Leo TolstoyMga fairy tale ng mga manunulat na Ruso noong ika-19 na siglo. Buksan ang aralin "XIX siglo"

SA kalagitnaan ng ika-19 siglo, ang karakter ng Russian literary fairy tale ay nagbabago nang malaki. Ang mga prose genre ay nagiging mas sikat. Sa isang kwentong pampanitikan, ang ilang mga tampok ng mga gawa ng alamat ay napanatili, ngunit ang mga prinsipyo ng may-akda at indibidwal ay pinahusay. Ang Russian literary fairy tale ay nagsisimulang umunlad alinsunod sa pedagogical prosa, at ang didactic na prinsipyo dito ay pinalakas. Ang mga pangunahing may-akda ng ganitong uri ay sina Konstantin Ushinsky at Leo Tolstoy, na nagtatrabaho sa mga paksa ng alamat.

Si Ushinsky ay lumikha ng dalawang aklat-aralin " Mundo ng bata" at "Katutubong Salita". Kasama sa aklat-aralin ang maraming fairy tales ("The Man and the Bear", "The Trickster Cat", "The Fox and the Goat", "Sivka the Burka"). Isinama ng may-akda sa mga aklat ang maraming mga kwentong pang-edukasyon na may likas na paglalarawan tungkol sa mga hayop, kalikasan, kasaysayan, trabaho. Sa ilang mga gawa, ang moralizing na ideya ay lalo na malakas ("Mga Bata sa Grove", "Paano Lumaki ang Isang Shirt sa Isang Patlang").

Si Lev Nikolaevich Tolstoy ay lumikha ng isang paaralan para sa mga batang magsasaka. Para sa mga batang ito, inilathala ng manunulat ang isang aklat-aralin na "ABC", na kasama ang mga engkanto na "Three Bears", "Tom Thumb", "The Tsar's New Dress" (ang balangkas ay bumalik sa Andersen). Binigyang-diin ni Tolstoy ang moralidad at pagtuturo. Nasa libro at mga kwentong pang-edukasyon("Bird cherry", "Hares", "Magnet", "Warmth"). Sa gitna ng mga gawa ay halos palaging ang imahe ng isang bata ("Philippok", "Shark", "Jump", "Cow", "Bone"). Inihayag ni Tolstoy ang kanyang sarili bilang isang banayad na dalubhasa sa sikolohiya ng bata. Ang sitwasyon ng pedagogical ay nagtuturo sa pagsasaalang-alang totoong nararamdaman bata.

Pangalawa ang isa pang may-akda kalahati ng ika-19 na siglo siglo - M.E. Saltykov-Shchedrin, pagsulat sa tradisyon ng pangungutya. Ang kanyang mga kwento ay batay sa alegorya ng mga hayop. Ang pangunahing satirical na paraan ng Shchedrin ay katawa-tawa (labis na pagbibigay-diin sa ilang kalidad).

Sumulat si Nikolai Leskov ng isang fairy tale na "Lefty" para sa mga bata, na pinagsasama ang literatura at mga tradisyon ng alamat. Si Skaz ay kasaysayan ng bibig, kung saan mahalaga ang tungkulin ng tagapagsalaysay, mayroong diin sa pagiging totoo ng mga pangyayaring inilarawan (kabilang sa mga tauhan ay sina Tsar Alexander I at Nicholas I). Itinatampok ni Leskov ang problema ng Russian pambansang katangian. Sa isang banda, hindi itinuturing ni Alexander I na ang kanyang mga tao ay may kakayahang anumang bagay na kapaki-pakinabang. Sa kabilang banda, sinabi ni Heneral Platov na mayroon ding mga manggagawa sa Russia. Ang imahe ng pangunahing karakter ay nilikha sa parehong paraan tulad ng sa mga epikong gawa. Ang pangunahing tampok ng paglikha ng character ay monumentality at typicality (walang pangalan). Ang Leskov ay aktibong gumagamit ng stylization upang maging katulad ng katutubong pananalita; ito ay kolokyal na may pagbaluktot ng mga salita ("Melkoscope").

Ang mga problema sa pagbuo ng panitikan ng mga bata at iba't ibang mga panahon ng pag-unlad nito ay pinag-aralan nang mahabang panahon, at ang malawak na teoretikal at praktikal na materyal ay naipon. Gayunpaman, sa kabila ng malaking dami ng trabaho, ang likas na katangian ng ugnayan sa pagitan ng panitikan tungkol sa mga bata at panitikan para sa mga bata ay hindi pa ganap na natukoy, at ang isyung ito ay malayo pa rin sa anumang kasiya-siyang solusyon.

Kaya, may kaugnayan sa gawain ni L.N. Tolstoy, ang mga naturang pagtatangka ay ginawa nina A.I. Borshchevskaya at E.Ya. Ilyina, K.D. Ushinsky - D.O. Lordkipanidze, A.F. Uspenskaya, at A.P. Chekhova - V.A.Golubkov, L.P.Gromov, V.F.Rudenko Sa kabila ng lahat ng ito, wala sa mga akdang ito ang isyu ng pagkakaiba sa pagitan ng panitikan tungkol sa mga bata at para sa mga bata ay sentral at itinuturing na pira-piraso, sa isang aspeto lamang. Bilang karagdagan, ang isang bilang ng mga mananaliksik, tulad ng F.I. Setin, A.I. Borshchevskaya o V.A. Makarova, ay hindi nagbabahagi ng mga konsepto ng panitikan para sa mga bata at panitikan tungkol sa mga bata. Kaya, kasama sa V.A. Makarova ang mga kwento para sa mga bata hindi lamang "Vanka", kundi pati na rin "The Man in a Case", "Everyday Trifle", "The Case of the Classic", "The Tutor", "About Drama".

Ang konklusyon na nakuha ng mananaliksik mula sa kanyang pagsusuri ay mahuhulaan nang maaga at hindi sumusunod mula sa nilalaman ng akda: "Ang pagtatasa ni Chekhov sa klasikal na edukasyon... nakatulong sa progresibong publiko at pedagogy sa kanilang pakikibaka laban sa dogmatismo at konserbatismo sa pagtuturo sa mas bata. henerasyon.”

F.I. Setin, na kinukumpleto ang pagsusuri ng "Childhood", "Adolescence" at "Youth", na binibigyang kahulugan niya bilang mga gawa para sa mga bata, at sinusubaybayan ang impluwensya ni Tolstoy sa karagdagang pag-unlad ng genre ng mga kwento tungkol sa pagkabata, ay nagsasaad: "Totoo, Ang mga demokratikong manunulat ay hindi lamang sumusunod kay Tolstoy, ngunit madalas na nakikipagtalo sa kanya, na lumilikha ng kanilang sariling konsepto ng trahedya na pagkabata ng mga mahihirap, na malayo sa larawan ng "Golden Childhood" sa isang pamilya ng may-ari ng lupa, na ipininta ng may-akda ng trilogy. ”

Kaya, maaaring masubaybayan ang dalawang uso sa pagkakaiba ng panitikan para sa mga bata at tungkol sa mga bata. Ang ilang mga mananaliksik, tulad ng F.I. Setin, V.A. Makarova o A.I. Borshchevskaya, ay may hilig na uriin ang lahat ng mga gawa na nakakaapekto sa tema ng pagkabata bilang panitikan ng mga bata. Malinaw na ang pananaw na ito ay hindi tama. Ang pagkalito sa tema ng pagkabata sa literatura ng may sapat na gulang na may parehong tema sa panitikan para sa mga bata ay tila walang batayan. Ang nobela ni F. M. Dostoevsky na "The Teenager" at ang "Lolita" ni V. V. Nabokov ay maaaring pantay na maiuri bilang panitikan ng mga bata, dahil kabilang sa kanilang mga pangunahing karakter ay may mga bata. SA pangkalahatang balangkas Ang kakanyahan ng kalakaran na ito ay ang panitikang pambata ay inililipat sa mga akdang walang kaugnayan dito.

Sa kabilang banda, mali rin ang kabaligtaran na tendensya sa kritisismong pampanitikan, na binubuo sa pagwawalang-bahala sa mga akdang tinutugunan sa mga manonood ng mga bata sa mga gawa ng mga klasikal na manunulat, na humahantong sa makabuluhang hindi pagkakaunawaan at maging pagbaluktot ng buong panahon ng kanilang gawaing pampanitikan. Kaya, halimbawa, sina Yu.A. Bogomolov at Edgar Broyde, na sinusuri ang kuwento ni Chekhov na "Kashtanka," ay hindi isinasaalang-alang ang katotohanan na ang gawaing ito ay inuri ni Chekhov mismo bilang isang gawain ng mga bata, na, bukod sa iba pang mga kadahilanan, ay nagbibigay ng tumaas sa isang pangunahing hindi tamang interpretasyon ng teksto.

Ang panitikan para sa mga bata ay karaniwang may isang tiyak na addressee - isang bata, habang ang literatura tungkol sa mga bata, kahit na ito ay bahagyang napapansin ng mga bata, ay pangunahing naglalayong sa isang may sapat na gulang na mambabasa. Hindi sinasabi na ang iba't ibang pag-target: sa isang bata o isang nasa hustong gulang, nang naaayon ay nangangailangan ng magkakaibang mga anyo ng pagpapahayag, na ipinapakita sa lingguwistika, plot-compositional at genre na antas ng persepsyon. Bilang karagdagan, ang panitikan para sa mga bata, sa kaibahan sa panitikan tungkol sa mga bata, ay nagsasama ng ilang medyo seryosong moral, etikal at panlipunang paghihigpit, habang ang literatura tungkol sa mga bata, kung ito ay may mga paghihigpit, ay may kakaibang uri.

Ang malalim na pinag-ugatan na ideya na ang lahat o karamihan ng mga akda kung saan ang mga bata ang pangunahing pigura ay maaaring mauri bilang mga gawang pambata ay malinaw na mali. Kadalasan, ang isang manunulat na lumilikha ng isang akda tungkol sa isang bata at ang kanyang mundo ay nalulutas ang mga problema na napakalayo sa mga problema ng panitikan ng mga bata. Sa kasong ito, ang mundo ng bata ay kawili-wili sa kanya hindi bilang isang wakas sa sarili nito, ngunit bilang isang paraan upang tingnan ang mundo ng may sapat na gulang sa isang bagong paraan, mula sa isang bagong anggulo, o upang ipakita ang pagbuo at pag-unlad ng pagkatao. Kadalasan, ang mga komento ng ganitong uri ay nauugnay sa alinman sa mga gawa na may mga elemento ng genre ng memoir, o sa mga gawa na muling buuin ang pagbuo ng isang partikular na personalidad sa ilalim ng impluwensya ng kapaligiran at pagpapalaki. Ang isang halimbawa ng naturang mga gawa ay ang "Childhood of the Theme" ni N.G. Garin-Mikhailovsky, "In masamang lipunan” V.G. Korolenko, “Childhood” ni L.N. Tolstoy, “Childhood of Bagrov the Grandson” ni S.T. Aksakov at marami pang ibang nobela at kwentong may mga elemento autobiograpikal na prosa. Gayunpaman, kung ang pangunahing kahirapan ay ang paghiwalayin lamang ang gayong mga gawa mula sa pangkalahatang serye, hindi namin madarama ang labis na pangangailangan para sa pag-uuri. Sapat na upang limitahan ang ating sarili sa pinaka-pangkalahatang hanay ng mga tampok na magpapahintulot sa amin na ihiwalay ang mga gawang ito mula pa sa simula.

Sa katotohanan, ang problema ay mas kumplikado. Kadalasan, ang pagkakaiba ay kumplikado sa katotohanan na ang hangganan - tungkol sa mga bata o para sa mga bata - ay dumadaan hindi lamang sa pamamagitan ng pagkamalikhain. iba't ibang manunulat, ngunit ayon din sa pagkamalikhain ng bawat isa sa kanila, kinuha nang hiwalay. Sa kasamaang palad, hanggang ngayon, halos walang mga generalization na ginawa sa paksang ito. Ang pinakamahusay na pagsusuri ng panitikan ng mga bata sa panahong ito ay ipinakita sa makabuluhang at kawili-wiling libro A.P. Babushkina "Kasaysayan ng panitikan ng mga bata sa Russia." Sinusuri ng libro ang mga isyu mula sa pinagmulan ng panitikan ng mga bata sa Russia hanggang sa panitikan noong huling bahagi ng ika-19 - unang ikatlong bahagi ng ika-20 siglo, na may pangunahing diin na inilagay nang tumpak sa panahon ng interes sa atin. Ang napakakaunting impormasyon tungkol sa papel ng panahong ito sa kasaysayan ng panitikan para sa mga bata ay maaari ding mapulot mula sa aklat-aralin ni A.A. Grechishnikova na "Soviet Children's Literature."

Sa pinaka-pangkalahatang mga termino, ang problemang nakasaad sa disertasyon na pananaliksik ay maaaring ipahayag tulad ng sumusunod:

1. Hindi lahat ng mga gawa na ang mga bayani ay mga bata ay isinulat para sa mga bata at, ayon dito, ay para sa mga bata. Sa kabaligtaran, ang mga gawa para sa mga bata ay maaari ding mga gawa kung saan ang mga bata ay hindi nakikilahok o kahit na lumilitaw (zoo fiction, mga kwento ng pakikipagsapalaran, mga fairy tale, pabula, talinghaga, atbp.).

2. Ang mga akdang hindi isinulat para sa mga bata at, sa katunayan, hindi para sa mga bata, ay maaari ding aktibong basahin at hilingin ng isang madla ng mga bata (halimbawa, isinalin na mga nobelang pakikipagsapalaran ni Walter Scott, “ anak ni Kapitan” at mga fairy tale ni Pushkin, “Childhood” ni L.N. Tolstoy, atbp.).

3. Kadalasan, ang mga multi-level na gawaing pang-adulto, kadalasang nakasulat sa genre ng mga alaala ng pagkabata, ay napagkakamalang panitikan para sa mga bata (halimbawa: "The Childhood Years of Bagrov the Grandson" ni S.T. Aksakov, "Childhood" ni L.N. Tolstoy) . Sa katunayan, dahil sa kanilang pagtitiyak at paksa ng paglalarawan (isang bata sa proseso ng paglaki at iba't ibang mga pakikipagtagpo sa mundo ng may sapat na gulang), ang mga gawang ito ay madalas na binabasa ng mga bata, ngunit, bilang isang panuntunan, sa mga fragment o sa isang makabuluhang inangkop na anyo. Ang bata ay bumabalik sa mga gawaing ito sa paglipas ng panahon at, bilang panuntunan, natutuklasan sa kanila ang maraming bagay na hindi pa nababasa o dati ay hindi naiintindihan.

4. Sa wakas, may mga gawa (at marami sa kanila) na, na minsang nilikha para sa mga matatanda, sa isang malaking lawak, para sa isang kadahilanan o iba pa, sa lalong madaling panahon ay naging magagamit sa panitikan ng mga bata. Sa aming opinyon, ito ay ipinaliwanag hindi sa pamamagitan ng proseso ng pagtaas ng antas ng intelektwal o pagbaba ng threshold ng paglaki, ngunit sa pamamagitan ng mabilis na pag-unlad ng panitikan at karagdagang pag-unlad mga genre.

Upang gawing kumplikado ang pag-uuri, maaari nating makilala ang mga sumusunod na uri ng mga gawa: a) mga gawa ng mga bata; b) ang mga matatanda mismo, sa pangkalahatan, dahil sa kanilang mga katangian, hindi maintindihan ng mga bata at hindi nilayon para sa kanila; c) "unibersal" na mga gawa, kadalasang pakikipagsapalaran at kathang-isip; d) mga akdang naipasa sa panitikang pambata mula sa panitikang pang-adulto; e) "multi-level" na mga gawa, kung saan may mga angkop na lugar para sa mga matatanda at bata. Karaniwan ang mga ganitong gawa ay nakasulat sa genre ng mga memoir. Ang mga ito ay maraming "Kabataan...", at bukod sa kanila ay marami pang makasaysayang, epiko, epiko o simpleng puno ng aksyon, kung saan ang balangkas, gayunpaman, ay gumaganap ng isang sumusuportang papel.

Ang lahat ng nasa itaas ay lumilikha ng malaking kahirapan sa pagkilala sa panitikan at paghahati nito sa panitikan para sa mga bata at panitikan tungkol sa mga bata. Kasabay nito, madalas kang makakatagpo ng mga multi-level na gawa na nakakatugon sa mga kinakailangan ng parehong pambata at pang-adultong panitikan.

Kung minsan ay lumilikha ito ng pangangailangan na ganap na iwanan ang pag-uuri at hindi makilala ang pagkakaiba sa pagitan ng panitikang pambata at pang-adulto, minsan at magpakailanman kasama ang mga ito sa iisang konsepto ng "panitikan." Gayunpaman, sa paggawa nito, sadyang iiwasan nating pag-aralan ang mga proseso, saloobin, "filter" at visual na paraan na tumutukoy sa "pagkabata" o "hindi pagkabata" ng panitikan at ang mga ugat nito ay nasa malalim na pag-iisip ng isang may sapat na gulang at isang bata.

Ang paksang nakasaad sa disertasyon ay sumasaklaw sa isang panahon ng higit sa tatlumpung taon - mula sa simula ng ikaanimnapung taon XIX na siglo hanggang sa katapusan ng siglo. Minsan ang mga napagkasunduang hangganan ay sadyang nilalabag, gaya ng hinihiling ng libangan kumpletong larawan pagkamalikhain para sa mga bata at tungkol sa mga anak ng mga manunulat na isinasaalang-alang sa pag-aaral, na ang mga taon ng malikhaing pag-unlad ay higit sa lahat ay nahulog sa panahon ng pag-aaral. Bilang karagdagan, matagal nang nabanggit na ang panahon ng panitikan at ang edad ng kalendaryo ay napakabihirang magkasabay, at ang mga manunulat na bumuo at pumasok sa panitikan sa huli XIX siglo, kadalasan ay nananatiling tapat sa kanilang siglo at, tila, dapat isaalang-alang nang eksakto sa loob ng mga hangganan nito.

Kaya, halimbawa, sa kaso ng A.I. Kuprin, kasama sa aming saklaw ng pagsasaalang-alang ang ilang mga gawa na nilikha sa simula ng ika-20 siglo. Ang paglabag na ito sa kronolohiya, gayunpaman, ay makatwiran, dahil si A.I. Kuprin ay lumitaw bilang isang manunulat sa pagtatapos ng ika-19 na siglo at nagpatuloy sa kanyang gawain para sa mga bata ang mga tradisyon ng A.P. Chekhov at D.N. Mamin-Sibiryak, at ang balangkas ng siglo, ng Siyempre, hindi pinaghiwalay ang kanyang trabaho sa mga pangalang ito.

Ang ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo ay isang hindi pangkaraniwang mabungang panahon para sa panitikang Ruso sa pangkalahatan at, lalo na, para sa panitikan para sa mga bata at tungkol sa mga bata. Ito ang panahon kung kailan ang mga manunulat tulad ng K.D. Ushinsky, L.N. Tolstoy, V.G. Korolenko, A.P. Chekhov, A.I. Kuprin, D.V. Grigorovich, D. N. Mamin-Sibiryak, V. M. Garshin at F. M. Dostoevsky.

№8 Si Fet ay isa sa mga pinaka-kahanga-hangang makatang landscape ng Russia. Sa kanyang

Ang tagsibol ng Russia ay lumilitaw sa lahat ng kagandahan nito sa mga taludtod - na may mga namumulaklak na puno,

ang mga unang bulaklak, na may mga crane na tumatawag sa steppe. Tila sa akin na ang imahe

Ang mga crane, na minamahal ng maraming makatang Ruso, ay unang nakilala ni Fet.

Sa tula ni Fet, detalyadong inilalarawan ang kalikasan. Sa bagay na ito, siya ay isang innovator. dati

Fet sa tulang Ruso, na tinutugunan sa kalikasan, naghari ang pangkalahatan. Sa taludtod

Feta nakikilala natin hindi lamang ang mga tradisyonal na ibon na may karaniwang patula

halo - tulad ng isang nightingale, isang swan, isang lark, isang agila, ngunit din tulad ng simple at

unpoetic, tulad ng owl, harrier, lapwing, at swift. Tradisyonal para sa panitikang Ruso ang pagkakakilanlan ng mga kuwadro na gawa

kalikasan na may tiyak na kalagayan at kalagayan ng kaluluwa ng tao. Ito

ang pamamaraan ng figurative parallelism ay malawakang ginamit nina Zhukovsky, Pushkin at

Lermontov. Ipinagpapatuloy nina Fet at Tyutchev ang tradisyong ito sa kanilang mga tula. Kaya,

Tyutchev sa tula " Gabi ng taglagas» inihahambing ang kumukupas na kalikasan sa

naubos kaluluwa ng tao. Nagtagumpay ang makata nang may kamangha-manghang katumpakan

ihatid ang masakit na kagandahan ng taglagas, na nagiging sanhi ng parehong paghanga at

kalungkutan. Ang matapang ngunit palaging totoong mga epithet ni Tyutchev ay partikular na katangian:

"ang nakakatakot na ningning at pagkakaiba-iba ng mga puno", "ang malungkot na ulilang lupa." At sa

damdamin ng tao, ang makata ay nakahanap ng katumbas sa mood na namamayani

kalikasan. Si Tyutchev ay isang makata-pilosopo. Ito ay sa kanyang pangalan na ang agos ay nauugnay

philosophical romanticism, na dumating sa Russia mula sa German literature. At sa

Sa kanyang mga tula, sinisikap ni Tyutchev na maunawaan ang kalikasan sa pamamagitan ng pagsasama nito sa kanyang sistema

pilosopikal na pananaw, ginagawa itong bahagi ng iyong panloob na mundo. Siguro

maging ang pagnanais na ibagay ang kalikasan sa isang balangkas kamalayan ng tao

idinidikta ng pagkahilig ni Tyutchev sa mga personipikasyon. Alalahanin man lang natin ang mga kilala

ang tulang "Spring Waters", kung saan ang mga batis ay "tumatakbo at sumikat at sumisigaw." Minsan

ang pagnanais na "makatao" ang kalikasan ay humahantong sa makata sa pagano,

mga larawang mitolohiya. Kaya, sa tulang "Noon" ang paglalarawan ng isang dozing

kalikasan, naubos sa init, ay nagtatapos sa pagbanggit sa diyos na si Pan. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, napagtanto ni Tyutchev na ang tao ay "isang panaginip lamang."

kalikasan." Nakikita niya ang kalikasan bilang isang "nakakaubos at mapayapang kalaliman",

na nagbibigay inspirasyon sa makata hindi lamang takot, ngunit halos poot. Sa ibabaw niya

Ang kanyang isip ay wala sa kapangyarihan, "ang makapangyarihang espiritu ay nasa kontrol."

Kaya, sa buong buhay, ang imahe ng kalikasan ay nagbabago sa isip at

Mga gawa ni Tyutchev. Ang relasyon sa pagitan ng kalikasan at ng makata ay lalong nagkakahawig

"nakamamatay na tunggalian" Ngunit ito ay tiyak kung paano tinukoy ni Tyutchev ang totoo

Si Fet ay may ganap na naiibang kaugnayan sa kalikasan. Hindi siya nagsusumikap

"tumaas" sa itaas ng kalikasan, suriin ito mula sa pananaw ng katwiran. Pakiramdam ni Fet

iyong sarili bilang isang organikong bahagi ng kalikasan. Ang kanyang mga tula ay nagbibigay ng senswal,

emosyonal na pagdama kapayapaan. Sumulat si Chernyshevsky tungkol sa mga tula ni Fet na sila

ang isang kabayo ay maaaring magsulat kung ito ay natutong magsulat ng tula. talaga,

Ang pagiging madalian ng mga impression ang nagpapakilala sa gawa ni Fet. Siya ay madalas

inihambing ang kanyang sarili sa mga talata sa "ang unang naninirahan sa paraiso", "ang unang Hudyo sa turn

lupang pangako." Ito ang pag-unawa sa sarili ng isang "tumuklas ng kalikasan," sa pamamagitan ng paraan,

madalas na katangian ng mga bayani ni Tolstoy, kung saan kaibigan si Fet. Tandaan natin bagaman

ay magiging Prinsipe Andrei, na kinikilala ang birch bilang "isang puno na may puting puno at

berdeng dahon." makata na si Boris Pasternak - pintor ng liriko. Isang malaking halaga nito

mga tula na nakatuon sa kalikasan. Sa patuloy na atensyon ng makata sa makalupa

mga espasyo, sa mga panahon, sa araw ay nakatago, sa aking palagay, ang pangunahing

tema ng kanyang akdang patula. Parsnip eksaktong kapareho ng sa panahon nito

Si Tyutchev ay nakaranas ng halos relihiyosong sorpresa sa "sanlibutan ng Diyos."

Kaya, ayon sa mga taong malapit na nakakakilala sa kanya, nagustuhan ni Pasternak na tumawag ng tubig na kumukulo

Ang buhay sa ating paligid ay tiyak na "sanlibutan ng Diyos."

Ito ay kilala na siya ay nanirahan sa Peredelkino para sa halos isang-kapat ng isang siglo.

kubo ng manunulat. Ang lahat ng mga batis, bangin, mga lumang puno ng kahanga-hangang lugar na ito

kasama sa kanyang mga landscape sketch.

Alam iyon ng mga mambabasa na tulad ko, mahilig sa mga tula nitong makata

walang dibisyon sa pagitan ng pamumuhay at walang buhay na kalikasan. Ang mga tanawin ay umiiral sa kanya

mga tula sa pantay na termino na may genre na liriko na mga larawan ng buhay. Para sa Pasternak

hindi lamang ang kanyang sariling pananaw sa tanawin ang mahalaga, kundi pati na rin ang pananaw ng kalikasan sa

Ang mga likas na phenomena sa mga tula ng makata ay nakakuha ng mga katangian ng mga buhay na nilalang:

ang ulan stomps sa threshold, "sa halip makakalimutin kaysa mahiyain," ibang uri ng ulan

Naglalakad si Pasternak sa kahabaan ng clearing "tulad ng isang surveyor at isang marker." Baka may thunderstorm siya

nagbabanta na parang galit na babae, at ang bahay ay parang isang tao na

takot mahulog.

№9 Mga tampok ng genre ng autobiographical prose

Isang apela sa autobiographical prose para sa mga makata ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. hindi lamang ito isang paraan upang maiparating ang mga karanasan, kaisipan at damdamin ng isang tao, ngunit hinimok din ito ng pagnanais na makuha ang malawak na tanawin ng buhay ng Russia noong panahong iyon, upang ilarawan ang mga kapanahon ng isang tao, at ikwento ang kuwento ng pamilya. Walang alinlangan, pagkamalikhain sa tula at ang kritisismong pampanitikan ay mga pangunahing gawain para sa kanila. Kasabay nito, nang hindi nakakaranas ng isang malikhaing krisis, sa paghahanap ng mas malalim na panloob na pagsisiyasat, bumaling sila sa pagsulat ng kanilang mga memoir. Ang mga alaala ay direktang katibayan ng tumaas na interes ng mga makata sa prosaic artistikong aktibidad.

Ang pagkamalikhain sa autobiograpikal ay hindi gaanong pinag-aralan kaysa sa tula. Karamihan mga tekstong prosa nananatili pa rin sa labas ng saklaw ng artistikong panitikan mismo, na interesado, una sa lahat, bilang isang awtoritatibong mapagkukunan ng impormasyon tungkol sa buhay, sistema ng paniniwala at mga detalye ng malikhaing indibidwalidad ng mga makata. Samantala, isang mahalagang bahagi ang autobiographical prose pamana ng sining. Ang mga may-akda na isinasaalang-alang ay mga artista na pinagsama ang ilang mga talento - makata, kritiko, manunulat ng prosa, memoirist, na ang gawain ay hindi dapat sumailalim sa isang panig na mga kahulugan at katangian. Ang pag-aaral ng autobiographical prose ay ginagawang posible hindi lamang upang matukoy ang mga katangian ng panahon kung saan sila ay nabuo bilang mga makata, ngunit din upang pag-aralan ang istraktura ng tulad ng isang tiyak na imahe bilang ang imahe ng isang autobiographical na bayani, na nabuo sa ilalim ng impluwensya ng kanilang sariling liriko na karanasan. Ang hindi sapat na pag-unlad ng problemang ito sa domestic literary criticism ay partikular na interes sa pananaliksik at tinutukoy ang kaugnayan ng paksa ng disertasyon na ito, na naglalayong pag-aralan ang poetics ng autobiographical prose.

Kaugnay na impormasyon.

Slide 2

KUWENTONG PAMPANITIKAN NG IKA-19 NA SIGLO

1.V.F.ODOEVSKY “THE TOWN IN A TOAD BOX” 2.M.Yu.LERMONTOV “ASHIK-KERIB” 3. V.M.GARSHIN “THE FROG IS A TRAVELER”, “THE TALE OF THE TOAD” 4.A.S.PUSHKIN “ THE TALE OF THE GOLDEN COCK” 5.V.A.ZHUKOVSKY “THE TALE OF KING BERENDEY...” 6.S.T.AKSAKOV “THE SCARLET FLOWER” Nabasa mo na ba sila? Hindi naman

Slide 3

sayang naman…

I d i ch i t a y! V.f. Odoevsky "Bayan sa isang Snuff Box" M.Yu. Lermontov "Ashik-Kerib" A.S. Pushkin "The Tale of the Golden Cockerel" V.A. Zhukovsky "The Tale of Tsar Berendey..." V.M. Garshin "The Frog Traveler" " V.M. Garshin "The Tale of the Toad and the Rose" S.T. Aksakov "The Scarlet Flower" BACK

Slide 4

MGA LAYUNIN NG ARALIN

1) MATUTO NA PAGHUMPARA, GENERALIZE, Gumawa ng mga konklusyon; 2) UPANG MAGBUO NG FANTASY, IMAHINASYON, ANG KAKAYANG MAGBIGAY NG KUMPLETO, KONEKTADO NA SAGOT; 3) MATUTONG MAGSAMA-SAMA, SA MGA GRUPO; karagdagang

Slide 5

Slide 6

HELLO GUYS!

Natutuwa akong makita ka. Upang makarating sa kamangha-manghang bansang ito, kailangan mong pangalanan ang isang fairy tale na nagtatapos sa mga salitang: "ANG FAIRY TALE AY KASINUNGALINGAN, PERO MAY HINT! ISANG ARAL PARA SA MABUTING MGA KABATAAN!”

Slide 7

Akala ko alam ko na at kaya kong gawin ang lahat, pero hindi ko pa narinig ang mga fairy tale na ito. Hayaang ipakita ng bawat pangkat ang kanilang fairy tale upang ang iba ay mahulaan kung aling fairy tale ang kanilang nakatagpo. karagdagang

Slide 8

Pangkat 1 – V.F. Odoevsky “Bayan sa Isang Snuff Box” Pangkat 2 – M.Yu. Lermontov “Ashik-Kerib” Pangkat 3 – A.S. Pushkin “The Tale of the Golden Cockerel” Group 4 – V.A. Zhukovsky “Fairy Tale” tungkol kay Tsar Berendey ..." Group 5 V.M. Garshin "The Frog Traveler", "The Tale of the Toad and the Rose"

Slide 9

Vladimir Fedorovich Odoevsky

Slide 10

Mikhail Yurjevich Lermontov

Plano ng trabaho: 1. Maghanda ng isang maikling paglalarawan ng fairy tale: - sino ang may-akda (kaunti tungkol sa kanya); - tamang pangalan; - ano ang paksa nito (tungkol saan ito?) at ideya (ano ang itinuturo nito?). 2. Malikhaing gawain. Maghanda ng isang skit, binabasa ang talata na role-playing. dagdag pa

Slide 11

Vasily Andreevich Zhukovsky

Slide 12

Alexander Sergeevich Pushkin

Slide 13

Vsevolod Mikhailovich Garshin

Slide 14

Ang floorboard ay lumalangitngit tungkol sa isang bagay, At ang karayom sa pagniniting ay hindi na makatulog muli, Nakaupo sa kama, ang mga unan ay tumusok na sa kanilang mga tainga..... At agad na nagbago ang mga mukha, Ang mga tunog at mga kulay ay nagbabago.... . Tahimik na umuugong ang floorboard, naglalakad ang mga SKAZKI sa silid. pisikal na minuto

Slide 15

Malamang pagod ka na? Aba, sabay-sabay na tumayo ang lahat! Tinapakan nila ang kanilang mga paa, tinapik-tapik ang kanilang mga kamay, sumandal sa ibaba sa kanan, sumandal din sa kaliwa, umikot-ikot, umikot, at lahat ay umupo sa kanilang mga mesa. Mariin naming ipinikit ang aming mga mata, sabay-sabay kaming nagbibilang ng lima 1-2-3-4-5 Kami ay nagbubukas, kumurap at nagsimulang magtrabaho.

Slide 16

PAALALA PARA SA MGA NAKIKINIG

1. Pakinggang mabuti ang sagot ng iyong kaibigan. 2. Suriin: 1) pagkakumpleto ng sagot; 2) pagkakasunud-sunod (lohika); 4) paggamit ng mga halimbawa ng presentasyon; 3) kakayahang makita; 5) pagkakaroon ng output. 3.Iwasto ang mga pagkakamali at kumpletong sagot. 4. Magbigay ng matalinong pagtatantya.

Slide 17

ANG LIHIM NG ISANG KWENTO

SALAMAT, mahal kong mga lalaki. Napakaraming bago at kawili-wiling bagay ang natutunan ko ngayon! Pinasaya mo ako at para doon sasabihin ko sayo ang isang sikreto SUSUNOD

Slide 18

Slide 19

Sa fairy tale na "THE SCARLET FLOWER," pamilyar mula pagkabata, ang pag-ibig ay gumagawa ng mga kababalaghan, na tinutulungan ang kagandahan na pawiin ang halimaw at gawing prinsipe. Malalaman mo ang mga mahiwagang pagbabagong naranasan mismo ng fairy tale sa aralin ngayon.

Slide 20

Sergei Timofeevich Aksakov

Ang fairy tale na "The Scarlet Flower" ay isinulat ng sikat na manunulat na Ruso na si Sergei Timofeevich Aksakov (1791 - 1859). Narinig niya ito noong bata pa siya sa kanyang karamdaman. Pinag-uusapan ito ng manunulat sa ganitong paraan sa kuwentong "The Childhood Years of Bagrov the Grandson":

Slide 21

“Ang mabilis kong paggaling ay nahadlangan ng insomnia... Sa payo ng aking tiyahin, minsan ay tinawagan nila ang kasambahay na si Pelageya, na isang mahusay na dalubhasa sa pagkukuwento ng mga engkanto at kahit na ang kanyang yumaong lolo ay gustong pakinggan... Dumating si Pelageya, hindi bata, ngunit maputi at mapula-pula pa rin... umupo sa kalan at nagsimulang magsalita, sa bahagyang pag-awit ng boses: "Sa isang kaharian, sa isang tiyak na estado..." Kailangan kong sabihin na hindi ako nakatulog hanggang ang dulo ng fairy tale, na, sa kabaligtaran, hindi ako nakatulog nang mas mahaba kaysa karaniwan? Kinabukasan nakinig ako ng isa pang kuwento tungkol sa “The Scarlet Flower.” Mula noon, hanggang sa aking paggaling, sinabi sa akin ni Pelageya araw-araw ang isa sa kanyang maraming fairy tale. Higit sa iba, naaalala ko ang "The Tsar Maiden", "Ivan the Fool", "The Firebird" at "The Snake Gorynych".

Slide 22

SA mga nakaraang taon buhay, habang nagtatrabaho sa aklat na "The Childhood Years of Bagrov the Grandson," naalala ni Sergei Timofeevich ang housekeeper na si Pelageya, ang kanyang kahanga-hangang fairy tale na "The Scarlet Flower" at isinulat ito mula sa memorya. Ito ay unang nai-publish noong 1858 at mula noon ay naging aming paboritong fairy tale.

Slide 23

HOUSEKEEPER PELAGEIA

Slide 24

Nag-ugat ang opinyon na ang mga kwentong pampanitikan tungkol sa Beauty and the Beast, kabilang ang "The Scarlet Flower," ay may isang pangunahing mapagkukunan: ang maikling kuwento na "Cupid and Psyche" mula sa nobelang "The Golden Ass" ni Apuleius (2nd century AD) .

Slide 25

CURIOSITY NI PSYCHE

Napakaganda ni Psyche na pumukaw sa paninibugho ng diyosa ng kagandahan na si Venus, at ipinadala niya ang kanyang anak na si Cupid sa kanya upang bigyan ng sugat si Psyche. Ngunit nang makita ni Kupido ang dalaga, hindi niya ito sinaktan, bagkus dinala siya ng palihim sa kanyang palasyo at dinalaw siya sa gabi, sa ganap na kadiliman, na ipinagbabawal na makita ang kanyang mukha.

Slide 26

Ang mga tuso at naiinggit na kapatid ay nagturo kay Psyche na sirain ang pagbabawal, at sinubukan niyang tingnan ang kanyang kasintahan sa tulong ng isang ilaw sa gabi.

Slide 27

Sa gabi, nag-aapoy sa pag-usisa, sinindihan niya ang isang lampara at humahanga sa batang diyos, hindi napansin ang mainit na patak ng langis na nahuhulog sa pinong balat ni Cupid.

Slide 28

Sa fairy tale na "Cupid and Psyche," tiniyak ng mga naiinggit na kapatid na babae ang kagandahan na ang kanyang kasintahan ay isang tunay na halimaw. Inilarawan din nila ang kanyang hitsura:

Slide 29

“Tiyak na nalaman namin at hindi namin maitatago sa iyo, nagbabahagi ng kalungkutan at iyong kalungkutan, Ano palihim Isang napakalaking halimaw ang natutulog sa iyo sa gabi, na ang leeg ay puno ng mapanirang lason sa halip na dugo at ang bibig ay nakabuka tulad ng isang kalaliman."

Slide 30

S. T. Aksakov sa fairy tale na "The Scarlet Flower" ay literal na bumuo ng isang halimaw mula sa mga fragment ng mga katawan ng iba't ibang mga hayop at ibon: - Oo, at ang hayop ng kagubatan ay kakila-kilabot, ang himala ng dagat: baluktot na mga braso, mga kuko ng hayop sa ang mga kamay, paa ng kabayo, malalaking umbok ng kamelyo sa harap at likod , lahat ay mabuhok mula sa itaas hanggang sa ibaba, mga pangil ng baboy-ramo na nakausli sa kanyang bibig, isang baluktot na ilong na parang gintong agila, at ang mga mata ay kuwago. Malamang, ang manunulat mismo ang gumawa ito sa purong Russian na lasa. Siya mismo ang nagbigay ng pangalan para dito: "hayop ng kagubatan, himala ng dagat"

Fairy tale "Ang Susi ng Maawaing Kaaway"

V. Nemirovich-Danchenko

Naglakad ang caravan sa disyerto... Nasusunog ang araw. Ang mga gintong buhangin ay naglaho sa nakasisilaw na distansya. Ang kalangitan ay nalulunod sa isang opalescent na ningning. Sa unahan, isang puting paikot-ikot na linya ng isang kalsada... Sa katunayan, wala iyon doon. Ang mga bangkay ng mga nahulog na kamelyo ay tila isang kalsada dito. Ang mga balon ay naiwan, at ang mga peregrino ay nagdala ng tubig sa kanila sa loob ng dalawang araw. Bukas na lang sila makakarating sa oasis na may bansot na mga palm tree. Sa umaga, kitang-kita pa rin sa di kalayuan ang mga magagandang ulap na may asul na tubig at makulimlim na kakahuyan. Ngayon ang mga mirage ay wala na. Ang lahat ay nanlamig sa ilalim ng mahigpit na titig ng walang awa na araw... Ang mga sakay ay inaantok na umindayog, sumusunod sa gabay. Ang isang tao ay nagsimulang kumanta, ngunit sa disyerto at ang kanta ay nahulog sa kaluluwa na may luha. At agad na tumahimik ang singer. Katahimikan... Ang tanging maririnig mo ay ang magkatulad na kaluskos ng manipis na mga binti na bumulusok sa buhangin, at ang kaluskos ng mga kurtinang seda sa likod kung saan nagtatago ang mga Bedouin na maitim ang balat mula sa init. Nagyelo ang lahat, maging ang kaluluwa ng tao! Hindi bababa sa ang caravan ay nakatagpo ng isang namamatay na Arab sa daan; sa malapit ay nakahiga ang isang hinihimok na kabayo, puti sa ginintuang buhangin; ang mangangabayo, na nakabalot sa kanyang ulo ng puting paso, inilapag ito sa walang buhay na katawan ng kanyang kaibigan... Ang mga kamelyo ay dumaan nang walang awa. Wala ni isa man sa mga tao ang lumingon sa kung saan, mula sa ilalim ng puting bitak, ang tingin ng namamatay sa disyerto ay matalim at sakim na sinundan sila... Nilampasan na siya ng buong caravan. Tanging ang matanda, na nakasakay sa likuran, ang biglang bumaba sa saddle at tumabi sa Arabo.

Anong nangyari sa'yo?

inumin! - Iyon lang ang nasabi ng naghihingalong lalaki.

Binantayan ng matanda ang caravan - dahan-dahan itong gumagalaw sa nakakasilaw na distansya, walang lumilingon. Itinaas ng matanda ang kanyang ulo, at mula doon ay bigla siyang nakaramdam ng kung ano, kung anong simoy ng hangin ang tumagos sa kanyang kaluluwa... Hinubad ng matanda ang mga bote ng tubig, hinugasan muna ang mukha at bibig ng naghihingalong lalaki, saka ibinigay sa kanya. isang higop... isa pa.

Naging animated ang mukha ng naghihingalong lalaki.

Ikaw ba ay mula sa pamilyang Ommiad?

Oo... - sagot ng matanda.

Hulaan ko mula sa karatula sa iyong kamay... Ako ay mula sa El-Hamids. Mortal enemies tayo...

Sa isang disyerto sa harap ng mukha ni Allah- Magkapatid lang kami. Uminom ka!.. matanda na ako, bata ka pa. Uminom at mabuhay...

Ang naghihingalong lalaki ay sakim na nahulog sa mga balahibo... Pinasakay siya ng matanda sa kanyang kamelyo...

Pumunta at sabihin sa iyong mga tao ang tungkol sa paghihiganti ng isa sa mga Ommiad.

Wala pa akong masyadong oras para mabuhay.

Sabay na tayo.

Ito ay ipinagbabawal. Ang kamelyo ay maliit, hindi ito makatiis ng ganoong bigat.

Nag-alinlangan ang Arabo. Ngunit siya ay bata pa, kasikatan at pag-ibig ang naghihintay sa kanya. Umupo siya ng tahimik... Tumigil...

May kamag-anak ka ba?

walang tao! - sagot ng matanda.

Ang nanatili ay tumingin sa kanya ng mahabang panahon... Niloko niya ang kanyang kaaway. Ang matanda ay may mga anak, ngunit sila ay sikat bilang magigiting na mandirigma... Hindi na nila siya kailangan.

Ang caravan ay naglaho sa nakasisilaw na distansya... Ang araw ay nasusunog... Ang langit ay nalulunod sa isang opal na kinang. Binalot ng matanda ang kanyang ulo ng kumot at nahiga ang mukha sa lupa.

Lumipas ang ilang buwan.

Ang parehong disyerto. Ang parehong mga gintong bunton. Ang parehong caravan ay pabalik. Gayundin mga peregrino Nagdala sila ng tubig sa loob ng dalawang araw sa huling oasis... Ang mga nakasakay sa pagod na mga kamelyo ay umindayog na inaantok, at biglang huminto ang gabay...

Anong meron? - turo niya sa malayo. Yung mga nakahabol sa kanya mga peregrino namamangha din silang tumingin doon... Doon, sa gitna ng walang katapusang buhangin, makikita ang mga halaman. Nagkalat ang matatangkad, mapagmataas na palad, sa pagitan ng malalagong mga palumpong ng rosas ay bumuhos ang isang bukal, at ang masayang daldal ng mga malalamig na batis ay pumuno sa matamlay, nagbabantang katahimikan ng nakapalibot na disyerto... Maliwanag na bulaklak na may masarap na halimuyak, na parang banayad na pagbati, ang bumati sa mga pagod na manlalakbay.

Ang hindi sira na katawan ng isang maawaing matandang lalaki ay nakahiga sa tabi ng batis. Siya ay dinampot, binalot ng silk veil at dinala sa oasis ng kanyang pamilya.

Sinasabi ng mga Arabo na ang isang bagong mapagkukunan ay bumulaga mula sa pinakamalalim na bituka ng mundo sa utos ng Allah kung saan nahulog sa buhangin ang ilang patak ng tubig mula sa mga balahibo ng matandang sheikh. Ang mga Bedouin ay tinatawag itong kahanga-hangang oasis ang susi ng mahabaging kaaway.

Mga tanong at gawain para sa fairy tale:

Sa tingin mo bakit nagpakita ang matanda awa?

Ano ang gagawin mo kung ikaw ay isang batang Arabo? Posible bang humanap ng paraan para mailigtas silang dalawa?

Bakit lumitaw ang isang oasis kung saan namatay ang maawaing matanda?

Isipin na nagmamaneho ka sa disyerto at naubusan ka ng tubig. Ano ang gagawin mo?

Mga fairy tale noong ika-19 na siglo: kwentong engkanto 1

Ang mga kamangha-manghang kwento, maganda at mahiwaga, puno ng mga hindi pangkaraniwang kaganapan at pakikipagsapalaran, ay pamilyar sa lahat - matanda at bata. Sino sa atin ang hindi nakiramay kay Ivan Tsarevich noong nakipaglaban siya sa Serpent Gorynych? Hindi mo ba hinangaan si Vasilisa the Wise, na tumalo kay Baba Yaga?

Paglikha ng isang hiwalay na genre

Ang mga bayani na hindi nawala ang kanilang katanyagan sa loob ng maraming siglo ay kilala sa halos lahat. Dumating sila sa amin mula sa mga fairy tale. Walang nakakaalam kung kailan at paano lumitaw ang unang fairy tale. Ngunit mula pa noong una, ang mga ito ay ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon mga fairy tale, na sa paglipas ng panahon ay nakakuha ng mga bagong himala, kaganapan, at bayani.

Kaakit-akit mga lumang kwento, kathang-isip, ngunit puno ng kahulugan, ay nadama ni A. S. Pushkin nang buong kaluluwa. Siya ang unang naglabas ng isang fairy tale mula sa second-rate na panitikan, na naging posible upang i-highlight ang mga fairy tale ng Russia. mga manunulat ng bayan sa isang malayang genre.

Salamat sa koleksyon ng imahe, isang lohikal na balangkas at matalinghagang wika, naging mga fairy tale popular na paraan pagsasanay. Hindi lahat ng mga ito ay likas na pang-edukasyon at pagsasanay. Marami ang gumaganap lamang ng isang entertainment function, ngunit, gayunpaman, ang mga pangunahing tampok ng isang fairy tale bilang isang hiwalay na genre ay:

pag-install sa fiction;
espesyal na compositional at stylistic na pamamaraan;
pag-target ng madla ng mga bata;
kumbinasyon ng mga function na pang-edukasyon, pang-edukasyon at entertainment;
ang pagkakaroon sa isip ng mga mambabasa ng maliliwanag na prototypical na imahe.

Napakalawak ng genre ng mga fairy tale. Kabilang dito ang mga kuwentong bayan at mga orihinal, patula at tuluyan, nakapagtuturo at nakakaaliw, simpleng mga kuwentong may iisang balangkas at kumplikadong mga multi-plot na gawa.

Mga manunulat ng fairy tale noong ika-19 na siglo

Ang mga manunulat ng fairy tale ng Russia ay lumikha ng isang tunay na kabang-yaman kamangha-manghang mga kwento. Simula sa A.S. Pushkin, ang mga fairy tale thread ay umabot sa mga gawa ng maraming manunulat na Ruso. Ang mga pinagmulan ng fairy-tale genre ng panitikan ay:

Alexander Sergeevich Pushkin;
Mikhail Yurjevich Lermontov;
Pyotr Pavlovich Ershov;
Sergey Timofeevich Aksakov;
Vladimir Ivanovich Dal;
Vladimir Fedorovich Odoevsky;
Alexey Alekseevich Perovsky;
Konstantin Dmitrievich Ushinsky;
Mikhail Larionovich Mikhailov;
Nikolai Alekseevich Nekrasov;
Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin;
Vsevolod Mikhailovich Garshin;
Lev Nikolaevich Tolstoy;
Nikolai Georgievich Garin-Mikhailovsky;
Dmitry Narkisovich Mamin-Sibiryak.

Tingnan natin ang kanilang trabaho.

Mga Kuwento ni Pushkin

Ang pagliko ng mahusay na makata sa mga fairy tale ay natural. Narinig niya ang mga ito mula sa kanyang lola, mula sa katulong, mula sa kanyang yaya na si Arina Rodionovna. Nakakaranas ng malalim na mga impression mula sa katutubong tula, isinulat ni Pushkin: "Nakakatuwa ang mga fairy tale na ito!" Sa kanyang mga gawa ang makata ay malawakang gumagamit ng mga parirala katutubong talumpati, inilalagay ang mga ito sa masining na anyo.

Pinagsama ng mahuhusay na makata sa kanyang mga kwento ang buhay at kaugalian ng lipunang Ruso noong panahong iyon at ang kahanga-hanga Magic mundo. Ang kanyang kahanga-hangang mga kuwento ay nakasulat sa simple, buhay na buhay na wika at madaling matandaan. At, tulad ng maraming mga fairy tale ng mga manunulat na Ruso, perpektong inihayag nila ang salungatan ng liwanag at kadiliman, mabuti at masama.

Ang kuwento ng Tsar Saltan ay nagtatapos sa isang masayang piging na lumuluwalhati sa kabutihan. Ang kuwento ng pari ay pinagtatawanan ang mga ministro ng simbahan, ang kuwento ng mangingisda at ang mga isda ay nagpapakita kung ano ang maaaring humantong sa kasakiman, ang kuwento ng patay na prinsesa nagsasalita tungkol sa inggit at galit. Sa mga engkanto ni Pushkin, tulad ng sa maraming kuwentong bayan, ang mabuting tagumpay sa kasamaan.

Ang mga manunulat at storyteller ay kasabay ng Pushkin

Si V. A. Zhukovsky ay isang kaibigan ni Pushkin. Habang nagsusulat siya sa kanyang mga memoir, si Alexander Sergeevich, na nabighani sa mga kwentong engkanto, ay nag-alok sa kanya ng isang paligsahan sa tula sa tema ng Russian fairy tales. Tinanggap ni Zhukovsky ang hamon at nagsulat ng mga kwento tungkol kay Tsar Berendey, Ivan Tsarevich at ang Grey Wolf.

Nagustuhan niya ang paggawa ng mga fairy tale, at sa mga sumunod na taon ay sumulat siya ng ilan pa: "The Little Thumb Boy," "The Sleeping Princess," "The War of Mice and Frogs."

Ipinakilala ng mga manunulat ng engkanto na Ruso ang kanilang mga mambabasa sa magagandang kuwento ng mga dayuhang panitikan. Si Zhukovsky ang unang tagasalin ng mga dayuhang fairy tale. Isinalin at muling isinalaysay niya sa taludtod ang kuwento ng “Nal at Damayanti” at ang fairy tale na “Puss in Boots”.

Isang masigasig na tagahanga ng A.S. Isinulat ni Pushkin M.Yu. Lermontov ang fairy tale na "Ashik-Kerib". Siya ay kilala sa Gitnang Asya, sa Gitnang Silangan at Transcaucasia. Isinalin ito ng makata sa tula, at isinalin ang bawat hindi pamilyar na salita upang ito ay naging maliwanag sa mga mambabasang Ruso. Ang isang magandang oriental fairy tale ay naging isang kahanga-hangang paglikha ng panitikang Ruso.

Ang batang makata na si P. P. Ershov ay mahusay ding naglagay ng mga kwentong bayan sa anyong patula. Sa kanyang unang fairy tale, “The Little Humpbacked Horse,” kitang-kita ang kanyang panggagaya sa kanyang dakilang kontemporaryo. Ang gawain ay nai-publish sa panahon ng buhay ni Pushkin, at ang batang makata ay nakakuha ng papuri ng kanyang sikat na kapwa manunulat.

Mga kwentong may pambansang lasa

Ang pagiging kontemporaryo ng Pushkin, S.T. Si Aksakov ay nagsimulang magsulat sa isang huling edad. Sa edad na animnapu't tatlo, nagsimula siyang magsulat ng isang libro ng talambuhay, na ang apendise ay ang akdang "The Scarlet Flower." Tulad ng maraming manunulat ng fairy tale ng Russia, inihayag niya sa mga mambabasa ang isang kuwento na narinig niya noong bata pa siya.

Sinubukan ni Aksakov na mapanatili ang istilo ng trabaho sa paraan ng kasambahay na si Pelageya. Ang orihinal na diyalekto ay kapansin-pansin sa buong trabaho, na hindi nasaktan " Sa iskarlata na bulaklak"maging isa sa mga pinakamamahal na kwento ng mga bata.

Ang mayaman at masiglang pananalita ng mga engkanto ni Pushkin ay hindi maiwasang maakit ang dakilang dalubhasa sa wikang Ruso, si V. I. Dahl. Sinubukan ng linguist-philologist na mapanatili ang kagandahan ng pang-araw-araw na pagsasalita sa kanyang mga engkanto, upang ipakilala ang kahulugan at moralidad katutubong salawikain at mga salawikain. Ito ang mga fairy tale na "The Bear-Half-Maker", "The Little Fox", "The Girl Snow Maiden", "The Crow", "The Picky One".

"Bagong" mga fairy tale

Si V.F. Odoevsky ay isang kontemporaryo ng Pushkin, isa sa mga unang sumulat ng mga fairy tale para sa mga bata, na napakabihirang. Ang kanyang fairy tale na "The City in a Snuffbox" ay ang unang gawa ng genre na ito kung saan muling nilikha ang ibang buhay. Halos lahat ng mga fairy tales ay sinabihan buhay magsasaka, na sinubukang ipahiwatig ng mga manunulat ng fairy tale ng Russia. Sa gawaing ito, pinag-usapan ng may-akda ang buhay ng isang batang lalaki mula sa maunlad na pamilya namumuhay nang sagana.

Ang "About the Four Deaf People" ay isang fairy tale-parable na hiniram mula sa Indian folklore. Ang pinakasikat na fairy tale ng manunulat, "Moroz Ivanovich," ay ganap na hiniram mula sa mga kwentong katutubong Ruso. Ngunit ang may-akda ay nagdala ng bagong bagay sa parehong mga gawa - pinag-usapan niya ang buhay ng isang tahanan at pamilya sa lungsod, at isinama ang mga bata sa mga boarding school at paaralan sa canvas.

Ang fairy tale ni A. A. Perovsky "The Black Hen" ay isinulat ng may-akda para sa kanyang pamangkin na si Alyosha. Marahil ito ay nagpapaliwanag ng labis na pagtuturo ng gawain. Dapat pansinin na ang mga kamangha-manghang mga aralin ay hindi pumasa nang walang bakas at nagkaroon ng kapaki-pakinabang na epekto sa kanyang pamangkin na si Alexei Tolstoy, na kalaunan ay naging isang sikat na manunulat ng prosa at manunulat ng dula. Isinulat ng may-akda na ito ang fairy tale na "Lafertovskaya Poppy Plant", na lubos na pinahahalagahan ni A. S. Pushkin.

Ang didactics ay malinaw na nakikita sa mga gawa ni K. D. Ushinsky, ang dakilang guro-repormador. Ngunit ang moral ng kanyang mga kuwento ay hindi nakakagambala. Ginising ka nila Magandang pakiramdam: katapatan, simpatiya, maharlika, katarungan. Kabilang dito ang mga fairy tale: "Mice", "Fox Patrikeevna", "Fox and Geese", "Crow and Crayfish", "Kids and the Wolf".

Iba pang mga kuwento ng ika-19 na siglo

Tulad ng lahat ng panitikan sa pangkalahatan, ang mga kuwentong engkanto ay hindi maiwasang sabihin ang tungkol sa pakikibaka sa pagpapalaya at rebolusyonaryong kilusan 70s ng siglo XIX. Kabilang dito ang mga kwento ni M.L. Mikhailova: "Mga Forest Mansions", "Dumas". Ipinakita rin niya ang paghihirap at trahedya ng mga tao sa kanyang mga fairy tale. sikat na makata SA. Nekrasov. Satirist M.E. Inilantad ni Saltykov-Shchedrin sa kanyang mga gawa ang kakanyahan ng pagkapoot ng may-ari ng lupa sa mga karaniwang tao, nagsalita tungkol sa pang-aapi sa mga magsasaka.

Naantig si V. M. Garshin sa kanyang mga fairy tale pagpindot sa mga problema kanyang oras. Karamihan sikat na fairy tale manunulat - "The Frog Traveler", "About the Toad and the Rose".

Sumulat si L.N. ng maraming fairy tale. Tolstoy. Ang una sa kanila ay nilikha para sa paaralan. Sumulat si Tolstoy ng mga maikling kwentong engkanto, talinghaga at pabula. Mahusay na connoisseur mga kaluluwa ng tao Si Lev Nikolaevich sa kanyang mga gawa ay nanawagan para sa budhi at tapat na gawain. Pinuna ng manunulat ang hindi pagkakapantay-pantay ng lipunan at mga hindi makatarungang batas.

N.G. Sumulat si Garin-Mikhailovsky ng mga gawa kung saan malinaw na nadarama ang diskarte ng kaguluhan sa lipunan. Ito ang mga fairy tales na "Three Brothers" at "Volmai". Bumisita si Garin sa maraming bansa sa mundo at, siyempre, makikita ito sa kanyang trabaho. Habang naglalakbay sa buong Korea, nagtala siya ng higit sa isang daang Korean fairy tale, myths at legend.

Manunulat D.N. Si Mamin-Sibiryak ay sumali sa hanay ng mga maluwalhating mananalaysay na Ruso na may kamangha-manghang mga gawa tulad ng " Grey Neck", ang koleksyon na "Alenushkin's Tales", ang fairy tale na "About Tsar Pea".

Nang maglaon, ang mga engkanto ng mga manunulat na Ruso ay gumawa din ng isang makabuluhang kontribusyon sa genre na ito. Listahan kahanga-hangang mga gawa Ang ikadalawampu siglo ay napakahusay. Pero mga kwentong engkanto XIX siglo ay mananatiling isang halimbawa ng klasikong fairy-tale literature.

Detalye Kategorya: May-akda at pampanitikan fairy tales Nai-publish 10/30/2016 10:01 Views: 1727

Maraming mga fairy tales ng may-akda ay hango sa mga kwentong bayan. mga fairy tale, ngunit dinadagdagan ng may-akda ang bawat isa sa mga plot na ito ng kanyang sariling mga karakter, kaisipan, damdamin, at samakatuwid ang mga fairy tale na ito ay naging mga independiyenteng akdang pampanitikan.

Ivan Vasilievich Kireevsky (1806-1856)

I.V. Kireyevsky ay kilala bilang isang Russian relihiyosong pilosopo, kritiko sa panitikan at publicist, isa sa mga pangunahing theorists ng Slavophilism. Ngunit mayroong sa loob nito masining na tuluyan At fairy tale"Opal", na isinulat niya noong 1830.

Fairy tale "Opal"

Ang fairy tale na ito ay unang binasa sa salon ng Countess Zinaida Volkonskaya, at nai-publish sa unang isyu ng magazine na "European" (1832), na nagsimulang mailathala ni I. V. Kireevsky. Ngunit mula sa ikalawang isyu ang magazine ay pinagbawalan.
Ang fairy tale ay nakasulat sa isang romantikong istilo, ang balangkas nito ay isang salungatan sa pagitan ng tunay at perpekto. Sa isang malupit tunay na mundo ang isang taong may uhaw sa ideyal ay nagiging walang pagtatanggol at walang kapangyarihan.

Maikling kwento

Ang haring Syrian na si Nureddin ay tanyag sa kanyang pagiging walang talo at mala-digmaang katangian. “Kaya, sa pamamagitan ng suwerte at katapangan, ang hari ng Sirya ay nagkamit ng kapangyarihan at karangalan; ngunit ang kanyang puso, na nabingi sa kulog ng labanan, ay nakaunawa lamang ng isang kagandahan - panganib at alam lamang ang isang pakiramdam - ang pagkauhaw sa kaluwalhatian, hindi mapawi, walang hangganan. Ni ang pag-clink ng mga salamin, o ang mga kanta ng mga troubadours, o ang mga ngiti ng mga beauties nagambala para sa isang minuto ang monotonous takbo ng kanyang mga saloobin; pagkatapos ng laban na pinaghandaan niya bagong labanan; Pagkatapos ng tagumpay, hindi siya naghahanap ng kapahingahan, ngunit iniisip ang tungkol sa mga bagong tagumpay, nagpaplano ng mga bagong gawain at pananakop.
Ngunit ang maliliit na alitan sa pagitan ng mga nasasakupan ng hari ng Syria na si Nureddin at ng haring Tsino na si Origell ay humantong sa isang digmaan sa pagitan nila. Pagkalipas ng isang buwan, ang natalong Origells ay nagkulong sa kanyang kabisera kasama ang natitira sa kanyang napiling mga tropa. Nagsimula ang pagkubkob. Si Origell ay gumawa ng sunud-sunod na mga konsesyon, ngunit si Nureddin ay walang humpay at nais lamang ang pangwakas na tagumpay. Pagkatapos ay ibinibigay ng nahihiya na Origell ang lahat: mga kayamanan, paborito, mga anak, at mga asawa at humihingi lamang ng buhay. Tinanggihan din ni Nurredine ang panukalang ito. At pagkatapos ay nagpasya ang hari ng Intsik na bumaling sa mangkukulam. Itinaas niya ang kanyang mga mata sa mabituing langit at nang mapag-aralan ito, sinabi niya kay Origella: “Sa aba mo, hari ng Tsina, sapagkat ang iyong kaaway ay hindi magagapi at walang mangmang ang makakatalo sa kanyang kaligayahan; ang kanyang kaligayahan ay nakapaloob sa kanyang puso, at ang kanyang kaluluwa ay matatag na nilikha, at lahat ng kanyang mga hangarin ay dapat matupad; sapagkat hindi niya kailanman hinangad ang imposible, hindi kailanman hinanap ang hindi matutupad, hindi kailanman minahal ang hindi pa nagagawa, at samakatuwid walang pangkukulam ang maaaring kumilos sa kanya!”
Ngunit pagkatapos ay nagsalita ang mangkukulam tungkol sa isang paraan upang sirain ang kaaway: “...kung masusumpungan lamang ang gayong kagandahan sa mundo na maaaring pumukaw sa kanya ng gayong pag-ibig, na magpapaangat sa kanyang puso sa itaas ng bituin nito at magpapaisip sa kanya ng mga di-masabi na mga kaisipan , humanap ng hindi mabata na damdamin at magsalita ng mga salitang hindi maintindihan; pagkatapos ay maaari ko siyang sirain."
At si Nureddin ay nakatanggap ng isang singsing na may isang opal na bato, na nagdadala sa kanya sa isang hindi tunay na mundo, kung saan nakilala niya ang isang dilag na kung saan siya ay nahulog sa pag-ibig. Ngayon ang hari ng Syria ay naging walang malasakit sa mga gawaing militar, ang kanyang kaharian ay nagsimulang unti-unting nasakop ni Origell, ngunit tumigil si Nureddin sa pag-aalaga, isang bagay lamang ang gusto niya: palaging makita ang bituin, araw at musika, bagong mundo, ulap palasyo at dalaga. Siya ang unang nagpadala kay Origella ng isang panukala para sa kapayapaan at tinapos ito sa mga kondisyon na nakakahiya para sa kanyang sarili. Ang buhay sa bituin ay ang gitnang lupa sa pagitan ng mga pangarap at katotohanan.
Sa wakas, maging ang nanalo na si Origell ay naawa kay Nureddin at tinanong siya: “Sabihin mo sa akin, ano ang gusto mo sa akin? Anong pagkawala ang pinaka pinagsisisihan mo? Aling palasyo ang gusto mong panatilihin? Aling alipin ang dapat kong panatilihin? Piliin ang pinakamahusay sa aking mga kayamanan at, kung gusto mo, papayagan kitang maging kinatawan ko sa iyong dating trono!
Dito ay sumagot si Nureddin: “Salamat, ginoo! Pero sa lahat ng kinuha mo sa akin, wala akong pinagsisisihan. Noong pinahahalagahan ko ang kapangyarihan, kayamanan at kaluwalhatian, alam ko kung paano maging malakas at mayaman. Pinagkaitan lamang ako ng mga pagpapalang ito nang huminto ako sa pagnanais sa kanila, at itinuturing kong hindi karapatdapat sa aking pangangalaga ang kinaiinggitan ng mga tao. Ang lahat ng pagpapala sa lupa ay walang kabuluhan! Ang lahat ng nanlilinlang sa mga pagnanasa ng tao ay walang kabuluhan, at ang higit na nakakabighani, ang hindi gaanong totoo, ang higit na walang kabuluhan! Ang panlilinlang ay lahat ay maganda, at kung mas maganda, mas mapanlinlang; dahil ang pinakamagandang bagay sa mundo ay isang panaginip."

Orest Mikhailovich Somov (1793-1833)

Ang fiction ni Orest Somov ay pangunahing nakatuon sa mga pang-araw-araw na paksa. Ngunit ang artistikong mundo ng kanyang mga gawa ay nagsasama ng maraming mga motif ng alamat at mga tampok na etnograpiko ng buhay ng mga tao (madalas na Ukrainian). Ang ilan sa mga engkanto at kwento ni Somov ay nailalarawan sa mystical fiction: "The Tale of Treasures", "Kikimora", "Rusalka", "The Witches of Kyiv", "The Tale of Nikita Vdovinich".

"Ang Kuwento ni Nikita Vdovinich" (1832)

Isang fairy tale na may mystical plot na katangian ni Somov.

Maikling kwento

Sa maluwalhating lungsod ng Chukhlom ay nanirahan ang isang kahabag-habag na matandang babae, si Ulita Mineevna. Ang kanyang asawa, si Avdey Fedulov, ay isang malaking pagsasaya at namatay na lasing sa ilalim mismo ng bangko. Nagkaroon sila ng isang anak na lalaki, si Nikitka, na kamukha ng kanyang ama, maliban sa hindi pa siya umiinom, ngunit mahusay siyang naglaro ng knucklebone. Hindi nagustuhan ng mga lokal na bata dahil patuloy niya itong binubugbog. At pagkatapos ay isang araw pumunta si Nikita sa sementeryo upang itago ang mga napanalunan sa libingan ng kanyang ama. Ngunit nang humukay siya ng kaunti sa libingan, narinig niya ang boses ng kanyang ama. Inanyayahan niya si Nikita na makipaglaro sa mga lola sa mga patay. Ngunit ang pinakamahalagang bagay ay upang mapanalunan ang itim na lola sa ikatlong gabi - ang lahat ng kapangyarihan ay nakasalalay dito.
Makulay na inilalarawan ng may-akda ang buong bacchanalia ng mga patay na naglalaro sa mga lola.
Nagtagumpay si Nikita at napunta sa itim na lola. Itinuro sa kanya ng kanyang namatay na ama ang spell: “Lola, lola, itim na bukong-bukong! Naglingkod ka sa mangkukulam ng Basurman na si Chelubey Zmelanovich nang eksaktong 33 taon, ngayon ay pagsilbihan mo ako, mabuting kapwa" At anumang hiling ay matutupad.
Sinimulan ni Nikita at ng kanyang ina ang isang "matamis" na buhay: anumang kapritso, anumang kagustuhan ay natupad ng itim na lola.
Pagkatapos ay nagpakasal si Nikita sa isang kagandahan, at nagkaroon sila ng isang anak na lalaki, si Ivan. Ngunit sinimulang pahirapan ng asawa si Nikita ng walang katapusang mga kahilingan - "huwag kang makaalam ng kapayapaan araw o gabi, pakiusap sa kanya ang lahat." Humingi siya sa itim na lola ng “mga kabaong na puno ng ginto at mga dibdib na puno ng pilak; hayaan niyang gastusin ito sa anumang gusto niya, huwag mo lang kainin ang buhay ko,” at siya mismo ay naging, tulad ng kanyang ama, isang mapait na lasenggo.
At kaya nagpatuloy ang buhay hanggang sa lumitaw ang isang maliit na itim na batang lalaki sa kanilang lungsod ng Chukhloma. "Siya ay itim na parang salagubang, tuso bilang isang gagamba, at may hitsura ng Odd at Odd, isang walang ugat na bastard." Sa katunayan, ito ay “isang munting diyablo na ipinadala ng matatandang diyablo at sinumpaang mangkukulam.” Nanalo siya sa itim na lola mula kay Nikita, at lahat ay nagkagulo: wala siyang mansyon o kayamanan... Ang kanyang anak na si Ivan, ang parehong lola na manlalaro ng kanyang ama at lolo, ay naglibot sa mundo, at si Nikita Vdovinich mismo ay "nawala ang lahat: at kaligayahan, at kayamanan, at karangalan ng tao, at siya mismo ang nagtapos ng kanyang buhay, tulad ng kanyang ama, sa isang taberna sa ilalim ng isang bangko. Si Makrida Makarievna (ang asawa) ay muntik nang magpakamatay at nasayang at napagod dahil sa kalungkutan at kahirapan; at ang kanilang anak na si Ivanushka ay naglibot sa mundo na may dalang knapsack dahil hindi niya nakuha ang kanyang talino sa oras."
At sa konklusyon, ang manunulat mismo ay nagbibigay ng isang maikling moral sa kanyang kuwento: " Iligtas, Diyos, mula sa isang masamang asawa, hindi makatwiran at kakaiba, mula sa paglalasing at kaguluhan, mula sa mga hangal na bata at mula sa mga demonyong network. Basahin ang fairy tale na ito, unawain ito, at unawain ito.”

Pyotr Pavlovich Ershov (1815-1869)

P.P. Si Ershov ay hindi isang propesyonal na manunulat. Sa panahon ng pagsulat ng kanyang sikat na fairy tale na "The Little Humpbacked Horse," siya ay isang estudyante sa pilosopikal at legal na departamento ng St. Petersburg University.
Ipinanganak siya sa Siberia at naglakbay nang maraming beses bilang isang bata: nanirahan siya sa Omsk, Berezovo, at Tobolsk. Alam niya ang maraming kwentong bayan, alamat, at tradisyon na narinig niya mula sa mga magsasaka, mangangaso ng taiga, kutsero, Cossacks, at mangangalakal. Ngunit ang lahat ng bagahe na ito ay nakaimbak lamang sa kanyang memorya at sa mga personal na tala. Ngunit nang mabasa niya ang mga fairy tales ni Pushkin, nabighani siya sa mga elemento pagkamalikhain sa panitikan, at siya bilang gawaing kurso lumilikha ng unang bahagi ng fairy tale na "The Little Humpbacked Horse". Ang fairy tale ay kinilala at agad na nai-publish, at si Pushkin, nang mabasa ito noong 1836, ay nagsabi: "Ngayon ay maaari kong iwanan ang ganitong uri ng pagsulat sa akin."

Fairy tale "The Little Humpbacked Horse" (1834)

Larawan ni Dmitry Bryukhanov
Ang kuwento ay nakasulat panula metro(Horean). Ang mga pangunahing tauhan ng fairy tale ay ang anak ng magsasaka na si Ivanushka the Fool at ang mahiwagang maliit na kabayong kuba.
Ito klasiko Ang panitikan ng mga bata sa Russia, pinag-aaralan ito sa paaralan. Ang kuwento ay nakikilala sa pamamagitan ng magaan nitong taludtod at maraming angkop na pagpapahayag. Ito ay naging tanyag sa mga bata at matatanda sa loob ng halos 200 taon.
Ang "The Little Humpbacked Horse", kahit na ito ay fairy tale ng may-akda, ay mahalagang katutubong piyesa, dahil, ayon mismo kay Ershov, ito ay kinuha mula sa mga bibig ng mga storyteller kung saan niya narinig ito. Dinala lamang ito ni Ershov sa isang mas payat na anyo at dinagdagan ito sa mga lugar.
Hindi namin isasalaysay muli ang plot ng fairy tale, dahil... kilala siya ng mga mambabasa ng aming site mula sa paaralan.
Sabihin na lang natin kuwentong bayan medyo sikat sa mga Slav na naninirahan sa kahabaan ng baybayin ng Baltic Sea at ng mga Scandinavian. Mayroong isang kilalang kwentong katutubong Norwegian na may katulad na balangkas, pati na rin ang Slovak, Belarusian, at Ukrainian.

Vladimir Fedorovich Odoevsky (1803-1862)

Si V.F. Odoevsky ay nagmula sa isang matandang prinsipe na pamilya. Siya ay pinalaki sa Moscow sa pamilya ng kanyang tiyuhin, nakatanggap ng magandang edukasyon sa bahay, at pagkatapos ay nag-aral sa Moscow University Noble Boarding School. Isa siya sa mga tagapag-ayos ng "Society of Philosophy," na kinabibilangan nina D. Venevitinov, I. Kireevsky at iba pa. Si Odoevsky ay nagpapanatili ng matalik na relasyon sa hinaharap na mga Decembrist: ang kanyang pinsan Si Alexander Odoevsky ang may-akda ng "Tugon" sa mensahe ni Pushkin na "Mula sa kailaliman ng Siberian ores ...".
Si V. Odoevsky ay kilala bilang isang kritiko sa panitikan at musika, manunulat ng prosa, museo at manggagawa sa aklatan. Marami rin siyang isinulat para sa mga bata. Sa kanyang buhay naglathala siya ng ilang mga libro para sa pagbabasa ng mga bata: "Bayan sa isang Snuffbox" (1834-1847), "Mga engkanto at kwento para sa mga anak ni Lolo Irenaeus" (1838-1840), "Koleksyon ng mga kanta ng mga bata ni Lolo Irenaeus" (1847), "Aklat ng mga bata para sa Linggo" ( 1849).
Sa kasalukuyan, ang pinakasikat ay dalawang fairy tale ni V. F. Odoevsky: "Moroz Ivanovich" at "Bayan sa isang Snuff Box."
Si Odoevsky ay nagbigay ng malaking kahalagahan sa edukasyon ng mga tao, at nagsulat ng isang bilang ng mga libro para sa pampublikong pagbabasa. Si Prinsipe Odoevsky ay isa sa mga tagapagtatag ng musikaolohiyang Ruso at pagpuna sa musika; siya mismo ang gumawa ng musika, kabilang ang para sa organ. Sa loob ng maraming taon siya ay kasangkot sa mga gawaing pangkawanggawa.

Fairy tale "Bayan sa isang snuffbox" (1834)

Ang "Bayan sa isang Snuff Box" ay ang unang gawaing science fiction sa panitikang pambata ng Russia. Sumulat ang mananaliksik ng literatura ng mga bata na si I. F. Setin: “Sa pang-araw-araw na buhay ng mayayamang pamilyang Ruso noong unang kalahati ng ika-19 na siglo, marahil ay walang ibang bagay na tila sa isang bata na napakahiwaga, misteryoso, may kakayahang pumukaw ng nagniningas na pagkamausisa, gaya ng isang kahon ng musika. Sinenyasan niya ang mga bata na magtanong ng maraming tanong at gusto nilang alisin ang magic chest para tingnan ang loob."

Ang ama (sa fairy tale ay tinatawag siyang "tatay", ayon sa kaugalian ng panahong iyon) ay nagdala ng isang musical snuffbox. Isang bayan na may mga bahay, turret, at mga tarangkahan ang itinayo sa bubong nito. “Lumalabas ang araw, tahimik na gumagapang sa kalangitan, at ang langit at ang bayan ay nagiging mas maliwanag at mas maliwanag; ang mga bintana ay nasusunog na may maliwanag na apoy at mayroong isang uri ng ningning mula sa mga turrets. Pagkatapos ay tumawid ang araw sa kalangitan sa kabilang panig, pababa at pababa, at sa wakas ay nawala nang tuluyan sa likod ng burol, at ang bayan ay nagdilim, ang mga shutter ay nagsara, at ang mga turret ay kumupas, ngunit hindi nagtagal. Dito nagsimulang uminit ang isang bituin, narito ang isa pa, at pagkatapos ay sumilip ang may sungay na buwan mula sa likod ng mga puno, at ang lungsod ay naging mas maliwanag muli, ang mga bintana ay naging pilak, at ang mala-bughaw na sinag ay dumaloy mula sa mga turrets.

Isang malamyos na tugtog ang nagmula sa snuffbox. Ang bata ay naging interesado sa bagay; ang kanyang atensyon ay lalo na naakit sa aparato; nais niyang tingnan ang kakaibang bagay. “Binuksan ni Daddy ang takip, at nakita ni Misha ang mga kampana, at mga martilyo, at isang roller, at mga gulong. Nagulat si Misha.
- Bakit ganito ang mga kampana? Bakit martilyo? Bakit isang roller na may mga kawit? - tanong ni Misha kay daddy.
At sumagot si daddy:
- Hindi ko sasabihin sa iyo, Misha. Tingnang mabuti at isipin: baka hulaan mo ito. Huwag lamang hawakan ang tagsibol na ito, kung hindi man ay masisira ang lahat.
Lumabas si Papa, at nanatili si Misha sa ibabaw ng snuffbox. Kaya't umupo siya sa ibabaw niya, tumingin, tumingin, nag-isip, naisip: bakit tumutunog ang mga kampana?
Sa pagtingin sa snuffbox, si Misha ay nakatulog at sa isang panaginip ay natagpuan ang kanyang sarili sa isang bayan ng engkanto. Habang naglalakbay kasama nito, nalaman ng bata ang tungkol sa device kahon ng musika at nakilala ang mga naninirahan sa bayan sa snuffbox: ang mga bell boys, ang mga hammer guys, ang warden na si Mr. Valik. Nalaman niya na ang kanilang buhay ay mayroon ding ilang mga paghihirap, at kasabay nito, ang mga paghihirap ng ibang tao ay nakatulong sa kanya na maunawaan ang kanyang sarili. Lumalabas na ang mga aralin na ginagawa natin araw-araw ay hindi kakila-kilabot - ang mga bell boy ay may mas mahirap na sitwasyon: "Hindi, Misha, ang aming buhay ay masama. Totoo, wala tayong mga aral, ngunit ano ang punto? Hindi kami matatakot sa mga aralin. Ang ating buong problema ay tiyak na nakasalalay sa katotohanang tayo, ang mga mahihirap, ay walang magawa; Wala kaming mga libro o mga larawan; walang tatay o mummy; walang magawa; maglaro at maglaro sa buong araw, ngunit ito, Misha, ay napaka-boring!”

“Oo,” sagot ni Misha, “nagsasabi ka ng totoo. Nangyayari rin ito sa akin: kapag pagkatapos ng pag-aaral ay nagsimula kang maglaro ng mga laruan, napakasaya nito; at kapag sa isang holiday ay naglalaro ka at naglalaro sa buong araw, pagkatapos ay sa gabi ito ay nagiging boring; at maiintindihan mo ito at ang laruang iyon - hindi ito maganda. Sa loob ng mahabang panahon hindi ko maintindihan kung bakit ito nangyayari, ngunit ngayon naiintindihan ko na."
Naunawaan din ni Misha ang konsepto ng pananaw.
"Lubos akong nagpapasalamat sa iyo para sa iyong imbitasyon," sabi ni Misha sa kanya, "ngunit hindi ko alam kung magagamit ko ito." Totoo, dito ako lumalakad nang malaya, ngunit doon pa, tingnan mo kung gaano kababa ang iyong mga vault; ayan, sabihin ko sa iyo nang tapat, hindi ako makagapang doon. Nagulat ako kung paano ka dumaan sa ilalim nila...
“Ding, ding, ding,” sagot ng bata, “papasa tayo, huwag kang mag-alala, sundan mo lang ako.”
Sinunod naman ni Misha. Sa katunayan, sa bawat hakbang, ang mga arko ay tila tumataas, at ang aming mga anak na lalaki ay malayang naglalakad sa lahat ng dako; nung nakarating na sila sa last vault, then the bell boy asked Misha to look back. Tumingin si Misha sa likod at ano ang nakita niya? Ngayon ang unang vault, kung saan siya lumapit kapag pumapasok sa mga pinto, ay tila maliit sa kanya, na parang, habang sila ay naglalakad, ang vault ay bumaba. Laking gulat ni Misha.
- Bakit ito? – tanong niya sa guide niya.
“Ding, ding, ding,” ang sagot ng patnubay, na tumatawa, “mula sa malayo ay parang laging ganoon; Malinaw na hindi ka tumingin sa anumang bagay sa malayo nang may pansin: sa malayo ang lahat ay tila maliit, ngunit kapag dumating ka ay mukhang malaki.
"Oo, totoo ito," sagot ni Misha, "hindi ko pa rin iniisip, at kaya ganito ang nangyari sa akin: noong nakaraang araw gusto kong iguhit kung paano tumutugtog ang aking ina ng piano sa tabi ko, at kung paano nagbabasa ang tatay ko sa kabilang dulo ng silid.” aklat. Hindi ko lang nagawa ito! Nagtatrabaho ako, nagtatrabaho ako, gumuhit ako nang tumpak hangga't maaari, at lahat ng nasa papel ay lumabas na si daddy ay nakaupo sa tabi ni mommy at ang kanyang upuan ay malapit sa piano; at samantala kitang-kita ko na ang piano ay nakatayo sa tabi ko sa may bintana, at si daddy naman ay nakaupo sa kabilang dulo sa tabi ng fireplace. Sinabi sa akin ni mama na maliit ang iguguhit ni daddy, pero naisip ko na nagbibiro si mommy, dahil mas matangkad si daddy sa kanya; pero ngayon nakikita ko na nagsasabi ng totoo si mommy: si daddy ay dapat ay iginuhit ng maliit, dahil siya ay nakaupo sa malayo: ako ay lubos na nagpapasalamat sa iyo para sa paliwanag, lubos na nagpapasalamat."

Ang siyentipikong fairy tale ni V. Odoevsky ay tumutulong sa isang bata na matutong mag-isip, pag-aralan ang nakuhang kaalaman, makita ang mga panloob na koneksyon sa pagitan nila, at makakuha ng mga independiyenteng kasanayan sa trabaho.
“Buweno, ngayon nakikita ko na,” sabi ni tatay, “na halos naiintindihan mo na kung bakit tumutugtog ang musika sa snuffbox; pero mas mauunawaan mo pa kapag nag-aral ka ng mechanics.