சுயசரிதை. கார்ல் ஓர்ஃப் "கர்மினா புரானா"

1920 இல், ஆர்ஃப் ஆலிஸ் சோல்ஷரை (ஜெர்மன்) மணந்தார். ஆலிஸ் சோல்ஷர்), ஒரு வருடம் கழித்து அவரது ஒரே குழந்தை, மகள் கோடெலா, பிறந்தார், 1925 இல் ஆலிஸிடமிருந்து விவாகரத்து நடந்தது.

ஓர்ஃப் வியன்னாவின் கௌலிட்டரின் நெருங்கிய நண்பராகவும், ஹிட்லர் இளைஞர்களின் தலைவர்களில் ஒருவரான பல்டுர் வான் ஷிராச்சின் ஒருவராகவும் இருந்தார்.

ஒயிட் ரோஸ் எதிர்ப்பு இயக்கத்தின் (ஜெர்மன்) நிறுவனர்களில் ஒருவரான கர்ட் ஹூபரின் நெருங்கிய நண்பரும் ஓர்ஃப். டை வெய்ஸ் ரோஸ்), மக்கள் நீதிமன்றத்தால் மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்டது மற்றும் 1943 இல் நாஜிகளால் தூக்கிலிடப்பட்டது. இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு, ஆர்ஃப் இயக்கத்தின் ஒரு பகுதியாக இருப்பதாகவும், எதிர்ப்பில் தன்னை ஈடுபடுத்திக்கொண்டதாகவும் கூறினார், ஆனால் அவரது சொந்த வார்த்தைகளைத் தவிர வேறு எந்த ஆதாரமும் இல்லை, எனவே சில ஆதாரங்கள் இந்த கூற்றை மறுக்கின்றன. உள்நோக்கம் தெளிவாகத் தெரிகிறது: ஓர்ஃப்பின் பிரகடனத்தை அமெரிக்க டெனாசிஃபிகேஷன் அதிகாரிகள் ஏற்றுக்கொண்டனர், அவர் தொடர்ந்து இசையமைக்க அனுமதித்தார். ஹூபரைப் பாதுகாப்பதற்காக வான் ஷிராச்சுடனான தனது அதிகாரத்தையும் நட்பையும் பயன்படுத்த ஆர்ஃப் துணியவில்லை என்பது அறியப்படுகிறது, அவரது பாதுகாப்பு குறித்த அச்சத்தை காரணம் காட்டி. சொந்த வாழ்க்கை. எனினும், அவர் எதையும் செய்யவில்லை பொது அறிக்கைகள்ஆட்சிக்கு ஆதரவாகவும்.

பாரம்பரிய அர்த்தத்தில் ஓபரா என்று அழைக்கப்படும் அவரது படைப்புகள் எதையும் ஆர்ஃப் எதிர்த்தார். அவரது படைப்புகள் "டெர் மாண்ட்" ("தி மூன்", ஜெர்மன். டெர் மோண்ட் , ) மற்றும் "டை க்ளூஜ்" ("புத்திசாலி பெண்", ஜெர்மன். டை க்ளூஜ் , ), உதாரணமாக, அவர் "Märchenoper" ("தேவதைக் கதை ஓபராக்கள்") என்று கூறினார். இரண்டு படைப்புகளின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், அவை ஒரே மாதிரியான தாளமற்ற ஒலிகளை மீண்டும் கூறுகின்றன, மேலும் அவை உருவாக்கப்பட்ட காலத்திலிருந்து எந்த இசை நுட்பங்களையும் பயன்படுத்தவில்லை, அதாவது, அவை எந்த குறிப்பிட்ட காலத்திற்கும் சொந்தமானவை என்று தீர்மானிக்க முடியாது. மெல்லிசைகள், தாளங்கள் மற்றும் அவற்றுடன் இந்த படைப்புகளின் உரை சொற்கள் மற்றும் இசையின் ஒன்றியத்தில் மட்டுமே தோன்றும்.

பிரீமியர் கடைசி வேலை Orff, "De Temporum Fine Comoedia" ("The Comedy for the End of Times"), ஆகஸ்ட் 20, 1973 அன்று சால்ஸ்பர்க் இசை விழாவில் நடைபெற்றது. சிம்பொனி இசைக்குழுகொலோன் வானொலி மற்றும் ஹெர்பர்ட் வான் கராஜன் நடத்திய பாடகர் குழு. இந்த மிகவும் தனிப்பட்ட படைப்பில், ஓர்ஃப் ஒரு மாய நாடகத்தை வழங்கினார், அதில் அவர் காலத்தின் முடிவைப் பற்றிய தனது கருத்துக்களை சுருக்கமாகக் கூறினார், கிரேக்கம், ஜெர்மன் மற்றும் லத்தீன் மொழிகளில் பாடினார்.

குனில்ட் கெட்மேனுடன் ஓர்ஃப் இசையமைத்த "மியூசிகா பொயட்டிகா", முக்கியமாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. தீம் பாடல்டெரன்ஸ் மாலிக்கின் "தி வேஸ்ட் லேண்ட்" (). ஹான்ஸ் ஜிம்மர் பின்னர் இந்த இசையை ட்ரூ ரொமான்ஸ் () படத்திற்காக மறுவேலை செய்தார்.

கற்பித்தல் வேலை

கற்பித்தல் வட்டங்களில், அவர் "ஷுல்வெர்க்" (-) வேலைக்காக மிகவும் பிரபலமானவர். அதன் எளிமையான இசைக்கருவியானது இசையில் பயிற்சி பெறாத குழந்தைகளையும் ஒப்பீட்டளவில் எளிதாக வேலையின் சில பகுதிகளை செய்ய அனுமதித்தது.

குனில்ட் கீட்மேனுடன் சேர்ந்து ஓர்ஃப்பின் கருத்துக்கள், குழந்தைகளுக்கான இசைக் கல்விக்கான புதுமையான அணுகுமுறையாக "Orff-Schulwerk" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டது. "Schulwerk" என்பது ஒரு ஜெர்மன் வார்த்தையின் அர்த்தம் " பள்ளி வேலை" இசை அடித்தளம் மற்றும் இயக்கம், பாடுதல், நடிப்பு மற்றும் மேம்பாடு ஆகியவற்றை ஒன்றாகக் கொண்டுவருகிறது.

நினைவு

வர்ணா கிராமத்தில் கார்ல் ஓர்ஃப் என்ற பெயரில் ஒரு பள்ளி உள்ளது, அங்கு அவரது நிகழ்ச்சிகளின்படி குழந்தைகளுக்கு இசை கற்பிக்கப்படுகிறது.

"Orff, Karl" கட்டுரையின் மதிப்பாய்வை எழுதுங்கள்

இலக்கியம்

லியோன்டீவா ஓ.கார்ல் ஓர்ஃப். - எம்.: முசிகா, 1964. -160 பக்., குறிப்புகள். நோய்வாய்ப்பட்ட.
ஆல்பர்டோ ஃபாசோன்"கார்ல் ஓர்ஃப்" // குரோவ் மியூசிக் ஆன்லைன் எட். எல். மேசி (நவம்பர் 27 இல் பெறப்பட்டது),
மைக்கேல் எச். கேட்டர்"Carl Orff im Dritten Reich" // Vierteljahrshefte für Zeitgeschichte 43, 1 (ஜனவரி 1995): 1-35.
மைக்கேல் எச். கேட்டர்"நாஜி சகாப்தத்தின் இசையமைப்பாளர்கள்: எட்டு உருவப்படங்கள்" // நியூயார்க்: ஆக்ஸ்போர்டு யுனிவர்சிட்டி பிரஸ், 2000.
ஆண்ட்ரியாஸ் லைஸ், கார்ல் ஓர்ஃப், ஐடி அண்ட் வெர்க், அட்லாண்டிஸ் மியூசிக்புச்-வெர்லாக், சூரிச் 1955. ஸ்வைட் உபெரார்பீட் ஆஃப்லேஜ், அட்லாண்டிஸ் மியூசிக்புச்-வெர்லாக், சூரிச் 1977, ஐஎஸ்பிஎன் 3-7611-0236-4. Taschenbuchausgabe Wilhelm Goldmann-Verlag, Munich 1980, ISBN 3-442-33038-6
ஆண்ட்ரியாஸ் லைஸ், Zwei Essays zu Carl Orff: De Temporum Fine Comoedia, Böhlau Verlag, Wien-Köln-Graz 1981

குறிப்புகள்

இணைப்புகள்

ஜகரோவா ஓ. ஏ., ஜகரோவ் என்.வி.// எலக்ட்ரானிக் என்சைக்ளோபீடியா "ஷேக்ஸ்பியரின் உலகம்".

ஓர்ஃப், கார்ல் ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடும் பகுதி

அவர் கையில் பேனாவுடன் முழங்கைகளை மேசையில் சாய்த்தார், மேலும் அவர் எழுத விரும்பும் அனைத்தையும் விரைவாக வார்த்தைகளில் சொல்லும் வாய்ப்பில் மகிழ்ச்சியடைந்தார், ரோஸ்டோவுக்கு தனது கடிதத்தை வெளிப்படுத்தினார்.
"நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள், dg, நாங்கள் pg'axa குழந்தைகளாக இருக்கும் வரை நாங்கள் தூங்குகிறோம் ... நான் காதலித்தேன் - மேலும் நீங்கள் கடவுள், நீங்கள் தூய்மையானவர். .. வேறு யார் இவர்? அவரை சோக்டுவுக்கு ஓட்டுங்கள்! ”அவர் லாவ்ருஷ்காவை நோக்கி கத்தினார்
- யாராக இருக்க வேண்டும்? அவர்களே ஆர்டர் செய்தார்கள். சார்ஜென்ட் பணத்திற்காக வந்தார்.
டெனிசோவ் முகம் சுளித்தார், ஏதாவது கத்த விரும்பினார், அமைதியாகிவிட்டார்.
"Skveg," ஆனால் அது தான், "பணப்பையில் எவ்வளவு பணம் உள்ளது?" என்று அவர் தனக்குத்தானே கூறினார்.
- ஏழு புதியது மற்றும் மூன்று பழையது.
"ஆ, skveg" ஆனால், நீங்கள் ஏன் அங்கு நிற்கிறீர்கள், அடைத்த விலங்குகள், நாங்கள் சார்ஜென்டிடம் செல்வோம், "டெனிசோவ் லாவ்ருஷ்காவை நோக்கி கத்தினார்.
"தயவுசெய்து, டெனிசோவ், என்னிடம் பணத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், ஏனென்றால் என்னிடம் உள்ளது," ரோஸ்டோவ் வெட்கத்துடன் கூறினார்.
டெனிசோவ் முணுமுணுத்தார், "எனது சொந்த மக்களிடமிருந்து நான் கடன் வாங்க விரும்பவில்லை, எனக்கு அது பிடிக்கவில்லை.
"நீங்கள் என்னிடமிருந்து பணத்தை நட்பாகப் பெறவில்லை என்றால், நீங்கள் என்னை புண்படுத்துவீர்கள்." "உண்மையில், என்னிடம் உள்ளது," ரோஸ்டோவ் மீண்டும் கூறினார்.
- இல்லை.
டெனிசோவ் தலையணைக்கு அடியில் இருந்து தனது பணப்பையை எடுக்க படுக்கைக்குச் சென்றார்.
- நீங்கள் அதை எங்கே வைத்தீர்கள், ரோஸ்டோவ்?
- கீழ் தலையணை கீழ்.
- இல்லை இல்லை.
டெனிசோவ் இரண்டு தலையணைகளையும் தரையில் வீசினார். பணப்பை இல்லை.
- என்ன ஒரு அதிசயம்!
- காத்திருங்கள், நீங்கள் அதை கைவிடவில்லையா? - ரோஸ்டோவ், தலையணைகளை ஒவ்வொன்றாக தூக்கி வெளியே குலுக்கினார்.
போர்வையை தூக்கி குலுக்கினான். பணப்பை இல்லை.
- நான் மறந்துவிட்டேனா? இல்லை, நீங்கள் நிச்சயமாக உங்கள் தலைக்குக் கீழே ஒரு புதையலை வைக்கிறீர்கள் என்று நானும் நினைத்தேன், ”என்று ரோஸ்டோவ் கூறினார். - நான் என் பணப்பையை இங்கே வைத்தேன். அவர் எங்கே? - அவர் லாவ்ருஷ்கா பக்கம் திரும்பினார்.
- நான் உள்ளே செல்லவில்லை. அவர்கள் அதை எங்கே வைக்க வேண்டும் என்பதுதான்.
- உண்மையில் இல்லை ...
- நீங்கள் அப்படித்தான் இருக்கிறீர்கள், அதை எங்காவது எறியுங்கள், நீங்கள் மறந்துவிடுவீர்கள். உங்கள் பைகளில் பாருங்கள்.
"இல்லை, நான் புதையலைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை என்றால், இல்லையெனில் நான் வைத்ததை நான் நினைவில் வைத்திருக்கிறேன்" என்று ரோஸ்டோவ் கூறினார்.
லாவ்ருஷ்கா படுக்கை முழுவதையும் அலசி, அதன் அடியில், மேசைக்கு அடியில் பார்த்து, அறை முழுவதையும் துழாவி, அறையின் நடுவில் நிறுத்தினார். டெனிசோவ் அமைதியாக லாவ்ருஷ்காவின் அசைவுகளைப் பின்தொடர்ந்தார், லாவ்ருஷ்கா ஆச்சரியத்துடன் கைகளை உயர்த்தியபோது, அவர் எங்கும் இல்லை என்று கூறி, ரோஸ்டோவைத் திரும்பிப் பார்த்தார்.
- ஜி "ஓஸ்டோவ், நீங்கள் ஒரு பள்ளி மாணவன் அல்ல ...
ரோஸ்டோவ் டெனிசோவின் பார்வையை உணர்ந்தார், கண்களை உயர்த்தினார், அதே நேரத்தில் அவற்றைத் தாழ்த்தினார். தொண்டைக்குக் கீழே எங்கோ சிக்கியிருந்த அவனது இரத்தம் அனைத்தும் அவன் முகத்திலும் கண்களிலும் வழிந்தது. அவனால் மூச்சு விட முடியவில்லை.
"அறையில் லெப்டினன்ட் மற்றும் உங்களைத் தவிர வேறு யாரும் இல்லை." இங்கே எங்கோ,” லாவ்ருஷ்கா கூறினார்.
"சரி, சிறிய பொம்மை, சுற்றிப் பாருங்கள்," டெனிசோவ் திடீரென்று கூச்சலிட்டு, ஊதா நிறமாக மாறி, "உங்கள் பணப்பையை வைத்திருப்பது நல்லது, இல்லையெனில் நீங்கள் எரிந்துவிடுவீர்கள்." அனைவருக்கும் கிடைத்தது!
ரோஸ்டோவ், டெனிசோவைச் சுற்றிப் பார்த்து, தனது ஜாக்கெட்டைப் பொத்தான் செய்யத் தொடங்கினார், அவரது சப்பரில் கட்டப்பட்டு, தொப்பியை அணிந்தார்.
"நான் உங்களுக்கு ஒரு பணப்பையை வைத்திருக்கச் சொல்கிறேன்," டெனிசோவ் கத்தினார், ஒழுங்கான தோள்களால் குலுக்கி அவரை சுவருக்கு எதிராக தள்ளினார்.
- டெனிசோவ், அவரை தனியாக விடுங்கள்; "அதை யார் எடுத்தார்கள் என்று எனக்குத் தெரியும்," ரோஸ்டோவ், கதவை நெருங்கி, கண்களை உயர்த்தவில்லை.
டெனிசோவ் நிறுத்தி, யோசித்து, ரோஸ்டோவ் எதைக் குறிப்பிடுகிறார் என்பதைப் புரிந்துகொண்டு, அவரது கையைப் பிடித்தார்.
"பெருமூச்சு" என்று கத்தினான், அதனால் நரம்புகள் கயிறுகள் போல், "நான் உங்களுக்கு சொல்கிறேன், நீங்கள் பைத்தியம், நான் அதை அனுமதிக்க மாட்டேன்." பணப்பை இங்கே உள்ளது; இந்த மெகா டீலரை நான் வெளியே எடுப்பேன், அவர் இங்கே இருப்பார்.
"அதை யார் எடுத்தார்கள் என்று எனக்குத் தெரியும்," ரோஸ்டோவ் நடுங்கும் குரலில் மீண்டும் மீண்டும் வாசலுக்குச் சென்றார்.
"மேலும் நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன், நீங்கள் இதைச் செய்யத் துணியாதீர்கள்" என்று டெனிசோவ் கத்தினார், அவரைத் தடுத்து நிறுத்த கேடட்டிடம் விரைந்தார்.
ஆனால் ரோஸ்டோவ் டெனிசோவ் இருந்ததைப் போல அவரது கையை மிகவும் கோபத்துடன் பிடுங்கினார் மிகப்பெரிய எதிரிஅவர், நேரடியாகவும் உறுதியாகவும் அவர் மீது கண்களை பதித்தார்.
- நீங்கள் சொல்வது புரிகிறதா? - அவர் நடுங்கும் குரலில் கூறினார், - அறையில் என்னைத் தவிர வேறு யாரும் இல்லை. எனவே, இது இல்லையென்றால், ...
அவனால் வாக்கியத்தை முடிக்க முடியாமல் அறையை விட்டு வெளியே ஓடினான்.
"ஓ, உங்களுக்கும் அனைவருக்கும் என்ன தவறு," அவர்கள் கடைசி வார்த்தைகள், ரோஸ்டோவ் கேட்டது.
ரோஸ்டோவ் டெலியானின் குடியிருப்பிற்கு வந்தார்.
"எஜமானர் வீட்டில் இல்லை, அவர்கள் தலைமையகத்திற்குப் புறப்பட்டுவிட்டார்கள்," என்று டெல்யானின் ஒழுங்குமுறை அவரிடம் கூறினார். - அல்லது என்ன நடந்தது? - ஒழுங்கானவர், கேடட்டின் வருத்தமான முகத்தைக் கண்டு ஆச்சரியப்பட்டார்.
- எதுவும் இல்லை.
"நாங்கள் அதை கொஞ்சம் தவறவிட்டோம்," என்று ஆர்டர்லி கூறினார்.
தலைமையகம் சால்செனெக்கிலிருந்து மூன்று மைல் தொலைவில் அமைந்திருந்தது. ரோஸ்டோவ், வீட்டிற்குச் செல்லாமல், ஒரு குதிரையை எடுத்துக்கொண்டு தலைமையகத்திற்குச் சென்றார். தலைமையகத்தால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட கிராமத்தில் அதிகாரிகள் அடிக்கடி வரும் ஒரு மதுக்கடை இருந்தது. ரோஸ்டோவ் உணவகத்திற்கு வந்தார்; தாழ்வாரத்தில் அவர் டெலியானின் குதிரையைப் பார்த்தார்.
உணவகத்தின் இரண்டாவது அறையில், லெப்டினன்ட் ஒரு தட்டு தொத்திறைச்சி மற்றும் மது பாட்டிலுடன் அமர்ந்திருந்தார்.
"ஓ, மற்றும் நீங்கள் நிறுத்திவிட்டீர்கள், இளைஞனே," அவர் சிரித்து, புருவங்களை உயர்த்தினார்.
"ஆம்," ரோஸ்டோவ், இந்த வார்த்தையை உச்சரிப்பது மதிப்புக்குரியது போல் கூறினார். நிறைய வேலை, அடுத்த டேபிளில் அமர்ந்தான்.
இருவரும் அமைதியாக இருந்தனர்; அறையில் இரண்டு ஜெர்மானியர்களும் ஒரு ரஷ்ய அதிகாரியும் அமர்ந்திருந்தனர். எல்லோரும் அமைதியாக இருந்தனர், தட்டுகளில் கத்திகளின் சத்தம் மற்றும் லெப்டினன்ட்டின் சத்தம் கேட்டது. டெலியானின் காலை உணவை முடித்ததும், அவர் தனது பாக்கெட்டிலிருந்து இரட்டை பணப்பையை எடுத்து, தனது சிறிய வெள்ளை விரல்களால் மேல்நோக்கி வளைந்த மோதிரங்களை இழுத்து, ஒரு தங்கத்தை எடுத்து, புருவங்களை உயர்த்தி, வேலைக்காரனிடம் பணத்தை கொடுத்தார்.
"தயவுசெய்து சீக்கிரம்," என்று அவர் கூறினார்.
தங்கம் புதியதாக இருந்தது. ரோஸ்டோவ் எழுந்து டெலியானினை அணுகினார்.
"உங்கள் பணப்பையை நான் பார்க்கிறேன்," என்று அவர் அமைதியான, அரிதாகவே கேட்கக்கூடிய குரலில் கூறினார்.
திகைப்பூட்டும் கண்களுடன், ஆனால் இன்னும் புருவங்களை உயர்த்தி, டெலியானின் பணப்பையைக் கொடுத்தார்.
“ஆமாம், நல்ல பணப்பை... ஆமாம்... ஆமாம்...” என்று சொல்லிவிட்டு சட்டென்று வெளிறிப்போனார். "இளைஞனே பார்," என்று அவர் மேலும் கூறினார்.
ரோஸ்டோவ் தனது கைகளில் பணப்பையை எடுத்து அதையும், அதில் இருந்த பணத்தையும், டெலியானினையும் பார்த்தார். லெப்டினன்ட் தனது வழக்கம் போல் சுற்றிப் பார்த்தார், திடீரென்று மிகவும் மகிழ்ச்சியாக மாறினார்.
"நாங்கள் வியன்னாவில் இருந்தால், நான் எல்லாவற்றையும் அங்கேயே விட்டுவிடுவேன், ஆனால் இப்போது இந்த மோசமான சிறிய நகரங்களில் அதை வைக்க எங்கும் இல்லை," என்று அவர் கூறினார். - சரி, வா, இளைஞனே, நான் போகிறேன்.
ரோஸ்டோவ் அமைதியாக இருந்தார்.
- உன்னை பற்றி என்ன? நானும் காலை உணவு சாப்பிட வேண்டுமா? "அவர்கள் எனக்கு கண்ணியமாக உணவளிக்கிறார்கள்," டெலியானின் தொடர்ந்தார். - வா.
கையை நீட்டி பணப்பையைப் பிடித்தான். ரோஸ்டோவ் அவரை விடுவித்தார். டெலியானின் பணப்பையை எடுத்து தனது கால் சட்டைப் பையில் வைக்கத் தொடங்கினார், அவரது புருவங்கள் சாதாரணமாக உயர்ந்தன, மேலும் அவர் சொல்வது போல் அவரது வாய் லேசாகத் திறந்தது: “ஆம், ஆம், நான் என் பணப்பையை என் பாக்கெட்டில் வைக்கிறேன், மேலும் இது மிகவும் எளிமையானது, யாரும் அதைப் பற்றி கவலைப்படுவதில்லை.
- சரி, என்ன, இளைஞனே? - அவர் பெருமூச்சுவிட்டு, உயர்த்தப்பட்ட புருவங்களுக்கு அடியில் இருந்து ரோஸ்டோவின் கண்களைப் பார்த்தார். கண்களில் இருந்து ஒருவித ஒளி, மின் தீப்பொறியின் வேகத்தில், டெலியானின் கண்களிலிருந்து ரோஸ்டோவின் கண்கள் மற்றும் பின்புறம், பின்புறம் மற்றும் பின்புறம், ஒரு நொடியில் ஓடியது.
"இங்கே வா," ரோஸ்டோவ், டெலியானின் கையைப் பிடித்தார். அவர் கிட்டத்தட்ட ஜன்னலுக்கு இழுத்துச் சென்றார். "இது டெனிசோவின் பணம், நீங்கள் எடுத்தீர்கள் ..." அவர் காதில் கிசுகிசுத்தார்.
– என்ன?... என்ன?... உங்களுக்கு எவ்வளவு தைரியம்? என்ன?...” என்றாள் டெல்யானின்.
ஆனால் இந்த வார்த்தைகள் ஒரு வெளிப்படையான, அவநம்பிக்கையான அழுகை மற்றும் மன்னிப்புக்கான வேண்டுகோள் போல ஒலித்தது. ரோஸ்டோவ் குரலின் இந்த ஒலியைக் கேட்டவுடன், அவரது ஆன்மாவிலிருந்து சந்தேகத்தின் ஒரு பெரிய கல் விழுந்தது. அவர் மகிழ்ச்சியை உணர்ந்தார், அதே நேரத்தில் அவர் எதிரில் நிற்கும் துரதிர்ஷ்டவசமான மனிதனைப் பற்றி வருந்தினார்; ஆனால் தொடங்கப்பட்ட வேலையை முடிக்க வேண்டியது அவசியம்.
"இங்குள்ள மக்களே, அவர்கள் என்ன நினைக்கிறார்கள் என்பது கடவுளுக்குத் தெரியும்," என்று டெல்யானின் முணுமுணுத்தார், அவரது தொப்பியைப் பிடித்துக்கொண்டு ஒரு சிறிய வெற்று அறைக்குள் சென்றார், "நாம் நம்மை விளக்க வேண்டும் ...
"எனக்கு இது தெரியும், நான் அதை நிரூபிப்பேன்," ரோஸ்டோவ் கூறினார்.
- நான்…
டெல்யானின் பயந்து, வெளிறிய முகம் அதன் அனைத்து தசைகளாலும் நடுங்கத் தொடங்கியது; கண்கள் இன்னும் ஓடிக்கொண்டிருந்தன, ஆனால் கீழே எங்கோ, ரோஸ்டோவின் முகத்திற்கு உயரவில்லை, அழுகை கேட்டது.
- எண்ணு!... அழிக்காதே இளைஞன்...இதோ இந்த துரதிர்ஷ்டவசமான பணம், அதை எடுத்துக்கொள் ... - அவர் அதை மேசையில் எறிந்தார். – என் அப்பா ஒரு வயதானவர், என் அம்மா!...
ரோஸ்டோவ் பணத்தை எடுத்துக்கொண்டு, டெலியானின் பார்வையைத் தவிர்த்து, ஒரு வார்த்தையும் சொல்லாமல், அறையை விட்டு வெளியேறினார். ஆனால் அவர் வாசலில் நிறுத்திவிட்டு திரும்பினார். "என் கடவுளே," அவர் கண்களில் கண்ணீருடன், "உங்களால் எப்படி இதைச் செய்ய முடிந்தது?"
"எண்ணுங்கள்," டெலியானின் கேடட்டை அணுகினார்.
"என்னைத் தொடாதே," ரோஸ்டோவ் இழுத்துச் சென்றார். - உங்களுக்குத் தேவைப்பட்டால், இந்தப் பணத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். "அவர் தனது பணப்பையை அவர் மீது எறிந்துவிட்டு உணவகத்தை விட்டு வெளியே ஓடினார்.

அதே நாளின் மாலையில், டெனிசோவின் குடியிருப்பில் ஏ கலகலப்பான உரையாடல்படை அதிகாரிகள்.
"மேலும், ரோஸ்டோவ், நீங்கள் ரெஜிமென்ட் கமாண்டரிடம் மன்னிப்பு கேட்க வேண்டும் என்று நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன்," நரைத்த தலைமுடி, பெரிய மீசை மற்றும் சுருக்கமான முகத்தின் பெரிய அம்சங்களுடன் ஒரு உயரமான பணியாளர் கேப்டன் கூறினார், சிவப்பு நிறத்தில் திரும்பி, ரோஸ்டோவ் உற்சாகமாக இருந்தார்.
ஸ்டாஃப் கேப்டன் கிர்ஸ்டன் மரியாதைக்குரிய விஷயங்களுக்காக இரண்டு முறை சிப்பாயாகத் தரமிறக்கப்பட்டார் மற்றும் இரண்டு முறை பணியாற்றினார்.
- நான் பொய் சொல்கிறேன் என்று யாரையும் சொல்ல அனுமதிக்க மாட்டேன்! - ரோஸ்டோவ் கத்தினார். "நான் பொய் சொல்கிறேன் என்று அவர் என்னிடம் கூறினார், அவர் பொய் சொல்கிறார் என்று நான் சொன்னேன்." அது அப்படியே இருக்கும். அவர் ஒவ்வொரு நாளும் என்னை கடமைக்கு நியமித்து என்னை கைது செய்ய முடியும், ஆனால் மன்னிப்பு கேட்க யாரும் என்னை வற்புறுத்த மாட்டார்கள், ஏனென்றால் ஒரு படைப்பிரிவின் தளபதியாக அவர் என்னை திருப்திப்படுத்த தகுதியற்றவர் என்று கருதினால், பின்னர் ...
- காத்திருங்கள், தந்தை; "நான் சொல்வதைக் கேளுங்கள்," கேப்டன் தனது பாஸ் குரலில் தலைமையகத்தை குறுக்கிட்டு, அமைதியாக தனது நீண்ட மீசையை மென்மையாக்கினார். - மற்ற அதிகாரிகளுக்கு முன்னால், அந்த அதிகாரி திருடியதாக ரெஜிமென்ட் கமாண்டரிடம் சொல்கிறீர்கள்...
"மற்ற அதிகாரிகள் முன்னிலையில் உரையாடல் தொடங்கியது என் தவறு அல்ல." ஒருவேளை நான் அவர்களுக்கு முன்னால் பேசியிருக்கக்கூடாது, ஆனால் நான் ஒரு ராஜதந்திரி அல்ல. அப்புறம் hussarsல சேர்ந்தேன், நுணுக்கங்கள் தேவை இல்லைன்னு நினைச்சேன், ஆனா நான் பொய் சொல்றேன்னு சொல்லிட்டாரு... அதனால எனக்கு திருப்தி தரட்டும்...
- இது எல்லாம் நல்லது, நீங்கள் ஒரு கோழை என்று யாரும் நினைக்கவில்லை, ஆனால் அது முக்கியமல்ல. டெனிசோவிடம் கேளுங்கள், இது ஒரு கேடட் ரெஜிமென்ட் தளபதியிடம் திருப்தி கோருவது போல் இருக்கிறதா?
டெனிசோவ், மீசையைக் கடித்து, இருண்ட தோற்றத்துடன் உரையாடலைக் கேட்டார், வெளிப்படையாக அதில் ஈடுபட விரும்பவில்லை. கேப்டனின் ஊழியர்கள் கேட்டபோது, அவர் எதிர்மறையாக தலையை ஆட்டினார்.
"இந்த மோசமான தந்திரத்தைப் பற்றி நீங்கள் ரெஜிமென்ட் கமாண்டரிடம் அதிகாரிகளுக்கு முன்னால் சொல்லுங்கள்" என்று கேப்டன் தொடர்ந்தார். - போக்டானிச் (ரெஜிமென்ட் கமாண்டர் போக்டானிச் என்று அழைக்கப்பட்டார்) உங்களை முற்றுகையிட்டார்.
- அவர் அவரை முற்றுகையிடவில்லை, ஆனால் நான் ஒரு பொய் சொல்கிறேன் என்று கூறினார்.
- சரி, ஆமாம், நீங்கள் அவரிடம் முட்டாள்தனமாக ஏதாவது சொன்னீர்கள், நீங்கள் மன்னிப்பு கேட்க வேண்டும்.
- ஒருபோதும்! - ரோஸ்டோவ் கத்தினார்.
"நான் உங்களிடமிருந்து இதை நினைக்கவில்லை," கேப்டன் தீவிரமாகவும் கடுமையாகவும் கூறினார். "நீங்கள் மன்னிப்பு கேட்க விரும்பவில்லை, ஆனால் நீங்கள், தந்தை, அவருக்கு முன் மட்டுமல்ல, முழு படைப்பிரிவின் முன், எங்கள் அனைவருக்கும் முன்பாக, நீங்கள் முற்றிலும் குற்றம் சாட்டுகிறீர்கள்." இதோ எப்படி: இந்த விஷயத்தை எப்படி சமாளிப்பது என்று நீங்கள் யோசித்து ஆலோசனை செய்திருந்தால், இல்லையெனில் நீங்கள் அதிகாரிகளின் முன்னிலையில் குடித்திருப்பீர்கள். ரெஜிமென்ட் கமாண்டர் இப்போது என்ன செய்ய வேண்டும்? அதிகாரியை விசாரணைக்கு உட்படுத்தி மொத்த படைப்பிரிவையும் மண்ணாக்க வேண்டுமா? ஒரு அயோக்கியனால், ஒட்டுமொத்த படைப்பிரிவும் அவமானம்? அதனால் நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள்? ஆனால் எங்கள் கருத்து, அப்படி இல்லை. போக்டானிச் பெரியவர், நீங்கள் பொய் சொல்கிறீர்கள் என்று அவர் உங்களிடம் கூறினார். இது விரும்பத்தகாதது, ஆனால் நீங்கள் என்ன செய்ய முடியும், அப்பா, அவர்கள் உங்களைத் தாக்கினர். இப்போது, அவர்கள் விஷயத்தை மூடிமறைக்க விரும்புவதால், ஒருவித வெறித்தனத்தின் காரணமாக நீங்கள் மன்னிப்பு கேட்க விரும்பவில்லை, ஆனால் எல்லாவற்றையும் சொல்ல விரும்புகிறீர்கள். நீங்கள் கடமையில் இருக்கிறீர்கள் என்று நீங்கள் புண்படுத்தியுள்ளீர்கள், ஆனால் ஒரு வயதான மற்றும் நேர்மையான அதிகாரியிடம் நீங்கள் ஏன் மன்னிப்பு கேட்க வேண்டும்! போக்டானிச் என்னவாக இருந்தாலும், அவர் இன்னும் நேர்மையான மற்றும் துணிச்சலான பழைய கர்னல், இது உங்களுக்கு ஒரு அவமானம்; நீங்கள் படைப்பிரிவை அழுக்காக்குவது சரியா? - கேப்டனின் குரல் நடுங்கத் தொடங்கியது. - நீங்கள், தந்தை, ஒரு வாரமாக படைப்பிரிவில் இருக்கிறீர்கள்; இன்று இங்கே, நாளை எங்காவது துணைக்கு மாற்றப்படும்; அவர்கள் சொல்வதை நீங்கள் பொருட்படுத்தவில்லை: "பாவ்லோகிராட் அதிகாரிகளிடையே திருடர்கள் உள்ளனர்!" ஆனால் நாங்கள் கவலைப்படுகிறோம். எனவே, என்ன, டெனிசோவ்? எல்லாம் ஒன்றல்லவா?
டெனிசோவ் அமைதியாக இருந்தார், நகரவில்லை, எப்போதாவது தனது பிரகாசமான கருப்பு கண்களால் ரோஸ்டோவைப் பார்த்தார்.

ஆர்ஃப் முனிச்சில் பிறந்தார் மற்றும் ஜேர்மன் இராணுவத்தின் விவகாரங்களில் பெரும் பங்கைக் கொண்டிருந்த பவேரிய அதிகாரி குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர், அதில் இசை தொடர்ந்து வீட்டில் வாழ்க்கையுடன் இருந்தது.

ஓர்ஃப் 5 வயதில் பியானோ வாசிக்கக் கற்றுக்கொண்டார். ஒன்பது வயதில், அவர் ஏற்கனவே தனது சொந்த பொம்மை தியேட்டருக்கு நீண்ட மற்றும் குறுகிய இசையை எழுதினார்.

1912 முதல் 1914 வரை, ஆர்ஃப் மியூனிக் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக்கில் படித்தார். 1914 இல் ஹெர்மன் சில்ட்ஷருடன் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார். 1916 இல் அவர் முனிச்சில் பேண்ட்மாஸ்டராக பணியாற்றினார் அறை தியேட்டர். 1917 ஆம் ஆண்டில், முதல் உலகப் போரின்போது, அவர் முதல் பவேரியன் பீல்ட் பீரங்கி படைப்பிரிவில் இராணுவ சேவைக்கு முன்வந்தார். 1918 இல் அவர் இசைக்குழு மாஸ்டர் பதவிக்கு அழைக்கப்பட்டார் தேசிய தியேட்டர்மான்ஹெய்மில் வில்ஹெல்ம் ஃபர்ட்வாங்லரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், பின்னர் அவர் டார்ம்ஸ்டாட்டின் கிராண்ட் டச்சியின் அரண்மனை தியேட்டரில் பணியாற்றத் தொடங்கினார். இந்த காலகட்டத்தில் உள்ளன ஆரம்ப வேலைகள்இசையமைப்பாளர் பல்வேறு கலைகள்இசையின் கீழ். Orff உடனடியாக கையொப்பத்தைப் பெறவில்லை. பல இளம் இசையமைப்பாளர்களைப் போலவே, அவர் பல வருட தேடல்கள் மற்றும் ஆர்வங்களை கடந்து செல்கிறார்: பின்னர் நாகரீகமாக இலக்கிய குறியீடு, படைப்புகள் சி. மான்டெவர்டி, ஜி. ஷூட்ஸ், ஐ.எஸ். பாக், 16 ஆம் நூற்றாண்டின் வீணை இசையின் அற்புதமான உலகம்.

இசையமைப்பாளர் சமகாலத்தின் அனைத்து அம்சங்களையும் பற்றி விவரிக்க முடியாத ஆர்வத்தைக் காட்டுகிறார் கலை வாழ்க்கை. அவரது ஆர்வங்களில் நாடக அரங்குகள், மாறுபட்ட இசை வாழ்க்கை, பண்டைய பவேரிய நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் ஆசியா மற்றும் ஆப்பிரிக்க மக்களின் தேசிய கருவிகள் ஆகியவை அடங்கும்.

1920 இல், ஆர்ஃப் ஆலிஸ் சோல்ஷரை மணந்தார், ஒரு வருடம் கழித்து அவரது ஒரே குழந்தை, மகள் கோடெலா பிறந்தார், மேலும் 1925 இல் அவர் ஆலிஸை விவாகரத்து செய்தார்.

1923 ஆம் ஆண்டில், அவர் டோரோதியா குந்தரைச் சந்தித்தார், 1924 ஆம் ஆண்டில், அவருடன் சேர்ந்து, முனிச்சில் ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ், இசை மற்றும் நடனம் (Günterschule) பள்ளியை உருவாக்கினார். 1925 முதல் அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை, ஆர்ஃப் இந்த பள்ளியில் துறையின் தலைவராக இருந்தார், அங்கு அவர் ஆர்வமுள்ள இசைக்கலைஞர்களுடன் பணியாற்றினார். குழந்தைகளுடன் தொடர்ந்து தொடர்பு கொண்டு, அவர் இசைக் கல்வியின் கோட்பாட்டை உருவாக்கினார்.

ஆர்ஃப் ஸ்டேஜ் கான்டாட்டா கார்மினா புரானா (1937) இன் முதல் காட்சிக்கு உண்மையான வெற்றியையும் அங்கீகாரத்தையும் கொண்டு வந்தார், இது பின்னர் ட்ரையம்ப்ஸ் டிரிப்டிச்சின் முதல் பகுதியாக மாறியது. பாடகர்கள், தனிப்பாடல்கள், நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இந்த வேலை 13 ஆம் நூற்றாண்டின் தினசரி ஜெர்மன் பாடல் வரிகளின் தொகுப்பிலிருந்து கவிதைகள் மற்றும் பாடல்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்த கான்டாட்டாவில் தொடங்கி, Orff தொடர்ந்து ஒரு புதிய செயற்கை வகை இசை மற்றும் மேடை நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கி, oratorio, opera மற்றும் பாலே ஆகியவற்றின் கூறுகளை இணைத்து, நாடக அரங்கம்மற்றும் இடைக்கால மர்ம நாடகங்கள், தெரு திருவிழா நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் இத்தாலிய நகைச்சுவைமுகமூடிகள். டிரிப்டிச் "கட்டுல்லி கார்மினா" (1942) மற்றும் "தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் அப்ரோடைட்" (1950-51) ஆகியவற்றின் அடுத்த பகுதிகள் இப்படித்தான் தீர்க்கப்பட்டன.

"மூன்" (1937-38 சகோதரர்கள் கிரிம் ஆகியோரின் விசித்திரக் கதைகளின் அடிப்படையில்) மற்றும் "புத்திசாலி பெண்" (1941-42, சர்வாதிகார ஆட்சியின் நையாண்டி) ஆகியவற்றை உருவாக்குவதற்கான இசையமைப்பாளரின் பாதையில் மேடை கான்டாட்டா வகை ஒரு மேடையாக மாறியது. "மூன்றாம் ரீச்"), அவர்களின் நாடக வடிவம் மற்றும் இசை மொழியில் புதுமையானது. இரண்டாம் உலகப் போரின்போது, பெரும்பாலான ஜேர்மன் கலைஞர்களைப் போலவே, ஆர்ஃப் பொதுமக்களிடமிருந்து விலகினார் கலாச்சார வாழ்க்கைநாடுகள். ஒரு வித்தியாசமான எதிர்வினை சோகமான நிகழ்வுகள்போர் ஓபரா "பெர்னவுரின்" (1943-45). இசையமைப்பாளரின் இசை மற்றும் வியத்தகு படைப்பாற்றலின் உச்சங்களில் பின்வருவன அடங்கும்: "ஆன்டிகோன்" (1947-49), "ஓடிபஸ் தி கிங்" (1957-59), "ப்ரோமிதியஸ்" (1963-65), ஒரு வகையான பண்டைய முத்தொகுப்பை உருவாக்குதல் மற்றும் " தி மிஸ்டரி ஆஃப் தி எண்ட் ஆஃப் டைம்” (1972). கடைசிக் கட்டுரைபி. ப்ரெக்ட்டின் (1975) கவிதைகள் மீதான வாசக, பேசும் பாடகர் மற்றும் தாள வாத்தியத்திற்கான ஓர்ஃப்பின் "நாடகங்கள்".

ஓர்ஃப் இசையின் சிறப்பு உருவ உலகம், பழங்கால, விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் தொன்மையானவற்றுக்கான அவரது வேண்டுகோள் - இவை அனைத்தும் அந்தக் காலத்தின் கலை மற்றும் அழகியல் போக்குகளின் வெளிப்பாடு மட்டுமல்ல. "மூதாதையர்களுக்குத் திரும்பு" என்ற இயக்கம், முதலில், இசையமைப்பாளரின் மிகவும் மனிதநேய கொள்கைகளுக்கு சாட்சியமளிக்கிறது. அனைத்து நாடுகளிலும் உள்ள அனைவருக்கும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய ஒரு உலகளாவிய தியேட்டரை உருவாக்குவதே தனது இலக்காக ஆர்ஃப் கருதினார். "அதனால்தான்," இசையமைப்பாளர் வலியுறுத்தினார், "நான் நித்திய கருப்பொருள்களைத் தேர்ந்தெடுத்தேன், உலகின் எல்லா பகுதிகளிலும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியது ... நான் ஆழமாக ஊடுருவி, இப்போது மறந்துவிட்ட கலையின் நித்திய உண்மைகளை மீண்டும் கண்டுபிடிக்க விரும்புகிறேன்."

இசையமைப்பாளரின் இசை மற்றும் மேடைப் படைப்புகள் அவர்களின் ஒற்றுமையில் "Orff தியேட்டர்" - மிகவும் அசல் நிகழ்வு. இசை கலாச்சாரம் XX நூற்றாண்டு "இது ஒரு மொத்த தியேட்டர்" என்று E. Doflein எழுதினார். - "இது வரலாற்றின் ஒற்றுமையை ஒரு சிறப்பு வழியில் வெளிப்படுத்துகிறது ஐரோப்பிய தியேட்டர்- கிரேக்கர்களிடமிருந்து, டெரன்ஸிலிருந்து, பரோக் நாடகம் முதல் நவீன காலத்தின் ஓபரா வரை. ஆர்ஃப் ஒவ்வொரு படைப்பையும் முற்றிலும் அசல் வழியில் அணுகினார், வகை அல்லது வகையால் தன்னைக் கட்டுப்படுத்திக் கொள்ளவில்லை ஸ்டைலிஸ்டிக் மரபுகள். Orff இன் அற்புதமான படைப்பு சுதந்திரம் முதன்மையாக அவரது திறமையின் அளவு மற்றும் காரணமாகும் மிக உயர்ந்த நிலைஇசையமைப்பாளர் நுட்பம். அவரது இசையமைப்பின் இசையில், இசையமைப்பாளர் தீவிர வெளிப்பாட்டை அடைகிறார், வெளித்தோற்றத்தில் எளிமையான வழிமுறைகளால். இந்த எளிமையின் தொழில்நுட்பம் எவ்வளவு அசாதாரணமானது, சிக்கலானது, சுத்திகரிக்கப்பட்டது மற்றும் அதே நேரத்தில் சரியானது என்பதை அவரது மதிப்பெண்களை ஒரு நெருக்கமான ஆய்வு மட்டுமே வெளிப்படுத்துகிறது.

துறையில் Orff இன் சிறந்த சாதனைகள் இசை கலைஉலக அளவில் அங்கீகாரம் பெற்றுள்ளன. அவர் பவேரியன் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் (1950), ரோமில் உள்ள சாண்டா சிசிலியா அகாடமி (1957) மற்றும் பிற மதிப்புமிக்க உறுப்பினராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். இசை அமைப்புகள்சமாதானம். IN கடந்த ஆண்டுகள்வாழ்க்கை (1975-81), இசையமைப்பாளர் தனது சொந்தக் காப்பகத்திலிருந்து எட்டு-தொகுதி பதிப்பைத் தயாரிப்பதில் மும்முரமாக இருந்தார்.

ஆர்ஃப் முனிச்சின் தெற்கில் உள்ள ஆன்டெக் அபேயின் காய்ச்சும் பெனடிக்டைன் மடாலயத்தின் பரோக் தேவாலயத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

கல்வியியல் அம்சம்

"உரங்கள் பூமியை வளப்படுத்துகின்றன மற்றும் தானியங்கள் முளைக்க அனுமதிக்கின்றன, அதே வழியில் இசை குழந்தைகளின் சக்திகளையும் திறன்களையும் எழுப்புகிறது, இல்லையெனில் அது ஒருபோதும் மலரவில்லை" என்று கார்ல் ஓர்ஃப் கூறினார்.

Orff குழந்தைகள் துறையில் விலைமதிப்பற்ற பங்களிப்புகளை செய்தார் இசைக் கல்வி. ஏற்கனவே தனது இளமை பருவத்தில், அவர் முனிச்சில் ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ், இசை மற்றும் நடனப் பள்ளியை நிறுவியபோது, ஓர்ஃப் ஒரு கற்பித்தல் முறையை உருவாக்கும் யோசனையில் வெறித்தனமாக இருந்தார். அதன் மையத்தில் படைப்பு முறை- மேம்பாடு, பிளாஸ்டிக் கலைகள், நடனம் மற்றும் நாடகம் ஆகியவற்றின் கூறுகளுடன் இணைந்து குழந்தைகளின் இலவச இசையை வாசித்தல். "எதிர்காலத்தில் ஒரு குழந்தை என்னவாகும்," என்று ஓர்ஃப் கூறினார், "ஆசிரியர்களின் பணி அவருக்கு கல்வி கற்பிப்பதாகும் படைப்பாற்றல், ஆக்கப்பூர்வ சிந்தனை... உள்வாங்கப்பட்ட ஆசை மற்றும் உருவாக்கும் திறன் ஆகியவை குழந்தையின் எதிர்கால செயல்பாட்டின் எந்தப் பகுதியையும் பாதிக்கும். 1962 இல் ஓர்ஃப் என்பவரால் நிறுவப்பட்டது, சால்ஸ்பர்க்கில் உள்ள இசைக் கல்வி நிறுவனம் மிகப்பெரிய சர்வதேச பயிற்சி மையமாக மாறியது. இசை கல்வியாளர்கள்க்கு பாலர் நிறுவனங்கள்மற்றும் மேல்நிலைப் பள்ளிகள்.

கார்ல் ஓர்ஃப் தனது முன்னோடி ஆசிரியர்களின் அனுபவத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு தனது இசைக் கல்வி முறையை உருவாக்கினார்: என். பெஸ்டோலோசி - ஹான்ஸ் நெகல், இசை வளர்ச்சியின் அடிப்படையானது தாளக் கொள்கையின் கல்வியாக இருக்க வேண்டும் என்பதை நிரூபித்த சுவிஸ் நடைமுறை ஆசிரியர்; ஜொஹான் காட்ஃப்ரைட் ஹெர்டர், இசை, சொல் மற்றும் சைகை ஆகியவை அவற்றின் ஒன்றோடொன்று தொடர்புகளை வெளிப்படுத்துகின்றன என்று வாதிட்டார். புதிய வழிக்கு கலை படைப்பாற்றல்; இசை மற்றும் தாளக் கல்வி முறையை உருவாக்கிய எமில் ஜீன் டால்கோஸ்; குழந்தைகளின் இசைக் கல்வியில் நாட்டுப்புறவியல், நாட்டுப்புற முறைகள் மற்றும் தாளங்கள் அனைத்தையும் பேலா பார்டோக் புதிதாகப் பார்த்தார்.

கே ஆர்ஃபின் யோசனை என்னவென்றால், கல்வியின் அடிப்படையானது "செயலில் உள்ள இசையை உருவாக்கும் கொள்கை" மற்றும் "செயல்பாட்டில் கற்றல்" ஆகும், ஆசிரியர்-இசைக்கலைஞரின் கூற்றுப்படி, குழந்தைகளுக்கு அவர்களின் சொந்த இசை தேவை, குறிப்பாக இசையை இசைக்க வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. ஆரம்ப நிலை, ஆரம்ப இசைக் கல்வி முழுமையான நேர்மறை உணர்ச்சிகள் மற்றும் விளையாட்டின் மகிழ்ச்சியான உணர்வாக இருக்க வேண்டும். வகுப்பறையில் விரிவான இசை கற்பித்தல் குழந்தைகளுக்கு ஏராளமான வாய்ப்புகளை வழங்குகிறது படைப்பு வளர்ச்சிதிறன்கள். K. Orff மிக முக்கியமான விஷயம் பாடத்தின் வளிமண்டலம் என்று நம்புகிறார்: குழந்தைகளின் உற்சாகம், அவர்களின் உள் ஆறுதல், ஒரு செயலில் பங்கேற்பாளராக இசை பாடத்தில் தங்களை வெளிப்படுத்த குழந்தைகளின் விருப்பத்தைப் பற்றி பேச அனுமதிக்கிறது.

கார்ல் ஓர்ஃப்பின் முற்போக்கான கருத்துக்கள்:

· பொது இசை மற்றும் படைப்பு வளர்ச்சி;

· குழந்தைகள் இசை படைப்பாற்றல்செயலில் இசை வளர்ச்சி மற்றும் உருவாக்கம் ஒரு முறையாக படைப்பு ஆளுமை;

· நாட்டுப்புற இசை உருவாக்கத்தின் மேம்பட்ட மரபுகளுடன் குழந்தைகளின் இசை படைப்பாற்றலின் இணைப்பு

முறையின் அடிப்படைக் கொள்கைகள்:

1. சுயாதீன கலவைஇசையின் குழந்தைகள் மற்றும் இயக்கத்திற்குத் துணையாக, குறைந்தபட்சம் மிகவும் அடக்கமான வடிவத்தில்.

2. அதிக வேலை தேவையில்லாத எளிமையான இசைக்கருவிகளை இசைக்க குழந்தைகளுக்கு கற்றுக்கொடுப்பது மகிழ்ச்சியையும் வெற்றியையும் தரும். இந்த நோக்கத்திற்காக, Orff சில எளிய கருவிகளைக் கொண்டு வந்து ஏற்கனவே உள்ளவற்றைப் பயன்படுத்தினார். குழந்தையின் முக்கிய கருவி அவரே: அவரது கைகள் மற்றும் கால்கள். குழந்தை சுதந்திரமாக கைதட்டவும், அடிக்கவும், கிளிக் செய்யவும், அடிக்கவும் முயற்சிக்கிறது.

3. குழந்தைகளின் செயல்பாடுகளின் குழுப்பணி இளைய வயது. குறைந்தபட்ச குழுவில் இரண்டு பங்கேற்பாளர்கள் உள்ளனர், அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் நாடகத்தின் இனப்பெருக்கம் அல்லது மேம்படுத்தலில் சமமான பங்கேற்புடன் வழங்கப்படுகிறது. அதிகபட்ச தொகைகுழு உறுப்பினர்கள் நடைமுறையில் வரம்பற்றவர்கள், அதாவது. அத்தகைய இசை உருவாக்கத்திற்கு, நெரிசலான பள்ளி வகுப்பறைகள் ஒரு தடையாக இல்லை.

4. வகுப்பறையில் குழந்தைகளுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட சுதந்திரத்தை வழங்குதல்: கைதட்டவும், அடிக்கவும், நகர்த்தவும் வாய்ப்பு.

5. ஒவ்வொரு மாணவரும் செயல்திறனைக் கட்டுப்படுத்தும் வகையில், முதல் நாட்களிலிருந்தே நடத்துவதில் கவனம் செலுத்துதல்.

6. வார்த்தைகளுடன் வேலை செய்யுங்கள், நூல்களின் தாளமாக்கல், பேச்சு அடிப்படையிலான பெயர்கள், எண்ணும் ரைம்கள், எளிய குழந்தைகள் பாடல்கள். இசை இலக்குகளுக்கு கூடுதலாக, சொந்த பேச்சு மற்றும் மொழியின் நல்லிணக்கம் மற்றும் நல்லிணக்கத்தின் ஆழ் உணர்வு வளர்க்கப்படுகிறது. இதுவே கவிதை மற்றும் பொதுவாக இலக்கியம் பற்றிய கருத்துக்கு அடிப்படையாகும்.

7. கொடுக்கப்பட்ட சூழலுக்கு மிகவும் துல்லியமான ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, உள்ளுணர்வுகளின் அர்த்தத்தை மேம்படுத்துவதன் மூலம் மாணவர்களின் புரிதல். உள்ளுணர்விலிருந்து ஒரு மாதிரி அமைப்பு எழுகிறது, பின்னர் ஐந்து-படி அளவிற்கு மாறுகிறது.

8. குறைந்த பட்சம் ஒரு பள்ளி ஆண்டுக்கு ஐந்து-படி அளவில் இசையை இயக்கவும், மேலும் நீண்ட காலத்திற்கு இசையை இயக்கவும். ஐந்து-படி அளவில் மாணவர்களின் கரிம இருப்பு ஏழு-படி அளவில் ஒரு சீரான நுழைவை உறுதி செய்கிறது

Orff அமைப்பின் சாராம்சம்:

இசைக் கலையைப் பற்றிய இலவச, தடையற்ற கருத்து மற்றும் அணுகுமுறையின் வளர்ச்சி. தனது சொந்த படைப்பாற்றலைக் கடந்து, ஆரம்ப இசையின் விதிகளைக் கற்றுக்கொண்ட பிறகு, கேட்பவர் ஒட்டுமொத்த இசை கலாச்சாரத்துடன் தொடர்பு கொள்ளத் தயாராக இருப்பார் என்று நாம் கருதலாம், அங்கு அவர் அதன் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக நுழைவார்.

இது ஓரளவிற்கு ஒரு விளையாட்டு, ஆனால் இது ஒரு வேலை, எனவே வேலை செய்ய ஒரு தூண்டப்பட்ட ஆசை, படித்த தேவை சொந்த படைப்பாற்றல்பின்னர் நடவடிக்கையின் பரந்த பகுதிகளுக்கு மாற்றப்படும். எனவே, "Schulwerk" என்பது முழுமையான இசை மற்றும் அழகியல் கல்வியின் ஒரு அமைப்பாகும்.

K. Orff இன் கற்பித்தல் சோதனைகள் "Schulwerk" - குழந்தைகளின் இசைக் கல்வி பற்றிய கையேட்டை உருவாக்க வழிவகுத்தது. "Schulwerk" என்பது ஒரு பெரிய மாஸ்டரின் திறமையால் உருவாக்கப்பட்ட மாதிரி நாடகங்கள் நாட்டுப்புற பொருள்மற்றும் குழந்தைகளின் இசை படைப்பாற்றலைத் தூண்டும் வகையில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, திறமையான மற்றும் குறைந்த திறன், குழந்தைகளின் இசை உருவாக்கம், முதன்மையாக கூட்டு.

ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தத்தில், இது ஷூல்வெர்க்கை நாட்டுப்புற இசை தயாரிப்பிற்கு ஒத்ததாக ஆக்குகிறது, அதன் பங்கேற்பாளர்கள் பெரும்பாலும் ஏற்கனவே உருவாக்கப்பட்டவற்றின் அடிப்படையில் கூட்டாக உருவாக்கி, தங்கள் சொந்த ஒன்றை நிறுவியவற்றிற்கு கொண்டு வருகிறார்கள். Schulwerk இன் முக்கிய நோக்கம் ஆரம்பத்தில் அனைத்து குழந்தைகளையும் அவர்களின் திறமைகளைப் பொருட்படுத்தாமல் இசைக்கு அறிமுகப்படுத்துவதாகும்.

"ஷுல்வெர்க்" ஐ உருவாக்குவதற்கான முயற்சிகள் 20 களின் நடுப்பகுதியில் ஜெர்மன் இசை மற்றும் கற்பித்தல் சிந்தனையின் உச்சக்கட்டத்தில் தொடங்கியது. சீர்திருத்தம் மற்றும் கோரிக்கையின் சூழ்நிலையில், ஷுல்வெர்க்கின் முதல் பதிப்பு 1931 இல் உருவாக்கப்பட்டது, ஆனால் விரைவில், கே. ஓர்ஃப் கூறியது போல், "அரசியல் அலை ஷூல்வெர்க்கில் உருவாக்கப்பட்ட யோசனைகளை விரும்பத்தகாததாகக் கழுவியது. கிட்டத்தட்ட இரண்டு தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, "ஷுல்வெர்க்" இன் இரண்டாவது பதிப்பு தோன்றியது. முதல் கருத்தின் பொருளை "இயக்கத்திலிருந்து - இசை, இசை - நடனம்" என்ற சொற்களால் வகைப்படுத்த முடியுமானால், 50 களின் "ஷுல்வெர்க்" இல், கார்ல் ஓர்ஃப், தாளத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அடிப்படையை மட்டுமல்ல. இயக்கம் மற்றும் இசைக்கருவிகளை வாசித்தல், ஆனால் முதன்மையாக பேச்சு, இசை ஓதுதல் மற்றும் பாடுதல். சொல் என்பது பேச்சு மற்றும் கவிதையின் உறுப்பு, பாடல் பிறக்கும் சொல்; இப்போது அதன் மெட்ரிக் அமைப்பு மற்றும் அதன் ஒலிக்கு கவனம் செலுத்துகிறது சிறப்பு கவனம். மற்றும், நிச்சயமாக, ஒரு வார்த்தை மட்டுமல்ல, ரைம்கள், சொற்கள், பழமொழிகள், குழந்தைகளின் கிண்டல்கள், எண்ணும் ரைம்கள் போன்றவை.

பதிவு செய்யப்பட்ட ஷுல்வெர்கா துண்டுகள் கச்சேரி நிகழ்ச்சிக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட கலைப் படைப்புகளாக கருதப்பட முடியாது. இவை இசையை வாசிப்பதற்கும் ஆரம்ப மேம்பாட்டின் பாணியைக் கற்றுக்கொள்வதற்கும் மாதிரிகள். "ஒலி ஆடைகளை மாற்றியமைக்க" ஆசிரியரின் கற்பனைக்கு உத்வேகம் அளிப்பதற்காகவும், மாடலுடன் ஆக்கப்பூர்வமான, மேம்படுத்தும் வேலைக்காகவும் புதிய ஆடைகளில் பதிவுசெய்யப்பட்ட நாடகங்களை உடுத்திக்கொள்வதற்காக அவை Orff ஆல் பதிவு செய்யப்பட்டன. Schulwerk இல் உள்ள மதிப்பெண்களின் இசைக் குறிப்புகள் ஆசிரியருக்கு வழிகாட்டியாகச் செயல்படுகின்றன, குழந்தைகளுக்கான குறிப்புகளாக அல்ல. "Schulwerk" மாதிரிகளின் பதிவு "செய்யும் வழி" மட்டுமே காட்டுகிறது, இது பதிவிலிருந்து படிக்க ஆசிரியர் அழைக்கப்படுகிறார், பின்னர் குழந்தைகளுடன் சேர்ந்து விளக்குகிறார். ஆரம்ப இசை இனப்பெருக்கத்திற்காக அல்ல, ஆனால் குழந்தைகளின் படைப்பு வெளிப்பாட்டிற்காக.

ஓர்ஃப் ஒரு குழந்தையின் இசைக் காதுகளை கிளாசிக்கல் இசை மற்றும் பெரிய-சிறிய இணக்கத்திற்கு ஆரம்பகால வரம்புக்கு எதிராக இருந்தார். அவர் இதை நியாயமற்றதாகக் கருதினார் மற்றும் "ஷுல்வெர்கா" இல் எதிர்காலத்தில் குழந்தைகள் கடந்த கால மற்றும் நிகழ்காலம் ஆகிய இரண்டிலும் பன்னாட்டு இசையை உணரும் சூழ்நிலையை உருவாக்க முயன்றார். இது ஓர்ஃப்பின் முக்கிய அக்கறையாக இருந்தது: கல்வி கற்பது " உலகிற்கு திறந்திருக்கும்» கேட்டல் மற்றும் சுவை, குழந்தையை ஐரோப்பிய வட்டத்திற்குள் கட்டுப்படுத்த வேண்டாம் இசை கிளாசிக்ஸ் 18-19 நூற்றாண்டுகள்.

கார்ல் ஓர்ஃப் குழந்தைகளுக்கு அவர்களின் சொந்த தேவை என்று உறுதியாக நம்பினார் சிறப்பு இசை, ஆரம்ப கட்டத்தில் இசையை வாசிப்பதற்காக சிறப்பாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. இது குழந்தை பருவத்தில் அனுபவிக்கக்கூடியதாக இருக்க வேண்டும் மற்றும் குழந்தையின் ஆன்மாவுடன் ஒத்திருக்க வேண்டும். இது தூய இசை அல்ல, இசை. பேச்சு மற்றும் இயக்கத்துடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது: ஒரே நேரத்தில் பாடுங்கள் மற்றும் நடனமாடுங்கள், ஒரு கிண்டல் மற்றும் ஏதாவது கிண்டல் செய்யுங்கள்.

பேசுவதும் பாடுவதையும் மாறி மாறி விளையாடுவது குழந்தைகளுக்கு எவ்வளவு இயல்பானது. உலகில் உள்ள அனைத்து மக்களிடமும் அத்தகைய இசை உள்ளது. எந்தவொரு தேசத்தின் குழந்தைகளின் அடிப்படை இசையும் பேச்சு மற்றும் இயக்கத்துடன் மரபணு ரீதியாக பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஓர்ஃப் அதை ஆரம்ப இசை என்று அழைத்தார் மற்றும் அதை தனது ஷுல்வெர்க்கின் அடிப்படையாக மாற்றினார்.

"Schulwerk" இல் Orff இசையானது வார்த்தை மற்றும் இயக்கத்துடன் ஒற்றுமையாக இருந்த அந்தக் காலங்களுக்குத் திரும்புவதாகத் தெரிகிறது. இது இசையின் மிக முக்கியமான அடிப்படைக் கோட்பாடுகளான பேச்சு மற்றும் இயக்கத்தின் ஒத்திசைவான தொகுப்புக்கு, அதன் மூல ஆதாரங்களுக்குத் திரும்புவதற்கான முயற்சியாகும். ஆனால் ஆர்ஃப், நிச்சயமாக, நீண்டகாலமாக மறந்துபோன கடந்த காலத்தின் வரலாற்று மறுசீரமைப்பில் ஆர்வம் காட்டவில்லை, ஆனால் குழந்தைகளின் ஆர்வங்கள், திறன்கள் மற்றும் தேவைகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளும் இசைக் கல்விக்கான புதிய அணுகுமுறைகளில். தொழில்முறை பாரம்பரியத்தின் இசையை நிகழ்த்துவதற்கும் கேட்பதற்கும் குழந்தைகளின் பாரம்பரிய அறிமுகத்தை விட இசைக் கல்வியை இன்னும் பரந்த அளவில் பார்க்க அவர் பரிந்துரைக்கிறார். குழந்தைகள் பிறரால் இயற்றப்பட்ட இசையைக் கேட்பது மற்றும் விளையாடுவது மட்டுமல்லாமல், முதலில், தங்கள் குழந்தைகளின் ஆரம்ப இசையை உருவாக்கி நிகழ்த்த வேண்டும். அதனால்தான் ஓர்ஃப்பின் தொகுப்பு "ஷுல்வெர்க்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. குழந்தைகளுக்கான இசை

கார்ல் ஓர்ஃப் குழந்தைகளின் இசைக் கல்விக்காக ஒரு சிறப்பு கருவிகளை உருவாக்குகிறார், இது "Orff set" என்று அழைக்கப்படுகிறது. "Shelverka" இல் அது உடனடியாக உங்கள் கண்களைப் பிடிக்கிறது ஒரு பெரிய எண்ணிக்கை 20 களில் நடைமுறையில் சந்திக்காத புதிய கருவிகளுக்கான தாள-பேச்சு பயிற்சிகள். இவை சைலோஃபோன்கள், மணிகள் மற்றும் மெட்டாலோஃபோன்கள், அவை ஏற்கனவே நமக்கு நன்கு தெரிந்தவை, முக்கிய மெல்லிசை கருவி, ரெக்கார்டர்கள், டிம்பானி மற்றும் பிற கருவிகளை உருவாக்குகின்றன. இந்த கருவிகள் அனைத்தும் பொதுவாக தாள வாத்தியங்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன (அவை வாசிக்கப்படும் விதத்தின் அடிப்படையில்). அவை மெலடியாக (ஒலி-சுருதி) பிரிக்கப்படுகின்றன: சைலோஃபோன்கள், மெட்டாலோஃபோன்கள் மற்றும் பல்வேறு வகையான சத்தம்.

Orff பாடங்களில் பயன்படுத்தப்படும் ஒலி வண்ணமயமான கருவிகளை பட்டியலிடுவது கூட கடினம்: முக்கோணங்கள், மணிகள் மற்றும் மணிகள், மணிகள் கொண்ட வளையல்கள், விரல் சங்குகள், டம்போரைன்கள் மற்றும் டம்போரைன்கள், மரப்பெட்டிகள், கை டிரம்ஸ் மற்றும் போங்கோஸ், டிம்பானி, கை சங்குகள் மற்றும் பல வகைகள். அவை, ஒவ்வொரு நாட்டினரிடையேயும் ஏராளமாகக் கிடைக்கின்றன.

Orfrv கருவிகளின் ஒலியின் மயக்கும், மயக்கும் அழகு குழந்தைகளை கவர்ந்திழுக்கிறது, இது முதல் பாடத்திலிருந்து, ஒலிகளின் உலகின் பன்முகத்தன்மைக்கு ஆசிரியரின் கவனத்தை ஈர்க்க அனுமதிக்கிறது: பிரகாசமான மற்றும் மந்தமான, வெளிப்படையான மற்றும் வெல்வெட்டி, முறுமுறுப்பானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பல்வேறு ஒலிகளுடன் பரிச்சயம் ஒரு குழந்தையின் இசை உலகில் முதல் படியாக இருக்க வேண்டும்.

Orff கருவிகளில் குழந்தைகளின் ஆர்வம் தீராதது. அவர்கள் எப்போதும் விளையாட விரும்புகிறார்கள். இந்த கருவிகளின் தடைசெய்யும் மற்றும் தூண்டும் ஆர்கெஸ்ட்ரா இசை கற்பித்தலில் ஒப்பிடமுடியாது. விளையாடுவதற்கான தொழில்நுட்ப எளிமை, அற்புதமான ஒலிகளுடன் தொடுவதற்கு உடனடியாக பதிலளிக்கும் கருவிகளின் திறன், குழந்தைகளை அவர்களுடன் விளையாடுவதற்கு ஈர்க்கிறது மற்றும் ஊக்குவிக்கிறது மற்றும் மேலும் - நடைமுறை மேம்பாடுகள். குழந்தைகள் கருவிகளின் ஒலி மற்றும் தோற்றத்தால் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள், ஆனால் அவர்களால் அத்தகைய அழகான ஒலிகளைப் பிரித்தெடுக்க முடியும். இந்த கருவிகளின் உதவியுடன், படைப்பாற்றல் இசை-உருவாக்கம் அனைத்து மட்டத்திலான திறமைகளைக் கொண்ட குழுக்களுடன் உணர முடியும், மேலும் ஆரம்ப இசைக்கும் இயக்கத்திற்கும் இடையிலான உறவை அடைய முடியும். Orff இசைக்கருவிகளின் தொகுப்பானது, எந்தவொரு குழந்தைகளின் திறமையையும் பொருட்படுத்தாமல், குழுவில் விளையாட அனுமதிக்கிறது. அதில் உள்ள ஒவ்வொருவரும் அவரவர் திறன்களுக்கு ஏற்ற பணியைப் பெற முடியும். Orff இன் கருவிகள் அனைவரையும் இசையை இசைக்க அனுமதிக்கிறது. இதுவே அவரது முக்கிய கல்வி சாதனையாகும்.

Orff இன் கருத்துக்கு குறிப்பாக, மிக முக்கியமான கவனம் "ஒலி சைகைகளின்" துணையுடன் இசையை வாசிப்பதில் கொடுக்கப்படுகிறது. சைகைகள் உங்கள் உடலின் ஒலிகளுடன் விளையாடுகின்றன: கைதட்டல், உங்கள் இடுப்பில் அறைதல், உங்கள் மார்பில் அறைதல், உங்கள் கால்களை முத்திரையிடுதல், உங்கள் விரல்களை ஒடித்தல். இயற்கையால் மனிதனுக்கு வழங்கப்பட்ட அந்த கருவிகளை ஆரம்ப இசை தயாரிப்பில் பயன்படுத்துவதற்கான யோசனை ஐரோப்பியரல்லாத மக்களிடமிருந்து ஓர்ஃப் கடனாகப் பெற்றது மற்றும் அதன் உலகளாவிய தன்மையால் வேறுபடுகிறது, இது வெகுஜன கல்விக்கு முக்கியமானது. ஒலி சைகைகளின் துணையுடன் பாடுவதும் நடனமாடுவதும் மற்ற கருவிகள் இல்லாத நிலையில், எந்த நிலையிலும் அடிப்படை இசை தயாரிப்பை ஒழுங்கமைக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது. நான்கு முக்கிய டிம்பர்கள் நான்கு இயற்கை கருவிகள்: ஸ்டாம்ப்ஸ், ஸ்லாப்ஸ், கிளாப்ஸ், கிளிக்குகள்.

ஓர்ஃப்பின் மிகவும் வளர்ந்த மற்றும் புத்திசாலித்தனமாகப் பயன்படுத்தப்படும் ஒலி சைகைகளின் அடிப்படையில் டிம்ப்ரே-ரிதம் உணர்வின் அமைப்பு, இசையின் அனைத்து கடுமையான விதிகளின்படி துணையை மட்டுமல்ல, முழு இசையமைப்பையும் உருவாக்குவதை சாத்தியமாக்குகிறது. ஒலி சைகைகள் சில டிம்பர்களின் கேரியர்கள் மட்டுமல்ல - அவற்றின் பயன்பாடு குழந்தைகளின் தாளத்தின் தேர்ச்சிக்கு இயக்கத்தை அறிமுகப்படுத்துகிறது. இது ஒரு முக்கியமான வழிமுறை புள்ளி, ஏனெனில் இயக்கத்தில் மட்டுமே ரிதம் உணரப்பட்டு தேர்ச்சி பெறுகிறது. ரிதம் மற்றும் டிம்பர் கேட்கும் உணர்வை வளர்ப்பது, ஒருங்கிணைப்பை வளர்ப்பது மற்றும் ஒலி சைகைகளைப் பயன்படுத்தி எதிர்வினைகள் மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

நடைமுறை பகுதி

பாடங்களின் போது, K. Orff மற்றும் அவரைப் பின்பற்றுபவர்களால் முன்மொழியப்பட்ட குழந்தைகளுடன் பணிபுரியும் நுட்பங்கள் மற்றும் முறைகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர். நிச்சயமாக, இந்த திசையானது D.B கபாலெவ்ஸ்கியின் இசைக் கல்வியின் பொதுவான கருத்தை நடைமுறைப்படுத்த உதவுகிறது, மேலும் K. Orff இன் தொழில்நுட்பத்தின் முக்கிய திசை வகுப்புகளின் விளையாட்டு மாதிரிகள் என்பதால், அவை மிகவும் ஏற்றுக்கொள்ளத்தக்கவை. ஆரம்ப பள்ளி. இசையின் மொழியில் தேர்ச்சி பெறுவதன் மூலமும், பாடத்திலிருந்து பாடம் வரை அதன் வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளைக் கற்றுக்கொள்வதன் மூலமும், அவற்றை தங்கள் செயல்திறன் நடைமுறையில் பயன்படுத்துவதன் மூலமும், குழந்தைகள் தங்கள் மனம் மற்றும் உணர்வுகளுடன் இசையை உருவாக்குவதில் ஈடுபட்டுள்ளனர். திறன்கள், அறிவு மற்றும் திறன்கள் பல்வேறு செயல்பாடுகளின் செயல்பாட்டில் பெறப்படுகின்றன, அவற்றில் பின்வருவன அடங்கும்:

பாடுவது மற்றும் இசைக்கு நகரும்

· பேச்சு பாராயணம் மற்றும் தாள பயிற்சிகள்

· நடைமுறையில் இசைக் கோட்பாட்டை தேர்ச்சி பெறுதல் மற்றும் வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகளை உருவாக்குதல்

· ஒலிப்பு, தாள, மோட்டார் இன் கலவையாக நாடகமயமாக்கல்

· இசைக் கல்வி

படிப்படியான வளர்ச்சியுடன் இசையைக் கேட்பது மதிப்பு மனப்பான்மை

· அடிப்படை குழந்தைகளின் இசைக்கருவிகளை வாசித்தல்

மழலையர் பள்ளி குழுவில் உள்ள குழந்தைகள் வகுப்புகளின் முதல் நாளிலிருந்தே கார்ல் ஓர்ஃப்பின் இசைக்கருவிகளில் தேர்ச்சி பெறுகிறார்கள். அவை சாதாரண பெயர்களைப் போலவே உள்ளன: சைலோஃபோன்கள், மெட்டாலோஃபோன்கள் போன்றவை, ஆனால் அவற்றிலிருந்து குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபடுகின்றன. கார்ல் ஓர்ஃப் தனது கருவிகளை குறிப்பாக குழந்தைகளுக்காக மாற்றியமைத்தார். எடுத்துக்காட்டாக, அவரது சைலோஃபோனில் விசைகள் அமைந்துள்ள பெட்டி பெரியது, இது ஒரு ரெசனேட்டராக செயல்படுகிறது, இதற்கு நன்றி கருவி ஆழமாகவும் நீட்டிக்கப்பட்டதாகவும் தெரிகிறது. இது ஒரு அற்புதமான அம்சத்தை அளிக்கிறது: சைலோஃபோனின் ஒலி நடிகரின் குரலை மூழ்கடிக்காது. விளையாடும் போது, குழந்தை தன்னைக் கேட்கிறது. Orff xylophones இன் மற்றொரு சிறப்பம்சம் நீக்கக்கூடிய விசைகள் ஆகும். உள்ளதை மட்டுமே வைத்திருக்க முடியும் இந்த நேரத்தில்குழந்தை தேர்ச்சி பெற வேண்டும். நீங்கள் இரண்டு வயது குழந்தையுடன் Orff இசைக்கருவிகளை வாசிக்கலாம் - குறிப்பாக இந்த வயதிற்கு சிறிய சைலோஃபோன்கள் மற்றும் மெட்டாலோஃபோன்கள் உள்ளன.

குழந்தைகள் படிப்படியாக தேர்ச்சி பெறுகிறார்கள் இசை கோட்பாடு, முதல் நாள் ஒரு வகையான ஆர்கெஸ்ட்ராவில் விளையாடியது. Orff கருவிகள் மட்டும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, ஆனால் ஒரு முழு சிதறல் சத்தம் கருவிகள்- rattles, maracas, மணிகள், மணிகள், வீட்டில் rattles. இது ஒவ்வொரு குழந்தைக்கும், அவரது திறனைப் பொருட்படுத்தாமல், குழுமத்தில் தனது இடத்தைக் கண்டறிய அனுமதிக்கிறது. இசைக்க வேண்டிய மெல்லிசையை அவரால் சமாளிக்க முடியாவிட்டால், அவருக்கு மற்றொரு கருவி வழங்கப்படுகிறது. சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, எல்லா குழந்தைகளும், திறனைப் பொருட்படுத்தாமல், ரெக்கார்டர்கள் அல்லது சைலோபோன்களை விளையாடுகிறார்கள். தனிப்பட்ட பாடங்களில், நீங்கள் பியானோ, கிட்டார் அல்லது புல்லாங்குழலில் தேர்ச்சி பெற தேர்வு செய்யலாம்.

ஒவ்வொரு குழந்தையிலும் வளரும் பொருட்டு இசைக்கான காதுமற்றும் முற்றிலும் அனைவருக்கும் இருக்கும் திறன்கள் ஒரு பட்டம் அல்லது மற்றொரு, குழந்தை ஒரு செயலில் வேலை வாய்ப்பு கொடுக்க வேண்டும். மழலையர் பள்ளிகளில் இசை கற்பிக்கும் கிளாசிக்கல் முறைகள் பெரும்பாலும் சலிப்பை ஏற்படுத்துகின்றன. ஆசிரியர் பியானோ வாசிக்கிறார், குழந்தைகள் அசையாமல் அமர்ந்து கேட்கிறார்கள். முதல் பாடத்தில், குழந்தைகளின் கைகளில் கருவிகளைக் கொடுத்து, பீட் அடிக்கச் சொன்னால், விளைவு மிக அதிகமாக இருக்கும். Orff முறைப்படி பணிபுரியும் ஆசிரியர்கள் இதைத்தான் செய்கிறார்கள். அவர்கள் உறுதியாக இருக்கிறார்கள்: மிகவும் வித்தியாசமான கருவிகள், வீட்டில் தயாரிக்கப்பட்டவை கூட, நீங்கள் குழந்தைகளுக்கு வழங்குகிறீர்கள், சிறந்தது. உதாரணமாக, தானியங்கள் நிரப்பப்பட்ட பிளாஸ்டிக் பாட்டிலை எடுத்து எலி எப்படி ஓடுகிறது என்பதைக் காட்ட இரண்டு வயது குழந்தையிடம் கேளுங்கள். அல்லது ஆடு எப்படி குதிக்கிறது என்பதை சித்தரிக்க இரண்டு மரக் குச்சிகளைப் பயன்படுத்தவும். இசைக்கு மராக்காஸை அசைத்தாலும், துடிப்புடன் நேரத்தை வைத்து - உங்கள் மகிழ்ச்சிக்கு எல்லையே இருக்காது! குழந்தை சுற்றி விளையாடுவது போல் தோன்றும்: சலசலப்பு, தட்டுதல் மற்றும் அதற்கு மேல் எதுவும் இல்லை. ஆனால் உண்மையில், அவர் ஒரு தாள உணர்வு, மீட்டர் உணர்வு, இயக்கவியல் உணர்வு, ஒரு வார்த்தையில், அவரது இயல்பான இசையமைப்பை உருவாக்குகிறார்.

ஒலி விசித்திரக் கதை

உங்களுக்குத் தெரியும், ஒவ்வொரு நபருக்கும் செவிப்புலன் உள்ளது. ஆனால் அது உருவாக்கப்படாவிட்டால், இந்த திறன் பல ஆண்டுகளாக மங்கிவிடும். எந்த தாயும் தன் குழந்தையுடன் வீட்டில் படிக்கலாம். ஒரு வயது குழந்தைகள் கரண்டியால் தட்டு அல்லது மேசையை எப்படி அடிக்க விரும்புகிறார்கள் என்பதை நீங்கள் கவனித்திருக்கலாம். இந்த அன்பை ஒரு அற்புதமான விளையாட்டாக மாற்றவும். இதைச் செய்ய, ஒவ்வொரு ஒலிக்கும் பின்னால் ஏதோ இருக்கிறது என்பதை குழந்தைக்குத் தெரியப்படுத்த வேண்டும். ஒரு கருவியை வாசிப்பது வழக்கமான மொழி, நீங்கள் புரிந்து கொள்ள கற்றுக்கொள்ள வேண்டும். மொழிபெயர்ப்புடன் ஆடியோ கதையுடன் வாருங்கள். முதலில் ஒலி எழுப்பி அதன் அர்த்தம் என்ன என்பதை விளக்குங்கள். பின்னர் சைலோபோன் விசையை அடிப்பது ஒரு நட்சத்திரத்தின் வீழ்ச்சியாக மாறும், மேலும் டிரம் மீது குச்சிகள் தட்டுவது தாயை நோக்கி ஓடும் சிறிய ஆடுகளின் குளம்புகளின் சத்தமாக மாறும். கருவிகளின் மொழியில் உங்கள் குழந்தையுடன் பேச முயற்சிக்கவும். நீங்கள் ஒரு வார்த்தை கூட உச்சரிக்க தேவையில்லை, ஒரு டம்பூரின் அல்லது சைலோபோன் மூலம் குழந்தைக்கு ஏதாவது "சொல்லுங்கள்", மேலும் அவரது கருவியின் உதவியுடன் "பதில்" விடுங்கள். அதன் பிறகு, "உரையாடல்" எதைப் பற்றியது என்பதை உங்களுக்குச் சொல்லும்படி அவர்களிடம் கேளுங்கள். அதன் எந்த பதிப்பையும் ஏற்றுக்கொள்ளுங்கள் - குழந்தை கேட்க கற்றுக் கொள்ளும். இது இசையின் சாத்தியக்கூறுகளின் ஆரம்ப யோசனையாக இருக்கட்டும். பின்னர், சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் இசையால் நமக்குச் சொல்ல விரும்பியதை அவரது கற்பனை அவருக்குச் சொல்லும்.

விளக்கம் படைப்பு படைப்புகள்

பியானோ அல்லது வேறு எந்த ஆடுகளத்திலும் இசைக்கருவிநாங்கள் அதிக, குறைந்த மற்றும் நடுத்தர சுருதி ஒலிகளை விளையாடுகிறோம். குழந்தைகளுக்கான பணியை நாங்கள் அமைக்கிறோம்: ஒரு வெற்று தாளில் புள்ளிகளை சரியாக வைக்க. ஒலி அதிகமாக இருந்தால், மேலே, மற்றும் குறைவாக இருந்தால், தாளின் கீழே, முதலியன. பின்னர் வண்ணக் கோடுடன் புள்ளிகளை வட்டமிட குழந்தைகளை அழைக்கிறோம். ஒவ்வொருவருக்கும் வித்தியாசமான ஓவியம் கிடைக்கும். இசைக்கும் ஓவியத்திற்கும் இடையிலான தொடர்புப் புள்ளிகளைப் பெறுகிறோம்.

ரொட்டி எங்கே உருண்டது?

பறவை பாடகர் குழு

முந்தையதைப் போன்ற ஒரு விளையாட்டு.

கிளாசிக்ஸைக் கேட்க கற்றுக்கொள்வது

கிளாசிக்கல் இசையை முற்றிலும் அமைதியாகக் கேட்க வேண்டும் என்பது அனைவருக்கும் தெரியும். தொடங்குவதற்கு, குழந்தை தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட இசையை "விளையாட வேண்டும்". அவர் எந்த இசைக்கருவியிலும் மெல்லிசையுடன் இசைக்கட்டும். அதைக் கேட்கும்போது அவர் எப்படி உணருகிறார் என்று கேளுங்கள். இந்த துண்டுக்கு அவரது கற்பனையை நடனமாடச் சொல்லுங்கள். இப்போது குழந்தை அதை தனது உடலுடன் "ஆய்வு" செய்துவிட்டது, கற்பனை மற்றும் உணர்ச்சிகளின் உதவியுடன் அதைக் கண்டுபிடித்தது, அவர்கள் எப்படி இசையைக் கேட்கிறார்கள் என்பதைப் பற்றி பேசலாம். கச்சேரி அரங்குகள். உங்கள் வேண்டுகோளின் பேரில், குழந்தை அமைதியாக அமர்ந்திருக்கும், மேலும் நீங்கள் அவரை யூகிக்கும் விளையாட்டை விளையாட அழைக்கிறீர்கள். பெயரைச் சொல்லுங்கள் பிரபலமான மெல்லிசைஅறிமுகமில்லாத பகுதிகளுக்கு மத்தியில். "அவரது" என்று கேட்கும்போது அவர் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியாக இருப்பார் என்று பாருங்கள். இப்போது அவர் இசை கேட்க தயாராகிவிட்டார். இது அவருக்கு ஒரு உண்மையான மகிழ்ச்சியாக இருக்கும், ஏனென்றால் அவருக்கு இந்த நாடகத்துடன் தொடர்புடைய நேர்மறையான உணர்ச்சிகள் நிறைய உள்ளன.

பாடங்களில் வேலை செய்வதற்கான பயிற்சிகள் (தரம் 1-3)

தொடர்புடைய தகவல்கள்.

கடந்த கால கலாச்சாரத்தில் புதிய உலகங்களைத் திறக்கும் ஓர்ஃப்பின் பணி, கலாச்சார விழுமியங்களை மறதி, தவறான விளக்கம், தவறான புரிதல் ஆகியவற்றிலிருந்து காப்பாற்றி, அவர்களின் மந்தமான தூக்கத்திலிருந்து அவர்களை எழுப்பும் ஒரு கவிஞர் மொழிபெயர்ப்பாளரின் பணியுடன் ஒப்பிடலாம்.
ஓ. லியோண்டியேவா

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசை வாழ்க்கையின் பின்னணியில். K. Orff இன் கலை அதன் அசல் தன்மையால் வியக்க வைக்கிறது. இசையமைப்பாளரின் ஒவ்வொரு புதிய படைப்பும் சர்ச்சை மற்றும் விவாதத்திற்கு உட்பட்டது. விமர்சகர்கள் அவர் அந்த பாரம்பரியத்தை முற்றிலும் மீறுவதாக குற்றம் சாட்ட முனைந்தனர் ஜெர்மன் இசை, இது ஆர். வாக்னரிடமிருந்து ஏ. ஷொன்பெர்க்கின் பள்ளிக்கு வருகிறது. இருப்பினும், ஓர்ஃப் இசைக்கு உண்மையான மற்றும் உலகளாவிய அங்கீகாரம் கிடைத்தது சிறந்த வாதம்இசையமைப்பாளர் மற்றும் விமர்சகர் இடையேயான உரையாடலில். இசையமைப்பாளரைப் பற்றிய புத்தகங்கள் வாழ்க்கை வரலாற்றுத் தகவல்களுடன் குறைவாகவே உள்ளன. அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் சூழ்நிலைகள் மற்றும் விவரங்கள் ஆராய்ச்சியாளர்களுக்கு ஆர்வமாக இருக்க முடியாது என்று ஓர்ஃப் நம்பினார் மனித குணங்கள்இசையின் ஆசிரியர் தனது படைப்புகளைப் புரிந்து கொள்ள உதவுவதில்லை.

ஆர்ஃப் ஒரு பவேரிய அதிகாரி குடும்பத்தில் பிறந்தார், அதில் இசை தொடர்ந்து வீட்டில் வாழ்க்கையுடன் இருந்தது. மியூனிச்சைப் பூர்வீகமாகக் கொண்ட ஓர்ஃப் அங்கே மியூசிக்கல் ஆர்ட் அகாடமியில் படித்தார். பல ஆண்டுகள் பின்னர் நடவடிக்கைகளை நடத்துவதற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டன - முதலில் முனிச் காமர்ஸ்பீல் தியேட்டரிலும், பின்னர் மன்ஹெய்ம் மற்றும் டார்ம்ஸ்டாட்டின் நாடக அரங்குகளிலும். இந்த காலகட்டத்தில், இசையமைப்பாளரின் ஆரம்பகால படைப்புகள் தோன்றின, ஆனால் அவை ஏற்கனவே ஆக்கப்பூர்வமான பரிசோதனையின் ஆவி, இசையின் அனுசரணையில் பல்வேறு கலைகளை ஒன்றிணைக்கும் ஆசை ஆகியவற்றால் தூண்டப்பட்டன. Orff உடனடியாக கையொப்பத்தைப் பெறவில்லை. பல இளம் இசையமைப்பாளர்களைப் போலவே, அவர் பல வருட தேடல் மற்றும் ஆர்வத்தின் வழியாக செல்கிறார்: அப்போதைய நாகரீகமான இலக்கிய அடையாளங்கள், சி. மான்டெவர்டி, ஜி. ஷூட்ஸ், ஜே. எஸ். பாக் ஆகியோரின் படைப்புகள், 16 ஆம் நூற்றாண்டின் வீணை இசையின் அற்புதமான உலகம்.

இசையமைப்பாளர் சமகால கலை வாழ்க்கையின் அனைத்து அம்சங்களையும் பற்றி விவரிக்க முடியாத ஆர்வத்தைக் காட்டுகிறார். அவரது ஆர்வங்களில் நாடக அரங்குகள் மற்றும் பாலே ஸ்டுடியோக்கள், பல்வேறு இசை வாழ்க்கை, பண்டைய பவேரிய நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் ஆசியா மற்றும் ஆபிரிக்க மக்களின் தேசிய கருவிகள் ஆகியவை அடங்கும்.

ஸ்டேஜ் கான்டாட்டா "கார்மினா புரானா" (1937) இன் முதல் காட்சிக்கு ஆர்ஃப் உண்மையான வெற்றியையும் அங்கீகாரத்தையும் கொண்டு வந்தார், இது பின்னர் ட்ரையம்ப்ஸ் டிரிப்டிச்சின் முதல் பகுதியாக மாறியது. பாடகர்கள், தனிப்பாடல்கள், நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இந்த வேலை 13 ஆம் நூற்றாண்டின் தினசரி ஜெர்மன் பாடல் வரிகளின் தொகுப்பிலிருந்து கவிதைகள் மற்றும் பாடல்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்த கான்டாட்டாவில் தொடங்கி, ஆர்ஃப் தொடர்ந்து ஒரு புதிய செயற்கை வகை இசை மற்றும் மேடை நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கினார், ஓரடோரியோ, ஓபரா மற்றும் பாலே, நாடக நாடகம் மற்றும் இடைக்கால மர்மம், தெரு திருவிழா நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் முகமூடிகளின் இத்தாலிய நகைச்சுவை ஆகியவற்றின் கூறுகளை இணைத்தார். டிரிப்டிச் "கட்டுல்லி கார்மினா" (1942) மற்றும் "தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் அப்ரோடைட்" (1950-51) ஆகியவற்றின் அடுத்த பகுதிகள் இப்படித்தான் தீர்க்கப்பட்டன.

ஸ்டேஜ் கான்டாட்டாவின் வகை இசையமைப்பாளரின் பாதையில் "மூன்" (பிரதர்ஸ் கிரிம், 1937-38 இன் விசித்திரக் கதைகளின் அடிப்படையில்) மற்றும் "புத்திசாலி பெண்" (1941-42, சர்வாதிகார ஆட்சியின் நையாண்டி) ஆகியவற்றை உருவாக்குவதற்கான ஒரு கட்டமாக மாறியது. "மூன்றாம் ரீச்"), அவர்களின் நாடக வடிவம் மற்றும் இசை மொழியில் புதுமையானது. இரண்டாம் உலகப் போரின் போது, ஆர்ஃப், பெரும்பாலான ஜெர்மன் கலைஞர்களைப் போலவே, நாட்டின் சமூக மற்றும் கலாச்சார வாழ்வில் பங்கேற்பதில் இருந்து விலகினார். ஓபரா பெர்னாவ்ரின் (1943-45) போரின் துயர நிகழ்வுகளுக்கு ஒரு தனித்துவமான எதிர்வினையாக மாறியது. இசையமைப்பாளரின் இசை மற்றும் வியத்தகு படைப்பாற்றலின் உச்சங்களில் பின்வருவன அடங்கும்: “ஆன்டிகோன்” (1947-49), “ஓடிபஸ் தி கிங்” (1957-59), “ப்ரோமிதியஸ்” (1963-65), ஒரு வகையான பண்டைய முத்தொகுப்பை உருவாக்குதல் மற்றும் “ தி மிஸ்டரி ஆஃப் தி எண்ட் ஆஃப் டைம்” (1972). ஆர்ஃப்பின் கடைசி இசையமைப்பானது, பி. ப்ரெக்ட்டின் (1975) கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட வாசகருக்கும், பேசும் பாடகர்களுக்கும், தாள வாத்தியத்திற்கும் "நாடகங்கள்" ஆகும்.

இசையமைப்பாளரின் இசை மற்றும் மேடைப் படைப்புகள் அவர்களின் ஒற்றுமையில் "Orff தியேட்டர்" - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசை கலாச்சாரத்தில் ஒரு தனித்துவமான நிகழ்வு. "இது ஒரு மொத்த தியேட்டர்" என்று E. Doflein எழுதினார். "இது ஒரு சிறப்பு வழியில் ஐரோப்பிய நாடக வரலாற்றின் ஒற்றுமையை வெளிப்படுத்துகிறது - கிரேக்கர்கள், டெரன்ஸ், பரோக் நாடகம் முதல் நவீன காலத்தின் ஓபரா வரை." ஆர்ஃப் ஒவ்வொரு படைப்பையும் முற்றிலும் அசல் வழியில் அணுகினார், வகை அல்லது ஸ்டைலிஸ்டிக் மரபுகளால் தன்னைக் கட்டுப்படுத்திக் கொள்ளவில்லை. Orff இன் அற்புதமான படைப்பு சுதந்திரம் முதன்மையாக அவரது திறமையின் அளவு மற்றும் கலவை நுட்பத்தின் மிக உயர்ந்த மட்டத்தில் உள்ளது. அவரது இசையமைப்பின் இசையில், இசையமைப்பாளர் தீவிர வெளிப்பாட்டை அடைகிறார், வெளித்தோற்றத்தில் எளிமையான வழிமுறைகளால். இந்த எளிமையின் தொழில்நுட்பம் எவ்வளவு அசாதாரணமானது, சிக்கலானது, சுத்திகரிக்கப்பட்டது மற்றும் அதே நேரத்தில் சரியானது என்பதை அவரது மதிப்பெண்களை ஒரு நெருக்கமான ஆய்வு மட்டுமே வெளிப்படுத்துகிறது.

குழந்தைகளின் இசைக் கல்வித் துறையில் ஓர்ஃப் விலைமதிப்பற்ற பங்களிப்பைச் செய்தார். ஏற்கனவே தனது இளமை பருவத்தில், அவர் முனிச்சில் ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ், இசை மற்றும் நடனப் பள்ளியை நிறுவியபோது, ஓர்ஃப் ஒரு கற்பித்தல் முறையை உருவாக்கும் யோசனையில் வெறித்தனமாக இருந்தார். அவரது படைப்பு முறை மேம்பாடு, பிளாஸ்டிக் கலைகள், நடனம் மற்றும் நாடகத்தின் கூறுகளுடன் இணைந்து குழந்தைகளின் இலவச இசையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. "எதிர்காலத்தில் குழந்தை என்னவாக மாறினாலும், அவனிடம் படைப்பாற்றல், ஆக்கப்பூர்வமான சிந்தனையை வளர்ப்பதே ஆசிரியர்களின் பணியாகும்" என்று ஓர்ஃப் கூறினார். 1962 ஆம் ஆண்டில் Orff ஆல் நிறுவப்பட்டது, சால்ஸ்பர்க்கில் உள்ள இசைக் கல்வி நிறுவனம் பாலர் நிறுவனங்கள் மற்றும் மேல்நிலைப் பள்ளிகளுக்கு இசைக் கல்வியாளர்களைப் பயிற்றுவிப்பதற்கான மிகப்பெரிய சர்வதேச மையமாக மாறியுள்ளது.

இசைக் கலைத் துறையில் ஓர்ஃப்பின் சிறந்த சாதனைகள் உலகளாவிய அங்கீகாரத்தைப் பெற்றுள்ளன. அவர் பவேரியன் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் (1950), ரோமில் உள்ள சாண்டா சிசிலியா அகாடமி (1957) மற்றும் உலகின் பிற அதிகாரப்பூர்வ இசை அமைப்புகளின் உறுப்பினராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் (1975-81), இசையமைப்பாளர் தனது சொந்த காப்பகத்திலிருந்து பொருட்களை எட்டு தொகுதி பதிப்பைத் தயாரிப்பதில் மும்முரமாக இருந்தார்.

கார்ல் ஓர்ஃப் 1885 இல் பிறந்தார் இசை குடும்பம். கார்ல் தனது குழந்தைப் பருவம் முழுவதையும் இசையால் சூழவே கழித்தார். திறமையான குழந்தையின் பெற்றோர் மாலையில் நான்கு கைகளில் விளையாடிய மதிப்பெண்கள் தங்கள் பங்கை வகிக்கவில்லை. ஓர்ஃப் ஒப்புக்கொள்வது போல், "நான் குழந்தையாக இருந்தபோது குடும்பக் கச்சேரிகளில் நேரடியாகப் பங்கேற்காவிட்டாலும், எல்லா இடங்களிலும் என்னைப் பாதித்த இசை இருந்தது."

5 வயதில், கார்ல் தீவிரமாக படிக்கத் தொடங்கினார் இசை கல்வியறிவுமேலும் தன்னை ஒரு இசையமைப்பாளராகவும் முயற்சித்தார். மியூசிக் அகாடமியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, கார்ல் ஓர்ஃப் முனிச்சில் நடத்துனரானார். அதே நேரத்தில், அவர் நடனத்தில் ஈர்க்கப்பட்டார் மற்றும் இசைக்கும் இயக்கத்திற்கும் இடையிலான உறவைப் படித்தார். இப்படித்தான் தோன்றுகிறது இசை பள்ளிமுனிச்சில் உள்ள Günterschule - இளம் நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களுக்கானது. பள்ளியில் கல்வி என்பது கலைகளின் தொகுப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது: பிளாஸ்டிசிட்டி, ரிதம் மற்றும் இசை. அகாடமியில் தனது குழந்தைப் பருவத்தையும் படிப்பையும் நினைவுகூர்ந்த கார்ல் ஓர்ஃப், 1944 ஆம் ஆண்டில், நாஜிகளால் பள்ளி மூடப்பட்டது, மேலும் சிறிது நேரம் கழித்து அது குண்டுவெடிப்பின் போது அழிக்கப்பட்டது.

மேலும், ஒரு மகிழ்ச்சியான விபத்து கார்ல் ஓர்ஃப்பின் நட்சத்திரம் மீண்டும் பிரகாசிக்க உதவியது இசை ஒலிம்பஸ். 1948 இல், Günterschul இல் பயன்படுத்தப்பட்ட மதிப்பெண்களில் ஒன்றின் கிராமபோன் பதிவு கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. இது வானொலியில் ஒளிபரப்பப்படுகிறது மற்றும் சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, கார்ல் ஓர்ஃப்பின் முறைகளின் அடிப்படையில் இசை பாலர் கல்வி மீண்டும் நாகரீகமானது மற்றும் பெற்றோர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களால் மதிக்கப்படுகிறது.

60 களில், கார்ல் ஓர்ஃப் இன்ஸ்டிடியூட் சால்ஸ்பர்க்கில் திறக்கப்பட்டது, மேலும் இசையமைப்பாளர் இறந்த பிறகு, கார்ல் ஓர்ஃப் அறக்கட்டளை, அவரது மனைவி தலைமையில் இருந்தது. அறக்கட்டளை ஆசிரியர்களுக்கு பல்வேறு உதவிகளை வழங்குகிறது பல்வேறு நாடுகள்பயிற்சி மற்றும் ஸ்பான்சர் கருத்தரங்குகளில்.

கார்ல் ஓர்ஃப் நுட்பத்தின் விளக்கம்

கார்ல் ஓர்ஃப்பின் பள்ளி ஷுல்வெர்க் (ஜெர்மன் "பள்ளி" மற்றும் "வேலை", "உருவாக்கம்" ஆகியவற்றிலிருந்து) என்று அழைக்கப்பட்டது, மேலும் முறை "குழந்தைகளுக்கான இசை". முக்கிய யோசனை என்னவென்றால், எல்லா குழந்தைகளும், திறமை அல்லது இசைக்கான முன்கணிப்பைப் பொருட்படுத்தாமல், அதை அறிமுகப்படுத்தி, அவர்களின் இயல்பான இசை திறனை வெளிப்படுத்த வேண்டும்.

ஒரு குறிப்பிட்ட கருவியை வாசிப்பதற்கான பாரம்பரிய கற்றல், ஜெர்மன் கண்டுபிடிப்பாளரின் கூற்றுப்படி, மேம்படுத்துவதற்கான குழந்தையின் ஆர்வத்தை பெரிதும் கட்டுப்படுத்துகிறது. குழந்தைகள், கிளாசிக்கல் அணுகுமுறைக்கு மாறாக, சிக்கலான கருவிகளை இசைக்கக் கூடாது என்று கற்பிக்கப்பட வேண்டும், இது தேர்ச்சி பெற பல ஆண்டுகள் ஆகும், ஆனால் எளிமையானவற்றை விளையாடுவதற்கு, எடுத்துக்காட்டாக:

தாள வாத்தியம் - சைலோபோன், மெட்டாலோபோன், முக்கோணங்கள், கைத்தாளங்கள், மணிகள், மராக்காஸ்,
மற்றும் மெலடி - ரெக்கார்டர்.

கார்ல் ஓர்ஃப் படி குழந்தைகள் இசை பாலர் கல்வியை எளிதாக உணர்கிறார்கள், ஏனென்றால் எளிய கருவிகள் மற்றும் எளிய மெல்லிசைகள் மூலம் இசையை அணுக முடியும்.

பாலர் கல்வியை மூன்று வயதிலேயே ஆரம்பிக்கலாம். முடிவுகள் பலனளிக்கின்றன: அடிப்படைப் பள்ளியில், குழந்தைகள் காது மூலம் மெல்லிசைகளைத் தேர்ந்தெடுத்து பாடலாம்.

கார்ல் ஓர்ஃப் படி பாலர் கல்வி: குழந்தைகள் மற்றும் இசை

இசை அதன் தூய வடிவில் விரைவில் ஒரு குழந்தையைப் பெற்றெடுக்கும். அவருக்கு சுதந்திரமான கட்டுப்பாட்டைக் கொடுங்கள்: அவர் நடனமாடட்டும், கத்தட்டும், எதையாவது கிண்டல் செய்யட்டும், ஒரு கதாபாத்திரமாக நடிக்கட்டும், அது விளையாடும்போது பாடட்டும் - இது குழந்தைகள் புரிந்து கொள்ளக்கூடிய இசை வகையாகும், மேலும் இசை இயக்கத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாத வகையில் இருந்தபோது நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து அதன் தோற்றத்தை எடுக்கிறது. குழந்தைகளின் ஆரம்ப இசை, கார்ல் ஓர்ஃப் நம்பினார், மரபணு ரீதியாக இயக்கம் மற்றும் பேச்சு ஆகியவற்றுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒவ்வொரு தேசத்திலும் மந்திரங்கள், பாடல்கள் மற்றும் மழலையர் பாடல்கள் உள்ளன.

உன்னதமான அணுகுமுறை: குழந்தைகள் இசை விளையாடுகிறார்கள்.

கார்ல் ஓர்ஃப் நுட்பம்: குழந்தைகள் இசை விளையாடுகிறார்கள்.

ஐந்து தொகுதிகள் கொண்ட தொகுப்பில் உள்ள ஒவ்வொரு பகுதியும் ஒரு எளிய மதிப்பெண்ணைக் கொண்டுள்ளது, சிறு குழந்தைகளுக்கும் அணுகக்கூடியது. கார்ல் ஓர்ஃப் தனது பொருட்களை தெற்கு ஜெர்மன், பிரஞ்சு, ஆங்கிலம், டேனிஷ், ஸ்வீடிஷ் நாட்டுப்புறக் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட மதிப்பெண்களைச் சேர்க்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார்.

Schulwerk இல் உள்ள குழந்தைகள் நிலையான கேட்பவர்கள் அல்ல, ஆனால் இணை இசையமைப்பாளர்கள், இணை உருவாக்குபவர்கள். Schulwerk ஐ உருவாக்குவதில், Orff ஒரு "இசையின் விளையாட்டு" ஒன்றைக் கண்டுபிடித்தார், இது ஒரு இசை மேம்பாடு விளையாட்டு, இது குழந்தைகளை மேலும் இசை வளர்ச்சிக்கு தயார்படுத்துகிறது மற்றும் பல ஆண்டுகளாக ஆக்கப்பூர்வமான சிந்தனையைத் தூண்டுகிறது.

வகுப்பறையில் ஆசிரியர்களுக்கும் மாணவர்களுக்கும் இடையிலான உறவுகள்

Schulwerk இசை ஆசிரியர்களுக்கான பாடநூல் அல்ல. நாடகங்களை நடத்துவதற்கான சிறிய ஆசிரியரின் பரிந்துரைகளுடன் இது உள்ளது, ஆனால் இது ஒரு குறிப்பு, ஒரு பாடத்தை எவ்வாறு நடத்துவது என்பதற்கான எடுத்துக்காட்டு. மெல்லிசைகளைப் பதிவுசெய்து அவற்றை குழந்தைகளுடன் சேர்ந்து படிக்க ஆசிரியர் அழைக்கப்படுகிறார். ஆரம்ப இசை இனப்பெருக்கத்திற்காக அல்ல, ஆனால் குழந்தைகளின் படைப்பு வெளிப்பாட்டிற்காக.

ஷுல்வெர்க் முறையின் தேர்வை ஆசிரியரிடமே விட்டு விடுகிறார். இணை படைப்பாளிகள் குழந்தைகள் மட்டுமல்ல, ஆசிரியர்களும் கூட: ஒரு பாடத்தின் கட்டுமானம், பொருள் வழங்கல் தேர்வு - இவை அனைத்தும் ஆசிரியரின் தோள்களில் விழுகின்றன. எனவே, ஒரு பாடத்தில் ஒரு ஆசிரியர் ஒரு சர்வாதிகாரி அல்ல, ஒரு சர்வாதிகார குணம் அல்ல, அவர் ஒரு உதவியாளர்: அவர் குழந்தைகளைத் திறக்க உதவுகிறார். குழந்தைகள் அவருக்குப் பிறகு மீண்டும் செய்ய மாட்டார்கள், ஆனால் அவரது உதவியுடன் தங்கள் சொந்த இசையை உருவாக்குகிறார்கள்.

1920 ஆம் ஆண்டில், ஆர்ஃப் ஆலிஸ் சோல்ஷரை மணந்தார், ஒரு வருடம் கழித்து அவரது ஒரே குழந்தை, மகள் கோடெலா பிறந்தார், மேலும் 1925 இல் அவர் ஆலிஸை விவாகரத்து செய்தார்.?

1923 இல், அவர் டோரோதியா குந்தரைச் சந்தித்தார், மேலும் 1924 இல் அவருடன் சேர்ந்து, முனிச்சில் ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ், இசை மற்றும் நடனம் ("Günther-Schule") பள்ளியை உருவாக்கினார். 1925 முதல் அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை, ஆர்ஃப் இந்த பள்ளியில் துறையின் தலைவராக இருந்தார், அங்கு அவர் ஆர்வமுள்ள இசைக்கலைஞர்களுடன் பணியாற்றினார். குழந்தைகளுடன் தொடர்ந்து தொடர்பு கொண்டு, அவர் இசைக் கல்வியின் கோட்பாட்டை உருவாக்கினார்.

நாஜிக் கட்சியுடன் ஓர்ஃப் தொடர்பு (அல்லது அதன் பற்றாக்குறை) நிறுவப்படவில்லை என்றாலும், அவரது "கர்மினா புரானா" 1937 இல் பிராங்பேர்ட்டில் அதன் முதல் காட்சிக்குப் பிறகு நாஜி ஜெர்மனியில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது, மேலும் பல முறை நிகழ்த்தப்பட்டது (இருப்பினும் நாஜி விமர்சகர்கள் அதை "சீரழிவு" என்று அழைத்தனர். " - "entartet" - அதே நேரத்தில் எழுந்த மோசமான கண்காட்சி "டிஜெனரேட் ஆர்ட்" உடனான தொடர்பைக் குறிக்கிறது). நாஜி ஆட்சியின் போது பல ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்களில் ஓர்ஃப் மட்டுமே எழுதுவதற்கான அதிகாரப்பூர்வ அழைப்புக்கு பதிலளித்தார் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். புதிய இசைஷேக்ஸ்பியரின் எ மிட்சம்மர் நைட்ஸ் ட்ரீம் படத்திற்காக, பெலிக்ஸ் மெண்டல்சனின் இசை தடை செய்யப்பட்ட பிறகு - மற்றவர்கள் பங்கேற்க மறுத்துவிட்டனர். ஆனால் மீண்டும், நாஜி அரசாங்கத்தின் வருகைக்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே, 1917 மற்றும் 1927 ஆம் ஆண்டுகளில் ஆர்ஃப் இந்த நாடகத்திற்கான இசையில் பணியாற்றினார்.

ஆண்டெக்ஸில் கார்ல் ஓர்ஃப் கல்லறை

ஆர்ஃப் கர்ட் ஹூபரின் நெருங்கிய நண்பர், எதிர்ப்பு இயக்கமான "டை வெய்ஸ் ரோஸ்" ("வெள்ளை ரோஸ்") நிறுவனர்களில் ஒருவரான இவர், மக்கள் நீதிமன்றத்தால் மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்டு அதே ஆண்டில் நாஜிகளால் தூக்கிலிடப்பட்டார். இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு, ஆர்ஃப் இயக்கத்தின் உறுப்பினராகவும், எதிர்ப்பில் தன்னை ஈடுபடுத்திக்கொண்டதாகவும் கூறினார், ஆனால் அவரது சொந்த வார்த்தைகளைத் தவிர வேறு எந்த ஆதாரமும் இல்லை, மேலும் பல்வேறு ஆதாரங்கள் இந்த கூற்றை மறுக்கின்றன (உதாரணமாக, ). உள்நோக்கம் தெளிவாகத் தெரிகிறது: ஓர்ஃப்பின் பிரகடனத்தை அமெரிக்க டெனாசிஃபிகேஷன் அதிகாரிகள் ஏற்றுக்கொண்டனர், அவர் தொடர்ந்து இசையமைக்க அனுமதித்தார்.

உருவாக்கம்

பாரம்பரிய அர்த்தத்தில் ஓபரா என்று அழைக்கப்படும் அவரது படைப்புகள் எதையும் ஆர்ஃப் எதிர்த்தார். அவரது படைப்புகள் "Der Mond" ("The Moon") () மற்றும் "Die Kluge" ("The Wise Woman") (), எடுத்துக்காட்டாக, அவர் "Märchenoper" ("fairy tale operas") என வகைப்படுத்தினார். இரண்டு படைப்புகளும் ஒரு தனித்தன்மையைக் கொண்டுள்ளன: அவை ஒரே மாதிரியான தாளமற்ற ஒலிகளை மீண்டும் மீண்டும் கூறுகின்றன, அவை எந்த காலகட்டத்தின் இசை நுட்பங்களையும் பயன்படுத்தவில்லை, அதனால் அவை எந்த குறிப்பிட்ட சகாப்தத்தையும் சேர்ந்தவை என்று கூற முடியாது. மெல்லிசைகள், தாளங்கள் மற்றும் அவற்றுடன் இந்த படைப்புகளின் உரை ஆகியவை சொற்கள் மற்றும் இசையின் ஒன்றியத்தில் வெளிப்படுகின்றன.

கற்பித்தல் வேலை

கல்வி வட்டங்களில், அவர் "ஷுல்வெர்க்" (-) வேலைக்காக மிகவும் பிரபலமானவர். அதன் எளிமையான இசைக்கருவியானது, பயிற்சி பெறாத குழந்தை இசைக்கலைஞர்கள் கூட, படைப்புகளின் சில பகுதிகளை ஒப்பீட்டளவில் எளிதாக நிகழ்த்த அனுமதித்தது.

குனில்ட் கீட்மேனுடன் சேர்ந்து Orff இன் கருத்துக்கள் Orff-Schulwerk எனப்படும் குழந்தைகளுக்கான இசைக் கல்விக்கான ஒரு புதுமையான அணுகுமுறையாக மொழிபெயர்க்கப்பட்டது. "Schulwerk" என்பது ஒரு ஜெர்மன் வார்த்தையின் பொருள் "பள்ளி வேலை". இசை அடித்தளம் மற்றும் இயக்கம், பாடுதல், நடிப்பு மற்றும் மேம்பாடு ஆகியவற்றை ஒன்றாகக் கொண்டுவருகிறது.

இலக்கியம்

ஆல்பர்டோ ஃபாசோன்: "கார்ல் ஓர்ஃப்", க்ரோவ் மியூசிக் ஆன்லைன் பதிப்பு. எல். மேசி (நவம்பர் 27 அன்று அணுகப்பட்டது), (சந்தா அணுகல்)
மைக்கேல் எச். கேட்டர், "கார்ல் ஓர்ஃப் இம் ட்ரிட்டன் ரீச்," வியர்டெல்ஜஹர்ஷெஃப்ட் ஃபர் ஜீட்ஜெஸ்கிச்டே 43, 1 (ஜனவரி 1995): 1-35.
மைக்கேல் எச். கேட்டர், "நாஜி சகாப்தத்தின் இசையமைப்பாளர்கள்: எட்டு உருவப்படங்கள்." நியூயார்க்: ஆக்ஸ்போர்டு யுனிவர்சிட்டி பிரஸ், 2000.