பொருள்: இயற்கையில், டூலிப்ஸ் பல்வேறு வண்ணங்களில் வருகிறது: சிவப்பு, கிரீம், இளஞ்சிவப்பு, மஞ்சள், இளஞ்சிவப்பு, அடிவாரத்தில் கருப்பு புள்ளிகளுடன் சிவப்பு, வெள்ளை விளிம்புடன் கருஞ்சிவப்பு மற்றும் அடர் ஊதா. இந்த மலர் ஸ்டார்ச் செய்யப்பட்ட வெள்ளை கேம்பிரிக் அல்லது பட்டு ஆகியவற்றிலிருந்து சிறப்பாக செயல்படுகிறது. துலிப் முறை 2 பகுதிகளை மட்டுமே கொண்டுள்ளது: ஒரு இதழ் மற்றும் ஒரு இலை. ஒரு பூவிற்கு 6 இதழ்கள் மற்றும் 3 இலைகள் தேவைப்படும்.

கருவிகள்: பவுல்களின் தொகுப்பு வெவ்வேறு அளவுகள், நெளி வெட்டிகள், கத்தரிக்கோல், சிறிய இடுக்கி, டின்டிங் இதழ்களுக்கான தூரிகைகள், சாமணம், மென்மையான ரப்பர் பேட், கடினமான ரப்பர் பேட், பிளாக், awl.

நுட்பம்: இதழ்கள் சாயம் பூசப்படுகின்றன. இதைச் செய்ய, அவை ஒரு தாளில் வைக்கப்பட்டு தூரிகை மூலம் வர்ணம் பூசப்படுகின்றன. மேல் பகுதி, பின்னர் அதை சாமணம் கொண்டு திருப்பி மற்றும் அடிப்பகுதியில் வண்ணம் தீட்டவும். உலர, இதழ்கள் ஒரு புதிய தாளில் வைக்கப்படுகின்றன.

இதழ்களின் அதே நிறத்தின் மெல்லிய காகிதத்துடன் முன் மூடப்பட்டிருக்கும் ஒரு கம்பி உலர்ந்த இதழ்களில் ஒட்டப்படுகிறது.

தாளின் முன் பக்கத்தில் ஒரு மைய நரம்பு செய்யப்படுகிறது. பின்னர், தாள் ஒரு மென்மையான ரப்பர் திண்டு மீது வைக்கப்பட்டு, தவறான பக்கத்தில் மத்திய நரம்புக்கு இருபுறமும் சூடான புல்லட் மூலம் நெளிவு செய்யப்படுகிறது. பின்னர், முன் பக்கத்தில், சூடான பந்துகள் தாளின் அடிப்பகுதியிலும் மேலேயும் உள்தள்ளல்களை உருவாக்குகின்றன. இதழின் விளிம்பு ஒரு சூடான கொக்கி மூலம் நெளிவு செய்யப்பட்டுள்ளது, இதனால் அது ஒரு குழிவான வடிவத்தை எடுக்கும்.

தாளின் நடுவில் ஒரு கம்பி ஒட்டப்படுகிறது, அதன் பிறகு நரம்புகள் கத்தியுடன் தாளுடன் கவனமாக குறிக்கப்படுகின்றன.

பூவிற்கான ஆறு மகரந்தங்கள் சுமார் 4 செ.மீ நீளமுள்ள மெல்லிய கம்பியில் இருந்து வளைந்து முதலில் பசை மற்றும் மஞ்சள் ரவையில் நனைக்கப்படுகின்றன. பூவின் பிஸ்டில் பச்சை காகிதத்தில் சுற்றப்பட்ட கம்பியில் இருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது. இது வளைந்திருக்கும், இதனால் நீங்கள் 3 சுழல்களைப் பெறுவீர்கள், அவை பசையால் தடவப்பட்டு மஞ்சள் அல்லது பழுப்பு தானியத்தில் நனைக்கப்படுகின்றன. இப்போது ஸ்டேமன்ஸ் மற்றும் பிஸ்டில்ஸ் தயாராக உள்ளன. அவை தண்டுடன் நூல்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. மையத்தைச் சுற்றி 3 இதழ்கள் கட்டப்பட்டுள்ளன, அவற்றுக்கிடையே மேலும் 3 இதழ்கள் கம்பி தண்டிலிருந்து துண்டிக்கப்பட்டு, பூவின் பூவின் கீழ் பச்சை காகிதம் மூடப்பட்டிருக்கும். இலைகள் தண்டின் அடிப்பகுதியில் சரி செய்யப்படுகின்றன. முழுமையாக முடிக்கப்பட்ட பூவின் இதழ்கள் விளக்கு வடிவில் வளைந்திருக்கும்.

கொள்கைகளின் தொடர்பு

எனவே, மலர் ஏற்பாடு இறுதியாக முடிந்தது, ஆனால் மற்றொரு தீவிர நிலை உள்ளது - மதிப்பீடு. மக்கள் தங்கள் கைகளால் செய்ததை விமர்சன ரீதியாக பார்க்கிறார்கள். முடிக்கப்பட்ட மலர் அமைப்பை மதிப்பிடுவதற்கு சில அளவுகோல்கள் உள்ளன. எளிமைக்காக, அவை இரண்டு முக்கிய குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன:

பொருள் தேர்வு

இருப்பிடத்தின் கொள்கை.

இரண்டு குணாதிசயங்களும் சமமாக முக்கியம், ஏனெனில் கலவை வழிமுறைகள் தவறாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டால், ஒரு நல்ல ஏற்பாடு கூட உங்களை காப்பாற்றாது, மேலும் ஏற்பாட்டில் பிழைகள் இருந்தால், சிறந்த பொருள் கூட சுவாரஸ்யமாக இருக்காது. உற்பத்தி நுட்பத்தைப் பற்றிய ஒரு அம்சமும் உள்ளது, ஆனால் இது ஒரு நடைமுறை சிக்கல்.

எனவே, முதலில் முதல் குழுவை பகுப்பாய்வு செய்வோம்: பயன்படுத்தப்படும் பொருளின் பார்வையில் ஏற்பாட்டின் பகுப்பாய்வு. பூக்கடைக்காரர் தனது வேலையில் இந்த வழிமுறைகளின் வடிவம், இயக்கம், வண்ணங்கள், அமைப்பு, சாரம் மற்றும் சாராம்சத்திலிருந்து தொடர்கிறார்.

ஒரு பொருளைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, ​​​​நீங்கள் சில கொள்கைகளால் வழிநடத்தப்பட வேண்டும்:

எது ஆதிக்கம் செலுத்த வேண்டும்?

ஒரே பண்புகளுடன் பயன்படுத்தப்படும் பொருட்களின் குழுக்கள் எங்கு இருக்க வேண்டும்?

ஒரு கலவையில் பதற்றத்தை உருவாக்க முரண்பாடுகள் எவ்வாறு நிலைநிறுத்தப்பட வேண்டும்?

பாகங்கள் ஒன்றாக பொருந்துமா?

பாகங்கள் ஒட்டுமொத்தமாக கலவையில் பொருந்துமா?

துண்டுகள் கலவை பாணிக்கு பொருந்துமா?

ஏற்பாட்டை நோக்கமாகக் கொண்ட சந்தர்ப்பத்திற்கு இசையமைப்பின் பாகங்கள் பொருத்தமானதா?

ஏற்பாட்டின் கொள்கையின் மதிப்பீட்டைப் பொறுத்தவரை, கண்காட்சி சரியான, ஒழுங்குபடுத்தப்பட்ட பகுதிகளின் ஏற்பாட்டுடன் ஒரு படத்தைப் பெறுகிறது. மேற்பரப்பின் வகை (சரம், தெளித்தல், தொகுத்தல்) மற்றும் கலவையின் பாணி (நேரியல், பாரிய, கலப்பு) ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடைய ஏற்பாட்டின் கொள்கைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

பூக்கடைக்காரர் கலவையின் பகுதிகளை ஒழுங்கமைப்பதை நோக்கமாகக் கொண்ட மூன்று குழுக்களின் நடவடிக்கைகளைப் பயன்படுத்துகிறார்:

ஒரு கலவையின் பகுதிகளை ஒன்றிணைக்க வழிவகுக்கும் நடவடிக்கைகள், இணைக்கும் கொள்கைகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. அவுட்லைன், சமச்சீர், மீண்டும் மீண்டும், சாய்வு அல்லது குறுக்குவெட்டு, ஆப்டிகல் பேலன்ஸ் - இதற்கு உதவும் விதிகளின் பட்டியல் இங்கே.

ஒரு கலவையில் பயன்படுத்தப்படும் குழுக்களை ஒற்றை முழுதாக இணைக்கும் நடவடிக்கைகள். தொகுத்தல் மற்றும் சரம் கட்டுதல், சமச்சீர் அல்லது சமச்சீரற்ற தன்மை, வரம்புப்படுத்துதல் மற்றும் தரவரிசை - இவை பூக்கடைக்காரர் இந்த விஷயத்தில் பயன்படுத்தும் கருவிகள்.

பயன்படுத்தப்படும் பொருளின் விகிதாச்சாரத்தின் அளவீடுகள், அளவு விகிதம் மற்றும் அளவுகளின் விகிதம்.

தங்க விகிதத்தின் பயன்பாடு

மதிப்புகளின் விகிதம் 3: 5 அல்லது கணக்கிடப்பட்ட தீர்வு 1: 1.6 என்பது விரலின் நீளம் கை, கை முன்கை, கையின் நீளம் ஒரு நபரின் உயரம் மற்றும் பல மற்றவைகள்.

எனவே, இந்த முறை கரிம வளர்ச்சியைக் குறிக்கிறது மற்றும் வளரும் வடிவத்தின் அறிகுறியாகும், அதாவது இது பூக்களுடன் கூடிய கலவைகளுக்கும் பொருந்தும்.

ஒரு ஏற்பாட்டில், எடுத்துக்காட்டாக, உயரத்துடன் ஒரு திட்டவட்டமான தொடர்பைக் கொண்டிருக்கும் ஒட்டுமொத்த அகலம் மட்டுமல்ல. குவளை மற்றும் பூச்செடியின் விகிதம், பூக்கள் மற்றும் மலர் குழுக்களின் அளவு ஆகியவை இந்த சட்டத்திற்குக் கீழ்ப்படிகின்றன. பூக்கடைக்காரர் பல அளவுகளை ஒருவருக்கொருவர் தொடர்புபடுத்த வேண்டும், எனவே தங்க விகிதத்தின் சட்டம் மிகவும் முக்கியமானது.

தங்க விகிதத்துடன் கணக்கீடுகள்

எனவே பெரியது 1.6 மடங்கு சிறியதாக இருந்தால் இரண்டு தூரங்கள் தங்க விகிதத்துடன் தொடர்புடையவை என்பதை நாம் அறிவோம். அதாவது, ஒரு தூரத்தை அறிந்து, நீங்கள் ஒரு புதிய ஒன்றைக் கணக்கிடலாம், இது தங்க விகிதத்தில் இருக்க வேண்டும்.

எடுத்துக்காட்டாக, 25 செ.மீ நீளமுள்ள ஒரு பகுதி நமக்குத் தெரிந்தால், அதற்கு விகிதாசாரமான பிரிவு 1.6 மடங்கு பெரியதாக இருக்க வேண்டும், அதாவது 25 x 1.6 = 40 செ.மீ., சிறிய தூரத்தை 25 செ.மீ விகிதத்தில், நீங்கள் இந்த எண்ணை 1.6 ஆல் வகுக்க வேண்டும், அதாவது 25: 1.6 = 15.6, 15 செ.மீ ஆக வட்டமானது, எனவே, 15: 25 மற்றும் 25: 40 விகிதங்கள் தங்க விகிதத்தில் விகிதாசாரமாகும்.

A மற்றும் B ஆகிய இரண்டு பிரிவுகளின் முழு தூரத்தையும் தீர்மானிக்கும் C ஐ உருவாக்குவதால், C என்பது A ஐ விட 2.6 மடங்கு அதிகமாகும். அதாவது, A பிரிவின் நீளத்தை அறிந்து, C பிரிவின் நீளத்தை எளிதாகக் கணக்கிடலாம்.

தங்க விகித சட்டம்

தூரம் இரண்டு பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, இதனால் இரண்டு பிரிவுகளும் வெவ்வேறு நீளம் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட விகிதத்தில் இருக்கும்: பெரிய பகுதி முழு தூரத்துடன் தொடர்புடையது போலவே சிறிய பகுதி எப்போதும் பெரியவற்றுடன் தொடர்புடையது.

கணித ரீதியாக, இது போல் தெரிகிறது: தூரம் C இரண்டு பிரிவுகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது - ஒரு சிறிய பிரிவு A மற்றும் ஒரு பெரிய பிரிவு B. A என்பது B என்பது B என்பது C (A: B = B: C).

இந்த உறவை தொடரலாம். அதாவது, பெரிய பிரிவு B ஆனது B + C இலிருந்து கணக்கிடப்பட்டு D என அழைக்கப்படும் புதிய தூரத்துடன் C தூரத்தைப் போலவே முழு தூரம் C உடன் தொடர்புபடுத்துகிறது, எனவே B: C = C: D (B + C )

உறுதியான எண்களில் இது போல் இருக்கும்:

2: 3 = 3: 5 (2+3)

3: 5 = 5: 8 (3+5)

5: 8 = 8: 13(5+8)

3: 5 = 5: 8 சமன்பாட்டில் செயல்களைச் செய்தால், நாம் பெறுவோம்:

இரண்டு விகிதங்களும் தோராயமாக 0.6 ஆக இருக்கும். சமன்பாடு சரியானது, ஏனெனில் துல்லியமான கணிதக் கணக்கீடுகள் தேவையில்லை. பெரிய தூரம் என்று அழைக்கப்படும் பெரிய தூரம் 1.6 மடங்கு சிறியது அல்லது முழு தூரமும் 1.6 மடங்கு பெரிய பிரிவாக உள்ளது என்பதை நிரூபிக்க விரும்பினால், நாம் மீண்டும் பிரிக்க வேண்டும். இதை 8:5 என்ற விகிதத்தில் செய்ய முயற்சித்தால், 1.6 கிடைக்கும்.

பூக்கடையில் தங்க விகிதம்

தங்க விகிதத்தின் கொள்கை.

பூக்கடையின் முக்கிய கேள்விகளில் ஒன்று பின்வருமாறு: ஏற்பாட்டின் பரிமாணங்களை எவ்வாறு சாதகமான விகிதத்தில் கொண்டு வர முடியும்? கலவையின் உயரம் மற்றும் அகலம் எந்த விகிதத்தில் இருக்க வேண்டும்? ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திர வடிவத்திற்கு எத்தனை வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தலாம்?

இதே போன்ற கேள்விகள், மற்ற பாடங்கள் தொடர்பாக இருந்தாலும், அவர்களால் முன்வைக்கப்பட்டது கிரேக்க சிற்பிகள்மற்றும் 2000 ஆண்டுகளுக்கு முந்தைய கணிதவியலாளர்கள். இறுதியாக, கிரேக்கர்கள், அதாவது சிசிலியில் வாழ்ந்த பித்தகோரியர்கள், நீள வேறுபாடுகளை இணக்கமான மெய்யொலியாக இணைத்து, பென்டாகிராமில் 1: 1.6 என்ற விகிதத்தின் வடிவத்தைப் பெற்றனர்.

இந்த வடிவியல் உருவத்திற்கு ஒரு நபரும் பொருத்தமானவர், கைகள் மற்றும் கால்கள் ஒரு நட்சத்திரத்தின் கதிர்களாகக் கருதப்படுகின்றன, மேலும் தலை மட்டுமே ஐந்தாவது உச்சியை அடையவில்லை. எனவே, பென்டாகிராம் முக்கியமானது வடிவியல் வடிவம், இது பல படங்களின் அளவீட்டு முறையைக் கொண்டுள்ளது, அதே நேரத்தில் இது தங்க விகித விகிதத்தின் உருவமாகும்.

தரவரிசை சட்டம்

இசையில், ஒரு குரல் முக்கிய நோக்கத்தை செய்கிறது, மற்ற குரல்கள் அதனுடன் சேர்ந்து இணக்கத்தை அளிக்கின்றன. பூக்கடையில், இந்த கருத்துக்கள் மிகவும் நெருக்கமாக உள்ளன. ஒரு குழுவில், ஒரு முக்கிய நோக்கம் உள்ளது, அது ஒரு முன்னணி பாத்திரத்தை வகிக்கிறது, மேலும் ஏற்பாட்டின் மற்ற அனைத்து பகுதிகளும் அதற்கு ஏற்றதாக இருக்கும். இதற்கு நன்றி, "போட்டி" அகற்றப்பட்டது. இது நடக்கவில்லை என்றால், ஒவ்வொரு பகுதியும் சுயாதீனமாக இருக்கும் மற்றும் குழு உடைந்துவிடும்.

எனவே, குழுவின் முக்கிய நோக்கத்தை முன்னிலைப்படுத்த உதவும் கலவை பண்புகள்:

அளவு: சிறியதை விட பெரியது மேலோங்குகிறது;

நிறம்: இருட்டில் ஒளி ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, செயலற்ற நிலையில் செயலில் உள்ளது, கலப்பு மீது தூய நிறம் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது;

இயக்கத்தின் வடிவம்: பெருமை மற்றும் நேராக்கமானது குறைந்த, அகலமான மற்றும் பக்கவாட்டில் சாய்ந்ததை விட குறிப்பிடத்தக்கதாக தோன்றுகிறது;

உயரத்தில் நிலை: இயக்கத்தின் அளவு, நிறம் மற்றும் வடிவம் ஆதிக்கம் செலுத்தாவிட்டாலும், கீழே உள்ள அனைத்தையும் உயர்வானது ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது;

இடம்: மிக முக்கியமான அளவுரு. ஒரு சமச்சீர் ஏற்பாட்டுடன், மேலாதிக்கமானது வடிவியல் நடுவில் உள்ளது, சமச்சீரற்ற ஏற்பாட்டுடன் அது இல்லை;

தரவரிசை மாறுபடலாம். இது மிகவும் வலுவாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, மல்லிகைகளுடன் கூடிய ஒரு நேரியல்-பாரிய பாணி பூச்செடியில், மற்ற அனைத்து கூறுகளும், இந்த கவர்ச்சியான பூவுக்கு மேலே அமைந்திருந்தாலும், குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இருக்கும். கோடைகால பூக்களின் வட்டமான பூச்செடியில், மிகப்பெரிய பூக்கள் மட்டுமே கண்ணைப் பிடிக்கும், மீதமுள்ளவை பின்னணியாக உணரப்படும். எனவே, மூடிய குழுக்களில் தரவரிசை சட்டம் உள்ளது அதிக மதிப்புவடிவங்களின் தேர்வு மற்றும் ஏற்பாட்டைக் காட்டிலும் வண்ணங்களின் தேர்வில்.

தளர்வான குழுக்களில், தனிப்பட்ட பகுதிகளின் குழுக்களில், தரவரிசை சட்டம் மிகவும் முக்கியமானது. அதன் பயன்பாட்டிற்கு நன்றி, பின்வரும் விளைவுகள் அடையப்படுகின்றன:

குழு ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளது, கீழ்நிலை பாகங்கள் உருவம், இயக்கம், நிறம் மற்றும் அமைப்பு ஆகியவற்றில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது.

குழுவில் நன்கு புரிந்துகொள்ளப்பட்ட யோசனை உள்ளது, ஏனெனில் மேலாதிக்கம் கருப்பொருளை வரையறுக்கிறது மற்றும் அதனுடன் இணைக்கப்பட்ட அனைத்தும் அதை வலியுறுத்துகின்றன.

குழுவை எளிதில் காண வேண்டும், முக்கியத்துவத்தின் தரத்திற்கு ஏற்ப நமது பார்வை நகர்கிறது.

அனைத்து பகுதிகளும், மிகவும் கீழ்நிலையானவை கூட, நன்கு சிந்திக்கப்பட வேண்டும், ஏனென்றால் கண், உடனடியாக இல்லாவிட்டாலும், அவர்களுக்கு நகரும்.

தெளிவான தரவரிசைகளுடன் குழுவாக்கம் படைப்பாற்றலை நிரூபிக்கிறது. எனவே, பாகங்கள் வெறுமனே ஒருவருக்கொருவர் அடுத்ததாக வைக்கப்படும் ஒரு குழுவுடன் ஒப்பிடும்போது அது உயரடுக்காகத் தெரிகிறது.

வரம்பு சட்டம்

வரம்புச் சட்டம் கூறுகிறது: ஒரு குழுவில் மூன்று (அதிகபட்சம் நான்கு) பகுதிகளுக்கு மேல் இருக்கக்கூடாது, அதன்படி, செல்வாக்கிற்கான எந்த நோக்கமும் இல்லை. அவற்றில் சிலவற்றை நீங்கள் எடுத்துக் கொண்டால் (உதாரணமாக, இரண்டு), குழு முழுமையடையாது, மேலும் இருந்தால், அது குழப்பமாகவும், பரந்ததாகவும், தெளிவற்றதாகவும் இருக்கும்.

இந்த வடிவத்திற்கான காரணம் பின்வருமாறு. நீங்கள் இரண்டு பகுதிகளை மட்டுமே எடுத்தால், அவற்றின் தாக்கம் சமமாக இருக்கும், மேலும் அவை போட்டியிடும். மூன்றாவது பங்கேற்பாளர் மட்டுமே நல்லிணக்கத்தை அடைகிறார். மும்மை என்பது முழுமையின் உருவம். மூலம், "கடவுள் ஒரு திரித்துவத்தை நேசிக்கிறார்" என்ற பழமொழி அனைவருக்கும் தெரியும். பூங்கொத்து ஏற்பாடு செய்யும் ஜப்பானிய கலையில் எப்போதும் மூன்று வரிகள் உள்ளன; நமது புலப்படும் இடம் முப்பரிமாணமானது. நம்மைச் சுற்றியுள்ள அனைத்து பொருட்களும் மூன்று நிலைகளைக் கொண்டுள்ளன - திரவ, திட மற்றும் வாயு. IN உன்னதமான பாணிஆடை, 3 வண்ணங்களுக்கு மேல் இல்லாத ஒரு வழக்குக்கு முன்னுரிமை அளிக்கப்படுகிறது. ஒரு வெட்டப்பட்ட மலர் ஒரு மொட்டு, இலைகள் மற்றும் தண்டு ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. கிறிஸ்தவத்தில் நாம் தெய்வீக திரித்துவத்தை எதிர்கொள்கிறோம் - பிதாவாகிய கடவுள், கடவுள் மகன் மற்றும் பரிசுத்த ஆவியானவர்.

வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், உலகம் இயற்கையின் உதாரணத்தைப் பின்பற்றுகிறது, இதில் மும்மடங்கு என்பது பரிபூரணத்தின் உருவகமாகும்.

கூடுதலாக, இந்த நிகழ்வின் "தொழில்நுட்ப பகுதி" உள்ளது. ஒரு விரைவான மதிப்பாய்வில், ஒரு நபர் பொதுவாக மூன்று (எப்போதாவது நான்கு) வெவ்வேறு விஷயங்களை நினைவில் கொள்கிறார். எனவே, பூக்கடையில் உள்ள வரம்பு, மூன்று அடிப்படை அலகுகளின் அடிப்படையில், கண்காட்சியைக் காணக்கூடியதாகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் ஆக்குகிறது. மேலும், ஒரு நபர் பொதுவாக புரிந்துகொள்ள முடியாத மற்றும் குழப்பமான விஷயங்களை அலட்சியமாக நிராகரிக்கிறார், அவை அவருக்கு அசிங்கமாகின்றன. கலவை கவனத்தை ஈர்க்கவும் பார்வையாளர்களை மகிழ்விக்கவும், நீங்கள் "மூன்று விதியை" கடைபிடிக்க வேண்டும்.

வரம்புச் சட்டத்தின்படி ஒழுங்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு கண்காட்சி சீரற்ற குவிப்பு அல்லது சிக்கலான கோளாறுக்கு எதிரானது.

ஆனால் இந்த வரம்பு எண்ணிக்கைக்கு மட்டும் பொருந்தும், உதாரணமாக, கண்காட்சியில் ஏற்பாடுகள். மூன்று வண்ணங்கள் அல்லது மூன்று வெவ்வேறு வடிவங்களைக் கொண்டிருந்தால் கலவை மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும். விஷயம் என்னவென்றால், நம் கண்ணால் ஒரே நேரத்தில் அனைத்து நுணுக்கங்களையும் கைப்பற்ற முடியாது. அதனால்தான், "திறன் வரம்பில் உள்ளது" என்று பூ வியாபாரிகள் கூறுகிறார்கள். நீங்கள் "கொஞ்சம்" இலிருந்து "குறைந்தது எதையாவது" உருவாக்க வேண்டும் என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை, மாறாக, "நிறைய" வரிசையில் வைத்து, அதை நன்கு சிந்திக்கக்கூடிய படமாக மாற்றவும்.

சமச்சீரற்ற கட்டுமானம்

சமச்சீரின் கண்டிப்பான வரிசையைப் போலன்றி, சமச்சீரற்றது இலவச வடிவம்ஒரு கலவையை உருவாக்குதல். சுதந்திரமும் எளிமையும் உண்மையில் கற்பனையே என்றாலும். பூக்கடைக்காரர் சமநிலையின் விதியை அறிந்திருக்க வேண்டும் மற்றும் அதைப் பயன்படுத்த முடியும், எனவே சமச்சீரற்ற கலவைகளை உருவாக்குவது சமச்சீரானவற்றை விட கடினமாக இருக்கலாம்.

ஒரு சமச்சீரற்ற கலவையை உருவாக்கும் முதல் மற்றும் மிக முக்கியமான கொள்கை என்னவென்றால், கலவையின் வடிவியல் மையத்தில் முக்கிய மையக்கருத்தை வைக்க முடியாது. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், முக்கிய மையக்கருத்து முக்கிய பகுதியின் வலது அல்லது இடது மூன்றில் வைக்கப்படுகிறது.

வடிவியல் மையத்திற்கும் முக்கிய மையக்கருத்திற்கும் இடையில், அல்லது முக்கிய மையக்கருத்தில், முழு குழுவின் அச்சு அதன் ஈர்ப்பு மையத்துடன் உள்ளது. இது ஒரு சமச்சீர் கட்டமைப்பைப் போல சிற்றின்பமாக மட்டுமே நிறுவ முடியும், வடிவியல் ரீதியாக அல்ல. முக்கிய மையக்கருத்தை பூர்த்தி செய்யும் அனைத்து பகுதிகளும் தோற்றம், உயரம் மற்றும் ஆழத்தில் வேறுபட்டவை. முக்கிய பகுதிக்கு அடுத்ததாக ஒரு இரண்டாம் பகுதி உள்ளது, மற்றும் குழுவின் மறுபுறம் மூன்றாவது பகுதி உள்ளது, இது ஆப்டிகல் சமநிலையை உருவாக்குகிறது. அந்நியச் சட்டம் இங்கே பொருந்தும், எனவே சிறிய மற்றும் அதற்கேற்ப, "எளிதான" நோக்கம் பிரதானத்திற்கு எதிரானது, ஒட்டுமொத்த குழுவின் சமநிலையை பராமரிக்க அது மேலும் வைக்கப்பட வேண்டும்.

சமநிலையை பின்வரும் வழிகளில் சரிசெய்யலாம்:

பிரதான அல்லது இரண்டாம் பாகங்களின் ஒளியியல் எடையை மாற்றுதல்;

ஒரு பகுதியை அகற்றுவதன் மூலம் அல்லது குழு அச்சுக்கு நெருக்கமாக கொண்டு வருவதன் மூலம்.

கண்காட்சியின் மற்ற இணைக்கும் பகுதிகளை மூன்று முக்கிய கூறுகளுடன் சேர்க்கலாம்.

சமச்சீரற்ற வெளிப்பாட்டை உருவாக்குவது மிகவும் கடினம், ஏனெனில் அதில் உள்ள அனைத்தும் கடுமையான வடிவியல் விதிகளுக்கு உட்பட்டது அல்ல. அத்தகைய உணர்வுகளுக்கு என்ன காரணம் என்று புரிந்து கொள்ளாமல் பார்வையாளர் அடிக்கடி அவளை அழகாகக் காணலாம். இதுவே சமச்சீரற்ற குழுவை கவர்ச்சிகரமானதாக ஆக்குகிறது.

சமச்சீரற்ற கலவைகளின் தாக்கம் உடையக்கூடியது, இலவசம், சாதாரணமானது, சீரற்றது. ஒவ்வொரு பகுதியும் தனித்தன்மை வாய்ந்ததாக இருப்பதால், சமச்சீர்நிலையை விட வேறுபாடுகள் மிகவும் புலப்படும் மற்றும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். ஒருவர் இயக்கம், செயல் மற்றும் எதிர்வினை, மெய் ஆகியவற்றை உணர்கிறார். எனவே, சமச்சீரற்ற தன்மையானது கண்காட்சியில் உள்ள அனைத்து உயிருள்ள பொருட்களின் சாரத்துடன் பொதுவான ஒன்றைக் கொண்டுள்ளது.

எனவே, பூக்கள் மற்றும் தாவரங்களின் துடிப்பு மற்றும் வளர்ச்சி, சுதந்திரம் மற்றும் பல்வேறு வகையானவை சமச்சீரற்ற கலவைகளை விட சமச்சீரற்ற கலவைகளில் சிறப்பாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. மென்மையான டோன்கள் அல்லது கிராஃபிக் வடிவங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் இந்த தாக்கத்தை மேம்படுத்தலாம். சமச்சீரற்ற தன்மையை தெளிவான ஒன்று அல்லது இரண்டு வண்ணங்கள் அல்லது சமச்சீராக வடிவமைக்கப்பட்ட தனிப்பட்ட பாகங்கள் மூலம் மென்மையாக்கலாம்.

சமச்சீரற்ற அமைப்பு அனைத்து தாவர, நேரியல்-பாரிய மற்றும் நேரியல் பாணிகளுக்கும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. தளர்வான கலவைகள் காட்சியின் அனைத்து பகுதிகளிலும் கண்ணை சுதந்திரமாக நகர்த்த அனுமதிக்கின்றன, அதே சமயம் ஒரு சமச்சீர் குழு கண்ணை நடுப்பகுதிக்கு இழுக்கிறது. பெரிய அலங்காரங்கள் மற்றும் கருப்பொருள் கண்காட்சிகளில், மகிழ்ச்சியான, மகிழ்ச்சியான அல்லது காதல் காரணம் இருந்தால், சமச்சீரற்ற தன்மை பயன்படுத்தப்படுகிறது. இறந்தவரின் அசாதாரண ஆளுமையை அவர்கள் வலியுறுத்த விரும்பினால் மட்டுமே இறுதிச் சடங்கில் அதைப் பயன்படுத்த முடியும்.

கலவையில் சமச்சீர்

கலவையின் அச்சு அதன் வடிவியல் நடுத்தர வழியாக செல்ல வேண்டும். இது சமச்சீர் அச்சாகவும் உள்ளது. ஈர்ப்பு விசையின் ஒளியியல் மையம் ஒரு அச்சில் இருக்க வேண்டும், இது அமைப்பை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கிறது.

ஒரு பக்கத்தில் உள்ள அனைத்தும் ஒரு கண்ணாடி படத்தில் மறுபுறம் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட வேண்டும், அதே நிறம் மற்றும் தோற்றம், குழுவின் அச்சில் இருந்து அதே தூரத்தை நீட்டி, அதே உயரத்திலும் ஆழத்திலும் இருக்க வேண்டும்.

இந்த இணக்கம் ஒளியியல் ரீதியாக மட்டுமே செல்லுபடியாகும். வலதுபுறத்தில் உள்ள தோற்றம் இடதுபுறத்தில் உள்ள தோற்றத்துடன் பொருந்த வேண்டும், இருப்பினும் கலவையில் உள்ள வண்ணங்களின் உண்மையான எண்ணிக்கை ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் வேறுபட்டிருக்கலாம். எடுத்துக்காட்டாக, எங்கள் முகம், நமக்குத் தோன்றுவது போல், அதே பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் நீங்கள் நெருக்கமாகப் பார்த்தால், சில வேறுபாடுகளைக் கண்டறியலாம்.

ஒரு சமச்சீர் கலவை எளிதில் புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது மற்றும் ஒரு வடிவியல் உருவத்தைப் போல தெளிவாகவும் கண்டிப்பாகவும் செயல்படுகிறது. எனவே, அவள் தெளிவான மற்றும் அளவிடக்கூடிய, நிலையான அமைதியான, கண்டிப்பான மற்றும் புனிதமான ஒன்றைக் குறிக்கிறாள். எனவே, சமச்சீர் கொள்கை ஒரு புனிதமான அல்லது உத்தியோகபூர்வ சந்தர்ப்பம், தேவாலய அலங்காரம், விடுமுறை நாட்களில் மேடை அலங்காரம் ஆகியவற்றிற்கு ஏற்றது.

பூக்கடைக்காரர்கள் பின்வரும் சமச்சீர் கலவையைப் பயன்படுத்துகின்றனர்: வடிவ மரங்கள், மாலைகள், மலர் நெடுவரிசைகள் அல்லது மலர் பிரமிடுகள், அலங்கார ஏற்பாடுகள் மற்றும் மலர் சுவர்கள் கூட.

பூக்கடைக்காரர் சமச்சீர் வடிவமைப்பின் தீவிரத்தை மென்மையாக்க விரும்பினால், அவர் தளர்வான உருவங்கள், இலகுவான மற்றும் மிகவும் மென்மையான வண்ணங்கள் மற்றும் அழகாக பாயும் வடிவங்களைப் பயன்படுத்தலாம்.

மையக் கண்ணோட்டத்தில் பார்க்கும்போது மட்டுமே சமச்சீர் அதன் சரியான விளைவைக் கொண்டிருப்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும், எனவே கலவைகள் அதற்கேற்ப அமைக்கப்பட வேண்டும்.

பிரமாண்டமான பாணியில் செய்யப்பட்ட கலவைகள் வடிவியல் ரீதியாக தெளிவான வெளிப்புறங்களைக் கொண்டிருக்கின்றன மற்றும் தெளிவு மற்றும் எளிமையின் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்கின்றன. அலங்கார பாணிமற்றும் துளி, குவிமாடம் மற்றும் கூம்பு வடிவ வடிவங்களைக் கொண்டிருக்கும். நேரியல்-பாரிய வெளிப்பாடுகள் மிகவும் அரிதாகவே சமச்சீராக இருக்கும், ஆனால் இது போன்ற அரிதான சந்தர்ப்பங்களில் அவை வழக்கத்திற்கு மாறாகவும் கவர்ச்சியாகவும் செயல்படுகின்றன.

உங்களுக்கு முன்னால் ஒரு தட்டையான தாள் உள்ளது என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள், அது எந்த பட கூறுகளாலும் நிரப்பப்படவில்லை. சொல்வது எளிது - ஒரு வெற்று ஸ்லேட். அது எப்படி நம்மால் உணரப்படுகிறது? இயற்கையாகவே, தாளின் விமானம் எந்த தகவலையும் கொண்டு செல்லவில்லை, அது அர்த்தமற்றது, வெற்று மற்றும் ஒழுங்கற்றது என்று நாம் உணர்கிறோம். ஆனாலும்! ஒருவர் அதன் மீது ஏதேனும் புள்ளி, கோடு அல்லது பக்கவாதம் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தினால் மட்டுமே இந்த விமானம் உயிர் பெறத் தொடங்குகிறது. இதன் பொருள், நமது சித்திரக் கூறுகள், ஏதேனும் - ஒரு இடம், ஒரு கோடு, ஒரு பக்கவாதம் - அதனுடன் ஒரு இடஞ்சார்ந்த இணைப்பில் நுழைந்து, ஒருவித சொற்பொருள் இணைப்பை உருவாக்குகிறது. சொல்வது எளிது - விமானமும் அதில் உள்ள எந்த உறுப்பும் தொடர்பு கொள்ளத் தொடங்குகின்றன, ஒருவருக்கொருவர் உரையாடலை நடத்துகின்றன, மேலும் எதையாவது "எங்களிடம் சொல்ல" தொடங்குகின்றன.

இப்படித்தான் நாம் மிகவும் பழமையான கலவையைப் பெறுகிறோம், அதை அப்படி அழைப்பது கூட கடினம், ஆனால் இதுதான்.

மேலும். உங்களுக்கும் எனக்கும் இயற்கையால் வழங்கப்பட்ட ஒரு உலகளாவிய கருவி உள்ளது, இவை எங்கள் கண்கள், எங்கள் பார்வை. எனவே, நம் கண் நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை விகிதாச்சாரத்திலும் விகிதாச்சாரத்திலும் பார்க்கிறது மற்றும் உணர்கிறது. இதற்கு என்ன அர்த்தம்? நமது பார்வை நல்லிணக்கத்தையும், இணக்கமாக இல்லாததையும் உணரக்கூடியது. முழுமையான இணக்கத்தைக் காண, தனித்தனி பாகங்களின் அளவுகளுக்கும் முழுமைக்கும் அல்லது நேர்மாறாகவும் உள்ள வேறுபாட்டை நம் கண்களால் கண்டறிய முடிகிறது. பார்வை கண்களை எரிச்சலூட்டாத வண்ணங்களின் கலவையை உணரும் திறன் கொண்டது அல்லது மாறாக, முற்றிலும் சீரற்றதாக மாறும். நான் இன்னும் கூறுவேன், ஆரம்பத்திலிருந்தே நமது இயல்பான உள்ளுணர்வு, நீங்கள் விரும்பினாலும் விரும்பாவிட்டாலும், எல்லாவற்றிலும் நல்லிணக்க உணர்வுக்காக பாடுபடுகிறது. பொருள்களையும் அவற்றின் பகுதிகளையும் ஒழுங்கமைக்க உணர்வின் மூலம் இது ஆழ்மனதில் கட்டாயப்படுத்துகிறது, இதனால் கலவையின் ஒரு பகுதி கூட அன்னியமாகவோ அல்லது விகிதாசாரமாகவோ மாறாது. உங்களுக்குத் தேவை உங்கள் உணர்வுகளைக் கேட்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள்மற்றும் நல்லிணக்கத்தை எவ்வாறு அடைவது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது, அதாவது ஒரு நல்ல அமைப்பை உருவாக்குவது. நான் அதை விரும்புகிறேன்.

மேலே போ. சில வடிவங்களை எடுத்துக்கொள்வோம், உதாரணமாக ஒரு வட்டம், மற்றும் தாளின் விமானத்தில் வெவ்வேறு இடங்களில் வைக்க முயற்சிப்போம். சில சந்தர்ப்பங்களில் அவர் மிகவும் நிலையான நிலையை ஆக்கிரமிப்பார் என்பதை நாம் காணலாம் மற்றும் உணரலாம், மற்றவற்றில் - ஒரு நிலையற்றது. இடதுபுறத்தில் உள்ள படம்: எங்கள் பார்வை எவ்வாறு செயல்படுகிறது என்பதைப் பாருங்கள் - ஒரு வட்டத்திற்கான மிகவும் நிலையான இடம் தாள் விமானத்தின் வடிவியல் மையத்துடன் அதன் மையத்தின் தற்செயல் நிகழ்வு என்று தோன்றுகிறது (தாளின் மூலையிலிருந்து மூலைக்கு மூலைவிட்ட கோடுகளை வரைவதன் மூலம், இந்த வரிகளின் குறுக்குவெட்டில் தாளின் மையத்தைப் பெறுகிறோம்). எனினும், அது எல்லாம் இல்லை. ஏனெனில் ஒளியியல் மாயை(கண் ஓரளவு மேல்புறத்தை அதிகமாக மதிப்பிடுகிறது மற்றும் விமானத்தின் கீழ் பகுதியை குறைத்து மதிப்பிடுகிறது) வட்டம் சற்று கீழே மாற்றப்பட்டதாக உணரப்படுகிறது. சதுரத்தின் அடிப்பகுதிக்கு வட்டம் எப்படி ஈர்க்கப்படுகிறது என்று உணர்கிறீர்களா? வட்டம் நடுவில் அல்லது கீழே தெளிவாக உணரப்படவில்லை, மேலும் இது அதன் நிலைப்பாட்டை தவறாக புரிந்துகொள்வது மற்றும் ஒற்றுமையற்ற உணர்வை ஏற்படுத்துகிறது. நல்லிணக்கத்தை எவ்வாறு அடைவது? தாளின் விமானத்தில் நாம் அதை இணக்கமாக உணர வட்டம் எந்த நிலையில் இருக்க வேண்டும்? இயற்கையாகவே, அதை சிறிது மேலே நகர்த்த வேண்டும். வலதுபுறத்தில் உள்ள படத்தைப் பார்க்கவும். வட்டம் ஒரு நிலையான நிலையில் இருப்பதாக உணர்கிறீர்களா? இது சதுரத்தில் அதன் இடத்தை சரியாக ஆக்கிரமித்துள்ளது. எனவே, எங்கள் எளிமையான கலவை மிகவும் இணக்கமாக இருக்கும், எனவே மிகவும் சரியானதாக இருக்கும்.
புரிதல்: விமானமும் பொருளும் நாம் சரிசெய்யக்கூடிய ஒரு குறிப்பிட்ட நிபந்தனை இடஞ்சார்ந்த இணைப்பை உருவாக்குகின்றன.

எங்கள் விமானம் ஆரம்பத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட நிபந்தனை கட்டமைப்பைக் கொண்டுள்ளது, அதில் ஒரு உறுப்பு கூட இல்லை என்றாலும். விமானத்தை அச்சுகளாக பிரிக்கலாம் - கிடைமட்ட, செங்குத்து, மூலைவிட்டம். நாங்கள் கட்டமைப்பைப் பெறுகிறோம் - இடதுபுறத்தில் உள்ள படத்தைப் பாருங்கள். விமானத்தின் மையத்தில் (வடிவியல் மையம்), இந்த மறைக்கப்பட்ட கட்டமைப்பின் அனைத்து சக்திகளும் சமநிலை நிலையில் உள்ளன, மேலும் விமானத்தின் மையப் பகுதி தீவிரமாக உணரப்படுகிறது, மேலும் மையமற்ற பகுதிகள் செயலற்றதாக உணரப்படுகின்றன. இப்படித்தான் நாம் உணர்கிறோம். நிபந்தனைக்குட்பட்ட இடத்தைப் பற்றிய இந்த கருத்து, நமது பார்வை எவ்வாறு அமைதியைக் கண்டறிய முயற்சிக்கிறது. இந்த புரிதல் நிபந்தனைக்குட்பட்டது, ஆனால் உண்மை.

கண் அது கவனிக்கிறவற்றில் நல்லிணக்கத்தைக் காண பாடுபடுகிறது; இதைத் தாளின் ஒரு சுத்தமான விமானத்தின் ஆய்வு மட்டுமே நமக்குத் தரும். மேலும், இது தாள் விமானத்தின் ஒரு சதுர வடிவத்தின் ஆய்வு மட்டுமே நமக்குத் தரும் ஒன்று. ஆனால் கொள்கை ஒன்றே. இது தாள் விமானத்தின் கட்டமைப்பைப் பற்றியது.

ஆனால் ஒரு விமானத்தை துண்டிக்க அல்லது ஒரு தாளில் ஒரு உறுப்பிலிருந்து ஒரு கலவையை உருவாக்க இது போதுமானதாக இருக்காது. இது சலிப்பை ஏற்படுத்துகிறது, உங்களுக்கும் பார்வையாளர்களுக்கும் இது தேவையில்லை. எப்பொழுதும் மேலும், மிகவும் மாறுபட்ட மற்றும் மிகவும் சுவாரஸ்யமானது.

இப்போது மற்றொரு கலவையை உருவாக்க முயற்சிப்போம், ஆனால் பல பங்கேற்பாளர்களுடன். இடதுபுறத்தில் உள்ள படத்தைப் பார்க்கவும். நாம் எதைப் பார்க்கிறோம், என்ன உணர்கிறோம்? அதன் தனிப்பட்ட பாகங்கள் சமநிலையில் இல்லாததால், எங்கள் கலவை இணக்கமாக இல்லை என்று நாங்கள் உணர்கிறோம். பொருள்கள் வலுவாக இடதுபுறமாக மாற்றப்பட்டு, கலவையில் வலதுபுறத்தில் வெற்று, தேவையற்ற, பயன்படுத்தப்படாத இடத்தை விட்டுவிடும். கண் எப்போதும் எல்லாவற்றையும் சமன் செய்து நல்லிணக்கத்தை அடைய பாடுபடுகிறது. நாம் இங்கே என்ன செய்ய வேண்டும்? இயற்கையாகவே, கலவையின் பகுதிகளை சமநிலைப்படுத்துங்கள், இதனால் அவை இணக்கமாக ஒரு பெரிய கலவையை உருவாக்குகின்றன மற்றும் ஒரு முழு பகுதியாக இருக்கும். நமது பார்வை வசதியாக இருப்பதை உறுதி செய்ய வேண்டும்.

வலதுபுறத்தில் உள்ள படத்தைப் பாருங்கள். இப்படித்தான் நீங்கள் மிகவும் இணக்கமாக உணர்கிறீர்களா? ஆமாம் என்று நான் நினைக்கிறேன். இதற்கு என்ன அர்த்தம்? தாளின் கூறுகள் மற்றும் விமானத்தை பார்வைக்கு உணர்ந்து அவற்றின் இணைப்புகளை பகுப்பாய்வு செய்யும் போது: தாக்கம் உணரப்படுகிறது. உள் சக்திகள்காட்சி கூறுகளின் நடத்தையின் தன்மையில் விமானத்தின் அமைப்பு. இதற்கு என்ன அர்த்தம்? கலவையில் பங்கேற்கும் எங்கள் கூறுகள் விமானத்தின் நிபந்தனை மூலைவிட்ட, செங்குத்து மற்றும் கிடைமட்ட அச்சுகளுடன் தொடர்பு கொள்கின்றன. வடிவியல் மையத்துடன் தொடர்புடைய கலவையின் அனைத்து கூறுகளின் நிலையான காட்சி சமநிலையை நாங்கள் அடைந்துள்ளோம். இங்கே ஒரு உருவம் கூட நடுவில் இல்லாவிட்டாலும், அவை ஒருவருக்கொருவர் சமநிலைப்படுத்துகின்றன, பார்வை எதிர்பார்க்கும் ஒரு மையத்தை ஒன்றாக உருவாக்குகிறது, அதனால்தான் இந்த வரைபடத்தைப் பார்ப்பது முந்தையதை விட மிகவும் வசதியானது.

நீங்கள் இன்னும் சில கூறுகளைச் சேர்த்தால், இந்த விஷயத்தில் அவை அளவு அல்லது தொனியில் (அல்லது நிறம்) மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தில் ஓரளவு பலவீனமாக இருக்க வேண்டும், இதனால் கலவையின் வடிவியல் மையத்தை பார்வைக்கு சீர்குலைக்கக்கூடாது, இல்லையெனில் நீங்கள் செய்ய வேண்டியிருக்கும். மீண்டும் நல்லிணக்கத்தை அடைய உறுப்புகளின் அமைப்பை மாற்றவும், அதாவது இணக்கமான கருத்து. இது கருத்தைப் பற்றியது - கலவையின் வடிவியல் மையம், நாங்கள் இப்போது படிப்பில் அறிமுகப்படுத்தியுள்ளோம்.

கலவையின் அனைத்து கூறுகளின் பல்வேறு திசைகளில் நிலையான காட்சி சமநிலைக்கு நீங்கள் எப்போதும் பாடுபட வேண்டும் - மேல் மற்றும் கீழ், வலது மற்றும் இடது, குறுக்காக. மற்றும் கலவை எந்த நிலையிலிருந்தும், எந்த சுழற்சியிலும் இணக்கமாக இருக்க வேண்டும் - உங்கள் கலவையை தலைகீழாக மாற்றவும், அல்லது 90 டிகிரி, எந்த அசௌகரியமும் இல்லாமல் பார்க்க இனிமையாக இருக்க வேண்டும். கலவையின் வடிவியல் மையம் மூலைவிட்டக் கோடுகளின் குறுக்குவெட்டு அல்லது சற்று அதிகமாக உள்ளது என்று கருதுவது எளிது, இந்த இடத்தில்தான் கண், கலவையைப் பார்த்த பிறகு, அது எதுவாக இருந்தாலும், இறுதியில் நின்று கண்டுபிடிப்பது " ஓய்வு”, இந்த இடத்தில் எந்த பொருளும் இல்லாவிட்டாலும் அமைதியாகிறது. இது ஒரு நிபந்தனை இடம். புதிய கூறுகளை அறிமுகப்படுத்தவோ அல்லது அதிலிருந்து எதையும் அகற்றவோ இனி தேவைப்படாதபோது இணக்கமான கலவை ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது. முழு அமைப்பிலும் பங்கேற்கும் அனைத்து "நபர்களும்" ஒரு பொதுவான யோசனைக்கு அடிபணிந்துள்ளனர்.

கலவையின் அடிப்படைகள் - நிலையான சமநிலை மற்றும் மாறும் சமநிலை

கலவை இணக்கமாக இருக்க வேண்டும் மற்றும் அதன் தனிப்பட்ட பிரிவுகள் சமநிலையில் இருக்க வேண்டும். பின்வரும் கருத்துக்களைப் பார்ப்போம்:

நிலையான இருப்புமற்றும் மாறும் சமநிலை. இவை கலவையை சமநிலைப்படுத்துவதற்கான வழிகள், நல்லிணக்கத்தை உருவாக்குவதற்கான வழிகள். முறைகள் வேறுபட்டவை, ஏனெனில் அவை நம் பார்வையை பாதிக்கின்றன வித்தியாசமாக. எங்களிடம் இரண்டு கலவைகள் உள்ளன என்று வைத்துக்கொள்வோம். இடதுபுறத்தில் உள்ள படத்தைப் பார்க்கிறோம்: எங்களிடம் என்ன இருக்கிறது? எங்களிடம் ஒரு வட்டம் மற்றும் கோடுகள் அடங்கிய கலவை உள்ளது. இது வட்டம் மற்றும் கோடுகளின் நிலையான சமநிலையைக் காட்டுகிறது. அது எவ்வாறு அடையப்படுகிறது? முதலாவதாக, கலவை தாளின் மறைக்கப்பட்ட கட்டமைப்பைப் பார்த்தால், அது முதன்மையாக கிடைமட்ட மற்றும் செங்குத்து அச்சுகளில் கட்டப்பட்டுள்ளது என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ளலாம். நிலையானதை விட அதிகம். இரண்டாவதாக: நிலையான கூறுகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன - ஒரு வட்டம் மற்றும் கோடுகள், வட்டம் கோடுகளால் சமப்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் விமானத்திற்கு வெளியே பறக்காது, மேலும் வழக்கமான வடிவியல் காட்சி மையம் மூலைவிட்டங்களின் குறுக்குவெட்டில் அமைந்துள்ளது, மேலும் கலவையை எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும் பார்க்க முடியும். , ஒற்றுமையின்மையை அடையாளம் காட்டாமல்.
இப்போது வலதுபுறத்தில் உள்ள படத்தைப் பாருங்கள். பல அரைவட்டங்கள் மற்றும் வட்டங்களின் டைனமிக் பேலன்ஸ், மேலோங்கிய நிறத்தை முன்னிலைப்படுத்தியிருப்பதைக் காண்கிறோம். டைனமிக் சமநிலை எவ்வாறு அடையப்படுகிறது? தாளின் மறைக்கப்பட்ட கட்டமைப்பை நீங்கள் பார்த்தால், ஒரு கலவையை உருவாக்குவதற்கான கிடைமட்ட மற்றும் செங்குத்து அச்சுகளுக்கு கூடுதலாக, ஒரு மூலைவிட்ட அச்சின் பயன்பாட்டை நீங்கள் தெளிவாகக் காணலாம். அதன் இருப்பு மற்றும் பயன்பாடு ஒரு சிவப்பு வட்டத்தால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, இது இந்த கலவையில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் இடம், கண் முதலில் கவனம் செலுத்தும் பகுதி. நாங்கள் கருத்தை அறிமுகப்படுத்துகிறோம் - கலவை மையம்.

கலவை மையம். ஆதிக்கம் செலுத்தும்

கலவை மையம், மேலாதிக்கம், அதை எவ்வாறு புரிந்துகொள்வது: இடதுபுறத்தில் உள்ள கலவையில் ஒரு குறிப்பிட்ட கலவை மையம் அல்லது மேலாதிக்கம் உள்ளது, இது கலவையின் ஆரம்பம் மற்றும் மற்ற அனைத்து கூறுகளும் கீழ்படிகின்றன. ஒருவர் மேலும் கூறலாம்: மற்ற அனைத்து கூறுகளும் மேலாதிக்கத்தின் முக்கியத்துவத்தை மேம்படுத்துகின்றன மற்றும் அதனுடன் "சேர்ந்து விளையாடுகின்றன".

எங்களிடம் முக்கிய பாத்திரம் உள்ளது - மேலாதிக்க மற்றும் இரண்டாம் நிலை கூறுகள். சிறிய கூறுகளையும் முக்கியத்துவத்திற்கு ஏற்ப பிரிக்கலாம். உச்சரிப்புகள் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை, மற்றும் இரண்டாம் நிலை கூறுகள் குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. அவற்றின் முக்கியத்துவம் கதையின் உள்ளடக்கம், கலவையின் சதி மற்றும் கலவையின் அனைத்து கூறுகளும் முக்கியமானவை மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் அடிபணிய வேண்டும், முழுவதுமாக "முறுக்கப்பட்ட" ஆகியவற்றால் மட்டுமே தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

கலவை மையம் இதைப் பொறுத்தது:

1. அதன் அளவு மற்றும் பிற உறுப்புகளின் அளவு.

2. விமானத்தில் நிலைகள்.

3. ஒரு தனிமத்தின் வடிவம், இது மற்ற உறுப்புகளின் வடிவத்திலிருந்து வேறுபடுகிறது.

4. ஒரு தனிமத்தின் அமைப்பு, இது மற்ற உறுப்புகளின் அமைப்பிலிருந்து வேறுபடுகிறது.

5. நிறங்கள். இரண்டாம் நிலை கூறுகளின் நிறத்திற்கு மாறுபட்ட (எதிர் நிறம்) பயன்படுத்துவதன் மூலம் (நடுநிலை சூழலில் ஒரு பிரகாசமான நிறம், மற்றும் நேர்மாறாக, அல்லது நிறமுடையவற்றில் ஒரு நிற நிறம், அல்லது இரண்டாம் நிலை கூறுகளின் ஒட்டுமொத்த குளிர் தட்டு கொண்ட சூடான நிறம், அல்லது இருண்ட நிறம்பிரகாசமான மத்தியில் ...

6. விரிவுரைகள். முக்கிய உறுப்பு, மேலாதிக்கம், இரண்டாம் நிலைகளை விட மிகவும் வளர்ந்தது.

கலவையின் கலவை மற்றும் வடிவியல் மையங்கள்

தொடரலாம்... இந்த மேலாதிக்கம், ஒரு வெளிப்படையான செயலில் உள்ள உறுப்பு, தாளின் மையத்தில் இல்லை, ஆனால் அதன் எடை மற்றும் செயல்பாடு இந்த மேலாதிக்கத்திற்கு எதிரே குறுக்காக மேலும் அமைந்துள்ள பல இரண்டாம் நிலை கூறுகளால் ஆதரிக்கப்படுகிறது. நீங்கள் மற்றொரு மூலைவிட்டத்தை வரைந்தால், அதன் இருபுறமும் கலவையின் "எடை" நிபந்தனையுடன் ஒரே மாதிரியாக இருக்கும். கலவை செங்குத்தாகவும் கிடைமட்டமாகவும், குறுக்காகவும் சமப்படுத்தப்படுகிறது. முந்தைய கலவையிலிருந்து செயல்பாட்டில் வேறுபடும் கூறுகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன - அவை மிகவும் சுறுசுறுப்பாக அமைந்துள்ளன மற்றும் வடிவத்தில் மிகவும் செயலில் உள்ளன. ஒரு வழக்கமான கட்டத்தின் படி அவை அடிப்படையாக அமைக்கப்பட்டிருந்தாலும், கலவையின் அமைப்பு எளிமையானது, கூடுதலாக, கலவை ஒரு மாறும் சமநிலையைக் கொண்டுள்ளது, ஏனெனில் இது பார்வையாளரை ஒரு குறிப்பிட்ட பாதையில் அழைத்துச் செல்கிறது.

குறிப்பு: வலதுபுறத்தில் உள்ள கலவை காகிதத்தில் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்படவில்லை, ஆனால் நான் அதை மிகவும் விரும்பினேன், சாராம்சத்தில், இதுவும் ஒரு கலவையாக மாறாது. தொடருவோம்...

நீங்கள் சொல்கிறீர்கள், கலவையின் வடிவியல் மையம் எங்கே? நான் பதிலளிக்கிறேன்: கலவையின் வடிவியல் மையம் அது இருக்க வேண்டிய இடத்தில் உள்ளது. ஆரம்பத்தில், அது ஆதிக்கம் செலுத்தும் இடத்தில் அமைந்துள்ளது என்று தோன்றலாம். ஆனால் மேலாதிக்கமானது ஒரு உச்சரிப்பு, கலவையின் ஆரம்பம், அதாவது கலவை மையம். இருப்பினும், கலவையின் மறைக்கப்பட்ட அமைப்பும் உள்ளது என்பதை நாம் மறந்துவிடவில்லை, அதன் வடிவியல் மையம் இடதுபுறத்தில் உள்ள கலவையில் அமைந்துள்ளது. பார்வையாளர் தனது முதல் பார்வையைத் திருப்புகிறார் கலவை மையம், மேலாதிக்கம், ஆனால் அதை ஆய்வு செய்த பிறகு, பின்னர் முழு கலவையை மதிப்பாய்வு செய்த பிறகு, உங்கள் கண் இன்னும் நிறுத்தப்பட்டது வடிவியல் மையம், சரியா? அதை நீங்களே பாருங்கள், உங்கள் உணர்வுகளை கண்காணிக்கவும். அவர் அங்கு "அமைதியான", மிகவும் வசதியான இடத்தைக் கண்டார். அவ்வப்போது அவர் மீண்டும் கலவையை ஆராய்கிறார், மேலாதிக்கத்திற்கு கவனம் செலுத்துகிறார், ஆனால் மீண்டும் வடிவியல் மையத்தில் அமைதியாக இருக்கிறார். அதனால்தான் அத்தகைய சமநிலை டைனமிக் என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது இயக்கத்தை அறிமுகப்படுத்துகிறது - காட்சி கவனம் கலவை முழுவதும் சமமாக சிதறடிக்கப்படவில்லை, ஆனால் கலைஞர் உருவாக்கிய ஒரு குறிப்பிட்ட போக்கைப் பின்பற்றுகிறது. உங்கள் கண் கலவை மையத்தில் இயக்கத்தைக் கண்டறியும், ஆனால் அங்கு குடியேற முடியாது. மேலும் இது துல்லியமாக கலவையின் வெற்றிகரமான கட்டுமானத்துடன், அதாவது வடிவியல் மையத்தின் சரியான பயன்பாடு, எந்த திருப்பத்திலிருந்தும் இணக்கமாகத் தெரியும். கலவை மையம் என்பது பார்வையாளருடன் ஒரு உரையாடலை நடத்தத் தொடங்கும் இடமாகும், இது பார்வையாளரின் கவனத்தை கட்டுப்படுத்தவும் சரியான திசையில் வழிநடத்தவும் உங்களை அனுமதிக்கிறது.

நிலையான கலவை மற்றும் மாறும் கலவை

இப்போது நாம் கருத்தில் கொள்ள வேண்டிய பின்வரும் விதிமுறைகளுக்கு வருகிறோம். இந்த சொற்கள் நிலையான சமநிலை மற்றும் மாறும் என்பதிலிருந்து அர்த்தத்தில் வேறுபடுகின்றன, அதாவது: நீங்கள் எந்த கலவையையும் வெவ்வேறு வழிகளில் சமப்படுத்தலாம். அப்போ... அது என்ன நிலையான கலவை? இது ஒரு கலவையின் நிலை, இதில் ஒட்டுமொத்தமாக ஒருவருக்கொருவர் சமநிலைப்படுத்தப்பட்ட கூறுகள் அதன் கலவையின் தோற்றத்தை அளிக்கிறது. நிலையான அசையாமை.

1. கட்டுமானத்திற்காக மறைக்கப்பட்ட இலை அமைப்பைப் பயன்படுத்துவதை ஒருவர் பார்வைக்குத் தெளிவாகக் கவனிக்கக்கூடிய ஒரு கலவை. ஒரு நிலையான கலவையில் கட்டுமானத்தின் ஒரு நிபந்தனை வரிசை உள்ளது.

2. நிலையான கலவைக்கான பொருள்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்படுகின்றன, அவை வடிவம், எடை மற்றும் அமைப்பில் நெருக்கமாக இருக்கும்.

3. டோனல் கரைசலில் ஒரு குறிப்பிட்ட மென்மை உள்ளது.

4. வண்ண தீர்வு நுணுக்கங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது - ஒத்த நிறங்கள்.

டைனமிக் கலவை, அதன்படி, எதிர் வழியில் கட்டப்படலாம். இது ஒரு கலவையின் நிலை, இதில் ஒன்றோடொன்று சமநிலையான கூறுகள் அதன் தோற்றத்தை அளிக்கின்றன. இயக்கம் மற்றும் உள் இயக்கவியல்.

நான் மீண்டும் சொல்கிறேன்: ஆனால், கலவை எதுவாக இருந்தாலும், அதன் பல்வேறு திசைகளில் - மேல் மற்றும் கீழ், வலது மற்றும் இடது, குறுக்காக, கலவையின் அனைத்து கூறுகளின் நிலையான காட்சி சமநிலைக்கு நீங்கள் எப்போதும் பாடுபட வேண்டும்.

மற்றும் கலவை எந்த நிலையிலிருந்தும், எந்த சுழற்சியிலும் இணக்கமாக இருக்க வேண்டும் - உங்கள் கலவையை தலைகீழாக மாற்றவும், அல்லது 90 டிகிரி, பொது வெகுஜனங்கள் மற்றும் வண்ணம் / டோனல் புள்ளிகளுடன், எந்த அசௌகரியமும் இல்லாமல் பார்க்க இனிமையாக இருக்க வேண்டும்.

கலவையின் அடிப்படைகள் - பயிற்சிகள்

உங்கள் இதயம் வேலை செய்ய விரும்பும் அப்ளிக்யூ, வண்ண பென்சில்கள் மற்றும் பிற பொருட்கள் போன்ற கூடுதல் பயிற்சிகளை கோவாச் மூலம் செய்யலாம். உங்களுக்கு மிகவும் எளிதான அல்லது சுவாரசியமான பயிற்சியிலிருந்து கடினமானது வரை நீங்கள் செய்ய முடியும்.

1. ஒரு சதுர விமானத்தில் பல எளிய வடிவ கூறுகளை சமநிலைப்படுத்தவும். அதே கொள்கையைப் பயன்படுத்தி, ஒரு எளிய நிலப்பரப்பு மையக்கருத்தின் கலவையை உருவாக்கவும்.

2. இயற்கை வடிவங்களின் எளிய பகட்டான மையக்கருத்துகளிலிருந்து, ஒரு தாள் வடிவத்தில் இணைக்கப்பட்ட ஒரு மூடிய கலவையின் ஓவியத்தை உருவாக்கவும் (படத்தின் எல்லைக்கு அப்பால் இல்லை). மூடிய கலவை - செயல் நீங்கள் பயன்படுத்தும் இடத்தில் மட்டுமே சுழலும், முழுமையான தெளிவு. கலவைகள் ஒரு வட்டத்தில் ஒரு இயக்கத்தைக் கொண்டுள்ளன.

3. டைனமிக் கலவை (ஒரு விமானத்தில் உள்ள உருவங்களின் சமச்சீரற்ற ஏற்பாடு) கொள்கையின்படி பல முக்கோணங்கள் மற்றும் வட்டங்களை ஒழுங்கமைக்கவும், வண்ணம், உருவங்களின் லேசான தன்மை மற்றும் பின்னணியில் மாறுபடும்.

4. பிரிவின் கொள்கையைப் பயன்படுத்துதல் கலவை கூறுகள், வெவ்வேறு கட்டமைப்புகளின் பல வடிவங்களை ஒரு செவ்வக வடிவில் சமநிலைப்படுத்தவும். இந்தக் கொள்கையைப் பயன்படுத்தி, தன்னிச்சையான கருப்பொருளில் ஒரு எளிய அமைப்பைச் செய்யுங்கள்.

5. இயற்கை வடிவங்களின் எளிய பகட்டான மையக்கருத்துகளிலிருந்து, கூறுகளை பிரிக்கும் கொள்கையைப் பயன்படுத்தி, ஒரு திறந்த கலவையின் ஓவியத்தை உருவாக்கவும். திறந்த கலவை என்பது மேலும் உருவாக்கக்கூடிய ஒரு கலவையாகும் - அகலத்திலும் உயரத்திலும்.

6. தாளின் விமானத்தை உணர்வின் அடிப்படையில் ஒரு நிபந்தனை கட்டமைப்பாக பிரிக்கவும், அதன் அடிப்படையில் ஒரு கலவை உருவாக்கவும்: ஒரு கருப்பு மற்றும் வெள்ளை தீர்வு.

கலவையின் வெளிப்படையான வழிமுறைகள்

அலங்கார மற்றும் கலவையில் வெளிப்படையான வழிமுறைகளை நோக்கி கலைகள்கோடு, புள்ளி, புள்ளி, நிறம், அமைப்பு ஆகியவை அடங்கும்... இந்த வழிமுறைகள் அதே நேரத்தில் கலவையின் கூறுகளாகும். ஒதுக்கப்பட்ட பணிகள் மற்றும் குறிக்கோள்களின் அடிப்படையில் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட பொருளின் திறன்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வதன் மூலம், கலைஞர் தேவையான வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்துகிறார்.

கோடு என்பது எந்த வடிவத்தின் வெளிப்புறங்களின் தன்மையையும் மிகத் துல்லியமாக வெளிப்படுத்தும் முக்கிய உருவாக்கும் உறுப்பு ஆகும். கோடு இரட்டைச் செயல்பாட்டைச் செய்கிறது.

மூன்று வகையான வரிகள் உள்ளன:

நேராக: செங்குத்து, கிடைமட்ட, சாய்ந்த
வளைவுகள்: வட்டங்கள், வளைவுகள்
வளைவின் மாறி ஆரம் கொண்ட வளைவுகள்: பரவளையங்கள், ஹைபர்போலாக்கள் மற்றும் அவற்றின் பிரிவுகள்

கோடுகளின் துணை உணர்வின் வெளிப்பாடு அவற்றின் அவுட்லைன், டோனல் மற்றும் வண்ண ஒலியின் தன்மையைப் பொறுத்தது.

கோடுகள் அனுப்புகின்றன:

செங்குத்து - மேல்நோக்கி முயற்சி

சாய்ந்த - உறுதியற்ற தன்மை, வீழ்ச்சி

உடைந்த கோடுகள் - மாறி இயக்கம்

அலை அலையான - சீரான மென்மையான இயக்கம், ஊசலாட்டம்

சுழல் - மெதுவாக சுழற்சி இயக்கம், மையத்தை நோக்கி முடுக்கி

சுற்று - மூடிய இயக்கம்

ஓவல் - குவிய புள்ளிகளை நோக்கி படிவத்தின் திசை.

தடித்த கோடுகள் முன்னோக்கி நீண்டு, மெல்லிய கோடுகள் விமானத்தில் ஆழமாக பின்வாங்குகின்றன. ஒரு கலவையை வரையும்போது, ​​அவை அதன் பிளாஸ்டிக் மற்றும் வண்ண பண்புகளின் வெளிப்பாட்டைத் தூண்டும் சில கோடுகள் மற்றும் புள்ளிகளின் கலவையை உருவாக்குகின்றன.

அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலையின் பல படைப்புகளில் வெளிப்படுத்தும் வழிமுறைகளில் ஒன்றாக புள்ளி பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இது படத்தின் அமைப்பை அடையாளம் காணவும், நிபந்தனை இடைவெளியை வெளிப்படுத்தவும் உதவுகிறது.

உருவமற்ற அலங்கார உருவங்களின் தாள அமைப்பில் கறை பயன்படுத்தப்படுகிறது. பல்வேறு உள்ளமைவுகளின் புள்ளிகள், ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பில் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டு, கலை வெளிப்பாட்டைப் பெறுகின்றன, மேலும் பார்வையாளரின் மீது உணர்ச்சிபூர்வமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன, அவருக்கு பொருத்தமான மனநிலையைத் தூண்டுகின்றன.

கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் படைப்புகளில் அவற்றை காட்சி கூறுகளாகப் பயன்படுத்துகிறார்கள். வடிவியல் உருவங்கள்: வட்டம், சதுரம், முக்கோணம். அவற்றின் கலவைகள் காலத்தின் இயக்கம், மனித வாழ்க்கையின் தாளங்களைக் குறிக்கும்.

உருவமற்ற கூறுகளிலிருந்து (சுருக்க உள்ளமைவின் புள்ளிகள், வடிவியல் உருவங்களின் நிழற்படங்கள்) அலங்கார அமைப்புகளின் தாள அமைப்பு, கலவை கட்டமைப்புகளுடன் இணைந்து, கலை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறையாகிறது.

கலவையின் கூடுதல் வழிமுறைகள்

1. அடிபணிதல்: முதல் வினாடியில் ஒரு நபர் ஒரு குறிப்பிட்ட பின்னணியில் ஒரு நிழல் படமாக கலவையை உணரத் தொடங்குகிறார்: நிழற்படத்தின் பரப்பளவு, விளிம்பு கோட்டின் வரைதல், கச்சிதமான அளவு, தொனி, நிறம், மேற்பரப்பு அமைப்பு , மற்றும் பல.

2. சமச்சீர் மற்றும் சமச்சீரற்ற தன்மை: ஒரு கலவையில் சமநிலையை அடைவதற்கான ஒரு பயனுள்ள வழிமுறையானது சமச்சீர் ஆகும் - ஒரு விமானம், அச்சு அல்லது புள்ளியுடன் தொடர்புடைய வடிவ உறுப்புகளின் வழக்கமான ஏற்பாடு.

சமச்சீரற்ற தன்மை - ஒரு சமச்சீரற்ற கலவையின் இணக்கத்தை அடைவது மிகவும் கடினம், இது கலவை கட்டுமானத்தின் பல்வேறு வடிவங்களின் கலவையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இருப்பினும், சமச்சீரற்ற கொள்கைகளின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்ட கலவைகள் சமச்சீரானவற்றை விட அழகியல் மதிப்பில் எந்த வகையிலும் தாழ்ந்தவை அல்ல. அதன் இடஞ்சார்ந்த கட்டமைப்பில் பணிபுரியும் போது, ​​கலைஞர் சமச்சீர் மற்றும் சமச்சீரற்ற தன்மையை ஒருங்கிணைத்து, மேலாதிக்க வடிவத்தில் (சமச்சீர் அல்லது சமச்சீரற்ற) கவனம் செலுத்துகிறார், மேலும் கலவையின் முக்கிய கூறுகளை முன்னிலைப்படுத்த சமச்சீரற்ற தன்மையைப் பயன்படுத்துகிறார்.

3. விகிதாச்சாரங்கள் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட சட்டத்திற்கு உட்பட்டு, ஒரு கலவையின் தனிப்பட்ட பகுதிகள் ஒன்றோடொன்று மற்றும் முழுமையுடனும் உள்ள அளவு உறவாகும். விகிதாச்சாரத்தால் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட கலவையானது பார்வைக்கு ஒழுங்கமைக்கப்படாத வெகுஜனத்தை விட மிகவும் எளிதாகவும் வேகமாகவும் உணரப்படுகிறது. விகிதாச்சாரங்கள் மட்டு (எண்கணிதம்) என பிரிக்கப்படுகின்றன, பகுதிகள் மற்றும் முழுமையின் உறவு ஒரு குறிப்பிட்ட அளவை மீண்டும் செய்வதன் மூலம் உருவாகிறது, மற்றும் வடிவியல், அவை உறவுகளின் சமத்துவத்தின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்படுகின்றன மற்றும் வடிவங்களின் பிரிவுகளின் வடிவியல் ஒற்றுமையில் வெளிப்படுகின்றன.

4. நுணுக்கம் மற்றும் மாறுபாடு: நுணுக்கமான உறவுகள் தாளின் இடத்தில் அளவு, அமைப்பு, அமைப்பு, நிறம், இருப்பிடம் ஆகியவற்றில் சிறிய, பலவீனமாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட வேறுபாடுகள். கலவையின் வழிமுறையாக, நுணுக்கம் விகிதாச்சாரங்கள், ரிதம், நிறம் மற்றும் டோனல் உறவுகள் மற்றும் பிளாஸ்டிசிட்டி ஆகியவற்றில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது.
மாறுபாடு: இது கலவையின் கூறுகளின் கூர்மையான எதிர்ப்பைக் கொண்டுள்ளது. கான்ட்ராஸ்ட் படத்தை கவனிக்க வைக்கிறது மற்றும் மற்றவர்களிடமிருந்து தனித்து நிற்கிறது. முரண்பாடுகள் உள்ளன: இயக்கத்தின் திசை, அளவு, வழக்கமான நிறை, வடிவம், நிறம், ஒளி, அமைப்பு அல்லது அமைப்பு. திசை மாறும்போது, ​​கிடைமட்டமானது செங்குத்தாக எதிர்க்கும், இடமிருந்து வலமாகச் சாய்வது வலமிருந்து இடமாகச் சாய்வாகும். அளவு மாறாக, உயரமானது தாழ்வானது, நீளமானது குறுகியது, அகலமானது குறுகியது. வெகுஜன மாறுபாட்டுடன், கலவையின் பார்வைக் கனமான உறுப்பு ஒளிக்கு அருகில் அமைந்துள்ளது. மாறாக, "கடினமான", கோண வடிவங்கள் "மென்மையான", வட்டமானவற்றுடன் வேறுபடுகின்றன. ஒளி மாறுபாட்டுடன், மேற்பரப்பின் ஒளி பகுதிகள் இருண்டவற்றுடன் வேறுபடுகின்றன.

6. ரிதம் என்பது ஒரு கலவையின் ஒற்றை-எழுத்து கூறுகளின் ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசைப்படுத்தல் ஆகும், இது கூறுகளை மீண்டும் மீண்டும் செய்வதன் மூலம் உருவாக்கப்படுகிறது, அவற்றை மாற்றுகிறது, அதிகரிப்பது அல்லது குறைத்தல். ஒரு கலவை கட்டமைக்கப்பட்ட அடிப்படையிலான எளிய முறை, கூறுகள் மற்றும் அவற்றுக்கிடையேயான இடைவெளிகளை மீண்டும் மீண்டும் செய்வதாகும், இது மட்டு ரிதம் அல்லது மெட்ரிக் மறுநிகழ்வு என்று அழைக்கப்படுகிறது.

ஒரு மெட்ரிக் தொடர் எளிமையானது, வடிவத்தின் ஒரு உறுப்பைக் கொண்டிருக்கும், விண்வெளியில் (அ) சீரான இடைவெளியில் அல்லது சிக்கலானது.

ஒரு சிக்கலான மெட்ரிக் தொடர் ஒரே மாதிரியான உறுப்புகளின் குழுக்களைக் கொண்டுள்ளது (c) அல்லது வடிவம், அளவு அல்லது நிறம் (b) ஆகியவற்றில் தொடரின் முக்கிய கூறுகளிலிருந்து வேறுபடும் தனிப்பட்ட கூறுகளை உள்ளடக்கியிருக்கலாம்.

பல மெட்ரிக் வரிசைகள் ஒரு கலவையாக இணைக்கப்பட்டதன் மூலம் படிவம் கணிசமாக உயிர்ப்பிக்கப்படுகிறது. பொதுவாக, மெட்ரிக் வரிசை நிலையானது, உறவினர் அமைதியை வெளிப்படுத்துகிறது.

ஒரு டைனமிக் ரிதத்தை உருவாக்குவதன் மூலம் கலவைக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட திசையை வழங்க முடியும், இது வடிவியல் விகிதங்களின் வடிவங்களில் ஒத்த உறுப்புகளின் அளவை அதிகரிப்பதன் மூலம் (குறைப்பதன் மூலம்) அல்லது தொடரின் ஒரே மாதிரியான கூறுகளுக்கு இடையிலான இடைவெளியில் இயற்கையான மாற்றத்தால் கட்டமைக்கப்படுகிறது (a - ஈ). தனிமங்களின் அளவு மற்றும் அவற்றுக்கிடையே உள்ள இடைவெளிகளை ஒரே நேரத்தில் மாற்றுவதன் மூலம் மிகவும் செயலில் உள்ள ரிதம் பெறப்படுகிறது (இ).
தாளத்தின் அளவு அதிகரிக்கும் போது, ​​வடிவத்தின் கலவை இயக்கவியல் தாளத் தொடரை தடிமனாக்கும் திசையில் தீவிரமடைகிறது.

ஒரு தாள தொடரை உருவாக்க, நீங்கள் வண்ண தீவிரத்தில் இயற்கையான மாற்றத்தைப் பயன்படுத்தலாம். மெட்ரிக் மறுபரிசீலனை நிலைமைகளில், தாளத்தின் மாயை படிப்படியாக குறைதல் அல்லது உறுப்பு நிறத்தின் தீவிரம் அதிகரிப்பதன் விளைவாக உருவாக்கப்படுகிறது. தனிமங்களின் அளவுகளை மாற்றுவதன் மூலம், தனிமங்களின் அளவு அதிகரிப்புடன் அதன் தீவிரம் ஒரே நேரத்தில் அதிகரித்தால், நிறமானது தாளத்தை மேம்படுத்தலாம் அல்லது உறுப்புகளின் அளவு அதிகரிப்பதன் மூலம் வண்ணத்தின் தீவிரம் குறையும்பட்சத்தில் தாளத்தை பார்வைக்கு சமப்படுத்தலாம். ஒரு கலவையில் தாளத்தின் ஒழுங்கமைக்கும் பங்கு தாளத் தொடரை உருவாக்கும் உறுப்புகளின் ஒப்பீட்டு அளவு மற்றும் அவற்றின் அளவைப் பொறுத்தது (ஒரு தொடரை உருவாக்க நீங்கள் குறைந்தது நான்கு முதல் ஐந்து கூறுகளைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்).

கலவையின் செயலில் உள்ள கூறுகளை முன்னிலைப்படுத்த சூடான பிரகாசமான வண்ணங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. குளிர் நிறங்கள் பார்வைக்கு அவற்றை நீக்குகின்றன. வண்ணம் மனித ஆன்மாவில் செயலில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது மற்றும் பலவிதமான உணர்வுகளையும் அனுபவங்களையும் தூண்டுகிறது: தயவு செய்து சோகமாக, உற்சாகப்படுத்த மற்றும் மனச்சோர்வு. பார்வை மூலம் 90% தகவல்களைப் பெறுவதால், வண்ணம் ஒரு நபரின் விருப்பத்தைப் பொருட்படுத்தாமல் பாதிக்கிறது. ஸ்பெக்ட்ரமின் நடுப் பகுதியில் (மஞ்சள்-பச்சைப் பகுதி) நிறங்களைக் கவனிக்கும் போது கண் சோர்வு குறைவாக இருப்பதாக பரிசோதனை ஆய்வுகள் காட்டுகின்றன. இந்த பகுதியில் உள்ள வண்ணங்கள் மிகவும் நிலையான வண்ண உணர்வைக் கொடுக்கின்றன, மேலும் ஸ்பெக்ட்ரமின் தீவிர பகுதிகள் (வயலட் மற்றும் சிவப்பு) கண்களின் மிகப்பெரிய சோர்வு மற்றும் நரம்பு மண்டலத்தின் எரிச்சலை ஏற்படுத்துகின்றன.

மனித ஆன்மாவின் தாக்கத்தின் அளவைப் பொறுத்து, அனைத்து வண்ணங்களும் செயலில் மற்றும் செயலற்றதாக பிரிக்கப்படுகின்றன. செயலில் நிறங்கள் (சிவப்பு, மஞ்சள், ஆரஞ்சு) ஒரு தூண்டுதல் விளைவைக் கொண்டிருக்கின்றன மற்றும் உடலின் முக்கிய செயல்முறைகளை துரிதப்படுத்துகின்றன. செயலற்ற நிறங்கள் (நீலம், ஊதா) எதிர் விளைவைக் கொண்டிருக்கின்றன: அவை அமைதியானவை, தளர்வு மற்றும் செயல்திறன் குறைதல். பச்சை நிறத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் அதிகபட்ச செயல்திறன் காணப்படுகிறது.

மனிதனின் இயல்பான தேவை வண்ண இணக்கம் = கலவையின் அனைத்து வண்ணங்களையும் ஒரு ஒற்றை கலவை கருத்துக்கு கீழ்ப்படுத்துதல். பல்வேறு வகையான வண்ண ஒத்திசைவுகள் ஒருங்கிணைப்பு (டோனலிட்டி, லேசான தன்மை அல்லது செறிவூட்டலின் அடையாளம்) மற்றும் எதிர்ப்பின் அடிப்படையில் மாறுபட்ட சேர்க்கைகளின் அடிப்படையில் நுணுக்கமான சேர்க்கைகளாக பிரிக்கப்படலாம்.

ஒற்றுமைகளின் அடிப்படையில் வண்ண இணக்கத்திற்கு ஏழு விருப்பங்கள் உள்ளன:

1. வெவ்வேறு ஒளி மற்றும் வண்ண தொனியில் அதே செறிவு;

2. வெவ்வேறு செறிவு மற்றும் வண்ண தொனியுடன் அதே லேசான தன்மை;

3. வெவ்வேறு செறிவு மற்றும் லேசான தன்மையில் ஒரே வண்ண தொனி;

4. வெவ்வேறு வண்ண டோன்களுடன் அதே லேசான தன்மை மற்றும் செறிவு;

5. வெவ்வேறு செறிவுகளில் ஒரே வண்ண தொனி மற்றும் லேசான தன்மை;

6. ஒரே வண்ண தொனி மற்றும் வெவ்வேறு லேசான தன்மையில் செறிவூட்டல்;

7. ஒரே மாதிரியான வண்ண தொனி, கலவையின் அனைத்து கூறுகளின் லேசான தன்மை மற்றும் செறிவு.

டோனலிட்டியை மாற்றுவதன் மூலம், இரண்டு முக்கிய மற்றும் இடைநிலை வண்ணங்களை (உதாரணமாக, மஞ்சள், பச்சை மற்றும் கடுகு) இணைப்பதன் மூலம் அல்லது மாறுபட்ட டோனலிட்டி மூலம் இணக்கத்தை அடைய முடியும். மாறுபட்ட சேர்க்கைகள் நிரப்பு வண்ணங்களால் ஆனவை (உதாரணமாக, குளிர் பச்சையுடன் சிவப்பு, ஆரஞ்சுடன் நீலம், மஞ்சள் நிறத்துடன் வயலட்...) அல்லது வண்ண சக்கரத்தில் சம இடைவெளியில் இருக்கும் வண்ணங்களை உள்ளடக்கிய முக்கோணங்கள் (உதாரணமாக, மஞ்சள், ஊதா, பச்சை-நீலம், சிவப்பு, பச்சை மற்றும் நீல-வயலட்). வண்ண நல்லிணக்கம் என்பது வண்ண வண்ணங்களின் கலவையால் மட்டுமல்ல, பணக்கார நிற மற்றும் வண்ணமயமான வண்ணங்களாலும் (நீலம் மற்றும் சாம்பல், பழுப்பு மற்றும் சாம்பல் மற்றும் பல) உருவாகிறது.

மேலும் பயிற்சிகள்...

1. ஒரு கோடு மற்றும் புள்ளியுடன் ஒரு இயற்கை மையக்கருத்தை வரையவும்

2. கோடு, புள்ளி, புள்ளி - வெளிப்பாட்டின் கிராஃபிக் வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்தி ஒரு கருப்பொருள் கலவையை உருவாக்கவும்

3. விண்வெளியில் சுதந்திரமாக வைக்கப்பட்டுள்ள பொருட்களிலிருந்து, பொருள்கள் மற்றும் இடஞ்சார்ந்த திட்டங்களின் முன்னோக்கு சுருக்கங்களை நாடாமல், நிலையான வாழ்க்கையின் சீரான அமைப்பை உருவாக்கவும்.

8. ஒரு சதுரத்தில் (கருப்பு மற்றும் வெள்ளை தீர்வு) பொறிக்கப்பட்ட ஒரு வட்டத்தின் விமானத்தை துண்டிக்கவும், மற்றும் பிரிக்கப்பட்ட வட்டங்களில் இருந்து ஒரு அறிக்கையாளர் கலவையை உருவாக்கவும். நீங்கள் மற்ற வடிவியல் வடிவங்களிலும் இதைச் செய்யலாம்.

கலைஞர் மற்றும் கலவை

இப்போது நாம் ஒரு கலவையை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பது பற்றி பேச மாட்டோம், மாறாக அதை உருவாக்கத் தூண்டும் சக்திகளைப் பற்றி பேசுவோம். அதன் உருவாக்கத்தின் தொழில்நுட்ப அம்சங்களை நீங்கள் முழுமையாகப் படித்து பல மணிநேரம் செலவழித்து, ஆனால் உங்கள் ஆன்மாவின் ஒரு துளியையாவது செயல்பாட்டில் வைப்பதை விட இந்த சக்திகள் மிகவும் வலிமையானவை மற்றும் திறமையானவை. இது ஒரு வலுவான உந்துதல், ஒரு உந்து சக்தி. நீங்கள் ஒரு கலைஞரே, உங்களிடம் என்ன அறிவு மற்றும் திறன்கள் இருந்தாலும், நீங்கள் எந்த வளர்ச்சியில் இருந்தாலும் சரி. நீங்கள் ஒரு கலைஞர், படைப்பாற்றல் மிக்கவர். ஒரு கலவையை, எந்தவொரு அமைப்பையும் உருவாக்கும் முன், நீங்கள் ஒரு யோசனையை அடைகிறீர்கள், சிந்திக்கவும், உணர்ச்சிகளை உணரவும், அதன் உருவாக்கத்தை உங்களுக்குள் கவனிக்கவும். நம்மில் சிலர் இதைப் பற்றி கனவு காண்கிறோம், நம்மில் சிலர் இந்த மாயாஜால செயல்முறையின் செல்வாக்கின் கீழ் நாளுக்கு நாள் இருக்கிறோம், சில சமயங்களில் அது எல்லா சாதாரண மக்களையும் போல வாழ்வதைத் தடுக்கிறது, ஏனென்றால் ஆரம்பத்தில் இருந்தே அதை நமக்குள் உருவாக்குகிறோம். எந்தவொரு கலவையும், எந்தவொரு படைப்பும் அந்த உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களின் பதங்கமாதல் ஆகும், அது கலைஞருடன் சேர்ந்து அவரில், அவரது நனவில் வளர்கிறது. பின்னர், ஒரு நாள், ஒரு கணத்தில், இங்கே அது, படைப்பு, அது இப்போது பிறக்க முடியும் என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள், இறுதியாக நீங்கள் என்ன செய்ய வேண்டும் என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள். மற்றும் கலவை பிறந்தது. இப்போது உங்கள் படைப்பு செயல்முறையை எதுவும் தடுக்க முடியாது. ஆனால் பொதுவாக, கலவை என்பது கலைஞரின் மனநிலை, எண்ணங்கள், அவர் ஒரு தாள் அல்லது கேன்வாஸின் உயிரற்ற விமானத்தில் தெறிக்கிறார், மற்றவர்களைப் போல அல்லாமல் அவர்களின் சொந்த, தனித்துவமான வாழ்க்கையை வாழ கட்டாயப்படுத்துகிறார். ஒரு தாளில் கலவை விதிகளைப் படிப்பதில் கலைஞர் மிகவும் வலுவாக இல்லாவிட்டாலும், படைப்பின் படைப்பாற்றல் பல மடங்கு வலிமையானது, மற்ற அனைத்தும் லாபத்தின் விஷயம். உங்கள் எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படுத்த பயப்பட வேண்டாம். தைரியமான மற்றும் எளிமையான, மர்மமான மற்றும் கோபமான, மகிழ்ச்சியான மற்றும் அற்புதமான.... உங்கள் எண்ணங்களைப் பற்றி யாராலும் சிறப்பாகச் சொல்ல முடியாது, நீங்கள் மட்டுமே.

வாழ்க்கைத் தரத்தை மேம்படுத்துவதற்கான நிலையான ஆசை, அதன் கலை மற்றும் அழகியல் பக்கமும் அடங்கும் மேம்படுத்தல்கள்கலையின் அடிப்படைகள் துறையில் அடிப்படை ஆராய்ச்சி - கலவை. இப்போதெல்லாம் இது மூன்று தோற்றங்களில் கருதப்படுகிறது: ஒரு படைப்பின் நேரடி கட்டமைப்பின் வெளிப்பாடு, ஒரு படைப்பில் ஒரு யோசனையின் காட்சி வடிவமைப்பு பற்றிய கட்டடக்கலை, கலை மற்றும் கலை வரலாற்றின் அறிவியல் ஒழுக்கம் மற்றும் முடிக்கப்பட்ட வேலையை ஒரு படைப்பு என்றும் அழைக்கலாம். ஒரு இணைச்சொல்.

இது மிகவும் பொதுவானது என்பதால் இது பொருத்தமானது சர்ச்சைக்குரியகலைஞரின் அனைத்து சிக்கல்களையும் தீர்க்கக்கூடிய விதிகள் மற்றும் நுட்பங்களின் தொகுப்பாக கலவை மீதான அணுகுமுறை. கலவை என்பது ஒரு தர்க்கரீதியான, முறையாக மற்றும் செயல்பாட்டுடன் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட ஒழுக்கம். ஆனால் அது உண்மையல்ல. பொதுவான அனுபவ மதிப்பீட்டில் பயிற்சி, தொழில்முறை தொடர்பு மற்றும் நடைமுறையின் ஒற்றுமைக்கான தரத்தின் அடிப்படை முக்கியத்துவம் சுட்டிக்காட்டப்பட்ட போதிலும், கலவையில் எந்த அமைப்பும் இல்லை. கிராஃபிக் கலைஞரும் கலைக் கோட்பாட்டாளருமான என்.என். வோல்கோவ் 1977 ஆம் ஆண்டில் தனது “கோம்போசிஷன் இன் பெயிண்டிங்கில்” என்ற புத்தகத்தில் கலவையின் கோட்பாட்டை உருவாக்க வேண்டியதன் அவசியத்தைப் பற்றிப் பேசியிருந்தாலும், ஒரு அறிவியலாக கலவையின் கோட்பாடு வடிவமைக்கப்பட்ட பல முக்கிய சிக்கல்களையும் வகுத்தார். தீர்க்க, இந்த எண்ணங்கள் அவற்றின் தர்க்கரீதியான தீர்வை அழகியல், கலை விமர்சனம் அல்லது கல்வியியல் ஆகியவற்றில் பெறவில்லை. கலவை சிக்கல்களில் ஆர்வமுள்ளவர்கள் புறநிலையை எதிர்கொள்கின்றனர் பிரச்சனைகாட்சிக் கலைகளில் ஒரு ஒருங்கிணைந்த நெறிமுறைக் கோட்பாடு இல்லாதது. வரலாற்று ரீதியாக திரட்டப்பட்ட அனுபவமும் இசையமைப்பின் அறிவும் தொடர்ந்து அறிவியல் மற்றும் கல்வி இலக்கியங்களில் தோன்றும், ஆனால் ஒவ்வொரு விஞ்ஞானி, கலைஞர் அல்லது ஆசிரியரும் அவற்றின் அமைப்பு மற்றும் உள்ளடக்கத்தை விளக்குகிறார்கள், பெரும்பாலும் நியாயமற்ற முறையில் அவரது சொந்த ஏற்பாட்டில் மிகவும் வேறுபட்ட தனிப்பட்ட உள்ளடக்கத்துடன். பல ஆய்வுகளை ஒப்பிடுவதன் மூலம் இதை உறுதிப்படுத்த முடியும் கற்பித்தல் உதவிகள், விரிவுரை குறிப்புகள், வீடியோ படிப்புகள் போன்றவை. புகழ்பெற்ற விஞ்ஞானிகளிடையே கூட உடன்பாடு இல்லை. உதாரணத்திற்கு, நாட்டுப்புற கலைஞர்யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் மற்றும் பேராசிரியர், யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் கல்வியாளர், ஈ. ஏ. கிப்ரிக், மற்றொரு கலைஞர், விஞ்ஞானி மற்றும் ஆசிரியர் ஈ.வி. ஷோரோகோவின் நினைவுக் குறிப்புகளின்படி, மூன்று அடிப்படை சட்டங்களை அடையாளம் கண்டுள்ளார்: அச்சிடுதல், வெளிப்பாடு மற்றும் ஒருமைப்பாடு. மரியாதைக்குரிய தொழிலாளி தானே உயர்நிலைப் பள்ளிரஷ்யா, டாக்டர் ஆஃப் பெடாகோஜிகல் சயின்சஸ், பேராசிரியர், கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர் ஈ.வி. ஷோரோகோவ் தனது படைப்பான “கலவை” இல் ஒருமைப்பாடு சட்டம், முரண்பாடுகளின் சட்டம், புதுமையின் சட்டம், அனைத்து வழிமுறைகளையும் அடிபணியச் செய்யும் சட்டம். கருத்தியல் திட்டத்திற்கான கலவை, உயிர்ச்சக்தியின் விதி, செல்வாக்கின் விதி "சட்டங்கள்." மேலும், அவர் கலவை விதிகளை ரிதம், பொருள்-கலவை மையம், சமச்சீர், சமச்சீரற்ற தன்மை, கலவையின் இணையான தன்மை, பின்னணியில் முக்கிய விஷயத்தின் இருப்பிடம் என குறிப்பிடுகிறார். விஞ்ஞானி, நினைவுச்சின்னம், விண்வெளி, கிடைமட்ட மற்றும் செங்குத்து மற்றும் மூலைவிட்ட திசைகளின் உணர்வை வெளிப்படுத்தும் கலவையின் முறைகளைக் குறிப்பிடுகிறார். கோடு, கோடு போட்ட கோடுகள், ஸ்பாட் (டோனல் மற்றும் கலர்), சியாரோஸ்குரோ, நேரியல் மற்றும் வான் பார்வையின் விதிகள் ஆகியவை இதில் அடங்கும். அத்தகைய வகைப்பாட்டிற்கான அடிப்படையின் கேள்வியை இது கேட்கிறது. E.V. ஷோரோகோவின் கூற்றுப்படி, மாறுபாடு ஏன் ஒரு சட்டமாகும், மேலும் (தாளத்துடன்) படைப்பின் மையத்தையும் பொருளையும் வெளிப்படுத்தவில்லை? லைன், ஸ்ட்ரோக், ஸ்பாட் எல்லாம் உருவவியல் கூறுகளாக இருக்கும்போது அவை ஏன் கலவைக்கான வழிமுறையாக இருக்கின்றன? காட்சி கலைகள். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், தற்போதுள்ள வகைப்பாடுகள் விமர்சனத்திற்கு நிற்கவில்லை.

பிரச்சனையின் அடிப்படையில், வேலை தொடர்கிறது இலக்குமாணவர்கள் மற்றும் ஓவியர்களுக்கு உதவும் வகையில் அதன் கூறுகளின் உள்ளடக்கத்தின் விளக்கத்துடன் கலவையின் கட்டமைப்பின் மாறுபாட்டை மாதிரியாக்குவது மற்றும் அதை நெறிமுறையாக ஏற்றுக்கொள்ளும் சாத்தியத்தை கருத்தில் கொள்வது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், கலைஞர்கள், கலை விமர்சகர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்கள் தங்களுக்குள் ஒருமுறை ஒப்புக்கொண்டு ஒரு மாதிரியை முன்மொழிய வேண்டும்.

தத்துவார்த்த அடிப்படைஆசிரியரின் தர்க்கரீதியான-கட்டமைப்புத் திட்டத்தை உருவாக்க, அதே திரட்டப்பட்ட அனுபவம் மற்றும் அறிவு, கோட்பாட்டுப் படைப்புகள், டைரி உள்ளீடுகள், கலைஞர்கள், ஆசிரியர்கள், கலை விமர்சகர்கள் எல்.பி. ஆல்பர்டி, ஈ. ஏ. கிப்ரிக், வி. ஏ. ஃபேவர்ஸ்கி, கே.எஃப். யூனா, ஈ.வி. ஷோரோகோவா, என். M.V. Alpatova, G.I. Panksenova, போன்றவை. ஜெர்மன் கெஸ்டால்ட் உளவியலாளர்கள் K. Koffka, M. Wertheimer ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்ட மனித உருவக் கோட்பாடு. வழிமுறை அடிப்படைஇந்த வேலை முக்கியமாக வேறுபட்ட கோட்பாடுகளின் பகுப்பாய்வு, அவற்றின் ஒப்பீடு, தர்க்கம் மற்றும் செயல்பாட்டின் ப்ரிஸம் மூலம் விமர்சனம், தொகுப்பு, கட்டமைப்பு மற்றும் மாதிரியாக்கம் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தது.

சாரம் ஆசிரியரின் கருத்துகலவை கோட்பாட்டின் மாதிரி (படம் 1 இல் உள்ள தருக்க-கட்டமைப்பு வரைபடத்தில் வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது), பெரும்பாலும் ஏற்கனவே உள்ள அனுபவம் மற்றும் அறிவின் அடிப்படையில், அவர்களின் அமைப்புக்கான பார்வைகள் மற்றும் அணுகுமுறைகளின் புதிய அமைப்பை வெளிப்படுத்துகிறது. கலை இயற்கையில் ஒட்டுமொத்தமாக உள்ளது (புதிய சாதனைகள் பழையவற்றை ரத்து செய்யாது, ஆனால் சாதனைகளின் பொது கருவூலத்தில் சேர்க்கப்படுகின்றன) மற்றும் அழகை உருவாக்குவதில் நேரத்தை சோதித்த அனுபவம், அடையாளம் காணப்பட்ட புறநிலை வேலை முறைகள், உண்மைகள் மற்றும் கருத்தரிக்கப்பட்ட யோசனைகளை வெளிப்படுத்தும் வழிகள் ஆகியவை சேர்க்கப்பட வேண்டும். பல்வேறு குழுக்களில் கட்டமைப்பு கூறுகள்செயல்பாடுகளின் தொடர்பு மற்றும் கலைஞரின் நோக்கத்தை வெளிப்படுத்தும் திறனுக்கு ஏற்ப அவற்றைக் கீழ்ப்படுத்துதல்.

மிகவும் கடினமான விஷயம் என்னவென்றால், ஒரு மாதிரியில் கலவை செயல்முறை (ஒரு வேலையில் வேலை செய்வதற்கான பரிந்துரைக்கப்பட்ட வழிமுறை) மற்றும் கலவையின் தத்துவார்த்த ப்ராபேடியூட்டிக்ஸ் ஆகியவற்றை இணைப்பது, ஏனெனில் இவை முற்றிலும் வேறுபட்ட கட்டமைப்பு தர்க்கங்கள். நிஜ வாழ்க்கையில் ஒரு செயல்முறை உள்ளது மற்றும் செயல்முறையின் கோட்பாட்டு உள்ளடக்கம் உள்ளது என்பதில் சிரமம் உள்ளது, மேலும் கோட்பாட்டு அறிவில் ஒரு கலவையில் பணிபுரியும் வழிமுறையை ஒரு கலைப் படத்தை அடையாளம் காணும் முறைகளின் கட்டமைப்பில் கருதலாம். செயல்முறையின் நிலைகளை அவற்றின் கோட்பாட்டு உள்ளடக்கத்தை ஒதுக்குவது வசதியானதாகத் தோன்றலாம், ஆனால் கலவையானது ஆரம்பத்திலிருந்தே முழுமையாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் கருத்தரித்தல், முடிவு மற்றும் செயல்படுத்தலின் நிலைகள் ஆகியவற்றின் அளவை மட்டுமே தீர்மானிக்கிறது என்ற உண்மையைக் கருத்தில் கொண்டு இதைச் செய்வது கடினம். அதே கோட்பாட்டு உள்ளடக்கத்துடன் வேலையின் விரிவாக்கம். எனவே, கோட்பாட்டையும் நடைமுறையையும் தொடர்பில்லாத இரண்டு பிரிவுகளாகப் பிரிப்பதே ஆசிரியரின் முடிவாகும்: ஒரு செயல்முறையாக கலவை மற்றும் கலவை ப்ராபேடியூட்டிக்ஸ், வாழ்க்கையில் அவை ஒன்றோடொன்று இணைந்திருந்தாலும். மேலும் இது அபரிமிதத்தை தழுவுவதற்கான ஒரு லட்சிய ஆசை அல்ல, ஆனால் தொகுப்பு அறிவின் ஒட்டுமொத்த படத்தை விவரிக்க தேவையான விரிவான பிரிவு மற்றும் புதிய பொதுமைப்படுத்தல் தேவை.

இயற்கையாகவே, முதலில், எந்த அறிவியல் துறையையும் போல, கலவை ப்ராபடீடிக்ஸ்வரையறை, விஞ்ஞான அடித்தளங்கள் மற்றும் இடைநிலை இணைப்புகள், வளர்ச்சியின் வரலாறு மற்றும் ஒழுக்கத்தின் அறிவியல் கருவியின் பிற தேவையான கூறுகளை விவரிக்க வேண்டும். இந்த கட்டத்தில், கலவையின் பல்வேறு கோட்பாடுகள் கருத்தியல் ரீதியாக ஒரே மாதிரியானவை என்று வாதிடலாம். பல்வேறு வரையறைகளுடன் ஒருவர் உடன்படலாம் அவை ஒவ்வொன்றும் இந்த வார்த்தையின் பொதுவான விளக்கத்தில் குறிப்பிட்ட நுணுக்கங்களை மட்டுமே அறிமுகப்படுத்துகின்றன, இது (எளிய வரையறையின்படி, எடுத்துக்காட்டாக, எஸ்.ஐ. ஓஷெகோவா) நேரடி மொழிபெயர்ப்புடன் ஒத்துப்போகிறது மற்றும் கலவை, பகுதிகளின் ஏற்பாடு என்று பொருள்.

மேலும், கலவை ப்ரோபேடியூட்டிக்ஸில் தேர்ச்சி பெறுவதற்கான அடிப்படை வகை கலை படம். அவர்தான், தர்க்கரீதியாக சிந்தித்து, யோசனைக்குப் பிறகு கலைஞரின் மற்ற அனைத்து தேர்வுகளையும் தீர்மானிக்கிறார், கலையின் திசை மற்றும் வகையிலிருந்து தொடங்கி, வேலையில் காட்சி கூறுகளை ஒழுங்கமைப்பதற்கான குறிப்பிட்ட நுட்பங்களுடன் முடிவடைகிறது. அறிவின் இந்த பிரிவில், கருத்தாக்கத்தின் வளர்ச்சியின் வரையறை, வரலாறு மற்றும் அதன் புரிதலின் தத்துவக் கருத்துகளை ஒருவர் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும். அழகியல் ரீதியாக பாதிக்கும் பொருள்களில் உலகின் விளக்கத்தின் வடிவமாக ஒரு கலைப் படத்தின் வரையறையின் அடிப்படையில், கோட்பாடு பிரிக்கப்பட்டு, உறவுகள் மற்றும் வேறுபாடுகளின் பின்னணியில் மேலும் பரிசீலிக்கப்பட வேண்டும். தலைப்புகள்வேலை மற்றும் முறைஅதன் காட்சி, வகைகள் அடிப்படையில் வேறுபட்ட கேள்விகளுக்கு பதிலளிப்பதால்: தலைப்பு "என்ன வரைய வேண்டும்", மற்றும் முறை "எப்படி வரைய வேண்டும்". பிரிவு கற்றலின் திசையன்களை அடையாளம் காணவும், விமர்சனப் பகுப்பாய்வில் நடைமுறையில் அறிவைப் பயன்படுத்தவும் உதவுகிறது. தலைப்பு பெரும்பாலும் முறைகளை தீர்மானிக்கிறது என்பதில் பிரிவுகளின் ஒன்றோடொன்று வெளிப்படுகிறது, ஆனால் அதே தலைப்பு, ஆசிரியரின் விருப்பங்களைப் பொறுத்து, அதன் காட்சி உருவகத்தை வெவ்வேறு முறைகளில் காணலாம். ஆசிரியரின் கருத்துப்படி, ஒரு கலைப் படத்தை வெளிப்படுத்தும் முறைகளின் முன்னுதாரணத்தில், கலவைக்கு பயனுள்ள அறிவின் மேலும் குழுக்கள் மிகவும் துல்லியமாக கருதப்படுகின்றன. இவ்வாறு, முறைகள் தொடர்பான பல தேர்வுகள் அடங்கும் சதி, நுண்கலை, (ஓவியம், வரைகலை, சிற்பம்), திசையில்(புறநிலை அல்லது குறிக்கோள் அல்லாத கலை), பொருள்மற்றும் தொழில்நுட்பம், இதில் யோசனை பார்வையாளரை மிகவும் திறம்பட பாதிக்கும். நடைமுறையில், கலைஞர் ஒரு கலை வடிவம், இயக்கம் மற்றும் வகையைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான சோதனைப் பணிகளை அமைத்துக் கொள்ளவில்லை, ஆனால் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ தொடர்ந்து செயல்படுகிறார். குறிப்பிட்ட வகை, பொருள் மற்றும் விதம், தனிப்பட்ட ஆர்வங்கள், விருப்பங்கள், பட-எதிர்பார்ப்புகள் (அல்லது முன்பே உருவாக்கப்பட்ட பார்வை) காரணமாக. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், ஒரு ஓவியர் அரிதாகவே ஒரு கிராஃபிக் கலைஞராகவும், ஒரு சுருக்கவாதியாக ஒரு யதார்த்தவாதியாகவும் மாறுகிறார். ஒரு விதியாக, சதி மற்றும் நுட்பத்தின் திசையில் ஒரு ஸ்கெட்ச் தேடல் மேற்கொள்ளப்படுகிறது. முழுமைக்காக, கோட்பாடு நியமிக்கப்பட வேண்டும் கடத்தப்பட்ட உலகின் பொருட்களின் பண்புகள்,பட உருவாக்கத்தின் தங்க விதியின் அடிப்படையில், படைப்பின் பொருள், அது வரையப்பட்ட வண்ணம் மற்றும் வடிவம் ஆகியவை வேலையில் இணக்கமாக ஒன்றிணைக்க வேண்டும் என்று கூறுகிறது. கலையின் போக்குகளைப் பொறுத்தவரை, குறிக்கோள் அல்லாத கலவை மற்றும் பொருள் கலவை (வகை (எந்தவொரு கலை வகையையும் பிரதிபலிக்கிறது) அல்லது அசோசியேட்டிவ் (கிளாசிக்கல் அரிஸ்டாட்டிலியன் ஒற்றுமையை மீறுதல்) ஆகியவற்றை ஒப்பிடுவதற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பிரிவுகள் முக்கியமானவை. ஆசிரியரின் கருத்துப்படி, ஆரம்பகால தேடல் ஓவியங்களின் மட்டத்தில், பொருள் கலையில் ஒரு உருவத்தின் வளர்ச்சியானது, இருண்ட மற்றும் ஒளி, பெரிய மற்றும் சிறிய இடங்களின் கவனிக்கப்பட்ட உலகின் எதிர்கால பொருட்களின் மிகவும் சுருக்கமான விநியோகம் போல தோற்றமளிக்கும். இதன் விளைவாக, ஒரு கலவையின் எந்தவொரு பண்புகளையும் தெரிவிப்பதற்கான அணுகுமுறைகள் ஒரே மாதிரியான அம்சங்கள் மற்றும் பொதுவான பரிந்துரைகள் மற்றும் பிரத்தியேகங்கள் இரண்டையும் கொண்டுள்ளது. கட்டுரையில் மேலும் முறைகளை அறிமுகப்படுத்த முன்மொழியப்பட்டது படத்தை மேம்படுத்துவதற்கான வழிமுறைகள்இலக்கியத்திலிருந்து அறியப்பட்டவை: உருவகம், எதிர்ப்பு, மிகை, கோரமான, லிட்டோட்ஸ், உருவகம், மேற்கோள் மற்றும் பிற. வெவ்வேறு அளவுகளில், அவை நுண்கலைப் படைப்பில் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் கதைக்களம் அல்லது தன்மையை வாசிப்பதில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும். நுண்கலைக்கான ஒரு தனி தலைப்பு உருவாக்கப்படவில்லை, ஆனால் ஆராய்ச்சிக்கான சாத்தியம் உள்ளது. எடுத்துக்காட்டாக, பாத்திரத்தை மிகவும் வலுவாக வெளிப்படுத்த, தனிப்பட்ட குணாதிசயங்கள் சற்று கோரமான முறையில் காட்டப்பட்டு மேம்படுத்தப்படுகின்றன. பிரபல ரஷ்ய அடையாளவாதிகளான எம்.ஏ.வ்ரூபெல் மற்றும் வி.இ.போரிசோவ்-முசாடோவ் ஆகியோரையும் நினைவு கூர்வோம், அதே போல் ஜி.கிளிம்ட், அவர்களின் படங்கள் முற்றிலும் உருவகங்கள் மற்றும் ஆளுமைகள். அதே நேரத்தில், பட உருவாக்கமும் அடங்கும் பகட்டானமயமாக்கல்இரண்டு முக்கிய அம்சங்களில்: சகாப்தம் மற்றும் நாட்டிற்கு ஒரு குறிப்பிட்ட பாணியை வழங்குதல் அல்லது யோசனைக்கு ஏற்ப படிவத்தின் ஆசிரியரின் விளக்கம். நிச்சயமாக, ஒரு படத்தை வெளிப்படுத்தும் முறையானது பெரிய மற்றும் விளக்குவதற்கு கடினமான பகுதியை உள்ளடக்கியது கலவை அமைப்புஅல்லது அனைத்து சித்திரக் கூறுகளையும் இயற்பியல் அல்லது தருக்க எல்லைகளுக்குள் வைப்பது. இந்த பகுதி உள்ளடக்கியது மற்றும் விவரிக்கிறது கொள்கைகள், சட்டங்கள், விதிகள், நுட்பங்கள், வசதிகள்கலவையின் கட்டுமானம், அத்துடன் வகையான, வகைகள்மற்றும் பண்புகள், அதாவது குறிப்பாக வடிவமைப்பின் ஒன்று அல்லது மற்றொரு பகுதியில் உள்ள சித்திர உறுப்புகளின் இருப்பிடத்தை எது தீர்மானிக்கிறது. பல்வேறு கோட்பாடுகளின் பகுப்பாய்வு மற்றும் ஒப்பீடுகளின் அடிப்படையில், சட்டங்கள் மற்றும் விதிகளின் அடிப்படையில் பாரிய முரண்பாடுகள் வெளிப்படுகின்றன. இது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது, ஏனென்றால் கொள்கைகள், சட்டங்கள், வடிவங்கள் மற்றும் விதிகளுக்கு இடையிலான உறவு ஒரு உண்மையான தத்துவம் மற்றும் அறிவியல் பிரச்சனைமனிதநேயத்திற்காக. அரசியல் அறிவியல், வரலாறு, மொழியியல், நெறிமுறைகள், அழகியல் மற்றும் கலை வரலாறு ஆகியவை எந்த அறிவியல் சட்டங்களையும் நிறுவவில்லை, ஆனால் ஆய்வுக்கு உட்பட்ட நிகழ்வுகளுக்கு காரணமான விளக்கத்தை வழங்குகின்றன அல்லது மதிப்பீட்டு அறிக்கைகளை முன்னிலைப்படுத்துகின்றன.

2017 ஆம் ஆண்டிற்கான "கலை மற்றும் கல்வி" இதழின் எண் 4 இல் "நுண்கலைகளில் கலவை அமைப்பின் கோட்பாட்டின் கருத்து" என்ற கட்டுரையில் இந்த பகுதிக்கான ஆசிரியரின் முடிவுகள் மற்றும் முன்மொழிவுகள் முன்னர் விரிவாகவும் ஆதாரமாகவும் வழங்கப்பட்டன. கட்டுரையின் முக்கிய யோசனை கலவையின் கொள்கைகளில் கவனம் செலுத்துவதாகும், மேலும் சட்டங்கள் மற்றும் விதிகள் கட்டமைப்பில் அவற்றின் சுயாதீனமான இடத்தைப் பறித்து, கொள்கையுடன் இணங்குவதற்கான சேவையில் அவற்றை வைக்க முன்மொழியப்பட்டது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு படைப்பாளி உண்மையில் என்ன வகையான எல்லைகளை வைத்திருக்க முடியும்? அரிஸ்டாட்டில், பிளேட்டோ மற்றும் குயின்டிலியன் ஆகியோரும் கலை சட்டங்களுக்குக் கீழ்ப்படிவதில்லை (அவர்கள் கற்பித்தல் கலையைப் பற்றி பேசினாலும்). ஒருபுறம், சமூகத்தின் தொடர்ந்து மாறிவரும் அழகியல் ரசனைகள், தொழில்நுட்பத்தின் வளர்ச்சியை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வதால், "நேரம்-சோதனை செய்யப்பட்ட" (ஒரு குறிப்பிட்ட சகாப்தம் மற்றும் திசையின் அழகியல் இலட்சியத்தை அடைய வடிவமைக்கப்பட்ட) சட்டங்களையும் விதிகளையும் திட்டவட்டமாகப் பயன்படுத்த முடியாது. நவீன கலை. மறுபுறம், மீண்டும் மீண்டும் இல்லாத தனிப்பட்ட சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதற்கு பொதுவான சட்டங்கள் பொருத்தமானவை அல்ல, ஏனெனில் ஒரு அமைப்பில் யோசனை அதன் தீர்வை ஒரு வழியில் ஆணையிடுகிறது, மற்றொன்று - முற்றிலும் எதிர் வழியில். அனைத்து வெளிப்படையான சட்டங்கள் மற்றும் விதிகளின் தீமை என்னவென்றால், கலவையின் உள்ளடக்கம் மற்றும் விரும்பிய கலவையான வெளிப்பாடு வடிவங்களுக்கு இடையேயான தொடர்பைப் பற்றி எந்த தீவிரமான பகுப்பாய்வும் மேற்கொள்ளப்படவில்லை. எனவே, சட்டங்கள் மற்றும் விதிகள் ஒரு கருத்தை வெளிப்படுத்த ஏற்றது அல்ல. இருப்பினும், திரட்டப்பட்ட அனுபவத்தை அறிமுகப்படுத்துவதாக உறுதியளிக்கிறது, உறவின் படி செயல்பாடுகளை விநியோகித்தல், குறிகாட்டியின் கட்டமைப்பில் கொள்கைகள், ஒரு யோசனையின் வெளிப்பாடு தொடர்பான சிக்கல்களைத் தீர்க்கும் போது நம்பியிருக்க முடியும். மற்றும் எப்படி நேர்மறை மதிப்பு, மற்றும் நேர்மாறாகவும். உண்மையில், தத்துவத்தில், ஒரு கொள்கை என்பது ஒரு அடித்தளத்தைப் போன்றது, இது ஒரு குறிப்பிட்ட அறிவு அல்லது உண்மைகளின் அடிப்படையாகும். சுற்றியுள்ள உலகின் இயற்பியல் மற்றும் கணித வெளிப்பாடுகளை விவரிக்க சட்டம் சரியானது, ஆனால் வாழ்க்கையில் மனித (கலாச்சார) வெளிப்பாடுகளின் பன்முகத்தன்மை சட்டத்தின் தெளிவான, முழுமையான வடிவத்திற்கு பொருந்தாத நிலையில், கொள்கை பொதுமைப்படுத்தல்களுக்கு அதிக சுதந்திரத்தை அளிக்கிறது. ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட கொள்கையுடன் இணக்கத்தை விவரிக்கவும் அடையவும், சட்டங்கள் மற்றும் விதிகளை உருவாக்கலாம். ஒருவேளை இந்த அணுகுமுறை தொழில்முறை சமூகத்திற்கு தீவிரமானதாகத் தோன்றும். பல ஆண்டுகளாக தொழில்முறை மற்றும் மதிப்பு அடிப்படையிலான அணுகுமுறை வளர்ந்த அறிவை திடீரென கைவிடுவது கடினம். ஒரு விதி என்பது பொதுவாக இணக்கத்தை அடைய என்ன செய்ய வேண்டும் என்பதற்கான தெளிவான அறிவுறுத்தலாகும் என்பதன் மூலம் நமது பார்வையை நியாயப்படுத்துவோம். குறிப்பிட்ட நிபந்தனை. பொதுவாக கலவையைப் பற்றியும், எப்போதும் வித்தியாசமான ஆசிரியரின் யோசனையைப் பற்றியும் பேசினால், எது என்ற கேள்வி உடனடியாக எழுகிறது. ஒரு குறிப்பிட்ட கொள்கையுடன் நாம் இணங்கும்போது எல்லாம் சரியாகிவிடும். சட்டம் என்பது ஒரு நிகழ்வுக்குள் அல்லது நிகழ்வுகளுக்கு இடையே உள்ள புறநிலை, குறிப்பிடத்தக்க, மீண்டும் மீண்டும் வரும், நிலையான இணைப்புகளைக் குறிக்கும் ஒரு வகை, ஒரு அமைப்பின் கூறுகள், அதன் சுய அமைப்பு, வளர்ச்சி மற்றும் செயல்பாட்டின் வழிமுறைகளை பிரதிபலிக்கிறது. தத்துவ அகராதிகளில், சட்டங்கள் மற்றும் கொள்கைகளின் விளக்கம் பெரும்பாலும் ஒத்ததாக உள்ளது, மேலும் பொருள்முதல்வாதத்திற்கும் இலட்சியவாதத்திற்கும் இடையிலான சர்ச்சையைப் போலவே தொடர்புகளின் சிக்கல் நித்தியமானது, ஏனெனில், அதே நிகழ்வைப் பற்றி பேசுகையில், சட்டங்கள் இயற்கையில் விளக்கமானவை, மேலும் கொள்கைகள் செயல்பாட்டிற்கான வழிமுறைகளை தீர்மானிக்கின்றன. விஞ்ஞானியும் ஆசிரியருமான மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா எரோஃபீவா தனது ஆராய்ச்சியில் அதே முடிவுகளுக்கு வந்தார். கற்பித்தலுக்காக அவள் இதைச் செய்யட்டும், ஆனால் பகுத்தறிவு தானியத்தை நுண்கலைகளுக்கு விரிவுபடுத்தலாம். அவரது முடிவுகளின் பொருள் என்னவென்றால், சட்டங்களில் நடைமுறை நடவடிக்கைகளுக்கான நேரடி வழிமுறைகள் இல்லை. அவை விதிகள் மற்றும் கொள்கைகளின் வளர்ச்சி மற்றும் மேம்பாட்டிற்கான ஒரு கோட்பாட்டு அடிப்படை மட்டுமே. அதன் விளைவாக நடைமுறை பரிந்துரைகள்மற்றும் கோரிக்கைகள் கொள்கைகள் மற்றும் விதிகளில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. அவை (கொள்கைகள்) வழிகாட்டுதல்களாக, அடிப்படைக் கொள்கைகள் உள்ளடக்கம் மற்றும் நடைமுறை பரிந்துரைகளை தீர்மானிக்கின்றன, நோக்கம் கொண்ட இலக்குகளுக்கு ஏற்ப சட்டங்கள் மற்றும் வடிவங்களைப் பயன்படுத்துவதற்கான வழிகளை வகைப்படுத்துகின்றன. ஒரு கொள்கையின் தனிப்பட்ட அம்சங்கள் விதிகளை வெளிப்படுத்துகின்றன. கொள்கைகளிலிருந்து விதிகள் பின்பற்றப்படுகின்றன.

பின்னர் முன்மொழியப்பட்ட அமைப்பு அமைப்பு அமைப்பு கீழே விவரிக்கப்பட்டுள்ளதைப் போல் தோன்றலாம். அடுத்து, சமநிலையின் கொள்கை பெயரிடப்படும், இது வடிவமைப்பிற்குள் காட்சி கூறுகளின் சீரான விநியோகத்திற்கு அழைப்பு விடுகிறது, ஆனால் ஆசிரியரின் யோசனைக்காக அதைத் தவிர்க்கலாம். சட்டம் இப்படித் தோன்றலாம்: வடிவமைப்பின் விளிம்பிற்கு அருகில் வைக்கப்பட்டுள்ள ஒரு சித்திரப் பொருள் அதிக கவனத்தை ஈர்க்கிறது மற்றும் விளிம்பிற்கு அப்பால் பாடுபடும் உணர்வை ஏற்படுத்துகிறது, அசௌகரியம் மற்றும் அது அமைந்துள்ள தாளின் பாதியை விட அதிகமாக உள்ளது. எதிரெதிர் விளிம்பிற்கு அருகில் ஒரு பொருளை வைப்பதன் மூலம் நீங்கள் பட விமானத்தை சமநிலைப்படுத்த முடியும் என்பது தெளிவாகிறது. விதி இதுதான்: சீரான உணர்வுகளை உருவாக்க, நீங்கள் வடிவமைப்பை கிடைமட்ட மற்றும் செங்குத்து அச்சுகளுடன் நான்கு பகுதிகளாகப் பிரித்து ஒவ்வொன்றையும் காட்சி கூறுகளுடன் நிரப்ப வேண்டும். ஆனால் சமநிலையை அடைவது அவசியம் என்று இது வழங்கப்படுகிறது. ஒரு கடினமான விஞ்ஞானி தானே நிறைய சட்டங்களையும் விதிகளையும் உருவாக்குவதற்கான வழிமுறை இதுவாகும். பெரிய குழுக்களின் கட்டமைப்பில் இடத்தை அடையாளம் காணும் பணியை கட்டுரை அமைக்கிறது.

கொள்கைகளின் குழு பின்வருவனவற்றைக் கொண்டிருக்கும்: விகிதாசாரம், சமநிலை, கட்டமைப்பு, ஒருமைப்பாடு, வெளிப்பாடு, அசல் தன்மை மற்றும் புதுமை, காலப்போக்கில் பிரதிபலிப்பு, உண்மைத்தன்மை (அல்லது உயிர்ச்சக்தி), உணர்வின் உளவியல் மற்றும் உடலியல் ஆகியவற்றை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது. விகிதாசாரம், சாராம்சத்தில், சித்திர விமானத்தின் இயற்பியல் அல்லது தர்க்கரீதியான எல்லைகளுக்குள், கலவையின் ஊடாடும் கூறுகளின் கொத்து சிறியதாக இருக்கக்கூடாது (அதனால் எதுவும் நடக்காத வெற்றிடங்கள் உள்ளன) அல்லது பெரியதாக (அதனால் ஒரு உணர்வு இறுக்கம் உருவாக்கப்படுகிறது). சமநிலைதாளின் எந்த ஒரு பகுதியிலும் பெருமளவு குவிந்து, மீதமுள்ளவற்றை காலியாக விடாமல் உருவக கூறுகளை ஏற்பாடு செய்ய முன்மொழிகிறது. கட்டமைப்புஒரு கொள்கையாக, இது முக்கிய விஷயத்தின் அடையாளத்தையும் அதற்கு இரண்டாம் நிலையின் கீழ்ப்படிதலையும் தீர்மானிக்கிறது. ஒரு கலவையில் உள்ள கூறுகள் மற்றும் வண்ணங்களுக்கு இடையிலான உறவுகளின் அமைப்பு எளிமையானது மற்றும் தெளிவானது, அது மிகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாக இருக்கும். நேர்மைஒரு கொள்கையாக, கலவையை யோசனை, வடிவம், அளவு, நிறம், தொழில்நுட்ப நுட்பங்கள் மற்றும் பொருள் ஆகியவற்றின் ஒற்றுமையாகக் கருதுகிறது, இதில் எதையும் நகர்த்தவோ மாற்றவோ முடியாது, அதிலிருந்து எதையும் எடுத்துச் செல்ல முடியாது மற்றும் எதையும் சேர்க்க முடியாது. உணர்ச்சி தாக்கத்தை சமரசம் செய்கிறது. வெளிப்படுத்தும் தன்மைபொதுமக்களின் கவனத்தையும் ஆர்வத்தையும் உற்சாகப்படுத்தும் மற்றும் பராமரிக்கும் யதார்த்தத்தின் அத்தகைய கலை பிரதிபலிப்பில் கவனம் செலுத்துகிறது. அசல் தன்மைமற்றும் புதுமை என்பது முன்னர் இல்லாத எழுத்தாளரின் வளர்ச்சியால் அல்ல, மாறாக "முக்கிய நீரோட்டம்" என்று அழைக்கப்படுபவற்றிலிருந்து விலகுதல் மற்றும் வேறு யாரையும் போலல்லாத ஒரு ஆசிரியரின் ஆர்வங்களின் வட்டத்தின் கண்டுபிடிப்பு ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. அடையாள மொழியில். காலத்தின் போக்கைக் காட்டுகிறதுமுதலில் N.N வோல்கோவ் (அவர் அதை உயிர்ச்சக்தியின் சட்டம் என்று அழைத்தாலும்), சித்தரிக்கப்பட்ட சதி புள்ளியில் கடந்த கால மற்றும் எதிர்கால வளர்ச்சியின் குறிப்பைக் கொண்டிருக்க வேண்டும் என்று விளக்கினார். உண்மைத்தன்மைஒரு கொள்கையாக, கலைஞர் வாழ்க்கையின் முழு உண்மைக்கும் ஒத்துப்போக, அவருக்கு நன்கு தெரிந்த தலைப்புகளை மட்டுமே எடுக்க பரிந்துரைக்கிறது. உணர்வின் உளவியல் மற்றும் உடலியல் ஆகியவற்றை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வதற்கான கொள்கைகிராஃபிக் சின்னங்கள் மற்றும் வண்ணங்களின் மொழி, கலாச்சார குறியீடுகள், பார்வையின் உடலியல் அடித்தளங்கள் மற்றும் உணர்வின் உளவியல் ஆகியவற்றை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, பார்வையாளரால் தனது படைப்பின் சரியான விளக்கத்தை மாதிரியாக வடிவமைக்க பார்வையாளர் கலைஞரை அழைக்கிறார். உண்மையில், புறநிலை உலகின் கதைக்களங்கள் புரிந்து கொள்ளப்படும் சொற்பொருள் மட்டத்திற்கு கூடுதலாக, ஆழமான உணர்வுகள், சங்கங்கள், கெஸ்டால்ட்கள் - ஆன்மாவின் கட்டுமானத் தொகுதிகள் ஆகியவற்றுடன் அதிர்வு மூலம் பார்வையாளரை பாதிக்கும் நிலைகளும் உருவாக்கப்படுகின்றன. ஜேர்மன் கெஸ்டால்ட் உளவியலாளர்களான K. Koffka, M. Wertheimer ஆகியோரின் மனித உணர்வைப் பற்றிய அறிவியல் கண்டுபிடிப்புகள் நுண்கலைத் துறையில் பெரும் பங்கு வகிக்கின்றன என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. ஆர். ஆர்ன்ஹெய்மின் புத்தகம் "கலை மற்றும் காட்சிப் பார்வை" நுண்கலைகளுக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது.

கொள்கைகளுக்கு இணங்குவதை உறுதிப்படுத்த, சட்டங்கள் மற்றும் ஒழுங்குமுறைகளுக்கு கூடுதலாக, மிகக் குறைந்த நிலை நுட்பங்கள்மற்றும் வழிகள். அவற்றில் பலவற்றை நாம் பெயரிடலாம், எடுத்துக்காட்டாக, மறுமலர்ச்சியில் பசுமையாக ஒரு உருவத்தை உருவாக்குதல், முன்புறத்தில் ஒரு நிழல் வழியாக கலவையில் நுழைதல், கலவையின் கூறுகளை வடிவியல் வடிவத்தில் பொறித்தல், ஒடுக்கம் மற்றும் மெலிதல், இடைநிறுத்துதல் மற்றும் மிகைப்படுத்துதல், ஒன்றிணைத்தல். கலவை மையத்தில் படத்தின் அனைத்து முன்னோக்கு கோடுகள், முதலியன. ஒரு நுட்பம் அல்லது முறைக்கான வரையறுக்கும் தருணம், தீர்க்கப்படும் சிக்கலின் தனித்தன்மை, ஒரு உறுப்பு அல்லது குழுவின் அமைப்பு. அவற்றை பட்டியலிடுவதும் விவரிப்பதும் அர்த்தமற்றது, ஏனென்றால் பல வருட பயிற்சியின் விளைவாக, நீங்கள் சொந்தமாக உருவாக்க முடியும்.

ஒரு கலவையை ஒழுங்கமைக்க அறியப்பட்ட மற்றும் முக்கியமானது உருவவியல் வழிமுறைகளின் குழு (இது புறநிலையாக தோற்றத்தை தீர்மானிக்கிறது). நீங்கள் உணர்வுபூர்வமாக அல்லது உள்ளுணர்வாக ஒரு இசையமைப்பை உருவாக்கினாலும், அவை எப்போதும் மாறுபட்ட பலத்துடன் இருக்கும். அவை பொதுவாக வெளிப்படையான வழிமுறைகள் அல்லது ஒரு கருத்தை வெளிப்படுத்தும் வழிமுறைகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. சில நேரங்களில் அவை "கலவை ஒத்திசைவு வழிமுறைகள்" என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன. வழிமுறையின் பொருள், முதலில், கலவை மையம் அல்லது வேலையின் முக்கிய விஷயத்தை அடையாளம் காண்பது. இரண்டாவதாக, காட்சி கூறுகளின் வடிவங்கள், அளவுகள், மாற்று, பிரகாசம் மற்றும் வண்ணத்தை தீர்மானிப்பதன் மூலம், அவை பார்வையாளரின் கருத்துக்கு உச்சரிப்புகள் மற்றும் தூண்டுதல்களின் அமைப்பை உருவாக்குகின்றன, கலைஞரால் திட்டமிடப்பட்ட பாதையில் அவரை வழிநடத்துகின்றன, ஒரு சொற்பொருள் முனையிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு முழுமையாக வெளிப்படுத்துகின்றன. ஆசிரியரின் நோக்கத்தின் படம். மூன்றாவதாக, அவை வேலையின் உணர்ச்சிகரமான மனநிலையை வெளிப்படுத்துகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, ஸ்டாடிக்ஸ், டைனமிக்ஸ், பாரியத்தன்மை, லேசான தன்மை, அமைதி, பதற்றம் போன்ற பண்புகளை கலவைக்கு வழங்குகின்றன. வழிமுறைகளின் பட்டியலில் வடிவம், மாறுபாடு, நுணுக்கம், தொனி, நிறம், ரிதம் (மீட்டர்), அளவு மற்றும் விகிதாச்சாரங்கள் உள்ளன.

பட வடிவம்,அல்லது மாறாக, அதன் வடிவியல் வடிவம் மற்றும் விகிதாச்சாரங்கள் பெரும்பாலும் படத்தின் உணர்வைத் தீர்மானிக்கின்றன. மாறுபாடுஒரு கலை வழிமுறையாக கவனத்தை வலியுறுத்த இரண்டு எதிரெதிர் குணங்களின் இணைப்பில் உள்ளது. வடிவங்கள், வண்ணங்கள் மற்றும் டோன்களின் தொழில்நுட்ப முரண்பாடுகள் கலவைக்கு அலங்கார சக்தியைக் கொடுக்கின்றன. பொருள் முரண்பாடுகள்கலைப் படத்தின் தன்மையை தீர்மானிக்கவும். இதற்கு மாறாக, நுணுக்கங்கள்பார்வையாளரின் கருத்தை அமைதிப்படுத்தவும், கூறுகளை ஒட்டுமொத்தமாக பொதுமைப்படுத்தவும். வெளிப்படுத்தும் திறன் தாளம்ஒரு பொருளிலிருந்து இன்னொரு பொருளுக்கு "பெற" பார்வை என்ன பாதையில் செல்ல வேண்டும். தூரம் பெரியதாக இல்லாவிட்டால், கண் விரைவாக ஒரு உறுப்பிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு "தாவுகிறது", பின்னர் தாளம் முடுக்கி, மற்றும் நேர்மாறாகவும். மேலும், உள்ள ரிதம் ஓவியம்படத்தின் வண்ண-டோனல் அமைப்பின் கட்டுமானத்திலும், வண்ணமயமான பக்கவாதங்களின் ஆற்றலிலும் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது. அளவுகோல்வரைதல் பொருளின் சொற்பொருள் முக்கியத்துவம் அல்லது முக்கியத்துவமின்மை, பாரிய மற்றும் இலகுரக உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தலாம். அதே நேரத்தில், ஆசிரியரின் அனுபவம் குறிப்பிட்டது: பெரிய வடிவங்கள் பார்வைக்கு சிறியவற்றை குழுக்களாக ஒன்றிணைக்கின்றன, நடுத்தரமானவை, ஒரு விதியாக, ஒரு சதித்திட்டத்தை உருவாக்கும் முக்கிய பணியைச் செய்கின்றன, மேலும் சிறியவை வேலையை அழகாக அலங்கரிக்கின்றன. விகிதாச்சாரங்கள்அலங்கார விளைவுகள் மற்றும் ஸ்டைலைசேஷன்களை அடைய, படத்தில் உயரம் அல்லது குந்துதல் போன்ற சில உணர்ச்சி உணர்வுகளை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது. கலையில் விகிதாச்சாரத்தின் ஒரு பெரிய அம்சம் தங்க விகிதத்தைப் பயன்படுத்துவதை உள்ளடக்கியது. தொனிமுரண்பாடுகளின் கொள்கையின் அடிப்படையில், இது முக்கிய விஷயத்தை எடுத்துக்காட்டுகிறது, மேலும் பொதுவான உணர்ச்சி மனநிலையையும் அமைக்கலாம். வாழ்க்கை அவதானிப்புகளுடன் ஒப்புமை மூலம், இருண்ட படங்கள் கடினமான, நோயியல் மன நிலைகளுடன் தொடர்புடையவை, மாறாக, ஒளி படங்கள் மகிழ்ச்சி மற்றும் தூய்மையுடன் தொடர்புடையவை. நிறம்அதன் சொந்த (நிறைவு, வண்ண தொனி, லேசான தன்மை) மற்றும் சொந்தமற்ற குணங்கள் (மனம், உடலியல், கலாச்சார, மத, சமூக, இன மற்றும் தனிப்பட்ட நிலைகளைக் கொண்ட) அர்த்தத்தையும் உணர்ச்சிகரமான மனநிலையையும் வெளிப்படுத்துகிறது.

கலவையின் குணங்கள் மற்றும் பண்புகளுக்குஅதன் நிலைத்தன்மை, சுறுசுறுப்பு, சமச்சீர் மற்றும் சமச்சீரற்ற தன்மை, பாரிய தன்மை, இலேசான தன்மை, ஓப்பன்வொர்க், சோனாரிட்டி, காது கேளாமை, இருள், லேசான தன்மை போன்ற துணைக் கருத்துகளைச் சேர்க்க முன்மொழியப்பட்டது. இந்த குணங்கள் முன்னர் பட்டியலிடப்பட்ட வழிமுறைகளால் வேலையில் உருவாக்கப்படுகின்றன. அவை தங்களுக்குள் ஒரு முடிவாக செயல்படுவதில்லை, ஆனால் பொதுவான நிலையை வெளிப்படுத்தவும், வேலையில் ஒரு குறிப்பிட்ட உணர்ச்சி மனநிலையை அடையவும் மட்டுமே.

கலவையின் வகைகள்இரண்டு மாறாமல் பெயரிடப்பட்டுள்ளன: மூடப்பட்டது, அதாவது தாளின் விளிம்புகளுக்கு மட்டுமே உருவ வடிவங்கள்"காட்சிகள்" போல; மற்றும் திறந்த, சித்திர விமானத்தின் இலவச திறந்த விளிம்புகளுடன்.

கலவையின் வகைகள்பல்வேறு இலக்கியங்களில் தொடர்ந்து கூறுகளின் இடஞ்சார்ந்த ஏற்பாட்டின் அடிப்படையில் அழைக்கப்படுகிறது. கலவையில் மூன்று வகைகள் உள்ளன: முன்பக்கம், அளவீட்டுமற்றும் ஆழமான - இடஞ்சார்ந்த. முன் கலவை (பிளானர்) என்பது 2 பரிமாண கலவை ஆகும், இது கிடைமட்டமாகவும் செங்குத்தாகவும் உருவாக்கப்படுகிறது. வடிவத்தின் தட்டையான பிரிவுகள், அலங்கார கலவைகள் மற்றும் சுருக்கவாதத்தின் சில வெளிப்பாடுகள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் அலங்கார வேலைகளில் உள்ளார்ந்தவை. ஒரு வால்யூமெட்ரிக் கலவையானது 3 இடஞ்சார்ந்த ஆயங்களுடன் வெகுஜன விநியோகத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது முப்பரிமாண வடிவத்தை உருவாக்குகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு சுற்று சிற்பம். ஆழம்-இடஞ்சார்ந்த கலவை அகலம், உயரம் மற்றும் ஆழத்தை உணர வடிவமைக்கப்பட்ட படங்களை உருவாக்குவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, அதாவது. கவனிக்கப்பட்ட உலகத்தை அதன் மூன்று பரிமாணங்களுடன் நகலெடுக்கும் ஒரு சாதாரண யதார்த்தமான படம்.

கலவையை நாம் கருத்தில் கொண்டால் செயல்முறை, பின்னர் பயிற்சி மூன்று முக்கிய நிலைகளை வரையறுக்கிறது: யோசனை, தீர்வு, மரணதண்டனை. இது அனுபவத்தால் மேம்படுத்தப்பட்ட முற்றிலும் பயன்பாட்டு அறிவு, இது விரைவாக வேலை செய்ய உங்களை அனுமதிக்கிறது படைப்பு வேலை, ஆசிரியரின் கற்பனையிலிருந்து எதிர்பார்க்கப்படும் படத்திற்கு படைப்பின் மிகவும் வெளிப்படையான கடிதத்தை அடையும் போது. நிலைகளின் உள்ளடக்கம் முன்னர் வெளியிடப்பட்ட தனி கட்டுரையில் விரிவாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளது "காட்சிப்படுத்தலில் பணிபுரியும் நிலைகள்". என்பதை மட்டும் குறிப்பிடுவோம் யோசனைகற்பனையில் முன்பே உருவாக்கப்பட்ட ஒரு யோசனையின் பார்வைக்கான ஸ்கெட்ச் தேடலில் காட்சி உருவகத்தின் ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடிய வடிவங்களின் வடிவமைப்பால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், இந்த கட்டத்தில் மனதில் தோன்றும் கருப்பொருளைக் காண்பிப்பதற்கான அனைத்து பல்வேறு விருப்பங்களின் விவரங்களையும் குறிப்பாக வரையாமல் இலவச முறையில் விரைவான ஓவியம் தேவைப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், எல்லைகள் இல்லாமல் ஒரு மாறும் செயல்திறனை துல்லியமாக தெரிவிப்பது கடினம். ஒரு கலைப் படத்தை உருவாக்குவதற்கான பொதுவான முறை, வேலைக்கு முன் ஒரு சிறுகதையை எழுதுவதும், அதை வரிக்கு வரியாக காட்சிப்படுத்துவதும் ஆகும். வடிவமைப்பு கட்டத்தில், ஒருமைப்பாடு, கீழ்ப்படிதல், சமநிலை, புதுமை, வெளிப்பாடு போன்றவற்றின் தேவைகளுக்கு இணங்குவது அவசியம். "பிரேம் செல்வாக்கு" நிலைமைகளின் கீழ் பிரதான மற்றும் இரண்டாம் நிலை, பெரிய மற்றும் சிறிய, இருண்ட மற்றும் ஒளி ஆகியவற்றின் வெகுஜனங்களின் இணக்கமான தொடர்புகளை நிறுவுவது முக்கியம். கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்ட பாதையில் பார்வையாளரின் கண்ணையும் சிந்தனையையும் வழிநடத்தும் காட்சி தூண்டுதலின் அமைப்பை வெளிப்படுத்துதல் மூலம் உருவாக்குதல். பட்டியலிடப்பட்ட ஆரம்பத்தில் காணப்படும் அனைத்து குணங்களும் பணியின் போது கவனமாக நடத்தப்பட்டால் எங்கும் மறைந்துவிடாது. இல்லையெனில், இறுதி மரணதண்டனையில் அவர்கள் எங்கும் வர மாட்டார்கள். ஓவியங்களின் எண்ணிக்கை யோசனை-திட்டம் மற்றும் விருப்பத்தின் வடிவமைப்பின் தோராயமான அளவைப் பொறுத்தது, மேலும் விரிவான வளர்ச்சியின் சரியான பாதையை கோடிட்டுக் காட்டுகிறது. மேடையில் தீர்வுகள்நீங்கள், முன்னர் மிகவும் சாத்தியமான ஸ்கெட்ச் விருப்பங்களில் ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுத்து, அதை உருவாக்க வேண்டும் பலம்ஒவ்வொரு படத்தையும் அல்லது கதாபாத்திரத்தையும் விரிவாக உருவாக்கவும், அழகான அசைவுகளைக் கண்டறியவும், கோடுகள், செதில்கள், தாளங்கள், டோன்களை தெளிவுபடுத்தவும். பார்வையின் போது கவனத்தை சிதறடிக்கும் துணை உரைகள் மற்றும் தொடர்புகளைத் தூண்டும் குழப்பமான விவரங்களிலிருந்து சதி அழிக்கப்பட வேண்டும். இந்த கட்டத்தில், தேவைப்பட்டால் (கலையின் திசையைப் பொறுத்து), வாழ்க்கையின் உண்மையைப் பிரதிபலிக்கும் இயற்கைப் பொருட்களுக்கான அணுகல் மேற்கொள்ளப்படுகிறது: முழு அளவிலான ஓவியங்கள் உருவாக்கப்பட்டு பயன்படுத்தப்படுகின்றன, புகைப்படங்கள் மற்றும் இணையம் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. நொண்டிகளைப் பயன்படுத்தி படத்தை முடிக்கும் முறையும் இந்த நிலைக்கு பொதுவானது. மேடையின் தர்க்கரீதியான முடிவு எதிர்கால வேலைக்காக "அட்டை" (கேன்வாஸுக்கு மாற்றுவதற்கான ஓவியத்தின் முழு அளவிலான விரிவான ஓவியம்) உருவாக்கம் ஆகும். மரணதண்டனை- ஒரு வேலையின் இறுதி கட்டம், இதில் தீர்வு எதுவும் மாற்றங்களைக் காணவில்லை. ஒரு ஓவியம் அல்லது திட்டம் மிகவும் துல்லியமாக பொருளில் பொதிந்துள்ளது. சாத்தியமான முடிவை முதலில் பகுப்பாய்வு செய்யாமல் படைப்பின் கலை வெளிப்பாட்டுத்தன்மையை மேம்படுத்தும் முயற்சியில் ஒரு ஓவியத்தை ஊகிப்பது அனுமதிக்கப்படாது.

கட்டுரை ஒரு சிக்கலான தலைப்பை எழுப்புகிறது மற்றும் முழுமையாக முடிக்க இயலாததாகத் தோன்றும் பணிகளை முன்வைக்கிறது. இதுபோன்ற போதிலும், தொகுப்பின் கோட்பாட்டின் ஆசிரியரின் மாதிரியானது கருத்தியல் ரீதியாக முன்வைக்கப்படுகிறது மற்றும் முதுகெலும்பாக இல்லாவிட்டால், மேலும் அடிப்படை முன்னேற்றங்களுக்கு ஒரு காரணமாக இருக்கலாம். கட்டுரையானது, முதலில், தலைப்பில் ஏற்கனவே உள்ள பல முன்னேற்றங்களை தர்க்கரீதியாக சோதிக்க வேண்டியதன் அவசியத்தை கவனத்தை ஈர்ப்பதற்காகவும், இரண்டாவதாக, முன்மொழியப்பட்ட மாதிரியின் அடிப்படையில் சக ஊழியர்களை தங்களுக்குள் ஒரு உடன்பாட்டிற்கு வர ஊக்குவிக்கவும்.

ஏ.எஸ்.சுவாஷோவ்

பயன்படுத்தப்பட்ட ஆதாரங்களின் பட்டியல்

1. ஷோரோகோவ் ஈ.வி. பள்ளியில் நுண்கலை பாடங்களில் கலவை கற்பித்தல் முறைகள்: ஆசிரியர்களுக்கான கையேடு. – எட். 2வது, திருத்தப்பட்டது மற்றும் கூடுதல் எம்.: கல்வி, 1977. 112 பக்.
2. ஷோரோகோவ் ஈ.வி. கலவை. கல்வியியல் நிறுவனங்களின் கலை மற்றும் கிராஃபிக் பீடங்களின் மாணவர்களுக்கான பாடநூல். – எட். 2வது, திருத்தப்பட்டது மற்றும் கூடுதல் எம்.: கல்வி, 1986. 207 பக்.
3. Ozhegov S.I. ரஷ்ய மொழியின் அகராதி: தோராயமாக. 57,000 வார்த்தைகள். எட். உறுப்பினர் கோர் யுஎஸ்எஸ்ஆர் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸ் என்.யு. – 20வது பதிப்பு., ஸ்டீரியோடைப். எம்.: ரஷ்ய மொழி, 1988. 750 பக்.
4. அழகியல் பற்றிய ஒரு சிறிய அகராதி: ஆசிரியர்களுக்கான புத்தகம் / எட். எம்.எஃப். ஓவ்சியனிகோவா. எம்.: கல்வி, 1983. 223 பக்.
5. தத்துவம் கலைக்களஞ்சிய அகராதி/ சி. ஆசிரியர்: L. F. Ilyichev, P. N. Fedoseev, S. M. Kovalev, V. G. Panov. எம்.: சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா, 1983. 840 பக்.
6. சுவாஷோவ் ஏ.எஸ். நுண்கலைகளில் அமைப்பு (கட்டுமானம்) அமைப்பின் கோட்பாட்டின் கருத்து // கலை மற்றும் கல்வி. எம்.: எல்எல்சி "சர்வதேச மையம் "கலை மற்றும் கல்வி". 2017. எண். 4. பக். 14 - 28.
7. ஈரோஃபீவா எம்.ஏ. கல்வியின் பொது அடிப்படைகள்: விரிவுரை குறிப்புகள். எம்.: உயர் கல்வி, 2006. 188 பக்.
8. வோல்கோவ் N. N. ஓவியத்தில் கலவை. எம்.: கலை, 1977. 143 பக்.
9. கோஃப்கா கே. கெஸ்டால்ட் உளவியலின் கோட்பாடுகள். N.Y., 1935.
10. வெர்தைமர் எம். உற்பத்தி சிந்தனை / மொழிபெயர்ப்பு. ஆங்கிலத்தில் இருந்து பொது எட். எஸ்.எஃப். கோர்போவா மற்றும் வி.பி. ஜின்சென்கோ. நுழைவு கலை. வி.பி. ஜின்சென்கோ. எம்.: முன்னேற்றம், 1987. 336 பக்.
11. ஆர்ன்ஹெய்ம் ஆர். கலை மற்றும் காட்சி உணர்வு / டிரான்ஸ். ஆங்கிலத்தில் இருந்து வி.எல் சமோகினா; பொது கீழ் எட். V. P. ஷெஸ்டகோவா எம்.: முன்னேற்றம், 1974. 392 பக்.
12. சுவாஷோவ் ஏ.எஸ். காட்சிப்படுத்தலில் பணிபுரியும் நிலைகள். // நவீன கலாச்சாரத்தின் காட்சி படங்கள்: பெருநகரத்தின் கலாச்சாரத்தில் மரபுகள் மற்றும் புதுமைகள்: சர்வதேச பங்கேற்புடன் III அனைத்து ரஷ்ய அறிவியல் மற்றும் நடைமுறை மாநாட்டின் பொருட்களின் அடிப்படையில் அறிவியல் கட்டுரைகளின் தொகுப்பு, ஏப்ரல் 10 - 11, 2014 / ஆசிரியர் குழு : பி.எல். Zaitsev மற்றும் பலர் - ஓம்ஸ்க்: கோல்டன் பதிப்பு, 2014. பி. 178 - 183.

அறிவுத் தளத்தில் உங்கள் நல்ல படைப்பை அனுப்புவது எளிது. கீழே உள்ள படிவத்தைப் பயன்படுத்தவும்

மாணவர்கள், பட்டதாரி மாணவர்கள், தங்கள் படிப்பிலும் வேலையிலும் அறிவுத் தளத்தைப் பயன்படுத்தும் இளம் விஞ்ஞானிகள் உங்களுக்கு மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்பார்கள்.

http://www.allbest.ru/ இல் வெளியிடப்பட்டது

கல்விக்கான ஃபெடரல் ஏஜென்சி

மாநில கல்வி நிறுவனம்

உயர் தொழில்முறை கல்வி

பொருட்களின் வடிவமைப்பு மற்றும் கலைச் செயலாக்கத் துறை

"கலவை கோட்பாடு"

உள்ளடக்கம்

• அறிமுகம்
• 1.1 ஒருமைப்பாடு
• 2. கலவையின் வகைகள்
• 2.1 மூடிய கலவை
• 2.2 திறந்த கலவை
• 2.3 சமச்சீர் கலவை
• 2.4 சமச்சீரற்ற கலவை
• 2.5 நிலையான கலவை
• 2.6 டைனமிக் கலவை
• 3. கலவையின் வடிவங்கள்
• 3.4 வால்யூமெட்ரிக் கலவை
• 3.6 கலவை கலவைநான்கள் படிவங்கள்
• 4.1 தொகுத்தல்
• 4.2 மேலடுக்கு மற்றும் வெட்டு
• 4.3 பிரிவு
• 4.4 வடிவம்
• 4.5 அளவு மற்றும் விகிதம்
• 4.6 ரிதம் மற்றும் மீட்டர்
• 4.7 மாறுபாடு மற்றும் நுணுக்கம்
• 4.8 நிறம்
• 4.9 கலவை அச்சுகள்
• 4.10 சமச்சீர்
• 4.11 அமைப்பு மற்றும் அமைப்பு
• 4.12 ஸ்டைலைசேஷன்
• 6. பாணி மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் ஒற்றுமை
• 7. துணை அமைப்பு
• நூல் பட்டியல்

அறிமுகம்

இரண்டு அல்லது கொண்ட ஓவியங்கள் பெரிய தொகைஒரே நேரத்தில் நிகழும் மற்றும் சம முக்கியத்துவம் வாய்ந்த பல நிகழ்வுகளைக் காட்ட கலைஞர்கள் தொகுப்பு மையங்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர்.

ஒரு படத்தில், முக்கிய விஷயத்தை முன்னிலைப்படுத்த பல வழிகள் ஒரே நேரத்தில் பயன்படுத்தப்படலாம்.

எடுத்துக்காட்டாக, “தனிமைப்படுத்தல்” நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி - மற்ற பொருட்களிலிருந்து தனிமைப்படுத்தப்பட்ட முக்கிய விஷயத்தை சித்தரித்தல், அளவு மற்றும் வண்ணத்தில் அதை முன்னிலைப்படுத்துதல் - அசல் கலவையின் கட்டுமானத்தை நீங்கள் அடையலாம்.

சதி-கலவை மையத்தை முன்னிலைப்படுத்துவதற்கான அனைத்து நுட்பங்களும் முறையாகப் பயன்படுத்தப்படாமல், வெளிப்படுத்துவது முக்கியம். சிறந்த வழிகலைஞரின் நோக்கம் மற்றும் படைப்பின் உள்ளடக்கம்.

1. கலவையின் முறையான அம்சங்கள்

கலைஞர்கள், தங்கள் அடுத்த தலைசிறந்த படைப்பிற்காக ஆர்வத்துடன் போராடி, நூறாவது முறையாக நிறத்தையும் வடிவத்தையும் மாற்றி, படைப்பின் முழுமையை அடைகிறார்கள், சில சமயங்களில் அவர்கள் வண்ணப்பூச்சுகளை வெறுமனே கலக்கிய அவர்களின் தட்டு, அதே பளபளப்பான சுருக்க கேன்வாஸாக மாறுவதைக் கண்டு ஆச்சரியப்படுகிறார்கள். எந்த விதமான உள்ளடக்கமும் இல்லாத அழகு .

வண்ணங்களின் சீரற்ற கலவையானது அச்சை ஒரு கலவையாக உருவாக்கியது, இது முன்கூட்டியே திட்டமிடப்படவில்லை, ஆனால் தானாகவே எழுந்தது. இதன் பொருள், உறுப்புகளுக்கு இடையே இன்னும் முற்றிலும் முறையான உறவு உள்ளது, இந்த விஷயத்தில் வண்ணங்கள், இது ஒழுங்கின் உணர்வை உருவாக்குகிறது. நீங்கள் இதை கலவையின் விதிகள் என்று அழைக்கலாம், ஆனால் கலை தொடர்பாக "சட்டம்" என்ற இந்த கடினமான வார்த்தையை நீங்கள் பயன்படுத்த விரும்பவில்லை, இது கலைஞரின் இலவச செயலை அனுமதிக்காது. எனவே, இந்த உறவுகளை கலவையின் அம்சங்கள் என்று அழைக்கிறோம். அவற்றில் பல உள்ளன, ஆனால் எல்லா அறிகுறிகளிலும், எந்தவொரு ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட வடிவத்திலும் மிக முக்கியமான, முற்றிலும் அவசியமானவற்றை நாம் தனிமைப்படுத்தலாம்.

எனவே, கலவையின் மூன்று முக்கிய முறையான அம்சங்கள் உள்ளன:

நேர்மை;

இரண்டாம்நிலையை பிரதானத்திற்கு அடிபணிதல், அதாவது ஒரு மேலாதிக்கத்தின் இருப்பு;

சமநிலை.

1.1 ஒருமைப்பாடு

முழு உருவம் அல்லது பொருள் கண்ணால் முழுவதுமாகப் பிடிக்கப்பட்டு, தனித்தனி சுயாதீனமான பகுதிகளாகத் தெளிவாகப் பிரிந்துவிடவில்லை என்றால், கலவையின் முதல் அடையாளமாக ஒருமைப்பாடு உள்ளது. ஒருமைப்பாடு என்பது ஒரு பற்றவைக்கப்பட்ட மோனோலித் என புரிந்து கொள்ள முடியாது; இந்த உணர்வு மிகவும் சிக்கலானது, கலவையின் கூறுகளுக்கு இடையில் இடைவெளிகளும் இடைவெளிகளும் இருக்கலாம், ஆனால் இன்னும் ஒருவருக்கொருவர் உறுப்புகளின் ஈர்ப்பு, அவற்றின் ஊடுருவல் பார்வை படம் அல்லது பொருளை சுற்றியுள்ள இடத்திலிருந்து வேறுபடுத்துகிறது. ஒருமைப்பாடு சட்டத்துடன் தொடர்புடைய படத்தின் தளவமைப்பில் இருக்கலாம், அது சுவரின் புலத்துடன் தொடர்புடைய முழு படத்தின் வண்ணப் புள்ளியாக இருக்கலாம், மேலும் படத்தின் உள்ளேயும் இருக்கலாம், இதனால் பொருள் அல்லது உருவம் விழாது. தனித்தனி சீரற்ற இடங்களாக.

ஒருமைப்பாடு என்பது கலவையின் உள் ஒற்றுமை.

1.2 இரண்டாம்நிலையை பிரதானத்திற்கு அடிபணிதல் (ஒரு மேலாதிக்கத்தின் இருப்பு)

திரையரங்கில் ராஜா நடிப்பது ராஜாவால் அல்ல, அவரது பரிவாரங்களால் என்று சொல்வது வழக்கம். இசையமைப்பில் அதன் "ராஜாக்கள்" மற்றும் தனி இசைக்கருவிகள் மற்றும் ஒரு இசைக்குழு போன்ற "திருமணம்" அவர்களைச் சுற்றி உள்ளது. கலவையின் முக்கிய உறுப்பு பொதுவாக உடனடியாகக் கண்ணைக் கவரும், இதுவே, மற்ற, இரண்டாம் நிலை, கூறுகள், வேலை பார்க்கும் போது, ​​நிழலாடுதல், முன்னிலைப்படுத்துதல் அல்லது கண்ணை இயக்கும். இது கலவையின் சொற்பொருள் மையம். எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும் கலவையின் மையத்தின் கருத்து படத்தின் வடிவியல் மையத்துடன் மட்டுமே தொடர்புடையது. மையம், கலவையின் கவனம், அதன் முக்கிய உறுப்பு பின்னணியிலும் பின்னணியிலும் இருக்கலாம், அது சுற்றளவில் அல்லது உண்மையில் படத்தின் நடுவில் இருக்கலாம் - இது ஒரு பொருட்டல்ல, முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால் இரண்டாம் நிலை கூறுகள் "ராஜாவாக விளையாடுகின்றன", அவை கண்ணை படத்தின் உச்சத்திற்கு இட்டுச் செல்கின்றன, இதையொட்டி ஒருவருக்கொருவர் கீழ்ப்படிகின்றன.

1.3 இருப்பு (நிலையான மற்றும் மாறும்)

இது ஒரு எளிய கருத்து அல்ல, இருப்பினும், முதல் பார்வையில், இங்கே சிக்கலான எதுவும் இல்லை. ஒரு கலவையின் சமநிலை என்பது சமச்சீருடன் தொடர்புடைய வரையறையின்படி, ஆனால் ஒரு சமச்சீர் கலவையானது ஆரம்பத்தில் சமநிலையின் தரத்தைக் கொண்டுள்ளது, கொடுக்கப்பட்டபடி, இங்கே பேசுவதற்கு எதுவும் இல்லை. ஒரு அச்சு அல்லது சமச்சீர் மையம் இல்லாமல் கூறுகள் அமைந்துள்ள அந்த கலவையில் நாங்கள் ஆர்வமாக உள்ளோம், அங்கு எல்லாம் ஒரு குறிப்பிட்ட சூழ்நிலையில் கலை உள்ளுணர்வின் கொள்கையின்படி கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஒரு வெற்று புலம் அல்லது படத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ள ஒரு புள்ளி கலவையை சமப்படுத்தலாம், ஆனால் பொதுவாக இது எந்த இடம் மற்றும் எந்த வண்ண தீவிரம் புள்ளியாக இருக்க வேண்டும் என்பதைக் குறிப்பிட முடியாது. உண்மை, நாம் முன்கூட்டியே கவனிக்க முடியும்: பிரகாசமான நிறம், சிறிய சமநிலை புள்ளி இருக்க முடியும்.

சமநிலையில் சிறப்பு கவனம் செலுத்தப்பட வேண்டும் மாறும் கலவைகள், கலைப் பணி துல்லியமாக சமநிலை அமைதியை சீர்குலைத்து அழிப்பதாகும். விந்தை போதும், கேன்வாஸுக்கு அப்பால் இயக்கப்பட்ட கலைப் படைப்புகளில் மிகவும் சமச்சீரற்ற கலவை எப்போதும் கவனமாக சமநிலையில் உள்ளது. ஒரு எளிய செயல்பாடு இதைச் சரிபார்க்க உங்களை அனுமதிக்கிறது: படத்தின் ஒரு பகுதியை மறைக்க இது போதுமானது - மேலும் மீதமுள்ள பகுதியின் கலவை உடைந்து, துண்டு துண்டாக, முடிக்கப்படாததாக மாறும்.

கலவை படம் முறையானது

2. கலவையின் வகைகள்

2.1 மூடிய கலவை

மூடிய கலவையுடன் கூடிய ஒரு படம் விளிம்புகளுக்குச் செல்லாத வகையில் சட்டகத்துடன் பொருந்துகிறது, ஆனால் அது தன்னைத்தானே மூடுகிறது. பார்வையாளரின் பார்வை கலவையின் மையத்திலிருந்து புற உறுப்புகளுக்கு நகர்கிறது, மற்ற புற உறுப்புகள் வழியாக மீண்டும் மையத்திற்குத் திரும்புகிறது, அதாவது, கலவையின் எந்த இடத்திலிருந்தும் அதன் மையத்திற்கு செல்கிறது.

ஒரு மூடிய கலவையின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் புலங்களின் இருப்பு ஆகும். இந்த வழக்கில், படத்தின் ஒருமைப்பாடு நேரடி அர்த்தத்தில் வெளிப்படுகிறது - எந்த பின்னணிக்கும் எதிராக, கலவை இடம் தெளிவான எல்லைகளைக் கொண்டுள்ளது, அனைத்து கலவை கூறுகளும் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக தொடர்புடையவை, பிளாஸ்டிக் கச்சிதமானவை.

2.2 திறந்த கலவை

திறந்த கலவையில் காட்சி இடத்தை நிரப்புவது இரண்டு மடங்கு ஆகும். ஒன்று இவை படத்திற்கு வெளியே கற்பனை செய்ய எளிதான சட்டத்திற்கு அப்பால் விரிவடையும் விவரங்கள், அல்லது இது ஒரு பெரிய திறந்தவெளி, இதில் கலவையின் கவனம் மூழ்கி, துணை உறுப்புகளின் வளர்ச்சி மற்றும் இயக்கத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. இந்த வழக்கில், கலவையின் மையத்திற்கு பார்வை வரைதல் இல்லை, மாறாக, பார்வை படத்தின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் சித்தரிக்கப்படாத பகுதியின் சில அனுமானங்களுடன் நகர்கிறது.

திறந்த கலவை மையவிலக்கு, இது ஒரு சுழல் விரிவடையும் பாதையில் முன்னோக்கி நகர்த்த அல்லது சரிய முனைகிறது. இது மிகவும் சிக்கலானதாக இருக்கலாம், ஆனால் அது எப்போதும் மையத்திலிருந்து விலகிச் செல்லும். பெரும்பாலும் கலவையின் மையமே காணவில்லை, அல்லது மாறாக, கலவையானது படப் புலத்தை நிரப்பும் பல சமமான மினி-சென்டர்களால் ஆனது.

2.3 சமச்சீர் கலவை

சமச்சீர் கலவையின் முக்கிய அம்சம் சமநிலை. இது படத்தை மிகவும் இறுக்கமாக வைத்திருக்கிறது, அது ஒருமைப்பாட்டின் அடிப்படையும் கூட. சமச்சீர் என்பது இயற்கையின் ஆழமான விதிகளில் ஒன்று - நிலைத்தன்மைக்கான ஆசை. ஒரு சமச்சீர் படத்தை உருவாக்குவது எளிது, நீங்கள் படத்தின் எல்லைகள் மற்றும் சமச்சீர் அச்சை தீர்மானிக்க வேண்டும், பின்னர் கண்ணாடி படத்தில் வரைபடத்தை மீண்டும் செய்யவும். சமச்சீர் இணக்கமானது, ஆனால் ஒவ்வொரு படமும் சமச்சீராக செய்யப்பட்டால், சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு நாம் வெற்றிகரமான, ஆனால் சலிப்பான படைப்புகளால் சூழப்படுவோம்.

கலை படைப்பாற்றல் வடிவியல் சரியான எல்லைகளுக்கு அப்பால் செல்கிறது, பல சந்தர்ப்பங்களில் கலவையில் உள்ள சமச்சீர்மையை உணர்வுபூர்வமாக உடைக்க வேண்டியது அவசியம், இல்லையெனில் இயக்கம், மாற்றம் மற்றும் முரண்பாட்டை வெளிப்படுத்துவது கடினம். அதே நேரத்தில், இணக்கத்தை சரிபார்க்கும் இயற்கணிதம் போன்ற சமச்சீர்மை எப்போதும் ஒரு நீதிபதியாக இருக்கும், அசல் ஒழுங்கு மற்றும் சமநிலையை நினைவூட்டுகிறது.

2.4 சமச்சீரற்ற கலவை

சமச்சீரற்ற கலவைகள் அச்சு அல்லது சமச்சீர் புள்ளியைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஆனால் சமச்சீரற்ற தன்மை சமநிலையின் சிக்கலை நீக்குகிறது என்று நினைக்க முடியாது. மாறாக, சமச்சீரற்ற கலவைகளில்தான், படத்தின் திறமையான கட்டுமானத்திற்கு ஒரு தவிர்க்க முடியாத நிபந்தனையாக சமநிலைக்கு ஆசிரியர்கள் சிறப்பு கவனம் செலுத்துகிறார்கள்.

2.5 நிலையான கலவை

நிலையான, சலனமற்ற, பெரும்பாலும் சமச்சீரான சமச்சீர், இந்த வகை கலவைகள் அமைதியாகவும், அமைதியாகவும், சுய உறுதிப்பாட்டின் தோற்றத்தை அளிக்கின்றன, மேலும் ஒரு விளக்க விளக்கத்தை அல்ல, ஒரு நிகழ்வு அல்ல, ஆனால் ஆழம் மற்றும் தத்துவத்தை எடுத்துச் செல்கின்றன.

2.6 டைனமிக் கலவை

வெளிப்புறமாக நிலையற்றது, இயக்கம், சமச்சீரற்ற தன்மை, திறந்த தன்மை, இந்த வகை கலவையானது அதன் வேகம், அழுத்தம், கெலிடோஸ்கோபிக் வாழ்க்கை, புதுமைக்கான தாகம், நாகரீகத்தின் வேகம் மற்றும் கிளிப் அடிப்படையிலான சிந்தனை ஆகியவற்றின் வழிபாட்டு முறையுடன் நமது நேரத்தை மிகச்சரியாக பிரதிபலிக்கிறது. இயக்கவியல் பெரும்பாலும் கம்பீரம், திடத்தன்மை மற்றும் பாரம்பரிய முழுமை ஆகியவற்றை விலக்குகிறது; ஆனால் வேலையில் எளிமையான அலட்சியத்தை இயக்கவியல் என்று கருதுவது பெரிய தவறு; டைனமிக் கலவைகள் மிகவும் சிக்கலானவை மற்றும் தனிப்பட்டவை, எனவே கவனமாக சிந்தனை மற்றும் திறமையான செயல்படுத்தல் தேவைப்படுகிறது.

மேலே உள்ள மூன்று ஜோடி கலவைகள் ஒன்றோடொன்று ஒப்பிடப்பட்டு அவற்றுக்கிடையேயான உறவைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சித்தால், ஒவ்வொரு ஜோடியிலும் முதல் வகைகள் ஒரு குடும்பம், இரண்டாவது மற்றொரு குடும்பம் என்பதை சிறிது நீட்டிக்க நாம் ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், நிலையான கலவைகள் எப்போதும் சமச்சீர் மற்றும் பெரும்பாலும் மூடப்பட்டிருக்கும், அதே நேரத்தில் டைனமிக் கலவைகள் சமச்சீரற்ற மற்றும் திறந்தவை. ஆனால் இது எப்போதும் நடக்காது; ஜோடிகளுக்கு இடையே ஒரு கடுமையான வகைப்பாடு இணைப்பு தெரியவில்லை, மேலும், மற்ற ஆரம்ப அளவுகோல்களின்படி கலவைகளை வரையறுக்கும்போது, ​​மற்றொரு தொடரை உருவாக்குவது அவசியம், இது வசதிக்காக நாம் இனி வகைகளை அழைக்க மாட்டோம், ஆனால் கலவையின் வடிவங்கள். , வேலையின் தோற்றம் ஒரு தீர்க்கமான பாத்திரத்தை வகிக்கிறது.

3. கலவையின் வடிவங்கள்

திட்ட சுழற்சியின் அனைத்து துறைகளும், விளக்க வடிவவியலில் இருந்து கட்டிடக்கலை வடிவமைப்பு வரை, சுற்றியுள்ள உலகின் வடிவத்தை உருவாக்கும் கூறுகளின் கருத்தை வழங்குகின்றன:

புள்ளி;

வரி;

விமானம்;

அளவீட்டு மேற்பரப்பு;

விண்வெளி.

இந்த கருத்துகளைப் பயன்படுத்தி, கலவையின் வடிவங்களை வகைப்படுத்துவது எளிது. நுண்கலை கணிதப் பொருட்களுடன் இயங்காது என்பதை நீங்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும், எனவே பரிமாணங்கள் இல்லாத இடத்தின் வடிவியல் இடமாக ஒரு புள்ளி, நிச்சயமாக, கலவையின் வடிவமாக இருக்க முடியாது. கலைஞர்களுக்கு, புள்ளி என்பது ஒரு வட்டமாகவோ, கறையாகவோ அல்லது மையத்தைச் சுற்றிக் குவிந்திருக்கும் சிறிய இடமாகவோ இருக்கலாம். அதே கருத்துக்கள் கோடுகள், விமானங்கள் மற்றும் முப்பரிமாண இடத்திற்கும் பொருந்தும்.

எனவே, கலவையின் வடிவங்கள், ஒரு வழியில் அல்லது வேறு பெயரிடப்பட்டவை, வரையறைகள் அல்ல, ஆனால் அவை தோராயமாக வடிவியல் என்று மட்டுமே குறிக்கப்படுகின்றன.

3.1 புள்ளி (மைய) கலவை

புள்ளியிடப்பட்ட கலவையில் மையம் எப்போதும் தெரியும்; இது நேரடி அர்த்தத்தில் சமச்சீர் மையமாக இருக்கலாம் அல்லது சமச்சீரற்ற கலவையில் ஒரு நிபந்தனை மையமாக இருக்கலாம், அதைச் சுற்றி செயலில் உள்ள இடத்தை உருவாக்கும் கலவை கூறுகள் சுருக்கமாகவும் தோராயமாக சமமானதாகவும் அமைந்துள்ளன. ஒரு புள்ளி அமைப்பு எப்போதும் மையநோக்கியாக இருக்கும், அதன் பகுதிகள் மையத்திலிருந்து வேறுபட்டதாகத் தோன்றினாலும், கலவையின் கவனம் தானாகவே படத்தை ஒழுங்கமைக்கும் முக்கிய உறுப்பு ஆகும். மையத்தின் முக்கியத்துவம் ஒரு வட்ட அமைப்பில் மிகவும் வலியுறுத்தப்படுகிறது.

ஒரு புள்ளி (மையப்படுத்தப்பட்ட) கலவையானது மிகப்பெரிய ஒருமைப்பாடு மற்றும் சமநிலையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது கட்டமைக்க எளிதானது மற்றும் கலவையின் முதல் தொழில்முறை நுட்பங்களை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கு மிகவும் வசதியானது. ஒரு புள்ளி அமைப்பிற்கு, சித்திரப் புலத்தின் வடிவம் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. பல சந்தர்ப்பங்களில், வடிவம் படத்தின் குறிப்பிட்ட வடிவம் மற்றும் விகிதாச்சாரத்தை நேரடியாக ஆணையிடுகிறது, அல்லது மாறாக, படம் குறிப்பிட்ட வடிவமைப்பை தீர்மானிக்கிறது.

3.2 லீனியர் டேப் கலவை

ஆபரணக் கோட்பாட்டில், நேராக அல்லது வளைந்த திறந்த கோட்டுடன் மீண்டும் மீண்டும் கூறுகளை அமைப்பது மொழிபெயர்ப்பு சமச்சீர் என்று அழைக்கப்படுகிறது. பொதுவாக, ஒரு துண்டு கலவை மீண்டும் மீண்டும் கூறுகளைக் கொண்டிருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, ஆனால் அதன் பொதுவான ஏற்பாடு பொதுவாக சில திசைகளில் நீட்டிக்கப்படுகிறது, இது படம் கட்டமைக்கப்பட்ட ஒரு கற்பனை மையக் கோடு இருப்பதைக் குறிக்கிறது. நேரியல்-நாடா கலவை திறந்த-முடிவு மற்றும் பெரும்பாலும் மாறும். சித்திரத் துறையின் வடிவம் ஒப்பீட்டளவில் சுதந்திரத்தை அனுமதிக்கிறது;

ஒரு துண்டு கலவையில், ஒரு கலவையின் மூன்று முக்கிய அம்சங்களில் இரண்டாவதாக, பிரதானத்திற்கு இரண்டாம்நிலைக்கு அடிபணிதல், பெரும்பாலும் மறைக்கப்படுகிறது, எனவே அதில் உள்ள முக்கிய உறுப்பை அடையாளம் காண்பது மிகவும் முக்கியம். இது ஒரு ஆபரணமாக இருந்தால், தனித்தனி மினி-படங்களாக உடைக்கும் மீண்டும் மீண்டும் கூறுகளில், முக்கிய உறுப்பு மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது. கலவை ஒரு ஷாட் என்றால், முக்கிய உறுப்பு மறைக்கப்படவில்லை.

3.3 பிளானர் (முன்) கலவை

தாளின் முழு விமானமும் படங்களால் நிரப்பப்பட்டிருப்பதை பெயரே தெரிவிக்கிறது. அத்தகைய கலவையில் அச்சுகள் அல்லது சமச்சீர் மையம் இல்லை, ஒரு சிறிய இடமாக மாறாது, மேலும் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட ஒற்றை கவனம் இல்லை. தாளின் விமானம் (முற்றிலும்) படத்தின் ஒருமைப்பாட்டை தீர்மானிக்கிறது. அலங்கார படைப்புகளை உருவாக்கும் போது முன் கலவை பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது - தரைவிரிப்புகள், ஓவியங்கள், துணி வடிவங்கள், அத்துடன் சுருக்கம் மற்றும் யதார்த்தமான ஓவியம், படிந்த கண்ணாடி, மொசைக்ஸ். இந்த கலவை திறந்த நிலையில் இருக்கும். ஒரு பிளானர் (முன்) கலவை என்பது பொருட்களின் புலப்படும் அளவு மறைந்து, தட்டையான நிற புள்ளிகளால் மாற்றப்படும் ஒன்றாக மட்டுமே கருதப்படக்கூடாது. முறையான வகைப்பாட்டின் படி, இடஞ்சார்ந்த மற்றும் அளவீட்டு மாயைகளை வெளிப்படுத்தும் பன்முக யதார்த்தமான ஓவியம் முன் அமைப்புக்கு சொந்தமானது.

3.4 வால்யூமெட்ரிக் கலவை

எந்தவொரு ஓவியத்தையும் ஒரு வால்யூமெட்ரிக் கலவை என்று அழைப்பது மிகவும் தைரியமாக இருக்கும். இந்த கலவை வடிவம் முப்பரிமாண கலைகளாக விரிவடைகிறது - சிற்பம், மட்பாண்டங்கள், கட்டிடக்கலை போன்றவை. முந்தைய அனைத்து வடிவங்களிலிருந்தும் அதன் வேறுபாடு என்னவென்றால், படைப்பின் கருத்து பல கண்காணிப்பு புள்ளிகளிலிருந்து, பல கோணங்களில் இருந்து தொடர்ச்சியாக நிகழ்கிறது. நிழற்படத்தின் ஒருமைப்பாடு வெவ்வேறு திருப்பங்களில் சம முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. வால்யூமெட்ரிக் கலவை ஒரு புதிய தரத்தை உள்ளடக்கியது - நேரத்தின் நீட்டிப்பு; இது வெவ்வேறு கோணங்களில் பார்க்கப்படுகிறது மற்றும் ஒரு பார்வையால் முழுமையாக மறைக்க முடியாது. விதிவிலக்கு நிவாரணம், இது ஒரு இடைநிலை வடிவமாகும், இதில் வால்யூமெட்ரிக் சியாரோஸ்குரோ வரி மற்றும் புள்ளியின் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது.

வால்யூமெட்ரிக் கலவை வேலையின் வெளிச்சத்திற்கு மிகவும் உணர்திறன் கொண்டது, மேலும் முக்கிய பங்கு ஒளியின் தீவிரத்தால் அல்ல, ஆனால் அதன் திசையால் வகிக்கப்படுகிறது.

நிவாரணமானது சறுக்குவதன் மூலம் ஒளிரச் செய்யப்பட வேண்டும், முன் ஒளி அல்ல, ஆனால் இது போதாது, நிழல்களின் திசையை மாற்றுவது வேலையின் தோற்றத்தை முற்றிலும் மாற்றுவதால், ஒளி எந்தப் பக்கத்திலிருந்து விழும் என்பதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும்.

அளவீட்டு கலவை ஆசிரியரால் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் விளக்குகள் அதை நிறைவு செய்கின்றன.

3.5 இடஞ்சார்ந்த கலவை

இந்த இடம் கட்டிடக் கலைஞர்கள் மற்றும் ஓரளவிற்கு வடிவமைப்பாளர்களால் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. கட்டிடக் கலைஞர்கள் செயல்படும் தொகுதிகள் மற்றும் திட்டங்கள், தொழில்நுட்பம் மற்றும் அழகியல் ஆகியவற்றின் தொடர்பு, நுண்கலையின் நேரடி பணி அல்ல, ஆனால் விண்வெளியில் எப்படியாவது அமைந்திருக்கும் அளவீட்டு கலை மற்றும் அலங்கார கூறுகளிலிருந்து கட்டப்பட்டால், இடஞ்சார்ந்த கலவை கலைஞரின் கவனத்தை ஈர்க்கும். . முதலாவதாக, இது ஒரு மேடை அமைப்பு, இதில் இயற்கைக்காட்சி, முட்டுகள், தளபாடங்கள் போன்றவை அடங்கும். இரண்டாவதாக, நடனத்தில் குழுக்களின் தாள அமைப்பு (ஆடைகளின் நிறம் மற்றும் வடிவம் என்று பொருள்). மூன்றாவதாக, அரங்குகள் அல்லது காட்சி பெட்டிகளில் உள்ள அலங்கார கூறுகளின் கண்காட்சி சேர்க்கைகள். இந்த அனைத்து கலவைகளிலும், பொருள்களுக்கு இடையிலான இடைவெளி தீவிரமாக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

ஒரு வால்யூமெட்ரிக் கலவையைப் போலவே, லைட்டிங் இங்கே ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. ஒளி மற்றும் நிழல், தொகுதி மற்றும் வண்ணம் ஆகியவற்றின் விளையாட்டு ஒரு இடஞ்சார்ந்த கலவையின் உணர்வை தீவிரமாக மாற்றும்.

ஒரு வடிவமாக இடஞ்சார்ந்த அமைப்பு பெரும்பாலும் விண்வெளியின் மாயையை வெளிப்படுத்தும் ஒரு ஓவியத்துடன் குழப்பமடைகிறது. படத்தில் உண்மையான இடம் இல்லை, இது ஒரு பிளானர் (முன்) கலவையாகும், இதில் வண்ணப் புள்ளிகளின் அமைப்பு பார்வையாளரிடமிருந்து பொருளைப் படத்தின் ஆழத்திற்கு நகர்த்துவதாகத் தெரிகிறது, ஆனால் படத்தின் கட்டுமானம் முழு விமானத்திலும் செல்கிறது.

3.6 கலவை வடிவங்களின் சேர்க்கை

உண்மையான கான்கிரீட் படைப்புகளில், அவற்றின் தூய வடிவத்தில் கலவையின் வடிவங்கள் எப்போதும் காணப்படுவதில்லை. வாழ்க்கையில் உள்ள அனைத்தையும் போலவே, ஒரு ஓவியம் அல்லது தயாரிப்பின் கலவை பல்வேறு வடிவங்களின் கூறுகள் மற்றும் கொள்கைகளைப் பயன்படுத்துகிறது. தூய வகைப்பாட்டிற்கு சிறந்த மற்றும் மிகவும் துல்லியமான பதில் ஆபரணம் ஆகும். மூலம், இது ஆபரணம் தான், முதலில், கலவையின் வடிவங்கள் மற்றும் வடிவங்கள் வெளிப்படுத்தப்பட்டன. ஈசல் ஓவியம், நினைவுச்சின்ன ஓவியம், சதி வேலைப்பாடு, விளக்கம் ஆகியவை பெரும்பாலும் வடிவியல் ரீதியாக எளிமைப்படுத்தப்பட்ட கலவை வடிவங்களுக்கு பொருந்தாது. நிச்சயமாக, அவை பெரும்பாலும் ஒரு சதுரம், ஒரு வட்டம், ஒரு நாடா, கிடைமட்டங்கள் மற்றும் செங்குத்துகளைக் காட்டுகின்றன, ஆனால் இவை அனைத்தும் ஒன்றோடொன்று இணைந்து, சுதந்திரமான இயக்கத்தில், பின்னிப்பிணைப்பில் உள்ளன.

4. கலவையின் நுட்பங்கள் மற்றும் வழிமுறைகள்

நீங்கள் பல வடிவியல் வடிவங்களை எடுத்து அவற்றை ஒரு கலவையில் ஒன்றாக இணைக்க முயற்சித்தால், இரண்டு செயல்பாடுகளை மட்டுமே வடிவங்களுடன் செய்ய முடியும் என்பதை நீங்கள் ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும் - ஒன்று அவற்றைக் குழுவாக்கவும் அல்லது ஒருவருக்கொருவர் மிகைப்படுத்தவும். சில பெரிய சலிப்பான விமானத்தை ஒரு கலவையாக மாற்ற வேண்டும் என்றால், பெரும்பாலும், இந்த விமானம் எந்த வகையிலும் ஒரு தாள தொடராக பிரிக்கப்பட வேண்டும் - நிறம், நிவாரணம், பிளவுகள். நீங்கள் பார்வைக்கு ஒரு பொருளை அருகில் அல்லது தொலைவில் கொண்டு வர வேண்டும் என்றால், நீங்கள் சிவப்பு பெரிதாக்கும் விளைவு அல்லது நீல ஜூமிங் விளைவைப் பயன்படுத்தலாம். சுருக்கமாக, ஒரு படைப்பை உருவாக்கும் செயல்பாட்டில் கலைஞர் பயன்படுத்தும் முறையான மற்றும் அதே நேரத்தில் உண்மையான கலவை முறைகள் மற்றும் தொடர்புடைய வழிமுறைகள் உள்ளன.

4.1 தொகுத்தல்

இந்த நுட்பம் மிகவும் பொதுவானது மற்றும் உண்மையில், ஒரு கலவையை உருவாக்கும் போது முதல் செயல். ஒரு இடத்தில் தனிமங்களின் செறிவு மற்றும் மற்றொரு இடத்தில் சீரான அரிதான தன்மை, கலவை மையம், சமநிலை அல்லது மாறும் உறுதியற்ற தன்மை, நிலையான அசையாமை அல்லது நகர்த்த விருப்பம் - அனைத்தும் குழுவின் சக்தியில் உள்ளது. எந்தவொரு படமும், முதலில், ஒன்றுக்கொன்று தொடர்புடைய ஒரு வழியில் அல்லது மற்றொரு வகையில் பரஸ்பரம் அமைந்துள்ள கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் இப்போது நாம் ஒரு முறையான கலவையைப் பற்றி பேசுகிறோம், எனவே வடிவியல் புள்ளிவிவரங்களுடன் ஆரம்பிக்கலாம். தொகுத்தல் என்பது இடைவெளிகளை உள்ளடக்கியது, அதாவது உறுப்புகளுக்கு இடையிலான தூரம், கலவையில். புள்ளிகள், கோடுகள், புள்ளிகள், நிழல் மற்றும் படத்தின் ஒளிரும் பகுதிகள், சூடான மற்றும் குளிர் நிறங்கள், உருவங்களின் அளவுகள், அமைப்பு மற்றும் அமைப்பு - ஒரு வார்த்தையில், பார்வைக்கு வேறுபட்ட அனைத்தையும் நீங்கள் குழுவாக்கலாம்.

4.2 மேலடுக்கு மற்றும் வெட்டு

தொகுப்பு நடவடிக்கையின் அடிப்படையில், இது புள்ளிவிவரங்களின் எல்லைகளைத் தாண்டிய ஒரு குழுவாகும். உறுப்புகள் அல்லது அவற்றின் துண்டுகளை ஒன்றன் கீழ் ஒன்றாக வைப்பது, நிழற்படங்களின் பகுதி ஒன்றுடன் ஒன்று நெருக்கமான, தொலைதூர மற்றும் நடுத்தர மூடுபனி முன்னோக்குகளை வெளிப்படுத்தும் போது படத்தின் கலவை திட்டத்தின் ஒரு மாதிரியாகும். திட்டங்களை அகற்றுவதன் மூலம் ஒரே நேரத்தில் நிறம், மாறுபாடு மற்றும் அளவிலான மாற்றங்களைப் பயன்படுத்தும் போது இந்த நுட்பம் குறிப்பாக சுவாரஸ்யமாகத் தெரிகிறது.

4.3 பிரிவு

சிற்பத்தில் வேலை செய்வதற்கு இரண்டு நடைமுறை முறைகள் உள்ளன. முதல் முறையின்படி, களிமண் சட்டத்திற்கு பகுதிகளாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் படிப்படியாக விரும்பிய வடிவத்தை உருவாக்குகிறது. இரண்டாவது முறையின்படி, தோராயமாக உருவத்தின் மொத்த நிறை எடுக்கப்பட்டு, பின்னர் அனைத்து அதிகப்படியான களிமண்ணும் அகற்றப்படும், வடிவம், தேவையற்ற வெகுஜனங்களிலிருந்து விடுவிக்கப்பட்டது. இசையமைப்பின் பிறப்பில் இதே போன்ற ஒன்று நடக்கும்.

குழுவாக்கம் மற்றும் சூப்பர்போசிஷன் ஆகியவை சிற்பியின் முதல் முறையைப் போலவே உள்ளன, மேலும் பிரிவு இரண்டாவது முறையை நினைவூட்டுகிறது, அதாவது, பிரிவு நுட்பம் ஒரு பெரிய சலிப்பான மேற்பரப்பில் இருந்து விரிவான கலவை கட்டமைப்பைப் பிரித்தெடுக்கிறது.

பிரிவு என்பது பொதுவாக ஒரு இரண்டாம் நிலை நுட்பமாகும், இது குழுவாக்கத்தின் தலைகீழ் பக்கமாகும், மேலும் இது ஏற்கனவே இருக்கும் கலவை அடிப்படையைக் கையாள்கிறது, இது வேலைக்கு தாள வெளிப்பாட்டைக் கொடுக்கும். பிரிவைப் பயன்படுத்தி ஒரு கலவையை உருவாக்குவதற்கான ஒரு பொதுவான எடுத்துக்காட்டு ஃபிலோனோவின் ஓவியங்கள். அவற்றில், கலவையின் ஒவ்வொரு அடையாள உறுப்பும் பல வண்ண புள்ளிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன, இது வேலைக்கு ஒரு சிறப்பு அசல் தன்மையை அளிக்கிறது, மேலும் கலவையின் பார்வையில், படம் முதலில் இந்த வண்ண கலங்களின் தொகுப்பாக கருதப்படுகிறது. , பின்னர் மட்டுமே உருவங்கள் மற்றும் பொருள்களின் உருவமாக. பிரிவின் நுட்பம் கட்டிடக்கலையில் பழங்கால கட்டளைகள் மற்றும் கோதிக் கோயில்கள் முதல் இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஆக்கபூர்வவாதம் வரை பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

குறிப்பிட்ட கலைப் பணிகள், வகைகள், பழக்கவழக்கங்கள், படங்கள், தார்மீக வளாகங்கள் ஆகியவற்றைப் பொருட்படுத்தாமல், கலைஞர் ஒரு கலவையை உருவாக்கும் போது சில முறையான நுட்பங்களை மட்டுமே பயன்படுத்துகிறார். முடிவில்லாத பரந்த அளவிலான உறுதியான முடிவுகள் அந்த வழிமுறைகளால் வழங்கப்படுகின்றன, அவை முறையானதாக இருக்கும்போது, ​​ஏற்கனவே அழகியல் வகைகளின் கேரியர்கள் மற்றும் உலகத்தைப் பற்றிய நமது உணர்வுப் பார்வைக்கு ஒத்திருக்கும். இது தாளம், மாறுபாடு, நிறம், விகிதாச்சார உணர்வு மற்றும் இயற்கையில் ஒழுங்கு பற்றிய நமது விழிப்புணர்வின் பிற வெளிப்பாடுகள்.

எந்தவொரு கலவை வழிமுறைகளுக்கும் முன்னுரிமை அளிப்பது, அவற்றின் ஏற்றத்தாழ்வை ஏற்றுக்கொள்வது முற்றிலும் சாத்தியமற்றது, எனவே இந்த வேலையில் அவர்களின் கருத்தில் வரிசை முற்றிலும் தற்செயலானது. உண்மை, வழிமுறைகளில் ஒன்றை முதலில் வரிசையில் வைக்கலாம். கலவை, ஒரு விதியாக, ஒரு குறிப்பிட்ட வடிவமைப்பைத் தேர்ந்தெடுப்பதன் மூலம் தொடங்குகிறது - இது கலவையின் முதல் வழிமுறையாக இருக்கும்.

4.4 வடிவம்

பெரும்பாலான ஓவியங்கள் செவ்வக வடிவில் உள்ளன. இது மூன்று சாத்தியமான வடிவங்களுக்கு வழிவகுக்கிறது: செங்குத்து, கிடைமட்ட, சதுரம். மையம் போன்ற கலவைகளின் படிவங்களுக்கு பெரும்பாலும் ஒரு சதுர புலம் தேவைப்படும், நேரியல்-ரிப்பன், சுறுசுறுப்பாக நீளமான வடிவம், முன்-பிளானர், குறிப்பிட்ட பணியைப் பொறுத்து, எந்த வடிவத்திலும் பொருந்தலாம். பரந்த நிலப்பரப்பு அல்லது உருவப்படம். - . பல உருவ ஓவியம் அல்லது ஒரு அலங்கார ஓவியம் - ஒவ்வொரு இசையமைப்பிற்கும் அதன் சொந்த வடிவம் தேவைப்படுகிறது, மேலும் விகித விகிதம் மட்டுமல்ல, வடிவமைப்பின் முழுமையான அளவும் குறிப்பிடத்தக்கது. கிராஃபிக் கலைஞர்கள் பின்வரும் சட்டத்தை அனுபவபூர்வமாகப் பெற்றுள்ளனர்: சிறிய கலவை, ஒப்பீட்டளவில் பெரிய வேலைத் துறைகள் இருக்க வேண்டும். புத்தகத் தட்டுகள், வர்த்தக முத்திரைகள், சின்னங்கள் மற்றும் ஒத்த கிராஃபீம்கள் படத்தைக் காட்டிலும் விளிம்புகள் கணிசமாகப் பெரிதாக இருக்கும் தாள்களில் நன்றாக இருக்கும். ஒரு வாட்மேன் காகித அளவு ஒரு கலவைக்கு, விளிம்புகள் மிகவும் சிறியதாக இருக்க வேண்டும் (3-5 செ.மீ.).

வடிவம், அது முன்கூட்டியே குறிப்பிடப்பட்டால், நேரடியாக கலவையின் வழிமுறைகளில் ஒன்றாக மாறும், ஏனெனில் விகித விகிதம் மற்றும் தாளின் முழுமையான அளவு ஆகியவை கலவையின் சாத்தியமான வடிவங்கள், விவரத்தின் அளவு ஆகியவற்றை உடனடியாக தீர்மானிக்கின்றன, மேலும் கொடுக்கவும். , ஒரு கலவை யோசனையின் கிருமி. செவ்வக வடிவத்துடன் கூடுதலாக, வடிவம் ஓவல், வட்டம், பலகோணமாக இருக்கலாம் அல்லது இதைப் பொறுத்து கலவை பணிகளும் மாறலாம்.

4.5 அளவு மற்றும் விகிதம்

முந்தைய பத்தியில் அளவிலான சிக்கலைத் தொட்டோம். கலவையின் வழிமுறையாக, அளவு வேலை செய்கிறது, பேசுவதற்கு, மூலோபாய ரீதியாக. கலவையின் வடிவத்தை அளவு எவ்வாறு பாதிக்கிறது என்பதைப் புரிந்து கொள்ள ஒரு கிராஃபிக் வேலை மற்றும் ஒரு நினைவுச்சின்ன அலங்கார வேலைகளை ஒப்பிடுவது போதுமானது.

கிராஃபிக் வேலையின் முறையான அம்சம் அதன் அனைத்து கூறுகளின் ஃபிலிகிரீ ஆகும், ஏனெனில் அது நெருக்கமாகப் பார்க்கப்படுகிறது. ஒரு நினைவுச்சின்ன அமைப்பு நிச்சயமாக அதிக பொதுத்தன்மை, சில விறைப்புத்தன்மை மற்றும் எளிமைப்படுத்தப்பட்ட விவரங்களைக் கொண்டுள்ளது. அளவு அதிகரிக்கும் போது, ​​கலவையின் சமநிலை மற்றும் ஒருமைப்பாட்டிற்கான தேவைகள் அதிகரிக்கும்.

கலவையில் உள்ள அளவைக் கருத்தில் கொண்டால், உறுப்புகளுக்கு இடையிலான உறவு விகிதாச்சாரத்தால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது. நன்கு அறியப்பட்ட தங்க விகிதம், அதாவது, உறுப்புகளுக்கு இடையிலான விகிதாசார உறவு, பெரிய பகுதி சிறியவற்றுடன் தொடர்புடையது, முழுமையும் பெரிய பகுதியுடன் தொடர்புடையது, இது உணர்வில் மட்டுமல்ல, தர்க்கரீதியாகவும் இணக்கமாக கருதப்படுகிறது. பொதுவாகச் சொல்வதானால், உருவங்கள் அல்லது பொருள்களின் எந்தவொரு வரிசையிலும், கலவையின் வழிமுறையாக அளவு விகிதாச்சாரமானது கிட்டத்தட்ட தொடர்ந்து மாறுகிறது. அளவுகளின் ஒவ்வொரு விகிதமும் ஒன்றுக்கொன்று ஒத்துப்போவதில்லை, எனவே உள் அளவு மற்றும் விகிதாச்சாரம் ஆகியவை உள்ளுணர்வை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவையின் மிகவும் நுட்பமான வழிமுறையாகும். அளவு மற்றும் விகிதம் முன்னோக்கை வெளிப்படுத்துவதற்கான முக்கிய வழிமுறையாகும் - படத்தின் ஆழத்தில் கூறுகளைக் குறைப்பது இட உணர்வை உருவாக்குகிறது.

4.6 ரிதம் மற்றும் மீட்டர்

வரையறையின்படி ரிதம் என்பது உறுப்புகளின் ஒரே மாதிரியான மாற்றாகும். நாம் கலவை பற்றி பேசுகிறோம் என்பதால், மாற்றீட்டின் சீரான தன்மையை கவனிக்க வேண்டியது அவசியம். சீரான தன்மை என்பது எளிமையான, அணிவகுப்பு போன்ற தாள வடிவமாகும். ஒரு கலவையில், தனிமங்களின் சீரான மாற்று "மீட்டர்" (எனவே மெட்ரோனோம்) என்ற வார்த்தையால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. உறுப்புகளின் அளவுகள் மற்றும் இடைவெளிகளின் அளவுகள் ஒரே மாதிரியாக இருக்கும் போது மிகவும் பழமையான, அலட்சிய மற்றும் குளிர் மீட்டர் ஆகும். உறுப்புகளுக்கு இடையிலான இடைவெளிகள் தொடர்ந்து மாறிக்கொண்டே இருந்தால், வெளிப்பாட்டுத்தன்மை மற்றும் அதன்படி, தாளத்தின் சிக்கலானது அதிகரிக்கிறது.

இந்த வழக்கில், பின்வரும் விருப்பங்கள் சாத்தியமாகும்:

தனிமங்களின் மாற்று இயற்கையாகவே முடுக்கி அல்லது குறைகிறது;

தனிமங்களுக்கிடையேயான தூரங்கள் இயற்கையாகவே வழக்கமான இயல்புடையவை அல்ல, ஆனால் நீட்டிக்கப்பட்டவை அல்லது

வெளிப்படையான அளவீடு இல்லாமல் சுருக்கவும்.

இரண்டாவது விருப்பம் அதிக சாத்தியக்கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது, இருப்பினும் அதை உருவாக்குவது மிகவும் கடினம் - இது கலவையை உள்நாட்டில் பதட்டமாக ஆக்குகிறது, மேலும் மர்மத்துடன்.

கலவையின் ஒரு வழிமுறையாக ரிதம் பெரும்பாலும் விகிதாச்சாரத்துடன் இணைந்து பயன்படுத்தப்படுகிறது: பின்னர் உறுப்புகள் மாற்று மட்டும் அல்ல, சில வடிவங்களுக்கு (ஆபரணம்) அல்லது சுதந்திரமாக ஏற்ப அளவு மாறுகின்றன.

4.7 மாறுபாடு மற்றும் நுணுக்கம்

பொதுவாக, மாறுபாடு என்பது தாளத்தின் நெருங்கிய உறவினர். ஒருவருக்கொருவர் கூர்மையாக வேறுபட்ட தனிமங்களின் இணைவு (பகுதி, நிறம், ஒளி மற்றும் நிழல், வடிவம், முதலியன) தாள மாற்றத்திற்கு ஒத்ததாக இருக்கிறது, ஒரே ஒத்திசைவு, நேரடி எண்ணிலிருந்து வெளியேறியது. மாறுபாடு கலவையை வெளிப்படுத்தும் சக்தியை அளிக்கிறது, மாறாக முக்கிய கூறுகளை முன்னிலைப்படுத்துவது கலவையின் மாறும் வரம்பை விரிவுபடுத்துகிறது. இருப்பினும், மிகவும் கூர்மையான முரண்பாடுகளில், கலவையின் ஒருமைப்பாட்டை மீறும் ஆபத்து உள்ளது: எனவே, ஒரு மாற்று வழிமுறையானது நுணுக்கம் - அமைதியான, சமன் செய்யப்பட்ட மாறுபாடு. நுணுக்கம், ஒருமைப்பாட்டை உருவாக்கும் போது, ​​ஒரு கட்டத்தில் மாறுபாடு எதையும் விட்டுவிடாது, கலவையை மந்தமான சலிப்பானதாக மாற்றும். எல்லாவற்றிற்கும் விகிதாச்சார உணர்வு தேவை. பண்டைய கிரேக்கத்தில் இது ஒரு நபரின் மன வளர்ச்சியின் குறிகாட்டியாக கருதப்பட்டது என்பதை நினைவில் கொள்வோம்.

4.8 நிறம்

வண்ணத்தின் மூன்று நிலையான குணங்கள் - சாயல் (நிறமே), செறிவு மற்றும் லேசான தன்மை - அசாதாரணத்துடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது, ஆனால் கலவைக்கு மிகவும் முக்கியமான பண்பு- பிரகாசம். பிரகாசம் என்பது ஒரு பொருளைக் காட்சிப்படுத்துகிறது மற்றும் மாறுபாட்டின் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. கலவை முதன்மையாக நிறத்துடன் கட்டமைக்கப்படும்போது, ​​​​புள்ளிகளை லேசாக நெருக்கமாக கொண்டு வருவதன் மூலம் ஒருமைப்பாடு அடையப்படுகிறது, பின்னர் டன் மற்றும் செறிவூட்டலில் உள்ள வேறுபாடு குறிப்பிடத்தக்கதாக இருக்கும். கலவையின் இணக்கம் ஒரே வண்ணமுடைய அல்லது ஒத்த டோன்களை அடிப்படையாகக் கொண்டால், லேசான வேறுபாட்டைக் குறைப்பதும் அறிவுறுத்தப்படுகிறது. இந்த நிலைமை மாறுபட்ட அல்லது நுணுக்கம் போன்ற கலவை வழிமுறைகளுக்கு மிகவும் ஒத்திருக்கிறது. பெரும்பாலும் நிறத்தின் சொத்து ஒரு பொருளை அருகில் அல்லது அதற்கு மேல் கொண்டு வரும் மாயையை உருவாக்கப் பயன்படுகிறது: நிறைவுற்ற சூடான டோன்கள் உங்களை நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகின்றன, மேலும் குளிர்ந்த, குறைந்த நிறைவுற்ற டோன்கள் விலகிச் செல்கின்றன. இதனால், வண்ணத்தின் உதவியுடன் மட்டுமே இடத்தை வெளிப்படுத்த முடியும். கலவையின் வழிமுறையாக வண்ணம் ஒவ்வொரு படத்திலும் அதன் கலவை நோக்கங்கள் மற்றும் வடிவங்களைப் பொருட்படுத்தாமல் உள்ளது. வண்ணத்தின் எங்கும் நிறைந்திருப்பது ஒரு உலகளாவிய மற்றும் அவசியமான (அதாவது வண்ணத்தைத் தவிர்க்க முடியாது) கலவையின் வழிமுறையாகக் கருதுவதற்கான உரிமையை அளிக்கிறது.

4.9 கலவை அச்சுகள்

நாங்கள் ரிப்பன் கலவைகளில் உள்ள சமச்சீர் அச்சுகளைப் பற்றி மட்டும் பேசுகிறோம், அவை கலவை அச்சுகளின் ஒரு சிறப்பு நிகழ்வு, ஆனால் பார்வையாளரின் பார்வையை வழிநடத்தும், இயக்கம் அல்லது ஓய்வின் தோற்றத்தை உருவாக்கும் கலவையின் வளர்ச்சியின் திசைகளைப் பற்றி மேலும் பேசுகிறோம். இந்த அச்சுகள் செங்குத்து, கிடைமட்ட, மூலைவிட்ட மற்றும் முன்னோக்கு (படத்தின் ஆழத்திற்கு வழிவகுக்கும்) என்று அழைக்கப்படும். செங்குத்து நோக்குநிலையானது தனித்துவத்தையும், ஆவிக்கு அபிலாஷையையும், கிடைமட்டத்தன்மையையும், பார்வையாளருக்கு அவசரமற்ற இயக்கத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, மூலைவிட்டம் மிகவும் ஆற்றல் வாய்ந்தது;

அது வளர்ச்சியை வலியுறுத்துகிறது. முன்னோக்கு அச்சுகள் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. ஒருபுறம், அவை கண் கருவியின் இயற்கையான சொத்துக்களுடன் ஒத்துப்போகின்றன, இது பார்வையாளரிடமிருந்து முடிவிலிக்கு தொலைவில் உள்ள ஒரு புள்ளியில் பொருள்கள் ஒன்றிணைவதை உணர்கின்றன, மறுபுறம், அவை கண்ணை படத்தின் ஆழத்திற்கு இழுத்து, உருவாக்குகின்றன. பார்வையாளர் நிகழ்வில் பங்கேற்பவர். கலவையின் பிற வழிமுறைகளுடன் தொடர்புகொள்வதில், அச்சுகள் பெரும்பாலும் ஒருவருக்கொருவர் இணைந்து தோன்றும், சிலுவை, பல-பாஸ், சிக்கலான இணைப்புகளை உருவாக்குகின்றன.

4.10 சமச்சீர்

ஒரு பிரெஞ்சு பழமொழி உள்ளது: உங்களுக்கு பொய் சொல்லத் தெரியாவிட்டால், உண்மையைச் சொல்லுங்கள். கலைஞர்கள், இந்த பழமொழியுடன் ஒப்புமை மூலம், ஒரு விதி உள்ளது: ஒரு கலவையை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்று உங்களுக்குத் தெரியாவிட்டால், சமச்சீர் செய்யுங்கள். கலவையின் வழிமுறையாக, செயல்திறன் மற்றும் எளிமையின் அடிப்படையில் சமச்சீர்நிலைக்கு சமம் இல்லை, ஏனெனில் இது ஆரம்பத்தில் சமநிலை மற்றும் முழுமையானது, கூடுதலாக, இதற்கு சிறப்பு ஆக்கபூர்வமான முயற்சிகள் எதுவும் தேவையில்லை: ஒருவருக்கொருவர் பிரதிபலிக்க இது போதுமானது - மற்றும் கலவை தயாராக உள்ளது. . ஒரு குறிப்பிட்ட படைப்பில் இந்த வழிமுறை பொருத்தமானதா என்பது வேறு விஷயம், ஆனால் முறையாக இது வெற்றி-வெற்றி.

4.11 அமைப்பு மற்றும் அமைப்பு

அமைப்பு என்பது மேற்பரப்பின் இயல்பு: மென்மை, கடினத்தன்மை, நிவாரணம். உரை குறிகாட்டிகள் ஒரு கலவை சாதனத்தின் சில அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன, இருப்பினும், தாளம் மற்றும் வண்ணம் என தெளிவாகவும் திட்டவட்டமாகவும் இல்லை. கலைஞர் மேற்பரப்பு அமைப்புடன் கலவையை முடிக்கிறார்.

இந்த அமைப்பு சிற்பிகள், கட்டிடக் கலைஞர்கள் மற்றும் வடிவமைப்பாளர்களால் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஓவியத்தில், இது ஒரு ஆதரவாக இல்லாவிட்டாலும், மிக முக்கியமான பாத்திரமாக இல்லை, ஆனால் சில சமயங்களில் இது கலை அமைப்புக்கு சமமான வழிமுறையாக செயல்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, வான் கோவின் ஓவியங்களில். அமைப்பு கிராபிக்ஸில் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்படுகிறது, அங்கு அமைப்பின் நெருங்கிய உறவினர் மிகப் பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறார் - அமைப்பு என்று அழைக்கப்படுபவை, அதாவது தெரியும் மேற்பரப்பு முறை (மரம், துணி, பளிங்கு போன்றவற்றின் அமைப்பு). அமைப்பு உண்மையிலேயே வரம்பற்ற வகைகளைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் பல சந்தர்ப்பங்களில் இது ஒரு துண்டின் அழகியல் அம்சத்தை உருவாக்கும் அமைப்பு ஆகும்.

4.12 ஸ்டைலைசேஷன்

கலவையின் இந்த வழிமுறை முக்கியமாக அலங்கார கலைகளுடன் தொடர்புடையது, அங்கு முழு தாள அமைப்பு மிகவும் முக்கியமானது. ஸ்டைலைசேஷன் என்பது வடிவமைப்பு மற்றும் வண்ணத்தில் சித்தரிக்கப்பட்ட உருவங்களின் பொதுமைப்படுத்தல் மற்றும் எளிமைப்படுத்தல் ஆகும், இது உருவங்களை ஆபரணத்திற்கு வசதியான வடிவத்தில் கொண்டு வருகிறது. பகட்டான வடிவங்களின் இரண்டாவது ஹைப்போஸ்டாசிஸ் வடிவமைப்பு மற்றும் நினைவுச்சின்ன கலைக்கான ஒரு வழிமுறையாகும். இறுதியாக, அலங்காரத்தை மேம்படுத்துவதற்கு ஈசல் நுண்கலைகளில் ஸ்டைலைசேஷன் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

உருவாக்கும் போது ஸ்டைலைசேஷன் குறிப்பாக பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது மலர் ஆபரணம். இயற்கையான வடிவங்கள், வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்டவை, முக்கியமற்ற விவரங்கள், சீரற்ற பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் ஏராளமான வண்ண நுணுக்கங்கள் ஆகியவற்றால் மிகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. இயற்கையில் இருந்து ஓவியங்கள் ஸ்டைலிசேஷனுக்கான மூலப் பொருள். ஸ்டைலிங் மூலம், கலைஞர் வடிவங்களின் அலங்கார வடிவத்தை வெளிப்படுத்துகிறார், விபத்துக்களை நிராகரிக்கிறார், விவரங்களை எளிதாக்குகிறார், மேலும் படத்தின் தாள அடிப்படையைக் கண்டறிகிறார். பகட்டான வடிவம் எந்த வகையான சமச்சீர் மாற்றத்திற்கும் எளிதில் பொருந்துகிறது மற்றும் உறுப்புகளின் மிகவும் சிக்கலான இடைவெளியில் ஒரு மோனாட்டின் நிலைத்தன்மையைக் கொண்டுள்ளது.

5. முறையான கலவையின் அழகியல் அம்சம்

V. காண்டின்ஸ்கியின் சுருக்க ஓவியம், K. Malevich இன் மேலாதிக்கம், Mondrian இன் செவ்வக வடிவம், உண்மையில், தூய முறையான கலவையாக கட்டப்பட்ட படைப்புகள். அவை சிறந்த உணர்ச்சி சக்தியைக் கொண்டிருக்கின்றன, விளக்கமளிக்கும் தன்மை அல்லது புறநிலை மூலம் அல்ல, ஆனால் வண்ணப் புள்ளிகளின் ஒப்பீட்டு ஏற்பாடு மற்றும் வடிவத்தின் மூலம். மற்றொரு விஷயத்தை மறுக்க முடியாது: முறையான கலவையின் வழிமுறைகள் காலங்காலமாக கலைஞர்களால் பயன்படுத்தப்பட்டு வருகின்றன, மேலும் கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் நீண்ட காலமாக நாம் பயன்படுத்தும் அதே சொற்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். உள்ளுணர்வாக, தொலைதூர கிளாசிக்கல் காலத்தில் கலைஞர்கள் முறையான கலவையின் அழகியல் பக்கத்தைப் புரிந்துகொண்டனர், எனவே காண்டின்ஸ்கி விருப்பத்தைப் பற்றிய ஒரு பைத்தியக்கார யோசனையுடன் வந்தபோது

படத்தின் புறநிலை அடிப்படையானது, இது காற்றில் மிதக்கும் உண்மையின் தர்க்கரீதியான முடிவாக அச்சை வெளிப்படுத்தியது, அந்த அறிகுறிகள் மற்றும் கலவையின் வழிமுறைகள் இல்லாமல், கலை வேலை எதுவும் இருக்க முடியாது. காண்டின்ஸ்கி தனக்கு முன் மற்றவர்கள் செய்யத் துணியாததைச் செய்ய முடிவு செய்தார் - கலவையின் அனைத்து முறையான அம்சங்களையும் பாதுகாக்கவும், படத்திலிருந்து இலக்கியம் மற்றும் கதையை அகற்றவும். எதுவும் மற்றும் யாரும் இல்லாத வெற்று படம், மிகவும் சாத்தியமானதாக மாறியது. யதார்த்தவாதிகள் காண்டின்ஸ்கியின் செயலை மிகுந்த எதிர்ப்போடு ஏற்றுக்கொண்டனர், இந்த எதிர்ப்பிற்கு தீவிர காரணங்கள் இருந்தாலும், பலருக்கு இது ஏற்கனவே தெளிவாக உள்ளது: சுருக்கம் ஒரு குறிப்பிட்ட உணர்ச்சி ஆற்றலைக் கொண்டுள்ளது.

ஆசிரியர் எந்த வகையிலும் தனது சொந்த தீர்ப்புகளையும் மதிப்பீடுகளையும் செய்ய விரும்பவில்லை கலை செயல்முறை, எங்கள் பணி எளிமையானது - ஒரு முறையான கலவையைப் புகழ்ந்து பாடுவது, அதன் செயல்திறனை வலியுறுத்துவது.

வடிவங்கள் மற்றும் கலவையின் வழிமுறைகளை கூறு கூறுகளாகப் பிரிப்பது, உணர்வின் புத்துணர்ச்சியைப் பராமரிப்பதில் தலையிடாது, நிஜ உலகின் அழகுக்கான மகிழ்ச்சியான போற்றுதலை அழிக்காது, மேலும் இதயப்பூர்வமான சமூகத்தை இயற்கையுடன் மாற்றாது என்று நாங்கள் நம்புகிறோம். உலர் பகுப்பாய்வு. முறையான கலவை என்பது குறிப்புகள், தனிப்பட்ட ஒலிகள் மற்றும் நாண்கள் மற்றும் சிறந்த உடற்பயிற்சி துண்டுகள். மெல்லிசை இன்னும் வரவில்லை.

6. பாணி மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் ஒற்றுமை

இங்கே நாம் தனிப்பட்ட பாணியைக் குறிக்கிறோம், ஒரு கலவைக்குள். உறுப்புகளின் உருவத்தின் நிலையான அம்சங்கள் மற்றும் அவற்றின் தொடர்பு ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் ஒற்றுமையை உருவாக்குகிறது. ஒரு முறையான கலவையில் இந்த சிக்கல் எழக்கூடாது என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் ஒரு முறையான கலவை எளிதில் ஒரு ஆபரணமாக மாறும், மேலும், ஆபரணம் உண்மையில் வடிவங்களில் ஒன்றாகும் சுருக்க கலவை. ஸ்டைலிஸ்டிக் ஒற்றுமை அழகியல் உணர்விற்கு அவசியமான நிபந்தனையாகிறது; கண்டிப்பாகச் சொன்னால், எந்தவொரு முடிக்கப்பட்ட படத்திலும், அதன் நோக்கம் மற்றும் வகையைப் பொருட்படுத்தாமல், ஒரு நபர் ஒரு குறிப்பிட்ட சகாப்தத்தில் வாழ்கிறார் என்ற உண்மையின் காரணமாக, குறிப்பிட்ட கலை அம்சங்கள், முறையான உளவியல் முத்திரைகளின் தொகுப்பு, ஒரு நபரின் பாணி உணர்வு ஆழ்மனதில் பொதிந்துள்ளது.

7. துணை அமைப்பு

சங்கம் என்பது வாழ்க்கை அனுபவத்தால் உருவாக்கப்பட்ட பல்வேறு பொருள்கள் மற்றும் நிகழ்வுகள் பற்றிய கருத்துக்களின் உளவியல் தொடர்பு. உண்மையில், ஒவ்வொரு பொருளும் ஒருவித தொடர்பைத் தூண்டுகிறது, ஒவ்வொரு வடிவமும் ஒரு குறிப்பிட்ட தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது (எஸ்கிமோ - பனி, வடக்கு; இரவு வானம் - முடிவிலி; சிறுத்தை - கருணை மற்றும் வஞ்சகம்). "கார்னிவல்" என்ற வார்த்தை மிகவும் எளிமையான தொடர்பைக் கொண்டுள்ளது. இவை பிரகாசமான வண்ணங்கள், இயக்கவியல், உமிழும் ஃப்ளாஷ்கள், முரண்பாடுகள்.

நாம் இன்னும் நுட்பமான இணைப்புகளை எடுத்துக் கொண்டால், எடுத்துக்காட்டாக, வயலின் ஒலிகள், மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதைகள், தொழில்நுட்பத் திறனைத் தாண்டி கூடுதல் சிந்தனை செயல்முறை, தூய படைப்பாற்றல் தேவைப்படும் கலவையின் அந்த பிரிவில் நுழைவோம். படைப்பாற்றல் என்பது கிட்டத்தட்ட கட்டுப்படுத்த முடியாத செயல்; வசனங்களை கற்க முடியும் என்றாலும், கவிதையை கற்க முடியாது. ஆனால் இன்னும்.

சிக்கலைக் கொஞ்சம் குறைக்க முயற்சிப்போம், பூமிக்கு கீழே, ஒருவேளை நம் பகுத்தறிவு உறுதியான நன்மைகளைத் தர முடியும். படத்தின் வெளிப்புறப் பக்கத்துடன் மிக நெருக்கமாக தொடர்புடைய அந்த வடிவங்கள் மற்றும் கலவை வழிமுறைகளுக்குத் திரும்புவோம், அதாவது அவை தங்களுக்குள் உள்ள பொருள்: நிறம், மாறுபாடு, சமச்சீர், அமைப்பு போன்றவை. இந்த வழிமுறைகள் பொருள்களுடன் தீவிரமாக தொடர்புடையவை மற்றும் சுருக்கமான கருத்துக்கள், எளிதில் பொருந்தக்கூடியவை மற்றும் மிக முக்கியமாக, எளிதில் வார்த்தைகளாக மொழிபெயர்க்கப்படுகின்றன. ஒன்றுக்கொன்று தொடர்பில்லாத, முதலில் மனதில் தோன்றிய சில கருத்துகளை சீரற்ற முறையில் பட்டியலிடுவோம்:

உணர்ச்சி;

ஒரு நாடு;

எழுத்தாளர்;

இசை;

ஒவ்வொரு கருத்தையும் குறிப்பிட்டு, கலவையின் பெயரை உருவாக்கலாம். உணர்ச்சி: பயம், சோகம், மகிழ்ச்சி, மென்மை.

நூல் பட்டியல்

1. பௌகோவா, டி.கே. ஓவியத்தில் கலவை [உரை]: / டி.கே. Baukov. - எம்: முன்னேற்றம், 2006. - 176 பக்.

2. வைப்பர், வி.ஆர். கலை பற்றிய கட்டுரைகள் [உரை]: / வி.ஆர். விப்பர். - எம்: அகாடமி, 1992. - 227 பக்.

3. வோல்கோவ், என்.என். ஓவியத்தில் கலவை [உரை]: / என்.என். வோல்கோவ். - எம்: கலை, 1988. - 116 பக்.

4. கெர்ச்சுக், யு.யா. நுண்கலையின் மொழி மற்றும் பொருள் [உரை] / யு.யா. கெர்ச்சுக். - எம்: ரியோ. - 1994. - ப.245.

5. கிப்னிக், டி.ஐ. ஓவியம் நுட்பம் [உரை] / டி.ஐ. கிப்னிக். - எம்: அறிவியல். - 1950. - ப.158.

6. லிபடோவ், வி.ஐ. நேரத்தின் நிறங்கள் [உரை]: / வி.ஐ. லிபடோவ். - எம்: கல்வி, 1983. - 165 பக்.

7. பிரபலமான கலை கலைக்களஞ்சியம்: கட்டிடக்கலை. ஓவியம். சிற்பம். கிராஃபிக் கலைகள். அலங்கார கலைகள்[உரை]: / திருத்தியவர் வி.எம். Polevoy. - எம்: சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா, 1986. - 447 பக்.

8. டிரிபிஸ், ஈ.இ. ஓவியம். ஒரு நவீன நபர் அவளைப் பற்றி என்ன தெரிந்து கொள்ள வேண்டும் [உரை] / ஈ.இ. டிரிபிஸ். - எம்: ரிபோல் கிளாசிக், 2003. - 384 பக்.

Allbest.ru இல் வெளியிடப்பட்டது

இதே போன்ற ஆவணங்கள்

கலவை, அதன் வடிவங்கள், நுட்பங்கள், வெளிப்பாடு மற்றும் ஒத்திசைவு ஆகியவற்றின் சிக்கல்கள். சமச்சீரற்ற கலவை கட்டுமானத்தின் எடுத்துக்காட்டுகள். சமநிலையை அடைவதற்கான ஒரு வழியாக சமச்சீரற்ற தன்மை. பகுதிகளின் கீழ்ப்படிதல் என்பது சமச்சீரற்ற கலவையை ஒன்றிணைப்பதற்கான ஒரு வழியாகும்.

சுருக்கம், 10/14/2014 சேர்க்கப்பட்டது


பூக்கடை, பூங்கொத்து பாணிகளின் வரலாறு. பூக்கடையில் வடிவங்கள், வரிசைகள் மற்றும் மேற்பரப்புகளின் வகைகள். ஒரு கலவையின் பகுதிகளை தொகுத்தல், ஒளியியல் எடை மற்றும் சமநிலை, அந்நியச் சட்டம். கலவையில் சமச்சீர் மற்றும் சமச்சீரற்ற தன்மை. மலர் ஏற்பாடுகளுக்கான தாவரப் பொருட்களின் பண்புகள்.

பாடநெறி வேலை, 04/30/2014 சேர்க்கப்பட்டது


கணினியைப் பயன்படுத்தி ஒரு விமானத்தில் ஒரு கலவையை உருவாக்குவதற்கான முறைகள். பண்புகள் மற்றும் காட்சி கலைகள்கலவைகள். ஒரு படைப்பின் உணர்ச்சித் தாக்கத்தை மேம்படுத்தும் படிவத்தின் முக்கியத்துவம். அதன் கட்டுமானத்தின் அடிப்படைக் கொள்கைகள், நல்லிணக்கத்தை அடைவதற்கான வழிமுறைகள்.

சோதனை, 02/14/2011 சேர்க்கப்பட்டது


வோல்கோவா என்.என் எழுதிய கலவையின் கருத்தின் அம்சங்கள். "கலவை" என்ற கருத்தின் சிறப்பியல்புகள். வோல்கோவின் கோட்பாட்டின் படி ஒரு கலவை காரணியாக விண்வெளியின் முக்கியத்துவம். ஒரு கலவை காரணியாக நேரம். வோல்கோவின் கோட்பாட்டின் படி சதி மற்றும் சொற்களின் பொருள் கட்டுமானத்தின் பங்கு.

சோதனை, 12/20/2010 சேர்க்கப்பட்டது


உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாறு, மதிப்பீடு தற்போதைய நிலைபோகோரோட்ஸ்க் கைவினை, அளவீட்டு கலவையின் ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்கள். பொருட்கள், கருவிகள், பணியிட உபகரணங்கள், செயல்முறை மற்றும் போகோரோட்ஸ்க் வால்யூமெட்ரிக் கலவையை உற்பத்தி செய்வதற்கான முக்கிய கட்டங்கள்.

பாடநெறி வேலை, 03/18/2014 சேர்க்கப்பட்டது


ஒரு கலவையில் சிகை அலங்காரங்களின் தொகுப்பை உருவாக்க சுயாதீன வேலை திறன்களை உருவாக்குதல். வடிவமைப்பில் கலவையின் நோக்கம், அதன் அடிப்படைக் கொள்கைகள். பொருள் பொருள்களின் இடஞ்சார்ந்த வடிவத்தின் பண்புகள், அதன் பார்வைக்கு உணரப்பட்ட அனைத்து அம்சங்களின் முழுமை.

பாடநெறி வேலை, 11/22/2013 சேர்க்கப்பட்டது


ஒரு படைப்பின் கட்டமைப்புக் கொள்கையாக கிராஃபிக் கலவை, அடிப்படை காட்சி வழிமுறைகள், நிறுவன அம்சங்கள். வகைப்பாடு மற்றும் வகைகள், அத்துடன் கறையின் செயல்பாடு, அதன் உதவியுடன் ஒரு கலவையை உருவாக்குவதற்கான கொள்கைகள் மற்றும் முக்கிய நிலைகள்.

பாடநெறி வேலை, 06/16/2015 சேர்க்கப்பட்டது


அலங்கார கலவையை ஒழுங்கமைப்பதற்கான அடிப்படைக் கொள்கைகள். ஜப்பானிய மாஸ்டர்களின் (ஜப்பானிய கிராபிக்ஸ்) கிராபிக்ஸ் அம்சங்கள். வண்ண ஓவியங்களில் கிராஃபிக் விளக்கக்காட்சிக்கான நுட்பங்கள் (appliqué, monotype, encaustic). இரண்டு மற்றும் மூன்று உருவ அமைப்பை உருவாக்குவதற்கான கோட்பாடுகள்.

பாடநெறி வேலை, 03/07/2011 சேர்க்கப்பட்டது


ஒரு படைப்பு மனித உற்பத்தியை உருவாக்குவதற்கான அடிப்படையாக கலவை. "கலவை" என்ற கருத்தின் சாராம்சம். தொகுதி, வடிவம், விமானம் மற்றும் இடம். வால்யூமெட்ரிக்-ஸ்பேஷியல் கலவையின் வகைகள். அளவீட்டு-இடஞ்சார்ந்த கலவையை உருவாக்குவதற்கான வழிகள், முறைகள், நுட்பங்கள்.

சுருக்கம், 12/03/2014 சேர்க்கப்பட்டது


கலவையின் தோற்றம், பண்டைய உலகின் கலையில் அதன் பங்கு, நம் காலத்தில். பகுப்பாய்வு இலக்கிய ஆதாரங்கள்மற்றும் கலைஞர்களின் படைப்புகள். இடைக்காலம் மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் போது கலவை. எல். டா வின்சியின் படைப்பான "தி லாஸ்ட் சப்பர்" உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தில் அதன் மதிப்பீடு.

பயிற்சி #1.

தலைப்பு 1. கோட்பாடு மற்றும் கலவை வகைகள். அடிப்படை கருத்துக்கள்.

தலைப்பில் அடிப்படை கருத்துக்கள் மற்றும் விதிமுறைகள்:

கலவையின் வகைகள்: முன், வால்யூமெட்ரிக், வால்யூமெட்ரிக்-ஸ்பேஷியல். கலவையின் முக்கிய கூறுகள்: புள்ளி, கோடு, புள்ளி, விமானம், தொகுதி. முறையான கலவை, நுட்பங்கள், வழிமுறைகள், சட்டங்கள், கலவை விதிகள். கலை மற்றும் உருவக கருத்து, மேலாதிக்கம், ஒருமைப்பாடு.சமச்சீர், சமச்சீரற்ற, அச்சு (கண்ணாடி) சமச்சீர், மத்திய சமச்சீர். அச்சு மற்றும் சமச்சீர் மையம்.

தலைப்பு ஆய்வு திட்டம்

கலவையின் வகைகள்.

கலவையின் கூறுகள்.

முறையான கலவை.

நடைமுறை வேலை எண் 1 (பணி 1).

புதிய உள்ளடக்கத்தை இடுகையிடுகிறது.

கலவை (லத்தீன் மொழியிலிருந்துகலவை) - சில யோசனைகளுக்கு ஏற்ப பல்வேறு பகுதிகளின் கலவை, இணைப்பு மற்றும் பரஸ்பர ஏற்பாடு ஆகியவற்றை ஒரு ஒற்றை முழுமையாகக் குறிக்கிறது. (ஒரு நாவல், சிம்பொனி, ஓவியம், ஆபரணம் ஆகியவற்றின் கலவை).

நுண்கலையில், கலவை என்பது ஒரு கலைப் படைப்பின் கட்டுமானம், அதன் உள்ளடக்கம், தன்மை மற்றும் நோக்கம் ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. படத்தின் மிக முக்கியமான சதி கூறுகள் குழப்பமாக வைக்கப்படவில்லை, ஆனால் எளிய வடிவியல் வடிவங்களை உருவாக்குகின்றன: வட்டம், சதுரம், முக்கோணம், செவ்வகம், ஓவல்.

கலவையின் வகைகள்

உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, முக்கிய இடஞ்சார்ந்த கலைகளில் உள்ளார்ந்த பல முக்கிய வகையான கலவைகள் உள்ளன. கட்டிடக்கலை இடஞ்சார்ந்த கலவையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது (முன், அளவீட்டு, ஆழமான இடஞ்சார்ந்த). ஓவியம் பிக்டோரியல்-பிளானர் கலவை, சிற்பம் - வால்யூமெட்ரிக்-பிளாஸ்டிக், ஈசல் மற்றும் புத்தக கிராபிக்ஸ் - நேரியல்-கிராஃபிக் கலவை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

3 முக்கிய வகை கலவையைக் கருத்தில் கொள்வோம்: முன், வால்யூமெட்ரிக், வால்யூமெட்ரிக்-ஸ்பேஷியல்.

முன்பக்கம். இரண்டு திசைகளில் உறுப்புகளின் விநியோகம்: செங்குத்து மற்றும் கிடைமட்ட. இதில் பிளானர் கலவைகள் மற்றும் நிவாரணம் ஆகியவை அடங்கும்.

வால்யூமெட்ரிக். உயரம், அகலம் மற்றும் ஆழத்தின் ஆயத்தொலைவுகளுடன் ஒரு தனிமத்தின் விநியோகம்.

வால்யூமெட்ரிக்-ஸ்பேஷியல். இது குறிப்பிட்ட இடைவெளியில் விண்வெளியில் அமைந்துள்ள பல அளவீட்டு கலவைகளைக் கொண்டுள்ளது.

முன் கலவை

தாளின் முழு விமானமும் படங்களால் நிரப்பப்பட்டிருப்பதை பெயரே தெரிவிக்கிறது. அத்தகைய கலவையில் அச்சுகள் அல்லது சமச்சீர் மையம் இல்லை, ஒரு சிறிய இடமாக மாறாது, மேலும் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட ஒற்றை கவனம் இல்லை. அலங்கார படைப்புகளை உருவாக்கும் போது முன் கலவை பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது - தரைவிரிப்புகள், ஓவியங்கள், துணி வடிவங்கள், அத்துடன் சுருக்கம் மற்றும் யதார்த்தமான ஓவியம், படிந்த கண்ணாடி, மொசைக்ஸ். பொதுவாக அத்தகைய கலவை திறந்திருக்கும்.

கலவையின் முன்பகுதியைப் பாதுகாப்பது சார்ந்து இருக்கும் நிபந்தனைகள்:

1) செங்குத்து மற்றும் கிடைமட்ட பரிமாணங்களுக்கு இடையே ஒரு குறிப்பிட்ட உறவு.

2) முன்பக்கமானது விமானத்தின் நிழற்படத்தைப் பொறுத்தது.

3) ஆழத்தில் உள்ள உறுப்புகளின் தன்மையைப் பொறுத்தது.

4) மேற்பரப்பு அமைப்பு, நிறம்...

அரிசி. 1. முன் கலவை

வால்யூமெட்ரிக் கலவை.

இந்த கலவை வடிவம் முப்பரிமாண கலைகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது - சிற்பம், மட்பாண்டங்கள், கட்டிடக்கலை. அதன் வேறுபாடு என்னவென்றால், படைப்பின் கருத்து தொடர்ச்சியாக பல கண்காணிப்பு புள்ளிகளிலிருந்து, பல கோணங்களில் இருந்து நிகழ்கிறது. அளவீட்டு கலவை ஒரு புதிய தரத்தை உள்ளடக்கியது - நேரத்தின் நீளம்; இது வெவ்வேறு கோணங்களில் பார்க்கப்படுகிறது மற்றும் கண்ணால் முழுமையாகப் பிடிக்க முடியாது. விதிவிலக்கு நிவாரணம், இது ஒரு இடைநிலை வடிவமாகும், இதில் வால்யூமெட்ரிக் சியாரோஸ்குரோ வரி மற்றும் புள்ளியின் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது.

அரிசி. 2 வால்யூமெட்ரிக் கலவை.

இடஞ்சார்ந்த கலவை.

இந்த இடம் கட்டிடக் கலைஞர்கள் மற்றும் ஓரளவிற்கு வடிவமைப்பாளர்களால் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. கட்டிடக் கலைஞர்கள் பயன்படுத்தும் தொகுதிகள் மற்றும் திட்டங்கள், தொழில்நுட்பம் மற்றும் அழகியல் ஆகியவற்றின் தொடர்பு நுண்கலையின் நேரடி பணி அல்ல, ஆனால் விண்வெளியில் எப்படியாவது அமைந்துள்ள அளவீட்டு கலை மற்றும் அலங்கார கூறுகளிலிருந்து கட்டமைக்கப்பட்டால் இடஞ்சார்ந்த கலவை கலைஞரின் கவனத்தின் பொருளாகிறது.

அரிசி. 3. இடஞ்சார்ந்த கலவை

ஒரு வடிவமாக இடஞ்சார்ந்த அமைப்பு பெரும்பாலும் விண்வெளியின் மாயையை வெளிப்படுத்தும் ஒரு ஓவியத்துடன் குழப்பமடைகிறது. படத்தில் உண்மையான இடம் இல்லை, இது ஒரு பிளானர் கலவையாகும், இதில் வண்ணப் புள்ளிகளின் அமைப்பு வரிசையாகப் பார்வையாளரிடமிருந்து பொருட்களைப் படத்தின் ஆழத்திற்கு நகர்த்துவதாகத் தெரிகிறது, ஆனால் படத்தின் கட்டுமானம் தானே செல்கிறது. முழு விமானம்.

கலவை கூறுகள்

அடிப்படை கூறுகள்: புள்ளி, கோடு, புள்ளி, விமானம், தொகுதி.

லியோனார்டோ டா வின்சி நம்பியபடி, ஒரு நபர் மீது ஓவியத்தின் செல்வாக்கின் முதல் அடிப்படை புள்ளி, இரண்டாவது கோடு, மூன்றாவது மேற்பரப்பு, நான்காவது உடல், இது மேற்பரப்பால் மூடப்பட்டிருக்கும்.

யுபுள்ளிகள் மற்றும் கோடுகள் பண்புகள் இல்லை (ஒன்றைத் தவிர: ஒரு புள்ளியை ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு பெரிதாக்கினால், அது ஒரு புள்ளியாக மாறும், மற்றும் நேர்மாறாகவும்).

பண்புகளின் வகைப்பாடுபுள்ளிகள்:

உடல்: அளவு (பரிமாணங்கள் மற்றும் விகிதாச்சாரங்கள்)

பிளாஸ்டிக் (வடிவம் மற்றும் அமைப்பு)

கறையின் மேற்பரப்பின் பண்புகள் (நிறம், அமைப்பு, அமைப்பு போன்றவை)

அகநிலை கூறுகள்: (இயற்பியல் கூறுகளின் சேர்க்கைகள்): வெளிப்பாட்டுத்தன்மை/வெளிப்படையாமை, நிலையான/இயக்கம்.

"நல்லிணக்கம்" என்ற கருத்தின் சாராம்சம்

ஹார்மனி, கிரேக்க மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது, மெய், உடன்பாடு, குழப்பத்திற்கு எதிரானது. இணக்கம் என்றால் உயர் நிலைஒழுங்குமுறை மற்றும் முழுமை மற்றும் அழகுக்கான அழகியல் அளவுகோல்களை சந்திக்கிறது. கலவையைப் பொறுத்தவரை, நல்லிணக்கம் அதன் முறையான பண்பாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது.

"சம்பிரதாயம்" என்ற கருத்தின் சாராம்சம்

முறையான கலவை. படிவம் உள்ளடக்கத்துடன் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் யதார்த்தமான பொருட்களை முறையான (அல்லது சுருக்கமான) பொருட்களுடன் மாற்றுவதன் மூலம் உள்ளடக்கத்திலிருந்து படிவத்தைப் பிரிக்க முடியும், ஆனால் முறையான கலவை யோசனை மற்றும் கலை மற்றும் உருவகக் கருத்தை இதன் மூலம் வெளிப்படுத்துகிறது:

கலவை கூறுகளின் பண்புகள் மற்றும் பண்புகள்

கலவை கூறுகளின் கட்டமைப்பு அமைப்பு மூலம்.

கலவையின் 3 முக்கிய முறையான அம்சங்கள் உள்ளன:

1. நேர்மை.

இது கலவையின் உள் ஒற்றுமை. ஒருமைப்பாடு சட்டத்துடன் தொடர்புடைய படத்தின் தளவமைப்பில் இருக்கலாம், அது சுவரின் புலத்துடன் தொடர்புடைய முழு படத்தின் வண்ணப் புள்ளியாக இருக்கலாம், மேலும் படத்தின் உள்ளேயும் இருக்கலாம், இதனால் பொருள் அல்லது உருவம் விழாது. தனித்தனி சீரற்ற இடங்களாக.

கலவையின் அடிப்படைக் கொள்கைகள், அவற்றின் கலவை ஒருமைப்பாட்டின் சாதனையை உறுதிப்படுத்துகின்றன: முழு மற்றும் வடிவத்தின் பகுதிகளின் ஒற்றுமை; படிவ உறுப்புகளின் கீழ்ப்படிதல்; வடிவம் உறுப்புகளின் சமநிலை; வடிவ உறுப்புகளின் விகிதாசாரம்.

2. இரண்டாம்நிலையை பிரதானத்திற்கு அடிபணிதல், அதாவதுஒரு ஆதிக்கத்தின் இருப்பு.

ஆதிக்கம் செலுத்தும் - கலவையின் முக்கிய உறுப்பு, இது உடனடியாக கண்ணைப் பிடிக்க வேண்டும்.இது கலவையின் சொற்பொருள் மையம் , இது வடிவியல் மையத்துடன் ஒத்துப்போக வேண்டிய அவசியமில்லை, ஆனால் இது வேலையில் முக்கிய விஷயம் மற்றும் அனைத்து இரண்டாம் கூறுகளும் பார்வையாளரின் கண்களை வழிநடத்துகின்றன.

கலவையின் மையம் (கவனம்) முழு படத்தையும் தீர்மானிக்கிறது.

3. இருப்பு – வேலையில் நல்லிணக்கத்தின் அடிப்படை.

இருப்பு என்பது ஒவ்வொரு பொருளும் ஒரு நிலையான நிலையில் இருக்கும் ஒரு கலவையின் உறுப்புகளின் இடமாகும்.

கலவையில் சமநிலையை ஏற்படுத்த, காட்சி கூறுகளின் வடிவம், திசை மற்றும் இடம் ஆகியவை முக்கியம்.

சமச்சீர் மற்றும் சமச்சீரற்ற தன்மை

சமச்சீரற்ற தன்மை - சமச்சீரற்ற தன்மை என்பது சக்தியின் தருணங்களின் சமத்துவத்தின் இயற்பியல் சட்டத்தை வெளிப்படுத்தும் கலவையின் வகைகளாகும் மற்றும் சமநிலையின் கொள்கையுடன் தொடர்புடையது.

சமச்சீர் என்பது சமச்சீரின் நடுக்கோடு (அச்சு), சமச்சீர் மையம், சமச்சீர் விமானம் ஆகியவற்றுடன் ஒரே மாதிரியாக அமைந்துள்ள ஒரு வடிவத்தின் கூறுகளின் அடையாளம். சமச்சீர் வகைகள் - கண்ணாடி, அச்சு (சமச்சீர் அச்சுடன் தொடர்புடைய உருவத்தை சுழற்றுவதன் மூலம் இணக்கத்தன்மை அடையப்படுகிறது), ஹெலிகல்.

சமச்சீரற்ற தன்மை என்பது சமச்சீரின்மை அல்லது மீறல் ஆகும். இது பார்வைக்கு (நிலையான சமச்சீர் கலவைகளுக்கு எதிராக) இயக்கவியல் மற்றும் இயக்கம் என உணரப்படுகிறது. ஒரு சமச்சீரற்ற கலவை மிகவும் சிக்கலானது, மிகவும் வெளிப்படையானது மற்றும் சமச்சீர் ஒன்றை விட சுவாரஸ்யமானது, ஆனால் அதற்கு நல்லது தேவை வளர்ந்த உள்ளுணர்வு, சமநிலையின் சிறந்த உணர்வு.

சமச்சீர்நிலை எப்போதும் சமநிலையில் இருக்கும், சமச்சீரற்ற தன்மைக்கு காட்சி சமநிலை தேவைப்படுகிறது.

ஆய்வக பணிகள் வழங்கப்படவில்லை.

நடைமுறை பாடங்கள்