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Outras características dos mosaicos bizantinos

Mais recentemente, os pesquisadores prestaram atenção ao fato de que os cubos estão empilhados uns contra os outros, enquanto a clareza dos contornos continua a ser traçada. Também entre as características de amostras posteriores Mosaico bizantino você pode nomear as proporções corretas dos corpos humanos. Eles são frequentemente descritos como mestres do movimento ou do giro. Muitas vezes a imagem é transferida para que a tridimensionalidade da imagem seja visível. Isso dá vida às imagens até certo ponto, mas ter bordas nítidas ainda as faz parecer um tanto secas.

O que é um mosaico bizantino? Esta é a antiga arte de compor alguma imagem ou imagem a partir de pequenas partículas idênticas. Via de regra é assim que se faz grandes pinturas, que são projetados para serem vistos de uma grande distância. Neste caso, a pintura será caracterizada por irregularidades que parecem animar a imagem, e a superfície da pintura parecerá aveludada à distância.

Materiais para mosaicos bizantinos

Desde os tempos antigos, Bizâncio inventou um excelente material para fazer pinturas em mosaico bizantino - o smalt. Essencialmente, esse material era o vidro, ao qual foram adicionadas partículas de metal para dar-lhe certas tonalidades. Assim, com a adição do ouro, o vidro adquiriu um brilho dourado. Foi esse brilho que levou muitos mestres a escolherem mosaicos dourados para o fundo das pinturas. Cobre e mercúrio também foram adicionados à massa fundida do smalt em diferentes proporções. Foi assim que os antigos mestres garantiram que as partículas do mosaico adquirissem as diversas tonalidades necessárias para criar a composição.

Origem dos mosaicos bizantinos

A história dos mosaicos bizantinos remonta ao século III ou IV dC. É desta época que datam alguns dos mais antigos exemplares de mosaicos. Curiosamente, esta arte atingiu o seu apogeu nos séculos VI e VII, sendo depois reavivada e constantemente utilizada ao longo do período que vai do século IX ao XIV. Principalmente exemplos desta arte representam assuntos baseados em tema bíblico, portanto, muitos deles estão localizados em vários edifícios religiosos.

Características do estilo bizantino

Como mencionado acima, a principal característica do estilo bizantino era o fundo dourado, inerente à maioria das pinturas. A discagem direta geralmente é usada como técnica de digitação. Outra característica dos painéis de mosaico feitos em estilo bizantino é a presença de contornos nítidos de cada objeto apresentado na imagem. Normalmente, para conseguir isso, eram usados ​​​​cubos de mosaico para o contorno, dispostos em uma fileira. Se a imagem for vista de uma grande distância, esses contornos permitirão que você faça personagens atuantes mais perceptível contra o fundo dourado brilhante.

Mosaico bizantino

Preparou a apresentação

Kaneva Tatiana Vasilievna

professor de história MBOU "Escola Secundária da Aldeia" Petrún"

G. Inta, República de Komi

• Mosaico- uma imagem ou padrão feito de partículas de materiais homogêneos ou diferentes, um dos principais tipos de monumental Artes decorativas.

A história remonta ao século III ou IV DC. É desta época que datam alguns dos mais antigos exemplares de mosaicos.

• Curiosamente, esta arte atingiu o seu apogeu nos séculos VI e VII, sendo depois reavivada e constantemente utilizada ao longo do período que vai do século IX ao XIV. A maioria dos exemplos desta arte representam cenas de tema bíblico, razão pela qual muitos deles estão localizados em vários edifícios religiosos.

• Pequeno.
• Essencialmente, esse material era o vidro, ao qual foram adicionadas partículas de metal para dar-lhe certas tonalidades. Assim, com a adição do ouro, o vidro adquiriu um brilho dourado. Foi esse brilho que levou muitos mestres a escolherem mosaicos dourados para o fundo das pinturas.

Os bizantinos, usando ferramentas simples, deram aos elementos do mosaico formas geométricas elementares que eram convenientes para serem colocadas em uma tela de mosaico. E ainda assim, os cubos tornaram-se o principal elemento do mosaico.

Cobre e mercúrio também foram adicionados à massa fundida do smalt em diferentes proporções. Foi assim que os antigos mestres garantiram que as partículas do mosaico adquirissem as diversas tonalidades necessárias para criar a composição.

• O mosaico bizantino é principalmente um mosaico feito de smalt. Foram os bizantinos que desenvolveram a tecnologia de produção de smalt, graças à qual este vidro relativamente económico e fácil de manusear se tornou o principal material da pintura monumental.

• Característica principal O estilo bizantino serviu de fundo dourado, inerente à maioria das pinturas. A discagem direta geralmente é usada como técnica de digitação.

Outra característica é a presença de contornos nítidos de cada objeto apresentado na imagem. Se a imagem for vista de uma grande distância, esses contornos tornarão os personagens mais visíveis contra o fundo dourado e cintilante.

• O uso do smalt, o fundo formado pelas irregularidades dos cubos de smalt, os contornos suaves dos limites dos objetos e do fundo - este é um clássico do mosaico, um clássico de Bizâncio

Os mosaicos bizantinos mais famosos são os de Ravenna e as imagens de Hagia Sophia (Constantinopla).

• Os mosaicos bizantinos tornaram-se o principal elemento da decoração artística de catedrais, tumbas e basílicas.

Mosaico nos tempos modernos

A maioria das técnicas do mosaico bizantino também são usadas em composições de mosaicos modernos.

Mosaico nos tempos modernos

Restos de mosaico bizantino

um dos principais tipos de arte artística e decorativa do nosso tempo.

Em uma cidade provinciana localizada às margens do Mar Adriático, os governantes mudavam frequentemente, e cada um deles tentava decorar Ravenna com novos palácios e templos, e como resultado a pérola italiana se tornou o principal centro. arte arquitetônica países. Situada entre o Oriente e o Ocidente, é um verdadeiro tesouro de características únicas monumentos históricos, oito dos quais são protegidos pela UNESCO.

No entanto, a principal atração da abençoada Ravenna é considerada o mosaico mais valioso, que pode ser visto literalmente em todos os lugares. A qualidade da sua execução surpreende e encanta a todos que a tocam. herança cultural cidades com um passado rico.

Arte do Império Bizantino

EM Império Bizantino A produção de mosaicos foi iniciada e todos os templos e palácios reais foram decorados com telas de vidro colorido. Claro, este não é um nome totalmente correto, já que tal arte não é pintura. Criadores maiores obras Eles não foram pintados com tintas, mas foram digitados a partir de pedaços de smalt.

O apogeu da arte do mosaico ocorreu nos séculos V-VI, chamado de Idade de Ouro. As obras-primas mais famosas do mundo são os mosaicos de Ravenna e as imagens de Hagia Sophia (Constantinopla). Templo histórico em Istambul até hoje manteve todo o poder e grandeza com que foi dotado por seus criadores - os criadores da Antiga Bizâncio. As mais belas obras, de grande valor para a cultura mundial, foram preservados em bom estado.

Templos e mosaicos de Ravenna: inexpressividade e luxo

Cristão primitivo lugares de adoração, que remonta aos séculos V-VII, quando Ravenna era a capital do Império Romano Ocidental, não surpreenderá ninguém com as suas soluções arquitetónicas e beleza especial. Convidados cidade antiga admitem que exteriormente não impressiona: ruas inexpressivas, praças discretas, ausência de um ambiente fabuloso e de um sabor especial. No entanto, por trás das fachadas cinzentas dos templos e das grossas paredes de tijolos está a herança de mosaicos da cidade. Obras originais as artes estão escondidas de olhares indiscretos e para encontrá-las será necessário obter um mapa da localidade localizada no nordeste da Itália.

Os mosaicos de Ravenna são tão famosos em todo o mundo que outros locais culturais passam despercebidos pelos turistas. Tesouros inestimáveis, sem paralelo em qualquer cidade do mundo, estão escondidos atrás de fachadas sem rosto edifícios históricos. Antes de falar sobre o principal orgulho de Ravenna, é preciso atentar para as características de tais pinturas.

Mosaicos pequenos

O mosaico é um tipo favorito de decoração das igrejas cristãs, nas quais os ideais estéticos da cosmovisão religiosa são mais plenamente incorporados. Esse tipo de pintura foi desenvolvido pelos bizantinos, que criaram uma tecnologia especial para a produção do smalt. Eles adicionaram uma variedade de metais (ouro, mercúrio, cobre e outros) a vidros de fácil manuseio e obtiveram tonalidades de diversas cores. O elemento principal da tela do mosaico eram cubos de tamanhos iguais e bem dispostos.

Os mosaicos bizantinos em Ravenna tornaram-se o principal componente na decoração de tumbas, templos e basílicas, onde as tarefas visuais ganham destaque. O tema principal das pinturas monumentais eram histórias cristãs e histórias bíblicas. A técnica de colocação do smalt melhorou a cada ano, e os autores de composições maravilhosas desenvolveram novas composições e cores.

Características da tecnologia

Como os mosaicos bizantinos diferem dos mosaicos romanos? A principal característica é a utilização de um fundo dourado, sobre o qual foram dispostos cubos com superfície não polida, diferindo em sua posição em relação aos demais elementos. Além disso, os mestres usavam contornos suaves de bordas ao representar corpos ou objetos, o que dava clareza à composição contra um fundo brilhante. Foi assim que foi criado tela única, brilhando lindamente nos reflexos das velas e da luz natural. Um delicioso jogo de cores e reflexos criava o efeito de uma pintura em movimento, vivendo sua própria vida.

Os artistas da escola de Ravenna, que atuaram no período dos séculos V a VII, trabalharam com uma paleta que consistia em pequenos tons básicos e não se diferenciava na variedade de tonalidades. Na maioria das vezes, os cubos tinham formato retangular ou quadrado, embora em algumas pinturas você possa ver elementos redondos e ovais. tamanhos grandes- de 7 a 15 mm.

Patrimônio e modernidade

Os mosaicos de Ravenna, que se tornou a capital ocidental do Império Romano, não eram de forma alguma inferiores às incríveis obras de Constantinopla. A cidade, que leva o título de tesouro de arte e cultura, preserva um rico patrimônio que se tornou fonte de inspiração para escritores famosos e artistas. Cidade moderna Não esqueci o artesanato antigo: uma das academias possui um departamento de mosaicos, frequentado por estudantes italianos e estrangeiros. Aqui são realizados simpósios e seminários, reunindo especialistas de todo o mundo.

Talentos requisitados de Ravenna realizam trabalhos de restauração, criam cópias impressionantes dos mais trabalho famoso, que pode ser adquirido em galerias de arte cidades. As autoridades da capital do mosaico estão cientes de que a principal tarefa não é apenas preservar os tesouros nacionais, mas também torná-los públicos.

Mausoléu de Galla Placídia

O monumento arquitetônico mais antigo está em Ravenna. Os mosaicos, feitos no século V, foram criados por mestres bizantinos, trazidos de Constantinopla pela filha do imperador Teodósio, o Grande. Na verdade, como os cientistas estabeleceram, este não é um verdadeiro túmulo, uma vez que Galla está sepultado em Roma, e esta estrutura, que parece bastante discreta, era uma pequena capela dedicada a São Lourenço, o padroeiro da dinastia familiar.

Um verdadeiro tesouro está escondido numa estrutura de tijolos que cresceu no solo ao longo de vários séculos, cuja visão deixará qualquer visitante sem fôlego. Pelas estreitas janelas cobertas por placas de jaspe, os raios do sol penetram, e na escassa luz brilham os cubos do mosaico de Ravenna, como gemas. Há uma explicação para esse milagre - é assim que o smalt brinca, transmitindo diferentes tons de cor. A luz fantasmagórica que incide sobre a superfície áspera é refletida de diferentes ângulos, e as abóbadas e paredes do mausoléu parecem se dissolver diante dos olhos dos visitantes admirados.

Beleza divina

Os mosaicos de Ravenna, cujas fotos encantam até quem está longe da arte, chamam imediatamente a atenção. A cúpula do mausoléu, protegida pela UNESCO, representa um céu azul estrelado, no seu centro brilha uma cruz dourada voltada para o leste, e os bizantinos decoraram as quatro abóbadas com os símbolos dos evangelistas - um touro, um leão, uma águia e um anjo. Aqui você pode ver o mundo passageiro da antiguidade, e os mestres retrataram na tela uma beleza completamente diferente - divina.

Simbolismo

O jovem Jesus Cristo é retratado aqui como Bom pastor cercado por um rebanho de ovelhas. Esta é uma imagem comum do nosso Salvador no cristianismo primitivo, apenas cujas vestes roxas e douradas falam de quem realmente somos. As figuras dos santos aparecem sobre um fundo azul, lembrando personagens antigos das togas romanas, e os cachos de uvas lembram bacanais pagãos.

Porém, os artistas que fizeram os mosaicos deram significado simbólico cada imagem: ovelhas que escutam a Cristo são o rebanho, pombos e veados bebendo de um riacho claro são cristãos absorvendo novos ensinamentos, e cachos de uvas são Jardim do Eden, em que os crentes se encontram.

Mosaicos da Basílica de San Vitale

Ao lado do mausoléu fica a famosa Igreja de San Vitale em Ravenna. Os mosaicos da basílica, feitos por mestres bizantinos, são a principal riqueza do aspecto ascético monumento arquitetônico, onde repousam as relíquias do padroeiro da cidade abençoada, São Vitaly. Os cristãos, que pensavam na beleza espiritual e não na beleza externa, não decoravam suas igrejas, guardando o luxo para decoração de interior. O mosaico bizantino do século VI de San Vitale em Ravenna, considerado o mais belo fora de Constantinopla, adorna o altar, a abside e o estrado do altar. Cenas de Antigo Testamento, as imagens de Jesus com os santos, o imperador Justiniano com sua esposa são muito diferentes das pinturas do mausoléu.

O pano de fundo principal das pinturas é e as figuras parecem ter perdido materialidade. Eles se transformaram em silhuetas planas e parecem etéreos. Mesmo apesar das pesadas cortinas das roupas, nenhum corpo físico é sentido sob suas dobras. O olhar de olhos enormes em rostos distantes é fascinante.

Essência espiritual

Nas telas, mestres brilhantes não retratavam o momentâneo, mas voltavam-se para o eterno, mostrando não a casca material, mas essência divina, e o movimento é substituído por imagens congeladas e um contorno claro em vez de volume. Não há transições suaves de tons, e o mosaico de San Vitale em Ravenna representa grandes manchas coloridas.

Os anônimos autores bizantinos nunca tinham visto a esposa do imperador e tentaram transmitir não uma semelhança de retrato, mas uma essência espiritual, incorporando suas ideias de beleza. Seu marido, o grande monarca, é retratado no momento em que dá o vaso de ouro como presente à igreja. A cabeça de Justiniano, que não tomou nenhuma decisão importante sem a esposa, é decorada com uma auréola. É impossível ver aqui um indício de qualidades pessoais: tudo o que é carnal e momentâneo permaneceu fora do templo, e o imperador e sua outra metade são retratados como governantes ideais.

As cores principais do painel, que realçam o ambiente solene da basílica, são o branco, o azul, o dourado e o verde. Pedaços de smalt são colocados em diferentes ângulos, e a luz por eles emitida cria a impressão de uma atmosfera maravilhosa, permeada pelos quentes raios do sol. Não se sabe o que mais surpreende: uma composição bem pensada, detalhes primorosamente trabalhados ou uma seleção perfeita de cores.

Telas do Batistério Ortodoxo

No século V surgiu um objeto arquitetônico, reconhecido como um dos monumentos mais significativos do mundo - o batistério da cidade. O mosaico de Ravenna, complementado por incrustações de mármore e estuque, parece estar inscrito na cúpula do edifício destinado ao baptismo e que tem a mesma idade do mausoléu de Galla Placidia.

Os mestres usaram uma técnica única: todas as figuras e os elementos que as separam são uma espécie de raio, e raios dourados fluem do disco central. No painel da cúpula você pode ver cenas do batismo de Cristo por João Batista, uma pomba simbolizando o Espírito Santo e 12 apóstolos carregando coroas de mártir. As figuras dos mensageiros de Deus, representadas sobre um fundo azul escuro, são mostradas em movimento e a superfície sobre a qual pisam parece mais clara. As túnicas dos discípulos de Jesus são dominadas por duas cores - dourado e branco, personificando a espiritualidade. Os rostos dos apóstolos, com a sua individualidade distinta, são solenes.

Tema da Jerusalém Celestial

Os discípulos de Cristo são apresentados como portadores da luz da iluminação cristã. O Salvador recebe o batismo, e a graça que sai através dos apóstolos é transferida para a igreja terrena, que é simbolizada pelos altares representados. E as árvores frutíferas da cúpula do batistério estão associadas à alma cristã, dando bons frutos. Uma decoração tão rica do edifício religioso enfatizou para os crentes o significado especial do rito do batismo, e todos composição geral relacionado com o tema da Nova Jerusalém - a cidade enviada pelo vitorioso Jesus à Terra.

Só podemos admirar o dom especial de talentos sem nome dos quais a Ravenna moderna se orgulha. Os mosaicos e afrescos do batistério, dispostos a partir de pequenas pedras com uma rica paleta de cores, foram feitos com precisão joalheira por artesãos locais, e não bizantinos. Eles criaram composições encantadoras, deslumbrantes com cores ricas.

Obras inestimáveis

A antiga Ravenna, transformada de grande capital em cidade provincial, é incrivelmente popular entre os turistas. Muitos anos se passaram, ele mudou, mas suas obras-primas de valor inestimável permaneceram eternas, sobrevivendo aos seus criadores e perfeitamente preservadas. Os incríveis mosaicos de Ravenna, dos quais é difícil tirar os olhos, interessam a todos os turistas que apreciam a beleza.

04-04-2015

Os mosaicos bizantinos geralmente consistem em smalt. Há vários séculos, foram os artesãos de Bizâncio que descobriram o método de produção de mosaicos a partir do smalt. Esta descoberta tornou possível usar vidro bastante barato e fácil de processar na produção de pinturas em mosaico altamente artísticas.

Princípios de fabricação de mosaicos bizantinos

A tecnologia de fabricação é a seguinte: diversos materiais (ouro, cobre ou mercúrio) são adicionados à massa de vidro bruto na proporção necessária. Assim, como resultado, os artesãos bizantinos receberam mais de cem cores diferentes de smalt. Usando ferramentas simples, os elementos do mosaico receberam a necessária forma geométrica coloque-os na tela e crie a imagem necessária. Na maioria das vezes, os artesãos usavam elementos de formato quadrado. A maior glória para esta espécie Artes visuais Eles trouxeram telas dispostas a partir de pequenos cubos de tamanho aproximadamente semelhante.

Principais diferenças em relação ao estilo romano de mosaico

Os mosaicos romanos resolviam tanto questões prático-funcionais quanto estéticas. Em contraste com esta abordagem, em Bizâncio os mosaicos eram puramente decisão artística e ou catedrais, basílicas e tumbas decoradas. Os mosaicos bizantinos abordavam principalmente questões de design visual.

Os temas dos mosaicos romanos eram muito diversos - desde cenas cotidianas até imagens mitológicas. Este tipo de decoração foi utilizado tanto em átrios privados e banhos públicos, como em ambientes administrativos e edifícios religiosos. Em Bizâncio, as pinturas eram monumentais e grandiosas em escala e, em sua maioria, tinham temas exclusivamente religiosos. Assuntos cristãos tornaram-se centrais no mosaico belas-Artes. O desejo de causar a impressão mais forte e reverente no espectador com a tela tornou-se um dos motores da busca por novas tecnologias, composições e soluções de cores.

Características distintivas das pinturas bizantinas

A principal característica dos mosaicos religiosos de estilo bizantino era a utilização de um expressivo fundo dourado. Ao colocar elementos individuais, foi utilizada a técnica de conjunto direto. Ressalta-se que cada elemento apresentava diferenças na cor e no relevo superficial e em sua posição na tela em relação aos demais elementos e à base. Há também uma peculiaridade do trabalho dos joalheiros bizantinos na execução técnica das formas dos objetos - os contornos dos objetos davam uma imagem nítida sobre um fundo dourado cintilante. Na cultura bizantina, os mosaicos desempenhavam mais papel importante, do que em Europa Ocidental. Normalmente, a decoração das igrejas em Bizâncio consistia em mosaicos de ouro.

Amostras de arte em mosaico

A arte mosaica floresceu no Império Bizantino entre os séculos VI e XV. A maioria das pinturas foi perdida durante inúmeras conquistas e guerras. Mas os que sobreviveram até hoje dão uma ideia da grandeza desta tendência na arte decorativa.

Dos exemplos famosos, mas não existentes, de mosaicos bizantinos, podemos notar a construção do imperador Justiniano em Constantinopla, localizada em Hagia Sophia, e a Igreja da Natividade em Belém.

Fragmentos do chão chegaram até nós grande Palácio Constantinopla a partir de mosaicos criados na época de Justiniano. Sobre um fundo bastante comum e discreto, eles são representados em estilo classico plantas, animais e números. Aproximadamente do mesmo período é o retrato de um homem de bigode, que provavelmente era um líder gótico. Também digno de nota é o pequeno “secreton” do palácio, que foi erguido no século VI por Justino II. Aqui são utilizados motivos clássicos de uvas, que lembram a obra de Santa Constanza. Também se conservam elementos decorativos com flores da Igreja de Acheiropoitos em Salónica, que datam dos séculos V e VI. A imagem sobrevivente de São Demétrio na Basílica de Salónica é impressionante.

No século VI, Ravenna tornou-se o centro de desenvolvimento da arte do mosaico. A Ístria também foi um centro significativo para este movimento artístico. A basílica de Parentium, construída em meados do século VI, apresenta um mosaico da Virgem Maria rodeado de santos e anjos franqueados. Chegaram-nos também elementos de mosaicos da igreja da Pola Santa Maria Formosa, que também datam do século VI. Estas pinturas foram feitas em estilo clássico pelos mestres de Constantinopla.

Muitas pinturas foram danificadas no século VIII devido ao movimento iconoclasta.

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Mosaicos florentinos, romanos, venezianos, bizantinos - esses nomes de técnicas acariciam os ouvidos, e as imagens associadas a esses objetos altamente artísticos criados pelos mestres do passado cativam os olhos há milhares de anos. Cada escola é única, mas todos os artistas elaboraram um desenho coletado de vários materiais(smalt, pedras, ladrilhos cerâmicos, folheados de madeira, etc.) sobre a superfície preparada.

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Primeiras experiências

A história dos mosaicos começa durante o reino sumério. Os mosaicos mais antigos eram montados a partir de pedaços de barro cozido. Argila crua foi usada como base.

A arte dos mosaicos egípcios antigos consiste em uma variedade de materiais (pedras semipreciosas e preciosas, marfim e espécies valiosas de madeira) e áreas de aplicação - móveis, utensílios domésticos, roupas dos faraós. O famoso trono de Tutancâmon também é incrustado com elementos de mosaico.

Bizâncio

O mosaico mais antigo de Bizâncio remonta aos séculos III-IV. DE ANÚNCIOS A idade de ouro desta tecnologia ocorre nos séculos VI-VII e IX-XIV. DE ANÚNCIOS Considerando o alto custo dos materiais e da obra, o principal cliente dos mosaicos bizantinos era Igreja Católica. Magníficos mosaicos antigos foram preservados em igrejas na Itália (em Ravenna, Montreal, Cefalu) e na Turquia (na Hagia Sophia em Istambul). Os principais motivos são histórias bíblicas.

O mosaico bizantino é um padrão, caracterizado por alta habilidade artística. As imagens são precisas, dá-se preferência a telas grandes, leva-se em consideração o efeito de escala: a distância do observador, sua localização. Característica distintiva desenho - a presença de um contorno para cada objeto representado. O objetivo da técnica é destacar visualmente um elemento contra um fundo geral, geralmente dourado, quando visto de uma longa distância.

Mosaico "Cristo Pantocrator". Catedral Diocese de Cefalu (Itália, Sicília). 1145-1148

Os mosaicos antigos criados por artistas bizantinos distinguem-se pela observância das proporções, especialmente quando representam corpo humano, apresentado até em dinâmica. O desenho é criado em volume, mas o efeito é neutralizado pela presença de um contorno.

Os artesãos usavam smalt em seu trabalho - vidro colorido. A tecnologia baseia-se na adição de óxidos metálicos ao vidro, que conferem aos ladrilhos a cor desejada. Nas oficinas eles receberam até várias centenas vários tons. O material para mosaicos em Bizâncio era muito caro. Para criar os painéis, recorreram ao smalt com adição de folha de ouro e à mistura de cobre e mercúrio. A tecnologia caracteriza-se pela densidade da disposição das placas (pequenos quadrados, menos frequentemente de formato diferente) e pela utilização de conjunto direto no assentamento. A tela acabada apresenta superfície irregular e brilho característico.

Florença

O mosaico florentino Pietra Dura (do italiano - “pedra ornamental”) é uma técnica única, a mais complexa das existentes. Esse Arte antiga, que se baseia no trabalho com placas de pedra.

Os mosaicos florentinos foram especialmente populares nos séculos XVI-XIX. EM final do XVI V. Artesãos de Milão foram convidados para a cidade, onde floresceu a criação de produtos de pedra na época. Os patronos dos artesãos eram membros da família Médici, que criaram as primeiras oficinas e posteriormente se tornaram os principais clientes.

Características da direção:

• Nós costumavamos pedras semipreciosas— olho de tigre, ametista, malaquita, lápis-lazúli, hematita, jaspe, mármore, aventurina, cristal de rocha, ágata, calcedônia;
• O projeto de design foi elaborado levando em consideração as características da textura e padrão natural das pedras;
• O formato dos ladrilhos não se limitou ao retângulo clássico;
• As platinas foram colocadas tão firmemente umas nas outras que não houve nenhuma lacuna;
• A técnica foi utilizada para decorar paredes, elementos de mobiliário (mesas, armários), caixas, tabuleiros de xadrez;
• Execução em filigrana (“pintura em pedra”), complexidade e realismo da composição. Os mestres criaram marinas, naturezas mortas, paisagens e cenas alegóricas.

Mosaico feito na técnica florentina nas portas armário de madeira, a partir de 20 mil pedras coloridas (jaspe, lápis-lazúli, mármore, amazonita e outras). Fábrica de lapidários Peterhof. Anos 80-90 Século XIX

O mosaico florentino apareceu na Rússia em meados do século 18 V. Os mestres russos dominaram facilmente a técnica, proporcionando uma competição digna aos italianos. Na URSS, os mosaicos florentinos eram usados ​​para decorar estações de metrô, embora a priori a técnica fosse usada para criar pequenas telas.

Roma

Os antigos mosaicos de Roma tornaram-se a base usada pelas futuras gerações de mestres. Mas, ao mesmo tempo, o mosaico romano como arte, como tecnologia, foi emprestado dos gregos. A obra utiliza pedaços de smalt ou pedra pequena - principalmente mármore e outras pedras naturais - em formato de quadrado ou retângulo. Tradicionalmente, os mosaicos romanos eram utilizados para decorar as paredes e os pisos dos quartos (públicos e privados).

O mosaico mais antigo data do século II. AC. e encontrado na ilha grega de Delos. Primeiras amostras - padrões geométricos, montado a partir de pedras inteiras não processadas. Mais tarde, surgiram imagens estilizadas de pessoas e animais.

As seguintes técnicas são conhecidas:

O pato no chão é feito na técnica opus tessellatum. "Sátiro e Ninfa", mosaico da Casa do Fauno em Pompéia. Opus vermiculatum. Alvenaria de mármore opus sectile no piso da Vila Adriana.

• Opus tessellatum, em que foram utilizadas tesselas (fragmentos de pedra) com mais de 4 mm;
• Opus vermiculatum, para o qual foram retiradas tesselas de tamanho não superior a 4 mm, o que possibilitou desenhar pequenos detalhes;
• Opus sectile, que combinava placas grandes e pequenas;
• Opus regulatum, onde as pinturas são formadas por pedaços de rocha do mesmo tamanho, dispostos em linhas retas.

Características do design do painel feito em estilo romano:

• Fundo claro, composto caoticamente por pedras homogêneas;
• Os elementos decorativos (padrões, figuras) são formados por frações menores;
• O esquema de cores da pintura é limitado pela capacidade financeira do cliente - quanto mais monumental o projeto, mais caro ele é, mais variado é o material utilizado, mais melhor artista pode mostrar sua arte e habilidade.

Veneza

Veneza é arte e arte é Veneza. Portanto, aqui foi criada sua própria escola de confecção de mosaicos. E esta arte floresceu aqui, como evidenciado apenas pela lista de templos onde existe um mosaico veneziano:

• Capela do Arcebispo (Ravenna, 1112);
• Igreja de Santa Maria e Donato (Padre Donato, segunda metade do século XII);
• Catedral de San Marco (Veneza, séculos XII-XIII).

Mosaico da cúpula central da Catedral de São Marcos. Veneza, Itália. Século XII

Os artistas locais foram influenciados pelas tradições bizantinas e românicas:

• As figuras das pessoas são pesadas e seus rostos são monótonos;
• A estilização linear é claramente expressa, especialmente perceptível ao transmitir volume e perspectiva;
• Predominam as cores escuras.

O mosaico veneziano moderno é um “terrazzo”, criado a partir de uma mistura de cimento e materiais inertes (lascas de pedra, fragmentos de granito, vidros coloridos quebrados).

Independentemente da técnica utilizada, os painéis de mosaico são o elemento dominante do interior. Seu enredo e esquema de cores são a base para o design do ambiente. comentários alimentados por HyperComments