Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

பைலினா (முதியவர்) - வீர நிகழ்வுகள் அல்லது 11-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தேசிய வரலாற்றின் குறிப்பிடத்தக்க அத்தியாயங்களைப் பற்றிய பழைய ரஷ்ய, பின்னர் ரஷ்ய நாட்டுப்புற காவியப் பாடல்.

பைலினாஸ், ஒரு விதியாக, இரண்டு முதல் நான்கு அழுத்தங்களுடன் டானிக் வசனத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது.

"காவியங்கள்" என்ற சொல் முதன்முதலில் 1839 இல் "ரஷ்ய மக்களின் பாடல்கள்" தொகுப்பில் இவான் சாகரோவ் என்பவரால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. "" என்ற வெளிப்பாட்டின் அடிப்படையில் இவான் சாகரோவ் அதை முன்மொழிந்தார். காவியங்களின் படி"தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் ரெஜிமென்ட்டில்", அதாவது " உண்மைகளின் படி».

என்சைக்ளோபீடிக் YouTube

1 / 5

✪ உலக இணைவு ரஷ்ய-ஜமைக்கா இசை (சட்கோவைப் பற்றிய ரஷ்ய காவியம்)

✪ ரஷ்யன் நாட்டுப்புற பாடல்- காவியம் "இலியா முரோமெட்ஸ்"

✪ கிரே - மூடுபனி/செத்த நீரின் பாடல் (காவிய கடற்கரை 2018)

✪ லைர் வடிவ குஸ்லி "ஸ்லோவிஷா" - டோப்ரின்யா மற்றும் அலியோஷா (ஒரு காவியத்தின் துண்டு). குஸ்லி, காவியப் பாடல்

வசன வரிகள்

வரலாற்றுவாதம்

பல ரஷ்ய காவியங்களின் மையத்தில் கியேவ் இளவரசர் விளாடிமிரின் உருவம் உள்ளது, அவர் சில நேரங்களில் விளாடிமிர் ஸ்வயடோஸ்லாவிச்சுடன் அடையாளம் காணப்படுகிறார். முரோமெட்ஸின் இலியா 13 ஆம் நூற்றாண்டில் நோர்வே "சாகா ஆஃப் திட்ரெக் ஆஃப் பெர்ன்" மற்றும் ஜெர்மன் கவிதை "ஆர்ட்னிட்" ஆகியவற்றில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளார், மேலும் 1594 ஆம் ஆண்டில் ஜெர்மன் பயணி எரிச் லாசோட்டா கியேவில் உள்ள செயின்ட் சோபியா கதீட்ரலில் அவரது கல்லறையைக் கண்டார். அலியோஷா போபோவிச் ரோஸ்டோவ் இளவரசர்களுடன் பணியாற்றினார், பின்னர் கியேவுக்குச் சென்று கல்கா ஆற்றில் நடந்த போரில் இறந்தார். நோவ்கோரோட்டின் முதல் குரோனிக்கிள், ஸ்டாவ்ர் கோடினோவிச் விளாடிமிர் மோனோமக்கின் கோபத்திற்கு ஆளானார் மற்றும் நோவ்கோரோட்டின் இரண்டு குடிமக்களைக் கொள்ளையடித்ததற்காக மூழ்கடிக்கப்பட்டார் என்று கூறுகிறது; அதே நாளிதழின் மற்றொரு பதிப்பு அவர் நாடுகடத்தப்பட்டார் என்று கூறுகிறது. டானூப் இவனோவிச் 13 ஆம் நூற்றாண்டின் நாளேடுகளில் இளவரசர் விளாடிமிர் வாசில்கோவிச்சின் ஊழியர்களில் ஒருவராக அடிக்கடி குறிப்பிடப்படுகிறார், மேலும் சுக்மான் டோல்மன்டிவிச் (ஒடிக்மான்டிவிச்) பிஸ்கோவ் இளவரசர் டோமண்ட் (டோவ்மாண்ட்) உடன் அடையாளம் காணப்பட்டார். 1860 இல் எஃப்.ஐ. புஸ்லேவ் மற்றும் 1881 இல் ஈ.வி. பார்சோவ் ஆகியோரால் வெளியிடப்பட்ட “தி ஹீரோயிக் வேர்ட்” (“தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி கான்ஸ்டான்டினோப்பிளுக்கு கான்ஸ்டான்டிநோபிள்”) காவியத்தின் பதிப்புகளில், காவியத்தின் செயல் கியேவில் இல்லை. , ஆனால் கான்ஸ்டான்டினோப்பிளில், ஜார் கான்ஸ்டன்டைனின் ஆட்சியில், அவர் டாடர்ஸ் ஐடல் ஸ்கோரோபீவிச் மற்றும் துகாரின் ஸ்மீவிச் ஆகியோரை கியேவில் விளாடிமிர் வெசெஸ்லாவிச் தாக்க தூண்டுகிறார்.

காவியங்களின் தோற்றம்

காவியங்களின் தோற்றம் மற்றும் கலவையை விளக்குவதற்கு பல கோட்பாடுகள் உள்ளன:

1. புராணக் கோட்பாடு இயற்கை நிகழ்வுகளைப் பற்றிய காவியக் கதைகளிலும், ஹீரோக்களிலும் - இந்த நிகழ்வுகளின் ஆளுமை மற்றும் பண்டைய ஸ்லாவ்களின் கடவுள்களுடன் (ஓரெஸ்ட் மில்லர், அஃபனாசீவ்) அடையாளம் காணப்படுவதைக் காண்கிறது.
2. வரலாற்றுக் கோட்பாடு இதிகாசங்களை வரலாற்று நிகழ்வுகளின் தடயமாக விளக்குகிறது, சில சமயங்களில் குழப்பமடைகிறது மக்கள் நினைவகம்(லியோனிட் மைகோவ், குவாஷ்னின்-சமரின்).
3. கடன் வாங்கும் கோட்பாடு காவியங்களின் இலக்கிய தோற்றத்தை சுட்டிக்காட்டுகிறது (தியோடர் பென்ஃபே, விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ், வெசெலோவ்ஸ்கி, இக்னேஷியஸ் யாகிச்), மேலும் சிலர் கிழக்கின் செல்வாக்கின் மூலம் கடன் வாங்குவதைக் காண முனைகிறார்கள் (ஸ்டாசோவ், வெசெலோட் மில்லர்), மற்றவர்கள் - மேற்கிலிருந்து (வெசெலோவ்ஸ்கி. , சோசோனோவிச்).

இதன் விளைவாக, ஒருதலைப்பட்ச கோட்பாடுகள் கலவையானவைகளுக்கு வழிவகுத்தன, காவியங்களில் கூறுகள் இருப்பதை அனுமதித்தன. நாட்டுப்புற வாழ்க்கை, வரலாறு, இலக்கியம், கிழக்கு மற்றும் மேற்கத்திய நாடுகளில் இருந்து கடன் வாங்குதல். ஆரம்பத்தில், காவியங்கள், செயல்பாட்டின் இடத்திற்கு ஏற்ப சுழற்சிகளாக தொகுக்கப்பட்டுள்ளன - கீவ் மற்றும் நோவ்கோரோட், முக்கியமாக - தெற்கு ரஷ்ய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவை, பின்னர் அவை வடக்கே மாற்றப்பட்டன; காவியங்கள் ஒரு உள்ளூர் நிகழ்வு (கலான்ஸ்கி) என்ற கருத்து பின்னர் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. பல நூற்றாண்டுகளாக, காவியங்கள் பல்வேறு மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டன, மேலும் அவை தொடர்ந்து புத்தக தாக்கத்திற்கு உட்பட்டன மற்றும் இடைக்கால ரஷ்ய இலக்கியங்களிலிருந்தும், மேற்கு மற்றும் கிழக்கின் வாய்வழி கதைகளிலிருந்தும் நிறைய கடன் வாங்கப்பட்டன. புராணக் கோட்பாட்டின் ஆதரவாளர்கள் ரஷ்ய காவியத்தின் ஹீரோக்களை வயதானவர்கள் மற்றும் இளையவர்கள் என்று பிரித்தனர், கலன்ஸ்கிகள் சகாப்தங்களாக ஒரு பிரிவை முன்வைக்கும் வரை: டாடருக்கு முந்தைய, டாடர் காலங்கள் மற்றும் டாடருக்குப் பிந்தைய காலம்.

காவியங்களைப் படிப்பது

காவியங்கள் டானிக் வசனத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளன, அவை வெவ்வேறு எண்ணிக்கையிலான எழுத்துக்களைக் கொண்டிருக்கலாம், ஆனால் தோராயமாக அதே எண்ணிக்கையிலான அழுத்தங்களைக் கொண்டிருக்கலாம். சில அழுத்தமான எழுத்துக்கள் அழுத்தத்தை நீக்கி உச்சரிக்கப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், ஒரு காவியத்தின் அனைத்து வசனங்களும் சம எண்ணிக்கையிலான உச்சரிப்புகளைக் கொண்டிருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை: ஒரு குழுவில் நான்கு, மற்றொன்று - மூன்று, மூன்றாவது - இரண்டு. காவிய வசனத்தில், முதல் அழுத்தம், ஒரு விதியாக, தொடக்கத்தில் இருந்து மூன்றாவது எழுத்தில் விழுகிறது, மற்றும் கடைசி அழுத்தம் முடிவில் இருந்து மூன்றாவது எழுத்தில் விழுகிறது.

நல்ல குதிரையிலிருந்து இலியா எப்படி ஓடினார்,
அவர் தாய் ஈரமான பூமியில் விழுந்தார்:
ஈர பூமி தாய் எப்படி தட்டுகிறது
ஆம், கிழக்குப் பக்கத்தின் கீழ்.

பைலினாஸ் ரஷ்ய நாட்டுப்புற இலக்கியத்தின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளில் ஒன்றாகும் - காவிய அமைதி, விவரங்களின் செழுமை, கலகலப்பான நிறம், சித்தரிக்கப்பட்ட நபர்களின் கதாபாத்திரங்களின் தனித்தன்மை, பல்வேறு புராண, வரலாற்று மற்றும் அன்றாட கூறுகள், அவை குறைவானவை அல்ல. ஜெர்மன் வீர காவியம் மற்றும் காவியம் நாட்டுப்புற படைப்புகள்மற்ற மக்கள்.

காவியங்கள் ரஷ்ய ஹீரோக்களைப் பற்றிய காவியப் பாடல்கள்: அவர்களின் பொதுவான, பொதுவான பண்புகள் மற்றும் அவர்களின் வாழ்க்கையின் வரலாறு, அவர்களின் சுரண்டல்கள் மற்றும் அபிலாஷைகள், உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்களின் இனப்பெருக்கம் இங்கே உள்ளது. இந்த பாடல்கள் ஒவ்வொன்றும் ஒரு ஹீரோவின் வாழ்க்கையில் ஒரு அத்தியாயத்தைப் பற்றி பேசுகிறது. இவ்வாறு, ரஷ்ய வீரத்தின் முக்கிய பிரதிநிதிகளைச் சுற்றி தொகுக்கப்பட்ட துண்டு துண்டான இயற்கையின் தொடர்ச்சியான பாடல்கள் பெறப்படுகின்றன. ஒரே காவியத்தின் பல பதிப்புகள் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ வித்தியாசமாக இருப்பதால் பாடல்களின் எண்ணிக்கையும் அதிகரிக்கிறது. அனைத்து காவியங்களும், விவரிக்கப்பட்ட பொருளின் ஒற்றுமைக்கு கூடுதலாக, விளக்கக்காட்சியின் ஒற்றுமையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன: அவை அதிசயமான கூறுகள், சுதந்திர உணர்வு மற்றும் ஓரெஸ்ட் மில்லர் குறிப்பிட்டது போல், சமூகத்தின் ஆவி ஆகியவற்றால் தூண்டப்படுகின்றன. காவிய ரஷ்ய காவியத்தின் சுயாதீனமான ஆவி பழைய வெச்சே சுதந்திரத்தின் பிரதிபலிப்பாகும் என்பதில் மில்லருக்கு எந்த சந்தேகமும் இல்லை, இது இலவச கோசாக்ஸ் மற்றும் அடிமைத்தனத்தின் ஆட்சியின் கீழ் இல்லாத இலவச ஓலோனெட்ஸ் விவசாயிகளால் பாதுகாக்கப்படுகிறது. அதே விஞ்ஞானியின் கூற்றுப்படி, காவியங்களில் பொதிந்துள்ள சமூகத்தின் ஆவி, ரஷ்ய காவியத்தையும் ரஷ்ய மக்களின் வரலாற்றையும் இணைக்கும் ஒரு உள் இணைப்பு ஆகும்.

ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸ்

அகத்திற்கு கூடுதலாக, காவியங்களின் வெளிப்புற ஒற்றுமையும் கவனிக்கத்தக்கது, வசனம், எழுத்துக்கள் மற்றும் மொழியில்: காவியத்தின் வசனம் டாக்டைலிக் முடிவைக் கொண்ட ட்ரோச்சிகள் அல்லது கலப்பு மீட்டர்களைக் கொண்டுள்ளது - டாக்டைல்களுடன் ட்ரோச்சிகளின் சேர்க்கைகள், அல்லது, இறுதியாக, அனாபெஸ்ட்கள். ரைம்கள் எதுவும் இல்லை, எல்லாமே வசனத்தின் மெய் மற்றும் இசைத்தன்மையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. காவியங்கள் வசனத்தில் இயற்றப்பட்டுள்ளன, அவை "விசிட்ஸிலிருந்து" வேறுபடுகின்றன, அதில் வசனம் நீண்ட காலமாக உரைநடைக் கதையாக சிதைந்துள்ளது. காவியங்களில் உள்ள பாணியானது கவிதை வெளிப்பாடுகளின் செல்வத்தால் வேறுபடுகிறது: இது அதன் தெளிவு மற்றும் விளக்கக்காட்சியின் இயல்பான தன்மையை இழக்காமல், அடைமொழிகள், இணைநிலைகள், ஒப்பீடுகள், எடுத்துக்காட்டுகள் மற்றும் பிற கவிதை உருவங்களால் நிரம்பியுள்ளது. காவியங்கள் மிகப் பெரிய எண்ணிக்கையிலான தொல்பொருள்களைத் தக்கவைத்துக் கொண்டுள்ளன, குறிப்பாக வழக்கமான பகுதிகளில். ஹில்ஃபர்டிங் ஒவ்வொரு காவியத்தையும் இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரித்தார்: ஒன்று - விருப்பத்திற்கு ஏற்ப மாறுதல் " கதை சொல்பவர்"; மற்றொன்று பொதுவானது, ஒரு வார்த்தை கூட மாறாமல், கதை சொல்பவர் எப்போதும் சாத்தியமான துல்லியத்துடன் தெரிவிக்க வேண்டும். வழக்கமான பகுதி ஹீரோவைப் பற்றி கூறப்படும் அத்தியாவசிய அனைத்தையும் கொண்டுள்ளது; மீதமுள்ளவை பிரதான படத்திற்கான பின்னணியாக மட்டுமே தோன்றும். A.Ya.Gurevich இன் கூற்றுப்படி, காவிய பிரபஞ்சத்தின் தன்மை ஒரு ஹீரோவுக்கு எதுவும் நடக்கலாம், மேலும் அவரது சொந்த செயல்கள் ஊக்கமளிக்காமல் இருக்கும்.

சூத்திரங்கள்

காவியங்கள் சூத்திரங்களின் அடிப்படையில் இயற்றப்படுகின்றன, அவை நிலையான அடைமொழியைப் பயன்படுத்தி அல்லது பல வரிகளின் விவரிப்பு கிளிச்களாக உருவாக்கப்படுகின்றன. பிந்தையது எந்த சூழ்நிலையிலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. சில சூத்திரங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்:

அவர் வேகமான கால்களைப் போல விரைவாக குதித்தார்,
அவர் மார்டனின் ஃபர் கோட்டை ஒரு தோள் மீது வீசினார்,
ஒரு காதுக்கு ஒரு சேபிள் தொப்பி.

அவர் வாத்துகள், ஸ்வான்ஸ்,
சிறிய புலம்பெயர்ந்த சாம்பல் வாத்துகளை சுட்டுக் கொன்றது.

அவன் குதிரையை தன் குதிரையால் மிதிக்க ஆரம்பித்தான்.
அவர் குதிரையால் மிதிக்க ஆரம்பித்தார், ஈட்டியால் குத்தினார்,
அவன் அந்தப் பெரிய வலிமையான பெண்ணை அடிக்க ஆரம்பித்தான்.
மேலும் அவர் பலமாக அடிக்கிறார் - அவர் புல் வெட்டுவது போல.

ஓ, ஓநாய் நிரப்பு, புல் சாக்கு!
நீங்கள் நடக்க விரும்பவில்லை அல்லது அதை சுமக்க முடியவில்லையா?

அவர் ஒரு பரந்த முற்றத்திற்கு வருகிறார்,
முற்றத்தின் நடுவில் குதிரையை வைக்கிறான்
அவர் வெள்ளை கல் அறைகளுக்கு செல்லட்டும்.

இன்னும் ஒரு நாள் கழித்து, மழை பெய்யும் என்பது போல,
மற்றும் வாரத்திற்கு வாரம், புல் வளரும்போது,
மேலும் ஆண்டுதோறும், ஒரு நதி ஓடுவது போல.

மேஜையில் இருந்த அனைவரும் அமைதியாக இருந்தனர்:
சிறியது பெரியவருக்கு புதைக்கப்படுகிறது.
பெரியது சிறியவர்களுக்குப் பின்னால் புதைக்கப்படுகிறது,
மற்றும் குறைந்தபட்சம் பதில் வாழ்கிறது.

காவியங்களின் எண்ணிக்கை

காவியங்களின் எண்ணிக்கையைப் பற்றிய ஒரு யோசனையை வழங்க, கலகோவின் "ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு" இல் கொடுக்கப்பட்ட அவற்றின் புள்ளிவிவரங்களைக் கவனியுங்கள். கியேவ் சுழற்சியில் இருந்து சில காவியங்கள் சேகரிக்கப்பட்டுள்ளன: மாஸ்கோ மாகாணத்தில் - 3, நிஸ்னி நோவ்கோரோடில் - 6, சரடோவில் - 10, சிம்பிர்ஸ்கில் - 22, சைபீரியாவில் - 29, ஆர்க்காங்கெல்ஸ்கில் - 34, ஓலோனெட்ஸில் - 300 வரை. மொத்தத்தில் சுமார் 400, நோவ்கோரோட் சுழற்சியின் காவியங்கள் மற்றும் பிற்கால (மாஸ்கோ மற்றும் பிற) காவியங்கள் உள்ளன. அறியப்பட்ட அனைத்து காவியங்களும் பொதுவாக அவற்றின் தோற்றத்தின் அடிப்படையில் பிரிக்கப்படுகின்றன: கியேவ், நோவ்கோரோட் மற்றும் அனைத்து ரஷ்ய (பின்னர்).

காலவரிசைப்படி, முதல் இடத்தில், ஓரெஸ்ட் மில்லரின் கூற்றுப்படி, மேட்ச்மேக்கர்களைப் பற்றி சொல்லும் காவியங்கள். பின்னர் கியேவ் மற்றும் நோவ்கோரோட் என்று அழைக்கப்படுபவர்கள் வருகிறார்கள்: வெளிப்படையாக, அவை 14 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முன்னர் எழுந்தன. பின்னர் முற்றிலும் வரலாற்று காவியங்கள் உள்ளன, ரஷ்ய அரசின் மாஸ்கோ காலத்திற்கு முந்தையவை. இறுதியாக, பிற்கால நிகழ்வுகள் தொடர்பான காவியங்கள்.

காவியங்களின் கடைசி இரண்டு பிரிவுகள் குறிப்பிட்ட ஆர்வம் கொண்டவை அல்ல மேலும் விரிவான விளக்கம் தேவையில்லை. அதனால்தான் அவர்கள் இது வரை அதிகம் படிக்கப்படவில்லை. ஆனால் நோவ்கோரோட் என்று அழைக்கப்படும் காவியங்கள் மற்றும் குறிப்பாக, கெய்வ் சுழற்சி மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. இந்த காவியங்களை ஒருமுறை உண்மையில் நடந்த நிகழ்வுகளைப் பற்றிய கதைகளாகப் பார்க்க முடியாவிட்டாலும், அவை பாடல்களில் வழங்கப்படும் வடிவத்தில்: இது அதிசயத்தின் கூறுகளால் முரண்படுகிறது. காவியங்கள் ரஷ்ய மண்ணில் உண்மையில் வாழ்ந்த மக்களின் நம்பகமான வரலாற்றைக் குறிக்கவில்லை என்றால், அவற்றின் உள்ளடக்கம் நிச்சயமாக வித்தியாசமாக விளக்கப்பட வேண்டும்.

காவியங்கள் படிப்பது

நாட்டுப்புற காவியத்தின் அறிவியல் ஆராய்ச்சியாளர்கள் இரண்டு முறைகளை நாடினர்: வரலாற்று மற்றும் ஒப்பீட்டு. கண்டிப்பாகச் சொல்வதானால், பெரும்பாலான ஆய்வுகளில் இந்த இரண்டு முறைகளும் ஒரு ஒப்பீட்டு முறைக்குக் குறைக்கப்படுகின்றன, மேலும் இங்கு வரலாற்று முறையைக் குறிப்பிடுவது சரியாக இருக்காது. உண்மையில், வரலாற்று முறை என்பது அறியப்பட்ட, எடுத்துக்காட்டாக, மொழியியல், நிகழ்வு, காப்பகத் தேடல்கள் அல்லது பிற்கால கூறுகளின் தத்துவார்த்த அடையாளம் ஆகியவற்றின் மூலம், பெருகிய முறையில் பழமையான வடிவத்தைக் கண்டறிந்து, அதன் மூலம் அசல் வடிவத்தை அடைகிறோம் - எளிமையான வடிவம். காவியங்களின் ஆய்வுக்கு "வரலாற்று" முறை எவ்வாறு பயன்படுத்தப்பட்டது என்பது இதுவல்ல. இங்கே புதிய பதிப்புகளை மிகவும் பழமையான பதிப்புகளுடன் ஒப்பிடுவது சாத்தியமில்லை, ஏனெனில் இந்த பிந்தைய பதிப்புகள் எங்களிடம் இல்லை; மறுபுறம், இலக்கிய விமர்சனம்மிகவும் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது பொதுவான அவுட்லைன்முற்றிலும் தனிப்பட்ட விவரங்களைத் தொடாமல், காலப்போக்கில் காவியங்கள் அடைந்த மாற்றங்களின் தன்மை மட்டுமே. காவியங்களின் ஆய்வில் வரலாற்று முறை என்று அழைக்கப்படுவது, கண்டிப்பாகச் சொன்னால், காவியங்களின் கதைக்களங்களை நாளாகமங்களில் உள்ளவற்றுடன் ஒப்பிடுவதைக் கொண்டிருந்தது; மற்ற நாட்டுப்புற (பெரும்பாலும் புராண) அல்லது வெளிநாட்டுப் படைப்புகளின் கதைக்களங்களுடன் இதிகாசங்களின் அடுக்குகளை ஒப்பிடும் முறைதான் ஒப்பீட்டு முறை என்பதால், இங்கே வித்தியாசம் முறையிலேயே இல்லை, மாறாக எளிமையாக உள்ளது. ஒப்பீட்டு பொருள். எனவே, சாராம்சத்தில், ஒப்பீட்டு முறையில் மட்டுமே காவியங்களின் தோற்றம் பற்றிய நான்கு முக்கிய கோட்பாடுகள் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன: வரலாற்று-அன்றாட, புராண, கடன்களின் கோட்பாடு மற்றும் இறுதியாக, ஒரு கலவையான கோட்பாடு, இப்போது மிகப்பெரிய வரவுகளை அனுபவிக்கிறது.

காவியக் கதைகள்

கோட்பாடுகளைத் தாங்களே கோடிட்டுக் காட்டுவதற்கு முன், காவியக் கதைகளின் பொருளைப் பற்றி சில வார்த்தைகளைச் சொல்ல வேண்டும். எந்தவொரு இலக்கியப் படைப்பும் விவரிக்கப்பட்ட செயலின் பல முக்கிய தருணங்களாக சிதைக்கப்படலாம்; இந்த தருணங்களின் மொத்தமானது இந்த வேலையின் சதித்திட்டத்தை உருவாக்குகிறது. இதனால், அடுக்குகள் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ சிக்கலானவை. பல இலக்கியப் படைப்புகள் ஒரே சதித்திட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, இது பல்வேறு இரண்டாம் நிலை மாறும் அம்சங்களின் காரணமாக, எடுத்துக்காட்டாக, செயலின் நோக்கங்கள், பின்னணி, அதனுடன் வரும் சூழ்நிலைகள் போன்றவை முதல் பார்வையில் முற்றிலும் வேறுபட்டதாகத் தோன்றலாம். ஒருவர் மேலும் சென்று, விதிவிலக்கு இல்லாமல், ஒவ்வொரு சதியும் எப்போதும் அதிக அல்லது குறைவான இலக்கியப் படைப்புகளின் அடிப்படையை உருவாக்குகிறது என்றும், பெரும்பாலும் ஒரே நேரத்தில் அனைத்து முனைகளிலும் செயலாக்கப்படும் நாகரீகமான அடுக்குகள் உள்ளன என்றும் கூறலாம். பூகோளம். இப்போது இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட இலக்கியப் படைப்புகளில் ஒரு பொதுவான சதித்திட்டத்தை நாம் கண்டால், மூன்று விளக்கங்கள் இங்கே அனுமதிக்கப்படுகின்றன: இந்த பல இடங்களில் அடுக்குகள் சுயாதீனமாக, ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக உருவாக்கப்பட்டன, இதனால் ஒரு பிரதிபலிப்பாகும். உண்மையான வாழ்க்கைஅல்லது இயற்கை நிகழ்வுகள்; அல்லது இந்த அடுக்குகள் பொதுவான மூதாதையர்களிடமிருந்து இரண்டு மக்களாலும் பெறப்பட்டது; அல்லது, இறுதியாக, ஒருவர் சதியை இன்னொருவரிடமிருந்து கடன் வாங்கினார். ஏற்கனவே முன்னோடியாக, அடுக்குகளின் சுயாதீனமான தற்செயல் நிகழ்வுகள் மிகவும் அரிதாக இருக்க வேண்டும் என்று நாம் கூறலாம், மேலும் சதி மிகவும் சிக்கலானது, அது மிகவும் சுதந்திரமாக இருக்க வேண்டும். இது முக்கியமாக வரலாற்று-அன்றாடக் கோட்பாட்டின் அடிப்படையாகும், இது மற்ற மக்களின் படைப்புகளுடன் ரஷ்ய காவியங்களின் அடுக்குகளின் ஒற்றுமையை முற்றிலும் இழக்கிறது அல்லது இது ஒரு சீரற்ற நிகழ்வாக கருதுகிறது. இந்த கோட்பாட்டின் படி, ஹீரோக்கள் ரஷ்ய மக்களின் வெவ்வேறு வகுப்புகளின் பிரதிநிதிகள், காவியங்கள் வரலாற்று சம்பவங்களின் கவிதை மற்றும் குறியீட்டு கதைகள் அல்லது நாட்டுப்புற வாழ்க்கையில் நிகழ்வுகளின் படங்கள். தொன்மவியல் கோட்பாடு முதல் மற்றும் இரண்டாவது அனுமானங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதன்படி இந்தோ-ஐரோப்பிய மக்களின் படைப்புகளில் இதே போன்ற சதி பொதுவான மூதாதையர்களிடமிருந்து பெறப்பட்டது; தொடர்பில்லாத மக்களின் அடுக்குகளுக்கு இடையிலான ஒற்றுமை வெவ்வேறு நாடுகளில் ஒரே மாதிரியான அடுக்குகளுக்குப் பொருளாக செயல்பட்ட ஒரே இயற்கை நிகழ்வைப் பார்த்து, அதே வழியில் அதை விளக்கியது என்பதன் மூலம் விளக்கப்படுகிறது. இறுதியாக, கடன் வாங்கும் கோட்பாடு 3 வது விளக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதன்படி ரஷ்ய காவியங்களின் சதி கிழக்கு மற்றும் மேற்கிலிருந்து ரஷ்யாவிற்கு மாற்றப்பட்டது.

மேலே உள்ள அனைத்து கோட்பாடுகளும் அவற்றின் உச்சநிலையால் வேறுபடுத்தப்பட்டன; எடுத்துக்காட்டாக, ஒருபுறம், ஓரெஸ்ட் மில்லர் தனது "அனுபவத்தில்" ஒப்பீட்டு முறையானது, ஒப்பிடப்பட்ட படைப்புகளில் இருப்பதை உறுதிப்படுத்த உதவுகிறது என்று வாதிட்டார். வெவ்வேறு மக்கள், கூர்மையான, மிகவும் திட்டவட்டமான வேறுபாடுகள் தோன்றின; மறுபுறம், காவியங்கள் கிழக்கிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டவை என்ற கருத்தை ஸ்டாசோவ் நேரடியாக வெளிப்படுத்தினார். எவ்வாறாயினும், இறுதியில், விஞ்ஞான ஆராய்ச்சியாளர்கள் காவியங்கள் மிகவும் சிக்கலான நிகழ்வாகும், இதில் பன்முகத்தன்மை கொண்ட கூறுகள் கலக்கப்படுகின்றன: வரலாற்று, அன்றாட, புராண மற்றும் கடன் வாங்கப்பட்டவை. A. N. வெசெலோவ்ஸ்கி ஆராய்ச்சியாளரை வழிநடத்தும் மற்றும் கடன் வாங்கும் கோட்பாட்டின் தன்னிச்சையான தன்மையிலிருந்து அவரைப் பாதுகாக்கக்கூடிய சில வழிமுறைகளை வழங்கினார்; அதாவது, பொதுக் கல்வி அமைச்சகத்தின் ஜர்னலின் CCXXIII இதழில், கற்றறிந்த பேராசிரியர் எழுதுகிறார்: "கதை சதிகளை மாற்றுவதற்கான சிக்கலை எழுப்ப, போதுமான அளவுகோல்களை சேமித்து வைப்பது அவசியம். ஒவ்வொரு நபரும் ஏமாற்றக்கூடியவர்களாக இருப்பதால், செல்வாக்கின் உண்மையான சாத்தியக்கூறுகள் மற்றும் ஒருவரின் சொந்த பெயர்கள் மற்றும் அன்னிய வாழ்வின் எச்சங்கள் மற்றும் ஒத்த அறிகுறிகளின் மொத்தத்தில் அதன் வெளிப்புற தடயங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். கலன்ஸ்கி இந்த கருத்தில் இணைந்தார், இப்போது காவியங்களின் ஆய்வு சரியான பார்வையில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. தற்போது, ​​காவியங்களின் விஞ்ஞான ஆராய்ச்சியாளர்களின் முக்கிய விருப்பம் இந்த படைப்புகளை முடிந்தவரை முழுமையான பகுப்பாய்விற்கு உட்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது, இது இறுதியாக காவியங்களில் ரஷ்ய மக்களின் மறுக்கமுடியாத சொத்தை உருவாக்குகிறது என்பதைக் குறிக்க வேண்டும். இயற்கை, வரலாற்று அல்லது அன்றாட நிகழ்வு , மற்றும் பிற நாடுகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டவை.

காவியங்களை மடக்கும் நேரம்

காவியங்களின் தோற்றம் குறித்து, லியோனிட் மேகோவ் தன்னை மிக உறுதியாக வெளிப்படுத்தினார்: “காவியங்களின் கதைக்களங்களில் இந்தோ-ஐரோப்பிய புராணங்களின் வரலாற்றுக்கு முந்தைய தொடர்பின் சகாப்தத்தில் இருந்து அறியக்கூடியவை உள்ளன, இருப்பினும், முழுமையும் இவை உட்பட காவியங்களின் உள்ளடக்கம் பண்டைய புனைவுகள்ஒரு நேர்மறையான வரலாற்று காலத்திற்கு மட்டுமே தேதியிடக்கூடிய பதிப்பில் வழங்கப்படுகிறது. காவியங்களின் உள்ளடக்கம் 12 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் 13 மற்றும் 14 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் அப்பானேஜ் காலத்தின் இரண்டாம் பாதியில் நிறுவப்பட்டது. இதற்கு நாம் கலன்ஸ்கியின் வார்த்தைகளைச் சேர்க்கலாம்: “14 ஆம் நூற்றாண்டில், எல்லைக் கோட்டைகள் மற்றும் கோட்டைகள் கட்டப்பட்டன, எல்லைக் காவலர்கள் நிறுவப்பட்டனர், அந்த நேரத்தில் புனித ரஷ்ய நிலத்தின் எல்லைகளைப் பாதுகாத்து, புறக்காவல் நிலையத்தில் நின்று ஹீரோக்களின் உருவம், உருவாக்கப்பட்டது." இறுதியாக, ஓரெஸ்டெஸ் மில்லர் குறிப்பிடுவது போல், காவியங்களின் பெரும் தொன்மை, அவை ஒரு தற்காப்புக் கொள்கையை சித்தரிப்பதே தவிர, தாக்குதல் அல்ல.

காவியங்கள் தோன்றிய இடம்

காவியங்கள் தோன்றிய இடத்தைப் பொறுத்தவரை, கருத்துக்கள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன: காவியங்கள் தென் ரஷ்ய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவை, அவற்றின் அசல் அடிப்படை தெற்கு ரஷ்யன் என்று மிகவும் பரவலான கோட்பாடு கருதுகிறது. காலப்போக்கில், தெற்கு ரஷ்யாவிலிருந்து ரஷ்ய வடக்கிற்கு மக்கள் பெருமளவில் இடம்பெயர்ந்ததால், காவியங்கள் அங்கு மாற்றப்பட்டன, பின்னர் அவர்களின் அசல் தாயகத்தில் கோசாக் எண்ணங்களை ஏற்படுத்திய பிற சூழ்நிலைகளின் செல்வாக்கு காரணமாக அவை மறக்கப்பட்டன. கலன்ஸ்கி இந்த கோட்பாட்டிற்கு எதிராக பேசினார், அதே நேரத்தில் அசல் அனைத்து ரஷ்ய காவியத்தின் கோட்பாட்டையும் கண்டித்தார். அவர் கூறுகிறார்: “அனைத்து ரஷ்யன் பண்டைய காவியம்- பண்டைய பொதுவான ரஷ்ய மொழியின் அதே புனைகதை. ஒவ்வொரு பழங்குடியினருக்கும் அதன் சொந்த காவியம் இருந்தது - நோவ்கோரோட், ஸ்லோவேனியன், கீவ், பாலியன், ரோஸ்டோவ் (cf. ட்வெர் க்ரோனிக்கிளில் உள்ள வழிமுறைகள்), செர்னிகோவ் (நிகான் குரோனிக்கிளில் உள்ள புராணக்கதைகள்)." அனைத்து பண்டைய ரஷ்ய வாழ்க்கையின் சீர்திருத்தவாதியாக விளாடிமிர் பற்றி அனைவருக்கும் தெரியும், எல்லோரும் அவரைப் பற்றி பாடினர், மேலும் தனிப்பட்ட பழங்குடியினரிடையே கவிதைப் பொருட்களின் பரிமாற்றம் இருந்தது. 14 மற்றும் 15 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், மாஸ்கோ ரஷ்ய காவியத்தின் சேகரிப்பாளராக மாறியது, அதே நேரத்தில் கீவ் காவியங்கள் பாடல் பாரம்பரியம், மத உறவுகள் ஆகியவற்றின் காரணமாக மற்றவர்கள் மீது ஒருங்கிணைக்கும் விளைவைக் கொண்டிருந்ததால், கியேவ் சுழற்சியில் மேலும் மேலும் குவிந்துள்ளது. முதலியன; இதனால் உள்ளே XVI இன் பிற்பகுதிநூற்றாண்டு, கியேவ் வட்டத்தில் காவியங்களின் ஒருங்கிணைப்பு முடிந்தது (இருப்பினும், அனைத்து காவியங்களும் அதில் சேரவில்லை: முழு நோவ்கோரோட் சுழற்சியும் சில தனிப்பட்ட காவியங்களும் இவற்றுக்கு சொந்தமானது, எடுத்துக்காட்டாக, சுரோவெட்ஸ்-சுஸ்டால் மற்றும் சவுல்-லெவனிடோவிச் பற்றி). பின்னர் காவியங்கள் மஸ்கோவிட் இராச்சியத்திலிருந்து ரஷ்யாவின் அனைத்து திசைகளுக்கும் சாதாரண பரிமாற்றத்தின் மூலம் பரவியது, ஆனால் வடக்கே குடியேற்றம் மூலம் அல்ல, அது நடக்கவில்லை. இவை பொதுவாக இந்த விஷயத்தில் கலன்ஸ்கியின் கருத்துக்கள். மைகோவ் கூறுகையில், அணியின் செயல்பாடுகள், அதன் பிரதிநிதிகள்-ஹீரோக்களின் சுரண்டல்களில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, அவை காவியங்களுக்கு உட்பட்டவை. அணி இளவரசரை ஒட்டியதைப் போலவே, ஹீரோக்களின் செயல்களும் எப்போதும் ஒரு முக்கிய நபருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. அதே ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, காவியங்கள் பஃபூன்கள் மற்றும் குடோஷ்னிக்களால் பாடப்பட்டன, ஒலிக்கும் ஸ்பிரிங் ஹார்ப் அல்லது குட்க் வாசிக்கப்பட்டன, மேலும் அவை முக்கியமாக பாயர்கள், குழுவால் கேட்கப்பட்டன.

காவியங்கள் பற்றிய ஆய்வு எந்த அளவிற்கு அபூரணமாக உள்ளது மற்றும் அது என்ன முரண்பாடான முடிவுகளுக்கு வழிவகுத்தது என்பதை சில விஞ்ஞானிகள் பின்வரும் உண்மைகளில் ஏதேனும் ஒன்றின் மூலம் தீர்மானிக்க முடியும்: ஓரெஸ்டெஸ் மில்லர், கடன் வாங்கும் கோட்பாட்டின் எதிரி, அவர் முற்றிலும் கண்டுபிடிக்க முயன்றார். எல்லா இடங்களிலும் காவியங்களில் உள்ள நாட்டுப்புற ரஷ்ய பாத்திரம் கூறுகிறது: "ரஷ்ய காவியங்களின் மீது ஒருவித கிழக்கு செல்வாக்கு பிரதிபலித்தால், ஆனால் பழைய ஸ்லாவோனிக் பாணியில் இருந்து அவர்களின் முழு அன்றாட பாணியில் மட்டுமே வேறுபடுகின்றன; சோலோவி புடிமிரோவிச் மற்றும் சுரில் பிளென்கோவிச் பற்றிய காவியங்களும் இதில் அடங்கும். மற்றொரு ரஷ்ய விஞ்ஞானி, கழான்ஸ்கி, நைட்டிங்கேல் புடிமிரோவிச் பற்றிய காவியம் கிரேட் ரஷ்ய திருமண அபராதங்களுடன் நெருங்கிய தொடர்பில் உள்ளது என்பதை நிரூபிக்கிறார். ஓரெஸ்ட் மில்லர் ரஷ்ய மக்களுக்கு முற்றிலும் அந்நியமானதாகக் கருதியது - அதாவது, ஒரு பெண்ணின் சுய-கவனிப்பு - கலான்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, தெற்கு ரஷ்யாவின் சில இடங்களில் இன்றும் உள்ளது.

எவ்வாறாயினும், ரஷ்ய விஞ்ஞானிகளால் பெறப்பட்ட அதிக அல்லது குறைவான நம்பகமான ஆராய்ச்சி முடிவுகளை குறைந்தபட்சம் பொது அடிப்படையில் இங்கே முன்வைப்போம். காவியங்கள் பல மற்றும், மேலும், வலுவான மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளன என்பதில் சந்தேகமில்லை; ஆனால் இந்த மாற்றங்கள் என்ன என்பதைச் சரியாகக் குறிப்பிடுவது தற்போது மிகவும் கடினமாக உள்ளது. வீர அல்லது வீர இயல்பு எல்லா இடங்களிலும் ஒரே குணங்களால் வேறுபடுகிறது என்ற உண்மையின் அடிப்படையில் - அதிகப்படியான உடல் வலிமை மற்றும் முரட்டுத்தனம் போன்ற அதிகப்படியானவற்றிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது, ரஷ்ய காவியம் அதன் இருப்பின் முதல் கட்டங்களில் வேறுபடுத்தப்பட்டிருக்க வேண்டும் என்று ஓரெஸ்ட் மில்லர் வாதிட்டார். அதே முரட்டுத்தனம்; ஆனால், நாட்டுப்புற ஒழுக்கங்களை மென்மையாக்குவதோடு, அதே மென்மையாக்கம் நாட்டுப்புற காவியத்திலும் பிரதிபலிக்கிறது, எனவே, அவரது கருத்துப்படி, இந்த மென்மையாக்கும் செயல்முறை நிச்சயமாக ரஷ்ய காவியங்களின் வரலாற்றில் அனுமதிக்கப்பட வேண்டும். அதே விஞ்ஞானியின் கூற்றுப்படி, காவியங்களும் விசித்திரக் கதைகளும் ஒரே அடிப்படையில் உருவாகின்றன. காவியங்களின் இன்றியமையாத சொத்து என்பது வரலாற்று காலகட்டம் என்றால், அது ஒரு காவியத்தில் குறைவாக கவனிக்கப்படுமானால், அது ஒரு விசித்திரக் கதைக்கு நெருக்கமாக வரும். எனவே, காவியங்களின் வளர்ச்சியில் இரண்டாவது செயல்முறை தெளிவாகிறது: சிறைப்படுத்தல். ஆனால், மில்லரின் கூற்றுப்படி, எந்த வரலாற்றுக் குறிப்பும் இல்லாத காவியங்களும் உள்ளன, இருப்பினும், அவர் ஏன் அத்தகைய படைப்புகளை விசித்திரக் கதைகளாக ("அனுபவம்") கருதவில்லை என்பதை அவர் நமக்கு விளக்கவில்லை. பின்னர், மில்லரின் கூற்றுப்படி, ஒரு விசித்திரக் கதைக்கும் இதிகாசத்திற்கும் உள்ள வித்தியாசம் என்னவென்றால், முதலில் புராணப் பொருள் முன்பு மறந்துவிட்டது மற்றும் அது பொதுவாக பூமியில் மட்டுமே உள்ளது; இரண்டாவதாக, புராண அர்த்தம் மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது, ஆனால் மறதி அல்ல.

மறுபுறம், மைகோவ் காவியங்களில் அற்புதத்தை மென்மையாக்குவதற்கான விருப்பத்தை கவனிக்கிறார். விசித்திரக் கதைகளில் உள்ள அதிசய உறுப்பு காவியங்களை விட வித்தியாசமான பாத்திரத்தை வகிக்கிறது: அங்கு, அதிசய நிகழ்ச்சிகள் சதித்திட்டத்தின் முக்கிய சதித்திட்டத்தை உருவாக்குகின்றன, ஆனால் காவியங்களில் அவை நிஜ வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட உள்ளடக்கத்தை மட்டுமே பூர்த்தி செய்கின்றன; அவர்களின் நோக்கம் ஹீரோக்களுக்கு ஒரு சிறந்த பாத்திரத்தை வழங்குவதாகும். வோல்னரின் கூற்றுப்படி, காவியங்களின் உள்ளடக்கம் இப்போது புராணமாக உள்ளது, மேலும் வடிவம் வரலாற்று ரீதியாக உள்ளது, குறிப்பாக அனைத்து பொதுவான இடங்கள்: பெயர்கள், இடங்களின் பெயர்கள் போன்றவை. அடைமொழிகள் அவர்கள் குறிப்பிடும் நபர்களின் வரலாற்றுக்கு ஒத்திருக்கிறது, காவியம் அல்ல. ஆனால் ஆரம்பத்தில் காவியங்களின் உள்ளடக்கம் முற்றிலும் வேறுபட்டது, அதாவது உண்மையான வரலாற்று. ரஷ்ய குடியேற்றவாசிகளால் காவியங்களை தெற்கிலிருந்து வடக்கே மாற்றுவதன் மூலம் இது நடந்தது: படிப்படியாக இந்த காலனித்துவவாதிகள் மறக்கத் தொடங்கினர். பண்டைய உள்ளடக்கம்; அவர்களின் ரசனைக்கு ஏற்ற புதிய கதைகளால் அவர்கள் கொண்டு செல்லப்பட்டனர். வழக்கமான இடங்கள் தீண்டப்படாமல் இருந்தன, ஆனால் மற்ற அனைத்தும் காலப்போக்கில் மாறியது.

யாகிச்சின் கூற்றுப்படி, முழு ரஷ்ய நாட்டுப்புற காவியமும் ஒரு அபோக்ரிபல் மற்றும் அபோக்ரிபல் அல்லாத இயற்கையின் கிறிஸ்தவ-புராணக் கதைகளால் முழுமையாக ஊடுருவியுள்ளது; இந்த மூலத்திலிருந்து பெரும்பாலான உள்ளடக்கம் மற்றும் நோக்கங்கள் கடன் வாங்கப்பட்டன. புதிய கடன்கள் பழங்காலப் பொருட்களைப் பின்னணியில் தள்ளிவிட்டன, எனவே காவியங்களை மூன்று வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்:

1. வெளிப்படையாக கடன் வாங்கிய விவிலிய உள்ளடக்கம் கொண்ட பாடல்களுக்கு;
2. முதலில் கடன் வாங்கிய உள்ளடக்கம் கொண்ட பாடல்களுக்கு, இருப்பினும், மிகவும் சுதந்திரமாக செயலாக்கப்பட்டது
3. பாடல்கள் முற்றிலும் நாட்டுப்புறவை, ஆனால் எபிசோடுகள், முறையீடுகள், சொற்றொடர்கள், கிறிஸ்தவ உலகத்திலிருந்து கடன் வாங்கிய பெயர்கள் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்கின்றன.

ஓரெஸ்டெஸ் மில்லர் இதை முழுவதுமாக ஏற்கவில்லை, காவியத்தில் உள்ள கிறித்தவக் கூறு தோற்றத்திற்கு மட்டுமே காரணம் என்று வாதிடுகிறார். இருப்பினும், பொதுவாக, புதிய சூழ்நிலைகள் மற்றும் பாடகரின் தனிப்பட்ட பார்வைகளின் செல்வாக்கு ஆகியவற்றின் படி, காவியங்கள் நிலையான திருத்தத்திற்கு உட்பட்டவை என்று மேகோவ் உடன் ஒருவர் உடன்படலாம்.

வெசெலோவ்ஸ்கி அதையே கூறுகிறார், காவியங்கள் வரலாற்று மற்றும் அன்றாட பயன்பாட்டிற்கு மட்டுமல்ல, வாய்வழி மறுபரிசீலனையின் அனைத்து விபத்துகளுக்கும் ("தென் ரஷ்ய காவியங்கள்") உட்பட்டவை என்று கூறுகிறார்.

சுக்மானைப் பற்றிய காவியத்தில், வோல்னர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் சமீபத்திய உணர்ச்சி இலக்கியத்தின் செல்வாக்கைக் கூட காண்கிறார், மேலும் "ரஸ்ஸில் ஹீரோக்கள் எப்படி இறந்தார்கள்" என்ற காவியத்தைப் பற்றி வெசெலோவ்ஸ்கி கூறுகிறார்: "காவியத்தின் இரண்டு பகுதிகளும் ஒரு ஆல் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. மிகவும் சந்தேகத்திற்கிடமான இயல்புடைய பொதுவான இடம், இது காவியத்தின் வெளிப்புறத்தை அழகியல் ரீதியாக சரிசெய்த கையால் தொட்டது என்பதைக் காட்டுகிறது. இறுதியாக, தனிப்பட்ட காவியங்களின் உள்ளடக்கத்தில், பல-தற்காலிக அடுக்குகளை (அலியோஷா போபோவிச் வகை) கவனிப்பது கடினம் அல்ல, ஆரம்பத்தில் பல சுயாதீன காவியங்களை ஒன்றாகக் கலப்பது (வோல்கா ஸ்வயடோஸ்லாவிச் அல்லது வோல்க் வெசெஸ்லாவிச்), அதாவது இரண்டு அடுக்குகளின் ஒருங்கிணைப்பு. , ஒரு காவியத்தை மற்றொன்றிலிருந்து கடன் வாங்குதல் (வோல்னரின் கூற்றுப்படி, வோல்காவைப் பற்றிய காவியங்களிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட டோப்ரின்யா பற்றிய காவியங்களின் ஆரம்பம், மற்றும் இவான் கோடினோவிச் பற்றிய காவியங்களிலிருந்து முடிவு), திரட்டல் (கிர்ஷாவின் சோலோவ் புடிமிரோவிச் பற்றிய காவியம்), பெரியது அல்லது காவியத்திற்கு குறைவான சேதம் (பெரினின் மகனைப் பற்றிய ரைப்னிகோவின் பரவலான காவியம், வெசெலோவ்ஸ்கியின் படி) போன்றவை.

காவியங்களின் ஒரு பக்கத்தைப் பற்றி சொல்ல வேண்டும், அதாவது அவற்றின் தற்போதைய எபிசோடிக், துண்டு துண்டான தன்மை. ஓரெஸ்டெஸ் மில்லர் இதைப் பற்றி மற்றவர்களை விட முழுமையாகப் பேசுகிறார், ஆரம்பத்தில் காவியங்கள் முழு அளவிலான சுயாதீனமான பாடல்களை உருவாக்குகின்றன என்று நம்பினர், ஆனால் காலப்போக்கில், நாட்டுப்புற பாடகர்கள் இந்த பாடல்களை பெரிய சுழற்சிகளில் இணைக்கத் தொடங்கினர்: ஒரு வார்த்தையில், அதே செயல்முறை நடந்தது. கிரீஸ், இந்தியா, ஈரான் மற்றும் ஜெர்மனி ஆகியவை ஒருங்கிணைந்த காவியங்களை உருவாக்க வழிவகுத்தன, தனிப்பட்ட நாட்டுப்புற பாடல்கள் பொருளாக மட்டுமே செயல்பட்டன. மில்லர் ஒரு ஒருங்கிணைந்த, ஒருங்கிணைந்த விளாடிமிரோவ் வட்டத்தின் இருப்பை அங்கீகரிக்கிறார், பாடகர்களின் நினைவாக வைக்கப்பட்டார், அவர்கள் தங்கள் காலத்தில், எல்லா சாத்தியக்கூறுகளிலும், சகோதரத்துவங்களை நெருக்கமாகப் பிணைத்தனர். இப்போது அத்தகைய சகோதரர்கள் இல்லை, பாடகர்கள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர், பரஸ்பரம் இல்லாத நிலையில், அவர்களுக்கிடையில் யாரும் விதிவிலக்கு இல்லாமல் காவிய சங்கிலியின் அனைத்து இணைப்புகளையும் தங்கள் நினைவில் சேமிக்க முடியாது. இவை அனைத்தும் மிகவும் சந்தேகத்திற்குரியவை மற்றும் வரலாற்று தரவுகளின் அடிப்படையில் அல்ல; ஒரு முழுமையான பகுப்பாய்விற்கு நன்றி, வெசெலோவ்ஸ்கியுடன் சேர்ந்து, "சில காவியங்கள், எடுத்துக்காட்டாக, ஹில்ஃபர்டிங் 27 மற்றும் 127, முதலாவதாக, காவியங்களை கெய்வ் இணைப்பிலிருந்து தனிமைப்படுத்துவதன் விளைவாகவும் அவற்றை இந்த இணைப்பிற்குக் கொண்டுவருவதற்கான இரண்டாம் முயற்சியாகவும் இருக்கலாம். பக்க வளர்ச்சிக்குப் பிறகு" (" தென் ரஷ்ய காவியங்கள்"). - எட். 3வது. - எல்.:

. - பக். 268–275.

கட்டுரையின் உள்ளடக்கம்எபிகல் - நாட்டுப்புற காவிய பாடல், ரஷ்ய பாரம்பரியத்தின் ஒரு வகை பண்பு. காவியத்தின் கதைக்களத்தின் அடிப்படை சில வீர நிகழ்வுகள் அல்லது ரஷ்ய வரலாற்றின் குறிப்பிடத்தக்க அத்தியாயம் (எனவேபிரபலமான பெயர் காவியங்கள் - "கிழவன்", "வயதான பெண்", எதைப் பற்றிய செயல் என்பதைக் குறிக்கிறதுபற்றி பேசுகிறோம்

, கடந்த காலத்தில் நடந்தது). "காவியம்" என்ற சொல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 40 களில் அறிவியல் பயன்பாட்டில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. நாட்டுப்புறவியலாளர் I.P. சாகரோவ் (1807-1863).

பல நூற்றாண்டுகளாக, காவியங்களின் கவிதைகளின் சிறப்பியல்பு மற்றும் அவற்றை செயல்படுத்தும் முறையின் தனித்துவமான நுட்பங்கள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன. பழங்காலத்தில், கதைசொல்லிகள் தாங்களாகவே வீணையில் இசைத்ததாகவும், பின்னர் காவியங்கள் பாராயணத்தில் நிகழ்த்தப்பட்டதாகவும் நம்பப்படுகிறது. காவியக் கவிதைகள் ஒரு சிறப்பு தூய-டானிக் காவிய வசனத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன (இது அழுத்தங்களின் எண்ணிக்கையால் வரிகளின் commensurability அடிப்படையிலானது, இது தாள சீரான தன்மையை அடைகிறது). கதாசிரியர்கள் காவியங்களை நிகழ்த்தும் போது சில மெல்லிசைகளை மட்டுமே பயன்படுத்தினாலும், அவர்கள் பாடலை பலவிதமான உள்ளுணர்வுகளால் செழுமைப்படுத்தினர் மற்றும் அவர்களின் குரல்களின் ஒலியையும் மாற்றினர்.

வீரம் மற்றும் பெரும்பாலும் சோகமான நிகழ்வுகளைப் பற்றி சொல்லும் காவியத்தின் விளக்கக்காட்சியின் உறுதியான பாணி, செயலை (தாக்குதல்) மெதுவாக்க வேண்டிய அவசியத்தை தீர்மானித்தது. இதைச் செய்ய, மறுபரிசீலனை எனப்படும் ஒரு நுட்பம் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் தனிப்பட்ட சொற்கள் மட்டும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன: ... இந்த பின்னல், பின்னல், …தொலைவில் இருந்து, தொலைவில் இருந்து, அற்புதமான அற்புதமான(tautological repetitions), ஆனால் ஒத்த சொற்களின் தீவிரம்: சண்டை, அஞ்சலி கடமைகள், (மறுபடியும் ஒத்ததாக இருக்கும்), பெரும்பாலும் ஒரு வரியின் முடிவு மற்றொரு வரியின் தொடக்கமாகும்: அவர்கள் ஹோலி ரஸ்', / ஹோலி ரஸ்' மற்றும் கியேவ் நகரத்திற்கு வந்தனர் ..., முழு எபிசோட்களும் மூன்று முறை, மேம்பட்ட விளைவுடன் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுவது அசாதாரணமானது அல்ல, மேலும் சில விளக்கங்கள் மிகவும் விரிவாக உள்ளன. "பொதுவான இடங்கள்" இருப்பதும் காவியத்தின் சிறப்பியல்பு, இதே போன்ற சூழ்நிலைகளை விவரிக்கும் போது, ​​சில சூத்திர வெளிப்பாடுகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: இவ்வாறு (மற்றும் மிகவும் விரிவான முறையில்) குதிரையின் சேணம் சித்தரிக்கப்படுகிறது: ஐயோ, டோப்ரின்யா பரந்த முற்றத்தில் வெளியே வருகிறார், / அவர் ஒரு நல்ல குதிரையின் கடிவாளத்தில் சேணம் போடுகிறார், / அவர் ஒரு பின்னல் கடிவாளத்தை வைக்கிறார், / அவர் ஸ்வெட்ஷர்ட்டுகளில் ஸ்வெட்ஷர்ட்களை வைக்கிறார், / அவர் ஃபெல்ட்ஸ் மீது ஃபெல்ட்களை வைக்கிறார், / மேலே அவர் ஒரு செர்காசி சேணத்தை வைக்கிறார். . / அவர் சுற்றளவுகளை இறுக்கமாக இழுத்தார், / மற்றும் சுற்றளவு வெளிநாட்டு பட்டு, / மற்றும் ஷோல்பான்ஸ்கியின் வெளிநாட்டு பட்டு, / கசானின் புகழ்பெற்ற செம்பு கொக்கிகள், / சைபீரியன் டமாஸ்க் இரும்பு ஊசிகள், / அழகான பாஸ் இல்லை சகோதரர்களே, நன்றாக செய்யப்பட்டுள்ளது , / மற்றும் கோட்டைக்கு அது வீரமாக இருந்தது. "பொதுவான இடங்கள்" என்பது ஒரு விருந்து (பெரும்பாலும் இளவரசர் விளாடிமிர்ஸில்), விருந்து மற்றும் ஒரு கிரேஹவுண்ட் குதிரையின் மீது வீர சவாரி ஆகியவற்றின் விளக்கத்தையும் உள்ளடக்கியது. நாட்டுப்புறக் கதைசொல்லி தனது சொந்த விருப்பப்படி இத்தகைய நிலையான சூத்திரங்களை இணைக்க முடியும்.

காவியங்களின் மொழி ஹைப்பர்போல்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இதன் உதவியுடன் கதை சொல்பவர் சிறப்புக் குறிப்பிடத் தகுதியான கதாபாத்திரங்களின் குணாதிசயங்கள் அல்லது தோற்றத்தை வலியுறுத்துகிறார். காவியத்திற்கு கேட்பவரின் அணுகுமுறையை தீர்மானிக்கும் மற்றொரு நுட்பம் அடைமொழி (வல்லமையுள்ள, புனித ரஷ்ய, புகழ்பெற்ற ஹீரோ மற்றும் இழிவான, தீய எதிரி), மற்றும் நிலையான பெயர்கள் பெரும்பாலும் காணப்படுகின்றன (வன்முறை தலை, சூடான இரத்தம், சுறுசுறுப்பான கால்கள், எரியக்கூடிய கண்ணீர்). பின்னொட்டுகளும் இதேபோன்ற பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன: ஹீரோக்கள் தொடர்பான அனைத்தும் சிறிய வடிவங்களில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன (தொப்பி, சிறிய தலை, துமுஷ்கா, அலியோஷெங்கா, வசென்கா புஸ்லேவிச், டோப்ரினியுஷ்கா போன்றவை), ஆனால் எதிர்மறை கதாபாத்திரங்கள் க்ளூமி, இக்னாடிஸ்ச், ஜாரிஷ் பதுயிஷ், உகாரிஷ் இழிந்தவை என்று அழைக்கப்பட்டன. . ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடம் அசோனன்ஸ் (உயிரெழுத்து ஒலிகளை மீண்டும் செய்தல்) மற்றும் எழுத்துப்பிழை (மெய் ஒலிகளை மீண்டும் செய்தல்), வசனத்தின் கூடுதல் ஒழுங்கமைக்கும் கூறுகள் ஆகியவற்றால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது.

பைலினாஸ், ஒரு விதியாக, மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது: ஒரு கோரஸ் (பொதுவாக உள்ளடக்கத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடையது அல்ல), பாடலைக் கேட்பதற்குத் தயாரிப்பதே இதன் செயல்பாடு; ஆரம்பம் (அதன் வரம்புகளுக்குள் செயல் வெளிப்படுகிறது); முடிவடைகிறது.

ஒன்று அல்லது மற்றொன்று என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும் கலை நுட்பங்கள், காவியத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டது, அதன் கருப்பொருளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது (உதாரணமாக, க்கான வீர காவியங்கள்முரண்பாடானது சிறப்பியல்பு).

கதை சொல்பவரின் பார்வை கடந்த காலத்தையோ அல்லது எதிர்காலத்தையோ நோக்கி திரும்பாது, ஆனால் நிகழ்வுக்கு நிகழ்வுக்கு ஹீரோவைப் பின்தொடர்கிறது, இருப்பினும் அவர்களுக்கு இடையேயான தூரம் பல நாட்கள் முதல் பல ஆண்டுகள் வரை மாறுபடும்.

காவியங்களின் கதைக்களம்.

ஒரே காவியத்தின் பல பதிவு செய்யப்பட்ட பதிப்புகள் இருந்தபோதிலும், காவியக் கதைகளின் எண்ணிக்கை மிகவும் குறைவாக உள்ளது: அவற்றில் சுமார் 100 காவியங்கள் உள்ளன, அவை ஹீரோவின் மனைவிக்கான போட்டி அல்லது போராட்டத்தின் அடிப்படையில் உள்ளன. சட்கோ, மிகைலோ போடிக், இவான் கோடினோவிச், டான்யூப், கோசாரின், சோலோவி புடிமிரோவிச்பின்னர் - அலியோஷா போபோவிச் மற்றும் எலெனா பெட்ரோவிச்னா, ஹோட்டன் ப்ளூடோவிச்); அரக்கர்களுடன் சண்டையிடும் ( டோப்ரின்யா மற்றும் பாம்பு, அலியோஷா மற்றும் துகாரின், இலியா மற்றும் ஐடோலிஷ்சே, இலியா மற்றும் நைட்டிங்கேல் தி ராபர்); வெளிநாட்டு படையெடுப்பாளர்களுக்கு எதிரான போராட்டம், உட்பட: டாடர் தாக்குதல்களை விரட்டுதல் ( விளாடிமிருடன் இலியாவின் சண்டை, இலியா மற்றும் கலின், ), லிதுவேனியர்களுடனான போர்கள் ( லிதுவேனியர்களின் தாக்குதலைப் பற்றிய ஒரு காவியம்).

நையாண்டி காவியங்கள் அல்லது காவிய பகடிகள் தனித்து நிற்கின்றன ( டியூக் ஸ்டெபனோவிச், சுரிலாவுடன் போட்டி).

முக்கிய காவிய ஹீரோக்கள்.

ரஷ்ய "புராணப் பள்ளியின்" பிரதிநிதிகள் காவியங்களின் ஹீரோக்களை "மூத்த" மற்றும் "இளைய" ஹீரோக்களாகப் பிரித்தனர். அவர்களின் கருத்துப்படி, "பெரியவர்கள்" (ஸ்வயடோகோர், டானூப், வோல்க், பொட்டிகா) அடிப்படை சக்திகளின் உருவம், அவர்களைப் பற்றிய காவியங்கள் புராணக் காட்சிகளை தனித்துவமாக பிரதிபலித்தன. பண்டைய ரஷ்யா'. "இளைய" ஹீரோக்கள் (இலியா முரோமெட்ஸ், அலியோஷா போபோவிச், டோப்ரின்யா நிகிடிச்) சாதாரண மனிதர்கள், ஒரு புதிய வரலாற்று சகாப்தத்தின் ஹீரோக்கள், எனவே குறைந்த அளவிற்கு புராண அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளனர். அத்தகைய வகைப்பாட்டிற்கு எதிராக கடுமையான ஆட்சேபனைகள் எழுந்த போதிலும், அத்தகைய பிரிவு இன்னும் அறிவியல் இலக்கியங்களில் காணப்படுகிறது.

ஹீரோக்களின் படங்கள் மக்களின் தைரியம், நீதி, தேசபக்தி மற்றும் வலிமை ஆகியவற்றின் தரமாகும் (அந்த நேரத்தில் விதிவிலக்கான சுமந்து செல்லும் திறன் கொண்ட முதல் ரஷ்ய விமானங்களில் ஒன்று, அதன் படைப்பாளர்களால் "இலியா முரோமெட்ஸ்" என்று பெயரிடப்பட்டது என்பது ஒன்றும் இல்லை).

Svyatogor

பழமையான மற்றும் மிகவும் பிரபலமான காவிய ஹீரோக்களைக் குறிக்கிறது. அவரது பெயரே இயற்கையுடனான தொடர்பைக் குறிக்கிறது. அவர் உயரமானவர், சக்தி வாய்ந்தவர்; இந்த படம் கியேவுக்கு முந்தைய காலத்தில் பிறந்தது, ஆனால் பின்னர் மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது. ஆரம்பத்தில் ஸ்வயாடோகருடன் தொடர்புடைய இரண்டு கதைகள் மட்டுமே எங்களிடம் வந்துள்ளன (மீதமுள்ளவை பின்னர் எழுந்தன மற்றும் இயற்கையில் துண்டு துண்டானவை): ஸ்வயடோகோர் ஒரு சேணம் பையைக் கண்டுபிடித்த கதை, இது சில பதிப்புகளில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளபடி, மற்றொரு காவிய ஹீரோவான மிகுலா செலியானினோவிச்சிற்கு சொந்தமானது. . பை மிகவும் கனமாக மாறி, ஹீரோ அதைத் தூக்க முடியாது, அவர் தன்னைத்தானே கஷ்டப்படுத்தி, இறக்கும் போது, ​​​​இந்த பையில் "எல்லா பூமிக்குரிய சுமைகளும்" இருப்பதைக் கண்டுபிடித்தார். இரண்டாவது கதை ஸ்வயடோகோரின் மரணத்தைப் பற்றி சொல்கிறது, அவர் கல்வெட்டுடன் ஒரு சவப்பெட்டியை சாலையில் சந்திக்கிறார்: "ஒரு சவப்பெட்டியில் படுக்க விதிக்கப்பட்டவர் அதில் படுத்துக் கொள்வார்" மற்றும் அவரது அதிர்ஷ்டத்தை முயற்சிக்க முடிவு செய்கிறார். Svyatogor படுத்தவுடன், சவப்பெட்டி மூடி தானாகவே மேலே குதிக்கிறது, ஹீரோ அதை நகர்த்த முடியாது. அவர் இறப்பதற்கு முன், ஸ்வயடோகர் தனது பலத்தை இலியா முரோமெட்ஸுக்கு மாற்றுகிறார், இதனால் பழங்கால ஹீரோ முன்னணிக்கு வரும் காவியத்தின் புதிய ஹீரோவுக்கு தடியடியை அனுப்புகிறார்.

இலியா முரோமெட்ஸ்,

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி காவியங்களின் மிகவும் பிரபலமான ஹீரோ, வலிமைமிக்க ஹீரோ. காவியத்திற்கு இளைஞனாகத் தெரியாது, நரைத்த தாடியுடன் இருக்கும் முதியவர். விந்தை போதும், இலியா முரோமெட்ஸ் அவரது காவிய இளைய தோழர்களான டோப்ரின்யா நிகிடிச் மற்றும் அலியோஷா போபோவிச் ஆகியோரை விட பின்னர் தோன்றினார். அவரது தாயகம் முரோம் நகரம், கராச்சரோவோ கிராமம்.

விவசாய மகன், நோய்வாய்ப்பட்ட இலியா, "30 ஆண்டுகள் மற்றும் மூன்று ஆண்டுகளாக அடுப்பில் அமர்ந்திருந்தார்." ஒரு நாள், அலைந்து திரிபவர்கள், "காலிகி நடந்து" வீட்டிற்கு வந்தனர். அவர்கள் எலியாவைக் குணப்படுத்தி, அவருக்குக் கொடுத்தார்கள் வீர வலிமை. இனிமேல், அவர் கியேவ் நகரத்திற்கும் இளவரசர் விளாடிமிருக்கும் சேவை செய்ய விதிக்கப்பட்ட ஒரு ஹீரோ. கியேவுக்கு செல்லும் வழியில், நைட்டிங்கேல் கொள்ளைக்காரனை இலியா தோற்கடித்து, அவரை ஒரு டொரோக்கியில் வைத்து சுதேச நீதிமன்றத்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறார். இலியாவின் மற்ற சுரண்டல்களில், சிலைக்கு எதிரான அவரது வெற்றியைக் குறிப்பிடுவது மதிப்பு, அவர் கியேவை முற்றுகையிட்டு, பிச்சை எடுப்பதையும் கடவுளின் பெயரை நினைவில் கொள்வதையும் தடை செய்தார். இங்கே எலியா விசுவாசத்தின் பாதுகாவலராக செயல்படுகிறார்.

இளவரசர் விளாடிமிருடனான அவரது உறவு சீராக இல்லை. விவசாயி ஹீரோ இளவரசரின் நீதிமன்றத்தில் உரிய மரியாதையுடன் சந்திக்கவில்லை, அவர் பரிசுகளுடன் நடத்தப்படுகிறார், விருந்தில் மரியாதைக்குரிய இடம் கொடுக்கப்படவில்லை. கலகக்கார வீரன் ஏழு வருடங்கள் பாதாள அறையில் அடைக்கப்பட்டு பட்டினியால் வாடுகிறான். ஜார் கலின் தலைமையிலான டாடர்களால் நகரத்தின் மீதான தாக்குதல் மட்டுமே இளவரசரை இலியாவிடம் உதவி கேட்க கட்டாயப்படுத்துகிறது. மாவீரர்களைக் கூட்டிக்கொண்டு போரில் இறங்குகிறான். தோற்கடிக்கப்பட்ட எதிரி தப்பி ஓடுகிறான், ஒருபோதும் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பமாட்டேன் என்று சபதம் செய்தான்.

டோப்ரின்யா நிகிடிச்

- கியேவ் சுழற்சியின் காவியங்களின் பிரபலமான ஹீரோ. இந்த வீர-பாம்பு போராளி ரியாசானில் பிறந்தார். அவர் ரஷ்ய ஹீரோக்களில் மிகவும் கண்ணியமான மற்றும் நல்ல நடத்தை கொண்டவர், டோப்ரின்யா எப்போதும் கடினமான சூழ்நிலைகளில் தூதராகவும் பேச்சுவார்த்தையாளராகவும் செயல்படுகிறார். டோப்ரின்யா என்ற பெயருடன் தொடர்புடைய முக்கிய காவியங்கள்: டோப்ரின்யா மற்றும் பாம்பு, டோப்ரின்யா மற்றும் வாசிலி கசெமிரோவிச், டோப்ரின்யா மற்றும் டான்யூப் இடையே சண்டை, டோப்ரின்யா மற்றும் மரிங்கா, டோப்ரின்யா மற்றும் அலியோஷா.

அலியோஷா போபோவிச்

- முதலில் ரோஸ்டோவைச் சேர்ந்தவர், அவர் ஒரு கதீட்ரல் பாதிரியாரின் மகன், புகழ்பெற்ற மும்மூர்த்திகளின் ஹீரோக்களில் இளையவர். அவர் தைரியமானவர், தந்திரமானவர், அற்பமானவர், வேடிக்கை மற்றும் நகைச்சுவைகளுக்கு ஆளாகக்கூடியவர். வரலாற்றுப் பள்ளியைச் சேர்ந்த விஞ்ஞானிகள், இந்த காவிய ஹீரோ தனது தோற்றத்தை கல்கா போரில் இறந்த அலெக்சாண்டர் போபோவிச்சிற்குக் கண்டுபிடித்தார் என்று நம்பினர், இருப்பினும், டி.எஸ். லிகாச்சேவ் உண்மையில் எதிர் செயல்முறை நடந்ததாகக் காட்டினார், கற்பனையான ஹீரோவின் பெயர் நாளாகமத்தில் நுழைந்தது. அலியோஷா போபோவிச்சின் மிகவும் பிரபலமான சாதனை துகாரின் ஸ்மீவிச்சிற்கு எதிரான வெற்றியாகும். ஹீரோ அலியோஷா எப்போதும் கண்ணியமாக நடந்து கொள்வதில்லை; அவரைப் பற்றிய காவியங்களில் - அலியோஷா போபோவிச் மற்றும் துகாரின், அலியோஷா போபோவிச் மற்றும் பெட்ரோவிச்சின் சகோதரி.

சட்கோ

பழமையான ஹீரோக்களில் ஒருவர், கூடுதலாக, அவர் ஒருவேளை மிகவும் அதிகமாக இருக்கலாம் பிரபலமான ஹீரோநோவ்கோரோட் சுழற்சியின் காவியங்கள். சட்கோவைப் பற்றிய பண்டைய சதி, கடல் மன்னனின் மகளை ஹீரோ எவ்வாறு கவர்ந்தார் என்பதைக் கூறுகிறது, பின்னர் மிகவும் சிக்கலானதாக மாறியது, மேலும் பண்டைய நோவ்கோரோட்டின் வாழ்க்கையைப் பற்றி வியக்கத்தக்க யதார்த்தமான விவரங்கள் தோன்றின.

சட்கோவைப் பற்றிய காவியம் ஒப்பீட்டளவில் மூன்று சுயாதீன பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. முதலாவதாக, குஸ்லர் சட்கோ, கடல் ராஜாவை அவரது விளையாட்டின் திறமையால் கவர்ந்தார், எப்படி பணக்காரர் ஆக வேண்டும் என்பது குறித்த ஆலோசனையைப் பெறுகிறார். இந்த தருணத்திலிருந்து, சட்கோ இனி ஒரு ஏழை இசைக்கலைஞர் அல்ல, ஆனால் ஒரு வணிகர், பணக்கார விருந்தினர். அடுத்த பாடலில், சட்கோ நோவ்கோரோட்டின் அனைத்து பொருட்களையும் வாங்கலாம் என்று நோவ்கோரோட் வணிகர்களிடம் பந்தயம் கட்டுகிறார். காவியத்தின் சில பதிப்புகளில், சட்கோ வெற்றி பெறுகிறார், சிலவற்றில், மாறாக, அவர் தோற்கடிக்கப்பட்டார், ஆனால் எப்படியிருந்தாலும், வணிகர்களின் சகிப்புத்தன்மையற்ற அணுகுமுறையால் அவர் நகரத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார். கடைசிப் பாடல், சட்கோவின் கடல் கடந்து செல்லும் பயணத்தைப் பற்றிச் சொல்கிறது, அப்போது கடல் ராஜா தனது மகளை மணந்து நீருக்கடியில் ராஜ்யத்தில் விட்டுவிடுவதற்காக அவரைத் தானே அழைக்கிறார். ஆனால் சட்கோ, அழகான இளவரசிகளை கைவிட்டு, நோவ்கோரோட் நதியை வெளிப்படுத்தும் செர்னாவுஷ்கா என்ற தேவதையை மணந்து, அவனை அவனது சொந்த கரைக்கு அழைத்து வருகிறாள். சட்கோ கடல் ராஜாவின் மகளை விட்டுவிட்டு தனது "பூமிக்குரிய மனைவியிடம்" திரும்புகிறார். சட்கோவைப் பற்றிய காவியம் மட்டுமே ரஷ்ய காவியத்தில் உள்ளது என்று V.Ya. இந்த இரண்டு மையக்கருத்துகளும் சதி மற்றும் ஹீரோ இரண்டின் பழங்காலத்தைக் குறிக்கின்றன.

வாசிலி பஸ்லேவ்.

வெலிகி நோவ்கோரோட்டின் இந்த அடக்கமுடியாத மற்றும் வன்முறை குடிமகனைப் பற்றி இரண்டு காவியங்கள் அறியப்படுகின்றன. எல்லோருக்கும் எல்லாவற்றுக்கும் எதிரான அவரது கிளர்ச்சியில், அவர் கலவரம் மற்றும் காட்ட ஆசையைத் தவிர வேறு எந்த இலக்கையும் பின்பற்றுவதில்லை. நோவ்கோரோட் விதவையின் மகன், பணக்கார நகரவாசி, வாசிலி சிறு வயதிலிருந்தே சகாக்களுடன் சண்டையிடுவதில் தனது கட்டுப்பாடற்ற கோபத்தைக் காட்டினார். வளர்ந்த பிறகு, அவர் வெலிகி நோவ்கோரோட் அனைவருடனும் போட்டியிட ஒரு அணியைச் சேகரித்தார். போர் வாசிலிக்கு முழுமையான வெற்றியில் முடிகிறது. இரண்டாவது காவியம் வாசிலி புஸ்லேவின் மரணத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. ஜெருசலேமுக்கு தனது அணியுடன் பயணம் செய்த வாசிலி, தடை இருந்தபோதிலும், ஜெரிகோவில் நிர்வாணமாக நீந்தி, அவர் கண்டெடுக்கப்பட்ட கல்லில் பொறிக்கப்பட்ட தேவையை புறக்கணிக்கிறார் (கல்லை நீளமாக குதிக்க முடியாது) அவர் சந்திக்கும் இறந்த தலையை கேலி செய்கிறார். வாசிலி, அவரது இயல்பின் இயலாமை காரணமாக, அதன் மீது குதித்து ஓடத் தொடங்குகிறார், ஒரு கல்லில் தனது காலைப் பிடித்து தலையை உடைக்கிறார். ரஷ்ய இயற்கையின் கட்டுக்கடங்காத உணர்வுகளை உள்ளடக்கிய இந்த பாத்திரம், எம்.கார்க்கியின் விருப்பமான ஹீரோவாக இருந்தது. எழுத்தாளர் அவரைப் பற்றிய தகவல்களை கவனமாக சேமித்து வைத்தார், வாஸ்கா புஸ்லேவ் பற்றி எழுத வேண்டும் என்ற எண்ணத்தை வளர்த்தார், ஆனால் A.V ஆம்ஃபிடேட்ரோவ் இந்த ஹீரோவைப் பற்றி ஒரு நாடகத்தை எழுதுகிறார் என்பதை அறிந்ததும், அவர் தனது சக எழுத்தாளருக்கு திரட்டப்பட்ட அனைத்து பொருட்களையும் கொடுத்தார். இந்த நாடகம் A.V.Amphiteatrov இன் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது.

காவியங்களின் வளர்ச்சியின் வரலாற்று நிலைகள்.

ரஸ்ஸில் காவியப் பாடல்கள் எப்போது தோன்றின என்பதில் ஆராய்ச்சியாளர்கள் உடன்படவில்லை. சிலர் அவர்களின் தோற்றத்தை 9-11 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கும், மற்றவர்கள் 11-13 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கும் காரணம் என்று கூறுகின்றனர். ஒன்று மட்டும் நிச்சயம் - இவ்வளவு காலமும் வாய்க்கு வந்த காவியங்கள் அதன் அசல் வடிவில் நம்மை வந்தடையவில்லை கேட்பவர்களும் கலைஞர்களும் மாறினர். இந்த அல்லது அந்த காவியம் எந்த நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்டது என்று சொல்வது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது.

V.Ya மிகவும் பழமையானது ஹீரோவின் மேட்ச்மேக்கிங் மற்றும் பாம்பு சண்டையுடன் தொடர்புடையது என்று நம்பினார். இத்தகைய காவியங்கள் ஒரு விசித்திரக் கதைக்கு குறிப்பிடத்தக்க கூறுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, குறிப்பாக: சதி கூறுகளை மும்மடங்காக உயர்த்துதல் (இலியா, ஒரு குறுக்கு வழியில், ஒன்று அல்லது மற்றொரு விதியை முன்னறிவிக்கும் கல்வெட்டுடன் ஒரு கல்லில் ஓடுகிறார், மேலும் மூன்று சாலைகளில் ஒவ்வொன்றையும் தொடர்ச்சியாக தேர்வு செய்கிறார். ), தடை மற்றும் தடை மீறல் (Dobrynya Puchai ஆற்றில் நீந்த தடை), அதே போல் பண்டைய புராண கூறுகள் முன்னிலையில் (Volkh, ஒரு பாம்பு தந்தையிடமிருந்து பிறந்தார், விலங்குகளாக மாற்றும் பரிசு உள்ளது, Tugarin Zmeevich வெவ்வேறு பதிப்புகளில் காவியம் ஒரு பாம்பாகவோ அல்லது மானுடவியல் அம்சங்களைக் கொண்ட பாம்பாகவோ அல்லது இயற்கையின் அல்லது மனிதனாகவோ அல்லது பாம்பாகவோ தோன்றும், நைட்டிங்கேல் ஒரு பறவையாகவோ அல்லது மனிதனாகவோ மாறுகிறார். அல்லது இரண்டு அம்சங்களையும் ஒருங்கிணைக்கிறது).

11 முதல் 13-14 ஆம் நூற்றாண்டு வரையிலான காலகட்டத்திற்கு முந்தைய காவியங்களின் மிகப்பெரிய எண்ணிக்கை நமக்கு வந்துள்ளது. அவை தெற்கு ரஷ்ய பிராந்தியங்களில் உருவாக்கப்பட்டன - கியேவ், செர்னிகோவ், கலீசியா-வோலின், ரோஸ்டோவ்-சுஸ்டால். இந்த காலகட்டத்தில் மிகவும் பொருத்தமானது கீவன் ரஸைத் தாக்கிய நாடோடிகளுடனும், பின்னர் ஹார்ட் படையெடுப்பாளர்களுடனும் ரஷ்ய மக்களின் போராட்டத்தின் கருப்பொருள். காவியங்கள் தாய்நாட்டின் பாதுகாப்பு மற்றும் விடுதலையின் சதித்திட்டத்தைச் சுற்றி குழுவாகத் தொடங்குகின்றன, தேசபக்தி உணர்வுகளால் பிரகாசமான வண்ணம். மக்களின் நினைவகம் நாடோடி எதிரிக்கு ஒரே ஒரு பெயரை மட்டுமே பாதுகாத்துள்ளது - டாடர், ஆனால் காவியங்களின் ஹீரோக்களின் பெயர்களில் டாடர் மட்டுமல்ல, போலோவ்ட்சியன் இராணுவத் தலைவர்களின் பெயர்களையும் ஆராய்ச்சியாளர்கள் கண்டறிந்துள்ளனர். காவியங்களில் மக்களின் உணர்வை உயர்த்தவும், சொந்த நாட்டின் மீதான அன்பை வெளிப்படுத்தவும், வெளிநாட்டு படையெடுப்பாளர்களின் கடுமையான வெறுப்பை வெளிப்படுத்தவும் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க விருப்பம் உள்ளது, வலிமைமிக்க மற்றும் வெல்ல முடியாதவர்களின் சுரண்டல்கள் பாராட்டப்படுகின்றன. நாட்டுப்புற ஹீரோக்கள் - ஹீரோக்கள். இந்த நேரத்தில், இலியா முரோமெட்ஸ், டானூப் மேட்ச்மேக்கர், அலியோஷா போபோவிச், டோப்ரின்யா நிகிடிச், வாசிலி கசெமிரோவிச், மிகைலோ டானிலோவிச் மற்றும் பல ஹீரோக்களின் படங்கள் பிரபலமடைந்தன.

மாஸ்கோ மாநிலத்தின் உருவாக்கத்துடன், 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து தொடங்கி, வீர காவியங்கள் படிப்படியாக பின்னணியில் மங்குகின்றன, பஃபூன்கள் மிகவும் பொருத்தமானவை ( வவிலா மற்றும் பஃபூன்கள், பறவைகள்) மற்றும் நையாண்டி காவியங்கள் அவற்றின் கடுமையான சமூக மோதல்கள். அவர்கள் ஹீரோக்களின் சுரண்டல்களை விவரிக்கிறார்கள் அமைதியான வாழ்க்கை, முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் இளவரசர்கள் மற்றும் பாயர்களை எதிர்கொள்கின்றனர், மேலும் அவர்களின் பணி அவர்களின் சொந்த குடும்பத்தையும் மரியாதையையும் (சுக்மான், டானிலோ லோவ்சானின்) பாதுகாப்பதில் இறங்குகிறது, அதே நேரத்தில் பஃபூன் காவியங்கள் சமூகத்தின் ஆளும் அடுக்குகளை கேலி செய்கின்றன. அதே நேரத்தில், ஒரு புதிய வகை உருவாகிறது - 13 முதல் 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை நடந்த குறிப்பிட்ட வரலாற்று நிகழ்வுகளைப் பற்றி சொல்லும் வரலாற்றுப் பாடல்கள், காவியங்களின் புனைகதை மற்றும் மிகைப்படுத்தல் பண்பு இல்லை, மேலும் போர்களில் பல மக்கள் அல்லது முழு இராணுவம் ஒரே நேரத்தில் ஹீரோவாக நடிக்க முடியும்.

17 ஆம் நூற்றாண்டில் காவியங்கள் படிப்படியாக மொழிபெயர்க்கப்பட்டதை மாற்றத் தொடங்குகின்றன காதல், ரஷ்ய பார்வையாளர்களுக்கு ஏற்றது, அதே நேரத்தில் அவை பிரபலமான நாட்டுப்புற பொழுதுபோக்குகளாகவே இருக்கின்றன. அதே நேரத்தில், காவிய நூல்களின் முதல் எழுதப்பட்ட மறுபரிசீலனைகள் தோன்றின.

காவியங்களில் வரலாற்று யதார்த்தம் மற்றும் புனைகதை.

காவியங்களில் யதார்த்தத்திற்கும் புனைகதைக்கும் இடையே உள்ள தொடர்பு எந்த வகையிலும் நேரடியானதல்ல, மேலும் பண்டைய ரஸின் வாழ்க்கையின் பிரதிபலிப்பு உள்ளது. பல காவிய அத்தியாயங்களுக்குப் பின்னால், உண்மையான சமூக மற்றும் அன்றாட உறவுகள், ஏராளமான இராணுவம் மற்றும் பலவற்றைக் கண்டறிய முடியும் சமூக மோதல்கள்பண்டைய காலத்தில் நடந்தது. காவியங்களில் அன்றாட வாழ்க்கையின் சில விவரங்கள் அற்புதமான துல்லியத்துடன் தெரிவிக்கப்படுகின்றன என்பதும் குறிப்பிடத்தக்கது, மேலும் பெரும்பாலும் செயல் நடக்கும் பகுதி அற்புதமான துல்லியத்துடன் விவரிக்கப்படுகிறது. சில காவியக் கதாபாத்திரங்களின் பெயர்கள் கூட வரலாற்றில் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன, அங்கு அவை உண்மையான ஆளுமைகளாக விவரிக்கப்படுகின்றன.

ஆயினும்கூட, சுதேசக் குழுவின் சுரண்டல்களைப் பாடிய நாட்டுப்புறக் கதைசொல்லிகள், வரலாற்றாசிரியர்களைப் போலல்லாமல், நிகழ்வுகளின் காலவரிசைப் போக்கைப் பின்பற்றவில்லை, மாறாக, காலவரிசையில் அவர்களின் இருப்பிடத்தைப் பொருட்படுத்தாமல், நாட்டுப்புற நினைவகம் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க வரலாற்று அத்தியாயங்களை மட்டுமே கவனமாகப் பாதுகாத்தது; . சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்துடன் நெருங்கிய தொடர்பு, ரஷ்ய அரசின் வரலாற்றின் போக்கின் படி, அமைப்பு மற்றும் காவியங்களின் சதிகளின் வளர்ச்சி மற்றும் மாற்றத்தை தீர்மானித்தது. மேலும், இந்த வகை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை இருந்தது, நிச்சயமாக, பல்வேறு மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது.

காவியங்களின் சுழற்சி.

சிறப்பு வரலாற்று நிலைமைகள் காரணமாக, ரஸ்ஸில் ஒரு ஒத்திசைவான காவியம் ஒருபோதும் உருவாகவில்லை என்றாலும், சிதறிய காவியப் பாடல்கள் ஒரு ஹீரோவைச் சுற்றி அல்லது அவர்கள் வாழ்ந்த பகுதியின் சமூகத்தின் படி சுழற்சிகளாக உருவாகின்றன. எவ்வாறாயினும், அனைத்து ஆராய்ச்சியாளர்களாலும் ஒருமனதாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படும் காவியங்களின் வகைப்பாடு எதுவும் இல்லை, இருப்பினும், கெய்வ் அல்லது "விளாடிமிரோவ்", நோவ்கோரோட் மற்றும் மாஸ்கோ சுழற்சிகளின் காவியங்களை தனிமைப்படுத்துவது வழக்கம். அவற்றைத் தவிர, எந்தச் சுழற்சிக்கும் பொருந்தாத காவியங்களும் உள்ளன.

கெய்வ் அல்லது "விளாடிமிரோவ்" சுழற்சி.

இந்த காவியங்களில், இளவரசர் விளாடிமிரின் நீதிமன்றத்தைச் சுற்றி ஹீரோக்கள் கூடுகிறார்கள். இளவரசர் தானே சாதனைகளைச் செய்யவில்லை, இருப்பினும், தங்கள் தாயகத்தையும் நம்பிக்கையையும் எதிரிகளிடமிருந்து பாதுகாக்க அழைக்கப்படும் ஹீரோக்களை ஈர்க்கும் மையமாக கியேவ் உள்ளது. Kyiv சுழற்சியின் பாடல்கள் ஒரு உள்ளூர் நிகழ்வு அல்ல என்று V.Ya நம்புகிறார், மாறாக, இந்த சுழற்சியின் காவியங்கள் கீவன் ரஸ் முழுவதும் உருவாக்கப்பட்டன. காலப்போக்கில், விளாடிமிரின் உருவம் மாறியது, இளவரசர் பல காவியங்களில் ஆரம்பத்தில் வழக்கத்திற்கு மாறான அம்சங்களைப் பெற்றார், அவர் கோழைத்தனமானவர், சராசரி, மற்றும் வேண்டுமென்றே ஹீரோக்களை அவமானப்படுத்துகிறார் ( அலியோஷா போபோவிச் மற்றும் துகாரின், இலியா மற்றும் ஐடோலிஷ்சே, விளாடிமிருடன் இலியாவின் சண்டை).

நோவ்கோரோட் சுழற்சி.

காவியங்கள் "விளாடிமிரோவ்" சுழற்சியின் காவியங்களிலிருந்து கடுமையாக வேறுபடுகின்றன, இது ஆச்சரியமல்ல, ஏனெனில் நோவ்கோரோட் ஒருபோதும் அறிந்திருக்கவில்லை. டாடர் படையெடுப்பு, ஆனால் மிகப்பெரியதாக இருந்தது ஷாப்பிங் சென்டர்பண்டைய ரஸ்'. நோவ்கோரோட் காவியங்களின் ஹீரோக்கள் (சாட்கோ, வாசிலி புஸ்லேவ்) மற்றவர்களிடமிருந்து மிகவும் வேறுபட்டவர்கள்.

மாஸ்கோ சுழற்சி.

இந்த காவியங்கள் மாஸ்கோ சமுதாயத்தின் மேல் அடுக்குகளின் வாழ்க்கையை பிரதிபலித்தன. கோட்டன் புளூடோவிச், டியூக் மற்றும் சுரில் பற்றிய காவியங்கள் மாஸ்கோ அரசின் எழுச்சியின் சகாப்தத்தின் சிறப்பியல்பு பல விவரங்களைக் கொண்டுள்ளன: நகர மக்களின் உடைகள், ஒழுக்கங்கள் மற்றும் நடத்தை விவரிக்கப்பட்டுள்ளன.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, ரஷ்ய வீர காவியம் முழுமையாக உருவாகவில்லை, இது மற்ற மக்களின் காவியங்களிலிருந்து வேறுபடுகிறது. கவிஞர் என்.ஏ. ஜபோலோட்ஸ்கி தனது வாழ்க்கையின் முடிவில் முன்னோடியில்லாத முயற்சியை மேற்கொள்ள முயன்றார் - வேறுபட்ட காவியங்கள் மற்றும் காவிய சுழற்சிகளின் அடிப்படையில் ஒரு கவிதை காவியத்தை உருவாக்க. இந்தத் துணிச்சலான திட்டத்தைச் செயல்படுத்த விடாமல் மரணம் அவரைத் தடுத்தது.

ரஷ்ய காவியங்களின் தொகுப்பு மற்றும் வெளியீடு.

ரஷ்ய காவியப் பாடல்களின் முதல் பதிவு 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் செய்யப்பட்டது. ஆங்கிலேயர் ரிச்சர்ட் ஜேம்ஸ். இருப்பினும், காவியங்களை சேகரிப்பதில் முதல் குறிப்பிடத்தக்க வேலை இருந்தது, இது மிகப்பெரியது அறிவியல் முக்கியத்துவம் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் 40-60 இல் கோசாக் கிர்ஷா டானிலோவ் என்பவரால் செய்யப்பட்டது. அவர் சேகரித்த தொகுப்பில் 70 பாடல்கள் இருந்தன. முதன்முறையாக, முழுமையற்ற பதிவுகள் 1804 இல் மாஸ்கோவில், தலைப்பின் கீழ் வெளியிடப்பட்டன பண்டைய ரஷ்ய கவிதைகள்மற்றும் நீண்ட காலமாக ரஷ்ய காவிய பாடல்களின் ஒரே தொகுப்பாக இருந்தது.

ரஷ்ய காவியப் பாடல்கள் பற்றிய ஆய்வின் அடுத்த படியை ரைப்னிகோவ் (1831-1885) செய்தார். ஓலோனெட்ஸ் மாகாணத்தில் காவியங்கள் இன்னும் நிகழ்த்தப்படுவதை அவர் கண்டுபிடித்தார், இருப்பினும் அந்த நேரத்தில் இது நாட்டுப்புற வகைஇறந்ததாக கருதப்பட்டது. P.N ரைப்னிகோவின் கண்டுபிடிப்புக்கு நன்றி, மேலும் ஆழமாகப் படிப்பதற்கு மட்டும் வாய்ப்பு கிடைத்தது காவிய காவியம், ஆனால் அதை செயல்படுத்தும் முறை மற்றும் கலைஞர்களுடன் பழகவும். காவியங்களின் இறுதித் தொகுப்பு 1861-1867 இல் தலைப்பில் வெளியிடப்பட்டது ரைப்னிகோவ் சேகரித்த பாடல்கள். நான்கு தொகுதிகளில் 165 காவியங்கள் இருந்தன (ஒப்பிடுவதற்கு, அதை குறிப்பிடுவோம் கிர்ஷா டானிலோவின் தொகுப்புஅவர்களில் 24 பேர் மட்டுமே இருந்தனர்).

இதைத் தொடர்ந்து A.F. ஹில்ஃபெர்டிங் (1831-1872), P.V Kireevsky (1808-1856), N.E.Onchukov (1872-1942) மற்றும் பிறரால் சேகரிக்கப்பட்டது, இது முக்கியமாக சைபீரியாவில், மத்திய மற்றும் கீழ் வோல்கா பகுதியில் சேகரிக்கப்பட்டது டான், டெரெக் மற்றும் யூரல் (மத்திய மற்றும் தெற்கு பகுதிகளில், காவிய காவியம் மிக சிறிய அளவில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது). காவியங்களின் கடைசி பதிவுகள் 20-30 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் செய்யப்பட்டன. சோவியத் பயணங்கள் வடக்கு ரஷ்யா முழுவதும் பயணம் செய்தன, மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 50 களில் இருந்து. காவிய காவியம் நடைமுறையில் நேரடி நிகழ்ச்சிகளில் இருப்பதை நிறுத்துகிறது, புத்தகங்களில் மட்டுமே உள்ளது.

முதன்முறையாக, கே.எஃப் கலைடோவிச் (1792-1832) ரஷ்ய காவியத்தை ஒரு ஒருங்கிணைந்த கலை நிகழ்வாகப் புரிந்து கொள்ள முயற்சித்தார் மற்றும் அவர் மேற்கொண்ட தொகுப்பின் இரண்டாம் பதிப்பின் முன்னுரையில் ரஷ்ய வரலாற்றின் போக்கோடு அதன் உறவைப் புரிந்துகொள்ள முயன்றார். (1818).

புஸ்லேவ் (1818-1897), ஏ.என். அஃபனாஸ்யேவ் (1833-1889) ஆகியோரின் பிரதிநிதிகளின் கூற்றுப்படி, காவியப் பாடல்கள் பண்டைய புராணங்களிலிருந்து பெறப்பட்டவை அல்ல. இந்த பாடல்களின் அடிப்படையில், பள்ளியின் பிரதிநிதிகள் பழமையான மக்களின் கட்டுக்கதைகளை மறுகட்டமைக்க முயன்றனர்.

"ஒப்பீட்டாளர்" விஞ்ஞானிகள், ஜி.என். பொட்டானின் (1835-1920) மற்றும் ஏ.என். வெசெலோவ்ஸ்கி (1838-1906). சதி, அதன் தொடக்கத்திற்குப் பிறகு, அலையத் தொடங்குகிறது, தன்னை மாற்றிக்கொண்டு மற்றும் வளப்படுத்துகிறது என்று அவர்கள் வாதிட்டனர்.

"வரலாற்றுப் பள்ளியின்" பிரதிநிதி வி.எஃப். மில்லர் (1848-1913) காவியத்திற்கும் வரலாற்றிற்கும் இடையிலான தொடர்புகளை ஆய்வு செய்தார். அவரைப் பொறுத்தவரை, காவியம் வரலாற்று நிகழ்வுகளைப் பதிவுசெய்தது, எனவே காவியம் ஒரு வகையான வாய்வழி நாளாகமம்.

வி.யா ப்ராப் (1895-1970) ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளார். அவரது புதுமையான படைப்புகளில், அவர் ஒரு வரலாற்று அணுகுமுறையை ஒரு கட்டமைப்பு அணுகுமுறையுடன் இணைத்தார் (மேற்கத்திய கட்டமைப்பியலாளர்கள், குறிப்பாக சி. லெவி-ஸ்ட்ராஸ் (பி. 1909), அவரை அவர்களின் நிறுவனர் என்று அழைத்தனர். அறிவியல் முறை, இதற்கு V.Ya கடுமையாக எதிர்ப்பு தெரிவித்தார்.

கலை மற்றும் இலக்கியத்தில் காவியக் கதைகள் மற்றும் ஹீரோக்கள்.

கிர்ஷா டானிலோவின் தொகுப்பு வெளியானதிலிருந்து, காவியக் கதைகள் மற்றும் ஹீரோக்கள் நவீன ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் உலகில் உறுதியாக நுழைந்துள்ளனர். ரஷ்ய காவியங்களுடன் பழகியதற்கான தடயங்கள் ஏ.எஸ் ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலாமற்றும் டால்ஸ்டாயின் கவிதைப் பாடல்களில்.

ரஷ்ய காவியங்களின் படங்கள் பல வழிகளில் இசையில் பிரதிபலிக்கின்றன. இசையமைப்பாளர் ஏ.பி.போரோடின் (1833-1887) ஒரு ஃபேர்ஸ் ஓபராவை உருவாக்கினார். போகடியர்கள்(1867), மற்றும் அவரது 2வது சிம்பொனிக்கு (1876) பட்டத்தை வழங்கினார். போகடிர்ஸ்காயா, அவர் தனது காதல்களில் வீர காவியத்தின் படங்களை பயன்படுத்தினார்.

ஏ.பி. போரோடினின் தோழர் வலிமையான கொத்து"(இசையமைப்பாளர்களின் சங்கம் மற்றும் இசை விமர்சகர்கள்) N.A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் (1844-1908) இரண்டு முறை நோவ்கோரோட் "பணக்கார விருந்தினரின்" உருவத்திற்கு திரும்பினார். முதலில் அவர் ஒரு சிம்பொனியை உருவாக்கினார் இசை படம் சட்கோ(1867), பின்னர், 1896 இல், அதே பெயரில் ஓபரா. என்பது குறிப்பிடத் தக்கது நாடக தயாரிப்புஇந்த ஓபரா 1914 இல் ஐ.யா பிலிபின் (1876-1942) என்பவரால் வடிவமைக்கப்பட்டது.

V.M Vasnetsov (1848-1926), அவரது ஓவியங்களுக்காக முக்கியமாக அறியப்பட்டவர், அதன் பாடங்கள் ரஷ்ய வீர காவியத்திலிருந்து எடுக்கப்பட்டவை, கேன்வாஸ்களுக்கு பெயரிட போதுமானது. குறுக்கு வழியில் நைட்(1882) மற்றும் போகடியர்கள் (1898).

எம்.ஏ.வ்ரூபெல் (1856-1910) காவியக் கதைகளுக்கும் திரும்பினார். அலங்கார பேனல்கள் மிகுலா செலியானினோவிச்(1896) மற்றும் போகடிர்(1898) இந்த வெளித்தோற்றத்தில் தெரிந்த படங்களை அவற்றின் சொந்த வழியில் விளக்குகிறது.

ஹீரோக்களும் காவியங்களின் கதைக்களமும் சினிமாவுக்கு விலைமதிப்பற்ற பொருள். உதாரணமாக, A.L. Ptushko (1900-1973) இயக்கிய திரைப்படம் சட்கோ(1952), இசையமைப்பாளர் V.Ya எழுதிய அசல் இசை, ஓரளவு பயன்படுத்தப்பட்டது இசை ஏற்பாடு பாரம்பரிய இசைஎன்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், அந்தக் காலத்தின் மிக அற்புதமான படங்களில் ஒன்றாகும். அதே இயக்குனரின் இன்னொரு படம் இலியா முரோமெட்ஸ்(1956) ஸ்டீரியோபோனிக் ஒலியுடன் கூடிய முதல் சோவியத் அகலத்திரை திரைப்படம் ஆனது. அனிமேட்டர் இயக்குனர் வி.வி. குர்செவ்ஸ்கி (1928-1997) மிகவும் பிரபலமான ரஷ்ய காவியத்தின் அனிமேஷன் பதிப்பை உருவாக்கினார். சட்கோ பணக்காரர் (1975).

பெரெனிஸ் வெஸ்னினா

இலக்கியம்:

வடநாட்டின் காவியங்கள். அஸ்தகோவாவிடமிருந்து குறிப்புகள். எம். - எல்., 1938–1951, தொகுதிகள். 1-2
உகோவ் பி.டி. காவியங்கள். எம்., 1957
ப்ராப் வி.யா., புட்டிலோவ் பி.என். காவியங்கள். எம்., 1958, தொகுதி. 1-2
அஸ்டகோவா ஏ.எம். காவியங்கள். ஆய்வின் முடிவுகள் மற்றும் சிக்கல்கள். எம். - எல்., 1966
உகோவ் பி.டி. ரஷ்ய காவியங்களின் பண்புக்கூறு. எம்., 1970
பழமையானவர்கள் ரஷ்ய கவிதைகள், கிர்ஷா டானிலோவ் சேகரித்தார். எம்., 1977
அஸ்பெலெவ் எஸ்.என். காவியங்களின் வரலாற்றுவாதம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் தனித்தன்மை. எல்., 1982
அஸ்டாஃபீவா எல்.ஏ. ரஷ்ய காவியங்களின் சதி மற்றும் பாணி. எம்., 1993
ப்ராப் வி.யா. ரஷ்ய வீர காவியம். எம்., 1999

பைலினாக்கள் ரஷ்ய மக்களின் காவியப் பாடல்கள், அவை தைரியமான ஹீரோக்களின் வீரச் செயல்களைப் பற்றி கூறுகின்றன. காவியக் கதைகள் பெரும்பாலும் நம் மக்கள் பங்கேற்ற வீர நிகழ்வுகளை விவரிக்கின்றன, ஏனென்றால் "காவியம்" என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம் "பழைய காலங்கள்", அதாவது தொலைதூர கடந்த காலத்தில் என்ன நடந்தது.

இந்த இலக்கிய வகைக்கு நம்பகமான துல்லியம் இல்லை: ஹீரோக்கள் - ஹீரோக்களின் விதிவிலக்கான தைரியத்தை வலியுறுத்துவதற்காக, காவியத்தில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள சில நிகழ்வுகள் கணிசமாக மிகைப்படுத்தப்பட்டன.

தேசிய இலக்கியச் செயல்பாட்டில் காவியங்களின் பங்கு மிகவும் முக்கியமானது, ஏனெனில் அவை நம் முன்னோர்களின் வாழ்க்கை, நம்பிக்கைகள் மற்றும் மரபுகள் பற்றிய அறிவை நம் தலைமுறைக்கு தெரிவிக்கும் ரஷ்ய காவியத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன.

காவியங்கள் உருவாகும் காலம்

ரஷ்ய காவியங்களின் அடிப்படையை உருவாக்கிய நிகழ்வுகள் 10 - 12 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் நடந்தன. ஆனால் பதிவு மற்றும் பதிவு 14 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடங்கியது. அதுவரை, காவியங்கள் வாய்மொழியாக இருந்து, தலைமுறை தலைமுறையாக மக்களிடையே கடத்தப்பட்டன.

இது தொடர்பாக, காவியங்களின் உரை உள்ளடக்கம் சில நேரங்களில் மாறியது - புதிய தலைமுறை சதித்திட்டத்தில் தங்கள் சொந்த ஒன்றைச் சேர்த்தது, சில நேரங்களில் அதை கணிசமாக மிகைப்படுத்துகிறது.

காவியங்களின் வகைப்பாடு

நவீன இலக்கிய விமர்சனத்தில் இல்லை ஒருமித்த கருத்துகாவியங்களின் வகைப்பாடு குறித்து. பாரம்பரியமாக, அனைத்து காவியங்களும் இரண்டு குழுக்களாக பிரிக்கப்படுகின்றன: நோவ்கோரோட் மற்றும் கியேவ் சுழற்சிகள். கியேவ் சுழற்சியின் காவியங்களில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள நிகழ்வுகள் இளவரசர் விளாடிமிரின் ஆட்சியின் காலத்தைப் பற்றி கூறுகின்றன.

கியேவ் சுழற்சியின் காவியங்களின் ஹீரோக்கள் நீண்ட காலமாக நமக்குத் தெரிந்தவர்கள்: இலியா முரோமெட்ஸ், மிகைலோ போடிக், டோப்ரின்யா நிகிடிச், சுரிலோ பிளென்கோவிச், அலியோஷா போபோவிச். காவியங்களின் அனைத்து ஹீரோக்களும் பழைய மற்றும் இளைய ஹீரோக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர். பழைய ஹீரோக்கள் - மிகுலா செலியானோவிச், வோல்கா மற்றும் ஸ்வயடோகோர் - இளம் ஹீரோக்களின் புத்திசாலித்தனமான வழிகாட்டிகள்.

மூத்த ஹீரோக்கள் ஸ்லாவிக் மக்களின் கிறிஸ்தவத்திற்கு முந்தைய நம்பிக்கைகளை வலிமை, தைரியம் மற்றும் துணிச்சலான கடவுள்களில் வெளிப்படுத்துகிறார்கள்.

காவியங்களை சேகரிப்பது

ரஷ்ய காவியங்களின் முதல் தொகுப்பு 1804 இல் மாஸ்கோவில் வெளியிடப்பட்டது. முதல் பதிப்பு ரஷ்ய சமுதாயத்தில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது, சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு முதன்மை தொகுப்பு புதிய காவியங்களுடன் கணிசமாக கூடுதலாக பல முறை மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டது.

இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு வந்த ரொமாண்டிஸத்தின் சகாப்தத்தில், ரஷ்ய காவியங்கள் ஒரு ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறியது. இலக்கிய பாரம்பரியம். நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், காவியங்களின் புகழ் ரஷ்யாவின் அனைத்து மூலைகளிலும் நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் அதன் சேகரிப்பில் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்தியது.

இவ்வாறு, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், காவியங்களின் எண்ணிக்கை புதிய படைப்புகளால் நிரப்பப்பட்டது. இன்று சுமார் 80 ரஷ்ய காவியங்கள் உள்ளன. துரதிர்ஷ்டவசமாக, ரஷ்ய காவியங்கள் நம் மக்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து முற்றிலும் மறைந்துவிட்டன, மேலும் அவை இலக்கியப் படைப்புகளின் வடிவத்தில் மட்டுமே உள்ளன.

பைலினாஸ் - பண்டைய ரஷ்யாவின் கவிதை வீர காவியம், நிகழ்வுகளை பிரதிபலிக்கிறது வரலாற்று வாழ்க்கைரஷ்ய மக்கள். ரஷ்ய வடக்கில் காவியங்களின் பண்டைய பெயர் "பழைய காலம்". வகையின் நவீன பெயர் - காவியங்கள் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் நாட்டுப்புறவியலாளர் I. சாகரோவ் "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்" - "இந்த காலத்தின் காவியங்கள்" என்பதன் நன்கு அறியப்பட்ட வெளிப்பாட்டின் அடிப்படையில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது.

காவியங்களின் தொகுப்பு நேரம் வெவ்வேறு வழிகளில் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. சில விஞ்ஞானிகள் இது ஒரு ஆரம்ப வகை என்று நம்புகிறார்கள், இது நாட்களில் வளர்ந்தது கீவன் ரஸ்(10-11 நூற்றாண்டுகள்), மற்றவை இடைக்காலத்தில், மாஸ்கோ மையப்படுத்தப்பட்ட அரசை உருவாக்கி வலுப்படுத்தும் போது எழுந்த பிற்பட்ட வகையாகும். காவியங்களின் வகை 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் அதன் மிகப்பெரிய செழிப்பை அடைந்தது, மேலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் அது மறதிக்குள் விழுந்தது.

பைலினாஸ், வி.பி. அனிகின் கருத்துப்படி, "கிழக்கு ஸ்லாவிக் சகாப்தத்தில் மக்களின் வரலாற்று உணர்வின் வெளிப்பாடாக எழுந்த மற்றும் பண்டைய ரஷ்யாவின் நிலைமைகளில் வளர்ந்த வீர பாடல்கள்..."

காவியங்கள் இலட்சியங்களை மீண்டும் உருவாக்குகின்றன சமூக நீதி, ரஷ்ய ஹீரோக்களை மக்களின் பாதுகாவலர்களாக மகிமைப்படுத்துங்கள். அவர்கள் பொது தார்மீக மற்றும் அழகியல் கொள்கைகளை வெளிப்படுத்தினர், படங்களில் வரலாற்று யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கிறார்கள். காவியங்களில் வாழ்க்கை அடிப்படைபுனைகதையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவர்கள் ஒரு புனிதமான மற்றும் பரிதாபகரமான தொனியைக் கொண்டுள்ளனர், அவர்களின் பாணி அசாதாரண மனிதர்களையும் வரலாற்றின் கம்பீரமான நிகழ்வுகளையும் மகிமைப்படுத்தும் நோக்கத்துடன் ஒத்திருக்கிறது.

உயர் பற்றி உணர்ச்சி தாக்கம்பிரபல நாட்டுப்புறவியலாளர் பி.என். முதன்முறையாக, ஷுய்-நவோலோக் தீவில் பெட்ரோசாவோட்ஸ்கில் இருந்து பன்னிரண்டு கிலோமீட்டர் தொலைவில் காவியத்தின் நேரடி நிகழ்ச்சியைக் கேட்டார். புயல் வீசும் நீரூற்று ஒனேகா ஏரியில் கடினமான நீச்சலுக்குப் பிறகு, நெருப்பில் இரவு தங்கிய ரைப்னிகோவ் கண்ணுக்குத் தெரியாமல் தூங்கிவிட்டார்.

"நான் வினோதமான ஒலிகளால் விழித்தேன்," என்று அவர் நினைவு கூர்ந்தார்: அதற்கு முன்பு நான் நிறைய பாடல்களையும் ஆன்மீக கவிதைகளையும் கேட்டிருக்கிறேன், ஆனால் நான் அத்தகைய பாடலைக் கேட்டதில்லை. கலகலப்பான, விசித்திரமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான, சில நேரங்களில் அது வேகமாக மாறியது, சில நேரங்களில் அது உடைந்து, அதன் இணக்கத்தில் பழமையான ஒன்றை ஒத்திருந்தது, நம் தலைமுறையால் மறந்துவிட்டது. நீண்ட காலமாக நான் எழுந்து பாடலின் தனிப்பட்ட சொற்களைக் கேட்க விரும்பவில்லை: முற்றிலும் புதிய உணர்வின் பிடியில் இருப்பது மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தது. என் தூக்கத்தின் மூலம், பல விவசாயிகள் என்னிடமிருந்து மூன்று படிகள் தள்ளி அமர்ந்திருப்பதையும், முழு வெள்ளைத் தாடியுடன், விரைவான கண்கள் மற்றும் முகத்தில் நல்ல குணத்துடன் ஒரு நரைத்த முதியவர் பாடுவதையும் கண்டேன். அணைந்த நெருப்பால் குந்தியபடி, அவர் முதலில் ஒரு பக்கத்து வீட்டுக்காரரிடம் திரும்பி, மற்றொருவருக்குத் திரும்பி தனது பாடலைப் பாடினார், சில சமயங்களில் ஒரு புன்னகையுடன் குறுக்கிடுகிறார். பாடகர் முடித்துவிட்டு இன்னொரு பாடலைப் பாட ஆரம்பித்தார்; அப்போது பணக்கார விருந்தாளியான சட்கா வணிகரைப் பற்றி ஒரு காவியம் பாடப்படுவதை உணர்ந்தேன். நிச்சயமாக, நான் உடனடியாக என் காலில் இருந்தேன், அவர் பாடியதை மீண்டும் செய்ய விவசாயியை வற்புறுத்தி, அவருடைய வார்த்தைகளை எழுதினேன். கிஷி வோலோஸ்ட் என்ற செரெட்கி கிராமத்தைச் சேர்ந்த எனது புதிய அறிமுகமான லியோன்டி போக்டனோவிச் எனக்கு பல காவியங்களைச் சொல்வதாக உறுதியளித்தார் ... நான் பல அரிய காவியங்களைக் கேட்டேன், பண்டைய சிறந்த பாடல்களை நான் நினைவில் வைத்திருக்கிறேன்; அவை சிறந்த குரல்கள் மற்றும் சிறந்த சொற்பொழிவுகளுடன் பாடகர்களால் பாடப்பட்டன, ஆனால் உண்மையைச் சொல்வதானால், இதுபோன்ற புதிய உணர்வை நான் உணர்ந்ததில்லை.

காவியங்களின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் ஹீரோக்கள். அவர்கள் தனது தாய்நாட்டிற்கும் மக்களுக்கும் அர்ப்பணித்த ஒரு தைரியமான நபரின் இலட்சியத்தை உள்ளடக்குகிறார்கள். எதிரி படைகளின் கூட்டத்திற்கு எதிராக ஹீரோ தனியாக போராடுகிறார். காவியங்களில், மிகவும் பழமையான ஒரு குழு தனித்து நிற்கிறது. இவை "மூத்த" ஹீரோக்களைப் பற்றிய காவியங்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன, அவற்றின் ஹீரோக்கள் புராணங்களுடன் தொடர்புடைய இயற்கையின் அறியப்படாத சக்திகளின் ஆளுமை. ஸ்வயடோகோர் மற்றும் வோல்க்வ் வெசெஸ்லாவிச், டானூப் மற்றும் மிகைலோ போட்ரிஸ்க் போன்றவர்கள்.

அவர்களின் வரலாற்றின் இரண்டாவது காலகட்டத்தில், பண்டைய ஹீரோக்கள் நவீன கால ஹீரோக்களால் மாற்றப்பட்டனர் - இலியா முரோமெட்ஸ், டோப்ரின்யா நிகிடிச் மற்றும் அலியோஷா போபோவிச். காவியங்களின் கியேவ் சுழற்சி என்று அழைக்கப்படும் ஹீரோக்கள் இவர்கள். சுழற்சி என்பது தனிப்பட்ட கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் செயல் இடங்களைச் சுற்றி காவியங்களை ஒன்றிணைப்பதைக் குறிக்கிறது. கியேவ் நகரத்துடன் தொடர்புடைய காவியங்களின் கியேவ் சுழற்சி இப்படித்தான் வளர்ந்தது.

பெரும்பாலான காவியங்கள் கீவன் ரஸின் உலகத்தை சித்தரிக்கின்றன. இளவரசர் விளாடிமிருக்கு சேவை செய்வதற்காக ஹீரோக்கள் கியேவுக்குச் செல்கிறார்கள், மேலும் அவர்கள் அவரை எதிரி குழுக்களிடமிருந்து பாதுகாக்கிறார்கள். இந்த காவியங்களின் உள்ளடக்கம் முக்கியமாக வீரம் மற்றும் இராணுவ இயல்புடையது.

பண்டைய ரஷ்ய அரசின் மற்றொரு முக்கிய மையம் நோவ்கோரோட் ஆகும். நோவ்கோரோட் சுழற்சியின் காவியங்கள் - தினசரி, நாவல் (நாவல் - சிறிய உரைநடை கதை வகைஇலக்கியம்). இந்த காவியங்களின் ஹீரோக்கள் வணிகர்கள், இளவரசர்கள், விவசாயிகள், குஸ்லர்கள் (சாட்கோ, வோல்கா, மிகுலா, வாசிலி புஸ்லேவ், ப்ளட் கோடெனோவிச்).

காவியங்களில் சித்தரிக்கப்பட்ட உலகம் முழு ரஷ்ய நிலம். எனவே, வீர புறக்காவல் நிலையத்திலிருந்து இலியா முரோமெட்ஸ் உயரமான மலைகள், பச்சை புல்வெளிகள், இருண்ட காடுகளைப் பார்க்கிறார். காவிய உலகம் "பிரகாசமானது" மற்றும் "சன்னி", ஆனால் அது எதிரி படைகளால் அச்சுறுத்தப்படுகிறது: இருண்ட மேகங்கள், மூடுபனி, இடியுடன் கூடிய மழை நெருங்கி வருகிறது, சூரியன் மற்றும் நட்சத்திரங்கள் எண்ணற்ற எதிரி கூட்டங்களில் இருந்து மங்கலாகின்றன. இது நல்லது மற்றும் தீமை, ஒளி மற்றும் இருண்ட சக்திகளுக்கு இடையிலான எதிர்ப்பு உலகம். அதில், ஹீரோக்கள் தீமை மற்றும் வன்முறையின் வெளிப்பாட்டிற்கு எதிராக போராடுகிறார்கள். இந்தப் போராட்டம் இல்லாமல் காவிய அமைதி சாத்தியமற்றது.

ஒவ்வொரு ஹீரோவுக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட, மேலாதிக்க குணம் உள்ளது. இலியா முரோமெட்ஸ் வலிமையை வெளிப்படுத்துகிறார், அவர் ஸ்வயடோகருக்குப் பிறகு மிகவும் சக்திவாய்ந்த ரஷ்ய ஹீரோ. டோப்ரின்யா ஒரு வலிமையான மற்றும் துணிச்சலான போர்வீரன், ஒரு பாம்பு போராளி, ஆனால் ஒரு ஹீரோ-இராஜதந்திரி. இளவரசர் விளாடிமிர் அவரை சிறப்பு தூதரக பணிகளுக்கு அனுப்புகிறார். அலியோஷா போபோவிச் புத்தி கூர்மை மற்றும் தந்திரத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். "அவர் அதை வலுக்கட்டாயமாக எடுக்க மாட்டார், ஆனால் தந்திரத்தால்" என்று அவர்கள் அவரைப் பற்றி கூறுகிறார்கள்.

ஹீரோக்களின் நினைவுச்சின்னங்கள் மற்றும் மகத்தான சாதனைகள் கலை பொதுமைப்படுத்தலின் பழம், மக்களின் திறன்கள் மற்றும் வலிமையின் ஒரு நபரின் உருவகம் அல்லது சமூக குழு, உண்மையில் இருப்பதை மிகைப்படுத்துதல், அதாவது மிகைப்படுத்தல் கலை படம்) மற்றும் இலட்சியமயமாக்கல் (ஐடியலைசேஷன் என்பது ஒரு பொருள் அல்லது நபரின் குணங்களை முழுமையாக உயர்த்துவது). கவிதை மொழிகாவியம் மிகவும் மெல்லிசையாகவும், தாள ரீதியாகவும் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் அதன் சிறப்பு கலை ஊடகம்- ஒப்பீடுகள், உருவகங்கள், அடைமொழிகள் - காவிய ரீதியாக உன்னதமான, பிரமாண்டமான மற்றும் எதிரிகளை சித்தரிக்கும்போது, ​​பயங்கரமான, அசிங்கமான படங்கள் மற்றும் படங்களை மீண்டும் உருவாக்கவும்.

வெவ்வேறு காவியங்கள், கருக்கள் மற்றும் படங்கள், சதி கூறுகள், ஒரே மாதிரியான காட்சிகள், கோடுகள் மற்றும் வரிகளின் குழுக்கள் மீண்டும் மீண்டும் வருகின்றன. இவ்வாறு, கியேவ் சுழற்சியின் அனைத்து காவியங்களிலும், இளவரசர் விளாடிமிர், கியேவ் நகரம் மற்றும் ஹீரோக்களின் படங்கள் கடந்து செல்கின்றன.

பைலினாஸ், நாட்டுப்புற கலையின் மற்ற படைப்புகளைப் போலவே, நிலையான உரையைக் கொண்டிருக்கவில்லை. வாயிலிருந்து வாய்க்கு கடந்து, அவை மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி வந்தன. ஒவ்வொரு காவியமும் எண்ணற்ற மாறுபாடுகளைக் கொண்டிருந்தது.

காவியங்களில், அற்புதமான அற்புதங்கள் செய்யப்படுகின்றன: கதாபாத்திரங்களின் மறுபிறப்பு, இறந்தவர்களின் மறுமலர்ச்சி, ஓநாய். அவற்றில் எதிரிகளின் புராணப் படங்கள் மற்றும் அற்புதமான கூறுகள் உள்ளன, ஆனால் கற்பனையானது ஒரு விசித்திரக் கதையிலிருந்து வேறுபட்டது. இது நாட்டுப்புற வரலாற்றுக் கருத்துக்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் புகழ்பெற்ற நாட்டுப்புறவியலாளரான A.F. ஹில்ஃபெர்டிங் எழுதினார்: "ஒரு ஹீரோ நாற்பது பவுண்டுகள் கொண்ட கிளப்பை எடுத்துச் செல்ல முடியுமா அல்லது முழு இராணுவத்தையும் ஒரே இடத்தில் வீழ்த்த முடியுமா என்று ஒருவர் சந்தேகிக்கும்போது, காவியக் கவிதைஅதில் கொல்லப்பட்டார். வடக்கு ரஷ்ய விவசாயிகளின் பாடும் காவியங்களும், அவரைக் கேட்பவர்களில் பெரும்பான்மையானவர்களும், காவியத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள அற்புதங்களின் உண்மையை நிச்சயமாக நம்புகிறார்கள் என்று பல அறிகுறிகள் என்னை நம்பவைத்தன. காவியம் வரலாற்று நினைவகத்தை பாதுகாத்தது. மக்கள் வாழ்வில் அற்புதங்கள் வரலாறாக உணரப்பட்டன.

காவியங்களில் வரலாற்று ரீதியாக நம்பகமான பல அறிகுறிகள் உள்ளன: விவரங்களின் விளக்கங்கள், போர்வீரர்களின் பண்டைய ஆயுதங்கள் (வாள், கேடயம், ஈட்டி, ஹெல்மெட், சங்கிலி அஞ்சல்). அவர்கள் கெய்வ்-கிராட், செர்னிகோவ், முரோம், கலிச் ஆகியவற்றை மகிமைப்படுத்துகிறார்கள். பிற பண்டைய ரஷ்ய நகரங்கள் பெயரிடப்பட்டுள்ளன. பண்டைய நோவ்கோரோடிலும் நிகழ்வுகள் வெளிவருகின்றன. அவை சில வரலாற்று நபர்களின் பெயர்களைக் குறிக்கின்றன: இளவரசர் விளாடிமிர் ஸ்வயடோஸ்லாவிச், விளாடிமிர் வெசோலோடோவிச் மோனோமக். இந்த இளவரசர்கள் பிரபலமான கற்பனையில் ஒன்றுபட்டனர் கூட்டு படம்இளவரசர் விளாடிமிர் - "சிவப்பு சூரியன்".

காவியங்களில் கற்பனையும் புனைகதைகளும் அதிகம். ஆனால் புனைகதை என்பது கவிதை உண்மை. காவியங்கள் ஸ்லாவிக் மக்களின் வாழ்க்கையின் வரலாற்று நிலைமைகளை பிரதிபலித்தன: பெச்செனெக்ஸ் மற்றும் போலோவ்ட்சியர்களின் ஆக்கிரமிப்பு பிரச்சாரங்கள் ரஷ்யாவிற்கு. பெண்களும் குழந்தைகளும் நிறைந்த கிராமங்களின் அழிவு, செல்வக் கொள்ளை.

பின்னர், 13-14 நூற்றாண்டுகளில், ரஸ் மங்கோலிய-டாடர்களின் நுகத்தின் கீழ் இருந்தது, இது காவியங்களிலும் பிரதிபலிக்கிறது. மக்களின் சோதனைகளின் ஆண்டுகளில், அவர் அவர்களின் பூர்வீக நிலத்தின் மீது அன்பைத் தூண்டினார். காவியம் ரஷ்ய நிலத்தின் பாதுகாவலர்களின் சாதனையைப் பற்றிய ஒரு வீர நாட்டுப்புற பாடல் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

ஆனால் காவியங்கள் மட்டும் வரையப்படவில்லை வீரச் செயல்கள்ஹீரோக்கள், எதிரி படையெடுப்புகள், போர்கள், ஆனால் அன்றாடம் மனித வாழ்க்கைஅதன் சமூக மற்றும் அன்றாட வெளிப்பாடுகள் மற்றும் வரலாற்று நிலைமைகளில். இது நோவ்கோரோட் காவியங்களின் சுழற்சியில் பிரதிபலிக்கிறது. அவற்றில், ஹீரோக்கள் ரஷ்ய காவியத்தின் காவிய ஹீரோக்களிலிருந்து குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபடுகிறார்கள். சட்கோ மற்றும் வாசிலி புஸ்லேவ் பற்றிய காவியங்கள் புதிய அசல் கருப்பொருள்கள் மற்றும் கதைக்களங்கள் மட்டுமல்ல, புதிய காவிய படங்கள், மற்ற காவிய சுழற்சிகளுக்குத் தெரியாத புதிய வகையான ஹீரோக்கள். நோவ்கோரோட் ஹீரோக்கள் வீர சுழற்சியின் ஹீரோக்களிடமிருந்து வேறுபடுகிறார்கள், முதன்மையாக அவர்கள் ஆயுதங்களைச் செய்ய மாட்டார்கள். ஹார்ட் படையெடுப்பிலிருந்து நோவ்கோரோட் தப்பினார் என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது; இருப்பினும், நோவ்கோரோடியர்கள் கிளர்ச்சி (வி. புஸ்லேவ்) மற்றும் குஸ்லி (சாட்கோ) விளையாடுவது மட்டுமல்லாமல், மேற்கில் இருந்து வெற்றியாளர்களை எதிர்த்துப் போராடி அற்புதமான வெற்றிகளையும் பெற முடியும்.

வாசிலி புஸ்லேவ் நோவ்கோரோட் ஹீரோவாக தோன்றினார். இரண்டு காவியங்கள் அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன. அவர்களில் ஒருவர் நோவ்கோரோட்டில் அரசியல் போராட்டத்தைப் பற்றி பேசுகிறார், அதில் அவர் பங்கேற்கிறார். வாஸ்கா புஸ்லேவ் நகர மக்களுக்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்கிறார், விருந்துகளுக்கு வந்து "பணக்கார வணிகர்கள்", "நாவ்கோரோட்டின் முதுஜிக்ஸ் (ஆண்கள்)" ஆகியோருடன் சண்டையைத் தொடங்குகிறார், தேவாலயத்தின் பிரதிநிதியான "மூத்த" யாத்ரீகருடன் சண்டையிடுகிறார். அவர் தனது அணியுடன் "மாலை வரை போராடுகிறார் மற்றும் போராடுகிறார்." நகரவாசிகள் “சமர்ப்பித்து சமாதானம் செய்தார்கள்” மேலும் “ஒவ்வொரு வருடமும் மூவாயிரம்” கொடுப்பதாக உறுதியளித்தார்கள். எனவே, காவியம் பணக்கார நோவ்கோரோட் குடியேற்றம், புகழ்பெற்ற மனிதர்கள் மற்றும் நகரத்தின் சுதந்திரத்தை பாதுகாத்த அந்த நகரவாசிகளுக்கு இடையிலான மோதலை சித்தரிக்கிறது.

வீரனின் கலகம் அவனது மரணத்திலும் வெளிப்படுகிறது. "வாஸ்கா புஸ்லேவ் எவ்வாறு பிரார்த்தனை செய்தார்" என்ற காவியத்தில், அவர் ஜெருசலேமில் உள்ள புனித செபுல்கரில் கூட தடைகளை மீறுகிறார், ஜோர்டான் ஆற்றில் நிர்வாணமாக நீந்துகிறார். அங்கே அவர் ஒரு பாவியாகவே இறந்துவிடுகிறார். வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி எழுதினார், "வாசிலியின் மரணம் அவரது குணாதிசயத்திலிருந்து நேரடியாக வருகிறது, இது பிரச்சனையையும் மரணத்தையும் கேட்கிறது."

நோவ்கோரோட் சுழற்சியின் மிகவும் கவிதை மற்றும் அற்புதமான காவியங்களில் ஒன்று "சாட்கோ" காவியம். வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி காவியத்தை "ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கவிதைகளின் முத்துக்களில் ஒன்றாக, நோவ்கோரோட்டின் கவிதை "அபோதியோசிஸ்" என்று வரையறுத்தார். சாட்கோ ஒரு ஏழை சங்கீத வீரர், அவர் திறமையாக குஸ்லி விளையாடியதாலும், கடல் மன்னரின் ஆதரவாலும் பணக்காரர் ஆனார். ஒரு ஹீரோவாக, அவர் எல்லையற்ற வலிமையையும் முடிவற்ற வீரத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறார். சட்கோ தனது நிலம், நகரம், குடும்பம் ஆகியவற்றை நேசிக்கிறார். எனவே, அவர் தனக்கு வழங்கப்பட்ட எண்ணற்ற செல்வங்களை மறுத்துவிட்டு வீடு திரும்புகிறார்.

எனவே, காவியங்கள் கவிதை கலை படைப்புகள். அவை எதிர்பாராத, ஆச்சரியமான, நம்பமுடியாத பல விஷயங்களைக் கொண்டிருக்கின்றன. இருப்பினும், அவை அடிப்படையில் உண்மையுள்ளவை, வரலாற்றைப் பற்றிய மக்களின் புரிதல், கடமை, மரியாதை மற்றும் நீதி பற்றிய மக்களின் கருத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன. அதே நேரத்தில், அவர்கள் திறமையாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளனர், அவர்களின் மொழி தனித்துவமானது.

ஒரு வகையாக காவியங்களின் அம்சங்கள்:

காவியங்கள் உருவாக்கப்பட்டன டானிக் (இது காவியம் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது), நாட்டுப்புற வசனம் . டானிக் வசனத்தில் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளில், கவிதை வரிகள் வெவ்வேறு எண்ணிக்கையிலான எழுத்துக்களைக் கொண்டிருக்கலாம், ஆனால் ஒப்பீட்டளவில் சமமான அழுத்தங்கள் இருக்க வேண்டும். காவிய வசனத்தில், முதல் அழுத்தம், ஒரு விதியாக, தொடக்கத்தில் இருந்து மூன்றாவது எழுத்தில் விழுகிறது, மற்றும் கடைசி அழுத்தம் முடிவில் இருந்து மூன்றாவது எழுத்தில் விழுகிறது.

இது காவியங்களுக்கு பொதுவானது உண்மையான கலவை , ஒரு தெளிவு உள்ளது வரலாற்று அர்த்தம்மற்றும் யதார்த்தத்தால் நிபந்தனைக்குட்பட்ட படங்கள் (தலைநகரம் இளவரசர் விளாடிமிர் கியேவின் படம்) அருமையான படங்களுடன் (பாம்பு கோரினிச், நைட்டிங்கேல் தி ராபர்). ஆனால் காவியங்களில் முன்னணி படங்கள் வரலாற்று யதார்த்தத்தால் உருவாக்கப்பட்டவை.

பெரும்பாலும் காவியம் ஒரு கோரஸுடன் தொடங்குகிறது . அதன் உள்ளடக்கத்தைப் பொறுத்தவரை, இது காவியத்தில் வழங்கப்பட்டுள்ளவற்றுடன் தொடர்புடையது அல்ல, ஆனால் முக்கிய காவியக் கதைக்கு முந்தைய ஒரு சுயாதீனமான படத்தைக் குறிக்கிறது. வெளியேற்றம் - இது காவியத்தின் முடிவு, ஒரு குறுகிய முடிவு, சுருக்கம் அல்லது நகைச்சுவை (“பின்னர் பழைய நாட்கள், பின்னர் செயல்கள்”, “பழைய காலம் முடிந்தது”).

காவியம் பொதுவாக ஆரம்பத்தில் இருந்து தொடங்குகிறது , இது செயல்படும் இடத்தையும் நேரத்தையும் தீர்மானிக்கிறது. அதை தொடர்ந்து வழங்கப்படுகிறது வெளிப்பாடு , இதில் வேலையின் ஹீரோ சிறப்பிக்கப்படுகிறார், பெரும்பாலும் மாறுபட்ட நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்.

ஹீரோவின் உருவம் முழு கதையின் மையத்தில் உள்ளது. படத்தின் காவிய பிரம்மாண்டம் காவிய நாயகன்அவரது உன்னத உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களை வெளிப்படுத்துவதன் மூலம் உருவாக்கப்பட்டது, ஹீரோவின் குணங்கள் அவரது செயல்களில் வெளிப்படுகின்றன.

மும்மடங்கு அல்லது காவியங்களில் உள்ள திரித்துவம் முக்கிய சித்தரிப்பு நுட்பங்களில் ஒன்றாகும் (இல் வீர புறக்காவல் நிலையம்மூன்று ஹீரோக்கள் உள்ளனர், ஹீரோ மூன்று பயணங்கள் செய்கிறார் - "இலியாவின் மூன்று பயணங்கள்", நோவ்கோரோட் வணிகர்களால் சாட்கோ மூன்று முறை விருந்துக்கு அழைக்கப்படவில்லை, அவர் மூன்று முறை நிறைய போடுகிறார், முதலியன). இந்த அனைத்து கூறுகளும் (ஆள்களின் மும்மடங்கு, செயலின் மும்மடங்கு, வாய்மொழி மறுமொழிகள்) அனைத்து காவியங்களிலும் உள்ளன.

அவர்கள் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறார்கள் மிகைப்படுத்தல்கள் , ஹீரோ மற்றும் அவரது சாதனையை விவரிக்க பயன்படுத்தப்பட்டது. எதிரிகளின் விளக்கம் மிகைப்படுத்தப்பட்டதாகும் (துகாரின், நைட்டிங்கேல் தி ராபர்), மற்றும் போர்வீரன்-ஹீரோவின் வலிமையின் விளக்கமும் மிகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. இதில் அருமையான கூறுகள் உள்ளன.

காவியங்களின் முக்கிய கதைப் பகுதியில் அவை பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன இணையான நுட்பங்கள், படிமங்களை படிப்படியாக குறுகுதல், எதிர்ப்பு .

காவியத்தின் உரை பிரிக்கப்பட்டுள்ளது நிரந்தர மற்றும் இடைநிலை இடங்கள். இடைநிலை இடங்கள் என்பது செயல்பாட்டின் போது விவரிப்பாளர்களால் உருவாக்கப்பட்ட அல்லது மேம்படுத்தப்பட்ட உரையின் பகுதிகள்; நிரந்தர இடங்கள் - நிலையான, சற்று மாற்றப்பட்ட, பல்வேறு காவியங்களில் மீண்டும் மீண்டும் (வீர போர், ஹீரோவின் சவாரிகள், குதிரையில் சேணம் போடுதல் போன்றவை). கதைசொல்லிகள் பொதுவாக ஒருங்கிணைத்து, செயல் முன்னேறும்போது அதிக அல்லது குறைவான துல்லியத்துடன் அவற்றை மீண்டும் கூறுவார்கள். உரையாசிரியர் இடைநிலை பத்திகளை சுதந்திரமாக பேசுகிறார், உரையை மாற்றுகிறார் மற்றும் ஓரளவு மேம்படுத்துகிறார். காவியங்களைப் பாடுவதில் நிரந்தர மற்றும் இடைநிலை இடங்களின் கலவையானது பழைய ரஷ்ய காவியத்தின் வகை அம்சங்களில் ஒன்றாகும்.

அவர் விளாடிமிர் மோனோமக்கின் கோபத்திற்கு ஆளானார் மற்றும் நோவ்கோரோட்டின் இரண்டு குடிமக்களைக் கொள்ளையடித்ததற்காக நீரில் மூழ்கினார்; அதே நாளிதழின் மற்றொரு பதிப்பு அவர் நாடுகடத்தப்பட்டார் என்று கூறுகிறது. டானூப் இவனோவிச் 13 ஆம் நூற்றாண்டின் நாளேடுகளில் இளவரசர் விளாடிமிர் வாசில்கோவிச்சின் ஊழியர்களில் ஒருவராக அடிக்கடி குறிப்பிடப்படுகிறார், மேலும் சுக்மான் டோல்மன்டிவிச் (ஒடிக்மான்டிவிச்) பிஸ்கோவ் இளவரசர் டோமண்ட் (டோவ்மாண்ட்) உடன் அடையாளம் காணப்பட்டார்.

காவியங்களின் தோற்றம்

காவியங்களின் தோற்றம் மற்றும் கலவையை விளக்குவதற்கு பல கோட்பாடுகள் உள்ளன:

1. புராணக் கோட்பாடு இயற்கை நிகழ்வுகளைப் பற்றிய காவியக் கதைகளில், ஹீரோக்களில் - இந்த நிகழ்வுகளின் ஆளுமை மற்றும் பண்டைய ஸ்லாவ்களின் கடவுள்களுடன் (ஓரெஸ்ட் மில்லர், அஃபனாசீவ்) அவர்களின் அடையாளம் ஆகியவற்றைக் காண்கிறது.
2. வரலாற்றுக் கோட்பாடு காவியங்களை வரலாற்று நிகழ்வுகளின் தடயமாக விளக்குகிறது, சில நேரங்களில் மக்களின் நினைவகத்தில் குழப்பமடைகிறது (லியோனிட் மைகோவ், குவாஷ்னின்-சமரின்).
3. கடன் வாங்கும் கோட்பாடு காவியங்களின் இலக்கிய தோற்றத்தை சுட்டிக்காட்டுகிறது (தியோடர் பென்ஃபே, விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ், வெசெலோவ்ஸ்கி, இக்னேஷியஸ் யாகிச்), மேலும் சிலர் கிழக்கின் செல்வாக்கின் மூலம் கடன் வாங்குவதைக் காண முனைகிறார்கள் (ஸ்டாசோவ், வெசெலோட் மில்லர்), மற்றவர்கள் - மேற்கிலிருந்து (வெசெலோவ்ஸ்கி. , சோசோனோவிச்).

இதன் விளைவாக, ஒருதலைப்பட்ச கோட்பாடுகள் கலவையானவைகளுக்கு வழிவகுத்தன, காவியங்களில் நாட்டுப்புற வாழ்க்கை, வரலாறு, இலக்கியம் மற்றும் கிழக்கு மற்றும் மேற்கத்திய நாடுகளின் கடன்கள் ஆகியவற்றின் கூறுகள் இருப்பதை அனுமதிக்கின்றன. ஆரம்பத்தில், கியேவ் மற்றும் நோவ்கோரோட் சுழற்சிகளில் செயல்படும் இடத்தின் படி தொகுக்கப்பட்ட காவியங்கள் முக்கியமாக தெற்கு ரஷ்ய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவை என்றும் பின்னர் வடக்கே மாற்றப்பட்டன என்றும் கருதப்பட்டது; மற்ற காவியங்களின்படி, நிகழ்வு உள்ளூர் (கலான்ஸ்கி). பல நூற்றாண்டுகளாக, காவியங்கள் பல்வேறு மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளன, மேலும் அவை தொடர்ந்து புத்தகங்களால் பாதிக்கப்படுகின்றன மற்றும் இடைக்கால ரஷ்ய இலக்கியங்கள் மற்றும் மேற்கு மற்றும் கிழக்கின் வாய்வழி கதைகளிலிருந்து அதிகம் கடன் வாங்கப்பட்டுள்ளன. புராணக் கோட்பாட்டின் ஆதரவாளர்கள் ரஷ்ய காவியத்தின் ஹீரோக்களை வயதானவர்கள் மற்றும் இளையவர்கள் என்று பிரித்தனர்; பின்னர் டாடருக்கு முந்தைய, டாடர் மற்றும் டாடருக்குப் பிந்தைய காலங்களில் ஒரு பிரிவு (கலன்ஸ்கியால்) முன்மொழியப்பட்டது.

காவியங்களைப் படிப்பது

காவியங்கள் டானிக் வசனத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளன, அவை வெவ்வேறு எண்ணிக்கையிலான எழுத்துக்களைக் கொண்டிருக்கலாம், ஆனால் தோராயமாக அதே எண்ணிக்கையிலான அழுத்தங்களைக் கொண்டிருக்கலாம். சில அழுத்தமான எழுத்துக்கள் அழுத்தத்தை நீக்கி உச்சரிக்கப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், ஒரு காவியத்தின் அனைத்து வசனங்களும் சம எண்ணிக்கையிலான உச்சரிப்புகளைக் கொண்டிருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை: ஒரு குழுவில் அவற்றில் நான்கு இருக்கலாம், மற்றொன்றில் மூன்று இருக்கலாம், மூன்றில் இரண்டு இருக்கலாம். காவிய வசனத்தில், முதல் அழுத்தம், ஒரு விதியாக, தொடக்கத்தில் இருந்து மூன்றாவது எழுத்தில் விழுகிறது, மற்றும் கடைசி அழுத்தம் முடிவில் இருந்து மூன்றாவது எழுத்தில் விழுகிறது.

நல்ல குதிரையிலிருந்து இலியா எப்படி ஓடினார்,
அவர் தாய் ஈரமான பூமியில் விழுந்தார்:
ஈர பூமி தாய் எப்படி தட்டுகிறது
ஆம், கிழக்குப் பக்கத்தின் கீழ்.

பிரத்தியேகங்கள்

காவியங்கள் ரஷ்ய நாட்டுப்புற இலக்கியத்தின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளில் ஒன்றாகும்; காவிய அமைதி, விவரங்களின் செழுமை, தெளிவான நிறம், சித்தரிக்கப்பட்ட நபர்களின் தனித்துவமான கதாபாத்திரங்கள், பல்வேறு புராண, வரலாற்று மற்றும் அன்றாட கூறுகளின் அடிப்படையில், அவை ஜெர்மன் வீர காவியம் மற்றும் பிற அனைத்து மக்களின் காவிய நாட்டுப்புற படைப்புகளை விட தாழ்ந்தவை அல்ல. ஒருவேளை "இலியட்" மற்றும் "ஒடிஸி" தவிர.

பைலினாக்கள் ரஷ்ய ஹீரோக்களைப் பற்றிய காவியப் பாடல்கள்; அவர்களின் பொதுவான, பொதுவான பண்புகள் மற்றும் அவர்களின் வாழ்க்கையின் வரலாறு, அவர்களின் சுரண்டல்கள் மற்றும் அபிலாஷைகள், உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்களின் இனப்பெருக்கம் இங்கே உள்ளது. இந்த பாடல்கள் ஒவ்வொன்றும் முக்கியமாக ஒரு ஹீரோவின் வாழ்க்கையில் ஒரு அத்தியாயத்தைப் பற்றி பேசுகின்றன, இதனால் ரஷ்ய வீரத்தின் முக்கிய பிரதிநிதிகளைச் சுற்றி தொகுக்கப்பட்ட துண்டு துண்டான பாடல்களின் தொடர் பெறப்படுகிறது. ஒரே காவியத்தின் பல பதிப்புகள் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ வித்தியாசமாக இருப்பதால் பாடல்களின் எண்ணிக்கையும் அதிகரிக்கிறது. அனைத்து காவியங்களும், விவரிக்கப்பட்ட பொருளின் ஒற்றுமைக்கு கூடுதலாக, விளக்கக்காட்சியின் ஒற்றுமையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன: அவை அதிசயமான ஒரு கூறு, சுதந்திர உணர்வு மற்றும் (ஓரெஸ்டெஸ் மில்லரின் கூற்றுப்படி) சமூகத்தின் ஆவி ஆகியவற்றால் தூண்டப்படுகின்றன. ரஷ்ய காவியத்தின் சுயாதீனமான ஆவி பழைய வெச்சே சுதந்திரத்தின் பிரதிபலிப்பாகும் என்பதில் மில்லருக்கு எந்த சந்தேகமும் இல்லை, இது இலவச கோசாக்ஸ் மற்றும் இலவச ஓலோனெட்ஸ் விவசாயிகளால் அடிமைத்தனத்தால் கைப்பற்றப்படவில்லை. அதே விஞ்ஞானியின் கூற்றுப்படி, காவியங்களில் பொதிந்துள்ள சமூகத்தின் ஆவி, ரஷ்ய காவியத்தையும் ரஷ்ய மக்களின் வரலாற்றையும் இணைக்கும் ஒரு உள் இணைப்பு ஆகும்.

ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸ்

அகம் தவிர, காவியங்களின் வெளிப்புற ஒற்றுமையும் கவனிக்கத்தக்கது, வசனம், எழுத்துக்கள் மற்றும் மொழியில்: காவியத்தின் வசனம் டாக்டைலிக் முடிவைக் கொண்ட ட்ரோச்சிகள் அல்லது டாக்டைல்களுடன் கலந்த ட்ரோச்சிகள் அல்லது இறுதியாக அனாபெஸ்ட்களின் கலவையைக் கொண்டுள்ளது. ; மெய்யெழுத்துக்கள் எதுவும் இல்லை, எல்லாமே வசனத்தின் இசைத்தன்மையை அடிப்படையாகக் கொண்டது; காவியங்கள் வசனத்தில் எழுதப்பட்டிருப்பதால், அவை "விசிட்ஸிலிருந்து" வேறுபடுகின்றன, இதில் வசனம் நீண்ட காலமாக ஒரு உரைநடைக் கதையாக சிதைந்துள்ளது. காவியங்களில் உள்ள நடை கவிதைத் திருப்பங்களின் செழுமையால் வேறுபடுகிறது; இது அதன் தெளிவு மற்றும் விளக்கக்காட்சியின் இயல்பான தன்மையை இழக்காமல், அடைமொழிகள், இணைநிலைகள், ஒப்பீடுகள், எடுத்துக்காட்டுகள் மற்றும் பிற கவிதை உருவங்களில் நிறைந்துள்ளது. காவியங்கள் அதிக எண்ணிக்கையிலான தொல்பொருள்களைத் தக்கவைத்துக் கொண்டுள்ளன, குறிப்பாக வழக்கமான பகுதிகளில். ஹில்ஃபர்டிங் ஒவ்வொரு காவியத்தையும் இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரித்தார்: ஒன்று - "கதைசொல்லியின்" விருப்பத்திற்கு ஏற்ப மாறுதல்; மற்றொன்று பொதுவானது, ஒரு வார்த்தை கூட மாறாமல், கதை சொல்பவர் எப்போதும் சாத்தியமான துல்லியத்துடன் தெரிவிக்க வேண்டும். வழக்கமான பகுதி ஹீரோவைப் பற்றி கூறப்படும் அத்தியாவசிய அனைத்தையும் கொண்டுள்ளது; மீதமுள்ளவை பிரதான படத்திற்கான பின்னணியாக மட்டுமே தோன்றும்.

சூத்திரங்கள்

காவியங்களின் எண்ணிக்கை

காவியங்களின் எண்ணிக்கையைப் பற்றிய ஒரு யோசனையை வழங்க, கலகோவின் "ரஷ்ய இலக்கிய வரலாறு" இல் கொடுக்கப்பட்ட அவற்றின் புள்ளிவிவரங்களைக் கவனியுங்கள். கெய்வ் சுழற்சியில் இருந்து சில காவியங்கள் சேகரிக்கப்பட்டுள்ளன: மாஸ்கோ மாகாணத்தில் - 3, நிஸ்னி நோவ்கோரோட் 6 இல், சரடோவ் 10 இல், சிம்பிர்ஸ்கில் 22, சைபீரியாவில் 29, ஆர்க்காங்கெல்ஸ்கில் 34, ஓலோனெட்ஸில் 300 வரை - அனைத்தும் சேர்ந்து சுமார் 400, இல்லை. நோவ்கோரோட், பின்னர் மாஸ்கோ மற்றும் பிற காவியங்களை இங்கே எண்ணுகிறோம். நமக்குத் தெரிந்த அனைத்து காவியங்களும், அவற்றின் தோற்றத்திற்கு ஏற்ப, பிரிக்கப்பட்டுள்ளன: கியேவ், நோவ்கோரோட் மற்றும் அனைத்து ரஷ்ய, பிற்கால.

காலவரிசைப்படி முதல் இடத்தில், ஓரெஸ்ட் மில்லரின் கூற்றுப்படி, மேட்ச்மேக்கர்ஸ் ஹீரோக்களைப் பற்றி சொல்லும் காவியங்கள் (கட்டுரை போகடிர்ஸைப் பார்க்கவும்); பின்னர் பொதுவாக கீவ் மற்றும் நோவ்கோரோட் என்று அழைக்கப்படுபவை: வெளிப்படையாக, அவை 14 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முன் எழுந்தன; பின்னர் ரஷ்ய அரசின் மாஸ்கோ காலத்துடன் தொடர்புடைய முற்றிலும் வரலாற்று காவியங்கள் உள்ளன, இறுதியாக, சமீபத்திய கால நிகழ்வுகள் தொடர்பான காவியங்கள்.

காவியங்களின் கடைசி இரண்டு பிரிவுகள் குறிப்பிட்ட ஆர்வம் கொண்டவை அல்ல மேலும் விரிவான விளக்கம் தேவையில்லை; எனவே, இப்போது வரை, பொதுவாக, அவர்கள் மீது சிறிய கவனம் செலுத்தப்பட்டது. ஆனால் நோவ்கோரோட் என்று அழைக்கப்படுபவரின் காவியங்கள் மற்றும் குறிப்பாக கெய்வ் சுழற்சி மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை, இருப்பினும் இந்த காவியங்களை பாடல்களில் வழங்கப்பட்டுள்ள வடிவத்தில் உண்மையில் ஒருமுறை நடந்த நிகழ்வுகள் பற்றிய கதைகளாக பார்க்க முடியாது: உறுப்பு அதிசயம் இதற்கு முற்றிலும் முரணானது. காவியங்கள் ரஷ்ய மண்ணில் உண்மையில் வாழ்ந்த மக்களின் நம்பகமான வரலாற்றாகத் தெரியவில்லை என்றால், அவற்றின் உள்ளடக்கம் நிச்சயமாக வித்தியாசமாக விளக்கப்பட வேண்டும்.

காவியங்கள் படிப்பது

நாட்டுப்புற காவியத்தின் அறிவியல் ஆராய்ச்சியாளர்கள் இந்த விளக்கங்களில் இரண்டு முறைகளை நாடினர்: வரலாற்று மற்றும் ஒப்பீட்டு. கண்டிப்பாகச் சொல்வதானால், பெரும்பாலான ஆய்வுகளில் இந்த இரண்டு முறைகளும் ஒரு ஒப்பீட்டு முறைக்குக் குறைக்கப்படுகின்றன, மேலும் இங்கு வரலாற்று முறையைக் குறிப்பிடுவது சரியாக இருக்காது. உண்மையில், வரலாற்று முறையானது, அறியப்பட்ட, எடுத்துக்காட்டாக, மொழியியல், நிகழ்வு, காப்பகத் தேடல்கள் அல்லது பிற்கால கூறுகளின் தத்துவார்த்த அடையாளம் ஆகியவற்றின் மூலம், பெருகிய முறையில் பழமையான வடிவத்தைத் தேடுகிறோம், அதன் மூலம் அசல், எளிமையான வடிவத்தை அடைகிறோம். காவியங்களின் ஆய்வுக்கு "வரலாற்று" முறை எவ்வாறு பயன்படுத்தப்பட்டது என்பது இதுவல்ல. இங்கே புதிய பதிப்புகளை மிகவும் பழமையான பதிப்புகளுடன் ஒப்பிடுவது சாத்தியமில்லை, ஏனெனில் இந்த பிந்தைய பதிப்புகள் எங்களிடம் இல்லை; மறுபுறம், தனிப்பட்ட விவரங்களைத் தொடாமல், காலப்போக்கில் B. ஏற்பட்ட மாற்றங்களின் தன்மையை மட்டுமே இலக்கிய விமர்சனம் மிகவும் பொதுவான சொற்களில் குறிப்பிட்டது. காவியங்களின் ஆய்வில் வரலாற்று முறை என்று அழைக்கப்படுவது, கண்டிப்பாகச் சொன்னால், காவியங்களின் கதைக்களங்களை நாளாகமங்களில் உள்ளவற்றுடன் ஒப்பிடுவதைக் கொண்டிருந்தது; மற்ற நாட்டுப்புற (பெரும்பாலும் புராண) அல்லது வெளிநாட்டுப் படைப்புகளின் கதைக்களங்களுடன் இதிகாசங்களின் அடுக்குகளை ஒப்பிடும் முறைதான் ஒப்பீட்டு முறை என்பதால், இங்கே வித்தியாசம் முறையிலேயே இல்லை, மாறாக எளிமையாக உள்ளது. ஒப்பீட்டு பொருள். எனவே, சாராம்சத்தில், ஒப்பீட்டு முறையில் மட்டுமே காவியங்களின் தோற்றம் பற்றிய நான்கு முக்கிய கோட்பாடுகள் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன: வரலாற்று-அன்றாட, புராண, கடன்களின் கோட்பாடு மற்றும் இறுதியாக, ஒரு கலவையான கோட்பாடு, இப்போது மிகப்பெரிய வரவுகளை அனுபவிக்கிறது.

காவியக் கதைகள்

கோட்பாடுகளைத் தாங்களே கோடிட்டுக் காட்டுவதற்கு முன், காவியக் கதைகளின் பொருளைப் பற்றி சில வார்த்தைகளைச் சொல்ல வேண்டும். எந்தவொரு இலக்கியப் படைப்பும் விவரிக்கப்பட்ட செயலின் பல முக்கிய தருணங்களாக சிதைக்கப்படலாம்; இந்த தருணங்களின் மொத்தமானது இந்த வேலையின் சதித்திட்டத்தை உருவாக்குகிறது. இதனால், அடுக்குகள் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ சிக்கலானவை. பல இலக்கியப் படைப்புகள் ஒரே சதித்திட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, இது பல்வேறு இரண்டாம் நிலை மாறும் அம்சங்களின் காரணமாக, எடுத்துக்காட்டாக, செயலின் நோக்கங்கள், பின்னணி, அதனுடன் வரும் சூழ்நிலைகள் போன்றவை முதல் பார்வையில் முற்றிலும் வேறுபட்டதாகத் தோன்றலாம். ஒருவர் மேலும் சென்று, ஒவ்வொரு சதியும், விதிவிலக்கு இல்லாமல், எப்போதும் பெரிய அல்லது சிறிய எண்ணிக்கையிலான இலக்கியப் படைப்புகளின் அடிப்படையை உருவாக்குகிறது என்றும், உலகின் எல்லா முனைகளிலும் கிட்டத்தட்ட ஒரே நேரத்தில் செயலாக்கப்படும் நாகரீகமான அடுக்குகள் உள்ளன என்றும் கூறலாம். . இப்போது இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட இலக்கியப் படைப்புகளில் ஒரு பொதுவான சதி இருப்பதைக் கண்டால், மூன்று விளக்கங்கள் இங்கே அனுமதிக்கப்படுகின்றன: இந்த பல இடங்களில் அடுக்குகள் சுயாதீனமாக, ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக உருவாக்கப்பட்டன, இதனால் நிஜ வாழ்க்கை அல்லது இயற்கை நிகழ்வுகளின் பிரதிபலிப்பாகும்; அல்லது இந்த அடுக்குகள் பொதுவான மூதாதையர்களிடமிருந்து இரண்டு மக்களாலும் பெறப்பட்டது; அல்லது, இறுதியாக, ஒருவர் சதியை இன்னொருவரிடமிருந்து கடன் வாங்கினார். ஏற்கனவே முன்னோடியாக, அடுக்குகளின் சுயாதீனமான தற்செயல் நிகழ்வுகள் மிகவும் அரிதாக இருக்க வேண்டும் என்று நாம் கூறலாம், மேலும் சதி மிகவும் சிக்கலானது, அது மிகவும் சுதந்திரமாக இருக்க வேண்டும். இது முக்கியமாக வரலாற்று-அன்றாடக் கோட்பாட்டின் அடிப்படையாகும், இது மற்ற மக்களின் படைப்புகளுடன் ரஷ்ய காவியங்களின் அடுக்குகளின் ஒற்றுமையை முற்றிலும் இழக்கிறது அல்லது இது ஒரு சீரற்ற நிகழ்வாக கருதுகிறது. இந்த கோட்பாட்டின் படி, ஹீரோக்கள் ரஷ்ய மக்களின் வெவ்வேறு வகுப்புகளின் பிரதிநிதிகள், காவியங்கள் வரலாற்று சம்பவங்களின் கவிதை மற்றும் குறியீட்டு கதைகள் அல்லது நாட்டுப்புற வாழ்க்கையில் நிகழ்வுகளின் படங்கள். தொன்மவியல் கோட்பாடு முதல் மற்றும் இரண்டாவது அனுமானங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதன்படி இந்தோ-ஐரோப்பிய மக்களின் படைப்புகளில் இதே போன்ற சதி பொதுவான மூதாதையர்களிடமிருந்து பெறப்பட்டது; தொடர்பில்லாத மக்களின் அடுக்குகளுக்கு இடையிலான ஒற்றுமை வெவ்வேறு நாடுகளில் ஒரே மாதிரியான அடுக்குகளுக்குப் பொருளாக செயல்பட்ட ஒரே இயற்கை நிகழ்வைப் பார்த்து, அதே வழியில் அதை விளக்கியது என்பதன் மூலம் விளக்கப்படுகிறது. இறுதியாக, கடன் வாங்கும் கோட்பாடு 3 வது விளக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதன்படி ரஷ்ய காவியங்களின் சதி கிழக்கு மற்றும் மேற்கிலிருந்து ரஷ்யாவிற்கு மாற்றப்பட்டது.

மேலே உள்ள அனைத்து கோட்பாடுகளும் அவற்றின் உச்சநிலையால் வேறுபடுத்தப்பட்டன; எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ஒருபுறம், ஓரெஸ்டெஸ் மில்லர் தனது “அனுபவத்தில்” வெவ்வேறு மக்களுக்குச் சொந்தமான ஒப்பிடப்பட்ட படைப்புகளில் வேறுபாடுகள் தெளிவாகவும் திட்டவட்டமாகவும் இருப்பதை உறுதிப்படுத்த ஒப்பீட்டு முறை உதவுகிறது என்று வாதிட்டார்; மறுபுறம், காவியங்கள் கிழக்கிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டவை என்ற கருத்தை ஸ்டாசோவ் நேரடியாக வெளிப்படுத்தினார். எவ்வாறாயினும், இறுதியில், விஞ்ஞான ஆராய்ச்சியாளர்கள் காவியங்கள் மிகவும் சிக்கலான நிகழ்வாகும், இதில் பன்முகத்தன்மை கொண்ட கூறுகள் கலக்கப்படுகின்றன: வரலாற்று, அன்றாட, புராண மற்றும் கடன் வாங்கப்பட்டவை. A. N. வெசெலோவ்ஸ்கி ஆராய்ச்சியாளரை வழிநடத்தும் மற்றும் கடன் வாங்கும் கோட்பாட்டின் தன்னிச்சையான தன்மையிலிருந்து அவரைப் பாதுகாக்கக்கூடிய சில வழிமுறைகளை வழங்கினார்; அதாவது, பொதுக் கல்வி அமைச்சகத்தின் ஜர்னலின் CCXXIII இதழில், கற்றறிந்த பேராசிரியர் எழுதுகிறார்: "கதை சதிகளை மாற்றுவதற்கான சிக்கலை எழுப்ப, போதுமான அளவுகோல்களை சேமித்து வைப்பது அவசியம். ஒவ்வொரு நபரும் ஏமாற்றக்கூடியவர்களாக இருப்பதால், செல்வாக்கின் உண்மையான சாத்தியக்கூறுகள் மற்றும் ஒருவரின் சொந்த பெயர்கள் மற்றும் அன்னிய வாழ்வின் எச்சங்கள் மற்றும் ஒத்த அறிகுறிகளின் மொத்தத்தில் அதன் வெளிப்புற தடயங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். கலன்ஸ்கி இந்த கருத்தில் இணைந்தார், இப்போது காவியங்களின் ஆய்வு சரியான பார்வையில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. தற்போது, ​​காவியங்களின் விஞ்ஞான ஆராய்ச்சியாளர்களின் முக்கிய விருப்பம் இந்த படைப்புகளை முடிந்தவரை முழுமையான பகுப்பாய்விற்கு உட்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது, இது இறுதியாக காவியங்களில் ரஷ்ய மக்களின் மறுக்கமுடியாத சொத்தை உருவாக்குகிறது என்பதைக் குறிக்க வேண்டும். இயற்கை, வரலாற்று அல்லது அன்றாட நிகழ்வு , மற்றும் பிற நாடுகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டவை.

காவியங்களை மடக்கும் நேரம்

காவியங்களின் தோற்றம் குறித்து, லியோனிட் மேகோவ் தன்னை மிக உறுதியாக வெளிப்படுத்தினார்: “காவியங்களின் கதைக்களங்களில் இந்தோ-ஐரோப்பிய புராணங்களின் வரலாற்றுக்கு முந்தைய தொடர்பின் சகாப்தத்தில் இருந்து அறியக்கூடியவை உள்ளன, இருப்பினும், முழுமையும் இந்த புராதன புனைவுகள் உட்பட காவியங்களின் உள்ளடக்கம், அத்தகைய பதிப்பில் வழங்கப்படுகிறது, இது ஒரு நேர்மறையான வரலாற்று காலகட்டத்தை மட்டுமே தேதியிட முடியும். காவியங்களின் உள்ளடக்கம் 12 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் 13 மற்றும் 14 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் அப்பனேஜ்-வெச்சே காலத்தின் இரண்டாம் பாதியில் நிறுவப்பட்டது. இதற்கு நாம் கலன்ஸ்கியின் வார்த்தைகளைச் சேர்க்கலாம்: “14 ஆம் நூற்றாண்டில், எல்லைக் கோட்டைகள் மற்றும் கோட்டைகள் கட்டப்பட்டன, எல்லைக் காவலர்கள் நிறுவப்பட்டனர், அந்த நேரத்தில் புனித ரஷ்ய நிலத்தின் எல்லைகளைப் பாதுகாத்து, புறக்காவல் நிலையத்தில் நின்று ஹீரோக்களின் உருவம், உருவாக்கப்பட்டது." இறுதியாக, ஓரெஸ்டெஸ் மில்லர் குறிப்பிடுவது போல், காவியங்களின் பெரும் தொன்மை, அவை ஒரு தற்காப்புக் கொள்கையை சித்தரிப்பதே தவிர, தாக்குதல் அல்ல.

காவியங்கள் தோன்றிய இடம்

காவியங்கள் தோன்றிய இடத்தைப் பொறுத்தவரை, கருத்துக்கள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன: காவியங்கள் தென் ரஷ்ய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவை, அவற்றின் அசல் அடிப்படை தெற்கு ரஷ்யன் என்று மிகவும் பரவலான கோட்பாடு கருதுகிறது. காலப்போக்கில், தெற்கு ரஸ்ஸில் இருந்து வடக்கே மக்கள் பெருமளவில் இடம்பெயர்ந்ததால், காவியங்கள் அங்கு மாற்றப்பட்டன, பின்னர் கோசாக் எண்ணங்களை ஏற்படுத்திய பிற சூழ்நிலைகளின் செல்வாக்கின் காரணமாக அவர்களின் அசல் தாயகத்தில் அவை மறக்கப்பட்டன. கலன்ஸ்கி இந்த கோட்பாட்டிற்கு எதிராக பேசினார், அதே நேரத்தில் அசல் அனைத்து ரஷ்ய காவியத்தின் கோட்பாட்டையும் கண்டித்தார். அவர் கூறுகிறார்: “அனைத்து ரஷ்ய பண்டைய காவியமும் பண்டைய அனைத்து ரஷ்ய மொழியின் அதே புனைகதை. ஒவ்வொரு பழங்குடியினருக்கும் அதன் சொந்த காவியம் இருந்தது - நோவ்கோரோட், ஸ்லோவேனியன், கீவ், பாலியன், ரோஸ்டோவ் (cf. ட்வெர் க்ரோனிக்கிளில் உள்ள வழிமுறைகள்), செர்னிகோவ் (நிகான் குரோனிக்கிளில் உள்ள புராணக்கதைகள்)." அனைத்து பண்டைய ரஷ்ய வாழ்க்கையின் சீர்திருத்தவாதியாக விளாடிமிர் பற்றி அனைவருக்கும் தெரியும், எல்லோரும் அவரைப் பற்றி பாடினர், மேலும் தனிப்பட்ட பழங்குடியினரிடையே கவிதைப் பொருட்களின் பரிமாற்றம் இருந்தது. 14 மற்றும் 15 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், மாஸ்கோ ரஷ்ய காவியத்தின் சேகரிப்பாளராக மாறியது, அதே நேரத்தில் கியேவ் சுழற்சியில் அதிக கவனம் செலுத்தியது, ஏனெனில் கீவ் காவியங்கள் பாடல் பாரம்பரியம், மத உறவுகள் காரணமாக மற்றவற்றில் ஒருங்கிணைக்கும் விளைவைக் கொண்டிருந்தன. , முதலியன; எனவே, 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், கியேவ் வட்டத்தில் காவியங்களின் ஒருங்கிணைப்பு முடிந்தது (இருப்பினும், எல்லா காவியங்களும் அதில் சேரவில்லை: முழு நோவ்கோரோட் சுழற்சியும் சில தனிப்பட்ட காவியங்களும் இவற்றுக்கு சொந்தமானது, எடுத்துக்காட்டாக, சுஸ்டாலின் சுரோவெட்ஸ் பற்றி. மற்றும் சவுல் லெவனிடோவிச் பற்றி). பின்னர் காவியங்கள் மஸ்கோவிட் இராச்சியத்திலிருந்து ரஷ்யாவின் அனைத்து திசைகளுக்கும் சாதாரண பரிமாற்றத்தின் மூலம் பரவியது, ஆனால் வடக்கே குடியேற்றம் மூலம் அல்ல, அது நடக்கவில்லை. இவை பொதுவாக இந்த விஷயத்தில் கலன்ஸ்கியின் கருத்துக்கள். மைகோவ் கூறுகையில், அணியின் செயல்பாடுகள், அதன் பிரதிநிதிகள்-ஹீரோக்களின் சுரண்டல்களில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, அவை காவியங்களுக்கு உட்பட்டவை. அணி இளவரசரை ஒட்டியதைப் போலவே, ஹீரோக்களின் செயல்களும் எப்போதும் ஒரு முக்கிய நபருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. அதே ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, காவியங்கள் பஃபூன்கள் மற்றும் குடோஷ்னிக்களால் பாடப்பட்டன, ஒலிக்கும் ஸ்பிரிங் ஹார்ப் அல்லது குட்க் வாசிக்கப்பட்டன, மேலும் அவை முக்கியமாக பாயர்கள், குழுவால் கேட்கப்பட்டன.

காவியங்கள் பற்றிய ஆய்வு எந்த அளவிற்கு அபூரணமாக உள்ளது மற்றும் அது என்ன முரண்பாடான முடிவுகளுக்கு வழிவகுத்தது என்பதை சில விஞ்ஞானிகள் பின்வரும் உண்மைகளில் ஏதேனும் ஒன்றின் மூலம் தீர்மானிக்க முடியும்: ஓரெஸ்டெஸ் மில்லர், கடன் வாங்கும் கோட்பாட்டின் எதிரி, அவர் முற்றிலும் கண்டுபிடிக்க முயன்றார். எல்லா இடங்களிலும் காவியங்களில் உள்ள நாட்டுப்புற ரஷ்ய பாத்திரம் கூறுகிறது: "ரஷ்ய காவியங்களின் மீது ஒருவித கிழக்கு செல்வாக்கு பிரதிபலித்தால், ஆனால் பழைய ஸ்லாவோனிக் பாணியில் இருந்து அவர்களின் முழு அன்றாட பாணியில் மட்டுமே வேறுபடுகின்றன; சோலோவி புடிமிரோவிச் மற்றும் சுரில் பற்றிய காவியங்களும் இதில் அடங்கும். மற்றொரு ரஷ்ய விஞ்ஞானி, கழான்ஸ்கி, நைட்டிங்கேல் புடிமிரோவிச் பற்றிய காவியம் கிரேட் ரஷ்ய திருமண அபராதங்களுடன் நெருங்கிய தொடர்பில் உள்ளது என்பதை நிரூபிக்கிறார். ஓரெஸ்ட் மில்லர் ரஷ்ய மக்களுக்கு முற்றிலும் அந்நியமானதாகக் கருதியது - அதாவது, ஒரு பெண்ணின் சுய-கவனிப்பு - கலான்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, தெற்கு ரஷ்யாவின் சில இடங்களில் இன்றும் உள்ளது.

எவ்வாறாயினும், ரஷ்ய விஞ்ஞானிகளால் பெறப்பட்ட அதிக அல்லது குறைவான நம்பகமான ஆராய்ச்சி முடிவுகளை குறைந்தபட்சம் பொது அடிப்படையில் இங்கே முன்வைப்போம். காவியங்கள் பல மற்றும், மேலும், வலுவான மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளன என்பதில் சந்தேகமில்லை; ஆனால் இந்த மாற்றங்கள் என்ன என்பதைச் சரியாகக் குறிப்பிடுவது தற்போது மிகவும் கடினமாக உள்ளது. வீர அல்லது வீர இயல்பு எல்லா இடங்களிலும் ஒரே குணங்களால் வேறுபடுகிறது என்ற உண்மையின் அடிப்படையில் - அதிகப்படியான உடல் வலிமை மற்றும் முரட்டுத்தனம் போன்ற அதிகப்படியானவற்றிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது, ரஷ்ய காவியம் அதன் இருப்பின் முதல் கட்டங்களில் வேறுபடுத்தப்பட்டிருக்க வேண்டும் என்று ஓரெஸ்ட் மில்லர் வாதிட்டார். அதே முரட்டுத்தனம்; ஆனால், நாட்டுப்புற ஒழுக்கங்களை மென்மையாக்குவதோடு, அதே மென்மையாக்கம் நாட்டுப்புற காவியத்திலும் பிரதிபலிக்கிறது, எனவே, அவரது கருத்துப்படி, இந்த மென்மையாக்கும் செயல்முறை நிச்சயமாக ரஷ்ய காவியங்களின் வரலாற்றில் அனுமதிக்கப்பட வேண்டும். அதே விஞ்ஞானியின் கூற்றுப்படி, காவியங்களும் விசித்திரக் கதைகளும் ஒரே அடிப்படையில் உருவாகின்றன. காவியங்களின் இன்றியமையாத சொத்து என்பது வரலாற்று காலகட்டம் என்றால், அது ஒரு காவியத்தில் குறைவாக கவனிக்கப்படுமானால், அது ஒரு விசித்திரக் கதைக்கு நெருக்கமாக வரும். எனவே, காவியங்களின் வளர்ச்சியில் இரண்டாவது செயல்முறை தெளிவாகிறது: சிறைப்படுத்தல். ஆனால், மில்லரின் கூற்றுப்படி, எந்த வரலாற்றுக் குறிப்பும் இல்லாத காவியங்களும் உள்ளன, இருப்பினும், அவர் ஏன் அத்தகைய படைப்புகளை விசித்திரக் கதைகளாக ("அனுபவம்") கருதவில்லை என்பதை அவர் நமக்கு விளக்கவில்லை. பின்னர், மில்லரின் கூற்றுப்படி, ஒரு விசித்திரக் கதைக்கும் இதிகாசத்திற்கும் உள்ள வித்தியாசம் என்னவென்றால், முதலில் புராணப் பொருள் முன்பு மறந்துவிட்டது மற்றும் அது பொதுவாக பூமியில் மட்டுமே உள்ளது; இரண்டாவதாக, புராண அர்த்தம் மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது, ஆனால் மறதி அல்ல.

மறுபுறம், மைகோவ் காவியங்களில் அற்புதத்தை மென்மையாக்குவதற்கான விருப்பத்தை கவனிக்கிறார். விசித்திரக் கதைகளில் உள்ள அதிசய உறுப்பு காவியங்களை விட வித்தியாசமான பாத்திரத்தை வகிக்கிறது: அங்கு, அதிசய நிகழ்ச்சிகள் சதித்திட்டத்தின் முக்கிய சதித்திட்டத்தை உருவாக்குகின்றன, ஆனால் காவியங்களில் அவை நிஜ வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட உள்ளடக்கத்தை மட்டுமே பூர்த்தி செய்கின்றன; அவர்களின் நோக்கம் ஹீரோக்களுக்கு ஒரு சிறந்த பாத்திரத்தை வழங்குவதாகும். வோல்னரின் கூற்றுப்படி, காவியங்களின் உள்ளடக்கம் இப்போது புராணமாக உள்ளது, மேலும் வடிவம் வரலாற்று ரீதியாக உள்ளது, குறிப்பாக அனைத்து பொதுவான இடங்கள்: பெயர்கள், இடங்களின் பெயர்கள் போன்றவை. அடைமொழிகள் அவர்கள் குறிப்பிடும் நபர்களின் வரலாற்றுக்கு ஒத்திருக்கிறது, காவியம் அல்ல. ஆனால் ஆரம்பத்தில் காவியங்களின் உள்ளடக்கம் முற்றிலும் வேறுபட்டது, அதாவது உண்மையான வரலாற்று. ரஷ்ய குடியேற்றவாசிகளால் காவியங்களை தெற்கிலிருந்து வடக்கிற்கு மாற்றுவதன் மூலம் இது நடந்தது: படிப்படியாக இந்த காலனித்துவவாதிகள் பண்டைய உள்ளடக்கத்தை மறக்கத் தொடங்கினர்; அவர்களின் ரசனைக்கு ஏற்ற புதிய கதைகளால் அவர்கள் கொண்டு செல்லப்பட்டனர். வழக்கமான இடங்கள் தீண்டப்படாமல் இருந்தன, ஆனால் மற்ற அனைத்தும் காலப்போக்கில் மாறியது.

யாகிச்சின் கூற்றுப்படி, முழு ரஷ்ய நாட்டுப்புற காவியமும் ஒரு அபோக்ரிபல் மற்றும் அபோக்ரிபல் அல்லாத இயற்கையின் கிறிஸ்தவ-புராணக் கதைகளால் முழுமையாக ஊடுருவியுள்ளது; இந்த மூலத்திலிருந்து பெரும்பாலான உள்ளடக்கம் மற்றும் நோக்கங்கள் கடன் வாங்கப்பட்டன. புதிய கடன்கள் பழங்காலப் பொருட்களைப் பின்னணியில் தள்ளிவிட்டன, எனவே காவியங்களை மூன்று வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்:

1. வெளிப்படையாக கடன் வாங்கிய விவிலிய உள்ளடக்கம் கொண்ட பாடல்களுக்கு;
2. முதலில் கடன் வாங்கிய உள்ளடக்கம் கொண்ட பாடல்களுக்கு, இருப்பினும், மிகவும் சுதந்திரமாக செயலாக்கப்பட்டது
3. பாடல்கள் முற்றிலும் நாட்டுப்புறவை, ஆனால் எபிசோடுகள், முறையீடுகள், சொற்றொடர்கள், கிறிஸ்தவ உலகத்திலிருந்து கடன் வாங்கிய பெயர்கள் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்கின்றன.

ஓரெஸ்டெஸ் மில்லர் இதை முழுவதுமாக ஏற்கவில்லை, காவியத்தில் உள்ள கிறித்தவக் கூறு தோற்றத்திற்கு மட்டுமே காரணம் என்று வாதிடுகிறார். இருப்பினும், பொதுவாக, புதிய சூழ்நிலைகள் மற்றும் பாடகரின் தனிப்பட்ட பார்வைகளின் செல்வாக்கு ஆகியவற்றின் படி, காவியங்கள் நிலையான திருத்தத்திற்கு உட்பட்டவை என்று மேகோவ் உடன் ஒருவர் உடன்படலாம்.

வெசெலோவ்ஸ்கி அதையே கூறுகிறார், காவியங்கள் வரலாற்று மற்றும் அன்றாட பயன்பாட்டிற்கு மட்டுமல்ல, வாய்வழி மறுபரிசீலனையின் அனைத்து விபத்துகளுக்கும் ("தென் ரஷ்ய காவியங்கள்") உட்பட்டவை என்று கூறுகிறார்.

சுக்மானைப் பற்றிய காவியத்தில், வோல்னர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் சமீபத்திய உணர்ச்சி இலக்கியத்தின் செல்வாக்கைக் கூட பார்க்கிறார், மேலும் "ஹீரோஸ் எப்படி அழிந்தார்கள்" என்ற காவியத்தைப் பற்றி வெசெலோவ்ஸ்கி கூறுகிறார்: "காவியத்தின் இரண்டு பகுதிகளும் பொதுவான இடத்தால் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. மிகவும் சந்தேகத்திற்கிடமான இயல்பு, காவியத்தின் வெளிப்புறத்தை அழகியல் ரீதியாகத் திருத்தும் கையைத் தொட்டது போல் காட்டுகிறது." இறுதியாக, தனிப்பட்ட காவியங்களின் உள்ளடக்கத்தில் வெவ்வேறு காலங்களின் அடுக்குகளைக் கவனிப்பது கடினம் அல்ல (அலியோஷா போபோவிச் வகை), ஆரம்பத்தில் பல சுயாதீன காவியங்களை ஒன்றாகக் கலப்பது (வோல்கா ஸ்வயடோஸ்லாவிச் அல்லது வோல்க் வெசெஸ்லாவிச்), அதாவது இரண்டு அடுக்குகளின் ஒருங்கிணைப்பு. , ஒரு காவியத்தை மற்றொன்றிலிருந்து கடன் வாங்குதல் (வோல்னரின் கூற்றுப்படி, வோல்காவைப் பற்றிய காவியங்களிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட டோப்ரின்யா பற்றிய காவியங்களின் ஆரம்பம், மற்றும் இவான் கோடினோவிச் பற்றிய காவியங்களிலிருந்து முடிவு), திரட்டல் (கிர்ஷாவின் சோலோவ் புடிமிரோவிச் பற்றிய காவியம்), பெரியது அல்லது காவியத்திற்கு குறைவான சேதம் (பெரினின் மகனைப் பற்றிய ரைப்னிகோவின் பரவலான காவியம், வெசெலோவ்ஸ்கியின் படி) போன்றவை.

காவியங்களின் ஒரு பக்கத்தைப் பற்றி சொல்ல வேண்டும், அதாவது அவற்றின் தற்போதைய எபிசோடிக், துண்டு துண்டான தன்மை. ஓரெஸ்டெஸ் மில்லர் இதைப் பற்றி மற்றவர்களை விட முழுமையாகப் பேசுகிறார், ஆரம்பத்தில் காவியங்கள் முழு அளவிலான சுயாதீனமான பாடல்களை உருவாக்குகின்றன என்று நம்பினர், ஆனால் காலப்போக்கில், நாட்டுப்புற பாடகர்கள் இந்த பாடல்களை பெரிய சுழற்சிகளில் இணைக்கத் தொடங்கினர்: ஒரு வார்த்தையில், அதே செயல்முறை நடந்தது. கிரீஸ், இந்தியா, ஈரான் மற்றும் ஜெர்மனி ஆகியவை ஒருங்கிணைந்த காவியங்களை உருவாக்க வழிவகுத்தன, தனிப்பட்ட நாட்டுப்புற பாடல்கள் பொருளாக மட்டுமே செயல்பட்டன. மில்லர் ஒரு ஒருங்கிணைந்த, ஒருங்கிணைந்த விளாடிமிரோவ் வட்டத்தின் இருப்பை அங்கீகரிக்கிறார், பாடகர்களின் நினைவாக வைக்கப்பட்டார், அவர்கள் தங்கள் காலத்தில், எல்லா சாத்தியக்கூறுகளிலும், சகோதரத்துவங்களை நெருக்கமாகப் பிணைத்தனர். இப்போது அத்தகைய சகோதரர்கள் இல்லை, பாடகர்கள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர், பரஸ்பரம் இல்லாத நிலையில், அவர்களுக்கிடையில் யாரும் விதிவிலக்கு இல்லாமல் காவிய சங்கிலியின் அனைத்து இணைப்புகளையும் தங்கள் நினைவில் சேமிக்க முடியாது. இவை அனைத்தும் மிகவும் சந்தேகத்திற்குரியவை மற்றும் வரலாற்று தரவுகளின் அடிப்படையில் அல்ல; ஒரு முழுமையான பகுப்பாய்விற்கு நன்றி, வெசெலோவ்ஸ்கியுடன் சேர்ந்து, "சில காவியங்கள், எடுத்துக்காட்டாக, ஹில்ஃபர்டிங் 27 மற்றும் 127, முதலாவதாக, காவியங்களை கெய்வ் இணைப்பிலிருந்து தனிமைப்படுத்துவதன் விளைவாகவும் அவற்றை இந்த இணைப்பிற்குக் கொண்டுவருவதற்கான இரண்டாம் முயற்சியாகவும் இருக்கலாம். பக்கத்தில் வளர்ச்சிக்குப் பிறகு” (“தென் ரஷ்ய காவியங்கள்”).

தொகுப்புகள்

காவியங்களின் முக்கிய தொகுப்புகள்:

• கிர்ஷி டானிலோவா, "பண்டைய ரஷ்ய கவிதைகள்" (1804, 1818 மற்றும் 1878 இல் வெளியிடப்பட்டது);
• Kireevsky, X இதழ்கள், மாஸ்கோவில் 1860 மற்றும் அதற்குப் பிறகு வெளியிடப்பட்டது; ரைப்னிகோவ், நான்கு பாகங்கள் (1861-1867);
• ஹில்ஃபர்டிங், எட். தலைப்பின் கீழ் கில்டெப்ரண்ட்: "ஒனேகா காவியங்கள்" (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1873);
• அவெனாரியஸ், "தி புக் ஆஃப் தி கிவ் ஹீரோஸ்" (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1875);
• கலன்ஸ்கி (1885).
• கியேவ் காவியங்களின் முழுமையான தொகுப்பு. A. Lelchuk மூலம் இலக்கிய சிகிச்சை. http://byliny.narod.ru காவியங்கள் ஒரு முழுமையான வீரக் கதையாக காலவரிசைப்படி மற்றும் அர்த்தமுள்ள வகையில் அமைக்கப்பட்டிருக்கின்றன. மொழி நவீனமானது, ஆனால் மூலத்தின் தாளமும் பாணியும் முடிந்தவரை பாதுகாக்கப்படுகிறது. எழுத்துக்கள் மற்றும் அடுக்குகள் வரிசைப்படுத்தப்பட்டன, பிரதிகள் மற்றும் மறுநிகழ்வுகள் அகற்றப்பட்டன. காவிய ரஸின் வழக்கமான வரைபடம் தொகுக்கப்பட்டுள்ளது.

கூடுதலாக, காவியங்களின் மாறுபாடுகள் காணப்படுகின்றன:

• ஷேனின் சிறந்த ரஷ்ய பாடல்களின் தொகுப்புகளில் ("மாஸ்கோ சொசைட்டி ஆஃப் ஹிஸ்டரி அண்ட் ஆண்டிக்விட்டிஸ்" 1876 மற்றும் 1877 மற்றும் பிற);
• கோஸ்டோமரோவ் மற்றும் மொர்டோவ்ட்சேவா ("என். எஸ். டிகோன்ராவோவ் எழுதிய "பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் குரோனிகல்ஸ்" பகுதி IV இல்);
• ரைப்னிகோவுக்குப் பிறகு "ஒலோனெட்ஸ் மாகாண வர்த்தமானியில்" E.V அவர்களால் அச்சிடப்பட்ட காவியங்கள்,
• இறுதியாக Efimenko 5 புத்தகங்களில். "இயற்கை வரலாற்று காதலர்களின் மாஸ்கோ சொசைட்டியின் எத்னோகிராஃபிக் துறையின் நடவடிக்கைகள்", 1878.

ஆராய்ச்சி

காவியங்களின் ஆய்வுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல படைப்புகள்:

• கான்ஸ்டான்டின் அக்சகோவ் எழுதிய கட்டுரை: "விளாடிமிரோவின் ஹீரோக்கள் பற்றி" ("படைப்புகள்", தொகுதி I).
• ஃபியோடர் புஸ்லேவ், "ரஷ்ய வீர காவியம்" ("ரஷியன் ஹெரால்ட்", 1862);
• லியோனிட் மேகோவா, "விளாடிமிர் சுழற்சியின் காவியங்களில்" (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1863);
• விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ், "ரஷ்ய காவியங்களின் தோற்றம்" ("ஐரோப்பாவின் புல்லட்டின்", 1868; "ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காதலர்கள் சங்கத்தின் உரையாடல்கள்", புத்தகம் 3; வெசெலோவ்ஸ்கி, கோட்லியாரெவ்ஸ்கி மற்றும் ரோசோவ் ஆகியவற்றில் ஹில்ஃபர்டிங், புஸ்லேவ், வி. மில்லர் ஆகியோரின் விமர்சனத்தை ஒப்பிடுக. "கியேவ் ஆன்மீக அகாடமியின் நடவடிக்கைகள்", 1871 இல் இறுதியாக, ஸ்டாசோவின் பதில்: "எனது விமர்சகர்களின் விமர்சனம்");
• ஓரெஸ்ட் மில்லர், "ரஷ்ய நாட்டுப்புற இலக்கியத்தின் வரலாற்று மதிப்பாய்வில் ஒரு அனுபவம்" (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1865) மற்றும் "இலியா முரோமெட்ஸ் மற்றும் கியேவின் வீரம்" (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1869, "XIV உவரோவ் விருதுகளில்" புஸ்லேவ் மீதான விமர்சனம் மற்றும் " பொதுக் கல்வி அமைச்சகத்தின் ஜர்னல்”, 1871);
• K. D. Kvashnina-Samarina, "வரலாற்று மற்றும் புவியியல் அடிப்படையில் ரஷ்ய காவியங்கள்" ("உரையாடல்", 1872);
• அவரது, "ரஷ்ய காவியத்தின் ஆய்வுக்கான புதிய ஆதாரங்கள்" ("ரஷ்ய புல்லட்டின்", 1874);
• யாகிச், “ஆர்க்கிவ் ஃபர் ஸ்லாவ்” கட்டுரை. பில்.";
• M. Carriera, "Die Kunst im Zusammenhange der Culturentwickelung und die Ideale der Menschheit" (இரண்டாம் பகுதி, டிரான்ஸ். E. கோர்ஷம்);
• ரம்பாட், "லா ரஸ்ஸி எபிக்" (1876);
• வோல்னர், “அன்டர்சுசுங்கன் உபெர் டை வோல்க்செபிக் டெர் க்ரோஸ்ருசென்” (லீப்ஜிக், 1879);