Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

ஒரு பல் மருத்துவராக இருந்த உங்கள் தாத்தாவின் நினைவாக உங்கள் பெயரைப் பெற்றீர்களா, ஆனால் நாடக வம்சத்தின் நிறுவனர் ஆனார்?

ஆம் அதுதான். அவர் ஒரு படித்த மனிதர், எட்டு பேசினார் ஐரோப்பிய மொழிகள், ஆங்கிலம் மட்டும் தெரியாது, எழுபத்தைந்து வயதில் ஷேக்ஸ்பியரை அசலில் படிக்க முடிவு செய்து, படிப்புகளை எடுத்து ஆங்கிலம் கற்றார். என் தாத்தா நாடகத்தை விரும்பினார் மற்றும் அவரது எட்டு குழந்தைகளை நிகழ்ச்சிகளுக்கு அழைத்துச் சென்றார், பின்னர் அவர்கள் முகத்தில் பார்த்ததை நடித்தார். அவரது மூத்த மகன், என் மாமா அசரி அசரின், ஒரு நடிகர் மற்றும் இயக்குநரானார், ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோவுடன் பணிபுரிந்தார் மற்றும் மாஸ்கோ எர்மோலோவா தியேட்டருக்கு தலைமை தாங்கினார். மூத்த மகள், ரேச்சல் ஒரு அமைதியான திரைப்பட நட்சத்திரமாக இருந்தார், ஆனால் அவர் ஒடுக்கப்பட்டு தூக்கிலிடப்பட்ட ஸ்பிட்ஸ்பெர்கனின் சோவியத் தூதரகமான மைக்கேல் பிலிசெட்ஸ்கியை திருமணம் செய்து மூன்று குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தபோது தனது வாழ்க்கையை விட்டு வெளியேறினார். எலிசவெட்டா மெஸ்ஸரர் ஒரு திறமையான நகைச்சுவை நடிகை. Asaf Messerer போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஒரு சிறந்த நடனக் கலைஞர், பின்னர் ஒரு சிறந்த ஆசிரியர். பதினாறு வயதில், பாலே கொப்பிலியாவில் கலந்து கொண்ட அவர், இந்த வகையை காதலித்தார், மேலும் இரண்டு ஆண்டுகள் மட்டுமே படித்த பிறகு, அவர் நுழைந்தார். கிராண்ட் தியேட்டர், உடனடியாக அதன் பிரதமர் ஆனார். போல்ஷோய் தியேட்டரின் முதன்மையாகவும், மக்கள் கலைஞராகவும் மாறிய என் அம்மா ஷுலமித் மெசரரும் பாலேவைத் தேர்ந்தெடுத்தார். அடுத்து எனது உறவினர்கள் கலைக்கு வந்தனர்: நன்கு அறியப்பட்ட மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா, சிறந்த நாடக கலைஞர் போரிஸ் மெஸ்ஸரர், நடன இயக்குனர்கள் நாம் அசரின், அலெக்சாண்டர் மற்றும் அஸாரி பிளிசெட்ஸ்கி. அசாரியும் நானும் உறவினர்கள், ஆனால் நான் அவரை குடும்பம் போல் நடத்துகிறேன். அவர் பல ஆண்டுகளாக லொசானில் உள்ள பெஜார்ட் பாலேவில் ஆசிரியராக பணிபுரிகிறார் மற்றும் பல நிறுவனங்களில் மாஸ்டர் வகுப்புகளை வழங்குகிறார்.

உங்கள் தொழில் தேர்வு முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டதா?

என் அம்மா என்னை நடனப் பள்ளிக்கு அனுப்பினார். இது ஒரு மனிதனுக்கு மதிப்புமிக்க மற்றும் நல்ல ஊதியம் பெறும் வேலை: பாலே நடனக் கலைஞர்கள், வெறும் மனிதர்களைப் போலல்லாமல், வெளிநாடுகளுக்குச் செல்லலாம், மிகவும் ஒழுக்கமான பணம் வைத்திருந்தார்கள், மேலும் மாஸ்கோவின் மையத்தில் குடியிருப்புகள் வழங்கப்படலாம். நான் பாலே பள்ளியில் நுழைவதற்கு ஆதரவாகவோ அல்லது எதிராகவோ இல்லை, ஆனால் அங்கு சென்றவுடன், அது எனக்கானது என்பதை உணர்ந்தேன்.

உங்கள் அம்மா உங்களுக்கு ஏன் கடைசி பெயரை வைத்தார்கள்?

என் தந்தை கிரிகோரி லெவிடின் பிரபல கலைஞர், அவர் கார்க்கி கலாச்சார பூங்காவில் தனது சொந்த சர்க்கஸ் ஈர்ப்பைக் கொண்டிருந்தார், அங்கு அவர் செங்குத்து சுவரில் மோட்டார் சைக்கிள்கள் மற்றும் கார்களை ஓட்டினார். நான் அவரது கடைசி பெயரைப் பெற்றேன், ஆனால் பள்ளியில் ஆசிரியர்கள் மற்றும் வகுப்பு தோழர்கள் இருவரும் என்னை மெஸ்ஸரர் என்று விடாப்பிடியாக அழைத்தனர் - நான் சுலமித் மிகைலோவ்னாவின் மகன் மற்றும் ஆசாஃப் மெசரரின் மருமகன் என்பது அனைவருக்கும் தெரியும். பதினாறு வயதில் எனக்கு பாஸ்போர்ட் கிடைத்ததும், என் அம்மாவும் அப்பாவும் என்னை மெசரராக பதிவு செய்ய முடிவு செய்தனர்.

நீங்கள் போல்ஷோய் தியேட்டரில் நடனக் கலைஞராக இருந்தீர்கள், ஆனால் ஆரம்பத்தில் நீங்கள் ஆசிரியராக மாற முடிவு செய்தீர்கள். ஏன்?

நான் ஒரு பரிபூரணவாதி. எனது வாழ்க்கை வெற்றிகரமாக வளர்ந்து கொண்டிருந்தது, ஆனால் எனக்கு அடுத்ததாக ஆண் நடனத்தின் இரண்டு ராட்சதர்கள் - நிகோலாய் ஃபதீச்சேவ் மற்றும் விளாடிமிர் வாசிலீவ். அவர்களுடன் ஒப்பிடும்போது மற்ற கலைஞர்கள் எப்படி தங்கள் தாழ்வு மனப்பான்மையைக் காணவில்லை என்பது எனக்குப் புரியவில்லை. அதே நேரத்தில், ஐந்து வயதிலிருந்தே, என் அம்மா பாடம் நடத்துவதை நான் பார்த்தேன்: வீட்டில் என்னை விட்டு வெளியேற யாரும் இல்லை, அவள் என்னை போல்ஷோய் தியேட்டர் வகுப்பிற்கு அழைத்துச் சென்றாள். பாலே பள்ளியில் படிக்கும் போது, ​​ஆசிரியர் உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருந்தபோது எனது வகுப்பு தோழர்களுக்கு நான் கற்பித்தேன், குழந்தைகள் இந்த பாடங்களை விரும்பினர். அப்போதிருந்து, கலைஞர்கள் பாடத்தை விரும்புவதை உறுதி செய்வதே எனது பணியாக இருந்தது. போல்ஷோயில் நடனம், மற்றும் பெர்ம் மற்றும் ப்ராக்கில் உள்ள லெனின்கிராட் கிரோவ் தியேட்டரில் விருந்தினர் தனிப்பாடலாக, நான் ஆசிரியராக இருக்க ஆர்வமாக இருந்தேன் - நான் GITIS இல் பட்டம் பெற்றேன், முப்பது வயதில் ஆசிரியர்-நடன இயக்குனரின் சிறப்புப் பெற்றேன்.

1980 ஆம் ஆண்டில், நீங்களும் உங்கள் தாயும் ஜப்பானில் இருந்தீர்கள், சோவியத் ஒன்றியத்திற்கு திரும்பவில்லை. எப்படி இந்த முடிவுக்கு வந்தீர்கள்?

நிச்சயமாக, நானும் என் அம்மாவும் பல ஆண்டுகளாக இதைப் பற்றி விவாதித்தோம்: அனைத்து பொருள் நன்மைகள் இருந்தபோதிலும், நான் எனது சொந்த முதலாளியாக இருக்க விரும்பினேன், நான் நினைப்பதைச் சொல்லுங்கள், நான் விரும்பும் இடத்திற்குச் செல்லுங்கள். நான் போல்ஷோய் தியேட்டர் குழுவுடன் நாகோயாவுக்கு வந்தேன், அந்த நேரத்தில் என் அம்மா டோக்கியோவில் கற்பித்துக் கொண்டிருந்தார் - அவர் பல ஆண்டுகளாக அங்கு சென்று, ஒரு பாலே தியேட்டரை உருவாக்க உதவினார். அவள் என்னைக் கூப்பிட்டு: “வா, பேசலாம்” என்று சொன்னாள், அவளுடைய உள்ளுணர்விலிருந்து நாம் எதைப் பற்றி பேசுவோம் என்று எனக்குப் புரிந்தது. மாலையில் நான் என் கைகளில் ஒரு சிறிய பிளாஸ்டிக் பையுடன் ஹோட்டலை விட்டு வெளியேறினேன், கீழே ஒரு கேஜிபியில் பணிபுரியும் ஒரு நபர், நான் இரவு எங்கே போகிறேன் என்று கேட்டார். பதில் உடனடியாக வந்தது, நான் வெற்று பால் பாட்டில்களை ஒப்படைக்கப் போகிறேன் என்று சொன்னேன் - எங்கள் கலைஞர்களும் நாணயத்தைப் பெறுவதற்கான இந்த விருப்பத்தை நடைமுறைப்படுத்தினர். நான் பால் குடிக்கவில்லை என்பது அவருக்குத் தெரியாது, எனது பதில் அவருக்குத் திருப்தி அளித்தது. அந்த நேரத்தில் ஜப்பானில் லத்தீன் எழுத்துக்களில் எந்த அறிகுறிகளும் இல்லை, கிட்டத்தட்ட யாரும் ஆங்கிலம் பேசவில்லை, எனக்கு கொஞ்சம் ஜப்பானிய மொழி தெரிந்ததால் மட்டுமே நான் டோக்கியோவுக்கு ரயிலில் சென்றேன்: நான் என் அம்மாவுடன் டோக்கியோவுக்குச் சென்று, ஜப்பானியர்களுடன் பேசினேன். மாஸ்கோவில் அவளை சந்தித்தார். நான் என் அம்மாவிடம் வந்தேன், நாங்கள் இரவு முழுவதும் பேசினோம், மறுநாள் காலை நாங்கள் அமெரிக்க தூதரகத்திற்குச் சென்றோம். அம்மாவுக்கு நியூயார்க்கில், அமெரிக்காவில் கற்பிக்க அழைப்பு வந்தது பாலே தியேட்டர், இந்த வாய்ப்பை பயன்படுத்திக் கொள்ள முடிவு செய்து இருவரும் விசா பெற்றோம். சோவியத் பத்திரிகைகளில் எழுதப்பட்டதைப் போல நாங்கள் அரசியல் தஞ்சம் கேட்கவில்லை. அம்மா உலகம் முழுவதும் கற்பித்து தொண்ணூற்றைந்து வயது வரை வாழ்ந்தார். அவள் இளமையில் யுஎஸ்எஸ்ஆர் நீச்சல் சாம்பியன் இறுதி நாட்கள்நான் என் வாழ்க்கையில் ஒவ்வொரு நாளும் குளத்தை பார்வையிட்டேன். நான் உடனடியாக நியூயார்க் கன்சர்வேட்டரி ஆஃப் டான்ஸில் பேராசிரியராக அழைக்கப்பட்டேன், பின்னர் நான் லண்டன் ராயல் பாலேவில் நிரந்தர விருந்தினர் ஆசிரியரானேன், உலகின் அனைத்து முன்னணி பாலே நிறுவனங்களிலும் பாடங்களைக் கொடுத்தேன். இதற்கிடையில், பெரெஸ்ட்ரோயிகா தொடங்கியது, இல்லை சோவியத் ஒன்றியம், மற்றும் நண்பர்கள் பெருகிய முறையில் என்னை மாஸ்கோவிற்கு வருமாறு வற்புறுத்தினார்கள். முதலில் அது சாத்தியமற்றதாகத் தோன்றியது, ஆனால் 1993 இல் ரஷ்ய தூதரகம் எனக்கு நேரடியாக கோவென்ட் கார்டனுக்கு விசாவைக் கொண்டுவந்தார், நான் மூழ்கினேன். மாஸ்கோவில், நான் கனவு காணவில்லை என்பதை உறுதிப்படுத்த ஒவ்வொரு பத்து நிமிடங்களுக்கும் என்னைக் கிள்ளினேன், ஏனென்றால் ரஷ்யாவுக்கு வருவது ஒரு கனவாக மட்டுமே இருக்கும். பின்னர் நான் நடன கலைஞர் ஓல்கா சபாடோஷை சந்தித்தேன், காதலித்தேன், திருமணம் செய்து கொண்டேன், இப்போது எங்களுக்கு இரண்டு குழந்தைகள் உள்ளனர் - ஒரு மகளுக்கு பதினைந்து வயது, ஒரு மகனுக்கு ஆறு. மகள் இங்கிலாந்தில் படிக்கிறார், மனைவி கோவென்ட் கார்டனில் நிகழ்ச்சி நடத்துகிறார்.

2009 முதல் நீங்கள் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரில் பணிபுரிகிறீர்கள். இரண்டு நாடுகளில் நீங்கள் எப்படி இருக்கிறீர்கள்?

இது கடினம், ஆனால் இரண்டு வாரங்களுக்கு ஒருமுறை இரண்டு அல்லது மூன்று நாட்களுக்கு நான் லண்டன் செல்ல முயற்சிக்கிறேன். சில நேரங்களில் என் குடும்பம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் என்னைப் பார்க்க வருவார்கள்.

லண்டனை விட செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கை நீங்கள் தேர்வு செய்தபோது, ​​இங்கு நாடகங்களை அரங்கேற்ற வாய்ப்பு கிடைத்ததா?

முதலில், நான் ஒரு ஆசிரியர். தலைமை நடன இயக்குனர் பதவியை ஏற்கும்போது, ​​குழுவின் தரத்தை உயர்த்தும் பணியை நானே அமைத்துக் கொண்டேன். எனது தயாரிப்புகளையும் இந்தக் கண்ணோட்டத்தில் பார்க்கிறேன்: கலைஞர்கள் அவர்களின் தொழில் திறன்களை மேம்படுத்துவதற்கும் பங்களிப்பதற்கும் வாய்ப்பளிப்பது முக்கியம். மற்றும் நிச்சயமாக, செயல்திறன் தயார் செய்யும் போது, ​​நான் அதை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் மட்டும் எப்படி காட்ட முடியும் என்று நினைக்கிறேன், ஆனால் வெளிநாட்டு சுற்றுப்பயணங்கள் எடுக்கப்பட்டது.
பல ஆண்டுகளாக நான் பாலேவுக்கு மாஸ்டர் வகுப்புகள் கொடுத்தேன் மரின்ஸ்கி தியேட்டர். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள வரவேற்பு ஒன்றில், நான் விளாடிமிர் கெக்மானைச் சந்தித்தேன், அவர் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரில் தயாரிப்பதற்காக "ஸ்வான் லேக்" பதிப்பைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார், மேலும் எனது ஆலோசனையைக் கேட்டேன். மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், தவறு செய்யாமல் இருப்பது மற்றும் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் காண்பிக்கப்படும் அதே பதிப்பை எடுக்கக்கூடாது, தியேட்டர்கள் வித்தியாசமாக இருக்க வேண்டும் என்று நான் அவரிடம் சொன்னேன். அவர் மேற்கத்திய பதிப்புகளில் ஒன்றை அரங்கேற்ற முன்வந்தார் - மேத்யூ பார்ன் அல்லது மேட்ஸ் ஏக். ஆனால் அந்த நேரத்தில் கிளாசிக்கல் தயாரிப்பு மிகவும் முக்கியமானது என்று விளாடிமிர் அப்ரமோவிச் நம்பினார், மேலும் "ஸ்வான் லேக்" இன் பழைய மாஸ்கோ பதிப்பு என்று அழைக்கப்படுவதை குழுவுடன் தயாரிக்க என்னை அழைத்தார், மேலும் இந்த செயல்பாட்டில் தலைமை நடன இயக்குனராக ஆவதற்கு முன்வந்தார். வாழ்க்கை காட்டியபடி, கெக்மேன் சரியான முடிவை எடுத்தார்: இங்கிலாந்தில் சுற்றுப்பயணத்தில் இந்த பாலே மூலம் நாங்கள் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றோம், இது முதல் நிகழ்ச்சியாக மாறியது மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர், கோல்டன் மாஸ்க்கிற்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டது.

இப்போது நீங்கள் "கோர்சேர்" ஒத்திகை பார்க்கிறீர்கள். எந்த பதிப்பில் திரையரங்கில் காண்பிக்கப்படும்?

இந்த நிகழ்ச்சி 1856 ஆம் ஆண்டில் பாரிஸில் ஜோசப் மஜிலியரால் நடத்தப்பட்டது, பின்னர் ரஷ்யாவில் பல முறை அரங்கேற்றப்பட்டது, மேலும் மிகவும் பிரபலமானது மரியஸ் பெட்டிபாவின் பதிப்பு, இது மற்ற நடன இயக்குனர்களின் பல பதிப்புகளில் இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறது. புதிய வாழ்க்கை"கோர்செய்ர்" 1973 இல் அற்புதமான மாஸ்டர் கான்ஸ்டான்டின் மிகைலோவிச் செர்கீவ் என்பவரால் வழங்கப்பட்டது. அவரது நேர்த்தியான நடிப்பு, துரதிர்ஷ்டவசமாக, நீண்ட ஆண்டுகள்செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பார்க்க முடியவில்லை: மரின்ஸ்கி தியேட்டர் தற்போது 1950 களில் பியோட்ர் குசெவ் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு பதிப்பை நிகழ்த்தி வருகிறது - MALEGOT க்கு, அதாவது தற்போதைய மிகைலோவ்ஸ்கி. நாங்கள் பெட்டிபா - செர்கீவ் பதிப்பைத் தேர்ந்தெடுத்தோம். ஆனால் இந்த செயல்திறனின் முற்றிலும் சரியான நகலை உருவாக்குவது அவசியம் என்று நான் கருதவில்லை. வாழ்க்கை மாற்றங்கள், பாலே சுவாரஸ்யமாக இருக்க, நீங்கள் உங்களை ஆசிரியர்கள் மற்றும் இயக்குனர்களின் இடத்தில் வைத்து, இன்று அவர்கள் என்ன கொண்டு வருவார்கள் என்று கற்பனை செய்ய வேண்டும். என்றால் பாலே செயல்திறன்புதுப்பிக்கப்படவில்லை, அது இறந்துவிடுகிறது. பெடிபா கிசெல்லை ஒரு புதிய வழியில் அரங்கேற்றினார், மேலும் வக்தாங் சாபுகியானி மற்றும் விளாடிமிர் பொனோமரேவ் ஆகியோர் லா பயடெரேவைத் திருத்தினார்கள், இதன் விளைவாக இரண்டு பாலேகளும் உயிருடன் உள்ளன. மறுவடிவமைப்பு செய்யப்பட்டதால் அதே "கோர்சேர்" இன்னும் உள்ளது வெவ்வேறு நடன இயக்குனர்கள். இந்த காரணத்திற்காகவே "வரலாற்று" காட்சியமைப்பை மீட்டெடுக்க வேண்டாம் மற்றும் காட்சிகளை ஒளிரச் செய்ய நாங்கள் முடிவு செய்தோம் - எங்களிடம் லேசான உடைகள் மற்றும் குறைந்தபட்ச காட்சிகள் இருக்கும்.

பதிப்புகளின் மிகுதியானது பலருக்கு பொதுவானது கிளாசிக்கல் பாலேக்கள், ஆனால் இத்தனை பெயர்களுடன் போஸ்டரில் வேறு இசையமைப்பாளர்கள் இல்லை.

ஆம், மேலும் மேலும் புதிய நடன இயக்குனர்கள் பாலேவில் மேலும் மேலும் செருகு எண்களைச் சேர்த்ததால், இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் "இணை ஆசிரியர்கள்" பட்டியல் வளர்ந்தது. இதில் அடன், டெலிப்ஸ், டிரிகோ, புனி மற்றும் பல குறைவாக அறியப்பட்டவை அடங்கும். அனைத்து பெயர்களும் எங்கள் போஸ்டரில் பட்டியலிடப்படும்.

மிகைல் மெசரர் தொழில்: நடனமாடுபவர்
பிறப்பு: ரஷ்யா
ஜூலை 4 மற்றும் 15 ஆம் தேதிகளில், போல்ஷோய் தியேட்டர் சீசனின் கடைசி பிரீமியரைக் காண்பிக்கும் - ஒரு செயல் பாலே"வகுப்பு-கச்சேரி". உண்மையில், பாலே நடனக் கலைஞர்களின் தினசரி உடற்பயிற்சி ஒரு கண்கவர் காட்சியாக மாற்றப்பட்ட செயல்திறன், 1963 இல் மீண்டும் போல்ஷோயில் தோன்றியது. சிறந்த நடனக் கலைஞரும் சிறந்த பாலே ஆசிரியருமான ஆசஃப் மெஸ்ஸரரால் இது நடனமாடப்பட்டது. இன்று அவரது மருமகன் மிகைல் இழந்த பாலேவை மீட்டெடுக்கும் பணியில் ஈடுபட்டுள்ளார்.

முதல் "வகுப்பு கச்சேரி" ஆண்டுகளில், அவர் நடன பள்ளியில் மாணவராக இருந்தார். பின்னர் அவர் போல்ஷோய் தியேட்டரின் கலைஞரானார். 1980 களின் முற்பகுதியில் அவர் மேற்கு நாடுகளில் தஞ்சம் கோரினார். தற்காலத்தில் மிகைல் மெஸ்ஸரர் உலகில் அதிகம் விரும்பப்படும் ஆசிரியர்களில் ஒருவர். பாடத்திற்குப் பிறகு, அனைத்து நட்சத்திரங்களும் கடினமாக உழைத்தனர் போல்ஷோய் பாலே, Izvestia நிருபர் Svetlana Naborshchikova Mikhail Messerer ஐ சந்தித்தார்.

கேள்வி: போல்ஷோயில் ஒரு வகுப்பில் கற்பிக்கும்போது, ​​முதலில் நீங்கள் எதில் கவனம் செலுத்துகிறீர்கள்?

பதில்: 1970 கள் மற்றும் 1980 களில் இழந்ததற்கு, என் கருத்துப்படி, மாஸ்கோ பள்ளியில் சிறந்த மாற்றங்கள் ஏற்படவில்லை. இவை இசைத்திறன், வெளிப்பாடு, நிலைகளின் நேரமின்மை.

கே: நீங்கள் எப்போதும் கிரேட் பிரிட்டனின் ராயல் பாலேவில் கற்பிக்கிறீர்கள். லண்டனில் ஒரு வகுப்பு மாஸ்கோவில் உள்ள வகுப்பிலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகிறது?

ப: லண்டனில் எதையாவது கட்டாமல் இருக்க முடியாது ஒரு முழு கால். மாஸ்கோவில் இது எப்போதும் பொதுவானது, இருப்பினும் இப்போதெல்லாம் சில விஷயங்கள் மேம்பட்டுள்ளன. நான் பிடியில் இருந்தபோது, ​​பெண்கள் மென்மையான காலணிகளில் மட்டுமே பயிற்சி செய்தார்கள். வகுப்பில் பாயின்ட் ஷூவைப் பயன்படுத்துவது பற்றி பேசவில்லை. இன்று நான் பார்க்கிறேன், பேசாமல் பாயின்ட் ஷூ போட்டு வேலை செய்கிறார்கள். சரி, நூறு சதவீதம் இல்லை, ஆனால் கிட்டத்தட்ட நூறு சதவீதம். லண்டனில் "கிட்டத்தட்ட" அப்படி எதுவும் இல்லை. நீங்கள் ஒரு தொழில்முறை வழக்கறிஞராக இருந்தால், வாடிக்கையாளருக்கு அரை அறிவு அறிவுரை வழங்க மாட்டீர்கள்.

கே: நீங்கள் அறிவியலை எதிர்பார்த்தபடி 12.00 மணிக்கு அல்ல, பன்னிரண்டு கடந்த பத்து நிமிடங்களில் முடித்தீர்கள். பிரிட்டிஷ் தொழிற்சங்கம் இந்த உபரியை சவால் செய்ய முடியுமா? சரி, கலைஞர்கள் அதை மறுவடிவமைத்திருக்கிறார்கள் என்று வைத்துக்கொள்வோம்.

ப: ஆனால் அவர்கள் தங்கள் சொந்த விருப்பத்தின் பேரில் தங்கினர்! மற்றும் மண்டபம் இலவசமாக இருந்தது. நடனக் கலைஞர்கள் பாடம் முடியும் வரை நடனமாடுகிறார்கள், மேலும் வகுப்புகளை முரட்டுத்தனமாக நிறுத்துவது அவமானகரமானதாக இருக்கும். எனவே, ஒரு பாடம் திட்டத்தை உருவாக்கும் போது, ​​​​இறுதியில் நான் திறமையான தந்திரங்களுக்கு இரண்டு நிமிடங்கள் சேர்க்க வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்கிறேன். Asaf Messerer இதை எல்லா நேரத்திலும் செய்தார், நீங்கள் அதை "வகுப்பு கச்சேரியில்" பார்க்கலாம்.

கே: உங்கள் உறவினர் மாயா பிளிசெட்ஸ்காயாவுக்கு வகுப்பு கொடுத்தீர்களா?

பதில்: அப்படியொரு வாய்ப்பு கிடைக்கவில்லை. கடந்த ஆண்டு லண்டனில் அவள் கோவன்ட் கார்டனில் ஒத்திகை பார்த்துக் கொண்டிருந்தபோது சந்தித்தோம். ஆண்டு மாலை. அவளின் இளமையை மனதாரப் பாராட்டினேன். அவள் வெறுமனே ஆச்சரியமாகத் தெரிந்தாள்.

கே: இது வெளிப்படையாக ஒரு குடும்ப விஷயம். உதாரணமாக, உங்கள் 59 ஆண்டுகள் உங்களுக்கு வழங்கப்படாது. நீங்கள் எப்படி பொருத்தமாக இருக்கிறீர்கள்?

ப: துரதிர்ஷ்டவசமாக, இது உணவு முறைகளுடன் வேலை செய்யாது, ஆனால் நான் குடிப்பதில்லை அல்லது புகைபிடிப்பதில்லை. பலர் வயதாகவில்லை, ஆனால் மனச்சோர்வினால். நானே கருதுகிறேன் மகிழ்ச்சியான மனிதன்மக்கள், நாடுகள், நகரங்களில் உள்ள எல்லாவற்றிலும் நான் நல்ல பக்கங்களை மட்டுமே பார்க்க முயற்சிக்கிறேன்.

கே: உங்கள் தாயார், நடன கலைஞரும் ஆசிரியையுமான ஷுலமித் மெசரர், 95 வயதிலும் அருமையாகத் தெரிந்தார். அடுத்த பரிசு அவருக்கு வழங்கப்பட்டபோது, ​​அவர் மிகவும் அருமையுடன் சில படிகளை வெளிப்படுத்தினார் என்பது எனக்கு நினைவிருக்கிறது.

ப: கிட்டத்தட்ட கடைசி நாட்கள் வரை, என் அம்மா சிறந்த வடிவத்தில் இருந்தார், அவர் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு நாளும் குளத்தில் நீந்தினார். 95 வயதில் தனியாக விமானத்தில் ஏறி உலகம் முழுவதும் சென்று கற்பித்தார். எந்த சூழ்நிலையிலும் அவள் "எல்லாவற்றையும் இழந்து மீண்டும் ஆரம்பத்திலிருந்தே தொடங்குவாள்" என்று பயப்படவில்லை. கிப்லிங்கின் இந்த வரி, மார்ஷக் மொழிபெயர்த்தது, அவரது குறிக்கோள்.

கே: சமீபத்தில் வெளியிடப்பட்ட ஷுலமித் மெசரரின் நினைவுக் குறிப்புகளில், அது பற்றி பேசும் பகுதிகள் என்று வதந்திகள் உள்ளன. கடினமான உறவுகள்மாயா பிளிசெட்ஸ்கயா அவளுடனும் தன் சொந்த தாயுடனும்.

பதில்: அது உண்மையல்ல. புத்தகத்திற்கு ஒரு துணைத் தலைப்பு உள்ளது: "நினைவுகளின் துண்டுகள்." தனக்கும் வாசகருக்கும் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாகக் கருதியதை அம்மா தானே தேர்ந்தெடுத்தார்.

கே: அவளுடைய பொன்மொழிக்கு வருவோம்; சோவியத் ஒன்றியத்திலிருந்து தப்பித்து, நீங்கள் எல்லாவற்றையும் இழந்து மீண்டும் தொடங்குகிறீர்கள்.

ப: சரியாக. நான் தொலைதூர கிரகத்தில் தரையிறங்கினேன், என் விண்கலம் தரையிறங்கும்போது விபத்துக்குள்ளானது என்று நீங்கள் கூறலாம். 80 களின் முற்பகுதியில் அது திரும்ப அனுமதிக்கப்படும் என்று எனக்கு தோன்றியிருக்க முடியாது.

கே: கப்பல் இன்னும் இயக்கத்தில் இருப்பது எப்போது தெரியவந்தது?

ப: 1993 இல். ஏதென்ஸில், மத்திய சதுக்கத்தில், நான் டிமா பிரையன்ட்சேவுக்கு ஓடினேன் (1985-2004 இல், கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் வி.ஐ. நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ. "இஸ்வெஸ்டியா" என்ற பெயரில் இசை அரங்கின் நிறுவனர் நடன இயக்குனர்). அவர் கூறினார்: "மிஷா, நீங்கள் ஏன் வந்து என் இடத்தில் வகுப்புகள் கற்பிக்கக்கூடாது?" நான் ரிஸ்க் எடுத்தேன், அதற்காக வருத்தப்படவில்லை. ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி தியேட்டரில் நான் எனது வருங்கால மனைவியான நடன கலைஞரான ஒல்யா சபாடோஸை சந்தித்தேன். இப்போது எங்களுக்கு ஏழு வயதில் ஒரு மகள் இருக்கிறாள்.

கே: போல்ஷோய் தியேட்டரை எந்த நிலையில் கண்டீர்கள்?

ப: அலெக்ஸி ரட்மான்ஸ்கியின் அழைப்பின் பேரில் நான் இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு மீண்டும் போல்ஷோய்க்கு வந்தேன். அது இன்னும் பழைய கட்டிடத்தில் இருந்தது. வெளிப்புறமாக, நான் ஓடிப்போனதிலிருந்து அங்கு அதிகம் மாறவில்லை: அதே தளபாடங்கள், அதே தரைவிரிப்புகள். ஆனால் மக்கள் வித்தியாசமாகிவிட்டனர். நிர்வாகம், எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும், தெளிவாக வேலை செய்தது.

கே: சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நீங்கள் போல்ஷோய் தியேட்டரின் தேசபக்தராக இருந்தாலும், நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள் என்று சொன்னீர்கள். மரின்ஸ்கி பாலேஉலகின் மிக சிறந்த. நீங்கள் இன்னும் அதே கருத்தில் இருக்கிறீர்களா?

ப: நான் ஒப்பிட விரும்பவில்லை. இவை சிறந்த பாலே தியேட்டர்கள், மேலும் இரு நிறுவனங்களும் பல ஆண்டுகளாக பெரிதும் வளர்ந்துள்ளன. சமீபத்தில். இருவருக்கும் வேலை செய்பவர்கள் உள்ளனர், குறைந்தபட்சம், இது ஒரு நாளைக்கு 23 மணிநேரம் போல உணர்கிறது, மேலும் இது உலகளாவிய வெற்றிக்கான திறவுகோலாகும்.

கே: வெளிநாட்டு சாதனைகளுடன் ஒப்பிடும்போது ரஷ்ய பாலே எப்படி இருக்கிறது?

ப: என் கருத்துப்படி, அவர் இன்னும் கிரகத்தின் முன்னணியில் இருக்கிறார், குறிப்பாக கிளாசிக்கல் திறமைக்கு வரும்போது. சில வெளிநாட்டு நடனக் கலைஞர்கள் ஸ்வான் ஏரியை ரஷ்ய பாலேரினாக்கள் ஆடும் விதத்தில் நிகழ்த்த முடியும். உலகில் உள்ள பெரும்பாலான குழுக்களில் நான் கற்பித்ததால் இதை நான் சரியாக அறிவேன். நான் வேலை செய்யாத மேற்கு நாடுகளில் நியூயார்க் நகர பாலே தியேட்டர் ஒன்று உள்ளது. ஆனால் எனது உறவினரான அஸாரி பிலிசெட்ஸ்கி அங்கு பாடம் கற்பித்தார்.

கே: மெசரர்-பிளிசெட்ஸ்கி குடும்பம் கடைசியாக எப்போது ஒன்று சேர்ந்தது?

பதில்: ஒரு வருடத்திற்கு முன்பு, எனது மாமா அலெக்சாண்டர் மெஸ்ஸரரின் 90வது பிறந்தநாளில். அவர் தொழில் ரீதியாக ஒரு பொறியாளர், ஆனால் அவர் நாடகத்தை மிகவும் நேசிக்கிறார். அனைத்து உறவினர்களும் பறந்தனர், சிலர் ஆஸ்திரேலியாவிலிருந்து, சிலர் அமெரிக்காவிலிருந்து, சிலர் சுவிட்சர்லாந்திலிருந்து. நான் லண்டனில் இருந்து பறந்தேன். அஸாரி, போரிஸ் மெஸ்ஸரர், பெல்லா அக்மதுல்லினா... மாலை அற்புதமாக இருந்தது. நாம், ஒப்பீட்டளவில் இளமையாக, எங்கள் தொலைதூர உறவினர்களில் சிலரை மறக்க முடிந்தால், அலெக்சாண்டர் மிகைலோவிச் அனைவரையும் நினைவு கூர்ந்தார். அவர் எல்லோரையும் பெயரால் அறிந்து அனைவருக்கும் உதவுகிறார். மேலும் அவர் எப்போதும் உதவினார். ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்கில் குடும்பம் வெளியேற்றப்பட்டபோது நான் மாயாவிற்காக அனைத்து வரிசைகளிலும் நின்றேன்.

மைக்கேல் கிரிகோரிவிச் மெஸ்ஸரர் ஒரு பிரபலமான கலைக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர், இது பல கலைஞர்களை உலகிற்கு வழங்கியது: நடிகர்கள் ஆர். மெஸ்ஸரர் மற்றும் ஏ. அஸாரின், செட் டிசைனர் பி. மெஸ்ஸரர், பாலே நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞரின் தாயும் ஒரு நடன கலைஞராக இருந்தார்.

M. Messerer 1948 இல் பிறந்தார். ஐந்து வயதிலிருந்தே, அவரது தாயார் அவரை தனது வகுப்புகளுக்கு அழைத்துச் சென்றார் - மேலும் அவர் எவ்வாறு வேலை செய்கிறார் என்பதைப் பார்க்க அவருக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தது. அவர் தனது தாயின் முன்முயற்சியின் பேரில் மாஸ்கோ அகாடமிக் கோரியோகிராஃபிக் பள்ளியில் நுழைந்தார். அந்த நாட்களில் ஒரு பாலே நடனக் கலைஞரின் தொழில் சில நன்மைகளைக் கொடுத்ததன் மூலம் இந்த முடிவில் ஒரு குறிப்பிட்ட பங்கு வகிக்கப்பட்டது: நல்ல சம்பளம், மாஸ்கோவின் மையத்தில் ஒரு அபார்ட்மெண்ட் பெற வாய்ப்பு, வெளிநாடு பயணம். சிறுவன் தனது சேர்க்கையின் உண்மையை அலட்சியத்துடன் ஏற்றுக்கொண்டான், ஆனால் அவனது படிப்பு அவனைக் கவர்ந்தது. காலப்போக்கில், அவர் சில நேரங்களில் நோய்வாய்ப்பட்ட ஆசிரியர்களை மாற்றத் தொடங்கினார், மேலும் மாணவர்கள் அத்தகைய பாடங்களை விரும்பினர். ஒரு குழந்தையாக, அவர் தனது தந்தையின் குடும்பப் பெயரைக் கொண்டிருந்தார், ஆனால் பள்ளியில் ஆசிரியர்கள் மற்றும் வகுப்பு தோழர்கள் இருவரும், அவர் யாருடைய மகன் மற்றும் மருமகன் என்பதை அறிந்தவர்கள், அவரை அடிக்கடி மெஸ்ஸரர் என்று அழைத்தனர். அவரது பாஸ்போர்ட்டைப் பெற்றவுடன், அவர் இந்த குடும்பப்பெயரை ஏற்றுக்கொண்டார்.

1968 ஆம் ஆண்டில், தனது படிப்பை முடித்த எம். மெஸ்ஸரர், போல்ஷோய் தியேட்டரில் அனுமதிக்கப்பட்டார், ஆனால் விருந்தினர் நடனக் கலைஞராக அவர் உள்நாடு மற்றும் வெளிநாட்டில் உள்ள மற்ற குழுக்களுடன் இணைந்து நிகழ்த்தினார். நடனக் கலைஞரின் வாழ்க்கை மிகவும் வெற்றிகரமாக வளர்ந்தது, ஆனால் எம். எல்லாவற்றிலும் எப்போதும் முழுமைக்காக பாடுபடும் அவர், "நடனத்தின் ராட்சதர்கள்" என்று அழைத்த நிகோலாய் ஃபதீச்சேவை விட அவர் தாழ்ந்தவர் என்று நம்பினார். மேலும், அவர் எப்போதும் ஒரு அழைப்பை உணர்ந்தார் கற்பித்தல் நடவடிக்கைகள். மேலும் அவர் இரண்டாவது கல்வியைப் பெற முடிவு செய்கிறார்: முப்பது வயதில், எம். மெஸ்ஸரர் GITIS இல் ஆசிரியர்-நடன இயக்குனரில் பட்டம் பெற்றார். அவர் பட்டதாரிகளில் இளையவர் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நடனக் கலைஞர்கள் பொதுவாக ஒரு மேம்பட்ட வயதில் நடன இயக்குனராக மாற வேண்டும் என்று நினைக்கிறார்கள்.

பெய்ஜிங்கில், M. Messerer "" போடுகிறார், மற்றும் டோக்கியோவில் - அவரது தாயுடன் சேர்ந்து -. GITIS இல் பட்டம் பெற்ற இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஜப்பானில் சுற்றுப்பயணத்தில் இருந்தபோது, ​​அவருடைய தாயார் அங்கு பணிபுரிந்தார், இருவரும் தங்கள் சொந்த நாட்டிற்குத் திரும்ப வேண்டாம் என்று முடிவு செய்கிறார்கள். சோவியத் ஒன்றியத்தில், அவர்கள் பின்னர் அரசியல் தஞ்சம் கேட்டதாக செய்தித்தாள்களில் எழுதினர், ஆனால் இதில் எந்த உண்மையும் இல்லை: எஸ். மெஸ்ஸரர் பெற்ற அமெரிக்க பாலே தியேட்டரில் கற்பிக்க அழைப்பைப் பயன்படுத்திக் கொண்டனர். இருப்பினும், மேற்கத்திய பத்திரிகைகளும் சோவியத் துரோகியை கவனிக்காமல் விட்டுவிடவில்லை, மேலும் இது மேற்கில் M. மெஸ்ஸரரின் பிரபலத்தை அதிகரித்தது. சில காலம் அவர் நிகழ்ச்சிகளில் நடனமாடினார், ஆனால் பின்னர் அவர் நடன இயக்குனர் நடவடிக்கைகளில் தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணித்தார்.

Mikhail Messerer பல்வேறு குழுக்களுடன் ஒத்துழைத்தார். 1982 முதல் 2008 வரை லண்டனில் ராயல் பாலே கோவென்ட் கார்டனில் ஆசிரியராக இருந்தார்.

2009 ஆம் ஆண்டில், எம். மெஸ்ஸரர் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பினார் - அவர் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரில் தலைமை நடன இயக்குனரானார். அவரது பணி பல கச்சேரி எண்களின் தயாரிப்பில் தொடங்கியது, அதைத் தொடர்ந்து. நகரத்தில் உள்ள மற்ற திரையரங்குகளில் காண்பிக்கப்படும் பதிப்புகளை மீண்டும் உருவாக்க விரும்பவில்லை, அவர் பதிப்பிற்கு திரும்புகிறார் -.

நடன இயக்குனரின் கூற்றுப்படி, 1980 இல், அவர் புலம்பெயர்ந்த முடிவை எடுத்தபோது, ​​அவர் மற்றும் கனவுசோவியத் தயாரிப்புகளை மீட்டெடுப்பதில் அவர் ஒரு நாள் ஈடுபடுவார் என்று நான் கனவு கண்டிருக்க முடியாது. ஆனால் ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, சில "மதிப்புகளின் மறு மதிப்பீடு" ஏற்பட்டது. மைக்கேல் மெஸ்ஸரர் இன்னும் சோவியத் ஆட்சியை "நரமாமிச ஆட்சி" என்று குறிப்பிடுகிறார் என்றாலும், இயக்குனர் எஸ். ராட்லோவ் அல்லது நடன இயக்குனர் போன்ற திறமையான நபர்கள் வாழ்ந்த மற்றும் பணிபுரிந்த அந்தக் காலத்தின் கலைக்கு அவர் அஞ்சலி செலுத்துகிறார். நாடுகடத்தப்பட்டபோது, ​​அவர் "வகுப்பு கச்சேரி" நடத்தினார். மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டருக்கு வந்த அவர், "வரலாற்றில் இடைவெளியை" கண்டு ஆச்சரியப்பட்டார் மற்றும் பாலேக்களை மீட்டெடுக்கத் தொடங்கினார். சோவியத் காலம். 2010 ஆம் ஆண்டில், இந்த பாலேவை உருவாக்கிய நடன இயக்குனரான V. சாபுகியானியின் நூற்றாண்டு விழாவை ஒட்டி, "" என்ற பாலேவை அவர் அரங்கேற்றினார்.

2013 இல், மைக்கேல் மெஸ்ஸரர் மற்றொரு சோவியத் பாலேவை அரங்கேற்றினார் - "". இந்த படைப்புகளில் நடன இயக்குனர் ஈர்க்கப்படுகிறார் பாத்திர நடனங்கள், அதே போல் லைவ் ஆக்டிங் லெவலை எட்டும் மிமிக் வேலை. அவர்களின் சதி இப்போது அப்பாவியாகத் தோன்றினால், படைப்புகள் உருவாக்கப்பட்ட சகாப்தத்தில், எங்கள் தோழர்கள் ஒரு பிரகாசமான எதிர்காலத்தை உருவாக்குவதற்கான சாத்தியத்தை உண்மையாக நம்பினர் ... சோவியத் நாடக பாலேவின் இந்த உதாரணங்கள்தான் ஈர்த்தது என்று எம்.மெஸ்ஸரர் குறிப்பிடுகிறார் சிறப்பு கவனம்வெளிநாட்டு பார்வையாளர்கள், மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வெளிநாட்டில் கிளாசிக் இரண்டையும் வழங்கியது - மற்றும் நவீன தயாரிப்புகள்நாச்சோ டுவாடோ. நடன இயக்குனரின் கவலை என்னவென்றால், ஒரு பாலே நிகழ்ச்சியில் ஒரு படத்தை உருவாக்குவது என்றால் என்ன என்பதை அனைத்து இளம் கலைஞர்களும் முழுமையாக புரிந்து கொள்ளவில்லை - சோவியத் பாலேவின் இந்த சாதனை நவீன காலங்களில் இழக்கப்படக்கூடாது என்பதில் அவர் உறுதியாக இருக்கிறார்.
2016 ஆம் ஆண்டில், M. Messerer மிகைலோவ்ஸ்கயா தியேட்டரில் பாலே "கோர்சேர்" நடத்தினார், ஆசிரியர்களுக்கு முன்னுரிமை அளித்தார். ஆனால் நாங்கள் சரியான இனப்பெருக்கம் பற்றி பேசவில்லை: வரலாற்று காட்சிகள் மீட்டெடுக்கப்படவில்லை, காட்சிகள் எளிமைப்படுத்தப்பட்டன. "ஒரு பாலே செயல்திறன் புதுப்பிக்கப்படாவிட்டால், அது இறந்துவிடும்" என்பது நடன இயக்குனர் மிகைல் மெஸ்ஸரரின் நம்பிக்கை.

இசை பருவங்கள்

நடன இயக்குனர் மிகைல் மெஸ்ஸரர், டிபிக்கு அளித்த பேட்டியில், சிறுவயதில் வாசிலி ஸ்டாலினின் விமானத்துடன் விளையாடியதை நினைவு கூர்ந்தார், மேலும் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் பொது இயக்குனர் விளாடிமிர் கெக்மேன் "வாழை கிங்" என்ற தலைப்பை எவ்வாறு குறிப்பிடுகிறார் என்று கூறினார்.

புகழ்பெற்ற கலைக் குடும்பமாக மெஸ்ஸரர்கள் எங்கிருந்து தொடங்கினர்?

என் தாத்தா மிகைல் போரிசோவிச்சிடமிருந்து. தொழிலில் பல் மருத்துவரான அவர் பைத்தியமாக இருந்தார் நாடக நபர். அவரது எட்டு குழந்தைகளில், ஐந்து பேர் முக்கிய கலைஞர்களாக ஆனார்கள். மூத்தவர் - அசரி - ஒரு சிறந்த நடிகர். வக்தாங்கோவின் ஆலோசனையின் பேரில், அவர் அசரின் அசரி என்ற புனைப்பெயரை எடுத்துக் கொண்டார். மைக்கேல் செக்கோவ் அவருக்கு எழுதினார்: "அன்புள்ள அசரிச், உங்கள் திறமையால் நீங்கள் புத்திசாலி."

அடுத்தது ரேச்சல். 1920 களில் ரா மெஸ்ஸரர் என்ற புனைப்பெயரில் ஒரு அமைதியான திரைப்பட நட்சத்திரமான ஒரு அற்புதமான அழகான பெண் ஒரு டஜன் முன்னணி பாத்திரங்களில் நடித்தார். மைக்கேல் பிளிசெட்ஸ்கியை மணந்த அவர், ரேச்சல் மெஸ்ஸரர்-பிளிசெட்ஸ்காயா ஆனார். வயதில் அடுத்தவர் ஆசஃப் மெசரர். எங்கள் குடும்பத்தில் முதன் முதலாக பாலேவுக்குச் சென்றவர் அவர்தான். பிரதம மந்திரி ஆசாஃப், அந்த நேரத்தில் முன்னோடியில்லாத வகையில் சிறந்த தொழில்முறை மற்றும் திறமையை அடைந்தார். இப்போது கிட்டத்தட்ட அனைவரும் செய்யும் பல இயக்கங்களை அவர் கண்டுபிடித்தார். பின்னர் அவர் ஒரு பிரபலமான ஆசிரியரானார், 45 ஆண்டுகளாக அவர் ஒரு மேம்பட்ட பயிற்சி வகுப்பைக் கற்பித்தார், அங்கு 1950-1960 களின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் அனைத்து நட்சத்திரங்களும் படித்தனர்: உலனோவா, பிளிசெட்ஸ்காயா, வாசிலீவ், லீபா ...

இறுதியாக, எனது தங்கை ஷுலமித், என் அம்மா, போல்ஷோய் தியேட்டரின் முதன்மை நடன கலைஞர் மற்றும் யுஎஸ்எஸ்ஆர் நீச்சல் சாம்பியன். எங்கள் வீட்டில் ஒரு பரிசு இருந்தது எனக்கு நினைவிருக்கிறது - ஒரு நீச்சல் வீரரின் உருவம் - 1928 இல் என் அம்மா ஆல்-யூனியன் ஸ்பார்டகியாட் வென்றார்.

அடுத்த தலைமுறை ரா மற்றும் மைக்கேல் பிளிசெட்ஸ்கியின் குழந்தைகள்: மாயா, அலெக்சாண்டர் மற்றும் அசரி. மூவரும் போல்ஷோய் தியேட்டரில் நடனமாடினர். அலெக்சாண்டர் சீக்கிரம் இறந்தார். போல்ஷோய்க்குப் பிறகு, அசரி கியூபாவுக்குச் சென்றார், இப்போது அவர் மாரிஸ் பெஜார்ட் பெஜார்ட் பாலே லாசேன்வின் புகழ்பெற்ற குழுவில் ஆசிரியராக உள்ளார். மாயா (Plisetskaya - Ed.) பற்றி அனைவருக்கும் தெரியும். ஆசாப்பின் மகன் நாடக கலைஞர் போரிஸ் மெஸ்ஸரர். ரோடியன் ஷெட்ரின் உடனான மாயாவின் திருமணம் அறியப்பட்டதைப் போலவே, போரிஸின் திருமணம் பெல்லா அக்மதுலினாவுடன் அறியப்படுகிறது, அவர் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு இறந்தார்.

உங்கள் தாய்க்கும் மாயா பிளிசெட்ஸ்காயாவுக்கும் இடையிலான உறவு மேகமற்றதாக இல்லை என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள்.

நாங்கள் சோவியத் யூனியனிலிருந்து (1980 - எட்.) தப்பி ஓடிய பிறகு, என் அம்மா தனது குடும்பத்தின் நினைவுகளிலிருந்து விரும்பத்தகாத அனைத்தையும் கடந்து, நேர்மறையை மட்டும் விட்டுவிட்டு, அனைவரையும் அன்புடன் பேசினார். அம்மா மாயாவை வணங்கினாள். அவரது தந்தை, ஒரு முக்கிய சோவியத் அதிகாரி சுடப்பட்டு, அவரது தாயார் குலாக்கிற்கு அனுப்பப்பட்டபோது, ​​​​மாயா என் தாயுடன் வசித்து வந்தார், அவர் அவளை வளர்த்தார், மேலும் அந்த பெண் போல்ஷோய் தியேட்டர் பள்ளியில் தொடர்ந்து படிப்பதை உறுதி செய்தார். அவர்கள் மாயாவை அழைத்து வரும்போது அனாதை இல்லம்மக்களின் எதிரிகளின் குழந்தைகளுக்காக, நிச்சயமாக, எந்த பாலேவைப் பற்றியும் பேச முடியாது - அதாவது, உலகம் சிறந்த பிளிசெட்ஸ்காயாவை இழந்திருக்கும் - அம்மா வாசலில் படுத்துக் கொண்டார்: "என் சடலத்தின் மேல்!" உங்களால் கற்பனை செய்ய முடியுமா: 1938 இல்! அவர்கள் என் அம்மாவிடம் சொன்னது போல், தவிர்க்க ஒரே சட்ட வழி அனாதை இல்லம்தத்தெடுப்பது (ஒரு முட்டாள் வார்த்தை, ஆனால் அது தான், தத்தெடுக்கவில்லை) மாயா. அவள் என்ன செய்தாள். மக்கள் தங்கள் கணவர்கள், மனைவிகள், பெற்றோர்கள், குழந்தைகளை நிராகரித்தபோது, ​​என் அம்மா சென்று இந்த தத்தெடுப்பு மூலம் தள்ளப்பட்டார். அம்மா ஒரு கதாநாயகி!

உன் தாய்க்கு, மக்கள் கலைஞர்ஆர்எஸ்எஃப்எஸ்ஆர், ஸ்டாலின் பரிசு வென்றவர், தரவரிசைக்கு ஏற்ப நடனமாட வேண்டும் அரசு நிகழ்ச்சிகள். ஸ்டாலினை திரைமறைவில் இருந்து பார்த்தீர்களா?

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் 1948 இல் பிறந்தேன், அவர் 1953 இல் இறந்தார். ஆனால் வாசிலி ஸ்டாலின் தனது தந்தையின் மரணத்திற்குப் பிறகு கைது செய்யப்படுவதற்கு முன்பு தனது தாயைப் பார்க்க வந்தார். அவர், மாஸ்கோ இராணுவ மாவட்டத்தின் விமானப்படையின் ஜெனரலாகவும் தளபதியாகவும் இருந்ததால், அவளுடன் நண்பர்களாக இருந்தார். எங்கள் பேத்திகள், ஏற்கனவே ஸ்டாலினின் மூன்றாம் தலைமுறை, எனக்கு மூன்று அல்லது நான்கு வயதாக இருந்தபோது எங்களைச் சந்தித்தனர். எனக்கு பிடித்த பொம்மை இன்னும் நினைவில் உள்ளது - வாஸ்யா ஸ்டாலினின் அற்புதமான விமானம்.

ஸ்வெட்லானா அல்லிலுயேவா வந்தார், அவர் ஒரு நாடக காதலராக இருந்தார் மற்றும் அவரது தாயுடன் நண்பர்களாக இருந்தார். பிப்ரவரி 1980-ல் ஜப்பானில் இருந்தபோது நானும் அம்மாவும் அங்கிருந்து ஓடிவிட்டோம் சோவியத் சக்திமற்றும் நியூயார்க்கிற்கு பறந்து, எங்களை முதலில் சந்தித்தவர்களில் ஸ்வெட்லானாவும் ஒருவர். புத்திசாலி பெண், நாடுகடத்தலில் எப்படி நடந்து கொள்ள வேண்டும் என்று அவள் என்னிடம் சொன்னாள் - நான் இந்த வழிமுறைகளுக்குக் கீழ்ப்படிந்தேன், அவளுடைய அறிவுரைகளை நினைவில் வைத்துக் கொண்டு உள்நாட்டில் பல முறை திரும்பினேன்.

சோவியத் ஒன்றியத்திலிருந்து தப்பிக்க நீங்கள் எப்படி முடிவு செய்தீர்கள்?

நிச்சயமாக, முடிவு செய்வது கடினம். என் அம்மாவும் நானும் நீண்ட நேரம் இதைப் பற்றி விவாதித்தாலும். இன்றைய இளைஞர்களால் அந்தக் காலத்தைப் புரிந்துகொள்ள முடியவில்லை. பெட்டியிலிருந்து, சக ஊழியர்களிடமிருந்து முடிவில்லாமல் பொய்களைக் கேட்பது அருவருப்பாக இருந்தது. மக்கள் தொடர்ந்து ஒருவருக்கொருவர் பொய் சொல்ல வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, இறுதியில், தங்களுக்குள் பொய் சொல்ல வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, அவர்கள் ஆட்சியை எவ்வளவு வணங்குகிறார்கள் என்று நம்பும்படி கட்டாயப்படுத்தினர், இல்லையெனில் பொய்கள் மிகவும் நம்பத்தகுந்ததாக இருக்காது என்று பயந்தனர். போல்ஷோய் தனிப்பாடலாளர் சாஷா கோடுனோவ் அமெரிக்காவில் தங்கியிருந்தபோது, ​​​​குழு மாஸ்கோவிற்குத் திரும்பியதும், ஒரு கூட்டத்தில் எல்லோரும் அவரை "துரோகி துரோகி" என்று முத்திரை குத்த வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. எனக்கு நினைவிருக்கிறது தலைமை நடன இயக்குனர்தியேட்டர், யூரி கிரிகோரோவிச் ஒரு உரையை நிகழ்த்தினார், அதில் எனது தலைமுறையின் கலைஞர்கள் பின்னர் நீண்ட நேரம் சிரித்தனர்: "அவர் லெனின்கிராட் முன்னோடிகளான மகரோவா மற்றும் நூரேவ் இருக்கும் அதே இடத்திற்குச் செல்வார் ..." மேலும் அவர், ஏழை, என்ன சொல்ல முடியும். ?

சமீபத்திய ரஷ்யனின் முக்கிய உணர்வு பாலே சீசன்- போல்ஷோயிலிருந்து மாற்றம் நடாலியா ஒசிபோவா மற்றும் இவான் வாசிலீவ்...

போல்ஷோய் தியேட்டர் மீது எனக்கு ஆழ்ந்த மரியாதை உண்டு, அதன் இயக்குனர் திரு. இக்ஸானோவ், நானே போல்ஷோயை சேர்ந்தவன், எனக்கு நிறைய நண்பர்கள் உள்ளனர், எனவே இதைப் பற்றி கருத்து சொல்வது சரியல்ல என்று நினைக்கிறேன். ஆனால் எனக்கு அப்படித்தான் தோன்றுகிறது ரஷ்ய கலைதோழர்களுக்கு ரஷ்யாவில் ஒரு தளம் இருப்பது முக்கியம், மேலும் நியூயார்க்கிற்கு செல்லக்கூடாது.

ஆனால் அவர்கள் தங்கள் திறமையையும் புகழையும் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரில் முதலீடு செய்தார்கள் என்று சொல்ல முடியுமா?

நிச்சயமாக, இது எங்கள் தியேட்டருக்கு மிகவும் மதிப்புமிக்க கையகப்படுத்தல்.

இந்த சீசனில் அவர்கள் உங்கள் "ஸ்வான் லேக்", "லாரன்சியா" மற்றும் "லா பயடெர்" மற்றும் "டான்" ஆகியவற்றின் புதிய பதிப்புகளை நடனமாடினார்கள். Quixote". ஒரு ஆசிரியரான நீங்கள் அவர்களுக்கு என்ன கொடுக்க முடியும் என்பது தெளிவாக உள்ளது. அவர்கள் உங்களுக்கு என்ன தருகிறார்கள்?

அவர்களுடன் பணியாற்றுவது மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது. ஒத்திகைகளில் கூட, சில நேரங்களில் அது என் சுவாசத்தை எடுத்துச் செல்கிறது - நான் ஒரு நன்றியுள்ள பார்வையாளராக மாறுகிறேன், கருத்துகளைச் சொல்ல நான் என்னை கட்டாயப்படுத்த வேண்டும், அதற்கு, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, ஒரு காரணம் இருக்கிறது. நான் எப்பொழுதும் எனது மாணவர்களிடமிருந்து கற்றுக்கொள்ள முயற்சிப்பேன். சில்வி கில்லெம் மற்றும் தமரா ரோஜோ இருவரும் - நான் அழைக்கிறேன் நட்சத்திர பெயர்கள், அவர்கள் அறியப்படுவதால், ஆனால் சில சமயங்களில் ஒரு தொடக்கப் பெண் கூட, ஒரு இளம் பையன் கற்றுக்கொள்ள ஏதாவது இருக்கிறது. உங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் உங்கள் சக ஊழியர்களிடமிருந்து நீங்கள் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும், நீங்கள் நிறுத்த முடியாது.

உங்களுக்கும் உங்களுக்கும் இடையில் பொறுப்புகள் எவ்வாறு விநியோகிக்கப்படுகின்றன கலை இயக்குனர்மிகைலோவ்ஸ்கி பாலே தியேட்டர் நாச்சோ டுவாடோ?

எங்கள் தியேட்டருக்கு அதன் சொந்த பாதை உள்ளது. எங்கள் குழுவின் வளர்ச்சி திசையன் ரஷ்யாவில் மிகவும் நவீனமாக மாற வேண்டும், முன்னுரிமை ஐரோப்பாவில். இந்த நோக்கத்திற்காக, நாச்சோ நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார்: அவர் அதை மாற்றுகிறார் பிரபலமான படைப்புகள்மற்றும் புதியவற்றை உருவாக்குகிறது. நவீன நடனக் கலையின் வெளிச்சத்துடன் பணிபுரிவதை விட நமது கலைஞர்களுக்கு எது சிறந்தது? நானே புதிய நூல்களை இயற்றுவதில்லை; அதன் செயல்திறனின் தரம் நவீன நடனக் கலையின் தரத்தை விட குறைவாக இல்லை என்பது எனக்கு முக்கியமானது. எங்கள் ஆசிரியர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்கள் எனக்கு நிறைய உதவுகிறார்கள். ஆனால் ஆசிரியர் எவ்வளவு அற்புதமானவராக இருந்தாலும், அவர் தவிர்க்க முடியாமல் தனது திசையில் இழுப்பார். ஒவ்வொரு - படைப்பு நபர், மேலும் எது சிறந்தது என்று அவருக்குத் தெரியும். அவருடைய சமமான சிறந்த சக ஊழியருக்கு அதே விஷயத்தில் எதிர் பார்வை இருந்தால், யாராவது ஒரு முடிவை எடுக்க வேண்டும். நீங்கள் ஒட்டுமொத்த செயல்திறனைப் பின்பற்றவில்லை என்றால், அது துண்டு துண்டாக விழும்.

உள்நாட்டு பாலே பழமைவாதிகள் சோவியத் கடந்த காலத்தில் அனைத்து சிறந்தவை என்று நம்புகிறார்கள். ஆனால் அதற்காக ஏங்குகிறது நேரம் - இது இளைஞர்களுக்கு ஒரு சாதாரண ஏக்கம். உண்மையிலேயே மதிப்புமிக்கவற்றிற்கும் இடையே உள்ள கோட்டை எப்படி வரையலாம் குப்பை, குழந்தை பருவத்தில் இருந்து நினைவில், எனவே காதலி?

ஆம், முதுமையை விட இளமையே சிறந்ததாக இருக்கலாம்... ஆனால் உங்கள் வாழ்க்கையில் என்ன நடந்தது என்று சிந்திப்பது தவறு சிறந்த ஆண்டுகள். மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டருக்கு வந்ததும், நான் முதலில் இயக்குனரிடம் மேட்ஸ் ஏக் அல்லது மேத்யூ பார்ன் மூலம் "ஸ்வான் லேக்" அரங்கேற்றம் செய்ய பரிந்துரைத்தேன். இருப்பினும், அவர் அலெக்சாண்டர் கோர்ஸ்கியின் உன்னதமான "பழைய மாஸ்கோ" பதிப்பைத் தேர்ந்தெடுத்தார், இது குழந்தை பருவத்திலிருந்தே எனக்குத் தெரியும் மற்றும் விரும்புகிறேன். கெக்மானின் இந்த முடிவு சரியானதாக மாறியது, செயல்திறன் வெற்றிகரமாக மாறியது.

எப்படி கண்டுபிடிப்பது பரஸ்பர மொழிகெக்மானுடன் - முற்றிலும் மாறுபட்ட சூழல் மற்றும் அனுபவமுள்ள மனிதரா?

ஆனால் அவர் 5 ஆண்டுகளாக இந்த நிலையில் இருக்கிறார், அதில் நான் நான்கு ஆண்டுகளாக அவரை உன்னிப்பாக கவனித்து வருகிறேன். இலட்சிய மக்கள்இல்லை, ஆனால் ஒரு சிறந்த நாடக இயக்குனரை நான் கற்பனை செய்வது கடினம் என்பதை நான் கவனிக்க வேண்டும். ஒரு தொழிலதிபர் (விளாடிமிர் கெக்மேன் பழம் இறக்குமதி செய்யும் நிறுவனத்தை வைத்திருக்கிறார். - எட்.) நிறுவனத் திறமையை அவரிடமிருந்து எதிர்பார்க்கலாம், ஆனால் மிகக் குறுகிய காலத்தில் ஒரு நபர் இதைப் பற்றி அதிகம் புரிந்துகொள்வார் இசை அரங்கம், மற்றும் இன் மிகச்சிறிய விவரங்கள், இன்ப அதிர்ச்சியாக இருந்தது.

அவரைச் சுற்றியுள்ள பல நிபுணர்களை விட, கெக்மேன் இந்த விஷயத்தைப் புரிந்து கொள்ளத் தொடங்கினார் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது.

மேலும், இந்த ஆண்டுகளில் அவரைப் பற்றி எழுதுவது வழக்கம்: “வாழைப்பழ ராஜா தியேட்டரை எடுத்தார்...”

இந்த முட்டாள் முத்திரையைப் பொறுத்தவரை, முதலில், அவரது வணிகம் வாழைப்பழங்கள் மட்டுமல்ல, பழங்கள் மட்டுமல்ல, இரண்டாவதாக, வோலோடியா இதுபோன்ற விஷயங்களை சுய முரண்பாட்டுடன் நடத்துகிறார். அவர், கடவுளுக்கு நன்றி, அற்புதமான நகைச்சுவை உணர்வைக் கொண்டவர், இது மேற்கில் வாழ்க்கை என்னை ஒன்றிணைத்த பல இயக்குனர்களிடமிருந்து சாதகமாக அவரை வேறுபடுத்துகிறது. உண்மைதான், அவர் சிறிதளவு அலட்சியத்தை எதிர்கொண்டால், மக்கள் மகிழ்வதில்லை.

உங்கள் "ஃபிளேம்ஸ் ஆஃப் பாரிஸ்" ஜனவரி 2013 இல் வெளியிடப்படும் என்று கெக்மேன் சமீபத்தில் அறிவித்தார். அதாவது நீங்கள் தொடருங்கள் ஸ்ராலினிச நாடக பாலேக்களின் மறுசீரமைப்பு.

மேற்கில் 30 ஆண்டுகள் பணிபுரிந்தபோது, ​​​​வெளியில் இருந்து நான் ஒரு இடைவெளியைக் கண்டேன்: 1930-1950 களின் அற்புதமான நிகழ்ச்சிகள் ரஷ்ய பாலேவில் இழந்தன. எனவே, லியோனிட் யாகோப்சன் மூலம் "ஸ்பார்டக்" மற்றும் "ஷுரேல்" ஆகியவற்றை மீட்டெடுத்த உங்களை நான் வரவேற்கிறேன். இது போன்ற நிகழ்ச்சிகள் மட்டுமே தொடர வேண்டும் என்பதல்ல, அவற்றை இழப்பது நல்லதல்ல. என்னைப் பிற்போக்கானவன் என்று யாராவது குற்றம் சாட்டினால், இந்தக் குறையை நான் ஏற்கமாட்டேன். நான்கு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, மிகைலோவ்ஸ்கி பாலேவுக்குத் தலைமை தாங்கிய நான், பிரெஞ்சு நடன இயக்குனருடன் உடனடியாக ஒப்புக்கொண்டேன். Jean-Christophe Maillot, அவர் எங்களுடன் தனது புத்திசாலித்தனமான "சிண்ட்ரெல்லா" வை அரங்கேற்றுவார், அதாவது ரஷ்யாவிற்கு அவரை முதலில் அழைத்தவர் மிகைலோவ்ஸ்கி. இப்போதுதான் போல்ஷோய் அவரை தயாரிப்புக்கு அழைத்தார். இளம் ஆங்கில நடன இயக்குனர்களான அலிஸ்டர் மேரியட் மற்றும் லியாம் ஸ்கார்லெட் ஆகியோருடன் நான் ஒரு உடன்பாட்டை எட்டினேன் - அவர்கள் ராயல் பாலேவின் நீண்டகால கலை இயக்குனர் மோனிகா மேசனுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு நிகழ்ச்சியில் லண்டன் பார்வையாளர்களையும் விமர்சகர்களையும் அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கினர்.

குறுகிய

மிகைல் மெஸ்ஸரர் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் முக்கிய விருந்தினர் நடன இயக்குனர். உலகில் மிகவும் மதிக்கப்படும் பாலே ஆசிரியர்களில் ஒருவர். Covent Garden, American Ballet Theatre, Paris Opera, La Scala, English ஆகியவற்றில் பணிபுரிந்தார் தேசிய ஓபராமற்றும் ஐரோப்பா, ஆசியா, அமெரிக்கா, ஆஸ்திரேலியாவில் உள்ள பிற பாலே நிறுவனங்கள். மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரில் அவரது தயாரிப்புகளில்: "ஸ்வான் லேக்", "லாரன்சியா", "லா பயடெர்", "டான் குயிக்சோட்".

பிழை உரையுடன் பகுதியைத் தேர்ந்தெடுத்து Ctrl+Enter ஐ அழுத்தவும்