Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

வாழ்க்கை, எங்கு பாதிக்கலாம்; உண்மை, மக்களிடம் எவ்வளவு உப்பு, தைரியமான, நேர்மையான பேச்சாக இருந்தாலும்... - இது எனது தொடக்கம், இதுதான் எனக்கு வேண்டும், இதைத்தான் நான் தவறவிட பயப்படுவேன்.
ஆகஸ்ட் 7, 1875 தேதியிட்ட எம். முசோர்க்ஸ்கி வி. ஸ்டாசோவுக்கு எழுதிய கடிதத்திலிருந்து

இலக்கு ஒரு நபராக இருந்தால், எவ்வளவு பரந்த, வளமான கலை உலகம்!
ஆகஸ்ட் 17, 1875 தேதியிட்ட M. Mussorgsky இலிருந்து A. Golenishchev-Kutuzov க்கு எழுதிய கடிதத்திலிருந்து.

அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் தைரியமான கண்டுபிடிப்பாளர்களில் ஒருவர், ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளர், அவர் தனது நேரத்தை விட மிகவும் முன்னால் இருந்தார் மற்றும் ரஷ்ய மற்றும் ஐரோப்பிய இசைக் கலையின் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். அவர் மிக உயர்ந்த ஆன்மீக முன்னேற்றம் மற்றும் ஆழமான சமூக மாற்றங்களின் சகாப்தத்தில் வாழ்ந்தார்; ரஷ்ய சமூக வாழ்க்கை கலைஞர்களிடையே தேசிய சுய விழிப்புணர்வை எழுப்புவதற்கு தீவிரமாக பங்களித்த காலம், படைப்புகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக தோன்றின. புத்துணர்ச்சி, புதுமை மற்றும், மிக முக்கியமாக, அற்புதமான உண்மையான உண்மை மற்றும் உண்மையான ரஷ்ய வாழ்க்கையின் கவிதை(I. ரெபின்).

அவரது சமகாலத்தவர்களில், முசோர்க்ஸ்கி ஜனநாயக கொள்கைகளுக்கு மிகவும் விசுவாசமாக இருந்தார், வாழ்க்கையின் உண்மைக்கு சேவை செய்வதில் சமரசம் செய்யவில்லை. எவ்வளவு உப்பாக இருந்தாலும் சரி, மற்றும் துணிச்சலான யோசனைகளில் மிகவும் வெறித்தனமாக இருந்தார், ஒத்த எண்ணம் கொண்ட நண்பர்கள் கூட அவரது கலைத் தேடல்களின் தீவிரத்தன்மையால் அடிக்கடி குழப்பமடைந்தனர் மற்றும் அவற்றை எப்போதும் அங்கீகரிக்கவில்லை. முசோர்க்ஸ்கி தனது குழந்தைப் பருவத்தை ஒரு நில உரிமையாளரின் தோட்டத்தில் ஆணாதிக்க சூழ்நிலையில் கழித்தார் விவசாய வாழ்க்கைபின்னர் எழுதினார் சுயசரிதை குறிப்பு, சரியாக என்ன ரஷ்ய ஆவியுடன் அறிமுகம் நாட்டுப்புற வாழ்க்கைஇசை மேம்பாடுகளுக்கு முக்கிய உந்துதலாக இருந்தது...மற்றும் மேம்படுத்தல்கள் மட்டுமல்ல. சகோதரர் ஃபிலாரெட் பின்னர் நினைவு கூர்ந்தார்: இளமை பருவத்தில் மற்றும் இளமைமற்றும் ஏற்கனவே இளமைப் பருவத்தில்(முசோர்க்ஸ்கி. - ஓ. ஏ.) எப்போதும் நாட்டுப்புற மற்றும் விவசாயி அனைத்தையும் சிறப்பு அன்புடன் நடத்தினார், ரஷ்ய விவசாயி ஒரு உண்மையான நபராக கருதப்பட்டார்.

சிறுவனின் இசை திறமை ஆரம்பத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அவரது ஏழாவது ஆண்டில், அவரது தாயின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் படித்து, அவர் ஏற்கனவே பியானோவில் எஃப். லிஸ்ட்டின் எளிய படைப்புகளை வாசித்தார். இருப்பினும், குடும்பத்தில் யாரும் அவரது இசை எதிர்காலத்தைப் பற்றி தீவிரமாக சிந்திக்கவில்லை. குடும்ப பாரம்பரியத்தின் படி, 1849 இல் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டார்: முதலில் பீட்டர் மற்றும் பால் பள்ளிக்கு, பின்னர் காவலர்களின் பள்ளிக்கு மாற்றப்பட்டார். அது இருந்தது ஆடம்பர கேஸ்மேட்அவர்கள் கற்பித்த இடத்தில் இராணுவ பாலே, மற்றும் பிரபலமற்ற சுற்றறிக்கையைப் பின்பற்றுகிறது கீழ்ப்படிய வேண்டும் மற்றும் தனக்குள்ளேயே கருத்துக்களை வைத்திருக்க வேண்டும், சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் நாக் அவுட் எனது தலையில் இருந்து, ரகசியமாக அற்பமான பொழுது போக்குகளை ஊக்குவிக்கும். இந்த சூழலில் முசோர்க்ஸ்கியின் ஆன்மீக முதிர்ச்சி மிகவும் முரண்பட்டதாக இருந்தது. அவர் இராணுவ அறிவியலில் சிறந்து விளங்கினார் பேரரசரால் சிறப்பு கவனத்துடன் கௌரவிக்கப்பட்டது; விருந்துகளில் வரவேற்கத்தக்க பங்கேற்பாளராக இருந்தார், அங்கு அவர் இரவு முழுவதும் போல்காஸ் மற்றும் குவாட்ரில்ஸ் விளையாடினார். ஆனால் அதே நேரத்தில், தீவிர வளர்ச்சிக்கான உள் ஏக்கம் அவரைப் படிக்கத் தூண்டியது வெளிநாட்டு மொழிகள், வரலாறு, இலக்கியம், கலை, பிரபல ஆசிரியர் ஏ. கெஹர்கே என்பவரிடமிருந்து பியானோ பாடங்களை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள் ஓபரா நிகழ்ச்சிகள், இராணுவ அதிகாரிகளின் அதிருப்தி இருந்தபோதிலும்.

1856 ஆம் ஆண்டில், பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, முசோர்க்ஸ்கி ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி காவலர் படைப்பிரிவில் ஒரு அதிகாரியாகச் சேர்ந்தார். ஒரு அற்புதமான இராணுவ வாழ்க்கையின் வாய்ப்பு அவருக்கு முன் திறக்கப்பட்டது. எவ்வாறாயினும், 1856/57 குளிர்காலத்தில் A. Dargomyzhsky, Ts, M. Balakirev ஆகியோருடன் அறிமுகம் மற்ற பாதைகளைத் திறந்தது, மேலும் படிப்படியாக காய்ச்சிய ஆன்மீக திருப்புமுனை வந்தது. இசையமைப்பாளர் இதைப் பற்றி எழுதினார்: இசையமைப்பாளர்களின் திறமையான வட்டத்துடன் நெருங்கி வருதல், நிலையான உரையாடல்கள் மற்றும் விளாட் போன்ற ரஷ்ய விஞ்ஞானிகள் மற்றும் எழுத்தாளர்களின் பரந்த வட்டத்துடன் வலுவான தொடர்புகள் நிறுவப்பட்டுள்ளன. Lamansky, Turgenev, Kostomarov, Grigorovich, Kavelin, Pisemsky, Shevchenko, முதலியன, குறிப்பாக மூளை செயல்பாடு தூண்டப்பட்டது. இளம் இசையமைப்பாளர்மேலும் அவளுக்கு தீவிரமான, கண்டிப்பான அறிவியல் வழிகாட்டுதலைக் கொடுத்தார்.

மே 1, 1858 இல், முசோர்க்ஸ்கி தனது ராஜினாமாவைச் சமர்ப்பித்தார். நண்பர்கள் மற்றும் குடும்பத்தினரின் வேண்டுகோள்கள் இருந்தபோதிலும், அவர் இராணுவ சேவையை முறித்துக் கொண்டார், அதனால் எதுவும் அவரை திசைதிருப்பக்கூடாது இசை பாடங்கள். முசோர்க்ஸ்கி நிரம்பி வழிகிறார் சர்வ அறிவாற்றலுக்கான பயங்கரமான, தவிர்க்கமுடியாத ஆசை. அவர் வளர்ச்சியின் வரலாற்றைப் படிக்கிறார் இசை கலைஎல் பீத்தோவன், ஆர். ஷுமன், எஃப். ஷூபர்ட், எஃப். லிஸ்ட், ஜி. பெர்லியோஸ் ஆகியோரின் பல படைப்புகளை பாலகிரேவுடன் 4 கைகளில் விளையாடுகிறார், நிறைய வாசிக்கிறார், பிரதிபலிக்கிறார். இவை அனைத்தும் முறிவுகள் மற்றும் நரம்பு நெருக்கடிகளுடன் இருந்தன, ஆனால் சந்தேகங்களை வேதனையுடன் சமாளிப்பதில், படைப்பாற்றல் சக்திகள் வலுப்பெற்றன, அசல் கலைத் தனித்துவம் உருவாக்கப்பட்டு, உலகக் கண்ணோட்ட நிலை உருவானது. முசோர்க்ஸ்கி சாதாரண மக்களின் வாழ்க்கையில் அதிகளவில் ஈர்க்கப்படுகிறார். எத்தனை புதிய பக்கங்கள், கலையால் தீண்டப்படாதவை, ரஷ்ய இயல்புடன், ஓ, பல! - அவர் கடிதம் ஒன்றில் எழுதுகிறார்.

முசோர்க்ஸ்கியின் படைப்பு செயல்பாடு தீவிரமாக தொடங்கியது. வேலை நடந்து கொண்டிருந்தது நிரம்பி வழிகிறது, ஒவ்வொரு வேலையும் முடிக்கப்படாவிட்டாலும், புதிய எல்லைகளைத் திறந்தது. எனவே ஓபராக்கள் முடிக்கப்படாமல் இருந்தன ஓடிபஸ் ராஜாமற்றும் சலாம்போ, முதல் முறையாக இசையமைப்பாளர் மக்களின் விதிகளின் சிக்கலான பின்னிப்பிணைப்பு மற்றும் வலுவான, சக்திவாய்ந்த ஆளுமை ஆகியவற்றை உருவாக்க முயன்றார். முசோர்க்ஸ்கியின் பணிக்கு முடிக்கப்படாத ஓபரா மிக முக்கிய பங்கு வகித்தது. திருமணம்(1 சட்டம் 1868), இதில், டார்கோமிஷ்ஸ்கியின் ஓபராவின் செல்வாக்கின் கீழ் கல் விருந்தினர்அவர் N. கோகோலின் நாடகத்தின் கிட்டத்தட்ட மாறாத உரையைப் பயன்படுத்தினார், இசை மறுஉருவாக்கம் பணியை தானே அமைத்துக் கொண்டார் மனித பேச்சு அதன் அனைத்து நுட்பமான வளைவுகளிலும். மென்பொருளின் யோசனையால் ஈர்க்கப்பட்ட முசோர்க்ஸ்கி தனது சக நபரைப் போலவே உருவாக்குகிறார் வலிமைமிக்க கொத்து , பல சிம்போனிக் படைப்புகள், உட்பட - வழுக்கை மலையில் இரவு(1867) ஆனால் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க கலை கண்டுபிடிப்புகள் 60 களில் செய்யப்பட்டன. குரல் இசையில். இசையில் முதன்முறையாக நாட்டுப்புற வகைகளின் கேலரியில் பாடல்கள் தோன்றின அவமானப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் அவமானப்படுத்தப்பட்ட: கலிஸ்ட்ராட், கோபக், ஸ்வெடிக் சவிஷ்னா, எரேமுஷ்காவுக்கான தாலாட்டு, அனாதை, காளான் பறித்தல். இசையில் வாழும் இயல்பைத் துல்லியமாகவும் துல்லியமாகவும் மீண்டும் உருவாக்கும் முசோர்க்ஸ்கியின் திறன் அற்புதமானது ( நான் சில மக்களை கவனிப்பேன், பின்னர், சில நேரங்களில், நான் கசக்கிவிடுவேன்), ஒரு தெளிவான குணாதிசயமான பேச்சை மீண்டும் உருவாக்கவும், சதி மேடையின் தெரிவுநிலையை வழங்கவும். மற்றும் மிக முக்கியமாக, பாடல்கள் ஒரு பின்தங்கிய நபருக்கான இரக்கத்தின் சக்தியால் தூண்டப்படுகின்றன, அவை ஒவ்வொன்றிலும் ஒரு சாதாரண உண்மை சோகமான பொதுமைப்படுத்தலின் நிலைக்கு, சமூக ரீதியாக குற்றம் சாட்டப்படும் பரிதாபங்களுக்கு உயர்கிறது. பாடல் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல செமினேரியன்தணிக்கை மூலம் தடை செய்யப்பட்டது!

60 களில் முசோர்க்ஸ்கியின் படைப்பாற்றலின் உச்சம். ஒரு ஓபரா ஆனது போரிஸ் கோடுனோவ்(ஏ. புஷ்கின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது). முசோர்க்ஸ்கி அதை 1868 இல் எழுதத் தொடங்கினார் மற்றும் 1870 கோடையில் முதல் பதிப்பில் (போலந்து சட்டம் இல்லாமல்) ஓபராவை நிராகரித்த ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் இயக்குநரகத்திற்கு வழங்கினார், இது பெண் பாகம் இல்லாதது மற்றும் சிக்கலானது என்று கூறப்படுகிறது. பாராயணம் செய்பவர்கள். திருத்தத்திற்குப் பிறகு (அதன் முடிவுகளில் ஒன்று குரோமிக்கு அருகிலுள்ள பிரபலமான காட்சி), 1873 இல், பாடகர் ஒய். பிளாட்டோனோவாவின் உதவியுடன், ஓபராவின் 3 காட்சிகள் அரங்கேற்றப்பட்டன, பிப்ரவரி 8, 1874 அன்று - முழு ஓபராவும் (இருப்பினும் பெரிய பில்களுடன்). ஜனநாயக மனப்பான்மை கொண்ட பொதுமக்கள் முசோர்க்ஸ்கியின் புதிய படைப்பை உண்மையான உற்சாகத்துடன் வரவேற்றனர். இருப்பினும், ஓபராவின் மேலும் விதி கடினமாக இருந்தது, ஏனெனில் இந்த வேலை ஒரு ஓபரா செயல்திறன் பற்றிய வழக்கமான கருத்துக்களை மிகவும் தீர்க்கமாக அழித்தது. இங்கே எல்லாம் புதியது: மக்கள் மற்றும் அரச சக்தியின் நலன்களின் பொருத்தமற்ற தன்மை, உணர்ச்சிகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் வெளிப்பாட்டின் ஆழம் மற்றும் குழந்தை-கொலைகாரன் ராஜாவின் உருவத்தின் உளவியல் சிக்கலானது ஆகியவற்றின் கடுமையான சமூக யோசனை. . அசாதாரணமாக மாறியது இசை மொழி, இது பற்றி முசோர்க்ஸ்கியே எழுதினார்: மனித பேச்சில் பணிபுரிந்து, இந்த உரையால் உருவாக்கப்பட்ட மெல்லிசையை நான் அடைந்தேன், மெல்லிசையில் ஓதுதல் உருவகத்தை அடைந்தேன்..

ஓபரா போரிஸ் கோடுனோவ்- நாட்டுப்புற இசை நாடகத்தின் முதல் எடுத்துக்காட்டு, ரஷ்ய மக்கள் வரலாற்றின் போக்கை தீர்க்கமாக பாதிக்கும் ஒரு சக்தியாக தோன்றினர். அதே நேரத்தில், மக்கள் பல முகங்களில் காட்டப்படுகிறார்கள்: வெகுஜன, ஒரே யோசனையால் அனிமேஷன் செய்யப்பட்டது, மற்றும் வண்ணமயமான நாட்டுப்புற கதாபாத்திரங்களின் கேலரி, அவர்களின் வாழ்க்கை போன்ற நம்பகத்தன்மையை ஈர்க்கிறது. வரலாற்று சதி முசோர்க்ஸ்கிக்கு கண்டுபிடிக்க வாய்ப்பளித்தது நாட்டுப்புற ஆன்மீக வாழ்க்கையின் வளர்ச்சி, புரிந்து கொள்ள கடந்த காலத்தில், பல பிரச்சனைகள் - நெறிமுறை, உளவியல், சமூகம். இசையமைப்பாளர் சோகமான அழிவைக் காட்டுகிறார் பிரபலமான இயக்கங்கள்மற்றும் அவர்களின் வரலாற்றுத் தேவை. அவர் பெறுகிறார் பெரிய பார்வைவரலாற்றில் முக்கியமான, திருப்புமுனைகளில் ரஷ்ய மக்களின் தலைவிதிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு ஓபரா முத்தொகுப்பு. வேலை செய்யும் போது கூட போரிஸ் கோடுனோவ்அவரிடம் ஒரு திட்டம் உள்ளது கோவன்ஷினிமற்றும் விரைவில் பொருட்களை சேகரிக்க தொடங்குகிறது புகசெவ்ஷ்சினா. இவை அனைத்தும் 70 களில் வி. ஸ்டாசோவின் தீவிர பங்கேற்புடன் மேற்கொள்ளப்பட்டன. முசோர்க்ஸ்கியுடன் நெருக்கமாகி, இசையமைப்பாளரின் படைப்பு நோக்கங்களின் தீவிரத்தை உண்மையிலேயே புரிந்துகொண்ட சிலரில் ஒருவர். “கோவன்ஷினா” உருவாகும் என் வாழ்நாளின் முழு காலத்தையும் உங்களுக்காக அர்ப்பணிக்கிறேன்... அதற்கு நீங்கள்தான் தொடக்கம் கொடுத்தீர்கள்., - முசோர்க்ஸ்கி ஜூலை 15, 1872 இல் ஸ்டாசோவுக்கு எழுதினார்.

வேலை கோவன்ஷ்சினாஒரு சிக்கலான முறையில் தொடர்ந்தது - முசோர்க்ஸ்கி ஓபரா செயல்திறனின் நோக்கத்திற்கு அப்பாற்பட்ட பொருளுக்கு திரும்பினார். இருப்பினும், அவர் தீவிரமாக எழுதினார் ( பணிகள் முழுவீச்சில் நடைபெற்று வருகின்றன!), பல காரணங்களால் நீண்ட குறுக்கீடுகள் ஏற்பட்டாலும். இந்த நேரத்தில், முசோர்க்ஸ்கி சரிவை அனுபவிப்பதில் சிரமப்பட்டார். பாலகிரேவ்ஸ்கி வட்டம், குய் மற்றும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் உடனான உறவுகளை குளிர்வித்தல், பாலகிரேவ் இசை மற்றும் சமூக நடவடிக்கைகளில் இருந்து விலகுதல். அதிகாரத்துவ சேவை (1868 முதல் முசோர்க்ஸ்கி மாநில சொத்து அமைச்சகத்தின் வனவியல் துறையில் அதிகாரியாக இருந்தார்) இசையமைக்க மாலை மற்றும் இரவு நேரத்தை மட்டுமே விட்டுச்சென்றது, இது கடுமையான அதிக வேலை மற்றும் பெருகிய முறையில் நீடித்த மனச்சோர்வுக்கு வழிவகுத்தது. இருப்பினும், எல்லாவற்றையும் மீறி, இந்த காலகட்டத்தில் இசையமைப்பாளரின் படைப்பு சக்தி கலை யோசனைகளின் வலிமை மற்றும் செழுமையுடன் வியக்க வைக்கிறது. சோகத்திற்கு இணையாக கோவன்ஷ்சினா 1875 முதல் முசோர்க்ஸ்கி ஒரு காமிக் ஓபராவில் பணிபுரிந்து வருகிறார் Sorochinskaya நியாயமான(கோகோலின் கூற்றுப்படி). படைப்பு ஆற்றலைச் சேமிப்பதால் இது நல்லது, முசோர்க்ஸ்கி எழுதினார். - இரண்டு புடோவிகிகள்: "போரிஸ்" மற்றும் "கோவன்ஷினா" ஆகியவை உங்களை ஒருவருக்கொருவர் நசுக்கக்கூடும்.... 1874 கோடையில் அவர் பியானோ இலக்கியத்தின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றை உருவாக்கினார் - சுழற்சி கண்காட்சியில் இருந்து படங்கள், ஸ்டாசோவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது, அவருக்கு முசோர்க்ஸ்கி தனது பங்கேற்பிற்கும் ஆதரவிற்கும் நித்தியமாக நன்றியுள்ளவராக இருந்தார்: உன்னை விட யாரும் என்னை எல்லா வகையிலும் அரவணைக்கவில்லை... பாதையை யாரும் தெளிவாகக் காட்டவில்லை...

ஒரு சுழற்சியை எழுத யோசனை கண்காட்சியில் இருந்து படங்கள்பிப்ரவரி 1874 இல் கலைஞர் டபிள்யூ. ஹார்ட்மேனின் படைப்புகளின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய கண்காட்சியின் உணர்வின் கீழ் எழுந்தது. அவர் முசோர்க்ஸ்கியின் நெருங்கிய நண்பராக இருந்தார், மேலும் அவரது திடீர் மரணம் இசையமைப்பாளரை மிகவும் அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது. வேலை வேகமாகவும் தீவிரமாகவும் தொடர்ந்தது: ஒலிகளும் எண்ணங்களும் காற்றில் தொங்குகின்றன, நான் விழுங்குகிறேன் மற்றும் அதிகமாக சாப்பிடுகிறேன், காகிதத்தில் கீறுவதற்கு நேரம் இல்லை. மற்றும் இணையாக, 3 குரல் சுழற்சிகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக தோன்றும்: குழந்தைகள்(1872, அவரது சொந்த கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது) சூரியன் இல்லாமல்(1874) மற்றும் மரணத்தின் பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள்(1875-77 - இருவரும் ஏ. கோலெனிஷ்சேவ்-குடுசோவ் நிலையத்தில்). அவை இசையமைப்பாளரின் முழு அறை மற்றும் குரல் வேலையின் விளைவாக மாறும்.

கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டவர், வறுமை, தனிமை, அங்கீகாரம் இல்லாமை ஆகியவற்றால் கடுமையாக பாதிக்கப்பட்டு, முசோர்க்ஸ்கி பிடிவாதமாக வலியுறுத்துகிறார். கடைசி சொட்டு ரத்தம் வரை போராடும். அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, 1879 கோடையில், அவர் பாடகர் டி. லியோனோவாவுடன் சேர்ந்து, ரஷ்யா மற்றும் உக்ரைனின் தெற்கில் ஒரு பெரிய கச்சேரி சுற்றுப்பயணம் செய்தார், கிளிங்காவின் இசையை நிகழ்த்தினார், குச்சிஸ்டுகள், ஷூபர்ட், சோபின், லிஸ்ட், ஷுமன், அவரது ஓபராவின் பகுதிகள் Sorochinskaya நியாயமானமற்றும் குறிப்பிடத்தக்க வார்த்தைகளை எழுதுகிறார்: ஒரு புதிய இசைப் பணியை நோக்கி, பரந்த இசை வேலைவாழ்க்கை அழைக்கிறது... புதிய கரைகளுக்குஎல்லையற்ற கலை வரை!

விதி வேறுவிதமாக விதித்தது. முசோர்க்ஸ்கியின் உடல்நிலை கடுமையாக மோசமடைந்தது. பிப்ரவரி 1881 இல் ஒரு பக்கவாதம் ஏற்பட்டது. முசோர்க்ஸ்கி நிகோலேவ் இராணுவ நில மருத்துவமனையில் வைக்கப்பட்டார், அங்கு அவர் முடிக்க நேரமில்லாமல் இறந்தார் கோவன்ஷ்சினாமற்றும் Sorochinskaya நியாயமான.

அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, முழு இசையமைப்பாளரின் காப்பகமும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவுக்குச் சென்றது. அவர் முடித்தார் கோவன்ஷ்சினா, புதிய பதிப்பை மேற்கொண்டது போரிஸ் கோடுனோவ்மற்றும் ஏகாதிபத்திய ஓபரா மேடையில் அவர்களின் தயாரிப்பை அடைந்தது. என் பெயர் மிதமான பெட்ரோவிச் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது, நிகோலாய் ஆண்ட்ரீவிச் அல்ல, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் தனது நண்பருக்கு எழுதினார். Sorochinskaya நியாயமான A. Lyadov ஆல் முடிக்கப்பட்டது.

இசையமைப்பாளரின் தலைவிதி வியத்தகுது, அவரது படைப்பு பாரம்பரியத்தின் விதி சிக்கலானது, ஆனால் முசோர்க்ஸ்கியின் மகிமை அழியாதது. இசை அவருக்கு அன்பான ரஷ்ய மக்களைப் பற்றிய ஒரு உணர்வு மற்றும் சிந்தனை - அவர்களைப் பற்றிய ஒரு பாடல்... (பி. அசஃபீவ்).

ஓ. அவெரியனோவா

நில உரிமையாளரின் மகன். ஆரம்பித்து விட்டது இராணுவ வாழ்க்கை, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இசையைத் தொடர்கிறார், அதன் முதல் பாடங்களை அவர் கரேவோவில் பெற்றார், மேலும் ஒரு சிறந்த பியானோ கலைஞராகவும் ஆனார். நல்ல பாடகர். Dargomyzhsky மற்றும் Balakirev உடன் தொடர்பு கொள்கிறது; 1858 இல் ராஜினாமா செய்தார்; 1861 இல் விவசாயிகளின் விடுதலை அவரது நிதி நல்வாழ்வை பாதிக்கிறது. 1863 ஆம் ஆண்டில், வனத்துறையில் பணியாற்றும் போது, ​​அவர் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினரானார். 1868 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது ஆரோக்கியத்தை மேம்படுத்துவதற்காக மின்கினோவில் உள்ள தனது சகோதரரின் தோட்டத்தில் மூன்று ஆண்டுகள் கழித்த பிறகு, உள்நாட்டு விவகார அமைச்சகத்தில் பணியாற்றினார். 1869 மற்றும் 1874 க்கு இடையில் அவர் போரிஸ் கோடுனோவின் பல்வேறு பதிப்புகளில் பணியாற்றினார். மதுவுக்கு அடிமையானதால் ஏற்கனவே மோசமான உடல்நிலையை குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்திய அவர், இடையிடையே இசையமைக்கிறார். பல்வேறு நண்பர்களுடன் 1874 இல் - கவுன்ட் கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவ் உடன் வாழ்கிறார் (முசோர்க்ஸ்கியின் இசையில் அமைக்கப்பட்ட கவிதைகளின் ஆசிரியர், எடுத்துக்காட்டாக, "சாங்ஸ் அண்ட் டான்ஸ் ஆஃப் டெத்" சுழற்சியில்). 1879 ஆம் ஆண்டில், அவர் பாடகி டாரியா லியோனோவாவுடன் ஒரு வெற்றிகரமான சுற்றுப்பயணத்தை மேற்கொண்டார்.

"போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற யோசனை தோன்றிய ஆண்டுகள் மற்றும் இந்த ஓபரா உருவாக்கப்பட்ட ஆண்டுகள் ரஷ்ய கலாச்சாரத்திற்கு அடிப்படை. இந்த நேரத்தில், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மற்றும் டால்ஸ்டாய் போன்ற எழுத்தாளர்கள் பணிபுரிந்தனர், மேலும் செக்கோவ், பயணம் செய்பவர்கள் போன்ற இளைய கலைஞர்கள், மக்களின் வறுமை, பாதிரியார்களின் குடிப்பழக்கம் மற்றும் காவல்துறை மிருகத்தனத்தை உள்ளடக்கிய தங்கள் யதார்த்தமான கலையில் வடிவத்தை விட உள்ளடக்கத்தின் முன்னுரிமையை வலியுறுத்தினார்கள். . வெரேஷ்சாகின் உண்மையுள்ள ஓவியங்களை உருவாக்கினார் ரஷ்ய-ஜப்பானியப் போர், மற்றும் "The Apotheosis of War" இல் அவர் கடந்த கால, நிகழ்கால மற்றும் எதிர்கால வெற்றியாளர்களுக்கு மண்டை ஓடுகளின் பிரமிட்டை அர்ப்பணித்தார்; சிறந்த ஓவிய ஓவியர் ரெபின் நிலப்பரப்பு மற்றும் வரலாற்று ஓவியத்திற்கு திரும்பினார். இசையைப் பொறுத்தவரை, இந்த காலத்தின் மிகவும் சிறப்பியல்பு நிகழ்வு "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" ஆகும், இது தேசிய பள்ளியின் முக்கியத்துவத்தை அதிகரிக்க, நாட்டுப்புற புராணங்களைப் பயன்படுத்தி கடந்த காலத்தின் காதல் படத்தை உருவாக்கியது. முசோர்க்ஸ்கியின் மனதில், தேசிய பள்ளி பழமையான, உண்மையிலேயே பழமையான, அசையாத ஒன்றாக தோன்றியது, நித்திய நாட்டுப்புற மதிப்புகள் உட்பட, ஆர்த்தடாக்ஸ் மதத்தில், நாட்டுப்புறங்களில் காணக்கூடிய கிட்டத்தட்ட கோவில்கள். கோரல் பாடல், இறுதியாக, அந்த மொழியில் இன்னும் தொலைதூர தோற்றத்தின் சக்திவாய்ந்த ஒலியை தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது. 1872 மற்றும் 1880 க்கு இடையில் ஸ்டாசோவுக்கு எழுதிய கடிதங்களில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட அவரது சில எண்ணங்கள் இங்கே: “கருப்பு மண்ணில் தோண்டுவது இது முதல் முறை அல்ல, ஆனால் உரமிடாத மூலப்பொருட்களை நான் தோண்டி எடுக்க விரும்புகிறேன், நான் அதை அடைய விரும்பவில்லை. மக்களைத் தெரியும், ஆனால் நான் சகோதரத்துவம் பெற விரும்புகிறேன்... நீங்கள் அடிமட்டமாக தோண்டும்போது கரும் மண்ணின் சக்தி வெளிப்படும்...”; " கலை சித்தரிப்புஒரு அழகு, அதன் பொருள் அர்த்தத்தில், முரட்டுத்தனமான குழந்தைத்தனம் - குழந்தைப் பருவம்கலை. இயற்கையின் மிகச்சிறந்த அம்சங்கள்நபர் மற்றும் மனித வெகுஜனங்கள், அதிகம் ஆராயப்படாத இந்த நாடுகளில் எரிச்சலூட்டும் வகையில் சுற்றித் திரிந்து அவற்றை வெல்வது - இதுதான் கலைஞரின் உண்மையான அழைப்பு. இசையமைப்பாளரின் தொழில், அவரது மிகுந்த உணர்திறன், கலகத்தனமான ஆன்மாவை புதிய கண்டுபிடிப்புகளுக்காக பாடுபட தொடர்ந்து ஊக்கப்படுத்தியது, இது ஆக்கப்பூர்வமான ஏற்றத் தாழ்வுகளின் தொடர்ச்சியான மாற்றத்திற்கு வழிவகுத்தது, இது செயல்பாட்டில் உள்ள இடைவெளிகளுடன் தொடர்புடையது அல்லது பல திசைகளில் பரவியது. முசோர்க்ஸ்கி ஸ்டாசோவுக்கு எழுதுகையில், "அந்த அளவிற்கு நான் என்னுடன் கண்டிப்பாக இருக்கிறேன்," என்று முசோர்க்ஸ்கி எழுதுகிறார், "ஊகமாக, மேலும் நான் எவ்வளவு கண்டிப்பானவனாக மாறுகிறேனோ, அவ்வளவு அதிகமாக நான் கரைந்து போகிறேன்.<...>சிறிய விஷயங்களுக்கு மனநிலை இல்லை; இருப்பினும், பெரிய படைப்புகளைப் பற்றி சிந்திக்கும்போது சிறிய நாடகங்களை இயற்றுவது ஒரு தளர்வு. ஆனால் என்னைப் பொறுத்தவரை, எனது தளர்வு பெரிய உயிரினங்களைப் பற்றிய சிந்தனையாக மாறுகிறது... இப்படித்தான் எனக்கு எல்லாமே தலைகீழாகச் செல்கிறது - சுத்த சிதறல்."

1. சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்:

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினரான மிலியா பாலகிரேவாவின் மாணவர், அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி எப்போதும் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஆர்வமாக இருந்தார். நாட்டுப்புற இசை. இசையமைப்பாளரின் முதல் ஓபரா, "போரிஸ் கோடுனோவ்" விற்றுத் தீர்ந்த தியேட்டரில் நிகழ்த்தப்பட்டது, அதற்கான டிக்கெட்டுகள் முன்கூட்டியே விற்கப்பட்டன, மேலும் மக்கள் தெருக்களில் கூட பகுதிகளைப் பாடினர். முசோர்க்ஸ்கியின் நாடகங்கள், காதல் மற்றும் இசை நாடகங்கள் நாட்டுப்புற நோக்கங்கள்விமர்சகர்கள் அவற்றை "அசல் ரஷ்ய படைப்புகள்" என்று அழைத்தனர்.

"ஒரு பழைய ரஷ்ய குடும்பத்தின் மகன்": குழந்தைப் பருவம் மற்றும் எதிர்கால இசையமைப்பாளரின் படிப்புகள்

பியானோ கலைஞர் அன்டன் கெர்கே. படம்: mussorgsky.ru

பிஸ்கோவ் மாகாணத்தில் உள்ள முசோர்க்ஸ்கி தோட்டம். புகைப்படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி (வலது) அவரது சகோதரர் பிலாரெட் முசோர்க்ஸ்கியுடன். 1858. புகைப்படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி மார்ச் 21, 1839 அன்று பிஸ்கோவ் மாகாணத்தின் கரேவோ கிராமத்தில் ஒரு குடும்ப தோட்டத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தை பீட்டர் முசோர்க்ஸ்கி ஒரு பழங்கால சுதேச குடும்பத்தின் வழித்தோன்றல், அவர் ரூரிக்கிலிருந்து வந்தவர், அவரது தாயார் யூலியா சிரிகோவா ஒரு உன்னத பெண், மாகாண செயலாளரின் மகள். அவர் எதிர்கால இசையமைப்பாளருக்கு தனது முதல் இசைப் பாடங்களைக் கொடுத்தார் மற்றும் பியானோ வாசிக்க கற்றுக் கொடுத்தார். முசோர்க்ஸ்கி இருந்தார் சுறுசுறுப்பான குழந்தைரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளைக் கேட்க அடிக்கடி வகுப்புகளில் இருந்து ஆயாவிடம் ஓடினார்.

ஒரு பழைய ரஷ்ய குடும்பத்தின் மகன். அவரது ஆயாவின் நேரடி செல்வாக்கின் கீழ், அவர் ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளுடன் நெருக்கமாகப் பழகினார். ரஷ்ய நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் உணர்வுடனான இந்த அறிமுகம் பியானோ வாசிப்பதற்கான மிக அடிப்படையான விதிகளை அறிமுகப்படுத்துவதற்கு முன்பு இசை மேம்பாடுகளுக்கு முக்கிய தூண்டுதலாக இருந்தது.

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி, சுயசரிதை

ஏற்கனவே ஏழு வயதில், முசோர்க்ஸ்கி ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட்டின் சில படைப்புகளை வாசித்தார் மற்றும் வீட்டு இசை நிகழ்ச்சிகளில் நிகழ்த்தினார். இப்போது ஒரு தொழில்முறை பியானோ கலைஞர் அவருடன் பணிபுரிந்தார்.

1849 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கிக்கு 10 வயதாக இருந்தபோது, ​​​​அவரது தந்தை வருங்கால இசையமைப்பாளரையும் அவரது மூத்த சகோதரர் ஃபிலரெட்டையும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அழைத்துச் சென்றார் - குழந்தைகள் தலைநகரில் கல்வி பெற வேண்டும் என்று அவர் விரும்பினார். முசோர்க்ஸ்கி பழமையான செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பள்ளியான பெட்ரிஷூலில் நுழைந்தார், அங்கு வெளிநாட்டு மொழிகள் முக்கிய பாடங்களாக இருந்தன. அவர் தனது இசைப் படிப்பைக் கைவிடவில்லை, பியானோ கலைஞரான அன்டன் கெர்க்கிடம் இருந்து பாடங்களைக் கற்றுக் கொண்டார் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பிரபுக்களின் வீட்டுக் கச்சேரிகளில் இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார்.

1852 ஆம் ஆண்டில், வருங்கால இசையமைப்பாளர் கேடட் பள்ளியில் நுழைந்தார், அங்கு அவர்கள் இராணுவ வீரர்களுக்கு பயிற்சி அளித்தனர். அவர் விடாமுயற்சியுடன் படித்தார், கலை மற்றும் தத்துவத்தில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தார், மேலும் சுவிஸ் எழுத்தாளர் ஜோஹன் லாவட்டரின் படைப்புகளை ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்த்தார். ஃபிலரெட் முசோர்க்ஸ்கி நினைவு கூர்ந்தார்: "அவர் பள்ளியில் நன்றாகப் படித்தார், எப்போதும் முதல் பத்து மாணவர்களில் இருந்தார்; அவர் தனது தோழர்களுடன் மிகவும் நெருக்கமாக இருந்தார், அவர் பொதுவாக அவர்களால் நேசிக்கப்பட்டார்..

இந்த நேரத்தில், மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கி தனது சொந்த இசைப் படைப்பை முதன்முறையாக இயற்றினார் - பியானோ துண்டு "போர்ட்-என்சைன் போல்கா". கேடட் பள்ளியில் தனது வகுப்பு தோழர்களுக்கு வேலையை அர்ப்பணித்தார். அன்டன் கெஹர்கே இந்த வேலையை அங்கீகரித்து "லெப்டினன்ட் என்சைன்" என்ற தலைப்பில் ஒரு தனி பதிப்பில் வெளியிட்டார்.

"இராணுவ சேவையை கலையுடன் இணைப்பது ஒரு தந்திரமான வியாபாரம்"

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி. 1865. புகைப்படம்: mussorgsky.ru

அலெக்சாண்டர் மிகைலோவ். ஒரு வலிமையான கூட்டம். பாலகிரேவ்ஸ்கி வட்டம்(துண்டு). 1950. தனியார் சேகரிப்பு

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி - லைஃப் கார்ட்ஸ் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி ரெஜிமென்ட்டின் அதிகாரி. 1856. புகைப்படம்: mussorgsky.ru

1856 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி கேடட் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி படைப்பிரிவில் பணியாற்றினார். இங்கே அவர் இசை ஆர்வலர்களின் ஒரு வட்டத்தை ஏற்பாடு செய்தார், அதில் நிகோலாய் ஓபோலென்ஸ்கி மற்றும் கிரிகோரி டெமிடோவ் ஆகியோர் அடங்குவர். அவர்கள் ஒன்றாக திரையரங்குகளுக்குச் சென்றனர், ஓபராக்களைக் கேட்டனர் மற்றும் இசைக் கோட்பாடு பற்றி விவாதித்தனர். முசோர்க்ஸ்கி ஒபோலென்ஸ்கிக்காக ஒரு பியானோவை எழுதினார்.

1850 களின் இறுதியில், இசையமைப்பாளர் இசைக்கலைஞர்களான அலெக்சாண்டர் போரோடின் மற்றும் அலெக்சாண்டர் டர்கோமிஷ்ஸ்கி ஆகியோரை சந்தித்தார், அவர்களுடன் அவர் பல ஆண்டுகளாக நண்பர்களானார். அவர்கள் முசோர்க்ஸ்கியை மிலியா பாலகிரேவின் வட்டத்திற்கு அழைத்தனர், மேலும் அவர் ஆர்வமுள்ள இசைக்கலைஞர்களுக்கு ஆசிரியராகவும் வழிகாட்டியாகவும் ஆனார். அவர்களுடன் விரைவில் நிகோலாய் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் சீசர் குய் ஆகியோர் இணைந்தனர். கலை விமர்சகர் விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ் உடன் சேர்ந்து, அவர்கள் ஒரு இசை சமூகத்தை ஏற்பாடு செய்தனர், இது "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்று அழைக்கப்பட்டது.

அதே நேரத்தில், முசோர்க்ஸ்கி இராணுவத்தை விட்டு வெளியேறினார். அவன் எழுதினான்: "இராணுவ சேவையை கலையுடன் இணைப்பது ஒரு தந்திரமான வியாபாரம்". பாலகிரேவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் இசையமைப்பாளர் நிறைய படித்தார், ஆனால் கிட்டத்தட்ட பெரிய படைப்புகளை இயற்றவில்லை. சீசர் குய் இதைப் பற்றி எழுதினார்: "அநேகமாக மாடஸ்ட் இன்னும் பாதி நாளை அவர் நாளை என்ன செய்வார் என்பதைப் பற்றி சிந்திக்கிறார், மற்ற பாதி நேற்று அவர் என்ன செய்தார் என்பதைப் பற்றி சிந்திக்கிறார்.".

1858 முதல், முசோர்க்ஸ்கி ஏதென்ஸில் தனது முதல் ஓபரா ஓடிபஸில் பணியாற்றினார், ஆனால் அதை முடிக்கவில்லை. அவர் தனது சொந்த பாணியைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றார், நிறைய பரிசோதனை செய்தார், எடுத்தார் வெவ்வேறு வகைகள். இசையமைப்பாளர் பீத்தோவனின் பல காதல், நாடகங்கள் மற்றும் தழுவல்களை உருவாக்கினார். அவை பிரபலமடையவில்லை. இசையமைப்பாளர் சோம்பேறி என்றும் அவரது படைப்புகள் அசல் இல்லை என்றும் மிலி பாலகிரேவ் நம்பினார். முசோர்க்ஸ்கி விமர்சனத்தால் புண்படுத்தப்படவில்லை மற்றும் அவரது வழிகாட்டிக்கு ஒரு கடிதத்தில் எழுதினார்: "நான் மயங்கிக் கொண்டிருந்தபோது என்னைத் தள்ளுவதில் நீங்கள் நன்றாக இருந்தீர்கள்.".

1861 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி இண்டர்மெஸ்ஸோ என்ற சிறிய கருவிப் படைப்பை உருவாக்கினார். பிஸ்கோவ் மாகாணத்தில் உள்ள ஒரு கிராமத்தில் விவசாயிகளைக் கவனிப்பதன் மூலம் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார்: "தூரத்தில் இளம் பெண்கள் கூட்டம் தோன்றியது, ஒரு தட்டையான பாதையில் நடந்து, பாடி சிரித்தது. இந்த படம் என் தலையில் பளிச்சிட்டது இசை வடிவம், மற்றும் முதல் "ஸ்டெப்பிங் அப் அண்ட் டவுன்" மெல்லிசை a la Bach எதிர்பாராதவிதமாக தானே வடிவம் பெற்றது: மகிழ்ச்சியான, சிரிக்கும் பெண்கள் என்னை ஒரு மெல்லிசை வடிவத்தில் முன்வைத்தனர், அதிலிருந்து நான் பின்னர் நடுத்தர பகுதியை உருவாக்கினேன்..

"அசல் ரஷ்ய படைப்புகள்": பாடல்கள், நாடகங்கள் மற்றும் "குழந்தைகளின் சுழற்சி"

கவர் குரல் சுழற்சிமாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் “குழந்தைகள் அறை”, வாசிலி பெஸ்ஸால் வெளியிடப்பட்டது, இலியா ரெபின் விளக்கப்படங்களுடன். 1872. படம்: mussorgsky.ru

மேட்வி ஷிஷ்கோவ். மாஸ்கோவில் உள்ள கதீட்ரல்களுக்கு முன்னால் உள்ள சதுரம் (சுமாரான முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" க்கான ஓவியம்). 1870. படம்: mussorgsky.ru

மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் கிளேவியரின் தலைப்புப் பக்கம் அர்ப்பணிப்பு கல்வெட்டுமற்றும் நான். மற்றும் ஓ.ஏ. பெட்ரோவ். 1874. படம்: mussorgsky.ru

1863 இல், முசோர்க்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பினார். அவர் ஓபரா "சலம்போ" இல் பணியாற்றத் தொடங்கினார். அதே பெயரில் நாவல்பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் குஸ்டாவ் ஃப்ளூபர்ட் எழுதினார் "நாட்டுப்புற படங்கள்"- "ஸ்வெடிக் சவிஷ்னா" மற்றும் "கலிஸ்ட்ராட்" பாடல்கள் - மற்றும் "மிட்சம்மர் நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்" என்ற இசைக்குழுவிற்கான கலவை. இசையமைப்பாளர் நிகோலாய் கோகோலின் கதை "தி ஈவ்னிங் ஆன் தி ஈவ் ஆஃப் இவான் குபாலா" மற்றும் ஜார்ஜி மெங்டனின் நாடகமான "தி விட்ச்" ஆகியவற்றின் உணர்வின் கீழ் இதை உருவாக்கினார்.

என் பாவச் சேட்டையில் அசல் தன்மையைக் காண்கிறேன் ரஷ்ய வேலை, ஜெர்மன் ஆழமான மற்றும் வழக்கமான மூலம் ஈர்க்கப்படவில்லை, ஆனால் "Savishna" போன்ற சொந்த வயல்களில் ஊற்றப்படுகிறது மற்றும் ரஷியன் ரொட்டி ஊட்டம்.

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி

அதே நேரத்தில், முசோர்க்ஸ்கி "குழந்தைகள்" குரல் சுழற்சியில் பணியாற்றினார், இதில் ஏழு நாடகங்கள் அடங்கும். வெளியீட்டிற்குப் பிறகு, இது ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் பிரபலமானது. ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் படைப்புகளை அங்கீகரித்தார் மற்றும் முசோர்க்ஸ்கிக்கு ஒரு பரிசையும் அனுப்பினார். இசையமைப்பாளர் நினைவு கூர்ந்தார்: "சில விதிவிலக்குகளுடன், மகத்தான பாடங்களைத் தேர்ந்தெடுத்து, "குழந்தைகள் அறையை" தீவிரமாகப் புரிந்துகொண்டு பாராட்ட முடியும் என்று நான் ஒருபோதும் நினைத்ததில்லை, மிக முக்கியமாக, அதைப் பாராட்டலாம்.".

இசையமைப்பாளர் போரிஸ் கோடுனோவில் முடிக்கப்படாத சலாம்போவின் பகுதிகளைப் பயன்படுத்தினார். இந்த ஓபரா அவரது முதல் பெரிய முடிக்கப்பட்ட படைப்பாகும். அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் எழுதிய அதே பெயரின் சோகம் மற்றும் நிகோலாய் கரம்சின் எழுதிய "ரஷ்ய அரசின் வரலாறு" ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் அவர் லிப்ரெட்டோவை உருவாக்கினார். முசோர்க்ஸ்கி 1869 இல் முதல் பதிப்பை முடித்தார். அவர் ஓபராவை இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் இயக்குநரகத்திற்கு மாற்றினார், ஆனால் இசையமைப்பாளர் அதை அரங்கேற்ற அனுமதி மறுத்தார்: “நான் நாடக இயக்குனரைச் சந்தித்தேன்; இந்த ஆண்டு அவர்களால் புதிதாக எதையும் அரங்கேற்ற முடியாது, ஆனால், ஆகஸ்ட் நடுப்பகுதியிலோ அல்லது செப்டம்பர் தொடக்கத்திலோ என்னை அழைத்து "போரிஸ்" என்று பயமுறுத்தலாம் என்று அவர் கூறினார்.. இருப்பினும், ஓபரா 1874 இல் மட்டுமே அரங்கேற்றப்பட்டது. விரைவில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" க்கான டிக்கெட்டுகள் முன்கூட்டியே விற்கப்பட்டன, அதிலிருந்து பாடல்கள் தெருக்களில் பாடப்பட்டன, ஆனால் அதே நேரத்தில் பத்திரிகைகள் எதிர்மறையான விமர்சனங்களை வெளியிட்டன.

முசோர்க்ஸ்கிக்கு இது ஒரு பெரிய வெற்றி. வயதானவர்கள், அலட்சியங்கள், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் மோசமான ஓபரா இசையின் ரசிகர்கள் கோபமடைந்தனர் (இதுவும் ஒரு வெற்றி!); கன்சர்வேட்டரி பாதசாரிகள் மற்றும் விமர்சகர்கள் வாயில் நுரையுடன் எதிர்ப்பு தெரிவித்தனர்.<...>ஆனால் இளைய தலைமுறையினர் மகிழ்ச்சியடைந்தனர் மற்றும் உடனடியாக முசோர்க்ஸ்கியை தங்கள் கேடயங்களில் எழுப்பினர்.

விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ், அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி பற்றிய நூலியல் கட்டுரை

"போரிஸ் கோடுனோவ்" முசோர்க்ஸ்கியின் நண்பர்கள், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்களால் விமர்சிக்கப்பட்டார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வேடோமோஸ்டி செய்தித்தாளில் இசையமைப்பாளர் சீசர் குய் ஓபராவின் எதிர்மறையான விமர்சனத்தை எழுதினார்: "இது [போரிஸ் கோடுனோவின் லிப்ரெட்டோ] சதி இல்லை, நிகழ்வுகளின் போக்கால் தீர்மானிக்கப்படும் கதாபாத்திரங்களின் வளர்ச்சி இல்லை, ஒருங்கிணைந்த வியத்தகு ஆர்வம் இல்லை. இருப்பினும், சில தொடுதலைக் கொண்ட காட்சிகளின் தொடர் இது அறியப்பட்ட உண்மை, ஆனால் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட, சிதறிய, எந்த வகையிலும் இயல்பாக இணைக்கப்படாத காட்சிகளின் தொடர்".

இருப்பினும், முசோர்க்ஸ்கி படைப்பாற்றலை கைவிடவில்லை. 1874 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் பியானோ துண்டுகளின் சுழற்சியை முடித்தார், "பிக்சர்ஸ் அட் எ எக்ஸிபிஷன்", மற்றவற்றுடன், "பாலே ஆஃப் குஞ்சுகள்", "ஹட் ஆன் சிக்கன் லெக்ஸ் (பாபா யாகா)" மற்றும் பிறவற்றை உள்ளடக்கியது. முசோர்க்ஸ்கி தனது இறந்த நண்பரான கட்டிடக் கலைஞர் விக்டர் ஹார்ட்மேனுக்கு வேலையை அர்ப்பணித்தார். ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட்டின் "டான்ஸ் ஆஃப் டெத்" மூலம் ஈர்க்கப்பட்டு, இசையமைப்பாளர் கவிஞர் ஆர்சனி கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவின் கவிதைகளின் அடிப்படையில் "பாடல்கள் மற்றும் மரணத்தின் நடனங்கள்" என்ற குரல் சுழற்சியை எழுதினார். இது நான்கு நாடகங்களை உள்ளடக்கியது, ஒவ்வொன்றும் முசோர்க்ஸ்கி தனது நண்பர்களுக்கு அர்ப்பணித்தார்.

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கியின் "நாட்டுப்புற இசை நாடகம்"

இசை மற்றும் கலை விமர்சகர்விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ். புகைப்படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கியின் ஆட்டோகிராப். ஓபரா "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்" க்கான நாட்டுப்புற மெல்லிசைகளின் பதிவுகள். 1876. படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி. 1876. புகைப்படம்: mussorgsky.ru

ரஷ்யர்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட மற்றொரு பெரிய அளவிலான படைப்பை உருவாக்கும் யோசனை வரலாறு XVIIநூற்றாண்டு, "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஓபராவில் பணிபுரியும் போது மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியுடன் தோன்றினார். இருப்பினும், இசையமைப்பாளர் கோவன்ஷினாவை 1870 களின் நடுப்பகுதியில் மட்டுமே எழுதத் தொடங்கினார். புதிய ஓபராவில் பணிபுரிய விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ் அவருக்கு உதவினார். அவர் படித்தார் வரலாற்று பதிவுகள்நூலகங்களில், நூலகத்திற்கான உண்மைகளை சேகரித்தல். இசையமைப்பாளர் ஸ்டாசோவுக்கு எழுதினார்: “கோவன்ஷினா உருவாகும் என் வாழ்நாள் முழுவதையும் உங்களுக்காக அர்ப்பணிக்கிறேன்; "இந்த காலகட்டத்தில் என்னையும் என் வாழ்க்கையையும் உங்களுக்காக அர்ப்பணிக்கிறேன்" என்று நான் சொன்னால் அது வேடிக்கையாக இருக்காது..

ஓபரா முசோர்க்ஸ்கியின் நேரத்தை அதிகம் எடுத்துக் கொண்டது. இந்த ஆண்டுகளில், அவர் பணம் மற்றும் ஆரோக்கியத்தில் சிக்கல்களைத் தொடங்கினார், மேலும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்களுடனான உறவுகள் மோசமடைந்தன. 1875 இல் அவர் ஸ்டாசோவுக்கு ஒரு கடிதத்தில் எழுதினார்: "வலிமையான கூட்டம் ஆன்மா இல்லாத துரோகிகளாக சீரழிந்தது". சங்கத்தின் இசையமைப்பாளர்களின் வழக்கமான சந்திப்புகள் நிறுத்தப்பட்டுள்ளன. இந்த நேரத்தில் முசோர்க்ஸ்கி பாடகர் ஒசிப் பெட்ரோவுடன் நட்பு கொண்டார். நிகோலாய் கோகோலின் கதையான “சொரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்” அடிப்படையில் இசையமைப்பாளர் ஒரு ஓபராவை எழுத வேண்டும் என்று அவர் பரிந்துரைத்தார். முசோர்க்ஸ்கி ஒப்புக்கொண்டார், மேலும் விவசாயி சோலோபி செரெவிக் பாத்திரத்தை பெட்ரோவுக்கு வழங்குவதாக உறுதியளித்தார். அவர் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை "சோரோச்சின்ஸ்காயா சிகப்பு" மற்றும் "கோவன்ஷினா" ஆகியவற்றில் பணியாற்றினார். நண்பர்களுக்கு எழுதிய கடிதங்களில், அவர் உண்மையான ரஷ்ய பாத்திரத்தை சித்தரிக்க விரும்புவதாகவும், அதன் அறியப்படாத அம்சங்களைப் படிக்க விரும்புவதாகவும் கூறினார்.

ஒரு தனி மனிதனைப் போலவே, மனித மக்களிடமும், யாராலும் பிடிபடாத நுணுக்கமான அம்சங்கள் உள்ளன: அவற்றைக் கவனித்தல் மற்றும் படிப்பது, கவனிப்பு, யூகத்தின் மூலம், உங்கள் முழு தைரியத்துடன் படித்து அவற்றை மனிதகுலத்திற்கு ஊட்டுவது. , இன்னும் முயற்சி செய்யப்படாத ஆரோக்கியமான உணவைப் போல. அதுதான் பணி! மகிழ்ச்சி மற்றும் நித்திய மகிழ்ச்சி!

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி, விளாடிமிர் ஸ்டாசோவுக்கு எழுதிய கடிதத்திலிருந்து

ஓபராக்களின் பணிகள் மிகவும் மெதுவாகவே நடந்தன. முசோர்க்ஸ்கி ஏற்கனவே முடிக்கப்பட்ட காட்சிகளை பல முறை மீண்டும் எழுதினார்: "நான் எவ்வளவு கஷ்டப்படுகிறேன் என்பது பெருங்களிப்புடையது.". "டான் ஆன் தி மாஸ்கோ நதி" என்ற தலைப்பில் "கோவன்ஷ்சினா" அறிமுகத்தையும் அவர் மறுவேலை செய்தார். இது இசையமைப்பாளரின் நுட்பத்தை வெளிப்படுத்துகிறது: அவர் அடிக்கடி பயன்படுத்தினார் மற்றும் மறுவேலை செய்தார் நாட்டு பாடல்கள்மற்றும் நோக்கங்கள், மற்றும் சில நேரங்களில் அவற்றின் பகுதிகளை அவரது படைப்புகளில் செருகினார். இதன் காரணமாக, முசோர்க்ஸ்கியின் படைப்புகள் அழைக்கப்படத் தொடங்கின "நாட்டுப்புற இசை நாடகங்கள்".

இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை மற்றும் நோயின் கடைசி ஆண்டுகள்

டாரியா லியோனோவா மற்றும் மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் கச்சேரிக்கான சுவரொட்டி. தம்போவ். அக்டோபர் 14, 1879. படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி (வலது) மற்றும் கடற்படை அதிகாரி பாவெல் நௌமோவ். 1880. நினைவு அருங்காட்சியகம்-எம்.பி. தோட்டம். Mussorgsky, Naumovo, Kunyinsky மாவட்டம், Pskov பகுதி

ரஷ்ய தனியார் ஓபராவில் மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "கோவன்ஷினா" தயாரிப்பதற்கான சுவரொட்டி. மாஸ்கோ. நவம்பர் 12, 1897. படம்: mussorgsky.ru

1876 ​​முதல், மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா போரிஸ் கோடுனோவ் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் ஒரு அகற்றப்பட்ட வடிவத்தில் நிகழ்த்தத் தொடங்கியது. சென்சார் கட் அவுட் இறுதி காட்சி, இதில் மக்கள் "சரேவிச், உங்களுக்கு மகிமை!" என்ற கோரஸைப் பாடினர். ஃபால்ஸ் டிமிட்ரி I. இசையமைப்பாளர் இதைப் பற்றி எழுதினார்: “எங்கள் ஓபராக்கள் ஒரு சர்வவல்லமையுள்ள சமையல்காரருக்கு முன்னால் பாதுகாப்பற்ற கோழிகளைப் போன்றது. சில டெரென்டி அல்லது பாகோம் எந்த நாளிலும் அல்லது மணிநேரத்திலும், மிகவும் திறமையான ரஷ்ய ஓபராவை இறக்கையால் பிடிக்கவும், அவளது பாதங்கள் அல்லது வாலைப் பிடிக்கவும், அவள் தொண்டையை வெட்டவும், பின்னர் அவளால் அவர் நினைக்கும் எந்த வெறித்தனத்தையும் சமைக்கவும் எல்லா உரிமையும் உள்ளது..

பணப் பற்றாக்குறை காரணமாக, முசோர்க்ஸ்கி கச்சேரிகளில் துணையாகப் பணியாற்றினார். பிப்ரவரி 1878 இல், அவரது நெருங்கிய நண்பர், பாடகர் ஒசிப் பெட்ரோவ் இறந்தார். இசையமைப்பாளர் எழுதினார்: "என் கசப்பான வாழ்க்கையின் ஆதரவை நான் இழந்துவிட்டேன்". இதன் காரணமாக, அவர் ஓபராக்களில் வேலை செய்வதை நிறுத்திவிட்டார், கிட்டத்தட்ட வேறு எந்தப் படைப்புகளையும் எழுதவில்லை, விரைவில் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டார். அவரது உடல்நிலையை மேம்படுத்த, அடுத்த ஆண்டு, 1879 இல், அவர் ரஷ்யாவின் தெற்கில் ஒரு கச்சேரி சுற்றுப்பயணம் சென்றார். ஓபரா பாடகர்டாரியா லியோனோவா. கிரிமியா மற்றும் உக்ரைனின் இயல்பு இசையமைப்பாளருக்கு உத்வேகம் அளித்தது, அவர் புதிய படைப்புகளை எழுதத் தொடங்கினார் - "குர்சுஃப் அட் அயு-டாக்" மற்றும் "கிரிமியாவின் தெற்கு கடற்கரைக்கு அருகில்" நாடகங்கள். இங்கே முசோர்க்ஸ்கி சொரோச்சின்ஸ்காயா கண்காட்சியில் வேலைக்குத் திரும்பினார், மேலும் பொல்டாவாவில் நடந்த ஒரு நிகழ்ச்சியில் அவர் இந்த ஓபராவின் பகுதிகளை முதல் முறையாக பொதுமக்களுக்கு நிகழ்த்தினார்.

"Sorochinskaya" அங்கு [பொல்டாவாவில்] மற்றும் உக்ரைனில் எல்லா இடங்களிலும் முழுமையான அனுதாபத்தைத் தூண்டியது; உக்ரேனியர்களும் உக்ரேனிய பெண்களும் சொரோச்சின்ஸ்காயாவின் இசையின் தன்மையை மிகவும் நாட்டுப்புறமாக அங்கீகரித்தனர், மேலும் உக்ரேனிய நாடுகளில் என்னைச் சோதிப்பதன் மூலம் இதை நானே நம்பினேன்.

1880 இல், முசோர்க்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் விரைவில் நீக்கப்பட்டார். அதிகாரப்பூர்வ இடம்வேலை - மாநில தணிக்கை அலுவலகத்தின் தணிக்கை ஆணையம். இதன் காரணமாக, இசையமைப்பாளர் நண்பர்களின் நன்கொடைகளில் வாழ வேண்டியிருந்தது, அவர்கள் ஒவ்வொரு மாதமும் அவருக்காக ஒரு சிறிய தொகையை சேகரித்து, தனிப்பட்ட பாடங்களை வழங்கினர். இருப்பினும், முசோர்க்ஸ்கியிடம் இன்னும் போதுமான பணம் இல்லை, பிப்ரவரி 1881 இல் அவர் பணம் செலுத்தாததற்காக அவரது குடியிருப்பில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். அதே நேரத்தில், இசையமைப்பாளரின் உடல்நிலை மோசமடைந்தது. கச்சேரி ஒன்றில் அவர் மயங்கி விழுந்தார். விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ், அலெக்சாண்டர் போரோடின் மற்றும் நிகோலாய் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோர் இசையமைப்பாளரை நிகோலேவ் இராணுவ மருத்துவமனையில் வைத்தனர். இங்கே முசோர்க்ஸ்கி கோவன்ஷினா மற்றும் எழுதுவதற்குத் திரும்பினார் சொரோச்சின்ஸ்காயா கண்காட்சி", ஆனால் ஓபராவை முடிக்க நேரம் இல்லை. அவர் மார்ச் 28, 1881 இல் இறந்தார். இசையமைப்பாளர் அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவின் டிக்வின் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

2. அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி கலைஞரான இலியா ரெபினின் நெருங்கிய நண்பராக இருந்தார். 1870 களின் முற்பகுதியில், விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ் அவர்களை அறிமுகப்படுத்தினார். இசையமைப்பாளர் 1881 இல் மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார் என்பதை ரெபின் செய்தித்தாள்களிலிருந்து அறிந்து கொண்டார். அவர் மார்ச் மாத தொடக்கத்தில் மாஸ்கோவிலிருந்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்து நான்கு நாட்களில் முசோர்க்ஸ்கியின் உருவப்படத்தை உருவாக்கினார். ஸ்டாசோவ் பின்னர் எழுதினார்: "இந்த உருவப்படம் இப்போது உலகில் இருப்பது என்ன ஒரு ஆசீர்வாதம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, முசோர்க்ஸ்கி மிகப்பெரிய ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்களில் ஒருவர்.".

3. ஓபரா பாடகர் ஃபியோடர் சாலியாபின் முசோர்க்ஸ்கியின் இசையை விரும்பினார். அவர் இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் அவரது அனைத்து படைப்புகளையும் படித்தார், "போரிஸ் கோடுனோவ்" மற்றும் "கோவன்ஷினா" ஆகிய ஓபராக்களில் முக்கிய வேடங்களில் நடித்தார். சாலியாபின் நினைவு கூர்ந்தார்: "முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாற்றை நான் அறிந்தபோது நான் மிகவும் ஆச்சரியப்பட்டேன். நான் பயந்ததைக் கூட நினைவில் வைத்திருக்கிறேன். அத்தகைய அற்புதமான, அசல் திறமையைப் பெற்றிருக்க, வறுமையில் வாடி, குடிப்பழக்கத்தால் ஏதோ ஒரு அழுக்கு மருத்துவமனையில் இறந்து போகிறான்!

4. அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி ஒருபோதும் திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை, ஆனால் அவர் தனது பல படைப்புகளை பாடகர்களான விளாடிமிர் மற்றும் அலெக்சாண்டர் ஓபோச்சினின் சகோதரியான நடேஷ்டா ஓபோசினினாவுக்கு அர்ப்பணித்தார். அவருக்காக, இசையமைப்பாளர் காதல் "ஆனால் நான் உன்னை சந்திக்க முடிந்தால் ..." மற்றும் "இரவு", "உணர்ச்சியான அவசரம்" மற்றும் "குறும்பு" நாடகங்களை எழுதினார்.

5. முசோர்க்ஸ்கி நன்றாகப் பாடினார் மற்றும் அடிக்கடி தனது நண்பர்களின் வீட்டுக் கச்சேரிகளில் நிகழ்த்தினார். தத்துவவியலாளர் செர்ஜி ஃபெட்யாகின் இந்த மாலைகளில் ஒன்றை பின்வருமாறு விவரித்தார்: “பாலகிரேவும் வீட்டின் உரிமையாளரும் குய்யுடன் அமர்ந்தனர்.<...> குரல் பாகங்கள்- ஒவ்வொருவரும் - முசோர்க்ஸ்கி தன்னை ஏற்றுக்கொண்டார். அவரது மென்மையான பாரிடோன் மாறியது, அவ்வப்போது அதன் நிறத்தை மாற்றியது. பின்னர் முசோர்க்ஸ்கி, ஆடைகளை மாற்றி, சைகை செய்து, ஃபால்செட்டோவுக்கு மாறினார்..

6. அவரது நண்பர்களில், அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி அழைக்கப்பட்டார் குப்பை மனிதர்அல்லது மோடிங்கா. இசையமைப்பாளர் தனது புனைப்பெயருடன் சில கடிதங்களில் கையெழுத்திட்டார் முசோர்கா. இது "முசோர்கோஸ்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து வந்தது, இது கிரேக்க மொழியில் இருந்து "பாடகர், இசைக்கலைஞர்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது.

இளம் மாஸ்டர் மாடெஸ்ட், குடும்பக் கூட்டை விட்டுவிட்டு தலைநகருக்குச் சென்றதால், விரைவில் ஒரு சீரழிந்த போஹேமியன் பாத்திரமாக மாறினார், குடும்பம் இல்லாமல், நிலையான வருமானம் இல்லாமல், வீடு இல்லாமல் "டம்பிள்வீட்". விருந்தினர்களுக்கு இலவச இரவு உணவு, அடுக்குமாடி கட்டிடங்களில் சுற்றித் திரிவது, சில சமயங்களில் இரவில் கையில் சூட்கேஸுடன் தெருவில், அவர்கள் குடியிருப்பில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டபோது. ஆயினும்கூட, முசோர்க்ஸ்கி அன்றாட கஷ்டங்களை கலை அபிலாஷைகளுக்கு செலுத்த வேண்டிய விலையாக உணர்ந்தார் - அதனால்தான் அவர் ஓட்காவிலிருந்து உத்வேகம் பெற்றார்.

எனவே, மற்றொரு பிங்கின் போது, ​​​​உலக இசையின் மிக முக்கியமான சுழற்சிகளில் ஒன்றான "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்" உருவாக்கப்பட்டு செயல்படுத்தப்பட்டது. "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற ஓபரா அதே வழியில் உருவாக்கப்பட்டது. குடிபோதையில் புஷ்கினின் உரையை துண்டாக்கும் போது, ​​இசையமைப்பாளர் "ஏய், பொறுப்பற்ற முறையில்" மற்றும் "மித்யுக், நீங்கள் எதைப் பற்றி கத்துகிறீர்கள்?" போன்ற லிப்ரெட்டோ வரிகளில் செருகினார். - நிச்சயமாக, மக்களுடன் நெருக்கமாக இருக்க வேண்டும்.

முசோர்க்ஸ்கியைப் பற்றி சமகாலத்தவர்களிடமிருந்து வரும் கருத்து முரண்பாடானது - அவர் பெரும்பாலும் வெற்று மற்றும் குறுகிய மனப்பான்மை கொண்ட நபராக மதிப்பிடப்பட்டார். அதே நேரத்தில், முசோர்க்ஸ்கி ஒரு நோயியல் மாற்றுத் திறனாளியாக இருந்தார், மேலும் இந்த தரம் அனைவராலும் பயன்படுத்தப்பட்டது. அவர் ஒரு கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞராகவும், சிறந்த துணையாளராகவும் இருந்தார், மேலும் தொண்டு கச்சேரிகளில் பங்கேற்க அடிக்கடி அழைக்கப்பட்டார் - இலவசமாக, நிச்சயமாக. இந்த நிலையில் இருந்து, முசோர்க்ஸ்கி இன்னும் அதிகமாக குடித்தார்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் நண்பர்கள் மற்றும் சகாக்கள் இசையமைப்பாளரின் முற்போக்கான ஆல்கஹால் போதைப்பொருளைக் கண்டனர், ஆனால் சிகிச்சைக்கு உதவ முயற்சிக்கவில்லை. IN கடந்த ஆண்டுகள்அவருக்கு தெரிந்தவர்களில் பெரும்பாலோர், அவர் முற்றிலும் விழுந்துவிட்டதாகக் கருதி, அவரை விட்டு முற்றிலும் விலகிவிட்டனர். முசோர்க்ஸ்கியின் மரணம் நடைமுறையில் ஒரு தற்கொலை: நோய்வாய்ப்பட்ட இசையமைப்பாளர் படுத்திருந்த வார்டுக்குள் கடத்தப்பட்ட காக்னாக் பாட்டிலால் மரண தாக்குதல் ஏற்பட்டது.

பயன்பாட்டிற்கு எதிரான மேதை

1852–1856 மாடஸ்ட் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஸ்கூல் ஆஃப் கார்ட்ஸ் என்சைன்ஸ் மற்றும் கேவல்ரி ஜங்கர்ஸில் நுழைகிறார், அங்கு, அவரது பழைய தோழர்களின் செல்வாக்கின் கீழ், அவர் குடிக்கத் தொடங்குகிறார். எம்.ஏவை சந்திக்கிறார். பாலகிரேவ், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" தலைவர். இசையமைக்கத் தொடங்குகிறார்.

1858–1868 "தன்னை முழுவதுமாக இசைக்காக அர்ப்பணிக்க" - மற்றும் மது அருந்துவதற்கு ஓய்வு பெறுகிறார். விரைவில் அவரது முதல் படைப்புகள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பகிரங்கமாக நிகழ்த்தப்பட்டன: "பி-பிளாட் மேஜரில் ஷெர்சோ" மற்றும் சோகமான "ஓடிபஸ் தி கிங்" பாடலில் இருந்து கோரஸ். 1861 இன் சீர்திருத்தம் (விவசாயிகளின் விடுதலை) முசோர்க்ஸ்கியை பொறியியல் துறையில் சேர கட்டாயப்படுத்துகிறது. அவர் மிட்சம்மர் நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன் உட்பட பாடல்கள், காதல் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா நாடகங்களை எழுதுகிறார். அவரது உடல்நிலையை மேம்படுத்த, அவர் மின்கினோவில் உள்ள தனது சகோதரரின் தோட்டத்தில் மூன்று ஆண்டுகள் செலவிடுகிறார்.

1869 அவரது திறமையின் செல்வாக்கு மிக்க அபிமானி, ஸ்லாவோஃபைல் பிலிப்போவ் இசையமைப்பாளருக்கு ஒரு எழுத்தராக ஒரு பதவியை வழங்குகிறார் - முசோர்க்ஸ்கி வனத்துறையில் "அகாகி அககீவிச்சின் பதவியில்" பணியாற்றுகிறார். அவர் தொடர்ந்து குடித்து வருகிறார், மேலும் அவர் தனது முதலாளியின் ஆதரவிற்கு மட்டுமே சேவையிலிருந்து நீக்கப்படவில்லை. அவர் கோகோலை அடிப்படையாகக் கொண்ட சேம்பர் ஓபரா "திருமணம்" மற்றும் புஷ்கினின் சோகமான "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் ஏழு காட்சிகளை எழுதுகிறார். இரவில் அவர் Maly Yaroslavets உணவகத்தில் குடிப்பார்.

1872-1877 அவர் "குழந்தைகள்" என்ற குரல் சுழற்சியை உருவாக்குகிறார் மற்றும் "கோவன்ஷினா" இல் வேலை செய்யத் தொடங்குகிறார். போரிஸ் கோடுனோவின் இரண்டாவது பதிப்பு மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் அரங்கேறுகிறது. 1870 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து அவர் அதிகமாக குடித்து வருகிறார். அவர் தனது முக்கிய தலைசிறந்த படைப்பை எழுதுகிறார் - பியானோ தொகுப்பு "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்".

1880 அவரது பதவியை விட்டு வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. தனியார் பாடப் படிப்புகளில் துணையாகப் பணிபுரிகிறார். பொருத்தப்பட்ட அறைகளில் வாழ்கிறார், கிட்டத்தட்ட யாருடனும் தொடர்பு கொள்ளவில்லை.

1881 பிப்ரவரியில் அவர் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டார். இருண்ட உணர்வு, பதட்டம், பயம், மோட்டார் கிளர்ச்சி, காட்சி மாயத்தோற்றம், வியர்வை - மயக்கம் நடுக்கத்தின் அனைத்து அறிகுறிகளும் தெளிவாகத் தெரியும். தாக்குதலுக்குப் பிறகு, அவர் நிகோலேவ் இராணுவ மருத்துவமனையில் வைக்கப்பட்டார். இரண்டு இறுதி நாட்கள்முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை மெதுவான வேதனையாக மாறியது. நாளிதழ்களைக் கொண்டுவந்து அவற்றில் தனது மோசமான நிலை பற்றிய குறிப்புகளைப் படிக்கச் சொன்னார். இசையமைப்பாளர் நன்றாக உணர்ந்தவுடன், அவர் மருத்துவமனை காவலருக்கு லஞ்சம் கொடுத்தார், மேலும் அவர் முசோர்க்ஸ்கிக்கு ஒரு பாட்டில் காக்னாக் மற்றும் ஒரு சிற்றுண்டிக்காக ஒரு ஆப்பிள் கொண்டு வந்தார். இந்த அபாயகரமான பாட்டில் ஒரு புதிய அபாயகரமான அடியை ஏற்படுத்தியது, அதில் இருந்து முசோர்க்ஸ்கி மார்ச் 16 அன்று இறந்தார்.

முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு மிகவும் சுவாரஸ்யமானது; அவரது வாழ்க்கை படைப்பாற்றலால் மட்டுமல்ல: அவர் பலருடன் நன்கு அறிந்திருந்தார் சிறந்த மக்கள்அதன் நேரம்.

முசோர்க்ஸ்கி பழங்காலத்திலிருந்து வந்தவர் உன்னத குடும்பம். அவர் மார்ச் 9 (21), 1839 இல் பிஸ்கோவ் மாகாணத்தின் கரேவோ கிராமத்தில் பிறந்தார்.

அவர் தனது வாழ்க்கையின் முதல் 10 ஆண்டுகளை வீட்டிலேயே கழித்தார், வீட்டுக் கல்வியைப் பெற்றார் மற்றும் பியானோ வாசிக்க கற்றுக்கொண்டார்.

பின்னர் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஒரு ஜெர்மன் பள்ளியில் படிக்க அனுப்பப்பட்டார், அங்கிருந்து அவர் காவலர்களின் பள்ளிக்கு மாற்றப்பட்டார். இந்தப் பள்ளியில்தான் அவருக்கு சர்ச் இசையில் ஆர்வம் ஏற்பட்டது.

1852 முதல், முசோர்க்ஸ்கி இசையமைக்கத் தொடங்கினார்;

1856 ஆம் ஆண்டில், அவர் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி காவலர் படைப்பிரிவில் பணியாற்ற அனுப்பப்பட்டார் (அவரது சேவையின் போது அவர் ஏ.எஸ். டார்கோமிஜ்ஸ்கியை சந்தித்தார்). 1858 இல் அவர் மாநில சொத்து அமைச்சகத்தில் பணியாற்ற மாற்றப்பட்டார்.

இசை வாழ்க்கை

குழந்தைகளுக்காக எழுதப்பட்ட மாடஸ்ட் பெட்ரோவிச் எழுதிய முசோர்க்ஸ்கியின் சிறு சுயசரிதை, 1859 ஆம் ஆண்டில் மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் பாலகிரேவைச் சந்தித்ததாகக் குறிப்பிடுகிறது, அவர் தனது இசை அறிவை ஆழப்படுத்த வேண்டியதன் அவசியத்தை வலியுறுத்தினார்.

1861 ஆம் ஆண்டில், ஓடிபஸ் (சோஃபோக்கிள்ஸின் படைப்பின் அடிப்படையில்), சலாம்போ (ஃப்ளூபர்ட்டின் படைப்பின் அடிப்படையில்), மற்றும் திருமணம் (என். கோகோலின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது) போன்ற ஓபராக்களில் பணியாற்றத் தொடங்கினார்.

இந்த ஓபராக்கள் அனைத்தும் இசையமைப்பாளரால் முடிக்கப்படவில்லை.

1870 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் தனது மிக முக்கியமான மற்றும் பிரபலமான படைப்பான "போரிஸ் கோடுனோவ்" (A. S. புஷ்கின் அதே பெயரின் சோகத்தின் அடிப்படையில்) ஓபராவில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். 1871 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது படைப்பை இசை விமர்சகர்களின் தீர்ப்பிற்கு முன்வைத்தார், அவர் இசையமைப்பாளர் அதிகமாக வேலை செய்ய வேண்டும் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட " பெண்பால்" இது 1874 இல் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் மட்டுமே நடத்தப்பட்டது.

1872 ஆம் ஆண்டில், ஒரே நேரத்தில் இரண்டு படைப்புகளில் வேலை தொடங்கியது: நாடக ஓபரா "கோவன்ஷ்சினா" மற்றும் "சோரோசென்ஸ்க் ஃபேர்" (என். கோகோலின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது). இந்த இரண்டு வேலைகளும் மேஸ்ட்ரோவால் முடிக்கப்படவில்லை.

என். நெக்ராசோவ், என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கவிதைகள் மற்றும் நாடகங்கள் மற்றும் டி. ஷெவ்செங்கோவின் கவிதைகள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் முசோர்க்ஸ்கி பல சிறு இசைப் படைப்புகளை எழுதினார். அவர்களில் சிலர் ரஷ்ய கலைஞர்களின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டனர் (உதாரணமாக, வி. வெரேஷ்சாகின்).

வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள்

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், முசோர்க்ஸ்கி "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" சரிவு, தவறான புரிதல் மற்றும் இசை அதிகாரிகள் மற்றும் சக ஊழியர்களிடமிருந்து (குய், பாலகிரேவ், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்) விமர்சனத்தால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டார். இதன் பின்னணியில் கடும் மன உளைச்சலுக்கு ஆளான அவர் மதுவுக்கு அடிமையானார். அவர் மெதுவாக இசையை எழுதத் தொடங்கினார் மற்றும் அவரது சிறிய ஆனால் நிலையான வருமானத்தை இழந்து தனது வேலையை விட்டுவிட்டார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், அவரது நண்பர்கள் மட்டுமே அவரை ஆதரித்தனர்.

பிப்ரவரி 4, 1881 அன்று F. M. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் நினைவாக ஒரு மாலையில் அவர் கடைசியாகப் பகிரங்கமாகப் பேசினார். பிப்ரவரி 13 அன்று, அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள நிகோலேவ்ஸ்கி மருத்துவமனையில் டீலிரியம் ட்ரெமென்ஸின் தாக்குதலால் இறந்தார்.

முசோர்க்ஸ்கி அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவின் டிக்வின் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். ஆனால் இன்று கல்லறை மட்டுமே எஞ்சியிருக்கிறது, ஏனெனில் பழைய நெக்ரோபோலிஸின் பெரிய அளவிலான புனரமைப்புக்குப் பிறகு (30 களில்), அவரது கல்லறை தொலைந்து போனது (நிலக்கீல் உருட்டப்பட்டது). இப்போது இசையமைப்பாளரின் அடக்கம் செய்யப்பட்ட இடத்தில் பேருந்து நிறுத்தம் உள்ளது.

காலவரிசை அட்டவணை

பிற சுயசரிதை விருப்பங்கள்

• இலியா ரெபின் எழுதிய இசையமைப்பாளரின் ஒரே வாழ்நாள் உருவப்படம் இசையமைப்பாளர் இறப்பதற்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு வரையப்பட்டது.
• முசோர்க்ஸ்கி ஒரு நம்பமுடியாத படித்த மனிதர்: அவர் சரளமாக பிரஞ்சு, ஜெர்மன், ஆங்கிலம், லத்தீன் மற்றும் கிரேக்கம் பேசினார், மேலும் ஒரு சிறந்த பொறியியலாளர் ஆவார்.

சுயசரிதை மதிப்பெண்

புதிய அம்சம்!

இந்த சுயசரிதை பெற்ற சராசரி மதிப்பீடு. மதிப்பீட்டைக் காட்டு

அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி மார்ச் 9, 1839 அன்று ப்ஸ்கோவ் மாகாணத்தின் டொரோபெட்ஸ்கி மாவட்டத்தில் உள்ள கரேவோ கிராமத்தில் ஒரு பழைய ரஷ்ய குடும்பத்தில் பிறந்தார். மேலும் உள்ளேஆரம்பகால குழந்தை பருவம் ஆயா தொடர்ந்து சுமாரான ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளைச் சொன்னார். பியானோ வாசிப்பதற்கான மிக அடிப்படையான விதிகளைக் கற்றுக்கொள்வதற்கு முன், நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் உணர்வோடு இந்த அறிமுகம் இசை மேம்பாடுகளுக்கு முக்கிய தூண்டுதலாக அமைந்தது. இந்த இசைக்கருவியை வாசிப்பதற்கான அடிப்படைகளை அவரது தாயார் கற்றுக்கொடுத்தார். விஷயங்கள் மிகவும் சிறப்பாக நடந்தன, சிறுவன் 7 வயதில் லிஸ்ட்டின் சிறு படைப்புகளை விளையாடினான். அவர் 9 வயதாக இருந்தபோது, ​​​​அவரது பெற்றோரின் வீட்டில் ஒரு பெரிய கூட்டத்தின் முன், மாடெஸ்ட் முழுமையாக விளையாடினார்பெரிய கச்சேரி

இந்த சுயசரிதை பெற்ற சராசரி மதிப்பீடு. மதிப்பீட்டைக் காட்டு

ஃபில்டா. மாடெஸ்டின் தந்தையும் இசையை நேசித்ததால், அவரது மகனின் இசை திறன்களை மேலும் மேம்படுத்த முடிவு செய்யப்பட்டது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஆசிரியர் கெர்க்குடன் இசைப் பாடங்கள் தொடர்ந்தன.

1856 ஆம் ஆண்டில், மாடெஸ்டின் பெற்றோர்கள் அவரை காவலர்களின் பள்ளிக்கூடத்தில் சேர்த்தனர். அனைத்து கேடட்களும் அவர்களுடன் செர்ஃப்களால் செய்யப்பட்ட ஒரு கால்வீரனைக் கொண்டிருந்தனர், அவர்கள் தங்கள் எஜமானரைப் பிரியப்படுத்த முடியாவிட்டால் அதிகாரிகள் சாட்டையடித்தனர்.

இது மாதிரியான ஸ்தாபனமாகும் மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கி முடித்தார். அவர் ஜெர்மன் தத்துவம், வெளிநாட்டு புத்தகங்களின் மொழிபெயர்ப்பு மற்றும் வரலாறு ஆகியவற்றை ஆர்வத்துடன் படித்த ஒரே மாணவர். ஜெனரல் சுட்கோஃப் அடிக்கடி முசோர்க்ஸ்கியை கண்டிக்கிறார்: "மான் செர், நீங்கள் இவ்வளவு படித்தால் என்ன வகையான அதிகாரியாக இருப்பீர்கள்!"

வெளிப்புறமாக, மாடெஸ்ட் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி அதிகாரியின் அனைத்து பழக்கவழக்கங்களையும் முழுமையாகக் கற்றுக்கொண்டார், அதாவது, அவர் நேர்த்தியான பழக்கவழக்கங்களைக் கொண்டிருந்தார், ஒரு சேவல் போல கால்விரலில் நடந்து, சமீபத்திய பாணியில் உடையணிந்து, சிறந்த கட்டளையைக் கொண்டிருந்தார். பிரெஞ்சு, அற்புதமாக நடனமாடினார், சிறப்பாகப் பாடினார், பியானோவில் தன்னைத் துணையாகக் கொண்டார்.

ஆனால், அவர் ஒரு உயர் சமூக முக்காடு போன்ற தோற்றத்தைக் கொண்டிருந்தாலும், அவர் நகர்ந்த மோசமான சூழலில் இருந்து அவரை வேறுபடுத்திக் காட்டியது அவருக்குள் அதிகம். அப்போது அவருடன் நெருங்கிப் பழகிய பலரும் அவரது அபாரமான இசை நினைவாற்றலைக் கண்டு வியந்தனர். ஒருமுறை, சில சலூனில் ஒரு இசை மாலையில், முசோர்க்ஸ்கி வாக்னரின் ஓபரா "சீக்ஃபிரைட்" லிருந்து பல பாடல்களைப் பாடினார். வோட்டனின் காட்சியை இரண்டாவது முறையாகப் பாடி விளையாடச் சொன்ன பிறகு, அவர் அதை ஆரம்பம் முதல் இறுதி வரை நினைவிலிருந்து செய்தார்.

வோன்லியார்ஸ்கி என்ற இளைஞன் மாடஸ்டுடன் இணைந்து படைப்பிரிவில் பணியாற்றினார், அவர் வருங்கால இசையமைப்பாளரை அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் டார்கோமிஷ்ஸ்கிக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். டார்கோமிஷ்ஸ்கியின் வீட்டிற்குச் சென்றபோது, ​​முசோர்க்ஸ்கி, அந்த நேரத்தில் ரஷ்யா முழுவதும் இசைக் கலையில் மிகவும் பிரபலமான பிரமுகர்களான Ts. பிந்தையவர் இசைக் கலையின் வளர்ச்சியின் வரலாற்றைப் படிப்பதில் 19 வயது சிறுவனுக்கு வழிகாட்டியாக ஆனார், இசைக்கலைஞர்களின் படைப்புகளின் எடுத்துக்காட்டுகளைப் பயன்படுத்தி பாலகிரேவ் முசோர்க்ஸ்கிக்கு விளக்கினார். ஐரோப்பிய கலைஅவர்களின் வரலாற்று வரிசையில், இசைப் படைப்புகளின் கடுமையான பகுப்பாய்வு மேற்கொள்ளப்பட்டது. இரண்டு பியானோக்களில் ஒன்றாக வேலை செய்யும் போது இந்த பாடங்கள் நடந்தன.

பாலகிரேவ், ரஷ்யாவில் நன்கு அறியப்பட்ட கலை ஆர்வலராகவும் விமர்சகராகவும் இருந்த ஸ்டாசோவுக்கு மாடஸ்டை அறிமுகப்படுத்தினார், அதே போல் சிறந்த ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் எம்.ஐ. கிளிங்கா, எல்.ஐ. ஷெஸ்டகோவாவின் சகோதரி. சிறிது நேரம் கழித்து, வருங்கால இசையமைப்பாளர் சந்தித்து நெருங்கிய நண்பர்களானார் திறமையான இசையமைப்பாளர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர் N. A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்.

1856 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி ஏ.பி. போரோடினை சந்தித்தார், அந்த நேரத்தில் அவர் மருத்துவ-அறுவை சிகிச்சை அகாடமியில் பட்டம் பெற்றார். போரோடினின் கூற்றுப்படி, அந்த நேரத்தில் அடக்கமானவர் "ஒரு பையன், மிகவும் நேர்த்தியான, துல்லியமாக வரையப்பட்ட அதிகாரி; ஒரு புத்தம் புதிய, இறுக்கமான சீருடை; கால்கள் மாறிவிட்டன, முடி மென்மையாக்கப்பட்டு, பூசப்பட்டது; துல்லியமாக வெட்டப்பட்ட நகங்கள்... அழகான, பிரபுத்துவ பழக்கவழக்கங்கள்; உரையாடல் ஒன்றுதான், பிடுங்கப்பட்ட பற்கள் வழியாக, பிரெஞ்சு சொற்றொடர்களுடன் குறுக்கிடப்பட்டது..."

1859 இல், போரோடின் மற்றும் முசோர்க்ஸ்கி இரண்டாவது முறையாக சந்தித்தனர். முதல் சந்திப்பில் மாடஸ்ட் அலெக்சாண்டர் போர்ஃபிரிவிச் மீது நேர்மறையான தோற்றத்தை ஏற்படுத்தவில்லை என்றால், இரண்டாவது முறையாக அது முற்றிலும் மாறியது. முசோர்க்ஸ்கி நிறைய மாறிவிட்டார், அவரது அதிகாரியின் காற்றையும் துக்கத்தையும் இழந்தார், இருப்பினும் அவர் உடைகள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களில் தனது கருணையைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். இராணுவ சேவையையும் கலையையும் இணைப்பது நினைத்துப் பார்க்க முடியாத காரியம் என்பதால் தான் ஓய்வு பெற்றதாக மாடெஸ்ட் போரோடினிடம் கூறினார். இதற்கு முன், முசோர்க்ஸ்கியை ராஜினாமா செய்வதற்கான முடிவிலிருந்து தடுக்க ஸ்டாசோவ் மிகவும் விடாமுயற்சியுடன் முயன்றார். அவர் லெர்மொண்டோவின் உதாரணத்தை அவருக்குக் கொடுத்தார், அவர் இலக்கியத்தில் பணியாற்றினார் மற்றும் ஈடுபட்டிருந்தார், ஒரு சிறந்த கவிஞராக இருந்தார். அவர் லெர்மொண்டோவிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருப்பதாகவும், எனவே இசையைப் படித்து ஒரே நேரத்தில் சேவை செய்ய மாட்டேன் என்றும் மாடஸ்ட் கூறினார்.

இரண்டாவது சந்திப்பின் போது, ​​முசோர்க்ஸ்கி பியானோ வாசிப்பதை போரோடின் கேட்டார், அவர் ஷூமானின் சிம்பொனிகளில் இருந்து சில பகுதிகளை வாசித்தார். மாடஸ்ட் தானே இசையை எழுதினார் என்பதை அலெக்சாண்டர் போர்ஃபிரிவிச் அறிந்திருந்ததால், சொந்தமாக ஏதாவது இசைக்கச் சொன்னார். முசோர்க்ஸ்கி ஒரு ஷெர்சோவை விளையாடத் தொடங்கினார். போரோடினின் கூற்றுப்படி, அவருக்கான முற்றிலும் முன்னோடியில்லாத, புதிய இசை கூறுகளால் அவர் ஆச்சரியப்பட்டார் மற்றும் ஆச்சரியப்பட்டார்.

அவர்களின் மூன்றாவது சந்திப்பு 1862 இல் நடந்தது. ஒரு இசை மாலையில், முசோர்க்ஸ்கியும் பாலகிரேவும் ஒன்றாக பியானோ வாசிப்பதை போரோடின் கண்டார். அவர் பின்னர் நினைவு கூர்ந்தார்: "முசோர்க்ஸ்கி ஏற்கனவே இசையில் நிறைய வளர்ந்திருந்தார். காரியத்தின் புத்திசாலித்தனம், அர்த்தமுள்ள தன்மை, செயல்பாட்டின் ஆற்றல் மற்றும் அழகு ஆகியவற்றைக் கண்டு நான் ஆச்சரியப்பட்டேன்.

முசோர்க்ஸ்கி 1863 கோடையில் கிராமத்தில் கழித்தார். இலையுதிர்காலத்தில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பிய அவர், ஒரு பெரிய குடியிருப்பில் பல இளைஞர்களுடன் குடியேறினார். அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் அறை இருந்தது, அந்த அறையின் உரிமையாளரிடம் அனுமதி பெறாமல் கடக்க யாருக்கும் உரிமை இல்லை. மாலையில் அவர்கள் பொதுவான அறையில் கூடினர், அங்கு அவர்கள் இசையைக் கேட்டார்கள் (முசோர்க்ஸ்கி பியானோ வாசித்தார் மற்றும் ஏரியாஸ் மற்றும் ஓபராக்களிலிருந்து பகுதிகளைப் பாடினார்), படித்தார், வாதிட்டார், பேசினார்.

அந்த நேரத்தில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் முழுவதும் இதுபோன்ற பல சிறிய கம்யூன்கள் இருந்தன. ஒரு விதியாக, புத்திசாலி மற்றும் படித்தவர்கள் அவர்களில் கூடினர், அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் சில பிடித்த அறிவியல் அல்லது கலை நடவடிக்கைகளில் ஈடுபட்டுள்ளனர், பலர் செனட் அல்லது அமைச்சகத்தில் பணியாற்றிய போதிலும்.

முசோர்க்ஸ்கியின் கம்யூன் தோழர்கள் அதுவரை தங்கள் குடும்பத்தினருடன் தங்கியிருந்தனர், ஆனால் இப்போது அவர்கள் தங்கள் வாழ்க்கையை தீவிரமாக மாற்ற முடிவு செய்தனர். அனைவருக்கும், குடும்ப வாழ்க்கை, அரை-ஆணாதிக்கம், பழைய விருந்தோம்பல், கடந்த காலத்தில் இருந்தது, ஆனால் ஒரு அறிவார்ந்த, சுறுசுறுப்பான வாழ்க்கை, உண்மையான ஆர்வங்களுடன், வேலை மற்றும் வணிகத்திற்காக தன்னைப் பயன்படுத்துவதற்கான விருப்பத்துடன் தொடங்கியது.

இவ்வாறு முசோர்க்ஸ்கி மூன்று ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார். இவையே தனது வாழ்க்கையின் சிறந்த ஆண்டுகள் என்று அவர் நம்பினார். இந்த காலகட்டத்தில், கம்யூனில் உள்ள தனது நண்பர்களுடன் எண்ணங்கள், அறிவு, பதிவுகள் ஆகியவற்றின் பரிமாற்றத்திற்கு நன்றி, அவர் மீதமுள்ள ஆண்டுகளில் வாழ்ந்த பொருட்களைக் குவித்தார், மேலும் நியாயமான மற்றும் நியாயமற்ற, நல்லது மற்றும் கெட்டது ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான வித்தியாசத்தைப் புரிந்துகொண்டார். கருப்பு வெள்ளை. அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இந்த கொள்கைகளை மாற்றவில்லை.

இந்த ஆண்டுகளில், மாடெஸ்ட் ஃப்ளூபெர்ட்டின் நாவலான "சலம்பே" படித்தார், இது அவர் ஒரு ஓபராவை எழுத முடிவு செய்யும் அளவுக்கு பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. ஆனால் இருந்தாலும் ஒரு பெரிய எண்ணிக்கைஇந்த வேலைக்காக நேரத்தையும் முயற்சியையும் செலவழித்த போதிலும், ஓபரா முடிக்கப்படாமல் இருந்தது, டிசம்பர் 1864 இல் முசோர்க்ஸ்கி எழுதிய கடைசி பத்தியுடன்.

ஒடுக்கப்பட்ட ரஷ்ய மக்களின் தலைவிதியைப் பற்றிய கவலை இசையமைப்பாளரின் எண்ணங்களிலும் உரையாடல்களிலும் எப்போதும் இருந்தது. அதனால்தான் வெகுஜனங்களின் வாழ்க்கையையும் போராட்டத்தையும் இசையில் காண்பிக்கும் ஆசை, ஒடுக்குமுறையாளர்களிடமிருந்து மக்களைப் பாதுகாப்பவர்களின் துயரமான தலைவிதியை சித்தரிக்கும் அவரது விருப்பம் அவரது படைப்புகளில் மிகவும் தெளிவாகத் தெரியும்.

ஒரு நாள் அவரது நண்பர் ஒருவர் முசோர்க்ஸ்கியின் பக்கம் திரும்பினார், அவர் ஏன் “சலம்போ” ஓபராவை முடிக்கவில்லை என்ற கேள்வியுடன். இசையமைப்பாளர் முதலில் யோசித்தார், பின்னர் சிரித்துவிட்டு பதிலளித்தார்: "அது பலனற்றதாக இருக்கும், கார்தேஜ் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும்."

1865 இலையுதிர்காலத்தில், மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டார். அவரது சகோதரர் இசையமைப்பாளரை தனது வீட்டிற்கு செல்ல கட்டாயப்படுத்தினார், இதனால் அவரது மனைவி அவரை கவனித்துக் கொள்ள முடியும். முதலில் முசோர்க்ஸ்கி இதைச் செய்ய விரும்பவில்லை, ஏனென்றால் அவர் ஒரு சுமையாக மாறுவதை வெறுத்தார், ஆனால் பின்னர் அவர் மனதை மாற்றினார்.

1865 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், 1866, 1867 மற்றும் 1868 இன் ஒரு பகுதி பல காதல்களை உருவாக்கும் காலமாகக் கருதப்படுகிறது, அவை முசோர்க்ஸ்கியின் மிகவும் திறமையான படைப்புகளில் ஒன்றாகும். அவரது காதல்கள் முக்கியமாக மோனோலாக்ஸ் ஆகும், இது இசையமைப்பாளர் தானே வலியுறுத்தினார். எடுத்துக்காட்டாக, "இலைகள் சோகமாக சலசலத்தன" என்ற காதலுக்கு "ஒரு இசைக் கதை" என்ற துணைத் தலைப்பும் உள்ளது.

முசோர்க்ஸ்கியின் விருப்பமான வகை தாலாட்டு. அவர் கிட்டத்தட்ட எல்லா இடங்களிலும் இதைப் பயன்படுத்தினார்: "குழந்தைகள்" சுழற்சியின் "தாலாட்டு முதல் பொம்மை வரை" முதல் "பாடல்கள் மற்றும் மரணத்தின் நடனங்கள்" சோகமான தாலாட்டு வரை. இந்த பாடல்களில் பாசம் மற்றும் மென்மை, நகைச்சுவை மற்றும் சோகம், சோகமான முன்னறிவிப்புகள் மற்றும் நம்பிக்கையற்ற தன்மை ஆகியவை இருந்தன.

மே 1864 இல், இசையமைப்பாளர் நாட்டுப்புற வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு குரல் பகுதியை உருவாக்கினார் - நெக்ராசோவின் வார்த்தைகளுக்கு “கலிஸ்ட்ராட்”. மாடஸ்ட் பெட்ரோவிச்சின் கூற்றுப்படி, இது அவரது படைப்புகளில் நகைச்சுவையை அறிமுகப்படுத்துவதற்கான முதல் முயற்சியாகும். "கலிஸ்ட்ராட்" முழு கதையின் தொனியில் ஒரு சிரிப்பு, புளிப்பு நாட்டுப்புற நகைச்சுவையைக் காணலாம், ஆனால் அதிக அளவில்படைப்பின் பொருள் சோகமானது, ஏனென்றால் இது ஒரு ஏழையின் சோகமான மற்றும் நம்பிக்கையற்ற நிறையைப் பற்றிய ஒரு பாடல்-உவமை, அவர் கசப்பான புன்னகையை ஏற்படுத்தும் நகைச்சுவையுடன் பேசுகிறார்.

1866 - 1868 ஆம் ஆண்டில், மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் பல குரல் நாட்டுப்புற படங்களை உருவாக்கினார்: "கோபக்", "அனாதை", "செமினாரிஸ்ட்", "காளான்களை எடுப்பது" மற்றும் "குறும்பு". அவை நெக்ராசோவின் கவிதைகள் மற்றும் பயண கலைஞர்களின் ஓவியங்களின் பிரதிபலிப்பு.

அதே நேரத்தில், இசையமைப்பாளர் தனது கையை முயற்சித்தார் நையாண்டி வகை. அவர் இரண்டு பாடல்களை உருவாக்கினார் - “ஆடு” மற்றும் “கிளாசிக்”, இது இசைப் படைப்புகளின் வழக்கமான கருப்பொருள்களுக்கு அப்பாற்பட்டது. முசோர்க்ஸ்கி முதல் பாடலை "மதச்சார்பற்ற விசித்திரக் கதை" என்று விவரித்தார், இது சமமற்ற திருமணத்தின் கருப்பொருளைத் தொடுகிறது. "கிளாசிக்ஸ்" இல், புதிய ரஷ்ய பள்ளியின் தீவிர எதிர்ப்பாளராக இருந்த இசை விமர்சகர் ஃபாமின்ட்சின் மீது நையாண்டி இயக்கப்பட்டது.

அவரது புகழ்பெற்ற காதல் "ரேக்" இல், முசோர்க்ஸ்கி "கிளாசிக்ஸ்" இல் உள்ள அதே கொள்கைகளை உருவாக்க முயன்றார், அவற்றை இன்னும் கூர்மைப்படுத்தினார். இந்தக் காதல் நாட்டுப்புறத்தைப் பின்பற்றுவதாகும் பொம்மை தியேட்டர்ஒரு குரைப்புடன். இந்த இசைத் துண்டு "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" சங்கத்தின் எதிர்ப்பாளர்களின் முழுக் குழுவையும் காட்டுகிறது.

"செமினாரிஸ்ட்" என்ற குரல் பாடலில், ஒரு ஆரோக்கியமான, எளிமையான பையன் காட்டப்படுகிறான், அவன் தனக்கு முற்றிலும் தேவையில்லாத சலிப்பூட்டும் விஷயங்களைப் பற்றி பேசுகிறான். லத்தீன் வார்த்தைகள், அவர் அனுபவித்த சாகசத்தின் நினைவுகள் அவரது தலையில் ஊர்ந்து செல்கின்றன. தேவாலய சேவையின் போது, ​​அவர் பாதிரியாரைப் பார்க்கத் தொடங்கினார், அதற்காக அவரது தந்தை பாதிரியாரால் கடுமையாக அடிக்கப்பட்டார். குரல் தொகுப்பின் நகைச்சுவையானது ஒரு குறிப்பில் விவரிக்க முடியாத முணுமுணுப்பு, அர்த்தமற்ற லத்தீன் வார்த்தைகளின் ஒரு பரந்த, கரடுமுரடான, ஆனால் தைரியமும் சக்தியும் இல்லாமல், பாதிரியார் ஸ்டேஷாவின் அழகைப் பற்றிய ஒரு கருத்தரங்கின் பாடல் மற்றும் அவரது குற்றவாளி - பாதிரியார். பாடலின் முடிவு மிகவும் வெளிப்படையானது, அதில் செமினரியன், லத்தீன் சொற்களைக் கற்றுக்கொள்ள முடியாது என்பதை உணர்ந்து, ஒரே மூச்சில் அனைத்தையும் மழுங்கடித்தார்.

தி செமினேரியனில், முசோர்க்ஸ்கி தேவாலயப் பாடலின் பகடியை உருவாக்கினார். சமூக அந்தஸ்துஉங்கள் ஹீரோ. முற்றிலும் பொருத்தமற்ற பாடல் வரிகளுடன் இணைக்கப்பட்ட, துக்ககரமான பாடலானது ஒரு நகைச்சுவை உணர்வை உருவாக்குகிறது.

"The Seminarist" கையெழுத்துப் பிரதி வெளிநாட்டில் அச்சிடப்பட்டது, ஆனால் ரஷ்ய தணிக்கைஇந்த ஓவியம் புனிதமான பொருட்களையும் புனிதமான உறவுகளையும் வேடிக்கையான முறையில் காட்டுகிறது என்ற உண்மையைக் காரணம் காட்டி, அதன் விற்பனையைத் தடை செய்தது. இந்த தடை முசோர்க்ஸ்கியை மிகவும் கோபப்படுத்தியது. ஸ்டாசோவுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், அவர் எழுதினார்: “இதுவரை, தணிக்கை இசைக்கலைஞர்களை அனுமதித்தது; "செமினாரிஸ்ட்டின்" தடையானது "காடுகளின் கூடாரங்கள் மற்றும் நிலவை விரும்புபவர்களின்" இரவிங்கேல்களில் இருந்து இசைக்கலைஞர்கள் உறுப்பினர்களாக மாறுவதற்கான ஒரு வாதமாக செயல்படுகிறது மனித சமூகங்கள், நான் முற்றிலும் தடை செய்யப்பட்டால், நான் தீர்ந்து போகும் வரை கல்லை வெட்டுவதை நிறுத்த மாட்டேன்.

முற்றிலும் மாறுபட்ட கண்ணோட்டத்தில், மாடஸ்ட் பெட்ரோவிச்சின் திறமை "குழந்தைகள்" தொடரில் வெளிப்படுகிறது. இந்தத் தொகுப்பின் பாடல்கள் குழந்தைகளுக்கான பாடல்கள் அல்ல, குழந்தைகளைப் பற்றிய பாடல்கள். அவற்றில், இசையமைப்பாளர் தன்னை ஒரு உளவியலாளராகக் காட்டினார், அவர் உலகத்தைப் பற்றிய குழந்தையின் உணர்வின் அனைத்து அம்சங்களையும் வெளிப்படுத்த முடியும், ரோஸி அப்பாவி என்று அழைக்கப்படுகிறார். இசைவியலாளர் அசஃபீவ் இந்த சுழற்சியின் உள்ளடக்கம் மற்றும் அர்த்தத்தை "ஒரு குழந்தையில் பிரதிபலிக்கும் ஆளுமை உருவாக்கம்" என்று வரையறுத்தார்.

முசோர்க்ஸ்கி, அவரது "குழந்தைகள்" சுழற்சியில், அத்தகைய அடுக்குகளை உயர்த்தி, யாரும் முன்பு தொடாத வடிவங்களைத் தேர்ந்தெடுத்தார். ஒரு குழந்தை தனது ஆயாவிடம் ஒரு பீச் மரத்தைப் பற்றி பேசுகிறது. விசித்திரக் கதை, மற்றும் ஒரு மூலையில் வைக்கப்பட்ட ஒரு குழந்தை, மற்றும் அவர் பூனைக்குட்டி மீது குற்றம் சாட்ட முயற்சிக்கிறார், மற்றும் ஒரு பையன் தோட்டத்தில் தனது கிளை குடிசை பற்றி பேசுகிறார், ஒரு வண்டு தனக்குள் பறந்தது மற்றும் ஒரு பெண் பொம்மையை படுக்கையில் வைக்கிறார்.

ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் இந்த பாடல்களால் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைந்தார், அவர் உடனடியாக அவற்றை பியானோவில் வைக்க விரும்பினார். இந்த நிகழ்வைப் பற்றி முசோர்க்ஸ்கி தனது நண்பர் ஸ்டாசோவுக்கு எழுதினார்: “மகத்தான பாடங்களைத் தேர்ந்தெடுத்த லிஸ்ட், “குழந்தைகள் அறையை” தீவிரமாகப் புரிந்துகொண்டு பாராட்ட முடியும் என்று நான் ஒருபோதும் நினைத்ததில்லை, மிக முக்கியமாக, அதைப் போற்றுகிறேன்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அதில் உள்ள குழந்தைகள் ரஷ்யர்கள். ஒரு வலுவான உள்ளூர் சுவை. I. E. Repin முசோர்க்ஸ்கியின் "குழந்தைகள்" சுழற்சிக்கான ஒரு அழகான தலைப்புப் பக்கத்தை உருவாக்கி வரைந்தார், அதில் உரை பொம்மைகள் மற்றும் குறிப்புகளால் ஆனது, மேலும் ஐந்து சிறிய வகை காட்சிகள் அதைச் சுற்றி அமைந்துள்ளன.

பல காதல் கதைகளை எழுதிய பிறகு, முசோர்க்ஸ்கி ஒரு ஓபரா இசையமைப்பாளர் என்பது தெளிவாகியது. டார்கோமிஷ்ஸ்கி மற்றும் குய் ஓபராக்களை எழுதத் தொடங்குமாறு கடுமையாகப் பரிந்துரைத்தனர், மேலும் அவர் எந்த ஆலோசனையும் இல்லாமல் இதை எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக விரும்பினார்.

1868 ஆம் ஆண்டில், மாடஸ்ட் பெட்ரோவிச் கோகோலின் "திருமணம்" என்ற கருப்பொருளில் ஒரு ஓபராவை எழுத முடிவு செய்தார். நிகோலாய் வாசிலியேவிச் மற்றும் அவரது புத்திசாலித்தனமான படைப்புகள் இருவரும் இசையமைப்பாளரிடம் மிகவும் நெருக்கமாக இருந்தனர், அதனால்தான் அவர் "திருமணத்தை" தேர்ந்தெடுத்தார். ஆனால் சிரமம் என்னவென்றால், டார்கோமிஷ்ஸ்கி புஷ்கினின் “தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்” இசையை அமைத்தது போல, முழுப் படைப்பையும் இசையில் முழுவதுமாக, ஒரு குறையும் இல்லாமல் அமைக்க முசோர்க்ஸ்கி முடிவு செய்தார். இன்னும் முசோர்க்ஸ்கியின் முயற்சி இன்னும் தைரியமானது, ஏனென்றால் அவர் கவிதையை அல்ல, உரைநடையை மொழிபெயர்த்தார், அவருக்கு முன் இதை யாரும் செய்யவில்லை.

ஜூலை 1868 இல், இசையமைப்பாளர் ஓபராவின் ஆக்ட் I ஐ முடித்து, ஆக்ட் II ஐ இசையமைக்கத் தொடங்கினார். ஆனால் அவர் இந்த வேலையை நீண்ட காலமாக செய்யவில்லை, இந்த காரணத்திற்காக. "தி மேரேஜ்" இன் முதல் செயல் பல்வேறு இசைக்கலைஞர்களால் கச்சேரிகளில் பல முறை நிகழ்த்தப்பட்டது. அவர் எழுதிய இசையைக் கேட்ட பிறகு, மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் ஓபராவை எழுதுவதை ஒத்திவைத்தார், இருப்பினும் அவரிடம் ஏற்கனவே ஏராளமான பொருட்கள் தயாராக இருந்தன. அவர் புஷ்கினின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" கருப்பொருளில் ஆர்வம் காட்டினார், இது எல்.ஐ. ஷெஸ்டகோவாவின் இசை மாலையின் போது அவரது நண்பர்களில் ஒருவர் அவருக்கு பரிந்துரைத்தார். படித்த பின்பு புஷ்கின் கட்டுரைமுசோர்க்ஸ்கி சதியால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், அவரால் வேறு எதையும் சிந்திக்க முடியவில்லை.

அவர் செப்டம்பர் 1868 இல் "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற ஓபராவில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார், நவம்பர் 14 அன்று, ஆக்ட் ஐ ஏற்கனவே முழுமையாக எழுதப்பட்டது. நவம்பர் 1869 இறுதியில், முழு ஓபராவும் தயாராக இருந்தது. இசையமைப்பாளர் இசையை மட்டுமல்ல, உரையையும் இயற்றினார் என்பதைக் கருத்தில் கொண்டு வேகம் நம்பமுடியாதது. ஒரு சில இடங்களில் மட்டுமே அவர் புஷ்கினின் நாடகத்தின் உரைக்கு அருகில் வந்தார், ஆனால் இசைக்கலைஞர் பெரும்பாலான உரைகளை தானே இயற்றினார்.

1870 கோடையில், முசோர்க்ஸ்கி முடிக்கப்பட்ட ஓபராவை ஏகாதிபத்திய தியேட்டர்களின் இயக்குனரகத்திற்கு ஒப்படைத்தார். குழு தனது கூட்டத்தில் இந்த வேலையை மதிப்பாய்வு செய்து நிராகரித்தது. உண்மை என்னவென்றால், மாடஸ்ட் பெட்ரோவிச்சின் இசையின் புதுமையும் அசாதாரணமும் இசை மற்றும் கலைக் குழுவின் மதிப்பிற்குரிய பிரதிநிதிகளை குழப்பியது. கூடுதலாக, ஓபராவில் பெண் பாத்திரம் இல்லாததற்காக அவர்கள் ஆசிரியரை நிந்தித்தனர்.

குழுவின் முடிவை அறிந்ததும், முசோர்க்ஸ்கி அதிர்ச்சியடைந்தார். நண்பர்களின் விடாப்பிடியான வற்புறுத்தல் மற்றும் தீவிர ஆசைமேடையில் ஒரு ஓபராவைப் பார்த்ததால், அவர் ஓபரா ஸ்கோரை எடுக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அவர் கணிசமாக விரிவடைந்தார் பொது அமைப்பு, தனிப்பட்ட காட்சிகளைச் சேர்த்தல். உதாரணமாக, அவர் "குரோமியின் கீழ்" காட்சியை இயற்றினார், அதாவது முழு போலந்து செயலும். முன்பு எழுதப்பட்ட சில காட்சிகள் சிறிய மாற்றங்களைப் பெற்றுள்ளன.

பிப்ரவரி 1873 இல், கோண்ட்ராடீவின் நன்மை நிகழ்ச்சி மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் நடந்தது. கச்சேரியில், ஓபராவின் மூன்று பகுதிகள் வழங்கப்பட்டன, அதன் வெற்றி வெறுமனே பிரமிக்க வைக்கிறது. வர்லாம் பாடிய பெட்ரோவ், தனது பங்கை அனைத்திலும் சிறப்பாக நிகழ்த்தினார்.

பல சோதனைகளுக்குப் பிறகு, ஜனவரி 24, 1874 அன்று, முழு ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" வழங்கப்பட்டது. இந்த செயல்திறன் முசோர்க்ஸ்கிக்கு ஒரு உண்மையான வெற்றியாக மாறியது. பழைய பிரதிநிதிகள் இசை கலாச்சாரம், வழக்கமான மற்றும் மோசமான ஓபரா இசையின் ரசிகர்கள் குத்தப்பட்டு கோபமடைந்தனர்; கன்சர்வேட்டரி மற்றும் விமர்சகர்கள் இருந்து pedants வாயில் நுரை எதிர்ப்பு தொடங்கியது. இதுவும் ஒரு வகையான கொண்டாட்டமாக இருந்தது, அதாவது ஓபராவில் யாரும் அலட்சியமாக இருக்கவில்லை.

ஆனால் இளைய தலைமுறையினர் மகிழ்ச்சியடைந்து ஓபராவை களமிறங்கினார்கள். விமர்சகர்கள் இசையமைப்பாளரை துன்புறுத்தத் தொடங்கினர், அவரது இசையை முரட்டுத்தனமாகவும் சுவையற்றதாகவும், அவசரமாகவும் முதிர்ச்சியற்றதாகவும், மரபுகளை மீறுவது பற்றி பேசுவதைப் பற்றி இளைஞர்கள் முற்றிலும் கவலைப்படவில்லை. பாரம்பரிய இசை. ஒரு சிறந்த நாட்டுப்புறப் படைப்பு உருவாக்கப்பட்டு மக்களுக்கு வழங்கப்பட்டுள்ளது என்பதை பலர் புரிந்துகொண்டனர்.

முசோர்க்ஸ்கி தனது தவறான விருப்பங்களிலிருந்து இத்தகைய கூர்மையான தாக்குதல்களுக்கு தயாராக இருந்தார். இருப்பினும், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இல் உள்ள தனது நெருங்கிய தோழரிடமிருந்து ஒரு அடியை அவர் ஒருபோதும் எதிர்பார்க்கவில்லை, வட்டத்தில் அவர்கள் பொதுவான கொள்கைகளுக்கு உண்மையுள்ள போராளியாகக் கருதப் பழகியவரிடமிருந்து - குய்யிலிருந்து. இசையமைப்பாளர் கோபமடைந்தார், அதிர்ச்சியடைந்தார், குய்யின் கட்டுரையால் ஒருவர் கோபமடைந்தார் என்று கூட சொல்லலாம். ஸ்டாசோவுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், அவர் எழுதினார்: "மூளையற்றவர்கள் என்னை விட்டு விலகாத அடக்கம் மற்றும் ஸ்வகர் இல்லாமை ஆகியவற்றில் திருப்தி அடைவதில்லை, என் தலையில் உள்ள மூளை முழுவதுமாக எரிக்கப்படவில்லை. இந்த பைத்தியக்காரத்தனமான தாக்குதலுக்குப் பின்னால், இந்த வேண்டுமென்றே பொய்க்குப் பின்னால், சோப்பு நீர் காற்றில் பரவி பொருட்களை மூடுவது போல் நான் எதையும் பார்க்கவில்லை. மனநிறைவு!!! அவசரமான எழுத்து! முதிர்ச்சியின்மை!... யாருடையது?... யாருடையது?... நான் தெரிந்து கொள்ள விரும்புகிறேன்.

ஓபரா குறைவாகவும் குறைவாகவும் அரங்கேறத் தொடங்கியது, மேலும் அதிலிருந்து திருத்தங்கள் மற்றும் வெட்டுக்கள் மேலும் மேலும் அடிக்கடி செய்யப்பட்டன. 1874 ஆம் ஆண்டில், "போரிஸ் கோடுனோவ்" பத்தாவது முறையாக வெளியிடப்பட்டது (முழு பாக்ஸ் ஆபிஸில்). இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, "குரோமாமியின் கீழ்" முழு அற்புதமான காட்சியும் ஓபராவில் இருந்து வெட்டப்பட்டது. முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்நாளில், முற்றிலும் துண்டிக்கப்பட்ட மற்றும் சிதைக்கப்பட்ட ஓபராவின் கடைசி செயல்திறன் பிப்ரவரி 9, 1879 அன்று வழங்கப்பட்டது.

எழுபதுகள் முசோர்க்ஸ்கியின் படைப்பாற்றலின் மிக உயர்ந்த வளர்ச்சியின் காலமாக மாறியது. ஆனால் அவை அவரது வாழ்வின் இருண்ட காலகட்டமாகவும் அமைந்தன. இது சிறந்த ஆக்கப்பூர்வமான சாதனைகள் மற்றும் மீளமுடியாத இழப்புகளின் நேரம், தைரியமான தூண்டுதல்கள் மற்றும் பேரழிவு தரும் உணர்ச்சிப் புயல்களின் காலம்.

இந்த ஆண்டுகளில், மாடஸ்ட் பெட்ரோவிச் ஓபராக்கள் "கோவன்ஷினா" மற்றும் "சொரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்", "சூரியன் இல்லாமல்", "பாடல்கள் மற்றும் மரண நடனங்கள்", "ஒரு கண்காட்சியில் இருந்து படங்கள்" மற்றும் பலவற்றை எழுதினார். முசோர்க்ஸ்கியின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில், சூழ்நிலைகள் சரியாக நடக்கவில்லை - அவரது நண்பர்களுடனான கருத்து வேறுபாடு படிப்படியாக ஆழமடைந்தது.

ஜூன் 1874 இல், மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் நரம்பு நோயின் கடுமையான தாக்குதலுக்கு ஆளானார் - மன மற்றும் உடல் வலிமையின் முதல் விளைவு. அதே ஆண்டில் அவர் திடீரென இறந்தார் திறமையான கலைஞர்மற்றும் கட்டிடக்கலைஞர் டபிள்யூ. ஹார்ட்மேன், இசையமைப்பாளரின் நெருங்கிய நண்பராக இருந்தார். இந்த மரணம் அவரது ஆன்மீக பலத்தை கிட்டத்தட்ட பறித்தது.

ஹார்ட்மேனின் மரணத்தில், முசோர்க்ஸ்கி "பிக்சர்ஸ் அட் எ எக்ஸிபிஷன்" என்ற பியானோ தொகுப்பை எழுதினார், இது அனைத்து ரஷ்ய இசைக் கலைகளின் வளர்ச்சிக்கும் ஒரு பொதுவான படைப்பாக மாறியது. இந்த தொகுப்பின் முன்மாதிரி ஹார்ட்மேனின் மாறுபட்ட வாட்டர்கலர்கள் மட்டுமல்ல கட்டடக்கலை திட்டங்கள்: "போகாடிர் கேட்", ஆடை ஓவியங்கள் நாடக தயாரிப்புகள்("பொரிக்கப்படாத குஞ்சுகளின் பாலே", "டிரில்பி"), பொம்மைகளின் ஓவியங்கள், தனிப்பட்ட வகை ஓவியங்கள் ("லிமோஜஸ் மார்க்கெட்", "டுயிலரீஸ் கார்டன்"), உருவப்பட பண்புகள் ("இரண்டு யூதர்கள் - பணக்காரர்கள் மற்றும் ஏழைகள்").

இசையியலாளர்களின் கூற்றுப்படி, ஹார்ட்மேனின் வரைபடங்கள் ஒரு தவிர்க்கவும் படைப்பு கற்பனைமுசோர்க்ஸ்கி. அவர்களின் அடிப்படையில் ஒரு சுயாதீனமான, அவர்களின் சொந்த வழியில் வழக்கத்திற்கு மாறாக பிரகாசமான ஒரு சங்கிலி பிறந்தது. கலை சக்திஇசை படைப்புகள். எனவே, "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்" என்பது ஹார்ட்மேனின் படைப்புகளின் கண்காட்சிக்கான எடுத்துக்காட்டு அல்ல. இது ஒரு தொகுப்பாகும், அதன் வகை தனித்துவமானது மற்றும் தனித்துவமானது, அதன் வடிவமைப்பு மற்றும் உருவாக்கம் வரலாறு தனித்துவமானது.

அனைத்து இழப்புகள் மற்றும் கஷ்டங்கள் மத்தியில், மற்றொரு பயங்கரமான துக்கம் மிதமான Petrovich மீது விழுந்தது - ஜூன் 29, 1874 அன்று, N. Opochinina இறந்தார். அவரைப் பொறுத்தவரை அவள் வாழ்க்கையின் இருண்ட வானத்தில் ஒளியின் பிரகாசமான கதிர், மிகவும் இணக்கமான நபர் மற்றும் வெறுமனே ஒரு அன்பான பெண். இந்த இழப்பு அவருக்கு மிகவும் கடினமாக இருந்தது. இசையமைப்பாளர் தனது வருத்தத்தை எல்லோரிடமிருந்தும் மறைத்தார், அதை எங்கும் குறிப்பிடவில்லை. முடிக்கப்படாத "கல்லறை கடிதத்தின்" ஓவியம் மட்டுமே அனுபவித்த வேதனையைப் பற்றி பேசுகிறது.

1874 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவின் வார்த்தைகளுக்கு "மறந்து" என்ற பாலாட்டை இயற்றினார். படைப்புக்கான உந்துதல் இந்த வேலையின்போர்க்களத்தில் எஞ்சியிருக்கும் ரஷ்ய சிப்பாயை சித்தரிக்கும் வெரேஷ்சாகின் "தி ஃபார்காட்டன்" ஓவியமாக பணியாற்றினார். படத்தின் சமூக அர்த்தம் என்னவென்றால், சாரிஸ்ட் அரசாங்கத்தின் அநீதியான போர்களுக்கு எதிராக, ரஷ்ய மக்களின் அர்த்தமற்ற மரணத்திற்கு எதிராக ஆர்ப்பாட்டம் செய்வது அவசியம். அடக்கமான பெட்ரோவிச், கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவ் உடன் சேர்ந்து மேலும் ஆழப்படுத்தினார் சமூக அர்த்தம்படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள சிப்பாயின் வாழ்க்கை வரலாற்றை இசை மொழியில் கூறுவது. வீட்டில் மனைவியும் குழந்தைகளும் காத்திருக்கும் ஒரு விவசாயி என்பதை அவர் காட்டினார். இசை தீர்வின் சாராம்சம் இரண்டு படங்களின் மாறுபாட்டில் உள்ளது - போர்க்களத்தை சித்தரிக்கும் ஒரு இருண்ட அணிவகுப்பு, மற்றும் கணவர் திரும்பி வருவதற்காக காத்திருக்கும் போது மனைவி முணுமுணுக்கும் சோகமான தாலாட்டு.

ஆனால் மரணத்தின் கருப்பொருள் பியானோ சுழற்சியில் மிகவும் முழுமையாகவும் விரிவாகவும் "மரணத்தின் பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள்" காட்டப்பட்டுள்ளது. இந்த சதி முசோர்க்ஸ்கிக்கு ஸ்டாசோவ் மூலம் பரிந்துரைக்கப்பட்டது.

"பாடல்கள் மற்றும் மரணத்தின் நடனங்கள்" இல், இசையமைப்பாளர் ரஷ்ய யதார்த்தத்தை மீண்டும் உருவாக்குகிறார், இது பலருக்கு பேரழிவை ஏற்படுத்துகிறது. சமூக மற்றும் குற்றச்சாட்டு அடிப்படையில், மரணத்தின் தீம் அந்தக் கால ரஷ்ய கலையில் கடைசி இடத்தில் இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது: பெரோவ், வெரேஷ்சாகின், கிராம்ஸ்கோய், நெக்ராசோவின் கவிதைகளில் "ஃப்ரோஸ்ட், ரெட் மூக்கு", "ஓரினா, ஒரு சிப்பாயின் தாய்" ”, முதலியன. முசோர்க்ஸ்கியின் பியானோ சுழற்சி யதார்த்தமான கலைப் படைப்புகளின் இந்த வரிசையில் துல்லியமாக நிற்க வேண்டும்.

இந்த அமைப்பில், மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் அணிவகுப்பு, நடனம், தாலாட்டு மற்றும் செரினேட் வகைகளைப் பயன்படுத்தினார். மொத்தத்தில், இது ஒரு முரண்பாடு. ஆனால் வெறுக்கப்பட்ட மரணத்தின் படையெடுப்பின் ஆச்சரியம் மற்றும் அபத்தத்தை வலியுறுத்துவதற்கான விருப்பத்தால் இது ஏற்படுகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உண்மையில், குழந்தைப் பருவம், இளமைப் பருவம், மகிழ்ச்சியான நடனங்கள், வெற்றி ஊர்வலங்கள் போன்ற படங்களைத் தவிர மரணம் பற்றிய யோசனையில் இருந்து வேறு ஏதாவது இருக்கிறதா? ஆனால் முசோர்க்ஸ்கி, இந்த எண்ணற்ற தொலைதூரக் கருத்துக்களை நெருக்கமாகக் கொண்டு வருவதன் மூலம், மிகவும் துக்ககரமான மற்றும் சோகமான இறுதி ஊர்வலத்திலோ அல்லது கோரிக்கையிலோ தன்னால் அடைய முடியாத கருப்பொருளை வெளிப்படுத்துவதில் அத்தகைய தீவிரத்தை அடைந்தார்.

சுழற்சியில் நான்கு பாடல்கள் உள்ளன, அவை சதித்திட்டத்தின் இயக்கவியலை அதிகரிக்கும் கொள்கையின்படி ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன: "தாலாட்டு", "செரினேட்", "ட்ரெபக்", "கமாண்டர்". நடவடிக்கை தொடர்ந்து விரிவடைந்து வருகிறது, அதாவது, "தாலாட்டு" இல் உள்ள வசதியான மற்றும் ஒதுங்கிய அறை அமைப்பிலிருந்து கேட்பவர் "செரினேட்" இரவுத் தெருவிற்கு கொண்டு செல்லப்படுகிறார், பின்னர் "ட்ரெபக்" இன் வெறிச்சோடிய வயல்களுக்கு மற்றும் இறுதியாக, போர்க்களத்திற்கு கொண்டு செல்லப்படுகிறார். "தளபதி". வாழ்க்கைக்கும் சாவுக்கும் இடையிலான எதிர்ப்பு, தங்களுக்குள் நித்திய போராட்டம் ஆகியவை முழு சுழற்சியின் வியத்தகு அடிப்படையாகும்.

"தாலாட்டு" தனது இறக்கும் குழந்தையின் தொட்டிலில் அமர்ந்திருக்கும் ஒரு தாயின் ஆழ்ந்த துக்கம் மற்றும் விரக்தியின் காட்சியை சித்தரிக்கிறது. அனைத்து இசை வழிகளையும் பயன்படுத்தி, இசையமைப்பாளர் தாயின் உயிருள்ள கவலையையும் மரணத்தின் இறந்த அமைதியையும் வலியுறுத்த முயற்சிக்கிறார். மரணத்தின் சொற்றொடர்கள் மறைமுகமாக, அச்சுறுத்தலாக, அன்பாக ஒலிக்கின்றன, மேலும் இசை விறைப்பு மற்றும் மரணத்தை வலியுறுத்துகிறது. பாடலின் முடிவில், தாயின் சொற்றொடர்கள் மேலும் மேலும் அவநம்பிக்கையுடன் ஒலிக்கத் தொடங்குகின்றன, மேலும் மரணம் அதன் சலிப்பான "பாயுஷ்கி, வளைகுடா, விரிகுடா" என்பதை மீண்டும் மீண்டும் செய்கிறது.

இந்த பாடல் பெரும்பாலும் ஏ.யா பெட்ரோவாவால் நிகழ்த்தப்பட்டது. ஒரு நாள் கேட்பவர், ஒரு இளம் தாய், அதைத் தாங்க முடியாமல் மயக்கமடைந்தார், அவ்வளவு ஈடுபாடற்ற பரிபூரணத்துடன், அத்தகைய ஆர்வத்துடனும் நாடகத்துடனும் அவர் பாடினார்.

இரண்டாவது பாடலான "செரினேட்," காதல் மரணத்துடன் முரண்படுகிறது. அறிமுகம் நிலப்பரப்பைக் காட்டுவது மட்டுமல்லாமல், இளமை மற்றும் அன்பின் உணர்ச்சிவசப்பட்ட சூழ்நிலையையும் தெரிவிக்கிறது. முசோர்க்ஸ்கி இந்த பாடலில் மரணத்தின் உருவத்தை "தாலாட்டு" போலவே விளக்கினார், அதாவது, மரணத்தின் பாசங்களின் அதே சதி மற்றும் அதே அச்சுறுத்தும் பாசமுள்ள ஒலிகள். அந்த நேரத்தில், சிறையில் ஒரு புரட்சிகர பெண்ணின் மரணத்தை இசையமைப்பாளர் பாடலில் காட்டினார் என்று ஒரு அனுமானம் இருந்தது. ஆனால், பெரும்பாலும், முசோர்க்ஸ்கி பெண் புரட்சியாளர்களின் தலைவிதியை மட்டுமல்ல, பல ரஷ்ய பெண்கள் மற்றும் சிறுமிகளையும் பலனில்லாமல் மற்றும் பயனற்ற முறையில் இறந்தார், அந்தக் காலத்தின் அன்றாட வாழ்க்கையில் தங்கள் வலிமைக்கான பயன்பாட்டைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை, இது பல இளம் உயிர்களை திணறடித்தது.

"ட்ரெபக்" இல், இது இனி எழுதப்பட்ட பாடல் அல்ல, ஆனால் ஒரு குடிகார மனிதனுடன் சேர்ந்து நிகழ்த்தப்படும் மரண நடனம். நடனத்தின் தீம் படிப்படியாக ஒரு பெரிய இசை மற்றும் மிகவும் மாறுபட்ட படமாக விரிவடைகிறது. பாடல் முழுவதும் நடன தீம் வித்தியாசமாக ஒலிக்கிறது: சில சமயங்களில் எளிமையான எண்ணம், சில நேரங்களில் அச்சுறுத்தும் மற்றும் இருண்டது. இந்த மாறுபாடு ஒரு நடன மோனோலாக் மற்றும் தாலாட்டுக்கு இடையே உள்ள எதிர்ப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

"தளபதி" பாடல் 1877 இல் மற்றவர்களை விட மிகவும் தாமதமாக இசையமைப்பாளரால் எழுதப்பட்டது. இந்த பாடலின் முக்கிய கருப்பொருள், தங்கள் மகன்களை போர்க்களங்களுக்கு அனுப்ப வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கும் ஒரு மக்களின் சோகம். இது "The Forgotten" இல் உள்ள அதே தீம், ஆனால் இன்னும் முழுமையாகக் காட்டப்பட்டுள்ளது. பாடலை இயற்றும் போதே பால்கன் பகுதியில் ராணுவத்தின் சோக நிகழ்வுகள் அரங்கேறிக் கொண்டிருந்தது அனைவரின் கவனத்தையும் ஈர்த்தது.

பாடலின் அறிமுகம் ஒரு சுயாதீனமான பகுதியாக எழுதப்பட்டுள்ளது. முதலில், "புனிதர்களுடன் ஓய்வெடுங்கள்" என்ற துக்க மெல்லிசை ஒலிக்கிறது, பின்னர் இசை கேட்பவரை பாடலின் உச்சக்கட்டத்திற்கும் முழு பியானோ சுழற்சிக்கும் இட்டுச் செல்கிறது - மரணத்தின் வெற்றிகரமான அணிவகுப்பு. 1863 எழுச்சியின் போது நிகழ்த்தப்பட்ட "வித் தி ஸ்மோக் ஆஃப் ஃபயர்ஸ்" என்ற போலந்து புரட்சிகர கீதத்திலிருந்து முசோர்க்ஸ்கி இந்த பகுதிக்கான புனிதமான மற்றும் சோகமான மெல்லிசையை எடுத்தார்.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி 5-6 ஆண்டுகளில், முசோர்க்ஸ்கி ஒரே நேரத்தில் இரண்டு ஓபராக்களை இயற்றுவதில் ஆர்வமாக இருந்தார்: "கோவன்ஷினா" மற்றும் "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்". "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற ஓபரா தியேட்டரில் அரங்கேறாத நேரத்தில் அவர்களில் முதல்வரின் சதி அவருக்கு ஸ்டாசோவ் பரிந்துரைத்தது. இரண்டாவது ஓபராவின் யோசனை 1875 இல் மாடஸ்ட் பெட்ரோவிச்சிற்கு வந்தது. அவர் O.A. பெட்ரோவிற்காக ஒரு பாத்திரத்தை எழுத விரும்பினார், அவருடைய அசாதாரண திறமையை அவர் வெறுமனே வணங்கினார்.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரஷ்யாவில் சமூக சக்திகளின் தீவிர போராட்டத்தின் சகாப்தத்தில் "கோவன்ஷினா" ஓபராவின் நடவடிக்கை நடைபெறுகிறது, இது ஆரம்பத்திற்கு சற்று முன்பு மக்கள் அமைதியின்மை, கடுமையான கலவரங்கள், அரண்மனை சண்டைகள் மற்றும் மத மோதல்களின் சகாப்தமாக இருந்தது. பீட்டர் I இன் செயல்பாடுகள் அந்த நேரத்தில், நிலப்பிரபுத்துவ-போயர் பழங்காலத்தின் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான அடித்தளங்கள் இடிந்து விழுந்தன, புதிய பாதைகள் ரஷ்ய அரசு. வரலாற்றுப் பொருள் மிகவும் விரிவானது, அது இயக்கக் கலவையின் கட்டமைப்பிற்குள் பொருந்தவில்லை. மறுபரிசீலனை செய்து முக்கிய விஷயத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து, இசையமைப்பாளர் ஓபராவின் ஸ்கிரிப்ட் திட்டத்தையும் இசையையும் பல முறை மறுவேலை செய்தார். அடக்கமான பெட்ரோவிச் முன்பு திட்டமிட்டிருந்த பல விஷயங்களை விட்டுக்கொடுக்க வேண்டியிருந்தது.

"கோவன்ஷினா" ரஷ்ய பாடல் கிளாசிக்ஸை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு ஓபராவாக கருதப்பட்டது. இந்த வேலையில் பணிபுரியும் போது, ​​​​முசோர்க்ஸ்கி நிறைய புத்தகங்களைப் படித்தார், அவை நிகழ்வுகளின் போக்கைப் பற்றிய விரிவான தகவல்களை அக்கால வாழ்க்கையின் தனித்துவத்தை அளித்தன. வரலாற்று கதாபாத்திரங்களின் தன்மை பற்றிய ஒரு யோசனையை உருவாக்க உதவிய அனைத்து பொருட்களையும் அவர் கவனமாக ஆய்வு செய்தார்.

முசோர்க்ஸ்கிக்கு எப்போதும் பாத்திரத்தின் மீது ஒரு சிறப்பு ஏக்கம் இருந்ததால், அவர் பெரும்பாலும் உண்மையான வரலாற்று ஆவணங்களின் முழு துண்டுகளையும் மேற்கோள் வடிவில் ஓபராவின் உரைக்கு மாற்றினார்: கோவன்ஸ்கியின் கண்டனத்துடன் ஒரு அநாமதேய கடிதத்திலிருந்து, அமைக்கப்பட்ட தூணில் உள்ள கல்வெட்டிலிருந்து. வில்வீரர்கள் தங்கள் வெற்றியின் நினைவாக, ஒரு அரச சாசனத்தில் இருந்து, வருந்திய வில்லாளர்களுக்கு கருணை வழங்கினர். இவை அனைத்தும் ஒட்டுமொத்தமாக இசைப் பணியின் அடையாள மற்றும் சற்று தொன்மையான தன்மையை தீர்மானிக்கிறது.

"கோவன்ஷினா" இல், இசையமைப்பாளர் ரஷ்ய ஓவியர் V. I. சூரிகோவின் இரண்டு சிறந்த ஓவியங்களின் கருப்பொருள்களை எதிர்பார்த்தார். இது "தி மார்னிங் ஆஃப் தி ஸ்ட்ரெல்ட்ஸி எக்ஸிகியூஷன்" மற்றும் "போயாரினா மொரோசோவா" ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது. முசோர்க்ஸ்கி மற்றும் சூரிகோவ் ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக வேலை செய்தனர், இது கருப்பொருளின் விளக்கம் ஒத்துப்போகிறது என்பதை மேலும் ஆச்சரியப்படுத்துகிறது.

ஓபராவில் மிகவும் முழுமையாக சித்தரிக்கப்படுவது ஸ்ட்ரெல்ட்ஸி ஆகும், இரண்டு வகையான அணிவகுப்புகளை ஒப்பிட்டுப் பார்த்தால் அதன் அசல் தன்மை தெளிவாக வெளிப்படுகிறது ("கோவன்ஷ்சினா" இல் இரண்டாவது வகை பீட்டர்ஸ்). தனுசு ராசிக்காரர்கள் அனைவரும் பாடும் திறன், திறமை, பெட்ரோவ்ட்ஸி ஒரு பித்தளை இசைக்குழுவின் முற்றிலும் இசைக்கருவியின் ஒலியைப் பற்றியது.

நாட்டுப்புற வாழ்க்கை மற்றும் நாட்டுப்புற உளவியலின் சித்தரிப்பின் அனைத்து அகலத்திற்கும், பீட்டரின் மக்கள் வெளியில் இருந்து மட்டுமே ஓபராவில் கோடிட்டுக் காட்டப்படுகிறார்கள். கேட்பவர் அவர்களை மக்களின் கண்களால் பார்க்கிறார், யாருக்காக பெட்ரின் மக்கள் கொடூரமான, முகமற்ற, இரக்கமின்றி தங்கள் வாழ்க்கையை ஆக்கிரமிக்கும் எல்லாவற்றிற்கும் பிரதிநிதிகள்.

மற்றொரு பிரபலமான ஓபரா குழு மாஸ்கோ புதியவர்கள். இந்த கூட்டுப் படத்தின் தோற்றம் இசையமைப்பாளரின் விருப்பத்தால் விளக்கப்படுகிறது, அவற்றில் முக்கிய பங்கு வகித்தவர்களின் நிலையிலிருந்து மட்டுமல்லாமல், இந்த போராட்டத்தை தீர்மானிக்கும் மக்களின் அந்த பகுதியினரின் பார்வையிலும் நடக்கும் நிகழ்வுகளை காட்ட வேண்டும். வெளியே, அவர்கள் அதன் தாக்கத்தை அனுபவித்தாலும்.

1873 ஆம் ஆண்டு கோடையில், ஓபராவின் ஆக்ட் V இன் சில பகுதிகளை மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் தனது நண்பர்களுக்கு வாசித்தார். ஆனால் அவற்றை மியூசிக் பேப்பரில் எழுத அவர் அவசரப்படவில்லை. இது மிகவும் சீக்கிரம், யோசனை பழுக்கவில்லை என்று அவர் நம்பினார். ஆயினும்கூட, அவர் கருத்தரித்து கண்டுபிடித்த அனைத்தும் 5 ஆண்டுகள் முழுவதும் அவரது நினைவில் வைக்கப்பட்டன. 1878 ஆம் ஆண்டில் முசோர்க்ஸ்கி "சுய தீக்குளிப்புக்கு முன் ஆண்ட்ரி கோவன்ஸ்கியுடன் மார்த்தா" என்ற காட்சியை இயற்றினார். அவர் இறுதியாக 1880 இல் ஓபராவை உருவாக்கத் தொடங்கினார்.

ஆகஸ்ட் 22, 1880 அன்று, ஸ்டாசோவுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், முசோர்க்ஸ்கி எழுதினார்: “எங்கள் “கோவன்ஷ்சினா” முடிந்துவிட்டது, சுய தீக்குளிக்கும் இறுதிக் காட்சியில் ஒரு சிறிய பகுதியைத் தவிர: நாங்கள் அதை ஒன்றாகக் குறைக்க வேண்டும், ஏனென்றால் இந்த “முரட்டு” "இது முற்றிலும் மேடை தொழில்நுட்பத்தை சார்ந்துள்ளது." ஆனால் இந்த சிறிய துண்டு முடிக்கப்படாமல் இருந்தது. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் ஷோஸ்டகோவிச் ஆகியோர் முசோர்க்ஸ்கியின் திட்டத்தை தங்கள் சொந்த வழியில் ஸ்கோரில் நிறைவு செய்தனர்.

மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச்சின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள் மிகவும் நிகழ்வாக இல்லை. அவர் இனி பணியாற்றவில்லை, நண்பர்கள் குழுவை உருவாக்கி, அவருக்கு ஓய்வூதியம் போன்ற ஒரு கொடுப்பனவை வழங்கினர். ஆனால் அவர் ஒரு பியானோ-துணையாக நிறைய நடித்தார். பெரும்பாலும் அவர் டி.எம். லியோனோவாவுடன் பணிபுரிந்தார், ஒரு காலத்தில் ஏகாதிபத்திய மேடையின் சிறந்த கலைஞரும், கிளிங்காவின் மாணவரும் ஆவார். 1879 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி மற்றும் லியோனோவா உக்ரைன் மற்றும் கிரிமியாவைச் சுற்றி ஒரு கச்சேரி சுற்றுப்பயணம் சென்றனர். இசையமைப்பாளர் பாடகருடன் சேர்ந்து ஒரு தனிப்பாடலாளராகவும், அவரது ஓபராக்களில் இருந்து சில பகுதிகளை நிகழ்த்தினார். அவை மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றன, ஆனால் இது முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கையில் கடைசி நேரலை நிகழ்வாகும்.

உக்ரைனில் இருந்து திரும்பிய பிறகு, மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் வேலை தேட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அவரிடம் பணமோ, அடுக்குமாடி குடியிருப்புகளோ இல்லை. லியோனோவா குரல் பயிற்சிக்கான தனியார் படிப்புகளைத் திறக்க வேண்டும் என்று பரிந்துரைத்தார், அதாவது ஒரு தனியார் போன்றது இசை பள்ளி. அவளுக்குத் தன் மாணவர்களுக்குக் கற்க உதவும் துணையாளர் தேவைப்பட்டார் இசை இலக்கியம். இசையமைப்பாளர் இந்த நிலையை எடுத்தார்.

பிப்ரவரி 1881 இல், முசோர்க்ஸ்கி லியோனோவாவின் குடியிருப்பில் இருந்தார், அங்கு அவர் முதல் அடியால் தாக்கப்பட்டார். மற்றவர்கள் அவரைப் பின்தொடர்ந்தனர், ஆனால் நோயாளியைக் கவனிக்க யாரும் இல்லை. அடக்கமான பெட்ரோவிச்சின் நெருங்கிய நண்பர்கள் - வி.வி. ஸ்டாசோவ், டி.எஸ்.ஏ. குய், என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் ஏ.பி. போரோடின் - முசோர்க்ஸ்கியை ஏதாவது மருத்துவமனையில் வைக்க வேண்டும் என்ற கோரிக்கையுடன் டாக்டர் எல். அதிகாரிகள் மற்றும் கீழ் இராணுவ அணிகளுக்கான நிகோலேவ் மருத்துவமனையின் தலைமை மருத்துவர் ஆரம்பத்தில் பெர்டென்சனின் கோரிக்கையை மறுத்தார், ஆனால் பின்னர் ஒரு அசல் தீர்வைக் கொண்டு வந்தார். முசோர்க்ஸ்கி மருத்துவமனையில் குடியுரிமை பெற்ற பெர்டென்சனுக்கான சிவிலியன் ஆர்டராக அனுமதிக்கப்பட்டார்.

இந்த நேரத்தில், மாடஸ்ட் பெட்ரோவிச்சின் நெருங்கிய நண்பர், கலைஞர் I. E. ரெபின், மாஸ்கோவிலிருந்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்தார். முசோர்க்ஸ்கியின் உருவப்படத்தை வரைவதற்கு ஸ்டாசோவ் அவரிடம் கேட்டார், அதை ரெபின் செய்தார். அவர் முசோர்க்ஸ்கியின் உருவப்படத்தை வரைந்தார், இது பின்னர் மிகவும் பிரபலமானது, கிரிம்சன் மடியுடன் கூடிய சாம்பல் நிற அங்கியில், அதில் இசையமைப்பாளர் தலையை சற்று சாய்ந்த நிலையில் முன்பக்கத்தில் இருந்து சித்தரிக்கிறார். கடுமையான நோயின் தடயங்கள் அவரது முகத்தில் தெரியும், அவரது காய்ச்சலுடன் பிரகாசிக்கும் கண்கள் அவரது உள் பதற்றம் மற்றும் அவரது அனுபவங்கள் மற்றும் துன்பங்கள் அனைத்தையும் வெளிப்படுத்துகின்றன, அவருடைய படைப்பு சக்தி மற்றும் திறமையை பிரதிபலிக்கின்றன.

அடக்கமான பெட்ரோவிச் மருத்துவமனையில் மிகக் குறைந்த நேரத்தைக் கழித்தார். மார்ச் 16, 1881 இல், அவர் இறந்தார். 1885 ஆம் ஆண்டில், நண்பர்களின் முயற்சியால், அவரது கல்லறையில் ஒரு நினைவுச்சின்னம் அமைக்கப்பட்டது.

முசோர்க்ஸ்கியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் கோவன்ஷினாவின் கையெழுத்துப் பிரதியை ஒழுங்கமைத்து, அதை ஒழுங்கமைத்து, வெளியீட்டு மற்றும் மேடை நிகழ்ச்சிக்கு தயார் செய்தார்.