இரண்டாவது தொழில் அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி. அடக்கமான Petrovich Mussorgsky: சுயசரிதை, சுவாரஸ்யமான உண்மைகள், படைப்பாற்றல்

இந்த கட்டுரையின் முக்கிய நபர் அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி ஆவார். இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை வரலாறு மார்ச் 16, 1839 அன்று பிஸ்கோவ் பிராந்தியத்தின் சிறிய கிராமங்களில் ஒன்றில் தொடங்குகிறது. சிறுவயதிலிருந்தே, பிரபுக்களின் பழைய குடும்பத்தைச் சேர்ந்த அவரது பெற்றோர், சிறுவனை இசைக்கு அறிமுகப்படுத்தினர். அவரது தாயார் அவருக்கு பியானோ வாசிக்கக் கற்றுக் கொடுத்தார், ஏழு வயதில் அவர் ஏற்கனவே நாடகங்களை நிகழ்த்திக் கொண்டிருந்தார். சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, வருங்கால மேதை ஏற்கனவே முழு இசை நிகழ்ச்சிகளிலும் தேர்ச்சி பெற்றார்.

முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு அவரது வாழ்க்கையின் ஆரம்ப ஆண்டுகளில்

அவர் ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளர் மற்றும் இசையமைப்பாளராக மாறுவார் என்று மாடஸ்டின் முன்னோர்களில் சிலர் கற்பனை செய்திருக்க முடியும். முசோர்க்ஸ்கியின் உறவினர்கள் அனைவரும் அரசுக்கு அர்ப்பணிப்புடன் இருந்தனர், மேலும் அவர்கள் ஜார்ஸ் இராணுவத்தில் பணியாற்றினர். விதிவிலக்கு முதலில் தந்தை - பீட்டர் முசோர்க்ஸ்கி, இசையில் மிகுந்த ஆர்வத்தால் வேறுபடுத்தப்பட்டார், பின்னர் இந்த பரிசைப் பெற்ற அவரது மகன். முதல் பியானோ ஆசிரியர் மாடஸ்டின் தாயார் யூலியா சிரிகோவா ஆவார்.

1849 ஆம் ஆண்டில், மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் சென்றார், அங்கு அவர் தனது முதல் தொழில்முறை இசை பாடங்களை ஆசிரியர் ஏ.ஏ. கெஹர்கே. அவரது தலைமையில், அவர் நிகழ்த்துகிறார் அறை கச்சேரிகள், குடும்ப மாலை மற்றும் பிற நிகழ்வுகள். ஏற்கனவே 1852 இல் அவர் தனது சொந்த போல்காவை "சப்-என்சைன்" என்று எழுதி வெளியிட்டார்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" நிறுவப்பட்ட காலம்

1856 ஆம் ஆண்டு முதல், முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வெளிவருகிறது, அங்கு அவர் ஒரே நேரத்தில் இசையமைப்பாளரை சந்திக்கிறார், அவர்கள் ஒரு பொதுவான காரணத்தால் மட்டுமல்ல, படைப்பாற்றலாலும் ஒன்றுபட்டனர். சிறிது நேரம் கழித்து, அவர் A. Dargomyzhsky, M. Balakirev, Ts மற்றும் Stasov சகோதரர்களையும் சந்தித்தார். இந்த இசையமைப்பாளர்கள் அனைவரும் எங்களுக்கு நன்கு தெரிந்தவர்கள், அவர்கள் நிறுவிய "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" குழுவிற்கு நன்றி.

அவர்களின் "விண்மீன் மண்டலத்தில்" முக்கிய நபர் பாலகிரேவ் - அவர் ஒவ்வொரு இசையமைப்பாளருக்கும் ஒரு ஆசிரியராகவும் ஆன்மீக வழிகாட்டியாகவும் ஆனார். அவருடன் சேர்ந்து, முசோர்க்ஸ்கி புதிய இசை நிகழ்ச்சிகளையும் படைப்புகளையும் கற்றுக்கொண்டார் பெரிய வடிவம்பீத்தோவன், ஷூபர்ட், ஸ்ட்ராஸ் போன்றவர்கள். பில்ஹார்மோனிக், ஓபரா நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பிறவற்றைப் பார்வையிடுதல் இசை நிகழ்வுகள்மாடஸ்டுக்கு வாழ்க்கையின் குறிக்கோள் அழகைப் பற்றிய அறிவு மற்றும் அதை உருவாக்குவது என்பதற்கு பங்களித்தது.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் புதிய படைப்பாற்றலின் காலத்தில் முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு

அடுத்த தசாப்தத்தில், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள் M. கிளிங்காவின் அனைத்து இசை நியதிகளையும் பின்பற்ற வேண்டும் என்ற விதியை ஏற்றுக்கொண்டனர். இந்த காலகட்டத்தில், முசோர்க்ஸ்கி சோஃபோக்கிள்ஸின் கதையான "ஓடிபஸ் தி கிங்" க்கு இசை எழுதினார், பின்னர் "சலம்போ" என்ற ஓபராவில் பணியாற்றத் தொடங்கினார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, அது முடிக்கப்படாமல் இருந்தது, ஆனால் அதற்காக எழுதப்பட்ட பல படைப்புகள் இசையமைப்பாளரின் தலைசிறந்த படைப்பான போரிஸ் கோடுனோவ் என்ற ஓபராவில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

பயணத்தின் காலம் மற்றும் படைப்பாற்றல் வளரும்

60 களில், முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு புதிய நிலங்களில் வெளிப்பட்டது. அவர் ஒரு பயணத்தில் செல்கிறார், அதில் முக்கிய புள்ளி மாஸ்கோ நகரம். இந்த இடம்தான் அவரது ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" எழுத அவரைத் தூண்டியது, ஏனெனில், அவரது கருத்துப்படி, தயாரிப்புக்கு ஏற்ற "பெண்கள் மற்றும் ஆண்கள்" அவரை அங்கு சந்தித்தனர்.

தொடர்ந்து, இசையமைப்பாளர் கொடுக்க மறக்கவில்லை கருவி கச்சேரிகள், குரல் நிகழ்ச்சிகள். பியானோ கலைஞர்களிடையே அவருக்கு சமமானவர்கள் இல்லை, மேலும் அவரது சொந்த படைப்புகள் பல அழகு வல்லுநர்களால் பாராட்டப்பட்டன. இந்த உலகில்தான் இசையமைப்பாளர் முசோர்க்ஸ்கி தனது இளமையைக் கழித்தார்.

அவரது வாழ்க்கை வரலாறு 80 களில் வியத்தகு முறையில் மாறியது. அப்போது அவரது உடல்நிலை மோசமடைந்து பொருளாதார நிலை குலைந்தது. படைப்பாற்றலுக்கு அவருக்கு அதிக நேரம் இல்லை, எனவே அவர் குடிக்கத் தொடங்கினார். அவர் 1881 இல், ஒரு இராணுவ மருத்துவமனையில் தனது பிறந்த நாளில் இறந்தார்.

| | | | | | | | | | | | | | | |

முசோர்க்ஸ்கி - மேதை இசையமைப்பாளர், யாருடைய படைப்பாற்றல் ஆரம்பத்தில் குறைத்து மதிப்பிடப்பட்டது. ஒரு கண்டுபிடிப்பாளர், இசையில் புதிய பாதைகளைத் தேடுபவர், அவர் தனது சமகாலத்தவர்களுக்கு ஒரு கைவிடப்பட்டவராகத் தோன்றினார். அவரது நெருங்கிய நண்பரான ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் கூட முசோர்க்ஸ்கியின் படைப்புகள் இணக்கம், வடிவம் மற்றும் இசைக்குழுவை சரிசெய்வதன் மூலம் மட்டுமே செய்ய முடியும் என்று நம்பினார், மேலும் முசோர்க்ஸ்கியின் அகால மரணத்திற்குப் பிறகு அவர் இந்த மகத்தான வேலையைச் செய்தார். இது ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் பதிப்புகளில் உள்ளது நீண்ட காலமாக"போரிஸ் கோடுனோவ்" மற்றும் "கோவன்ஷினா" ஆகிய ஓபராக்கள் உட்பட முசோர்க்ஸ்கியின் பல படைப்புகள் அறியப்பட்டன. முசோர்க்ஸ்கியின் படைப்பின் உண்மையான முக்கியத்துவம் பின்னர்தான் வெளிப்பட்டது, ஸ்டாசோவ் முதலில் சரியாகப் பாராட்டினார்: "சந்ததியினர் நினைவுச்சின்னங்களை அமைக்கும் நபர்களில் முசோர்க்ஸ்கியும் ஒருவர்." அவரது இசை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையமைப்பாளர்கள் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, குறிப்பாக பிரஞ்சு, ரஷ்ய மொழியைக் குறிப்பிட தேவையில்லை, அவர்களில் மிகப்பெரியவர்கள் புரோகோபீவ் மற்றும் ஷோஸ்டகோவிச். “வாழும் இசையில் உயிருள்ள நபரை உருவாக்குவது”, “ஒரு வாழ்க்கை நிகழ்வை உருவாக்குவது அல்லது அவர்களுக்கு உள்ளார்ந்த வடிவத்தில் தட்டச்சு செய்வது, இது இதுவரை எந்த கலைஞர்களாலும் பார்க்கப்படவில்லை” - இசையமைப்பாளர் தனது இலக்கை இப்படித்தான் வரையறுத்தார். அவரது பணியின் தன்மை முசோர்க்ஸ்கியின் குரல் மற்றும் மேடை வகைகளுக்கான முதன்மை முறையீட்டை தீர்மானித்தது. அவரது மிக உயர்ந்த சாதனைகள்- ஓபராக்கள் “போரிஸ் கோடுனோவ்” மற்றும் “கோவன்ஷினா”, குரல் சுழற்சிகள் “குழந்தைகள்”, “சூரியன் இல்லாமல்” மற்றும் “பாடல்கள் மற்றும் மரண நடனங்கள்”.

அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி 1839 ஆம் ஆண்டு மார்ச் 9 (21) அன்று ப்ஸ்கோவ் மாகாணத்தின் டொரோபெட்ஸ் நகருக்கு அருகிலுள்ள கரேவோ தோட்டத்தில் பிறந்தார். உன்னத குடும்பம், அதன் வம்சாவளியை ருரிகோவிச்ஸிடமிருந்து வழிநடத்தியது - புகழ்பெற்ற ரூரிக்கின் சந்ததியினர், வரங்கியர்களிடமிருந்து ரஸ் மீது ஆட்சி செய்ய அழைக்கப்பட்டனர். உடன் ஆரம்பகால குழந்தை பருவம்அவர், அனைத்து உன்னத குழந்தைகளைப் போலவே, பிரஞ்சு மற்றும் ஜெர்மன், அத்துடன் இசை, நிகழ்ச்சி ஆகியவற்றைப் படித்தார் மாபெரும் வெற்றி, குறிப்பாக மேம்பாட்டில். 9 வயதில், அவர் ஏற்கனவே ஜே. ஃபீல்டின் ஒரு கச்சேரியை வாசித்துக்கொண்டிருந்தார், ஆனால், நிச்சயமாக, தொழில்முறை இசை ஆய்வுகள் பற்றி எதுவும் பேசப்படவில்லை. 1849 ஆம் ஆண்டில் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அனுப்பப்பட்டார், அங்கு மூன்று வருட பயிற்சிக்குப் பிறகு அவர் காவலர்களின் பள்ளிக்கூடத்தில் நுழைந்தார். இந்த மூன்று வருடங்கள் இசையை இழக்கவில்லை - சிறுவன் தலைநகரில் உள்ள சிறந்த ஆசிரியர்களில் ஒருவரான A. Gerke என்பவரிடம் இருந்து பியானோ பாடங்களைக் கற்றுக்கொண்டான். 1856 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி லைஃப் கார்ட்ஸ் ரெஜிமென்ட்டில் பணியாற்ற நியமிக்கப்பட்டார். இராணுவ நில மருத்துவமனையில் தனது கடமைகளில் ஒன்றில், அவர் போரோடினை சந்தித்தார், பின்னர் அதே மருத்துவமனையில் மருத்துவராக இருந்தார். ஆனால் இந்த அறிமுகம் இன்னும் நட்புக்கு வழிவகுக்கவில்லை: அவர்களின் வயது, ஆர்வங்கள் மற்றும் அவர்கள் ஒவ்வொருவரையும் சுற்றியுள்ள சூழல் மிகவும் வித்தியாசமாக இருந்தது.

இசையில் ஆர்வமுள்ள மற்றும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளை நன்கு தெரிந்துகொள்ள ஆர்வமுள்ள முசோர்க்ஸ்கி 18 வயதில் டார்கோமிஷ்ஸ்கியின் வீட்டில் தங்கினார். அங்கு நிலவும் சூழ்நிலையின் செல்வாக்கின் கீழ், அவர் இசையமைக்கத் தொடங்குகிறார். முதல் சோதனைகள் காதல் "நீங்கள் எங்கே, சிறிய நட்சத்திரம்", "Gan the Icelander" என்ற ஓபராவின் யோசனை. டார்கோமிஷ்ஸ்கியில் அவர் குய் மற்றும் பாலகிரேவை சந்திக்கிறார். இந்த கடைசி அறிமுகம் அவரது முழுமையிலும் தீர்க்கமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது பிற்கால வாழ்வு. பாலகிரேவ் உடன் தான், அவரைச் சுற்றி இசைக்கலைஞர்களின் வட்டம் உருவானது, பின்னர் அது மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல் என்ற பெயரில் பிரபலமானது, அவரது கலவை ஆய்வுகள் தொடங்கியது. முதல் ஆண்டில், பல காதல் மற்றும் பியானோ சொனாட்டாக்கள் தோன்றின. படைப்பாற்றல் அந்த இளைஞனை மிகவும் கவர்ந்திழுக்கிறது, 1858 இல் அவர் ராஜினாமா செய்து தன்னலமின்றி சுய கல்வியில் ஈடுபடுகிறார் - உளவியல், தத்துவம், இலக்கியம் - பல்வேறு முயற்சிகளில் தன்னை முயற்சி செய்கிறார். இசை வகைகள். அவர் இன்னும் சிறிய வடிவங்களில் இசையமைத்தாலும், அவர் ஓபராவில் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், குறிப்பாக, "ஓடிபஸ்" கதை. பாலகிரேவின் ஆலோசனையின் பேரில், 1861-1862 இல் அவர் ஒரு சிம்பொனி எழுதினார், ஆனால் அதை முடிக்காமல் விட்டுவிட்டார். ஆனால் அடுத்த ஆண்டு ரஷ்ய மொழிபெயர்ப்பில் வெளியிடப்பட்ட ஃப்ளூபெர்ட்டின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட “சலாம்போ” கதைக்களத்தால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார். அவர் சுமார் மூன்று ஆண்டுகளாக “சலம்போ” ஓபராவில் பணிபுரிந்து வருகிறார், மேலும் பல சுவாரஸ்யமான துண்டுகளை உருவாக்குகிறார், ஆனால் அது கிழக்கு அல்ல, ரஸ் தான் அவரை ஈர்க்கிறது என்பதை படிப்படியாக உணர்ந்தார். மேலும் "சலம்போ" கூட முடிக்கப்படாமல் உள்ளது.

60 களின் நடுப்பகுதியில், முசோர்க்ஸ்கியின் படைப்புகள் தோன்றின, அவர் எந்த பாதையை பின்பற்ற முடிவு செய்தார் என்பதை தெளிவாகக் காட்டுகிறது. நெக்ராசோவின் நெக்ராசோவின் கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட "கலிஸ்ட்ராட்" பாடல்கள் விவசாயிகளின் கடினமான பகுதிகள் (இசையமைப்பாளர் "கலிஸ்ட்ராட்" என்று நாட்டுப்புற பாணியில் ஒரு ஓவியம்), "தூக்கம், தூக்கம், விவசாய மகன்"ஆன்மாவில் நாட்டு பாடல்கள்ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகமான "தி வோவோடா", அவரது சொந்த வார்த்தைகளில் தினசரி படம் "ஸ்வெடிக் சவ்விஷ்னா" ஆகியவற்றின் உரையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. பிந்தையதைக் கேட்ட பிறகு, பிரபல இசையமைப்பாளர் மற்றும் அதிகாரப்பூர்வமானவர் இசை விமர்சகர்ஏ. செரோவ் கூறினார்: “ஒரு பயங்கரமான காட்சி. இசையில் இது ஷேக்ஸ்பியர்." சிறிது நேரம் கழித்து, "செமினாரிஸ்ட்" அவரது சொந்த உரையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. 1863 ஆம் ஆண்டில், ஒரு வாழ்க்கையை சம்பாதிக்க வேண்டிய தேவை எழுகிறது - குடும்ப எஸ்டேட் முற்றிலும் அழிக்கப்பட்டு, இனி எந்த வருமானத்தையும் கொண்டு வராது. முசோர்க்ஸ்கி சேவையில் நுழைகிறார்: டிசம்பரில் அவர் பொறியியல் இயக்குநரகத்தின் அதிகாரியாகிறார்.

1867 ஆம் ஆண்டில், முதல் பெரிய ஆர்கெஸ்ட்ரா வேலை இறுதியாக உருவாக்கப்பட்டது - “ வழுக்கை மலையில் மிட்சம்மர் நைட்”. அதே நேரத்தில், டார்கோமிஜ்ஸ்கியின் "தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்" இன் செல்வாக்கின் கீழ், முசோர்க்ஸ்கி கோகோலின் நகைச்சுவையின் உரைநடை உரையின் அடிப்படையில் "திருமணம்" என்ற ஓபராவில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். இந்த தைரியமான யோசனை அவரை மிகவும் கவர்ந்திழுக்கிறது, ஆனால் சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு இது ஒரு சோதனை மட்டுமே என்பது தெளிவாகிறது: ஏரியாஸ், பாடகர்கள் மற்றும் குழுமங்கள் இல்லாமல் ஒரு பாராயணத்தின் அடிப்படையில் ஒரு ஓபராவை உருவாக்குவது சாத்தியமில்லை என்று அவர் கருதவில்லை.

60 கள் இடையே கடுமையான போராட்டத்தின் காலம் பாலகிரேவ்ஸ்கி வட்டம்சமீபத்தில் திறக்கப்பட்ட முதல் ரஷ்ய கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர்களைச் சேர்ந்த பழமைவாதக் கட்சி என்று அழைக்கப்படுபவை ஆதரிக்கின்றன. கிராண்ட் டச்சஸ்எலெனா பாவ்லோவ்னா. சில காலம் ரஷியன் மியூசிக்கல் சொசைட்டியின் (ஆர்எம்எஸ்) இயக்குநராக இருந்த பாலகிரேவ், 1869 இல் அவரது பதவியில் இருந்து நீக்கப்பட்டார். இந்த நிறுவனத்திற்கு எதிராக, அவர் இலவச இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார் இசை பள்ளி, ஆனால் ஆர்எம்ஓ போலல்லாமல், பிஎம்எஸ் யாராலும் மானியம் பெறாததால், சண்டை வெளிப்படையாக இழக்கப்படுகிறது. மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல் எதிரிகளை இசையில் உள்ளடக்கும் யோசனையில் முசோர்க்ஸ்கி உற்சாகமடைகிறார். "ரயோக்" இப்படித்தான் தோன்றுகிறது - ஒரு தனித்துவமான நையாண்டி குரல் அமைப்புஸ்டாசோவின் கூற்றுப்படி, "திறமை, காஸ்டிசிட்டி, நகைச்சுவை, கேலி, புத்திசாலித்தனம், பிளாஸ்டிசிட்டி... ஏளனம் செய்யப்பட்டவர்கள் கூட கண்ணீர் விட்டு சிரித்தார்கள், இந்த அசல் புதுமை மிகவும் திறமையானது மற்றும் தொற்றுநோயாக இருந்தது."

இசையமைப்பாளர் 1868-1869 ஆண்டுகளை "போரிஸ் கோடுனோவ்" இல் பணிபுரிய அர்ப்பணித்தார், மேலும் 1870 இல் அவர் மரின்ஸ்கி தியேட்டருக்கு மதிப்பெண் வழங்கினார். ஆனால் ஓபரா நிராகரிக்கப்பட்டது: இது மிகவும் வழக்கத்திற்கு மாறானது. மறுப்புக்கான காரணங்களில் ஒன்று பெரியது இல்லாதது பெண் வேடம். அடுத்த ஆண்டுகளில், 1871 மற்றும் 1872, இசையமைப்பாளர் "போரிஸ்" மறுவேலைகள்: போலந்து காட்சிகள் மற்றும் மெரினா மினிசெக்கின் பாத்திரம் தோன்றும், குரோமிக்கு அருகிலுள்ள காட்சி. ஆனால் இந்த விருப்பம் கூட தயாரிப்பிற்கான ஓபராக்களை ஏற்றுக்கொள்வதற்கு பொறுப்பான குழுவை திருப்திப்படுத்தவில்லை. பாடகி ஒய். பிளாட்டோனோவாவின் விடாமுயற்சி மட்டுமே முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபராவை தனது நன்மைக்காகத் தேர்ந்தெடுத்தது, "போரிஸ் கோடுனோவ்" கவனத்தை ஈர்க்க உதவுகிறது. ஓபராவின் இரண்டாவது பதிப்பில் பணிபுரிந்தபோது, ​​​​முசோர்க்ஸ்கி ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் உடன் ஒரு குடியிருப்பை வாடகைக்கு எடுத்தார். அவர்கள் நட்பு முறையில் பியானோவில் நேரத்தைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள், ரஷ்ய வரலாற்றின் சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில் இருவரும் ஓபராக்களை எழுதுகிறார்கள் (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் "தி வுமன் ஆஃப் பிஸ்கோவ்" ஐ உருவாக்குகிறார்) மற்றும், பாத்திரம் மற்றும் படைப்புக் கொள்கைகளில் மிகவும் வித்தியாசமாக, ஒருவருக்கொருவர் முழுமையாக பூர்த்தி செய்கிறார்கள்.

1873 ஆம் ஆண்டில், ரெபின் வடிவமைத்த “குழந்தைகள்” வெளியிடப்பட்டது மற்றும் இந்த படைப்பின் புதுமை மற்றும் அசாதாரணத்தன்மையை மிகவும் பாராட்டிய லிஸ்ட் உட்பட பொதுமக்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களிடமிருந்து பரந்த அங்கீகாரத்தைப் பெற்றது. விதியால் கெட்டுப் போகாத இசையமைப்பாளரின் ஒரே மகிழ்ச்சி இதுதான். "போரிஸ் கோடுனோவ்" தயாரிப்பில் உள்ள முடிவில்லாத பிரச்சனைகளால் அவர் மனச்சோர்வடைந்துள்ளார், மேலும் இப்போது வனத்துறையில் பணியாற்ற வேண்டிய அவசியத்தால் சோர்வடைந்துள்ளார். தனிமையும் மனச்சோர்வை ஏற்படுத்துகிறது: ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் திருமணம் செய்துகொண்டு, அவர்களது பகிரப்பட்ட குடியிருப்பில் இருந்து வெளியேறினார், மற்றும் முசோர்க்ஸ்கி, ஓரளவு தனது சொந்த நம்பிக்கையால், ஓரளவு ஸ்டாசோவின் செல்வாக்கின் கீழ், திருமணம் படைப்பாற்றலில் தலையிடும் என்று நம்புகிறார் மற்றும் அதற்காக தனது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையை தியாகம் செய்கிறார். ஸ்டாசோவ் நீண்ட காலமாக வெளிநாடு பயணம் செய்கிறார். விரைவில், இசையமைப்பாளரின் நண்பர், கலைஞர் விக்டர் ஹார்ட்மேன் திடீரென இறந்துவிடுகிறார்.

ஹார்ட்மேனின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய கண்காட்சியின் நேரடி உணர்வின் கீழ் உருவாக்கப்பட்ட பியானோ சுழற்சி "பிக்சர்ஸ் அட் எ எக்ஸிபிஷன்" மற்றும் ஒரு புதிய பெரும் சோகம் - அடுத்த ஆண்டு இரண்டு பெரிய படைப்பு வெற்றியைக் கொண்டுவருகிறது. இசையமைப்பாளரின் நீண்டகால நண்பர் நடேஷ்டா பெட்ரோவ்னா ஓபோசினினா, அவருடன் ஆழமாக ஆனால் ரகசியமாக காதலித்து வந்தார், அவர் இறந்துவிட்டார். இந்த நேரத்தில், கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவின் கவிதைகளின் அடிப்படையில் "சூரியன் இல்லாமல்" ஒரு இருண்ட, மனச்சோர்வு சுழற்சி உருவாக்கப்பட்டது. ரஷ்ய வரலாற்றின் சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில் மீண்டும் ஒரு புதிய ஓபரா - “கோவன்ஷினா” -க்கான பணிகள் நடந்து வருகின்றன. 1874 கோடையில், கோகோலை அடிப்படையாகக் கொண்ட "சோரோச்சின்ஸ்க் ஃபேர்" க்காக ஓபராவின் பணிகள் தடைபட்டன. காமிக் ஓபரா சிரமத்துடன் முன்னோக்கி நகர்கிறது: வேடிக்கைக்கான காரணங்கள் மிகக் குறைவு. ஆனால் அதே 1874 இல் ஒரு கண்காட்சியில் அவர் பார்த்த வெரேஷ்சாகின் ஓவியத்தின் அடிப்படையில் "மறக்கப்பட்டது" என்ற ஈர்க்கப்பட்ட குரல் பாலாட் தோன்றுகிறது.

இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை மேலும் மேலும் கடினமாகவும் நம்பிக்கையற்றதாகவும் மாறும். மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்லின் உண்மையான சரிவு, ஸ்டாசோவுக்கு கடிதங்களில் அவர் மீண்டும் மீண்டும் புகார் அளித்தது, அவர் மீது கடுமையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது, அவர் எப்போதும் நெருங்கிய நட்பு தொடர்புக்காக பாடுபடுகிறார். அவரது சேவையில் உள்ளவர்கள் அவருடன் அதிருப்தி அடைந்துள்ளனர்: படைப்பாற்றலுக்காகவும், துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவர் தனது கடமைகளை அடிக்கடி குறைக்கிறார், ஏனெனில், சோகமான வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளின் செல்வாக்கின் கீழ், அவர் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட ரஷ்ய ஆறுதல் - பாட்டிலை நாடுகிறார். சில சமயங்களில் அவனுடைய தேவை மிகவும் வலுவாகி, வாடகை கொடுக்க அவனிடம் பணம் இல்லை. 1875 இல் அவர் பணம் செலுத்தாததால் வெளியேற்றப்பட்டார். சில காலம் அவர் ஏ. கோலெனிஷ்சேவ்-குடுசோவ், பின்னர் பழைய நண்பரான நௌமோவ், முன்னாள் கடற்படை அதிகாரி, அவரது பணியின் தீவிர ரசிகருடன் தஞ்சம் அடைகிறார். கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவின் கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டு, அவர் உருவாக்குகிறார் குரல் சுழற்சி"இறப்பின் பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள்".

1878 ஆம் ஆண்டில், நண்பர்கள் முசோர்க்ஸ்கிக்கு மற்றொரு பதவியைக் கண்டுபிடிக்க உதவினார்கள் - மாநில தணிக்கை அலுவலகத்தின் ஜூனியர் ஆடிட்டர். இசையமைப்பாளரின் உடனடி முதலாளியான டி. பிலிப்போவ், இசையின் சிறந்த காதலரும், நாட்டுப்புறப் பாடல்களின் சேகரிப்பாளருமான, முசோர்க்ஸ்கியின் வருகையின்மைக்கு கண்மூடித்தனமாக இருப்பதால் இது நல்லது. ஆனால், சொற்ப சம்பளம் அவரைச் சமாளிக்க முடியாமல் போகிறது. 1879 ஆம் ஆண்டில், தனது நிதி நிலைமையை மேம்படுத்துவதற்காக, முசோர்க்ஸ்கி, பாடகர் டி. லியோனோவாவுடன் சேர்ந்து, எல்லாவற்றையும் உள்ளடக்கிய ஒரு பெரிய சுற்றுப்பயணத்திற்குச் சென்றார். பெருநகரங்கள்ரஷ்யாவின் தெற்கே. நிகழ்ச்சிகளின் திட்டத்தில் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் ஓபராக்கள், ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் ஷூபர்ட், ஷுமன், லிஸ்ட் ஆகிய இருவரின் காதல்களும் அடங்கும். முசோர்க்ஸ்கி பாடகருடன் செல்கிறார் மற்றும் தனி எண்களையும் நிகழ்த்துகிறார் - “ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா” மற்றும் அவரது சொந்த ஓபராக்களிலிருந்து டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன்கள். பயணம் இசைக்கலைஞருக்கு ஒரு நன்மை பயக்கும். அவர் ஒரு இசையமைப்பாளர் மற்றும் பியானோ கலைஞராக அவரது பரிசை மிகவும் பாராட்டுகின்ற அழகான தெற்கு இயற்கையால் ஈர்க்கப்பட்டார், செய்தித்தாள்களின் மதிப்புரைகள். இது எழுச்சி மற்றும் புதிய படைப்பு செயல்பாடுகளை ஏற்படுத்துகிறது. பிரபலமான பாடல் "தி பிளே", பியானோ துண்டுகள் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு ஒரு பெரிய தொகுப்பின் யோசனை தோன்றும். "Sorochinskaya Fair" மற்றும் "Khovanshchina" ஆகியவற்றில் வேலை தொடர்கிறது.

ஜனவரியில் அடுத்த வருடம்முசோர்க்ஸ்கி இறுதியாக வெளியேறுகிறார் பொது சேவை. நண்பர்கள் - V. Zhemchuzhnikov, T. Filippov, V. Stasov மற்றும் M. Ostrovsky (நாடக ஆசிரியரின் சகோதரர்) - 100 ரூபிள் மாதாந்திர உதவித்தொகைக்கு பங்களிக்கிறார்கள், இதனால் அவர் Khovanshchina ஐ முடிக்க முடியும். சோரோச்சின்ஸ்கி கண்காட்சியை நிறைவு செய்வதற்கான கடமையின் கீழ் மற்றொரு நண்பர்கள் குழு ஒரு மாதத்திற்கு 80 ரூபிள் செலுத்துகிறது. இந்த உதவிக்கு நன்றி, 1880 கோடையில், "கோவன்ஷ்சினா" கிட்டத்தட்ட கிளேவியரில் முடிக்கப்பட்டது. இலையுதிர்காலத்தில் இருந்து, லியோனோவாவின் ஆலோசனையின் பேரில், முசோர்க்ஸ்கி தனது தனிப்பட்ட பாடும் படிப்புகளில் துணையாகி, ரஷ்ய நாட்டுப்புற நூல்களின் அடிப்படையில் மாணவர்களுக்கான பாடகர்களை இசையமைக்கிறார். ஆனால் அவரது உடல்நிலை முற்றிலும் பாதிக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் அவரது வீட்டு மாணவர் கச்சேரி ஒன்றில் அவர் சுயநினைவை இழக்கிறார். ஸ்டாசோவ், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் போரோடின் ஆகியோர் வந்து அவரை மயக்கமடைந்தனர். அவசர மருத்துவமனையில் அனுமதிப்பது அவசியம். நிகோலேவ் இராணுவ மருத்துவமனையில் பணிபுரிந்த மருத்துவர் எல். பெர்டென்சனின் நண்பர் மூலம், முசோர்க்ஸ்கி அங்கு பணியமர்த்தப்பட்டார், அவரை "குடியிருப்பு பெர்டென்சனுக்கான சிவிலியன் ஆர்டர்லி" என்று பதிவு செய்தார். பிப்ரவரி 14, 1881 அன்று, மயக்கமடைந்த இசையமைப்பாளர் மருத்துவமனைக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டார். சிறிது நேரம் அவர் குணமடைகிறார், அவர் பார்வையாளர்களைப் பெறலாம், அவர்களில் முசோர்க்ஸ்கியின் புகழ்பெற்ற உருவப்படத்தை வரைந்த ரெபின். ஆனால் விரைவில் நிலைமையில் கூர்மையான சரிவு உள்ளது.

முசோர்க்ஸ்கி மார்ச் 16 அன்று இறந்தார், அவருக்கு 42 வயது. இறுதிச் சடங்கு மார்ச் 18 அன்று அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவின் கல்லறையில் நடந்தது. 1885 ஆம் ஆண்டில், உண்மையுள்ள நண்பர்களின் முயற்சியால், கல்லறையில் ஒரு நினைவுச்சின்னம் அமைக்கப்பட்டது.

எல். மிகீவா

வாழ்க்கை மற்றும் வேலையின் முக்கிய தேதிகள்:

1839. - 9 III.கரேவோ கிராமத்தில், ஒரு மகன், மாடெஸ்ட், முசோர்க்ஸ்கி குடும்பத்தில் பிறந்தார் - நில உரிமையாளர் பியோட்டர் அலெக்ஸீவிச் மற்றும் அவரது மனைவி யூலியா இவனோவ்னா (நீ சிரிகோவா).

1846. - அவரது தாயின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் பியானோ வாசிக்கக் கற்றுக்கொண்டதில் முதல் வெற்றி.

1848. - ஜே. ஃபீல்டின் கச்சேரியின் முசோர்க்ஸ்கியின் செயல்திறன் (விருந்தினர்களுக்காக அவரது பெற்றோரின் வீட்டில்).

1849. - VIII.செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள பீட்டர் மற்றும் பால் பள்ளியில் சேர்க்கை. - எறும்புடன் பியானோ பாடங்கள் ஆரம்பம். ஏ. கெர்கே.

1851. - வீட்டு தொண்டு கச்சேரியில் ஏ. ஹெர்ட்ஸின் "ரோண்டோ" முசோர்க்ஸ்கியின் நடிப்பு.

1852. - VIII.காவலர் சின்னங்களின் பள்ளியில் சேர்க்கை. - பியானோ துண்டு வெளியீடு - போல்கா "என்சைன்" ("போர்ட்-என்சைன் போல்கா").

1856. - 17 VI.ஸ்கூல் ஆஃப் கார்ட்ஸ் என்சைன்ஸில் பட்டம். - 8 Xப்ரீபிரஜென்ஸ்கி காவலர் படைப்பிரிவில் பதிவு செய்தல். - எக்ஸ். 2வது நில மருத்துவமனையில் பணியில் இருக்கும் ஏ.பி.போரோடினுடன் சந்திப்பு. - குளிர்காலம் 1856-1857. A.S. Dargomyzhsky சந்திப்பு.

1857. - டார்கோமிஸ்கியின் வீட்டில் டி.ஏ.குய் மற்றும் எம்.ஏ.பாலகிரேவ் ஆகியோருடன் அறிமுகம், எம்.ஏ.பாலகிரேவின் வீட்டில் வி.வி. மற்றும் டி.வி.ஸ்டாசோவ் ஆகியோருடன். - பாலகிரேவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் கலவை வகுப்புகளின் தொடக்கம்.

1858. - 11 VI.இராணுவ சேவையிலிருந்து ஓய்வு.

1859. - 22 II.ஆசிரியரின் வீட்டில் குய் எழுதிய "தி சன் ஆஃப் எ மாண்டரின்" காமிக் ஓபராவில் முசோர்க்ஸ்கியின் முக்கிய பாத்திரம். - VI.மாஸ்கோவிற்கு ஒரு பயணம், அதன் காட்சிகளை அறிந்து கொள்வது.

1860. - 11 ஐ. A. G. ரூபின்ஸ்டீனின் பேட்டன் கீழ் RMO இன் இசை நிகழ்ச்சியில் B-dur இல் ஒரு ஷெர்சோவின் செயல்திறன்.

1861. - நான்.மாஸ்கோவிற்கு ஒரு பயணம், மேம்பட்ட புத்திஜீவிகளின் (இளைஞர்கள்) வட்டங்களில் புதிய அறிமுகமானவர்கள். - 6 IV. K. N. Lyadov (Mariinsky Theatre) நடத்திய கச்சேரியில் சோபோக்கிள்ஸ் எழுதிய "ஓடிபஸ் தி கிங்" என்ற சோகம் வரை இசையிலிருந்து பாடகர் குழுவினரின் நிகழ்ச்சி.

1863. - VI-VII.எஸ்டேட் பற்றிய கவலைகள் காரணமாக டோரோபெட்ஸில் தங்கவும். - XII. G. Flaubert எழுதிய நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட "Salammbô" என்ற ஓபராவின் கருத்து. - 15 XII.பொறியியல் துறையில் சேவையில் (அதிகாரியாக) நுழைதல்.

1863-65. - இளம் நண்பர்கள் குழுவுடன் "கம்யூனில்" வாழ்க்கை (என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் "என்ன செய்ய வேண்டும்?" நாவலின் செல்வாக்கின் கீழ்).

1864. - 22 வி. N. A. நெக்ராசோவின் வார்த்தைகளின் அடிப்படையில் "கலிஸ்ட்ராட்" பாடலின் உருவாக்கம் - நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் தொடர்ச்சியான குரல் காட்சிகளில் முதன்மையானது.

1866. - என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் உடனான நட்பின் ஆரம்பம்.

1867. - 6 III.பாலகிரேவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் இலவச இசைப் பள்ளியின் கச்சேரியில் "சென்னகெரிப்பின் தோல்வி" பாடகர் குழுவின் நிகழ்ச்சி. - 26 IV.பொறியியல் துறையில் சேவையை விட்டு வெளியேறுதல். - 24 IX.பாலகிரேவுக்கு எழுதிய கடிதத்தில் கடினமான நிதி நிலைமை பற்றிய புகார்கள்.

1868. - பர்கோல்ட் குடும்பத்துடன் நெருங்கி பழகுதல், அவர்களது வீட்டில் பங்கேற்பது இசைக் கூட்டங்கள். - 23 IX.குயின் வீட்டில் "திருமணம்" திரையிடல். - இலக்கிய வரலாற்றாசிரியர் வி.வி. நிகோல்ஸ்கியை சந்தித்தல், அவரது ஆலோசனையின் பேரில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" பற்றிய வேலையைத் தொடங்குதல். - 21 XII.அரச சொத்து அமைச்சின் வனவியல் திணைக்களத்தில் பதிவு செய்தல்.

1870. - 7 வி.கலைஞர் K. E. மகோவ்ஸ்கியின் வீட்டில் "Boris Godunov" இன் காட்சி. - தணிக்கை மூலம் “செமினாரிஸ்ட்” பாடலுக்கு தடை.

1871. - 10 II.மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் ஓபரா கமிட்டி "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஓபராவை நிராகரித்தது.

1871-72. - போரிஸ் கோடுனோவின் 2 வது பதிப்பில் பணிபுரியும் முசோர்க்ஸ்கி ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவுடன் அதே குடியிருப்பில் வசிக்கிறார்.

1872. - 8 II. V. F. பர்கோல்டின் வீட்டில் ஒரு புதிய பதிப்பில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற ஓபராவின் செயல்திறன். - 5 II. E.F. Napravnik இன் வழிகாட்டுதலின் கீழ் RMO கச்சேரியில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் 1 வது இயக்கத்தின் இறுதி நிகழ்ச்சி. - II-IV.ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் இயக்குநரகத்தால் நியமிக்கப்பட்ட ஓபரா-பாலே "Mlada" இல் கூட்டுப் பணிகள் (போரோடின், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் குய் ஆகியோருடன் சேர்ந்து). - 3 IV.பாலகிரேவ் நடத்திய இலவச இசைப் பள்ளியின் கச்சேரியில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் பொலோனைஸின் நிகழ்ச்சி. - VI."கோவன்ஷ்சினா" வேலையின் ஆரம்பம்.

1873. - 5 II.மரணதண்டனை மூன்று ஓவியங்கள்மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இலிருந்து. - வி."குழந்தைகள்" சுழற்சியின் இசைக்கலைஞர்களின் குழுவிற்கு வெய்மரில் எஃப். லிஸ்ட்டின் நிகழ்ச்சி எம்.

1874. - 27 ஐ.மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் பிரீமியர். - 7-19 வி.வி.வி.க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவின் வார்த்தைகளுக்கு குரல் மற்றும் பியானோ "மறக்கப்பட்டது" ஒரு பாலாட் உருவாக்கம். - VII.ஓபரா "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்" என்ற கருத்தின் தோற்றம்.

1875. - 13 II.மருத்துவ-அறுவை சிகிச்சை அகாடமியின் தேவைப்படும் மாணவர்களுக்கு ஆதரவாக ஒரு கச்சேரியில் முசோர்க்ஸ்கியின் பங்கேற்பு. - 9 III.செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் சொசைட்டியின் இசை மற்றும் இலக்கிய மாலையில் மருத்துவம் மற்றும் கல்வியியல் படிப்புகளின் மாணவர்களுக்கு பயனளிக்கும் வகையில் பங்கேற்பு.

1876. - 11 III.மருத்துவ-அறுவை சிகிச்சை அகாடமியின் தேவைப்படும் மாணவர்களுக்கு ஆதரவாக கலைஞர்களின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கூட்டத்தின் இசை மாலையில் பங்கேற்பு.

1877. - 17 II.யூ. பிளாட்டோனோவாவின் கச்சேரியில் பங்கேற்பு. - மலிவான அடுக்குமாடி குடியிருப்புகளுக்கு ஆதரவாக ஒரு கச்சேரியில் பங்கேற்பது.

1878. - 2 IV.மகளிர் மருத்துவம் மற்றும் கல்வியியல் படிப்புகளின் மாணவர்களுக்கான நன்மைகளுக்கான சங்கத்தின் கச்சேரியில் பாடகி டி.எம். லியோனோவாவுடன் நிகழ்ச்சி. - 10 XII.மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" (பெரிய பில்களுடன்) மீண்டும் தொடங்குதல்.

1879. - 16 ஐ.ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் நடத்திய இலவச இசைப் பள்ளியின் கச்சேரியில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் கலத்தில் காட்சியை நிகழ்த்துவது (மரின்ஸ்கி தியேட்டரால் அரங்கேற்றப்பட்டது மற்றும் வெளியிடப்பட்டது). - 3 IV.மகளிர் மருத்துவம் மற்றும் கல்வியியல் படிப்புகளின் மாணவர்களுக்கான நன்மைகளுக்கான சொசைட்டியின் கச்சேரியில் பங்கேற்பு. - VII-X.லியோனோவாவுடன் கச்சேரி பயணம் (போல்டாவா, எலிசவெட்கிராட், கெர்சன், ஒடெசா, செவஸ்டோபோல், யால்டா, ரோஸ்டோவ்-ஆன்-டான், நோவோசெர்காஸ்க், வோரோனேஜ், தம்போவ், ட்வெர்). - 27 நவம்பர்ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் நடத்திய இலவச இசைப் பள்ளியின் கச்சேரியில் "கோவன்ஷினா" வின் பகுதிகளை நிகழ்த்துதல்.

1880. - நான்.சேவையை விட்டு வெளியேறுதல். உடல்நலம் சீர்குலைவு. - 8 IV.ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் நடத்திய ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் லியோனோவாவின் கச்சேரியில் "கோவன்ஷினா" மற்றும் "சாங் ஆஃப் தி பிளே" ஆகியவற்றின் பகுதிகளை நிகழ்த்துதல். - 27 மற்றும் 30 IV.ட்வெரில் லியோனோவா மற்றும் முசோர்க்ஸ்கியின் இரண்டு இசை நிகழ்ச்சிகள். - 5 VIII."கோவன்ஷ்சினா" (கடைசி செயலில் உள்ள சிறிய பத்திகளைத் தவிர) முடிவைப் பற்றி ஸ்டாசோவுக்கு ஒரு கடிதத்தில் செய்தி.

1881. - II.ஆரோக்கியத்தில் கூர்மையான சரிவு. - 2-5 III. I. E. Repin முசோர்க்ஸ்கியின் உருவப்படத்தை வரைகிறார் - 16 III.காலின் எரிசிபெலாஸிலிருந்து நிகோலேவ் இராணுவ மருத்துவமனையில் முசோர்க்ஸ்கியின் மரணம். - 18 III.செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவின் கல்லறையில் முசோர்க்ஸ்கியின் இறுதிச் சடங்கு.

  1. சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்:

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் உறுப்பினரான மிலியா பாலகிரேவின் மாணவர், அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி எப்போதும் நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் நாட்டுப்புற இசையில் ஆர்வமாக இருந்தார். இசையமைப்பாளரின் முதல் ஓபரா, "போரிஸ் கோடுனோவ்" விற்றுத் தீர்ந்த தியேட்டரில் நிகழ்த்தப்பட்டது, அதற்கான டிக்கெட்டுகள் முன்கூட்டியே விற்கப்பட்டன, மேலும் மக்கள் தெருக்களில் கூட பகுதிகளைப் பாடினர். முசோர்க்ஸ்கியின் நாடகங்கள், காதல் மற்றும் இசை நாடகங்கள் நாட்டுப்புற நோக்கங்கள்விமர்சகர்கள் அவற்றை "அசல் ரஷ்ய படைப்புகள்" என்று அழைத்தனர்.

"ஒரு பழைய ரஷ்ய குடும்பத்தின் மகன்": குழந்தைப் பருவம் மற்றும் எதிர்கால இசையமைப்பாளரின் படிப்புகள்

பியானோ கலைஞர் அன்டன் கெர்கே. படம்: mussorgsky.ru

பிஸ்கோவ் மாகாணத்தில் உள்ள முசோர்க்ஸ்கி தோட்டம். புகைப்படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி (வலது) அவரது சகோதரர் பிலாரெட் முசோர்க்ஸ்கியுடன். 1858. புகைப்படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி மார்ச் 21, 1839 அன்று பிஸ்கோவ் மாகாணத்தின் கரேவோ கிராமத்தில் ஒரு குடும்ப தோட்டத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தை பீட்டர் முசோர்க்ஸ்கி ஒரு பழங்கால சுதேச குடும்பத்தின் வழித்தோன்றல், அவர் ரூரிக்கிலிருந்து வந்தவர், அவரது தாயார் யூலியா சிரிகோவா ஒரு உன்னத பெண், மாகாண செயலாளரின் மகள். அவர் வருங்கால இசையமைப்பாளருக்கு அவரது முதல் இசைப் பாடங்களைக் கொடுத்தார் மற்றும் பியானோ வாசிக்க கற்றுக் கொடுத்தார். முசோர்க்ஸ்கி ஒரு சுறுசுறுப்பான குழந்தையாக இருந்தார், மேலும் ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளைக் கேட்பதற்காக வகுப்பிலிருந்து தனது ஆயாவுக்கு அடிக்கடி ஓடினார்.

ஒரு பழைய ரஷ்ய குடும்பத்தின் மகன். அவரது ஆயாவின் நேரடி செல்வாக்கின் கீழ், அவர் ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளுடன் நெருக்கமாகப் பழகினார். ரஷ்ய நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் உணர்வுடனான இந்த அறிமுகம் பியானோ வாசிப்பதற்கான மிக அடிப்படையான விதிகளை அறிமுகப்படுத்துவதற்கு முன்பு இசை மேம்பாடுகளுக்கு முக்கிய தூண்டுதலாக இருந்தது.

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி, சுயசரிதை

ஏற்கனவே ஏழு வயதில், முசோர்க்ஸ்கி ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட்டின் சில படைப்புகளை வாசித்தார் மற்றும் வீட்டு இசை நிகழ்ச்சிகளில் நிகழ்த்தினார். இப்போது ஒரு தொழில்முறை பியானோ கலைஞர் அவருடன் பணிபுரிந்தார்.

1849 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கிக்கு 10 வயதாக இருந்தபோது, ​​​​அவரது தந்தை வருங்கால இசையமைப்பாளரையும் அவரது மூத்த சகோதரர் ஃபிலரெட்டையும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அழைத்துச் சென்றார் - குழந்தைகள் தலைநகரில் கல்வி பெற வேண்டும் என்று அவர் விரும்பினார். முசோர்க்ஸ்கி பழமையான செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பள்ளியான பெட்ரிஷூலில் நுழைந்தார், அங்கு வெளிநாட்டு மொழிகள் முக்கிய பாடங்களாக இருந்தன. அவர் தனது இசைப் படிப்பைக் கைவிடவில்லை, பியானோ கலைஞரான அன்டன் கெர்க்கிடம் இருந்து பாடங்களைக் கற்றுக் கொண்டார் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பிரபுக்களின் வீட்டுக் கச்சேரிகளில் இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார்.

1852 ஆம் ஆண்டில், வருங்கால இசையமைப்பாளர் கேடட் பள்ளியில் நுழைந்தார், அங்கு அவர்கள் இராணுவ வீரர்களுக்கு பயிற்சி அளித்தனர். அவர் விடாமுயற்சியுடன் படித்தார், கலை மற்றும் தத்துவத்தில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தார், மேலும் சுவிஸ் எழுத்தாளர் ஜோஹன் லாவட்டரின் படைப்புகளை ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்த்தார். ஃபிலரெட் முசோர்க்ஸ்கி நினைவு கூர்ந்தார்: "அவர் பள்ளியில் நன்றாகப் படித்தார், எப்போதும் முதல் பத்து மாணவர்களில் இருந்தார்; அவர் தனது தோழர்களுடன் மிகவும் நெருக்கமாக இருந்தார், அவர் பொதுவாக அவர்களால் நேசிக்கப்பட்டார்..

இந்த நேரத்தில், மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கி தனது சொந்த இசைப் படைப்பை முதன்முறையாக இயற்றினார் - பியானோ துண்டு "போர்ட்-என்சைன் போல்கா". கேடட் பள்ளியில் தனது வகுப்பு தோழர்களுக்கு வேலையை அர்ப்பணித்தார். அன்டன் கெஹர்கே இந்த வேலையை அங்கீகரித்து "லெப்டினன்ட் என்சைன்" என்ற தலைப்பில் ஒரு தனி பதிப்பில் வெளியிட்டார்.

"இராணுவ சேவையை கலையுடன் இணைப்பது ஒரு தந்திரமான வியாபாரம்"

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி. 1865. புகைப்படம்: mussorgsky.ru

அலெக்சாண்டர் மிகைலோவ். ஒரு வலிமையான கூட்டம். பாலகிரேவ்ஸ்கி வட்டம் (துண்டு). 1950. தனியார் சேகரிப்பு

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி - லைஃப் கார்ட்ஸ் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி ரெஜிமென்ட்டின் அதிகாரி. 1856. புகைப்படம்: mussorgsky.ru

1856 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி கேடட் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி படைப்பிரிவில் பணியாற்றினார். இங்கே அவர் இசை ஆர்வலர்களின் ஒரு வட்டத்தை ஏற்பாடு செய்தார், அதில் நிகோலாய் ஓபோலென்ஸ்கி மற்றும் கிரிகோரி டெமிடோவ் ஆகியோர் அடங்குவர். அவர்கள் ஒன்றாக திரையரங்குகளுக்குச் சென்றனர், ஓபராக்களைக் கேட்டனர் மற்றும் இசைக் கோட்பாடு பற்றி விவாதித்தனர். முசோர்க்ஸ்கி ஒபோலென்ஸ்கிக்காக ஒரு பியானோவை எழுதினார்.

1850 களின் இறுதியில், இசையமைப்பாளர் இசைக்கலைஞர்களான அலெக்சாண்டர் போரோடின் மற்றும் அலெக்சாண்டர் டர்கோமிஷ்ஸ்கி ஆகியோரை சந்தித்தார், அவர்களுடன் அவர் பல ஆண்டுகளாக நண்பர்களானார். அவர்கள் முசோர்க்ஸ்கியை மிலியா பாலகிரேவின் வட்டத்திற்கு அழைத்தனர், மேலும் அவர் ஆர்வமுள்ள இசைக்கலைஞர்களுக்கு ஆசிரியராகவும் வழிகாட்டியாகவும் ஆனார். அவர்களுடன் விரைவில் நிகோலாய் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் சீசர் குய் ஆகியோர் இணைந்தனர். கலை விமர்சகர் விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ் உடன் சேர்ந்து, அவர்கள் ஒரு இசை சமூகத்தை ஏற்பாடு செய்தனர், இது "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்று அழைக்கப்பட்டது.

அதே நேரத்தில், முசோர்க்ஸ்கி இராணுவத்தை விட்டு வெளியேறினார். அவன் எழுதினான்: "இராணுவ சேவையை கலையுடன் இணைப்பது ஒரு தந்திரமான வியாபாரம்". இசையமைப்பாளர் பாலகிரேவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் நிறைய படித்தார், ஆனால் கிட்டத்தட்ட பெரிய படைப்புகளை இயற்றவில்லை. சீசர் குய் இதைப் பற்றி எழுதினார்: "அநேகமாக மாடஸ்ட் இன்னும் பாதி நாளை அவர் நாளை என்ன செய்வார் என்பதைப் பற்றி சிந்திக்கிறார், மற்ற பாதி நேற்று அவர் என்ன செய்தார் என்பதைப் பற்றி சிந்திக்கிறார்.".

1858 முதல், முசோர்க்ஸ்கி ஏதென்ஸில் தனது முதல் ஓபரா ஓடிபஸில் பணியாற்றினார், ஆனால் அதை முடிக்கவில்லை. அவர் தனது சொந்த பாணியைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றார், நிறைய பரிசோதனை செய்தார், வெவ்வேறு வகைகளை எடுத்தார். இசையமைப்பாளர் பீத்தோவனின் பல காதல், நாடகங்கள் மற்றும் தழுவல்களை உருவாக்கினார். அவை பிரபலமடையவில்லை. இசையமைப்பாளர் சோம்பேறி என்றும் அவரது படைப்புகள் அசல் இல்லை என்றும் மிலி பாலகிரேவ் நம்பினார். முசோர்க்ஸ்கி விமர்சனத்தால் புண்படுத்தப்படவில்லை மற்றும் அவரது வழிகாட்டிக்கு ஒரு கடிதத்தில் எழுதினார்: "நான் மயங்கிக் கொண்டிருந்தபோது என்னைத் தள்ளுவதில் நீங்கள் நன்றாக இருந்தீர்கள்.".

1861 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி இண்டர்மெஸ்ஸோ என்ற சிறிய கருவிப் படைப்பை உருவாக்கினார். பிஸ்கோவ் மாகாணத்தில் உள்ள ஒரு கிராமத்தில் விவசாயிகளைக் கவனிப்பதன் மூலம் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார்: "தூரத்தில் இளம் பெண்கள் கூட்டம் தோன்றியது, ஒரு தட்டையான பாதையில் நடந்து, பாடி சிரித்தது. இந்த படம் என் தலையில் பளிச்சிட்டது இசை வடிவம், மற்றும் முதல் "ஸ்டெப்பிங் அப் அண்ட் டவுன்" மெல்லிசை a la Bach எதிர்பாராதவிதமாக தானே வடிவம் பெற்றது: மகிழ்ச்சியான, சிரிக்கும் பெண்கள் என்னை ஒரு மெல்லிசை வடிவத்தில் முன்வைத்தனர், அதிலிருந்து நான் பின்னர் நடுத்தர பகுதியை உருவாக்கினேன்..

"அசல் ரஷ்ய படைப்புகள்": பாடல்கள், நாடகங்கள் மற்றும் "குழந்தைகளின் சுழற்சி"

இலியா ரெபின் விளக்கப்படங்களுடன் வாசிலி பெஸ்ஸால் வெளியிடப்பட்ட மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் "குழந்தைகள்" என்ற குரல் சுழற்சியின் அட்டைப்படம். 1872. படம்: mussorgsky.ru

மேட்வி ஷிஷ்கோவ். மாஸ்கோவில் உள்ள கதீட்ரல்களுக்கு முன்னால் உள்ள சதுரம் (சுமாரான முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" க்கான ஓவியம்). 1870. படம்: mussorgsky.ru

மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் கிளேவியரின் தலைப்புப் பக்கம், ஏ.யாவின் அர்ப்பணிப்பு கல்வெட்டு. மற்றும் ஓ.ஏ. பெட்ரோவ். 1874. படம்: mussorgsky.ru

1863 இல், முசோர்க்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பினார். அவர் ஓபரா "சலம்போ" இல் பணியாற்றத் தொடங்கினார். அதே பெயரில் நாவல் பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்குஸ்டாவ் ஃப்ளூபர்ட் எழுதினார் « நாட்டுப்புற படங்கள்» - பாடல்கள் "ஸ்வெடிக் சவிஷ்னா" மற்றும் "கலிஸ்ட்ராட்" - மற்றும் "மிட்சம்மர் நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்" என்ற இசைக்குழுவிற்கான கலவை. இசையமைப்பாளர் நிகோலாய் கோகோலின் கதை "தி ஈவ்னிங் ஆன் தி ஈவ் ஆஃப் இவான் குபாலா" மற்றும் ஜார்ஜி மெங்டனின் நாடகமான "தி விட்ச்" ஆகியவற்றின் உணர்வின் கீழ் இதை உருவாக்கினார்.

என் பாவச் சேட்டையில் அசல் தன்மையைக் காண்கிறேன் ரஷ்ய வேலை, ஜெர்மன் ஆழமான மற்றும் வழக்கமான ஈர்க்கப்படவில்லை, ஆனால் "Savishna" போன்ற சொந்த வயல்களில் ஊற்றப்படுகிறது மற்றும் ரஷியன் ரொட்டி ஊட்டம்.

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி

அதே நேரத்தில், முசோர்க்ஸ்கி "குழந்தைகள்" குரல் சுழற்சியில் பணியாற்றினார், இதில் ஏழு நாடகங்கள் அடங்கும். வெளியீட்டிற்குப் பிறகு, இது ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் பிரபலமானது. ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் படைப்புகளுக்கு ஒப்புதல் அளித்தார் மற்றும் முசோர்க்ஸ்கிக்கு ஒரு பரிசையும் அனுப்பினார். இசையமைப்பாளர் நினைவு கூர்ந்தார்: "சில விதிவிலக்குகளுடன், மகத்தான பாடங்களைத் தேர்ந்தெடுத்து, "குழந்தைகள் அறையை" தீவிரமாகப் புரிந்துகொண்டு பாராட்ட முடியும் என்று நான் ஒருபோதும் நினைத்ததில்லை, மிக முக்கியமாக, அதைப் பாராட்டலாம்.".

இசையமைப்பாளர் போரிஸ் கோடுனோவில் முடிக்கப்படாத சலாம்போவின் பகுதிகளைப் பயன்படுத்தினார். இந்த ஓபரா அவரது முதல் பெரிய முடிக்கப்பட்ட படைப்பாகும். அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் எழுதிய அதே பெயரின் சோகம் மற்றும் நிகோலாய் கரம்சின் எழுதிய "ரஷ்ய அரசின் வரலாறு" ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் அவர் லிப்ரெட்டோவை உருவாக்கினார். முசோர்க்ஸ்கி 1869 இல் முதல் பதிப்பை முடித்தார். அவர் ஓபராவை இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் இயக்குநரகத்திற்கு மாற்றினார், ஆனால் இசையமைப்பாளர் அதை அரங்கேற்ற அனுமதி மறுத்தார்: “நான் நாடக இயக்குனரைச் சந்தித்தேன்; இந்த ஆண்டு அவர்களால் புதிதாக எதையும் அரங்கேற்ற முடியாது, ஆனால், ஆகஸ்ட் நடுப்பகுதியிலோ அல்லது செப்டம்பர் தொடக்கத்திலோ என்னை அழைத்து "போரிஸ்" என்று பயமுறுத்தலாம் என்று அவர் கூறினார்.. இருப்பினும், ஓபரா 1874 இல் மட்டுமே அரங்கேற்றப்பட்டது. விரைவில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" க்கான டிக்கெட்டுகள் முன்கூட்டியே விற்கப்பட்டன, அதிலிருந்து பாடல்கள் தெருக்களில் பாடப்பட்டன, ஆனால் அதே நேரத்தில் பத்திரிகைகள் எதிர்மறையான விமர்சனங்களை வெளியிட்டன.

முசோர்க்ஸ்கிக்கு இது ஒரு பெரிய வெற்றி. வயதானவர்கள், அலட்சியங்கள், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் மோசமான ஓபரா இசையின் ரசிகர்கள் கோபமடைந்தனர் (இதுவும் ஒரு வெற்றி!); கன்சர்வேட்டரி பாதசாரிகள் மற்றும் விமர்சகர்கள் வாயில் நுரையுடன் எதிர்ப்பு தெரிவித்தனர்.<...>ஆனால் இளைய தலைமுறையினர் மகிழ்ச்சியடைந்தனர் மற்றும் உடனடியாக முசோர்க்ஸ்கியை தங்கள் கேடயங்களில் எழுப்பினர்.

விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ், அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி பற்றிய நூலியல் கட்டுரை

"போரிஸ் கோடுனோவ்" முசோர்க்ஸ்கியின் நண்பர்களால் விமர்சிக்கப்பட்டார், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்கள். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வேடோமோஸ்டி செய்தித்தாளில் இசையமைப்பாளர் சீசர் குய் ஓபராவின் எதிர்மறையான விமர்சனத்தை எழுதினார்: "இது [போரிஸ் கோடுனோவின் லிப்ரெட்டோ] சதி இல்லை, நிகழ்வுகளின் போக்கால் தீர்மானிக்கப்படும் கதாபாத்திரங்களின் வளர்ச்சி இல்லை, ஒருங்கிணைந்த வியத்தகு ஆர்வம் இல்லை. இருப்பினும், சில தொடுதலைக் கொண்ட காட்சிகளின் தொடர் இது அறியப்பட்ட உண்மை, ஆனால் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட, சிதறிய, எந்த வகையிலும் இயல்பாக இணைக்கப்படாத காட்சிகளின் தொடர்".

இருப்பினும், முசோர்க்ஸ்கி படைப்பாற்றலை விட்டுவிடவில்லை. அதே 1874 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் பியானோ துண்டுகளின் சுழற்சியை முடித்தார் "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்", மற்றவற்றுடன், "படாத குஞ்சுகளின் பாலே", "கோழி கால்களில் குடிசை (பாபா யாகா)" மற்றும் பிறவற்றை உள்ளடக்கியது. முசோர்க்ஸ்கி தனது இறந்த நண்பரான கட்டிடக் கலைஞர் விக்டர் ஹார்ட்மேனுக்கு வேலையை அர்ப்பணித்தார். ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட்டின் "டான்ஸ் ஆஃப் டெத்" மூலம் ஈர்க்கப்பட்டு, இசையமைப்பாளர் கவிஞர் ஆர்சனி கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவின் கவிதைகளின் அடிப்படையில் "பாடல்கள் மற்றும் மரணத்தின் நடனங்கள்" என்ற குரல் சுழற்சியை எழுதினார். இது நான்கு நாடகங்களை உள்ளடக்கியது, ஒவ்வொன்றும் முசோர்க்ஸ்கி தனது நண்பர்களுக்கு அர்ப்பணித்தார்.

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கியின் "நாட்டுப்புற இசை நாடகம்"

இசை மற்றும் கலை விமர்சகர் விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ். புகைப்படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கியின் ஆட்டோகிராப். ஓபரா "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்" க்கான நாட்டுப்புற மெல்லிசைகளின் பதிவுகள். 1876. படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி. 1876. புகைப்படம்: mussorgsky.ru

ரஷ்யர்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட மற்றொரு பெரிய அளவிலான படைப்பை உருவாக்கும் யோசனை வரலாறு XVIIநூற்றாண்டு, "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஓபராவில் பணிபுரியும் போது மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியுடன் தோன்றினார். இருப்பினும், இசையமைப்பாளர் கோவன்ஷினாவை 1870 களின் நடுப்பகுதியில் மட்டுமே எழுதத் தொடங்கினார். புதிய ஓபராவில் பணிபுரிய விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ் அவருக்கு உதவினார். அவர் படித்தார் வரலாற்று பதிவுகள்நூலகங்களில், நூலகத்திற்கான உண்மைகளை சேகரித்தல். இசையமைப்பாளர் ஸ்டாசோவுக்கு எழுதினார்: “கோவன்ஷினா உருவாகும் என் வாழ்நாள் முழுவதையும் உங்களுக்காக அர்ப்பணிக்கிறேன்; "இந்த காலகட்டத்தில் என்னையும் என் வாழ்க்கையையும் உங்களுக்காக அர்ப்பணிக்கிறேன்" என்று நான் சொன்னால் அது வேடிக்கையாக இருக்காது..

ஓபரா முசோர்க்ஸ்கியின் நேரத்தை எடுத்துக் கொண்டது. இந்த ஆண்டுகளில், அவர் பணம் மற்றும் ஆரோக்கியத்தில் சிக்கல்களைத் தொடங்கினார், மேலும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்களுடனான உறவுகள் மோசமடைந்தன. 1875 இல் அவர் ஸ்டாசோவுக்கு ஒரு கடிதத்தில் எழுதினார்: "வலிமையான கூட்டம் ஆன்மா இல்லாத துரோகிகளாக சீரழிந்தது". சங்கத்தின் இசையமைப்பாளர்களின் வழக்கமான சந்திப்புகள் நிறுத்தப்பட்டுள்ளன. இந்த நேரத்தில் முசோர்க்ஸ்கி பாடகர் ஒசிப் பெட்ரோவுடன் நட்பு கொண்டார். அவர் இசையமைப்பாளர் நிகோலாய் கோகோலின் கதையான "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்" அடிப்படையில் ஒரு ஓபராவை எழுத பரிந்துரைத்தார். முசோர்க்ஸ்கி ஒப்புக்கொண்டார், மேலும் விவசாயி சோலோபி செரெவிக் பாத்திரத்தை பெட்ரோவுக்கு வழங்குவதாக உறுதியளித்தார். அவர் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை "சோரோச்சின்ஸ்காயா சிகப்பு" மற்றும் "கோவன்ஷினா" ஆகியவற்றில் பணியாற்றினார். நண்பர்களுக்கு எழுதிய கடிதங்களில், அவர் உண்மையான ரஷ்ய பாத்திரத்தை சித்தரிக்க விரும்புவதாகவும், அதன் அறியப்படாத அம்சங்களைப் படிக்க விரும்புவதாகவும் கூறினார்.

ஒரு தனி மனிதனைப் போலவே, மனித மக்களிடமும், யாராலும் பிடிபடாத நுணுக்கமான அம்சங்கள் உள்ளன: அவற்றைக் கவனித்தல் மற்றும் படிப்பது, கவனிப்பு, யூகத்தின் மூலம், உங்கள் முழு தைரியத்துடன் படித்து அவற்றை மனிதகுலத்திற்கு ஊட்டுவது. , இன்னும் முயற்சி செய்யப்படாத ஆரோக்கியமான உணவைப் போல. அதுதான் பணி! மகிழ்ச்சி மற்றும் நித்திய மகிழ்ச்சி!

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி, விளாடிமிர் ஸ்டாசோவுக்கு எழுதிய கடிதத்திலிருந்து

ஓபராக்களின் பணிகள் மிகவும் மெதுவாகவே நடந்தன. முசோர்க்ஸ்கி ஏற்கனவே முடிக்கப்பட்ட காட்சிகளை பல முறை மீண்டும் எழுதினார்: "நான் எவ்வளவு கஷ்டப்படுகிறேன் என்பது பெருங்களிப்புடையது.". "டான் ஆன் தி மாஸ்கோ நதி" என்ற தலைப்பில் "கோவன்ஷ்சினா" அறிமுகத்தையும் அவர் மறுவேலை செய்தார். இது இசையமைப்பாளரின் நுட்பத்தை வெளிப்படுத்துகிறது: அவர் அடிக்கடி பயன்படுத்தினார் மற்றும் மறுவேலை செய்தார் நாட்டு பாடல்கள்மற்றும் நோக்கங்கள், மற்றும் சில நேரங்களில் அவற்றின் பகுதிகளை அவரது படைப்புகளில் செருகினார். இதன் காரணமாக, முசோர்க்ஸ்கியின் படைப்புகள் அழைக்கப்படத் தொடங்கின "நாட்டுப்புற இசை நாடகங்கள்".

இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை மற்றும் நோயின் கடைசி ஆண்டுகள்

டாரியா லியோனோவா மற்றும் மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் கச்சேரிக்கான சுவரொட்டி. தம்போவ். அக்டோபர் 14, 1879. படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி (வலது) மற்றும் கடற்படை அதிகாரி பாவெல் நௌமோவ். 1880. நினைவு அருங்காட்சியகம்-எம்.பி. தோட்டம். Mussorgsky, Naumovo, Kunyinsky மாவட்டம், Pskov பகுதி

ருஸ்காயாவில் மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "கோவன்ஷினா" தயாரிப்பிற்கான சுவரொட்டி தனியார் ஓபரா. மாஸ்கோ. நவம்பர் 12, 1897. படம்: mussorgsky.ru

1876 ​​முதல், மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா போரிஸ் கோடுனோவ் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் ஒரு அகற்றப்பட்ட வடிவத்தில் நிகழ்த்தத் தொடங்கியது. சென்சார் கட் அவுட் இறுதி காட்சி, இதில் மக்கள் "சரேவிச், உங்களுக்கு மகிமை!" என்ற கோரஸைப் பாடினர். ஃபால்ஸ் டிமிட்ரி I. இசையமைப்பாளர் இதைப் பற்றி எழுதினார்: “எங்கள் ஓபராக்கள் ஒரு சர்வவல்லமையுள்ள சமையல்காரருக்கு முன்னால் பாதுகாப்பற்ற கோழிகளைப் போன்றது. சில டெரென்டி அல்லது பாகோம் எந்த நாளிலும் அல்லது மணிநேரத்திலும், மிகவும் திறமையான ரஷ்ய ஓபராவை இறக்கையால் பிடிக்கவும், அவளது பாதங்கள் அல்லது வாலைப் பிடிக்கவும், அவள் தொண்டையை வெட்டவும், பின்னர் அவளால் அவர் நினைக்கும் எந்த வெறித்தனத்தையும் சமைக்கவும் எல்லா உரிமையும் உள்ளது..

பணப் பற்றாக்குறையால், முசோர்க்ஸ்கி கச்சேரிகளில் துணையாகப் பணியாற்றினார். பிப்ரவரி 1878 இல், அவரது நெருங்கிய நண்பர், பாடகர் ஒசிப் பெட்ரோவ் இறந்தார். இசையமைப்பாளர் எழுதினார்: "என் கசப்பான வாழ்க்கையின் ஆதரவை நான் இழந்துவிட்டேன்". இதன் காரணமாக, அவர் ஓபராக்களில் வேலை செய்வதை நிறுத்திவிட்டார், கிட்டத்தட்ட வேறு எந்தப் படைப்புகளையும் எழுதவில்லை, விரைவில் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டார். அவரது உடல்நிலையை மேம்படுத்த, அடுத்த ஆண்டு, 1879 இல், அவர் ரஷ்யாவின் தெற்கில் ஒரு கச்சேரி சுற்றுப்பயணம் சென்றார். ஓபரா பாடகர்டாரியா லியோனோவா. கிரிமியா மற்றும் உக்ரைனின் இயல்பு இசையமைப்பாளருக்கு உத்வேகம் அளித்தது, அவர் புதிய படைப்புகளை எழுதத் தொடங்கினார் - "குர்சுஃப் அட் அயு-டாக்" மற்றும் "கிரிமியாவின் தெற்கு கடற்கரைக்கு அருகில்" நாடகங்கள். இங்கே முசோர்க்ஸ்கி சொரோச்சின்ஸ்காயா கண்காட்சியில் வேலைக்குத் திரும்பினார், மேலும் பொல்டாவாவில் நடந்த ஒரு நிகழ்ச்சியில் அவர் இந்த ஓபராவின் பகுதிகளை முதல் முறையாக பொதுமக்களுக்கு நிகழ்த்தினார்.

"Sorochinskaya" அங்கு [பொல்டாவாவில்] மற்றும் உக்ரைனில் எல்லா இடங்களிலும் முழுமையான அனுதாபத்தைத் தூண்டியது; உக்ரேனியர்களும் உக்ரேனிய பெண்களும் சொரோச்சின்ஸ்காயாவின் இசையின் தன்மையை மிகவும் நாட்டுப்புறமாக அங்கீகரித்தனர், மேலும் உக்ரேனிய நாடுகளில் என்னைச் சோதிப்பதன் மூலம் இதை நானே நம்பினேன்.

1880 இல், முசோர்க்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் விரைவில் நீக்கப்பட்டார். அதிகாரப்பூர்வ இடம்வேலை - மாநில தணிக்கை அலுவலகத்தின் தணிக்கை ஆணையம். இதன் காரணமாக, இசையமைப்பாளர் மாதந்தோறும் சேகரிக்கும் நண்பர்களின் நன்கொடையில் வாழ வேண்டியிருந்தது ஒரு சிறிய தொகை, மற்றும் தனிப்பட்ட பாடங்கள் கொடுக்க. இருப்பினும், முசோர்க்ஸ்கியிடம் இன்னும் போதுமான பணம் இல்லை, பிப்ரவரி 1881 இல் அவர் பணம் செலுத்தாததற்காக அவரது குடியிருப்பில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். அதே நேரத்தில், இசையமைப்பாளரின் உடல்நிலை மோசமடைந்தது. கச்சேரி ஒன்றில் அவர் மயங்கி விழுந்தார். விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ், அலெக்சாண்டர் போரோடின் மற்றும் நிகோலாய் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோர் இசையமைப்பாளரை நிகோலேவ் இராணுவ மருத்துவமனையில் வைத்தனர். இங்கே முசோர்க்ஸ்கி கோவன்ஷினா மற்றும் எழுதுவதற்குத் திரும்பினார் சொரோச்சின்ஸ்காயா கண்காட்சி", ஆனால் ஓபராவை முடிக்க நேரம் இல்லை. அவர் மார்ச் 28, 1881 இல் இறந்தார். இசையமைப்பாளர் அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவின் டிக்வின் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

மிகைல் கிளிங்கா லியுட்மிலா ஷெஸ்டகோவா, அவர் இந்த வேலையை அடிப்படையாகக் கொண்டு ஒரு ஓபராவை எழுதப் போகிறார் என்பதை அறிந்தபோது.

2. அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி கலைஞரான இலியா ரெபினின் நெருங்கிய நண்பராக இருந்தார். 1870 களின் முற்பகுதியில், விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ் அவர்களை அறிமுகப்படுத்தினார். இசையமைப்பாளர் 1881 இல் மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார் என்பதை ரெபின் செய்தித்தாள்களிலிருந்து அறிந்து கொண்டார். அவர் மார்ச் மாத தொடக்கத்தில் மாஸ்கோவிலிருந்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்து நான்கு நாட்களில் முசோர்க்ஸ்கியின் உருவப்படத்தை உருவாக்கினார். ஸ்டாசோவ் பின்னர் எழுதினார்: "இந்த உருவப்படம் இப்போது உலகில் இருப்பது என்ன ஒரு ஆசீர்வாதம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, முசோர்க்ஸ்கி சிறந்த ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்களில் ஒருவர்.".

3. ஓபரா பாடகர் ஃபியோடர் சாலியாபின் முசோர்க்ஸ்கியின் இசையை விரும்பினார். அவர் இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் அவரது அனைத்து படைப்புகளையும் படித்தார், "போரிஸ் கோடுனோவ்" மற்றும் "கோவன்ஷினா" ஆகிய ஓபராக்களில் முக்கிய வேடங்களில் நடித்தார். சாலியாபின் நினைவு கூர்ந்தார்: "முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாற்றை நான் அறிந்தபோது நான் மிகவும் ஆச்சரியப்பட்டேன். நான் பயந்ததைக் கூட நினைவில் வைத்திருக்கிறேன். அத்தகைய அற்புதமான, அசல் திறமையைப் பெற்றிருக்க, வறுமையில் வாடி, குடிப்பழக்கத்தால் ஏதோ ஒரு அழுக்கு மருத்துவமனையில் இறந்து போகிறான்!

4. அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி ஒருபோதும் திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை, ஆனால் அவர் தனது பல படைப்புகளை பாடகர்களான விளாடிமிர் மற்றும் அலெக்சாண்டர் ஓபோச்சினின் சகோதரியான நடேஷ்டா ஓபோசினினாவுக்கு அர்ப்பணித்தார். அவருக்காக, இசையமைப்பாளர் காதல் "ஆனால் நான் உன்னை சந்திக்க முடிந்தால் ..." மற்றும் "இரவு", "உணர்ச்சியான அவசரம்" மற்றும் "குறும்பு" நாடகங்களை எழுதினார்.

5. முசோர்க்ஸ்கி நன்றாகப் பாடினார் மற்றும் அடிக்கடி தனது நண்பர்களின் வீட்டுக் கச்சேரிகளில் நிகழ்த்தினார். தத்துவவியலாளர் செர்ஜி ஃபெட்யாகின் இந்த மாலைகளில் ஒன்றை பின்வருமாறு விவரித்தார்: “பாலகிரேவும் வீட்டின் உரிமையாளரும் குய்யுடன் அமர்ந்தனர்.<...> குரல் பாகங்கள்- ஒவ்வொருவரும் - முசோர்க்ஸ்கி தன்னை ஏற்றுக்கொண்டார். அவரது மென்மையான பாரிடோன் மாறியது, அவ்வப்போது அதன் நிறத்தை மாற்றியது. பின்னர் முசோர்க்ஸ்கி, ஆடைகளை மாற்றி, சைகை செய்து, ஃபால்செட்டோவுக்கு மாறினார்..

6. அவரது நண்பர்களில், அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி அழைக்கப்பட்டார் குப்பை மனிதர்அல்லது மோடிங்கா. இசையமைப்பாளர் தனது புனைப்பெயருடன் சில கடிதங்களில் கையெழுத்திட்டார் முசோர்கா. இது "முசூர்கோஸ்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து வந்தது, இது கிரேக்க மொழியில் இருந்து "பாடகர், இசைக்கலைஞர்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது.

அவரது தாயார் அவருக்கு முதல் பியானோ பாடங்களைக் கற்றுக் கொடுத்தார்.

1858 இல் அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கிஇசையில் தன்னை முழுமையாக ஈடுபடுத்திக் கொள்ள ஓய்வு பெற்றார்.

"முசோர்க்ஸ்கி விவசாயிகளின் பேச்சைக் கவனமாகக் கேட்டார், இந்த நோக்கத்திற்காக சந்தைக்குச் சென்றார், கிராமத்திற்குச் சென்றார், நாட்டுப்புற பேச்சு ஒலிகளைப் படித்தார் என்பது அறியப்படுகிறது. ஆகஸ்ட் 15, 1868 தேதியிட்ட C. Cui க்கு எழுதிய கடிதத்தில், அவர் குறிப்பிடுகிறார்: “நான் பெண்களையும் ஆண்களையும் கவனித்து சுவையான மாதிரிகளைப் பிரித்தெடுத்தேன். ஷேக்ஸ்பியரின் சீசரில் ஆண்டனியின் நகல் ஒன்று ஆண்... இதெல்லாம் எனக்குப் பயன்படும், பெண்களின் பிரதிகள் வெறும் பொக்கிஷம். இது எனக்கு எப்போதும் இப்படித்தான்: நான் சில மக்களைக் கவனிப்பேன், பின்னர், சில சமயங்களில், நான் கசக்கிவிடுவேன்.

மக்லினா எஸ்., கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் செமியோடிக்ஸ்: இரண்டு புத்தகங்களில் ஒரு அகராதி-குறிப்பு புத்தகம். புத்தகம் இரண்டு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், "இசையமைப்பாளர்", 2003, ப. 105.

உடன் அவனது நட்பு வி வி. ஸ்டாசோவ்மற்றும் பல ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள்.

எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கிஅவருக்கு எழுதினார்: "மனிதன் ஒரு சமூக விலங்கு, வேறுவிதமாக இருக்க முடியாது; ஒரு தனிப்பட்ட நபரைப் போலவே, மனித வெகுஜனங்களிலும், எவராலும் தொடப்படாத, பிடிப்பைத் தவிர்க்கும் சிறந்த அம்சங்களின் நெட்வொர்க் உள்ளது; இன்னும் முயற்சி செய்யப்படாத ஆரோக்கியமான உணவைப் போல, அவற்றை உங்கள் முழு உள்ளத்தாலும் கவனித்துப் படிப்பது, அவற்றைப் படித்து மனிதகுலத்திற்கு ஊட்டுவது, அதுதான் பணி! மகிழ்ச்சி மற்றும் நித்திய மகிழ்ச்சி! (வி.வி. ஸ்டாசோவுக்கு எழுதிய கடிதம், செப்டம்பர் 3, 1872)

லாப்ஷின் ஐ.ஐ., மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி, பஞ்சாங்கத்தில்: ஒலிக்கும் பொருள்கள், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஸ்டேட் யுனிவர்சிட்டி பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், 2007, ப. 282.

1870 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, இசையமைப்பாளர் ஒரு குடிகாரராக மாறினார் ...

எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கிரஷ்ய முன்னேற்றத்தில் நம்பிக்கையின் எந்த குறிப்பிட்ட வலிமையையும் வெளிப்படுத்தவில்லை, அவர் 1875 இல் எழுதினார் ஐ.இ. ரெபின்: "நாங்கள் மேலே சென்றோம். நீங்கள் அங்கேயே பொய் சொல்கிறீர்கள். காகிதம், புத்தகம் போய்விட்டது, நாங்கள் இருக்கிறோம். மக்களால் என்ன சமைக்கப்படுகிறது என்பதைத் தங்கள் கண்களால் சரிபார்க்க முடியாது என்றாலும், அவர்களுக்காக இது அல்லது அது சமைக்கப்பட வேண்டும் என்று அவர்கள் விரும்பும் வரை - அங்கே. எல்லா வகையான பயனாளிகளும் பிரபலமடையத் தயாராக உள்ளனர், ஆவணங்களுடன் தங்கள் முன் மகிமையைப் பாதுகாக்கிறார்கள், ஆனால் மக்கள் கூக்குரலிடுகிறார்கள், மேலும் புலம்பாமல் இருப்பதற்காக, அவர்கள் தைரியமாக மகிழ்ச்சியடைந்து, மேலும் புலம்புகிறார்கள் - அங்கே.

லாப்ஷின் ஐ.ஐ., மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி, பஞ்சாங்கத்தில்: ஒலிக்கும் பொருள்கள், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஸ்டேட் யுனிவர்சிட்டி பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், 2007, ப. 313.

இப்போது எம்.பி.யின் கல்லறை. Mussorgsky செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவில் உள்ள கலை மாஸ்டர்களின் நெக்ரோபோலிஸில் அமைந்துள்ளது, மேலும் கல்லறை அதே இடத்தில் உள்ளது - லாவ்ராவின் டிக்வின் கல்லறை என்று அழைக்கப்படும்.

இசையமைப்பாளர் இறந்த பிறகு, அவரது நண்பர் அதன் மேல். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்எம்.பியின் அனைத்துப் படைப்புகளையும் வரிசைப்படுத்தி வெளியிட்டார். முசோர்க்ஸ்கி, ஆனால் ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" (ஏ.எஸ். புஷ்கின் அதே பெயரின் நாடகத்தின் அடிப்படையில்) உட்பட முடிக்கப்பட்ட படைப்புகளில் கூட திருத்தங்களைச் செய்தார். இந்த ஓபராவின் ஸ்கோரின் முன்னுரையில், N.P. இன் ஆசிரியரின் பதிப்பின் "மோசமான அமைப்பு" மற்றும் "மோசமான இசைக்குழு" ஆகியவற்றைத் திருத்த விரும்புவதாக அவர் விளக்கினார். முசோர்க்ஸ்கி.

"வாழ்க்கையில் எனது மிகப்பெரிய ஏமாற்றம் என்னவென்றால், நான் முசோர்க்ஸ்கியை சந்திக்கவில்லை. நான் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வருவதற்கு முன்பே அவர் இறந்துவிட்டார். என் வருத்தம். இது ஒரு விதிவிலக்கான ரயிலைத் தவறவிடுவது போன்றது. நீங்கள் நிலையத்திற்கு வருகிறீர்கள், உங்கள் கண்களுக்கு முன்பாக ரயில் புறப்படுகிறது - என்றென்றும்!
ஆனால் இந்த நிறுவனத்தில் முசோர்க்ஸ்கியின் நினைவு அன்புடன் நடத்தப்பட்டது. முசோர்க்ஸ்கி ஒரு மேதை என்பது நீண்ட காலமாக புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் முசோர்க்ஸ்கியின் மிகப் பெரிய பாரம்பரியமான "போரிஸ் கோடுனோவ்" மீது முற்றிலும் மத ஆர்வத்துடன் பணியாற்றினார் என்பது சும்மா இல்லை. பலர் இப்போது அழுத்தம் கொடுக்கிறார்கள் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்அவர் "முசோர்க்ஸ்கியை சிதைத்தார்" என்பதற்காக. நான் ஒரு இசைக்கலைஞன் அல்ல, ஆனால் எனது தாழ்மையான கருத்துப்படி, இந்த நிந்தனை ஆழ்ந்த நியாயமற்றது என்று நான் கருதுகிறேன். இந்த படைப்பில் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் செய்த பொருள் வேலை ஆச்சரியமானது மற்றும் மறக்க முடியாதது. இந்த வேலை இல்லாமல், உலகம் இன்னும் "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஐ அடையாளம் காணாது. முசோர்க்ஸ்கி அடக்கமானவர்: ஐரோப்பா தனது இசையில் ஆர்வம் காட்டக்கூடும் என்று அவர் நினைக்கவில்லை. அவர் இசையில் ஈடுபாடு கொண்டிருந்தார். எழுதாமல் இருக்க முடியாததால் எழுதினார். நான் எப்போதும், எல்லா இடங்களிலும் எழுதினேன். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் உணவகத்தில் "மாலி யாரோஸ்லாவெட்ஸ்" இல், மோர்ஸ்காயாவில், தனியாக ஒரு தனி அறையில், ஓட்கா குடித்துவிட்டு இசை எழுதுகிறார்.
நாப்கின்களில், பில்களில், க்ரீஸ் பேப்பர்களில்... "ராக் பிக்கர்" நன்றாக இருந்தது. இசை என்று எல்லாவற்றையும் தேர்ந்தெடுத்தேன். கந்தல் எடுப்பவர் புரிந்துகொள்கிறார். ஒரு சிகரெட் துண்டு, அது ஒரு சுவை கொண்டது. சரி, அவர் “போரிஸ் கோடுனோவ்” இல் இவ்வளவு எழுதினார், அதை முசோர்க்ஸ்கி எழுதியது போல் நாங்கள் வாசித்தால், நாங்கள் மதியம் 4 மணிக்கு தொடங்கி அதிகாலை 3 மணிக்கு முடிப்போம். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் புரிந்துகொண்டு சுருக்கினார். ஆனால் மதிப்புமிக்க அனைத்தையும் எடுத்து வைத்துக்கொண்டார். சரி, ஆம். சில பிழைகள் உள்ளன.
ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஒரு தூய கிளாசிக்வாதி, அவர் முரண்பாட்டை விரும்பவில்லை, அவர் அதை உணரவில்லை. இல்லை, அல்லது மாறாக, அது வேதனையாக இருந்தது. இணையான ஐந்தாவது அல்லது இணையான எண்கோணம் அவருக்கு ஏற்கனவே சிக்கலைக் கொடுத்தது. ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸ் எழுதிய "சலோம்" க்குப் பிறகு நான் அவரை பாரிஸில் நினைவில் வைத்திருக்கிறேன். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஸ்ட்ராஸின் இசையால் ஒரு நபர் நோய்வாய்ப்பட்டார்! Café de la Paix இல் நடந்த நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு நான் அவரைச் சந்தித்தேன் - அவர் உண்மையில் நோய்வாய்ப்பட்டார். அவர் தனது மூக்கின் வழியாக சிறிது கூறினார்: “இது ஒரு அருவருப்பானது. அருவருப்பானது. இந்த வகையான இசையால் என் உடல் வலிக்கிறது! ” இயற்கையாகவே, அவர் முசோர்க்ஸ்கியிலும் ஏதோவொன்றைக் கண்டு நெகிழ்ந்தார். கூடுதலாக, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஒரு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்கர் மற்றும் மாஸ்கோ அனைத்தையும் ஏற்கவில்லை.
ஆனால் முசோர்க்ஸ்கி மாஸ்கோவாகவே இருந்தார். நிச்சயமாக, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் மக்களும் ஆழமாக புரிந்துகொண்டு, மக்களின் ரஷ்யாவை வேர்களுக்கு உணர்ந்தனர், ஆனால் மஸ்கோவியர்கள், ஒருவேளை, தினசரி வேரூன்றி, ஒரு "கருப்பு பூமி" தரத்தைக் கொண்டிருந்தனர். அவர்கள், பேச, கூட சட்டை அணிந்திருந்தார் ... பொதுவாக, எங்கள் இசை கிளாசிக்ஸ்அவர்களின் ஆன்மாவின் ஆழத்தில், முசோர்க்ஸ்கியின் மீதான அவர்களின் அபிமானத்துடன், ஒவ்வொருவரும் தங்களுக்கு மிகவும் அடர்த்தியான அவரது "யதார்த்தவாதத்தால்" சற்றே வெறுக்கப்பட்டனர்.

ஷாலியாபின் எஃப்.ஐ., இலக்கிய பாரம்பரியம். சாலியாபின் கடிதங்கள் மற்றும் அவரது தந்தையைப் பற்றிய கடிதங்கள், எம்., "இஸ்குஸ்ட்வோ", 1960, பக். 291-292.

இசையமைப்பாளர் ஜார்ஜி ஸ்விரிடோவ்: "எங்கள் சிறந்த இசையமைப்பாளர், நிச்சயமாக, முசோர்க்ஸ்கி.முழு உலகிற்கும் முற்றிலும் புதியது இசை கலைஒரு சக்திவாய்ந்த மத உணர்வுடன் செழுமைப்படுத்தப்பட்ட ஒரு மொழி, அது ஏற்கனவே உலக வாழ்க்கையிலிருந்தும், ரஷ்ய வாழ்க்கையிலிருந்தும் மங்கத் தொடங்கிய ஒரு சகாப்தத்திலும் கூட. திடீரென்று - “கோவன்ஷினா”! இது ஒரு ஓபரா மட்டுமல்ல, இது ஒரு பிரார்த்தனை, இது கடவுளுடனான உரையாடல். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியும் டால்ஸ்டாயும் மட்டுமே இப்படி சிந்திக்கவும் உணரவும் முடியும்.
முசோர்க்ஸ்கியின் சிறந்த மாணவர்கள் மற்றும் பின்பற்றுபவர்கள் - "தி டேல் ஆஃப் தி சிட்டி ஆஃப் கிடேஜ்" இல் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் "வெஸ்பர்ஸ்" மற்றும் "லிட்டர்ஜி" ஆகியவற்றில் ராச்மானினோவ் உலக ஒழுங்கின் மத, மரபுவழி புரிதலைத் தொடர்ந்தனர். ஆனால் முசோர்க்ஸ்கி ரஷ்யாவில் அதை முதலில் வெளிப்படுத்தினார். அவரது எழுத்துக்கள் உண்மையான மதக் கலை, ஆனால் ஓபரா மேடை . அவரது பாராயணங்களை வெர்டியின் பாராயணங்களுடன் ஒப்பிட முடியாது. வெர்டியின் ஓதுதல்கள் பாடாதவை மற்றும் இயந்திரத்தனமானவை. முசோர்க்ஸ்கியைப் பொறுத்தவரை, பாராயணம் என்பது ஒரு பாதிரியார் தெய்வீக வார்த்தைகளை உச்சரிக்கும் குரல், அவற்றின் அர்த்தத்தில் பெரியது, இது இரண்டாயிரம் ஆண்டுகளாக கிறிஸ்தவ தேவாலயங்களில் பேசப்படுகிறது.
இந்த வார்த்தைகளில் எளிமை, குழந்தைத்தனம் மற்றும் அற்புதமான ஆழம் ஆகியவை உள்ளன. அனைத்து பிறகு கிறிஸ்து"குழந்தைகளைப் போல இருங்கள்" என்றார். முசோர்க்ஸ்கி குழந்தைகளைப் பற்றிய ஒரு அற்புதமான கட்டுரையைக் கொண்டிருப்பது ஒன்றும் இல்லை - “குழந்தைகள்”. ஒரு குழந்தையின் ஆன்மா - தூய்மையான, எளிமையான, கேள்விக்குரிய, இந்த இசையில் வாழ்கிறது. மனித ஆன்மாவை ஊடுருவிச் செல்லும் திறனுடன், முசோர்க்ஸ்கிக்கு மிக நெருக்கமானவர் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி.
ஒரு நபரின் சித்தரிப்பில் ஐரோப்பிய இசை மாநாட்டை அவர் அங்கீகரிக்கவில்லை. அவரது ஓபரா மக்கள், வாக்னர், வெர்டி, கவுனோட் மக்களுடன் ஒப்பிடுகையில், தஸ்தாயெவ்ஸ்கியைப் போலவே முற்றிலும் உயிருடன், தன்னிச்சையான, மர்மமான, முடிவில்லாதவர்கள். மேற்கத்திய இசையமைப்பாளர்களில், அவர்களின் ஹீரோக்கள் டுமாஸின் ஹீரோக்களைப் போன்றவர்கள் சிறந்த சூழ்நிலைஷில்லர் அல்லது வால்டர் ஸ்காட். இல்லை, அவருக்கு ரொமாண்டிசிசம் இல்லை, உலகத்தை அலங்கரிக்கவில்லை, அதை எளிமைப்படுத்தவில்லை, ஆனால் வாழ்க்கையின் தன்னிச்சையான வெளிப்பாடு அதன் அனைத்து சிக்கலான மற்றும் முடிவிலி. ஒரு வார்த்தையில், அதன் ரஷ்ய உணர்வு.
பின்னர் அது இசை யதார்த்தவாதம் என்று அழைக்கப்பட்டது. ஆனால் எளிமையான அன்றாட வாழ்க்கை, யதார்த்தத்திற்கான அனைத்து ஏக்கங்களுடனும், அவர் இசையில் அனுமதிக்கவில்லை.
அதனால்தான் கோகோலின் “திருமணம்” பாடலுடன் அவரது முயற்சி பலனளிக்கவில்லை. அதன் உள்ளடக்கம் மிகவும் அற்பமானது, மிகவும் அற்பமானது, கோகோல் இந்த முக்கியத்துவத்தை, வாழ்க்கையின் மோசமான தன்மையை, அன்றாட வாழ்க்கையைப் பார்த்து ஆச்சரியப்பட்டார். முசோர்க்ஸ்கி ஒரு சோக உணர்வுகளின் இசையமைப்பாளர், அதில் வாழ்க்கை நிற்கிறது மற்றும் அடிப்படையாகக் கொண்டது. அவர் மட்டுமே உண்மையான சோக இசையமைப்பாளர். அவரது "போரிஸ் கோடுனோவ்" பண்டைய கிரேக்கத்துடன் மிகவும் நெருக்கமாக உள்ளது பண்டைய துயரங்கள்ஐரோப்பிய ஓபராவின் ஒளி மற்றும் அழகான கலைக்கு பதிலாக அவர்களின் பாடகர்களுடன். "போரிஸ் கோடுனோவ்", "கோவன்ஷினா" என்பது ராஜ்யங்களின் சரிவின் இசை, இது எதிர்கால புரட்சிகளின் இசை கணிப்பு. அதே நேரத்தில் இது ரஷ்ய மரபுவழிக்கு மன்னிப்பு. அவரது ஓபராக்களில் மணி ஓசை ஒலிக்கிறது! ஒலிக்கிறது பெரும் சோகம், ஏனெனில் நம்பிக்கை இழக்கும் மக்கள் இறக்கின்றனர். அதை யார் காப்பாற்றுகிறாரோ அல்லது புத்துயிர் பெறுகிறாரோ அவர் கிறிஸ்தவத்தின் வெற்றியைக் காண வாழ்வார்.
அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி இதுதான். ருரிகோவிச்சின் வழித்தோன்றல். அவர் ஒரு ஆலமரத்தில் இறந்தார்.
அவர் தாராளவாதிகளால் துன்புறுத்தப்பட்டார் - துர்கனேவ், சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின்.
"சிட்டிசன்" (மிகவும் பிற்போக்குத்தனமானது!) இதழ் மட்டுமே இரங்கல் செய்தியை வெளியிட்டது: "அவர் இறந்தார். சிறந்த இசையமைப்பாளர்... "ஆனால் அவர் யோசனைகளில் எவ்வளவு வலுவாக இருந்தாரோ, அவர் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷனில் மிகவும் பலவீனமாக இருந்தார், அது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் மட்டத்தில் இருந்தது."

ஸ்டானிஸ்லாவ் குன்யாவ், "இருள் மறைந்து போகட்டும்!" / சனியில்.: ஜார்ஜி ஸ்விரிடோவ் தனது சமகாலத்தவர்களின் நினைவுக் குறிப்புகளில், எம்., “இளம் காவலர்”, 2006, பக். 249-251.

அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி(21 மார்ச் 1839 - 28 மார்ச் 1881), ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்.

"யூனியன் ஆஃப் ஃபைவ்" அல்லது "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்று அழைக்கப்படும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், அவர் ரஷ்ய வரலாற்றின் கருப்பொருள்களில் பிரபலமான உலகத் தரம் வாய்ந்த ஓபராக்களை எழுதியவர், ஸ்லாவிக் புராணம், அத்துடன் ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்", சிம்போனிக் கவிதை "நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்" மற்றும் பியானோ சுழற்சி "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்" உள்ளிட்ட பிற தேசிய கருப்பொருள்கள். மேற்கத்திய இசையின் நிறுவப்பட்ட மரபுகளை வேண்டுமென்றே புறக்கணிப்பதன் மூலம் அவர் ஒரு தனித்துவமான ரஷ்ய இசை தனித்துவத்தை அடைய பாடுபட்டார். "முசோர்க்ஸ்கி ஒரு சீர்திருத்தவாதி, சீர்திருத்தவாதிகளின் தலைவிதி ஒருபோதும் இனிமையாக இருக்காது, அவர்கள் ஒருபோதும் தங்கள் இலக்கை விரைவாகவும் அமைதியாகவும் அடைய மாட்டார்கள்" என்று "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் கருத்தியல் தூண்டுதலான V. ஸ்டாசோவ் கூறினார்.

முசோர்க்ஸ்கி மார்ச் 9 (21), 1839 இல் பிஸ்கோவ் மாகாணத்தின் டொரோபெட்ஸ்கி மாவட்டத்தில் உள்ள கரேவோ கிராமத்தில் தனது பெற்றோரின் தோட்டத்தில் பிறந்தார். முசோர்க்ஸ்கி குடும்பப்பெயர் ரஷ்ய வரலாற்றின் ஆழத்திலிருந்து உருவானது. அவர்களின் குடும்பத்தின் மூதாதையர் இளவரசர் ஸ்மோலென்ஸ்கி, ருரிகோவிச் ஆவார், அவருடைய வழித்தோன்றல் ரோமன் வாசிலியேவிச் முசோர்க்ஸ்கி, 15 ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ்ந்தவர், குடும்பத்தின் நிறுவனர் ஆவார்.

பாரம்பரியத்தின் படி, முசோர்க்ஸ்கிகள் தங்களை அர்ப்பணித்தனர் ராணுவ சேவை: இசையமைப்பாளரின் தாத்தா மற்றும் தாத்தா இருவரும் காவலாளிகள். தந்தையும் ஒரு காவலர் அதிகாரியாக இருக்க வேண்டும், ஆனால் அவர் ஒரு பிரபு மற்றும் ஒரு செர்ஃப் பெண்ணின் முறைகேடான மகன் என்பதன் மூலம் இது தடுக்கப்பட்டது. பின்னர் திருமணம் சட்டப்பூர்வமாக்கப்பட்டது, மேலும் இசையமைப்பாளரின் தாத்தா அலெக்ஸி கிரிகோரிவிச் தனது குழந்தைகளை அதிகாரப்பூர்வமாக தத்தெடுக்க முடிந்தது, ஆனால் இராணுவ வாழ்க்கைஇசையமைப்பாளரின் தந்தையான பியோட்டர் அலெக்ஸீவிச் ஏற்கனவே மூடப்பட்டிருந்தார். அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள செனட்டின் அதிகாரியாக ஆனார், பின்னர் ஓய்வுபெற்று கிராமத்தில் குடியேறினார்.

இசையமைப்பாளர் தனது குழந்தைப் பருவத்தை மகிழ்ச்சியானதாக நினைவு கூர்ந்தார். சிறுவன் தனது ஆயாவின் விசித்திரக் கதைகளால் ஈர்க்கப்பட்டார், வீட்டில் எப்போதும் இசை இருந்தது, அவரது தாயார் பியானோ வாசித்தார், அவரது தந்தை அலியாபியேவ் மற்றும் வர்லமோவ் ஆகியோரின் காதல்களை விரும்பினார். சிறுவனின் இசை ஆசை மேலும் மேலும் தெளிவாகத் தெரிந்தது, விரைவில் அவரும் அவரது மூத்த சகோதரரும் ஒரு ஜெர்மன் ஆளுநராக பணியமர்த்தப்பட்டனர், அவர் பியானோ வாசிப்பதோடு கூடுதலாக குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்க வேண்டும். ஜெர்மன் மொழி, எண்கணிதம், இலக்கணம் மற்றும் புவியியல்.

10 வயது வரை, மாடஸ்ட் மற்றும் அவரது சகோதரர் எவ்ஜெனி பெற்றார் வீட்டு கல்வி. 1849 ஆம் ஆண்டில், குடும்பம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு குடிபெயர்ந்த பிறகு, சகோதரர்கள் புகழ்பெற்ற ஜெர்மன் பள்ளியான செயின்ட். பெட்ரி-பள்ளி. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கல்லூரியில் பட்டம் பெறாமல், மாடஸ்ட், அவரது பெற்றோரின் முடிவின் மூலம், 1856 இல் பட்டம் பெற்ற காவலர் பொறிகளின் பள்ளியில் நுழைந்தார். பின்னர் அவர் லைஃப் கார்ட்ஸ் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி ரெஜிமென்ட், பின்னர் முதன்மை பொறியியல் இயக்குநரகம், மாநில சொத்து அமைச்சகம் மற்றும் மாநில கட்டுப்பாட்டில் சுருக்கமாக பணியாற்றினார்.

இதற்கிடையில், சிறந்த செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஆசிரியர்களில் ஒருவரான ஏ. ஏ. கெர்க், ஜான் ஃபீல்டின் மாணவருடன் இசைப் பாடங்கள் தொடர்ந்தன. பிரபல பியானோ கலைஞர், அவரது விளையாட்டு M. I. கிளிங்காவால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது (அவரது "வெல்வெட் மீது முத்து" நுட்பம், அவர் நடிப்பை விட F. லிஸ்ட்டின் "கட்லெட்" பாணியை விரும்பினார்), அவரது வார்த்தைகளில். அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி விடாமுயற்சியுடன் படித்தார், எளிதில் கற்றுக்கொண்டார் இசை கோட்பாடு. அந்த இளைஞனின் எந்த ஒரு சிறப்பு இசைத் திறமையையும் கெர்க்கால் கண்டறிய முடியவில்லை. எனவே, அதிகாரி சேவை தொடங்கியதும், வகுப்புகள் நிறுத்தப்பட்டன. ஆனால் அவர்கள் வருங்கால முக்கிய இசையமைப்பாளரான A.P. போரோடினை சந்தித்தனர், அவர் இந்த சந்திப்பின் ஓவியத்தை விட்டுவிட்டார்: "நான் கடமையில் இருந்த மருத்துவர், அவர் கடமையில் இருந்த அதிகாரி. அறை பகிரப்பட்டது, நாங்கள் இருவரும் கடமையில் சலித்துவிட்டோம், நாங்கள் இருவரும் விரிந்தவர்கள், உரையாடலில் ஈடுபட்டோம், மிக விரைவில் பழகினோம். அன்று மாலை மருத்துவமனையின் தலைமை மருத்துவருடன் ஒரு மாலைக்கு அழைக்கப்பட்டோம். அடக்கமான பெட்ரோவிச் அந்த நேரத்தில் ஒரு சிறுவன், மிகவும் நேர்த்தியான, துல்லியமாக வரையப்பட்ட அதிகாரி: ஒரு புத்தம் புதிய சீருடை, இறுக்கமான, கால்கள் மாறியது, முடி மென்மையாக்கப்பட்டது, பூசப்பட்டது, நகங்கள் வெட்டப்பட்டது, கைகள் நன்கு அழகுபடுத்தப்பட்டவை, முற்றிலும் பிரபு. பழக்கவழக்கங்கள் நேர்த்தியானவை, பிரபுத்துவம், உரையாடல் ஒன்றே, பிடுங்கப்பட்ட பற்கள் வழியாக, பிரெஞ்சு சொற்றொடர்களுடன் குறுக்கிடப்பட்டுள்ளது. பணிவும் கண்ணியமும் அசாதாரணமானது. ” அப்போது நட்பு பலனளிக்கவில்லை. வயது, குணம், வாழ்க்கை அனுபவம் ஆகியவற்றில் உள்ள வேறுபாடு ஒரு விளைவை ஏற்படுத்தியது.

அந்த நேரத்தில் போரோடின் ஒரு தீவிரமான, சுயாதீனமான நபர், அவர் தனது தொழில்முறை பாதையை முடிவு செய்தார். முசோர்க்ஸ்கி, மறுபுறம், வாழ்க்கை மற்றும் படிப்பு, சேவை ஆகியவற்றில் எளிதான வெற்றிகளால் கெட்டுப்போனார், மேலும் தன்னை ஒரு அரிய திறமை கொண்ட இசைக்கலைஞராக முழுமையாக அறியவில்லை. விரைவில் போரோடின் மருத்துவ-அறுவை சிகிச்சை அகாடமியில் வேதியியல் துறைக்கு சென்றார் மற்றும் அவர்களின் பாதைகள் வேறுபட்டன.

இருப்பினும், அந்த நேரத்திலிருந்தே முசோர்க்ஸ்கி இசையில் மிகவும் தீவிரமாகவும் ஆழமாகவும் ஆர்வம் காட்டினார். அவர் மகிழ்ச்சியுடன் கிளிங்காவின் நண்பரான பிரபல இசையமைப்பாளர் ஏ.எஸ். டார்கோமிஷ்ஸ்கியை சந்தித்தார், அவருடைய வீட்டில் சுவாரஸ்யமான இசைக்கலைஞர்கள் கூடினர். முசோர்க்ஸ்கி இந்த வீட்டிற்கு அடிக்கடி விருந்தினராக ஆனார். முசோர்க்ஸ்கியில் டார்கோமிஷ்ஸ்கியின் இசையின் தாக்கம் மகத்தானது. ஒரு பழைய தோழரின் ஆக்கபூர்வமான நம்பிக்கை: "ஒலி நேரடியாக வார்த்தையை வெளிப்படுத்த வேண்டும், எனக்கு உண்மை வேண்டும்," - இல் முதிர்ந்த படைப்பாற்றல்முசோர்க்ஸ்கி ஒரு உன்னதமான மற்றும் புத்திசாலித்தனமான உருவகத்தைக் கண்டார்.

1857 ஆம் ஆண்டில், ஆர்வமுள்ள இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கிய பங்கு வகித்த ஒரு சந்திப்பு நடந்தது. அவர் இளம் இசையமைப்பாளரும் பியானோ கலைஞருமான மிலி அலெக்ஸீவிச் பாலகிரேவை சந்தித்தார். முசோர்க்ஸ்கி தனது ஆளுமையின் சக்தி மற்றும் கவர்ச்சியால் உடனடியாகவும் முழுமையாகவும் கைப்பற்றப்பட்டார், புதிய ரஷ்ய கலைக்கான உறுதியான போராளியாக அவரது மனோபாவம், மேலும் அவர் இசையமைப்பில் வகுப்புகளுக்கான கோரிக்கையுடன் அவரிடம் திரும்பினார், அதற்கு அவர் ஒப்புதல் பெற்றார்.

வகுப்புகள் முறையாக இல்லை, ஆனால் அவை முசோர்க்ஸ்கிக்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருந்தன. அவர்கள் இருவரும் அரிதாகவே ஒன்றாக வேலை செய்தனர், அங்கு Ts மற்றும் V. Stasov கூட வந்தனர்.

பாலகிரேவின் இசை வட்டம் முசோர்க்ஸ்கியின் கலை வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, அவருக்கு அவரது உண்மையான அழைப்பை தெளிவுபடுத்தியது மற்றும் தீவிர கவனம் செலுத்த அவரை கட்டாயப்படுத்தியது. இசை பாடங்கள். பாலகிரேவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், முசோர்க்ஸ்கி ஆர்கெஸ்ட்ரா மதிப்பெண்களைப் படித்து பகுப்பாய்வை நன்கு அறிந்தார். இசை படைப்புகள்மற்றும் அவர்களின் விமர்சன மதிப்பீடு.

ஏற்கனவே 1852 இல், முசோர்க்ஸ்கியின் பியானோ துண்டு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வெளியிடப்பட்டது. 1858 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி இரண்டு "ஷெர்சோக்களை" எழுதினார், அதில் ஒன்றை அவர் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு இசையமைத்தார் மற்றும் 1860 ஆம் ஆண்டில் ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீனால் நடத்தப்பட்ட ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் கச்சேரியில் நிகழ்த்தப்பட்டது.

இதைத் தொடர்ந்து, முசோர்க்ஸ்கி பல காதல் கதைகளை எழுதினார் மற்றும் சோஃபோக்கிள்ஸின் சோகமான "ஓடிபஸ்" க்கு இசையமைக்கத் தொடங்கினார்; கடைசி வேலை முடிக்கப்படவில்லை, மேலும் 1861 இல் கே.என். லியாடோவ் ஒரு கச்சேரியில் நிகழ்த்தப்பட்ட இசையிலிருந்து ஓடிபஸ் வரை ஒரே ஒரு கோரஸ் மட்டுமே முசோர்க்ஸ்கியின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய படைப்புகளில் வெளியிடப்பட்டது. இயக்க தழுவலுக்கு, இசையமைப்பாளர் முதலில் ஃப்ளூபெர்ட்டின் நாவலான “சலம்பே” ஐத் தேர்ந்தெடுத்தார், ஆனால் விரைவில் இந்த வேலையை முடிக்காமல் விட்டுவிட்டார், அத்துடன் கோகோலின் “தி மேரேஜ்” கதைக்கு இசை எழுதும் முயற்சியையும் செய்தார்.

ஒரு இசையமைப்பாளராக தீவிர வெற்றியின் ஆரம்பம் கடுமையான அன்றாட சிரமங்களுடன் ஒத்துப்போனது. முசோர்க்ஸ்கி சகோதரர்கள் தங்கள் தந்தையின் பாழடைந்த தோட்டத்தின் எச்சங்களை பிரிக்கமுடியாமல் வைத்திருந்தனர். அடிமைத்தனம் ஒழிக்கப்பட்ட காலகட்டத்தில், மாடஸ்ட் பெட்ரோவிச் டொரோபெட்ஸில் நீண்ட காலம் செலவிட்டார்: அவர் தனது கிராமங்களில் முன்னாள் செர்ஃப்களுடன் ஒப்பந்தங்களை முடித்து "சார்ட்டர் சாசனங்களை" வழங்க வேண்டியிருந்தது. சீர்திருத்தத்திற்குப் பிறகு, தோட்டத்திலிருந்து வருமானம் வெகுவாகக் குறைந்தது, தலைநகரில் முழு குடும்பத்துடன் வாழ்வது அவர்களின் சக்திக்கு அப்பாற்பட்டது, மேலும் தாய் யூலியா இவனோவ்னா 1862 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் கரேவா கிராமத்திற்கு செல்ல வேண்டியிருந்தது.

அதே ஆண்டு வசந்த காலத்தில், முசோர்க்ஸ்கி நோய்வாய்ப்பட்டார். நிலைமையை மாற்றவும், சில சிகிச்சைகளைப் பெறவும், அவர் தொலைதூர உறவினர்களைப் பார்க்க, கோல்ம்ஸ்கி மாவட்டத்தின் வோலோக் கிராமத்திற்குச் சென்றார். அமைதியான, ஒழுங்கான வாழ்க்கை ஆரோக்கியத்தில் நன்மை பயக்கும். அவர் நாள் முழுவதும் எழுதுவது, இசை வாசித்தல் மற்றும் வாசிப்பு ஆகியவற்றைக் கழித்தார்.

1862 இலையுதிர்காலத்தில், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வேலை செய்ய தீவிர விருப்பத்துடன் திரும்பினார். வாழ்வாதாரத்தைப் பெறுவதற்கு சேவை செய்ய வேண்டிய அவசியம் மேலும் மேலும் உண்மையானது. முசோர்க்ஸ்கி ஜெர்மன் மற்றும் பிரஞ்சு மொழிகளில் இருந்து பிரபலமான குற்றவியல் விசாரணைகளை மொழிபெயர்க்கத் தொடங்கினார், விரைவில் அவர் முதன்மை பொறியியல் இயக்குநரகத்தில் அதிகாரியாக ஆனார். டிசம்பர் 1, 1863 இல், அவர் சேவையைத் தொடங்கினார்.

1865 வசந்த காலத்தில், எதிர்பாராத விதமாக பெரும் துக்கம் ஏற்பட்டது: அவரது தாயார், அவருக்கு நெருக்கமானவர், இறந்தார். முசோர்க்ஸ்கி மிகவும் அதிர்ச்சியடைந்தார், அவரால் இசையமைக்க முடியவில்லை மற்றும் அவர் மீது நம்பிக்கையை இழந்தார்.

1867 இல், முசோர்க்ஸ்கி ஒரு பெரிய ஆர்கெஸ்ட்ரா வேலை-இசைப் படத்தை முடித்தார், மிட்சம்மர்ஸ் நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்களின் புகழ் வளர்ந்தது. பாலகிரேவ் நடத்துனர் பதவிக்கு அழைக்கப்பட்டார் சிம்பொனி கச்சேரிகள்ஆர்எம்ஓ. அவர் தனது சமகாலத்தவர்களின் படைப்புகள் உட்பட தனது திறமைகளை கணிசமாக விரிவுபடுத்தினார். அவர் பிரபலமான நடத்துனர்களை அழைத்தார், குறிப்பாக ஜி. பெர்லியோஸ்.

1868 இலையுதிர்காலத்தில், முழு பாலகிரேவ் வட்டமும் ஓபராக்களை இயற்றுவதில் ஆர்வம் காட்டியது. புஷ்கினின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" கதையின் அடிப்படையில் ஒரு ஓபராவை எழுத, இசையமைப்பாளரின் நண்பரான வரலாறு மற்றும் இலக்கியப் பேராசிரியரான வி. நிகோல்ஸ்கியின் ஆலோசனை வெற்றிகரமாக மாறியது.

இந்த ஓபரா முசோர்க்ஸ்கியை பிரபலமாக்கியது. 1874 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டது, இது சில இசை வட்டங்களில் ஒரு சிறந்த படைப்பாக உடனடியாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது. இது ஏற்கனவே ஓபராவின் இரண்டாவது பதிப்பாக இருந்தது, தியேட்டரின் ரெப்பர்ட்டரி கமிட்டி அதன் முதல் பதிப்பை "நிலையற்றது" என்று நிராகரித்த பின்னர் கணிசமாக மாற்றப்பட்டது. அடுத்த 10 ஆண்டுகளில், "போரிஸ் கோடுனோவ்" 15 முறை நிகழ்த்தப்பட்டது, பின்னர் தொகுப்பிலிருந்து நீக்கப்பட்டது.

நவம்பர் 1896 இன் இறுதியில் மட்டுமே "போரிஸ் கோடுனோவ்" மீண்டும் ஒளியைக் கண்டார், ஆனால் என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் பதிப்பில், அவர் தனது சொந்த விருப்பப்படி முழு "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஐ "சரிசெய்து" மீண்டும் கருவியாக்கினார். பெரிய மண்டபத்தின் மேடையில் ஓபரா அரங்கேறியது இப்படித்தான். இசை சங்கம்(கன்சர்வேட்டரியின் புதிய கட்டிடம்) "சங்கத்தின் இசைக் கூட்டங்களின்" உறுப்பினர்களின் பங்கேற்புடன்.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், இந்த நேரத்தில், "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் புதிய கிளாவியர் வெளியிடப்பட்டது, அதன் முன்னுரையில் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் இந்த மாற்றத்தை மேற்கொள்ளத் தூண்டிய காரணங்கள் "மோசமான அமைப்பு" மற்றும் "மோசமானவை" என்று விளக்கினார். ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன்” முசோர்க்ஸ்கியின் ஆசிரியரின் பதிப்பு. மாஸ்கோவில், "போரிஸ் கோடுனோவ்" 1888 இல் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் முதன்முறையாக அரங்கேற்றப்பட்டது. இப்போதெல்லாம், "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் ஆசிரியரின் பதிப்புகளில் ஆர்வம் புதுப்பிக்கப்படுகிறது.

ஆனால் அப்போது கடுமையான விமர்சனங்களைத் தவிர்க்க முடியவில்லை. நிந்தைகள் மிகவும் ஆதாரமற்றவை, அவை ஏற்கனவே வலிமிகுந்த நரம்பு உற்சாகத்தின் பிடியில் இருந்த இசையமைப்பாளரை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கின. நீண்ட கால எதிர்ப்பாளர்களின் (A. Famintsyn, N. Solovyov) தாக்குதல்களை முன்னறிவித்திருக்கலாம், ஆனால் முசோர்க்ஸ்கி C. Cui யிடமிருந்து ஒரு அழிவுகரமான கட்டுரையை எதிர்பார்க்கவில்லை. "இந்த பைத்தியக்காரத்தனமான தாக்குதலுக்குப் பின்னால், இந்த வேண்டுமென்றே பொய்க்குப் பின்னால், சோப்பு நீர் காற்றில் பரவி பொருட்களை மூடுவது போல் நான் எதையும் பார்க்கவில்லை!"

ஒன்று சிறந்த படைப்புகள்உலகம் இசை நாடகம், யாருடைய இசை மொழிநாடகவியல் ஏற்கனவே 19 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவான ஒரு புதிய வகையைச் சேர்ந்தது பல்வேறு நாடுகள்- இசை மேடை நாடக வகைக்கு, ஒருபுறம், அப்போதைய பாரம்பரிய ஓபரா தியேட்டரின் பல வழக்கமான மரபுகளை உடைத்து, மறுபுறம், வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கிறது வியத்தகு நடவடிக்கைமுதலில் இசை பொருள். அதே நேரத்தில், இரண்டு ஆசிரியரின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" (1869 மற்றும் 1874) பதிப்புகள், நாடகவியலில் ஒருவருக்கொருவர் கணிசமாக வேறுபடுகின்றன, அடிப்படையில் ஒரே சதித்திட்டத்திற்கு இரண்டு சமமான ஆசிரியரின் தீர்வுகள். முதல் பதிப்பு அதன் காலத்திற்கு குறிப்பாக புதுமையானது (இது இருபதாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை அரங்கேற்றப்படவில்லை), அந்த நேரத்தில் நடைமுறையில் இருந்த வழக்கமான இயக்கவியல் நியதிகளிலிருந்து மிகவும் வேறுபட்டது. அதனால்தான் முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கையின் ஆண்டுகளில், அவரது "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஒரு "தோல்வியுற்ற லிப்ரெட்டோ" மற்றும் "பல கரடுமுரடான விளிம்புகள் மற்றும் தவறுகளால்" வேறுபடுத்தப்பட்டார் என்பது மேலோங்கிய கருத்து.

இந்த வகையான தப்பெண்ணம், முதலில், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் சிறப்பியல்பு ஆகும், அவர் முசோர்க்ஸ்கிக்கு கருவிகளில் சிறிய அனுபவம் இல்லை என்று வாதிட்டார், இருப்பினும் இது சில நேரங்களில் நிறம் மற்றும் வெற்றிகரமான பல்வேறு ஆர்கெஸ்ட்ரா வண்ணங்கள் இல்லாமல் இல்லை. இந்த கருத்து சோவியத் பாடப்புத்தகங்களுக்கும் பொதுவானது. இசை இலக்கியம். உண்மையில், முசோர்க்ஸ்கியின் ஆர்கெஸ்ட்ரா எழுத்து, முக்கியமாக ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்வுக்குப் பொருத்தமான அவுட்லைனுடன் பொருந்தவில்லை.

முசோர்க்ஸ்கியின் ஆர்கெஸ்ட்ரா சிந்தனை மற்றும் பாணியின் இந்த தவறான புரிதல் (உண்மையில், அவர் கிட்டத்தட்ட சுயமாக கற்றுக்கொண்டார்) இரண்டாவது ஆர்கெஸ்ட்ரா விளக்கக்காட்சியின் பசுமையான மற்றும் அலங்கார அழகியலில் இருந்து மிகவும் வித்தியாசமாக இருந்தது என்பதன் மூலம் விளக்கப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாதிநூற்றாண்டு மற்றும், குறிப்பாக, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ். துரதிர்ஷ்டவசமாக, முசோர்க்ஸ்கியின் இசை பாணியின் "குறைபாடுகள்" பற்றி அவர் (மற்றும் அவரைப் பின்பற்றுபவர்கள்) வளர்த்த நம்பிக்கை நீண்ட காலமாக ரஷ்ய இசையின் கல்வி பாரம்பரியத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்தத் தொடங்கியது - கிட்டத்தட்ட ஒரு நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு.

"நான் என்னைப் பற்றி ஒருபோதும் திருப்தியடையவில்லை, ஆனால் முன்னெப்போதையும் விட, எனது பங்கு தனிமையில் அதிகம் மற்றும் கலையில் அதிக கவனம் செலுத்துகிறது" என்று முசோர்க்ஸ்கி M. I. கிளிங்காவின் சகோதரி எல்.ஐ. ஷெஸ்டகோவாவுக்கு எழுதினார்.

முசோர்க்ஸ்கி இப்போது மற்றொரு படைப்பில் அதிக ஆர்வம் காட்டுகிறார் - ஒரு புதிய ஓபராவை உருவாக்குதல். எதிர்காலத்திற்கான பொருட்களுக்காக, “கோவன்ஷினா”, முசோர்க்ஸ்கி ஒரு சிறப்பு நோட்புக்கைத் தொடங்கினார், அதில் அவர் எழுதினார்: “விளாடிமிர் வாசிலியேவிச் ஸ்டாசோவின் அன்பால் ஈர்க்கப்பட்ட எனது சக்தியில் எனது உழைப்பை அர்ப்பணிக்கிறேன். ஜூலை 15, 1872. குப்பை மனிதன்.

பாலகிரேவ் வட்டத்தின் சந்திப்புகள் குறைவாகவே இருந்தன: அவர் ஸ்டாசோவின் வீட்டில் இருந்தபோதுதான் முசோர்க்ஸ்கி இளமை படைப்பு நெருப்பு மற்றும் புதிய கலைக்கான ஆர்வத்தின் சூழ்நிலையில் உணர்ந்தார். இந்த ஆண்டுகளில் அவர் ஸ்டாசோவில் சந்தித்தார் சுவாரஸ்யமான மக்கள். உதாரணமாக, திறமையான இளம் கட்டிடக் கலைஞர் விக்டர் ஹார்ட்மேன். பின்னர், முசோர்க்ஸ்கி ஸ்டாசோவுக்கு ஒரு கடிதம் எழுதினார்: “என்ன ஒரு திகில்! என்ன ஒரு துக்கம்! சாதாரண முட்டாள் தர்க்கம் இல்லாமல் மரணத்தை வெட்டுகிறான். 1874 ஆம் ஆண்டில், அவரது படைப்பு சக்திகளின் முதன்மையான காலத்தில், ஹார்ட்மேன் இதய நோயால் இறந்தார். கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய கண்காட்சிக்குப் பிறகு, முசோர்க்ஸ்கி பியானோ தொகுப்பை "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்" எழுதினார்.

வி. ஏ. ஹார்ட்மேனால் வாட்டர்கலர்களுக்கான இசை விளக்கங்கள்-எபிசோட்களாக இந்த சுழற்சி உருவாக்கப்பட்டது. இந்த படைப்பின் வடிவம் ஒரு "எண்ட்-டு-எண்ட்" சூட்-ரோண்டோ ஆகும், இதில் முக்கிய தீம்-பல்லவி ("உலாவி") ஒரு ஓவியத்திலிருந்து மற்றொரு ஓவியத்திற்கு நடக்கும்போது மனநிலை மாற்றத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, மேலும் அத்தியாயங்கள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த கருப்பொருளின் மூலம் கேள்விக்குரிய ஓவியங்களின் படங்கள். இந்த வேலை மற்ற இசையமைப்பாளர்களை அதன் ஆர்கெஸ்ட்ரா பதிப்புகளை உருவாக்குவதற்கு ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை ஊக்கமளித்துள்ளது, அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது மாரிஸ் ராவெல் (முசோர்க்ஸ்கியின் மிகவும் தீவிரமான அபிமானிகளில் ஒருவர்) சொந்தமானது.

அதே நேரத்தில், "கோவன்ஷினா" இல் இன்னும் வேலை நடந்து கொண்டிருந்தது, இசையமைப்பாளரும் வேலை செய்தார் நகைச்சுவை நாடகம்கோகோலின் "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்" கதையின் அடிப்படையில். முசோர்க்ஸ்கி “கோவன்ஷினா” இன் இசை மற்றும் உரையை கிட்டத்தட்ட முடிக்க முடிந்தது - ஆனால், இரண்டு துண்டுகளைத் தவிர, ஓபரா கருவியாக இல்லை; பிந்தையது N. Rimsky-Korsakov ஆல் செய்யப்பட்டது, அதே நேரத்தில் "Khovanshchina" (மீண்டும், அவரது சொந்த மாற்றங்களுடன்) மற்றும் அதை மேடைக்கு மாற்றியமைத்தார்.

"Khovanshchina" செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் இசை மற்றும் நாடக வட்டத்தின் மேடையில் 1886 இல் கோனோனோவ்ஸ்கி மண்டபத்தின் மேடையில் எஸ். 1960 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச் தனது ஓபராவின் "கோவன்ஷினா" பதிப்பை உருவாக்கினார், அதில் முசோர்க்ஸ்கியின் படைப்புகள் இப்போது உலகம் முழுவதும் அரங்கேறியுள்ளன. (தற்போது இருக்கும் மற்ற இசையமைப்பாளர்களால் நிகழ்த்தப்பட்ட ஓபராவின் பதிப்புகளில், அசலுக்கு மிக நெருக்கமானது ஷோஸ்டகோவிச்சின் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் மற்றும் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியால் செய்யப்பட்ட ஓபராவின் கடைசி செயலின் நிறைவு என்று கருதலாம்.) இந்த வேலையின் கருத்து மற்றும் அதன் அளவு இரண்டும் அசாதாரணமானது. ஆனால் கருப்பொருளில் இந்த இசை நாடகம் வரலாற்று நிகழ்வுகள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரஷ்யாவில் (பிளவு மற்றும் ஸ்ட்ரெல்ட்ஸி கிளர்ச்சி), அதன் சொந்த உரையில் எழுதப்பட்டது, "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஐ விட சக ஊழியர்களின் சந்தேக மனப்பான்மையால் இன்னும் அதிகமாக பாதிக்கப்பட்டது.

அவர் நீண்ட குறுக்கீடுகளுடன் இந்த வேலையை எழுதினார், மேலும் அவர் இறக்கும் போது அது முடிக்கப்படாமல் இருந்தது.

"Sorochinskaya Fair" க்காக அவர் முதல் இரண்டு செயல்களையும், மூன்றாவது செயலுக்காகவும் இசையமைக்க முடிந்தது: "Parubka's Dream" (அங்கு அவர் தனது சிம்போனிக் கற்பனையான "நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்" இன் மறுவேலையைப் பயன்படுத்தினார், இது உணரப்படாதவர்களுக்காக செய்யப்பட்டது. குழுப்பணி- ஓபரா-பாலே "மலாடா"), "டும்கு பராசி" மற்றும் "கோபக்". இந்த ஓபரா தலையங்க அலுவலகத்தில் எங்களுக்குத் தெரியும் சிறந்த இசைக்கலைஞர் V. ஷெபலினா.

வேலையில் விஷயங்கள் மோசமாகிவிட்டன: அவர் அடிக்கடி இல்லாததால் அவரது மேலதிகாரிகள் அதிருப்தி அடைந்தனர். நிதி நிலைமை உண்மையான தேவையை ஒத்திருக்கத் தொடங்கியது. கடனுக்காக அவர் தனது குடியிருப்பில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். இசையமைப்பாளர் தனது நண்பர் P. நௌமோவ் வீட்டில் பல ஆண்டுகள் கழித்தார், ஒரு கடற்படை அதிகாரி, முசோர்க்ஸ்கியின் இசை மற்றும் படைப்பாற்றலின் தீவிர அபிமானி.

1870 களில், கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவின் வார்த்தைகளின் அடிப்படையில், அவர் "பாடல்கள் மற்றும் மரணத்தின் நடனங்கள்" என்ற குரல் சுழற்சியை எழுதினார். மரணத்தின் உருவம் பல ஆண்டுகளாக இசையமைப்பாளரை ஆக்கிரமித்திருந்தது, அவரது நனவில் ஆழமடைந்தது மற்றும் மேலும் மேலும் சரியான வடிவங்களைக் கண்டறிந்தது.

கடந்த வருடங்கள்அந்த நேரத்தில் ஒரு மன நெருக்கடியிலிருந்து படிப்படியாக வெளிவந்து கொண்டிருந்த பாலகிரேவ் உடனான சந்திப்பு மற்றும் ரஷ்யாவின் தெற்கில் சுற்றுப்பயணம் செய்ததன் மூலம் வாழ்க்கை குறிக்கப்பட்டது, இது கடைசி பிரகாசமான நிகழ்வாக மாறியது. முசோர்க்ஸ்கி 1880 கோடைகாலத்தை பாடகர் லியோனோவாவின் டச்சாவில் கழித்தார். இலையுதிர்காலத்தில் இருந்து அவர் தனது வகுப்புகளில் ஒரு துணையின் கடமைகளைச் செய்து வருகிறார். ஆனால் இசையமைப்பாளரின் உடல்நிலை குறைமதிப்பிற்கு உட்பட்டது, அவர் அடிக்கடி நோய்வாய்ப்படத் தொடங்கினார். 1881 ஆம் ஆண்டில், பணம் செலுத்தாததற்காக அவர் மீண்டும் தனது குடியிருப்பில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். ஒரு கச்சேரியில் அவர் நோயால் பாதிக்கப்பட்டார் - ஆழ்ந்த மயக்கம். இசையமைப்பாளரை மருத்துவமனையில் வைப்பதும் சிக்கலாக மாறியது. அவர் ஒரு "அரசு ஊழியராக" கடந்து சென்ற பிறகுதான் அவர் மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார்.

முசோர்க்ஸ்கி ஒரு வழக்கத்திற்கு மாறாக ஈர்க்கக்கூடிய நபர், உணர்ச்சிவசப்பட்டவர், இரக்கமுள்ளவர் மற்றும் பாதிக்கப்படக்கூடியவர். ஆனால் அவரது அனைத்து வெளிப்புற நெகிழ்வுத்தன்மை மற்றும் நெகிழ்வுத்தன்மைக்காக, அவர் தனது படைப்பு நம்பிக்கைகளுடன் தொடர்புடைய எல்லாவற்றிலும் மிகவும் உறுதியாக இருந்தார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி தசாப்தத்தில் பெரிதும் முன்னேறிய மதுவுக்கு அடிமையானது, அவரது உடல்நலம், வாழ்க்கை மற்றும் அவரது படைப்பாற்றலின் தீவிரத்திற்கு அழிவை ஏற்படுத்தியது. இதன் விளைவாக, அவரது தொழில் வாழ்க்கையில் தொடர்ச்சியான தோல்விகள் மற்றும் அவர் இறுதியாக பணிநீக்கம் செய்யப்பட்ட பிறகு, முசோர்க்ஸ்கி ஒற்றைப்படை வேலைகளில் வாழ வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது மற்றும் நண்பர்களின் ஆதரவிற்கு நன்றி.

இசையமைப்பாளர் மார்ச் 16 (28), 1881 அன்று அதிகாலையில் இறந்தார். அவருக்கு வயது 42 மட்டுமே. இசையமைப்பாளர் இறப்பதற்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு மருத்துவமனையில் முசோர்க்ஸ்கியின் ஒரே வாழ்நாள் (மற்றும் மிகவும் பிரபலமான) உருவப்படம் இலியா ரெபின் வரைந்தார்.

முசோர்க்ஸ்கியின் படைப்புகள், பல வழிகளில் புதிய சகாப்தத்தை எதிர்பார்த்தது, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையமைப்பாளர்கள் மீது மிகப்பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. சி. டெபஸ்ஸி மற்றும் எம். ராவெல் (அவர்களின் சொந்த ஒப்புதலின் மூலம்) "இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக்" பாணியை உருவாக்குவதில் மனித பேச்சின் வெளிப்படையான நீட்டிப்பு மற்றும் அதன் இணக்கமான மொழியின் வண்ணமயமான தன்மை போன்ற இசை துணி மீதான அணுகுமுறை முக்கிய பங்கு வகித்தது. முசோர்க்ஸ்கியின் பாணி, நாடகம் மற்றும் படங்கள் எல். ஜானசெக், ஐ. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, டி. ஷோஸ்டகோவிச் ஆகியோரின் படைப்புகளை பெரிதும் பாதித்தன (அவர்கள் அனைவரும் இசையமைப்பாளர்கள் என்பது சிறப்பியல்பு. ஸ்லாவிக் கலாச்சாரம்), ஏ. பெர்க் ("காட்சி-துண்டு" கொள்கையின்படி அவரது ஓபரா "வோஸ்ஸெக்" நாடகம் "போரிஸ் கோடுனோவ்" க்கு மிக நெருக்கமானது), ஓ. மெசியான் மற்றும் பலர்.



பிரபலமானது