Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

காவியம்

ஒரு காவியம் (காவியம் மற்றும் கிரேக்கப் போயோவிலிருந்து - நான் உருவாக்குகிறேன்) என்பது வசனம் அல்லது உரைநடையில் ஒரு விரிவான கலைப் படைப்பாகும், இது குறிப்பிடத்தக்கது. வரலாற்று நிகழ்வுகள். ஒரு குறிப்பிட்ட வரலாற்று சகாப்தத்தில் பல முக்கிய நிகழ்வுகளை பொதுவாக விவரிக்கிறது. ஆரம்பத்தில் இது வீர நிகழ்வுகளை விவரிப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டது.

நன்கு அறியப்பட்ட காவியங்கள்: "இலியட்", "மகாபாரதம்".

நாவல்

ஒரு நாவல் என்பது ஒரு பெரிய கதைப் படைப்பாகும், இதில் பொதுவாக பலர் பங்கேற்கும் நிகழ்வுகள். பாத்திரங்கள்(அவர்களின் விதிகள் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன).

ஒரு நாவல் தத்துவம், சரித்திரம், சாகசம், குடும்பம், சமூகம், சாகசம், கற்பனை போன்றவையாக இருக்கலாம். திருப்புமுனைகளில் மக்களின் தலைவிதியை விவரிக்கும் ஒரு காவிய நாவலும் உள்ளது வரலாற்று காலங்கள்("போர் மற்றும் அமைதி", " அமைதியான டான்", "கான் வித் தி விண்ட்").

ஒரு நாவல் உரைநடை அல்லது வசனத்தில் இருக்கலாம், பல சதி வரிகளைக் கொண்டிருக்கலாம் மற்றும் சிறிய வகைகளின் படைப்புகளை உள்ளடக்கியது (சிறுகதை, கட்டுக்கதை, கவிதை போன்றவை).

நாவல் சமூக அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது குறிப்பிடத்தக்க பிரச்சனைகள், உளவியல், மோதல்கள் மூலம் வெளிப்படுத்துதல் உள் உலகம்நபர்.

அவ்வப்போது, ​​நாவல் வகையின் வீழ்ச்சி கணிக்கப்படுகிறது, ஆனால் யதார்த்தத்தையும் மனித இயல்பையும் சித்தரிப்பதில் அதன் பரந்த சாத்தியக்கூறுகள் அடுத்த புதிய காலங்களில் அதன் கவனமுள்ள வாசகரைக் கொண்டிருக்க அனுமதிக்கின்றன.

பல புத்தகங்கள் மற்றும் அறிவியல் படைப்புகள் ஒரு நாவலை உருவாக்குதல் மற்றும் உருவாக்கும் கொள்கைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை.

கதை

ஒரு கதை என்பது ஒரு நாவலுக்கும் சிறுகதைக்கும் இடையில் ஒரு நடுத்தர நிலையை ஆக்கிரமிக்கும் ஒரு கலைப் படைப்பாகும், இது சதித்திட்டத்தின் அளவு மற்றும் சிக்கலான தன்மையின் அடிப்படையில், முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் நிகழ்வுகளை அவற்றின் இயல்பான வரிசையில் விவரிக்கும் வடிவத்தில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு விதியாக, கதை உலகளாவிய பிரச்சனைகளை முன்வைப்பதாக பாசாங்கு செய்யவில்லை.

பரவலாக அறியப்பட்ட கதைகள்: என். கோகோலின் "தி ஓவர் கோட்", ஏ. செக்கோவின் "தி ஸ்டெப்பி", ஏ. சோல்ஜெனிட்சின் எழுதிய "இவான் டெனிசோவிச்சின் வாழ்க்கையில் ஒரு நாள்".

கதை

ஒரு கதை என்பது குறைந்த எண்ணிக்கையிலான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளைக் கொண்ட ஒரு சிறு புனைகதை. ஒரு கதையில் ஒரு கதாபாத்திரத்தின் வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு அத்தியாயம் மட்டுமே இருக்கலாம்.

சிறுகதைகள் மற்றும் சிறுகதைகள் இளம் உரைநடை எழுத்தாளர்கள் பொதுவாக தங்கள் இலக்கியப் பணியைத் தொடங்கும் வகைகளாகும்.

நாவல்

ஒரு சிறுகதை, ஒரு சிறுகதை போன்றது, சுருக்கம், விளக்கமின்மை மற்றும் எதிர்பாராத முடிவு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படும் ஒரு சிறிய கலைப் படைப்பாகும்.

ஜி. போக்காசியோவின் சிறுகதைகள், Pr. மெரிமி, எஸ். மௌகேமா.

பார்வை

ஒரு பார்வை என்பது ஒரு (கூறப்படும்) கனவு, மாயத்தோற்றம் அல்லது மந்தமான தூக்கத்தில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட நிகழ்வுகளின் விவரிப்பு ஆகும். இந்த வகை இடைக்கால இலக்கியத்தின் சிறப்பியல்பு, ஆனால் இன்றும் பயன்படுத்தப்படுகிறது, பொதுவாக நையாண்டி மற்றும் அற்புதமான படைப்புகளில்.

கட்டுக்கதை

ஒரு கட்டுக்கதை (“பயத்” என்பதிலிருந்து - சொல்ல) என்பது ஒரு தார்மீக அல்லது நையாண்டி இயல்பின் கவிதை வடிவத்தில் ஒரு சிறிய கலைப் படைப்பாகும். கட்டுக்கதையின் முடிவில் பொதுவாக ஒரு குறுகிய தார்மீக முடிவு (தார்மீக என்று அழைக்கப்படுவது) உள்ளது.

கட்டுக்கதை மக்களின் தீமைகளை கேலி செய்கிறது. இந்த வழக்கில், எழுத்துக்கள் பொதுவாக விலங்குகள், தாவரங்கள் அல்லது பல்வேறு விஷயங்கள்.

உவமை

ஒரு உவமை, ஒரு கட்டுக்கதை போன்றது, ஒரு உருவக வடிவத்தில் ஒரு தார்மீக செய்தியைக் கொண்டுள்ளது. இருப்பினும், உவமை மக்களை ஹீரோக்களாகத் தேர்ந்தெடுக்கிறது. இது உரைநடை வடிவத்திலும் வழங்கப்படுகிறது.

ஒருவேளை மிகவும் பிரபலமான உவமை லூக்கா நற்செய்தியிலிருந்து "ஊதாரி மகனின் உவமை" ஆகும்.

விசித்திரக் கதை

ஒரு விசித்திரக் கதை என்பது கற்பனையான நிகழ்வுகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களைப் பற்றிய ஒரு புனைகதை ஆகும், இதில் மந்திர, அற்புதமான சக்திகள் தோன்றும். ஒரு விசித்திரக் கதை என்பது குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கும் ஒரு வடிவம் சரியான நடத்தை, சமூக விதிமுறைகளுக்கு இணங்குதல். இது மனிதகுலத்திற்கான முக்கியமான தகவல்களை தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்புகிறது.

நவீன தோற்றம்விசித்திரக் கதைகள் - கற்பனை - ஒரு வகையான வரலாற்று சாகச நாவல், இதில் நடக்கும் செயல் கற்பனை உலகம், உண்மைக்கு அருகில்.

நகைச்சுவை

ஒரு சிறுகதை (பிரெஞ்சு கதை - கதை, கட்டுக்கதை) என்பது ஒரு சிறிய உரைநடை வடிவமாகும், இது சுருக்கம், எதிர்பாராத, அபத்தமான மற்றும் வேடிக்கையான முடிவால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு சிறுகதை, வார்த்தைகளில் விளையாடுவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

பல நகைச்சுவைகளுக்கு குறிப்பிட்ட ஆசிரியர்கள் இருந்தாலும், ஒரு விதியாக, அவர்களின் பெயர்கள் மறந்துவிட்டன அல்லது ஆரம்பத்தில் "திரைக்குப் பின்னால்" இருக்கும்.

எழுத்தாளர்கள் என். டோப்ரோகோடோவா மற்றும் வி.எல் பற்றிய பரவலாக அறியப்பட்ட இலக்கிய நிகழ்வுகளின் தொகுப்பு. பியாட்னிட்ஸ்கி, டி. கார்ம்ஸுக்கு தவறாகக் காரணம்.

இந்த தலைப்பில் மேலும் விரிவான தகவல்களை A. Nazaikin புத்தகங்களில் காணலாம்

காவியம் ஒரு வகை இலக்கியம்.

பழங்காலத்திலிருந்து பெறப்பட்ட "காவியம்" என்ற சொல், பண்டைய கிரேக்க வார்த்தையான "எபோஸ்" (அதாவது, சொல், கதை, கதை) க்கு திரும்பிச் செல்கிறது, இது ஒரு இலக்கிய வகையைக் குறிக்கிறது, இது உலகின் புறநிலை படத்தை மீண்டும் உருவாக்குகிறது, இது கதை சொல்பவரிடமிருந்து முற்றிலும் சுதந்திரமாக உள்ளது.

காவியப் படைப்புகளில் உள்ளார்ந்த நிகழ்வுத்தன்மை அவர்களை சதித்திட்டத்திற்கு முன்கூட்டியே ஆக்குகிறது. காவியம் பாடல் மற்றும் நாடகத்தை விட சில நன்மைகளைக் கொண்டுள்ளது, கலை நேரத்தையும் இடத்தையும் அமைப்பதில் முழு சுதந்திரம் உள்ளது மற்றும் யதார்த்தத்தின் புறநிலை சித்தரிப்புக்கு மட்டுமல்லாமல், ஆசிரியர் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் நனவின் அகநிலை வெளிப்பாட்டிற்கும் உலகளாவிய ஆயுதக் களஞ்சியத்தைக் கொண்டுள்ளது. . வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், காவியம் பாடல் மற்றும் நாடகம் ஆகிய இரண்டின் கூறுகளையும் உள்வாங்கி, அவற்றை ஒட்டுமொத்த கதை அமைப்பில் மாற்றியமைக்கும் தனித்துவமான திறனைக் கொண்டுள்ளது.

அரிஸ்டாட்டிலின் கூற்றுப்படி, இதிகாச சாயல்களின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், கவிஞன் அந்த நிகழ்வைப் பற்றிப் பேசுகிறான், ஏதோ வெளிப்புறமாக, தன்னிடமிருந்து பிரிந்தான்.

ஒரு காவியப் படைப்பு, தொகுதி அல்லது ஒழுங்குபடுத்தப்பட்ட பேச்சு அமைப்பு ஆகியவற்றால் வரையறுக்கப்படவில்லை, பாடல் வரிகள் மற்றும் மோனோலாக், உரையாடல் மற்றும் பாலிலாக் ஆகியவற்றின் வியத்தகு வடிவங்கள் ஆகியவை அடங்கும். ஒரு காவியத்தில் உள்ள விவரிப்பு பொதுவாக ஆசிரியர்-கதைசொல்லி அல்லது ஹீரோ-கதைசொல்லி, அல்லது தனிப்பயனாக்கம் இல்லாமல், உண்மையின் சார்பாக, அனைத்தையும் பார்க்கும் மற்றும் அனைத்தையும் அறிந்த ஆசிரியரிடமிருந்து அல்லது இறுதியாக ஒருவரிடமிருந்து வருகிறது. ஒரு குறிப்பிட்ட சமூகத்தின் பொதுவான பிரதிநிதி, யாருடைய பேச்சு முகமூடியின் பின்னால் எழுத்தாளர் தனது உண்மையான முகத்தை மறைக்கிறார், இதன் விளைவாக விவரிக்கும் முறை ஒரு வழிமுறையாக மட்டுமல்லாமல், படத்தின் பொருளாகவும் செயல்படுகிறது.

காலவரிசையை ஒழுங்கமைப்பதில் காவியப் பணியின் முழுமையான சுதந்திரம், எழுத்தாளரின் உணர்வு, எண்ணங்கள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் அனுபவங்களை வெளிப்படுத்துதல், நெகிழ்வான பல்வேறு கதைசொல்லல் முறைகள், உலகளாவிய அளவிலான காட்சி மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகள் மற்றும் கூட்டாக அவற்றின் பயன்பாட்டில் கடுமையான கட்டுப்பாடு இல்லாதது. அறிவாற்றல் செயல்பாட்டை செயல்படுத்துவதில் விவரிக்க முடியாத சாத்தியக்கூறுகளை வழங்கவும்.

எந்தவொரு இலக்கியம் அல்லது வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கவிதைகளைப் போலவே, காவியமும் வகைகளாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, அவை வகைகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன. முன்னணி வகை வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை- விசித்திரக் கதை. இது ஒரு கற்பனை மனப்பான்மை கொண்ட கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்த வகை நாட்டுப்புறக் காவியம் விலங்குகள், மாயாஜால, சாகச, அன்றாட, சலிப்பான, உயரமான கதைகள் போன்றவற்றால் குறிப்பிடப்படுகிறது.

ஒரு விசித்திரக் கதையில் அற்புதமான கூறு ஒரு வழக்கமான புனைகதையாகக் கருதப்பட்டால், மரபுகள் மற்றும் புனைவுகளில் (லத்தீன் புராணக்கதையிலிருந்து - படிக்க வேண்டியவை) இது அவர்களின் உருவாக்கம் மற்றும் செயல்பாட்டின் சாரத்தை உருவாக்குகிறது மற்றும் முற்றிலும் உண்மையாக அனுபவிக்கப்படுகிறது. இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட, ஆச்சரியமான, ஆனால் அனைத்தும்- இன்னும் உண்மை. பாரம்பரியம் என்பது நாட்டுப்புற கற்பனையால் மாற்றப்பட்ட உண்மையான வரலாற்று நிகழ்வுகளின் நினைவகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு புராணக் கதை. மரபுகள் பெரும்பாலும் வீர காவியக் கவிதைகளுக்குப் பொருளாகச் செயல்பட்டன.

கருத்து " வீர காவியம்"நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் இலக்கிய ஆய்வுகள் இரண்டிலும் தோன்றும். ஒருபுறம், இது ஒரு படைப்பு அல்லது மக்களின் வாய்வழி படைப்பாற்றலின் படைப்புகளின் தொகுப்பு, பிரதிபலிக்கிறது முழுமையான படம்அதன் வரலாற்று இருப்பு, முக்கியமாக அன்று ஆரம்ப கட்டங்களில்வளர்ச்சி.

காவியக் கவிதையின் வகை வடிவங்கள் மிகவும் வேறுபட்டவை. அதன் மிக நினைவுச்சின்னமான வடிவம் - காவியம் (கிரேக்க எபோஸ் + போயோ - கதை, கதை + உருவாக்கம்) - ஒரு புராண, வரலாற்று மற்றும் (அல்லது) பழம்பெரும் இயல்புடைய தேசிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்த நிகழ்வுகளை சித்தரிக்கிறது. நாட்டுப்புற நினைவகம்மற்றும் நாட்டுப்புற கற்பனையால் மாற்றப்பட்டது. பின்னர் ஷிப்டில் நாட்டுப்புற காவியம்ஒரு ஆசிரியர், இலக்கிய காவியம் வந்தது: டால்ஸ்டாயின் "போர் மற்றும் அமைதி", ஷோலோகோவ் எழுதிய "அமைதியான டான்". இருப்பினும், கடைசி இரண்டு நிகழ்வுகளில், ஒரு காவிய நாவலைப் பற்றி பேசுவது மிகவும் தர்க்கரீதியானது.

காவியத்தின் இலக்கிய வடிவங்களில், நாவல் தனித்து நிற்கிறது - இது ஒரு பெரிய காவிய வடிவம், பொதுவாக ஒரு கிளை சதி, ஒன்று அல்லது பல ஹீரோக்களின் தலைவிதியைப் பற்றிய கதை. "நாவல்" என்ற சொல் இடைக்காலத்தில் உருவானது மற்றும் முதலில் ஒன்று அல்லது மற்றொரு தேசிய மொழியில் எழுதப்பட்ட எந்தவொரு படைப்பையும் குறிக்கிறது. காதல் மொழி(மற்றும் கற்ற லத்தீன் மொழியில் இல்லை).

நிச்சயமாக, "நாவல்" என்ற சொல் உருவாகும்போது, ​​அது அதன் அசல் நோக்கத்தை கணிசமாகக் குறைத்தது, அது குறிக்கும் கருத்தின் அசல் பண்புகளை ஓரளவு மட்டுமே தக்க வைத்துக் கொண்டது.

இலக்கியத்தின் காவிய வகையிலான நாவலுக்கு நன்கு அறியப்பட்ட போட்டியாளர் ஒரு கதை, சிறுகதை மற்றும் சிறுகதை மட்டுமே ஒரு ஒருங்கிணைந்த அமைப்பு ஒற்றுமையுடன் இணைக்கப்பட முடியும்.

"கதை" என்ற கருத்து குறைந்தது இரண்டு முக்கிய அர்த்தங்களில் தோன்றுகிறது. பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தில், ஒரு கதை என்பது புறநிலையாக, வெளிப்படையான சொல்லாட்சி தந்திரங்கள் இல்லாமல், உண்மையில் நடந்த ஒன்றை விவரிக்கிறது (எடுத்துக்காட்டாக, "தி டேல் ஆஃப் பைகோன் இயர்ஸ்"). தற்போது, ​​கதையானது ஒரு சராசரி காவிய வடிவமாகும், இதில் செயல் பல ஒத்த சதிச் சூழ்நிலைகளைக் கடந்து செல்கிறது, இது ஒரு குறிப்பிட்ட நேரடியாகவோ அல்லது மறைமுகமாகவோ ஆளுமைப்படுத்தப்பட்ட விவரிப்பாளரால் விவரிக்கப்படுகிறது. யதார்த்தத்தின் முழுமையான சித்தரிப்பில் கதை நாவலை விட தாழ்ந்ததாக உள்ளது; அதில் உள்ள அமைப்பு மையம் பொதுவாக கதையாகவோ அல்லது ஆசிரியரின் மத்தியஸ்தரின் உணர்வாகவோ மாறும்.

ஆனால் கதையும் அதனுடன் இணைந்துள்ளது காவிய காட்சிகள்சிறிய வடிவம் - ஒரு கதை மற்றும் ஒரு நாவல், இதில் நடவடிக்கை ஒரு மோதல் சூழ்நிலைக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. சிறிய அளவு இயற்கையாகவே பாதிக்கிறது கட்டமைப்பு அம்சங்கள்இரண்டு வகைகள்: நிலப்பரப்பின் அற்ப செறிவு, வெளிப்புறம் மற்றும் உட்புறம், உருவப்படத்தின் பண்புகள், குறைந்த எண்ணிக்கையிலான கதாபாத்திரங்கள், நிகழ்வுத் திட்டத்தின் வளர்ச்சியின் துறவி குறைபாடு, மோதலின் தீவிரம், சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியில் சுறுசுறுப்பு, உச்சக்கட்டத்திற்கு முக்கியத்துவம் கலை விவரத்தின் கட்டாய பாத்திரம்.

சிறுகதைக்கும் நாவலுக்கும் என்ன வித்தியாசம்? அவர்களின் உண்மையான தேசிய மற்றும் விதிவிலக்கான பன்முகத்தன்மையின் பார்வையில் வரலாற்று வடிவங்கள்இந்தக் கேள்விக்கு பதில் சொல்வது எளிதல்ல. சொற்களின் சொற்பிறப்பியல் சிக்கலில் சிறிது வெளிச்சம் போடுகிறது. இத்தாலிய வம்சாவளியில், "சிறுகதை" (நாவல் - லைட், செய்தி) என்ற வார்த்தை மறுமலர்ச்சியில் பிரபலமான உரைநடை படைப்புகளை குறிக்க தோன்றியது, இது தீவிர சுருக்கம், சதி திருப்பங்கள் மற்றும் திருப்பங்களின் விரைவான முரண்பாடான வளர்ச்சி மற்றும் எதிர்பாராத முடிவுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஆரம்பத்தில், இது ஒரு வாய்வழி நேரடிக் கதையின் பிரதிபலிப்பாக இருந்தது, அதன் கட்டமைப்பில் ஒரு கதையை நினைவூட்டுகிறது.

இன்னொரு விஷயம் கதை. இது 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் எழுந்த ஒரு சிறிய காவிய வடிவமாகும், இதன் முக்கிய கட்டமைப்பை உருவாக்கும் கூறு கதை சொல்லும் சூழ்நிலை. ஒரு விதியாக, இது ஒரு பொருத்தமான சூழ்நிலையில் யாரோ ஒருவரால் சொல்லப்பட்ட கதை, பின்னர் ஒரு இலவச கதை, முதல் குறிப்பு மாதிரிகளை நினைவூட்டுகிறது. நீண்ட காலமாககதைக்கு அளவு வரம்புகள் இல்லை மற்றும் சாராம்சத்தில் ஒரு கதை அல்லது ஒரு நாவலில் இருந்து வேறுபட்டது அல்ல (முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால் கதை சொல்லும் சூழ்நிலை இருந்தது).

கட்டுரை அதன் உறுதியான இடத்தைக் கொண்டுள்ளது - ஒரு வகை சிறிய காவிய வடிவம், நிஜ வாழ்க்கை விஷயங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது மற்றும் பத்திரிகையை நோக்கி ஈர்க்கிறது. பல்வேறு வகையான கட்டுரைகள் உள்ளன: ஆவணப்படம், பத்திரிகை மற்றும் கலை.

கட்டுக்கதை என்பது செயற்கையான இலக்கியத்தின் ஒரு சிறிய காவிய வடிவம் - சிறு கதைஇயற்கையில் உருவகமானது, மரபணு ரீதியாக விலங்குகளைப் பற்றிய விசித்திரக் கதைகளுக்கு முந்தையது, மேலும் நிகழ்வுகள், பழமொழிகள் மற்றும் சொற்களுடன் தொடர்புடையது. சிறப்பியல்புகள்கட்டுக்கதை கட்டுமானம் - இரண்டு பகுதி: கதை பொதுவாக ஒரு "தார்மீக" (தார்மீக முடிவு, கற்பித்தல்) மற்றும் கட்டமைப்பு தெளிவற்ற தன்மையுடன் முடிவடைகிறது அல்லது திறக்கிறது (உரைநடை மற்றும் கவிதை கட்டுக்கதைகள் இரண்டும் பண்டைய காலங்களிலிருந்து உள்ளன).

வகைகள் பொதுவான காரணங்களால் உருவாக்கப்படுகின்றன என்பதாலும், அவை தொடர்புகொள்வதாலும், ஒருவருக்கொருவர் இருப்பதை ஆதரிப்பதாலும், அதே நேரத்தில் ஒருவருக்கொருவர் போட்டியிடுவதாலும் ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பை உருவாக்குகின்றன.

முக்கிய காவிய வகைகள்:

காவியம் (காவியக் கவிதை) -சிறந்த தேசிய வரலாற்று நிகழ்வுகள் பற்றிய கவிதை அல்லது உரைநடையில் ஒரு விரிவான கதை. காவியக் கவிதை, காவியம், பாடல்இலக்கியத்தின் ஆரம்பகால இலக்கியத்திற்கு முந்தைய கட்டங்களில் எழுந்த நாட்டுப்புற காவியத்தின் முக்கிய வகையை அழைப்பது வழக்கம் (எடுத்துக்காட்டாக, "தி சாங் ஆஃப் ரோலண்ட்", "தி சாங் ஆஃப் சிட்" பார்க்கவும்). காவியமானது மிக முக்கியமான (ஹெகலின் படி - "கணிசமான") நிகழ்வுகள் மற்றும் வாழ்க்கையின் மோதல்களை சித்தரிக்கிறது: ஒன்று புராண ரீதியாக நாட்டுப்புற கற்பனையால் உணரப்பட்ட இயற்கை சக்திகளின் மோதல்கள் அல்லது பழங்குடியினர் மற்றும் மக்களின் இராணுவ மோதல்கள். பழங்கால மற்றும் இடைக்கால இதிகாசங்கள் பெரிய கவிதைப் படைப்புகளாகும், அவை ஒப்பீட்டளவில் குறுகிய புராண-காவியக் கதைகள் அல்லது ஒரு மைய நிகழ்வின் விரிவடைதல் (விரிவாக்கம்) மூலம் எழுந்தன (உதாரணமாக, ஹோமரின் "இலியாட்" மற்றும் "ஒடிஸி") .

விசித்திரக் கதை- வாய்வழி நாட்டுப்புற கவிதையின் முக்கிய வகைகளில் ஒன்று, புனைகதைகளை மையமாகக் கொண்ட ஒரு மாயாஜால, சாகச அல்லது அன்றாட இயல்புடைய ஒரு காவியம், முக்கியமாக புத்திசாலித்தனமான கலை. புனைகதை மற்றும் விசித்திரக் கதைகள் முக்கிய பங்கு வகிக்கும் பிற வகையான வாய்வழி உரைநடை அல்லது படைப்புகளிலிருந்து. கதைசொல்லி அதை முன்வைப்பதில் வேறுபடுகிறது, மேலும் கேட்போர் அதை முதன்மையாக ஒரு கவிதை கண்டுபிடிப்பு, கற்பனை விளையாட்டாக உணர்கிறார்கள். ஒரு இலக்கிய விசித்திரக் கதை இனி நாட்டுப்புறக் கலையின் தயாரிப்பு அல்ல, ஆனால் ஒரு நாட்டுப்புற விசித்திரக் கதையின் உருவக மற்றும் ஊக்கமளிக்கும் தொல்பொருளை தனது கதையில் பயன்படுத்தும் ஒரு குறிப்பிட்ட எழுத்தாளரின் படைப்பு ("தி டேல் ஆஃப் தி கோல்டன் காக்கரெல்", "தி டேல் ஆஃப் ஜார்" சால்டன்” A.S எடுத்துக்காட்டாக, விசித்திரக் கதையில் "அதிசய மாற்றத்தின்" நுட்பத்தை எம்.ஈ. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் "காட்டு நில உரிமையாளர்".

நாவல் – காவிய வேலை பெரிய வடிவம், இதில் கதை சுற்றுச்சூழலுடனான வெளிப்புற மற்றும் உள் மோதல்களில் ஒரு நபரின் தலைவிதியின் மீது கவனம் செலுத்துகிறது, அதன் சுய விழிப்புணர்வு மற்றும் தன்மையை உருவாக்குகிறது. நாவல் நவீன காலத்தின் காவியம். நாட்டுப்புற காவியம் போலல்லாமல், அங்கு தனிநபர் மற்றும் நாட்டுப்புற ஆன்மாபிரிக்க முடியாதவை, ஒரு தனிநபரின் தார்மீக சுதந்திரத்திற்கான நிலைமைகள் உருவாகத் தொடங்கும் போது நாவல் வரலாற்று ரீதியாக எழுகிறது மற்றும் வளர்ச்சியடைகிறது, அவரது சுய விழிப்புணர்வு மற்றும் சுய உறுதிப்பாட்டின் வளர்ச்சிக்காக, அவரது கருத்தியல் மற்றும் தார்மீக மறுப்புக்கான பழைய பொதுவாக செல்லுபடியாகும் நெறிமுறைகள். தனிநபரின் வாழ்க்கையும் சமூகத்தின் வாழ்க்கையும் நாவலில் ஒப்பீட்டளவில் சுயாதீனமாக தோன்றும், ஆனால், ஒரு விதியாக, கொள்கைகளை எதிர்க்கிறது. ஒரு பொதுவான நாவல் சூழ்நிலை என்பது இயற்கை மற்றும் சமூகத் தேவையுடன் தார்மீக மற்றும் மனித (தனிப்பட்ட) ஹீரோவின் மோதல். மனிதனுக்கும் சமூகத்திற்கும் இடையிலான உறவின் தன்மை தொடர்ந்து மாறிக்கொண்டே இருக்கும் நவீன காலங்களில் நாவல் உருவாகி வருவதால், அதன் வடிவம் அடிப்படையில் "திறந்த": முக்கிய சூழ்நிலை ஒவ்வொரு முறையும் குறிப்பிட்ட வரலாற்று உள்ளடக்கத்தால் நிரப்பப்பட்டு பல்வேறு பொதிந்துள்ளது. வகைவகைகள்(பிகாரெஸ்க், சமூக ரீதியாக-உள்நாட்டு, வரலாற்று, சாகசம்நாவல், முதலியன).

நாவலின் உச்சம், அதாவது அதன் சமூக-உளவியல்யதார்த்தத்தின் சகாப்தத்தில் பல்வேறு நிகழ்கிறது. சிக்கலான மோதல் தொடர்புகளில் பாத்திரங்களின் பாத்திரங்களின் உருவாக்கத்தைக் காட்டுவதன் மூலம், பல யதார்த்தவாத எழுத்தாளர்கள் சில தேசிய-வரலாற்று நிலைமைகளில் இந்த பாத்திரங்களின் உருவாக்கம் மற்றும் மாற்றங்கள் இரண்டையும் கண்டறிந்தனர். பொது வாழ்க்கைசித்தரிக்கப்பட்ட சகாப்தங்கள் மற்றும் நாடுகள் - அவர்களின் சிவில், ஆன்மீகம், அன்றாட உறவுகள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள் (புஷ்கின் "யூஜின் ஒன்ஜின்", பால்சாக்கின் "பெரே கோரியட்", டிக்கன்ஸின் "ஹார்ட் டைம்ஸ்"). இத்தகைய நாவல்கள் பெரும்பாலும் கிளைத்ததாகவும், கதைக்களத்தில் பன்முகத்தன்மை கொண்டதாகவும், தொகுதியில் நினைவுச்சின்னமாகவும் இருந்தன (பால்சாக்கின் "லாஸ்ட் மாயைகள்", டிக்கன்ஸின் "ப்ளீக் ஹவுஸ்", எல்.என். டால்ஸ்டாயின் "அன்னா கரேனினா", எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "தி பிரதர்ஸ் கரமசோவ்"), சில சமயங்களில் கூட இருந்தன. சுழற்சிகளாக இணைக்கப்பட்டது (பால்சாக்கின் "மனித நகைச்சுவை").

காவிய நாவல்– கதை வகை, வகை அமைப்புகளை இணைக்கிறது காவியங்கள்சமூகத்தை உருவாக்குவதில் அவள் ஆர்வத்துடன் - நிகழ்வுகள் மற்றும் இன்னபிறதேசிய வரலாற்று முக்கியத்துவம் மற்றும் வகை அமைப்புகள் நாவல், ஒரு தனிநபரின் தன்மையை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்டது சொந்த வாழ்க்கைமற்றும் உலகத்துடனான அதன் உள் முரண்பாடுகள் மற்றும் வெளிப்புற மோதல்களில் (cf.: "போர் மற்றும் அமைதி" L.N. Toltoy, "Quiet Don" by M.A. Sholokhov).

கதை- ஒரு நடுத்தர அளவிலான கதை வகை, இது நாவலுக்கும் கதைக்கும் இடையில் ஒரு நடுத்தர நிலையை ஆக்கிரமிக்கிறது. அன்றாட வாழ்க்கை, பழக்கவழக்கங்கள் போன்றவற்றின் படங்களின் முழுமையும் அகலமும் குறைவாக இருப்பதால் இது ஒரு நாவலில் இருந்து வேறுபடுகிறது, மேலும் ஒரு சிறுகதையிலிருந்து இது அதிக சிக்கலான தன்மையில் வேறுபடுகிறது. வரலாற்று மற்றும் இலக்கிய பாரம்பரியத்தில் இந்த சொல் கதை, முக்கியமாக ரஷ்ய இலக்கியப் படைப்புகளுக்குப் பயன்படுத்தப்பட்டது. ஆரம்பத்தில், பண்டைய ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில், கலைப் பேச்சின் உச்சரிக்கப்படும் வெளிப்பாடு இல்லாத உரைநடைப் படைப்புகளைக் குறிக்க இந்த சொல் பயன்படுத்தப்பட்டது ("படுவின் ரியாசானின் அழிவின் கதை"). ஆனால் 18 ஆம் நூற்றாண்டில், இந்த சொல் தோன்றியது நாவல், கதைஒரு சிறிய தொகுதியின் காவியப் படைப்பு என்று அழைக்கத் தொடங்கியது. வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி இந்த வேறுபாட்டை ஒரு பொதுவான வரையறையை கொடுக்கிறார்: அவர் அழைக்கிறார் கதை"ஒரு நாவல் துண்டு துண்டாக விழுந்தது, "ஒரு நாவலில் இருந்து கிழித்த அத்தியாயம்." படிப்படியாக ஒரு நிலையான தத்துவார்த்த யோசனை தோன்றியது: கதை- சிறிய வடிவம் காவிய உரைநடை, கதை- அதன் சராசரி வடிவம், நாவல்- பெரிய. இன்றும் அது நிலவுகிறது.

கதை- ஒரு ஹீரோவின் (அல்லது பல ஹீரோக்களின்) வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு அத்தியாயம் அல்லது தொடர் அத்தியாயங்களை சித்தரிக்கும் ஒரு சிறிய காவிய (பொதுவாக உரைநடை) படைப்பு. எப்படி என்பதுதான் கதை இலக்கிய வகை 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் எழுந்தது, சிறுகதைக்கு மாறாக, இது சதித்திட்டத்தை முன்னிலைப்படுத்தவில்லை, ஆனால் கதையின் வாய்மொழி அமைப்பு, இது விரிவான குணாதிசயங்களின் இருப்பைக் குறிக்கிறது, இது பெரும்பாலும் கதை சொல்பவரின் உணர்வின் மூலம் மாறுகிறது. , விவரங்களின் விகிதத்தில் அதிகரிப்பு கலை வெளிபடைப்புகள், லீட்மோடிஃப்களின் இருப்பு போன்றவை.

நாவல்- ஒரு சிறிய கதை வகை, ஒரு சிறுகதையுடன் ஒப்பிடக்கூடியது (இது சில நேரங்களில் அவற்றின் அடையாளத்தை உருவாக்குகிறது), ஆனால் தோற்றம், வரலாறு மற்றும் கட்டமைப்பில் அதிலிருந்து வேறுபட்டது. கதை ஒரு அசாதாரண சம்பவம், எதிர்பாராத நிகழ்வு அல்லது "கேட்படாத சம்பவம்" (Goethe) அடிப்படையாக கொண்டது. வழக்கை "வளர்ப்பதன்" மூலம், சிறுகதை சதித்திட்டத்தின் மையத்தை - மையமான மாறுபாடுகளை அம்பலப்படுத்துகிறது, மேலும் ஒரு நிகழ்வின் மையமாக வாழ்க்கைப் பொருளைக் கொண்டுவருகிறது. ஒரு சிறுகதை போலல்லாமல், ஒரு சிறுகதை என்பது அதன் தூய்மையான வடிவத்தில் சதித்திட்டத்தின் கலை ஆகும், இது பண்டைய காலங்களில் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் முதன்மையாக மனித இருப்பு (எஸ். சிரோட்வென்ஸ்கி) செயலில் உள்ள பக்கத்திற்கு உரையாற்றப்பட்டது. ஒரு புதுமையான சதி, சூழ்நிலை முரண்பாடுகள் மற்றும் அவற்றுக்கிடையேயான கூர்மையான மாற்றங்கள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டது, பொதுவாக எதிர்பாராத கண்டனத்துடன் முடிவடைகிறது.

சிறப்புக் கட்டுரை- ஒரு சிறிய கதை வகை, ஒரு கதையின் அளவு மற்றும் முறையான உள்ளடக்க அமைப்பு. இருப்பினும், கட்டுரையின் ஒரு குறிப்பிட்ட வகை அம்சம் ஆவணப்படமாகும். கட்டுரை எழுதுபவரின் கவனம் சிவில் மற்றும் சிவில் பிரச்சினைகளில் உள்ளது தார்மீக நிலை"சுற்றுச்சூழல்" (பொதுவாக குறிப்பிட்ட நபர்கள் மற்றும் சூழ்நிலைகளில் பொதிந்துள்ளது), அதாவது "தார்மீக விளக்க" சிக்கல்கள் (ஜி.என். போஸ்பெலோவ்). சமூக உறவுகளில் நெருக்கடி அல்லது ஒரு புதிய வாழ்க்கை முறையின் தோற்றம் காரணமாக சமூகத்தில் "தார்மீக விளக்க" ஆர்வங்கள் கூர்மையாக அதிகரிக்கும் போது தேசிய இலக்கிய வரலாற்றில் கட்டுரை படைப்பாற்றலின் செழிப்பு ஏற்படுகிறது. கட்டுரை இலக்கியம் பொதுவாக புனைகதை மற்றும் பத்திரிகையின் அம்சங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது.

முக்கிய பாடல் வகைகள்:

ஓ ஆமாம் -வகை பாடல் கவிதைஅடிப்படையில் இலக்குமகிமைப்படுத்தல் நிறுவுதல், சமூக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த நபர்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் பாராட்டு. இது ஒரு விதியாக, ஒரு குறிப்பிட்ட புனிதமான சந்தர்ப்பத்தில் (போரில் வெற்றி, ஆட்சியாளர் அரியணை ஏறுதல் போன்றவை) எழுதப்பட்டுள்ளது, எனவே அதன் ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவகத்தின் சொல்லாட்சி மற்றும் பரிதாபகரமான தன்மை. ஓடா, போலல்லாமல் மாட்ரிகல்(ஒரு தனிப்பட்ட நபருக்கு உரையாற்றப்பட்ட ஒரு பாராட்டுக் கவிதை), அதன் பணி மகிமைப்படுத்துவது மட்டுமல்ல உலகின் சக்திவாய்ந்தஇது, ஆனால் சில சமூக விழுமியங்களின் உறுதிப்பாடு, இதன் உருவகம் மகிமைப்படுத்தப்பட்ட பொருளாகும். ஆசிரியர் அதை ஒரு குறிப்பிட்ட சமூக இலட்சியமாக விளக்குகிறார், இது ஒரு நியாயமான உலக ஒழுங்கு, நியாயமான சமூக சட்டங்கள் மற்றும் வரலாற்றின் முன்னோக்கி நகர்வு ஆகியவற்றின் உத்தரவாதமாகும். எனவே பாடல் அனுபவத்தின் படத்தில் திருத்தத்தின் உறுப்பு. எனவே, ஓட் மிகவும் பாராட்டுக்குரியது அல்ல, அது உபதேசமானது. கிளாசிக் சகாப்தத்தில் ஓட் அதன் உச்சத்தை அனுபவித்தது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல (இந்த வகையின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டுகள் எம்.வி. லோமோனோசோவ் எழுதிய “எலிசபெத் பெட்ரோவ்னாவின் சிம்மாசனத்தில் சேரும் நாளில்”; ஜி.ஆர். டெர்ஷாவின் எழுதிய “ஃபெலிட்சா”). ஓடிக் பொருள் மெட்டாபிசிகல் கொள்கைகளாக (அல்லது சுருக்கமான கருத்துக்கள்) இருக்கும்போது, ​​​​ஓட் ஒரு கூடுதல் சமூக, தத்துவ தன்மையைப் பெறுகிறது (ஓட் "கடவுள்", "பிரின்ஸ் மெஷ்செர்ஸ்கியின் மரணத்தில்" ஜி.ஆர். டெர்ஷாவின்).

பாராட்டுக்கான இலக்கை அமைப்பது ஓட் மற்றும் நெருங்கியதாகும் சங்கீதம், எனினும் சங்கீதம்ஒரு குறிப்பிட்ட நபருக்கு அல்ல, ஆனால் சில தனிமனித சக்திக்கு (கடவுள், பாதுகாப்பு, நிலை) உரையாற்றினார். ஒரு பாடல் அதன் செயல்பாட்டு அமைப்பில் உள்ள ஒரு பாடலில் இருந்து வேறுபடுகிறது, அதாவது பாடுவதற்கான அமைப்பு. பின்வரும் வகையான கீதங்கள் உள்ளன: அரசு, புரட்சிகர, இராணுவம், மதம்.

செய்தி- இது ஒரு கவிதைப் படைப்பாகும், இது ஒரு குறிப்பிட்ட உண்மையான முகவரிக்காக (தனிநபர் அல்லது கூட்டு) வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, இது கவிதையின் உரையில் சுட்டிக்காட்டப்பட்டுள்ளது, இது ஆசிரியருடன் தொடர்புடைய ஒன்று அல்லது மற்றொரு தலைப்பில் முகவரியுடன் "நேர்காணல்" அமைப்பாக உள்ளது. (உரையாடலின் பொருள் நிருபர்களுக்கு இடையிலான உறவு, அவர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் படைப்பு பார்வைகள், தத்துவ, அழகியல், சமூக-அரசியல் பிரச்சினைகள்).

செய்தியின் முகவரியை நேரடியாக (வெளிப்படையாக) குறிப்பிடலாம் - தலைப்பில், தனிப்பட்ட முகவரியில், அதே போல் மறைமுகமாக (மறைமுகமாக). இரண்டாவது வழக்கில், அதன் குறிப்பானது படைப்பின் மிகவும் கலை அமைப்பில் உள்ளது மற்றும் முறையீடுகள், கேள்விகள், முறையீடுகள், கோரிக்கைகள் போன்றவற்றின் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, அத்துடன் தனிப்பட்ட அசல் மூலம் முகவரியாளரின் நோக்கம் கொண்ட அறிமுகம் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது; கவிதையில் சித்தரிக்கப்பட்ட சூழ்நிலை.

நிருபர்களின் தொடர்பு அந்த உரையாடல் தன்மையை உருவாக்குகிறது, இது பாடல் அனுபவத்தின் கோளத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட புறநிலைக் கொள்கையை அறிமுகப்படுத்துகிறது - மற்றொரு நபரின் அறிகுறி மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையில் அவருடன் தொடர்புடைய சாத்தியமான காரணிகள், இலக்கிய நடைமுறை, பொது நிலை, உலகப் பார்வைகள். எந்தவொரு கவிதை மரபுத்தன்மையுடனும் (முதன்மையாக படைப்பின் கலை அமைப்பில் ஆசிரியர் மற்றும் முகவரிக்கு ஒதுக்கப்பட்ட பாத்திரங்களின் வழக்கமான தன்மை), இந்த வகையானது மேற்பூச்சு வாழ்க்கையின் (மற்றும் சில சமயங்களில் தற்காலிக) ஆர்வங்களுக்கு நேரடியாக வெளியேறுவதைத் திறக்கிறது, இது உயர்ந்ததைக் காட்டுகிறது. ஒருவரின் கலை எபிஸ்டோலரி தொடர்பு நிலைக்கு உண்மையான நபர்இரண்டிற்கும் இன்றியமையாத பிரச்சினைகளில் மற்றவருடன்.

ஒரு வகையாக செய்தியானது முகவரியுடன் உரையாடும் அணுகுமுறையால் துல்லியமாக தீர்மானிக்கப்படுகிறது. இது அதன் அச்சுக்கலை மற்றும் பிற தொடர்புடைய வகைகளில் இருந்து வேறுபட்டது, இது குறிப்பிட்ட முகவரியிடலை அனுமதிக்கிறது, ஆனால் நடைமுறையில் உள்ளது சிறப்பு நோக்கம், அவற்றை ஒரு வகையாக வகைப்படுத்துகிறது. செய்தி வகையின் உச்சம் ரொமாண்டிசிசத்தின் சகாப்தத்தில் அனுசரிக்கப்பட்டது (cf.: P. Vyazemsky எழுதிய "பார்டிசன் கவிஞருக்கு"; "Gnedich க்கு ஒரு கடிதம்", "Yazykov", "To Chaadaev" A. புஷ்கின்).

எலிஜி (கிரேக்க மொழியில் இருந்து elegeia - எளிய பாடல் ) - பாடல் கவிதையின் ஒரு வகை, சோகமான உள்ளடக்கத்தின் கவிதை. நவீன ஐரோப்பிய மற்றும் ரஷ்ய கவிதைகளில், இது நெருக்கமான அணுகுமுறை, ஏமாற்றத்தின் நோக்கங்கள், மகிழ்ச்சியற்ற காதல், தனிமை, மரணம் மற்றும் பூமிக்குரிய இருப்பின் பலவீனம் போன்ற நிலையான அம்சங்களின் தொகுப்பை வரையறுக்கும் உள்நோக்க அணுகுமுறைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. கிளாசிக் வகைஉணர்வுவாதம் மற்றும் காதல்வாதம் (cf. "Elegy" by A.S. Pushkin).

ஐடில்(கிரேக்க மொழியில் இருந்து eidýllion) – in பண்டைய இலக்கியம்ஆயர் (மேய்ப்பன்) கவிதை வகை, இது ஆர்வத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டது அன்றாட வாழ்க்கை சாதாரண மக்கள், நெருக்கமான உணர்வுகளுக்கு, இயல்பு; படம் வேண்டுமென்றே கலையற்றது மற்றும் அழுத்தமாக சமூகமற்றது. உணர்வுவாதம் மற்றும் ரொமாண்டிசிசம் இலக்கியத்தில், இயற்கையோடு ஒற்றுமையாக அமைதியான வாழ்க்கையை சித்தரிக்கும் ஒரு சிறு கவிதை, முக்கிய கவனம் செலுத்துகிறது. உள் நிலைஎழுத்தாளர் அல்லது ஹீரோ.

எபிகிராம்- ஒரு நையாண்டி அல்லது தத்துவ-தியான கவிதை "வழக்கில்", தனித்துவமான அம்சங்கள்அவை அதன் தோற்றத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன (எபிகிராமின் அசல் பொருள் ஏதோவொன்றின் கல்வெட்டு), இது எபிகிராமடிக் பொருளின் அனுபவத்தின் படத்தின் லேபிடரி விளக்கக்காட்சி, பழமொழி மற்றும் சூழ்நிலை சீரமைப்பு ஆகியவற்றை தீர்மானிக்கிறது (cf. A.S. புஷ்கின் கவுண்ட் வொரொன்ட்சோவ் பற்றிய எபிகிராம்: "ஹாஃப்-மை லார்ட், அரை வணிகர் ..." அல்லது அக்மடோவாவின் எபிகிராம் "கடற்கரை டான்டேவைப் போல உருவாக்கியிருக்க முடியுமா ...").

எபிகிராம் வகைக்கு மரபணு ரீதியாக நெருக்கமானது கல்வெட்டு(cf.: A. Akh-ma-tova எழுதிய "புத்தகத்தில் உள்ள கல்வெட்டு"; "A.A. பிளாக்கின் உருவப்படத்திற்கு", In. Annensky எழுதிய "தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் உருவப்படத்திற்கு") மற்றும் கல்வெட்டு(எபிடாஃப்). ஒப்பிடு: "ஏ. பெலியின் நினைவாக கவிதைகள்."

பாடல்- முதலில் ஒரு நாட்டுப்புற வகை, அதன் பரந்த பொருளில் பாடப்பட்ட அனைத்தையும் உள்ளடக்கியது ஒரே நேரத்தில் சேர்க்கைவார்த்தைகள் மற்றும் மந்திரங்கள்; ஒரு குறுகிய அர்த்தத்தில் - ஒரு சிறிய கவிதை பாடல் வகை, இது அனைத்து மக்களிடையேயும் உள்ளது மற்றும் இசை மற்றும் வாய்மொழி கட்டுமானத்தின் எளிமையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது இசையில் நிகழ்த்துவதில் ஆசிரியரின் கவனம் காரணமாகும்.

சொனட்- இரண்டு ரைம்கள் கொண்ட இரண்டு குவாட்ரெய்ன்கள் (குவாட்ரெயின்கள்) மற்றும் மூன்று ரைம்களுடன் இரண்டு டெர்செட்டுகள் (டெர்செட்டுகள்) கொண்ட ஒரு சிறிய (14-வரி) பாடல் கவிதை. சுட்டிக்காட்டப்பட்ட ஸ்ட்ரோஃபிக் அமைப்பைக் கொண்ட ஒரு சொனட் பொதுவாக "இத்தாலியன்" சொனட் என்று அழைக்கப்படுகிறது (இரண்டு வகையான ரைம் ஏற்பாடுகள் இதில் மிகவும் பொதுவானவை: அபாப் அபாப் அல்லது அப்பா அப்பா திட்டத்தின் படி குவாட்ரெயின்கள், சிடிசி டிசிடி அல்லது சிடிசி சிடிஇ திட்டத்தின் படி டெர்செட்டோஸ்). "ஷேக்ஸ்பியர்" சொனட், மூன்று குவாட்ரைன்கள் மற்றும் ஒரு இறுதி ஜோடி (abab cdcd efef gg) ஆகியவற்றைக் கொண்டது, மேலும் பரவலானது. சொனட்டின் தெளிவான உள் பிரிவு கருப்பொருளின் இயங்கியல் வளர்ச்சியை வலியுறுத்த அனுமதிக்கிறது: ஏற்கனவே ஆரம்பகால கோட்பாட்டாளர்கள் படிவத்திற்கு மட்டுமல்ல, சொனட்டின் உள்ளடக்கத்திற்கும் "விதிகளை" வழங்கியுள்ளனர் (இடைநிறுத்தங்கள், சரணங்களின் எல்லைகளில் புள்ளிகள்; எதுவும் இல்லை. அர்த்தமுள்ள வார்த்தைமீண்டும் செய்யாது; கடைசி வார்த்தை- முழு கவிதையின் சொற்பொருள் திறவுகோல், முதலியன); நவீன காலங்களில், சொனட்டின் 4 சரணங்களின் மீது கருப்பொருளின் வளர்ச்சி ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை "ஆய்வு - ஆய்வறிக்கையின் வளர்ச்சி - எதிர்ப்பு - தொகுப்பு", "தொடக்கம் - வளர்ச்சி - க்ளைமாக்ஸ் - கண்டனம்" போன்ற வரிசையாக விளக்கப்பட்டுள்ளது.

பாலாட்- ஒரு பாடல் காவியப் படைப்பு, இதன் கதைக்களம் நாட்டுப்புற அல்லது வரலாற்று புராணங்களிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது. இடைக்கால இங்கிலாந்தில், ஒரு பாலாட் என்பது பொதுவாக ஒரு வரலாற்று, பழம்பெரும் அல்லது அருமையான கருப்பொருளில் (உதாரணமாக, ராபின் ஹூட் பற்றிய பாலாட்களின் சுழற்சி) பாடலுடன் கூடிய நாடக உள்ளடக்கம் கொண்ட ஒரு நாட்டுப்புறப் பாடலாகும். ஆங்கிலம் மற்றும் ஸ்காட்டிஷ் நாட்டுப்புற பாலாட்களுக்கு நெருக்கமான பாலாட், உணர்ச்சி மற்றும் குறிப்பாக ரொமாண்டிசிசத்தின் விருப்பமான கவிதை வகையாக மாறியது (ஆர். பர்ன்ஸ், எஸ். கோல்ரிட்ஜ், டபிள்யூ. பிளேக் - இங்கிலாந்தில், ஜி. பர்கர், எஃப். ஷில்லர், ஜி. ஹெய்ன் - ஜெர்மனியில்). V. Zhukovsky ("லியுட்மிலா," பர்கரின் "லெனோரா," "ஸ்வெட்லானா" தழுவி) மூலம் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. பாலாட்களை எழுதியவர் ஏ.எஸ். புஷ்கின் ("பாடல் தீர்க்கதரிசன ஒலெக்", "மணமகன்"), M.Yu. லெர்மொண்டோவ் ("ஏர்ஷிப்"), ஏ.கே. டால்ஸ்டாய் (முக்கியமாக ரஷ்ய வரலாற்றின் தலைப்புகளில்). சோவியத் கவிஞர்கள் என்.எஸ். டிகோனோவ், ஈ.ஜி. பாக்ரிட்ஸ்கி வீர தீம்களைக் கொண்ட பாலாட்களை எழுதியவர்கள்.

இடைக்காலம் மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் அதே சொல் முற்றிலும் பாடல் வகையை குறிக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டது, இதன் முறையான அடையாளமானது இறுதிப் போட்டியின் குறிப்பிட்ட வடிவமைப்பாகும், இது ஒரு நிபந்தனை அல்லது உண்மையான முகவரிக்கு உரையாற்றப்பட்டது. மற்றும் ஒரு பல்லவியின் இருப்பு (ஒவ்வொரு சரணத்தின் கடைசி வரி மற்றும் "முன்னணி" ). (cf. "The Ballad of the Ladies of Bygone Times" by F. Villon).

கவிதைவசனத்தில் ஒரு படைப்பு (A.S. புஷ்கினின் "தி வெண்கல குதிரைவீரன்", "Mtsyri" M.Yu. Lermontov, "Vasily Terkin" A.T. Tvardovsky), இது இடைநிலை நிலையை ஆக்கிரமித்துள்ளது. காவியம்மற்றும் பாடல் வரிகள். ஒரு பாடல்-காவியக் கவிதையில், அடிக்கடி பயணங்களில் வெளிப்படும் நிகழ்வான சதி, ஆசிரியரின் அனுபவத்தின் விளைவாக தோன்றுகிறது, " இறந்த ஆத்மாக்கள்» புத்திசாலித்தனமான வாழ்க்கை சூழ்நிலைகள் மற்றும் நையாண்டி ஓவியங்கள்முன்புறத்தில் புகைப்பிடிப்பவர்கள்.

முக்கிய நாடக வகைகள்:

சோகம்- பாத்தோஸ் நிறைந்த நாடக வகை சோக(அடுத்த பகுதியில் சோக பேத்தோஸின் வரையறையைப் பார்க்கவும்). சோகத்தின் அடிப்படையானது கடுமையான சமூக-வரலாற்று மோதல்கள், விதியுடன் மனிதனின் மோதல்கள், விதி, வரலாறு போன்றவற்றால் ஆனது, தீவிரமான போராட்ட வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. வலுவான பாத்திரங்கள்மற்றும் உணர்வுகள். ஒரு சோகமான மோதல் பொதுவாக மனித இருப்பின் அடிப்படைப் பிரச்சினைகளைப் பாதிக்கிறது மற்றும் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் மரணத்தால் தீர்க்கப்படுகிறது (cf.: யூரிபிடஸின் "ஹிப்போலிடஸ்", "ஹேம்லெட்", டபிள்யூ. ஷேக்ஸ்பியரின் "மக்பெத்"; "போரிஸ் கோடுனோவ்" - ஏ. புஷ்கின்).

நகைச்சுவை – நாடக வகை நிகழ்த்தப்பட்டது நகைச்சுவைபாத்தோஸ் (அடுத்த பகுதியில் காமிக் பாத்தோஸின் வரையறையைப் பார்க்கவும்). நீண்ட காலமாக, K. என்பது சோகத்தின் எதிர் துருவமான, கட்டாய மகிழ்ச்சியான முடிவைக் கொண்ட ஒரு படைப்பைக் குறிக்கிறது. பல கவிதைகளில், கிளாசிசம் வரை (N. Boileau), நகைச்சுவை ஒரு "கீழ்" வகையாக வரையறுக்கப்பட்டது. நகைச்சுவை சித்தரிப்பின் பொருள் "முறையற்றது", முரண்பாடானது சமூக இலட்சியம்அல்லது சாதாரண. சமூக மற்றும் மனித தீமைகளை அம்பலப்படுத்துவது நகைச்சுவையின் குறிக்கோள். முதலாவதாக, நகைச்சுவை நடிகர் "முறையற்றது" என்பதை வேடிக்கையான வடிவங்களில் வைக்கிறார்: நகைச்சுவையின் ஹீரோக்கள் உள்நாட்டில் திவாலானவர்கள், பொருத்தமற்றவர்கள், அவர்களின் நிலை, நோக்கம் (ஆசிரியரின் இலட்சியம்) ஆகியவற்றுடன் ஒத்துப்போகவில்லை, இதன் காரணமாக அவர்கள் குறைக்கப்பட்ட நிலையில் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள், அபத்தமான கேலிச்சித்திர வடிவம், உதவியுடன் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது நையாண்டிநுட்பங்கள் ( நகைச்சுவை வகைகள்), போன்றவை முரண், கிண்டல், பகடி, மிகைப்படுத்தல், கோரமான, கேலிக்கூத்துமுதலியன. ஆன்மீக தோல்வி, "சீர்கேடு" காமிக் ஹீரோவை சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்திற்கு கீழே வைக்கிறது, அவரை ஒரு "பேய் வாழ்க்கை" (ஹெகல்) க்குள் தள்ளுகிறது; இது, ஒரு "எதிர்ப்பு இலட்சியமாக", உண்மையான சமூக மற்றும் மனித விழுமியங்களுக்கு எதிரானதாக, சிரிப்பு அம்பலப்படுத்துகிறது, அதன் மூலம் அதன் "இலட்சிய", குணப்படுத்தும் பணியை நிறைவேற்றுகிறது.

காமிக் நடவடிக்கையை ஒழுங்கமைக்கும் கொள்கையின் அடிப்படையில், அவை வேறுபடுகின்றன நகைச்சுவைஏற்பாடுகள், ஒரு தந்திரமான, சிக்கலான சூழ்ச்சியை அடிப்படையாகக் கொண்டது (W. ஷேக்ஸ்பியரின் "எதுவும் இல்லை"); நகைச்சுவைபாத்திரங்கள்அல்லது அறநெறிகள், தனிப்பட்ட ஹைபர்டிராஃபியின் கேலியின் அடிப்படையில் மனித குணங்கள்அல்லது சமூக தீமைகள் (J.-B. Moliere எழுதிய "Tartuffe"; A.S. Griboedov எழுதிய "Woe from Wit"); கருத்துகளின் நகைச்சுவை, காலாவதியான அல்லது சாதாரணமான யோசனைகளை கேலி செய்தல் (பி. ஷாவின் "பிக்மேலியன்"). கதாபாத்திர வேறுபாடுகளின் அடிப்படையில் நகைச்சுவையின் வகை மாற்றங்கள் நகைச்சுவை, அவர்கள் வேறுபடுத்துவதைப் பொறுத்து நையாண்டி, நகைச்சுவையானநகைச்சுவை மற்றும் சோக நகைச்சுவைகள்.

நாடகம்- அறிவொளியில் தொடங்கி நாடகத்தின் முன்னணி வகைகளில் ஒன்று. இது ஒரு நபரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையை (சமூக, உளவியல், குடும்பம் மற்றும் அன்றாட அம்சங்களில்) கடுமையாக முரண்படுகிறது, ஆனால் சோகங்களைப் போலல்லாமல், சமூகத்துடனான நம்பிக்கையற்ற உறவுகள் அல்லது தன்னுடன் அல்ல (cf. "The Thunderstorm" by N.A. Ostorvsky; " At the Bottom" by எம். கார்க்கி).

நாடகத்தின் மிகவும் பொதுவான வகைகளில் ஒன்று மெலோடிராமா, தீவிர சூழ்ச்சியுடன் கூடிய நாடகம் என வரையறுக்கலாம், கூர்மையான வேறுபாடுநல்லது மற்றும் தீமை, மிகைப்படுத்தப்பட்ட உணர்ச்சி (cf.: N.A. Ostrovsky எழுதிய "குற்றம் இல்லாமல் குற்றவாளி").

சிம்பயோடிக் வகையாகும் பாடல் நாடகம், இரண்டு வகைகளுக்கு இடையே ஒரு இடைநிலை நிலையை ஆக்கிரமித்தல் - பாடல் வரிகள்மற்றும் நாடகம்(cf.: "The Stranger" by A. Blok; "Phaedra" by M. Tsvetaeva).

சோதனை கேள்விகள் மற்றும் பணிகள்

ஒரு வகை என்றால் என்ன? வகை மற்றும் பாலினம் எவ்வாறு தொடர்புடையது?

காவியத்தின் என்ன வகைகள் உங்களுக்குத் தெரியும்? அவற்றின் முக்கிய அம்சங்களைக் குறிக்கவும்.

சிறப்பியல்புகள் என்ன வகை அம்சங்கள்சோகம், நகைச்சுவை, நாடகம்?

ஒரு ஓட், ஒரு எலிஜி, ஒரு செய்தியின் சிறப்பியல்பு வகை அம்சங்கள் என்ன?

தலைப்பு 5 க்கு. இலக்கியப் பணிஉள்ளடக்க அம்சத்தில்

கலைப் பணியின் உள்ளடக்கம்படைப்பின் அர்த்தங்களின் முழுமையான அமைப்பில் வெளிப்படுத்தப்படும் அர்த்தங்களின் தொகுப்பாகும். கருத்துக்கள் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும் பொருள்மற்றும் உள்ளடக்கம்சில நேரங்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது வெவ்வேறு அர்த்தங்கள். பொருளும் உள்ளடக்கத்தின் அதே ஒத்த வரிசையில் நிற்கிறது, ஆனால் "பொருள்" என்ற கருத்து பரந்தது, ஏனெனில் உள்ளடக்கம் என்பது அர்த்தங்களின் சிக்கலானதாகக் கருதப்படுகிறது. நூலாசிரியர்உரையில் வைக்கிறது, மேலும் பொருள் என்பது எப்போது உருவாகும் முக்கியத்துவங்களின் சிக்கலான தன்மையைக் குறிக்கும் ஒரு வகையாகும் உணர்தல்வேலை செய்கிறது. எனவே, ஒரு படைப்பின் பொருள் மாறலாம் - வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார பரிணாம வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில், உலகின் தத்துவப் படத்தில் ஏற்படும் மாற்றங்களின் விளைவாக, முதலியன.

யோசனைவேலைகள் (அல்லது முக்கியமான கருத்துவேலை) என்பது படைப்பின் அடிப்படை சாரத்தின் கருத்தியல் வெளிப்பாடு.

பொருள்படைப்புகள் மிக முக்கியமான கூறுகள் கலை பொருள், இதுவே ஆசிரியரின் ஆர்வம், புரிதல் மற்றும் மதிப்பீடு ஆகியவற்றின் பொருளாக மாறியுள்ளது, இது உலகின் கலைப் புரிதலின் கோளம், ஆசிரியரின் மதிப்புகளின் அமைப்புக்கு ஏற்ப படைப்பில் வழங்கப்படுகிறது. ஒரு தலைப்பின் மிகவும் பொதுவான சூத்திரம் ஒரு கருத்து என்று அழைக்கப்படுகிறது. எனவே, தீம் என்பது படைப்பில் வழங்கப்பட்ட கலை புரிதலின் கோளம். இது ஒரு உலகம் அல்லது வெளிப்புற அல்லது உள் இருப்பின் ஒரு பகுதி அல்ல, ஆனால் இருத்தலின் ஒரு பகுதி, எழுத்தாளரால் அச்சியல் ரீதியாக முன்னிலைப்படுத்தப்பட்டு வலியுறுத்தப்படுகிறது - அவரது மதிப்புகளின் அமைப்புக்கு ஏற்ப. கலைக் கருப்பொருள்கள் சில கொள்கைகளின் கலவையாகும்:

ஆன்டாலஜிக்கல் மற்றும் மானுடவியல் உலகளாவிய;

தத்துவ மற்றும் நெறிமுறை உலகளாவிய;

உள்ளூர் கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று நிகழ்வுகள்;

நிகழ்வுகள் தனிப்பட்ட வாழ்க்கைஅவர்களின் சுய மதிப்பில்;

பிரதிபலிப்பு-படைப்பு நிகழ்வுகள்.

வேலையின் சிக்கல்கள்- இந்த சிக்கலானது பொருத்தமானது குறிப்பிடத்தக்க தலைப்புகள்ஆசிரியருக்கு, அதற்கான தீர்வு எப்படியாவது படைப்பில் கருதப்படுகிறது.

வகை யோசனைகள்ஆசிரியரின் உலகக் கண்ணோட்டத்துடனான உறவின் கண்ணோட்டத்தில் ஒரு படைப்பின் உள்ளடக்கத்தை வகைப்படுத்துகிறது, இது ஆசிரியரின் பொதுமைப்படுத்தல்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் கலவையாகும். யோசனையின் கருத்தை இரண்டு அர்த்தங்களில் பயன்படுத்தலாம். முதலாவதாக, ஒரு யோசனை என்பது பொருள்களின் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய சாராம்சமாகும், இது பொருள் இருப்பின் எல்லைகளுக்கு அப்பாற்பட்டது (இது யோசனையின் "பிளாட்டோனிக்" புரிதல்). இரண்டாவதாக, இந்த யோசனை பெரும்பாலும் அகநிலை அனுபவத்தின் கோளத்துடன், இருப்பு பற்றிய "தனிப்பட்ட" அறிவுடன் தொடர்புடையது. இலக்கியத்திற்குப் பயன்படுத்தும்போது, ​​யோசனை என்ற சொல் இரண்டு அர்த்தங்களிலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. படைப்பில் உள்ள கலை யோசனை, ஆசிரியரின் நேரடி விளக்கம் மற்றும் சில வாழ்க்கை நிகழ்வுகளின் மதிப்பீடு மற்றும் அதன் ஒருமைப்பாட்டுடன் உலகத்தின் தத்துவ பார்வையின் உருவகம், ஆசிரியரின் ஆன்மீக சுய வெளிப்பாடு ஆகியவற்றுடன் இணைந்துள்ளது. கலை யோசனைகள்அறிவியலிலிருந்து வேறுபட்டது, அவர்கள் எப்போதும் உணர்ச்சிவசப்படுவார்கள் என்பதில் மட்டுமல்ல, கலைஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களின் பொதுமைப்படுத்தல்கள் பெரும்பாலும் உலகின் பிற்கால அறிவியல் புரிதலுக்கு முந்தியவை. அதே நேரத்தில், பெரும்பாலும் கலைப் படைப்புகள் நீண்டகாலமாக நிறுவப்பட்ட கொள்கைகளைக் கொண்டிருக்கின்றன. சமூக அனுபவம்யோசனைகள் மற்றும் உண்மைகள்.

ஒரு படைப்பின் கணிசமான ஒற்றுமை ஒரு வகை இல்லாமல் சிந்திக்க முடியாதது பாத்தோஸ், இது ஆசிரியரின் "அச்சுவியலை" வெளிப்படுத்துகிறது. பாத்தோஸ்- இது ஆசிரியரின் முறை, அவர் விவரிக்கும் விஷயத்தைப் பற்றிய ஆசிரியரின் உணர்ச்சி மற்றும் மதிப்பீட்டு கருத்து, ஒரு குறிப்பிட்ட உணர்ச்சித் தொனியில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த ஆசிரியரின் அணுகுமுறை (வெளிப்படையான உணர்ச்சி அல்லது வேலையில் மறைந்திருந்து வெளிப்பட்டது) நவீன இலக்கியத்தில் அழைக்கப்படுகிறது - ஆசிரியரின் உணர்ச்சி(வி.இ. கலிசேவ்), கலை முறை(N. Fry, V.I. Tyupa) (லத்தீன் முறையிலிருந்து - அளவீடு, முறை, படம்). இருப்பினும், பாரம்பரிய இலக்கிய விமர்சனத்தில் பாத்தோஸ் என்ற சொல் பயன்படுத்தப்படுகிறது (கிரேக்க பாத்தோஸிலிருந்து - துன்பம் (நோயியல், பாத்தோஸ்), பேரார்வம்).

பாத்தோஸின் வகைகள், ஒருபுறம், ஆசிரியரின் உணர்ச்சி மனநிலையுடனும், மறுபுறம், அவரது அச்சியல் நிலைப்பாட்டுடனும், அதாவது, என்ன இருக்க வேண்டும் (சிறந்தது) மற்றும் எதுவாக இருக்கக்கூடாது என்பது பற்றிய ஆசிரியரின் கருத்துக்களுடன் ஒத்துப்போகிறது ( எதிர்மறை). அதே சமயம், பாத்தோஸைத் தீர்மானிக்கும்போது, ​​ஹீரோவுக்கும் உலகத்துக்கும் இடையிலான உறவையோ, ஹீரோ செயல்படும் வாழ்க்கைச் சூழலையோ கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும்.

மையத்தில் அழகற்ற பாத்தோஸ்வாழ்க்கையின் இணக்கமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான கருத்து உள்ளது. உலகம் சரியாக அமைக்கப்பட்டிருக்கிறது மற்றும் ஹீரோ உள்ளே இருக்கிறார் நல்லிணக்கம்உடன் சமாதானம்.

எலிஜியாக் பாத்தோஸ்தனிப்பட்ட இருப்பின் உள் தனிமைப்படுத்தலால் ஏற்படும் வேலையின் சோகமான மற்றும் அவநம்பிக்கையான தொனியை பரிந்துரைக்கிறது. எனவே உள் வாழ்க்கையின் நிலையின் உள்ளார்ந்த மதிப்பிற்கான நோக்கங்கள். உலகில் தனிமையின் நிலை, தனிமை, இருப்பின் மர்மத்தைப் புரிந்துகொள்வது, விரைவான நேரத்திற்கான துக்கம், வாழ்க்கையின் முடிவு, இளமை மற்றும் மரணத்தின் அணுகுமுறை. அதன் மர்மம் குறித்து இருப்பை கேள்விக்குள்ளாக்குகிறது. தியான தர்க்கம், பிரதிபலிப்பு.

சோக பாத்தோஸ்உலகளாவிய தீர்க்க முடியாத இருத்தலியல்-ஆன்டாலஜிக்கல் முரண்பாடுகளுடன் தொடர்புடையது. உலகம் இயங்குகிறது தவறு, மற்றும் ஹீரோ உலகம் அல்லது விதிக்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்யும் ஒரு நபர்.

மையத்தில் வியத்தகு பாத்தோஸ்தனிநபர்கள் உலகின் சில அம்சங்களுடன் மற்றும் பிற நபர்களுடன் முரண்படும் இணக்கமான உலகத்தின் யோசனை உள்ளது. இந்த வழக்கில் ஆளுமை உலக ஒழுங்கை எதிர்க்கிறது, ஆனால் மற்றொரு "நான்".

வீரம் பாத்தோஸ்- இது வீரம் மற்றும் மனித விருப்பம் மற்றும் வலிமையின் மகிமையுடன் தொடர்புடைய ஆசிரியரின் ஒரு வகை உணர்ச்சி. உலகம் சரியாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் அது ஆபத்தில் உள்ளது, முழு உலக ஒழுங்கும் சரிந்து வருகிறது, ஹீரோ, அதைக் காப்பாற்றி, "ஒட்டுமொத்த உலகத்திலிருந்து" தன்னைப் பிரிக்காமல், அதன் நலன்களுக்காக செயல்படுகிறார்.

பின்வரும் மூன்று வகையான பாத்தோஸ் அடிப்படையாக கொண்டது நகைச்சுவை அல்லதுவேடிக்கையான ஆரம்பம். அவற்றின் சாரம் மற்றும் தனித்துவத்தை வெளிப்படுத்துவது தீர்மானிப்பதை உள்ளடக்கியது நகைச்சுவைஒரு அழகியல் வகையாக.

நகைச்சுவைகார்னிவல்-அமெச்சூர் சிரிப்புக்கு (எம். பக்தின்) செல்கிறது. கலாச்சார வளர்ச்சியின் போக்கில், பல வகையான காமிக்ஸ் வேறுபடுகின்றன: முரண், நகைச்சுவை, நையாண்டி, தொடர்புடைய வகை பாத்தோஸின் அடிப்படை. காமிக் இதயத்தில் எப்போதும் ஒரு முரண்பாடு உள்ளது, இது பொருட்களின் அளவு (கேலிச்சித்திரம்), அருமையான சேர்க்கைகள் (கோரமான) மற்றும் தொலைதூர கருத்துகளை (புத்தி) ஒன்றிணைப்பதில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது.

நையாண்டி பாத்தோஸ்- இது பாத்தோஸ், ஆசிரியருக்கு தீயதாகத் தோன்றும் நிகழ்வுகளின் அழிவுகரமான கேலிக்குரியது. மேலும், நையாண்டியின் வலிமை நையாண்டி செய்பவர் வகிக்கும் பதவியின் சமூக முக்கியத்துவத்தையும், நையாண்டி முறைகளின் செயல்திறனையும் (கிண்டல், கோரமான, மிகைப்படுத்தல், கேலிக்கூத்து, பகடி போன்றவை) சார்ந்துள்ளது.

நகைச்சுவையான பாத்தோஸ்ஏளனம் மற்றும் அனுதாபம், வெளிப்புற நகைச்சுவை விளக்கம் மற்றும் வேடிக்கையாகத் தோன்றுவதில் உள் ஈடுபாடு ஆகிய இரண்டையும் குறிக்கிறது. நகைச்சுவை அடிப்படையிலான படைப்புகளில் பாத்தோஸ்வேடிக்கையான முகமூடியின் கீழ் சிரிப்பு விஷயத்தைப் பற்றிய தீவிர அணுகுமுறை உள்ளது, இது நிகழ்வின் சாரத்தின் முழுமையான பிரதிபலிப்பை வழங்குகிறது.

முரண்பாடாக பாத்தோஸ்அந்நியப்படுத்தும் மற்றும் கேலி செய்யும் தன்மை கொண்ட சிரிப்பைக் குறிக்கிறது. அதே நேரத்தில், இது ஏளனத்தையும் மறுப்பையும் முன்னிறுத்துகிறது, உடன்படிக்கை மற்றும் ஒப்புதல் வடிவத்தில் போலியான ஆடைகளை அணிந்துகொள்கிறது. இந்த வகை பாத்தோஸ் உருவகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, எப்போது உண்மையான அர்த்தம்கூற்று வாய்மொழி அர்த்தத்திற்கு எதிரானதாக மாறிவிடும். முரண்பாடான பாத்தோஸ்

காவிய வகைகள்.

உவமை.உருவக (உருவக) வடிவத்தில் தார்மீக போதனை. ஒரு உவமை எப்போதும் ஒரு குறிப்பிட்ட கருத்தை கொண்டுள்ளது. உவமை சித்தரிக்கவில்லை, ஆனால் தொடர்பு கொள்கிறது; கதாபாத்திரங்களின் சித்தரிப்பு இல்லை, வளர்ச்சியில் நிகழ்வுகள் இல்லை.

கதை.- சிறிய காவிய வகை: சிறிய அளவிலான உரைநடை, இது ஒரு விதியாக, ஹீரோவின் வாழ்க்கையில் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட நிகழ்வுகளை சித்தரிக்கிறது. கதையில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் வட்டம் குறைவாக உள்ளது, விவரிக்கப்பட்ட செயல் நேரம் குறைவாக உள்ளது. சில சமயங்களில் இந்த வகையின் ஒரு படைப்பில் ஒரு வசனகர்த்தா இருக்கலாம். கதை சொல்லுவதில் வல்லவர்கள் ஏ.பி. செக்கோவ், வி.வி. நபோகோவ், ஏ.பி. பிளாட்டோனோவ், கே.ஜி. பாஸ்டோவ்ஸ்கி, ஓ.பி. கசகோவ், வி.எம். சுக்ஷின்.

நாவல்.கூர்மையான கதைக்களம் மற்றும் எதிர்பாராத முடிவைக் கொண்ட ஒரு வகை கதை.

சிறப்புக் கட்டுரை. ஒரு வகை கதை, யதார்த்தத்தின் குறிப்பிட்ட நிகழ்வுகளின் கலை விளக்கம், முக்கியமாக சமூகம், ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்திற்கு பொதுவானது. அடிப்படை ஆவணப்படம், "வாழ்க்கையில் இருந்து எழுதுதல்"

கதை- ஒரு நடுத்தர (சிறுகதை மற்றும் நாவலுக்கு இடையில்) காவிய வகை, இதில் ஹீரோவின் (ஹீரோக்கள்) வாழ்க்கையிலிருந்து பல அத்தியாயங்கள் வழங்கப்படுகின்றன. தொகுதியின் அடிப்படையில், கதை ஒரு கதையை விட பெரியது மற்றும் யதார்த்தத்தை இன்னும் விரிவாக சித்தரிக்கிறது, முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் வாழ்க்கையில் ஒரு குறிப்பிட்ட காலகட்டத்தை உருவாக்கும் அத்தியாயங்களின் சங்கிலியை வரைகிறது, இருப்பினும், இது ஒரு நாவலைப் போலல்லாமல், ஒரு விதியாக, ஒரு கதைக்களம் உள்ளது.

நாவல்- ஒரு பெரிய காவியப் படைப்பு, அதில் ஒரு குறிப்பிட்ட காலப்பகுதியில் அல்லது முழு மனித வாழ்க்கையிலும் மக்களின் வாழ்க்கை விரிவாக சித்தரிக்கப்படுகிறது. நாவலின் சிறப்பியல்பு பண்புகள்: பல நேரியல் சதி, பல கதாபாத்திரங்களின் தலைவிதியை உள்ளடக்கியது; சமமான எழுத்துக்களின் அமைப்பின் இருப்பு; பரந்த அளவிலான வாழ்க்கை நிகழ்வுகளின் பாதுகாப்பு, சமூக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த சிக்கல்களை உருவாக்குதல்; நடவடிக்கையின் குறிப்பிடத்தக்க காலம்.

காவிய நாவல்- காவியத்தின் மிகப்பெரிய வகை வடிவம். காவியம் சிறப்பிக்கப்படுகிறது:

1. யதார்த்தத்தின் நிகழ்வுகளின் பரவலான கவரேஜ், வரலாற்று முக்கியத்துவம் வாய்ந்த, திருப்புமுனையில் மக்களின் வாழ்க்கையை சித்தரித்தல்

2. உலகளாவிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்த உலகளாவிய பிரச்சனைகள் எழுப்பப்படுகின்றன

3. தேசிய உள்ளடக்கம்

4. பல கதைக்களங்கள்

5. அடிக்கடி - வரலாறு மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளை நம்பியிருப்பது

பாடல் வகைகள் ஓ ஆமாம்(கிரேக்க "பாடல்") - ஒரு பெரிய நிகழ்வு அல்லது ஒரு சிறந்த நபரை மகிமைப்படுத்தும் ஒரு நினைவுச்சின்ன புனிதமான கவிதை; ஆன்மீக ஓட்ஸ் (சங்கீதங்களின் ஏற்பாடுகள்), ஒழுக்கம், தத்துவம், நையாண்டி, நிருபங்கள், முதலியன உள்ளன. ஓட் முத்தரப்பு: இது வேலையின் தொடக்கத்தில் கூறப்பட்ட ஒரு கருப்பொருளைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்; தீம் மற்றும் வாதங்களின் வளர்ச்சி, ஒரு விதியாக, உருவகம் (இரண்டாம் பகுதி); இறுதி, போதனை (அறிவுறுத்தல்) பகுதி. ஓட் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவிற்கு வந்தது, எம். லோமோனோசோவ் ("பேரரசி எலிசவெட்டா பெட்ரோவ்னாவின் ரஷ்ய சிம்மாசனத்தில் சேரும் நாளில்"), வி. டிரெடியாகோவ்ஸ்கி, ஏ. சுமரோகோவ், ஜி. டெர்ஷாவின் ("ஃபெலிட்சா" , "கடவுள்"), ஏ. .ராடிஷ்சேவா ("சுதந்திரம்"). அவர் ஏ. புஷ்கின் ("லிபர்ட்டி") இசைக்கு அஞ்சலி செலுத்தினார். TO 19 ஆம் தேதியின் மத்தியில்நூற்றாண்டு, ஓட் அதன் பொருத்தத்தை இழந்து படிப்படியாக ஒரு தொன்மையான வகையாக மாறியது.

சங்கீதம்- பாராட்டுக்குரிய உள்ளடக்கத்தின் கவிதை; பண்டைய கவிதைகளிலிருந்தும் வந்தது, ஆனால் பண்டைய காலங்களில் கடவுள்கள் மற்றும் ஹீரோக்களின் நினைவாக பாடல்கள் இயற்றப்பட்டிருந்தால், பிற்காலத்தில் பாடல்கள் புனிதமான நிகழ்வுகள், கொண்டாட்டங்கள், பெரும்பாலும் ஒரு மாநிலத்திற்கு மட்டுமல்ல, தனிப்பட்ட இயல்புக்கும் நினைவாக எழுதப்பட்டன ( A. புஷ்கின் "விருந்தும் மாணவர்கள்" ).

எலிஜி(ஃப்ரிஜியன் "ரீட் புல்லாங்குழல்") - பிரதிபலிப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பாடல் வரிகளின் வகை. பண்டைய கவிதையில் உருவானது; முதலில் இது இறந்தவர்களுக்காக அழுவதற்கான பெயர். எலிஜி பண்டைய கிரேக்கர்களின் வாழ்க்கை இலட்சியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது உலகின் நல்லிணக்கம், விகிதாசாரம் மற்றும் இருப்பின் சமநிலையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, சோகம் மற்றும் சிந்தனை இல்லாமல் முழுமையடையாது. ஒரு எலிஜி வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் யோசனைகள் மற்றும் ஏமாற்றம் இரண்டையும் உள்ளடக்கியது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கவிதைகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பாடல் வரிகளில் எலிஜியை அதன் "தூய்மையான" வடிவத்தில் தொடர்ந்து உருவாக்கி வருகின்றன, மாறாக, ஒரு வகை பாரம்பரியமாக, ஒரு சிறப்பு மனநிலையாக காணப்படுகிறது. நவீன கவிதையில், ஒரு எலிஜி என்பது ஒரு சிந்தனை, தத்துவ மற்றும் இயற்கை இயற்கையின் சதி இல்லாத கவிதை. ஏ. புஷ்கின். "கடலுக்கு" N. நெக்ராசோவ். "எலிஜி" எபிகிராம்(கிரேக்க "கல்வெட்டு") - நையாண்டி உள்ளடக்கத்தின் ஒரு சிறிய கவிதை. ஆரம்பத்தில், பண்டைய காலங்களில், எபிகிராம்கள் வீட்டுப் பொருட்கள், கல்லறைகள் மற்றும் சிலைகளின் கல்வெட்டுகளாக இருந்தன. பின்னர், எபிகிராம்களின் உள்ளடக்கம் மாறியது. எபிகிராம்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்: செய்தி(அல்லது எபிஸ்டோல்) என்பது ஒரு கவிதை, இதன் உள்ளடக்கத்தை "வசனத்தில் ஒரு கடிதம்" என்று வரையறுக்கலாம். இந்த வகை பண்டைய பாடல் வரிகளிலிருந்தும் வந்தது. ஏ. புஷ்கின். புஷ்சின் ("என் முதல் நண்பர், என் விலைமதிப்பற்ற நண்பர் ...") வி. மாயகோவ்ஸ்கி. "செர்ஜி யேசெனினுக்கு"; "லிலிச்கா! (ஒரு கடிதத்திற்கு பதிலாக)" எஸ். யேசெனின். M. Tsvetaev எழுதிய "அம்மாவுக்கு கடிதம்". தொகுதிக்கான கவிதைகள்

சொனட்- இது கவிதை வகைதிடமான வடிவம் என்று அழைக்கப்படுபவை: 14 வரிகளைக் கொண்ட ஒரு கவிதை, சிறப்பாகச் சரணங்களாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்டது, கடுமையான ரைமிங் கொள்கைகள் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் சட்டங்களைக் கொண்டுள்ளது.

இந்த பாடல் வகை 13 ஆம் நூற்றாண்டில் இத்தாலியில் பிறந்தது. அதன் உருவாக்கியவர் வழக்கறிஞர் ஜாகோபோ டா லெண்டினி; நூறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு பெட்ராக்கின் சொனட் தலைசிறந்த படைப்புகள் தோன்றின. சொனட் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவிற்கு வந்தது; சிறிது நேரம் கழித்து இது அன்டன் டெல்விக், இவான் கோஸ்லோவ், அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் ஆகியோரின் படைப்புகளில் தீவிர வளர்ச்சியைப் பெறுகிறது. "வெள்ளி யுகத்தின்" கவிஞர்கள் சொனட்டில் குறிப்பிட்ட ஆர்வத்தைக் காட்டினர்: கே. பால்மாண்ட், வி. பிரையுசோவ், ஐ. அனென்ஸ்கி, வி. இவானோவ், ஐ. புனின், என். குமிலேவ், ஏ. பிளாக், ஓ. மண்டேல்ஸ்டாம்... வசனமயமாக்கல் கலை, சொனட் மிகவும் கடினமான வகைகளில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. கடந்த 2 நூற்றாண்டுகளில், கவிஞர்கள் எந்தவொரு கடுமையான ரைம் திட்டத்தையும் அரிதாகவே கடைப்பிடித்தனர், பெரும்பாலும் வெவ்வேறு திட்டங்களின் கலவையை வழங்குகிறார்கள்.

சொல்லகராதி மற்றும் ஒலிப்பு கம்பீரமாக இருக்க வேண்டும்;

ரைம்கள் - துல்லியமான மற்றும், முடிந்தால், அசாதாரணமான, அரிதான;

குறிப்பிடத்தக்க வார்த்தைகளை ஒரே அர்த்தத்துடன் மீண்டும் கூறக்கூடாது.

: பள்ளி இலக்கிய விமர்சனத்தில் இந்த வகை பாடல் வரிகள் அழைக்கப்படுகிறது பாடல் கவிதை. செவ்வியல் இலக்கிய விமர்சனத்தில் அத்தகைய வகை இல்லை. பாடலியல் வகைகளின் சிக்கலான அமைப்பை ஓரளவு எளிமைப்படுத்த இது பள்ளி பாடத்திட்டத்தில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது: ஒரு படைப்பின் தெளிவான வகை அம்சங்களை அடையாளம் காண முடியாவிட்டால் மற்றும் கவிதை கடுமையான அர்த்தத்தில், ஒரு ஓட், ஒரு பாடல், ஒரு எலிஜி, ஒரு சொனட். முதலியன, இது ஒரு பாடல் கவிதையாக வரையறுக்கப்படும். இந்த விஷயத்தில், கவிதையின் தனிப்பட்ட குணாதிசயங்களுக்கு நீங்கள் கவனம் செலுத்த வேண்டும்: வடிவம், தீம், பாடல் ஹீரோவின் படம், மனநிலை போன்றவை. எனவே, பாடல் கவிதைகள் (பள்ளிப் புரிதலில்) மாயகோவ்ஸ்கி, ஸ்வேடேவா, பிளாக் போன்றவர்களின் கவிதைகளை உள்ளடக்கியிருக்க வேண்டும். இருபதாம் நூற்றாண்டின் அனைத்து பாடல் கவிதைகளும் இந்த வரையறையின் கீழ் வரும், ஆசிரியர்கள் குறிப்பாக படைப்புகளின் வகையை குறிப்பிடவில்லை என்றால்.

நையாண்டி(லத்தீன் "கலவை, அனைத்து வகையான விஷயங்கள்") - ஒரு கவிதை வகையாக: சமூக நிகழ்வுகள், மனித தீமைகள் அல்லது தனிப்பட்ட நபர்களை கேலி செய்வதன் மூலம் கண்டனம் செய்யும் ஒரு படைப்பு. ரஷ்ய இலக்கியத்தில், A. Kantemir மற்றும் K. Batyushkov (XVIII-XIX நூற்றாண்டுகள்) 20 ஆம் நூற்றாண்டில், சாஷா செர்னி மற்றும் பலர் வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் "கவிதைகள் பற்றிய பல கவிதைகளின் ஆசிரியராகப் புகழ் பெற்றனர் அமெரிக்காவை நையாண்டிகள் என்றும் அழைக்கலாம் ("சிக்ஸ் கன்னியாஸ்திரிகள்", "கருப்பு மற்றும் வெள்ளை", "பிரிவில் வானளாவிய கட்டிடம்" போன்றவை).

பாலாட்- அருமையான, நையாண்டி, வரலாற்று, விசித்திரக் கதை, பழம்பெரும், நகைச்சுவை போன்றவற்றின் பாடல்-காவிய சதி கவிதை. பாத்திரம். பாலாட் பண்டைய காலங்களில் (மறைமுகமாக இடைக்காலத்தில்) ஒரு நாட்டுப்புற சடங்கு நடனம் மற்றும் பாடல் வகையாக எழுந்தது, மேலும் இது அதன் வகை அம்சங்களை தீர்மானிக்கிறது: கடுமையான ரிதம், சதி (பண்டைய பாலாட்களில் அவர்கள் ஹீரோக்கள் மற்றும் கடவுள்களைப் பற்றி பேசினார்கள்), மீண்டும் மீண்டும் இருப்பது (முழு வரிகள் அல்லது தனிப்பட்ட சொற்கள் ஒரு சுயாதீனமான சரணம் என மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன), அழைக்கப்படுகிறது தவிர்க்கவும். 18 ஆம் நூற்றாண்டில், பாலாட் காதல் இலக்கியத்தில் மிகவும் பிரியமான கவிதை வகைகளில் ஒன்றாக மாறியது. எஃப். ஷில்லர் ("கப்", "க்ளோவ்"), ஐ. கோதே ("தி ஃபாரஸ்ட் ஜார்"), வி. ஜுகோவ்ஸ்கி ("லியுட்மிலா", "ஸ்வெட்லானா"), ஏ. புஷ்கின் ("அஞ்சர்", ") ஆகியோரால் பாலாட்கள் உருவாக்கப்பட்டன. மணமகன்") , எம். லெர்மொண்டோவ் ("போரோடினோ", "மூன்று உள்ளங்கைகள்"); 19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில், பாலாட் மீண்டும் புத்துயிர் பெற்றது மற்றும் மிகவும் பிரபலமானது, குறிப்பாக புரட்சிகர சகாப்தத்தில், புரட்சிகர காதல் காலத்தில். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கவிஞர்களில், ஏ. பிளாக் ("காதல்" ("ராணி ஒரு உயரமான மலையில் வாழ்ந்தார்..."), என். குமிலேவ் ("கேப்டன்கள்", "பார்பேரியன்ஸ்"), ஏ. அக்மடோவா ஆகியோரால் பாலாட்கள் எழுதப்பட்டன. ("கிரே-ஐட் கிங்"), எம். ஸ்வெட்லோவ் ("கிரெனடா") போன்றவை.

குறிப்பு! ஒரு படைப்பு சில வகைகளின் குணாதிசயங்களை இணைக்கலாம்: எலிஜியின் கூறுகளைக் கொண்ட ஒரு செய்தி (ஏ. புஷ்கின், “டு *** (“எனக்கு ஒரு அற்புதமான தருணம் ...”)), நேர்த்தியான உள்ளடக்கத்தின் பாடல் கவிதை (ஏ. பிளாக் "தாய்நாடு"), ஒரு எபிகிராம்-செய்தி, முதலியன .d.

நாடக வகைகள்

சோகம்- (கிரேக்க டிராகோடியாவிலிருந்து - ஆடு பாடல்< греч. tragos - козел и ode - песнь) - один из основных жанров драмы: пьеса, в которой изображаются крайне острые, зачастую неразрешимые жизненные противоречия. В основе сюжета трагедии - непримиримый конфликт Героя, сильной личности, с надличными силами (судьбой, государством, стихией и др.) или с самим собой. В этой борьбе герой, как правило, погибает, но одерживает нравственную победу. Цель трагедии - вызвать в зрителе потрясение увиденным, что, в свою очередь, рождает в их сердцах скорбь и сострадание: такое душевное состояние ведет к катарсису – очищение благодаря потряснию.

நகைச்சுவை- (கிரேக்க மொழியில் இருந்து கோமோஸிலிருந்து - ஒரு மகிழ்ச்சியான கூட்டம், டியோனிசியன் திருவிழாக்களில் ஒரு ஊர்வலம் மற்றும் ஓடி - ஒரு பாடல்) - நாடகத்தின் முன்னணி வகைகளில் ஒன்று: சமூக மற்றும் மனித அபூரணத்தை கேலி செய்வதை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு படைப்பு.

நாடகம்- (குறுகிய அர்த்தத்தில்) நாடகத்தின் முன்னணி வகைகளில் ஒன்று; கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையிலான உரையாடல் வடிவத்தில் எழுதப்பட்ட ஒரு இலக்கியப் படைப்பு. மேடையில் நடிப்பை நோக்கமாகக் கொண்டது. கண்கவர் வெளிப்பாட்டின் மீது கவனம் செலுத்துகிறது. மக்களுக்கு இடையிலான உறவுகள் மற்றும் அவர்களுக்கு இடையே எழும் மோதல்கள் ஹீரோக்களின் செயல்களால் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன மற்றும் ஒரு மோனோலாக்-உரையாடல் வடிவத்தில் பொதிந்துள்ளன. சோகம் போலல்லாமல், நாடகம் கதர்சிஸில் முடிவதில்லை.

கதை வகையின் அம்சங்கள் :

1. சிறிய அளவு.
2. விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் குறுகிய காலம்.
3. ஒரு சிறிய எண்ணிக்கையிலான ஹீரோக்கள்.
4. ஒரு கதைக்கு ஒரு சதி மற்றும் கலவை உள்ளது.
5. கதையில் சித்தரிக்கப்படுவது உண்மையாகத் தெரிகிறது மற்றும் நிஜ வாழ்க்கைக்கு ஒத்திருக்கிறது.
6. கதையில் ஒழுக்கம் இல்லை.

சதி- அத்தியாயங்களின் சங்கிலி, நிகழ்வுகள்.

சதி கூறுகள் :

1. EXPOSITION- பின்னணி, முக்கிய கதையின் வளர்ச்சிக்கு முன் உருவான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் சூழ்நிலைகளை கோடிட்டுக் காட்டுதல்.
2. கட்டு- முக்கிய கதைக்களத்தின் வளர்ச்சிக்கான தொடக்க புள்ளி, முக்கிய மோதல்.
3. செயல் வளர்ச்சி- ஆரம்பம் மற்றும் க்ளைமாக்ஸ் இடையே சதித்திட்டத்தின் ஒரு பகுதி.
4. கிளைமாக்ஸ் - மிக உயர்ந்த புள்ளிநடவடிக்கை வளர்ச்சி, இறுதி கண்டனத்திற்கு முன் மோதல் பதற்றம்.
5. இண்டர்க்ளோசர்- சதி முடித்தல், மோதலின் தீர்வு (அல்லது அழித்தல்).

கலவை- இணைப்பு, எபிசோடுகள் உட்பட ஒரு படைப்பின் வெவ்வேறு பகுதிகளை இணைத்தல் (சதி அல்லாத அனைத்தும்).

கலவையின் கூறுகள் :

1. உருவப்படம்- ஹீரோவின் தோற்றத்தின் விளக்கம்.
2. காட்சியமைப்பு- இயற்கையின் விளக்கம்.
3. மோனோலாக்- ஒரு ஹீரோவின் பேச்சு.
4. உரையாடல்- இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட எழுத்துக்களின் பேச்சு.
5. ஆசிரியரின் திசைதிருப்பல்- ஒரு படைப்பின் ஆசிரியரால் செய்யப்பட்ட மதிப்பீடு, கருத்து, கவனிப்பு.

"பெஜின் புல்வெளி" கதையிலிருந்து கலவை கூறுகளின் எடுத்துக்காட்டுகள்

காட்சியமைப்பு

அது ஒரு அழகான ஜூலை நாள், அந்த நாட்களில் ஒன்று வானிலை நீண்ட காலமாக நிலைத்திருக்கும் போது மட்டுமே நடக்கும். அதிகாலை முதல் வானம் தெளிவாக உள்ளது; காலை விடியல்நெருப்பால் எரிவதில்லை: அது மென்மையான வெட்கத்துடன் பரவுகிறது. சூரியன் - உமிழும் இல்லை, சூடாக இல்லை, புயலான வறட்சியின் போது, ​​மந்தமான ஊதா இல்லை, புயலுக்கு முன், ஆனால் பிரகாசமான மற்றும் வரவேற்கத்தக்க கதிரியக்க - ஒரு குறுகிய மற்றும் நீண்ட மேகத்தின் கீழ் அமைதியாக மிதந்து, புதிதாக பிரகாசிக்கிறது மற்றும் அதன் ஊதா மூடுபனிக்குள் மூழ்குகிறது. நீட்டப்பட்ட மேகத்தின் மேல், மெல்லிய விளிம்பில் பாம்புகள் மின்னும்; அவற்றின் பிரகாசம் போலி வெள்ளியின் பிரகாசம் போன்றது ... ஆனால் விளையாடும் கதிர்கள் மீண்டும் கொட்டியது, வலிமைமிக்க ஒளிரும் கம்பீரமாக உயர்ந்தது. நண்பகலில் பொதுவாக பல வட்டமான உயரமான மேகங்கள், தங்க-சாம்பல், மென்மையான வெள்ளை விளிம்புகளுடன் தோன்றும். முடிவில்லாமல் நிரம்பி வழியும் ஆற்றின் குறுக்கே சிதறிக் கிடக்கும் தீவுகளைப் போல, ஆழமான நீல நிறக் கிளைகளுடன் அவற்றைச் சுற்றி பாய்கிறது, அவை அவற்றின் இடத்தை விட்டு நகரவில்லை; மேலும், அடிவானத்தை நோக்கி, அவை நகர்கின்றன, ஒன்றாகக் கூட்டமாக, அவற்றுக்கிடையேயான நீலம் இனி தெரியவில்லை; ஆனால் அவையே வானத்தைப் போல நீலமானவை: அவை அனைத்தும் ஒளி மற்றும் அரவணைப்பால் முழுமையாகப் பதிக்கப்பட்டுள்ளன. வானத்தின் நிறம், ஒளி, வெளிர் இளஞ்சிவப்பு, நாள் முழுவதும் மாறாது, சுற்றிலும் ஒரே மாதிரியாக இருக்கும்; எங்கும் இருட்டாது, இடிமுழக்கம் கெட்டிக்காது; அங்கும் இங்கும் நீல நிற கோடுகள் மேலிருந்து கீழாக நீள்வதே தவிர: அரிதாகவே கவனிக்கத்தக்க மழை பெய்கிறது. மாலையில் இந்த மேகங்கள் மறைந்துவிடும்; அவற்றில் கடைசியானது, கருப்பு மற்றும் தெளிவற்ற, புகை போன்ற, சூரியன் மறைவதற்கு எதிரே இளஞ்சிவப்பு மேகங்களில் கிடக்கிறது; அது அமைதியாக வானத்தில் எழுந்தது போல் அமைதியாக அமைந்த இடத்தில், ஒரு கருஞ்சிவப்பு பிரகாசம் இருண்ட பூமியின் மீது சிறிது நேரம் நிற்கிறது, மேலும், கவனமாகச் சுமந்து செல்லும் மெழுகுவர்த்தியைப் போல அமைதியாக சிமிட்டுகிறது, மாலை நட்சத்திரம் அதன் மீது ஒளிரும். இதுபோன்ற நாட்களில், வண்ணங்கள் அனைத்தும் மென்மையாக்கப்படுகின்றன; ஒளி, ஆனால் பிரகாசமாக இல்லை; எல்லாமே சில தொடுகின்ற சாந்தத்தின் முத்திரையை தாங்கி நிற்கின்றன. அத்தகைய நாட்களில், வெப்பம் சில நேரங்களில் மிகவும் வலுவாக இருக்கும், சில நேரங்களில் வயல்களின் சரிவுகளில் "உயர்ந்து" கூட இருக்கும்; ஆனால் காற்று சிதறி, திரட்டப்பட்ட வெப்பத்தைத் தள்ளுகிறது, மற்றும் சுழல்-கைர்கள் - நிலையான வானிலையின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத அடையாளம் - விளை நிலத்தின் வழியாக சாலைகளில் உயரமான வெள்ளை தூண்களில் நடக்கின்றன. உலர்ந்த மற்றும் சுத்தமான காற்றுஇது புழு, சுருக்கப்பட்ட கம்பு, பக்வீட் வாசனை; இரவுக்கு ஒரு மணி நேரத்திற்கு முன்பு கூட நீங்கள் ஈரமாக உணரவில்லை. தானியங்களை அறுவடை செய்வதற்கும் இதேபோன்ற வானிலை இருக்க வேண்டும் என்று விவசாயி விரும்புகிறார்.

உருவப்படம்

முதல், மூத்தவர், ஃபெத்யா, நீங்கள் பதினான்கு ஆண்டுகள் கொடுப்பீர்கள். அவர் ஒரு மெல்லிய பையன், அழகான மற்றும் மென்மையான, சற்றே சிறிய அம்சங்கள், சுருள் மஞ்சள் நிற முடி, ஒளி கண்கள் மற்றும் ஒரு நிலையான அரை மகிழ்ச்சியான, அரை-மனம் இல்லாத புன்னகை. அவர், எல்லா கணக்குகளிலும், ஒரு பணக்கார குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர், தேவைக்காக அல்ல, வேடிக்கைக்காக மட்டுமே களத்தில் இறங்கினார். அவர் மஞ்சள் பார்டர் கொண்ட மாட்லி காட்டன் சட்டை அணிந்திருந்தார்; ஒரு சிறிய புதிய இராணுவ ஜாக்கெட், அணிந்த சேணம்-முதுகில், அவரது குறுகிய தோள்களில் ஓய்வெடுக்கவில்லை; ஒரு நீல பெல்ட்டில் இருந்து ஒரு சீப்பு தொங்கியது. தாழ்ந்த டாப்ஸ் கொண்ட அவனது பூட்ஸ் அவனது பூட்ஸைப் போலவே இருந்தது - அவனுடைய தந்தையின் பூட்ஸ் அல்ல.

மோனோலாக்

அது எப்படி. நானும் என் சகோதரர் அவ்தியுஷ்காவும் அதைச் செய்ய வேண்டியிருந்தது, ஃபியோடர் மிகீவ்ஸ்கி, மற்றும் இவாஷ்கா கோசி, மற்ற இவாஷ்கா, ரெட் ஹில்ஸ் மற்றும் இவாஷ்கா சுகோருகோவ் ஆகியோருடன், அங்கே மற்ற குழந்தைகளும் இருந்தனர்; நாங்கள் பத்து பேர் இருந்தோம் - முழு ஷிப்ட் போல; ஆனால் நாங்கள் இரவை ரோலரில் கழிக்க வேண்டியிருந்தது, அதாவது, நாங்கள் செய்ய வேண்டியதில்லை, ஆனால் மேற்பார்வையாளரான நசரோவ் அதைத் தடை செய்தார்; கூறுகிறார்: "என்ன, அவர்கள் சொல்கிறார்கள், நீங்கள் வீட்டிற்குச் செல்ல வேண்டுமா; நாளை நிறைய வேலை இருக்கிறது, எனவே நீங்கள் வீட்டிற்கு செல்ல வேண்டாம். எனவே நாங்கள் ஒன்றாகத் தங்கினோம், ஒன்றாகப் படுத்துக் கொண்டோம், நண்பர்களே, பிரவுனி எப்படி வரும் என்று அவ்தியுஷ்கா சொல்லத் தொடங்கினார். ஆனால் நாங்கள் கீழே படுத்திருந்தோம், அவர் மேலே, சக்கரத்திற்கு அருகில் வந்தார். நாம் கேட்கிறோம்: அவர் நடக்கிறார், அவருக்கு கீழ் பலகைகள் வளைந்து விரிசல்; இப்போது அவர் நம் தலையை கடந்து சென்றார்; தண்ணீர் திடீரென்று சக்கரத்தில் சத்தம் மற்றும் சத்தம் செய்யும்; சக்கரம் தட்டும், சக்கரம் சுழல ஆரம்பிக்கும்; ஆனால் அரண்மனையின் திரைகள் தாழ்த்தப்பட்டுள்ளன. நாங்கள் ஆச்சரியப்படுகிறோம்: யார் அவர்களை வளர்த்தார்கள், தண்ணீர் ஓட ஆரம்பித்தது; இருப்பினும், சக்கரம் சுழன்று திரும்பியது மற்றும் அப்படியே இருந்தது. அவர் மீண்டும் மேலே உள்ள வாசலுக்குச் சென்று படிக்கட்டுகளில் இறங்கத் தொடங்கினார், மேலும் அவர் அவசரப்படாதது போல் கீழ்ப்படிந்தார்; அவருக்குக் கீழே உள்ள படிகள் கூட கூக்குரலிடுகின்றன... சரி, அவர் எங்கள் வீட்டு வாசலுக்கு வந்தார், காத்திருந்தார், காத்திருந்தார் - கதவு திடீரென்று திறந்தது. நாங்கள் பதற்றமடைந்தோம், நாங்கள் பார்த்தோம் - ஒன்றுமில்லை ... திடீரென்று, இதோ, ஒரு வாட்டின் வடிவம் நகர்ந்து, உயர்ந்தது, மூழ்கியது, நடந்து, காற்றில் நடந்து, யாரோ அதைக் கழுவுவது போல, பின்னர் மீண்டும் இடத்தில் விழுந்தது. பின்னர் மற்றொரு வாட்டின் கொக்கி ஆணியிலிருந்து விலகி மீண்டும் நகத்தின் மீது வந்தது; அப்போது யாரோ வாசலுக்குப் போவது போல இருந்தது, திடீரென்று அவருக்கு இருமல் மற்றும் மூச்சுத் திணறல் தொடங்கியது, ஏதோ ஒரு வகையான ஆடுகளைப் போல, சத்தமாக ... நாங்கள் அனைவரும் ஒரு குவியல் குவியலாக விழுந்தோம், ஒருவருக்கொருவர் கீழே தவழ்ந்தோம் ... நாங்கள் எவ்வளவு பயந்தோம் அந்த நேரத்தில்!