. O Great Comedy Theatre é popular entre adultos e crianças.

Teatro Cine 13

Um dos teatros mais famosos de Paris é o Cine 13 Theatre. Está localizado no centro de Montmartre, não muito longe do Moulin Rouge.

O teatro foi fundado no final dos anos 70. O edifício foi restaurado em 1920, época em que acontecia o filme Edith ET Marcel.

Desde 2000, o teatro é dirigido por Salome Lepus, com cuja chegada a programação se concentrou na exibição de espetáculos populares e cobiçados, produções de dança e musicais e apresentações teatrais. Toda a programação cultural está permeada pelo espírito de inovação.

A sala do teatro pode acomodar 120 espectadores. Aqui estão instaladas poltronas, que substituíram os antigos sofás vermelhos.

No palco do teatro, muitos jovens atores revelam seu talento: Gregoire Leprince Ringuet, Mikael Chirinian.

O Cine 13 Theatre é o organizador do festival anual "Housing Capsule" criado por Benjamin Bellecour. Vários eventos culturais de massa, concertos e exibições noturnas de curtas-metragens são realizados regularmente aqui.

Teatro Dunois

O Teatro Parisiense Dunois, um dos teatros infantis mais populares da França desde 1999, começou com um pequeno grupo de artistas e ativistas que criaram uma associação artística em 1977. Desde a década de 1980, o teatro funciona em uma antiga pousada e se tornou um centro de cultura e arte, onde a criatividade floresce em todas as formas.

Uma das principais atividades do Teatro Dunois é o desenvolvimento da cultura musical, que é a melhor maneira associações de pessoas. O jazz soou aqui numa interpretação europeia das tradições norte-americanas, Música contemporânea, rock, outras direções também se desenvolveram. Muitas vezes, os músicos surpreendiam o público na forma de improvisações, e isso invariavelmente evocava uma reação emocional e positiva do público.

Músicos não só de diversos países europeus, mas também do Japão e dos EUA se apresentaram no palco do Teatro Dunois; o teatro tornou-se mais de uma vez palco de festivais, cujo objetivo é unir pessoas com ideias semelhantes e criar uma comunicação amigável; . Tendo sobrevivido a uma pequena crise em 1990, o teatro mudou um pouco o seu perfil e a ênfase principal mudou para o género de dança, mas a porta para mundo da música ainda permanece aberto.

Teatro Equestre Zíngaro

O teatro equestre francês Zingaro é um circo teatral, suas apresentações acontecem em uma enorme arena de tendas. Este teatro único com a participação de animais, que se tornou um tesouro nacional da França e o único teatro equestre do mundo. O criador do teatro e seu diretor artístico é Bartabas.

O imutável espírito de liberdade está presente nas composições musicais e plásticas, como se fossem episódios independentes entre si, com a participação de cavalos e pessoas. A composição principal da trupe de artistas de teatro consiste em trinta cavalos puro-sangue graciosos com nomes antigos, homens realmente bonitos. Eles desempenham os papéis principais nas produções.

Bartabas preenche a produção de cada performance com um enredo significado filosófico, onde o início, o clímax e o desfecho destacam questões importantes de uma determinada problemática. Não importa os países em que o Teatro Zingaro passeie, suas produções teatrais e circenses, como “Cavalos do Vento”, “Cabaré de Cavalos”, “Battuta”, “Tríptico”, Ópera Equestre” e outras, são um verdadeiro espetáculo que traz o público em um deleite indescritível.

Teatro Nacional de Chaillot

O Teatro Nacional de Chaillot está localizado na ala direita do Palácio Chaillot, na Place Trocadéro. O teatro está localizado num dos locais mais pitorescos da capital francesa, com uma bela vista da famosa Torre Eiffel. Em 1975, o Ministério da Cultura francês concedeu ao teatro o estatuto nacional.

O edifício do palácio que abriga o teatro foi construído no local do Palácio Trocadero pelos irmãos arquitetos Jean e Edouard Niermans em 1937 para a Exposição Mundial de Paris. Após uma reconstrução em grande escala em 1973, o teatro tornou-se uma das maiores salas de concertos de Paris. Muitos diretores e atores franceses famosos trabalharam aqui. O salão principal do teatro com 1.250 lugares leva o nome de um deles, o famoso Jean Villars, que dirigiu o teatro na década de sessenta do século passado. As outras duas salas, Zhemier e Studio, estão preparadas para acomodar 420 e 80 espectadores, respectivamente.

Hoje o teatro oferece ao espectador um repertório rico e variado, no qual a coreografia moderna desempenha um papel importante. Apresenta regularmente apresentações de grupos de dança mundialmente famosos e frequentemente organiza desfiles de moda com a participação de designers renomados.

Teatro Poseidon

Um dos parques aquáticos franceses leva o nome heróis nacionais- Astérix e Obélix. Construído em 1989, a apenas trinta quilômetros de Paris, o enorme parque de diversões é um local preferido para recreação e entretenimento. Todos os anos, os descendentes dos grandes gauleses e seus muitos convidados embarcam alegremente em uma pequena e emocionante viagem no tempo.

Entre as inúmeras atrações, o chamado “Teatro Poseidon” é muito popular. Este é um maravilhoso delfinário, durante uma visita onde poderá não só admirar a magnífica actuação dos encantadores habitantes do fundo do mar, mas até nadar com eles na piscina. Na camada inferior, uma das paredes é de vidro especial, graças à qual os visitantes podem observar os graciosos passos subaquáticos dos golfinhos atores.

Teatro "La Cité Internationale"

O principal valor do Teatro "La Cité Internationale", cujas atividades se dedicam a diversas áreas da arte, é o artista como criador de beleza. Aqui se concentram teatro, dança, música e até circo. O foco está no processo de criatividade constante, desde a concepção até o ensaio. Ao mesmo tempo, o espectador é, por assim dizer, um cúmplice nesse processo, um assistente do artista. É por isso que os atores estão em contato constante com seus espectadores.

Nas suas atividades, o teatro utiliza o princípio da abordagem interdisciplinar e está em constante equilíbrio entre os métodos tradicionais e os modernos, muitas vezes mais radicais. Artistas jovens, às vezes completamente desconhecidos, estão ativamente envolvidos no trabalho. Ao visitar este teatro, o espectador tem a oportunidade de mergulhar no ciclo de eventos, estreias e festivais. Esta é uma oportunidade para a juventude criativa, uma espécie de plataforma de lançamento.

Teatro de Dança e Música

O Teatro de Dança e Música, ou Centro DTM, é um espaço criativo pensado para apresentar diversas áreas da cultura mundial. Entre as atividades do Teatro estão a educação e formação profissional de grupos criativos amadores e profissionais, produção programas de entretenimento, além de estudar e compartilhar experiências no campo da arte e da cultura.

Localizado no centro de Paris, em uma das ruas estreitas e tranquilas, o teatro foi inaugurado em 1979. Segundo os iniciadores da sua criação, seria um local que reunisse representantes Vários tipos artes - dança, música e teatro. Aqui existe um ambiente maravilhoso de criatividade, e a equipe do DTM Center recebe com alegria seus visitantes, oferecendo-lhes aulas regulares, cursos e programas de entretenimento.

Teatro "Estrela Polar"

A história do teatro, cujo nome é traduzido do francês como “Polar Star”, começou com um grupo de jovens atores que em 1979 procurava um local para realizar os ensaios. No começo não foi fácil, e os caras se apresentaram em vários locais. Aos poucos, ganhando fama, a trupe recebeu uma pequena sala à sua disposição - e assim começou a história do teatro L'Etoile du Nord.

O repertório principal é dedicado aos jovens, sendo dada muita atenção à componente de dança. A equipe teatral inclui artistas, coreógrafos, atores, dançarinos, cantores e músicos, muitos dos quais vieram de diversos países para a França. Esta empresa “heterogênea” está em constante busca criativa, dando preferência a obras de autores contemporâneos e novidades originais. Uma das principais direções é ampliar os horizontes dos jovens através da linguagem do drama e da coreografia.

A equipe do teatro participa ativamente vida pública, seus colaboradores realizam diversos seminários, apresentações em escolas, associações, lares de idosos e até hospitais.

Teatro na Champs Elysees

O Théâtre des Champs-Élysées está localizado em Paris, na Avenue Montaigne. A iniciativa de criação do teatro é do empresário G. Astruk. O prédio do teatro foi erguido em 1913 e projetado pelos arquitetos dos irmãos Perret. A arquitetura do edifício combina características dos estilos Art Déco e Classicismo; foi construído em concreto armado e revestido em mármore. Muitos cantores, bailarinos e atores famosos se apresentaram no palco do teatro.

Em 1913, a escandalosa estreia do balé de I. Stravinsky, “A Sagração da Primavera”, aconteceu no palco do teatro. EM anos diferentes F.I. se apresentou no palco deste teatro. Chaliapin, A.P. Pavlova, trupe de balé SP. Diaghilev com performances itinerantes “Estações Russas”, Isadora Duncan e muitos outros. Aqui aconteceram concertos do notável compositor, maestro e pianista S.V. Rachmaninov. Louis Jouvet, que dirigiu o teatro de 1924 a 1934, encenou aqui performances baseadas nas peças de J. Giraudoux, J. Romain, M. Achard. Mais tarde, vários diretores trabalharam no teatro. Desde 1944, peças de autores principalmente franceses são encenadas aqui.

O teatro consiste em três instalações: o Théâtre des Champs-Élysées, a Comédia dos Champs-Élysées e o Estúdio dos Champs-Élysées. O interior do teatro é decorado com pinturas e afrescos e decorado com estátuas. Há um restaurante ao lado do teatro. Todos os anos, o teatro recebe cerca de 300.000 espectadores. Aqui acontecem óperas, concertos, apresentações de balé, apresentações de orquestras filarmônicas e sinfônicas.

Teatro "Mão de Ouro"

Le Theatre de la Main d'Or (“ Mão de ouro") é um teatro popular tanto entre os próprios parisienses quanto entre os turistas. O teatro apresenta ao público produções modernas e adequadas para ampla variedade espectadores.

A apresentação mais popular do teatro é o espetáculo individual “Como se tornar um parisiense em uma hora?” Olivier Giraud - causou grande repercussão no coração do público.

O teatro é um estabelecimento de câmara com 585 lugares, confortavelmente complementados por macias almofadas vermelhas. O buffet do teatro vende refrigerantes e salgadinhos; entre bebidas alcoólicas, os hóspedes recebem vinho e cerveja. Há ar condicionado no corredor.

Vale ressaltar que o teatro apresenta espetáculos não só em francês, mas também em inglês.

Teatro Odeon

O Teatro Odeon é um dos seis teatros nacionais da França. A palavra “Odeon” é traduzida do grego antigo como “um lugar para apresentações”. O edifício do teatro, de estilo classicista, está localizado na margem esquerda do rio Sena, próximo aos Jardins de Luxemburgo. A construção do teatro ocorreu no período 1779-1782.

A construção do edifício do teatro glorificou o então jovem arquiteto francês Charles de Wailly, a quem a Imperatriz Catarina II chamou a São Petersburgo para chefiar a Academia de Arquitetura. A grande inauguração do teatro ocorreu em 1782 e foi liderada pela Rainha Maria Antonieta. Este teatro acolheu as estreias das peças “As Bodas de Fígaro” e “Dia Louco”.

O Teatro Odeon recebeu o estatuto de “Teatro da Europa” em 1990, tornando-se membro da União dos Teatros Europeus. O teatro possui uma biblioteca, além de um arquivo de materiais de vídeo relacionados às atividades do teatro.

Teatro Real Tambour

O Teatro Tambour-Royal remonta a 1850. Inicialmente, o teatro localizava-se numa pequena sala de dimensões bastante modestas, com uma galeria, rodeada por um jardim, parte do qual sobrevive até hoje. Em 1897, com a chegada de um novo diretor, a área do teatro foi significativamente aumentada, e no prédio foi inaugurada uma escola de teatro, que funcionou até 1924.

Após uma grande reforma, o antigo teatro reabriu suas portas ao público no outono de 1988 e foi rebatizado de Royal Drum Cabaret, e tudo o que resta das antigas instalações são fragmentos dos afrescos que decoravam o palco e o auditório. Com mais de seis décadas de existência, o teatro começou a viver uma nova vida e recuperou a antiga popularidade.

Teatro Fontaine

Em França, nomeadamente no seu coração - em Paris, existe um pequeno teatro chamado Fontaine. Este edifício comum de cinco andares, no entanto, é muito importante para os residentes locais.

É aqui que isso acontece desenvolvimento criativo Juventude parisiense. Além de diversas exposições, performances, concertos e festivais, o Teatro Fontaine ensina habilidades teatrais. Não importa quem você é ou quantos anos você tem, este lugar lhe dá a oportunidade de tentar ser ator.

No território do teatro existe um pequeno e acolhedor café que pode ser alugado para celebrações: aniversários, datas comemorativas e outras. Os quartos espaçosos e luminosos, pavimentados com azulejos brancos como a neve, são propícios a atividades criativas coletivas. No salão principal, em grande palco Todas as apresentações possíveis são realizadas, tanto de artistas experientes quanto de iniciantes.

Teatro "Astral"

O Teatro Astral está localizado perto do centro de Paris, no coração do pitoresco Bois de Vincennes. O repertório do teatro apresenta uma ampla seleção de espetáculos alegres e emocionantes, destinados principalmente a crianças a partir de três anos.

Além das produções próprias, o Teatro Astral organiza regularmente apresentações de grupos criativos de outras cidades e países, a fim de oferecer aos seus jovens fãs o mais amplo leque de experiências possível. Além disso, a trupe de teatro percorre ativamente a França e os países europeus, apresentando-se em vários festivais e fóruns de teatro. Apresentações itinerantes são realizadas até em escolas e bibliotecas - tornando assim a arte acessível ao maior número possível de públicos.

Teatro de la Ville

Em Paris, na Place du Chatelet existe um teatro de dança moderna chamado Theatre de La Ville, que significa Theatre de la Ville. Anteriormente, o teatro tinha vários nomes: Teatro Lírico, depois Teatro do Palais des Nations e logo Teatro Sarah Bernhardt. O teatro adquiriu o nome atual em 1968.

A construção do teatro começou no século XIX pelo Barão Haussmann. O arquiteto foi Gabriel Davioud. O auditório do teatro acomoda 987 convidados. Apresentações musicais sempre atraem um grande número de espectadores. O teatro também é visitado por convidados estrangeiros da Bélgica, Inglaterra e Holanda.

No enorme palco do Theatre de la Ville, coreógrafos famosos como Pina Bausch, Jan Fabre, Anne Teresa de Keersmaeker, Merce Cunningham e Caroline Carlson mostraram suas habilidades. Esses talentos trouxeram liberdade de espírito na dança para a arte.

A peculiaridade das apresentações de dança é que se caracterizam por movimentos desestruturados e pela criação de imagens extraordinárias. O palco, equipado com as mais recentes inovações técnicas, permite criar espetáculos provocativos que surpreendem o público/

O Theatre de La Ville é o local preferido dos conhecedores da arte da dança, por isso quem quiser vir aqui deve adquirir a assinatura com antecedência.

Teatro de Variedades

O Variety Theatre está localizado no segundo arrondissement de Paris, no Boulevard Montmartre. Em 1803, o teatro foi expulso do Palácio Real por Napoleão. Segundo o imperador, o repertório clássico da comédia francesa não poderia coexistir com as produções vulgares de vaudeville.

A chefe do teatro, Mademoiselle Montensier, e sua trupe mudaram-se para um prédio próprio, construído especialmente para ela pelo arquiteto Cellier. O Teatro de Variedades tem uma fachada estreita desenhada no estilo de um templo grego clássico. A sua fachada é decorada com várias fiadas de esguias colunas jónicas e dóricas que sustentam um elegante frontão triangular.

Ao mesmo tempo, o Teatro de Variedades ficou famoso por seus bailes de máscaras, que atraíam os mais variados públicos - atrizes, estudantes, proletários, prostitutas. Muitos representantes da nobreza e da aristocracia assistiram às apresentações de Mademoiselle Montansier. Claro, incógnito. O gerente dos bailes de orgia era Musar. Este violinista, maestro e autor músicas de dança encenou um cancan pela primeira vez. Foi dançado no palco do teatro em 1832, quando quase toda Paris fora dos muros do teatro foi engolida por uma epidemia de cólera. Para mudar dança escandalosa Offenbach veio com suas operetas, que mais tarde se tornaram clássicos gênero musical. A famosa Hortensia Schneider, favorita de Offenbach, que considerava o Show de Variedades sua casa, participou de quase todas as produções.

Teatro Ópera Comique

Em 1715, em Paris, foi fundado o teatro Opera Comique pela trupe de Gautier de Saint-Edme e Catherine Baron, destinado a produções óperas cômicas sobre Francês. O teatro era mais popular entre os espectadores em meados do século 18 século, quando os líderes eram Jean Monnet e Charles Simon Favard.

No século XIX, o teatro tornou-se um dos centros da cultura nacional; aqui aconteceram estreias de óperas mundialmente famosas como “Carmen” de Georges Bizet, Ambroise Thomas, François Aubert e Jules Massenet. A cantata “A Maldição de Fausto” de Hector Berlioz é apresentada neste palco pela primeira vez. No período 1973-1990 isto também é estúdio de óperaÓpera de Paris, onde trabalham muitos jovens cantores, maestros e diretores. Um acontecimento significativo foi a estreia da ópera Pelléas et Mélisande de Claude Debussy (30 de abril de 1902).

O atual edifício do teatro Opera Comique está localizado na Place Boildieu, no 2º arrondissement de Paris. A sua construção foi concluída em 1898, segundo projecto do arquitecto Louis Bernier.

Teatro do Musical Marsolan

O Théâtre Musical Marsolan é um teatro musical relativamente novo em Paris, localizado perto da Place de la Nation. O teatro foi inaugurado em novembro de 2008, mas já se consolidou e recebeu muitos admiradores por suas apresentações. Amantes no Teatro Musical Marsolan arte musical pode assistir óperas sérias e concertos de música, apresentações de grupos de dança, divertidos shows musicais para crianças.

O teatro acolhe frequentemente vários festivais, não só entre Artistas franceses, mas também em escala global. O teatro sempre busca novidades, a cada temporada oferece apresentações e shows musicais novos e interessantes, tenta convidar artistas famosos e, claro, sempre espera pelo seu público.

Teatro "Guichet Montparnasse"

O teatro Guichet Montparnasse é um dos teatros mais jovens de Paris, localizado a poucos passos da rue Gaite. Comparados aos teatros próximos, os espaços de sessenta lugares do Guichet Montparnasse parecem minúsculos. Um após o outro, em uma noite, às 19h00, 20h30 e 22h00, há apresentações no teatro. Estas são principalmente obras de criatividade contemporânea.

Ao longo dos cinquenta anos de existência, o teatro consolidou-se como pioneiro de jovens talentos. É daqui que surgem estrelas no âmbito de atividades de escrita, atuação e direção, não reconhecidas pelo público em outros teatros. O Teatro Guichet Montparnasse tem um programa contínuo de apoio ao estudante. Mensalmente é recrutado um grupo de 10 a 12 pessoas, para os quais são realizadas palestras e seminários educativos com possibilidade de posteriores apresentações em palco de teatro.

Teatro Éberto

Teatro Héberto, localizado no 78 Boulevard Batignolles. Inicialmente, em 1830, o teatro foi fundado nos subúrbios - a vila de Botignol. Mas logo, em 1907, com o desenvolvimento ativo de Paris, o teatro tornou-se popular e recebeu um segundo nome - “Teatro das Artes” (Theater Des Arts).

O nome atual do teatro foi dado em homenagem ao dramaturgo e jornalista Jacques H. Bertot, que o dirigiu em 1940.

O teatro possui uma sala com capacidade para 630 espectadores. O salão foi projetado em estilo italiano e é dirigido pelos diretores Daniel e Pierre Frank desde 2003. Eles continuaram o trabalho de Jacques H. Bertot - mantiveram o princípio do show ao vivo. Em 2009 foi inaugurado um pequeno salão - Petit-Hebertot, diretor artistico qual Xavier Jaillard. O salão foi projetado para 110 pessoas.

A peculiaridade do teatro é que é um dos poucos teatros parisienses onde os espetáculos e produções são dublados não apenas em seu francês nativo, mas também em inglês.

Desde 1974, o Teatro Eberto está classificado como monumento histórico.

Teatro Comédia Francesa

A Comédie Française é o teatro mais antigo da França. Está localizado no centro da capital, na esquina da Rua Richelieu com a Praça Palais Royal. O teatro é um teatro de repertório e é financiado pelo governo. A data de fundação da Comedie Française é considerada 1680, quando foi emitido um decreto por Luís XIV. "Comédie Française" unida antigo Teatro Molière e o Burgundy Hotel Theatre.

Este teatro foi um dos primeiros onde foram aplicados os conceitos de parceria de atuação. Toda a renda recebida pelo teatro foi dividida entre os atores e demais integrantes da parceria.

O teatro da Comedie Française nunca teve medo de experimentos. Na virada dos séculos XIX e XX, ele mudou completamente para o tipo de diretor. Desde o início do século passado, o teatro não tem medo de encenar as produções mais ousadas.

Teatro "Saint Germain"

O Teatro Saint-Germain está localizado na margem esquerda do Sena, quase no coração de Paris. No início do século XX, brilhantes apresentações teatrais baseado nas obras dos melhores dramaturgos, e hoje o edifício está gradualmente sendo revitalizado e se tornando um centro de diversos eventos empresariais. O edifício é de estilo barroco, respirando literalmente história.

O edifício do Teatro Saint-Germain pode acomodar até 350 convidados. Há vários anos foi restaurado e transformado num acolhedor salão para recepções tanto de âmbito estatal como de eventos privados - conferências de imprensa, jantares de gala, festas sociais. O espaço interior está dividido em dois níveis, e o expressivo interior é decorado em estilo histórico.

Teatro Ensaio

O Théâtre Essayon ​​​​é um dos muitos teatros parisienses que oferece ao seu público produções de clássicos e obras de dramaturgos contemporâneos. Grupos criativos de outras cidades e países se apresentam regularmente aqui, e performances experimentais são encenadas com a participação de diretores famosos.

Quase toda apresentação é um coquetel explosivo de histórias e cenários que se misturam diante dos olhos do público. O repertório do teatro também inclui apresentações musicais, acompanhadas de apresentações virtuosas. Grande atenção é dada ao público jovem. Aqui você poderá passar uma noite inesquecível apreciando o triunfo da arte teatral.

Teatro des Bouffes du Nord

O Théâtre des Bouffes du Nord abriu suas portas pela primeira vez em 1885. O teatro não era muito popular entre os parisienses até que o famoso diretor britânico Peter Brook assumiu seu patrocínio em 1974. Sob sua liderança, os móveis do teatro foram restaurados auditório e todo o interior do século XIX foi restaurado.

O Theatre des Bouffes du Nord é hoje um magnífico palácio antigo que permite aos amantes da arte mergulhar na vida da intelectualidade parisiense. Principalmente não são os turistas que vêm aqui, mas os próprios parisienses.

As apresentações neste teatro são diferentes a cada mês, mas o mês inteiro é proclamado como o mês de uma apresentação. Você pode reservar ingressos com antecedência no site do teatro. Os preços dos bilhetes são extremamente acessíveis para Paris - a partir de 20 euros.

Teatro de Comédia Des 3 Bornes

O teatro Comedie Des 3 Bornes foi inaugurado em 2004 com a participação de três populares atores franceses - Guillaume Bouchede, Sebastian Castro e Melian Mercadzhi. O teatro é composto por três salas de tamanhos diferentes nas quais são apresentadas as melhores apresentações de comédia.

Atualmente, os diretores de arte do teatro são Nikolai Lumbreras, Constance Place e Valkentina Revel-Muroz, que determinam a aparência artística do teatro.

Entre os mais melhores produções teatro - “60 graus” (G. Franco, G. Pazza), “Exposições” (G. Franco), “Adolescentes” (O. Solivier) e muitos outros. O repertório do teatro é constantemente atualizado com novas produções originais.

Teatro "Athénée Louis Jouvet"

O Teatro Ateneu Louis Jouvet está localizado em Paris, França. Foi inaugurado em 1883 e foi originalmente chamado de "Eden". Em 1893, o teatro foi fechado, reconstruído e reaberto. Ficou conhecido como Théâtre de la Comedie-Parisienne. O teatro recebeu o nome atual de "Atheneum" em 1896. O teatro leva o nome do famoso ator e diretor francês Louis Jouvet, que o dirigiu de 1934 a 1951.

No século 19, produções escandalosas como a ópera Lohengrin de Wagner e Salomé de Oscar Wilde aconteceram no palco do teatro. Na primeira metade do século XX, Louis Jouvet encenou peças de Molière, J. Giraudoux, P. Claudel e M. Agsar no palco do Teatro Athenaeum. As produções de maior sucesso foram "The School for Wives" de Molière, "Knock, or the Triumph of Medicine" de Jules Romain. Na década de 1970, o teatro era dirigido por Pierre Berger, e concertos eram realizados no palco do. teatro de Montserrat Caballe, Ruggero Raimondi, Felicity Lott, Barbara Hendricks e outros artistas.

Desde 1993, o Teatro Athenaeum é dirigido por Patrice Martinet. Em 1996, o teatro foi reformado, tornando-o ainda mais bonito e confortável. O prédio do teatro é considerado monumento histórico. O repertório do teatro combina harmoniosamente tradição e modernidade. Performances, óperas, operetas e concertos são encenados com sucesso em seu palco.

Teatro Châtelet

O Teatro Chatelet está localizado na praça de mesmo nome, no primeiro arrondissement de Paris. Foi construído no local de uma antiga prisão em 1862. A primeira apresentação foi a peça "Rothomago", que foi encenada na presença da Imperatriz Eugênia. Nos primeiros anos, o Teatro Chatelet era chamado de Circo do Teatro Imperial. O ano de 1909 foi marcado por uma série de apresentações “Estações Russas” de Sergei Diaghilev.

O Teatro Chatelet possui o maior auditório da capital francesa. Quando esgotado, o teatro pode acomodar até 3.400 amantes da música clássica. Eles mostram principalmente ópera e tocam clássicos. O teatro também é famoso por sediar o prêmio anual de cinema Cesar da França.

Teatro La Cible

O Teatro La Cible é outro ponto no mapa teatral de Paris. As pessoas vêm aqui em busca de humor e bom humor. Espetáculos luminosos com a participação de jovens atores, acompanhados por maravilhosos arranjo musical não deixará ninguém indiferente. Pequeno Teatro, fundada em 1997, está localizada no coração do bairro de entretenimento de Pigalle, onde se concentram vários cabarés e locais de entretenimento.

O auditório é pequeno - só pode acomodar cerca de cinquenta espectadores, graças aos quais a sensação de intimidade e conforto não desaparece. A maioria dos programas aqui é em francês, mas os shows de comédia costumam ser realizados em inglês. A ênfase principal no repertório do teatro La Cible está no componente humorístico - eles têm certeza de que a comédia não é de forma alguma inferior à grande arte dramática, mas é de uma maneira maravilhosa expressões pensamentos importantes e sentimentos. A jovem equipa de teatro faz todos os esforços para tornar o entretenimento não só fácil e agradável, mas também para fazer o espectador pensar nas coisas mais importantes.

Teatro "Dois Burros"

O teatro, cujo nome é traduzido do francês como “Dois Burros”, está localizado a poucas dezenas de metros do famoso cabaré “Moulin Rouge”. A sua história remonta ao início do século XX, quando um certo Sr. Stein chegou a Paris vindo das províncias, com a intenção de abrir um cabaré no Boulevard Clichy.

O nome do primeiro estabelecimento, inaugurado em 1910, não era muito eufônico e o público não estava particularmente ansioso para vir aqui. E apesar das renomeações subsequentes, o cabaré e o teatro de fantoches não ganharam muita popularidade. A necessidade de mudanças sérias tornou-se óbvia. Durante vários anos, os proprietários tentaram, sem sucesso, encontrar novas formas de atrair visitantes e, em 1922, decidiu-se vender o teatro.

Os novos proprietários ficaram muito tempo pensando em como nomear sua ideia e, de alguma forma, acidentalmente se autodenominaram burros por não conseguirem inventar nada. Foi assim que o nome pegou. A partir desse momento começou uma nova vida para o teatro e o sucesso não tardou a chegar. O humor brilhante e o bom humor são os principais companheiros deste teatro, que há várias décadas não trai o seu público.

Ilha de la Cité, Paris, França