Leo Tolstoy e seu romance 'Guerra e Paz'. A história da criação do romance Guerra e Paz de Tolstoi Antecedentes históricos Guerra e Paz

Estação Astapovo (agora estação Lev Tolstoy) da ferrovia Ryazan-Ural.

d.; enterrado em Yasnaya Polyana], conde, escritor russo, membro

correspondente (1873), acadêmico honorário (1900) da Academia de Ciências de São Petersburgo.

Começando pela trilogia autobiográfica “Infância” (1852),

"Adolescência" (1852-1854), "Juventude" (1855-1857), estudo

mundo interior, os fundamentos morais do indivíduo tornaram-se o tema principal

obras de Tolstoi. A dolorosa busca pelo sentido da vida,

ideal moral, leis gerais ocultas da existência,

a crítica espiritual e social permeia todos os seus

criação. No conto “Cossacos” (1863), o herói, um jovem nobre, busca uma saída conectando-se com a natureza, com uma vida natural e integral. homem comum. O épico “Guerra e Paz” (1863-1869) recria a vida de vários estratos da sociedade russa durante a Guerra Patriótica de 1812, o impulso patriótico do povo que uniu todas as classes na guerra com Napoleão. Acontecimentos históricos e interesses pessoais, os caminhos da autodeterminação espiritual do indivíduo e os elementos da vida popular russa com sua consciência de “enxame” são mostrados como componentes equivalentes da existência histórico-natural. No romance “Anna Karenina” (1873-1877) – sobre a tragédia de uma mulher dominada por uma paixão “criminosa” destrutiva – Tolstoi expõe os fundamentos sociedade secular, mostra o colapso da estrutura patriarcal, a destruição dos alicerces familiares. Ele contrasta a percepção do mundo por uma consciência individualista e racionalista com o valor intrínseco da vida como tal. Desde o final da década de 1870, passando por uma crise espiritual, posteriormente capturada pela ideia de aperfeiçoamento moral e “simplificação” (que deu origem ao movimento “Tolstoísmo”), Tolstoi chegou a uma crítica cada vez mais irreconciliável à estrutura social - instituições burocráticas , o estado, a igreja (em 1901 foi excomungado da Igreja Ortodoxa), a civilização e a cultura, todo o modo de vida das “classes instruídas”: o romance “Ressurreição” (1889-1899), a história “O Kreutzer Sonata” (1887-1889), o drama “The Living Corpse” (1900, publicado em 1911) e “Power Dark” (1887). Ao mesmo tempo, aumenta a atenção aos temas da morte, pecado, arrependimento e renascimento moral (as histórias “A Morte de Ivan Ilyich”, 1884-1886, “Padre Sérgio”, 1890-1898, publicada em 1912, “Hadji Murat”, 1896-1904, publicado em 1912). Obras jornalísticas de caráter moralizante “Confissão” (1879-1882), “Qual é a minha fé?” (1884), onde os ensinamentos cristãos sobre o amor e o perdão são transformados na pregação da não resistência ao mal através da violência. O desejo de harmonizar o modo de pensar e a vida leva ao afastamento de Tolstói Iasnaia Poliana; morreu na estação Astapovo.

“O período alegre da infância”

Tolstoi foi o quarto filho da grande família nobre. Sua mãe, nascida Princesa Volkonskaya, morreu quando Tolstoi ainda não tinha dois anos, mas segundo histórias de familiares, ele tinha uma boa ideia de “sua aparência espiritual”: algumas características de sua mãe (educação brilhante, sensibilidade à arte, uma propensão para a reflexão) e até mesmo o retrato Tolstoi deu a semelhança com a princesa Marya Nikolaevna Bolkonskaya (“Guerra e Paz”). O pai de Tolstoi, participante da Guerra Patriótica, que foi lembrado pelo escritor por seu caráter bem-humorado e zombeteiro, amor pela leitura e pela caça (serviu de protótipo para Nikolai Rostov), ​​​​também morreu cedo (1837). Os filhos foram criados por um parente distante, T. A. Ergolskaya, que teve uma enorme influência sobre Tolstoi: “ela me ensinou o prazer espiritual do amor”. As memórias de infância sempre foram as mais alegres para Tolstoi: lendas familiares, primeiras impressões de vida propriedade nobre serviram como rico material para suas obras e foram refletidos na história autobiográfica “Infância”.

Universidade de Kazan

Quando Tolstoi tinha 13 anos, a família mudou-se para Kazan, para a casa de um parente e tutor dos filhos, P. I. Yushkova. Em 1844, Tolstoi ingressou na Universidade de Kazan, no Departamento de Línguas Orientais da Faculdade de Filosofia, depois foi transferido para a Faculdade de Direito, onde estudou menos de dois anos: seus estudos não lhe despertaram grande interesse e ele dedicou-se com paixão entretenimento social. Na primavera de 1847, tendo apresentado um pedido de demissão da universidade “devido a problemas de saúde e condições domésticas”, Tolstoi partiu para Yasnaya Polyana com a firme intenção de estudar todo o curso de ciências jurídicas (para passar no exame como um estudante externo), “medicina prática”, línguas, agricultura, história, estatística geográfica, escrever uma dissertação e “alcançar o mais alto grau de excelência em música e pintura”.

"A vida tempestuosa da adolescência"

Depois de um verão no campo, desapontado pela experiência malsucedida de administrar sob novas condições favoráveis ​​aos servos (esta tentativa é retratada na história “A Manhã do Proprietário de Terras”, 1857), no outono de 1847 Tolstoi partiu primeiro para Moscou. , depois para São Petersburgo para fazer os exames de candidato na universidade. O seu estilo de vida neste período mudou muitas vezes: passava dias a preparar-se e a passar nos exames, dedicava-se apaixonadamente à música, pretendia iniciar uma carreira oficial, sonhava em ingressar num regimento de guardas a cavalo como cadete. Os sentimentos religiosos, chegando ao ascetismo, alternavam-se com folias, cartas e viagens aos ciganos. Na família, ele era considerado “o sujeito mais insignificante” e só conseguiu pagar as dívidas contraídas muitos anos depois. No entanto, foram precisamente estes anos que foram marcados por intensa introspecção e luta consigo mesmo, o que se reflecte no diário que Tolstoi manteve ao longo da vida. Ao mesmo tempo, teve uma vontade séria de escrever e surgiram os primeiros esboços artísticos inacabados.

"Guerra e Liberdade"

Campanha da Crimeia

Em 1854, Tolstoi foi designado para o Exército do Danúbio em Bucareste. A vida entediante no quartel-general logo o forçou a se transferir para o Exército da Crimeia, para a sitiada Sebastopol, onde comandou uma bateria no 4º bastião, demonstrando rara coragem pessoal (premiado com a Ordem de Santa Ana e medalhas). Na Crimeia, Tolstoi foi capturado por novas impressões e planos literários(também ia publicar uma revista para soldados), aqui começou a escrever uma série de “histórias de Sebastopol”, que logo foram publicadas e tiveram enorme sucesso (até Alexandre II leu o ensaio “Sebastopol em dezembro”). As primeiras obras de Tolstoi surpreenderam os críticos literários com a ousadia de sua análise psicológica e um quadro detalhado da “dialética da alma” (N. G. Chernyshevsky). Algumas ideias que surgiram nestes anos permitem discernir no jovem oficial de artilharia o falecido pregador Tolstoi: ele sonhava em “fundar nova religião" - "a religião de Cristo, mas purificada da fé e do mistério, uma religião prática."

Entre escritores e no exterior

Em novembro de 1855, Tolstoi chegou a São Petersburgo e imediatamente entrou no círculo Sovremennik (N. A. Nekrasov, I. S. Turgenev, A. N. Ostrovsky, I. A. Goncharov, etc.), onde foi saudado como uma “grande esperança da literatura russa” (Nekrasov). Tolstói participou de jantares e leituras, da criação do Fundo Literário, envolveu-se nas disputas e conflitos de escritores, mas sentiu-se um estranho neste ambiente, que descreveu detalhadamente posteriormente em “Confissão” (1879-82) : “Essas pessoas me enojaram e eu fiquei enojado comigo mesmo.” No outono de 1856, Tolstoi, depois de se aposentar, foi para Yasnaya Polyana e, no início de 1857, foi para o exterior. Ele visitou França, Itália, Suíça, Alemanha (as impressões suíças estão refletidas na história “Lucerna”), retornou a Moscou no outono e depois a Yasnaya Polyana.

Escola popular

Em 1859, Tolstoi abriu uma escola para crianças camponesas na aldeia, ajudou a estabelecer mais de 20 escolas nas proximidades de Yasnaya Polyana, e esta atividade fascinou tanto Tolstoi que em 1860 ele foi ao exterior pela segunda vez para conhecer o escolas da Europa. Tolstoi viajou muito, passou um mês e meio em Londres (onde via frequentemente A.I. Herzen), esteve na Alemanha, França, Suíça, Bélgica, estudou sistemas pedagógicos populares, que geralmente não satisfaziam o escritor. Próprias ideias Tolstoi delineou em artigos especiais, argumentando que a base da educação deveria ser “a liberdade do aluno” e a rejeição da violência no ensino. Em 1862 publicou a revista pedagógica "Yasnaya Polyana" com livros de leitura como apêndice, que na Rússia se tornaram os mesmos exemplos clássicos de livros infantis e literatura popular, bem como aqueles compilados por ele no início da década de 1870. "ABC" e "Novo ABC". Em 1862, na ausência de Tolstoi, foi realizada uma busca em Yasnaya Polyana (procuravam uma gráfica secreta).

"Guerra e Paz" (1863-69)

Em setembro de 1862, Tolstoi casou-se com a filha de um médico, Sofya Andreevna Bers, de dezoito anos, e imediatamente após o casamento levou sua esposa de Moscou para Yasnaya Polyana, onde se dedicou totalmente a vida familiar e preocupações económicas. Porém, já no outono de 1863 foi capturado por uma nova ideia literária, que por muito tempo foi chamado de "Mil Oitocentos e Cinco". A época da criação do romance foi um período de euforia espiritual, felicidade familiar e trabalho calmo e solitário. Tolstoi leu memórias e correspondência de pessoas da era de Alexandre (incluindo materiais de Tolstoi e Volkonsky), trabalhou em arquivos, estudou manuscritos maçônicos, viajou para o campo de Borodino, avançando lentamente em seu trabalho, através de muitas edições (sua esposa o ajudou um muito em copiar manuscritos, refutando isso, amigos brincavam que ela ainda era muito jovem, como se brincasse de boneca), e somente no início de 1865 publicou a primeira parte de “Guerra e Paz” no “Boletim Russo”. O romance foi lido com avidez, causou muitas respostas, marcando pela combinação de uma ampla tela épica com um sutil análise psicológica, com uma imagem vívida da vida privada, organicamente inscrita na história. O debate acalorado provocou as partes subsequentes do romance, nas quais Tolstoi desenvolveu uma filosofia fatalista da história. Foram feitas censuras de que o escritor “confiou” as demandas intelectuais de sua época às pessoas do início do século: a ideia de um romance sobre Guerra Patriótica foi realmente uma resposta aos problemas que preocupavam a sociedade russa pós-reforma. O próprio Tolstoi caracterizou seu plano como uma tentativa de “escrever a história do povo” e considerou impossível determinar sua natureza de gênero (“nenhuma forma, nenhum romance, nenhuma história, nenhum poema, nenhuma história caberá”).

"Ana Karenina" (1873-77)

Na década de 1870, ainda morando em Yasnaya Polyana, continuando a ensinar crianças camponesas e desenvolvendo suas visões pedagógicas impressas, Tolstoi trabalhou em um romance sobre a vida da sociedade contemporânea, construindo uma composição sobre o contraste de dois enredos: o drama familiar de Anna Karenina é retratada em contraste com a vida e o idílio doméstico do jovem proprietário de terras Konstantin Levin, próximo do próprio escritor tanto no estilo de vida quanto nas crenças e no padrão psicológico. O início de seu trabalho coincidiu com seu fascínio pela prosa de Pushkin: Tolstoi buscou a simplicidade de estilo, um tom externo sem julgamento, abrindo caminho para o novo estilo da década de 1880, especialmente histórias folclóricas. Apenas críticas tendenciosas interpretaram o romance como um caso de amor. O significado da existência da “classe educada” e a verdade profunda da vida camponesa - esta gama de questões, próximas de Levin e estranhas à maioria dos heróis, mesmo simpáticos ao autor (incluindo Anna), soaram fortemente jornalísticas para muitos contemporâneos , principalmente para F. M. Dostoiévski, que apreciou muito “Anna Karenin” em “A Writer's Diary”. O “pensamento familiar” (o pensamento principal do romance, segundo Tolstoi) é traduzido em um canal social, as autoexposições impiedosas de Levin, seus pensamentos sobre o suicídio são lidos como uma ilustração figurativa crise espiritual, vivenciada pelo próprio Tolstói na década de 1880, mas que amadureceu durante a obra do romance.

Ponto de viragem (década de 1880)

O curso da revolução que ocorreu na consciência de Tolstoi refletiu-se em sua criatividade artística, principalmente nas experiências dos heróis, na visão espiritual que refrata suas vidas. Esses personagens ocupam um lugar central nas histórias “A Morte de Ivan Ilyich” (1884-86), “A Sonata Kreutzer” (1887-89, publicada na Rússia em 1891), “Padre Sergius” (1890-98, publicada em 1912), o drama “ Living Corpse" (1900, inacabado, publicado em 1911), no conto "Depois do Baile" (1903, publicado em 1911). O jornalismo confessional de Tolstói dá uma ideia detalhada de sua drama espiritual: pintando quadros de desigualdade social e ociosidade das camadas educadas, Tolstoi de forma contundente colocou questões sobre o sentido da vida e da fé para si mesmo e para a sociedade, criticou tudo instituições estatais, chegando ao ponto de negar a ciência, a arte, a corte, o casamento e as conquistas da civilização. A nova visão de mundo do escritor se reflete em “Confissão” (publicada em 1884 em Genebra, em 1906 na Rússia), nos artigos “Sobre o Censo em Moscou” (1882), “Então, o que devemos fazer?” (1882-86, publicado na íntegra em 1906), “On Hunger” (1891, publicado em língua Inglesa em 1892, em russo - em 1954), “O que é arte?” (1897-98), “Slavery of Our Time” (1900, publicado integralmente na Rússia em 1917), “On Shakespeare and Drama” (1906), “I Can't Be Silent” (1908). A declaração social de Tolstoi é baseada na ideia do Cristianismo como ensino moral, e ele interpretou as ideias éticas do Cristianismo de maneira humanística como a base da fraternidade universal do homem. Este conjunto de problemas envolveu uma análise do Evangelho e um estudo crítico de obras teológicas, que foram objeto dos tratados religiosos e filosóficos de Tolstoi “Um Estudo de Teologia Dogmática” (1879-80), “A Conexão e Tradução dos Quatro Evangelhos” (1880-81), “Qual é a minha fé” (1884), “O Reino de Deus está dentro de você” (1893). Uma reação tempestuosa na sociedade acompanhou os apelos de Tolstói à adesão direta e imediata aos mandamentos cristãos. Em particular, foi amplamente discutida a sua pregação da não resistência ao mal através da violência, o que se tornou o ímpeto para a criação de uma série de obras de arte - o drama “O poder das trevas, ou a garra ficou presa, todos os pássaros são Abyss” (1887) e histórias folclóricas escritas de uma maneira deliberadamente simplificada e “sem arte”. Juntamente com as obras agradáveis ​​​​de V. M. Garshin, N. S. Leskov e outros escritores, essas histórias foram publicadas pela editora “Posrednik”, fundada por V. G. Chertkov por iniciativa e com a estreita participação de Tolstoi, que definiu a tarefa do “Mediador ” como “uma expressão em imagens artísticas dos ensinamentos de Cristo”, “para que este livro possa ser lido para um velho, uma mulher, uma criança, e para que ambos se interessem, sejam tocados e se sintam mais gentis”.

Como parte de uma nova visão de mundo e ideias sobre o Cristianismo, Tolstoi se opôs ao dogma cristão e criticou a reaproximação da Igreja com o Estado, o que o levou à separação completa de Igreja Ortodoxa. Em 1901, seguiu-se a reação do Sínodo: o escritor e pregador reconhecido internacionalmente foi oficialmente excomungado da igreja, o que causou um enorme clamor público.

"Ressurreição" (1889-99)

O último romance de Tolstoi incorporou toda a gama de problemas que o preocuparam durante o momento decisivo. O personagem principal, Dmitry Nekhlyudov, espiritualmente próximo do autor, percorre o caminho da purificação moral, conduzindo-o ao bem ativo. A narrativa é construída sobre um sistema de oposições enfaticamente avaliativas que expõem a irracionalidade da estrutura social (a beleza da natureza e a falsidade do mundo social, a verdade da vida camponesa e a falsidade que domina a vida das camadas educadas da sociedade ). Os traços característicos do falecido Tolstoi são uma “tendência” franca e destacada (naqueles anos, Tolstoi era um defensor da arte didática e deliberadamente tendenciosa), crítica severa, começo satírico- manifestaram-se no romance com toda clareza.

Cuidado e morte

Os anos decisivos mudaram dramaticamente biografia pessoal escritor, resultando numa ruptura com o ambiente social e levando à discórdia familiar (a recusa proclamada de Tolstói de possuir propriedade privada causou grande descontentamento entre os membros da família, especialmente a sua esposa). O drama pessoal que Tolstoi experimentou refletiu-se nas anotações de seu diário.

No final do outono de 1910, à noite, secretamente de sua família, Tolstoi, de 82 anos, acompanhado apenas por seu médico pessoal D.P. Makovitsky, deixou Yasnaya Polyana. A viagem acabou sendo demais para ele: no caminho, Tolstoi adoeceu e foi forçado a descer do trem na pequena estação ferroviária de Astapovo. Aqui, na casa do chefe da estação, ele passou os últimos sete dias de sua vida. Toda a Rússia acompanhou os relatos sobre a saúde de Tolstoi, que a essa altura já havia conquistado fama mundial não apenas como escritor, mas também como pensador religioso e pregador de uma nova fé. O funeral de Tolstoi em Yasnaya Polyana tornou-se um evento de escala totalmente russa.

O significado do título do romance de L.N. Tolstoi "Guerra e Paz"

Características comparativas de Andrei Bolkonsky e Pierre Bezukhov

Por que Pierre Bezukhov e Andrei Volkonsky estão entre os heróis favoritos de L. Tolstoy? Afinal, as naturezas desses personagens são completamente diferentes. Já no salão da A.P. Andrey Sherer lembra um Onegin entediado, que tinha nojo de salas de estar seculares. Se Pierre, por ingenuidade, reverencia os convidados do salão, então Volkonsky, com vasta experiência de vida, despreza os reunidos. Andrei difere de Pierre por sua mente sóbria e estadista, tenacidade prática, capacidade de completar a tarefa pretendida, moderação, autodisciplina e compostura. E o mais importante - força de vontade e força de caráter. Porém, seria errado dizer que esses heróis não têm nada em comum, porque eles têm muito em comum. Eles têm plena consciência da falsidade e da vulgaridade, são altamente educados, inteligentes, independentes em seus julgamentos e geralmente de espírito fechado. “Os opostos se complementam”, diziam os antigos. E eu concordo plenamente com isso. Pierre e Andrey estão interessados ​​em ficar juntos. Andrey só pode ser franco com Pierre. Ele abre sua alma e confia apenas nele. E Pierre só consegue confiar em Andrei, a quem respeita infinitamente. Mas esses heróis pensam de forma diferente, suas visões de mundo não são nada semelhantes. Se Andrei é um racionalista, ou seja, sua razão prevalece sobre os sentimentos, então Bezukhov é uma natureza espontânea, capaz de sentir e se preocupar intensamente. Pierre é caracterizado por pensamentos profundos e dúvidas em busca do sentido da vida. Sua trajetória de vida é complexa e tortuosa. A princípio, sob a influência da juventude e do meio ambiente, ele comete muitos erros: leva uma vida imprudente de folião social e preguiçoso, permite que o príncipe Kuragin se roube e se case com a beleza frívola Helen. Pierre briga em um duelo com Dolokhov, termina com sua esposa e decepciona na vida. Ele odeia as mentiras universalmente reconhecidas da sociedade secular e compreende a necessidade de luta. Andrey e Pierre são pessoas ativas; estão constantemente em busca do sentido da vida. Devido à polaridade de seus personagens e perspectivas de vida, esses heróis passam por diferentes caminhos de vida. Os caminhos da sua busca espiritual também são diferentes. Mas é preciso destacar que alguns acontecimentos de suas vidas são idênticos, a diferença está apenas na ordem de sua colocação no momento em que ocorrem. Enquanto Andrei busca a glória napoleônica na guerra, o futuro conde Bezukhov, sem saber onde colocar suas energias, se diverte na companhia de Dolokhov e Kuragin, passando o tempo em folia e entretenimento. Neste momento, a vida de Bolkonsky está passando Grandes mudanças. Decepcionado com Napoleão, o príncipe Andrei, chocado com a morte de sua esposa, cai na melancolia, decidindo que deveria viver apenas para si e para sua família. A fama mundial não lhe interessa mais; Tolstoi diz que o desejo de fama é o mesmo amor pelas pessoas. Neste momento, a posição de Pierre no mundo mudou completamente. Tendo recebido riqueza e títulos, ele ganha o favor e o respeito do mundo. Embriagado de triunfo, ele se casa com a mulher mais linda e estúpida do mundo - Helen Kuragina. Mais tarde ele lhe dirá: “Onde você está, há depravação e maldade”. Ao mesmo tempo, Andrei também se casou sem sucesso. Lembremo-nos por que ele estava com tanta pressa de ir para a guerra. É apenas por causa da luz nojenta? Não. Ele estava infeliz em sua vida familiar. O príncipe rapidamente se cansou do “raro charme externo” de sua esposa porque sentiu seu vazio interior. Assim como Andrei, Pierre rapidamente percebeu seu erro, mas neste caso ninguém ficou ferido, exceto Dolokhov, a quem Pierre feriu em um duelo. Percebendo toda a depravação e falta de sentido vida passada, Pierre entra na Maçonaria com um forte desejo de renascimento espiritual. Parece-lhe que encontrou o sentido da vida. E há uma boa quantidade de verdade nisso. Pierre anseia por atividade e decide aliviar a situação dos servos. Pensando ingenuamente que os ajudou, Pierre se sente feliz porque cumpriu seu dever. Ele diz: “Quando vivo, ou pelo menos tento viver para os outros, começo a compreender a felicidade da vida”. Esta conclusão se tornará a principal para ele ao longo de sua vida, embora ele fique desapontado tanto com a Maçonaria quanto com sua atividade econômica. Pierre, que aprendeu o sentido da vida depois do cativeiro, ajudou seu amigo Andrei a renascer, apoiou-o nos momentos difíceis. Sob a influência de Pierre e Natasha, o príncipe Andrei voltou à vida. A sua natureza activa precisava de amplitude, e Bolkonsky participou entusiasticamente no trabalho da comissão de Speransky. Mais tarde, percebendo que ela é inútil para o povo, o Príncipe Andrei ficará desapontado com atividades governamentais, como Pierre na Maçonaria. O amor por Natasha salvará Andrei de um novo ataque de hipocondria, principalmente porque ele não sabia disso antes amor verdadeiro. Mas a felicidade de Andrei com Natasha não durou muito. Depois de romper com ela, o príncipe finalmente se convenceu da impossibilidade de bem-estar pessoal, e esse sentimento levou Andrei a ir para a frente. É aí que Bolkonsky finalmente entende o propósito do homem na terra. Ele percebe que deve viver ajudando e simpatizando com as pessoas, trazendo-lhes o máximo benefício. É uma pena que o Príncipe Andrei nunca tenha tido tempo de colocar esta ideia em prática: a morte risca todos os seus planos... Mas o seu bastão é retomado por Pierre, que sobreviveu e enriqueceu a sua experiência de vida. No contato com o povo, Pierre se percebe parte desse povo, parte de sua força espiritual. Isto é o que o torna semelhante a pessoas comuns. Platon Karataev ensinou Pierre a valorizar a vida em todas as suas manifestações, a amar as pessoas como a si mesmo. As trajetórias de vida de Pierre Bezukhov e Andrei Bolkonsky são típicas da melhor parte da nobre juventude da época. Foi a partir de pessoas como Pierre, na minha opinião, que o movimento dezembrista foi formado. Essas pessoas permaneceram fiéis à sua terra natal. Certa vez, em sua juventude, L. Tolstoy prestou juramento; “Para viver honestamente, você tem que lutar, ficar confuso, lutar”, cometer erros, começar e desistir de novo, e começar de novo, e desistir de novo, e sempre lutar e perder. E calma é vulgaridade espiritual." Parece-me que os amados heróis de L. Tolstoi viveram suas vidas exatamente como o autor sonhou. Eles permaneceram fiéis a si mesmos e à sua consciência até o fim. E deixe o tempo passar, uma geração substitui a outra, mas apesar de tudo, as obras de L. Tolstoi serão sempre lembradas, porque revelam questões de moralidade, contêm respostas a muitas questões que sempre preocuparam as pessoas. Em geral, Tolstoi pode merecidamente ser chamado de nosso professor.

"NATASHA ROSTOVA E MARYA BOLKONSKAYA"

O livro de quatro volumes de Leo Tolstoy, "Guerra e Paz", é uma obra grandiosa em conceito e conteúdo. Existem mais de quinhentos personagens só no romance épico: de Napoleão, Alexandre 1, Kutuzov a homens, cidadãos e comerciantes russos comuns. Cada personagem do romance, mesmo secundário, é interessante por seu destino único e único, que adquiriu um significado especial à luz de acontecimentos significativos. O imperador Alexandre, Napoleão, que aspirava à dominação mundial, e o servo analfabeto Platon Karataev são igualmente interessantes para o autor como indivíduos com uma visão de mundo extraordinária e incomum. Falando em “Guerra e Paz”, não se pode, claro, deixar de falar dos personagens principais do romance: Andrei Volkonsky, Pierre Bezukhov, a Princesa Marya, a família Rostov. Seu mundo interior, trabalho constante consigo mesmo, relacionamento com os outros atores O romance dá muito o que pensar. É costume descrever as personagens femininas dos romances do século XIX como “cativantes”. Parece-me que esta definição convém a Natasha Rostova e à Princesa Marya, apesar de toda a sua banalidade. Quão diferentes parecem à primeira vista a magra, ágil e graciosa Natasha e a desajeitada, feia e desinteressante Marya Bolkonskaya! Natasha Rostova é a personificação do amor, da vida, da felicidade, da juventude e do encanto feminino. A princesa Bolkonskaya é uma garota chata, pouco atraente e distraída que só pode contar com o casamento graças à sua riqueza. E os personagens das duas heroínas de Tolstói não são nada parecidos. A princesa Marya, criada pelo exemplo de seu pai orgulhoso, arrogante e desconfiado, logo se torna assim. Seu sigilo, contenção na expressão dos próprios sentimentos e nobreza inata são herdados por sua filha. Natasha é caracterizada pela credulidade, espontaneidade e emotividade. Velho Conde Ilya Andreich é bem-humorado, simplório, adora rir com vontade, a casa de Rostov é sempre barulhenta e alegre, há muitos hóspedes que amam sinceramente esta casa hospitaleira. Na família Rostov, as crianças não são apenas amadas com o amor natural dos pais, mas também mimadas e a sua independência e liberdade não são restringidas. O entendimento mútuo nesta família é incrível, seus membros se entendem perfeitamente, sem ofender nem mesmo os pequenos Petya e Natasha com suspeita ou desrespeito, o que não se pode dizer do Príncipe Volkonsky em relação à resignada Marya. A princesa tem medo do pai, não ousa dar um passo sem o conhecimento dele, não o obedece, mesmo quando ele está errado. Marya, que ama apaixonadamente o pai, não consegue, por medo de causar uma explosão de raiva do pai, sequer acariciá-lo ou beijá-lo. Sua vida, ainda jovem e inteligente, é muito difícil. A existência de Natasha é apenas ocasionalmente ofuscada por engraçadas queixas femininas. A mãe de Natasha é ela Melhor amigo . A filha conta a ela todas as suas alegrias, tristezas, dúvidas e decepções. Há algo comovente em suas conversas íntimas à noite. Natasha é próxima de seu irmão Nikolai e de sua prima Sonya. E o único consolo da princesa Marya são as cartas de Julie Karagina, que Marya conhece melhor por meio de suas cartas. Na solidão, a princesa se aproxima apenas de sua companheira, Mlle Bourienne. A reclusão forçada, o caráter difícil de seu pai e a natureza sonhadora da própria Marya a tornam devota. Para a princesa Volkonskaya, Deus se torna tudo na vida: seu assistente, mentor e juiz estrito. Às vezes ela fica envergonhada de suas próprias ações e pensamentos terrenos, e sonha em se dedicar a Deus, indo para algum lugar muito, muito distante, para se libertar de tudo que é pecaminoso e estranho. Tais pensamentos não ocorrem a Natasha. Ela é alegre, alegre e cheia de energia. Sua juventude, beleza, coqueteria involuntária e voz mágica encantam a muitos. E, de fato, não podemos deixar de admirar Natasha. A sua frescura, graça, aparência poética, simplicidade e espontaneidade na comunicação contrastam com os modos pomposos e pouco naturais das senhoras e jovens da sociedade. Logo no primeiro baile, Natasha foi notada. E Andrei Bolkonskiy de repente percebe que essa jovem, quase uma menina, virou toda a sua vida de cabeça para baixo, encheu-a de um novo significado, que tudo o que antes considerava importante e necessário agora não tem sentido para ele. O amor de Natasha a torna ainda mais charmosa, charmosa e única. A felicidade com que ela tanto sonhou a preenche completamente. A princesa Marya não tem um sentimento de amor tão intenso por uma pessoa, então ela tenta amar a todos e ainda passa muito tempo orando e nas preocupações do dia a dia. Sua alma, como a de Natasha, espera pelo amor e pela felicidade feminina comum, mas a princesa não admite isso nem para si mesma. Sua contenção e paciência a ajudam em todas as dificuldades da vida. Parece-me que, apesar da dessemelhança externa, da dessemelhança de personagens dada não só pela natureza, mas também formada sob a influência das condições em que viveram Natasha Rostova e a Princesa Marya, estas duas mulheres têm muito em comum. Tanto Marya Volkonskaya quanto Natasha são dotadas pelo autor de um rico mundo espiritual, a beleza interior que Pierre Bezukhov e Andrei Bolkonsky tanto amavam em Natasha e que Nikolai Rostov admira em sua esposa. Natasha e Marya se entregam completamente a cada um dos seus sentimentos, seja alegria ou tristeza. Seus impulsos espirituais são muitas vezes altruístas e nobres. Ambos pensam mais nos outros, entes queridos e entes queridos, do que em si mesmos. Para a princesa Marya, durante toda a sua vida, Deus permaneceu o ideal que sua alma aspirava. Mas Natasha, especialmente durante os períodos difíceis de sua vida (por exemplo, depois da história com Anatoly Kuragin), entregou-se a um sentimento de admiração pelo Todo-Poderoso e pelo Todo-Poderoso. Ambos queriam pureza moral, uma vida espiritual, onde não houvesse lugar para ressentimentos, raiva, inveja, injustiça, onde tudo fosse sublime e belo. Na minha opinião, a palavra “feminilidade” determina em grande parte a essência humana das heroínas de Tolstói. Isso inclui o charme, a ternura, a paixão de Natasha e os lindos e radiantes olhos de Marya Bolkonskaya, cheios de algum tipo de luz interior. Leo Tolstoy fala especialmente sobre os olhos de suas heroínas favoritas. Os da princesa Marya são “grandes, profundos”, “sempre tristes”, “mais atraentes que bonitos”. Os olhos de Natasha são “vivos”, “lindos”, “risos”, “atentos”, “gentis”. Dizem que os olhos são o espelho da alma para Natasha e Marya, são mesmo um reflexo do seu mundo interior. A vida familiar de Marya e Natasha é um casamento ideal, um forte vínculo familiar. Ambas as heroínas de Tolstói se dedicam aos maridos e aos filhos, dedicando todas as suas forças mentais e físicas à criação dos filhos e à criação do conforto do lar. Acho que tanto Natasha (agora Bezukhova) quanto Marya (Rostova) estão felizes na vida familiar, felizes com a felicidade de seus filhos e amados maridos. Tolstoi enfatiza a beleza de suas heroínas em uma nova capacidade para elas - uma esposa amorosa e uma mãe terna. É claro que não se pode aceitar a “fundamentação” e a “simplificação” da poética e encantadora Natasha. Mas ela se considera feliz por ter se dissolvido nos filhos e no marido, o que significa que tal “simplificação” não é uma simplificação para Natasha, mas simplesmente novo período a vida dela. Afinal, ainda hoje se discute sobre o propósito da mulher, sobre o seu papel na sociedade. E penso que a solução de Tolstoi para este problema é uma das opções. A influência de ambas as mulheres sobre os maridos, a compreensão mútua, o respeito mútuo e o amor são incríveis. Acredito que a princesa Marya e Natasha se tornaram parentes não só de sangue, mas também de espírito. O destino acidentalmente os uniu, mas ambos perceberam que eram próximos um do outro e, portanto, tornaram-se verdadeiros amigos. Ainda mais do que amigas, Natasha e a Princesa Marya, na minha opinião, tornaram-se aliadas espirituais com seu desejo duradouro de fazer o bem e levar luz, beleza e amor às pessoas.

O romance “Guerra e Paz” de L.N. Tolstoi dedicou seis anos de trabalho intenso e persistente. 5 de setembro de 1863 A.E. Bers, pai de Sophia Andreevna, esposa de Tolstoi, enviou uma carta de Moscou para Iásnaia Poliana com a seguinte observação: “Ontem conversamos muito sobre 1812 por ocasião de sua intenção de escrever um romance relacionado a esta época”. É esta carta que os investigadores consideram “a primeira evidência precisa” que data o início do trabalho de Tolstoi sobre Guerra e Paz. Em outubro do mesmo ano, Tolstoi escreveu a seu parente: “Nunca senti minhas forças mentais e até mesmo todas as minhas forças morais tão livres e tão capazes de trabalhar. E eu tenho esse trabalho. Esta obra é um romance da época de 1810 e 20, que me ocupa completamente desde o outono... Sou agora um escritor com todas as forças da minha alma, e escrevo e penso nisso como nunca escrevi ou pensei nisso antes.

Os manuscritos de “Guerra e Paz” testemunham como foi criada uma das maiores obras do mundo: mais de 5.200 folhas finamente escritas foram preservadas no arquivo do escritor. A partir deles você pode traçar toda a história da criação do romance.

Inicialmente, Tolstoi concebeu um romance sobre um dezembrista que retornou após um exílio de 30 anos na Sibéria. O romance começou em 1856, pouco antes da abolição da servidão. Mas então o escritor revisou seu plano e passou para 1825 - a era do levante dezembrista. Logo o escritor abandonou esse começo e decidiu mostrar a juventude de seu herói, que coincidiu com os tempos formidáveis ​​​​e gloriosos da Guerra Patriótica de 1812. Mas Tolstoi também não parou por aí e, como a guerra de 1812 estava intimamente ligada à de 1805, ele iniciou todo o seu trabalho a partir dessa época. Tendo aprofundado o início da ação de seu romance meio século na história, Tolstoi decidiu conduzir não um, mas muitos heróis através dos eventos mais importantes para a Rússia.

Sua ideia é capturá-lo de forma artística. meio século de história países - Tolstoi chamou de “Três Poros”. A primeira vez é o início do século, sua primeira década e meia, a época da juventude dos primeiros dezembristas que passaram pela Guerra Patriótica de 1812. A segunda vez é a década de 20 com seu acontecimento principal - a revolta de 14 de dezembro de 1825. A terceira vez - os anos 50, um final infeliz para o exército russo Guerra da Crimeia, a morte repentina de Nicolau I, a anistia dos dezembristas, seu retorno do exílio e o tempo de espera por mudanças na vida da Rússia. Porém, no processo de trabalho na obra, o escritor estreitou o escopo de sua plano original e concentrou a atenção no primeiro tempo, tocando apenas no epílogo do romance o início do segundo tempo. Mas mesmo nesta forma, o conceito da obra permaneceu de alcance global e exigiu que o escritor exercesse todas as suas forças. No início de sua obra, Tolstoi percebeu que o quadro usual do romance e da história histórica não seria capaz de acomodar toda a riqueza do conteúdo planejado por ele e começou a buscar persistentemente um novo. forma de arte, ele queria criar uma obra literária de um tipo completamente incomum. E ele conseguiu. “Guerra e Paz”, segundo L.N. Tolstoi não é um romance, nem um poema, nem uma crônica histórica, este é um romance épico, novo gênero prosa, que depois de Tolstoi se difundiu na literatura russa e mundial.

“EU ADORO O PENSAMENTO DAS PESSOAS”

“Para que um trabalho seja bom, você deve amar a ideia principal dele. Então em “Anna Karenina” adorei o pensamento da família, em “Guerra e Paz” adoro o pensamento do povo como resultado da guerra de 1812” (Tolstoi). A guerra, que resolveu a questão da independência nacional, revelou ao escritor a fonte da força da nação - o poder social e espiritual do povo. O povo faz história. Este pensamento iluminou todos os acontecimentos e rostos. “Guerra e Paz” tornou-se um romance histórico e recebeu a forma majestosa de um épico...

O aparecimento de “Guerra e Paz” na imprensa causou as críticas mais polêmicas. Revistas democráticas radicais dos anos 60. O romance foi recebido com ataques ferozes. No Iskra de 1869, aparece o “Medley Literário e de Desenho” de M. Znamensky [V. Kurochkin], parodiando o romance. N. Shelgunov fala dele: “um pedido de desculpas a uma nobreza bem alimentada”. T. é atacado pela idealização do ambiente senhorial, pelo fato de a posição do campesinato servo ter sido contornada. Mas o romance não recebeu reconhecimento no campo nobre reacionário. Alguns de seus representantes concordaram em acusar Tolstoi de tendências antipatrióticas (ver P. Vyazemsky, A. Narov, etc.). Lugar especial ocupado por um artigo de N. Strakhov, que enfatizou o lado incriminador da Guerra e da Paz. Um artigo muito interessante do próprio Tolstoi, “Algumas palavras sobre “Guerra e Paz” (1868). Tolstoi parecia se justificar em algumas acusações quando escreveu: “Naquela época, eles também amavam, invejavam, buscavam a verdade, a virtude, eram levados pelas paixões; era a mesma vida mental e moral complexa...”

“GUERRA E PAZ” DO PONTO DE VISTA MILITAR

Romano gr. Tolstoi é interessante para um militar em um duplo sentido: por sua descrição de cenas da vida militar e militar e por seu desejo de tirar algumas conclusões sobre a teoria dos assuntos militares. As primeiras, isto é, as cenas, são inimitáveis ​​e, em nossa extrema convicção, podem constituir um dos acréscimos mais úteis a qualquer curso de teoria da arte militar; a segunda, isto é, as conclusões, não resistem às críticas mais brandas devido à sua unilateralidade, embora sejam interessantes como uma fase de transição no desenvolvimento da visão do autor sobre assuntos militares.

HERÓIS SOBRE O AMOR

Andrei Bolkonsky: “Eu não acreditaria em ninguém que me dissesse que eu poderia amar assim. Este não é o mesmo sentimento que tive antes. O mundo inteiro está dividido para mim em duas metades: uma - ela e ali está toda felicidade, esperança, luz; a outra metade é tudo onde não existe, há todo desânimo e escuridão... Não posso deixar de amar a luz, não tenho culpa disso. E estou muito feliz...”

Pierre Bezukhov: “Se existe um Deus e existe vida futura, isto é, verdade, é virtude; e a maior felicidade do homem consiste em lutar para alcançá-los. Devemos viver, devemos amar, devemos acreditar...”

“MÃE HUMANIDADE”

Já nos anos Poder soviético Lenin expressou mais de uma vez seu sentimento de grande orgulho pelo gênio de Tolstoi, ele conhecia e amava muito suas obras; Gorky lembrou como, numa de suas visitas a Lênin, viu um volume de “Guerra e Paz” em sua mesa. Vladimir Ilyich imediatamente começou a falar sobre Tolstoi: “Que caroço, hein? Que homenzinho experiente! Aqui, meu amigo, isso é um artista... E sabe o que mais é incrível? Antes dessa contagem, não existia homem de verdade na literatura.

Quem na Europa pode ser colocado ao lado dele?

Ele mesmo respondeu:

Ninguém"

"ESPELHO DA REVOLUÇÃO RUSSA"

Por um lado, artista genial, que forneceu não apenas imagens incomparáveis ​​​​da vida russa, mas também obras de primeira classe da literatura mundial. Por outro lado, existe um proprietário de terras que é um tolo em Cristo.

Por um lado, um protesto notavelmente forte, direto e sincero contra as mentiras e falsidades sociais, - por outro lado, um “tolstoiano”, isto é, um covarde histérico e desgastado, chamado de intelectual russo, que, espancando publicamente seu peito diz: “ Sou mau, sou nojento, mas estou empenhado no autoaperfeiçoamento moral; Não como mais carne e agora como costeletas de arroz.”

Por um lado, uma crítica implacável da exploração capitalista, da exposição da violência governamental, da comédia judicial e controlado pelo governo, revelando toda a profundidade das contradições entre o crescimento da riqueza e as conquistas da civilização e o crescimento da pobreza, da selvageria e do tormento das massas trabalhadoras; por outro lado, a pregação do santo tolo sobre a “não resistência ao mal” através da violência.

REAVALIAÇÃO

“Em janeiro de 1871, Tolstoi enviou uma carta a Vasiliy: “Como estou feliz... por nunca mais escrever bobagens prolixas como “Guerra”.”

Em 6 de dezembro de 1908, Tolstoi escreveu em seu diário: “As pessoas me amam por aquelas ninharias - “Guerra e Paz”, etc., que lhes parecem muito importantes”.

“No verão de 1909, um dos visitantes de Yasnaya Polyana expressou sua alegria e gratidão pela criação de Guerra e Paz e de Anna Karenina. Tolstoi respondeu: “É como se alguém chegasse a Edison e dissesse: “Eu te respeito muito porque você dança bem a mazurca”. Atribuo significado a livros completamente diferentes.”

TOLSTOI E OS AMERICANOS

Os americanos declararam a obra de quatro volumes de Leo Tolstoy “Guerra e Paz” o principal romance de todos os tempos. Especialistas da revista Newsweek compilaram uma lista de cem livros que a publicação declarou serem os melhores já escritos. Como resultado da seleção, os dez primeiros, além do romance de Leo Tolstoy, incluíram: “1984” de George Orwell, “Ulysses” de James Joyce, “Lolita” de Vladimir Nabokov, “O Som e a Fúria” de William Faulkner, “O Homem Invisível” de Ralph Ellison, “On The Lighthouse” de Virginia Woolf, “A Ilíada” e “Odisséia” de Homero, “Orgulho e Preconceito” de Jane Austen e “ A Divina Comédia" Dante Alighieri.

Retrato de Leão Tolstói. 1868

O romance "Guerra e Paz" é a maior obra de Tolstoi, o auge de sua Criatividade artística. Segundo o escritor, ele dedicou “cinco anos de trabalho incessante e excepcional, nas melhores condições de vida”, à elaboração do romance. Na verdade, esta obra durou ainda mais tempo - de 1863 a 1869.

Iniciado em 1860 novela histórica“Decembristas”, Leão Tolstói quis contar nele sobre a época do retorno dos dezembristas do exílio siberiano (meados da década de 1850), e então decidiu retratar o período do próprio levante dezembrista - 1825. Isso, por sua vez, levou o escritor à ideia de mostrar a época anterior ao levante de dezembro, ou seja, a Guerra Patriótica de 1812. E os acontecimentos de um período ainda anterior - 1805-1807. Assim, gradualmente, o conceito da obra se expandiu e se aprofundou até assumir a forma de um grandioso épico heróico nacional, cobrindo quase um quarto de século da vida russa.

Pierre no campo Borodino

O romance “Guerra e Paz” é uma obra sem igual em toda a literatura mundial. Com força convincente, Leão Tolstói retrata a coragem e o heroísmo do exército russo, que repeliu os golpes das hordas napoleônicas. Imbuídos da consciência da justeza da sua causa, os soldados russos demonstram uma coragem sem precedentes no campo de batalha. A bateria do capitão Tushin, deixada sozinha no campo de batalha perto de Shengraben, conduziu fogo de furacão contra o inimigo durante todo o dia, atrasando seu avanço. O exército russo realizou feitos lendários no campo de Borodino, onde o destino de Moscou e de toda a Rússia foi decidido.

Leo Tolstoy mostra que a força do exército russo consistia não apenas na coragem dos soldados e na habilidade militar dos comandantes, mas também no apoio de todo o povo. “O objetivo do povo”, diz Leo Tolstoy, “era um só: limpar a sua terra da invasão”. Para o povo não havia dúvidas se as coisas seriam boas ou más sob o domínio dos intervencionistas. A vida da pátria é incompatível com o governo dos intervencionistas - esta é a convicção que vivia na alma de cada russo. E esta é a origem do extraordinário alcance do movimento partidário popular e daquele “calor oculto do patriotismo” que determinou o “espírito do exército” e de todo o
países. Daí o poder indestrutível do “clube” guerra popular", que destruiu a invasão inimiga.

"Guerra e Paz", de Leo Tolstoi. Baile nos Rostovs.

A guerra foi um teste severo não apenas para o poder militar, mas também para a força moral do povo. E o povo russo passou neste teste com honra. Com sentimento de orgulho nacional, Leão Tolstói mostra a coragem, a resiliência e a nobreza espiritual do povo que se manifestou durante os anos difíceis da guerra. As pessoas são atraídas pelas pessoas heróicas, pela sua sabedoria na vida as melhores pessoas sociedade nobre- Andrei Bolkonsky, Pierre Bezukhov, Natasha Rostova, Vasily Denisov e outros heróis do romance.

A proximidade com o povo reside no segredo da enorme autoridade de Kutuzov. Odiado pelo czar, perseguido pelos círculos da corte, o comandante-em-chefe Kutuzov era forte devido à sua ligação inextricável com a massa de soldados e ao amor do povo. Filho fiel da sua pátria, compreendeu com todo o seu ser o propósito da Guerra Patriótica e, portanto, as suas atividades foram a melhor e mais completa expressão da vontade do povo.

A justiça, porém, exige que se note que Leão Tolstói, com toda a sua incrível habilidade, não recriou a imagem de Kutuzov em toda a sua versatilidade. Como resultado de suas falsas visões históricas, o escritor em algumas reflexões de seu autor empobreceu a imagem do comandante, subestimou sua energia, visão e gênio estratégico.

O fruto das visões errôneas de Tolstoi é a imagem do soldado Platon Karataev no romance. Ele é descrito como uma pessoa submissa, indiferente e passiva. Na alma de Karataev não há protesto contra a opressão, tal como não há ódio ardente pelos intervencionistas. Os soldados russos não eram assim. O próprio Leão Tolstoi mostrou em seu épico o poderoso aumento da atividade nacional e do patriotismo.

O épico “Guerra e Paz” é uma obra em que o espírito vitorioso do povo guerra de libertação. COM enorme poder O escritor capturou o gênio nacional russo, o auge da autoconsciência e do valor militar do povo guerreiro, do povo heróico.

As exposições no salão estão organizadas nas seguintes seções:

1) “Imagem da guerra de 1805-1807”, 2) “De 1807 a 1812”, “O início da Guerra Patriótica”, 3) “1812 Borodino”, 4) “O Clube da Guerra Popular”. O fim da invasão napoleônica. Epílogo do romance." Nas vitrines encontram-se materiais que caracterizam a história da criação do romance, laboratório criativo escritor, resenhas do romance.

Imagem da guerra de 1805-1807.

Anatoly Kuragin. "Guerra e Paz" 1866-1867

As exposições que ilustram o 1.º volume do romance, dedicado principalmente à Guerra de 1805, encontram-se na parede esquerda e nas paredes adjacentes às janelas. A inspeção deve começar pela parede central, onde está exposto um retrato de Tolstói da década de 60. e a crítica de A. M. Gorky sobre “Guerra e Paz”.

Nas paredes à esquerda e à direita estão ilustrações artísticas dos principais acontecimentos desta época (Batalha de Shengraben, Batalha de Austerlitz, etc.).

De grande interesse nesta seção são as ilustrações do artista M. S. Bashilov para “Guerra e Paz”, aprovadas por Tolstoi.

De 1807 a 1812. O início da Guerra Patriótica.

Pierre Bezukhov

Na segunda parede do salão, à direita da entrada, encontram-se exposições que ilustram o 2º e o início do 3º volume do romance “Guerra e Paz” - período entre a guerra de 1805-1807. e a primeira fase da Guerra de 1812

1812 Borodino.

"Guerra e Paz", de Leo Tolstoi. Milícias constroem fortificações

Sobre parede central O salão e as paredes adjacentes contêm exposições que ilustram a formidável era de 1812, cujos acontecimentos são capturados no terceiro volume do romance “Guerra e Paz”. tópico principal O tema da guerra popular do romance é revelado em pinturas e ilustrações dedicadas à Batalha de Borodino e ao movimento partidário.

O texto principal da seção são as palavras de Tolstoi sobre Borodino: “A Batalha de Borodino é a melhor glória das armas russas. É vitória” (“Guerra e Paz”, manuscrito).

"O Clube da Guerra Popular." O fim da invasão napoleônica. Epílogo do romance.

Natasha deixa os feridos entrarem no pátio de sua casa

Na quarta parede do salão há exposições que ilustram A fase final guerra de 1812 - a derrota do exército francês, a fuga dos intervencionistas de Moscou, seu extermínio pelos guerrilheiros. Esses eventos são descritos no 4º volume do romance “Guerra e Paz”.

Um dos mais fundamentais e altamente artísticos obras em prosa na história da literatura russa está o romance épico “Guerra e Paz”. A elevada perfeição ideológica e composicional da obra é fruto de muitos anos de trabalho. A história da criação de Guerra e Paz de Tolstoi reflete o trabalho árduo no romance de 1863 a 1870.

Interesse pelo tema dos dezembristas

A obra baseia-se na Guerra Patriótica de 1812, na sua reflexão sobre o destino das pessoas, no despertar dos sentimentos morais e patrióticos e na unidade espiritual do povo russo. Porém, antes de começar a criar uma história sobre a Guerra Patriótica, o autor mudou várias vezes de planos. Durante muitos anos ele se preocupou com o tema dos dezembristas, seu papel no desenvolvimento do Estado e o resultado do levante.

Tolstoi decidiu escrever uma obra refletindo a história do dezembrista, que retornou em 1856 após um exílio de 30 anos. Segundo Tolstoi, o início da história deveria ter começado em 1856. Posteriormente, o autor decide iniciar sua história em 1825 para mostrar quais motivos levaram o herói ao exílio. Mas, tendo mergulhado no abismo dos acontecimentos históricos, o autor sentiu a necessidade de retratar não apenas o destino de um herói, mas também o próprio levante dezembrista, suas origens.

Conceito original

A obra foi concebida como uma história e, mais tarde, como um romance “Os Decembristas”, no qual trabalhou em 1860-1861. Com o tempo, o autor não se contenta apenas com os acontecimentos de 1825 e chega à compreensão de que é necessário revelar na obra acontecimentos históricos anteriores que formaram a onda do movimento patriótico e o despertar da consciência cívica na Rússia. Mas o autor também não parou por aí, compreendendo a ligação inextricável entre os acontecimentos de 1812 e as suas origens, que remontam a 1805. Assim, a ideia de recriação criativa da realidade artística e histórica é planejada pelo autor em um quadro de grande escala de meio século, refletindo acontecimentos de 1805 a 1850.

“Três Vezes” na história da Rússia

O autor chamou essa ideia de recriar a realidade histórica de “Três Tempos”. O primeiro deles deveria refletir as realidades históricas do século XIX, personificando as condições de formação dos jovens dezembristas. A próxima vez é a década de 1820 - o momento da formação da atividade cívica e posição moral Decembristas. O ponto culminante deste período histórico, segundo Tolstoi, foi uma descrição direta do levante dezembrista, sua derrota e consequências. O terceiro período foi concebido pelo autor como uma recriação da realidade da década de 50, marcada pelo retorno dos dezembristas do exílio anistiado pela morte de Nicolau I. A terceira parte deveria personificar a época do início de mudanças há muito esperadas na atmosfera política da Rússia.

Tal plano global do autor, que consiste em retratar um período de tempo muito amplo, repleto de numerosos e significativos eventos históricos, exigiu enorme esforço do escritor e forças artísticas. A obra, em cujo final estava planejado o retorno de Pierre Bezukhov e Natasha Rostova do exílio, não se enquadrava não apenas em uma história histórica tradicional, mas mesmo em um romance. Compreendendo isso e percebendo a importância de uma recriação detalhada das imagens da Guerra de 1812 e seus pontos de partida, Lev Nikolaevich decide estreitar o escopo histórico da obra planejada.

A versão final do conceito artístico

No plano final do autor, o ponto temporal extremo acaba sendo a década de 20 do século XIX, que o leitor conhece apenas no prólogo, enquanto os principais acontecimentos da obra coincidem com a realidade histórica de 1805 a 1812. Apesar de o autor ter decidido transmitir a essência era histórica mais sucintamente, o livro nunca se enquadra em nenhum dos gêneros históricos tradicionais. Um trabalho que combina descrições detalhadas todos os aspectos da guerra e da paz, resultou em um romance épico de quatro volumes,

Trabalhando em um romance

Apesar de o autor ter se estabelecido com a versão final do conceito artístico, o trabalho na obra não foi fácil. Durante o período de sete anos de sua criação, o autor abandonou repetidamente o trabalho no romance e voltou a ele. As peculiaridades da obra são evidenciadas por numerosos manuscritos da obra, preservados no arquivo do escritor, totalizando mais de cinco mil páginas. É através deles que se traça a história da criação do romance “Guerra e Paz”.

O arquivo continha 15 rascunhos do romance, o que indica a máxima responsabilidade do autor no trabalho na obra, alto grau de introspecção e crítica. Percebendo a importância do assunto, Tolstoi quis estar o mais próximo possível da verdade. factos históricos, visões filosóficas e morais da sociedade, sentimentos cívicos do primeiro quartel do século XIX. Para escrever o romance “Guerra e Paz”, o escritor teve que estudar muitas memórias de testemunhas oculares da guerra, documentos históricos E trabalhos científicos, cartas pessoais. “Quando escrevo história, gosto de ser fiel à realidade nos mínimos detalhes”, afirmou Tolstoi. Como resultado, descobriu-se que o escritor coletou involuntariamente uma coleção inteira de livros, dedicado a eventos 1812.

Além de trabalhar fontes históricas, para uma representação confiável dos acontecimentos da guerra, o autor visitou os locais das batalhas militares. Foram essas viagens que formaram a base do único esboços de paisagens, transformando o romance de uma crônica histórica em uma obra literária altamente artística.

O título da obra escolhido pelo autor representa idéia principal. A paz, que consiste na harmonia espiritual e na ausência de hostilidades na terra natal, pode tornar uma pessoa verdadeiramente feliz. L.N. Tolstoi, que durante a criação da obra escreveu: “O objetivo do artista não é resolver inegavelmente a questão, mas fazer amar a vida em suas inúmeras e inesgotáveis ​​​​manifestações”, sem dúvida conseguiu concretizar seu plano ideológico.

Teste de trabalho