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Geschichte der Schöpfung. „Eugen Onegin“, der erste russische realistische Roman, ist Puschkins bedeutendstes Werk, das auf eine lange Entstehungsgeschichte zurückblickt und mehrere Schaffensperioden des Dichters umfasst. Nach Puschkins eigenen Berechnungen dauerte die Arbeit an dem Roman 7 Jahre, 4 Monate und 17 Tage – vom Mai 1823 bis zum 26. September 1830, und 1831 wurde „Onegins Brief an Tatjana“ geschrieben. Die Veröffentlichung des Werkes erfolgte im Entstehungsprozess: Zunächst wurden einzelne Kapitel veröffentlicht, erst 1833 erschien die erste Gesamtausgabe. Bis zu diesem Zeitpunkt hörte Puschkin nicht auf, gewisse Anpassungen am Text vorzunehmen.Der Roman war, so der Dichter, „die Frucht eines Geistes kalter Beobachtungen und eines Herzens trauriger Beobachtungen“.

Als Puschkin 1830 die Arbeit am letzten Kapitel des Romans abschloss, entwarf er einen groben Plan dafür, der wie folgt aussieht:

Teil eins. Vorwort. 1. Gesang. Handra (Chisinau, Odessa, 1823); 2. Gesang. Dichter (Odessa, 1824); 3. Gesang. Junge Dame (Odessa, Mikhailovskoe, 1824).

Zweiter Teil. 4. Gesang. Dorf (Mikhailovskoe, 1825); 5. Gesang. Namenstag (Mikhailovskoe, 1825, 1826); 6. Gesang. Duell (Mikhailovskoe, 1826).

Teil drei. 7. Gesang. Moskau (Mikhailovskoe, St. Petersburg, 1827, 1828); 8. Gesang. Wandern (Moskau, Pawlowsk, Boldino, 1829); 9. Gesang. Großes Licht (Boldino, 1830).

In der endgültigen Fassung musste Puschkin gewisse Anpassungen am Plan vornehmen: Aus Zensurgründen schloss er Kapitel 8 – „Wandern“ aus. Jetzt erscheint es als Anhang zum Roman – „Auszüge aus Onegins Reise“, und das letzte 9. Kapitel – „Großes Licht“ – ist dementsprechend das achte geworden. In dieser Form erschien der Roman 1833 in einer separaten Ausgabe.

Darüber hinaus gibt es eine Vermutung über die Existenz von Kapitel 10, das im Herbst 1830 von Boldin geschrieben wurde, aber am 19. Oktober vom Dichter verbrannt wurde , da es der Darstellung der Ära der Napoleonischen Kriege und der Geburt des Dekabrismus gewidmet war und eine Reihe gefährlicher politischer Hinweise enthielt. Kleinere Fragmente dieses von Puschkin verschlüsselten Kapitels (16 Strophen) sind erhalten. Der Schlüssel zur Chiffre wurde erst zu Beginn des 20. Jahrhunderts vom Puschkin-Gelehrten NO gefunden. Morozov und dann andere Forscher ergänzten den entschlüsselten Text. Es gibt jedoch immer noch eine Debatte über die Legitimität der Behauptung, dass diese Fragmente tatsächlich Teile des nicht erhaltenen 10. Kapitels des Romans darstellen.

Regie und Genre. „Eugen Onegin“ ist der erste russische realistische sozialpsychologische Roman und vor allem keine Prosa, sondern ein Versroman. Für Puschkin war die Wahl von grundlegender Bedeutung bei der Erstellung dieses Werkes künstlerische Methode- nicht romantisch, aber realistisch.

Puschkin begann mit der Arbeit an dem Roman während der Zeit des südlichen Exils, als die Romantik das Werk des Dichters dominierte, und gelangte bald zu der Überzeugung, dass die Besonderheiten der romantischen Methode es nicht ermöglichten, das Problem zu lösen. Obwohl sich der Dichter in gewisser Weise vom Genre leiten lässt romantisches gedicht Byrons Don Juan lehnt er die Einseitigkeit des romantischen Standpunkts ab.

Puschkin wollte in seinem Roman zeigen junger Mann, typisch für seine Zeit, vor dem breiten Hintergrund des Bildes des zeitgenössischen Lebens, um die Ursprünge der geschaffenen Charaktere offenzulegen, ihre innere Logik und Beziehung zu den Bedingungen aufzuzeigen, in denen sie sich befinden. All dies führte zur Schaffung wirklich typischer Charaktere, die sich unter typischen Umständen manifestieren, was realistische Werke auszeichnet.

Dies gibt auch das Recht, „Eugen Onegin“ als Gesellschaftsroman zu bezeichnen, da Puschkin darin zeigt edles Russland 20er Jahre des 19. Jahrhunderts, wirft die wichtigsten Probleme der Epoche auf und versucht, verschiedene gesellschaftliche Phänomene zu erklären. Der Dichter beschreibt nicht einfach Ereignisse aus dem Leben eines gewöhnlichen Adligen; Er verleiht dem Helden einen hellen und zugleich typischen Charakter der säkularen Gesellschaft, erklärt den Ursprung seiner Apathie und Langeweile und die Gründe für sein Handeln. Darüber hinaus spielen sich die Ereignisse vor einem so detaillierten und sorgfältig dargestellten materiellen Hintergrund ab, dass „Eugen Onegin“ als Gesellschafts- und Alltagsroman bezeichnet werden kann.

Es ist auch wichtig, dass Puschkin entlarvt sorgfältige Analyse nicht nur die äußeren Umstände im Leben der Helden, sondern auch ihre innere Welt. Auf vielen Seiten gelingt ihm eine außergewöhnliche psychologische Meisterschaft, die ein tieferes Verständnis seiner Charaktere ermöglicht. Deshalb kann „Eugen Onegin“ zu Recht als psychologischer Roman bezeichnet werden.

Sein Held verändert sich unter dem Einfluss der Lebensumstände und wird zu echten, ernsten Gefühlen fähig. Und lass das Glück an ihm vorbeiziehen, das passiert oft wahres Leben, aber er liebt, er macht sich Sorgen – deshalb beeindruckte das Bild von Onegin (kein konventioneller Romantiker, sondern ein echter, lebender Held) Puschkins Zeitgenossen so sehr. Viele fanden seine Charakterzüge in sich selbst und in ihren Bekannten, ebenso wie die Charakterzüge anderer Charaktere im Roman – Tatjana, Lensky, Olga – die Darstellung typischer Menschen dieser Zeit war so getreu.

Gleichzeitig weist „Eugen Onegin“ auch Züge einer Liebesbeziehung mit dem für die damalige Zeit Traditionellen auf Liebesgeschichte. Der weltmüde Held geht auf Reisen und trifft ein Mädchen, das sich in ihn verliebt. Aus irgendeinem Grund kann der Held sie entweder nicht lieben – dann endet alles tragisch, oder er erwidert ihre Gefühle, und obwohl die Umstände sie zunächst daran hindern, zusammen zu sein, endet alles gut. Bemerkenswert ist, dass Puschkin einer solchen Geschichte ihre romantischen Untertöne nimmt und eine völlig andere Lösung angibt. Trotz aller Veränderungen, die im Leben der Helden eingetreten sind und zur Entstehung gegenseitiger Gefühle geführt haben, können sie aufgrund der Umstände nicht zusammen sein und müssen sich trennen. Dadurch erhält die Handlung des Romans einen offensichtlichen Realismus.

Doch die Innovation des Romans liegt nicht nur in seinem Realismus. Schon zu Beginn der Arbeit daran schrieb Puschkin in einem Brief an P.A. Vyazemsky bemerkte: „Jetzt schreibe ich keinen Roman, sondern einen Roman in Versen – ein teuflischer Unterschied.“ Der Roman als episches Werk setzt die Distanzierung des Autors zum geschilderten Geschehen und die Objektivität seiner Beurteilung voraus; Die poetische Form verstärkt das lyrische Prinzip, das mit der Persönlichkeit des Schöpfers verbunden ist. Aus diesem Grund wird „Eugen Onegin“ üblicherweise als lyrisch-episches Werk klassifiziert, das die Merkmale epischer und lyrischer Poesie vereint. Tatsächlich gibt es im Roman „Eugen Onegin“ zwei künstlerische Schichten, zwei Welten – die Welt der „epischen“ Helden (Onegin, Tatjana, Lensky und andere Charaktere) und die Welt des Autors, die sich in lyrischen Exkursen widerspiegelt.

Puschkins Roman ist geschrieben Onegin-Strophe , das auf einem Sonett basierte. Aber der 14-zeilige tetrametrische Puschkin-Iambik hatte ein anderes Reimschema -abab vvgg Urkunde LJ :

„Mein Onkel hat die ehrlichsten Regeln,
Als ich ernsthaft krank wurde,
Er zwang sich zum Respekt
Und mir fiel nichts Besseres ein.
Sein Vorbild für andere ist die Wissenschaft;
Aber mein Gott, was für eine Langeweile
Tag und Nacht beim Patienten sitzen,
Ohne einen einzigen Schritt zu verlassen!
Was für eine niedrige Täuschung
Um die Halbtoten zu amüsieren,
Passen Sie seine Kissen an
Es ist traurig, Medikamente mitzubringen,
Seufz und denke dir:
Wann wird dich der Teufel holen?“

Komposition des Romans. Die Haupttechnik beim Aufbau eines Romans ist die Spiegelsymmetrie (oder Ringkomposition). Dies lässt sich dadurch ausdrücken, dass die Charaktere ihre Positionen im Roman ändern. Zuerst treffen sich Tatjana und Evgeniy, Tatjana verliebt sich in ihn und leidet darunter unerwiderte Liebe, der Autor fühlt sich in sie hinein und begleitet seine Heldin mental. Als sie sich treffen, liest Onegin ihr eine „Predigt“ vor. Dann kommt es zum Duell zwischen Onegin und Lensky – ein Ereignis, dessen kompositorische Rolle darin besteht, eine persönliche Handlung zu beenden und die Entwicklung einer Liebesbeziehung zu bestimmen. Als sich Tatjana und Onegin in St. Petersburg treffen, findet er sich an ihrer Stelle wieder, und alle Ereignisse wiederholen sich in der gleichen Reihenfolge, nur der Autor steht neben Onegin. Diese sogenannte Ringkomposition lässt uns in die Vergangenheit zurückkehren und erweckt den Eindruck des Romans als harmonisches, vollständiges Ganzes.

Ein weiteres wesentliches Merkmal der Komposition ist die Präsenz lyrische Exkurse im Roman. Mit ihrer Hilfe entsteht das Bild eines lyrischen Helden, das den Roman lyrisch macht.

Helden des Romans . Die Hauptfigur, nach der der Roman benannt ist, ist Eugen Onegin. Zu Beginn des Romans ist er 18 Jahre alt. Dies ist ein junger Großstadtaristokrat, der eine typische weltliche Erziehung erhielt. Onegin wurde in eine reiche, aber ruinierte Adelsfamilie hineingeboren. Seine Kindheit verbrachte er isoliert von allem Russischen und Nationalen. Er wurde von einem Französischlehrer erzogen, der

Damit das Kind nicht müde wird,
Ich habe ihm alles im Scherz beigebracht,
Ich habe dich nicht mit strengen Moralvorstellungen belästigt,
Leicht gescholten wegen Streiche
Und in Sommergarten nahm mich mit auf einen Spaziergang.“

Daher waren Onegins Erziehung und Ausbildung recht oberflächlich.
Aber Puschkins Held erhielt immer noch das Mindestwissen, das im Adel als obligatorisch galt. Er „kannte genug Latein, um Inschriften zu verstehen“, erinnerte sich an „Anekdoten vergangener Tage von Romulus bis zur Gegenwart“ und hatte eine Vorstellung von der politischen Ökonomie von Adam Smith. In den Augen der Gesellschaft war er ein brillanter Vertreter der Jugend seiner Zeit, und das alles dank seiner Tadellosigkeit Französisch, anmutiges Benehmen, Witz und die Kunst, ein Gespräch zu führen. Er führte einen typischen Lebensstil für junge Leute dieser Zeit: Er besuchte Bälle, Theater und Restaurants. Reichtum, Luxus, Lebensfreude, Erfolg in der Gesellschaft und bei Frauen – das reizte die Hauptfigur des Romans.
Aber weltliche Unterhaltung war für Onegin furchtbar langweilig, der bereits „schon lange zwischen den modischen und antiken Sälen gegähnt hatte“. Er langweilt sich sowohl auf Bällen als auch im Theater: „... Er wandte sich ab, gähnte und sagte: „Es ist Zeit, dass sich alle umziehen; ich habe das Ballett schon lange ertragen, aber ich habe Didelot satt.“ ” Das ist nicht verwunderlich – der Held des Romans brauchte etwa acht Jahre, um ein gesellschaftliches Leben zu führen. Aber er war klug und stand deutlich über den typischen Vertretern der säkularen Gesellschaft. Daher empfand Onegin im Laufe der Zeit Ekel vor dem leeren, müßigen Leben. „Ein scharfer, kühler Geist“ und die Sättigung mit Freuden enttäuschten Onegin, „die russische Melancholie bemächtigte sich seiner.“
„Von geistiger Leere gequält“ verfiel dieser junge Mann in eine Depression. Er versucht, in einer Aktivität den Sinn des Lebens zu finden. Der erste derartige Versuch war eine literarische Arbeit, aber „aus seiner Feder kam nichts“, da das Bildungssystem ihn nicht zum Arbeiten lehrte („er hatte die beharrliche Arbeit satt“). Onegin „las und las, aber ohne Erfolg.“ Unser Held hört hier jedoch nicht auf. Auf seinem Gut unternimmt er einen weiteren Versuch praktischer Tätigkeit: Er ersetzt Corvee (Pflichtarbeit auf dem Feld des Grundbesitzers) durch Quitrent (Bargeldsteuer). Dadurch wird das Leben der Leibeigenen einfacher. Doch nachdem Onegin eine Reform durchgeführt hat, und zwar aus Langeweile, „nur um sich die Zeit zu vertreiben“, stürzt sich Onegin erneut in den Blues. Dies gibt V.G. Belinsky die Grundlage zu schreiben: „Die Untätigkeit und Vulgarität des Lebens ersticken ihn, er weiß nicht einmal, was er braucht, was er will, aber er... weiß sehr gut, dass er es nicht braucht, dass er es nicht will.“ „Was die selbstverliebte Mittelmäßigkeit so glücklich und glücklich macht.“
Gleichzeitig sehen wir, dass Onegin den Vorurteilen der Welt nicht fremd war. Sie konnten nur durch den Kontakt mit dem wirklichen Leben überwunden werden. Im Roman zeigt Puschkin die Widersprüche in Onegins Denken und Verhalten, den Kampf zwischen dem „Alten“ und dem „Neuen“ in seinem Kopf, indem er ihn mit anderen Helden des Romans vergleicht: Lensky und Tatjana, deren Schicksale miteinander verflochten sind.
Die Komplexität und Widersprüchlichkeit des Charakters von Puschkins Helden wird besonders deutlich in seiner Beziehung zu Tatjana, der Tochter des Provinzgrundbesitzers Larin.
Das Mädchen sah in ihrer neuen Nachbarin das Ideal, das sie vor langer Zeit unter dem Einfluss von Büchern entwickelt hatte. Ein gelangweilter, enttäuschter Edelmann kommt ihr vor romantischer Held Er ist nicht wie andere Grundbesitzer. „Tatjanas gesamte innere Welt bestand aus Liebesdurst“, schreibt V. G. Belinsky über den Zustand eines Mädchens, das den ganzen Tag seinen geheimen Träumen überlassen bleibt:

Ihre Fantasie ist schon lange da
Brennend vor Glückseligkeit und Melancholie,
Hungrig nach tödlichem Essen;
Langjähriger Kummer
Ihre jungen Brüste waren eng;
Die Seele wartete... auf jemanden
Und sie wartete... Die Augen öffneten sich;
Sie sagte: Er ist es!

Alles Gute, reine, helle Dinge erwachten in Onegins Seele:

Ich liebe deine Aufrichtigkeit
Sie war aufgeregt
Gefühle, die lange verstummt waren.

Aber Evgeny Onegin akzeptiert Tatianas Liebe nicht und erklärt dies damit, dass er „nicht für die Glückseligkeit geschaffen wurde“, das heißt für Familienleben. Gleichgültigkeit gegenüber dem Leben, Passivität, „Friedenswunsch“ und innere Leere unterdrückten aufrichtige Gefühle. Anschließend wird er für seinen Fehler mit der Einsamkeit bestraft.
IN Puschkins Held Es gibt eine Eigenschaft wie „direkte Seelenadel“. Er wird aufrichtig an Lensky gebunden. Onegin und Lensky unterschieden sich von ihrer Umgebung durch ihre hohe Intelligenz und ihre verächtliche Haltung gegenüber dem prosaischen Leben ihrer benachbarten Grundbesitzer. Vom Charakter her waren sie jedoch völlig gegensätzliche Menschen. Der eine war ein kalter, enttäuschter Skeptiker, der andere ein begeisterter Romantiker, ein Idealist.

Sie werden miteinander auskommen.
Welle und Stein
Poesie und Prosa, Eis und Feuer...

Onegin mag Menschen überhaupt nicht, glaubt nicht an ihre Freundlichkeit und zerstört selbst seinen Freund, indem er ihn in einem Duell tötet.
Nach dem Vorbild von Onegin porträtierte Alexander Sergejewitsch Puschkin wahrheitsgetreu einen intelligenten Adligen, der über der säkularen Gesellschaft stand, aber kein Ziel im Leben hatte. Er will nicht wie andere Adlige leben, er kann nicht anders leben. Daher werden Enttäuschung und Melancholie zu seinen ständigen Begleitern.
A. S. Puschkin steht seinem Helden kritisch gegenüber. Er sieht sowohl Onegins Unglück als auch seine Schuld. Der Dichter gibt nicht nur seinem Helden die Schuld, sondern auch der Gesellschaft, die solche Menschen hervorgebracht hat. Onegin kann unter der adeligen Jugend nicht als Ausnahme angesehen werden; dies ist ein typischer Charakter für die 20er Jahre des 19. Jahrhunderts.

Tatjana Larina - Puschkins Lieblingsheldin - stellt einen strahlenden Typus der russischen Frau aus der Zeit Puschkins dar. Nicht umsonst werden unter den Prototypen dieser Heldin die Ehefrauen der Dekabristen M. Volkonskaya und N. Fonvizina genannt.
Allein die Wahl des Namens „Tatyana“, der nicht durch literarische Überlieferungen beleuchtet wird, wird mit „Erinnerungen an die Antike oder Jungfernzeiten“ in Verbindung gebracht. Puschkin betont die Originalität seiner Heldin nicht nur durch die Wahl des Namens, sondern auch durch ihre seltsame Stellung in ihrer eigenen Familie: „Sie schien eine Fremde in ihrer eigenen Familie zu sein.“
Die Bildung von Tatianas Charakter wurde von zwei Elementen beeinflusst: Bücherhaftigkeit, verbunden mit französischen Liebesromanen, und volkstümlich-nationale Tradition. „Russin mit Seele“ Tatjana liebt die Bräuche der „lieben alten Zeit“; seit ihrer Kindheit ist sie von Gruselgeschichten fasziniert.
Vieles bringt diese Heldin mit Onegin zusammen: Sie ist einsam in der Gesellschaft – er ist ungesellig; Ihre Verträumtheit und Fremdartigkeit sind seine Originalität. Sowohl Onegin als auch Tatjana heben sich deutlich vom Hintergrund ihrer Umgebung ab.
Aber nicht der „junge Lebemann“, sondern Tatjana wird zur Verkörperung des Ideals des Autors. Das Innenleben der Heldin wird nicht vom weltlichen Müßiggang bestimmt, sondern vom Einfluss der freien Natur. Tatjana wurde nicht von einer Gouvernante, sondern von einer einfachen russischen Bäuerin erzogen.
Die patriarchalische Lebensweise der „einfachen russischen Familie“ der Larins ist eng mit der Tradition verbunden Volksrituale und Bräuche: Hier gibt es Pfannkuchen für Maslenitsa und Untergerichtslieder und runde Schaukeln.
Poetik Volkswahrsagerei verkörpert in Tatianas berühmtem Traum. Er scheint das Schicksal des Mädchens vorherzusagen, indem er einen Streit zwischen zwei Freunden, den Tod von Lensky und eine frühe Heirat vorhersagt.
Ausgestattet mit einer leidenschaftlichen Fantasie und einer verträumten Seele erkannte Tatjana auf den ersten Blick in Onegin das Ideal, dessen Idee sie sich aus sentimentalen Romanen gebildet hatte. Vielleicht spürte das Mädchen intuitiv die Ähnlichkeit zwischen Onegin und sich selbst und erkannte, dass sie füreinander geschaffen waren.
Die Tatsache, dass Tatjana die erste war, die einen Liebesbrief schrieb, erklärt sich aus ihrer Einfachheit, Leichtgläubigkeit und Unkenntnis der Täuschung. Und Onegins Zurechtweisung kühlte Tatjanas Gefühle meiner Meinung nach nicht nur nicht ab, sondern verstärkte sie: „Nein, die arme Tatjana brennt vor freudloser Leidenschaft.“
Onegin lebt weiterhin in ihrer Fantasie. Selbst als er das Dorf verließ, spürte Tatjana, als sie das Herrenhaus besuchte, deutlich die Anwesenheit ihres Auserwählten. Alles hier erinnert an ihn: ein vergessenes Stichwort auf dem Billardtisch, „und ein Tisch mit einer schwachen Lampe und einem Stapel.“ Bücher“, ein Porträt von Lord Byron und eine gusseiserne Figur Napoleons. Das Lesen von Onegins Büchern hilft einem Mädchen, Eugens innere Welt zu verstehen und über seine nachzudenken wahre Essenz: „Ist er nicht eine Parodie?“
Laut V.G. Belinsky: „Besuche in Onegins Haus und die Lektüre seiner Bücher bereiteten Tatjana auf die Wiedergeburt von einem Dorfmädchen zu einer Dame der Gesellschaft vor.“ Es scheint mir, dass sie aufgehört hat, „ihren Helden“ zu idealisieren, ihre Leidenschaft für Onegin hat ein wenig nachgelassen, sie beschließt, „ihr Leben“ ohne Eugen zu ordnen.
Bald beschließen sie, Tatjana nach Moskau zu schicken – „zur Brautmesse“. Und hier offenbart uns der Autor die russische Seele seiner Heldin vollständig: Sie verabschiedet sich rührend von der „fröhlichen Natur“ und dem „süßen, ruhigen Licht“. Tatiana fühlt sich in Moskau stickig, sie strebt in ihren Gedanken „nach einem Leben auf dem Feld“ und das „leere Licht“ führt zu ihrer scharfen Ablehnung:
Aber im Wohnzimmer sind alle beschäftigt
So ein inkohärenter, vulgärer Unsinn;
Alles an ihnen ist so blass, gleichgültig,
Sie verleumden sogar langweilig...
Es ist kein Zufall, dass Tatiana, nachdem sie geheiratet hatte und Prinzessin geworden war, die Natürlichkeit und Einfachheit bewahrte, die sie so positiv von den Damen der Gesellschaft unterschied.
Als Onegin Tatiana bei einem Empfang traf, war er erstaunt über die Veränderung, die ihr widerfahren war: Statt „einem schüchternen, verliebten, armen und einfachen Mädchen“, einer „gleichgültigen Prinzessin“, „einer stattlichen, nachlässigen Gesetzgeberin des Saals“, “ erschien.
Aber innerlich blieb Tatjana so rein und moralisch wie in ihrer Jugend. Deshalb lehnt sie ihn trotz ihrer Gefühle für Onegin ab: „Ich liebe dich (warum lügen?), aber ich bin einem anderen hingegeben; Ich werde ihm für immer treu bleiben.“
Nach der Logik von Tatjanas Charakter ist ein solches Ende natürlich. Von Natur aus integr, pflichttreu und in den Traditionen der Volksmoral erzogen, kann Tatjana ihr Glück nicht auf der Schande ihres Mannes aufbauen.
Der Autor schätzt seine Heldin; er gesteht immer wieder seine Liebe zu seinem „süßen Ideal“. Im Duell zwischen Pflicht und Gefühl, Vernunft und Leidenschaft erringt Tatjana einen moralischen Sieg. Und so paradox die Worte Kuchelbeckers auch klingen: „Der Dichter im 8. Kapitel selbst ähnelt Tatjana“, sie haben eine große Bedeutung, denn die geliebte Heldin ist nicht nur eine ideale Frau, sondern vielmehr ein menschliches Ideal, so wie Puschkin sie haben wollte .

„Eugen Onegin“ – ein Roman von Puschkin – ist einer der Kultromane Russische Werke, die weltweite Berühmtheit erlangten und in viele Sprachen übersetzt wurden. Dies ist auch einer der Romane, die in poetischer Form geschrieben wurden, was ihm einen besonderen Stil und eine besondere Einstellung zum Werk verleiht große Auswahl Leser, die oft Passagen auswendig zitieren und sich an sie aus der Schule erinnern.

Alexander Sergejewitsch verbrachte etwa sieben Jahre damit, die Erzähllinie vollständig zu vervollständigen. Er beginnt Anfang des 23. Mai mit der Arbeit an den ersten Strophen, lässt sich im Gebiet von Chisinau nieder und beendet die letzten Strophen des Werkes am 25. September 1830 in Boldin.

KapitelICH

Puschkin beginnt am 9. Mai 1823 in Chisinau mit der Schaffung eines poetischen Werks. Beendet es im selben Jahr am 22. Oktober in Odessa. Dann überarbeitete der Autor das, was er geschrieben hatte, sodass das Kapitel erst 1825 veröffentlicht wurde und die zweite Auflage Ende März 1829 erschien, als das Buch tatsächlich fertiggestellt war.

KapitelII

Der Dichter beginnt mit dem zweiten Kapitel, sobald das erste abgeschlossen ist. Bis zum 3. November waren die ersten 17 Strophen geschrieben, und am 8. Dezember war es fertig und umfasste 39. Im Jahr 1824 überarbeitete der Autor das Kapitel und fügte neue Strophen hinzu. Es wurde erst 1826 veröffentlicht, jedoch mit einem besonderen Hinweis darauf, wann es veröffentlicht wurde wurde geschrieben. 1830 erschien es in einer weiteren Auflage.

KapitelIII

Puschkin beginnt am 8. Februar 1824 im Ferienort Odessa mit dem Schreiben der Passage und schaffte es im Juni, das Schreiben an den Ort zu beenden, an dem Tatjana einen Brief an ihren Geliebten schreibt. Den restlichen Teil schuf er in seinem geliebten Michailowski und vollendete ihn am 2. Oktober 1824; er wurde Mitte Oktober des 27. Jahres veröffentlicht;

KapitelIV

Im Oktober 1824 beginnt der Dichter in Michailowskoje mit dem Schreiben eines weiteren Kapitels, das sich aus anderen Gründen über mehrere Jahre erstreckt kreative Ideen. Dies geschah aufgrund der Tatsache, dass der Autor in dieser Zeit an Werken wie „Boris Godunow“ und „Graf Nikulin“ arbeitete. Der Autor beendete die Arbeit an dem Kapitel am 6. Januar 1826 und fügte in diesem Moment die letzte Strophe hinzu.

KapitelV

Der Autor beginnt das fünfte Kapitel einige Tage bevor er das vorherige beendet hat. Aber das Schreiben brauchte Zeit, da es mit erheblichen Brüchen in der Kreativität entstand. Am 22. November 1826 schloss Alexander Sergejewitsch sein Studium ab dieser Teil Erzählung, und dann wurde es mehrmals bearbeitet, bis die fertige Version vorlag.

Die Ausgabe wurde mit dem vorherigen Teil der Erzählung kombiniert und am letzten Januartag 1828 gedruckt.

KapitelVI

Alexander Sergejewitsch begann 1826 in Michailowski mit der Erstellung eines Auszugs aus dem Werk. Genaue Daten Es gibt keine schriftlichen Aufzeichnungen, da die Originalmanuskripte nicht erhalten sind. Vermutungen zufolge vollendete er es im August 1827 und 1828 wurde es für einen breiten Leserkreis veröffentlicht.

KapitelVII

Kritikern zufolge wurde mit dem siebten Kapitel unmittelbar nach der Niederschrift des sechsten begonnen. Also etwa im August 1827. Die Erzählung selbst entstand mit langen Schaffenspausen und bis Mitte Februar 1828 entstanden lediglich 12 Strophen. Das Kapitel wurde in Malinniki fertiggestellt und dann als Buch veröffentlicht, allerdings erst Mitte März 1830.

KapitelVIII

Es begann am 24. Dezember 1829 und wurde erst Ende September 1830 auf dem Gebiet von Boldin fertiggestellt. Am 5. Oktober 1831 schreibt Puschkin auf dem Gebiet von Zarskoje Selo einen Auszug aus Onegins schriftlicher Ansprache an seine Geliebte. Das gesamte Kapitel wurde 1832 veröffentlicht und auf dem Cover befindet sich die Inschrift: „Das letzte Kapitel von Eugen Onegin.“

Kapitel über Onegins Reise

Ein Teil der Erzählung wurde nicht im gesamten Roman veröffentlicht, sondern wurde nach der Annahme des Autors geschrieben, er wollte sie unmittelbar nach dem siebten Kapitel an achter Stelle platzieren und im Werk zum Tod von Onegin führen.

KapitelX(Entwürfe)

Alexander Sergejewitsch Puschkin hatte vor, einen Teil des Werks zu veröffentlichen, es wurde jedoch noch nie veröffentlicht moderner Leser Es sind nur vereinzelte Auszüge und Entwürfe erhalten. Vermutlich wollte der Autor die Hauptfigur auf eine lange Reise durch den Kaukasus schicken, wo sie getötet werden sollte.

Aber das traurige Ende erreichte den Leser nicht; es war schon ziemlich tragisch, da Eugene selbst erst spät die starken Gefühle in ihm erkannte und es seiner Geliebten bereits gelungen war, zu heiraten.

Eine Besonderheit besteht darin, dass alle Kapitel einzeln veröffentlicht wurden und erst dann das Buch vollständig veröffentlicht wurde. Die damalige Gesellschaft wartete gespannt auf die Veröffentlichung der nächsten Auszüge, um herauszufinden, wie das Schicksal von Eugen Onegin endete, der seine aufrichtigen Gefühle nicht rechtzeitig erkennen konnte. Einige Teile erblickten nie das Licht der Welt, beispielsweise Kapitel zehn. Wie sich das Schicksal der Hauptfiguren nach dem Ende der Bucherzählung entwickelt, kann der Leser nur erahnen.

Die Entstehungsgeschichte von Eugen Onegin kurz

„Eugen Onegin“ ist das erste geschriebene Werk realistische Richtung und das einzige Beispiel eines Versromans in der russischen Literatur. Bis heute nimmt es einen wichtigen Platz im vielfältigen Werk des großen russischen Dichters und Schriftstellers Alexander Puschkin ein. Der Prozess des Schreibens des Werks von der ersten bis zur letzten Strophe des Romans dauerte viele Jahre. In diesen Jahren einige der meisten Großveranstaltungen in der Geschichte des Landes. Gleichzeitig wurde Puschkin zum ersten realistischen Schriftsteller der russischen Literatur „wiedergeboren“ und die bisherige Sicht auf die Realität zerstört. Dies spiegelt sich natürlich im Roman wider. Die Pläne und Aufgaben von Alexander Puschkin als Autor ändern sich, kompositorische Struktur und der Plan von „Onegin“ ein anderes Aussehen erhalten, verlieren die Charaktere und Schicksale seiner Helden einen gewissen Teil ihrer Romantik.

Alexander Sergejewitsch arbeitete mehr als sieben Jahre an dem Roman. Die ganze Seele des Dichters wurde in dem Werk lebendig. Laut dem Dichter selbst wurde der Roman „die Frucht des Geistes kalter Beobachtungen und das Herz trauriger Notizen“.

Alexander Sergejewitsch begann im Frühjahr 1823 im Exil in Chisinau mit der Entstehung des Romans. Trotz des offensichtlichen Einflusses der Romantik ist das Werk in einem realistischen Stil geschrieben. Der Roman sollte aus neun Kapiteln bestehen, endete aber mit acht. Aus Angst vor längerer Verfolgung durch die Behörden vernichtete der Dichter Fragmente des Kapitels „Onegins Reisen“, die provokativ wirken könnten.

Der Versroman wurde in Auflagen veröffentlicht. Dies wird als „Kapitelausgabe“ bezeichnet. Auszüge wurden in Zeitschriften veröffentlicht. Die Leser warteten sehnsüchtig auf die Veröffentlichung. neues Kapitel. Und jeder von ihnen sorgte für Furore in der Gesellschaft.

Die erste Gesamtausgabe erschien erst 1833. Die letzte lebenslange Veröffentlichung erfolgte im Januar 1837 und enthielt Korrekturen und Tippfehler des Autors. Nachfolgende Ausgaben waren heftiger Kritik und Zensur ausgesetzt. Namen wurden geändert und die Schreibweise vereinheitlicht.

Der Handlung des Romans kann man fast alles entnehmen, was man über die Epoche, in der sich die Charaktere befinden, wissen muss: Charaktere, Gespräche, Interessen, Mode. Der Autor spiegelte sehr deutlich das Leben Russlands dieser Zeit, den Alltag, wider. Auch die Atmosphäre der Existenz der Helden des Romans stimmt. Manchmal wird der Roman als historisch bezeichnet, da dieses Werk die Epoche, in der sich die Haupthandlung abspielt, fast vollständig wiedergibt. Also, der berühmte Russe, Literaturkritiker Vissarion Grigorievich Belinsky schrieb: „Zunächst sehen wir in Onegin ein poetisch reproduziertes Bild der russischen Gesellschaft, aufgenommen in einem von ihnen.“ interessantesten Momente seine Entwicklung“ Aufgrund dieser Aussage kann davon ausgegangen werden, dass der Kritiker das Werk als historisches Gedicht betrachtet. Gleichzeitig stellte er fest, dass es kein einziges gebe historische Figur. Belinsky glaubte, dass der Roman eine echte Enzyklopädie des russischen Lebens und ein echtes Volkswerk sei.

Der Roman ist ein höchst einzigartiges Werk Weltliteratur. Der gesamte Band des Werkes ist in einer ungewöhnlichen „Onegin-Strophe“ verfasst, mit Ausnahme der Briefe von Evgeniy und Tatiana. Vierzehn jambische Tetrameterzeilen wurden von Alexander Sergejewitsch speziell für das Schreiben eines Versromans geschaffen. Die einzigartige Kombination von Strophen wurde Besonderheit Werke, und anschließend schrieb Michail Lermontow 1839 in der „Onegin-Strophe“ das Gedicht „Schatzmeister von Tambow“.

Chlestakovismus ist ein Konzept, das aus N.V. Gogols Werk „Der Generalinspekteur“ stammt. Um zu verstehen, was es ist, müssen wir uns an die Hauptfigur Chlestakov erinnern. Dies ist ein junger Mann, der sein Vermögen verschwendete und mit seinem Diener in die Stadt N kam.

Geschichte von L.N. Tolstoi Gefangener des Kaukasus klein im Volumen. Auch die Handlung ist einfach. Es gibt wenige Helden. Aber die kurze Lebensspanne dieser Helden und ihre in der Geschichte beschriebenen Beziehungen können viel lehren.

Wenn der Sommer beginnt, möchte ich unbedingt die Stadt verlassen. Wie viel Spaß es machen kann, durch die freien Flächen der Wiese zu rennen, im Gras zu liegen, einen Kranz aus Kornblumen und Gänseblümchen zu flechten ...

Das Konzept des Werkes und seine Verkörperung im Roman „Eugen Onegin“

„Eugen Onegin“ – ein Roman mit Einzigartigkeit kreatives Schicksal. Insbesondere für dieser Arbeit A. S. Puschkin hat sich eine besondere Strophe ausgedacht, die es bisher in der Weltpoesie nicht gab: 14 Zeilen aus drei Vierzeilern mit Kreuz-, Neben-, Ringreim und einem letzten Reim. In diesem Roman wurde es „Onegin“ genannt.

Der genaue Zeitpunkt der Entstehung des Werkes ist bekannt: Arbeitsbeginn - 9 Mai 1823 im südlichen Exil, das Ende des Romans - 25 September 1830 Im Boldino-Herbst. Insgesamt wurde an dieser Arbeit sieben Jahre lang gearbeitet, aber auch danach 1830 Der Autor hat Änderungen am Roman vorgenommen: 1831 Im selben Jahr wurde das letzte, achte Kapitel neu geschrieben und auch Onegins Brief an Tatjana wurde geschrieben.

Das ursprüngliche Konzept des Romans hat sich erheblich geändert. Der von Puschkin zusammengestellte und aufgezeichnete Plan zum Schreiben von „Eugen Onegin“ umfasste zunächst neun Kapitel, die der Autor in drei Teile unterteilte.

Der erste Teil bestand aus 3 Kapitellieder: Handra, Poet, Young Lady (entsprechend 1, 2, 3 Kapitel des Romans in der Endfassung). Der zweite Teil enthalten 3 Kapitellieder mit dem Titel Village, Name Day, Duel (identisch mit 4, 5, 6 Kapitel eines gedruckten Romans). Der dritte Teil, der den Roman vervollständigt, ist enthalten 3 Kapitel: Moskau (VII. Gesang), Wandern (VIII. Gesang), Große Welt (IX. Gesang).
Letztendlich hielt Puschkin an seinem Plan fest und schrieb zwei Teile, in die er Auszüge einfügte VIII Kapitel im Anhang des Romans und nennt ihn „Onegins Reisen“. Dadurch wurde das Kapitel des Romans zum achten. Es ist auch bekannt, dass Puschkin konzipierte und schrieb und X Kapitel über die Entstehung geheimer Dekabristengesellschaften in Russland, verbrannte es dann aber. Von ihr sind nur siebzehn unvollständige Strophen übrig geblieben. Bestätigung dieser Idee des Autors, unseres toller Klassiker V 1829 Jahr, ein Jahr vor dem Ende des Romans, sagte er das Protagonist muss entweder im Kaukasus sterben oder Dekabrist werden.

„Eugen Onegin“ ist der erste realistische Roman der russischen Literatur. Das eigentliche Genre dieses realistischen Werks ist originell, was der Dichter selbst in einem Brief an P.A. Vyazemsky nannte es einen „Roman in Versen“. Dieses Genre ermöglichte es dem Autor, zu kombinieren episches Bild Leben mit tiefer Lyrik, Ausdruck der Gefühle und Gedanken des Dichters selbst. ALS. Puschkin geschaffen einzigartiger Roman, das in seiner Form einem lockeren Gespräch mit dem Leser ähnelt.

Diese Art der Darstellung im Roman ermöglichte es Puschkin, das Leben und die spirituelle Suche des Helden seines Romans als typischen Vertreter der russischen Adelsintelligenz umfassend darzustellen 20 gg. XIX Jahrhundert. Die Handlung des Romans umfasst den Zeitraum von 1819 Von 1825 B. ein Bild vom Leben des Adels zeigen und einfache Leute V 1- Oh, die Hälfte XIX Jahrhundert in Hauptstädten und Provinzen am Vorabend des Dekabristenaufstands 1825 Herr A.S. Puschkin reproduzierte in diesem Roman die spirituelle Atmosphäre der Gesellschaft, in der der Typus des Adligen geboren wurde, der die Ansichten der Dekabristen teilte und sich dem Aufstand anschloss.

„Eugen Onegin“(1823-1831) - ein Versroman von Alexander Sergejewitsch Puschkin, einer der bekanntesten bedeutende Werke Russische Literatur.

Geschichte der Schöpfung

Puschkin arbeitete über sieben Jahre an dem Roman. Der Roman war laut Puschkin „die Frucht eines Geistes kalter Beobachtungen und eines Herzens trauriger Beobachtungen“. Puschkin bezeichnete die Arbeit daran als eine seiner größten Leistungen kreatives Erbe nur „Boris Godunov“ charakterisierte er mit demselben Wort. Vor einem breiten Hintergrund von Bildern des russischen Lebens wird es gezeigt dramatisches Schicksal die besten Leute edle Intelligenz.

Puschkin begann 1823, während seines südlichen Exils, mit der Arbeit an Onegin. Der Autor verzichtete auf die Romantik als Leitmotiv kreative Methode und begann, einen realistischen Versroman zu schreiben, obwohl in den ersten Kapiteln noch der Einfluss der Romantik spürbar ist. Ursprünglich ging man davon aus, dass der Versroman aus 9 Kapiteln bestehen würde, doch später überarbeitete Puschkin seine Struktur und ließ nur noch 8 Kapitel übrig. Er schloss das Kapitel „Onegins Reisen“ aus dem Werk aus und fügte es als Anhang hinzu. Danach wurde das zehnte Kapitel des Romans geschrieben, eine verschlüsselte Chronik des Lebens der zukünftigen Dekabristen.

Der Roman wurde in separaten Kapiteln in Versform veröffentlicht, und die Veröffentlichung jedes Kapitels wurde zu einem großen Ereignis moderne Literatur. 1831 wurde der Versroman fertiggestellt und 1833 veröffentlicht. Es deckt Ereignisse von 1819 bis 1825 ab: von den Auslandsfeldzügen der russischen Armee nach der Niederlage Napoleons bis zum Aufstand der Dekabristen. Dies waren die Entwicklungsjahre der russischen Gesellschaft, die Regierungszeit von Zar Alexander I. Die Handlung des Romans ist einfach und bekannt. Im Mittelpunkt des Romans steht eine Liebesbeziehung. A Hauptproblem ist das ewige Problem von Gefühl und Pflicht. Der Roman „Eugen Onegin“ spiegelte die Ereignisse des ersten Viertels des 19. Jahrhunderts wider, das heißt, die Entstehungszeit und die Handlungszeit des Romans fallen ungefähr zusammen. Alexander Sergejewitsch Puschkin schuf einen Versroman, der Byrons Gedicht „Don Juan“ ähnelte. Nachdem Puschkin den Roman als „eine Sammlung bunter Kapitel“ definiert hat, betont er eines der Merkmale dieses Werkes: Der Roman ist sozusagen zeitlich „offen“, jedes Kapitel könnte das letzte sein, es könnte aber auch eins haben Fortsetzung. Und so macht der Leser auf die Eigenständigkeit jedes einzelnen Kapitels des Romans aufmerksam. Der Roman ist zu einer Enzyklopädie des russischen Lebens in den 20er Jahren des vorletzten Jahrhunderts geworden, da die breite Berichterstattung des Romans den Lesern die gesamte Realität des russischen Lebens sowie die vielschichtige Handlung und Beschreibung zeigt verschiedene Epochen. Dies gab V. G. Belinsky die Grundlage, in seinem Artikel „Eugen Onegin“ zu schlussfolgern:
„Onegin kann als Enzyklopädie des russischen Lebens und als höchst volkstümliches Werk bezeichnet werden.“
Im Roman wie in der Enzyklopädie erfahren Sie alles über die Zeit: wie sie sich kleideten, was in Mode war, was die Menschen am meisten schätzten, worüber sie sprachen, welche Interessen sie verfolgten. „Eugen Onegin“ spiegelt das gesamte russische Leben wider. Kurz, aber ganz klar zeigte der Autor das Festungsdorf, das herrschaftliche Moskau, das weltliche Petersburg. Puschkin schilderte wahrheitsgetreu die Umgebung, in der die Hauptfiguren seines Romans, Tatjana Larina und Jewgeni Onegin, leben. Der Autor reproduzierte die Atmosphäre der Stadt edle Salons, in dem Onegin seine Jugend verbrachte.

Handlung

Der Roman beginnt mit einer mürrischen Rede des jungen Adligen Eugen Onegin, die der Krankheit seines Onkels gewidmet ist, die ihn zwang, St. Petersburg zu verlassen und ans Krankenbett zu gehen, in der Hoffnung, der Erbe des Sterbenden zu werden. Die Erzählung selbst wird im Auftrag des namenlosen Autors erzählt, der sich als guter Freund Onegins vorstellte. Nachdem der Autor die Handlung so skizziert hat, widmet er das erste Kapitel einer Geschichte über die Herkunft, Familie und das Leben seines Helden, bevor er die Nachricht von der Krankheit eines Verwandten erhält.

Evgeny wurde „am Ufer der Newa“, also in St. Petersburg, in der Familie eines typischen Adligen seiner Zeit geboren –

„Nachdem er hervorragende und edle Dienste geleistet hatte, lebte sein Vater in Schulden. Er hat jedes Jahr drei Bälle gegeben und sie schließlich verschwendet.“ Der Sohn eines solchen Vaters erhielt eine typische Erziehung – zunächst von der Gouvernante Madame, dann von einem Französischlehrer, der seinen Schüler nicht mit einer Fülle von Naturwissenschaften belästigte. Hier betont Puschkin, dass Evgenijs Erziehung seit seiner Kindheit von Menschen durchgeführt wurde, die ihm fremd waren, und zwar von Ausländern.
Onegins Leben in St. Petersburg war voller Liebesbeziehungen und gesellschaftlicher Vergnügungen, doch jetzt droht ihm im Dorf Langeweile. Bei seiner Ankunft stellt sich heraus, dass sein Onkel gestorben war und Eugene sein Erbe wurde. Onegin lässt sich im Dorf nieder und bald wird er vom Blues regelrecht erfasst.

Es stellt sich heraus, dass Onegins Nachbar der achtzehnjährige Wladimir Lenski ist, ein romantischer Dichter, der aus Deutschland stammt. Lensky und Onegin konvergieren. Lensky ist in Olga Larina, die Tochter eines Gutsbesitzers, verliebt. Ihre nachdenkliche Schwester Tatjana ist nicht wie die immer fröhliche Olga. Nachdem sie Onegin kennengelernt hat, verliebt sich Tatjana in ihn und schreibt ihm einen Brief. Onegin lehnt sie jedoch ab: Er strebe kein ruhiges Familienleben an. Lensky und Onegin werden zu den Larins eingeladen. Onegin ist über diese Einladung nicht erfreut, doch Lenski überredet ihn, mitzugehen.

„[...] Er schmollte und schwor empört, Lensky wütend zu machen und sich dafür zu rächen.“ Beim Abendessen mit den Larins beginnt Onegin unerwartet, Olga den Hof zu machen, um Lensky eifersüchtig zu machen. Lensky fordert ihn zum Duell heraus. Das Duell endet mit Lenskys Tod und Onegin verlässt das Dorf.
Zwei Jahre später erscheint er in St. Petersburg und trifft Tatjana. Sie ist eine wichtige Dame, die Frau eines Prinzen. Onegin entbrannte vor Liebe zu ihr, doch dieses Mal wurde er abgelehnt, obwohl Tatjana ihn ebenfalls liebt, ihrem Mann aber treu bleiben möchte.

Handlungsstränge

1. Onegin und Tatiana:
   • Treffen Sie Tatjana
   • Gespräch mit der Nanny
   • Tatianas Brief an Onegin
   • Erklärung im Garten
   • Tatianas Traum. Namenstag
   • Besuch in Onegins Haus
   • Abreise nach Moskau
   • Treffen auf einem Ball in St. Petersburg nach 2 Jahren
   • Brief an Tatjana (Erklärung)
   • Abend bei Tatiana
2. Onegin und Lensky:
   • Dating im Dorf
   • Gespräch nach dem Abend bei den Larins
   • Lenskys Besuch bei Onegin
   • Tatianas Namenstag
   • Duell (Tod von Lensky)

Figuren

• Eugen Onegin- Der Prototyp Pjotr ​​​​Tschadajew, ein Freund Puschkins, wurde im ersten Kapitel von Puschkin selbst benannt. Die Geschichte von Onegin erinnert an das Leben von Chaadaev. Einen wichtigen Einfluss auf das Bild Onegins hatten Lord Byron und seine „byronischen Helden“, Don Juan und Childe Harold, die auch von Puschkin selbst mehrfach erwähnt werden.
• Tatjana Larina- Prototyp Avdotya (Dunya) Norova, Chaadaevs Freundin. Dunya selbst wird im zweiten Kapitel und am Ende erwähnt letztes Kapitel Puschkin drückt seine Trauer über ihren frühen Tod aus. Aufgrund des Todes von Dunya am Ende des Romans ist Anna Kern, Puschkins Geliebte, der Prototyp der Prinzessin, der erwachsenen und verwandelten Tatiana. Sie, Anna Kern, war der Prototyp von Anna Kerenina. Obwohl Leo Tolstoi das Aussehen von Anna Karenina kopierte älteste Tochter Puschkin, Maria Hartung, aber der Name und die Geschichte sind Anna Kern sehr nahe. Somit ist Tolstois Roman Anna Karenina durch die Geschichte von Anna Kern eine Fortsetzung des Romans Eugen Onegin.
• Olga Larina, ihre Schwester ist ein verallgemeinertes Bild einer typischen Heldin eines populären Romans; schön im Aussehen, aber ohne tiefgründigen Inhalt.
• Wladimir Lensky- Puschkin selbst bzw. sein idealisiertes Bild.
• Tatianas Kindermädchen- wahrscheinlicher Prototyp - Arina Rodionovna Yakovleva, Puschkins Kindermädchen
• Zaretsky Unter den Prototypen wurde der Duellant Fjodor Tolstoi, der Amerikaner, genannt
• Der im Roman nicht namentlich genannte Ehemann von Tatjana Larina ist ein „bedeutender General“, General Kern, der Ehemann von Anna Kern.
• Autor des Werkes- Puschkin selbst. Er mischt sich ständig in den Erzählverlauf ein, erinnert sich an sich selbst, freundet sich mit Onegin an, in seinem lyrische Exkurse teilt dem Leser seine Gedanken zu verschiedenen Lebensthemen mit und bringt seine ideologische Position zum Ausdruck.

Der Roman erwähnt auch den Vater – Dmitry Larin – und die Mutter von Tatjana und Olga; „Prinzessin Alina“ – Moskauer Cousine von Tatyana Larinas Mutter; Onegins Onkel; eine Reihe komischer Bilder von Provinzgrundbesitzern (Gvozdin, Flyanov, „Skotinins, das grauhaarige Paar“, „dicker Pustyakov“ usw.); Licht von St. Petersburg und Moskau.
Die Bilder von Provinzgrundbesitzern sind überwiegend literarischen Ursprungs. So bezieht sich das Bild der Skotinins auf Fonvizins Komödie „Der Kleine“, Buyanov ist der Held des Gedichts „Gefährlicher Nachbar“ (1810-1811) von V. L. Puschkin. „Unter den Gästen befanden sich auch „wichtige Kirin“, „Lazorkina – eine Witwe-Witwe“, „dicker Pustjakow“ wurde durch „dicker Tumakow“ ersetzt, Pustjakow wurde „mager“ genannt, Petuschkow war ein „pensionierter Büroangestellter“.

Poetische Merkmale

Der Roman ist in einer speziellen „Onegin-Strophe“ geschrieben. Jede Strophe besteht aus 14 Zeilen im jambischen Tetrameter.
Die ersten vier Zeilen reimen sich kreuzweise, die Zeilen fünf bis acht reimen sich paarweise, die Zeilen neun bis zwölf sind in einem Ringreim verbunden. Die restlichen 2 Zeilen der Strophe reimen sich aufeinander.

„Eugen Onegin“ spiegelte das gesamte Leben der russischen Gesellschaft wider Anfang des 19. Jahrhunderts Jahrhundert. Doch zwei Jahrhunderte später ist dieses Werk nicht nur in historischer und historischer Hinsicht interessant literarische Begriffe, sondern auch im Hinblick auf die Relevanz der Fragen, die Puschkin dem Lesepublikum stellte. Jeder, der den Roman öffnete, fand darin etwas Eigenes, fühlte sich in die Charaktere hineinversetzt und bemerkte die Leichtigkeit und Meisterschaft des Stils. Und Zitate aus diesem Werk sind längst zu Aphorismen geworden, sie werden sogar von denen ausgesprochen, die das Buch selbst nicht gelesen haben.

ALS. Puschkin schuf dieses Werk etwa 8 Jahre lang (1823-1831). Die Entstehungsgeschichte von „Eugen Onegin“ begann 1823 in Chisinau. Es spiegelte die Erfahrung von „Ruslan und Ljudmila“ wider, aber das Thema des Bildes waren nicht historische und folkloristische Charaktere, sondern moderne Helden und der Autor selbst. Der Dichter beginnt auch im Einklang mit dem Realismus zu arbeiten und gibt die Romantik allmählich auf. Während der Zeit des Michailowski-Exils arbeitete er weiter an dem Buch und vollendete es während seiner Zwangshaft im Dorf Boldino (Puschkin wurde von der Cholera inhaftiert). Somit hat die Schaffensgeschichte des Werkes die „fruchtbarsten“ Jahre des Schöpfers in Anspruch genommen, in denen sich sein Können rasant weiterentwickelte. Sein Roman spiegelte also alles wider, was er in dieser Zeit lernte, alles, was er wusste und fühlte. Vielleicht verdankt das Werk diesem Umstand seine Tiefe.

Der Autor selbst nennt seinen Roman „eine Sammlung“. bunte Kapitel„Jedes der 8 Kapitel ist relativ unabhängig, da das Schreiben von „Eugen Onegin“ lange dauerte und jede Episode eine bestimmte Phase in Puschkins Leben eröffnete. Das Buch wurde in Teilen veröffentlicht, wobei jede Veröffentlichung zu einem Ereignis in der Welt der Literatur wurde. Die Gesamtausgabe erschien erst 1837.

Genre und Komposition

ALS. Puschkin definierte sein Werk als einen Versroman und betonte, dass es lyrisch-episch sei: eine zum Ausdruck gebrachte Handlung Liebesgeschichte Helden (epischer Anfang), neben Abschweifungen und Reflexionen des Autors (lyrischer Anfang). Aus diesem Grund wird das Genre von Eugen Onegin als „Roman“ bezeichnet.

„Eugen Onegin“ besteht aus 8 Kapiteln. In den ersten Kapiteln lernen die Leser die Hauptfigur Evgeny kennen, ziehen mit ihm ins Dorf und treffen ihren zukünftigen Freund Vladimir Lensky. Darüber hinaus wird die Dramatik der Geschichte durch das Auftauchen der Familie Larin, insbesondere Tatyana, gesteigert. Das sechste Kapitel ist der Höhepunkt der Beziehung zwischen Lensky und Onegin und der Flucht der Hauptfigur. Und im Finale der Arbeit gibt es einen Abschluss der Handlung von Evgeniy und Tatiana.

Lyrische Exkurse beziehen sich auf die Erzählung, sind aber auch ein Dialog mit dem Leser; sie betonen die „freie“ Form, die Nähe zu einem intimen Gespräch. Derselbe Faktor kann die Unvollständigkeit und Offenheit des Endes jedes Kapitels und des Romans als Ganzes erklären.

Worüber?

Ein junger Adliger, bereits desillusioniert vom Leben, erbt ein Anwesen im Dorf und geht dorthin, in der Hoffnung, seinen Blues zu vertreiben. Es beginnt damit, dass er gezwungen wurde, bei seinem kranken Onkel zu sitzen, der sein Familiennest seinem Neffen überließ. Das Leben auf dem Land langweilt den Helden jedoch bald; seine Existenz wäre unerträglich, wenn er nicht den Dichter Wladimir Lensky kennengelernt hätte. Freunde sind „Eis und Feuer“, aber Unterschiede beeinträchtigten freundschaftliche Beziehungen nicht. wird Ihnen helfen, das herauszufinden.

Lensky stellt der Familie Larin seinen Freund vor: die alte Mutter, die Schwestern Olga und Tatjana. Der Dichter ist seit langem in Olga verliebt, eine flatterhafte Kokette. Viel ernster und ganzheitlicher ist der Charakter von Tatjana, die sich selbst in Evgeniy verliebt. Ihre Fantasie hatte sich schon lange einen Helden ausgemalt; es blieb nur noch, dass jemand auftauchte. Das Mädchen leidet, wird gequält, schreibt einen romantischen Brief. Onegin fühlt sich geschmeichelt, versteht aber, dass er auf solch ein leidenschaftliches Gefühl nicht reagieren kann, und erteilt der Heldin daher einen scharfen Tadel. Dieser Umstand stürzt sie in eine Depression, sie rechnet mit Ärger. Und es kam wirklich Ärger. Onegin beschließt, sich wegen einer zufälligen Meinungsverschiedenheit an Lensky zu rächen, wählt aber ein schreckliches Mittel: Er flirtet mit Olga. Der Dichter ist beleidigt und fordert den Freund von gestern zum Duell. Doch der Täter tötet den „Sklaven der Ehre“ und verlässt ihn für immer. Die Essenz des Romans „Eugen Onegin“ besteht nicht einmal darin, all dies zu zeigen. Das Wichtigste, worauf man achten sollte, ist die Beschreibung des russischen Lebens und die Psychologie der Charaktere, die sich unter dem Einfluss der dargestellten Atmosphäre entwickelt.

Die Beziehung zwischen Tatiana und Evgeniy ist jedoch noch nicht vorbei. Sie treffen sich bei einem geselligen Abend, an dem der Held kein naives Mädchen, sondern eine reife Frau in voller Pracht sieht. Und er verliebt sich. Auch er wird gequält und schreibt eine Nachricht. Und er stößt auf die gleiche Zurechtweisung. Ja, die Schönheit hat nichts vergessen, aber es ist zu spät, sie wurde „jemand anderem geschenkt“: . Der gescheiterte Liebhaber steht vor dem Nichts.

Die Hauptfiguren und ihre Eigenschaften

Die Bilder der Helden von „Eugen Onegin“ sind keine zufällige Auswahl Figuren. Dies ist eine Miniatur Russische Gesellschaft aus dieser Zeit, in der alle bekannten Adelstypen akribisch aufgelistet sind: der arme Gutsbesitzer Larin, seine weltliche, aber degenerierte Frau im Dorf, der erhabene und insolvente Dichter Lensky, seine flatterhafte und leichtfertige Leidenschaft usw. Sie alle repräsentieren das kaiserliche Russland in seiner Blütezeit. Nicht weniger interessant und originell. Nachfolgend finden Sie eine Beschreibung der Hauptfiguren:

1. Jewgeni Onegin ist die Hauptfigur des Romans. Es trägt Unzufriedenheit mit dem Leben und Müdigkeit in sich. Puschkin spricht ausführlich über die Umgebung, in der der junge Mann aufwuchs, und darüber, wie die Umgebung seinen Charakter prägte. Onegins Erziehung ist typisch für den Adel jener Jahre: eine oberflächliche Erziehung, die darauf abzielte, in einer anständigen Gesellschaft erfolgreich zu sein. Er war nicht auf echte Geschäfte vorbereitet, sondern ausschließlich auf weltliche Unterhaltung. Deshalb hatte ich schon in jungen Jahren genug vom leeren Glitzern der Kugeln. Er hat „direkten Seelenadel“ (er fühlt eine freundschaftliche Bindung zu Lensky, verführt Tatjana nicht und nutzt ihre Liebe aus). Der Held ist dazu fähig tiefe Gefühle, hat aber Angst, die Freiheit zu verlieren. Aber trotz seines Adels ist er ein Egoist, und all seinen Gefühlen liegt Narzissmus zugrunde. Der Aufsatz enthält die detaillierteste Beschreibung des Charakters.
2. Ganz anders als Tatjana Larina scheint dieses Bild ideal zu sein: eine integrale, weise, hingebungsvolle Natur, die bereit ist, für die Liebe alles zu tun. Sie wuchs in einer gesunden Umgebung, in der Natur und nicht im Licht auf, daher sind in ihr echte Gefühle stark ausgeprägt: Freundlichkeit, Glaube, Würde. Das Mädchen liebt es zu lesen und in Büchern hat sie ein besonderes, romantisches Bild gezeichnet, das von Geheimnissen umgeben ist. Es war dieses Bild, das in Evgenia verkörpert wurde. Und Tatjana hat sich diesem Gefühl mit aller Leidenschaft, Wahrhaftigkeit und Reinheit hingegeben. Sie verführte nicht, flirtete nicht, nahm aber den Mut auf, zu gestehen. Diese mutige und ehrliche Tat fand in Onegins Herzen keine Resonanz. Er verliebte sich sieben Jahre später in sie, als sie in der Welt glänzte. Ruhm und Reichtum brachten der Frau kein Glück; sie heiratete jemanden, den sie nicht liebte, aber Eugenes Werben ist unmöglich, Familiengelübde sind ihr heilig. Mehr dazu im Essay.
3. Tatjanas Schwester Olga hat keine Ahnung Großes Interesse, es gibt keine einzige scharfe Ecke darin, alles ist abgerundet, nicht umsonst vergleicht Onegin es mit dem Mond. Das Mädchen akzeptiert Lenskys Annäherungsversuche. Und jede andere Person, denn warum nicht akzeptieren, sie ist kokett und leer. Es gibt sofort einen großen Unterschied zwischen den Larin-Schwestern. Die jüngste Tochter folgte ihrer Mutter, einer flatterhaften Gesellschaftsdame, die im Dorf gewaltsam eingesperrt wurde.
4. Es war jedoch die kokette Olga, in die sich der Dichter Wladimir Lensky verliebte. Wahrscheinlich, weil es in Träumen einfach ist, die Leere mit eigenen Inhalten zu füllen. Der Held brannte immer noch mit einem verborgenen Feuer, fühlte subtil und analysierte wenig. Es ist hoch moralische Konzepte, daher ist er dem Licht fremd und wird nicht von ihm vergiftet. Wenn Onegin nur aus Langeweile mit Olga redete und tanzte, dann empfand Lensky dies als Verrat, Exfreund wurde zur heimtückischen Versucherin eines sündlosen Mädchens. In Vladimirs maximalistischer Wahrnehmung ist dies sofort ein Bruch der Beziehungen und ein Duell. Der Dichter verlor sich darin. Der Autor stellt die Frage: Was könnte die Figur erwarten, wenn das Ergebnis günstig ist? Die Schlussfolgerung ist enttäuschend: Lensky hätte Olga geheiratet, wäre ein gewöhnlicher Gutsbesitzer geworden und in der Routinevegetation vulgär geworden. Möglicherweise benötigen Sie auch .

Themen

• Das Hauptthema des Romans „Eugen Onegin“ ist umfangreich – das ist das russische Leben. Das Buch zeigt Leben und Erziehung in der Welt, in der Hauptstadt, Dorfleben, Bräuche und Aktivitäten, typisch und zugleich einzigartige Porträts Figuren. Fast zwei Jahrhunderte später weisen die Helden Merkmale auf, die dem modernen Menschen innewohnen; diese Bilder sind zutiefst national.
• Das Thema Freundschaft spiegelt sich auch in Eugen Onegin wider. Die Hauptfigur und Vladimir Lensky waren eng befreundet. Aber kann es als real angesehen werden? Sie kamen zufällig aus Langeweile zusammen. Evgeniy entwickelte eine aufrichtige Zuneigung zu Wladimir, der das kalte Herz des Helden mit seinem spirituellen Feuer erwärmte. Allerdings ist er genauso schnell bereit, einen Freund zu beleidigen, indem er mit seiner Geliebten flirtet, die sich darüber freut. Evgeny denkt nur an sich selbst, die Gefühle anderer Menschen sind ihm absolut unwichtig, deshalb konnte er seinen Kameraden nicht retten.
• Liebe ist auch ein wichtiges Thema der Arbeit. Fast alle Autoren sprechen darüber. Puschkin war keine Ausnahme. Wahre Liebe kommt im Bild von Tatiana zum Ausdruck. Es kann sich trotz aller Widrigkeiten entwickeln und ein Leben lang bestehen bleiben. Niemand liebte und wird Onegin so sehr lieben wie die Hauptfigur. Wenn Sie dies verpassen, bleiben Sie für den Rest Ihres Lebens unglücklich. Im Gegensatz zu den aufopferungsvollen, alles verzeihenden Gefühlen des Mädchens sind Onegins Gefühle Selbstliebe. Er hatte Angst vor einem schüchternen Mädchen, das sich zum ersten Mal verliebt hatte und um dessentwillen er das ekelhafte, aber vertraute Licht aufgeben musste. Aber Evgeny war fasziniert von der kalten, weltlichen Schönheit, bei der ein Besuch bereits eine Ehre war, geschweige denn, sie zu lieben.
• Thema extra Person. Der Trend zum Realismus zeigt sich in Puschkins Werken. Es war die Umgebung, die Onegin so enttäuscht machte. Gerade dies sah man bei den Adligen am liebsten in der Oberflächlichkeit, im Mittelpunkt all ihrer Bemühungen, weltlichen Glanz zu schaffen. Und es wird nichts anderes benötigt. Im Gegenteil, Bildung in Volkstraditionen, Gesellschaft gewöhnliche Menschen machte die Seele gesund und die Natur ganz, wie Tatjanas.
• Thema der Hingabe. Getreu deinem Ersten und Größten starke Liebe Sowohl Tatjana als auch Olga sind frivol, wechselhaft und gewöhnlich. Larinas Schwestern sind völlig gegensätzlich. Olga spiegelt ein typisches säkulares Mädchen wider, für das sie selbst und ihre Einstellung zu ihr im Vordergrund steht und die sich daher ändern kann, wenn es eine bessere Option gibt. Sobald Onegin ein paar nette Worte sagte, vergaß sie Lensky, dessen Zuneigung viel stärker war. Tatjanas Herz ist Evgeniy ihr ganzes Leben lang treu. Selbst als er ihre Gefühle mit Füßen trat, wartete sie lange und konnte keine andere finden (wiederum im Gegensatz zu Olga, die nach Lenskys Tod schnell getröstet wurde). Die Heldin musste heiraten, aber in ihrer Seele blieb sie Onegin weiterhin treu, obwohl Liebe nicht mehr möglich war.

Probleme

Die Problematik im Roman „Eugen Onegin“ ist sehr bezeichnend. Es offenbart nicht nur psychologische und soziale, sondern auch politische Mängel und sogar ganze Tragödien des Systems. Schockierend ist zum Beispiel das veraltete, aber nicht weniger gruselige Drama um Tatjanas Mutter. Die Frau wurde zur Heirat gezwungen, scheiterte jedoch unter dem Druck der Umstände und wurde zur bösen und despotischen Herrin eines verhassten Anwesens. Und hier werden die aktuellen Probleme angesprochen

• Das Hauptproblem, das im gesamten Realismus im Allgemeinen und von Puschkin in „Eugen Onegin“ im Besonderen aufgeworfen wird, ist der zerstörerische Einfluss der säkularen Gesellschaft auf die menschliche Seele. Eine heuchlerische und gierige Umgebung vergiftet die Persönlichkeit. Es stellt äußere Anstandsanforderungen auf: Ein junger Mann muss ein wenig Französisch können, ein wenig Modeliteratur lesen, anständig und teuer gekleidet sein, das heißt, Eindruck machen, scheinen und nicht sein. Und alle Gefühle hier sind auch falsch, sie scheinen nur. Deshalb nimmt die säkulare Gesellschaft den Menschen das Beste, sie kühlt mit ihrer kalten Täuschung die hellste Flamme.
• Eugenias Blues ist ein weiteres problematisches Thema. Warum wird die Hauptfigur depressiv? Nicht nur, weil er von der Gesellschaft verwöhnt wurde. Hauptgrund– Er findet keine Antwort auf die Frage: Warum das alles? Warum lebt er? Ins Theater, auf Bälle und zu Empfängen gehen? Das Fehlen eines Vektors, einer Bewegungsrichtung, das Bewusstsein für die Sinnlosigkeit der Existenz – das sind die Gefühle, die Onegin überkommen. Hier stehen wir vor dem ewigen Problem des so schwer zu findenden Sinns des Lebens.
• Das Problem des Egoismus spiegelt sich im Bild der Hauptfigur wider. Als Eugene erkannte, dass ihn in einer kalten und gleichgültigen Welt niemand lieben würde, begann er, sich selbst mehr zu lieben als jeden anderen auf der Welt. Deshalb kümmert er sich nicht um Lensky (er lindert nur die Langeweile), um Tatjana (sie kann ihm die Freiheit nehmen), er denkt nur an sich selbst, aber dafür wird er bestraft: Er bleibt völlig allein und wird von Tatjana abgelehnt.

Idee

Die Hauptidee des Romans „Eugen Onegin“ ist eine Kritik an der bestehenden Lebensordnung, die mehr oder weniger außergewöhnliche Naturen zur Einsamkeit und zum Tod verurteilt. Schließlich steckt in Evgenia so viel Potenzial, aber kein Geschäft, sondern nur soziale Intrigen. Es gibt so viel spirituelles Feuer in Wladimir, und außer dem Tod kann ihn nur die Vulgarisierung in einer feudalen, erdrückenden Umgebung erwarten. In Tatjana steckt so viel spirituelle Schönheit und Intelligenz, und sie kann nur eine Geliebte sein gesellige Abende, kleiden Sie sich und unterhalten Sie sich.

Menschen, die nicht denken, nicht reflektieren, nicht leiden – das sind diejenigen, zu denen die bestehende Realität passt. Dies ist eine Konsumgesellschaft, die auf Kosten anderer lebt und glänzt, während diese „anderen“ in Armut und Dreck dahinvegetieren. Die Gedanken, über die Puschkin nachdachte, verdienen bis heute Aufmerksamkeit und bleiben wichtig und dringlich.

Eine weitere Bedeutung von „Eugen Onegin“, die Puschkin in seinem Werk festlegte, besteht darin, zu zeigen, wie wichtig es ist, Individualität und Tugend zu bewahren, wenn Versuchungen und Moden weit verbreitet sind und mehr als eine Generation von Menschen unterwerfen. Während Evgeny neuen Trends nachjagte und den kalten und enttäuschten Helden Byron spielte, hörte Tatyana auf die Stimme ihres Herzens und blieb sich selbst treu. Deshalb findet sie Glück in der Liebe, wenn auch unerwidert, und er findet in allem und jedem nur Langeweile.

Merkmale des Romans

Der Roman „Eugen Onegin“ ist ein grundlegend neues Phänomen in der Literatur des frühen 19. Jahrhunderts. Er hat eine besondere Komposition – es ist ein „Roman in Versen“, ein lyrisch-episches Werk von großem Umfang. In lyrischen Exkursen entsteht das Bild des Autors, seiner Gedanken, Gefühle und Ideen, die er den Lesern vermitteln möchte.

Puschkin verblüfft mit der Leichtigkeit und Melodie seiner Sprache. Sein literarischer Stil Ohne Schwere und Didaktik versteht es der Autor, einfach und klar über komplexe und wichtige Dinge zu sprechen. Natürlich muss zwischen den Zeilen viel gelesen werden, da die strenge Zensur selbst gegenüber Genies gnadenlos war, aber der Dichter ist auch keine natürliche Person, so dass er in der Eleganz der Verse von den gesellschaftspolitischen Problemen erzählen konnte sein Zustand, die in der Presse erfolgreich vertuscht wurden. Es ist wichtig zu verstehen, dass die russische Poesie vor Alexander Sergejewitsch anders war; er machte eine Art „Revolution des Spiels“.

Die Besonderheit liegt auch im Bildsystem. Evgeny Onegin ist der erste in der Galerie der „überflüssigen Menschen“, die ein enormes Potenzial bergen, das nicht ausgeschöpft werden kann. Tatyana Larina „erzogen“ weibliche Bilder Von der Stelle „Die Hauptfigur muss jemanden lieben“ bis hin zu einem unabhängigen und vollständigen Porträt einer russischen Frau. Tatjana ist eine der ersten Heldinnen, die stärker und bedeutender aussieht als die Hauptfigur und sich nicht in seinem Schatten versteckt. So offenbart sich die Richtung des Romans „Eugen Onegin“ – Realismus, der mehr als einmal das Thema der überflüssigen Person öffnet und das Schwierige berührt Schicksal der Frau. Diese Funktion haben wir übrigens auch im Aufsatz „“ beschrieben.

Realismus im Roman „Eugen Onegin“

„Eugen Onegin“ markiert Puschkins Übergang zum Realismus. In diesem Roman thematisiert der Autor zunächst Mensch und Gesellschaft. Eine Persönlichkeit wird nicht isoliert wahrgenommen, sie ist Teil einer Gesellschaft, die den Menschen erzieht, einen bestimmten Eindruck hinterlässt oder ihn ganz prägt.

Die Hauptcharaktere sind typisch, aber zugleich einzigartig. Eugene ist ein echter weltlicher Adliger: enttäuscht, oberflächlich gebildet, aber gleichzeitig nicht wie seine Umgebung – edel, intelligent, aufmerksam. Tatjana ist eine gewöhnliche junge Dame aus der Provinz: Sie wuchs mit französischen Romanen auf, erfüllt von den süßen Träumen dieser Werke, aber gleichzeitig ist sie „Russin in der Seele“, weise, tugendhaft, liebevoll, harmonischer Natur.

Gerade darin, dass sich der Leser seit zwei Jahrhunderten in den Helden wiedererkennt, und gerade in der unausweichlichen Aktualität des Romans kommt seine realistische Ausrichtung zum Ausdruck.

Kritik

Der Roman „Eugen Onegin“ stieß bei Lesern und Kritikern auf große Resonanz. Laut E.A. Baratynsky: „Jeder interpretiert sie auf seine Weise: Manche loben sie, andere schimpfen, und jeder liest sie.“ Zeitgenossen kritisierten Puschkin für das „Labyrinth der Abschweifungen“, für den unzureichend definierten Charakter der Hauptfigur und die nachlässige Sprache. Besonders hervorzuheben war der Rezensent Thaddeus Bulgarin, der die Regierung und die konservative Literatur unterstützte.

Allerdings verstand V.G. den Roman am besten. Belinsky, der es „eine Enzyklopädie des russischen Lebens“ nannte, trotz des Mangels ein historisches Werk historische Charaktere. Tatsächlich ein moderner Amateur Belletristik Sie können „Eugen Onegin“ aus dieser Perspektive studieren, um mehr darüber zu erfahren edle Gesellschaft Anfang des 19. Jahrhunderts.

Und ein Jahrhundert später wurde das Verständnis des Romans in Versen fortgesetzt. Yu.M. Lotman sah in der Arbeit Komplexität und Paradoxon. Dies ist nicht nur eine Sammlung von Zitaten, die man aus der Kindheit kennt, es ist eine „organische Welt“. All dies beweist die Relevanz des Werkes und seine Bedeutung für die russische Nationalkultur.

Was lehrt es?

Puschkin zeigte das Leben junger Menschen und wie sich ihr Schicksal entwickeln könnte. Natürlich hängt das Schicksal nicht nur von der Umwelt, sondern auch von den Helden selbst ab, aber der Einfluss der Gesellschaft ist unbestreitbar. Der Dichter zeigte den Hauptfeind auf, der junge Adlige betrifft: Müßiggang, Ziellosigkeit der Existenz. Die Schlussfolgerung von Alexander Sergeevich ist einfach: Der Schöpfer ruft dazu auf, sich nicht auf weltliche Konventionen und dumme Regeln zu beschränken, sondern zu leben Leben in vollen Zügen, geleitet von moralischen und spirituellen Komponenten.

Diese Ideen sind auch heute noch relevant Moderne Menschen oft steht man vor der Wahl: in Harmonie mit sich selbst zu leben oder sich um einiger Vorteile willen zu brechen oder öffentliche Anerkennung. Wenn Sie den zweiten Weg wählen und illusorischen Träumen nachjagen, können Sie sich selbst verlieren und mit Entsetzen feststellen, dass Ihr Leben vorbei ist und nichts getan wurde. Das ist es, wovor Sie am meisten Angst haben müssen.