Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

அலெக்சாண்டர் ரோமானோவ்ஸ்கி

அலெக்சாண்டர் ரோமானோவ்ஸ்கி 1984 இல் உக்ரைனில் பிறந்தார். ஏற்கனவே பதினொரு வயதில் அவர் ரஷ்யா, உக்ரைன், பால்டிக் நாடுகள் மற்றும் பிரான்சில் விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவின் தடியடியின் கீழ் ஸ்டேட் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா "மாஸ்கோ விர்டுவோசி" உடன் நிகழ்த்தினார்.

பதின்மூன்று வயதில், கலைஞர் இத்தாலிக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் லியோனிட் மார்கேரியஸின் வகுப்பில் இமோலாவில் உள்ள பியானோ அகாடமியில் நுழைந்தார், 2007 இல் பட்டம் பெற்றார், ஒரு வருடம் கழித்து லண்டனில் உள்ள ராயல் காலேஜ் ஆஃப் மியூசிக் (டிமிட்ரி வகுப்பு) டிப்ளோமா பெற்றார். அலெக்ஸீவ்).

பதினைந்தாவது வயதில், ஏ. ரோமானோவ்ஸ்கி தனது 17வது வயதில் ஜெ.

அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், பியானோ கலைஞர் இத்தாலி, ஐரோப்பிய நாடுகள், ஜப்பான், ஹாங்காங் மற்றும் அமெரிக்காவில் ஏராளமான இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார். 2007 ஆம் ஆண்டில், போப் பெனடிக்ட் XVI க்கு முன்பாக மொஸார்ட் இசை நிகழ்ச்சியை நடத்த அலெக்சாண்டர் ரோமானோவ்ஸ்கி அழைக்கப்பட்டார்.

2011 ஆம் ஆண்டில், அலெக்சாண்டர் ரோமானோவ்ஸ்கி ஆலன் கில்பர்ட்டின் கீழ் நியூயார்க் பில்ஹார்மோனிக் மற்றும் ஜேம்ஸ் கான்லானின் சிகாகோ சிம்பொனி இசைக்குழுவுடன் வெற்றிகரமாக அறிமுகமானார், மேலும் லண்டனில் உள்ள பார்பிகன் மையத்தில் உள்ள ராயல் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவான வலேரி கெர்கீவின் கீழ் மரின்ஸ்கி தியேட்டர் இசைக்குழுவுடன் இணைந்து நிகழ்த்தினார். மைக்கேல் பிளெட்னெவ், லா ஸ்கலா பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு மற்றும் லண்டனில் உள்ள விக்மோர் ஹால், ரோமில் உள்ள அகாடமியா டி சாண்டா சிசிலியா மற்றும் ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள கான்செர்ட்ஜ்போவ் ஆகியவற்றில் தனி இசை நிகழ்ச்சிகளுடன் ரஷ்ய தேசிய இசைக்குழு நடத்தப்பட்டது.

La Roque d'Antheron மற்றும் Colmar (France), Ruhr (Germany), Chopin in Warsaw, Stars of the White Nights in St. Petersburg, Stresa (Italy) மற்றும் பல பிரபலமான ஐரோப்பிய திருவிழாக்களுக்கு பியானோ மீண்டும் மீண்டும் அழைக்கப்பட்டார்.

அலெக்சாண்டர் ரோமானோவ்ஸ்கி, ஷூமன், பிராம்ஸ், ராச்மானினோவ் மற்றும் பீத்தோவன் ஆகியோரின் படைப்புகளுடன் டெக்காவில் நான்கு டிஸ்க்குகளை வெளியிட்டார், அவை விமர்சகர்களால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டன.

கடந்த சீசனின் நிகழ்ச்சிகளில் NHK சிம்பொனி இசைக்குழுவுடனான சுற்றுப்பயணங்கள் ஜியானண்ட்ரியா நோசெடா, தேசிய அகாடமி ஆஃப் சாண்டா சிசிலியாவின் இசைக்குழு, அன்டோனியோ பப்பானோவால் நடத்தப்பட்டது, விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் நடத்திய ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, இங்கிலாந்து, ஜெர்மனியில் கச்சேரிகள் ஸ்பெயின், இத்தாலி மற்றும் தென் கொரியா.

2013 முதல், அலெக்சாண்டர் ரோமானோவ்ஸ்கி இளம் பியானோ கலைஞர்களுக்கான விளாடிமிர் கிரைனேவ் சர்வதேச போட்டியின் கலை இயக்குநராக இருந்தார்: இந்த போட்டியில் தான் அவர் தனது முதல் வெற்றிகளில் ஒன்றை வென்றார். பியானோ கலைஞர் XIV சர்வதேச சாய்கோவ்ஸ்கி போட்டியின் பரிசு பெற்றவர் ஆவார், அதில் அவருக்கு போட்டியின் வரலாற்றில் முதல் முறையாக விளாடிமிர் கிரைனேவ் சிறப்பு பரிசும் வழங்கப்பட்டது.

விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ்

சிறந்த வயலின் கலைஞரும் நடத்துனருமான விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் இசை கலை மற்றும் பல துறைகளில் தனது பன்முக திறமையை தெளிவாக உணர்ந்தார். பொது வாழ்க்கை. ஒரு வயலின் கலைஞராக, விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியரான யூரி யாங்கெலிவிச்சுடன் ஒரு சிறந்த பள்ளிக்குச் சென்றார். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த வயலின் கலைஞரான டேவிட் ஓஸ்ட்ராக் அவர்களால் குறைந்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தவில்லை. 1997 வரை, விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் மாஸ்டர் பிரான்செஸ்கோ கோபெட்டி உருவாக்கிய வயலின் வாசித்தார், அவருக்கு பேராசிரியர் யாங்கெலிவிச் வழங்கினார். 1997 ஆம் ஆண்டு முதல், ஸ்பிவகோவ் அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரியால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு கருவியை வாசித்து வருகிறார், இது கலைகளின் புரவலர்களால் வாழ்நாள் முழுவதும் பயன்படுத்தப்பட்டது - அவரது திறமையை போற்றுபவர்கள்.

1960-1970 களில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், பாரிஸில் எம். லாங் மற்றும் ஜே. திபோவின் பெயரிடப்பட்ட மதிப்புமிக்க சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர் ஆனார், ஜெனோவாவில் என். பகானினியின் பெயரிடப்பட்டது, மாண்ட்ரீலில் போட்டி மற்றும் பி.ஐ. மாஸ்கோவில் சாய்கோவ்ஸ்கி. 1979 ஆம் ஆண்டில், ஒத்த எண்ணம் கொண்ட இசைக்கலைஞர்களின் குழுவுடன், அவர் மாஸ்கோ விர்சுவோசி சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவை உருவாக்கி அதன் நிரந்தர கலை இயக்குனர், நடத்துனர் மற்றும் தனிப்பாடலாளராக ஆனார். ஸ்பிவகோவ் ரஷ்யாவில் பேராசிரியர் இஸ்ரேல் குஸ்மானிடம் நடத்துவதைப் படித்தார், மேலும் அமெரிக்காவில் லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீன் மற்றும் லோரின் மாசெல் ஆகியோரிடம் பாடம் எடுத்தார். பெர்ன்ஸ்டீன், ஒரு நடத்துனராக ஸ்பிவாகோவின் எதிர்காலத்தில் நட்பு மற்றும் நம்பிக்கையின் அடையாளமாக, மேஸ்ட்ரோ இன்றுவரை பிரிந்து செல்லாத தனது தடியடியை அவருக்கு வழங்கினார்.

விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ஒரு தனிப்பாடல் மற்றும் நடத்துனராக விரிவான டிஸ்கோகிராஃபி 40 க்கும் மேற்பட்ட குறுந்தகடுகளை உள்ளடக்கியது; பெரும்பாலான பதிவுகள் BMG கிளாசிக்ஸ், RCA ரெட் சீல் மற்றும் கேப்ரிசியோவால் வெளியிடப்பட்டன. Diapason D'Or உட்பட பல பதிவுகளுக்கு மதிப்புமிக்க விருதுகள் வழங்கப்பட்டுள்ளன.

1989 முதல், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் கோல்மரில் (பிரான்ஸ்) சர்வதேச இசை விழாவின் கலை இயக்குநராக இருந்து வருகிறார். 2001 ஆம் ஆண்டு முதல், "விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் அழைக்கிறார் ..." திருவிழா மாஸ்கோவில் ஒவ்வொரு இரண்டு வருடங்களுக்கும் நடத்தப்படுகிறது, உலகின் கலை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் உயரும் நட்சத்திரங்களின் பங்கேற்புடன்; 2010 முதல், ரஷ்யா மற்றும் CIS இன் பிற நகரங்களிலும் திருவிழா நடத்தப்பட்டது. புகழ்பெற்ற சர்வதேச போட்டிகளின் (பாரிஸ், ஜெனோவா, லண்டன், மாண்ட்ரீல், மான்டே கார்லோ, பாம்ப்லோனா, மாஸ்கோவில்) நடுவர் மன்றத்தின் பணியில் இசைக்கலைஞர் மீண்டும் மீண்டும் பங்கேற்றார்.

பல ஆண்டுகளாக விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் பொதுவில் ஈடுபட்டுள்ளார் தொண்டு நடவடிக்கைகள். 1994 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் சர்வதேச தொண்டு அறக்கட்டளை உருவாக்கப்பட்டது, அதன் செயல்பாடுகள் இளம் திறமைகளைக் கண்டறிந்து முழுமையாக ஆதரிப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன. 20 ஆண்டுகளுக்கும் மேலான பணிக்காக, அறக்கட்டளை ரஷ்ய நகரங்களிலும் வெளிநாட்டிலும் சுமார் 10 ஆயிரம் இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்துள்ளது, 1,100 கலை கண்காட்சிகளை நடத்தியது, 600 க்கும் மேற்பட்ட இசைக்கருவிகளை நன்கொடையாக வழங்கியது, 20 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட குழந்தைகள் பெற்றனர் பல்வேறு உதவி, 115ஐ மேற்கொள்வதில் உதவி வழங்கப்பட்டது அறுவை சிகிச்சை நடவடிக்கைகள், திறந்த இதயம் உட்பட. டிசம்பர் 2010 இல், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் நிதியை உருவாக்கியதற்காக கலாச்சாரத் துறையில் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் அரசாங்க பரிசு வழங்கப்பட்டது.

A. Schnittke, R. Shchedrin, A. Pärt, I. Schwartz, V. Artyomov மற்றும் பலர் உட்பட நவீன இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளை விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவுக்கு மீண்டும் மீண்டும் அர்ப்பணித்துள்ளனர்.

2003 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் அவர் உருவாக்கிய ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் கலை இயக்குநராகவும் தலைமை நடத்துனராகவும், மாஸ்கோ சர்வதேச இசை மன்றத்தின் தலைவராகவும் ஆனார். 2011 முதல், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவரின் கீழ் கலாச்சாரம் மற்றும் கலை கவுன்சிலில் உறுப்பினராக உள்ளார்.

விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் - சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் (1989), ஆர்மீனியா (1989), உக்ரைன் (2001), தாகெஸ்தான் குடியரசு, கபார்டினோ-பால்காரியா (2013), பாஷ்கார்டோஸ்தான் குடியரசு (2014). மேஸ்ட்ரோவுக்கு சோவியத் ஒன்றியத்தின் மாநிலப் பரிசு (1989), ஆர்டர் ஆஃப் ஃப்ரெண்ட்ஷிப் ஆஃப் பீப்பிள்ஸ் (1993), ஃபாதர்லேண்டிற்கான ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட், III, II மற்றும் IV டிகிரி (1999/2009/2014), உக்ரேனிய ஆர்டர் வழங்கப்பட்டது. மெரிட், III பட்டம் மற்றும் யாரோஸ்லாவ் தி வைஸ் , கிர்கிஸ் ஆர்டர் ஆஃப் டானகர் மற்றும் ஆர்மேனியன் ஆர்டர் ஆஃப் செயின்ட் மெஸ்ரோப் மாஷ்டோட்ஸ், பிரான்சின் இரண்டு உயரிய விருதுகள் - ஆர்டர் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் லெட்டர்ஸ் (அதிகாரி) மற்றும் ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் (செவாலியர்) - 2000, அதிகாரி - 2010), ஆர்டர் ஆஃப் தி ஸ்டார் ஆஃப் இத்தாலி (கமாண்டர், 2012), சர்வதேச விருது "2012 ஆம் ஆண்டின் சிறந்த நபர்", "பாஷ்கார்டோஸ்தான் குடியரசின் தகுதிக்காக" மற்றும் ஆர்டர் சர்வதேச பரிசு"ஸ்டார் ஆஃப் செர்னோபில்" (2013), பல்கேரியாவின் கெளரவ பேட்ஜ் "சமாரா கிராஸ்" (2013), பெலாரஷ்யன் உத்தரவுகள் "விசுவாசம் மற்றும் நம்பிக்கை" மற்றும் பிரான்சிஸ் ஸ்கோரினா (2014), மாஸ்கோவின் புனித ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட இளவரசர் டேனிலின் ஆணை, 1 வது பட்டம் (2014) , ஆர்டர் ஆஃப் செயின்ட். அப்போஸ்தலர் நினாவுக்கு சமம், ஜார்ஜியாவின் கல்வியாளர் (2014), அத்துடன் பல கௌரவ விருதுகள் மற்றும் பட்டங்கள்.

2006 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் யுனெஸ்கோவின் அமைதிக்கான கலைஞராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார், "உலக கலைக்கு இசைக்கலைஞரின் சிறந்த பங்களிப்பு, அமைதியின் பெயரில் அவரது செயல்பாடுகள் மற்றும் கலாச்சாரங்களுக்கிடையேயான உரையாடலை மேம்படுத்துதல்."

2012 இல், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் விருது பெற்றார் மாநில பரிசுரஷ்யா "மனிதாபிமான நடவடிக்கைகளில் சிறந்த சாதனைகளுக்காக" (பரிசுகள் வழங்கப்பட்டது வெவ்வேறு ஆண்டுகள்மாஸ்கோவின் புனித தேசபக்தர் மற்றும் அனைத்து ரஷ்ய அலெக்ஸி II, அலெக்சாண்டர் சோல்ஜெனிட்சின், வாலண்டினா தெரேஷ்கோவா, ஸ்பெயின் மன்னர் ஜுவான் கார்லோஸ் I மற்றும் பிரெஞ்சு ஜனாதிபதி ஜாக் சிராக்).

செர்ஜி ராச்மானினோவ்

செர்ஜி ராச்மானினோவ் ஏப்ரல் 1, 1873 இல் ஒரு உன்னத குடும்பத்தில் பிறந்தார். நீண்ட காலமாக, பிறந்த இடம் நோவ்கோரோடிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லாத அவரது பெற்றோர் ஒனெக்கின் தோட்டமாக கருதப்பட்டது; சமீபத்திய ஆண்டுகளில், நோவ்கோரோட் மாகாணத்தின் (ரஷ்யா) ஸ்டாரோருஸ்கி மாவட்டத்தில் உள்ள செமெனோவோ தோட்டத்திற்கு ஆராய்ச்சி பெயரிட்டுள்ளது.

இசையமைப்பாளரின் தந்தை, வாசிலி ராச்மானினோவ் (1841-1916), தம்போவ் மாகாணத்தின் பிரபுக்களில் இருந்து வந்தவர். ராச்மானினோவ் குடும்பத்தின் வரலாறு, மால்டேவியன் மன்னர் ஸ்டீபன் தி கிரேட் பேரன், ராச்மானின் என்ற புனைப்பெயர் கொண்ட வாசிலிக்கு செல்கிறது. தாய், லியுபோவ் ராச்மானினோவா (நீ புட்டகோவா) கேடட் கார்ப்ஸின் இயக்குனர் ஜெனரல் பியோட்ர் புட்டாகோவின் மகள். இசையமைப்பாளரின் தந்தைவழி தாத்தா ஒரு இசைக்கலைஞர், ஜான் ஃபீல்டுடன் பியானோ படித்தார் மற்றும் தம்போவ், மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கச்சேரிகளை வழங்கினார். பியானோ நான்கு கைகளுக்கு "1869க்கான ஃபேர்வெல் கேலப்" உட்பட அவரது இசையமைப்பின் ரொமான்ஸ் மற்றும் பியானோ துண்டுகள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. வாசிலி ராச்மானினோவ் இசையில் திறமையானவர், ஆனால் அவர் பிரத்தியேகமாக அமெச்சூர் முறையில் இசையை வாசித்தார்.

இசையில் ராச்மானினோவின் ஆர்வம் குழந்தை பருவத்திலேயே கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அவரது தாயார் அவருக்கு முதல் பியானோ பாடங்களைக் கொடுத்தார், பின்னர் இசை ஆசிரியர் அண்ணா ஓர்னாட்ஸ்காயா அழைக்கப்பட்டார். அவரது ஆதரவுடன், 1882 இலையுதிர்காலத்தில், ராச்மானினோவ் விளாடிமிர் டெமியான்ஸ்கியின் வகுப்பில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் ஜூனியர் பிரிவில் நுழைந்தார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் படிப்பது மோசமாக இருந்தது, ஏனெனில் ராச்மானினோவ் அடிக்கடி வகுப்புகளைத் தவிர்த்தார், எனவே குடும்பக் குழுவில் சிறுவனை மாஸ்கோவிற்கு மாற்ற முடிவு செய்யப்பட்டது, 1885 இலையுதிர்காலத்தில் அவர் ஜூனியர் துறையின் மூன்றாம் ஆண்டில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். பேராசிரியர் நிகோலாய் ஸ்வெரெவின் கீழ் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி.

ராச்மானினோவ் புகழ்பெற்ற மாஸ்கோ தனியார் போர்டிங் பள்ளியில் பல ஆண்டுகள் கழித்தார், இசை ஆசிரியர் நிகோலாய் ஸ்வெரெவ், அவரது மாணவர் அலெக்சாண்டர் ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் பல சிறந்த ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்கள் (அலெக்சாண்டர் ஜிலோட்டி, கான்ஸ்டான்டின் இகும்னோவ், ஆர்செனி கோரெஷ்செங்கோ, மேட்வி பிரெஸ்மேன், முதலியன). இங்கே, 13 வயதில், ராச்மானினோவ் பியோட்டர் சாய்கோவ்ஸ்கிக்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார், பின்னர் அவர் இளம் இசைக்கலைஞரின் தலைவிதியில் பெரும் பங்கு பெற்றார்.

1888 ஆம் ஆண்டில், ராச்மானினோவ் வகுப்பில் உள்ள மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் மூத்த பிரிவில் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார் உறவினர்அலெக்ஸாண்ட்ரா ஜிலோட்டி, மற்றும் ஒரு வருடம் கழித்து, செர்ஜி டேனியேவ் மற்றும் அன்டன் அரென்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், அவர் கலவை படிக்கத் தொடங்கினார்.

19 வயதில், ராச்மானினோவ் ஒரு பெரிய தங்கப் பதக்கத்துடன் கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு பியானோ மற்றும் இசையமைப்பாளராக பட்டம் பெற்றார். அந்த நேரத்தில், அவரது முதல் ஓபரா தோன்றியது - "அலெகோ" ( பட்டதாரி வேலை) அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் "ஜிப்சிஸ்" படைப்பின் அடிப்படையில், முதல் பியானோ கச்சேரி, பல காதல்கள், பியானோவிற்கான துண்டுகள், சி ஷார்ப் மைனரில் ஒரு முன்னுரை உட்பட, இது பின்னர் ராச்மானினோவின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது.

20 வயதில், பணம் இல்லாததால், அவர் மாஸ்கோ மரின்ஸ்கி மகளிர் பள்ளியில் ஆசிரியரானார், மேலும் 24 வயதில், மாஸ்கோ ரஷ்ய தனியார் ஓபராவின் சவ்வா மாமொண்டோவில் நடத்துனரானார், அங்கு அவர் ஒரு பருவத்தில் பணியாற்றினார், ஆனால் நிர்வகிக்கிறார். ரஷ்ய ஓபராவின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்குதல்.

ராச்மானினோவ் ஒரு இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர் என ஆரம்பகால புகழ் பெற்றார். இருப்பினும், அவரது வெற்றிகரமான வாழ்க்கைமார்ச் 15, 1897 அன்று முதல் சிம்பொனியின் (அலெக்சாண்டர் கிளாசுனோவ் நடத்தினார்) தோல்வியுற்ற முதல் காட்சியால் குறுக்கிடப்பட்டது, இது மோசமான தர செயல்திறன் மற்றும் முக்கியமாக இசையின் புதுமையான தன்மை காரணமாக முழுமையான தோல்வியில் முடிந்தது. அலெக்சாண்டர் ஓசோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, ஒத்திகையின் போது ஒரு இசைக்குழு தலைவராக கிளாசுனோவின் அனுபவமின்மை ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்தை வகித்தது. இந்த நிகழ்வு கடுமையான நரம்பு நோயை ஏற்படுத்தியது. 1897-1901 இல், ராச்மானினோவ் இசையமைக்க முடியவில்லை, மேலும் அனுபவம் வாய்ந்த மனநல மருத்துவர் டாக்டர் நிகோலாய் டாலின் உதவி மட்டுமே அவருக்கு நெருக்கடியை சமாளிக்க உதவியது.

1901 ஆம் ஆண்டில் அவர் தனது இரண்டாவது பியானோ கச்சேரியை முடித்தார், அதன் உருவாக்கம் ராச்மானினோஃப் நெருக்கடியிலிருந்து வெளிப்படுவதைக் குறித்தது, அதே நேரத்தில் படைப்பாற்றலின் அடுத்த, முதிர்ந்த காலத்திற்குள் நுழைந்தது. விரைவில் அவர் மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரில் நடத்துனர் இடத்தைப் பெறுவதற்கான அழைப்பை ஏற்றுக்கொண்டார். இரண்டு சீசன்களுக்குப் பிறகு, அவர் இத்தாலிக்கு ஒரு பயணத்திற்குச் சென்றார் (1906), பின்னர் டிரெஸ்டனில் மூன்று ஆண்டுகள் குடியேறி இசையமைப்பிலேயே தன்னை முழுவதுமாக அர்ப்பணித்தார். 1909 ஆம் ஆண்டில், ராச்மானினோவ் அமெரிக்கா மற்றும் கனடாவில் ஒரு பெரிய கச்சேரி சுற்றுப்பயணத்தை மேற்கொண்டார், ஒரு பியானோ மற்றும் நடத்துனராக நடித்தார். 1911 ஆம் ஆண்டில், ராச்மானினோவ், கியேவில் இருந்தபோது, ​​அவரது நண்பரும் சக ஊழியருமான ஓசோவ்ஸ்கியின் வேண்டுகோளின் பேரில், இளம் பாடகி க்சேனியா டெர்ஜின்ஸ்காயாவின் பேச்சைக் கேட்டு, அவரது திறமையை முழுமையாகப் பாராட்டினார்; பிரபல பாடகரின் ஓபரா வாழ்க்கையின் வளர்ச்சியில் அவர் ஒரு பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தார்.

1917 புரட்சிக்குப் பிறகு, ஸ்டாக்ஹோமில் ஒரு கச்சேரியில் பங்கேற்க ஸ்வீடனின் எதிர்பாராத வாய்ப்பைப் பயன்படுத்திக் கொண்டார், 1917 இன் இறுதியில் அவர் தனது மனைவி நடால்யா மற்றும் மகள்களுடன் ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேறினார். 1918 ஜனவரியின் நடுப்பகுதியில், ராச்மானினோவ் மால்மோ வழியாக கோபன்ஹேகனுக்குச் சென்றார். பிப்ரவரி 15 அன்று அவர் கோபன்ஹேகனில் தனது முதல் தோற்றத்தை வெளிப்படுத்தினார், அங்கு அவர் நடத்துனர் ஹீபெர்க்குடன் தனது இரண்டாவது இசை நிகழ்ச்சியை நடத்தினார். பருவத்தின் முடிவில், அவர் பதினொரு சிம்பொனி மற்றும் சேம்பர் கச்சேரிகளில் நிகழ்த்தினார், இது அவரது கடனை அடைக்க அவருக்கு வாய்ப்பளித்தது.

நவம்பர் 1, 1918 அன்று, அவரும் அவரது குடும்பத்தினரும் நோர்வேயிலிருந்து நியூயார்க்கிற்கு கப்பலில் சென்றனர். 1926 வரை எழுதவில்லை குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள்; இவ்வாறு படைப்பு நெருக்கடி சுமார் 10 ஆண்டுகள் நீடித்தது. 1926-1927 இல் மட்டுமே. புதிய படைப்புகள் தோன்றும்: நான்காவது கச்சேரி மற்றும் மூன்று ரஷ்ய பாடல்கள். வெளிநாட்டில் வாழ்ந்த காலத்தில் (1918-1943), ராச்மானினோவ் ரஷ்ய மற்றும் உலக இசையின் உச்சங்களைச் சேர்ந்த 6 படைப்புகளை மட்டுமே உருவாக்கினார்.

அவர் நிரந்தர வதிவிடமாக அமெரிக்காவைத் தேர்ந்தெடுத்தார், அமெரிக்காவிலும் ஐரோப்பாவிலும் விரிவாகப் பயணம் செய்தார், விரைவில் அவரது சகாப்தத்தின் சிறந்த பியானோ கலைஞர்களில் ஒருவராகவும், ஒரு முக்கிய நடத்துனராகவும் அங்கீகரிக்கப்பட்டார். 1941 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது கடைசி படைப்பை முடித்தார், அவரது சிறந்த படைப்பான சிம்போனிக் நடனங்கள் என பலரால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. பெரும் தேசபக்தி போரின் போது, ​​ராச்மானினோவ் அமெரிக்காவில் பல இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார், அதில் இருந்து அவர் செம்படை நிதிக்கு அனுப்பினார். அவர் தனது இசை நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றிலிருந்து சேகரிக்கப்பட்ட பணத்தை யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் பாதுகாப்பு நிதிக்கு நன்கொடையாக வழங்கினார்: “ரஷ்யர்களில் ஒருவரிடமிருந்து, எதிரிக்கு எதிரான போராட்டத்தில் ரஷ்ய மக்களுக்கு சாத்தியமான அனைத்து உதவிகளும். நான் நம்ப விரும்புகிறேன், நான் முழு வெற்றியை நம்புகிறேன்.

ராச்மானினோவின் கடைசி ஆண்டுகள் ஒரு கொடிய நோயால் (நுரையீரல் புற்றுநோய்) மறைக்கப்பட்டது. இருப்பினும், இது இருந்தபோதிலும், அவர் தனது இசை நிகழ்ச்சிகளைத் தொடர்ந்தார், இது அவரது மரணத்திற்கு சற்று முன்பு நிறுத்தப்பட்டது.

ராச்மானினோவின் படைப்பு படம்

ராச்மானினோஃப் இசையமைப்பாளரின் படைப்பு படம் பெரும்பாலும் "மிகவும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்" என்ற வார்த்தைகளால் வரையறுக்கப்படுகிறது. இந்த சுருக்கமான மற்றும் முழுமையற்ற விளக்கம் ராச்மானினோவின் பாணியின் புறநிலை குணங்கள் மற்றும் உலக இசையின் வரலாற்றுக் கண்ணோட்டத்தில் அவரது பாரம்பரியத்தின் இடம் ஆகிய இரண்டையும் வெளிப்படுத்துகிறது. மாஸ்கோ (பி. சாய்கோவ்ஸ்கி) மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பள்ளிகளின் ஆக்கபூர்வமான கொள்கைகளை ஒருங்கிணைத்து ஒன்றிணைத்து ஒருங்கிணைத்து, ஒருங்கிணைந்த ரஷ்ய பாணியாகச் செயல்பட்டது ராச்மானினோவின் பணியாகும். அனைத்து வகையான மற்றும் வகைகளின் ரஷ்ய கலைக்கு பொதுவான "ரஷ்யா மற்றும் அதன் விதி" என்ற தீம், ராச்மானினோவின் படைப்புகளில் விதிவிலக்கான சிறப்பியல்பு மற்றும் முழுமையான உருவகத்தைக் கண்டறிந்தது. இது சம்பந்தமாக, ராச்மானினோவ் முசோர்க்ஸ்கி, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கியின் சிம்பொனிகளின் ஓபராக்களின் பாரம்பரியத்தின் வாரிசாக இருந்தார், மேலும் தேசிய பாரம்பரியத்தின் தொடர்ச்சியான சங்கிலியில் இணைக்கும் இணைப்பாகவும் இருந்தார் (இந்த தீம் எஸ். Prokofiev, D. ஷோஸ்டகோவிச், G. Sviridov, A. Schnittke மற்றும் பலர்). தேசிய பாரம்பரியத்தின் வளர்ச்சியில் ராச்மானினோவின் சிறப்புப் பங்கு ராச்மானினோவின் படைப்பின் வரலாற்று நிலைப்பாட்டால் விளக்கப்படுகிறது - ரஷ்ய புரட்சியின் சமகாலத்தவர்: இது புரட்சி, ரஷ்ய கலையில் ஒரு "பேரழிவு", "உலகின் முடிவு" என்று பிரதிபலித்தது. ", அது எப்போதும் "ரஷ்யா மற்றும் அதன் விதி" என்ற கருப்பொருளின் சொற்பொருள் மேலாதிக்கமாக இருந்து வருகிறது (என். பெர்டியாவ், "ரஷ்ய கம்யூனிசத்தின் தோற்றம் மற்றும் பொருள்" ஐப் பார்க்கவும்).

ராச்மானினோவின் பணி காலவரிசைப்படி ரஷ்ய கலையின் அந்தக் காலகட்டத்தைச் சேர்ந்தது, இது பொதுவாக "வெள்ளி வயது" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இந்த காலகட்டத்தின் கலையின் முக்கிய படைப்பு முறை குறியீட்டுவாதம் ஆகும், இதன் அம்சங்கள் ராச்மானினோவின் வேலையில் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டன. ராச்மானினோவின் படைப்புகள் சிக்கலான குறியீடுகளால் நிரம்பியுள்ளன, குறியீட்டு மையக்கருத்துகள் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, அவற்றில் முக்கியமானது இடைக்கால கோரல் டைஸ் ஐரேயின் மையக்கருமாகும். இந்த மையக்கருத்து, "உலகின் முடிவு", "பழிவாங்கல்" என்ற பேரழிவைப் பற்றிய ராச்மானினோவின் முன்னறிவிப்பைக் குறிக்கிறது.

ராச்மானினோவின் படைப்புகளில் கிறிஸ்தவ மையக்கருத்துகள் மிக முக்கியமானவை: ஆழ்ந்த மதவாதியாக இருந்ததால், ரச்மானினோவ் ரஷ்ய புனித இசையின் வளர்ச்சிக்கு சிறந்த பங்களிப்பைச் செய்தார் (செயின்ட் ஜான் கிறிசோஸ்டமின் வழிபாடு, 1910, ஆல்-நைட் விஜில், 1916), ஆனால் உருவகப்படுத்தினார். அவரது மற்ற படைப்புகளில் கிறிஸ்தவ கருத்துக்கள் மற்றும் அடையாளங்கள்.

ராச்மானினோவின் பணி வழக்கமாக மூன்று அல்லது நான்கு காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: ஆரம்ப (1889-1897), முதிர்ந்த (இது சில நேரங்களில் இரண்டு காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: 1900-1909 மற்றும் 1910-1917) மற்றும் பிற்பகுதி (1918-1941).

தாமதமான ரொமாண்டிசிசத்திலிருந்து வளர்ந்த ராச்மானினோவின் பாணி, பின்னர் குறிப்பிடத்தக்க பரிணாமத்திற்கு உட்பட்டது. அவரது சமகாலத்தவர்களான ஏ. ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் ஐ. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியைப் போலவே, ராச்மானினோவ் தனது இசையின் பாணியை குறைந்தபட்சம் இரண்டு முறை (c. 1900 மற்றும் c. 1926) தீவிரமாக மேம்படுத்தினார். முதிர்ந்த மற்றும் குறிப்பாக தாமதமான பாணிராச்மானினோவ் பிந்தைய ரொமான்டிக் பாரம்பரியத்தின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் செல்கிறார் ("கடத்தல்" மீண்டும் தொடங்கியது. ஆரம்ப காலம்) மற்றும் அதே நேரத்தில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசை அவாண்ட்-கார்டின் எந்த ஸ்டைலிஸ்டிக் போக்குகளுக்கும் சொந்தமானது அல்ல. ராச்மானினோவின் பணி, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் உலக இசையின் பரிணாம வளர்ச்சியில் தனித்து நிற்கிறது: இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் ஆகியவற்றின் பல சாதனைகளை உள்வாங்கிக் கொண்ட ராச்மானினோவின் பாணி தனித்துவமாகவும் அசலாகவும் இருந்தது, உலகக் கலையில் எந்த ஒப்புமையும் இல்லை (பாதிப்பாளர்களைத் தவிர. எபிகோன்கள்). நவீன இசையியலில், எல். வான் பீத்தோவனுடன் இணையாக அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படுகிறது: ராச்மானினோவைப் போலவே, பீத்தோவனும் தனது படைப்பில் அவரை உயர்த்திய பாணியின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் சென்றார் (இந்த விஷயத்தில் - வியன்னா கிளாசிசம்), ரொமாண்டிக்ஸில் சேராமல், காதல் உலகக் கண்ணோட்டத்திற்கு அந்நியமாக இருக்க வேண்டும்.

முதல் - ஆரம்ப காலம் - தாமதமான ரொமாண்டிசிசத்தின் அடையாளத்தின் கீழ் தொடங்கியது, முக்கியமாக சாய்கோவ்ஸ்கியின் பாணியில் (முதல் கச்சேரி, ஆரம்ப நாடகங்கள்) ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது. இருப்பினும், சாய்கோவ்ஸ்கி இறந்த ஆண்டில் எழுதப்பட்ட ட்ரையோ இன் டி மைனர் (1893) இல், ராச்மானினோவ் ரொமாண்டிசிசத்தின் (சாய்கோவ்ஸ்கி), “குச்கிஸ்டுகள்” மரபுகளின் தைரியமான படைப்பு தொகுப்புக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு தருகிறார். பண்டைய ரஷியன் சர்ச் பாரம்பரியம் மற்றும் நவீன தினசரி மற்றும் ஜிப்சி இசை. உலக இசையில் பாலிஸ்டிலிஸ்டிக்ஸின் முதல் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றான இந்த வேலை, சாய்கோவ்ஸ்கி முதல் ராச்மானினோவ் வரையிலான பாரம்பரியத்தின் தொடர்ச்சியையும் ரஷ்ய இசையின் நுழைவையும் அடையாளமாக அறிவிக்கிறது. புதிய நிலைவளர்ச்சி. முதல் சிம்பொனியில், ஸ்டைலிஸ்டிக் தொகுப்பின் கொள்கைகள் இன்னும் தைரியமாக உருவாக்கப்பட்டன, இது பிரீமியரில் அதன் தோல்விக்கான காரணங்களில் ஒன்றாகும்.

முதிர்ச்சியின் காலம் தனிநபரின் உருவாக்கத்தால் குறிக்கப்படுகிறது, முதிர்ந்த நடை, Znamenny மந்திரத்தின் இன்டோனேஷன் பேக்கேஜ், ரஷ்ய பாடல் எழுதுதல் மற்றும் பிற்பகுதியில் ஐரோப்பிய ரொமாண்டிசிசத்தின் பாணி ஆகியவற்றின் அடிப்படையில். இந்த அம்சங்கள் பிரபலமான இரண்டாவது கான்செர்டோ மற்றும் இரண்டாவது சிம்பொனியில், பியானோ முன்னுரையில் op இல் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. 23. எனினும், தொடங்கி சிம்போனிக் கவிதை"இறந்தவர்களின் தீவு," ராச்மானினோவின் பாணி மிகவும் சிக்கலானதாகிறது, இது ஒருபுறம், குறியீட்டு மற்றும் நவீனத்துவத்தின் கருப்பொருள்களுக்கான முறையீட்டால் ஏற்படுகிறது, மறுபுறம், நவீன இசையின் சாதனைகளை செயல்படுத்துவதன் மூலம்: இம்ப்ரெஷனிசம், நியோகிளாசிசம், புதிய ஆர்கெஸ்ட்ரா, கடினமான, ஹார்மோனிக் நுட்பங்கள். மத்திய துண்டுஇந்த காலகட்டத்தின் - பாடகர்கள், தனிப்பாடல்கள் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான "பெல்ஸ்" என்ற பிரமாண்டமான கவிதை, K. Balmont (1913) மொழிபெயர்த்த எட்கர் ஆலன் போவின் வார்த்தைகளுக்கு. பிரகாசமாக புதுமையானது, முன்னோடியில்லாத வகையில் புதிய பாடல் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா நுட்பங்கள் நிறைந்தது, இந்த வேலை பாடலில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. சிம்போனிக் இசை XX நூற்றாண்டு. இந்த படைப்பின் கருப்பொருள் குறியீட்டு கலைக்கு பொதுவானது, ரஷ்ய கலையின் இந்த கட்டத்திற்கும் ராச்மானினோவின் பணிக்கும்: இது அடையாளமாக பல்வேறு காலங்களை உள்ளடக்கியது. மனித வாழ்க்கைதவிர்க்க முடியாத மரணத்திற்கு வழிவகுக்கும்; பெல்ஸின் அபோகாலிப்டிக் சிம்பலிசம், உலகின் முடிவு பற்றிய யோசனையை சுமந்து, டி. மேனின் நாவலான "டாக்டர் ஃபாஸ்டஸ்" இன் "இசை" பக்கங்களை மறைமுகமாக பாதித்தது.

பிற்பகுதியில் - படைப்பாற்றலின் வெளிநாட்டு காலம் - விதிவிலக்கான அசல் தன்மையால் குறிக்கப்படுகிறது. ராச்மானினோவின் பாணியானது மிகவும் மாறுபட்ட, சில சமயங்களில் எதிர்க்கும் ஸ்டைலிஸ்டிக் கூறுகளின் தடையற்ற இணைப்பால் ஆனது: ரஷ்ய இசையின் மரபுகள் - மற்றும் ஜாஸ், பண்டைய ரஷ்ய ஸ்னாமென்னி மந்திரம் - மற்றும் 1930 களின் "உணவக" மேடை, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கலைநயமிக்க பாணி. - மற்றும் avant-garde இன் கடுமையான toccataism. ஸ்டைலிஸ்டிக் வளாகத்தின் பன்முகத்தன்மையில் உள்ளது தத்துவ பொருள்- அபத்தம், வாழ்க்கையின் கொடுமை நவீன உலகம், ஆன்மீக மதிப்புகள் இழப்பு. இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகள் மர்மமான குறியீடு, சொற்பொருள் பாலிஃபோனி மற்றும் ஆழமான தத்துவ மேலோட்டங்கள் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன.

ராச்மானினோவின் கடைசிப் படைப்பான சிம்பொனிக் டான்ஸஸ் (1941), இந்த அம்சங்கள் அனைத்தையும் தெளிவாக உள்ளடக்கியது, அதே நேரத்தில் முடிக்கப்பட்ட எம். புல்ககோவின் நாவலான தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டாவுடன் பலரால் ஒப்பிடப்படுகிறது.

ராச்மானினோவின் தொகுப்பு படைப்பாற்றலின் முக்கியத்துவம் மகத்தானது: ரச்மானினோவ் ரஷ்ய கலை, பல்வேறு கருப்பொருள் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் திசைகளில் பல்வேறு போக்குகளை ஒருங்கிணைத்து, அவற்றை ஒரு வகுப்பின் கீழ் ஒன்றிணைத்தார் - ரஷ்ய தேசிய பாணி. ராச்மானினோவ் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலையின் சாதனைகளுடன் ரஷ்ய இசையை வளப்படுத்தினார் மற்றும் தேசிய பாரம்பரியத்தை ஒரு புதிய கட்டத்திற்கு கொண்டு வந்தவர்களில் ஒருவர். ராச்மானினோவ் ரஷ்ய மற்றும் உலக இசையின் ஒலிப்பு நிதியை பழைய ரஷ்ய ஸ்னமென்னி மந்திரத்தின் ஒலி சாமான்களுடன் வளப்படுத்தினார். ராச்மானினோவ் முதன்முறையாக (ஸ்க்ரியாபினுடன்) ரஷ்யனை வெளியே கொண்டு வந்தார் பியானோ இசைஉலக அளவில், முதல் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவரானார் பியானோ வேலை செய்கிறதுஉலகில் உள்ள அனைத்து பியானோ கலைஞர்களின் தொகுப்பிலும் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. கிளாசிக்கல் பாரம்பரியம் மற்றும் ஜாஸ் ஆகியவற்றின் தொகுப்பை முதலில் மேற்கொண்டவர்களில் ராச்மானினோவ் ஒருவர்.

ராச்மானினோவின் செயல்திறன் படைப்பாற்றலின் முக்கியத்துவம் குறைவானது அல்ல: ராச்மானினோஃப் பியானோ கலைஞர் பல தலைமுறை பியானோ கலைஞர்களுக்கு ஒரு தரமாக மாறியுள்ளார். பல்வேறு நாடுகள்மற்றும் பள்ளிகள், அவர் ரஷ்ய பியானோ பள்ளியின் உலகளாவிய முன்னுரிமையை நிறுவினார், அதன் தனித்துவமான அம்சங்கள்: 1) செயல்திறனின் ஆழமான உள்ளடக்கம்; 2) இசையின் ஒலி செழுமைக்கு கவனம் செலுத்துதல்; 3) “பியானோவில் பாடுவது” - பியானோவைப் பயன்படுத்தி குரல் ஒலி மற்றும் குரல் ஒலியைப் பின்பற்றுதல். பியானோ கலைஞரான ராச்மானினோவ் உலக இசையின் பல படைப்புகளின் முதன்மை பதிவுகளை விட்டுவிட்டார், அதில் பல தலைமுறை இசைக்கலைஞர்கள் படிக்கிறார்கள்.

ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு

ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு ஜனவரி 2003 இல் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவர் புட்டின் சார்பாக ரஷ்ய கலாச்சார அமைச்சகத்தால் நிறுவப்பட்டது. NPR ஆர்கெஸ்ட்ரா உயரடுக்கின் சிறந்த பிரதிநிதிகள் மற்றும் திறமையான இளம் இசைக்கலைஞர்களை ஒன்றிணைக்கிறது. செயலில் உள்ள ஆண்டுகளில் படைப்பு வாழ்க்கை NPR ரஷ்யாவின் முன்னணி சிம்பொனி இசைக்குழுக்களில் ஒன்றாக மாற முடிந்தது, பொதுமக்களின் அன்பையும் அதன் நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் உள்ள நிபுணர்களின் அங்கீகாரத்தையும் வென்றது.

இசைக்குழுவை உலகப் புகழ்பெற்ற வயலின் கலைஞரும் நடத்துனருமான விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் வழிநடத்துகிறார். நிரந்தர விருந்தினர் நடத்துனர்களான ஜேம்ஸ் கான்லோன், கென்-டேவிட் மஸூர் மற்றும் அலெக்சாண்டர் லாசரேவ், அத்துடன் கிரிஸ்டோஃப் பென்டெரெக்கி, விளாடிமிர் அஷ்கெனாசி, ஓட்டோ டவுஸ்க், சைமன் கவுடென்ஸ், அலெக்சாண்டர் வெடர்னிகோவ், துகன் சோக்ஹிகோவ், ஜேம்ஸ் கான்லான் உள்ளிட்ட எங்கள் காலத்தின் சிறந்த நடத்துனர்கள் NPR உடன் ஒத்துழைத்து தவறாமல் செயல்படுகிறார்கள். லாதம்- கோனிக், ஜுக்கா-பெக்கா சரஸ்தே, ஜான் நெல்சன், மைக்கேல் பிளாசன் மற்றும் பலர்.

எவ்ஜெனி ம்ராவின்ஸ்கி, கிரில் கோண்ட்ராஷின் மற்றும் எவ்ஜெனி ஸ்வெட்லானோவ் ஆகிய மூன்று பெரிய ரஷ்ய நடத்துனர்களின் மரபுகளின் தொடர்ச்சியே NPR அதன் மிக முக்கியமான பணியாக கருதுகிறது. IN கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள் NPR பங்கேற்கிறது சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள், உலக ஓபரா அரங்கின் நட்சத்திரங்கள். ஆரம்பகால கிளாசிக்கல் சிம்பொனிகள் முதல் நம் காலத்தின் புதிய படைப்புகள் வரை ஆர்கெஸ்ட்ராவின் திறமைகள் பரவுகின்றன. பன்னிரண்டு சீசன்களில், ஆர்கெஸ்ட்ரா பல அசாதாரண நிகழ்ச்சிகளை நடத்தியது, பல ரஷ்ய மற்றும் உலக பிரீமியர்களை நடத்தியது மற்றும் பல தனித்துவமான சந்தாக்கள் மற்றும் கச்சேரி தொடர்களை வழங்கியது.

அதன் நிலை மற்றும் பெயரை உறுதிசெய்து, ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு மாஸ்கோவில் மட்டுமல்ல, நாட்டின் பல்வேறு பகுதிகளிலும் கச்சேரிகள் மற்றும் திருவிழாக்களை நடத்துகிறது, அதன் மிக தொலைதூர மூலைகளுக்கு பாதைகளை அமைக்கிறது. ஒவ்வொரு ஆண்டும் NPR ஆனது கோல்மரில் (பிரான்ஸ்) விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் சர்வதேச இசை விழாவில் பங்கேற்கிறது. அமெரிக்கா, மேற்கு ஐரோப்பா, ஜப்பான், சிஐஎஸ் மற்றும் பால்டிக் நாடுகளில் ஆர்கெஸ்ட்ரா தொடர்ந்து சுற்றுப்பயணம் செய்கிறது.

மே 2005 இல், கேப்ரிசியோ ஒரு குறுவட்டு மற்றும் டிவிடியை வெளியிட்டார், இசையமைப்பாளர் விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவின் தடியின் கீழ் NPR ஆல் நிகழ்த்தப்பட்ட ஐசக் ஸ்வார்ட்ஸின் "யெல்லோ ஸ்டார்ஸ்" என்ற ஆர்கெஸ்ட்ராவின் இசை நிகழ்ச்சியின் பதிவுடன், இசையமைப்பாளர் இந்த வேலையை அர்ப்பணித்தார். ஜனவரி 27, 2015 அன்று ப்ராக் நகரில் ஆஷ்விட்ஸ்-பிர்கெனாவ் வதை முகாமின் விடுதலையின் 70வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட IV உலக ஹோலோகாஸ்ட் மன்றத்தில் NPR ஆல் இசை நிகழ்ச்சி நடத்தப்பட்டது. 2010-2014 இல் P. சாய்கோவ்ஸ்கி, எஸ். ரச்மானினோவ், என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், ஈ. க்ரீக் ஆகியோரின் படைப்புகளுடன் NPR மிகப்பெரிய ரெக்கார்டிங் நிறுவனமான SONY மியூசிக்கிற்காக பல ஆல்பங்களை பதிவு செய்தது.

NPR இன் செயல்பாட்டின் ஒரு சிறப்புப் பகுதி திறமையான இளம் இசைக்கலைஞர்களை ஆதரிப்பது, அவர்களின் படைப்பு உணர்தல் மற்றும் தொழில்முறை வளர்ச்சிக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குகிறது. 2004/2005 பருவத்தில், NPR இயக்குனர் Georgy Ageev இன் முன்முயற்சியின் பேரில், ஆர்கெஸ்ட்ரா உலகில் ஒப்புமை இல்லாத பயிற்சி நடத்துனர்களின் குழுவை உருவாக்கியது, மேலும் சமீபத்திய ஆண்டுகளில், NPR சிறப்பாக நிறுவப்பட்ட திறமையான இளம் பாடகர்கள் மற்றும் இசைக்கருவிகளை ஆதரித்தது. அதன் சொந்த மானியங்கள்.

2007 ஆம் ஆண்டில், ஆர்கெஸ்ட்ரா ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் அரசாங்கத்தின் மானியத்தின் உரிமையாளராக ஆனது. 2010 முதல், ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவரிடமிருந்து மானியத்தைப் பெற்றுள்ளது.

ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு
கலை இயக்குனர் மற்றும் தலைமை நடத்துனர் - விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ்

ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு ஜனவரி 2003 இல் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவர் வி.வி.யின் சார்பாக ரஷ்யாவின் கலாச்சார அமைச்சகத்தால் நிறுவப்பட்டது. புடின். NPR ஆர்கெஸ்ட்ரா உயரடுக்கின் சிறந்த பிரதிநிதிகள் மற்றும் திறமையான இளம் இசைக்கலைஞர்களை ஒன்றிணைக்கிறது. சுறுசுறுப்பான படைப்பு வாழ்க்கையின் ஆண்டுகளில், NPR ரஷ்யாவின் முன்னணி சிம்பொனி இசைக்குழுக்களில் ஒன்றாக மாற முடிந்தது, பொதுமக்களின் அன்பையும் அதன் நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் உள்ள நிபுணர்களின் அங்கீகாரத்தையும் வென்றது.

இசைக்குழுவை உலகப் புகழ்பெற்ற வயலின் கலைஞரும் நடத்துனருமான விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் வழிநடத்துகிறார்.

மைக்கேல் பிளாசன், விளாடிமிர் அஷ்கெனாசி, கிரிஸ்டோஃப் பெண்டெரெக்கி, ஜேம்ஸ் கான்லான், ஒக்கோ காமு, ஜுக்கா-பெக்கா சரஸ்தே, அலெக்சாண்டர் லாசரேவ், ஜான் நெல்சன், இயன் லாதம்-கோனிக், அலெக்சாண்டர், அலெக்சாண்டர், அலெக்ஸாண்டர், அலெக்சாண்டர், அலெக்ஸாண்டர், அலெக்ஸாண்டர் போன்ற பல்வேறு தலைமுறைகளின் சிறந்த நடத்துனர்கள் குழுவுடன் ஒத்துழைக்கிறார்கள். டேவிட் மஸூர், சைமன் கவுடென்ஸ், ஸ்டானிஸ்லாவ் கோச்சனோவ்ஸ்கி, அலெக்சாண்டர் சோலோவிவ் மற்றும் பலர்.

உலக ஓபரா அரங்கின் நட்சத்திரங்கள் மற்றும் பிரபலமான தனிப்பாடல்கள்-கருவி கலைஞர்கள் NPR இன் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்றனர்: ஜெஸ்ஸி நார்மன், பிளாசிடோ டொமிங்கோ, கிரி தே கனாவா, டிமிட்ரி ஹ்வோரோஸ்டோவ்ஸ்கி, ஜுவான் டியாகோ புளோரஸ், ரெனே ஃப்ளெமிங், ஃபெருசியோ ஃபர்லானெட்டோ, மார்செலோ அல்வாரெஸ், மார்செலோ அல்வாரெஸ், Ildar Abdrazakov, Violeta Urmana , Ramon Vargas, Evgeny Kissin, Vadim Repin, Gil Shaham, Arkady Volodos, Martha Argerich, Renault and Gautier Capuçon, Pierre-Laurent Aimard, Victoria Mullova மற்றும் பலர்.

அன்னா நெட்ரெப்கோ, கிப்லா கெர்ஸ்மாவா, அல்பினா ஷாகிமுரடோவா, வாசிலி லேடியுக், டிமிட்ரி கோர்ச்சக், டெனிஸ் மாட்சுவேவ், அலெக்சாண்டர் கிண்டின், ஜான் லில், டேவிட் காரெட், அலெக்சாண்டர் கவ்ரிலியுக், வாடிம் க்ளூஸ்மேன், செர்ஜி டோகாடின், நிகோலாய் டோக்கரேவ் ஆகியோருடன் தொடர்ந்து சிறப்பு நிகழ்ச்சிகள் நடத்துகிறார்கள். அலெக்சாண்டர் ரோமானோவ்ஸ்கி, அலெக்சாண்டர் ராம்.

ஆரம்பகால கிளாசிக்கல் சிம்பொனிகள் முதல் நம் காலத்தின் புதிய படைப்புகள் வரை ஆர்கெஸ்ட்ராவின் திறமைகள் பரவுகின்றன. 16 பருவங்களுக்கு மேல், ஆர்கெஸ்ட்ரா பல அசாதாரண நிகழ்ச்சிகள், தனித்துவமான சந்தாக்கள் மற்றும் கச்சேரித் தொடர்களை வழங்கியுள்ளது, மேலும் பல ரஷ்ய மற்றும் உலக அரங்கேற்றங்களை நிகழ்த்தியுள்ளது.

அதன் நிலை மற்றும் பெயரை உறுதிசெய்து, ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு மாஸ்கோவில் மட்டுமல்ல, நாட்டின் பல்வேறு பகுதிகளிலும் கச்சேரிகள் மற்றும் திருவிழாக்களை நடத்துகிறது, அதன் மிக தொலைதூர மூலைகளுக்கு பாதைகளை அமைக்கிறது. ஒவ்வொரு ஆண்டும் NPR ஆனது கோல்மரில் (பிரான்ஸ்) விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் சர்வதேச இசை விழாவில் பங்கேற்கிறது. அமெரிக்கா, மேற்கு ஐரோப்பா, ஜப்பான், சீனா, சிஐஎஸ் மற்றும் பால்டிக் நாடுகளில் ஆர்கெஸ்ட்ரா தொடர்ந்து சுற்றுப்பயணம் செய்கிறது.

விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் மற்றும் என்பிஆர் தங்கள் வேலையை விரிவுபடுத்துகிறார்கள், வருடத்திற்கு பல ஆல்பங்களை பதிவு செய்கிறார்கள். 2017/18 சீசனின் கடைசி வெளியீடு சாய்கோவ்ஸ்கி (கிப்லா கெர்ஸ்மாவா, டிமிட்ரி கோர்ச்சக், வாசிலி லேடியுக் முக்கிய வேடங்களில்) ஓபரா "யூஜின் ஒன்ஜின்" சிடியில் வெளியிடப்பட்டது.

மே 2005 இல் நிறுவனம் கேப்ரிசியோஇசையமைப்பாளர் இந்த வேலையை அர்ப்பணித்த விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் NPR ஆல் நிகழ்த்தப்பட்ட ஐசக் ஸ்வார்ட்ஸின் "மஞ்சள் நட்சத்திரங்கள்" என்ற இசைக்குழுவிற்கான கச்சேரியின் பதிவுடன் ஒரு குறுவட்டு மற்றும் டிவிடியை வெளியிட்டது. ஜனவரி 27, 2015 அன்று ப்ராக் நகரில் ஆஷ்விட்ஸ்-பிர்கெனாவ் வதை முகாமின் விடுதலையின் 70வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட IV உலக ஹோலோகாஸ்ட் மன்றத்தில் NPR ஆல் இசை நிகழ்ச்சி நடத்தப்பட்டது.

2010-2015 இல் NPR மிகப்பெரிய பதிவு நிறுவனத்திற்காக பல ஆல்பங்களை பதிவு செய்தது சோனி இசைபி. சாய்கோவ்ஸ்கி, எஸ். ரச்மானினோவ், என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், ஈ. க்ரீக் மற்றும் பிறரின் படைப்புகளுடன்; 2014-2018 இல் ரஷ்ய இசையின் பல பதிவுகள் லேபிளின் கீழ் வெளியிடப்பட்டுள்ளன ஸ்பிவகோவ்ஒலி.

NPR இன் செயல்பாட்டின் ஒரு சிறப்புப் பகுதி திறமையான இளம் இசைக்கலைஞர்களை ஆதரிப்பது, அவர்களின் படைப்பு உணர்தல் மற்றும் தொழில்முறை வளர்ச்சிக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குகிறது. 2004/05 பருவத்தில், NPR இன் இயக்குனர் ஜார்ஜி அஜீவின் முன்முயற்சியின் பேரில், ஆர்கெஸ்ட்ரா உருவாக்கப்பட்டது. பெரும்பாலான குழு உறுப்பினர்கள் காலப்போக்கில் தங்கள் தொழில்முறை துறையில் குறிப்பிடத்தக்க வெற்றியை அடைந்துள்ளனர், சர்வதேச போட்டிகள் மற்றும் மதிப்புமிக்க விருதுகளை வென்றவர்கள் மற்றும் முன்னணி ஓபரா மற்றும் சிம்பொனி இசைக்குழுக்களில் தலைமைப் பதவிகளை ஆக்கிரமித்துள்ளனர்.

2017 ஆம் ஆண்டில், விண்ணப்பதாரர்களுக்கு அதிக தேவைகளுடன் நடத்தும் மற்றும் பயிற்சி குழுவிற்கு ஒரு புதிய போட்டி ஆட்சேர்ப்பு அறிவிக்கப்பட்டது. குழுவின் புதிய உறுப்பினர்கள் ஆர்சென்டி டக்கசென்கோ, அன்னா ரகிடினா, செர்ஜி அகிமோவ், டிமிட்ரி மட்வியென்கோ, ஆரிஃப் தாதாஷேவ், பியோட்டர் கிளாடிஷ் மற்றும் அலெக்சாண்டர் குமாலா, பின்னர் அன்டன் டோர்பீவ். புதுப்பிக்கப்பட்ட குழு அலெக்சாண்டர் சோலோவியோவ் மற்றும் ஜார்ஜி அஜீவ் ஆகியோரின் தலைமையில் செயல்படுகிறது.

2007 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் அரசாங்கத்தின் மானியத்தின் உரிமையாளராக NPR ஆனது. 2010 முதல், ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவரிடமிருந்து மானியத்தைப் பெற்றுள்ளது.

கலை இயக்குனர் மற்றும் தலைமை நடத்துனர்

சிறந்த வயலின் கலைஞரும் நடத்துனருமான விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் இசைக் கலை மற்றும் பொது வாழ்க்கையின் பல துறைகளில் தனது பன்முக திறமையை தெளிவாக உணர்ந்தார். ஒரு வயலின் கலைஞராக, விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியரான யூரி யாங்கெலிவிச்சுடன் ஒரு சிறந்த பள்ளிக்குச் சென்றார். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த வயலின் கலைஞரான டேவிட் ஓஸ்ட்ராக் அவர் மீது குறைந்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தவில்லை. 1997 வரை, விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் மாஸ்டர் பிரான்செஸ்கோ கோபெட்டி உருவாக்கிய வயலின் வாசித்தார், அவருக்கு பேராசிரியர் யாங்கெலிவிச் வழங்கினார். 1997 ஆம் ஆண்டு முதல், ஸ்பிவகோவ் அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரியால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு கருவியை வாசித்து வருகிறார், இது கலைகளின் புரவலர்களால் வாழ்நாள் முழுவதும் பயன்படுத்தப்பட்டது - அவரது திறமையை போற்றுபவர்கள்.

1960-1970 களில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், பாரிஸில் எம். லாங் மற்றும் ஜே. திபோவின் பெயரிடப்பட்ட மதிப்புமிக்க சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர் ஆனார், ஜெனோவாவில் என். பகானினியின் பெயரிடப்பட்டது, மாண்ட்ரீலில் போட்டி மற்றும் பி.ஐ. மாஸ்கோவில் சாய்கோவ்ஸ்கி.

1979 ஆம் ஆண்டில், ஒத்த எண்ணம் கொண்ட இசைக்கலைஞர்களின் குழுவுடன், அவர் மாஸ்கோ விர்சுவோசி சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவை உருவாக்கி அதன் நிரந்தர கலை இயக்குனர், நடத்துனர் மற்றும் தனிப்பாடலாளராக ஆனார். ஸ்பிவகோவ் ரஷ்யாவில் பேராசிரியர் இஸ்ரேல் குஸ்மானிடம் நடத்துவதைப் படித்தார், மேலும் அமெரிக்காவில் லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீன் மற்றும் லோரின் மாசெல் ஆகியோரிடம் பாடம் எடுத்தார். பெர்ன்ஸ்டீன், ஒரு நடத்துனராக ஸ்பிவாகோவின் எதிர்காலத்தில் நட்பு மற்றும் நம்பிக்கையின் அடையாளமாக, மேஸ்ட்ரோ இன்றுவரை பிரிந்து செல்லாத தனது தடியடியை அவருக்கு வழங்கினார்.

விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ஒரு தனிப்பாடல் மற்றும் நடத்துனராக விரிவான டிஸ்கோகிராஃபி 50 க்கும் மேற்பட்ட குறுந்தகடுகளை உள்ளடக்கியது; பெரும்பாலான பதிவுகள் நிறுவனங்களால் வெளியிடப்பட்டன BMG கிளாசிக்ஸ், RCA சிவப்பு முத்திரைமற்றும் கேப்ரிசியோ.உட்பட பல பதிவுகள் மதிப்புமிக்க விருதுகளைப் பெற்றுள்ளன டயபசன் டி'ஓர்மற்றும் சோக் de ல இசை. 2014 முதல், மேஸ்ட்ரோ தனது சொந்த லேபிளின் கீழ் ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவுடன் பதிவுகளை வெளியிட்டு வருகிறார். ஸ்பிவகோவ் ஒலி.

1989 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் கோல்மரில் (பிரான்ஸ்) சர்வதேச இசை விழாவிற்கு தலைமை தாங்கினார், அதில் அவர் இன்றுவரை கலை இயக்குநராக உள்ளார். 2001 ஆம் ஆண்டு முதல், "விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் அழைக்கிறார் ..." திருவிழா மாஸ்கோவில் ஒவ்வொரு இரண்டு வருடங்களுக்கும் நடத்தப்படுகிறது, உலகின் கலை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் உயரும் நட்சத்திரங்களின் பங்கேற்புடன்; 2010 முதல், ரஷ்யா மற்றும் CIS இன் பிற நகரங்களிலும் திருவிழா நடத்தப்பட்டது. புகழ்பெற்ற சர்வதேச போட்டிகளின் நடுவர் மன்றத்தில் (பாரிஸ், ஜெனோவா, லண்டன், மாண்ட்ரீல், மான்டே கார்லோ, பாம்ப்லோனா, மாஸ்கோ) இசைக்கலைஞர் மீண்டும் மீண்டும் பங்கேற்றார், மேலும் 2016 இல் அவர் யுஃபாவில் சர்வதேச வயலின் போட்டியை ஏற்பாடு செய்தார்.

பல ஆண்டுகளாக, விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் சமூக மற்றும் தொண்டு நடவடிக்கைகளில் ஈடுபட்டுள்ளார். 1994 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் இன்டர்நேஷனல் தொண்டு அறக்கட்டளை உருவாக்கப்பட்டது, அதன் செயல்பாடுகள் கலைத் துறையில் இளம் திறமைகளின் தொழில்முறை ஆதரவையும் அவர்களின் படைப்பு வளர்ச்சிக்கு சாதகமான நிலைமைகளை உருவாக்குவதையும் நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன. 2010 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் நிதியை உருவாக்கியதற்காக கலாச்சாரத் துறையில் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் அரசாங்க பரிசு வழங்கப்பட்டது.

A. Schnittke, R. Shchedrin, A. Pärt, I. Schwartz, V. Artyomov மற்றும் பலர் உட்பட நவீன இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளை விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவுக்கு மீண்டும் மீண்டும் அர்ப்பணித்துள்ளனர்.

2003 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் அவர் உருவாக்கிய ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் கலை இயக்குநராகவும் தலைமை நடத்துனராகவும், மாஸ்கோ சர்வதேச இசை மன்றத்தின் தலைவராகவும் ஆனார். 2011 இல், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவரின் கீழ் கலாச்சாரம் மற்றும் கலை கவுன்சிலில் சேர்ந்தார்.

விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் - சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் (1990), ஆர்மீனியா (1989), உக்ரைன் (1999), வடக்கு ஒசேஷியா-அலானியா (2005), தாகெஸ்தான் குடியரசு, கபார்டினோ-பால்காரியா (2013), பாஷ்கார்டோஸ்தான் குடியரசு (2014). மேஸ்ட்ரோவுக்கு சோவியத் ஒன்றியத்தின் மாநிலப் பரிசு (1989), ஆர்டர் ஆஃப் ஃப்ரெண்ட்ஷிப் (1994), ஃபாதர்லேண்டிற்கான ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட், III, II, IV மற்றும் I பட்டங்கள் (1999/2009/2014/2019), உக்ரேனியம் வழங்கப்பட்டது. ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட், III பட்டம் மற்றும் யாரோஸ்லாவ் வைஸ் (2004), கிர்கிஸ் ஆர்டர் ஆஃப் டானகர் (2001) மற்றும் ஆர்மேனியன் ஆர்டர் ஆஃப் செயின்ட் மெஸ்ராப் மாஷ்டோட்ஸ் (1999), பிரான்சின் இரண்டு உயரிய விருதுகள் - ஆர்டர் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் லெட்டர்ஸ் (அதிகாரி) மற்றும் ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் (செவாலியர் - 2000, அதிகாரி - 2011), ஆர்டர் ஸ்டார்ஸ் ஆஃப் இத்தாலி (கமாண்டர், 2012), சர்வதேச விருது "2012 ஆம் ஆண்டின் சிறந்த நபர்", பாஷ்கார்டோஸ்தான் குடியரசுக்கான ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட் மற்றும் சர்வதேச விருது " ஸ்டார் ஆஃப் செர்னோபில்” (2013), பல்கேரியாவின் கெளரவ பேட்ஜ் “சமாரா கிராஸ்” (2013), பெலாரஷ்யன் உத்தரவுகள் “விசுவாசம்” மற்றும் நம்பிக்கை” மற்றும் பிரான்சிஸ் ஸ்கோரினா (2014), மாஸ்கோவின் புனித ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட இளவரசர் டேனியல், 1 வது பட்டம் (2014) ), செயின்ட் ஈக்வல்-டு-தி-அப்போஸ்டல்ஸ் நினா, ஜார்ஜியாவின் கல்வியாளர் (2014), அத்துடன் பல கௌரவ விருதுகள் மற்றும் பட்டங்கள்.

2006 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் "உலக கலைக்கு இசைக்கலைஞரின் சிறந்த பங்களிப்பு, அமைதியின் பெயரில் அவரது செயல்பாடுகள் மற்றும் கலாச்சாரங்களுக்கு இடையிலான உரையாடலின் வளர்ச்சி" ஆகியவற்றிற்காக யுனெஸ்கோ அமைதிக்கான கலைஞராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார், மேலும் 2009 இல் அவருக்கு யுனெஸ்கோ மொஸார்ட் தங்கப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது. . 2012 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ் "மனிதாபிமானப் பணிகளில் சிறந்த சாதனைகளுக்காக" ரஷ்யாவின் மாநில பரிசு வழங்கப்பட்டது (இந்த பரிசு மாஸ்கோவின் புனித தேசபக்தர் மற்றும் அனைத்து ரஷ்யாவின் அலெக்ஸி II, அலெக்சாண்டர் சோல்ஜெனிட்சின், வாலண்டினா தெரேஷ்கோவா ஆகியோரால் வெவ்வேறு ஆண்டுகளில் வழங்கப்பட்டது. ஸ்பெயின் மன்னர் ஜுவான் கார்லோஸ் I மற்றும் பிரெஞ்சு ஜனாதிபதி ஜாக் சிராக்).

1979 ஆம் ஆண்டில், சிறந்த வயலின் கலைஞரான விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ் மாஸ்கோ விர்ச்சுவோசியின் முதல் இசையமைப்பின் இசைக்கலைஞர்களிடம் இவ்வாறு கூறினார்: "நாங்கள் மக்களை நேசிக்கவும் ஒருவருக்கொருவர் நேசிக்கவும் கூடியிருக்கிறோம்." இசைக்கலைஞர்களின் புகழ்பெற்ற கூட்டாண்மை இருப்பதற்கான கொள்கைகள் இன்றும் அசைக்க முடியாதவை. தொழில்முறை மற்றும் திறமை மட்டுமல்ல, மக்களின் மனித குணங்கள் மற்றும் உறவுகளின் உயர் நெறிமுறைகள் ஆகியவை எப்போதும் முக்கியத்துவத்தில் முதல் இடத்தில் உள்ளன.
இன்று, இசைக்கலைஞர்களுக்கு கலாச்சார இடத்தின் வளர்ச்சியடையாத பிரதேசங்கள் இல்லை.

ஆர்கெஸ்ட்ராவின் கச்சேரிகள் வெற்றிகரமாக நடத்தப்படுகின்றன ஐரோப்பிய நாடுகள், அமெரிக்கா, கனடா, மெக்சிகோ, தென் அமெரிக்க நாடுகளில், துருக்கி, இஸ்ரேல், சீனா, கொரியா, ஜப்பான் மற்றும் பிற. இசைக்கலைஞர்கள் சிறந்த மற்றும் மிகவும் மதிப்புமிக்க அரங்குகளில் மட்டுமல்ல, சாதாரணமாகவும் நிகழ்த்துகிறார்கள் கச்சேரி அரங்குகள்சிறிய மாகாண நகரங்கள்.

பல ஆண்டுகளாக, சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் உலகின் கலை நட்சத்திரங்கள் இசைக்குழுவுடன் நிகழ்த்தினர்: எலெனா ஒப்ராஸ்ட்சோவா, எம்ஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச், விளாடிமிர் கிரைனேவ், யெஹுடி மெனுஹின், கிப்லா கெர்ஸ்மாவா, மைக்கேல் லெக்ராண்ட், ஜியோரா ஃபீட்மேன், மிஷா மைஸ்கி, யூரி பாஷ்மெட், மிஹேவ்கென்டெவ் கிசின், டெனிஸ் மாட்சுவேவ் மற்றும் பலர்.
மாஸ்கோ விர்டூசி சுற்றுப்பயணங்களின் புவியியல் மிகவும் விரிவானது: இது ரஷ்யாவின் அனைத்து பகுதிகளையும், சோவியத்துக்கு பிந்தைய இடத்தையும் உள்ளடக்கியது. மிக சமீபத்தில், மகடன் மற்றும் சைபீரியாவிலிருந்து காகசஸ் மற்றும் கலினின்கிராட் வரை நாட்டின் தொலைதூரப் பகுதிகளில் ஆர்கெஸ்ட்ரா நிகழ்ச்சிகளை நிறைவு செய்தது. கலைஞர்களுக்கான சிறிய நகரங்களோ சிறிய கச்சேரிகளோ இல்லை. ரஷ்யாவை சுற்றி பயணம் செய்வது விலைமதிப்பற்றது.
ஒவ்வொரு செயல்திறனிலும், "மாஸ்கோ விர்டுவோசி" முக்கிய விஷயத்தை அடைய முடிகிறது: உணர்ச்சி ரீதியாக உற்சாகப்படுத்தவும், அறிவுபூர்வமாக யாரையும், ஆயத்தமில்லாத நபரைக் கூட வசீகரிக்கவும், அவருடன் தொடர்புகொள்வதில் மகிழ்ச்சியை அளிக்கவும். இசை தலைசிறந்த படைப்புகள், மீண்டும் கச்சேரிக்கு வரவேண்டும் என்ற ஆவலை அவனுக்குள் தூண்ட. எங்களைப் பொறுத்தவரை, மேஸ்ட்ரோ விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ் சொல்வது போல், படைப்பாற்றல் ஒரு அவசியமாகிவிட்டது, மேலும் வேலை கலையாகிவிட்டது, இது பாப்லோ பிக்காசோவின் வார்த்தைகளில், "ஆன்மாவிலிருந்து அன்றாட வாழ்க்கையின் தூசியைக் கழுவுகிறது."

ஜனவரி 2003 இல், ஜனாதிபதியின் சார்பாக ரஷ்யாவின் கலாச்சார அமைச்சகம் ரஷ்ய கூட்டமைப்பு வி.வி ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு . NPR ஆர்கெஸ்ட்ரா உயரடுக்கின் சிறந்த பிரதிநிதிகள் மற்றும் திறமையான இளம் இசைக்கலைஞர்களை ஒன்றிணைக்கிறது. சுறுசுறுப்பான படைப்பு வாழ்க்கையின் ஆண்டுகளில், NPR ரஷ்யாவின் முன்னணி சிம்பொனி இசைக்குழுக்களில் ஒன்றாக மாற முடிந்தது, பொதுமக்களின் அன்பையும் அதன் நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் உள்ள நிபுணர்களின் அங்கீகாரத்தையும் வென்றது. இசைக்குழுவை உலகப் புகழ்பெற்ற வயலின் கலைஞரும் நடத்துனருமான விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் வழிநடத்துகிறார். நிரந்தர விருந்தினர் நடத்துனர்களான ஜேம்ஸ் கான்லோன், கென்-டேவிட் மஸூர் மற்றும் அலெக்சாண்டர் லாசரேவ், அத்துடன் கிரிஸ்டோஃப் பென்டெரெக்கி, விளாடிமிர் அஷ்கெனாசி, ஓட்டோ டவுஸ்க், சைமன் கவுடென்ஸ், அலெக்சாண்டர் வெடர்னிகோவ், துகன் சோக்ஹிகோவ், ஜேம்ஸ் கான்லான் உள்ளிட்ட எங்கள் காலத்தின் சிறந்த நடத்துனர்கள் NPR உடன் ஒத்துழைத்து தவறாமல் செயல்படுகிறார்கள். லாதம்- கோனிக், ஜுக்கா-பெக்கா சரஸ்தே, ஜான் நெல்சன், மைக்கேல் பிளாசன் மற்றும் பலர். எவ்ஜெனி ம்ராவின்ஸ்கி, கிரில் கோண்ட்ராஷின் மற்றும் எவ்ஜெனி ஸ்வெட்லானோவ் ஆகிய மூன்று பெரிய ரஷ்ய நடத்துனர்களின் மரபுகளின் தொடர்ச்சியே NPR அதன் மிக முக்கியமான பணியாக கருதுகிறது. உலக ஓபரா மேடையின் சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் நட்சத்திரங்கள் NPR இன் இசை நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்கின்றனர்.

ஸ்பிவகோவ் நடத்திய ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் கச்சேரி.

கச்சேரி நிகழ்ச்சியில்:

ஆர்கெஸ்ட்ரா மினியேச்சர்கள் ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவை அதன் அனைத்து சிறப்பிலும் காட்ட ஒரு சிறந்த வாய்ப்பாகும். திட்டத்தில் ஷூபர்ட், ஹெய்டன், பீத்தோவன், ராச்மானினோவ், சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் பிராம்ஸ் ஆகியோரின் படைப்புகள் உள்ளன. கிப்லா கெர்ஸ்மாவா (சோப்ரானோ) கச்சேரியில் பங்கேற்கிறார்.

"தி ட்வின் பிரதர்ஸ்" பாடலுக்கு ஓவர்ச்சர் - எஃப். ஷூபர்ட்
ஏழு நாட்டு நடனங்கள் WoO 14 - L. பீத்தோவன்
சிம்பொனி எண். 94 ("ஆச்சரியம்") இலிருந்து ஆண்டன்டே - ஜே.ஹெய்டன்
இரண்டு etudes-ஓவியங்கள் - S. Rachmaninov
"யூஜின் ஒன்ஜின்" ஓபராவிலிருந்து டாட்டியானாவின் கடிதத்தின் காட்சி - பி. சாய்கோவ்ஸ்கி
ஹங்கேரிய நடனம் எண். 5 - ஜே. பிராம்ஸ்

ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு (NFOR)

2003 இல் ரஷ்ய ஜனாதிபதி வி.வி.

NPR சிறந்த இசைக்கலைஞர்களை உள்ளடக்கியது (முக்கியமாக இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் தனிப்பாடல்கள் பிரபலமான இசைக்குழுக்கள்) மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், அத்துடன் திறமையான இளம் கருவி கலைஞர்கள். NPR இன் கச்சேரி மாஸ்டர் எரேமி சுகர்மேன் ("மாஸ்கோ விர்டுவோசி"). ஆர்கெஸ்ட்ரா கலைஞர்களின் சராசரி வயது 39 ஆண்டுகள். ஒத்திகை அடிப்படை - மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் (எம்எம்டிஎம்).

NPR இன் கலை இயக்குனர் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ஆவார். ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் நிரந்தர அடிப்படையில் 3 நடத்துனர்கள் பணிபுரிகின்றனர்: தாமஸ் சாண்டர்லிங் (ஜெர்மனி) - முக்கிய விருந்தினர் நடத்துனர் மற்றும் இரண்டு முழுநேர நடத்துனர்கள் - தியோடர் கரண்ட்ஸிஸ் மற்றும் விளாடிமிர் சிம்கின்.

ஆர்கெஸ்ட்ராவின் திறமை ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு கிளாசிக் படைப்புகளிலிருந்தும், அரிதாக நிகழ்த்தப்பட்ட அல்லது நியாயமற்ற முறையில் மறக்கப்பட்ட மதிப்பெண்களிலிருந்தும் உருவாகிறது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் இசை ஒரு முக்கிய பகுதியாக இருக்கும் (ஷோஸ்டகோவிச், ப்ரோகோபீவ், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, பார்டோக், ஸ்கோன்பெர்க், பெர்க், வெபர்ன், ஹார்ட்மேன், ஷ்னிட்கே, பார்ட்). உலக நடைமுறைக்கு இணங்க, பிரபல சமகால இசையமைப்பாளர்களிடமிருந்து படைப்புகளை கமிஷன் செய்ய திட்டமிடப்பட்டுள்ளது.

NPR இன் முக்கிய பணிகளில் ஒன்று இளம் இசைக்கலைஞர்களை ஆதரிப்பதாகும்: குழுவில் ஆட்சேர்ப்பு மற்றும் பதவி உயர்வு, கூடுதலாக - ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ் சர்வதேச தொண்டு அறக்கட்டளை (இசைக்குழுவிற்கான பணியாளர்களின் முக்கிய ஆதாரங்களில் ஒன்று), நிகழ்ச்சிகள். சிறந்த தனிப்பாடலாளர்களுடன் - புதிய கலை நிகழ்ச்சிகளின் தலைமுறையின் பிரதிநிதிகள்.

"விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ் அழைக்கிறார் ..." திருவிழாவில், NPR 4 இசை நிகழ்ச்சிகளின் முதல் தொடரை வழங்குகிறது: 2 மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் (விழாவைத் திறந்து மூடுவது), 2 மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக்கில். ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞர் ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் இணைந்து நிகழ்த்துகிறார் - பிரெஞ்சு தேசிய ஓபரா ஜேம்ஸ் கான்லான் (மாஸ்கோவில் அறிமுகமானது), ஓபரா ப்ரிமா டோனா - சோப்ரானோ ஜெஸ்ஸி நார்மன் (அமெரிக்கா), வளர்ந்து வரும் பரோக் நட்சத்திரம் மற்றும் நவீன பாடும் டோபி ஸ்பென்ஸ் (இங்கிலாந்து), அவர்களில் ஒருவர். மிகவும் சுவாரஸ்யமான இளம் வாத்தியக் கலைஞர்கள் - - கிளாரினெட்டிஸ்ட் பால் மேயர் (பிரான்ஸ்), அதே போல் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் - ஒரு வயலின் கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர். NPR ஆனது, ஆசிரியரால் நடத்தப்பட்ட 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசை கிளாசிக் Krzysztof Penderecki இன் "தி செவன் கேட்ஸ் ஆஃப் ஜெருசலேம்" என்ற சொற்பொழிவின் மாஸ்கோவில் நடந்த முதல் நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்றவர்.

NPR இன் உடனடி பணிகள், அசல் திறமை மற்றும் அதன் சொந்த நடிப்பு பாணியை உருவாக்குவதற்கான முறையான ஒத்திகை வேலைகள், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹால் மற்றும் மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் ஆகியவற்றில் தொடர்ச்சியான சந்தா கச்சேரிகளைத் தயாரித்தல், குறுந்தகடுகளைப் பதிவு செய்தல் மற்றும் தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகள், ரஷ்யா, ஐரோப்பா, ஆசியா மற்றும் அமெரிக்காவில் நிகழ்ச்சிகள்.

2003-2004 பருவத்தில், MMDM இல் NPR கச்சேரிகள் திட்டமிடப்பட்டன மற்றும் விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ் மற்றும் மூன்று நிரந்தர இசைக்குழு நடத்துனர்களுடன் ரஷ்யாவில் சுற்றுப்பயணங்கள், Rheingau (ஜெர்மனி) மற்றும் சான் ரிக்யுயர் (பிரான்ஸ்) சர்வதேச விழாக்களில் நிகழ்ச்சிகள், அத்துடன் 4 கச்சேரிகள் கோல்மாரில் (பிரான்ஸ்) சர்வதேச இசை விழா.

ஸ்டேட் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா "மாஸ்கோ விர்ச்சுவோசி"

1979 ஆம் ஆண்டில் வயலின் கலைஞர் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் மற்றும் அவரது நண்பர்கள் மற்றும் ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்கள் (சர்வதேச போட்டிகளில் வெற்றி பெற்றவர்கள், தனிப்பாடல்கள் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள சிறந்த சிம்பொனி மற்றும் அறை இசைக்குழுக்களின் கூட்டாளிகள்) ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்டது. ஆர்கெஸ்ட்ராவின் கலை இயக்குனர் மற்றும் தலைமை நடத்துனர் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ஆவார். ஆர்கெஸ்ட்ராவின் கலவை உடனடியாக உயர் மட்ட செயல்திறனை தீர்மானித்தது, குழுவின் பெயரை உறுதிப்படுத்துகிறது. "விர்ச்சுவோசி" என்பது தனிநபர்களின் தொகுப்பு மட்டுமல்ல, இசைக்கலைஞர்களின் குழுமமாகும், இது ஒரு பெரிய திறனாய்வைக் கொண்டுள்ளது (பாக் முதல் ஷ்னிட்கே வரை) மற்றும் அவர்களின் சொந்தம். நிகழ்த்தும் பாணி. 1980 களில் உருவாக்கப்பட்டது, குழுவின் தோற்றம் ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் குழும விளையாட்டு, விவரங்களுக்கு கவனம் மற்றும் ஆசிரியரின் நோக்கம், கலைத்திறன் மற்றும் இசையை வாசிப்பதில் மகிழ்ச்சி ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது. பொதுமக்களைப் பொறுத்தவரை, அறிவொளியின் நிலை தேர்வு செய்யப்பட்டுள்ளது: "விர்சுவோசி" எந்தவொரு கேட்பவரையும் உணர்ச்சிவசப்படுத்தும் பணியை அமைக்கிறது, மேலும் அறை இசையுடன் ஒரு புதிய சந்திப்பை விரும்புகிறது. "Virtuosi" உலகின் சிறந்த அறை இசைக்குழுக்களில் ஒன்றாகும், பல்வேறு நாடுகளில் உயர்ந்த நற்பெயர் மற்றும் நன்றியுள்ள பார்வையாளர்களைக் கொண்டுள்ளது.

ஒவ்வொரு ஆண்டும் "விர்ச்சுவோசி" 50 இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகிறது (அவற்றில் பெரும்பாலானவை சுற்றுப்பயணத்தில் உள்ளன), இதில் புவியியல் ரஷ்யா, சிஐஎஸ் நாடுகள் மற்றும் ஐரோப்பா, அமெரிக்கா மற்றும் ஜப்பானின் அனைத்து பகுதிகளையும் உள்ளடக்கியது. சிறிய டவுன் ஹால்களிலும், உலகின் சிறந்த கச்சேரி அரங்குகளிலும் ஆர்கெஸ்ட்ரா நிகழ்த்துகிறது: கச்சேரி (ஆம்ஸ்டர்டாம்), மியூசிக்வெரின் (வியன்னா), ராயல் ஃபெஸ்டிவல் ஹால் மற்றும் பார்பிகன் (லண்டன்), ப்ளீயல் மற்றும் தியேட்ரே டெஸ் சாம்ப்ஸ்-எலிசீஸ் (பாரிஸ்), கார்னகி மற்றும் ஏவரி ஃபிஷர் ஹால் (நியூயார்க்), சன்டோரி ஹால் (டோக்கியோ).

"மாஸ்கோ விர்டுவோசி" சர்வதேச இசை விழாக்களில் தொடர்ந்து நிகழ்த்துகிறது: சால்ஸ்பர்க் (ஆஸ்திரியா) மற்றும் எடின்பர்க் (ஸ்காட்லாந்து), புளோரன்ஸ் மற்றும் பாம்பீ (இத்தாலி), லூசர்ன் மற்றும் ஜிஸ்டாட் (சுவிட்சர்லாந்து), ரைங்காவ் மற்றும் ஷெல்ஸ்விக்-ஹோல்ஸ்டீன் (ஜெர்மனி), முதலியன. ” » -- வழக்கமான பங்கேற்பாளர்விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் கலை இயக்குநராக உள்ள கோல்மாரில் (பிரான்ஸ்) சர்வதேச இசை விழா.

சுமார் 30 குறுந்தகடுகள் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன (BMG/RCA விக்டர் ரெட் சீல்), அவை பல்வேறு பாணிகள் மற்றும் காலங்களை முன்வைக்கின்றன - பரோக் இசையிலிருந்து நவீனத்துவம் வரை (Penderecki, Schnittke, Gubaidulina, Pärt, Kancheli), தனிப்பாடல்கள் Evgeny Kissin, Shlomo Mintz, Natalie Stutzman, Vladlie Stutzman, கிரைனேவ், மிகைல் ரூட், ஜஸ்டஸ் ஃபிரான்ஸ் மற்றும் பலர்.

“மாஸ்கோ விர்டுவோசி” பொது வாழ்க்கையில் தீவிரமாக பங்கேற்பவர் (1965 - செர்னோபில் பேரழிவுக்கு சில நாட்களுக்குப் பிறகு கியேவில் ஒரு இசை நிகழ்ச்சி, 1989 - பூகம்பம் ஏற்பட்ட உடனேயே ஆர்மீனியாவில் ஒரு கச்சேரி போன்றவை). ஆர்கெஸ்ட்ராவின் நடைமுறையில் புத்திஜீவிகளுக்கான மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் அதன் இசை நிகழ்ச்சிகளுக்கான திறந்த ஆடை ஒத்திகைகள் மற்றும் ரஷ்ய நகரங்களில் மாணவர்களுக்கு மேடையில் இலவச இருக்கைகள் உள்ளன.

1990 களில், "மாஸ்கோ விர்டுவோசி" பிரின்ஸ் ஆஃப் அஸ்டூரியாஸ் அறக்கட்டளையுடன் ஒப்பந்தத்தின் கீழ் ஸ்பெயினில் பணியாற்றினார். 1997 ஆம் ஆண்டில், குழுமம் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பியது மற்றும் மாஸ்கோ அரசாங்கத்திடமிருந்து ஒரு நகராட்சி இசைக்குழு, ஆதரவாளர் ஆதரவு மற்றும் நவீன பெயர்: ஸ்டேட் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா "மாஸ்கோ விர்டுவோசி" என்ற நிலையைப் பெற்றது. 2003 முதல், ஆர்கெஸ்ட்ராவின் நிரந்தர ஒத்திகை தளம் மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் ஆகும்.

அகாடமி ஆஃப் கோரல் ஆர்ட்ஸ்

மாஸ்கோ பாடகர் பள்ளியின் அடிப்படையில் 1991 இல் உருவாக்கப்பட்டது. முதல் ரெக்டரும் கலை இயக்குநருமான பேராசிரியர் விக்டர் போபோவின் முன்முயற்சியின் பேரில் ஸ்வேஷ்னிகோவ். பாடல் கலாச்சாரம் மற்றும் பாடகர் கல்வி (நடத்துதல் மற்றும் பாடுதல்) துறையில் ரஷ்ய மரபுகளின் வாரிசு இணைப்புகளின் தொடர்ச்சியைப் பராமரிக்கிறது: பள்ளி - கல்லூரி - பட்டதாரி பள்ளி. 7 வயது முதல் பள்ளி மற்றும் கல்லூரியிலும், 18 வயது முதல் மேல்நிலைப் பள்ளியிலும் படிக்கின்றனர். பயிற்சியில் சிறப்புத் துறைகள் (சோல்ஃபேஜ், இணக்கம், பாலிஃபோனி, குரல், பாடல் நடத்துதல், இசை வரலாறு, ஓபரா வகுப்பு, நடனம்) மற்றும் மனிதநேயம் ( வெளிநாட்டு மொழிகள், கலாச்சார வரலாறு, தத்துவம், அழகியல், மத வரலாறு, உளவியல், சமூகவியல்). பயிற்சி நிபுணர்களுக்கான அடிப்படையானது கச்சேரி செயல்பாடு ஆகும். மாணவர்கள் தனி நிகழ்ச்சிகளை நடத்தி உள்நாட்டு மற்றும் சர்வதேச பாடல் போட்டிகளில் பரிசுகளைப் பெறுகின்றனர்.

அகாடமியின் ஒருங்கிணைந்த பாடகர் குழுவில் (சுமார் 250 பாடகர்கள்) சிறுவர்கள் பாடகர் குழு (7-14 வயது), சிறுவர்கள் பாடகர் குழு (17-18 வயது), குரல் மற்றும் பாடகர் குழுக்கள் (18-25 வயது சிறுவர்கள் மற்றும் பெண்கள்), ஒரு ஆண் பாடகர் குழு (பட்டதாரிகள் மற்றும் முதுகலை பட்டதாரிகள்). உலக இசை கிளாசிக்ஸின் முக்கிய படைப்புகளை உள்ளடக்கியது: ஜே. எஸ். பாக் எழுதிய மாஸ் இன் பி மைனர், பீத்தோவனின் ஒன்பதாவது சிம்பொனி மற்றும் ஆடம்பரமான மாஸ், மொஸார்ட்டின் ரெக்விம், விவால்டியின் குளோரியா, ஹெய்டனின் ஹாக்மோனி-மெஸ்ஸி, ஷூபர்ட்ஸ், ஸ்டாபாஸ்ஹுட், ஸ்டாபாஸ்ஹுட் மேட்டர். ,” “வழிபாட்டு முறை” செயின்ட் ஜான் கிறிசோஸ்டம்”, சாய்கோவ்ஸ்கியின் கான்டாட்டா “மாஸ்கோ” மற்றும் ஓவர்ச்சர் “1812”, டானியேவின் “ஜான் ஆஃப் டமாஸ்கஸ்”, ராச்மானினோவின் கான்டாட்டா “ஸ்பிரிங்” போன்றவை.

அகாடமியின் பாடகர்கள் சர்வதேச விழாக்களில் தொடர்ந்து நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார்கள். Colmar (பிரான்ஸ்), Bregenz (ஆஸ்திரியா) மற்றும் Rheingau (ஜெர்மனி) இல். கோல்மரில் அவர்கள் ராச்மானினோவின் "வெஸ்பெர்ஸ்", ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் "சிம்பொனி ஆஃப் சாம்ஸ்", பெர்ன்ஸ்டீனின் "சிசெஸ்டர் சங்கீதம்" போன்றவற்றை நிகழ்த்தினர். ப்ரெஜென்ஸில் - ஓபரா தயாரிப்புகளில் பங்கேற்பு: "தி டேல் ஆஃப் தி இன்விசிபிள் சிட்டி ஆஃப் கிட்டேஜ் மற்றும் மெய்டன் ஃபெவ்ரோனியா-கியோர்" (1996, நடத்துனர் விளாடிமிர் ஃபெடோசீவ்), பீத்தோவனின் ஃபிடெலியோ (1996, 1997) மற்றும் சௌசனின் கிங் ஆர்தர் (1997).

நிகழ்ச்சிகளில்: எடிசன் டெனிசோவ் எழுதிய “தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் தி லைஃப் அண்ட் டெத் ஆஃப் நம்ம லார்ட் யேசு கிறிஸ்து” (உலக பிரீமியர்: சார்ப்ரூக்கன், ஃபிராங்க்ஃபர்ட், சீசன் 1994-1995), வட ஜேர்மனியுடன் ராச்மானினோப்பின் “வெஸ்பர்ஸ்” கூட்டு செயல்திறன் மற்றும் பதிவு. ரேடியோ பாடகர், பர்செலின் ரஷ்ய ஓபராக்களான “கிங் ஆர்தர்” மற்றும் மொஸார்ட்டின் “ஐடோமெனியோ”, மஹ்லரின் எட்டாவது சிம்பொனி (1997, பிக் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா, நடத்துனர் எவ்ஜெனி ஸ்வெட்லானோவ்), லிஸ்ட்டின் சொற்பொழிவு “கிறிஸ்து” (20) ஆகியவற்றில் முதல் நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்பது; மாஸ்கோ கிரெம்ளினின் கதீட்ரல் சதுக்கத்தில் (31.07.98) மற்றும் இன்டர்நேஷனல் அறக்கட்டளை இயக்கத்தின் "குழந்தைகளுக்கான உலக நட்சத்திரங்கள்" (மோன்செராட் கபாலேவின் முன்முயற்சி மற்றும் பங்கேற்பு) நிகழ்ச்சிகள் கோஸ்டினி டிவோர் (8.11.00).

2002 இன் நிகழ்வுகளில் சர்வதேச தொண்டு நிகழ்ச்சியான "உலகின் ஆயிரம் நகரங்கள்" நிகழ்ச்சிகள் உள்ளன: செப்டம்பர் 6 அன்று பீட்டர்ஹோஃப் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பில்ஹார்மோனிக் கல்வி சிம்பொனி இசைக்குழு, நடத்துனர் யூரி டெமிர்கானோவ்; தனிப்பாடல்கள் எலெனா ப்ரோகினா, லாரிசா டயட்கோவா, பாடா, பாட்டா, டிமிட்ரி கோர்ச்சக்), செப்டம்பர் 8 (உலக ஒளிபரப்பு) போப்பின் இல்லத்தில், இத்தாலி

30க்கும் மேற்பட்ட குறுந்தகடுகள் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன.

மாநில குவார்டெட் பெயரிடப்பட்டது. போரோடின்

மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் அறை குழுமத்தின் வகுப்பில் 1944 இல் உருவாக்கப்பட்டது (இயக்குனர் - பேராசிரியர் எம்.என். டெரியன்). ரோஸ்டிஸ்லாவ் டுபின்ஸ்கி (முதல் வயலின்) மற்றும் வாலண்டைன் பெர்லின்ஸ்கி (செல்லோ) 1950 களின் முற்பகுதியில் இருந்து, 20 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, யாரோஸ்லாவ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவ் (இரண்டாவது வயலின்) மற்றும் டிமிட்ரி ஷெபாலின் (வயோலா) நால்வரில் விளையாடினர். 1970 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, நால்வர் குழுவில் மைக்கேல் கோபல்மேன் (முதல் வயலின்) மற்றும் ஆண்ட்ரி அப்ரமென்கோவ் (இரண்டாவது வயலின்), 1995 முதல் - ரூபன் அஹரோனியன் (முதல் வயலின்), இகோர் நைடின் (வயோலா) ஆகியோர் அடங்குவர். நவீன அமைப்பு: ரூபன் அஹரோனியன் (முதல் வயலின்), ஆண்ட்ரி அப்ரமென்கோவ் (இரண்டாவது வயலின்), இகோர் நைடின் (வயோலா), வாலண்டைன் பெர்லின்ஸ்கி (செல்லோ).

முதல் சீசன்களில் இருந்து, குவார்டெட்டின் திறமை அதன் செழுமை மற்றும் ஏராளமான பிரீமியர்களால் வேறுபடுத்தப்பட்டது (சுமார் 100 படைப்புகள் ஐந்து ஆண்டுகளில் விளையாடப்பட்டன), அங்கு, கிளாசிக்ஸுடன், நவீன இசை மற்ற சோவியத் குவார்டெட்களைப் போலல்லாமல் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தது. சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள் குவார்டெட் (டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், விஸ்ஸாரியன் ஷெபாலின், முதலியன), மதிப்பிற்குரிய இசையமைப்பாளர்கள் (அனடோலி அலெக்ஸாண்ட்ரோவ், ரெய்ங்கோல்ட் க்ளியர், அலெக்சாண்டர் கோய்டிகே, அலெக்சாண்டர் கோல்டன்வீசர்) மற்றும் இளம் எழுத்தாளர்கள் (ஜெர்மன் கலின்பெர்ன், போஸ்காட்ஸ்கி, சுல்க்ஹான்ஸ்கி, சுல்க்ஹான்ஸ்கி போன்றவர்கள். ) அதற்காக எழுதினார். குவார்டெட் பெயரிடப்பட்டது போரோடின் இளம் எடிசன் டெனிசோவ் மற்றும் ஆல்ஃபிரட் ஷ்னிட்கே ஆகியோரின் முதல் படைப்பாளி - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இசையின் எதிர்கால மாஸ்டர்கள் மற்றும் உலகின் பல்வேறு நாடுகளில் ஷோஸ்டகோவிச், புரோகோபீவ், மியாஸ்கோவ்ஸ்கி, வெயின்பெர்க், ஷ்னிட்கே ஆகியோரின் படைப்புகளின் முதல் கலைஞர். இசையமைப்பாளர்கள் நால்வர் குழுவுடன் தங்கள் இசையை மீண்டும் மீண்டும் வாசித்தனர் (1947 - ஷோஸ்டகோவிச்சின் குயின்டெட்டின் செயல்திறன்). பிரீமியர்ஸ் நவீன படைப்புகள் 1960 களில் ரஷ்யாவில் இசை வாழ்க்கையின் தோற்றத்தை தீர்மானித்தது.

திறமையின் ஒரு முக்கிய பகுதி - வெளிநாட்டு இசை 20 ஆம் நூற்றாண்டு (சாமுவேல் பார்பர், பெலா பார்டோக், அல்பன் பெர்க், பெஞ்சமின் பிரிட்டன், அன்டன் வெபர்ன், இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, லூகாஸ் வோஸ், பால் ஹிண்டெமித், அர்னால்ட் ஷொன்பெர்க், கரோல் சிமானோவ்ஸ்கி). நால்வர் குழுவுடன் விளையாடிய சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள்: கான்ஸ்டான்டின் இகும்னோவ், ஓல்கா எர்டெலி, ஹென்ரிச் நியூஹாஸ், டேவிட் ஓஸ்ட்ராக், ஸ்வயடோஸ்லாவ் க்னுஷெவிட்ஸ்கி, ஜார்ஜி கின்ஸ்பர்க், எம்ஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச், எமில் கிலெல்ஸ், லெவ் ஒபோரின், யாகோவ் சாக், மரியா க்ரின்பெர்க், லெவ்யானிட்ஸ்லாவ்கன், லெவ்யான்டோவர்கன் 4 ஆண்டுகள்; பீத்தோவன், பிராம்ஸ், ஷூபர்ட், ரீகர், டுவோரக், ஷுமன், ஃபிராங்க், ப்ரோகோபீவ், ஷோஸ்டகோவிச்). சென்ற முறை --- நடாலியாகுட்மேன், விக்டர் ட்ரெட்டியாகோவ், எலிசவெட்டா லியோன்ஸ்காயா, யூரி பாஷ்மெட், எலிசோ விர்சலாட்ஸே, நிகோலாய் பெட்ரோவ், மிகைல் பிளெட்னெவ்.

குவார்டெட் பெயரிடப்பட்டது போரோடினா மதிப்புமிக்க இசை விழாக்களில் தொடர்ந்து பங்கேற்பவர், இதில் அடங்கும்: "ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டரின் டிசம்பர் மாலைகள்" (புஷ்கின் நுண்கலை அருங்காட்சியகம், மாஸ்கோ). வாலண்டைன் பெர்லின்ஸ்கியின் முன்முயற்சியின் பேரில், சாகரோவ் கலை விழா (நிஸ்னி நோவ்கோரோட்) மற்றும் சர்வதேச சரம் குவார்டெட் போட்டி என்று பெயரிடப்பட்டது. ஷோஸ்டகோவிச்.

விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், வயலின் கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர்

ஒரு சிறந்த வயலின் கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர், பரோபகாரர் மற்றும் பொது நபர்.

1944 இல் உஃபாவில் பிறந்தார். 1967 ஆம் ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் வயலின் வகுப்பில் பட்டம் பெற்றார் (ஆசிரியர் - பேராசிரியர் யூரி யாங்கெலிவிச்). சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர்: பெயரிடப்பட்டது. Marguerite Long மற்றும் Jacques Thibault (Paris, 1965), Paganini Competition (Genoa, 1967), Montreal Competition (கனடா, 1969), அவர்கள். சாய்கோவ்ஸ்கி (மாஸ்கோ, 1970). 1989 முதல் - புகழ்பெற்ற சர்வதேச போட்டிகளின் நடுவர் மன்றத்தின் உறுப்பினர் (பாரிஸ், ஜெனோவா, லண்டன், மாண்ட்ரீல் உட்பட). வயலின் போட்டியின் தலைவர். சரசட் (ஸ்பெயின்), வயலின் போட்டியின் நடுவர் மன்றத்தின் தலைவர். சாய்கோவ்ஸ்கி (மாஸ்கோ) மற்றும் ட்ரையம்ப் பரிசின் (ரஷ்யா) நடுவர் மன்றத்தின் உறுப்பினரான மான்டே கார்லோவில் வயலின் போட்டி.

1983 வரை - மாஸ்கோ பில்ஹார்மோனிக்கின் தனிப்பாடல். நிறுவனர் (1979), கலை இயக்குனர் மற்றும் மாஸ்கோ விர்ச்சுசி சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் தலைமை நடத்துனர் - உலகின் சிறந்த அறை இசைக்குழுக்களில் ஒன்று. கிரியேட்டர் (1989) மற்றும் கோல்மாரில் (பிரான்ஸ்) சர்வதேச இசை விழாவின் கலை இயக்குனர்.

1993 முதல் - விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் சர்வதேச தொண்டு அறக்கட்டளையின் தலைவர் (இளம் திறமைகளின் வளர்ச்சிக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குதல், அனாதைகள் மற்றும் நோய்வாய்ப்பட்ட குழந்தைகளுக்கு உதவுதல்). 1999--2002 - கலை இயக்குனர் மற்றும் ரஷ்ய தேசிய இசைக்குழுவின் தலைமை நடத்துனர். 2003 முதல் - கலை இயக்குனர் மற்றும் ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் தலைமை நடத்துனர் (NFOR), மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் (எம்ஐடிஎம்) தலைவர்.

ஒரு தனிப்பாடலாக அவர் உலகின் முன்னணி நடத்துனர்களுடன் (லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீன், கிளாடியோ அப்பாடோ, ஜார்ஜ் சோல்டி, கார்லோ மரியா கியூலினி, எரிச் லீன்ஸ்டோர்ஃப், கொலின் டேவிஸ், சீஜி ஓசாவா, ஜூபின் மேத்தா மற்றும் பலர்) இணைந்து நடித்துள்ளார். அவர் 30 க்கும் மேற்பட்ட டிஸ்க்குகளை (BMG/RCA) பதிவு செய்துள்ளார், அவற்றில் "நவீன உருவப்படம்" சுழற்சி (அன்டன் வெபர்ன், அர்னால்ட் ஷோன்பெர்க், டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், சோபியா குபைடுலினா, எடிசன் டெனிசோவ், ஆர்வோ பார்ட், ஆல்ஃபிரட் ஷ்னிட்கே, ரோடியன் ப்ரெக்செட்கிஸ்கிஸ்டோக், முதலியன. )

ஒரு நடத்துனராக அவர் சிகாகோ, பிலடெல்பியா, லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ், சான் பிரான்சிஸ்கோ, கிளீவ்லேண்ட், லண்டன், பிரான்சின் தேசிய இசைக்குழு, லா ஸ்கலா மற்றும் டீட்ரோ ஃபெலிஸ் (ஜெனோவா), அகாடமியா டி சாண்டா சிசிலியா ஆகியவற்றின் சிம்பொனி இசைக்குழுக்களுடன் இணைந்து நிகழ்த்தியுள்ளார். ரோம்), முதலியன.

விருதுகளில்: ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட் ஃபார் த ஃபாதர்லேண்ட், III டிகிரி (ரஷ்யா), ஆர்டர் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் லெட்டர்ஸ் (பிரான்ஸ், 1999), ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் (பிரான்ஸ், 2000).

ஜேம்ஸ் கான்லன், நடத்துனர்

மிக முக்கியமான சமகால நடத்துனர்களில் ஒருவரான ஜேம்ஸ் கான்லனின் திறனாய்வில் ஓபரா, சிம்பொனி மற்றும் கோரல் இசை, அமெரிக்கா, ஐரோப்பா மற்றும் ஜப்பானின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து இசை தலைநகரங்களிலும் அவர் நிகழ்த்தினார். 1995 முதல், கான்லன் பாரிஸ் நேஷனல் ஓபராவின் தலைமை நடத்துனராக இருந்து வருகிறார். ஜூலை 2002 இல், கொலோனில் (ஜெர்மனி) 13 ஆண்டுகள் இசை பொது இயக்குநராக பணியாற்ற ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டார். அதே நேரத்தில், அவர் கொலோன் பில்ஹார்மோனிக்கின் குர்செனிச் இசைக்குழுவின் தலைமை நடத்துனராகவும், 1989 முதல் 1996 வரை கொலோன் ஓபராவின் தலைமை நடத்துனராகவும் இருந்தார். 1983 முதல் 1991 வரை, கான்லன் ராட்டர்டாம் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் இசை இயக்குநராக இருந்தார், மேலும் 1979 முதல் அவர் அமெரிக்காவின் பழமையான பாடல் விழாக்களில் ஒன்றான சின்சினாட்டி மே விழாவை இயக்கியுள்ளார்.

1974 இல் நியூயார்க் பில்ஹார்மோனிக்குடன் அவர் அறிமுகமான பிறகு, பியர் பவுலஸின் அழைப்பின் பேரில் கான்லன் வட அமெரிக்கா மற்றும் ஐரோப்பாவில் உள்ள ஒவ்வொரு பெரிய இசைக்குழுவுடன் நிகழ்த்தினார். அமெரிக்காவில், அவர் பாஸ்டன், சிகாகோ மற்றும் பிட்ஸ்பர்க் சிம்பொனி இசைக்குழுக்கள், கிளீவ்லேண்ட் மற்றும் பிலடெல்பியா இசைக்குழுக்கள், லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் பில்ஹார்மோனிக் மற்றும் வாஷிங்டனில் தேசிய சிம்பொனி இசைக்குழு ஆகியவற்றை நடத்தியுள்ளார். ஐரோப்பாவில், பெர்லின் பில்ஹார்மோனிக், பவேரியன் வானொலி மற்றும் டிரெஸ்டன் ஸ்டாட்ஸ்காபெல் இசைக்குழுக்கள், லண்டன் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, லண்டன் சிம்பொனி இசைக்குழு, பர்மிங்காம் சிம்பொனி இசைக்குழு, பர்மிங்காம் சிம்பொனி இசைக்குழு, ஆர்கெஸ்ட்ரா டி பாரிஸ், பிரான்சின் ஆர்கெஸ்டர் நேஷனல், சாண்டா செசிலியா இசைக்குழு, சாண்டா சிசிலியா இசைக்குழு, மரின்ஸ்கி தியேட்டர் ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பலர்.

கான்லோன் மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவுடன் 25 வருட வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளார், அங்கு அவர் 1976 இல் அறிமுகமானார் மற்றும் 200 க்கும் மேற்பட்ட முறை இசைக்குழுவை நடத்தினார். அவர் லா ஸ்கலா, ராயல் ஓபரா கோவென்ட் கார்டன் (லண்டன்), லிரிக் ஓபரா (சிகாகோ) மற்றும் புளோரன்ஸ் மியூசிகல் மே திருவிழாவில் நிகழ்த்தியுள்ளார்.

பாரிஸ் ஓபராவில் தனது பணியைத் தொடங்கியதில் இருந்து, கான்லான் 37 ஓபராக்களை நடத்தியுள்ளார், அவற்றில் பெரும்பாலானவை புதிய தயாரிப்புகளாக இருந்தன, மேலும் இங்கு ஓபரா நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் சிம்பொனி கச்சேரிகளில் அவர் தோன்றிய மொத்த எண்ணிக்கை 335ஐ தாண்டியது. கடந்த ஏழு ஆண்டுகளில் அவரது நிகழ்ச்சிகளில், நான்கு வாக்னர். ஓபராக்கள் (டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்ட்) ", "பார்சிபால்", "லோஹெங்ரின்" மற்றும் "தி ஃப்ளையிங் டச்சுமேன்"), வெர்டியின் ஏழு ஓபராக்கள் ("சிசிலியன் வெஸ்பர்ஸ்", "ஃபால்ஸ்டாஃப்", "டான் கார்லோஸ்", "லா டிராவியாடா", "ரிகோலெட்டோ", "நபுக்கோ" மற்றும் "மக்பெத்") , அத்துடன் பாஸ்கல் டுசாபினின் ஓபரா பெரேலியா, தி மேன் ஆஃப் ஸ்மோக், முசோர்க்ஸ்கியின் போரிஸ் கோடுனோவின் புதிய தயாரிப்புகள், டெபஸ்ஸியின் பெல்லியாஸ் எட் மெலிசாண்டே மற்றும் ஹ்மான் டேலெஸ்பாக்ஸ் ஆஃப் தெஃபென்பாக்ஸ் ஆகியோரின் உலக அரங்கேற்றம். அவர் ஜெம்லின்ஸ்கியின் தி ட்வார்ஃப் மற்றும் ட்வோரக்கின் தி ருசல்காவின் முதல் தயாரிப்பை பாரிஸில் பிரெஞ்சு பிரீமியரை நடத்தினார். கூடுதலாக, கான்லன் இயக்கிய ஓபராக்கள் பீட்டர் க்ரைம்ஸ், வோசெக், டெர் ரோசென்காவலியர், டுராண்டோட், டான் ஜியோவானி, லு நோஸ் டி பிகாரோ மற்றும் 75 ஆண்டுகளில் பாரிஸ் ஓபராவில் முசோர்க்ஸ்கியின் கோவன்ஷினாவின் முதல் தயாரிப்பை இயக்கினார்.

கொலோனில் இருந்த காலத்தில், கான்லான் 34 ஓபராக்களிலும் 230க்கும் மேற்பட்ட சிம்பொனி கச்சேரிகளிலும் 231 முறை நிகழ்த்தினார், வாக்னர், மஹ்லர், ஜெம்லின்ஸ்கி, பீத்தோவன் மற்றும் பெர்க் ஆகியோரின் அனைத்து முக்கிய படைப்புகளையும் நிகழ்த்தினார். கூடுதலாக, அவரது தலைமையின் கீழ், கொலோன் இசைக்குழு 20 க்கும் மேற்பட்ட குறுந்தகடுகளைப் பதிவு செய்தது, அவற்றில் சில மதிப்புமிக்க சர்வதேச விருதுகளைப் பெற்றன.

இந்த பருவத்தில், கான்லான் வாஷிங்டனில் கிளீவ்லேண்ட் இசைக்குழு, பாஸ்டன் சிம்பொனி இசைக்குழு, லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் பில்ஹார்மோனிக் மற்றும் தேசிய சிம்பொனி இசைக்குழு ஆகியவற்றை நடத்துகிறார். கூடுதலாக, அவர் பவேரியன் ரேடியோ ஆர்கெஸ்ட்ரா, மாஸ்கோவில் உள்ள ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு மற்றும் ரோட்டர்டாம் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு ஆகியவற்றுடன் பணிபுரிகிறார். அவர் பாரிஸ் ஓபராவில் லெவ் டோடின் மற்றும் டேவிட் போரோவ்ஸ்கியுடன் இணைந்து சலோமியின் மிகவும் பாராட்டப்பட்ட தயாரிப்பில் சீசனைத் தொடங்கினார். இந்த சீசனின் நாட்காட்டியில் பார்டோக்கின் டை மீஸ்டர்சிங்கர் ஆஃப் நியூரம்பெர்க், தி ஃப்ளையிங் டச்சுமேன், ஓதெல்லோ மற்றும் ப்ளூபியர்ட்ஸ் கேஸில், அத்துடன் லா ஸ்கலாவின் ஜீம்லின்ஸ்கியின் தி ஃப்ளோரன்டைன் ட்ரேஜெடி மற்றும் புச்சினியின் கியானி ஷிச்சி ஆகியவற்றின் தயாரிப்புகளும் அடங்கும்.

கான்லான் முதன்மையாக EMI, Sony Classical மற்றும் Erato உடன் பதிவு செய்கிறது. ஜேம்ஸ் கான்லான் மற்றும் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ஆகியோர் கேப்ரிசியோவுக்காக 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளின் தொடர் பதிவுகளைத் தொடங்கினர். அவர்கள் ஏற்கனவே ஷோஸ்டகோவிச், பெர்க் மற்றும் கார்ல் அமேடியஸ் ஹார்ட்மேன் ஆகியோரின் படைப்புகளை பதிவு செய்துள்ளனர். கான்லான் சமீபத்தில் விக்டர் உல்மானின் படைப்புகளின் குறுவட்டு மற்றும் டிவிடியை வெளியிட்டது, இது ஜெர்மன் விமர்சகர்களின் பரிசை வென்றது. ஜெம்லின்ஸ்கியின் படைப்புகளின் ஆர்வமுள்ள ஊக்குவிப்பாளரான ஜேம்ஸ் கான்லான், ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் மூன்று ஓபராக்களுக்காக (EMI) அவரது அனைத்து படைப்புகளையும் பதிவு செய்துள்ளார். இந்த தொடர் பதிவுகளுக்கு பாரம்பரிய இசைக்கான ECHO பரிசு வழங்கப்பட்டது. 1999 இல், கான்லான் பரிசு பெற்றார். இசையமைப்பாளரின் இசைக்கு உலக சமூகத்தின் கவனத்தை ஈர்ப்பதில் அவர் செய்த சாதனைகளுக்காக செம்லின்ஸ்கி.

இந்த சீசனில், ஜேம்ஸ் கான்லன் சின்சினாட்டி மே விழாவின் இயக்குநராக 25 ஆண்டுகளைக் கொண்டாடுவார். நியூயார்க்கில், லிங்கன் சென்டரில் எர்வின் ஷுல்ஹாஃப்பின் மூன்று இசை நிகழ்ச்சிகளை கான்லன் நடத்துவார். கூடுதலாக, கென்னடி மையத்தில் அவர் ஷுல்ஹாஃப், அலெக்சாண்டர் செம்லின்ஸ்கி மற்றும் விக்டர் உல்மேன் ஆகியோரின் படைப்புகளின் இசை நிகழ்ச்சியை வழங்குவார். இந்த மூன்று கச்சேரிகளும் கான்லானால் உருவாக்கப்பட்ட திட்டத்தின் ஒரு பகுதியாகும் மற்றும் ஹோலோகாஸ்டின் சோகத்தால் பாதிக்கப்பட்ட இந்த இசையமைப்பாளர்களின் பணியின் முக்கியத்துவத்தை பொது மக்களுக்கு எடுத்துக்காட்டுவதற்காக 2000 இல் தொடங்கப்பட்டது.

செப்டம்பர் 2002 இல், பிரான்சுக்கு ஜேம்ஸ் கான்லனின் சேவைகளைப் பாராட்டி, பிரெஞ்சு ஜனாதிபதி ஜாக் சிராக் அவருக்கு லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் விருதை வழங்கினார்.

அதிகாரப்பூர்வ பயோ: ஷுமன் அசோசியேட்ஸ் வழங்கியது

Krzysztof Penderecki, இசையமைப்பாளர் மற்றும் நடத்துனர்

நவீன இசையின் தேசபக்தர், சமகால எழுத்தாளர்களில் ஒருவர்.

1933 இல் Dębica (போலந்து) இல் பிறந்தார். அவர் பிரான்சிஸ்செக் ஸ்கோலிசெவ்ஸ்கியிடம் இசையமைப்பைப் படித்தார். 1958 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஆர்டர் மால்யாவ்ஸ்கி மற்றும் ஸ்டானிஸ்லாவ் வெகோவிச் ஆகியோரின் கீழ் கிராகோவ் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார், மேலும் 1972 முதல் அவர் கன்சர்வேட்டரியின் ரெக்டராக இருந்தார். 1972--1978 - யேல் பல்கலைக்கழகத்தில் இசைப் பள்ளியில் ஆசிரியர். 1972 முதல் அவர் உலகெங்கிலும் உள்ள பிரபலமான இசைக்குழுக்களுடன் நடத்துனராக செயல்பட்டு வருகிறார். 1987--1990 - கிராகோவ் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் கலை இயக்குனர், 1992--2000 - சான் ஜுவானில் (புவேர்ட்டோ ரிக்கோ) நடந்த பாப்லோ காசல்ஸ் விழாவின் கலை இயக்குனர். 1997 முதல் வார்சா சிம்பொனி இசைக்குழுவின் இசை இயக்குனர். 1998 முதல், பெய்ஜிங் இசை விழாவின் கலை ஆலோசகர், 2000 முதல், புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட சீனா பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் விருந்தினர் நடத்துனர்.

1959 - வார்சா இலையுதிர் விழாவில் இசையமைப்பாளராக அறிமுகமானார் ("ஸ்ட்ரோப்ஸ்", "சங்கீதம் ஆஃப் டேவிட்" மற்றும் "எமனேஷன்ஸ்"). இசையமைப்பாளர் திரும்புவது வழக்கம் பெரிய வடிவங்கள், வகைகள் மற்றும் இசையமைப்புகள், முக்கிய வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார தேதிகளுக்கு நியமிக்கப்பட்ட பாடல்கள். மன்ஸ்டர் கவுன்சிலின் 700 வது ஆண்டு விழாவிற்கு மேற்கு ஜெர்மன் வானொலியால் நியமிக்கப்பட்ட "தி லூக் பேஷன்" (1966) முதல் பெரிய வேலை. இசையமைப்பாளர் பிரபலமான இசைக்கலைஞர்களுக்காக இசையை எழுதுகிறார், அவர்கள் முதல் கலைஞர்களாக ஆனார்கள்: ஒரு கேப்பெல்லா பாடகர்களுக்கான “செருபிம்ஸ்கயா” (முதல் நிகழ்ச்சி: 1987, வாஷிங்டன், எம்ஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச்சின் 60 வது ஆண்டு விழாவில் காலா கச்சேரி), ஒரு கேப்பெல்லா பாடகர்களுக்கான “பெனடெக்டஸ்” Lorin Maazel (1992), Sonata for Violin and Piano (2000, Barbican Hall in London, Anna-Sophie Mutter and Lambert Orkis), Sextet by Vienna Philharmonic Society (2000, Vienna; Mstislav Rostropovich, D Julian Rashmet, டி. அலெக்ஸீவ், ராடோவன் விளாட்கோவிக், பால் மேயர்), மூன்று செலோஸ் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான “கான்செர்டோ க்ரோசோ” (2001, டோக்கியோ; போரிஸ் பெர்கமென்ஷிகோவ், ஹான்-நா சான், ட்ரூல்ஸ் மோர்க், நடத்துனர் சார்லஸ் டுதோயிட்) போன்றவை.

ஓபராக்களில்: "தி டெவில்ஸ் ஆஃப் லவுடுன்" ஹாம்பர்க் ஓபரா (1969) ஆல் நியமிக்கப்பட்டது, " சொர்க்கத்தை இழந்தது"ஜான் மில்டனின் கவிதையின் அடிப்படையில் (1978 லிரிக் ஓபரா, சிகாகோ; 1979 - ஆசிரியரின் இயக்கத்தில் லா ஸ்கலாவில் தயாரிப்பு), கெர்ஹார்ட் ஹாப்ட்மேன் (1986, சால்ஸ்பர்க் விழா), "கிங் உபு" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட "பிளாக் மாஸ்க்" "ஆல்ஃபிரட் ஜாரியின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது (1991, பவேரியன் ஓபரா).

குரல் மற்றும் சிம்போனிக் இசையில்: "மேடின்ஸ்" (1970, அல்டென்பெர்கர் கதீட்ரல் - முதல் பகுதி, "கிறிஸ்து அடக்கம்", 1971, மன்ஸ்டர் கதீட்ரல் - இரண்டாம் பகுதி), ஐக்கிய நாடுகள் சபையால் நியமிக்கப்பட்ட கான்டாட்டா "காஸ்மோகோனி" (1970, பிரீமியர் பல்வேறு நாடுகளின் தலைவர்கள் மற்றும் பிரதமர்கள் முன்னிலையில், முதலியன நியூயார்க், நடத்துனர் ஜூபின் மேத்தா) , "கிரெடோ" (1998, யூஜின், யுஎஸ்ஏவில் பாக் திருவிழா; 1998, கிராகோவ்) போன்றவை.

ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு: வயலின் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான முதல் கச்சேரி (1977, பாசல்; சோலோயிஸ்ட் ஐசக் ஸ்டெர்ன்), செலோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான இரண்டாவது கச்சேரி (1983, பெர்லின் பில்ஹார்மோனிக் ஆர்கெஸ்ட்ரா; தனிப்பாடல் எம்ஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச்), நான்காவது சிம்பொனி 200 ஆம் ஆண்டு பிரான்ஸ் அரசாங்கத்தால் 200 ஆம் ஆண்டு நியமித்தது. பிரெஞ்சு புரட்சி (1988, நடத்துனர் லோரின் மாசெல்), சின்ஃபோனிட்டா (1992, செவில்லே, உலக கண்காட்சி), புல்லாங்குழல் கச்சேரி (1992, லாசேன், ஜீன்-பியர் ராம்பாலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது), அன்னே-சோஃபி முட்டருக்கான இரண்டாவது வயலின் கச்சேரி (1995, லீப்ஜிக், நடத்துனர் மாரிஸ் ஜான்சன்ஸ்), பியானோ கச்சேரி கார்னகி ஹால் (2002, பிலடெல்பியா வோல்ஸ்ச்ராங் நடத்துதல் , தனிப்பாடல் இமானுவேல் கோடாரி).

மிக முக்கியமான படைப்புகளில்: "ஹிரோஷிமாவின் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்காக புலம்பல்" (1959) யுனெஸ்கோ பரிசு; பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான விவிலிய உரையில் "சாலமன் பாடல்" (1973), பாஸிற்கான "மேக்னிஃபிகேட்", குரல் குழு, இரண்டு பாடகர்கள், சிறுவர்களின் பாடகர் குழு மற்றும் இசைக்குழு சால்ஸ்பர்க் கதீட்ரலின் 1200 வது ஆண்டு விழாவிற்காக (1974, சால்ஸ்பர்க், ஆசிரியரால் நடத்தப்பட்டது. ), பாஸ், பாடகர் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான ஆரடோரியோ "டீ டியூம்" (1980, அசிசி), இரண்டாம் உலகப் போர் முடிவடைந்த 40வது ஆண்டு நிறைவுக்கான "போலந்து ரெக்விம்" (1984, 1993 -- "சான்க்டஸ்", ராயல் ஸ்டாக்ஹோம் பில்ஹார்மோனிக்கின் இறுதி இயக்கம் ஆர்கெஸ்ட்ரா), "ஜெருசலேமின் ஏழு வாயில்கள் "ஜெருசலேமின் 3000 வது ஆண்டு விழாவிற்கு (1997, ஜெருசலேம்), மாஸ்கோவின் 850 வது ஆண்டு விழாவிற்கு "செயின்ட் டேனியல் பாடல்" (1997, மாஸ்கோ).

பெண்டெரெக்கி பல மதிப்புமிக்க பரிசுகள் மற்றும் விருதுகளை வென்றவர். அவற்றில்: இஸ்ரேலிய கார்ல் வுல்ஃப் அறக்கட்டளை பரிசு (1987), டாவோஸில் உள்ள கிரிஸ்டல் பரிசு (சுவிட்சர்லாந்து, 1997), கிராமி விருதுஇரண்டாவது வயலின் கச்சேரிக்காக (தனிப்பாடல் - அன்னே-சோஃபி முட்டர்) இரண்டு பிரிவுகளில் ("சிறந்த கிளாசிக்கல் சமகால படைப்பு", "சிறந்த இசைக்கருவி செயல்திறன்", 1999) மற்றும் இரண்டாவது செலோ கச்சேரிக்கு (1988), "சிறந்த வாழ்க்கை இசையமைப்பாளர்" பரிசு மிடெம் கிளாசிக் (2000, கேன்ஸ்), லூசெர்ன் பல்கலைக்கழகத்தின் கெளரவ முனைவர் பட்டம் (2000), கலைகளில் சிறந்து விளங்குவதற்கான பிரின்ஸ் ஆஃப் அஸ்டூரியாஸ் அறக்கட்டளை விருது (2001), ஹாங்காங் அகாடமி ஆஃப் பெர்ஃபார்மிங் ஆர்ட்ஸின் கௌரவ டாக்டர் பட்டம் (2001).

ஜெஸ்ஸி நார்மன், சோப்ரானோ

ஜெஸ்ஸி நார்மன் "தலைமுறைக்கு ஒருமுறை வரும் அரிய பாடகர்களில் ஒருவர், மற்றவர்கள் மிதித்த பாதையை மட்டும் பின்பற்றாமல், பாடும் வரலாற்றில் தனக்கான இடத்தைப் பிடிக்கிறார்." பாடகர் தனது ஆடம்பரமான ஒலி, பாடுவதில் மகிழ்ச்சி மற்றும் உண்மையான ஆர்வத்தை தனது இசை நிகழ்ச்சிகள், ஓபரா பாத்திரங்கள், இசைக்குழு மற்றும் அறை குழுமங்களுடன் உலகெங்கிலும் உள்ள பார்வையாளர்களுக்கு கொண்டு வருவதால் இந்த வரலாறு தொடர்ந்து உருவாக்கப்படுகிறது. அவரது குரலின் வலிமை, ஒலி மற்றும் புத்திசாலித்தனம் அவரது சிந்தனைமிக்க விளக்கங்கள், கிளாசிக்ஸின் புதுமையான விளக்கங்கள் மற்றும் சமகால இசையின் ஆர்வமுள்ள வக்காலத்து என போற்றப்படுகிறது.

2003 இல் ஜெஸ்ஸி நார்மனின் பொதுத் தோற்றங்களில் லண்டன், வியன்னா, பிரஸ்ஸல்ஸ், பாரிஸ் மற்றும் பிற நகரங்களில் தனிக் கச்சேரிகளும், ஏதென்ஸில் உள்ள ஹெரோட்ஸ் அட்டிகஸின் புகழ்பெற்ற ஆம்பிதியேட்டரில் கோடைக் கச்சேரியும் உட்பட ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் தோன்றினார். யுகே, டேட் கேலரியில், நார்மன் திரைப்பட இயக்குநரும் அருங்காட்சியகக் கலைஞருமான ஸ்டீவ் மெக்வீனுடன் வீடியோடேப், பேச்சு உரை மற்றும் இசையைப் பயன்படுத்தி நாடக நிகழ்ச்சிகளில் பணியாற்றினார். மாஸ்கோவில், "விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் அழைக்கிறார் ..." என்ற சர்வதேச திருவிழாவின் ஒரு பகுதியாக அவர் மூன்று கச்சேரிகளில் பாடுவார், பின்னர் உக்ரைனில் முதல் முறையாக கியேவில் ஒரு கச்சேரியுடன் நிகழ்த்துவார்.

2002 வசந்த காலத்தில், நார்மன் டேவிஸ் சிம்பொனி ஹால், சான் பிரான்சிஸ்கோ, சிகாகோவில் உள்ள பிராங்க்ளின் மற்றும் மார்ஷல் கல்லூரி, பிலடெல்பியா கதீட்ரல் மற்றும் நியூயார்க்கில் உள்ள லிங்கன் மையத்தின் 25 வது ஆண்டு விழாவில் பங்கேற்றார். ஜோர்ஜியாவின் கொலம்பஸில் உள்ள கலை நிகழ்ச்சிகளுக்கான நதி மையத்தின் திறப்பு விழாவிலும் அவர் நிகழ்த்தினார். கோடையில், அவர் மீண்டும் சால்ஸ்பர்க் விழாவிற்குச் சென்றார், மேலும் அக்டோபர்-நவம்பர் மாதங்களில் அவர் பாரிஸில் உள்ள சாட்லெட் தியேட்டரில் பவுலென்க்கின் "தி ஹ்யூமன் வாய்ஸ்" மற்றும் ஸ்கொன்பெர்க்கின் "எதிர்பார்ப்பு" ஆகியவற்றை நிகழ்த்தினார். ஆசியாவிற்கான தனது இலையுதிர்கால சுற்றுப்பயணத்தின் ஒரு பகுதியாக சிங்கப்பூரில் உள்ள எஸ்பிளனேட் திரையரங்குகளின் திறப்பு விழாவில் திருமதி நார்மன் கலந்து கொண்டார். 2002 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், முன்னாள் அமெரிக்க ஜனாதிபதியான ஜிம்மி கார்டருக்கு அமைதிக்கான நோபல் பரிசு வழங்கும் விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு சிறப்பு கச்சேரியில் அவர் நிகழ்த்தினார்.

2001 பிப்ரவரி மற்றும் மார்ச் மாதங்களில் கார்னகி ஹாலில் "புக் ஆஃப் சாங்ஸ்" தொடரில் ஜெஸ்ஸி நார்மன் மற்றும் ஜேம்ஸ் லெவின் வழங்கிய மூன்று இசை நிகழ்ச்சிகளுடன் தொடங்கியது. இந்த தனித்துவமான கச்சேரி வடிவம் கேட்போருக்கு நூற்று எழுபத்தைந்து பாடல்களைக் கொண்ட ஒரு பாடல் புத்தகத்தை வழங்கியது, ஆனால் ஒவ்வொரு கச்சேரிக்கான நிகழ்ச்சியும் கச்சேரியின் மாலையில் மட்டுமே அறிவிக்கப்பட்டது. கூடுதலாக, கார்னகி ஹால் வலைப்பக்கத்தில் வாக்களிக்க கேட்பவர்கள் அழைக்கப்பட்டனர், அதற்காக அவர்கள் பரிந்துரைக்கப்பட்ட பட்டியலில் இருந்து கேட்க விரும்புகிறார்கள். தொடருக்குப் பிறகு தனி கச்சேரிகள்அமெரிக்காவில், நார்மன் கொரியா மற்றும் ஜப்பானுக்குச் சென்றார், அதைத் தொடர்ந்து ஏதென்ஸ் மற்றும் லண்டனில் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன, மேலும் இந்த விரிவான சுற்றுப்பயணம் ஜூலை மாதம் சால்ஸ்பர்க்கில் ஒரு இசை நிகழ்ச்சியுடன் முடிந்தது.

செப்டம்பர் 2001 இல், பாப் வில்சன் இயக்கிய மற்றும் ஜெஸ்ஸி நார்மன் நடித்த ஷூபர்ட்டின் வின்டர்ரைஸின் மேடைத் தயாரிப்பு, பாரிஸில் உள்ள தியேட்டர் சாட்லெட்டில் அதன் உலக அரங்கேற்றத்தைக் கொண்டிருந்தது. உற்சாகத்துடன் பெறப்பட்ட தயாரிப்பு, இந்த புகழ்பெற்ற பாடல் சுழற்சியில் நார்மனின் அறிமுகமாகும். மற்ற இலையுதிர் 2001 நிகழ்ச்சிகளில் ஜெர்மனி, ஸ்பெயின் மற்றும் ஆஸ்திரியாவில் இசை நிகழ்ச்சிகளும், நார்மன் முதல் முறையாக வருகை தந்த மாஸ்கோவில் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் நடத்திய ரஷ்ய தேசிய இசைக்குழுவின் நிகழ்ச்சிகளும் அடங்கும். அந்த ஆண்டு டிசம்பரில் அவரது தோற்றங்களில் பால்டிமோரில் உள்ள மோர்கன் பல்கலைக்கழகத்தில் கார்ல் மர்பி ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் மையத்தின் திறப்பு விழா, மாரிஸ் ஜான்சன்ஸின் கீழ் பிட்ஸ்பர்க் சிம்பொனி இசைக்குழுவுடன் ஒரு நிகழ்ச்சி மற்றும் செயின்ட் பார்தோலோமிவ் தேவாலயத்தில் கிறிஸ்துமஸ் நன்மை கச்சேரி ஆகியவை அடங்கும். நியூயார்க்.

2000 ஆம் ஆண்டு வசந்த காலத்தில், மாயா ஏஞ்சலோ, டோனி மோரிசன் மற்றும் கிளாரிசா பிங்கோலா எஸ்டெஸ் மற்றும் இசையின் பாடல் வரிகளுடன், ஜெஸ்ஸி நார்மனுக்கு கார்னகி ஹால் கார்ப்பரேஷனால் நியமிக்கப்பட்ட "woman.lofe.song" (woman.lofe.song) இன் உலக அரங்கேற்றம். ஜூடித் வேர் மூலம், நடந்தது. ஐரோப்பா மற்றும் மத்திய கிழக்கில் அந்த ஆண்டு கோடை நிகழ்ச்சிகள் லண்டன், பாரிஸ், ஆம்ஸ்டர்டாம், ஹாம்பர்க் மற்றும் சிசேரியாவில் உள்ள பண்டைய ஆம்பிதியேட்டர் ஆகியவற்றில் கச்சேரிகளை உள்ளடக்கியது. "Woman.Life.Song" இன் ஐரோப்பிய பிரீமியர் BBC Proms இல் உள்ள ஆல்பர்ட் ஹாலில் நடந்தது. 2000 ஆம் ஆண்டின் பிற நிகழ்ச்சிகளில் ஏதென்ஸ், வியன்னா, லியான், சால்ஸ்பர்க் திருவிழா, அத்துடன் கென்ட் கதீட்ரலில் நடந்த பிளெமிஷ் திருவிழா மற்றும் பானில் நடந்த பீத்தோவன் திருவிழா ஆகியவை அடங்கும்.

லண்டனில் உள்ள பார்பிகன் தியேட்டர் மற்றும் கிரீஸில் உள்ள எபிடாரஸின் ஆம்பிதியேட்டர் ஆகியவற்றில் டியூக் எலிங்டனின் மத இசையின் நார்மனின் நாடக மற்றும் இசை நிகழ்ச்சியின் குறிப்பிடத்தக்க வரவேற்பைத் தொடர்ந்து, எலிங்டன் தி ரிலிஜியஸ் பாரிஸில் உள்ள சாட்லெட் தியேட்டர், ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள கான்செர்ட்ஜ்போவ் மற்றும் பீட் பேலஸ் ஆகியவற்றில் வழங்கப்பட்டது. லெபனானில் எட்-டின் விழா, பிரான்சில் மென்டன் விழா மற்றும் ஜெர்மனியில் ப்ரெமன் இசை விழா.

ஜெஸ்ஸி நார்மன் ஒரு அற்புதமான மற்றும் அசாதாரணமான இசையமைப்பைப் பாடுகிறார், இதில் பெர்லியோஸ், மேயர்பீர், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, பவுலென்க், ஸ்கொன்பெர்க், ஜானசெக், பார்டோக், ராமேவ், வாக்னர் மற்றும் ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸ் ஆகியோரின் படைப்புகள் உள்ளன, உலகெங்கிலும் உள்ள ஓபரா ஹவுஸ்களில், குறிப்பாக கோவென்ட் கார்டன், லானானா கார்டன் ஓபரா, ஜெர்மன் ஓபராபெர்லினில், சைட்டோ-கினென் இசை விழா, சால்ஸ்பர்க் விழா, ஐக்ஸ்-என்-புரோவென்ஸ் விழா, பிலடெல்பியா ஓபரா மற்றும் சிகாகோ ஓபராவில். 1983 ஆம் ஆண்டு மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவின் 100வது சீசனின் தொடக்கத்தில் அவரது அறிமுகமானது பல ஓபரா நிகழ்ச்சிகளை அறிமுகப்படுத்தியது. லியோஸ் ஜானசெக்கின் ஓபரா தி மக்ரோபோலோஸ் ரெமிடி, இதில் நார்மன் எமிலியா மார்ட்டியின் குறிப்பிடத்தக்க சித்தரிப்பை உருவாக்கினார், இது முதன்முதலில் 1996 இல் மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவில் அரங்கேற்றப்பட்டது.

டிசம்பர் 1997 இல் ஜெஸ்ஸி நார்மன் விருது பெற்றார் மிக உயர்ந்த விருதுகலைத் துறையில் அமெரிக்கா - கென்னடி சென்டர் பரிசு, இருபது ஆண்டுகளில் இந்த விருதைப் பெற்ற இளையவர். எண்ணற்ற கௌரவப் பட்டங்கள்மேலும் பாடகரின் கௌரவங்களில் உலகெங்கிலும் உள்ள சுமார் 30 கல்லூரிகள், பல்கலைக்கழகங்கள் மற்றும் கன்சர்வேட்டரிகளில் இருந்து கெளரவ டாக்டர் பட்டங்கள் அடங்கும். 1984 ஆம் ஆண்டில், பிரெஞ்சு அரசாங்கம் நார்மனுக்கு ஆர்டர் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் லெட்டர்ஸ் என்ற பட்டத்தை வழங்கியது, மேலும் தேசிய இயற்கை வரலாற்று அருங்காட்சியகம் ஆர்க்கிட் வகைகளில் ஒன்றை அவருக்குப் பெயரிட்டது. 1989 இல், அவர் ஜனாதிபதி மித்திரோன்டிடமிருந்து லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் பெற்றார், ஜூன் 1990 இல், ஐ.நா பொதுச் செயலர் ஜேவியர் பெரெஸ் டி குல்லர் ஐக்கிய நாடுகள் சபையின் கௌரவத் தூதராக நியமித்தார். ஜூன் 1997 இல் ஹார்வர்ட் பல்கலைக்கழகத்தின் வருடாந்திர முன்னாள் மாணவர் மதிய விருந்தில், நார்மனுக்கு ராட்கிளிஃப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது. 2000 ஆம் ஆண்டில், பாடகி எலினோர் ரூஸ்வெல்ட் பதக்கத்தைப் பெற்றார், அமைதி மற்றும் மனிதநேயத்திற்கான அவரது பங்களிப்புகளை அங்கீகரித்தார். நார்மனின் சொந்த ஊரான அகஸ்டா, ஜார்ஜியாவில், அமைதியான சவன்னா நதியின் அழகிய காட்சிகளை வழங்கும் அவரது பெயரில் ஒரு ஆம்பிதியேட்டர் மற்றும் பிளாசா உள்ளது.

வாக்னர், ஷுமன், மஹ்லர் மற்றும் ஷூபர்ட் ஆகியோரின் பாடல்களுக்கான பிரெஞ்சு கிராண்ட் பிரிக்ஸ் நேஷனல் டு டிஸ்க், ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸின் "ஃபோர் லாஸ்ட் சாங்ஸ்" இன் சிறந்த நடிப்பிற்காக கிராமபோன் பத்திரிகை விருது, எடிசன் பரிசு உட்பட பல விருதுகளைப் பாடகரின் ஈர்க்கக்கூடிய பதிவுகள் பெற்றுள்ளன. ஆம்ஸ்டர்டாமில், மற்றும் பெல்ஜியம், ஸ்பெயின் மற்றும் ஜெர்மனியில் விருதுகள். யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸில், அவர் "தி சாங் ஆஃப் மாரிஸ் ராவெல்" மற்றும் வாக்னரின் ஓபராக்கள் "லோஹெங்க்ரின்" மற்றும் "டை வால்குரே" ஆகியவற்றின் பதிவுக்காக கிராமி விருதைப் பெற்றார். சிகாகோ சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் பார்டோக்கின் டியூக் ப்ளூபியர்ட் கோட்டையின் அவரது பதிவு, பியர் பவுலஸால் நடத்தப்பட்டது, 1999 ஆம் ஆண்டு சிறந்த ஓபரா ரெக்கார்டிங்கிற்கான கிராமி விருது வழங்கப்பட்டது. நோட்ரே டேமில் ஜெஸ்ஸி நார்மனுக்கு நேஷனல் அகாடமி ஆஃப் கேபிள் டெலிவிஷனின் ஏஸ் விருதை வென்றவர். 2000 ஆம் ஆண்டில், ஜெஸ்ஸி நார்மன் மைக்கேல் லெக்ராண்ட் (பியானோ), ரான் கார்ட்டர் (டபுள் பாஸ்) மற்றும் கிரேடி டேட் (டிரம்ஸ்) ஆகிய மூவருடன் மைக்கேல் லெக்ராண்டின் இசையுடன் “ஐ வாஸ் பார்ன் இன் லவ் வித் யூ” என்ற தனது முதல் ஜாஸ் சிடியை வெளியிட்டார். மகத்தான வெற்றியை அனுபவித்தது.

நார்மன் தனது விரிவான செயல்பாட்டிற்கு கூடுதலாக, விரிவான சமூகப் பணிகளில் ஈடுபட்டுள்ளார். நியூயார்க் பொது நூலகம், நியூயார்க் பொட்டானிக்கல் கார்டன், சிட்டிமீல்ஸ்-ஆன்-வீல்ஸ் ஆஃப் நியூயார்க், டான்ஸ் தியேட்டர் ஆஃப் ஹார்லெம், தேசிய இசை அறக்கட்டளை மற்றும் எல்டன் ஜோன்ஸ் எய்ட்ஸ் அறக்கட்டளை ஆகியவற்றின் இயக்குநர்கள் குழுவில் அவர் பணியாற்றுகிறார். நார்மன் லூபஸ் அறக்கட்டளை மற்றும் அதன் குழு உறுப்பினராகவும் உள்ளார் உத்தியோகபூர்வ பிரதிநிதி, அத்துடன் வீடற்ற உதவி சங்கத்தின் தேசிய பிரதிநிதி. அவரது சொந்த ஊரான அகஸ்டா, ஜார்ஜியாவில், அவர் பெய்ன் கல்லூரி மற்றும் அகஸ்டா ஓபரா சங்கத்தின் அறங்காவலர் குழுவில் பணியாற்றுகிறார். ஜெஸ்ஸி நார்மன் ஸ்கூல் ஆஃப் தி ஆர்ட்ஸ் செப்டம்பர் 2003 இல் அகஸ்டாவில் திறக்கப்பட்டது. ஜெஸ்ஸி நார்மன் அமெரிக்காவின் பெண் சாரணர்களின் வாழ்நாள் உறுப்பினர்.

அதிகாரப்பூர்வ சுயசரிதை: L'Orchidee நிறுவனம் வழங்கியது

டோபி ஸ்பென்ஸ், டெனர்

பரோக் மற்றும் நவீன திறமைகளின் வளர்ந்து வரும் நட்சத்திரம்.

அவர் புதிய கல்லூரியில் (ஆக்ஸ்போர்டு) பாடகர் பாடலில் பட்டம் பெற்றார், மேலும் கில்ட்ஹால் இசை மற்றும் நாடகப் பள்ளியில் பயின்றார். ஒரு மாணவராக அவர் விக்மோர் ஹாலில் ஷூபர்ட் பாடல்களின் தொடர்ச்சியான கச்சேரிகளில் அறிமுகமானார்.

ஆங்கில தேசிய ஓபராவின் தனிப்பாடல் கலைஞர். திறனாய்வில் பின்வருவன அடங்கும்: அல்மாவிவா (தி பார்பர் ஆஃப் செவில்), ஒரோன்டே (ஹேண்டலின் அல்சினா), டான் நர்சிசோ (ரோசினியின் தி டர்க் இன் இத்தாலி) மற்றும் ஃபென்டன் (ஃபால்ஸ்டாஃப்).

1995-1996 பருவத்தில், அறிமுகமானது தேசிய ஓபராவேல்ஸ் (மொசார்ட்டின் ஐடோமெனியோவில் இடமண்டே, நடத்துனர் சார்லஸ் மேக்கராஸ்), லா மொன்னை (பிரஸ்ஸல்ஸ்) பான் (காலிஸ்டோவின் கவால்லி, நடத்துனர் ரெனே ஜேக்கப்ஸ்), பவேரியன் ஓபரா (முனிச்) இடமண்டே, வெர்டியின் அல்சிராவில் உள்ள கோவென்ட் கார்டன் (கண்டக்டர் மார்க் எல்டர்).

1996-1997 பருவத்தில், அவர் சால்ஸ்பர்க் விழாவிலும் ("மித்ரிடேட்ஸ், ரெக்ஸ் ஆஃப் பொன்டஸ்" மொஸார்ட், ஜார்ஜ் நோரிங்டன் நடத்தினார்) மற்றும் ஸ்காட்டிஷ் ஓபராவில் ("ஐடோமெனியோ") அறிமுகமானார். டாமினோ (மொஸார்ட்டின் தி மேஜிக் புல்லாங்குழல்) லா மோனையில் (டேவிட் ராபர்ட்சன் நடத்தினார்) பாடுகிறார்.

மத்தியில் சமீபத்திய படைப்புகள்: டெலிமாச்சஸ் (தி ரிட்டர்ன் ஆஃப் யுலிஸஸ் பை மான்டெவர்டி) நெதர்லாந்து ஓபராவில் மற்றும் பவேரியன் ஓபரா, ஹைலாஸ் (பெர்லியோஸின் லெஸ் ட்ரோயன்ஸ், நடத்துனர் சில்வைன் கேம்ப்ரெலின்) சால்ஸ்பர்க் விழாவில். பாரிஸ் நேஷனல் ஓபராவில் பிரிட்டனின் “பில்லி பட்”, பவேரியன் ஓபராவில் ஹேண்டலின் “ஆசிஸ் அண்ட் கலாட்டியா”, ரூர் முப்பெரும் விழாவில் (ஜெர்மனி) “டான் ஜியோவானி” மற்றும் சான் பிரான்சிஸ்கோவில் “அல்சினா”.

கிளீவ்லேண்ட் இசைக்குழு (நடத்துனர் கிறிஸ்டோஃப் வான் டோனானி), மான்டெவர்டி கோரஸ் மற்றும் இசைக்குழு (நடத்துனர் ஜான் எலியட் கார்டினர்), சான் பிரான்சிஸ்கோ சிம்பொனி (நடத்துனர் மைக்கேல் டில்சன் தாமஸ்), ரோட்டர்டாம் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு (கண்டக்டர் வலேரி கெர்கீவ்), குழுமம் (நடத்துனர் மார்க் மின்கோவ்ஸ்கி), லண்டன் சிம்பொனி இசைக்குழு (நடத்துனர் சைமன் ராட்டில்), 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இசைக்குழு (நடத்துனர் ஃபிரான்ஸ் ப்ரூகன்) போன்றவை.

Deutsche Grammophon, Decca, BMG, Philips மற்றும் EMI உட்பட நன்கு அறியப்பட்ட நிறுவனங்களுடன் பதிவுகள் உள்ளன.

பாடகரின் உடனடித் திட்டங்களில் பாரிஸ் நேஷனல் ஓபராவில் நிகழ்ச்சிகள் அடங்கும் (ரோசினியின் “வில்லியம் டெல்”, ராமேவின் “போரெட்ஸ்”, ஜானசெக்கின் “கத்யா கபனோவா”), கோவென்ட் கார்டன் (“போரிஸ் கோடுனோவ்” மற்றும் “தி டெம்பஸ்ட்” ஈட்ஸ்) மற்றும் கொலின் டேவிஸ் (லண்டன், 2003) நடத்திய பிபிசி இசைக்குழுவுடன் ராயல் ஆல்பர்ட் ஹாலில் ப்ரோம்ஸ் கச்சேரிகளில் " தி ட்ரோஜான்ஸ்".

பால் மேயர், கிளாரினெட்

ஐரோப்பாவின் சிறந்த கிளாரினெட்டிஸ்டுகளில் ஒருவர்.

மல்ஹவுஸில் (பிரான்ஸ்) 1965 இல் பிறந்தார். அவர் பாரிஸ் மற்றும் பேலில் உள்ள உயர்நிலை இசைப் பள்ளியில் பயின்றார். 13 வயதில் அவர் தனது முதல் இசை நிகழ்ச்சியை ரைன் சிம்பொனி இசைக்குழுவின் தனிப்பாடலாக வழங்கினார். தனி வாழ்க்கையூரோவிஷன் இளம் இசைக்கலைஞர்கள் போட்டியில் (1982) வென்ற பிறகு தொடங்கப்பட்டது மதிப்புமிக்க போட்டிஇளம் ஆர்கெஸ்ட்ரா இசைக்கலைஞர்கள் (1984, நியூயார்க்).

புகழ்பெற்ற இசைக்குழுக்களுடன் (பிரான்ஸின் தேசிய இசைக்குழு, ராயல் கான்செர்ட்ஜ்போ ஆர்கெஸ்ட்ரா, பெர்லின் சிம்பொனி இசைக்குழு, ட்ரெஸ்டன் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, வார்சா சிம்பொனி இசைக்குழு, பிரெஞ்சு வானொலி பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, மான்டே கார்லோ பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, ப்ரெர்மோனிக் இசைக்குழு, ப்ரெர்மோனி ஆர்கெஸ்ட்ரா, சாம்ப்ராக் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஸ்டாவ் மஹ்லர் , முதலியன) மற்றும் முக்கிய இசைக்கலைஞர்களுடன் (லூசியானோ பெரியோ, டென்னிஸ் ரஸ்ஸல் டேவிஸ், மைக்கேல் கீலன், ஹான்ஸ் கிராஃப், குந்தர் ஹெர்பிக், மாரெக் ஜானோவ்ஸ்கி, இம்மானுவேல் கிரிவின், ஜெர்சி மக்ஸிமியுக், யெஹுதி மெனுஹின், கென்ட் நாகானோ, எசா-பெக்கா உச்சிமெர் ஷிரோன்ச், ஹெய்ன்ஃப் சலோனென் , Michael Schonwandt, David Zinman), புகழ்பெற்ற விழாக்களில் (Bad Kissingen, Salzburg, முதலியன).

மேயரின் திறனாய்வில் கிளாசிக்ஸ், ரொமாண்டிசிசம் மற்றும் நவீன இசை ஆகியவை அடங்கும் (கிரிஸ்டோஃப் பெண்டெரெக்கி, கெர்ட் குர், ஜேம்ஸ் மேக்மில்லன், லூசியானோ பெரியோ, முதலியன). லூசியானோ பெரியோ மேயருக்காக "ஆல்டர்மாடிம்" என்ற இசை நிகழ்ச்சியை எழுதினார் (பெர்லின், பாரிஸ், ரோம், டோக்கியோ, சால்ஸ்பர்க் விழா, கார்னகி ஹால், நியூயார்க்கில் விளையாடினார்). 2000 - மைக்கேல் ஜாரெல் (பாரிஸ் இசைக்குழு, நடத்துனர் சில்வைன் கேம்ப்ரெலின்), பெண்டெரெக்கி பியானோ குயின்டெட்டின் செயல்திறன் (கொன்செர்தாஸ், வியன்னா; பங்கேற்பாளர்கள் - ரோஸ்டோரோபோவிச், பாஷ்மெட், அலெக்ஸீவ், ரக்லின்) இசை நிகழ்ச்சி.

ஒரு சேம்பர் மியூசிக் கலைஞராக, மேயர் பல சிறந்த கலைஞர்களுடன் (ஐசக் ஸ்டெர்ன், ஜீன்-பியர் ராம்பால், பிரான்சுவா-ரெனே டச்சபிள், எரிக் லீ சேஜ், மரியா ஜோன் பைர்ஸ், யூரி பாஷ்மெட், ஜெரார்ட் கோஸ்ஸே, கிடான் க்ரீமர், யோ-யோ மா, மிஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோ ரொஸ்ட்ரோபோ ரொஸ்ட்ரோபோ ரோஸ்ட்ரோபோ ரொஸ்ட்ரோபோ ரோஸ்ட்ரோபோ ரோஸ்ட்ரோபோ ரோஸ்ட்ரோபோ ரோஸ்ட்ரோபோ ரொஸ்ட்ரோபோ, ஃபிராங்கோயிஸ்-ரெனே டச்சபிள். , Vladimir Spivakov, Tabea Zimmerman, Heinrich Schiff, Barbara Hendricks, Nathalie Dessay, Emmanuel Pahu, etc.) மற்றும் string quartets (Carmina, Hagen, Melos, Emerson, Takacs, Vogler, etc.).

மேயர் ஒரு நடத்துனராகவும் செயல்படுகிறார்: பிரெஞ்சு வானொலியின் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, பாரிஸின் இசைக்குழு, போர்டியாக்ஸ், நைஸ் மற்றும் துலூஸ் (கேபிடல்), ஆங்கில சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா, ஸ்காட்டிஷ் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா, மியூனிக் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா, தி ஆர்கெஸ்ட்ரா சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா, ஜெனீவா சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா, பதுவா மற்றும் வெனெட்டோவின் இசைக்குழு, மிலன் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா "கியூசெப் வெர்டி", பெல்கிரேட் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, பில்பாவோ சிம்பொனி இசைக்குழு, தைபே சிம்பொனி இசைக்குழு. பிரான்ஸின் சுற்றுப்பயணத்தின் போது ப்ராக் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா (மொஸார்ட்டின் ரெக்வியம்) மற்றும் ஆர்ச்சி இத்தாலினா இசைக்குழு (இத்தாலியில் சுற்றுப்பயணம்) நடத்தியது. மொஸார்ட், வெபர், கோப்லாண்ட், புசோனி, க்ரோமர், ப்ளீல், பிராம்ஸ், ஷுமன், பெர்ன்ஸ்டீன், அர்னால்ட், பியாசோல்லா, பவுலென்க் (டெனான், எராடோ, சோனி, இஎம்ஐ மற்றும் பிஎம்ஜி) ஆகியோரின் படைப்புகள் பதிவுகளில் அடங்கும். பல பதிவுகள் விருதுகளைப் பெற்றுள்ளன (Diapason d'Or, Choc du Monde de la Musique, Stern des Monats Fonoforum, Prix de la revelation musicale). இருந்து சமீபத்திய உள்ளீடுகள்: காலத்தின் முடிவுக்கான மெஸ்சியானின் குவார்டெட் (Myung Woon Chung, Gil Shaham மற்றும் Qiang Wang, Deutsche Grammophon), மற்றும் Hartmann's Chamber Concerto (Munich Chamber Orchestra, ECM). அவர் பிராம்ஸின் (பியானோ கலைஞரான எரிக் லீ சேஜ்) படைப்புகளின் பதிவையும், ஒரு நடத்துனராக முதல் டிஸ்க்கையும் (ஆர்கெஸ்ட்ரா ஆஃப் பதுவா மற்றும் வெனெட்டோ, பிஎம்ஜி) தயாரித்து வருகிறார்.

டெனிஸ் மாட்சுவேவ், பியானோ

உலகப் புகழைப் பெற்ற இளம் தலைமுறை ரஷ்ய பியானோ கலைஞர்களின் தலைவர்களில் ஒருவர்.

1975 இல் இர்குட்ஸ்கில் இசைக்கலைஞர்களின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். 1994 இல் அவர் மத்தியப் படிப்பை முடித்தார் இசை பள்ளி(ஆசிரியர் வி.வி. பியாசெட்ஸ்கி), 1999 இல் - மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி (ஆசிரியர்கள் அலெக்ஸி நாசெட்கின் மற்றும் செர்ஜி டோரன்ஸ்கி). ஜோகன்னஸ்பர்க்கில் நடந்த சர்வதேச பியானோ போட்டியின் பரிசு பெற்றவர் (தென்னாப்பிரிக்கா, 1993). 1998 - பாரிஸில் நடந்த சர்வதேச பியானோ போட்டியில் பரிசு பெற்றவர், சர்வதேச பியானோ போட்டியில் முதல் பரிசு. சாய்கோவ்ஸ்கி (1998). 1995 முதல் - மாஸ்கோ பில்ஹார்மோனிக்கின் தனிப்பாடல்.

உலகெங்கிலும் உள்ள மதிப்புமிக்க கச்சேரி அரங்குகளில் நிகழ்ச்சிகள்: பெரிய மண்டபம்செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பில்ஹார்மோனிக், கவேவ் ஹால் (பாரிஸ்), ஆல்பர்ட் ஹால் (லண்டன்), கார்னெகி ஹால் (நியூயார்க்), மொஸார்டியம் (சால்ஸ்பர்க்), காஸ்டிக் (முனிச்), முசிகலே (ஹாம்பர்க்) முதலியன. ரஷ்யாவின் 42 நகரங்கள் மற்றும் 32 நாடுகளில் (பிரான்ஸ், பெல்ஜியம், இந்தோனேசியா, மலேசியா போன்றவை).

அவர் பிரபலமான நடத்துனர்களுடன் (மைக்கேல் பிளெட்னெவ், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், மார்க் எர்ம்லர், பாவெல் கோகன், விளாடிமிர் பொங்கின், மார்க் கோரென்ஸ்டீன், முதலியன) சிறந்த ரஷ்ய இசைக்குழுக்களுடன் நிறைய விளையாடினார்.

பியானோ கலைஞரின் திறமையில் பின்வருவன அடங்கும்: ஹெய்டன், பீத்தோவன். ஷூபர்ட், சோபின், லிஸ்ட், சாய்கோவ்ஸ்கி, ராச்மானினோவ், புரோகோபீவ். அகாடமிக் கிளாசிக்ஸுடன் கூடுதலாக, அவர் ஜாஸ் (மேம்பாடுகள் உட்பட) மற்றும் அவரது சொந்த இசையமைப்புகளை வாசித்தார்.

ரஷ்யா, ஜப்பான் மற்றும் பிரான்ஸ் நாடுகளில் 10 குறுந்தகடுகளை பதிவு செய்துள்ளார்.

அலெக்ஸி உட்கின், ஓபோ

ஐரோப்பாவின் சிறந்த ஓபோயிஸ்டுகளில் ஒருவர். மாஸ்கோ விர்ச்சுசி சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் தனிப்பாடல், மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர்.

1957 இல் மாஸ்கோவில் இசைக்கலைஞர்களின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள மத்திய இசைப் பள்ளியில் படித்தார், பியானோ மற்றும் ஓபோ வகுப்புகளை எடுத்துக் கொண்டார். 1980 ஆம் ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார் (ஆசிரியர் - பேராசிரியர் அனடோலி பெட்ரோவ்), 1983 இல் - மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பட்டதாரி பள்ளி. 1986 முதல் - மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பேராசிரியர்.

ரஷ்ய மொழியின் முதல் பரிசைப் பெற்றது தேசிய போட்டி oboists (1983), அறை மற்றும் தனி நிகழ்ச்சிகளில் ஈடுபட்டுள்ளார். 1982 முதல் - விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் அறை இசைக்குழு "மாஸ்கோ விர்டுவோசி" இன் தனிப்பாடல். உலகெங்கிலும் உள்ள மதிப்புமிக்க கச்சேரி அரங்குகளில் நிகழ்ச்சிகள்: கார்னகி ஹால் மற்றும் ஏவரி ஃபிஷர் ஹால் (நியூயார்க்), பார்பிகன் (லண்டன்), கான்செர்ட்ஜ்போவ் (ஆம்ஸ்டர்டாம்), பலாவ் டி லா மியூசிகா (பார்சிலோனா), ஆடிட்டோரியோ நேஷனல் (மாட்ரிட்), அகாடெமியா சாண்டா சிசிலியா (ரோம்) , சாம்ப்ஸ் எலிசீஸின் தியேட்டர் (பாரிஸ்), மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹால், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பில்ஹார்மோனிக் கிரேட் ஹால், ஹெர்குலஸ் ஹால் (முனிச்), பீத்தோவன் ஹால் (பான்), முதலியன. பிரபல இசைக்கலைஞர்களுடன் நிகழ்ச்சிகள்: எலிசோ விர்சலாட்ஸே, நடாலியா குட்மன் , Radovan Vladkovich, Alexander Rudin, Valery Popov மற்றும் பலர்.

கிட்டத்தட்ட அனைத்தையும் நிறைவேற்றியது பிரபலமான படைப்புகள்ஓபோவிற்கு. உலகின் சிறந்த இசைக்கருவிகளில் ஒன்றை இசைக்கிறது (பிரெஞ்சு நிறுவனமான F. Loree).

பதிவுகளில் (RCA/BMG): ஓபோ மற்றும் ஓபோ டி அமோருக்கான ஜே. எஸ். பாக் இசை நிகழ்ச்சிகள், மொஸார்ட், ரோசினி, பாஸ்குல்லி, விவால்டி, சாலியேரியின் படைப்புகள், சமகால இசை (கிரிஸ்டோஃப் பெண்டரெக்கியின் "கேப்ரிசியோ" உட்பட).

கிரியேட்டர் (2002), கலை இயக்குனர் மற்றும் ஹெர்மிடேஜ் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் தனிப்பாடல் (10 பேர், உலகின் மிகச்சிறிய அறை இசைக்குழு), இதில் இளம் ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்கள் அடங்குவர். மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் ஆர்கெஸ்ட்ரா மூன்று நிகழ்ச்சிகளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் கன்சர்வேட்டரியின் ராச்மானினோவ் ஹாலுக்கு சந்தா உள்ளது. அலெக்ஸி உட்கின் ஹெர்மிடேஜ் ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் மூன்று குறுந்தகடுகளை பதிவு செய்துள்ளார் (ரஷ்ய இசைப்பதிவு நிறுவனம் மியூசிக் டு தி மாஸஸ்). IN தற்போதுஅவற்றில் முதலாவது வெளியிடப்பட்டது: "ஓபோ மற்றும் பிற தனி இசைக்கருவிகளுக்கான ஜே.எஸ்.பாக், லண்டனில் நடந்த ஹை-ஃபை ஷோவில் (2003) முதல் பரிசு வழங்கப்பட்டது."

அலெக்சாண்டர் பெட்ரோவ், பாஸூன்

ரஷ்யாவின் சிறந்த பாஸூன் தனிப்பாடல்களில் ஒருவர்.

1960 இல் ஒடெசாவில் பிறந்தார். பெயரிடப்பட்ட சிறப்பு இசைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். பாஸ்ஸூன் வகுப்பில் பி.எஸ். ஸ்டோலியார்ஸ்கி (ஆசிரியர்கள் நிகோலாய் கரௌலோவ்ஸ்கி மற்றும் அனடோலி போகின்செரெடா). அவர் கியேவ் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார் (1984 இல், ஆசிரியர் விளாடிமிர் அபாட்ஸ்கி) மற்றும் ரஷ்ய இசை அகாடமியில் முதுகலை படிப்புகள். Gnessins (ஆசிரியர்கள் - பேராசிரியர் அன்டன் ரோசன்பெர்க் மற்றும் யூரி Kudryavtsev).

வூட்விண்ட் கருவிகளில் கலைஞர்களின் குடியரசுக் கட்சியின் போட்டியில் முதல் பரிசு (1986, டொனெட்ஸ்க்), முதல் பரிசு மற்றும் வூட்விண்ட் கருவிகளில் கலைஞர்களின் அனைத்து யூனியன் போட்டியில் சிறப்பு பரிசு (1987, க்மெல்னிட்ஸ்க்).

அவர் பாவெல் கோகன் (1988-1990) மற்றும் ரஷ்ய தேசிய இசைக்குழு (1990-2003) ஆகியோரின் தடியின் கீழ் மாஸ்கோ மாநில சிம்பொனி இசைக்குழுவில் தனிப்பாடலாக பணியாற்றினார். 2003 ஆம் ஆண்டு முதல், விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவின் தடியடியின் கீழ் பாஸூன் குழுவின் கச்சேரி மாஸ்டர் மற்றும் ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் தனிப்பாடல்.

அவர் RNO உடன் 40க்கும் மேற்பட்ட நாடுகளில் சுற்றுப்பயணம் செய்தார். அவர் சிறந்த (Evgeny Svetlanov, Mstislav Rostropovich, Eri Claes, Kent Nagano, Paavo Berglund, Saulius Sondeckis, Maris Jansons, Dmitry Kitayenko, Valery Gergiev, Mikhail Pletnev, Vladimir Vyyursykov, Vladimir Vyyurdsky, Young Conductors) ஆகியோரின் பேட்டனின் கீழ் விளையாடினார். , முதலியன)

ரஷ்யாவின் இசையமைப்பாளர்கள் ஒன்றியத்தில் அறை மற்றும் தனி இசை நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்பாளர். தனிப்பாடலாளர் எவ்வாறு ஒத்துழைத்தார் பிரபல இசையமைப்பாளர்கள், அவர்களில்: Alfred Schnittke, Sofia Gubaidulina, Edison Denisov, Boris Tishchenko, Yuri Kasparov. இளம் எழுத்தாளர்களின் பல படைப்புகளின் முதல் கலைஞர் (வலேரி கேட்ஸ். சோலோ பாஸூனுக்கு ஏழு துண்டுகள், அலெனா டோம்லெனோவா. பாஸூன் மற்றும் பியானோவுக்கான அலெக்ரோ).

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், மாஸ்கோவில் ("டிசம்பர் ஈவினிங்ஸ் ஆஃப் ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டரின்"), ஐரோப்பாவில் (பிரான்ஸின் கோல்மரில் உள்ள சர்வதேச இசை விழா) விழாக்களில் அறை இசைக்குழுக்களுடன் ("மாஸ்கோ விர்ச்சுவோசி", "மாஸ்கோ சோலோயிஸ்டுகள்", "மியூசிகா விவா") நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார். . தனி நிகழ்ச்சியுடன் (2001) அமெரிக்காவில் சுற்றுப்பயணம் செய்தார்.

பெட்ரோவ் மூன்றாவது மாஸ்கோ சர்வதேச இசை விழாவில் “ஒலெக் ககனுக்கு அர்ப்பணிப்பு” (குழுவில் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் நிகழ்ச்சிகள்: நடால்யா குட்மேன், எட்வர்ட் ப்ரூனர், கோல்யா பிளேச்சர், ஃபிராங்கோயிஸ் லீலூக்ஸ், 2002)

ஆர்கெஸ்ட்ராவின் (Deutsche Grammophon) ஒரு பகுதியாக 25 குறுந்தகடுகளின் பதிவில் பங்கேற்பவர். ஒரு தனிப்பாடலாக அவர் டிஸ்க்குகளை பதிவு செய்தார்: கிளிங்காஸ் சேம்பர் மியூசிக் (1994, ஒலிம்பியா), மற்றும் அலெக்சாண்டர் பெட்ரோவ். கிளாசிக்கல் சொனாட்டாக்கள் (1997, கான்டபைல்): ஜே. எஸ். பாக் வயோலா டா காம்பாவுக்கான சொனாட்டா மற்றும் ஹாண்டலின் வயலின் சொனாட்டாவை அவரது சொந்த ஏற்பாட்டில் பாஸூன் இசைக்கிறார்.

எலெனா மித்ரகோவா, சோப்ரானோ

2000 ஆம் ஆண்டில், அவர் பாடகர் கலை அகாடமியில் பாடநெறி நடத்துதல் (பேராசிரியர் பி.எம். லியாஷ்கோவின் வகுப்பு) மற்றும் குரல் கலை (இணை பேராசிரியர் டி.ஐ. லோஷ்மகோவாவின் வகுப்பு) ஆகியவற்றில் பட்டம் பெற்றார். 2003 ஆம் ஆண்டில் அவர் அகாடமி ஆஃப் கோரல் ஆர்ட்டில் பட்டதாரி பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். "குரல் குழுமம்" பிரிவில் (1997) அனைத்து ரஷ்ய மாணவர் குரல் போட்டியில் "பெல்லா குரல்" மூன்றாம் பரிசு. ஆல்-ரஷ்ய மாணவர் குரல் போட்டியில் "பெல்லா குரல்" "சோலோ சிங்" பிரிவில் (2001) முதல் பரிசு.

மாஸ்கோ மாநில அகாடமிக் பில்ஹார்மோனிக்கின் சோலோயிஸ்ட். அவர் ரஷ்யா, ஜெர்மனி, பிரான்ஸ், பெல்ஜியம், ஸ்பெயின், இத்தாலி ஆகிய நாடுகளில் நிகழ்த்தினார்.

Izabela Klosińska, சோப்ரானோ

வார்சா மாநில கன்சர்வேட்டரியில் இருந்து கௌரவத்துடன் பட்டம் பெற்றார். வில்கி தியேட்டரின் (வார்சா) முன்னணி தனிப்பாடல் கலைஞர். ஆபரேடிக் திறனாய்வில்: ரோக்ஸானா (கிங் ரோஜர் எழுதிய ஷிமனோவ்ஸ்கி), மைக்கேலா, நெட்டா (லியோன்காவல்லோவின் பக்லியாச்சி), பாமினா (மொஸார்ட்டின் மேஜிக் புல்லாங்குழல்), மிமி மற்றும் முசெட்டா (புச்சினியின் லா போஹேம்), ஹனா (மோனியஸ்கோவின் பயங்கரமான நீதிமன்றம்) லியு (புச்சினியின் டுரான்டோட்), கவுண்டஸ் அல்மாவிவா (மொசார்ட்டின் ஃபிகாரோவின் திருமணம்), டோனா எல்விரா (மொஸார்ட்டின் டான் ஜியோவானி), வைலெட்டா (வெர்டியின் லா டிராவியாட்டா), ஈவா (பெண்டரெக்கியின் பாரடைஸ் லாஸ்ட்), ரோசாமண்ட் (தி கிங் உபு)" கவுனோட் எழுதிய ஃபாஸ்ட்", ரோமில்டா (ஹாண்டலின் "ஜெர்க்செஸ்"), க்சேனியா (முசோர்க்ஸ்கியின் "போரிஸ் கோடுனோவ்"), லியோனோரா (வெர்டியின் "போர்ஸ் ஆஃப் டெஸ்டினி"), எலிசபெத் (வெர்டியின் "டான் கார்லோஸ்"), டாட்டியானா ( "யூஜின்" சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஒன்ஜின்"), ஃப்ரேயா (வாக்னரின் "தாஸ் ரைங்கோல்ட்"), சோஃபி (ஸ்ட்ராஸின் "டெர் ரோசென்காவலியர்"), அல்டோனா (போன்செல்லியின் "தி லிதுவேனியன்ஸ்"). சொற்பொழிவு-சிம்போனிக் திறனாய்வில்: டுவோராக், சிமானோவ்ஸ்கி மற்றும் பெர்கோலேசியின் “ஸ்டாபட் மேட்டர்”, மொஸார்ட்டின் மாஸ் இன் சி மைனர், வெர்டியின் ரெக்விம், பாக் எழுதிய “மேக்னிஃபிகேட்”, “டைஸ் ஐரே”, “போலந்து ரெக்விம்”, “டீ டியூம்” மற்றும் பென்டெரெக்கியின் "கிரெடோ" மற்றும் ஒன்பதாவது பீத்தோவனின் சிம்பொனி. அவர் ஜெர்மனி (ஹன்னோவர், டார்ட்மண்ட், ஹாம்பர்க்), இங்கிலாந்து, சுவிட்சர்லாந்து (ஜூரிச், பெர்ன்), தென் கொரியாவில் (சியோல் ஓபராவில் "டுரான்டோட்", தொடக்கத்தில் "லா டிராவியாட்டா" ஆகியவற்றில் நிகழ்த்தினார். ஓபரா ஹவுஸ்டேகு, 1992), யுஎஸ்ஏ (பஃபலோ மற்றும் டெட்ராய்டில் "கிங் ரோஜர்" அமெரிக்க பிரீமியர்ஸ், நியூயார்க்கில் உள்ள கார்னெகி ஹாலில் டுவோராக்கின் ஆரடோரியோ "செயிண்ட் லுட்மிலா" அமெரிக்க பிரீமியர்), ஹாலந்து ("தி ட்ரோஜன்ஸ்" பெர்லியோஸ் மற்றும் வெர்டிஸ் அட் தி கான்செர்ட்ஜ்போவ், ஆம்ஸ்டர்டாம்) .

சமகால இசை "வார்சா இலையுதிர் காலம்" (2003 - குபைடுலினாவின் "செயின்ட் ஜான்ஸ் பேரார்வம்") மற்றும் அலிகாண்டே (ஸ்பெயின்) இல் உள்ள சமகால இசை விழாவான ஓரேடோரியோ மற்றும் கான்டாட்டா பாடலின் வ்ரோக்லா திருவிழாவில் பங்கேற்றவர். பெண்டெரெக்கியின் ஆரடோரியோ "தி செவன் கேட்ஸ் ஆஃப் ஜெருசலேம்" (வார்சா, 1997), பென்டெரெக்கியின் "கிரெடோ" (வார்சா, 1999) இன் செயல்திறன் ஐரோப்பிய பிரீமியர்.

Klosińska "ஆண்டின் நட்சத்திரம்" (Przeglad Tugodniowy இதழின் ஆய்வு, "நியூஸ் ஆஃப் தி வீக்", 1996) மற்றும் பல விருதுகளை வென்றவர், இதில் யூரோவிஷன் பாடல் போட்டி விருது (கார்டிஃப், கிளாஸ்கோ), போலந்து அமைச்சகம் துறையில் சாதனைகளுக்காக கலாச்சாரம் மற்றும் கலை விருது குரல் இசை(1998), Andrzej Chiolski பரிசு சிறந்த பாத்திரம்சீசன் (வீல்கி தியேட்டரில் மேடமா பட்டர்ஃபிளை, 2000). போலந்து வானொலிக்கான ஓபரா ஏரியாஸின் அவரது பதிவு இந்த ஆண்டின் (1990) சிறந்த பதிவாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது. ரேடியோ பிரான்ஸ் (2003)க்காக போலந்து பாடல்களைப் பதிவு செய்தார்.

எலெனா மக்ஸிமோவா, மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ

2003 ஆம் ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் (ஆசிரியர் - பேராசிரியர் எல். ஏ. நிகிடினா) பட்டம் பெற்றார் மற்றும் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பட்டதாரி பள்ளியில் நுழைந்தார்.

சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர்: ரஷ்ய குரல் போட்டியில் மூன்றாம் பரிசு மற்றும் இரண்டு சிறப்பு பரிசுகள். கிளிங்கா (2001), ஆம்பர் நைட்டிங்கேல் போட்டியில் (2002) ரஷ்யாவின் இசையமைப்பாளர்களின் ஒன்றியத்தின் இரண்டாம் பரிசு மற்றும் பரிசு, எலெனா ஒப்ராஸ்ட்சோவா போட்டியில் (2003) லைட்டின் சிறந்த நடிப்பிற்காக இரண்டாம் பரிசு மற்றும் சிறப்பு பரிசு.

2000 ஆம் ஆண்டு முதல் அவர் பெயரிடப்பட்ட இசை அரங்கில் பணிபுரிந்து வருகிறார். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ. அறிமுகம்: போலினா (சாய்கோவ்ஸ்கியின் தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்). தொகுப்பில்: சீபெல் (கௌனோட் எழுதிய ஃபாஸ்ட்), கவுண்ட் ஓர்லோவ்ஸ்கி (ஜே. ஸ்ட்ராஸ் எழுதிய டை ஃப்ளெடர்மாஸ்), சுஸுகி (புச்சினியின் மேடம் பட்டர்ஃபிளை), மெர்சிடிஸ் (கார்மென் பை பிசெட்).

டிமிட்ரி கோர்சக், டெனர்

புதிய தலைமுறையின் பிரகாசமான ரஷ்ய பாடகர்களில் ஒருவர்.

1979 இல் எலெக்ட்ரோஸ்டல் (மாஸ்கோ பகுதி) நகரில் பிறந்தார். மாஸ்கோ பாடகர் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். ஸ்வேஷ்னிகோவ் மற்றும் அகாடமி ஆஃப் கோரல் ஆர்ட் (துறைகள் குரல் கலைமற்றும் கோரல் நடத்துதல்). குரல் ஆசிரியர் - டிமிட்ரி வோடோவின்.

ஒரு தனிப்பாடலாக அவர் அகாடமியின் ஆண்கள் பாடகர்களுடன் இணைந்து நிகழ்த்தினார். திறனாய்வில் பின்வருவன அடங்கும்: மொஸார்ட் மற்றும் வெர்டியின் கோரிக்கைகள், ஜே.எஸ்.ஸின் மாஸ் இன் பி மைனர் பாக் மற்றும் ஷூபர்ட்டின் ஜெர்மன் மாஸ், மஹ்லரின் எட்டாவது சிம்பொனி, சாய்கோவ்ஸ்கியின் செயின்ட் ஜான் கிறிசோஸ்டமின் வழிபாடு மற்றும் ராச்மானினோஃப் ஆல்-நைட் விஜில், டானியேவின் கான்டாட்டா "சங்கீதத்தைப் படித்த பிறகு", ராச்மானினோஃப் இன் டெஸ்னியோவ் ஓபரா "டெஸ்னியோவ்", "எலிசோனியோவ்" நம்முடைய கர்த்தராகிய இயேசு கிறிஸ்துவின் வாழ்க்கை மற்றும் மரணம்" (சுவிசேஷகர்). அகாடமி பாடகர் குழுவின் குறுவட்டு பதிவுகளில் பங்கேற்பாளர் (ரஷியன் சாய்கோவ்ஸ்கியின் புனித இசை நாட்டு பாடல்கள்லியாடோவா, ஆல்-நைட் விஜில் மற்றும் “டெஸ்டமெண்ட்ஸ் ஆஃப் என்.வி. கோகோல்" ஜார்ஜி டிமிட்ரிவ் எழுதியது).

இன்று அவர் ரஷ்ய முன்னணி நடத்துனர்கள் (விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், விளாடிமிர் ஃபெடோசீவ், யூரி டெமிர்கானோவ்) மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராக்களுடன் (மாஸ்கோ விர்ச்சுவோசி மற்றும் ரஷ்ய தேசிய இசைக்குழு) ஏவரி ஃபிஷர் ஹால் (நியூயார்க்), சாட்லெட் தியேட்டர் (பாரிஸ்), ராயல் ஃபெஸ்டிவல் ஹால் ( லண்டன் ), மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹால். Colmar மற்றும் Klangbogen (வியன்னா) சர்வதேச இசை விழாக்களில் பங்கேற்பாளர். சமீபத்திய நிகழ்ச்சிகளில்: ஷ்னிட்கே (சேட்லெட் தியேட்டர், பாரிஸ்), “மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி” (கிளாங்போகன் விழா, வியன்னா, 2003) எழுதிய “ஹீரோனிமஸ் போஷ் ஓவியங்களுக்கு 5 துண்டுகள்”.

2000 ஆம் ஆண்டு முதல், அவர் மாஸ்கோவில் உள்ள மாஸ்டர் வகுப்புகளில் மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபரா மற்றும் ஹூஸ்டன் ஓபராவில் முன்னணி குரல் ஆசிரியர்களால் வழக்கமான பங்கேற்பாளராக இருந்து வருகிறார். 2001 முதல் தியேட்டரின் தனிப்பாடல் " புதிய ஓபரா" (மாஸ்கோ). திறனாய்வில் பின்வருவன அடங்கும்: லென்ஸ்கி (டிசைகோவ்ஸ்கியின் யூஜின் ஒன்ஜின்), மொஸார்ட் (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி), ஆல்ஃபிரட் (வெர்டியின் லா டிராவியாட்டா) மற்றும் பெரெண்டி (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய ஸ்னோ மெய்டன்).

சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர், ஐ.எஸ். கோஸ்லோவ்ஸ்கி அறக்கட்டளையின் "சிறந்த குத்தகைதாரர்" என்ற பட்டத்தை வைத்திருப்பவர், சுதந்திர பரிசு "ட்ரையம்ப்" (2001) இன் இளைஞர் மானியத்தை வென்றவர்.

அலெக்ஸி மொச்சலோவ், பாஸ்

1956 இல் பிறந்தார். மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் குரல் துறை மற்றும் பட்டதாரி பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் (ஆசிரியர் - பேராசிரியர் ஜி.ஐ. டிட்ஸ்). போரிஸ் போக்ரோவ்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் சேம்பர் மியூசிக்கல் தியேட்டரின் முன்னணி தனிப்பாடல். திறமை: டான் ஜியோவானி (மொஸார்ட்டின் "டான் ஜியோவானி"), ஃபிகாரோ (மொசார்ட்டின் "தி மேரேஜ் ஆஃப் ஃபிகாரோ"), செனெகா (மான்டெவெர்டியின் "தி கொரோனேஷன் ஆஃப் பாப்பியா"), ஜூலியஸ் சீசர் (ஹாண்டலின் "ஜூலியஸ் சீசர்"), பிளாங்காக் (ரோசினியின் “தி சில்க் ஸ்டேர்கேஸ்”), உம்பர்டோ (பெர்கோலேசியின் “பணிப்பெண் மற்றும் எஜமானி”), செரெவிக் (முசோர்க்ஸ்கியின் “சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்”), டாக்டர் அண்ட் தி பார்பர் (ஷோஸ்டகோவிச் எழுதிய “தி மூக்கு”), நிக் ஷேடோ (“ ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் த ரேக்ஸ் ப்ரோக்ரஸ்”), பெட்ரூச்சியோ (ஷெபாலின் எழுதிய “தி டேமிங் ஆஃப் தி ஷ்ரூ”) மற்றும் பல.

வியன்னாவின் நிகழ்ச்சிகளில் ஹெலிகான்-ஓபரா தியேட்டரில் (நிகழ்ச்சி கோல்டன் மாஸ்க் விருதை வென்றது) "தி வாய்ஸ் ஆஃப் தி இன்விசிபிள்" தயாரிப்பில் மொச்சலோவ் பங்கேற்றார். சேம்பர் ஓபரா(ஆஸ்திரியா) மற்றும் லியோன் ஓபரா (பிரான்ஸ்). அவர் முன்னணி ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு இசைக்குழுக்கள் மற்றும் நடத்துனர்களுடன் (ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி, மவுரிசியோ அரினா, விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், மார்க் கோரென்ஸ்டீன், எவ்ஜெனி கொலோபோவ், கான்ஸ்டான்டின் ஓர்பெலியன், அலெக்சாண்டர் ருடின், முதலியன) நிகழ்த்தியுள்ளார். அவர் ஐரோப்பா, தென்கிழக்கு ஆசியா, வடக்கு மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவில் பல நாடுகளில் சுற்றுப்பயணம் செய்தார்.

செயலில் கச்சேரி நடவடிக்கைகளை நடத்துகிறது. மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளில்: 1997 - கார்னகி ஹாலில் (நியூயார்க்), டாவோஸில் (சுவிட்சர்லாந்தில் உள்ள உலக பொருளாதார மன்றத்தின் தொண்டு கச்சேரி), டூர்ஸில் யூரி பாஷ்மெட் சர்வதேச இசை விழா (பிரான்ஸ்), கோல்மரில் சர்வதேச இசை விழா (பிரான்ஸ்) , சாலியாபினுக்கு (1998) அர்ப்பணிக்கப்பட்டது, இன்டர்நேஷனல் கச்சேரி இசை திட்டம்"உலகத்திற்கான ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்கள்" (UN அரண்மனை, ஜெனீவா), சர்வதேச இசை விழா "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அரண்மனைகள்", Pskov (2003) 1100 வது ஆண்டு விழாவிற்கான காலா கச்சேரி.

குறுந்தகடுகளில் பதிவுகள் உள்ளன: "ரஷ்ய குரல் பாடல்களில் புஷ்கினின் கவிதை" (பியானோ கலைஞரான மரியா பரங்கினாவுடன் சேர்ந்து), " குரல் சுழற்சிகள்ஷோஸ்டகோவிச்" (டிஎம்எல் கிளாசிக்ஸ், ஜப்பான்), ஷோஸ்டகோவிச்சின் "ஆண்டிஃபார்மலிஸ்ட் பாரடைஸ்" (மாஸ்கோ விர்டுவோசி, நடத்துனர் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், பிஎம்ஜி கிளாசிக்ஸ்), ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" (டிரை-எம் கிளாசிக்ஸ், ஜப்பான்). தனி வட்டு "ஷோஸ்டகோவிச்சின் குரல் சுழற்சிகள்" முன்னணி பிரெஞ்சு பதிவு வெளியீடுகளான "Le Monde de la Musique" மற்றும் "Diapasone" (1997) ஆகியவற்றிலிருந்து "Diapasone D'Or" ("கோல்டன் ரேஞ்ச்") விருதைப் பெற்றது.

மொச்சலோவ் - பேராசிரியர் ரஷ்ய அகாடமிஇசை என்று பெயரிடப்பட்டது மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள க்னெசின்ஸ் மற்றும் இசைப் பள்ளி (மாணவர்களில் சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர்கள்). பிரேசில் மற்றும் ஜப்பானில் முதன்மை வகுப்புகளை நடத்துகிறது. ரஷ்யாவின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர்.

விக்டர் குவோஸ்டிட்ஸ்கி, வாசகர்

ரஷ்ய நாடகத்தின் முன்னணி நடிகர்களில் ஒருவர்.

யாரோஸ்லாவ்ல் தியேட்டர் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் (1971), தியேட்டரில் பணியாற்றினார் இளம் பார்வையாளர்(ரிகா), உட்பட. இயக்குனர் அடால்ஃப் ஷாபிரோவுடன். 1974-1985 - லெனின்கிராட் காமெடி தியேட்டரில் பணிபுரிந்தார், பாத்திரங்களில் - ஷேடோ (ஸ்வார்ட்ஸின் "தி ஷேடோ"), அல்செஸ்டே (மோலியரின் "தி மிசாந்த்ரோப்"), புலானோவ் (ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி ஃபாரஸ்ட்").

1979 இல் அவர் "புஷ்கின் மற்றும் நடாலி" (காமா ஜின்காஸின் கலவை மற்றும் தயாரிப்பு) என்ற ஒரு நபர் நிகழ்ச்சியில் நடித்தார்.

1979-1981 - போல்ஷோய் நாடக அரங்கின் நடிகர் (லெனின்கிராட்). 1984 முதல் - ஹெர்மிடேஜ் தியேட்டரின் கலைஞர் (மாஸ்கோ), திறனாய்வில்: ஃபாடினார் ("வைக்கோல் தொப்பி"), ஸ்லிப்பென்பாக் ("பிச்சைக்காரர், அல்லது மணலின் மரணம்"), ஆசிரியர் ("ஒரு பைத்தியக்கார இல்லத்தில் மாலை"), காஸநோவா ( "சோனெக்கா மற்றும் காஸநோவா"). அவர் மாஸ்கோ யூத் தியேட்டரில் காமா ஜிங்காஸின் நிகழ்ச்சிகளில் நடித்தார்: தி பாரடாக்சலிஸ்ட் ("அண்டர்கிரவுண்டிலிருந்து குறிப்புகள்"), போர்ஃபிரி பெட்ரோவிச் ("ஒரு குற்றத்தை விளையாடுதல்"). தியேட்டரில் யூ எரெமினாவின் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்பவர். புஷ்கின்: எரிக் ("எரிக் XIV"), க்ளெஸ்டகோவ் ("இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்").

1995 முதல் - மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரின் நடிகர். திறமை: Tuzenbach (" செர்ரி பழத்தோட்டம்"), அடிப்படை ("எ மிட்சம்மர் நைட்ஸ் ட்ரீம்", போட்கோலெசின் ("திருமணம்"), சைரானோ டி பெர்கெராக், மார்க்விஸ் டி சாரோன் ("தி கேபல் ஆஃப் தி செயிண்ட்"). மேயர்ஹோல்ட் மையத்தில் வலேரி ஃபோகின் நாடகம் "ஆர்டாட் மற்றும் அவரது இரட்டை" .

தியேட்டர் உலகத் தொகுப்பிலிருந்து டஜன் கணக்கான பாத்திரங்களை வகித்துள்ளது, பெரும்பாலும் முக்கிய பாத்திரங்கள். திரைப்பட பாத்திரங்கள்: அலெக்சாண்டர் செல்டோவிச் எழுதிய "சன்செட்" மற்றும் "மாஸ்கோ", " கோடை மக்கள்» செர்ஜி உர்சுல்யாக். அவர் பிரான்ஸ், இத்தாலி மற்றும் சுவிட்சர்லாந்தில் உள்ள பல்கலைக்கழகங்களில் முதன்மை வகுப்புகளை நடத்துகிறார். பெரும்பாலும் வாசகராக செயல்படுகிறார்.

ஸ்மோக்டுனோவ்ஸ்கி பரிசு வென்றவர், விருதுகளில் - போல்ஷோய் தங்கப் பதக்கம் A. S. புஷ்கின் (1999). ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர்.