Ilang romansa ang isinulat ni Borodin. Alexander Porfiryeva Borodin

Talambuhay

Medisina at kimika

Pagkamalikhain sa musika

Public figure

Mga address sa St. Petersburg

Buhay pamilya

Mga pangunahing gawa

Gumagana para sa piano

Gumagana para sa orkestra

Mga konsyerto

Musika sa silid

Mga romansa at kanta

Alexander Porfiryevich Borodin(Oktubre 31 (Nobyembre 12), 1833 - Pebrero 15 (27), 1887) - Russian chemist at kompositor.

Talambuhay

Kabataan

Si Alexander Porfirievich Borodin ay ipinanganak sa St. Petersburg noong Oktubre 31 (Nobyembre 12), 1833 mula sa isang extramarital affair sa pagitan ng 62-taong-gulang na Prinsipe Luka Stepanovich Gedevanishvili (1772-1840) at 25-taong-gulang na si Evdokia Konstantinovna Antonova, at sa kapanganakan ay naitala bilang anak ng alipin ng prinsipe - si Porfiry Ionovich Borodin at ang kanyang asawang si Tatyana Grigorievna.

Hanggang sa edad na 7, ang batang lalaki ay isang alipin ng kanyang ama, na, bago siya namatay noong 1840, binigyan ng kalayaan ang kanyang anak at bumili ng isang apat na palapag na bahay para sa kanya at Evdokia Konstantinovna, na ikinasal sa isang doktor ng militar na si Kleinecke. Sa unang kalahati ng ika-19 na siglo, ang mga pakikipag-ugnayan sa labas ng kasal ay hindi na-advertise, kaya ang mga pangalan ng mga magulang ay itinago at ang iligal na batang lalaki ay ipinakita bilang pamangkin ni Evdokia Konstantinovna.

Dahil sa kanyang pinagmulan, na hindi nagpapahintulot sa kanya na pumasok sa gymnasium, si Borodin ay nag-aral sa lahat ng mga paksa ng kurso sa gymnasium, nag-aral ng Aleman at Pranses at nakatanggap ng mahusay na edukasyon.

Nasa pagkabata, natuklasan niya ang talento sa musika, sa edad na 9 isinulat niya ang kanyang unang gawain - ang polka na "Helen". Nag-aral siya ng pagtugtog ng mga instrumentong pangmusika - sa una sa plauta at piano, at mula sa edad na 13 - sa cello. Kasabay nito, nilikha niya ang unang seryosong piraso ng musika - isang konsiyerto para sa plauta at piano.

Sa edad na 10, naging interesado siya sa chemistry, na sa paglipas ng mga taon ay naging trabaho sa kanyang buhay mula sa isang libangan.

Gayunpaman, ang agham at mas mataas na edukasyon ay hinadlangan ng parehong "ilegal" na pinagmulan binata, na, sa kawalan ng isang legal na posibilidad ng pagbabago ng katayuan sa lipunan, pinilit ang ina ni Borodin at ang kanyang asawa na gamitin ang departamento ng mga opisyal ng Tver Treasury Chamber upang i-enroll ang kanilang anak sa Novotorzhskoye ikatlong guild ng mga mangangalakal.

Noong 1850, ang labing pitong taong gulang na "merchant" na si Alexander Borodin ay pumasok sa Medico-Surgical Academy bilang isang boluntaryo, nagtapos noong Disyembre 1856. Habang nag-aaral ng medisina, ipinagpatuloy ni Borodin ang pag-aaral ng kimika sa ilalim ng gabay ni N. N. Zinin.

Medisina at kimika

Noong Marso 1857, ang batang manggagamot ay hinirang na intern sa Second Military Land Hospital, kung saan nakilala niya ang opisyal na si Modest Mussorgsky, na ginagamot.

Noong 1868, nakatanggap si Borodin ng isang titulo ng doktor sa medisina, na nagsagawa ng pananaliksik sa kemikal at ipinagtanggol ang isang disertasyon sa paksang "Sa pagkakatulad ng mga phosphoric at arsenic acid sa kemikal at toxicological na relasyon."

Noong 1858, ipinadala ng Military Medical Scientific Council si Borodin sa Soligalich upang pag-aralan ang komposisyon. mineral na tubig balneary na itinatag noong 1841 ng mangangalakal na si V. A. Kokorev. Ang ulat sa gawain, na inilathala sa pahayagan ng Moskovskie Vedomosti noong 1859, ay naging isang tunay na gawaing pang-agham sa balneology, na nagdala ng malawak na katanyagan sa may-akda.

Noong 1859-1862, pinagbuti ni Borodin ang kanyang kaalaman sa larangan ng medisina at kimika sa ibang bansa - sa Germany (Heidelberg University), Italy at France, sa kanyang pagbabalik ay natanggap niya ang post ng adjunct professor sa Medical and Surgical Academy.

Mula noong 1863 - Propesor ng Kagawaran ng Chemistry ng Forest Academy.

Mula noong 1864 siya ay isang ordinaryong propesor, mula noong 1874 siya ang pinuno ng laboratoryo ng kemikal, at mula noong 1877 siya ay isang akademiko ng Medico-Surgical Academy.

Si A.P. Borodin ay isang mag-aaral at pinakamalapit na collaborator ng natitirang chemist na si Nikolai Zinin, kung saan siya ay naging founding member ng Russian Chemical Society noong 1868.

May-akda ng higit sa 40 mga papel sa kimika. Si A.P. Borodin ang nakatuklas ng isang paraan para sa pagkuha ng mga bromo-substituted fatty acid sa pamamagitan ng pagkilos ng bromine sa mga silver salts ng mga acid, na kilala bilang reaksyon ng Borodin-Hunsdiecker, ay ang una sa mundo (noong 1862) upang makakuha ng isang organofluorine compound - benzoyl plurayd, nagsagawa ng isang pag-aaral ng acetaldehyde, inilarawan ang aldol at ang kemikal na reaksyon aldol paghalay.

Pagkamalikhain sa musika

Kahit na habang nag-aaral sa Medical and Surgical Academy, nagsimulang magsulat si Borodin ng mga romansa, mga piraso ng piano, mga instrumental na ensemble ng silid, na nagdulot ng hindi kasiyahan ng kanyang superbisor na si Zinin, na naniniwala na ang pagtugtog ng musika ay nakakasagabal sa seryosong gawaing pang-agham. Para sa kadahilanang ito, sa panahon ng kanyang internship sa ibang bansa, si Borodin, na hindi tinalikuran ang pagkamalikhain sa musika, ay napilitang itago siya mula sa kanyang mga kasamahan.

Sa kanyang pagbabalik sa Russia noong 1862, nakilala niya ang kompositor na si Mily Balakirev at sumali sa kanyang lupon, ang Mighty Handful. Sa ilalim ng impluwensya ni M. A. Balakirev, V. V. Stasov at iba pang mga kalahok dito malikhaing samahan ang musikal at aesthetic na oryentasyon ng mga pananaw ni Borodin ay natukoy, bilang isang tagasunod ng pambansang paaralan ng Russia sa musika at isang tagasunod ni Mikhail Glinka. Si A.P. Borodin ay isang aktibong miyembro ng Belyaevsky circle.

AT pagkamalikhain sa musika Malinaw na ipinatunog ni Borodin ang tema ng kadakilaan ng mamamayang Ruso, pagkamakabayan at pagmamahal sa kalayaan, na pinagsasama ang epikong lawak at pagkalalaki na may malalim na liriko.

Ang malikhaing pamana ng Borodin, na pinagsama ang mga aktibidad sa agham at pagtuturo sa serbisyo ng sining, ay medyo maliit sa dami, ngunit gumawa ng isang mahalagang kontribusyon sa treasury ng mga klasikong musikal ng Russia.

Karamihan makabuluhang gawain Borodin, ang opera na "Prince Igor" ay nararapat na kinikilala bilang isang halimbawa ng pambansang kabayanihan na epiko sa musika. Ang may-akda ay nagtrabaho sa pangunahing gawain ng kanyang buhay sa loob ng 18 taon, ngunit ang opera ay hindi nakumpleto: pagkatapos ng kamatayan ni Borodin, ang mga kompositor na sina Nikolai Rimsky-Korsakov at Alexander Glazunov ay nakumpleto ang opera at inayos ito batay sa mga materyales ng Borodin. Itinanghal noong 1890 sa St. Petersburg Mariinsky Theatre, ang opera ay kapansin-pansin para sa napakalaking integridad ng mga imahe, ang kapangyarihan at saklaw ng mga eksena ng folk choral, at ang ningning. pambansang lasa sa tradisyon ng epic opera ni Glinka na "Ruslan at Lyudmila", ay isang mahusay na tagumpay at hanggang ngayon ay nananatiling isa sa mga obra maestra ng Russian opera art.

Ang A.P. Borodin ay itinuturing din na isa sa mga tagapagtatag ng mga klasikal na genre ng symphony at quartet sa Russia.

Ang unang symphony ni Borodin, na isinulat noong 1867 at nai-publish nang sabay-sabay sa mga unang symphonic na gawa nina Rimsky-Korsakov at P. I. Tchaikovsky, ay naglatag ng pundasyon para sa heroic-epic na direksyon ng Russian symphonism. Ang Ikalawang ("Bogatyr") Symphony ng kompositor na isinulat noong 1876 ay kinikilala bilang ang rurok ng Russian at world epic symphonism.

Kabilang sa mga pinakamahusay na gawang instrumental ng silid ay ang Una at Ikalawang Quartets, na ipinakita sa mga mahilig sa musika noong 1879 at 1881.

Ang Borodin ay hindi lamang isang master ng instrumental na musika, kundi isang banayad na artist ng chamber music. vocal lyrics, isang kapansin-pansing halimbawa kung saan ay ang elehiya na "Para sa mga Shores ng Malayong Tinubuang Lupa" sa mga salita ni A. S. Pushkin. Ang kompositor ang unang nagpakilala sa pag-iibigan ng mga larawan ng kabayanihang epiko ng Russia, at kasama nila ang mga mapagpalayang ideya noong 1860s (halimbawa, sa mga akdang The Sleeping Princess, The Song of the Dark Forest), na siya rin ang may-akda. ng mga satirical at nakakatawang kanta (Arogante, atbp.).

Ang orihinal na gawain ng A.P. Borodin ay nakikilala sa pamamagitan ng isang malalim na pagtagos sa sistema bilang isang Ruso awiting bayan, at ang musika ng mga tao sa Silangan (sa opera na "Prince Igor", symphonic na larawan"AT Gitnang Asya"at iba pang symphonic na gawa) at nagkaroon ng kapansin-pansing epekto sa Russian at mga dayuhang kompositor. Ang mga tradisyon ng kanyang musika ay ipinagpatuloy ng mga kompositor ng Sobyet (Sergei Prokofiev, Yuri Shaporin, Georgy Sviridov, Aram Khachaturian at iba pa).

Public figure

Ang merito ni Borodin sa lipunan ay ang kanyang aktibong pakikilahok sa paglikha at pag-unlad ng mga pagkakataon para sa mga kababaihan na makatanggap ng mas mataas na edukasyon sa Russia: isa siya sa mga organizer at guro ng Women's Medical Courses, kung saan nagturo siya mula 1872 hanggang 1887.

Si Borodin ay nagtalaga ng malaking oras sa pakikipagtulungan sa mga mag-aaral at, gamit ang kanyang awtoridad, ipinagtanggol sila mula sa pampulitikang pag-uusig ng mga awtoridad sa panahon pagkatapos ng pagpatay kay Emperor Alexander II.

ng malaking kahalagahan para sa internasyonal na pagkilala kulturang Ruso nagkaroon ng mga musikal na gawa ng Borodin, salamat sa kung saan siya mismo ay nakakuha ng katanyagan sa mundo bilang isang kompositor, at hindi bilang isang siyentipiko, kung saan siya ay nakatuon sa halos lahat ng kanyang buhay.

Mga address sa St. Petersburg

1850-1856 - tenement house, Bocharnaya street, 49;

Buhay pamilya

Noong tag-araw ng 1861, sa Heidelberg, nakilala ni Borodin ang mahuhusay na pianista na si Ekaterina Sergeevna Protopopova, na dumating para sa paggamot, kung saan ang pagganap ay una niyang narinig ang mga gawa nina Chopin at Schumann. Noong taglagas, lumala ang kalusugan ni Protopopova at ipinagpatuloy niya ang kanyang paggamot sa Italya. Natagpuan ni Borodin ang pagkakataon na sundan siya sa Pisa nang hindi nakakaabala sa kanyang pananaliksik sa kemikal, at doon unang nakuha ang mga organofluorine compound at isinagawa ang iba pang gawain na nagdala ng katanyagan sa mundo ng siyentipiko. Pagkatapos ay nagpasya sina Borodin at Protopopova na magpakasal, ngunit sa pagbabalik sa Russia, dahil sa kakulangan ng pera, ang kasal ay kailangang ipagpaliban at ang kasal ay naganap noong 1863. Ang mga problema sa pananalapi ay pinagmumultuhan ang pamilya sa natitirang bahagi ng kanyang buhay, na pinilit si Borodin na magtrabaho nang husto - upang magturo sa Forest Academy at magsalin ng mga banyagang panitikan.

Dahil sa isang malubhang malalang sakit (hika), ang asawa ni Alexander Porfiryevich ay hindi makayanan ang klima ng St. Petersburg at nanirahan kasama ang mga kamag-anak sa Moscow sa mahabang panahon. Walang anak sa pamilya.

Si A.P. Borodin, na nakatira sa St. Petersburg, ay biglang namatay sa atake sa puso noong Pebrero 15 (27), 1887 sa edad na 53.

Alaala

Sa memorya ng natitirang siyentipiko at kompositor ay pinangalanan:

A. P. Borodin State Quartet
Mga kalye ng Borodino sa maraming mga pamayanan ng Russia at iba pang mga estado
Sanatorium na pinangalanang A.P. Borodin sa Soligalich, rehiyon ng Kostroma
Auditorium ipinangalan kay A.P. Borodin sa RKhTU im. D. I. Mendeleev
Paaralan ng Musika ng mga Bata na pinangalanang A.P. Borodin sa St. Petersburg.
Paaralan ng Musika ng mga Bata na pinangalanang A.P. Borodin No. 89 sa Moscow.
Paaralan ng Musika ng mga Bata na pinangalanang A.P. Borodin No. 17 sa Smolensk

Mga pangunahing gawa

Gumagana para sa piano

Helene-Polka (1843)
Requiem
Maliit na Suite(1885; inayos ni A. Glazunov)

Sa monasteryo
Intermezzo
Mazurka
Mazurka
mga pangarap
Serenade
Nocturne

Scherzo sa A flat major (1885; inayos ni A. Glazunov)

Gumagana para sa orkestra

Symphony No. 1 sa E flat major

Adagio. Allegro
Scherzo. Prestissimo
Andante
Allegro molto vivo

Symphony No. 2 sa B minor na "Bogatyrskaya" (1869-1876; inedit ni N. A. Rimsky-Korsakov at A. Glazunov)

Allegro
Scherzo. Prestissimo
Andante
Ang final. Allegro

Symphony No. 3 sa A minor (dalawang galaw lang ang nakasulat; inayos ni A. Glazunov)

Moderato assai. Poco piu mosso
Scherzo. Vivo

Sa Gitnang Asya (Sa mga steppes ng Gitnang Asya), symphonic sketch

Mga konsyerto

Concerto para sa plauta at piano at orkestra (1847), nawala

Musika sa silid

Sonata para sa cello at piano sa B minor (1860)
Piano Quintet sa C minor (1862)
Piano trio sa D major (1860-61)
String Trio (1847), nawala
String trio (1852-1856)
String Trio (1855; hindi natapos)

Andantino

String trio (1850-1860)
String Quartet No. 1 sa A Major

Moderato. Allegro
Andante con moto
Scherzo. Prestissimo
Andante. Allegro risoluto

String Quartet No. 2 sa D Major

Allegro moderato
Scherzo. Allegro
Notturno. Andante
Pangwakas. Andante. Vivace

Scherzo para sa string quartet (1882)
Serenata alla spagnola para sa string quartet (1886)
Quartet para sa flute, oboe, viola at cello (1852-1856)
String Quintet sa F major (1853-1854)
Sextet sa D minor (1860-1861; dalawang galaw lang ang nabubuhay)

mga opera

Mga Bogatyr (1878)
maharlikang nobya (1867-1868, sketch, nawala)
Mlada(1872, IV act; Ang iba pang mga gawa ay isinulat ni C. Cui, N. A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky at L. Minkus)
Prinsipe Igor(na-edit at natapos ni N. A. Rimsky-Korsakov at A. Glazunov)

Ang pinakasikat na numero Mga sayaw ng Polovtsian.

Mga romansa at kanta

Arabong himig. Mga salita ni A. Borodin
Para sa mga baybayin ng malayong tinubuang-bayan. Mga salita ni A. Pushkin
Mula sa aking mga luha. Mga salita ni G. Heine
Magandang mangingisda. Mga salita ni G. Heine (para sa boses, cello at piano)
dagat. Balada. Mga salita ni A. Borodin
Prinsesa ng dagat. Mga salita ni A. Borodin
Puno ng lason ang mga kanta ko. Mga salita ni G. Heine
Awit ng madilim na kagubatan (Old song). Mga salita ni A. Borodin
Isang magandang babae ang nahulog sa pag-ibig ... (para sa boses, cello at piano)
Makinig, mga kasintahan, sa aking kanta (para sa boses, cello at piano)
Kayabangan. Mga salita ni A. K. Tolstoy
Natutulog na prinsesa. Kwento. Mga salita ni A. Borodin
May kung ano ang mga tao sa bahay. Kanta. Mga salita ni N. Nekrasov
Fake note. Romansa. Mga salita ni A. Borodin
Bakit ang aga mo, madaling araw ... Awit
Kahanga-hangang hardin. Romansa. Mga Salita C.G.

Pagkamalikhain A.P. Pinapayagan tayo ni Borodin na makuha sa isang sulyap ang mga natatanging katangian ng kanyang kalikasan at ang mga pangunahing tendensya ng kanyang malikhaing pag-iisip. Ito ay isang magiting na katatagan, isang pagnanais na may sukdulang objectivity upang i-highlight sa literal bawat gawain ang lahat ng mga aspeto ng sentral masining na imahe, na parang nakapalibot dito ng isang singsing ng musikal at patula na metapora, ang pagnanais na umangat sa konkreto ng mga kaganapan at suriin ang mga ito na parang mula sa mata ng ibon, pati na rin ang sining ng tunay na epikong pagsasalaysay, na lubos na pinahahalagahan noong unang panahon. , ang kakayahang pangunahan ang mga tagapakinig sa proseso ng isang masayang kuwento, na sumusunod sa kanila mula sa mga ugat ng katutubong tradisyon hanggang sa stem pangunahing ideya ang may-akda sa mga sanga, sanga at dahon ng engrandeng puno ng mga awit.

A.P. Si Borodin ay isang natatanging orihinal na kompositor, sa maraming paraan isang kahalili sa mga tradisyon ng M.I. Glinka. Ang mga salita ni V.V. Stasova: "Ang talento ni Borodin ay pantay na makapangyarihan at kamangha-manghang kapwa sa symphony, at sa opera at sa romansa. Ang mga pangunahing katangian nito ay napakalaking lakas at lawak, napakalaking saklaw, tulin at impetuosity, na sinamahan ng kamangha-manghang pagsinta, lambing at kagandahan.

Si Alexander Porfiryevich Borodin ay lumikha ng hindi napakaraming mga gawa, ngunit ang mga ito ay nakikilala sa pamamagitan ng lalim at kayamanan ng nilalaman, ang iba't ibang mga genre, at ang klasikal na pagkakaisa ng mga anyo. Karamihan sa kanila ay konektado sa epiko ng Russia, na may isang kuwento tungkol sa mga kabayanihan mga tao. Ang Borodin ay mayroon ding mga pahina ng taos-puso, taos-pusong liriko, mga biro at banayad na katatawanan ay hindi kakaiba sa kanya. Ang istilo ng musikal ng kompositor ay nailalarawan sa pamamagitan ng malawak na saklaw ng pagsasalaysay, melodiousness (may kakayahan si Borodin na kumatha sa istilo ng katutubong awit), makulay na harmonies, at aktibong dinamikong aspirasyon. Ang pangunahing paraan ng pagpapahayag ng musika para sa Borodin ay palaging isang himig - isang malawak, parang kanta. Ang pagiging makulay, liwanag ay likas sa maharmonya na wika ng Borodin. Dito siya gumaganap bilang isang innovator, tagalikha ng matapang at hindi pangkaraniwan mga kumbinasyon ng chord. Ang lahat ng musikal at nagpapahayag na paraan ay ginagamit nang maayos at napapailalim sa isang mahigpit na lohika ng pag-unlad.

Dalawang symphony at isang symphonic painting na "Sa Gitnang Asya", humigit-kumulang 16 na romansa, dalawang string quartet, isang "Little Suite" para sa pianoforte, pati na rin ang opera na "Prince Igor", na hindi kailanman natapos, ay maaaring ituring na kanyang pamana bilang isang kompositor. Gayunpaman, lahat ng nilikha niya ay may tanda ng pagka-orihinal, na tanging mga henyo lamang ang minarkahan sa sining. Ang hanay ng mga paksa sa musika ng Borodin ay mula sa "kabayanihan" na mga imahe hanggang sa banayad na intimate lyrics. Ngunit gayon pa man, ang mga konsepto ng "mga taong Ruso" at "kasaysayan ng Russia" ay susi sa pag-unawa sa kanyang musika. AT masining na pag-iisip ang kompositor ay nag-intertwined ng isang bahagyang hiwalay na pang-agham na pananaw sa makasaysayang nakaraan na may malalim na pag-unawa sa kabayanihan ng pambansang karakter ng Russia.

Ang kakanyahan ng A.P. Ang Borodin ay tinukoy ng kategorya ng "musical epic". Ang mga musicologist ay hindi sinasadyang ihambing ang kompositor sa mang-aawit-kuwento Kievan Rus Bayan. Parang sa mga lumang epiko ng Russia, ang kanyang musika ay naglalaman ng ideya ng kabayanihan na kapangyarihan ng mga mamamayang Ruso. Ang kompositor ay may kaugnayan sa epikong mananalaysay sa pamamagitan ng kanyang kahanga-hangang kakayahan na walang pagmamadali at detalyadong takpan ang “mga gawa noon pa man. mga nakaraang araw”, upang sabihin ang tungkol sa mga kaganapan ng nakaraan nang may layunin at malinaw na masining.

Si Borodin bilang isang kompositor ay mabilis na umunlad. Nasa kanyang unang mga komposisyon ng silid, ang kanyang pagka-orihinal ay nahulaan. Komunikasyon sa mga kompositor ng "Mighty Handful", na Espesyal na atensyon sa kanilang trabaho na nakatuon sa pag-unlad ng Russian pambansang musika, dumadalo sa mga konsyerto Libre paaralan ng musika gumawa ng isang rebolusyon sa artistikong kamalayan batang kompositor. Mula sa isang maagang edad, siya ay nanirahan sa St. Petersburg, kung saan mayroong lahat ng mga kondisyon para sa pagsali Kultura ng Kanlurang Europa. Ngayon naramdaman niya ang pagkakamag-anak niya katutubong sining, at ang resulta ay ang kanyang kakayahang muling likhain ang mga intonasyon ng isang awiting Ruso na may kapansin-pansing pagiging tunay. Pinagsasama ang European elegance ng musical writing sa naturalness ng song style katutubong musika, parehong Ruso at Silangan, ay nakikilala sa pamamagitan ng gawain ng A.P. Borodin mula sa kanyang mga kontemporaryo.

Espesyal, panloob na sobrang mayaman na lugar ng pagpapahayag henyo sa musika A.P. Borodin - kanyang chamber vocal art. Tulad ng lahat ng "Kuchkists", A.P. Nagustuhan ni Borodin na magsulat ng mga romansa. Ang ilan ay isinulat sa sariling mga salita ng kompositor. Kabuuang A.P. Sumulat si Borodin ng 18 romansa at kanta sa mga teksto ni A.S. Pushkin, N.A. Nekrasov, A.N. Tolstoy, G. Heine. Karamihan sa mga pinakamahusay na gawa ay nilikha noong 1867-1868. Pagkatapos ay isinilang ang mga romansa at kantang "Sleeping Princess", "False Note", "My Songs Are Full of Poison", "Song of the Dark Forest".

Kabilang sa mga epikong romansa, ang The Sleeping Princess ay namumukod-tangi, na isinulat ng kompositor sa kanyang sariling teksto. Ang may-akda mismo ay tinawag na "The Sleeping Princess" na isang "fairy tale" at nakatuon kay Rimsky-Korsakov. Ipinapakita nito ang tradisyonal kwentong bayan mga tauhan - isang natutulog na dilag at isang bayani - isang tagapagpalaya na tinatalo ang masasamang spells. Ang kuwentong ito ay alegoriko: sentral na karakter hulaan ang imahe ng Russia, naghihintay para sa paggising. Ang "The Sleeping Princess" ay isang matapang at inspirational na sanaysay, sa isang bago, orihinal na paraan mga titik. Sapat na marinig ang "nakabitin" na mga segundo, na paulit-ulit, na nagbibigay-diin sa maindayog na pag-indayog ng lullaby at paglikha ng isang larawan ng isang enchanted mahiwagang panaginip. Ang isang maharmonya na kinang na katulad ng matatagpuan sa romansang ito ay lumitaw sa kalaunan mula sa mga kompositor na Pranses na sina Claude Debussy at Maurice Ravel.

"Ang Awit ng Madilim na Kagubatan" ni A.P. Tinawag ni Borodin ang lumang kanta. Ang romansa ay malapit sa isang kanta - isang alamat, isang mahabang tula tungkol sa isang kabayanihan na malakas na kalooban. Sa isang malupit na karakter, isang matapang na tunog ng boses at piano, pati na rin ang pagkakaiba-iba ng laki, ang "Awit ng Madilim na Kagubatan" ay katulad ng mga epiko. Iniiwan ng kompositor ang karaniwan musikang Europeo paghahati sa mga sukat, pinapalitan ito ng isang libreng paghalili ng lima, tatlo, apat, anim na beats bawat sukat, na likas sa mga epiko at mga katutubong kanta ng Russia.

Kapansin-pansin hindi lamang ang mga epikong romansa ni Borodin, kundi pati na rin ang kanyang mga liriko, lalo na sa mga taludtod nina G. Heine at A.S. Pushkin. Ang elehiya ni Pushkin na "Para sa mga baybayin ng malayong tinubuang-bayan" ay isa sa mga obra maestra ng Russian vocal lyrics. Ang pag-iibigan ay nakatuon sa asawa ng kompositor na si E.S. Borodina, ngunit isinulat sa ilalim ng impresyon ng pagkamatay ni M.P. Mussorgsky. Ang malungkot at kahanga-hangang musika ay naglalaman ng isang madamdaming pagpapahayag ng pag-ibig, ang masakit na sakit ng pagkawala, ang pait ng paalam. Kabilang sa mga nakakatawang vocal sketch, ang pinakasikat na romansa ay ang "Haughtiness" (lyrics ni A.K. Tolstoy). Puno ng katatawanan ang genre-araw-araw na eksenang ito. Naaalala nito ang mga komiks na karakter ng "Prince Igor", ang declamatory satirical monologues ng A.S. Dargomyzhsky at mga kanta ni M.P. Mussorgsky.

Kung ang Borodin ay lumikha ng mga pag-iibigan nang napakabilis, pagkatapos ay magtrabaho sa mga pangunahing gawa na nakaunat mahabang taon at minsan mga dekada. Si Borodin ay nagtrabaho sa kanyang mga gawa nang maingat, maingat, tulad ng isang tunay na siyentipiko. Gumawa siya ng maraming mga pagpipilian, pinili ang pinakamahusay. Pero pangunahing dahilan mahabang trabaho ay, tila, na siya ay napunit sa pagitan ng musika, kimika at mga gawaing panlipunan and to top it off, wala siyang maayos na buhay.

Narito kung paano A.P. Borodina N.A. Rimsky-Korsakov: "Lahat ay lumapit sa kanya anumang oras, inalis siya mula sa hapunan o tsaa, at ang pinakamamahal na Borodin ay bumangon, nang hindi kumakain o umiinom, nakinig sa lahat ng uri ng mga kahilingan at reklamo, na nangangakong mag-abala. Hindi mabibilang ang mga mag-aaral na hindi nailipat sa kanilang bahay, ang kanilang apartment ay madalas na nagsisilbing kanlungan at isang lugar na matutulog ng iba't ibang kamag-anak, ang mga mahihirap o mga bisita na nagkasakit dito at nabaliw pa, at kinalikot sila ni Borodin, ginagamot sila. , dinala sila sa mga ospital, binisita sila doon. Madalas na lumabas na imposibleng tumugtog ng piano, dahil may natutulog sa susunod na silid.

Mga merito ng A.P. Si Borodin bilang isang symphonist ay napakalaki: siya ang nagtatag ng epikong symphony sa musikang Ruso at, kasama si P.I. Tchaikovsky - ang tagalikha ng klasikal na symphony ng Russia. Ang kompositor mismo ay nagsabi na siya ay "naakit sa mga anyo ng symphonic". Bukod dito, ang mga miyembro ng "Mighty Handful" na pinamumunuan ni V.V. Itinaguyod ni Stasov ang picture-plot, uri ng programa symphonic music Uri ng Berlioz o uri ng Glinka; ang klasikal na 4-bahaging sonata-symphony type ay itinuturing na "muling nabuhay".

A.P. Nagbigay pugay si Borodin sa posisyong ito sa kanya kritikal na mga artikulo at sa symphonic na larawan na "Sa Gitnang Asya" - ang tanging programa ng symphonic na gawain. Ngunit higit siyang sumandal sa "purong" symphonic cycle, bilang ebidensya ng kanyang tatlong symphony (ang huli ay hindi pa tapos). V.V. Ikinalulungkot ito ni Stasov: "Hindi nais ni Borodin na pumanig sa mga radikal na innovator." Gayunpaman, A.P. Si Borodin ay nagbigay ng kakaibang interpretasyon ng tradisyunal na symphony na siya ay naging isang mas malaking innovator sa genre na ito kaysa sa iba pang mga "subverters".

Mga natatanging tampok epic symphony ni A.P. Borodin:

kakulangan ng salungatan sa pagitan ng mga tema ng anyong sonata;

· sa halip na paghaharap - ang kanilang magkakaibang paghahambing;

pag-asa sa karaniwan, kolektibo, naayos na mga intonasyon, koneksyon sa Russian awiting-bayan bilang isang tradisyonal na katangian ng tema;

· ang pamamayani ng pagkakalantad sa pag-unlad, mga diskarte ng pagkakaiba-iba ng intonasyonal, sub-voice polyphony - sa pag-unlad ng motibo;

· Unti-unting pagpapalakas ng orihinal na kakanyahan ng mga pangunahing imahe, pagpapatibay ng ideya ng integridad at katatagan, na naglalaman ng mga pangunahing pathos ng epiko;

· paglipat ng scherzo sa pangalawang lugar sa symphonic cycle, na ipinaliwanag ng kakulangan ng drama sa unang sonata Allegro (sa bagay na ito, hindi na kailangan para sa pagmuni-muni, pahinga);

· ang pinakalayunin ng pag-unlad ay ang synthesis ng contrast material.

Ang pinakatanyag na symphonic na gawa ni A.P. Ang Borodin ay ang Ikalawang Symphony ("Bogatyrskaya"), na naging klasikong pattern epikong simponya. Ang symphony ay nilikha kasabay ng "Prince Igor" (1869-1876), at ang kanilang mga imahe ay malapit na magkakaugnay. Ang "Bogatyr" symphony ay nakuha ang pangalan nito mula sa magaan na kamay ng V.V. Stasova, M.P. Tinawag ito ni Mussorgsky na "heroic Slavic."

Symphony na may kamangha-manghang konkreto mga larawang pangmusika maaaring maiugnay sa mga komposisyon na may nakatagong programa. Tungkol sa nilalaman ng iminungkahing programa, ang mga musicologist ay mayroong no pinagkasunduan. Ang mga salita ni V.V. Stasov, na nagsabi: "Si Borodin mismo ang nagsabi sa akin na sa adagio gusto niyang iguhit ang pigura ng Bayan, sa unang bahagi - isang pagpupulong ng mga bayani ng Russia, sa pagtatapos - isang eksena ng isang magiting na piging, na may tunog ng isang alpa. , na may pagsasaya ng malaking pulutong ng mga tao. Gayunpaman, ang B.V. Nag-alinlangan si Asafiev sa katotohanan ng mga salitang ito: napahiya siya pangunahing degree mga detalye ng programa. Iminungkahi ng musicologist na huwag itong gawing dogma at isaalang-alang ang symphony sa mas malawak na konteksto ng nilalaman. Tila tama ang makabagong mananaliksik, na naniniwala na "Ang musika ni Borodino ay muling nililikha, una sa lahat, ang imahe ng napakalaking kapangyarihan, kapag, sa paghalili ng magkakaibang mga tema - napakalakas o kakaibang banayad, labis na laconic o sadyang nakaunat, ang mga mundo. ng pagbangga ni Rus, nagsalubong at tumagos sa isa't isa at sa Silangan".

Sa chamber-instrumental heritage ng A.P. Namumukod-tangi ang Borodin para sa magandang Second Quartet (D major), na kaakit-akit sa mga liriko nitong imahe. Ito ay isinulat noong 1880 - 1881. at nakatuon sa asawa ng kompositor - E.S. Borodina. Ang magkakaibang mga damdamin na ipinadala sa musika ay nabibilang sa hanay ng mga medyo subjective na karanasan ng master. Sa quartet, ang impluwensya ng lyrical-psychological symphonism ay kapansin-pansin, na ipinahayag sa integridad ng dramatikong konsepto ng komposisyon. Ang mga panloob na liriko na estado ay nakapaloob sa mga intonasyon na magkakaiba sa kalikasan, ngunit mariing nauugnay, kabilang dito ang urban romance, at araw-araw na sayaw, at hindi inaasahang maanghang na "oriental" na mga pagliko, at mga alaala ng bel canto.

Ang maraming panig na sining ng Borodin, ang kanyang musikal na epiko ay lumaki sa batayan ng mga siglo-lumang espirituwal na tradisyon ng kulturang Ruso. Ang kompositor ay naglalaman ng mga moral na utos ng kanyang mga ninuno, muling iniisip ang mga ito sa diwa ng mga panahon na may kapangyarihan ng kanyang natatanging talento at siyentipikong talino.

Kaya, batay sa mga katangian ng A.P. Borodin, masasabi na ang mga gawa ng kompositor ay isinulat sa iba't ibang genre. Ito ay mga opera, symphony, symphonic paintings, quartets, romances, piano pieces. Ang tema ng mga akda ay ang kadakilaan at kapangyarihan ng mga mamamayang Ruso, ang mga kabayanihang katangian ng mga mamamayang Ruso, ang mga marilag na larawan ng pambansang epikong epiko.

Ang mga pangunahing katangian ng A.P. Borodin bilang isang kompositor - dakilang kapangyarihan at ang lapad ng musika, ang napakalaking saklaw, ang bilis at impetuosity, na sinamahan ng kagandahan at lambing. Sa mga katangiang ito, maaari kang magdagdag ng makatas at banayad na katatawanan. Mga paboritong bayani ng A.P. Borodin - tagapagtanggol ng kanilang sariling bansa. Ito ay mga tunay na makasaysayang figure o mga bayani ng Russia. Lyrica A.P. Ang Borodin ay naglalaman ng kahanga-hanga at buong damdamin, ay may isang karakter na nagpapatunay sa buhay. Ang isang makabuluhang lugar sa trabaho ay inookupahan ng mga pagpipinta ng kalikasan. Melodic at harmonic na wika ng A.P. Ang Borodin ay nakikilala sa pamamagitan ng pambihirang pagiging bago, pangunahin dahil sa pagka-orihinal nito.

Sa mga kompositor XIX siglo A.P. Borodin(1833-1887) namumukod-tangi para sa kanya unibersalismo. Banayad, buo at malawak na kalikasan, siya ay hindi pangkaraniwang likas na matalino. Mahusay na kompositor, kinatawan ng "Mighty Handful", sikat na chemist sa Europa, mahuhusay na medikal na practitioner pampublikong pigura, Borodin nilalaro ang plauta, cello, byolin, piano, isinasagawa, alam ng ilang mga banyagang wika. Isang matalinong mananalaysay, isang mahuhusay na lektor, napakatalino niyang pagmamay-ari salitang pampanitikan(kung ano ang sinasabi ng kanyang mga sulat, mga pagsusuri sa pahayagan ng Petersburg Vedomosti, mga teksto ng mga romansa at ang libretto ni Prinsipe Igor). Ang pambihirang talento at encyclopedic na edukasyon ay nagdadala ng Borodin na mas malapit sa mga dakilang titans ng Renaissance, pati na rin sa mga enlighteners ng XVIII na siglo. siglo (tulad, halimbawa, bilang M. V. Lomonosov).

Ang gawain ng kompositor ng Borodin, dahil sa matinding kakulangan ng kanyang libreng oras, ay maliit sa dami. Ito ay kinakatawan ng opera na "Prince Igor" (kung saan nagtrabaho ang kompositor sa loob ng 18 taon nang hindi nakumpleto), tatlong symphony, ang symphonic na tula na "Sa Gitnang Asya", dalawang string quartet, dalawang trio, 16 na romansa, ilang piraso ng piano. XX siglo, ang kaluwalhatian ni Borodin na kompositor ay nalampasan ang kanyang siyentipikong katanyagan.

Sa estilo ng musikal, pinili ni Borodin ang ilang mga bahagi: "Glinka + Beethoven + Schumann + kanyang sarili." Ang panlabas na simpleng pagbabalangkas na ito ay tumayo sa pagsubok ng oras. Sa katunayan, si Borodin ang kahalili ng "Ruslan" na tradisyon ng musikang Ruso, ang pinakamalapit sa M.I. Glinka sa pagpapakita ng pagkakaisa at katatagan ng mundo. Iniidolo niya si Glinka, siya mismo ay patuloy na napapansin ang pagkakaisa ng mga kaluluwa sa kanya (kahit na ang asawa ni Borodin ay minsan ay tinawag siya: "aking maliit na Glinka"). Ang kanyang pananaw sa mundo, tulad ng kay Glinka, ay positibo, maasahin sa mabuti, na minarkahan ng pananampalataya sa kabayanihan ng mga mamamayang Ruso. Eksakto kabayanihan- isang pangunahing tampok ng mga Ruso sa pag-unawa sa Borodin (samantalang ang Mussorgsky ay may malungkot na pasensya at kusang protesta, at si Rimsky-Korsakov ay may isang kayamanan ng masining na imahinasyon). Ang pagpapakita ng kabayanihan na simula ay ang pinakadiwa ng "Borodino" sa musika. Kasabay nito, ang kapangyarihan ng mga tao sa Borodin ay halos palaging espirituwal at mabait: ito ay lumilikha at nagpoprotekta, at hindi sumisira. Ang kompositor ay naakit ng solid, malinaw na mga karakter, ang mundo ay malinis, malusog, mataas ang moral.

Ang mga pinagmulan ng mga kabayanihan ng Borodin ay nasa kasaysayan ng Russia at kabayanihan epiko. Hindi tulad ng Mussorgsky, hindi siya naakit ng "mga oras ng kaguluhan", ngunit sa mga kung saan ang mga tao ay sumalungat sa panlabas na kaaway, na nagpapakita ng kapangyarihan at pagiging makabayan. Isa sa mga desk book ni Borodin ay ang "The History of Russia from Ancient Times" ng Russian philosopher at historian na si S.M. Solovyov.

Ang Russian ay hindi maiiwasang nauugnay sa pangalan ng Borodin. musikal epiko.Ang epiko ang nangungunang nangingibabaw sa kanyang akda.Sa masining na larawan ng mundo na nilikha ni Borodin, nangingibabaw ang mood ng epikong kuwento, na nagsasabi tungkol sa "walang hanggan." mga prinsipyo ng dramaturhiya: isang mahabang deployment ng isang imahe, panloob na integral at kumpleto, isang mahabang pananatili sa isang emosyonal na estado, isang unti-unting pagbabago sa mga musical plan. Ang pag-unlad ay isinasagawa sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng magkasalungat na tema, ang resulta nito ay ang kanilang pagkakaisa. Naturally, ang epikong simula ay pinakaganap na ipinakita sa mga pangunahing gawa ng Borodin - ang opera na "Prince Igor" at mga symphony, lalo na sa Pangalawa ("Bogatyrskaya"), na naging tuktok ng Russian epic symphonism.

Ang chamber-instrumental na musika ng Borodin ay higit na nakatuon sa lyrics. Ang isang kapansin-pansing halimbawa ay kahanga-hangang musika"Nocturne" ( III bahagi) mula sa Second Quartet na nakatuon sa asawa ng kompositor. Ang mga liriko at ang drama ng Borodin ay nagtataglay ng pinakamatibay na imprint ng epikong prinsipyo.

Sa batayan ng epiko, sa pamamagitan ng objectivism, balanse, lumitaw ang pagnanais para sa isang holistic na saklaw ng mga phenomena. mga klasikong tampok iniisip si Borodin. Lubos niyang pinahahalagahan ang pagkakasundo at integridad ng anyo ng musika tulad nito, na nakahilig sa chamber instrumental music, patungo sa non-program symphonism. Ang pag-iisip sa loob ng balangkas ng mga klasikal na anyo, pangunahin ang sonata, ay naging batas ng kanyang instrumental na pagkamalikhain. Ang predilection para sa proporsyonalidad ng mga bahagi, ang bilog ng mga anyo, marahil, ay nagpakita ng pag-iisip ng siyentipiko.

karakter mismo edukasyon sa musika Ang Borodin, na natanggap bilang bahagi ng amateur music making, ay puro classical, Western. Isinasaalang-alang ang kanyang sarili na isang baguhan, tinalo niya ang lahat ng mga quartet ng mga klasikong Viennese, Schubert, Schumann, Mendelssohn. Bilang pinuno ng orkestra at koro ng St. Petersburg Circle of Music Lovers, si Borodin ay pampublikong nagsagawa ng mga symphony, overture, at Misa sa C major ni Beethoven. Alam na alam niya ang musika ni Beethoven.

Maraming mga halimbawa ng impluwensya ni Beethoven sa gawa ni Borodin. Ito ang paninindigan ng kabayanihan na tema, at isang espesyal na uri ng matapang na liriko, at maraming mga prinsipyo ng pagbuo ng anyo (nasa Borodin na ang ideya ni Beethoven ng paggamit ng sonata form bilang isang seksyon ng isang mas malaking istraktura ay naayos bilang isang matatag na tradisyon. ). Kasabay nito, ang epikong pagsasalaysay na oryentasyon ng dramatikong pag-unlad sa mga gawa ni Borodin ay matalas na nag-iiba mula sa matinding salungatan ni Beethoven.

Ang mundo ng mga larawang Ruso sa musika ni Borodin ay katabi ng isang pantay na maliwanag at buong dugo. globo ng Silangan.Ang ideya ng pagkakapareho ng mga kultura (East-Rus), ang kanilang pagkakaisa ay malapit sa kompositor, at hindi sapat na makita lamang dito ang kusang pagpapakita ng boses ng dugo. Si Borodin ay seryosong nakikibahagi sa oriental musical alamat, at hindi lamang musika ang kanyang larangan ng interes Hilagang Caucasus at Transcaucasia, kundi pati na rin ang rehiyon ng Volga, Gitnang Asya.Hindi naman nakakagulat yunSilangan, tulad ng Sinaunang Rus', sa musika ng Borodin ito ay wala sa sandali ng conventionality at fabulousness na likas sa maraming komposisyon XIX siglo, kasama sina Glinka at Rimsky-Korsakov.

Parehong sa "Prince Igor" at sa symphonic painting na "Sa Gitnang Asya" ang mga oriental na imahe ay nakakagulat na magkakaibang. Sinasalamin nila ang simbuyo ng damdamin at kaligayahan, isang malamig na oasis at mainit na init, matinding militancy at matamlay na biyaya.

MelodiesAng Borodin sa kanilang istraktura at modal na kalikasan ay nauugnay sa mga kanta ng magsasaka ng Russia. Ang kanilang paboritong melodic turn - ang trichord, na binubuo ng ikaapat (ikatlo) at isang pangunahing segundo - ay direktang hiniram ng kompositor mula sa mga sample ng Russian folk art.

Modal na pag-iisip Ang Borodin ay nailalarawan sa pamamagitan ng pag-asa sa mga sariwang layer ng alamat. Bilang karagdagan sa mga natural na mode, madalas niyang ginagamit ang kanilang paghahalo, pati na rin ang mga artipisyal na mode.

Iba ang bold innovation pagkakaisa Borodin, minarkahan, sa isang banda, sa pamamagitan ng melodic saturation (nanggagaling sa folk polyphony), at sa kabilang banda, sa pamamagitan ng pansin sa phonism ng mga consonances, ang kanilang pagiging makulay, hindi pangkaraniwang istraktura (sa pamamagitan ng quarts at segundo), pagpapahina ng mga intrafunctional na relasyon. Pansinin ng mga mananaliksik sa Borodin ang madalas na kawalan ng mga klasikal na 4 -x na boses, "paaralan" na boses na nangunguna. Kaya, halimbawa, ipinakilala niya ang walang laman na ikaapat at ikalima, na hindi tinatanggap sa pagkakasundo sa Europa. XIX na siglo.

Ang isang natatanging tao ay si Alexander Borodin, kompositor at siyentipiko na pinagsama sa isa. Ito ay natanto nang may pantay na tagumpay sa dalawang magkasalungat na larangan ng aktibidad, na napakabihirang. Ang kanyang buhay ay isang halimbawa ng kasipagan at marubdob na pagmamahal para sa anumang pagkamalikhain.

Pamilya at pagkabata

Noong 1833, ipinanganak ang isang bata sa St. Petersburg, siya ang bunga ng isang extramarital affair sa pagitan ni Prince Luka Stepanovich Gedianov at ng karaniwang si Avdotya Konstantinovna Antonova. Sa oras ng kapanganakan ng kanyang anak, ang ama ay 62 taong gulang, at ang ina ay 25, hindi sila maaaring magpakasal dahil sa pagkakaiba ng klase, at ang prinsipe ay walang pagkakataon na makilala ang sanggol. Samakatuwid, siya ay naitala bilang anak ng mga serf na si Gedianov. Kaya't lumitaw ang hinaharap na kompositor na si Borodin Alexander Porfiryevich. Hanggang sa edad na 8, siya ay nakalista bilang pag-aari ng kanyang ama, ngunit, sa kabutihang palad, bago ang kanyang kamatayan, pinamamahalaang niyang bigyan siya ng kalayaan. Bumili din siya para sa ina ng kanyang anak, na ikinasal sa doktor na si Kleinecke, at para sa bata ng isang malaking bahay na bato na may 4 na palapag at siniguro ang kanilang komportableng pag-iral. Noong 1840, namatay si Gedianov, ngunit hindi ito nakakaapekto sa kapakanan ng kanyang anak.

Ang hindi malinaw na pinagmulan ay hindi pinahintulutan si Alexander na mag-aral sa gymnasium, kaya natanggap niya edukasyon sa tahanan. Ang kanyang ina ay nagbigay ng maraming pansin dito, at ang mga mahuhusay na guro ay dumating sa kanya, nag-aral siya ng dalawa wikang banyaga at bilang isang resulta nakatanggap siya ng isang mahusay na edukasyon, na nagbigay-daan sa kanya noong 1850 na matagumpay na makapasa sa mga pagsusulit sa matrikula. Gayunpaman, bago iyon, ang kanyang ina at stepfather ay kailangang "i-legal" ang bata, bumaling sila sa mga koneksyon ni Kleinecke at nagawang i-enroll ang batang lalaki sa guild ng mga mangangalakal, tanging ito ang nagpapahintulot kay Borodin na opisyal na magtapos mula sa gymnasium at kalaunan ay pumasok sa Medico - Surgical Academy ng St. Petersburg.

Pagkahilig sa musika

Sa edad na 8, ang batang Sasha ay nagsimulang magpakita ng isang malakas na interes sa musika, pinatugtog niya sa pamamagitan ng tainga sa home piano ang mga gawa na narinig niya malapit sa bahay, sa parade ground ng militar, kung saan nag-eensayo ang banda ng militar. Inalagaan niya nang husto ang lahat. mga Instrumentong pangmusika, nagtatanong sa mga taong naglalaro sa kanila. Napansin ito ni Nanay, at kahit na siya mismo ay walang panlasa at kakayahan sa musika, inanyayahan niya ang isang musikero mula sa orkestra ng militar sa kanya, at tinuruan niya si Sasha na tumugtog ng plauta.

Nang maglaon, tinuruan ang bata na tumugtog ng piyano, at nagawa niyang dalubhasain ang cello nang mag-isa. Sa edad na 9, lumitaw ang kanyang mga unang komposisyon. Si Sasha Borodin, isang kompositor sa kalikasan, ay bumubuo ng polka na "Helen" para sa dalaga. Kasama ang isang kaibigan sa paaralan, dumalo siya sa lahat ng mga konsyerto sa St. Petersburg, natutunan ang mga gawa ng mga klasiko, nag-compose ng kaunti, halimbawa, nagsusulat siya ng isang konsiyerto para sa plauta, biyolin at cello batay sa opera ni Meyerbeer na si Robert the Devil. Ang batang si Alexander Borodin ay isang kompositor mula sa Diyos, ngunit mahilig siya hindi lamang sa musika. Marami siyang hilig, mahilig siyang mag-sculpt, gumuhit, ngunit ang pinakadakilang passion niya mula pagkabata ay chemistry.

Pagnanasa para sa agham

Nasa edad na 12, nakilala ng hinaharap na kompositor na si Borodin ang kanyang pangalawang negosyo sa buhay - kasama ang agham. Nagsimula ang lahat sa mga paputok, tulad ng maraming mga bata, hinangaan ni Sasha ang mga kumikislap na ilaw na ito, ngunit nais niyang gawin ang mga ito gamit ang kanyang sariling mga kamay. Nais niyang tumagos sa komposisyon ng mga bagay, siya mismo ang gumawa ng mga pintura para sa pagguhit, halo-halong iba't ibang gamot. Ang bahay ng batang naturalista ay napuno ng mga flasks at retorts. Ang ina ng bata ay nag-aalala tungkol sa kaligtasan ng bahay, ngunit hindi siya maaaring pagbawalan na magsagawa ng mga eksperimento. Ang mahiwagang pagbabago ng mga solusyon, matingkad na mga reaksiyong kemikal ay nabighani kay Sasha Borodin, at imposibleng pigilan ang kanyang pagnanasa. Sa pagtatapos ng paaralan, ang hilig para sa agham ay higit sa pagmamahal sa musika, at nagsimulang maghanda si Borodin para sa pagpasok sa unibersidad.

Matagumpay niyang naipasa ang mga pagsusulit, at ang hinaharap na kompositor na si Borodin ay naging isang mag-aaral sa Medical and Surgical Academy, na naging kanyang pangalawang tahanan. Sa lahat ng kanyang kasunod na buhay siya ay isang paraan o iba pang nauugnay sa kanya. Ang pagpupulong kay Propesor Zinin ay nakamamatay para kay Alexander, sa isang kahulugan, natagpuan niya ang isang ama sa kanya. Pinasigla niya ang estudyante na mag-aral ng agham at tinulungan siyang maunawaan ang lahat ng mga lihim ng kimika. Noong 1856, si Borodin ay mahusay na nagtapos mula sa akademya at itinalaga sa isang ospital sa lupa ng militar. Nagtatrabaho bilang isang doktor, sumulat siya ng isang disertasyon at noong 1858 ay nakatanggap ng isang titulo ng doktor sa medisina. Ngunit sa lahat ng oras na ito ay hindi siya nag-iiwan ng kimika at musika.

karanasan sa dayuhan

Noong 1859 si A. P. Borodin, isang kompositor, doktor at siyentipiko, ay ipinadala sa ibang bansa upang mapabuti ang kanyang mga kwalipikasyon sa larangan ng kimika. Si Alexander Porfiryevich ay gumugol ng tatlong taon sa Heidelberg, Germany, kung saan ang unibersidad ay nagtipon sa oras na iyon ng isang makinang na bilog na siyentipikong Ruso: Mendeleev, Junge, Botkin, Sechenov - ang buong kulay ng modernong natural na agham ng Russia. Sa lipunang ito, hindi lamang mga mabagyong talakayang siyentipiko ang isinagawa, kundi pati na rin ang mga suliranin ng sining, lipunan, at pulitika ay tinalakay. Ang mga resulta ng pananaliksik sa Alemanya ay nagdala ng Borodin sa buong mundo na katanyagan bilang isang natatanging chemist. Ngunit para sa mga pang-agham na eksperimento, hindi niya nalilimutan ang tungkol sa musika, dumalo sa mga konsyerto, nakilala ang mga bagong pangalan - Weber, Liszt, Wagner, Berlioz, Mendelssohn, ay naging isang madamdamin na tagahanga ng Schumann at Chopin. Si Borodin ay patuloy na nagsusulat ng musika, mula sa kanyang panulat ay nagmumula ang isang bilang ng mga gawa sa silid, kabilang ang sikat na sonata para sa cello at piano quintet. Gayundin, si Alexander Porfiryevich ay naglalakbay ng maraming sa buong Europa, gumugugol siya ng halos isang taon sa Paris, kung saan naiintindihan niya ang mga lihim ng kimika at bumulusok sa mundo ng modernong musika.

Chemistry bilang isang bagay ng buhay

Lahat ng kompositor ayon sa bokasyon, malapit na konektado sa agham. Pagkabalik mula sa ibang bansa, matagumpay niyang naipasa ang isang ulat sa pananaliksik at nakatanggap ng isang adjunct professor sa kanyang alma mater. Ang sitwasyong pinansyal ni Borodin ay hindi napakatalino, ang suweldo ng guro ay halos hindi nasakop ang kanyang mga kagyat na pangangailangan. Nagpatuloy siya sa pagtuturo sa akademya hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, at nagtrabaho din bilang tagasalin. Active engaged din siya siyentipikong pananaliksik. Noong 1864 natanggap niya ang pamagat ng ordinaryong propesor, pagkatapos ng 10 taon siya ay naging pinuno ng isang siyentipikong laboratoryo sa kimika. Noong 1868, si Borodin, kasama ang kanyang guro na si Zinin, ay naging tagapagtatag ng Russian Chemical Society. Noong 1877 siya ay naging isang akademiko ng kanyang katutubong unibersidad, noong 1883 siya ay nahalal na isang honorary member ng Russian Society of Doctors.

Landas sa musika

Habang nag-aaral pa, si Alexander Borodin, isang kompositor na Ruso, ay lumikha ng isang bilang ng mga natitirang mga gawa, tumutugtog din siya ng musika bilang isang cellist. Siya ay patuloy na nag-aaral ng musika sa isang internship sa ibang bansa. At pagkatapos bumalik sa Russia, sumali siya sa bilog ng mga intelihente, na mahilig sa musika. Sa bahay ng kasamahan ni Botkin, nakilala niya si Balakirev, na, kasama si Stasov, ay naimpluwensyahan ang pagbuo ng kanyang aesthetic na pananaw sa mundo. Ipinakilala niya si Borodin sa pangkat na pinamumunuan ni Mussorgsky, na, sa pagdating ng kompositor, ay nakakuha ng isang kumpletong form at kalaunan ay naging kilala bilang "Mighty Handful". Ang kompositor na si Borodin ay naging pare-parehong kahalili sa mga tradisyon ng pambansang paaralan ng Russia, M. Glinka.

pagkamalikhain sa Opera

Para sa aking malikhaing buhay, na palaging sumasabay sa iba pang mga uri ng mga klase, sumulat si Alexander Porfiryevich ng 4 na pangunahing gawa sa opera.

Ang mga opera ng kompositor na si Borodin ay bunga ng kanyang maraming taon ng trabaho. "Bogatyrs" isinulat niya noong 1868. Nang maglaon, sa isang kolektibong pakikipagtulungan sa iba pang mga may-akda, lilitaw ang "Mlada". Sa loob ng 18 taon ay nagtrabaho siya sa kanyang pinaka engrande na paglikha - ang opera na "Prince Igor" batay sa "The Tale of Igor's Campaign", na hindi niya nakumpleto, at pagkatapos ng kanyang kamatayan, ang gawain ay nakolekta mula sa mga sketch ng kanyang mga kaibigan. Ang opera na "The Tsar's Bride" ay hindi rin natapos, at sa katunayan ito ay mga sketch lamang.

Musika sa silid

Ang musika ng kompositor na si Borodin ay pangunahing kinakatawan ng mga gawa sa silid; nagsusulat siya ng mga sonata, concerto at quartets. Siya ay isinasaalang-alang, kasama si Tchaikovsky, ang tagapagtatag ng Russian quartet. Ang kanyang musika ay nakikilala sa pamamagitan ng isang kumbinasyon ng lyricism at epic, siya ay may posibilidad na mag-scale, aktibong gumagamit ng tradisyonal na motibo ng musikang Ruso, ngunit subtly na umaangkop sa Western European music, siya ay itinuturing na ninuno ng European impressionism.

Mga Natitirang Pagsulat

Ang kompositor na si Borodin ay sikat sa ilan sa kanyang mga likha. Ang kanyang Unang Symphony Es-dur, na isinulat noong 1866, ay nagulat sa kanyang mga kontemporaryo sa kanyang kapangyarihan, pagka-orihinal at ningning, nagdala ito ng katanyagan sa Europa sa kompositor. Lahat ng tatlong natapos na symphony ng Borodin ay mga hiyas ng musikang Ruso. Ang mga opera ng kompositor na si Borodin "Prince Igor" at "The Tsar's Bride" ay sikat sa mundo. Sa kanila, isinama niya ang lahat ng pinakamahusay na nasa kanta ng Ruso, lumilikha ng malawak na mga larawan ng epikong kasaysayan ng Russia.

Ang gawain ng kompositor na si Borodin ay hindi marami, ngunit ang bawat gawain ay tunay na obra maestra. Ang kanyang musika ay madalas na ginagampanan ng mga kontemporaryong orkestra. At ang "Prince Igor" ay nasa repertoire ng lahat ng mga opera house ng Russia.

Sosyal na aktibidad

Ang pangalan ng kompositor na Borodin ay malapit na konektado sa aktibidad ng pedagogical. Ang mga mag-aaral ay labis na nagustuhan ang propesor na madamdamin sa pag-ibig sa kimika. Palagi siyang handang tumulong sa mga nangangailangang mag-aaral, na nakikilala sa pamamagitan ng kabaitan at kaselanan. Pinoprotektahan niya ang mga estudyante mula sa pampulitikang pag-uusig, halimbawa, sinusuportahan niya ang mga kalahok sa pagtatangkang pagpatay kay Emperor Alexander II.

Bilang karagdagan sa pedagogy, nag-organisa si Borodin ng isang libreng paaralan ng musika, tinutulungan niya ang mga batang talento na mahanap ang kanilang paraan sa musika. Si Borodin ay gumugugol ng maraming enerhiya sa pagbibigay ng mga pagkakataon para sa mga kababaihan na makatanggap mataas na edukasyon, ay nag-aayos ng mga kursong medikal ng kababaihan, kung saan nagtuturo siya nang libre. Pinamamahalaan din niya ang pamunuan ng isang koro ng mag-aaral, na-edit ang sikat na magazine sa agham na "Kaalaman".

Pribadong buhay

Ang kompositor na si Borodin, na ang maikling talambuhay ay ipinakita sa artikulo, ay nabuhay ng isang napakayaman na pang-agham at malikhaing buhay. At sa buhay pamilya hindi siya ganap na masaya. Nakilala niya ang kanyang asawa sa isang business trip sa ibang bansa. Nagpakasal lamang sila noong 1863, ang kanyang asawa ay nagdusa ng hika at hindi pinahintulutan ang klima ng St. Petersburg, madalas siyang pumunta sa mas maiinit na klima na lubhang nagpapahina sa badyet ng pamilya. Ang mag-asawa ay walang mga anak, ngunit kumuha sila ng ilang mga mag-aaral, na itinuturing ni Borodin na mga anak na babae.

Ang isang mahirap at matinding buhay ay nagpapahina sa kalusugan ni Borodin. Siya ay napunit sa pagitan ng pagkamalikhain, agham at serbisyo, at ang kanyang puso ay hindi makayanan ang gayong pagkarga. Noong Pebrero 27, 1887, bigla siyang namatay. Matapos ang kanyang pag-alis, ang mga kaibigan, na pinamumunuan ni Rimsky-Korsakov, ay kumpletuhin si Prinsipe Igor at maingat na kinokolekta ang lahat ng malikhaing pamana ng mahusay na kompositor ng Russia.