A miniatura Palekh é um tipo de pintura folclórica russa em miniatura com têmpera sobre itens lacados feitos de papel machê (caixas, caixões, cigarreiras, etc.). Surgiu em 1918 na aldeia de Palekh, região de Ivanovo, com base na pintura de ícones.

Cigarreira “Batalha”, 1930 Golikov Ivan Ivanovich (1886 - 1937) Madeira, têmpera, ouro, prata, verniz. 16,2 x 24,7 x 3,2

Para Miniatura Palekh São característicos assuntos cotidianos, literários, folclóricos, históricos, cores locais brilhantes sobre fundo preto, padrões finos e suaves, abundância de dourados, figuras alongadas graciosas.

Caixa “O Conto do Galo de Ouro”, 1934 Bakanov Ivan Mikhailovich (1870 - 1936). Papel machê, têmpera, ouro, verniz. 19,7 x 26,9 x 4,5

Da história do artesanato popular

Desde os tempos pré-petrinos, Palekh era famoso por seus pintores de ícones, e a pintura de ícones de Palekh atingiu seu maior florescimento no século XVIII - início do século XIX. O estilo local desenvolveu-se sob a influência das escolas de pintura de ícones de Novgorod, Moscou, Stroganov e Yaroslavl.

Placa “E a joga ao mar...”, 1929 Bakanov Ivan Mikhailovich. Porcelanato, tintas cerâmicas. 22,7x35

Além da pintura de ícones, os mestres Palekh estavam envolvidos na pintura monumental; participaram da pintura e restauração de igrejas e catedrais, incluindo a Câmara Facetada do Kremlin de Moscou, as igrejas da Trindade-Sergius Lavra e o Convento Novodevichy.

Caixa “Guindaste e Garça” Caixa, 1941 Bazhenov Pavel Dmitrievich (1904 - 1941) Papel machê, têmpera, ouro, verniz. 9 x 17 x 4,5

Após a revolução de 1917, a pintura de ícones em Palekh deixou de existir. E os artistas foram forçados a procurar novas formas para realizar o seu potencial criativo.

Placa “Florescer, terras agrícolas coletivas”, 1955 Kovalev Alexey Viktorovich (1915 - 2000). Papel machê, têmpera, ouro, verniz. D - 32.h - 2,5

Os fundadores do estilo Palekh são Ivan Golikov e Alexander Glazunov, em cuja oficina em Moscou Ivan Golikov escreveu a primeira obra no chamado estilo Palekh. O povo da Palestina conheceu o novo material papel machê, que durante um século serviu de base para miniaturas de laca Fedoskina.

Capa do caixão “O Conto da Campanha de Igor”, 1956. Kotukhina Anna Aleksandrovna. Papel machê, têmpera, ouro, verniz. 11,5x19

Mestres dominaram novo material, transferindo para ela a tecnologia tradicional de pintura a têmpera para ícones russos antigos e o estilo convencional da imagem. Em 1918, os artistas criaram o artel artístico decorativo Palekh, que se dedicava à pintura em madeira.

Placa “Palekh” Chikurin Alexander Vasilievich (1875 - 1965). Papier mache. têmpera, ouro.

Como resultado de longas buscas criativas, ex-pintores de ícones mostraram ao mundo pinturas em caixas de papel machê, pintadas com um arco-íris de cores e padrões dourados. Ao mesmo tempo, os mestres não abandonaram a técnica usual de pintura com tintas de ovo a partir do ouro criado.

Caixa “Chichikov em Korobochka”, 1936 Salabanov Vasily Mikhailovich (1902 - 1941). Papel machê, têmpera, ouro, verniz. 19,6 x 26,7 x 4,4

Eles também continuaram a usar técnicas de estilização medievais e formas convencionais ao imaginar novas obras. Ao mesmo tempo, as composições mais populares e de maior sucesso dos primeiros anos de existência das miniaturas Palekh foram “troikas”, “caçadas”, “batalhas”, “casais”, “pastoras”, “festividades” e “idílios” .

Caixa “Chapaev”, 1955 Zaitsev Alexander Vasilievich (1918 - 2001). Papel machê, têmpera, ouro, alumínio, verniz. 6,2 x 8 x 4

Essas obras, via de regra, não tinham enredo desenvolvido nem imagem brilhante, mas o princípio ornamental foi fortemente expresso. Espontaneidade, sinceridade e poesia deram charme e calor às primeiras obras dos Paleshans.

Caixão “O Conto de Ivan Tsarevich e o Lobo Cinzento”, 1984 Buldakov Valery Vasilievich nascido em 1951

Pela primeira vez, as miniaturas Palekh em papel machê, encomendadas pelo Museu de Artesanato, foram apresentadas na Exposição Agrícola e de Artesanato de Toda a Rússia em 1923, onde receberam um diploma de 2º grau.

Caixão “Casamento”, Caixão 1994 Lopatina Nina Pavlovna nascida em 1948 Papel machê, têmpera, ouro, verniz. 9,5 x 14,5 x 9,5

Em 5 de dezembro de 1924, o “Artel da Pintura Antiga” foi organizado em Palekh para pintar produtos de papel machê. Seus fundadores foram sete artistas: I.I. Golikov, I.M. Bakanov, A.V. Kotukhin, V.V. Kotukhin, I.V. Markichev, I.I. Zubkov, A.I. Zubkov. Mais tarde, juntaram-se a eles os artistas Ivan Vakurov, Dmitry Butorin e Nikolai Zinoviev. Já em 1925, as miniaturas de Palekh foram exibidas em Feira mundial em Paris.

Placa “Song”, 1979 Valentin Mikhailovich Khodov 1942 - 1988 Papel machê, têmpera, ouro, verniz. D - 26, h - 2,5

Em 1928, foi inaugurada em Palekh uma escola profissionalizante de pintura antiga, cuja formação durou quatro anos. Em 1935, a escola foi transformada em uma faculdade de artes, e em 1936 a escola técnica passou a fazer parte do Comitê de Artes da União e ficou conhecida como a escola (Escola de Arte Palekh em homenagem a A. M. Gorky), onde o treinamento durou cinco anos. (Aliás, na década de 2000, a duração da formação foi reduzida para quatro anos).

Caixa “Fausto”, 1957 Golikov N.I. Papel machê, têmpera, ouro, verniz.

Em 1932, foi criada a União dos Artistas de Palekh e, em 1935, o artel foi transformado na Associação de Artistas de Palekh. Em 1954, foram formadas as oficinas de arte e produção de Palekh do Fundo de Arte da URSS;

Placa “Cavaleiro em um Cavalo Branco”, 1984 Ermolaev Boris Mikhailovich (1934 - 2001). Papel machê, têmpera, ouro, verniz. D - 23,5, h - 2,5

Sem dúvida que um dos mais brilhantes e artistas talentosos Palekh era Ivan Ivanovich Golikov. Ele foi chamado de mestre do cavalo, batalha e três. Os fabulosos cavalos com pernas frágeis nas miniaturas de Golikov são coloridos com todas as cores do arco-íris, e “batalhas” e “caçadas” são uma manifestação da imaginação indomável do artista Palekh.

Caixa “Linho Russo”, 1974 Kukulieva Kaleria Vasilievna nascida em 1937 Papel machê, têmpera, ouro, verniz. 19,7 x 26 x 8

As “troikas” de Golikov são dinâmicas, impetuosas e muitas vezes imponentes e solenes. I.I. Golikov recorreu a esse motivo muitas vezes, desenhando troikas de verão e inverno na maioria assuntos diferentes: broches, pó compacto, cigarreiras, bandejas, etc.

Caixa “Nastya”, 1994 Shanitsyna Ekaterina Fedorovna (n. 1947). Papel machê, têmpera, ouro, verniz. 9,5 x 12 x 3

I.M. também foi considerado um dos melhores especialistas nas tradições da pintura de ícones. Bakanov. Ele era impecável tecnologia original aplicando camadas de tinta. Graças à transmissão das camadas inferiores de tinta pelas camadas superiores, finas e transparentes, cria-se o efeito de um brilho interno da pintura, o efeito do fluxo de um tom para outro.

Caixa “Comerciante Kalashnikov”, 1972, Vyacheslav Fedorovich Morokin (n. 1945).

Bakanov criou muitas obras maravilhosas que se tornaram clássicos da arte Palekh. Abordou também temas de canções como “Stepan Razin”, “On the Pavement Street”. Os melhores trabalhos do mestre são escritos sobre temas As obras de Pushkin- “O Conto do Galo de Ouro”, “Do Limiar da Minha Cabana”, “Fonte Bakhchisarai”.

Caixa “Inverno” 1993 Ivanova A.N.

Ivan Ivanovich Zubkov era um grande conhecedor de sua natureza rural nativa. Não há nenhuma ação desenvolvida em suas miniaturas; o artista parece contemplar a natureza. As figuras apresentam ritmos de movimento suaves e um tanto lentos, o que dá uma sensação de paz e sossego.

Caixa “A luta de Chelubey com Peresvet”, 1945. Chalunin Pavel Fedorovich (1918 - 1980). Papel machê, têmpera, ouro, verniz. 18x23x7

Pensamento artístico I.I. Zubkov era pictórico e plástico, e não ornamental e decorativo. O artista constrói uma gama colorida em relações tonais sutis, em transições suaves de uma cor para outra. Estas são as suas miniaturas “Casal”, “À Beira do Rio”, “Paisagem”.

Caixa “O Conto do Galo de Ouro”, 1992 Kochetov Gennady Nikolaevich (nascido em 1941). Papel machê, têmpera, ouro, verniz. 20 x 26,5 x 5,5

Cedo obras românticas SOU. Gorky, construídos no ritmo de uma canção, são próximos e consoantes com o estilo das miniaturas Palekh. Ilustrando-os, os palestinos praticamente não conheceram fracassos. Entre os melhores trabalhos está a caixa de I.P. Vakurov "Petrel".

Cigarreira “Guidon”, 1999. Lyubimov Gleb Vasilievich (nascido em 1945). Papel machê, têmpera, ouro, verniz. 12,5 x 10 x 2,5

A silhueta vermelha de um trabalhador com um martelo parece surgir de um bloco de pedra. “Eu queria que essa pessoa fosse como um trabalhador, um escritor e um construtor, e que pudesse governar o estado com sabedoria”, foi assim que I.P. Vakurov no livro “Paleshans” de E. Vikhrev. Nesta miniatura, como em outras composições dramáticas de Vakurov grande importância tem um fundo preto. O artista deixa grandes planos do fundo sem serem registrados, ligando-os a manchas de cores de som intenso.

Capa do caixão “O Conto do Czar Saltan”, 1934 Kotukhin Alexander Vasilyevich (1886 - 1961) Papel machê, têmpera, ouro, alumínio, verniz. 21 x 27,2

Um dos artistas Palekh mais originais é Aristarkh Aleksandrovich Dydykin. Em suas composições, ele combinou habilmente antigos motivos iconográficos e novas técnicas dominadas no processo de trabalho em miniaturas. As obras deste mestre caracterizam-se por uma interpretação especial da paisagem, abundante aplicação de ouro nos ornamentos e espaços.

As melhores miniaturas de A.A. Dydykina: “Você, Vanya, enlouqueceu”, “A orelha de Demyanov”, “Emancipação de uma mulher”, “Rio Volga Russo” - estão na coleção do GMPI.

Caixa de pólvora “Guslyar”, 1932. Alexey Ivanovich Vatagin (1881 - 1947). Papel machê, têmpera, ouro, alumínio, verniz. D-11, h-2,6

A miniatura “Você, Vanya, enlouqueceu” foi escrita sobre o tema de uma antiga canção russa. No centro da composição garota chorando acompanhando seu noivo até a cidade. Sua figura caída de tristeza é ecoada pelas árvores curvadas e pelas colinas suavemente delineadas, transmitindo a suavidade e a melodia da melodia russa.

Festa na aldeia. Cigarreira. 1927 Zinoviev Nikolai Mikhailovich (1888 - 1979). Papel machê, têmpera, ouro, verniz. 7,5x11x2,

Na arte de miniaturas de laca Palekh como gênero independente o retrato se desenvolve. Os fundadores deste gênero foram ex-pintores de ícones pessoais: N.A. Pravdin, I.F Palikin, I.G. Retratos foram criados em vários assuntos de papel machê: pratos, caixas, broches, cigarreiras. Artistas Palekh pintam retratos estadistas, Figuras históricas e seus contemporâneos.

Caixa “Caça” 1989 Gribov Nikolay Borisovich (n. 1948) Papel machê, têmpera, ouro, verniz. 3x9x3

Em meados do século XX, as tendências realistas intensificaram-se na arte de Palekh, expressas pelo desejo de muitos artistas de verossimilhança externa na revelação do enredo e das imagens individuais. Muitas composições daqueles anos são caracterizadas pela pompa, monumentalidade excessiva e decoração.

Caixa “Volga - Rio Russo”, 1943 Dydykin Aristarkh Alexandrovich (1874 - 1954) Papel machê. têmpera, ouro, alumínio, verniz. 23,2 x 18,5 x 8,5

As gerações seguintes de miniaturistas procuraram reviver as tradições criadas pelos fundadores das miniaturas Palekh. A arte das miniaturas em laca não se esgotou; tem um enorme potencial.

Caixa “Há um penhasco no Volga”, 1935 Alexey Ivanovich Vatagin (1881 - 1947). Papel machê, têmpera, ouro, alumínio, verniz. 22x15,5x4

Artistas Palekh mostram seu talento de várias formas Artes visuais: pintura monumental, gráficos de livros, cenário teatral.

Placa “Na Primavera” 1992 Livanova Irina Vadimovna (n. 1937). Zotov Vadim Grigorievich (n. 1936). Papel machê, têmpera, ouro, verniz. 40,5x39

Atualmente, cerca de 600 artistas vivem e trabalham em Palekh; cada décimo residente de Palekh é formado pela Palekh Art School; SOU. Gorky. Eles trabalham em vários grupos criativos: a cooperativa “Associação de Artistas Palekh”, JSC “Parceria Palekh”, LLC “Artistas de Palekh”, oficinas de pintura de ícones e iconóstase.

“O conto do pequeno cavalo corcunda” Nikolai Zinoviev Vaso “Abundância da Fazenda Coletiva”, 1952 Zubkova Tamara Ivanovna. Porcelanato, tintas cerâmicas

Palekh- uma pequena aldeia na região de Ivanovo, cuja primeira menção remonta a início do XVII séculos. E hoje é o centro de iconografia e pintura em laca mais famoso do mundo, que não tem análogos em nenhum canto do nosso planeta. As obras dos mestres Palekhov não deixam ninguém indiferente,
que uma vez os viu.

Na virada dos séculos 16 para 17, Palekh viu o aparecimento de mestres que pintaram imagens sagradas, pintaram templos e catedrais e restauraram afrescos antigos. O início do século 19 viu o apogeu da pintura de ícones Palekh, que era muito procurada não só na Rússia, mas também no exterior. belas artes As miniaturas em laca Palekh combinam os princípios da pintura russa antiga e Arte folclórica.

Se em algumas cidades a criação de ícones teve uma difusão quase industrial, então em Palekh longos anos Foi preservada a escrita original das imagens sagradas, cuja escrita era realizada por membros de famílias camponesas nas horas vagas do trabalho agrícola.

Vale ressaltar que nas famílias camponesas de pintores de ícones havia uma divisão de trabalho: o desenho era aplicado na base pelo “estandarte”, as roupas e os aposentos eram pintados pelo “dolicnik”, e os rostos pelo “lichnik ”. Os ícones Palekh foram criados ao longo de um longo período de tempo e eram meticulosamente consistentes com os cânones dos modelos antigos, portanto seu valor era alto;

Mas no final do século 19, na Rússia, o número de pintores de ícones aumentou muito, o que causou uma diminuição no custo e uma deterioração na qualidade da pintura de ícones, e a demanda por ícones Palekh diminuiu drasticamente devido ao alto custo.

E a revolução que ocorreu na Rússia em 1917 mudou não apenas toda a estrutura da Rússia, mas também a atitude em relação à Igreja. A produção de ícones não foi reclamada e os pintores de ícones ficaram completamente sem trabalho.

Mas a pintura em miniatura em laca em Palekh é um movimento relativamente jovem que surgiu apenas cerca de dois séculos atrás. O pré-requisito para o seu surgimento foi que, no final do século XVIII, o comerciante moscovita Korobov fundou a produção de viseiras laqueadas para bonés militares. E quando o rapé entrou na moda, ele também começou a produzir caixinhas de rapé de laca.

Com o tempo, essas caixas adquiriram um aspecto luxuoso e rico e passaram a ser utilizadas para decorar ambientes. Usando cores coloridas e temas folclóricos russos, os artesãos de Palekh usaram vários temas de contos de fadas, épicos e lendas em seu trabalho.

Após a conclusão guerra civil Os artesãos de Palekh retomaram seu ofício, agora fazendo caixas, broches, pó compacto e outros itens em papel machê. Eles retrataram cenas do russo contos populares, cenas da vida da aldeia, e também utilizou o trabalho de escritores e poetas russos.

Segundo Guerra Mundial também contribuiu com seus próprios temas para a pintura de Palekh - cenas militares coloridas. Durante os tempos Poder soviético Palekh foi caracterizado por pathos, ideologia e monumentalismo. E só anos depois os artistas conseguiram devolver o romance e a sublimidade, a poesia e a alegoria.

Até hoje, as miniaturas de laca diferem cores brilhantes sobre fundo preto, figuras alongadas, linhas finas. Paisagens decorativas e arquitetura, elegantes ornamentos dourados emoldurando a composição - tudo isso torna a pintura Palekh única.

Cada um dos mestres miniaturistas tem seu próprio estilo profissional. Este trabalho minucioso exige deles não só inspiração, mas também grande precisão e exatidão, já que toda pintura é feita à mão, e muitas vezes é necessária uma lupa para isso. A maioria das miniaturas são únicas ou produzidas em quantidades muito pequenas.

Palekh é uma vila urbana aconchegante localizada na região de Ivanovo. SOBRE data exata A origem do sítio histórico ainda é debatida. As crónicas indicam que a aldeia surgiu antes do século XV. No século XV passou a fazer parte das terras Vladimir-Suzdal. Em 1852, Ivan, o Terrível, escreveu um testamento. Segundo ele, Palekh passou a pertencer a seu filho John.

Em 1616, o assentamento passou a ser usado por V.M. Ostrogubova. Em sinal de gratidão pela participação no levante polaco-lituano, Palekh logo passou para Ivan Buturlin. Posteriormente, foi construída no terreno uma igreja de madeira em nome da Exaltação da Cruz.

No século 19, a pintura de ícones desenvolveu-se ativamente. Artesanatos como escultura em madeira, tecelagem, bordados e trabalho com pele de carneiro tornaram-se difundidos. Desde os tempos antigos, os mestres Palekh são famosos pelo seu estilo único. Suas obras eram sofisticadas, interessantes e diferentes de outras.

Os objetos mais importantes eram frequentemente encomendados a artistas Palekh. Eles pintaram as paredes da Câmara Facetada, afrescos no Kremlin em Moscou, decoraram o Convento Novodevichy e a Trindade-Sergius Lavra e muitos outros. Famosos pintores de ícones modernos - Eva Yarusheva, Yuri Petrov, Anna Gordeeva.

A história de Palekh é baseada em fatos interessantes. Segundo a lenda, os tártaros destruíram completamente cidades como Vladimir e Suzdal. Dessas cidades, os pintores de ícones monásticos de Suzdal e Vladimir fugiram para as florestas para escapar. No lugar da floresta, construíram casas e começaram a pintar ícones. Foi assim que o nome Palekh foi formado.

A famosa miniatura Palekh apareceu aqui. Esse tipo de pintura inclui caixas, cigarreiras, caixões e outros itens de papel machê envernizados. Principalmente são retratadas cenas do cotidiano, do folclore e da natureza histórica. Os artistas criam uma variedade de belos designs em fundos pretos. As imagens são finas e possuem linhas graciosas. Predomina o ouro, com elegantes padrões oblongos.

Os ícones Palekh merecem atenção especial. Diz-se que atraíram o interesse de Goethe. Além disso, N. Nekrasov, N. Leskov e A. Gorky admiraram as magníficas criações dos pintores de ícones locais. Em 1924 foi criado o “Artel da Pintura Antiga”. Ela conseguiu alta recompensa numa exposição em Paris.

O Dia da Cidade de Palekh é comemorado em 24 de junho. Celebrações, festivais e exposições em grande escala são organizados. O feriado sempre tem uma programação rica. Os turistas tentam programar a sua chegada precisamente para esta data. A inauguração do feriado é tradicionalmente realizada no local da Casa da Cultura.

Como chegar lá?

A empresa Family Suitcase realiza regularmente viagens às cidades do Anel de Ouro da Rússia.

Considerando produtos criativos criados por artesãos talentosos, muitos se perguntam onde Palekh está localizado. A maioria dos hóspedes prefere viajar em carro particular. É confortável. A distância Moscou-Palekh é de 400 quilômetros. O tráfego será realizado ao longo da rodovia M7. Você precisa passar por Vladimir e Suzdal. A duração total da viagem é de 6 a 6,5 ​​horas.

Há um ônibus diário para Palekh. O embarque é realizado na estação ferroviária Shchelkovsky, em Moscou. A parada é feita na estação Yuzha. Também há ônibus indo de Moscou para Ivanovo. Na estação final você precisará transferir para o ônibus Ivanovo-Palekh.

Existe uma ligação ferroviária. A estação Shuya está localizada a 75 quilômetros do assentamento. Esta solução é escolhida por quem viaja de São Petersburgo ou Nizhny Novgorod. Se você estiver vindo da capital, um trem com direção como Moscou-Kineshma servirá, então você precisará pegar um ônibus ou pegar um táxi. Os ônibus circulam com frequência e a viagem dura 1,5 horas.

Se você quiser evitar complicações adicionais, reserve uma excursão para Palekh saindo de Moscou e outras cidades. A viagem será realizada em um confortável ônibus acompanhado por um guia.

Hotéis, restaurantes, cafés

Os hotéis da cidade oferecem um bom serviço. O número de quartos não é rico, mas você pode encontrar condições bastante confortáveis ​​para relaxar. Hotéis como “Kovcheg”, “Palekh”, “Grand Shuya” são muito procurados. Quanto aos pontos de alimentação, pode-se destacar os estabelecimentos “Gourmet” e “Skazka”.

Atrações

O lugar provinciano é famoso cenário bonito, excelente história aparência, grande quantia oficinas criativas, monumentos arquitetônicos, lugares sagrados. Vindo aqui, todos certamente descobrirão algo novo para si. Ruas aconchegantes e bem cuidadas com árvores frondosas, cúpulas douradas, campos e lagos criam um ambiente calmo e relaxante para relaxar. Este é o berço do Firebird. Um pássaro está representado no brasão e na bandeira da aldeia.

Museus

O Museu Estadual de Arte Palekh é um lugar único a partir do qual você pode começar sua jornada pela vila. A galeria foi inaugurada em 1935. No salão principal você pode admirar as exposições que tornaram o local amplamente conhecido na Rússia e em outros lugares. A pintura de ícones russos é representada por obras antigas do século XVIII e obras modernas. Há uma exposição dedicada às miniaturas em laca Palekh criadas em diferentes épocas. O guia contará sobre o destino dos autores e as complexidades de seu processo criativo. Caixas com cenas de contos de fadas russos e uma coleção de pinturas do século passado merecem atenção especial. Complexo de museus inclui oficinas N.V. Dydykina, P.D. Korina, I.I. Golikova, NM Zinovieva.

House – oficina de Dydykin – galeria antiga, que é dedicado ao trabalho de um talentoso escultor. Aqui você verá centenas de criações exclusivas do autor. Entre eles estão muitos protótipos personalidades famosas. Parece que você está momentaneamente imerso no passado. O próprio autor legou todas as suas obras ao museu. Não muito longe da oficina há um aconchegante pomar de maçãs. Crescem abetos e abetos, que foram plantados pelo próprio escultor.

Casa-museu de I.I. Golikova é uma galeria inaugurada em 1968. O fundador das miniaturas em laca trabalhou aqui. No entanto, seus pertences pessoais não sobreviveram. As coisas que pertenceram a Golikov são guardadas em apenas um quarto. Esta é uma mesa, uma estante de livros, uma cama e cadeiras. Em outra sala você pode ver obras de artistas do período pós-revolucionário. Nas paredes estão penduradas fotografias e ilustrações da antiga cidade de Palekh.

Casa-museu de P.D. Korina é o edifício mais antigo do complexo. Foi construído na década de 1860. A exposição foi inaugurada em 1974. Existem pinturas de ícones antigos nas paredes dos quartos. A oficina do autor foi preservada - cavalete, esboços. A terceira sala contém esboços utilizados para a melhoria do metrô. A cozinha apresenta-se inalterada. O cenário é do início do século XIX.

Casa – museu de N.M. Zinoviev consiste em apenas um quarto. Serviu como oficina criativa e quarto. Há um fogão russo e uma cozinha. A decoração exterior do edifício é original. Caixilhos de janelas esculpidos, anel de alta altura. Existe um poço em frente à casa. Artista soviético viveu e nasceu aqui. A exposição apresenta algumas de suas criações, fotografias, livros e algumas coisas.

O Museu dos Ícones é uma galeria que surgiu recentemente na aldeia (2014). Consiste em exposição e salão de arte. A exposição apresenta um grande número deícones antigos que vieram aqui de vários pontos países. Principalmente eles foram trazidos por residentes locais. Algumas exposições foram transferidas de igrejas e capelas para cá quando foram fechadas em Hora soviética. Os contemporâneos ganharam muita experiência com Arte antiga iconografia. Os trabalhos de G.M. Melnikova. Eles tentaram preservar o estilo local de artesanato.

Templos

A Igreja da Exaltação da Cruz é um monumento arquitetônico do século XVIII. A instalação foi construída em 1762-1774. A construção foi financiada por residentes locais. Até as aldeias próximas ajudaram. A catedral é feita no estilo da arquitetura russa antiga do século XVII. A igreja é composta por cinco capítulos e distingue-se pela rica decoração. A torre sineira está equipada com um alpendre, de contorno semelhante a uma tenda. A iconostase dourada é grande. Consiste em seis níveis. Sua pintura foi realizada por artistas locais. O estilo rococó foi usado. EM Período soviético havia um museu de arte Palekh aqui. Portanto, o santuário conseguiu sobreviver à destruição. Em 2012, o mosteiro adquiriu o estatuto de catedral.

A Igreja Elias foi construída em 1790. Catedral por muito tempo estava localizado perto do cemitério. Este edifício foi utilizado durante muito tempo como uma pequena igreja para os residentes locais. Em sua estrutura, o objeto lembra a Igreja da Exaltação da Cruz. É um edifício modesto de tijolos, equipado com uma torre sineira de quadril baixo. Os caixilhos das janelas são feitos com motivo em arco. Este é um monumento arquitetônico. Uma placa memorial erguida na década de 60 nos lembra disso.

A Igreja do Sinal situa-se à entrada da aldeia. Sua construção ocorreu em 1804. Os fundos para a construção foram arrecadados pela população local. O proprietário de terras P.N. Buturlin. A iluminação foi concluída em 1810. O santuário inclui três tronos. Eles são iluminados em homenagem ao Sinal santa mãe de Deus, em nome de São Nicolau, o Maravilhas, Santo Mártir Paraskeva sexta-feira. O edifício é caracterizado por um ambiente pitoresco. Parece ótimo no panorama geral da cidade, atuando como destaque principal.

O que ver em Palekh em um dia?

Um passeio pelo incrível Palekh permitirá que você desfrute plenamente do patrimônio arquitetônico de um lugar único. No centro da aldeia será saudado por um pequeno e acolhedor lago. Se você seguir mais adiante no beco, um monumento a Lenin se abrirá na sua frente. Quase não há pessoas na rua. O silêncio e a harmonia reinam por toda parte, você pode até ouvir o canto dos pássaros. Talvez este seja um dos melhores lugares para fazer uma pausa na agitação da cidade.

Há uma ponte sobre o rio Paleshanka. Gostaria de parar aqui por um momento para apreciar plenamente a beleza circundante. Tem um aqui também tradição de casamento como colocar uma fechadura em uma ponte. Vale ressaltar que as casas de pedra e madeira se misturam. A partir disso quadro geral fica ainda mais misterioso.

Definitivamente, é recomendável visitar a loja de souvenirs para adquirir produtos de artesãos locais. Em outros lugares é improvável que você já consiga encontrá-lo. Cuidado com falsificações. A criatividade de Palekh é altamente valorizada, por isso é frequentemente copiada.

As caixas Palekh são o produto adquirido com mais frequência. Imagens com tema de conto de fadas são muito procuradas. Os mestres ilustram livros e criam produtos com uma variedade de designs complexos. Os contos de fadas de A.S. Pushkina, P.P. Bazhova. A cidade dos artistas é famosa pelos souvenirs, cuja produção é feita a partir de antigas receitas de criação de tintas.

As tintas consistem em materiais naturais. A pintura é feita com os melhores pincéis de esquilo. Ao final da obra, a tinta é fixada com verniz. Sobre estágio final a superfície é tratada com ouro e prata. Existe uma escola de artes na cidade onde se formam mestres. As miniaturas de laca russa são famosas por sua extraordinária beleza cênica.

Na rua principal há um verdadeiro clube de Campo. É um belo edifício em madeira talhada, pintado em tons de cinza claro. Há avisos sobre a organização de shows de rock. Isto sugere que há muitos jovens na aldeia. Os moradores não são privados vida esportiva. Existe um estádio central. O futebol é popular. Você também pode ver o edifício central do telégrafo.

A Palekh House of Crafts é uma instituição da cidade. Foi inaugurado em 1991. Esta já foi a casa de N.M. Safonova. Este era dono de uma oficina de pintura de ícones no final do século XIX. A mansão possui uma sala separada dedicada a Safonov. Você poderá conhecer pertences pessoais e fotografias.

Além disso, em Hall de exibição muitas obras de artistas antigos locais e autores modernos. Existem várias seções e clubes para crianças. Se desejar, os adultos também poderão aprender o básico do artesanato antigo. Espetaculares apresentações teatrais são organizadas periodicamente no território.

O monumento ao soldado caído está localizado na parte central da cidade. O obelisco foi montado como uma homenagem a todos os soldados caídos na Grande Guerra Patriótica. A altura do monumento chega a 14 metros. A composição é representada pela figura de um soldado. O herói guerreiro segura uma espada em uma das mãos. Ele está usando botas de soldado, boné e capa de chuva. O soldado soviético reuniu-se para a guerra para defender a sua pátria. Em frente ao monumento existe uma imitação chama eterna. Todos os anos, no dia 9 de maio, acende.

Vídeo

A pintura Palekh é um dos ofícios artísticos mais reconhecidos do povo russo. Suas origens Pintura Palekh tira da Rússia central pós-revolucionária. A atual região de Ivanovo era então a província de Vladimir, e a pesca recebeu o nome da vila de Palekh, que ficava no distrito de Vyaznikovsky. Anteriormente, no período pré-revolucionário, os mestres de Palekh eram mais famosos por sua habilidade em pintar ícones e decorar igrejas, então podemos supor que a pintura de Palekh tem suas origens na pintura de ícones.

História da pesca

Inicialmente, os artistas de Palekh eram mais famosos por suas pinturas de igrejas, mas no período pós-revolucionário, o artel artístico Palekh foi criado em Palekh, cujos mestres começaram a se dedicar à pintura em madeira. E em 1925, as obras dos artistas deste artel foram expostas numa exposição em Paris e ganharam fama mundial.

(Palekh)

Um boom especial na pintura Palekh é característico do final dos anos 1960 - início dos anos 1980:

• um grande número foi produzido Cartões postais soviéticos com miniaturas feitas na técnica Palekh;
• foram emitidos selos com pintura Palekh;
• conjuntos de cosméticos para souvenirs e presentes eram vendidos em caixas com pintura Palekh e com as mesmas imagens nos rótulos;
• Bandejas decorativas e caixas de joias, que retratavam não apenas enredos de épicos e contos de fadas, mas também histórias das conquistas do povo soviético, eram muito populares.

Elementos da pintura Palekh

(desenho)

A diferença mais importante entre a pintura Palekh e outras pinturas nativas russas é o desenho de composições em miniatura - imagens que contam um determinado enredo. Ao contrário da pintura ornamental e das imagens de personagens, a pintura Palekh requer desenho os mínimos detalhes desenho para transmitir as sutilezas e o caráter de todos os personagens ou fenômenos. São escolhidos como base: enredos de épicos, fábulas e lendas; cenas cotidianas.

O preto é escolhido como cor principal do fundo, e os tons dourados e suas variações são considerados as cores principais da pintura.

(trabalho pintado)

Outras diferenças importantes são:

• pintura de sombras em vários tons;
• imagens um tanto alongadas dos personagens;
• desenho preciso de elementos, por exemplo, a folhagem das árvores é escrita de acordo com a imagem natural;
• um grande número de nuances e detalhes desenhados.

Ainda hoje você pode encontrar livros nos quais, para ilustração obras clássicas grandes autores russos usam temas feitos na pintura Palekh.

Técnica de execução

A realização da pintura Palekh em caixa, caixão, bandeja ou compacto exige o cumprimento de certas etapas sequenciais. Primeiramente preparam o item necessário que será pintado, por exemplo, uma caixa.

(Miniatura Palekh)

O blank é feito sobrepondo folhas de papelão até atingir a densidade desejada do produto. A seguir, toda a peça é recoberta com primer em várias camadas (aplicando cada camada por vez) e ao final é aplicada a massa, que é deixada até secar completamente. Na etapa seguinte, a peça é esfregada com pedra-pomes para obter uma superfície estrutural sobre a qual é melhor aplicar verniz e tinta. O verniz preto é aplicado em toda a superfície externa da peça de trabalho e o verniz vermelho é mais frequentemente aplicado na superfície interna.

Depois trabalho preparatório desenho futuroÉ pintado de branco e os detalhes são desenhados com lápis fino.

Em seguida, preparam tintas têmpera, ou melhor, emulsão de ovo, com a qual se dilui o pigmento seco da tinta. Para isso, a gema é separada da clara e depois batida com um batedor com adição de vinagre. Após misturar a emulsão com o pigmento, a consistência torna-se plástica, fazendo com que a tinta seja aplicada com mais suavidade. Uma nuance especial ao fazer uma emulsão de ovo em Palekh é diluí-la não com água, mas com vinagre ou kvass de pão.

(Caixas Palekh)

A tinta é aplicada sobre uma base de verniz preto com pincéis de esquilo, na maioria das vezes criados pelos próprios mestres, para obter os traços necessários à pintura.

Freqüentemente, ao pintar, os mestres usam uma lupa ou lupa.

Por fim, o desenho é fixado com várias camadas de verniz transparente (5 a 10 camadas) e polido até dar brilho.

A pintura Palekh é um ofício muito trabalhoso que exige muito tempo do artista. Portanto, os produtos com pintura Palekh são muito valiosos e bastante caros.

Publicações na seção Tradições

Do ícone ao caixão

Palekh. O nome, famoso mundialmente pela habilidade dos artistas, nem sempre esteve associado a caixas coloridas. Segundo a lenda, os pintores de ícones de Vladimir e Suzdal fugiram para as florestas às margens do rio Paleshka. Eles se estabeleceram e construíram no local da floresta queimada. Antes da revolução, os ícones eram pintados e novo governo, duro com os temas religiosos, obrigou-me a abordar temas seculares - contos de fadas, lendas, épicos. Começaram a pintar miniaturas em caixas. Convidamos você a relembrar 10 fatos da história da pesca com Natalya Letnikova.

Nas tradições dos primeiros mestres. "Palekh - academia popular da aldeia"- disse Georgy Filimonov, guardião das antiguidades cristãs e russas no primeiro Museu Público de Moscou e chefe do arquivo da Câmara de Arsenal em 1863. O estilo Palekh é baseado nas tradições de muitas escolas de pintura de ícones. Os ícones Palekh se distinguem por sua sutileza especial de escrita, linhas suaves e contidas esquema de cores. Roupas e enfeites brilham com ouro - um símbolo de luz. A cor do metal precioso nas miniaturas Palekh não é apenas uma técnica de pintura. No simbolismo cristão, é a luz o protótipo da graça divina.

Palekh, região de Ivanovo. Foto: russia-open.com

Catedral da Exaltação da Santa Cruz. Palekh, região de Ivanovo. Foto: sobory.ru

Palekh, região de Ivanovo. Foto: venividi.ru

Raízes iconográficas da pintura Palekh. Rodeado por florestas e longe das estradas principais, ao longo do pitoresco Rio Paleshki. Eles viviam separados na aldeia e os comerciantes praticamente nunca os visitavam. Foi assim que os pintores de ícones preservaram suas tradições de geração em geração. Somente em meados do século XVII os rumores sobre os mestres Palekh chegaram a Moscou. E só então os próprios artistas acabaram em Belokamennaya. Os Paleshans aplicaram suas habilidades na Câmara Facetada do Kremlin de Moscou, na Trinity-Sergius Lavra e no Mosteiro Novodevichy.

Novo tempo, novas imagens, novo ofício. Depois Revolução de outubro os artistas tiveram que abandonar por muito tempo as imagens bíblicas em busca de outros temas. A revolução não favoreceu a pintura de ícones. Depois surgiram o moderno estilo Palekh e as caixas de papel machê à semelhança de Fedoskino. Ex-pintores de ícones pintaram caixas e caixões com cenas de contos populares, cenas de gênero, imagens da vida rural e paisagens.

"Artel da Pintura Antiga". Movido por artistas pintura a têmpera em caixas e unidos em um artel. Em 1924, por iniciativa de um grupo de talentosos pintores de ícones com o apoio do crítico de arte e professor Anatoly Bakushinsky, foi formado o “Artel da Pintura Antiga”. Maxim Gorky, que apoiava os artistas, tornou-se membro honorário da associação. Os mestres pintaram caixões, caixas, bules, caixas de rapé e pó compactos. No início, os blanks eram adquiridos em Fedoskino, mas logo estabeleceram sua própria produção.

Mikhail Parilov. Nicolau, o Wonderworker. Final do século 19 GMPI

Nikolai Korin. João Batista no deserto. 1806. Associação de Empresas do Estado de São Paulo

Ivan Safonov, Mikhail Nefedov. João Teólogo em silêncio. Início do século 20 GMPI

Talentos e fãs. Os ícones Palekh foram admirados por Nikolai Nekrasov, Nikolai Leskov e Anton Chekhov. Em 1814, Johann Goethe demonstrou particular interesse pelas obras dos pintores de ícones russos. O poeta alemão ainda recebeu de presente do governador de Vladimir dois ícones pintados em Palekh - “As Décimas Segundas Festas” e “A Mãe de Deus”. Em 1930, uma grande exposição de miniaturas de Palekh foi realizada no Museu Estatal Russo. As obras dos mestres Palekh tornaram-se um item de exportação. As caixas pintadas foram compradas pela Vneshtorg e vendidas por moeda estrangeira.

Dinastias e segredos do comércio. O artel era famoso por suas dinastias. Os segredos da maestria são um assunto de família. Os pintores se criaram desde a infância. Uma das famílias Palekh mais antigas são os Belousovs. Leonid Ivanovich Belousov - pintor de ícones. Começou a trabalhar no artel em 1926. As miniaturas em laca tornaram-se o trabalho da vida de seu bisneto, Evgeniy Belousov. E há muitas famílias gloriosas em Palekh. Os Golikovs, Kotukhins, Sivyakovs... A história do comércio e os segredos do artesanato já foram mantidos dentro do círculo familiar. Eles até se casaram com seu próprio povo, o povo Palekh, protegendo os segredos da pintura.

Miniatura em laca Palekh. Foto: palekh.narod.ru

Miniatura em laca Palekh. Foto: kanon-tradition.ru

Reconhecimento mundial. As primeiras obras dos pintores de ícones Palekh no novo gênero de miniaturas em laca, feitas sob encomenda museu artesanal, recebeu o diploma de primeiro grau na exposição da Academia de Ciências Artísticas. Em 1924, as caixas Palekh fizeram sucesso no Venice Art Vernissage. Os italianos até pediram o envio de artesãos para organizar uma escola. Os artistas recusaram-se a deixar a Rússia. E um ano após a formação do artel, a pintura Palekh recebeu medalha de ouro na Exposição Mundial de Paris.

As tintas Palekh não são para cenas de batalha. Acontece que Palekh apresenta cada vez mais imagens da vida rural e motivos de contos de fadas. Mas isso está em Tempo de paz. Quando todo o país vivia com um único pensamento sobre a Vitória, Batalha de Stalingrado tornou-se fonte de inspiração para artistas: “Vingadores do Povo”, “Nas Pegadas do Inimigo”, “Ataque”, “ Guerra Popular" Trabalhando na retaguarda, os artesãos mantiveram seu ofício mesmo durante a guerra. Apenas idosos e jovens pré-recrutamento trabalhavam. A escola de arte da “academia da aldeia” - como era chamada Palekh - também não fechou.